Bearbeiten mit Final Cut Pro X lernen: vom Einsteiger bis zum Youtuber

1. Kursplan: Bearbeitung mit FinalCut Pro X: Hey alle, Mein Name ist, ich bin ein YouTuber und ein Video-Content-Produzent. Und ich habe Final Cut Pro den letzten vier Jahren bearbeitet und dann mit einer Reihe von Kunden auf der ganzen Welt gearbeitet. Als ich anfing zu bearbeiten, war es sehr schwierig für mich, tatsächlich die Klassen zu finden, die geeignet waren, weil es überall im Internet war und es schwierig war zu verstehen, welche ich zuerst beobachten sollte. Diese Klasse ist eine grundlegende Bearbeitungsklasse, in der ich mein YouTube-Projekt bearbeiten werde , das ich regelmäßig auf meinen YouTube-Kanal hochlade. Und ich werde mit Ihnen teilen, wie ich dieses Projekt konzeptualisiere und welche Schritte ich mache, wenn ich Projekte in mein Final Cut Pro exportiere oder importiere. Und was sind einige der wichtigen Dinge, die Sie beachten müssen? Wir werden einige Bearbeitungsoptionen durchlaufen. Wir werden Bilder hinzufügen, Ebenen werden einige Soundeffekte hinzufügen. Wir werden auch andere Videos und auch einige Übersetzungen in dieser speziellen Klasse hinzufügen. Dies wird eine gute Basis Anfängerklasse für Sie, um die Konzepte dieser grundlegenden Bearbeitung zu verstehen. Jeder kann sie auf jede Software oder jedes, jede Art von Projekt anwenden , an dem Sie arbeiten. Wenn Sie daran interessiert sind, begrüße ich Sie zu diesem Skillshare Kurs auf Final Cut Pro. Wir sehen uns in der nächsten. 2. Die Anatomie: Lassen Sie uns versuchen zu verstehen, was darin ist, nachdem, was diese Software macht, was sie ist und wie wir dies nutzen können, es wird sehr einfach sein, oder es wird sehr wichtig für Sie sein dieses Konzept oder diese Anatomie zu verstehen, bevor Sie machen Sie Ihr nächstes virales Video oder die nächste Hollywood-Blockbuster-Produktion, die Sie auf die endgültigen Proofs schneiden werden. Okay, das ist also der leere Strom, den wir erreichen werden. Alle Ihre Projekte werden in diesem Browser-Bereich wo all die Dinge, die Sie es auf Ihre Fotos, Ihre Videos, Ihre Musikdateien, Ihre Soundeffekte, jede Art von Dingen, die Sie zu diesem Bereich hinzufügen werden, eine Zeitleiste, in der Sie alle Bearbeitung durchführen und die gesamte Mischung und Übereinstimmung werden in diesem Bereich angezeigt. Dies ist also der Bereich, in dem Sie all diese Spannungen oder all die Videos sehen , an denen Sie arbeiten werden. Dies ist der Bereich, in dem die Bibliothek auftauchen wird und wir werden mehr über die Bibliothek sprechen. Aber die Bibliothek ist im Grunde ein Ort, an dem Ihr Projekt existiert. Also sagen wir, wenn Sie Protokollierung und Bergsteigen machen, das kann eine Bibliothek erstellen, die sein wird, können Sie diese Bibliothek als Bergkletter-Bibliotheken oder irgendwelche Fotografien nennen . Alles, was innerhalb dieser Bibliothek geht, wird diejenige sein, die Sie verwenden werden. Sie können mehrere Bibliotheken erstellen. Je nachdem, woran Sie arbeiten, können Sie mehrere Hebel anzeigen. Zum Beispiel habe ich für diese Skillshare eine Bibliothek namens Skillshare Bibliothek der Skillshare Klasse erstellt. Das wird also zu einer Bibliothek. Alles, woran ich arbeiten möchte, geht in diese Bibliothek. Das ist also der Bereich, in dem du das ganze Zeug sehen wirst. Und dies ist ein Vorschaubildschirm, auf dem alles, was Sie tatsächlich hier gesetzt haben, hier angezeigt wird. Und als Vorschau können Sie alle Ihre Sachen, alle Videos, alle Musikdateien, oder all diese Artefakte werden hier erscheinen. Vector, hier können wir Editoren beschneiden, zoom-in, zoom-out Effekte hinzufügen und andere Dinge, die wir bearbeiten können, werden in diesem Bereich erscheinen. Abgesehen davon ist dies die Zeitachse. Dies ist eine Zeitleiste, in der Sie alle Videos sehen, die tatsächlich Strom. Dies ist also der Bereich, in dem alle Videos erscheinen werden. Alles, was wir bearbeiten, wird in diesem speziellen Bereich sein. Abgesehen davon haben wir Menüs, in denen Sie Musik hinzufügen können. Wenn Sie also Gegenstände haben, die Sie mir gekauft haben Sie das Recht, diese Musik tatsächlich zu verwenden, und sie werden hier erscheinen. Und dann haben wir Soundeffekte. Final Cut Pro kommt also mit eingebauten Soundeffekten. So hat es interne Soundeffekte, so dass Sie nicht brauchen, um zu gehen und kaufen Soundeffekte oder von der Website heruntergeladen und später erhalten Urheberrechtsverletzungen auf Ihrem YouTube-Kanal, wenn Sie diese hochladen. So können Sie sehen, dass es viele verschiedene Soundeffekte gibt, an denen wir arbeiten können. Wir können immer unsere Maus benutzen, um das zu schrubben. Und Sie können tatsächlich vielleicht sind Sie in der Lage, den Klang, der erscheint, tatsächlich zu hören. Das wird also kommen. Und dann haben wir die Generatoren. Dies sind, das sind die Titel, die Sie arbeiten können. Sie können im Grunde sehen, es gibt viele verschiedene Möglichkeiten , die Sie durch schrubben und Sie können diese Titel sehen. Es gibt verschiedene Möglichkeiten und wir gehen zurück zu meiner Bibliotheksansicht, die hier ist. Ich gehe zu meinen Projekten und eröffne das Pro-Projekt, das ich hatte. Okay, das ist also die Bibliothek, die sich geöffnet hat. Ich klicke auf meine Bibliotheks- und Bibliotheksansicht. Wenn Sie auf Bibliothek klicken, werden Sie alle Dinge sehen, die dort sind. Lassen Sie mich einfach zu meinen Drohnenaufnahmen zurückkehren und lassen Sie mich diese Zeichnung nennen. Ich werde auf gezeichnetes Video doppelklicken, okay, es ist einfach, tatsächlich zu sehen. Also musst du zu Final Cut Pro Glas und dann wollte ich ein Video zum Zeichnen zeigen. Ich habe dieses bestimmte Ereignis innerhalb dieser Bibliothek als gezeichnet bezeichnet. Wir werden mehr über Bibliotheken und Veranstaltungen in unserer nächsten Klasse sprechen. Aber ich wollte euch nur etwas zeigen. Nehmen wir an, ich habe das und ich werde Titel, und ich möchte hinzufügen, Drag & Drop diesen Titel hier. Und jetzt können Sie sehen, dass ich diese Daten habe, die ich gerade hinzugefügt habe. Ich wieder, ich kann Änderungen an dieser Zeit machen oder wenn ich will, kann ich es nennen. Interessant oder vielleicht wunderbar. Und dann können Sie anstelle von Informationen sehen, Ich hatte wunderbare Modus Beschreibung Verdünnung. Sie haben also nicht gesehen, dass es viele eingebaute Dinge gibt, die Sie verwenden können , und sie werden Ihnen helfen, eine Menge Dinge zu tun. In unserer nächsten Klasse werden wir mehr darüber sprechen, was Bibliotheken und alle Ereignisse sind. Und abgesehen davon in dieser speziellen Klasse, denke ich, dass ich Ihnen noch eine Sache zeigen muss, wenn es um Dinge geht. Oder ich kann einfach darauf klicken und löschen. Das sagte hier, Ich bin hier in diesem Bereich und Sie können dies in Spektrum sehen Sie in Inspektoransicht schreiben, Ich bin in der Lage, tatsächlich Informationen über die Calypso zu bekommen. Wenn Sie ein fortgeschrittener Editor sind, können Sie immer Notizen für sich selbst erstellen und Sie können viele verschiedene Dinge sehen , die in diesem Projekt erscheinen. Und tatsächlich wird es einfach sein, es tatsächlich durch das Filmmaterial zu lösen. Sie können auch die Farben ändern. So können Sie sehen, indem Sie auf diese Farboption klicken, Ich bin in der Lage, die Sättigung dieses bestimmten Videos zu ändern. Hey, das ist nicht schlecht. Und ich ging los. Also muss ich es nur ausgleichen, schätze ich. Ja, also kannst du das tun. Es gibt viele andere Optionen. Sie können die Farbmuster ändern. Und dann können Sie in dieses Video im Spektralmodus gehen, wo Sie Effekt hinzufügen können. Wie ich schon sagte, wir können hineinzoomen, verkleinern. Sie können die Taste Strg hinzugefügt oder Rollback drücken. Du kannst beschneiden. Dies wird eine sehr praktische Funktion sein. Sie haben eine verzerrte Option bekommen. Sie können sehen, dass es einen Show-Knopf gibt. Sie können darauf klicken und Sie können an jeder Achse verzerren, x, y, Sie haben Stabilisierung. Also ich meine, die meisten Kameras kommen mit eingebauten sehen mit Haftung, dass Sie in der Lage sein, das zu verwenden. Aber das benutze ich nicht mehr. Ich benutze das überhaupt nicht, weil die meisten Fotos, die ich bekomme, tatsächlich stabilisiert sind. Und dann haben wir diese Ansicht, wo wir tatsächlich alle unsere Aufnahmen sehen können, die wir laufen. Das ist also das Filmmaterial, das ich jetzt durchstöbere und ich kann die Ansicht von hier aus ändern. Wie ich schon sagte, du kannst Notizen zu deinen Aufnahmen hinzufügen. Ich kann das immer bewegen und Sie werden in der Lage sein, die Rahmengröße und alles zu sehen. Dies ist eine Ansicht, die ich denke, sehr fortgeschrittene Editoren verwenden werden, weil Sie sich dafür anmelden müssen. Also haben sie Aufnahmen von jemand anderem und sie haben Kamerawinkel, sie haben Notizen darüber, dass, Glück verwenden Sie dies am Anfang, Benutzer am Ende vielleicht einige Farbkorrekturen tun. All diese Art von Zeug wird in diesem Bereich erscheinen und Sie können das zu Ihrem Vorteil nutzen. Ich habe das nicht lebenslang benutzt. Ich benutze diese einfache Ansicht, in der ich tatsächlich meinen Fotoagent und Thumbnails sehen kann. Ich kann auch die Größe dessen erhöhen, was AC hier, so dass das Dokument hängt davon ab, wie Sie es tun. Ich würde vorschlagen, damit ein wenig zu spielen, nur um zu sehen, wo Ihr Geschmack ist, wo es ist, wo Sie es für angemessen halten, es tatsächlich zu verlassen. Und das ist es so ziemlich. Das ist die Anatomie von Final Cut Pro. Ja, eine andere Sache ist, dass Sie tatsächlich hinzufügen können einige Effekte davon sind Videoeffekte zusammen mit Audio-Effekten. Und das sind die Orte, an denen wir tatsächlich Effekte zu unseren Videos und all den anderen Dingen hinzufügen können. Wir haben Übergänge. So können Sie sehen, dass es hier viele Übergänge gibt. Sie können einfach den Mauszeiger durch sie bewegen, und Sie können die Vorschau auf dem vorherigen Bildschirm sehen. sind also einige der Dinge, die wir tatsächlich verwenden können. Wenn ich zum Beispiel hierher ziehe und sehe, wie die Übergänge funktionieren, gehen sie weiter. Damit kann ich das entfernen. Und schauen wir uns den Übergang an. Nicht gut. Vielleicht kann ich hier per Drag & Drop ablegen. Keine Rolle. Ja, das ist also die Anatomie von Final Cut Pro ist dies einige grundlegende Dinge, die Sie verstehen und mit für den Rest Ihrer Editing-Karriere arbeiten müssen . Also werde ich Sie in der nächsten Klasse sehen, in der wir diskutieren, wie wir Bibliotheken, Ereignisse und andere Dinge innerhalb dieser Bibliothek erstellen . Wir werden das Material für unser Projekt importieren , an dem wir arbeiten werden, in diesem Final Cut Pro-Glas importieren. Und wir sehen uns in der nächsten Bestellung. 3. Bibliotheken, Events und Projekte: In dieser Lektion werden wir darüber sprechen, was Bibliotheken sind und wie sie sich auf jedes Projekt auswirken, an dem Sie arbeiten werden. Jetzt können Sie sehen, dass ich noch mein vorheriges Projekt habe, das auf ist. Und denken Sie daran, dass wir einige Übergänge hinzugefügt haben. Aber ich möchte, dass du verstehst, ist das. Jedes Mal, wenn Sie eine Bibliothek haben, besteht die Bibliothek aus all den Dingen, die innerhalb dieses Videos passieren. So werden alle Videos, die Sie hochladen, unsere Videos, die Sie in Ihre Final Cut Pro-Software einfügen, in der Bibliothek angezeigt. In unserer Bibliothek ist nur ein Ort, wo Sie alle Dinge sehen können. Jetzt in der Bibliothek haben wir intelligente Sammlungen davon ist ein bisschen fortgeschritten, aber wir werden darüber in unserer zukünftigen Klasse sprechen, wie dieses Ding Ihnen helfen kann, einige der Aufnahmen zu sortieren, wenn Sie ein großes Video -Projekt, das Sie bearbeiten müssen. Aber abgesehen davon, haben wir Ereignisse. Also haben wir Bibliotheken und in Bibliotheken haben wir Ereignisse. Zum Beispiel, Sie gehen für, Sagen wir diese Tech-Konferenz , die Sie wollen, und Sie werden zwei oder drei Tage verbringen. So kann jeder Tag ein Ereignis sein, oder wenn Sie ein Video am ersten Tag machen oder dass die Dinge sind diese Dinge, die Sie am ersten Tag schießen, können Sie es in die erste Veranstaltung werfen. Es ist einfach, tatsächlich ein Event zu erstellen. Sie können jederzeit mit der rechten Maustaste in diesen Bereich klicken und auf ein neues Ereignis klicken und erstellen. Wenn ich also ein neues Event erstelle, wird es mich nach dem Namen fragen. Also werde ich vielleicht nur für, sagen wir, ich schaue an, sagen wir, Tag 2 des Projekts. Sie können entweder ein neues Projekt erstellen und ich werde in kurzer Zeit über Projekte sprechen. Aber jetzt lassen Sie uns kein Projekt erstellen. Lassen Sie uns das Häkchen entfernen. Wenn Ihre aktiviert ist, möchte ich, dass Sie dies deaktivieren und lassen Sie uns das Konzept der Ereignisse spärlich verstehen. Also lassen Sie uns sagen, ich erstelle die beiden Ereignisse. Jetzt können Sie sehen, dass in diesem Fall, Nehmen wir an, dies ist derjenige, dieses Ereignis, Ich habe eine Menge von Videos. Das ist etwas, das ich am ersten Tag gemacht habe, aber bei den beiden werde ich ausgehen und ein paar Aufnahmen aufnehmen. Damit Sie sehen können, dass hier nichts ist. Ich muss Medien in diese besonderen Ereignisse importieren. Also haben Sie die Bibliothek, Sie haben Ereignisse, und innerhalb der Veranstaltung müssen Sie das Material, an dem Sie arbeiten bereit sind, zu setzen. Schauen wir uns zum Beispiel dieses Drohnen-Video an, das wir haben. Jetzt ist dieses Drohnen-Video-Event mein Tag. Ich ging raus und fotografierte ein paar Aufnahmen für mich. Ich bin für Daten gezeichnet werden mit Geographie, die ich tat gezeichnet. Ich habe aufgenommen und ich habe einige Bilder auch diese Adam Stills, die man tatsächlich sehen kann. Nicht nichts Schickes, aber ich habe das für diese Klasse getan, ich gebe Ihnen ein Beispiel dafür, wie genau ein Ereignis aussehen würde. Das ist also mein ausgezogener Tag. Vielleicht kann ich es einfach umbenennen, die App gezeichnet hat. Jetzt fallen alle diese Ereignisse unter die Final Cut Pro-Klasse. Also wird Final Cut Pro diese Informationen unter die Final Cut Pro-Klassenbibliothek nehmen und wir werden sie irgendwo dort speichern, wo sie sicher ist. Und wann immer Sie dies erneut öffnen möchten, können Sie auf dieses Ereignis doppelklicken oder auf diese bestimmte Bibliothek doppelklicken. Und es wird all diese Informationen öffnen, so dass Sie nicht alles wieder abladen müssen , um dies tatsächlich zu erstellen. Also, das ist Bibliothek wird tun. Aber in der Bibliothek haben wir Ereignisse, und dann innerhalb von Ereignissen, die wir unseren Fuß setzen, ist jetzt, was machen wir damit? Aber iterieren, ich muss hier an diesem Material arbeiten. Diese Spannung wird in diesem Bereich nicht erscheinen. Zum Beispiel, wenn ich schließen würde, was hier ist? Sagen wir, ich schließe das. Jetzt sehen Sie, dass dieses Filmmaterial in einem Ereignis wie hier erscheint. Aber es gibt nichts, was ein PM ist, weil ich nichts angefangen habe. Ich muss etwas von diesem Material nehmen und es hier ablegen und mit der Bearbeitung beginnen. Dies ist, wo die gesamte Bearbeitung passieren wird, aber Trichter gehen zu Prosa fragen mich, ein Projekt zu erstellen. Und was ist ein Projekt? Alles, was in diesem Bereich oder in der Zeitleiste angezeigt wird. Er, für Daten, die Sie tatsächlich miteinander verbinden, fügen Sie Ebenen hinzu oder vielleicht fügen Sie Text hinzu, um es wird ein Produkt genannt. Jetzt können Sie mehrere Projekte und mehrere Ereignisse innerhalb der Bibliothek haben. Zum Beispiel habe ich hier bereits ein Projekt für meine Zeichenfähigkeiten erstellt, aber ich werde ein neues Projekt erstellen und versucht, Ihnen ein Verständnis dafür zu geben, was genau richtig ist? Ich kann dieses Projekt nennen, das für die Droge gezeichnet wurde. Das ist nur, wo meine Referenz, oder? Und Sie können auch sehen, dass es mich fragt, in welches Ereignis ich das einfügen möchte, damit ich Tag eins, Tag zwei, Tag drei wählen kann , weil es unter die Bibliothek fällt. Denken Sie daran, dass ich in der Final Cut Pro-Klassenbibliothek bin und es ist, ich bin in der Lage, tatsächlich ein Ereignis hinzuzufügen. Sie können, können Sie einem dieser Ereignisse ein Projekt hinzufügen. Es spielt keine Rolle, aber dafür werden wir ein Ereignis mit unserem ausgezogenen Tag hinzufügen. Und dann wird es Sie nach den Formaten fragen, richtig? Also haben wir viele verschiedene Formate. Vertikales Format ist das, das Sie viel auf tiktok oder anderen Videos sehen. Für dieses spezielle Video, werden wir große 1080-HD-Kamera arbeiten und sie würde Ihnen vergeben, sind mehr als willkommen, das zu tun. Aber wenn du es schaffen willst, mach die Dinge ein bisschen, denke ich. Leicht oder glatt. Lassen Sie uns ACE mit 10 ADP punkten und dann erhalten Sie alle Dimensionen. Ich werde mich nicht mit irgendeinem davon anlegen und ich werde nur das Projekt erstellen. Jetzt sehen Sie, dass wir ein Projekt haben, und wir haben diese Zeitleiste, diese magnetische Zeit. Jetzt nennen wir das magnetische Daten. Wir werden mehr darüber reden. Diese Zeitleiste wird es uns ermöglichen, den Fuß zu bewegen. Zum Beispiel möchte ich diesen hier einfach per Drag & Drop ablegen. Das ist ein Bild, also passiert nichts. Ich kann einfach auf Entf drücken und es wird verschwinden. Das ist ein Video. Ich kann einfach dieses Video nehmen und es hier abstellen. Nun, all diese Informationen, mit denen ich arbeite, kann ich das auch nehmen. So können Sie sehen, dass dies ein Video ist. Ich kann das durchschrubben. Das ist das Video, das du vorhin gesehen hast. Aber das ist in einem anderen Projekt, was bedeutet, dass dies eine separate Einheit ist. Dies ist ein neues Projekt. Ich kann damit alles machen, was ich will. Ich kann es in irgendeiner Weise hinzufügen. Ich kann es in irgendeiner Weise bearbeiten. Und was Sie hier sehen werden, ist, dass ich zu meinem Titel-Generator gehen kann und ich vielleicht einen Titel hinzufügen kann. Ich kann das verlängern. Und Sie können Titel Untertitel sehen. All das Ding wird in diesem Bereich erscheinen. Und es ist ein sehr einfaches, einfaches Konzept, das man kann, dass man damit arbeiten kann. sind also einige der Dinge, die Sie verstehen müssen. Ich habe zum Beispiel Drohnen für Skillshare. Sie können die Zeit sehen, die ich erstellt habe oder das Datum, das ich erstellt habe, und dann Tag fliegen. Wenn ich also auf dieses Projekt klicke, wird dies hier erscheinen. So können Sie sehen, dass dies ein Projekt war, das wir in unserer vorherigen Klasse gesehen haben. Und wenn ich auf dieses Projekt klicke, ist das kein neues Projekt. Ich kann mehrere Projekte innerhalb einer Veranstaltung erstellen, und jedes Projekt kann aus einem anderen Grund sein. Zum Beispiel möchte ich ein Projekt erstellen. Nehmen wir an, ich erstelle, erstelle ein neues Projekt. Es wird mich fragen, wo ich das Projekt hinstellen will. Also werde ich es in unsere Ereignisse setzen genannt gezogen die beiden. Und dieses Mal werde ich es schaffen, sagen wir IGTV. Oder wir haben Reals. Sie können es für Tick Tock machen, wenn Sie wollen. Wir werden die Dimensionen dieser anderen Einstellungen ändern, die Sie tatsächlich verwenden können. Also werde ich gehen und klicken, sagen wir vertikal. Und Sie können vertikale Dimensionen sehen. Sie können diesen Wert bis 1920 in 10 ADP ändern. Dies ist, was die meisten Plattformen tun werden. Ich werde mich nicht mit dem Frame-Rate-Framework für fortgeschrittene Benutzer sehr fortschrittlich machen. Ich werde nur klicken. Du darfst nicht benutzen, oh, okay. Tiktok. Okay, ich habe ein anderes Ereignis, aber Sie können sehen, dass dieses Mal der Bildschirm vertikal ist, also kann ich hier Filmmaterial hinzufügen. Aber es wird auf einem vertikalen Bildschirm erscheinen, oder? Sollte kein Problem sein, denn wir können die Möbel immer skalieren, oder? So können Sie jetzt sehen, ich Filmmaterial ist im vertikalen Modus. Dies sind also einige Beispiele für Bibliotheken und Ereignisse in der Bibliothek und auch Projekte, die Sie innerhalb dieser Bibliotheken erstellen. Und das ist, was Sie tatsächlich die meiste Zeit tun werden , abhängig davon, woran Sie arbeiten. So müssen Sie Projekte erstellen, Sie müssen Ereignisse haben und alles geht innerhalb der Veranstaltung. In all diesen Ereignissen gehen Sie in die Final Cut Pro-Bibliothek. In unserer nächsten Klasse erstellen wir eine neue Bibliothek und importieren Footage in unsere neue Bibliothek und arbeiten an dem Projekt für diese bestimmte Klasse, ich sehe Sie in der nächsten. 4. Importiere deine Aufnahme in FinalCut Pro x: Nun, da Sie wissen, was Bibliotheken, Ereignisse und Projekte sind, sprechen wir über den Import des Projekts in Final Cut Pro. Wenn ich zum Beispiel zu meinem Final Cut Pro-Projekt-Bildschirm zurückgehe, können Sie sehen, dass ich diese Projekte erstellt habe und all diese Informationen, die Final Cut Pro jetzt über mein Projekt hat, müssen irgendwo gespeichert werden. Wie zum Beispiel, Sie arbeiten ab 9 Uhr, Lassen Sie uns bis Mitternacht gehen, und Sie haben ein riesiges Projekt, jetzt müssen Sie eine Pause machen, Sie müssen sich ausruhen, damit Sie das nicht einfach offen lassen können. Sie können, wenn Sie möchten, aber diese Informationen werden irgendwo gespeichert, damit Sie auf den Führer zugreifen können. Zum Beispiel sollte ich sagen, schließen Sie dieses Projekt von mir. Nun, vielleicht die Bibliothek, tut mir leid, wenn ich die Bibliothek schließen würde, können Sie sehen, Sie können mit der rechten Maustaste hier klicken und Sie können die Bibliothek schließen oder Sie können im Finder offenbaren, Sie werden wissen, wo diese Bibliothek ist. Wenn Sie nicht wissen, wo die Bibliothek existiert, können Sie das immer im Finder-Video finden , aber ich werde diese Bibliothek schließen. Ich möchte Ihnen zeigen, wo das existiert und wie wir damit arbeiten können. Jetzt, wenn ich diese Bibliothek schließe, gibt es nichts, was hier erscheint. Nun, ein wichtiges Konzept oder eine wichtige Sache für Sie zu verstehen ist, wie Sie Ihre Aufnahmen organisieren, bevor Sie es zu Final Cut Pro bringen. Und das ist es, was wir diskutieren werden. Und es ist eine sehr wichtige Sache. Ich habe eine Ordnerstruktur, an der ich gearbeitet habe. Zum Beispiel arbeiten wir an dieser letzten Cut Pro-Klasse. Das ist der Ordner, den ich ihm gemacht habe. In diesem Ordner habe ich drei Unterordner erstellt, die ich über Assets habe. Also all die Fotos, die ich von meiner Speicherkarte oder einer, die Ihnen das Material gibt, auf dem ich bearbeiten kann. Sie müssen sicherstellen, dass es irgendwo auf Ihrer Festplatte oder externen Hydraulik vorhanden ist. Ich habe das auf externe Festplatte gelegt, weil es für mich einfach ist, die Festplatte zu nehmen, zu jemand anderem zu gehen. Wenn sie einen Final Cut Pro haben, weicher, kann ich mit der Bearbeitung von dieser Stunde beginnen. Ich werde Ihnen zeigen, wie das geht und es ist absolut erstaunlich, dass Sie das mit jeder Bearbeitungssoftware tun können. Tut es nicht. Final Cut Pro, aber Sie müssen ausländische ziemlich pro auf dem anderen Computer haben, wo Sie haben werden. Es ist gut für die Zusammenarbeit. Sie können immer mit Ihren Freunden arbeiten. Hier kannst du ein paar Sachen bearbeiten. Sie können ihnen auch diese Datei senden und dann können sie anfangen, daran zu arbeiten. Du kannst ihnen frech geben. Ich will das tun, ich will das tun. Es gibt viele Dinge, viele Möglichkeiten. In COVID-19, Pandemiezeit, wurden viele Filme auf einem See gemacht. Viele Notizen wurden auf ihnen geteilt, nicht aus dem gleichen Raum. Redakteure wurden auf der ganzen Welt von vielen Studios angeheuert und sie arbeiteten wahrscheinlich, dass Sie einer von ihnen sind und Sie werden vielleicht in Zukunft an solchen Projekten wie diesem arbeiten. Sie müssen also sicherstellen, dass alle Videos, die Sie auf Do arbeiten werden, in diesem Asset-Ordner landen. Sie können sie auch mit der Kamera benennen. Sie können Ordner für Kamera wie Sony Kamera, GoPro Footage, vielleicht alle anderen Kamera-Aufnahmen erstellen. So ist es einfach für Sie. Ich benutze einen externen Audiorecorder Anrufe Zoom H5. Jedes Audio, das ich von dort bekomme, geht in den Zoom H5-Ordner. Und es macht mein Leben ein wenig einfacher, wenn ich schöne Bild aussehen. Die zweite, die Sie erstellen müssen, wird Projektdateien genannt. Jetzt sind Projektdateien und BMI Bibliotheken genannt, je nachdem, was Sie arbeiten. Also vielleicht kann ich das einfach aufrufen, ich kann dies einfach in Final Cut Pro Library umbenennen. Alles klar, weil ich Bibliotheken hier aufbewahren werde, richtig? Also habe ich Final Cut Pro Library. Sie können es alles nennen, aber stellen Sie sicher, dass Sie wissen, was das ist. Also, um dieser Klasse willen, lassen Sie uns einfach diese Final Cut Pro Library und Ethan nennen, ich werde anfangen, es Final Cut Pro Library zu benennen. solltest du auch tun. Jetzt in diesem Trichterhook für Larry, jede Bibliothek, die wir erstellt haben, müssen wir sie irgendwo speichern, damit ich diese externe Festplatte nehmen kann , würde diese Bibliothek und alle Informationen, die in dieser Bibliothek sind, was mein Filmmaterial ist, welche Art von Effekten ich in all diesen Informationen hinzugefügt habe. Ich kann diese Bibliothek nehmen, gehen Sie zu jemandem Haus oder vielleicht teilen Sie sie mit Dropbox oder viele andere Software sind eine Menge anderer Sharing-Dienste, die verfügbar sind. Sie können einfach diese Bibliothek zusammen mit dem Filmmaterial herunterladen und sie können anfangen, daran zu arbeiten. Alles, was Sie tun müssen, ist nur sicherzustellen, dass Sie dies auf einen Online-Server hochladen und sie können herunterladen und anfangen zu arbeiten. Sie können herunterladen. So können Sie dort auch viele andere Möglichkeiten zusammenarbeiten, um das zu tun. Aber wenn Sie nur YouTube-Videos machen, sind die Chancen, dass Sie es für sich selbst schaffen. Oder wenn Sie ein Editor sein möchten, möchten Sie für andere Personen bearbeiten. Das ist etwas, das Sie tatsächlich betrachten können. Final Cut Pro-Bibliotheken werden an diesem Ort existieren. Ich kann Ihnen zeigen, dass es einige Bibliotheken gibt, die ich bereits erstellt habe. Zum Beispiel gibt es hier die Final Cut Pro-Klasse. So kann ich zum Beispiel einfach doppeltippen. Und es wird diese Bibliothek öffnen. Erinnerst du dich, unser Drohnenmaterial, an dem wir gearbeitet haben? Doppelklicken Sie auf das Projekt. Und du kannst sehen, sobald ich das Drohnenmaterial habe. Aber eine wichtige Sache zu verstehen ist, dass Sie Ihre Bibliotheken irgendwo speichern müssen. Sie können Kopien erstellen, damit ich einfach mit der rechten Maustaste klicken und diese kopieren und irgendwo anders als Backup ablegen kann . Sie wissen also, dass dies Ihre Bibliothek ist. Was Sie tun müssen, ist, dass Sie eine Bibliothek für eines Ihrer Projekte haben müssen. Also, wenn du daran arbeitest, sagen wir, du bist nach Australien gegangen und hast ein V-Protokoll erstellt. Sie müssen also eine Bibliothek haben, ein Ereignis in einem Projekt, oder? Du weißt also, worum es genau bei dieser Sache geht. Sie können Notizen darüber und alles hinzufügen. Aber Sie können sehen, die Größe dieser Bibliothek ist etwa 17 Gigabyte Rate. Das ist schön also werden wir darüber reden, wie wir tatsächlich ihre Größe reduzieren können. Und ich werde lassen, weil Final Cut Pro eine Menge Dinge im Hintergrund macht, die zur Größe dieser besonderen Sache beiträgt. Sie können auch Vorlagen erstellen, Whiteout. Was meine mit Vorlage ist, dass Sie die Dinge, die Sie immer und immer wieder verwenden, bereits in einer Bibliothek haben können. Und Sie können einfach diese Bibliothek speichern und immer öffnen Sie diese Bibliothek, Rhenium, diese Bibliothek und fügen Sie mehr für Distrikte hinzu. Das kann also einige der Effekte bedeuten, die Sie tatsächlich auf einer täglichen Basis verwenden. Oder es gibt eine Art vielleicht Schriftart, dass Ihre Schrift, die er hat einige Effekte, die Sie verwenden. Sie können diese Informationen immer in dieser Bibliothek speichern und diese Bibliothek immer wieder verwenden, die Vorlage. Ich gebe Ihnen einige Beispiele, während wir weitergehen. Aber im Moment, was wir tun werden, ist, dass wir diese Bibliothek so entfernen werden. Es ist weg. Wir werden eine brandneue Bibliothek erstellen, und das ist eine Bibliothek, mit der wir für den Rest unserer Final Cut Pro-Klasse hier bearbeiten werden. Und es ist sehr einfach. Sie können immer auf Bibliothek öffnen klicken, oder Final Cut Pro gibt Ihnen die Option, wenn Sie es zum ersten Mal öffnen, wo möchten Sie Ihre Bibliothek speichern oder welche Bibliothek möchten Sie verwenden? Ich werde mit neuen gehen oder sagen wir, Sie haben diese Option nicht, wir wollen nicht hier klicken. Sie können immer auf Datei klicken und eine neue Bibliothek erstellen. Sie können Datei, Neu und Bibliothek erstellen sehen . Die Option Datei, Neue Bibliothek erstellen. Sie werden immens und Projekt haben, weil wir keine Bibliothek haben. Also sind alle anderen Projekte, alle anderen Optionen sind ausgegraut, so dass das keinen Sinn macht, sie zu verwenden. Ich werde auf Bibliothek erstellen. Es wird mich fragen, wo ich meine Bibliothek aufbewahren möchte, wo ich meine Bibliothek aufbewahren möchte. Also wieder gehe ich zu meiner Ordnerstruktur zurück, die sich auf meinem externen Laufwerk befindet. Ich gehe dorthin und suche nach Final Cut Pro Library. Stellen Sie sicher, dass Sie das haben. Und dann werde ich zu fetten Kerl Pro oder du kannst es einfach dort lassen. Jetzt muss ich diese Bibliothek benennen. Diese Bibliothek wird also genannt, sagen wir, Skillshare Klassenbibliothek. Alles, was ich jetzt tun werde, erscheint oder wird gespeichert. Alle Informationen werden über das gespeichert, was nicht alles in dieser Bibliothek ist. Erinnere dich an diesen Bibliotheksstandort, ich weiß, wo er ist. Sie werden wissen, ob Sie zum ersten Mal anfangen. Apple speichert dies an seinem Standardspeicherort. Du darfst das tun. Es liegt an Ihnen, aber Sie können diesen Ort immer finden und die Bibliothek von zwei anderen Orten verschieben. Und Sie können es in eine externe Festplatte legen und Sie können es dorthin verschieben. Aber das ist, was eine Einheit deklariert hat, die Bibliothek. Und sobald Sie eine Bibliothek erstellen, erhalten Sie diese grundlegende Informationsrate. Sie haben, dass Ereignisse sind, dass wir diese Bibliothek heute erstellt haben, also habe ich dieses Ereignis hier. Ich kann das ändern, um vielleicht sagen wir, was soll ich tun? Ich, wie nenne ich es? Erstklassig. Lasst uns durch die Höhen gehen. Also erstklassige erste Lösung, es gibt keine Informationen, es gibt nichts in dieser Bibliothek und ich muss sicherstellen, dass ich einige mitbringe, setzen Sie es so werden wir klicken Sie auf Medien importieren erstellen. Oder Sie können hier auf diese Option klicken, was eine Schaltfläche sagen würde, ist Import. Oder Sie können hier klicken oder Sie können Befehl und I drücken, und das bringt Sie zur Importoption. Das ist ein Ort, an dem wir auf die Festplatte unseres Computers gehen und das Material finden, an dem wir arbeiten, oder? Also hier haben wir unsere Skill Share Drive. Ich habe andere Laufwerke, immer ungelernte Shared Drive. Ich gehe zurück zu meinem Ordner, der Final Cut Pro-Klasse ist. Öffnen Sie das. Ich habe Assets, Export und Final Cut Pro Library und alles, was ich erstellt oder nehmen Sie aus dieser Software, Ich könnte abschließen Projekt, das wir gehen, um zu exportieren, was ich nicht erwähnt, bevor. Okay, also werde ich in Vermögenswerte gehen, und ich werde sehen, was da in Säure ist. Ich habe das Video, an dem ich arbeite, bereits hinzugefügt. So können Sie dort sehen Final Cut Pro gibt Ihnen eine sehr gute Sicht auf das Projekt, das Sie sein werden oder das Video, an dem Sie arbeiten werden. Und ich kann das wählen und es gibt dieses Video, das ich für meinen letzten Cut Pro verwenden werde. Ich sage dir, worum es hier geht. Und ich habe etwas Audio, das ich mit meinem externen Recorder aufgenommen habe. Das ist also mein Audio, den du tatsächlich sehen kannst. Und ich habe auch diesen YouTube-Abonnement-Button hinzugefügt. Viele Leute benutzen das also auf dem YouTube-Kanal. Vielleicht möchten Sie es auch verwenden. Also werde ich Ihnen sagen, worum es geht, der grüne Bildschirm, wie man das entfernt, wir werden daran arbeiten. Aber was ich jetzt tun will, ist, dass ich all das Filmmaterial auswählen möchte. Sie können Befehlstaste drücken und mehrere auswählen. Nun, da wir das Material ausgewählt haben, das wir eigentlich mitbringen wollen. werden uns fragen, was wollen wir mit diesem Filmmaterial machen, richtig? Dies ist also der Bereich, in dem Sie verstehen müssen, was genau passiert. Jetzt weiß ich, dass diese Bibliothek Skillshare Klassenbibliothek genannt wird. Sie können die erste Skillshare Klasse jetzt sehen, es fragt mich, das Xist hinzufügen zu existierenden Ereignissen. Jetzt habe ich dieses Event erstklassig für Skillshare in dieser Bibliothek. Nun, möchte ich es zu dieser Veranstaltung oder einem anderen Event hinzufügen oder muss ich eine neue Veranstaltung erstellen? Ich kann immer ein neues Ereignis erstellen, aber da ich bereits ein Ereignis habe, werde ich dieses einfach verwenden und es verwenden. Es gibt ein paar Optionen, kopieren Sie in die Bibliothek. Wenn Sie dieses Filmmaterial nun in die Bibliothek kopieren, wird es an zwei Stellen vorhanden sein. Es wird in dieser Bibliotheksdatei vorhanden sein, weil Final Cut Pro all diese Informationen kopiert, das gesamte Filmmaterial, das Sie in dieser Bibliotheksdatei verwenden , und die Größe dieser Bibliotheksdatei wird massiv sein. Zum Beispiel ist das Filmmaterial, an dem Sie arbeiten, 10 Gigabyte oder vielleicht 100 Gigabyte, richtig? Ein Filmmaterial im Wert von 100 GB, an dem Sie arbeiten. Wenn Sie es in die Bibliothek kopieren, hat Ihre Bibliothek 100 Gigabyte Material und das Laufwerk oder der externe Speicher, den Sie mit diesem Material haben, wäre ebenfalls 100 Gigabyte. So haben Sie 200 Gigabyte oder so. Also werde ich nichts kopieren. Das ist ein bisschen fortgeschritten. Wir werden sehen, worüber wir reden können, was wir damit machen können. Aber ich lasse das Filmmaterial dort, wo es ist, und ich werde alles andere so lassen, wie es hier ist. Wir haben auch die Möglichkeit, Proxy-Medien zu erstellen oder kreative Medien zu optimieren. Normalerweise, wenn Sie mit diesem arbeiten, wird es erstellt optimierte Medien werden. Final Cut Pro macht also etwas mit den Medien oder den Informationen , die Sie haben, und macht es einfach, die Bearbeitung auf Ihrer Timeline zu glätten. Wir werden sehen, wie das funktioniert. Wenn Sie Proxy-Medien zu Proxy-Medien erstellen, haben Sie ein sehr großes Filmmaterial. Dein Computer ist nicht so mächtig. Sie haben eine sehr große Spannung und möchten dieses Material tatsächlich bearbeiten. Sie möchten, Sie möchten es in Stücke schneiden, aber Ihr Computer unterstützt das nicht. Ihr Computer wird sehr rutschig, weil die Dateigröße wirklich groß ist. Sie können Proxy-Medien erstellen, und Sie können den Prozentsatz dieser Medien wählen, oder? Es wird also die Qualität dieses Materials reduzieren, aber es wird sicherstellen, dass Sie in der Lage sind, reibungslos zu bearbeiten. Und wenn Sie schließlich herausnehmen oder exportieren das Filmmaterial, es wird zurück zu dem ursprünglichen Filmmaterial, das Sie haben, die ein 100 GB oder 200 GB Wert von Dateien und Sie werden in der Lage sein, hinzuzufügen. Das ist also ein bisschen fortgeschrittenes Ding, das passiert, aber ich kann immer den Prozentsatz wählen, wie ich 12,5% oder irgendetwas anderes wählen kann. Aber denken Sie daran, wenn Sie Proxy-Medien erstellen verwenden, wird es Zeit in Anspruch nehmen, weil Proxy-Medien schließlich wahrscheinlich alle Videos in Ihrer Bibliothek kopieren und kleinere Versionen dieser Videos machen, damit Sie leicht bearbeiten können. Also werde ich das nicht empfehlen. Außerdem können Sie es einfach so lassen, wie es ist. Sie benötigen keine optimierten Medien. Sie müssen keine Proxy-Medien erstellen. Sie können einfach alle diese beiden Optionen deaktivieren, die Dateien an ihrer Stelle. Und was Sie tun müssen, ist importieren, wählen Sie es aus. Okay? In Ordnung, jetzt, da wir unser Filmmaterial bereits importiert haben, können Sie sehen, dass ich dieses Material tatsächlich sehen kann. Ich bin in der Lage, dieses Material auch zu sehen. Vielleicht ist es immer noch geladen. Sie können die Ladesauerstoffladestange sehen, die dort funktioniert. Tut mir leid, das ist mein Audio, so dass Sie nicht viel sehen können. Je nach Größe Ihres Computers oder den Prozessoren, die Sie haben, oder dem Arbeitsspeicher, den Sie haben, wird es einige Zeit dauern . Dieser Prozess kann sehr weniger Zeit in Anspruch nehmen. Du musst dir keine Sorgen machen. Ich kann auch zurückgehen und die Größe vergrößern, wenn ich will, wenn ich nicht viele Dinge habe. Sie können sehen, dass ich diese Option auch hier habe. Jetzt ist dies nur die bloße minimale oder grundlegende Sache, die in Final Cut Pro passiert. Jetzt können Sie sehen, dass ich mich mit meiner Kamera aufgenommen habe, was ich gerade mache. Und ich habe mich auch mit dem Mikrofon aufgenommen. Richtig? Also habe ich zwei verschiedene Quellen, die Audio für mich aufnehmen. Ich verwende ein externes Mikrofon, da die Audioqualität besser ist. Die Kameras sind okay, aber sie sind nicht so gut. Also, wenn Sie eine gute Audioqualität haben wollen und in ein externes Mikrofon investieren müssen. Und ich habe die Medien, mit denen ich arbeiten werde, den Song, mit dem wir arbeiten werden. Und mein eigenes Video, das ich für meinen YouTube-Kanal aufgenommen habe. Ich werde den Link dort Kanal in der Beschreibung setzen. Sie können einen Blick darauf werfen, welche Art von Videos ich für diesen bestimmten Kanal bearbeitet habe. Nun, in unserer nächsten Klasse, worüber wir bereit sind, darüber zu sprechen, wie wir das Audio von meiner Kamera und meinem externen Recorder synchronisieren können , so dass wir ein sehr glattes und gut klingendes Audio in unser Video. Also werden wir anfangen, an unserem Projekt zu arbeiten. Wir sehen uns in der nächsten, wo wir Audio von externen Quellen zu internen Quellen synchronisieren und mit der Arbeit an unserem Videoprojekt beginnen. Wir sehen uns im nächsten. Kümmere dich gut um dich. 5. Audio- und Videodateien synchronisieren: In unserer vorherigen Klasse verschieben wir das Material von unserer externen Festplatte in Final Cut Pro und wir sind bereit, das tatsächlich zu starten. Nun ist das erste, was ich in diesem Projekt tun werde, synchronisieren Sie sowohl meine externen Audio, die ich mit meinem externen Audio-Recorder aufgenommen habe. Sie können Ihr Telefon verwenden, Sie können viele verschiedene Dinge zu dem Audio verwenden , das mit meiner Kamera aufgenommen wurde, die ich gerade verwende, Sony A7, jede Kamera, die Sie verwenden, die Audioqualität, obwohl, wie viel sie behaupten der Markenhersteller, behaupten sie, dass es wirklich gut sein wird. Es ist eigentlich sehr begrenzt. Also verwende ich externen Audiorecorder in einer Studioeinstellung wie diesem. Lassen Sie mich Ihnen nur zeigen, was ich benutze und wie dieses Audio aufgenommen wird. Und ich werde nur mein Handy hier benutzen. Was wir hier sehen, ist meine Kamera, die ich tatsächlich benutze. Dies ist die Kamera einer Sony A7, die verwendet werden und wie es irgendwo seine eigene Speicherkarte hat hier. Und all das Audio, das du wirklich hörst, kommt von dieser Kamera. Und ich habe auch das Audio mit meinem externen Recorder aufgenommen, der hier ist. Also benutze ich meinen Zoom H5 handlichen Recorder. Das ist eine Blockflöte. Sie können dies kaufen, wie Sie können durch so ziemlich jeden Recorder, aber das ist, und ich benutze dies und ich verbinde dies zu meinem Ausland MDG 4 plus Mikrofon gibt eine Menge von Microservices Richtmikrofon, was bedeutet, alles in seiner Richtung und gerade Richtung, wird es nur diesen Ton aufnehmen. Alles, was auf der Seite ist, wird verworfen. So wird es einen sehr klaren Ton haben, den Sie können, gibt es viele verschiedene Recorder, aber der gesamte Ton wird in diesem aufgenommen aufgenommen es hat seine eigene Speicherkarte. Also nehme ich die Speicherkarte von hier und eine Speicherkarte von dort und lege das Material in meinen Asset-Ordner, den wir besprochen haben. Jetzt, da wir das Material in unserem Asset-Container haben, nehmen wir das Material und legen es in Final Cut Pro ab. Und das werden wir sehen. Jetzt können Sie sehen, dass ich hier ausgearbeitet habe. Sie werden in der Lage sein, tatsächlich in Audiodatei zu sehen, die hier ist, und auch Video-Dateien. Denken Sie daran, dass diese Videodatei auch das Audio aufgenommen hat. Hören wir uns das an und sehen, was wir haben. Sie können immer diesen Skimmer oder diese Bar, diese rote Leiste, setzen Sie es überall und drücken, klicken Sie darauf und drücken Sie die Leertaste und Sie werden in der Lage, tatsächlich eine Vorschau der Aufnahmen. Wir sind, ja, es ist 1982. Und es ist seltener, das ist unsere Art Löschung. Nun, das ist das Audio, das von der Kamera selbst kommt. Ich habe Audio von externem Audio. Und Laura, willkommen zur Reaktion, Jack, vielen Dank, dass Sie auf dieses Video geklickt haben. Wir sehen ein schönes Lied aus einem Film namens. Jetzt können Sie sehen, dass es einen Unterschied zwischen diesen Audiosignalen gibt und dass das Audio, das Sie von externer Hardware erhalten, viel besser ist. Sie können diese externe Hardware überall hin mitnehmen und einige Soundeffekte verwenden, wie Sie wollen, Sie wollen aufnehmen, wissen Sie, Wasser-Tabs oder Sie wollen regen oder Wind oder alles, was Sie tatsächlich verwenden können, dass Sie nicht in der Lage sein, Ihre eingebaute Kamera und Ihr Mikrofon zu verwenden, dass es egal, was es mitkommt, nicht genug oder nicht ausreicht. Sie sind gut genug, um so Audio aufzunehmen. Wenn Sie starke Mikrofon zu tun, ist das kein Problem. Was wir hier tun, ist zu lernen, worum es bei der Software geht. Was auch immer Sie haben, können Sie nutzen, dass die beste Kamera ist, der beste Audio-Recorder ist derjenige, den Sie mit Ihnen haben. Sie können Ihre gefallenen verwenden, um Audio-Aufnahme zu haben und dann synchronisieren , dass mit der Technik, die ich Ihnen tatsächlich zeigen werde. Nun, es gibt ein paar Möglichkeiten, das tatsächlich zu tun. Bevor wir das machen, müssen wir dieses Material hierher verschieben. Aber weil wir kein Projekt haben, das wir begonnen haben, müssen wir dafür ein neues Projekt erstellen. Also werde ich ein Projekt erstellen, sagen wir. Wie sollen sie das nennen? Der Videokanal, an dem ich arbeite, seine Reaktionsprüfung, ich veranstalte diesen Kanal. mache ich seit zwei oder drei Jahren. Und ich habe viele Bearbeitungstechniken mit diesem bestimmten Kanal gelernt. Ich habe mit anderen Kunden gearbeitet, auch einige freiberufliche Kunden und, und die Arbeit, die ich tatsächlich tun, erfordert auch, dass ich die Software verwenden und bearbeiten auf eine Menge Unterschied Opera. Also werde ich nur all diese Informationen in diesen Klassen mit Ihnen teilen. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir nach dem Seitenverhältnis suchen. Also standardmäßig gibt mir mein Computer tatsächlich vertikale. Das sollte mir nicht geben. Sie müssen auf Sie klicken, um Ihr Projekt und auch Video zu benennen. Sie müssen eine 10 ADP ADHD wählen. Aber das ist, was, wenn es standardmäßig gewählt ist, ist großartig. Aber wenn nicht, müssen Sie sicherstellen, dass es 1080 PhD ist. Und ich werde das nicht anfassen und ich werde darauf klicken, okay, aber du siehst, dass es in dem Fall ist, das ist das Ereignis, das wir so immens haben und sicherstellen, dass es innerhalb der Veranstaltung ist. Und wir werden klicken, Okay, jetzt haben wir unser Projekt. Das ist die Projektreaktionsprüfung, die ich gerade gemacht habe. Also werde ich nur darauf doppelklicken und mal sehen, wie wir das für h sehen können, richtig? Wir haben das schon vor einer Weile besprochen. Auch. Ich kann entweder das Filmmaterial hier sehen, wie ich bin, oder was ich tun kann, ist, dass ich dieses Material ziehen kann. Sie können sehen, dass ich dieses Material jetzt auf meiner Timeline habe. Das sind die Fotos, die weitergehen. Dies ist, wo die gesamte Bearbeitung tatsächlich stattfinden wird. Ich kann diesen Bereich verkleinern, um zu vergrößern. Oder was ich verwende, ist, dass ich ein Trackpad verwende, so dass es einfach ist, zu vergrößern und zu verkleinern. Wenn Sie Ihre Mac-Bücher oder MacBook Air verwenden, können Sie einen Track zurück verwenden, um die Einstellung zum Ein- und Ausziehen zu vergrößern, die Sie auf jeden Fall verwenden können. Aber mit einer magischen Maus können Sie möglicherweise nicht vergrößern oder verkleinern. Also werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das wirklich nicht tun können. Sagen wir mal, unsere Footages hier auf der Timeline. Und ich habe diese Option genannt, nennen wir es einfach ein Fenster, dass es etwas tut. Was Sie hier in diesem Fenster sehen werden. Lassen Sie mich jetzt näher kommen, damit Sie das sehen können. Ok. Also, was wir hier haben, ist, wie dein Filmmaterial auf deiner Timeline erscheinen wird, richtig? Wenn ich zum Beispiel darauf klicke, wird mir nur das Audio angezeigt. So wird es für jedes Audio passen. Es ist also wirklich gut, wenn Sie dieses ungerade Jahr 8 synchronisieren möchten. Die nächste Option ist, dass Sie ein wenig von dem Video sehen möchten, aber mehr von dem Audio. Und dann haben wir noch ein bisschen mehr. Sie haben das Video und das Audio etwas ähnlich. Sie möchten sich mehr auf Video konzentrieren. Vielleicht machst du ein paar andere visuelle Effekte. Das ist also nur das Video, das erscheint. Ich kann hier zurück und ich kann das tun, und es wird einfach die Welt-Sache minimieren, richtig? Aber im Moment mache ich es tatsächlich. Also werde ich das nehmen. Und Sie können auch sehen, dass Sie vergrößern und verkleinern können. Wenn Sie also auf der Maus haben, ist dies leider der Bereich, in dem Sie tatsächlich zoomen können. Vergrößern und verkleinern. Großartig. Also das ist, das ist ein bisschen eine Sache ich versuche herauszufinden, wie man tatsächlich hinein und heraus zoomen kann. Wenn Sie die Technik kennen, können Sie vielleicht mit meiner magischen Maus kommentieren, was sehr gut sein wird. Eine andere Sache, die wir haben, ist, wie groß oder klein Sie wollen, dass dies erscheint. So können Sie immer mit ihrer Einstellung spielen und sehen, welche am besten für Sie funktioniert. Und sobald Sie sich dafür entschieden haben, wird dies als Standard für Ihr Labor für diese speziellen Bibliotheken verwendet. Und jedes Mal, wenn Sie diese Bibliothek öffnen, werden Sie in der Lage sein, diese Ansicht tatsächlich zu sehen. Das hängt also ganz von dir ab. haben Sie. Aber während wir dieses Projekt bauen, werden wir mehr Videos übereinander haben, dann werden Sie in der Lage sein, das tatsächlich zu sehen. Also, was ich tun werde, ist, dass ich das nehmen werde und ich werde hineinzoomen und Ihnen etwas zeigen. Jetzt sehen Sie diese Gipfel, die hier erscheinen. Dies sind die Spitzen, die ich verwenden werde, um sie zu synchronisieren. Was genau sind diese Spitzen? Jetzt, wenn Sie etwas aufzeichnen und sicherstellen möchten, dass es aufgezeichnet wird, wird alles auf den Geräten, Ihrer Kamera und Ihrem externen Mikrofon aufgezeichnet . Aber du musst etwas tun. Sie müssen der Software sagen, dass dies der Bereich ist, wo ich will, dass Sie suchen und sehen, dass ist, wo erinnern Sie sich an den Film, wo sie eine Klöppel haben. Sie können das Gleiche mit Ihren Händen machen. Zum Beispiel, wenn ich dies synchronisiere, werde ich dies tun. Und es wird einen Höhepunkt sowohl in den Wellenformen Ihrer Kamera, die hier ist, als auch auf Ihrem externen Recorder zu schaffen. Was Sie tun können, ist, dass Sie sehr sorgfältig hineinzoomen können. Wo ist es hin? Ich glaube, es gibt zu viel. Lassen Sie mich Ihnen hier eine Technik zeigen. Sehen Sie meine, mein Cursor ist den ganzen Weg dorthin. Also werde ich das hier herbringen, meine Maus hierher bringen. Jedesmal, wenn eine Frau, es wird sich nur auf diesen Bereich konzentrieren. Jetzt können Sie sehen, dass diese beiden Gipfel irgendwo hier sind. Ich kann das Filmmaterial immer verschieben und sicherstellen, dass es synchronisiert ist. Wir können sehen, dass dies hier nicht synchronisiert wird. So können Sie das bis zu einem gewissen Grad sehen. Ja. Jetzt ist das Filmmaterial synchronisiert. Jetzt ist das eine sehr mühsame Aufgabe. Sie müssen nicht, das müssen Sie immer wieder tun. Und es macht nicht viel Sinn. Aber schließlich muss zu zeichnen hat ein wenig einfacher für uns emittiert, damit zu arbeiten. Es gibt viele andere Software auch, weil warum nicht? Ich meine, Ihre Computer sind schnell und alles. Also, was ich tun werde, ist, dass ich sowohl die auswählen, so dass Sie entweder dies tun können , oder Sie können auf Befehl und Befehl klicken. Und Sie können mit der rechten Maustaste auf diese Option klicken und auf Clips synchronisieren klicken. Aber Sie Synchronize Clips App wird das Audio von einem externen Recorder und das Audio von Ihrer Kamera nehmen . Audio von Ihrer Kamera wird mit ihnen übereinstimmen. Und es wird nach all diesen Gemeinsamkeiten und Spitzen suchen und das automatisch für Sie tun. Sie werden kein wohlhabendes zu tun sein. Eine andere Sache ist also, Audiokompetenz von AB-Clips zu deaktivieren. So wird das Audio von Ihrer Kamera deaktiviert. So hören Sie nur gute Audio, die für uns zur Verfügung steht. Also, was wir tun werden, ist sagen wir, wir entfernen diese Presse löschen. Ich werde dich nur dazu bringen, diese Etage zuzuhören. Hallo, und willkommen in der russischen Geographie. Also Forking auf dieser Frequenz, das Audio ist nicht wirklich gut. Ich werde synchronisieren, tut mir leid, ich werde dieses Audio hier synchronisieren. Und lassen Sie uns diese Audio- oder Videodatei nennen. Sie können es beendete nennen oder Sie können einfach in Final Cut verlassen, Pro wird Ihnen sagen, dass es bereits gespeichert. Also werde ich nur darauf klicken. Und es wird synchronisieren und den Hintergrund für mich und es wird eine neue Datei erstellen. Sie sehen diese Audio-Synchronisierungs-Videodatei. Jetzt diese Datei, die gerade erstellt wurde, nachdem wir dies synchronisiert haben, kann ich dies tatsächlich aus der Timeline entfernen. Es ist sehr einfach. Sie können darauf klicken und ENTF drücken. Und jetzt haben wir diese neue Datei mit dem Audio. Ich bringe das hier her. Oder denken Sie, So jetzt werden Sie in der Lage sein, den Unterschied tatsächlich zu hören. Ich bin mir nicht sicher, wie klar der Unterschied mit diesem Mikrofon ist, aber es ist schwach. Final Cut Pro hat, Hallo und willkommen zum letzten guten Fortschritt. Synchronisieren Sie dieses Audio für mich und ich bin jetzt in der Lage, tatsächlich zu verwenden oder synchronisiert. So synchronisieren Sie externe und interne, externe und kamera-Audio zusammen. Und um etwas Besseres zu bekommen, klingt das besser. Denken Sie daran, wenn Ihr Video wirklich schlechten Ton hat, werden die Leute dieses Video nicht sehen, weil Ton ein wichtiger Teil Ihrer, Ihrer Visuals ist , oder? Ohne Ton beobachten Sie uns Allan für ihn und er wird keinen Sinn ergeben. Auch hier ist dies nur eine optionale Sache. Wenn Sie einen externen Recorder haben, können Sie diesen direkt an Ihre Kamera anschließen. Viele dieser Rekorder kommen wir und verbinden uns mit der Kamera. Erforderlich in Ihrer Kamera. Ich bevorzuge Aufnahmen außerhalb der Kamera, und das ist das Setup, das ich habe, wie Sie fortgeschrittene Filmemacher werden oder Sie tief in Film machen oder bearbeiten Software gehen, werden Sie in der Lage sein, das tatsächlich zu verstehen. Vielleicht werde ich natürlich in Zukunft darüber machen, wie Sie diese Audios synchronisieren können oder was ist der Zweck dieser Audio-Recorder? Aber das sollten wir in dieser Klasse tun. Wir sehen uns in der nächsten Klasse, wo wir anfangen, unsere Zeitachse zu arrangieren, wo wir anfangen, an diesem Projekt zu arbeiten. Wir werden anfangen zu sehen, was genau wir in diesem Tunnel tun können. Wir sehen uns im nächsten. Kümmere dich gut um dich. 6. Wähle deine Medien mit In und Out Points: In unserer vorherigen Klasse sprachen wir über die Synchronisierung von Audio von einem externen Mikrofon oder einem externen Hauptquartier. In dieser Klasse werden wir über die Timeline sprechen, wie es funktioniert, wie Sie Filmmaterial auswählen und was genau Sie auf dieser Timeline tun können , die Sie zu einem Video macht, dass virale, das nächste virale Video. Also bin ich wieder bei meinem Final Cut Pro-Projekt. Um dieser Klasse willen. Ich werde das nur ausschalten. Nehmen wir an, Sie haben eine leere Schiefer. Ich gehe zurück zu meinem Projekt, das wir hier hatten. Denken Sie daran, dass wir diesen Ordner hatten. Ich hatte Vermögen und alle Vermögenswerte, die wir in unserem Projekt verwenden. Und wir haben Final Cut Pro Library. Und ich werde auf Skillshare Klassenbibliothek klicken, die wir in dieser Klasse früher erstellt haben. Sobald ich das öffne, kann ich auf meine erste Veranstaltung klicken, die hier ist. Und Sie können all diese Videos sehen, die ich ausgewählt wurde. Sie können auch hier, wenn ich meine Lautstärke ein wenig erhöhen, können Sie hier, da ich skimming, es wird auch Audio gespielt. Und jetzt ist dies eine Funktion, die Sie möglicherweise nicht in anderen Softwares sehen. Es hat es nicht, Sie können es ausschalten, je nachdem, was Sie haben. Aber Sie können immer über einen Browser abblättern. Also lassen Sie uns sagen, wenn Sie viele Zeichendiagramme haben , sind eine Menge von Aufnahmen, die Sie sehr schnell durchgehen möchten. Du willst nicht aufhören und zuschauen. Du kannst das einfach durchziehen und die Frau finden , die du wirklich magst, und diesen Moment nutzen. Es ist eine sehr schnelle Art, das tatsächlich zu tun. Sie können dies deaktivieren, indem Sie hier klicken. Es gibt also zwei Möglichkeiten. Eins, Sie können tatsächlich auf diese klicken und es wird die Abschüttung von Audio und Video stoppen. Oder wenn Sie nur möchten, dass das Audio eingeschaltet wird, weil es ein wenig ärgerlich sein kann. Man kann hören, dass es wirklich schnell vorwärts war. Sie können das ausschalten, indem Sie hier auf diese Option klicken. So wird es die Audio-Skimming ausschalten, aber Sie werden immer noch in der Lage sein, tatsächlich Skim Ihr Video, was eine gute Funktion ist, je nachdem, was Sie wollen, was Sie nicht wollen, können Sie das tun. Ok? Was wir tun werden, ist, dass wir den Endpunkt und Out-Point in diesem speziellen Video auswählen . Sie können es in vielen verschiedenen Ansichten tun. Ich kann voran gehen und vielleicht ein bisschen so heranzoomen und versucht zu sehen, aber Sie können sehen, dass es Wellenformen gibt, die ich tatsächlich sehen kann. Oder ich kann auf diese andere Ansicht klicken, die hier ist. Und es kann vielleicht mein Audio starten und sehen, was ich mich frage. Was ich hier versuche, ist, ich habe sagen , dass Sie viel Material haben und Sie die Punkte auswählen möchten , an denen Sie arbeiten möchten, weil ein Großteil der Aufnahmen, mit denen Sie arbeiten werden, nicht mehr verwendbar sein wird, oder? Sie möchten also das Material verwenden, das Sie für angemessen halten, oder vielleicht diese Aufnahmen oder die Winkel, die Sie hier für angemessen halten, was ich suche, ist, dass ich nach diesem Intro-Bit suche, über das ich spreche. Und ich werde das Stück in meine Timeline bringen. Ich kann das Ganze machen. Ich kann einfach dieses Filmmaterial hier machen, das ist bei uns, oder vielleicht kann ich einfach zurückgehen, um die Dinge leichter zu machen. Gehen wir zurück zu dieser Ansicht und ich werde ändern, wie groß es aussieht. Ich kann dieses Material immer aufnehmen. Ich muss meinen Projektarif öffnen. Ich kann auf mein Projekt klicken. Du siehst das leer. Ich kann das Filmmaterial immer mitnehmen und hierher bringen. Also habe ich den ganzen Fuß bekommen, der hier ist. Und ich kann hineinzoomen und den Ort finden, an dem ich arbeiten möchte , und so ziemlich das tun, aber das werde ich nicht tun. Und das ist eine Möglichkeit, es tatsächlich zu tun. Sie können die Gipfel und alles sehen. Aber viele Redakteure, um Zeit zu sparen, was sie tun, ist, dass sie einige In- und Out-Punkte erstellen. Das Video wird von hier aus beginnen und an einem bestimmten Ort enden, und das werden wir tun. Also gehe ich zurück zu dieser Ansicht und ich will sehen, ich will noch ein paar mehr. So können Sie sehen, ich bin in der Lage, tatsächlich die Audio-Wellen auch zu sehen. Also lassen Sie uns dieses Filmmaterial spielen drücken Leertaste. Also habe ich das getan. Ich brauche diesen Teil nicht, weil ich das Audio bereits synchronisiert habe. Denken Sie daran, dass dies die Synchronize vier Ziffern, mit denen wir arbeiten. Hallo und willkommen. Hallo und willkommen beim eigentlichen Jack. Vielen Dank. In diesem Video sehen wir einen schönen Song aus einem Film namens Beiyang gehen schimmelig, sich darauf zu verlassen. Okay, sagen wir mal, ich möchte, dass das hier endet und hier irgendwo hier beginnt. Lasst uns weitermachen und willkommen heißen. Okay, also siehst du, ich brauche das hier nicht. Ich brauche nur das Stück, das hier anfängt. Also werde ich hier einen Endpunkt erstellen. Ich kann einfach drücken Sie I, und es wird einen Endpunkt erstellen, den Sie hier sehen. Und dann werde ich darauf klicken. Überall, wo Ihr Wäscher ist, drücken Sie spielt weiter, beginnen Sie, diese Rolle zu füllen, spielen und gehen schimmelig. Er lügt. Lügen. Okay, hier will ich, dass es endet. Ich kann einfach O drücken, und Sie können sehen, dass dieser gelbe Balken über dem gelben Rechteck oder einer Klammer erscheint oder eine Auswahl von erscheint. Nun, das ist die Auswahl, an die ich mich wirklich erinnern kann. Das ist meine Zeitachse. Dies ist das gesamte Filmmaterial und das ist nur ein Teil der Auswahl. Ich kann auf meiner Timeline auf Entf drücken und es wird verschwinden. Jetzt kann ich dieses Handsymbol sehen, das hier erscheint. Ich kann das Filmmaterial langsam hierher bewegen. So können Sie sehen, jetzt habe ich das Filmmaterial ausgewählt und nur dieses Stück hier, Reaktionsruck 30. So sehr, wenn wir auf dieses Video klicken, sehen wir einen schönen Song aus einem Film namens Baryon and go. Okay, jetzt ist dies eine Möglichkeit, den Fordist auszuwählen. Also haben Sie in Punkt und unseren Punkt, ich kann das gleiche für andere Videos tun. Zum Beispiel. Dieses andere Video, das ich hatte, okay, dieses hier. Sagen wir mal, ich möchte das Gleiche hier mit diesem Video machen. Sagen wir mal, ich mag diesen Kerl, der Gitarre spielt. Ich werde auf AI klicken. Und dann werde ich einen Punkt finden, an dem ich enden möchte, und ich möchte auf OK klicken. Und jetzt ist das Material, mit dem ich arbeiten kann, oder ich kann immer dieses Material aufnehmen und es hierher verschieben, die Timeline. Und Sie können sehen, dass ich diesen Song einführe, Ich sprach darüber, was dieses Video wird oben sein. Jetzt möchte ich, dass du diesen Song hier drüben hast, an dem ich arbeiten werde. So können Sie sehen, dass Sie dies für viele verschiedene Dinge tun können. Sie können ein beliebiges Teil und EBIT auswählen, und Sie können die Taste I drücken und zu dem Gebot wechseln, das Sie mögen, und drücken Sie O. Also es ist ION, Endpunkt und Out-Punkt. Und du kannst die Fußkante ganz hierher ziehen. Und es macht dein Leben ein bisschen einfacher, oder? Sie können mit diesen Einstellungen spielen, Sie können mit dieser Option spielen, und Sie können immer vergrößern und verkleinern. Denken Sie daran, das können wir immer tun. Du willst die ganze Sache beobachten. Möglicherweise möchten Sie die Größe hier vergrößern, oder Sie möchten diese erhöhen, damit Sie die Wellenform sehen können. Dies ist also eine Option, bei der Sie mit dieser Einstellung spielen und sie ein- und ausziehen können. Und das ist eine sehr einfache Art, mit dem zu arbeiten , was ist, dass Sie das Material verwenden können, das Sie nicht auf Ihre Timeline fallen gelassen haben. Sie können das Footage immer durchlaufen Endpunkte und Out-Points auswählen und diese dann in diese Zeitachse verschieben. Und Sie werden in der Lage sein, tatsächlich , ich meine, hier beginnt das Projekt, richtig? Und das ist, wo die Zeit, dass es passieren wird. Dies ist die mittlere Handlung, in alles, woran du arbeiten wirst, damit verbunden sein wird. Ich kann Effekte auf diese Drohnenlinie hinzufügen. Ich kann andere Videos hinzufügen. Ich kann Titel hinzufügen, ich kann Einführungsvideos hinzufügen. Es gibt eine Menge Dinge, die wir jetzt tun können, dass wir wissen, wie man Service wählen ist die Auswahl Ihrer Footage Endpunkt und unseren Punkt. Und in unserer nächsten Klasse werden wir diskutieren, was sind noch andere Möglichkeiten, dein Filmmaterial auszuwählen, an der Timeline zu arbeiten, und wie verwaltest du deine Zeit dann, was genau hier in diesem Bereich vor sich geht? Denn sobald Sie sich vor der Kante bewegen, werden Sie jetzt an dieser Stelle anfangen zu arbeiten. Ich werde die nächste Bestellung abstimmen. 7. Ihre Medienauswahl beschleunigen: In unserer vorherigen Lektion haben wir über In- und Out-Points gesprochen, wie Sie Footage auswählen können. Nun, in dieser Lektion, werden wir dieses Material auf unsere Timeline bringen und andere Dinge tun , um unser Projekt absolut erstaunlich aussehen zu lassen. Hier werden wir tatsächlich anfangen, an diesem Projekt zu arbeiten. Jetzt gehe ich zurück zu meinem Final Cut Pro-Bildschirm. Dies war die letzten In- und Out-Punkte sind die Dinge, die wir tatsächlich in gebracht. Ich werde nur all dieses Filmmaterial auswählen und ENTF drücken, und es wird verschwinden. Jetzt gehe ich zurück zu meinem Projekt hier. Denken Sie daran, wir können es einfach groß oder klein machen. Aber was ich jetzt tun will, ist, dass ich Referenz von Audio haben möchte. Wo fängt es an und wo endet es? Und ich möchte damit arbeiten, weil es viel mehr ist, weil ich wissen muss , wovon ich rede, weil dieses Video von dieser Natur ist. Wenn Sie nur mit Visuals arbeiten, nehmen wir an, Sie arbeiten mit einem Drohnenbild oder einer anderen realen Art, an der Sie gerade arbeiten. Du brauchst nur die Grafik, du brauchst das Audio nicht, nur die Grafik aufgenommen, dann musst du das nicht tun, aber ich brauchte, also was ich tun werde, ist, dass ich etwas mehr heranzoomen werde. Okay, das ist das Maximum, das sie gehen können. Und ich weiß, dass ich dieses Video durchblättern und sehen kann, was es ist. Erinnerst du dich an diesen Teil, in dem wir das synchronisieren? Oder glaubst du, ich brauche das nicht? Ich brauche das nicht in meinem Video, also werde ich es nicht in meine Stadt bringen. Ich kann, wenn ich will, aber das werde ich nicht tun. Ich werde nur, Sagen wir, synchronisiert von hier. Ich werde nur ein wenig Platz lassen. Aus Gründen dieses Beispiels werde ich das nicht tun, aber lassen Sie mich einfach ein wenig Platz und drücken Sie I als Punkt, ich weiß, mein Video wird jetzt beginnen und erinnern Sie sich, ich möchte dies hierher bringen, also will ich um der Software zu sagen, dass ich möchte, dass Sie dieses Video von hier bis zum anderen Teil bringen. Jetzt werde ich auf Play klicken. Willkommen, hallo und willkommen zum Action-Check. Vielen Dank, dass Sie auf dieses Video klicken. Wir sehen einen schönen Song aus einem Film namens Yan'an go Moody. Er lügt. Nun, das, okay, jetzt ist das der Intro-Teil meines Videos. Moody, er lügt. Ich weiß, dass ich hier den Antral beenden und in mein Kanalbanner gehen soll , wie wo ich den Leuten sage, dass du ABC Channel siehst oder du eine Matchfarbe ansiehst. Ich weiß, das ist der Ort, an dem ich enden muss. Ich werde einfach O drücken, und das ist, wo das Filmmaterial enden wird. Und jetzt kann ich das Filmmaterial hier in meine Timeline ziehen. Und das ist es, was Sie sehen, oder was ich tun kann, ist sehr genau darauf zu achten. Ich werde dieses Filmmaterial auf die Stadt drücken, und drücken Sie Entf. Und dann gehe ich hierher und arbeite mit einigen Abkürzungen, die mein Leben ein bisschen einfacher machen. Was Sie hier sehen, denken Sie daran, wir haben noch nicht darüber gesprochen, aber diese kleinen Optionen, die Sie tatsächlich sehen, werden verwendet, um den Fuß es zu bringen. Nehmen wir an, Sie haben dieses Material ausgewählt und es gibt verschiedene Optionen, mit denen Sie arbeiten können. Dort haben wir eine Option, Verbinden und wählen Sie zwei primäre Handlung. Was ist eine primäre Handlung? Dies ist die primäre Handlung. Alles, was nach oben oder unten geht, ist eine sekundäre Handlung. Dies ist nicht Teil von, also wird alles, was passieren wird, hier sein. Ich will nicht, dass dieses Material Teil der primären Handlung ist. Eine Möglichkeit ist es, einfach zu ziehen und es wird automatisch in gehen, Es ist eine magnetische Timeline. Es wird an dieser primären Handlung gefangen, also möchte ich diese Option nicht. Die nächste Sache ist, wenn ich den Mauszeiger darüber führe, heißt es, dass Sie den Clip in die primäre Handlung auf der ausgewählten Handlung einfügen. Also, was ich tun werde, ist das, was mein Clip ist. Und die Abkürzung dafür, sagt es mir ist W. Also werde ich auf diese spezielle Option klicken und auf W. Denken Sie daran, es brachte das Material nur dort, wo mein Cursor war. Wenn ich meinen Cursor hier lege und ich wieder darauf klicke, ist dies der ausgewählte In- und Out-Punkt und ich drücke W, es wird nur das Filmmaterial dort bringen, wo mein Cursor war. Sagen wir mal, ich möchte etwas dazwischen setzen. Ich fühle, dass ein, dies wird eine bessere Option sein. Wenn ich etwas zwischen diesen Clip lege, kann ich meinen Cursor wieder hier setzen. Und denk dran, nicht der Skimmer. Das ist der Abschäumer. Dies ist Ihr Timeline-Cursor, den Sie nennen können. Es wird nur das Filmmaterial dort bringen, wo sich der Cursor befindet, wo sich der Hauptcursor befindet, nicht das Schema. Also werde ich das nochmal drücken, und ich werde W drücken, und es wird das Ding hierher bringen. In Ordnung. Wenn ich das manuell machen möchte, kann ich das nicht tun, weil ich es entweder oben setze oder ich es irgendwo dazwischen. Also bringe ich das Filmmaterial, du siehst diesen kleinen Streifen, er ist verbunden, damit er weiß, wo man eigentlich in das Filmmaterial steckt. Ich kann es hierher bringen und es wird automatisch Platz für mich schaffen. Und ich konnte das nicht tun, um sich davor zu retten, das kannst du tun. Ich drücke einfach Entf für Hall. Jetzt steht mein Cursor ganz am Anfang. Ich werde W drücken und es wird das Filmmaterial direkt hierher bringen. Das ist eine Möglichkeit, dein Filmmaterial auf die Timeline zu bringen. Ich kann wieder damit herumspielen und sehen, was wir haben. Gehen wir zurück zu unserem Hauptmaterial und sehen, was wir haben. Icann E, ich kann das einfach verlängern, wenn ich will. Ich weiß also, von hier aus ist mein Filmmaterial, weil ich das aufnehme, ich habe eine Idee, aber sagen wir, du willst das nicht, du willst Filmmaterial ausgewählt haben. Also, was wir tun können, ist wir wirklich willkommen, Hallo und willkommen zu Reaktion, Jack, vielen Dank für das Klicken auf dieses Video. Wir sehen einen schönen Song aus einem Film namens, sagen wir, Sie haben ein Podcast-Video auf, das eine Stunde lang sein kann, also müssen Sie sicherstellen, dass dieses Video anschauen und herausfinden, wo die Fehler sind und Sie diese Fehler entfernen von dort aus. Es gibt einen sehr einfachen Weg, dies zu tun. Auch, was Sie tun können, wie Sie L drücken können, hallo und Rückzug derzeit wissen und willkommen zu Reaktion, Jack, vielen Dank Gabel. Und Sie können L zweimal drücken und es erhöht die Geschwindigkeit von dem, was Sie gerade sehen. So zum Beispiel, Video, sehen wir einen schönen Song aus einem Film namens Yunnan goldene Blätter Schicht. Dies ist ein Film, der 1982 tatsächlich veröffentlicht wurde. Ist keine Voraussetzung. Ja. Danke. Danke. Und ich würde aufnehmen, wird mit Ihnen können sogar die Geschwindigkeit erhöhen, indem Sie L dreimal schnell drücken. Zum Beispiel, Nummer 1 da ich nur Säugetiere, wurde uns gesagt, es war es wert. Das wird, denn ich mache im Grunde großartig, weil es nicht wirklich weh tut. Aber er schaut sich an, ist derjenige, den du mit dem ganzen Alter arbeitest. Hier endet es also. Was ich jetzt tun will, ist, dass ich dieses Material von hier her mitbringen will, den ganzen Weg hierher. Und ich möchte dieses Material an diesen Ort ziehen. Und das ist es, was ich tun will. Und das ist einfach. Ich weiß, dass hier das Intro endet und dann möchte ich , dass diese Spannung irgendwo dazwischen beginnt. Ich will wie Kanal und so was. Das ist es, was ich hier setzen werde. Aber was ich tun werde, anstatt dieses Filmmaterial zu ziehen, was leicht zu tun ist, können Sie auch eine Abkürzung verwenden. Und wir werden an diesen Ort zurückkehren. Sie sehen diesen Ort, wo die dritte Option war Anhänge, regelmäßige Primer, die so ausgerichtet sind, dass verzerrt. Und was passiert, ist, wenn Sie drücken E, Also haben wir eine Abkürzung E. Es wird das Filmmaterial am Ende der vorherigen für sie setzen. So wird es beginnen. Löschen Sie das noch einmal, und ich werde ein wenig hineinzoomen. Und was ich tun werde, ist, dass ich Ihnen eine Demonstration geben werde. Also haben wir Shortcuts von W und E für W, es wird es mit der Haupt-Story-Zeile verbinden, und es wird nur das Zeug dort setzen, wo sich Ihr Cursor befindet. Zum Beispiel drücke ich W, es wird dies teilen, indem es geteilt dies. Also hier und hier kam es dazwischen, weil mein Cursor hier war und ich das entfernen und drücken Sie die Kontrolle Z Und ich werde stattdessen auf drücken E. Wenn ich E drücke, wird es bringen. Es spielt keine Rolle, wo mein Cursor ist. Es wird immer das Filmmaterial am Ende davon setzen. So kannst du damit herumspielen und es selbst herausfinden. Was genau tut, was ich werde, um den Rest der Sache zu entfernen. Jetzt weiß ich, dass ich wirklich gute Fortschritte gemacht habe, wenn es um meine Zeitachse geht. Ich wählte das Integral für meine für mein, für mein Video und auch den Rest des Teils. Aber irgendwo hier möchte ich noch mehr Dinge hinzufügen. Ich möchte, ich möchte in der Lage sein, vielleicht mein Kanal-Intro und all die anderen Dinge, die ich in dieser Timeline tun kann, hinzuzufügen . Auch wenn Sie diese Timeline durchsuchen, können Sie auch L Jacque drücken. Vielen Dank für, wissen Sie, wir bauen das kleine Lied für den Anruf, oder junge Mädchen ist wie k, zwei Teile. Also wird es immer L-Pflege sein. Ich benutze ELE, hallo und hallo und willkommen zu Ihrer Obhut. Und Sie können mit dieser Einstellung herumspielen. Es ist sehr einfach und das sind einige von ihnen. Leertaste können Sie auch wieder durch Ihre schöne iss Bar drücken. Und wenn Sie zurückspulen möchten, können Sie einen JSON drücken, es ist gen chem. Die Abkürzung ist, dass wir mit unserem JK, JK, LZ überall auf der Timeline arbeiten und sehen , welche Effekte sie tatsächlich in Ihren Projekten bringen. In unserer nächsten Klasse werden wir diskutieren, wir werden versuchen, mit dieser Timeline zu arbeiten und versuchen sie ein wenig mehr zu bearbeiten, um zu bekommen, was wir wollen. Vielleicht fügen Sie einige Effekte hinzu und sehen Sie, wie wir verschiedene Werkzeuge verwenden können, um dies auf dieser Timeline zu schneiden und beginnen, dieses Projekt zu machen und beginnen, auf die nächste Ebene zu bewegen. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. Kümmere dich gut um dich. 8. Versammlung deiner Timeline: In unserer vorherigen Klasse haben wir gelernt, welche Verknüpfungen wir verwenden können, um das Material auf die Timeline zu bringen und wie wir das Material beschleunigen können. In dieser Klasse möchte ich die primäre Zeitleiste der primären Story-Linie auf unser abschließendes Cut Pro-Projekt auslegen und dann begannen wir daran zu arbeiten. Also, was ich tun werde, ist, dass ich, wissen Sie, für eine Tatsache, dass dieser Bereich, den ich in meinem Video habe, ich werde nur wählen, bis ich wieder anfange zu sprechen. Siehst du, da ist dieser Bereich, in dem ich nicht rede, ich spreche nicht. Dieser Bereich dazwischen gibt es ein paar Bits, hier gibt es ein paar Bits, endete mein Intro-Bit. Und von hier aus weiß ich aus meiner Erfahrung, dass ich hier nicht rede. Und das ist das bisschen, das ich in meine Zeitleiste verschieben möchte, aber ich will es nirgendwo dazwischen, irgendeinem Ort. Ich möchte, dass das hier erscheint. Also werde ich einfach E drücken und das Filmmaterial hierher bringen. Also, jetzt habe ich das Material. Ich habe drei verschiedene Footages, mit denen ich arbeiten werde. Nun, was ich hier tun will, ist, dass ich etwas hier setzen werde. Ich möchte wie sie interne Gebots-Bein mit Texten, die ein- und herauskommen und so etwas. Ich möchte das hier lassen. Was ich hier tun möchte, ist, dass ich eine Notiz für mich hinterlassen möchte. Also werde ich hier einen Marker setzen und mir dann sagen, dass dies der Bereich ist, mit dem ich arbeiten möchte. Also werde ich einfach M drücken. Das ist die Abkürzung. Ich drücke das, drücke M und du siehst, dass es irgendwo hier einen Marker geben wird. Ich werde nur Control Z drücken und meine hierher bringen. Da ist mein Marker. Ich werde auf diesen Marker doppelklicken und vielleicht einige Notizen hier machen. Nehmen wir an, ich möchte ein Intro für den Kanal haben. Marker sind eine gute Möglichkeit, sich selbst zu erinnern. Sie wissen also, dass Sie hier etwas auf diese Zeitachse setzen müssen. Oder eine andere Möglichkeit, dies zu tun, ist, dass Sie etwas Raum verlassen. Also werde ich Marker hier lassen. Sagen wir mal, du willst etwas tun. Zum Beispiel, Sie schauen sich dieses Material an und ich möchte einen Vermarkter hier setzen und mich daran erinnern, was es ist. Fügt ein paar hinzugefügte Aufnahmen hier ein. Also weiß ich, dass ich ein paar Aufnahmen hier machen muss und all das Zeug, das hier passiert, richtig? Und was ich tun werde, ist, dass ich dieses Ding hier vollenden werde. Jetzt weiß ich, dass ich das getan habe. Ich wähle hier einen In-Punkt und eine Go-Tasche und ich werde mich drücken. Und dann weiß ich bis zum Ende des Videos, wie etwas hier, ich schalte meine Kamera aus und ich möchte dieses Material am Ende mitbringen. Also jetzt habe ich eigentlich meine primäre Handlung, die von hier ausgewählt wird. Ich kann immer, und erinnere mich daran, ich habe all das aus diesem Material hier ausgewählt, das ich verkleinern werde. Dies ist ein Video und ich wählte , dass die Bits, die ich für mein Video in einem nach dem anderen verwenden wollte, Ich brachte sie zu dieser Hauptstory Zeile. Dies ist, was Sie wissen wollen, ob Ihr Video-Projekt auch, sagen wir, Sie haben Sie mit V-Protokoll, dass Sie schießen. Also haben Sie diese primäre Handlung, wo Sie reden und alles andere, dass die B-Roll-Aufnahmen oder sprechen Sie über diese sehr schöne Burg, die Sie gingen oder vielleicht ging zu diesem sehr erstaunlichen Strand, den Sie tun. Du sprichst von irgendjemandem? John oben. So haben Sie die Hauptstory Zeile irgendwo hier und alles, was Sie hinzufügen möchten oder Sie zeigen möchten, wenn Sie darüber sprechen, es wird darüber sein. Das ist also, was wir tun werden, wenn wir dieses Projekt ein bisschen mehr erstellen. In unserer nächsten Klasse werden wir versuchen, diese Timeline zu verfeinern und versuchen, es ein wenig Band zu machen und mit den Werkzeugen wie dem schrägen Werkzeug zu arbeiten, wie wir Aufnahmen von einem Ort zum anderen verschieben können. Einige interessante Tipps und Tricks, über die wir in unserer nächsten Klasse sprechen werden . Wir sehen uns in der nächsten. 9. Verfeinerung: In unserer vorherigen Klasse stellen wir die Timeline zusammen, die Hauptstory, an der wir in dieser Klasse arbeiten werden. Wir werden sehen, wie wir verschiedene Werkzeuge verwenden können, um diese Timeline zu verfeinern und vielleicht bei einigen anderen zusätzlichen Dingen wie einer Einführung oder fügen Sie einige Titel zu dieser bestimmten Timeline, die wir haben. Also lasst uns in die Timeline springen und sehen, was wir in Final Cut Pro haben. Wieder besprechen wir, dass wir eine Bibliothek haben und in der Bibliothek haben wir eine Veranstaltung. Eine Veranstaltung hat eine Projektdatei, an der wir hier arbeiten. Jetzt ist dies eine Timeline, die wir von diesem speziellen Bit erhalten haben, das wir in und out Optionen in und out Point verwendet und dann ziehen Sie sie den ganzen Weg in die Timeline mit verschiedenen Tastenkombinationen. Jetzt schauen wir mal, was wir hier tun können. Nun, wenn ich dieses spezielle Video hier beginne. Und wir werden denken, dass Sie gesehen haben, was Sie hier gesehen haben, ist, dass das erste Bit nicht erforderlich ist. Ich muss von hier aus anfangen. Also, wenn ich ein wenig heranzoomen, hier ist der Ort, an dem ich von zwei hier beginnen sollte. Also weiß ich, das ist der Ort, an dem ich dieses Ding nicht anfangen sollte, Officer oder kinky. Hallo. Ok. Das ist der Ort, an dem ich anfangen sollte. Nun, alles, bevor das entfernt werden kann, haben wir hier eine andere Option. Sie können sehen, dass es viele verschiedene Werkzeuge gibt, die wir tatsächlich verwenden können. Wir haben ein Auswahlwerkzeug, an dem Sie die meiste Zeit arbeiten, das Sie sowieso geöffnet haben. Die Verknüpfung dafür ist ein und dann haben wir das Blade-Werkzeug, wo die Verknüpfung dafür B. Was Blade-Werkzeug tut, ist, dass Sie sehen, dass sich das Symbol ändern wird. Wenn ich nochmals ein drücke, was für unser Auswahlwerkzeug ist, und ich drücke B, was für unser Messerwerkzeug ist, kann ich hier einen Schnitt machen. Es ist sehr einfach. Ich kann zu meinem Tool zurückkehren und dies drücken, Löschen drücken, und es ist weg. Und ich habe sehr, sehr schnell eine Veränderung vorgenommen. So einfach ist es. So können Sie das Verschmelzungswerkzeug nicht verwenden, alles hier an diesem bestimmten Ort, das Bibliotheksfenster, aber Sie sind in der Lage, diese Werkzeuge hier tatsächlich zu verwenden. Also werde ich Control Z drücken und diese Klinge hier entfernen. Also, jetzt haben wir nichts. Es gibt jedoch einen anderen Weg, wie Sie dies tatsächlich tun können. Sie können auch sehen, ob Sie zum Ende des Clips gehen, Sie können den Clip, der den Weg zum Abspielkopf genannt wird, bringen. Und da wirst du jetzt hier anfangen. Also habe ich gerade diese Änderung vorgenommen, ohne das Klingenwerkzeug zu verwenden. Je nachdem, woran du arbeitest, kannst du das immer tun. Und eine andere Möglichkeit, dies tatsächlich zu tun, ist, dass Sie sehen, dass der Clip von hier beginnt. Wenn Sie etwas von hier aus zwischen dem Anfang des Clips und dem Ort, wo sich Ihr Abspielkopf befindet, schneiden möchten, können Sie immer die Verknüpfung der Option linke Klammer drücken. Alles auf der linken Seite dieses Spielkopfes wird entfernt. Und lassen Sie mich einfach wieder ein Control Z machen. Werfen Sie einen Blick auf diese Option. Links. Alles, was links war, wird bis zum Abspielkopf entfernt. Und wenn ich die gleiche Verknüpfung mit Option und rechten Klammern oder irgendetwas auf der rechten Seite desClips verwendet rechten Klammern oder irgendetwas auf der rechten Seite des wird, wird entfernt und Sie werden das nicht sehen. Es ist also weg, es ist aus deiner Zeit gelöscht, dass du das nicht noch einmal sehen musst. Ich werde Control Z drücken und das zurückbringen, was wir vorher hatten. Also, hier, was wir haben, werde ich einfach tun, lass uns einfach ein einfaches machen, aber hier, lasst uns einfach dieses Filmmaterial hierher verschieben. Wir haben viele verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun. Wir machen es ein bisschen später während unseres Unterrichts. Mal sehen, was wir hier nicht durchbrochen haben, was schief läuft. Dieses Video arbeiten wir mit schönen Song aus einem Film namens okay. Jetzt endet mein Intro. Und ich habe hier bereits eine Markernotiz gemacht, dass ich das Intro für diesen Kanal haben möchte. Also lasst uns in unser Vermögen gehen und sehen, ob ich Intro finden kann. Damit ich in mein Vermögen schauen kann, scrolle ich einfach nach unten und sehe selbst, was genau verfügbar ist. Okay, also habe ich das, ich habe den Song, aber ich habe keine Säure. Ich weiß, dass ich dieses Ding hier habe. Gehen wir zurück in den Ordner und sehen. Okay, also habe ich das Audio, externe Audio, ich habe meine gemeine Audio- oder Videodatei und dann aus dem Video, an dem ich arbeite, und ich habe das auch. Also muss ich das rausfinden. Ich muss das Intro finden. Ich habe das bereits integraler gemacht, aber diese Datei ist hier nicht verfügbar. Aber ich habe bereits eine Vorlage, an der ich zuvor gearbeitet habe. Und ich weiß, dass ich in dieser Vorlagenbibliothek alle Assets, die ich brauche, auf einer täglichen Basis, wie Abonnieren Button oder irgendetwas anderes. Also lassen Sie uns das einfach öffnen und sehen, ob ich einfach von dort ziehen und ablegen kann. Also werde ich einfach diese Vorlage öffnen. Und Sie können sehen, dass sich diese Vorlagenbibliothek geöffnet hat. Und es gibt eine Menge Dinge, die ich sehen kann, dass ich das sehr schnell gemacht habe. Ich habe auch einige andere verwandte, dies ist das Kanallogo, das ich verwende. Ich habe auch das, was ich in der Vergangenheit verwende, aber das ist das Kanal-Intro-Video, das ich verwenden möchte. Es gibt ein paar Möglichkeiten, dies zu tun. Ich kann meinen Cursor dorthin bringen, wo sich der Mittelpunkt befindet, wo sich der Marker befindet. Und ich kann mich an unsere Abkürzung erinnern, die W. Es wird mich fragen, dass Sie dieses Material von einer Bibliothek in eine andere verschieben. Willst du das tun? Ich ja, das will ich wirklich tun. Also werde ich das bisschen hierher bewegen. Ich werde es hierher bringen. Mal sehen, plus w. Ja. Okay, also fügte es hinzu, dass ich das ohne mich auf eine andere Art und Weise auch tun könnte, ich kann es einfach ziehen und dazwischen setzen und ich bin fertig. Es wird mich nochmals darum bitten. Okay, das ist also mein Intro. So sieht unser Video gut aus. Wir haben das Intro und den Kanal gemacht. Jetzt müssen wir weitermachen. Mal sehen, was wir sonst noch haben? Jetzt? Ich muss das nicht in seiner eigenen Geschwindigkeit beobachten. Ich kann immer L zweimal drücken, um eine schnellere Geschwindigkeit zu erreichen. Du gehst nicht die Schlange hoch. Gewicht in schlechtem. Okay, das habe ich schon getan. Ich möchte damit als Film beginnen. Ok? Jetzt ist das, wo eine Hälfte. Alles, was ich tun kann, ist, ich kann hier klicken und Sie sehen, dass sich der Cursor ändert. Ich kann es den ganzen Weg hierher ziehen. Oder was ich tun kann, ist, dass ich das Klingenwerkzeug drücken und hier einen Schnitt machen kann , und drücken Sie Select Tool erneut, drücken Sie a und löschen Sie es dann. Die Zeitleiste passt sich automatisch an diese bestimmte Sache an. Darum musst du dir keine Sorgen machen. Zurück im Jahr 1982. Okay, jetzt, ich will etwas haben, was ich über diesen Film rede, ich möchte etwas von oben mitbringen. Ich möchte ein Poster dieses Films mitbringen. Also, was ich tun kann, ist als Erinnerung, ich kann hier einen Marker setzen und sagen Film Bolster. Denk dran, ich mache gerade gerade diese Zeitleiste. Ich bin, ich finde es nur. Ich stelle sicher, dass ich alle erforderlichen Informationen erhalte, bevor ich weitere Änderungen vornehmen kann. Das ist, wo ich etwas hinlegen werde. Das ist also nur eine Erinnerung. In den Variablen wird verwendet wird, was wir hier haben. Wir haben eine Menge Kursarbeit für diese Woche oder so, aber eher als Religion, von der ich bereits gehört wurde, und es waren Martin-Studenten. Wir müssen dich daran erinnern, was wir hatten, weil ich der Unterschied war. Cinders, was wir eine ziemlich gute Musik haben werden, ohne sich der Tatsache bewusst, dass er an Leukämie leidet. Nun ist dies eine Information, die ich für mich wirklich überraschend empfunden habe, als ich über diesen speziellen Song las. Also werde ich hier nur einen Marker machen und sagen, vielleicht passen Sie sich an. Oder sagen wir, ich würde wichtige Informationen sagen. Das ist nur für mich. Also werde ich nur diese Informationen hier hinzufügen und die Nummer, die mit einem Zombie verbunden ist, wichtiger halten . Ok? Hier. Ich sagte, abonniert für das. Ok. Und dann gehen wir zum nächsten Clip über. Also, jetzt weiß ich, dass ich, bevor der Song beginnt, ein paar Dinge hier machen muss. Ich muss vielleicht eine Abonnieren Option hier setzen. Also vielleicht werde ich hier Marker setzen, setzen. Also Option. Und klicken Sie auf Fertig. Und jetzt habe ich einige Änderungen vorgenommen. Jetzt sieht unsere Timeline gut aus. Wir haben einige der Dinge entfernt. Wir können es noch weiter verfeinern, wenn wir wollen. Aber gehen wir zum nächsten Clip und sehen, was wir haben. Ich weiß, dass dies der Bit ist, an dem der Song beginnt, aber ich möchte wissen, wann genau der Song beginnt. Nun, du fängst an. Ja. Ok. Dies ist, wo ich die Leertaste drücken und Sie können sehen, dass die So gibt es eine Welle oder es gibt eine Klippe, die hier ist. Und ich weiß, hier wird der Song beginnen. Das ist also der Queue für mich , den Song zu bringen , den ich für den Reaktionskanal beobachten werde. In Ordnung, also habe ich jetzt auch diese Anpassung. Jetzt gehen wir weiter und gehen den ganzen Weg bis zum Ende davon. Oder vielleicht, was wir tun können, ist, dass wir den Song, den wir haben, von oben mitbringen können. Ich habe hier einige In- und Out-Punkte gemacht. Ich werde sie einfach bewegen. Ok? Ich kann das hier verschieben und hierher bringen. Hier wird der Song beginnen. Also habe ich über den Song gesprochen. Ich denke, es ist wieder ein Drag, dafür abonniert. Du kannst mich nicht sehen, weil das Video oben auf meinem Video steht und wir nichts tun können. Also, was ich tun werde, ist vorerst, ich werde es unsichtbar machen, damit ich V drücken kann, um Sichtbarkeit zu erhalten. Ein- und Ausschalten. Sie klicken auf den Clip, den Sie es unsichtbar machen möchten, drücken Sie V. Wir, Sie können das tun. Also ich weiß, dass dieses Video irgendwie hier landet, also okay, wir haben dieses Video. Wir wissen, dass wir uns dieses Video ansehen werden. Ich muss hier nur noch mehr Anpassungen vornehmen, aber hier wird der Song enden. Also muss ich das nicht tun. Was ich also wieder tun werde, ist, dass ich hier reingehe und Änderungen vornehmen werde. Jetzt habe ich das letzte Stück, an dem ich arbeiten muss. Sie können sehen, dass es viele Wellenformen gibt. Das war eine große Überraschung, dass ich nicht wusste, dass dies ein Song namens ist, okay, ich weiß, dass ich von hier aus beginne. Ich werde das nur zu meinem Cursor bringen. Hier endet der Song. Es war eine große Überraschung, dass ich nicht bemerkt habe, dass dies oft durch das Licht der geschriebenen der Rotorstrom in Großbritannien Handler geht das Licht der geschriebenen der Rotorstrom in , die Sie nicht mögen, sind Grenze, die meist ist es bereits eine Hilfe Verwendung weil es nicht so ist, dass es etwas anderes los ist und was immer Sie wollen nur diese erstaunlichen. Also werde ich Stämme in der Batch-Norm sein und beenden unser Webinar Ihr Geschäft, Sie, Sie, Sie irgendwie unbelebten noch bekannt als tatsächlich sagen, aber nicht hören ein Lied in SQL ist für die Gewinne Stimme und genossen es. Ich meine, ich denke, es war gut, weil das zurückgibt. Ok. Ich hatte es genossen. Ich meine, es war, es war gut, diesen Song in SQL zu hören. Hier habe ich mich dazu gebracht, ein Bild von der Sängerin zu machen. Dann spreche ich davon, Lieder in asynchronen Frauenstimmen nicht zu hören. Und ich dachte, es war nicht so, als ob ihr Mann und die Offenheit gegenüber den Republiken rauskommt, war das auch, dass seine Leber mit gut umgehen müsste, ich meine, wir sind alle, ich denke darüber nach und es geht um Musik. Es ist eigentlich wirklich, ich weiß nicht viel über diese, diese Schauspieler, die da sind, diese kleinen pädagogischen Gründe, nationale Geschäfte, wie es immer eine Gitarre machen. Es war irreführend, weil es mich nicht kennt, ich nehme an, wirklich gute Schauspieler. Ich meine, ich weiß, es begann Einfluss geschrieben, gespielt mit gefährdeten Kindern wirklich, wenn das Vokabular es auf die tatsächliche, nicht wissen, was sie tun und wie es war irgendwie so, wenn man so tut, als würde man tun, dass es mich wirklich stört. Erröten. Nun, ich denke, es war notwendigerweise ein bisschen mehr. Lassen Sie mich zu Googles eigenen gehen, weil Sie zu der Gruppe hier nur gehen, um hier rückwärts zu gehen. Weil du in Ordnung bist. Okay, jetzt habe ich einige kleinere Anpassungen an dieser Zeitleiste vorgenommen. Und in unserem nächsten Video werden wir mehr an dieser Timeline arbeiten und versuchen, sie zu verfeinern und mehr und mehr Dinge zu bringen, die dies noch interessanter machen können, um tatsächlich anzusehen. Wir werden daran arbeiten, wie wir das Bild beschneiden und wie wir sicherstellen können , dass zwei Videos nebeneinander existieren können. Wir sehen uns im nächsten. Kümmere dich gut um dich. 10. Titel und Bilder hinzufügen: In unserer letzten Klasse haben wir diskutiert, wo die Kürzungen passieren werden. Ich bin ziemlich glücklich damit, wie die Timeline aussieht, jetzt ist es immer noch nicht perfekt, aber ich komme tatsächlich irgendwo und ich bin mir sicher, wenn Sie Ihr bestimmtes Stück gerade bearbeiten, haben Sie vielleicht etwas mit diesem Stück gemacht, wo Sie an einem Punkt sind wo du sagst, okay, das ist etwas, das für mich funktionieren wird. Jetzt gehen wir zurück in unsere Timeline und sehen, was wir hier vorerst haben. Vorher hatten wir diese Einführungsmarke, richtig, über die ich eigentlich rede. Und dann siehst du, dass der Übergang passiert. Wenn dieser Übergang passiert, sehen Sie, dass er sehr leer ist. Die Leute wissen nicht, wer ich bin. Vielleicht wissen sie nicht, wer ich bin, wenn du es zum ersten Mal beobachtest . Ich möchte hier etwas hinzufügen, vielleicht ein, ein niedrigeres Drittel, wo ich meinen Namen unten sehen kann. Mal sehen, was wir haben. Also lassen Sie mich einfach hier auf unseren Gezeiteneffekt klicken. Und wir haben viele Titel, mit denen wir tatsächlich arbeiten können. Aber ich werde ein- und aussteigen gehen, oder vielleicht kann ich direkt für niedrigere Drittel gehen. Jetzt in Unteren Thirds, werden Sie viele Optionen haben. Sie können Ihre Maus immer hier und da schweben, was auch immer Sie möchten, Sie können das tatsächlich dort platzieren. Vielleicht. Was ich betrachte, ist etwas sehr einfaches und einfaches. Sagen wir, ich mag das. Ich will es hier irgendwo hinstellen. Und wenn ich das mache, können Sie sehen, dass es jetzt mit meiner Timeline verbunden ist. Es erscheint hier, aber das ist nicht das, was, das ist nicht der Text, den ich will, oder? Es gibt zwei Möglichkeiten, das tatsächlich zu bearbeiten. Klicken Sie auf dieses Element hier, auf Ihre Timeline und doppelklicken Sie hier. Und dann können Sie den Namen ändern, um sagen zu lassen. Und doppelklicken Sie auf Beschreibung, Reaktionsprüfung, das ist der Name des YouTube-Kanals, den ich veranstalte, und das ist das Video, für das ich tatsächlich bearbeite. Das ist eine Möglichkeit, das zu tun. Sie können auch andere Änderungen vornehmen. Wenn Sie diese Schriftart nicht mögen, können Sie immer zum Inspektor kommen , den wir über diesen Bereich gesprochen haben. Und Sie können die Schriftart ändern, Sie können damit viele verschiedene Dinge tun. Aber da diese eingebaut sind, sind Sie willkommen, tatsächlich mit ihnen zu spielen und zu sehen, was mehr Sinn macht. Aber was ich Ihnen sagen wollte, ist, Sie immer die Schriftart oder die Schriftart ändern können, die hier erscheint. Ein paar Dora ist eine erstaunliche Schrift. Aber vielleicht möchte ich etwas suchen, das ist, was mehr im Einklang mit dem ist, was ich für meinen Kanal will. Und vielleicht ist Helvetica etwas, das ich mag. Vielleicht kann ich das auch in Helvetica ändern, wo es hoch ist. Geh. Da gehst du. So können Sie diese Schriftarten tatsächlich ändern. Sie können auch, vielleicht, wenn Sie darauf doppelklicken oder Sie können hier sehen, Sie können die Größe dieser Elemente ändern, wie sie aussehen. Vielleicht bin ich damit zufrieden. Jetzt ist dies nur ein Beispiel. Sie können es immer als Tage verlassen oder vielleicht wollen Sie es ändern, das können Sie definitiv auch tun. Also vielleicht lasst uns einfach spielen und sehen, was wir auf diesem Video haben. Wir sehen ein schönes Lied aus einem Film namens. Jetzt können Sie hier auch Ihren Abonnement-Button setzen. Nehmen wir an, Sie möchten vielleicht einen YouTube-Button oder vielleicht einen Kanal haben, oder vielleicht etwas, das Sie wollen. Vielleicht möchten Sie einige Instagram-Optionen hier zur Verfügung stellen. Und hier sehen Sie, dass Sie ein paar Änderungen vornehmen können. Sie können auch die Farbe der Schriftart ändern. Wenn Sie, wenn Sie das Gefühl haben, vielleicht wollen Sie für etwas anderes zu gehen, können Sie sehen, ändern, aber ich werde es an, wo es schwarz war, ist genug für mich. Ich möchte mich nicht mit irgendeiner anderen Sache anlegen, aber es liegt ganz daran, dass Sie einen Stil erstellen können, wenn Sie möchten. Ich kann dies immer löschen, indem ich Entf drücke und vielleicht etwas finde, das für den Kanal besser geeignet ist. Vielleicht will ich so etwas haben, und das Gleiche geht hier. Ich kann immer meinen Namen hier setzen. Das ist also der Name meines Kanals, oder? Wenn Sie damit nicht zufrieden sind, können Sie dies einfach löschen. Sie können immer mit allem spielen, was hier erscheint. kannst du. Aber ich denke, was ich tun werde, okay, dieser hier, ich werde das nur benutzen und sehen, was wir hier bekommen. Ich mag es. Ich mag es, wo es aussieht. Und vielleicht drei Action-Prüfungen. In Ordnung, und wieder, Sie können die Schriftart ändern, wenn Sie hier möchten, können Sie die Farbe der Schriftart ändern. All diese Dinge sind verfügbar. Sie können auch die anderen verfügbaren Einstellungen ändern. Vielleicht möchte ich die x-Achse ändern, oder? Diese besondere Form. So können Sie immer mit dieser Transformationsoption spielen, aber diese sind krank gewesen eine eingebaute Texte oder niedrigere Drittel. Und Sie können haben, können Sie auch wie Dritte haben. Niedrigere Drittel, Sie können Ihre eigenen erstellen, Sie können sie von Websites erhalten. Aber wie Sie in diesen endgültigen Bearbeitungsfähigkeiten weiter fortgeschritten werden, werden Sie in der Lage sein, Ihre eigene Untere Drittel zu erstellen, ob Ihre eigene Art von Sache. Aber jetzt ist das etwas Grundlegendes und Sie können diese spezielle Option immer verwenden. Wenn Sie es getan haben. Sie können immer sehen, indem Sie die Verfolgung ändern, ich kann, ich kann es ein wenig bewegen. Vielleicht ist das etwas, was ich mag. Was ist mit Zeilenabstand? Okay, das könnte zutreffend sein, aber ich wollte sehen, ob ich die Grundlinie ändern kann. Da gehst du. Sie können dies immer auch bewegen. Vielleicht gibt es etwas, das ich mag. Was haben wir sonst noch? Rotation? Lasst uns mit der Rotation spielen. Ok? Ich kann, ich kann das immer ändern. Ich meine, das ist in Ordnung. Ich meine, das hat eigentlich nur diesen Teil. Und wenn Sie tatsächlich Keyframing durchführen können, können Sie Ihre eigene Animation innerhalb dieser speziellen Sache erstellen. Abgesehen davon können Sie sie 3D machen, wenn Sie möchten, können Sie sehen, dass es ein bisschen anders erscheint. Wenn ich hier die Größe meines Fensters vergrößere, gehe ich hierher. So können Sie sehen, dass es ein bisschen wie eine 3D-Art von Effekt hat. Ich kann es immer deaktivieren und Sie können sehen, dass es sich ändert. Ich kann es die gleiche Breite in meinem Namen ändern, wenn Sie es mögen. Du kannst es immer mögen. Aber das ist etwas, das Sie bekommen, das leicht in Final Cut Pro verfügbar ist. Aber ich denke, ich bin ziemlich zufrieden mit dem, was ich hier habe. Und ich werde vorwärts gehen und sehen, was wir auf diesem Video haben. Uns geht's gut. Nun, die nächste Sache ist, die nächste Sache. Was ich tun will, ist, dass ich enden will. Das ist meine Einführung, aber ich habe hier auch einen Marker gemacht, wo ein Filmplakat, ich rede eigentlich über diesen Film, richtig? Es macht Sinn, dass ich ein Poster bekomme, das hier erscheint. Und ich kann den Leuten vielleicht visuell zeigen, von welchem Film ich rede. Also, was ich tun werde, ist, dass ich zurück in meine Bibliothek gehen werde, die hier ist. Und ich habe das Poster heruntergeladen. Und ich werde das Poster mitbringen. Ich bin hier zu diesem Ort. Jetzt können Sie sehen, dass die Größe dieses Plakats ziemlich groß ist, oder? Und ich möchte das ändern. Jetzt. Was bringst du das hier hin? Sie haben eine Option, wieder gehen, um zu transformieren und Sie können immer die Größe dieses Plakats reduzieren. Vielleicht bewegen Sie es in der X-Achse, und das ist, was Sie bekommen. Es ist also eine sehr einfache und einfache Option, die Sie haben. Ich kann das immer entfernen und zurückbringen und es noch einmal tun. Sie können sehen, dass es groß ist. Ich kann in Sie können die Farbe auch ändern, wenn Sie wollen. Dies ist das Farbfeld, aber wir werden hier damit arbeiten. Sie können immer hineinzoomen. Ich kann hinauszoomen. Könnte X-Achse oder Y-Achse ändern. Und ich kann das tun, aber es wird Spaß machen, richtig? Wenn, wenn ich könnte nur vorstellen, dies und kommt schnell vom oberen Bein und stoppt hier. Und dann kann ich vielleicht einen Soundeffekt hinzufügen , der wirklich interessant sein wird. Mal sehen, was sind einige andere Möglichkeiten, die Sie tatsächlich spielen und manipulieren können, um diese Umgebung? Ich kann das aus meiner Timeline löschen und hierher bringen. Und was ich diesmal machen will, ist, ähm, ich will diese Option sehen. Ich möchte diese Option namens Transformationswerkzeug vorstellen. Es gibt ein paar Dinge ist ein Dropdown-Menü hier. Es gibt Transformieren, Zuschneiden und Verzerren. Eigentlich, was Sie hier haben. Es ist im Grunde eine Art Abkürzung, um dieses Element in seinem Raum zu verschieben ohne manuell zu gehen und alles auf eigene Faust in der Transformationsoption zu tun. Es ist also eine sehr einfache Sache. Ich kann immer darauf klicken standardmäßig, es sollte transformiert werden. Sie müssen also auf das Bild klicken und dann hier klicken. Und dann sehen Sie eine kleine Art von Punkten auf der Größe, mit der Sie spielen können. Bewegen Sie es immer von einer beliebigen Seite und es wird automatisch verschoben. Aber wenn Sie von den Rändern rechts gehen, wird es einen einheitlichen Zoom für Sie tun. Ich bin ziemlich glücklich damit. Sie können sehen, dass ich das auch in diesem Raum bewegen kann, also muss ich nicht manuell gehen und meine X-Achse und Y-Achse machen, ich kann es einfach selbst bewegen. Fangen wir noch einmal an, es zu tun. Ich werde dies löschen und ich werde dies zurück hierher bringen, vorausgesetzt, ich habe nichts bewegt und dieses Ding ist keine Option wird nicht angeklickt. Ich klicke darauf, klicke auf Transformationswerkzeug, und ich kann unten gehen und verkleinern und dieses Element hier platzieren. Vielleicht möchte ich die Größe etwas vergrößern. Ok? Und das werden wir schon 1982 sehen. Okay, was wir jetzt hier haben, ist, dass wir diese Option haben, die in Pops hier oben erscheint. Aber ich möchte auch einige Soundeffekte hinzufügen. Ich kann hier zu meiner Sound-Option gehen. Ich habe Soundeffekte, wie wir besprochen haben. Final Cut Pro wird mit seinen eingebauten Soundeffekten kommen, und ich kann immer einen der Sounds verwenden. Könnte Anbetung ist ein guter Klang. Ich werde meine Lautstärke verringern. Sie können sehen, dass es viele verschiedene Sounds gibt, aber ich bin eigentlich nicht glücklich bewertet mit diesem. Also, was ich getan habe, ist, dass ich ein Sound-Effekt-Pack heruntergeladen habe. Ich werde das mitbringen, ich werde das Kommando drücken. Ich habe endlich Pro, ich werde in mein Vermögen gehen. Und dann will ich diesen Whoosh Soundeffekt. So können Sie sehen, es ist ein Video, das von YouTube heruntergeladen werden. Es war kostenlos und ich heruntergeladen und es gibt mir viele verschiedene schlimmste Soundeffekte, die ich fühle, sind besser geeignet für mein Projekt. Aber dieser hat auch ein Video. Mal sehen, was, wie, wie das wurde. Also werde ich zurückgehen und finden, wo dieser Krieg eine Wirkung hat. Okay, das hier. In Ordnung. Nun, was ich hier habe, ist vielleicht nur, lassen Sie mich einfach die Größe davon vergrößern. Sie können sehen, dass es eine Art von einem, wenn bereits einen Markt gibt, sollte es nicht hier sein, aber ich glaube, ich hatte nicht vor dieser Klasse, also habe ich einige Wirkung für mich hinzugefügt. Also lass mich das einfach spielen. Aber was ich hier mag, ist das. Dies ist ein Soundeffekt, den ich mag. Was ich tun werde, ist, dass ich auf den Endpunkt drücken werde und wo es endet, drücken Sie O. Jetzt kann ich das leicht bewegen und es hierher bringen. Aber das Problem ist, es kommt mit dem Video, oder? Ich meine, es ist in Ordnung, denn solange du es unter deine Zeitleiste legst, wird alles oben derjenige sein, der hauptsächlich Video sein wird und du wirst nur das sehen können. Aber was ich will, ist, dass ich das Video dafür nicht will. Ich möchte lieber nur den Sound. Es gibt eine Möglichkeit, das zu tun. Sie können immer zu dieser Option kommen. Sie können sehen, dass Sie nur das Video oder Audio herunterbringen können. Ich werde nur Audio holen. Nehmen wir an, wollen nur Video oder Audio von einem Clip haben. Wie in diesem Fall möchte ich den Soundeffekt. Ich kann das hier mitbringen und versuchen, es mit meinem Effekt zu vergleichen. Also lass uns mal sehen. Ich möchte, dass das erscheint. Okay, also das ist gut. Ich kann die Lautstärke vor ein wenig verringern. Sobald das erledigt ist, kann ich das hier verschieben. Nun, damit er dies tun kann, kann ich auf diese drücken Sie Option auf Ihrer Tastatur und bewegen Sie das Filmmaterial mit der Maus und lassen Sie es hier. Und dann werden Sie in der Lage sein, dies zu kopieren, so dass Sie die Spannung drücken können, ich meine, wählen Sie das Filmmaterial, drücken Sie die Option auf Ihrer Tastatur und dann können Sie leicht bewegen. Also ein wenig kopieren Sie die Fotos, die Sie haben, spielt keine Rolle, was Sie haben. Ich kann das gleiche tun, Jahres-Option und dann ziehen. Und da gehst du. Das habe ich auch hier getan. Also, jetzt hier werde ich das so anpassen, wie es geht. Also vielleicht will ich das. Also okay, jetzt sehen Sie, dass ich Titel hinzugefügt habe. Ich meine, nicht der Titel, sondern ein niedrigeres Drittel. Ich habe auch einige Effekte hinzugefügt, Soundeffekte mit diesen Daten, wir bewegen auch diese und es ist in diesem Bereich. Und auch haben wir noch ein paar Optionen, die wir brauchen, um es einzubringen und zu spielen. In unserer nächsten Klasse werden wir versuchen, einen Abonnieren Button zu bringen und ihn vielleicht in seinem 3D-Raum zu bewegen, oder vielleicht in dem Raum, den wir haben und versucht haben, zu sehen, wie wir vielleicht einige Soundeffekte zu diesem Abonnieren Button bringen können. Wir sehen uns auch im nächsten. 11. Übergänge: In unserer vorherigen Klasse haben wir gelernt, wie wir niedrigere Drittel zu unserer Hauptzeitlinie hinzufügen können, und auch ein paar Bilder hinzugefügt. Ich meine, es gibt eine Menge, die Sie mit diesen Bildern in dieser Klasse tun können, wir werden uns darauf konzentrieren, vielleicht wie eine Abonnementoption hinzuzufügen und dann mit unseren Transformations-Tools wie wir es in unserer vorherigen Klasse getan haben und sehen was möglich ist, wenn spielen wir mit einem gewissen Übergang. Also lasst uns in dieses ein springen und sehen, was wir haben. In unserer vorherigen Klasse. Wir haben einige Titel hinzugefügt und es sah ziemlich anständig für mich aus. Ich meine, das ist nur grundlegendes Zeug. Sie können immer mehr Titel hinzufügen, indem Sie in unsere Titel Option hier können Sie Credits Elemente hinzufügen, die eine Menge Dinge, die Sie tun können, aber das ist etwas Grundlegendes. Ich meine, ich tue das für meinen Kanal, also ist es sehr grundlegendes Zeug. Und dann habe ich diesen Clip, der dazwischen ist, das ist die Einführung oder Intro für meinen YouTube-Kanal. Und dann haben wir ein Poster hinzugefügt. Was ich jetzt tun möchte, ist, dass ich die Leute daran erinnern möchte, sich zu registrieren. Und ich weiß von meinen Markern, dass dies ein Ort ist, an dem ich den Sub-Button setzen möchte. Jetzt habe ich bereits den Abonnieren Button. Ich werde nur die Größe verringern und das vielleicht ein wenig hierher bewegen. Jetzt habe ich bereits einen Abonnieren Button hier, und das ist ein Video, das abgespielt wird. Okay, das ist nicht schlecht. Schauen wir es uns noch einmal an. Weil es ein Video ist. Es kommt mit Audio als auch. Und ich bin ziemlich zufrieden mit der Art von Soundeffekt , die diese spezielle Show hat oder diese bestimmte Green Screen hat. Was ich tun werde, ist, dass ich das den ganzen Weg hierher ziehen werde, und hier möchte ich, dass das erscheint. Nun, RA, erinnerst du dich, was wir in der letzten Klasse gemacht haben? Wir haben nur erlaubt, Audio auf die Timeline zu bringen, oder? Ich möchte also Audio und Video zusammen importieren, da beide Komponenten für diesen Schritt wichtig und notwendig sind. Okay, was ich hier machen will, ist, dass ich die Leute daran erinnern möchte, dass sie sich anmelden müssen. Aber was Sie hier sehen, ist, weil es grünen Bildschirm ist. Ok? Nun, das Problem ist, dass dieser Green-Bildschirm alles übernimmt. Aber das heißt, es gibt eine Lösung dafür. Ich habe das von YouTube heruntergeladen. Es war urheberrechtlich frei. Die Person, die das hochgeladen hat, hat das verschenkt. Ich werde einen Link zu diesem speziellen grünen Bildschirm Abonnieren Button setzen. Außerdem wird es viel mehr geben, was Sie tatsächlich finden können. Aber wenn Sie es finden möchten, finden Sie es in der Beschreibung dieser bestimmten Klasse. Jetzt gehe ich in meine Einstellungsoption. Denken Sie daran, dass wir über diese Effekte und Übergänge gesprochen haben, mit denen wir tatsächlich spielen können. Und hier müssen Sie unter Videos nach dem Effekt suchen, der Keying genannt wird. Und jetzt KIA und blau murkier. Ich weiß nicht, was der Unterschied zwischen diesen ist, aber ich weiß, dass, wenn ich dies darauf ziehe, wird es den grünen Bildschirm entfernen und ich sollte nicht in der Lage sein, meine selbst auf dem Video zu sehen. Aber das Problem hier ist, dass das zu groß ist. Ich weiß nicht, ob ich damit nicht zufrieden sein kann, aber wir haben auch etwas über das Transformationswerkzeug gelernt, mit dem wir arbeiten können, mit dem ich darauf klicke. Wenn dies nicht hervorgehoben ist, kann ich immer wieder darauf klicken und es wurde blau. Und dann kann ich hier ein bisschen mit Loops rumspielen. Dann kann ich mit der Größe herumspielen, kann es immer irgendwo hinstellen. Ich denke, es ist angemessener. Vielleicht wollte ich diese Creme verwenden, diese Seite, erhöhen Sie die Größe dafür. Und jetzt können wir sehen, großartig. Jetzt muss ich nicht viel tun, denn das war schon Teil des Videos, es war schon animiert. Ich musste nur den grünen Bildschirm entfernen, was ich getan habe, indem ich nur die Ausrüstung auf der grünen Haut bewegt, dies wird nur auf etwas, das grün ist funktionieren. Wenn, wenn, wenn etwas, das Sie hatten, war nicht grün, es wird nicht funktionieren. Ich habe es nicht auf anderen Farben ausprobiert, aber ich weiß sicher, dass es auf Grün funktioniert. Ich möchte nicht viel mehr untersuchen. Warum genau das passiert? Das ist eher eine andere Art von Ich bin live für einen Redakteur. Aber das haben wir getan. Ich meine, wir haben diesen Schritt hier, wo die Option erscheint. Dies wird nicht angezeigt, sondern in unserer regelmäßigen Ansicht. Okay, jetzt ist das, was ich bekomme, wenn ich das hier lege. Ich kann das jetzt überall hin bewegen, wo ich will. Und der Abonnement-Button wird angezeigt. Ich kann es an mehreren Orten haben. Ich drücke die Option und ziehe das dann überall hin, wo ich will. Und dann kann es an mehreren Stellen erscheinen. So können Sie das immer kopieren und es an einen Ort bringen, wo Sie wollen. Nun, die andere Sache, die wir tun werden. Eigentlich besprechen ist, denken Sie daran, wann diese mein Intro so hereinkamen. Möglicherweise können Sie das nicht sehen. Ich bin mir nicht sicher, ob du das bist, aber dieses Intro hat es bereits. Wenn ich sehr langsam gehe, kommt dieses Intro von unten und setzt sich dann hier nieder und passiert dann. Dann, wenn ich zum Ende gehe, können Sie sehen, dass dieses Intro von oben und unten kommt. Ich möchte hier etwas Ähnliches machen, da ich schon den Soundeffekt habe, den ich habe, was ich will, ist, dass ich dieses Bild oder Bild will. Als ich das erwähnt habe, möchte ich, dass dies von oben kommt und schräg ist. Ich meine, wie irgendwo hier aufhören. Aber ich möchte etwas Wirkung haben. Wir werden also einen Übergangseffekt anwenden. Sie können einen Übergangseffekt zwischen Clips anwenden, und das gleiche Prinzip wird angewendet, aber ich möchte es anwenden und es gibt einen Effekt auf dieses bestimmte Bild, das ich hatte, weil ich dieses Bild nur in diesem Bereich animieren oder verschieben möchte. Ich werde hier auf meine Übergangsoption klicken, Übergangs-Browser. Und dann gibt es viele Übergänge, die Sie sehen können, dass es hier erscheinen, richtig? Nehmen wir zum Beispiel an, ich habe hier eine Linse der Schicht gelegt. Ich bin mir nicht sicher, ob es Sinn ergibt, aber Sie können sehen, dass etwas richtig gemacht wurde, aber das ist kein angemessener Übergang, den ich eigentlich möchte, dass ich statisch bin. Mal sehen, was drinnen passiert. Sie bekommen die Idee, dass Sie mit Einstellung spielen können und wir werden nur Dinge mit statischen tun. Aber was ich will, ist, ich will, ich will Bewegungen. Ich möchte, dass dieses Bild von einem Ort zum anderen bewegt. Und was ich tun werde, ist, dass ich nach einem Ding wie Porsche suchen werde, vielleicht wird Porsche Recht haben. Rutschen Lassen Sie uns versuchen, Abstrich zu setzen und sehen, was wir bekommen. Mal sehen, ob ich das tun kann. Bevor ich schiebe, Ich möchte Spin setzen und sehen, was wir bekommen. Ok, nicht schlecht. Das ist nicht schlecht, oder? Es erscheint von irgendwo geheimnisvoll und Land, wo wir wollen. Ok. Du bist damit zufrieden, das kannst du nicht tun. Aber ich mag im Allgemeinen leichte Optionen, weil Lichtoptionen in gewisser Weise viel mehr sind. Ich werde viel besser sagen. Also lasst uns damit spielen. Mal sehen, was wir haben. Ich kann immer die Größe oder die Geschwindigkeit erhöhen, mit der dieser Übergang geschieht, oder? So kann ich es den ganzen Weg hier erhöhen und dann sehen, was KANN. Richtig. Aber es ist auch, ich denke, es ist langsam für mich. Und Sie können auch sehen, dass es eine Unschärfe gibt, die absolut erstaunlich ist. Wenn Sie es in einer Software wie After Effects getan haben. Es gibt viele Schritte, aber hier ist dieser Übergang bereits für Sie verfügbar, so dass Sie immer daran arbeiten können. Okay, das ist gut. Aber was ich will, ist, dass der Soundeffekt irgendwo hier beginnt. Und wenn der Übergang stattfindet, möchte ich vielleicht die Größe hier verringern. Mal sehen, was wir bekommen. Ok, nicht schlecht. Ich mag es. Vielleicht willst du es nicht mehr verringern. Ok. Das ist nicht schlecht. Das ist eigentlich sehr gut. Also synchronisieren wir diesen Effekt mit unserem Soundeffekt. Ich bin damit zufrieden. Wenn ich will. Vielleicht möchte ich es auch hier etwas aufpeppen. Also kann ich diesen Übergang übernehmen und ihn irgendwo hier hinstellen. Also mal sehen, was wir bekommen. Ich rede. Vielleicht will ich zurück. Vielleicht wollen Sie es ein wenig erhöhen. Und stellen Sie einen hier. Wir gehen zum Übergang. Lassen Sie uns ein wenig hineinzoomen, sehen, was los ist. Hier schneidet einige meiner Audiodateien ab. Aber was ich will, ist, dass das hoch geht. Ok? Ich werde es hier nicht hinzufügen, aber Sie haben die Idee, dass ich wieder. Also, da gehst du hin. Ich kann auch Besuch am Anfang hinzufügen. Und das funktioniert tatsächlich, was ich bereits einen Übergang in diesem Video habe , als ich das für meinen Kanal gemacht habe. Also bin ich einfach nicht so neugierig, das hier hinzuzufügen. So haben wir erfolgreich eine YouTube-Option zum Abonnieren hinzugefügt. Wir haben auch ein bisschen Übergang hinzugefügt. Sie können mit einigen Soundeffekten sehen. Wir haben auch Intro, und ich denke, das sieht jetzt ziemlich anständig aus. Also sollten wir in der Lage sein, vielleicht damit zu arbeiten und selbst zu sehen, ich entferne das einfach. Okay, jetzt haben wir ein gutes Unteres Drittel. Wir haben auch Einführung. Wir werden auch einen Übergang haben. Das bisschen, wir können das durch etwas anderes ersetzen, wenn wir wollen, wenn Sie das Poster nicht wollen, wollen Sie das haben, sagen Sie ein anderes Video. Wir werden im Stande sein, das wirklich hier auch zu stellen. Und dann haben wir auch einen Abonnieren Button hinzugefügt, den wir wollten, richtig? Ich kann das hier immer irgendwo hin bewegen. Und wenn ich will, das ist vielleicht angemessen und vielleicht möchte ich hier zum Handeln aufrufen, abonnieren Sie die Kanäle sind all diese Dinge erscheinen jetzt, unser Video sieht viel mehr wie ein YouTube-Video, an dem ich arbeiten möchte, aber Es ist noch etwas übrig. Ich möchte das immer noch polieren und ich möchte am ersten Bit arbeiten. Wenn ich damit zufrieden bin, bewege das zum nächsten Bit. Und im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie wir unserem Audio Effekte hinzufügen können, damit es ein wenig besser klingt und auch ein bisschen Farbe zu diesem speziellen Video, das wir haben. Also sehe ich dich in der nächsten. 12. Audio verbessern: In unserer vorherigen Klasse haben wir Übergänge zu unserer Timeline zwischen unserer Eclipse hinzugefügt. Ich bin ziemlich zufrieden mit den Übergängen, die passieren. Wir haben auch Titel auf unseren Videos. Wir haben auch eine Abonnentenbenachrichtigung hinzugefügt, dass ich von YouTube abgestiegen bin. Es war eine grüne Haut und wir entfernen den grünen Bildschirm. Und jetzt sind wir in der Lage, das zu sehen. Was ich hier in dieser Klasse tun möchte, ist, ein Konzept einzuführen, was wir auf einem Clip tun können und das dann zu einem anderen bringen, ohne so viel Arbeit zu tun, wir können einfach einfügen. Einige sind einige der Dinge aus einem Clip. Nehmen wir an, wenn Sie an einem Clip arbeiten und einige Anpassungen an diesem bestimmten Clip hinzugefügt haben, können Sie ihn immer wieder in einen anderen Clip bringen, ohne das immer wieder auf verschiedenen Clips zu tun. Ich gebe Ihnen ein Beispiel hier auf Final Cut Pro. Okay, zum Beispiel, was ich hier habe, ist, dass ich an dem Audio für diesen bestimmten Clip arbeiten werde, richtig? Dies ist das Audio, das ich von einem externen Recorder aufgenommen habe, aber Alt möchte dieses Audio mit den eingebauten Funktionen verstärken , die Final Cut Pro zu bieten hat. Du musst das nicht tun, aber ich möchte Ihnen nur zeigen, was Sie tatsächlich tun können, mit Final Cut Pro, wo andere Software oder andere Bearbeitungssoftware Ihnen möglicherweise nicht dieselbe Sache anbieten können mit der Leichtigkeit, mit der Sie es auf Final Cut Pro tun können. Diese Clips sind beispielsweise separate Clips. Alles, was auf diesem Clip passiert, hat keinen Einfluss auf das, was auf diesem Clip passiert. Das ist im Moment nicht möglich. Wir haben ihnen noch nichts angetan. Sie können sehen, dass dies alle separate Clips sind. Ich habe sie bearbeitet. Ich habe sie aus dem Hauptclip abgeschnitten, an dem wir gearbeitet haben. Lassen Sie mich einfach die Größe hier vergrößern. Dies war der Hauptclip, an dem wir gearbeitet haben und ich habe das meiste von diesem Hauptclip bekommen, an dem wir arbeiten oder den ich in Punkten und Umrissen markiert habe und dann einzeln gezogen, verschiedene Teile meines YouTube-Videos. Aber was ich jetzt tue, ist, dass ich wirklich etwas tun will. Ich bin nicht glücklich damit, wie es aussieht, die Farbe, und ich möchte auch erhöhen, wie es jetzt tatsächlich klingt. Das hört sich so an. O und willkommen zur Reaktion, Carey, vielen Dank, dass du das übernommen hast. Jetzt füge ich keine Hintergrundmusik zu diesem Format hinzu, erlaubt es mir nicht, einen Hintergrund hinzuzufügen, was ich tun werde, ist, dass ich darauf klicken und mit der Transformationsoption besetzen in Transformationsoption spielen werde. Ich kann immer, wir besprochen, ich kann entweder mit diesem Button hier spielen, erhöhen oder verringern die Größe meines Videos. Sie können sehen, dass ich es hier überall hin bewegen kann, wo ich will. Das will ich vorerst nicht machen. Ich werde nur Control Z drücken, bis es wieder an seinen Platz kommt. Ich möchte hier in die Sound-Optionen gehen. Nun, was ich in der Sound-Option habe, ist die Fähigkeit, die Lautstärke zu erhöhen oder zu verringern. ich das tue, können Sie sehen, dass dies tatsächlich nach oben und unten geht, oder es gibt eine kleine Linie, die ich verwenden kann, um die Lautstärke, die ich für heute habe, zu erhöhen oder zu verringern. Also vielleicht möchte ich es tun, ich dies o und willkommen zu Reaktion tragen Dinge so sehr für das Klicken auf dieses Video, das wir gerade sehen, es ist laut, es ist druckvoll. Ich mag es, weil es vom externen Recorder heruntergeladen wird und ich einige Einstellungen in meinem externen Recorder habe , mit denen ich das Audio von meinem externen Recorder aufnehmen kann, der hier ist, und bringen Sie es auf diese Software und dann es oder synchronisieren Sie es, wenn Sie nicht, wenn Sie nicht wissen, wovon ich spreche, vielleicht möchten Sie sich die Klasse ansehen, in der wir Audio synchronisieren. Nun, ich will das nicht wirklich tun. Final Cut Pro gibt mir eine bessere Möglichkeit, mit dieser speziellen Sache zu spielen, oder? Es gibt eine Option namens Equalization. Moment sind wir bei flachem Profil, also ist hier alles flach. Was ich tun kann, ist, dass ich darauf klicken kann und ich kann viele verschiedene Optionen auswählen, die ich hier habe, oder? Was für eine gerade jetzt ist, Ich möchte Stimme verbessern und sagen wir, dass ein Profil ist, auf das wir klicken. Es wird automatisch einige der Funktionen ändern oder Sie werden in der Lage sein, tatsächlich zu sehen, lassen Sie mich zurück zu flach. Achten Sie auf diesen Bereich. Das ist der gleiche Clip, den wir hier haben. Es erscheint in diesem Bereich. Ich kann auf false klicken. Und Sie können sehen, dass es etwas verändert. Es wird anders als zwei Reaktionen klingen. Jerry, vielen Dank, dass du dieses Video aufgenommen hast. Wir beobachten. Wenn ich das deaktiviere und es nochmal anhöre. Auf diesem Video sehen wir, Es ist ein bisschen anders. Ich bin mir nicht sicher, ob Sie den Unterschied erkennen können, aber es ist anders, weil ich den Unterschied mit diesem Profil genug hören kann. Lassen Sie uns auf ein anderes klicken. Mal sehen, wir gehen für Musik zu verbessern. Sie können sehen, dass die Gipfel ein wenig zugenommen haben. Mal sehen, was wir bekommen. Hallo und willkommen zur Reaktion, Jack, vielen Dank für das Klicken. Das ist viel lauter. Ich kann hier immer die Lautstärke einstellen. Ich mag dies in so sehr für das Klicken auf dieses Video, wir sehen einen schönen Song aus einem Film genannt von Johan. Okay, ich werde nichts ändern. Ich gehe einfach zum nächsten Clip und höre mir diesen an. Ok. Von Johann geh, okay. Ich bin in der Lage, mit dieser Audio-Funktion zu spielen, weil ich weiß, mein Mikrofon und mein Recorder oder Ihr Recorder verfügt über eingebaute Verstärker, die es mir erlauben , die Lautstärke zu erhöhen oder zu verringern und auf Bearbeitung mit der, mit dem Audio dieser bestimmten Video, ohne es zu sehr zu verzerren. Ich bin in der Lage, das zu tun. Wenn Sie mit Ihrem Telefon oder mit Ihrer Kamera aufnehmen, können Sie diese Funktion tatsächlich nutzen, aber Sie können möglicherweise nicht in der Lage sein, die Lautstärke zu erhöhen oder mit so viel zu spielen, dass es beginnt, den Ton zu verzerren. Ich bin also in der Lage, dies zu tun, weil ich es mit einem externen Recorder aufgenommen habe. Je nachdem, was Sie haben, können Sie möglicherweise nicht in der Lage sein, die gleiche Art von Funktion zu erreichen, aber es ist gut zu wissen, dass Sie etwas haben, das für Sie arbeiten kann. Jetzt anders als das. Und Sie haben auch andere Optionen, mit denen Sie arbeiten können , je nachdem, an welcher Art von Projekten wir arbeiten. Wir haben Pan-Modus. Ich kann immer meinen Sound Surround machen oder es machen, ja, ich kann ihm eine andere Art von Rolle geben, an der es funktionieren wird. Sagen wir mal, wenn ich damit spiele, gehen Sie vielleicht für grundlegenden Surround-Sound und zeigen Ihnen vielleicht was genau. Ich meine, du kannst das hier vielleicht nicht hören, aber wenn du deine Kopfhörer anlegst, während du dein Audio bearbeitest, solltest du in der Lage sein, den Sound tatsächlich zu sehen , und du wirst tatsächlich damit spielen können. Also kann ich das immer hier und da bewegen, und Sie können sehen, wie die Teile dieses Audiosignals umzingelt werden, eigentlich, Jerry, vielen Dank, dass Sie auf dieses Video klicken. Wir sehen einen schönen Song für die Maschine auf der linken Seite zu sein. Buyin geht nach rechts, launisch. Und so können Sie diese spezielle Option manipulieren, oder? Normalerweise mache ich das nicht, weil mein mein Video das nicht benötigt. Aber manchmal, wenn ich tatsächlich mit fortgeschrittener Bearbeitung arbeite, immer in der Lage, dies tatsächlich zu verwenden und damit zu arbeiten. Das ist also, das ist eigentlich eine großartige Möglichkeit, mit Ihrem Audio zu spielen. Nun, ich bin glücklich mit dem Ton dieses Audiovideos, das wir gerade sehen. So viel, um dieses Video aufzunehmen. Okay, ich bin damit zufrieden. Nun, wenn ich das Gleiche auf diesem anderen Clip machen möchte, den ich habe, muss ich immer wieder durchgehen. Ich muss dasselbe auch auf diesem Clip machen und irgendwie versuchen zu sehen, was funktioniert, was nicht funktioniert, aber was Final Cut Pro macht, und es ist auch in anderen Software verfügbar, es macht das Leben ein bisschen einfacher, wenn Sie Kopieren Sie die Effekte einfügen, oder? Also kann ich einfach Befehlstaste drücken. I. Also stellen Sie sicher, dass Sie wählen. Sie möchten die Effekte von impress Befehl kopieren und sehen, dass Sie haben. Und dann zu dem Clip verschoben, dem Sie diesen Effekt tatsächlich hinzufügen möchten. So können Sie auf klicken, Sie können Shift Command und V drücken, und es wird Ihnen diese Option geben, Attribute einfügen. Jetzt kannst du alle möglichen Dinge hier erledigen, oder? Nehmen wir an, Sie haben andere Effekte wie Transformationsposition hinzugefügt. Sie ändern den Bereich, in dem sich die Position befand. Sie sollten in der Lage sein, alle Effekte, die Sie auf den vorherigen Clip angewendet haben, tatsächlich zu sehen . Wenn Sie keine dieser Effekte möchten, können Sie sie jederzeit ausschalten. Hier. Ich habe Lautstärke und Ausgleich, und ich kann dies einfach einfügen, und es wird automatisch alle Einstellungen einfügen, die ich in meinem vorherigen Clip gesetzt habe , drücken Sie. Und dann können Sie sehen, dass das wirklich so war. Ich kann es ausschalten. Er mir, er hat seine 1982 und was ich bin, ich bin, ich bin glücklich mit. Der Klang ist gut. Menschen, die zuhören werden. Ich meine, viele YouTube-Abonnenten, die ich von meinen Statistiken habe, habe ich es auf dem Handy angehört. Es vielleicht mit den Kopfhörern sind nur mit kleinen Mikrofon oder Spots Lautsprecher auf ihrem, auf ihrem Handy. Indem ich dies tue, gebe ich ihnen eine gute Klangqualität zu erleben. Denken Sie daran, Ton ist sehr wichtig. Aber wieder, ich bin in der Lage, dies zu tun, weil ich mit einem externen Recorder aufnehme. Und das erlaubt mir, damit zu spielen. Sie können immer mit Ihrem Handy aufnehmen, können mit vielen anderen praktisch zu Quartal aufnehmen. Sie können mit Ihrer Kamera übereinstimmen und sehen, ob Sie mit diesen Optionen spielen können. Und dann sollten Sie in der Lage sein, tatsächlich an einem Clip zu arbeiten und diese Option dann auf den anderen Clip einzufügen. Und das wird Ihnen einen besseren Klang geben. Und Sie sollten in der Lage sein, weniger zu arbeiten, weil Sie an einem Clip arbeiten und diese Einstellungen dann verschieben können. Als Nächstes werden wir in unserer nächsten Klasse über Farboptionen sprechen, wie wir Farben anwenden können und was sind einige der anderen Dinge, die Final Cut Pro tun kann, um Ihr Leben ein wenig einfacher zu machen, wenn es um die Bearbeitung Teil geht, Wir sehen uns im nächsten. 13. Farbkorrektur: In unserer vorherigen Klasse haben wir über Audioeffekte gesprochen, wie Sie einfügen können, wenn extra einen Clip in einen anderen kopieren. In dieser Klasse werden wir über die Farbeinstellungen sprechen, wie Sie tatsächlich Farbe oder Farbe ändern und Ihr Filmmaterial sortieren können. Lasst uns in Final Cut gehen und sehen, was wir haben. Jetzt. In der letzten Klasse haben wir über eine Verknüpfung gesprochen, mit der Sie Einstellungen von einem Clip kopieren und dann in den anderen Anspruch verschieben können. Aber das haben wir nur mit Audio gemacht. Und das hier möchte ich das Gleiche tun, aber ich möchte Ihnen auch zeigen, wie ich mit den Farben arbeiten kann. Meine Kamera ist eine sehr einfache Kamera. Es nimmt keine ausgefallene Farbe auf, lange Art von Sache, die Sie gehört haben. Ich habe dieses sehr schlichte Farbprotokoll, mit dem ich arbeite. Lasst uns versuchen, uns zu ändern. Lassen Sie uns versuchen zu sehen, was wir mit dieser bestimmten Farbe oder diesem speziellen Material tun können. Ich bin glücklich. Ich bin irgendwie glücklich mit dem, was es ist, aber mal sehen, was möglich ist. Vielleicht können wir die Farbe ein wenig ändern und lassen Sie mich einfach auf diesen Clip klicken und gehen Sie in meine Farboption und in Maine Spektrum, jetzt, hier, haben Sie ein paar Optionen, mit denen Sie arbeiten können. Es gibt Farbpalette, es gibt Sättigung. Sättigung wird etwas aussehen lassen, ich meine, Sie wissen, was Sättigung ist? Etwas sehr Lebhaftes. Oder vielleicht kannst du den ganzen Weg runter gehen, um es schwarz-weiß zu machen. Oder vielleicht willst du an Belichtungen arbeiten, sehen, wie hell etwas ist. Sie können immer Glanzlichter, Mitteltöne und Schatten sehen . Die Farbkorrektur ist ein separates Feld. Sie können ein Editor sein, aber Sie müssen immer noch Ihre Aufnahmen senden. Nehmen wir an, Sie werden ein fortgeschrittener Editor. Sie müssen immer noch Ihr Filmmaterial für einen Film an einen Coloristen senden , der mit seiner eigenen Maschine arbeiten wird, dessen eigene weicher seine eigene Art, tatsächlich zu mischen und Farbe anzupassen. Aber hier werden wir über die Grundlagen sprechen, was wir mit unseren Aufnahmen machen können. Okay, lassen Sie uns zu etwas bewegen, das die Belichtung ist. Mal sehen, ich möchte an der globalen Exposition dafür arbeiten. Ja, ich denke, ich denke, es ist ziemlich okay. muss ich nicht ändern. Was ist mit Schatten? Möchte ich die Schatten verkleinern? Entweder werden Schwarze dunkler oder will ich sie erhöhen? Oder wollen wir sie dort lassen, wo sie sind? Oder vielleicht möchte ich mit etwas Sättigung spielen, oder? Nehmen wir an, ich möchte, dass die Farbe ein bisschen knallender wird. Lassen Sie uns über Mitteltöne sprechen. Ok? Ich kann immer mit ihnen spielen. Du kannst dich immer bewegen und sehen, was ich meine. Ich habe keine Formel, die Sie brauchen, um so etwas zu tun, und dann wird es machen, machen Sie Ihren Fuß ist ein wenig besser. Aber ich habe eine Option, wo ich es ausschalten und einschalten kann. Und Sie können sehen, dass es einen Unterschied in dieser Farbpalette gibt, oder? Das ist etwas anderes. Mein Skim ist viel mehr, viel besser. Ich denke, was Sie tun müssen, ist, dass Sie sicherstellen müssen , dass die Hautfarbe nicht Neuanfang bekommen und Sie, Sie behalten Ihre ursprüngliche Hautfarbe und Sie nicht durcheinander, dass um. Als nächstes sind die Farben, oder? Vielleicht ist dies eine globale Farbe, die Gesamtfarbe, welche Art von Farbton Sie Ihrem, Ihrem speziellen Video geben möchten . Sie können sehen, dass es gelb oder blau wird. Sie haben vielleicht gesehen, dass in einigen Filmen, in denen die Palette ein wenig warm oder kalt ist, Sie zu den wärmeren Farben gehen, es würde aussehen, warm erscheinen. Vielleicht lesen Sie, vielleicht wollen Sie runter zu kommen, wie ich, zwischen rot und gelb, die hier ist, dass das funktioniert oder nicht. Vielleicht die Schatten, mit denen ich spielen will. Vielleicht, vielleicht bin ich mit etwas hier zufrieden. Mal sehen, was wir bekommen. Okay, das macht das aus und sagt: Ja, ich denke, es ist viel besser. Ich bin, das gefällt mir. Vielleicht sieht das besser für mich aus. Es gibt keine kurze scharfe fomula, wie ich sagte, dass unsere Arbeit mit, aber das ist etwas, dass das ist, dass ich sehen kann es für mich funktioniert und ich kann immer nehmen und es auf andere Clips auch anwenden, um zu sehen, ob es funktioniert. Das ist also der Clip mit Wirkung, den ich habe, und dann habe ich diesen Clip. So können Sie sehen, dass dieser Clip ist ein bisschen fade Wenn es um den Kontrast oder die Farben geht. Aber wenn ich hierher gehe, kann man den Unterschied sehen. Es ist also hier und hier, hier und hier, hier, hier, hier, hier, hier. Ok? Jetzt lassen Sie uns das kopieren und diesen Effekt hier setzen. Also werde ich Shift Command und V drücken und Sie können sehen, dass jetzt, wo ich Farbeffekt hinzugefügt habe, Sie können auch sehen, dass dies überprüft wird. Jetzt kann ich das deaktivieren, weil ich den Effekt bereits hinzugefügt habe, aber vielleicht möchte ich ihn einfach verlassen und mal sehen, was wir bekommen. Jetzt. Dieser Clip ähnelt dem, was wir hier haben. Also, was ich getan habe, ist, dass ich die Farben hinzugefügt habe, habe mit den Farben herumgespielt. Wenn Sie mit ihm nicht zufrieden sind, Ihre, Ihre Auto-Funktion auf Ihrer Kamera wird Auto-Farben zu tun, und sie sind mehr als genug. Und das machen wir nicht mit ihrem iPhone. iPhones können Videos oder Farben aufzeichnen. Ich meine, das Farbprofil auf iPhones, wenn Sie ein Video aufnehmen, ist absolut erstaunlich. Und mit diesem neuen iPhone 12 oder dem nächsten kommenden iPhone 13 oder was auch immer iPhone ist auf dem Weg, wenn Sie dies sehen, sollten Sie in der Lage sein, tatsächlich wirklich guten Kontrast auf dem Bildschirm des iPhone zu sehen , weil die Pixel sind bereits erstaunlich. Aber wenn Sie sie tatsächlich auf einen anderen Bildschirm verschieben, der nicht so viele Pixel haben kann, die Farbe ein wenig anders. Ich nehme auf, ich bin, ich bearbeite das auf meinem IWF, nur fünf K, das viele Pixel hat, die ich tatsächlich sehen sollte. Eine große Menge von Pixeln und Farbdichte, die vor mir erscheint. Auch hier ist das Färben ein anderes separates Feld. Vielleicht möchten Sie sich einige Klassen ansehen, wie Sie Ihre Aufnahmen farblich korrigieren, aber dies ist nur eine grundlegende Einführung dessen, was Sie tatsächlich tun können und wie Sie die Farben von einem an kopieren und einfügen können , von einem Video in ein anderes. Nun, da Sie wissen, wie Sie dies tatsächlich tun können, gibt es eine andere Möglichkeit, dass Final Cut Pro Ihnen tatsächlich helfen kann, an Farben zu arbeiten. Und es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, in Final Cut Pro zu arbeiten, aber einige der Möglichkeiten sparen Ihnen Zeit und helfen Ihnen vielleicht, Effekte zu einer größeren Anzahl von Videos hinzuzufügen , anstatt nur Farbkopieren/Einfügen von einem Video zu einem anderen. Wir werden in unserer nächsten Klasse sehen, dass wir über Einstellungsebenen sprechen, was Anpassungsebenen sind und wie es Ihnen tatsächlich Zeit sparen kann. Wir sehen uns in der nächsten. 14. Einstellungsebenen: In unserer vorherigen Klasse haben wir unser Filmmaterial farblich abgestuft. Wir haben auch einige Audioeffekte hinzugefügt, und wir haben gelernt, wie wir diese Effekte von einem Formular in ein anderes kopieren können, dass Sie viel Zeit sparen und es nicht immer und immer wieder auf jedem einzelnen Clip auf unserer Timeline im Moment, was wir haben, ist unsere Einführung für unser YouTube-Video. Wir haben hier einige Audioeffekte hinzugefügt. Wenn ich hier auf die Audio-Option klicke, können Sie sehen, dass ich einige Audioeffekte Musik angewendet habe und daher kann ich es flach machen, wenn ich will, aber ich werde es nur bei Enhance lassen. Und wir, wenn ich hier in mein Farbprofil gehe, habe ich auch einige Farben hinzugefügt. Spielen Sie mit der Sättigung. Ich habe mit der Belichtung ein wenig gespielt. Ich werde das deaktivieren. Ich kann einfach hier klicken, und das deaktiviert die Farbe, die ich habe. Auch hier ist Farbe ein anderes Feld. Es ist ein riesiges Feld, in dem Sie eine Menge Dinge über die Farbkorrektur Ihres Filmmaterials lernen müssen, aber das ist nur grundlegende Dinge. Was ich tun möchte, ist, dass ich das deaktivieren möchte und ich möchte in meinen Computer gehen und vielleicht eine Einstellungsebene bringen. Nun sind dies Anpassungsebenen, mit denen Sie je mehrere Anpassungsebenen arbeiten können . Ich habe einen Zuschneide-Layer, ich habe eine graue Ebene, Korrekturebene und Anpassung dort. Sie alle tun dasselbe wie nur das. Ich habe sie auf eine andere Art und Weise benannt, damit ich sie einfach bewegen kann. Was ich tun werde, ist, sagen wir, ich mache keine tolle Schicht. Ich, lasst uns einfach für die Einstellungsebene gehen und die einfache, ich werde das hier einfach verschieben. Es funktioniert genauso wie unsere Titelebene, in der wir Titel hinzugefügt haben. Sie können sehen, dass es nicht macht die meisten von Ihnen wird überhaupt keinen Unterschied zu sehen. Aber was mit einer Einstellungsebene passiert, ist alles, was Sie auf dieser Einstellungsebene Effekte tun , die Sie auf ihre Anpassung dort setzen, alles darunter wird davon beeinflusst. Zum Beispiel, wenn ich diese Einstellungsebene den ganzen Weg hierher verschieben würde, und sagen wir, nur dieser Bereich ist für uns sichtbar. Lass uns bewegen und sehen, was wir bekommen. Lassen Sie mich einfach ein bisschen mehr hineinzoomen. Dies ist also der Bereich, in dem die Anpassung nicht das ist , was ich auf dieser Einstellungsebene tun kann. Wenn ich auf diese Einstellungsebene klicke, kann ich tatsächlich Änderungen an meinem Inspektor vornehmen. Ich kann dies tatsächlich in mehrere Richtungen skalieren. Vielleicht möchte ich hineinzoomen und verkleinern. Nun, dieser Effekt, dieser Inspektoreffekt oder diese Transformationen geschieht nur auf der Einstellungsebene, die wir hier haben. Also, wenn ich voran gehen und deaktivieren Sie diese Einstellungsebene durch Drücken von V, Sie können sehen, das Filmmaterial geht zurück zu seiner normalen Sache, die es war. Also gehe ich einfach zurück, um es noch einmal zu drücken. Sie können sehen, dass es einige Änderungen gibt, die mit diesem speziellen Material geschehen. Ich kann auch sagen, deaktivieren Sie dies. Lassen Sie uns das Footage, diese Anpassungsebene aktivieren und einige Änderungen hier vornehmen. Vielleicht gehen wir den ganzen Weg in der Skala. Ok? Nun, das ist, was wir mit unserer Einstellungsebene bekommen. Ich werde die Einstellungsebene noch einmal aktivieren. Das ist es, was wir haben. Ich kann dieser Einstellungsebene auch einen Farbeffekt hinzufügen. Wenn ich hier gehe und versuche, sagen zu lassen, einige Einstellungen zu ändern, möchte ich vielleicht ein bisschen bläulich werden. Vielleicht kann ich dir diesen Blick geben. Sie können jetzt sehen, dass ich meine Farbkorrektur auf diese Einstellung dort angewendet habe. Und all dies, all diese Informationen und Einstellungen werden auf diese Einstellungsebene angewendet. Was bedeutet, wenn ich das hier deaktiviere, werden bei der Anpassung auch die Farbeinstellungen verschwinden. So kann ich meine Einstellungsebene deaktivieren und die Einstellungsebene drücken V aktivieren. Jetzt können Sie den Unterschied hier sehen, dass die Einstellungsebene alle Einstellungen hat. Durch Drücken von V wird es deaktiviert. Und Sie können sehen, indem Sie die Einstellung dort deaktivieren, ich bin in der Lage, die Farbkorrektur tatsächlich ein- und auszuschalten. Das Gleiche, was Sie tun können, ist die Einstellungsebene die Option „Vergrößern“ oder „Verkleinern“. Vielleicht möchte ich auf Transformieren-Werkzeug klicken und ich möchte ein wenig auf dieses Filmmaterial, das ich hier habe, zoomen. Und was passieren wird, ist, dass, wenn ich dies ein wenig hier machen, damit Sie sehen können unsere Footages gehen sehr gut und willkommen. Und dann müssen Sie plötzlich diese Zoom-Effekte gesehen haben, die passieren, oder? Also kann ich eigentlich sehr dünn sein, also überprüfen wir die Dinge. Also kann ich auch diese Einstellungsebene auf meine Textebene verschieben und sehen, was hier passiert, um auf dieses Video zu klicken, Sie können sehen, dass meine Textebene zu groß ist, also werde ich nicht, ich werde das nicht tun. Ich kann immer in meine Textebene gehen und die Seite verkleinern. Holen Sie sich die Idee hier. Vielleicht möchte ich die Transformationsoption für meine Anpassungsebene nicht. Vielleicht kann ich das einfach deaktivieren oder meinen Layer zurücksetzen. Und jetzt ist nur in Farbe betroffen. So können Sie verschiedene Einstellungsebenen für viele verschiedene Dinge haben. Vielleicht möchte ich eine Ernteschicht haben. Also wollte ich vielleicht auch mein Bild ein bisschen wie von hier beschneiden. Vielleicht schieben Sie es auch auf diese Seite. Mal sehen, wo wir können. Lassen Sie mich einfach diesen Transformationstaste drücken und dann mein Filmmaterial hier in diesem Raum verschieben. Ok? Jetzt gehe ich den ganzen Weg und sehe nur, was wir bekommen. Also normalerweise, was funktioniert gut Reaktion und plötzlich diese Anpassungsschicht machte diese Änderungen. Ich muss nicht einzeln gehen, schneiden oder diese Clips an verschiedenen Stellen klingen. Wenn ich dies zum Beispiel ohne eine Anpassungsebene tun würde, würde es ungefähr so aussehen. Ich muss eine Klinge verwenden, um diesen Bereich, diesen Bereich zu schneiden , und drücken Sie dann a, um auszuwählen. Das ist der Clip, den ich verschieben möchte. Also kann ich immer darauf klicken, oder vielleicht kann ich einfach bearbeiten, beiseite schneiden und dann mit diesem Ort auf diese Seite verschieben. Wenn wir gehen. Also, jetzt habe ich all das getan. Willkommen Julia, auf diesem individuellen Clip, Sie können sehen, dass ich all das auf diesem einzelnen Clip gemacht habe. Nun, wenn ich diese Einstellungen nehmen und sie auf einen anderen Typ verschieben möchte, muss ich Steuerelement oder Befehl C drücken. Befehl C Und wenn ich die Einstellungen hier setzen wollte, gilt das gleiche Prinzip, Shift Command und V. So können Sie jetzt alle Effekte sehen, die hier verfügbar sind. Ich möchte all diese Effekte setzen, sagen wir eine Unterdrückte. Und jetzt können Sie sehen, unser erster Clip hat auch die gleiche Art von Ernte, die wir hatten. Anstatt dies zu tun, kann ich einfach alle diese Einstellungen zur Anpassungsebene hinzufügen und die Einstellungsebene dort platzieren, wo ich sie haben möchte. Und dann spart es mir viel Zeit. Ich muss das Filmmaterial nicht schneiden oder beschädigen. Und auch wenn ich darunter mehrere Schichten von Filmmaterial habe, werden sie auch von dieser bestimmten Einstellungsebene betroffen sein. Also werde ich nur den Befehl Z drücken, Befehl B, um das Filmmaterial wieder an seinen ursprünglichen Ort zu klingeln. Sie erhalten zu sehen, was Sie tatsächlich mit Einstellungsebenen tun können. Ich werde den Zuschneide-Layer entfernen, den ich hinzugefügt habe. Und was ich tun will, ist, dass ich hierher kommen und die Farbe dafür deaktivieren möchte, auch weil wir uns daran erinnern, dass wir Farbe für hier gemacht haben. Ich kann es aktivieren und deaktivieren. Ich möchte diese Einstellungsebene als Teil der Farbe erstellen, damit ich sie über alle erweitern kann. Oder vielleicht kann ich den ganzen Weg bis hierher gehen. Alles unter dieser Einstellungsebene wird also von den Einstellungen beeinflusst, die wir auf diese Einstellung setzen. Denken Sie daran, dass diese Einstellungsebene vier Farben bearbeitet wurde. Sie können mehrere Einstellungsebenen erstellen und viele verschiedene Dinge mit Anpassungsebenen erledigen. Und Sie müssen sich keine Gedanken darüber machen, dass Sie individuell gehen und an diesen Clips arbeiten. Das ist also, was Anpassungsebenen für Sie tun können. Und Sie sollten nicht mit Einstellungsebenen arbeiten. Wenn Anpassungsebenen nicht etwas, das Sie interessieren, können Sie vielleicht einzeln gehen und die gleichen Einstellungen anwenden, diese Clips tun, und Sie werden eine bessere Erfahrung darin haben. 15. Überprüfen der endgültigen Timeline: In dieser Klasse werden wir über die Änderungen sprechen, die wir im Laufe dieser Klasse gemacht haben , und eine Art Lambda-Schlussfolgerung zu dem, was wir bisher getan haben , und all diese vorherigen Klassen, die wir durch die Erstellung dieses Projekts, Springen zu unserem finalen Cut Pro. Und so für uns selbst, das allererste, was wir in dieser Klasse gemacht haben, war, unser Filmmaterial zu importieren und dieses Audio zu synchronisieren. Also hatten wir unsere Aufnahmen von unserer Kamera und ein Audio von unserem externen Recorder. Wir synchronisieren das und exportierten das einzeln hier eins nach dem anderen mit all den verschiedenen Stücken. Wir haben diese durchgemacht, indem wir In- und Out-Points in unserem Projekt erstellt und sie dann langsam hierher gebracht haben. Wir haben auch einige Elemente wie den Intro-Teil hinzugefügt. Du kannst jederzeit Logos oder Bilder für deinen jeweiligen Kanal hinzufügen, wenn du das nicht willst. Du, ich meine, du musst das nicht tun, solange dein Kontinent, was du sagst, anwendbar ist, diese Klasse erinnere dich daran, dich mit der grundlegenden Bearbeitung zu beginnen. Abgesehen davon haben wir auch ein Bild hinzugefügt, das in diesem speziellen Ding erscheint. Wenn Sie über ein Boot sprechen, je nachdem, welche Art von Inhalt Sie tun. Sie können immer ein Bild oder ein Stück Video anstelle dieses Bildes in diesen Bereich bringen, wir diskutierten, wie wir Transformationswerkzeug hier im Inspektormenü und auch hier verwenden können indem Sie diese Option Transformieren Option verwenden und dieses Objekt in seinem Raum verschieben, die wir hatten. Wir haben auch einige Effekte oder Übergangseffekte hinzugefügt. So können Sie sehen, dass das Bild von Erdton Minute kommt. Und dann haben wir einige Soundeffekte hinzugefügt. Und für den Mac, und zur gleichen Zeit fügen wir eine, eine YouTube-Abonnement-Button, die Gruß war. Und wir haben einige Schlüsselräder zu dieser speziellen Option hinzugefügt , die wir haben Keyying und dann fügen wir hinzu, ziehen Sie das auf unseren YouTube-Button und dann wurde, was es gerade ist, wir haben auch gelernt, dass wir das tatsächlich in unserer Transformation bewegen können. Das Wichtigste, was Sie verstehen müssen ist, dass Rot durch Drücken der Schaltfläche Transformiert hier, können Sie ändern, wie das Filmmaterial in diesem bestimmten Bereich aussieht , den Sie tatsächlich sehen, im Vorschaubereich. Außerdem haben wir gelernt, Audioeffekte auf Ihrem Footage hinzuzufügen und dann, wie wir diese Effekte auf andere Spannungen kopieren können, die dann, Das kann sehr hilfreich sein. Final Cut Pro kommt mit einem eigenen Audio- und Antilopen-eigenen Audio-Setup. Für mich wird es aufgebraucht. Ich meine, es bringt dich mit Dingen an. Es ist mehr als genug. Wenn Sie ein anständiges Audio-Center haben, vermeiden Sie anständige Audio-Aufnahmegerät. Wir haben gelernt, wie wir unserem Audio mehr Dynamikbereich hinzugefügt haben und letztendlich in der Lage waren, das zu kopieren und in all unsere Aufnahmen zu setzen, die wir hier haben. Abgesehen davon haben wir auch über die Farbkorrektur gelernt. Wir haben gelernt, dass wir die Farbkorrektur an einzelnen Clips vornehmen können , indem wir hier gehen und mit diesem Bereich herumspielen. Aber wenn Sie das nicht tun möchten und Sie mit Anpassungsebenen arbeiten möchten. Anpassungsebenen sind ein weiteres sind einige zusätzliche Dinge, mit denen Sie tatsächlich in Final Cut Pro arbeiten können, nicht nur von Gott für das, was andere Software, die Sie haben. Und das wird dir das Leben ein bisschen leichter machen. Also jetzt sind wir in der Endphase unseres Projekts und ich wollte einige letzte Dinge in dieses Projekt einfügen , bevor ich das Projekt tatsächlich exportieren kann. Aber was ich Ihnen zeigen möchte, ist, dass ich eine weitere Einstellungsebene hinzugefügt habe. Sie sehen, dass ich einen Zuschneide-Layer hinzugefügt habe, und dies ist die Anpassungsebene, die ich für meine Farbe verwende. Nun, was ich hier getan habe, ist, dass ich weiß, dass dies der Bereich ist , in dem ich wollte, dass Leute tatsächlich abonnieren oder abonnieren Button oder Call to Action. Lasst uns das hören und sehen, was wir haben. Lass uns in dieses schöne Lied springen. Schlecht. Ich glaube, ich spreche es richtig aus? Ja, ja, das ist abonniert. Ok. Das ist ein Ort, an dem ich das wirklich tun möchte. Also werde ich das einfach hierher ziehen und sicherstellen, dass das für Leute verfügbar ist. Das war das erste, was ich getan habe. Aber dann kommt der Song BIG rein, wo ich anschaue, ich fing an, den Song anzuschauen und diesen Song zu verärgern und ein bisschen eine Rezension zu machen. Ich werde den Link zu diesem letzten Video in der Beschreibung setzen, Sie können einen Blick auf diesen Song werfen und sehen wie viele Ansichten von Gott und welche Art von Interaktion war. Aber hier weiß ich, dass ich möchte, dass diese beiden Videos nebeneinander erscheinen. Ich habe ein paar Dinge getan. Wenn ich auf dieses Video klicke, das ich habe, verwende ich das Transformationswerkzeug, um es tatsächlich in seinem Raum zu bewegen. Jetzt können Sie sehen, dass ich in der Lage bin, dies tatsächlich in seiner Basis zu bewegen , und hier wird die Software führen. Hier wollte ich das Filmmaterial und mein eigenes Gesicht setzen. Ich musste es mit dem Transformationswerkzeug ein wenig hierher ziehen , damit ich nicht auch im selben Frame sein kann. Ich habe einen Zuschneide-Layer für mein eigenes Filmmaterial hinzugefügt, aber ich benutze ein Transformationswerkzeug, um die Dimension dieses bestimmten Fotos, das Sie haben, tatsächlich zu ändern. Aber ich habe auch zusätzliche Dinge wie Übergangseffekt von Video von oben wie ein auf dem Foto diskutiert als auch hinzugefügt, die Sie hier sehen können. Es ist sehr schnell und es kommt von oben. Aber ich möchte auch einen Soundeffekt hinzufügen. Also, was wir tun werden, ist, dass wir nur etwas zusammenfassen, was wir vorher gelernt haben. Ich werde nur die Größe hier machen. Dies ist, wo die Soundeffekte. Wir werden nur hineinzoomen. Und ich werde nur Option und ziehen. Und das wird das für mich kopieren. Und jetzt hier. Ok. Also jetzt habe ich hier einen Soundeffekt hinzugefügt. Vielleicht, wenn es geht, möchte ich noch weitere Soundeffekte hinzufügen. Vielleicht möchte ich das kopieren und Baseball in den Weg bringen. Es ist sehr winzig, also muss ich so warten. Okay, also jetzt ist dies das bisschen, wo ich tatsächlich anfangen zu sehen oder einen Start über all die Schlussfolgerung für mein YouTube-Video zu sprechen oder den Grund, warum ich diese YouTube gerade dieses YouTube-Video angefangen habe . Ich gehe einfach hierher. Sie können Ihren Spielkopf immer an einem Ort platzieren und dann wird es in diesem Bereich zoomen. Vielleicht will ich das nicht tun. Das waren die Wurzeln. Sind Filmmaterial sieht gut aus. Ich möchte auch kopieren, das Gleiche, die beste Option. Und vielleicht möchte ich ein Abonnieren Benachrichtigungen hier auch setzen , wie wir durch dieses Video gehen. Und sobald dieses Video fertig ist, denke ich, Sie können sehen, Sie können hören, dass ich keine Audioeffekte hier hinzugefügt habe. Ich will nicht dorthin gehen. Ich meine, ich will nicht einzeln auf diese eingehen und anfangen, das anzupassen. Was ich tun werde, ist, dass ich mit diesem Audio-Effekt zufrieden bin. Ich werde Befehl C drücken und diese Effekte hier einfügen, was Farbtafel ist. Ich möchte eigentlich nicht, weil ich bereits eine Einstellungsebene habe, also werde ich nicht die Farbe Blau hinzufügen, aber ich möchte Lautstärke in Equalizer-Einstellungen hinzufügen, sonst nichts. Ich kann dies einfügen und Sie können sehen, dass es meine angepasst hat. Das war eine gute Suppe trocknet. Ich weiß nicht, dass dies ein Lied komponieren war. Großartig. Jetzt haben wir unser Video fertiggestellt und es ist bereit zu gehen. Nun, dies ist das letzte Bit, wo Sie tatsächlich sehen können , dass es viele verschiedene Schichten, die beteiligt sind. Wenn Sie sich diese Klasse damit ansehen, möchte ich, dass Sie verstehen, dass dies nicht die einzige Möglichkeit ist, Ihr Filmmaterial tatsächlich zu bearbeiten. So fühle ich mich. Es ist einfacher für mich, und ich habe es mehrmals für diesen speziellen Kanal getan. Und es gibt einige andere Arten von Videos, die bearbeitet werden , wo der Bearbeitungsworkflow anders ist. Vielleicht ist die Software, an der ich arbeite, auch anders, aber das sind einige der Dinge, die ich in Final Cut Pro hilfreich gefunden habe. Und ich dachte, du solltest das nicht wirklich in unserer nächsten Klasse machen, wir werden dieses Projekt exportieren und wir werden ein wenig darüber lernen, welchen Blick ausnutzt und wie wir es tatsächlich erreichen können. 16. Exportiere dein endgültiges Projekt: Wenn Sie all diese früheren Klassen verfolgt haben, haben wir endlich unseren Projektexport würdig gemacht. Wir werden, in dieser Klasse, wir werden dieses Projekt in das Format exportieren, das wir eigentlich wollen. Und wir werden überprüfen, was unsere Aufnahmen. Wenn Sie sich Final Cut Pro hier ansehen. Die Bibliothek, an der wir arbeiten, eine Skillshare Klassenbibliothek. Und wir haben hier eine Menge Dinge besprochen. Wir diskutierten über die Ereignisse und das Projekt, das passierte. Und hier ist das Projekt, an dem ich arbeite diese YouTube-Episode für meinen YouTube-Kanal, auf dem ich regelmäßig poste. Wir haben diese Rezension, Video-Review oder Sie können einen Film Review Video aus machen, aus, Ich habe tatsächlich getan oder die Art von Dingen, die ich tue. Aber das Ziel bei dieser gesamten Klasse Skillshare Klasse war es , die Werkzeuge zu verwenden, die Sie für jedes Projekt verwenden werden, das Sie haben. Und Sie können Ihre Kreativität nutzen und diese Tools verwenden, die Ihnen zur Verfügung stehen um das nächste große virale Blockbuster-Video zu erstellen, an dem Sie arbeiten werden. Oder vielleicht arbeiten Sie mit Studios und all dem, was Ihnen helfen wird. Jetzt wird es viele verschiedene Dinge geben, die Sie als Editor tun werden, wenn Sie bearbeiten, nicht nur Ihr YouTube-Projekt, sondern jedes andere Projekt, an dem Sie in Final Cut Pro arbeiten, wird es einige Verhaltensweisen sind Gewohnheiten, die Sie entwickeln werden. Ich mag es, nur am Morgen zu bearbeiten und ich stelle sicher, dass ich eine Tasse Kaffee habe, wenn ich die Sache bin, die uns wirklich hilft, es wird eine Menge Dinge, die Sie tun werden. Sie werden die Person, die Sie bearbeiten möchten. Aber Sie werden auch viele verschiedene Dinge entwickeln und anpassen , die Sie sehen werden, wie andere Menschen tun. Jetzt in diesem Projekt habe ich überprüft, bevor ich diesen Kurs begann, ich habe ein paar Mal überprüft und ich bin ziemlich zufrieden mit dem, was ich hier habe. Es ist kein sehr fortgeschrittenes High-End-Projekt mit vielen verschiedenen Ebenen, aber man kann definitiv sehen, dass es ein paar hat, es gibt, ich kann das immer minimieren oder vielleicht einfach so machen. Und Sie können das endgültige Projekt tatsächlich als etwas sehen , das Sie diese Art von Ansicht in Apple Keynotes gesehen haben müssen. Das ist es, was das Projekt ist. Wir arbeiteten an diesem Projekt für ein paar Stunden und das ist, was wir haben und das Projekt, das Sie nicht haben, Es ist Zeit für Sie zu exportieren. Jetzt gibt es ein paar Möglichkeiten, um tatsächlich zu exportieren. Sie können immer diese Option der Freigabe drücken und exportieren Sie sie in der Option, die Sie tatsächlich wollen. Aber was ich gerne mache, ist, dass ich Command drücke und esse, und es gibt mir eine Möglichkeit, tatsächlich zu erkunden. Jetzt können Sie auf Weiter klicken und es wird die Option exportiert. Ich meine, exportiere das Video für dich. geschätzte Größe beträgt etwa 1,13 GB. Sie können immer in die Einstellungen gehen. Lassen Sie dies als das, was es ist. Was ich möchte, ich möchte, dass Sie tun, ist sicherzustellen, dass Ihr Codec ungefähr 26 ist , denn ich weiß nicht viel über die Tiefe über Codecs, aber wenn Sie ein fortgeschrittener Editor sind und wahrscheinlich sehen Sie dies nicht. Aber wenn Sie ein fortgeschrittener Editor werden, all diese Crores, all diese anderen Codecs, die verfügbar sind, wird es mehr Sinn machen, weil sie für Rundfunk oder viele verschiedene Dinge verwendet werden , wenn Sie arbeiten an, werden Sie einen Hang off bekommen. All diese Dinger. Ich lasse das alles so, wie es ist. Und ich werde nur auf Weiter klicken. Denken Sie nun daran, als wir am Anfang über unsere Ordnerstruktur gesprochen haben, sagte ich, dass ich Ordner mache. Jetzt habe ich Assets, in denen ich alle Assets, die in diesem Projekt verwendet werden, abstelle. In diesem Bereich habe ich Final Cut Pro Library und auf diesen sind einige der Bibliotheken, die ich erstellt habe, während ich diese Klasse demonstrierte. Aber die Hauptbibliothek, an der wir arbeiten, ist die skillshare Klassenbibliothek. Und wir hatten auch diesen anderen Ordner namens Export. Jederzeit, wenn ich Dinge außerhalb von Final Cut Pro exportieren möchte, möchte ich sicherstellen, dass ich eine Bibliothek oder einen Projektordner habe , den ich hier habe, nämlich Final Cut Pro. Und ich stelle sicher, dass all das in einem Ordner oder an einem bestimmten Ort konsolidiert ist , wo ich gehen kann. Ich kann es einfach kopieren, in eine externe Festplatte oder einen USB-Stick einfügen und es an einen anderen Ort bringen oder vielleicht über Dropbox senden oder Google Drive und stellen Sie sicher, dass die andere Person, die tatsächlich empfängt, oder Ihr Kunde, der es erhält, diese Projekte tatsächlich sehen kann. Oder wenn Sie ein YouTuber sind, ist Ihr Projekt fertig. Alles, was Sie tun müssen, ist auf Speichern zu klicken, benennen Sie dieses Projekt wie Skillshare, Klassenprojekt. Und Sie sind fertig, klicken Sie auf Speichern, und es wird beginnen, dieses Projekt im Hintergrund zu rendern. Dies hängt nun davon ab, was Ihre Computerspezifikationen sind und die Renderzeit kann abweichen. Vielleicht werden einige Leute in der Lage sein, das tatsächlich zu tun. Und je nachdem, welchen Computer Sie haben, können Sie dies in den nächsten, sagen wir, 20 Sekunden, vielleicht 30 Minuten tun , je nachdem, wie groß Ihr Projekt ist. Aber das wird abhängen, diesmal hängt davon ab, wie schnell Ihr Computer ist und wie groß unsere große Ihre, Ihre Timeline tatsächlich aussieht. Also hoffe ich, dass diese ganze Scotia-Klasse Ihnen einige Grundkenntnisse darüber gegeben hat , wie Sie tatsächlich die Software betrachten und mit dieser Software arbeiten und sicherstellen, dass Sie Ihre Bewertung über diese Klasse verlassen und mich wissen lassen, was Sie denken? Oder vielleicht gibt es einige andere Klassen, die Sie auschecken möchten. Ich werde all diese Klassen am Ende dieser Skillshare Klasse setzen. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. Achten Sie sehr gut auf sich selbst. Adios.