Aquarell-Tutorial für Anfänger: Eurasischer Baum-Spatz

1. Einführung und Materialien: Hallo. Ich möchte Sie zu diesem sehr anfängerfreundlichen Aquarell-Tutorial begrüßen, und wir werden heute diesen schönen eurasischen Feldsperling malen schönen eurasischen Feldsperling malen Für dieses spezielle Tutorial verwenden wir nun ein kaltgepresstes Aquarellpapier aus 100% Baumwolle mit 300 g/m2 Das ist sieben mal 10 Zoll. Das ist ein Block. Was die Wasserfarben angeht, zeige ich Ihnen jede Farbe , die wir später verwenden werden Natürlich benötigen wir eine Mischpalette. Dies ist eine Keramikpalette, die ich empfehle. Und dann ist das eine Blattspreite zum späteren Trennen des Papiers. Okay? Auch hier verwende ich einen Block, und da ist ein kleiner Teil in den Sie die Klinge einsetzen können, sodass Sie das Papier vom Rest des Blocks trennen können. Hier ist ein Stift, den ich benutze. Ich verwende einen Bleistift mit zwei Bs, aber Sie können jeden normalen Stift verwenden, den Sie haben. Verwenden Sie, wenn möglich, eine stumpfe Spitze , damit Sie , damit Sie Ihr Papier nicht zerkratzen Bei den Pinseln handelt es sich um einen 1-Zoll-Flachpinsel. Das ist gut, um Ihr Papier zu benetzen. Wenn Sie keinen Flachpinsel haben, ist das in Ordnung, solange Sie einen Rundpinsel dabei haben Deshalb werden wir für diese Sitzung auch einen Rundpinsel verwenden. Dies ist ein synthetischer Rundpinsel der Größe 12. Besorgen Sie sich einen, der federnd ist und eine schöne, feine Spitze hat. Ich empfehle Ihnen auch, einen Winkelpinsel zu haben. Dies ist ein Winkelpinsel der Größe acht. Wenn Sie noch keinen haben, können Sie einen Rundpinsel der Größe 8 verwenden. Okay? Als nächstes natürlich eine saubere Flasche Wasser zum Abspülen des Pinsels, etwas Seidenpapier und fertig Nun, hier ist unser Referenzfoto. Wie Sie sehen können, ist das Format quadratisch, aber wir werden es im Querformat malen. 2. Lass uns den Spatz skizzieren!: Lass uns jetzt anfangen zu skizzieren. Wir wollen also, dass der Spatz etwas weiter rechts ist, im Gegensatz zu dem Bild, das ich Ihnen gezeigt habe , wo sich der Spatz tatsächlich in der Mitte befindet Fangen wir also mit dem Körper an, k. Normalerweise hat der Körper also die Form einer Mandel Sie auch beim Skizzieren, Versuchen Sie auch beim Skizzieren, die Skizze so leicht wie möglich zu machen, damit Sie Ihre Skizze korrigieren müssen Sie können das Papier ausradieren, ohne Spuren auf dem Papier zu hinterlassen. Dann ist das normalerweise schon der Flügel, den ich gerade zu skizzieren beginne. Aber auf der linken Seite wirst du sehen, dass es so etwas wie ein Lätzchen Okay. Also gibt es normalerweise ein Lätzchen für den Spatz Und was den Flügel angeht, mir aufgefallen, dass die Flügel normalerweise aus drei Teilen bestehen Also skizziere ich diese Abschnitte grob. Und lassen Sie uns hier ein paar Zeilen hinzufügen, um uns ebenfalls als Leitfaden zu dienen. Der Spatz ist eigentlich eines meiner Lieblingsmotive zum Malen Und das ist nicht das erste Mal, dass ich dieses Kunstwerk kreiere Inzwischen bin ich mit diesem Vogel etwas vertrauter. Ich kann also sagen, dass ich mich wohler fühle, wenn ich es skizziere. Aber andererseits, weißt du, Vögel sind nicht wirklich so einfach zu skizzieren Wenn Sie möchten, können Sie also auf einem Zeichenblock für Stifte üben oder ein beliebiges Kratzpapier verwenden, bevor Sie tatsächlich auf Ihrem Aquarellpapier skizzieren Nun, was die Füße angeht, ist das so, wie wir die Füße des Grasmücken skizziert haben Und wie ich in der anderen Klasse gesagt habe, ist der Teil des Skizzierens definitiv eine Anleitung für uns beim Malen Aber gleichzeitig gibt es uns die Möglichkeit, uns mit dem Thema vertraut zu Und auch wenn zum Beispiel durch das Hinzufügen mehrerer Ebenen irgendwann einige der Skizzenmarkierungen in Ordnung sind, sich verringern oder verschwinden, können wir diese Teile trotzdem malen weil wir uns quasi eingeprägt haben, wie sie aussehen Okay. Also hier fange ich an, den Kopf zu skizzieren Also hier füge ich den Bart hinzu. Irgendwie sehen Spatzen aus, als hätten sie einen Bart. Und dann ist da noch diese dunkelbraune Farbe die die Augen umgibt Ich nenne sie die Maske. Und dann fügen wir den Schnabel hinzu. Hier drüben und dann das Auge. Und dann machen wir den Kopf fertig. Der obere Teil des Kopfes ist etwas flach, nicht rund. Lassen Sie uns die Rückseite des Kopfes anpassen. Okay? Und dann lassen Sie uns diese unnötigen Zeilen löschen, damit wir nicht verwirrt werden. Ordnung. Okay. Also das ist die Skizze. Ich bin ein bisschen zufrieden damit, wie der Spatz aussieht. Fügen wir hier einfach einige der Details hinzu, um uns zu orientieren, a? Und vielleicht auch ein paar Zeilen hier drüben. Auch diese könnten tatsächlich verschwinden, aber diese Praxis ist eigentlich eine gute Sache für uns, um uns besser mit dem Thema vertraut zu machen . Lassen Sie uns nun hier ein paar weitere Anpassungen hinzufügen. Okay. Es ist also wirklich wichtig, dass wir die Skizze richtig machen bevor wir überhaupt mit dem Malen beginnen denn wenn Sie nicht die richtigen Proportionen haben, wenn Sie mit dem Zeichnen des Motivs nicht zufrieden sind, werden Sie wahrscheinlich nicht glücklich sein, wenn Sie mit dem Malen fertig sind. Nehmen Sie sich also Zeit, um zu lernen, wie man die richtigen Proportionen skizziert. Okay. Als nächstes zeichnen wir den Ast , auf dem der Spatz ruht Nun, ich finde diesen Ast wegen seiner kreisförmigen Form ein bisschen interessant , okay? Um ehrlich zu sein, als ich den Ast zum ersten Mal gezeichnet habe, war ich verwirrt und er sah ein bisschen anders aus. Aber auch hier denke ich, das ist wie das dritte oder vierte Mal , dass ich diesen speziellen Spatz anhand des Referenzfotos , das ich Ihnen gezeigt habe, erstellt diesen speziellen Spatz anhand des Referenzfotos , das ich Ihnen gezeigt habe, Ich fühle mich also mehr oder weniger wohl mit dem Winkel des Astes Okay? Wenn du wie ich bist , findest du es vielleicht etwas peinlich, eine solche Form für den Ast zu haben , weil ich eher, weißt du, ein sehr geradliniger, linearer Mensch bin weißt du, ein sehr geradliniger, linearer Mensch als ich früher skizziert Also, okay, da ist es. Vertraue einfach darauf, dass dies das richtige Formular ist, und dann fügen wir hier einen weiteren Zweig hinzu. Okay. Entschuldigung für das Stottern Ordnung. Und dann noch eine Filiale hier drüben. Also, auf dem Referenzfoto versuchen wir, ein Gefühl dafür zu bekommen, wie das Bild ist, aber wir kopieren es nicht so, wie es ist. Okay. Also, das sind die Zweige, die ich zu unserem speziellen Kunstwerk haben möchte . Und dann werden wir auch ein paar Blätter im Hintergrund hinzufügen . In Ordnung. Dafür brauchen wir vielleicht keine Skizze, sodass wir schon mit der Erstellung unserer Mixe weitermachen können 3. Auswählen und Mischen der Farben: Beginnend mit französischem Ultramarin. Das wird also ein weiterer 50-50-Mix sein. Also 50% Farbe, 50% Wasser, quasi eine Mischung aus Milchkonsistenz. Und das wird die Farbe für unseren Himmel sein. Als nächstes werden wir französisches Ultramarin mit etwas Cadmiumgelbem Medium mischen französisches Ultramarin mit etwas Cadmiumgelbem Dadurch erhalten wir eine wirklich schöne moosgrüne Farbe, die im Vergleich zu der saftgrünen Farbe, die wir bereits auf unserer Palette haben , etwas subtiler ist im Vergleich zu der saftgrünen Farbe, die wir bereits auf unserer Palette haben , Deshalb habe ich mich für das Mischen entschieden, anstatt nur Saftgrün zu verwenden. Okay. Und dann haben einige Ciena verbrannt Dann lassen Sie uns einen dunkleren Braunton aus verbrannter Siena und etwas französischem Ultramarin kreieren Braunton aus verbrannter Siena und etwas französischem Ultramarin Da hast du's. Und dann lass uns auch noch eine Mischung machen, diesmal gelbes Medium und etwas verbrannte Siena. Dadurch erhalten wir eine schöne gelbe ockerfarbene Farbe. Ich bin glücklich mit diesem Farbton. Nun, für die letzte Farbe, nehmen wir etwas Indigo Jetzt, wo wir alle Farben haben. Zeit, deinen Flachpinsel und den Hintergrund zu benetzen 4. Lass uns den Hintergrund malen: Fangen Sie an, den Hintergrund zu benetzen. Der Hauptgrund, warum wir den Hintergrund nass machen, ist , dass wir keine sehr harten Kanten erzeugen Warum wollen wir also keine harten Kanten in unserem Kunstwerk oder im Hintergrund unseres Kunstwerks? Nun, abgesehen von dem schönen atmosphärischen Gefühl, das es vermittelt, erfüllt es tatsächlich einen Zweck. Wenn Ihr Hintergrund also keine harten Kanten hat, hat er für unsere Augen den Effekt wir uns zum Hauptfokus hingezogen fühlen, der all die dunkleren Farben, lebendigeren Farben und harten Kanten hat . Der Schwerpunkt liegt jetzt also auf dem Motiv und nicht auf dem gesamten Kunstwerk. Unsere Augen müssen sich also nicht wirklich um das Kunstwerk drehen Das ist also der Zweck davon. Später werden wir diesen Zweigen und den Blättern, die den Vogel umgeben, Farben hinzufügen . Und das alles wäre viel sanfter, verglichen mit der Art und Weise , wie wir den Vogel malen werden Jetzt, an diesem Punkt, sind wir bereit, die Farben hinzuzufügen. Die erste Farbe wäre also französisches Ultramarin. Und das würde uns die Illusion geben , dass der Himmel den Vogel umgibt Nun, Sie haben wahrscheinlich bemerkt , dass ich diesem Zweig tatsächlich Blau hinzugefügt habe , einem bestimmten Teil dieses Zweigs. Nun, das ist völlig in Ordnung. Sie müssen zu diesem Zeitpunkt nicht sehr vorsichtig sein, wenn Sie dem Hintergrund diese bestimmte Farbe hinzufügen . Achten Sie nur darauf, dass Sie einige Bereiche weiß lassen , um die Illusion von Wolken zu erzeugen. Als Nächstes malen wir den Ast direkt unter dem Vogel. Wir werden denselben Pinsel verwenden. Und dieses Mal werden wir es mit gelbem Ocker bemalen. Lassen Sie uns nun den Ast hier links mit unserem Dunkelbraun streichen hier links mit unserem Dunkelbraun Dieses Mal werden wir diesen sehr schmalen Stamm hier drüben mit Burnt Sienna bemalen diesen sehr schmalen Stamm hier drüben mit Burnt Sienna Lassen Sie uns diesem Zweig nun auch etwas Burnt Sienna hinzufügen , damit er realistischer aussieht Dann fügen wir hier auch etwas Dunkelbraun hinzu. Nun, solange der Hintergrund noch feucht ist, fügen wir dem Zweig auf der linken Seite einen noch dunkleren Ton hinzu. Also mischen wir eine dunklere braune Farbe verwenden dabei immer noch Burnt Sienna und French, diesmal aber mit mehr französischem Tee Okay, fangen wir an, diese Farbe hinzuzufügen. Und wie Sie sehen können, ist es im Vergleich zur vorherigen Farbe wirklich dunkler und fast wie Schwarz. Das ist also die Farbe , die wir wollen. Und wenn wir diese Farbe hinzufügen, stellen Sie sicher, dass Sie einige Bereiche des Zweigs beibehalten , damit die vorherige Ebene immer noch sichtbar ist. Okay, ich bin damit zufrieden. Okay, lassen Sie uns auch diesen Ast hier drüben abdunkeln. Und dann verwenden wir auch dieselbe Farbe, um diesem Zweig Details hinzuzufügen Fügen wir hier einen noch dunkleren Ton hinzu. Beladen Sie Ihren Pinsel mit mehr Pigment. Das ist gut. Ja. Das sieht gut aus , weil du mehr Schatten im unteren Teil des Astes haben willst. Dann können wir vielleicht auch hier den gleichen Effekt erzielen. Denn wenn der Teil dieser Filiale näher am Standort liegt, muss er normalerweise dieser Filiale näher am Standort liegt, muss er dunkler sein Lassen Sie uns nun auch diesen Teil hier abdunkeln, da er näher sein soll Da hast du's. Also ja. Im Moment bin ich eigentlich zufrieden damit, wie alles ist. Und es ist an der Zeit, dass wir die Pinsel wechseln, also schnappen Sie sich Ihren Winkelpinsel und etwas Seidenpapier , denn wir werden etwas von der Farbe aus dem Ast auf der rechten Seite herausnehmen. Okay. Also, wenn du dir das Referenzfoto ansiehst, hat es tatsächlich ähnliche Streifen. Wir werden versuchen , das nachzuahmen, indem wir die Farben auf diese Weise anheben Okay? Also heben wir die Farben an, indem wir Druck auf einen durstigen Pinsel wie diesen ausüben. Durstig bedeutet, dass Sie Ihren Pinsel gereinigt und dann das überschüssige Wasser herausgenommen haben Es ist also fast trocken. Wenn Sie also Druck auf den Pinsel ausüben und Druck darauf ausüben, während Sie ihn auf Ihrem Papier gleiten, neigt der Pinsel dazu das Wasser und das damit verbundene Pigment aufzunehmen Also das machen wir hier. Also im Grunde erzeugen wir nur einen interessanteren Effekt auf diese spezielle Branche. Im Grunde genommen, weil der Hauptschwerpunkt des Kunstwerks, nämlich ein Spatz, auf diesem speziellen Zweig liegt Also werden wir definitiv nicht so viele Details zu den anderen Zweigen hinzufügen Lassen Sie uns nun weiter heben, aber diesmal in eine andere Richtung wie diese. Und wir werden das nur an einigen zufälligen Stellen in der Filiale tun . Okay. Als Nächstes holen wir uns etwas verbrannte Siena direkt von der Palette, es hat also eine sehr dicke Farbe, und wir werden es einfach auf diese Seite dieses Zweigs verteilen Lassen Sie uns nun die rechte Seite des Streifens weicher machen. Spülen Sie also einfach Ihren Pinsel ab, klopfen Sie ihn auf das Taschentuch und lassen Sie ihn dann über den Teil laufen, den Sie weich machen möchten Dann lassen Sie uns diesen Zweig vervollständigen, indem wir ihm einige Schatten hinzufügen, und wir werden Indigo für den Schatten verwenden Fügen Sie diese Farbe also im Grunde einfach dem äußersten linken Teil des Beachten Sie, wie ich den Pinsel senkrecht zum Papier halte senkrecht zum Papier Und statt eines einzigen Strichs ich dem Papier tatsächlich mehrere kürzere Striche hinzu. Wechseln wir nun zum Rundpinsel und malen die Blätter. Wenn Sie also die Blätter malen, denken Sie daran, dass der Hintergrund immer noch etwas feucht ist. Und wie Sie sehen können, werden die Farben tatsächlich ziemlich gut aufgenommen und sie sind heller als gewöhnlich. Als ob du es nass auf trocken machen würdest. Und beachte auch, wie ich diese Reibbewegungen mache , wenn ich die Farben hinzufüge, okay? Ich lasse also tatsächlich zu , dass das Papier die Farbe wirklich aufnimmt und sie ein wenig aufhellt Nun, hier lasse ich einfach Farben auf zufällige Stellen fallen, um diese Blätter anmutiger zu machen Und das sogar auf bestimmte Teile auszudehnen. Das ist also eine Technik, mit der Sie versuchen können, jedem Baum , den Sie malen, ganz einfach Blätter hinzuzufügen jedem Baum , den Sie malen, ganz einfach Blätter ohne einzelne Blätter malen zu müssen. Ordnung. Eigentlich bin ich zufrieden damit, wie das aussieht, aber irgendwie fühlt es sich irgendwie nicht richtig oder noch nicht vollständig an. Lassen Sie uns diesem Teil also mehr Blätter hinzufügen. Jetzt, zu diesem Zeitpunkt, habe ich kaum Wasserfarbe auf meiner Palette. Also ist es eigentlich in Ordnung, denn bei diesem Tempo machen wir hier eine Art Trockenpinseltechnik und es sieht gut aus. Ich bin eigentlich sehr zufrieden damit wie der Hintergrund gerade aussieht, und mir gefällt, dass wir verschiedene Grüntöne und -töne haben . Lassen wir das jetzt ein paar Minuten trocknen und dann malen wir den Spatz weiter 5. Malen des Spatzens: Ordnung, das Papier ist jetzt komplett trocken und wir können anfangen, den Spatz zu malen Also lass uns zuerst diesen Bereich nass machen. Ich mag es, zuerst einen Bereich des Papiers zu benetzen wenn ich wirklich eine sehr weiche Farbe für die erste Schicht haben möchte Das werden wir also tun. Okay. Sobald dieser Bereich komplett nass ist, werden wir diese gelbe ockerfarbene Mischung hinzufügen , die wir vor einiger Zeit gemacht haben Spülen Sie nun Ihren Pinsel ab, klopfen Sie das überschüssige Wasser ab und lassen Sie uns über diesen Bereich streichen und versuchen, und lassen Sie uns über diesen Bereich streichen die Farbe nach oben zu verteilen Als Nächstes fügen wir einige Schatten hinzu. Also werden wir eine dunkelbraune Farbe verwenden , die wir vor einiger Zeit gemischt haben. Und wie Sie sehen können, ist es auch eine sehr, sehr helle Farbe. Mein Pinsel ist zu diesem Zeitpunkt also tatsächlich mit mehr Wasser als mit Pigment beladen . Okay. Lassen wir das an diesem Punkt trocknen und springen wir zur Spitze des Kopfes über. Also machen wir den gleichen Vorgang, befeuchten den Bereich zuerst mit etwas Wasser. Bei diesem wird es nur an der Spitze des Kopfes sein. Dann fügen wir die gelbe Ockermischung hinzu. Da hast du's. Auch dies ist eine der Möglichkeiten, wie Sie sicherstellen können , dass die erste Schicht wirklich hell und transparent ist. Fügen wir nun mit der dunkelbraunen Mischung etwas Schatten hinzu. Lassen Sie uns nun als Nächstes die dunklere braune oder indigofarbene Mischung hinzufügen, die wir haben Das wird der Bart sein. Schau, wie ich mit dem Teil unter dem Schnabel angefangen habe , direkt unter dem Schnabel und dann an der Seite des Gesichts, und dann habe ich meinen Pinsel einfach gleiten lassen Ich habe also eigentlich keine sehr kräftige und feste Farbe. Dann habe ich weiter gemacht und bis zur Spitze des Schnabels etwas hinzugefügt und das Auge umrissen. Okay. Da hast du's. Fügen wir hier also etwas mehr Farbe hinzu, um einen schönen Farbverlauf zu erzielen. Dann fangen wir an, einige geschwungene Linien für das Lätzchen hinzuzufügen. Zu diesem Zeitpunkt ist der Hauptteil noch etwas feucht, sodass Sie sehen werden, dass sich einige Farben vermischen, und das ist Das ist eigentlich eine nette Geste. Verwenden Sie nun dieselbe Farbe, fügen Sie diese Linie für den Schnabel hinzu, waschen Sie Ihren Pinsel, hacken Sie das überschüssige Wasser mit einem Tuch oder Seidenpapier und verteilen Sie es dann mit einer feuchten Bürste einfach darüber und verteilen Sie es auf dem Rest des Schnabels Wir heben die Linie also nicht wirklich an, sondern verwenden diese Linie, um dem Rest des Schnabels Farbe zu verleihen Jetzt fangen wir an, den Flügel zu bemalen. Also schnapp dir etwas verbrannte Siena. Für diesen brauchen wir eine dicke Konsistenz. Lassen Sie uns also im Grunde mit einer Linie auf dem obersten Segment dieses Flügels beginnen . Einfach so Dann fügen wir den Rest der Kapuze hier drüben hinzu. Dann lassen Sie uns einige Konturen erstellen die die drei Segmente des Flügels trennen. Beachten Sie auch hier, wie ich meinen Pinsel halte und wie der Pinsel einfach auf dem Papier sitzt und von einer Seite zur anderen gleitet Spülen Sie Ihren Pinsel an dieser Stelle ab und nehmen Sie dann Ihr Seidenpapier, tupfen Sie das überschüssige Wasser ab und wir werden diese Konturen etwas weicher machen Wir werden sie weicher machen und die Farbe auf den Rest des Flügels verteilen Lassen wir das jetzt trocken. Jetzt spüle deinen Pinsel ab und lass uns den Rest des Schwanzes hier drüben mit etwas dunkelbrauner Farbe bemalen den Rest des Schwanzes hier drüben . An diesem Punkt werde ich meinen Pinsel mit Wasser auffüllen und einfach etwas Pigment , damit die Farbe nicht entsteht Dann verwenden wir dieselbe Farbe , um dem Gesicht etwas Farbe zu verleihen. Okay. Also im Grunde sind diese Teile weiß, zusammen mit der Brust. Aber da Weiß die Farben um ihn herum reflektiert , fügen wir diesen Teilen sehr sanfte Farben hinzu. Wechseln wir nun zu einem Winkelpinsel. So können wir anfangen, dem Flügel Linien hinzuzufügen. Aber lassen Sie uns zuerst nachsehen. Heben Sie also Ihr Papier an und neigen Sie es in verschiedene Richtungen, um zu sehen, ob es glänzt . Wenn nicht, ist es bereits trocken Also verwenden wir die dunkelste braune Farbe, die wir haben, und wir werden den Pinsel einfach auf diese Weise gleiten Also an der Spitze des Flügels wird sich alles mit der Flügelspitze verbinden wird sich alles mit der Flügelspitze verbinden. Da hast du's. Und dann fügen wir hier etwas Schatten hinzu. Dann können wir auch die Linie des Schnabels und auch den Teil über dem Schnabel abdunkeln Schnabels und auch den Teil über dem Schnabel Der Kontrast ist beim Malen sehr wichtig. Sehen Sie sich an, wie das Hinzufügen dieses dunkleren Tons den Vogel tatsächlich lebendiger aussehen ließ. Jetzt machen Sie diese Kanten weicher Spülen Sie einfach Ihren Pinsel ab, füllen Sie das überschüssige Wasser und bürsten Sie dann einfach über diese Stellen Von diesen wegbürsten, um einen schönen Farbverlauf zu erzeugen. Als Nächstes fügen wir das Auge hinzu. Hier verwenden wir die Spitze des Winkelpinsels, die längere Spitze. Lassen Sie mich die Ansicht vergrößern, damit Sie sehen können, wie man das Auge malt. Im Grunde lassen wir etwas Weißes übrig. Und dann musst du etwas mehr Farbe nehmen und dann einfach den Rest des Kreises umreißen , der das Auge umgibt. Achte darauf, dass dein Pinsel nicht viel Wasser hat. Und dann fügen wir Punkte in diesen weißen Bereich ein. Stellen Sie also sicher, dass Sie das wirklich sehr leichtfertig machen. Wenn Sie sich mit einem Pinsel dieser Größe nicht wohl fühlen, wechseln Sie zu einem kleineren. Okay, wir sind also fertig mit dem Auge. Nun, ich habe nicht mehr von dieser dunkelbraunen Farbe, also lass mich einfach weitermachen und eine andere Mischung machen Also nochmal, das ist eine Kombination aus verbrannter Siena und Indigo Okay. Und wir werden eine sehr dicke Konsistenz benötigen, also etwa 70% Farbe und 30% Wasser. Das ist gut. Also können wir anfangen, mehr Zeilen hinzuzufügen. Achten Sie hier nur darauf, dass die Linien nicht bis zur Spitze dieses Segments reichen. Und dann noch ein paar hier drüben und vielleicht ein paar hier in der Nähe des Halses, einfach so. Und dann fügen wir dem Lätzchen auch ein paar dunklere Töne hinzu. Okay. Also das sind feinere gekrümmte Linien , um die frühere Ebene zu zeigen Und dann fügen wir einfach das Detail da drüben hinzu. Spülen Sie jetzt Ihren Pinsel ab und füllen Sie dann das überschüssige Wasser auf. Dann nimm etwas verbrannte Sienna direkt von deiner Palette. Es wird also eine sehr dicke Konsistenz haben. Wir werden das auf die Beine und Füße auftragen. Okay. Also, wie du hier sehen kannst, füge ich verbrannte Siena nur auf der linken Seite der Beine und nur an einigen Stellen der Füße hinzu. Okay? Da hast du's. dann Ihren Pinsel ab, Spülen Sie dann Ihren Pinsel ab, holen Sie sich das Seidenpapier und füllen das überschüssige Wasser mit Ihrer feuchten Bürste auf. Lass uns diese Farbe verteilen. Also hier machen wir die Farbe nur weicher und verteilen sie auf den Rest der Füße und Beine Okay? Also, auch wenn das noch ein bisschen nass ist, kannst du weitermachen und diese dunklere braune Farbe nehmen, und wir werden das auf die Fußspitzen auftragen, sowie auf einige Teile der Beine. Fügen wir diesem Teil eine hellgelbe Ockerfarbe hinzu. Da hast du's. Und dann wechsle wieder zur dunkelbraunen Farbe und füge diesen Schatten hier hinzu. Wir können das sogar etwas verteilen, nur um die Kanten weicher zu machen Alles, was Sie brauchen, ist, Ihren Pinsel auf Ihr Seidenpapier zu klopfen , damit es ein bisschen feucht und nicht vollständig nass ist und Sie die Farbe verteilen können Lassen Sie uns diesen Teil jetzt auch etwas weicher machen. Okay? Also, zu diesem Zeitpunkt ist diese Farbe bereits trocken. Wenn Sie jedoch mit einem feuchten Pinsel leicht darüber reiben, entsteht dieser schöne weiche Rand. Nein, ich bin nicht so glücklich mit der Kopfspitze, also lass uns das ein bisschen reinigen, okay? Also im Grunde sehe ich hier etwas von dem dunklen Braun, das tatsächlich durch den Kopf sickert Also lassen Sie uns das reinigen, indem wir die Farbe anheben. Also, was machst du? Einfach mit einem feuchten Pinsel darüber reiben und dann mit etwas Seidenpapier abtupfen. Okay? Möglicherweise müssen Sie dies mehrmals tun, um den größten Teil der Farbe zu entfernen. Nun, das sieht besser aus. Jetzt können wir auch etwas dunklere Farbe um den Kopf herum hinzufügen , damit er ein bisschen auffällt. Verwenden wir also einfach so die dunkelste braune Farbe , die wir haben Und dann spülen Sie Ihren Pinsel aus, füllen Sie das überschüssige Wasser auf und verteilen Sie die Farbe von dort aus An diesem Punkt sehe ich auch, dass das dritte Segment dieses Flügels im Vergleich zum Referenzfoto tatsächlich etwas anders aussieht . Machen wir also weiter und nehmen etwas von der dunkelsten braunen Farbe, die wir haben, und fügen diese Linien einfach zur Spitze des Segments hinzu oder verlängern diese Linien einfach zur Spitze des Segments hinzu Siehst du, das sieht tatsächlich viel besser aus. Da hast du's. Dann überprüfe ich das Referenzfoto. Ich denke, wir müssen das ein bisschen aufräumen. Wir werden die Farbe ein bisschen verbessern, einfach so. Dann fügen wir etwas dicke gebrannte Sienna , um die Kapuze in Richtung dieses Teils zu verlängern Okay, das sieht viel besser aus. In Ordnung. Also ich bin wirklich zufrieden damit, wie dieses Kunstwerk geworden ist. Also, da ist euer eurasischer Feldsperling, und ich mache das wirklich gerne mit euch Also hoffe ich, dein Projekt bald zu sehen. Und bis zum nächsten Kurs. Tschüss fürs Erste.