Transkripte
1. Einführung: Ich bin [unhörbar] und freischaffende Kreative aus London. Meine Spezialität ist Stop-Motion-Animation. In dieser Klasse lernen Sie, wie Sie ein Wort erstellen, das mit einer Form von Objekt
zusammenkommt. Jetzt kann es Lehm sein, es könnte Lego sein, es könnte sogar Reis sein. Was immer Sie verwenden wollen, ich werde Ihnen zeigen, wie Sie es tun können. Um meine Animationen zu erstellen, verwende
ich eine Software namens Dragonframe. Ich werde Sie durch eine der Funktionen sprechen, die es ist, ein Lineup Bild zu laden, und das wird wirklich helfen, die besten Ergebnisse in dieser Animation zu erhalten. Dies ist eine Klasse für Menschen aller Ebenen in Stop-Motion-Animation. Ich erwarte, dass Sie ein grundlegendes Verständnis haben, aber buchstäblich
wird
jeder, der weiß, wie man animiert, in der Lage sein, diesen Effekt neu zu erstellen. Wählen Sie sich also ein Wort aus, entscheiden Sie, was Sie zum Animieren verwenden möchten, und lassen Sie uns lernen.
2. Ein Line erstellen: Nun, da Sie Ihr Wort gewählt haben, möchten
Sie Ihre Aufstellungsebene machen, und ich mache dies in Photoshop, also gehe ich zu Datei Neu, und ich werde Film und Video auswählen und ich gehe zu HDTV 10 ATP, das ist 1920 mal 1080 Formen. Sie wissen, dass dies für Ihr Video richtig sein wird, und dann werde ich einfach auf die Textebene gehen und Lehrbücher erstellen, und ich habe für eine schöne Fettschrift gegangen Ich benutze die Schriftwirkung, und ich werde nur mein Wort schreiben. Nun, die erste Animation, die ich erstellen werde, möchte
ich das Wort Stolz verwenden, weil es Stolz Monat ist. Ich dachte, es wäre schön, etwas mit bunten Regenbogen-Typ-Effekten zu tun. Ich mache das so groß, wie ich es will, und ich werde dies im Rahmen zentralisieren, so dass es in der richtigen Position ist, wo ich es in meiner tatsächlichen Komposition will. Wenn Sie nun ein Bild als Lineup-Layer in Dragonframe verwenden, befindet es sich auf einer verfallenen Deckkraft. Es ist wie eine Geisterschicht dort, um Sie zu führen, alles an der richtigen Stelle zu bekommen. Manchmal ist es besser, den Text als weiß und den Hintergrund als dunkle Farbe zu haben. Es macht es klarer für Sie zu sehen, was Sie tun, also werde ich meine Textebene rasterisieren, einfach mit der rechten Maustaste klicken, den Typ rastern, und dann werde ich das mit dem Hintergrund zusammenführen und ich werde zum Bild Anpassungen, invertieren, und ich werde das Schwarz für Weiß und das Weiß für Schwarz wechseln, also haben wir jetzt schwarzen Hintergrund und weißen Text, und das war's. Das ist, was Sie für Ihr Line-Up-Bild tun möchten. Wenn Sie nicht wollen, um Ihr eigenes zu machen, können
Sie jedes Bild verwenden, damit Sie etwas in der Google-Suche finden oder etwas, das Sie
ein Bild haben , das Sie aufgenommen haben, können Sie auch als Lineup-Layer verwenden. Aber ich habe meine in Photoshop gemacht, also werde ich das nur als JPEG speichern,
das ist alles, was Sie tun müssen, und dann wird dies bereit sein,
in Dragonframe zu importieren , bevor wir unsere Animation starten. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie man das macht.
3. Ein Line verwenden: Wir sind jetzt in Dragonframe. Es ist wirklich einfach, hier eine Lineup-Layer einzusetzen. Wir haben zwei Methoden, dies zu tun. Da ist dieses schwimmende Panel auf der linken Seite. Wenn Sie zum Filmstreifensymbol gehen, können
Sie auf Medien-Ebenen, drücken Sie das Plus und dann das Bild laden. Dadurch gelangen Sie zu einem Fenster, in dem Sie Ihr Bild auswählen und importieren können. Die erste Animation, die ich machen wollte, war mit Ziegeln. Irgendwie bringen Sie das Wort Ziegel, und dann können Sie hier sehen, können
Sie einfach die Deckkraft schieben und dann verwenden, um alle Ihre Steine zu bekommen oder wo immer Sie an der richtigen Stelle verwenden. Jetzt gibt es auch eine andere Möglichkeit, eine Line-Up-Ebene
einzurichten wenn Sie das schwebende Bedienfeld in Dragonframe nicht verwenden möchten. Der zweite Weg, den Sie in Ihre Lineup-Layer einbringen können, besteht darin, zu Datei zu gehen, laden, ein Bild auszurichten. Klicken Sie einfach dort und es wird in
das gleiche Fenster kommen , in dem Sie Ihre Datei auswählen können. Wählen Sie das gewünschte aus. Dieses Mal gehe ich mit Reis, bringe das in und an genau der gleichen Stelle auf diesem schwebenden Fenster, geh zum Filmstreifen und du kannst die Deckkraft auf
deiner Aufstellungsschicht fallen lassen und dann anfangen, deine Sachen zu arrangieren, um diese Form zu füllen. In der nächsten Lektion starten wir die Animation.
4. Am Ende beginnen: Mit dieser spezifischen Technik müssen
Sie am Ende beginnen. Ich habe das Wort „Stolz“ eingelegt. Ich werde Ihnen zeigen, wie ich diese Stold-Animation einrichte, und ich habe meine Aufstellungsschicht dort. Ich möchte all diese verschiedenen Blobs von Plastilin, die
in verschiedenen Regenbogenfarben sind, verwenden , um dieses Wort zu skizzieren. Nun, der Grund, warum Sie am Ende beginnen möchten,
ist, dass der letzte Frame
absolut perfekt sein soll und das ist, wofür die Lineup-Layer da ist. Ich arrangiere all diese Kugeln um das Wort, um dieses Wort perfekt zu skizzieren und Dinge genau so aussehen zu lassen, wie ich sie will. Dann, um die Animation zu machen, werden
wir von diesem Punkt rückwärts arbeiten. So werden die Dinge fertig werden. Also werden wir zuerst das endgültige Bild nehmen, wo unsere Animation landet, wir werden perfekt aussehen und von diesem Punkt werden
wir die Dinge rückwärts animieren. Wir werden Frame für Frame dekonstruieren, bis der Rahmen vollständig leer ist. Wenn wir es rückwärts spielen, endet
das Wort genau so, wie wir es wollten, weil wir
unsere Lineup-Layer verwendet haben und alles perfekt positioniert ist. Wenn Sie versuchen, dies in den Framework-Rahmen zu animieren, wird
es sehr schwierig sein, das genaue Ergebnis zu erzielen, das Sie am Ende mit Ihrem Wort wollten. Es ist viel einfacher, dieses perfekte Wort
zuerst zu erstellen und es dann zu dekonstruieren und es ist nicht so schwierig, wie es klingt. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie
rückwärts animieren , und Sie können diese Methode zum Animieren auf so viele verschiedene Arten verwenden. Sie können auf diese Weise jedes Wort enthüllen, das Sie wollen. In der Tat muss es nicht einmal ein Wort sein, Sie könnten die Lineup-Layer-Funktion verwenden, um eine Form oder
ein Logo zu setzen und es absolut perfekt zu machen und dann rückwärts zu animieren. Also, wenn Sie es richtig spielen, würde
es zeigen, dass Ihr Logo kommt in. Also, jetzt ist alles an Ort und Stelle. Lassen Sie uns fortfahren, wie rückwärts animiert werden.
5. Rückwärts animieren: Nun, rückwärts zu animieren ist wirklich nicht so schwer. Zunächst möchten Sie 10 Bilder dieses Wortes in seiner endgültigen Position aufnehmen, weil wir das am Ende festhalten wollen. Dann möchten Sie eine sehr subtile Anpassung an vielleicht ein oder zwei der Elemente vornehmen. In meinem Fall, farbige Kugeln, um in diese endgültige Position der Animation zu erleichtern. Wie bei vielen Animationen möchten
Sie diese Bewegungen dann ein wenig größer pro
Bild machen , um in die Bewegung zu gelangen. Ich bewege all diese Bälle nach außen. Die eigentliche Herausforderung liegt hier nicht in der Animation selbst, sondern
darin, sich einfach daran zu erinnern, alles zu bewegen. Die beste Technik, die ich hier habe, wie Sie sehen können, gehe ich herum. Ich wähle einen Ball, um zu beginnen, und ich schiebe alle Bälle ein wenig
nach außen und dann bewegen ich mich im Uhrzeigersinn. Ich stelle sicher, dass alles bewegt wurde. Dann kann ich zwischen dem Bild vor und dem Bild, das ich gerade bin, drehen ,
um zu überprüfen, dass ich tatsächlich alles bewegt habe. Du wirst sehen, dass ich auch mit einem Wattestäbchen reingehe, wie die Ohrstöpsel, die du benutzt, um deine Ohren zu reinigen. Das liegt daran, dass
ich in dieser Animation Plastilin auf einem weißen Tisch verwende. Egal, wie vorsichtig Sie sind, das Plastilin hinterlässt wörtliche Spuren. Ich hinterlasse einen Rückstand und es sieht einfach ein bisschen chaotisch aus. Ich gehe da rein mit einem Wattestäbchen, es ist schön klein und ich reibe einfach weg auf dem Tisch an den die Markierungen zu reduzieren und die saubere weiße Oberfläche zu halten. Ich werde Ihnen in der nächsten Lektion genauer zeigen, welchen Unterschied dies ausmacht. Mach dir vorerst keine Sorgen darüber. Aber das Wichtigste, wenn Sie Ihr Wort
animieren, ist sicherzustellen, dass Sie alles bewegen. Wenn Sie vergessen, etwas zu bewegen und es für
zu viele Rahmen bleibt , wird es die Illusion ruinieren und es wird seltsam aussehen. Nehmen Sie sich ein wenig auf. Es wird auch einige Zeit dauern. Das dauerte etwa zwei Stunden, um zu animieren und die eigentliche Animation dauerte nur etwa drei Sekunden. Seien Sie bereit, ein wenig Zeit zu investieren, wenn Sie dies gut tun wollen und stellen Sie
sicher, dass Sie jedes einzelne Element bewegen, während Sie Ihr Wort demontieren. Der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin, zwischen dem Frame vor und dem Frame zu wechseln, auf dem Sie sich gerade befinden. Sie bekommen eine wirklich klare Vorstellung davon, ob Sie alles bewegt haben. Sie werden feststellen, ob es etwas gibt, das sich nicht bewegt hat In diesem Fall gehen Sie einfach zurück und bewegen Sie das Ding auch. Damit wollte ich die farbigen Kugeln miteinander verbinden. Wenn sie nach außen rollen, kombinieren sich
Bälle, die nahe beieinander liegen und machen einen mehrfarbigen Ball, der ein bisschen größer ist. Ich dachte, das könnte schön aussehen. Wenn Sie die Animation rückgängig gemacht haben, würden
diese bunten Kugeln einrollen und in die separaten Farben aufgeteilt. Das Schöne an der Verwendung von Plastilin ist, dass Sie tun können, was Sie wollen. Es ist so flexibel, dass Sie dies zu jeder Form machen können, die Sie wollen. Als hätte ich diese kleinen Bälle und die Bälle zusammengefügt und du kannst ein paar wirklich schöne Dinge machen. Hoffentlich zu sehen, wie ich das gemacht habe, hat dich inspiriert und vielleicht deine kreativen Säfte fließen lassen, was du selbst tun kannst. Ich bin wirklich aufgeregt zu sehen, was Sie sich einfallen und stellen Sie sicher, dass Sie es
im Projektfenster teilen , weil ich wirklich sehen möchte und ich werde Ihnen definitiv einen Kommentar hinterlassen. In Zeitlupe rückwärts zu animieren ist häufiger, als Sie denken würden. Ich finde mich oft, Dinge rückwärts zu tun,
vor allem, wenn es etwas gibt, das Sie auf eine bestimmte Art und Weise aussehen wollen. Wie bei einem Wort, das hereinkommt oder mit einem Logo enthüllt, möchten
Sie, dass das fertige Wort oder das Logo perfekt aussieht. Indem Sie die Lineup-Layer-Technik verwenden und dann abbauen, was Sie erstellen, wissen
Sie, dass der fertige Rahmen genau perfekt aussehen wird. Wenn Sie noch nicht rückwärts animiert haben, ermutige
ich Sie auf jeden Fall, es zu versuchen, und dies ist die perfekte Gelegenheit, es zu versuchen. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, welchen Unterschied es macht, wenn Sie Plastilin verwenden, die Zeit nehmen , Ihren Tisch zwischen den Rahmen
zu reinigen.
6. Bleib es sauber: Hier sind wir. Du siehst, dass ich die Ohrknospe benutze, um alle Spuren auf dem Plastilin abzuwischen. Es ist schwer für Sie, hier genau zu sehen, wie viel der Unterschied das macht. Ich werde Ihnen kurz davor und danach zeigen. Sie werden in der Lage sein, den Unterschied zu sehen, dass es macht. Ich denke ehrlich, dass es sich lohnt, sich die Zeit zu nehmen, um dies zu tun, wenn Sie etwas super professionell aussehen wollen. Hier haben wir das Vorher, Sie können all diese schmutzigen Flecken sehen. Dann hier ist das Nachher, absolut sauber. Ich empfehle definitiv, sich die Zeit zu nehmen, alle Flecken zwischen den Bildern zu bereinigen, wenn wir Plastilin verwenden, und eine einfache Wattestäbchen ist eine wirklich schnelle
und einfache Möglichkeit, dies zu tun.
7. Vorwärtsspiel: Jetzt, da Sie mit der Animation fertig sind, möchten
Sie sehen, wie es aussieht. Sie wollen in der Lage sein, es vorwärts und ein Dragon Frame zu spielen, und das ist wirklich einfach, wir wollen ist gehen Sie nach unten auf der Schnittstelle und Sie werden diesen Rückwärtspfeil sehen. Stellen Sie nun sicher, dass Sie darauf geklickt haben, dass es diese gelbe Farbe drehen wird, und das geht, um die Sequenz umzukehren, und jetzt, wenn Sie auf Play drücken kommt
alles rein und erstellt Ihr Wort oder Bild oder Logo, wo immer Sie sich entschieden haben. Es ist wirklich so einfach,
aber wenn Sie möchten, dass Ihre Animation immer und immer wieder spielt, wählen Sie
auch das Schleifen-Symbol auf der anderen Seite, und es würde sich nur wiederholen. Sie müssen nicht weiter auf Play drücken.
8. Outroduction: Vielen Dank, dass du heute meine Klasse besucht hast. Ich hoffe, Sie haben etwas gelernt und wenn Sie es genossen haben, vergessen Sie
nicht, eine Rezension zu hinterlassen, weil es
anderen Schülern hilft zu wissen, ob es Wert in dieser Klasse zu haben, und hoffentlich gab es es. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du animierst. Achten Sie darauf, ein Wort zu wählen, etwas zu
finden. Plastilin, Paster, Lego. Legen Sie es in das Projektfenster und ich werde Ihnen einen Kommentar hinterlassen. Wenn Sie weitere Tipps oder Ratschläge benötigen, starten Sie
einfach eine Diskussion. Verwenden Sie den Community-Reiter unten und ich helfe Ihnen gerne weiter. Ich hoffe, mindestens einmal im Monat Skill-Share-Klassen zu veröffentlichen, hoffentlich zweimal, also stellen Sie sicher, dass Sie mir folgen, um der Erste zu sein, der von mir auch über neue Klassen informiert wird. Wenn Sie mich anderswo im Internet finden möchten, bin
ich @tortorsmith oder @animatortor. Praktisch überall. Ich bin auf Twitter, Instagram, Tiktok, YouTube. Du nennst es, ich bin wahrscheinlich drauf und jede Woche auf meinem YouTube-Kanal poste ich eine hinter den Kulissen der Stop-Motion-Animation. Es ist völlig andere Inhalte als hier auf Skill Share, also wenn Sie mögen, was ich tue, können
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