Aquarellblumen für Anfänger: Erstellen Sie eine Grußkarte mit weichen Nass-auf-Nass-Techniken

1. Willkommen im Kurs: Willkommen im Unterricht. Ich kann es kaum erwarten, mit dir anzufangen. Und heute werden wir an diesen schönen kleinen Blumen arbeiten an diesen schönen kleinen Blumen und wir werden diese Grußkarte machen. Ich kann es kaum erwarten, Ihnen alles darüber zu zeigen und zu zeigen, wie wir es machen werden und all die zusätzlichen Dinge , die wir verwenden werden, um es zu etwas ganz Besonderem zu machen. Machen Sie gleich mit, wenn wir damit beginnen, von einer Probe, die ich üben musste, bis hin zu einem fertigen Stück. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie erreicht haben, und ich hoffe, dass Sie Ihr fertiges Projekt am Ende des Kurses hochladen . 2. Verbrauchsmaterial und Einrichtung: Ich würde gerne zuerst über einige Materialien für diesen Kurs sprechen , bevor wir uns der Gestaltung des Kunstwerks befassen. Das werden wir also malen. Wie Sie sehen können, hat es hier etwas Spritzer drauf, hat hübsche kleine Blumen und dass die Blumen da drinnen mehrere verschiedene Farben haben da drinnen mehrere verschiedene Farben Ich möchte dir zeigen, wie das geht. Lassen Sie uns also auf diese verschiedenen Farben und das Papier und all die verschiedenen Dinge eingehen , die ich heute im Unterricht verwenden werde. Die Princeton-Pinsel sind großartige, hochwertige Pinsel. Ich genieße diese wirklich. Die Größe sechs ist gut für diese Art von Arbeit. Und dann wird dieser Pinsel Liner-Bürste genannt. Man könnte ihn auch als Detailpinsel bezeichnen. Sie können sehen, dass es schön dünn ist und wirklich hervorragend zum Hinzufügen kleiner Details eignet. Sie müssen diese Pinsel nicht haben. Sie könnten tatsächlich dieses Pinselset oder jedes andere Set haben , das Sie zufällig haben. Ich möchte Ihnen das nur als Beispiel zeigen. Dieses Set ist von Transn. Dieses Set hat so ziemlich alles, was Sie jemals brauchen könnten Wenn du gerade erst als Aquarellkünstler anfängst und herausfinden willst, welche Pinsel wofür geeignet sind, würde ich dir empfehlen, dieses Set in die Hand zu nehmen. Ich habe auch immer ein Tuch dabei oder vielleicht ist es ein Papiertuch Etwas, das ich abtupfen kann. Wenn ich also meine Farbe und mein Wasser auf den Pinsel trage zu viel Farbe habe, kann ich sie von hier abtropfen lassen, oder wenn ich meinen Pinsel ein bisschen mehr reinigen muss, kann ich sie immer auf mein Tuch auftragen Halten Sie also immer ein Tuch oder ein Papiertuch in der Nähe bereit. Um nun über Papier zu sprechen, es gibt verschiedene Dinge. Heute machen wir einen Probelauf und dann machen wir unser fertiges Bild , das wir in eine Grußkarte packen werden. Ich habe also diese wunderbaren Aquarell-Pads. Sie sind spiralförmig. Es gibt zwei verschiedene Größen. Ich glaube, es gibt sie in Sets. Wenn du es nicht hast und das ist Aquarellpapier. Stellen Sie also sicher, dass, wenn Sie ein Aquarellpad kaufen , dass es für Wasserfarben geeignet ist, es wirklich bei der Saugfähigkeit hilft Das ist keine Baumwolle. Das ist billiges, billiges Papier. Das ist nicht von hoher Qualität. Es ist nur zum Üben. Aber es ist wirklich toll, um deine Pinselstriche zu üben oder zu experimentieren oder um herauszufinden, was passiert, wenn du etwas tust oder welche Farben zusammengemischt und wie das aussehen wird Du kannst auf dieser Art von Papier üben. Aber wenn du bereit bist, weiterzumachen und ein Kunstprojekt zu machen und du wirklich sichergehen willst , dass du etwas hast, das du rahmen kannst und auf das du wirklich stolz sein kannst oder das du verschenken kannst, wirst du wahrscheinlich etwas auf Aquarellpapier malen wollen, das zu 100% aus Baumwolle besteht Und dieses hier verwende ich immer mit einer Kaltpresse. Es hat ein bisschen mehr Textur. Mal sehen, ob ich das mit der Kamera aufnehmen kann. Mal sehen, wie das Papier etwas mehr Textur hat als Ihre Heißpresse. Ein heiß gepresstes Papier wird sehr, sehr glatt sein. Ich persönlich möchte die Kaltpresse verwenden, aber auch das liegt immer an Ihnen. Du kannst verwenden, was dich glücklich macht. Ich konnte auch diesen großen Stapel Papier finden, und das ist alles 100% Baumwollpapier, Aquarellpapier, kalt gepresst Lassen Sie mich noch einmal sehen, ob ich das bekommen kann. Siehst du. Siehst du die Textur da drin? Das ist also wirklich nett, wenn man mit Wasserfarben malt Wenn du dir meine verschiedenen Vorräte ansiehst und denkst: Oh, ich habe keines dieser Dinge, benutze bitte einfach das Papier oder die Farben oder die Pinsel, die du hast An dem, was ich habe, ist nichts Besonderes oder Magisches. Ich möchte, dass du mit dem anfängst, was du zur Hand hast, auch wenn das bedeutet, dass du Pinsel und Farbe deiner Kinder benutzt . Benutze Altpapier. Hab einfach Spaß Sorgen wir dafür, dass wir die Dinge nicht tun , weil es das richtige Material ist, sondern weil wir einfach Spaß haben. Heute werde ich Daniel Smith benutzen. Farbe von Daniel Smith ist mein absoluter Favorit In den meisten Kursen werden Sie feststellen, dass ich die Farbe von Daniel Smith verwenden werde. Heute werde ich Kaskadengrün, Indigoblau, Mondschein und Sepia verwenden Indigoblau, Mondschein und Das sind vier Farben, die ich bereits ausprobiert habe. Ich habe sie getestet. Ich habe sie ausprobiert , um sicherzugehen, dass sie gut zusammenpassen , dass sie auf meiner Arbeit zusammenhängend aussehen, und das werde ich Ihnen in einer anderen Lektion zeigen , damit Sie das auch selbst herausfinden können Aber wenn Sie keine Farben von Daniel Smith haben oder keine Farben in Tuben haben, ist das völlig in Ordnung Vielleicht hast du ein Aquarellfarben-Set, etwas Ähnliches Das ist auch großartig. Es ist nichts Falsches daran, so etwas zu benutzen. Sie müssen nicht das verwenden, was ich heute verwenden werde. Das Wichtigste , an das Sie sich erinnern sollten , ist, dass Sie, wenn Sie ein solches Farbset haben, es absprühen oder mit einer Pipette benetzen Ich bevorzuge eine Sprühflasche, weil es einfach und schnell geht. Und was ich tun würde, ist das ganze Ding einfach herunterzusprühen , damit es die Möglichkeit hat, sich zu lockern und bereit und aktiviert und bereit zum Malen zu aktiviert und bereit zum Ich habe auch zwei verschiedene Wasserbehälter. Ich benutze nur Einmachgläser und werde sie beide mit sauberem Süßwasser füllen , damit sie für unser Projekt bereit sind für unser Projekt bereit Das Letzte, was ich Ihnen in unserem Vorrat zeigen möchte , ist, dass wir für das heutige Gemälde daraus eine Grußkarte machen werden Und wenn du so etwas gemalt hast, was unser Klassenprojekt sein wird, kannst du es zuschneiden und in diese Karten stecken. Das sind Fensterkarten, also kannst du dein Kunstwerk hier hineinlegen. Und dann wird es auch mit einem Stapel Umschläge geliefert, und dann könnten Sie Weihnachtskarten machen, oder Sie könnten Muttertagskarten oder Dankeskarten oder was auch immer es ist , wofür Sie Karten benötigen, und Sie können immer einen Stapel davon griffbereit haben Okay, ich glaube, ich habe alle Vorräte abgedeckt , die wir für heute verwenden werden, und ich werde anfangen Wir werden ein kleines Muster machen bevor wir zu unserem guten Papier übergehen, und wir werden auch einige Farben testen. Nehmen Sie also an der nächsten Klasse teil, wenn wir die Farben auf etwas Altpapier testen 3. Auswahl von Farben: Okay, wir werden damit beginnen, unsere Farben ein wenig zu testen. Ich werde diese Dinge einfach beiseite legen. Manchmal habe ich Papierreste, weil ich etwas gemalt habe und es vielleicht nicht so geklappt hat, wie ich es wollte, oder es war ein Muster Ich verschwende dieses Papier nicht, weil die Rückseite des Papiers genauso gut ist wie die Vorderseite des Papiers Also werde ich es zuschneiden. Und hier kann ich Ihnen sogar zeigen, dass ich all diese anderen Projekte habe , an denen ich gearbeitet habe. Ich habe sie einfach alle gekürzt und werde jetzt die Rückseite verwenden, damit ich testen kann, welche Farben wirklich gut zusammenpassen Okay, also ich möchte in der Lage sein, über die verschiedenen Farben zu sprechen , die ich verwenden werde Wie ich in der letzten Klasse erwähnt habe, müssen Sie diese beiden Farben nicht verwenden. Du könntest die andere Sorte verwenden. Ich persönlich werde diese vier Farben verwenden, aber Sie könnten jede Farbe wählen, die Sie möchten. Für diesen Kurs werde ich es dir in dieser Farbgebung zeigen . Aber ich habe das schon einmal in Rosa oder Gelb gemacht , in all den verschiedenen Farben. Sogar ein wunderschöner Pfirsich ist absolut umwerfend. Also, welche Farbe auch immer dein Favorit für heute ist, das ist die Farbe, in der du sie machen solltest. Ich habe ein bisschen von diesen verschiedenen Farben in diese Palette gequetscht , die ich habe Und dann habe ich sie aktiviert. Ich habe sie nur mit Wasser besprüht, sie einfach vorsichtig besprüht sodass ein bisschen Wasser drin ist, und sie werden jetzt aktiviert und sind einsatzbereit. Ordne diese vier Farben für dich an und hoffe, dass das vielleicht hilft. Die erste ist Indigo, das ist Sepia, Cascade Green und Moon Glow Ich möchte über alle vier Farben sprechen , weil ich denke, dass es wichtig ist, dass Sie verstehen , womit ich arbeite Dein Indigo wird genau dieses Indigoblau sein. Bürsten Sie es hier am Rand ab, damit es nicht von meinem Pinsel tropft ich ihn dann herunterlasse, ich meinen Pinsel vielleicht sogar einfach ins Wasser fallen , damit er etwas transparenter wird, wenn ich meinen Pinsel nach etwas transparenter bewege Die nächste Farbe ist Sepia und Sepia ist so ziemlich einfach eine Hier habe ich es in mein Sepia gelegt und du kannst sehen, wie schön und braun das oben ist Und ich werde es runterholen, in mein Wasser tropfen und es dann ein bisschen weiter unten fortsetzen spüle das komplett ab und trockne es auf meinem Lappen ab Jetzt ist dieses Kaskadengrün etwas ganz Besonderes. Diese Farbe wird Granulierfarbe genannt. Granulierfarbe bedeutet, dass sie im Inneren der Farbe mehrere verschiedene Farben hat im Inneren der Es kommt über diesen Weg. Es granuliert, was verschiedene Farben haben wird Ich habe vielleicht ein Braun und ein Grün oder ein Blau, und wenn es trocknet, zerfällt es in die verschiedenen Texturen des Papiers und Sie werden sehen können , was ich meine , wenn es trocknet Fangen wir hier oben an. Sie können sehen, wie schön und gewagt es ist, und ich werde es runterholen, etwas mehr Wasser und es bis hierher ziehen. Ich werde dir zeigen, was ich damit meine , dass das Farbe granuliert Sobald es anfängt zu trocknen, wirst du das bemerken. Das ist Moon Glow, was auch eine granulierende Farbe ist. Das ist eher lila und so wunderschön. Das ist einer meiner Favoriten für Blumen, weil man nie genau weiß, was man bekommt, wenn man Moon Glow benutzt, wie schön sie sind. Und du kannst hier sehen, wie das ein paar Brauntöne und sogar einige Goldtöne hat, ein paar Blaugrün, Grüntöne paar Blaugrün, Grüntöne Oh, ich liebe den so sehr. Und dann hast du hier das Gefühl, dass du ein paar Rosatöne und dann ein paar Lilatöne und sogar kleine Blautöne darin aufnehmen kannst ein paar Rosatöne und dann ein paar Lilatöne und sogar kleine Blautöne darin Sie können also dasselbe tun, wenn Sie ein solches Kit verwenden Mach es einfach auf und sag: Oh, ich glaube, ich mag dieses Grün. Ich glaube, ich mag dieses Lila und ich mag dieses Blau. Mach einfach dein eigenes und sieh, wie es hier aussieht. Und wenn du dann am Ende sagst, ich weiß nicht, ob ich das Lila damit mag, tausche das Lila aus und mach es nochmal, damit du weißt, was dein Farbmuster sein wird , damit du weißt, dass du mit dem Projekt zufrieden sein wirst Also komm mit mir in den nächsten Kurs , wo wir direkt in unseren Kurs eintauchen und lernen können , wie man diese malt Wir werden ein kleines Muster machen , damit Sie verstehen, woran Sie gerade arbeiten, bevor wir zu Ihrer Grußkarte übergehen. 4. Das Konzept in die Praxis umsetzen: Wir werden eine kurze kurze Studie durchführen , damit Sie sehen können, was wir tun werden. Sie möchten sicherstellen , dass kein anderes Papier oder irgendetwas Wichtiges herumliegt, weil Sie nicht möchten, dass der Spritzer, den wir machen werden, auf etwas anderem landet, wie einem einfachen Blatt Papier oder einem anderen Kunstwerk, das Sie gemacht haben Wir werden einfach eine dieser Blumen machen, damit ich dir zeigen kann, was sie haben wird. Du willst, dass deine Farbe wirklich flüssig ist , fast so, dass sie, wenn du sie voll aufgefüllt hast, fast abtropft werden dir das gegen die Hand schlagen oder du könntest einen anderen Pinsel benutzen, aber du wirst das tun und es ein paar verschiedene Male spritzen Hand schlagen oder du könntest einen anderen Pinsel benutzen, wollen , bürsten Sie das ab und beginnen Sie von vorne mit Ihrer Indigofarbe und machen Sie hier genau das Gleiche. Jetzt, wo du hier zwei verschiedene Farben hast , wird dir das bei deinen Blumen wirklich helfen Jetzt mache ich einfach einen und mache ihn ein bisschen größer , damit du sehen kannst, was ich machen werde. Ich verwende diese Farbe, ähm , Spritzer als Farbe dafür Das Einzige, was hier drauf ist, ist sauberes Wasser. Das ist einfach nur altes, sauberes Wasser, und ich werde ab jetzt hier eintauchen und es einfach für den nächsten Teil verwenden . Aber der Grund, warum ich ziemlich schnell arbeiten muss , ist, dass ich in der Lage sein muss die Farbe, die hier auf meinem Papier ist, als Farbe zu verwenden. Von dort wird meine Farbe kommen. Sie können sehen, dass ich einfach mit meinem Pinsel herumkringel, um Blütenblätter zu formen, nicht wirklich besonders oder ausgefallen sind oder so, sodass einige weiße Räume übrig bleiben Sie können zusammengefügt werden oder sie könnten nicht zusammengefügt werden, was auch immer Sie wollen Füge die kleinen Punkte so schön hinzu, dass sie ineinander übergehen. Jetzt könnte ich das trocknen lassen und das könnte einfach eine wirklich, wirklich verblasste, schwach gefärbte Blume sein , was umwerfend wäre Aber ich glaube, ich werde wieder in meine Farbe eintauchen Das ist das Leuchten des Mondes, und ich füge hier einfach ein bisschen hinzu und lasse es einfach bluten und verschmelzen und schauen, wie schön das ist, wenn das passiert Ich füge nur ein bisschen Farbe hinzu. Es ist ein sehr intuitiver Malstil , weil Sie nicht unbedingt wählen können, wohin all Ihre Blütenköpfe gehen sollen. Du legst sie dort hin, wo die Punkte sind. Jetzt werde ich mich mit dem Indigoblau befassen und vielleicht werde ich etwas an der Außenkante für das Indigoblau hinzufügen der Außenkante für das Indigoblau Und gib hier einfach ein bisschen Indigo rein. Sie können es sogar ein bisschen verschieben , wenn Ihnen die Art und Weise, wie es gefallen ist, nicht gefällt Du kannst es bewegen. Da ich arbeite, solange es noch sehr nass ist, habe ich diese Gelegenheit. Das ist eine Nass-in-Nass-Technik, um einfach richtig zu manipulieren und es in Bewegung zu bringen. Jetzt, wo ich das gemacht habe, könnte ich, wenn ich wollte, diese anderen Punkte verwenden und noch einen machen. Vielleicht möchte ich dort eine Knospe hinzufügen und vielleicht eine Knospe hier oben und es ist nur eine einfache kleine ovale Form. Vielleicht könntest du sogar eine nach unten gerichtete Knospe machen , die genau hier ist Ich sagte, das ist nur ein Beispiel, also werde ich nur ein oder zwei machen, aber es fällt mir schwer aufzuhören, wenn ich diese kleinen Punkte sehe, von denen ich denke, dass ich sie vielleicht verwenden sollte einfach etwas Sepia in die Ecken fallen und lass das bluten und vielleicht ein bisschen Mond glühen, ein bisschen Mond da drin leuchten Okay. Ich lasse das einfach trocknen. Ich werde zu meinem kleinen Härtepinsel, der Liner-Bürste, übergehen kleinen Härtepinsel, der Liner-Bürste, Du könntest auch einfach diesen benutzen. Aber da ich diesen habe, benutze ich ihn gerne. Ich werde wieder das Cascade Green verwenden, es auf meinen Pinsel legen und dann einfach abwischen, was übrig ist. Das ist die Basis der Blume, also werde ich sie einfach herunterzeichnen, vielleicht über die Blume springen und sie bis hierher bringen Vielleicht das Gleiche mit diesem. Das ist die Basis, spring rüber und bring sie runter. Das wird die Basis sein und sie einfach überwölben . Das Gleiche gilt für diesen. Jetzt habe ich meine Stiele. Ich werde diesen für meine Blätter verwenden. Blätter mache, würde ich versuchen, so wenige Blätter wie möglich zu bearbeiten und zu machen. Ich hatte immer das Gefühl, dass es manchmal etwas ablenkend wird, wenn man zu viele Blätter hinzufügt es manchmal etwas ablenkend wird Ich würde also empfehlen , je weniger, desto besser, zu verwenden und damit aufzuhören, solange Sie die Nase vorn Und manchmal ist das Schwierigste für mich nicht zu viele Blätter hinzuzufügen Du kannst dem sogar ein bisschen Braun hinzufügen, weil ich finde, dass es wirklich hübsch wäre, ein bisschen mehr braune Farbe hinzuzufügen Ich hebe etwas davon hoch wenn du das Gefühl hast, zu viel drin zu haben. Es wird sich vermischen. Ich werde umziehen. Ich glaube, ich werde ein bisschen Sepia in die Mitte des Mehls geben, während es trocknet Ich glaube, ich werde es vermeiden, die nassen Teile zu berühren, aber du könntest sie bei Bedarf anfassen Vielleicht füge ich einfach ein bisschen Mehl hinzu, das so herauskommt. Okay. Da ist also dein kleiner Bonus. Es sollte eine Übung sein und es wurde ein bisschen übertrieben. Aber hier kannst du sehen, dass du einen ganzen Haufen kleiner machen kannst oder du könntest einfach einen größeren machen. Da ist also deine Praxis. Wir lassen das einfach an der Luft trocknen , damit alles fließen und sich vermischen kann, und dann gehen wir zu unserem schönen Stück Papier über . Heute werde ich Baumwolle verwenden und wir werden dieses machen. Gleiche Praxis, dieselben Prinzipien, aber nur ein bisschen anders, weil wir viele verschiedene Köpfe entwickeln werden . 5. Die Blumen malen: Sie können sehen, dass unsere Praxis trocken oder fast trocken ist und wie hübsch das mit dieser Farbenvielfalt ist , weil ich das Mondlicht und das Indigoblau hinzugefügt habe. Ich gebe dem Ganzen hier wirklich einen atemberaubenden Farbkontrast und eine Kombination von Farben R verleiht dem Ganzen ein tolles Aquarellgefühl. also an Ihnen, ob Sie bei Ihrem nächsten Stück, wenn Sie das Projekt machen, ob Sie die kleinen wie diese machen möchten oder ob Sie eine große Blume machen möchten, es liegt an Ihnen Es ist deine Kunst. Du tust, was dich glücklich macht. Ich werde diesen hier vorführen, weil wir ihn größer geübt haben , damit ihr die Striche sehen könnt , die ich gemacht habe. Aber ich denke, ich werde jetzt rüber gehen und stattdessen diesen machen. Ich möchte dir diesen zeigen. Das ist etwas, das ich an meiner Wand hängen habe. Das ist etwas, das ich vor einiger Zeit gemalt habe und das mir sehr gut gefällt, und es ist eher in Rosa und Pfirsich gestrichen. Also habe ich das im letzten Frühjahr und es hat mich wirklich angesprochen, und ich liebe es. Aber auch hier habe ich einfach zwei verschiedene Farben für diesen Spritzer verwendet und dann all diese schönen Blütenköpfe daraus gemacht Und das meine ich damit, dass du es in den Farben machst, die du in der Jahreszeit magst, in der du diesen Kurs machst , denn das habe ich im Frühling gemacht, aber das ist so, so wunderschön Und dieser macht mir jedes Mal Freude, wenn ich ihn sehe. Also wollte ich nur, ich wollte nur , dass du siehst, wie unterschiedlich sie sind, aber doch sehr ähnlich sind. Okay. Nochmals, wir werden unseren Spritzer hinzufügen und ich muss dich daran erinnern , dass er flüssig sein muss wie Milch, damit er schön dick ist, sodass er schön dick ist er fast abtropft, aber nicht abtropft Wenn Sie dann einfach Ihren Pinselstrich gegen den Rand Ihres Gaumens streichen, wissen Sie, dass das Ganze gerade die richtige Konsistenz erreicht hat . Ich habe genug Wasser hier drin. Ich möchte nicht, dass du deine Farbe kaum benetzt , die nass sein muss , damit du deinen Pinsel wirklich bewegen kannst Schau, wie das fast abtropft. Es wird tropfen, wenn ich mir nicht die Zeit nehme und es einfach am Rand abbürste Ich werde jetzt Splatter machen und ich möchte Sie daran erinnern, dass wir ziemlich schnell damit arbeiten müssen , damit es nicht auf unserem Papier austrocknet Wenn der Spritzer auf Ihrem Papier trocknet, werden Sie nicht den gewünschten Effekt erzielen Ich werde das vielleicht nicht vollständig erklären, weil ich mich konzentrieren und sicherstellen muss , dass ich es tue Und es nicht trocknen lassen. Ich nehme ein paar große Tröpfchen ab, tauche wieder ein, nehme noch ein paar Tröpfchen, vielleicht noch einen Satz Ich mag es, wenn ich ein paar schöne große bekomme. Also behalte ich die Tröpfchen auf der oberen Hälfte , weil in diese untere Hälfte meine Stängel gelangen werden Es ist okay, wenn sie da runter gehen, aber ich werde mich dort nicht auf sie konzentrieren Hier werde ich etwas Indigoblau hinzufügen , weil ich es mag, es tut mir leid, das ist der Mond, der Mond leuchtet Ich werde hier und wieder Mondschein hinzufügen, um ein paar schöne, dicke, dicke Steine zu bekommen. Nun, da ich hier ein großes habe, werde ich sicherstellen, dass ich es in eines der Blütenblätter einbaue dass ich es in eines der Blütenblätter Ich werde jetzt das ist nur Wasser auftragen und jetzt werde ich einfach mit Wasser und den Farben malen , die durch den Spritzer zufällig auf dem Papier sind. Tauchen Sie immer einfach ein und holen Sie sich ein bisschen mehr Farbe, ein bisschen mehr Wasser. Jetzt lasse ich etwas fallen. Das ist okay. Ich werde einfach der nächste Spot. Vielleicht wird diese glückliche Blume dort hingehen. Diese wird allerdings nur drei kleine Stängel bekommen, ich werde hier oben eine Knospe platzieren. Ich werde eine weitere Knospe hier oben platzieren und offenbar noch eine dort. Auch hier gilt: Was auch immer passiert, was auch immer passiert, und ich bin völlig zufrieden damit, denn das ist einfach intuitives Malen und was auch immer passiert, geschehen lassen. Und es macht wirklich Spaß , loszulassen. Sehr selten im Leben können wir einfach loslassen und sehen, was passiert. Das ist etwas, was ich an Aquarell wirklich mag. Ich kann einfach damit einverstanden sein und mein Schicksal akzeptieren. Wenn es etwas ist , das ich mache und es mir am Ende nicht gefällt, ist es okay. Mach einfach noch einen. Versuch es nochmal. Es ist nur Papier und es ist nur Farbe, und diese Dinge sind komplett, sie werden wunderschön sein, egal wie man sie malt. Ich glaube, ich werde hier noch einen hinstellen, vielleicht lege ich noch einen hier drüben hin. Siehst du, ich mache nicht mal wirklich Mehl. Ich mache nur kleine Kleckse und sie sind gezackt und sie sind unzusammenhängend und manche mischen sich zusammen und manche wissen nicht, dass sie alle nass sind und sie immer noch nass Ich möchte sicherstellen, dass ich direkt zur nächsten Stelle gehen kann , was ein bisschen dunkleres Indigo hineinfügt dunkleres Indigo hineinfügt bevor sie trocknen, weil ich nicht möchte, dass das trocknet oder es nicht geht Und dann denke ich, dass ich einigen davon auch etwas mehr Mondschein verleihen werde einigen davon auch etwas mehr Mondschein verleihen . Okay. Ich möchte, dass du zur Kenntnis nimmst, dass dieser getrocknet ist. Dieses Mehl genau dort, das fast das Blütenblatt ist , ist fast vollständig trocken Ich habe versucht, ein bisschen Indigo hinzuzufügen und es ist einfach oben geblieben Ich habe es nicht gemischt wie die anderen. Ich will es nicht so stehen lassen. Ich werde hier nur mit Wasser malen, ich nehme das einfach auf und verschiebe es einfach und befeuchte die Oberfläche wieder und gebe dann vielleicht ein bisschen Mondschein hinein und lasse es wieder verschmelzen Als ich das gemalt habe, habe ich etwas im Hinterkopf behalten Ich wollte, dass meine Köpfe in der oberen Hälfte sind. Ich wollte eine Gruppierung der größeren Blumen haben, ähnlich dieser, ich hatte eine Gruppierung der größeren Und dann wollte ich ein paar Knospen über den großen Hauptblumen tanzen über den großen Hauptblumen Ich habe sie hier oben aufgestellt, weil sie hier oben entlang tanzen. Das war mein Denkprozess dort. Nun, sie sind sehr, sehr nass und ich könnte sie trocknen lassen oder ich kann weitermachen und meine Stängel hinzufügen und es ist mir egal , ob mein Grün mit meinen Blüten verschmilzt , und das ist mir egal, also mache ich weiter und mache das. Aber wenn dich das stört, dann würde ich empfehlen, dass du es komplett trocknen lässt , bevor du das tust Was ich damit meine, ist, dass ich Ihnen hier ein Beispiel geben werde Diese Knospe ist immer noch sehr, sehr nass. Du siehst, wie sie glänzt, sie ist nass. Du könntest ein Papiertuch drauflegen und es aufheben. Das ist eine sehr feuchte Knospe. Wenn ich dieses Grün in die Mitte berühre, bekomme ich diesen Anschnitt, genau wie beim Hinzufügen der anderen Farben Es ist direkt da reingeblutet. Damit bin ich einverstanden. Das gefällt mir wirklich. Also werde ich weitermachen und das machen und es sein lassen. Dann bin ich über die Blumen gesprungen , sodass dieser Stängel hinter diesen Blumen auftaucht Und ich sehe, ich wackle nur mit dem Pinsel, wenn ich nach unten gehe, weil ich nicht nach einem geraden Stiel suche Ich habe nicht das Gefühl, dass irgendetwas in der Natur gerade ist, und deshalb bin ich damit einverstanden, dass sie nicht Ich mache noch ein paar kleine Stängel. Ich gebe nicht immer jedem Blütenkopf einen kompletten Stängel nach unten. Manchmal sind die Stängel einfach nicht da, sie passen einfach zusammen, weil ich auch das Gefühl habe, dass es ablenkend sein kann, wenn man hier zu viele Stängel hineinlegt , und ich suche nicht danach, also bringe ich einfach ein paar mehr Stängel rein Vielleicht werfe ich sie einfach so rein, aber sie gehen nirgendwohin, ganz nach unten Jetzt, wo ich meine Stängel hinzugefügt habe, werde ich tatsächlich etwas von dem Grün hier rausbringen und mir etwas Sepia und etwas Wasser holen Schau, wie ich gerade helle Grün in dieses braune Grün verwandelt Ich werde etwas davon verwenden und einfach wieder nach oben gehen, nur um ein bisschen mehr Tiefe und Interesse hinzuzufügen. Nein, ich versuche nicht, der Linie zu folgen. Ich werfe es nur rein, um ein bisschen mehr Textur hinzuzufügen . Ich denke, ich werde weitermachen und die Mittelpunkte berühren und diese kleinen Blütenzentren kreieren . Nun, hier werde ich darauf achten, dass ich nicht zu viele Blütenknospen berühre , weil ich nicht möchte, dass sie zu stark in die Blütenblätter hineinbluten Es ist okay, wenn es ein bisschen blutet, aber ich werde nicht viel davon haben wollen Ich füge viel Weißraum hinzu, sodass dort viel, viel Weißraum vorhanden ist viel Weißraum vorhanden Das ist es. Wenn Sie das Gefühl haben, dass einige davon zu stark geblutet haben, können Sie das jederzeit erhöhen. Wischen Sie es mit Ihrem Tuch ab. Wenn es Ihnen egal ist, wie sich das vermischt hat, heben Sie es einfach an, damit es nicht blutet Aber es ist doch Aquarell, und ich habe das Gefühl, dass das der Zweck ist, und ich bin damit einverstanden Aber wenn du es nicht bist, solltest du warten, bis es getrocknet ist, bevor du deine nächste Schicht aufträgst Du bist der Künstler. Du darfst das wählen. Ich gehe zurück und tauche in das schöne Braun ein, das ich kreiert habe, lege vielleicht eine Spitze des Grüns drauf und füge ein paar Blätter zum Blühen hinzu. Ich füge nur einen kleinen Stiel hinzu. Ich lege meinen Pinsel auf die Seite und wackle, ich hatte nicht genug Wasser und wackle Vielleicht mache ich hier zwei für eins. Wackeln Sie nach unten, bis es wie ein Blatt aussieht. Vielleicht will ich einen hier drin haben. Hier, ich mache ein bisschen Stem und schiebe einen hier drüben hin. So. 11 hier oben und hier. Also, ich empfehle dringend, dass du aufhörst, solange du vorne bist und nicht zu viele hinzufügst , sonst könntest du manchmal wirklich bereuen, dass du zu viele Blätter hinzugefügt hast. Das ist oft mein Problem und ich möchte nicht, dass Sie dieses Problem haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie bearbeiten und nicht mehr Blätter hinzufügen als Sie wirklich benötigen, denn manchmal ist weniger besser. Mir gefällt nicht, wie hellgrün dieses Blatt ist. Ich finde, das ist einfach viel Grün. Mit diesem Pinsel habe ich ihn in meinem Wasser gewaschen. Ich habe es abgetrocknet und jetzt komme ich rein und werde einfach etwas davon aufsaugen und etwas von der überschüssigen Farbe aufheben Mach es noch einmal, trockne es ab und nimm einfach etwas von der überschüssigen Farbe auf. Siehst du, wie das funktioniert hat? Wow. Also all die anderen Punkte hier sind nur interessanter und sie sind nur zum Spaß. Die lasse ich einfach in Ruhe. Auf diesem kann man sehen, dass sie immer noch hier sind und ich mag diesen Look. Aber das ist dein Projekt für den Tag. Kommen Sie in der nächsten Lektion zurück, nachdem es vollständig getrocknet ist , und fahren Sie mit dem nächsten Teil fort, in dem Sie daraus eine Karte machen. 6. Verwandeln Sie Ihr Gemälde in eine Karte: Willkommen zurück, um dieses wunderschöne kleine Gemälde , das Sie gemacht haben, zu einer Karte zu machen dieses wunderschöne kleine Gemälde . Du könntest sagen, ich will keine Karte, ich habe sie gemacht und ich möchte das Ganze einrahmen, oder du könntest sagen, mir hat dieser Teil der Blume gefallen. Mir war dieser Teil nicht wirklich wichtig oder umgekehrt, also kannst du den Bereich finden, der dir am besten gefällt, und diesen Teil in eine Karte verwandeln und den Rest in dein Altpapier Das werde ich hier tun. Was ich habe, ist, dass das eine der Karten ist. Diese kleine Matte hat die gleiche Größe wie diese Karte. Ich werde diese Matte verwenden, damit Sie verstehen, worauf ich mich beziehe. Also kann ich diese Matte nehmen und sie bewegen und entscheiden, welcher Bereich mir am besten gefällt. Gefällt mir das als Karte? Gefällt es mir hier unten besser? Gefällt es mir hier oben? Gefällt es mir in dieser Richtung? Du kannst es verschieben und entscheiden, was dir am besten gefällt. In welche Richtung soll die Karte gehen? Manchmal drehe ich sie sogar ganz zur Seite und sage, vielleicht ist es diese Richtung, die wirklich hübsch ist. Du kannst wählen, was du willst und du kannst es wirklich sehen, wenn du eine Matte wie diese benutzt. Ich glaube, ich werde mich für etwas in diesem Bereich entscheiden. Lass uns sehen. Wenn es mir nichts ausmacht, dass diese abgeschnitten werden, mir nichts aus , dass das abgeschnitten wird. Ich kann anfangen, diese Blätter zu sehen, die mir gefallen. Du kannst diesen deutlich sehen. Ich glaube, ich werde diesen Bereich als Innenseite meiner Karte wählen diesen Bereich als Innenseite meiner Karte Wie Sie sehen können, wird das dieser Größe sehr nahe kommen. Ich werde diesen Stift verwenden und ihn an der Außenkante ausrahmen. Damit ich weiß, wo wir alles oben sehen wollen. Ich weiß, wo ich meine Papierschneidemaschine einsetzen werde, und ich werde die Papierschneidemaschine benutzen, um dort auszuschneiden. Ich werde tatsächlich ein bisschen nach innen gehen , weil ich weiß, dass mein Rahmen etwas kleiner ist. Wir werden das machen. Jetzt sagst du vielleicht zu dir selbst: Was? Ich kann nicht glauben, dass sie das ganze Stück abschneidet. Was macht sie? Warum hat sie das getan? Aber für all diese Teile, die ich nicht verwende, verwende ich einfach die Rückseite und mache dasselbe , was ich hier gemacht habe, und verwende diese Teile als Schrott An diesen Dingen ist nichts falsch und ich werde sie alle verwenden Ich habe einen großen Stapel davon. Ich spare das ganze Papier, und wenn es etwas gibt, das auf die Rückseite oder sogar auf die Vorderseite gemalt werden muss , werde ich das alles verwenden. Okay. Ich glaube, ich habe es auf ungefähr die Größe reduziert , die ich haben möchte. Ich habe meinen Kartenhalter. Ich werde das hier reinschieben, mal sehen, ob es passt, es ist eng, aber es passt Da hast du's. Jetzt habe ich eine Karte daraus gemacht, ich habe meinen Umschlag und das Letzte, was ich tun muss, ist ihn zu unterschreiben. Sie möchten immer sicherstellen , dass Sie Ihre Arbeit unterschreiben , denn das ist Ihre Art zu feiern. Du sagst, ich habe das gemacht, ich habe das gemacht und ich bin stolz darauf und ich bin bereit, es zu unterschreiben. Manchmal füge ich einfach meine Initialen hinzu. Manchmal füge ich das Jahr hinzu. Sie können Ihre gesamte Unterschrift setzen, tun Sie es so, wie Sie es möchten. Aber so werde ich das für heute unterschreiben, und das ist bereit, in meinen Karten zu stehen, und ich wäre bereit, es zu verkaufen oder es für einen besonderen Anlass zu behalten. Dann könnte ich auf der Innenseite all meine Notizen an den Empfänger einlegen , und das hat es zu einem schönen Geschenk für jemanden gemacht , und er könnte das herausnehmen und es in einen Holzrahmen rahmen , wenn er möchte, oder er könnte es einfach an seine Wand oder auf seinen Kaminsims oder so oder er könnte es einfach an seine Wand oder auf etwas hängen. Das ist unsere Lektion für heute. Kommen Sie zurück zur nächsten Lektion, damit ich Ihnen einige Tipps und Tricks für die nächste geben kann Tricks für die nächste was Sie als Nächstes damit anfangen können. 7. Feinschliff: Nun, das brauchen Sie sicherlich nicht zu tun, und es macht das Ganze interessanter, aber es ist nichts, was nötig wäre. Das wäre, ein paar kleine Marker-Gelstift-Highlights hinzuzufügen ein paar kleine Marker-Gelstift-Highlights hinzuzufügen Und ich möchte dir nur zeigen , wie solche Dinge aussehen könnten Weil du in der Vergangenheit eine Übung gemacht hast, kannst du deine Praxis jederzeit zurückziehen und sagen: Okay, ich habe ein weißes Gelen oder Gold oder Silber Welcher sieht am besten aus? Was wird dafür am besten funktionieren. Man konnte sehen, wie Hunde einige kleine Punkte hinzufügten . Oder vielleicht ein paar kleine Extras hinzufügen , so etwas. Was ist der Look, den Sie anstreben, oder vielleicht ziehen Sie einen kleinen Umriss um die Außenseite. Du könntest so etwas mit dem Gold machen oder vielleicht möchtest du das Silber verwenden und einfach hier wirklich eine Linie für die Blätter ziehen oder so diese hier und dann Punkte setzen. Du kannst also alles kreieren , was du willst, oder du könntest sagen: Nein, ich mag meins einfach so wie es ist. Ich füge dem nichts hinzu. Ich möchte nichts tun, und das wäre auch völlig in Ordnung. Ich wollte nur sehen, dass du es zu etwas ganz Besonderem machen kannst, wenn du willst. Ich denke, ich werde es sehr leicht nehmen und dieses Silber verwenden, damit es gerade genug auftaucht und vielleicht ein paar kleine Punkte hier drinsteckt. Und vielleicht eine Linie. Und dann denke ich darüber nach, ich werde es einfach skizzieren. Nur ein bisschen, vielleicht nur auf drei der Blütenblätter und vielleicht bekommt dieses nur so viel. Vielleicht werde ich hier ein paar Punkte an der Außenseite der einen Seite anbringen ein paar Punkte an der Außenseite der und auch hier. Es liegt also an Ihnen, was Sie damit machen und wie viele und wie viele Details Sie hinzufügen, ob Sie das haben möchten oder nicht. Aber ich denke, das ist es. Ich werde es damit beenden , wo du es aufnehmen kannst aufnehmen kannst , dass es nur ein bisschen schimmert, aber nicht zu viel und nur ein bisschen Glanz verleiht, zumal es eine Karte ist Ich möchte nur ein bisschen mehr Interesse hinzufügen . Übertreib es einfach nicht. Das ist ein anderer Bereich, wie die Blätter, wo du es übertreiben könntest, und ich möchte nicht, dass du das tust Also vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen und diese Karte mit mir gemacht hast. Ich hoffe es hat euch gefallen. Ich hoffe, du hattest Spaß beim Üben und Basteln deines fertigen Stücks. Vergiss nicht, deine Reste aufzubewahren und sie später für etwas anderes zu verwenden Sie können diese auch jederzeit verwenden , um daraus Lesezeichen zu erstellen. Damit hat es also immer etwas zu tun. Denken Sie nicht daran, sie zu verschwenden , denn Sie werden ein so schönes Geschenk haben. Ähm, stellen Sie sicher, dass Sie ein Foto von Ihrer Arbeit machen, egal ob es Ihre Praxis ist oder Ihr fertiges Werk, ob Sie es in eine Karte gesteckt haben oder ob Sie sich entschieden haben, es nicht auf die Karte zu legen. Mach ein Foto davon und lade es diesen Kurs hoch, damit ich weiß , dass du es abgeschlossen hast. Erzähl mir, womit du zu kämpfen hattest. Sag mir, was dir Spaß gemacht hat oder was dir nicht gefallen , damit ich lernen kann , damit ich ein besserer Lehrer für dich sein kann Ich würde mich freuen , wenn Sie mir eine Bewertung geben würden. Eine Bewertung des Kurses ist sehr hilfreich. Dadurch erfahren andere Schüler , was Ihnen an dem Kurs gefallen hat , und es wäre wirklich sehr hilfreich, eine Bewertung zu haben. Wenn Sie in den sozialen Medien sind, bin ich auch in den sozialen Medien zu finden. Ich gehe in meinen Social-Media-Konten nicht so detailliert darauf ein, aber ich zeige Ihnen viele verschiedene Ideen und Dinge, die Sie tun können. Du kannst mir dort folgen, du findest diese verschiedenen Links wieder in meiner Biografie. Vielen Dank und ich werde an einem anderen Tag mit Ihnen chatten. Vergiss nicht, mir eine kleine Bewertung zu schicken und dein Bild hochzuladen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen , was du gemacht hast.