Bearbeiten mit iMovie für soziale Medien

1. Kurs-Einführung: In diesem Kurs behandeln wir alles, was Sie über iMovie wissen möchten , von Anfang bis Ende. Wir behandeln alle Grundlagen, wie Sie Medien importieren, Ihr Filmmaterial bearbeiten, Musik Effekte hinzufügen und für das Internet und die sozialen Medien exportieren. Wir werden auch fortschrittliche Level-Techniken wie das Glätten von Audioübergängen, Erstellen von L- und J-Schnitten und das Erstellen von dynamischeren Aufnahmen behandeln. Ich habe auch ein paar Hacks, um iMovie-Einschränkungen zu überwinden, wie das Erzwingen benutzerdefinierter Videoauflösungen und sicherstellen, dass Ihr Video perfekt gerahmt, viereckige und vertikale Zuschneiden ist . Nun, dieser Kurs ist großartig für den Anfänger, ich bin sicher, es gibt viele nützliche Tipps für Redakteure und Medienschaffende aller Ebenen. Bei der Verwendung von iMovie auf dem Mac, einem völlig kostenlosen Programm von Apple, können viele Techniken auf andere Bearbeitungsprogramme angewendet werden, insbesondere auf die letzten Pro-Acts. Wenn du bereit bist, deine Videos auf die nächste Stufe zu bringen, lass uns loslegen. 2. Eine Notizen zu Aufnahmen: Eine Notiz auf dem Filmmaterial wird hier arbeiten. Dieser Kurs ist eine Fortsetzung von meinem Kurs wie man qualitativ hochwertige Videos mit einem iPhone aufnehmen kann. Das Filmmaterial, mit dem gearbeitet wird, stammt aus diesem Kurs. Sie können jedoch jedes Filmmaterial verwenden, das Ihnen gefällt von welcher Kamera oder Medienquelle Sie möchten. Außerdem wurden einige der Tutorial-Videos in den vorangehenden Zeiten gedreht , so dass meine Haare ein wenig anders aussehen könnten, genießen. 3. iMovie Übersicht und beste Einstellungen: Wir haben all unsere Sachen erschossen. Lassen Sie uns es bringen iMovie Aufschlüsselung, wie wir mit der Bearbeitung beginnen. Ich bin in iMovie gerade jetzt werde ich ein neues Projekt erstellen und es beginnt mit einem völlig leeren Dinge. Nur eine grundlegende Übersicht über iMovie hier oben auf der linken Seite, wir haben im Grunde, wo unsere Medien sein werden und auch wo alle unsere Effekte und andere Optionen sind. Hier drüben werden wir in der Lage sein, Videos, die wir abspielen, entweder für Premium-Videos von unseren Medien dann oder aus unserer Timeline. Dann hier oben sind alle unsere Einstellungen für das Video, wo wir die Einstellungen anpassen können. Dann hier unten ist unsere Timeline, hier werden wir tatsächlich die Bearbeitung für unser Projekt machen. Wenn du dein Footage auf deinem iPhone einkaufst und iCloud eingerichtet hast und all das gute Zeug ist, wird es höchstwahrscheinlich schon hier drin sein. Das Filmmaterial wird die iCloud hochladen und dann nur in Ihren Fotos, die automatisch mit iMovie verbunden werden, wie Sie hier sehen können, Ich bin in einem meiner Momente und dies ist der Moment, in dem ich das gesamte Filmmaterial aufgenommen. Wir haben hier ist, wir haben Rebecca, sie ist eine registrierte Ernährungsberaterin und sie dreht ein Video, im Grunde ein schnelles Tutorial, wie man eine gesunde und leckere und einfache Joghurt-Schüssel macht. Das sind die Aufnahmen, mit denen wir arbeiten werden, und das sind die Medien. Bevor wir mit der Einführung der Medien beginnen, gehen wir über ein paar Einstellungen, die Sie von der Standardeinstellung in iMovie ändern möchten, um die Bearbeitung etwas reibungsloser und einfacher zu machen, wenn wir mit dem Import einiger Clips beginnen. Wenn Sie hier zu den Einstellungen gehen, habe ich diese Einstellungen bereits geändert, aber diese Fotoplatzierung wird standardmäßig auf Ken Burns gesetzt, was im Grunde bedeutet, wenn Sie ein Foto in iMovie bringen, wird es automatisch animieren Sie es. Wir wollen das ändern, um es zu passen. Grundsätzlich bedeutet das, dass es nur wenn wir ein Foto mitbringen, es wird nur das Foto unten platzieren, um zu reden und jede Animation anzuwenden. Sie können die Animation immer selbst anwenden. Das wird einfach nicht die Standardeinstellung sein. Die andere Sache, die wir ändern werden, sind Übergänge. Normalerweise ist der Standardwert eine Sekunde. Wir werden es auf 0,3 Sekunden einstellen. Ich finde in der Regel mit einer Sekunde Übergänge, vor allem bei Social Media Videos viel zu lang und es ist einfach sehr offensichtlich. dies auf etwas kürzeres ändern, wird der Übergang ein wenig mehr Scharfsinn hinzugefügt . Auch hier ist keiner von ihnen dauerhaft. Sie können diese jederzeit ändern. Sobald Sie bearbeiten, ist dies genau das, was die Standardeinstellung ist. Sie wollen nicht ständig die Einstellungen ändern müssen , die wir brauchen, um sie nur einmal zu ändern, und das ist die Standardeinstellung. Wir haben unsere Medien hier, nutzen diese Möglichkeiten, um einfach alles hervorzuheben und einfach in unsere Projektmedien zu ziehen. Wenn wir hier sind, haben wir alle unsere Medien. Ich glaube, ich habe hier einige Einstellungen angepasst. Wenn Sie auf dieses kleine Zahnrad klicken, Ich glaube nicht, dass es zeigt Wellenformen, die standardmäßig können Sie aktivieren und zeigen Wellenformen und Sie können die Größe der Filmstreifen-Ansicht hier anpassen. Wir haben alle unsere Medien hier. Wir haben unsere Zeitachse hier. Das erste, was wir tun wollen, ist das Layout unseres Interviews oder unsere Vor-Ort-Gespräche und bauen die Wirbelsäule des Videos, das wir machen werden. 4. Project einrichten: Eine Sache, die ich mit Projektgrößen bemerkt habe, der Größe meine ich die Größe der tatsächlichen Videodatei, ob das Video 4K oder 1080P sein wird, iMovie hat keine Möglichkeit, das manuell festzulegen, wenn Sie Ihr Projekt starten. Im Grunde genommen nimmt es die Eigenschaften des ersten Clips, den Sie auf der Timeline setzen , und es macht die Timeline-Eigenschaften basierend auf diesem ersten Clip. Der erste Clip, den Sie in der Timeline abgelegt haben, ist ein 4K-Clip. Es wird ein 4K-Projekt machen. Wenn Sie einen 1080P HD-Clip ablegen, wird es das Projekt 1080P HD machen. [ unhörbar] ein Problem ist, dass wir unsere Videos in 4K gedreht haben, aber wir wollen in 1080P exportieren und wir gingen diese kleinere Auflösung Größe, so dass wir das größere Video haben , das wir dann vergrößern und zuschneiden können, und es sieht nicht aus verpixelt. Wenn wir ein 4K-Projekt haben und eine 4K-Datei einbringen und sie dort ablegen und dann diese 4K-Datei sprengen, obwohl wir zwei 1080P exportieren, besteht immer noch die Chance, dass es ein wenig pixelig aussehen könnte. Wir wollen das Projekt in 1080P-Auflösung halten und mit 4K-Clips bearbeiten. Das Problem ist, dass die Clips 4K sind, also wie erzwingen wir das Projekt zu 1080P? Fürchte dich nicht. Ich habe einen Clip erstellt, den Sie in den Projektressourcen haben werden, das ist ein 1080P-Videoclip und hat die Anweisungen, was zu tun ist, um dies zu ermöglichen. In Ordnung. Ich habe diese Clip-Vorlage hier und es hat sogar alle Anweisungen, was genau zu tun ist. Wenn wir diesen 1080P-Clip nehmen, setzen Sie in unsere Timeline, dies ist Ihr erster Clip. Danach fügen Sie weitere Clips hinzu und löschen Sie diesen Clip. Wenn Sie zu den Einstellungen gehen, können wir hier sehen, unsere Projekteinstellungen sind 1080P. Bringen Sie eine meiner Lippen, die ich erschossen habe, sagen Sie diesen Schuss Fage Joghurt und ich bringe ihn hierher. Diese Fage Joghurt Schuss ist 4K, das ist 1080P. Wenn ich diesen 1080P-Clip lösche, gehen Sie zu den Einstellungen, es ist immer noch 1080P. Jetzt sagen wir, ich bringe diesen Dateiclip einfach in mein Projekt, wenn ich zu den Einstellungen gehe, kann ich sehen, dass mein Projekt 4K-Dateien ist, also wollen wir nicht. Um es zu einer 1080P-Datei zu machen, beginnen wir mit einem 1080P-Clip. 5. In der Timeline arbeiten: Einige grundlegende Bearbeitungsbefehle in iMovie sehen Sie wenn ich auf „Eclipse“ klicke, es hebt den gesamten Bereich hervor, den gesamten Clip. Du hast diese kleinen Griffe auf der gelben Seite. Dies ist unsere Auswahl und was auch immer auf dieser gelben Seite hervorgehoben wird und diese gelben Balken ist das, was passieren würde, wenn wir das in unsere Zeitleiste ziehen . Lass uns weitermachen und das tun. Weil der Clip hier drüben ist. Ich neige dazu, viele Tastenkombinationen zu verwenden, so dass das Drücken der Wiedergabe beginnt und die Wiedergabe beendet wird. Eine weitere große Abkürzung ist J, K, L, also wenn wir unsere rechte Hand auf J, K, L, J wird die Wiedergabe rückgängig machen, wird K die Wiedergabe stoppen und L wird vorwärts spielen und wenn Sie weiterhin L treffen, wird es verdoppeln Geschwindigkeit der Wiedergabe. Das ist eine großartige Möglichkeit, durch eine Reihe von Clips wirklich schnell zu blättern , nur mit ein paar Tastenkombinationen. Dann ist es auch bequem direkt unter I und O gelegen und so werde ich den Endpunkt markieren, O wird den Out-Punkt markieren. Das ist eine supereinfache Möglichkeit, durch einen Clip abzuspielen und einen Endpunkt zu markieren, einen Out-Punkt zu markieren. Sobald Sie das haben, können Sie es entweder nach unten auf Ihre Timeline ziehen, iMovie hat eine kleine Funktion, bei der Sie auf dieses Plus klicken können und es wird automatisch hinzugefügt oder wenn Sie Tastenkombinationen mögen, wenn Sie E drücken, wird es Platzieren Sie den Clip am Ende Ihrer Timeline. Es wird es sagen, was auch immer der letzte Clip ist. Wenn Sie W tun, wird der Clip zwischen dem Punkt gekeilt, an dem sich der Timeline-Indikator befindet. Diese Zeile hier, wenn ich W, Strich, drücken würde, wird sie dazwischen einfügen, wo auch immer mein Timeline-Marker ist. Die letzte Verknüpfung, die Sie wahrscheinlich viel verwenden werden, ist Q, und damit wird der Clip an die Ebene über Ihrer primären Story-Zeile angehängt oder angefügt. Ich werde das nur löschen. Es ist alles, was Sie sich nicht an die Tastenkombinationen erinnern müssen, wenn Sie etwas ziehen, es ist die haben es ziehen, es wird einen Clip hier auf der Oberseite anwenden. Ich ziehe diesen Clip und wenn ich ihn hier platziere, wird er ihn zwischen diese Bearbeitung einfügen. Was ich nicht tun kann, ist, dass ich den Clip hier nicht ziehen und platzieren kann. Ich müsste tatsächlich eine Bearbeitung vornehmen. Ich trage Apfel B und ziehe dann diesen Clipping zwischen, wenn ich das tun wollte oder wie ich sagte, für den einfachen Weg wäre nur W oder Keil zu schlagen. Aber zum größten Teil wirst du das nicht tun müssen, während wir diese Kunst des Editierens machen, weil wir das einfach durchlaufen und es bearbeiten und die Clips einbringen, die wir haben wollten. Wir werden meinen Anstecknadel machen. Sie macht deine Einleitung. Es gibt zwei Möglichkeiten, dies zu tun. Eine Möglichkeit besteht darin, Ihren Endpunkt-Out-Point hier oben im Medienbereich zu markieren und ihn dann in die Zeitachse zu bringen. Dann finden Sie den nächsten Clip, den wir mögen, und bringen Sie ihn auf die Timeline. Wählen Sie im Grunde die Clips aus, die wir hier wollen, und bringen Sie sie runter. Der andere Weg, dies zu tun, ist, dass wir den gesamten Clip hervorheben,den gesamten Clip in die Timeline bringen und unsere Bearbeitung hier unten in der Timeline durchführen können den gesamten Clip in die Timeline bringen , wir „Shift Z“ drücken, wodurch die gesamte Timeline verkleinert wird, , damit wir alles sehen können, wenn Sie diese ersten beiden Clips löschen. Wir haben diesen einen Take hier, der die ganze Take hat, Rebecca spricht, und wir können hier einfach bearbeiten, dasselbe, was wir in unmittelbarer Nähe tun. Wenn ich einen Abschnitt markieren wollte, den ich jetzt löschen wollte, möchte ich diesen Anfangsteil behalten und ich beginne. Immer wenn wir diesen Teil bewegen. Wenn ich N drücke, drücke ich O für out, und ich kann das einfach löschen und entfernen. Ein Vorteil dabei ist, dass ich das rückgängig machen werde. Während wir den gesamten Clip hier haben, ist dies jetzt ein guter Zeitpunkt, um einige allgemeine Anpassungen anzuwenden , die wir über den gesamten Clip wollen. 6. Video- und Audioeffekte: [ MUSIK] Wie Sie hören können, ist der Ton irgendwie niedrig. Wenn man sich diese Wellenformen anschaut, kann man es nicht in etwa von Gipfeln sehen. Das ist ein Problem mit dem bloßen Mike, den ich benutzte. Es war laut Audio, ein wenig niedrig und es gibt keine wirklich Kontrolle, die ich über dieses Ende habe, die Standard-iPhone-App. Ich habe mehr Kontrolle über Audio, wenn ich filmische, aber ich benutzte nur eine normale iPhone-App dafür. Ich werde auf ihren Clip klicken und dann werde ich hier zu der kleinen Lautsprechereinstellung kommen und ich werde das einfach auf 400 ziehen, also wird es das Audio um 400 Prozent erhöhen. Sie können Auto ausprobieren, aber ich finde, dass Auto normalerweise ein wenig verrückt wird indem sie es so stark erhöht, dass es auch das Hintergrundgeräusch erhöht und es verwandelt sich in eine Menge Summen und verzerrte Audio symmetrisiert die auto off und 400 Prozent sind genug. Wo es viel besser ist, können wir sie hören und wir könnten alles nur ein bisschen niedriger machen als dieses Audio. Eine andere Einstellung, die Sie ausprobieren können , manchmal funktioniert es gut, manchmal funktioniert es nicht so gut. Der Equalizer, wir können das ändern, um Stimme zu verbessern. Manchmal verdeutlicht das die Stimme ein wenig, indem man den EQ einstellt, aber jede Stimme ist anders und es klingt nicht immer besser. Man kann experimentieren, manchmal funktioniert es besser, manchmal nicht. Du hattest eine Reihe anderer Optionen hier, oder du kannst sie einfach ausprobieren, ein bisschen damit herumspielen und experimentieren und dann, während wir den Clip haben, können wir die Farbe anpassen. Wenn Sie diesen kleinen Zauberstab treffen, das ist eine automatische Farbkorrektur und es auch, wie Sie sehen können, automatisch korrigieren, den Ton, den wir nicht wollen, dass aus, aber es hat automatisch korrigiert die Farbe, die die Helligkeit ein wenig. Weißt du, ehrlich gesagt sieht es tatsächlich ein bisschen besser aus, wenn du automatische Korrektur machst. Kommen Sie in diese kleine Farbpalette hier können wir in die Einstellungen ein wenig mehr graben. Hier ist unsere Belichtungseinstellungen gehen nur zu den Highlights, die ich mit Social-Media-Clips finde. Ich mag es, die Dinge ein wenig heller Seite zu machen , neigt nur dazu, ein wenig mehr als die Leute scrollen. Machen Sie einfach etwas heller, da die Sättigung gehen kann, die gesättigter ist. Du drehst das schöne gelbe Kleid und dann hier ist die Farbtemperatur. Wir filmen in gemischtem Licht, wie Sie hier sehen können, das Fenster, es gibt ein Fenster hier, also sieht es ein wenig blau aus und ehrlich gesagt wirklich spielt keine Rolle, wie viel für Social-Media-Typ-Clips, aber wenn Sie Passen Sie die Farbtemperatur an, können Sie sie hier verschieben. Einige von ihnen sind orange oder ein bisschen mehr blau, aber der andere hat eine ziemlich gute Arbeit gemacht, das zu korrigieren. Wenn Sie dann mit der Farbtemperatur durcheinander kommen wollten, können Sie Ihren Weißabgleich anpassen, indem Sie hier klicken und dann ein Stück Weiß finden und darauf klicken. Ich werde das rückgängig machen, weil ich glaube, es hat es nicht besser aussehen lassen. Dann noch eine Sache, abgeschnittene Filter, wie Sie Ihrem Video einen stilisierten Look hinzufügen wollten , haben Sie hier eine Reihe von Effekten, die Sie herumgraben können, aber wir werden jetzt keine verwenden. Wir werden in einer Sekunde in diese bekommen, weil als eine grundlegende Übersicht hier oben haben wir Ernte. Das wäre die Art, wie wir Rebecca im Grunde hineinschlagen und heranzoomen. Jetzt habe ich eine Nahaufnahme, weil wir in 4K geschossen haben und ich werde das rückgängig machen und trennen, um zu passen. Dann ist das eine Kamerastabilisierung. Wenn Sie etwas geschossen haben, sieht sehr wackelig aus, wenn Sie versuchen wollen, es zu stabilisieren, können Sie das hier tun und dann, wenn Sie einige Emotionen schießen oder Sie wollen, um den Clip aus irgendeinem stilisierten Grund verlangsamen, würden Sie dass hier und dann ist dies nur einige Informationen über unsere Datei. Okay, der Vorteil, das zu tun, ist jetzt, dass wir die Korrektur bereits auf den gesamten Clip anwenden. Jedes Mal, wenn wir diesen Clip bearbeiten und löschen, ist er jetzt bereits festgelegt und der Clip ist gut zu gehen, damit wir mit ihm arbeiten können all diese Änderungen vornehmen können. Die Alternative wäre zu sagen, und wenn wir alle Einstellungen eingestellt haben, sagen wir, dass wir nicht alles angepasst haben und wir ein paar Clips haben. Ich werde diese sehr drastischen Veränderungen vornehmen, die Sie sehen können. Es gibt einen schrecklich aussehenden Clip, aber sagen wir, wir haben diese Korrektur hier vorgenommen. Jetzt, wie ein Clip die Korrekturen hat und diese Clips nicht. Wenn wir zu diesem Clip gehen und wir sagen bearbeiten, kopieren und dann markieren wir diese anderen beiden Clips und wir sagen bearbeiten, fügen Anpassungen ein. Hier können Sie sehen, wir haben eine Reihe von Optionen und so, wenn wir nur die Farbkorrekturen einfügen wollten, wollten wir nur die Volumenkorrekturen oder alle anderen Optionen hier einfügen, können wir bereits sagen, fügen Sie alle. Das ist im Grunde das Kopieren aller Attribute und Einstellungen aus dem Clip, von dem wir kopiert haben und sie auf die anderen Clips einfügen . Jetzt können Sie sehen, dass diese Clips so schön sind, Beluga-Gelb. 7. B-Roll und Glätten Bearbeitungen: Ich werde voran springen. Grundsätzlich möchten Sie Ihre Sequenz durchlaufen und den Hauptrücken Ihrer Geschichte bearbeiten, den Audio-Teil, den Sie hören möchten, der die Geschichte erzählen wird. In dieser Sequenz habe ich Rebecca angelegt, mit allem, was bearbeitet wurde. Wie Sie sehen können, gibt es eine Reihe von Bearbeitungen, sind Sprungkürzungen. Normalerweise ist dies etwas, das wir vermeiden wollen. Wir werden anfangen, diese Bearbeitungen mit B-Roll zu vertuschen. Das andere Zeug, das wir erschossen haben. Hier drüben habe ich Obstschüsse und so, ich mache Joghurt. Dies ist eine sehr minimale Szene. Ich erinnere mich, dass ich meine 3-5-7-Richtlinie hatte, aber in diesem Fall gibt es wie buchstäblich eine kleine Szene. Wir konzentrieren uns nur darauf, die Herstellung des Joghurts zu filmen, aber stellen Sie sicher, dass alle Clips, die Aufnahmen für eine gute Zeit gehalten werden, wie Sie hier sehen können, also werden wir definitiv einige gute Aufnahmen daraus bekommen. über den Joghurt rede, möchte ich einen Schuss davon bekommen, dass sie den Joghurt rausschöpft. Ich fange an, die Kamera ein wenig vorzeitig zu wackeln. Ich bringe die Zeitanzeige hierher und wenn ich Q drücke, wird es den Clip nach oben bringen. Wir brauchen das Audio nicht zu hören, also werde ich das runterziehen. Dann können wir wiederholen, etwas Ähnliches tun. Hör zu, ich habe diesen Löffel, der das Zeug repariert. Ich ziehe das hier runter, bringe es hierher und hol das Audio. Dann möchte ich soviel Material mitbringen, wie ich will, und muss Rebecca vertuschen, damit wir sehen können, wovon sie redet. Im Grunde ist dies eine Show, sagen Sie nicht Typ Sache. Du willst so viel wie möglich sehen, wovon sie redet. Wir brauchen nicht zu sehen, wie sie darüber diskutiert, wenn ich visuell illustriere, was im Video vor sich geht. Ein paar Tipps, um die Schnitte hier aufzupolieren, stellen Sie sicher, dass das Audio großartig klingt. Wenn Sie mit der Maus hier über diese kleinen Griffe auf dem Audio bewegen, sehen Sie, dass es die Form ändert. Wenn Sie auf diesen Punkt klicken und ihn ziehen, wird nun ein Fade des Audiosignals erstellt. Das ist sehr lange dramatische Fade, aber sagen wir, es endete auf einem harten Schnitt, wo es ziemlich abrupt klang. Wir können es ein wenig ziehen, um die Bearbeitung zu mildern. Sie möchten sicherstellen, dass Sie den Mauszeiger hierher bewegen, weil Sie einfach auf dieser Seite bewegen und den gesamten Clip zuschneiden, aber wenn Sie den Mauszeiger darüber bewegen und ziehen, Sie nur ein Fade hinzu. Dasselbe hier oben. Du siehst die beiden Griffe. Wenn ich diesen oberen Punkt ziehen würde, bringt das tatsächlich ein Fade und es verblasst den Clip aus. Ich fühle mich, als könntest du es mit dem Verblassen übertreiben. Weniger ist mehr. Normalerweise verblasst ich nicht so viel von Clips, aber wenn Sie es wünschen, so können Sie Fade leicht auf einen Clip hier oben anwenden. Du darfst es hier unten nicht tun. Wenn Sie verblassen möchten, fügen Sie eine Kreuzauflösung hinzu, da Sie zwischen zwei Clips verblassen würden. 8. Fortgeschrittene iMovie: Hier haben wir das fertige Video mit Beca, bearbeitet und abgedeckt mit B-Roll und Hinzufügen der gesamten Musik. Lasst uns diese Sequenz aufschlüsseln. Mit Musik importiert eine Musikdatei, können Sie eine Menge kostenlose Musik von YouTube, Bibliotheken und nur Google-Suche und erhalten lizenzfreie Musik. Standardmäßig gibt es hier nichts, also könntest du einfach die Musikdatei runterziehen und sie den ganzen Weg an den Anfang bringen, dann habe ich das Audio drastisch gesenkt, damit es Beca-Audio nicht überwältigt, also haben wir die Originaldatei. Nur subtil im Hintergrund, was ein wenig Schlag zum Video hat. Wie Sie hier sehen können, ist dieses Audio und Video geteilt, im Grunde, als ich machte, war ein L-Schnitt, weil ich wollte, dass das Video starten. Es hat einen kleinen Übergang, einen Text und Rebecca fängt an, unter diesem B-Roll-Clip zu sprechen. Der Grund, warum ich nicht nur als B-Roll-Clip hier oben auf der zweiten Ebene hatte, ist weil ich wollte, dass dieser kleine schnelle Unschärfe-Übergang hereinkommen, etwas, um Aufmerksamkeit zu erregen, ich denke daran, dass dies auf wie Instagram und die Leute sind Scrollen und Sie möchten ein wenig wie ein Pop, um etwas Aufmerksamkeit zu erregen. Um Audio und Video von den Clips zu teilen, können Sie einen L-Schnitt wie folgt machen. Wenn Sie mit der rechten Maustaste auf den Clip klicken und „Audio trennen“ sagen, wie Sie jetzt sehen, wird das Audio vom Video getrennt. Du willst das nicht wirklich oft tun, nur weil jetzt, wenn ich dieses Audio herumziehen würde und das Zeug getrennt wird , alles nicht synchron ist. Standardmäßig bleibt alles zusammen, was Sie wollen. Wenn du willst, dass alles synchron bleibt, werde ich diesen Bu in diesem Fall rückgängig machen, ich wollte diesen L-Schnitt, den ich Rebecca reden wollte, und es hat diesen Einfluss gemacht. Wie Sie hier sehen werden, habe ich ein wenig von einem schwarzen Clip im Grunde brauchte ich einen Abstandhalter, weil die Bearbeitung, die ich hatte es klang ein wenig zu eilte, so dass, wenn er ein wenig Zeit, nur um auf diesem Feuer Joghurt Schuss konzentrieren. Wenn ich zum Hintergrund gehe, ist hier oben, du hast verschiedene Farboptionen, also habe ich im Grunde eine dieser schwarzen Farbe gezogen, wirklich egal, welche Farbe es ist, ich brauchte nur etwas, das ein wenig geräumiger ist, also ist es eine halbe Sekunde. Nur ein bisschen ein Schlag, um ein wenig Platz zu haben. Hier werden Sie feststellen, dass die Phi_a die Aufnahme vergrößert, so dass es keinen Zoom gibt, was ich getan habe, war, dass ich einen Ken Burns-Effekt hinzugefügt habe. Mit dem Ken Burns-Effekt haben Sie Ihren Startrahmen, so dass dieser dunklere, breitere Rahmen ist, was mit beginnt und wenn ich dann klicke, ist dies der End-Frame, das ist der Schuss, auf dem es während der Dauer von was auch immer dieser zwei-Sekunden-Clip ist. Ich werde das ein wenig ändern, klicken Sie auf das Häkchen. Hat ein wenig dramatischer Zoom. Das ist eine Möglichkeit, unserem Clip einen Effekt hinzuzufügen. Dieser Clip habe ich tatsächlich durch Zufall vertikal geschossen. Wenn Sie mit einem Telefon fotografieren, bemerken Sie manchmal nicht, dass die Einstellungen, das Telefon, Sie drehen das Telefon und obwohl Sie es zurückdrehen, es hat sich nicht vollständig verschoben und es wurde nicht vollständig gedreht und registriert als Landschaft zurück -Orientierung wieder. Wie Sie hier sehen können, habe ich dies zufällig vertikal erschossen. Ich werde das einfach über die Spitze bringen, damit du es sehen kannst. Es ist super einfach, einfach zu den Zuschneideeinstellungen zu gehen und Sie können diese Drehtasten sehen Sie einfach auf die Drehen klicken und Sie können es in die richtige Ausrichtung drehen. Mit diesen paar anderen Dingen wirst du sehen, dass ich hier auf Beca gezoomt habe , um die Aufnahme zu ändern, nur um es ein bisschen interessanter zu machen, mein Audio hatte auch einen Text hier am Anfang. Es ist schön, ein wenig Text zu haben, um das Video zu öffnen , wenn Sie scrollen, nur damit die Leute wissen, hey, worum es in diesem Video geht. Es ist, als würdest du es durchblättern. Es ist wie: „Oh hey, es ist, wie man eine gesunde Joghurtschale macht.“ Zugegeben, diese Textoptionen sind in iMovie ein wenig eingeschränkt. Hier sind alle Texteinstellungen, ich habe dies von der Standardschriftart in etwas mehr geändert. Ich denke, es sieht besser aus als T-Fehler Sie können hier eine Gliederung hinzufügen , wenn Sie anfangen, mit Sachen zu vermasseln, sehen Sie, ob ich es zurücksetze. Aus irgendeinem Grund behält es den Schlagschatten nicht bei, was bei der Lesbarkeit hilfreich wäre, aber Sie können diese Gliederung immer hinzufügen, wenn Sie Ihre Lesbarkeit verbessern möchten. Zugegeben, die Steuerelemente über die Schriftart sind nicht großartig. Wenn Sie mit Photoshop gut sind, können Sie Ihren Text in einer anderen App immer etwas besser aussehen lassen, ihn als transparentes Ping oder als transparentes Bild exportieren und dann einbringen. Das einzige, was Sie sich Sorgen machen müssen und funktioniert tatsächlich am besten mit der Art, wie wir dieses Setup haben , ist, dass Sie nur zwei Tracks von Videos haben können. Wir haben diese eine oder primäre Handlung oder primäre Spur, und dann haben wir diese sekundäre Handlung oder Spur Nummer 2. Sie können in iMovie nicht einen dritten Titel hinzufügen. Siehst du, ich versuche, das hochzuziehen, um es über das Zeug zu bringen, das mich nicht machen lässt. Ich werde diese Clips überschreiben lassen. Das ist eine der großen Einschränkungen mit iMovie, während, wenn Sie in Final Cut oder eine andere professionellere Level-Editing-App sind, können Sie mehrere Zeilen von Video und Ebene und Ebene Zeug haben. Jetzt können Sie Text nehmen und Text oben auf all dem, aber das war's. Angenommen, du wolltest deine eigenen Grafiken mitbringen und das wäre eine äußere Ebene, du konntest deinen Text nicht oben auf dieser Ebene setzen , du müsstest im Grunde tun, was ich hier getan habe, was die Audios aufteilt, die du alle darunter hast, Lassen Sie Ihre B-Rolle hier schießen und haben Sie Ihre Textebene hier. Für diesen Effekt hier am Anfang ist es eine schnelle Unschärfe auflösen, wenn Sie die Übergänge haben, können Sie einige der Übergänge hier sehen. Übergänge, meine Gedanken sind ziemlich ähnlich, wo weniger mehr ist. Eine lange eine zweite Seite curl ist ein ziemlich einfaches Give-away, dass Sie dies in iMovie oder einem anderen Programm bearbeitet haben. Nicht zu sagen, dass irgendetwas falsch daran ist, es fehlt nur die Pinage und Finesse es schreit iMovie. Könnte eine Stil-Sache sein, aber jeder hat den iMovie-Look gesehen, wie der riesige Titel, Text untere dritte Sache, dieses Ding. Es sind nur diese kleinen Stil-Dinge, die Werbegeschenke wie iMovie sind, um zu versuchen und es ein wenig cooler aussehen als iMovie, weil es kostenlos ist. Ich habe hier unseren Standardübergang von 0,3 Sekunden , den wir in den Einstellungen geändert haben. Offensichtlich machen wir dies immer länger durch Doppelklick und wir können es immer länger machen als wenn Sie eine Sekunde, was eigentlich nicht schrecklich für diesen Intro-Shot war. Wieder, stilistische Wahl. Manchmal kürzer ist besser, manchmal länger ist eigentlich genug, dass. Wie Sie hier sehen können, ist dies ein wenig hart auf dem Audio, dass ein wenig von einem harten Schnitte. 9. So exportieren: Nun, um endlich unser Video zu exportieren, wenn wir nach oben gehen und wir diesen kleinen Share Button haben, können wir einfach als Datei exportieren. Wenn Sie es wirklich verbinden möchten, können Sie es völlig, aber wir exportieren es als Dateivideo. Wir wollen es als 1080p exportieren und wir wollen die Qualität. Profil ist ein wenig unnötig für den Export in soziale Medien, so hoch ist völlig in Ordnung. Die Kompression, wenn Sie Zeit haben, können Sie immer mit besserer Qualität gehen, so dass Sie etwas bessere Qualität bekommen. Dann werde ich das exportieren, und es ist aus. Im nächsten Video werde ich darüber sprechen, wie man dies beschneidet, wenn Sie dies exportieren und in etwas in einem quadratischen Format oder vertikalen Format für Instagram zuschneiden möchten. 10. Quadratische und vertikale Zuschneiden: Wenn Sie auf Instagram oder etwas gehen wollen, wo wir dies beschneiden und es zu einem Quadrat oder etwas anderes als das 16 x 9 Verhältnis machen wollen, gibt es einen Hacking iMovie, wo wir im Grunde das Zeug einrahmen und sicherstellen können , dass wir innerhalb der Grenzen dieses neuen quadratischen Formats, das wir exportieren werden, oder dieses vertikale 16 x 9 Format. Zunächst einmal, wenn Sie wissen, dass Sie dies tun möchten, dann beginnen Sie mit einer 4K-Sequenz. Grundsätzlich werden wir unsere Sequenz in 4K haben. Sie können Ihre Sequenz kopieren und einfügen. Wenn Sie auf Befehl klicken, kopieren Sie es und fügen Sie es dann in ein neues Projekt ein. Aber in diesem Projekt bin ich bereits bei 4K eingestellt. Wir werden dieses Projekt nur mit den gleichen Einstellungen exportieren, aber dieses Mal werde ich sicherstellen, dass ich ein 4K mit besserer Qualität exportiere. Wenn wir zu Projekten gehen, gehen wir zu New Project, bringen unsere Vorlage 1080 Clip ein, weil wir diese 1080-Datei machen werden. Dann auch in den Ressourcen enthalten sind zwei Vorlagen, eine für ein 9 x 16 Format, Sie können es nicht wirklich viel hier sehen, und dann quadratische Formate. Wir werden alle drei davon reinbringen. Wir werden unsere neuen Projekte machen und sicherstellen, dass es 1080 ist. Ja, es ist 1080. Dann werden wir unseren neuen Clip importieren. Also gehe ich hier rauf, ich kann diese neue Datei importieren, die ich gerade erstellt habe. In Ordnung. Jetzt sind wir in Filmen, also werde ich dies bis zum Ende hinzufügen und dann diesen Clip löschen. Jetzt haben wir ein 1080-Video von unserem Originalschnitt. Warum mache ich das? Denn jetzt werden wir unsere kleine Vorlage hier nehmen, also werden wir quadratische Format machen, es oben ziehen, und jetzt, wie Sie sehen können, haben wir Leitfäden, um unser Video für ein Quadrat zu rahmen. Ich werde das nur über die ganze Sache hinausziehen und wir haben unser quadratisches Video. Leider müssen wir dies tun, denn wie ich bereits sagte, können Sie nicht mehrere Ebenen B-Roll in iMovie hinzufügen, Sie können nur eine Ebene haben. In unseren anderen Videos haben wir die Clips hier und Beckett reden, also können wir dieses Foto dieser Zuschneidemarken nicht über Beckett und unserem anderen Projekt hinzufügen, wir müssen es hier machen. Die Alternative wäre, wenn Sie das Audio trennen wollten, während ich vorher überging und im Grunde alles zu einer Sequenz zusammenführen und dann den Clip oben bringen wollten, können Sie das auch tun. Das ist eine andere Option. Jetzt haben wir diese Erntemarken. Wir können Dinge tun, wie durch unser Projekt laufen und sicherstellen, dass alles gut aussieht. Wie Sie hier sehen können, wo wir Beckett sehen, sie ist ein wenig außerhalb der Mitte, aber das ist, wenn Sie auf Probleme stoßen, weil wir diesen Text hatten , der auf dieser anderen Seite überlagert wurde. Wir können es nicht wirklich so sehr bewegen, denn wenn wir hier eine Bearbeitung vornehmen und Beckett überschieben, wird dieser Text hier beginnen und dann nach links springen, wenn er verblasst. Manchmal musst du vielleicht damit herumspielen und zu deinem ursprünglichen Projekt zurückkehren und Dinge optimieren und es dann bearbeiten. Aber sagen, dass ich mich nicht mit dem Text vermasselt habe und dass der Text Ordnung wäre, wenn wir ein weiteres Beispiel für einen Clip hätten. Das sieht gut aus. Ja, das ist alles zentriert. Cool. Es ist zentriert. - Ja. Jetzt sind wir wieder hier bei Beckett Clips, also wenn du die Pfeile triffst, willst du Frame für Frame gehen. Jetzt in der ersten Runde von Beckett, also werde ich eine Bearbeitung hier machen müssen. Also Befehl B. Sie können auch immer hier gehen und dann auf den Clip klicken und dann Clips teilen, wenn Sie mit der Maus klicken möchten. - Beckett. Was auch immer, ich werde noch einen Frame gehen, damit wir Beckett nicht mehr sehen. Auch wenn Sie Beckett hier sehen, ist das eine Panne mit iMovie, denn der erste Frame dieses Clips sind die Kakao-Nibs. Also gehen wir zurück zu Beckett, klicken Sie darauf, klicken Sie auf das Zuschneiden, beschneiden zu füllen. Wenn wir ihn umrahmen, können wir diesen kleinen Pfeil als Mittenführung verwenden. Jetzt ist Beckett mehr zentriert in unserem Video. Wir werden einfach sein Video durchlaufen und sicherstellen, dass alles so gerahmt ist, wie wir es mögen. Vielleicht wollen wir diese Kakao-Nibs umstellen, aber ich werde das nicht tun oder das verschieben. Wir werden das jetzt nicht umstellen. Alles ist im Rahmen. Großartig. Wir könnten uns auch bei diesem zurückbewegen und dann sind wir fertig. 11. Aufarbeitung: Danke, dass Sie zugesehen haben. Ich hoffe, du hast viel gelernt, deine Videos zu verbessern und deine Bearbeitungsfähigkeiten zu bearbeiten. Wenn Sie mehr über das Aufnehmen von Videos auf einem iPhone oder das Interviewen von Personen für Videos oder Podcasts erfahren möchten, schauen Sie sich meine anderen Kurse an. Ich habe auch viele Ressourcen auf meinem YouTube-Kanal bei New Territory Media, und stelle sicher, dass du alle Ressourcen in der Kursbeschreibung aussiehst. Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, uns zu kontaktieren. Danke fürs Ansehen und wir sehen uns im nächsten Kurs.