Aquarell-Porträt

1. Einführung: hasst mich, Katie und ich bin zurück mit einem anderen Geschick Kurzkurs, wo ich dich durch meinen Prozess für Schaffung von Spaß und ausdrucksstarken Aquarell Porträt. Es ist in dieser Klasse. Ich werde über die Materialien gehen, die ich verwende, und ich zeige Ihnen Schritt für Schritt meinen Prozess von der Abbildung einer Proportionen und Skizzieren der Zehe, Hinzufügen von Aquarell in endgültigen Details. Aquarell ist eines meiner Lieblingsmedien, und ich hoffe, es wird auch eines von Ihnen . 2. MATERIALIEN: Auf keinen Fall. Okay, fangen wir mit diesen Vorräten für diese Klasse an. Ich werde mein Strathmore Mixed Media Skizzenbuch benutzen. Der Briefbeschwerer ist ziemlich gut, um viel Wasser zu akzeptieren, und ich mag die Textur davon. Das ist also, was ich benutzen werde. Aber wenn Sie ein Lieblings-Skizzenbuch haben, in dem Sie gerne arbeiten oder ein Papier, das Sie lieben, gehen Sie voran und verwenden Sie das. Die Aquarelle, die ich verwende, sind in dieser Dose gespeichert Ich habe Amazon aufgestanden. Ich mag es wirklich wegen all der Mischbrunnen. Und es hat ich gerade diese kleinen Farbkarten gemacht, die ich weiß, welche Farben tragen und ist wirklich praktisch, wenn ich eine Farbe nachfüllen muss. Da ich ein paar verschiedene Marken hier habe, habe ich irgendwie den Namen der Farbe und die Marke auf dem Rücken vergleichen leicht nachgefüllt Bad . Ich benutze auch diese keramische deviled Eierplatte zum Mischen von Farbe, die ich von Ziel bekam. Ich denke, ich habe das in meinen anderen Videos erwähnt, aber ich mag diese riesigen Bereiche, um Farbe zu mischen, und die Keramik ist großartig, weil sie keine Flecken hat, und es ist leicht zu reinigen. Kräuter- und das Aquarell verprügelt es nicht wie bei Plastik. Sie können einfach lassen Sie mischen, ist austrocknen und dann reaktivieren Sie sie später mit Wasser. Ich benutze weiße Tinte für Details, und das hier ist Doctor Ph Martins Pen White, das ist eines der undurchsichtigsten Weißen, die ich gefunden habe. Sie können dies mit einem Dip-Stift wie diesem verwenden, nur eine billige ist, die ich von meinem lokalen Kunstversorgungsgeschäft bekommen habe. Aber wenn abhängt dich irgendwie einschüchtern, dann könntest du immer einfach Schritt gehen. Ah, feiner Liner bürste so ein und denke es dann so. Ähm, ich und missbrauche beide Wege in diesem Video. Nun, für den Rest der Bürsten, die ich benutzen werde , benutze ich kein Geld. Nur diese drei. Dieser große ist ah, Hausmarke von Blick. Es ist Nummer 12 Eichhörnchen hier. Ich mag das wirklich, weil es eine Tonne Wasser hält, was großartig für Sie ist, um Ihre Bürste wieder aufzuladen und es ist wirklich weich. Es ist ein guter Aquarell-Ansturm und diese beiden anderen, das ist nur, ich kann mich nicht erinnern. Ich denke, es ist Artist Loft, das ist Michaels House Marke. Ähm, ich kann nicht wirklich, wie groß es ist. Es sagt nicht wirklich da drauf. Ich glaube, es ist eine Nummer acht, würde ich sagen. Oder sechs vielleicht. Und dann ist diese andere Hobby Lobby's House Marke, die eine acht Mr Round Bürste ist. Diese sind beide synthetisch, und sie funktionieren einwandfrei. Und dann sind das die Multi-Liner, die ich werde mit ihren Co-Picks, und sie sind toll, weil sie wasserdicht sind und sie kommen in einer Vielzahl von verschiedenen Größen Tipps. Ich denke, ich benutze dafür den Zahlenpunkt zu eins. Und dann skizziere ich meine Zeichnung in diesem Gefängnis zurück O'Learys Bleistift, einen Radiergummi hat, was erstaunlich ist. Und ich ziehe es vor, einen Farbstift wie diesen zu verwenden, weil Graphit dazu neigt, Geld zu bekommen, wenn man Aquarell hinzufügt, und dann wirst du auch Gläser für Wasser brauchen, eine saubere und eine schmutzige. Mischen Sie Ihren Pinsel mit dem schmutzigen Wasser ab und ziehen Sie dann sauberes Wasser hinein, wenn Sie Farben mit dem anderen Glas mischen und schließlich Papierhandtücher und dann brauchen Sie ein Referenzfoto. Ich empfehle, ein Foto auszudrucken. Ähm, ich mache das normalerweise nicht, aber für diese Klasse werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Referenzlinien zu Ihrem Referenzfoto hinzufügen können, um Ihnen zu helfen Ihre Proportionen richtig aussehen zu lassen. In Ordnung, lasst uns anfangen. 3. Richtlinien zur Korrektur von Proportionen: Also werde ich Sie durch, wie ich einem Bild einige Referenzlinien hinzufügen würde, um mir zu helfen, zu messen, wo die Proportionen oder wie die Proportionen aussehen sollten. Ähm, das wird kein super eingehendes Tutorial darüber sein, aber es wird dir definitiv helfen. Wenn du mit der Platzierung der Dinge an der richtigen Stelle oder der Größe der Dinge zu kämpfen hast. Also das ist nur irgendwie das, was ich dio, um mir zu helfen, um das auf mein Skizzenbuch zu übertragen. Zuerst beginne ich mit dem Zeichnen eines einfachen losen Kreises. Muss nicht perfekt sein, aber ich schneide die Lippen gerne aber ich schneide die Lippen gernein zwei Hälften ab. Hilft mir, ähm, zu erkennen, wo sie hingehen sollen, wenn ich das in mein Skizzenbuch übertrage, und dann zeichne ich eine vertikale Linie, die ziemlich in der Mitte des Kreises liegt, aber ihr Kopf ist ein wenig geneigt. Wenn ich bedenke, dass dies ein dreifaches Speerobjekt ist, werde ich irgendwie den Winkel nachahmen, den sie sucht und zu dem ihr Kopf gedreht wird. Also wird meine Linie ein wenig gekrümmt sein. Wenn Ihr Porträt gerade auf, dann müssen Sie sich darum kümmern, dass es so ziemlich einfach nur nach oben und unten Linie. Dasselbe mit der horizontalen Linie, die ihre Augen halbiert. Ich werde bedenken, dass dies eine Drei-Form ist, also ist es ein bisschen gekrümmt. Als nächstes wollen wir irgendwie abbilden, wo ihre Features liegen. Wie Sie sehen können, richtet sich der Augenwinkel grob aus, normalerweise mit dem Rand der Nase. Und wenn sie gerade auf ihre Iris schaut, ist der Rand ihrer Iris würde sich mit ihrem Mundwinkel ausrichten . So hilft mir definitiv, diese Linien einzuziehen und zu beurteilen, wie dick das Nein sein sollte oder wie breit die Bewegung ist. Aber Sie können auf jeden Fall künstlerische Freiheiten nehmen. Aber das ist Ah, rauer Punkt. Und Sie können auch sehen, dass alle diese Funktionen Art von hübschen flachen Formen machen. Die Nase ist ein Dreieck. Die Nase ist ein Dreieck. Die Lippen könnten ein Oval sein. Und insgesamt, die Funktionen Art der Ausrichtung grobes umgedrehtes Dreieck. So halten Sie dies im Auge und zeichnen diese groben Formen und kann Ihnen helfen, zu wissen wo die Dinge zu platzieren, und dann können Sie gehen und verfeinert die Details der Nase und der Lippen und Augen. Das Ich stieg wieder auf, auch im Allgemeinen mit dem Rand der Nase ausgerichtet. Ähm, sie neigen vom Augenwinkel zum Winkel nach oben. Und dann führt die Arche des Iros in der Regel vom Rand des I, Ähm, nicht viel Tipps für die Augenbrauen hier, aber ich neige dazu, ihn so zu skizzieren. Und dann natürlich wird sich das Ohr natürlichmit dem Nasenboden und der Spitze des Jahres ausrichten, normalerweise mit dem Augenwinkel. Ordnung, also würde ich generell Referenzpunkte zu einem Bild hinzufügen, damit ich anfangen kann , das in mein Skizzenbuch zu kopieren . Ähm, diese sind ziemlich verallgemeinert, aber ich hoffe, dass diese Art von gibt Ihnen einige Tipps, wie Sie die Gesichtszügeplatzieren Gesichtszüge 4. Skizzieren und einfärben: Okay, fangen wir an, das zu skizzieren. Also werde ich damit beginnen, diesen Kreis zu zeichnen, um ihn locker und sehr leicht zu halten. Wenn ich meine Referenz mit meinen Richtlinien im Auge halte, fange ich an. Ich beginne mit dem Hinzufügen der Kieferlinie zuerst, bevor ich die vertikalen und horizontalen Linien auf dem Kreis hinzufüge . Ähm, nur eine Angewohnheit. Normalerweise ändere ich das sowieso, aber es ist gut für mich, diese allgemeine Kopfform zu beginnen . Und dann füge ich meine vertikale Linie hinzu, halte diese schön und swooping und leicht gebogen und und dann die Augenlinie, halte ein Auge auf meine Referenz Mit meinen Richtlinien, werde ich irgendwie Werbung in der allgemeinen Form der Nase und wo ich denken, die Ecken der Lippen gehen in Bezug auf die Augen, setzen diese Lippen am Rand meines Kreises, wie ich Ihnen in der Richtlinien-Video gezeigt und dann Kartierung in allgemeinen Bereichen für die Augen. Sie wollen wirklich sicherstellen, dass Sie beim Skizzieren Ihre Spuren sehr locker und sehr leicht halten, denn obwohl es sich um einen Radiergummihandelt , denn obwohl es sich um einen Radiergummi , wollen Sienicht dunkel machen Sie . harte Linien, weil die Chancen stehen, dass Sie brauchen, um etwas zu bewegen, oder Sie werden etwas löschen wollen , und es wird nicht sehr gut kommen. Ich mag es, alles ziemlich locker und leicht zu halten. Und dann, wenn ich etwas mehr Mactan kriege. Ähm, ich füge dunklere Linien hinzu, um Zeilen vorzuschlagen, die ich behalten will, und dann gehe ich zurück und lösche die, die ich nicht brauche oder nicht will. Ich schaue immer , wieder auf meine Referenz und die Linien zurück,die ich auf meinem Bild gezeichnet habe, um das in mein Skizzenbuch zu spiegeln und hier zu beurteilen, wohin ich gehen soll halten, dass Augenwinkel mit dem Rand der Nase ausgekleidet und ihre Augen sind auf die Seite schauen . Also werde ich im Hinterkopf behalten, dass die Form dieser Augen den runder kühnsten Punkt bis zum Rand haben wird , wo die Iris also einfach alles behalten. Wie gesagt, leicht und skizzenhaft, bis alles irgendwie zusammenkommt und gut aussieht. Und dann können Sie beginnen, weitere Details und dunklere Linien hinzuzufügen. In Ordnung, nun, ich höre auf zu reden und lasse dich einfach weiter beobachten, wie ich die Form des Kopfes ausbilde und irgendwie einige dieser Funktionen fertiggestellt habe. Also, ja, genieße es einfach, diesen Skizzierprozess zu beobachten. - Ok ? Also jetzt bin ich ziemlich zufrieden mit dem Aussehen der Skizze, und ich werde anfangen, mit meinem Multi-Feuerzeug zu denken. Also, wenn ich Dinge skizzierte, die ich nicht versuche , nur einen fetten Schlag wie den Mund oder die Nase zu machen, versuche ich irgendwie, es , nur einen fetten Schlag wie den Mund oder die Nase zu machen,versuche ich irgendwie, es mehr Akzent und weniger einen Umriss zu machen. Ich schätze, so. Ich mache das, indem ich eine Art von Trailing off mit diesen Punkten hinzufüge, diese Art von, ähm, helfen Sie der Linie, sich ein wenig besser zu verjüngen. Also werde ich einfach durchgehen und ein bisschen Akzentlinie hinzufügen, wo ich denke, dass es gebraucht wird. Als ich die Wimpern in seiner mehr von ah Flick hatte als, wie ein Schlaganfall , ich denke , du willst Druck an der Basis setzen und dann einfach irgendwie nach oben und allmählich reduzieren Ihr Druck an der Spitze der Wimpern, die ich fand irgendwie gibt ihm das gefiederte Aussehen, dass Wimpern haben. Und mit dieser Skizze versuche ich irgendwie, es ein wenig skizzenhaft zu halten. Ich versuche nicht, es super einheitlich und poliert zu machen. Nur weil die skizzenhafte Nous, die ich fühle, irgendwie den ganzen Look hinzufügt. Sobald wir mit dem Hinzufügen von Aquarell beginnen, geht es mehr um Spaß. Verspieltes Porträt mit lustigem Aquarell. Also fühle ich mich, als würde ein wirklich strukturierter Liner irgendwie gegen dieses Gefühl gehen. Also versuche ich, diese Linien ausdrucksstark und ein wenig skizzenhaft zu halten. Okay, und im nächsten Video werden wir anfangen, Aquarell hinzuzufügen. 5. So fügst du Aquarellfarbe hinzu: bevor Sie loslegen. Es ist eine gute Idee, einige Farbstudien zu machen, nur um zu sehen, welche Art von Farben Sie für Ihr Stück verwenden möchten . Und wenn du zusammen gut aussiehst, wie sie aussehen, wenn sie geschichtet sind. Also, nur um eine Vorstellung davon zu bekommen, was da draußen ist, empfehle ich, diese für dieses Stück zu tun. Insbesondere werde ich eine Mischung aus verbrannter Sienna und Bert Nummer für die Basismasse verwenden, wie tief für ihre Lippen in Rougetönen, permanentes Rot, permanentes Rot, tiefes virales Orange und Juan Brilliant Nummer zwei, das ist nur ein leichter, pfirsichiger Farbton für ihr Haar und dann in gehen für den Hut und das Hemd. Also springen Sie rein, ähm, fangen Sie gerade an, legen Sie die Mischung aus verbrannter CNN Bert Nummer für ihr Gesicht. Ich halte die Wäsche an dieser Stelle ziemlich leicht und bewege einfach den Schmerz um die Seite und versuche nur, ihr ganzes Gesicht zu bedecken. Aber ich bedenke, dass es Bereiche gibt, die ich den weißen Raum des Papiers verlassen möchte, durch zu zeigen, wie einige Bereiche auf ihrer Nase hervorzuheben und um ihre Lippen gibt es einige Hervorhebungen, also werde ich versuchen, wahrscheinlich das Papier zu behalten da hindurch zu zeigen, nur um mir etwas Detail mit dem Wittling später zu ersparen, ähm , wieder, nur versuchen, die Dinge hier leicht zu halten und den Schmerz herum zu bewegen, versuchen, keine harten Kanten trocknen zu lassen. Also schob ich das irgendwie herumschiebe. Wenn irgendein Bereich anfängt zu ziehen,kann ich einfach mit einem trockenen Pinsel reingehen und diese Farbe einfach nicht herausheben. Wenn irgendein Bereich anfängt zu ziehen, Ich gehe diesmal mit ein bisschen mehr Farbe, und das Papier ist immer noch ziemlich feucht an dieser Stelle. Es ist, ähm, irgendwie zu erlauben, dass die Farbe hineinführt und irgendwie einen schönen Grady int kreiert. Aber wenn es harte Linien wie diese gibt, kannst du mit, ähm, einem Tanz oder einem trockenen Pinsel reingehen ähm, und einfach eine Art Feder, um die Farbe zu holen , wo du sie nicht willst. Domina. Fügen Sie etwas von diesem Rot zu ihren Lippen und ihren Wangen, einfach irgendwie schlampig, das auf ihre Äm zu setzen und dann irgendwie etwas zu verfeinern. Mach mich für die Ränder, nicht zu hart und ziehe dann die Farbe in ihren Nasenbereich und um ihr Auge ein wenig . Also ist es das Papier noch ein wenig feucht an diesem Punkt, Ähm, und es erlaubt, dass die Lippenfarbe irgendwie in den Rest ihres Gesichts blutet. Und ich mag diesen Look. Ich denke, es sieht ein bisschen natürlicher aus, als nur rote Lippe auf ihre, ähm, ähm, also sieht es jetzt viel pigmentierter aus, als es sein wird, wenn es trocknet. Und dann können Sie hier wieder sehen etwas Leerraum für die Highlights lassen. Ein Sprichwort in Aquarell geht, Wenn es richtig aussieht, wenn es nass ist, ist es falsch, denn Aquarell neigt dazu, viel pigmentierter und dunkler zu wirken, wenn es nass ist und gegen wenn es getrocknet ist. Also ich weiß, dass das zu einem ziemlich gedämpften Rot trocknet, und das geht mir gut. Im Moment versuche ich nur, ein Auge darauf zu behalten, wie viel Blutungen mit ihrer Lippenfarbe passiert , und ich denke, ich werde wieder reingehen und versuchen, etwas davon zu kontrollieren. Also, hier nehme ich einen Pinsel. Ich habe gerade die ganze Farbe über das Wasser gequetscht, also ist es ziemlich trocken, und ich nehme sie einfach ins Schlepptau. Heben Sie etwas von der Blutung ab. Und hier ziehe ich nur einige dieser Ränder aus, die ein wenig zu hart getrocknet sind. Purple, denke ich, ist eine tolle Schattenfarbe. Also werde ich anfangen, das hier, hier und da, unter der Nase, ein wenig unter den Lippen und unter dem Kinn zu benutzen hier und da, unter der Nase, unter der Nase, , um Hinweise auf Schatten zu geben. - Ok . Und hier ist, wo der Spaß beginnt zu passieren. Ich habe meinen Pinsel mit dieser eine brillante, pfirsichige Farbe und auch eine Mischung aus Rot und Orange geladen . Und ich versuche nur irgendwie, das niederzulegen. Ähm, nicht wirklich versucht, irgendeinem Set Haarmuster zu folgen. Ich versuche nur, ein paar Blöcke von Farbe hinzuzufügen und es aussehen zu lassen, ähm, irgendwie splotchy und versuche, einige Bereiche auszufedern und einige Bereiche ziemlich dunkel und tief zu machen . Ähm, aber ich wollte aber ich wollteeine Art gierigen Int von diesem Brillanten an der Spitze ihres Haares haben und dann irgendwie in die fertigeren oranglichen Farben bluten. eine Art gierigen Int von diesem Brillanten an der Spitze ihres Haares haben und dann irgendwie in die fertigeren oranglichen Farben bluten Also füge ich hier nur ein paar Akzente von Wassertröpfchen hinzu. Ich denke, das könnte am Ende ziemlich cool aussehen, wenn ich Art von Arbeit, die in mein Detail ing so sagen mit hier, Hinzufügen, dass Pfirsichfarbe PCI tan Farbe an die Spitze und dann versuchen, federn, dass in mit mehr rot in Richtung der unten. Und Sie können sehen, dass diese Eichhörnchenhaarbürste, über die ich früher gesprochen habe, wirklich so viel Pigment im Wasser hält . Es ist erstaunlich. Es ist wie ein wirklich guter Aquarellpinsel. Ich empfehle Naturhaarbürsten, wenn Sie halten möchten. Wie ich schon sagte, viel Pigment und Wasser auf einmal. Also arbeite ich nur hier herum, füge ein wenig mehr hinzu, ein wenig mehr Farbe hinzu, wo es braucht und nehme etwas weg. So wie genau da. Ich hebt gerade etwas Farbe mit einem trockenen Pinsel, fügte einige mehr, ein wenig lustige Farbpunkte hinzu, irgendwie gab es einen Splatter-Look. Und hier fange ich an, ein paar Mehlformen hinzuzufügen, die sich irgendwie mit ihren Haaren vermischen, irgendwie weil ich wie Spaß und Energie aussehen wollte und nicht wie strukturierte Elemente , die wie verflochten sind. Also bin ich wirklich froh, dass diese Bauern könnten nur wie Blutungen oder Haare und irgendwie aussehen , als wären sie fast ein Teil davon in einer Weise, S, also denke ich, das wird irgendwie ein nettes kleines lustiges Element zu diesem Porträt geben. guter Letzt fügt sich der Indigo für ihr Hemd und ihren Hut hinzu. Ähm, ich habe mich entschieden, weil es wahrscheinlich meine Lieblingsfarbe ist, aber ich denke, es kontrastiert wie, wirklich schön, aber das lesen es wirklich knallt. Also füge ich das nur in einer Art bla Chili hinzu. , Ich versuche nur,das Muster etwas interessant aussehen zu lassen und nicht, wie, nur ein Dreieck der Farbe. Weißt du, ich versuche nachzuahmen, was ich mit den Haaren gemacht habe, und füge irgendwie etwas Feathering hinzu und einige hellere Bereiche und dunklere Bereiche, um ihm eine interessante Bewegung zu geben. Und ich werde ihren Hut auf die gleiche Weise malen. Ich werde hier zuerst eine flache Waschung hinzufügen, und dann füge ich der Basis etwas dunklere Farbe hinzu. Okay, das schließt dieses Video ein, bleibt für das nächste Video herum, und ich werde die letzten Details durchgehen und einpacken. Stück nach oben 6. Letzte Details: Okay, jetzt möchte ich anfangen, einige meiner letzten Detailarbeit hinzuzufügen. Ähm, ich gehe einfach hier rein und akzentuiere diese Blütenblätter der Art von Blobby Blumen, die ich im vorherigen Video hinzugefügt habe. Ähm, ich gehe einfach unordentlich rein, so wie ich es mit der Gliederung getan habe. Mit den Multi Linern versuche ich nicht, genauzu sein , genau und jedes einzelne Blütenblatt einheitlichzu skizzieren einheitlich . Ich möchte die Dinge etwas ungleichmäßig machen, ein wenig skizzenhaft, ein wenig Freiform. Also, das habe ich hier irgendwie gemacht. Und jetzt werde ich noch ein wenig Detailarbeit hinzufügen, ähm, ähm, mit kleinen Blütenblattformen und den Blüten ein paar Blätter hinzufügen. Ähm, nur irgendwie, die Dinge locker zu halten und nicht wirklich abstrakt, aber Spaß , wenn das Sinn macht , um nicht zu stagnierend zu machen. Ich versuche, dieses Stück Bewegung und etwas Flair zu bekommen, also bin ich einfach nett, das zu benutzen. Ich benutzte in ihrem Hut in ihrem Hemd und dann das gleiche Rot aus ihren Haaren. Und wieder, ich bin irgendwie, ähm, nicht zu präzise, wie ich, ähm Schmerzen in diesen Blättern und Details, die irgendwie flüssiger fühlen wollte. Also werde ich nur ein paar kleine Flecken und Punkte und kleine Blattmuster hier und da hinzufügen wo ich denke, dass es es braucht. Und dann schaute ich es ein bisschen mehr an, und ich dachte, ihr Hemd bräuchte etwas anderes. Also werde ich ein paar Streifen hinzufügen und auch ein bisschen auf ihrem Hut. Und dann jetzt mein Lieblingsteil fügte das weiße Detail hinzu. Also zieht die weiße Art für mich alles zusammen. Ähm, es fügt Hervorhebungen zu Orten hinzu, die es brauchen. Das tat nicht, dass ich das Weiß des Papiers nicht verlassen habe, das es irgendwie zeigt, gibt es einen anschaulicheren Blick, nur ein wenig Detail hier hinzuzufügen, und sie versuchen nicht, die weißen Umrisse zu überlasten, aber nur an Orten, wo ich denke, dass es ein bisschen mehr Aufmerksamkeit braucht. - Und das ist, wo der Boo Boo passiert. Deshalb, am Anfang erwähnte ich abwechselnd einen feinen Liner anstelle eines abhängig verwenden, Um, Um, hängt ab. Con ist manchmal ein wenig unberechenbar, vor allem, wenn wir es wussten, mit ihnen, und ich ging ein wenig zu schnell und nicht wirklich bemerkte, wie viel und ich hatte dort. Deswegen ist das so passiert. Aber ich versuche, es so viel wie möglich zu retten und dickere weiße Bereiche in ihren Haaren zu machen , um diesen Fleck zu imitieren und ihn absichtlich aussehen zu lassen. Aber am Ende, könnte ich das einfach fotoshoppen, wenn ich jemals Prince daraus machen würde. So lernte Lektion vorsichtig mit einem Dip-Stift zu sein und vielleicht einfach einen feinen Liner zu verwenden. Und schließlich gehe ich mit diesem Farbstift rein, um ihre Wangen und Lippen noch mehr rote Bereitschaft hinzuzufügen , was ich nicht immer tue. Aber es ist eine andere Option, wenn Sie ein wenig mehr Textur in Ihre Arbeit oder eine andere Dimension hinzufügen möchten , und Sie wollen nicht nur flache Aquarellarbeiten, Hinzufügen von Farbstift, es ist eine großartige Idee. Ähm, ich mag normalerweise nur die Textur von Aquarell und helfe nur, wie glatt es aussieht. Aber ich wollte etwas mehr Rot hinzufügen, also dachte ich, ich würde Ihnen zeigen, was Farbstift Dio könnte. Vielen Dank, dass Sie meine Klasse genommen haben. Ich hoffe wirklich, dass wir Ihnen helfen und Ihnen einige Hinweise, Ideen oder sogar Inspiration geben, um Ihr eigenes Porträt zu beginnen. Ich würde gerne sehen, was Sie machen, also seien Sie sicher und zeigen Sie es mir bis zum nächsten Mal. Tschüss.