Taller de paisajes en acuarela; cómo pintar piedras y pasteles | ROBERT JOYNER | Skillshare
Suchen

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Taller de paisajes en acuarela; cómo pintar piedras y pasteles

teacher avatar ROBERT JOYNER, Make Art Fun

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Introducción a las rocas y el grano

      0:46

    • 2.

      Conceptos básicos de la pintura

      14:47

    • 3.

      Grass con técnicas de salpicaduras

      10:18

    • 4.

      Grass usando técnicas de sombra

      15:57

    • 5.

      Rocas de campo con capas

      21:35

    • 6.

      Rocas en el campo con técnicas alternativas

      13:55

    • 7.

      Rocas redondas

      22:00

    • 8.

      Grass y rocas para maestros

      21:54

    • 9.

      Proyectos y recapitulación

      0:43

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

94

Estudiantes

2

Proyectos

Über diesen Kurs

Bienvenido al taller de paisajes en acuarela: ¡cómo pintar rocas y pastas! En este curso encantador, nos embarcaremos en un viaje desde los fundamentos mismos de la acuarela hasta el ámbito de las técnicas avanzadas. Cultivarás el arte de pintar texturas simples y gradualmente aprenderás a dominar variedades más complejas a través de la magia de múltiples capas y técnicas diversas.

Pero espera, ¡hay más! También profundizaremos en el cautivador mundo de las rocas y exploraremos la creación de rocas redondas y de campo con una rica solución de enfoques. Al final de esta aventura, no solo tendrás la confianza de un artista experimentado, sino que también tendrás las habilidades para crear paisajes en acuarela impresionantes que resonarán en el alma. ¡Desbloqueemos juntos el maravilloso potencial de tu espíritu artístico!

Te encantará el video adicional del maestro, ya que veremos cómo usaron técnicas similares en su trabajo.

Esta es la parte 3 de la clase magistral de paisajes en acuarela. Asegúrate de revisar las otras clases que cubren diferentes características y técnicas para crear obras de arte paisajísticas en acuarela. 

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

ROBERT JOYNER

Make Art Fun

Profesor(a)

Hello, I'm Robert Joyner. Thank you for stopping by my profile. While I initially began teaching on Skillshare, I've now transitioned to establishing my own teaching platforms. If you're interested, I have links available for you to explore. I appreciate Skillshare and all the students I've had the opportunity to connect with during my journey.

Ver perfil completo

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung in Rocks und Grass: Willkommen beim Bemalen von Felsen und Gras mit Wasserfarben. Dies ist Teil drei der Aquarellserie für Anfänger. Und wir werden uns mit verschiedenen Möglichkeiten befassen , wie Sie Steine bemalen können Dann schauen wir uns Gras an. Und ich werde Ihnen viele Techniken zeigen, mit denen Sie Ihre Landschaftsbilder verbessern können . Nicht nur das, wir werden uns auch die Meister ansehen und sehen, wie sie diese Techniken in ihren Kunstwerken verwenden. Diese leicht zu befolgenden Lektionen. Auch hier fangen wir ganz am Anfang an und zeigen Ihnen die grundlegenden Konzepte. Im Laufe der Zeit werden wir darauf aufbauen und Ihnen weitere Ideen für Fortgeschrittene und Fortgeschrittene beibringen. Schnappen Sie sich Ihre Aquarellpinsel, Papier und Ihre Palette und lassen Sie uns anfangen 2. Grundlagen der Grasmalerei: Ordnung, wir werden hier ein paar Studien über Gras durchführen . Der erste wird sein, stell dir vor, wir hätten diese riesige Wiese ganz hinten. Sag, das ist dein Design. Es gibt eine riesige Wiese. hinten gibt es eine kleine Scheune und ein paar Bäume oder was auch immer. Aber das alles hier drin ist Gras. Wenn Sie in diesem Fall dieses goldgrün aussehende Gras einfangen möchten , können Sie es nicht einfach mit einer Flachwäsche oder einer Farbschicht streichen , weil dort nicht genügend Informationen enthalten Für die Masse des Gemäldes wäre das nicht genug. Du musst das Gras, die Wiese irgendwie fesselnd aussehen lassen. Und wir werden nur einen Teil davon machen. Wir nehmen einen Teil davon und malen ihn. Und ich zeige dir einfach ein paar verschiedene Techniken, mit denen du dieses lange, dünne Gras herstellen kannst dieses lange, dünne Gras herstellen Lass mich etwas sauberes Wasser holen. Da haben wir's. Jetzt werde ich das Papier vornass machen. Hier sind ein paar Markierungen, aber was wir tun werden, wird uns nicht sehr weh tun. Es vornass machen. Da hab ich wohl zu viel. Ich kann sehen, wie es anfängt, hochzufahren. Also reinige ich meinen Pinsel richtig gut, damit er trockener ist als das Papier Und es sollte viel davon vom Papier abwischen. Okay, jetzt will ich es nur noch färben. Das ist alles, was ich mit dieser ersten Schicht versuche. Ich nehme nur ein bisschen Ocker, ein bisschen Türkis Ich mache verschiedene Farben. Ich mache hier hinten vielleicht etwas mehr Gelb. Vielleicht auch ein bisschen mehr Blau da hinten. Nochmals, nur um etwas Abwechslung zu bekommen, vielleicht ein bisschen mehr Gelb, intensives Gelb, je näher es uns kommt, ziehe einfach etwas Grün hinein Jetzt kann ich das nur ein bisschen mischen. Ich kann meinen Pinsel ein bisschen abtrocknen und etwas davon entfernen. Nur am Ende bekommen wir ein nettes, nicht zufälliges, weil alles mit Absicht gemacht wurde. Es ist weniger vorhersehbar und es ist kein flacher, langweiliger Waschgang. Es hat einige Variationen. Ich trockne das und dann kommen wir zurück und machen uns an die Arbeit. Ordnung. Viel leichter. Wir haben all diese kleinen subtilen Dinge, mit denen wir arbeiten können. Jetzt. Die Chancen stehen gut , dass vieles davon übermalt wird , aber es gibt den Ton an für das, was wir tun werden. Bei dieser Technik würde ich einen Borstenpinsel empfehlen Das ist ein Pinsel, von dem ich glaube, dass er irgendwann meinen Kindern gehört hat, er ist einfach bei mir gelandet Ich habe diese Acrylpinsel. Die Größe des Pinsels wird wichtig sein. Ich arbeite hier an einem sehr kleinen Stück Papier. Wenn ich an einem großen halben oder ganzen Blatt arbeiten würde, dann würde ich einen viel größeren Pinsel verwenden wollen, für den ich nicht 1 Million Striche machen muss , um dasselbe Ergebnis zu erzielen. Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie Pinsel mit dieser Technik reagieren, nehmen Sie einfach ein Stück Papier spielen Sie einfach damit Sie können sehen, dass sie wie Grashalme aussehen. Und das ist alles, was ich hier tun möchte, ist diese Illusion zu erzeugen. Ich werde hier mit einer sehr blassen Mischung beginnen. Nur ein paar Brauntöne. Ich kann ein bisschen Siena dazugeben, vielleicht sogar einen Hauch von Rot, um dem Ganzen etwas Fülle zu verleihen Ich fange mit dem dünnen Grasstrich an. Gehen Sie in verschiedene Richtungen, gehen Sie hierher, gehen Sie hoch und raus, lassen Sie ein bisschen Platz zwischen allem Vertuscht alles. Beachten Sie, dass ich etwas von der ersten Wäsche an einigen Stellen dort liegen lasse. So etwas in der Art. Beginnt, den Ton anzugeben. Denken Sie auch daran, dass Ihre Pinselstriche Bewegung erzeugen. dein Gras nicht einfach so auf und ab, sondern mache es ein wenig lockig. Auf diese Weise kannst du in beide Richtungen arbeiten, okay? Du musst das Gras interessant aussehen lassen und nicht. Langweilig. Jetzt, wo es nass ist, möchte ich anfangen, über meine nächste Farbe nachzudenken. Ich nehme ein bisschen von diesem Umbra, ein bisschen neutraler Farbton, ein bisschen Blau, ein bisschen meinen Alizarin-Purpur, um diese violette Farbe zu bekommen Das wird funktionieren, finde ich ziemlich gut, aber ich werde das mit etwas Wasser ein bisschen zurücknehmen Das Timing wird wichtig sein wenn ich jetzt darauf eingehe, vor allem, weil ich hier drin glaube, dass ich viel von der Definition verlieren werde, die ich will Ich glaube, hier oben, wo ich weniger Striche verwende, ist das weniger wahrscheinlich. Aber ich will hier oben nicht viele dunkle Werte haben, sondern vielleicht ein paar. Ich kann hier einfach anfangen, auf ein paar dunkle Töne hinzuweisen. Sie beginnen bereits, den Effekt von dünnem Gras zu sehen. Dann ist es nah dran. Es ist schön , die trockenen Zettel zu haben , wo ich gar nicht drüber gegangen bin. Das ermöglicht es mir , diese harten Kanten zu bekommen , die ziemlich gut aussehen. Auch hier wird das Gleiche zu viel. Ich werde meinen Pinsel aufladen und diese ganze Masse hier drin machen. Nochmals, einfach Dinge verbinden und zusammenfügen, damit wir nicht zu viel von derselben Größe bekommen. Du möchtest nicht, dass alle deine Größen gleich sind. Du musst etwas klein, mittel und dann klein, mittel nehmen und es ein bisschen mischen. Beachten Sie, wo es wirklich nass war, wie es ein bisschen blutet, aber wir bekommen Hinweise auf genügend Spuren von Klingen, sodass es uns gut gehen wird , wenn Sie einige Kanten diffundieren wollen Ich kann einen sauberen Pinsel nehmen und ihn einfach nass machen, einige dieser Kanten weicher machen, machen, einige dieser Kanten weicher machen wo sie überall ein bisschen zu hart werden. Wir werden sehen, wie das einige dieser harten Kanten zerstreut und es einfach ein bisschen leiser auf dem Papier sitzt. Es schreit dich nicht nur an, dass Roberts versucht, 10 Millionen Grashalme zu malen, das schon ziemlich gut aussieht, Wir haben schon wieder dieses Gefühl von Textur. Stellen Sie sich vor, das ist nur ein Teil dieses riesigen Feldes, dann würde das an dieser Stelle gut funktionieren. Ich denke nur, wir brauchen wirklich nur noch eine Schicht dicke Farbe da drin. Aber ich brauche das, um ein bisschen zu trocknen. Wenn ich da jetzt reingehe, selbst mit dicker Farbe, verliere ich die Kantenqualität. Also werde ich das trocknen lassen. Ich werde es für etwa 10 Sekunden mit einem Trockner trocknen. Ich bin gleich zurück. Okay. Ich denke, ich werde diesen wieder verwenden und einen neutralen Farbton nehmen, ein bisschen braun Siena hat Siena verbrannt. Ein bisschen Violett hier. Vielleicht ein bisschen mehr Blau. Auch hier werden wir ein paar dunklere Werte verwenden, glaube ich. Also vielleicht nur ein paar hier drin, die funktionieren werden. Ich kann meinen Pinsel reinigen, damit ich ihn immer noch feucht mache und ein paar Kanten weicher mache Ich nehme noch einen Schuss dunkelvioletter, neutraler Farbton. Ordnung? Ich werde das abwischen. Ich werde hier ein paar Techniken anwenden, die du schon kennst, mit einem kleineren Pinsel. Ich werde hier mit meinem reinkommen, ein paar dieser mittleren Töne hier nehmen. Ich kann ein bisschen negative Raummalerei machen, damit ich hier reingehen und die Oberteile streichen kann. Etwas Gras. Ich kann das hochziehen, um es mitzunehmen. Das ist gut. Jetzt kombinieren wir Techniken. Ich ziehe etwas positives Gras und male dann einen negativen Bereich für die Spitzen der Klingen. So, wieder, befeuchte meinen Pinsel und ziehe dort etwas Negativraum-Gemälde heraus. Ich kann hier oben auch ein bisschen malen, damit ich die Spitzen einiger Klingen herausnehmen und die Kante etwas weicher machen kann die Kante etwas weicher machen Vielleicht komm her, mach etwas Positives, geh rauf und runter, mach etwas lang und kurz Ja, jetzt hast du das Gefühl von etwas Gras da drin. Ja, das ist alles, wonach wir gesucht haben. Ich kann ein bisschen von diesem neutralen Zelt drunter nehmen. Ich kann hier reinkommen, negative Raumfarbe in diese dunklen Bereiche, wo auch ein paar Klingen drin sein könnten, vielleicht eine Klingenspitze dort Jetzt sieht es etwas raffinierter aus, als nur ein paar positive Grasformen zu machen Okay, es fängt an, ein bisschen vielschichtiger auszusehen. Ordnung. Jetzt können wir hier auch noch in diese nasse Farbe kratzen. Aber ich möchte das hauptsächlich im Vordergrund machen , weil Sie dort wahrscheinlich viele Details sehen werden. Ich werde das mit einem Trockner behandeln, aber es kann nicht vollständig trocken sein. Ich denke etwa 85% oder so und dann bin ich gleich wieder da. Ordnung. Also werde ich es auf den Kopf stellen Kratzen. Kratzen. Ich will hier nicht zu weit gehen, es wird nur nach Arbeit suchen. Aber ich denke, ein paar Klingen so zu kratzen, das können wir natürlich, es ist ein bisschen zu trocken da drin, das ist also Zeitverschwendung. Ja, wir können das Exacto-Messer benutzen. ich kann sogar meinen kleinen Rigger mitnehmen, vielleicht ein paar positive Formen hier drin machen Ich gebe einfach etwas Wasser auf die Bürste, damit das langsam verschwindet Ich kann diese Form annehmen und sie in einen negativen Raum laufen lassen , irgendeinen negativen Raum, Gras wie dieses. Etwas Positives tun und dann den Boden negativ werden lassen . Daran werde ich in der nächsten Lektion etwas mehr arbeiten . Aber auch hier gilt: Wenn das ein riesiges Feld wäre und das, was wir sehen, so nah an uns und es dann zu weniger Gras verblasst, weniger Halme hinein Dann hätte das eine gute Tiefe. Das würde also gute Details zeigen. Und wenn es dann wieder soweit , verschwinden all diese dunklen Töne, dunkle Werte, da fängt nicht mehr so viel an, sich in kleine Flecken aufzulösen. Wie dem auch sei, das ist eine Technik , die ich hier mit Ihnen teilen wollte. 3. Gras mit Splattering-Techniken: Ordnung, wir machen noch ein Gras, eins nur zum Üben, aber auch um ein bisschen andere Techniken zu zeigen und verschiedene Dinge wir tun können, um eine Grasmalerei auf die nächste Stufe zu bringen Lass uns weitermachen und mit beginnen. Ich benutze einfach meine Wischbürste und mache das Papier vorher nass Ich mache jetzt nur noch die Stimmung hier. Ich kriege einen Grundton, der wahrscheinlich ein bisschen zu nass ist, also kann ich ihn sogar ohne besonderen Grund auslöschen Es ist nicht so, dass das Blotting da irgendwas bewirkt. Was ich hier machen werde, ist ein wenig Farbe runterbringen. Jetzt möchte ich, dass dieses Gras vielleicht eher grün ist. Ich stelle die Stimmung so ein , dass es mehr Gras bekommt. Schau, dann werde ich es vermasseln. Hier nochmal, sehr suppige Mischung da. Ich kann wieder damit anfangen, solange ich ein bisschen Farbe hier habe und etwas davon kann ich spritzen Das ist gut. Jetzt habe ich ein großes Durcheinander, was ich wollte, verschiedene Werte, verschiedene Grüntöne und so. Was ich machen werde, ist eher eine trockene Technik. In diesem Fall lasse ich die Wäsche ein wenig herumlaufen. Ich werde es fördern, indem ich das Papier anhebe. Manchmal ist es schön, es in die entgegengesetzte Richtung zu neigen , damit es sich in bestimmten Bereichen nicht so stark festsetzt. Wenn es zu 100% trocken ist beginnen wir mit dem Hinzufügen der nächsten Schichten. Okay? Okay, zeichne bei Berührung, und ich verwende im Grunde die gleichen Farben und mische es diesmal nur ein bisschen dicker. Und beachte, dass ich dieses schmutzige Wasser verwende. Es ist nicht so verunreinigt , dass es es ruinieren würde. Ich möchte nicht, dass meine Grasfarbe zu intensiv ist. Wenn es zu intensiv ist, dann fängt es einfach an ein bisschen zu kitschig auszusehen oder sieht nicht nach Natur Ich werde auch ein bisschen Rot hineinlegen. Ich habe dort ein paar Grasstreifen. Ich habe es mit etwas dickerer Farbe gemacht. Jetzt werde ich hier noch dicker werden und hier ein paar Linien ziehen. Ich gehe sogar, vielleicht sogar ein bisschen neutrales Zelt. Ich verwende auch etwas Ultramarin, was mir wirklich diesen rauchgrünen Look verleiht Ich habe diese Strähnen im Gange. Ich habe das wieder mit meiner großen Wischbürste gemacht. Das hier mache ich nur von diesen Rändern, lass mich das nur ein bisschen nass Stellen Sie jedoch sicher, dass Sie viel überschüssiges Wasser abbekommen und nur diese Grasbewegung erzeugen. Ich werde hier auf einige dieser dunklen Notizen eingehen. Es ist nass und nass. Offensichtlich werden wir nicht perfekt werden. Grashalme werden sehr weich sein, es ist ein bisschen unauffällig Jetzt kann ich etwas Negativraum schaffen, indem ich sicherstelle, dass du die Ecke des Pinsels benutzt Wenn ich so nach unten ziehe, entstehen Grasspitzen. Ich kann das nur an wenigen Stellen machen und alles, was dazu führt, ist es ein bisschen durcheinander zu bringen. das war trocken, lass es wieder drüber kommen mit ein paar dünneren Grünschichten, etwas dunkleren Grünschichten und dann endlich, noch dunkler. Jetzt ist es richtig nass. Ich möchte nicht viel damit anfangen, aber ich kann meine kleine Bürste hierher nehmen, sauberes Wasser, und ich werde viel von dieser Feuchtigkeit einfach mit einer feuchten Bürste entfernen , aber nicht übersättigt. Ich werde nicht vorschlagen, dass da ein paar Grashalme drin sind. Dann kann ich mit sauberem Papiertuch zurückkommen und die Stellen, an denen ich die Spuren hinterlassen habe, mit dem Wasser etwas abtupfen denen ich die Spuren hinterlassen habe, mit dem Wasser Dadurch wird ein wenig von der überschüssigen Farbe entfernt. In dieser zweiten Phase können wir ein paar Klingen zerkratzen. Ich würde damit nicht zu weit gehen, weil man normalerweise nur im Vordergrund sieht dieses Detail normalerweise nur im Vordergrund sieht. Jetzt lasse ich das wieder trocknen und wir kommen zurück und fügen noch eine kleine Schicht hinzu. In Ordnung, wir haben diese schöne Illusion von Gras. Ich füge dem eine kleine neutrale Färbung hinzu. Vielleicht ein bisschen von meinem Umbra, ein Hauch von Blau, ein bisschen von meinen Gelbtönen und einfach ein bisschen dunkler Hab es hier einfach mit ein paar weiteren positiven Grasstrichen drauf. Ich denke, wir sind gut, wie es wieder soweit ist. Wir wollen nicht so viele, wenn überhaupt, aber ich werde viel von der überschüssigen Farbe entfernen, aber es ist immer noch ein wenig Pigment auf meinem Pinsel, sodass Sie sehen können, dass aber es ist immer noch ein wenig Pigment auf meinem Pinsel, sodass Sie sehen können, er Striche hinterlässt, aber machen Sie diese Striche etwas kleiner , um wieder die Illusion von längeren Klingen im Vordergrund zu erzeugen längeren Klingen im Vordergrund und dann wieder hier rein zu kommen. Ordnung, als Letztes möchte ich dir zeigen, was das ist. Ich nehme mein Schwert. Das kannst du mit jedem Pinsel machen. Ich reinige es, stelle sicher , dass kein Pigment darauf ist, und hole dann etwas Wasser, entferne etwas von dem Überschüssigen und dann spritze ich hier vielleicht mehr im Vordergrund und weniger im Hintergrund Jetzt gebe ich dem Ganzen eine Sekunde, damit eine Sekunde das Wasser das Pigment ein wenig auflockert, dann tupfe ich einfach ab, ich entferne nur etwas von dem überschüssigen Ich mache nichts anderes, als nur das Papier abzutupfen. Dann kann ich es ein wenig schrubben. Diese erzeugen die Illusion von kleinen Blumen oder einfach etwas, das auf dieser Graswiese passieren könnte Graswiese passieren Du kannst hier einen größeren Fleck reintun. Vielleicht nochmal, gib ihm eine Sekunde, lass es das Pigment auflockern Sobald es schön locker ist, werde ich es abtupfen, dann können wir es ein wenig einreiben Hier wird sich gutes Papier für Sie auszahlen Wenn Sie minderwertiges Papier haben, Abschlussarbeit für Studenten, solche Dinge, werden Sie nicht den gleichen Effekt erzielen Und außerdem werden Sie dort wahrscheinlich einen kleinen Schaden am Zahn des Papiers bekommen. Sie können sehen, wie das Papier ein wenig auseinanderbricht. Könnte dort sogar etwas grüne Farbe spritzen und nur ein paar letzte kleine Markierungen machen und dann ist das gut Nochmals, einfach ein anderer Ansatz beim Grasmalen und ein bisschen Spritztechnik, wenn Sie das Gefühl von Blumen oder einfach eine andere Feldqualität als zuvor hinzufügen möchten das Gefühl von Blumen oder einfach eine andere Feldqualität als zuvor hinzufügen einfach eine andere Feldqualität als zuvor und einfach auf den grundlegenden Rasentechniken aufbauen Okay, das ist es also. 4. Gras mit Schattentechniken: Okay, eine kurze Studie hier um eine weitere großartige Rasentechnik zu zeigen. Du wirst das ziemlich oft sehen, wenn ich dich und andere Künstler auf die Arbeit hingewiesen habe. Aber lass uns weitermachen. Ich werde hier wieder gegen die Baumgrenze stoßen. Nun, weißt du was, vielleicht verschiebe ich das hier runter. Mal sehen, einen kleinen Baum machen, ein paar kleine Bäume in dieser Gegend und dann vielleicht wieder ein paar da drin. Ich nehme meinen Motler mit, reinige ihn richtig gut Ich mache eine einfache Gradation für den Himmel. Ein bisschen Schnitt ist da auch drin. Ich gehe, wenn du es dir ansiehst, da ist etwas Blau in einigen dieser Bäume. Ich wollte es nicht sehr eng umgehen, aber ich habe etwas von dem Weiß für die Bäume übrig gelassen. Und ich mache eine kleine Abstufung, vielleicht oben, nehme ein bisschen von diesem Ocker das in den unteren Teil des Himmels gestreut und ziehe es dann einfach nach unten in diesen Ich denke, für das Gras werde ich hier einfach ein gutes bisschen grün machen ein gutes bisschen grün Ich nehme Ocker, himmelblaues Türkis, vielleicht verleihe ich dem etwas mehr Goldglanz Du siehst mich direkt in das Gelb dort im Ocker gehen Gelb dort im Ich werfe den da oben rein. Okay, es sieht wirklich dunkel aus, aber das wird da ein bisschen heller Das ist gut. Wir haben den Lichtwert des Himmels Eine kleine einfache Abstufung ist alles, was dort passiert Es ist nicht glatt, die Werte sind nach oben gerichtet und sie rieseln ein wenig nach unten Dann habe ich eine Abstufung im Gras, falls Sie das auch finden, auch wenn es hier oben zu viele dunklere Werte gibt und es nicht wirklich, vielleicht heller wird, je weiter es zurückgeht vielleicht heller wird, je weiter es Ich kann hier immer einfach einen sauberen Pinsel nehmen. Solange es so nass ist, zwingen Sie einfach, dass etwas von der Farbe herunterkommt. Wenn du hier unten zu viele Ablagerungen hast, zu viel Wasser, trockne einfach deinen Pinsel ab. Komm runter nach unten, du bist gut. Nun, das ist Gras. Es gibt also so viele verschiedene Grasarten und so viele verschiedene Bedingungen, dass man mit diesem Zeug wirklich einfach durchkommen kann. Ich trockne das ab und bin gleich wieder da. Okay, wir sind also trocken. ein paar kleine Wasserperlen Da unten sind ein paar kleine Wasserperlen und nasse Farbe, aber das wird uns nicht viel schaden. Ich nehme hier meine spitze Runde und wir haben dieses Goldgelb. Ich will hier wieder einen anderen Farbton. Ich will es nicht grün haben. Ich werde mich hier eher dem Blauviolett in der Ferne zuwenden. Ja, vielleicht so etwas. Ja, ich gebe ein bisschen mehr Blau hinein, wieder so, denke, ferne Hügel hier, ich kann ein bisschen davon verschmelzen. Grün da drin ist in Ordnung. Ich werde hier einfach ein bisschen schnorren. Bäume in der Ferne Ich gehe dort um diese Typen herum. Dann werde ich vielleicht gegen Ende das alles hier durcheinander bringen. Vielleicht nehme ich es etwas schwerer. Beachten Sie, dass ich ein bisschen Platz gelassen habe, der da ursprünglich vorgesehen war, sodass ich jetzt ein paar positive Leerzeichen darin machen kann Ich habe diese kleine Markierung hier auch mit Absicht hinterlassen. Ich habe das für die Zukunft getan. versuche nur ein bisschen darüber nachzudenken, wie ich ein paar Bäume kennzeichnen werde, vielleicht ein paar positive Weltraumstämme und dann machen wir etwas negative Weltraumstammsuppe Aber ganz einfach da hinten , du willst nicht zu viele Details machen, diese Bäume sind sowieso in der Ferne Nun, das muss eingerichtet werden, aber wenn du es ein bisschen aufladen willst, solange es nass ist und sagen wir, ich möchte hier etwas Blaugrün nehmen. Geben Sie einfach einen Hauch von grünem Laub hinein, und das ist gut. Aber das meiste davon, kühles Grauviolett. Was ich jetzt tun werde, ich kann reingehen und im Gras arbeiten. Deshalb sind wir hier, oder? Ich nehme hier etwas mehr Blau. Ich kann dafür einfach etwas Kobalt verwenden. Das wird in Ordnung sein. Wir auch, ich werde ein bisschen mehr Cena rausbringen. Okay, was ich jetzt machen möchte, ist eine Technik bei der wir unsere Schatten verwenden , um Gras anzuzeigen Ich nehme hier ein bisschen Blau. Mein Kobalt, ein bisschen Türkis, ein bisschen von diesen Gelbtönen Ich möchte mir ein schönes sattes Grün einfallen lassen. Das ist ungefähr der Wert, den ich will, und die Farbe, ich brauche nur ein bisschen mehr davon. Wow. Okay, nehmen wir an, es gibt einen Schatten , der hier im Vordergrund steht, so etwas in der Art. Und da ist noch einer , der hier wieder reinrieselt. Und dann sagen wir, wir haben sogar noch ein paar mehr hier drin und dann haben wir unsere Bäume Diese Bäume geben uns auch die Möglichkeit, das zu tun. Ich kratze da hinten einfach noch ein paar rein. In Ordnung. Also, solange das nass ist, werde ich es auf den Kopf stellen Ich nehme ein bisschen Farbe auf meinen Pinsel, aber nicht viel Ich will nur ein paar Klingen aus diesem Schatten ziehen. Okay? Was ich jetzt tun kann ist runter zu ziehen und ich werde das raushauen. Ich ziehe es runter und benutze die Ecke des Pinsels. Ich kann den flachen Teil benutzen und etwas positives und negatives Weltraumgras machen. sich diese Schatten dann immer weiter entfernen, Wenn sich diese Schatten dann immer weiter entfernen, wirst du dieses Detail nicht mehr sehen. Werd nicht verrückt damit. Einfach zuschlagen und vorerst verpassen. Und dann können wir jederzeit zurückkommen und mehr hinzufügen. Jetzt, wo es hier noch nass ist, ist es ein perfekter Zeitpunkt. Ich habe es verpasst. Ich habe es verpasst. Ich kann nicht viel tun. Ich wollte die Farbe reinkratzen, aber sie ist einfach zu schnell getrocknet. Ich mache stattdessen gleich einen. Ich wollte nur die Gelegenheit haben, einige Techniken, die wir gelernt haben, zu kombinieren einige Techniken, die wir gelernt haben , um uns die Möglichkeit zu geben, es zu tun. Jetzt haben wir das Kratzen in der Farbe. Jetzt werde ich ganz schwach , weil das ziemlich weit von uns entfernt ist. Und füge einige dieser kleinen Zweige und andere Dinge hinzu. Ich kann so tun, als wäre das noch einer. Wenn wir diese kleinen Kerle hinter uns lassen, geben sie uns die Gelegenheit dazu, ich kann das mit dem Schatten verbinden Ich kann das runterholen und es mit diesem Schatten verbinden. Aber sie geben uns wirklich die Möglichkeit, solche Dinge zu tun. Nur noch einmal, mit den Techniken herumzuspielen, über die wir zuvor mit Bäumen gesprochen haben. Ich kann da richtig helles Laub drauf machen. Sehr transparentes Spritzern ist eine gute Methode, um die Arbeit zu erledigen, ohne zu viel zu tun Dann kann ich ein bisschen Umbra nehmen, ein bisschen verbrannte Siena, ein bisschen neutrales Zelt, ein bisschen verbrannte Siena, einen Hauch von Ocker, vielleicht sogar einen Hauch von Wir haben unseren Baum hier. Ich mache diesen etwas brauner. Ich kann da sogar etwas von dem Braun anfassen. Achte auf meinen Schlaganfall. Geschwindigkeit, wie ich es richtig schnell da runter kriege. Ich verstehe die Textur des Papiers. Das ist eine nette Art, das zu zeigen. Das ist wieder eine andere Technik. Ich kriege hier etwas mehr Schatten rein. Ein neutrales Zelt färbt sich braun, vielleicht ein bisschen blau Ich kann hier so mit einer Schattenseite spielen. Ich kann etwas davon nehmen und alles vermischen. Überlegen Sie sich einen kleinen Mittelton. Wir können hier und da auch ein paar Klingen machen. Das ist immer noch ein bisschen nass. Ich mache nur ein paar Punkte, vielleicht sehen wir ein bisschen mehr davon. Ich kann ein bisschen Gras kratzen, aber nochmal, wenn du verrückt wirst, wirst du wahrscheinlich am Ende einfach zu viel dort machen. Und das passiert normalerweise. Also kann ich hier ein wirklich schwaches, vielleicht sogar ein blaues Veilchen nehmen hier ein wirklich schwaches, vielleicht sogar ein blaues Veilchen , meinen Pinsel trocknen, ihn laden und wir können dort ein bisschen negative Räume malen , von einigen Ästen, verschiedenen Dingen, die passieren könnten. Aber auch hier möchte ich eine Menge davon machen , weil du sie nicht wirklich brauchst. Wir bringen nur einige dieser Techniken zur Sprache, die wir gelernt haben , und versuchen, sie zu integrieren. Mach ein schönes Weiß auf das Papier, damit ich es benutzen kann , um meinen Pinsel zu reinigen ein paar dieser Kanten etwas weicher zu machen. Das ist gut. In der wichtigsten Lektion ging es darum, dieses Gras in den Schatten zu integrieren. Auch hier handelt es sich um eine Technik, die ziemlich effektiv eingesetzt wurde. Es müssen nicht einmal Schatten sein, bei denen es sich nur um eine subtile Farbänderung handeln kann . Du kannst so blassgrün und vielleicht ein bisschen dunkleres Grün reinkommen lassen. Es muss nicht so dunkel sein. Es kann so sein wie dieser Schatten. Und dann vielleicht ein bisschen. Und dann mach diese Grashalme, du musst mit dem Zeug spielen. Man kann dir das nicht einfach vorstellen. Und dann sag, oh, ich habe es verstanden, ich habe es gemacht gesehen. Und erwarte , dass diese Dinge so einfach ihren Weg in deine Kunst finden, ich gebe nur an , dass einige Häuser hier hinten vielleicht ein bisschen Schatten bekommen. Es macht Spaß, diese weißen Flächen zu haben , weil sie dir die Möglichkeit geben abstrakt zu malen und etwas daraus zu machen. Ich kann hier ein bisschen Grün machen, ein bisschen Blau. Vielleicht wäre das für mich ein guter Ort, um etwas zu spritzen. Auch hier können wir mit einigen davon Gras aus anderen machen Gras aus anderen Lass es einfach sein. Wie dem auch sei, das ist, dass wir uns in den nassen Baum kratzen können. Bring da ein bisschen Licht rein, wenn du willst. Aber im Großen und Ganzen denke ich, dass es uns hier gut geht. Wir können das Bild mit negativem Raum von der Oberseite einiger Klingen dort so herunterziehen . Aber auch hier denke ich, dass der häufigste Fehler darin besteht, zu weit zu gehen. Also werfen wir es einfach ein wenig nach dem anderen hinein und versuchen, den goldenen Mittelweg zu finden, in dem Sie es einfließen lassen. Und ich würde sagen, weniger machen und dann daran denken, dass man immer mehr hinzufügen kann, das ist alles. 5. Feldfelsen mit Schichten: Ordnung. Wir werden ein paar Steine machen. Ich fange mit Feldfelsen an, geometrische und harte Kanten. Dann werden wir uns darauf einlassen , dass einige Flussstein-Dinge vielleicht etwas glatter sind . Wir werden es auch mit einigen anderen Dingen verknüpfen , über die wir gesprochen haben Fangen wir wieder mit den Feldsteinen an und gehen von dort aus weiter. Ich werde mich zuerst auf den Felsen selbst konzentrieren. Und dann werden wir uns darauf konzentrieren, ihn in eine Landschaft einzubinden. Fangen wir damit an, nur ein paar sehr gezackte Kanten zu zeichnen Diese Winkel sind so. Ich mache keine abgerundeten Formen. Hier ist alles eine Linie. Dieser Winkel, der nach oben geht, Winkel, der hierher geht, kommt hierher zurück. Versuche jetzt nicht, zu viel mit dem Fels anzufangen, wenn es darum geht, ihn zu definieren. Geben Sie einfach die grundlegende Gesamtform hinein und dann können wir später eine Definition hinzufügen. Das ist wahrscheinlich gut für Nummer eins. Dann werden wir das noch einmal ergänzen, wenn wir uns hier verzweigen. Vielleicht füge ich hier noch einen hinzu. Nochmals, ich habe einfach Spaß gehabt, mit den Formen. Immer wenn wir diese Dinge tun, neigen wir dazu, ich stelle hier ein kleines Ding vor. Wir neigen dazu, zu kopieren, was wir sehen, als ob es da draußen ein Feld aus Steinen gäbe. Aber ehrlich gesagt, genau wie beim Malen von Himmeln und so, verwenden wir Dinge als Inspiration und wir versuchen, sie uns anzusehen und ihren Charakter zu erkennen Zum Beispiel harte Kanten, dieses Ding, die Winkel und dann irgendwann die Töne und die Werte Wenn wir diese Dinge aus unserem Motiv aufnehmen und dann einen Eindruck davon vermitteln können unserem Motiv aufnehmen und dann einen Eindruck davon vermitteln das viel besser, als zu versuchen, das Thema zu kopieren. Was ich tun werde, ist, ich werde hell bis dunkel malen. Ich möchte warme und kühle Farben haben. Wenn wir uns Felsen ansehen, wie in den Feldsteinen, viele blaue Grautöne drin Wenn du es dir wirklich ansiehst, wirst du auch einige Dosen und braune Farben sehen Es ist schön, Farben und Farbtöne einzufügen, tu das einfach Ich werde meinen Pinsel reinigen, der das vornassen kann. Ich werde mit dieser vornassen Oberfläche beginnen. Auch hier ist das Ziel, hell bis dunkel zu malen. Ich fange schwach an, schwach, mit einem Wert, etwa so. Ich werde vielleicht wieder hier rauf gehen. Wenn Sie einen Wert wählen, den Sie für richtig halten, werden in der Regel ein paar Noten verdunkelt. Um diesen Brauntönen einen kühlen Farbton zu verleihen, muss ich nur noch eine coole Farbe hinzufügen Aber bevor ich das mache, gebe ich ein bisschen Siena und vielleicht sogar einen Hauch von Umbra hinein. Wir werden auch einige dieser rotbraunen Noten da drin Fügen Sie erneut Wasser hinzu, da Sie möchten, dass diese erste Wäsche sehr subtil und sehr transparent ist Ordnung, jetzt kann ich etwas Ultramarinblau nehmen und alles mischen. Viel Wasser, ich kann die Farbe testen. Das ist nicht schlecht. Dafür werde ich es eher in Richtung einer coolen Farbe bewegen. Wie ich bereits erwähnt habe, haben wir gerade einen coolen Farbton hinzugefügt. Jedes dieser Blau- oder Grüntöne, so etwas würde funktionieren. Ja, das geht eher in Richtung Blau. Geh einfach damit. Ich werde etwas davon hier anfassen und abtupfen. Einfach so Zu diesem Zeitpunkt ist alles schwach und alles ist trocken, trocken, alles ist sehr nass. Ich kann nicht wirklich viel tun, bis es anfängt zu trocknen. Denn wenn ich das mache, solange es nass oder zu nass ist, dann werde ich anfangen, diese weichen Kanten zu bekommen. Bei einem Stein wie diesem sind wir hinter diesen harten Kanten her. der ersten Wäsche ging es nur darum, etwas Farbe aufzutragen und über die lokalen Farben nachzudenken, wie die Brauntöne und die kühlen Blautöne Sobald das getrocknet ist oder anfängt zu trocknen, werden wir es noch einmal überprüfen und mehr hinzufügen Aber was ich tun kann, ist, dass ich anfangen kann , ein bisschen über ein Feld nachzudenken und vielleicht ist da unten etwas Gras oder so etwas Ähnliches. Solange es nass ist, kann ich anfangen hinzuzufügen, dass es gut ist , dass diese entlang des Bodens miteinander verbunden sind, dass sie ein wenig ineinander übergehen Du hast keine Steine oben oder vor dem Gras herausgeschnitten Steine oben oder vor dem Gras Dinge müssen verschmelzen, ein bisschen ineinander übergehen Was ich jetzt tun muss, ist wirklich geduldig zu sein. Nochmals, ich stehe hier unter Filmlicht. Das wird schnell trocknen, aber wenn ich einen Fön dazu nehme, kann ich es wahrscheinlich etwas schneller vorantreiben. Aber wir wollen nur, dass dieser Glanz verblasst. Aber wir wollen trotzdem, dass es feucht ist , weil die nächste Schicht immer noch bluten und ein bisschen abfließen wird Erst mit der letzten Schicht wollen wir wirklich trocknen, aber auf diese Weise können wir sie mit diesen wirklich gemeißelten, harten Ich werde es für ein paar Sekunden mit einem Trockner trocknen und bin gleich wieder da Okay, wir sind bereit, dorthin zu gehen. Immer noch leicht feucht. Denken Sie an dieser Stelle daran, dass wir dieses Ding nicht mit viel Wasser bohren können. Welche Mischung wir auch immer hier mischen, sie muss ein bisschen dicker sein. Und tauche deinen Pinsel und das Wasser nicht ein und wasche es, sonst wird es komplett zerstört Ich werde mehr mit coolen Farben arbeiten. Jetzt ein bisschen neutrales Zelt, himmelblau und ultramarinblau Ich habe keins auf der Palette, also habe ich etwas Umbra Ich lege es einfach auf den Boden. Ich nehme ein bisschen von diesem erdigen Umbra rein. Da ist dein Fingertest. Da ist vielleicht ein bisschen mehr Wasser. Und ich werfe ein bisschen Blau hier drüben, vielleicht ein bisschen Türkis da unten. Ich benutze hier immer noch meinen großen Pinsel. Die Gipfel der Felsen fangen die Sonne ein. Okay. Wir wollen nicht zu viel hineinlegen, wir wollen wirklich nicht noch mehr Farbe hineinlegen. Während ich diese nächste Schicht hinzufüge, fange ich an, einige dieser Steine herauszumeißeln, was sich voreinander Also werde ich diesen Stein vor diesen legen. Dann meißeln wir hier vielleicht ein paar Winkel heraus und dann können wir vielleicht ein bisschen sehen, lassen Sie uns eine solche Kante sehen Wir müssen vorsichtig sein, wenn wir überall dieselbe Farbe verwenden Ich möchte nicht die gleiche Wäsche für alles verwenden, es wird anfangen, flach auszusehen. Ich werde eine etwas violette Farbe annehmen. Mach weiter, sorge dafür, dass es schön ist und wir können das Violett mit allem anderen mischen. Dann wird das einen etwas anderen Farbton erzeugen. Ich kann hier nur einen neutralen Blauton nehmen, etwas mehr Umbra, und das anfassen Die Wäsche auch. Wir fangen also an, nette Waschtechnik im Vergleich zu einer sehr flachen Technik zu sehen . Ich stecke diesen Schleicher in den Felsen dahinter. Und seht, wenn ich über diesen Felsen gehe, lasse ich ihn weiß liegen Weiß, aber ich lasse die Originalwäsche, die ich gerade gemacht habe, übrig. Vielleicht machen wir gleich hier noch einen. Ich habe noch ein paar hier drüben. Ich habe nur ein bisschen Spaß mit deinen Formen und ein bisschen Pinselarbeit. Versuche nicht, zu sehr in Panik zu geraten kleine Details malst. Behalte den gleichen Ablauf bei, als ob wir Wolken malen, wo wir einfach viel Freiheit haben und wie wir unsere Pinseltechnik anwenden. Und lass es einfach ein bisschen reißen und werde nicht zu eng damit. Und solange das alles nass ist, gehe ich hier zu meiner Schwertbürste. Ich werde etwas von diesem goldfarbenen Gras in Feldfarben mischen. Und wieder können wir negative Raummalerei machen. Ich kann hier ein paar Klingen machen. Ich vermische das nur an einigen Stellen mit den Schatten auf den Felsen Auch hier können wir ein paar Klingen lackieren, aber nur ein bisschen Okay. Wir können, es ist wahrscheinlich zu früh, um in die Farbe zu kratzen. Aber auch hier, nach die Textur von Gras hineinarbeiten, lassen Sie auch diese Dinge ein wenig bluten Versuche nicht, eine zu harte Kante zu haben, wo sie das Gras und die Steine treffen Sie sind schon lange dort. Sie sind zusammengewachsen. Ich weiß, dass Felsen nicht wachsen, aber sie haben an dieser Stelle Jahre und Jahre gemeinsam durchgemacht . Ich hole mir ein paar von diesen Veilchen. Neutrale Zeitform Wir haben eine Vorstellung von einigen der dunkleren Farben, die jetzt verwendet wurden, naja, ich werde diese Farben runter nehmen Ich kann anfangen, vielleicht ein bisschen mehr Details in einige dieser Steine zu integrieren Sie haben also die Spalten und diese kleinen Risse, all diese Dinge, die es interessant machen Ich kann meinen Pinsel richtig gut entfernen und nur ein bisschen Pigment aufnehmen Ich kann es so über die Oberfläche ziehen und wir können das Gefühl von Textur auf der Oberfläche bekommen . Damit ich dort etwas mehr Farbe bekommen kann. Damit werde ich anfangen, es wie einen Stein aussehen zu lassen. Wir können uns hier ein paar dunklere Notizen machen und anfangen, ein paar Bereiche zu treffen. Ich werde das jetzt aus den gleichen Gründen, über die wir gesprochen haben, in mehr Blau ändern jetzt aus den gleichen Gründen, über die wir gesprochen haben, Wir wollen nicht zu viel denselben Farbton verwenden. Wenn du den gleichen Farbton zu oft verwendest, wird alles gleich aussehen. Es wird einfach sehr flach aussehen. Beachten Sie, dass diese Veilchen nur auf einige der kleinen Risse und Spalten hinweisen, die sich in diesen Felsen befinden kleinen Risse und Spalten hinweisen, die sich in diesen könnten Nochmals, das ist ziemlich gut. Das gibt uns das Gefühl , nach dem wir suchen. Vielleicht könnte ich zwei Steine draus machen. Ich könnte den nach unten verlängern. Ich nehme einfach das, was mir die Skizze gibt, und arbeite damit. Kratz ein paar Klingen da drin. Jetzt ist alles noch nass und ich muss das für die letzte Schicht einrichten. Für die letzte Schicht lasse ich sie einfach zu 100% trocknen und dann kann ich den letzten Schliff geben. Okay, ich habe alles viel trockener gemacht. Jetzt werde ich zu meiner kleinen, spitzen Runde wechseln und hier ein paar dunklere Töne mischen Ich habe ein paar braune, einige violette, einige blaue, einige neutrale Töne, reinige meinen Pinsel, trockne ihn ab Da ist dein Fingertest . Nett und dick. Sie können hier sogar ein paar warme Noten auf der Palette haben ein paar warme Noten , falls Sie sie benötigen. Aber so etwas wird jetzt funktionieren. Wir wollen nur ein paar gute harte Kanten. Auch hier kommt unsere Lichtquelle von oben links oder so. Und vielleicht wird diese Hinterkante weniger hell. Einfach wieder herausmeißeln, ein paar Formen, fast negative Raummalerei Einiges davon auch. Wir müssen nicht alle komplett gemeißelt Es können nur einige sein. Ich hole mir ein paar dieser roten Zettel hier. Ich komme rüber, kreiere diese harte Kante. Eine weitere Kleinigkeit, die du tun kannst , ist so zu tun, als ob es hier oben Bäume gibt Wenn ich hier einen Hintergrund malen würde, könnte ich ihn vor einem wirklich dunklen Hintergrund Vielleicht sind es einfach viele Dinge dieser Art. Dann hättest du dieses wirklich schöne Licht gegen die Dunkelheit, das da hinten passiert. Schau, wie diese Felsen viel mehr Licht einfangen. Das werden Sie bei Aquarellmalern, die viele Naturszenen und so machen, ziemlich oft sehen bei Aquarellmalern, die viele Naturszenen und so machen, ziemlich . Sie werden ihre Arbeit so gestalten, dass du die Lichtnoten siehst , die negative Raummalerei oder ein paar Baumstämme oder was auch immer machen können paar Baumstämme oder was auch immer machen Aber ja, sie werden es so gestalten, dass man diese Superwerte der Felsen erhält diese Superwerte der , die sich silhouettieren oder, ich sollte sagen, vor dem dunklen Hintergrund kontrastieren ich sollte sagen, vor dem dunklen Das ist nur der erste Schritt, erste Einführung in das Bemalen von Steinen, Arbeiten mit dem Vorprodukt, das Benetzen des Papiers, das Hinzufügen einiger Notizen Das ist eine traditionelle Aquarellmalerei und so, eine Technik, an der wir viel gearbeitet haben Vornässen und dann kann ich ein paar dunkle Noten von Gras machen ein paar dunkle Noten von und das an einer negativen Stelle binden Positiven Raum malen, aber vornässen. Und dann mit der nassen Farbe arbeiten und so lange wie möglich nass waschen bis wir zu etwas dunkleren oder trockeneren Szenarien übergehen zu etwas dunkleren oder trockeneren Szenarien Aber das ist eine Technik mit der Sie sehr vertraut sind und an der wir gearbeitet haben, aber es gibt andere Möglichkeiten, das zu tun und wir werden einige davon Aber ich denke, bevor wir weitermachen, sollten wir noch eine ähnliche Methode machen, damit wir etwas üben und die Felsformation ändern weil ich das nicht noch einmal malen kann. Das wurde auf sehr zufällige Weise gemacht. Ich habe ein paar abgewinkelte Kanten skizziert, harte Kanten, und dann habe ich mit dem Waschen angefangen, und dann habe ich den Rest von der Wäsche diktieren lassen Lass uns das noch einmal machen und wir werden etwas mehr üben und dann werden wir zu einer etwas anderen Technik übergehen etwas 6. Field Rocks mit alternativen Techniken: '. Okay. Jetzt werden wir beim Bemalen von Steinen eine etwas andere Technik anwenden. Es wird eine Kreditkarte oder vielleicht eine Mitgliedskarte beinhalten . Die sind aus Hartplastik. Im Grunde müssen wir uns, was wir eigentlich die ganze Zeit gemacht haben, auf unser Timing konzentrieren. Ich fange damit an, hier einfach etwas Farbe aufzuschreiben. Vielleicht mache ich ein paar Versionen. Ich mache eine drüber und hier kriegen wir ein bisschen Blau, Blaugrau rein. So etwas können wir zum Laufen bringen. Nimm etwas von diesem Erlian-Blues und wirf es einfach da rein Diese Blautöne werden diesen warmen Farben sehr nahe kommen, genauso wie die warmen Farben dem Kühlen helfen Ich werde ein paar Versionen machen. Also eine große Gruppe von Felsen, kleine Gruppe von Felsen, die nicht wirklich miteinander verbunden sind, als ob sie irgendwo nahe beieinander auf einem Feld sitzen, es sind nur zwei verschiedene Studien. Eins, zwei, ich mache das gleichzeitig. Es ist gut, Dinge in einem anderen Maßstab zu tun. Du willst nicht die ganze Zeit klein sein. Ich sehe, dass Studenten ein 9 mal 12 großes Skizzenbuch bekommen und diese kleinen Studien machen, und dann machen sie so etwas wie ein halbes Blatt Das ist 22 mal 15 oder sogar ein Viertelblatt, wo es 15 mal 11 ist Sie verlieren sich, weil sie es nicht gewohnt sind, in einem anderen Maßstab zu malen. Ich denke, das kann manchmal ein Problem sein wenn man die ganze Zeit nur in kleinem Maßstab studiert. Okay, also gebe ich uns hier ein paar, mit denen wir arbeiten können. Und wie Sie sehen können, sind es zu diesem Zeitpunkt nur Farbkleckse Und ich muss es ein bisschen feuchter machen , besonders hier oben. Also nehme ich ein paar Rottöne, weil wir wirklich wollen , dass es schön nass ist. Weil hier die Übung ist. Was wir tun werden, ist in diese Farbe zu kratzen. Aber das Timing muss perfekt sein. Wir müssen es zu einem Zeitpunkt tun , an dem das Pigment noch feucht ist. Und wo wir gerade von Feuchtigkeit sprechen, wenn Sie diese Bereiche hier nach unten ziehen lassen, wie ich, versuchen Sie, sie jetzt anzuheben, damit sie Sie später nicht bremsen. Es ist sowieso okay, etwas davon zu heben. Es wird uns nicht sehr weh tun, aber nicht zu sehr. Wir suchen jetzt nach gleichmäßiger Nässe. Worüber ich vor einer Minute gesprochen habe , war , dass diese Pigmente das Papier beschmutzen werden , auch wenn wir es gerade aufgetragen Wenn ich das in Wasser tauchen und es schrubben und es in trockenem Zustand hierher zurückbringen würde, würden Sie den Fleck dieser Farben sehen Und genau das werden wir tun. Wir werden diese Dinge im Grunde das Papier beschmutzen und trocknen lassen. Sobald der Glanz weg ist, können wir anfangen, Steine in Farben zu kratzen. Sogar hier oben wird es langsam trocken Also kann ich hier meine Kreditkarte mitnehmen. Es ist schön, einen kleinen zu haben und in die nasse Farbe zu kratzen und zu schauen, wie sie diese Felsformationen freilegt. Das sieht ziemlich gut aus. Das ist immer noch nass. Das lasse ich sein Ding machen. Das ist alles zu feucht dafür, denn was passiert manchmal, wenn man es zu früh macht. Denn wo auch immer Sie die Farbe abkratzen, im Grunde bewegen Sie sie an eine bestimmte Stelle, wieder der Fleck auf dem Papier zurückbleibt, aber es wird auch eine Pfütze hinterlassen Du musst vorsichtig sein, dass du nicht zu viele dieser Pfützen da drin lässt . Lass uns das machen. Einer hier drin, vielleicht einer dort. Du fängst an zu sehen , wie diese Techniken funktionieren werden. Fast überall, wo man kratzt, kommt die Felsformation zum Vorschein. Also lass uns da drinnen einen machen. Alles klar? Damit du all diese kleinen subtilen Veränderungen siehst. Wir können darauf eingehen und es an einigen Stellen etwas interessanter gestalten , aber in den meisten Fällen ist das ein guter Anfang. Dann kann ich runterkommen und meinen anderen machen. Ich mache einfach wirklich interessante Schrammen, fast alles ist möglich und es ist gut, deine Karte ab und zu zu reinigen. Falls ich das nicht früher gesagt habe, entschuldige ich mich. Es macht einfach viel Spaß, mit ihnen zu arbeiten. Wenn ich mich für eine Technik entscheiden müsste, würde ich diese wahrscheinlich der ersteren vorziehen. Weil ich einfach finde, dass es so effektiv ist. Normalerweise mache ich solche Spielereien nicht. Aber so kann man dem widerstehen? Wir können Kanten weicher machen. Ich reinige meinen Pinsel. Ein bisschen sauberes Wasser, komm rein. Hier sind also ein paar Kanten drin. Nicht alle, aber nur einige. Dann können wir uns etwas dunklere Farbe einfallen lassen. Dann nehme ich einfach diese neutrale Umbertönung. Ich nehme ein paar von den Rottönen hier drüben zur Seite. Ein paar Sienen, Ochs, nimm ein bisschen Blues. Wir können anfangen, die Schatten auf diesen Felsformationen zu malen. Nimm, was es dir gibt, das ist das Schöne daran. Wir können die Dinge ein bisschen umformen, wenn wir wollen, aber in den meisten Fällen, wenn du einfach nimmst, was es dir gibt, schau, du einfach nimmst, was es dir gibt, schau, wie ich diesen Stein vor diesen lege, indem ich einfach einen Schatten zeichne, der zu dem Rand des Felsens wird Vielleicht haben wir hier einen kleinen Stein. Ich liebe das. Das ist, es ist also viel kreativer , als zu versuchen, ein Foto perfekt zu malen . Ich denke einfach, wenn Sie Techniken finden, mit denen Sie die Arbeit erledigen können Techniken finden, mit denen Sie die Arbeit erledigen ohne den ganzen Tag damit verbringen zu müssen , fünf Steine zu malen, sind Sie besser dran, denn dann können Sie mehr Arbeit machen. Es ist gutes Zeug. Diese Steine sind genauso effektiv und niemand weiß wirklich , wie das Foto aussah oder wie unsere Inspiration aussah. Niemand kümmert sich wirklich darum. In Ordnung, jetzt kann ich mein kleines Schwert nehmen. Ich kann in diesen Felsen ein paar kleine zerklüftete Messinos machen. Ich kann es abtrocknen Nimm einfach ein bisschen Pigment. Machen Sie dort eine kleine Textur auf dem Papier. M, ich würde sagen wenn du denkst, dass du zu weit gegangen bist, du wahrscheinlich zu weit gegangen. Du brauchst also einen Schalter und diesen Wecker in deinem Kopf , der besagt, dass du schon zu lange dabei warst, du weißt, dass es Zeit ist aufzuhören. Ich bin jetzt so ziemlich auf dem Weg dorthin. Also da hast du's. Also das ist eine wunderbare Art , wieder Steine zu machen. Wenn ich das eine dem anderen vorziehen müsste, würde ich auf jeden Fall hierher gehen. Stellen Sie sich vor, wir hätten diese dunkleren Werte. Ich könnte hellere Noten verwenden, ich könnte am Anfang hellere Noten verwenden als diese dunklen, satten Noten, und es hätte sehr schwach gefärbte Steine Aber in diesem Fall wurde es dunkel, es könnte hier mit einem wirklich frühlingshaften Gelb reinkommen, sogar hier und da ein paar Weißtöne übrig lassen Wenn ich dort ein ganzes Bild machen würde, könnte ich ein bisschen Frühlingsgelb machen und dann vielleicht ein bisschen negative Raummalerei für ein paar Bäume machen Aber auch hier, den Wert ziemlich hell zu halten, das wäre dunkel gegenüber dem Licht. Alles klar? Da hast du ein paar Ideen zum Malen, mit denen du spielen kannst. Felsen, erkunde Farben. Ideen, wo du das hinstellst, wirklich, ich mache das in einer coolen Farbe. Diese wirklich leichten Werte, alles ist wirklich wässrig Wenn ich mit dem Finger durch diese fahren würde, bekommst du die Nachfüllung, du bekommst nicht viel Pigment Du könntest sogar ein paar Orangen mischen, etwas mehr Wasser. Du fängst an, diese richtige Suppenmischung zu bekommen. Mach ein paar Veilchen, wenn du willst, was ich nicht tun werde , weil mir die Plätze zum Mischen ausgehen Plätze zum Mischen Aber wenn Sie das trocknen lassen dann mit einer Karte zurückkommen, erhalten Sie Steine, deren Wert viel geringer ist zurückkommen, erhalten Sie Steine, als all das Und dann willst du vielleicht etwas Dunkles dahinter spielen . Da gibt es nur ein paar Dinge, über die man nachdenken sollte. Nochmal, du kannst dort anfangen, das ist viel zu früh, aber für wo nicht könnte ich mich darauf einlassen. Und du würdest schon zu diesem Zeitpunkt sehen, wie viel tiefer es wäre als die Felsen dort. einfach mit einer anderen Farbe anfange, werde ich es dabei belassen. 7. Runde Felsen: In Ordnung, lassen Sie uns über ein paar runde Steine sprechen. Um das zu tun, werde ich Ihnen zuerst eine sehr einfache Demonstration geben eine sehr einfache Demonstration und dann werden wir auf einige Details eingehen. Runde Steine haben offensichtlich glatte Kanten. Wenn wir uns also zum Beispiel diese gemeißelten Steine ansehen würden, würden Sie vielleicht die harten Kanten so sehen , so Auch das liegt in der Natur von Gesteinen, die diese scharfen Konturen und diese Kantenqualität aufweisen diese scharfen Konturen und diese Kantenqualität Allerdings, wenn ich hier einen ähnlichen Stein gemacht hätte und dann nur etwas davon bekommen würde, vielleicht grünlich grau, dann mache ich hier eine helle Farbe. Dann mache ich vielleicht noch einen dunkleren Ton wie diesen und dann machen wir noch etwas drüber. Du hast solche harten Kanten. Alles, was Sie tun müssen, ist einfach eine feuchte Bürste zu nehmen, sie zu reinigen, viel überschüssiges Wasser zu entfernen und dann nur die Kanten und einige dieser eckigen Striche zu glätten , okay, wenn ich das nur abrunde, vielleicht einen kleinen Schattenwurf mache und das ist ein runder Stein. Und Felsen haben ihre eigene Form. Aber wenn ich es einfach getan hätte, sagen wir hier einfach ein einfaches Rechteck. Ich entferne nur ein bisschen davon. Vielleicht noch etwas oben bei diesen ein bis zwei, deine Lichtquelle kommt von hier oben. Wenn dieser aus diesem Winkel kommt. Lassen Sie mich hier nebenbei etwas mehr Wert legen. Wir haben diesen blockigen Look. Auch hier kann ich das automatisch abrunden , es fängt an, den Charakter eines runderen Felsens anzunehmen Okay, das ist der Kern der Sache. Du musst wissen, was du malst und welchen Charakter es hat Und obendrein versteht man einfach das Medium, mit dem man es zu tun hat, nämlich Wasserfarbe. Wir können diese harten Kanten bearbeiten, indem wir nass und trocken streichen. Wenn wir nass und nass auftragen, dann verschmelzen die Dinge. Obendrein müssen Sie nur darauf achten, wenn Sie reingehen und mischen. Ich mache das noch einmal, nur damit wir uns verstanden haben. Ich mache einfach alles Mögliche möglich. Ich werde diese bräunliche Farbe bekommen wenn du wieder darauf zurückgehst Wenn du einen wirklich nassen Pinsel hast, wird es ein Chaos sein. Es wird sich einfach ansammeln und Sie werden nicht die Ergebnisse mit der Kontrolle erzielen, die Sie benötigen Aber wenn Sie etwas dickere Farbe verwenden, gehen wir vielleicht rein und reinigen unseren Pinsel, entfernen die überschüssige Farbe und glätten sie dann, solange sie nass ist Dann können wir die Kantenqualität kontrollieren und ein bisschen die Ergebnisse kontrollieren, ohne dass es zu Ballonbildung kommt. In Ordnung. Nachdem wir das gesagt haben, schauen wir uns ein paar Ideen an. Anstatt einen Brock zu malen, malen wir vielleicht mehrere Felsen Ich werde dann ein bisschen Wasser hineingeben, um zu beginnen. Ich werde einfach einen sehr ähnlichen Ansatz verfolgen wie zuvor. Ich werde mir hier nur ein paar wirklich schwache Notizen machen ein paar gelbe, ein paar warme Töne. Mischen Sie es mit cool, wir haben diesen kleinen Waschvorgang , der sehr zufällig ist Mir fällt nur ein, dass einige dieser Steine eine bläuliche Färbung haben Ich könnte sagen, einige von ihnen haben einen Wunsch nach einem erdigen Zelt. Ästhetisch gesehen wäre es schön, vielleicht sogar ein paar Veilchen drin zu haben , damit ich auch nach dem Zufallsprinzip ein paar Veilchen fallen lassen kann Zufallsprinzip ein paar Veilchen fallen lassen Lass das trocknen. Das hier wird eine separate Studie sein. Das blockieren wir, machen es zu einem eigenen Ding. Wir schauen uns hier natürlich nur die abgerundeten Kanten an. Dieser hat das gezackte Aussehen , das man mit einem Feldstein besser sehen würde Diese ähneln eher den Linien eines runden Felsens und wir verwenden einfach gute Technik , nass und nass zu sein und zu wissen, wie viel Wasser Sie auf Ihrem Pinsel haben müssen Okay, sehr wichtig. Im Folgenden werde ich das etwas schneller machen, werde ich das etwas schneller machen, weil es nicht wirklich anders ist als das, worüber wir gesprochen haben. Der einzige Unterschied besteht darin, dass wir runde Kanten gegenüber harten Kanten erzeugen . Wenn ich darunter ginge, werde ich jetzt einige dieser Rot-, einige dieser Erdtöne bekommen , vielleicht einen Hauch von Blau. Ein bisschen neutrale Temperatur. Ein bisschen Farbe runter, dann ein bisschen Blau. Und beachte, dass das viel dunkler ist als das. Wenn Sie sich erinnern, als wir mit unserer Kreditkarte in den Lack gekratzt haben, haben wir mit diesem wirklich dunklen Ton angefangen Und das liegt daran, dass ich wusste, dass jedes Mal, wenn ich das abkratze , ein Großteil des Pigments entfernt wird Und das wird dasselbe sein. Ich kann die Wäsche bluten lassen und herumlaufen und ich werde einfach ein bisschen mehr reinwerfen Sehr zufällig. Nochmals, ich sehe mir kein Foto an, das jeden Stein kopiert, den ich sehe. Wenn ich mir ein Foto von Felsen ansehe, sage ich, okay, nun, wie ist die lokale Farbe? Ist es blauer? Sind es wärmere Felsen und solche Dinge? Auf diese Weise bekomme ich einfach die Farben, die ich will, und ich extrahiere sie vielleicht aus der Szene Dann kann ich entscheiden, wie viele ich hinzufügen möchte und wie viel Definition ich haben möchte und wo ich will Aber ich lasse die Waschung die Form der Steine bestimmen und bestimmen, wohin sie gehen. Denn wenn das einmal getrocknet ist, wird es anfangen, Gesteinsformen zu enthüllen , wann immer du das tust. Nochmals, du kopierst die Steine nicht in deiner Inspiration. Sie werden es einfach zufälliger machen , damit Sie nicht beim Malen eines Feldes oder einer Landschaftsszene mit 300 Steinen einzeln hängen bleiben Malen eines Feldes oder einer . Ich meine, das wäre ein kompletter Albtraum. Wenn du das tust, dann bist du meiner Meinung nach besser dran, einfach Öl oder Acryl zu machen oder eine Kamera zu nehmen und einfach zu fotografieren und fertig damit zu sein Lass die Wasserfarbe das ausstrahlen, was das Medium gut kann. Aquarell ist sehr zufällig, sehr locker und es mischt sich gern, es spielt gern, es mag es nicht, ständig kontrolliert zu werden Ich denke, das ist ein viel besserer Ansatz als zu versuchen, es zu etwas zu zwingen Es ist einfach wirklich nicht so toll darin, wenn du zwei Wochen damit verbringen willst Steine in einem Bild zu malen und das liegt ganz bei dir. Aber für mich werde ich einen Weg finden, die Idee auf den Punkt zu bringen und dann mit der nächsten Sache weiterzumachen. Das ist nur meine Meinung. Das ist nett eingerichtet. Das mache ich zuerst, weil es noch Zeit zum Trocknen braucht. Nun, wenn du dich richtig erinnerst, habe ich mit diesem hier diese sehr scharfen, gezackten Linien mit meinen Steinen Ich werde eher eine gebogene Rutsche machen. Okay? Also das kann ein Stein sein. Okay. Das hier sieht nach einem schönen Stein aus, also kann ich ihn hochziehen und ich werde zurückkommen und sie formen. Da ist ein runder Stein und mach ihn sauber. Da ist ein rund aussehender Stein. Okay. Hier ist noch einer. Also, wenn ich am Flussufer oder so wäre und ich solche Steine hätte, könnte ich mit einem Papiertuch ein bisschen anheben, einige dieser Kanten weicher machen, ein paar Lichter aufhängen Aber wenn ich in der Nähe eines Flussufers und dieser rundlichen Felsen mit diesen bläulich-roten Farben wäre , dann ist das alles, was Weil die Chancen gut stehen, dass es etwas Wasser geben wird. Es wird ein paar Bäume geben, und die Felsen spielen einfach eine Rolle. Das ist alles, was sie tun, wo ich diese gerade Linie habe und diese harten Linien, wo es eher wie ein Feldstein aussieht . Wenn ich die glätten will, reinige ich einfach meinen Pinsel. Achte darauf, dass keine Farbe drauf ist. Trink etwas Wasser drauf. Achte darauf, dass es nur feucht ist. Ich kann diese Kanten weicher machen. Ich kann das mildern, so dass Sie verstehen, wie einfach es ist, diese Kreditkarte zu nehmen Ich kann dich hochheben. Erinnerst du dich daran? Ich kann sogar gerne ein bisschen von dem Spritzer machen. Lass das Wasser sich setzen. Es ist geklärt und der Aufzug holt den weißen Weißgrad des Papiers zurück, damit ich abtupfen und dann versuchen kann abtupfen und dann versuchen etwas davon zurückzubekommen Das ist ein guter Anfang Wenn Sie mehr Details hinzufügen möchten, kann ich einige dieser Rottöne besorgen Berühren Sie ein Blau für den Schatten und schneiden Sie dann etwas davon heraus Ich kann sehen, wie meine Felsformationen entstehen. Vielleicht gibt es hier einen Schatten. Reinige meinen Pinsel, befeuchte ihn und verblende ihn dann. Der nächste Schatten wird eher violett sein. Also kann ich das machen, es wieder glätten und so tief gehen, wie ich will, je nachdem, wie viele Details ich machen möchte. Aber diese weichen Kanten zu haben, wird sich als wahr herausstellen. In Bezug darauf, dass es sich um einen runden Stein handelt. Vielleicht möchte ich da eher einen bräunlichen, erdigen Ton. Da ist mein Fels, der meinen Schatten bekommt, vielleicht bildet sich dort eine schöne, harte Kante Siehst du, ich nehme einfach das, was die Wäsche mir gibt. Vielleicht ist noch einer hier. Mach es glatt. Mach es glatt. Mach es glatt. Also vielleicht gibt es hier einen. Ordnung. Du bekommst langsam das Gefühl von runden Felsbrocken und hier oben sind wir trocken Ich habe diesen Blues, solche Dinge funktionieren und ich werde ein bisschen Violett hineinlegen Vielleicht hol dir ein paar Blaugrautöne. Reinige meinen Pinsel und fang an, Steine herauszuschneiden. Ich kann anfangen, dort einige Felsformationen zu sehen. Mach das, mach es glatt. Vielleicht kommt ein Schattenwurf auf diesen. Vielleicht eine Woche Schatten da drüben. Sobald du ein oder zwei malst und es glaubwürdig ist, kann der Rest einfach auseinanderfallen Ehrlich gesagt werden wir darüber sprechen, ich werde Sie darauf hinweisen, dass, sobald wir anfangen, die Kunst des Meisters in einer Landschaft zu betrachten Kunst des Meisters in , auf die ich vorhin angespielt habe, die Felsen wahrscheinlich nur ein Teil der Szene sind Eine Zutat, Sie schlagen eine oder zwei vor und der Rest fällt wieder auseinander Ein paar Schatten werfen Schatten, die auf diesen herabfallen. Das, glätten Sie die Kante. Hier ist noch einer, die Felsen malen sich von selbst. Vielleicht noch einer hier drin , der wieder die Illusion von Felsen annimmt. Die Kreditkartenmethode hier, im Grunde genommen, sie aus einer bunten Waschung herausschneiden Ich kann hier mit einer feuchten Bürste reinkommen. Wenn Sie gutes Papier haben, reiben Sie es und heben Sie es an. Wenn Sie kein gutes Papier haben. Offensichtlich ist es für Sie möglicherweise etwas unmöglich, diese Technik anzuwenden , ohne Ihr Papier zu ruinieren Nochmals, hier, ich reibe es einfach aus. Vielleicht kann ich hier auf einem Felsen ein Highlight ausradieren. Fangen Sie an, ein paar kleinere zu machen , schlagen Sie vor, sie spritzen zu lassen, heben Sie einen an. Ich lasse das ein bisschen trocknen Wir können zurückkommen und noch einen kleinen Hingucker hinzufügen kleinen Hingucker Aber selbst hier drin könnte ich das herausnehmen, reiben, ich kann das vielleicht ein bisschen größer machen. Ich schneide in diesen Schatten. Ich kann mit richtig dicker Farbe zurückkommen. Denn die dicke Farbe lässt sich nicht so sehr leicht bewegen wie dünnere Farbe Ich kann da wirklich eine schöne harte Kante hinbekommen. Ein paar harte Kanten. Er begann zu verstehen, worum es ging. Er kann da Papiertuch machen, abtupfen. Mal sehen, ob ich kann. werde nichts rausreiben können, weil ich finde, dass es einfach zu trocken ist. Aber das ist okay. Manchmal kannst du diese Spritztechnik anwenden und etwas von der Farbe entfernen Wir haben die gute alte Kreditkarten-Technik. Wenn du solche dunklen Steine hättest, könntest du mit etwas darüber zurückkommen etwas darüber Wenn du helle Steine hast , oder wenn du dunkle Steine hast, kannst du mit etwas Hellem darüber herauskommen. Ich glaube, das habe ich gesagt. Ich mache noch einen hier, vielleicht mehr, Papa Yellow, ein bisschen mehr Wasser, füge ein paar Bäume hinzu oder was auch immer da hinten in der Ferne sein könnte Umgekehrt weiß ich, wenn das Lichter und Steine wären, und vielleicht würde ich etwas Dunkles dahinter setzen wollen etwas Dunkles dahinter setzen Negative Weltraummalerei, richtig? Du verstehst, worum es geht. Hoffentlich wollte ich hier noch ein paar düstere Akzente setzen. Vielleicht ein oder zwei harte Kanten herausarbeiten , nur um ein bisschen mehr Glaubwürdigkeit zu bekommen Das wäre eindeutig möglich. Es liegt wieder an Ihnen, wie weit Sie mit dieser Idee gehen. Ordnung. Ich belasse es dabei. Ich glaube, Sie haben eine Vorstellung davon, wie man runde und harte Steine unterscheidet. Ich kann hier reinkommen und ein paar dunklere Schatten machen, es auf die nächste Ebene bringen, all das Zeug, aber einfach den Leuten klarmachen, worum es geht. Das ist alles, was du versuchst , ist zu unterwerfen. Schlagen Sie Ihrem Zuschauer Dinge vor und buchstabieren Sie nicht jedes einzelne Detail. Das lassen wir. 8. Gras und Felsen des Meisters: Schauen wir uns hier einen Wesson an. Ich werde auf Gras umziehen. Die Hauptsache, auf die ich hier hinweisen möchte, ist diese wunderbare Nutzung des negativen Raums. Lassen Sie mich hier zu etwas Farbe kommen. Lass uns dieses Rot nehmen. Schau dir diese Schatten an. Das ist die Verwendung von Schatten für Gras. Wir haben hier oben so viel Grün. Wir können es auch hier im Gras sehen. Dann kommt der Schatten genau hier runter. Aber sieh dir diesen negativen Bereich an, der auf Gras hindeutet. Dieser Schatten geht direkt nach oben. Dann erzeugt er noch mehr negativen Raum, Gras dort. Dann rieselt es hier rein und dann wird es weicher. Das ist eine nette Sache. Sogar dieser Baum hier hinten wird benutzt. Aber wie es hier weicher wird, wirklich nette Note in diesen warmen Noten. Aber das gibt es Es könnte ein Fels sein, es könnte Gras sein, aber es hat das Gefühl negativer Raummalerei. Wir haben hier wieder diesen Schatten, das ist ein negativer Raum für den Rand des Baumes, die Seite des Grashügels oder der Bank. Und dann verwandelt er sich oder verschmilzt damit und dann kommt dieser kahle Baum heraus Wesson war dafür berüchtigt, Schatten und dunkle Massen neben helleren Werten zu verwenden , um Textur anzuzeigen, aber das ist Da sind ein paar, ein paar kleine Flecken nur um auf positives Gras hinzuweisen Aber der Großteil des Grases in diesem Bild war eher ein negatives Raumbild Aber wir können diese kleinen dünnen Streifen dort auf der linken Seite sehen , wir haben wahrscheinlich diese wirklich hellgrüne Waschung bekommen, wir haben wahrscheinlich diese wirklich hellgrüne Waschung bekommen die aufgetragen wurde, dann mit einer etwas dunkleren Farbe zurückgekommen und schlagen Grass-Textur-Negative-Space Painting vor, um das da rein zu bekommen Und dann, ganz hinten, können wir Teile davon sehen Auch hier ein toller Einsatz von negativem Raumbild und Schatten und dunkleren Werten, um Gras zu erzeugen. Auch hier handelt es sich um einen Edward Sego, der dem, was wir uns zuvor angesehen haben, sehr ähnlich ist, als er Bäume mit negativem Raum gemalt hat Auch hier werden wir uns nur auf das Gras konzentrieren. Wir können uns die Bäume ansehen, aber das kannst du selbst machen. Sie können sehen, wie dieser positive Baum hochkommt und dann wahrscheinlich alles angehoben hat. Sie können sehen, wie weich diese Baumstruktur ist, aber sie wurde wahrscheinlich gerade aus diesem dunkleren Wert herausgehoben . Aber wenn wir uns das Gras ansehen, haben wir hier einen hellen Wert , der wahrscheinlich der ursprünglichen Färbung entsprach, eine subtile dunklere Grünnote. Das ist alles positives Weltraumgras. Dann taucht es auf und es wird negativem Raum, während es das Ganze noch tut. Wir können sehen, dass all diese dunkleren Werte hier drin sind, diese Brauntöne, das ist alles negative Raummalerei Die Ränder des Grases, nicht zu viel Textur Wir bekommen hier oben etwas mehr, aber nicht übertrieben, sehr subtil Ein weiterer guter Einsatz von negativer Raummalerei, einfach über diesen Wert zu legen, der nur ein bisschen dunkler ist als das , was darunter liegt, um Gras zu suggerieren Das ist ein gutes Argument. Das mag Reek nicht als Schatten Es ist nicht so, als ob ein Schattenwurf über den Vordergrund weht Es geht eher darum, einen anderen, etwas dunkleren Ton zu verwenden , so dass, okay, nun, das ist nur eine Grasmasse von hellerem Wert hier hinten und die ist hier etwas dunkler. Es ist nicht wirklich ein Schatten, das ist wahrscheinlich im Sonnenlicht, aber es ist immer noch so, dass aber es ist immer noch er mit seinem helleren Wert angefangen hat und vielleicht einen Wert dunkler und grüner geworden ist, was darauf hindeutet, dass Gras über diesem Lichtwert liegt. Es muss nicht immer ein starker Kontrast sein , so wie man da wieder hinkommt. Mit diesen Dunkelhäuten drüben vor den Lichtern. Die Art, wie du das benutzt, kann sehr subtil sein, aber das wollte ich mit dir teilen Das haben wir uns schon einmal angesehen. Aber diese Schneeszene und wie diese braune Farbe hier für negative Weltraummalerei war. Die Andeutung von etwas Gras, gefrorener Grasstruktur , die nach oben steigt. Und das können wir hier sehen, wo wir einige positive kleine dünne Linien , die auf dieses Gras hindeuten. Aber mir gefällt, wie das an dieser Bank leichtfertig suggeriert wurde. Es könnten nur ein paar wirklich hohe Unkräuter und Gras sein , die vom Herbst übrig geblieben sind, die nie gefällt wurden und die einfach durch den Schnee ragen Das ist ein weiteres schönes Bild. Hier können wir sehen, dass es mehr Kontrast gibt. Das ist ein weiterer Wesson. Das scheint eher ein Schattenwurf zu sein, der im Vordergrund auftaucht Schau, wie subtil es ist. Malen ist viel mehr, es macht viel mehr Spaß, es anzuschauen Wenn die Dinge subtil werden und nicht übertrieben sind, werde ich meine roten Linien entfernen Aber sieh dir an, wie subtil das ist. Da ist nichts, nichts da. Dann, wenn wir wieder reinkommen, verwandelt es sich in positives Weltraumgras. wir dann hier reinkommen, endet es positiv und wir werden positiv, positiv, positiv, bekommen genau dort ein bisschen negativen Raum. Ein bisschen negativer Raum hier. Es ist nicht so, dass du das überall machen musst, du machst es nur an ein paar Stellen , die dem Betrachter sagen, dass es auf dem Feld etwas Texturgras gibt . Aber ich finde es einfach toll, wie subtil das in diesem Stück gemacht wurde. Es wurde mehr oder weniger durch Schatten gemacht. Sie sehen eher aus wie Schatten die über das Gras fallen, als wie alles andere. Dann haben wir dieses positive dunklere Gras unter den Bäumen, unter den Bäumen, vielleicht bekommen die Dinge mehr Schatten. Wir haben den Schatten, der auf der linken rechten Seite des Baumes herunterkommt . Dann benutzen wir das, um dort einen negativen Raum für diesen kleinen Hauch von Gras zu malen , dann verwandelt es sich in positives Gras. Wir können sehen, dass positives Gras hier zu negativem Raum dort wird. Auch hier können Sie diese Dinge in Aktion sehen. Ich mache das so ziemlich für Gras und jetzt schauen wir uns ein paar Steine an. Felsen lieben das. Ich liebe es absolut. Es gibt quasi zwei Gesteinsschichten. Da hinten sind diese dunklen Umberfelsen, und dann haben wir diese hellblauen Steine vor uns. Ich liebe den Schichteffekt , der wahrscheinlich erzielt wurde, diese Idee von Tiefe in der Landschaft, aber auch Stapeln von Schichten und das Denken in Bezug auf Werte, wenn ich zum Beispiel diesen Lichtwert Grau hier drüben repräsentiere, diese Gesteinsschicht steht der für diese Gesteinsschicht steht, die näher an uns ist , der hat einen Wert in etwa Aber die Sache ist, dass Wasser einen sehr ähnlichen Wert hat, wenn man diesen Wert einfach ins Wasser laufen Und ich mache es einfach ganz schnell. Ich werde das hierher ziehen und einfach so tun, als ob es ein bisschen dunkler wird , je weiter es zurückgeht, natürlich Aber sagen wir einfach, das ist alles derselbe Wert. Was passiert, ist , dass du keinen Kontrast hast. Obwohl einer grauer und der andere blauer ist, sind die Werte dieselben. Das Wasser wäre fad, das Bild wäre fad, es wäre kein Hingucker Wenn du es so machen würdest, dann haben die Künstler hier ein Band mit dunkleren Farben genommen, das vielleicht nicht dunkel genug ist, und es dort hineingesteckt und es natürlich interessant gemacht, indem du es als Negativraummalerei benutzt hast, um Felsformen einzufangen und herauszuformen, oder? dunkleren Farben genommen, das vielleicht nicht dunkel genug ist, und es dort hineingesteckt und es natürlich interessant gemacht , indem du es als Negativraummalerei benutzt hast, um Felsformen einzufangen und herauszuformen Aber dann auch positive Raummalerei für den oberen Rand der Felsen und all diese kleinen unterschiedlichen Unkräuter oder was auch immer, die da oben hängen Dann hast du das, dann haben wir hier diesen helleren Wert und dann haben wir diesen dunkleren Wert da hinten. Dann wären das Wasser und die Entfernung. Dann haben wir diesen grauen Himmel darüber. es gibt eine Band, die etwas dunkler Ich glaube, es gibt eine Band, die etwas dunkler ist als The Rocks. Das ist leichter als die Felsen. Und dann dieser Mittelton da drin, sieh dir an, wie clever diese Werteanordnung ist Okay? Und genau das passiert dort. Und dann hat man natürlich einen Großteil dieser Masse weiß gemacht. Und hier, diese Weißtöne , die das ein bisschen aufpeppen und dunkler machen Wir haben auch ein paar dunkle Töne in den Felsen. Wir bekommen ein paar dunklere Töne , nur um Steine mit negativem Raum zu malen. Aber darauf wollte ich dich hinweisen . Ich weiß, dass es in diesem Kurs nicht um Design geht, aber jedes Mal, wenn ich diese Dinge sehe , bin ich so aufgeregt und ich denke, oh Mann, das ist so großartig. Aber wenn du nicht weißt, dass sie existieren, dann schaust du dir das an und sagst, Ordnung, das ist ziemlich großartig. Ich werde einen Workshop mit Wasserfarbe machen , in dem wir viel über Design und die Arbeit mit diesen Wertekanälen sprechen und darüber nachdenken und Dinge so anordnen, dass wir dieses Interesse innerhalb des und darüber nachdenken und Dinge so anordnen Gemäldes wecken , indem wir einfach die Wertstruktur und solche Dinge verstehen Aber zurück zu den Felsen. Die Felsen darauf sind einfach unglaublich. Schau dir alles an, wir haben diese leichte Waschung, die da reingelegt wurde, ein bisschen Blaugrün drin, ein bisschen warmes Gelb, und dann kam ich mit den Grautönen zurück Aber sieh dir die Grauwäsche genau hier an, die uns am nächsten Und sieht ein bisschen dunkler aus da oben, ein bisschen heller da oben. Schau, wie es sich hier zu einem lebhafteren Blau verändert. Aber es hat ungefähr den gleichen Wert. All dies hat ungefähr den gleichen Wert mit ein paar Notizen, Dinge, die nur eine andere Farbe haben. Wenn das alles so grau wäre, wäre es sehr langweilig ein bisschen Blau darin zu verwenden. Es auf sehr subtile Weise zu ändern, Es auf sehr subtile Weise zu ändern macht das interessanter. Darüber habe ich in diesem Kurs ziemlich viel gesprochen. Lage zu sein, subtile Änderungen vorzunehmen, verwende nicht immer dieselbe Farbe und versuche, sie zu vermischen , sodass sogar ein bisschen warmer Schatten entsteht. Aber all das wurde wirklich mit negativer Weltraummalerei gemacht. sich das jetzt anschaut, könnte man einfach diese helleren Werte hineinschreiben und dann mit den dunkleren Noten zurückkommen und Steine herausmeißeln Da waren wahrscheinlich Steine, offensichtlich. Ich würde wahrscheinlich sagen, dass er nicht da gesessen und die Felsformationen kopiert hat. Er hat nur Steine vorgeschlagen. Wir haben vielleicht einen hier, vielleicht einen dort, einen da, hier, hier. Und der Rest kann was auch immer sein, aber es ist einfach eine subtile Andeutung von Felsen. Und wenn wir dahinter in die dunkleren Felsen kommen, ist es dasselbe, Zahlen, diese helleren Zahlen Und hier wurden zuerst gemalt, dann gehen wir dahinter und machen etwas Positives , um den Rand des Felsens zu bekommen , um den Rand des Felsens und ihn ein bisschen zu formen Man sieht überall in diesen Felsen viel positive und negative Raummalerei überall in diesen Ich finde, es ist einfach ein gutes Beispiel zum Studieren, weil es dort viele Details gibt. Es gibt trockenes Gestrüpp wie all diese kleinen Flecken hier. Ziehe einfach den Pinsel entlang der Textur des Papiers, um diese kleinen Punkte zu bekommen Wir haben hier die Zerklüftung im Gange. Wir kommen einfach mit einem feineren Pinsel rein und ziehen ein paar kleine Kerben heraus , um es fertig zu stellen Eine großartige, großartige Studie und ein großartiges Stück, um Steine zu studieren Wir werden uns Winslow Homer ansehen Das ist eine wunderbare Felsstudie. Wir bekommen ein bisschen harte Kante, ein bisschen runde Form. Wir bekommen die runden Formen hier rein und dann bekommen wir die harten Kanten hier um das Motiv herum. Diese harten Kanten, um das Motiv wirklich zur Geltung zu bringen. Und dann haben wir einige verlorene Kanten, und diese sind alle ein bisschen subtiler. Wir haben da eine harte dunkle Kante, die uns zum Thema bringt, aber die Werte sind wunderbar. Hier kannst du anfangen, all die negativen Raummalereien zu sehen. Wir haben diesen geringeren Wert , der wahrscheinlich ursprünglich hier hinzugefügt wurde. Sie können sehen, dass die Lichtwerte wahrscheinlich mit einem Wert wie diesem zurückkommen. Malen Sie ein negatives Raumbild , schneiden Sie die Spitze des Felsens, lassen Sie ihn hier sehr hell einfallen und kommen Sie dann mit einer dritten, dunkleren Wäsche zurück und lassen Sie dann die dunkleren Noten fallen solange es nass ist Wir können sehen, dass das wahrscheinlich an der trockenen, kleinen Linienführung liegt , um zu zeigen, dass die Zerklüftung des Gesteins wahrscheinlich hinzukam , als die Wäsche das ganze Zeug trocken war Aber Sie können die positive und negative Raummalerei sehen, die darin passiert Und wenn du an dieselbe Stelle zurückkehren würdest, würde ich wahrscheinlich sagen, diese Felsen. Oder wenn du da stehen und dem Typen beim Malen zuschauen würdest, würdest du all diese kleinen, genau diese Details im Felsen nicht sehen . Ich glaube, du stellst dein Motiv da hinein, an einen Felsen gelehnt Und dann fängst du an , diese erste Waschung hinzuzufügen und sie dann durch Negativraummalerei voranzubringen Und auch ein bisschen positive Raumpalerei , wenn man anfängt, dunklere Werte wie diese hinzuzufügen. Aber ich mag die harten, weichen Kanten, die Mischung aus eckigen Linien und eher abgerundeten Linien, und das gibt dir wirklich diese Mischung aus beidem. Ein weiteres gutes Stück zum Studieren, nur um die negative Raummalerei und solche Dinge, die vor sich gehen, und positive Räume wie diese wirklich zu schätzen die negative Raummalerei und solche Dinge, die vor sich gehen, , lassen Sie mich dem eine weitere Ebene hinzufügen. Beginne mit einem positiven Raum , den ich dann schwarz mache. Wir fangen positiv an, dann wird es negativ, es fängt an, den oberen Rand des Felsens darunter herauszuschneiden Es ist so eine tolle Art zu malen, wie ich bereits erwähnt habe. Schau dir an, wie es hier eine positive Kante ist und dann wird es zu einem negativen Raumbild um das Hemd herum Das ist tolles Zeug. Wann immer du damit anfangen kannst, das in deiner Malerei zu tun und diese positiven und negativen Kanten, positive und negative Raummalerei wirklich zu vermischen , deine Kunst in deiner Arbeit an bringt es deine Kunst in deiner Arbeit an der Technik wirklich auf eine andere Ebene. Aber darauf musste ich in diesem Beitrag hinweisen. In Ordnung. John Singer Sargent, wieder eine sehr komplexe Technik, aber wir können darin sehen dass die Dinge wahrscheinlich hell bis dunkel gemalt wurden Wir haben die helleren Grautöne wie hier. Ich werde auf mein Gelb umsteigen. Wir haben, wir haben das Weiß des Papiers Nummer eins. Und dann haben wir diese Lichtwerte , die wahrscheinlich addiert wurden. Dann kann man sehen, dass manche Dinge nass bis nass sind. Einige dieser Waschungen und Leinen sind alle nass bis nass. Dann, wenn es getrocknet ist, beginnen Sie wahrscheinlich , etwas mehr von der Zerklüftung und Definition zu bekommen, die auf einige dieser Felsen hindeuten Aber sieh dir an, dass wir eine runde Form haben, wir sehen nicht viel von dieser Vielleicht ein bisschen genau hier drin. Ich werde das loswerden, damit du es sehen kannst, aber zum größten Teil sehr weich. Dann sehen wir einen Felsen, ich werde hier rot herumlaufen, ich bin hier drüben, ich gehe um diesen Felsen herum. Aber sehen Sie sich diesen harten Strich genau da an, Grau, der darauf hindeutet, dass es sich hier eher um einen quadratischen geometrischen Felsen handelt, um negative Raummalerei. Ich bin hier oben rechts, um den oberen Rand zu zeigen. Schau dir den Lichtwert des Felsens an. Auch hier der Lichtwert des Gesteins und eine dunkle Masse darüber. Negatives Weltraumgemälde, um hier dasselbe zu zeigen. Eine dunkle Masse über diesem Mitteltonfelsen, um das zu zeigen, um dieses negative Raumbild zu zeigen Und dann wird es natürlich positiv, wenn wir auf den Gipfel des Hügels und des Berges kommen , schönes Stück, schauen Sie sich diesen Strich genau hier an und dann verwandelt er sich in negative Raummalerei Schöner lockerer Pinselstrich, sehr locker. Aber wenn wir uns das wirklich ansehen, gibt es auch viele Details. Ich finde es einfach toll , das zu studieren, tut mir leid. Um die Meister zu studieren und zu sehen, wie sie ihre Techniken anwenden und diese Objekte bemalen , über die wir in diesem Kurs gesprochen haben. 9. Projekte und Rückblick: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Ich weiß, es war wahrscheinlich eine Menge Arbeit, aber wenn du zusammen mit mir malen konntest , dann kannst du gerne ein Klassenprojekt posten, das mir helfen wird, zu sehen, was du gemacht hast. Und wenn Sie Fragen, Bedenken oder Anmerkungen zu dem haben, oder Anmerkungen zu was ich Ihnen in diesen Lektionen mitgeteilt habe, diese gerne hinzufügen und ich werde so schnell wie möglich antworten . Okay? Also danke für deine Unterstützung. Wenn du mehr über Aquarelllandschaften erfahren möchtest, habe ich hier auf Skillshare andere Kurse Schau dir einfach meine Biografie an oder vielleicht gibt es ein paar Links in der Kursbeschreibung Okay, bis bald. Wir sehen uns später.