Animation in Adobe After Effects: Glastext oder Logo in VFX

1. Einführung: Hi, ich bin Jake. In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie eine Glastextanimation erstellen, ohne Plugins zu verwenden Sie benötigen keine Erfahrung Arbeit mit Adobe After Effects. Um diesen Effekt zu erlernen, können Sie sogar die kostenlose Testversion herunterladen, und sie wird einwandfrei funktionieren. Ich werde jeden Schritt erklären, den wir unternehmen werden , um diese Animation zu erstellen. Du kannst deine Fragen jederzeit in den Diskussionsbereich unter einem meiner Kurse schreiben deine Fragen jederzeit in den Diskussionsbereich unter , um mir die Hölle zu machen und gleichzeitig coole Effekte zu erzielen. Ich denke, das ist der beste Weg, die Software zu erlernen und gleichzeitig interessante Effekte zum Spaß zu kreieren. Und um diesen Kurs abzuschließen, ist es unser Ziel, diese Glastextanimation zu erstellen. Freue dich, in meiner Klasse auch dein Ergebnis zu sehen , nachdem du alle Schritte befolgt hast. Also lass uns anfangen. 2. Erstellen von Pfaden: Ich verwende also Adobe After Effect 2024, aber Sie können so ziemlich jede Version von Adootor-Effekten verwenden jede Version von Adootor-Effekten Es wird gut funktionieren. Also verwende ich das Standardlayout, indem ich hier klicke. Und wenn Sie einige der Bedienfelder, die Sie auf meinem Bildschirm sehen können, nicht sehen können, z. B. EFFXs und Presets, können Sie zu Fenster gehen und es von hier aus aktivieren, Effekte Und im Grunde können Sie jedes Panel aktivieren, das Sie von hier aus auf meinem Bildschirm sehen können Lassen Sie uns also eine neue Komposition erstellen. Lass uns hier klicken, um eine neue Komposition zu erstellen. Und gehen wir zum Three-D-Render. Wir müssen das ändern, um drei D weiterzuentwickeln, und dann gehen wir zu den Grundlagen über. Nennen wir es hier Drei-D-Animation. Bildrate, stellen wir sie auf 30 Bilder pro Sekunde ein, folisHD. Die Auflösung sollte 18 und 20 x 1080 sein , was FulisHD entspricht. Die Dauer ist hier Frames, Sekunden, Minuten und Sekunden, Minuten In unserem Fall wollen wir etwa 10 Sekunden haben. Okay. Jetzt haben wir also unsere Komposition mit neuen Drei-D-Fähigkeiten. Diese Technik, die ich Ihnen in der letzten Ausgabe zeigen werde , eignet sich hervorragend für die Verwendung von Text und sogar für Ihr eigenes Logo. Anstatt das Logo zu importieren, werden wir jetzt Text verwenden, aber Sie können so ziemlich die gleichen Schritte ausführen, indem Sie Ihr Logo importieren. Gehen Sie einfach zu Datei, Datei importieren und importieren Sie Ihr Logo hier. Ziehen Sie es dann einfach nach rechts in diese Timeline, Ziehen Sie es dann einfach nach rechts in indem Sie es ganz links so mögen und in die Zeit ziehen In unserem Fall verwende ich dieses horizontale Textwerkzeug, das ganz links gefällt, und erstelle einfach eine Box, indem ich hier ganz links like und dann einfach so nach rechts ziehe dieses horizontale Textwerkzeug, das ganz links gefällt, und erstelle einfach eine Box, indem ich hier ganz links like und dann einfach so nach rechts ziehe. Und jetzt können wir einfach unseren Text eingeben. Ich werde MGic eingeben und möchte diese Zeichen nicht groß geschrieben Also gehe ich zu diesem Zeichenfeld und hier werde ich hier klicken , sodass alles in Großbuchstaben geschrieben wird Wenn Sie dieses Zeichenfenster nicht sehen können, können Sie erneut zu Fenster gehen und es von hier aus aktivieren. Im Grunde jedes Panel, das Sie von hier aus aktivieren können. Jetzt haben wir also unseren Text. Sie können auch die Größe ändern. Stellen wir es vielleicht auf 400 ein und klicken Sie einfach hier, um das Auswahlwerkzeug auszuwählen. Dann können Sie im Ausrichtungsfenster einfach horizontal und vertikal ausrichten. Es wäre also direkt in der Mitte unserer Aufnahme. Okay, nehmen wir an, Sie haben das Logo auf diese Weise oder Sie haben nur Text, wie wir es gerade getan haben, das Prinzip ist dasselbe. Sie müssen es verfolgen oder die Maske verwenden, die größtenteils auf dem Span-Tool verbleibt. Zoomen Sie mit dem Scroller auf der Maus hinein, halten Sie die Leertaste gedrückt, um sich so zu bewegen , und bewegen Sie sich größtenteils nach links Dann fange einfach an, deine Worte zu kürzen. Wenn Sie einen Winkel benötigen, müssen Sie nur mit der linken Maustaste auf diese Teile Ihres Logos oder Textes klicken und den Winkel glätten . Ich brauche diesen Winkel nicht, also drücke ich Strg Z, um den Schritt rückgängig zu machen, und dann können Sie einfach Ihr Logo oder Ihren Text einfach so ausschneiden , weil wir diese Pfade nachzeichnen müssen. Wenn Sie auf den letzten Punkt klicken, wird die Maske geschlossen. Dann drückst du auf die Tastatur, um die Maske zu sehen, und stellst sie auf „Keine“. Das Gleiche müssen Sie mit diesem nächsten Buchstaben oder dem nächsten Teil Ihres Logos tun . In meinem Fall werde ich nicht das ganze Wort machen. Ich werde dir einen anderen Weg zeigen. Das ist ein kurzes Beispiel dafür, wie Sie vorgehen werden , wenn Sie diesen Weg gehen wollen Also schließe ich die Maske wieder und mache mit diesem Logo weiter, wenn ich will. Dies ist eine der Möglichkeiten, wie Sie an diese Masken kommen können , die wir für das nächste Video dieses Kurses benötigen . Aber die zweite Sache, die Sie tun können, ist, diese Pfade automatisierter zu erstellen. Also werde ich dieses Mal diese Masken löschen. Ich wähle beide aus und drücke auf der Tastatur auf Löschen. Ich werde die Ebene Auto Trace verwenden. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Textebene oder Ihr Logo ausgewählt haben , und wechseln Sie dann zur Autotrace-Ebene Wenn Sie hier also auf dieses Kontrollkästchen klicken, sehen Sie eine Vorschau, wie ungefähr es aussehen wird Hier können Sie also mit diesen Werten herumspielen , um ein unschärferes Aussehen zu erzielen Sie können also zum Beispiel mit diesen Werten herumspielen und sehen, ob Sie ein besseres Ergebnis erzielen In meinem Fall möchte ich also viele Details haben. Also klicke ich hier einfach auf Toleranzsatz 2.1, hier, eins, sieben und vier, und dann auf Okay. In diesem Fall können Sie also sehen, dass wir es sehr detailliert versucht haben . Falls Sie jedoch kein wirklich detailliertes Logo haben möchten , können Sie dieses Logo einfach löschen und erneut mit dem Layer-Out-Trace fortfahren. Addieren Sie diese Toleranz zu einer höheren Zahl wie Eins. Und in diesem Fall erhalten Sie eine viel glattere Kante. Im Grunde können Sie damit herumspielen, den Look zu erzielen , den Sie mögen Und ich werde diese Werte auf diese Zahlen setzen, sodass Sie auch mit ihnen herumspielen und herausfinden können , was Ihnen am besten gefällt. Also okay. So, jetzt verstehe ich weniger Punkte, was diesen Ausschnitt weniger detailliert macht. Aber wenn ich diese MJ-Textebene abwähle, werde ich sehen, dass mein Text ziemlich gut ist, und Sie können immer einfach diese Ebene auswählen und einige der Punkte auswählen und löschen, wenn Sie möchten, und einfach sicherstellen, dass Ihre Maske gut aussieht So können Sie also den Vorgang des Ausschneidens der Kante beschleunigen den Vorgang des Ausschneidens der Kante Aber wie Sie sich vorstellen können, wenn Sie sich Zeit nehmen und dieses Stiftwerkzeug verwenden, können Sie einen besseren Job bekommen als diese Art von Unvollkommenheiten, die Sie mit diesem oder dem Trace-Tool bekommen Für diesen Kurs werde ich so gehen, wie er ist. Ich möchte Sie nur wissen lassen, dass Sie sowohl die Wahl haben , was hohe Qualität als auch Geschwindigkeit angeht. Und im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen , wie Sie diese Form, die wir haben, extrudieren können diese Form, die wir haben, extrudieren . Wir sehen uns im nächsten Video 3. 3D-Text: Okay, wir haben gerade unseren Text erstellt und jetzt brauchen wir nicht einmal unseren Originaltext. Wir können ihn einfach löschen. Was wir brauchen, ist diese Ebene , die wir erstellt haben. Wir können M drücken. Und wie Sie sehen können, diese Masken bereits für uns erstellt. In meinem Fall möchte ich einfach all diese Keyframes löschen, weil ich sie nicht benötige. Wähle sie alle aus und drücke auf Löschen Und dann können wir eine Formebene erstellen. Gehen wir also zur neuen Formebene der Ebene. Wir erstellen eine Formebene, weil wir hier keine andere Art von Inhalt extrudieren können hier keine andere Art von Inhalt extrudieren Also brauchen wir die Formebene. Also können wir es hier öffnen oder es einfach Logo nennen. Sie müssen nur die Eingabetaste auf der Tastatur drücken, um Ihren Logo-Namen eingeben zu können. Und dann öffne einfach hier. Und im Inhalt können Sie einfach auf Ed klicken und einfach diesen Pfad auswählen. Wir müssen also ein paar dieser Pfade erstellen , damit wir wissen , wie viele dieser Pfade Sie erstellen möchten Klicken Sie hier rein und erweitern Sie sie. Wir müssen nur sehen, wie viele Masken wir hier haben. In unserem Fall haben wir also sieben Masken. Lassen Sie uns also sieben Pfade erstellen. Wählen Sie den ersten Pfad aus und drücken Sie Csel D, bis Sie sieben Pfade haben Dann können Sie einfach alle auswählen und öffnen. wirklich praktisches Tool ist hier übrigens das Drücken der Tilda-Taste, die sich normalerweise unter der Escape-Taste befindet. Deine Tastatur Und wenn Sie mit der Maus darüber fahren, können Sie den Vollbildmodus aufrufen, indem Sie auf die Taste Steel Da klicken und eines dieser Panels erweitern In unserem Fall wollen wir diesen Bereich also erweitern, weil es viel einfacher ist , einfach jeden dieser Maskenpfade auszuwählen Wählen wir also einen von ihnen aus. Drücken Sie C show C, um zu kopieren, und gehen Sie dann zu Pfad eins. Wir möchten den Maskenpfad kopieren, drücken Sie Strg V, um ihn einzufügen, sodass der Pfad über dieser Ebene angezeigt wird. Also das Gleiche brauchen wir für jede dieser Masken und fügen sie entsprechend ein. Maskieren Sie also Pfad zwei, wählen Sie den Maskenpfad, nicht die Maske, sondern den Maskenpfad, drücken Sie Strg C zum Kopieren dann Strg V zum Einfügen. Maske drei, Kopieren, Einfügen, vier, Steuerung C zum Kopieren. Drücken Sie V zum Einfügen. Fünf, sechs und sieben. Und jetzt können wir noch einmal bis zum Que drücken , um den Vollmodus zu verlassen. Und lassen Sie uns diese schließen, die sich darunter befindet, nicht die Formebene, sondern diese Ebene und verstecken sie, indem wir auf diesen Augapfel klicken Jetzt haben wir also unsere Pfade, und so können Sie sehen, dass Sie alle Pfade korrekt eingefügt haben alle Pfade korrekt eingefügt Falls nicht, müssen Sie nur auf jeden von ihnen klicken. Und wie Sie sehen können, haben wir dieses kleine Highlight und überprüfen, ob Sie alle Pfade eingefügt haben Als Nächstes möchten wir hier diese Füllung hinzufügen und auswählen Und hier können wir die Farbe ändern, indem wir hier klicken. Also werde ich auf Weiß setzen und auf Okay klicken. Dann haben wir ein kleines Problem. Wie Sie hier sehen können, müssen wir ausschneiden. Das ist wirklich einfach zu beheben. Klicken Sie einfach hier zum Auswahlwerkzeug und wählen Sie einfach einen der Punkte dieser Maske aus, und jetzt können wir sehen, dass dies Pfad fünf ist. Und lassen Sie uns das auch auswählen, und das ist Pfad vier. Wir müssen diese beiden Pfade auswählen , die wir gerade gefunden haben. Wir müssen nur die Pfade auswählen , aus denen wir herausschneiden müssen. Also müssen wir diesen Pfad auswählen, rundum verläuft , und diesen inneren Teil. Wenn Sie es dann gefunden haben, wählen Sie einfach beide aus, meistens direkt auf ihnen. Und klicken Sie auf Formen gruppieren. Wir können es einfach öffnen und sicherstellen, dass Sie Ihre Gruppe ausgewählt haben. Und was wir tun können, ist hier zu klicken, um Zusammenführungspfade hinzuzufügen und auszuwählen. Und hier können wir es auch öffnen und so einstellen, dass es subtrahiert wird. So können Sie die Teile, die Sie ausschneiden müssen, einfach ausschneiden Stellen Sie einfach sicher, dass Sie sie gruppieren, denn auf diese Weise können Sie einfach alles innerhalb der Gruppe ausschneiden, ohne dass sich dies auf alle anderen Ebenen auswirkt, was genau das ist, was wir wollen. Wir können einfach diese auswählen, und das ist Pfad sechs, und lassen Sie uns auch diese auswählen. Das ist Pfad sieben, also sechs und sieben. Wählen Sie ihn aus, schreiben Sie hauptsächlich Gruppenformen, öffnen Sie ihn dann und gehen Sie zu Pfad zusammenführen und ändern Sie dies in Untertrack Falls es nicht so funktioniert hat, wie Sie es sich vorgestellt haben, können Sie diese Orte einfach austauschen, und wie Sie sehen, könnte es so sein , wenn Sie Subtrack benutzt haben Also versuche einfach, die Orte zu ändern. Vielleicht haben Sie die Wahl, die Sie wollen. Jetzt haben wir also unser Logo und unsere Formebene. Diesen können wir einfach löschen. Und lass uns versuchen, es zu extrudieren. Zuallererst müssen wir diese Ebene zu drei D machen, also klicken wir hier auf Otagle-Arten und Modi, bis Sie diesen Würfel mit drei D sehen . Dann klicken Sie einfach darauf diese Ebene also schon zu einer Drei-D-Ebene gemacht , aber wir können sie hier öffnen und zu den Geometrieoptionen gehen und wir können einfach unsere Extrusionstiefe ändern. In unserem Fall können wir so etwas wie 140 verwenden und wir können später herumspielen, wenn Sie möchten. Jetzt bekommen wir also unsere einfache Extrusion. Wir können auch eine Abschrägung hinzufügen. wir also vielleicht auf neun und ändern den Abschrägungstyp auf konvex Auch hier gilt: Wenn Sie einige Unvollkommenheiten feststellen, können Sie jederzeit Ihr Logo auswählen und dann zu diesem Stiftwerkzeug wechseln Löschen Sie einfach unerwünschte Punkte und stellen Sie sicher, dass Sie wirklich schöne und saubere Kanten erhalten In diesem Moment ist es also eine gute Idee, deine Maske aufzuräumen. Okay, wir haben unseren Text extrudiert und im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie ihn beleuchten müssen, damit er für unseren Effekt funktioniert. Siehst du das nächste Video? 4. 3D-Licht: Wir haben also unseren Text. Vielleicht reduzieren wir die Abschrägung , weil sie ein bisschen zu hoch ist. Vielleicht nehmen wir etwas Kleines wie drei, und wir werden es später ändern, wenn wir es brauchen Okay, jetzt haben wir unseren Text, und jetzt fügen wir einige Lichter hinzu, weil wir versuchen werden, unseren Hintergrund zu verschieben, und wir werden Displacement Map verwenden Und es nutzt den Unterschied zwischen weißen und dunklen Teilen Ihres Bildes, und reines Grau bleibt unangetastet In unserem Fall sieht das ziemlich gräulich aus und wir haben keine Farbverläufe, sodass wir unser zukünftiges Bild nicht verzerren können wir also einige Lichter hinzu, um mehr Farbverläufe Aber vorher speichern wir unser Projekt, da After Effects von Zeit zu Zeit abstürzen kann Wir können also einfach zur Datei gehen, speichern und speichern, wo immer Sie wollen auf Ihrem Computer. Klicken Sie auf Okay. Okay, jetzt fügen wir unsere Lichter hinzu, gehen zur Ebene, neues Licht. Wir müssen ein Punktlicht verwenden. Es sollte eine Lichtstärke von etwa 40% haben und klicken, damit wir unser erstes Licht haben . Wir können uns bewegen. Für mich ist es einfacher, unser Licht auszuwählen, P zu drücken und hierher zu gehen. Das ist also unsere Tiefe. Wenn du die Umschalttaste gedrückt hältst und dich von links nach rechts bewegst, geht das sehr schnell. Mein Ziel ist es also, diese Art von Beleuchtung zu haben , bei der wir dunklere und hellere Bereiche haben. Dann verschiebe es einfach, wo immer du willst auf deinem Logo. Dann muss ich Strg D drücken, um es zu duplizieren und es nach oben und links zu bewegen , damit Sie sehen können, dass wir hellere und einen etwas dunkleren Teil haben. So können wir es also kontrollieren. Sie können P auf der Tastatur drücken und es näher oder weiter bewegen , wenn Sie möchten Vielleicht setzen wir es auf minus zehn und hier auch auf minus zehn Unser Ziel ist es also, diese wirklich schöne und interessante Beleuchtung zu haben . Kopieren wir das und drücken noch einmal Strg D und bewegen es bei diesem Buchstaben nach rechts, um auch hier eine interessante Art der Beleuchtung zu erhalten. Und Sie können jederzeit all diese Lichter auswählen und T auf der Tastatur drücken und dann zu der Intensität wechseln, die Ihnen am besten gefällt. Versuchen wir es also mit 55, um ein bisschen mehr Licht oder vielleicht sogar noch mehr zu bekommen. Wir erhalten einen Farbverlauf und ein Kreuz unseres Textes, sodass er nicht flach ist. Das sieht nett aus. Und in diesem Moment können wir versuchen, eine Animation zu erstellen. Aber bevor wir eine Animation erstellen, wollen wir, dass diese Lichter dieser Form folgen , denn wenn wir versuchen, nur diese Form zu animieren, einfach so, können Sie sehen, dass sich die Beleuchtung zu stark verändert In unserem Fall wollen wir für alle Zeit bei diesem Licht auf unserem Text bleiben für alle Zeit bei diesem Licht auf unserem Text Um das Problem zu beheben, müssen wir all diese Lichter auswählen und diesen übergeordneten Link, das kranke Web, verwenden , ihn auswählen und auf diese Weise eine Verbindung zu unserem Logo herstellen. Wenn ich nun unser Logo auswähle, die Rn-Tastatur drücke und es verschiebe, kannst du sehen, dass das Licht hier bleibt. Und zuerst das Problem , bei dem Sie sehen können , dass wir kein Licht dahinter haben. Wir haben nur Lichter davor. Also lass es uns einfach hier auf 110 Grad bringen. Und lassen Sie uns unsere Lichter auswählen und zum Duplizieren Strg D drücken. Stellen wir es einfach so oben ein und wir können sogar die Farbe ändern. Damit wir wissen, dass es sich um verschiedene Lichter handelt, drücken Sie P und drücken Sie einfach auf 150. Klicken Sie einfach nicht hier und setzen Sie den Wert einfach auf 150 , weil dadurch alle diese Lichter auf diese Position gesetzt werden. Ziehen Sie es also einfach manuell auf 150. Jetzt können wir einfach jedes dieser Lichter auswählen. Und bewegen Sie sich einfach wie hier bis zum Buchstaben K und vielleicht nach oben, dann wählen Sie dieses Licht aus und bewegen Sie sich hier ein bisschen. Und dieses Licht, lass es uns einfach nach oben und nach rechts bewegen. Wenn ich nun unser Logo auswähle und R auf der Tastatur drücke und es drehe, wirst du sehen, dass diese Lichter ein bisschen an unterschiedlichen Stellen sind, sodass wir von hinten eine andere Art von Beleuchtung bekommen würden. Also lass uns das auf Null setzen und all diese schließen. Und im nächsten Video werden wir unseren Text tatsächlich animieren. Wir sehen uns im nächsten Video 5. Animation: Jetzt haben wir also das Setup. Wir können einfach anfangen zu animieren, was ziemlich viel Spaß macht. Was wir animieren wollen, ist Skalierung Wählen Sie also Ihr Logo aus und drücken Sie S, und halten Sie dann die Umschalttaste auf der Tastatur gedrückt, wie Sie sehen können. Ich halte die Umschalttaste gedrückt und drücke R. Also verwenden wir im Grunde eine Skala, um es zu vergrößern, anstatt es zu positionieren , und wir werden unseren Text drehen Lassen Sie uns also eine einfache Animation erstellen. Lassen Sie uns einen Keyframe für die Skalierung und für die X-Rotation erstellen , und das ist dieser Lassen Sie uns auch hier einen Keyframe erstellen . Also, was ist Keyframe? Ein Keyframe ist im Grunde der Zeitpunkt dem sich der Wert der Sortiereigenschaft merkt In unserem Fall merkt sich dieser Keyframe den Zeitpunkt von 0 Sekunden und den Wert 100 der Eigenschaftsskala Das heißt, wenn ich hier auf etwa 3 Sekunden setze, klicken Sie einfach hier, und hier am Anfang ändere ich den Skalenwert Es wird ein weiterer Keyframe erstellt, und dann geht es von diesem Wert von 485 auf diesen Wert von 100 Und so funktioniert Animation innerhalb von Adobe of Refact Es erinnert sich einfach an diese Werte und durchläuft die Zeit von einem Keyframe zum Wenn wir versuchen, es einfach so zu drehen, werden Sie feststellen, dass der Drehpunkt nicht genau in der Mitte liegt. Also lass uns das reparieren. Vorher können wir diese Keyframes einfach löschen und auf Null setzen Und um den Ausgangspunkt zu verschieben, müssen Sie nur unser Logo auswählen und A drücken. Um es zu verschieben, müssen wir diesen Listenwert ändern, der ein Z-Leerzeichen ist, und wir müssen ihn auf einen bestimmten Wert drücken und wissen , welchen Betrag Sie hier verwenden werden In der Mitte müssen Sie sich noch einmal Ihre Geometrieoptionen ansehen. Wir haben also bis zu 140 Pixel ausgeschlossen, und wenn wir wollen die Drehung genau in der Mitte befindet, reduzieren wir sie einfach um die Hälfte. Also 140, wir wählen noch einmal unser Logo aus und drücken A, um den Ankerpunkt zu sehen, und Sie können hier einfach 70 setzen oder einen beliebigen Wert eingeben, den Sie dort haben Dann dividiere durch zwei. In diesem Fall erhalten Sie die perfekte Platzierung unseres Ankerpunkts , der der Ursprung ist, von dem aus dieser Text gedreht wird. Wenn ich jetzt S auf der Tastatur drücke, um meine Skalierungsanimation zu sehen , und dann Shift gedrückt halte und R drücke, sehe ich meine Rotation. Und wenn ich versuche, es zu drehen, können Sie sehen, dass der Ausgangspunkt genau in der Mitte liegt, was genau das ist, was wir wollen. Das ist also perfekt, hier auf Null setzen, weil wir wollen, dass dieser Schuss auf 3 Sekunden in der Mitte abgefeuert wird. Also werden wir einen Keyframe erstellen und ihn dann hierher verschieben. Fügen wir ein paar Rotationen hinzu. In meinem Fall werde ich es hier einfach auf Null setzen, aber hier werde ich auf eins setzen, was im Grunde bedeutet, dass ich eine volle Umdrehung hinzugefügt habe Schauen wir uns also an, wie es aussieht. Jetzt haben wir also diese volle Rotation. Sie können die Waage viel größer nehmen, wenn Sie möchten. Und dann lassen Sie uns schneiden, indem wir hier auf diesen Rand bis zu diesem Moment klicken, sodass wir diesen Arbeitsbereich haben. Und wenn ich jetzt die Nullzahl drücke, können wir uns eine Vorschau unserer Animation Wie Sie sehen können, bewegt sich die Skala also zu langsam. Und in diesem Fall können wir einfach diesen letzten Keyframe auswählen und F 9 drücken, was im Grunde bedeutet, dass er bis zum Ende viel schneller und langsamer herunterskaliert wird bis zum Ende viel schneller und langsamer herunterskaliert Wir können auch in den Graph Editor gehen und hier etwas ändern, indem wir auf der Tastatur auf die Umschalttaste klicken und diese Etage entlang nach links ziehen , einfach so Wenn Sie diese Art von Grafik nicht sehen können, müssen Sie nur hier klicken. Wechseln Sie, um das Wertediagramm zu bearbeiten. Verlassen wir diesen Modus und drücken Sie Null auf NumPd, um zu sehen, wie es aussieht Jetzt können Sie sehen, dass wir diese nette Animation zum Verkleinern haben diese nette Animation zum Verkleinern haben Machen wir dasselbe mit dieser Rotation. Wählen Sie es aus und gehen Sie zum Graph Editor Drücken Sie auch hier auf Ausgewählte. Drücken Sie F neun und ziehen Sie es einfach so nach links. Lassen Sie uns diesen Grafikeditor verlassen und Null drücken, um zu sehen, wie es aussieht. Wie Sie sehen können, haben wir unsere Animation bereits, aber für meinen Geschmack bleibt sie hier am Anfang zu nah und zu lang. Lassen Sie uns also unseren Zeitcursor hier auf diese Keyframes setzen Zeitcursor hier auf diese Keyframes Lassen Sie uns diese Skala ein wenig reduzieren. Also vielleicht so etwas. Jetzt wollen wir sehen, wie es aussieht. Es sieht schon viel besser aus. Drücken wir also den Ziffernblock Null. Jetzt können wir also diese wirklich flüssige und interessante Art von Animation haben flüssige und interessante Art von Animation Und wenn wir nicht möchten, dass diese Rotation so schnell erfolgt, können wir einfach diesen letzten Keyframe auswählen, zum Diagrammeditor gehen und ihn einfach reduzieren Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um diese Art von Diagramm zu erstellen, und verlassen Sie den Diagrammeditor, indem Sie hier klicken. Das ist also unsere glatte und nette Animation. Wir können diese maßstabsgetreue Animation sogar ein bisschen herausnehmen. Am Ende werden wir also diese kleine Bewegung nach der Rotation haben , die noch interessanter aussehen könnte. Es sieht ziemlich gut aus. Sie können also mit diesen Keyframes herumspielen , um genau das Aussehen zu erzielen , das Ihnen gefällt, und die Geschwindigkeit , die mit Ihrem Logo ziemlich gut funktioniert Und im nächsten Video werden wir unsere erste Glasverzerrung erzeugen unsere erste Glasverzerrung Wir werden also etwas bekommen , das wie Brechungen und Reflexionen aussieht . Sehen wir uns im nächsten Video? 6. Grundlegende Glas-VFX: Wir haben also unsere Animation, und jetzt wollen wir einige Reflexionen und Reflexionen nachahmen Hier in der Nähe. Und dafür wollen wir eine weitere Komposition erstellen. Wir können einfach zur Komposition übergehen, zur neuen Komposition. Diesmal müssen wir zum Drei-D-Rendern übergehen, und wir müssen nicht diese fortgeschrittenen drei D verwenden . Wir können einfach das klassische Drei-D-Rendern verwenden und zur Grundeinstellung übergehen und all diese Einstellungen so lassen , wie es war. FoliHD 30 Bilder pro Sekunde 10 Sekunden lang. Und wir können es als endgültig bezeichnen, denn hier werden wir den endgültigen Effekt erzielen und okay. Jetzt können wir unseren Drei-D-Text einfach per Drag & Drop hineinziehen. Wir können es deaktivieren und gehen wir zur Ebene und dann zu „Neu“ und „Solid“. Nennen wir es BG für den Hintergrund, machen wir es schwarz und klicken auf Okay und Okay. Wir können es auswählen und Strg D drücken, um es zu duplizieren. Und hier oben können wir zu Effekten und Presets gehen und hier Fail eingeben, gehen und hier Fail eingeben zusätzlich zu diesem einen Fail-Effekt hinzuzufügen Und lassen Sie uns das auf Weiß ändern und auf Okay klicken, und hier und bei Effekten und Voreinstellungen können wir hier Checkerboard eingeben und es auch Wenn Sie dieses Effekte - und Presets-Bedienfeld noch einmal nicht sehen können, können Sie zu Fenster gehen und es von hier aus und in jedem Fenster, das Sie auf meinem Bildschirm sehen, aktivieren hier aus und in jedem Fenster, das Sie auf meinem Bildschirm sehen Wir können es einfach so etwas größer machen, damit wir sehen, dass unser Effekt verzerrt wird Drücken wir T auf der Tastatur, damit es nicht so unausstehlich wird. Etwas Dunkles wie dieses sollte gut funktionieren. Wir können auch etwas Text schreiben. Es wird einfacher sein, den Effekt zu erkennen , wenn Sie hier etwas Text haben. Wir können also etwas wie den besten Glaseffekt eingeben und all das auswählen, indem wir auf Strg A klicken oder einfach ganz links klicken und alles auswählen, zum Zeichen wechseln und die gewünschte Schriftart auswählen Ich habe Monster At verwendet, eine kostenlose Schriftart , die bei Google verfügbar ist , und habe die Farbe in etwas wie Weiß geändert Ich kann sehen, dass ich nicht alle Texte ausgewählt habe. Ich stelle nur sicher , dass ich meinen Text ausgewählt habe und ändere dann die Farbe auf Weiß und ändere den Abstand, indem ich hier klicke, einfach so. Und du kannst einfach mit deinem Text herumspielen. Ich werde den Platz hier vergrößern, damit ich meinen gesamten Text einfach so sehen würde. Außerdem werde ich hier horizontal und vertikal einstellen, und jetzt können wir unseren Hintergrund verwenden. Gehen wir also zum Auswahlwerkzeug und jetzt können wir zur neuen Einstellungsebene für Ebenen wechseln. Und mit dieser Einstellungsebene werden wir unseren Glaseffekt erzeugen. Wir können also die Eingabetaste drücken und es Glas, V nennen und dann zu Effekten und Voreinstellungen gehen und hier Displacement-Map unter Distort-Displacement-Map eingeben , es auswählen und hier auf Glass VFX ablegen Wenn wir diese Drei-D-Animation verwenden , die wir gerade erstellt haben, und diese Werte wie 255 und hier wie 555 verschieben, erhalten wir Das sind im Grunde die Grundlagen , wie Sie sehen können Wo auch immer wir das Licht hatten, es wird das Bild auch verzerren diesem Grund haben wir diese Lichter hinzugefügt , um noch mehr Verzerrungen zu erzielen Und so können Sie zu einer Drei-D-Animation wechseln. Und wenn Sie nicht zu viel Verzerrung haben möchten, können Sie einfach Ihre Lichter auswählen. Und schieb einfach so raus und gehe zum Finale und sieh zu , dass diese Verzerrungen etwas gleichmäßiger sind Lassen Sie uns auch diese Qualität auf voll umstellen. Um zu sehen, wie es aussieht, sieht es viel besser aus. Aber wie Sie sehen können, haben wir diese kantigen und scharfen Ecken , die nicht wirklich gut aussehen Deshalb müssen wir diese Drei-D-Animation, die wir gerade hier erstellt haben , nicht verwenden wir gerade hier erstellt haben , Wir müssen es auswählen und eine Reihe von Effekten hinzufügen , um dieses Problem mit diesen Verzerrungen Gehen wir also zum Projektfenster und wählen diese Drei-D-Animation aus und ziehen sie auf dieses kleine Symbol, um eine neue Komposition zu erstellen und sie darin abzulegen Wie Sie sehen können, haben wir eine weitere Komposition mit einem anderen Namen erstellt . Und jetzt können wir sie einfach so umbenennen. Drücken wir hier also die Eingabetaste und nennen wir es glatte Kanten. Um diese scharfen Ecken zu korrigieren, müssen wir nur diese Drei-D-Animation und hier Effekte und Voreinstellungen vom Typ Glas auswählen und dieses stilisierte CC-Glas verwenden, Und legen Sie es hier auf eine Drei-D-Animation ab. Und wie Sie sehen können, erhalten wir diese interessanten Effekte, die wir anpassen müssen, damit es viel besser aussieht Zuallererst müssen wir die Oberfläche öffnen und die Weichheit auf Null setzen Hier setzen wir es auf etwa -12 und hier auf 50. Im Grunde können wir mit diesen Werten herumspielen und sehen, was Ihnen am besten gefällt Wenn ich also diesen Wert anpassen werde, spielen wir, wie Sie sehen, mit dieser Kante herum und fügen diese Art von Kontur hinzu Wenn ich also diesen Effekt auswählen und aktivieren möchte, können Sie einfach mit den letzten beiden Werten herumspielen, können Sie einfach mit den letzten beiden Werten herumspielen um zu sehen, wie viel von diesem Effekt Sie anwenden möchten Für mein Bild sieht es so aus, als ob minus zehn und 50 gut funktionieren könnten. Und als Nächstes möchte ich den Gauß-Effekt anwenden. Also lasst uns hier Gaußsche Unschärfe eintippen und sie unterhalb dieses Punktes fallen lassen Und setzen wir es auf zehn. Und jetzt können wir einfach sehen, wie es aussieht und es vielleicht noch mehr ankreuzen. Also werde ich vorerst um minus zehn und 50 Uhr gehen. Ich werde zu unserer endgültigen Komposition übergehen. Ich werde es hierher verschieben, damit ich weiß, dass das der endgültige Effekt ist. Und anstatt dieses zu verwenden, können wir es einfach löschen, dann zum Projektfenster gehen und es hier ablegen, glatte Kante, und wir können es einfach deaktivieren, weil wir es nicht sehen müssen, um es zu verwenden. Im Grunde müssen wir nur zur Glas-, Vx- und Einstellungsebene gehen, zu den Effekten und Steuerelementen gehen und hier zu „Glatte Kanten“ wechseln Wie Sie jetzt sehen können, bekommen wir hier viel glattere Kanten Und Sie können hier mit den Werten für glatte Kanten herumspielen hier mit den Werten für glatte Kanten Wenn Sie diese Werte ändern, zum Beispiel die Unschärfe erhöhen, können Sie unterschiedliche Ergebnisse erzielen Wie Sie sehen können, vermischt es sich also zu stark. Also behalte die Gaußsche Unschärfe einfach bei zehn, damit sie nicht zu stark verschwimmt Gehen wir also zum Finale, um zu sehen, wie es aussieht. Es ist auch gut zu beachten , dass Sie auch zur Drei-D-Animation wechseln können. Sie unserem Logo, das Sie hier öffnen, und in den Geometrieoptionen Fügen Sie unserem Logo, das Sie hier öffnen, und in den Geometrieoptionen einfach so etwas mehr Abschrägung Wir hätten also ein bisschen mehr von dieser Kante, um mit diesen glatten Kanten herumzuspielen Wie Sie jetzt sehen können, bekommen wir eine Menge von dieser Kante, und jetzt bekommen wir diesen schönen Kanteneffekt und gehen zum Finale und schauen, wie es aussieht. Springen Sie noch einmal zwischen diesen Kompositionen hin und her, um die perfekte Balance dieses Effekts zu finden. Also in meinem*** mag ich diese Art von Werten sehr, die nicht zu groß sind, im Grunde -17 und vielleicht 35 oder sogar kleiner, genau wie zehn noch besser funktionieren könnten Spielen Sie einfach mit diesen Werten herum, um zu sehen, wie viele dieser Kanten Sie diesen Effekt hinzufügen möchten Auch hier in der Displacement-Map können Sie es einfach ein wenig reduzieren und die perfekte Reflexion finden, die Ihnen gefällt. Und im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie eine Reihe weiterer Effekte hinzufügen können um die Sichtbarkeit dieses Effekts zu erhöhen und ihn noch interessanter zu machen . Sehen wir uns im nächsten Video? 7. Dezente Farben: Okay, jetzt haben wir diesen Effekt und können im Nacken die Nulltaste drücken, um heiße Looks zu sehen Es sieht schon ziemlich cool aus. Wie Sie sehen können, können wir dieses Problem schnell beheben , da wir nur diesen schwarzen Hintergrund haben. Stellen Sie sicher, dass Sie diese Klasse VFX auswählen und klicken Sie hier. Und wie ihr sehen könnt, haben wir einige dieser Überlegungen erweitert . Es sieht viel besser aus. Und jetzt fügen wir ein paar coole Effekte hinzu, die Sie hinzufügen können, um das Ganze noch besser aussehen zu lassen. Ein paar subtile Effekte, die Sie hinzufügen können, bestehen darin, die glatten Kanten auszuwählen und sie einfach nach oben zu ziehen und zu verwenden. Lassen Sie uns es also aktivieren, und wir können das zusätzlich zu unserem Effekt sehen. Gehen wir zu Effekten und Presets und geben hier VR ein. Und in dieser Liste müssen wir diesen Effekt der chromatischen Aberrationen auswählen diesen Effekt der chromatischen Aberrationen Lass es auf diese glatten Kanten fallen. In diesem Fall können wir es einfach auswählen und die Eingabetaste drücken Nennen wir es VR CA, was chromatische Aberrationen bedeutet Lassen Sie uns hier auf Tagle-Schalter klicken und diesen Modus ändern Jetzt haben wir diese Art von chromatischen Aberrationen hinzugefügt. Lassen Sie uns sie reduzieren, indem wir hier minus fünf und hier auf fünf ändern , indem wir hier minus fünf und hier auf fünf Lassen Sie uns den Modus vielleicht nicht verwenden und lassen Sie uns stattdessen auf Normal setzen, klicken wir hier auf Tagleswihes und ändern dies, um es als Einstellungsebene festzulegen, es als Einstellungsebene festzulegen Jetzt erhalten wir also ein viel besseres Ergebnis, und wie Sie sehen können, haben wir bei unserem Effekt diese wirklich schönen chromatischen Aberrationen Sie können auch mit diesen Werten herumspielen, um zu sehen, wie stark Sie Verzerrungen an den Kanten anwenden möchten Sie können also sehen, ob ich auf eine wirklich hohe Zahl setze, wir den Effekt hauptsächlich im Setter erzielen, und wenn wir ihn reduzieren, genau wie hier, erhalten wir auch mehr Kanten Und wir können auch hier reduzieren, etwa minus zwei. Zwei, sodass Sie diesen Effekt in unserem gesamten Text erzielen, was genau das ist, was wir wollen, und wir können wirklich nette und interessante Effekte erzielen. Im Grunde können Sie also mit diesen Werten herumspielen und das Gleichgewicht zwischen der Dehnung des Effekts und der Stärke finden , indem dies auf minus den Wert wie minus vier und das Plus des Werts auf denselben Wert wie hier ändern minus vier und das Plus des Werts , aber etwa vier. Die zweite Sache, die Sie verwenden möchten, ist, Sie diesen VR-Effekt auch unter diesem Glas Vx platzieren können Wie ihr seht, behebt er dieses Kantenproblem und ihr werdet noch sauberer Schau, und wie du sehen kannst, bekommen wir wirklich schöne und glatte Kanten dieses Effekts Lassen Sie uns auch etwas mehr Sichtbarkeit und subtile Farben hinzufügen. Wählen Sie dies also über CA aus und drücken Sie Control D, um es zu duplizieren. Lass es uns oben verfolgen. Lassen Sie uns diese Einstellungsebene rückgängig machen die chromatischen Aberrationen auswählen und löschen Dann können Sie einfach dieses Rechteckwerkzeug auswählen und dabei ganz links Wir können einfach so eine Maske um die Mitte herum erstellen und dann F auf der Tastatur drücken, um die Maskenfeder zu sehen und sie einfach stark zu falten, einfach so Und dann können wir zu Tuggle and Switches gehen und zum Beispiel so einstellen, dass es hinzugefügt wird Mit dieser Art von Effekt fügen wir also ein bisschen Licht hinzu und erhöhen die Sichtbarkeit, wie Sie sehen können Und spielen Sie mit diesem Effekt herum und öffnen Sie sogar diese Maske und erstellen Sie hier am Ende eine Pfadanimation. Wir bleiben so, wie sie ist. Und hier am Anfang können wir einfach zum Auswahlwerkzeug gehen und ganz links auf eine der Kanten doppelklicken auf dieses kleine Quadrat klicken, können wir es einfach so erweitern Wir hätten also ein bisschen mehr Licht. Wie Sie sehen können, haben wir unseren Glaseffekt jetzt irgendwie eingefärbt und etwas mehr Licht hinzugefügt. Und du kannst es jederzeit umbenennen. Nennen wir es subtile Farben, schließen wir es und drücken T auf der Tastatur, um die Deckkraft zu sehen Und hier können Sie die Opazität reduzieren. Und wie Sie sehen können, können wir durch das Hinzufügen dieses kleinen subtilen Lichts die Sichtbarkeit der Kanten erhöhen , wenn Sie möchten Eine weitere coole Sache , die Sie tun können, ist, zu Effekten und Voreinstellungen zu gehen und hier RAM einzugeben, es auszuwählen und die subtilen Farben fallen zu lassen und diesen Farbtap auf die gewünschte Stelle einzustellen zu lassen und diesen Farbtap auf die gewünschte Stelle In meinem Fall habe ich etwas wie Blau verwendet und hier etwas wie Rot Oder jede Art von Farbe , die Sie möchten. Und in diesem Fall bekommen wir, wie Sie sehen können , diese subtilen Farben, und unser Glas bekommt auch diese Farben. Und noch einmal, indem Sie T auf der Tastatur drücken, können Sie die Deckkraft ändern und etwas reduzieren , wenn Sie möchten , dass das Bild nicht so hell Und im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie die Vorderkante dieses Effekts einfärben können Vorderkante dieses Effekts einfärben So könnten wir diesen Text als letzten Schuss ganz einfach lesen diesen Text als letzten Schuss ganz einfach . Wir sehen uns im nächsten Video. 8. Glassklassen für Fortgeschrittene: Okay, jetzt müssen wir nur noch die Sichtbarkeit unseres Logos oder Textes erhöhen, und das ist auch wirklich einfach. Sie müssen nur zu unserem Projekt zurückkehren, hier klicken und unsere Drei-D-Animation auswählen und zum Duplizieren Strg-D drücken. Wählen Sie dieses Duplikat aus und drücken Sie die Eingabetaste und löschen Sie es auch . Nennen wir es Face, weil wir unserer Animation eine Phase hinzufügen möchten . Lass das einfach stehen und öffne es dann. Hier müssen wir nicht viel ändern. Es ist supereinfach. Sie können einfach dieses Logo auswählen, hier öffnen und die Transformation schließen. Wir müssen nur die Geometrieoptionen sehen. Und die Extrusionstiefe müssen wir auf Null setzen, also hierher führen. Und in diesem Fall, wie Sie sehen können, haben wir nur diese Phase, genau wie diese. Jetzt können wir es benutzen. Wir können zum Finale übergehen und diese Drei-D-Animationsphase hier oben drauflegen. Und jetzt, wie Sie sehen können, bekommen wir diese Drei-D-Phase noch obendrauf. Was wir tun können, ist, den Moment kurz vor dieser endgültigen Enthüllung zu finden . Also hier brauchen wir es nicht zu sehen, weil es die Illusion durcheinander gebracht hat Und kurz vor dieser letzten Rotation, in der wir unseren endgültigen Text enthüllen werden, könnt ihr einfach diesen Moment kurz davor hier finden und ihn auf diesen Moment kürzen Und wie Sie sehen können, ist er unsichtbar, und dann können wir ihn sehen. Für meinen Geschmack ist es etwas zu dick, also lasst uns zur Drei-D-Animationsphase übergehen. Und ändern Sie einfach diese Tiefe unserer Abschrägungstiefe. In meinem Fall verwende ich gerne etwas wie zwei, sehr kleine Gehen wir zum Finale. Und wie Sie sehen, ist es nett und es ist noch schwieriger, diesen Übergangspunkt zu erkennen. Lassen Sie uns das auf diesen Moment reduzieren. Und bis zu diesem Punkt ist der Übergang wirklich reibungslos. Was wir also tun können, um diese Farbe zu ändern, im Grunde können Sie sie einfach in einer beliebigen Farbe einfärben. Sie können einfach zu Effekten und Voreinstellungen gehen und hier Tritone eingeben, es auswählen und hier in der Drei-D-Animationsphase ablegen Und lass uns zu etwas Hellem wechseln. Wir können zu jeder Farbe wechseln, die wir mögen. Wir können es sogar mit einem bläulichen Ton versuchen und auf Okay klicken. Und lassen Sie uns auch hier Kurven eingeben, um es viel heller zu machen, wie Sie hier diese Farbe sehen können Also so etwas. Wir können einfach mit dieser Farbe herumspielen , wie wir wollen Wir können die goldene Farbe nehmen, wenn Sie möchten, und auf Okay klicken. In diesem Fall können wir einfach die subtilen Farben auf der Rückseite deaktivieren und T auf der Tastatur drücken, um die Deckkraft zu ändern Wenn wir sie sogar auf etwa 93 senken, können wir bereits diesen Effekt sehen, der wie können wir bereits diesen Effekt sehen, der Glas aussieht, und wir können sogar das Licht erhöhen, sodass es dieser Farbe noch ähnlicher wird Drücken Sie dann Zeronpe , um zu sehen, wie es aussieht. Wie Sie jetzt sehen können, haben wir die Sichtbarkeit dieses wirklich schönen Effekts erhöht Sichtbarkeit dieses wirklich schönen Effekts Sie können zu Datei, Datei importieren gehen und dieses Bild finden, das ich im Ressourcenschritt für diesen Kurs bereitgestellt habe . Und ziehen Sie es einfach per Drag-and-Drop über unseren Hintergrund und unseren Text. Und wie Sie sehen können, verzerrt es das Originalbild Ihres Hintergrunds Im Grunde können Sie also jeden Hintergrund verwenden und es wird gut funktionieren Um dieses kleine Problem hier zu beheben, müssen Sie nur zu VR gehen, AS auf der Tastatur drücken und die Größe reduzieren, die Skala ändern, bis sie vollständig verschwindet. Für mich hat 95 also gut funktioniert. Um dies zu beheben, können Sie auch hier diese Werte anpassen Wie Sie sehen können, haben wir immer noch diese chromatischen Aberrationen, die Ihnen gefallen oder nicht gefallen, und Sie können diese Ebene jederzeit deaktivieren Und im Grunde genommen, drücken Sie Ihren Ziffernblock, und wie Sie sehen können, verzerrt es jeden Hintergrund, den wir hier platzieren Übrigens, wenn du zum Glas Vx gehst, kannst du es auch hierher verschieben, diese Verzerrungen Und wieder können Sie diese Art von Linien korrigieren , die Sie vielleicht nicht sehen möchten Also verschiebe es einfach hierher und repariere einige der Unvollkommenheiten, wenn du möchtest Oder übertreiben Sie es einfach. Einfach so und füge noch mehr Verzerrungen hinzu. Es liegt also an Ihnen , wie stark Sie Ihren Hintergrund verzerren möchten Ihren Hintergrund verzerren möchten Wie Sie sehen können, ist es sehr dynamisch und Sie können wirklich schöne Verzerrungen erzielen Ich freue mich sehr, Ihre Projektdatei nach Abschluss dieses Kurses zu sehen Ihre Projektdatei nach Abschluss dieses Kurses Folgt mir gerne hier auf Skillshare. Ich habe viele VFX-Kurse. Wenn du hier auf S more klickst, wirst du noch mehr VFX-Klassen sehen Außerdem habe ich diesen Monat diesen Abschnitt mit neuen Kursen sowie Grundlagen von sowie Grundlagen von Adobe After Effects, Logoanimation, kostenlosen KI-Tools, komplexen VFX, DaVinci Resolve Nehmen Sie an diesem wirklich kurzen Kurs teil, wenn Sie noch mehr über Textanimationen lernen möchten , wirklich coole Kurse über Textanimationen wirklich coole Kurse Ich kann dir nur empfehlen, es dir anzusehen und selbst auszuprobieren. Dieser dauert nur 13 Minuten und am Ende wirst du ein wirklich starkes Ergebnis erzielen, ebenso wie diese Art von VFX-Kursen, die auch nur 12 Minuten dauern können Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Projekt hier unter Projekte und Ressourcen einreichen hier unter Projekte und Ressourcen Ich freue mich darauf, all Ihre Projekte zu sehen und Ihnen Tipps zu geben, wenn Sie möchten. Folgen Sie mir noch einmal hier auf Skillshare und ich freue mich, Sie in meinem nächsten Kurs zu sehen . Danke fürs Zuschauen