So lassen Sie Objekte in Aquarellen 3D aussehen | Dinesh Subramanian | Skillshare

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So lassen Sie Objekte in Aquarellen 3D aussehen

teacher avatar Dinesh Subramanian, I love painting!!

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:15

    • 2.

      FormPrinciple 2D

      11:10

    • 3.

      Erstellen von 3D-Kugeln

      8:48

    • 4.

      Erstellen von 3D-Würfeln

      6:13

    • 5.

      Erstellen von 3D-Zylindern

      7:33

    • 6.

      Erstellen von 3D-Kegeln

      3:14

    • 7.

      FormPrinciple-Demonstration Teil01

      6:53

    • 8.

      FormPrinciple-Demonstration Teil02

      7:26

    • 9.

      Kugelform

      10:08

    • 10.

      Zylindrische Form

      13:23

    • 11.

      Kegelform

      9:44

    • 12.

      Würfel von

      8:29

    • 13.

      Outro

      1:05

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

22

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

Zu lernen, wie man überzeugende 3D-Formen malt, ist der perfekte nächste Schritt auf Ihrer Reise mit Aquarellfarbe. In diesem Kurs führe ich dich Schritt für Schritt durch das Malen von vier Grundformen, wie Kugel, Kegel, Zylinder und Würfel, mit dem Formprinzip und anfängerfreundlich Techniken.

In diesem Kurs lernst du Folgendes: 

  • Wenden Sie Licht, Schatten und Highlights an, um flache 2D-Formen in feste Formen umzuwandeln

  • Verständnis von Terminator, Kernschatten, Schattenwerfen und reflektiertem Licht

  • Verwenden Sie kontrollierte Aquarellfarbe Waschungen und Farbverläufe, um Tiefe zu schaffen

  • Beobachten Sie, wie Licht mit verschiedenen Formen interagiert, um realistische Ergebnisse zu erzielen

Wir bringen alles in einem einfachen, strukturierten Formular und Aufwärmübungen zusammen, die Ihre Beobachtungsfähigkeit stärken und Ihnen helfen, die Grundlagen des Realismus in der Aquarellfarbe zu verstehen.

Ich stelle Referenzbilder bereit und führe Sie in Echtzeit durch jede Demo. Ganz gleich, ob Sie gerade erst mit Aquarellfarbe beginnen oder Ihre Grundkenntnisse verbessern möchten, dieser Kurs hilft Ihnen, Formen selbstbewusst zu erkennen und zu malen.

Los geht’s!

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Teacher Profile Image

Dinesh Subramanian

I love painting!!

Kursleiter:in

Dinesh is a Toronto-based artist and an observant watercolorist who has taught himself the art form. His watercolor pieces capture the essence of his worldly adventures. As a kid, he loved drawing, and that passion stayed. Through vibrant colors and intricate details, his artwork transports viewers into his own world. After settling in Toronto, he found inspiration in the city's rich culture and diverse inhabitants.

Dinesh pushes the boundaries of watercolors to create his unique style, earning recognition in juried exhibitions and among collectors. One of his artworks will be displayed in Toronto's City Hall art gallery, earning a place in the esteemed Toronto Collections. He firmly believes that beauty can be found anywhere, whether it's in ... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Mein Name ist ein. In diesem Kurs tauchen wir tief in eine der wichtigsten Aquarellfähigkeiten erzeugen die Illusion einer dreidimensionalen Form Sie lernen grundlegende Formprinzipien , die jeder Künstler benötigt, und wie Licht, Schatten und Kanten zusammenwirken , damit sich flache Formen solide und dreidimensional anfühlen Wir werden zunächst das Rendern einfacher Drei-D-Primitive wie Kugel, Würfel, Zylinder und Kegel beherrschen einfacher Drei-D-Primitive wie Kugel, Würfel, Zylinder und Wir verwenden klare, leicht zugängliche Aquarelltechniken . Wir werden Schritt für Schritt Demonstrationen für jede Form durchgehen und sie dann mit unterhaltsamen Projekten aus der realen Welt erstellen sie dann mit unterhaltsamen Projekten aus der realen Welt Zuerst konzentrieren wir uns auf die Kugel, dann auf Zylinder, Kegel und schliessen mit Würfeln ab und nach und nach dein Selbstvertrauen und deine Fähigkeiten. Wenn Sie mit Aquarellfarben noch nicht vertraut sind oder wenn Sie zuerst Ihre Grundierung stärken möchten, schauen Sie sich unbedingt meinen anderen Kurs an, wie man Waschungen mit Wasserfarben macht Es ist ein perfekter Begleiter zu diesem Kurs, vor allem, wenn es darum geht, sanfte Farbverläufe und sanfte Übergänge zu meistern und sanfte Übergänge wie man eine Waschung aufträgt. Am Ende dieses Kurses verfügen Sie über die Werkzeuge, um Objekte zu malen, die sich solide, glaubwürdig und dreidimensional anfühlen , glaubwürdig und Lass uns anfangen und deine Bilder zum Leben erwecken. 2. FormPrinciple 2D: Fangen wir mit den Grundlagen an. Verstehen, wie Licht mit Objekten interagiert. Das gibt ihnen ein Gefühl von Volumen. Wir werden über die Lichtquelle, Kernschatten und Wurfschatten und reflektiertes Licht sprechen. Sobald du das mental beherrschst, wird dein Malen viel intuitiver. Bevor wir uns damit befassen, wollen wir analysieren, was Formen sind. In der Kunst sind Formen dreidimensionale Formen. Sie sind Höhe, Breite und Tiefe. Sie können geometrisch sein wie Würfel, Kugeln, Zylinder und Kegel usw. In organischen Formen ist es eine Form eines menschlichen Körpers, Baumes oder einer Wolke Beim Zeichnen erzeugen wir oft die Illusion von Form, indem Licht, Schatten und Perspektive verwenden. Dadurch wirkt eine flache Form wie Kreise oder Quadrate dreidimensional wie Kugeln oder Würfel. In der Malerei verwendet Artiss Farbschattierung und Pinselführung, Farbschattierung und Pinselführung um Objekten Tiefe und Volumen zu verleihen, sodass sie sich realistischer anfühlen und so aussehen, als ob sie in der realen Welt existieren Lassen Sie uns analysieren, wie Form in einer Kugel funktioniert. Was ich jetzt tun werde, ist , einen Kreis zu erstellen. Das ist ein Kreis und er hat jetzt eine zweifache Form. Es ist ein Kreis, es ist eine wirklich flache Form. Es hat keine Tiefe, Dimension oder ähnliches. Es sieht überhaupt nicht durch Dimmes. Nehmen wir an, dieser Kreis wird von Licht von dieser Seite beeinflusst von Licht von dieser Seite und das ist eine Lichtquelle für uns Ich setze eine Lichtquelle ein. Es kann leicht sein, es wird Sonnenlicht sein oder was auch immer es ist. Immer wenn Licht ein Objekt ist, haben wir die helle Seite, die Schattenseite. Wenn unser Licht darauf trifft, passiert etwas, das so genannt wird, die Lichtseite und die Schattenseite voneinander getrennt werden. Ich setze hier eine Linie ein und das heißt Terminator. Es ist ein Terminator Es heißt Terminator, weil es Licht auf der Schattenseite beendet Bevor es wirklich flach aussieht, werde ich es in ein Volumen oder eine Form wie diese bringen Ich werde die Form sehr schnell füllen. So schnell ich kann. Was ich jetzt tun werde, ich werde meinen Finger benutzen, um es platt zu machen. Sie können sehen, dass wir einen etwas schlechten Ton haben. Wir nennen das AF-Ton , weil ich dort einen Ton oder einen Schatten hinzufüge, oder du kannst es auch Schatten nennen. Es ist ein Schatten. Wenn ich anzünde, passiert auch etwas, das man Öse nennt Ein Augenlid ist der hellste oder der weiße Teil eines Objekts Da die Lichtquelle dort sitzt, werde ich dort einfach Ösen machen Ich werde das Highlight nennen. Jetzt haben wir einen Afton geschaffen und jetzt schaffen wir eine Lichtquelle und wir schaffen auch eine Insel Wir erstellen auch einen Terminator, aber das macht keinen Sinn Aber sobald ich hier so etwas Volumen reinlege Ich werde nur meinen Finger benutzen, um ein bisschen weicher zu werden. Das ist ein Terminator Es gibt etwas, das Core Shadow genannt wird. Der Kernschatten ist nichts, aber ich werde ihn aufschreiben, Kernschatten. Ceshadow ist die Schattenseite von der hellen Seite und der Schattenseite Der Kernschatten den ähnlichen Wert eines Terminators, weil er sich auf der Schattenseite befindet Ich versuche nur, die Form ein bisschen besser zu machen. Und übrigens, ich benutze einen Kohlestift. Das ergibt einen wirklich dunkleren Wert, deshalb habe ich ihn verwendet. Und Sie können sehen, dass wir den Kernschatten erzeugt haben, und alles ähnelt dem Wert eines Terminators Sie können sehen, dass wir irgendwohin kommen, ich fing an, drei zu suchen, aber bei drei sieht es überhaupt nicht dreimal Also wo auch immer der Terminator ist, denn es ist eine Kugel und sie dreht sich um die Form Ich werde den Wert auch in der Nähe des Terminators etwas erhöhen , also so Ich werde es so weicher machen. Lass uns alles weicher machen. Sie können sehen, dass es anfing, ein bisschen dreidimensional auszusehen ein bisschen dreidimensional Ich werde das Terminal so etwas dunkler machen . Um die Trennung zwischen dem Kernschatten und der hellen Seite zu zeigen . Ich mache das auch ein bisschen. Ich werde es einfach tun. Jetzt kannst du sehen, dass wir diesen wirklich schönen Terminator und einen Kernschatten geschaffen haben diesen wirklich schönen Terminator und einen Kernschatten Jetzt sieht es so aus, als würde es im Weltraum schweben. Um irgendein Objekt auf irgendwelchen Grundkugeln oder irgendwelchen Objekten, die in der Realität existieren, zu verankern, passiert etwas Kernschatten nennt. Da das Licht von hier kommt, wird es wie hier einen Schatten werfen. Ich sollte hier der Kernschatten sein. Ich hätte woanders schreiben sollen. In der Nähe wird es dunkler und es wird langsam heller. Ich weiß nicht, habe ich Core Shadow gesagt? Das nennt man Cast Shadow. Denn das bedeutet für uns, den Schatten eines Objekts auf den Boden zu werfen. Sobald ich den Schatten auf den Boden geworfen habe, kannst du sehen, dass diese flache Form mit zwei D ein bisschen dreidimensional realistisch aussieht. Auch hier können Sie das Formular verbessern, indem Sie ein wenig an den Formen arbeiten , indem Sie die Werte erhöhen. Ich gehe zum Beispiel einfach zum Kernschatten und entferne mich von ihm. Und Sie können sehen, dass je mehr der Kernschatten auf dem Terminator zunimmt, und Sie können sehen, dass wir in der Lage sind, diese wirklich schöne Drei-D-Kugel einfach mithilfe des Formprinzips zu erzeugen diese wirklich schöne Drei-D-Kugel einfach mithilfe des Formprinzips Ich gehe einfach hier herum. Ich reinige es einfach ein bisschen. Sie können sehen, dass wir eine einfache bis flache Form geschaffen haben. Um das realistischer zu machen , werde ich es mit einer Vinettierung Ich werde einfach so gehen. Ich versuche, einen Wert zu erzeugen, der dunkler ist als die Kugel hier, sodass Sie die Öse und den Afton besser sehen können Jetzt kannst du sehen, dass dieser Ton ein bisschen vorne zu lesen ist und der dunkle Schatten, schieb ihn noch Dies wird als Formprinzip bezeichnet. Es gibt auch etwas, das als reflektiertes Licht bezeichnet wird, also müssen wir das hier nicht tun. Das reflektierte Licht ist nichts aber wann immer das Licht auftrifft, wird es zurückreflektiert und es prallt ein Objekt zurück Manchmal erhält man einen helleren Farbton oder welche Farbe auch immer der Boden hat, und er wird zurück in unsere Sphäre reflektiert Das nennt man reflektiertes Licht. Um alles zusammenzufassen Wir haben die Grundform eines Kreises angenommen und dann eine Lichtquelle hinzugefügt Dann haben wir hier dieses Highlight erzeugt und Sie können sehen, das ist der hellste Punkt in jedem Objekt Es heißt Ösen und ich habe es hier platziert. Wir haben den Terminator genau hier geschaffen und Sie können ihn hier sehen, den Terminator, der die Licht - und die Schattenseite beendet Deshalb wird er Terminator genannt. Denke so, damit es leichter zu verstehen ist. Wir haben auch einen Kernschatten erzeugt. Der Kernschatten ist nichts anderes als das dunkelste Objekt des Schattenzeichens Das ist ein Kernschatten und wir erzeugen ihn. Immer wenn wir etwas von einem Objekt oder etwas anderem auf dem Boden verankern etwas anderem auf dem Boden , wirft es aufgrund der Beleuchtung einen Schatten. Aus diesem Grund haben wir etwas geschaffen, das als Schattenwurf bezeichnet wird. Ich habe den Schattenwurf nicht geschrieben. Ich schreibe es hier, Cas Shadows. Wir haben auch etwas über reflektiertes Licht gelernt. Immer wenn das Licht einfällt und das Licht trifft und es auf ein Objekt zurückreflektiert wird , das sich in der Nähe befindet. Wenn das rot ist, wird ein rotes Licht auf diesem Zylinder reflektiert. Deshalb ist da ein kleines Stück Öse, ich habe es da hingesteckt. Das ist ein reflektierendes Licht Es gibt auch einen Ton, nur um zu zeigen, dass es nicht weiß ist, und wir erstellen auch eine Vignette, um die Aale und die Aale ein bisschen besser 3. Erstellen von 3D-Kugeln: Zurück zu diesem Kapitel. Im letzten Kapitel erfahren wir, wie Licht die Form beeinflusst. In diesem Kapitel werden wir dasselbe Konzept verwenden und mit Wasserfarben spielen Wir werden ein paar Kugeln, Kegel und ein paar Würfel und Zylinder Ich füge auch die Referenz, den Referenzordner, dem Unterrichtsmaterial bei, damit ihr es euch ansehen könnt. Lass uns das machen. Während ich das mache, werde ich auch verschiedene Möglichkeiten zeigen, Kugeln zu rendern, sowie Techniken, um alles schneller zu machen. Lass uns eine Kugel machen. Also könntest du dir jedes Auto aussuchen, das du willst, und vielleicht nehme ich vielleicht Kobaltblau. Kobaltblau ist gut. Ich wähle Cobblue und du kannst jedes Auto wählen, das du willst. Im letzten Kapitel lernen wir zuerst, Afton zu kreieren. Lassen Sie uns einen Afton erstellen Um einen Afton zu kreieren, lasse ich zunächst ein Augenlid übrig Immer wenn das Licht einfällt, ist das unser hellster Teil in einer Kugel Ich lasse einfach den weißen Teil , denn ich lasse den weißen Teil übrig und ich mache einfach diese Kugel Wenn du es das erste Mal tust, versuchst du, wirklich sauber und perfekt zu sein. Machen Sie sich darüber keine Gedanken und lassen Sie sich einfach treiben. Ihr könnt sehen, dass ich einen flachen Aftone kreiert habe und auch ein Augenlid hinterlassen Wir können es auch langsam auftragen oder wir können auch nass auf nass auftragen. Es gibt zwei Möglichkeiten, das zu tun. Während es trocken wird, werde ich zeigen, eine andere Technik, Augenlider zu belassen , dasselbe macht, ohne sich zuerst um das Augenlid zu kümmern Und wenn du anfängst, wie eine Kugel auszusehen , gehe ich zu Seidenpapier und ich nehme, du kannst sehen, dass ich es mache , als ob jede Form von Form funktioniert Ich kreiere das gerade. Es liegt an dir. Entweder du lässt einfach eine Öse indem du sie umgehst, oder du machst das. Wir , es ist einfach für dich Der nächste, den ich machen werde , ist nass auf nass. Machen wir es nass mit der Tissue-Methode. Diese, ich lasse sie trocknen, dann fügen wir einen Wert hinzu und ich zeige euch , wie man dreidimensionale Objekte erstellt. Vielleicht gehe ich ein bisschen größer. Eigentlich male ich diesen Baumstamm nicht, wenn ich male. Also zur Demonstration, ich mache es etwas langsamer. Sie können sehen, dass wir diese große Kugel erschaffen können und dasselbe, nehmen wir an, das Licht kommt von hier und wir erschaffen Augen. Als Nächstes setze ich einen Terminator ein Terminator ist der, der die helle Seite von der Schattenseite trennt Es gibt auch Core Shadow Happens, und ich werde es hier so platzieren Und unser Schatten genau hier. Eigentlich kombiniere ich es einfach miteinander. Man sieht, dass es dort schon ein bisschen Gestalt angenommen hat. Um meinen Kernschatten etwas dunkler zu machen, verwende ich French Alter und Blau, oder du kannst auch Pfingstrosengrau verwenden Solange es nass ist, werde ich das machen . Das kannst du dort machen. Ich werde meinen Pinsel reinigen und ich nehme den linken oder blauen und ich werde ihn einfach so weicher machen Und Sie können sehen, dass wir jetzt den Kernschatten und den Terminator auf der Kugel haben den Kernschatten und den Terminator auf der Es fehlt nur noch eine Sache, und das ist, alles auf einem Objekt auf dem Boden zu verankern , wir verwenden Cache-Schatten Ich werde wieder French An Blue verwenden. Ich setze einfach eine Linie, eine Zeile wie diese, und ich kombiniere sie einfach so. Das ist der dunklere Punkt , der hier passiert, der Kontaktpunkt zwischen dem Boden und der Kugel. Sie können sehen, wie einfach wir diese Kugel dreidimensional aussehen ließen. Du weißt schon, nur vielleicht, komm schon und los geht's. Wenn du ein reflektiertes Licht erzeugen willst , weil das Licht einfällt und zurückprallt, nimm wieder ein Seidenpapier Ich mache nur ein paar Dinge wie diese. Sie können sehen, dass dadurch diese wirklich nette Technik entsteht. Jetzt können Sie sehen, dass wir drei verschiedene Sphären mit unterschiedlichen Techniken erstellt haben drei verschiedene Sphären mit unterschiedlichen Techniken erstellt . Dieser nass auf nass. Ich werde es dir zeigen. Beim letzten Mal werden wir eine Trockenbürstentechnik verwenden. Die Trockenbürstentechnik ist ein bisschen anders. Ich werde mit dem dunkleren SP beginnen, zum Beispiel dem Terminator Ich setze den Terminator an die erste Stelle. Dann reinige ich meinen Pinsel und gehe zu Bal Blue, und ich werde den Afton kreieren, indem ich so mische Dann verbinde ich diese Form so mit dieser Form. Ich lasse die Öse dort. Ich gehe zu Französisch Alt und Blau und erstelle den Cache-Schatten unten so Du kannst sehen, dass es diesen wirklich schönen Cache-Schatten erzeugt . Jetzt kannst du auch Case Shadow und Wawn Wed kombinieren . Du kannst sehen, dass du diese wirklich schöne Kugel mit einem Cache-Schatten darauf erstellt hast diese wirklich schöne Kugel mit einem Cache-Schatten darauf Jetzt lernen wir also etwas anderes, aber dieses habe ich zuerst trocknen lassen. Lass uns das beenden. Ich gehe zu Kobo Blue Nochmals, das ist Layering-Technik. Jetzt gehe ich zu Kobo Blue und füge etwas hinzu Das ist unser Kernschatten. Ich möchte sauberes Wasser verwenden , um einen weicheren Rand wie diesen zu erzeugen Jetzt gehe ich zu Französisch Altermblue und erstelle den Terminator Terminator so, dann nehme ich exakt das gleiche französische Ultra und Blau und Case Shadow. Da hast du's. Sie können sehen, dass es jetzt eine wirklich schöne dreidimensionale Form für unser Kugelrohr geschaffen eine wirklich schöne dreidimensionale Form für hat. Lass uns den letzten machen. Lass uns sehen, welche Technik wir anwenden können. Lassen Sie uns hier die Trockenbürstentechnik verwenden. Wir werden zu French Ultramblue wechseln und zuerst den Terminator so erstellen Dann nehme ich jetzt das CbaBlue und verwende es und mische es so Ich nehme wieder den Cobol und werde ihn weich machen und die Kugel umrunden Ihr könnt sehen, wie die 3D-Dimension anfängt zu schauen. Bevor es trocknet, kann ich einen Fallschatten erzeugen, und Sie können auch den Terminator erhöhen , sobald es nass Jetzt wisst ihr, wie man uns bei Nässe macht. Da habt ihr es. Nochmals, wenn du etwas helleres aussehen willst, zum Beispiel dieses hier, haben wir den letzten Schritt gemacht. Diesen zeige ich nur, um ihn zu zeigen, damit er heller aussieht. Du kannst sehen, dass es nur dadurch mehr auffällt. Ich werde das Gleiche hier auf dieser Kugel tun. Sie können sehen, dass sie die Formen noch besser zeigt, weil die Öse stärker hervorsticht. 4. Erstellen von 3D-Würfeln: Okay, lass uns ein paar Würfel machen. Aber die Sache ist, dass die Würfel ein bisschen knifflig sein können. Wenn du zeichnen willst, zeichne es einfach ein bisschen. Aber auch hier fühle ich mich mit der Perspektive sehr wohl. Auch hier gilt: Seien Sie nicht sehr genau, wenn Sie die Würfel zeichnen, und tun Sie, was Sie wollen. Ich bin der Meinung, dass die Würfel ein bisschen nicht knifflig sind. Ich mache hier noch einen. Auch hier machen wir Sport, also mache ich mir keine Sorgen, ob ich gut bin. Nochmals dasselbe, dasselbe Konzept. Wir werden Cobablu hier wieder verwenden. Wir verwenden das erste Ding namens Afton, Afton, seine Form zu zeigen Sie können sehen, wenn Sie das tun, sieht das Ganze flach aus. Es hat keine Dimension. Sobald wir das Formprinzip eingeführt haben, werden die Dinge dreidimensional aussehen. Machen wir dasselbe auch mit diesem Würfel. Bei diesem Würfel besteht das Problem darin, dass wir aufgrund der Größe des Würfels nicht so viel Won verwenden können . Also werden wir bei ihnen unterschiedliche Lichtverhältnisse anwenden. Ich nehme diesen und dieser ist ein bisschen dunkler. Lass uns diese Technik machen. Beim Aquarell fangen wir normalerweise mit hell bis dunkel an, aber ich beginne mit einem dunklen Ohr Auch dies ist die Präferenz von Künstlern. Dies soll nur zeigen, dass wir auch verschiedene Techniken anwenden können . Aber ich empfehle, wenn Sie mit Wasserfarben beginnen, darauf zu achten, dass Sie mit dem hellsten und hellsten Wert beginnen Und du kannst sehen, dass ich einen dunkleren Wert erstelle. Das Gleiche, was wir hier auf einer der Kugeln gemacht haben . Ich weiß nicht, welcher es ist. Sie können sehen, dass wir allein dadurch die schöne Form schon geschaffen haben. Das muss leicht sein, weil hier das Licht einfällt. Ich werde es einfach ein bisschen hell machen , weil ich die scharfen Kanten an den Ecken haben möchte . Allein dadurch kannst du sehen, dass wir mit dem hellen Dunkeln beginnen und es gibt einen dunkleren und es gibt einen kleinen Mittelton und das ist, wo Licht einfällt. Was fehlt jetzt? Könnt ihr es erraten? Hoffentlich hast du es richtig erraten, Case Shadow. das hinzufügen, können Sie sehen, dass wir diesen wirklich schönen dreidimensionalen Quader oder Würfel daraus geschaffen haben diesen wirklich schönen dreidimensionalen Quader oder Würfel Lassen Sie uns den Würfel auf dieser Seite anbringen und davon ausgehen, dass das Licht diese Seite hasst Ich glaube, es ist immer noch nass. Man sieht, dass die Farbe abläuft. Was ich jetzt tun werde, ist dieses obere Flugzeug zu nehmen und meinen Pinsel zu reinigen. Ich habe immer einen Lappen dabei, um meinen Pinsel zu reinigen, und das habe ich in den Vorräten gezeigt, weshalb ich einen Lappen dabei habe. Ich mache den dunkleren Wert oben einfach etwas weicher. Es fehlt nur noch eins, könnt ihr erraten, was es ist? Hoffentlich sagt ihr es euch selbst als Fallschatten. Casa ist wirklich ein Muss , weil es hilft, deinen Würfel am Boden zu verankern und ihn nicht einmal zu vergessen. Und ich mache das einfach. Sie können sehen, dass wir diesen wirklich netten Cubboy kreieren Auch hier kann ein Konzept namens reflektierendes Licht helfen Ich nehme wieder Seidenpapier. Diesen Trick habe ich zu Beginn des Kurses gezeigt. Sie können sehen, dass wir dieses Refraktorlicht nicht erzeugen können und ich werde hier nur ein Zeichen setzen Lass uns den letzten machen und dieser ist der letzte. Ich gehe davon aus, dass Licht diese Seite des Flugzeugs erwärmt und diese ist trocken. Das wird unserem Würfel wirklich schöne scharfe Kanten geben , denn das ist der, mit dem wir am Anfang angefangen haben. Die obere Zeile wird ein bisschen Volumen haben. Ich nehme ein bisschen Wasser. Ich werde einfach hierher gehen. Weil das Licht auf der Vorderseite ist und das letzte ist Fallschatten, sobald wir den Fallschatten haben, und das wird wirklich schön ankern. Da hast du's. Du kannst auch tun, dass ich diese Zeile darauf erstelle. Jetzt kannst du sehen, dass wir verschiedene Würfel davon verwenden können. Wenn du ein paar Vignetten hinzufügst, wird sie auftauchen. Du bist auch besser geformt. So wie das, was wir diesbezüglich gemacht haben. Lass uns eine andere Farbe nehmen. Da hast du's. Das Gleiche. Da hast du's. Du kannst sehen, dass es unseren Würfelpacker irgendwie prägt 5. Erstellen von 3D-Zylindern: Jetzt haben wir gelernt , wie man die Kugel macht, ähm, den Würfel. Lass uns ein paar Zylinder machen. Also nochmal, ähm, wenn du, ähm, Zylinder zeichnen willst , es nochmal, versuche nicht, ordentlich zu sein, denn das ist die Übung, weißt du, wir lernen, oder? Also nochmal, ähm, sogar hier drin und zeige ein paar andere Techniken , ähm, wie man die Zylinder macht. Und wieder, ähm, das sind die Techniken, die Sie anwenden, um sie dreidimensional aussehen zu lassen. Sie können sehen, wie schnell ich es gemacht habe , und wenn Sie wollen, können Sie sich Zeit lassen. Ich werde mich dieses Mal für einen etwas größeren Pinsel entscheiden, weil ich den Prozess bei dieser und derselben Sache beschleunigen werde . Das erste, benutzen wir etwas namens. Die Trockenbürstentechnik. Ich mache zuerst den Core Shadow. Das ist unser Kernschatten in einem Zylinder, wenn das Licht hier ist, und es gibt ein Highlight und es wird einen Terminator-Kernschatten geben, und das habe ich hinzugefügt, den Kernschatten Was wir jetzt hinzufügen müssen, heißt hier Kursschatten Ich werde ein bisschen so vorgehen Da es BA ist und Sie sehen können, dass ich es nur weicher mache und ich werde einfach ein paar Ösen für den Zylinder selbst lassen ein paar Ösen für den Zylinder Ihr könnt sehen, dass wir allein dadurch schon diesen wirklich schönen Zylinder geschaffen haben Das sieht wirklich eng aus. Ich werde eine saubere Bürste benutzen und einfach etwas Wasser hineingießen. Wenn du es also zum ersten Mal versuchst, wirst du es vielleicht nicht verstehen. Seien Sie nicht frustriert, machen Sie es ein paar Mal, weil ich das schon mehrmals gemacht habe Ich habe mir das in der Klasse überlegt, also sieht es für mich einfacher aus, es für mich einfacher zu machen Aber wenn ihr es versucht, rate ich euch nicht ab, wenn ihr es zum ersten Mal macht Es ist okay. Machen Sie ein paar Versuche, machen Sie ein paar mehr als das, was ich jetzt mache. Es sind die gleichen Techniken, die wir im oberen Teil angewendet haben Geben Sie einen dunkleren Wert ein und verwenden Sie einen helleren Wert für Kobaltblau und kombinieren Sie es einfach. Allein dadurch kannst du sehen, wie schnell wir diesen wirklich schönen Zylinder gebaut haben, wirklich schnell. Das Einzige, was ausgegeben wird, ist das Hinzufügen des Kernschattens. Da das Licht von dieser Seite kommt, wird der Schatten so hinten sein. Ich lege es einfach hin. Es geht so. Es ist wie ein fetter Zylinder, also ist es ein fetter Schatten, bitteschön. Sie können sehen, dass es schon realistisch aussieht. Was ich tun werde, ist , die erste Methode anzuwenden. Ich werde zuerst Afton erstellen. Das ist ein Afton, der die Form so schnell wie möglich ausfüllt. Nehmen wir an, dass das Licht von dieser Seite kommt. Wenn es von dieser Seite kommt, müssen wir eine Öse herstellen. Was ich tun werde, ist, mein Seidenpapier so zu machen mein Seidenpapier so und es einfach hier abzutupfen Sie sehen, dass wir keine Ösen herstellen können. Ich lasse es trocknen und machen wir es nass auf nass Nass auf nass. Und ich fülle das Schiff so schnell ich kann und das werde ich nicht tun. Ich mache nur einen einzigen Schlag wie diesen. Es ist schnell und selbstbewusst. Jetzt können Sie sehen, dass wir das bereits erstellt haben und davon ausgehen, dass das Licht auf die Ecken trifft. Ich gehe hier hin, benutze mein Seidenpapier, um die Öse zurückzubekommen und du kannst sehen, dass wir diese Öse herstellen können Lass uns einen Terminator hinzufügen. Als Begriff werde ich französisches Ultramarinblau verwenden. Auch hier werde ich neben die Ösen setzen und jetzt werde ich den Kernschatten verwenden Und ich benutze Ubrav This Co Ball Blue und mische es einfach Manchmal ist dein Kernschatten vielleicht nicht dunkler und da das Licht nicht von hier kommt, der Kernschatten so oben Jetzt nehme ich Kobaltblau und mache den Rand langsam weicher Sie können sehen, dass wir jetzt diese wirklich schöne helle Seite und die Schattenseite kreieren diese wirklich schöne helle Seite und die Schattenseite Jetzt brauchen wir nur noch einen Fallschatten. Da hast du's. Du kannst sehen, dass wir diesen wirklich netten Cacher erstellen können Die eine Sache, die wir in der letzten Klasse gemacht haben, ich weiß nicht, ob ihr daran denkt, etwas zu rahmen Wenn ich das einrahme, wird diese Öse dunkler und du kannst sehen, wie dunkler sie geworden ist Je dunkler du die Formen um sie herum machst , desto mehr kommen die Augenlider zum Vorschein Es ist genau das Gleiche, was ich nach dem Formprinzip gemacht habe. Da hast du's. Lass uns diesen machen, und das ist der letzte, den wir mit diesem Typen machen werden. Das hier, was ich tun werde, ist, zuerst den Terminator zu blockieren Wo im Zylinder gibt es auch einen etwas dunkleren Wert weil die Form rollt, setze ich das normalerweise so ein Jetzt nehme ich Koba Blue, ich will nicht dunkler als meinen Terminator Übrigens, wenn ihr darauf aus seid, Kanten weicher zu machen oder wie man diese Unterlegscheiben macht, könnt ihr euch auch das Video „ Wie man Unterlegscheiben macht“ ansehen Das wird sehr helfen. In diesem Video zeige ich auch , wie man seinen Pinsel altert. Sehr zu empfehlen, wenn ihr in der Nähe wässern müsst , und ich nehme etwas sauberes Wasser und reibe es einfach so ab. Und Sie können sehen, dass wir das wirklich nett gestalten können. Wenn ich in der Ecke bin, gibt es auch den Docker-Wert Appens. Ich füge ihn einfach hier hinzu und los geht's. Eine Sache sind Ausgaben, du hast es erraten. Ich weiß, dass ihr euch daran gewöhnt und was ich fragen werde Ich gehe einfach zu so einer Casa-Dosis . Jetzt sieh dir das an. Sobald wir es hinzugefügt haben, hat es alles platzen lassen. Ich mache es auch hier und ich mache es auch hier und hier. Da hast du's. Und wir machen noch einen. Wir machen einen Kegel und sind fertig mit unseren Grundprimitiven 6. Erstellen von 3D-Kegeln: Also habe ich ein paar Kegel erfunden, aber Pyramiden oder Kegel, wie auch immer man es nennen Aber ich verwende dieselbe Technik, aber ich habe eine andere Farbe verwendet Ich mache es noch ein Jahr, damit ihr es euch ansehen könnt. Und hier kommt das Licht, aus dem wir uns das Licht vorstellen können. Also vielleicht denke ich, dass Licht von dieser Seite kommt. Also als Erstes, lassen Sie uns wieder Rot verwenden. Ich benutze wieder Rot und blockiere zuerst den Terminator und zwar so dunkel wie möglich Beim Terminator ist das der dunkelste Wert, und jetzt nehme ich etwas Wasser mische hier dasselbe Du kannst sehen, wie Wasser es ist. Ich mache das einfach. Da hast du's. Das Gleiche auf der anderen Seite, es wird dunkler, aber ein bisschen dunkler. Ich mache das einfach so. Da hast du's. Jetzt gibt es keine Ösen. Wir können keine Ösen sehen. Derselbe Trick, den wir in den vorherigen Kursen gemacht haben Nimm Seidenpapier und mache so eine Öse und los geht's Und ich werde den Begriff einfach etwas besser machen und nur eines fehlt, ist der Fall, der Schatten , der hinter diesem Typen Und wie wir die zylindrischen Formen gelernt haben, dreht sich die Form immer, wenn sich die Form dreht, und am Ende der Ecke entsteht ein dunkler Schatten Ich nehme es einfach und mache es so weicher Ich mache es hier auch so weich. Du kannst sehen, dass es jetzt verdammt stark aussieht. Lassen Sie uns alles zusammenfassen. Also haben wir mit Sphere angefangen. Und wir verwenden verschiedene Techniken. Ich habe zuerst die Form gemacht und das EyeldST mit Seidenpapier belassen Dieses Bild war nass in nass und das war trocken. Der nächste, den wir gemacht haben, ist Würfel oder Würfel. diesem habe ich gezeigt, wie wir dieselbe Technik anwenden und eine dreidimensionale Tiefe erzeugen je nach Lichtverhältnissen eine dreidimensionale Tiefe erzeugen können. Die letzte Methode, die wir gelernt haben, ist der Zylinder, und das sind die gleichen Techniken, wir in der Kugel gelernt und angewendet haben. Ich kann zeigen, wie das Licht auf den Zylinder trifft und die Schatten wirft. Das letzte, was wir gemacht haben, ist der Kegel und man kann die Ösen bei unterschiedlichen Lichtverhältnissen sehen Jetzt bist du dran. Nimm mein Referenzbild mit den Grundformen und versuche, ein paar davon zu machen. Wenn Sie es zum ersten Mal versuchen, könnte es etwas schwierig sein. Das nächste Mal, wenn du es tust, wird es einfacher. Also habe ich ein paar Kegel erfunden, aber Pyramiden oder Kegel, wie auch immer du es nennen willst Aber ich verwende dieselbe Technik, aber ich habe eine andere Farbe verwendet und obwohl 7. FormPrinciple-Demonstration Teil01: Okay, willkommen zu dieser ersten Demonstration der Formprinzipien oder wie man Dinge wie drei D aussehen lässt . In der ersten Übung werden wir also die Form 01 machen Bei Formen wie dieser nenne ich es Form, denn wenn Sie malen, denken Sie immer an Formen. Denken Sie nicht wie ein Objekt , denn wir erstellen eine Form nach dem Prinzip der drei D-Formen, und genau das tun wir. Die erste Form ist also die Form 01, aber du kannst sie Apfel nennen. Aber wenn du über die Grundform dieses Apfels nachdenkst, ist es eine Kugel, oder? Und Sie können auch sehen, dass Sie jetzt die Möglichkeit haben, darüber nachzudenken , woher das Licht kommt. Also lege ich das Licht, das von dieser Seite kommt , nach oben, und das ist unsere Öse Und es gibt auch etwas namens Lasst uns den Terminator herausfinden Also der Terminator ist oben, hier und hier, und er sieht ungefähr so aus, der Jetzt setze den Terminator ein. Und oben gibt es auch einen Terminator, weil er die Lichtseite von der Schattenseite trennt Also werde ich den Terminator auch dort platzieren. Und wenn du den Kernschatten siehst, ist der Kernschatten hier, weil der Kernschatten immer auf dieser Seite existiert, oder? Das ist also der Kernschatten. Und Sie können auch sehen, dass dort auch Licht reflektiert wird. Es ist wie dieses weiße Ding, das vom Boden bis hierher springt Aber reflektiertes Licht, lass uns sehen, ob du es machen willst, denn das brechende Licht wird normalerweise mit einem sogenannten Seidenpapier Und da ist auch dieses Ding , das auch oben ist, so Und du kannst auch sehen, dass es einen Ton gibt , der irgendwie hier ist. Also werde ich es einfach auf den ersten schreiben , damit ihr es versteht. Terminator. Der Begriff ist da, und das ist ein Kernschatten. Und das alles wird verschwinden, wenn wir malen. Und es gibt auch einen Cache-Schatten, und Sie können buchstäblich den Fallschatten sehen , der wie hier verläuft und dann den ganzen Weg rüber geht. Das ist unser Fallschatten. Ich setze Case Shadows ein. Wenn du malst, wenn du alles so differenzierst, wird dein Bild einfacher und du wirst überrascht sein , dass dein Bild anfängt dreidimensional auszusehen. Du siehst, dass wir alles blockieren können. Lass uns anfangen. Ich fange vielleicht mit der ersten Wäsche an. Sie können auch sehen, dass es einen kleinen Schimmer von diesem Auto gab, diese gelbliche Farbe im Augenlid. Ich werde es einfach auftragen und es ist wirklich subtil Lass uns jetzt den Afton machen. Der Afton ist das Grundrot, also gehe ich hier hin und ich verwende Winsor-Rot und Sie können jedes Rot verwenden , das Sie wollen, und ich werde es so schnell wie möglich füllen Wenn du nicht weißt, wie man Waschmaschinen macht, schau dir meinen anderen Skillshare-Kurs an, wie man Waschmaschinen macht Und du kannst sehen, dass ich es hier gelassen habe , da ist ein bisschen tief drin Also verwende ich dafür Hello Ochre. Gelber Ocker gelber Ocker. Auch hier gilt: Hab keine Angst davor , dass die Farben stimmen. Und Sie können sehen, dass wir diesen wirklich schönen Apfel schon herstellen . Wenn du diese Öse noch mehr kreieren möchtest, nimm ein Seidenpapier und tupfe es einfach noch mehr so ab Da hast du's. Jetzt erstellen wir es. Auch hier können wir jedes der Prinzipien anwenden, die wir bisher gelernt haben, und wir können es auch austrocknen. Dann können wir auch die Schatten darüber hinzufügen. Es liegt an uns. Ich werde etwas mehr Volumen hinzufügen, also nehme ich etwas mehr Rot wie dieses und lege es hier hin. Sie können auch Burn Sienna verwenden. Da dies unser erstes Bild ist, möchte ich Schritt für Schritt vorgehen Und ich lasse es so stehen. Das ist es. Du siehst auch, dass es auch andere Orte gibt. Ich werde fahren, also kommen wir zurück und fügen die zweite Schicht hinzu. Wie ich zu Beginn des Kurses sagte, sich beim Aquarell alles um Schichten und Jetzt haben wir den Afton erfolgreich kreiert und es gibt auch eine kleine Variation von Es gibt eine weitere dunklere Schicht von Afton, die gerade passiert. Ich nehme ein Rot und ein bisschen von diesem CBA-Blau. Sie können sehen, das ergibt ein violettes Buch und ich werde rübergehen, wo ich Wann immer Sie diesen Wert sehen, befindet er sich normalerweise im Schatten Und das alles passiert hier. Ich mache das und es geht so. Ich nehme einen anderen Pinsel und ich denke, es gibt einen geringeren Wert. Das Licht ist oben, also werde ich mit einem sauberen Pinsel etwas Farbe entfernen. Sie können sehen, dass wir einen weiteren Wert des Afton schaffen. Jetzt können wir die Form des Apfels etwas besser erkennen des Apfels etwas besser Und hier passiert das Licht. Wie wir es in anderen Kursen getan haben, werde ich hier etwas lockerer werden. Und nochmal, ich mache mir keine Sorgen darüber, ob das nett oder hübsch ist, meine Striche sind hübsch. Mir ist das egal. Und das ist eine Sache, an die du beim Malen denken musst , lass das Malen einfach los. Und da hast du's. Und jetzt haben wir quasi noch einen Band draufgesetzt. Nehmen wir an, du bist damit nicht zufrieden, du kannst es auch wieder glasieren Ich werde das jetzt einfach zeigen, du kannst wieder überglasieren Auch hier kann man sehen, dass, da unsere Wäsche nass ist, das ein bisschen hilft Ich werde auch Hirsch hinzufügen, weil es so kommt, ich kann es auch ein bisschen so machen. Und so. Und es geht auch an den Kanten des Zylinders und an den Zylindern genau wie bei Zylindern . Auch hier nehme ich eine saubere Bürste und nehme eine saubere, und ich werde sie einfach so reinigen. Und da hast du's. Und jetzt werde ich trocknen. Wir werden zurückkommen und eine weitere Schicht hinzufügen. 8. FormPrinciple-Demonstration Teil02: Jetzt haben wir es getrocknet und Sie können sehen, dass es hübsch ist, es ist ein bisschen nass, aber es ist nicht so nass, also kann ich Also hier fügen wir die Kälte hinzu. Terminator. Der Terminator ist also ein Docker, und ich verwende Rot und französisches Ich verwende keine neutrale Tönung. Ich verwende French Ultra Blue , um einen Docker-Wert zu erhalten, und ich überprüfe den ersten Terminator oben Auch hier mache ich mir keine Sorgen darüber, wie es dort aussehen wird Ich werde dem Ganzen meine eigene Note geben, und ein bisschen ist es auch so. Und es gibt auch einen Schatten des oberen Teils, der einen Schatten darauf wirft. Also kann ich das auch haben. Und das ist auch eine weitere Fallstricke. Das ist also noch eine Sache. In Ihrer Form oder Ihrem Objekt kann es mehrere Großschatten geben, also haben Sie keine Angst davor. Und wenn du über alles in Formen nachdenkst und alles einfacher wird, dann mache ich einfach ein paar davon. Auch hier nehme ich mehr aus dem Pinsel. Und ich werde es einfach weicher machen. Diese Leute, ich will nicht viel Wasser in meinem Pinsel haben. Und da hast du's. Hier ist es dasselbe, und dieser Typ verbindet sich hier und das geht zum Terminator Okay, da hast du's. Der Terminator. Auch in diesem Kurs werden wir das Licht im Refektal ignorieren Wenn du reflektales Licht willst, kannst du es auch tun, aber ich werde Und ich werde auch den Kernschatten darüber hinzufügen den Kernschatten darüber Und ich werde es einfach so kombinieren. Und ich werde es weicher machen. Dieses Formular muss oben etwas weicher sein, weil es so reingeht Ich werde hier auch ein paar davon machen. Ich werde es putzen und ich werde es so löschen. Und du kannst es sehen. Es sieht jetzt wirklich gut aus, oder? Und wenn Sie möchten, können Sie den Kernschatten noch etwas erhöhen. Nehmen Sie zum Beispiel das französische Ultrablau aus der Palette, und Sie können es auch tun. Auch hier sorgt es für ein starkes Licht in der Referenz. Deshalb müssen wir es mehrmals überlagern. Aber in anderen Demos werden Sie sehen, wie einfach es ist Und Sie können sehen , dass es wie diese Beule geht , genau da und da haben Sie es Sie können sehen, dass wir den Kernschatten, die Augenlider und den AF-Ton erzeugen Augenlider und den AF-Ton Das einzige, was Malen ist, sind unsere Fallschatten. Die Fallschatten, ich werde nicht warten. Also werde ich Newtotint nehmen. Vielleicht ein bisschen französisches Alternablau, ein bisschen Blau hier, und ich will nicht so dunkler sein Ich mache das einfach. Sobald wir den Kernschatten hinzugefügt haben, werden Sie sehen, dass dieser Apfel auf dem Boden verankert wird Ich schaue mir auch an , woher dieser Cash-Schatten kommt, und das ist das Wichtigste Und so geht es. Und jetzt können Sie sehen , dass wir irgendwie diesen wirklich schönen Fallschatten erstellen . Das Einzige, was ich tun werde, ist , dass dieser Übergang irgendwie seltsam ist. Es kann also auch etwas Rot vertragen und es wird einfach gemischt, sodass es nicht weiß aussieht und Es ist wie ein Krieg bei Nässe und dort. Und was wir tun können, ist etwas Rot wie dieses nehmen und den oberen Teil so verlängern. Und ich nehme diese dunklere Farbe füge den dunkleren Teil darüber hinzu. Sobald wir also diesen dunkleren Teil hinzufügen und Sie werden sehen, dass er lebendig wird, können Sie den oberen Teil des Apfels sehen, also los geht's. Und das wirft einen Schatten auf die Spitze. Und es gibt noch einen weiteren Schritt zu dem, was ich tun würde, und wir können es so lassen, wie es ist, aber das ist ein zusätzlicher Schritt, den ihr machen könnt, und ich zeige euch eine andere Technik. Also hinten habe ich den Apfel nicht ganz nach hinten genommen. Also, was ich tun werde, ist genau das Gleiche, was wir mit den Kugeln gemacht haben. Ich nehme den stärkeren Wert. Nochmals, ich mache mir keine Sorgen , ob ich meine Referenz sauber mache, nehme dieses wirklich schöne Rot und ich werde es einfach mischen und sicherstellen , dass die Öse für den Typen übrig , dass die Öse für den Typen bleibt, der den Schatten auf Apple wirft Und da hast du's. Jetzt kannst du auch die Rückseite sehen. Jetzt lass uns ein bisschen Furnier machen. Also Vnering ist das was wir in der vorherigen Klasse gelernt haben Also wenn wir es machen, zeigt es die Dinge einfach besser. Auch dieser Schritt ist ein Bonus. Wenn ihr es machen wollt, könnt ihr es tun. Aber ihr könnt sehen, dass, sobald wir es machen, es auch diesen Topf besser zeigt. Ich mische es einfach so. Auch wenn es einfach mit dem Hintergrund verschmilzt, sieht es auch wirklich gut aus. Und so etwas können wir auch haben. Also ist es Frames oder Apple. Und sieh dir das an. Also haben wir uns für ein Konzept des Schriftprinzips entschieden. Wir haben das erste Ding namens Tui kreiert, den Afton. Dann haben wir auch Eyelet kreiert. Dann haben wir einen anderen wie einen Mittelton kreiert , um die Form der Kugel zu erzeugen Dann sind wir der Terminator, wir fügen den Kernschatten hinzu, dann fügen wir den Cache-Schatten hinzu und wir nähern uns ihm, sodass wir den Apfel in den Vordergrund bringen können 9. Kugelform: Im letzten Kapitel haben wir gelernt, wie man das in Apple macht, indem wir an Sphäre dachten, Essen und dergleichen, und ich habe es auch benannt. Aber so sieht es aus, wenn es trocken ist. Also diese, vielleicht mache ich diese Form etwas einfacher. Das ist Form 06 , weil ich euch zeigen möchte, wie ich das gemacht habe. Und nochmal, ich werde das auch für euch zeichnen. Also das ist so etwas wie eine kleine Traube. Und wieder nehmen wir wieder die Form einer Kugel an. Auch wenn es nicht genau so aussieht , mache ich mir darüber keine Sorgen. Aber auf diesem hier zeige ich dir die Technik von nass auf nass. Beim letzten Mal haben wir eine Layering-Technik angewendet. Wir haben es getrocknet, wir haben weitergemacht. Dieses Mal verwenden wir eine andere Technik. Manchmal weiß ich nicht, was ich tue. Ich lasse mich einfach treiben, wenn ich male Es wird einfacher, je mehr Sie malen. Ich werde meine Palette aktivieren, indem ich sie einfach sprühe. Ich werde meine Farben hier einfach los. Überprüfe die Palette. Ich nehme das. So sieht es hier aus. Nochmals, wenn du dich wäschst, tu es nicht so und mache Selbstbewusstseins-Striche, nette Selbstbewusstseins-Striche Kannst du dir vorstellen, wie es heißt? Da ist eine Öse Diesmal mache ich es ein bisschen anders. Sie können die Menge an Farben sehen, die ich mische, während ich es male . Und das Echo. Sie können sehen, dass wir auf schnelle Weise diese wirklich schnelle Form kreieren können, wir auf schnelle Weise diese wirklich schnelle Form kreieren können die ich hier nehmen werde. Ich werde die Form einfach so schnell wie möglich ausfüllen . Da hast du's. Ich nehme jetzt noch einen Pinsel, und der ist für den Kerl , der vorne ist. Ich nehme diesen dunkleren Wert, vielleicht ein bisschen von dem, was man gelbes Ocker nennt Ich werde das einfach nehmen und so dazugehören . Und da hast du's. Und ich sehe auch ein paar Dinge, die vorne sind, irgendwie so, hier, was passiert. Ich mache es dort. Und da ist auch das, das ist Fleck, also kann ich das auch hinzufügen. Und Sie können das so sehen , dass wir das in Sekundenschnelle erstellen können. Und das ist das Schöne an Kriegern. Da es also nass ist, können wir darüber hinaus einen weiteren Wert schaffen Also das, das Gleiche, ich nehme das Ding nochmal und mische es so. Da sich das Licht von hier aus erwärmt, wird es unser Schattenzeichen sein , den Kernschatten. Und da sich das Formular überrollt und dort kein Cache-Schatten entsteht. Und das ist unser Fall Shadow. Ich denke ständig über meine Formulare nach, und das ist der wichtigste Teil. Und an den Rändern ist es irgendwie so und eben und ich werde diesen Rand weicher machen Inzwischen solltet ihr in der Lage sein, den Rand weicher zu machen , indem ihr einen sauberen Pinsel nehmt und euren Lappen nehmt und ihr könnt ihn einfach so weicher machen Das ist unser Teil mit dem Augenlid, also könnt ihr auch mit eurem sauberen Pinsel etwas Farbe auftragen, und los geht's Jetzt werde ich ein bisschen dunkler und so, und das ist der Kernschatten, und das ist auch nah am Boden, also wird es auch dunkler Aber technisch gesehen, wenn wir sehen müssen, ist das Ort, an dem wir zittern Ich setze den Termor nur ein, um euch zu zeigen , wo das ist Ich nehme noch einen Pinsel. Da ich nicht will, was man „schärfer“ nennt, werde ich es einfach so verblenden Es geht auch ein bisschen hier und auch hier. Ich werde es so weicher machen. Ich werde einfach gehen. Da hast du's. Du kannst sehen, dass wir fast da sind. Ich nehme auch meinen sauberen Pinsel und nehme etwas Farbe, weil hier das Licht des Refriktors entsteht. Sie können sehen, dass es fast schon fast wie eine Traube aussieht Ich werde ein bisschen dunkler. Ich schaue nach , wo sich der Koffer versteckt, und das ist voll von nass auf nass. Auch hier können Sie jede Technik wählen, die Sie wollen. Und wenn ich das Rot verwende, überprüfe ich auch, wo das enden wird. Und jetzt werde ich einfach herumlaufen. Ich überprüfe nur die Form, dann kann ich einfach eine Form erstellen mit There you go. Und sobald wir es machen, können Sie sehen, dass es die Traube am Boden verankert Und du kannst sehen, dass ich dunkler werde, Bingo, es blutet und es entsteht dieses wunderschöne Ding, ich lasse es Wenn du das Gefühl hast, dass es unten nicht dunkler ist, nimm es hier und du kannst auch gehen Sie können auch einen weiteren Wert hinzufügen. Das ist eine gute Sache an wednwb. Man erhöht den Wert immer dann, wenn man einen plötzlichen Übergang sieht, wie gesagt, nimmt man einen sauberen Pinsel, vielleicht ein bisschen davon, und mischt es langsam so Da hast du's. Jetzt haben wir das erstellt, aber es gibt noch einen weiteren Bereich, in dem wir auch Schatten hinzufügen müssen. Das ist der vordere Teil davon. Da hast du's. Ich habe es auch verpasst, dieser Typ hier. Ich halte weiterhin eine Hornbrust in der Hand. Ich weiß nicht warum. Und es zeigt, dass dieser Teil auch hier einen Schatten wirft. Und manchmal nehme ich einen wirklich dunkleren Wert, und wo immer er verankert ist, kann man ihn einfach so setzen Das bedeutet also mehr Verankerung und es ergibt einen wirklich schönen Wert am Boden einer Traube Und da hast du's. Und ich nehme einfach einen Teil davon so. Und jetzt können Sie sehen , dass wir quasi eine Traube herstellen, wenn wir nass auf nass reagieren. Und du kannst auch sehen, dass es hier einen Fleck gibt. Versuchen wir es noch einmal und hoffen, Gott und bete, das vielleicht funktioniert und das vielleicht nicht, und es müsste mit einem trockenen Pinsel geschehen. Und das zeigt auch Form , weil es nach unten geht, also so. Da hast du's. Es ist auch ein bisschen dunkler. Redner hier. Das mache ich einfach Da hast du's. Sie können sehen , dass wir es jetzt mit was und was erstellen können. Es entsteht eine wirklich nette Sache. Auch hier gilt: Wenn du es vinifizieren willst, kannst du es auch tun, und es liegt an dir Die Weinfärbung dient nur dazu, einige Bereiche zurückzubringen, aber ich werde es nur sehr subtil machen Lass uns den Kerl machen. Das wird hier wirklich nützlich sein, weil wir die Ösen beibehalten Und da hast du's. Da hast du's. Ich werde es einfach so mischen. Nochmals, wenn ich es mache, werde ich es bearbeiten. Und ich werde es etwas trocken tragen und wir können sehen, wie es aussieht. Das sieht also so aus, und Sie können Unterschied erkennen zwischen dem, was wir gemacht haben, und dem, was wir gemacht haben, und das Ganze ist nass auf nass. Es sieht immer noch dreidimensional aus, aber Sie können sehen, dass ich es gemacht habe, als ob es nach einem Waschgang wirklich einfach war. Sobald Sie also das Formprinzip verstanden haben, können Sie viele verschiedene Dinge erstellen. Und im nächsten Kapitel werde ich etwas machen, das nicht rund ist, sondern etwas in einer anderen Form. Okay. 10. Zylindrische Form: Im letzten Kapitel haben wir uns also auf kugelförmige Objekte konzentriert. In diesem Kapitel konzentrieren wir uns also auf etwas Zylindrisches. Das ist Form 03 für Kaffeebecher, und das ist sehr komplex, aber wenn Sie möchten, können Sie auch Ihre eigene Referenz finden. Sie können auch den T-Beutel an der Tasse hängen sehen , also werden wir ihn ignorieren. Ich werde versuchen, es zu vereinfachen, damit ihr es auch machen könnt. Wenn ihr also über irgendwelche Formen nachdenkt, könnt ihr wieder sehen, dass ich, wann immer ich über etwas spreche, alles als Form sage, nicht als Objekt oder Kaffeetasse. Wenn man also alles in Form betrachtet, ist es einfacher, es zu vereinfachen und es ist einfacher zu malen. Das ist also der obere Teil und das ist der untere Teil. Die Kurve wackeln. Ich zittere. Also diese Form ist fast wie Also wieder, ich denke, alles ist ein Schiff Also, wenn du an diese Kaffeetasse denkst, ist es so, als ob alles ein Rechteck ist. Und wir werden das Spiegelbild ignorieren. Wie gesagt, wir werden auch den Teebeutel ignorieren. Und du kannst sehen, dass ich alles blockiert habe und es auch sehr leicht gehalten habe. In diesem Fall werde ich versuchen, die erste Wäsche zu machen , da wir die erste Schicht erstellen und sie trocknen, dann fügen wir die zweite Schicht hinzu. Also nochmal, ich werde meine Palette ganz schnell aufräumen , damit wir unseren eigenen Kurs machen können. Also die erste ist, lassen Sie uns etwas von diesem Windsor niedrig und ein bisschen niedriger setzen und ein bisschen niedriger Und ich überprüfe, ob Sie die Referenz, Form 03, überprüfen und da oben eine Öse ist oben eine Öse , und da ist eine Öse Wie Sie sehen, wechsle ich ständig meinen Pinsel. Ich male nicht mit einem einzigen Pinsel. Wenn es eine größere Form ist, verwende ich einen größeren Pinsel. Und wenn ich eine kleinere Form male, verwende ich einen kleineren Pinsel. Sie können sehen, dass ich quasi einen Kaffeeschlamm kreiere. Und wieder können Sie sehen, dass es ein Highlight gibt, wie wir es bei unseren zylindrischen Objekten gemacht haben. Und sie ist es, also nehme ich nur mein Taschentuch. Ich trockne es gerade richtig ab. Ich dränge nicht auf Kunst. Ich nehme es nur ein bisschen raus. So wie das. Sie können sehen, dass wir das wirklich nett gestaltet haben. Ich gehe einfach hierher und erstelle die Form. Ich werde es einfach so machen. Und Sie können sehen, dass wir das quasi als Erstes geschaffen haben, um es in Form zu bringen. Während das passiert, könnten wir es auch nass auf nass oder nass auf trocken machen. Also werde ich es trocknen lassen. Ich werde es einfach ein bisschen weich machen. Ich glaube, ich habe es durchgesehen. Also nochmal, es stört mich nicht. Ich nehme und das mache ich. Da hast du's. Ich werde es trocknen und wir machen es wieder. Ich trockne es jetzt. Ich mache zuerst den ersten. Oben sehe ich diesen gelben Ocker und ein bisschen verbrannte Siena Du kannst auch ein bisschen Weiß hinzufügen, wenn du willst, aber wenn du Sienna einbrennst, funktioniert das An der Spitze gibt es also einen Gradienten, der von Ohr zu Ohr verläuft Ich blockiere mich so ein. Ich nehme French Ultraormblue und mische es mit dieser Mischung Ich werde mein Papier ein bisschen umdrehen weil ich schräg male , um es euch ein bisschen besser zu zeigen und Wir haben den oberen Teil blockiert. Das muss ein wirklich netter Übergang sein. Ich werde einfach meinen Pinsel mischen und wir müssen das Ganze auch an der Oberseite etwas weicher machen Sie können sehen, dass wir im oberen Teil blockieren können und wir sind fertig Jetzt mache ich den Core Shadow. Das ist unsere Öse und genau hier ist ein Terminator. Lass uns jetzt einen Terminator machen. Ich stelle den Terminator hier hin. Und ich weiß, dass es bluten wird. Ich hätte es zuerst trocknen sollen, aber es ist okay. Das ist also unser Terminator. So wie das. Ich nehme noch etwas niedriges Ocker und ich will das Ganze etwas weicher machen Und ich gehe hierher. So weich. Und du siehst , dass wir uns schon nach den zylindrischen Formen sehnen Jetzt werden wir den Kernschatten hinzufügen. Und Sie wissen, dass der Kernschatten normalerweise dunkler ist. Nimm dieser Typ und dieser Typ nehmen etwas Rmberv und mischen es von dieser Seite und kombiniere es so mit unserem Terminator M. Und da hast du's. Sie können sehen, dass wir dieses wirklich schöne Ding kreieren können. Auch hier hätte ich ein bisschen gewartet , bis diese Zeile ganz oben steht. Und manchmal passiert das. Mach keinen Schrecken oder so. Nimm einfach dein Seidenpapier und repariere den Bereich einfach so Selbst an der Spitze gefiel mir diese Schicht nicht, also werde ich langsam weicher Jetzt können wir sehen, dass wir diese helle Seite auf der Schattenseite erzeugt haben diese helle Seite auf der Schattenseite Jetzt konzentrieren wir uns auf diesen Kerl. Und du kannst das als Cache-Schatten sehen. Der Fallschatten ist wirklich sichtbar. Die Gehäuseschatten haben heiße Kanten. Das ist eine großartige Gelegenheit, diesen Kerl mit diesem Typen zu vermischen . Das ist auch leicht zu zeigen, zeigt die Formen ein bisschen besser. Und wieder ist da oben ein Schattenkoffer, der Schatten der T-Bags, auftaucht. Aber da wir es nicht hinzugefügt haben, ignoriere ich es einfach. Da hast du's. Und es läuft auch so. Die Farmen runden sich so ab. Und wenn du es deutlich wahrnimmst, ist das ein weicher Schatten Das ist kein harter Schatten. Also werde ich es einfach aufräumen. Mach es in sauberem Wasser weich, so. Und es gibt noch eine weitere Enthärtung, die hier stattfindet Also mache ich das Papier einfach nass. Also, wenn ich einen Wert drauflege, können Sie sehen, dass wir einen weichen Schatten bekommen. Und Sie können sehen, dass daraus diese wirklich schöne Kaffeetasse entstanden ist. Es steht also nur noch eine Sache aus. Das ist unser Unser. Kannst du es erraten? Das ist der Cash-Shadow. Sobald wir also den Cash Shadow haben, verankert er den Pokal auf dem Wow Und es wird sich vermischen und es wird sich von selbst ein wenig Farbe mischen Und tatsächlich ist es wirklich nett in Aquarellfarben. Das einzige, worüber wir uns Sorgen machen müssen, ist der scharfe Schatten dahinter, nicht darin Und Sie können sehen, dass wir, sobald wir den Geldschatten haben, unsere Tasse verankern Und in den vorherigen Kursen habe ich gezeigt, dass man diese Röhre auch benutzen kann, bevor sie austrocknet man diese Röhre auch benutzen kann Ich werde einen neutralen Farbton nehmen. Da, wo es sitzt, werde ich nur einen Arzt schätzen. Und dadurch bleibt die Tasse sogar noch länger stehen. Nicht mehr, tut mir leid, auf dem Boden, ein bisschen besser. Da hast du's. Das mache ich auch hier, bevor es so austrocknet. Das gefällt mir. Jetzt können Sie sehen , dass wir die Verbindung zwischen der Tasse und der Kaffeetasse sehen können, und Sie können etwas mehr nehmen und es einfach so mischen. Es gibt noch eine Sache, die ich hinzufügen werde. Ich sehe, dass es auch einen Dibra für Docker gibt, was ganz oben passiert Das bleibt dreidimensional. Normalerweise kneife ich jedes Mal, wenn ich male, am Ende die Augen Ich überprüfe immer, ob das dreidimensional aussieht. Wenn es nicht dreidimensional aussieht und ich meine Augen zusammenkneife und es ist zu sehen, wo passiert der Docker-Wert Ich werde es einfach hinzufügen. Der Docker-Wert ist hier. Ich werde es hinzufügen. Und hier gibt es auch einen Docker-Wert. Und ich werde es einfach so nachlassen. Das Gleiche hier wie Wall. Und das Gleiche auch hier. Und da hast du's. Jetzt können wir sehen, dass wir keine asynchronen Objekte erstellen können. Auch hier können Sie genau das Gleiche tun. Furnieren. Nochmals, dieser SP ist eine zusätzliche Sache, die du tun kannst Nur um unsere Tasse dahinter einzurahmen, auch diese. Ich höre hier einfach damit auf. Ich will nichts anderes tun. Und da hast du's. Jetzt können Sie sehen, dass wir keine zylindrischen Objekte erzeugen können und das gleiche Prinzip verwenden: Augenlider, Kernschatten, Schattenwurf und Augenlider hier und danach Ich werde es trocknen, damit ihr sehen könnt, wie es aussieht So sieht es aus und es liest sich auch, wenn ich meine Augen zusammenkneife Es sieht dreidimensional aus und genau das wollen wir 11. Kegelform: Im letzten Kapitel haben wir uns auf ein zylindrisches Objekt konzentriert und in diesem Kapitel werden wir uns auf Kegel oder Permit konzentrieren. Das ist Verkehrssicherheit, das Verkehrssicherheitszeichen oder der Sicherheitskegel. Sie können es überall auf dem sehen, was man auf Straßen nennt. Wann immer sie bauen, benutzen sie es normalerweise. Und wieder können Sie sehen, dass ich mir keine Sorgen um die Proportionen oder so mache, sondern einfach mit dem Strom schwimme. Das ist ein zylindrisches Objekt, aber die Form ist etwas anders. Wenn Sie möchten, können Sie auch eine Wurzel zwei verwenden. Du kannst auch sehen, dass es zwei Farben gibt, die sind und wir werden versuchen, sie auch zu bekommen. Wenn ich dieses Bild mache, werde ich darauf achten, dass das Papier als Öse übrig Wir wollen Seidenpapier verwenden , weil wir es ein bisschen besser machen können Das erste ist orange und wann immer ich es mache, reinige ich normalerweise meine Palette. Das ist eine Sache, die wir tun müssen und meine Farbe aktivieren, indem wir eine Ersatzfarbe verwenden , nehmen wir etwas Orange. Also orange und rot. Wann immer man es aufsprühen kann, sieht man, dass das Cour wirklich leicht kommt Ich nenne es das Aktivieren der Farben, los geht's, das ist der obere Teil Ich sorge dafür, dass den Augenlidern etwas Platz bleibt. Hühnchen an der Spitze. Da hast du's. Das überspringe ich und zeige es dir gleich. Warum? Nochmals, ich mache genau das Gleiche, lasse Öse , ich komme runter, nehme etwas Wasser Es gibt eine Öse , die so und so läuft Und es gibt auch noch eine andere , die irgendwie so geradeaus läuft Und es gibt sie auch ganz unten. Und hier gibt es auch einen. Und du kannst sehen, dass das eine andere Art ist diese andere Art zu leben, indem du deine Ösen pflanzt Du musst also ein Seidenpapier benutzen. Aber auch hier kann es beim ersten Mal etwas dauern , das ist etwas schwer zu verstehen. Aber je mehr Sie mit Wasserfarben malen, es wird immer einfacher Lass uns diesen Kerl machen. Ich nehme etwas weiße Farbe dafür, weil das ein bisschen heller ist, und achte darauf, ob es sich mit den Farben vermischt, also sei es so. Und es wird gut aussehen, wenn es mit der Farbe verschmilzt. Und ich mache das einfach. Nett. Lass uns jetzt den ersten machen. Jetzt weißt du, warum ich diese weißen Dinger zurückgelassen habe. Wenn du das tust, kannst du sehen , dass es bereits dreidimensional aussieht. Jetzt macht es langsam, du kannst deutlich sehen , dass sich das Licht erwärmt, von vorne kannst du es sehen Ich werde einfach hergehen und mich vergewissern. Da hast du's. Jetzt werde ich, wie ich zu Beginn des Kurses gesagt habe, nachschauen , wann immer es etwas Zylindrisches gibt und die Kegel etwas dunkler sind. Das werde ich jetzt tun, nimm diese Orange und diese Lubri von diesem Blau Da es nass ist, wird es für mich diesen wirklich schönen, weichen Übergang schaffen , einfach so Da hast du's. Allein dadurch kannst du sehen, dass es diese wirklich rollende Form dieses Kegels oder dieses Zylinders erzeugt hat. Ich werde es auch an der Oberseite weicher machen , so und so und so und so Und ich muss das Gleiche für diesen Typen tun , aber bei diesem Typen nehme ich eine neutrale Farbe, und der dunklere Topf ist besonders Und jetzt, weißt du, gib etwas mehr Wasser hinein und mache es langsam mit einer sauberen Bürste weich Und da hast du's. Und Sie können sehen, dass es dieses Formular deutlich zeigt. Vielleicht werde ich auch unten etwas dunkler, wie hier. Übertreiben wir ein bisschen. Und jetzt können Sie sehen , dass sich die Form bewegt. Es bleibt also nur noch eine Sache übrig, der untere Halter. Auch hier versuche ich, die Form zu bekommen. Wirklich schöne Decke in diesem Himmel. Wenn ich jetzt rumgehe. Wenn ich mich jetzt umsehe, entsteht diese Mischung mit dem Kegel dahinter und es wird bluten Ich werde es noch nicht tun, und ich werde es einfach so machen Übrigens, die Referenz zeigt nicht die Schattenseite, aber lassen Sie uns den Schatten hinzufügen damit wir etwas Wirkung darauf erzielen können. Das Licht heizt sich sofort auf. Das Einzige, was ich tun werde, ist, diesen Kerl als Schatten zu nehmen. Der Schatten wird dahinter stecken. So wie das. Sogar dieser Typ wird so gehen. Wenn du reißt. Ähm, ich denke mir nur den Schatten aus. Ich glaube, der Schatten bewegt sich so. Und ich mache es einfach. Und jetzt kannst du sehen, dass wir dieses Ding irgendwie geschaffen haben. Aber eine Sache muss ich hinzufügen, dieser Typ. Ich denke, das passt nicht dazu. Okay, es ist trocken genug und los geht's. Also es läuft irgendwie so. Ich werde hier etwas hinstellen. Also das, der Schatten wirft so auf den Boden. Da hast du's. Und wir können auch eine Vignette machen. So wie das Jetzt können wir sehen, dass wir kein kegelförmiges Motiv nehmen können und wir haben die Öse gemacht und sie sah wirklich einfach aus, aber sie sieht gut aus Mir gefällt die Tatsache nicht, dass das so schwebt. Ich füge einfach so etwas hinzu. Da hast du's. Jetzt fühlt es sich an, als würde es auf dem Boden sitzen. Ich trockne und zeige euch, wie es aussieht . So sieht es aus. Wir können die Öse herstellen, indem wir einfach das weiße Papier als Ösen belassen Dann haben wir für diese Typen eine Form für die orange Form kreiert diese Typen eine Form für die orange Dann haben wir an den Seiten eine Form erstellt , um die Formen zum Biegen zu erstellen. 12. Würfel von: Im letzten Kapitel haben wir uns auf kegelförmige Objekte oder Formen konzentriert . Und in diesem letzten, dem letzten Kapitel, werden wir uns auf quadratische oder würfelförmige Formen konzentrieren . Das ist Form 010, die Referenz. Wenn Sie also Würfel oder etwas Ähnliches wie flache Objekte zeichnen, denken Sie an jede einzelne Form. Denke an die Flugzeuge, die du zeichnen möchtest. Das ist meine Frontalebene, und das ist meine oberste Ebene, und das ist meine Seitenebene. Lass uns hier dasselbe machen. Ich mache die Frontalebene, konzentriere mich auf hier, und dieser Typ wird so. Da hast du's. Da ist auch dieses Flugzeug, das nach oben fliegt und wir kommen gerade hier an und da ist noch ein Flugzeug, das so fliegt. Da hast du's. Jetzt haben wir zwei einfache Objekte kreiert und ich werde den Kerl putzen und unsere Wäsche auftragen . Lass es uns machen. Dafür möchte ich den einfachen alten Ocker verwenden und einfach die flache Form nehmen Eine einzige Form so schnell du kannst. Da hast du's. Hier ist es dasselbe. Da hast du's. Da wir ziemlich viel getan haben, bin ich jetzt ein bisschen zuversichtlich. Wenn man das mit ein paar Übungen macht, man irgendwann wirklich selbstbewusst. Ich bin einfach zufällig. Da hast du's. Jetzt habt ihr auch die Möglichkeit , hier und da ein paar Farben zu verteilen, mischen und jetzt könnt ihr damit spielen, diesen Typen ein paar Farbvariationen hinzufügen. Das sieht wirklich nett aus. Da es sich um ein flach geformtes Objekt handelt, benötigen wir scharfe Kanten. Ich werde trocknen, dann können wir die zweite Wäsche darauf auftragen. Ich werde es jetzt sehr schnell trocknen. Wie Sie in der Referenz sehen, fügen wir jetzt die Schatten hinzu. Also nehme ich Burn Siena für die Schatten. Nichts schickeres Wenn Sie möchten, können Sie auch etwas gelben Ocker hinzufügen. Ich werde mich zuerst auf die Jungs konzentrieren. Sobald wir diese Seite hinzufügen, können Sie sehen, dass das Licht in unserer Szene zu erscheinen begann und diese Box dreidimensional aussieht. Ich nehme den Kerl wieder und ich mache es hier. Da hast du's. Sie können sehen, dass wir in Sekundenschnelle in der Lage sind, das zu schaffen. Eine Sache, die ausgegeben wird, ist das Hinzufügen der Bareggen , weil es so aussieht, als würde es jetzt schweben Ich werde die Kasseneggen hinzufügen. Für die Barschatten nehme ich diese blaue Farbe, vielleicht ein bisschen weiße Farbe Weißt du was? Ich will eine scharfe Kante haben. Ich werde es trocknen, dann füge ich es hinzu. Jetzt ist es ziemlich getrocknet. Jetzt kann ich weitermachen den Schatten für unsere Kiste hinzufügen. Sie können sehen, dass dieser Typ lebendig wurde, sobald wir es hinzugefügt haben . Lass uns diesen Kerl machen. Es geht die Zeitung hinaus, es ist okay. Es ist mir egal. Da hast du's. Da können Sie sehen, dass wir diese Typen bereits am Boden verankern können . Es gibt noch eine Sache, die ich tun werde, ist, dass ich auch einen dünneren Pinsel verwenden werde . Aber bevor ich einen dünneren Pinsel verwende, gehe ich davon aus, dass wir noch einen weiteren Wert hinzufügen müssen. Dies ist der Docker-Wert, der sich in der Box befindet Ich werde umziehen. So und so. Jetzt können wir sehen, dass wir aus dieser Box ein dreidimensionaleres Objekt geschaffen haben , sie ist so verpackt. Nun, eine Sache ist mir aufgefallen, dass es da auch ein bisschen Werte gibt , was da passiert. Was ich damit meine, werdet ihr gleich sehen wenn ich das hinzufüge. Ich glaube, ich bin ein bisschen mehr gegangen. Ich nehme sauberes Wasser. Da hast du's. Jetzt können wir sehen, dass es auch den oberen Teil vom unteren Teil trennt. Manchmal glaube ich auch, dass wir genau das bei der Würfelübung gemacht haben . Ich mache es nur weicher , um diesen Effekt zu erzielen. Ich mache das Gleiche wie hier, nehme sauberes Wasser und mische es langsam so ein Wir unterscheiden nur dieses Flugzeug und dieses Flugzeug. Es gibt noch eine Sache, die ich tun werde, ist es noch realistischer zu machen Ich nehme Cifia und füge diesen Typen hinzu Und dieser Typ so. Dadurch wird die Kiste noch stärker am Boden verankert. Das Gleiche hier. Da hast du's. Der Typ wickelt es so um und hier öffnen sie es Ich werde auch diesen Typ hinzufügen. Sie können sehen, dass wir diese realistischen Boxen mit flacher Form erstellen können diese realistischen Boxen mit flacher Form , indem wir das gleiche Konzept von Licht, Kernschatten, Fallschatten und Afton und allem 13. Outro: Ratten, ihr habt es geschafft Objekte dreidimensional und wasserfarben aussehen zu lassen Sie haben gelernt, Formen durch Licht und Schatten, Kanten und Schichten zu sehen und zu malen durch Licht und Schatten, Kanten und Schichten zu sehen und Sie üben auch, die wesentlichen Bausteine, Kugeln, Zylinder, Kegel und Würfel, zu rendern die wesentlichen Bausteine, Kugeln, Zylinder, Kegel und Würfel, und daraus reale Objekte wie Äpfel, Trauben, Becher, Kegel und sogar Kisten zu bauen Trauben, Becher, Kegel und sogar Kisten Denken Sie daran, dass die Beherrschung der Form eine Reise ist. Je mehr Sie beobachten und malen, desto natürlicher wird es sich anfühlen Für Ihr Abschlussprojekt empfehle ich Ihnen, einfaches Objekt in Ihrer Nähe auszuwählen, eine Tasse, eine Zitrone oder einen Stein, oder Sie können eine der Referenzen verwenden, die ich zur Verfügung gestellt habe. Und konzentrieren Sie sich wirklich darauf, die drei Formen zu erfassen und dabei alles zu verwenden, was wir in diesem Kurs gelernt haben. Ich würde gerne sehen, was du kreierst. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Arbeit im Bereich Klassenprojekte hochladen. Ich werde einchecken und Feedback geben. Vielen Dank, dass du heute mit mir ohnmächtig geworden bist. Und wenn Ihnen dieser Kurs gefällt, schauen Sie sich gerne auch meine Aquarellkurse Bis zum nächsten Mal, male weiter, erkunde weiter und wachse weiter