Absoluter Anfänger? Lernen Sie Licht und Schatten ohne Angst in Aquarellen | Dinesh Subramanian | Skillshare

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Absoluter Anfänger? Lernen Sie Licht und Schatten ohne Angst in Aquarellen

teacher avatar Dinesh Subramanian, I love painting!!

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:14

    • 2.

      Kapitel01 FormPrinzip

      7:51

    • 3.

      Kapitel02 Anwenden des Formularprinzips

      12:21

    • 4.

      Kapitel03 Grundlegende Primitiven

      11:54

    • 5.

      Kapitel04 Ahornblatt

      17:19

    • 6.

      Kapitel05 Kegel

      10:24

    • 7.

      Kapitel06Komplexe Formen

      12:45

    • 8.

      Kapitel07 StoreFront Teil 01

      13:16

    • 9.

      Kapitel07 StoreFront Teil 02

      15:23

    • 10.

      Kapitel08 StreetView Teil 01

      8:41

    • 11.

      Kapitel08 StreetView Teil 02

      17:38

    • 12.

      Kapitel09 BonusKapitel

      21:33

    • 13.

      Outro

      0:37

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

21

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs werde ich Sie Schritt für Schritt durch das Verständnis von Licht und Schatten führen, die der Schlüssel sind, um Tiefe und Realismus in Ihren Aquarellfarbe zu erzeugen. Wir beginnen damit, zu untersuchen, wie Licht mit Grundformen wie Kugel, Würfel und Zylinder interagiert, und wenden dann dieselben Prinzipien in zwei ansprechenden Stadtlandschaftsprojekten auf reale Objekte an.

Du lernst,

  • Verstehen Sie das Formular Prinzip und wie Licht Form und Volumen definiert
  • Einfache Formen mit Aquarellfarbe mit Licht und Schatten beleuchten
  • Erstellen von Tiefe und Atmosphäre durch Steuern von Werten und Kanten
  • Zerlegen komplexer Motive in einfache, malbare Formen
  • Wenden Sie all diese Konzepte in zwei Aquarellfarbe Stadtlandschaftsstudien an.
  • Verstärken Sie Ihr Lernen mit einer kreativen Bonusübung, die das Formular Prinzip erneut aufgreift

Wir bringen alles in einer Reihe strukturierter Übungen zusammen, die Ihr Verständnis von Licht stärken, Ihren Prozess vereinfachen und Vertrauen in Ihre Fähigkeit stärken, realistische, ausdrucksstarke Szenen zu malen.

Ich stelle Referenzbilder bereit und führe Sie in Echtzeit durch jede Demo. Ganz gleich, ob Sie neu in der Aquarellfarbe sind oder Ihre Grundlagen vertiefen möchten, dieser Kurs wird Ihnen helfen, eines der mächtigsten Geheimnisse der Malerei zu lüften: Wie Licht und Schatten Ihre Kunst zum Leben erwecken.

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Teacher Profile Image

Dinesh Subramanian

I love painting!!

Kursleiter:in

Dinesh is a Toronto-based artist and an observant watercolorist who has taught himself the art form. His watercolor pieces capture the essence of his worldly adventures. As a kid, he loved drawing, and that passion stayed. Through vibrant colors and intricate details, his artwork transports viewers into his own world. After settling in Toronto, he found inspiration in the city's rich culture and diverse inhabitants.

Dinesh pushes the boundaries of watercolors to create his unique style, earning recognition in juried exhibitions and among collectors. One of his artworks will be displayed in Toronto's City Hall art gallery, earning a place in the esteemed Toronto Collections. He firmly believes that beauty can be found anywhere, whether it's in ... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Mein Name ist Danish. Ich bin so froh, dass du hier bist. Die meisten Aquarellmaler haben mit einer Sache zu kämpfen Ihre Bilder flach aussehen Das fehlende Stück hellt Schatten auf. In diesem Kurs zeige ich Ihnen Schritt für Schritt, wie Sie Ihrer Kunst mit einfachen, größeren und benutzerfreundlichen Aquarelltechniken Tiefe und Leben verleihen Ihrer Kunst mit einfachen, größeren und benutzerfreundlichen Aquarelltechniken Tiefe und Leben einfachen, größeren und benutzerfreundlichen Aquarelltechniken Du musst nicht besonders gut zeichnen können. Alles, was Sie brauchen, sind Ihre Farben , ein Pinsel und ein bisschen Neugier. Wir beginnen damit, das Kernkonzept dahinter zu verstehen , das Formprinzip und was wirklich wichtig ist, und wie Licht mit Grundformen wie Kugel, Würfel und Zylinder interagiert Grundformen wie Kugel, Würfel und Zylinder Sobald wir das verstanden haben, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie dieselben Ideen auf komplexere Objekte anwenden dieselben Ideen auf komplexere Objekte indem Sie jeweils Licht und Schatten analysieren Um alles in die Praxis umzusetzen, werden wir an zwei Stadtbildprojekten arbeiten und zusätzlich ein Bonuskapitel hinzufügen , um auch eine komplexe Szene zu haben Wir werden enthüllen, was wir über das Formprinzip gelernt haben , und es kreativ praktisch anwenden es kreativ praktisch Am Ende dieses Kurses haben Sie die Möglichkeit, sich mit jedem beliebigen Thema zu befassen und zu verstehen, wie man eine glaubwürdige Tiefe und Atmosphäre malt Lassen Sie uns eintauchen und mit dem Malen beginnen. 2. Kapitel01 FormPrinzip: Komm zum ersten Kapitel meines Aquarellkurses Licht und Schatten Bevor wir beginnen, empfehle ich dringend, sich meinen Skillshare-Kurs anzusehen, in dem es darum geht, drei D-Objekte in Watercoloor zu erstellen In diesem Kurs habe ich mich mit den Formprinzipien befasst, die die grundlegende Grundlage für das Verständnis von Licht, Schatten und Tod Diese grundlegenden Konzepte werden Ihnen helfen, das Beste aus diesem Kurs herauszuholen. Während wir untersuchen, wie Licht mit der Form in der Aquarellmalerei interagiert . Lass uns anfangen Jetzt haben Sie das grundlegende Verständnis des Formprinzips, und jetzt wollen wir uns damit befassen. In der ersten Version werden wir eine einfache Kugel erstellen. Ich werde hier nur eine einfache Grundform eines Kreises erstellen. Wenn Sie die Referenz sehen, kommt das Licht von dieser Seite. Sie können sehen, dass da ein großer Fleck ist. Das ist ein Fleck, wir nennen ihn Ösen. Hier trennt sich das Licht von der hellen Seite auf der Schattenseite Das ist die Schattenseite und das ist die Lichtseite. Ich sage helle Seite. Schattenseite. Immer wenn Licht ein Objekt ist, gibt es auch einen Schatten am Boden. Das nennt man Fallschatten, weil es ein Objekt auf den Boden Objekt auf den Boden wirft. Ich wiederhole das Formprinzip noch einmal, damit wir ersten Kapitel eine Vorstellung bekommen. Das ist unsere Freude. Wie Sie in unserer Referenz sehen, passiert auch etwas, und das ist hier. Wenn ein Licht anzündet, kommt es und frisst hier und es springt zurück So interagiert das Licht in der realen Welt. Manchmal passiert es, dass, da es sich in unserer Referenz um ein Schwarzweißbild handelt, das weiße Licht hier zurückgeworfen wird Ich stelle es hier einfach in eine Kolumne. Das nennt man Bounce Light. wir davon aus, dass es sich um einen roten Boden handelt und es auf diesem oder dem Ball rot abprallt Da es sich um einen weißen Tisch handelt , der weißes Licht auf unseren Ball reflektiert, wollen wir das in die Praxis umsetzen Du kannst alle Farben verwenden, die du willst, und ich habe hier etwas Azar und Purpur gequetscht , das werde ich verwenden Also für die Augenlider werde ich das weiße Papier so lassen wie es ist, und ich werde es langsam schichten Es gibt auch mehrere Möglichkeiten, es zu tun, und ich zeige nur, wie es für mich funktioniert Ich möchte auch sichergehen, dass das wirklich einfach aussieht, da es unser erstes Kapitel ist. Ich kann sehen, dass ich den ersten Anzeigenton erstellt habe. Das sieht nicht mehr flach aus. Wenn Sie sehen können, dass überall dort, wo sich Licht- und Schattenseite trennen, ein sanfterer Übergang stattfindet Ich werde etwas sauberes Wasser auftragen. Ich versuche, dieses weichere Übergangsgetriebe zu entwickeln. Das siehst du hier und da. Sie können sehen, dass wir jetzt die helle Seite und die Schattenseite haben . Ich werde einfach noch einmal Ebenen erstellen, damit ich den Unterschied zwischen der hellen und der Schattenseite zeigen kann . Ich werde nur meinen Pinsel reinigen. Jetzt können Sie sehen, dass wir die Licht - und Schattenseite festlegen. Hier können Sie auch etwas tun, das man als Bearbeitung des Reflexionslichts bezeichnet Was du tun kannst, ist, einfach etwas von der Farbe auf diese Weise abzunehmen und du kannst sehen, dass, sobald ich das mache, es das reflektierende Licht erzeugt, das auf der Kugel von selbst passiert Ich werde einfach nochmal daran arbeiten, etwas weicher machen Jetzt können wir den Kernschatten hinzufügen. Der Kernschatten ist der eine. Nach dem Formprinzip ist es hier ein dunklerer Fleck. Wenn du dir das Video zum Formprinzip angesehen hättest, und das ist der dunkelste Bereich, was hier passiert. Ich bin auch hier, komm her und mach das hier Und ich werde so gehen. Jetzt kannst du sehen, dass ich auch ein paar Lichter für das Bounce-Licht übrig gelassen Ich werde meinen Pinsel reinigen und ich möchte diesen Bereich auch in diesem Bereich so weicher machen , und ich werde ihn so weicher machen So kann ich das Bounce-Licht zeigen und Sie können sehen, dass wir das wirklich schön gemacht haben Sie verändern es langsam und wir bekommen auch das Drei-D-Look auf unserem Objekt Das ist wirklich wichtig beim Malen, beim Denken in Licht und Schatten und beim Denken in Augenlidern, Hüllschatten, im Kernschatten und im reflektierenden Das hilft uns, alle Objekte auf die drei D-Formen zu reduzieren. Es fehlt nur noch unser Fallschatten, der auch der dunkelste ist Ich werde nicht so viel Wasser verbrauchen. Ich werde diesen Kerl mit diesem Typen kombinieren. Ich hätte es wiegen und trocknen sollen, aber ich zeichne es nicht, sondern ich male einfach unterwegs Sobald wir das gemacht haben, können Sie sehen, dass wir eine dreidimensionale Kugel geschaffen haben, und wir haben auch den Schattenwurf Es gibt noch eine weitere Sache, die wir tun können, ist Vignettierung. Vinettierung ist nichts, aber wenn ich es hier einfüge, können Sie sehen, dass der weiße Bereich jetzt etwas heller geworden ist, weil er mit weißem Papier kämpft und nicht so viel Wert hat Sobald ich das hinzufüge, können Sie sehen, dass das weiße Objekt, das wir geschaffen haben, bereits dreifach abgedunkelt aussieht. Das Einzige, was ich hätte machen können, aber ich habe es nicht gemacht , ist, es nass zu machen dann diesen Teil zu streichen. Aber es ist okay. Weil es das erste Kapitel ist und es nur zu Lernzwecken dient, Licht und Schatten zu verstehen. Ihr könnt das sehen, wenn ihr nur hinzufügt , dass ihr den Globus sehen könnt , der sich über dem oberen Teil unserer Sphäre abspielt. Du kannst es auch überlagern, wenn du deinen Kernschatten etwas dunkler machen möchtest. Je mehr Sie den Wert an dem ausrichten , was Sie in Ihrer Referenz sehen, desto dreidimensional wirkt er. Und du kannst das auch so ein bisschen aufgreifen. Ich werde es einfach runterholen und es hier mit einer gebundenen Linie kombinieren. Ich möchte , dass dieser Übergang wirklich angenehm ist , wenn man sauberes Wasser nimmt, und ich wische es einfach so ab. Da hast du's. Jetzt können Sie sehen, dass wir kein dreidimensionales Objekt erschaffen können kein dreidimensionales Objekt erschaffen indem wir einfach das Konzept des Formprinzips verwenden. Wenn Sie Fragen zu diesem Kapitel haben, teilen Sie mir bitte die Kommentare und den Beitrag im Klassenbereich mit. Ich erkläre es gerne und gebe eine Demo, in der alle Dinge gezeigt werden. 3. Kapitel02 Anwenden des Formularprinzips: Willkommen zum zweiten Kapitel. Im letzten Kapitel haben wir nur eine einfache Übung gemacht, wie Licht und Schatten wirken, mit ein wenig Übung und der Erstellung einer dreidimensionalen Form indem wir Licht- und Schattenkonzepte verwenden. In diesem Kapitel werden wir dasselbe tun, aber wir werden es nur auf Objekte aus der realen Welt anwenden. Für dieses Kapitel habe ich den Apfel gepflückt, den grünen Apfel. Sie können eine beliebige Referenz selbst auswählen oder Sie können Ihre eigenen Referenzen aufnehmen und Sie können auch UPL verwenden Ich mache also nur die Basiskugel und schaue mir nur den oberen Teil eines Apfels an Sie können sehen, dass ich es in Sekundenschnelle gemacht habe, und lassen Sie uns analysieren, woher das Licht kommt. Wenn Sie den Schatten auf den Apfel werfen sehen, zeigt er unsere Lichtrichtung. Es wirft den Schatten so auf diesen Apfel, das Licht kommt von hier. Sie können diesen strahlend weißen Fleck auch hier sehen. Das sind die Höhepunkte. Das ist der Schatten des oberen Teils. Es gibt auch einen Kassenschatten, da das Ganze auf der Schattenseite sein wird, weil das immer abnimmt und so weitergeht Das ist ein weiterer Fall, Schatten. Es gibt auch einen anderen Fallschatten , der hinter allem steht und einfach so kommt. Und das ist der große Fall Shadows. Ich werde hier einfach einen Cache-Schatten platzieren. Das ist unser zweites Kapitel. Alles, was Sie am Anfang tun, wenn Sie mit Wasserfarben noch nicht vertraut sind und wenn Sie mit dem Aufhellen von Schatten noch nicht vertraut sind, nur um zu versuchen, den Ton zu unterbrechen Denn was passiert, ist, dass es immer einfacher wird. Wenn du malst, kannst du es buchstäblich tun ohne all die Schritte machen zu müssen, die ich zeige. Das ist Land. Wenn du den Kernschatten siehst, hört er hier ganz oben auf. Und es geht den ganzen Weg hierher und es hört hier auf. Mehr blockiere es, damit ihr es sehen könnt und es geht hierher und es geht hierher. Das ist unser Kernschatten. Dies ist der, der sie voneinander trennt, die helle Seite und die Schattenseite. Da ist auch das reflektierende Licht, das sich unter dem Apfel selbst befindet Das ist es, wo es hingeht bis hier hin, das Bounce-Licht, das hier passiert, und ich tippe es Ich schreibe es hier, Bounce Light. Und das ist unser Kernschatten. Indem wir einfach die Richtung des Lichts analysieren und wissen, woher es kommt, und indem wir einfach wissen, wo die Ösen sind und wo die Schatten befinden und wo der Kernschatten ist und wo die Knochen sind. Es hilft uns, unseren Apfel für uns zu vereinfachen. Da die Leute mit Wasserfarben noch nicht vertraut sind, werde ich das langsam und nicht überstürzt auftragen , damit ihr versteht, wie wir Wasserfarben überlagern und mithilfe von Licht- und Schattenkonzepten drei beschädigte Looks erhalten können mithilfe von Licht- und Schattenkonzepten drei beschädigte Looks Und der Apfel sieht grün aus. Du könntest alle Farben verwenden, die du willst. Das ist unsere erste Wäsche. Das ist die leichteste Wäsche. Ich wasche einfach den ganzen Apfel, der Form des Apfels entspricht. Das gefällt mir wirklich. Was du tun kannst, ist hier. Sie können die hervorgehobenen Bereiche auch hier finden. Ich lege da nur etwas Grün rein. Da scheint Wärme drin zu sein. Ich lege es einfach hier hin und los geht's. Ich werde es jetzt trocknen und die nächste Wäsche drauflegen. Jetzt sind wir zurück und Sie können sehen, wie viel getrocknet ist. Ich habe auch noch einen weiteren Schritt gemacht, einfach einen Bernstein drüber gegeben, wenn es nass ist , und das ist alles, was ich getan habe. Lassen Sie uns nun den nächsten Wert überlagern. Ich gehe zum Grün und nehme etwas Radiant. Ich gehe einfach und wasche es noch einmal. Das ist unsere zweite Wäsche. Ich werde das reflektierende Licht so beibehalten, und es geht hierher, genau hier und genau hier auch, und ich werde den oberen Teil durchgehen Ich gehe einfach wieder nach oben. Wenn es um den hervorgehobenen Bereich geht, lasse ich ihn einfach so wie er ist. Es wird auch heller, weil dies eine helle Seite ist. Ich werde mehr Wasser für diese Seite verwenden, bitteschön. Jetzt habe ich die zweite Basis getrocknet, was wir hinzugefügt haben, wobei wir nur die Augenlider übrig gelassen und glasiert haben Jetzt lass uns das dunkelste Dunkel hinzufügen. Das dunkelste Dunkel ist der Kernschatten auf dem Gehäuseschatten. Ich verwende meinen Radiant und ich verwende einen neutralen Farbton Nimm noch etwas. Ich will es so dunkel wie möglich haben. Ich werde das einfach auf den Kernschatten auftragen. Sie das nur hinzufügen, können Sie sehen , dass es schon drei d aussieht. Ich werde das einfach weiter hinzufügen. Ich sehe andere dunklere Bereiche, wo kann ich die Kernschatten sehen. Dies sind die beiden Bereiche, die Sie sehen, und es reicht auch bis hierher zurück. Lassen Sie uns den ganzen Weg bis hierher zu demselben Thema und es hört hier auf, es geht hier hin. Sobald wir uns beworben haben, werde ich es in einem Schritt einfach glätten Ich nehme einfach etwas Farbe und glätte diesen Bereich einfach bis zu diesem Bereich und denke ständig darüber nach, wie die Form hier reinkommt Ich mache es einfach hier und es hört hier auf. Ich will die Öse behalten und ich werde einfach hier hingehen, das machen, das machen Wenn wir alle etwas mehr Wasser nehmen, geben wir einfach etwas mehr Wasser hierher und wir machen diesen Bereich weicher und auch dieser Bereich wird weicher, und ich mache diesen Bereich auch weicher Ich bringe es einfach ganz runter und achte darauf, dass die Augenlider so bleiben , Du kannst sehen, wenn du nur hinzufügst , dass wir sehen, dass es bereits dreidimensional Ich muss das auch mildern. Ich mache das und mache es bis hier weicher. Ich nehme noch etwas Wasser und mache es einfach hier ganz weich hier Da hast du's. Da kannst du sehen, dass wir diesen wirklich schönen Kernschatten und so kreieren können . Nehmen wir an, du willst es ein bisschen dunkler machen, jetzt können wir auch ein bisschen Spaß damit haben. Wir können ein bisschen neutralen Farbton und dieses Rot verwenden und es einfach hier auftragen und das wird bluten und es entsteht dieser wird bluten und es entsteht dieser wirklich schöne dunklere Kernschatten Ich sehe hier wirklich dunkler. Ich werde auch hier nur einen etwas dunkleren Wert anwenden . Und da hast du's. Und jetzt nehme ich dieselbe neutrale Tönung und Ridian und füge die Schatten hinzu. Sie könnten eine beliebige Farbe für die Gehäuseschatten hinzufügen. Ich kombiniere es einfach hier, hier. Das ist der wichtigste Teil. Sie können sehen, dass ich es sofort, als ich diese Seite gesehen habe, durchgegangen bin, aber es ist in Ordnung und wir werden es niemandem erzählen und ich werde es einfach so kombinieren. Man kann sehen, dass wir diesen wirklich schönen Schatten des Apfels erzeugen können . Ich werde das einfach so ausziehen. Jetzt schreibe ich den Kernschatten auf den Fallschatten. Es gibt nur eine Sache , die noch aussteht, ist Hinzufügen eines weiteren Fallschattens über einem Apfel. Sobald wir das hinzugefügt haben, werdet ihr sehen, dass das Formular noch weiter bekannt gegeben wird. Ich füge es einfach dort hinzu. Und es läuft so. Sie das nur hinzufügen, können Sie sehen, dass es einfach wirklich schön aussieht. Da ist auch ein bisschen von diesem schärferen Schatten, und ich werde ihn einfach hierher bringen und ich werde ihn langsam zum Vorschein bringen das einfach hinzufüge, werde ich es langsam auf der Jetzt können Sie sehen , dass dieser Typ das Ganze sogar verbessert Die Spitze des Apfels sieht jetzt wirklich dreidimensional Ich nehme einfach etwas sauberes Wasser und mache weich, weil es eine weiche Kante sein muss , keine harte Kante. Sogar der obere Teil dort einen Gleitwert, also einen dunkleren Wert Ich nehme etwas Cipia oder neutrale Farbe, ich füge das einfach hinzu Sie können das sehen, wenn Sie das einfach hinzufügen, es ergibt auch eine wirklich schöne Schattenseite auf der hellen Seite des oberen Teils Jetzt können Sie sehen, dass wir einen einfachen Apfel genommen und analysiert haben , woher das Licht kommt und wo die Schatten sind und wo die Kernschatten sind. Wir haben langsam die Technik der Pigmentschicht entwickelt, Wir haben langsam die Technik der Pigmentschicht Licht und Schatten zu verwenden, um die dunklen Formen zu erzeugen Sobald Sie dieses Konzept verstanden haben und versuchen, es auf jedes einzelne Gemälde anzuwenden, sieht jedes Objekt, das Sie malen, sehr schwach aus 4. Kapitel03 Grundlegende Primitiven: Lassen Sie uns nun also den Kernschatten und den Wurfschatten beantragen den Kernschatten und den Wurfschatten beantragen Wenn du dir die Referenz ansiehst, ist der Kernschatten genau hier. Es reicht bis hierher, und ich werde auch unsere Sphäre einrahmen. Sie können sehen, dass ich den Kernschatten auf der Schattenseite erzeugt habe . Was ich jetzt tun kann, ist sauberes Wasser zu nehmen. Da es sich um eine zylindrische Oberfläche handelt, wenn ich sauberes Wasser hineingebe, entsteht für mich dieser wirklich schöne weichmachende Rand Ich nehme wieder sauberes Wasser und mache es so weich. Und stelle sicher, dass ich etwas mehr Wasser nehme, etwas mehr pigmentiertes Soja, und ich werde etwas hierher geben Es zeigt auch die andere Seite und ich werde es auch weicher machen Ich kombiniere es einfach hier. Sie können sehen, dass wir in Sekundenschnelle in der Lage sind, diese dreidimensionale Form zu erzeugen auf Licht auf der Schattenseite basiert. Das sind die beiden Dinge, über die ich mir Sorgen mache. Nichts, ich lasse es einfach so wie es ist. Sie können sehen, dass es bereits dreidimensional aussieht. Ich werde dasselbe für die Kugel tun. Jetzt richte ich meinen Kernschatten ein. Jetzt nehme ich sauberes Wasser und möchte es so weicher machen Ich werde dafür sorgen, dass einige weiße Teile für die Highlights übrig bleiben einige weiße Teile für die Highlights Das Gleiche passiert hier, es gibt ein reflektierendes Licht, es hat einen helleren Wert und ich verwende einfach das Wasser aus meinem Pinsel, um zu zeigen, dass es soweit ist. Allein dadurch kannst du sehen, dass es die dreidimensionale Form auf der Kugel selbst herstellen kann dreidimensionale Form auf der Kugel selbst Ich nehme etwas sauberes Wasser und werde dafür sorgen, dass es weicher ist, nicht so weit Jetzt können Sie sehen , dass wir eine dreidimensionale Form erzeugen können , indem wir einfach das Konzept der Schattenseite, des Kernschattens und der Knochenlichter Ich werde es einfach so angehen. Und da. Und jetzt gehen wir zu unserem Würfel. Es ist dasselbe. Der Würfel wird knifflig und ich werde die Oberseite etwas später malen , weil ich nicht möchte, dass die Kugel auf meinem Würfel blutet. Ich mache nur diese Seite. Ich weiß, dass es düsterer werden wird. Wir kommen wieder auf diese Seite zurück. Gehen wir jetzt stattdessen zum Zylinder. Es ist das gleiche Konzept. Ich werde meinen Kernschatten einrichten. Etabliere den Rand von hier. Auch hier versuche ich nicht, sauber mit meinen Pinselstrichen umzugehen. Ich nehme etwas sauberes Wasser, etwas Pigment und kombiniere es einfach so. Ich mache das auch einfach oben. Ich nehme etwas sauberes Wasser. Ich muss das nochmal mildern. Und ich mache diese Seite auch. Und ich nehme etwas sauberes Wasser. Und ich will nur sichergehen, dass es nicht hart gebrüllt wird, es sind weiche Augen. Allein dadurch kannst du sehen, dass wir auch die dreidimensionale Form geschaffen indem wir das Licht auffressen und einen Kernschatten hinzufügten und den Schaum hinzufügten , der am Ende weg ist, der dunkler ist, und wir sind in der Lage, das zu erzeugen Jetzt füge ich den obersten Topf hinzu, aber ich möchte sichergehen, dass er trocken ist, sonst blutet er Jetzt trockne ich ein bisschen und füge nur die oberste Linie hinzu. Die obere Linie muss etwas heller sein. Ich nehme einfach mein Ding und mache das einfach so. Jetzt können wir sehen, dass wir die oberste Zeile nicht schaffen können. Das einzige, was fehlt, ist, dass dieser Typ dunkler sein muss und das ist unser Kernschatten oder die Schattenseite. Ich werde einfach so etwas hier hinstellen. Da hast du's. Jetzt können Sie sehen , dass sogar der Würfel anfing dreidimensional auszusehen. Es fehlt nur eine Sache, du hast es erraten, es ist der Fall Shadows Fragen wir die Fallschatten, und ich fange mit dem Würfel Da hast du's. Da machen wir den Zylinder auf der Rückseite. Aber wie Sie in der Referenz feststellen, sind die Schattenwürfe etwas verschwommen Wenn du willst, können wir das auch machen und ich zeige es dir. Aber dieser hier, das Gleiche. Ich möchte sichergehen, dass die Form stimmt. Deshalb versuche ich, nett zu sein, sonst habe ich so etwas nicht gemacht. Da hast du's. Jetzt können wir sehen, dass wir das nicht schaffen können. Um unschärfere Schatten auf beiden Dingen zu bekommen, haben wir das, glaube ich, in jedem Kapitel gemacht, oder wir haben das auch gemacht, sobald wir den Kernschatten hinzugefügt haben, wir können ihn nicht herausplatzen lassen Das versuche ich zu tun. Das gibt uns auch Realismus in unseren Schatten Geh her, ich nehme. So wie das. Jetzt können Sie sehen, dass die Schatten realistischer aussehen. Bevor es austrocknet, können wir auch den Hintergrund vinken, den wir in der ersten Übung gemacht haben Diesen Schritt musst du nicht machen , und ich mache ihn einfach Dies hilft auch dabei, unsere drei D-Primitive zu gestalten. Ich füge nur einen Wert hinzu. Da bist du. Jetzt könnt ihr sehen , dass wir einfach etwas erschaffen können , wenn wir nur die Konzepte von Licht und Schatten verstehen , und wir können das geschaffen haben. Ich kann das auch noch weiter vorantreiben. Was ich tun könnte, ist, das wirklich hübsch zu gestalten, sieh mal. Ich werde einen dünneren Pinsel nehmen und einen dunkleren Wert verwenden. Vielleicht verwende ich Ich muss kein Pigment sein, kein Wasser in deinem Pinsel. Ich zeige gleich, was ich tun werde. H und das verankert den Kegel auf dem Boden Und das Gleiche gilt hier für die Sphäre, besonders für den Kerl, der es wirklich braucht Nur zum Spaß, und ich werde diesen Bereich etwas weicher machen . Da hast du's. Jetzt können wir sehen , dass wir diese dreidimensionale Form allein durch die Verwendung des Konzepts erzeugen können . Es gibt noch eine weitere Sache, die du auch tun kannst. Wenn du dir meine anderen Skillshare-Videos ansiehst, sage ich den Leuten immer, sie sollen nachschauen, die Augen zusammenkneifen und überprüfen, ob deine Als ich mir zum Beispiel die Werte auf dem Kegel ansah, wurde es etwas langweilig Ich kann das Ganze glasieren und das nennt man Glasieren. Das hilft, ist, Ihren Wert für Ihre dreidimensionalen Formen zu erhöhen Sogar dieser. Wenn Sie es einfach tun, werden Sie bei all diesen Dingen einen spürbaren Unterschied feststellen . Wenn du also lernen willst, was Werte sind, wie du deinen Wert erhöhen verringern kannst, kannst du dir jederzeit meinen anderen Skillshare-Kurs ansehen , wie man Werte macht nur das hinzufügen, können Sie sehen, dass der Kontrast Hinzufügen wirklich dreidimensionaler wird Ich mache es einfach weicher. Es ist dasselbe, was wir getan haben Das ist ein kniffliger Teil, mit dem meine Schüler Probleme haben, besteht darin einfach den Wert zu überlagern und die Augen zusammenzukneifen und Ihren Wert zu überprüfen Wenn du gut darin wirst, werden deine Bilder so dreidimensional und so realistisch aussehen Wenn Sie zurückgehen und unsere Werte überprüfen, was wir zuvor getan haben werden Sie einen spürbaren Unterschied feststellen. Jetzt sieht es mehrdimensional aus. Die Werte liegen sogar nahe an der Referenz, die wir haben. 5. Kapitel04 Ahornblatt: Kapitel, wir haben die Beleuchtung analysiert und wir Dieses, lass uns etwas anderes machen. Ich empfehle wirklich, in den ersten paar Übungen genau das Gleiche zu tun, was wir mit dem Apfel gemacht haben. Es ist dasselbe, ich werde es hier machen. Ich mache ein Ahornblatt und lass es uns skizzieren. Nochmals, wenn ich skizziere, halte ich es wirklich einfach und das ist ein Lernprozess, Licht und Schatten, ohne darüber nachzudenken wie realistisch man dieses Objekt oder so machen kann. Du kannst sehen, dass ich das Blatt genau in die Mitte gelegt habe. Der Schatten wird also aus dem Papier verschwinden. Das ist auch in Ordnung. Und wenn ich nur die Form sehe und los geht's, jetzt kann ich dieses Ahornblatt mit schnellen, einfachen Strichen erstellen . Machen wir das auch, und da ist der Blatttopf unten. Sie können sehen, dass ich es gemacht habe, und wenn Sie wollen, und wir könnten das Gleiche tun, analysieren, woher das Licht kommt. Wenn Sie sich die Referenz genau ansehen, kommt die Beleuchtung von hier. Ich lege es einfach hier hin. Die einfachste Art, darüber nachzudenken, woher das Licht kommt ist, sich den Schatten anzusehen und wie er fällt. diesen Winkel betrachtest, wenn du den Winkel betrachtest, tut mir leid, das Licht kommt von dieser Seite. Beim ersten Mal war das falsch. Und ich füge einfach hinzu, dass die Schatten hier so sind, und die Schatten, die hier hingehen, so. Ich werde den Boden ignorieren. Ich werde mir keine Sorgen um den Boden machen. Ich werde nur die Schatten und das Licht hinzufügen . Das werden wir tun. Hier ist es auch Schatten. Das Cash-Shadow-Ohr. Auch hier versuche ich nicht, nett zu sein. Ich schaue nur, wohin alles führt. Lass uns hier ein Waschmittel auftragen. Ich habe kein indisches Gelb. Die Farbe, die wir in der Referenz sehen , ist fast wie indisches Gelb. Ich werde Windsor-Gelb und ein bisschen Orange darin kombinieren Windsor-Gelb und ein bisschen Orange darin Der Windsor ermöglicht es mir, in den Bereichen des Lichts zu sehen , das hier drinnen ist Ich werde es einfach blockieren. Selbst das Windsor-Gesetz geht auf die Schattenseite, ich mache mir darüber keine Sorgen, weil ich weiß, dass der Wert dunkler ist. Das ist wirklich wichtig Sie können sich jederzeit an meinen Kurs wenden, wo es um Werte geht. In diesem Kurs habe ich mir die dunklen und helleren Werte angesehen und erklärt, wie man sie überlagert, um ein realistisches Bild in Wasserfarben zu erhalten . Sie können sehen, dass dies einige der Bereiche sind , in denen ich das Windsor-Gelb sehe Lassen Sie uns jetzt eine Schicht mit ein bisschen Orange auftragen. Und das ist Windsor Orange. Ich verwende Windsor Newton, professionelle Aquarellfarben Auch hier müssen Sie diese Farben nicht verwenden und können alle Farben verwenden, die Sie möchten Das ist der, den ich eine Weile benutzt habe. Ich denke, jeder Künstler verbindet sich mit einer Marke, und das ist die Marke, die ich mit ein paar meiner Studenten verbinde , sie mögen Paul Rubens und manche Leute wie Schminke und hoffentlich sage ich den Es ist eine deutsche Marke. Es ist wirklich nett und auch ein bisschen teuer. Aber manche Künstler verbinden sich mit diesen Marken. Es gibt auch Turner und es gibt auch Obin. Es gibt viele Marken da draußen. Wählen Sie eine, die Sie anspricht Sie können sehen, dass ich diese Orange mit dieser Minze vermischt habe. Da hast du's. Wenn du noch ein paar Bereiche von diesem Monzello siehst, lass uns zur Schicht übergehen Ich sage auch, dass Sie hier auch welche sehen, und ich werde sie so hinzufügen Es gibt auch einige hier. Ich mische es und los geht's. Jetzt kannst du sehen, dass wir das Blatt nicht mit dem Ding überziehen können. Das Gleiche, was ich hier tun werde, ist, dieselbe gelbe Mensa zu verwenden und das hier einfach so hinzuzufügen Jetzt kneife ich die Augen zusammen und sehe, dass es noch andere Bereiche gibt , in denen ich Werbung schalten könnte Wie ich in den vorherigen Techniken und allem gezeigt habe, nehme ich etwas Seidenpapier, tupfe ein paar Farben ab und hole etwas Farbe heraus Auf diese Weise kreiere ich Augenlider, indem ich einfach ein paar Farben herausnehme Sie können sehen, dass wir dafür wirklich schöne Augenlider kreieren können dafür wirklich schöne Augenlider Jetzt werde ich es schichten und ich komme zurück und ich werde eine weitere Schicht darüber hinzufügen , um dem Blatt einen dreidimensionalen Look zu verleihen Ich schreibe ziemlich viel. Da ist ein bisschen Nässe drin, aber es ist okay, das hilft mir beim Einstieg Ich gehe einfach zu dieser Orange und ich mag ein bisschen niedriges Ocker. Ich fange von dieser Ich überprüfe nur die Bereiche , in denen sich die Blätter falten. Und es hört hier auf und es geht den ganzen Weg von hier und hier. Da hast du's. Da oben sind auch ein paar. Auch hier werde ich gehen und diese Bereiche weicher machen. Da ist auch der Schatten und wir werden den Schatten etwas später hinzufügen Aber ich überlagere einfach noch einen Wert, nur um zu zeigen, dass er sich so zusammenfaltet. Es geht auch hierher und es geht so hier hin, und es geht auch hier und geht so hier hin. Ich gehe jetzt hierher, benutze meinen sauberen Pinsel und mache ihn weicher Das sind Bereiche wie diese. Auch das zeigt nur den dreidimensionalen Weg der Blätter und sie werden auch hier weicher. Stellen Sie sicher, dass Sie auch ein gutes Papier verwenden , da es sonst zu den Ergebnissen führen kann. Du kannst es nicht weicher machen, so wie ich es jetzt mache. Das Papier, das ich verwende, ist Winsor Newton und Sie können jedes Papier verwenden, das Sie wollen Da hast du's. Wir haben dieses wirklich schöne Blatt mit ein paar Dingen darin gemacht. Sie können sehen, dass es sich noch nicht so gut liest, aber sobald wir den Schatten hinzufügen, werden Sie sehen, dass es lebendig wird. Unten werde ich noch ein paar weitere Werte wie diesen hinzufügen , um zu zeigen, dass ich versuche , dieses Aussehen noch weiter zu verbessern. Und da hast du's. Jetzt kann ich sehen, dass alles vorbereitet ist. Bevor es austrocknet, füge ich hier die Schatten hinzu. Was ich tun werde, ist, dass ich diesen wirklich rötlichen Ton sehe. Ich werde Born Sienna benutzen. Ich werde einfach hergehen. Ich gehe einfach hierher und kombiniere alles hier. Verbinde das Blatt und dann mach das. Vielleicht nehme ich auch etwas CFIA und werde das Ganze in den Griff Hallo da. Jetzt nehme ich etwas gelben Ocker, weil es eine zylindrische Form hat, wie wir beim Rendern der Grundelemente lernen , und es wird sich drehen Ich nehme einfach sauberes Wasser und versuche, diese wirklich schöne Insel zu erschaffen Allein dadurch kannst du sehen, dass wir dieses dreidimensionale Blatt bereits erschaffen können. Das sieht dreidimensional sobald wir die Schatten hinzufügen. Ich werde nicht länger warten. Ich werde die Schatten hinzufügen, also werde ich nicht fahren und lass uns gehen und die Schatten hinzufügen. Bei den Schatten nehme ich einfach ein bisschen , ähm, schöne Farben. Ich nehme French Ultra Blue und ein bisschen Cifa hinein, damit es nicht so blau aussieht Ich gehe, da hast du's. Ich mag diese Farbe wirklich. Jetzt fange ich von oben an und schaue mir immer wieder die Form an. Ich skizziere die Form. Jetzt kann ich es ganz schnell füllen. Wie ich am Anfang sagte, wir verlassen einfach die Form, also mache ich mir darüber keine Sorgen. Auch dies ist nicht die Klasse, um ein realistisches Rendering zu erstellen. Dies ist ein Kurs, um über Licht und Schatten nachzudenken. Und da hast du's. Ich gehe einfach hierher und verbinde auch die Form. nur diesen Schatten hinzufügen, können Sie sehen, dass unser Blatt bereits dreidimensional aussieht. Allein durch das Hinzufügen von Licht und Schatten können wir viele realistische Aquarelle erstellen realistische Aquarelle Sie können sehen, dass ich das mit diesem kombiniere und los geht's. Da hast du's. Jetzt dasselbe, ich mache dasselbe für den unteren Teil. Der untere Teil kommt bis hierher. Ich kombiniere einfach diesen mit diesem. Und da hast du's. Sie können sehen, dass wir dieses wirklich schöne dreidimensionale Blatt kreieren dieses wirklich schöne dreidimensionale Blatt das auf dem Boden sitzt. Auf dieser Seite gibt es auch Schatten. Ich werde es auch hinzufügen. Ich werde die Schatten hier ein bisschen schminken und ich werde einfach kommen und so hinzufügen und schon bist du da. Sie können sehen, dass wir das Ding jetzt dreidimensional aussehen lassen können . Ich muss noch einen Schatten hinzufügen , der hier ist. Gehen wir und fügen das hinzu. Das ist, ich werde diese orangefarbene Sienna mit Knochen verwenden . Ich denke, das sollte funktionieren Wenn Sie möchten, können Sie auch ein bisschen Knochenholz hinzufügen , erhöhen Sie einfach den Wert. Wenn ich es überprüfe, kommt es her und es geht so. Ich versuche, die Ergebnisse in groben Zügen zu sehen. Und es rollt oder so. Und wie hier. Da hast du's. Jetzt nehme ich etwas sauberes Wasser und mache es weich Sie können sehen, dass wir auch den Schatten für das Blatt erzeugen können den Schatten für das Blatt Das Einzige, was mich stört, sind die Werte. Der Wert ist hier nicht richtig ausgerichtet, also gehe ich zur Ebene oder nochmal und wir fügen die Schatten darüber Dieser ist gut und ich bin nicht glücklich damit, nicht dreidimensional auszusehen. Ich werde einfach eine weitere Ebene hinzufügen. Auch dies sind die Ergänzungen, die Sie beim Malen hinzufügen müssen . Auch hier habe ich keine Angst davor , wieder einen Wert in meinen Bildern Mein Ziel ist es , sicherzustellen, dass, auch wenn ich male, jede Art von Bild Mein Ziel ist es immer, es dreifach beschädigt aussehen zu lassen. Wenn es nicht dreidimensional aussieht, gibt es nur ein Problem : Wir fangen das Licht nicht richtig ein oder übertragen unser Licht und unsere Schatten nicht einfach dadurch, und es wird besser. Da bin ich mir ziemlich sicher. Ich gehe hierher und mache es auch weicher, so. Da hast du's. Ich finde , das funktioniert ziemlich gut. Es hat geholfen. Es gibt auch hier einen dunkleren Wert. Ich mache weiter und füge es so oben hinzu. einfach einen weiteren Wert hinzufügen, können Sie sehen, dass unser Blatt bereits dreidimensional aussieht. Das einzige, was noch aussteht, ist der Schatten, der hier ist, wir müssen hinzufügen und ich möchte ihn trocknen und dann komme ich zurück und füge ihn hinzu. Jetzt habe ich ihn getrocknet, du kannst sehen , dass er ziemlich trocken ist. Ich nehme etwas Burn Sienna und ein bisschen Orange und das sollte helfen und wir fügen jetzt den Schatten hinzu, vielleicht ein bisschen Cipia Also dieser Wert, den ich hinzufüge, wird auf unserem Bild dunkler aussehen und auf dem Blatt, tut mir leid, nicht auf dem Bild, es ist so Es kommt mir so vor, als würde ich nach einer Referenz suchen . Es kommt so. Ja, ich finde, das funktioniert ziemlich gut und es kommt so, bitteschön , und so geht es hier. Und das ist es. Da hast du's. Jetzt können wir den Schatten im Blatt selbst zusammenzählen und er ist auch hier weicher und auch hier weicher. Ich denke, das hat ziemlich geholfen. Auch hier haben wir den Boden nicht gestrichen. Wenn Sie den Boden streichen, entsteht auch mehr Kontrast. Wenn ich hier zum Beispiel einige Farben hinzufüge, können Sie meiner Meinung nach sehen, dass dies noch weiter verbessert wird. Ich mache es einfach nur auf dieser Seite, weil ich meine Schatten auf der anderen Seite nicht berühren möchte. Das hilft auch beim Einrahmen und du kannst sehen, dass ich nur diese Seite hinzufüge. es hinzufügen, können Sie sehen, dass der Kontrast für das Blatt und für das Blatt und die Schatten jetzt wirklich gut ist . Wenn Sie den Boden mit einem Wert hinzufügen, sieht er noch realistischer aus. Wir können die Beleuchtung analysieren und sehen, woher die Beleuchtung kommt. Wir haben das Ganze langsam übereinander gelegt. Dann haben wir den Cache-Schatten geschichtet. Dann fügen wir auch Mitteltonwerte hinzu, indem wir ihn überlagern und wir fügen auch Großschatten hinzu , um ein realistisches Aussehen zu erzielen 6. Kapitel05 Kegel: Im letzten Kapitel analysieren wir Licht und Schatten auf einem Blatt auf dem Boden In diesem Kapitel werden wir uns auf eine andere Form konzentrieren. In diesem Kapitel werde ich mich auf ein kegelförmiges Objekt konzentrieren . Das ist ein Dreieck. Im ersten Kapitel lernen wir, wie man ein kugelförmiges Objekt wie einen Apfel macht. Bei der zweiten haben wir uns für eine komplexe Form entschieden, und bei dieser handelt es sich um eine Pyramidenform. Und wir haben auch einige Primitive gemacht. Ist genau das gleiche Konzept wie was Sie mit Wasserglas malen Es gibt vier Grundformen: Würfel, Zylinder, Kugel und Kegel Wenn du lernst, wie man diese Objekte rendert und auch die Beleuchtung und die Schatten verstehst , wird es immer einfacher. Das Gleiche. Lassen Sie uns nun die Beleuchtung analysieren. Wenn Sie sich die Referenz ansehen, indem Sie nur den Winkel der Schatten betrachten und der Schatten hier ist, kommt er hierher und er geht bis hierher. Allein dadurch, dass wir den Winkel des Schattens kennen, wissen wir , dass das Licht von hier kommt. Das ist also eine Möglichkeit, die Beleuchtung in Ihren Referenzen zu analysieren . Auch hier habe ich viele Referenzen angegeben. Du könntest dir aussuchen, was du willst, und das ist die, die ich anstrebe. Auch hier gehen die Schatten aus der Seite hervor, es ist in Ordnung. Gehen wir und bewerben uns für den ersten Waschgang. Auch hier liegt es an den Vorlieben der Künstler. Sie können auch die Schatten blockieren , damit Sie sehen können, wohin alles führt. Wann immer ich es meinen Schülern sage, wenn du willst, kannst du dich auch schatten Das gibt dir auch eine Vorstellung davon wie du die Waschmaschinen bedienen kannst, bevor du es tust Es ist wie beim ersten Waschen. Beim ersten Waschen sehe ich einen rötlich-orangefarbenen Kegel. Lass uns es auftragen und ich werde auch ein bisschen Munster Orange dazugeben Es ist auch ziemlich hell. Ich möchte diesen Teil festhalten. Ich gehe einfach hin und achte darauf, die Form so schnell wie möglich einzufangen. Das ist genau das Gleiche, was wir für Apple Two gemacht haben , nur die Form gefüllt und über die Schatten nachgedacht haben. Auch hier gibt es unten einen schwarzen Teil, aber ich ignoriere ihn einfach und kombiniere ihn einfach zu einer einzigen Form. Du kannst sehen, dass ich das Ding ausgefüllt habe. Nehmen wir an, du willst es manchmal noch dunkler und du kannst es auch dunkler machen. Nicht dunkler, heller. Wann immer du es heller machen willst oder so, erhöhst du einfach das Pigment und fertig. Wir legen einfach den oberen Teil und lassen uns den unteren Teil machen. Im unteren Teil steckt ein bisschen Wärme drin. Ich werde einfach französisches Ultramarinblau und ein bisschen gelbes Ocker hineinmischen französisches Ultramarinblau und ein bisschen gelbes Ocker hineinmischen Nochmals, wenn ich das draufmale, wird es bluten Ich lasse da einfach etwas Leerraum. Ich kombiniere es , weil es einen Schatten geben wird , und bei diesem hier mache ich dasselbe. Und es blutet in die Farben, das ist mir egal. Aber wenn du es richtig machen willst, ist die richtige Art, es zu tun, nur darauf zu achten, dass du es trocknest, dann mach ich es und ich mache das einfach und los geht's. Wir können die Waschmittel für beide Sachen auftragen. Da ist auch dieser kleine weiße Topf darunter. Was ich tun werde, ist sauberes Wasser zu nehmen. Ich werde es einfach so abreiben. Das Gleiche auch hier. Ich gehe hierher, nehme etwas sauberes Wasser und gebe einfach etwas Wasser rein und es wird mir auch dort die Schmerzen nehmen. Ich zeige diese Seite unten und die etwas dunklere Seite auch hier, und ich kombiniere es einfach so. Auch hier möchte ich nur dieses saubere Wasser nehmen . Da hast du's. Jetzt werde ich es zeichnen, komme zurück, dann können wir sowohl den Cache-Schatten als auch den Kernschatten auf unseren Kegel auftragen . Jetzt habe ich die Wäsche getrocknet. Jetzt tragen wir den Kernschatten auf den oberen Teil auf. Dann können wir den Kernschatten auf den unteren Teil auftragen und den Fallschatten auch später hinzufügen. Konzentrieren wir uns auf diesen Kerl. Ich nehme dasselbe Rot und Orange. Ich werde vielleicht ein bisschen von diesem, ähm, so genannten Balkenblau hineinlegen . Ich wurde ein bisschen dunkler. Ich gebe einfach etwas Orange dazu. Es wird matschig, also gebe ich einfach etwas Rot hinein . Da hast du's. Das ist gut. Das ist das, was ich will. Schau dir die Referenz an und da ist ein oberer Teil, der so ist, und der Schatten geht so rein , geht darüber und es geht so, und los geht's Es geht ganz unten hin. Ich ignoriere alle Details unten und fülle einfach die Form aus. Und es gibt auch einen schärferen Schatten, das ist, als würde man hier drüben Stunden laufen . Ich mache es einfach so Jetzt können Sie sehen, dass wir es geschafft haben, aber das Formular läuft immer noch nicht. Der Grund dafür ist, dass wir ein weicheres Übergangsgetriebe entwickeln müssen ein weicheres Übergangsgetriebe sobald wir dieses weichere Übergangsgetriebe geschaffen haben, und Sie werden sehen, und Sie werden Ich werde die Farbe einfach so abziehen. Da bist du. Und ich nehme einen anderen Pinsel , weil ich die Farbe von dieser Seite nicht entfernen konnte . Ich drehe mein Papier hier um und ich habe sauberes Wasser in meinem Pinsel, und ich reibe es einfach so von der Farbe ab. Jetzt können Sie sehen , dass Sie diesen wirklich schönen Übergang von dieser Seite zu dieser Seite erzeugen können , den Kernschatten, der auf dieser Seite passiert. Fügen wir den Kernschatten für den unteren Teil hinzu. Dafür verwende ich einfach einen neutralen Farbton und füge einfach ein paar solcher Bereiche hinzu Und überprüfe es einfach noch einmal. Und jetzt mache ich das einfach. Da ist auch dieser Schattentopf auf der anderen Seite, und ich nehme etwas Pinsel und achte darauf , diese Bereiche so weich zu machen , diese Bereiche so weich zu Es sieht also nicht schärfer aus. Es sieht aus, als würde es sich bücken. Das Gleiche auch hier. Da hast du's. Jetzt füge ich die Schattenseite für den unteren Teil hinzu. Es gibt einen unteren Teil , den wir übersprungen haben. Ich füge es einfach so hinzu. Das soll den Kegel ein bisschen besser zeigen. Und, äh, und ich werde einfach gehen und diesen Schatten kombinieren. Unten ist er auch grün, aber ich mache nur eine einzige Form. Und du kannst sehen, dass wir diese wirklich schöne kegelförmige Form nur aus Licht und Schatten kreieren . Nochmals, wenn ich etwas Farbe nehme, und du kannst sehen, dass wir die Ösen dahinter sehen können Jetzt können wir sehen, dass wir dasselbe Konzept angewendet haben, aber eine andere Form eines Kegels, und wir sind in der Lage, diese wirklich schöne dreidimensionale Form zu erzeugen diese wirklich schöne dreidimensionale Form indem wir einfach das Konzept von Licht und Schatten verwenden Wie wir am Anfang beim Rendern der zylindrischen Objekte gelernt haben , wird der Kernschatten an der Stelle, an der der Übergang stattfindet, etwas dunkler. Deshalb habe ich es versucht. Ich kombiniere einfach so und los geht's. Ich werde es einfach weicher machen. Vielleicht werde ich gerade hier weich. Und da hast du's. Und jetzt hast du es. 7. Kapitel06Komplexe Formen: Formen. Konzentrieren wir uns nun auf ein wenig komplexe Formen. Wir machen einen Stein und Sie können das Licht und das Licht sehen , das von dieser Seite kommt, genau wie bei anderen Referenzen, die ich gezeigt habe, um die Referenz zu erkennen, indem Sie nur die Schatten des Gehäuses sehen. Auch hier gilt: Wenn Sie eine komplexe Form wie diese sehen und sie vereinfachen müssen, ist es am einfachsten, zuerst an die oberste Ebene zu am einfachsten, zuerst an die oberste Ebene zu denken. Die obere Spur würde ungefähr so aussehen. Und es geht hierher und es geht hierher. Das ist unsere oberste Ebene und es gibt auch die Seitenebene, die so aussieht. Auch hier versuche ich nicht, ein hübsches Bild zu malen , sondern ich versuche nur die Form so schnell wie möglich zu blockieren. Wenn du über die Form nachdenkst, sieht sie aus wie ein Käsekuchen Dieser geht hierher und geht hierher und geht wie hier. Ich mache das einfach. Da hast du's. Da ist auch Cache Shadow , der hierher kommt, hierher kommt und so kommt, bitteschön. Jetzt könnten wir das nehmen und genau das Gleiche tun. Das ist unser Kernschatten. Das ist unser Cache-Schatten, und die Terminatoren sind hier und die Terminatoren kommen so , dass sie hier hingehen und nach oben gehen und hierher gehen Und das sind die Terminatoren. Es gibt auch hier und da ein paar Schatten, aber wir ignorieren sie einfach und halten es so einfach wie möglich Vielleicht mache ich das einfach hier und da gehst du hin. Lassen Sie uns jetzt hier eine Wäsche auftragen. Beim ersten Waschen geht es hauptsächlich darum, den AF-Ton zu entfernen. Ich sehe viel von dem, was man Bernstein nennt, und ein bisschen Tief, und ich trage es einfach auf und achte darauf, die Form des Felsens so schnell wie möglich einzufangen . Ich werde hierher gehen. Geh hierher und so. Ich ignoriere einfach das Gras und wir malen die Felsen einfach so, wie sie sind. Jetzt können wir hier auch das Nass-in-Nass-Verfahren verwenden. Wir können darüber hinaus ein paar Docker-Werte ausprobieren. Ich sehe zum Beispiel ein paar dieser Bereiche, die so reingehen, und ich werde einfach einige Werte hier eingeben , so auch hier und das hier. Hier geht es hin, vielleicht setze ich kleine gelbe Eiche oder hierher und es geht so. Das ist, ich denke es mir aus. Du kannst es dir auch ausdenken, nur um eine Variation zu haben. Sogar dieser Typ, wenn du es siehst, wird dieser Wert so aussehen. Ich nehme etwas Orange. Ich mische auch hier und da etwas Orange, nur um Farbabweichungen zu haben und nicht hier dasselbe. Das ist nur die obere Ebene und die Ebene, die nach unten fliegt. Eigentlich kann ich dieselben Techniken anwenden, die wir in anderen Kapiteln angewendet haben : Azub Ich nehme etwas von der Farbe. Wie hier, vielleicht nehme ich etwas Slim Blue und versuche, ein paar Farben wie diese zu nehmen. Das gibt den, wie sie heißen, ein bisschen Abwechslung obendrein. Ich nehme einfach etwas hier und ich nehme etwas sauberes Wasser und ich setze hier und da ein paar Punkte. Da hast du's. Jetzt können wir die oberste Ebene mit der Udbrog-Variante erstellen Ich werde es trocknen, damit wir den wirklich schönen, scharfen Schatten auf dieser Ich habe es ziemlich viel getrocknet und du kannst es sehen. Ich werde tun, weißt du was? Ich werde nur etwas Grün hinzufügen. Es hilft uns, den Felsen ein bisschen besser einzurahmen und ich mache es einfach hier und hier, und los geht's. Und ich werde einfach hier und da ein paar Männchen hinstellen . Jetzt können Sie sehen, dass wir einige Werte hinzufügen und es den Felsen auch etwas besser einrahmt den Felsen auch etwas besser sonst wird er durch einen Kontrast wiedergegeben. Jetzt habe ich das aufgetragen, während es getrocknet ist Lass uns gehen und die Schatten hinzufügen. Fügen wir den Kernschatten für den Kernschatten hinzu, das auf dieser Seite, und ich nehme ein bisschen davon auf diese Seite. Ich kniffe die Augen zusammen und schaue hier und hier nach, ich möchte sichergehen diese Felsstruktur auf dem Das ist der Terminator, der oben passiert. Immer wenn du eine Form wie diese siehst, und das ist unser Terminator Ich lasse etwas hier und es kommt hier hin und da gehst du hin. Jetzt fügen wir den Terminator hinzu. Ich bin wirklich zuversichtlich, den Kernschatten hinzuzufügen. nur das hinzufügen, können Sie sehen, dass sich die Form verändert hat und wir können den Kernschatten und die Form des Felsens ermitteln. Die Form des Felsens lässt sich nicht so gut ablesen , weil die Ebene, die sich an der Seite befindet, auch nicht so gut lesbar ist. Was wir tun können, ist, ich will diese Seite zeigen. Was ich tun werde, ist, hier einen weiteren Wert einzufügen , so wie diesen. Wir wissen, dass es ein Flugzeug gibt , das auf diese Seite fliegt. Sie das nur hinzufügen, können Sie sehen, dass wir auch die andere Seite des Felsens sehen können . Wir können auch ein paar weitere Ebenen wie diese hinzufügen. Hier gibt es auch eine Verbindung. Ich werde hier noch ein paar hinzufügen. Es gibt auch noch ein paar mehr hier. Da hast du's. Das sind ein paar Details, die ich hinzufüge, und Sie können sehen, wie die Schichtung langsam vonstatten geht. Jetzt ist es fast trocken. Was ich tun werde, ist, eine weitere Schicht darüber zu legen. Ich glaube, ich bin etwas dunkler geworden, aber es ist in Ordnung. Ich werde nur ein paar Werte überlagern, um zu zeigen, dass ein paar Details passieren Allein durch das Hinzufügen können wir sehen, dass wir in der Lage diesen wirklich netten Adepten in einer Eins zu erschaffen. Es fehlt nur noch eine Sache, nämlich die Schatten für die Schatten hinzuzufügen die Schatten für die Schatten Ich nehme dieses wirklich schöne Saftgrün. Ich nehme etwas Co Baa Blue. Ich nehme das Ding. Ich denke, das sollte funktionieren. Ich kombiniere diesen Typen und mache einfach keine gerade Form, sondern versuche, ein paar Wellen oder Geräusche auf meinem Schatten zu erzeugen. Ich kombiniere diesen Typen und mache einfach keine gerade Form, sondern versuche, ein paar Wellen oder Geräusche auf meinem Schatten zu Geräusche auf meinem Da hast du's. Wenn du willst, kannst du dort, wo es sich trifft, auch etwas dunkleren Wert hinzufügen. Ich kann wirklich wie ein Schattenwurf auftreten. Als wir die Kugel und andere Objekte gesehen haben, überall dort, wo das Gestein wird es überall dort, wo das Gestein sich berührt, dunkler und heller und heller. Und Sie können sehen, dass wir allein durch die Nutzung des Lichtkonzepts sowie des Kernschattens und des Cache-Schattens in der Lage sind, diesen dreidimensionalen Felsen auf sehr schnelle Weise zu erzeugen . Auch hier hört es nicht auf. Wenn Sie das so realistisch wie möglich machen wollen. Auch bei Wasserfarben handelt es sich um einen langsamen Schichtprozess. Je mehr Sie es schichten, desto dreidimensionaler wird auch Ihr Stein desto dreidimensionaler wird auch Ich versuche hier einen weiteren Wert hinzuzufügen, nur um es von der Seite zu zeigen , damit ihr es sehen könnt. Was passiert, ist, wenn ich den Wert dahinter erhöhe und wie wir es im vorherigen Kapitel getan haben, Veri, wird das Licht heller und heller Ich meine damit, dass es heller wird , je mehr wir den Wert hier erhöhen Sie können sehen, dass wir allein dadurch den Wert auf dieser Seite sowie im oberen Teil des Felsens erhöhen können . Ich kann das auch tun. Es schwebt hier, also möchte ich hier nur ein paar dunklere Werte haben , damit wir auch die andere Seite sehen können. Da hast du's. Jetzt haben wir das Konzept von Licht und Schatten genommen und sind in der Lage, etwas wirklich Schönes und aus Stein zu erschaffen . Ein wirklich komplexer Stein, aber wir haben ihn vereinfacht und daraus wirklich einfach gemacht. Ich füge das einfach wie einen Busch um ihn herum hinzu, sodass es unseren Felsen auch richtig schön umrahmt. Da hast du's. Da höre ich damit auf. 8. Kapitel07 StoreFront Teil 01: Okay, jetzt haben wir das Licht- und Schattenkonzept auf Objekte angewendet , wissen Sie, einige komplexe Objekte wie Felsen, Sie wissen schon, einige Blätter, Lassen Sie uns das jetzt auf eine Stadtansicht anwenden. Selbst wenn es um Stadtbild geht, muss man daran denken , dass alles Formen hat, und das ist das Wichtigste Lass uns das zum Beispiel machen, äh, den Supermarkt Aber denken Sie noch einmal über die Grundform nach. Die Grundform wäre ein Rechteck. Also lass uns blockieren. Also das ist mein Laden, und das ist auch perspektivisch, also füge ich hinzu, dass es auch drei Ebenen gibt. Es gibt einen oberen Teil, das ist ein Dachteil, und da ist der erste Stock und da ist auch dieses Ladenschild. Auch hier fällt es vielen Studenten schwer, sie zu vereinfachen, und ich werde diese Szene vereinfachen, und ich mache mir keine Sorgen die Samen in meiner Referenz genau aussehen Der Grund für diese Übung ist nur, Licht und Schatten einzufangen Licht und Schatten einzufangen , und das ist der wichtigste Teil Und ich füge nur die Dinge hier hinzu und da ist auch diese Markise buchstäblich hier. Ich füge einfach das hinzu und ich schaue nur, wo es abbiegt und hier gibt es auch ein paar Zierleisten . Ich füge es hinzu Da ist auch dieses große Fenster, aber ich ignoriere es und mache einfach ein einfaches Fenster zur Vereinfachung Eigentlich kombiniere ich es einfach hier, genauso wie das Fenster, das sich auf dieser Seite befindet Sie können sehen, dass ich auch alles als ein einziges Schiff mache . Ich denke nicht an dieses Dach oder so. Ich kombiniere auch so und es passt hierher. Und so geht es. Da hast du's. Ich werde die Fenster dort ignorieren und nur ein Fenster hinzufügen und den Rest ignoriere ich , weil ich nur sichergehen möchte es für euch vereinfacht wird, da ihr es zum ersten Mal macht. Es gibt auch ein Gebäude , das sich nebenan befindet, und ich mache es als eine einzige Form, und los geht's. Das hilft uns. Lassen Sie uns jetzt darüber nachdenken, dass es hier auch ein anderes Gebäude gibt. Fügen wir es hinzu, was hier hingehört. Und ich mache das einfach hier und das war's. Es gibt auch dieses Dach, das ist hier und wir können es so machen. Da hast du's. Denken Sie jetzt über die Beleuchtung nach, woher die Beleuchtung kommt. Das ist der wichtigste Teil. Wie ich im vorherigen Kapitel gesagt habe, achte auf den Schattenwurf und darauf, wie er wirft. Die Blickwinkel, die ich sehe, sind, dass es normalerweise hier passiert. Die Schatten werfen sich also auf diese Weise. Also das Licht kommt den ganzen Weg von hier und du kannst auch sehen, dass die Lichter auch hier sind. Das sind die Hinweise, du kannst sie hinzufügen, und ich werde hier ein paar dieser Schatten hinzufügen Wenn ich male, mache ich das nicht, weil ich das schon eine ganze Weile mache Ich verstehe Licht und Schatten und du blockierst hier einfach bestimmte Dinge. Selbst für die Fenster hier kannst du auch ein paar dunklere Töne blockieren. Das Gleiche hier. Auch hier ist es nicht unser Ziel, ein hübsches Bild zu malen, sondern nur die Schatten einzufangen. Wo immer ich einen Schattentopf sehe, füge ich das einfach hinzu. Der Rand reicht bis hierher und darunter ist ein Schatten, und den füge ich auch hinzu. Ich mache es einfach hier. Da ist auch dieser Schatten der Bäume zu sehen , der auch hier fällt. Dieser Schatten hier, da ist auch ein Schatten im Laden. Fügen wir den auch hinzu. All die Dinge, die im Vordergrund stehen, werde ich ignorieren. Sogar die Dinge hier, so heißt es. Es gibt auch Schatten hier. Ich schaue hier nach. Hier gibt es auch Schatten. Wenden wir es an und hier gibt es auch Schatten. Und da hast du es. Und wenn du siehst, gibt es hier einen großen Schatten , den wir hier einfach so anwenden. Jetzt können Sie sehen, dass wir alle Schatten und alles aus unseren Referenzen hinzufügen konnten . Ich vereinfache es, weil ich sichergehen möchte , dass ihr das Konzept von Licht und Schatten hier versteht . Da hast du's. Das wird uns den Einstieg erleichtern. Fangen wir wieder mit dem Himmel an. Das ist unsere erste Form. Für den Himmel kannst du verwenden, was heißt es Cobablue oder wie heißt es Soleum Ich versuche, diese Form so schnell wie möglich zu blockieren. Da sind auch ein paar Wolken . Ich werde es ignorieren. Ich kombiniere es einfach mit Solium Blue und CBA Blue. Ich werde einfach hierher gehen und es hier einrahmen. Wenn wir es einfach tun, können wir sie nicht erschaffen. Der Himmel wäscht sich sehr schnell. Lass uns auf das Dach gehen, das sich nebenan befindet. Für das Dach werde ich Lubraf Yellow Ocker und Lubraf Neutral Tönung verwenden Lubraf Yellow Ocker und Lubraf Neutral Ich denke, das sollte reichen. Das ist ein bisschen dunkler, wenn ich es hier hinstelle und es wird sich mit dem Himmel verbinden und das ist okay, wir kombinieren Himmel und Dach zusammen. Und ich mache das einfach. Ich mache das auch und das Dach für das nächste Gebäude. Da hast du's. Jetzt fügen wir den Himmel hinzu. Jetzt fügen wir hinzu, was das Dach genannt wird. Gehen wir jetzt zur Wand der Gebäude. Ich werde etwas Orange und etwas Gelbes Ocker verwenden. Hallo hier, ein bisschen Orange hier. Und in der Referenz sieht es ein bisschen rot aus. Lass uns etwas Rot hinzufügen. Und ich kombiniere es einfach so. Du kannst sehen, dass diese Art von Blutung okay ist. Du wirst dir darüber keine Sorgen machen. Jetzt können wir sehen, dass wir das Dach hinzufügen , dann fügen wir das Ding hinzu. Fügen wir hinzu, es ist auch dieses Baujahr. Ich füge unten ein paar gelbe ockerfarbene Ohren hinzu, ich nehme etwas Soliumblau, etwas weiße Ich will dieses weiße Gebäude richtig schön haben, wie ein graues Weiß . Da hast du's. Das Gleiche passiert hier und ich nehme etwas weiße Farbe und dasselbe, was wir übrig gelassen haben. Ich lasse die weißen Zierleisten und nehme dieses weiße Fenster und gehe einfach drüber Und das ist im Schatten. Ich werde so gehen. Wir fügen nur den Miton-Wert oder die Grundfarbe anderer Objekte hinzu, und genau da machen wir es jetzt Wenn ich zu den Ziegeln gehe, ist es dasselbe. Ich nehme etwas gelbes Ocker und ich nehme etwas Orange. Ich nehme das, was man Burn Sienna nennt. Das gibt uns eine wirklich schöne Ziegelfarbe. Ich werde sie einfach hier hinzufügen. Und achte darauf , nicht zu den Fenstern zu gehen. Da hast du's. Du nimmst einfach die Form an und füllst die Form. Wenn du malst, wenn du etwas anderes hast , mach dir darüber keine Gedanken. Auch hier müssen Sie nicht genau meine Farben angeben , die ich hier zeige und Sie können auch Ihre eigenen Farben verwenden. Und der Rest ist gut. Was ich tun werde, ist dasselbe. Ich nehme dieses Weiß und ein bisschen Soliumblau Ich werde ein bisschen von diesem Grün reintun und vielleicht eine neutrale Farbe nehmen Ich glaube, ich möchte nicht, dass es weiß ist, also kann ich es einfach variieren Ich weiß, dass dieses Rot dunkler sein wird als dieser Wert. Deshalb solltest du dir meine Werteklasse ansehen. Ich habe Werteklassen. Das gibt eine bessere Vorstellung davon, warum ich tue, was ich tue. Es wird einfacher für dich. Ich werde auch einfach hergehen. Da hast du's. Es locker halten und sich über nichts Gedanken machen. Das Gleiche unten, aber ich werde ein bisschen Gelbstich hineingeben weil ich nicht genau dieselbe Farbe auch unten haben möchte genau dieselbe Farbe auch unten Sie können sehen, dass ich die Markise nicht bemale , denn für die Markise werden wir unsere eigenen Farben haben, schön und los geht's Sie können sehen, dass wir vom Himmel, vom Dach, der Backsteinmauer und allem anderen ausgegangen sind Von einem Ort zum anderen springen. Für die Straße und ich werde ein bisschen von dem sogenannten Bernstein verwenden, um die Rute zu bekommen. Und für diesen verwenden wir ein bisschen von dem, was es heißt? Das ist Violett und ein bisschen Blau. Das mache ich einfach. Vielleicht einen neutralen Farbton hinzufügen Ja, das ist unser Weg. Du kannst sehen, dass ich einfache Dinge genommen habe, einfache Farben, und versucht habe, alle Farben zusammenzufügen. Bei unserer ersten Wäsche fehlt nur eines : die Markise Aber was die Markise angeht, lasse ich sie für diesen Typen einfach weiß Aber hier fügen wir dieselbe Farbe hinzu, die wir sehen. Das ist das Grün. Ich werde den Sabgreen verwenden, ich werde diesen Torquis verwenden und ich werde ein bisschen von diesem neutralen Farbton verwenden ein bisschen von diesem Ich glaube, wir haben diese Farbe. Das ist ein bisschen lebendig. Was ich tun kann, ist, dass ich auch etwas Cuba Blue nehmen kann. Da hast du's. Jetzt können wir Farbe bekommen. Jetzt mache ich es einfach richtig nett. Ich finde, es ist noch dunkler, also nehme ich einfach ein bisschen neutrale Farbe Ich nehme eine neutrale Färbung. Ich mache das einfach und los geht's. Ich werde es trocknen, dann kommen wir zurück und fügen die Schatten hinzu und Sie werden sehen, dass alles dreidimensional aussieht. 9. Kapitel07 StoreFront Teil 02: Okay, ich habe es getrocknet und es ist sehr gut geworden. Wann immer wir die Schatten malen, beginnen wir vom Hintergrund zum Vordergrund. Was den Vordergrund angeht, passiert immer dann, wenn Dinge übereinander liegen , ein Schatten, und ich füge den Schatten hinzu. Ich nehme etwas Orange, etwas Cefa und füge einfach den ersten Schatten hinzu. nur diesen Schatten hinzufügen, können Sie sehen, dass es so aussieht, als ob das Licht in unserer Szene aufgetaucht Ich mache hier dasselbe wie Wow und du kannst die Schatten sehen, die in der Referenz zu auftreten. Ich nehme dieses Rot und dieses Blau und ich mache einfach das. Da hast du's. Ich werde ein paar Fenster hinzufügen, die so sind. Das hier, ich denke es mir gerade aus. Ich versuche nur, einen Schatten hinzuzufügen, und ich kombiniere das einfach damit. Und ich kombiniere einfach so. Jetzt kannst du sehen, dass es auch wirklich schönen Schatten erzeugt. Ich werde das Gleiche auch hier machen, nur zum Spaß und das passiert dort nicht, aber ich denke es mir nur aus. Nur um die Schatten noch ein bisschen weiter zu verbessern und das war's. Technisch gesehen können wir uns hier alle in den Schatten setzen, aber ich lasse es einfach so wie es ist. Gehen wir jetzt und fügen die Schatten auf diesem Gebäude hinzu und da ist ein Schatten , du fügst ihn hinzu. Und es gibt auch Schatten darunter. Dieser Schatten wird anders aussehen , weil er eine andere Wandfarbe haben wird und ich werde es dir gleich zeigen. Ich werde hier einige Details hinzufügen, indem ich einfach den Farbton hinzufüge und Sie können sehen, dass er schon wirklich gut aussieht Ich werde hier einfach ein paar Fenster hinzufügen. Eigentlich hast du's. Das hilft, das Gebäude einzurahmen und los geht's. Ich überprüfe es. Ich gehe jetzt und füge diesen Schatten dieses C hier hinzu. Da hast du's. Hier gibt es auch eine Verkleidung. Da hast du's. Ich werde das Gleiche für den Kerl tun. Das ist nicht der Schatten, aber das wird im Schatten sein. Ich füge einfach den Schatten hinzu. Für die Markise, das Ding, das oben drauf ist Ich kombiniere es einfach so. Es gibt auch ein paar Türen und Fenster und das war's. Jetzt habe ich diese Sorte. Was ich tun werde, ist, hier die Zierdetails hinzuzufügen. Die werden im Schatten sein. Hier gibt es auch noch einen anderen Schatten und da hast du es. Und die Verkleidung geht hier hin, hier geht es hin, das Gleiche auch hier. Und da hast du's. Sie können sehen, dass alles zusammenpasst, sobald wir anfangen, das hinzuzufügen. Zuerst fügen wir das Licht auf die Schatten, alles wird lebendig. Jetzt fügen wir den oberen Teil hinzu. Und dieser Typ. Und das geht so. Ich bin so rübergegangen. Es ist okay. Wir gehen auch über das Fenster. Dieser geht hierher und wirft auch einen Schatten unter diesem Kerl. Ich mache es etwas dicker. Dieses Stück geht ganz nach innen. Da hast du's. Da machen wir auch den Schatten für das Fenster. Es geht so und es geht so und da hast du es. Du kannst das sehen, wenn du einfach diesen Schatten hinzufügst, es sieht wirklich nett aus. Ich werde auch nur Details für das Fenster angeben und es so kombinieren. Das Licht frisst obendrauf, wenn es von hier kommt. Ich werde hier auch die Zierleisten hinzufügen Sie können sehen, dass es auf dieser Seite dünner ist als auf dieser Seite Diese Seite ist dicker und diese Seite ist dünner. Das Gleiche hier und die Schatten hier und hier. Selbst bei den Fenstern versuche ich, es zu vereinfachen und nicht alle Details hinzuzufügen. Lass uns hierher gehen. Eigentlich das Gleiche. Der Typ wirft einen Schatten, es sollte diese Ziegelfarbe sein, die wir hinzufügen müssen. Ich kann das dort hinzufügen und sollte eine Linie sein hier sollte eine Linie sein, weil das Licht auf diese Seite trifft. Wenn Sie sich die Referenzen ansehen, analysieren Sie einfach, wo die Schatten sind. Sie können sehen, dass alles an Ort und Stelle sitzt, wenn Sie es hinzufügen . Sie können sehen, dass es innen eine dunklere Farbe gibt. Ich nehme einen neutralen Farbton. Vielleicht etwas Weiß und auch etwas Blau rein. Und ich fülle es einfach so aus. Und das Gleiche auch hier. Und ich nehme den Kerl. Da. dort nur einige Details hinzufügen, können Sie sehen, dass alles lebendig wird. Ich möchte nicht so viel Zeit an den Fenstern verbringen , weil ich in die Schatten unten gehen möchte. Für den Boden ist es dasselbe. Ich nehme einen neutralen Farbton und vielleicht nehme ich etwas Co-Ba-Blau und füge das einfach so hinzu nur hinzufügen, können Sie sehen, dass alles an seinem Platz Es passiert also ein Schatten darüber. Ich mache hier dasselbe und füge nur den Schatten für die Dinge hinzu, die dort und auch hier sind. Das Licht geht rein, aber es gibt bestimmte Dinge, die sich an der Tür zeigen. Ich lasse es einfach so wie es ist. Da ist auch ein Schatten. Und ich füge hier den Schatten für alles hinzu. Und der Schatten geht so den ganzen Weg hierher. Da hast du's. Du kannst sehen , dass alles dreidimensional aussieht, wenn du nur die Schatten hinzufügst . Es gibt nur eine Sache, die wir hinzufügen müssen , nämlich den Schatten des Schattens der Bäume , der Luft wirft, dann können wir das als erledigt bezeichnen. Auch hier habe ich es so einfach wie möglich vereinfacht, weil ich sichergehen möchte, dass ihr das Konzept versteht. Bevor ich das Ding hinzufügen möchte, möchte ich das Ladenschild hinzufügen. Und das Ladenschild steht hier so. Das bringt unsere Szene auch ein bisschen mehr in Schwung. Wir gehen hier hin. Wir nennen Milch fertig und los geht's. Und das Einzige, was noch aussteht, ist die Schattenseite. Sobald wir den Schatten unten hinzugefügt haben, können wir das meiner Meinung nach als erledigt bezeichnen. Auch hier können wir so viele Details hinzufügen, wie Sie möchten, aber wir vereinfachen es Eine weitere Sache, die ich tun werde , bevor ich den Schatten hinzufüge, ist, dass Sie die verschwommenen Schatten sehen können, um die verschwommenen Schatten zu erhalten Ich werde hier und da etwas Wasser einfüllen und das wird uns die Unschärfe unserer Schatten geben Und ich nehme etwas Soliumblau. Eigentlich ist dieses Grün da. Ich nehme das auch, meins auch, und ich gebe ein bisschen weiße Farbe hinein. Ich nehme ein bisschen Kobablau. Es kann ein beliebiges Blau sein und du kannst sehen, dass es sich ausbreitet, wenn du es hinzufügst , und es entsteht dieser wirklich schöne baumähnliche Schatten. Das wollen wir. Ich kombiniere es bis hier. Ich lasse hier und da ein paar Stellen übrig. Es geht den ganzen Weg hierher. Und da hast du es. Und wenn du es nicht glaubst, dann wirft das auch hier einen Schatten auf die Schatten der Bäume, was hier irgendwie passiert. Und es wird es einfach so kombinieren. Es geht auch rein und los geht's. Man kann sehen, dass allein durch das Hinzufügen der Schatten dieses wirklich schöne Ding entsteht. Das Einzige, was wir beachten müssen , ist, dass selbst in dem Schatten, den wir hinzugefügt haben , viele Werte vorkommen. Ich nehme einen neutralen Farbton und füge dem Ding einfach einen dunkleren Wert hinzu Sogar hier und da passiert es ein bisschen, also kann ich hier und da einfach ein paar Schatten setzen Und du kannst sehen, dass wir jetzt beide Schatten hier und da kombinieren können . Das sieht wirklich gut aus und diese Seite ist ein bisschen leer. Ich füge hier einfach ein Fenster dazu hinzu. Jetzt können Sie sehen, dass wir dasselbe Konzept gewählt haben, die Lichtverhältnisse angesehen und wir haben diesen Schatten erzeugt. Eine weitere Sache steht noch aus. Ich habe es nicht hinzugefügt, aber ich füge es jetzt einfach hinzu. Der Schatten auf dem Kerl auf der Markise. Bitteschön Bitteschön Es gibt uns einen wirklich schönen Schatten. Jetzt kann ich hier nehmen und unten einen weiteren Wert hinzufügen . Da hast du's. Da ich diesen dunkleren Wert habe, kann ich ihn einfach unterwegs hinzufügen , um zu zeigen, dass etwas passiert. Zeigt den unteren Teil des Ladens sowie die Straße. Sie das hinzufügen, können Sie die Trennung sehen und wir können auch noch eine weitere Sache tun, und das ist nur zum Spaß. Wenn Shard Cast kommt, denke ich, dass es auch hierher kommt. Ich möchte sicherstellen, dass ich das hinzufüge. Aber ich werde diesen Rand einfach abschwächen diesen Rand einfach abschwächen Da hast du's. Jetzt können Sie sehen, dass wir unsere Referenz genommen haben. Wir können alle Details hinzufügen, was auch immer wir benötigen. Auch von hier aus können wir weitere Details hinzufügen und es wirklich bereichernd gestalten. Aber ich werde es hier beenden, weil ich es nicht überarbeiten und verwirren will Jetzt siehst du, wie wir etwas nehmen und einen Schatten und ein Licht aus unserer Referenz hinzufügen 10. Kapitel08 StreetView Teil 01: Im letzten Kapitel haben wir uns damit befasst, wie man eine Eckszene im Stadtbild malt und dabei an Licht und Schatten denkt Sie können sehen, dass ich dieses Bild nur gezeigt habe , um zu zeigen, wie wir Licht und Schatten vereinfachen können, ohne uns um die Details zu kümmern. Lass uns den anderen machen. Es wird komplex, und ich möchte es euch zeigen, damit ihr versteht, wie man Licht und Schatten vereinfachen und über Licht und Schatten nachdenken kann vereinfachen und über Licht und Schatten nachdenken , wenn man solche Szenen macht. Das ist also eine einfache Szene aus Toronto, wie eine Straßenecke. Und ich blockiere einfach zuerst an der Bushaltestelle ein und blockiere , weil ich weiß, wo ich es hinstellen kann, und ich mache einfach so etwas, und hier ist noch ein Gebäude, und das war's. Und es geht irgendwie so. Auch hier gilt: Halte es einfach, wenn du diese Art von Übung machst. Mach dir keine Sorgen darüber, deiner Referenz nahe zu sein oder ihr treu zu bleiben. Der Grund, warum du diese Übung machst, ist also nur zum Üben Du bist dein Auge um Licht und Schatten zu sehen. Das ist der wichtigste Teil. Ich sehe hier einen Schatten, ich blockiere ihn einfach ab. Und dieses Schild ist sieben Tage die Woche geöffnet, dem auch ein wirklich netter Geldschatten zu sehen ist. Das gibt uns die Richtung der Beleuchtung vor. Die Beleuchtung kommt von oben links. Da ist noch diese eine Sache, dieses Gebäude geht nach oben und ich mache das einfach hier. Sobald es hier ist, und da ist auch noch dieses tiefe Ding, das hier passiert, und ich werde so kommen. Es gibt auch einen anderen Laden , der so läuft. Du kannst sehen, dass ich ein wirklich, wirklich einfaches blockiere und an nichts anderes denke. Ich mache das einfach. Das ist eine Ein-Punkt-Perspektive und alles hier rein, was ich tun werde ist, ähm, da ist ein Schild, wie ein rotes Schild, fügen wir es hinzu, weil es ein wirklich nettes Element für uns sein wird . Ich füge einfach einen Baum hinzu , der bald hierher kommt. Lassen Sie uns hier ein paar Zahlen aus einer Referenz hinzufügen und ich werde es einfach so hinzufügen und los geht's. Jetzt können Sie sehen, dass wir eine einfache Szene verwenden , um alle Dinge zu blockieren. Der Rest wird einfach davonkommen. ist auch sehr groß und da auch diese Kabel kaputt, aber wir ignorieren es einfach. Sie auch hier daran, wir machen diese Übung nur um Licht und Schatten zu sehen, wie man Licht und Schatten blockiert. Wie in der vorherigen Szene oder in der letzten Szene, die ich gezeigt habe beginnen wir immer mit dem Himmel und genau das tun wir, und ich werde es hier machen. Ich fange einfach mit dem Himmel an. Das ist ein CA Blue und Storm Blue würde hier helfen, vielleicht gehe ich einfach ein bisschen rein und achte darauf, dass ich das Schild nicht überfahre. Ich bringe es einfach bis hierher rein, so wie dieses hier. Es ist ein großes Gebäude. Es gibt auch ein kleines Gebäude. Ist da. Sie können sehen, dass wir in Sekundenschnelle den Himmel fertigstellen können. Wenn du das in einem anderen Medium machst, wird es ewig dauern. Aber deswegen mag ich Aquarell wirklich. Ich mag es einfach , du kannst einfach sehr schnell weitermalen und los geht's Jetzt blockieren wir den Himmel, indem wir einfach zwei einfache Farben verwenden, Kobablau und Serlim-Blau Jetzt bauen wir das Gebäude auf dieser Seite. Für diesen werde ich einen Lubrov Burn Sienna verwenden einen Lubrov Burn Vielleicht verwende ich LubrakBabu darin. Vielleicht will ich das Bronzegebäude. Dieses Gebäude in Toronto gibt es viele solche Gebäude, und ich denke, das sind ältere Gebäude. Ich lasse ein paar weiße Teile für die Fenster übrig. Wenn du Säuren malen willst, kannst du das auch lassen und damit ist es vorbei. Ich werde das Gleiche auch hier tun. Und sofort sieht es aus wie ein Gebäude. Vielleicht nehme ich einfach ein bisschen mehr Pigment. Vielleicht mache ich die Fenster etwas kürzer. Ich verschmelze es einfach mit dem Himmel und er verschmilzt und gibt mir dieses Detail und das ist in Ordnung. Da hast du's. Jetzt haben wir den Himmel mit dem Gebäude im Mittelgrund verbunden dem Gebäude im Mittelgrund Lass uns die Straße blockieren. Für unterwegs werde ich diesen gelben Ocker verwenden. Und ich werde das einfach tun. Ich möchte sichergehen, dass diese Bushaltestelle eine andere Farbe hat. Ich mache das einfach so und los geht's. Jetzt haben wir auch die Grundfarbe erstellt. Da hast du's. Also, sobald ich es blockiert habe, werde ich einfach gehen und die hinzufügen. Wenn du siehst, dass es viele von denen gibt, wie sie heißen? Hier gibt es eine Menge Glas. Wann immer Leute Angst davor haben, Glas zu bemalen, denke ich, dass das am einfachsten ist. Denken Sie daran, dass Glas nichts ist, aber es spiegelt den Himmel und die Dinge um ihn herum wider. Nochmals, ich werde es vereinfachen, also mach dir darüber keine Gedanken und wir werden es auch hier nehmen. Das wird ein dunklerer Wert sein. Und deshalb sind Werte wirklich wichtig. Wenn du Werte und Licht und Schatten verstehst , kannst du jedes Bild malen. Wenn du lernen willst, habe ich meiner Meinung nach schon früh empfohlen, auch Wertekurse anzubieten. Du kannst es dir jederzeit ansehen. Ich glaube, ich werbe viel für meinen Kurs, aber das ist okay, aber ich möchte sichergehen, dass du beim Malen alle Werkzeuge hast und nicht, ähm, kämpfst und weißt, was genau du tust. Lass uns vorerst zu diesem Typen gehen. Es gibt auch ein bisschen von diesem gelben Zwerg. Das füge ich zuerst hinzu Dann fügen wir die grüne Linie hinzu, die grüne Farbe. Hier kommt der Wert ins Spiel. Ich weiß, dass der Wert , der sich in diesem Zeichen befindet, heller und das Grün dunkler ist. Gehen wir und machen das, was man so nennt vergiss immer wieder die Bushaltestelle Da ist ein bisschen grün. Da ist auch ein bisschen Kobaltblau. Ich mische das einfach mit diesem Gelb hier. Es gibt diesen warmen Ton und ich werde es so mischen. Da hast du's. Genau das Gleiche werde ich auch hier tun. Ich werde das Schild ignorieren, das drinnen ist. Aber wenn du willst, kannst du etwas hinzufügen. Was ich tun werde, ist, hier einfach etwas als Form einzufügen. Da hast du's. Jetzt blockieren wir nur die Werte. Auch hier gilt: Manchmal, wenn du Angst hast diese Farbe in der Luft verblutet, , dass diese Farbe in der Luft verblutet, mach dir keine Sorgen, lass sie einfach Aquarell machen Ich werde auch diesen roten Wert hinzufügen, tut mir leid, das rote Schild Fügen wir die Stange hinzu , die dort sitzt. Für die Stange verwende ich hier genau das Gleiche. Vielleicht nehme ich einen Hauch von diesem Blau und füge einfach hier und da hast du es Jetzt fügen wir die Stange und alles hinzu. Eine Sache fehlt noch, ist der Baum. Was ich mache, ist der Baum, ich mache nur eine Form und ich zeichne ihn einfach und wir kommen und fügen noch einen Wert hinzu. 11. Kapitel08 StreetView Teil 02: Jetzt trockne ich das Papier und es ist wirklich schön. Jetzt gehen wir und fügen hinzu, dass ich Saftgrün verwenden werde, und das ist Saftgrün. Ich gebe einfach etwas Bernstein hinein. Ich will die Wärme zeigen, oder du kannst auch ein bisschen Gelb oder zwei hinzufügen. Oder du kannst auch etwas hinzufügen, das Burn Sienna genannt wird. Es gibt diesem warmen Saft Grün und genau das wollen wir haben und genau das sehe ich dort und du kannst etwas anderes sehen Das hilft uns auch zu dem, wie es heißt? Hilf uns, unser Gebäude und das Schild einzurahmen . Da hast du's. Du kannst sehen, dass ich diesen Baum auch ein bisschen nach oben gebracht habe, obwohl er dort etwas kleiner ist und er auch ein bisschen runter geht , aber das ist okay. Es ist dein Bild, also kannst du es ausdrücken, wie du es willst. Ich lasse es einfach so und an ein paar Stellen wie diesem sein. Die Blätter gehen dahinter. Da hast du's. Da sind auch ein paar Schatten, die reingehen. Gehen wir und fügen es hinzu. Und da hast du es, es gibt ein paar Schatten und vielleicht geht es einfach unter. Ich nehme etwas B Sienna und lege einfach ein paar Dinge da hin. Das ist es Einfach durch das Hinzufügen des Libra-Werts ist er schon da. Ich werde es nicht mehr anfassen. Jetzt können wir anfangen die Schatten für diesen hinzuzufügen. Es wird superdunkel sein. Das sind die Kernschatten , weil das Licht von oben kommt Alles hier drinnen sitzt auf den Kernschatten. Was ich tun werde, ist, damit der Kernschatten wirklich dunkel wird, füge ich zuerst den oberen Fuß hinzu. Das Schild geht so. Und ich mache das einfach. Ich sorge dafür, dass dieses Fenster wirklich winzig ist. Da hast du's. Jetzt können Sie sehen, dass wir diesen dunkleren Wert hier hinzufügen können. Es gibt auch einige Rottöne, aber wir werden alles als Form betrachten, und das ist das Wichtigste , was wir hier tun wollen. Das ist der untere Teil des Schildes, was hier passiert. Ich nehme diese neutrale Farbe und füge einfach den unteren Teil des Ladens Ich werde das Spiegelbild mischen, von dem ich vorhin gesprochen habe Ich werde hier einige Überlegungen anbringen. So und sogar hier spiegelt es den Himmel wider, hier hast du es. Allein dadurch können Sie sehen, dass wir dazu in der Lage sind. Schon wieder dieser Typ, das Gleiche. Das ist der Grund der Sache. Wir müssen auch den Wert für die Geschäfte erhöhen . Ich komme einfach so. Jetzt können wir den Storch hinzufügen und ich werde etwas niedriges Ocker nehmen und ich nehme vielleicht ein bisschen von diesem Blau und dann mache ich einfach so . Da hast du's Jetzt kann ich den Wert erhöhen? Es wird langweilig, ich werde etwas Orange hinzufügen , um etwas Lebendigkeit zu erzeugen, und Sie können auch sehen, dass die Bereiche stärker hervortreten Wir werden dort einige verschiedene Werte hinzufügen, andere Farben, und los geht's Sie können sehen, dass ich diesen Bereich innerhalb von Sekunden blockieren konnte. Konzentrieren wir uns auf das sogenannte Schild selbst. Für das Schild werde ich und diese Farbe nehmen, vielleicht diese, ein bisschen Saphiablau und tut mir leid, Elendsblau und ein bisschen Grün Entschuldigung, ich weiß nicht, warum sich mein Akzent plötzlich geändert hat. Und da hast du's. Ich nehme auch etwas CBA Blue. Auch hier gilt: Wenn du nicht exakt dieselbe Farbe vom Schild bekommst exakt dieselbe Farbe vom Schild und nicht hart zu dir selbst bist, ist das okay Sag dir noch einmal, das ist deine Übung und du lernst den helleren Schatten als alles andere. Wir lernen auch, wie man Waschungen durchführt, um einen helleren Schatten auf eine Szene zu bekommen Aber allein dadurch können Sie sehen, dass wir in der Lage sind , die Werte sind jetzt völlig anders Was ich jetzt tun könnte, ist vielleicht auch diese roten Schilder hinzuzufügen, und ich werde es hinzufügen und es heißt „Öffnen“. Sieben Tage und sieben Tage die Woche. Nochmals, ich versuche nicht, ein schönes Bild zu machen und los geht's. Jetzt kreieren wir dieses wirklich schöne Ding. Ich sehe dieses Rot irgendwo, ich stelle es einfach so hin. Ich glaube, da ist ein Auto. Ich mache es einfach so. Es gibt auch etwas Roteres, etwas Roteres, bitteschön Eine Sache stört das, weil der Hintergrund, der Hintergrund, ein bisschen weiß wird Ich werde tun, was auch immer ich hier habe, ich mische einfach etwas Blau, etwas Rot und füge einfach ein paar Hinter diesen Leuten und darauf achten, dass hier und da ein paar weiße Teile übrig bleiben, nur um hier und da etwas Lärm hinzuzufügen und das war's. Da hast du's. Aber wenn Sie das tun, können Sie sehen, dass der Hintergrund jetzt gefüllt ist, sodass wir uns darüber keine Gedanken machen müssen. Ich mache genau das Gleiche auch für unsere in der Nähe der Bushaltestelle , und los geht's. Jetzt können wir sehen, dass wir dort viele Dinge hinzufügen . Ich lasse ein paar Ösen für den Kerl übrig. Jetzt fügen wir den Schatten für den Boden hinzu. Was den Boden betrifft, so sehe ich viel von diesem warmen Schatten. Ich nehme etwas Kobablau und schaue im Schatten nach, wie es passiert Und lege auch etwas Purpur hinein , weil ich keinen helleren Schatten haben möchte Scheck kommt auch her, geht in die Nähe der zweiten Bushaltestelle und kommt so. Da hast du's. Seht euch das an, indem ihr euch die Perspektive anschaut und auch die Schattenwürfe seht. Das sind die geworfenen Schatten. den Schattenwurf hinzufügen, können Sie sehen, dass die Dinge von vorne kommen und auch über die Bushaltestelle fahren, aber dafür fügen wir die Schatten hinzu. einfach den Schatten hinzufügen, können Sie sehen, dass alles lebendig wird. Ich werde jetzt auch die Zahlen hinzufügen. Ich werde wieder eine neutrale Farbe nehmen. Es gibt eine Figur, sie ist ganz in Schwarz, aber das ist okay. Eine machen wir schwarz und eine hat sie weißes Zeug, weißes Oberteil. Ich nehme einfach ein paar weiße Stücke und bewerbe mich einfach so hier. Da hast du's. Sie können sehen, dass wir jetzt auch diese beiden Figuren im Schatten hinzufügen können . Das gibt uns auch eine wirklich schöne Folie. Jetzt füge ich die Schatten für den Bus hinzu. Für den Bus werde ich mich etwas mehr konzentrieren , weil er wirklich wichtig ist. Es gibt einen ersten Schatten, den ich hinzufügen werde. Es ist oben, und es gibt auch einen Schatten, der darunter fällt. Sie können auch den Winkel des Schattens sehen, was auch hier passiert. Ich füge das einfach hinzu. Da hast du es, und es geht hier unten hin und hört hier auf. Ich kombiniere einfach diesen Schatten mit diesem und ich kombiniere diesen Schatten auch so. Etwas hier unten. Ich mache das einfach hier und da hast du es. Mir ist auch aufgefallen, dass die Schatten an der Bushaltestelle etwas weicher sind Ihr wisst inzwischen, wie man weichere Schatten macht, weil wir viel geübt haben Ich versuche, den weicheren Schatten sowohl von oben als auch von unten zu malen, und los geht's Das liest sich noch nicht so gut, denn wenn du genau hinsiehst, weiß ich nicht, ob du merkst, wenn du genau hinsiehst , dass sich dieser Teil dort ausbreitet Was passiert ist, dass es hierher geht und es wird hineingehen, weil es innerhalb des Rahmens ist. Das füge ich hinzu. Ich werde auch diesen Typen hinzufügen. Jetzt geht es rein und erzeugt diesen Schatten auf dem Ding. Ich werde versuchen, dasselbe auch hier festzustellen , und los geht's. Dann kannst du sehen , dass es jetzt so aussieht , als würde dieser Typ drauflegen. Auch hier gibt es einige Teile und ich möchte den oberen Teil vom unteren Teil trennen. Da ist auch dieser Schatten, der sich innerhalb der Bushaltestelle abspielt. Das werde ich einfach hinzufügen. Ich werde nichts hinzufügen. Ich werde einfach herkommen und da gehst du hin. Und du kannst sehen, dass wir den Schatten geschaffen haben , der auf den Himmel fällt. Was ich jetzt tun kann, ist, dass ich auch ein paar Details hinzufügen kann . Es sieht also etwas dunkler aus und da ist ein Schatten. Jetzt fehlt nur noch eines: Der Schattenwurf für diesen Kerl, und das wollen wir hinzufügen. Für den Schattenwurf nehme ich einfach ein bisschen Blau und ein bisschen Grün, denn hier passiert es. Ich will sichergehen , dass ich das verstehe. Ich nehme eine neutrale Farbe und gehe einfach hierher. Und du kannst sehen, dass ich die Farbe des Schildes ändere. Aber wenn etwas einen Schatten wirft, hat er nicht genau dieselbe Farbe. Abhängig von der Farbe des Objekts ändert sich die Schattenfarbe, indem Sie hinzufügen, dass Sie sehen können , wie viel Realismus Sie schon dadurch gewinnen , eine Sache Und ich werde einfach da sein. Das kannst du genau hier sehen. Ich mache hier dasselbe wie Worm, geh hierher und mache das so, und ich mache es so, und ich mache einfach so etwas unten . Und da hast du's. Sie können sehen, dass wir jetzt diesen wirklich schönen Schatten erzeugen können . Manchmal kann man auch nachdenken. Stimmt, dass meine Schattenwerte stimmen? Wenn ich meine Augen zusammenkneife und meinen Schülern sage, dass sie das jedes Mal tun sollen, wenn sie fast fertig mit dem Hinzufügen der Schatten sind, dann schließe ich meinen Schülern sage, dass sie das jedes Mal tun sollen, wenn sie fast fertig mit dem Hinzufügen der Schatten ihre Augen zusammen und überprüfe, ob ihre Werte den Schatten übereinstimmen, falls nicht Ich sehe in der Nähe einen etwas dunkleren Wert. Ich versuche nur, das hinzuzufügen und ich lege es einfach drüber. Das Gleiche auch hier, und dieses Board hier und hier. Und ich mache einfach so etwas und los geht's. Ich gehe auch zu einem anderen Docker-Wert unter den Shops, weil ziemlich viel geschrieben wird und auch hier dasselbe, und ich mache einfach auch hier etwas dort ziemlich viel geschrieben wird und auch hier dasselbe, und ich mache einfach auch hier etwas, und los geht's einfach die Docker-Werte hinzufügen, können Sie sehen, dass die Dinge zusammenpassen Das Einzige, was passiert , ist, dass es realistisch wird wenn der Realismus stattfindet Deshalb habe ich gesagt, wenn man Wert kennt und über alles in Licht und Schatten nachdenkt alles in Licht und Schatten und alles in ein Gemälde fällt Was ich tun werde, ist eine Sache, die wir tun müssen, ist diesen Pol hinzuzufügen, der von Jahr zu Jahr verbunden ist. Und ich verbinde mich hier einfach irgendwie . Ich mache mir auch keine Gedanken über die genauen Details, was da ist, was da ist. Ich schlage nur etwas vor, es sieht aus wie das, was da ist. Wenn die Leute dieses Bild in vier Schritten sehen und es wirklich gut aussieht. Es passiert eine Sache mit dem, was es heißt? Diese Stange spiegelt sich auf dem Brett wider, also kann ich das hinzufügen. Ich füge hier, hier und hier einfach einen Dra val hinzu. Da hast du's. Sie können sehen, dass wir eine einfache Szene aufgenommen haben und darauf basierend einen Lichtschatten erzeugt haben. Wenn ich meine Augen screene, funktioniert das. Eine weitere Sache, die ich hinzufügen kann, sind die Stangen. Weil die Stangen ein bisschen schwach aussehen werden und los geht's. Jetzt fügen wir die Stangen dort hinzu. Von hier aus können wir auch den Wert auf der Straße erhöhen , um die Trennung zwischen dem Gehweg auf der Straße und der Bushaltestelle anzuzeigen zwischen dem Gehweg auf der Straße und der Bushaltestelle Du kannst es dort sehen. Und es verbreitet sich von selbst. Jetzt können Sie sehen, dass es eine Trennung zwischen der Bushaltestelle und diesem Ding Das sind die Dinge, die du tun kannst. Auch hier gilt: Wenn du malst, fange damit an, wie ich angefangen habe, fang mit einem helleren Wert an. Denken Sie an hellere Schatten und denken Sie darüber nach, wo sich die Kernschatten befinden, wo sich die Fallschatten befinden, und Sie müssen an jedes einzelne Objekt denken, nicht nur an einem Bereich und anderen Bereichen. Man muss fast an jedes Objekt denken. Sie können auch sehen, dass ich den Wert dieses Gebäudes erhöht habe , nur um es den Dingen anzupassen, die da sind. Ich fange hier an. Aber wissen Sie was, lassen Sie uns ein zusätzliches Detail hinzufügen. Was dazu führt, dass diese Szene sogar hübsch aussieht. Weißt du was eigentlich? Das mache ich einfach hier. Ich werde hier vielleicht zu einem dünneren Pinsel wechseln und ich mache es einfach so, und los geht's. Und da hast du's. Das führt uns auch in das Bild hinein und es entstehen wirklich schöne Details für das Ding. Weißt du was eigentlich? Ich füge nur noch ein Jahr und noch ein Jahr hinzu. Trono, sie haben diese wirklich schönen Straßenpools. Das füge ich auch hinzu. Ich denke, ich werde es hier beenden und Sie können sehen, dass der Sinn dieses Gemäldes oder dieses Kapitels nur darin besteht, Licht und Schatten zu sehen. Das ist das Wichtigste. geht nicht um die Details, es geht darum, die Szene zu vereinfachen und im Kernschatten zu denken , dem Schattenwurf Und wie sich das auch auf die Objekte auf andere Dinge in unserer Szene auswirkt auch auf die Objekte auf andere Dinge in unserer Szene Zum Beispiel gibt es in unserem Ding einen Gehäuseschatten und darunter und darüber einen Kernschatten, und es gibt auch einige Ösen Das sind die Ösenbereiche, und es ist das Gleiche hier und das Gleiche am Gebäude Sie können sehen, dass es für uns einfacher ist, über Lichtschatten nachzudenken, wenn wir nur die einzelnen Objekte voneinander trennen einzelnen Objekte es für uns einfacher ist, über Lichtschatten nachzudenken, wenn wir nur die , und wir können ein realistisches Gemälde erstellen 12. Kapitel09 BonusKapitel: Machen wir also noch eine Übung und im letzten Kapitel haben wir diese Beleuchtung von oben nach unten gemacht, haben wir diese Beleuchtung von oben nach unten gemacht und das ist eine weitere Referenz. Das ist ein bisschen komplex. Auch hier habe ich es vereinfacht, die Komposition geändert und ich habe genau so skizziert , wie ich es zuvor gezeigt habe Das wird also ein bisschen schneller sein , weil ihr inzwischen, wenn ich malen gehe, wisst ihr, wie eure Szenen vereinfacht oder eure Gedanken, Lichtschatten Wenn ihr die Referenz für dieses Gemälde seht, könnt ihr buchstäblich sehen, wo die Schatten sind, weil es eine Menge Schatten gibt , die auf diese Seite gehen, also wissen wir, dass das Licht von hier kommt. Selbst im Gras für diese kleinen, ähm, ich weiß nicht, was das für kleine Blöcke sind. Und das zeigt, dass die Beleuchtung auch von hier ist. Ich glaube, es war am Abend. Und das ist in Toronto und Sie können den SN Tower sehen. Ich werde es ignorieren, weil ich hier die Schatten zeigen werde, ähm, von diesen Typen und diesen Typen, und das war's. Es gibt auch ein Gebäude nebenan dahinter. Ich mache einfach so etwas wie hier. Du kannst sehen, dass, ähm, das ist wie ein negatives Gemälde. Was ich damit meine ist, ähm, Sie können sehen, dass ich ein paar weiße Punkte übrig gelassen habe, und manchmal muss man über die Werte nachdenken. Auch hier spreche ich viel über Werte, obwohl es Licht in einer Schattenklasse ist und es in Verbindung mit zusammen steht. Denn wenn man über Werte nachdenkt, wenn man viele Künstler sieht, auch all die berühmten Leute, reden sie immer davon, dass Wert wichtiger ist als alles andere. Ich habe es nicht geglaubt, als ich angefangen habe, aber später wurde mir klar, dass es ein echter Teil ist, und jetzt gehe ich einfach aufs Dach genau so, wie wir es auch im anderen Kapitel getan haben. Ich werde einfach hierher gehen. Ich gebe vielleicht ein bisschen Solium-Blau dazu, damit es nicht superwarm aussieht Ich bringe es einfach so hin und es passt hierher und ich kombiniere es so, und es passt auch ganz oben hin Wenn es blutet, ist es in Ordnung. Das wird eher eine Schattenseite sein, also mache ich mir darüber keine großen Sorgen Vielleicht kann ich ein bisschen gehen, ähm, vielleicht. Da hast du's. Vielleicht Wärme drin. Für die Farbe des Hauses selbst und es ist dieser warme rötliche Stein. Das ist eine Ziegelfarbe, die in fast allen Architekturen Torontos vorkommt und ich kombiniere sie einfach so Ich hätte ein paar weiße Teile hier lassen sollen, aber ich habe es nicht getan Aber es ist okay. Wir werden es niemandem sagen. Und diese Seite wird auf der Schattenseite sein. Ich werde es einfach so kombinieren und ich werde es einfach hierher bringen und ich werde es auch hierher bringen. Und ich werde hierher gehen und das so und so machen. Da hast du's. Sie können sehen, dass wir auch die sogenannte Ziegelschicht erstellen können. Was ich jetzt tun werde, ich werde etwas hinzufügen . Das Einzige, was ich vergessen habe, ist auch der obere Teil hier, und ich hätte den Wert dafür hinzufügen sollen , aber ich habe ihn vergessen. Ich werde es einfach so hinzufügen. Es dreht sich auch. Ich lasse es auch locker und male es nicht perfekt. Das ist die Sache, viele Anfänger wollen, dass alles perfekt aussieht. Aber das Einzige, was ich beim Malen gelernt habe , ist, dass es nicht perfekt sein muss. Man muss loslassen und malen und den Prozess genießen. Du kannst sehen, dass ich, äh, die Ziegelfarben hinzufügen kann . Die Fenster, all diese Rahmen haben das. Ich werde es einfach schnell hinzufügen. Ich mache das Gleiche hier, das Gleiche auch oben, und los geht's. Sogar im Vordereingang hat es es. Ich werde es einfach so hinzufügen. Sogar die Rahmen hier. Ich füge es einfach hinzu. Sie können sehen, dass wir das Haus selbst geschaffen haben. Jetzt fügen wir den sogenannten Zaun hinzu, das Gleiche hier, ich kombiniere es einfach und es geht in die Schattenseite. Auf dieser Seite mache ich mir darüber keine Sorgen. Ich werde dafür sorgen, dass diese Säulen erhalten bleiben. So und du kannst sehen, dass wir es bearbeiten können. Jetzt füge ich die Rute hinzu. Für die Straße verwende ich einfach etwas Weiß und vielleicht füge ich etwas Solarblau und habe so einen Farbton Ich werde das Gleiche auch hier tun. Da ist auch ein bisschen Grün, und wir werden das Grün hinzufügen, weil ich das Grün haben will es sieht in unserem Bild wirklich gut aus. Es wird ein bisschen saftgrün sein , und los geht's. Ich werde es einfach so kombinieren . Da hast du's. Ich denke, wir haben alles geschaffen. Ich werde jetzt im Schatten weitermachen und nach Bäumen suchen. In dieser Saison, wenn Sie die Referenz sehen, dieses Bild habe ich im Herbst gemacht, immer wenn ich ausgehe, suche ich nach Bildern von wirklich guten Lichtverhältnissen. Wenn ich etwas wirklich Interessantes sehe, werde ich es verwenden und einfach etwas hier reinstellen. Und ich gehe einfach hierher. Und wenn du versuchst, so zu malen, wie es in der Referenz steht, wird es ewig dauern. Es ist nicht so, dass du es nicht schaffen könntest, aber es wird einige Zeit dauern bis du all die Adern und alles verstanden hast. Nochmals, der einfachste Weg, nur um das Bild oder die Bäume, besonders die Bäume, zu vereinfachen , müssen wir noch weiter vereinfachen. Ich glaube, unten ist es ein bisschen dunkel. Es gibt auch hier und da ein bisschen Wärme und das werde ich auch hinzufügen. Ich glaube, ich habe Rot gewählt und es muss subtil sein, aber ich werde es einfach nehmen und überall so hinstellen. Ja. Ich benutze vielleicht auch einen dünneren Pinsel. Ich werde versuchen, ein paar Adern wie diese zu erzeugen. Es geht sogar überall hin. Ich mache das einfach, ohne die Schatten hinzuzufügen , und es ist nicht empfehlenswert, aber wir werden es trotzdem niemandem sagen. Da sind auch diese Bäume dahinter. Auch hier werde ich es einfach sehr einfach halten wie eine Form und das war's. Ich glaube, ich werde es zeichnen, dann können wir den Shadow Pot hinzufügen. Jetzt schreibe ich es, es ist ziemlich viel. Jetzt fangen wir an, die Schatten hinzuzufügen. Ich fange mit dem obersten Topf und bringe ihn ganz nach unten. Für den obersten Topf verwende ich etwas CFA, verwende ich etwas CFA vielleicht etwas CFA und ein bisschen Gelbgold und das sollte funktionieren Ich schaue mir den Schatten an , der dahinter liegt, und dann ist es so. Und da ist ein Baum und ich ignoriere ihn einfach. Da hast du's. Jetzt fügen wir den ersten Schatten und dieser Typ ist tatsächlich, weißt du was? Ich füge hier einfach noch einen Schatten hinzu und noch einen hier und noch einen ähnlichen. Da hast du's. Dieser Teil ist erledigt. Ich werde ihn nicht anfassen. Gehen wir jetzt zum Backsteinteil und das Gleiche hier. Es gibt ein bisschen Schatten für das Ding für die Fenster, und es geht bis hierher und es nimmt hier einen Ton an und es geht so. Deshalb habe ich gesagt, dass das alles Schattenseiten sein wird . Also und das ist die Übung, die wir mit dem Würfel oder einem anderen Objekt in der Kabine gemacht haben Das wird alles auf der Schattenseite sein. Ich werde auch ein paar Schatten für hier platzieren, weil ich denke, dass dort ein Haus ist. Das rahmt auch unseren Baum ein. Dieser Typ hier wird bis hier einen Schatten fangen. Ich gehe einfach her. Und es geht irgendwie so. Das ist der Türtopf und das ist der Schattenbereich, der oben drauf ist. Und da hast du's. Weißt du was? Ich werde es einfach so verlängern. Ich füge den Schatten für diesen Typen hinzu und diesen Typen hier, das wirft auch hier so einen Schatten. Da ist auch die Treppe, die dort den Schatten wirft. Ich steige ab. Wenn Sie sich die Referenz genau ansehen, können Sie das sehen. Dieser Typ wirft auch Schatten auf die Fenster, und ich füge einfach so hinzu. Das Gleiche gilt auch für dieses Fenster. Und da hast du's. es einfach hinzufügen, können Sie sehen, dass wir die Schatten auf allem sehr schnell erzeugt haben . Und eine Sache, die ich jetzt tun kann , ist, dass die Fenster ein bisschen flach aussehen. Also was ich tun könnte, ist dieses Blau, vielleicht diese Typen, und hier ein paar Farben reinbringen. Ich achte darauf, ein paar Augenlider übrig zu lassen. Ich verwende weißes Papier als Augenlider, weil es manchmal wirklich schön ist, es zu benutzen Da hast du's. Sogar diesen werde ich einfach füllen und diesen werde ich nicht so füllen. Auf dieser Seite liegt alles im Schatten. Das habe ich gesagt, dass ich nicht hätte hinzufügen sollen , wie heißt es? Der Baum verzweigt sich noch, aber es ist in Ordnung. Ich werde es umgehen. Und das ist auch auf der Schattenseite, und das hilft auch dem Baum. Also werde ich hierher gehen. Ich denke, dieser Typ sollte auch im Schatten stehen. Da hast du's. Jetzt können wir die Schatten für das Haus und alles hinzufügen. Das einzige, was ich für das Haus hinzufügen muss, sind die Schatten. Da hast du's. Füge die Schatten für diese Typen hinzu. Auch hier kombiniere ich zu einer einzigen Form. Hier ist der Schatten. Das sind die Schatten. Ich verbinde mich auch mit dem Gras, und da bist du, vielleicht stelle ich einfach so etwas hier hin. Und da ist auch noch dieser Busch, den ich noch übrig habe, und ich werde ihn ganz schnell hinzufügen. Ich rahmt die sogenannten Zäune für uns ein? Da hast du's. Die Zäune auf der anderen Seite, dieser Typ, alles wird im Schatten sein , weil das die Schattenseite ist Das ist ein Kernschatten und er wird einen Schatten auf die andere Seite Was ich tun werde, ist, dass ich das einfach machen kann. Da hast du's. Ihr könnt sehen, dass wir die Schatten darin geschaffen haben. Und jetzt füge ich vielleicht ein paar Details zu diesem Typen hinzu. Und da hast du's. Jetzt können Sie die Details dafür hinzufügen. Jetzt füge ich einige Details , wie es für die Bäume heißt. Für die Bäume das Gleiche. Ein bisschen simpel halten, es funktioniert nicht. Da hast du's. Und dafür zu sorgen, dass auch etwas I im Schatten ist und sich das ausdenken und man kann sehen, dass es in gewisser Weise ziemlich gut funktioniert hat. Auch hier werde ich nicht so geschickt mit den Schatten umgehen. Wir haben auch einige zylindrische Objekte gemacht. Normalerweise dreht sich das Formular und genau das versuche ich hier zu tun. Manche liegen im Schatten und manche nicht. Da hast du's. Jetzt nehme ich etwas sauberes Wasser und mache das Ganze so weich Ich nehme die zylindrische Form für den Baum. Sogar hier. Wenn ich das mache, kannst du sehen, dass es dem Baum eine zylindrische Form und auch ein paar weiche Schatten gibt eine zylindrische Form und . Hier können wir den kleinen Pinsel vorteilhaft einsetzen. Und da hast du's. Ich glaube, ich werde nichts weiter hinzufügen. Vielleicht nehme ich genau das Gleiche, vielleicht schaffe ich hier und da auf dieser Seite ein paar Schatten für die Bäume. Es wirft sozusagen den Schatten auf diese Seite. Und da hast du's. Sie können sehen, dass wir auch die Schatten auf den Bäumen hinzufügen können . Lassen Sie uns nun auch die Schatten auf dem Febron bis zum Hintergrund hinzufügen dem Febron bis zum Hintergrund Ich nehme etwas Sl in Blau. Und lass es uns hinzufügen. Und so geht es. Und das Gleiche auch hier. nur das hinzufügen, können Sie sehen, dass die Schatten in unserer Szene auftreten. Da hinten ist auch dieses Gebäude . Ich füge hier nur ein paar Dinge hinzu. Und vielleicht gehe ich da hin. du das hinzufügst, kannst du sehen, dass ich hier einfach einen dickeren Baum haben werde . Jetzt nehme ich diesen kleinen Pinsel und mache ihn kaputt. Baumschatten kommen auch hier vor. Hier ist es genauso, und ich gehe hier hin und du gehst da hin. Es gibt einen Schatten, den ich hinzugefügt habe, und ein weiterer Schatten, den ich hinzufügen werde, ist dieser Typ. Da bist du. Da ist auch so ein Schatten. Was ich tun werde, ist, dass es auch viele Schatten gibt. Es gibt einen Schatten, der bis hierher ragt. Ich glaube, das ist ein Baumschatten, da sind viele Bäume dahinter, also mache ich einfach ein also mache ich einfach paar Schatten und verbinde sie mit der anderen Seite Da hast du's. Wenn du nicht glaubst und da passiert etwas, das hier passiert, das Gebäude, das hierher gehört. Ich werde es einfach so weicher machen, bitteschön. Jetzt können Sie sehen, dass wir eine komplexe Szene aufgenommen und bei den anderen Sachen genau dasselbe gemacht haben Die andere Sache entspricht dem Wert. Der Wert ist hier etwas, leichter. Sobald ich ihn hinzufüge, kannst du sehen, dass ähm, das sieht schon dreidimensional aus. Ich kann hier auch ein paar Fenster hinzufügen. Ein, ein Jahr und ein Jahr. Um die Variationen an den Fenstern zu haben, werde ich nur hier und hier ein paar Variationen haben. Eigentlich sind diese zwei dunkler und diese ist ein bisschen heller. Vielleicht ist dieser ein bisschen dunkler. Da hast du's. Sogar bei diesem kann ich hier und hier einige Details hinzufügen. Ich glaube, ich rufe einfach an. Vielleicht füge ich dieses Detail hier hinzu. Der Schatten, der durch diesen Kerl spricht, und er ist ein Feuerzeug. Auch hier können Sie sehen, dass wir genau das Gleiche gemacht haben beim vorherigen Stadtbild Auch hier gilt: Wenn du das Konzept des Formprinzips verstehst , kannst du es auch auf jedes Bild anwenden, das du malst Das gilt auch für Landschaften, und ich werde auch ein Tutorial zum Thema Landschaft anbieten. So funktioniert es. Sie können sehen, dass ich alles genauso angefangen habe wie in anderen Szenen. Jetzt bist du dran. Nimm meine Referenz oder du kannst dir auch deine eigene Referenz aussuchen. Sie müssen sich nicht an meine Referenz halten. Sie können jede Referenz wählen, die Sie möchten. Und bauen Sie langsam vom Erlernen des Formprinzips unter Verwendung der Grundprimitiven auf und entwickeln Sie sich langsam zu dieser Art von Szenen und dieser Art von Objekten Denn wenn man erst einmal das Konzept der Formen verstanden hat, kommen bestimmte Primitive heraus und alles passt zusammen 13. Outro: Zorn. Sie haben gelernt , Licht und Schatten zu sehen und zu malen und wie Sie Ihr Aquarell nach einem Farmprinzip zum Leben erwecken können Von einfachen Primitiven bis hin zu komplexen Landschaften verfügen Sie jetzt über eine solide Grundlage, auf der Sie weiter experimentieren und Übe weiter und vertraue deinen Beobachtungen. Hab keine Angst davor, in jedem Bild, das du malst, mit Licht und Schatten zu spielen in jedem Bild, das du malst, mit Licht und Schatten Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst , und deine Projekte im Projektbereich zu teilen . Ich möchte eure Fortschritte feiern und auch einige Kritiken und Feedback geben. Danke, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast und viel Spaß beim Malen.