Ansprechende Bilderbuch-Dummies erstellen

1. Ansprechende Bilderbuch-Mockups erstellen: Hallo zusammen. In diesem Kurs geht es darum professionelle und ansprechende Bilderbuch-Dummies zu kreieren Es geht darum, eine Bilderbuchgeschichte aufzunehmen und sie dann in Seiten und Seiten zu zerlegen. Und dann überzeugende Illustrationen zu entwerfen, um diese Geschichte zu erzählen Zu wissen, wie man Buchdummies erstellt, ist eine Fähigkeit, die ein Bilderbuchillustrator zu jedem Zeitpunkt seiner Karriere benötigt zu jedem Zeitpunkt seiner Karriere Als Anfänger helfen Ihnen Buchdummies dabei, Ihre Charaktere konsistenter zu zeichnen und Ihre Fähigkeiten im Bereich des visuellen Geschichtenerzählens zu entwickeln Sie bekommen einen Vorgeschmack darauf, wie es ist, komplette Projekte zu illustrieren und verwenden Illustrationen von Ihrem Dummy, um Ihr Portfolio zu erweitern Und als professioneller Bilderbuchillustrator erstellen Sie Bilderbuch-Dummies für jedes Projekt , Ich habe diesen Kurs entwickelt, um es Ihnen leicht zu machen, einen digitalen Bilderbuch-Dummy zu erstellen, Sie dann Teile zu Ihrem Portfolio hinzufügen können, um die Aufmerksamkeit eines Agenten oder Redakteurs auf Oder wenn Sie selbst veröffentlichen, können Sie Ihre Bilderbuch-Idee weiterentwickeln fertige Illustrationen zu erstellen Basteln und Anziehen von Bilderbuch-Dummys ist ein großartiger Kurs für Illustratoren, die über eher anfängliche bis mittlere Und hier sind die Hauptthemen , die wir behandeln werden In diesem Kurs werden wir uns damit befassen, wie Sie Ihre Geschichte in Seiten aufteilen und wie Bücher erstellt werden, wie die Buchstruktur aussieht. Dann werden wir über Miniaturansichten und kreative Layouts sprechen. Danach schauen wir uns die endgültigen Skizzen an, erstellen die endgültige Grafik und nutzen dann Ihre Kunst in Ich werde meine Kunst erstellen und mich digital fortpflanzen, aber ich werde einen kleinen Abschnitt in den Kurs einbauen , in dem ich Ihnen zeige wie man Papierskizzen macht und daraus eine digitale PDF-Kopie macht Ich bin Mica Hokanen und ich bin eine preisgekrönte Bilderbuchautorin preisgekrönte Bilderbuchautorin Ich bin der Schöpfer der Graphic Novel-Serie Mass and Tweed und der Sachbuchserie Little Seasons und der Bilderbuchserie der Und wenn du mehr Selbstvertrauen in deinen Fähigkeiten in der narrativen Illustration und beim Erstellen digitaler Bilderbuch-Dummies gewinnen möchtest deinen Fähigkeiten in der narrativen Illustration , dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich. Ich hoffe, du schließt dich mir an. Ich sehe dich im Unterricht. 2. ÜBER DIESEN KURS: Willkommen zum heutigen Kurs. In der heutigen Klasse werden wir uns Bilderbuchpuppen beschäftigen. Wir werden uns die Struktur eines Buches ansehen, um am besten zu verstehen, wie wir unsere Dummies einrichten können Danach schauen wir uns an, wie wir unsere Geschichte einfügen und ein Vorschaubild unsere Geschichte einfügen und ein Vorschaubild Danach gehen wir einige Layoutideen durch und skizzieren dann Ihren Dummy Du kannst entweder digital arbeiten oder auf Papier skizzieren. Ich werde digital arbeiten und mich fortpflanzen. Es ist ziemlich einfach, den Anweisungen zu folgen, wenn Sie in einem anderen digitalen Programm wie Photoshop oder Affinity arbeiten einem anderen digitalen Programm wie Photoshop oder Affinity Oder wenn Sie mit Bleistift und Papier arbeiten. Sehen Sie sich das kurze Bonus-Video an, in dem gezeigt wird, wie Sie Papierskizzen scannen und daraus einen digitalen Dummy erstellen Am Ende des Kurses habe ich Ihnen in diesem Kurs ein Manuskript zur Verfügung gestellt , mit dem Sie üben können Es ist die Volksgeschichte von Henny Penny und sie ist gemeinfrei Das bedeutet, dass Sie es frei bearbeiten oder umschreiben oder ändern können, wie Sie möchten Wenn Sie eine andere Geschichte verwenden möchten. Ein Tipp ist, einfach Volksgeschichten zu googeln und es werden viele verschiedene angezeigt, aus denen Sie wählen können. Beispiele könnten Hänsel und Gretel sein, die drei kleinen Stellen Sie nur sicher, dass es gemeinfrei ist. Oder wenn Sie ein Autor sind, gerne Ihr eigenes Manuskript verwenden. Wenn du ein Bilderbuch-Illustrator werden willst, musst du in allen Phasen deiner Karriere wissen, wie man Dummies macht allen Phasen deiner Am Anfang fühlen Sie sich zum Beispiel vielleicht ein bisschen verwirrt darüber, was Sie in Ihrem Portfolio tun sollten Und eine Geschichte zu nehmen und sie dann zu illustrieren, ist eine großartige Möglichkeit, Teile zusammenzustellen , die Sie in Ihr Portfolio aufnehmen können Und es gibt dir quasi ein Gerüst, auf dem du arbeiten kannst. Und wenn Sie einen kompletten Buch-Dummy machen, bekommen Sie auch eine Vorstellung davon, wie viel Arbeit in der Erstellung eines Buches steckt Und das gibt Ihnen eine Vorstellung davon , wie diese Karriere aussehen wird Und es hilft Ihnen, kreativ zu denken und verschiedene Arten von Layouts und verschiedene Ideen zur Illustration der verschiedenen Seiten auszuprobieren verschiedene Arten von Layouts und verschiedene Ideen zur Illustration der verschiedenen Seiten ohne Sie unter Druck zu setzen tatsächlich mit dem Verlag zusammenarbeiten zu müssen Sie werden auch darin üben Figuren einheitlicher zu zeichnen, sie in verschiedene Posen zu versetzen und auch unterschiedliche Emotionen für sie zu testen Nach dem Erstellen von Skizzen empfiehlt es sich, eine Handvoll verschiedener Illustrationen von Ihrem Dummy auszuwählen, um sie zu Illustrationen zu verarbeiten , und diese dann in Ihr Portfolio aufzunehmen Es ist eine großartige Möglichkeit, Art Directors zu zeigen , dass Sie diese Charaktere einheitlich zeichnen und sie in verschiedenen Umgebungen und Posen mit unterschiedlichen Emotionen zeigen verschiedenen Umgebungen und Posen mit unterschiedlichen Emotionen Und zu guter Letzt: Wenn Sie Illustrieren noch nicht vertraut sind und sich nicht sicher sind, was Ihr Stil ausmacht, gibt Ihnen ein ganzes Buch auch eine Vorstellung davon, was Ihr Stil ist Weil du ein ganzes Buch, mehrere Illustrationen, vielleicht 20 Illustrationen, im gleichen Stil zeichnen mehrere Illustrationen, vielleicht 20 Illustrationen, im gleichen Stil Als Illustrator mit fortgeschrittenem Wissen können Sie sich viel eingehender mit dem Charakterdesign und interessanten Layouts befassen dem Charakterdesign und interessanten Und wählen Sie die besten Stücke aus Ihrem Dummy aus, um sie in Ihr Portfolio aufzunehmen , mit denen Sie dann versuchen, die Aufmerksamkeit von Art Directors, Redakteuren und Agenten Redakteuren und Wenn Sie also gerade erst anfangen, kann es sich etwas entmutigend anfühlen, an einem ganzen Buch auf einmal zu arbeiten Aber wir werden es in diesem Kurs Schritt für Schritt aufschlüsseln Und hoffentlich wird es dir dadurch leichter fallen und es macht auch wirklich Spaß. Arbeit an Vorschaubildern und Skizzen macht mir am meisten Spaß, wenn ich ein Buch mache Ich mag den kreativen Prozess sehr und Möglichkeit, einfach eine ganze Menge Dinge an die Wand zu werfen und zu sehen, was Und werde einfach richtig kreativ damit und probiere verschiedene Layouts aus und arbeite mit Charakteren und finde heraus welche Designs ich für das ganze Buch machen möchte. Bevor wir loslegen und uns unsere Stifte schnappen, sollten wir die Art und Weise, wie Bücher zusammengesetzt sind, entmystifizieren, damit wir uns nicht im Kern der Buchformate verzetteln . Lassen Sie uns also zum nächsten Video springen und uns Teile des Buches und die entsprechenden Seitenkonten ansehen 3. Teile eines Buches und der Seitenanzahl: Lassen Sie uns über Teile des Buches und die Seitenzahl sprechen. Die meisten Bilderbücher werden 32, 40 Seiten lang sein. Die Seitenzählung erfolgt in Schritten von acht. Und das liegt daran, dass die Bücher so gedruckt werden, sie auf großen Blättern gedruckt werden , die dann gefaltet und geschnitten werden Wenn Sie sich vorstellen, dass das geschnitten wird und Sie dann die Oberseite abschneiden, dann haben Sie 12345678 Seiten Dann würde jede dieser Gruppierungen als Signatur bezeichnet werden. Wenn wir uns ein Buch zum ersten Mal ansehen, werden die meisten Hardcover-Bücher einen sogenannten Umschlag haben Manchmal ist es dasselbe wie Ihr Buchcover und manchmal ist es anders Und wir haben ein Hardcover, manchmal sind sie weich, aber im Allgemeinen Bücher als Hardcover herausgebracht. Zuerst wäre das das Cover und dann haben wir das Backcover. Wenn Sie das Buch öffnen, erhalten wir normalerweise die sogenannten Endseiten. Nach den letzten Seiten haben wir normalerweise eine Copyright-Seite und dann eine Titelseite. Wir haben das tatsächlich drinnen oder den Kern des Buches, den Text des Buches. Wenn wir uns dem Ende nähern, haben wir wieder die letzten Seiten und dann die Rückseite. Und manchmal gibt es Änderungen an diesen Seiten. Zum Beispiel könnte die Copyright-Seite tatsächlich wie eine der letzten Seiten des Buches sein, also wird ein bisschen herumgefummelt. Aber wenn Sie sich an die reguläre Vorlage halten, wenn Sie einem Verlag ein Buch anbieten möchten, haben die Endseiten und dann die Copyright-Seite und dann die Titelseite und dann Ihre Geschichte beginnen Das ist eine sichere Art , einem Verlag ein Buch vorzustellen Und zu einem späteren Zeitpunkt, wenn ein Herausgeber der Meinung ist, dass einige Dinge geändert werden müssen oder was auch immer, dann trifft er vielleicht die Entscheidung, zum Beispiel die Copyright-Seite am Ende einzufügen Ordnung, aber nur weil wir 32 Seiten in einem Buch haben , heißt das nicht, dass Sie Ihren Text auf 32 Seiten aufteilen. Schauen wir uns an, wie dieses Buch zusammengestellt ist. Wenn wir uns den Buchrücken hier ansehen, können Sie sehen, dass wir das Cover haben und dort sind alle Seiten angehängt. Tatsächlich ist diese erste Seite der Signatur aufgeklebt. Dieses Buch wird als eigenhändiges Buch bezeichnet , weil die Signatur selbst aufgeklebt und auf die Hartfaserplatte des Buches geklebt wird die Hartfaserplatte des Buches geklebt Wenn wir uns ein Schema ansehen, also wenn Sie sich dieses Schema für eine 40-seitige Bilderbuchvorlage ansehen, die eigenhändig ist, werden Sie feststellen, dass die erste Seite der Teil ist, der tatsächlich auf den Hardcover des Buches geklebt Und wenn Sie sie dann öffnen, haben Sie die beiden Endseiten. Und dann haben Sie die eigentlichen Seiten des Buches, den Copyright-Titel und den Ort, an dem die Geschichte beginnt. Wenn wir uns ein Buch mit separatem Ende ansehen, gibt es manchmal ein zusätzliches Blatt Papier, das aufgeklebt ist. Und dann werden die Signatur oder die eigentlichen Seiten des Buches auf das Buch geklebt. Wie die ersten beiden Seiten hier unten aufgeklebt sind , dieses blaue Papier unterscheidet sich von den eigentlichen Signaturen und dem Papiermaterial des Buches. Diese Bücher sind im Allgemeinen etwas teurer in der Herstellung. Die Endseiten sind normalerweise entweder farbig oder mit einer oder zwei verschiedenen Farben gedruckt, aber sie sind normalerweise ziemlich einfarbig. Aber der Vorteil dieser Version ist, dass Sie mehr Seiten haben, mit denen Sie arbeiten können. Ihr Buch, eigentlich Ihre erste Seite, ist hier drüben. Und dann Seite 2345, hier beginnt die Geschichte Es ist also ziemlich einfach zu erkennen, ob es ein eigenständiges Ende oder ein eigenständiges Ende hat Zwei große Unterschiede bestehen darin , dass Sie bei Büchern mit separatem Ende nur begrenzte Druckmöglichkeiten auf Ihren Endseiten haben. Sie erhalten jedoch mehr Hebelwirkung. Sie erhalten mehr Innenseiten des Buches. Und wenn Sie dann das selbstbeendete Buch haben, können Ihre letzten Seiten vollfarbig gedruckt werden, aber dann haben Sie ein paar Seiten weniger auf der Innenseite. Im Allgemeinen habe ich also das Gefühl, dass ich auf dem Markt mehr Bücher mit eigenen Händen sehe . Wenn ich also an meinen eigenen Dummies arbeite, setze ich meine Seitenanzahl normalerweise auf ein Buch mit eigenem Ende, entweder 32 oder 40 Seiten Wenn Sie aus Gesprächen mit verschiedenen Herausgebern und Art Directors die Seitenzahl auswählen , ist man sich im Allgemeinen einig , dass sie Ihre Bücher gerne in den 32- oder 40-seitigen Büchern formatiert sehen Ihre Bücher gerne in den 32- oder 40-seitigen Büchern formatiert Wenn Sie das aus irgendeinem Grund nicht tun können und Ihr Buch am Ende ein paar Seiten drüber oder ein paar Seiten darunter Für einen Herausgeber ist es kein Hindernis, ein Buch zu erwerben, aber das wissen sie definitiv. Dann wird es ihre Aufgabe sein, Ihnen zu helfen, es entweder nach oben oder unten zu bearbeiten , damit es einer dieser Seitenzahlen entspricht. Es sieht also einfach professionell aus, wenn wir Lage sind, unsere Dummies so zu gestalten , dass sie die richtige Seitenzahl wenn wir sie an die Verlage einreichen Okay, jetzt, wo wir wissen, welche Teile des Buchs das sind und welche Seitenzahl wir verwenden sollen, schauen wir uns an, wie unsere Geschichte auf diese Seiten anpassen können 4. Beschleunige deine Geschichte: Ordnung, jetzt, wo wir wissen wie Bücher zusammengesetzt werden, lassen Sie uns in unser Projekt eintauchen. Aber bevor wir ein Buch illustrieren können, benötigen wir ein Manuskript oder einen Text zur Veranschaulichung. Und so können Sie Henny Penny verwenden, zur Verfügung gestellt habe für die ich das Manuskript im Rahmen dieses Kurses Sie können es sich ansehen, im Download-Bereich danach suchen oder Sie können eine beliebige Geschichte verwenden Es spielt keine Rolle, für welche du dich entscheidest. Also das Erste, was Sie anfangen müssen , ist, die Geschichte ein paar Mal zu lesen. Ich weiß, dass ich mehr als einmal, als ich eine Geschichte zum ersten Mal gelesen habe , sie nicht ganz verstanden habe oder ihre Nuancen nicht verstanden habe. Deshalb ist es wichtig , sie langsam zu lesen und sie ein paar Mal zu lesen und Gedanken darüber zu machen, was Sie illustrieren möchten oder welche Wortbilder Ihnen beim Lesen in den Sinn kommen Und da wir das Volksmärchen verwenden, steht es Ihnen frei, die Charaktere zu ändern Vielleicht ist es kein Huhn, vielleicht ist es ein Eichhörnchen, vielleicht ist es ein Nashorn, oder vielleicht ist es Ich weiß es nicht. Du kannst sie zu verschiedenen Charakteren machen. Du kannst die Namen ändern, du kannst die Geschichte kürzer machen , wenn du willst, und das ist das Tolle daran. Und vor allem, wenn du eine Volksgeschichte nimmst , die schon oft erzählt wurde, wenn du sie dir zu eigen machen willst und, du weißt schon, eine Art zerbrochenes Märchen erzählen oder sie in eine andere Zeit oder in eine andere Umgebung bringen willst, dann wird dieses Buch zu etwas, das du einem Verlag anbieten könntest , weil es eine andere Geschichte wird oder es wird deine eigene Version dieser Geschichte. Ich empfehle Ihnen, auch darüber nachzudenken , wenn Sie abenteuerlustig sind . Ordnung, dann verwende ich eine dieser Vorlagen als Leitfaden Wir haben also 32 oder 40 Seiten, wir werden eine davon als Leitfaden verwenden, um mit der Seitennummerierung wir werden eine davon als Leitfaden verwenden, um des Textes für die Doppelseiten im Allgemeinen zu beginnen. Sie möchten versuchen, ihn so zu verteilen, dass jede Seite des Buches ungefähr die gleiche Textmenge enthält ungefähr die gleiche Textmenge Es kann sein, dass es an einigen Stellen unterschiedlich ist, zum Beispiel, wenn es eine Pause im Buch gibt, wie bei einem großen Gefühl, Sie haben vielleicht keine Worte oder nur ein paar Wörter auf dieser Seite, um es Ihnen zu erleichtern Ich habe Ihre Seiten und Doppelseiten hier aufgenommen. Für ein 40-seitiges Bilderbuch erhalten Sie 16 Seiten und 32 Seiten, auf denen Sie Ihre Geschichte erzählen können. Aber davon verlieren Sie zwei Seiten. Dann bekommst du etwa 15 Seiten , um deine Geschichte zu erzählen. Oft arbeite ich gerne an 40-seitigen Büchern, aber wenn Sie zunächst eine einfachere Version machen und Ihre Füße nass machen möchten , Sie vielleicht das 32-seitige Buch ausprobieren, in dem Sie am Ende 11 Seiten haben werden, an denen Sie arbeiten müssen. Wenn Sie auf Papier arbeiten, drucke ich den Text oft aus, um ihn griffbereit zu haben. Oder wenn Sie digital arbeiten, kopiere ich meinen Text und füge ihn in mein Thumbnail-Dokument und lasse ihn dann entweder neben mir ausdrucken , sodass ich ihn leicht referenzieren kann. Wenn ich ein 32-seitiges Bilderbuch mache und 11 Seiten habe. Ich fange an, mir meinen Text anzusehen und herauszufinden, wie ich daraus jetzt 11 Doppelseiten machen kann So wie es einfach der Absatz ist, ist es 12345678 Wir haben acht, damit wir mit den drei weiteren arbeiten können Einige davon möchten wir vielleicht aufteilen. Jetzt wäre ein guter Zeitpunkt , um sicherzustellen, dass Sie das Ganze lesen , und wir haben ein paar Stücke, die wirklich lang sind. Vielleicht sind das die, die wir aufteilen werden. Oder am Anfang, weil wir die Geschichte aufbauen. Vielleicht möchten wir einige dieser Teile aufteilen , damit wir unsere Geschichte am Anfang aufbauen können. Und dann, weil es dieselben s immer wieder wiederholt , dann ist es einfacher, ich könnte vielleicht die Wortzahl für einige dieser anderen Absätze reduzieren , damit es leichter passt, weniger Text pro Seite. Sobald Sie Ihre Geschichte in 12, 16 Segmente aufgeteilt haben, können wir uns gewissermaßen zum nächsten Schritt vorarbeiten , der darin besteht, das Format unseres Buches festzulegen, ob wir es vertikal oder horizontal haben möchten 5. Buchgröße und -format: Bevor wir mit unseren Vorschaubildern beginnen, müssen wir natürlich herausfinden , ob wir ein vertikales oder horizontales Buch erstellen werden , damit wir wissen, in welcher Größe unser Dummy-Ende erstellt Das genaue Zollmaß ist nichts , worauf Sie sich festlegen sollten. Denn wenn Sie Ihr Buch jemals verkaufen, entscheidet der Verlag , in welcher Größe er es drucken möchte. Aber ich gebe Ihnen einige grundlegende Richtlinien darüber mit welchen Größen Verlage generell arbeiten. Ihr Buch kann entweder vertikal sein, etwa so. Es kann horizontal sein , so etwas. Oder dann kann es quadratisch sein, wie dieses hier. Denken Sie bei der Entscheidung, welches Format Sie wählen möchten, an Ihre Geschichte. Wie denkst du, wird dein Buch vorgelesen? Wenn Sie nun Schwierigkeiten haben, sich Ihr Buchformat vorzustellen, wäre es eine gute Idee, eine Bibliothek oder einen Buchladen zu besuchen und in anderen Büchern zu stöbern , die ein ähnliches Gefühl wie diese haben Im Fall unserer Volksgeschichte, Penny, könnten Sie nach anderen Büchern mit Volksgeschichten oder Charaktere suchen Ordnung, hier sind einige allgemeine Richtlinien Beispiel die Orientierung für Ihr Buch. Wenn wir also über vertikale Bücher sprechen, handelt es sich dabei um ein sehr traditionelles Format der Art und Weise, wie Bücher hergestellt werden. Sie passen sehr einfach in Bücherregale. Sie passen perfekt in Buchauslagen. Aufgrund der Art und Weise , wie die Seiten gedruckt und auf ein Blatt gebunden werden, sind sie wirtschaftlich herzustellen Weise , wie die Seiten gedruckt und auf ein Blatt gebunden werden, sind Und sie eignen sich hervorragend für Gebäude, Charaktere und Geschichten, bei denen die Bilder im Allgemeinen eher vertikal sind im Allgemeinen eher vertikal Und das zweite Format sind horizontale Bücher oder Bücher im Querformat Und diese Bücher eignen hervorragend, wenn Sie Bücher haben , die stark auf Illustrationen basieren , bei denen es Landschaften oder ausgedehnte Ansichten von Orten Es ist toll, wenn es wie eine Reise ist, man eine Figur durch eine Reise bewegt , dann eignet sich dieses Format auch gut für solche Geschichten Dann ist das dritte ein quadratisches Format, das offensichtlich zwischen beiden liegt, wenn man darüber nachdenkt, wenn es ein Quadrat ist, ist es natürlich ein Quadrat. Aber wenn du es dann öffnest, kannst du weite Ausblicke bekommen Ich persönlich mag quadratische Bilderbücher sehr und ich finde, dass sie beide Vorteile bieten Eine Sache, von der ich abraten würde ist entweder das vertikale oder das horizontale Format. Ich würde vermeiden, zu weit vom allgemeinen Format oder vom Format von Büchern abzuweichen. Wenn Sie also ein Buch haben, das wirklich, wirklich hoch oder sehr, sehr breit ist, dann wird es schwierig, es in die Regale zu legen, es wird schwierig, es auszustellen Wenn Sie an eine Bibliothek oder eine Buchhandlung denken , in der Bücher nach außen gerichtet sind Wenn Sie einfach ein wirklich seltsames Format für ein Buch haben, dann ist es wirklich schwierig , dieses Buch auszustellen und es zu verkaufen Wenn Sie gerade erst anfangen und versuchen, Dinge herauszufinden, empfehle ich, die gleiche Größe beizubehalten wie die meisten anderen Bücher in der Bücherei Und wie gesagt, die Größe des Buchdummys ist nicht besonders wichtig, denn wenn Sie am Ende bei einem Verlag einreichen , ist der Herausgeber die Person, die Sie kennen, die Leute, die über die Größe entscheiden Wenn Sie selbst veröffentlichen, würde ich empfehlen, dass Sie auf der Plattform , auf der Sie selbst veröffentlichen, schauen , welche Größen sie anbieten. Schauen Sie sich die Größen an, bevor Sie mit der Arbeit an Ihrem Dummy beginnen , damit Sie wissen, welche Größen sie anbieten, damit Sie ihn perfekt auf jede verfügbare Größe anpassen können . Einige der Größen , die normal sind, sind also acht mal zehn oder 8,5 mal 11. Also normale Teile in Buchstabengröße, Blattbild und Rahmengröße, entweder vertikal oder horizontal. Oder es könnte ein bisschen kleiner sein, etwa sieben mal neun. Und was das quadratische Format angeht, ist es nirgends super verrückt. Wenn es so ist, sagen wir mal 8-2 mal zehn Zoll im Quadrat, sollte es dir gut gehen, wenn du nicht weißt, ob du wirklich fortgeschrittener bist und du an deiner eigenen Geschichte arbeitest und du arbeitest an deinem Dummy Du könntest zehn mal zehn daran arbeiten. Und das ist wahrscheinlich die größte Größe, dein quadratisches Buch veröffentlicht werden würde, weil du es als Skizzen machst, du kannst es später immer noch vergrößern Ordnung, jetzt, wo wir die Geschichte haben und wir alle technischen, kniffligen Dinge herausgefunden haben, lassen Sie uns zum superlustigen Teil übergehen und anfangen, an der Miniaturansicht unserer Geschichte zu arbeiten Im nächsten Video sehe ich dich dort. 6. Erstellen von Thumbnails: Oh, alles klar. Das ist mein Lieblingsteil beim Erstellen eines Bilderbuches. Also der Teil mit der Daumenlinie, ich liebe diesen Teil am besten, weil ich wirklich kreativ werden kann und es ist, als ob Sie Ihr ganzes Buch auf einmal aus der Vogelperspektive betrachten Und du findest heraus, wie du wirklich lustige Seiten umblätterst und wie du die Leute überraschen wirst, weißt du, die Leute, die dein Buch lesen Oder wie Sie Vorfreude wecken und wie all die verschiedenen Seiten von einer zur anderen fließen Und für mich ist das einfach der kreativste Teil. Und der lustigste Teil ist einfach, all die verschiedenen Ideen auszudenken, was ich machen kann, was du mit dem Buch machen kannst. Also, weißt du, es fühlt sich irgendwie entmutigend an, oh mein Gott, ich weiß nicht mal, ob ich ein ganzes Buch schreiben kann, aber weißt du, du musst nichts wirklich Detailliertes zeichnen Als ob du einfach Ideen aufschreibst und in deinem Kopf darüber nachdenkst , wie verschiedene Layouts Machen Sie sich also nicht zu viel Stress. Und du kannst immer zurückkehren. Weißt du, deine Vorschaubilder werden winzig klein sein. Weißt du, du kannst zehn verschiedene Vorschaubilder ausprobieren , um eine Übersicht zu Und weißt du, es dauert nicht lange, kleine Formen auf ein kleines Quadrat zu zeichnen sich also keinen Stress, wissen Sie, lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf, recherchieren Sie unterhaltsam, schauen Sie sich verschiedene Layouts an, verschiedene Ideen, und lassen Sie uns zur Sache kommen. Also lass uns unsere iPads rausholen oder dein Papier und deine Stifte raus und lass uns hier an die Arbeit gehen Ich habe einen Teil dieses Textes hier bearbeitet. Jede Seite Ihres Buches wird ihren eigenen kleinen Text haben. Und oft lasse ich das entweder ausdrucken oder ich kopiere es. Und dann kann ich hierher kommen und es dann hier einfügen. Jetzt habe ich es nur als Referenz hier drüben, und ich kann es einfach irgendwo zur Seite legen. So lautet zum Beispiel der Anfang unserer Geschichte: Eines Tages sammelte Henny Penny Mais im Maisgarten auf, als sie von einem Schlag auf den Kopf getroffen wurde Maisgarten auf, als sie von einem Schlag auf den Kopf getroffen Meine Güte, sagte Henny Penny, der Himmel Ich muss gehen und es dem König sagen. Wir haben das Hauptereignis Henny Penny von einer Eichel am Kopf geschlagen wird Dann haben wir die Wahl, zu welchem Zeitpunkt dieses Ereignis veranschaulicht werden soll Sie können sich dieses Ereignis wie einen Filmstreifen oder wie ein kleines Stück eines Zeichentrickfilms vorstellen , und Sie müssen die beste altmodische Aufnahme davon auswählen Sie haben den Moment, bevor die Eichel einschlägt und sagt, dass sie auf den Kopf fällt Sie haben den Moment, in dem die Eichel einschlägt und dann den Moment, nachdem die Eichel Und du wirst unterschiedliche Ausdrücke und Gefühle für all diese verschiedenen Momente Es gibt also keine richtige Antwort darauf , welcher Moment der richtige ist. Aber du kannst ein paar kleine Vorschaubilder machen oder in deinem Kopf darüber nachdenken, welcher Moment für diesen Teil der Geschichte der richtige sein könnte für diesen Teil der Geschichte der Versuchst du, Vorfreude oder eine Überraschung für eine kommende Oder welches Gefühl möchtest du vermitteln? Auf der Doppelseite kannst du dir vorstellen , welche emotionale Wirkung du auf den Leser haben möchtest und wie die Geschichte auf der nächsten Seite weitergeht, hier drüben, während wir gerade nachdenken. Lassen Sie uns versuchen, den Moment kurz vor Penny zu veranschaulichen. Penny wird auf den Kopf geschlagen. Vielleicht können wir zwei Illustrationen machen, oder eine. Vielleicht sammelt sie Mais und sie ist hier drüben. Das ist also eine Möglichkeit , das zu veranschaulichen. Aber jetzt, wo wir unseren Moment ausgewählt haben , den wir veranschaulichen wollen, wollen wir auch über den besten Kamerawinkel nachdenken , den Sie sich vorstellen können. Willst du, willst du das ganz nah haben? Du könntest denken, wenn du das aus nächster Nähe haben willst, wollen wir es vielleicht so zuschneiden , dass wir die Eichel nicht sehen werden, wenn wir es zu nah für dieses Bild zuschneiden Eichel nicht sehen werden, wenn wir es zu nah für dieses Bild zuschneiden Und vielleicht könnte eine andere Möglichkeit darin bestehen, sie sehr weit zuzuschneiden. Und dann könnten wir hier tatsächlich einen Großteil des Hintergrunds illustrieren. Du kannst auch darüber nachdenken, ob wir Henny Penny von oben sehen lassen könnten , wenn du es von oben illustrieren möchtest illustrieren wir Henny Penny von oben sehen lassen könnten , wenn du es von oben Wenn das ihr Kopf ist und hier deine Füße, was auch immer, und dann kommen vielleicht die Eicheln Ich weiß nicht, ob du es von unten illustrieren wolltest , aus der Wurmperspektive Vielleicht ist hier der Mais und dann ist Henny Penny hier drüben und versucht ihn abzuholen Und dann werden wir die Eichel sehen. Wir werden die Eichel sehen. Vielleicht wird sie wirklich klein sein, weil sie weiter weg ist, je mehr sie sich dem Kopf nähert Sie können sich die verschiedenen Kamerawinkel aus der Nähe, der Höhe, der Tiefe und der Ferne vorstellen Höhe, der Tiefe und der Ferne Sie könnten sich vorstellen, es von hinten zu betrachten, es vom Profil aus zu betrachten, es von vorne zu betrachten. Denken Sie darüber nach, Ihre Kamera umzudrehen. Sie denken über Dinge nach und überlegen, wie Sie die Dinge am besten veranschaulichen können. Im Kontext Ihres Buches. Wenn ich denke, das ist meine erste Seite in meinem Buch , ich hatte hier das Copyright. Titel. Oder ein Copyright und ich habe die Titelseite. Also hier drüben steht zum Beispiel Henny Penny in meinem Namen. Ich weiß es nicht Vielleicht mache ich ein Bild von Henny Penny, wie sie hier rübergeht oder so Vielleicht trägt sie einen Korb. Ich weiß es nicht. Dann weiß ich es nicht. Dann könnten wir vielleicht Eicheln oder was auch immer machen, was Spaß macht. Vielleicht könnte es hier drüben einen Eichelbaum geben. Vielleicht möchte ich für meinen ersten Teil einen Etablierungstrend machen. Oft möchtest du am Anfang deiner Geschichte einen Schuss machen , der etwas weiter weg ist. Du fängst an, deine Geschichte zu etablieren. Ich könnte entweder einige dieser Elemente hier einfügen oder ich kann das auf meiner ersten Seite tun. Vielleicht wird es eine Scheune oder vielleicht einen Bauernhof geben. Ich weiß nicht, ob wir hier andere Charaktere zeigen wollen . Vielleicht wird da der Baum sein, dem die Eicheln kommen Oh, es war auf dem Heufeld, also weiß ich es nicht Vielleicht zeigen wir etwas Mais und dann liegt die Farm vielleicht weiter draußen auf einem Hügel. Wir zeigen etwas Ähnliches, das wir haben, wie diesen kleinen Bauernhof, vielleicht ist hier ein Traktor oder so, dann sind wir in unserem Kornfeld Wenn wir hier drüben schauen, könnte das vielleicht unser erstes Vorschaubild sein Und zu guter Letzt, wenn Sie über Ihre Vorschaubilder nachdenken, denken Sie daran, dass Bücher von links nach rechts und von oben nach unten gelesen werden von links nach rechts und von oben nach Und denke darüber nach, wie du die Sichtlinie deines Lesers durch deine Komposition bewegst Sichtlinie deines Lesers durch deine Komposition Oft bewegen sich die Aktionen von links nach rechts. Oft kann es etwas von einem Bild zum anderen sein. In meinen Vorschaubildern, in denen ich an einem anderen Buch gearbeitet habe, habe ich zum Beispiel meinen Vorschaubildern, in denen ich an einem anderen Buch gearbeitet habe, diese Serie, in der es einen Regensturm geben wird , und es gibt dieses Thema dieses Wassers Das sind also meine Vorschaubilder für dieses Buch. Also wird es ein Bild von einer Schildkröte geben , die ins Wasser geht Und so haben wir diese Art von Bewegung , dass sich unsere Charaktere hier in diese Richtung bewegen. Wir haben diese Bewegung, die irgendwie von unten beginnt und dann wächst. Und dann geht es so, da ist ein Fluss. Und so bewegt es sich mit dem Fluss. Und dann wird es einen Regensturm geben. Und dann bewegst du dich. Ich versuche, die Augen meiner Leser zu bewegen. Beenden Sie diese Geschichte auf diese wellenförmige Art, so, dass Sie sich vorstellen könnten, dass sich Wasser bewegt Und wenn ich dann zu einem anderen Thema im Buch übergehe , ändere ich meine Kompositionen zu etwas anderem Wie gesagt, Thumbnails sind eine großartige Möglichkeit, Ihr Buch als Ganzes zu betrachten Und im Allgemeinen sollten Sie nicht im gesamten Buch dieselbe Art von Illustration verwenden gesamten Buch dieselbe Art von Illustration , da das Lesen sonst langweilig wird Sie möchten die Illustrationen variieren, also möchten Sie vielleicht eine vollständige Abbildung haben. Dann gibt es vielleicht ein paar Vignetten, vielleicht eine einseitige Abbildung, während Sie an Ihren Miniaturbildern arbeiten Achten Sie darauf, wie viel Text Sie pro Seite haben , und lassen Sie dann Platz Bei so viel Text hier drüben möchte ich das vielleicht platzieren und einen Raum lassen, in dem der Mais eine helle Farbe Und da drüben habe ich meinen Text. Oder ich möchte meine Scheune hier im Hintergrund wirklich winzig machen und dann den Himmelsbereich haben, um meinen Text hier drüben einzufügen. Sie möchten einfach immer sicherstellen, dass Sie wissen wie viel Text auf einer Doppelseite enthalten ist. Sie wissen also, wenn Sie mehrere Illustrationen haben, wenn Sie nur Text dazwischen hinzufügen möchten oder wenn Sie Text darunter haben möchten oder wie auch immer er sein mag, achten Sie nur darauf, diesen Raum für diesen Text zu lassen Sobald ich damit fertig bin, all meine verschiedenen Seiten hinzuzufügen und alles herauszufinden, gehe ich in meine Einstellungen und teile es dann als Bild, wie nennt man das? Auf mein Tablet. Also werde ich es als Bild speichern und es dann exportieren. In Ordnung. Da ich an einigen weiteren Seiten arbeite, die dieses Buch wiederholen soll, sind hier einige Dinge , die Sie bei der Arbeit an Ihren Vorschaubildern beachten sollten Denken Sie also darüber nach, welchen Moment und welches Gefühl Sie illustrieren Denke über den Standpunkt nach. Denken Sie an Ihre Aktionslinien, verschiedene Arten von Layouts, verschiedene Layouts und die Möglichkeit, Platz für Ihren Text zu lassen Möglicherweise fühlen Sie sich bei einigen Seiten in diesem Buch etwas festgefahren , weshalb ich im nächsten Video eine Liste mit verschiedenen Arten von Illustrationen für Sie zusammengestellt habe verschiedenen Arten von Illustrationen . Und ich hoffe, dass Sie diese als Inspiration verwenden können , wenn Sie an Ihren Vorschaubildern arbeiten 7. Layouts und Seitenwechsel, Vol 1: Ich wollte dieses Video für Sie als zusätzliche Ressource erstellen Wir werden uns verschiedene Layouts für Bücher ansehen, für ganze Doppelseiten oder halbe Seiten oder Vignetten und Flecken Die Terminologie ist an dieser Stelle nicht besonders wichtig, aber ich wollte nur, dass Sie sich der verschiedenen Möglichkeiten bewusst sind, wie Sie eine Seite oder einen Bogen gestalten können eine Seite oder einen Bogen gestalten Und lassen Sie sich dann vielleicht von einigen der Bücher inspirieren , die wir uns ansehen werden. Die Liste aller Autoren und Illustratoren, die ich in diesem Video vorstellen werde, finden Sie in der Kursbroschüre, falls Sie sich diese Personen genauer ansehen möchten diese Personen genauer ansehen Schauen wir uns also einige dieser Bücher an. Die erste Abbildung , die ich Ihnen zeigen wollte, sind randlose Illustrationen Und was randlos bedeutet, ist, dass die Abbildung in alle Richtungen von der Seite abweicht Wenn Sie Ihre Illustration zeichnen, zeichnen Sie Ihre Illustration tatsächlich etwas größer als Ihre Seite Und dann wird es in die Vorlage für die Buchvorlage eingefügt. Und dann wird ein bisschen davon abgeschnitten. Dann haben wir einen Fluss von Mark Martin. Dieses Buch ist eine Reise, Sie werden das ganze Buch in voller Breite sehen, wie der Fluss fließt. Und da ist ein kleines Mädchen in einem Boot. In all diesen Kompositionen geht sie auf eine lustige Reise. In diesem Buch handelt es sich allesamt um umfangreiche Illustrationen, die von einer Reise erzählen. Das ist eines meiner Bücher, Kitty, und bei Bent Out of Shape verwende ich fast das ganze Buch mit Doppelbögen fast das ganze Buch Sie ändern sich von Seite zu Seite, und einige von ihnen passen sich eher dem Hintergrund an als andere Dann ist das eine andere, kleine Jahreszeiten, Frühlingssamen, ich mag es, viele weiße Bereiche in meinen Büchern zu haben, Sie werden sehen, dass ein Großteil meines Himmels weiß ist, es ist voller Bluten Aber man könnte fast denken, dass es sich um eine Punktillustration handelt, weil der Hintergrund fast weiß ist Dann haben wir Island, geboren von Diaz und illustriert von Leo Espinoza Hier möchte ich nur die angeschnittenen Illustrationen zeigen die angeschnittenen Illustrationen Kann auch nur eine einzige Seite hier zeigen, es ist eine einzelne Seite, sie blutet auf allen vier Dann hat dieses Buch auch noch diese wirklich tolle Seite , dass ich die Charaktere gleich zweimal teilen wollte die Charaktere gleich zweimal teilen Das sind sie in der heutigen Zeit. Die Geschichte erzählt, wie sie sich den Hurrikan vorstellen, oder wie der Sturm über ihre Insel wehte Sie werden sehen, wie die ganze Serie hier drüben mit einer lustigen Platzierung des Textes durchgeht hier drüben mit einer lustigen Platzierung des Dann wollte ich My Baba's Garden von Jordan Scott und Sydney Smith teilen . Hier gibt es auch eine ausführliche Illustration. Es gibt viele vollständige Spreads. ist eine einzelne Seite und dann gibt es noch eine Schachtelillustration, die aus einem größeren Gemälde herausgeschnitten wurde Ordnung. Das sind die am häufigsten verwendeten Optionen Vollbetten, vollständige Aufstriche, die Sie entweder als Doppelseite oder als Einzelseiten erstellen können Dann wollte ich eine Variante davon zeigen. Das ist The Rock from the Sky von John Klassen und in vielen seiner Bücher werden Sie sehen, dass man eine vollständige Abbildung haben kann, aber es ist irgendwann abgeschnitten, um Platz für einen Text zu schaffen Manchmal ist der Text ganz oben. Ich weiß nicht, ob dieses Buch es unten hat. Manchmal legt er es auf den Boden. Manchmal kann es sich um eine Seitenleiste handeln, aber Sie können auch auf unterschiedliche Weise Platz für Ihren Text schaffen . Dann ist das ein ähnlicher Spread. Wenn Sie heute in den Wald gehen, Gedichte von Rachel Percy und illustriert von Freya Harts, haben wir fast eine breite Abbildung und dann ist sie auch abgeschnitten Dann gibt es hier einen Text, es gibt ein Gedicht und dann sind die Dinge definiert und es gibt einige kleine illustrierte Elemente auf dieser Alle Spreads sind ähnlich, aber sie sind einfach abgebrochen. Es sind Doppelseiten, aber dann haben sie diese kleinen Vignetten für den Text anstelle der Textseite mit den Vignetten für die Bilder, seit wir über die Schachtelillustration in Babas Garten gesprochen haben über die Schachtelillustration in Dies ist eine merkwürdige Geschichte von Edward Nonsense von Laurie Mortensen illustriert von Chloe Bristol im Stil von Edward Gorys Illustrationen in seinen Büchern Laurie hat hier auch einige Illustrationen in Boxen gemacht und dann wird der Text auf der Seite angezeigt. Das ist also ein anderer Weg Aber sie hat viele verschiedene Arten von Illustrationen, also gibt es ganzseitige Vignetten, Dinge gemischt in diesem Buch In Ordnung, lassen Sie uns über einige Punkte und Vignetten sprechen. Wenn ich an Vignetten denke, ist das ein altes Wort Und ich denke an diese viktorianischen Portraits oder Portraits aus alter Zeit, wo man eine Person hat und sie dann in einem ovalen Bilderrahmen oder irgendwie gerahmt Vignetten sind genau das. Das sind sie normalerweise, sie bluten nicht, sie hören auf. Aber oft sind ihre Kanten irgendwie verschwommen oder sie sind nicht besonders regelmäßig. Das ist Backyard Fairies von Phoebe Wall, und sie hat das ganze Buch Hier sind die Was-wäre-wenn-Fragen. Sie sind kreisförmig und Sie können Sie können mehrere pro Seite haben. Dann, es war einmal ein Einhorn, das von Beatrice Blue gehörnt wurde. Und sie hat ein paar Vignetten hier drüben. Ich wollte nur schnell diese ganzseitige Abbildung zeigen , bevor wir zur nächsten übergehen Sie können sehen, dass es dasselbe mehrmals illustriert ist, aber es ist ein Zeitvertreib. Und der Text sagt, dann schüttelte er sein weiches Fell und flatterte mit seinem Es zeigt uns, wie er mit dem Schwanz flattert. Und es hat uns dieses Gefühl von Bewegung gegeben , weil wir den Charakter mehrmals auf die Seite Dann gibt es Stellen, bei denen es sich normalerweise eher um ein flottenfreies schwebendes Motiv ohne Hintergrund handelt. Aber um ehrlich zu sein, höre ich oft, dass die Wörter Vignetten und Flecken verwendet werden höre ich oft, dass die Wörter Vignetten und Flecken verwendet werden, diese beiden Wörter werden in Buchillustrationen synonym verwendet synonym Hier ist eine, bei der wir drei Illustrationen auf einer Seite haben und Sie können sehen, dass sie einen Lauf der Zeit erzählen Diese kleinen Punkte oder Vignetten eignen sich wirklich hervorragend dafür, um uns zu zeigen, wie die Zeit vergeht Dann ist das Mother Bruce von Ryan Higgins. Sie können also auf dieser Seite sehen, es vier verschiedene Stellen gibt und einige davon übereinander gelegt sind, und dann heißt es: Erwachsene, mach das nie Von David Kale und Benjamin Shad. Er hat eine ganze Reihe verschiedener Illustrationen auf diese Seite gelegt , die nur verrückte Dinge zeigen, die Erwachsene tun Der Text sagt nur, dass sie niemals ungeschickt sind. Und dann zeigt es all diese Dinge bei denen Erwachsene ungeschickt sind Und zu guter Letzt habe ich einen Laubdieb, drei Illustrationen abgebildet Und ich fand das einfach lustig, weil Sie sehen können, wie der Text dort auch interessant angelegt ist Der Text sagt, versuche dich zu entspannen, atme ein und aus. Entspann dich einfach und sieh, wir haben die zweite Seite ohne Text, das letzte Wort. Und dann sehen wir, wie am Ende der Nacht das Licht wie am Ende der Nacht das weil es ihm schwer fällt, sich zu entspannen. Es macht Spaß, die Illustrationen nebeneinander zu platzieren , um die Geschichte dessen zu erzählen, was der Text sagt. den nächsten beiden Seiten wollte ich dann über etwas sprechen, das sich meiner Meinung nach wie mäandernde Und oft haben sie weiße Bereiche und die Ränder sind zackig Und ich mag das Spiel zwischen der Illustration selbst und dem weißen Raum um sie herum Matthews. Auf dem goldenen Blatt von Kristen Hall, illustriert von Er hat mehrere solcher Seiten in diesem Buch, wo es einfach sehr gut von einer Seite zur nächsten fließt. Aber dann haben Sie diese leeren Bereiche, in die Sie Text einfügen können. Sie können sehen, dass er mit dem Text auf der Unterseite fast einen vollen Blutausschnitt hat mit dem Text auf der Unterseite fast einen vollen Blutausschnitt Und dann ist hier nur noch eine, bei der er diesen Effekt der zerlumpten Kante auf der Unterseite hinterlassen Dann ist hier nur eine weitere Version davon, in der wir den Schatten eines Weihnachtsbaums haben und die ganze Action in diesem Schatten passiert Und dann bleibt Platz für unseren Text auf der Außenseite. Ordnung, und zuletzt haben wir diese Geschichte, Mary Poppins von PL Travers, illustriert von Genevieve Goodbout. Und sie hat eine ganz andere Variante davon. Und auf dieser Seite werden wir, du weißt schon, ziemlich viele Illustrationen unten sehen , Text oben. Aber ich liebe die Art und Weise, wie sie diese Dinge herauszieht Anstatt sie einfach auf dem Boden oder auf dem Tisch zu zeigen, sehen wir sie irgendwie durch die Luft schweben, Mary Poppins irgendwie magisch ist Und dann ist hier nur ein anderer Teil als später im Buch, wo, weißt du, alle, Onkel Albert, in der Schwebe ist. Und dann fangen Jane und Michael an zu lachen. Und bei uns schweben alle irgendwie, schweben in der Luft. Also das ist auch ein lustiger Aufstrich. Ordnung. Als Nächstes wollte ich mir ganz schnell ansehen einfach mehrere Seiten zu verwenden , um eine Geschichte aufzubauen. In diesem ersten Buch geht es also nur um The Octenauts and the Growing Goldfish In diesem haben wir drei, vier Illustrationen mit einem kleinen Fleck hier auf dem Seitentext an der Seite, einige hier drüben In diesem schien der Fluss im Himmel zu verschwinden. Dies ist eines meiner Lieblingsbücher für Kinder. Dann war es ein Wasserfall. Dann drehst du es lauter und dann schreien wir immer: Wasserfall. Und dann ein bisschen Text auf der Unterseite. Dann haben wir tatsächlich diese sequentielle Bildgebung. Und Bear kam von Lewin Fam. Sie hat etwas Ähnliches, das wir gerade aufbauen. Da ist ein Bär, der auf dem Fluss schwimmt , und du wirst sehen, wie sie verschiedene Kamerawinkel benutzt. Wir sind weit weg, wir kommen näher und wir kommen näher. Sie treffen auf eine Ente und dann ist die Ente auf ihrem Haufen. Jetzt können Sie sehen, dass wir hier mit Illustrationen Spannungen aufbauen, ohne Text auf dieser Seite. Dann haben wir ein sehr weit entferntes Bild. Wow. Und dann fallen sie alle den Wasserfall hinunter. Und Sie können sehen auf ähnliche Weise, als sie herunterfallen, der Text auch auf der Seite platziert wurde Und dann amüsieren sie sich alle und schweben zusammen runter , falls du es noch nicht weißt Ich liebe Bilderbücher absolut. Wir haben uns schon viele Bücher angesehen und ich wollte an dieser Stelle eine Pause einlegen. Wenn du möchtest, gibt es einen zweiten Band, in dem wir uns mehrere weitere Bilderbücher ansehen und wirklich interessanten Seitenwechseln und dem Spannungsaufbau in deiner Geschichte befassen. Oder wenn Sie lieber einfach die Bibliothek gehen und selbst etwas recherchieren und Ihre Bücher finden möchten, zu denen Sie sich hingezogen fühlen, dann ermutige ich Sie dazu. Und dann fahren Sie mit dem nächsten Video nach Video acht fort, nur darum geht, Ihre Datei zu skizzieren und einzurichten und fortzupflanzen 8. Layouts und Thumbnails, Band 2: Willkommen zu Band zwei von Layouts and Page Turns. Wir werden uns noch ein paar interessante Bücher ansehen , die ich einfach nicht anders konnte, als sie mit Ihnen zu teilen. Und ich hoffe, es gefällt euch noch ein paar mehr, wenn wir uns interessante Layouts ansehen, oder darüber, wie man Spannungen zwischen den Fonds aufbauen kann, oder andere interessante Möglichkeiten, Probleme mit eurem Storytelling zu lösen Und dann wollte ich mir Nosey Knight von Mac Barnett und Brian Biggs ansehen von Mac Barnett und Die Art und Weise, wie diese Geschichte ist, ist wirklich interessant , wie Brian Biggs Es ist im Grunde eine Geschichte, die in einem hohen Haus passiert und man geht quasi eine Etage nach der anderen. Ein Kind hat geschlafen und ist dann im Erdgeschoss aufgewacht und hat sich gefragt, was los ist, la, la, la, über meinem Kopf. Und du kannst diesen Bruch oben sehen. Dann sehen wir den Typen und der Mann singt Oper über meinem Kopf. Und dann geht es weiter nach oben. Was geht über meinen Kopf hinaus? Ein Baby kühlt sich über meinem Kopf ab, Mama, in jeder Ausbreitung. Wir bewegen uns wie ein Aufzug, sehen jedes einzelne Stockwerk und die Charaktere auf jedem Stockwerk. Wie Sie sehen, hat er auch verschiedene Schriften verwendet. Ich weiß nicht, ob er alles von Hand beschriftet hat, aber Sie können sehen, dass es sich bei den Cowboys um eine Westernschrift handelt Dann ist da noch ein Mädchen, sagt die Krähe. Dann ist da noch Raw, Raw und Cheerleader jubeln Und dann ist da noch Chacha, was anders ist. Fawn, bla, bla, bla. Es macht einfach Spaß, das Buch, in dem wir aufsteigen, visuell zu lösen . Dann wollte ich Grab That Rabbit von Polly Faber und Brioni Maysmith machen Grab That Rabbit von Polly Faber und Brioni Dieses Buch macht einfach Spaß, weil Brioni Maysmith viele verschiedene Blickwinkel verwendet Das ist aus der Sicht eines Hasen. Wir haben diesen Busch , den wir mit dem Gärtner in die Sonne schauen mit dem Gärtner in die Sonne und ich liebe ihn mit den kleinen Stücken, die herauskommen. Dann kommen wir zu einer Ausbreitung. Wir haben einen vollen Spread. Dann kommen wir zu dieser Seite , wo der Falke herunterkommt. Wir betrachten es von unten. Wir betrachten es von unten. Dann schauen wir es von oben an und schauen auf den Hasen herab Da sind nur ein paar wirklich lustige Illustrationen drin und die Damen stolpern drinnen herum. Hier drüben kannst du das Licht durch die Tür kommen sehen die Tür Es heißt, Penelope Rex war sehr überrascht, als sie herausfand , dass alle unsere Klassenkameraden bis jetzt waren, wir haben nur diese Dinosaurier in diesem Buch gesehen und alle Dinosaurier diesem Buch gesehen und Und es hinterlässt uns einen Cliffhanger. Also müssen wir die Seite umblättern, dann heißt es Kinder und Sie werden die ganze Bandbreite der Kinder und Penelope Rex da drüben sehen der Kinder und Penelope Rex Wenn Sie sich diese Abbildung ansehen, sehen Sie, wie Ryan, das ist ein Buch von Ryan Wie alles im Klassenzimmer nur eine einzige rote Farbe Auf diese Weise können wir die Kinder und den Lehrer im Klassenzimmer leicht erkennen . Also verwendet er Farbe, um unseren Blick durch diese Abbildung zu lenken . Hier drüben haben wir einen weißen Hintergrund, ob Penelope sich nicht ganz sicher ist Walter schaut ihn an und dann starrt Walter, der Goldfisch, zurück und leckt sich die Lippen Und so haben wir diesen bedrohlichen Hintergrund. Also gehen wir vom weißen Hintergrund zum Moment von ah mit Penelope mit rotem Hintergrund über und dann rennt er weg Am Ende sind Dinosaurier köstlich. Und dann wollte ich schauen, das ist Wordy Birdie, geschrieben von Tammy Sauer, illustriert von das ist Wordy Birdie, geschrieben von Tammy Sauer, illustriert von Dave Matrem. Hier drüben. Jeder Spread in diesem Buch ist sehr geschäftig , weil alle Charaktere ihre kleinen Sprechblasen haben. Und dann gibt es etwas Text. Aber wie Sie sehen können, ist hier wirklich viel los. Und jeder versucht Wordy Birdie zu sagen , dass er herumlaufen soll Und dann kommen wir zu dieser Seite, Sie werden sehen, da ist dieser ganze Text Und dann hört es einfach auf und wir haben die großen Augen und die Dunkelheit im Gruseligen. Wir kommen zu diesem Moment, in dem wir uns fragen, oh mein Gott, was ist los? Und dann bekommen wir das Wort Bär. Birdie sagt einfach, oh, und dann geht es weiter Und dann haben wir Katzen sammeln von Lorena Scobeat. Für diesen. Mir gefällt auch die Art und Weise, wie sie die Spannung in diesem Fall aufbaut. Sie möchten also weiter umblättern und lesen, um herauszufinden, was passiert. Also fangen wir mit einem Käse an und es hat eine kleine Maus, und dann gibt es mehr Mäuse, und dann gibt es noch mehr Mäuse, und dann plötzlich bekommt man Katzen. Und dann bekommst du viele Katzen. Dann hast du alle Arten von Katzen und dann, oh mein Gott, eine große Katze Und dann ändert sich die Geschichte. Es ist einfach eine wirklich großartige Möglichkeit, Ihre Leser dazu zu bringen, Seiten umzublättern und sich zu fragen, was beim nächsten Bread Metal passiert. Wenn Sie nach interessanten Layouts suchen, hat Sophie Blackhaw viele wirklich tolle Layouts, nach denen Sie Ausschau halten sollten Finding Winnie ist eine weitere, die den Caldicott gewonnen hat, der tolle Wenn Sie an dieses Buch über einen Leuchtturm denken , der sehr lang und dünn ist Und Sie werden feststellen, dass dieses Buch auch sehr lang und dünn ist. Es gibt einige wirklich interessante, wir haben eine Aussicht von oben Und dann haben wir diesen wirklich lustigen Ausschnitt aus dem Leuchtturm. Und wenn Sie sich vorstellen, dass der Boden eines Leuchtturms rund ist. Sie verwendet viele dieser kreisförmigen Vignetten in ihren Illustrationen, und die meisten von ihnen haben keinen weißen Hintergrund Sie haben ein Bild oder eine Illustration oder etwas anderes darunter Ich wollte nur ein paar teilen. Auf diesem Fred haben wir zum Beispiel diese kreisförmige Abbildung, die zeigt , wie die Zeit vergeht, während die Frau Wehen bekommt. Einige sind wirklich lustig, wenn wir uns vorstellen, wie sie die Treppe hinunterläuft und wie der Text aufgebaut ist. Hier haben wir eine weitere Abbildung. Geradeaus, wir schauen uns den Kreis an. Unser Standpunkt ist da draußen. Aber dann sehen Sie, wie die Dinge rückwärts laufen. nach unten gehen, haben wir weitere Abbildung mit einer kleinen Vignette oben Eine wirklich starke Illustration, es gibt kleine Botschaften und dann unsere Vignetten oben Aber die Vignetten sind herausgeschnitten bluten an den Seiten ab Da sind ein paar lustige Layouts drin. Schließlich wollte ich über das Vergehen der Zeit und die Verkleidung von Graphic Novels in Bilderbüchern sprechen , und das sind nur einige Beispiele dafür Das ist mächtig von Melissa Castillon hier drüben. Sie benutzt diese vier Panels und es ist eigentlich nur in einer Szene, aber wir haben dieselben Charaktere Hier drüben ist eine Eule, die sie packt. Wir sehen sie fliegen. Es ist vielleicht etwas kleiner. Hier drüben fliegen sie näher an das Haus heran. Hier drüben bringt er sie ab. Es ist also quasi eine Szene, die auf die Charaktere aufgeteilt ist , die darin mehrfach vorkommen. Und das könnte entweder, du könntest es auch zeigen wo es keine Linien gibt und du würdest es einfach zeigen. Aber für den Leser macht es es manchmal einfacher, wenn du das zeigst. Und noch etwas, das ich ganz schnell aus ihrem Buch zeigen wollte, dass ich liebe, was sie tut, ist, sie diese ganzen Illustrationen machen wird. Und ich liebe diese Aufmachung, wie sie sich gegenseitig kontrastieren. Und so haben wir diese Abbildung mit vollem Anschnitt auf dieser Seite und dann, wie sie den Text in der Mitte umrahmt Und dann hier drüben ist es das andere. Das ist ihre Heimkehr und wie mutig sie war. Und jetzt essen sie hier zu Abend. Jetzt rahmen alle Charaktere immer noch. Die Abbildung befindet sich in der Mitte der Seite, und dann haben wir den Text in der Mitte der Seite Ich liebe den Kontrast zwischen diesen beiden Seiten, dann Testamente in den Brieftaubenbüchern, das ist Taube findet einen In all seinen Büchern hat er normalerweise die Seite, in der Taube wütend Und dann hat er all diese Linien und sie werden in all diesen verschiedenen kleinen Quadraten angezeigt Es ist so, weil er all diese verschiedenen Emotionen durchmacht und Spaß macht, sie mit den Kindern zu lesen. Dann sind das Superpop und Wiz Kid Potty Power von Eunice Moyle Dieses Buch, da sind diese kleinen Tafeln, diese kleinen Mehrere Panels, um einfach die verschiedenen Teile des Textes für diese Seite zu zeigen die verschiedenen Teile des Textes , die wollte ich zeigen. Und schließlich, für Colettes Lost Pet von Isabelle Arsenault, verwendet sie viele dieser Paneele könnten Spot-Illustrationen sein, aber die Art und Weise, wie sie nahe beieinander angeordnet sind und alle aufeinander abgestimmt sind, ist es fast mehr wie eine Graphic Novel-Täfelung hier drüben, so wie sie sie hat, da drüben sind es drei Und dann wollte ich nur zeigen, ich fand diese Seite wirklich lustig, weil sie einfach, Kinder versuchen, den Sittich zu finden, und es sind nur ihre Köpfe mit ihren kleinen Sprechblasen während sie sich alle einmischen. Du kannst, du kannst die Szene in deinem Kopf fühlen. Sie ist traurig und all diese Kinder kommen auf sie zu und versuchen dann, ihr zu helfen. Und sie stellen ihr diese Fragen. Hoffentlich sind einige der Bücher, die wir uns angesehen haben , viel Inspiration. Ich empfehle immer, in die Bibliothek zu gehen und sich ein paar Bücher auszuleihen Und einfach ein paar Bücher zu lesen und vielen verschiedenen Arten von Illustrationen ausgesetzt zu sein vielen verschiedenen Arten von Illustrationen ausgesetzt zu Wenn Sie sich all diese Bücher ansehen, die wir heute gesehen haben, werden sie alle mit unterschiedlichen Medien in unterschiedlichen Stilen illustriert . Manche sind sehr grafisch, manche eher dünn, manche malerisch, manche traditionell, wieder andere karikaturhaft traditionell, Wissen Sie, Sie können Inspiration sowohl für den Stil als auch für all die verschiedenen Layoutprobleme oder Probleme finden all die verschiedenen Layoutprobleme , die Sie möglicherweise in Ihrem eigenen Buch haben Ordnung, jetzt, wo wir ein Vorschaubild erstellt haben, hoffentlich Ihr ganzes Buch, wollen wir diese Vorschaubilder nehmen und sie größer skizzieren Und ich werde Ihnen auch zeigen, wie ich meine Dummy-Dateien in Procreate eingerichtet habe meine Dummy-Dateien in Procreate eingerichtet 9. Skizzieren und Dateieinrichtung: Lassen Sie uns unsere Dummy-Seiten einrichten und uns fortpflanzen. Und ich habe beschlossen, ein acht mal zehn großes Buch zu schreiben. Und wenn ich an Buch-Dummies arbeite, arbeite ich lieber auf Doppelseiten als auf einzelnen Seiten Auf diese Weise kann ich, wenn ich an einer echten Doppelseite arbeite , meine Zeichnung von einer Seite zur anderen fließen lassen , anstatt einzelne Seiten bearbeiten und dann versuchen zu müssen , sie miteinander zu verbinden Um das einzurichten, werde ich eine neue Leinwand erstellen. Und wenn ich dann einen vollen Strich mache, wenn ich volle Anschnitte mache, füge ich normalerweise rund um meine Leinwand einen Viertelzoll rund um meine Leinwand einen Viertelzoll Bei einer Größe von acht mal zehn würde ich 10,5 cm groß wählen. Achten Sie darauf, dass ich Zoll ausgewählt habe Und dann zehn, zwei groß. Und dann, was die Breite angeht, wäre es zwei mal acht. Dann würde ich ungefähr einen Viertelzoll hinzufügen, also wäre es 16,5 für meine Breite Dann nehme ich es bei 300 DPA. Und dann werde ich auf Erstellen klicken. Nun, das wäre eine Seite für mein Buch. Sobald ich das eingerichtet habe, gehe ich normalerweise zu meiner Leinwand. Ich gehe zu meiner Zeichenanleitung. Bearbeiten, Zeichenanleitung. Und dann ändere ich meine Rastergröße auf etwas Größeres, nur damit ich meine Mittellinie finde. Ich stelle sicher, dass ich an einer Ebene arbeite. Ich habe meinen Stift ausgewählt und werde von dort aus eine Linie zeichnen. Und dann tippe ich, wodurch die Linie gerade nach oben und unten verläuft. Tatsächlich verwende ich oft einfach eine andere Farbe für die Ränder und Ränder, damit sie leichter zu erkennen und rückgängig zu machen Du tippst einfach mit zwei Finger. Ich beginne in meiner Mittellinie, ziehe sie nach unten, tippe und halte. Das wird meine Gosse sein. Das ist, wo die Seiten übereinander liegen. Und dann füge ich meistens gerne Linien an den Rändern hinzu, nur um mich daran zu erinnern, mich von den Rändern fernzuhalten. Ich mache mir keine großen Sorgen, ob sie einen Viertelzoll groß sind oder nicht. Es ist nur für mein Gehirn, um mich daran zu erinnern , dass ich in diesen Bereichen einfach nichts zeichne. Und wenn ich damit fertig bin, gehe ich zurück zu meinem Aktionen-Bedienfeld und schalte die Zeichenhilfslinien aus, weil sie mich normalerweise ein bisschen ablenken In Ordnung, das wird meine Gosse sein. Normalerweise nenne ich das so etwas wie Dachrinne im Allgemeinen. Ich versuche, den Überblick zu behalten, aber du musst aufpassen , dass du nicht draufziehst Normalerweise sperre ich diese Ebene, nur um sicherzugehen , dass ich meine Zeichnungen nicht darauf mache, sodass ich einfach alles getrennt halten kann. Dann fange ich eine weitere Ebene an. Dann füge ich hinzu, als wir an Vorschaubildern gearbeitet haben, ich habe diese Datei gespeichert und füge ein Foto ein Ich werde meine Miniaturbilder einfügen. Ich werde einfach, wenn du alles illustriert hast, dann lasse ich es so stehen, dass ich es auf meinen Seiten so sehen kann Ich lasse das einfach so auf meiner Seite. Es ist auf einer separaten Ebene hier drüben. Ich füge eine weitere Ebene hinzu. Das war unsere 32-seitige Vorlage. Und das haben wir getan, und wenn ich zu meiner Galerie zurückkehre, werde ich das 16 Mal duplizieren. Alles klar? Und dann beschrifte ich von hier aus meine verschiedenen Panels. Und so werden meine ersten immer Titelseiten und Seiten sein. Und so habe ich jetzt alles beschriftet. Dann werde ich mir nicht zuerst Gedanken über meine Endseiten machen. Ich werde mir keine Gedanken über mein Urheberrecht und meine Titelseiten machen. Wir fangen hier wieder an, wo unsere Geschichte tatsächlich beginnt. Der Grund, warum ich meine Vorschaubilder immer oben einfüge , ist, dass ich meine Skizzen hier normalerweise gerne Das macht es mir einfach leichter , mit der Arbeit an meiner Illustration zu beginnen Normalerweise mache ich nicht alle auf einmal, aber ich mache einfach einen anderen. Nur damit du es jetzt sehen kannst, wäre ich auf Seite acht und neun. Ich reduziere immer meine Kapazität und dann meine Dachrinne nach oben, sodass ich sichergehen kann, dass alles da ist, wo ich es brauche Ich arbeite an meiner Illustration. Sie werden sehen, dass wir die Dachrinne hier haben. Eine gute Faustregel ist, dass Sie versuchen können , alles innerhalb von etwa einem Zoll, einem halben Zoll, von der Dachrinne entfernt zu halten einem halben Zoll, von der Dachrinne entfernt Wir wollen nicht, dass unser Charakter in der Mitte mit seinem Kopf in der Mitte oder einem Teil seines Körpers in der Mitte steht Im Allgemeinen wollen wir Dinge auf beiden Seiten haben und dann die Dachrinne in Ruhe lassen oder interessante Dinge hineinlegen Dann, wenn du anfängst zu skizzieren, wenn ich mich ein bisschen verloren fühle, weil ich nicht herausgefunden habe, wie mein Charakterdesign aussehen wird Oft nehme ich mir etwas mehr Zeit und arbeite einfach auf einem anderen Blatt an meinen Charakteren Ich könnte an ein paar Hühnerskizzen arbeiten. Hier können Sie sehen, dass dies einige der Skizzen waren, die ich für Mass is the Nome für eines meiner Mass - und Tweet-Bücher gemacht für eines meiner Mass - und Tweet-Bücher Diese waren am Anfang richtig und ich habe versucht herauszufinden, wie sein Gesicht von der Seite aussieht denke darüber nach, dass ich ihn bereits für all die verschiedenen Seiten in dem Buch posiert habe. Und ich habe nur versucht, verschiedene Posen für ihn auszuprobieren und zu sehen, wie es funktioniert. Aber was ich wirklich herausfinde, ist, dass ich, selbst wenn ich solche Skizzen mache und mir Dinge überlege, oft, wenn ich angefangen habe, an dem Dummy zu arbeiten, wirklich die letzten paar Macken herausfinde wie mein Charakter aussehen wird Und manchmal bedeutet das, dass ich zurückgehen und meine Illustrationen überarbeiten muss und meine Illustrationen überarbeiten Aber ich habe das Gefühl, dass das zumindest für mich Teil des Prozesses Aber manchmal möchtest du vielleicht etwas als Referenz. Nehmen wir an, das wird meine Henny Penny sein. Und ich möchte sichergehen, dass ich sie konsequent in meinem Buch zeichne sie konsequent in meinem Buch Manchmal nehme ich vielleicht meine Skizzen und schneide die, die mir am besten gefallen am besten , zu, damit ich keinen zusätzlichen Platz drum habe Und dann speichere ich das wenn ich zu meinen Skizzen hier zurückkehre. Wenn ich an meinen Skizzen arbeite und sicherstellen möchte, dass ich meinen Charakter konsistent zeichne, dann gehe ich vielleicht zu meiner Leinwand und klicke dann auf Referenz und importiere meine Zeichnung dann hierher Wenn ich an meinen Skizzen arbeite und sicherstellen möchte, dass ich meinen Charakter konsistent zeichne, dann gehe ich vielleicht zu meiner Leinwand und klicke dann auf Referenz und importiere meine Zeichnung dann Das wird meine Skizzenebene sein. Das werde ich für dich sperren. Dann werde ich hier tatsächlich anfangen, an meiner Skizze zu arbeiten. Wir haben den Mais. Meine Skizzen sind am Anfang immer locker Vielleicht möchte ich es so machen, dass das hier Henny Penny einrahmt Normalerweise skizziere ich mehrmals . Ich mache nur eine sehr lockere Skizze, aber die ist etwas detaillierter als das, was ich bereits hatte verfeinere nur meine ursprüngliche Idee ein wenig Ich versuche nur, über Elemente nachzudenken , die mein Werk interessanter machen und uns ein Gefühl für Ort und Umgebung vermitteln können mein Werk interessanter machen und uns ein Gefühl , wenn wir das wollen Du könntest auch denken, da wir diese anderen Charaktere haben, könntest du die anderen Charaktere vielleicht auch weiter weg zeigen , wenn du möchtest. Ich werde es tatsächlich oft tun, diesmal habe ich vergessen, es zu tun Aber wenn ich erst einmal zu meinem Ende oder zu ausgefeilteren Skizzen komme, zeichne ich meine Charaktere normalerweise immer auf einer anderen Ebene Also habe ich einfach mein Auswahlwerkzeug benutzt, eine Linie drüber gezogen und dann habe ich drei Finger darüber gewischt und ich werde das ausschneiden und einfügen Jetzt habe ich Penny, Penny auf einer eigenen kleinen Ebene da drüben Wenn ich dann die Größe von Charakteren ändern oder sie verschieben muss , ist es für mich einfacher, sie zu verschieben, anstatt sie neu zeichnen zu müssen Sobald ich mehr von meiner Skizze habe, nehme ich die andere Ebene von hinten heraus, dort drüben Nur damit ich sehen kann, woran ich gerade arbeite. Wenn ich an die Tageszeit denke, ist es vielleicht mitten am Tag , also könnten wir hier vielleicht Sonne haben. Nun, wir wissen, dass wir unseren Text hier haben werden, also werde ich mir das einfach notieren, damit ich hier nichts zeichne. Stellen Sie sicher, dass ich das klar lasse. Am Anfang ist es ziemlich locker und ich arbeite vielleicht an Dingen und dann habe ich meine Charaktere oft auf dieser anderen Ebene, wie ich schon sagte. Und dann, möchte ich den Charakter kleiner haben? Möchte ich den Charakter größer haben? Wenn das von hier aus herunterfällt, muss ich sichergehen, dass es ihr auf den Kopf fällt. Wenn ich sie hier habe, wird es ihr am Hals treffen. Eine andere Sache, bei der ich versuche , vorsichtig zu sein, wenn ich zeichne sind Tangenten oder das Zusammenlaufen von Dingen Genau hier ist der Kopf von Henny Penny irgendwie an der gleichen Kante wie dieses Also ich, es könnte sein, dass ich das Brett vielleicht ein bisschen umgedreht Dann noch eine Sache, die du entscheiden musst Mache ich eine Scheune in Menschengröße oder ist das eine Scheune in Tiergröße? Die Tiere, die Kreaturen die hier leben, und alles ist so dimensioniert, dass es ihnen entspricht. Ich dachte, es wäre lustig. Henny, Penny und alle anderen, wenn sie tatsächlich mehr Persönlichkeiten hätten, hätten sie alle Berufe und Persönlichkeiten , und das wäre vielleicht eine lustige Geschichte Ich habe allen gegeben, der Hahn wird Holz hacken und dann Eine der anderen Figuren wäre das Hacken Sie tun also alle Dinge, die vielleicht ein bisschen gefährlich sind Mein Ding war, dass Volksmärchen für die heutigen Leser oft ein bisschen blutig oder aufgehellt sein können , wie in dieser Geschichte, wenn ihnen der Kopf abgehackt wird und dann der Fuchs sie auf die Schulter wirft Es ist eine gute Idee, vielleicht darüber nachzudenken. Ich habe es hier so , dass sie alle Messer oder so etwas unter ihren Flügeln haben Messer oder so etwas , wenn sie in die Höhle gehen Wir haben eine dunkle Szene mit allen Augäpfeln und dann kommen die Vögel wieder heraus Aber das tun wir nicht, ich zeige nicht, dass irgendwas passiert, aber es lässt es ein bisschen offen, wie in John Clausons Büchern, die Interpretation dessen, was in dem Buch passiert Sie können diese Änderungen gerne vornehmen. Du zeichnest in deinen Büchern keine enthaupteten Truthähne und Hähne. Oft, sobald ich meine Seite skizziert habe oder noch bevor ich anfange, Dinge zu skizzieren, komme ich hierher zu meinem Text und kopiere, was ich habe, und komme dann zu mir oder zu meiner Illustration und füge dann eine Textebene Ich werde meine Größe auf, sagen wir, 14 normale Größe ändern sagen wir, 14 normale Dann werde ich meinen Text hier einfügen und ihn dann hier lassen. Ich habe meine Wolken tatsächlich schon ein wenig hinübergeschoben, um Platz für den Text zu schaffen. Nun, das wäre ein guter Anfang für mich. Normalerweise mache ich alle meine Seiten so und dann betrachte ich sie aus diesem Blickwinkel. Gerade wenn ich alle meine Layouts zusammen sehen kann , um zu sehen, ob ich einige Dinge sehe , die nicht funktionieren oder ob ich etwas ändern muss. Und wenn ich dann alles grob skizziert habe, dann würde ich zurückgehen und die Dinge vielleicht ein bisschen besser skizzieren Oder du musst nicht alles sehr detailliert skizzieren sehr detailliert Sie möchten, dass es darum geht , wo Sie angeben, was alles auf der Seite steht Aber ich würde es einfach ein bisschen aufräumen wollen , anstatt herumzulaufen und zu versuchen, kleine Linien hier zu löschen, nur zu versuchen, die Dinge aufzuräumen Es ist viel einfacher für mich. Normalerweise reduziere ich einfach meine Kapazität, mache eine weitere Ebene darüber und dann mache ich meine letzte Skizzenebene darüber um daraus die endgültige Form zu machen. Ich dachte, es wäre hilfreich, regelmäßig ein paar Notizen über Dummies zum Zeichnen von Charakteren und Dummys Deshalb werde ich meine Anmerkungen dazu im nächsten Video veröffentlichen, fortfahren und dann werden wir mit einigen abschließenden Illustrationen 10. Charakterkonsistenz: Ich wollte eine kurze zweite kleine Anmerkung machen Ihre Charaktere konsistent halten können. Wenn du deinen Dummy zeichnest, ist es sehr wichtig, dass dein Charakter auf allen Seiten und Seiten des Buches einheitlich gezeichnet wird allen Seiten und Seiten des Buches Ich speichere das Charakterblatt oft in einer separaten Datei, verwende es dann als Referenz und behalte es hier zur Seite Dann mache ich mir einige allgemeine Notizen, entweder in meinem Kopf oder auf dem Papier, über Dinge über meinen Charakter in Masan Tweed Ich zeichne offensichtlich zwei verschiedene Charaktere. Einige der Anmerkungen , die mir beim Zeichnen dieser Figuren in den Sinn kamen, waren, dass beide etwa die gleiche Kopfgröße haben. Und es hat dieselbe Form wie ein Oval, aber bei Tweed ging es rauf und runter, und bei Mass war es seitwärts Die Länge des Beins, das zeigte, war etwas kürzer und ein bisschen länger Bei Tweed hatten ihre Stiefel für beide die gleiche Größe. Ordnung, also für die Messe, als ich behandelt habe, oder beide hatten wirklich beide Hemden die Größe oder Form eines Trapezes Und Moos war ein bisschen gerader auf und ab und kurz und stämmig Und dann war Tweed eher lang und schmal. Und dann, was den Vergleich anbelangt, als ich sie nebeneinander zeichnete, war Massys Kopf ungefähr auf der Höhe der Schulter von Tweed Immer wenn ich sie nebeneinander zeichnete, selbst wenn ich sie seitwärts zeichnete, würde ich mir das vorstellen Wenn diese beiden Charaktere jetzt aufstehen würden, wäre das die Länge , die sie in jeder Szene hätten Wenn ich sie zeichnete, würde ich darauf achten sie dieselbe Länge haben, wenn sie nebeneinander stehen würden. sind nur einige der Dinge Denken Sie nicht nur über Formen und Beziehungen innerhalb eines Charakters selbst nach, sondern denken Sie auch über die Beziehungen zwischen den Charakteren untereinander nach. Dann noch etwas, worüber du nachdenken könntest Wenn sie ihre Hände neben ihre Seite legen würden, wo würde ihre Hand landen? Wäre es hier unten oder wäre es hier unten? Wo würden die Ärmel hingehen? Das hilft dir nur, die Dinge ein bisschen konsistenter zu halten , während du deine Charaktere durch die Seiten bewegst . Und dann denke über Dinge und einfache Formen und ihre Schuhe sind im Grunde nur fast ein Quadrat, ein kleines Rechteck mit einem Dreieck darauf. Und wenn sie dir zugewandt sind, dann wäre das Dreieck einfach vorne. Und dann Massys Hut, es war sehr einfach, darüber nachzudenken. Ich würde seinen Kopf in zwei Teile teilen und das wäre sein Hut Und dann wäre da noch ein Ohr. Und dann würde ich einfach den Hut zeichnen , würde einfach ein bisschen darüber hinausgehen , ein kleines Ding an seinem Ohr vorbei ging. Ich hatte all diese kleinen Regeln im Kopf, wenn ich diese Charaktere zeichnete , die es sehr einfach machten, sie im Laufe der Zeit konsequent zu zeichnen. Oder oft sagen auch angehende Illustratoren, ich eingeschlossen, dass sie in mehreren Stilen arbeiten können, in all diesen verschiedenen Stilen in all diesen Aber sobald Sie tatsächlich mit der Arbeit an einem Bilderbuch beginnen und eine Frist einhalten müssen Sie Illustrationen in einem bestimmten Stil erstellen , Dutzende von Sie verfallen in eine eigenwillige Art des Zeichnens, zum Beispiel die Art und Weise, wie Ihre Hand einfach funktioniert, die Art und Weise, wie Sie bequem Hintergründe zeichnen, die Art und Weise, wie Sie sich beim Zeichnen Charakteren wohlfühlen Möglicherweise stellen Sie fest, dass Sie nicht jedes einzelne Objekt in einem Raum sehr detailliert zeichnen möchten jedes einzelne Objekt in einem Das möchtest du vielleicht in einem flacheren Stil oder einem einfacheren Stil machen, der für Bilderbücher funktioniert Diese Übung eignet sich hervorragend herauszufinden, was Ihr Stil als Illustrator ist , und dann zu versuchen, ihn in einem Bilderbuch konsistent zu halten in einem Bilderbuch konsistent Sobald Sie Ihre Illustrationen ausgearbeitet haben, vielleicht nach Ihrer ersten oder zweiten Skizzierrunde, möchten Sie vielleicht eine Woche Pause von Ihrem Projekt nehmen und einfach eine Pause einlegen, Sie vergessen, was Sie getan haben , und dann mit neuen Augen darauf zurückkommen Oft bitte ich entweder jemanden es mir vorzulesen, oder ich lese es meinem Kind vor Das ist eine großartige Möglichkeit, um zu testen, wie Ihr Dummy funktioniert. Finde heraus, wie das Tempo läuft. Wenn sich etwas nicht gut anfühlt, oder wenn die Leute nicht zur richtigen Zeit lachen, nicht erwarten oder Dinge nicht erwarten oder die Seiten umblättern wollen oder wenn sie sich beim Lesen langweilen Es ist einfach eine großartige Möglichkeit, um zu testen, was Sie getan haben, ob es funktioniert Und dann müssen Sie vielleicht zurückgehen und einige Ihrer Layouts oder Seiten oder die Stelle, an der sich der Text auf der Seite befindet, anpassen , damit alles reibungslos durch das ganze Buch Nach einem Probelauf müssen Sie es vielleicht noch einmal machen, aber zu diesem Zeitpunkt sollte Ihr Dummy in einem wirklich guten Zustand sein und es sind nur noch ein paar Schritte übrig Im nächsten Video werden wir uns ansehen, wie Sie einige Illustrationen von Ihrem Dummy auswählen und sie dann finalisieren und sie dann entweder in Ihr Portfolio oder dann in die Dummy-Vorlage bei einem Verlag oder einem Agenten 11. Abschließende Illustrationen: Wir sind zu diesem Zeitpunkt fast fertig mit unserem Buch. Wir werden immer noch schnell über Seiten und unser Copyright und unsere Titelseite sprechen . Und wir werden unsere endgültigen Illustrationen auswählen und sie fertigstellen. In Ordnung, wir sind fast fertig mit unserem Dummy. Lassen Sie uns ganz kurz über Seiten und unser Copyright und unsere Titelseite unserer Vorlage sprechen unser Copyright und unsere Titelseite unserer Vorlage Und dann werden wir unsere endgültigen Illustrationen auswählen und unsere Dummies fertig stellen Und so können die vier Jahresendseiten eine Menge verschiedener Dinge sein Sie können ein einfaches Muster darauf haben. Es ist etwas, das sich auf das Buch bezieht oder auf Si und Tweed. Ich wollte eine Karte hinzufügen, damit die Leute ein Gefühl dafür haben, was für Welt ich damit zu bauen versuche Bei Kitty und Katze ziehen sich Gegensätze an. Ich entschied mich für eine Szene , die auch die Stimmung für meine Geschichte bestimmt Dann verwende ich in Kitty and Cat, weil es ein Formenbuch ist, weil es ein Formenbuch ist, meine letzten Seiten, um die Formen in meinen Büchern zu zeigen Und das Lustige zwischen meinen Vorder- und Hinterseiten ist, dass die Endseiten dann all diese Formen haben, es gibt viele verschiedene Dinge, die Sie mit Ihren Endseiten machen können mit Ihren Endseiten machen Und Sie können in die Bibliothek gehen und etwas recherchieren, wenn Sie nicht weiterkommen. Aber in gewisser Weise sollten sie sich einfach auf deine Geschichte beziehen und sie verbessern. Und dann gibt es für unseren Titel auf unserer Copyright-Seite im Allgemeinen eine ordentliche Menge an Text, der auf dieser Seite angeordnet werden muss. Zum Beispiel in Kitty und die aus der Form geratene Katze. Ich habe hier diese kleinen Spot-Illustrationen , die uns die Geschichte von T erzählen , der verrückt ist, weil er sein Essen nicht hat, und dann geht er und macht sich schmutzig Und dann zeigen wir auf der Titelseite die Abbildung einer Katze, die nach Hause kommt nach einem faulen Stück Fisch und ein paar Fliegen stinkt einem faulen Stück Fisch und ein paar Fliegen Und dann, wenn unsere Geschichte beginnt, habe ich die Geschichte auf meinem Titel und meiner Copyright-Seite so eingerichtet , wo ich eigentlich Das ist eine Art, es zu tun. Manchmal kann diese Seite leer sein, wenn Sie nichts dafür tun möchten. Und manchmal hat deine Titelseite nur eine kleine Punktillustration. Es liegt an dir, was du damit machen willst wenn wir an unserem Dummy für diese Geschichte arbeiten, für die Titelseiten Ich dachte, weil wir den Eichelbaum haben und vielleicht wäre es lustig, einen Eichelbaum oben auf der Spitze oder eine Eiche zu haben einen Eichelbaum oben auf der Spitze oder eine Oder vielleicht gibt es Eichenblätter oder etwas, das mit unserer Eiche zu tun Dann wären unsere Copyright-Informationen in der Mitte, weil es sich um eine Volksgeschichte handelt. Dekorative Elemente, von denen ich glaube sie gut passen würden, dann dachte ich, ich könnte Henny Penny per Hand schreiben Dann hätte es wahrscheinlich meinen Namen, vielleicht genau hier. Und dann dachte ich, es wäre süß, ihr zu zeigen, wie sie geht. Vielleicht trägt sie, sie hat ihren kleinen Korb , den sie vielleicht trägt. Das könnte eine süße kleine Titelseite sein, oder wenn es eine Volksgeschichte ist, vielleicht möchte ich einen süßen kleinen Kranz aus Eichenblättern mit Eicheln machen aus Eichenblättern mit Eicheln Oder es könnte die verschiedenen Charaktere haben. Es könnte ein Hahn hier drüben sein und dann könnte meine Ente hier drüben sein, und dann waren vielleicht die Füchse hier Sie könnten also über verschiedene Möglichkeiten nachdenken , wie Sie Ihr Deckblatt und Ihre Copyright-Seite illustrieren können, aber seien Sie sich bewusst, dass sich all diese Dinge ändern können sobald ein Buch gekauft wird und der Herausgeber oder Vertreter vielleicht daran arbeiten möchte Oh, sobald du alles skizziert hast und alles gut aussieht und alles liest und reibungslos fließt, dann wähle ich im Allgemeinen etwa 345 Tops aus alles liest und reibungslos fließt , vielleicht sechs Seiten mit Illustrationen, die ich fertigstellen werde, endgültigen Illustrationen für das Buch zu machen. Im Allgemeinen ist es schön, sie zusammen zu haben , damit jemand, der das Buch liest, ein gutes Gefühl dafür bekommt, wie die Dinge im Allgemeinen funktionieren Ich lasse gerne die ersten zwei bis drei Seiten ausarbeiten , wenn, aber wenn es irgendwo weiter unten in Ihrem Buch eine Seite gibt, von der Sie einfach denken, dass es sich nur um eine dynamische, absolut wunderschöne Seite handelt, die Sie illustrieren möchten Dann könnten Sie das als Ihren Beitrag zur Veranschaulichung auswählen. die Illustrationen auszuwählen Am Anfang die Illustrationen auszuwählen und alles einzurichten, wäre eine großartige Möglichkeit für Sie, dieses PDF zu exportieren und es dann als Teil Ihrer Beiträge zu verwenden. Wenn Sie eher ein Anfänger-Illustrator sind und Stücke für Ihr Portfolio verwenden möchten , dann würde ich Dann ist es egal, ob es die ersten Doppelseiten sind oder, du weißt schon, es spielt keine Rolle, welche Seiten oder Bögen du auswählst Aber was ich empfehlen würde, ist, da Sie sie alle aus derselben Geschichte auswählen, dass eine der Illustrationen vielleicht eine schlechte Ganzseitenseite sein wird. Und dann wird eine der Illustrationen, die Sie fertigstellen werden , eine einzelne Seite sein. Und dann besteht die dritte vielleicht aus paar Vignetten oder so Auf diese Weise kann sich ein Redakteur, ein Agent oder ein Art Director Ihr Portfolio ansehen Und sie können es sich ansehen und sehen, dass du deine Charaktere durch verschiedene Räume bewegen kannst . Sie können sehen, dass du unterschiedliche Gesichtsausdrücke zeigst. Und du zeigst , dass du verschiedene Arten von Illustrationen gut machen kannst . Vor allem ist es wichtig, einen wirklich guten Job mit Doppelbögen zu machen ist es wichtig, einen wirklich guten Job mit Doppelbögen zu . Wenn Sie Hilfe bei der Arbeit an fertigen Illustrationen und Photoshop benötigen, empfehle ich Ihnen diesen Kurs, den ich habe. Du bist bereit für Skill Share, du kannst einfach gehen und perfekt, das Thema ist schon ein Huhn und ein Küken und ich gehe einfach durch, wie man an verschiedenen Texturen arbeitet und deine Charaktere zeichnet und die verschiedenen Ebenen hat , diese Klasse könnte für dich an dieser Stelle hilfreich sein , wenn du noch nicht mit Fortpflanzung und digitalem Zeichnen vertraut bist . Okay, zu diesem Zeitpunkt solltest du also fertige Skizzen für deinen ganzen Dummy und ein paar fertige Illustrationen haben deinen ganzen Dummy und ein paar Und dann sehen wir uns im nächsten Video an, wie wir unsere Dateien aus Procreate als PDF exportieren unsere Dateien aus Procreate als PDF 12. Dateiexport: Jetzt haben wir alle Teile für unseren Dummy bereit. Wir haben die Skizzen und dann haben wir alle endgültigen Illustrationen Lassen Sie uns unsere Dateien als PDF exportieren. So kann es dann an Kritikpartner gesendet werden. Oder wenn Sie Beiträge veröffentlichen möchten , können sie an Agenten oder Verlage gesendet werden Und es wird wie ein nettes professionelles Paket aussehen, das Sie versenden können, um Ihre Dateien als PDF zu exportieren. Ich würde auf Auswählen tippen, dann hast du hier kleine Kreise. Ich würde einfach auf jede Seite tippen, jede Seite, die ich in mein PDF aufnehmen möchte. Dann würde ich auf Teilen klicken und dann gehst du zu PDF. Dann wählst du die Qualität. Im Allgemeinen verwende ich die gute Qualität, weil ich keine riesigen Dateien haben will, es ist eine riesige Datei, dann kann ich sie niemandem per E-Mail schicken oder sie nimmt einfach Platz auf meinem Computer ein. Normalerweise mache ich entweder das Gute oder das Bessere, aber selbst das Gute scheint okay, gut zu sein. Von dort aus wählen Sie dann aus, wo Sie es speichern möchten. Wie im Allgemeinen speichere ich es in meiner Datei, auf meinem Google Drive, aber Sie können es auch hier in meinen Dateien speichern . Ich ändere immer gerne meinen Dateinamen. Hier drüben könnte ich schreiben, hey, eine gute Richtlinie wäre, Penny zu haben, vielleicht möchtest du auch deinen Namen drauf haben. Wenn du es meistens zur Einreichung abschickst , ist es eine gute Idee, auch die Uhrzeit und das Datum darauf zu haben . Heute ist der 19. März. Dann könnte ich drei bis 19 machen. So weiß ich, um welche Geschichte es sich handelt, wenn ich es speichere . Wenn ich es an meine Kritikpartner schicke, wissen sie, wer es geschickt hat, um wessen Geschichte es sich handelt, und dann habe ich das Datum Wenn ich das später überarbeite, weiß ich, welche meine neue Geschichte und welche meine ältere Geschichte ist Dann drücke ich einfach auf Speichern, meine Datei ist fertig. Wenn ich dann öffnen möchte, und so exportierst kann ich, wenn ich hierher komme, mein PDF öffnen und schon ist es da, du deine Dateien. 13. Bonus: Von Papier zu digitalem PDF: Dies ist ein kleines Bonusvideo für alle, die diesen Kurs mitgemacht haben. Wenn Sie kein iPad und kein Procreate haben oder keinen Zugriff auf Adobe Photoshop haben, kann das ein teures Programm sein, das Sie abonnieren können, wenn Sie nur traditionell sind und an einigen Programmen mit Stiften und Papier gearbeitet haben an einigen Programmen mit Stiften und Papier gearbeitet In diesem Bonusmodul erfahren Sie, wie Sie Ihre vorhandenen Zeichnungen in ein digitales PDF umwandeln können, das Sie dann entweder ausdrucken oder als digitale Kopie an jemanden senden Möglicherweise haben Sie Bilder, die Sie gezeichnet haben , oder Sie haben alles in einem Skizzenbuch. Ich empfehle Ihnen, einfach Ihre Telefone zu besorgen. Heutzutage haben Telefone ziemlich gute Kameras. Ich würde empfehlen einfach all Ihre Stücke zu fotografieren. Achten Sie darauf, dass sie so flach wie möglich sind , damit die Seiten nicht gekrümmt sind, als ob sie in Ihrem Notizbuch wären. Manchmal schneide ich die Seiten sogar aus, sodass ich sie flach fotografieren kann , oder lege etwas darauf, damit sie flach bleiben. Dann ein kleiner Leckerbissen , den ich für dich habe. Wenn Sie auf dünnem Papier gearbeitet haben und Linien von hinten hervorstechen sehen, von der anderen Seite Ihres Skizzenbuches, empfehle ich, einfach ein Stück dunklen, matten Karton oder nur ein dunkles Stück davon zu nehmen. Das kann Bastelpapier sein, auch wenn es dunkelblau kann Bastelpapier sein, ist Und wenn du das einfach hinter deine Seite legst und dann nur dieses dunkle Ding hier drüben hast, wird das verhindern, dass diese Linien von der Rückseite deines Papiers auftauchen. Das ist also nur ein kleiner Leckerbissen, ein kleiner Tipp, wie Sie versuchen können, die bestmöglichen Fotos von Ihren Und dann ist eine weitere wichtige Sache, einfach zu versuchen, eine gleichmäßige Beleuchtung zu haben, wenn Sie Ihr Telefon da drüben halten, damit Sie keinen großen Schatten in die Mitte Normalerweise lasse ich entweder zwei Lichter darauf leuchten oder ein Licht, das von vorne scheint. Wenn ich also meine Kamera oben aufstelle, gibt es keinen Schatten. Oder dann wäre es eine gute Idee , einfach neben einem Fenster zu stehen, sodass Sie nicht direktem Sonnenlicht ausgesetzt sind, sondern direkt neben der Stelle, an der das Sonnenlicht normalerweise ist. Das ist viel Licht , um Fotos zu machen. Und dann wirfst du normalerweise keine Schatten , weil das Sonnenlicht so stark ist. Nachdem Sie die Dinge fotografiert haben, auf Google Drive hoch lade ich normalerweise einfach meine Fotos oder Sie können sie laden oder Sie können sie sich selbst per E-Mail schicken, je nachdem, auf welche Weise dies möglich ist Sie müssen sie nur auf Ihren Computer laden und dann herunterladen können auf Ihren Computer laden und dann herunterladen Dann lass uns auf den Computer springen und dann schauen wir uns Canva dort an und wie du in Canva ein PDF erstellen kannst Okay. Ich habe alle meine Bilder auf meinen Desktop heruntergeladen. Ich habe einen separaten Ordner erstellt , in den ich sie alle abgelegt habe. Und ich habe ein kostenloses Konto bei Canva, sodass du nicht dafür bezahlen musst Und so werde ich anfangen, ein neues Design mit einem benutzerdefinierten Design zu erstellen Ich werde heute eine quadratische Vorlage machen. Lass uns acht mal 8 zählen und dann kannst du auch ein Märchenbuch machen Wenn ich das machen wollte, kann ich das wohl versuchen. Ich denke, der Unterschied, ob du nur eins machst oder ob du das Buchformat machst, es zeigt es hier unten einfach anders. Ordnung, dann werde ich von hier aus meine Bilder hochladen und dann Dateien hochladen. Und ich habe es tatsächlich schon hochgeladen, also würde ich alle meine Stücke hervorheben und dann öffnen. Aber ich habe einige meiner Skizzen hier hochgeladen. Was ich normalerweise mache, das wird meine erste Seite sein. Ich habe immer zuerst meine Copyright-Seite , nur für den Fall, dass ein Agent nachschaut. Ich hoffe, dass jeder meine Bücher im Doppelseitenformat sieht. Normalerweise füge ich das hier hinzu. Ich könnte das Copyright herausnehmen, ich könnte sogar daran festhalten, lasse ich dieses zusätzliche Zeug zuschneiden. Oft füge ich dem Effekt einfach etwas hinzu, lassen Sie uns das aus dem Weg räumen. Ich könnte im Grunde sagen was ich will, dass die Person , die das liest, darüber weiß. Ich werde Sachbücher schreiben. Dann ist es normalerweise schön , Wörter zählen zu können. Die Leute wissen, was sie erwartet. Nehmen wir an, mein Buch hat 450 Wörter. Normalerweise schreibe ich das am Anfang auf diese Seite, damit die Leute es wissen oder wenn es noch etwas gibt, das die Leute dann wissen sollen . Wir gehen wieder hierher. Und dann ist das die zweite Hälfte dieser Seite. Da steht nicht mein Name drauf, also möchte ich sichergehen, dass ich meinen Namen hier drüben hinzufüge. Dann verschiebe ich es so nach unten, wir machen es größer. Da ich nur versuche, es so schnell zu machen , nur um es dir zu zeigen, könntest du hier mit verschiedenen Schriften spielen, aber ich spiele nur. Dann würde ich einfach weiter Seiten hinzufügen und alle meine Uploads hinzufügen, sodass ich mehrere Seiten machen könnte Lassen Sie uns meine Endseiten für die machen, stellen Sie sicher, dass ich die richtige hervorhebe Ich verwende Canva nicht oft, aber es ist sehr nützlich, wenn Sie keinen Zugriff auf Adobe Photoshop oder ein iPad mit Procreate haben Adobe Photoshop oder ein iPad mit Procreate Es ist sehr praktisch Ich behaupte nicht, ein Genie zu sein oder so, aber ich kenne einfach die grundlegende Funktionsweise wie man hier Dinge erledigt Ich will nur sichergehen, dass ich alles paarweise zum Laufen gebracht habe alles paarweise zum Laufen gebracht Ich kann auch die Seite duplizieren oder mein Bild und das dann einfach auf die nächste verschieben. Das könnte ein schnellerer Weg sein. Ordnung, tun wir so, als wäre das meine ganze Buchpuppe Ich habe all meine Skizzen hier drüben geklebt. Wenn du ein Stück hier hast und Canva dir erlaubt, es ein bisschen zu bearbeiten, aber es ist nicht so umfangreich, es ist nicht so umfangreich wie das, was Photoshop oder vielleicht Procreate In Ordnung, nehmen wir an, ich bringe eine meiner Skizzen hierher, nur damit ich ein bisschen zeigen kann, wie ich etwas bearbeiten würde, das nicht so sauber ist wie das, was ich gemacht habe Ich ziehe das hier rüber und platziere es. Es ist nicht ganz dasselbe Format, aber wir werden ziemlich nah dran sein. Denken Sie im Allgemeinen an den Grund, warum ich sagen wollte: Fotografieren Sie alles so quadratisch wie möglich, Fotografieren Sie alles so quadratisch wie möglich denn dann müssen Sie sich keine Gedanken darüber machen , Teile Ihrer Skizze abzuschneiden Aber ich werde es einfach so machen, dass es groß genug ist. So groß wie meine Seite ist. Lass uns damit weitermachen. In Ordnung, jetzt würde ich zu Foto bearbeiten gehen. Dann würde ich wahrscheinlich als Erstes mitbringen, mal sehen, ich möchte wahrscheinlich meinen Kontrast erhöhen. Dann möchte ich meinen Schatten mitbringen. Dann spiele ich nur mit denen , mit meinen Weißen. Bring meine Farben hoch, aber schau, ob ich es zu weit nach oben bringe, dann verliere ich meine Es geht darum, diese Dinge anzupassen. Es könnten nur meine Glanzlichter sein meine Weißtöne nach oben und dann nach unten bringen und meine Sättigung ganz nach unten bringen, sodass ich Graustufen haben kann , oder anstelle des gelblichen Farbtons, den ich hatte. Okay. Also das wäre vielleicht das Beste, was ich bekommen könnte, aber es würde wahrscheinlich trotzdem funktionieren. Vielleicht müsste ich es ein bisschen zuschneiden. Ich würde meinen Daumen nicht drin haben wollen, aber ja, so würde ich mein Foto bearbeiten, zumindest um es ein bisschen besser zu machen als es war. Der Schlüssel ist, wenn Sie kein Bildbearbeitungsprogramm haben und misstrauisch sind, etwas herunterzuladen, dann ist es immer schön, wenn Sie Ihre Fotos so hell wie möglich und gleichmäßig wie möglich aufnehmen können Ihre Fotos so hell wie möglich und gleichmäßig wie möglich aufnehmen können An diesem Punkt sind wir bereit dafür. Ich habe alle meine Stücke hier drüben. Ich gehe hier oben hoch und drücke Teilen. Und dann gehe ich runter zum Herunterladen. Da ich es hier herunterladen möchte, werde ich es in PDF umwandeln. Sie können entscheiden, ob Sie Druck oder Standard möchten. Der Standard wird eine kleinere Datei sein. Einer der Gründe, warum Sie vielleicht einen Dummy herstellen möchten , ist, dass Sie ihn zum Beispiel zu einer Konferenz mitnehmen oder ihn bei einer persönlichen Kritik zeigen möchten Dann möchten Sie vielleicht den Druck wählen. Im Allgemeinen ist der Standard jedoch ausreichend, insbesondere wenn Sie glauben, dass Sie ihn per E-Mail versenden werden. Oft werde ich ihn einfach platt machen, damit andere Leute nicht so einfach Änderungen daran vornehmen können Sie können alle Ihre Seiten auswählen. Ich werde natürlich alle meine Seiten machen. Dann werde ich auf Fertig klicken. Und dann dauert das Herunterladen einen Moment und dann können wir in unseren Download-Ordner gehen und unsere Datei öffnen. So würden Sie Ihre Papierskizzen nehmen und daraus einen PDF-Dummy machen In Ordnung, danke, dass du bei diesem Video mitgemacht hast. Im nächsten Video fangen wir an, die Dinge zusammenzufassen. 14. Nächste Schritte und letzte Gedanken: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich hoffe, es hat Ihnen wirklich die Augen geöffnet und Sie freuen sich darauf, in dieses Projekt zur Erstellung Ihres allerersten Bilderbuch-Dummys einzusteigen Erstellung Ihres allerersten Bilderbuch-Dummys Bevor wir loslegen, wollte ich nur einige der nächsten Schritte für Sie durchgehen ob Sie ein Anfänger oder ein fortgeschrittener Bilderbuchillustrator sind , damit Sie wissen, wie Sie die in diesem Kurs erlernten Fähigkeiten nutzen können , um Ihre Karriere voranzutreiben Wenn Sie ein Anfänger sind, haben Sie jetzt eine Bilderbuchpuppe. Und hoffentlich haben Sie einige fertige Illustrationen von diesem Dummy und können diese in Ihr Hoffentlich hat Ihnen diese Übung dabei geholfen, den Stil herauszufinden , mit dem Sie sich wohl fühlen. Und es hat Ihnen eine Vorstellung davon gegeben , wie es wäre, an einem echten Buchprojekt für einen Verlag oder für jemanden, der selbst veröffentlicht, zu arbeiten einem echten Buchprojekt für einen Verlag oder für jemanden, der selbst veröffentlicht Wenn Sie planen, selbst zu veröffentlichen, war dies hoffentlich eine großartige Übung für Sie, Ihr Buch zu entwerfen und zu versuchen, alle Seiten herauszufinden. Und jetzt können Sie damit fortfahren, die endgültigen Teile für alle Ihre Doppelseiten zu erstellen endgültigen Teile für alle Ihre und sie dann für die Eigenveröffentlichung vorzubereiten Wenn Sie eher ein fortgeschrittener Illustrator sind und schon einige Bilderbuch-Dummies gemacht haben, war dies vielleicht nicht Ihr einige Bilderbuch-Dummies gemacht haben, war dies vielleicht nicht Hoffentlich hast du ein paar neue Tipps und Tricks gelernt. Und ich konnte Ihnen dabei helfen, herauszufinden, was für einen Agenten oder für einen Verlag eine großartige professionelle Methode ist einen Agenten oder für einen Verlag eine großartige professionelle Methode , einzureichen. Ich würde mich freuen , wenn Sie diesen Stil wirklich verfeinern würden. Verwenden Sie viele dieser Teile von Ihrem Dummy in Ihrem Portfolio Wenn Sie zu Konferenzen oder persönlichen Veranstaltungen gehen , bei denen Sie Kritik einholen können In der Vergangenheit habe ich tatsächlich diesen PDF-Dummy genommen und ihn dann in Form einer Broschüre ausgedruckt Und das dann bei einer Veranstaltung neben mein Portfolio auf den Tisch legen mein Portfolio auf den Tisch Und dann können Redakteure und Agenten bei Veranstaltungen wie CBI-Konferenzen sehen, können Redakteure und Agenten dass man tatsächlich eine Buch-Dummy fertigstellen kann Und sie werden dich als Bilderbuchillustrator ernster nehmen Und es ist wahrscheinlicher , dass Sie eingestellt werden, wenn Sie nachweisen können , dass Sie tatsächlich ganze Bücher fertigstellen können Und dann die Werke, die du für alle geschaffen hast, ich hoffe, dass du stolz darauf bist. Und sie sollten nicht nur in Ihr Portfolio aufgenommen werden, sondern auch in den sozialen Medien veröffentlicht werden. findet eine großartige Veranstaltung Jeden ersten Donnerstag im Monat namens Kidlet Art Postcard statt Und oft nehme ich eine der Illustrationen, die ich im letzten Monat erstellt habe , und mache daraus eine Postkarte mit meinen Informationen darauf und poste sie dann online in meinen sozialen Medien Das ist eine weitere großartige Möglichkeit, die Illustrationen aus diesen Kursen zu nehmen und sie zu verwenden, um in der Kidlet-Community für sich zu werben in der Kidlet-Community für sich Für das Klassenprojekt können Sie entweder Ihre Vorschaubilder posten, also eine Seite mit Vorschaubildern, oder Sie können die einzelnen endgültigen Illustrationen posten, die Sie für diesen Kurs ausgewählt haben Entweder ist eins in Ordnung oder du könntest beides machen. Ich kritisiere gerne alles. Wenn du eine Kritik an deiner Arbeit haben möchtest, erwähne das einfach in deiner Projektbeschreibung und ich kann dir zu einigen davon Feedback geben Ich liebe es, alle anzufeuern, und ich weiß, dass jeder gerne sieht, was andere Leute in der Klasse gemacht haben Ich hoffe wirklich, dass du dir die Zeit nimmst in der Klassengalerie zu posten Und wenn du dich entscheidest, etwas online zu posten, kannst du mich jederzeit auf Instagram markieren. Ich bin unter America Draws und dann bei so ziemlich überall sonst, ich bin unter Mirca Hogan Du kannst mich immer taggen und dann auch den Hashtag Merica Skillshare verwenden Und ich liebe es einfach, Studentenarbeiten erneut zu veröffentlichen und alle für die großartige Arbeit anzufeuern , die Ich habe noch viele andere Kurse zum Thema Bilderbuch vor mir und du kannst mir jederzeit folgen und dann wirst du auf diese Weise über neue Kurse informiert Ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen und wir sehen uns beim nächsten. Tschüss.