Aquarellblumen in Procreate malen: digitale Illustration von Hortensien + kostenlose Skizze | Inga Yoon | Skillshare

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Aquarellblumen in Procreate malen: digitale Illustration von Hortensien + kostenlose Skizze

teacher avatar Inga Yoon, Digital illustrator and teacher

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      4:14

    • 2.

      Papier erstellen

      7:23

    • 3.

      Skizze erstellen

      10:45

    • 4.

      Farben hinzufügen

      5:10

    • 5.

      Schatten und Highlights hinzufügen

      18:59

    • 6.

      Letzte Details

      7:19

    • 7.

      Mock-up

      2:56

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

448

Teilnehmer:innen

12

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen zurück in meiner Kurs und lass uns die Blumenillustration und male alle schönen Komposition der hydrangea im Aquarellstil mit der Aquarellfarbe.

Am Ende meiner Kurse lernst du mehr über Procreate und Komposition kennen, insbesondere wie du Ebenen verwendest, composition, layers, composition, Auswahlwerkzeug und wie man Textur, Laut, texture, Farbveränderung deinem Bild hinzufügt. Und vor allem – du lernst das Malen von Aquarellblumen auf einfache Weise und neue Maltechnik. Ich werde noch zwei Pinselsätze verwenden: watercolor und Blumenaufsatz.

Du kannst die Illustration verwenden, die du für die Veröffentlichung auf Instagram erstellst, dein Portfolio hinzufügen oder sie auf Etsy, Gumroad und so weiter verkaufen. Oder teile es mit jemandem, denen dir wirklich gefällt. Ich bin sicher, dass sie mich gerne dazu freue zu eine Illustration zu erhalten, die von dir erstellt wird.

Heute möchte ich dir zeigen, dass Aquarellfarbe so einfach ist und das wirklich Spaß macht!

Und am Ende meines Kurses kannst du ihn sehen.

Heute werde ich dir beibringen:

  • Textur und Text
  • Wie du die Blume aus dem petal, aufbaust,
  • Wie du Skizze verwendest,
  • Was ist Komposition,
  • Wie du traditionelle Aquarellillustration in Procreate gestaltest
  • Wie du die watercolor für die Aquarelleffekte verwendest,
  • Wie du stamp verwendest,
  • Wie du Bilder von und ohne Referenzbild malen kannst,
  • Wie du meine und default für die Aquarellzeichnung verwendest,
  • Wie du meine neue Aquarelltechnik anwendest,
  • Was sind die Nuancen, die du wissen möchtest, wenn du die Aquarellillustration für die Aquarellillustration erstellen möchtest.
  • Wie du alpha und Schnittmaske verwendest,
  • Wie du Texturen hinzufügst,
  • Ich zeige dir auch, wie du Schatten und Highlights hinzufügst.

Ich zeige dir meinen gesamten Prozess von Anfang bis Ende.

Und als Bonus teile ich mit dir mein Strukturpapier mit 2 benutzerdefinierten Pinseln, Farbpalette, eine Skizze mit dir, die ich erstellt habe. Ich werde auch eine Datei meiner Bilder hinzufügen, die ich zeichne. Nutze es gerne für deine eigenen Kunstprojekte.

Dieser Kurs ist ideal für Fortgeschrittene, kann auch für Anfänger:innen nützlich sein (wenn du dir meine vorherigen Kurse angesehen hast) und erfahrenen Künstler:innen – wahrscheinlich hier findest du eine Inspiration und neue Möglichkeiten, die botanische Illustration zu malen.

Die Mockup, die du hier herunterladen kannst:

https://www.mediafire.com/file/pceibsv78y8hv1g/Freebies-mockup_.zip/file (Du
brauchst keine Registrierung bei Mediafire. Lade einfach die Zip-Datei herunter, indem du die Download-Schaltfläche drückst).

Finde mich hier:

https://instagram.com/artist_ingayoon

https://www.youtube.com/c/BooStudio

https://www.etsy.com/shop/BooStudioArts

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Inga Yoon

Digital illustrator and teacher

Kursleiter:in


Hello, guys!

I am Inga Yoon, artist, digital illustrator and tutor.

Throughout these years I took part in different exhibitions, TV shows on local Ukrainian channels, organized workshops, you name it. I am major is gouache and oil painting, but I am obsessed with watercolor and like to share all the knowledge that I have about the art.

I have been painting for more than 15 years and last 5 years I devoted to digital watercolor and Procreate.

Hop along for the ride.

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Level: Intermediate

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Transkripte

1. Einführung: Hallo Leute. Hallo allerseits. Willkommen zurück in meinem heutigen Kurs. Heute werde ich Ihnen beibringen, wie man schöne florale Illustrationen im Aquarellstil malt . Und ich habe mich auf dein Zahnbürstenset vorbereitet, war der erste Versuch ist das tatsächliche Aquarellpinsel-Set, und der zweite heißt Flower Builder Set. Du bittest mich, dir beizubringen, wie man ein Set richtig benutzt, wie man Blumen aus zwei Blütenblättern baut. Also habe ich es heute gemacht und ich hoffe, dass es hier gefällt. Und wenn du bereit bist, schnapp dir dein iPad, Apple Pencil, ls Band zusammen. Leute, ich bin Inger freiberuflicher Illustrator. Willkommen zurück in meiner Klasse und tauchen Sie weniger in die florale Illustration ein und malen ganz schöne Kompositionen, diese Botanicals im Aquarellstil. meiner Klasse erfahren Sie mehr über Procreate und Komposition, insbesondere wie Sie Layer, Kollegen und Masken-Alpha Lock Selection Tool verwenden Kollegen und Masken-Alpha Lock Selection Tool und wie Sie Texturieren, Volumen und Farbvariation dein Bild. Und am wichtigsten ist, dass Sie lernen, Aquarellblumen auf einfache Weise zu malen. Und neue Maltechnik werde ich heute benutzen, um Sets zu putzen. Aquarell-Set und Geschmack eingebautes Set. Sie können die von Ihnen erstellte Illustration zum Posten im Instagram-Editor-Portfolio verwenden oder sie auf der Etsy-Kamera verkaufen und so weiter. Oder teile es einfach mit jemandem. Ruf mich an, ich mag es wirklich. Ich bin mir sicher, dass sie sich freuen werden , dass ein Illustrationsset von Ihnen erstellt wird. Heute. Ich möchte dir zeigen, ob Aquarell so einfach ist und es macht einen echten Spaß. Und am Ende, meine Klasse, kannst du es sehen. Heute. Ich bringe dir bei , wie man Texturpapier herstellt. Wie man eine Blume baut aus einem Blütenblatt. Wie benutzt man Skizze. Was ist Komposition? Wie erstelle ich traditionelle Aquarell-Illustration in Procreate? Wie benutzt man Aquarellstielpinsel für Aquarelleffekte. Wie benutzt man Tintenpinsel, wie man Stempelpinsel benutzt, wie man ein Bild von und ohne Referenzbild malt . So verwenden Sie meine Standard-Procreate-Pinsel für die Aquarellmalerei. Wie fliegt man meine neue Aquarelltechnik. Was ist in dir und sagt, du musst wissen, ob du Aquarell-Illustrationen erstellen willst, wie man Alpha Lock und Clip benutzt. So texturieren Sie Ihr Kunstwerk. Ich zeige Ihnen auch, wie Sie Schattierungen und Highlights hinzufügen können. Ich zeige Ihnen meinen gesamten Prozess von Anfang bis Ende. Und als Bonus werde ich mit Ihnen mein Texturpapier an benutzerdefinierte Pinselsätze, Farbpalette und Skizzensatz teilen mein Texturpapier an benutzerdefinierte Pinselsätze, , die ich hoch erstellt habe. Sie fügen auch alle meine Bilder hinzu, die ich gezeichnet habe. Verwenden Sie es gerne für Ihre eigenen Kunstprojekte. Dieser Kurs eignet sich hervorragend für Fortgeschrittene kann auch für Anfänger nützlich sein. Wenn du mir meine vorherigen Klassen angeschaut hast. Darstellende Künstler, wahrscheinlich finden Sie hier eine Inspiration und Möglichkeiten, botanische Illustrationen zu malen. Ihr Unterrichtsprojekt wird das nächste sein. Malen Sie Blumen mit Zoomspitzen und Pinseln. Sagte, ich hab dir heute gegeben. Ich werde Procreate benutzen war seine Klasse, iPad und Apple Pencil. Also wenn Sie es oder andere als Zeichenpfade oder einfach nur normales Aquarellpapier und Schmerzen haben. Bitte nehmen Sie an unserer Klasse teil und viel Glück. 2. Papier erstellen: Hallo Leute. Hallo. Willkommen zurück in meinem Kurs. Und heute, als ich versprochen habe, in unseren floralen Illustrationsstil, Hortensie und Vivo einzuzahlen unseren floralen Illustrationsstil, , benutze meinen Blumenbauer traurig, und ich zeige Ihnen, wie man ihn benutzt. Wie aus einer Blütenblatt-Blume. Außerdem habe ich mich darauf vorbereitet dein zweites Pinselset ein Autounfall gekauft wird. Und ich zeige Ihnen, wie Sie eine authentische Qualitätskunst in Fortpflanzung und im Android-Kurs schaffen können. Niemand wird dir sagen, dass dein Bild tatsächlich digital ist. Also lasst uns anfangen. Schnappen Sie sich Ihr iPad, Apple Pencil , Stift, Let uns Pions ganz. Zuerst müssen wir also ein Papier erstellen, wie geht das? Sie müssen also öffnen, Procreate und danach aus der rechten Ecke hinzufügen, die Sie sehen, dass es Plasmadaten ist. Wir müssen auf Plas tippen. Nächster Tab, klassischer Akt. Und nachdem er von in Zoll umgestellt wurde. Und der richtige 9, 11 Zoll wiegt eine Auflösung von 300 DPI. Maximale Ebenen , die wir verwenden könnten. Iv ist 56. Tab. Erstellen Sie ein Papier. Im nächsten Schritt zeige ich dir, was für ein Cornetto ist. Wir müssen alle unsere Werbegeschenke exportieren. Also für ein Geschäft, wo man sie findet. In, so meine Klasse, musst du in einem Browser öffnen. Es kann falsch sein. Oder Safari im Bereich Projekte und Quellen in der rechten Ecke. Und nur die Überschriftenressourcen Sie alle meinen freien Zweck finden können. Außerdem werden wir für den heutigen Kurs ein sehr einfaches Mockup verwenden, werden wir für den heutigen Kurs ein sehr einfaches Mockup verwenden das ich erstellt habe, und ich habe heute auch in unserer Klasse mit meiner schönen Skillshare-Community und Ivo Ihre SysML-Cap geteilt meiner schönen Skillshare-Community und . Er ist ziemlich einfach. Wo kann man dieses Modell finden. Und in der Beschreibung meines Kurses finden Sie möglicherweise den Link, der besagt, dass Sie dem Tab folgen müssen, Download und Download meines Mock-up. Es ist sehr einfach. Was ist also unser nächster Schritt? Wir müssen zu Layers gehen und ein paar neue Ebenen erstellen. Nach dem Zack müssen wir unser Aquarellpapier in den Procreate exportieren . Wieder einmal befindet sich im Bereich Projekte und Ressourcen. Es gibt eine Überschrift Ressourcen. Wieder einmal Leute, warum musst du meine Klasse in einem Browser öffnen? Weil du dich in der Skillshare-App geöffnet fühlst, meine Werbegeschenke MyNode Peer sichtbar. Also bitte aufpassen. Wenn Sie also alle meine Werbegeschenke herunterladen, sollte xA mit dem Download-Ordner beginnen. Du musst Coser auf unser Papier tippen. Hasst im Jetpack-Format. Sie müssen gehen und Experten für Papier hier in Procreate, wie diese Anzeigenserver Maßnahmen ergreifen müssen, tippen Sie auf, Hinzufügen und Tippen Sie auf Benutzer zu Datei. Finden. Unser Papier kann es in einem Procreate exportieren. Das ist unsere Zeitung. Jetzt duplizieren wir es. Und wir müssen den Mischmodus von normal auf Linear Burn und Calor Rubor ändern . Calor, nächstes Jahrzehnt, fließen lineare Verbrennungszeiten zusammen. Dann verschmilzt ein Kind Color Burn zusammen. Ich muss eine gewisse Kapazität des linearen Brennmodus auf die 50 Prozent verschieben . Und nach den Werkzeug-Layern auswählen und Gruppe drücken. Als nächstes müssen wir es umbenennen. Und sie haben unser Papier erstellt. Leute achten beim Malen auf. Sie müssen unter unserer Papierschichtgruppe BY malen, denn wenn Sie oben malen, also XL-Aquarellstruktur, wir nicht sichtbar. Ich zeige es dir, wenn ich meine Pinsel demonstriere , die ich für dich vorbereitet habe. Auf Denise können wir es hier sogar umbenennen und Farbe trocknen. Navigieren Sie. Okay, gut. Also hat Ve unser Aquarellpapier erstellt. Was ist mit Aquarell? Und unsere Pinselsets? Ich spreche über seine Farbpalette. Sie werden diese Farbpalette verwenden. Es heißt Blumen, diese Matte. Und für den heutigen Unterricht werden wir so Gelehrte und bläuliche benutzen . Ich zeige es dir auch und auch grünlich , weil wir Blätter malen müssen. Nächstes Thema, Gehen wir zum Pinselsatz. Also habe ich vier, benutze ein Pinselset. Diese Gesetze von Aquarellpinseln, die ich erstellt habe, und einige native Procreate-Pinsel. Lass mich dir ein Sackbeispiel zeigen. Sie haben Quecksilberpinsel, 6-Bit-Stift und Terrell Airbrush. So wie auf nativen Procreate-Pinseln üben. Also werden wir heute auch benutzen. Nächste Umfrage orientalische Trockenbürste. Es gibt einen Zweig , der sich perfekt eignet , um einige Details hinzuzufügen. Nächstes Buch, 0, 0. So wird der Hintergrund der Randfarbe zum Hinzufügen von Klangtönen oder Aquarellspritzern irgendwie scharf sein. Du siehst, da die Kanten ziemlich scharf sind. Und durch das Steuern sind dies Pfade , die Sie dicker oder dünner machen können. Sie können es gesättigter machen. Es liegt also an dir. Für normales Aquarell. Sehr einfacher Zweig, der Ihnen auch beim Hinzufügen von Farbeffekten hilft. Wo würde es gehen Stempel? Dieses Mal werden wir heute viele Male benutzen. Und der zweite Autostempel kann die Größe erhöhen. Es hilft uns, Saucenaquarell zu erreichen. Sprechen wir über eine Aquarellstruktur. Lass mich es dir zeigen. Also siehst du jetzt hier haben wir Aquarellstruktur. Es sieht sehr organisch aus. Wenn Sie die Felder malen, die es ist, ist Aquarell eine Farbe, die sich in das Papier einfügt. Aber wenn wir unsere Ebene oben bewegen, sehen Sie, ob Sie verlieren, ist die Aquarellstruktur. Es fügt sich nicht in das Papier ein. Das ist also wichtig, um es unter unsere Papierschicht Chrome zu legen . Also haben sie mit diesem Teil fertig. In unserem nächsten Teil werden wir Skizze erstellen dank des 10-Pinsel-Sets Blume eingebaute Sat. Und ich zeige dir ein paar Referenzen, die du finden kannst. Sie können im Internet finden. Und Schritt für Schritt werden wir eine schöne Skizze erstellen. Lass uns gehen. 3. Skizze erstellen: Ich kann, einige verschiedene Typen, dank dieses Blumenbauers gesagt, dass Sie verschiedene Arten von Pflanzen finden könnten . Sie können Ihre Kreativität, Phantasie nutzen oder andere Blumen kreieren, die Sie möchten. Es ist völlig normal. Was ich Ihnen sagen wollte, dass wir unsere Hortensie gefunden haben und wir haben verschiedene Arten von Blumen, einige Blütenblätter, damit wir unsere schöne Illustration erstellen können . Aber weil ich natürlich paar Referenzbilder finden müssen. Wir müssen sehen, wie Hortensie aussieht. Was als Killer von Parallelen können wir lernen, wie man Blätter malt und so weiter. Aber lass es uns machen. Für Zed müssen Sie also auf die Website unsplash.com gehen, wo Sie die Bilder für Ihre persönlichen und kommerziellen Zwecke finden können . Wir werden Bilder als Referenzen verwenden. Danke. Also müssen wir Hortensie hier in eine Suchmaschine eingeben. Und du siehst, dass es so schön ist, wie zum Beispiel die feine, sichere Verwendung von Bildern, von denen du denkst, dass sie am meisten utero sind. Und nachdem du einfach sparen kannst. Sehr, sehr schönes Bild prompt, ich werde es benutzen. Und Sie sehen, wie die Farben dieser blumigen Farben sehr unterschiedlich sein können, Thrombo zu einer violetten Farbe. Deshalb habe ich dir gesagt, dass wenn ich genau die Kalorien in unserer Farbpalette verwende , weil jede passende auch rosa Farbe. Also finde Hortensien bei dir, als würde ich wahrscheinlich diese retten. Lass mich finden, dass er sein Bild gespeichert hat. Nafta sagte, ich werde bezahlt von unserer Kamera exportieren und in Procreate rollen. Binden wir es an Aktionen, nachdem wir auf Canvas getippt haben und wir müssen auf die Referenz tippen. Gehen Sie als Nächstes zu Image und Expertenbild in Procreate. Okay, perfekt. Also V auf einer neuen Ebene raus. Nach Traurig muss ich mir ein paar Blütenblätter schnappen. Hier erstellt zuletzt ähnliche Illustrationen wie Schritt für Schritt. Es dauert natürlich etwas Zeit. Und Radon muss tatsächlich so viele verschiedene Arten von Blumen kreieren , genau wie grundlegende. Wir können es eine kleine Perle drehen. Versuchen Sie auch, Überlappungen zu vermeiden. Das ist also wichtig. Also werden wir alles miteinander vermischen. Und jetzt müssen wir die Überlappung entfernen wir Quecksilberpinsel als Radiergummi verwenden können. Jetzt erstellen wir noch eine Ebene und nett. Und ich ging zu spielen, wie hinter den restlichen Blumen geplant. Das bedeutet, dass ich den größten Teil löschen werde. Es gibt so viele Blumen, die manchmal schwer zu sehen sind Morde. Das Ende dieses Plans wird entscheidend sein. Jetzt wollen wir es im nächsten Schritt mit CAS zusammenführen und diesen Teil replizieren , weil es gedreht wird. Und bringt es hier zusammenfassend, gleich. Lass mich meine Hose auslöschen. Also senke ich SAT-Passage von einer Schicht. In diesem Fall hilft es mir zu verstehen, wo es sich überschneidet. Und wenn du wieder einen von euch hast, mach es wieder vernünftig. Und ich denke, wir können es noch einmal duplizieren. Drehe es. Und wir können es etwas kleiner erscheinen lassen. Behebt dieselben Liebenden willkürlich und löscht unsere Leptonen. Das ist ein möglicher Spieler. Und ich denke, von dieser Seite können wir denselben Teil vom Selbstmord benutzen , um Felipe auch auseinander zu setzen. Felipe. Mach es nicht größer. Ich möchte mich nicht ändern. Ja. So etwas. Henry hat alles zusammengebracht. Aber du siehst, dass eine Form S für mich ist , in einigen kleinen Bärten, Rechteck, psi 12, ändere sie. Also erstelle ich eine weitere Ebene. Du hast Hortensienblume. Und ich möchte hier eine Zusammenfassung machen. Mach es kleiner. Platzieren Sie es von dieser Seite und erstellen Sie eine weitere Ebene. Wechsle dich, setze frech. Ich möchte nicht rund um unsere Software laufen hier verwenden. Und platziere es festgelegte Bedingungen. Füge jetzt alle drei Ebenen zusammen. Längerer SAP, Acetat und löscht die Überlappung. Nachdem gesagt, neugierig, verschmelzen EGN zusammen und erstellen dann eine erstaunliche, erstaunliche Blume. Hier. Als nächstes müssen wir Farbe in einigen winzigen Details behalten. Und Sie sehen aus unserem Referenzbild, dass wir einige Blätter haben und wir sehen tatsächlich, wie die Blätter aussehen. Jetzt muss ich zurück zum Blumenset und wir werden uns Quecksilberpinsel schnappen. Also befinden wir uns auf einer neuen Ebene und versuchen wir das gleiche Blatt nachzuahmen und zu zeichnen. Ich zeichne es auf ein separates kleines Stück Papiere, das leer ist. Dies ist eine Art von Blatt. Lasst uns jetzt ein neues erstellen. Kleiner. Verwenden Sie also vollständig B , um sie zu replizieren. Und das Sehen ging allmählich an Ort und Stelle. Also Ärmel. Also müssen wir Stamm malen. Der Patron, eine Hortensie, hat einen sehr dicken Stiel und hat eine Art Textur. Also werde ich es als nicht wie einige Push-Bauern zeigen jetzt ist es ein bisschen dicker. Wie traurig. Okay Leute Bäckerei erhitzt auf Laub. Im nächsten Schritt müssen wir ein paar Blätter hier platzieren. Auf oh, Stempel hat ein McCain Sam sie alle bewegt und eine Gruppe von Drüsen. Ehrlich hier. Wahrscheinlichkeit. Machen wir es ein bisschen mehr Natur. Und noch ein Blatt. Lasst uns eine Abbildung finden wie man den perfektioniert Stift perfektioniert. Lasst uns das Malen beenden. Jetzt verschmelzen wir alles zusammen und unsere Skizzen sind fertig? Max wurde in den nächsten Teil verlegt, wo ich Ihnen beibringen werde , wie Sie unserer Illustration Farben hinzufügen können. Daher ist es so einfach und Schritt für Schritt, wir anfangen, eine authentische aquatische Kunst zu schaffen. 4. Farben hinzufügen: Um anzufangen zu färben. Also was du nehmen solltest Catch und niedrigere SAT-Passage seines Käfigs zu 40 Prozent oder ähnlichem. Nachdem Viva Locke „Fang“ sagt, heißt das, dass es noch die Farbe auf dieser Schicht ist. Denn später werden wir unsere Skizzenebene ausschalten. Also müssen wir vorsichtig sein und nicht auf diesen Teil malen. Danach erstellen wir eine neue Ebene darunter und Sie werden für diesen Teil bezahlen. Als nächstes schnappen wir uns den Pinsel. Und ich habe mich entschieden, einen frechen abzuziehen. Wie Sie sehen, haben wir eine Bullenhortensie, lila Hortensie, ich bleibe bei bläulichem Guan Bowden. Zur gleichen Zeit. Ein Blatt wird unter einem Schatten heller sein. Und fangen wir an zu malen. Er braucht etwas Zeit, also werde ich Stadtdaten, Zweck und Schatten beschleunigen . Sagen wir, es ist kein großer Unterschied, aber natürlich können wir die Farbe der Plotter nicht vollständig ändern , weil es insgesamt ein Blatt hätte gewinnen sollen. Du siehst also, es ist kaum zu sehen, dass es klein ist. Fisch. Sogar. Lass jemanden , der es etwas heller macht. Für KVP ein riesiges Geschäft. Jetzt gehen wir zu Stamm und Blättern. Okay. Wie kann ich ein paar Farben hinzufügen? Und es sieht wundervoll aus. In unserer nächsten Klasse zeige ich Ihnen, wie Sie Schattierungen und Highlights und einige Variationen hinzufügen können. Daher wäre es so schön. Lasst uns also in die nächste Klasse springen. 5. Schatten und Highlights hinzufügen: Im nächsten Tab fügen Sie einige Schattierungen und Markierungen hinzu, bevor falsche Typ auf die Eingabetaste klickt und zu Transparenz und Mischung wechselt. Als Mixer benutze ich einen Pinsel. Also als Größe bis zum Absturz und vorsichtig werde ich unsere Mischung und Teil beenden. Ich möchte die Ebene freischalten und mich senken, sie auf noch mehr auf 20 Prozent weitergeben. Danach werde ich mir noch einmal anschauen, um zu vermeiden p Internet sagt Layer. Und ich werde eine weitere Schicht erstellen und sie über unsere Blumen legen. Also wirst du hier unsere Farbtöne hinzufügen. Aber noch einmal, wie ich Ihnen sagte, bevor wir damit anfangen, müssen wir die Transparenz beseitigen. Denn wie Sie sehen, wenn wir unsere Hintergrundfarbe und das Papier ausschalten , sehen Sie, dass wir uns hier geeinigt haben und wir könnten unsere Pläne unter unseren Flugzeugen sehen. Wir haben auch ein paar Grüße, also müssen wir sie entfernen. Also noch einmal, warum müssen wir das wissen, um unsere Farbe gesättigter zu machen. Und auch wenn wir einige Schattierungen hinzufügen, wenn unser Gemälde transparent ist, wenn wir oben Schattierungen hinzufügen, gibt es auch ziemlich Transparenz kaum zu sehen. Dieses fünfjährige größte Teil der Transparenz. Wie geht es also? Wir werden diese Ebene zweimal so duplizieren. Sehr reizend. Gehe zur unteren Ebene. Gehen Sie danach zu Anpassungen, drücken Sie die Farbsättigung und Helligkeit und dann die Helligkeitsmolen auf 100%. Als nächstes werde ich es zweimal duplizieren. Und danach verschmelzen Sie mit unserer Anlage. Jetzt von der Hintergrundfarbe und dem Papier. Du siehst, ob du keine Gier mehr siehst, weil wir die Transparenz beseitigt haben und das haben sie tatsächlich gebraucht. Jetzt sind wir bereit, einige Schattierungen und Highlights und Variationen hinzuzufügen . Lass uns tauchen. Okay, perfekt. Also erstellen wir oben eine neue Ebene. Wir bewegen uns als Misch-Layer-Modus von normal zu multiplizieren. Denn wenn Sie den Multiply Blend und Layer-Modus verwenden , werden die Farbtöne sehr gesättigt sein und es wäre so schön zu wandern, dass ich bereit bin, einige Schattierungen hinzuzufügen. Die Mischung tritt ebenfalls auf. Jetzt sieht es natürlicher aus. Jetzt muss ich oben eine neue Ebene erstellen und wir müssen sie ausschneiden. Drücken Sie also noch einmal die Clipping-Maske in der Clipping-Maskeneinhängung. Jetzt habe ich ein kleines bisschen Schattierungen gemacht, San Jose Cyber schnappen Sie sich Ihren Aquarell-Hintergrundausschlag. Und ich werde greifen, lass mich diese bläuliche Farbe etwas heller denken . Ich glaube. Immer wenn du siehst, wenn ich ein paar Farben hinzufüge, sieht es sehr natürlich aus. Außerdem können Sie dann auch den Blättern einen kleinen bläulichen Farbton hinterlassen . Wie Sie hier von dieser Seite sehen, haben wir Timing-Anforderungen an Schattierungen. Also füge ich auch hier ein paar Schattierungen hinzu. Unser Ziel ist es, unsere Registrierung wie bunt zu machen, weitere Farbvariationen hinzuzufügen ist sehr wichtig. Lassen Sie also nur eine einfarbige Farbe haben. Deine Blume kann also nicht einfach total lila oder total blau sein . Es könnte einige dunkelblaue Farbtöne oder hellviolette Farbtöne haben und so weiter. Auch. Gehen wir nun zur violetten Farbe. Als Nächstes. Ratet mal. Wenn Sie eine Ebene duplizieren möchten, wäre sie gesättigter. Ich mag es, aber ich denke nicht zu gesättigt. Es wäre in Ordnung für uns. Also habe ich die Ebene dupliziert, bewegt sich positiv von einer Schicht nach oben und beschäftige mich mit 35 Prozent. Nafta hat ein zusammengefasstes Set zusammen. Ich erstelle eine weitere Ebene dazwischen und automatisch diese Ebene auch im Schnittmaskenmodus verschiebt den Mischmodus auf Multiplikation. Jetzt möchte ich ein bisschen Blätter hinzufügen. Okay, also woran musst du dich erinnern, wenn wir in die Illustration einzahlen? Sie müssen sich daran erinnern, wenn Sie einige Highlights und Schattierungen hinzufügen . Ein Teil eines Blattes sollte im Schatten sein, und im Gegenteil, im Nasa-Teil sollte ziemlich hell sein. Also habe ich eine Ebene unter allem erstellt und möchte eine Hintergrundfarbe mit gleicher Pinselgröße hinzufügen . Und ich möchte hier ein bisschen Formen schattieren. Weil dies Hintergrund ist. Wir trennen unsere Blume von einem Hintergrund. Ich habe hier ein paar Überlappungs-Pins gelöscht. Seien Sie also vorsichtig Zellbereiche v einige Lücken hinterlassen, winzig bisschen große Lücken. Also werde ich etwas Weiß behalten, also habe ich gelöscht. Etwas überlappend. Okay, perfekt. Was wir als nächstes tun sollten, Rida, brauche vorerst unsere Hintergrundfarbe, also schalte ich sie nur für eine Weile aus. Nacken-Sache. Was wir brauchen, um eine weitere Ebene zu erstellen und sie auf Bestnote zu setzen. Als multipliziert. Wechseln Sie den Pinsel. Jetzt möchte ich ein kleines bisschen Schattierungen werden die Grundfarbe scharf sein. Und jetzt, was wir brauchen, um sie zu trennen hinterlässt einander. Also nimmst du mal, es ist y. Und dann kannst du Torrey später diese Ebene steuern , um Silos einfach zu trennen. Also werde ich nebeneinander anders sein. Ich habe versucht, sie durch Hinzufügen weiterer Farben zu trennen. So viele Fische habe ich keine Schattierungen gemacht. Mein Suggestion Grab Blending-Tool steuert die Größe und vermischt diese Kante , um zu versuchen, sie realistischer zu machen. Als nächstes ist es so dunkel? Ist es nur in dem Bereich , in dem sich zwei Objekte nebeneinander befinden. Also habe ich tatsächlich gemalt dass diese Pedale eines der zeitaufwendigsten Teile sind. Also spucke ich mit uns aus. Und von Zeit zu Zeit dank der Schattierungen können wir dank der Schattierungen die Blütenblätter Swan voneinander trennen. Und wir können etwas Volumen zeigen. Denn wenn du nur eine Farbe hinzufügst, reicht das nicht aus. Denn wenn wir die Küchenschicht ausschalten, sieht man einen Unterschied zwischen den Blütenblättern, weil er ein Volumen ist. Natürlich deaktivieren Sie die Skizzenebene möglicherweise nicht und lassen Sie sie auf Kauf eingestellt. Aber ich denke, es wäre noch besser, wenn du die Skizzenebene ausschalten könntest und trotzdem ein paar Paddel einbetten siehst. Wenn du W. und dann den gesättigten Modus senken willst, was? Ich glaube, es ist zu viel. Also bewegte ich einen Durchgang von einer Schicht und dann 2% und um nicht zu sagen, dass ich unsere Schicht oder übergewichtigen Schatten miteinander verschmolzen habe. Okay, perfekt. Lasst uns zurückkommen und uns auch nach und nach ändern. Erstellen Sie eine weitere Ebene. Sie sehen, dass es sich automatisch im Schnittmaskenmodus befindet. Wir werden es an die Spitze bringen. Bewegen Sie es auch auf Multiply. Jetzt können wir uns einen etwas anderen Pinsel schnappen, echten orientalischen trockenen Pinsel zum Hinzufügen von Schattierungen. Und wir können ein paar Pedalkarten zeigen. Du siehst ihn auf einem Bild, es ist sehr dunkel hier. Wir können die Größe erhöhen. Nächster TC zwischenein Haustierhaus. Sag auch nein zu einigen winzigen dunklen Tönen. Und krampft auch Land und sorgfältig geplantes Sonnenlicht. Wir können diesen Durchgang unserer Skizzierschicht noch weiter senken . Schalten Sie frei, bewegen Sie sich auf 15 Prozent und sperren Sie es erneut. Und lasst uns weiter einmischen. Weil die Leitungen nicht besuchen sollten. Alles. Wir müssen es nur wie ein winziger Schatten einer Linie zeigen. Wie vielleicht etwa 70 Prozent der positiven, können Anwälte wegen des Herzens von Saflor nicht positiv sein. Es sollte The Dark Sky sein. Ich würde es zentrieren. Jetzt greifen, schieben oder ziehen wir die Bürste. Lassen Sie uns einfach sagen, erstellen Sie dazwischen eine weitere Ebene , die zum Multiplizieren verschoben wurde. Und da dieser Pinsel sehr dünnes TPP hat, können wir tatsächlich einige Lücken zeigen. Wir können Blütenblätter voneinander trennen. Und danach können wir auch SAP Acetaldehyd lieben. Auch hier müssen Sie nicht alle Pfade zeigen, um den größten der wichtigsten zu biegen. Sie können auch zeigen, dass Prisen ihn gut rutschen lassen, Doctor. Und nach einigen Mischungen haben alle unsere BASF zur Hand. Sie können genauso wie dieser Teil. Also schnappte er sich dunkelgrüne Farbe. Und ich wollte auch etwas Timing zeigen, wie Kanten. Machen Sie etwas Petersilie so dunkler wie die eines anderen. Okay, perfekt. Wenn du tödlich werden willst, könnte es Unsinn werden. Büro. Aber im gleichen neigt dazu, Tastatur zu betätigen. Und ich denke, jetzt ist es an der Zeit, unsere Skizzenebene auszuschalten. Sie sehen also, was es ist, wir schalten die Skizzenschicht aus, aber Stahl, den wir deutlich sehen können , ist ein Blütenblatt und wir können es auf ihnen trennen. Einer von einem Geschwätz. Von diesem Teil aus diesem Teil zu sagen, wird als die Enden bezeichnet. Wir werden unserer Pflanze mehr Schattierungen hinzufügen und ich möchte mehr Blätter trennen. Also wo du das Gefühl hast, dass wir etwas Schatten hinzufügen müssen. Und dann haben wir ein paar Kanten. Der Mensch mischt es nur ein kleines bisschen. Key, wunderbar wie Creed eine Ebene, Clipping Mask Mode, um sich zu vermehren wie zuvor. Noch dunklerer Schatten greifen und stehlen. Ich habe mir den Pool gepackt. Also möchte ich die Pest noch dunklere Schattierungen versichern. Okay. So mischen Sie nur einen Teil der geformten Form, vernachlässigen die gesamte Form unserer Schlüsseleinheit Blended Frames eine Seite. Okay, also ist er, er ist, er hat ihn besser gemacht. Wieder einmal liegt es an Ihnen, ob Sie es mehr oder weniger gesättigt machen möchten . Kontrast. Ich wollte es nur im tödlichen Beat schaffen. Jemand Hallen ist Armut sieht so schön aus. Also möchte ich hier ein kleines bisschen Schattierungen hinzufügen, die 2 zum Stamm sagen, und unsere schönen Überzeugungen enden am anderen Ende für Hilfe und Farben. Und wie wird es von einem Adler zum nächsten Teil übergehen, fügen Sie die endgültigen Details hinzu. Etwas Mist und ungeplant und alles. Mischen Sie einfach dieses kleine Stück hier und es sieht so schön aus. Und jetzt haben wir unseren Hintergrund gekontert. Reach hatte auch eine Art Volumen zu unserer Illustration. Und wenn es eine Schicht gesättigter zuweist, gefällt es mir. Und ich verschmelze sie zusammen. Maxima, wenn du die Farbe deines Hintergrunds ändern willst , kannst du es tun. Wie man v auf unserer Ebene neueren Hintergrund setzt. Gehe zu Einstellungen, Farbton, Sättigung und Helligkeit. Und Spiel ist eine enorme Unfähigkeit. Keller ist wie bei dir. Sie sind möglicherweise besser für Ihre Illustration geeignet. Ich möchte es auch ein bisschen violett machen. Okay, großartig. Also habe ich damit fertig und Schattierungen und irgendwie Variationen. Lassen Sie uns nun zum nächsten Teil zwei letzte Details übergehen, wo ich Ihnen zeige, wie Sie unserem Illustrationsset einige Spritzer, Pfannen und Stempel hinzufügen, unserem Illustrationsset einige Spritzer, Pfannen und Stempel die uns helfen, Menschen wie realistischere Aquarelle zu erreichen , die wie gestorben aussehen. 6. Letzte Details: Entschuldigung, ich höre es noch mal. Jetzt müssen wir alles zusammenführen. Danke. Es akzeptiert einen Hintergrund. Wir brauchen vorerst keinen Hintergrund. Okay, jetzt lasst uns eine neue Ebene erstellen. Perfekt. Wir verschieben es in den Multiplizieren-, Blend- und Ebenenmodus und wir werden es spalten. Als nächstes haben wir ein paar Briefmarken, was sehr praktisch ist. Wir gehen ins Geschäft. Wir werden diesen vertikalen Stempel 19 verwenden. Und ich nehme bläuliche Farbe, die du siehst, wenn wir einen Stiel hinzufügen. Es hilft uns, besser für die Freigabe zum Umhang zu gelangen , da es irgendeine Art Spritzer hinzufügt. Ich werde größtenteils Deckkraft auf 40 Prozent und nach Zusammenführung zusammengesetzt Perfect. Wenn Sie eine Art von Farbvariationen hinzufügen möchten , können Sie dies auch tun. Wir befinden uns auf der Ebene unter unserem Stempel. Gehe zu Anpassungen, Farbton, Sättigung, Helligkeit. Und wenn Sie sich bewegen, entscheiden Sie vielleicht, welche Farbe Sie haben möchten. Es kann hier violett oder sogar bläulich sein. Halte es lila. Wie sechs, gleich. Du kannst zu Curves gehen. Und dank der Kurve können Sie diese Armut kontrollieren und kontrollieren wie eine Dynamik einer Farbe. Perfekt. Lassen Sie uns eine weitere Ebene erstellen. Und in Nizza ist es auch im Clipping-Maskenmodus. Multiplizieren. Und ich möchte weitere Schritte hinzufügen. Wie Sie sehen, ist Stempel dank der Kurven bunter. Aber hier habe ich eine winzige Lücke, die ich mischen möchte, sagen wir, und wir werden uns mit Blättern beschäftigen. Ich möchte auch herumspielen und ein paar Briefmarken hinzufügen. Wir werden eine weitere Ebene erstellen. Finde einen schönen Schritt zum Multiplizieren. Gehe zu Farbsättigung und Helligkeit und denke über Farben nach. So können wir mehr Sättigung hinzufügen. Die Helligkeit kann etwas dunkler sein. Also möchte ich ein kleines bisschen machen, ein bisschen dunkler. Wir haben hier winzige Überlappungsbehälter. Wenn du also nicht magst, kannst du einige Teile löschen, aber meine Tochter mag es, wie es aussieht. Also füge ich das zusammen. Ich erstelle eine weitere Ebene zum Multiplizieren, schneide sie ab. einen anderen Stempel verschoben. Wir haben, was von vier bis sechs geht. Und dieser Begriff ist heller. Man sieht, dass es sehr, sehr gelegen ist. Natürlich brauchen wir es nicht gesättigt zu haben. Es ist also Unsinn Stolz. Aber dank der Kanten hilft es uns immer noch, etwas Aquarell, schönes Aquarell-Look hinzuzufügen . Wenn du willst, kannst du es bewegen und überlegen, wo du eigentlich hinstellen willst. Ich wollte es hier behalten. Autos und spielen. Wir sagten Farbe, Intensität. Wie traurig. Jetzt lasst uns genauso wie unsere schönen, schönen Blumen. Bewegen Sie sich zu Multiplizieren. Bläuliche Farbe. Gleicher Stempel. Bei jedem AAC ist es besser, zwei Kanten zu bearbeiten, da es hier bleibt und erstaunliche Spritzer bleibt. Und kann auch mit der Kapazität herumspielen. Gehe auch zu Kurven. Ich behalte es überhaupt. Leute, wir hatten so viele Schattierungen, aber ich möchte winzige Highlights hinzufügen. Wie übersetzt man eigentlich das Gleiche. Wir erstellen automatisch eine neue Ebene. Es ist ein Clipping-Maskenmodus. Wir vermehren uns nicht. Achten Sie darauf, Ihr Ziel bleibt immer noch normal und bewegt sich sogar fast in die weiße Farbe. Ich werde mit der Art des Stempels greifen 90 steuert die Deckkraft des Stempels. Und überlegen Sie, wo Sie ein paar Highlights hinzufügen möchten . Sie können es einfach nach dem Zufallsprinzip platzieren Likes ist einige Highlights Kraftwerk. Ja. Gehe zu Kurven und sieh dir an, dass du es heller machen kannst. Und mach es einfach heller. Schon wieder. Du hast es heller gemacht. Wenn Sie es zuweisen müssen, um noch heller zu sein. Siehst du. Aber ich will nicht, dass es Stolz sagt, also werde ich das aufladen. Positive Deals, dieser Teil, ich denke, es ist in Ordnung. Verschmelze zusammen und füge alles zusammen. Okay. Wie SAT und der letzte, letzte Teil würde ich auch bei ein paar Briefmarken im Hintergrund sagen . Also erstelle ich eine weitere Ebene und eine schöne Blume, aber auf einer Oberseite der Schattierungsebene, wie schneide sie. Und ich werde mich vermehren. Schnapp dir politischen Stempel für 46. Okay, perfekt. Du sagst, ich habe schon einen Stamm hinzugefügt und sieht so gesättigt aus. Leute. Warum ist der Schatten nicht so hell? Weil ich die Transparenz tatsächlich nicht entfernt habe. Darüber habe ich gesprochen. Denn wenn ZL-Schicht er transparent ist, also Schatten bewegt sich, nicht verschiedene einrichten. Aber für uns ist es in Ordnung, weil ich keine sehr solide Hintergrundfarbe haben möchte . Ich möchte es halb transparent haben. Für mich ist es also völlig in Ordnung. Okay, Alex hatte jetzt können wir nach Curves gehen. Hängen Sie auch Spiel herum an. Wir können es mehr oder weniger gesättigt machen. Lasst uns jetzt alles zusammenführen. Wir haben also Kohlepflanze mit einer Hintergrundfarbe. Wir brauchen unser Referenzbildtier nicht. Es wird also die Referenz ausschalten. Und wie Sie vielleicht sehen, haben wir eine erstaunliche Illustration erstellt. Henys, letzter, letzter Schliff. Ich zeige Ihnen, wie Sie unsere schöne Illustration in ein Modell einfügen, sich einfach eignet. Lass es uns zusammen machen. 7. Mock-up: Der Experte in unserem Mock-up. Wieder einmal, wie es geht, ist hinzuzufügen, Sie gehen zur Beschreibung einer Klasse. Und in der Beschreibung wirst du sehen, dass du etwas sehen kannst. Also hältst du es einfach fest. Downloads ist ein Freebie-Mock-up-PSD-Format und befindet sich im Download-Ordner. Sie müssen diese PSD-Datei also in das Procreate exportieren. Und doch sind sie bereit , mit der Erstellung unserer Illustration zu beginnen. Dies ist nur ein Beispiel dafür. Ich schalte es aus, wie du vielleicht siehst. Da dieses Bild leer ist, gibt Ihnen dieses Modell natürlich kein Aquarell der Berührung, aber unsere Illustration ist bereits welches Konto? Also brauchen wir kein Set. Wenn Sie also in den Layer-Routenbereich Ihres Bildes gehen. Und als nächstes müssen wir unsere Datei exportieren und zur Aktionsschaltfläche gehen und auf „ Hinzufügen“ ein Foto einfügen und einfügen, Hinzufügen“ ein Foto einfügen und einfügen nachdem wir es als Titration exportiert haben, und lassen Sie es uns entsprechend auf die Größe unseres Papiers verschieben. Achten Sie darauf und sollte einheitlich sein, nicht freie Form. Denn wenn Sie Freiform-Tool-Set-Teil verwenden , wird der Teil geändert. Also müssen wir uns eine Minute bewegen, die Größe vergrößern. Vielleicht ein x-Hut. K. Perfekt. Auch Leute, wie du siehst, haben wir hier eine Schattierungen. Wenn du also nicht magst, kannst du sie ausschalten, Batterien, Shays, ich denke, es ist realistischer. Dies ist also das Ende unseres heutigen Unterrichts. Ich hoffe, es war sehr nützlich und man lernt dank Saflor zu kreieren und beide sind traurig. Und Illustration und Mehlblütenblatt. Wie malt man realistische Aquarelle. Berühre, wie du deine Illustration in einen echten traditionellen Aquarellteil verwandeln kannst, dank Fortpflanzung und wie man Mockup und Jungs Schmerz benutzt. Während meiner nächsten Klasse werde ich dir beibringen, wie man Flappy Birds in verschiedenen Stilen in Procreate spielt , ich hoffe, du magst das Set. Noch einmal bereite ich für Sie verschiedene Pinsel , die Ihnen helfen werden, verschiedene Effekte zu erzielen. Und Jungs API soll Museum- und Kunstprojekte handeln. Und das ist das Ende unseres Kurses. Und ich hoffe, jetzt ist klar wie ich meinen Blumenbauer benutzt, sagte. Und du weißt, wie man schöne florale Illustration in Aquarell malt . Leute, ich würde mich sehr freuen , all deine Kunstwerke zu sehen. Ich wünsche dir Glück. Und UIC Jazz in einem neuen Video, Bye bye.