Transkripte
1. Einführung, Kursübersicht und Projekt: Hallo an alle. Willkommen in meinem Atelier, oder wie ich es gerne nenne, in meiner Kunsthöhle. Es ist ruhig und abgeschieden. Und dort verbinde ich mich mit meiner inneren kreativen Stimme und folge meiner Neugier. So bin ich gekommen, um Aquarelle zu trainieren. Suche nach einem Thema, um die Reise in das neue Medium zu beginnen. Ich habe Botanicals gefunden, speziell tropische Blätter. Es begann mit dem sehr herausfordernden einen Staat oder dem Mietvertrag, Yasser. Und als ich mich weiter herausforderte, entdeckte
ich die große Anya Makula. Ich dachte, ein Blatt, das wächst, um Löcher zu haben, kann nicht übertroffen werden, bis ich auf ein Blatt mit weißen Tupfen
stolperte und ein bisschen mehr erkundete, eine Variation mit einer Reihe,
umgekehrten, den knisternden Rosie-Begonien
gefunden habe. Ich wusste damals da drin zwei Dinge, dass Botanicals eine wunderbare Möglichkeit waren, Aquarelle zu erforschen. Und diese Mutter Natur ist die wahre Künstlerin. Daher nach unten. Hin und wieder ziehe ich gerne meine Bilder aus und sehe, wie weit ich gekommen bin. Bitte begleite mich bei einem erneuten Besuch eines Teils der Serie, die von dieser Reise
entwickelt ich tropische Blattsuche nenne. Wo habe ich nicht nur das Blatt gezeichnet und gemalt, sondern auch ein bisschen mehr darüber erfahren, in der Hoffnung, es identifizieren
zu können, wenn ich es in der Wildnis herausfinde. Jetzt sind Sie dran und ich bin so froh, dass Sie sich
mir anschließen , um in den tropischen Blättern anzufangen,
wird Quest an unseren Aquarellfähigkeiten und
unserer botanischen Wissenschaft in der Natur arbeiten , um die große O Nah Lektion kennen zu lernen. Von dort aus erstellen wir unsere Palette, um die Farben in einem echten Begonien zu ähneln. Als abschließendes Projekt skizzieren
wir unser Blatt und genießen den Prozess, indem wir
alles anwenden , während wir unser Begonienblatt vorne und hinten malen. Um diese Reise zu beenden, werden
wir unser Blatt verschönern ihr den einzigartigen Tupfen Reifen
geben, richtig? Lynn Rosie liebt es zu tragen. So bereit, wenn du es bist. Kommen Sie entdecken Aquarelle durch diese gepunktete Schönheit mit mir. Machen wir unsere Vorräte fertig.
2. Materialien für den Kurs: Werfen wir einen Blick auf die Vorräte, die wir für diese Klasse brauchen werden. Ich werde Henna-Mahlzeit zu
einem 100 Pfund Aquarellpapier für die eigentliche Malerei des Blattes verwenden . Neben Canson XL, 140 Pfund Aquarellpapier für die Musterfelder, werden mindestens zwei Wassergläser benötigt, eine zum Reinigen Ihrer Bürste und die andere zum Aufnehmen von Wasser. Farben. Zuerst bringen Sie alles heraus, was Sie haben Stifte und Tuben. Dann runden wir es auf die besten Optionen ab. Kostbar. Ein fünf- oder sechs runde Spitze Pinsel wird gut sein. Nicht alle Marken sind gleich. Also haben Sie das im Sinn. Und ein paar Liner Bürsten, alle rund mit spitzer Spitze. Meistens verwende ich synthetische Borsten, um ihm die magischen weißen Flecken zu geben. Ich probiere einen Gelstift und eine weiße Tinte aus. Sie können jedoch auch bewässerte Acryl oder Gosh verwenden, eine Mischpalette für den Fall, dass Sie möglicherweise Ihre eigene Palette erstellen müssen. Natürlich genug Licht und Ellenbogenraum, um Ihr Blatt zu drehen, während Sie malen. Ich weiß es. Ich will, lassen Sie uns unsere Workstation einrichten und sehen Sie in der nächsten Lektion, wo wir einen Überblick über die grundlegenden Aquarelltechniken machen, die wir verwenden werden.
3. Review zu Grundlegende Techniken: Überprüfung der grundlegenden Aquarelltechniken, nass auf trockenen, nassen, auf nassen und Farbübergängen. Obwohl wir Aquarell aus verschiedenen Blickwinkeln und durch sehr Techniken nähern können. Für diese Klasse werde ich mich hauptsächlich auf die Fähigkeiten konzentrieren, die benötigt werden, um die knisternden Rosie-Begonien zu malen. Natürlich sind diese Techniken nicht exklusiv für dieses Projekt. Nass auf Trocken- und Farbübergangsmethoden sind zwei der am häufigsten verwendeten im illustrativen Stil des Aquarells. Bitte schauen Sie sich diese Lektion zuerst an, bevor Sie mit dem Training beginnen. So können Sie das Warum und wie
die Technik und Ihre Übungen mit mehr Selbstvertrauen verstehen . Für diese Übung verwende ich farbige Punkte auf kleinen Mischpaletten. Dies sind die Farbfamilien werden auf Lektionen 45 erforschen, aus denen unsere persönliche knisternde Rosie-Palette kreieren wird. Lassen Sie uns unsere Farben aktivieren. Meine, R&B, kleine Paletten. Ihre könnten dort an einem Tropfen Wasser zu jeder Farbe, die Sie verwenden, gesetzt sein. Und lassen Sie es ein paar Sekunden, um das Pigment zu lockern. Ich mache das mit einer Pipette. Es kann mit Ihrem Pinsel gemacht werden. Zu. Diese Übung kombiniert die nasse auf trockene Technik mit farbigem Übergang, wobei nass sich auf die Farbe bezieht und trocken auf das Papier bezieht. Und Farbübergänge sind das progressive Hinzufügen einer neuen Farbe, die in die vorherige überblendet, ohne Markierungen zwischen jeder Farbe zu hinterlassen. Ich benutze eine runde Spitze Größe acht, synthetische Borsten Pinsel für diese Übung. Farbige Übergänge sehen schön aus, wenn Sie mit Farben aus derselben Familie arbeiten. In diesem Fall verwende ich Grüns und Orangen, von gelb, orange bis braun. Ich beginne mit meinem dunkelsten Grün und gehe ohne besondere Ordnung vor Augen. Aber um Ihnen den Prozess, die Wirkung zu zeigen
und Praxis anzubieten, wie Sie etwas Schönes schaffen. Wie Sie sehen können, legten wir zwei bis drei Pinselstriche auf. Abhängig von der Farbsättigung, für die Sie sich entscheiden. Dann vor der rosa Pfütze überlappen sich Trockeneis mit Ihrer nächsten Farbe. Es ist wichtig, dass Sie Ihre Farbauswahl bereit und aktiviert haben, um Zeitverschwendung zu vermeiden. Das könnte dazu führen, dass die Farbe trocknet und den Übergang beeinflusst. Wenn eine Farbe ausgetrocknet ist, nehmen Sie etwas Wasser mit dem Pinsel auf und reaktivieren Sie Ihre Farbe. Dann in die vorherige Farbe gemischt, überlappend gerade genug, um mit der Farbflasche zu arbeiten, die an der unteren Kante gesammelt. Nur durch Übung erhalten Sie das Gefühl, wie viel Wasser benötigt wird. Das Wetter, die Temperatur, die Luftströmung Ihres Arbeitsbereichs und die Art des Papiers. Wir werden auch Faktoren sein, die ein Mitspracherecht haben werden. Versuchen wir es noch einmal. Ich beginne mit einem tiefen Rosen Roten Meer, dem Schimmer der rosa Pfütze. Dort überlappen Sie sich und fügen Sie Ihre nächste Farbe hinzu. Diese beiden Techniken, die Nass- und Farbübergänge, funktionieren perfekt zusammen, weil die trockene Qualität des Papiers uns mehr Kontrolle über
die Verteilung der Farbe gibt und uns die Sättigung der Farbe so halten lässt, wie wir sie brauchen. Ich weiß, welches Papier, auf der anderen Seite, die Farbe wird verdünnt und fließt zusammen mit der Pfütze. Lassen Sie uns auf diesem Punkt mit unserer nächsten Technik fortfahren, die die nasse auf nass ist, in der wir das Papier benetzen, um die Farbe zu erhalten. Nass on Nass ist eine Technik, bei der das Wasser und die Papierstruktur sich um die Mischung kümmern. Man könnte sagen, dass wir die Farbe einfach dorthin fallen lassen, wo wir sie haben möchten und den Rest der Arbeit den Elementen überlassen. So malen wir eine Form mit der nassen auf trockenen Technik und stellen sicher, dass die Farbe in der Form gleichmäßig
nass ist , wird etwas Farbe in einer anderen Farbe
auf dem inneren Rand der Form fallen lassen und es verteilen und mischen lassen. Für additive Wirkung und mit der Form noch nass. Lassen Sie uns in einer neuen Farbe in der Mitte tippen. So reagiert Aquarell im Nass-Nass-Technik. Versuchen wir es noch einmal. Malen Sie eine organische Form. Stellen Sie sicher, dass es nass ist und fangen Sie an, in einen Umriss innerhalb der Felge zu tippen. Nun, während es noch nass ist, fügen Sie eine weitere Farbe in die Mitte und lehnen Sie sich zurück und genießen Sie die Show. Das sind die Techniken, die wir benutzen, um unsere knisternden Rosie-Begonien zu malen. Üben Sie weiter. Nur so können Sie Selbstvertrauen gewinnen und Ihre Aquarellreise genießen. Aufgeregt zu beginnen,
Ihre farbigen Übergangspraktiken im Projektabschnitt der Klasse zu sehen . Und kommen und die große Anya kennenlernen.
4. Lerne die Anfänge: Lernen Sie die Begonien kennen. Lassen Sie uns herausfinden, ein wenig über seinen Lebensraum ist Form und Struktur. Begonien ist stolz darauf, einer der größten Generika unter den blühenden Pflanzen zu sein. Dieses vielfältige Genie umfasst mehr als hundert, achthundert mehrjährige Arten unterschiedlicher Natur. diesen Einheimischen in den tropischen und subtropischen Gebieten Afrikas, Amerikas und Südasiens gehören sowohl Innen- als auch Außenpflanzen. Begonien, knisternde Rosie ist ein aufrechter kam wie Begonien. Die Blätter sind groß und bronzefarben, wenn sie jung sind. Sie reifen zu einem dunkelgrünen mit vielen silbernen Punkten. Die Rückseite des Blattes ist rot, und dies zeigt sich als Blätter haben eine natürliche Locke, um sie. Der Hypervisor, Walter Dworkin, nannte diese Sorte nach dem Lied von Neil Diamond. Dieser Hybrid blüht nicht sehr oft, aber wenn es der Fall ist, sind
die rosa Blüten vergrößerte Cluster. Dieses Blatt hat eine OH-Form und einen nicht verwandten Rand mit einer sehr einfachen Struktur, bestehend aus einem Blattstiel, Sinus und der Hauptvene. Mit einem Farbwähler habe
ich acht Hauptfarben digital identifiziert, die wir als unsere persönlichen Gaumen verwenden können. Lassen Sie uns in unserer nächsten Lektion das
passende Sortiment finden, um die besten Farben zu finden. Wir sehen uns in ein bisschen.
5. Die besten Farben finden: Grüne Palette: Finden Sie die besten Farben, grüne Palette nach der Verwendung der Farbauswahl um die verschiedenen Schattierungen von Grün auf diesem Blatt zu identifizieren. Ich habe es auf vier abgerundet. Jetzt ist der Spaß Teil Swatching all die Grüns, die ich habe sowohl von
heute als auch von Pfannenfarben, um diejenigen zu finden, die am besten passen. Das wird unsere persönliche grüne Palette sein. Also hier geht es. Wie Sie sehen können, gibt es hier ein bisschen Markenvielfalt. Aber nichts dagegen die Marke. Konzentrieren wir uns auf das Blatt. Ich mache diese Übung oft vor einem neuen Stück. Es dient auch als Farbmusterkarte für spätere Referenz. In diesem Fall habe ich reichlich grüne Optionen. Wenn dies jedoch nicht der Fall ist, erstelle ich ein Farbfamiliendiagramm, wie in meiner vorherigen Klasse. Ich werde den Markennamen und den Farbnamen erwähnen, während ich male. Die Musterpalette, für die wir uns entscheiden, befindet sich oben auf der Folie, damit wir die Farben, die wir brauchen, nicht vergessen. Beginnen wir mit vorherrschenden Optionen. Erstens: saftgrün, erdgrün, permanentgrün, gelb-grün. Jetzt ist Murray grünes, tiefes Hellgrün. Saftgrün. Nun ein kleiner Daniel Smith, türkisgrün, Grumbacher, brachgrün, und ein weiterer Daniel Smith, unterseegrün. Jetzt Pan Farben aus meinem Lieblingsset, auch Primärien. Grün, tiefes Kobaltgrün, Oxidgrün, olivgrün, türkisgrün, saftgrün, viridiangrün, hellgelblichgrün. Werfen wir einen guten Blick auf die Farben, die wir brauchen. Haben wir Farbfelder zu passen? Ich glaube, das tun wir. Ich wähle Daniel Smith, Unterwassergrün, Murrays Olivgrün. Und auch aus Murrays Oxidgrün. Gerade erinnerte sich an dieses grünliche Grau von Grumbacher namens Davies grau, das mit Murrays Saftgrün vermischt, könnte uns unsere vierte Farbe geben. Ist das nicht fabelhaft? Daniel Smith, Unterwassergrün, Murrays Oxidgrün, Murrays Olivgrün. Und dieses schöne gräuliche Grün aus der Mischung aus Bräutigam Puffer, Davis Grab und Marie's Sap Green. Möglicherweise haben Sie nicht genau die gleichen Farben wie die hier gezeigten. Daher empfehle ich, das dunkelste Grün zu identifizieren, noch ein oder zwei Farbtöne heller. Und eine dritte, enge Absicht, saftgrün, die wir für die Venen, Blattstiel
und Stamm unserer Begonien verwenden werden. Lassen Sie uns mit unserer kupferroten Palette fortfahren. Wir sehen uns in ein bisschen.
6. Finde die besten Farben: Kopieren von roten Paletten: Finden Sie die besten Farben sind kupferrote Palette. Mit Blick auf die Bits der Unterseite des Begonienblattes, das auf diesem Foto gezeigt wird, identifizierte
ich mit dem Farbwähler eine Palette, die von einer grünlichen 10 bis zu einem tieferen verbrannten Rot
reicht. Also brachte ich meine beiden Farben heraus, angefangen mit Gelben, etwas dunkler, und ging weiter zu einigen dunkleren Orangen zu Brauntönen und meinem dunkelsten Rot. Schauen wir uns auf sie an. Wir haben hauptsächlich Maurice Aquarelle. Erster, Gamboge. Als Nächstes, gelber Ocker. Pivotal dunkles Cadmium, gelb, Maurice, Orange, Gelb, Zinnoberrot, verbrannte Sienna, verbrannte Umbra und karminrot. Nun schauen wir uns ein paar Pan-Lacke an, die nah an den Farben kamen, nach denen gesucht wurden. Das sind alle aus meinem Murrays Kugelschreiber-Set. Wir haben rotes Oxid, leuchtend rot, RubyMine karminrot, lila, rot, rosa, karminrot, Scarlett, Zinnoberrot, orange rot und orange gelb. Wie für die Brauntöne, Yellow Oxid, verbrannte Sienna, Indianerrot, leuchtet rot, und verbrannt umber. diese Farbfelder betrachten, die Farben, die der Palette am nächsten kommen, brauchen
wir unser rotes Oxid, indisches Rot, leuchtend rot, gelbes Oxid gemischt mit saftgrün, um die grünliche 10. Nur aus Neugier
habe ich rotes Oxid und leuchtend rot gemischt. Und hier ist unsere persönliche kupferrote Palette für die Rückseite dieses schönen Blattes. Wie bei der grünen Palette haben
Sie möglicherweise nicht die gleichen Farben wie die Farben, die ich hier ansehe. Ich würde gerne Ihre Farbfelder im Projektbereich
der Klasse sehen und Ihnen helfen, Ihre eigene Palette zu erstellen. sehen uns in der nächsten Klasse, wo wir unsere knisternden Rosie-Begonien zeichnen.
7. Zeichne die Anfänger:innen: Zeichnen Sie die Begonien, gibt es wichtige Details zu beachten, bevor Sie Ihr Begonienblatt skizzieren. Die meisten von ihnen rollen sich nach
innen, entlang des Randes oder an einigen Punkten geben ihm eine wellige Silhouette. Wo dies geschieht, bekommen wir einen Blick auf die rötliche Rückseite des Blattes. Wenn Sie auf die Vorderseite des Blattes schauen, überlappt sich
der obere Lappen. Der untere Lappen, die an der Sinus zusammenkommen. Was bedeutet, dass, wenn Sie zurück auf das Blatt schauen, erhalten
Sie den umgekehrten Effekt, untere Lappen die obere Schleife überlappt. Dies ist wichtig, weil wir ein wenig Schatten benötigen, um den Effekt zu erzeugen. Die Adern wirken helleres, helleres Grün auf der Vorderseite und eine grünliche 10 auf der Rückseite. Wir müssen dies also berücksichtigen, wenn wir die Adern mit parallelen Linien zeichnen. Nur für den Fall, dass du nicht aufgeregt bist, freihändig zu skizzieren. Sie finden eine Kopie der Skizze, die ich verwende, im Ressourcenabschnitt der Klasse, die
Sie als Referenz für die Verfolgung oder zum Drucken auf einem Blatt Aquarellpapier verwenden können. Sobald Sie Ihre Skizze fertig haben. Wir sehen uns in der nächsten Lektion, um die Vorderseite
unseres Begonienblattes mit unserer persönlichen grünen Palette zu malen .
8. Male die Anfänger: Front: Malen Sie zuerst die Begonien mit unserer grünen Palette und Begonien Skizze fertig. Lassen Sie uns malen. Wir beginnen mit unserem Linerpinsel und saftgrünem Gebäude in den Adern. Wir werden es langsam nehmen, nur um genauer zu sein, wir jede der Adern unserer Begonienskizze ausfüllen. Malst du mit? Ich hoffe, Sie können Ihre Fortschritte im Projektabschnitt der Klasse teilen. Das kann wirklich meditativ sein. Atmen Sie ein, wie Sie sagten, den Pinsel und atmen Sie langsam aus, während Sie die Vene verfolgen. Vergiss es nicht. Ich musste den Aquarell-Papierblock drehen, nur um ein bisschen
genauer zu sein und ein wenig mehr Kontrolle über meinen Liner Pinsel zu haben. Hier ist ein Foto, nur als Erinnerung an das, was wir erreichen wollen. Und da ich dem Ende dieses ersten Teils nahe komme, erinnere
ich Sie daran, Ihre Venen vollständig trocknen zu lassen, bevor Sie fortfahren. Da ich mir genug Zeit gegeben habe, das langsam zu malen, trockneten
die Adern fast, sobald ich sie malte. Lassen Sie uns also mit dem Malen in den Abschnitten fortfahren. Wir werden eine Bürste Nummer 6 verwenden, runde Spitze. Um dem Blatt ein wenig Dimension zu geben, verwende
ich das dunklere Grün, bilde eine Null an der Hauptvene und unteren Vene des Abschnitts, und übergehe zu einem helleren Grün, als ich mich dem mittleren Teil
des Abschnitts näherte und und es bis zur oberen Vene ausdehnen. Dann fügen Sie einen dritten Grünton hinzu, um es nur ein bisschen auszugleichen. Schauen wir uns den Prozess noch einmal an. Also haben wir Oxidgrün für die Dimension, dann den Körper des Abschnitts und olivgrün. Und um auszugleichen, benutze ich Unterwassergrün. Nahtlose Farbübergänge sind das Ergebnis mehrerer Faktoren, z. B. der verwendeten Papierart, aber der Luftfeuchtigkeit in Ihrem Pinsel und der Raumtemperatur oder Luftstrom. Im Moment hier in meiner Heimatstadt, ist
die Klimaanlage auf 24, 7. Also muss ich schnell arbeiten. Und da Aquarell nicht eilig werden kann, bin ich gekommen, um Wasserzeichen und Blüten in meinen botanischen Gemälden zu schätzen. Trotzdem halten Sie die Lackkante nass, um Ihre Farben besser zu mischen. Hier kommt eine weitere Rotation. Wichtig ist auch, auf den Winkel Ihres Pinsels zu achten. Wenn Sie es senkrecht zu Ihrem Papier halten, können
Sie geradlinige feinere Linien erreichen. Wenn Sie es etwas flacher auf Ihrem Papier halten, füllen
Sie einen größeren Raum aus. Vergessen Sie nicht, während des Prozesses zu halten, einatmen und ausatmen. Du musst nicht angespannt sein. Das könnte wirklich Meditator sein. Also kommen wir zu den Locken und Falten des großen auf dem nahen Blatt. Sei nur sehr achtsam, wenn es sich nach innen faltet und wenn es eine Locke ist. Denn wenn es eine Locke ist, werden
wir die Rückseite des Blattes sehen,
die rosa oder rötlich ist, kupferrot. Und wenn es ein Fehler ist, müssten
wir mit Schatten betonen, nur um die volle Wirkung zu erzielen. Und wir würden immer noch die grüne Seite des Blattes sehen. Obwohl ich kein Problem mit dem Wasser blutet und blüht, werde
ich ein wenig mehr in den Abschnitten mischen, wo ich sehe, dass die Blüten fast den Abschnitt übernehmen. Also werde ich zuerst mit etwas Wasser auf meiner Bürste rüber gehen, nur Wasser. Und wenn ich sehe, dass das dunkle Grün, das wir für Dimension verwendet haben, zu verschwinden beginnt, dann gehe ich mit ein wenig Farbe auf meinem Pinsel, sehr, sehr verdünnte Farbe, und gehe über das L, das
wir mit unserem dunkelgrün und dann wieder mit Wasser vermischen. Okay, also der obere und untere Lappen auf der Vorderseite des Blattes, wir machen den oberen Lappen und ein helleres Grün, und der Unterlappen in einem dunkleren Grün, weil wir einen Schatten werfen würden. Die, die obere lokale wirft einen Schatten auf den unteren Lappen. Okay, wieder, sauberes Wasser zu mischen und ein wenig Farbe zu markieren. Vergessen wir nicht auch, dass alle diese Abschnitte dekoriert werden, sind mit den weißen Punkten der großen Ionia verziert. Also tun wir all das, um einen besseren Hintergrund des Blattes zu bekommen. Aber lassen Sie uns nicht über übermäßige Wasserzeichen ärgern. Du wirst sehen, dass alles gut klappt. Verstärkung des Schattens der Falte des Blattes. So die Locken zu entlasten. Gerade jetzt leer. Wir werden sie machen, wenn wir die Rückseite des Blattes machen. So ist die Front fertig. Holen wir uns unser Kupfer. Sie lesen Palette bereit, mit der Rückseite des Blattes fortzufahren. Wir sehen uns in ein bisschen.
9. Male die Anfänger: Jetzt die Rückseite: Malen Sie die große Ionia. Jetzt die hintere kupferrote Palette und vor Baconian verlassen, fertig. Lassen Sie uns mit der Rückseite unseres Kreml rosig fortfahren, weil wir wie mit der Frontmalerei in den Adern fortfahren, wird mit einer Farbe aus Yellow Oxid und Saftgrün. Ich bin mir sicher. Das Malen der Adern in der vorherigen Lektion bot große Übung in Präzision. Diesmal könnte es also etwas schneller gehen. Vergiss nicht, dies zu einem meditativen Moment zu machen. Atmen Sie ein, während Sie den Pinsel einstellen und atmen Sie aus, wie Sie die Vene verfolgen. Ich empfehle oft, zuerst das Video anzuschauen und dann zurück zu gehen und mitzumalen. Sonst könntest du versuchen, das einzuholen, was ich tue. Vergiss das bitte nicht. Dass dieses Video für die Praktikabilität bearbeitet wird. keinen Fall würde ich jemals mit dieser Geschwindigkeit malen. In der Tat nehme ich mir Zeit. Es ist fast wie bei meiner Therapie. Es ist ein Moment der Stille, es ist ein Moment der Verbindung. Also wieder, wenn Sie das Video zuerst ansehen, Ihre Vorräte sammeln und dann zurückkommen und mit dem Video als Referenz,
nur um sich in Gesellschaft zu fühlen, ähm, schauen Sie es wieder an, wie Sie mit mir malen. Da die meisten der Venen getrocknet sind, werde
ich mit einem gekneteten Radiergummi Notiz zivile Bleistiftzeichen aufnehmen. Dies ist die einzige Option für die Hand Emil, 200 Pfund Papier, weil es leicht ausgefranst werden kann. Lassen wir unser Gemälde vollständig trocknen, damit wir fortfahren können. Venen schlagen ein. Lasst uns weitermachen. Wird auf die gleiche dimensionale Wirkung wie die Vorderseite des Blattes, aber mit einer anderen Technik ohne besonderen Grund. Aber um zu zeigen, dass der Effekt mit verschiedenen Möglichkeiten des Farbauftrags erreicht werden kann. Wir werden den ganzen Abschnitt zuerst mit dem leuchtend roten malen und
dann in den dunkleren Farbton tippen, um Wirkung zu erzielen. Sehen wir uns das noch mal an. Also verwenden wir leuchtend rot für den Körper und rotes Oxid für die Dimension. Da die Farbe noch nass ist, tippen
wir einfach in die dunklere Farbe. Nahtlose Farbübergänge sind das Ergebnis mehrerer Faktoren. Wie die Art von Papier,
die Sie verwenden, die Luftfeuchtigkeit in Ihrem Pinsel und Raumtemperatur sowie Luftstrom. Im Moment hier in meiner Wüstenstadt, ist
die Klimaanlage auf 21. sieben. Also muss ich schnell arbeiten. Und da Aquarell nicht eilig werden kann, bin ich gekommen, um Wasserzeichen und Blüten in meinen botanischen Gemälden zu schätzen. Trotzdem halten Sie die Lackkante nass, um Ihre Farben besser zu mischen. Wir sind zu einem Teil des Blattes gekommen, der hinter der Vorderseite sein wird, die wir gerade gemalt haben. Also müssten wir ein wenig dunklere Farbe direkt am Rand
des oberen Blattes hinzufügen , um einen Schatten zu bilden. Um den Effekt der Tiefe zu betonen. Gleiches in diesem Abschnitt müssen
wir einige Schatten direkt am Rand hinzufügen, um Tiefe zu zeigen. Und wir können immer zurückkommen und über unsere Farben gehen, falls sie sich vermischt haben. Und wir verlieren den Schwerpunkt auf der Tatsache, dass wir versuchen, zu erreichen. Wir sind kurz davor, unser Blatt zu beenden. Aber wir sind an der Stelle des unteren Tiefs, wo in diesem Fall
, von der Rückseite des Blattes, der untere Lappen wäre der hellere und der obere Lappen wäre der dunklere. Okay, und denken Sie daran, den Stiel zu verlassen, nun, die Terrasse, lassen Sie ihn leer. Wir werden in unserer nächsten Lektion malen, wo wir die Details hinzufügen. Wir werden einige Abschnitte ausblenden und hervorheben, um zu versuchen, ein wenig von
den Wasserzeichen zu löschen und die Farben zu verdunkeln, weil einige Abschnitte etwas zu hell getrocknet. Und während dies eine rosige Begonien ist,
so brauchen wir ein wenig mehr Reihen darin. Manchmal werden wir mehr Farbe hinzufügen und manchmal werden wir nur Wasser verwenden. Erinnere dich an den Schatten. Das ist das Gute an der Verwendung von hochwertigem, hochgewichtigem Aquarellpapier. Sie können es überarbeiten über die Venen
gehen, weil einige von ihnen von der rosigen Venus bedeckt wurden. So ist die Rückseite des Blattes fertig. Lasst uns jetzt die magischen Details machen. Wir sehen uns bald.
10. Male die Anfänger: Details: Mit unserer großen Anya Vorder- und Rückseite in voller Farbe. Es ist Zeit, ihm die magischen Details zu geben. Geben wir dem knisternden Rosie ihr Polka Dot Kleid. Bevor wir Dadi bekommen, müssen wir die charakteristischen Falten ausfüllen. Denken Sie daran, dass die Falten uns die schöne Rosie Rückseite des Blattes zeigen. Also mit der gleichen Farbe. Fangen wir an zu malen. Nun dieser Stamm, diese große Anya ist aus der Zuckerrohrsorte. So ist der SAM lang und verzweigt sich in viele
dieser schönen Blätter und verbindet sich durch den Blattstiel mit dem Sinus. Ich benutze einen flachen synthetischen Pinsel Nummer 3 und die Farbe saftgrün. Endlich, die Punkte. Ich habe versucht, es mit einem weißen Gelstift zu tun, aber nicht die gesättigten Punkte, die ich wollte. Also fuhr ich mit leicht verdünnter weißer Tinte auf meiner handgefertigten Palette mit einem doppelten 0 synthetischen Pinsel fort. Viel besser. Also verwende ich weiße Tinte, aber
bewässert weißes Acryl oder Gulasch sind auch sehr gute Optionen. Wie wir uns der Falte nähern. Achten Sie darauf,
Ihre Punkte auf halbem Weg zu lassen , so dass wir die Falte des Blattes betonen. Und hier knistert sie Rosie-Begonien. So aufgeregt, Ihren Prozess, Ihre
Fotos und das endgültige Projekt im Projektbereich der Klasse zu sehen . Und mit diesen wunderbaren Details beenden
wir das Klassenprojekt. Ich hoffe, Sie haben es so sehr genossen wie ich.
11. Letzte Gedanken: Abschließende Gedanken. Was für eine Freude Knistern. Rosie hat ihr Polka Dot Kleid bekommen. Ich hoffe, Sie haben den Prozess genossen. Ich habe es sicher getan. Es war eine wahre Freude, Sie in
meinem Atelier begrüßen zu dürfen und Sie in dieser neuen tropischen Blattsuche zu begleiten. Jetzt können die Kreml Rosie Begonien der Monstera aus meiner vorherigen Klasse beitreten. In Ihrem Buch technische Kunst Portfolio. Ich werde auf der Suche nach Ihren Projekten, Kommentaren und Fragen im Projektbereich
der Klasse und auf Instagram mit dem Hashtag, Ich bin auf einem tropischen Blatt Quest. Ich träume schon von unserem nächsten tropischen Blattabenteuer. Klicken Sie auf Folgen, um benachrichtigt zu werden, wenn das nächste tropische Blatt fällt. Wir sehen uns bald.
Alexandra Uro, Artist-Architect-Teacher
