Transkripte
1. Hallo zusammen! : Hallo, da. Das ist Michelle. Ich möchte
dich zu einem anderen Kurs begrüßen. Heute werden wir
diesen Eimer voller Äpfel bemalen. Wir beginnen damit,
eine Umrissskizze aus
einem Referenzfoto zu zeichnen . Dann zeige ich Ihnen, wie Sie einen weichen Hintergrund
für Ihr Kunstwerk
erstellen können . Ich werde Ihnen auch beibringen, wie
Sie
Ihre Wasserfarben
so aufbauen können , dass Sie eine schöne
reflektierende Oberfläche
schaffen können . Sie werden auch lernen,
wie Sie Schatten verwenden können, um einen schönen Kontrast für
Ihr Aquarellbild zu erzeugen Ich werde Ihnen auch
zeigen, wie Sie
bestimmte Farben mischen , damit Ihre
Äpfel realistisch aussehen Am Ende dieses Kurses wirst
du in der Lage sein, genau
dieses Kunstwerk zu malen, solange du mir vertraust
und Spaß daran hast. Lass uns anfangen.
2. Referenzfoto und Materialien: Also werde ich dir zuerst
das urheberrechtsfreie Bild zeigen , das ich von Unsplash bekommen habe, und du kannst hier sehen, dass
ich das Bild zugeschnitten habe Also werden wir einfach
die Früchte anmalen. Also, die Materialien, die
wir heute verwenden werden, wären ein Bleistift und ein Radiergummi Für die Pinsel verwende ich
einen Winkelpinsel der Größe acht,
einen Rundpinsel der Größe zwei und
zehn
und einen Flachpinsel der Größe 5. Für das Aquarellpapier schlage
ich vor, dass Sie
100% Baumwolle, 300 g/m2, verwenden, da wir hier
viel nass und nass machen werden
und das Papier, das ich gerade
verwende, ein Block ist,
was bedeutet, dass alle Seiten zusammengeklebt
sind, aber wenn Sie keins haben, können
Sie Ihr Papier
einfach auf ein Brett kleben , nur um zu
verhindern, dass es knickt. Natürlich brauchst
du auch eine Flasche mit
sauberem Wasser und
etwas Seidenpapier
und natürlich ein
paar Wasserfarben. Für die Farben verwende ich
den folgenden Vidian-Farbton:
gebrannte Siena, verbrannte Umbra,
Preußischblau, Kadmiumorange, Seranblau Tiefes Cadmiumrot,
Lysernrot und Dioxazinpurpur. Sie haben vielleicht nicht genau
diese Farben,
aber was wichtig ist, ist, dass Sie ein Grün, ein Orange, ein Rot, ein Rötliches Orange und
ein paar Brauntöne in den Mülleimern
haben Rot, ein Rötliches Orange und
ein paar Brauntöne in den Mülleimern . Nun, für Violett: Wenn Sie
kein Dioxazin-Violett haben, können
Sie auch einfach permanentes Violett verwenden.
3. Zeichnen der Gliederungsskizze: Jetzt fangen wir an zu skizzieren. Wir werden tatsächlich
etwa zwei Drittel der Zeitung belegen etwa zwei Drittel der Zeitung Normalerweise beginne ich mit einem Tipp zu dem
Thema, das ich malen werde, nur damit ich sicher bin, dass der
Maßstab folgt. Jetzt habe ich den Prozess etwas beschleunigt, weil ich wirklich nur möchte, dass du siehst, wie mein
Skizzierprozess abläuft, und ich hoffe, dass er dir auch bei deinem hilft Aber wenn Sie nicht
lieber skizzieren möchten, können Sie es nachzeichnen oder
andere Werkzeuge verwenden können Sie es nachzeichnen oder
andere Werkzeuge , die Ihnen zur Jetzt können Sie sehen, dass
ich gerade einen Radiergummi gemacht habe, was mich zu der
Wichtigkeit bringt, darauf achten, dass Sie leicht skizzieren weil Sie Ihr Papier nicht beulen
wollen, die sich zeigen könnten, wenn Sie anfangen, die
Wasserfarben hinzuzufügen, okay Jetzt ist es völlig in
Ordnung, Radierungen zu machen. Ich empfehle Ihnen sogar, vorher
zu
skizzieren, auf einem Rubbelpapier
oder auf einem Skizzenblock nur damit Sie mit dem Thema besser
vertraut Aber wenn du dich schon
beim Skizzieren wohlfühlst, dann kannst du direkt
auf deinem Aquarellpapier skizzieren Okay? Wie Sie bereits
auf dem Referenzfoto gesehen haben, wird
der Eimer mit Äpfeln
tatsächlich von einer Person gehalten. Das werden wir weglassen. Und obwohl wir gewissermaßen die Zusammensetzung
des Apfeleimers nachahmen werden, werden
wir, wissen Sie, nicht sehr genau darauf eingehen,
wie die Gesamtform
aussieht. Solange der Eimer
proportional ist und die Äpfel wie Äpfel
aussehen,
geht sehr genau darauf eingehen,
wie die Gesamtform Solange der Eimer
proportional ist und die Äpfel wie Äpfel es uns Das ist alles. Das ist
unsere Entwurfsskizze. Jetzt können wir mit dem Malen beginnen.
4. Den Hintergrund malen: Jetzt sind wir bereit, fast das gesamte Papier mit Wasser zu bestreichen,
mit Ausnahme der Äpfel. hier also sicher,
dass Sie die gesamte
Umgebung der Äpfel,
einschließlich des Eimers, tatsächlich nass machen. Und wenn Sie sich an einem Ort befinden, dem das Papier tatsächlich leicht getrocknet werden kann, möchte
ich, dass Sie
mit bestimmten Bereichen hin und her
gehen , die mit Wasser nachgefüllt werden
müssen. Nur um sicherzugehen, dass die Farben, sobald
wir sie hinzugefügt
haben, sehr
gleichmäßig auf dem Papier verteilt werden. Damit sind wir fertig und
fügen jetzt unsere erste Farbe hinzu. Es ist Vidion Hue. Und wir werden
etwas verbrannte Siena dazugeben,
nur um es etwas dunkler zu Auch hier müssen Sie nicht genau
diese Farbe verwenden. Wenn Sie hier eine
dunkelgrüne Farbe haben, ist
das völlig in Ordnung.
Das kannst du benutzen. Wir werden diese
Farbe für den Hintergrund verwenden. Sehen Sie, wie gut sich die Farbe ohne harte Kanten auf das Papier
einfügt. Das ist es, was wir wollen, und
deshalb ist es sehr wichtig, dass deshalb ist es sehr wichtig dieser Teil des
Papiers, der
die Äpfel umgibt , ausreichend feucht ist. Nicht tropfnass,
aber nass genug. Nicht nur stampfen, sondern nass genug, damit die Farben beim
Hinzufügen wirklich sehr
gut auf dem Papier fließen Nun zu diesem Teil werden
Sie feststellen, dass ich nur überall
Farbe hinzufüge ohne
dass
der Eimer wirklich
vom Hintergrund getrennt der Eimer wirklich
vom Hintergrund Da dies unsere erste Ebene ist, wollen
wir nur
eine schöne Grundlage schaffen , die alles miteinander
verbindet. Okay. Nun, zu diesem Zeitpunkt ist
unser Papier immer noch nass, aber nicht mehr so nass wie zuvor, und die Farben werden tatsächlich absorbiert
und werden heller. Also werden wir
eine zweite Schicht derselben
Farbe, Viridian und Bursiana, hinzufügen eine zweite Schicht derselben
Farbe, Viridian und Bursiana, Okay. Nun zu diesem speziellen Teil möchte
ich, dass du merkst, wie ich den Pinsel
halte, damit du auch eine Vorstellung davon bekommst, wie die rechten Winkel bestimmte Striche
erzeugen würden. Nun, was die zweite
Ebene für den Eimer angeht, werden
Sie feststellen, dass
ich das Co nicht im
gesamten Eimer
hinzufüge, sondern dass ich etwas Platz lasse,
um die erste Ebene anzuzeigen. Das liegt daran, dass
Sie auf
dem Referenzfoto feststellen werden, dass
der metallische Eimer tatsächlich reflektierend
ist. Also wollen wir das auch auf
diesem Kunstwerk zeigen.
5. Malen des Eimers: Und jetzt ist es Zeit
, die Pinsel zu wechseln. Dieses Mal werden
wir den Winkelpinsel verwenden. sich um einen synthetischen Pinsel handelt, Da es sich um einen synthetischen Pinsel handelt,
fasst er tatsächlich weniger Wasser. Das ist ideal, wenn Sie einem feuchten Papier Farbe
hinzufügen
und nicht möchten, dass die Farbe einfach in alle Richtungen fließt. Hier füge ich
Preußischblau mit etwas gebranntem Umbra hinzu, und wir werden das verwenden, um weitere Farbreflexe
auf dem Eimer
hinzuzufügen Für diesen Teil
möchte ich, dass du
deinen Pinsel waagerecht hältst und
von links nach rechts gleitest, und wir werden hier nicht
versuchen, eine
durchgehende Linie zu erzeugen Hier übe ich tatsächlich
mehr Druck aus. Aber in der Mitte
und im rechten Teil ich tatsächlich
leichtere Striche hinzu. Als Nächstes fügen wir dem linken Teil einige
Schatten hinzu. An dieser Stelle möchte
ich nur die
Kontrolle über den Pinsel erlangen und sicherstellen, dass gerade Linien nach unten
verlaufen, weil es
manchmal etwas
schwierig oder herausfordernd sein kann , einfach diesen schönen geraden
Abwärtsstrich
zu erstellen Sobald ich die Kontrolle über
meinen Pinsel erlangt habe , wie Sie hier sehen können, befindet sich
der Pinsel wieder in
einem horizontalen Winkel,
und ich ziehe ihn einfach nach unten, um einen viel
weicheren Strich zu erzeugen Da hast du's. Jetzt fügen wir dem Bucket eine weitere Reflexionsebene
hinzu. Also immer noch die gleiche Mischung, preußisches Blau und verbranntes Umbra. Nun, Sie werden hier sehen, dass ich der Mischung
tatsächlich
dieselbe Menge
Wasser und dieselbe
Menge Wasserfarbe hinzugefügt Mischung
tatsächlich
dieselbe Menge
Wasser und dieselbe
Menge Wasserfarbe hinzugefügt Aber die Farben sind
tatsächlich dunkler. Das liegt daran, dass das Papier zu diesem
Zeitpunkt fertig ist. Die Farben werden also tatsächlich nicht verdünnt, wenn
wir sie auf das Papier auftragen. A nun Lassen Sie uns
nun eine dunklere Mischung kreieren, immer noch Preußischblau
und gebrannte Umbra, aber dieses Mal gibt es mehr
verbrannte Umbra in der Mischung, und wir fügen
diese Farbe hinzu, indem wir unseren Pinsel
in horizontaler Position nach unten
gleiten, um in horizontaler Position einen sehr weichen Effekt Dadurch werden
all die Linien, die wir gerade erstellt haben,
tatsächlich weicher all die Linien, die wir gerade erstellt haben, Lassen Sie uns diesmal einen noch dunkleren
Schatten hinzufügen, nur verbrannte Umbra hinzufügen Es wird
also wirklich sehr dunkel werden. Nun, an dieser Stelle müssen
wir
einigen Teilen des Blasses
mehr bläuliche Farbe hinzufügen einigen Teilen des Blasses
mehr bläuliche Farbe Das ist blau. Das
werden wir nur zu den Teilen hinzufügen , die wirklich leicht
sind. Wir möchten, dass die Farben
des Eimers
mit der Umgebung verschmelzen, und deshalb haben wir eine
erste Schicht mit Grün gemacht, aber wir möchten nicht, dass es
den Eimer überstrahlt Wir fügen Blau zu den Bereichen , die
meistens sehr hell sind Nun, du wirst hier sehen, dass
ich genau die richtige Farbe grüße sie, sie
mit einem feuchten Pinsel Lassen Sie uns jetzt etwas von der verbrannten Umbra nehmen und sie einfach auf
bestimmte Bereiche auftragen , von denen ich
glaube, dass sie noch diese dunklere Farbe haben
müssen Geben wir ein bisschen
Cadmiumorange auf den Eimer. Wenn du dir
das Referenzfoto ansiehst, da ist ein bisschen von
dieser Farbe drauf Nun, ich bin damit eigentlich nicht
so glücklich. Lass es uns ein bisschen weicher machen. Schnappen Sie sich einfach einen feuchten Pinsel, klopfen Sie ihn auf Ihr Seidenpapier
und machen Sie ihn einfach so weich , Lassen Sie uns nun die Farben auf
dem Eimer noch weicher machen indem wir Wasser darauf
sprühen und
leicht auf den Eimer sprühen Dadurch würden die Farben tatsächlich gut miteinander
verschmelzen und ein weicheres
Gefühl erzeugen Fangen wir jetzt an,
den Griff des Eimers zu streichen. Jetzt werden Sie hier sehen, dass ich gerade meinen Winkelpinsel
genommen habe und die Farben aus den
Mischungen genommen
habe, die wir Das sind hauptsächlich Hooker Screen, Burnt Umber und Burnt Sienna Ich habe meinen Pinsel nicht mehr nass gemacht,
weil er immer noch feucht ist, und da wir zu diesem Zeitpunkt sehr feine Linien
erzeugen, wollen
wir wirklich nicht, dass unser
Pinsel sehr, sehr Der Schlüssel hier ist, dass wir keine durchgehenden Linien
erstellen. Lass mich einfach meinen Pinsel ausspülen. Nimm ein bisschen mehr von
dem verbrannten Umbra und ein bisschen mehr von
dem preußischen Blau Jetzt fügen wir
hier eine dunklere Farbe hinzu. Sie werden hier sehen, dass ich nur dem Pinsel auf das Papier
klopfe, nur um sicherzugehen, dass
ich nicht zu
viel Druck darauf ausübe und eine
breitere Linie ziehe Hier ist der Teil, in dem
du sehr vorsichtig sein musst. Da hast du's. Jetzt zoome ich ein bisschen hinein,
damit Sie sehen, wo ich tatsächlich die dunklere Farbe
hinzufüge. Sie werden hier sehen, dass der
blasse Griff sehr dünn ist Wir müssen wirklich sehr vorsichtig
sein Ich füge die dunklere Farbe auf den inneren Teil
des Griffs Früher habe ich es
tatsächlich
dem äußeren Teil hinzugefügt, um
diesen Drei-D-Effekt zu erzielen. Nun, bevor ich eine Linie in
den inneren Teil der Felge einfüge. Ich neige mein Papier nur ein bisschen in Richtung des Lichts, um zu sehen,
ob es noch schimmert, denn wenn ja, dann ist
es ein bisschen feucht und ich möchte dem keine Farbe
hinzufügen Zu diesem Zeitpunkt ist es bereits trocken, sodass wir dort getrost
eine sehr dünne Linie hinzufügen können .
Da hast du's. Lass uns hier noch ein bisschen mehr hinzufügen. Okay. Damit bin ich schon
zufrieden. Fügen wir den
inneren Schatten in den Eimer ein. Lassen
Sie uns an dieser Stelle etwas mehr von der verbrannten Umbra in
die preußische Blaumischung mischen, und das
werden wir dem Inneren des Eimers hinzufügen dem Inneren des Eimers Wir werden einfach eine flache Ebene
erstellen. Also
überall in diesem Teil dieselbe Farbe. Für diese Seite werde ich ein bisschen
heranzoomen, weil ich möchte, dass Sie sehen, wie ich tatsächlich
einen sehr dünnen Raum hinzufüge , indem mit derselben Farbe eine sehr dünne Kontur
erstelle. Denn wenn Sie
zum Referenzfoto zurückkehren, zeigt
dieser Teil tatsächlich den
äußeren Rand des Eimers, und er ist leicht geblendet Wir werden versuchen, das auf diesem
Kunstwerk nachzubilden. Nun, ich bin nicht so glücklich damit,
wie dunkel der Schatten ist. Also lass uns noch einen Mix machen. Immer noch das gleiche preußische
Blau und die verbrannte Umbra, aber diesmal mit weniger Wasser Das ist eigentlich
der perfekte Schatten , den wir uns für die
Innenseite des Blasses wünschen Warten wir nun, bis er getrocknet ist, damit wir den Äpfeln endlich
Farbe verleihen können. Aber während wir darauf
warten, dass das getrocknet ist, fügen
wir dem
Griff des Eimers weitere Farben hinzu. Okay? Sie also sicher, dass
Ihr Pinsel,
wie wir es zuvor getan haben ,
nicht zu nass sein sollte ,
damit Sie
diese wirklich dünnen Linien hinzufügen können. Und es ist besser für dich
, unterbrochene Linien hinzuzufügen. Wenn es hilft, klopfen
Sie einfach so mit dem Pinsel auf das
Papier, nur um sicherzugehen, dass Sie keine stärkeren
oder breiteren Linien erzeugen. Okay? Es ist
auch sehr hilfreich,
diesen Winkelpinsel zu haben ,
anstatt einen Rundpinsel zu verwenden. Es ermöglicht Ihnen,
diese dünnen Linien einfacher hinzuzufügen. Lassen Sie uns nun das Detail an der Seite des
Eimers einfach so machen. Und dann skizziere auch den Rand. Hier füge ich
diesen Schatten bewusst hinzu, nur um einen realistischeren
3D-Effekt zu erzielen. Nun, da der Eimer zu diesem Zeitpunkt
bereits trocken ist, kann
ich sehen, dass sich die Farben wirklich gut vermischt haben , aber wir
wollen wirklich einen Schatten erzeugen,
einen dunkleren Schatten auf diesem Teil und auch auf der anderen
Seite des Der Kontrast ist auch sehr wichtig, wenn Sie
ein Aquarellkunstwerk erstellen Achten Sie darauf, dass Sie bei Bedarf dunklere
Töne erzeugen. An diesem Punkt
können Sie bereits
den Unterschied erkennen , den
dunklere Schatten machen. Auch dies ist etwas, das Sie immer dann beachten müssen, wenn
Sie alleine
malen , um im Laufe der Zeit
einen Kontrast zu erzeugen. Auch wenn es eine Traumatmosphäre ist,
die du malst, muss
es auch
Kontrast geben.
6. Malen der Äpfel: Ordnung. An diesem Punkt sind
wir bereit, mit dem
Bemalen der Äpfel zu beginnen. Also holen wir uns etwas
Cadmiumorange. Tiefes Cadmiumrot und
alizarisches Purpur. Sie werden auch feststellen, dass ich diesmal tatsächlich meinen
Rundpinsel verwende Dies ist der Rundpinsel der Größe
10. Es ist eigentlich eine synthetische Bürste , die gerade genug Wasser enthält. Sie sollten hier keine natürliche
Haarbürste verwenden
, da diese so
viel Wasser aufnehmen würde, dass Sie es möglicherweise nicht kontrollieren
können. Hier füge ich nur
die erste Farbe, die hellste, zum
obersten Teil der Äpfel Das ist ungefähr 50
50 Konsistenz, 50% Wasserfarbe und 50% Lassen Sie uns jetzt unseren Pinsel ausspülen
und dann dieses Mal etwas von
dem tiefen Cadmiumrot nehmen Das ist eher eine rote Farbe mit einem Hauch von Orange Es ist keine sehr warme rote Farbe. Nun, an dieser Stelle werden
Sie feststellen, dass die Konsistenz
tatsächlich stark verdünnt ist, etwa 70% Wasser und
30% Wasserfarbe. Du wirst auch schon früher feststellen, dass ich, als ich meinen Pinsel abgespült
habe,
um diese Farbe zu erhalten , das
überschüssige Wasser nicht abgeklopft
habe, sodass ich immer noch viel
Wasser in meinem Ordnung. Als Nächstes holen
wir uns etwas von
dem Alizarin-Karminrot Diesmal nehme ich die Farbe direkt
aus meiner Palette, also ist sie sehr dick, diesmal
etwa 70% Wasserfarbe und Okay. Was wir hier also erreichen wollen, ist die
Hinzufügung einer dunkleren Farbe ohne eine
sehr harte Abgrenzung
von einem Apfel zum anderen zu schaffen von einem Apfel zum anderen zu Wie Sie hier sehen können, ist
dieser Apfel tatsächlich
von dem Apfel dahinter getrennt, aber der Rand ist nicht zu hart Er hat eine relativ feste Kante, ist
aber ein bisschen weich. Wir möchten, dass
sich die Farben hier gut vermischen. Ich mache mich gerade auf den Weg
wegen dieses speziellen Apfels. Ich lasse nur den
oberen mittleren Teil mit seinem gelben Teil übrig und auch
ein bisschen von dem oberen
rechten Teil. Dann gehen wir zu
dem Apfel dahinter über. Auch hier ist das Timing
sehr wichtig. Deshalb habe ich
die Farben, als
ich sie hinzugefügt habe, in einer bestimmten Reihenfolge hinzugefügt. Denn
wenn ich an dieser Stelle eine sehr kräftige Farbe
oder eine sehr dicke Farbe hinzufüge, wird sie
auf jeden Fall wenn ich an dieser Stelle eine sehr kräftige Farbe
oder eine sehr dicke Farbe hinzufüge viel weniger flüssig sein
, wenn
sie das Papier berührt,
im Gegensatz zu dem ersten Mal, als wir sie zu unserer ersten Schicht
hinzugefügt haben . Natürlich werden wir einige Bereiche auf der Apfeloberfläche
belassen , damit
die vorherige Schicht sichtbar ist, die viel heller ist. Das würde uns tatsächlich
helfen,
einen sehr schönen realistischen
3D-Effekt zu erzielen einen sehr schönen realistischen
3D-Effekt zeigt, wie die
Oberfläche glänzt. Jetzt entferne ich hier nur etwas von der Farbe
mit einem feuchten Pinsel. Spülen Sie Ihren Pinsel aus und klopfen Sie ihn auf Ihr Seidenpapier, wann immer
Sie Farbe auftragen möchten. Jetzt ist es an der Zeit, deinem Apfel ein paar
Schatten hinzuzufügen. Wir werden hier
Dioxazin-Purpur verwenden. Wenn Sie diese
bestimmte Farbe nicht haben, können
Sie permanentes Violett
oder jede Art von Purpur verwenden, oder Sie können einfach
Rot mit Blau mischen Hier schaue
ich mir im Grunde nur
ständig
das Referenzfoto an, um eine
Anleitung zu erhalten, wo die dunkleren Töne
hinzugefügt werden sollen. Wenn du als Anfänger
einem Stillleben Schatten
hinzufügst , ist das
wirklich wichtig. Wenn du es von
einem echten Stillleben aus machst,
richte es ein. Mach ein Foto. Und wenn nötig, können
Sie den
Kontrast anpassen, um zu zeigen , wo die Schatten platziert werden
müssen. Okay. Also gut, ähnlich, wenn Sie ein
Foto aus dem Internet aufnehmen, dann müssten Sie zunächst
ein sehr schönes Foto haben zunächst
ein sehr schönes Foto , das
Ihnen zeigt,
wo die Schatten sind Lassen Sie
mich an dieser Stelle einfach
die Farbe entfernen , die
versehentlich hierher gekommen ist. Da hast du's. Dann lass uns diesen
Apfel
einfach von hinten fertigmachen. Lass mich einfach etwas Rot nehmen und diesem Teil einen Umriss
hinzufügen. Da hast du's. Dann spüle ich einfach
meinen Pinsel und fülle den
Überschuss auf meinem Taschentuch auf. Heben Sie etwas von der Farbe
an, um sie etwas weicher zu machen. Lassen Sie uns
diesen Teil hier auch etwas weicher machen. Ich benutze dafür den
Winkelpinsel. Der Winkelpinsel ist
eigentlich sehr hilfreich. Es ist besser zu heben. Da hast du's. Dann werde
ich
an dieser Stelle wieder zu meiner
Rundbürste wechseln und einfach mehr von dem
Alizarin-Karminrot
auf bestimmte Stellen der
Äpfel
geben , um weitere Details zu Okay, ich bin schon zufrieden damit wie die dunklen Farben auf dem Apfel
sind Jetzt fügen wir einfach ein bisschen
mehr s Him auf der Oberfläche hinzu. Also spülen Sie einfach Ihren Pinsel
ab und entfernen Sie den Überschuss auf
Ihrem Seidenpapier. Und dann lass uns. Auch hier wäre
die Anleitung sicherheitshalber das Referenzfoto. Im Grunde schaue ich mir nur
das Referenzfoto an und
schaue, wo ich die Farbe
anheben muss , damit die Äpfel glänzender
und realistischer aussehen. Als nächstes fügen wir dem Apfel etwas
Stiel hinzu. Ich verwende dafür nur verbrannte
Umbra. Ich verwende die längere Spitze
des Winkelpinsels für
diese sehr feine Linie. Lassen Sie uns nun
etwas von der Farbe entfernen. Da hast du's. Mal sehen, was für einen
Unterschied das macht. Das sieht zu diesem Zeitpunkt wirklich
gut aus. Dann werde ich wieder
etwas von dieser Farbe nehmen, um den fertigen Look zu
haben.
7. Hinzufügen der letzten Schliff: Jetzt, an dieser Stelle, möchte
ich nur weitere
Schatten in das Innere des Eimers
legen, damit die
Äpfel noch mehr hervorstechen. Also werde ich gerade verbranntes Umbra bekommen. Also, an dieser Stelle ich nur diese
Farbe neben den Äpfeln hinzu. Dann spüle ich meinen Pinsel ab, klopfe das überschüssige Wasser ab und glätte diese Farbe
einfach so, dass sie sich
nicht stark vom Rest
des Eimers unterscheidet Das machen wir auch für
diesen Teil. Nur bis zu den Stellen
in der Nähe der Äpfel, und dann
spülen wir die Bürste erneut ab, entfernen das überschüssige Wasser
und glätten sie dann einfach Lass es ein bisschen vermischen. Jetzt, ohne
Wasser in den Pinsel zu geben, schnappen Sie sich mehr von der verbrannten Umbra. Diesmal werden wir
die Grenze
innerhalb des Buckets erstellen . Lassen Sie uns jetzt auch
hier dasselbe tun , um den Bucket
vom Hintergrund zu trennen. Lassen Sie uns das noch weiter abdunkeln und dann diesen
Teil hier drüben lassen Lassen Sie uns nun ein wenig Spiegelbild
der Äpfel auf dem
Griff des Eimers hinzufügen . Wir verwenden dafür Alizarin
Crimson. Wir werden diesem Teil nur
ein bisschen Farbe hinzufügen . Dann
spülen wir den Pinsel ab,
füllen das überschüssige Wasser und machen den Rand weicher Lassen Sie uns dieses Mal diese
Farbe direkt aus der Palette nehmen und sie
einfach in
den mittleren Teil einfügen Da hast du's. Jetzt mischen wir
wieder preußisches Blau mit gebranntem Umbra, und diesmal fügen wir der anderen Seite
des Griffs noch
ein paar Schatten diesmal fügen wir der anderen Seite
des Griffs Also hier lasse ich die Farbe einfach durch
diesen Teil bis zu dem Teil laufen ,
wo sie den Eimer berührt Und dann spüle ich meinen Pinsel ab,
entferne das überschüssige Wasser
und mache das überschüssige Wasser die Farbe weicher Sehen Sie, wie schön es sich von einer Volltonfarbe
in etwas
Metallischeres verwandelt etwas
Metallischeres Es ahmt tatsächlich die
Oberfläche des Metalls nach. Fügen wir diesem Teil nun auch etwas
mehr Schatten hinzu. Achten Sie auch hier darauf, dass Ihr Pinsel nicht zu viel Wasser enthält, damit Sie keine Schwierigkeiten
haben, dünne Linien zu erzeugen. Und jetzt berühren Sie zum letzten Mal den unteren Teil dieses
oberen Griffbogens.
8. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum
Abschluss dieses Kurses. Ich freue mich sehr
auf Ihre Ergebnisse. Ich hoffe, dass es Ihnen
genauso viel Spaß gemacht hat, zusammen mit mir zu
malen , wie ich es genossen habe, diesen Kurs für Sie
vorzubereiten, und ich freue mich sehr, Ihre Kunstwerke
zu sehen. Bitte teile sie hier,
damit ich Feedback geben kann. Und wenn dir dieser Kurs gefallen würde, würde
ich mich sehr freuen,
wenn du ihn auch mit deinen Freunden teilen
könntest. Vielen Dank, dass du
diesen Kurs bis zum
nächsten besucht hast. Tschüss fürs Erste.