Aquarellfrüchte: Lass Erdbeeren mit Farbe und Licht aufblühen | Srimathi | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Aquarellfrüchte: Lass Erdbeeren mit Farbe und Licht aufblühen

teacher avatar Srimathi, Artistcastlebysri - Art Educator

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung und was Sie lernen werden

      0:45

    • 2.

      Machen Sie sich bereit mit Kunstbedarf!!

      2:09

    • 3.

      Erdbeeren ganz einfach skizzieren

      10:57

    • 4.

      Tipps zum Maskieren zum Schutz

      5:12

    • 5.

      Auswahl der perfekten Rot- und Grüntöne

      4:22

    • 6.

      Layering-Techniken - Teil 1

      5:36

    • 7.

      Schichttechniken - Teil 2

      9:25

    • 8.

      Blätterkrone malen!!

      5:43

    • 9.

      Final Blending für saftigen Effekt

      7:06

    • 10.

      Lichter und Schatten – Tipps

      3:57

    • 11.

      Klassenprojekt und Abschluss!!!

      1:04

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

11

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

Haben Sie sich jemals gefragt, wie Sie eine einfache Obst auf Papier saftig, frisch und lebensecht aussehen lassen? In diesem Kurs lernen wir die Kunst kennen, Erdbeeren mit lebendigen Farben, realistischem Glanz und köstlichen Details zu malen und zu zeichnen.

Ganz gleich, ob Sie Anfänger sind, der zum ersten Mal mit dem Pinsel zupfen möchte, oder Künstler mit fortgeschrittenem Niveau sind, der Ihre realistischen Fähigkeiten verbessern möchte, dieser Kurs führt Sie Schritt für Schritt durch die Arbeit. Du lernst,

Erfassen Sie die einzigartige Form und Textur von Erdbeeren

Farben kombinieren, um Tiefe und Glanz zu erzeugen

Fügen Sie Highlights und Schatten für ein realistisches Finish hinzu

Arbeiten Sie sicher mit Farbstiften oder Aquarellfarbe

Am Ende dieses Kurses verfügen Sie nicht nur über ein fertiges Erdbeer-Kunstwerk, sondern auch über die Fähigkeiten, diese Techniken auf andere Früchte und Alltagsgegenstände anzuwenden.

Dies ist ein unterhaltsamer, anfängerfreundlicher Kurs – keine Vorkenntnisse erforderlich. Alles was Sie brauchen ist Ihr Lieblings-Kunstmaterial und ein wenig Kreativität!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Srimathi

Artistcastlebysri - Art Educator

Kursleiter:in



I am Srimathi, a computer science engineer from the state Tamilnadu, India and I must say it's a beautiful place with a rich cultural heritage. Art and painting relaxes me and keeps me going everyday. It is like therapy to my mind, soul and heart.

I started my art journey with Color pencils when I was a child in early 2010 and eventually became a full-time artist in 2019.

I learnt by experimenting and by trying out various mediums such as watercolor, gouache, color pencils, graphite and charcoals on my own.

I have invested a lot into learning more and more about painting because I believe that art is something which can create endless possibilities for you and give you a different perspective towards everything you see forever. I also take online an... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung und was Sie lernen werden: Hallo. Willkommen zurück. Also das ist Shrimai, Kunstpädagoge aus Indien. Ich werde es dir mit einfacher Aquarellmalerei von Erdbeeren beibringen einfacher Aquarellmalerei Und in diesem Kurs beginnen wir einfach mit einer kurzen Skizze der Erdbeeren und lernen Techniken kennen , bei denen Maskierflüssigkeiten und das Überlagern von Wasserfarben verwendet werden Maskierflüssigkeiten und das Überlagern So wird das Mischen sehr realistisch. Und als Nächstes geht es darum, Details und Glanzlichter entsprechend der Lichtquelle zu erstellen und Schatten auf dem Objekt aufzubauen und so weiter. Wir werden also so viele Dinge lernen, und ich hoffe, Ihnen hat dieser Kurs gefallen. Und lass uns anfangen. 2. Machen Sie sich bereit mit Kunstbedarf!!: Hallo. Das Kunstmaterial , mit dem Sie sich für dieses wunderschöne Saft-Erdbeer-Aquarellbild vorbereiten für dieses wunderschöne Saft-Erdbeer-Aquarellbild , ist wie für Aquarellpapier Ich werde das 300 GSM Aquarellpapier der Marke Canson verwenden 300 GSM Aquarellpapier der Marke Canson Also von dieser Marke werde ich einfach das Papier auswählen. Sie können sich für jede Marke entscheiden, die Sie haben, und ich habe gerade eine Größe von sechs verwendet . Also Papier dieses Formats und das Papier in horizontaler Größe reichen aus. Also, weil wir nur innerhalb dieses Rahmens zeichnen werden, ein kleiner Versuch, damit wir einfach mit diesem Blatt weitermachen können. Für Aquarellfarben verwende ich nur die Hälfte und das Set der Marke Himmi Das werden also die Farben sein, und dazu gehört ein Mob-Pinsel Ich bin so ausgereift, dass ich diesen Pinsel verwenden werde. Es funktioniert also sehr gut, und als Nächstes werde ich eine weitere Ersatzbürste verwenden Das ist also zum Auftragen von Maskierflüssigkeit. Also hier und da, um mich zu schützen, werde ich nur Maskierungsflüssigkeit auftragen, und diese Flüssigkeit ist von der Marke Brustro, und wir sollten nur einen speziellen Pinsel verwenden, um und diese Flüssigkeit ist von der Marke Brustro, die Muskelflüssigkeit aufzutragen, weil die Haare nach die Muskelflüssigkeit aufzutragen, weil die dem Auftragen zerstört werden können Also habe ich gerade aufgetragen, ich behalte nur einen separaten Pinsel Und als nächstes werde ich Taschentücher und Klebeband verwenden. Ausgabe, Klebeband und als nächstes kommt die wichtige Sache, irgendein Bleistift für normale Skizzen Also nur das werden unsere Materialien sein, und der Überschuss werden irgendwelche Keramikpaletten und Wasserbehälter mit irgendwelche Keramikpaletten und Wasserbehälter eine wird also wie reines Wasser sein, und die andere Schale wird beim Waschen oder Pressen weggeworfen, der Rest der Farben wird in der Schale weggeworfen Wir können also zwei separate Wasserschalen aufbewahren. Außerdem eine Sprühflasche , um die Aquarellfarben so oft wie möglich zu aktivieren. Also nur das, ja, fängt mit dem Skizzieren und ich treffe dich dort 3. Erdbeeren ganz einfach skizzieren: Ich heiße Sie alle herzlich willkommen , diese wunderschönen saftigen Erdbeeren mit Bleistift zu skizzieren diese wunderschönen saftigen Erdbeeren mit Bleistift Also habe ich zuerst einfach alle vier Ecken aufgeklebt , um das Papier zu halten Jetzt füge ich einfach die Referenz hinzu, die Sie für unsere Zeichnung verwenden werden Und zuerst können Sie einfach sehen, als ob es genau in der Mitte platziert wurde, so wie hier. Es wird an dieser Stelle ausgerichtet. Und in dieser Ausrichtung sieht man, wie es zur Form passt, ein vollständiges Dreieck. Das erste, das zur Hälfte in Scheiben geschnitten ist wird hier platziert, und das hat exakt die Form eines Dreiecks Dafür kannst du einfach eine grobe Berechnung anstellen, zum Beispiel, wie wir das Dreieck platzieren können Also werde ich es einfach ungefähr so machen. Sie können einfach imaginäre Linien verwenden, das heißt, die Linien sollten nicht so fett oder sehr scharf, hart oder mit hartem Druck fertig So wird es für uns in Zukunft einfach sein, die Form und die Anordnungen zu gestalten Deshalb ist es sehr wichtig, beim Skizzieren einen leichten Druck aufrechtzuerhalten sehr wichtig, beim Skizzieren Jetzt wird das erste Stück gefunden und das zweite Unterteil wird ein Teil sein, und davor müssen wir das Blatt auf der Oberseite anbringen Es geht also so der Stiel so angehoben wird. Und als nächstes wird es mit den Blättern sein. Also jedes Blatt hat ein anderes Design. Also geht man in diese Richtung. Der andere ist völlig flach. Und immer noch ist es sichtbar. Wir können es so machen. Und das andere, es ist sehr flach und bei so einem Winkel kaum geneigt Okay, also wir werden genau das Gleiche auf der anderen Seite bauen , also auf diese Weise Unser nächstes wird mit kleinen Kurven und scharfen Kante auf der Oberseite so zurückkommen. Die ersten Blätter sind also perfekt gemacht, aber nicht die Früchte. Jetzt, wo wir mit der Form aufgehört haben, können wir als Nächstes einfach alle restlichen freien Erdbeeren und das exakte Formnest aufbauen. Das nächste wird hier sein und es fängt genau hinter diesem ersten Blatt an. Und von hier aus können wir einfach sperrig zeichnen, es fängt so an und es geht nach oben Bis hier. Du musst nur eine kleine Vertiefung für den Stängelteil machen, dann geh zurück und es endet genau an dieser Stelle. Auch hier wird es ein Dreieck sein. Aber hier werde ich es einfach genau mit der Form machen . Das ist es. Der zweite ist also fertig. Und jetzt können wir den ersten bauen. Es ist also komplett mit einem Dreieck. Welcher einfache Schritt wird das realistisch machen. Es beginnt hier also mit einem Stammtrank. Also, es wird grün hinter den Ohren. Und von hier aus schaffst du es einfach mit einer Kurve wie dieser und baust dann weiter auf. Guter schräger Abschnitt, nach oben gerichtet und eine weitere U-Kurve hier geht einfach nach oben und es schließt sich genau Also schneidet es sogar diesen Teil der Erdbeere ab, da ich glaube, wir haben ihn gerade erweitert damit wir ihn löschen können So viel, es ist genug. Mit dem Radiergummi werde ich einfach alle unerwünschten Skizzen ausradieren, um sie sehr präzise zu machen Es wird dir also klar sein, es sehr perfekt zu zeichnen. Also lösche ich es einfach aus. Okay. Als nächstes wird es wieder mit einer Blattportion hier sein. Es gehört also zu viel Haufen. Also können wir es genau von diesem Ort aus starten und kommen zurück. Als Nächstes wird es hier sein. Also wird jedes Blatt ein anderes Design haben und es variiert je nach Größe, einfach alles. Es ist ein wenig versteckt, und das andere ist völlig flach und sichtbar die Oberseite so aussieht. Und als nächstes kommt der hintere Teil des Blattes. Kann es so zeichnen. Auf den anderen beiden Seiten genauso. Und noch ein letztes Blatt hier. So wie das hier. Jetzt, ganz perfekt, sind wir mit zwei Teilen der Erdbeere fertig. Und beim dritten wird es so sein, als könnten wir uns auf den einen Ort konzentrieren. Also der Startpunkt geht an diesem Ort und der Endpunkt ist hier. Also ist es so, wie ein Trapsiu, wie ein Trapsiu Und hier können wir uns einfach mit einer Sichtlinie verlängern und eine gute Kurve machen Und von hier aus bauen Sie einfach so. Und du kannst es genauso beenden wie hier. Als nächstes werden wir mit den Blättern anfangen, weil die andere letzte hier ist, aber sie ist quasi klein und sehr hinter all den Erdbeeren, all diesen beiden Erdbeeren. Also konzentrieren wir uns zuletzt darauf und wir können hier ein Blatt kreieren. Von diesem Ort wird es sehr genau und gerade sein mit wellenförmigen Mustern wie diesem Und das andere kleinere Sie können auch Blätter hinzufügen, wie Sie möchten, in der Mitte Es ist nicht so, dass du einfach so vorgehen solltest , wie es in der Referenz steht. Wenn Sie also aus Gründen der Zufriedenheit ein oder zwei in der Mitte haben möchten, können Sie diese einfach bauen. Und als nächstes kommen wir zum letzten Teil hier so. Ja, das reicht für den dritten. Und schließlich wird das letzte Stück einen Ausgangspunkt hier haben und es deckt mit einer Basis an diesem Ort wie diesem ab. Also wurde es so platziert. Und der Kopfteil gehört hierher. So wie das hier. Also ist es ein bisschen geneigt. Ich habe es einfach ein wenig gestreift und als nächstes wie gewohnt mit den Blättern Also hier kannst du versuchen, es selbst zu machen, ohne nur auf meine Schritte zu hören, aber du kannst es nach Möglichkeit auch selbst versuchen, weil wir gerade drei gelernt haben. Okay, wir versuchen es an dir selbst. Oder wenn du zu diesen vier Dingen etwas hinzufügen willst , wenn du hier oder irgendwo etwas Neues hinzufügen willst, kannst du es einfach machen, selbst wenn du dir etwas einfallen lässt. Das wird also kreativer und interessanter sein, denn aufgrund unserer Vorstellungskraft wird es sehr interessant sein, das Werk zu machen. Also, endlich, baue ich hier den allerletzten auf. Ja, das ist es. Ja, die Erdbeeren sind komplett fertig, aber wir haben noch einen Samen übrig. Nun, hier im ersten Stück in Scheiben, kann man sehen, dass es zu einem blassen Farbton in der Mitte passt , so dass ich einfach einen sehr weichen Farbton ohne Druck auf diese Weise verwende , damit wir ihn genau in der Mitte machen können Auch von dieser Seite aus sieht es so aus. Im mittleren Teil hat es eine V-Form und im anderen Teil ganz außen eine Herzform, ein langes Tu-Herz. Das ist komplett rot. Ja, das können wir machen. Und als Nächstes geht es um die Samen. Für die Herstellung von Samen können wir also einfach kleine ovale Formen verwenden, und das fängt hier genau an der Basis an, so wie hier. Sie können es also nach dem Zufallsprinzip behalten , aber die gleiche Größe haben. Außerdem konvergiert es in dieselbe Richtung. Also hier, wenn wir malen, werde ich dir nur Tipps geben, um es realistisch und saftig zu machen Also befolge einfach alle Lektionen um es realistisch zu machen und drei D. Also werde ich einfach nur diese Sitzung vorspulen, und sie kann einfach mit den eigenen Samen erstellen und einfach in der Projektsitzung hochladen. Also werde ich einfach auf all deine Bilder antworten, die fertig sind. Ja. Also genauso, wir füllen für diese beiden aus, und ich werde dich in der nächsten Lektion zum Thema Maskieren auf den Dieser Tipp wird in der nächsten Lektion mit Ihnen geteilt, also machen Sie einfach mit 4. Tipps zum Maskieren zum Schutz: Willkommen zurück. Hier sind wir gerade fertig mit einer Maskierungsflüssigkeit in der Keramikplatte, und wir werden gerade eine Maske auf Erdbeeren auftragen, um sie beim Färben vor den Farben zu schützen beim Färben vor den Farben Also mit einem separaten Pinsel, ich nur für das Maskieren habe, bin ich mit dem Pinsel dabei , alles zu maskieren Also müssen wir den Pinsel etwas spitz machen. Also, du kannst einfach so an die Ecken gehen und dich drüber drehen, damit es sehr spitz Und damit fange ich hier einfach von oben an. Ihr könnt also auf dieser Seite sehen, dass es ein kleines Highlight gibt. Also nur bei diesem Highlight, ich werde es langsam bewegen, so dass alle Samen übrig bleiben. Also das wird bis hier sein. So viel hat man mit den Highlights gemacht, ist CNF. Und als nächstes sollten nur hier und da die Highlights so sein, sehr schräg und rund um den Samen. Nur zwei Und als Nächstes mache ich das Ganze mit kleinen Tropfen, und davor kannst du einfach alle größeren Highlights abdecken. Also wird es auf dieser Seite sein. So wie das hier. Ich kombiniere einfach vier oder fünf. Und auch um die Samen herum, nur hier und da, um es noch besser hervorzuheben. Und das macht es nach dem Entfernen sehr glänzend. Und ich decke mich einfach auf der anderen Seite ab, nur langsam von dieser Stelle aus starten und so weitermachen Und für die anderen Highlights hier werde ich es einfach mit der ovalen Form verwenden. Große Teile sind also vollständig bedeckt, und als Nächstes werde ich jeden einzelnen Samen verwenden, um ihn gelb zu malen. Also werde ich es einfach so überstehen. Und nach dem Überlagern von Farben in den nächsten Lektionen werde ich Ihnen Tipps geben, wie Sie einfach realistische Farben hinzufügen können , die einfach mit Licht und Schatten funktionieren Also zuerst vertusche ich hier langsam die Samen auf diese Weise Also werde ich mit den Sitzungen schnell vorspulen, und du kannst auch einfach versuchen, das alles selbst zu maskieren Jetzt habe ich meistens nur Maskierungsflüssigkeit auf alle Erdbeeren aufgetragen Maskierungsflüssigkeit auf alle Erdbeeren Und als Nächstes werde ich das Ganze hier anbringen, um es zu sichern Ich mache das Ganze einfach so, dass das Herz in der Mitte bleibt so, dass das Herz in der Mitte Und an den Seiten werde ich es einfach nach oben verlängern, um den Effekt zu erzielen. Also eins, dieses Ding ist okay und es wird klappen. Also, es wird an den Seiten sein, es wird einfach so zur Seite geschoben. Und es sollte nicht so dick und fett sein. Ein leichter Druck nach außen genügt. Und nach dem Entfernen können wir uns einfach mit einem Pint schützen. Also mach dir darüber keine Sorgen Okay, es ist also komplett erledigt. Als Nächstes müssen wir mindestens 20 Minuten Zeit zum vollständigen Trocknen einplanen. Also kannst du einfach drüber klopfen und schauen, ob es einfach an deinem Finger klebt. Und wenn nicht, ist es komplett trocken und fertig, wir können mit dem nächsten Schritt fortfahren. Ich treffe dich also in der nächsten Lektion wenn es komplett trocken ist. 5. Auswahl der perfekten Rot- und Grüntöne: In dieser Lektion werden wir nur die exakt realistischen Farben auswählen. Wir werden unsere Rot- und Grüntöne für das Erdbeergemälde auswählen . Also habe ich mir hier gerade eine Auswahl an Farben ausgedacht. Also werde ich mit jeder Farbe einfach Striche machen. Also zuerst, angefangen mit dem, werden wir mit dem Rot kneten Also nur Rot wird sehr gut sein, damit das funktioniert. Also das wird Rot sein. Und als nächstes wird es mit dem sein. Ja, ich werde es nur etwas mehr mit dem Wasser verdünnen. Ja, das ist genau das Pigment des Halfpen-Sets. Und als nächstes wird es mit einem Pyle Crimson sein. Also verdünne ich auch die Farbe und probiere sie aus. Und es ist sogar so, dass wir es für unser Gemälde verwenden werden. Das ist der rote Haufen. Man kann nur ein bisschen einen Unterschied erkennen, ich hoffe schon, denn vielleicht wird durch das Licht auch die Farbe nicht gerade so gut sichtbar sein Ich mache es ein bisschen dunkler. Das ist die Farbe für Pyrrolkarminrot. Und als nächstes werden wir hier und da auf der halbgeschnittenen Erdbeere ein bisschen Cadmium-Orange verwenden, also nehme ich auch diese Farbe auf. Also werden wir zuerst die Farbauswahl für die Erdbeeren eines Tages auswählen Farbauswahl für die Erdbeeren eines Tages Und als nächstes wird es mit dem Weiß gebissen werden. Also ja, das ist vielleicht ein bisschen sichtbar. Also hier habe ich es weiß gestrichen. Nun zu den Beeren, es ist komplett fertig. Und als nächstes wird es mit dem Grün als Stängel weitergehen. Also werde ich einfach die Farbe auswählen, die gerade bei einer Farbe verfehlt wurde, das ist wie bei verbranntem Holz. Also auch das wird für den dunklen Bereich sein. Der Schattenbereich der Beere über der Beere sollte mit einer Mischung aus verbranntem Holz gestrichen werden. Also habe sogar ich das gerade abgeholt. Also du kannst hier sehen, dass ich verbranntes Holz verwechsle und auf der anderen Seite nehme ich einfach ein bisschen Rot. Also von dieser Seite werde ich einfach meine rote Farbe verschieben . Das Ergebnis wird ungefähr so sein. Also bin ich einfach sehr daran interessiert , diese Farbe für den Schattenbereich zu verwenden. Das funktioniert sehr gut. Und als nächstes wird der Stängel gelb sein, das ist zitronengelb und schwach. Also hier male ich für den Stiel. Das wird Lemon und Low sein . Und als nächstes wird es hier gelbgrün sein. Das ist gelbgrün und als nächstes mittelgrün. Mittelgrün wird im mittleren Teil sein , wie hier und da, wir werden es verwenden. Und für das dunkelste Grün aktiviere ich gerade mein gelbes Grün Ja, das funktioniert gut. Und schließlich werde ich für die Bereiche Dunkelheit und Schatten einfach ein bisschen Heinz Gray verwenden. Nur eine hellere Version von Pink Spray. Nur das werden die Farben sein , für die ich mich heute entscheide. Ich nenne es einfach zusammen mit den Namen und du kannst einfach alle Farben rausnehmen, die du hast. Hier sind also alle Farben mit den Namen, und Sie können sich einfach mit allen Farbpaletten fertig machen Und falls du keine Farbe hast, Beispiel wenn du keinen verbrannten Tumba hast, kannst du einfach verbrannte Siena nehmen oder du kannst einfach Sepia nehmen Das sollte also ein bisschen wie eine dunklere Version in den Brauntönen sein, nicht Das ist der helleren Version deiner Töne sehr ähnlich. Also nimm einfach Shades of Burn Sienna, das wäre in Ordnung Und für Pyl Crimson kannst du einfach einen Magentha-Ton oder eine andere dunkelste Beerenfarbe wählen. Das wird wie Rose sein. Sogar das wird sehr gut sein. Und für den Kadmium-Orangeton kannst du einfach zinnoberrot wählen Sogar das wird sehr gut funktionieren. Und andere Farben sind quasi, meistens in allen Sets erhältlich, und du kannst einfach alle Farben parat haben und einfach mit einer grundlegenden Layering beginnen Ich werde dich in der nächsten Lektion treffen. 6. Layering-Techniken - Teil 1: Willkommen zurück zur Malsitzung. Es wird also eine sehr einfache Schichtung der Hauptfarben sein eine sehr einfache Schichtung der Hauptfarben Also, nachdem ich mit der Grundschicht aufgebaut habe, Nächstes die Überlagerung werde ich als Nächstes die Überlagerung mit den Details, Lichtern und Schatten machen , alles wird überlagert Zuerst verwende ich einfach einen Pinsel, ich nehme das abgebrannte Holz einfach ein bisschen auf und trage es einfach überall auf, nur auf die Bereiche, wo es wenig passt Ohne Dunkelheit. Alleine darüber hinaus werde ich es mit dieser Farbe, diesem Farbton, ganz langsam auftragen . Und du musst auf die Referenz nebeneinander achten und mit den Basisschichten so etwas kreieren. Und du willst es nicht so scharf definieren, sondern nur sehr dünne Schichten verwenden. Das ist in Ordnung. Und als nächstes wird es hier drüben sein, so langsam, einfach aufwärts gehen. Und ohne die Skizzen des Objekts zu stören, müssen wir uns sehr langsam in alle Richtungen hier und hier bewegen alle Richtungen hier und hier denn wie wir gerade in der Farbauswahl der Farbpalette besprochen haben, wird es eine Mischung aus verbranntem Holz und Rot sein Es erzeugt also eine Art dunklen Farbton für den Schattenanteil. Eins bis hierher, ich nehme einfach das Brennholz, einfach immer noch hier. Und als nächstes wird es wieder mit der gleichen Farbe an diesem Ort sein der gleichen Farbe an diesem Ort Es wird ein bisschen dunkler sein. Und wenn Sie sich in diese Richtung bewegen, können Sie eine hellere Version mit derselben Farbe mitbringen. Es kommt also auf eine solche Verdünnung des Wassers und du kannst diesen Ort einfach bewegen Und dieser Bereich wird ein bisschen größer ohne viel Farbton, das ist wie eine entsättigte Version, es geht viel Farbton, das ist wie eine entsättigte Version Okay, es wurde also nur die Basisschicht fertig gemacht. Und auf dieser Seite werde ich einfach den leichteren Trank mit diesem verbrannten Holz zubereiten Mit der Spitze meines Pinsels. Tun Sie dies sehr vorsichtig, wenn nicht, können die Farben herauskommen. Also müssen wir damit sehr vorsichtig sein. Und außerdem füge ich hier nur eine scharfe Kante mit einem helleren Ton hinzu. So wie das hier. Okay, jetzt kannst du den Pinsel langsam abwaschen und nur an der Stelle, die wieder über der vorherigen Farbe liegt, etwas Braun hinzufügen . Also diese Schichtung sollte sehr, wie vorsichtig gemacht werden, nur damit wir die Details aufbauen können, die glasig wirken saftig aussehen Alles hängt von dieser grundlegenden Schichtung ab. Nun, nachdem ich mit dem Unterton der ersten Schicht komplett fertig geworden bin, verwende ich Brennholz Als nächstes verdünne ich einfach mein Rot. Und davor, wie wir es bei dieser Farbe getan haben, wird es zweitens mit Pyrrolkarminrot sein Und mit ein bisschen Pyl Crimson werde ich es einfach nur auf diesen Bereich auftragen, genau wie bei der vorherigen Farbe Nur ein bisschen. Ja. Das ist sehr gut. Und wieder mit der gleichen Farbe, ich werde es einfach hier drüben machen. Und eine Mischung aus etwas Cadmium-Orange. Also alles passt zu einem helleren Tonwert. Und die andere Seite dieser Kirsche, sie wird an diesem Ort verwendet werden . So wie das hier. Dann hier wird es benutzt werden. Halten Sie also Ihren Pinsel beim Malen sehr aufrecht, denn wenn ein Platz erforderlich ist, wenn Sie Ihren Pinsel nur flach zum Papier neigen, werden dadurch größere, größere Striche erzeugt , und Sie können nicht einfach die gewünschte Form beibehalten Deshalb ist es sehr wichtig, den Pinsel so gerade zu halten den Pinsel so gerade zu Meist werden die Stellen, wo es nötig ist, mit dem Pyle Crimson als Basisschicht eingefärbt und mit der vorherigen Farbe wie hier vermischt Im nächsten Schritt wird es sich lohnen die zweite Schicht hinzuzufügen, und das wird in der nächsten Lektion sein, und damit fangen wir es und damit fangen wir 7. Schichttechniken - Teil 2: Jetzt mit der zweiten Schicht, ich werde einfach mein Brot verwenden, also gut Jetzt kannst du langsam anfangen, es so auf die ganze Kirsche aufzutragen . Und ganz zu schweigen davon, dass der Maskenbereich langsam wird und wir weiter mit der vorherigen Farbe mischen müssen Die Unterseite wird also mit einem dunklen Teil verbrannten Holzes sein . Also, ich werde langsam mal so mit dem Rot spielen Und das wird sogar die erste rote Schicht sein. Ich verwende nur dasselbe Rot , um die Farbe so zu verteilen. Und selbst in diesem Bereich wird es ein bisschen braun sein. Also werde ich hier nur eine kleine Menge Braun hinzufügen . Schon wieder sehr viel Braun. Es ist gut zu arbeiten, wenn es vollständig ausgetrocknet ist. Nach dem Austrocknen zu legen ist wie großartig zu arbeiten, um den Realismus zum Vorschein zu bringen. Wir brauchen kleine Patienten, um die ganze Trockenheit aufrechtzuerhalten und die effiziente Farbe zur Geltung zu bringen, die wir benötigen, um den Realismus zur Geltung zu bringen Also können Sie einfach weiter mit der Farbtheorie üben, denn wenn wir weiter mit der Farbtheorie üben, können wir einfach mehr über die Kontrastfarben lernen und, welche Farbe kann gemischt werden, um was zu bekommen ? Und so können wir einfach immer mehr über die Farbe lernen, und das verbessert unser Zeichnen sehr. Ich empfehle also nur mit dem Update Schritt zu halten und immer die Farbe im Auge zu behalten. Also, wann immer es mit Bodom oder was auch immer es sein mag, wir können einfach die Farben üben Ich werde helfen, viel zu verbessern. Also eigentlich mache ich das. Also, ich werde mein Rot einfach verdünnen, während es weiter wetten wird . So wie das hier. Wir sollten also sehr vorsichtig arbeiten, da es beschädigt werden kann, wenn es in das andere Objekt eindringt. Also müssen wir hier sehr vorsichtig sein. Also, ich nehme ein bisschen Pyl Purpur und füge es auf diesen Bereich und eine hellere Mischung aus Cadmium-Orange auf diesen Bereich, um ihn heller Cadmium-Orange auf zu machen, weil das Licht an dieser Stelle umfällt Dieser Bereich wird also dunkler und Schatten fällt sogar Also Licht kommt von diesem Ort. Also müssen wir die Oberseite der Beere immer heller machen . Auch bei der roten Mischung werde ich sie einfach hier anwenden. Bei der Farbpalette ändere ich also ständig die Farben und überlagere sie, um das Ergebnis herauszuholen Also zuerst ist einer fertig und lass ihn komplett trocknen. Und davor werde ich nur auf dieser Seite, nur auf dieser Fläche, ein bisschen verbranntes Holz hinzufügen dieser Seite, nur auf dieser Fläche, ein bisschen verbranntes Holz und es mit der vorherigen Farbe mischen Das Gleiche gilt für ein Braun. Ich werde es einfach hier in der Ecke benutzen , so. Und auf dieser Seite, langsam so. Okay. Also meistens sind die Farben fertig, das Shading ist fertig Und als nächstes wird es mit diesem Top sein. Und hier für die zweite Schicht, ich nehme einfach wieder meine braune. Jetzt passt dieser Bereich komplett zum dunkleren Teil, genau wie zum lichtlosen Bereich, und hier kommt es zu kompletten Lichtreflexen, da er nur auf die Oberseite fällt. Jetzt mit dem Rot, ich werde es einfach ganz langsam über die zweite Schicht schaffen . Also fertig. Und als Nächstes wird es eine leichtere Version geben Also nur hier, ich werde die Farbe einfach so anheben Also mit einem nassen Pinsel oder du kannst einfach ein Taschentuch an der Seite haben und mit einem nassen Pinsel, nur nasser Bürste, ich hebe die Farbe hier auf. Um es hell zu machen, kannst du einfach die überschüssige Farbe über das Taschentuch wischen . Das ist also ein Tipp zum Entfernen der benötigten Farben. Und selbst bei dieser Anzeige werde ich einfach alle Farben verwenden, weil wir einfach eine hellere Version hinzufügen werden, die in allen abgelegenen weil wir einfach eine hellere Version hinzufügen werden Gebieten einen Cadmium-Orangeton Okay, jetzt verdünne ich einfach meinen orangefarbenen Cadmiumton das hier einfach auf diese Weise vermische Um die leichtere Portion mitzubringen. Und als nächstes wird es auf der anderen Seite sein. Die andere auf dieser Seite wird ganz in der Nähe der Lichtquelle sein. Und heben Sie auch hier hervor, es ist mehr, die beiden zu vergleichen. Also werde ich es einfach überall rot machen . Also so. Also auch das ist nicht der letzte Schritt, und das ist der andere Schritt der Überlagerung mit den Farben, aber mit mehr Details Und nachdem wir alle maskierenden Flüssigkeiten entfernt haben, werden wir mit den Lichtern und Schatten bis zur Tiefe hinzufügen , um den Realismus der echten Erdbeere hervorzuheben. Das ist also nur so, dass der Fokus nur auf Farben liegt. Das alles passt zu den Rotweinen wie diesem. Jetzt, mit einem sehr helleren Orangeton, Cadmium-Orange, werde ich es auf diesem Gebiet einfach schaffen Als Nächstes wird es wieder eine Mischung aus Rot auf dieser Seite und tief auf dieser Seite sein . Und auf der anderen Seite wird es an diesem Ort sein. Es ist völlig in Ordnung, rot gestrichen. Und ich werde es mit einer leichteren Version machen. Also mit dem Cadmium-Orangeton vermischen. Ja, fertig. Und meistens in der Nähe der Weißen in der Mitte Ich nehme ein bisschen Cadmiumorange und verdünne es gut Also hier werde ich es einfach so nach außen streichen und mischen Es wird also im Vergleich zum vorherigen nicht so rot aussehen. Nur damit sind die vorherigen nicht so rot aussehen. Nur Beeren komplett bemalt Und als nächstes müssen wir mit einem Blatt Kronen hier oben drauf machen Also werden wir das in der nächsten Lektion nachholen. 8. Blätterkrone malen!!: In dieser Sitzung zum Malen mit einem Blatt bin ich einfach begeistert von Gelbgrün Als Basisschicht überall gebe ich das Gelbgrün einfach zum ersten Mal ganz langsam auf. Auch hier, also das wird die gleiche Technik sein, die überall auf alle Beeren angewendet wird, und ich hoffe, du kannst es einfach überall machen. Ich werde das nur ein bisschen schnell machen . Sie können sich also einfach selbst aufbauen , ohne Probleme zu haben. Hier ist es komplett geschichtet mit einer nur gelbgrünen Basis. Jetzt machen wir einfach eine Differenzierung anhand der dunkelsten Steine, und ich nehme zuerst mein mittleres Grün Und in diesem Bereich kann man etwas dunkler sehen, wenn die Blattpartien oben liegen Also da drüben, nehme ich einfach das mittlere Grün. Und wenn nötig, mit einem Thalo-Grün, können wir auch einfach damit weitermachen Und erstens wird es auch in diesem Bereich nur mit einem mittleren Grün sein Ich werde das nur langsam angehen. Ich nehme einfach ein bisschen Grünzeug und trage es auf diesen Ort auf. Wir werden es also nicht komplett auf das ganze Blatt auftragen, sondern nur dort, wo es in der Dunkelheit erforderlich ist Ich werde einfach nur an diesem Ort malen gehen. Also hier, wenn das mit dem dunkleren Teil auf dem Blatt sein soll, werde ich nur hier mit dem Grün malen. gleiche Weise kann man dieses abgeflachte Blatt sehen, es wird direkt darunter etwas dunkler Und ich werde es hier etwas dunkler machen . Nur das. Sogar in diesem Bereich wird es dunkler sein, der hintere. Ich mache es hier etwas dunkler , nur das hier. Und als Nächstes wird es hier oben sein. Jetzt müssen wir auch einfach nachschauen, wo immer es an einem Ort dunkler wird. Auch wenn es ein Tu-Grün oder nur ein Mittelgrün sein soll . Und zuerst werde ich einfach alle zwei Grünflächen fertigstellen. Also werde ich es einfach an dieser Stelle mit dunklem Talu malen und so weiter. So, wo immer es nötig ist. Okay. Und als nächstes wird das mittlere Grün wechseln. Also damit werde ich es hier anmalen. Wie wir es bei der gleichen Technik mit Telo-Grün gemacht haben, verwende ich es auch für Mittelgrün So, in der Mitte hier wird es die Hälfte mit einem Medium und die andere Hälfte mit einer Mischung aus Gelbgrün sein einem Medium und die andere Hälfte mit einer Mischung aus Gelbgrün Auf dieser Seite genauso. Hier. Mit einem mittleren Grün an diesem Ort. Gefällt dir das? Okay. Also hauptsächlich Grüntöne bei diesen limitierten Versionen werden sehr gut sein, weil die hellste Version die Farbe hervorhebt , weil die Rottöne hier schon so dunkel sind. Damit es sehr gut zur Geltung kommt, werde ich hier in der Nähe dieser Stelle einfach viel Zitronenello hinzufügen und es glätten Als nächstes wird es wieder so hier sein und langsam mit der vorherigen Farbe verschmelzen Oder du kannst auch ein gelbes Grün nehmen, um es hier zu schaffen. In all den verbleibenden Geschenken. Nochmals, ich werde hier nur ein bisschen Gas geben und warte schon sehnsüchtig auf deine Arbeit im Hafenprojektgebiet Nur Gipfel, nachdem es komplett fertig ist. Ich warte nur sehnsüchtig darauf , deine Werke zu sehen. Hier sind wir fertig mit all den Grün - und Rottönen, das sind die Grundlagen Als Nächstes werden Details und Schatten hinzugefügt und wir werden uns das in der nächsten SSS einfach ausdenken 9. Final Blending für saftigen Effekt: Das Gemälde ist völlig trocken. Jetzt können wir einfach einen beliebigen groben Radiergummi nehmen , um die gesamte Maskenschicht abzuziehen Also mache ich das Ganze langsam, um alles zu entfernen Also können wir einfach die Farbe der Samen addieren. Und hier sind die Highlights und Details, alles kann hinzugefügt werden. Also ziehe ich einfach alles ab. Also das kann mit jedem scharfkantigen Messer oder mit dem Radiergummi gemacht werden , es lässt sich einfach abziehen Also gehe ich einfach hier und da herum , damit es passiert Entfernen Sie jetzt nicht einfach den gesamten Staub nur mit Ihren Händen grob, da dies die Zeichnung beschädigen könnte, oder Sie können einfach einen separaten Pinsel verwenden. Also einen Pinsel mit dichter Hand und einfach mit einem Flachpinsel hierher genommen , um ihn einfach abzuziehen, oder ihr könnt hier einfach alles wegpusten. Jetzt, wenn unser Haus sauber geworden ist, wird als Nächstes der mittelharte Cadmiumton aufgenommen Das ist also eine etwas hellere Version von Gelb. Also nehme ich einfach diese Farbe. Also werde ich einfach diese Farbe für unsere Sitze aktualisieren. Und wenn Sie keinen mittleren Cadmium-Farbton haben, können Sie sich auch für ein tiefes Gelb entscheiden Langsam ertrage ich es hier einfach so mit Gelbtönen. Oder an manchen Orten, wenn du es mit einem weißen Hühnchen abrechnen willst , geh einfach dorthin Hier geht es nicht um den letzten Schritt. Ich bin nur mit dem Prozess hier und wir müssen noch einmal mehr Details zusammenstellen. Und an manchen Stellen passt es einfach zu den Weißtönen als Highlights Alle Weißtöne mit einem gelben abdecken. Du willst dir also Gedanken über die Samen machen, ob sie gut aussehen oder du denkst ab jetzt nicht über das Ergebnis nach Also werde ich hier einfach nur die Gelbtöne hinzufügen. Und der nächste Schritt wird das Erstellen mit den Details sein. Hier ist das Gelb nicht so richtig und es sieht auch nicht aus wie ein Samen. Stattdessen sieht es richtig chaotisch aus. Um das zu korrigieren und die exakte Form herauszuholen, nehme ich es einfach wieder mit einem roten, und mit einer Spitze unseres Pinsels mache ich dieses kleine Oval einfach sehr langsam Es sollte also nicht komplett wässrig sein. Der Schmerz sollte eine gute Menge an Pigmenten enthalten. Und nachdem wir damit gearbeitet haben, können wir einfach mit unseren Weißtönen aufbauen , um die Highlights zu erzielen Und ein paar leichtere Portionen gibt es hier im Highlight-Bereich. Oder Sie können die Farben einfach vorher bearbeiten, Sie können sie einfach anheben, um die Highlights zu erzielen. Auf die gleiche Art und Weise, es auf der anderen Seite zu schaffen. So wie das hier. Genauso. Ich werde einfach alles hier abschließen. Bei der dritten Erdbeere werde ich alle Samen langsam umkreisen, so dass sie ein wenig oval sind und keine andere Form haben. Es klingelt so. Und alle Highlights hier sollten nicht komplett nass sein , nur ein wenig von dem saftigen Effekt hinzufügen Ich tippe einfach hier und da drüber und mit einer guten Menge Pigment kann ich es aufhellen und etwas Gelb hinzufügen, kann ich es aufhellen und etwas Gelb hinzufügen um einen Sameneffekt zu erzielen Damit ist es überall genug. Und als nächstes wird es dieses Weiß komplett etwas dünner machen, indem hier wieder ein Rot dazufügt. So wie das hier. Also bewegst du dich einfach in alle Richtungen. So wie das hier. Also sollte das auch in diesem Bereich befolgt werden, auf der anderen Seite ist es sehr linear und scharf. Und hier einfach mit einer weißen Farbe mischen, um es zu vermischen. Was passieren wird, ist, dass es sehr saftig aussieht und das realistische Gerät wird es reflektieren. Also einfach so, es ist in Ordnung. Und ein bisschen rote Farbe, nur ein bisschen, um in diesem Bereich einen blassen Effekt zu erzielen. Oder Sie nehmen einfach eine kleine Menge Gelb, ohne dass es weiß bleibt, rundum hinzu. So wie das hier. Jetzt werden die meisten Details geklärt. Und um mit einem Schatten wieder gut zu machen, wirken die Weißtöne und der Schatten auf alle Details, sodass wir uns das in der nächsten Liste einfach ausdenken können . Also danke für 10. Lichter und Schatten – Tipps: Jetzt habe ich mir nur noch die Weißtöne und das Nadelspray ausgedacht , um Schatten und Highlights Also mit einem Weiß werde ich das nur sehr langsam aufhellen Und hier, füge ein wenig Weiß hinzu, um es heller und glänzender zu machen Das sollte also mit einem guten Pigment auf der Spitze des Pinsels gemacht werden. Jetzt sollten hier überall dieselben Schritte befolgt werden , wo immer dies erforderlich ist. Oder wenn es irgendeine Art von Gouache, Farbe, weißer Gouache oder irgendeinen weißen Gelschreiber gibt, wird auch das zum Hervorheben von Highlights sehr gut funktionieren Ich nehme also nur die Wasserfarben. Also das ist unsere Wahl, wir können mit allem, was wir brauchen, machen. Und um das Blatt herum, ich mache es langsam mit Weißweinen wie diesem Und genau so. Um nun die Schatten zu erstellen, nehme ich einfach die graue, sehr helle Menge und addiere damit einfach die Basis hier. Bei viel Wasser verdünnen Sie es einfach mit einer guten Menge Wasser, um eine leichtere Version zu erhalten, und verteilen Sie es hier. Also sollte es auch einfach mit dem Papier vermischt werden. Und dieser Teil wird ganz unten etwas dunkel. Also nur da, ich füge hier ein bisschen Pins Grau A hinzu. Sehr geringe Menge an diesem Ort. Die nächste wird eine verdünntere Version sein, sich so vermischt Mit Wasser können Sie die Farbe einfach verwischen und die überschüssigen Farben entfernen , sodass sie rundum glatt fließt Ja. Nur so viel ist sehr gut. Wenn du ein bisschen Flossengrau hinzufügen möchtest, nimm einfach ein bisschen und füge es hier hinzu, damit es etwas dunkler wird. Das ist es. Aber ich bin daran interessiert, noch einmal etwas hinzuzufügen, nur ein bisschen. Irgendwo hier. Damit kannst du dich einfach mischen. Das ist es. können wir uns hier an den Seiten abziehen und unsere Arbeit ist komplett erledigt. Also **** ist sehr anfängerfreundlich und man kann es einfach mal ausprobieren. Ich hoffe, dir hat diese Arbeit gefallen. Und ich werde Sie in der Abschlusssitzung treffen. 11. Klassenprojekt und Abschluss!!!: Hier zum Schluss, und ich hoffe, dass euch allen dieses Bild sehr gut gefallen hat und ihr es ausprobiert habt, und ich hoffe auch, dass es sehr gut geworden ist. Ich bin so aufgeregt, ich warte auf all deine Ergebnisse. Sie können es einfach in der Projektsitzung hochladen. So kannst du bei Bedarf auch einfach ein überschüssiges Stück einer Beere oder ein in Scheiben geschnittenes Stück Beere auf die andere Seite legen Und meistens geht es nur um dein imaginäres Ding, und du kannst einfach alles nehmen , was du kannst Und ich schlage vor, die Einreichung der Projektaufgaben zu einem Zwang zu machen, und ich werde all Ihre Arbeiten überprüfen , damit ich das Gefühl habe, mit den Studenten beschäftigt zu sein, und ich kann einfach mehr Videos wie dieses erstellen Also habe ich mir mehr Ideen und anfängerfreundliche Aquarellprojekte einfallen lassen , auch Buntstiftprojekte, so viele Dinge, und ich bin so gut darin, mit Farbstiften zu arbeiten, auch in Sachen Aquarell Also bleib einfach dran und folge mir, damit ich mehr Videos machen kann. Danke.