Transkripte
1. Willkommen: Willkommen zu diesem Mini-Kurs
, in dem wir uns mit der Erstellung magischer Illustrationen
mit Wasserfarbe und Tinte befassen Mein Name ist Anna Coutinho und ich bin Künstlerin und In diesem Mixed-Media-Kurs zeige
ich Ihnen, wie Sie mit einer leicht zu
befolgenden Methode in
drei Schritten bezaubernde Illustrationen erstellen können Unterwegs übst du grundlegende
Aquarelltechniken
wie „nass auf nass“ und „nass auf trocken“, und ich zeige dir, wie du Finelinerstifte mit Tinte und
weißer Gouache
verwendest , um die Details
hervorzuheben und deine
Illustrationen wirklich hervorzuheben Lassen Sie uns nun die
Vorteile der Verwendung von
Tinten-Feinlinern besprechen , nachdem Ihre
Aquarellschicht getrocknet Einer der Hauptvorteile ist das Gleichgewicht zwischen
Flexibilität und Struktur nach dem Aquarell Tinte auftragen, können Sie mit der Farbe
ausdrucksvoller umgehen,
sodass die Farben
auf natürliche Weise fließen Anschließend können Sie mit der Tinte feine Details
hinzufügen, die
Ihrer Illustration Struktur
und ein poliertes Aussehen verleihen Ihrer Illustration Struktur
und ein poliertes Aussehen verleihen Ein weiterer Vorteil ist
der erstaunliche Kontrast zwischen den beiden Medien Die dunklen Tintenlinien
heben sich wunderbar von den weichen
, flüssigen
Waschungen des Aquarells ab und
sorgen für mutige und moderne Kunstwerke, sorgen für mutige und moderne Kunstwerke die sich professionell Bevor wir loslegen, hier ein kurzer Blick auf die
wichtigsten Sie benötigen Aquarellpapier, zwei runde Aquarellpinsel,
Aquarellfarben, einen Bleistift
und einen Fineliner mit schwarzer Tinte Die vollständige Materialliste ist Projektbereich des
Kurses
verfügbar zusammen mit den Strichzeichnungen der Illustrationen
und einem Scan
der fertigen Bilder im Projektbereich des Jetzt sind Sie startklar
und können loslegen.
2. Feder und Buchstabe: Ich skizziere die Objekte sehr
leicht mit Graphitstift. Lassen Sie uns anhand der ersten
Abbildung die Methode Aquarell
und Tinte
vorstellen Der erste Schritt besteht darin,
die erste Wäsche zu streichen. Tragen Sie dazu
zunächst mit einem Pinsel der Größe
4
ein sehr blasses, wässriges Indigoblau
auf die gesamte Feder auf Sobald es vollständig getrocknet ist,
fahren wir mit dem zweiten Schritt fort und
fügen Daca-Details hinzu, um Struktur und Tiefe zu
erzeugen Bei all diesen Illustrationen gehen
wir davon aus, dass die
imaginäre Lichtquelle von oben rechts
kommt,
was bedeutet, dass
sich die Schatten hauptsächlich auf der linken Seite
des Gemäldes befinden Füge der linken
Seite der Feder etwas Struktur hinzu, indem du
ein leichtes Daka-Indigoblau verwendest , während die Feder in der
Mitte der Feder trocken
bleibt Solange die Farbe noch feucht ist, befindet sich ein sehr dunkles Indigoblau direkt
neben Malen Sie dann
erneut die gefiederte
Struktur auf der rechten Seite und achten Sie darauf, dass die
Mitte der Feder trocken bleibt Sobald die
Aquarellwäsche vollständig getrocknet ist, es Zeit für den dritten Schritt, bei dem Details mit schwarzer Tinte hinzugefügt Verwenden Sie Ihren feinen Linerstift
, um den Umriss zu zeichnen. Es sollte keine
durchgehende Linie sein, besonders nicht auf der rechten Seite, näher an der Lichtquelle. Fügen Sie
hier und da einige Details hinzu, um
die Federstruktur zu suggerieren . Verwenden Sie zum Abschluss weiße
Gouache, um der Feder
in der Mitte der Feder
ein helles Highlight zu verleihen Feder
ein helles Highlight zu in der Mitte der Und das war's, unsere erste
Illustration ist fertig. Fahren wir fort, indem wir den Brief
malen. Verwenden Sie einen Pinsel Nummer vier, um
den Buchstaben mit einer sehr
leichten, wässrigen, verbrannten Umbra zu bemalen den Buchstaben mit einer sehr
leichten, wässrigen, verbrannten Umbra Solange es noch feucht
ist, etwas dunklere, konzentriertere verbrannte Umbra bis zum unteren linken
Teil des Buchstabens auftragen,
dann den Rand verblenden, um einen weichen Übergang zu
erzielen Die obere rechte Ecke sollte sehr hell
bleiben, da sie
der Lichtquelle, die aus der Richtung
kommt, am nächsten ist . Sobald der Brief
vollständig getrocknet ist, bemalen Sie das Siegel mit einer
Mischung aus verbrannter Umbra und Chinacridon-Rose mit
einem Pinsel Nummer eins. Verwenden Sie nach dem Trocknen
einen schwarzen Linerstift, um den letzten Schliff zu
geben, einschließlich eines schwarzen Umrisses
und anderer Zum Schluss fügen Sie dem Siegel mit weißem Guash eine weiße Markierung dem Siegel mit weißem Guash eine weiße
3. Flasche und Pilz: Um die Flasche zu bemalen, mischen
Sie zunächst ein wässriges Grau aus
Indigo und Pansiena Sie mit Ihrem kleinen
Pinsel einen sehr blassen Schatten
auf die linke Seite
der Flasche und einen kleineren
Schatten auf die Dann bemale den Korken
mit verbranntem Bernstein. Der obere Teil
sollte dunkler und der Teil, der
durch Glas blockiert ist, etwas heller sein. Der Schatten auf dem Glas
sollte inzwischen trocken sein, also lassen Sie uns die blaue Flüssigkeit
im Inneren mit einem hellen
Indigoton bemalen im Inneren mit einem hellen
Indigoton bemalen Solange diese Schicht noch feucht ist, füge einen dunkleren Indigoton
auf den Boden der Flasche Sobald es trocken ist,
bemalen Sie die Oberfläche
der blauen Flüssigkeit mit
einem sehr dunklen
Indigoton und fügen Sie dem Korken einige
dunklere Details hinzu, die einen knalligen Bernstein bilden. Lassen Sie es vollständig trocknen und verwenden Sie dann den schwarzen Fineliner, um der
Flasche und dem Korken
Details hinzuzufügen um der
Flasche und dem Korken
Details Achten Sie darauf, dass zwischen dem Umriss und
der blauen Flüssigkeit
etwas Abstand bleibt Umriss und
der blauen Flüssigkeit , um die
Dicke des Glases zu erahnen. Fügen Sie abschließend an der
Stelle, an der das Licht auf die Flasche trifft, eine weiße Markierung hinzu. Als nächstes malen wir die Pilze. Tragen Sie zunächst eine sehr leichte, wässrige Schicht
Indigoblau auf die Kappe auf und
hinterlassen Sie auf der rechten Seite ein weißes Highlight Solange die Farbe noch feucht ist, füge ein
konzentrierteres Indigoblau auf die linke Seite der
Kappe hinzu, um Tiefe zu erzeugen Wiederholen Sie den Vorgang
für den kleineren Pilz. Verwenden Sie für die Stängel eine
leichte Wäsche mit Bandumbra. Fügen Sie der linken Seite
und der Basis der Stängel einen etwas dunkleren
Farbton hinzu
, um ihnen Größe zu verleihen. Sobald die Farbe getrocknet ist, gehen Sie zurück und fügen Sie ein tiefes Indigoblau auf
die linke Seite der
Kappe hinzu, um zusätzlichen Kontrast Verblenden Sie die Kanten für
einen gleichmäßigen Übergang Fügen Sie zum Schluss einen
schwarzen feinen Liner hinzu, um die Pilze zu
konturieren, und fügen Sie Details hinzu Um die Abbildung zu vervollständigen, tragen Sie weißen Gp auf, um
Flecken auf den Kappen zu erzeugen
4. Key, Sterne und Grün: Jetzt malen wir den Schlüssel. Tragen Sie Gelb auf die gesamte Taste auf und
lassen Sie einige Bereiche weiß, lassen Sie einige Bereiche weiß um auf
der rechten Seite Akzente zu setzen. Bevor die Farbe
trocknet, tragen Sie auf
der linken Seite eine Mischung aus Gelb und Pansiena
auf, sodass sie sich
nahtlos in das Gelb einfügt Dadurch entsteht ein weicher Übergang
zwischen den Farbtönen. Sobald diese Schicht trocken ist, wiederholen Sie den Vorgang
mit buntem Bernstein Beginnen Sie mit einem leicht verdünnten
Bunt-Bernstein und
tragen Sie dann einen konzentrierteren,
dunkleren Bunt-Bernsteinton Eine für eine Mischung aus sehr
hellen und sehr dunklen Farbtönen nebeneinander, um die Illusion von
Gold nachzuahmen Wenn der Schlüssel vollständig getrocknet ist, verwenden Sie den schwarzen Liner, um
feine Details und weiße
Gouache für Highlights hinzuzufügen feine Details und weiße
Gouache für Folgen Sie für die Sterne einem ähnlichen Verfahren wie
beim goldenen Schlüssel Beginnen Sie mit einer gelben Grundfarbe und mischen
Sie dann Gelb gemischt mit Benziena ein, solange die
Farbe noch feucht ist Nach dem Trocknen einen Hauch von Bernstein auf die linke
Seite geben, um sie zu Wenn die Sterne vollständig getrocknet sind, verwende einen schwarzen Fineliner,
um kleine Details hinzuzufügen Zum Schluss
mischen Sie für die Blätter leuchtendes Grün, indem Sie Gelb mit
etwas Indigo
kombinieren Verwenden Sie diese Farbe, um die
Grundschicht der Blätter zu bemalen. Solange die Farbe noch feucht ist, fügen Sie der Basis
der Blätter ein dunkles Grün hinzu, um Tiefe zu erzeugen. Lassen Sie die Blätter vollständig trocknen und verwenden Sie dann einen schwarzen, feinen Liner , um die Blattstruktur zu konturieren und
feine Details hinzuzufügen , um die Blattstruktur hervorzuheben.
5. Abschließende Gedanken und dein Projekt: Vielen Dank, dass Sie
an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich hoffe, Sie fanden es
unterhaltsam und inspirierend. Jetzt kann ich es kaum erwarten, deine Kreationen zu
sehen. Für dein
Klassenprojekt malst du eine Illustration deiner Wahl in Wasserfarbe und schwarzer Tinte Sie können wählen, ob Sie genau vorgehen möchten,
indem Sie
die Entwurfszeichnungen verwenden , die ich
in den Projektressourcen bereitgestellt habe Sie können aber auch gerne
Ihren eigenen Stil hinzufügen und
verschiedene Illustrationen erstellen. Vergiss nicht, dein Kunstwerk
im Projektbereich dieses
Kurses zu
teilen . Ich freue mich darauf zu sehen, wie du diese
Elemente zum Leben erweckst. Ihr Feedback ist für mich
unglaublich wertvoll Wenn Ihnen
dieser Kurs gefällt oder Sie
Vorschläge haben , hinterlassen
Sie bitte eine Bewertung. Und vergiss nicht, mir hier auf
Skill Share zu
folgen , um weitere
kreative Tutorials zu erhalten. einen wundervollen Tag und ich freue mich darauf, dich bald zu sehen.