Aquarell für absolute Anfänger: Malen Sie Ihre erste Winterlandschaft | Dinesh Subramanian | Skillshare

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Aquarell für absolute Anfänger: Malen Sie Ihre erste Winterlandschaft

teacher avatar Dinesh Subramanian, I love painting!!

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:18

    • 2.

      Skizzieren

      3:26

    • 3.

      Techniken

      9:06

    • 4.

      Himmel malen

      3:11

    • 5.

      Bergschatten

      3:27

    • 6.

      Mittelfeld

      3:19

    • 7.

      Schneebäume im mittleren Boden

      3:12

    • 8.

      Haus

      3:04

    • 9.

      Schneestützpunkt

      1:32

    • 10.

      FigureFinal hinzufügen

      2:32

    • 11.

      Schneehaufen

      3:01

    • 12.

      Schneepfad

      1:41

    • 13.

      Was wir gelernt haben

      1:18

    • 14.

      Outro

      1:05

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

3

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Skillshare Kurs führe ich dich Schritt für Schritt durch das Malen einer ruhigen Winterlandschaft mit Aquarellfarbe durch. Dieser Kurs ist speziell für absolute Anfänger gedacht.  Wenn Sie neu in der Aquarellfarbe sind oder sich jemals nervös, stecken geblieben oder überfordert gefühlt haben, eine Winterlandschaft zu malen, sind Sie hier richtig.

Wir unterteilen alles in einfache Formen, weiche Farben und anfängerfreundliche Techniken, damit das Malen zugänglich und angenehm und nicht einschüchternd wirkt.

Während wir gemeinsam malen, lernen Sie sanft grundlegende Aquarellfarbe Techniken kennen, darunter:

  • Nass-auf-nass für weichen Winterhimmel und Schnee

  • Schichten zum langsamen Aufbau von Tiefe und Atmosphäre

  • Verglasung zur Bereicherung und Vereinheitlichung von Farben

  • Anhebende Farbe bringt Licht und Highlights zurück

  • Kratzen für subtile Textur in Bäumen und Schnee

  • So vereinfachen Sie eine Landschaft, damit sie einfacher zu malen und entspannter zu fertigen ist

Ich führe Sie langsam, klar und ruhig durch jeden Schritt und erkläre Ihnen nicht nur, was zu tun ist, sondern auch, warum wir es tun. Es besteht kein Druck, perfekt zu sein – der Schwerpunkt liegt auf Lernen, Beobachten und dem Aufbau von Selbstvertrauen mit jedem Pinselstrich.

Ich stelle Ihnen ein Referenzbild bereit und führe Sie in Echtzeit durch den gesamten Malvorgang hindurch. Ganz gleich, ob dies Ihre erste Aquarellfarbe ist oder Sie sich mit den Grundlagen beschäftigen, dieser Kurs wird Ihnen helfen, sich wohlzufühlen, fähig zu sein und begeistert zu sein, weiter zu malen.

Lassen Sie uns gemeinsam eine friedliche Winterlandschaft schaffen. ?❄️

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Teacher Profile Image

Dinesh Subramanian

I love painting!!

Kursleiter:in

Dinesh is a Toronto-based artist and an observant watercolorist who has taught himself the art form. His watercolor pieces capture the essence of his worldly adventures. As a kid, he loved drawing, and that passion stayed. Through vibrant colors and intricate details, his artwork transports viewers into his own world. After settling in Toronto, he found inspiration in the city's rich culture and diverse inhabitants.

Dinesh pushes the boundaries of watercolors to create his unique style, earning recognition in juried exhibitions and among collectors. One of his artworks will be displayed in Toronto's City Hall art gallery, earning a place in the esteemed Toronto Collections. He firmly believes that beauty can be found anywhere, whether it's in ... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Ich heiße Dinesh Hier ist etwas, was die meisten Großen über Wasserfarben nicht wissen Man braucht keine Details, um Atmosphäre zu schaffen. Man braucht keine Kontrolle, um Schönheit zu schaffen, und man braucht definitiv keine Erfahrung, um eine friedliche Winterlandschaft zu malen. Willkommen zu diesem Skillshare-Kurs. In diesem Kurs werde ich Sie Schritt für Schritt durch das Bemalen dieser ruhigen Winterlandschaft mit sehr einfachen Formen, sanften Farben und größeren, freundlicheren Techniken führen durch das Bemalen dieser ruhigen Winterlandschaft mit sehr einfachen Formen, sanften Farben und größeren, freundlicheren Dieser Kurs ist speziell für absolute Bigner konzipiert. Wenn Sie mit Aquarellfarben noch nicht vertraut oder wenn Sie sich jemals nervös, festgefahren oder erwärmt gefühlt haben, sind Sie in der Und während wir gemeinsam malen, lernst du in der Regel einige grundlegende Aquarelltechniken kennen, wie lernst du in der Regel einige grundlegende Aquarelltechniken kennen, zum Beispiel Nass-in-Nass für weichen Himmel und Schnee, Schichten, um Tiefe zu erzeugen, Glasieren, um die Farbe zu intensivieren, und Lifting, um Licht zurückzubringen . Kratzen sorgt für eine subtile Textur und So fühlt sich das Malen einfacher und angenehmer an. Ich führe Sie langsam, klar und ruhig durch alles , damit Sie sich entspannen, den Prozess genießen und mit jedem Pinselstrich Selbstvertrauen aufbauen können den Prozess genießen und mit jedem Pinselstrich Selbstvertrauen aufbauen Schnappen wir uns also unsere Farben und machen wir es uns bequem und fangen wir an, gemeinsam diese friedliche Winterlandschaft zu gestalten gemeinsam diese friedliche Winterlandschaft 2. Skizzieren: Okay, das ist das erste Projekt, das wir mit einer verschneiten Landschaft machen Nochmals, wenn Sie die Referenz sehen, passiert eine Menge Dinge Die erste Sache ist also, zu vereinfachen, zu vereinfachen. Und ich werde eine Skizze zeichnen. Ich werde ein bisschen schneller fahren. Aber ich werde die Skizze dazu in meinem Referenzbereich bereitstellen , sodass Sie sie herunterladen und kopieren können. Und als Erstes möchte ich das Vordergrundelement einrichten. Es geht also irgendwie in einem Winkel wie diesem, aber ich mache den Winkel ein bisschen steil. Jetzt richten wir das Vordergrundelement ein. Dann platzieren wir einen Schwerpunkt, und ich werde ihn genau hier platzieren. Und nochmal, wenn du malst, musst du Dinge vereinfachen. Also vergleiche ich immer wieder jedes einzelne Ding. Und wenn ich skizziere, denke ich darüber nach, ob es sich dabei um Formen handelt? Welche Form hat es und in welchem Winkel ist das? Und Sie können sehen, dass ich mit ein paar einfachen Schritten dieses Haus mit Schnee blockieren konnte. Und hier gibt es ein paar Bäume. Das werde ich tun. Dann ist da ein Bergsteiger wie dieser, hierher kommt , und ich stelle ihn hier hin. Und hier verläuft eine Schlange. Da geht eine Linie hin. Da hinten ist auch ein größerer Berg, also sagen wir es einfach so. Und das sind die verschneiten Bäume. Es gibt hier auch Bäume wie diesen, und wir können hier ein paar Kegel platzieren. Und es gibt auch ein paar Häuser, die hier begraben sind. Also werde ich das Haus hier ignorieren, aber dieses hier, und ich werde es einfach hinzufügen , nur weil es uns mehr Tiefe gibt. Für uns ist es irgendwie weit weg. Und wir haben auch eine Figur, die irgendwie herkommt, und ich werde es auch ein bisschen zu einem langen Weg machen . Also das ist irgendwie so, dass ich auch über Komposition nachdenke. Ich kopiere nicht nur Säuren, ich versuche, eine Szene zu kreieren , die auch irgendwie die Geschichte erzählt. Und unsere Figur ist so, als würde man hier herumlaufen. Also müssen wir sie hier platzieren. Also, was ich tun werde, ist, und ich werde hier nachschauen, wo die Zahl ist. Und ich werde ihn einfach zu einem Pfad für ihn machen , weil er irgendwie vom Pfad abkommt. Und da hast du's. Jetzt können Sie sehen, dass wir das Vordergrundelement nicht platzieren können, also vergleichen wir ständig alles. Also eine weitere Sache, die ich nicht mache, ist Dinge so zu kopieren, wie sie sind. Ich versuche, viele Dinge in meiner Komposition zu ändern. Auf diese Weise sind Sie also nicht eingeschränkt, und Sie malen wirklich frei, ohne sich Gedanken darüber zu machen, was in der Referenz steht. Selbst in diesem Fall kannst du sehen , dass ich mich ziemlich verändert habe. Und ich denke auch an die Schatten. Und noch einmal, ich werde diese Referenzen für euch bereitstellen . Also die Skizze, ich blockiere nur die Schatten. Ich denke, der Schatten sollte auf dieser Seite sein, ich überprüfe nur diese Seite, der Schatten sollte auf dieser Seite sein. Es gibt auch viel Himmel, also ignorieren wir ihn. Sie können sehen, wie viel wir vereinfachen. 3. Techniken: Bevor wir anfangen zu malen und das ist das fertige Bild, aber ich werde die Techniken zeigen, die ich in diesem Kurs verwendet habe. Es ist einfacher, wenn ich das Bild zeige, du kannst es ein bisschen besser verstehen. Die erste Technik heißt Liften. Lifting bedeutet nicht, dass du eine Waschung oder eine Farbe wie diese aufträgst eine Farbe wie diese Du kannst jede Farbe auftragen, die du willst und das ist es, was wir für den Himmel verwenden werden. Sie werden sehen, dass es eine Menge wunderschöner Magie erzeugt , wenn wir es waschen, also können wir ein Seidenpapier nehmen, und Sie können jedes Seidenpapier nehmen, weiches oder hartes, sobald es Ihnen überlassen ist. Dann werde ich einfach ein paar Texturen wie diese erstellen. Jetzt können Sie sehen, dass ich einige der Farben herausnehme, erzeugt diese wirklich schöne Textur für uns. Was ich jetzt machen kann, ist obendrein, da es nass ist, kann ich meinen Pinsel drehen und so diese wunderschöne Textur kreieren. Unten mache ich einfach das Gleiche. Sie können sehen, dass wir in der Lage sind, ein paar Techniken anzuwenden, um etwas Wolkentext zu erstellen . Das ist es, was wir verwenden werden, um diese schönen Wolken zu erstellen. Nächste Technik Die nächste Technik heißt Nass-in-Nass-Technik. Ich glaube, Sie haben das in einigen Tutorials in meiner Klasse gesehen einigen Tutorials in meiner Klasse Nass-in-Nass ist nichts anderes, als dass Sie das Papier zuerst nass machen, Lass uns ein bisschen französisches Ultranblau oder irgendein anderes Blau machen Sie können sehen, dass die Wäsche noch feucht ist und Sie können den Glanz des Papiers am Licht erkennen , das darauf reflektiert wird Da es jetzt nass ist, könnten wir einige Dinge wie dieses hinzufügen und es mischen lassen und es sein Ding machen lassen. Ich werde verschiedene Farben einführen, nur um uns eine Technik zu zeigen, nicht um irgendwas zu tun. Sie können sehen, dass wir das wirklich schön gemacht haben, wie einen verschneiten Baum mit verschiedenen Variationen und Farben Sie können sehen, dass es dort wie ein paar Orangen aussieht. Das ist nass in nass. Mit Nass-in-Nass kann man eine Menge Sachen machen. Ich kann auch hier und da etwas Wasser geben und es blüht und es entsteht auch diese Schneestruktur darüber Es sieht so aus, als ob da Schnee drin ist. Und wir werden War verwenden, um die Schatten zu erzeugen , und Sie können sehen, dass es viel Blau und ein bisschen französisches Ultrablau sowie Pain's Gray in der Melodie gibt. Das ist Kriegskleidung und wir werden sie für die Berge und die Schatten dahinter verwenden . Die nächste Technik, die ich verwenden werde , wird Scratch-Technik genannt. Das Kratzen kann auch in allen anderen Gemälden verwendet werden. Das Kratzen muss also mit einem trockenen Pinsel durchgeführt werden. Sie werden in einer Sekunde wissen, warum ich es sage. Ich will kein dunkles Ding. Genau so habe ich es mit verschneiten Bäumen gemacht. Ihr werdet sehen, wenn wir mit dem Malen beginnen und ihr werdet das Kapitel sehen, wie ich die Schneetechnik verwendet habe, vielleicht sogar dunkler gemacht Sie können sehen, dass es jetzt nicht wie ein Baum aussehen kann. Aber die Sache ist, ich möchte etwas Schnee und Texturen kreieren. Was du benutzen könntest, du kannst deinen Nagel benutzen oder du könntest alles finden, was du willst. Sie können auch etwas Scharfes wie dieses verwenden , und Sie können alles verwenden , was ich verwenden werde, ist, dass ich nur meine Nägel benutze. Und warte nicht zu lange, denn wenn es trocken wird, können wir diese Textur erzeugen. Jetzt können Sie sehen , dass es so aussieht es diese wirklich schöne Schneetextur erzeugt Obendrein kann ich, wo immer ich diese Dinge sehe, einfach unten ein paar Farben hinzufügen , denn unten wird es viele dunklere Werte oder dunklere Formen geben dunklere Werte oder dunklere Formen Und Sie können sehen, dass wir die Kratztechnik verwenden. Sie können es auch für ein paar andere Dinge verwenden , sogar für die Berge hier. Sie können dies auch verwenden , indem Sie noch etwas Schnee hinzufügen. Es ist wirklich schwierig, eine solche Textur zu bekommen , wenn man es malt Lassen Sie uns obendrein noch etwas Schnee erzeugen. Ich nehme etwas von dem chinesischen Weiß und lege es einfach dort hin, wo das Kratzen gemacht wurde. Das sorgt auch für Zufälligkeit unseren Schneebäumen und es gibt auch diese wunderschöne Variante Es sieht nicht so aus, als wäre es automatisch gemalt worden. Ich sehe mir das an. Das sieht aus wie ein wirklich schöner komplexer Schneebaum. Du kannst niemals malen. Jetzt lernen wir drei Techniken: Ausheben, nass herunterfahren und kratzen. Jetzt werde ich eine weitere Technik zeigen, nämlich die Herstellung dieser Halterungen, die im Schnee passiert Das ist die einfachste Technik, sogar Charl könnte sie machen Was ich tun werde, ist, dass ich das Blau nehmen kann. Ich werde nur sichergehen, dass nicht so viel drin steht. Aber du kannst sehen, dass die Linien ich mache, nur sauberes Wasser sind, nichts, irgendwas ausgefallenes oder so. Ich mache es einfach ein bisschen größer. Jetzt kannst du den Glanz sehen. Vielleicht mache ich einfach noch ein paar Zeilen wie diese. Ich nehme etwas Koba Blue und mache das. Sie können sehen, dass wir, wenn wir es hinzufügen, diese wirklich schöne Textur dieses Schnees erzeugen, der auf dem Boden passiert Sie können auch etwas sauberes Wasser nehmen und einige Dinge vom Hebezeug nehmen. Wir können auch diesen wirklich schönen Farbverlauf erstellen. Sie können sehen, dass es auch scharfe Kanten weiß macht. Es gibt uns wirklich schöne glattere Kanten. In diesem Fall können Sie auch Wet-in-Wet verwenden. Da es nass ist, nehme ich einfach etwas dunklere Farbe. Ich will nicht superdunkel werden, etwas französisches Ultrablau nehmen und Stiefmütterchen grau malen, und ich werde einfach etwas kreieren, weil es nass ist, es wird diese wirklich schöne Textur für uns erzeugen Du kannst sehen, dass es für uns schon wie Schnee aussieht. diesen Hügel erstellt, nennt man das nass-in-nass. Sie verwenden Konjunktion, um zu zeigen, wie man Textur im Schnee erzeugt Die letzte Technik, die ich verwendet habe, bestand darin, hier die Schatten und sogar die weicheren Schatten hinzuzufügen die Schatten und sogar die Was ich tun werde ist, dass der Baum da ist, was ich tun werde, ist, den Schatten des Baumes zu erzeugen, was auf diese Weise passiert Um diesen weicheren Übergang genau hier zu bekommen , was hier passiert, werde ich das Papier dort nass machen , wo ich die Weichheit haben möchte, so Ich werde es einfach so nass machen. Jetzt kannst du sehen, dass es nass ist. Jetzt nehme ich etwas Blau und das malt Grau. Ich mache einfach diese Textur, die so aussieht und mache ein paar Hügel und so Was ich jetzt tun werde, ist, noch ein sauberes Wasser zu nehmen. Ich werde es einfach so abreiben. Sie können sehen, dass wir diese Textur erzeugt haben , indem wir nur das Papier benetzt Es ist nass in nass und so habe ich die weicheren Übergänge bekommen Ihr könnt sehen, dass ich auch diese schönen Farben paare diese schönen Farben Ich werde einfach etwas verbrannte Siena hinzufügen. Was ich tun werde ist, weißt du was? Lass uns auch ein paar Orangen hinzufügen. Ich will nicht, dass das matschig aussieht, also mache ich das einfach. Da es nass ist, kann ich auch so noch ein Blau drauflegen Ich mache einfach wirklich schönes, weiches Wasser Ich nehme dieses Ding und mache einfach so weiter. So habe ich diesen Softwareübergang oben erstellt. Ich bin auch in der Lage, einige Farben, Mischungen und alles so zusammenzufügen , dass es zusammenpasst Ich möchte diese Technik zeigen, bevor das mündliche Gemälde male, weil ich denke das für Schüler sehr nützlich sein wird , denn wenn sie malen, können sie das normalerweise üben , bevor sie kommen und damit üben können 4. Himmel malen: Willkommen zurück zum nächsten Kapitel. In diesem Kapitel werden wir also die größere Form hinzufügen. Das ist der Himmel. Für den Himmel möchte ich einen Farbverlauf erzeugen. Also werde ich ein bisschen Serlem-Blau hinzufügen, und Sie können dieses Blau sehen Und ich gebe etwas mehr Wasser hinzu, mische, ich werde es ein bisschen heller Nochmals, wenn ich das mache, hilft mir das auch, meine Berge dahinter zu formen, und wir können ein paar freie Formen wie Und ich möchte auch übers Dach gehen. Der Grund, warum ich das mache, ist, dass wir das als Schnee verwenden können . Jetzt leg noch ein bisschen mehr rein. Jetzt haben wir es eingerichtet und los geht's. Vielleicht kannst du, wenn du willst, einfach noch mehr hineinlegen. Es gibt also wie diesem Berg wirklich scharfe und schöne Formen. Und du kannst sehen, dass wir jetzt unseren Schwerpunkt festlegen können und alles, mein Himmel tut mir leid. Jetzt werde ich etwas Oba Blue auftragen. Und ich füge etwas Kobablau hinzu, und ich mische es einfach seitwärts und es mit meinem Serlem-Blau unten Vielleicht nehme ich etwas mehr Kobaltblau, weil ich einen Farbverlauf und einen dunkleren Farbverlauf erzeugen möchte einen Farbverlauf und einen dunkleren Farbverlauf erzeugen Also mache ich das einfach, dann mische ich es einfach so. Also eine Sache, die wir tun können, ist, wie Sie in meinen anderen Tutorials sehen, dass ich viel Seidenpapier verwende, um Texturen zu kreieren. Also, was ich jetzt tun möchte, ist diese Wolken zu erstellen. Also, was ich tun werde, ist ein Seidenpapier mitzunehmen. Und das hier werde ich einfach so lassen, wie es ist, als Referenz. Also mache ich einfach eine Textur wie diese. Und lass uns ein paar Wolken machen. Und das ist alles. Und ich werde es nicht anfassen und es so lassen, wie es ist. Manchmal kannst du auch weitermachen und herumfahren weitermachen und herumfahren weil es nass ist und wir ein paar Texturen wie diese bekommen können Ich stelle gerade das Top auf. Und da es nass ist, wird es uns wirklich schöne Hecken geben Auch hier kannst du noch eins von dieser Art machen. Und du kannst das sehen, weißt du, jetzt erstellen wir die Textur für die Landschaft. Also werde ich es jetzt einfach trocknen lassen und wir können uns für alles auf den Vordergrund und den Schnee konzentrieren . 5. Bergschatten: Willkommen zurück. Jetzt können wir den Schnee für die Basis hinzufügen, und jetzt füge ich die Schatten für den Hintergrund hinzu. Für die Schatten im Hintergrund wird es viel Blau geben, und ich kniffe meine Augen zusammen und nehme etwas Kobaltblau und ein bisschen serianisches etwas Kobaltblau und ein bisschen serianisches Und du kannst auch ein bisschen französisches Ultramblau hinzufügen französisches Ultramblau Also werde ich das einfach nehmen. Und ich überprüfe nur die Form. Und das ist alles was ich tue. Und ich werde einfach so die Schatten hinzufügen. Und ich füge den Schatten hier hinzu. Da ist auch dieser Schatten , der irgendwie hierher kommt. Und ich werde es einfach so machen. Und da es ein bekanntes Thema ist, ich einfach alles für euch Damit ihr nicht verwirrt werdet. Wenn du malst, malst du nach Belieben. Und es gibt noch eine, die ich hier hinzufügen kann. Es gibt noch eine weitere Steigung, die ich so hinzufügen kann. Und ich werde hier den großen hinzufügen. Und das ist wirklich gut , denn das trägt dazu bei, dass unser Haus im Vordergrund steht. Und ich versuche, das mit möglichst einfachen Strichen zu malen . Und Sie können sehen, dass wir dazu in der Lage sind. Also bevor es austrocknet, werde ich ein bisschen Nutle-Tönung nehmen Und ich werde nur bestimmte Bereiche einrichten die Berge voneinander zu trennen Und du musst es machen, wenn es nass ist. Und das, was es gibt, ist, dass es irgendwie ein bisschen Berggipfel und so gibt. Jetzt sieht es dunkler aus, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass es nach einer Weile einfach verschwindet und eine wirklich schöne Textur entsteht. Und es gibt auch eine Sache, die ich nicht mag, ist dieser Gipfel , der quasi von alleine sitzt. Also, ich werde einfach eine Textur wie diese kreieren, damit sie irgendwie zu diesem Berg passt und sich mit diesem Berg verbindet. Und da hast du's. Und du kannst sehen, dass wir jetzt quasi die Schatten für den Hintergrund geschaffen haben. Und solange ich das habe, werde ich, ich werde hier machen, das nehmen. Ich werde es einfach so hier hinstellen und etwas sauberes Wasser nehmen. Ich werde einfach ein paar Bäume wie diesen machen und das war's. Jetzt können wir sehen, dass wir die Schatten für die Berge sowohl für den Hintergrund als auch für die Dinge hinzufügen können die Berge sowohl für den Hintergrund als auch . Es gibt noch eine weitere Sache, die wir bei mir machen können, ist etwas mehr Wasser nehmen und das hier mache ich, benutze die Seite deines Pinsels und zeige einfach, dass da etwas passiert. Das zeigt den Hang des Berges. Sonst wird es richtig weiß, und los geht's. Ich werde es einfach halten und das war's. Wir werden nichts anderes hinzufügen. Ich lasse es trocknen, dann können wir den Mittelgrund hinzufügen 6. Mittelfeld: Okay, jetzt werde ich den Hintergrund mit dem Mittelgrundelement verbinden den Hintergrund mit dem Mittelgrundelement Also werde ich dasselbe nehmen, was wir hatten. Ich nehme Librov. Du kannst This is Pains Gray benutzen. Sie können auch einen neutralen Farbton verwenden. Ich nehme Libro Solium Blue und diesen. Ich nehme noch etwas Wasser. Und ich werde diesen Hang in unserem Raum anlegen . Ich werde auch dafür sorgen, dass hier und da weiße Schneehaufen übrig bleiben Es steht in der Referenz, und wir werden es genauso machen Und ich verbinde es einfach so. Es geht darum, Formen miteinander zu verbinden. Und das ist eine wirklich wichtige Sache. Und ich werde einfach dafür sorgen, dass dieser Berg so runtergeht und los geht's. Jetzt erschaffen wir den Berg für diesen. Und während ich hier bin, werde ich die dunkleren Bäume für die Docker-Bäume erstellen die dunkleren Bäume für die Docker-Bäume Und wieder werde ich daraus eine einzige Form machen. Ich werde also weiterhin meinen Anfang meines Pinsels verwenden . Ich werde das einfach weitermachen. Du kannst es hier sehen und ich verbinde die Form mit einem Berg. Und ich möchte nicht, dass alles symmetrisch aussieht, also mache ich hier und da die Form kaputt , und das können Sie sehen. Also jetzt, dann kann ich hierher gehen. Und ich verbinde die Form auch hier. Und ich werde einfach diesen mit diesem kombinieren. Und unten wird es leichter sein, also nehme ich etwas Wasser und mache das einfach. Und ich werde das Gleiche auch hier tun . Ich nehme etwas Wasser. Ich mische es einfach so. Da gibt es eine Variante, und ich werde einfach alles runterholen. Und ich mache das einfach. Und ich werde das Haus einfach so einrahmen und den Kopf eines Typen. Und ich kombiniere es einfach so. Ich gehe hierher und lege einfach ein paar hinein. Und jetzt kannst du sehen, dass wir diesen Mittelweg mit einem Ding geschaffen haben diesen Mittelweg mit einem Ding geschaffen Und ich werde das eine Weile ruhen lassen. Dann können wir die Schneebäume im Vordergrund hinzufügen. Und jetzt können wir sehen , dass wir den Hintergrund, den Mittelgrund und alles andere nicht erstellen können den Hintergrund, den Mittelgrund und alles Jetzt müssen wir also die Bäume hinzufügen, was sich im Mittelgrund befindet Und wir können es jetzt auch hinzufügen, aber ich möchte es trocken halten, also möchte ich ein paar trockene Pinselstriche machen 7. Schneebäume im mittleren Boden: Jetzt können wir Midground Snow Trees hinzufügen Dort gibt es also viele Schneebäume. Also werde ich es vereinfachen ein bisschen Burn Sienna und Pains Gray verwenden Burn Sienna und Pains Gray Und der erste ist so wie hier. Und was ich tun werde, ist, einen Trick für euch anzuwenden, damit es einfacher ist. Und ich werde hier hingehen, was unten ist, und da ist einer, der so und der geht so, und es gibt noch einen , der so geht. Vielleicht können wir es einfach größer machen. Und bevor es austrocknet, werden wir dieselbe Technik anwenden, die wir für die Wolken gemacht haben. Was wir tun werden, ist , mit unserem Seidenpapier etwas Textur zu erzeugen. Du kannst auch deine Nägel benutzen, so. Achten Sie darauf, dass dies auch eine wirklich schöne Textur ergibt, aber Sie müssen es tun, sobald das Pigment da ist. Was ich jetzt tun werde, ist hierher zu gehen , wo ich die Nagelspuren anbringe. Und ich werde einfach gehen und dort so eine Markierung anbringen. Jetzt können wir diese Textur dort haben. Und sobald wir die Nagelmarkierung angebracht haben, kannst du es auch nochmal machen, Beispiel jetzt kannst du sehen, dass wir diese wirklich schönen verschneiten Bäume geschaffen haben Ich lasse es einfach so wie es ist. Auch wenn du willst. Ich werde noch einen solchen Schritt machen. Das dient dazu, unseren Charakter einzurahmen und zu zeigen, dass dort etwas passiert. Ich nehme etwas sauberes Wasser und stelle noch ein paar Sachen her, es sieht aus, als ob dort etwas Nebel entsteht, und ich mische es einfach so. Es gibt Texturen , was hier passiert . Und da hast du's. Jetzt können wir sehen, dass wir die Mitteltöne schon fertig stellen können. Jetzt können wir das Haus fertigstellen und dann die Schneetextur im Vordergrund hinzufügen 8. Haus: Hatte das Haus. Für das Haus werde ich etwas verbrannten Bernstein nehmen. Nein, tut mir leid, Amber, der hier ist. Ich füge etwas verbrannte Sienna Amber hinzu. Ich füge ein bisschen Kobaltblau hinzu und jetzt haben wir die Kabinentextur Was ich tun werde, vielleicht mache ich das und das ein bisschen dunkler Und nochmal, ich möchte keine gerade Linie haben. Also werde ich hier und da ein paar Markierungen anbringen. Also da ist quasi Schnee, der sich irgendwie auftürmt Es ist also keine wirklich gerade Linie. Also schaffen wir unten eine Art Variation . Ich werde hier dasselbe tun und es kombinieren. Und ich werde, bevor es austrocknet, nehmen, dass du Bon Tamber oder Pain Scary nehmen kannst, aber es muss eine trockene Bürste sein. Ich nehme beide Bevor es austrocknet, werde ich es so platzieren. Was das bewirken wird, ist, dass es als Schatten für unsere Kabine dienen wird. Sie können sehen, dass es nicht wirklich gut funktionieren kann, sobald wir es hinzugefügt haben . Selbst unten kann man hier und da einfach ein paar Markierungen anbringen, das hilft auch, im Schnee zu verankern. Während es trocknet, werde ich auch die Hintergrundstunden hinzufügen . Ich halte es etwas leichter weil es dort weit weg ist. Ich werde das Gleiche auch hier tun . Vielleicht mache ich das einfach. Und ich werde etwas Blau da drauflegen. Da es weit weg ist, brauchen wir dort etwas Blau. Also nehme ich vielleicht etwas Soliumblau und füge es einfach so Also liest es sich nicht so wärmer wie dieses. Und hier können wir auch die Felge hinzufügen. Also für die Felge nehme ich etwas Soliumblau und rohen Bernstein Ich werde es einfach so hinzufügen. Vielleicht füge ich so etwas hinzu. Dann lasse ich es so wie es ist. Jetzt können wir sehen, dass wir die Kabinendinge hinzufügen können , mit allem, was drin ist, nur ein schlichtes altes Ding. Ich werde es trocknen, es trocknen, dann können wir den nächsten Wert hinzufügen. 9. Schneestützpunkt: Also im letzten Kapitel haben wir den Himmel gemacht. In diesem Kapitel werde ich eine Basis für den Schnee schaffen. Wenn ich also die Basis erstelle, lege ich normalerweise einen wärmeren Wert fest. Also werde ich ein bisschen von diesem Windsor O. Und ich werde mehr Wasser und ein bisschen Pigment hineinlegen Und ich werde mehr Wasser und ein bisschen Pigment hineinlegen Und ich will nur wegen des Schnees, ich will nicht nur weiß sein Und wenn du willst, kannst du auch etwas Blues hinzufügen . Du kannst das einfach sagen. Du kannst die Menge Wasser, die ich verwende, in der Schneetextur sehen . Ich gehe einfach hierher und mache das einfach. Selbst für die Berge, ich glaube, für die Berge werde ich, ähm, diesen kleinen dicken Gelbstich behalten Und ich werde es einfach runterholen und es leichter machen. Es ist ein bisschen dunkler als das. Jetzt gibt es in unserer Szene also kein Weißbuch mehr. Wir erstellen quasi die Schneebasistextur für das Haus und sogar für den Vordergrund. Jetzt bin ich also glücklich damit. Also das ist Snow Base und ich lasse es trocknen. Gehen wir jetzt und fügen den Mittelgrund hinzu. 10. FigureFinal hinzufügen: Okay, willkommen zum nächsten Kapitel. In diesem Kapitel werden wir also die Zahl hinzufügen. Und die Abbildung besagt dass ich zuerst die Jacke hinzufügen werde, also so. Er hat auch etwas dabei. Wissen Sie was? Ich werde ihm einen Hund geben. Ich werde es einfach reinigen. Und ich werde ihm wie eine Orange geben es sich mischt und macht, was auch immer es tut. Dann können wir ihnen oder ihr eine schwarze Hose geben. Sie läuft so, sie läuft da rein. Sie wird von einem Hund begleitet. Ich mache ein paar Hunde. Sag es so, wie ein Pudel oder so. Und der Hund trägt auch einen roten Pullover. Da hast du's. Und wir verbinden es später. Okay, lassen Sie uns einige Details hinzufügen. Es ist ziemlich trocken. Also werde ich die Details zu den Schatten für den Charakter hinzufügen . Also nehme ich etwas Dunkelrot und so , so. Jetzt werde ich etwas hinzufügen, etwas hinzufügen Hudi und los geht's Jetzt verbinde ich es einfach mit dem Hund. Und jetzt kannst du sehen, dass wir den Charakter wirklich nett hinzufügen können . Es gibt also nur ein paar Dinge, die Ausgaben sind wie das Hinzufügen von Schatten und das Hinzufügen der Schatten der Person und die Schatten für das Haus. Dann ist es das. Ich denke, wir können dieses Bild es nennen. 11. Schneehaufen: Jetzt sieht der Schnee wirklich glatt und schwach aus, obwohl wir diese Farben hinzugefügt haben, kann man sehen, dass er irgendwie verschwunden ist, aber es ist in Ordnung. Also, was ich tun werde, ist ein paar Bilder zu machen. Also werde ich etwas sauberes Wasser nehmen, wie Sie hier sehen können. Also das soll nur zeigen, wie unser Schnee aussehen wird. Wenn ich das zum Beispiel mache und ein paar Linien mache und es im Vordergrund dick ist, während es im Hintergrund ist, wird es einfach winzig und winzig. Es ist auch hier das gleiche Konzept. Ich werde es hier zeigen und du kannst sehen, dass das Wasser dort steht. Ich werde hier dasselbe tun. Ich mache vielleicht einen hier und mache nur ein paar Zeilen. Jetzt ist etwas Wasser da. Jetzt nehme ich etwas Serumblau und ein bisschen Bernstein Wir bekommen diese Farbe und können auch etwas Blau hineinlegen. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie möchten, aber stellen Sie sicher, dass viel Blau drin ist. Ich werde einfach ein paar Zeilen wie diese machen. Wo auch immer ich etwas Wasser hinstelle, und das Gleiche auch hier. Zeigt den Hang des Berges. Und das kannst du jetzt sehen, es sieht nicht so aus. Ich gebe hier und da etwas Wasser hinein, um die Textur aufzubrechen. Sie können sehen, dass wir jetzt eine Store-Sexture erstellen können. Im Vordergrund mache ich es einfach noch mehr und wo unten, mache ich das einfach Ich werde meine Finger benutzen, um diese Textur so zu erzeugen. Das ist es. So viel will ich nicht zeigen. Sie können sehen, dass wir jetzt diese wirklich schöne Schneetextur kreieren . Jetzt kannst du sehen , dass es Flugzeuge gibt und alles läuft jetzt. Jetzt weißt du, wie man die Schneetextur erstellt und übertreibt es nicht, lass es so einfach wie möglich und das ist mehr als genug Sobald wir fertig sind , fügen wir die Abbildung hinzu und fahren mit dem nächsten Kapitel fort 12. Schneepfad: Die Schatten. Ich möchte nur den Fußweg hinzufügen Der Fußweg, wir können nur etwas Wasser nehmen Ich werde einfach weiter Punkte behalten. Wie ich schon sagte, die Dinge werden näher oder größer, je weiter es geht, es wird immer leichter. Und ich nehme etwas Serlumblau und Kobaltblau und kreiere einfach hier und da diese Schneetextur. Und da hast du's. Jetzt können Sie sehen, dass wir quasi einen Weg finden. Aber bevor es austrocknet, füge ich noch eine dunklere Textur hinzu, nur um etwas Tiefe zu verleihen. Also wo auch immer es hingeht , denn hier erwärmt sich das Licht. Also möchte ich hier ein paar dunklere Täler anlegen. Also es sieht so aus, als ob sich das Licht von dieser Seite erwärmt, was sich das Licht von dieser Seite erwärmt, nur zeigt dass ich nicht versuche, es zu übertreiben, ich lasse es einfach so wie es ist 13. Was wir gelernt haben: Okay, lassen Sie uns zusammenfassen, was wir in diesem Kurs gelernt haben, und das ist das letzte Bild Sie können sehen, dass ich auch die Schatten im Vordergrund hinzufüge und ich füge auch den Schatten für die Person hinzu, die im Hügel läuft Es ist das Gleiche, was wir gemacht haben, und das haben wir im Technikkurs gelernt, bevor wir mit dem Malen angefangen haben, und wir haben den Himmel mit der Lifting-Out-Technik gemalt, und wir haben auch die Bergschatten mit nassem Tragen erzeugt die Bergschatten mit nassem Tragen Wir haben Kobaltblau aufgetragen, dann fügen wir ein bisschen graue Farben und ein bisschen französisches Ultrablau hinzu. Dann fügen wir hier eine sanfte Waschung hinzu. Dann können wir die Kratztechnik entwickeln , die wirklich Spaß macht. Ich habe es auch im Technikunterricht gezeigt. Wenn Sie sich nicht sicher sind, können Sie auch zurückgehen und es überprüfen. Und wir verwenden auch einige Kratztechniken , um diese wirklich schönen verschneiten Bäume zu kreieren Dann lernen wir, eine Textur für den Schnee zu erzeugen , indem wir das Papier zuerst benetzen und subtile Farbvariationen erzeugen, um diese Variante, den Schneehaufen, zu erzeugen, der sich auf beiden Seiten befindet Das Letzte, was ich hinzugefügt habe, ist , zuerst das Papier zu benetzen und einen Schatten zu erzeugen, genau wie wir es hier gemacht haben. verwenden weichere Schatten und wir verwenden auch Nass-in-Nass darüber 14. Outro: Herzlichen Glückwunsch. Du hast einen tollen Job gemacht ob dein Bild genauso aussieht wie meins oder ganz anders, am wichtigsten ist, dass du gekommen bist, geübt hast und dir erlaubt hast, das Aquarell auf sanfte Weise zu erkunden Aquarell auf sanfte Weise In diesem Kurs hast du gelernt, wie mit einfacher Komposition, sanften Schichten, nassen oder nassen Waschungen, Lifting, Glasieren und subtilen Texturen eine Winterszene gestalten sanften Schichten, nassen oder nassen Waschungen, Lifting, Glasieren und Und diese Fähigkeiten können Sie jetzt in all Ihren zukünftigen Gemälden anwenden Ich würde sehr gerne sehen, was Sie in diesem Kurs geschaffen haben. Vergessen Sie also bitte nicht, Ihre Bilder in den Projektbereich hochzuladen. Das Teilen deiner Arbeit hilft dir nicht nur, zu wachsen, sondern inspiriert auch andere Schüler von Skillshare, die gerade erst am Anfang ihrer Reise stehen Und vielen Dank , dass du mit mir gemalt hast. Übe weiter, halte es einfach und, was am wichtigsten ist, genieße den Prozess. Und du kannst jederzeit gerne in meinen anderen Kursen nachschauen, und wir sehen uns in der nächsten Klasse.