Anfängerfreundliche Acryllandschaft: Ruhiger Berg, malen ab der Referenz | Ee Sock Ang | Skillshare
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Anfängerfreundliche Acryllandschaft: Ruhiger Berg, malen ab der Referenz

teacher avatar Ee Sock Ang, Artist. Teacher. Traveller.

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführungsvideo

      1:41

    • 2.

      Materialien

      2:30

    • 3.

      Ruhige Berge Teil 1 Himmel

      3:51

    • 4.

      Ruhige Berge Teil 2 Wolken

      1:39

    • 5.

      Ruhige Berge Teil 3 Berge

      4:43

    • 6.

      Outro / Abmoderation

      1:06

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

19

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Diese Landschaftsmalerei eignet sich hervorragend für Anfänger, die gerade erst mit Acryl anfangen und eine leitende Hand benötigen, um auf ihrer Kunstreise zu beginnen.

Ich bin ein ehemaliger Kunstlehrer und jetzt ein unabhängiger Künstler. Ich freue mich auf mein Wissen auf Skillshare.

Behandelte Themen:

  • Materialien, die ich verwende
  • Farbmischung (Wie ich an meine Farben komme)
  • Malprozess und Tipps

 

 VERWENDETE MATERIALIEN (aber verwende, was immer du zur Verfügung hast.)

1) Farben

Acrylfarben des Abschlusses von Daler Rowney

2) Pinsel:  

  • Synthetische Pinsel

3) Acrylpapier- A4 Mischmedien aufmalen 250 g/m² von Clairefontaine

aber ich empfehle auch gespannte Leinwände oder Leinwandpaneele

4) Einweg-Papierpalette

Wenn du etwas dauerhafteres magst, kannst du diese Mijello-Palette in Betracht ziehen, da ich diese ebenfalls verwende

5) Waschbehälter bürsten

6) Papiertuch + Lappen

7) Normales Maskenband oder Malband

 

SOZIALES

W e b s i t e (Shop Art und Merch) -https://eesock-shop.fourthwall.com/

Instagram – http://instagram.com/eesock

Facebook-Gruppe der Kunst (Malen mit mir) – teile deine Arbeit, verbinde dich mit anderen Lernenden und erhalte Feedback zu deinen Kunstwerken

Youtube – http://youtube.com/eesock

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Ee Sock Ang

Artist. Teacher. Traveller.

Kursleiter:in

I am Ee Sock from sunny Singapore. In my past life. Being exposed to art classes at a tender age of 6 formed a huge part of my identity and I have since pursued it ever since, studying it some form or another throughout my entire schooling life. I was known as the creative and artistic one. Upon graduation, unable to find a space that allows me to flex my own teaching ideas, I started my own art studio called Utter Studio. 9 years in, I found so much joy in sharing my gift for enabling young children to get access to acquiring observation skills essential confidence character building through creative practises.

Because of my role as a guide for young children, I developed unique love for multiple mediums. My students and I work with acrylics, watercolours, gouache, penc... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführungsvideo: Hallo, hallo. Mein Name ist so, und in den letzten neun Jahren habe ich ein Kunststudio betrieben und wirklich mit vielen Kindern gearbeitet. Aber abgesehen davon male ich auch. Ich bin multileidenschaftlich Ich liebe es, mit vielen verschiedenen Medien zu arbeiten, wie Guasch, Aquarell Ich möchte Kunst mit viel mehr Menschen teilen und mein Fachwissen hoffentlich mit mehr Menschen teilen Kunst kann dir auch das geben , was sie mir gibt. Ich finde es absolut meditativ, wenn ich male, und ich auch sehr gelungen und erfolgreich, wenn ich ein Kunstwerk ausführe, und ich hoffe, dieses Gefühl mit Ihnen teilen zu Ich hatte die Idee, Acrylkurse aufzunehmen. In dieser Serie mit dem Titel Mastering Acrylic geht es darum einfache Techniken in Acryl zu üben , um Ihnen zu helfen, wundervolle und erstaunliche Kunstwerke zu schaffen und erstaunliche Kunstwerke Ich werde Sie eine ganze Serie lang durch Übungen führen, die sich wirklich auf eine Technik konzentrieren Wir werden uns mit der Technik des Mischens befassen, wie wir mit sehr einfachen Techniken rahmentaugliche, atemberaubende Landschaften schaffen können rahmentaugliche, atemberaubende mit sehr einfachen Techniken rahmentaugliche, atemberaubende Landschaften Ich hoffe, dass das, was ich mit Ihnen teile , von Wert ist und dass es Ihnen helfen kann, Ihre Liebe zum Acrylmedium zu entfachen und Sie auf Ihrer Reise weiterzubringen, Sie auf Ihrer Reise weiterzubringen wenn Sie bereits wissen, wie man eine Art von Acryl verwendet Ich hoffe, deine Kunstwerke zu sehen, bitte teile sie mit mir Ich würde Sie gerne auf Ihrer Kunstreise unterstützen. 2. Materialien: Ich werde über ein Material sprechen. Mein Stil ist, wenn Sie ein Anfänger sind, fangen Sie gerade erst an, machen Sie weiter und beginnen Sie mit den Materialien, die Sie haben. Du musst die Dinge, die ich im Video zeige, nicht kaufen . Sie müssen nicht dieselbe Marke kaufen weil Künstler oft Entscheidungen über ihr Kunstmaterial auf der Grundlage vieler Faktoren treffen und Sie nicht alle Faktoren kennen würden. Fangen Sie dort an, wo Sie sind, machen Sie es Ihnen so einfach wie möglich , große Flaschen anzulegen denn wenn ich mit vielen Studenten arbeite, brauche ich große Flaschen. Gibt es noch andere Marken? Ja, das sind sie. Probiere ich sie aus? Ja, tue ich. Das sind kleinere Flaschen. Das sind Bastelfarben. Ich kaufe das nicht oft weil das Einzige ist, dass ich es nicht wegen der Art der Verpackung nehme , es ist, dass Luft sehr leicht in diese Verpackung eindringen kann, was bedeutet, dass Sie ziemlich schnell austrocknen. Es gibt auch Würfelröhren, Kunststoffröhrchen und Metallröhrchen. Woran erkennt man, ob eine Röhre Studentenqualität oder Künstlerqualität hat? Normalerweise heißt es, wenn man sich das anschaut, das ist Künstlerqualität. Schwerer Körper also in Künstlerqualität. Heavy Body bedeutet einfach, dass die Konsistenz wie Zahnpasta ist, wenn Sie sie verwenden Das ist wässriger. Dann brauchst du die Palette. Also pinne die Palette. Wenn Sie nun keine Pin-Palette haben oder keine kaufen können, verwenden Sie einfach einen Pappteller. Fangen Sie einfach mit dem an, was Sie haben. Okay, investiere später in Pinsel, jede Art von synthetischen Pinseln. Natürlich werden nicht alle synthetischen Pinsel auf die gleiche Weise hergestellt. Manche sind sehr weich und dünn. Manche Chips sind echt schlecht. Ein guter synthetischer Pinsel ist zunächst etwas , das nicht zu weich ist. Die Farben sind ein bisschen dick. Nehmen wir an, ich verwende einen Aquarellpinsel. Siehst du, wie weich das ist? Es ist fast wie ein Make-up-Pinsel. Stellen Sie sich vor, Sie haben Zahnpasta auf dieser Bürste und versuchen , sie zu bewegen Du wirst es nicht schaffen. Ich würde sagen, Sie möchten , dass Ihr Pinsel etwas springt, dann haben wir die Farbkissen Also das ist Fleischfett und ich kann es abreißen. Also, was sind die Kriterien? Ich würde sagen, solange es klebrig genug ist , um die Farbe aufzunehmen. Mal sehen, dieser hat ungefähr 250 GSM. Sie können kein normales Druckerpapier verwenden , das Sie für Schularbeiten Wir können ehrlich gesagt sogar auf Karton malen. Also reiße ich das Papier heraus und klebe es normalerweise auf die Tafel, so etwas in der Art. Ich klebe es auf eine Kiste, damit es sich nicht bewegt, nicht läuft. Weil es mit Papier laufen kann. Mit Leinwand würde es nicht laufen, aber Leinwand würde pro Stück viel mehr kosten, oder? Also liegt es ganz bei dir. Wenn Sie glauben, dass Sie Leinwandkarton oder Stretch-Canvas verwenden möchten, 3. Heitere Berge Teil 1 Himmel: Heute werden wir die Farben Weiß, Orange, ein bisschen Lila und Blau verwenden Orange, ein bisschen Lila und Blau Ich könnte am Ende ein bisschen Schwarz hinzufügen. Ich bin mir nicht sicher. Ich habe es noch nicht in meiner Palette, aber ich werde sehen, wie es läuft. Ich male dieses Referenzbild. Sie können also sehen, dass ich ein bisschen Lila gewählt habe, weil ich sehe, dass es einen gräulich-violetten Himmel gibt , und ich wollte diesen violetten Ton beibehalten , also habe ich mich für Lila in der Palette entschieden Fangen wir mit meinem Pinsel an. Okay. Also fange ich am Horizont an. Und normalerweise würde ich gerne eine Mischung aus Wasser nehmen, um meinen Horizont abzugrenzen Und ich möchte, dass mein Horizont von der Mittellinie entfernt ist. Also werde ich es wahrscheinlich irgendwo hier haben. Nur um es zu markieren , damit ich weiß, wo ich anfangen werde zu malen und ich werde anfangen, das hellorange zu mischen, das ich hier sehen kann. Wir haben den Schmerz. Ich mische den Schmerz immer weg von den beiden rosafarbenen Farben. Ich mache es ein bisschen orangefarbener. Von unten nach oben. Nimm mehr Weiß, nur um die Farben aufzuhellen, je höher ich gehe wieder mehr Weiß. Also in der Mitte. Es ist wirklich blitzartig. Es ist viel zu weiß. Also nehme ich einfach das Weiß auf, male es hinein und mische es dann. Und es wird langsam ein bisschen popelig Ich nehme wirklich sehr wenig von dem Vorschlag. Okay. Sehr wenig. Nur um die Farbe zu ändern. Kannst du sehen? Mit dieser Menge Farbe verändere ich bereits die Farbe der Orange. Kannst du mehr lila sehen? Ja. Also mach weiter und ich denke, es muss ein bisschen schneller gemischt werden, ein bisschen mehr Topf. Ich arbeite ziemlich schnell, sodass meine gesamte Oberfläche noch feucht ist, was das Mischen so einfach macht. Wenn ich es jetzt etwas gräulicher haben möchte, füge ich etwas mehr Orange Mal sehen, wie dunkel Shift wird , wenn ich es so dunkel haben will. Wie Sie hier sehen können, ist die Farbe, die ich habe , nicht exakt dieselbe Farbe wie auf dem Referenzbild, was für mich völlig in Ordnung ist. Ich verwende nur das Referenzbild als Referenz. Verfolge also die Mischung und die damit verbundene Atmosphäre. Schönes Land drüben. Also habe ich den schönen Himmel. 4. Heitere Berge Teil 2 Wolken: Was ich jetzt tun werde, ist ein bisschen von diesen orangefarbenen Wolken hinzuzufügen Ich nehme einfach ein bisschen Orange und sie und pinsele es über P, das ich hier habe. Es ist also ein bisschen orange mit etwas F in beiden. Vor allem unten. Nach oben. Wenn der Pop A etwas leichter wird. Also werde ich ein bisschen Weiß hinzufügen. Wenn du mehr Lila hinzufügst, wird es wirklich grau. Wenn du mehr Orange hinzufügst, wird es wärmer. Näher an der Spitze musst du also mehr Orange und Weiß als Oh haben . Versuche, kein reines Weiß zu verwenden. Ich habe immer ein bisschen von dem Orangeton oder dem vorgeschlagenen Ton drin. 5. Heitere Berge Teil 3 Berge: Okay. Sobald ich fertig bin, möchte ich in die Berge steigen, und für die Berge werde ich den am weitesten entfernten Berg nehmen, werde ich den am weitesten entfernten Berg tatsächlich viel leichter zu sein Ich möchte hellgrau mischen und dafür einen größeren Pinsel verwenden Also lass uns das Grau nehmen. Als Erstes werde ich versuchen , es nur mit Lila und Orange zu mischen es nur mit Lila und zu sehen, welche Farben es bekommt. So kann ich sehen, dass die Berge vor mir tatsächlich viel und viel aussehen. Also werde ich etwas Blau reintun. das Blau hinzufüge, wird es sehr gräulich, und ich werde es für die weiter entfernten Berge aufhellen für die weiter entfernten Berge Okay, male die Berge. Ich werde die dunkleren Berge nach vorne bringen. Lassen Sie mich vorher noch ein bisschen mehr malen. Okay. Also werde ich drei Ebenen erstellen. Das ist die am weitesten entfernte Ebene, dann eine zweite Ebene vorne und dann wirklich eine dritte Schicht, direkt vor Je weiter ich nach vorne gehe, desto weniger Weiß und immer mehr Blau hinzufügen Weiß und immer mehr Blau Also wird es und. Hol dir das. H. Die letzte Schicht, die direkt vorne, wird eine Menge Blau verbrauchen. Gar kein Weiß. Weil ich möchte, dass die Farbe wirklich farbgesättigt ist. Sie können alle Farben verwenden, die Sie haben. Lass uns versuchen, wirklich den Berg vor uns rauf zu fahren. Sie können also sehen, dass ich aufgrund der Art und Weise, wie ich male, eine Menge sehr gesättigter Farben direkt auf der Vorderseite habe, und das gefällt mir besser als Schwarz weil das die Farben davor viel interessanter erscheinen lässt. Ich denke, wir sind damit fertig. Geh und probiere es aus. Okay. Und dann unterschreibe ich an der Ecke mit meinem Namen. Okay. Ich kann mich auch dafür entscheiden , deinen Namen zu unterschreiben. Lassen Sie uns das Gemälde überprüfen. Okay. Und es ist geschafft. Eine einfache Landschaft. 6. Outro / Abmoderation: Herzlichen Glückwunsch zur Fertigstellung Ihres Kunstwerks. Ich weiß nicht, wie viele der Tutorials Sie ausprobiert haben, aber ich danke Ihnen dafür, dass Sie sich für Ihre eigene kreative geistige Gesundheit eingesetzt und sich selbst kreativ ernährt Ich hoffe, Ihnen haben einige der Tutorials gefallen, und ich weiß, dass Sie manchmal nicht genau den gleichen Effekt erzielen können Ich möchte Sie also dazu ermutigen, Ihr fertiges Kunstwerk in den Unterricht hochzuladen Ihr fertiges Kunstwerk , damit ich es teilen, es mir ansehen, Sie anleiten und Ihren Erfolg feiern kann . Ich denke, Kunst ist eine Reise. Es ist kein Endpunkt. Es geht nicht darum, das perfekte Kunstwerk zu bekommen. geht wirklich darum, den Prozess zu durchlaufen und das Medium zu verstehen, denn da ihr vielleicht verschiedene Marken verwendet, anderes Papier für mich. Manchmal stellt man fest, dass mein Schmerz darauf zurückzuführen ist, dass ich mich so oder so benehme mein Schmerz darauf zurückzuführen ist, dass ich mich so oder so benehme Verschiedene Schmerzarten können unterschiedlich reagieren. Gönnen Sie sich dieses Mitgefühl und diese Freundlichkeit, sprechen Sie freundlich zu sich selbst, als ob es okay ist. Ich muss es nicht gleich beim ersten Mal richtig machen. Ich werde einige Projekte vorstellen , die sich alle auf die Mischtechnik konzentrieren Arbeite weiter an ihnen.