Beats in Ableton Live: Vom Haus zum Dubstep

1. Einführung in Beats und Maßnahmen: Jetzt beginnen wir einen neuen Abschnitt über Beats und Rhythmus, und in diesem Vortrag möchte ich wirklich dieses Thema eines Beats behandeln, weil es ein Begriff ist, den wir ständig verwenden . Und in der Elektronik-Musik eigentlich gibt es eigentlichkeine wichtigere oder zentralere musikalische Komponente als Rhythmus und Beat. Also reden wir über Beat-Making. Wir sprechen über Beats im Allgemeinen, aber es hat eine spezifische akademische Definition, und es ist wirklich hilfreich für Sie, das zu verstehen, so dass Sie zählen, Schläge und Zählzeit genau mit Ihrer Leistung hilft. Hilft bei Ihrer Komposition, hilft beim Schreiben und hilft beim Verständnis von Musik, die Sie hören. Wenn es jemanden gibt, den Sie wollen, Zehe, versuchen und emulieren oder von denen lernen, so ist ein Beat eine kleine Zeitmessung, und dann fügen Sie Beats zusammen, um Balken oder Maßnahmen zu erhalten, und Sie fügen Balken oder Maßnahmen zusammen, um Abschnitte zu erhalten, und Sie fügen Abschnitte zusammen, um ganze Songs oder ganze Melodien zu erhalten. Nehmen wir zum Beispiel, Sie haben eine Melodie, wo Sie drei Abschnitte haben, haben Abschnitt B, Abschnitt C und zurück zu Abschnitt A Jetzt kann jeder Abschnitt bestehen. Lassen Sie uns sagen, 16 Maßnahmen oder 32 Maßnahmen und Balken. Messwerte und Balken sind genau das Gleiche in jedem Takt oder innerhalb jedes Takts. Es gibt eine gewisse Anzahl von Beats in einer Menge westlicher Musik und sicherlich eine Menge elektronischer Musik. Am gebräuchlichsten ist es, vier Schläge in einem Maß zu haben. Okay, aber manchmal gibt es drei, manchmal sogar zu. Manchmal sind sie eher etwa sechs. Wichtig ist, erkennen zu können, was der Beat ist. Wie fühlt es sich an? Was ist der Puls? Okay, wo fängt der Rhythmus an? Und ein guter Weg, dies zu tun, ist, Ihren Fuß zu klopfen oder Ihren Kopf zu boppen, um Ihre Hände zu klatschen. Im Allgemeinen werden unsere Körper synchron mit dem Beat sehr schnell automatisch, und dann konzentrieren wir uns wirklich auf das, was der Beat ist wir sehen, sind die drei Schläge in einem Maß sind daher Beats in einem Maß. Viele Male sind es vier, und dann fangen wir an, Maßnahmen zu zählen, um durch Abschnitte zu zählen. Dies ist eine kritische Leistungsfähigkeiten. Was Sie tun möchten, um Beats zu üben, ist Musik zu hören, die Sie gut kennen und dann versuchen herauszufinden, ist das Beats. Ist das ein Beat aus drei? Oder ist das ein Beat aus Vieren? Mit anderen Worten, ist es 123123123? Oder ist es 12341234 Letzteres zählen die vier. Das ist bei weitem am häufigsten. Aber auch drei sind auf jeden Fall üblich. Und Sechsen werden passieren, ist passieren wird. Sie möchten wissen, wo der Beat ist, nicht nur wo die Bar ist. Üben Sie das mit der Musik, wissen Sie, und dann werden wir weitermachen. 2. Downbeats und Upbeats: wir sind dabei, unsere ersten echten Hände auf die Arbeit zu machen, Beats zu machen. Und in den nächsten vier Vorträgen werde ich Ihnen eigentlich vorstellen, wie man vier verschiedene Dialekte Stick Beats in elektronischer Musik kreiert . Aber bevor wir das tun, müssen Sie zwei Konzepte verstehen: Downbeat und optimistisch. In Ordnung, jetzt haben wir über Do Pull gesprochen, und im Wesentlichen ist das unten optimistisch, inhärent das Pull-Konzept. Es ist die Idee, einen Beat zu nehmen und ihn in zwei zu teilen. Wir haben den Downbeat. Das ist der Puls. Dann haben wir den optimistischen Uh uh uh, uh, uh, das ist der optimistisch. Nun können Sie darüber auch in Bezug auf einen Schlagzeuger nachdenken, der mit dem Fuß eine Kickdrum spielt. Und sie haben den Downbeat und den Auftakt. Ihr Fuß geht runter, ihr Fuß kommt runter, optimistisch , downbeat, optimistisch , richtig? Daher ist die Verwendung von Down-Beats und Upbeat unerlässlich, um einen Stil und ein Gefühl in Ihrem Rhythmus zu schaffen . Und während wir die nächsten vier Lektionen durchlaufen und die Hände daran arbeiten, diese vier Rhythmusmuster zu erstellen , möchte ich, dass Sie darüber nachdenken, welche Instrumente auf Down-Beats optimistisch passieren. So finden Sie zum Beispiel einen hohen Hut auf dem Upbeat oder den Kick und Snare auf dem Downbeat ist ein wesentlicher Weg, um die Beats zu verstehen, die Sie machen und darüber nachzudenken, was auf unten passiert. Es ist das, was auf optimaler Weise passiert. Also, während wir in den nächsten vier Lektionen vorwärts gehen, stellen Sie sicher, dass Sie über Down-Beats und Upbeat sowie alle anderen rhythmischen Konzepte , über die wir nachgedacht haben, nachdenken. 3. Syncopation erklärt: Spüle. Ein Patient hat damit zu tun, verschiedene Akzente innerhalb des Beats zu betrachten. Wenn wir ein Maß an Musik haben, dann ist es für vier. Jede Messmusik besteht also aus vier Beats, und wir sollten jeden dieser vier Beats wie ein Vier zum Floor Kick akzentuieren. Nun, das spielt nur einen Puls. Wenn wir die Treffen wieder gut verfolgen würden, ist das ziemlich typisch. Aber wenn wir jeden dieser vier Beats nehmen und sie in 16 teilen würden und Sie mit 16 16. Noten in einem Maß enden, möchte ich nur die erste Gruppe von vier ansehen und wir sehen die eine e und, äh, Wenn wir jetzt den Puls akzentuieren, wenn wir das E akzentuieren und, äh, wir leben immer noch in den Grenzen eines strengen rhythmischen Musters. Aber darum geht es bei Syncopation, Akzentuierung von Beats, die für uns nicht unbedingt so intuitiv sind. Es windet nach oben und schafft eine super starre, super eng sein. Aber zur gleichen Zeit ist es ein bisschen schwieriger zu verfolgen. Es ist mehr Neugier. Es ist interessanter und ansprechender für den Zuhörer 4. Quantisierung und Swing: Einheitsgröße ist irgendwie das Größte, und vielleicht ist das Schlimmste, was mit elektronischen Musikern Mengen passiert ist im Wesentlichen die Fähigkeit für uns als Künstler, den Computer in die Aufstellung zu verwenden. Entweder Midi-Noten und in einigen Fällen Transienten innerhalb eines Audio-Clips mit dem Beat, so dass wir unsere Musik aufnehmen können und wir können sie wirklich streng an das Beat-Raster von unserer Melodie ausrichten. Jetzt könnte dies ein echter Vorteil sein, denn wir alle wissen, dass, wenn Dinge Aaron Zeit, sie fühlen sich besser als Gruppe besser. Sie bringen Leute auf die Tanzfläche. Auf der anderen Seite, wenn wir absolut alles in 100% der Zeit sperren, kann es tatsächlich die menschliche Wirkung unserer Musik vermindern. Einmal ist ein großartiges Werkzeug, um zum Beispiel auf einem Kick zu verwenden , wo Sie wirklich wollen, um sicherzustellen, dass der Puls richtig im Takt ist. jedoch Bei Baselines ist esjedoch manchmal viel besser, nur die Basislinie aufzuzeichnen, erlaubt ein wenig menschlichen Fehler aus Ihrer Lebensleistung und quantifiziert sie nicht unbedingt sofort. Sie werden feststellen, dass dies in einigen Fällen die Grundlinie und das Kickgel besser macht und letztendlich Ihre Musikgruppe schwingen lässt. Beats verlassen sich auf das Konzept der Drillinge, wenn wir uns ein Maß von 44 ansehen und wir wissen, dass wir jetzt vier Beats in jeder Angelegenheithaben , dass wir jetzt vier Beats in jeder Angelegenheit Wenn wir jeden dieser Beats in Drillinge teilen, wir mit im Wesentlichen 12 Schlägen innerhalb der Maßnahme. Wenn wir dann unsere rhythmischen Akzente auf den ersten und dritten jeder Triplettgruppe anwenden, kommen wir mit einem deutlichen Klang auf, den viele Menschen als Swing bezeichnen. 5. Push2 Tutorial: Zurück Beat: Beats aufbauen und schnell und effizient spielen zu können, ist hier wohl einer der größten Vorteile. Ich möchte demonstrieren, was ein Backbeat ist. Dies ist ein wichtiger Rhythmus, der aus R und B und Jazz kam und dann wirklich Teil des frühen Rock n Roll wurde . Ein Backbeat zeigt die Beats zwei und vier in einem 44-Rhythmus. Das erste, was wir tun werden, ist sicherzustellen, dass unsere Fähigkeit zu projizieren auf 44 Zeit eingestellt ist. Dann gehe ich weiter und wähle eine Maßnahme in meinem Trommelmaschinen-Kanal aus, und ich werde sehen, dass es sich durch Drillinge bewegt. Ich gehe zurück zu den Achteln, denn das wird hier hilfreicher sein. Jetzt haben wir im Wesentlichen 8/8 Noten nach der ersten Zeile in meinem Bush, und das ist ein Maß in der Länge, weil ich acht ausgewählt habe. Das bedeutet, dass jeder Beat jeder zweite Weg ist. Da sind die Impulse. 123 und vier. Jetzt, in einem Rückenschlag, die Rial-Akzente Luft auf und vier. Jetzt werde ich eine Schlinge anziehen. Ich werde eine Schlinge auf drei setzen. Dies ist im Wesentlichen der charakteristische Klang eines Backbeats. Es erinnert an R und B und Jazz, und es gibt wirklich eine völlig andere Stimmung als die Musik im Vergleich zu einem typischen Rock Beat wo man tatsächlich den einen in den drei betont. Stattdessen habe ich einen Clip davon zum Download zur Verfügung gestellt, zusammen mit dem Projekt, mit dem Sie dies einfach selbst testen können. Aber ich möchte, dass Sie wissen, was ein Backbeat ist, was es besonders macht und wie man es selbst spielt, weil es wirklich einen anderen Geschmack bringt . Das ist, was die nächsten Vorträge wirklich ausstrahlen, bringen verschiedene rhythmische Aromen in Ihre Kompositionen und verstehen, wie diese verschiedenen Beats gemacht werden. 6. Push 2 Tutorial: House Beat: Jetzt machen wir einen der ikonischsten Beats, die es je gab. Es ist bekannt als der House-Beat, aber wirklich, es ist ein Disco-Beat. Also, wie begann mit Disco-Beats? Und es gab eine Art Transformation von der Disco-Ära in House-Musik. Du wirst also feststellen, dass, wenn du Disco Beat wirklich kennenlernst, du auch die Grundlagen verstehen wirst. Ein House-Beat. Aber schauen wir uns speziell Schlag für Beat an. Die Hauptsache über einen Hausschlag ist der offene Hut, der sich auf drei und eins schließt. Ich werde mit nur einer Maßnahme anfangen. Auf diese Weise ist es sehr einfach für uns zu sehen, womit wir arbeiten. Ich habe acht ausgewählt, also zählen wir nur eins von zwei, drei und vier und die achten Noten innerhalb dieser Maßnahme, werde ich einen Kick auf einen setzen. Ich habe mein Tempo ziemlich hoch, aber was ich tun werde, ist, dass ich es abschalten werde, damit wir diese individuellen Details wirklich analysieren können . Dann werde ich es wieder für dich beschleunigen, und du kannst hören, wie es klingt. Beginnen wir also mit diesem niedrigeren Tempo von 88. Wir können jetzt wirklich sehen, wie? Das ist die B und das sind eigentlich die drei hier. Ich werde voran gehen und eine Schlinge auf drei setzen. Ich werde einen geschlossenen Hut auf drei setzen und einer klingt nicht wirklich wie ein Hausschlag, bis wir den Hut geöffnet haben. Ich werde einen geschlossenen Hut auf drei setzen und einer klingt nicht wirklich wie ein Hausschlag, bis wir den Hut geöffnet haben Willst du das auf drei und vier von unserem Rücken? Nun, in diesem langsamen Tempo, klingt das irgendwie plaudernd und langweilig. Sobald wir es beschleunigen, können Sie beginnen zu hören, wie dies ein Ich möchte sicherstellen, dass Sie auf der Tatsache klar sind, dass eines der Elemente des Hauses Beat ist, dass offene Hutschließung ermöglichen zwei sie Choke Gruppen verwenden und Choke Gruppen sind entworfen, um Stellen Sie sicher, dass zum Beispiel in diesem Fall der hohe Hut offen hoch tatsächlich schließt, wenn der geschlossene High Hat in einem nachfolgenden Beat gespielt hat . Wir haben also den offenen hohen Hut, der auf Beat gespielt wird, aber wir haben die geschlossenen Taps, die auf Beat 3 gespielt werden. Mit anderen Worten, schlagen Sie drei Drosseln den Ofenhut von Beat zu, und Sie landen immer, dass Disco offen bei Ton. Ich werde nur die beiden Notizen entfernen. Nur der hohe Hut, geschlossene Noten und du wirst sehen, dass es nicht mehr wie ein Hausschlag ist. Theo Theo hat geschlossen. Das ist wirklich das entscheidende Element hier. Das Hinzufügen von Kicks auf alle Daunenbeats vier auf den Boden würde diesen Beat noch traditioneller machen . 7. Push 2 Tutorial: Techno Beat: Techno begann in den achtziger Jahren, und es ist ein Sound, der ziemlich einzigartig ist. Es hat viel gemeinsam mit Haus, aber es ist wirklich weg von den ursprünglichen Disco-Ursprüngen des Hauses. Be und wirklich beschäftigt sich mehr mit Sounds, die mit Sampling und Synthesizern gemacht werden. Und so hat der Techno-Sound eine Art künstliche Qualität, und das ist eine wichtige Überlegung bei der Auswahl Ihrer Instrumente. Jetzt benutze ich eine abgetastete 80 Warte hier für dieses Beispiel und ich werde tatsächlich ein wenig Tuning auf dem Klatsch machen , so dass ich irgendwie verzerren oder ein bisschen einen Artefakt-beladenen Sound für den Klatsch erstellen kann . Und es gibt einige Syncopation-Komponenten für die Art und Weise, wie hohe Hüte in der Technologie funktionieren. Und wie alle anderen Diskussionen, die wir bisher über Beats geführt haben, ist dies nur ein Ausgangspunkt. Aber ich möchte sicherstellen, dass Sie etwas haben, das wirklich das Herzstück eines Techno-Sounds ist. Also in diesem Beispiel, mit acht weg zu beginnen und ich werde mit einem Kick auf eins und zwei und drei und für richtig beginnen, also machen wir einfach vier auf den Boden sehr ähnlich wie Haus, aber wir werden nicht den Disco-Einfluss haben hier. Wir werden nicht wirklich eine Schlinge benutzen. Wir werden so einen Klatsch auf zwei und vier benutzen. Das Tempo ist wichtig. Wir haben hier ein Tempo. 1 60 Nicht auch eine Minute, auch eine Minute, in dem Zusammenbruch. Also wähle ich den Klatsch aus und stimmte ihn ein wenig ein. Das ist ein bisschen. Irgendwie macht es nur ein wenig künstlicher. Funktioniert immer noch wirklich wie ein Klatsch. Das ist ein guter Weg, um den Technogeschmack zu bringen. Jetzt füge ich den hohen Hut hinzu. Jemand hat Klamotten benutzt, hoher Hut. Ich werde weiter gehen und einen hohen Hut auf eins, drei und vier setzen . Okay, ich werde es auf das E von zwei setzen. Das ist genau hier auf die meisten werden es am Ende eines setzen. Also dieser synkopierte Schlag hier drüben auf der e der 2. 16. Note des zweiten Rindfleisches. Diese Art von bringt ein synkopiertes Element, das einzigartiger ist. Dieser besondere Beat ist ganz einzigartig für diesen Stil. Also, was Sie hier haben, ist eine gute Grundlage für eine Techno-Komposition und was ich Ihnen empfehle ist, den Clip herunterzuladen, Sie können ihn studieren. Sie können versuchen, die einzelnen Teile zuzuweisen, die ich in den Klatsch zwei verschiedene Instrumente treten muss . Aber insgesamt, denken Sie daran, dass Ihre Instrumentenauswahl für Techno etwas künstlich sein sollte. Sie sollten klingen, als wären sie von einer Technologie, die von dort klar synthetisiert oder gesampelt wurde, es war irgendwie zerdrückt. Okay, du willst sicherstellen, dass du Techno-Sounds hast, aber das ist der gute Rhythmus, mit dem du anfängst. Laden Sie also den Clip herunter, beginnen Sie und versuchen Sie, eine Technologie zu erstellen. 8. Push 2 Tutorial: Trance Beat: Ding, diese Lektion. Wir werden einen grundlegenden Trance-Beat aufbauen und was noch einmal ist, möchte ich sicherstellen, dass Sie verstehen, dass dies nicht die einzige Trance ist, Pete, das ist nur ein sehr grundlegendes Verständnis in Trance. Pete und ich wollen versuchen, es einfach genug zu machen, dass Sie anfangen können zu verstehen und wickeln Ihren Kopf um das, was eine Trance Füße von anderen Beats unterscheidet, ohne unbedingt jeden Trance Beat kennen zu müssen. Natürlich können Sie diese Raum-IQ-Struktur nehmen und sie nach Ihrem Raumgeschmack ändern, jetzt in Trance Beat wieder, wir werden in Bezug auf 16. denken wollen. Okay, also wollen wir sicherstellen, dass, wenn wir eine Maßnahme beginnen, wir sehen diesen Link aus 16 Schlägen und ich habe 1/16 gesetzt. Wenn Sie also zum Beispielacht gesetzt haben, zum Beispiel stellt dies eine vollständige Kennzahl dar. Wir haben 12341 und zwei, drei und vier. Wenn Sie zum 16. wechseln, erhalten Sie eine Yanda zu e Ende ein so weiter so weiter. Schlagen Sie drei, schlagen Sie vier. Das ist es, was du für die Entwicklung einer Trance-Füße sein willst, weil du den 16. auf dem hohen Hut benutzen wirst , die ich habe. Also fangen wir mit ihrem Kick an und du wirst den Kick auf den Boden legen wollen, genau wie ein Haus. Menschen. Okay, das ist also sehr verschieden von Dub Step, wo du so etwas zu treten hast. Das ist vier auf den Boden, genau wie Haus. Aber wir werden die Art Disco nicht mit Hausgeschwindigkeit offen haben, oder? Wir werden den Sound von Stiefeln und Katzen nicht haben. Stattdessen haben wir ein geschlossenes High, und wir werden es auf die letzten 2/16 setzen. , was du die Anna von jedem Fleisch so nennst. In Ordnung , da wirst du die Wissenschaft schließen müssen. Und in diesem Beispiel werde ich keine der offenen Hüte verwenden. Du könntest so eine Snare setzen. Du könntest die Schlinge auslassen. Das ist irgendwie fakultativ. Aber gerade jetzt, dieses Gefühl von vier auf den Boden Kick, die so typisch für Haus ist, aber mit der 16. Art von stotternden Gefühl der hi Hüte. Keine Stiefel und Katzen öffnen die Hälfte. Du kommst ins Haus, und dann kannst du Snare nach Geschmack hinzufügen. Typischerweise auf den Rücksitzen auf zwei und vier. Dann können Sie einen wirklich guten Transfer bekommen. Sie können zwischen Verwendung, Snare oder nicht hin und her wechseln. Das ist also im Wesentlichen ein großartiger Ausgangspunkt für einen Trance-Beat. Und Sie können den Clip zusammen mit dieser Vorlesung herunterladen und wir werden weitermachen. Sieh dir jetzt noch ein paar andere Beats an. 9. Push 2 Tutorial: Garage Beat: Sobald Sie das Haus beherrschen, schlagen Sie so ziemlich dort. Aber es gibt noch ein paar Rüben, die wirklich elementar für viele Genres und Sub-Genres sind . Und der nächste, den Sie einen Meister wollen, sind die Garagenfüße. Ich werde Ihnen zeigen, wie das funktioniert, und ich werde darauf hinweisen, was es wirklich Elemente sind. Zunächst einmal hat es ein wenig Syncopation am Ende einer zweiten Schleife. So ist es im Grunde sehr ähnlich wie das Haus Beat, dass es wirklich betont die eins zu den drei, die vier mit einem Kick vier auf den Boden. Aber dann wird es auch Syncopation am Ende einer zweiten Schleife einige haben und tatsächlich zwei Maßnahmen in dieser Demonstration verwenden . Und wir werden auch die beiden in den vier akzentuieren, worüber wir vorhin auf dem Rücksitz gesprochen haben. Also ist ein gutes Garagentempo ungefähr 130 Schläge pro Minute, also werde ich vorwärts und zurück gehen. Sind Timbo den ganzen Weg runter auf etwa 60 Schläge pro Minute? Ich werde das tun, damit wir auf 30 zurückkommen können und hören, wie es klingt, aber ich möchte langsam anfangen, damit Sie die einzelnen Komponenten wirklich verdauen können. Also habe ich meine Kinder ausgewählt, und ich werde die Schlagtrommel holen. Und ich wollte einige versperren, um mit zwei Maßnahmen zu beginnen. Jetzt spielt es gerade Achtel aus. Es wird hier enden und wieder in der oberen Zeile wiederholen. Also werde ich voran gehen und Kicks auf 123 und vier setzen. Nun, ich werde eine synkopierte Änderung bis zum Ende meiner zweiten Maßnahme vornehmen, um das in größerer Auflösung zu sehen . Ich möchte von der achten auf den 16. Ton wechseln. Wenn ich das tue, werden die ersten 2 Linien die Maßnahme eins darstellen, und die zweite auf die Rose werden Maß darstellen, um zu sehen, wie sich die Lichter ändern. Also jetzt ist dies ein Schlag zu schlagen drei, schlagen vier von Measure eins. Schlagen Sie eins bis vier. Jetzt messen, kann ich sehen, dass ich den Downbeat mit dem Kick vom vierten Takt zum Beat kurz davor ändern werde. Das ist die Synkopation, von der ich spreche. Synkopation ist im Wesentlichen die Idee, Akzente auf Off-Beats oder Beats zu schaffen, die normalerweise nicht akzentuiert sind. Jetzt füge ich Snare hinzu, und ich füge das bei den beiden und den vier den Rückschlag jeder Maßnahme hinzu. Das ist also eine Zwei. Das sind die Vier, weil ich noch in 16 bin. Das sind die beiden in den vier. Nun, ich werde auch den letzten Downbeat nehmen, den ich auf den vier von Measure spiele, und ich werde das in den Takt vorangegangenen verschieben. Das ist auch Syncopation. Jetzt habe ich Syncopation auf den Kick und die Snare abgestimmt. Hören wir uns an, wie das klingt. Sie könnten hören, wie die Syncopation die Wende am Ende der Röhre ändert, sind Abschnitt Ich werde noch eine Sache machen, die auf einem Kick auf der 3. 16. Note dieses vierten Beats steht. Lassen Sie uns jetzt das Tempo auf 130 beschleunigen. Jetzt werde ich noch eine Sache tun, nur um das wirklich britische Garage klingen zu lassen. Ich gehe weiter und ich werde den Schlag auf einen geschlossenen Wasserhahn duplizieren. Wenn ich die Geschwindigkeit auf 130 annehme, können wir uns anhören, wie es klingt. Hausbeats und Garagenbeats haben viel gemeinsam, weil sie beide vier auf den Boden verwenden. Aber die Garage ist irgendwie schafft dieses Interesse am Ende einer zweiten Bar mit etwas Syncopation. Sie können den Clip herunterladen, den ich in diesem Vortrag vorbereitet habe, und Sie können ihn irgendwie analysieren, es aus der Nähe suchen, aber ich würde empfehlen, dass Sie üben, Ihre eigenen Beats zu spielen, damit Sie sich merken können was ein Garagenschlag ist es wirklich. 10. Push 2 Tutorial: 2-Schritt-Beat: wenn Sie einen Zwei-Schritt-Beat machen, gibt es ein paar Dinge zu beachten. Zunächst einmal, Schritt ist wirklich das Genre der elektronischen Musik, die begann, elektronische Musiker von den vier bis Floor Beat zu befreien . Und du siehst, was ich meine, in einer Minute. uns zuerst Schauen wiruns zuerstden Kick in einer Bar an. Wir fangen mit der Maßnahme an, und ich fange vorerst erst mit Quartier an. Zuerst werden wir einen Kick auf die nächste setzen, wir werden die achten Noten ändern, damit wir einen Tritt auf die und der drei setzen können. Bisher ist dies weder ein Hausschlag, noch ist es wirklich ein Garagenschlag. Das ist etwas ganz zu tun, weil der Kick nicht die ganze Zeit passiert. Auf vier auf den Boden, werden wir eine Snare auf zwei und vier haben, was die Rückschläge sind. Lass uns weitermachen und das tun. Jetzt wollen wir hohe Hüte auf jedem optimierten hinzufügen, so stellen Sie sicher, dass uriniert, stellen Sie sicher, dass Ihre ausgewählten Ihre hohe hap geschlossen tippen, gehen Sie vor und fügen Sie es zu jedem optimistisch. Die letzte Zutat, die diesen Snare wirklich macht, ist eine Snare. Das ist auf der 16. Note kurz vor dem dritten Schlag. Okay, also für diese Art von Auflösung müssen wir uns mit 16 beschäftigen. Also werde ich voran gehen und zum 16. wechseln. Nun, der Ort, an dem wir die Snare hinzufügen wollen, ist direkt am 16., bevor es drei sein. Also, Miss, wählen Sie meine Snare aus. Jetzt haben wir einen echten Zwei-Schritt-Beat. Beachten Sie, dass der Beat nicht vier auf den Boden hat. Der Kick ist auf eins und das Ende von drei. Die Snares sind auf der Rückseite. Schlagen Sie die beiden in den vier. Und dann haben wir diese Schlinge. Das ist am 16., kurz vor dem dritten Schlag. Und wir haben hohe Hüte auf all den Up-Beats. Also gibt es eine Evolution vom Rücksitz zum Haus, schlagen in die Garage, schlagen. Und dann letztendlich zu zwei Schritten. Und Sie werden feststellen, dass fast jedes Genre der elektronischen Musik von einem dieser drei Hauptbeats Haus, Garage und zwei Schritten erbt dieser drei Hauptbeats Haus, . Sie können einen Clip dieser Schleife aus dieser Vorlesung sowie aus dem Projekt herunterladen, an dem Sie arbeiten können. Wenn Sie die Trommelmaschine verwenden möchten 11. Push 2 Tutorial: Jungle/Schlagzeug 'n Bass: dünn diese Lektion. Ich werde ein gesampeltes Drum-Rack verwenden, um eine echte Basic Drum und Bass in Richtung Dschungel-Beat zu kreieren . In Ordnung. Jungle war ein Vorgänger von Drum n Bass und hat wirklich einen stilistischen Rhythmus. Riel Dr. Groove dazu. Und ich werde dir wieder zeigen, was die Grundelemente sind. Sie können in diesem Jahr Geschmack ändern, aber die Luft, die Hauptelemente. Ok. Eine Sache, vor allem bedenken, ist, dass ich hier ein gesampeltes Drum-Kit benutze, und ich probiere tatsächlich die ursprüngliche Bombardierung Pause. Und was wir tun werden, ist, dass wir wieder eine Maßnahme haben werden. Ich benutze 16. und ich werde voran gehen und mit meinem Kick beginnen. In Ordnung? Ich werde einen Tritt auf die eine und das Ende von zwei setzen. So einfach. Okay, jetzt hast du schon diese Art von Fahrgefühl. Ich werde eine Schlinge auf zwei und vier setzen. Die Mandel bricht snare wirklich Schnitte. Ich werde das auf zwei und vier setzen. Okay, jetzt werde ich den hohen Hut haben, aber im ist es wirklich eine Braut. Ich denke, in der Originalprobe funktionieren hier wie ungeöffnete Hälfte, und ich werde das am Ende von eins am Ende von drei und am Ende von vier setzen. Okay, jetzt, das ist insgesamt ein wirklich guter Start für einen Dschungel für deutschen Bass Beat. Aber wir wollen das Tempo aufheben, also sollte das Tempo eher wie 160 sein. Sagen wir, Ok, du könntest überall schneller gehen, bis zu 192 100 irgendwo in diesem Bereich. Dies ist also wieder die sehr grundlegenden Elemente des Rindfleisches. Aber Sie können Elemente hinzufügen, um die Seite mehr stilistisch zu bekommen, um den Beat entweder weicher oder aggressiver zu machen . 12. Push 2 Tutorial: Dubstep Beat: Das wird Essen, ich werde dir zeigen, wie man einen typischen Dub Step Beat baut. Nun, natürlich, mit all den Beats, die wir abdecken, gibt es Variationen. Und verschiedene Künstler modifizieren diese Beats irgendwie auf eine Weise, die nicht notwendigerweise den fundamentalen Groove verändert. Aber du weißt schon, du kannst hier und da Bits und Stücke hinzufügen. Dies ist also nicht unbedingt der einzige Deb verbrachte Step Beat. Aber das ist ein wirklich guter Weg, um Ihren Kopf herum zu wickeln, worum es bei Dubstep Beats geht . Die meisten elektronischen Musikstile werden wirklich durch den Beat definiert. Das wird also mit einem Zwei-Schritt-Beat beginnen, und es wird auch den Back-Beat enthalten. Erste Dinge zuerst. Es gibt eine Art Kraft 45 Schritte, um dich durch zu bringen. Erstens, Sie wollen in Bezug auf den 16. hier denken, also werden wir eine Ein-Bar-Loop erstellen. Ich habe meine Trommelmaschine hier geladen mit meinen Acht warten und ich werde mit dem Kick anfangen und ich habe alles eingerichtet. Wir sind am 16. hier, also als wir angefangen haben zu messen, können wir die Lichter der folgenden 60 sehen. Also haben wir ein Ende bis Yanda drei und vier Jahre, und wir haben es nur mit einer Maßnahme zu tun. 1234 und dann wird jeder Fuß im 16. gemacht. Okay, jetzt, was wir anfangen werden, ist, den Kick auszuwählen und wir werden den Kick auf eins setzen . In einem typischen Rückschlagwäre der Kick auf eins und drei, aber wir werden ihn tatsächlich etwas früher als drei bewegen. In einem typischen Rückschlag wäre der Kick auf eins und drei, Wir werden Sie es extra auf die und ab zu setzen. Du bist also mit dieser Art verwelkt, die ich jetzt fühle. Wir nehmen diesen Nader und wir werden das auf drei setzen. Nun, du hast irgendwie einen stetigen Beat. Dies ist einem Zwei-Schritt-Beat sehr ähnlich. Es ist überhaupt keine Hausgeschwindigkeit, weil er nicht den Kick auf vier auf den Boden hatte. Du hast die Schlinge auf drei. Sehr typisch. Aber du musst auf eins treten und am Ende von zwei. Richtig? Okay, jetzt fügen wir das offene Hi hinzu. Hüte auf Beats zwei und vier. Also werden wir aufteilen, dass sie jetzt da drin sind. Das wäre ein echter, weicher Dub Schritt, den du kennst, wie das wäre ziemlich gut für einige, wie, Chill out sie Stiefkind. Tritt diese Art von ich habe, wo du etwas wirklich sanftes willst. Aber wenn wir in den hohen Hut jetzt hinzufügen, beginnt es plötzlich viel aggressiver zu bekommen beginnt viel mehr aufgeregt. Was wir tun werden ist, dass wir tatsächlich geschlossene High Hüte auf alle 4/16 für Beats eins in diese setzen . Alles klar, das ist der erste Schritt. Dann legen wir es unter die letzten 2/16 der Beats zwei und vier. Okay, also enden wir damit. Es ist sehr aufgeregt. Es ist sehr aggressiv. Es hat ein schnelles Gefühl dafür. Wir werden auch noch eine geschlossene hohe Hälfte auf dem Downbeat off Beat hinzufügen . Jetzt haben Sie die Becken für eine wirklich solide Dubstep Beats. Und es ist wichtig, dass Sie anfangen zu verstehen, wie Sie diese Beats basierend darauf bauen, wo die Kicks sind, ob es einen Back-Beat verwendet oder nicht. Und die Rückseite bedeutet im Wesentlichen, dass das Gefühl der Musik auf zwei und vier statt 13 betont wird , was irgendwie wie ein Pop oder Rock Beat