Adobe Photoshop CC-Bootcamp

1. Adobe Photoshop Bootcamp Einführung: Hallo, mein Name ist Derek Mitchell und ich liebe es, diese Photoshop fast jeden Tag für meine Karriere als Grafikdesigner und Creative Director zu bekommen . Und aber mit Photoshop seit über 20 Jahren und ich habe diesen Photoshop Bootcamp Kurs erstellt , um Ihnen schnell einige meiner Lieblingstipps und Tricks und einige der lustigen, besten Projekte zu zeigen, die ich Ihnen zeigen muss. Wir werden also mit Projekten eintauchen, wie man ein paralleles Design erstellt und dann, wie man es verspottet, damit es echt aussieht, einem Kunden zu präsentieren. Wir werden darüber sprechen, wie man zusammengesetzte Bilder erstellt, was eine meiner Lieblingsaufgaben in Photoshop ist. Hier nehmen Sie mehrere verschiedene Bilder auf, die vielleicht gar nicht zusammengehören, schneiden Sie sie aus und bringen Sie sie zusammen und verschmelzen sie so, dass sie realistisch aussieht. Also werden wir darüber reden, wie man das macht. Einige der Werkzeuge, die Sie benötigen, um das erfolgreich zu machen. Wir werden darüber sprechen, wie man Verpackungsdesign macht und wie man Pakete wie eine Kaffeebeutel verspottet und es echt aussehen lässt. Also, wenn Sie ein Unternehmen oder eine Marke oder einen Kunden haben, der will, dass Sie ihr Logo nehmen und es aussehen auf einem Projekt oder auf einem, auf einem Paketdesign. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie man das macht. Wir haben ein paar verschiedene Projekte, die wir durchlaufen werden. Wenn Sie sich die Gliederung unten ansehen, können Sie sehen, was wir tun werden. Ich werde Ihnen auch einige der verschiedenen Tools auf dem Weg zeigen, die einfach gut zu wissen sind , dass vielleicht nicht richtig in ein bestimmtes Projekt passen. Aber am Ende dieses Bootcampshaben Sie ein umfassendes Verständnis von allem, haben Sie ein umfassendes Verständnis von was Sie über Photoshop wissen müssen, um damit erfolgreich zu sein. Wenn Sie also jemand sind, der schon immer Photoshop lernen wollte, aber nie wirklich den richtigen Lehrer für Sie gefunden hat , dann sind Sie das richtige YouTube-Video, um Sie auf den neuesten Stand zu bringen. Ich habe diesen Kurs erstellt, es ist fokussierter, strategische Projekte zu erstellen, die Ihnen wirklich helfen das Programm zu lernen und es schnell zu lernen, ohne von allen verfügbaren Optionen überwältigt zu werden. Also, wenn Sie jemals versucht haben, sich bei Photoshop anzumelden und ich bin sicher, dass Sie Hunderte von Werkzeugen gesehen haben, Hunderte von Fenstern, die sich anfühlen, und keine Ahnung, wo Sie anfangen sollen. Die Art und Weise, wie dieser Kurs strukturiert ist, ist für den absoluten Anfänger, einfach einzutauchen und echte Projekte zu erstellen, die Spaß und auch wertvoll sind. Wenn Sie dies jemals in eine Karriere verwandeln wollen, werden Sie Tipps und Tricks lernen, die Ihnen helfen, echte Projekte zu erstellen , für die Kunden Sie tatsächlich bezahlen könnten. Und das wird Sie mehr marktfähig auf dem Markt machen und Ihnen helfen, den Job zu finden, den Sie suchen. Also dieser Kurs ist definitiv für den Anfänger für die Person, die entweder nie geöffnet Photoshop oder vielleicht ist es nur eine Art von Einstieg und auf der Suche nach dieser Anleitung ausgerichtet den Anfänger für die Person, die entweder nie geöffnet . Und so fangen wir ganz am Anfang an. Ich gehe manchmal schnell, also werde ich durchgehen und ich werde Ihnen einige der Abkürzungen und Wege zeigen , die Sie viel schneller und besser mit der Software werden können , wenn ich zu schnell gehe, weil es ein Video ist, können Sie auch spulen Sie es zurück oder spielen Sie es langsamer zurück. Kann es auch zurückspulen oder langsamer abspielen. Sie haben lebenslangen Zugriff, wenn Sie beitreten. Auf diese Weise kannst du zurückgehen und alles nachsehen, womit du vielleicht aufgehängt würdest. Oder Sie können uns sogar in unserer Facebook-Gruppe beitreten und Fragen stellen und dabei echtes Live-Feedback bekommen. Wenn Sie eher ein Fortgeschrittener bis fortgeschrittener Benutzer sind, werden Sie immer noch einige tolle Tipps und Tricks lernen. Sie können die Videos schneller wiedergeben, wenn Sie möchten, oder überspringen Sie zu den spezifischen Abschnitten, die Sie interessieren. Also nochmal, mein Name ist Doug Mitchell. Ich würde gerne schwer in den Kurs einsteigen und sich uns anschließen. Wir haben über 120 Tausend Studenten in einigen meiner anderen Kurse als auch. Und wir haben eine erstaunliche Facebook-Gruppe zum Zeitpunkt dieser Aufnahme, ich denke, wir sind bei fast 17 Tausend Menschen in der Gruppe. So finden Sie definitiv einige tolle Freunde und einige Leute, die Ihnen auf dieser Reise helfen , um ein erstaunlicher Grafikdesigner zu werden und lernen, wie man Photoshop in diesem Kurs verwendet. Also, wenn das klingt interessant für Sie, unsere Liebe, geliebt, geliebt, schwer verbunden, und ich würde gerne der Kerl sein, der Sie über Photoshop zu lehren und hoffentlich teilen einige meiner Liebe für Photoshop und einige der besten Tipps und Tricks, die ich mit dir gelernt habe. Also hoffentlich sehe ich Sie im Kurs. 2. Einführung in den Startbildschirm und interaktive Tutorials: Wenn dies Ihr erstes Mal ist, Photoshop zuerst zu öffnen, willkommen. Herzlichen Glückwunsch, das ist super aufregend. Ich liebe Photoshop. Ich benutze es seit über 20 Jahren. Und es hat sich sehr verändert. Und was wirklich cool ist jetzt ist es einfacher als je zuvor zu lernen, aber es hat auch mehr Werkzeuge und Funktionen und Adverb vor, so dass es auch überwältigend sein kann. Also möchte ich dir nur ein paar Dinge zeigen, die dir helfen, dich auf dem Weg zu führen. Und Photoshop macht das schon ziemlich gut. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, was ich meine. Also öffnen wir Photoshop und wenn es Ihr erstes Mal ist, sehen Sie wahrscheinlich diese interaktive Tour. Und noch einmal, je nachdem, wann Sie diesen Kurs und die Version von Photoshop sehen, sehen Sie ihn vielleicht nicht. Aber hier oben habe ich diese verstecken oder zeigen Vorschläge Tab, und ich bin auf dem Home-Bildschirm. Okay, also bin ich auf dem Home-Bildschirm. Ich klicke auf das, nur für den Fall, dass du das nicht siehst. Aber wir haben diesen interaktiven Tour-Button. Und wenn Sie darauf klicken, wird es einige Standard-Ebenen öffnen und es wird Ihnen eine interaktive Tour geben. So können Sie tatsächlich folgen und die Schritte ausführen. Klicken Sie auf die Schaltfläche Weiter, tun Sie, was es sagt, zu tun, oder? Und du wirst in der Lage sein, ziemlich schnell aufzustehen und damit zu rennen. Also gehe ich zu X aus diesem Dokument und diese interaktive Tour sehr schnell, wir werden klicken, nicht speichern. Also könntest du das jederzeit tun, wenn du etwas durchgehen willst, vielleicht überspringen, was ich dir zeige und irgendwie einfach aufstehen und schnell rennen willst. Es gibt auch eine Registerkarte lernen, so dass ich auf Go klicken kann, um zu lernen, was das gleiche ist wie hier bei lernen klicken. Ok? Und so gibt es einige praktische Tutorials, in denen Sie interaktive Tutorials durchlaufen. Lassen Sie uns darauf klicken. Sehen Sie, es öffnet sich sofort und Sie können durchgehen und schnell aufstehen und laufen. So super-hilfreiche Ressource, die ihr Jungs. Wieder, hoffentlich finden Sie alles, was Sie wollen und mehr durch diesen Kurs. Und ich möchte Ihnen dafür danken, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Aber ich möchte auch sicherstellen, dass, wenn es eine Funktion gibt, die ich vielleicht nicht abgedeckt habe, weil es nicht etwas ist, das ich regelmäßig in meinem Workflow verwende. Ich möchte immer noch, dass du weißt, wo du Hilfe findest. So können Sie auch unsere Facebook-Gruppe besuchen. Es hat viele erstaunliche Studenten zum Zeitpunkt dieser Aufnahme, ich denke, wir sind bis zu 17 Tausend Studenten in der Gruppe. Wenn Sie also Hilfe brauchen und stecken bleiben, ist es ein großartiger Ort, um Hilfe zu suchen, wenn Sie praktische Hilfe benötigen. Und dann gibt es auch mehr Tutorial im Web. So wie wir nach unten scrollen, können Sie sehen, hat alle Arten von wirklich coolen Trend-Tutorials, um Sie auf und zum Laufen zu bringen. Und Sie können sogar gehen, um Adobe.com ist Schaltfläche hier unten , um noch mehr Tutorials im Web zu finden. Klicken Sie darauf, um das zu überprüfen. Und dann irgendwie hier unten unten links versteckt, haben wir diesen „Was ist neu“ Knopf? Und das macht Spaß, wenn Sie mit Photoshop vertraut sind, aber versuchen, irgendwie mit den Dingen auf dem Laufenden zu bleiben. Also wieder, wie ich, benutze ich es schon lange, aber es werden ständig neue Funktionen hinzugefügt. Wenn ich also auf einen Blick sehen möchte, was neu ist, klicken Sie auf diesen Button und Sie können sehen, dass wir viele coole neue Funktionen haben. Tolle neue Funktionen. In Ordnung, also sieh dir das an. Kommen Sie zurück, vielleicht treten Sie mit etwas davon herum. Und ich hoffe, das hilft Ihnen, schnell und ohne die Überwältigung aufzustehen. Denn Photoshop hat viel zu bieten und es ist wirklich aufregend, wenn man dabei bleibt. Und seien Sie nicht nur einen Schritt nach dem anderen überwältigt und vergessen Sie nicht, würde gerne von Ihnen hören. Fühlen Sie sich frei, in dem Video zu kommentieren, wo Sie im Kommentarbereich und überprüfen Sie die Gruppe in der Facebook-Gruppe für zusätzliche Hilfe und Ressourcen. 3. Begleite unsere Facebook-Gruppe: Also möchte ich nur eine Sekunde nehmen und Ihnen unsere Facebook-Gruppe vorstellen , die mit diesem Kurs zusammenfällt. So wurde diese Gruppe entwickelt, um ein Ort zu sein , an dem Studenten Fragen schnell beantwortet werden können. Sie können einige der Projekte teilen, an denen sie arbeiten, und erhalten Feedback. Und es ist auch ein großartiger Ort, an dem wir auch ein Mentorenprogramm eingerichtet haben. Wenn Sie also in die Gruppe springen, haben wir diese Mentor-Ship Registerkarte hier, wo Sie tatsächlich einen Mentor finden oder ein Mentor für jemand anderem werden können. Vielleicht sind Sie weiter in Ihrem Design, egal ob es sich um Software oder Grafikdesign handelt. Aber du bist weiter in deiner Karriere und willst jemandem helfen, du könntest dich entscheiden, Mentor zu werden. Wir würden uns freuen, Sie auch als Teil davon zu haben. Und die Hoffnung ist, dass du weißt, dass ich eine Person bin und so viele Schüler habe, manchmal ist es schwierig, deine Fragen so schnell zu beantworten, wie ich es möchte. Und so ist es ein großartiger Ort, um Fragen schnell beantwortet zu werden. Also, wenn Sie mit etwas stecken oder vielleicht werden Sie sich mit dem Kunden treffen und Sie haben eine Frage zur Abrechnung oder wie Sie ihnen eine Rechnung oder andere Dinge wie diese senden. Es gibt viele wirklich coole Leute in der Gruppe, die gerne Ihre Fragen beantworten würden. Also auf jeden Fall überprüfen Sie es aus und dann, sobald Sie können , vielleicht sagen hallo, werfen Sie einen schnellen Beitrag dort mit Ihrem Namen, vielleicht woher Sie kommen oder was Sie lernen, was Sie vorhaben und vielleicht sogar einige Ihrer Fortschritte in diesem Kurs auf dem Weg, posten Sie einige Ihrer Projekte und lassen Sie uns sehen, was Sie vorhaben. Also, wenn Sie eine Chance bekommen, gehen Sie zu facebook.com Schrägstrickgruppen und dann Schrägstrich komplette Grafik-Design. Und dann kannst du mitmachen und wir lassen dich in die Gruppe, aber wir würden es gerne sehen. Also gehen Sie weiter und tun Sie das jetzt vergessen Sie jede weitere Anmeldung und dann vielleicht sogar Hallo sagen und beginnen, einige der Projekte zu veröffentlichen, an denen Sie arbeiten. 4. Foto-Aufträge: Das Zusammenfügen von Bildern ist eine meiner Lieblingsvorstellungen in Photoshop. Und es ist eigentlich etwas, worüber ich von meinen Schülern viel gefragt werde. In diesem Kurs werden wir also ein Desktop-Hintergrundbild erstellen. Oder Sie können diese einfach für Ihr mobiles Gerät oder sogar etwas zum Drucken erstellen, wie ein Poster, was immer Sie wollen. Aber wir werden lernen, wie man mehrere Bilder nimmt , die überhaupt nicht zusammengehören, und wie man sie ausschneidet und Photoshop und sie wieder in einem Bild zusammensetzt , um ein Composite zu erstellen. Wir werden Tipps auf dem Weg lernen, wie man natürliche Beleuchtung schafft, damit alles gut passt. Wir werden lernen, wie man die Bilder so ausschneidet , dass man nicht einmal sagen kann, dass es ausgeschnitten wurde. Wie man diese Bilder und eine Handvoll anderer Tipps und Tricks auf dem Weg maskiert. Wenn Sie weiterverfolgen möchten, werden alle Bilder in den Übungsdateien bereitgestellt. Und es wird eine Menge Spaß machen. Also hoffentlich schließt ihr euch an und wir sehen euch auf der anderen Seite. 5. Foto-Compositing: Einführung und File: In dieser Lektion werden wir also ein brandneues Desktop-Hintergrundbild erstellen. Ich habe derzeit die Tapete geliebt, die ich habe, aber ich habe es für eine lange Zeit, also denke ich, es ist Zeit zu aktualisieren und etwas Neues und Frisches zu machen. Also, was wir tun werden, werden wir über Foto-Compositing lernen. Was das bedeutet, ist, dass wir einige verschiedene Fotos zusammenmischen werden , um ein wirklich cooles zusammengesetztes Bild zu machen, wenn alles gesagt und fertig ist. Also, was wir tun werden, ist voran zu gehen und direkt in Photoshop einzutauchen. Und ich werde ein neues Dokument erstellen. Und hier müssen Sie entscheiden, welche Größe Sie machen möchten. also ein Desktop-Hintergrundbild für Ihren Computer zu erstellen, müssen Sie wissen, was Ihre Bildschirmgröße ist. Eine Möglichkeit, schnell dorthin zu kommen, ist, hier oben ins Web zu gehen. Und Sie können sehen, wir haben einige verschiedene gängige Webgrößen, Website-Größen, aber das bedeutet nur den Bildschirm, den Sie sehen. Wir können auch zu Film und Video kommen und Sie können vielleicht mit einer dieser Vorlagen beginnen. Sie könnten auch in Ihre Systemeinstellungen springen, wenn Sie auf einem Mac sind, wenn Sie auf einem PC sind, leider bin ich nicht auf dem neuesten Stand mit dem neuesten Update zu nirgendwo zu sagen, dass Sie gehen schauen. Wie auch immer, was Sie tun wollen, ist, dass Sie Ihre Anzeigeeinstellungen finden wollen und wir können sehen, welche verschiedenen Größenoptionen wir haben, oder? Wenn ich also auf die Skala klicke, die ich irgendwie schwebe, kannst du unten sehen, bevor du unten unter dem Bildschirm bist. Schauen Sie genau hier. Es wird mit dem auftauchen, was diese Pixeldimensionen sind. Ok? Also, wenn ich, wenn ich hier bin, bin ich bei 1920 von 1080, das ist eine Standard-HD-Größe k. und ich habe das jetzt eingestellt, weil wie ich dieses Tutorial aufnehme, was mein Bildschirm schön und groß aussehen, so dass Sie es sehen können. Aber wenn ich die mehr Platz auf diesem 4K-Monitor ändern, wird es sein, alles ist, Es sieht super winzig, oder? Sehr schwer zu sehen. Also werde ich hier wieder zu groß gehen. Also, was ich machen werde, ist ein 1920 x 1080 Pixel Dokument. In Ordnung, also gehen wir weiter und schließen das. Und das ist eigentlich eine sehr normale Film- und Videogröße. Also 1920 von 1080, kann ich rechts darauf klicken. Und es wird meine Einstellungen hier ändern. Also meine Breite beträgt 1920 Pixel x 1080 für die Höhe. Ordnung, also stellen Sie sicher, dass Sie sowohl in Pixeln als auch für die Auflösung arbeiten. Also, weil wir auf einem Bildschirm arbeiten, ist normalerweise 72 in Ordnung. Nun, da wir Ultra-HD-Monitore und verschiedene Dinge wie diese haben, Retina-Displays, möchten Sie vielleicht damit experimentieren. Vielleicht verdoppeln sie 144. Es wird nur die Dateigröße ein wenig größer machen und es könnte ein wenig knuspriger und sauberer aussehen , je nachdem, mit welcher Skala Sie gerade arbeiten, sind Farbmodus. Wir werden uns als RGB-Farbe lassen, weil wir auf einem Bildschirm arbeiten werden , dass dies etwas war, das wir drucken werden. Du würdest CMYK-Farbe verwenden und ich gehe das im Bootcamp-Kurs für Grafikdesign viel detaillierter durch. Aber im Moment werden wir den RGB-Farbmodus verwenden, um loszulegen. In Ordnung, jetzt, wo wir unsere Einstellungen eingestellt haben, gehen wir weiter und klicken Sie auf die blaue Schaltfläche Erstellen hier unten, und unser neues Dokument ist startklar. Okay, also sieht dein Bildschirm wahrscheinlich ein bisschen anders aus als meine. Also lasst uns einfach weitermachen und einige einfache Hausmiete machen. Kommen Sie nach oben rechts. Und wir werden auf dieses kleine Symbol klicken, und wir werden auf das Wesentliche kommen. Und wir werden auf das Wesentliche klicken und dann kommen und wieder darauf klicken. Und ich werde auf Essentials zurücksetzen klicken. Ordnung, jetzt, da du und ich das Gleiche betrachten, möchte ich nur sehr schnell darauf hinweisen, bevor wir zu viel weiter gehen,können Sie jederzeit hier zu diesem kleinen Drop-down-Menü kommen und einen anderen Arbeitsbereich auswählen, können Sie jederzeit hier zu diesem kleinen Drop-down-Menü kommen und einen anderen Arbeitsbereich auswählen je nach auf dem Bildmaterial oder dem Projekt, mit dem Sie arbeiten. Und es wird alle Fenster neu anordnen, damit Sie alle verschiedenen Panels erhalten, die Sie für dieses Projekt benötigen, okay? Und wenn Sie möchten, können Sie etwas völlig Benutzerdefiniertes erstellen, indem Sie einfach diese Registerkarten packen und sie irgendwo anders andocken , wie Sie wollen, in was auch immer am sinnvollsten für das, mit dem Sie arbeiten. Sie können auch hier zum Fenster gehen. Wenn Sie nicht sehen, was Sie suchen, vielleicht das Pinselfenster und klicken Sie darauf und es wird das Pinselfenster öffnen, oder? Es gibt also viele Möglichkeiten, unseren eigenen benutzerdefinierten Arbeitsbereich innerhalb von Photoshop zu erstellen. Moment werde ich wieder hierher kommen, um das Wesentliche zu erfahren. Wir werden das sehr schnell zurücksetzen. Und was ich hätte tun können, bevor wir gesagt haben, dass du das wirklich retten könntest, richtig? So zum Beispiel, ich habe diesen Photoshop 20-20 live von einer Live-Lehre, die ich getan habe. Und alles, was es tut, ist, dass es uns Navigator-Fenster hier oben bringt. Und da überlage ich meine Videokamera, meine Kamera. So kannst du das Video von mir sehen, meinem sprechenden Kopf. Nur, nur eine lustige, einfache Möglichkeit, PhotoShop komplett zu Ihrem eigenen zu machen und hier für Sie zu arbeiten. Na gut, jetzt, da wir dieses Dokument geöffnet haben, sind wir bereit zu gehen. Gehen wir weiter und fangen an, in unser Vermögen fallen zu lassen. 6. Adobe Stock- und CC-Bibliotheken: Okay, wir haben unsere Datei-Setup und jetzt ist es Zeit, unsere Desktop-Hintergrundbild Photoshop erstellen , zusammengesetztes Bild. Also, wenn wir das durchmachen, können Sie mit den Vermögen, die ich zur Verfügung stelle, folgen. Ich werde sie gerade jetzt packen und sie in die Mappe legen. Aber wenn Sie sich das ansehen, sollten sie alle in Geschenkverpackung verpackt sein, damit Sie herunterladen können. Also geh weiter und schnapp dir die, wenn du mitverfolgen willst. Und nur eine Erinnerung, wenn Sie mitverfolgen wollen, denn dies ist ein Video, Sie können es abspielen, pausieren, etwas von der Arbeit machen und mitverfolgen. Wenn ich zu schnell gehe, sollte es eine Platzgeschwindigkeit unten geben, wo Sie das Video verlangsamen können. Oder Sie können es auch noch einmal beobachten, wenn Sie verloren gehen und wenn es zu langsam für Sie ist, vielleicht ein wenig fortgeschrittener. Sie können es auch beschleunigen. Also gehe ich schneller. Also nur eine Erinnerung, Leute, benutze, benutze die Tatsache, dass wir das auf einem Video ansehen, um es zu verfolgen, zu pausieren, die Arbeit zu machen, um etwas Spaß auf dem Weg zu machen, OK. Alles klar, wenn wir hier gehen, werden wir diese Fotos und diese Vermögenswerte sammeln. Und was ich tun werde, ist tatsächlich die Creative Cloud-Bibliotheken zu nutzen, um dies zu tun. Also, was Bibliotheken sind, es ist eine Möglichkeit, Assets zu sammeln. Und Sie werden von anderen Grafikdesign-Kurs sehen, ich habe einige Farben, die ich gesampelt habe, einige Schriftarten, einige Grafiken, alle Arten von Dingen. Okay, also möchte ich das auch für diesen Kurs tun. Also, was ich tun werde, wenn Sie dieses Bibliotheksfenster nicht sehen, sollten Sie jedoch, weil wir unseren Essentials-Arbeitsbereich zurücksetzen. Aber wenn du es nicht siehst, werden wir hier in das Fenster kommen, bis hin zu Bibliotheken. Und wenn Sie darauf klicken, werden Sie Ihre Bibliothek sehen. Und hier unten möchte ich auf das kleine Pluszeichen klicken, um eine neue Bibliothek zu erstellen. Das habe ich falsch gemacht. Ich versuche nicht, jetzt ein neues Asset hinzuzufügen, was ich auf diesen Twirl nach unten tatsächlich klicken möchte, Da gehen wir, nach unten, um neue Bibliothek zu erstellen. Also werde ich darauf klicken und wir werden dieses Photoshop Bootcamp nennen. Ich könnte auch das Spezifische für dieses Projekt nennen. Die Photoshop-Bootcamps haben also alles, was ich für diesen Kurs mache. Aber vielleicht möchte ich es nur zu einer Desktop-Wallpaper-Bibliothek machen. Wie Sie sehen können, werde ich voran und klicken Sie auf diese wirklich schnell erstellen. Aber wie Sie sehen können, habe ich viele, viele, viele Bibliotheken und ich benutze dies für alle meine Kunden, so dass ich jederzeit zu einem der Clients blättern konnte, die ich hier ansehen möchte und klicken Sie darauf und Sie werden eines der Assets, die ich für sie erstellt habe. Lassen Sie mich als Beispiel auch hier runterkommen. Diese harten Landstoßstangen. Klicken Sie auf das und Sie sehen, ich habe einige Fotos haben für sie als auch heruntergeladen, einige Vermögenswerte für Dinge, die ich tun. So sind auch die Markenfarben hier drin. Jedesmal, wenn ich einfach in ein Projekt eintauchen und gehen möchte, ist es genau für mich da. Hier ist ein weiteres Beispiel. Ich klicke auf 0 dunkel. Ich habe einige, einige Bilder sowie ein Logo, das ich für sie erstellt habe. Und alles, was ich tun muss, ist einfach Drag & Drop direkt in meine Canvas und diese Assets sind für mich da. Also, das werden wir jetzt tun. Lass uns ein paar Fotos für uns schnappen. Ich komme zurück zu der Photoshop-Bootcamp-Bibliothek, die ich gerade erstellt habe. Und direkt darüber in Bibliotheken kann ich tatsächlich in Photoshop nach allem suchen, was ich will. Also werden wir ein zusammengesetztes Bild machen. Ich fühle wirklich die Atmosphäre des Ozeans hier und ich denke, wir werden schaffen, wenn Sie den Grafik-Design-Bootcamp-Kurs genommen haben, haben wir ein Poster gemacht, das besagt, ein erfahrener Seemann, Nein, ein glattes Meer. Ich habe nie einen erfahrenen Seemann gemacht. Wie auch immer, wir werden das tun. Also, was wir tun werden, ist ein Bild des Ozeans zu finden. Und gerade jetzt ist es nur die Suche durch Adobe Stock. Aber ich weiß, dass ich das schon mal heruntergeladen habe. Also werde ich zu allen Bibliotheken kommen und ich werde mir dieses Bild schnappen, das ich bereits lizenziert habe , und ich werfe es einfach in meine Leinwand hier. Also werfen wir das da rein. In Ordnung? Und Sie werden feststellen, dass ich jetzt eine neue Ebene über meinem Hintergrund habe. Und lasst uns weitermachen und zurückkommen und nach etwas mehr suchen. Ich werde auch vielleicht etwas Aufhellung wollen. Also werde ich nach Aufhellung suchen. Und dieses Mal werden Sie feststellen, dass nichts auftaucht. Nun, es liegt daran, dass ich immer noch nach all meinen Bibliotheken suche. Dies ist also die einzige Suche innerhalb der Bibliotheken, die ich bereits erstellt habe. Also werde ich zurückkommen und dies in Adobe Stock ändern. Und jetzt wird es auf der aktuellen Adobe Stock-Website suchen. Und Sie können sehen, dass wir hier einige tolle Optionen haben. Ich werde das hier schnappen. Ich werde es einfach per Drag & Drop in meine Leinwand ziehen. Und wenn ich das tue und ich Return drücke, werden Sie bemerken, dass Sie normalerweise bemerken würden, und ich sehe es nicht. Normalerweise gibt es ein Adobe-Wasserzeichen oben und ich weiß nicht, warum es auf diesem nicht auftaucht, aber das ist okay. Wir lassen es für eine Sekunde da. Und hier haben wir dieses kleine Wolken-Symbol. Und was mir das sagt, sind Creative Cloud-Assets und ich kann dieses Asset direkt hier lizenzieren. Ich sehe dieses Eigenschaftenfenster. Und wieder, wenn Sie diese Registerkarte nicht sehen, kommen Sie zum Fenster. Und dann werden wir zu Eigenschaften kommen und wir können die Eigenschaften für jedes der Assets sehen , auf OK klicke. Also werde ich darauf klicken und wenn ich wollte, wenn ich das verwenden wollte, gehen wir weiter und behalten es. Ich kann entweder suchen, um ähnliche zu finden. Es wird den Web-Browser öffnen und es wird nach ähnlichen Blitzen suchen , wenn es nicht genau das ist, was ich suche. Also nehme ich an, während ich das offen habe, könnte ich es genauso gut hier überprüfen und mal sehen. Hier sind ein paar epische Aufhellungsbolzen drauf. Und ich denke, ich bin ziemlich glücklich damit. Ich denke, es wird gut. Also, was ich tun werde, ist fortzufahren und diesen Vermögenswert zu lizenzieren. Also klicke ich rechts darauf. Und es wird mich fragen, ob ich das Ding wirklich lizenzieren will. Ich werde bestätigen, dass es eine meiner Lizenzen verwenden wird. Und interessant, es muss jetzt eine Panne in Photoshop geben. Da gehen wir. Da gehen wir. Ok. Also sahen Sie das Wasserzeichen für eine Sekunde Pop-up und dann ging es weg. Und wir können auch feststellen, dass dies jetzt viel klarer ist, wenn ich hineinzoomen, es ist ein höheres Res-Bild. Okay, also habe ich damit zu arbeiten, jetzt ist es lizenziert. Wir sind gut zu gehen. Jetzt will ich ein Schiff finden. Also werde ich hierher zurückkommen. Ich werde nur nach einem Schiff suchen oder ein wenig nach unten scrollen und sehen, ob Sie eines finden können. Dieser sieht tatsächlich so aus, als wäre er perfekt. Das könnte perfekt auf der Schriftrolle ein bisschen mehr sein, nur um zu sehen, ich weiß, das ist die, die ich verwenden möchte, also werde ich es einfach ziehen und ablegen. Ich drücke die Eingabetaste. Alles klar, und jetzt, der gleiche Deal. Sie werden bemerken, dass es irgendwie verpixelt ist. Wenn ich hineinzoomen, sieht es wirklich schlecht aus. Also werde ich tun, nur um sicherzugehen. Also, was ich will, werde ich wieder auf Ähnliches suchen klicken und sehen, ob es noch andere Schiffe gibt, die besser zu dieser Szene passen könnten. Okay, das ist irgendwie eine Sekunde hier durchblättern. Weißt du, ich glaube, ich bin ziemlich zufrieden mit dem, den ich gefunden habe. Und wir werden weitermachen und zurückkommen. Ich glaube, wir werden das auch lizenzieren. Okay, also werde ich mir das schnappen und klicke auf Lizenz-Assets. Also eine Sache, die wirklich cool ist mit der Arbeit mit den Bibliotheken und dem Adobe Stock. Vermeiden Sie diese Lizenz auch. Sie werden sehen, dass es das Wasserzeichen hat und sobald es aktualisiert wird, wird es verschwinden. Aber was wirklich praktisch ist, da ich damit arbeiten könnte, könnte ich alles schaffen, was ich will. Und solange es mit dieser iCloud verbunden ist oder es tut mir leid, iCloud mit dieser Cloud, dass Creative Cloud kann ich später Lizenzen. Also lasst uns, ich werde das einem Kunden zeigen und ich bin mir nicht sicher, ob sie es noch benutzen wollen, ich könnte all dieses Kunstwerk erschaffen. Und dann, ganz am Ende, sagen wir, sie wollen es austauschen. Ich könnte etwas anderes einlegen und dann die Lizenz aktualisieren und es würde dieses Asset für mich lizenzieren, um es jetzt zu verwenden. Offensichtlich verwende ich jetzt gekaufte Vermögenswerte und oft wirst du die besten, hochwertigsten Vermögenswerte finden, wenn du dafür bezahlst. Allerdings lassen Sie mich Ihnen sehr schnell ein paar andere Quellen zeigen, die ich wirklich genieße, dass ich denke, wird hilfreich für Sie sein. Also verwenden wir Aktien, wir verwenden Creative Market. Ich benutze manchmal auch. Ordnung? Und wir werden Pixel verwenden, und ich benutze ungespleißte Asche. Okay, lass mich zuerst darüber reden. Okay, in Voto Elemente ist eine tolle Ressource. Es ist nur eine monatliche Gebühr, die Sie zahlen. Und dann haben Sie Zugriff auf alle Arten von Artikeln aus Lager, Video, Musik, Soundeffekte, Grafikvorlagen, Grafiken, Fotos, Schriftarten, Add-ons wie für Photoshop, alle Arten von erstaunlichen Dingen. Wenn ich also zu Fotos herkomme und nach Ozean suchen würde, werden Sie feststellen, dass es hier auch viele qualitativ hochwertige Bilder gibt , die ich hätte verwenden können. Der Unterschied zwischen diesem und Adobe Stock besteht darin, dass Sie ein monatliches Abonnement bezahlen und unbegrenzten Zugriff auf beliebig viel erhalten. Während man mit dem W-Vorrat ungefähr drei Dollar pro Bild bezahlen muss. Du lizensiert. So kann es ein wenig teurer sein. Aber ich habe festgestellt, dass es oft wirklich schön ist, wie Sie gesehen haben , einfach Assets direkt in der Bibliothek zu greifen und es in Ihre Leinwand zu legen. Und dann ein paar kostenlose Ressourcen, nur um loszulegen. Und tatsächlich einen Markt zu schaffen ist nicht kostenlos, aber das ist ein anderer, den ich auch verwenden. Creative Market ist eine großartige Ressource für kreative Grafiken und Assets, okay? Aber Pixel, Pixels.com und ungespleißtes Geld sind beide wirklich großartige Websites für schöne Bilder, wie Sie durch Dinge arbeiten, ok Jungs, also möchten Sie vielleicht anfangen, Pixel auszuchecken und auf Splash, wie Sie erstellen Ihr zusammengesetztes Bild. 7. Foto-Compositing: Mischungen Bilder: Also, was ich jetzt tun werde, müssen wir anfangen, dieses Composite zu erschaffen, um Dinge miteinander zu mischen. Und was wir tun werden, gehen wir voran und fangen an. Wir werden diese Schicht ausschalten. Also sind wir im Ebenenfenster. Ich klicke hier auf den kleinen Augapfel, um das Schiff abzuschalten. Ok? Und ich werde in diesen Blitz kommen, und ich will nur einen von ihnen. Also, was ich tun werde, ist, dass ich mein Lassowerkzeug besorge, den Buchstaben L, oder hierher komme und meine Werkzeugleiste, es sieht so aus. Auch hier sollten Sie dies sehen, weil wir unser Windows-Panel zurücksetzen. Aber wenn Sie es nicht sehen, kommen Sie den ganzen Weg nach unten auf die linke Seite, klicken Sie auf diese drei Punkte. Klicken und halten Sie, und Sie können die Symbolleiste bearbeiten. Und im Inneren von hier können Sie jedes verfügbare Werkzeug sehen. Also müssen Sie das vielleicht tun, je nachdem, was Sie sehen. Okay, aber wir haben unser Lasso-Werkzeug. Buchstabe L ist meine Abkürzung und ich werde nur klicken und ziehen um den Blitz, den ich will. Und ich lasse los und bekomme diese marschierenden Ameisen, diese Festzelt Auswahl, okay? Und jetzt, da ich das habe, bin ich auf meiner Aufhellungsschicht. Und ich werde hier runterkommen und auf dieses kleine quadratische Rechteck-Icon mit dem Kreis drinnen klicken . Dies ist eine Ebenenmaske. Wenn ich also darauf klicke, wird es eine Maske über dem Bild erstellen. Also, was wir hier vor sich haben, habe ich mein Hauptbild, aber die Blitzbolzen. Und dann sehen Sie ein kleines Kettengliedersymbol, was bedeutet, dass es mit dieser Maske verknüpft ist. Also, wenn ich es bewege, bekomme ich mein Umzugswerkzeug hier oben. Ich bewege es und diese Maske bewegt sich damit. Okay, wenn ich das aufheben würde. Und jetzt, wenn ich es bewegen würde, werden Sie feststellen, dass ich die Maske bewegen kann. Woops, Oder ich könnte die Maske dort lassen und auf das Bild klicken, und jetzt bewegen sie das Bild, das Bild bewegt sich innerhalb der Maske. Ich hoffe, das ergibt Sinn. Ich werde Kommando Z drücken, um das rückgängig zu machen. Ich werde es wieder verknüpfen. Also, jetzt habe ich diese Auswahl, aber ich weiß, was du denkst. Das ist eine schreckliche Auswahl. Ich sehe offensichtlich den schwarzen Umriss, der für mich nicht funktionieren wird. Also, was wir tun werden, ist, dass wir mit dem, was wir Mischmodi nennen, spielen. Also bin ich hier im Ebenen-Panel. Radikal Russ ist normal. Und wieder, achten Sie darauf, wo Ihre, welche Ebene Sie auswählen. Wir wollen uns nicht mit der Maske anlegen. Wir möchten auf das eigentliche Bild klicken. So sehen wir, dass ausgewählt. Ich werde mit Normal vergleichen und ich werde darauf klicken. Wir werden mit dem Bildschirm Mischmodus spielen. Wenn ich also den Mauszeiger über all diese halte, wirst du feststellen, dass es mein Kunstwerk verändert. Und was hier passiert ist, ist, dass es verändert, wie diese spezielle Schicht, die Blitzbolzen mit dem interagieren, was darunter ist. Okay, in diesem Fall ist es das Bild des Ozeans. Also werde ich wieder normal hierher kommen. Ich werde darauf klicken. Und wenn ich darüber schwebe, können Sie sehen, dass es verschiedene Dinge gibt. Aber ich weiß zufällig, dass der Bildschirm derjenige sein wird, der alles Schwarze verbergen wird. Ordnung? Und es wird alle helleren Töne enthüllen. Indem wir das tun, bleibt uns nur dieser Blitzschlag übrig. Ok? Nun, was ich tun will, ist, es an Ort und Stelle zu skalieren. Es gibt also ein paar Dinge, die wir hier tun können. Ich habe mein Bewegungstool hier oben ausgewählt. Sie werden feststellen, dass ich ein Auto für den Layer ausgewählt habe. Also, was auch immer ich anklicke, es beginnt automatisch zu bewegen. Okay, so wie ich klicke, werden Sie hier im Ebenenfenster feststellen, dass es automatisch greift, was ich anklicke, was nützlich ist, aber manchmal wird es schwierig, Dinge zu greifen, so dass Sie möchte das vielleicht ausschalten. Und egal, wo Sie klicken, es wird nur die ausgewählte Ebene verschoben. Okay, also werden wir weitermachen und das an Ort und Stelle bringen. Irgendwie mag ich das Ausmaß. Soweit es aussieht. Aber sagen wir, ich wollte es, um das zu reduzieren, damit ich hier oben nichts verliere. Also habe ich diese Ebene ausgewählt. Ich könnte mit dem Verschiebenwerkzeug, klicken Sie auf Transformations-Steuerelemente anzeigen. Und dann werden diese immer für Sie verfügbar sein, um Dinge nach unten zu skalieren. Und Sie werden feststellen, dass es das gesamte Bild skaliert. Es sieht also, ob ich diese Masse verstecken sollte, indem ich Shift gedrückt halte und hier klicke, wirst du sehen, dass wir immer noch alle anderen Blitzbolzen haben , die nur den Geist verbergen, diese Maske. Okay, deshalb bekommen wir diese Transformationskontrolle über das gesamte Bild. Also für Anfänger ist es ziemlich einfach, das einzuschalten und dann die Dinge zu skalieren, okay? Aber was Sie vielleicht auch tun möchten, ist zu bearbeiten. Dies wird als Free Transform bezeichnet. Das ist es, was wir gerade tun. Also die Abkürzung auf einem Mac ist Command und der Buchstabe T auf einem PC, es ist Control T. In Ordnung, also werden wir darauf klicken. Und so würden Sie diese Transformationsgriffe erhalten und wir können sie skalieren. Das nächste, was Sie bemerken, ist, abhängig davon, ob Sie die Umschalttaste gedrückt halten oder nicht, können Sie das Bild verzerren. Ok? Wenn wir also nicht wollen, dass es schief wird und albern aussieht, werden wir entweder die Umschalttaste gedrückt halten oder die Umschalttaste loslassen, um hier verschiedene Ergebnisse zu erzielen. Ok, manche skalieren das. Wenn du fertig bist. Sie können hier einfach die Eingabetaste drücken. Und je nachdem, so habe ich die Show Transformations-Steuerelemente aktiviert. Wenn ich das ausschalten, befehlen Sie T, um es zu skalieren. Ordnung. Drücken Sie Return oder hier oben in der Optionsleiste und klicken Sie auf das Häkchen. Okay, jetzt, da wir das skaliert haben, ist das irgendwie cool. Wir können auch noch ein paar andere Dinge tun. Aber im Moment werde ich zu diesem Piratenschiff zurückkehren. Schalten wir das wieder ein. Und wir müssen eine Auswahl treffen. So gibt es viele Möglichkeiten, Auswahl zu treffen, aber mein Favorit jetzt und die neue aktualisierte Version von Photoshop. Und tatsächlich gibt es ein paar verschiedene Dinge, die wir hier tun werden. Und was ich tun muss, denn das ist ein Cloud-Dokument. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und ich werde auf Ebene Rastern klicken. Und das wird es von der Cloud-Verbindung brechen und es wird es als flaches Bild zerdrücken, was mir dann erlaubt, dies in den Eigenschaften zu tun. Wenn ich hier nach unten scrolle, sehen Sie Schnellaktionen. Ich kann den Hintergrund entfernen oder ich kann das Thema auswählen, das Thema bedeutet, was immer im Fokus ist. In diesem Fall ist es das Schiff. Also werde ich den Hintergrund entfernen. Ich klicke darauf. Mit einem Klick. Es bringt mich verdammt nah dran. Und du wirst bemerken, was es getan hat, als ich darauf klickte. Das Bild ist noch da, aber es hat eine weitere Maske hinzugefügt. Photoshop hat also einen wirklich guten Job gemacht, automatisch eine Maske für uns zu erstellen , basierend auf dem, was es für das Hauptthema hielt. Aber wir müssen das etwas aufräumen. Also, was ich tun werde, ist hier reinzoomen. Ich bekomme den Buchstaben z, um mein Zoomwerkzeug zu bekommen. Oder in diesem Fall hatte ich mein Verschiebungswerkzeug ausgewählt. Ich werde den Brief schlagen, es tut mir leid, ich werde die Leertaste schlagen, die mein Handwerkzeug bekommt, wodurch ich mich hier auf der Leinwand bewegen kann. Und dann werde ich das Kommando hinzufügen. Wenn Sie auf einem PC sind, fügen Sie Steuerelemente hinzu und ich habe Leertaste und Befehl gedrückt gehalten. Dann kann ich hineinzoomen oder die Leertaste drücken. Befehl und Option sind die Leertaste und Alt auf einem PC zu einem Verkleinern ändern. Ok, so ist es wirklich einfach Ihre Tastenkombinationen zu verwenden, um dieses Ding zu vergrößern und zu verkleinern. Okay, also was wir tun werden, ist, dass wir hineinzoomen und diese Auswahl aufräumen müssen. Es gibt viele Möglichkeiten, es zu tun. Wir versuchen, nur mit einer schwarzen Farbe auf diese Maske zu malen , um das Bild zu verbergen, das wir nicht wollen. Das könnte also so einfach sein, wie Ihr Pinselwerkzeug zu bekommen. Und in Buchstabe B, vielleicht packen Sie hier oben einen weichen Pinsel, ändern Sie die Größe und die Härte, um das, was Sie brauchen. Und Sie werden feststellen, dass nichts passiert. Denn wenn ich malen würde, um dies zu passieren, offenbart es tatsächlich das Bild. Nun, das liegt daran, dass wir mit Weiß auf unserer Maske malen und alles, was Weiß zeigt, wenn ich das tausche, indem ich auf den Doppelpfeil klicke oder den Buchstaben X auf meiner Tastatur trage , kann ich es austauschen. Schwarz steht hier oben, und jetzt malen wir schwarz zum Verstecken. Also konnte ich durchkommen und die Maske übermalen, um das zu verbergen. Du siehst, dass mich das lange dauern wird. Mal sehen, wie viel mehr Photoshop uns helfen kann. Was wir tun werden, ist der Buchstabe w, um mein Zauberstab-Werkzeug zu bekommen. Und wenn ich darauf klicke und halte, wirst du diesen kleinen Pfeil nach unten bemerken. Jedes dieser Werkzeuge, die einen winzigen Pfeil nach unten haben sagt Ihnen, dass sich mehr Werkzeugstapel dahinter befindet. Also haben wir unseren Zauberstab, wir haben unser Schnellauswahlwerkzeug und unser Objektauswahlwerkzeug. Im Moment werde ich mit dem Zauberstab arbeiten. Ich werde nur hier klicken. Lassen Sie uns voran und greifen die, wir wollen auf der Bildebene sein. Ich werde hier klicken und Sie werden feststellen, wie ich klicke, es ändert die Auswahl. Also, was ich tun möchte, ist, halten Sie die Umschalttaste gedrückt, während ich klicke und es ändert sich zu einem Plus. So kann ich jetzt mehr zu meiner Auswahl hinzufügen. So kann ich hier einklicken und hier klicken. Und Sie werden unterschiedliche Ergebnisse haben, abhängig von Ihrer Werkzeugeinstellung. Also habe ich dieses Tool ausgewählt. Du wirst es ganz oben bemerken, dass ich das Ding namens Toleranz habe. Also, je höher die Zahl, desto mehr Auswahl wird sie hinzufügen. Wenn es eine geringe Toleranz ist, wird es nur wählen, zum Beispiel, sagen wir Nummer eins. ich hier einklicke, werden Sie feststellen, dass es nur Pixel greift , die im Wesentlichen genau gleich sind, okay? Und dann haben wir auch dieses zusammenhängende, zusammenhängende. Ich weiß nicht, wie ich das sagen soll. Wie auch immer, wir haben dieses Häkchen hier. Das bedeutet, dass es nur Dinge auswählen wird, die innerhalb der Auswahl sind. Wenn unsere beiden Bumpus-Backups zu sagen 20, und ich schaltete zusammenhängend und ich hier klicke, wird es alles im Bild, das es sieht, als die gleiche Farbe zu greifen, okay, aber wir wollen das wieder einschalten. Ich werde auswählen, deaktivieren oder drücken Sie Befehl D, um die Auswahl aufzuheben, aber ich habe es gerade getan. Okay, wir sind wieder auf dieser Bildebene. Ich klicke hier rein, halte gedrückt, verschiebe, bis ich eine ziemlich gute Abtastung des Teils des Bildes bekomme, den ich zu entfernen versuche. Ok, hoffentlich ergibt das Sinn. Mit dieser Auswahl. Ausgewählt, Ich werde hierher zurückkommen und auf meine Maske klicken. Und ich möchte das mit Schwarz füllen. So wie wir das tun, wird es bearbeitet, runter zu füllen. Und ich möchte es mit dem Vordergrund füllen. Also haben wir hier Optionen. Vordergrund, Farbinhalt, wo viele coole Dinge, oder es ist schwarz und weiß oder 50% grau. Aber weil mein Vordergrund hier schon auf Schwarz gesetzt ist, ist das, was oben steht, der Vordergrund. Ich klicke darauf. Ich klicke auf OK. Und es füllte meine Auswahl nur mit Schwarz in dieser Maske. Okay, jetzt bin ich damit fertig. Ich werde Befehl D drücken, um die Auswahl aufzuheben oder hier nach oben zu wählen, nach unten, um die Auswahl zu deaktivieren. Alles klar, und wir werden hier noch ein paar weitere Auswahlen machen. Ok. Und wieder, je nachdem, woran du arbeitest. Du wirst verschiedene Werkzeuge haben werden, wird erfolgreicher als andere sein. Aber wir werden nur irgendwie hier herumklicken, Shift halten und all diese kleinen Abschnitte zu meiner Auswahl hinzufügen. Okay, wir kommen zurück auf der Maske. Und wir gehen diesmal noch eine Abkürzung. Anstatt zu Edit Fill zu gehen, werde ich die Optionstaste und die Löschtaste drücken, und das wird sofort mit meiner Vordergrundfarbe füllen. Indem Sie also die Option löschen gedrückt halten, füllte es diese Auswahl mit dem Schwarz, das ich hier oben in meine Maske Befehl D zum Aufheben der Auswahl habe. Okay, also werde ich weitermachen und das noch ein bisschen mit meinem Zauberstab-Werkzeug aufräumen. Da es ziemlich nah dran ist. Und um dieses Tutorial willen, denn weniger als nicht, du weißt schon, eine Stunde lang, werden wir das etwas beschleunigen und vielleicht nicht ganz so wählerisch sein, wie ich es normalerweise tun würde. Aber wir sind uns hier ziemlich nah dran. Also werden wir auf, dass zurück in meiner Maske klicken alt löschen Befehl D zu D wählen. Und das sieht ziemlich gut aus. Okay, lass uns wissen, dass ich gesagt habe, lass uns das einpacken, aber ich kann mir nicht helfen. Es ist süchtig. Ich möchte einfach hier klicken und alle diese Auswahlen erhalten. Perfekt. Okay, wir sind nah dran, wir sind super nah dran. Alles klar, Alt, löschen, um meine Maske mit schwarzem Befehl D zu füllen, um die Auswahl aufzuheben, Leertaste Befehl und Option zum Verkleinern. Okay, das ist viel besser. Okay, und Sie können hier unten sehen, wir müssen vielleicht die Wellen entfernen. Lasst uns das auch tun. Dieses Mal werde ich tun, ist eine schöne weiche Bürste bekommen, traf den Buchstaben B, und es geht zurück zu der Bürste, die ich hier gesetzt hatte. Ok? Oder Härte, das ist der Rand, den wir super weich sein wollen. Schrubben Sie das nach links. Und ich werde das tun. Und jetzt malen wir mit schwarzer Ehre Maskenschicht, um diese zu verstecken. Okay, also werden wir hier etwas schrubben und das einfach mit den Wellen aus der darunter liegenden Schicht vermischen. Okay, das ist also nicht perfekt, aber es bringt uns sehr nahe. Wirklich nah dran. Wir werden verkleinern. Alles klar, nicht schlecht. Okay, wir können das etwas mehr aufräumen, aber das ist ein toller erster Start. In Ordnung, lasst uns als Blitzbolzen greifen, ich werde meine Auswahl ändern, um mit meinem Verschiebungswerkzeug automatisch auszuwählen , damit ich einfach als Blitzschlag greifen und sie bewegen kann. Vielleicht skalieren Sie es ein wenig, drehen Sie es vielleicht ein wenig. Um es zu drehen. Ich halte nur die Kante hier ab, bis mein Cursor zu einem gekrümmten Pfeil wechselt und dann kann ich ihn drehen. Okay, das ist ziemlich cool. Wir drücken die Eingabetaste, um diese Änderung zu übernehmen. Also gut, vergiss nicht, Jungs zu retten, ich habe die ganze Sache aufgezeichnet, ohne zu sparen, und ich habe es total vergessen. Also, was wir tun werden, ich werde nur Befehl S für die Abkürzung drücken , oder Sie können hier rauf kommen, um zu speichern. Und wir werden dieses Dokument speichern, bevor wir weitergehen. Und lassen Sie uns dies als Schiff Desktop-Hintergrundbild speichern. Und ich kann die Dimensionen 1920 um 1080 setzen , nur für den Fall, dass ich mich daran erinnern muss, welche Seiten es sagt. Und ich gehe weiter und klicke auf Speichern. 8. Photo Farbkorrektur und Anpassungsebenen: Na gut, Leute, es sieht ziemlich gut aus. Gehen wir voran und schieben Sie dies ein wenig weiter. Also, was ich jetzt tun will, ist, dass ich diese Farben ein bisschen besser passen. Sie werden feststellen, dass dieses Schiff nicht ganz so aussieht, als ob es in dieser Szene Teil davon gehört, da diese Wellen sehr Kevin sind, HDR fühlen sich weniger steht für High Dynamic Range. So haben wir hier wirklich dunkle Schwarztöne und wirklich helle, helle Highlights. Also, was wir tun werden, ist versuchen, dieses Schiff ein wenig zu stilisieren. Also werde ich dieses Bild hier schnappen und ich werde Command L treffen, was dasselbe ist wie zu gehen. Also wollen wir unsere Ebenen ist das gleiche wie gehen, um Bildanpassungen bis auf Ebenen. Okay, also ziehen wir das Level hier hoch. Und ich werde ein bisschen damit spielen, wie meine dunklen Töne. Wenn ich hier klicke und schrubbe, wirst du sehen, dass die Schwarzen noch schwärzer werden oder die Mitteltöne, richtig? Wir können sie heller oder dunkler machen. Und dann unsere Highlights oder Weißen, wir können sie noch heller machen, okay, und wir können anpassen, wie das aussieht oder sogar unsere Output-Werte. Also als Ganzes sieht das irgendwie etwas leichter aus. Also werde ich die Lichter nur ein bisschen zu dunkel schrubben, landete. Vielleicht bringen Sie die Schwarzen auf diese und zerquetschen, stürzte die Schwarzen groß, gleiten die Weißen hier hoch. Und das ist besser. Das sieht besser aus. Okay, also werden wir einfach damit spielen, das ist der Augapfel drauf. Und manchmal funktionieren diese Anpassungen nicht. Manchmal spielt man mit einem Bild und es sieht nicht ganz richtig aus. Vielleicht wollen wir also die Bildanpassungen vergleichen und Sie werden sehen, dass es ein paar verschiedene Möglichkeiten gibt, wie wir an diesem Bild arbeiten können. Aber was wir jetzt tun werden, ist eine Einstellungsebene zu greifen. Also, was wir hier auf diesem kleinen Kreis klicken , der die Linie durch sie hat. Und wir werden eine Einstellungsebene über alles legen. Es gibt also viele verschiedene Arten von Anpassungen, die wir vornehmen könnten. Ich werde jetzt ein bisschen mit dem Fotofilter spielen. Wir werden darauf klicken und es wirft eine Ebene über alles andere. Und ich kann ändern, wie das aussieht. Und Sie werden feststellen, dass es diesen wärmenden Filter über alles hinzufügt. Also lässt es das ganze Ding irgendwie so anfühlen, als ob es übereinstimmt. Jetzt will ich nicht wirklich, ich das anschaue, ich mag wirklich, wie es aussieht. Also lasst uns irgendwie weiter damit spielen. Wir werden auf diese Dropdown-Liste klicken. Vielleicht wollen wir Kühlfilter, um es wirklich aussehen zu lassen. Kühlen Sie es hier mit einigen verschiedenen Blautönen ab. Okay, lasst uns hier runter klicken. Wie wär's mit CB, einer Stadt, richtig? Lass es ein wenig älter und stilisiert aussehen. Okay, also das ist eine Art zu arbeiten. Gehen wir weiter und schalten den Augapfel hier aus, um ihn ein- und auszuschalten. Lassen Sie uns vielleicht eine andere Ebene hinzufügen. Eine weitere Einstellungsebene wird zu Farbton und Sättigung kommen, und wir werden darauf klicken. Okay, und dieses Mal habe ich den Fotofilter-Tuner abgeschaltet, der jetzt mit Farbton und Sättigung spielt. Und ich kann einstellen, wie gesättigt ist oder was die Farbtöne davon sind. Sie werden feststellen, dass es das gesamte Bild unten ändert. Dies ist also ein wirklich schneller Weg, um das ganze Bild so aussehen zu lassen, als ob es irgendwie in die gleiche Szene gehört. Okay, es gibt viele andere Tricks, die wir tun können, aber das ist eine schnelle und einfache Möglichkeit, es zu tun. 9. Foto-Compositing: Text in Photoshop hinzufügen: Gut, jetzt schlecht für unser erstes zusammengesetztes Bild. Jetzt gehen wir weiter und fügen etwas Text hinzu. Also werde ich den Buchstaben T auf meiner Tastatur drücken, um das Type-Werkzeug zu bekommen. Und hier oben in der oberen Farbe und in der Optionsleiste kann ich auf diesen Farbchip klicken, um die gewünschte Farbe auszuwählen. Also habe ich das Farbwähler-Fenster, und wenn ich den Mauszeiger über mein Dokument führe, werden Sie feststellen, dass ich dieses Pipettenwerkzeug bekomme. So kann ich irgendwo drinnen klicken, um die Farbe hier auszuwählen. Okay, also werde ich voran gehen und mir eine hellere blaue Farbe vom Himmel holen und wir werden auf OK klicken. Und ich werde einmal klicken, um einen Platzhaltertext zu erhalten. Und Sie werden feststellen, dass das hier oben riesig ist, also, wenn es noch ausgewählt ist, habe ich noch etwas anderes gewusst. Ich kann auf den Buchstaben T klicken und ihn links schrubben , um ihn kleiner zu machen und in mein Fenster zu passen. Und nun klicken Sie auf mein Verschiebungswerkzeug und ich kann diesen Text an Ort und Stelle verschieben. Und Lorem Ipsum, Was bedeutet das, wenn Sie nicht wissen, das ist im Grunde griechischer Füllstoff Text. Wenn Sie also keinen Text haben, um Ihren Kunden zu zeigen, können Sie dies als eine Möglichkeit verwenden, nur zu sehen, wie das Design aussieht. Aber in diesem Fall gehen wir weiter und fügen etwas Text hinzu. Also sagen wir ein glattes Meer und bewegt sich hier oben. Sie werden feststellen, dass wir unsere Textebene hier haben. Mit ausgewähltem Werkzeug zum Verschieben. Ich halte die Wahltaste gedrückt, klicke und ziehe eine Kopie nach unten, den Buchstaben T bei MyType und klicke dann dreifach hier rein, um alles auszuwählen. So ein glattes Meer nie gemacht. Wir werden Enter drücken, um diesen Brief v jetzt zu begehen. Durch Drücken der, Drücken der Eingabetaste, kann ich jetzt meine Tastenkombination verwenden, damit ich den Buchstaben v drücken kann, um mein Verschiebungswerkzeug zu erhalten , ohne den Buchstaben V hier einzugeben. Also hat ein glattes Meer nie gemacht, ähm, äh, halten Sie die Optionstaste gedrückt, klicken und ziehen. Und wir sagen eine Fähigkeit, geschickt. Hit, Geben Sie athletische Video, mein Move-Werkzeug, halten Sie Option, um eine Kopie zu ziehen. Und dann tippen wir Seemann. Okay, glatt C hat nie einen erfahrenen Seemann gemacht. Perfekt. Okay, also haben wir hier einen Text, mit dem wir jetzt manipulieren und arbeiten können. Also, weil ich habe mein Verschiebungswerkzeug ausgewählt und automatisch ausgewählt, Ich kann jetzt klicken und ziehen überall, wo ich will, wird nicht überall, aber ich kann darauf klicken, auf diese verschiedenen Textebenen und automatisch verschieben. Es ist also eine nette, einfache Möglichkeit, Ihre Texte schnell so zu gestalten, wie Sie es wollen. Also, was ich tun werde, werde ich irgendwie ein bisschen damit herumspielen. Ich werde Command T drücken, um das zu skalieren, wird es ein wenig herunterskalieren. Und jetzt, wenn Sie gedrückt halten Shift und Option, oder einfach nur Option oder Alt, Sie können von der Mitte des Skalierungspunkts skalieren. Oder wenn ich die Option nicht gedrückt halte, wird es von den Ecken skaliert. Okay, also werden wir das an Ort und Stelle skalieren. Ich spiele nur irgendwie mit Größen und offensichtlich ist das schwer zu sehen. Vielleicht fügen wir ein paar Effekte hinzu. Vielleicht füge ich einen Schlagschatten hinzu, also klicke ich darauf. Ich habe meine Textebene ausgewählt. Ich werde zu Effekten kommen. Wir werden einen Schlagschatten hinzufügen. Aber dieses Fenster öffnet sich, ich kann das zur Seite bewegen und tatsächlich physisch hier klicken und den Schatten genau dort bewegen, wo ich ihn will. Und ich kann den Spread oder die Größe anpassen. Wir werden es ziemlich subtil machen. Okay, ich werde hier auf das Farbfeld klicken. Standardmäßig war deine wahrscheinlich irgendwo hier drüben im Grauton, aber ich werde direkt in den Himmel klicken, um es irgendwie übereinzustimmen. Und dann ziehen Sie das vielleicht ein bisschen nach unten, um es zu verdunkeln. Und dann kann ich die Deckkraft ändern. Ich kann es viel mitbringen oder es einfach super subtil machen. Wieder, Leute, das ist alles, was ihr tun wollt, nur ein bisschen damit zu spielen. Ok? Also das ist eine Sache, die wir tun könnten, ist ein Schlagschatten hinzuzufügen. Wir könnten auch damit experimentieren, die Farbe komplett zu ändern. Gehen wir also weiter und schalten Sie diesen Effekt hier unten aus. Ich kann diesen Schlagschatten ausschalten. Vielleicht möchte ich diese ganze Schrift komplett dunkler machen. Jemand hat den Buchstaben i getroffen, um mein Augentropfwerkzeug zu bekommen. Und ich werde diese dunkle Farbe probieren, die Wellen darunter. Und jetzt mit diesem ausgewählten, Ich werde die Option und die Entf-Taste drücken, um nur sofort meine Textebene zu füllen. Sie könnten auch hier zu den Eigenschaften kommen und klicken Sie auf das Farbfeld rechts hier, und klicken Sie einfach irgendwo, wo Sie wollen und sehen Sie es, wie Sie gehen. Ok. Es gibt also viele Möglichkeiten, Dinge in Photoshop zu erledigen. Du wirst es bemerken, wenn wir gehen. Also ich weiß, ich werfe eine Menge Informationen auf Sie erinnern, ihr Jungs können immer das Video zurückspulen oder spielen, pausieren, die Arbeit machen, und dann fortsetzen oder beschleunigen oder die Optionen unten verlangsamen. Okay, so glatt C nie gemacht, lass uns das ein bisschen größer machen. Vielleicht ist das mit der gleichen dunklen Farbe gefüllt. Also Option löschen, um es zu füllen. Und du wirst bemerken, dass ich diese kleinen pinken Linien zeigen, die diese Art von Pop es an Ort und Stelle. Diese werden Smart Guides genannt. Also, wenn ich hierher komme, um zu sehen, könnte ich das Fangen aktivieren und ich kann auch das Ausrichten von Guides aktivieren, dokumentgebundene Ebenen, all diese Dinge. Und die werden dir helfen, Dinge auszulegen und hier alles schön und ordentlich aufgereiht zu bekommen. Okay, also werden wir diesen Kerl einen Fachmann aufbauen ihn mit einer dunkleren Farbe füllen. Ein erfahrener Seemann. Okay, und vielleicht ändern wir diese Schriftart, die etwas anderes hervorhebt. Oh, lass mich an einen Pinsel denken. Bürste Das gefällt mir nicht sehr. Wie wäre es mit Broadcast Materie Das ist eine gute Schrift. Also, was ich dort gemacht habe, ohne darüber nachzudenken, ging ich wirklich schnell. Lasst uns das etwas verlangsamen. Okay, wenn ich darauf klicke, wenn ich zurückgehe, habe ich diese ganze Sache hier in den Eigenschaften hervorgehoben. Sie werden unsere Schriftart bemerken, wir haben diese hier sind Tracking. Und Sie werden sehen, dass es auf 300 aufgespürt ist. Also, was ich getan habe, hätte ich einfach hier reinklicken und die 0 setzen können, aber ich hatte das Ganze hervorgehoben. Ich trage Befehlsoption und dann den linken Pfeil, rechten Pfeil. Und Sie bemerken, dass das Tracking standardmäßig auf einem PC hinzufügt, ich bin mir ziemlich sicher, dass es Kontrolle und Alt ist, das zu tun. Aber wie auch immer, wir passen das einfach schnell an. Und dann Befehlshalt und die Periodentaste oder die Taste. Also das rechte Zeichen der linken Karotte Klammer Tasten. Machen Sie es größer oder kleiner. Und genau hier ist es genau das gleiche wie ein Klick auf diesen Text und Sie können ihn auch schrubben. Wie ich schon sagte, viele Möglichkeiten, das gleiche in Photoshop zu tun, aber ich versuche nur, Ihnen meinen Workflow zur gleichen Zeit zu zeigen und wie ich schnell arbeite. Okay, also dieser erfahrene Seemann, das ist irgendwie cool, aber man kann nicht wirklich geschickt sehen. Mal sehen, ob wir das ein bisschen zerquetschen können. Ich werde mitbringen, ich werde die Matrosenschicht ausschalten, damit ich das packen und nach oben bewegen kann. Ok. So arbeiten Sie in Arbeit. Aber ihr seht, was ich hier mache. Wir werden einfach ein bisschen damit spielen. Ich könnte sogar so weit gehen, um diesem Text eine Maske hinzuzufügen. Pinselwerkzeug, Malen mit Schwarz Und ich könnte den Brief maskieren. Also sehen sie irgendwie aus, als würden sie hier aus dem Ozean auftauchen. Ich kann nicht einmal diese Foto-Ebene greifen und mein schnelles Auswahlwerkzeug wird dies ein wenig größer machen. Und ich könnte die Wellen auf diese Weise hervorheben. Halten Sie die Optionstaste gedrückt, um diesen Teil hier zu subtrahieren. Also, jetzt habe ich eine Auswahl rund um den Himmel, aber ich möchte das Gegenteil auswählen. Also gehe ich zu Select down to inverse und wähle jetzt das Gegenteil hier aus. Also, jetzt, was ich tun kann, ist wieder auf meine Maske auf die Worte ein Fachmann. Und ich kann das mit Schwarz füllen. Also Option löschen oder bearbeiten, füllen. Und jetzt, wenn ich auf Befehl D klicke oder gehe zur Auswahl, de-Selektion, es traf die Buchstaben hinter dieser Auswahl. Okay, und ich kann hier zurück in diese Maske kommen und ich kann das noch ein bisschen weiter verfeinern. Na gut, sieht gut aus. In Ordnung, ein glattes Meer hat nie einen erfahrenen gemacht. Lass uns den Seemann wieder anmachen. Sieht ziemlich cool aus. Viel Spaß. Ehrfürchtig. Okay, das ist also unser allererstes zusammengesetztes Bild. Ich gehe voran und befehle S, um es zu retten, bevor ich es vergesse. Und jetzt, da ich dieses Setup in der richtigen Dateigröße habe, nun, wie bekomme ich es von einem Photoshop-Dokument auf meinen Desktop? Nun, was ich tun kann, ist hierher zu kommen, um eine Akte einzureichen. Und wir können Speichern unter drücken oder exportieren, je nach Art der Datei, in der wir sie speichern werden. Aber für jetzt gehen wir zu Speichern unter wir werden es von einem Photoshop-Dokument zu einem JPEG ändern. Ich werde dieses Farbprofil einbetten, ist SRGB wird die Farben aussehen lassen, wie sie auf den meisten Geräten passen, egal ob Sie auf einem PC oder einem Mac sind. Und dann klicke ich auf Speichern. Wir gehen weiter und ändern die Dateigrößendimensionen. Stellen Sie sicher, dass es auf Maximum eingestellt ist. Die großen Dateien, die so knusprig und gut aussehend wiegen, wie wir es machen können, klicken Sie auf OK. Und jetzt haben wir das JPEG, das ich finden könnte. Und ich kann mit der rechten Maustaste darauf klicken und ich kann es als mein Desktop-Hintergrundbild hier unten setzen Desktop-Bild. Und wenn wir alle Fenster verstecken, können Sie sehen, dass dies mein neues Desktop-Hintergrundbild ist. Nicht schlecht für unseren ersten Pass bei Photoshop Compositing. Okay, Leute, ich hoffe, es gefällt euch und dass ihr eine Menge Informationen gelernt habt. Ich weiß, das war eine Menge und es war eine ganze Reihe von Informationen. Also, wenn Sie auf dem Weg stecken geblieben sind, vergessen Sie nicht, um Hilfe zu bitten oder schauen Sie sich das Video einfach noch einmal an. Vielleicht sehen Sie es ein bisschen langsamer. Und wir werden Sie in der nächsten Lektion sehen. 10. Foto-Compositing: Einführung in fortgeschrittene Techniken: Okay, in dieser Lektion, lassen Sie uns unser Design weiter vorantreiben. Wenn Sie es entlang folgen und Sie haben dies und Sie haben Ihr eigenes erstes zusammengesetztes Bild erstellt. Ich will nur gratulieren. Nun, was wir tun werden, ist, die Fähigkeiten, die wir haben, zu nehmen und sie weiter zu treiben , um das Aussehen noch realistischer zu machen. Du fragst dich also vielleicht, was meinst du realistischer? Nun, wenn ich mir das ansehe, gibt es ein paar Dinge, die wir beheben können. Und eines der allerersten Dinge, die mir auffällt, ist unsere Beleuchtung. Woher kommt unsere Lichtquelle? Und wirft es irgendwelche Schatten? Und stimmt es mit dem Rest der Szene überein? Also, was ich zuerst tun werde, als nur den Buchstaben F auf meiner Tastatur drücken , um durch meine Bildschirme zu wechseln. Wenn ich also ganz unten auf meiner Symbolleiste hier unten klicke, sehen Sie, dass wir drei verschiedene Bildschirme haben, die wir durchlaufen können, oder? Also werde ich den Buchstaben f einmal treffen und er schaltet noch einmal um und all meine Werkzeuge verschwinden nur damit ich diesen Vollbildmodus mit euch anschauen kann und das einfach irgendwie analysieren und sehen, was wir besser machen können. Okay, das erste, was mir auffällt, ist, dass dieses Schiff hier direkt oben auf den Wellen platt ist. In Ordnung, also wirft es keine Art von Schatten. Wir könnten vielleicht damit spielen, es in bestimmten Bereichen ein wenig zu verwischen. Und das andere, was Sie auch bemerken werden, die Wellen, wenn wir uns die Lichtquelle ansehen, scheint es ein leichtes Heu von diesem leichteren Teil des Himmels hier zu werfen. Wenn das also bei diesem Schiff der Fall wäre, würden wir hier ein wenig mehr Highlights auf dem Verkauf auf dieser Seite des Schiffes sehen , anstatt auf diesem Backend, das sollte überhaupt nicht beleuchtet werden. Und, weißt du, vielleicht kommt es von diesem Blitzschlag, aber wenn das der Fall wäre, dann wird es vielleicht mehr Glühen an diesen Rändern geben. Okay, also nur ein paar verschiedene Dinge, die wir hier tun können, um zu versuchen, das wirklich so aussehen zu lassen , als ob es in die Szene gehört. Also lasst uns voran gehen und eintauchen. Und, weißt du, ich bin, ich spiele gerade etwas, wenn ich mich aufgewärmt habe, wenn ich in Photoshop spiele, neige ich dazu, das oft zu tun. Ich neige dazu, hineinzuzoomen und mich zu bewegen, und du denkst einfach darüber nach und überlegst, was ich tue, so wie ich das mache. Ich habe Move Tool mit dem Buchstaben V ausgewählt. Ich habe Ihnen dies in der letzten Lektion gezeigt. Leertaste, um mit meinem Handwerkzeug, Befehl und Leertaste zu bewegen , um zu vergrößern und dann Leertaste Befehl und Option, um zu verkleinern. Also mache ich nur eine Kombination all dieser Dinge, um einfach schnell heranzoomen und nur, weißt du, irgendwie meine Gedanken aufzuwärmen und darüber nachzudenken, wo ich zuerst eintauchen möchte. Also, in Ordnung, wenn wir uns diese eine Sache ansehen, die wir sofort versuchen konnten , die vielleicht hilfreich sein könnte und den Buchstaben F hatte, um all meine Werkzeuge zurückzubringen. Eine weitere Verknüpfung, die Sie tun könnten, ist die Registerkarte auf der Tab-Taste oben links drücken , um Ihre Werkzeuge ein- und ausschalten oder Shift-Tab, um nur alle Fenster auf der rechten Seite zu verstecken sucht Abby Werkzeuge auf der linken Seite. Ordnung, also nur einige schnelle Arbeitsbereichsverknüpfungen zu, zu. Ich weiß nicht, nur um dein Repertoire zu ergänzen. Das habe ich gesagt, richtig? Okay, also lasst uns das machen. Also, was ich zuerst machen will, spielen wir mit, spielen wir einfach mit der richtigen Beleuchtung. Also eine Sache, die ich tun könnte, und das sind so ziemlich meine Werkzeuge. Und greifen Sie diese Ebene und drücken Sie Befehl T, T, My Free Transform zwischen oder klicken Sie mit der rechten Maustaste. Und dann werde ich es einfach horizontal drehen. Mal sehen, was passiert. Ordnung. Nun sieht es so aus, als würde sich das Boot von der Seite zurückziehen. Und in der Regel, wenn es nur um Ihre Kompositionen geht, wollen Sie in der Regel nicht jemandes Gesicht beschneiden der vom Bildschirm sieht, oder in diesem Fall sieht das Boot so aus. Geh einfach und schreib die Bildschirme aus. Wenn das der Fall wäre, würdest du es irgendwie auf dieser Seite haben wollen, also bleibt die Aktion. Das ist irgendwie das ganze über Alpha zu bewegen. Es lässt mich den ganzen Text hier rüber schnappen, hier drüben gefahren. Also offensichtlich muss ich meine Maske reparieren. Wenn ich das tue, könnten wir das alles tun. Wir könnten etwas davon über die Liebesbriefe hervorheben, die cool sein könnten. So, jetzt können wir sehen, dass, weil das Schiff auf dieser Seite , wo das Licht der Bilder, dass es fühlt sich vielleicht ein bisschen besser. Vielleicht hat es uns auf der anderen Seite besser gefallen, aber lasst uns irgendwie ein bisschen damit spielen. Das ist also ein lustiger, glücklicher Unfall. Wir können, wir können uns mit unseren Schichten herumwirren , jetzt können wir diesen Blitzschlag bringen, um darauf zu klicken und drücken Befehlshalt und die rechte Klammertaste , um es den ganzen Weg nach vorne von allem zu bringen. Was wir also taten, ist, dass wir diese Schicht ganz nach oben gebracht haben. Oder ich kann Befehl und linke Klammer oder rechte Klammer drücken, um durch einen nach dem anderen zu fahren. Ok? Das ist also unter, wenn wir nach unten kommen, um zu arrangieren und nach vorne oder hinten zu bringen. Und das machen wir genau hier. Wir spielen nur mit der Schicht hier drüben und wo sie sitzt. Also, jetzt müssen wir diese Maske reparieren, aber wir werden in einer Sekunde darauf zurückkommen. Das ist ziemlich cool. Lasst uns diese Aufhellung Schrauben machen. Wir müssen zu dieser Masse hinzufügen, weil der Bolzen wahrscheinlich ein wenig hinter diesen Wellen liegen würde . Also werde ich mit einem schönen weichen Pinsel hierher kommen. Führen Sie einen Griff dies, machen Sie dieses größere Gemälde mit Schwarz. Und wir werden das hier ein kleines bisschen aufräumen. Mal sehen, wie es geht, wie es geht. Okay, das sieht gut aus, das macht irgendwie Spaß. Es kommt vor den Briefen. Vielleicht wickeln wir es durch diese Briefe. Klicken wir also auf diese glatte C. Lassen Sie uns eine Ebenenmaske hinzufügen. Wenn Sie darauf klicken, wird der Buchstabe B getroffen, um unseren Pinsel zu bekommen. Und lasst uns einfach die Oberseite übermalen. Das war nicht das, was ich tun wollte. Das wollte ich überhaupt nicht tun. Lasst uns zurück zur Blitzschicht ziehen, meine schlechte auf dieser Maske. Da gehen wir. Und ich kann es entweder überbürsten, aber Sie werden bemerken, dass es das Leuchten und alles beeinflusst. Also werde ich zurück zu kommen, Ich habe immer noch den Blitzschlag als meine Ebene ausgewählt. Ich werde auf die Worte zurückkommen, ein glattes Meer. Und dann über das kleine t-Symbol, wenn ich meine Befehlstaste am PC gedrückt halte, Es wäre Kontrolle. Sie werden sehen, wie sich mein Cursor in eine Hand mit der kleinen quadratischen Box ändert. Das heißt, ich kann darauf klicken und aktiviert eine Auswahl K. Also die Auswahl ist die gleiche Form wie mein Text, aber ich bin immer noch auf dieser Blitzschicht und ich bin technisch gesehen nicht auf dem Blitz selbst. Ich gehöre zu der Maske. Ok. Ich habe mein Pinselwerkzeug ausgewählt und werde mit Schwarz malen. Und jetzt kann ich die Blitzschrauben verstecken und diesen Buchstaben M nach oben bringen. Ok. Ich werde X getroffen, wenn ich zu weit gegangen bin und ich wieder mit Weiß auf meiner Maskenebene malen kann. Und vielleicht bringen Sie etwas davon hier unten und vielleicht etwas davon, dieses Leuchten. Vielleicht etwas von dem hier, etwas kleiner, k. also werden wir im Grunde kreativ mit unserer Maskierung. Ich gehe zur Auswahl, runter, um die Auswahl zu deaktivieren. Und jetzt können Sie sehen, dass es den Buchstaben M vor diesen Bolzen brachte und wir spielen mit unserer Tiefe und so können wir weiter damit spielen. Also werde ich zurück zu einem glatten Meer auf diesem t halten Befehl auf einem Mac oder Steuerung auf einem PC und klicken, um diese Auswahl zurück zu bekommen, kommen wieder auf meine Maske und nicht malen mit diesem weichen Pinsel. Und ich bringe nur ein paar dieser Details zurück. Okay, das ist zu viel. Lass mich sehen, was ich tun wollte. Und ich weiß nicht, ich glaube, ich bin glücklich mit dem, was es vorher war, aber jetzt siehst du den Prozess, aber du siehst, dass wir irgendwie diese Linie haben, wo das Glühen beginnt und aufhört, weil wir immer noch das Glühen aus dem Bolzen sind. Also, was ich tun werde, ist, dass ich es wieder maskieren werde, aber ich werde meinen Fluss ein wenig kontrollieren. Also hier oben mit meinem Pinsel oben gewählt, habe ich Deckkraft und Durchfluss. Sie können mit beiden spielen. Du wirst ähnliche Ergebnisse bekommen. Aber wenn ich das zurückwähle, habe ich nur auf den Workflow geklickt und nach links geschrubbt. Ich kann mit einem 7% Flow malen, was bedeutet, dass es viel brauchen wird, um es tatsächlich etwas zu machen , weil es kaum etwas malt. Es ist kaum denken wie eine Luftbürste genau dort, wo die Strömung nach unten gedreht wird, so dass nicht viel aus der Düse kommt. Ok. Irgendwie, was wir hier machen. Dasselbe, wenn du die Deckkraft schrubben würdest, wo es vielleicht nicht mit so viel Farbe malt, oder? Also alles, was wir versuchen zu tun, ist es nur ein wenig zu mischen, so es nicht so offensichtlich ist, dass es eine harte Linie dort ist. Okay, ich kann X drücken, um meinen Vordergrund und Hintergrund und Alpha-Farbe wieder mit Schwarz zu drehen, weiß. Um das etwas besser zu mischen. Okay, das ist gut genug für jetzt, um diese Technik zu bekommen, um irgendwie damit zu spielen. Das ist wirklich cool. Ich bin glücklich damit, wo das hingeht. Okay, also haben wir ein glattes Meer. Ich habe nie einen erfahrenen Seemann gemacht. Okay, gehen wir weiter und reparieren einen erfahrenen Seemann. Ich klicke dort hinein und es will immer wieder auf das Wort Seemann klicken , weil diese Schriftart riesig ist und es oben ist. Also alles, was ich tun werde, werde ich nur, na ja zwei Dinge. Ich könnte die Schicht hier sperren, okay? Und dann lässt es mich darauf klicken, oder ich kann es einfach für eine Minute verstecken. Und dann kann ich hier einklicken. Und jetzt kann ich den Abstand zwischen dem a und dem S einstellen, ist zu viel. Also ich ein paar Möglichkeiten, wie wir es tun können. Ich bin meine Verknüpfung ist Command Option und der Pfeil nach links oder der Pfeil nach rechts, um das Tracking rechts oder Control Alt auf einem PC anzupassen. Und dann nach links und rechts Pfeil. Okay, wenn du das nicht siehst, kommen wir zu unseren Grundstücken zurück. Und ich scrollen einfach nach unten und wir spielen nur mit diesem Tracking. Ok? Jedenfalls bringe ich diesen Brief nur etwas näher an, wo ich ihn mag. Lasst es uns ein wenig weiter skalieren. So passt es irgendwie, wie ich es mehr hatte und klicke auf die Wellenebene und bekomme meinen Brief WTF, mein Schnellauswahlwerkzeug. Und wir werden nur schnell greifen diese Wellen gedrückt halten Option oder Alt auf einem PC, weil ich zu viel davon hier geschnappt. Ich möchte nur eine schöne schnelle Auswahl bekommen. Ich arbeite nicht zu hart damit. Okay, kommen wir zurück zum Text, ein Fachmann, der irgendwo hier oben ist. Da gehen wir. Und wir wollen, Moment haben wir den Himmel ausgewählt. Also wollen wir uns mit Weiß auf der Maske füllen , um diesen Brief nach unten zu bringen, richtig? Also haben wir unser Weiß drauf. Ich werde die Option drücken und die Füllung k löschen aber jetzt R S und R k gehen zu weit vorbei. Also werde ich tun, ist zu gehen, um umgekehrt zu wählen. Und dieses Mal möchte ich es mit Schwarz füllen. Anstatt auf Option löschen zu klicken, kann ich den Befehl Löschen drücken, um die Hintergrundfarbe zu füllen. Oder ich könnte es einfach austauschen und trotzdem Alt Delete verwenden. Okay, aber ich werde den Hintergrund füllen. Jemand befehle und lösche, um das zu füllen. Und wenn Sie das nicht sehen, gehen Sie zum Bild, es tut mir leid, bearbeiten. Phil. Ok. Jetzt werde ich gehen, um auszuwählen und zu deaktivieren und ASM kreuzen durch diese. Nur eine freundliche Erinnerung Jungs, wenn ich zu schnell oder zu langsam gehe, beschleunigen Sie es einfach oder verlangsamen Sie es. Es ist ein Video, mit dem Sie die Wiedergabe-Einstellung unten anpassen können. Also beschleunige ich es oder so gehe ich super langsam. Und Sie können auch Pause drücken und einfach versuchen mit diesen Techniken zu experimentieren, wie ich sie Ihnen zeige. Okay, also haben wir ein glattes Meer, nie einen erfahrenen gemacht, wohin ist Seemann gegangen? Bringen wir es zurück. Drehen wir den Augapfel wieder an und da ist er. Ok, sehr cool. Wir kommen dorthin. Jetzt. Lasst uns versuchen, dieses Schiff realistischer zu machen. 11. Photo Fortgeschrittene Shadow: Ok, sehr cool. Wir kommen dorthin. Jetzt. Lasst uns versuchen, dieses Schiff realistischer zu machen. Also ein paar Dinge, die wir tun könnten, ist wir eine Menge Dinge getan haben, die wir tatsächlich ziemlich viel tun können. Also lasst uns, lasst uns mit einigen dieser Optionen spielen. Also, was ich zuerst tun werde, ist, dass ich diese Schicht in eine eigene Schicht schneiden werde , damit ich damit arbeiten kann, aber immer noch dieses Original habe, um zurück zu gehen. Also traf ich Command und den Buchstaben J, um das auf eine neue Ebene zu schneiden. Und ich habe eine neue Ebene direkt darüber. Ich kann das untere ausschalten, oder ich könnte es anlassen. Und Sie können sehen, hey, es gibt tatsächlich zwei Schichten dort, aber wir werden das für eine Sekunde ausschalten. Und ich, mal sehen, lasst uns damit beginnen, einen Schatten zu werfen. Also das erste, was ich tun möchte, wenn Sie bemerken, wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte und auf diese Maske klicke, um sie auszuschalten, ist all dieses Bilddetail immer noch da. Lass uns weitermachen und es zurückbringen. Und was ich tun will, ist, dass ich diese Maske schnappe und sie in den Müll ziehe. Und es wird mich fragen, ob ich die Maske vor dem Entfernen auftragen möchte. Also, wenn ich es anwende, schneidet es aus und verwandelt es dann in sein eigenes Bild. Wenn ich es lösche, tötet es nur die Maske und bringt das ganze Bild zurück. Na gut, machen wir es noch einmal. Gott Maske, zieh es in den Müll. Und dieses Mal werden wir auf Übernehmen klicken. Alles klar, jetzt habe ich ein Bild, das wirklich nur ein isoliertes Bild ohne Maske ist. Nun, der Grund, warum ich das machen will und der Grund, warum ich eine Kopie gemacht habe, damit ich weiter mehr Kopien machen kann. Das kommt zurück, Kommandodatensprung, schneidet es wieder, bringt es vor. Und ich werde das hier anklicken, das dahinter steckt. Und wir werden ein paar Dinge damit machen. Also zuerst, hier wird es ein wenig technisch und ein wenig fortgeschritten. Wenn ich also zu schnell gehe, kannst du es zurückspulen. Aber lasst uns das machen. Okay, also klicke ich auf das Schloss. Transparenz-Symbol ist dieses kleine Schachbrettaussehende Ding genau hier. Okay, was passiert jetzt als Beispiel? Ich werde hier rauf kommen, um Farbe zu bekommen. Es wird eine zufällige Farbe greifen. Und wenn Sie nicht sehen, diese Farbpalette oder Fenster neigen dazu, leuchtend rosa zu färben, damit wir sehen können, was wir tun. Und ich werde keine Auswahl treffen Diesmal, Ich könnte Befehl klicken Sie auf diese Ebene, um eine Auswahl zu machen wurde deaktiviert. Ich treffe keine Auswahl. Ich habe keine Maske. Nur auf diese Schaltfläche für die Sperrtransparenz klicken. Nun, was ich mit meinem Vordergrund als rosa wählen kann, kann ich Option oder Alt auf PC und Löschen drücken. Und es wird nur alle Pixel auf der Ebene mit Farbe füllen und Sie werden feststellen, dass es sogar verwischt. Was auch immer der Opazitätswert ist, es wird mit dem übereinstimmen, was ich ihn fülle, OK, aber es sperrte die Pixel. Wenn also keine Pixel gefüllt sind, wird es keine Farbe bekommen und ich halte sie, ergibt Sinn. Wirklich cool Abkürzung. Hier ist, was wir damit machen werden. Okay, ich werde das wieder in Schwarz umwandeln. Jemand hat den Buchstaben D getroffen, um meine Farben zurückzusetzen. Schwarz ist oben, also werden wir Option löschen auf meinem Mac drücken. Und jetzt bei füllt das mit Schwarz. Okay, jetzt ist das, wo der lustige Teil kommt. Ich habe nur den Buchstaben F auf meiner Tastatur getroffen. Deshalb hat der Bildschirm gefahren. Fahre es zurück. Okay, also haben wir das Schiff ausgewählt. Ich werde Command T drücken, um meine kostenlose Transformation zu bekommen. Ok? Und jetzt ist hier, wo das in Ordnung ist, okay, standardmäßig wird nur die Transformation skalieren. Okay, aber was wir tun wollen, ist, das wie ein Schatten aussehen zu lassen. Ich werde Enter drücken, weil ich vergessen habe, die oberste Schicht wieder einzuschalten. Okay, also haben wir das Schiff darüber. Wir haben diese schwarze Schicht darunter, wo wir uns auf dieser ganz schwarzen Schicht befinden. Und wir werden eine freie Transformation machen, bearbeiten, Free Transform, Comanche. Ordnung. Dieses Mal statt es nur zu skalieren, halten wir zuerst die Befehlstaste gedrückt, oder auf einem PC, diese Steuertaste, werden wir klicken. Auf der oberen Mitte und ziehen und wir werden diesen Schatten schiefen und im Grunde drehen Sie ihn auf den Kopf. Ok? Und dann wirst du bemerken, dass es irgendwie außerhalb des Bildschirms ist. Also, jetzt kann ich diese Ecke greifen, Befehl drücken und dann klicken und ziehen. Und ich kann den Schatten wirklich manipulieren, wie immer ich es will. Okay, in diesem Fall ist es unten in der unteren Ecke und wir müssen uns vielleicht ein bisschen damit vermischen. Ist das ein Wort? Ich einfach, was auch immer die Aufregung damit matt ist. Okay, und lass es im richtigen Winkel aussehen und so. Und du fragst vielleicht, nun, Derrick, kannst du nicht einfach einen Schlagschatteneffekt machen, wie wir es vorher getan haben, und ja, das kannst du. Aber lassen Sie mich Ihnen zeigen, wohin das hier geht. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, vielleicht versuche ich nur, diesen Winkel zu entsprechen. Okay, und es ist ein heißes Chaos und ich muss von vorne anfangen, weil ich zu beschäftigt war zu reden. Aber wie auch immer, du bekommst den Punkt, als könntest du den Schatten verzerren. Also lasst uns das noch einmal machen, weil ich es einfach verarscht habe. Und während ich das mache, zeige ich dir etwas anderes. Also hast du diese Schicht. Wenn ich zum Schlagschatten gehe, wie Sie vielleicht denken, dass ich es tun könnte, werden Sie feststellen, dass es einen Schatten fällt, aber diese Verkäufe würden nicht einen Schatten auf die Wolken dahinter werfen, richtig? Keiner dieser Jobs würde es nur einen Schatten hier unten ins Wasser werfen. Also werden wir das absagen. Deshalb machen wir unseren eigenen Schatten. Okay, versuchen wir es, je mehr Zeit wir werden. Diesmal zeige ich eine andere Art zu arbeiten. Ich werde nur Befehl klicken Sie auf die Maske, um eine Auswahl zu erhalten. Fügen Sie eine neue Ebene hinzu, und wir werden es nur mit Schwarz füllen. Okay, also nur eine andere Art zu arbeiten, anstatt diese Maske zu löschen. In Ordnung, und das ist Transformation ist Befehl T. Jetzt oder halten Sie den Befehl gedrückt, klicken Sie und drehen Sie ihn nach unten. Ok. Und dann lass uns, ich mache es hier oben, damit ich es sehen kann, weil es hier vom Rand kommt. In Ordnung, kommen Sie in die Nähe. Wir werden vorerst so gehen. Und wir werden es hier runterbringen, und Sie werden bemerken, dass es über meinem Schiff liegt, also werde ich es runterziehen, hinter Kommando T legen, und wir sind nur irgendwie mit einem Schatten befestigt bis wir es dorthin bringen, wo Wir mögen es. Nun, noch etwas zu bemerken, wenn man sich Schatten anschaut, werdet ihr bemerken, sie schön und knusprig aussehen. Die Linien sehen gut aus, da sie näher am Objekt sind, aber wenn sie weiter weg sind, werden sie verschwommen. Nun, wie willst du das machen? Lass mich dich aufzeigen. Okay, also zuerst, gehen wir weiter und ich treffe weiter auf die F-Taste. Lass uns voran gehen und eine Auswahl treffen. Also eine andere Möglichkeit, eine Auswahl zu treffen, ich werde nur den Buchstaben L treffen, um mein Lasso-Werkzeug zu bekommen, nur ein normales Seil Lasso Werkzeug. Und ich werde nur eine grobe Auswahl im Winkel machen. Ich will, dass es verwischen wird. Und dann lasse ich los und es wird wieder schnappen. Und Sie werden hier oben in der Optionsleiste der Optionen bemerken, um dies zu verhindern. Was das bedeutet, ist jetzt 0 Pixel bedeutet, dass es eine sehr harte Kante sein wird. Lassen Sie mich Ihnen auf einer neuen Ebene zeigen, wie das aussieht. Eine Option löschen und deaktivieren, und Sie sehen, wir haben eine sehr harte Kante. Okay, lass mich ein paar zurücktreten. Mach mein, mein Lasso Tool und dieses Mal werde ich meine, meine Feder wechseln. Lass es uns schaffen. Ich weiß es nicht. Lassen Sie uns raten. Versuchen wir es mit 50 Pixeln, okay? Und es geht nicht, ich glaube nicht, dass es es auf das anwenden wird, was wir bereits c gezeichnet haben, es lässt es immer noch als harte Kante. Also, was du tun willst, ist, bevor du deine Auswahl triffst. Lasso Tool, zunächst Feder. Okay, jetzt, wenn wir klicken und ziehen, werden Sie bemerken, dass ich etwas verkleinern werde. Also, wenn ich das mit seinem leuchtend rosa füllen würde, damit du sehen kannst, was wir hier tun. Hoppla, ich war da oben in den Optionen. Klicken Sie auf meine Ebene, Alt Delete gefüllt mit rosa. Sie sehen, wo sich die Auswahl befindet, V2 versus, wie weit sie in das Bild eingefiedert ist. Okay, also was ich versuche zu tun, lass mich ein bisschen zurücktreten. Ich werde diese Ebene löschen. Okay, also haben wir diesen schwarzen Schatten vom Boot. Ich habe meine gefiederte Auswahl. Und ich werde zu meinem Filter kommen. Ich werde eine Unschärfe darauf anwenden. Insbesondere diese Gaußschen Fleck, Gaußschen, Gaußschen, Gaußschen. Ich habe alles gehört. Ich weiß es nicht. Wie auch immer, wir werden hier auf dieses Blau klicken. Ok? Und jetzt kann ich kontrollieren, wie verschwommen es wird. Und wenn man sich meine Vorschau anschaut, merkt man näher an dem Schiff, wo es nicht gefiedert, nicht ausgewählt ist, es bleibt schön und knackig. Und wenn ich den Rest davon federn oder verwischen, wird meine Auswahl weiter hier unten total verschwommen. Deshalb haben wir diese gefiederte Auswahl getroffen. Okay, also versuchen wir nur, das ein bisschen auszufedern. Wir klicken auf OK. Wir werden die Auswahl aufheben. Und jetzt sieht dieser Schatten viel realistischer aus und wir könnten das noch weiter vorantreiben. Eine andere Möglichkeit, dies hätten wir tun können, ist mit dem Unschärfe-Tool. Was wir tun werden, ist hier auf der linken Seite unter unseren Werkzeugen, wir werden auf dieses kleine Fingerhand-Symbol klicken. Es ist das Schmierwerkzeug. Wir wollen das Unschärfe-Tool hier oben. Okay, wir werden darauf klicken und du kannst die Stärke hier oben anpassen. Im Moment sind wir bei 47%. Es ist wahrscheinlich ungefähr 50 standardmäßig für Sie. Aber du kannst, du kannst wirklich kontrollieren, wie schnell das für dich verschwommen wird. Sie können die Größe Ihres Pinsels wie jeder andere Pinsel hier ändern, Härte, Dinge wie das, k. und jetzt können wir klicken und einfach manuell diese Kanten ein wenig mehr verwischen. Das ist eine andere Art zu arbeiten. Okay, also verwischt wir den Schatten ein wenig , damit er hier unten etwas realistischer aussieht. Und jetzt lasst uns wieder mit unseren Mischmodi spielen. Also klicke ich hier oben unter Wir sind auf unserer Liste. Benennen Sie das einfach in Schatten um. Ich doppelklicken Sie einfach dort und klicke auf den Chat-Typ Schatten. Willkommen in unserem Mischmodus und wir werden ihn so ändern, dass er sich vermehrt, was ihm hilft, sich besser mit diesem Hintergrund zu vermischen. Und dann klicken wir auf das Wort Deckkraft und schrubben es links, bis wir glücklich sind, wie, wie es aussieht, auf die Wellen zu werfen. So können Sie auf dem Bild sehen, dass es ist, wissen Sie, weiter ich nach links gehe, desto niedriger die Zahl, desto heller ist der Schatten. Wir wollen genug von einem Schatten, dass es dem Bild hinzufügt. Vielleicht etwa den gleichen Ton oder Wert wie diese Wolken hier oben. Nur um zu helfen, das Bild auszubalancieren. Aber das ist ziemlich gut. Das allein hilft wirklich dabei, es auszuschalten, wieder einzuschalten. Und es, es hilft wirklich, das Gefühl zu geben, als wäre es in dieser Szene eine Menge. Und das ist alles, was wir getan haben. Wir haben das noch nicht zu viel getan. Ok? Das nächste, was wir tun können, haben wir den Schatten verschwommen, aber vielleicht wollen wir es und ich lasse mich zu. Da gehen wir. Wir werden an einer weißen Version von diesem Foto für eine Sekunde arbeiten, damit wir das besser sehen können, damit wir nicht verschwommen sind. Das ist großartig, aber Schatten fallen auch irgendwie bald in diesem. Also werden wir eine Maske zu dieser Schattenebene hinzufügen. Klicken Sie hier unten. Also, jetzt habe ich eine Maske. Ich werde den Buchstaben G treffen, um mein Gradient-Tool hier drüben zu bekommen. Ok? Und dann, was das tut, ein Farbverlauf erzeugt eine, eine Mischung zwischen zwei verschiedenen Farben wird in der Optionsleiste angezeigt. Wir möchten, dass es von der Vordergrundfarbe zu transparent übergeht. Und so werden wir das machen. Wir klicken auf OK. Ich werde den Buchstaben X schlagen, weil ich hatte, ich hatte gut, nun, hier ist, was passiert ist. Ich hatte weiß auf der oberen Vordergrundfarbe und schwarz auf der Rückseite. Aber drücken Sie D, es wird es auf diesen Standard setzen, x drücken, es wird es tauschen. Also, was wir jetzt tun, ist, dass wir mit Schwarz malen werden , indem wir den Farbverlauf anstelle eines Pinsels verwenden, die Maskenebene, ok, ein paar andere Optionen, um zu betrachten. Ich habe hier oben nicht umgekehrt ausgewählt, und ich habe nur den linearen Farbverlauf ausgewählt. Es gibt ein paar andere, die ziemlich lustig sind, radial und ein paar andere hier. Aber dieser lineare Farbverlauf, und ich beginne mit Schwarz und ich möchte, dass Schwarz sich von hier verbirgt und verblasst. Also sind wir Ehre Maske, Ich werde hier klicken. Ich werde auf das Schiff zuziehen und dann loslassen. Und es wird dieses winzige Ding verblassen. Sieh es hier unten an. Es ist dieser winzige kleine Farbverlauf , der von schwarz nach weiß verblasst und das verbirgt. Ok, das ist, was wir gerade mit einem Farbverlauf gemacht haben, um dieses subtile Fade von vollständig undurchsichtig zu transparent anzuwenden . Jetzt schalten wir unseren Hintergrund wieder ein und Sie können sehen, dass der Schatten viel besser aussieht und vielleicht sind Sie zu weit gegangen. Nun, weil wir mit einer Maske arbeiten, kann ich das Gegenteil tun und g drücken, um mein Gradient-Tool zu bekommen, X drücken, um zu tauschen. Jetzt male ich mit Weiß, also möchte ich etwas von diesem Schatten zurückbringen. Also gehen Sie aus der entgegengesetzten Richtung, oder? Und ich kann mehr von diesem Schatten bringen, wenn ich zu viel weggenommen habe. Ok? So können wir Farbverläufe verwenden, um zu maskieren. 12. Foto-Compositing: Subtile Details lassen es sehen: Okay, in Ordnung, also sehen wir gut aus. Wir haben einen wirklich schönen Schatten. Wir haben einen Aufhellungsbolzen, der in den Text kommt und aus dem Text herauskommt. Das sieht bisher ziemlich cool aus. Was könnten wir noch andere Dinge tun? Nun, dieser Blitzschlag ist Gott, ist Gott, hat, oh meine Güte, deshalb bin ich ein Künstler, kein, kein Englischlehrer. Ok? Dieser Blitz hat einen violetten Farbton. Ordnung, und so könnten wir etwas von dem auf vielleicht einige dieser Verkäufe und vielleicht auf einen Teil dieses Textes hinzufügen . Also ein paar verschiedene Möglichkeiten, damit zu spielen. Wir könnten eine weitere Ebene darüber hinzufügen, wird einfach auf die Schaltfläche Neue Ebene hier unten klicken, das Quadrat mit Plus. Und nennen wir diese violette Aufhellung auf dem Schiff. Ich weiß es nicht. Ich erfinde das nur, wenn ich gehe, Jungs. Okay, und ich werde Befehl klicken Sie auf die Maske unten. Und du wirst sehen, dass ich hier eine Auswahl habe. Und jetzt kann ich den Brief I holen, um mein Augentropfwerkzeug zu bekommen. Lassen Sie uns diese Farbe probieren. Es ist eigentlich eher ein hellblau. Ok? Und ich kann hierher zurückkommen, auf den Buchstaben B drücken, um mein Pinselwerkzeug zu holen und diesen Pinsel viel größer zu machen. Ordnung? Und dann vielleicht meine Strömung hier, vielleicht kurbel ich das Backup, aber ich ändere die Deckkraft. Wir schrubben das auf 17, 16%, richtig? Während ich zeichne, ist es sehr schwer zu sehen, aber Sie werden bemerken, ich meine, es ist eine Art Hervorhebung, aber ehrlich gesagt, ich mag nicht, was es tut. Ich wollte purpurer sein. Ich wollte mehr Sturm aussehen. Ok. Und dann werden wir hier ein bisschen an den Rändern malen. Ok. Das würde nicht auf dieser Seite der Masse auftauchen, meistens nur bei den Verkäufen hier drüben. Wir spielen nur ein bisschen dazu, etwas Tiefe hinzuzufügen. Und, und ich bin nicht zu sehr besorgt darüber, wie gefälscht das aussieht, weil ich nur versuche, die Farbe an Ort und Stelle zu bekommen. Alles klar, dann was ich tun kann, ist dass ich die Auswahl aufheben werde und das auf seiner eigenen Ebene habe. Ok? Und jetzt, was ich tun werde, ist mein Blend-Modus noch ein paar mehr zu spielen. Also eine weitere Verknüpfung mit meinem Verschiebungswerkzeug ausgewählt. Es muss das Verschieben-Werkzeug auf der Ebene ausgewählt sein, mit der Sie spielen möchten. Ich kann die Shift und die Plus- oder Minus-Tasten drücken , um schnell durch meine Mischmodi zu wechseln. Ok? Also, während ich durch diese fahre, suche ich nach dem, was den realistischsten Effekt gibt, als ob dieses Licht wirklich auf diese Verkäufe geworfen wird. Und aus der Box, wissen Sie, keiner von ihnen könnte so funktionieren, wie Sie es erwarten. Und was ich tun werde, ist, eine zu bekommen, die irgendwie nahe dran ist. Lassen Sie mich sehen. Ich denke, es war Farbe war der Mischmodus, den ich mochte. Ja, hier verwenden wir die Farbe des Mischmodus. Aber jetzt, was ich tun kann, ist, die Deckkraft ein wenig nach unten zu schrubben, nur um das weniger offensichtlich zu machen , eher eine subtile Besetzung auf diese Verkäufe. Okay, also haben wir das getan und das ist eine Art zu arbeiten. Wir haben diese Farbschicht. Wenn ich die Alt-Taste gedrückt halte und einfach auf diese eine Ebene klicke, wird alles andere mit Ausnahme des Begriffs OK im Hintergrund ausgeblendet. Und man kann kaum einmal, man kann es nicht einmal sehen, wenn es auf die Farbe zurückdreht. Der weiße Hintergrund, aber man kann sehen, es ist kaum etwas da. Eine andere Möglichkeit, zu arbeiten, wäre, lassen Sie mich alle diese Ebenen wieder aktivieren, indem Sie klicken und ziehen und schrubben. Okay, eine andere Art zu arbeiten ist, dass wir die ausschalten. In Ordnung. Ich hätte diese Schicht so unter füllen und eine neue Ebene machen können. Und ich könnte es einfach mit Lila füllen. Okay, ich werde das hier unten ausschalten. Ich ziehe diese Schicht direkt über das Schiff. Und dieses Mal werde ich die Optionstaste gedrückt halten und klicken und rechts dazwischen klicken. Und jetzt, was es tut, ist, dass es die darunter liegende Ebene als Maske verwendet. Okay, irgendwie kompliziert, aber wenn Sie es verpasst haben, spulen Sie das Video zurück, aber wir haben auf der Option kinematische Alt auf PC gehalten. Und Sie können einfach zwischen eine Ebene klicken, um zu machen, was darunter ist, maskieren, was oben ist, okay, was das ist in Ordnung, aber das Problem, das Sie sehen werden, ist, dass es nur die ganze Sache damit gefüllt hat und das ist nicht der Effekt, den wir haben. Also schalten wir das wieder aus und schalten unser kleines subtiles Highlight wieder ein. Kann einfach nicht gelöscht werden, um diesen Layer zu löschen. Okay, jetzt, da wir Schatten haben und die Beleuchtung des Verkaufs modifiziert haben , um diesen Blitzschlag etwas besser zu reflektieren. Und wieder, wir könnten uns so viel weiter drängen. Aber ich versuche nur, Ihnen einige der grundlegenden Techniken hier zu zeigen. Lassen Sie uns versuchen, diese Szene wirklich zusammenhängender aussehen zu lassen. Also ein paar Dinge, die wir versuchen könnten. Eine Sache, die ich hier machen werde, werde ich eine neue Ebene hinzufügen. Und ich werde den Buchstaben M drücken, um mein Auswahlwerkzeug, mein Rechteck-Partyzelt zu bekommen. Ich werde die Feder hier auf 100 ändern und die Rückkehr drücken. Und dann klicke ich auf Andrei, um uns anzufangen. Nominale in der Leertaste nach unten, um die gesamte Auswahl in die obere Ecke zu verschieben. Und dann beenden Sie das Klicken und Ziehen nach unten links. Und Sie werden feststellen, dass, sobald ich loslasse, es gilt, dass 100 Pixel Feder. Jetzt werden wir tun, ist zu gehen, um umgekehrt zu wählen. Also habe ich nur die Ecken hier und ich könnte die mit Schwarz füllen. Also werde ich es zurücksetzen, Option zu führen, um es zu füllen, Befehl D, um die Auswahl aufzuheben. Und das ist eine Möglichkeit, etwa 100 verschiedene Möglichkeiten, um eine kleine Vignette hinzuzufügen. So werden Sie feststellen, dass wir jetzt eine Art verbrannte Kanten haben, ich hätte gerade eine neue Ebene machen können, werde das Pinselwerkzeug bekommen, wird das aufsteigen und es viel größer machen. Und Sie können sogar diese verschwommenen, tut mir leid, diese abgedunkelten Kanten von Hand malen , richtig? Und ich male mit einem 15% undurchsichtigen Pinsel, also ist es ein super subtiles K. Und man will es nicht übertreiben, aber das bringt wirklich viel mehr Stimmung auf das Foto und fügt irgendwie alles darunter. Ich werde das von normal ändern, um sich zu vermehren, nur damit alles gut vermischt wird. Ok? Vielleicht ist das zu viel. Aber jetzt, jetzt fühlt es sich wirklich bedrohlich und dunkel und launisch an. Und es wirkt sich sogar irgendwie ein wenig auf diesen Text als auch, und sogar den Blitzschlag darüber. Okay, das war also eine Art zu arbeiten. Eine andere Sache, die wir tun könnten, ist, etwas Lärm hinzuzufügen. Und wieder gibt es viele Möglichkeiten, dies in Photoshop zu tun. Ich werde eine neue Ebene Command Shift machen, löschen, um meine Füllung zu erhalten oder gehen Sie zu Bearbeiten, Füllen. Umschalttaste F5, OK. Eine andere Möglichkeit, es zu tun. Ich werde auf diese Dropdown-Liste klicken und ich möchte es mit einem 50% grauen Klick OK füllen. Also habe ich diese graue Schicht darüber. Jetzt werde ich kommen, um zu filtern. Ich werde zu Lärm kommen. Ich klicke auf Rauschen hinzufügen. Und es gibt noch ein paar andere Dinge, die wir auch tun könnten, aber ich klicke auf „Rauschen hinzufügen“. Und es ist sehr, sehr, sehr subtil. Ich kann es ein wenig deutlicher machen, damit Sie es zu Hause sehen können. Okay, lass uns das ganz oben, ich klicke auf OK. Und jetzt werden wir unseren Mischmodus ändern, den Buchstaben v, um mein Verschiebungswerkzeug zu erhalten, halten Sie Shift gedrückt und klicken Sie plus. Auf diese Weise können wir schnell durch diese Ebenen hier, in diesem Mischmodus, fahren und sehen, was das Beste hier ist. Also haben wir viel Lärm darauf angewendet, zu viel, zu viel. Wieder versuche ich nur, dir eine Technik zu zeigen, mit der du spielen kannst. Das ist irgendwie cool. Worauf sind wir da? Überlagerung? Okay, jetzt schrubbe ich diese Deckkraft runter, weil ich so offensichtlich sein will. Und eine Menge Dinge. Eine Sache, die Sie vielleicht bemerken, wenn Sie mit einem zusammengesetzten Bild arbeiten , ist, dass kleine Bits einen langen Weg gehen. In diesem Fall ist es nur ein 14% Overlay. Wenn ich vergrößere, können Sie deutlich sehen, dass es die Textur zu allem hinzufügt, was dazu beiträgt, alles zusammen zu mischen. Sogar der Text bekommt ein wenig von diesem Overlay. Ok? So sieht es viel realistischer aus. Okay, Whey, ich sehe etwas anderes, das wir damit auch machen könnten. Okay, das ist also unsere, lassen Sie mich diese Geräuschschicht nennen. Also gehen wir zu unserem Blitz. Und ich habe diese Schicht nicht genannt. Ich glaube, es ist dieser hier. Na gut, lassen Sie uns das nennen, während wir dabei sind. Ok. Ich werde, wenn das wirklich in der Szene wäre, würden Sie sehen, dass es im Wasser unten reflektiert. Also werde ich springen, schneiden Sie diesen Befehl J, um zu springen schneiden. Und lasst es uns transformieren. Ich werde Command Z oder Control T auf einem PC drücken. Sie mit der rechten Maustaste und wir drehen es vertikal um, okay? Und wir werden es runterziehen. Ok? Und wir müssen vielleicht damit spielen, es ein wenig zu verzerren. In Ordnung, zu, also passt es irgendwie diesem Winkel, der von dort nach unten kommt, anstatt gerade nach unten. Okay, ich habe Return getroffen. Und lasst uns hier wieder reinkommen. Was ich tun werde, ist, das in eine Gruppe zu werfen. Also genau hier, dieses kleine Ordnersymbol, wenn ich darauf klicke, Drag & Drop das direkt in die Gruppe, oder es könnte Befehl G treffen. Aber jetzt habe ich einen Ordner mit genau dieser einen Aufhellung. Und jetzt kann ich eine separate Maske darauf anwenden. Klicken Sie also auf die Maske. Ich habe nicht auf seinem Buchstaben g ausgewählt, um mein Verlaufswerkzeug wieder zu erhalten, um sicherzustellen, dass ich hier mit dem vorderen transparenten Farbverlauf male, klicken Sie auf OK. Ein linearer Farbverlauf auf einer prozentualen Deckkraft ist nicht umgekehrt. Schlagen wir den Buchstaben d Und dann x, um sicherzustellen, dass wir hier mit Schwarz malen , in Ordnung, auf der Maske, hier unten klicken und nach oben ziehen. In Ordnung, und jetzt verblasst es das irgendwie. Nun, das sieht überhaupt nicht sehr realistisch aus, weil diese Wellen Blitze nicht direkt über sie so sein würden. Das ist wahrscheinlich, das ist, dies wird einige sehr fortgeschrittene Techniken nehmen, wo wir einige verschiedene Karten machen können, wo wir die, die verschiedenen Texturen abbilden und es verziehen. Aber wir, das ist weit über den Rahmen dessen, was wir hier tun. Also, was wir jetzt tun werden, ist, das einfach zu schrubben. Die Deckkraft kann super subtil, sehr subtil werden. Vielleicht hat sogar mein Pinselwerkzeug gepackt und irgendwie über die Oberseite dieser Schicht malen, die der Pinsel ist, nur um es irgendwie wirklich super subtil zu machen. In Ordnung, also ist es da, aber es ist viel weniger sichtbar. Und in der Tat könnten wir es sogar ein wenig weiter schieben. Lassen Sie uns in diese Ebene hinuntergehen, bis zu diesem Bild speziell. Gehen wir zu Filter. Lassen Sie uns gehen, um den Effekt zu dieser Gaußschen Unschärfe zu verwischen. Okay, wir wollen nicht zu viel verschwommen. Hier ist es also ohne Unschärfe, diese Linien genau hier. Wir werden es nur ein winziges bisschen schrubben, nur das kleinste bisschen. Ok. Also was, was das getan hat, ist, dass es das nur mildert. Also ist es immer noch irgendwie wirft auf die Welle, aber es sieht ein wenig realistischer aus. Es ist irgendwie machen diese hart versucht, da oben. Und so genau da. Das ist es, was das wirklich verkauft. Okay, und vielleicht gehen wir in diese Maske Peeling Bar Opazität ein wenig mehr und verstecken sie vielleicht irgendwie von der Seite, wo sie nicht auftauchen würde. Weißt du, was ich meine? Weil es irgendwie über diesen Rand rollen würde. Ok? Und spielen Sie irgendwie mit, wie das aussieht. Also wieder, wenn es um zusammengesetzte Bilder geht, können Sie stundenlang damit verbringen, ein poliertes Bild zu erhalten, aber das sind die Techniken, die Sie im Grunde maskieren. Du spielst mit verschiedenen Ebenen, die die Farben miteinander verschmelzen werden und du machst wirklich starke Auswahlen. Und so erstellen Sie realistische zusammengesetzte Bilder. Und wieder, Sie müssen auf diese Lichtquellen achten. Woher kommt das Licht? Wo ist die, wo sind die Schatten geworfen und sieht nicht real aus. Ich hoffe, dass es hilfreich war, Ihnen einige fortschrittlichere Techniken zum Erstellen von zusammengesetzten Bildern zu geben. 13. Logodesign: Raster vs Vektor: Okay, Leute, wir werden ein Logo in Photoshop bauen. Nun, ein Haftungsausschluss, bevor wir zu weit auf dem Weg sind, möchte ich darauf hinweisen , dass, wenn Sie Logos professionell erstellen, ich empfehle Ihnen, sie in Illustrator und Photoshop zu erstellen. Ich zeige Ihnen die Unterschiede und warum das der Fall wäre, aber es ist möglich, also ist es etwas, das es wert ist, zu decken. Wenn Sie sich in Photoshop wirklich wohl fühlen und etwas erledigen müssen , kann dies getan werden. Und es gibt einige Exporteinstellungen, mit denen Sie es so exportieren können , dass die Logos in verschiedenen Formaten funktionieren, in denen sie arbeiten müssen. Also lasst uns voran gehen und eintauchen und einen Blick werfen. Also sind wir in, wir sind jetzt in Photoshop. Und ich möchte auf den Unterschied zwischen dieser Formschicht hinweisen. Wenn ich hier rüber schaue, mein Ebenenbedienfeld über eine Form und Sie können im Symbol sehen, dass es das Quadrat mit diesem kleinen Ankerpunkt an den Rändern hier hat mit diesem kleinen Ankerpunkt , der angibt, dass diese Ebene eine Form ist. Und wenn ich mein Eigenschaftenfenster öffne, kann ich sehen, dass es momentan eine Live-Form ist, damit ich die Ecken anpassen kann. Zum Beispiel könnte ich die Pixel jeder Ecke einzeln oder zusammen ändern und umrunden und dort viele coole Dinge machen. Ich kann auch mein Direktauswahlwerkzeug bekommen. Also, wenn ich, da gehen wir. Lassen Sie uns das versuchen. Da gehen wir hin. Wenn ich mein Direktauswahlwerkzeug bekomme, indem ich den Buchstaben a trage, kann man sehen, dass ich Ankerpunkte habe und ich das anpassen kann. Ich kann diese Kurven biegen und die Shaped anpassen, tun, was ich will. Sobald ich das jedoch mache, werden Sie feststellen, dass es mir diesen Fehler gibt, der besagt, dass diese Operation eine Live-Form in einen normalen Pfad verwandelt. Also, was das bedeutet, ist, statt einer Live-Form oder ich kann alle diese Einstellungen ändern, wenn ich auf Ja klicke, um fortzufahren. Jetzt ist es nur wirklich eine Form, okay, was keine große Sache ist. Wir können immer noch damit arbeiten. Es ist immer noch ein, ein Vektor-Asset innerhalb von Photoshop. Also, wenn ich in der Nähe zoomen, werden Sie feststellen, dass es, es hat immer noch die pixelige Kante und es sieht irgendwie J gut aus. Wir nennen es Pixelation. Und das liegt daran, dass Photoshop eine Raster- oder Bitmap-basierte Software ist. Das bedeutet also, dass jedes Pixel auf dem Bildschirm durch einen Farbpunkt oder ein Farbquadrat, ein Pixel, dargestellt wird. Es gibt also kein Ein- und Ausschalten zwischen diesen beiden. Es tut mir leid, es gibt nur ein und aus zwischen diesen beiden. Es versucht also, diese Farben zu verblassen, indem hier zusätzliche Pixel an den Rändern hinzugefügt werden. Und wenn wir uns dieses Motorrad-Bild anschauen und uns ganz nah hineinzoomen, können Sie wirklich die Pixelation an den Rändern sehen, wenn Sie näher kommen. Das ist also ein Raster-basiertes Bild und so funktioniert Photoshop. Ok? Also der Grund, warum das wichtig ist, wenn wir in Illustrator springen und ich zoomen und ich das Gleiche mache. Ich muss hier drüben formen. Und sagen wir, ich fange an, diesen Ankerpunkt zu manipulieren und einige Dinge damit zu tun. Vielleicht holen Sie mein Stiftwerkzeug und passen Sie die Kurve an. Okay, wenn ich einen Illustrator vergrößern und vergrößern und zoomen. Und beachten Sie, dass dies knusprig und intakt bleibt und völlig perfekt an diesen Kanten richtig sind, weil es vektorbasiert ist. Also Vektor wie in der Mathematik, es heißt im Grunde, es ist eine mathematische Gleichung, die besagt, du weißt schon, diesen Bereich mit dieser Form oder dieser Farbe füllen, wissen Sie, von diesem Punkt bis zu diesem Punkt und es muss nicht ein Pixel gehen zu einer Zeit. Die Dateigrößen eines Illustrators sind also viel, viel kleiner. So können Sie Dinge reproduzieren und sie zum Drucken senden, ohne dass es sich um eine riesige Datei handelt. In Illustrator können Sie jedoch immer noch ein Rasterbild einfügen, wenn ich dieses Motorrad-Bild, das ich in diese Illustrator-Kunsttafel eingefügt habe, vergrößere dieses Motorrad-Bild, das ich in diese Illustrator-Kunsttafel eingefügt habe . Wenn ich sehr schnell heranzooomen. Sie werden sehen, dass es auch pixelig wird, da es sich um ein Raster-basiertes Bild und keine Form handelt. Ok, so hoffentlich macht das irgendwie Sinn. Die große Sache, auf die ich wirklich hinweisen möchte, ist nur innerhalb von Illustrator, wie Sie den ganzen Weg hineinzoomen und Sie können diese Kurven manipulieren und sie bleiben perfekt. Während in Photoshop, das ist einfach nicht möglich, auch mit der Form. In diesem Fall ist es eine perfekte Form. Ich kann das unendlich so groß skalieren, wie ich schreiben möchte. Ich kann zoomen, ich kann so nach oben skalieren, weit nach oben. Und es sieht aus dieser Perspektive immer noch perfekt aus. Während, wenn ich das Motorrad Bild vergrößern, wird es wirklich schnell explodieren und aussehen böse Bein, dass wie verschwommen es aussieht. So kann ich die Form vergrößern, aber trotzdem, wenn ich die Leinwand zoomen und sie immer noch pixelig wird. Okay, das ist der größte Grund, warum Sie ein Logo in Illustrator erstellen würden. Denn wenn Sie dann Ihr Logo entworfen haben und Sie alle mit Ihrem Kunstwerk fertig sind, können Sie exportieren diese Formen sind die Logo-Form und senden Sie es von der kleinsten Größe auf die größte Größe reproduziert werden, richtig, von wie vielleicht auf der Seite eines Stiftes oder so etwas auf die größte Plakatwand auf der Seite eines LKWs, richtig? Deshalb werden Logos in der Regel in einer vektorbasierten Software entworfen, egal ob es sich um Illustrator oder etwas anderes handelt. Denn dann kannst du es unendlich skalieren und es bleibt perfekt. 14. Logodesign: Dateiaufbau und grundlegendes Design: In Ordnung. Nun, da wir das abgedeckt haben, wenn Sie nicht wollen, wenn Sie keine Lust haben, Illustrator zu lernen, ist das in Ordnung. Oder vielleicht bist du noch nicht da, ganz in Ordnung. Also werde ich Ihnen zeigen, wie Sie in Photoshop beginnen können , wenn dies die Richtung ist, die Sie mit Dingen geleitet haben, und zumindest in der Lage sein, etwas Einfaches zu erstellen, das dann später in Illustrator übersetzen wird , entweder, wenn Sie sich wohl fühlen oder wenn Sie das Design an jemand anderen weitergeben müssen. Na gut, also lasst uns weitermachen und loslegen. Was wir tun werden, ist, dass wir hierher kommen, um ein neues Dokument zu erstellen, oder das Kommando N, um ein neues Dokument zu erstellen. Und weil wir einen Illustrator bauen, tut es mir leid, weil wir in Photoshop bauen. Ich empfehle Ihnen, dass Sie tatsächlich als Druckdokument gestartet haben. Und ich empfehle Ihnen, ziemlich groß zu beginnen, vielleicht mit einem Brief basiert. Und im Idealfall werden Sie diese Formen immer in einer Weise erstellen, die skaliert wird. Wenn Sie jedoch die Raster-Elemente einschließen, die ich nicht genug betonen kann, dass Sie nicht mögen, bringen Sie keine Bilder in Ihr Logo ein. Aber wenn Sie das tun, wenn Sie das tun, wollen Sie groß genug mit ihrer groß genug Auflösung beginnen. Also 300 Pixel pro Zoll, mindestens eine Hälfte von 11, Sie wollen groß genug anfangen. Und im Moment mache ich mir keine Sorgen um den Farbmodus. Wir können RGB so bleiben, wie wir es entworfen haben, aber wenn wir für den Druck exportieren, würden wir wollen, dass es CMYK ist. Wenn Sie auf diese Weise beginnen, möchten Sie groß genug beginnen , dass es druckbar ist und nicht pixelig wird. Wenn Sie versuchen, es nach oben zu skalieren, können Sie Ihr Kunstwerk immer nach unten skalieren. Sie können es immer beschneiden, aber wenn Sie klein anfangen, können Sie es nicht größer machen. Ok? In Ordnung, also lasst uns weitermachen und ein Basis-Logo entwerfen. Ich werde das nur durchbrechen. Ich werde nicht unbedingt ein super kreatives Logo machen. Ich möchte Ihnen nur einige der Werkzeuge zeigen, um darauf zu achten , während Sie dies in Photoshop tun. Also, das wird anfangen. Machen wir einfach ein, Wie wäre es mit einem guten Kaffee co, Logo? Ich werde all dies hervorheben und ich benutze die Tastenkombination Command Shift und die Komma-Taste, die Karotte weniger als Zeichen links links, schalte die kleinere, aber Sie können sehen, es wird ewig dauern. Also, was ich tun werde, ist einfach hier oben über den Tee und die Optionsleiste zu schweben und es einfach ein bisschen runter zu schrubben. Drücken Sie die Eingabetaste, drücken Sie den Buchstaben v, um mein Verschiebungswerkzeug zu erhalten. Alles klar, der gute Kaffee Co. Gehen wir weiter und passen das ein bisschen an. Ich werde rechts dazwischen klicken und Command Option und den linken Pfeil viermal 1234 drücken . Das ist das gleiche wie hier oben zu kommen und Ihre Einstellungen im Zeichenfeld anzupassen. Das könnte zu nah sein. Lassen Sie uns einige Elemente dazwischen hinzufügen. Und stattdessen, in Ordnung, wie wär's mit dem Buchstaben t? Ich klicke einmal auf die Tastatur. Ich werde Shift Option und die Nummer acht Taste drücken , um dieses seltsame Symbol mit dieser Schriftart zu bekommen, kann ich auch hier treffen. Es alle Hit Option und acht, um mehr von einem Asterix zu bekommen. Aber es liegt daran, dass die Schriftart, die ich benutze, ich diese Form habe. Ordnung, also ist diese Schriftart derzeit Abschaffung. Sie können es im Adobe Type Kit erhalten. Wir versuchen nur, durch ein paar Sachen zu fliegen und kreativ zu machen, etwas Kreatives mit minimalem Aufwand. Ok? Das ist also immer noch eine Schriftart. Sie können sehen, dass es ist, es ist nur eine interessante Platzierung hier. Ich halte die Option gedrückt, klicke auf Ziehen und halte dann die Umschalttaste gedrückt, damit es mit seinem Freund da drüben im Einklang bleibt. Das ist irgendwie cool. Könnte CO kopieren. Wollen wir, dass es so seltsam ist? Ich weiß es nicht. Machen wir das eigentlich zu einer Periode. Wir sorgen dafür, dass es genau in der Schlange steht. Okay, also bin ich, ich werde es nicht bekommen, und eigentlich mag ich den Raum nicht. Ich weiß, dass es übereinstimmt. Das ist also, so mache ich mein Logo-Design, richtig? Ich mache kleine Dinge und dann spiele ich mit Abstand und Dimensionierung und irgendwie versuche es individuell und einzigartig zu machen. Und jetzt, wo ich bin, kann ich es nicht ausschalten. Ihr Jungs. Ich kann mir selbst nicht helfen. Wir werden uns zurückziehen. Wir werden das jetzt einfach machen, weil ich wirklich die Grundlagen des Prozesses lehren möchte , nicht so sehr quälend über das Design. Okay, was wir jetzt tun werden, das ist eine Schrift. Alle diese sind Schriftarten. Wenn wir hier rüber schauen, mein Ebenenbedienfeld, habe ich ein paar verschiedene Ebenen, mit denen ich hier arbeiten kann. Und nun fügen wir eine Form hinzu und drücken Sie den Buchstaben U, um mein Rechteck-Formwerkzeug auszuwählen. Okay, und was ich mit dieser Auswahl machen werde, werde ich einfach, ich werde auf den Stamm dieses G klicken und ziehen, um eine Linie zu erhalten, die die gleiche Breite hat, also optisch passt es. Okay, lasst uns das Kommando-Team transformieren, wir drehen es und dann halte ich die Schicht gedrückt, um es zu schaffen. Und in 45-Grad-Schritten sieht es aus, als wären es 15 Grad. Okay, also wollten wir nur so sein. In Ordnung, und lasst uns die Farbe so ändern, dass sie übereinstimmt. Also, weil ich dieses hellblaue noch ausgewählt habe, werde ich Option löschen drücken, um die Form zu füllen, die hier noch ausgewählt ist, meine Ebenen. Gut, gute Kopie CO, ich fühle mich wie okay, wir sollten das tun. Also Befehl T und je nach Ihren Vorlieben, Shift wird es entweder bleiben. Wenn du festhaltest. Wenn Sie die Umschalttaste nicht gedrückt halten, wird versucht, sie proportional zu skalieren. Aber wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, wird sie ausstrecken. Photoshop hat dies kürzlich geändert. Früher mussten Sie die Shift gedrückt halten, um sie skalieren zu lassen. Okay, aber es ist immer noch derselbe und Illustrator, also ist es sowieso super verwirrend, sei dir dessen bewusst. Drücken Sie die Eingabetaste, nominieren Sie den Befehl J, um eine zweite Version davon zu springen. Und ich werde mich einfach mit meinen Pfeiltasten setzen. Und wenn Sie die Shift gedrückt halten, geht es um zehn Pixel auf einmal. Wenn Sie die Umschalttaste nicht gedrückt halten, geht es um ein Pixel nach dem anderen. Ordnung? Also habe ich es hier unten. Ich werde nur irgendwie ziehen, bis ich meine intelligenten Guides bekomme, um mir zu zeigen, dass der Abstand zwischen oben und unten gleich ist. Das ist nicht schlecht. Ich mag die Periode hier jetzt nicht wirklich. Ich will das also löschen, Leute. Ich sagte Ihnen, ich kann mir nicht helfen, wo Sie das drehen werden, schneiden Sie diesen markierten Befehl X, um es zu schneiden. Ein Schub das wieder an Ort und Stelle, wo es war. Ich bin ein Drag, um hervorgehobene Einfügen in diesem CEO zu kopieren , die ich hier hatte, wie in der Firma Firma kopieren konnte. Weil ich das manipulieren will. Ich wollte etwas kleiner und etwas enger sein. Da gehen wir. Ich weiß auch nicht, ob mir das gefällt, aber wir werden damit spielen. Ordnung. Ich wollte hier eine Unterstreichung hinzufügen, aber, oh meine Güte, los geht's. Okay, das sieht gut aus. Das macht irgendwie Spaß. Markieren wir beide Klick- und Ziehen, und stellen Sie sicher, dass nichts anderes hervorgehoben wurde. Befehlen Sie t zu transformieren, halten Sie die Umschalttaste gedrückt, weil ich gerade in Photoshop bin und ich möchte, dass dies irgendwie mit den Rändern ausgerichtet ist. Das sieht gut aus. Ich werde T noch einmal befehlen und Noma Shift gedrückt halten und dann Option. So schleift es. Wieder. T Shift-Option, ich werde hier rechts auf die Kante klicken, so dass es auf beiden Kanten hier skaliert. Und optisch möchte ich, dass der Abstand zwischen oben und unten genauso gezählt wird wie die Seiten hier. Also mache ich es irgendwie augäpfeln und es nicht zu perfekt. Gut genug, um mit dieser Lektion fortzufahren. Also, was wir jetzt tun werden, werde ich voran gehen und das retten. Ich hätte das schon vor langer Zeit sagen sollen, aber wo du dieses gute, gute Kaffee-Kakao-Logo nennen wirst . Und wir werden sicherstellen, dass es sich um eine Photoshop-Datei handelt, dot PTSD. Und wir werden dies in unsere Logo-Design-Übungsdateien einfügen. In Ordnung. Wir werden es retten. Perfekt. Ok. 15. Logodesign: Formen und Vektorisieren: Das ist ein guter Kaffee-Code. Nun, was wir tun müssen, ist, dass wir irgendwie Formen erstellen und dies wiederum in ein Vektorlogo verwandeln müssen , wie es ist. Da Sie noch in Photoshop sind, könnten Sie das skalieren. Du kannst damit alles machen, was du willst, oder? Und es wird perfekt sein. Sie können es so groß machen, wie Sie wollen. Solange Sie diese, im Grunde diese editierbare Datei in Photoshop haben , können Sie jetzt diese Datei oder dieses Bildmaterial nehmen und sie irgendwo anders platzieren, was Sie wollen. Aber es gibt einige bessere Möglichkeiten zu arbeiten. So zum Beispiel, hier drüben, Es ist nur eine Masse von einem Haufen von verschiedenen Schichten. Sie sollten also mit der rechten Maustaste klicken und in ein Smart-Objekt konvertieren. Und jetzt ist es nur eine Ebene, die Sie umbenennen und aufrufen können. Gute Kopie co, Logo. Ordnung, jetzt, wenn Sie in einem Dokument arbeiten, werden Sie sehen, dass es viel einfacher macht, es zu zentrieren , damit es mit anderen Grafiken funktioniert Vielleicht möchten wir die Hintergrundfarbe ändern. Gehen wir voran und springen hier rein und tun etwas. Guter Kaffee. Oh, wow. Plötzlich sieht das so viel sauberer und ausgefallener aus. In Ordnung, sieh dir das an. Der gute Kaffee geht und ich habe hier etwas getan, das ich dir noch nicht beigebracht habe. wir also, das ist nicht ganz zentriert. Wenn ich in Photoshop befehle, ist es dasselbe wie alle auszuwählen. Und wir kriegen die marschierenden Ameisen, das Festzelt um das gesamte Dokument. Ich habe mein gutes Copy-Code-Logo ausgewählt. Mein Verschiebungswerkzeug ist ausgewählt. Jetzt sehe ich in meiner Optionsleiste die Optionen, um mein Kunstwerk auszurichten. Das ist es, was das bedeutet. Sie haben zu Objekten, die an der linken Kante ausgerichtet sind. Zwei Objekte, die in der Mitte ausgerichtet sind, zwei Objekte entlang der rechten Kante und dann vertikal oben, Mitte und unten. Okay, wenn ich es wollte, könnte ich das alles auf der linken Seite, auf der rechten Seite stapeln , oder ich kann es zentriert machen. Und dann könnte ich oben, in der Mitte oder unten anfangen . Also, was ich getan habe, ist, dass ich gerade vertikal und horizontal zentriert habe. Ok. Das ist, warum jetzt, da ich fertig bin, Ich kann zu Auswählen gehen, de-Selektion, und ich werde voran gehen und drücken Speichern. Aber dieses Mal werde ich das als intelligentes Objekt speichern . Ich versuche nur, das zu machen, damit ihr in mein Kunstwerk springen und alles überprüfen könnt. Okay, jetzt, da wir das haben, sagen wir, wir wollten das exportieren und in Illustrator verwenden. Es gibt ein paar verschiedene Dinge, die wir tun könnten, von denen eines ziemlich einfach und schnell ist. Wir könnten hierher kommen und mit der rechten Maustaste klicken und diese als PNG exportieren. Und der Grund, warum wir das tun wollen, ist, weil wir dann weitermachen und das retten würden. Und wir werden uns das schnell ansehen. Diese PNG-Datei, die Sie bemerken werden, ist jetzt transparent. Es exportierte nur das Kunstwerk und beschnitt es für mich. Also, was cool daran ist, dass ich das in jedes Dokument bringen kann, egal ob es Photoshop oder Illustrator ist. Und sehen Sie, jetzt ist das die PNG-Grafik. Und Sie können sehen, dass es transparent ist. Das ist super cool. Wenn wir es in Illustrator bringen, dasselbe. Lasst uns hier rüber springen, um es zu veranschaulichen. Und lassen Sie uns einfach Drag & Drop die PNG-Datei hier rein. Und es ist transparent. Du könntest es auf eine Grafik- oder Kaffeebeutel oder so klatschen, und wir machen das in einem späteren Video. Aber lasst uns einfach hier reinspringen. Und es funktioniert. Nun ist das Problem, Sie werden feststellen, wenn ich in wirklich weit auf diesem PNG zoomen, sehen die Kanten sind nicht gestochen auf diesem Bild, okay? Und das versuchen wir zu vermeiden oder sicherzustellen, dass wir dies als Pfad exportieren können, nicht nur als Bild, als Rasterbild, das pixelig wird. In Ordnung, so geht es darum, wie du das machst. Lass uns in Photoshop springen. Und ich werde hier auf das Smart-Objekt doppelklicken. Und jetzt wird es eine neue Registerkarte öffnen, eine neue Datei, in der sie sich all diese Formen, mit denen wir gearbeitet haben, erinnert. Ok. Kommen wir rauf, um die Datei zu speichern, bis zum Export. Und dann wollen wir nach dem Weg zum Illustrator suchen. Und wenn Sie nur mit Formen und Schriftarten gearbeitet haben, sollten Sie in der Lage sein, dies zu sehen. Und ich möchte auf etwas hinweisen, das nicht wirklich schnell zu tun hat. Im Moment sieht es keine Pfade, die wir erstellt haben, obwohl wir dieses Rechteck und einige andere Schritte haben, lassen Sie uns eingehen und abbrechen und einen Blick darauf werfen. Obwohl diese Schriftarten noch editierbar sind, sind sie technisch gesehen noch keine Form. Okay, was wir tun müssen, ist mit der rechten Maustaste auf jedes dieser Textobjekte hier werden wir mit der rechten Maustaste. Und ich möchte das im Grunde in einen Pfad umwandeln. Also, was wir tun werden, ist, dass wir uns in eine Form umwandeln werden. Jetzt ist es verwirrend, weil wir einen Arbeitspfad haben und wir eine Form , denn wir werden es gerade in eine Form konvertieren. Wir werden darauf klicken. Jetzt sieht es dieses Objekt als Form. Wenn ich mein Direktauswahlwerkzeug bekomme, ist dies jetzt eine Form, die ich ändern kann. Ok? Es ist keine Schrift mehr. Das Gleiche. Wir machen es hier, klicken Sie mit der rechten Maustaste, wir werden das in eine Form umwandeln. Also, der gute Kaffee Text, wir werden mit der rechten Maustaste, konvertieren es in eine Form. Und jetzt können Sie sehen, dass es sich nicht mehr um eine Schriftart handelt. Wenn ich mein Typwerkzeug bekomme und ich hier einklicke, sind die C und das O immer noch eine Schriftart, aber ich kann das hier drüben auf dem Kaffeetext nicht tun. Wenn ich den Buchstaben wieder auf dieser Ebene hatte, um mein Direktauswahlwerkzeug zu erhalten,können Sie sehen, dass um mein Direktauswahlwerkzeug zu erhalten, ich Ankerpunkte habe, die ich jetzt ändern und manipulieren kann, was eigentlich eine coole Sache ist, wenn Sie benutzerdefinierte Logos machen, ist es, Nehmen Sie sich die Zeit, um den Text zu ändern und ihn individuell anzupassen. Na gut, lasst uns hier rüber zu dieser letzten Textebene springen, die wir mit der rechten Maustaste klicken, und wir werden die Form konvertieren. 16. Logodesign: So exportiert du als Vektor: Ordnung, also jetzt bei jeder von ihnen ist eine Formschicht, okay, ich werde sie alle hervorheben. Ich werde hierher kommen, um die Akte einzureichen. Gehen wir nach unten zum Export, Pfad zum Illustrator. Und mal sehen, was hier passiert. Also haben wir jetzt die Option, weil wir all diese Pfade haben, diese Formen, ich kann jeden von ihnen einzeln exportieren, oder ich kann hier oben auf alle Pfade klicken. Wir werden diese exportieren, um es zu veranschaulichen, wir klicken auf OK. Und es wird im Grunde genommen all das nehmen und eine Illustrator-Datei speichern. Diese Punkt-AI-Erweiterung ist für Illustratoren. Also werden wir diesen guten Kaffee Co nennen, Logo. Und wir werden es einfach so belassen, als würde dieser Punkt AI auf Speichern klicken. Und jetzt wieder, ich weiß, dass dies natürlich kein Illustrator ist, aber es ist wichtig zu sehen, wie es geht, zumindest dieses Feuer zu bekommen. Okay, also doppelklicken wir auf diese Datei. Wir haben gerade einen Illustrator erstellt und es wird Illustrator öffnen. Und es wird Sie fragen, ob Sie zwei Kunsttafeln umwandeln wollen, oder? Und was machen wir damit? Also gehen wir weiter und lassen Sie uns einfach in Ruhe und klicken Sie auf OK. Und es wird zwei Dinge tun. Es wird Kunsttafeln erstellen, genau wie in Photoshop. Und ich werde Shift O drücken, um mein Kunstbrett-Werkzeug zu geben. Es ist dieses kleine Symbol hier drüben, meine Symbolleiste. Und Sie werden bemerken, dass ich das in unserem Vorstand habe, unser Brett, und ich habe das unser Brett. Ich werde auf dieses Kunstboard klicken und die Löschtaste drücken , weil es extra ist, ich brauche es nicht. Und ich bekomme hier in Illustrator mein Verschiebungstool, es nennt sich das Auswahlwerkzeug. In Photoshop heißt es sowieso „Verschieben“. Okay, es sieht so aus, als hätte das nicht funktioniert. Ich sehe nichts. Aber wenn ich auf Befehl a klicke, können Sie sehen, dass alle Pfade einfach keine Farben gelten, angewendet. Okay, wenn ich hier rüber schaue, bedeutet diese rote Linie durch den Strich und die Füllung, dass keine Farbe angewendet wird. Ok? Also möchte ich sicherstellen, dass meine Füllung vor meinen Strich gelegt wird. Denn wenn ich hier eine Farbe auswähle, verwende ich mein Bibliotheksfenster, um es einfach zu löschen, die übereinstimmt. Ich wollte meine Füllfarbe füllen. Wenn mein Strich oben ist, wenn ich auf diesen Klick klicke, Es ist nur gehen, um alles zu streicheln, anstatt es zu füllen. Ok? Also möchte ich sicherstellen, dass ich es fülle. Und wenn Sie keine Farben sehen, kommen Sie hier zum Fenster, wo ein Illustrator, es ist sehr ähnlich wie Photoshop, kommen Sie auf Farbe und Sie werden diese Farbe Handbuch hier sehen. Es gibt sogar dieses kleine Dropdown-Fenster, in dem Sie die Option ein- oder ausblenden können. Vielleicht siehst du nur das und deine Farbbox. Klicken Sie hier. Optionen anzeigen. Beachten Sie auch, dass ich in der CMYK-Version bin. Wenn Sie ändern, welche Art von Farbmodus Sie verwenden, werden Sie auch hier verschiedene Optionen sehen. Also gehen Sie zu CMYK. Und jetzt mit diesem ausgewählt, kann ich tatsächlich jede einzelne Farbe schrubben, ob es Cyan, Magenta, Gelb sind schwarz und ich kann in der genauen Farbe wählen, oder ich kann von hier aus die Farbe, die ich will, zu bekommen. Okay, was ich jetzt darauf hinweisen möchte, ist, dass wir in Illustrator sind. Lassen Sie uns voran und speichern Sie dieses Logo Command S, um es zu speichern. Ich werde es jetzt auf meinem Computer speichern. Steck es da rein, umgebaut. Da gehen wir. Klicken Sie auf Speichern. Wir klicken auf OK. Okay, und jetzt technisch gesehen ist diese Datei gut genug. Eigentlich ist es toll, mit jedem zu teilen, der Ihr Logo braucht. Sie werden also irgendeine Art von Bearbeitungssoftware brauchen. Also rede ich von einem Designer oder einer Druckfirma. Aber wenn Sie dies mit anderen Personen teilen müssen und ein Dateiformat , das funktioniert auch bemerkt, dass jeder von ihnen getrennt ist. Also werden wir tun, ist alles hervorzuheben. Befehl G, um alles zu gruppieren. Also denke ich, es ist unter Objekt. Da gehen wir, Gruppe. Und jetzt, wenn ich auf eines von ihnen klicke, bleibt alles zusammen als eins. Ok? Ordnung, jetzt, da ich das habe, genau wie in Photoshop, kann ich dieses Logo auf verschiedene Arten exportieren, wie wir es mit einer Datei vergleichen. Wir kommen runter zu Save As. Und von dort aus können Sie ein paar verschiedene Versionen speichern. Ich würde das PDF speichern, werde voran gehen und das dort hineinwerfen. Klicken Sie einfach auf PDF speichern. Ich werde voran gehen und Illustrator-Bearbeitungsfunktionen erhalten. Das heißt, selbst wenn es sich um eine PDF-Datei handelt, können Sie sie in Illustrator öffnen. Das sieht gut aus. Okay, was werden wir sonst noch tun? Und ich bemerkte, dass es so aussieht, als hätte ich einen weißen Hintergrund drauf. Vielleicht ist es nicht okay. Also kommen wir zurück zu Datei, Speichern unter und einem Adobe und es tut mir leid, in Illustrator EPS, das stattdessen für gekapseltes Postscript steht. Es ist ein, es ist ein, es ist eine Vektordatei, die von anderen Vektorbearbeitungssoftware neben Illustratoren geöffnet werden kann , Das ist eine gute zu speichern unter. Und das werde ich jetzt nicht tun. Wir gehen zu Datei nach unten, um dieses Mal zu exportieren, statt speichern unter, Exportieren als. Und von hier aus könnten Sie ein PNG speichern. Und ich könnte Kunstbretter gebrauchen. Also wird es diese Kunsttafel hier exportieren. Wir werden das benutzen. Ein Beispiel dafür, warum Sie das tun wollen. Lass uns das einfach schnell machen. Ich werde Shift O DMR Boardwerkzeug treffen. Ich werde hier kommen und ich werde DM Option-Taste, klicken und ziehen, um eine Kopie dieses Logos zu machen. Und dann werde ich in diesem vielleicht die Farbe in etwas anderes ändern. Okay, jetzt, was ich tun könnte, wenn es um die Datei geht, um den Export, Export, da ich Kunstboards benutzen werde und wir sie alle benutzen. Oder ich könnte einen Bereich von eins bis drei oder ein Komma drei machen, wenn ich das Kunstboard Nummer zwei nicht machen wollte, werden wir unsere Tafeln als PNG-Datei exportieren. Klicken Sie auf Exportieren. Das sieht gut aus. Wir klicken auf OK. Und mal sehen, was wir hier rüber haben. Es gibt also ein zusätzliches Kunstbrett. Ich hatte recht, es ist diese kleine Linie hier drüben. Wie auch immer, wir werden das schnell löschen. Aber jetzt habe ich zwei Logo-Exporte sehr schnell. Und das sind PNG-Dateien, also haben sie auch diese Transparenz. Okay, das PNG und dann der letzte Dateityp Export wird eine Datei noch einmal runtergehen. Ich gehe zum Export. Exportieren, wie wir gehen, um ein JPEG zu tun. Okay, also werden wir hier runterkommen und das Format ein JPEG ändern. Wir benutzen unsere Bretter. Und wir werden eine Reihe von einem Komma drei machen , weil in der Sekunde unser Vorstand war, wollte nicht da drin sein. Also werde ich auf „Jetzt exportieren“ klicken. Mal sehen, was passiert. Wir lassen es als CMYK. Das sieht gut aus. Und tatsächlich werden wir es hoch stellen, weil seine Stellfläche dieses ICC-Profil einbetten wird, dieses Web codiert, wird es so machen, dass es im Druck so nah wie möglich auf jedem Gerät aussehen wird . Wir klicken auf OK. Und was macht das für uns? Das ist ein einfaches Nachhören. Jetzt haben wir JPEG eins, und Sie werden feststellen, dass es keine Transparenz und ein JPEG unterstützt, also legt einen weißen Hintergrund dahinter und exportiert JPEG drei. Also gut, ich weiß, dass wir etwas von der Arbeit in Photoshop abgewichen sind, aber das liegt daran, dass die meisten Logos wirklich ein Illustrator gebaut werden müssen, aber so könnten Sie in Photoshop beginnen, ein Logo erstellen, es in Formen umwandeln, und dann exportieren, denken Sie daran, Datei-Export-Pfade zu Illustrator, um es in Illustratoren zu bringen , so dass es in mehr Plattformen und mehr verschiedene, unterschiedliche und mehr Medien wie T-Shirts und alle Arten von Swag und Verpackung und alles, was für ein Logo arbeiten muss, unsere Jungs. Und so erstellen Sie ein Logo in Photoshop. Und dann natürlich ein Illustrator. Aber auch in Photoshop. 17. Packaging Einführung: Unsere Leute, lasst uns etwas Spaß haben. Lasst uns diese gute Kaffee-Co-Marke ein bisschen mehr aufbauen. Also eines der ersten Dinge, die Sie bauen sollten, ich denke, wir sollten etwas Kleidung bauen und vielleicht die Verpackung für die Kaffeebohnen ausbauen. Es wird eine Menge Spaß machen. Also lasst uns anfangen. Was ich tun will, geht weiter und schaut euch den Assets-Ordner an. Sie können diese Kaffeebeutel Punkt PSD-Datei zu sehen. Und was wir tun werden, ist, einen Ort zu schaffen, an dem dieses Logo ganz oben fallen kann. Und das ist eigentlich eine Vorlage, die ich von VO2-Elementen heruntergeladen habe. Ich empfehle sie wirklich sehr. Es wird in Elementen dot-dot-dot dot com angezeigt. Schauen Sie sich den Link hoffentlich ist ein Link unter diesem Video, wenn nicht in der Beschreibung des Kurses. Und ich konnte mit ihnen zusammenarbeiten, um euch einen Rabatt zu verschaffen. Also sieh dir das an. Offensichtlich. Ich glaube daran, ich habe sie persönlich abonniert, aber auch in letzter Zeit werde ich es füllen. Also, das gibt mir tatsächlich einen Rückschlag, aber ich denke, dies ist ein großartiger Ort, um zu beginnen, wenn Sie nach wirklich professionellen Assets suchen, um Ihren Workflow zu beschleunigen. Also hier ist genau das, was ich meine, hier ist genau, wie ich das verwenden würde. Also werde ich reinspringen. Ich habe bereits eine Suche nach einem Kaffeepacking-Mockup in den Grafikvorlagen gemacht. Und sie haben eine Menge anderer großartiger Gegenstände, mit denen Sie arbeiten können. Aber wir werden hier anfangen, und das ist eine, die ich gefunden habe. Es ist ein Mock-up von einer Kaffeetasse und einer Tasche. Also werde ich hier runter zum Download-Button gehen. Und ich werde ein erstellen, wir nennen diesen Photoshop BootCamp Projekt. Also, jetzt kann ich es dafür lizenzieren. Wir werden im Download hinzufügen. Also wird es diese Dateien direkt hier herunterladen. Und mein Download-Stack, ich gehe voran und entpacke es. Öffnen wir es einfach und sehen, welche Dateien wir hier drin haben. Wir haben eine Anleitung, die praktisch ist, wenn ihr mehr über das Projekt oder die Datei , die ihr heruntergeladen habt, erfahren wollt , wie ihr es benutzt. In diesem Fall werde ich die PSD-Datei sofort öffnen und werfen wir einfach einen Blick. Also werden wir mit diesem und dieser anderen Kaffeebeutel arbeiten. Hoppla, ich habe meine Lasche gezogen, Bergfelsen, aber da gehst du. Also hast du diese Tasche und wir haben diese Tasche. Und dann werde ich euch auch zeigen, wie man das Gleiche in der Adobe-Dimension macht , wo wir auch unsere eigenen 3D-editierbaren Asset erstellen können . Es wird eine Menge Spaß machen. 18. Mockup: Mit intelligenten Objekte: In Ordnung, also komme ich zurück in Photoshop, wo ich das hier habe, das wir gerade heruntergeladen haben. Also haben wir ein paar verschiedene Schichten. Gehen wir weiter und schalten sie ein und aus, um zu sehen, was wir hier vor sich haben. Wir haben die oberste Farbe. Es sieht so aus, als könnten wir das so ändern, dass es unserer Marke entspricht. Wir haben ein paar verschiedene Elemente, okay, also haben wir hier zwei Elemente. Scrollen wir nach draußen. Okay, also gibt es eine Seitengrafik. Da ist die Frontgrafik. Und ich kann es sofort sehen, wir werden das nur auf dieser Frontgrafik durchmachen, wir haben das intelligente Objekt. Also werde ich voran gehen und dort doppelklicken und sehen, was drin ist. So heißt es, ersetzen Sie das. Okay, das ist also ein flaches Bild. Was ich wirklich schnell machen werde, nur um schnell zu arbeiten, und es wird J befehlen zu springen, das in seine eigene Schicht zu schneiden. Ich hole mein Rechteck-Festzelt Werkzeug. Hey, hier ist einer dieser Fälle, in denen ich das Rechteck-Auswahlwerkzeug verwendet habe , nur um eine wirklich schnelle Auswahl zu erhalten. Und jetzt werde ich Control Shift und löschen, um meine Füllung auf einem PC zu öffnen und sogar auf der Matte ist interessant. Ich weiß nicht einmal, warum ich diese Abkürzung habe, weil sie auch als Shift F5 erscheint. Also Shift F5, wir werden zu dem gleichen Dialog kommen, aus irgendeinem Grund, den ich Control Shift entdeckt habe. Delete tut es auch für mich. Und anstelle von Vordergrundfarbe möchte ich einen Inhalt bewusst machen. Phil. Also wird es sich alles hier ansehen. Es wird es füllen, um zu versuchen, und passen Sie Inhalte bewusst. Im Grunde entfernen Sie das, ich klicke auf OK und es wird magisch die ganze Sache löschen. Und wie Befehl D, um die Auswahl aufzuheben. Und nun lasst uns das Kaffee-Co-Logo schnappen, das wir gemacht haben, das intelligente Objekt, das Befehl c drücken kann, um es zu kopieren. Ich bin auf dieser Schicht. Ich könnte auch mit der rechten Maustaste klicken. Und ich kann hierher kommen, lassen Sie mich das schnell ansehen. Es ist dupliziert ist, dass ich nach doppelter Ebene suche. Ich klicke darauf. Und aus diesem Menü kann ich wählen, wo das Ziel ist. Ist es da drin? möchten nicht nur die Ebene dort duplizieren. Ich würde löschen, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf doppelte Ebene. Was ist, wenn ich es in eine andere Datei werfen möchte? Ich kann, das kann ich tun. Also möchte ich es in Rechteck 2.2K PSB setzen. Das ist dieser Typ hier. Wir werden darauf klicken und ich klicke auf OK. Jetzt springen Sie hier rüber und schauen Sie sich an , dass das Logo dupliziert und in diesem Dokument zentriert wurde. Lassen Sie uns gehen und die Größe dieses Befehls t ändern, um die Größe zu ändern. Wo wird es das auf der Halten nach unten skalieren Option, um es zentriert zu skalieren. Ordnung. Wir werden es ein bisschen hier raufziehen. Und unser Logo ist ein bisschen klein. Das tust du nicht. Wir müssen vielleicht eine andere Version erstellen, die gestapelt ist. Also ist es ein guter Kaffee Co, und es ist einfach riesig. Vielleicht machen wir das jetzt. Aber um nur dieses Tutorial durchzuspalten, werde ich es in Ruhe lassen. Ich werde in dieser Punkt-PSB-Datei speichern gehen. Das ist ein intelligentes Objekt. Ich gehe weiter und schließe es aus. Lass uns hier rüber springen, noch eine Vorlage. Wo ist der Typ im Gang? Wohin ist es gegangen, dass ich es schließe. Da gehen wir. Ok. Da ist es also. Aktualisieren Sie es automatisch und checken Sie es aus. Diese Vorlage, sie verzogen sie sogar und machte es dazu passen, um es sehr realistisch aussehen zu lassen. Okay, also haben wir das. Vielleicht sollten wir die Seite aktualisieren. Also werde ich mit der ehrlichen Auswahl darauf klicken. Ich kann sehen, dass dies ein intelligentes Objekt ist. Lassen Sie uns darauf doppelklicken. Da ist es auch. Also lasst uns voran gehen und einfügen. Ich habe es immer noch auf meinem, in meiner Zwischenablage von Befehl C, von dem ich kopiert habe, wo wir diesen Hitbefehl c kopieren wollen. Es ist immer noch meine Zwischenablagen wollen wahrscheinlich Befehl V hören und es auf diese Weise auch einfügen. Es ist eine andere Art zu arbeiten. Schalten wir das für eine Sekunde aus und lassen Sie uns das entfernen. Also werde ich das wirklich hervorheben, ich werde tun, damit ich könnte, ich könnte diese Kontrolle verschieben, löschen, Abkürzung machen. Mein Schlimmes, ich muss dort auf der richtigen Schicht sein. Wir steuern Verschiebung löschen, Inhalt bewusst. Wir klicken auf OK. Das ist eine Art zu arbeiten. Befehl D könnte auch einfach den Buchstaben i drücken, um diese Farbe zu probieren und einfach Option löschen drücken, um es mit meinen Vordergrundfarben zu füllen, um das Ganze mit dieser Farbe zu füllen. In Ordnung, ein paar verschiedene Möglichkeiten, hier zu arbeiten. Ich wähle diese Ebene aus und ich werde sie transformieren. Ich werde es drehen, werde es hier rüber ziehen. Und wegen der Begrenzungsrahmen, sogar außerhalb meines Bildschirms hier oben, habe ich, wenn ich meine Freie Transformation ausgewählt habe, die Möglichkeit, die Skala ein- und auszuschalten. Und ich kann nur die Breite und die Höhe, so dass ich tatsächlich über das W schweben kann oder das Alter spielt keine Rolle, welche. Und du siehst, dass mein Cursor zu diesen Doppelpfeilen wechselt. So kann ich klicken und ich kann schrubben, um dies nach unten zu scrollen oder es nach unten zu skalieren. Auch wenn ich nicht die Händel hier drüben anrühre. Okay, ich gehe weiter und gebe Befehl a ein, um die gesamte Leinwand auszuwählen. Und weil ich das jetzt getan habe, habe ich mein und mein Bewegungstool ausgewählt. Ich habe diese Mittel- und Vertikalausrichtungstasten, also ist es völlig ausgerichtet. In Ordnung, Befehl D zum Aufheben der Auswahl und Befehl S zum Speichern wird geschlossen. Das hier. Wird wieder zu unserer Verpackung kommen und dort können Sie sehen, dass es unten auf der Seite ist, jetzt ist es ein wenig groß. Gehen wir weiter und skalieren es vielleicht ein bisschen mehr. Lasst uns das retten. Schließen Sie es ein wenig besser. Immer noch zu weit nach oben. Noch ein Mal. Gehen wir weiter und schieben das nach unten. Speichern Sie es. Da gehen wir. Und genau das gibt es wahrscheinlich eines der besten Beispiele für ein Smart Object und wie mächtig sie sein können. Denn jedes Mal, wenn ich diese Änderungen vorgenommen habe, war es eine schnelle Änderung im Smart Object. Aber dann alle Filter und alle Effekte, die wir angewendet oder sofort wieder angewendet haben, wenn wir sie wieder herausbringen. Das macht Sinn. Okay, was können wir sonst noch gegen diesen Becher tun? Lassen Sie uns hier klicken und es zeigt mir, dass es diese Ebene ist. Wir werden darauf doppelklicken. Lassen Sie uns diese Liste ersetzen, füllen Sie einfach das Ganze mit Weiß. Also habe ich diese Ebene bereits ausgewählt. Meine Hintergrundfarbe ist weiß. Jemand traf Befehl, löschen, so sollte Lily auf dem PC gesteuert werden, um es zu füllen ist das gleiche wie gehen bearbeiten füllen und wir sind nur mit dem Hintergrund füllen oder es tut mir leid. Ja. Vordergrund-Hintergrund. Ja. Die Hintergrundfarbe. Da gehen wir. In Ordnung, gehen wir weiter und fügen Sie das Logo ein. Wenn ich auf Befehl V klicke, hängt es immer noch an meiner Zwischenablage ab, also ist es immer noch da. Befehl t zum Transformieren. Ich bringe dieses Zentrum mit. Wird es nach unten skalieren. Vielleicht drehen wir es nur für Tritte. Lass es uns speichern und sehen, wie das aussieht. Das ist nicht schlecht. Es ist irgendwie seltsam. Ich weiß es nicht. Lassen Sie mich klarstellen und sehen, was passiert. Zentriert. Vielleicht bringen wir es ein bisschen runter, speichern es, schließen es. Da gehst du. Und genau so haben Sie ein realistisches Modell mit einem Asset von in-vivo-Elementen. Überprüfen Sie erneut diese Links, um einen Rabatt zu erhalten, wenn Sie es abonnieren möchten. Aber super cool, wirklich, wirklich toll. Und ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie das markieren und diese Art von Sachen selbst in Photoshop machen können. Aber wenn Sie schnell arbeiten und versuchen, ein Projekt zu erledigen , und vielleicht sind Ihre Fähigkeiten noch nicht ganz da. Dies ist eine einfache Möglichkeit, Ihre Fähigkeiten wirklich zu erhöhen und wirklich großartige Projekte in Ihr Portfolio zu bringen. Also das nächste, was Sie tun könnten, ist, Sie könnten einen Screenshot davon machen oder es als JPEG exportieren und es auf Ihre Website hochladen, ob Sie Wix oder WordPress oder Squarespace oder Web Flow verwenden, es gibt eine Menge von großen da draußen gerade jetzt. So wie auch immer, jetzt haben Sie es im Grunde einfach gehen Datei entweder speichern als oder exportieren, exportieren Sie als Export es als JPEG. Und Sie können dieses Bild überall verwenden oder Sie könnten es als Mockup an Ihren Kunden senden. 19. Packaging 3D-Mockups mit Adobe Dimension: In Ordnung, also gibt es eine Version. Das Gleiche wird hier passieren. Lasst uns in diese andere Version eines Kaffeebeutels springen, die ich habe. Wir werden hier auf das intelligente Objekt doppelklicken, und hier könnten wir jedes Kunstwerk hineinwerfen. Als Beispiel habe ich meinen BootCamp-Kaffee, den ich für ein anderes Projekt gemacht hatte. Ich habe uns nur sehr schnell eingeschaltet. Ich werde es speichern, schließen. Und jetzt aktualisiert es automatisch auch dieses Kunstwerk. Aus Gründen dieser Lektion, das ist gut und schalten Sie die Ebene aus und Befehl V, um das Logo, das immer noch auf meinem Brett ist einfügen. Wir werden es herunterskalieren. Befehl a, um die gesamte Leinwand hervorzuheben, und wir werden es zentrieren. Und diese Farbe ist auf diesem Hintergrund etwas schwieriger zu sehen. Vielleicht müssen wir also die Hintergrundfarbe ändern und sehen, was passiert, wenn wir sie weiß und sicher machen. Und um zu sehen, wie diese Vorlage aussieht, nicht schlecht, es funktioniert immer noch so, wie es die Hintergrundfarbe ändert. Kommen wir zurück in den Hintergrund. Der Hintergrund. Und lassen Sie mich zurücksetzen. Da gehen wir. Wir werden nur diese blaugrün Farbe wählen und füllen Sie es Option löschen, um den Hintergrund zu füllen. Boom, sieh dir das an. Super cool. Also haben wir das gemacht. Nehmen wir an, Sie wollen uns weiter schieben und Sie wollen tatsächlich die Kaffeebeutel selbst in 3D erstellen. Wir werden kurz in die Adobe-Dimension springen. Es ist also eine App, die Sie aus der Creative Cloud herunterladen können. Also, wenn Sie Ihre kreative Cloud öffnen, kam hier zu Apps und Sie sehen alle Apps, Adobe Dimension, einfach, dass installiert. Und dann können Sie auf Öffnen klicken. Und hier ist die Adobe-Dimension. Sie haben einige wirklich tolle Tutorials, wenn Sie dies weiter treiben wollen und wirklich lernen, wie man es benutzt. Aber ich werde dir nur einen 2 Sekunden Blitz zeigen, wie man direkt in einigen auf dem Startbildschirm eintaucht, ich werde auf Neu erstellen klicken. Rette uns nicht. Ich habe vorhin damit rumgemacht, okay, und dann sind wir im Entwurfsmodus. Wir haben ein paar Starter-Assets und ich werde einfach Kaffeebeutel tippen. Und tatsächlich kann ich es hier unten sehen, aber ich werde es einfach eingeben, falls du es nicht siehst. Kaffeebeutel Bewegen Sie, was wir noch haben. Wir haben eine Kaffeetasse zu unserem alten machen die Kaffeebeutel für jetzt. Ich klicke einfach drauf. Es wird direkt runter auf meine Leinwand werfen. Und dann wollen wir jetzt diese Grafik hinzufügen. Es gibt also ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie wir es tun können. Und wir wollen eine Grafik auf dem Modell platzieren. Klicken Sie also hier auf diese Schaltfläche, und wir navigieren zu diesen Logo-Exporten. Und wir werden diese PNG-Datei finden, also hat sie diese Transparenz und ich werde das öffnen und es sollte sie direkt auf die Tasche anwenden. Ok. Eine andere Möglichkeit, wie ich arbeiten könnte, könnte ich direkt in mein Finder-Fenster kommen. Ich könnte das Logo schnappen. Wir kriegen das hier aus dem Weg und ich kann es buchstäblich einfach ziehen und dort ablegen, c und es wird es direkt drauf geschlagen. Und was ist cool daran? Schau dir das an, wenn ich es bewege, es bewegt sich im 3D-Raum und verschmilzt es um die Grafik. Ich werde das jetzt löschen. Okay, jetzt, da wir das ausgewählt haben, kann ich die Größe ändern und du siehst, dass es gerade verzerrt ist. Wenn ich also die Shift gedrückt halte, kann ich sie einfach nach unten skalieren und Stelle verschieben. Ich kann sogar hier oben klicken, um es zu drehen, wenn ich will. Ich werde das jedoch rückgängig machen, Befehl Z. Und was wirklich cool ist, ist dies ein physisches 3D-Objekt. Also, wenn ich wieder hier oben auf den Kaffeebeutel klicke, habe ich meine Kontrolle hier unten. Ich kann dies im 3D-Raum auf den x-, y- oder z-Koordinaten drehen . Okay, also kannst du das so inszenieren, wie du willst, und es gibt noch viel mehr, was du tun kannst. Sie können in echten Hintergründen fallen. Es wird wirklich Beleuchtung und alles andere anwenden. Und wieder, das geht über den Rahmen dieser spezifischen Lektion hinaus. Aber das möchte ich nur darauf hinweisen, denn das ist eine tolle Möglichkeit, dein Portfolio zu verspotten. Also lass mich seine Kaffeetasse holen und wir werfen das auch hier runter. Okay, es wird das Asset laden. Und ich kann diesen Becher packen und ihn im 3D-Raum vor oder hinter Bewegung bewegen. Ich komme zu meiner Kamera und ich kann mein Sichtfeld ändern. Und gehen wir weiter und klicken Sie auf diese Kaffeebecher. Und mal sehen, was wollen wir sonst noch damit machen? Ich denke, das ist gut für jetzt. Offensichtlich, ich meine, wir könnten hier etwas anderes werfen. Werfen wir das Logo schnell drauf. Gehen wir zu dem, der passt. Drag & Drop rechts darauf. Boom, sieh dir das an. Wie cool ist das? Es sieht eine kleine Kricket aus, die ich verdauen muss. Ich sehe es hier sowieso nur an. Sobald Sie damit fertig sind und Sie es rendern oder exportieren möchten, integrieren Sie im Grunde ein Rendering oben links. Wir werden darauf klicken. Und dann gibt es Ihnen die Option für den Exportnamen, die Qualität. Und wenn Sie PSD wie eine mehrschichtige Photoshop-Dateiwollen eine mehrschichtige Photoshop-Datei und wo es geht, es jetzt zu setzen, wird es auf meinem Desktop. Gehen wir einfach weiter und machen es. Ich werde diesen Kaffee eigentlich nennen. Guter Kaffee. Co-Mockup. Ich bin eigentlich das heißt die gute Kopie Co-Dimension Mock up, nur damit wir 21 wissen. Das heißt, wir werden auf Rendern klicken und das wird alle Dateien auf meinem Desktop werfen. Es wird eine Sekunde dauern, weil es in 3D funktioniert. So ist es tatsächlich. Es kann eine Weile dauern, je nachdem, wie schnell Ihr Computer ist. Aber wenn es hier fertig ist, können wir uns die Datei ansehen, die sie auf meinem Desktop ausspuckt. In Ordnung, jetzt, da mein Rendering beendet und gespeichert ist, kann ich voran gehen und einen Blick darauf werfen, und wir werden diese Nachricht schließen. Gehen wir auf meinen Desktop. Und los geht's. Gute Kopie Code Dimension Mock-up Punkt PSD. Ich werde doppelklicken, um das zu öffnen. Und Sie werden einen Unterschied bemerken. Hier. Wir haben alle Ebenen, die es exportiert. Ich kann sogar meine Hintergrundfarbe greifen und ich könnte sie ändern. Option zum Springen, um mit meiner aktuellen Vordergrundfarbe zu füllen. Oder ich könnte es in jede Farbe ändern, die ich will. Es spielt keine Rolle und Sie werden sehen, dass es immer noch wirklich gut aussieht. Aber ich kann die Ansicht nicht ändern, jetzt hat sie diesen Winkel gerendert und es ist dieser Teil davon abgeflacht. Also das ist alles, weißt du, das ist alles ausgeschnitten und gut zu gehen. Aber wenn ich den Winkel ändern will, muss ich zurück in die Dimension. Und ich muss wieder in den Entwurf gehen. Und dann muss ich auch hierher kommen. Die Szene. Gehen wir zurück zur Kamera und ändern das Sichtfeld und die Rotation und das ganze Zeug. Also jedenfalls, deshalb rendern wir es aus. Auf diese Weise kann es in einem Format ausgenutzt werden, das Photoshop verwenden kann. Okay, jetzt, da das erledigt ist, wollte ich dir so ziemlich alles zeigen. Der Kaffee, verspotten Sie die eigentliche Verpackung, und achten Sie darauf, die Vermögenswerte, die Sie verwenden können , wenn Sie sie verwenden möchten, um Ihre eigenen Portfolio-Artikel zu erstellen. Und wir werden diese Marke weiterhin ein wenig weiter vorantreiben. Wir werden ein paar Kleidungsstücke verspotten. Es wird eine Menge Spaß machen. 20. Bekleidungsdesign: Einführung: Okay, Leute, wir werden etwas Spaß in dieser Lektion hier haben , was wir ein Kleidungsdesign machen werden, was eine meiner Lieblingsaufgaben ist. Ich habe es für viele Marken gemacht und ich werde Ihnen zeigen, wie man jedes Design-Logo nimmt. In diesem Fall werden wir mit einer guten Kopie CO arbeiten und es auf das Sweatshirt anwenden und eine echte in diesem Fall, es ist ein Hoodie und wiegen es sieht echt aus. Das ist also ein Logo, das ich für einen echten Kunden entworfen habe. Das passiert wirklich, etwas, was ich getan habe, aber bevor wir es tatsächlich zum Drucken schicken, möchte, dass du aussiehst. Also habe ich es tatsächlich verspottet, um so real wie möglich auszusehen. Du siehst also, dass es hier sogar diese Falten hat. Und es, es, die, die Saiten, die Zugsaiten am Hoodie kommen vor dem Logo, wie Sie es erwarten würden. Aber das ist nur eine Grafik, die ich darauf platziert habe und Photoshop, OK, hier ist ein weiteres Beispiel. Gleiches Logo, das ich auf einem weißen Pullover entworfen habe. Und diese Assets, die ich von Adobe Lager heruntergeladen, Ich bin ziemlich sicher, es ist eine Weile her, aber Sie können sie in den Übungsdateien zu bekommen. Ich will es sehr schnell notieren. Also mit den Übungsdateien, die ich dies in anderen Videos erwähnt habe, können Sie gerne mit ihnen spielen und sie für Ihren persönlichen Gebrauch verwenden. Und ich würde mich freuen, dass du sie verwendest und deine Arbeit in unserer Facebook-Gruppe postest. Aber es sei denn, Sie kaufen die Lizenzen von Adobe Stock oder in B2-Elementen, können Sie diese nicht für echte Kundenarbeit verwenden. Nur ein Haftungsausschluss, um sicherzustellen, dass Sie sich nicht in Schwierigkeiten, aber Sie sind frei, mit diesen so viel zu spielen, wie Sie wollen. Ordnung? Also, was wir tun werden, ist, dass ich Ihnen zeigen werde, wie das Design, das wir für den guten Kaffee gemacht haben, in dieses Mock-up anwenden können. Und dann werden wir auch in ein paar fortgeschrittenere Techniken kommen , um es wirklich um die Form des Hemdes zu biegen. Ordnung. Und dann noch eine Sache, auf die wir eingehen, ist in Adobe Illustrator, ich habe auch dieses Vektor-T-Shirt Mockup. So der Hintergrund, können Sie zu jeder Farbe, die Sie auf diesem Hemd wollen ändern , indem Sie einfach hier klicken und auf eine Farbe klicken. Und so verspotte ich auch ein paar T-Shirts. Wenn ich ein Logo-Design für unseren Kunden mache, werde ich diese auch verwenden, um wie ein erstes Runden-Mock-up zu tun. 21. Bekleidungsdesign: Layer für den Layer: Okay, also lasst uns schnell in Photoshop springen und wir werden in die grüne Punkt-PSD-Datei springen. Und ich möchte darauf hinweisen, dass, wenn du das ansiehst, ich nur neugierig bin, was für dich auffällt? Ich meine, abgesehen von dem offensichtlichen wie, du weißt schon, dem Blackout-Kopfteil und dem Dropfen-Set. Tut mir Leid wegen meiner Kunst. Lassen Sie mich Ihnen das zeigen. Lassen Sie mich, lassen Sie mich Ihnen zeigen, wenn ich diese oberste Ebene ausschalten, Sie werden feststellen, dass hier vorher ein Logo von etwas anderem aus einem anderen Projekt war , das ich nicht getan habe. Ich habe diese Grafik tatsächlich aus dem Web ausgeliehen, nur um Ihnen diese Technik zu zeigen. Also, was wir tun werden, ist, dass wir dieses Logo entfernen. Und der schnellste Weg, dies zu tun, ich habe diese Schicht hier unten, mit der wir tatsächlich arbeiten. Ich werde Befehl J drücken, um das auf eine neue Ebene zu schneiden. Nur um an diesen Kopien zu arbeiten, haben wir ein Backup. Ich habe den Buchstaben M gemacht, um mein rechteckiges Festzelt Werkzeug zu bekommen. Ich werde nur eine Auswahl um den Teil treffen, den ich auf einer Make-Make-Control-Shift und der Entf-Taste verschwinden möchte . Auf einem PC geht es zu Bearbeiten, zu füllen oder Umschalttaste F5. Viele Möglichkeiten, das Gleiche zu tun, und wir werden mit dem Inhalt Aware Füllung füllen. Also wird es alles um ihn herum betrachten und es mischen. Ein normaler Mischmodus mit einer Deckkraft von 100%. Wir können damit spielen. Das sind lustige Optionen für andere Dinge, aber wir werden auf OK klicken. Und es hat es fast perfekt gemacht , außer dass wir diese kleine Schnur an der Seite hängen. Also werden wir Befehl D, um die Auswahl aufzuheben, lassen Sie eine Auswahl um diese herum und tun es erneut mit meinem Shortcut-Inhalt, wo Phil auf OK klickt. Es ist nah dran. Okay, nun machen wir es, lassen Sie uns ein anderes Werkzeug verwenden, ist es j lambda j, um unser Patch-Tool zu bekommen, wenn Sie das nicht sehen, es ist in Ihrer Symbolleiste genau hier, dieses Patch-Tool. Und wir werden nur einen Kreis um den Teil zeichnen, den wir reparieren wollen. Also werden wir ersetzen, was in der Auswahl ist, durch was auch immer. Wo immer ich das fallen gelassen habe, möchte ich, dass die Farben ähnlich sind. Summen kommen hier hoch. Und es wird es durch diese Textur ersetzen. Und es sieht nicht so schlimm aus. Es macht irgendwie seltsame Sachen. Das ist besser. Ich könnte das den ganzen Tag machen. Es ist irgendwie süchtig. Ich werde nicht lügen. Aber das ist eine schnelle, einfache Möglichkeit, dieses Patch-Tool zu verwenden, um Dinge irgendwie zu bereinigen. Also haben wir das Logo entfernt, sah gut aus, das war ziemlich einfach. Wenn es andere Flecken gab, die ich ein Problem Bereiche beheben wollte oder sogar sagen, Flecken auf jemandem Gesicht, könnten Sie das markieren und entfernen, wenn sie einen schlechten Tag haben. Weißt du, was ich meine? Okay, also lass uns hier sehen. Mal sehen, hier. Na gut, sieht gut aus. Okay, also haben wir unsere Basis bereit, in unser Logo fallen zu lassen. Suchen wir die Logo-Datei. Ich werde eigentlich nur kopieren und einfügen aus diesem Photoshop-Dokument, das wir zuvor gemacht haben. Sie können dies in den Übungsdateien finden, wenn Sie möchten. Also habe ich die intelligenten Objekte wählen m wird Befehl c drücken, um es zu kopieren, wird in die grüne Hoodie-Datei kommen und Befehl V drücken, um es einzufügen. Lasst uns das Ding nach unten skalieren. Und weil meine Begrenzungsgriffe weit hier drüben sind, kann ich auch einfach hier oben auf das W klicken und es etwas runter schrubben. Nun, das könnte irgendwie cool sein. Ich könnte es hinter den Huddie werfen. Wir könnten ein paar lustige Sachen davon machen. Hier. Das werde ich schnell machen. Ich doppelklicken Sie einfach auf die Ebene, nicht auf das Word und nicht auf das Smart-Objekt, aber hier auf der Seite, doppelklicken Sie, um die Layer-Stile zu öffnen. Und ich ging, um die darunter liegende Schicht zu mischen. Es ist dunkel. Also werde ich hier klicken und ich schrubbe es nach rechts. Und wie ich es tue, werden Sie feststellen, dass, obwohl diese Schichten oben drauf, alles darunter, das einen dunklen Wert hat , jetzt vor Alkohol und Option oder Alt auf dem PC springt. Und wir können das ein bisschen mehr brechen, diese Griffe teilen, um es etwas besser verblassen zu lassen. Also jetzt, obwohl dieses gute Kaffee-Logo vorne ist, wenn ich es bewegen und hier ist eine weitere Verknüpfung zu So werden Sie über Auto-Auswahl bemerken, ausgewählt, aber wenn ich nicht genau auf das Kunstwerk klicke, wird es eine andere Ebene auswählen. Wenn ich also die Befehlstaste oder das Steuerelement auf einem PC gedrückt halte, kann ich dies schnell ein- und ausschalten, so dass das ausgewählte Verschiebenwerkzeug die Befehlszeile gedrückt halten, einfach umschalten. Also, jetzt kann ich irgendwo auf meine Leinwand klicken und einfach mit, du weißt schon, ich weiß nicht, nur Sachen machen. Cool. Okay, das werden wir nicht tun. Das sind nur ein paar Nebentipps, an die ich gedacht habe, als wir herumspielten. Aber lassen Sie uns wieder darauf eingehen. Lasst uns das ein bisschen schrubben. Und um ehrlich zu sein, so cool das ist, ist es sehr klein. Und Sie können es jetzt nicht sehen, weil unsere Mischmodi, Ich wurde immer noch in unserem Ebenenstil geändert. Also müssen wir hier drüben doppelklicken. Und wieder, wenn du auf den Namen klickst, wird es umbenennen. Wenn Sie auf das Smart-Objekt klicken, wird es versuchen, Smart-Objekte zu öffnen. Wir wollen hier rechts in die Seite klicken. Und wir haben unsere Mischmöglichkeiten. Du hast also viele verschiedene Tabs, oder? Wir könnten hier ein- und ausschalten. Sie möchten hier oben auf „Mischoptionen“ sein, um diese Mischung anzuzeigen, wenn Box. Okay, also werden wir das wieder schrubben, um das Kunstwerk davor kommt. Und es kann schwierig sein, mit dieser Farbe zu sehen. Vielleicht müssen wir also das Smart-Objekt ändern. Wir kommen hierher, um hier runter zu kommen, um die Farbe zu überlagern. Und lasst uns das einfach weiß machen. Genau das, was wirklich hervorsticht. Kommen Sie zurück zu unseren Mischoptionen. Und jetzt wollen wir, lassen Sie uns noch weiter hineinzoomen. Und ich halte die Wahltaste gedrückt und benutze hier meine magische Maus. Also schrubbe ich nur meinen Finger oben oder unten auf der Maus, um zu vergrößern, während ich die Wahltaste gedrückt halte. In Ordnung, sonst kannst du es nicht wirklich tun, wenn dieses Fenster geöffnet ist. Also, was wir jetzt tun werden, ist, wir uns nicht mit dieser Schicht für Schicht verwirren wollen. Es bedeutet wirklich die Ebene, die wir ausgewählt haben, die zugrunde liegende Ebene, was darunter ist, wenn sie weiß ist, oder wenn wir nach links schrubben, in Richtung der mittleren Töne, beginnen sie durchzuspringen. So zum Beispiel, wie der Reißverschluss. Und wenn ich die Wahltaste gedrückt halte und dann ziehe, werden Sie feststellen, dass wir hier einige interessante Effekte bekommen. Wenn wir also noch weiter schrubben, beginnen einige der Highlights auf diesem Weg durchzubrechen. Und wenn wir es von der linken Seite tun, werde ich die Option gedrückt halten, um zu klicken und diese in zwei zu teilen, was diese hier die Griffe genannt werden. Und natürlich kann ich uns so weit schieben, wie ich gehen möchte, um es wirklich aussehen zu lassen, als wäre es ein JD Auf diesem T-Shirt und dieser zugrunde liegenden Ebenenmischung, Blending Effects, Blending Options auf den Ebenenstilen. Diese viele sagen, ist einer meiner Lieblingseffekte und ich benutze es die ganze Zeit, wenn ich Mockups wie diese mache, wenn ich T-Shirt-Mockups mache oder ob ich das auf der Seite eines Lastwagens setzen oder einige andere Dinge tun wollte. Und ich möchte, dass etwas von dieser Körnung durch einige dieser Texturen bläst. So mache ich es. Okay, jetzt, da wir das sehen ziemlich gut aus, werde ich auf OK klicken, und, aber wir müssen immer noch dieses Logo so aussehen lassen, als wäre es hinter diesen Threads hier. Also, was ich tun muss, ist eine Maske zu erstellen, um sie zu verstecken. 22. Bekleidungsdesign: Maskieren: Also, was ich tun muss, ist eine Maske zu erstellen, um sie zu verstecken. Also haben wir diese Ebene, das intelligente Objekt. Ich werde auf Masken-Symbol hier unten klicken, um eine Maske hinzuzufügen. Unter. Es gibt ein paar Möglichkeiten, das zu tun. Das erste, was ich versuchen wollte, wollte ich den Buchstaben B schlagen, um mein Pinselwerkzeug zu bekommen. Und dieser Pinsel ist riesig, aber wir wollen nur eine schöne weiche Bürste. Ich verwende die linke Klammertaste, um diese kleinere linke und rechte Klammern neben dem Buchstaben P auf Ihrer Tastatur zu machen. Ordnung? Und dann wollen wir mit Schwarz malen, denn das Schwarz wird sich auf einer Maske verstecken und Weiß wird offenbaren. Also, da Weiß oben, muss ich X drücken, um meine Farben zu tauschen. Und jetzt werden wir etwas zu weit heranzoomen. Es wird ziemlich verpixelt. Und jetzt, wenn ich das übermale, aber das Schwarz auf meiner Maske, ist es eine schnelle und einfache Möglichkeit, das dahinter zu klopfen. Zugband, Kordelzug, wie auch immer sie genannt werden. Okay, und das ist nicht perfekt, aber verkleinert. Es sieht ziemlich verdammt gut aus und weißt du was, wir würden wahrscheinlich nicht, wir hätten wahrscheinlich keine Tinte an. Nun, hängt davon ab, zu wem Sie gehen und wie sie diesen FET Stuhl produzieren. Aber wir werden es hier aus der Mitte entfernen, nur um es irgendwie zu zeigen. Nun, ein Problem, das ich sofort sehe, ist dieses Logo nicht schön spielen, Cuz Sie völlig verlieren die o in der Mitte dort. Also sollten wir es wahrscheinlich ein wenig schieben. Also, was ich tun werde, wenn ich diese Ebene gerade jetzt schiebe, oder wenn ich sie einfach verschieben, ein paar Männer halten die Befehlstaste gedrückt, um meine automatische Auswahl auszuschalten erscheint, um sie hin und her zu schalten, damit ich irgendwo klicken und sie einfach verschieben kann. Und beachten Sie, dass die Masken mitgeliefert werden, die Masse kommt mit, die Maske kommt mit und es bricht den Effekt, richtig? Also werde ich Befehl Z drücken, um das rückgängig zu machen. Ich werde tun, ist, ich werde auf dieses kleine Schloss-Symbol zwischen den beiden Ebenen klicken. In Ordnung, und jetzt bewegt sich die Maske nicht. Ich klicke auf die eigentliche Smart Object-Ebene des Logos. Ich werde den Befehl gedrückt halten, um diese automatische Selekt-Ebene erneut ein- und auszuschalten. Und jetzt, wenn ich mich bewegt, egal wo ich das Logo bewege, diese Zeichenketten durchblättern. Es sei denn, ich gehe zu weit, rauf oder runter, wo ich das Objekt nicht wirklich verschleiert habe. Ok. Also schauen wir uns vielleicht an, wenn ich nicht weiß, ob ich einen schnelleren Weg sagen würde. Aber, aber eine andere Möglichkeit, dies zu tun, ein anderes Werkzeug, das wirklich praktisch in Photoshop ist, wenn wir hier zu den Auswahlwerkzeugen kommen, wollen wir das schnelle, das Schnellauswahl-Tool. Also ist die Tastenkombination w. In Ordnung, und ich werde dies in der Art und Weise, wie dieses Werkzeug funktioniert, umschalten. Lassen Sie mich voran und Befehl klicken. Also halte ich den Befehl gedrückt, um schnell von meinem Auswahlwerkzeug zu meinem Verschiebungswerkzeug zu wechseln , nur damit ich auf diese Ebene klicken kann. Und weil ich meine Maske entsperrt und ausgewählt habe, versucht es, diese Maske auszuwählen, obwohl ich das tue. Also lassen Sie mich einfach physisch auf diese Ebene klicken. Ordnung. Wir versuchen also, diese Schicht mit dem Sweatshirt als Leitfaden zu verwenden . So treffen Sie eine Auswahl mit dem Schnellauswahlwerkzeug. Also werde ich das ein bisschen runterschalten. Und jetzt, wie ich diesen Photoshop übermale, ist klug genug, um so ziemlich die Kanten zu sehen, die ich zu wählen versuche, okay? Und es ist ein wenig rau an den Rändern, weil diese Töne einander so ähnlich sind. Und so ist dies vielleicht nicht das beste Werkzeug für diesen spezifischen Job. Aber deshalb habe ich Ihnen gezeigt, wie Sie auch das Pinselwerkzeug verwenden können. Okay, also lasst uns das ein bisschen aufräumen. Ich drücke nur die Optionstaste, um sie zu entfernen oder zu lassen, um sie zur Auswahl hinzuzufügen. Na gut, ich mache das, es ist keine tolle Auswahl, aber was wir jetzt tun werden, ist hier wieder auf diese Maskenebene zu klicken. Und wenn ich diese Auswahl, die wir gerade auf der Maske mit schwarzen Biding Option löschen füllen . Auf einem Mac. Auf einem PC ist es Alt Delete. Wenn ich das mache, fülle es mit Schwarz, wird es diese ganze Auswahl mit Schwarz füllen. Und es ist wirklich schwer, hier unten zu sehen, aber lassen Sie uns sehen, ob wir das vergrößern können. Ich werde auf dieses kleine Hamburger-Menü klicken. Wir werden zu Panel-Optionen kommen. Wir werden die Thumbnail-Größe in groß, groß, riesig ändern. Klicken Sie auf OK. Alles klar, wow. Jetzt können wir sehen, was da unten vor sich geht. Das nächste, was ich tun könnte, kommen wir zurück über das Hamburger-Menü, kommen runter zu Panel-Optionen. Und wir wollen die Thumbnail-Inhalte. Anstatt das gesamte Dokument zu sein. Wir werden nur die Schichtgrenzen machen. Okay, was also tun wird, ist, dass es nur angezeigt wird, wenn ich hier nach unten scrolle, setze die Maske ein. Es wird nur Teile der Messe zeigen , die in Gebrauch sind, die mir das hier draußen nicht geholfen hat. Ok? Okay, kommen wir hier zurück. Also, während wir das taten und ich werde, will ich nicht, ich will diese Ansicht nicht. Ändern wir es wieder in Optionen. ganze Dokument, das vielleicht nicht so groß wird. Da gehen wir. Okay, wir sind auf der Maskenebene. Ich werde zur intelligenten Objektebene wechseln. Ich hole mein Umzugswerkzeug. Ich werde den Befehl drücken, um die automatische Auswahl auszuschalten. Und wenn wir das nach oben ziehen,werden Sie auf der linken Seite bemerken, es sieht so aus, als werden Sie auf der linken Seite bemerken, ob das Logo hinter dieser Saite bleibt, aber auf der rechten Seite werden Sie feststellen, wo die Maske bricht. Ok? Jetzt, wo wir das erledigt haben, und das ist gut genug für jetzt. Der Grund, warum ich die Zeit nehmen möchte, um den Rest des Hemdes zu maskieren, ist, wenn ich dies in eine Vorlage verwandeln würde , die ich die ganze Zeit für verschiedene Kunstwerke verwende. Ich möchte in der Lage sein, diese Maske auf andere Formen anzuwenden. Also lasst uns das schnell machen. Lassen Sie mich nur, um Ihnen einen anderen Weg zu zeigen, lassen Sie mich hier reinspringen. Ich werde doppelklicken, um mein Smart-Objekt zu öffnen. Ich werde den guten Kaffee Text kopieren. Ich werde es hier als Text einfügen. Lasst es uns herunterskalieren. Und weil das jetzt eigentlich Text ist, werde ich einfach die Rückkehr drücken, um dies in zwei Zeilen zu teilen. Markieren Sie alles, indem Sie auf Befehl ein Netz gehen zu Befehl Option im Pfeil nach oben drücken, um die Vermietung auf diesem zu ändern. Wenn ich Schicht hinzufüge, wird es nach Illinois gehen, es wird Duplikate machen. Das werden wir nicht tun. Was wir tun, ist, dass wir die Vermietung hier oben ändern. Ich könnte auch auf dieses Dropdown-Menü klicken und zu Auto gehen, das sich im Charakterfenster befindet. Wenn Sie das nicht sehen, gehen Sie zum Fenster nach unten ein Zeichen. Ordnung. Also haben wir unsere SMS. Lassen Sie uns voran und markieren Sie das Wort gut. Eigentlich werde ich es schneiden. Befehl X, um es zu schneiden. Grundsätzlich ändern dieses Logo on the fly. Lassen Sie uns diesen Text weiß machen, damit wir ihn sehen können. Lassen Sie uns diese Ebene ausblenden. Wird es duplizieren. Hoppla. Halten Sie die Optionstaste gedrückt und baggern Sie nach oben. Da gehen wir. Markieren Sie es. Wir werden das Wort gut einfügen, das wir gerade hatten. Lassen Sie uns auch die Farbe ändern. Und skalieren wir es, nur um es irgendwie zu schaffen, nur weil wir es nicht können. Alles klar, guter Kaffee, guter Kaffee, Co. Na gut, sieht gut aus. In Ordnung, also haben wir diese beiden Worte hier. Ich gehe voran und klicke auf beide. Ich werde sie gruppieren, indem ich hier den Befehl G trage, also dort in einer Gruppe. Und dann werde ich diese Maske hier nehmen. Ich werde nur die Option gedrückt halten und es oben drauf ziehen um eine Maske auf irgendetwas in diesem Ordner als auch anzuwenden. Okay, jetzt wirst du bemerken, dass es den Buchstaben g hier drüben durchschneidet. Und da dies nicht verknüpft ist, kann ich auf den Ordner klicken. Sind die, sind die Inhalte im Ordner. Aber ich möchte es tun. Und ich kann die hier bewegen. Und wieder, Sie werden auf der linken Seite feststellen, wie die Zugschnur hinter sich lässt. Aber auf der rechten Seite tut es nicht. Es hat nur ein bisschen, wo wir ausgebürstet haben. All dies, um Ihnen zu zeigen, dass Sie beim Erstellen Ihrer Vorlagen vielleicht mit Blick auf die Zukunft denken möchten, also möchten Sie dies vielleicht so erstellen, dass Sie ein Kunstwerk für alles, was Sie tun, schnell fallen lassen können . Okay, das sieht also ziemlich gut aus. Lasst uns diese Seite ein wenig verfeinern. Kommen wir zur Maske, holen wir mein Pinselwerkzeug. Und wir werden einfach malen und sicherstellen, dass das Schwarz unsere Vordergrundfarbe ist. So wie wir gemalt haben, klopft irgendwie die Grafik ein wenig aus. Und das sieht ziemlich gut aus. Und ich werde mir keine Sorgen darüber machen, all das andere Zeug zu maskieren weil es nicht einmal in der Mitte dort ist. Ordnung? Nun, eine letzte Sache, die wir fast vergessen haben, sieht jetzt nicht sehr real aus. Also werde ich hier zur Seite doppelklicken, um meinen Ebenenstil hochzuziehen. Und die zugrunde liegende Schicht, wir wollen die Optionstaste gedrückt halten und diese brechen. Ich vergesse, dass sie diese Toggles genannt werden. Diese Griffe. Und Photoshop ist sehr wütend auf mich. Okay, als ich da geschrubbt habe, gehen wir. Alle getan Option und brechen die dunklen hier unten auch. Und Sie können sehen, wie es anfängt zu verblassen, wo es dunkel ist, die dunklen Schatten durchblättern, das Highlight, beginnen ein wenig durchzuspringen. Und es lässt uns wirklich so aussehen, als wäre es tatsächlich auf diesem Hoodie. Das ist eine der einfachsten Möglichkeiten, die ich gefunden habe, um es realistisch aussehen zu lassen. Ok, die andere Sache, die wir tun könnten, könnten wir jetzt mit unseren Mischmodi spielen, die sie sagte, sie soll durchgehen, was bedeutet, dass es alles tun wird, was jede Schicht durch den Boden macht. Als würde es die Ebene respektieren, auf die die Ebenen unten eingestellt sind. Aber ich kann auch durch diese Mischmodi fahren. Also halte ich nur die Umschalttaste gedrückt und drücke die Plus- oder Minus-Tasten, weil mein Verschiebungswerkzeug ausgewählt wurde, stellen Sie sicher, dass verschoben, um es auszuwählen, oder es funktioniert nicht schnell durch diese Mischmodi zu wechseln. Okay, also weil es nur weißer Text ist, werden nur ein paar davon wie Overlay und weiches Licht oder in einem normalen funktionieren. Einige von ihnen, es ist eigentlich eine Art Ziel. Einige von ihnen wie multiplizieren, wird diesen weißen Text vollständig entfernen. Aber so, da gehen wir. Dunkel und ein Multiplikat. Okay, ein bisschen durch, nur etwas, das irgendwie cool aussieht. Es ist etwas, das ich anziehen möchte. Es gäbe eine coole Marke. Und in diesem Fall wäre der dunkle Text schön oder sogar nur der normale weiße Text, den wir hier hatten. Cool, guter Kaffee, Süß. Das sieht wirklich gut aus. Also werden wir das retten. Und dann das nächste, mit dem wir spielen wollen, lassen Sie uns voran gehen und werfen einen Blick auf den weißen Hoodie hier drüben. 23. Bekleidungsdesign: Displacement: Dann wollen wir das nächste, was wir wollen, gehen wir weiter und werfen einen Blick auf das Licht hier drüben. Also würde das gleiche Prinzip gelten, wenn wir die gleichen Techniken anwenden würden, oder? Wir würden nur diese Zeichenketten maskieren, was ich bereits in dieser Datei gemacht habe. Und weil ich das schon getan habe, könnte ich mir dieses gute Kaffee-Logo schnappen. Lasst uns die Gruppe schnappen. Ich werde diese beiden Schichten einzeln packen. Befehl c, um es zu kopieren. Lets springen über in dieses Dokument. Ich werde hier auf dieses Logo klicken. So zeigt es mir genau im Einklang mit dem, wo ich bei einem Befehl V bin, um es einzufügen. Und ich habe eine Transformation es up. Ok? Und wir werden hier auf einige Probleme stoßen, weil es weißer Text auf einem weißen Sweatshirt ist. Wir müssen etwas Hauswirtschaft machen. Okay, das haben wir da drin. Nun, was ich tun werde, ist auf dieser Ebene, Sie werden feststellen, dass standardmäßig dieses Logo war orange und setzen Sie eine Farbe Overlay. Wenn ich das also genau kopieren möchte, kann ich mit der rechten Maustaste auf diese Ebene irgendwo in dieser Ebene klicken. Und dann diese Layer-Optionen, Ich möchte den Layer-Stil kopieren. Es wird also alle diese Effekte kopieren, die darauf angewendet wurden. Ich gehe weiter und schalte das für eine Minute aus. Es wird auch diese kopieren. Sehen Sie dieses kleine Quadrat und diese beiden Quadrate mit festem Quadrat in der Mitte. Das ist unser Misch-Layer-Stil, den wir hier gemacht haben, wie in dem anderen Dokument. Ok. Also kopiert es auch diese Informationen. Also werde ich das Wort gut kopieren. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und ich werde Layer-Stil einfügen. Stil. Das Wort „Gut“ hat diesen Effekt. Ich werde, es bekommt den Layer-Stil und die Farbüberlagerung. Ich werde dasselbe mit Kaffee machen. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und ich werde Layer-Stil einfügen. Okay, das sieht gut aus. Und schauen wir uns das an. Sie werden feststellen, dass derzeit keine Maske auf diesen Textgrafiken vorhanden ist, aber dieser Kordelzug wird immer noch durch eine angezeigt. Warum ist das so? Nun, es liegt daran, dass wir diese Ebenenstile mit der zugrunde liegenden Ebene haben. Alles, was einen dunkleren Wert hat als dieser Grauton hier, wird durchbrechen. Ok. Es sieht so aus, als hätte ich auch eine Maske darauf gemacht. Mal sehen, ob das sowieso auftaucht. Ok. Also, was ich getan habe, weil dieser Metallteil dieser Regel nicht folgen würde. Lassen Sie mich das hier abwählen. Lassen Sie mich diese Ebenen greifen und wenn ich sie nach unten ziehen würde, werden Sie sehen, dass es bricht, weil das hellere Töne sind. In Ordnung? Also, was ich getan habe, ist, dass ich eine Maske hinzugefügt habe. Diese Maske hier. Wenn ich befehle, klicke auf die Maske, kann ich sehen, wo die Auswahl ist und alles, was ich getan habe, war physisch ausgebürstet , wodurch es diese Ebene maskiert. Okay, das ist also ein weiterer schneller Weg, um das zu verspotten. Ok? In Ordnung. Das nächste, was wir betrachten wollen, ist eine fortgeschrittene Technik, eine Verschiebungs-Map. Und was das bisher tun wird, war es ziemlich einfach, weil diese nicht viele Falten hatten und sie im Text nicht so aussehen müssen, als ob es sich wirklich um Objekte verbiegt. Aber was wir jetzt tun werden, ist, dass wir einen Blick auf die sogenannte Verschiebungskarte werfen, die den Text biegen wird und ihn realistisch aussehen lässt. In diesem Beispiel möchte ich das Logo an die Wand und vielleicht sogar auf das T-Shirt setzen . Und Sie bemerken, dass der Lehrer einige Falten hat und die Wand auch tut. Wie können wir das machen und es realistisch aussehen lassen? Nun, wir werden etwas benutzen, das man eine Verschiebungskarte nennt. Eine Verschiebungs-Map wird einen Blick auf die Schatten, die mittleren Töne und die Glanzlichter werfen. Und es wird diese als Karte verwenden, um auf die gewünschte Grafik anzuwenden und sie auf bestimmte Weise zu biegen. Es wird das als Leitfaden benutzen. Also lasst uns voran gehen und einfach reinspringen. Also werde ich dieses Dokument nehmen und ich werde nichts anderes tun als, lassen Sie uns eine neue Einstellungsebene erstellen, indem Sie auf diese kleine Halbkreis-Sache klicken. Und wir werden kommen, um Farbton und Sättigung wird darauf klicken. Und wir werden den Sättigungsschieber ganz nach links schrubben. Okay, das ist jetzt ein Schwarz-Weiß-Bild. Und wir möchten vielleicht sogar hinzufügen, den Kontrast ein wenig aufstocken. Normalerweise ist es in Ordnung, aber lass uns das schnell machen. Ich werde eine weitere Ebene hinzufügen und wir werden zu Helligkeit und Kontrast kommen. Und das fügt einfach etwas zusätzlichen Kontrast dazu und vielleicht sogar etwas Helligkeit hinzu. Es hängt einfach davon ab, dass wir wollen, dass einige dieser Schatten dort bleiben. Aber wir wollen auch, dass das hier auf dem Lehrer vorherrscht. In Ordnung, also haben wir das. Nun, was ich tun werde, ist, dass ich voran gehen und einfach diesen Befehl speichern Shift S to Save As, wir werden diese Verschiebungskarte nennen. Okay, jetzt werden wir das Dokument wieder öffnen. Jetzt habe ich meine Verschiebungskarte hier, und dann habe ich die Originaldatei hier. Und was wir tun werden, ist tatsächlich ein Kunstwerk darüber einfügen. Also gehen wir weiter und schnappen uns unser gutes Coffee Co-Logo. Ich könnte C befehlen, um das Smart-Objekt zu kopieren. Lassen Sie uns hier rüber in diese Aktie von Adobe Stock Befehl V springen, um einfügen. Wir bewegen uns hier oben. Ok? Und das könnte etwas subtil sein. Dieses Bild ist vielleicht nicht stark genug, um den Effekt wirklich zu zeigen, aber wenn wir es jetzt genau betrachten, sieht es gerade aus und es ist nichts wirklich passiert. Ich werde den Mischmodus von normal zu multiplizieren ändern, was ein wenig helfen wird. Sie werden sehen, dass einige dieser Schatten durch sehr, sehr, sehr subtile Wirkung. Wenn ich es hier auf dem Meer schiebe, über diesen dunklen Fleck, wirst du es noch mehr sehen. Ok? Also haben wir das und jetzt, was wir tun werden, ist, dass wir nach unten filtern, um zu verzerren. Und dann hier drüben, um zu verdrängen. Okay, wir werden darauf klicken. Und eine Sache, die ich darauf hinweisen sollte, abhängig von der Version von Photoshop, die Sie verwenden, werden Sie aufpassen wollen. Dieses Bild ist eigentlich, wenn ich hier im Titel ein RGB-Bild sehe. Lassen Sie mich das einfach ganz schnell absagen. Wir gehen in den Bild-Modus. Es ist ein RGB. Wenn Sie sich in CMYK befinden, wurden nicht alle Filter angezeigt. Wenn Sie das nicht sehen, stellen Sie sicher, dass Sie in RGB arbeiten, während Sie in Photoshop befinden, damit alle diese Filter funktionieren. Okay, also kommen wir zurück. Lassen Sie mich das noch mal versuchen. Renderfilter verzerren, verschieben. Zehn sollte in Ordnung sein. Ich war wirklich bei zehn genau hier. Und weil wir mit genau dem gleichen Bild arbeiten, ging über die Spitze, Ich brauche nicht wirklich, um zu kümmern wie irgendwas von diesem Zeug hier. Also klicke ich auf OK. Und jetzt muss ich gehen, um diese Verschiebungskarten zu finden. Also hier ist diese Verschiebungskarte. Ich werde darauf klicken und ich klicke auf Öffnen. Und es wird das als Karte verwenden, um den Filter auf diesen Layer anzuwenden. Also, wenn ich jetzt hineinzocke, wirst du genau hier bemerken, wie sich das Meer verbiegt. Also, wenn ich das ein- und ausschalten, sehen Sie das Vorher und das Nachher. Also biegt es das, damit es so aussieht, als wäre es wirklich an der Wand. Ok. Und Sie werden unterschiedliche Ergebnisse haben, abhängig von dieser Zahl, ob Sie zehn oder größere oder kleinere Zahl verwenden. Und wenn ich Änderungen vornehmen möchte, kann ich hier unten klicken auf das Wort verdrängen doppelklicken. Wir werden darauf doppelklicken. Und ich kann hier reinkommen und ein paar verschiedene Dinge ausprobieren. Vielleicht mache ich die vertikale Skala b 0 und klicke auf OK. Finden Sie die Verschiebungskarte erneut, drücken Sie „Öffnen“. Es wird diesen Filter erneut anwenden. Und es ist sehr, sehr subtil. In diesem Dokument lohnt es sich kaum. Dies ist vielleicht nicht das beste Beispiel, aber gehen wir weiter, gehen wir weiter und werfen das Logo wieder hier rein. Sollte meine Zwischenablage Standbilder könnten V zum Einfügen oder bringen Sie es vor dieses T-Shirt. Und ich werde das Farb-Overlay ändern. Also bin ich auf dieser Ebene, klicken Sie hier unten auf der Registerkarte Effekte und wir gehen zum Farb-Overlay. Errata ändert sich, stellen Sie sicher, dass es weiß ist. Da gehen wir. Klicken Sie auf OK, skalieren Sie es etwas nach unten. Und ich will das, nur um dieses Tutorial willen durch die Falten auf dem Hemd zu gehen , damit wir das wirklich sehen können. Also bin ich auf dieser Ebene, ich werde kommen, um zu filtern verzerrte Anzeige. Also werde ich genau die gleiche Verschiebungskarte verwenden. Klicken Sie auf OK. Wir greifen diese Verschiebung Karte PSD-Datei. Klicken Sie auf Öffnen. Und es ist ein wenig subtil, immer noch wenig zu subtil. Ein Teil davon funktioniert nicht so gut für mich, ist eigentlich ein gutes, weißt du was, ich hasse es, wenn Leute Tutorials verwenden und sie wie das einfachste, leichteste Dokument verwenden, in dem Sie keine Probleme haben. Aber das ist ein gutes Beispiel für das reale Leben. Also all diese Flocken, dieses Hemd, all diese Highlights dort, die wirklich mit dieser Grafik auf dieser Verschiebungskarte vermasseln. Aber wenn dies faltiger wäre, wie wenn die, wenn die Falten wären ein wenig offensichtlicher, es würde es um diese biegen und es würde so gut aussehen. Also, weißt du was, ich bin in Ordnung, dass dieses Spielzeug hier bombardiert hat. Und es sah nicht annähernd so gut aus, denn das ist das echte Zeug, das ihr das seht. Wenn du das wolltest, könnten wir das rückgängig machen. Es ist wieder rückgängig zu machen. Und vielleicht wollen wir das physisch biegen und verziehen und es aussehen lassen, wissen Sie, wir können, wir können das physisch selbst machen. Also, was wir tun werden, ist Command T zu treffen, um unsere kostenlose Transformation zu bekommen. Es ist ein intelligentes Objekt. Und hier oben haben wir diesen Warp, richtig? Dieser Warpknopf. Also, wenn ich darauf klicke, kann ich tatsächlich verschiedene Teile davon packen und ich kann es verziehen. Und offensichtlich wird es viel länger dauern, bis ich fertig bin. Aber wenn ich wollte, könnte ich diesen Text tatsächlich manipulieren , um ihn so aussehen zu lassen, als würde er ihn umwickeln. Und offensichtlich mache ich gerade einen schrecklichen Job. Aber der Punkt ist, dass ich nur versuche, Ihnen einige reale Lebens-Workflow und meinen Denkprozess zu zeigen, während ich mich diesen Designs nähere und versuche, wirklich coole Grafiken zu machen. Also hoffe ich, das macht Sinn Jungs, der Verschiebungsfilter und die Verschiebungskarte, die wirklich coole Funktionen in Photoshop haben. 24. Bekleidungsdesign: E-commerce: Also eine andere Möglichkeit, diese Mockups zu benutzen, mache ich eine neue Akte. Und wir werden ein neues Druckdokument erstellen, und wir lassen es einfach als Brief. Und wir werden es in eine Landschaftsausrichtung ändern, 300 Pixel pro Zoll, RGB-Farbe, wir werden auf Erstellen klicken. Also, jetzt werde ich tun, ist jonglieren Freund, um eine wirklich schnelle zu illustrieren. Wenn Sie also die Creative Cloud haben, können Sie auch Illustrator herunterladen. Ich werde dieses T-Shirt schnappen und ich werde diese Farbe kopieren. Tut mir leid, keine Kopie. Ich werde die Farbe ändern. Ich werde mit meinem Direktauswahlwerkzeug in illustriert mit dem Buchstaben a klicken . Ich werde es nur mit dieser blauen Farbe füllen, die ich auf alles andere verwende. Und dann komm zurück und kopiere das Ganze und drücke Befehl c, um es zu kopieren. Wir werden in Photoshop springen. Ich werde das nur als intelligentes Objekt in Photoshop einfügen. Also, was das bedeutet, ist, dass es nicht an das Dokument gebunden ist, aus dem ich es kopiert habe. Es ist überhaupt nicht daran gebunden. Es behält jedoch seine Glaubwürdigkeit. Wenn ich also hier in das Smart-Objekt doppelklicke, kann ich das T-Shirt und eine neue Vektor-Smart-Objektdatei sehen. So mag ich zum Beispiel diese Highlights nicht wirklich und wie sie aussehen. Also wähle ich einen aus. Ich bin jetzt Illustrator, gehen Sie zu Select Same, Füllung und Kontur. Und ich kann sie entweder komplett löschen, was ich vielleicht tun könnte, oder sie vielleicht nur dunkler machen. Sie sehen hier eher wie ein Schatten gegen dieses Hemd aus. Da gehen wir. Das ist ein bisschen besser. Weißt du was, ich mag es immer noch nicht. Ich werde es einfach löschen. Ich werde „Speichern“ treffen. Wir schließen diese Registerkarte, und Sie werden feststellen, dass dieses Originaldokument überhaupt nicht geändert wurde. Aber wenn wir wieder in Photoshop kommen, geht es weit. Okay, also haben wir dieses T-Shirt-Mockup hier. Willst du den Hintergrund greifen. Ich werde auf diese Farbe klicken, um es zu erhalten. Ähnlich. Öffne meine Farbauswahl, indem du auf diese Miniaturansicht klickst. Und wir werden das etwas dunkler machen und dann diesen Hintergrund füllen. Okay, das ist ziemlich cool. Vielleicht ein wenig dunkel oder vielleicht nicht dunkel genug, um genug Kontrast zu haben. Aber jetzt, was ich tun kann, ist, dass ich diese Schicht nehmen könnte, vielleicht einen Schlagschatten hinzufügen könnte, dass sie irgendwie vom Hintergrund ein wenig abhebt. Vielleicht schieben Sie diese Größe nach oben, nur eine Berührung. Klicken Sie auf OK. Wir kommen hierher zurück und schnappen uns unser gutes Coffee Co-Logo. Und vielleicht werde ich eigentlich die gestapelte Version schnappen, wo es bei meinen offenen Dokumenten war. Wie wär's mit dem Kerl hier? Der gute und der Kopiertext greifen beide Befehle S0 und Befehl V, um ihn in dieses Dokument einzufügen. Und sie werden jetzt nicht angezeigt weil sie diesen Layerstil auf sie angewendet haben. Also werde ich hier doppelklicken. Ich werde die Auswahl aufheben. Da gehen wir. Doppelklicken Sie hier. Und wir werden diesen Überblendungseffekt deaktivieren. Und ich werde ein Farb-Overlay hinzufügen. Jetzt ist es schon weiß, also schalten wir sie einfach aus. Ich klicke auf OK. Okay, dann müssen wir dasselbe für die Ebene unten tun. Also doppelklicken wir hier, setzen die Schieberegler zurück und deaktivieren die Farbüberlagerung. Und da gehen wir. Wählen Sie beide aus. Ich kann sie in einen Ordner setzen oder ich kann mit der rechten Maustaste klicken und ich könnte auf einen Link Ebenen gehen. So sehen Sie jetzt ein kleines Link-Symbol. Und jetzt, egal für welche ich mich entscheide, sie bewegen sich beide zusammen. Okay, jetzt lasst uns das einfach herunterskalieren. Guter Kaffee, in Ordnung, und dann gibt es eine andere Möglichkeit, dass ich ein T-Shirt-Mockup machen würde. Und diese kleine Linie hier, ich bin auch kein großer Fan davon. Es ist irgendwie Chaos mit den Entwürfen. Lassen Sie mich das intelligente Objekt öffnen. Ich werde nur mein Direktauswahlwerkzeug hier oben holen. Der Buchstabe a. Es handelt sich um eine Verknüpfung oder um einmal auf diesen Ankerpunkt zu klicken. Wir drücken einmal Löschen und löschen dann noch einmal, um diesen zusätzlichen Ankerpunkt zu entfernen. Wir speichern es und schließen es. Und wir springen zurück in Photoshop und das verschwindet. Ordnung, es gibt also einen anderen Weg, wie ich mein Mock-up machen würde. Wenn ich das Hemd bewegen muss, bleibt das Logo nicht dabei. Also gehen wir weiter und schnappen uns das. Klicken wir auf unseren guten Kaffee. Und dann werde ich klicken Sie verschieben oder tatsächlich werde ich Befehl klicken Sie auf diese andere Ebene. Das T-Shirt ist, ich werde mit der rechten Maustaste klicken. Und wir werden diese Ebene auch verknüpfen. Da ist es, Link-Ebenen. Also, egal, was ich als T-Shirt oder Text annehme, es wird alles zusammen bleiben. Also könnte ich das hier auf der Seite fallen lassen, vielleicht auf den Buchstaben T drücken, um mein Textwerkzeug zu bekommen. Und ich kann klicken und ziehen, um hier ein Textfeld zu erstellen. Lasst uns das viel kleiner machen. Vielleicht, ich weiß nicht, 18 Punkte. Und ich könnte sagen, du weißt schon, Hemddetails. Vielleicht ändern Sie die Schriftart, etwas anderes. Helvetica, wie ist der Typ? Wir werden Lorem ipsum nur für Füllstoff einfügen. Lasst uns die Größe ändern, ich weiß nicht, 12. Lassen Sie uns es alle 12 wirklich schnell ändern. Lassen Sie uns unser Tracking auf 0 ändern. Lassen Sie uns einfach den ganzen Müll löschen. Na gut, da gehen wir. Also, was ich gerade wirklich schnell gemacht habe, ist im Grunde ein Mock Up, das ich an einen Kunden senden könnte. Es gäbe viel mehr Text, als ich ihnen je schicken würde. Aber, wissen Sie, vielleicht ist es eine Produktbeschreibung für eine Website oder so etwas. Und vielleicht können wir das noch ein bisschen mehr aufstoßen. Wie sieht das aus? Zu viel Platz. 14. Also werde ich Befehls-Option nach oben oder unten drücken, um die Vermietung hier 19 zu wechseln. Lass uns 16 machen, das ist besser. Ok, cool. Das sieht ziemlich gut aus. Wenn ich also voran gehe und zum Verschieben-Tool gehe oder auf das Kontrollkästchen hier oben klicke, werden diese Änderungen übernommen. Also, jetzt kann ich sagen, sichere Details. Vielleicht hat es hier sogar einen Preis, und ich weiß es nicht. Ich weiß es nicht. Jetzt haben sich nur Sachen erfunden, die Jungs auf ein bisschen abseits des Skripts. Aber so habe ich entworfen und ich liebe es , Ihnen meinen Workflow in meinem Denkprozess zu zeigen, wenn ich in die Dinge komme. Also ja, so würde ich dieses Modell entwerfen. Und ich hoffe, Sie haben das wirklich genossen. Achten Sie darauf, diese Übungsdateien auf die von mir bereitgestellten Assets zu überprüfen , um Ihnen einen Ort zum Erkunden und Entwerfen zu geben und eine kurze Erinnerung daran, dass es sich um lizenzierte Assets handelt, die Sie als Student verwenden können, aber nicht in einem echten Projekt oder an jemand anderen weiterverkaufen. Also zögern Sie nicht, sie nur auf Ihren persönlichen Website-Portfolios oder in der Facebook-Gruppe zu posten . Andernfalls müssen Sie diese Lizenzen kaufen, aber hoffen, dass Sie genossen haben. Bitte nehmen Sie sich eine Minute Zeit, machen Sie ein T-Shirt-Design als Teil eines Projekts hier, und wählen Sie eines dieser Layouts, die wir haben, ob es der grüne Hoodie oder das, das gemauerte Mauerlayout hier ist, oder vielleicht das, das wir gerade gemacht haben, schnappen Sie sich eines dieser Vermögenswerte, kreierten T-Shirt-Design und teilen Sie es mit uns in der Facebook-Gruppe. 25. Soziale Medien und Einrichtung und Arbeit mit mehreren Zeichenplatten: Okay, lasst uns lernen, wie man ein paar Social-Media-Grafiken macht. Also, was wir in Photoshop tun werden, wir werden auf die Schaltfläche „Neu erstellen“ klicken hier auf der linken Seite. Und in unserem Fenster „Neues Dokument“ könnten wir einfach eintauchen und unser neues Dokument erstellen. Oder wenn wir nach oben schauen, gibt es hier tatsächlich eine Registerkarte mit einigen mobilen leeren Dokumentvoreinstellungen. Also könnten wir hier durchblättern und eine auswählen, die uns nahe kommt. Wir könnten auf Alle Presets anzeigen klicken und Sie können sehen, dass es einiges hier gibt, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern. Oder Sie könnten sogar den ganzen Weg nach unten scrollen und Sie werden sehen, dass wir etwa 12 kostenlose Vorlagen haben , mit denen wir arbeiten können. Also im Moment werde ich das tun, ich habe diese coolen organischen sozialen Geschichten gesetzt. Ich werde darauf klicken. Und es wird von Adobe Lager zur Verfügung gestellt. Es ist kostenlos zum Download. Also könnte ich auf Siehe Vorschau klicken, wenn ich einen genaueren Blick darauf werfen wollte, was wir eigentlich hier bekommen werden, und schließen Sie diese Vorschau. Und wenn ich bereit bin, klicken Sie einfach auf Download, um diese Vorlage herunterzuladen. In Ordnung, sobald es heruntergeladen wurde, ändert sich die Schaltfläche jetzt in einen blauen Öffnen-Button. Also werden wir darauf klicken und wir haben ein paar verschiedene, wie wir Kunstboards nennen, die hier vor sich gehen. Werfen wir einen Blick auf das wirklich schnell, und dies ist das erste Mal, dass Sie auf Kunstboards stoßen, bevor. Also im Grunde, was ein Kunstbrett ist. Lassen Sie mich einfach als Layer Tab greifen und es hier rausreißen. Und ich werde es einfach vergrößern und größer machen, damit wir sehen können, was wir hier tun. Und Sie können sehen, dass jede von ihnen im Grunde so ist, als hätte man mehrere Dateien innerhalb einer Datei geöffnet. Okay, also wenn ich oben auf diese oben klicke, kann ich sehen, dass dies die Breite von 1080 Pixeln und 19-22 hat. Also im Grunde eine vertikale 16 mal neun, richtig? Es ist also, als würde man ein Handy schießen, oder? Das ist deine vertikale Geschichte. Also fangen wir mit einer Geschichte an, zwei, entschuldigen, dreistöckigen vier. Und dann haben wir auch Post Setup für das quadratische Raster auf Instagram. Ok? Und diese sind so interessant eingerichtet, lassen Sie mich das sehen. Okay, wenn Sie also schauen, wenn ich auf diese klicke, sind diese in Pixel-Dimensionen eingerichtet und diese Beiträge, sie hat tatsächlich einen Zoll eingerichtet. Das habe ich noch nicht gesehen. Aber wie auch immer, wirklich schnelle Ablenkung hier. Also, wenn ich zu Photoshop komme, bis zu Einstellungen, zwei Einheiten und Lineale, können Sie tatsächlich steuern, wie jedes Dokument eingerichtet ist , damit wir die Lineale von Zoll zu Pixel ändern können, wenn wir wollen. In Ordnung, also kannst du das in jedem Dokument tun, wenn du anfängst. Wenn Sie im Druck arbeiten, möchten Sie es wahrscheinlich in Zoll. Wenn es auf dem Bildschirm ist, werden Sie es in Pixeln wollen. Klicken Sie auf OK. Und jetzt bin ich neugierig, mal sehen. Kommen wir zurück zu unserem Beitrag, um es erscheint als Pixel. Jetzt ist alles in Pixeln, okay? Wie auch immer, was wir hier tun, wenn wir in unserem Ebenen-Panel schauen, werden Sie sehen, dass wir unsere, unsere Pinnwände haben. Und ich kann sie umbenennen, indem ich einfach doppelklicke wie jede andere Ebene klicke. Also weiß ich nicht, Derek bearbeitet hat oder so. Du könntest es benennen, was immer du willst. Und wenn ich den kleinen Dreh runter klicke, siehst du neben ihm, dass wir den Augapfel haben, um das Ganze zu verstecken, als würdest du eine Schicht erwarten. Wir haben unsere Gruppe für Ordner hier drinnen. Also, diese Gruppe, wir haben unseren Text. Irgendwie schwer zu sehen. Ich werde hier drüben ein bisschen heranzoomen. Okay, und dann benutze ich die Leertaste und halte dann die Befehlstaste gedrückt , um meine Lupe zu bekommen. Und jetzt klicke und ziehe ich einfach mit der Maus ein und aus. Also, wir müssen hier Text schreiben, wir haben eine Textebene, wir haben unsere Platzhalter. Das sieht so aus, als würdest du hier in dein Bild fallen. Und wir haben unsere Gestaltungselemente. Ordnung, wenn wir das aufschlüsseln, ist das eine großartige Arbeit, eine großartige Art zu arbeiten, wenn Sie ganz neu bei Photoshop sind und versuchen, einen Griff zu bekommen, was es tun kann. Was ich damit meine, wenn wir gehen, um ein neues Dokument zu erstellen, kommen auf all diese Vorlagen, wenn wir nach unten scrollen, ob es ein Druck oder ein Foto oder Web ist, gibt es eine Menge von kostenlosen Vorlagen, die Sie spielen können, die Sie aufbringen und schnell ausgeführt und Ihnen helfen, die Konstruktion Ihrer Layer zu dekonstruieren. Ok? Also, jetzt, wo wir unsere Social-Media-Grafik-Setup hier haben, wenn Sie das für sich selbst erstellen wollen, was im Grunde ein neues Dokument in der Breite von 1080 x 1920 ist, in Ordnung. 26. Soziale Produkte: Formen und Eigenschaften, intelligente Objekte und Text: Also haben wir unsere Assets hier drüben auf unserem Ebenenbedienfeld, und jetzt ist es vielleicht an der Zeit, zu löschen. Sagen wir mal, du magst, sieh dir das an und wir wollten anfangen, es auszuarbeiten. Nun, lasst uns weitermachen und uns ein Foto schnappen. Dieses Mal, anstatt Adobe Stock zu verwenden, werden wir ein paar kostenlose Sachen hier auf pixels.com bekommen. Und suchen wir einfach nach Wie wär's mit einem Fahrrad oder so? Vielleicht bist du ein Fahrradladen. Okay, lassen Sie uns einfach etwas scrollen. Siehst du, wir müssen mit arbeiten. Das ist ziemlich interessant. Os irgendwie cool. Wir werden mit diesem Kerl reinspringen. Führen Sie einen kostenlosen Download durch. Besonderes, vielen Dank an den Schöpfer hier. Vielen Dank für das Bild aright. Und wir werden nur tatsächlich als, als beiseite. Also, weil Sie abhängig von der Tantiemen-Verwaltung jedes Bildes darauf achten müssen, wenn Sie dies in der realen Welt verwenden, stellen Sie sicher, dass Sie Kredit geben, wo Kredit fällig ist und je nachdem, wie sie wollen, dass Sie tun dass, ob es sich um einen Link zurück oder Tweet oder was auch immer. Also jedenfalls, in Ordnung, also werden wir zurück in diesen Punkt springen, gegen Ihr Bild hier. Es gibt also ein paar Möglichkeiten, wie wir arbeiten können. Sie werden feststellen, dass wir dieses kleine interessante Thumbnail hier haben. Und wenn ich darauf doppelklicke, was tatsächlich passiert ist, ist das ein intelligentes Objekt. Also, was das bedeutet, ist im Wesentlichen, dass ich alles, was ich will, in das fallen könnte. Mach es schnell. Ich ziehe dieses Foto einfach hier rein, nur um dir einen Brunnen zu zeigen, das da reinzuwerfen , es hochskalieren. Ich werde „Speichern“ treffen. Und Sie bemerken, dass die Punkt-CSB-Datei, richtig? Nicht unregelmäßige Photoshop-Datei eine schließen diese vollständig und Sie werden feststellen, dass es hier aktualisiert, weil es ein Smart-Objekt ist, es ist damit verknüpft. Okay, was ich tun kann, ist, dass ich hier einfach doppelklicken und alle gewünschten Änderungen vornehmen kann. Und wenn ich das aktualisiere, speichere es, ob ich es skaliere oder was immer ich damit machen will. Wir speichern das, schließen es, springen zurück, und sofort wird die Größe vergrößert. Okay, wir werden hier mehr mit intelligenten Objekten arbeiten, aber das ist nur eine sehr schnelle Möglichkeit in Photoshop einzutauchen und eigene Social-Media-Grafiken zu erstellen. Ordnung, wenn ich diese Vorlage noch mehr erkunde, kann ich auf diese Hintergrundebene klicken und ich habe die Auto-Auswahl-Funktionen im Verschieben-Tool ausgewählt. Also, egal wo ich klicke, es wird mir zeigen, wo sich dieser Layer hier in dieser Vorlage befindet. Also werde ich hier klicken und vielleicht wollen wir diese Farbe ändern , um dieses Motorrad mehr passen. Also, was wir tun werden, ist mein Augentropfwerkzeug zu schnappen. Ich werde hier auf den Tank klicken. Und jetzt mit diesen Hintergrundformen gewählt, und meine Vordergrundfarbe, werde ich Option löschen auf einem Mac drücken. Es wird alles Löschen auf einem PC oder einem Computer zu bearbeiten nach unten zu füllen. Da ist es. Okay, aber das sind wir schon gefallen, damit es sowieso nicht auftaucht. In Ordnung. Also haben wir das gefüllt. Wir könnten auch zu gehen, weil es eine Form ist, oder? Also bin ich in meiner Schicht. Lassen Sie mich das Dock lesen, damit wir es ein bisschen besser sehen können. Wird das hier hineindocken. Vielleicht. Komm schon. Da gehen wir. In Ordnung, also habe ich wieder meine Layer-Dokumente hier unten und wir arbeiten mit dieser Formebene. Und weil ich eine im Eigenschaftenfenster ausgewählt habe und wenn Sie nicht sehen, dass gehen Sie zu Fenstern nach unten zu Eigenschaften, können wir alle Arten von Dingen über diese Form ändern. Lassen Sie mich Ihnen nur irgendwie zeigen, wenn ich dies ein wenig mit diesem ausgewählten bewegen, können Sie sehen, dass ich die Ecken tatsächlich ein wenig abrunden kann, weil es ein größeres Dokument ist und eine größere Pixelgröße verwenden, um tatsächlich zu sehen, dass angezeigt wird. Wir können das freischalten und es nur eine Ecke machen, anstatt alle von ihnen. Ok? So können wir hier viele lustige Dinge mit diesen Formen machen, weil sie editierbar sind. Also, was ich tun werde, ist, gehen Sie voran und Befehl Z ein paar Mal, steuert den NPC zurück zu treten. Aber all das zu sagen, was ich tat, war, dass ich meine Vordergrundfarbe oben auf dieser Form fühlte. Das ist eine Möglichkeit, Farben zu ändern, oder? Wenn ich hier eine andere Farbe hatte, traf meine Vordergrundfarbe Option löschen. Und jetzt, dass die Form ändert Farben oder direkt hier in die Eigenschaften, weil es eine Form ist. Ich kann darauf klicken, und ich kann die Farbe so ändern. Alles klar, das haben wir jetzt erledigt. Es ist nur irgendwie so. Wir haben eine abstrakte Form und es sieht so aus , als wäre es wirklich nur eine abstrakte Form und es ist eine zufällige Pixelform, okay? Und vielleicht liebst du es und vielleicht ist es etwas seltsam. Aber denken Sie daran, in der eine Sache, die wir tun können, ist hier oben in der Sperre, ich kann auf dieses Schachbrett klicken und das kann die Pixel sperren. Also, wenn ich es füllen will, lasst mich mein Augentropfwerkzeug packen und einen anderen blauen Farbton schnappen , der zu meinem Foto passt. Jetzt kann ich Option löschen drücken, und es wird nur füllen, welche Pixel dort waren , weil ich die Ebene gesperrt habe, um nur Pixel zu füllen. Okay, also werden wir diese Form färben. Was ist das hier unten vor sich? Was ist dieses Aquarell-Element? Interessant. Ich werde das ein bisschen manipulieren. Ich werde das Kommando T treffen und es hochskalieren. Und es wird ein wenig pixelig werden. Aber es ist mir egal, weil ich es zurückwerfen werde. Ich sagte nur Rückwurf. Das ist lustig für mich. Ordnung. Wir werden es ein bisschen runterschicken und wir werden den Mischmodus ändern. Wechseln Sie einfach durch diese Verschiebung und Plus- oder Minus-Verknüpfung, wenn Sie das Werkzeug Verschieben ausgewählt haben. Okay, und das hat die Deckkraft ein wenig abgeschwächt. Okay, was ich Ihnen zeige, ist Möglichkeiten, etwas zu nehmen , das eine vorgefertigte Vorlage ist und Dinge, mit denen Sie spielen können, um es zu Ihrem eigenen zu machen. Okay, lassen Sie uns einfach eine Art Psychotherapie mischen Modi und multiplizieren. Das sieht irgendwie cool aus, skalierbar ein wenig. Okay, das sieht cool aus. Es ist anders, weißt du, ein bisschen zufällig, aber es ist mir einfach zu eigen. Okay, und jetzt dieser Text, also lassen Sie uns diesen Text hinzufügen. Es sieht so aus, als hätten wir ein fehlendes Schriftproblem. Mal sehen, was hier los ist. Also fehlen diese Schriftarten in dieser Textebene, okay? So können wir es entweder ersetzen oder verwaltet. In diesem Fall werde ich es einfach durch etwas anderes ersetzen. Okay, also schauen wir uns ein paar andere Schriftarten an, mit denen wir hier nicht spielen wollen. Ich werde einfach schnell scrollen und nicht zu viel Zeit in Anspruch nehmen, etwas Cooles zu finden. Und wie wäre es, wenn dieser Punkt irgendwie cool aussieht. In Ordnung, skalieren wir es ein wenig. Vielleicht wollen Sie hier etwas wie Wochenendverkauf setzen. Ich werde den Befehl eingeben t drücken, und wir werden das nur nach oben skalieren und die Optionstaste gedrückt halten. Während ich das tue, würden Sie auf einem PC tun wollen, weil es nur schneller skaliert. Also, was ich damit meine, ist, wenn ich das allein liebe und ich gerade beginne, es jetzt zu skalieren, muss ich es so skalieren und dann habe ich es irgendwie ziehen und zentrieren. Aber wenn ich das tue, wenn ich die Optionstaste oder die Alt-Taste auf einem PC gedrückt halte, wird es von der Mitte aus skaliert. Also werde ich beide Seiten auf einmal machen, was nur ein bisschen schneller ist. Ok? Also jedenfalls, einfach irgendwie mit dem zu spielen, es an Ort und Stelle zu bekommen und schauen Sie sich das in nur wenigen Minuten hier mit einer Vorlage an, um als Inspiration zu beginnen. Wir haben eine ziemlich coole Grafik. Also werde ich Command S treffen, um das zu speichern, wie es Social Media Post Dot PTSD nennen . Und was ich tun werde, ist auf Einbetten Farbprofil klicken. Und wir werden auf „Speichern“ klicken. 27. Soziale Medien: Story und Post: Also, jetzt ist das gerettet. Und ehrlich, Jungs, stellen Sie sicher, dass Sie anfangen speichern direkt am Anfang, wenn Sie nicht bekommen, diese Gewohnheit nur so, wenn Photoshop abstürzt, weil es abstürzt, verlieren Sie keine Arbeit. Okay, also gehen wir. Jetzt haben wir eine unserer Art Boards sind eine unserer Geschichten entworfen. Okay, lass mich das schließen. Lassen Sie mich diese Lagen wieder abziehen, damit es ein wenig leichter zu sehen ist. Also, wenn ich mich hier über die Leinwand ziehe, sehen wir, dass wir mehrere R-Boards haben und das erste gemacht haben. Okay, vielleicht benennen wir es in Wochenendverkauf oder so. Halten Sie es schön und ordentlich alles andere an seinem Platz. Also, wenn wir das tun und den Rest von uns anwenden würden , schauen Sie auf die restlichen Kunsttafeln. Hier ist, wie wir das machen. Also werde ich es wieder tun, ich habe mein Verschiebungswerkzeug ausgewählt und Auto-Auswahl hier oben überprüft, so dass ich einfach auf eine dieser Ebenen klicken kann. Und ganz schnell, Sie können dies auch in Gruppe ändern. Vielleicht willst du die ganze Gruppe packen und die ganze Sache verschieben, wenn alles zusammengefasst ist, oder? So verschieben Sie mehrere Assets auf einmal. Also, das ist auch eine Option, wird wieder auf Ebene ändern. Ich klicke auf dieses hellblaue und lasse mich tatsächlich, ich will, dass es übereinstimmt. Also, was wir tun werden, ist tatsächlich auf diese Ebene klicken. Stattdessen. Ich werde in diese Form klicken. Ich werde hier rüber klicken. Und jetzt öffnet es das Fenster oder den Farbauswahl-Dialog. Also hier unten kann ich das packen, was wir einen Hex-Wert nennen. Dieses Hex Farben, also ist es sechs Ziffern, und das wird diese genaue Farbe kopieren. Was ich jetzt tun kann, ist, dass ich diese Form jetzt auswählen werde. Und wir kommen hier wieder rein. Und wir kommen zurück zu der Farbe Picker Box Fenster Sache für Art der Einfügen dieses Hex-Code direkt da drin. Und jetzt lasst uns, lasst uns nisten wieder Schichten sind. So können wir überall ohne Bewegung sehen. Alles klar, jetzt fängt das gut aus. Etwas Plan mit den gleichen Änderungen, die wir in der anderen vorgenommen haben. Denken Sie daran, dass ich die Farbe dieser abstrakten Form geändert hatte. Ich werde diese abstrakte Form greifen. Ich werde die Transparenz sperren und füllen wir sie einfach mit Codename gefüllt mit, um ehrlich zu sein, ich erinnere mich nicht. Also hat es die Form gepackt und lassen Sie uns den Verschmelzungsmodus von multipliziert zurück zu normal ändern. Holen Sie sich die Pipette Werkzeug, ich werde die genaue Farbe zu Probe, wird über diese Form über die Transparenz auf dieser Ebene gesperrt kommen. Also, jetzt muss ich tun, ist Option löschen oder kommen, um zu bearbeiten, unten zu füllen. Und wir werden es mit der Vordergrundfarbe füllen, die der Farbchip ist, der hier oben ist, klicken wird. Ok. Also, jetzt passen diese Farben. Jetzt kann ich dieses Blau, diese und diese Form senden und den Mischmodus multiplizieren lassen. Da gehen wir. Wir klicken auf diese Form. Ich lasse den Mischmodus multiplizieren. Okay, also fangen wir an, diesen Text zu passen, den ich wahrscheinlich auch passen sollte. Und um ehrlich zu sein, ich kann nicht wiedergeben, welche Schriftart wir gewählt haben. Also schauen wir uns schnell hier rüber. Wir haben STD überschwemmt. Okay, lass mich hier rüber springen und wir werden das in Überschwemmung bringen. Da gehen wir. Und lasst uns die Farbe ändern. Wir können es weiß machen. Ich glaube, das ist weiß. Ja. Ok. Das hat mir gesagt, warum ich es war, ich war mir nicht sicher, ob ich aus dem Bild gesampelt habe, was eine weitere einfache Möglichkeit wäre, alle Grafiken einfach übereinzustimmen und so aussehen zu lassen , als ob sie zusammengehören. Sagen wir es einfach. Verkauf. Diese Schriftart funktioniert nicht wirklich so gut gestapelt. Verkauf. Lassen Sie mich kurz darüber nachdenken. Lassen Sie uns dies nach unten kopieren und halten Sie die Wahltaste, die Alt-Taste auf einem PC gedrückt. Und dann, wenn ich anfänge zu ziehen, dann kann ich die Umschalttaste hineinwerfen und die bleibt gerade nach oben und unten oder in 45-Grad-Winkeln, wenn ich sie nach unten skaliere. Okay, also werden wir das ändern. Oh, weißt du, wir könnten nur verkaufen, verkaufen, verkaufen, oder? Verkauf, Verkauf, Verkauf. Das ist eine Sache, die wir tun könnten. Vielleicht oder nicht. Löschen Sie das. Markieren Sie dieses Wochenende nach unten. Und Sie werden bemerken, dass es über den Begrenzungsrahmen geht. Also kann ich hier unten klicken und meine Box so skalieren, dass sie alles da drin passt. Und wenn ich fertig bin, kann ich auf das Kontrollkästchen hier oben in der Optionsleiste klicken, einfach die Eingabetaste auf meiner Tastatur drücken. Jetzt skalieren wir es Kommando t. Ich werde das nur ein wenig nach unten skalieren. Ok? Und je nachdem, wie Ihr System eingerichtet ist, müssen Sie möglicherweise die Umschalttaste gedrückt halten, warum Sie skalieren, damit es nicht verzerrt wird. Okay, wir können segeln, das sieht gut aus. Okay, jetzt brauchen wir hier noch ein Bild. Okay, also könnten wir dasselbe tun, wo wir in unser Smart Object springen , das sie für uns gemacht haben, könnten wir uns ein anderes Bild schnappen. Mal sehen. Ähnliche Fotos anzeigen. Das ist irgendwie cool. Lasst uns diesen Kerl schnappen. Kostenloser Download. Spezial. Danke. In Ordnung. Ordnung. Ich werde dieses Bild schnappen und es einfach reinwerfen. Und das ist der Kamerafilter, und ich habe es irgendwie beim letzten, letzten Mal durchgebrannt. Auch hier kann Ihr System dies standardmäßig öffnen oder nicht, jemand meine Einstellungen sind nicht auf Lager. Also, wenn du das nicht siehst und es sich gerade geöffnet hat, solltest du gut gehen. Wenn Sie dies in sehen möchten und Sie nur Ihre Bilder öffnen schreiben, was Sie tun können, es ist ein Filter, also filtern Sie nach unten nach Camera Raw Filter, okay, und das ist, das ist dieses Fenster. So können Sie tatsächlich eine Menge Dinge einwählen, viele verschiedene Farbveränderungen, et cetera. Das ist also jenseits des Umfangs dessen, was wir gerade tun, aber das ist es, was dort passiert. Ok? Okay, also haben wir unser intelligentes Objekt. Lasst uns das einfach so skalieren, dass es in diesen Rahmen passt. Das versucht, etwas abzuschneiden. Da gehen wir. Wir werden es jetzt retten. Aber dieser kleine Asterix hier oben, der mir sagt, dass ich ihn noch nicht gerettet habe. Also Befehl S zu speichern. Und ich werde voran gehen und schließen Sie einfach diese Punkt-PSB-Datei und es wird automatisch dort aktualisieren. Okay, das sieht toll aus. Mal sehen, was wir sonst noch mit diesem Ding machen können? Lass uns diese Wasserzeichen-Sache ändern. Wir schlagen Option Shift und den Buchstaben M , das ist eine Abkürzung auf einem Mac. Ich bin mir nicht sicher, wie ich auf einem PC machen soll. Ich denke, es wäre nur Alt Shift und der Buchstabe m, um schnell Ihren Mischmodus zu ändern, um sich zu vermehren. In Ordnung, so können Sie diese Option Shift und S tun, um auf den Bildschirm zu gehen oder zu sehen, um zu Farbe zu gehen. Oder Option Umschalttaste N, um zur Normalität zu wechseln. Scheint Ketten genau hier. Option Shift M geht zu multiplizieren. In Ordnung? Also, wenn ihr Jungs, sollte ich mir eine Minute Zeit nehmen, um zu sagen, ich weiß, dass ich eine Menge Abkürzungen da draußen schmeiße. Und die Hoffnung ist, dass du sehen würdest, dass du wirklich, wirklich schnell arbeiten kannst. Und je schneller Sie arbeiten, desto mehr Arbeit können Sie erreichen. Und letztendlich kann man so wertvoller werden, wenn man eine Karriere als Grafikdesigner machen will . Und mehr Geld verdienen. Es ist also wirklich wichtig, die Verknüpfung zu lernen, damit Sie Comps sehr schnell herausbekommen können. Ok. Also wie auch immer, in Ordnung, rechts entlang zu bewegen, rechts entlang. Das sieht gut aus. Hier sind ein paar Geschichten, in Ordnung, damit wir durchmachen können, können wir den Rest von ihnen ausflippen. Mal sehen, es sieht so aus, als hätte ich irgendwann versehentlich eines davon gelöscht. Okay, das wird also vorsichtig sein, wenn du Sachen machst, Dinge bewegst und Dinge löschst, aber es ist einfach zu beheben. Also, was wir tun werden, ich habe mein Umzugswerkzeug ausgewählt. Ich werde rechts auf Post Nummer eins klicken. Es gibt ein paar Dinge, die wir tun können. Ich kann auf dieses Plus oben oder unten klicken, um ein Kunstboard zu kopieren, das genau dasselbe ist. Lasst uns das hier auf die Seite stapeln, damit wir es sehen können. Also habe ich eine brandneue Kunsttafel erstellt. Sehen Sie nur, dass es nichts in dieser Schicht gibt. Lassen Sie mich das bewegen. Ordnung. Also auf Post Nummer eins hier unten wirst du sehen, dass es alle möglichen Sachen gibt. Aber diese neue Laube, die als völlig leer für uns geschaffen wird, um mit zu arbeiten. Werfen wir das hier rüber. Und lassen Sie uns Befehl Z rückgängig machen, um das rückgängig zu machen. Okay, das ist eine Sache, die wir tun könnten. Noch eine Sache, die wir tun könnten , und das ist unser Vorstand hier. Wir können einfach klicken und ziehen, um neue Kunsttafel zu machen. Und ich kann auf das Wort Art Board direkt hier und oben in der Optionsleiste klicken, Sie können sehen, dass ich eine benutzerdefinierte Größe oder ich könnte physisch Schlüssel und die genaue Größe von wollen dies sein. Alles klar, das ist eine Art zu arbeiten. Also 1080 von 1080. Und dann, um dieses Wort hier oben zu ändern, um Post zu sagen, um in meine Ebenen zu kommen, kommen Sie auf diese Ebene. Unser Board, doppelklicken Sie darauf und wir werden nur ändern dies zu sagen Post, um das wirklich schnell neu zu ordnen. In Ordnung, also haben wir auch einen Beitrag. Es gibt also einen anderen Weg zu arbeiten. Okay, dann die andere Sache, die wir tun können, komme ich zurück zum Move-Werkzeug. Und Sie können tatsächlich mit der Maus darüber bewegen. Und bevor Sie etwas tun, halten Sie die Wahltaste oder die Alt-Taste auf einem PC gedrückt, klicken und ziehen Sie dann. Und wenn du Shift gedrückt hältst und eigentlich meine intelligenten Guides an, so hält es es es einfach in der Schlange. Wenn ich nun loslasse, hat es nicht nur kopiert, sondern alle Ebenen damit kopiert. Okay, also könnte ich anfangen, alles zu tun, was ich will in diesem Kerl, in dieser kleinen Geschichte, ohne zu ändern, was in Post eins passiert ist. Ok? So funktioniert das also. Jetzt, wo du das alles erledigt hast, und du willst einen Beitrag machen und das an dein Telefon schicken. Hier ist, wie Sie arbeiten können und was ich tun werde, ist ein paar schnelle Hauswirtschaft machen, also lasst uns gehen und das aufräumen. Okay, was interessant ist, was mir auffällt, ist, dass Titel verschwunden sind, und ich bin mir nicht sicher, ob ich etwas getan habe oder Photoshop gerade aufhört. Vielleicht, wenn Sie dieses Video sehen, werde ich bemerken, aber in Ordnung, also werden Sie feststellen, dass die Titel verschwunden sind. Das habe ich noch nie gesehen, aber als wir aufzeichnen, was wir tun werden, werde ich nur den Augapfel ein- und ausschalten, um sicherzustellen, dass ich den richtigen ausgewählt habe. Und ich kann entweder den Mülleimer hier unten drücken, um ihn zu löschen. Ja, gehen Sie vor und löschen Sie diese ausgewählten sind langweilig. Oder wir klicken darauf mit der Art des Verschiebungswerkzeugs. Automatische Auswahl, klicken Sie auf diejenigen, um zu sehen, welcher Player das ist. Benutze den Augapfel, nur um sicherzustellen, dass ich einfach die Löschtaste drücken könnte. In Ordnung. Was ich gerade mache, ist, dass ich nur versuche , die Beiträge aufzuräumen, die ich nicht benutzen werde. Also, was ich jetzt tun kann, ist auf diese Ebene klicken. Da ist unser Board und halten Sie dann die Befehlstaste oder das Steuerelement auf einem PC gedrückt und wählen Sie mehr Ebenen als eine aus. Oder in diesem Fall mehr unsere Boards in einem. Also habe ich diese beiden ausgewählt, indem ich die Befehlstaste gedrückt halte, und dann klicke ich auf den Papierkorb und lösche diese beiden gleichzeitig. Okay, und jetzt habe ich zwei Geschichten und einen Beitrag. Ich werde nur das bewegen, indem ich auf das Wort post klicke. Nur noch mal, nur etwas Hauswirtschaft. Das sieht also schön und ordentlich aus. Ich schaue meine Schichten schnell an. In Ordnung, also haben wir zwei Geschichten in einem Beitrag. Lass uns das retten. Und dann möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie alle diese schnell als separate Dateien gleichzeitig exportieren können. Bevor wir das tun, lassen Sie uns das wirklich schnell beenden. Ich hole hier mein Farbmuster und wir werden das mit Blau füllen. Lassen Sie uns dieses Match machen, wird diese normale Alt Shift N machen, um es normal zu machen, würde ich mein Augentropfer Werkzeug und Probe geben. Kommen wir zu dieser seltsamen Form. Sperren Sie die Transparenz Alt Delete, um sie zu füllen. Dasselbe mit diesem Kerl. Transparenz gesperrt. Ich werde löschen, um es zu füllen. Dasselbe mit diesem Kerl, um Transparenz zu sperren, zu löschen, um es zu füllen. In Ordnung, also ändern Sie jetzt den Mischmodus Option Umschalttaste M in Verschmelzung. Dieser Kerl rauf und verschickte EM wird diesen Kerl Option Shift M packen und wieder ändere ich nur den Mischmodus hier, um sich zu vermehren. Ok? Okay, so dass übereinstimmt, ist dies die falsche Schriftart. Überschwemmung. In Ordnung, ändern wir es in Überschwemmung. Überschwemmung. Hoppla, muss es zuerst auswählen. Da gehen wir. Ok, ich werde das vorerst allein lassen. Cool, sieht gut aus. Ich werde das ändern. Okay, das ist also eine Liniengrafik, aber es ist nur eine Form, die sie reingebracht haben. Also werde ich diesen Trick wieder machen, wo ich die Transparenz sperre. Ich ändere meine Füllfarbe in Weiß. Eigentlich, nein, ich werde hier eine Probe machen. Ordnung. Jetzt füllen wir es, Option, löschen, um es zu füllen, und jetzt passt es irgendwie zum Design. Etwas besser. Änderungen müssen sich vervielfachen. Okay, wir könnten genauso gut ein Bild hier reinwerfen, während wir das machen. Lass uns das schnell machen. Wir werfen das gleiche Bild da rein. Klicken Sie auf OK. Skalieren Sie es nach oben. Das sieht ziemlich cool aus. Wir werden es speichern, schließen, es wird hier zurückkommen und es passt. Sieh dir das an. Sieht toll aus. Ok. 28. Soziale Grafiken auf dein Telefon: Toll, okay, also jetzt der Dateiname und wir gehen zum Export. Dies wird sein, was auch immer der Layer-Name ist. Okay, also zeigen wir dir einfach, was ich meine. Wir werden hier rüber kommen, um den ganzen Weg hinunter zu exportieren. Und wir wollen das sind Pinnwände in Dateien exportieren, okay? Und beachten Sie, dass wir auch unsere Pinnwände zu PDF haben, so dass wir ein PDF mit allen drei davon als separate Seiten erstellen. Aber im Moment, unsere Pinnwände zu Dateien, wir werden darauf klicken. Wir gehen zum Browser, wir stopfen das Ding. Also jetzt müssen wir das Dateinamenpräfix ändern. Jede Datei hat also denselben Namen und dann diesen Layer-Namen am Ende. Also werden wir sagen, Social Media Post Unterstrich, und dann wird es diese Ebenennamen als den Rest hinzufügen. Ok? Wir wollen, dass unser Board Inhalt nur. Also nichts, was an unseren Brettern vorbei geht. Wir wollen exportieren, nicht nur das ausgewählte unser Board, wir wollen alles exportieren. Also werde ich das deaktivieren. Sonst wäre es, sagen wir, ich trage Befehlstaste und ich klicke auf diese Ebene und diese Ebene und ich hatte nur zwei ausgewählt, es würde nur exportieren diese beiden sind Boards. Ok. Wir werden den Hintergrund, den Dateityp einschließen. Ich möchte ein JPEG sein, damit ich es mit meinem Telefon hochladen kann. Wir werden sicherstellen, dass die Qualität bis zu 12 ist. Wir werden das ICC-Profil, dass RGB-Farbe. So sieht es auf jedem Bildschirm gut aus. Und lasst uns weitermachen und es laufen lassen. In Ordnung, es war erfolgreich. Werfen wir einen Blick und sehen, wie diese Dateien aussehen. Okay, also in dem Ordner, in dem wir es gerade exportieren, wette ich Social Media Post Unterstrich Post eins. Das stimmt also überein. Kommen wir zurück zu unserem Dokument, während wir das hier tun. Also sind wir Posten eins, Geschichte zwei und dann Geschichte eins. Okay, also schauen wir uns das an. Posten Sie eins, Geschichte eins und 2. Na gut, es sieht gut aus. Gehen wir weiter und ich werde die Leertaste drücken, um eine schnelle Vorschau auf einem Mac zu machen. Und Sie können sehen, dass diese wirklich gut aussehen. Sie sind qualitativ hochwertig und passen alle zu ihrer konsistenten. Und jetzt, was ich tun kann, sind ein paar verschiedene Dinge. Ich kann es entweder auf mich selbst fallen lassen. Also werde ich das tun, ist auf Befehl und ich bin gerade im Finder, nicht in Photoshop. Ok. Also hier unten unter Finder kann ich Befehl drücken und ein neues Fenster öffnen, Befehl Shift R, um zu AirDrop zu gehen. Das ist dasselbe wie hier rauf, um nach AirDrop zu gehen, okay? Und dann eigentlich ein Homophon aus jetzt , weil ich aufnehme, damit ich nicht unterbrochen werde, aber es würde hier als Symbol erscheinen. Und alles, was ich tun müsste, ist buchstäblich Drag & Drop das Bild direkt auf mein Handy und es würde in meiner Fotogalerie erscheinen. Ok, das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Sie können es auch per Nachrichten senden oder per E-Mail an sich selbst senden, es und Dropbox speichern oder sogar in Ihre Creative Cloud-Dateien werfen. Abhängig von der Abonnementstufe, die Sie mit Photoshop und der gesamten Creative Cloud haben, können Sie sie direkt in den Creative Cloud-Dateien speichern und auf jedem Gerät hochziehen. Okay, so viele Möglichkeiten, hier zu arbeiten, aber so könnten Sie mit Photoshop Social-Media-Grafiken erstellen. 29. Einführung von Poster: In diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Plakate mit Adobe Photoshop erstellen können. Oder eigentlich werde ich zwei verschiedene Arten von Plakaten erstellen. Der allererste wird für eine Veranstaltung sein. Als Beispiel erstelle ich ein Rockband Konzertposter und ich habe Premium-Assets, mit denen du mitverfolgen kannst. Oder Sie können mit Ihrem eigenen Vermögen folgen um etwas für ein Ereignis zu schaffen, das in Ihrer Welt auftauchen könnte, ob es ein Werftverkauf oder ein kirchliches Ereignis oder eine Familiensache ist, oder vielleicht ist es etwas, das Sie verkaufen wollen, wie ein Auto oder Motorrad oder so. So kannst du dein eigenes Poster mit deinen eigenen Vermögenswerten erstellen, indem du die Fähigkeiten, die Tipps und die Techniken verwendest, die ich dir zeigen werde. Und dann ist das nächste Projekt ein wenig fortgeschrittener. Wir werden ein Filmplakat erstellen. Also werden wir lernen, wie man viele verschiedene Vermögenswerte nimmt, und ich biete diese auch an und wie man sie ausschneidet und sie alle in eine Datei bringt und sie zusammenfügt, damit sie aussehen würden, als ob sie wirklich in diese Szene gehören. Wir werden mit intelligenten Objekten und Typ- und Einstellungsebenen und allen möglichen wirklich coolen Dingen arbeiten , die Sie für jedes Projekt nutzen können , das Sie über ein Foto oder ein Poster hinausgehen. Sie könnten diese Fähigkeiten und Techniken tatsächlich für viele verschiedene Projekte verwenden , wenn Sie alle gesagt und fertig sind. Hinzu kommt, dass, sobald wir ein paar Projekte zur Arbeit haben, sobald Sie beide Poster entworfen haben, lernen wir, wie man ein digitales Mock-up erstellt. Also, wenn Sie es wollten, werden diese Poster druckfertig sein. So könnten Sie sie tatsächlich herausnehmen und sie tatsächlich für echte drucken lassen und Fotos von ihnen machen und es aussehen lassen, als würde es auf Ihrem Schreibtisch sitzen und sie für Ihr Portfolio verwenden. Oder wenn Sie keinen Zugriff auf einen Drucker haben oder nicht gerade ausgehen und das tun möchten. Wir werden diese digitalen Mock-Ups erstellen. Also mit einem digitalen Mockup, können Sie in Ihr Kunstwerk fallen und es wird automatisch skalieren und schief es und fügen Sie alle diese coolen Einstellungsebenen hinzu, um es so aussehen zu lassen, als ob dieses Poster wirklich an der Wand oder sitzt auf einem Schreibtisch. Und so wirst du lernen, wie man das macht. Wir haben einige Premium-Assets, die ich zur Verfügung stelle, die Sie verwenden können um Art von Reverse Engineering und Drop Ihr eigenes Kunstwerk zu verwenden und zu sehen, wie es funktioniert. Und dann werde ich das weiter gehen und dir zeigen, wie du das selbst machst. So richten Sie eine Datei ein und erstellen Sie Ihr eigenes benutzerdefiniertes Mockup, das Sie dann verwenden könnten, um alle Ihre Stücke oder Ihr Portfolio zu zeigen oder auf sozialen Medien wie Facebook oder Instagram zu teilen oder wo auch immer Sie sie teilen möchten. Und dann, wenn das alles gesagt und getan ist, können Sie sogar so weit gehen, dass Sie das Asset, das Sie gerade erstellt haben, zu nehmen und sogar verkaufen es an Orten wie Creative Market oder Adobe Stock oder Auto-Elemente. Es gibt viele coole Dinge, die Sie mit diesem Kurs machen können. Ich freue mich also sehr, Ihnen alles zu zeigen, was ich in über 20 Jahren mit Photoshop gelernt habe und das irgendwie in Best Practices und Tipps und Tricks destilliert habe, die für mich funktioniert haben. Also auch noch eine Sache, um darauf hinzuweisen, manchmal werden sie wirklich aufgeregt, ich bin, ich rede wirklich schnell. Aber das coole an diesem Kurs ist, dass man das Video tatsächlich pausieren und zurückspulen und es wieder ansehen kann. Oder wenn es ist, wenn es zwei grundlegende ist, können Sie zu einigen der Vorlesungen überspringen, die ein wenig fortgeschrittener sind. So springen Sie irgendwie in, wo Sie wollen und lernen einige dieser Tipps und Tricks auf dem Weg. Ich bin super gepumpt, damit ihr reinspringt und losgeht und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr erschafft. Sobald Sie also in den Kurs gekommen sind, fangen Sie an, Ihre Sachen zu machen. Achten Sie darauf, mit uns in der Gruppe zu teilen. Poster, Posterprojekte, Poster, Poster, Plakate, damit wir sehen können, was du arbeitest und dann auch sicher sein, mich auf Instagram bei Design zu markieren, damit ich sehen kann, woran du arbeitest. Also gut, lasst uns in den Kurs springen und loslegen. 30. Rock Band Assets für dein Rock Band Poster sammeln: In dieser Lektion und in diesem Projekt werden wir ein Rock and Roll Poster erstellen, ähnlich wie das, das Sie hier sehen. Oder vielleicht ein bisschen so. Es wird an Ihnen liegen, die Vermögenswerte zu wählen , die bieten, um zu machen, was Sie tun wollen. Aber wir werden lernen, wie man Text hinzufügt. Wir werden von diesem coolen radialen Starburst-Effekt erfahren Sie hier hinter dieser Hand sehen. Sie sehen es auch hier hinter der Gitarre super trendy Effekt. man muss vorsichtig damit sein, weil es eine Tonne benutzt wurde. Wir werden Ihnen zeigen, wie Sie diesen Effekt geschmackvoll nutzen können. Wir werden Text hinzufügen. Wir werden mit Vektor-Assets arbeiten, die Sie in Photoshop einbringen können. Und auch dieses Gitarrensymbol hier, nicht Symbol, das ist ein Foto, auch ein Gitarrenfoto. Also fühlen Sie sich frei, mitzuverfolgen. Ich habe die Assets im Ordner Assets bereitgestellt, aber nur eine kurze Erinnerung, verwendet dies zum Üben. Nur Bestellung in unserer Facebook-Gruppe veröffentlicht, aber verwenden Sie dies nicht in der realen Welt, oder Sie werden uns beide in Schwierigkeiten bringen. Also fühlen Sie sich frei, mitzuverfolgen. Und wenn Sie diese Vermögenswerte für echte nutzen wollen, muss ich tun, ist lizenziert sie. Es ist super einfach. Also in diesem Fall ist dies ein Auto-Elemente. Ich habe ein Abonnement, ich liebe es und ich empfehle euch Jungs, es zu überprüfen. Die besten Assets hier zu integrieren. Wenn ich das also verwenden möchte, muss ich nur auf den Download-Button klicken und ihm einen Namen geben. Ich denke, ich habe bereits einen für den Photoshop Bootcamp Kurs benutzt, habe ich. Also habe ich bereits ein Projekt für diesen Kurs. Ich kann darauf klicken und ich kann hinzufügen und herunterladen, und ich kann es herunterladen. Es wird mir eine Lizenz geben, das zu benutzen. Wenn ich ein echtes Projekt oder einen Kunden hätte, kann ich eine Lizenz haben, die zum Projekt gehört. Weise wissen wir, dass wir es lizenziert haben und alles nicht gut ist, gut funktionierende Ordnung. In Ordnung, also warf das es in meinen Download-Stack. Werfen wir einen Blick auf das. Und das ist nur eine Grundgitarre bereits isolierte Wälder auf einem weißen Hintergrund. In Ordnung, also gehe ich weiter und schließe das. Werfen wir das in unseren Assets-Ordner für dieses Projekt. Lassen Sie es uns ziehen und dort ablegen. Na gut, jetzt gehen wir weiter und schnappen uns. Ich fand diese wirklich coolen Ikonen, Rockmusik-Festival-Logo. Dies ist nicht Adobe Stock, daher habe ich auch eine Mitgliedschaft. Diese, obwohl Sie zahlen pro Bild heruntergeladen, also werde ich voran gehen und diese lizenzieren und herunterladen. Und das ist interessant. Es gibt mir die Möglichkeit, einen Vektor oder ein JPEG herunterzuladen. Also in diesem Fall, weil ich Illustrator habe, habe ich das vollständige Adobe-Abonnement. Ich werde die Vektorversion herunterladen und wir gehen weiter und klicken Sie auf den Download-Button. Und wenn Sie keinen Illustrator haben, wenn Sie nur das Photoshop-Abonnement verwenden wird diese Assets in einer Weise herausziehen, dass Sie sie auch verwenden können. Also werde ich hier rüber in mein Finder-Fenster kommen. Lasst uns dieses herunterladbare packen, werfen Sie es einfach da rein wirklich schnell. Und dann im nächsten Video, was wir tun werden, ist tatsächlich ein Dokument erstellen und aufstehen und laufen. So kannst du mitverfolgen. 31. Rock Band File für den Druck: Jetzt, da wir unsere Vermögenswerte gesammelt haben, ist es an der Zeit, unsere Plakate zu erstellen. Um das zu tun, werde ich fortfahren und auf Neu erstellen klicken. Und oben in meinem Dünendokumentfenster werde ich auf das Wort drucken klicken , um meine Druckvoreinstellungen zu erhalten. Und ich werde hier auf Boulevardpresse klicken, die meine Datei als 11 mal 17 Zoll bei 300 Pixeln pro Zoll einrichten wird. Das bedeutet also, wenn alles fertig ist, können Sie diese Datei exportieren und an den Drucker senden und sie wirklich bei 11 Zoll breit und 17 Zoll hoch drucken lassen. Und es wird erstaunlich aussehen, weil unser Dokument von Anfang an eingerichtet wurde. Die andere Sache, die ich darauf hinweisen möchte, ist dieser Farbmodus. Momentan werden wir in RGB arbeiten. Es wird uns erlauben, einige weitere Filter und Dinge zu verwenden, wie wir entworfen haben. Aber wenn alles gesagt und fertig ist, werden wir das in CMYK umwandeln wollen. Der größte Unterschied ist in RGB, Sie entwerfen für einen Bildschirm. Wir haben eine rote, grüne und blaue Lichter auf dem Bildschirm hell leuchten und mischen, um diese Farben zu schaffen. Im Druck arbeiten wir mit Cyan, Magenta, Gelb und K steht für Schwarz, und diese Tinten werden auf Papier gemischt. Aus diesem Grund werden Ihre Farben auf dem Bildschirm viel anders aussehen als im Druck. Also werden wir am Ende darauf achten, wenn wir alles exportieren. Aber im Moment, nein, wir arbeiten in RGB und wenn alles fertig ist, werden wir es in den CMYK konvertieren, so dass alles druckt, wie wir es erwarten würden. Lassen Sie uns fortfahren und klicken Sie auf Erstellen. Und jetzt haben wir unser Dokument. Und eine Sache, die ich sofort bemerkt habe, dass meine Herrscher aus dem vorherigen Projekt in Pixeln aufgestellt wurden. Also sehe ich diese Zahlen ganz oben. Du kannst es so lassen, wenn du willst. Du siehst es vielleicht gar nicht. Wenn Sie nach unten zu Linealen oder Befehl R gehen, können wir diese aktivieren und deaktivieren Befehl R, um sie ein- und auszuschalten. Manchmal ist es praktisch zu wissen, wo Dinge in Ihrem Dokument eingerichtet sind, wenn Sie versuchen, Dinge zu messen oder sie auszulegen. Das andere, was wir tun könnten, ist, hierher zu kommen, um die Akte , es tut mir leid, ich bin auf einem Mac. Also Photoshop-Präferenzen, und wir gehen zwei Einheiten und Lineale. Wenn Sie auf einem PC sind, glaube ich, dass es unter „Einstellungen“ bearbeitet wird. Da gehen wir. Aber wie auch immer, in Ordnung, wir wollen zu Einheiten und Lineale werden darauf klicken. Und wir werden unsere Einheiten ändern, das Lineal von Pixel zu Zoll. Wir klicken auf OK. Und jetzt können wir sehen, dass dies 11 Zoll breit und 17 Zoll hoch ist. Bevor wir also zu weit auf der Straße sind und vergessen, zu sparen, lassen Sie uns das speichern. Wir gehen zu Datei unten zu Speichern unter und ich habe noch nicht die Option zu speichern, weil ich nichts getan habe. Gehen wir also und klicken Sie auf Speichern unter. Und wir werden dieses Rockband Poster nennen. Und Sie könnten sogar die Dimensionen an das Ende setzen. So 11 x 17, so geliebt von 17. Nur eine einfache Möglichkeit zu wissen, ob Sie mehrere Versionen dieser Sache erstellen. Sie können wissen, welche Version dies ist, wenn es das Poster in voller Größe ist oder vielleicht ist es eine winzige Grafik für soziale Medien. Okay, jetzt, da unsere Datei eingerichtet ist, lasst uns an die Arbeit gehen und anfangen, unser Poster zu entwerfen. 32. Rock Wie du einen Radial erstellst: In Ordnung, jetzt, wo wir unsere Datei-Setup haben, holen wir uns einen Kontext für das Design, das wir machen werden. Dies wird ein fiktives Konzert sein, aber wir werden es auf einige reale Ereignisse stützen. Also zögern Sie nicht, dies genau zu tun, wenn Sie mitverfolgen wollen, oder vielleicht gibt es ein Konzert , das Sie sich selbst oder jemand anderes zeigen möchten, den Sie machen möchten. Aber wenn Sie nur folgen wollen und einige Ideen brauchen, dann gehen Sie weiter und kopieren Sie diesen Text. Also in den Übungsdateien haben wir diese Rockkonzert Details Textdatei und den Titel. Wir machen es Rockband Konzert. Der Ort wird das George Ampitheater sein. Es ist in Grant County, Washington, neun Meilen westlich von George Washington. Das ist ein richtiger Ort. Gehen wir und schauen uns schnell an. Also, wenn ich diesen Browser öffne, können Sie sehen, dass der Kürbis tatsächlich ein wirklich cooles Konzert-Veranstaltungsort ist. Es ist ein Outdoor-Event. Vielleicht gibt dir das ein paar Ideen für ein Poster oder vielleicht kreierst du etwas, das so aussieht wie diese Bühne. Stattdessen könnten wir viele Möglichkeiten damit spielen. Gehen wir zurück in unsere Textbearbeitungsdatei. Okay, also das Datum, wir werden das am 21. August 2021 festlegen. Die Tore öffneten um 16:00 Uhr und die Details, es ist eine Live-Performance von Twenty One Pilots, mus die Mörder, Weezer, erheben sich gegen Bischof Briggs und Revivalisten. Das basiert also auf einem echten Konzert, zu dem meine Frau mich zum Geburtstag mitnahm. Sie ist erstaunlich. Das ist schon passiert. Es war eine erstaunliche Veranstaltung, aber hier können Sie sehen, es war Teil des iHeart Radio ist in Los Angeles auf dem Forum. Und das waren alle Bands, die gespielt haben. So könnte man so etwas tun, wo es vielleicht mehrere Bands enthält und man sieht, dass sie ein Logo haben. Sie haben das Datum riesig hier, den Ort, die Formel LA. Sie brauchen also nicht wirklich eine Adresse, denn wenn Sie in Los Angeles sind, wissen Sie, wo das Formular ist. Und dann haben wir diese Bands hier aufgelistet. Also eine coole Art, das zu tun. Nun, die andere Sache, die ich darauf hinweisen möchte, ob du etwas für echte Leute oder echte Band oder was auch immer tust. Achten Sie auf die Schreibweise. Ich wollte darauf hinweisen, weil ich bemerkt habe, dass im Text hier Twenty One Pilots nicht großgeschrieben ist. Aber Sie bemerken, dass Mus ist, die Mörder im Geist aufsteigen, all diese Revivalisten direkt dorthin bringen, alle kapitalisiert. Und ich gehe davon aus, dass das absichtlich ist, weil ich mir mehrere verschiedene Orte angesehen habe. Die andere Sache ist das Alter Ego. Sieh dir das auch an, wie ihr Logo, oder? So ist Alt alles in einem ER gehalten wird, ist Kleinbuchstaben. Also achte einfach darauf. Wenn Sie vorhaben, eine Band zu präsentieren, Vergewissern Sie sich, dass Sie es nicht verpassen oder falsch buchstabieren. Viele Male machen Bands kreative Dinge wie diese, wenn sie ihren Namen machen. Nun, da wir ein wenig mehr Kontext haben, was dieses Ereignis sein wird. Jetzt können wir anfangen zu entwerfen. Wir können in Photoshop springen und damit beginnen, den Grundstein zu legen. Die Art und Weise, wie ich arbeite, typischerweise, während ich all meine Vermögen sammle und es einfach reingeworfen habe und in die Stadt gehe. Aber ich versuche auch, das auf eine Weise zu erstellen, die du mitverfolgen kannst. Also lassen Sie uns einfach weitermachen und unsere kreativen Muskeln hier aufwärmen. Und wir werden damit beginnen, einen radialen Sternenburst zu schaffen. Und ich bin, wie ich im vorherigen Video erwähnt habe, der radiale Starburst-Effekt ist sehr trendy. Es ist sehr übertrieben. Sie werden es die ganze Zeit sehen, aber ich denke immer noch, dass es ein wertvoller Teil der Werkzeugkiste ist. Toolset für Sie, um zu verstehen, wie Sie es machen, denn wir können dies auf eine Weise tun, die Ihrem Design etwas, einige, etwas Charakter und etwas Tiefe zu Ihrem Design hinzufügt . Und es ist ein leichter Sieg. Lassen Sie uns also voran und lernen, wie man einen radialen Sternenburst erzeugt. Es gibt also viele Möglichkeiten, dies zu tun. Aber im Grunde, was wir tun werden, ist, den Buchstaben U zu treffen, um mein Formwerkzeug zu bekommen. Und speziell wollen wir das Rechteck-Werkzeug, okay? Ich werde anfangen, mit einer schwarzen Füllung zu zeichnen. Also, wenn die Optionsleiste, Ich habe schwarz hier ohne Strich eingerichtet. Und der Grund, warum ich es so machen werde, ist, weil ich mit den Mischmodi später die Farbe ändern kann. Und so werde ich einfach weitermachen und hier runterziehen. Ich werde etwas rauszoomen. Und ich verwende die Tastenkombination, die Leertaste, Befehl und die Option, um zwischen dem Vergrößern und Verkleinern zu wechseln. Nur damit ich den Rand der Sache hier sehen kann. Und ich werde diesen Befehl frei transformieren. Er wird das so skalieren, bis er einrastet. Und wenn es nicht für Sie einrastet, stellen Sie sicher, dass unter der Ansicht Snap eingeschaltet ist, ok. Und das sollte funktionieren. Ich werde das hier rüber bis an den Rand werfen. Und jetzt diese kleine Technik, ich vermasselte es immer, weil ich es gewohnt bin, dies in Illustrator zu tun. In Illustrator können Sie etwas kopieren und mit dem Tastendruck „Befehl D“ verschieben, um es zu duplizieren. Aber in Photoshop können Sie es nicht so machen. Also werden wir die Kommandooption t treffen . Also, jetzt haben wir dieses Plus bei Drags eine Kopie tut Befehl Option t. Nun, da es fertig ist, werde ich drücken zurück oder geben. Und dann werde ich Command Option Shift und T drücken , um das immer wieder zu klonen. Und ich halte Befehls-Option Shift gedrückt und t, während ich dies trete und wiederhole. Das vermasselt mich immer. Also, wenn du es nicht beim ersten Mal verstehst, ist das okay. Lass es uns einfach noch einmal tun, um sicherzustellen, dass du und ich dasselbe tun. Also will ich nicht so weit zurück. Lassen Sie uns diese einfach löschen. Ich bekomme mein Direktauswahlwerkzeug, weil es diese auf eine Ebene kopiert hat. Also werde ich hierher kommen, mein Direktauswahlwerkzeug packen, klicken und ziehen. Da gehen wir. Okay, jetzt habe ich wieder meine einzigartige Form. Ordnung. Also mit diesem ausgewählten Befehl, Option t, werden wir klicken und ziehen. Und dann lassen Sie los, wenn wir es bekommen, wo Sie die Eingabetaste drücken möchten. Und jetzt dieses Mal Befehl, Option Shift und T zu Schritt und wiederholen Sie das. In Ordnung, also das ist hier oben unter Bearbeiten Transformation wieder. jedoch die Alt-Taste hinzufügen, wird eine Kopie transformiert. Okay, also sehe ich das nicht mal in der Speisekarte. Ich erinnere mich nicht, wo ich das lerne, aber es ist super praktisch für solche Sachen. Und hoffentlich bist du in der Lage, etwas mitzuverfolgen. Nun etwas anderes, was das tut, das ich auch nicht vollständig verstehe. Und ich sage, weil ihr Leute, es ist leicht zu denken, dass ich nicht alles herausgefunden habe, aber während ihr mit Photoshop arbeitet, gibt es so viele Ebenen dass ich nicht möchte, dass ihr euch überwältigt fühlt, wenn ihr es nicht wisst alles, nur irgendwie folgen. Tun Sie Ihr Bestes, aber beachten Sie, dass einige dieser zu diesem Zeitpunkt, es jede Form in eine eigene Ebene gesetzt. Aber in der anderen, die ich tat, hatte es sich wie drei zusammengefasst. Ich weiß nicht, warum ich das getan habe. Aber gehen wir weiter und greifen alle diese Formen. Ich werde Shift klicken Sie auf alle diese. Ich werde sie zusammenfassen. Und ich werde das Kommando t transformieren, und der Grund, warum ich diese Schicht mache , ist, weil ich nicht will, dass diese von Kante zu Kante gehen. Ich will, dass es kurz davor aufhört. Etwa so. Wir werden Enter drücken. Lassen Sie uns gehen und konvertieren Sie dies in ein Smart-Objekt oder klicken Sie mit der rechten Maustaste. Und ich werde in ein Smart Object konvertieren. Und jetzt kann ich nach oben kommen, um zu filtern, runter zu verzerren und dann zu Polarkoordinaten. Sie dann sicher, dass rechteckig bis polar ausgewählt ist, und klicken Sie auf OK. In Ordnung, also gibt es einen Weg, das zu tun. In Ordnung, lass uns gehen und einen anderen Weg lernen, das schnell zu machen. Ich werde das ausschalten. Wir werden das für später speichern. Und beachten Sie, dass es nicht viele von ihnen gibt. Ich möchte, dass es eher wie diese Probe aussieht, wenn wir hierher zurückkommen, wo es viel dünner ist. Also die Art und Weise, wie Sie das tun oder wie diese eine ist viel mehr von ihnen ist, machen Sie einfach mehr Streifen, bevor Sie diesen Polarkoordinateneffekt tun. Ok? Also werden wir das ausschalten. Lasst uns einen anderen Weg lernen, es zu tun. Ich werde ein neues Dokument erstellen oder es tut mir leid, eine neue Ebene. Ich bekomme mein Gradient-Tool, den versteckten Buchstaben g, und ich wollte das Standard-Schwarz-Weiß sein. Also lasst uns weitermachen und es hier unten zurücksetzen. Und wir gehen weiter und stellen sicher, dass es dieser sehr linke Farbverlauf ist, lineare Farbverlauf, normal und 100%. Sieht gut aus. Okay, jetzt werde ich klicken und ziehen von oben nach unten, um die Umschalttaste gedrückt zu halten , um es perfekt vertikal zu machen. Und eigentlich will ich das im Gegenteil tun. Ich will den Blog auf der Unterseite. Ich glaube nicht, dass es wichtig ist, aber ich will es so machen. Ordnung. Nun, da wir das haben, sind wir auf dieser Ebene hier mit einem Farbverlauf, wenn es nach unten zu filtern kommt, um zu verzerren. Diesmal werden wir runter kommen, um zu winken. Und Sie können die Einstellungen sehen, mit denen ich bereits gespielt habe, um diese Effekt-Anzahl von Generatoren zu erhalten , die ich auf 70 eingestellt habe. Die Wellenlänge. Auch hier müssen Sie je nach Dokumentgröße möglicherweise mit diesen Zahlen, der Amplitude, spielen. Also einfach ehrlich nur irgendwie schrubben Sie es herum und spielen Sie damit, sehen Sie, was Sie bekommen. Und ich werde klicken, aber im Grunde suchen wir in dieser Vorschau, was wir hier in diese Streifen verwandeln wollen. Also klicke ich auf OK. Und so freue ich mich, Ihnen zu zeigen ist, dass es irgendwie diesen verschwommenen Effekt in der Mitte hat, weil ich meine Einstellungen nicht hatte. Es gibt, es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie wir unsere Einstellungen bekommen, aber ich bin damit einverstanden, weil sieh dir das an. Wenn ich zurückkomme, um nach unten zu filtern, um zu verzerren und zurück zu diesen Polarkoordinaten. Der gleiche Effekt, den wir mit dem anderen gemacht haben. Es wird das gleiche tun, macht Sie rechteckig bis polar ausgewählt haben. Aber was ich daran mag, das kühler ist als die andere ist, dass ich diese Unschärfe liebe, die alles automatisch hinzugefügt hat. So fügt es einfach mehr Tiefe hinzu. Okay, also gibt es zwei verschiedene Möglichkeiten, dasselbe zu bekommen. Ich weiß, das war ein bisschen technisch, aber vergiss nicht, dass es ein Video ist. Sie können es zurückspulen, spielen, pausieren, die Arbeit machen und hoffentlich mitverfolgen. Jetzt, da ich dieses Hintergrundelement habe, was ich tun kann, schalte ich das auch aus und wir können anfangen, mit Farben und solchen Dingen zu spielen. Wenn ich also mit Farbe arbeite, fange ich nicht an, mit Farbe zu arbeiten, bis ich hier ein Logo oder ein Bild drin habe, oder etwas, von dem ich abtasten kann, damit alles übereinstimmt. Also gehen wir zurück nach Polen, das Gitarrengut, das ich habe. Also gehe ich weiter und schnappe diese Gitarre und ziehe sie einfach direkt in meinen Arbeitsbereich und meine Photoshop-Einstellungen. Ich habe ein bisschen anders, um meine jpegs Camera RA standardmäßig öffnen zu lassen, Sie werden das wahrscheinlich nicht sehen. Es bringt es einfach direkt rein. Wir klicken auf OK und bringen die Gitarre. Also, jetzt, da ich diese Gitarre hier drin habe, müssen wir sie ausschneiden. Das machen wir im nächsten Schritt. Aber alles, was ich tun möchte, ist, nur einige dieser Farben zu probieren , um mit ihnen in meinem Dokument zu arbeiten. Also werde ich voran gehen und auf den Buchstaben i klicken, um mein Augentropfwerkzeug zu bekommen. Es ist hier drüben auf der Symbolleiste. Und je nachdem, welchen Arbeitsbereich Sie betrachten, verwende ich jetzt den Malarbeitsbereich, also sehe ich ihn hier drüben. Ich gehe voran und probiere. Ich denke, ich möchte, dass dieser Beitrag meist rot sein würde, also werde ich aus der Gitarre sampeln, so dass die Rottöne übereinstimmen. Ich könnte direkt in diese Hintergrundebene springen, aber ich mache einfach eine neue darüber. Und ich werde Option löschen drücken. Sie können auch hier nach oben und unten gehen, um zu füllen. Okay, wir füllen die Vordergrundfarbe, die rot ist. Man sieht es aber nicht, denn das ist eine Gitarre vorne. Also gehen wir voran und greifen diese Ebene. Lassen Sie uns das verstecken, damit wir sagen können, dass wir es tun, wir gehen, schalten die Schicht aus. Und jetzt habe ich diesen roten Hintergrund. Jetzt kann ich diese radiale Starburst-Schicht einschalten, die wir haben. Und ich werde mit den Mischmodi spielen. Ich weiß bereits, dass der Mischmodus „Multiplizieren“ das tun wird, was ich brauche. Es wird das Weiß rausschlagen. Also gehen wir und gehen runter, um sich zu vermehren. Und dann schrubben wir die Deckkraft ab. Klicken Sie auf das Wort Deckkraft hier drüben und wir werden es wirklich schrubben. Es ist also nur ein subtiles Element hinzuzufügen. Wir müssen vorsichtig sein, denn jetzt fängt es an, ein bisschen wie der Circus auszusehen, nicht vielleicht eine Rockband. Also werden wir damit spielen. Aber jetzt, weil ich diesen Polar gemacht habe, den polaren Effekt mit dem radialen Starburst Ding in Schwarz und Weiß. Nun, was ich tun kann, wenn ich wollte, vielleicht schalten wir diese Gitarrenschicht wieder ein und vielleicht nehme ich stattdessen diese orangefarbene Farbe davon. Und ich mache eine neue Schicht. Und ich werde Option löschen drücken, um es zu füllen. Jetzt habe ich einen orangefarbenen Hintergrund, also funktioniert es immer noch, egal welche Farbe ich darunter setze. Sie könnten also durchgehen, und wenn Sie ein Bild, ein anderes Bild haben, folgen Sie einfach nur eine Farbe aus diesem Bild, um den Hintergrund mit Ihrem Design übereinzustimmen. Also, jetzt, da wir wissen, wie das geht, werden wir einen Blick darauf werfen, wie wir dieses Kunstwerk für den Rest des Designs einbringen können. 33. Rock Band Wie du Text und Bilder hinzufügst: Okay, jetzt, da wir unseren Hintergrund an Ort und Stelle haben und wir damit weiter spielen werden, also spielt die Farbe noch keine Rolle. Was wir tun werden, ist das restliche Vermögen einzubringen, um dieses Projekt zu beenden. Wenn Sie also mitverfolgt haben, haben Sie vielleicht schon dieses Gitarrenbild hier drin, aber nur für den Fall, lassen Sie uns eine schnelle Aktualisierung machen und wie ich das hergebracht habe. Es gibt also ein paar Möglichkeiten, es zu tun. Mein Favorit, in der Regel, Ich werde es in einem anderen Finder-Fenster öffnen. Und ich habe dieses isolierte E-Gitarrenbild in unserer Übungsmappe. Ich werde klicken und ziehen und das direkt oben in mein Dokument werfen. Jetzt, wenn ich das tue und ich auf Rückkehr drücken werde, bringt Photoshop es als intelligentes Objekt in, und ich weiß nicht, ob es das für Sie standardmäßig tun wird oder ob es eine Einstellung ist, die ich in der Vergangenheit festgelegt habe, aber für mich bringt es in als Smartobjekt. Und wenn ich es auf diese andere Weise mache, wenn ich hierher komme, um die Datei zu öffnen, und ich schnappe das gleiche Bild und wir werden auf Öffnen klicken. Dieses Mal wird es als neue Registerkarte geöffnet. Und so, um es in dieses Dokument zu bekommen, kann ich klicken , ziehen, eine Sekunde über die Registerkarte bewegen, ohne die Maus loszulassen, sie wieder nach unten bringen und dann loslassen. Und wenn ich es auf diese Weise mache, wenn ich das Ebenenbedienfeld betrachtete, brachte es es als normale Rasterebene ein, kein intelligentes Objekt. Der Grund, warum ich darauf hinweise, ist, wenn Sie das praktische Hintergrundentfernungs-Tool verwenden möchten , wenn es als normales Bild kommt, haben Sie diese Option sofort und klicken Sie darauf und entfernt sofort den Hintergrund . Ziemlich handlich. Aber beachten Sie, dass es die Oberseite von der Gitarre abgeschnitten hat, denn als ich das tat, war es hinter der Grenze meines Dokuments. Ok, viel genug, um diese Schicht für eine Sekunde. Kommen wir zurück zu diesem hier, das ein intelligentes Objekt ist. Also im Eigenschaftenfenster sehe ich, dass ich die Registerkarte Hintergrund entfernen nicht ausgewählt oder sogar als Option habe. Also muss ich dies in eine Ebene konvertieren, oder klicken Sie mit der rechten Maustaste auf diese Ebene und rasterisieren. Und jetzt habe ich die Möglichkeit, Hintergrund zu entfernen. Und dieses Mal, weil das Objekt nicht über den Begrenzungsrahmen des Dokuments geht. Wenn ich darauf klicke, werden Sie feststellen, dass es auch die Oberseite der Gitarre enthält, während diese Version es abgeschnitten. Ordnung, jetzt, da wir das haben, wenn ich heranzoomen, werden Sie feststellen, dass ich hier oben an den Stimmzapfen noch etwas Weiß habe, das ich vielleicht aufräumen möchte. Es gibt also viele Möglichkeiten, dies zu tun, weil es eine Maske ist. Ich könnte ein b lassen, um mein Pinselwerkzeug mit einem schönen weichen Pinsel und schwarz als Vordergrund zu verstecken. Ich kann einfach mit der Hand malen, um etwas davon zu verbergen. Und ich merke auf diesem und nahm sogar zu viel weg. Also hast du den Buchstaben X getroffen, um meine Füllung zu tauschen. Also, jetzt male ich mit Weiß auf dieser Maske, um das zurückzubringen. Also konnte ich von Hand reingehen und Teile des Bildes zurückbringen , die es nicht hätte wegnehmen sollen. Und Sie können sehen, wird wirklich zeitaufwändig sein und drücken Sie wieder X, um schnell zu tauschen. Jetzt habe ich schwarz als Vordergrund, wo ich zu weit ging. Wenn Sie möchten, können Sie dies tun und wählen Sie Ihre Einstellungen und Ihre Auswahl. Ich könnte sogar wählen, verwenden Sie vielleicht den Zauberstab Werkzeug hier hatte Buchstabe w, um diesen Zauberstab Werkzeug zu bekommen. Und ich könnte wählen, und klicken Sie einfach rechts auf den weißen Hintergrund. Im Moment ist meine Toleranz standardmäßig auf zehn gesetzt, damit Ihre wahrscheinlich auf 20 gesetzt ist. Stellen Sie außerdem sicher, dass fortlaufend ausgewählt ist. Es wird also nur Pixel auswählen, die sich berühren. Es wird nichts innerhalb des Bildes auswählen. Wenn ich verkleinere und sehr schnell aussehe, werden Sie feststellen, dass es hier unten keine perfekte Auswahl getroffen hat. Also, was ich mit dieser Auswahl machen werde, ausgewählt. Ich werde sicherstellen, dass ich wieder auf meiner Maskenebene bin, tauche mein Pinselwerkzeug wieder ein. Und dieses Mal schrubbe und male ich wirklich locker darüber. Sie werden bemerken, dass die Auswahl mich davor schützt, zu weit vorbei zu gehen. Okay, so viele Möglichkeiten zu arbeiten, aber hoffentlich gibt Ihnen das eine gute Vorstellung davon, wie Sie die Auswahl etwas verfeinern können. Und wir haben darüber auch in einigen der anderen Lektionen gesprochen. Also werde ich nicht zu weit in dieser Lektion verweilen , weil der Punkt ist, nur zu lernen, wie Sie Ihren Vermögenswert hier einbringen können. Okay, darum mache ich mir keine allzu große Sorge. Eine Sache, die ich tun werde, werde ich das aber schnell rückwärts bringen. Also wähle ich umgekehrt aus, und ich werde mit Weiß malen. Also drehen wir diesen Buchstaben X also male ich mit Weiß auf meiner Maske, um etwas davon zu bringen. Ok. Gut genug für den Moment. Gut genug für den Moment. Lassen Sie uns fortfahren und deaktivieren Sie diese Auswahl, wählen Sie, deaktivieren Sie die Auswahl. Also, jetzt habe ich meine Gitarre hier drin. Was ist mit dieser Schicht passiert? Ich muss irgendwie abgeschaltet sein, also haben wir wieder einen Ausbruch da drin. Ich werde vorgehen und sparen, bevor ich es vergesse, nur um sicherzustellen, dass wir unseren Fortschritt retten. Und jetzt möchte ich einen Text einbringen, mit dem wir arbeiten können , und ich bin noch nicht allzu besorgt über die Platzierung von Vermögenswerten. Ich versuche nur, alle Teile des Puzzles hier reinzubringen , damit wir anfangen können, damit zu arbeiten. Gehen wir also voran und springen Sie in die Textbearbeitungsdatei, die sich in den Übungsdateien befindet. Und es gibt ein paar Möglichkeiten zu arbeiten. Sie können geneigt sein, alles hervorzuheben Command a auf einem Mac-Steuerelement und einem PC. Und wir werden es kopieren, Befehl C, um das zu kopieren. Und ich könnte mein Textwerkzeug T hier bekommen. Und ich könnte einmal klicken und einfügen. Und was es tun wird, ist jede Rendite, die ich hatte. Also all diese neuen Zeilen, es wird Rückkehr hier drinnen zwingen. Wenn es nur eine lange Textzeile war. Wenn ich das tat, würde es es in Schleifen einfügen, würde es als eine lange Textzeile einfügen. Also etwas anderes, das Sie tun könnten, anstatt einfach mit dem Text-Tool und dem Buchstaben zu klicken , um meinen Text zu erhalten Hallo, ich werde klicken und dann ziehen und dann einfügen. Und jetzt kommt in meinem Text in ein Textfeld und ich kann Größe ändern und den Fluss dieses Textes ändern. Und diese beiden Wege sind in Ordnung. Aber ich fand, dass es schwierig wird, mit dem Layout von Text kreativ zu sein, wenn ich es so mache. Also werde ich die Eingabetaste drücken und meinen Zug auf eine Art von Filmen umgeschaltet. Die Art und Weise, wie ich arbeite, dauert ein wenig mehr Zeit, aber ich fand, dass viel mehr kreative Ergebnisse. Also, was ich tue, ist, dass ich hier wieder reinkomme und es dauert eine lange Zeit, also werde ich loslegen und dann pausieren wir das Video, aber ich schnappe jeden Text einzeln. Also werde ich mir den Titel holen und hier reinkommen und mein Textwerkzeug holen. Ich klicke einmal und füge es dort ein. Dann werde ich die Eingabetaste drücken oder Sie können hier oben in der Optionsleiste klicken , um das Häkchen zu platzieren. Und ich werde zu meinem Bewegungstool wechseln, indem ich entweder darauf klicke, den Buchstaben V drücke oder die Befehlstaste gedrückt halte, um schnell zwischen Text und Bewegung hin und her zu wechseln. Verschieben Sie das einfach irgendwie an Ort und Stelle. Jetzt wurde das nächste, was ich tue, markiert, wenn ich hier dreifach klicke. also versuchen, zu erraten, welche Schriftgröße ich möchte, klicken Sie zurück auf das Verschieben-Tool oder erneut auf dieses Häkchen. Ich gehe zu Edit und wir werden das Ding frei verwandeln. Und dann kann ich es auf diese Weise genau auf die gewünschte Größe skalieren , ohne erraten zu müssen, welche Schriftgröße es ist. Wenn ich Enter drücke, dreifachklicken Sie hier, ich kann sehen, oh, gut, das war, was die 86 Punkte. Also hätte ich erraten oder herumficken können, bis ich es genau richtig habe, weißt du, irgendwie Dinge an Ort und Stelle schieben können. Aber es ist so viel schneller, Dinge in einer Zeile nach dem anderen zu bringen denn dann können Sie wirklich Ihr Layout steuern. Also das nächste, was ich tun würde, ein paar Möglichkeiten zu arbeiten. Ich kann die Optionstaste gedrückt halten und auf eine Kopie klicken und ziehen. Kommen Sie zurück in meine Textbearbeitung. Vielleicht schnappen Sie sich das Wort Location. Befehl C, um Tee für mein Textwerkzeug zu kopieren, dreifachklicken Sie hier und fügen Sie es dann ein. Und indem Sie es auf diese Weise tun, bringt es es in der exakt gleichen Größe, die Alternative wäre gut und lösche das wirklich schnell, wäre nur, um den Buchstaben t zu treffen, klicken Sie hier und dann Befehl V, um das, was sich in meiner Zwischenablage befindet, einzufügen. Aber an diesem Punkt wird es nicht notwendigerweise in der gleichen Größe bringen , wie vielleicht das, was ich es wollte. Also nur etwas, auf das man achten muss. Alles klar, die andere Sache, die ich darauf hinweisen möchte, ist, dass ich gerade eine Schriftart namens Qian verwende. Wenn Sie das nicht installiert haben, ist dies eine Schriftart, die Sie mit Adobe-Schriftarten erhalten können. Also werden wir nur auf dieses kleine Drop-down-Menü klicken. Und dann hier oben rechts, sagt es mehr aus Adobe-Schriften. Also, und klicken Sie auf das kleine Symbol. Es wird Typekit öffnen und ich kann nach Qian suchen. Wenn Sie also folgen und die gleiche Schriftart verwenden möchten, gehen Sie voran und aktivieren Sie diese, indem Sie auf den kleinen Aktivierungsschalter klicken, schalten Sie sie einfach ein und es wird in Ihrem System verfügbar sein. Und gehen Sie weiter und schließen Sie diese Registerkarte aus dem Browser, kommen Sie zurück in Photoshop. Also benutzen wir Jen dafür. Jetzt werde ich das tun, jetzt, wo ich diese zwei Textzeilen habe und Sie meinen Arbeitsablauf sehen. Ich werde das beschleunigen und den Rest des Textes einbringen , nur um alles hier als separate Textebene zu bekommen , damit ich weiter damit arbeiten kann. Und eine Sache, die ich jetzt tun werde, werde ich klicken und ziehen und dann einfügen. Und der Grund, warum ich das getan habe, ist, weil der Text, den ich gerade kopiert habe, lasst uns greifen, dass ein längerer Teil von Text war. Und so könnte ich gerne die Option haben, das in einer Textbox zu halten, aber es sieht im Moment nicht sehr gut aus. Ich mache mir keine Sorgen. Ich versuche nur, alle Vermögenswerte an einen Ort zu bringen , damit ich dieses Design weiter vorantreiben kann. In Ordnung, also habe ich all die Vermögenswerte und die Elemente, die ich für dieses Poster verwenden möchte, mitgebracht. In der nächsten Lektion werden wir diesen Entwurf ein wenig weiter vorantreiben und den Text so verfeinern , dass er tatsächlich lesbar ist und leichter zu lesen ist. 34. Rock Band Textbefehle: Okay, jetzt werden wir das Textlayout und das Posterlayout in diesem Video verfeinern . Also, ich gehe wirklich schnell wenn du das noch nicht herausgefunden hast und wenn ich zu schnell rede, tut es mir leid. Also vergiss es nicht. Sie können das Video abspielen, es dort anhalten, wo Sie stecken bleiben , die Arbeit machen, es zurückspulen, wenn Sie etwas verpassen. Aber ich werde Ihnen einige der Workflow-Tipps zeigen , die ich bei der Arbeit mit Typografie und Schriftarten verwende. Und so habe ich nicht geändert, welchen Arbeitsbereich. Und so das letzte Video, so dass wir immer noch auf die Grafik und Web-Layout. Und ich habe meine Charaktertafel hier oben. Also alles, was ich tun werde, können Sie die Optionen direkt hier sehen. Wir haben sogar so winzige kleine Hamburger-Menü oben rechts erscheinen und klicken Sie darauf. Und Sie können sehen, dass es ein paar andere Elemente gibt, die Sie vielleicht hilfreich finden. Aber was ich jetzt darauf hinweisen möchte, ist, dass wir anfangen, den Text auszulegen. Und so ein paar Verknüpfungen, die ich die ganze Zeit verwende und die einfach schneller sind, um es auf diese Weise zu tun, werde ich Tee, um mein Typ-Tool dreifach klicken hier zu bekommen, und dann Befehl Shift und die Periode Taste oder die Komma-Taste so , dass größer als oder kleiner als Zeichen. Und Sie werden bemerken, wenn ich das tue, es macht es genau hier. Das wird größer oder kleiner, also erhöht es nur die Punktgröße, okay? Oder ich klicke hier und schrubbe und mache es größer oder kleiner. Das ist also eine andere Art zu arbeiten, wenn Sie einfach versuchen, Dinge um die Befehlsverschiebung im Comic zu schieben, zu essen und es ein kleines bisschen kleiner zu machen. Wenn ich fertig bin, drücke ich die Eingabetaste. In Ordnung, halten Sie fest. Jetzt habe ich immer noch das Typwerkzeug ausgewählt. Ich halte die Befehlstaste gedrückt, um sie schnell in mein Verschiebungswerkzeug umzuschalten , um Dinge zu bewegen. Oder Befehl t in der Regel nach unten skalieren. Also bin ich ständig mit diesen Verknüpfungen herumprallen, um meinen Text irgendwie zu bewegen. Und vielleicht wie alles, was ich das herausstellen möchte, ein bisschen Nachverfolgung. Also klicke ich dort mit meinem Textwerkzeug-Befehl a, um das Ganze hervorzuheben. Befehls-Option. Und dann entweder der Pfeil nach rechts oder der Pfeil nach links. Und du wirst hier in meinem Charakterfenster bemerken, das ist die Abkürzung. So legen Sie die Verfolgung fest. Ich kann es auch einfach skalieren. Ok. Der Grund, warum ich eine Minute Zeit nehme, um darauf hinzuweisen, dass ich all diese Tastenkombinationen verwende, ist, weil, wenn ich wirklich in meinen Fluss komme und ich bin, und ich bin irgendwie transzendieren und nur das Design machen. Ich benutze die Tastenkombinationen die ganze Zeit, um meine Entwürfe zu erstellen. Also wollte ich das nur schnell, schnell darauf hinweisen, weil ich sicherstellen will, dass du mit mir folgen kannst, schneller werden, dein Handwerk verbessern kannst. Hoffentlich verdienen Sie mehr Geld, weil Sie schneller auf Dinge und Dinge schneller erledigen. Und das ist das Ziel, Ihnen all diese kleinen Tipps und Tricks auf dem Weg zu zeigen. Nun, da wir etwas darüber gesprochen haben, fangen wir an, Dinge zu bewegen und zu versuchen, das zu schaffen. Also sofort und Problem mit diesem, mit diesem Text. Wenn ich auf das Textwerkzeug klicke, klicke hier hinein, es Befehl a, um das Ganze hervorzuheben. Wahrscheinlich ist der schnellste Weg, dies zu beheben, hier und mein Charakterfeld zu kommen. Und Sie können sehen, dass wir unsere Vermietung haben. Also heißt es „Lassen“, nicht „Führen“. Und der Grund, warum zurück in den Tag, an dem sie den Typ setzen würden, würden sie tatsächlich physische Blei verwenden, um die Textblöcke zu trennen. Okay, also was wir tun werden, ist, darauf zu klicken, anstatt es gezwungen zu sein, 15 Punkte zu sein, wo stattdessen das Auto, Ordnung, und so macht es automatisch das, was es denkt, es sollte sein. Aber dabei werden Sie feststellen, dass wir dieses kleine Pluszeichen in der unteren rechten Ecke haben weil der Text an Textfeld vorbei fließt. Also lasst uns voran gehen und die Größe ändern, damit es dort gut passt. Das ist alles zentriert, aber vielleicht wollen wir es gerechtfertigt lassen. Also werde ich hier rauf zu meinem Absatzfenster kommen. Wir werden darauf klicken. Und wir werden es von zentriert nach links ändern. Ordnung? Und dann kann ich das weiter verfeinern. Aber das ist irgendwie anfangen Fleisch und Dinge aus. Es hier an Ort und Stelle zu bringen. Das sieht vorerst gut genug aus. Und ich werde entweder auf das Verschiebenwerkzeug oder auf das Kontrollkästchen klicken, um diesen Satz zu erhalten. Alles klar, das ist in Ordnung. Lassen Sie uns dieses eine gleiche Sache beheben, klicken Sie hier, Befehl a und markieren Sie es. Komm zurück zu meinem Charakterfeld. Und das ändert sich von 15 Punkten zu Auto. Wenn ich die ausgewählte hinzufügen wollte, die Tastenkombination jetzt Befehlsoption. Und diesmal setzen Sie links und rechts für das Kerning oder das Tracking. Wenn es Befehlsoption nach oben oder unten auf den Pfeil, um irgendwie schieben. Das ist, wenn Sie es wirklich nahe beieinander stapeln wollen. Und Sie können hier sehen, dass es die Vermietungspunkte ändert, wo 35, so dass Sie wirklich genau verfeinern können , wie Ihr Text aussieht oder wenn wir mit diesem anderen übereinstimmen wollten, setzen wir ihn einfach auf auto. Ok, das Gleiche, aber das Datum, kommen wir hierher zum Absatz und ändern es nach links gerechtfertigt. Das Verschieben-Werkzeug und wir werden irgendwie fangen ist vorhanden und es steht beim Fangen weil unter der Ansicht Snap noch aktiviert ist. Ordnung. Was ist mit diesem Textstück? Vielleicht sollten wir es so lassen. Ich weiß es nicht. Alles klar, es könnte kreativ sein. Aber lassen Sie es uns reparieren. Wir werden es markieren, ändern Sie es in Auto Absatz, machen es links Linie. Und eine Menge davon wird abgeschnitten. Also wird es den unteren Rand dieses Textfelds greifen und die Größe ändern. Setzen Sie das Werkzeug „Verschieben“ wieder ein. Okay, also wird unser Text besser. Es wird ein bisschen besser. Also werde ich noch nicht viel mehr damit aufregen, weil ich insgesamt einige andere Teile dieses Designs verfeinern möchte. Also lassen Sie uns voran und bringen Sie Ihre Texte nahe, wenn Sie folgen, ich werde dieses Video pausieren, anfangen, Dinge an Ort und Stelle zu schieben. Und im nächsten Video werden wir unser Design fortsetzen und es ein wenig weiter schieben. 35. Rock Das Design weiter drücken: Ordnung, also haben wir gelernt, wie man Fotos einbringt, wir haben gelernt, Text einzubringen. Wir haben einige der Verknüpfungen gelernt, die ich die Tastenkombinationen verwendet habe , um schnell die Größe und das Layout des Textes zu manipulieren. Jetzt ist es der lustige Teil. Jetzt kommen wir rein und fangen an, dieses Design zu verfeinern , bis wir damit zufrieden sind und es cool aussieht. Also sofort möchte ich anfangen, einige Dinge über dieses Design zu ändern. Ich werde diese Hintergrundfarbe ändern. Ich werde diesen Cyan-Look in Farbe ausschalten, mit dem wir spielen. Und sofort, indem wir die Orange haben, die wir von der Spitze der Gitarre gesampelt haben. Es sieht so anders aus. Es sieht viel mutiger aus. Wenn ich das ausschalten und auf die rote Version dieses auch lesen ist sehr, sehr auffällig. du willst vorsichtig sein, denn für mich jetzt, zwischen dem Radialband Ding, das wir im Hintergrund haben, und den Farben, dem Rot und dem Orange und dem Weiß. Es fängt an, viel mehr wie ein Zirkus zu sehen, anstatt ein Rockbandkonzert. Also einige Dinge, mit denen wir spielen können, um zu ändern, dass man vielleicht die Farbe sein würde, vielleicht gehen Sie zurück zu dieser orangefarbenen Farbe, die ein bisschen besser ist. Oder vielleicht mache ich eine neue Ebene d, um einen Reset zu erhalten. Meine Farbfelder hier, drücken Sie Option löschen, um es mit schwarzem Befehl und der rechten Klammertaste zu füllen , um diese Ebene über die Orange und alles Schwarz zu bringen. Ich habe das Gefühl, wenn du in einer Rockband bist, musst du die ganze Zeit schwarze T-Shirts tragen, oder? Alles muss schwarz sein, alles schwarz. Vielleicht ist das vielleicht ein besserer Ansatz. Gehen wir weiter und hängen hier für eine Sekunde ab. Nun, als ich das mache, dieses Starburst-Muster, waren wir weggegangen. Vielleicht wollen wir also die Farbe ändern und es nur ein wenig verblassen. Mal sehen, was hier passiert. Wird die Deckkraft nach unten schrubben und nie eine hässliche braune Farbe bekommen. Lass uns das irgendwie überdenken. Ich werde den Schwarzschicht-Bakkoff drehen. Wir gehen für eine Sekunde zurück nach Orange. Oder vielleicht lesen Sie, wie können wir das beheben? Wie wäre es, wenn wir einen Farbverlauf über die Spitze hinzufügen? Wir fügen eine neue Ebene mit dem Buchstaben D hinzu, um mein Verlaufswerkzeug zu erhalten. Möchten Sie, dass Schwarz eine der Vordergrundfarbe ist. Und ich möchte den Farbverlauf, der von der Vordergrundfarbe zu transparent geht. Linear machen. Und wir werden hier unten in Richtung unten klicken, Shift gedrückt halten, um es gerade statt in einem Winkel zu gehen. Und dann lassen wir los. In Ordnung, jetzt, da wir diesen Farbverlauf haben, ändern wir den Mischmodus, um zu multiplizieren. Wird die Deckkraft ein wenig schrubben. Okay, fügt einfach mehr Tiefe hinzu. Machen Sie diese Gitarre ein wenig abstehen und helfen Sie uns, Tech herausragend ein wenig besser. Ordnung. Also, in Ordnung, wir gehen in die richtige Richtung. Vielleicht wollen wir das herunterklappen. Ich bin mir nicht sicher. Lass uns weitermachen und ein bisschen damit spielen. In Ordnung, also lassen Sie uns vielleicht die Schriftart des restlichen Textes in etwas ändern. Einige sans serif haben Open Sans oder so etwas, was ein Google-Schriftarten ist. Sie können es von Google herunterladen. Lass es uns halb fett machen. Und das wird alles aufbewahrt. Habe ich es als alle Mützen mitgebracht? Ich glaube nicht, dass ich das getan habe. Ok. Also waren alle Caps eingeschaltet, also Befehl shift k, ich weiß nicht einmal, dass ich gelernt habe, dass die Verknüpfung das ein- und ausschalten wird. Also sind wir zurück zum regulären Strafverfahren hier. Lassen Sie uns in der Periodentaste verschieben, um es ein wenig nach unten zu schrubben. Welche Größe ist das? Das ist also die Plakate sind vierundzwanzig Punkt ist immer noch ziemlich riesig. Wir könnten fallen, ist der ganze Weg runter auf wie 14. Und es wird immer noch groß genug sein, dass, wenn jemand herausfinden will, wo das Ding am Ende ist, hierher kommen und es dir ansehen will. Also gehen wir weiter und drücken die Eingabetaste. Und sobald wir das in die Größe gebracht haben, gibt es meinen Standort, mein Datum, meine Uhrzeit, meine Details. Dreifach-Klick, wir werden es schneiden Befehl X, um das zu schneiden. Hoppla. Wir können das hier oben einrasten. Details und ich möchte ein Textfeld bringen, das zu diesem passt. Also werde ich darauf klicken, halten Sie die Optionstaste gedrückt, um eine Kopie zu ziehen und dann Hogan Shift, um es direkt nach unten zu bringen. Und jetzt ist es hier, wo es ein bisschen seltsam wird. Wenn ich nur das einfüge, was ich gerade kopiert wird es die Größe ändern. Also, was ich tun muss, ist in etwas wie Textbearbeitung zu springen, fügen Sie den Text, den ich hervorgehoben hatte, und kopieren Sie ihn dann. Und was das tut, ist, dass es die Stile entfernt, weil dieser Texteditor nur ein Nur-Text-Editor ist, der keinen der Stile mit ihm bedeutet. Wenn ich jetzt wieder hier reinkomme und es einfüge, behält es den gleichen Stil wie das, was darüber ist. Okay, also lasst uns die Details schnappen, die Live-Performance war. Da gehen wir. Okay, also das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Wir könnten auch einfach alle Bandnamen hier unten lassen. Und diese Lektion, ich fühle mich, kann sehr, sehr lange werden. Aber ich hoffe, dass, wenn du meinen Workflow siehst, ich versuche, gleichzeitig zu unterrichten, es ein wenig schwierig werden kann. Aber meine Hoffnung ist, dass du irgendwie sehen kannst, wie du es nicht einfach machst, du wirfst hier nicht immer einfach etwas rein und liebst es dann. Wie manchmal muss man, muss es irgendwie ein wenig an Ort und Stelle arbeiten und irgendwie mit dem Layout verwirren. Also versuche ich, dich nicht zu Tode zu langweilen. Ich hoffe, dir die Möglichkeit zu geben, mir über die Schulter zu schauen und vielleicht auch deine eigenen Sachen mitzuverfolgen. Und an diesem Punkt habe ich dir die Werkzeuge gezeigt. Und jetzt geht es nur darum, durchzugehen und Dinge genau so aussehen zu lassen, wie Sie es wollen. Also lasst uns weitermachen und damit spielen. Und vielleicht wollen wir das nach rechts ausrichten. Ich weiß es nicht. Wir erfinden es, wie wir gehen. Ort. Alle Details, die sie hier drüben stapeln, Rock-Band-Konzert. Vielleicht machen wir die noch größer. Also gibt es ein paar Möglichkeiten, das zu tun. Ich kann all diese hervorheben. Verwenden Sie meine Tastenkombinationen, um es groß zu machen. Irgendwie nah dran. Befehls-Option nach unten k. Ich mag es nicht. Lassen Sie uns den Konzertbefehl X abschneiden, um es an der Entf-Taste zu schneiden, will diesen leeren Raum hinter sich zu verschieben. In Ordnung, Rockband. Jetzt kann ich das alles haben und es nur machen, dass ich es sein wollte. Und dann Hitler t klicken Sie einmal und fügen Sie dann das Wort Konzert, das wir zuvor geschnitten. Befehl T, um diese Größe zu ändern. In Ordnung, schrubb es ein bisschen runter. Okay, wir schauen rein, wir machen es ziemlich gut. Was ich nicht mag, ist, also die Ausrichtung zwischen dem K und dem D hier und dem R und dem B hier. Nicht ganz richtig, also lassen Sie uns all das hervorheben und zentriert und zentriert machen. So auch die Ausrichtung der Mitte, das ist viel besser. Viel besser. Okay, und, und konzertieren Sie das Zoom-in in der Nähe hier. Wie wir reinschauen. Also, wenn du denkst, ich gehe zu schnell Autos und mache all diese Abkürzungen und so. Denken Sie daran, spielen, Pause, machen Sie die Arbeit. Also sollte die ganze Abkürzung unten auftauchen, damit du sehen kannst, was ich tue. Und an diesem Punkt möchte ich Ihnen nur zeigen, dass, sobald Sie in Ihren Flow gekommen sind und wenn Sie Ihre Arbeit, Ihre Arbeitsbereichsverknüpfungen kennen, Sie so viel schneller gehen können, um einfach anfangen zu lassen, Ihre Entwürfe auszulöschen. Okay, also das ist der Punkt. Fühlen Sie sich jetzt nicht entmutigt, wenn Sie mich durch Sachen fliegen sehen, wo Sie sich verloren fühlen. Sehen Sie sich das letzte Video an, sehen Sie sich die Abkürzungen an Und das ist alles, was ich gerade mache. Ich schiebe nur irgendwie Dinge an Ort und Stelle. Und so habe ich hier drüben mehrere verschiedene Schichten. Meine Ebenen Panelisten gehen weiter und brechen diese Registerkarte ab, damit wir es ein wenig besser sehen können. So können Sie sehen, dass jeder von diesen, wissen Sie, all diese Textstücke oder einfach hier einzeln als Ebenen über all dem anderen Zeug. Also versuchen wir nur, diese Details an Ort und Stelle zu bringen. Also mal sehen, lass uns runterbringen. Und deshalb breche ich gerne meinen Text auf, denn dann kann ich das Layout wirklich einwählen und es genau so bekommen, wie ich es will. Okay, also, was ich jetzt anschaue, wenn ich einen Führer für mein Lineal runterziehe, ist der Herrscher nicht ihr Kommando R. Gehen Sie, um nach unten zu Linealen zu schauen. Ich werde das runterbringen und es oben drauf schnappen. Und jetzt kann ich sicherstellen, dass ich visuell Text-Linien. Ein weiterer Trick, den wir tun könnten, ich bekomme den Buchstaben U, um mein Formwerkzeug zu bekommen. Und ich werde nur eine Form von hier bis hier zeichnen. Und alles, was ich tue, ist, dies als eine Möglichkeit zu messen. Also könnte ich tatsächlich einen Führer fallen lassen, bevor ich das bekomme, lassen Sie uns sicherstellen, dass dies zentriert ist. Und wir haben meine Gitarre. Eigentlich wollen wir es so machen. Ich werde diese Form Command Shift und die rechte Klammer greifen , um es den ganzen Weg nach vorne zu bringen. Kommando a, um meine gesamte Tafel hervorzuheben. Und das ist nur in der Mitte. Okay, so visuell, diese Form wurde jetzt in der Leinwand zentriert. Und jetzt kann ich mir diese Gitarre ansehen und wenn ich wirklich wählerisch werden wollte, könnte ich sie nur ein kleines bisschen schieben, aber größtenteils ist sie schon auf diesem Bild zentriert. Also jetzt könnte ich diese Form greifen und sie als eine Möglichkeit verwenden, Dropdown, eine Führung oder die Wahltaste zu messen , um sie vertikal zu machen. Und dann schieben wir es auf diese Seite. Das Gleiche. Ich werde eine Führung und Option herunterfallen, es vertikal machen und dort einrasten. Also, jetzt kann ich diese Form löschen und deaktivieren. Und ich weiß, dass der Abstand zwischen dieser Seite des Textes und dieser Höhe des Textes, wenn ich möchte, dass es visuell übereinstimmt, ich diese einfach an Ort und Stelle schnappen kann. Und jetzt werden meine Entwürfe viel zusammenhängender und ausgeglichener aussehen. Wenn ich diese Guides ausschalten, können Sie sehen, dass es wirklich gut passt. Also wieder, ich weiß, dass ich schnell gehen werde, aber wir haben eine Menge Bodendecker und ich möchte dir einfach meinen Denkprozess in Echtzeit zeigen , während ich es durchmache. Also lasst uns weitermachen und weitermachen. Also haben wir das Date, das wir zu der Zeit haben. Dieses Mal geht da oben los. Lassen Sie uns das schneiden. Mal sehen, was könnten wir stattdessen tun? Wir könnten es einfach schrubben oder kleiner machen. Also Command Shift und die Komma-Taste, alles muss nicht jedes Mal die gleiche Größe haben. Ich glaube nicht, dass ich es nicht weiß. Wir sind nur ein bisschen Plan, wo wir tun, was wir wollen. Wir sind Designer. Wir haben die Freiheit, kreative Freiheit, damit einfach verrückt zu werden. Also, jetzt, was ich aufgereiht habe, wenn wir uns unsere Führer ansehen, Wir haben einen Führer über die Spitze und dann auch achten Sie auf die Grundlinie Ihrer Textzeilen. Also in diesem Fall, wenn man sich Rockband ansieht, kommt der Boden hier über und es richtet sich mit den Texten über auf dieser Seite. Also das Gleiche hier mit Konzert. Ich habe einen Führer runtergelassen. Wir werden diesen Detailtext aufzeigen. Okay, also fühlt es sich nur ein wenig ausgeglichener an. Und sieh dir das an. Das war ein glücklicher Unfall. Also der Ausschnitt der Gitarre hier unten, visuell, lassen Sie uns diese Anleitung entfernen, schafft mehr Platz auf dieser Seite. Das Rockbandkonzert passt gut hier drüben. Und wenn wir den Guide wieder anschalten, können wir unsere Bands mitbringen. Schnappen Sie eine Minute hier oben. Okay, achten Sie auch auf die Entfernung. Also haben wir zwei verschiedene Textfelder. Also werde ich diesen Trick wieder verwenden, wo ich mein Formwerkzeug bekomme. Ich werde vom unteren Rand dieses Textes bis zum Anfang der Zeile darunter zeichnen. Nur um visuell zu sehen wie weit der Abstand wir getan haben und es gibt viele bessere Möglichkeiten zu arbeiten. Ich bin sicher, als könnten Sie einen Absatzstil verwenden und sicherstellen, dass alles identisch ist. Aber das ist ein Poster ist irgendwie ein einmaliger Deal. Und anstatt sich Gedanken darüber zu machen, dass alle meine Absatzformatvorlagen übereinstimmen, und alle haben genau die gleichen Ränder und so. Ich gehe ziemlich schnell und locker, nur um meine Kreativität zu machen, nur um irgendwie zu gehen, verrückt zu werden. Also ein paar Dinge, schauen wir uns das an. Also, dieser Text hier unten, wir haben Live-Performance von 21 und dann Pilot. Im Idealfall möchte ich nicht, dass der Name der Band zwei Zeilen teilt. Also lasst uns ein bisschen damit spielen. Lassen Sie uns unsere Größe Box oder Textbox Größe ändern. Deshalb führt eine Turnaround durch. Piloten verwenden Mörder Weezer, erheben sich gegen Bischof Briggs und die Wiederbelebung ist so, dass macht mich mehr glücklich, glücklich. Das macht mich glücklich, soweit alle Texte zusammen sind und an bestimmten Punkten nicht brechen. Ich kann auch einfach hier klicken und die Return-Taste drücken, um es zu einer neuen Zeile Command Z zu zwingen, um das rückgängig zu machen. Wenn ich jetzt damit zufrieden bin, kann ich auf meiner Tastatur die Eingabetaste drücken oder den Scheck erscheinen. Okay, also lass uns voran gehen und sehen, wie das aussieht. Ich werde meine Guides ausschalten. Ich bin auf Befehl 0 gedrückt, um alles auf dem Bildschirm zu passen. Und es ist nicht schlecht. Es ist, es ist in Ordnung. Gehen wir und klicken Sie hier unten auf diesen Text. Ich werde das ausschalten. Ich weiß es nicht. Es ist ziemlich minimal, es ist nicht schlecht. Vielleicht wollen wir etwas abprallen, obwohl ich das Gefühl habe. Also, was ich visuell betrachte, sehe ich von der Nuss der Gitarre bis zur Spitze des Textes ist eine andere Höhe als tatsächlich ist es ziemlich dang in der Nähe als dieser Teil der Gitarre. Also optisch, obwohl ich das Gefühl habe, habe ich das Gefühl, dass das nur ein wenig nach unten schieben will. Also klicke ich darauf, benutze meine Pfeiltasten bei gedrückter Umschalttaste, um zehn Pixel gleichzeitig zu gehen. Nur irgendwie, um das etwas nach unten zu verschieben. Das sieht für mich schon besser aus. Mal sehen, am unteren Rand der Gitarre können wir vielleicht die Auswahl ein wenig aufräumen. Was könnten wir sonst noch tun? Wissen Sie, um den Abstand noch weiter zu machen, vielleicht kommen wir zurück zu dieser Gradientenschicht und vielleicht haben wir die Deckkraft Wäscher Backup von winzigen etwas mehr geändert, um es noch mehr zu machen. Was ist das richtige Wort? Machen Sie es noch mehr Pop. So springt diese Gitarre wirklich aus dem Hintergrund. Und das ist ziemlich gut. Ich denke, es gibt noch viel mehr, was wir tun können. Es gibt eine Menge mehr, was wir tun könnten, aber das bringt uns an den Anfang. Also 11 weitere Dinge, die ich vielleicht tun würde. Und ich werde nur in die Richtung zeigen. Ich werde mir nicht die Zeit nehmen, das Ganze zu tun. Könnte all diesen Text greifen, halten Sie bei gedrückter Umschalttaste klicken, um den gesamten Text zu erhalten. Befehl G, um es zu gruppieren. Ich könnte mit dieser Gruppe werfen, ich könnte eine Maske darauf werfen. Ich klicke direkt dort, drücke den Buchstaben B, um mein Pinselwerkzeug zu bekommen. Und dann könnte ich mir eine Art Grunge-Textur holen oder was auch immer. Und ich könnte die Oberseite übermalen und sicherstellen, dass du mit Schwarz malst. Ich sagte nur, ich würde es tun und hier bin ich, hier tue ich im Grunde, was ich tun wollte. Also, was ich hier zu tun versuche, ist, dass ich diesen Text ein wenig abscheue , damit er eher wie ein Rockbandkonzert aussieht. Also male ich nur auf die Maske, die alle Textebenen darunter hat. Fügen Sie einfach etwas visuelles Interesse hinzu. Ok? So viele lustige Dinge, die wir damit machen könnten. Viel lustiges Zeug. Also werde ich weitermachen und dieses Video hier stoppen. Ich habe das Gefühl, dass ich so weit genug geschoben habe, dass Sie meinen Workflow sehen können. Also, was ich möchte, dass du jetzt tust, wenn du noch kein Rockbandkonzert erstellt hast, zögern Sie nicht, die Assets zu nutzen, die ich bereitgestellt habe oder etwas völlig auf eigene Faust zu komprimieren und es dann an die Facebook-Gruppe zu teilen, es für den Kurs zu teilen. Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie getan haben, wenn Sie in sozialen Medien sind, teilen Sie es und vielleicht markiert mich in der Gestaltung sie auf Instagram bei D. Mitchell Design. Ich würde gerne sehen, was du vorhast. 36. Rock So erstellen du schnell AlternativVersionen: Okay, ich bin ziemlich zufrieden mit dem Endergebnis. Ich denke, es macht Spaß, aber lassen Sie uns eine ganz andere Version erstellen. Und der Grund, warum ich entdeckt habe, dass manchmal, wenn ich versuche, eine wirklich gute Idee zu schaffen, es manchmal gut ist, viel Zeit zu haben, um auf eine wirklich gute Idee zu setzen. Aber manchmal, wenn Sie für einen Kunden arbeiten, können sie diese eine Idee sehen und sie nicht mögen, und dann wünschten sie, sie hätten etwas anderes zu sehen. Also entwerfe ich gerne zwei oder drei Versionen. Und der Vorteil, das zu tun, macht es auch so, dass Sie nicht das Gefühl haben, es richtig mit dem ersten zu machen. Sie können einige kreative Optionen erkunden. Und ich habe das Gefühl, dass es mir hilft, schneller zu entwerfen, weil ich mir keine Sorgen darüber mache, dass dieses eine Design das absolut beste ist, was ich je in meinem Leben gemacht habe. Ich schmeiße es einfach da raus und wenn es cool ist, ist es cool, wenn nicht, dann gehe ich zu etwas anderem. Also, was ich tun werde, ist, gehen Sie voran und drücken Sie Kommando Shift S oder gehen Sie zu Datei. Speichern unter, weil ich dieses Dokument duplizieren möchte. Und ich werde das nennen, einfach V2 wie in Version zwei oder Comp zwei oder, oder Runde zwei oder wie auch immer du das Ding nennen willst. Bums machen ein zweites Design und vielleicht sollten wir die Wortdatei herausnehmen, denn technisch gesehen ist dies wirklich nicht das letzte, zumindest noch nicht. Okay, ich werde es retten. Da gehen wir. Okay, und auf der einen Seite ist es schön, denn jetzt habe ich meinen ganzen Text mündlich schon ziemlich angelegt. Aber es schiebt mich auch irgendwie in diese Richtung. Es ist also vielleicht nicht so kreativ, als ob ich mit einer weißen Leinwand angefangen hätte , um die zweite Version zu erstellen. Aber machen wir es trotzdem. Das ist ein bisschen eintauchen und sehen, was passiert. Also, weil ich will, dass wir anders aussehen werde ich die Gitarre ausschalten und ich werde diese Funkplatz-Schicht ausschalten. Und gehen wir weiter und springen in das Illustrator-Assment, das ich diese Adobe Stock-Datei enthalten habe. Und wenn Sie keinen Illustrator haben, können Sie das Photoshop-Dokument öffnen , wenn wir alle fertig sind und diese Teile daraus holen, Sie haben nur das Photoshop-Abonnement, aber wenn Sie Illustratoren zum Öffnen haben es up, diese spezifische Datei, alles ist gruppiert. Wenn ich also zum Objekt, Aufheben der Gruppierung oder Umschaltbefehl Z gehe, wird es in separate Teile zerlegt. Es bricht es tatsächlich wahrscheinlich weiter aus, als Sie wollen, aber lassen Sie uns Spaß damit haben. Dieses iPhone mit ihm. Diese Flügel sind also ziemlich cool. Ich werde genau dieses Stück hier schnappen. Und ich könnte, eines von ein paar Dingen. Ich könnte es diese Farbe lassen oder mit ausgewählten, Ich könnte hier klicken und vielleicht ändern Sie es in schwarz oder was auch immer. Ich kopiere die Befehle in die Kopie. Ich werde es in dieses Dokument einfügen. Ich werde es als Smart Object einfügen, nur damit ich es skalieren kann und es wirklich schön bleibt. Also könnte ich das als Gestaltungselement verwenden. Das ist, ich weiß nicht, das ist irgendwie cool. Vielleicht habe ich es nicht getan. Das ist nicht, wo ich damit hingegangen bin. Ok. Es gibt also eine Option, wo ich damit hingehen würde. Lassen Sie mich J empfehlen, das zu schneiden. Schalten Sie das aus. Command to Yeah, ich wollte es wie ein Hintergrundelement machen, wie ein super riesiges, nur etwas irgendwie cooles Aussehen in Fledermäusen, eigentlich ziemlich cool auch. Das gefällt mir. Okay, das ist alles schwarz. Ich könnte den Mischmodus ändern, um sich zu vermehren und vielleicht die Deckkraft ein wenig nach unten geschrubbt , nur um Farben zu mischen. Weißt du, nur ein subtiles Gestaltungselement. In Ordnung, also liebe ich es, Stücke von Kunstwerken zu betrachten, in diesem Fall, Backends Illustrator-Datei. Wir hätten uns das Ganze schnappen können und direkt da reinhauen können. Lassen Sie mich das rückgängig machen. Lass mich die ganze Sache schnappen. Also habe ich das Verschieben-Werkzeug, klicken und ziehen, aber es packt Hintergrundebene zwei, also halte ich die Umschalttaste gedrückt und klicke auf, um das aus meiner Auswahl zu entfernen. Und ich werde diesen Befehl kopieren C, um zu kopieren, springen Sie in Photoshop-Befehl V, um als Smart Object einzufügen. Also könnte ich, ich meine, das ist irgendwie cool. Ich kann es einfach direkt dort hineinwerfen, wenn Sie eines dieser Aktenelemente aus Adobe Aktien oder in gekauft, Oh, das ist nicht schlecht. Wahrscheinlich möchten Sie den Text ändern. Und gehen wir weiter und schalten das für eine Sekunde aus. Lasst uns all unseren Text schnappen, der hier ist. Benennen wir das aus Gruppe zwei um. Wir nennen es den Text Command S, um meinen Fortschritt zu speichern. Und jetzt standardmäßig, Auto Select Layer aktiviert ist, wenn alle nach unten die Befehlstaste nach oben beim Verschieben Werkzeug ausgewählt honk Affe es umschalten und aufheben beliebiger. Und es packt alle Angriffe, damit ich diesen Holden ausgeliefert schnappen kann, ihn runterziehen kann, vielleicht so. Und lassen Sie uns das wieder einschalten. Das ist ziemlich cool. Ich mag das Rockmusik-Festival. Aber wenn wir das darüber hinaus betrachten, so wie es cool aussieht, ein paar Dinge keinen Sinn. Erstens, das hat Rockmusik-Festival, das ist Rock-Band-Konzert zu verschiedenen Dingen. Also wollen wir das natürlich ändern und es passen lassen, wenn wir diese Route weiter gehen wollen. Die andere Sache sind unsere Schriften. Also benutzen wir Jin hier, wir benutzen hier etwas anderes. Daher möchten wir, dass unsere Schriften übereinstimmen. Wenn wir das also tun würden, würden wir wahrscheinlich wieder in Illustrator springen wollen. Und dieses Mal werde ich, okay, alles ist eine separate Schicht, also wird es irgendwie ein Schmerz voller Shift und Klick sein. Ich kann den Text entfernen. Und jetzt bringen wir nur den Schädel und die Sterne Befehl C zurück in Photoshop-Befehl V zu kopieren, fügen Sie es als Smart Object ein. Ich skaliere es mit der Optionstaste. Und lassen Sie uns auf diese Ebene zurückklicken und deaktivieren. Das ist ziemlich cool. Das ist eigentlich, ich liebe, wie das aussieht. Ich werde nicht lügen. Wir könnten es sogar skalieren, als ob du es nicht einfach an die Ränder bringen musst , wenn das Kunstwerk kreativ wird. Das ist also eine andere alternative Version. Ich bin eigentlich ziemlich glücklich damit, ohne viel mehr zu tun. Also werde ich einfach Befehl S drücken, um es zu speichern. Lass es uns noch weiter schieben. Also Befehl Shift S, und lasst uns dies in Version drei umbenennen. Okay, wir werden es retten. Und das ist wirklich cool. Lasst uns aber darüber hinwegkommen. Lass uns eine andere Farbe machen. Mal sehen, was passiert, wenn wir Orange einschalten, über Blau, über Schwarz. Okay, wie wär's, sehen wir, dass Rot, das Rot funktioniert ziemlich gut. Lassen Sie uns diese Farbe nicht ausprobieren. Erstellen Sie eine neue Ebene, füllen Sie sie. Ok, also was ich samplete war dieser hellere Grauton und wir haben immer noch als schwarzen Farbverlauf über die Spitze, so dass es immer noch etwas Tiefe und einige Bewegung gibt. Ich könnte es so lassen. Lassen Sie uns das ausschalten. Kommen wir zurück in Illustrator und greifen vielleicht dieses Element hier. Ich werde diesen Kerl schnappen. Klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste, um diesen Hintergrund aus diesem Auswahlbefehl C zu entfernen. Fügen Sie das hier rein. Und das sieht ziemlich gut aus. Und wir haben immer noch dieses Element im Hintergrund ist Flügelelement. Vielleicht machen wir das aus. Gehen wir zurück und greifen diesen Blitzschlag separat Befehl C zu kopieren. Eigentlich, machen wir es zuerst schwarz. Kopieren Sie es wieder in Photoshop und fügen Sie es ein. Selbst wenn du es in eine seltsame Farbe gebracht hast. Lassen Sie mich es Ihnen zeigen. Selbst wenn ich das in eine seltsame Farbe gebracht habe, lassen Sie es uns einfach rosa machen, weil es dort sitzt Befehle entweder kopieren, einfügen. Okay, sagen wir einfach, oh, weißt du eigentlich was? Es könnte wie eine ganze Tuss-Band-Sache sein. Das ist cool. Glücklicher Unfall. Das gefällt mir wirklich. Also, selbst wenn Sie ein Smart-Objekt als Farbe einbringen, die Sie ändern möchten. Hier unten unter dem Effekte-Tab. Klicken Sie darauf. Wenn Sie auf Farbüberlagerung klicken und es zwingen, eine beliebige Farbe zu sein, die Sie wollen. Ok? Also, da gehst du. Klicken Sie auf OK. Und jetzt habe ich ein Farb-Overlay, das ich ein- und ausschalten kann. Okay, das ist irgendwie cool. Also gefällt mir, was das hier läuft. Das war offensichtlich ein Unfall. Mal sehen. Das ist nicht das, was ich tun wollte, aber das ist, warum es Spaß macht, mehrere Versionen zu erstellen, weil es Ihnen die Freiheit gibt , irgendwie mit ihm herumzulaufen und zu sehen, was passiert. Wie kann ich das Spiel besser machen? Mal sehen, ich könnte einfach kopieren, dies wird später mit dem Rosa kommen. Oh, warte, das ist etwas anderes. Ok. Für eine Sekunde dachte ich, ich hätte dieses Farb-Overlay, aber ich habe keine Maus verwendet. Klicken Sie zurück auf diese. Komm hier runter, um Farbe zu überlagern. Wir werden das Rosa von diesem Bolzen probieren. Mal sehen, ob wir etwas tun können, damit es übereinstimmt. Ich mag nicht, wohin das geht. Ok. Also ich denke, ich versuche nur zu zeigen, dass es mehr ist als Workflow. Die meisten Tutorials, ich weiß, dass es schön ist, hereinzukommen und so zu tun, als ob ich alles herausgefunden habe, aber das ist nicht, wie Design normalerweise ist. Normalerweise ist es Versuch und Irrtum, Dinge herauszufinden und zu versuchen, zu sehen, was funktioniert. Und so, desto schneller können Sie mit den Tastenkombinationen und in der Lage sein, über das, was Sie tun wollen schnell zu denken. Das macht einen solchen Unterschied, wenn man gute Designs kreieren kann. Denn jetzt Tastatur wird eine Erweiterung Ihrer Hände machen etwas und Sie sind nicht alle aufgehängt, wie man es wirklich tun, was Sie versuchen zu tun. Okay, ich hasse das. Ich mag nicht, wie das aussieht, aber ich versuche, das einzupacken, während ich rede, also lasst uns einfach eine Verbeugung drauf legen. Was passiert, wenn wir das tun? Und es vorbeigehen lassen? Weil wir das können, da gehen wir. Lasst uns diesen Text schnell schnappen. Schieben Sie es runter und wir nennen es gut. Na gut, da ist es, Leute. Wir haben also drei verschiedene Designversionen und haben es ziemlich schnell gemacht. Also für Ihr Klassenprojekt, wenn Sie noch nicht, gehen Sie voran und tauchen Sie ein, erstellen Sie ein paar Plakate und stellen Sie sicher, dass Sie sie mit uns entweder in sozialen Medien teilen, markieren Sie mich auf Instagram bei D Mitchell Design in unserer Facebook-Gruppe, posten Sie es in der Klasse. Wenn es einen Abschnitt gibt, in dem Sie es unten posten können, würde ich gerne sehen, woran Sie arbeiten und viel Glück. 37. Rock Band So exportierst du für Druck und Webdesign: Alles klar, du solltest deine Arbeit immer ausdrucken, wenn wir etwas für den Druck tun und es testen wollen. In diesem Video werden wir einen Blick darauf werfen, wie Sie Ihr Kunstwerk für den Druck exportieren können. Und auch ein kurzer kleiner Tipp hier. Manchmal können Sie Ihre Arbeit persönlich präsentieren, vielleicht in einem Café oder etwas anderes mit Ihrem Kunden oder Ihrem Freund oder wem auch immer Sie Ihre Arbeit machen. Und so könnte es hilfreich sein, ihnen tatsächlich zu zeigen, was Sie auf dem Bildschirm tun. Und so möchten Sie vielleicht einfach ein JPEG exportieren, damit sie es sich ansehen können. Aber etwas anderes, das man tun kann, ist irgendwie praktisch. Wir haben alle drei gehen, um alle drei dieser Dateien öffnen jetzt in verschiedenen Registerkarten. Also habe ich sie alle geöffnet. Das Fahrzeug scheint zu einem Bereich hinunter zu sein. Ich habe Optionen, einige ziemlich coole Optionen. Eigentlich kann ich alle in Windows schweben und was das tut, ist es zieht sie alle heraus und es schwebt all diese als separate Fenster. Also, wenn Sie gerne schnell neu anordnen und einfach irgendwie schauen und einige Dinge erkunden wollten. Oder hier oben, eine Sache, die für dieses spezifische Projekt Sinn machen würde , ist, drei vertikal nach oben zu haben. Also, wenn ich darauf klicke, wird es sie alle drei direkt nebeneinander stapeln. Nun, wegen des Arbeitsbereichs haben sich irgendwie Crunches auf nach unten geöffnet. Lassen Sie uns also Grafik- und Web-Layout zurücksetzen. Also geht es irgendwie zur Seite. In der Tat, lassen Sie uns eine weiter machen. Ich halte Shift und Tab, und das ist einfach auf und aus all diesen Fenstern auf der rechten Seite gefahren. Und so passen jetzt alle fast vollständig da rein. Was wir jetzt tun können, ist zu sehen. Und wir werden auf Bildschirmanweisungen 0 passen. Ok, also, um diesen Befehl 0 für jedes Dokument zu tun, und es wird sie alle in den Bildschirm passen. So konnte ich jetzt schnell auf einen Blick, alle drei Designs betrachten und gemeinsam analysieren und einfach entscheiden, ob ich mit dem Drucken aller oder einfach nur mein Lieblingslayout stören möchte. Also denken Sie daran, am Anfang war wie, hey, achten Sie auf den Farbmotor mit so diesem. Alle diese sind derzeit noch in RGB genau hier sehe ich die Kacheln ist RGB, richtig? Also diese sind ideal für die Anzeige online. Aber wenn wir diese Farben machen wollen, die gut gedruckt werden, müssen wir diese konvertieren. Also, bevor ich etwas anderes mache, wenn ich zum Bild gehe nach unten in den Modus, und ich kann es von RGB zu CMYK ändern. Wenn ich darauf klicke. Es wird mich fragen, ob ich das abflachen will oder nicht. Wenn ich nicht abflache, wir an, wir verwenden diese Mischmodi und wir arbeiten mit verschiedenen Ebenen, die miteinander verschmelzen. Wenn ich das nicht abflache, lasst uns darauf klicken. Ich rasteriere nicht. Mal sehen, was passiert. Und wir sehen uns dieses Bild genau hier an. Okay, sieh mal, wie gelesen, wie diese Lektüre eher gedämpft und irgendwie eklig ist. Eigentlich ist es nur verblasst und es, es knallt nicht fast so viel wie diese Farbe hier drüben. Das ist also ein großartiger Side-by-Side-Vergleich, was die Farben tun werden. Und noch einmal, erinnere dich an diese RGB-Version, die mir Licht in die Augen scheint. Es hat also alle Arten von Farben, hellere, lebendige Farben, auf die ich im Vergleich zu Tinte auf einem Stück Papier zugreifen kann. Es stumpft also wirklich Ihre Farben ab, wenn Sie in CMYK sind. Und der Grund, warum wir nicht bis zum Ende gewechselt haben, war, weil ich einige dieser Filter verwenden wollte. Nicht alle diese Filter sind in verfügbar. Und RGB-Dokument. Deshalb neige ich dazu, zuerst mit RGB zu entwerfen. Aber du musst vorsichtig sein. Es kann Sie in den Rücken beißen, wenn Sie vorsichtig mit Ihren Farbmustern sind. Also nur darauf hinweisen. Also, jetzt, da ich das konvertiert habe, werde ich das speichern als, Ich gehe zu Datei, Speichern unter. Und der Grund, warum ist, weil, wenn ich zurück Bildmodus und das Dreieck zurück zu RGB mit diesem Ding. Abhängig von den Filtern und den Farben und den Einstellungen, viele Variablen, aber schauen, diese rote Farbe kam nicht so lebendig wie die zuvor zurück. Also, wenn ich das in sozialen Medien posten wollte und ich wollte, dass es so reich aussieht. Ich kann nicht rückwärts gehen, also werde ich das schnell rückgängig machen. Machen Sie die ganze Zeit rückgängig. Da gehen wir. Und jetzt sind wir zurück zum ursprünglichen RGB-Dokument, und das ist die Datei, die wir so hatten. Also kommen wir wieder zum Bild-Modus, CMYK noch einmal. Und wenn Sie identisch aussehen wollen und Sie fertig sind, es zu bearbeiten, können Sie weiter gehen und es abflachen. Was das tun wird, lassen Sie mich zurückbringen, nun, es wird alle meine Schichten abflachen. Wenn ich also all meine Werkzeuge hierher, Fenster, zurückbringe , hat es alles auf eine Ebene abgeflacht. Und wo das ein Vorteil ist, wenn Sie Mischmodi verwenden und verschiedene Ebenen miteinander interagieren, tun Sie dies als letzten Schritt. Auf diese Weise, wenn Sie zum Drucken gehen, wird dieses Ding zur Datei gehen. Und dieses Mal werden wir speichern als und wir nennen es endgültige Unterstrich CMYK Unterstrich flach. Ok. Und was das für uns tut, wir kamen, um es als Photoshop-Datei zu sehen, aber in diesem Fall, speichern wir es einfach als JPEG, denn dann können wir es direkt senden, um ein JPEG oder PDF zu drucken. Einer von ihnen würde wirklich Gutes tun. Es hängt nur davon ab, wo Sie es ausdrucken und was ihre Präferenzen sind. Aber für jetzt werden wir es als JPEG verlassen. Wir werden auf Speichern klicken, glauben Sie als Maximum. Klicken Sie auf OK. Und jetzt haben wir in unserem Projektordner eine flache JPEG-Datei zum Drucken bereit. Und so exportieren Sie Ihre JPEG. Und wenn du ein Wetter benutzen willst, war wie Staples oder andere Druckdienstleister. In der Regel erhalten Sie eine E-Mail-Adresse, und Sie können diese Datei direkt per E-Mail an sie senden und sie in der Druckwarteschlange hochziehen. Oder Sie können es auf einem Flash-Laufwerk zu ihnen nehmen und es drucken lassen und lassen es gut aussehen. So exportieren Sie Ihre JPEGs zum Drucken mit diesem CMYK-Farbraum. Wir sehen hier unten die Resolutionen, hohe Auflösung. Und wenn du es für soziale Medien speichern wolltest, könntest du das Gleiche tun. Gehen wir zurück und wir werden das als Beispiel verwenden. Sie könnten zur Datei gehen, zum Export hinunter, dazu neigen, als zu exportieren oder als in beiden Fällen zu speichern. Und was wir suchen, ist ein JPEG-Format. Und diesmal, weil wir es nicht in CMYK konvertiert haben, haben wir immer noch dieses SRGB-Farbprofil, und wir werden es nennen, wir nennen es V2-Bildschirm, okay? Auf diese Weise weiß ich, dass dies meine Bildschirmversion davon ist. Wir klicken auf Speichern. Und das ist eine viel kleinere Dateigröße. Wir klicken auf OK. Also, wenn ich diese beiden vergleiche, habe ich meine flache JPEG und Sie können sehen, wie gedämpft und all das aussieht. Aber das werden wir im Druck machen. Es wird ein wenig lebendiger aussehen, aber es wird ziemlich treu sein. Okay, und dann haben wir auch unser gescreenes JPEG und schauen, wie reich und bunt das ist. So können Sie es beschneiden und entweder an Ihr Smartphone senden oder es per E-Mail an sich selbst oder was auch immer und posten Sie dies, ob es auf Facebook oder Instagram oder wo auch immer Sie Ihre Sachen posten möchten. So nehmen Sie Ihr Posterdesign und exportieren es für Print- oder Social Media. 38. Movie Projektübersicht und die Sammlung von Assets: Okay, in diesem Projekt und Lektion wir ein Filmplakat erstellen und es wird eine Menge Spaß sein, war eines meiner Lieblingsprojekte. Und wir stützen uns locker auf das Design dieses Forderung-G-Plakats. Also die Dinge, auf die ich dich achten möchte, haben wir hier vier Hauptfiguren. Wir haben die Umgebung der Landschaft hinter sich, in die diese gesetzt sind. Und dann haben wir das Filmlogo und die Namen des Schauspielers. Das sind die Hauptelemente, die wir mit diesem Projekt spielen werden. So schnell, als Übersicht, habe ich eine Tonne von fantastischen Aktien für uns heruntergeladen, mit denen wir spielen können. Also haben wir ein isoliertes Feuer. Das ist Feuer, das auf transparentem Hintergrund ausgeschnitten ist. Also kannst du das fallen lassen und ich zeige dir, wie du das machst. Ich habe einige Rauchüberlagerungen, die dem Poster etwas atmosphärische Textur verleihen, wenn alles gesagt und fertig ist. Ich habe alle Arten von Schauspielern und Schauspielerinnen, mit denen wir spielen können, in diesem stürmischen Himmel aus den vorherigen Lektionen zurückgezogen. Wir haben die Blitzbolzen. Wir haben den Cyborg. Was haben wir sonst noch? Wir haben Filmplakentext. Und dann hier ist, lasst uns sehen, lassen Sie mich überspringen, die dazu kommen wird. Also haben wir ein netscape-Stadtbild, ein paar mehr Leute, die wir ausschneiden und in dieses Ding fallen können. Es wird also eine Menge Vermögenswerte für dich geben, um mit n wirklich schnell zu spielen. Ich habe nur versucht, reinzuspringen und etwas wirklich schnell zu tun, und es hat einige Probleme. Okay, also lasst uns weiter gehen und analysieren, was wir hier getan haben. Ich werde meine, meine Speisekarte verstecken und ich wollte einen Blick auf diese beiden Plakate werfen. Das ist also irgendwie die Richtung, die ich ging, und ich flog einfach durch die Agenda. Vergewissern Sie sich, dass ich, bevor ich diesen Abschnitt unterrichte, tatsächlich wusste, was ich tat. Und dann hatte ich ein Endziel im Sinn. Und dabei gibt es einige Dinge, die ich gut gemacht habe und es gibt einige andere Dinge, die es ist wie ich es mit frischen Augen betrachte, ist nicht mein Favorit. Also für den Anfang, wenn ich das anschaue, mag ich die lila Farbe und das Orange und ich habe das von seinem Schal probiert, oder wie du es nennen würdest. Und, und, und die lila und die Blitzbolzen und nur das helle Pop, sehr gesättigte Farben wie ich mag, wie das aussieht. Aber alles hier ist so beschäftigt. Wir haben die Wolken mit einem Blitzlicht Stadtbild. Diese, die Leute hier vorne da. Sie haben alle ungefähr die gleiche Größe, also gibt es einfach alles. Fühle dich einfach so beschäftigt zu mir und es ist zu übertrieben gepaart mit der Übersättigung. Und der Grund, warum das so gesättigt ist, ist, weil ich diese zweite, tatsächlich tat diese Version zuerst. Also würde ich Farbe korrigieren, basierend auf allem, was irgendwie in flach ist, bis zum gleichen Ton. Und als ich es hierher gebracht habe, könnte ich es beheben, aber anstatt das zu tun, möchte ich einige dieser Probleme mit dir durchgehen, damit du einfach sehen kannst , wie ich denke und wie du ein Poster noch besser machen kannst als das. Okay, also die andere Sache, die ich darauf hinweisen möchte, also haben wir ein paar Schauspieler Namen. Vielleicht stopfe ich mich da rein, sieh dir das an. Und dann haben wir eine Menge Lärm und Texturen und so was passiert hier drin. Also in dieser Lektion sind, in diesem Abschnitt eher werden wir eintauchen und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie in all diese verschiedenen Elemente bringen. Und es wird eine Rezension sein, wenn Sie den Photoshop-Compositing-Kurs und den Kurs durchlaufen haben , aber der Abschnitt, in dem wir das Photoshop-Composite-Bild gemacht haben, werden wir auf diese Fähigkeiten aufbauen. Und wir werden auch auf dem Film aufbauen, oder es tut mir leid, auf der Band, The Rock Band Poster. Und wir haben es gerade getan, wir werden auf diese Fähigkeiten aufbauen, um dies zu schaffen. Es wird eine Menge Spaß machen. Gehen Sie also weiter und erkunden Sie die Assets, die in den Übungsdateien verfügbar sind. Und lasst uns voran gehen und eintauchen. 39. Filmposter: Schnelles Einfallen: In dieser Lektion gehe ich davon aus, dass Sie in diesem Kurs bereits den Abschnitt „Photoshop-Compositing“ durchlaufen haben. Du bist auch durch das Rockband Poster gegangen. Also werden wir das Tempo ein wenig aufnehmen. Wir werden ein bisschen schneller gehen und in etwas fortgeschrittenere Details geraten. Also, wenn Sie noch nicht ganz auf der Geschwindigkeit sind, vergessen Sie nicht, dass es ein Video ist. Sie können es pausieren, Sie können es zurückspulen oder es erneut ansehen, wenn Sie verloren gehen. Stellen Sie Fragen. Wenn Sie nicht Teil unserer Facebook-Gruppe sind noch dieser Facebook-Gruppe beigetreten , falls Sie verloren gehen und Sie einige Fragen haben, die Sie beantworten möchten, oder die Dinge funktionieren nicht ganz so, wie sie hier in meinen Bildschirmen arbeiten, um sicherzustellen, dass wir Sie kümmerten sich um und stellen Sie sicher, dass Sie hier mit uns Schritt halten. Also lasst uns weitermachen und loslegen. Wir werden schnell in die Hauptelemente des Plakats fallen , damit wir anfangen können, dieses Ding zu erstellen. Also werde ich diese beiden Proben schließen, aber Sie können sehen, wohin wir mit diesem Zeug unterwegs sind. So kommen wir dorthin. Gehen wir weiter und schließen diese. Und wir machen ein neues Dokument, wie zuvor mit einem Rockband Poster. Wir werden hier raufkommen, um zu drucken. Wir kommen in die Boulevardzeitung. Es ist also 11 mal 17 und klicken Sie dann auf Erstellen. Okay, also haben wir unsere leere Leinwand und alle meine Werkzeuge sind weg. Lassen Sie mich die Tabulatortaste drücken, um all die zurückzubringen. Mal sehen, in welchem Arbeitsbereich wir gerade arbeiten. Ich arbeite normalerweise in der Grafik und im Web, aber dann habe ich mein Ebenenbedienfeld abgeschält , weil ich viele Ebenen bekomme und ich gerne sehen kann, dass sie alle gestapelt sind, aber lassen Sie uns dies einfach zurücksetzen, wenn wir hier losgehen. Okay, so grafische Web-Reset-Nummer. Gehen Sie weiter und greifen Sie diese Schichten und ziehen Sie sie einfach hier ab. Und auf diese Weise, wie wir durch dieses Projekt gearbeitet haben, wird eine Menge von Schichten sein und wollen so in der Lage sein, sie so viel von ihnen wie ich kann zu sehen. Also lassen Sie uns voran gehen und in die Vermögenswerte springen und beginnen, unser Projekt hier zu bevölkern. Also in keiner bestimmten Reihenfolge, werde ich einfach durchgehen und anfangen, Dinge hier reinzuwerfen. Das ist nur werfen einige ihrer Hauptfiguren. Wir lassen diesen Kerl rein. Ich werde die Eingabetaste drücken. Und es kam als intelligentes Objekt. Öffnen wir unser kleines Fenster. Lassen Sie uns zu den Eigenschaften gehen. Lasst uns das auch öffnen. In Ordnung, also hier ist unsere Registerkarte Eigenschaften. Also mit dieser Ebene in den Smart Objects ausgewählt, so werde ich voran gehen und diese in Ebenen konvertieren , indem Sie innerhalb dieses Eigenschaftenfensters klicken. Ja. Sie wollten auf „Hintergrund entfernen“ klicken und ich werde überhaupt nicht sehr pingelig werden, aber die Auswahl, die am Ende, wie Sie gesehen haben, wird es so viel los sein, dass, obwohl die Auswahl ziemlich rau ist, Sie werden nicht in der Lage sein, zu bemerken. Also werde ich jetzt bei meiner Auswahl nicht super wählerisch werden. Okay, also haben wir diesen Kerl hier drin. Kommen wir zurück zu unserem Vermögen. Lasst uns mal sehen. Sicher. Lasst uns ein Stadtbild schnappen. Wir werfen es einfach da rein und zoomen es vielleicht ein bisschen hoch. Etwa so. Ich mache mir noch nicht Sorgen um alles. Wir versuchen nur, es in die Leinwand zu bringen, jetzt offensichtlich wollen wir das nicht vorne, also schicken wir es nach hinten. Ich werde den Befehl und die linke Klammertaste drücken. Um das rückwärts zu werfen. Lass uns hier noch ein paar Vermögenswerte finden. Okay, wir ziehen den Kerl hier rein. Ich kehre zurück. Wir werden in Ebenen konvertieren. Ja. Hintergrund entfernen. Boom, da ist der Kerl. Alles klar, und Sie können sehen, wo wir das umsonst machen, um zu beschleunigen, wenn Sie mir das nicht zuschauen wollen, haben wir nur noch ein paar mehr hier, aber dasselbe. Lass ihn da rein. Es gibt Convert Delayer zurück. Ja. Und entfernen Sie den Hintergrund. Also, während ich gehe, fange ich gerade an, diese Typen an Ort und Stelle zu schieben. Und eine Sache, die ich betrachte, und lassen Sie uns diesen Hintergrund ausschalten, so dass es ein wenig einfacher ist, einen Teil der Designtheorie zu sehen, wie man die Designtheorie verwaltet, aber eine Sache, auf die man achten muss. So. Und was lustig ist, ist, dass ich das Gegenteil mache. Wenn Sie jemanden auf der Seite haben und sie nach links schauen und Sie irgendwie aussehen , als würden Sie ihre Nasen in die Ecke stecken. Also, normalerweise in einem Design, würden Sie tatsächlich diese Jungs gestapelt haben. Also schauen sie in die Seite und ihre Augen führen Sie zurück auf die Seite. Aber jetzt, weil wir ein Filmplakat machen, machen wir hier irgendwie das Gegenteil, so dass es so ist, als hätten sie irgendwie ihre Haltung, als ob sie alle zusammenstehen und sich irgendwie auf die anderen umschauen, die ich nicht tue wissen, was sie sehen. Richtig. Aber sehen Sie, bemerken Sie einen Unterschied? Ich schätze, was ich zu sagen versuche, ist darauf zu achten. Das habe ich absichtlich gemacht. Ich wollte jemanden, der drei Viertel nach links sieht, drei Viertel nach rechts, und dann im toten Zentrum, rechts. Also vielleicht machen Sie diesen Kerl zu Ihrer Hauptfigur und ist einfach riesig und diese Jungs sind nur irgendwie Unterelemente in der Rückseite, aber es ist Ihr Poster, Sie können tun, was Sie wollen. Also hol einfach alles da rein, fang einfach an, es da reinzuschlagen. Mach dir noch keine Sorgen darüber. Wir haben genug Zeit, alles zu verfeinern. Werfen wir dieses kaputte Flugzeug und Business supercooles Flugzeug. Eigentlich, wenn ihr Jungs überhaupt auf YouTube seid und ihr Peter MacKinnon folgt, hat er tatsächlich einen supercoolen Vlog über diesen Ort gemacht. Du solltest es dir ansehen. Vielleicht kann ich hier irgendwo einen Link setzen, aber lassen Sie uns weitermachen. Okay, lassen Sie uns diese beiden Ebenen konvertieren. Ja, lassen Sie uns den Hintergrund entfernen. Und da ist ein kaputtes Flugzeug, das wir irgendwo als Element benutzen können. Und gehen wir zurück nach oben, weil ich das Kind vergessen habe. Werfen wir diesen Jungen da rein. Und als ich wieder hineingehe, wollte ich, dass es interessant ist, dass es ein Kind als Hauptfigur gab. Mal sehen, Delayer umwandeln. Ja. Hintergrund entfernen. Aber eine Sache, die ich nicht mag, und es gab noch ein paar andere Bilder von diesem Kind. Vielleicht werfe ich ihn nach der Tatsache in den Ordner, aber er hat seine Hand über sein Gesicht und seine Augen sind, wenn du da draußen zoomst, nur verdeckt. Und in der Regel, wenn Sie vorhaben, ein Poster zu machen, und Sie werden den Helden hinter der Front haben. Sie wollen nicht, dass ihr Gesicht von etwas verdeckt wird. Weißt du, wir wollen, dass wir groß und mutig sein wollen, und genau da oben vor allem. Also etwas anderes zu beachten, wie Sie packen Ihre Vermögenswerte, machen Sie Ihre Hauptfigur, Ihr Held, haben nur ein tolles Bild, um die Hauptsache zu sein. Okay? Das andere, was man bemerken sollte, ist in diesem Poster, obwohl der Stein ist, er ist im Grunde der Mann, richtig? Dwayne Johnson. Wir haben auch Kevin Hart. Wir haben Jack Black, Karen Gillan. All diese Schauspieler sind in ihrem eigenen Recht sehr berühmt. Sie werden also feststellen, dass sie alle ungefähr die gleiche Größe haben. Es ist nicht so, als würde ein Schauspieler das Aufgerüstete dominieren , wissen Sie, wir haben den Felsen hier oben vor. Also nehme ich das wohl zurück. Er ist eine Art Front-und-Mitte, aber größtenteils sind sie alle irgendwie relativ groß. Mit meinem Poster werde ich das ein bisschen ändern. Wenn ich zurückgehe und die Demo eröffne, schauen wir mal, ob wir das hier oben öffnen können. Öffnen Sie die Demo. Ich begann mit der Dimensionierung und Platzierung zu experimentieren. Das ist ein schlechtes Beispiel. Öffnen wir den anderen. Also wirst du diesen Kerl hier auf der linken Seite bemerken. Ich habe ihn hier unten unter seiner Achselhöhle versteckt und diese Typen verblassen in der Ferne. Und der Teil, der absichtlich war, wollte ich, dass dies mein Held ist, die Hauptfigur, die Hauptfigur. Wenn Sie also anfangen, Dinge reinzuwerfen und Ihre Ebenen zu sortieren, fangen Sie an, darüber nachzudenken, wer Ihre Hauptfigur ist und wer wird die wichtigste sein? Start sehen. Wenn ich damit anfange, kann ich anfangen, diese Dinge zu skalieren, bis hin zu einer Art von wo es mehr Sinn macht, richtig? Also können wir einfach anfangen, diese Typen hier hinten zu verschachteln. Skalieren Sie diesen Kerl runter. Ich weiß, dass er irgendwann hier unten landet. Lassen Sie mich das da hinstellen. Ich mache mir noch keine Sorgen darüber. Lassen Sie uns den Hintergrund einschalten. Und dieser Hintergrund ist, wo die Dinge wirklich beschäftigt werden. Ich frage mich, was passiert, wenn ich die Deckkraft nur ein wenig schrubbe. Vielleicht spielen wir mit dem etwas später. Okay, lassen Sie uns die restlichen Vermögenswerte hier einbringen. Okay, mal sehen, was wir sonst noch haben? Wir brauchen diesen Donner und die Blitzbolzen. Werfen wir die da rein. Und ich, ich war, ich habe wirklich schnell und irgendwie faul gearbeitet, wenn ich total ehrlich bin, ich habe sie einfach sehr schnell hochskaliert. Drücken Sie die Return, ändern Sie den Mischmodus auf diesem Bildschirm. Und ich sagte euch, wenn ihr kämpft, mit mir Schritt zu halten, fertig zu vergessen, pausieren, zurückspulen. Ich sagte Ihnen, wir werden das Tempo holen, wenn Ihr Fortgeschrittener und das ist nicht schnell genug, die Notwendigkeit, das Video zu beschleunigen oder, oder überspringen. Aber ich versuche nur, euch schnell eine Vorstellung davon zu geben, was möglich ist , damit ihr da reinkommen und anfangen könnt, verrückt zu werden. Also, was wir jetzt tun werden, diese Blitzbolzen, Ordnung, ich werde hier runterkommen und eine Ebenenmaske hinzufügen. Ich werde den Buchstaben G treffen, um mein Gradient-Tool zu bekommen, und ich werde dies tun diese spezifische Technik, die ich viel benutze, wenn ich Bilder zusammensetze. Also habe ich eine Maske. Ich bekomme das Verlaufswerkzeug und stelle sicher, dass die schwarze Farbe oben ist. Und dann ist der Farbverlauf der Vordergrund für transparent. Und auf diese Weise kann ich klicken und ziehen und Sie werden feststellen, dass meine Maske, es verblasst es und ich kann mehrere tun, ich kann es mehrmals tun. Und du wirst sehen, dass ich dieses verblasste, kreisförmige Ding weiterging, um diese Blitzbolzen zu verblassen, um sie in den Hintergrund zu verblassen. Also lassen Sie mich ein paar Plätze zurücktreten , weil ich nicht wirklich will und sagen wir, es ist eine, wenn Hilfe, die von dort ausgegangen ist. Und dann von unten. Und ich möchte, dass sie einige der Clicker genau dort beenden , wo sie aufhören und es sich einfallen lassen. Also verblasst einfach irgendwie. Also benutze ich diese Technik viel, um Dinge ein- und auszublenden oder eine Maske zu verwenden, um das zu tun. Okay, also haben wir etwas Aufhellung da drin. Das ist cool. Lasst uns diesen stürmischen Himmel schnappen, wird die Platte es direkt oben. Und fühlen Sie sich frei, wenn Sie wollen, um etwas anderes zu greifen, gehen Sie zu Google Images oder gehen Sie etwas von laden zwei Element oder was auch immer Sie wollen und überprüfen Sie es. Plötzlich gehen wir jetzt von einem Stadtbild zu sein wie Piraten oder so. So macht einen großen Unterschied, unabhängig von den Hintergrundbildern. Also lasst uns einfach diese Wolken schnappen. Derselbe Deal. Ich werde eine Ebenenmaske oder eine Rate dort werfen, aber eine Berg Ebenenmaske hinzufügen. Gehe zurück zu meinem Verlaufswerkzeug. Und dieses Mal klicken wir direkt über die Wellen hier, um das auszublenden. Und vielleicht ist das eine schlechte Idee, aber wir werden es trotzdem tun. Also werden wir später anfangen, Dinge miteinander zu mischen, aber im Moment versuchen wir nur, alles in das Dokument zu bringen , das wir einschließen wollen. Ok. Also haben wir all diese Vermögenswerte und sie denken, dass wir gerade fertig sind. Also ich weiß, dass wir hier durchfliegen. Wir versuchen nur, alles zu bekommen, alles, mit dem wir arbeiten wollen oder zumindest erkunden wollen, ist da reingefallen und ich denke, wir sind ziemlich gut. Ich habe dieses Bild. Wir könnten das benutzen, aber ich habe bereits einen Stadtbild Hintergrund, also werde ich diesen wahrscheinlich aus diesem Beispiel herauslassen. Und das sieht ziemlich gut aus. Okay, also, was wir jetzt tun werden, wenn Sie es noch nicht getan haben, stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Arbeit retten. Also gehen wir weiter und speichern das. Und dann werden wir in der nächsten Lektion anfangen zu untersuchen wie der Text auszurichten und zu verteilen ist. Ich werde Ihnen einige Abkürzungen zeigen, die wir noch nicht erreicht haben. 40. Filmposter: Also in dieser Lektion werden wir in einigen Text fallen und ich werde Ihnen einige andere Tipps und Tricks zeigen , wenn Sie den Text ausrichten. Und wenn Sie mit folgen wollen, gehen Sie vor und greifen Sie das Filmplakat, starten Punkt PSD-Datei in den Assets, und Sie werden genau hier sein. Sie werden all diese Vermögenswerte einfach da drin haben. Also haben wir noch etwas zu tun. Gehen wir weiter und tauchen ein. Und wir werden damit beginnen, unseren Titel hier unten hinzuzufügen. Also klicke ich hier in mein Textwerkzeug und wir geben einfach am Ende ein und verwenden die gewünschte Schriftart. Ich bin ein bisschen faul und ich benutze nur das, was wir in den letzten Projekten verwendet haben. Dies ist derzeit die Schriftart Gin, und Sie können es in Adobe Typ git bekommen. Okay, also lassen wir das hier runter fallen. Und dann müssen wir in die Namen unserer Schauspieler fallen lassen. Also im Text-Ordner und in der Textdatei innerhalb der Assets, haben wir einige Akteurnamen und Sie können, können Sie tun, was Sie wollen. Das ist nur für den Fall, dass du nicht darüber nachdenken willst. Also lasst uns weitermachen und diese auch hier reinwerfen. Skaliert, kleben Sie es da hinein. Skalieren Sie es nach unten. Ok? Und so wollen wir das, ich werde hier runterkommen, nur damit wir sehen können, ich mache mir nur Sorgen um den Titel und die Namen, nur um ihn in den Ballpark zu bekommen. Also, wenn wir vier Namen über den Boden haben, können Sie sehen, dass wir die Größe ändern müssen, aber lassen Sie uns einfach einen von ihnen hier beginnen, um es näher zu bringen. Und ich bin eine Verzerrung, die hier aus dem Weg ist. Und wir werden uns das schnappen. Wir halten die Optionstaste gedrückt und ziehen eine Kopie nach oben. Und dann mache ich Schicht, um es mit sich selbst in Einklang zu halten. Und mal sehen, ob es nicht schon stellt sicher, dass Sie zentriert haben. Auf diese Weise, wie Sie die Namen ändern, ist alles schön ausgerichtet. Also werden wir weitermachen und diese kleinere Befehlshalterung und die Komma-Taste machen, um das zu skalieren oder hierher zu kommen und es und das Zeichenfeld zu schrubben, oder einfach nur frei transformieren. Viele Möglichkeiten, die gleichen Dinge in Photoshop zu tun. Ok, hol dir den Vornamen, nette und kleine Befehlsoption und die rechte Pfeiltaste, um das zu verfolgen. Dasselbe hier drüben. Wir können die Sendungsverfolgung genau dort abwischen, um sie zu bekommen, was wir wollen. Und ich glaube, wir haben diesen Kerl Wes West Johnson genannt. In Ordnung. Klingt nach dem Namen eines großartigen Schauspielers. Mal sehen, und gehen wir zurück zu unserem Text bearbeiten. Und dann haben wir Andrew, Nova Einstein. Ich kenne keine Leute, ich erfinde das, wenn ich gehe. Okay, also lasst uns kommen, lasst uns diese Art von Set holen. Da gehen wir. Okay, also gibt es einen Namen. Gehen wir weiter und gruppieren das hier drüben. Und dann werde ich Befehl J drücken, um zu springen, dass mit dem Move Tool ausgewählt und drücken die Befehlstaste, um meine automatische Auswahl auszuschalten, so dass ich irgendwo in dieser Ebene klicken kann ausgewählt bleiben, wird es einfach hier ziehen, ziehen Sie eine kopieren, reift in der Linie, indem Sie Shift gedrückt halten. Und lassen Sie uns diesen anderen Namen kopieren und ihn dort hineinlegen. Und wir springen zurück und schnappen uns den Nachnamen. Fühlen Sie sich frei, Ihren eigenen Namen da reinzuwerfen, was immer Sie wollen. Es spielt keine Rolle. Scoot das vorbei und ich kann sagen, dass das schon viel zu groß wird. Also, was ich tun werde, ist Befehlsklick auf beide Gruppen. Also habe ich den Vornamen und der zweite Name wird Befehl auf Befehl T bei einer freien Transformation klicken und diese einfach ein wenig mehr verstauen. Und ich werde Command J treffen, um beides zu schneiden. Aber das Verschieben-Werkzeug ausgewählt, und halten Sie den Befehl erneut gedrückt, um die automatische Auswahl auszuschalten. Klicken Sie dann, ziehen Sie und halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um diese Kopien zu verschieben. In Ordnung, jetzt sind sie noch nicht vollkommen perfekt ausgerichtet, aber wir werden in einer Minute dorthin kommen. Kommen wir zurück und machen die Namen fertig. Hey, Doug Mitchell, ich sollte wissen, wie man das buchstabiert. Setzen Sie hier Ihren eigenen Namen ein, wenn Sie Jungs wollen, haben Sie Spaß damit. Und dann ist der Nachname Jordan Stella. Fügen Sie das hier rein. Okay, also haben wir Namen. Zwei Dinge, auf die ich achten möchte, ist der Titel hier. Wenn ich einen Führer auf der Seite zeichnen würde, sprang Hoppla aus. Lassen Sie uns wieder hineinzoomen. Irgendwie ein Kerl auf dieser Seite und auf dieser Seite. Und wenn ich auf den Titel, die und die Seiten hier achte, möchte ich auch meinen Text darüber ausrichten. Also zwei Dinge. Ich möchte diesen Text aufstellen. Das braucht also einen Schub und ich möchte, dass mein Zwischenraum übereinstimmt. Hier sind also ein paar Möglichkeiten, das zu tun. Gehen wir weiter und schließen Sie diese Ordner in meinem Ebenenbedienfeld. Und wenn ich wirklich organisiert und so organisiert wie möglich arbeiten würde, wenn dies ein echter Client-Ordner sein würde, hätte ich eigentlich Brookline-Datei, würde ich diese nennen. Also fühlen Sie sich frei, das zu tun, wenn Sie wollen. Das musst du nicht. Aber es ist definitiv hilfreich auf der Straße, da Sie hier 100 verschiedene Schichten haben. Also lasst uns die Zeit nehmen, um das schnell zu machen. Und lernte Vince D. In Ordnung, welcher ist das? Das bin ich. Mein Name da drin. Shameless Plug und Jordan Stella. Es ist also nur eine gute Übung, Ihre Dateien zu benennen und zu versuchen, organisiert zu bleiben. Um ehrlich zu sein, ich mache einen wirklich guten Job, wenn es Kundenarbeit ist, wenn ich versuche zu unterrichten, werde ich irgendwie in den Moment gefangen und ich vergesse, das zu tun. Aber wir halten Shift gedrückt, rennen. Es wird zuerst auf den ganz oberen Ordner klicken wollen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf den unteren und es wird alles auswählen, was dazwischen liegt. Und dann, was ich jetzt mit dem ausgewählten tun möchte, mit dem Verschieben-Tool in meiner Optionsleiste ausgewählt, sehe ich diese kleine Option direkt hier, die horizontal verteilt wird. Wenn ich also darauf klicke, verteilt es jetzt all diese, so dass mit dem Zwischenraum zwischen ihnen alle übereinstimmen. Jetzt, wo wir das erledigt haben, gehen wir weiter und mit allen vier dieser Ordner noch ausgewählt, werde ich Command T drücken, um meine kostenlose Transformation zu erhalten. Und es sieht so aus, als wäre es ziemlich gut auf dieser Seite. Also könnte ich es wahrscheinlich in Ruhe lassen. Und ich werde auf diese Seite springen. Und ich werde das an Ort und Stelle skalieren. Also, jetzt ist alles perfekt ausgerichtet. Sieht echt gut aus. Und das Filmplakat sieht toll aus, außer dass es unten abgeschnitten ist. Also lasst uns das reparieren. Ok. Also haben wir das Ende und wir haben die Namen darüber. Also lasst uns umschalten klicken. Wir haben die n ausgewählte Holden Shift hier oben klicken. Und lasst uns diese zusammenfassen. Befehl G, um zu gruppieren, um, und dies wird dieser Titel und Namen genannt. Ok, jetzt ist alles in einem sauberen Ordner. Ich werde erneut oder bei dem ausgewählten Verschieben-Werkzeug drücken Sie den Befehl, um die Auswahl der Option Automatische Auswahl aufzuheben. So kann ich überall klicken und verschieben und den Titel nach oben ziehen. Ich werde den Buchstaben F-Taste drücken, um meine Ansicht zu ändern, weil dieser oder ich einfach den Befehl verkleinern und die Minus-Taste auf Z. Ich möchte sehen, wie viel Platz unten im Vergleich zur Seite ist , um zu sehen, ob wir in der Nähe, um es besser zu sehen, wenn es f einmal und f noch einmal. Lassen Sie uns ein wenig hineinzoomen. Ich versuche nur zu sehen, ob das zu weit unten ist oder nicht. Drücken Sie den Tab, um wieder in meine Werkzeuge zu bringen. In Ordnung, also sehe ich, dass immer noch ausgewählt ist. Ziehen wir es nur ein bisschen besser nach oben, ein bisschen mehr. Okay, also gehen wir in die richtige Richtung und du hast deinen Text da drin, wir haben ihn richtig verteilt und ausgerichtet. Also gehen wir definitiv in die richtige Richtung. Was wir nun tun wollen, ist weiter zu gehen und dieses Design weiter zu treiben. Aber bevor wir ein paar Dinge tun, möchte ich darauf hinweisen. Erstens, vergessen Sie nicht, Ihre Arbeit zu speichern und etwas, das ich erwähnen sollte, wie Sie Tonnen von Ebenen hinzufügen, wenn Sie einen älteren Computer haben, werden Sie vielleicht bemerken, dass es zu kämpfen hat, um Schritt zu halten. Und ein Teil davon ist, dass wir eine große Druckdatei erstellen. Wenn Sie also anfangen möchten, daran zu arbeiten und mehr Glück zu haben, beginnen Sie vielleicht mit einer Webdatei anstelle eines Druckdokuments. Und das sollte ich erwähnen. Ich werde das in der ersten Lektion erwähnen, aber ich möchte sicherstellen, dass nur um Sie daran zu erinnern, wenn Ihr Computer diesem Zeitpunkt und wenn es zu kämpfen hat, um mithalten, vielleicht ein neues Projekt starten und es einfach als Webdesign statt als Druck-Design. Und das wird ihm helfen, viel glatter zu laufen. 41. Filmposter: Okay, ich hoffe, du bist immer noch bei mir und machst es weiter. Nur eine Erinnerung. Ich weiß, dass ich das immer ein Haufen sage, aber ich möchte wirklich, dass du das Video pausieren, zurückspulen, es langsamer abspielen kannst , wenn du es brauchst. Wenn Sie Hilfe benötigen oder sich fühlen und stecken, springen Sie in diese Facebook-Gruppe und posten Sie Ihre Fragen. Ansonsten hoffentlich in der Lage zu folgen und Sie sind immer aufgeregt darüber, was Sie schaffen können und wie viel Spaß das wird. Lassen Sie uns also voran gehen und beginnen, dies zusammen zu verschmelzen und beginnen , diese Vermögenswerte in einer Weise zu arrangieren, wo es beginnt sich zu mischen. Also, was wir tun werden, ich werde nur springen und klicken Sie auf diese Hauptfigur hier. Und es stört mich wirklich, dass seine Hand über seinen Augen ist. Und wenn ich mir Zeit nehmen würde, könnte ich mir ein anderes Bild schnappen, aber wir werden es einfach machen. Ich werde das ein wenig erhöhen, weil ich will, dass er der Hauptaugenmerk ist. Ich möchte, dass er das meiste Gewicht und das visuellste Interesse auf diesem Poster hat. Also skalieren wir ihn ein wenig. Ich werde diesen Kerl hier unten schnappen. Wir werden sie einfach an Ort und Stelle skalieren. Auch hier ist diese Abkürzung nur Befehl T, um Dinge zu bekommen und Sie können sogar Dinge drehen. Fühlen Sie sich frei, Dinge zu drehen, aber wir sind nur Art von Schub in einer Minute direkt hier unten, so können wir CM. Ich achte auch irgendwie locker auf meine Ränder und meinen Führer. Also, wo der Text endet, beachte, dass ich sie irgendwie nicht zu sehr vorbeidrängen konnte, dass ich seinen Kopf direkt gegen das setzen und uns an der Spitze vorbeiführen lassen könnte. Ich achte nur irgendwie locker auf diese Führer und versuche, alles ausgewogen zu halten und hier schön auszusehen. Okay, lasst uns diesen Kerl etwas runter bringen, um zu verhindern, dass sein Ende des Gewehrs hier vom Rand geht. Ok. Und wir haben eine Menge Probleme. Wir werden es reparieren. Einige davon sind Skalierungsprobleme, einige seiner Farbe und Kontrast und bemerken, dass sie alle unterschiedliche Werte und Hughes und Kontrastniveau haben . Also haben wir eine Menge Dinge, die wir ansprechen müssen, und wir kommen hier zu all dem. Aber wir versuchen nur, Dinge an Ort und Stelle zu bringen und, wissen Sie, unser Bestes zu tun, damit es so aussieht, als würde es alles zusammen gehören. Also gehen wir hin. Und fühlen Sie sich frei, völlig von dem abzuweichen, was ich tue. Geh weiter und geh verrückt, geh, was immer du willst, mach es dir zu eigen. Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du tust. Also, wenn Sie dies machen, was Sie alles erledigen und Sie exportieren es, vergessen Sie nicht, es zu teilen, teilen Sie in der Facebook-Gruppe, posten Sie es auf Instagram, markiert mich in D-Major Design und Liebe ist, was Sie vorhaben. In Ordnung, also haben wir diese Art von an Ort und Stelle. Du wirst bemerken, dass dieser Kerl sich im Hintergrund völlig verirrt. Der Kerl geht verloren. Sie gehen alle irgendwie verloren. Es ist ein heißes Chaos. Lasst uns weitermachen und damit beginnen, alles auf der gleichen Seite hier zu bekommen. Und aus irgendeinem Grund weiß ich nicht, was gerade passiert ist. Ich benutze meine Leertaste die ganze Zeit, um schnell auf mein Handwerkzeug zu wechseln. Und aus irgendeinem Grund fängt Photoshop an, mich hier abzustürzen. Also ist es wahrscheinlich eine gute Erinnerung zu sparen, wenn Sie noch nicht gespeichert haben, lassen Sie uns voran und speichern Sie das einfach. Und ich werde dieses Video pausieren. Ich werde Photoshop neu starten, nur damit ich diesen Prozess durchfahre, alles funktioniert reibungslos und ich werde nicht abgelenkt. 42. Filmposter: Okay, also habe ich meine Arbeit gerade in einem geschlossenen Photoshop gespeichert und es wieder geöffnet und das schien es zu beheben. Wenn Sie also jemals bemerkt haben, dass sich Photoshop ein wenig seltsam verhält, ist es vielleicht an der Zeit, es neu zu starten, wenn Sie es nicht getan haben. Es sieht so aus, als wären wir im Geschäft, wir sind gut, die Handwerkzeuge arbeiten zu gehen und wieder, lassen Sie uns weiter. Also habe ich diese Charaktere irgendwie dort platziert, wo ich denke, dass sie aussehen. Okay, fangen wir einfach von oben nach unten an und fangen an, Dinge zu mischen. Ich werde hier oben auf den Himmel klicken. Viele Dinge, die wir damit tun könnten. Zum Beispiel könnten wir hier unten eine Einstellungsebene hinzufügen. Es gibt eine kleine Halbkreis-Sache. Wir könnten einen Farbton, Sättigung hinzufügen. Ich könnte diese Wolken völlig sättigen. Und Sie werden feststellen, dass alles unter dieser Schicht entsättigt wurde, der Hintergrund und alles andere. Also, was ich tun möchte, ist die Optionstaste oder die ALT-Taste zu halten und rechts zwischen diesen beiden Ebenen zu klicken. Und jetzt, was das tun wird, ist diese Einstellungsebene nur für diese Wolken und andere Wolken oder D gesättigt zu maskieren . Ich könnte auch den Farbton ändern. Vielleicht bringe ich die Sättigungssicherung und ich würde den Farbton ändern, um den Himmel dahinter anzupassen. Wir könnten ein paar verrückte Effekte haben, wenn wir wollten. Und das sieht ziemlich cool aus. Gehen wir zurück zu Schwarz-Weiß. Ich greife beide Ebenen, gruppiere sie. Und dann ändere ich vielleicht diesen Mischmodus in Overlay oder irgendetwas anderes, was ich will. Spielen Sie damit und sehen Sie, was cool aussieht. Sie werden bemerken, was passiert, wenn ich zum Overlay gehe, zum Beispiel nimmt es die Farbe dessen auf, was unten ist. Die Gruppe hat also einen Überlagerungsmodus. dies nach unten umschalten, werden Sie feststellen, dass wir diese Entsättigungs-Einstellungsebene über den Wolken haben. Leute, es gibt 100 verschiedene Arten zu arbeiten. Also, während ich das durcharbeite, fühlen Sie sich frei, etwas ganz alleine zu tun. Fühlen Sie sich frei, etwas anderes zu versuchen, unabhängig davon, ob Sie eine andere Einstellungsebene anstelle der Farbtonsättigung versuchen. Vielleicht machst du es schwarz-weiß, die im Grunde dasselbe tun. Wenn ich eine schwarz-weiß gegen die 2-SAT und ziehen eine Sättigung den ganzen Weg nach unten. Also fühlen Sie sich frei, damit zu spielen. Und dann, was ich hier getan habe, denken Sie daran, dass ich die Optionstaste oder die Alt-Taste auf einem PC gedrückt habe und dazwischen klicke. Auf diese Weise wird es mit dieser Ebene darunter maskiert. Ordnung. Es gibt also 11 von einer Million verschiedenen Dinge, die wir versuchen konnten zu erkunden, so dass alles, was es tat, war, dass diese Wolken irgendwie in das Bild passen. Ich könnte das sogar hochskalieren. Ich wollte, lasst uns diese Wolken direkt hier schnappen, Kommando T, und es muss nicht bleiben. Ich meine, ich könnte sie erhöhen, wenn ich will, aber ich könnte sie auch verzerren. Wenn ich also die Umschalttaste gedrückt halte, kann ich sie einfach nach unten schiefen, wenn du willst, kannst du verrückt werden. Leute, ihr müsst nicht versuchen, irgendeiner bestimmten Regel zu folgen. Gehen Sie einfach mit dem, was gut aussieht oder was, was Spaß oder cool für Sie ist. Okay, also mal sehen, wir haben die Wolken irgendwie weitergemacht. Wir haben die Skyline der Stadt. Lassen Sie uns das etwas verdunkeln. Ich werde die Cityscape-Schicht greifen, ok. Und jetzt werde ich Command L drücken, was dasselbe ist wie bei Bildanpassungen auf zwei Ebenen. Und ich werde das Ding nur verdunkeln. Lass uns einfach ein wenig mit einem Schieberegler spielen. Ich kann diesen kleinen schwarzen Schieberegler schnappen. Und machen Sie es echt dunkel und launisch. Ich kann auch nur die Ausgangspegel. Vielleicht ist es verblasst, super verblasst. So hebt sich unser Charakter ein bisschen besser ab. Also wieder eine Million verschiedene Möglichkeiten, dasselbe zu tun. Ich hoffe nur, Ihnen ein paar dieser Wege zu zeigen. So können Sie irgendwie eintauchen und auf eigene Faust erkunden. Also lasst uns mal sehen. Ich will nur nicht, ich will nicht, dass diese Charaktere verloren gehen. Also werde ich die Schwarzen ein wenig komprimieren, die Schwarzen zerquetschen, indem ich den Schieberegler nach rechts ziehe. Also, was das bedeutet, ist, dass die schwärzste Ebene in diesem Bild sein wird, nicht dunkler als dieser Mittelton, richtig? Und was auch immer, wo immer ich diesen Brief rausgelassen habe, macht das Sinn. Also, nur um damit zu experimentieren, wieder, wir spielen einfach mit Levels ein wenig. Vielleicht lasse ich die Schwarzen hier ein bisschen fallen. Bringen Sie die Weißen, spielen Sie mit den Mitteltönen. Und all diese zusammen werden einige wirklich einzigartige Ergebnisse für Sie zu schaffen. Also haben Sie etwas Spaß und spielen Sie damit. Ich habe herausgefunden, dass ich mich nicht zu sehr darum kümmern werde. Wir klicken auf OK. Und das schaut, ich weiß nicht, das sieht cool aus. Wir werden weitermachen. Wir werden mit diesem Ding weitermachen. Also das nächste, was ich tun will, ist anfangen, den Boden des Ganzen zu mischen. Und ich werde meinen Text nicht dunkel sein, es wird eine hellere farbige Texte sein. Also, nur um uns anzufangen, werde ich das Augentropfwerkzeug holen und ich werde auf seinen Schal klicken . Ich befinde mich auf der Textebene. Ich habe das Löschen gewählt, um diese Textschnitte zu füllen. Gehen Sie weiter und greifen Sie alle diese Art, tun Sie das alles auf einmal. Das habe ich noch nie versucht. Mal sehen. Anscheinend nicht. Okay, ein wirklich schneller Weg, es zu tun, wäre, einen Ebenenstil zur obersten Gruppe hinzuzufügen. Also, wenn ich hier runter zu Effekten komme und ich zum Farb-Overlay gehe, könnte ich dies in jede Farbe ändern, die ich will, und werde von seinem Hemd probieren. Klicken Sie, okay, so jetzt dieser Layer-Stil, diese Farbüberlagerung ist ein alles in diesem Ordner unten auf beeinflussen, obwohl dieser Text, wenn ich dies ausschalten, all dieser Text darunter ist in schwarz. Okay, also das ist eine Art zu arbeiten, die uns später in Schwierigkeiten bringen könnte , wenn wir diese verschiedenen Farben machen wollen als die andere. Aber das ist ein schneller Weg, um schnell eine Farbe auf alles anzuwenden. Gehen wir weiter und klicken Sie hier unten auf dieses Stadtbild. Ich mache eine neue Ebene knapp über dem Metaliterate g, um mein Verlaufswerkzeug bei Buchstabe D auf Schwarz zurückzusetzen. Und dann klicken wir direkt oben hier. Ich klicke und ziehe mit meiner Schicht nach oben, um das schwarz zu machen. Okay, jetzt füllte ich den unteren Teil davon mit Schwarz. Viele andere Dinge, die wir tun könnten. Ich hätte das ausschalten können. Ich könnte das greifen und tatsächlich nur das gesamte Bild nach unten skalieren. Vielleicht ist das ein besserer Weg zu arbeiten. Was ich daran mag, das zu tun, sind all diese Details, die hier unten kommen. Lasst es uns noch größer skalieren, weil ich will, dass diese Gebäude zurückkommen. Da gehen wir. Und dann schalten wir diese Farbverlaufsebene wieder ein. Vielleicht verblassen wir das ein bisschen. Das ist irgendwie cool. Hier unten geht also mehr visuelles Interesse vor sich. Und jetzt gibt es eine harte Linie über diesen Kerl, direkt über den Boden. Also werde ich ihn gruppieren, weil er bereits eine Ebenenmaske hat , als wir ihn hineinbrachten und wir auf den Hintergrund entfernen klicken. Also möchte ich dieser Maske nicht hinzufügen. Lasst uns ihn einfach gruppieren, Befehl G, ihn zu gruppieren, waren eine Atommaske. Darüber hinaus klicken wir hier unten auf das Symbol „Ebenenmaske hinzufügen“. Und der Buchstabe G, um den Farbverlauf von schwarz zu transparent zu bekommen. Wie ich euch gesagt habe, benutze ich das die ganze Zeit, um Sachen zu verblassen. Also auf dieser Maskenebene ging zu klicken und ziehen Sie nach oben gedrückt Shift. Also verblasst er irgendwie ein bisschen. Das könnte zu viel sein. Versuchen wir es noch einmal und ich werde dann ganz so hoch gehen. Nur ein wenig weiches Verblassen da. Und es fängt an, ein bisschen besser auszusehen. Ich könnte ihn wahrscheinlich noch größer machen. Gehen wir weiter und machen es, skaliert ein bisschen mehr. Denn denken Sie daran, dass ich zuerst, mein erster Versuch, es viel kleiner gemacht habe und ich fühlte, dass es einfach zu beschäftigt war. Es war einfach zu viel los. Diesmal versuche ich dafür zu sorgen, dass er wirklich als Held hervorsticht. Und dass es genug Kontrast zwischen ihm und dem Hintergrund gibt, dass man wirklich sagen kann, was los ist. Also mal sehen, ich denke, lesen Sie einen wirklich guten Haltepunkt und machen Sie eine Pause und stellen Sie sicher, dass Sie entlang folgen. Und wenn Sie Fragen haben oder fühlen und stecken, wieder, springen Sie in diese Facebook-Gruppe oder Kommentar unten und lassen Sie uns wissen, wie es Ihnen geht, wenn es Sinn macht, aber gehen Sie verrückt damit. Viel Spaß. Erkunden Sie, erkunden Sie die Farben, während Sie mit den Textfarben erkunden , versuchen Sie und Probe aus den verschiedenen Zeichen des Bildes. Und das wird wirklich helfen, Ihr Poster am Ende zusammen zu verschmelzen. Also werde ich es hier im nächsten Video pausieren, wir werden nur weiter entwerfen und das weiter vorantreiben. 43. Filmposter: Alles klar, Leute, wir kommen sehr nah dran, dieses Poster zu beenden. Lass uns einfach weitermachen und das noch ein paar letzten Schliff machen und wir werden es gut nennen. Also machte ich eine Pause, ich kam zurück, und als ich das betrachte, mag ich einfach nicht das Gesicht, dass diese Kinder ein Stück machen unser Held, er sieht verwirrt aus. Also lasst uns ein besseres Foto von ihm finden. Und das ist ehrlich gesagt ein Grund, warum ich über zwei Elemente wirklich mag, weil wenn ich später meine Meinung ändere, ich muss kein weiteres Foto kaufen und mehr Geld ausgeben. Es ist nur ein flaches Abonnement jeden Monat. Und so kann ich so viele Dinge herunterladen, wie ich will. Also kam ich zurück und ich fand zufällig das gleiche Modell in einer anderen Pose, von der ich denke, dass es besser passen wird. So kann ich es schon herunterladen. Hat das wirklich schnell gemacht. Und ich kann dieses Foto direkt wieder in unser Dokument bringen. Also lassen Sie mich einfach mit meiner automatischen Auswahl mit dem Verschiebungswerkzeug rechts auf ihn klicken , damit ich sicherstellen kann, dass ich Recht habe, direkt in der gleichen Ebene, in der ich arbeite, weil wir jetzt anfangen, ziemlich viele weitere Ebenen zu bekommen und es kann verwirrend ziemlich schnell. Also habe ich diese Ebene ausgewählt. Ich werde wieder in den Finder kommen. Und lassen Sie uns weitergehen und Drag & Drop IN, greifen Sie auf den Titel und Sie sind hier oder sogar auf der Miniaturansicht und Finder und legen Sie es einfach direkt in. Ich werde es skalieren. Und ich sehe es hier nur irgendwie aus, weil wir die Dinge sowieso ein bisschen bewegen werden. Das ist ziemlich gut. Gehen Sie voran und wandeln Sie es hier im Eigenschaftenfenster in Ebenen um. Und dann werden wir schnell auf die Schaltfläche Hintergrund entfernen klicken. Und mal sehen, wie das ziemlich gut aussieht. Gehen wir weiter und schalten Sie den Layer unten aus. Na gut, sieht ziemlich gut aus. Und eines werden wir feststellen, dass dieses neue Bild tatsächlich innerhalb dieses Ordners ist, den wir mit dieser Mischung erstellt haben. Wenn ich gedrückt halten Shift und klicken Sie auf diese Maske, und Sie können sehen, dass der untere Teil dieses Bildes kommt zurück, aber wir hatten das verblasst, so ist es immer noch verblasst und erinnerte sich an all das. Und jetzt kann ich mit der Größenbestimmung spielen. mir irgendwie nichts aus, dass seine Arme auf der Seite wert , um dein Auge direkt in den Text zu lenken. Aber jetzt müssen wir das Layout von allem dahinter ändern. Also lasst uns weitermachen und damit ein bisschen mehr spielen. Vielleicht können wir diese Kerle wieder aufbauen. Und ich zögere, mich auf die Dinge zu konzentrieren, weil ich weiß, dass ihr das beobachtet und versucht, all diese Fähigkeiten so schnell wie möglich zu lernen. Und ich will mich nicht in die kleinen Details verfangen und das in ein zehnstündiges Projekt verwandeln. Aber das ist mein Workflow, als ob ich über die Details quäle. Ich mische Dinge herum, bis ich das Gefühl habe, dass ich es genau richtig gemacht habe. Weißt du, vielleicht brauchen wir nicht, vielleicht vier ist eine Menge. Vielleicht schalten wir den Cyborg aus, schalten den Kerl aus, vielleicht skalieren wir den Kerl ein bisschen. Also wieder, ständig mit den Dingen zu spielen, bis Sie mit den Ergebnissen zufrieden sind. Und es ist nur eine Tonne Hin und Her mit Plakaten wie diesen. Aber es macht eine Menge Spaß. Ich genieße es wirklich. Und ich denke, weil ich es wirklich genieße, wird es zu einem ziemlich langen Prozess, weil ich, ich sitze hier quälende und schlurfende Details herum. Also gerade jetzt, was ich ansehe, ist sein Gesicht ziemlich tot im Zentrum. Aber wenn wir das in die Regel der Drittel brechen, ist es im oberen Drittel und in seinem großen. Soweit visuelles Interesse und Balance, fühlt es sich ausgewogen an. Wir können den Kerl vielleicht ein bisschen herunterklappen. Also kommt das Gewehr irgendwie in Einklang mit diesem Text. Und wieder, es sind diese kleinen Details, die wir quälen. Sehen wir uns an, dass dieser Kerl irgendwie verblasst ist im Vergleich zu den anderen beiden. Also klicke ich auf ihn. Und ich werde die Levels 21 erreichen, was ich noch nicht einmal mit dir gesprochen habe, aber zerstörerisch gegen zerstörungsfrei arbeitet. Wir werden später darauf eingehen. Aber die Art und Weise, wie ich gearbeitet habe, sind keines davon intelligente Objekte. Nehmen wir an, ich habe eine Anpassung vorgenommen und ich wollte zurück. Ich kann wirklich nicht destruktiv gearbeitet haben. Eine intelligentere Art zu arbeiten wäre, mit der rechten Maustaste darauf zu klicken und in ein Smart Object zu konvertieren. Und so, wie ich Änderungen daran vornehme. Also zum Beispiel, wenn ich einen Levels Adjustment Command L hinzufüge, und ich kann dunkel sein und ihm ein wenig nach oben, um zu versuchen das Aussehen dieses Typen hier drüben zu entsprechen. Wenn ich auf OK klicke, wird dies zu einem intelligenten Filter. Jetzt kann ich den Filter ein- und ausschalten. Versus, wenn ich das gemacht hatte, schreibe einfach auf diese Ebene, wenn ich wieder auf ihn klicke, drücke Befehl L, ohne dass es ein intelligentes Objekt ist. Und wir machen diese kleine Änderung und ich klicke auf OK. es Maische, die sich direkt oben auf dieser Ebene ändern? Es ist zerstörerisch. Ich kann es nicht ein- und ausschalten. Also etwas, über das wir bis jetzt nicht gesprochen haben, hätte ich wahrscheinlich früher sprechen sollen. Aber jetzt, wissen Sie, beginnen Sie so weit wie möglich mit intelligenten Objekten zu arbeiten. Also werde ich mit der rechten Maustaste klicken. Wir werden diesen Leitfaden in ein intelligentes Objekt umwandeln. Bild-Modus, es tut mir leid, Bildanpassungen, Ebenen. Es ist irgendwie dunkel und er hat nur ein bisschen versucht, es übereinzustimmen. Der Typ auf der rechten Seite. Es ist nur hier augäpfeln. Ich versuche nicht, es perfekt zu machen. Alles klar, gut genug. In Ordnung. Das nächste, was ich tun will, ist, dass sich diese Kerle ein wenig von ihm abheben. Sieht aus, als wäre es ein Wachstum auf seiner Schulter. Also lasst uns wieder auf diesen Kerl klicken. Und ich werde Befehl klicken Sie auf das Symbol „Neue Ebene“. Wenn ich nur auf die neue Ebene klicke, wirft sie eine neue Ebene darüber, aber ich möchte eine neue Ebene direkt unter ihn werfen. Halten Sie also den Befehl gedrückt, während ich klicke, um die Ebene unten in den Pinsel-Fenstern mit dem Buchstaben B zu bekommen, um meine Pinsel zu bekommen. Hier oben in der Optionsleiste, klicke ich auf den Pinsel, den ich gerade benutze und ich mochte diesen Pinsel viel als Wasser, stellen Sie sicher, dass Sie es hatten. Also mit seiner gewählten dieses kleine Zahnradsymbol in der oberen rechten, werde ich darauf klicken. Und was Sie tun werden, ist auf Pinsel importieren klicken und Sie gehen zu dieser Übungsdatei. Und ich habe darin enthalten, was ich getan habe, ist, dass ich ausgewählte Pinsel exportieren geklickt habe. Also exportierte es diesen Pinsel und ich hatte einen Klick darauf. Und ich nannte es Grunge Halbton-Pinsel und stopfte es mit unserem Vermögen. Also wirst du das da drin sehen. Lass es mich hochziehen. Es ist genau hier unter Filmplakat, Grunge Halbton Pinsel Punkt ABR. Also schnappen Sie sich das. Ich denke, Sie können einfach per Drag & Drop über Photoshop, aber mit Ihrem Pinselwerkzeug ausgewählt, können Sie auch hier kommen, klicken Sie auf das kleine Zahnradsymbol und dann importieren Sie den Pinsel, den ich für Sie besprochen. Na gut, jetzt gehen wir weiter. Also haben wir diese neue Schicht, die wir gemacht haben. Und wir wollen im Grunde, was ich damit machen will, ist der Versuch , diesen Kerl von den Jungs dahinter zu trennen. Aber ich will so etwas nicht einfach machen, wo ich reinkomme und vielleicht wie ein äußeres Glühen oder so hineinzog. Mal sehen, wie das aussieht. Offensichtlich sieht das lächerlich aus, weil die Farbe, aber hängen Sie mit mir für eine Sekunde, während wir diese Option erkunden. Und Größe. Ich weiß es nicht. Also versuche ich nur, ihn vom Hintergrund zu trennen. Vielleicht, wenn ich eine bessere Farbe wähle, hätte ich natürlich mehr Glück. Vielleicht lassen Sie die Deckkraft ein wenig fallen. Das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Es sieht schrecklich aus, aber das ist eine Art zu arbeiten. Was ich tun will, anstatt nur einen soliden Umriss zu haben, der total übereinstimmt. Gehen wir zurück und machen das. Ich werde zu dieser neuen Ebene zurückkehren, die ich unten erstellt habe. Ich gehe zurück zu meinem Pinsel und ich werde die Farbe ändern. Ich werde mein Augentropfwerkzeug geben. Und lassen Sie uns diese hellere, olivfarbenfrohe Farbe wählen . Und was wir tun werden, ist zurück zu meiner Bürste zu gehen. Und mal sehen. Wir werden an der linken Klammertaste neben dem Buchstaben P nach unten radeln und ich werde nur ein bisschen malen, und hier zoomen wir hinein und holen meinen Pinsel und einfach ein bisschen mehr malen. Mal sehen. Ich werde, mal sehen, ich könnte das tatsächlich direkt vor dieser Schicht runterbringen. Halten Sie die Option gedrückt, und klicken Sie hier zwischen diesen beiden Ebenen. Und jetzt wirkt sich diese Pinselarbeit nur auf die Spitze dieses Kerls aus. Ich mag das nicht und lass es uns rückgängig machen. Gehen wir zurück. Lass es uns vielleicht etwas dunkler machen. Wir könnten unsere Mischmodi erkunden. Es ist Spiel mit multiplizieren. Was soll das tun? Das Dunkel endete ein bisschen. Es ist also irgendwie wie ein Schlagschatten, aber wegen des Grunge-Aspunkts des Pinsels fügt es etwas Körnung und Textur hinzu und es fühlt sich nicht an, als wäre es nur ein Schlagschatten. Das ist also eine Sache, die wir tun können. Vielleicht lassen Sie uns auch ein paar hier auf dieser Seite hinzufügen. Ich bin auf der falschen Schicht. Ich ziehe direkt auf das Kind. Lassen Sie uns das rückgängig machen, kehren Sie zu dieser Ebene zurück und versuchen Sie es erneut. Also, was ich jetzt mache, ist einfach locker und du kannst es besser am hellen Himmel sehen. Ich mache das nur irgendwie. Lasst uns das aber rückgängig machen, weil ich hasse, was wir gerade dort gemacht haben. Bereich. Versuchen wir es noch einmal. Wir werden es nur um die Schultern hinzufügen und versuchen nur , ihn vom Hintergrund zu isolieren. Gut genug. Vielleicht zwei, vielleicht zu viel. Lassen Sie uns ein wenig mit dem Mischmodus spielen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und drücken Sie die Plus- oder Minus-Tasten. Das ist besser. Wir machen Color Burn. Das ist besser. Das ist besser. Vielleicht zu viel. Okay, was wir jetzt tun könnten, ist mein Radiergummi zu holen und denselben Pinsel zu wählen. Oder ich könnte mein Pinselwerkzeug ausgewählt lassen und eine Maske über die aktuelle Ebene werfen. Und einige malen immer noch mit dem gleichen Pinsel, aber mit Schwarz. Und jetzt entferne ich nur etwas von dieser zusätzlichen Textur. Also male ich eigentlich mit Schwarz auf dieser Maske und mache sie ein wenig aufhellend. Okay, also, das ihr Jungs, das verwandelt sich in ein wirklich langes Tutorial. Ich entschuldige mich. Wieder versuche ich, dir meinen Denkprozess, meinen Workflow zu zeigen und dir hoffentlich zu zeigen, dass du in gewisser Weise wirklich schnell arbeiten kannst. Und auf andere Weise ist es nur ein Versuch und Irrtum Prozess, bei dem man einfach experimentiert und mit Dingen spielt und man sieht, wie es aussieht. Im Moment haben wir ein paar Dinge, die wir hier unten knöpfen müssen. Vielleicht muss sich dieses Flugzeug bewegen und es etwas nach oben bewegen. Aber wir kommen wirklich nah, wirklich, wirklich, sehr nah daran, etwas zu haben, auf das ich stolz bin, dass wir als Filmplakat zeigen könnten. Also, jetzt, wo ich diesen Pinsel ausgewählt habe und wir sind immer noch irgendwie in diesem Headspace. Kommen wir rauf zum Gezeiten- und Namensordner. In Ordnung, also ist alles da drin. Ich werde eine Ebenenmaske hinzufügen. Zwei es. Wir werden das ein bisschen größer machen. Lassen Sie uns hineinzoomen, damit wir sehen können, was wir tun. Und anstatt zu klicken und zu ziehen, bin ich eigentlich nur klicken und die Bewegung und dann klicken. Also bin ich einfach so, als würde ich etwas Farbe auf das hier aufschwämmen. Wenn wir also mehr vergrößern, können Sie sehen, dass es einige subtile Details hinzufügt. Und was cool daran ist, ist, wenn Sie es so machen, wenn Sie, sagen wir, wir verwenden eine Grungeschriftart, würde dieser Buchstabe yz identisch aussehen. Hier unten können Sie sehen, dass es weniger Textur gibt als auf diesem Buchstaben E hier drüben. Also, indem Sie es auf diese Weise machen, indem Sie eine Maske machen und dann einfach irgendwie an einigen der Ecken hier absplittern und einige davon mehr erodieren als andere. Sie können einige wirklich coole natürliche, organisch aussehende Texturen erstellen, was wirklich Spaß macht, dies wieder zu tun, ich könnte den ganzen Tag verbringen, ich könnte so viel Zeit damit verbringen, Leute. Das ist also mein Prozess. Das würde ich irgendwie tun. Ich mag es wirklich , wie das aussieht und wir haben etwas Textur da drin. Das einzige paar Dinge, die ich wahrscheinlich tun muss, bevor ich das für mich erledigen würde, ist, dass ich die Wolken vielleicht wieder etwas mehr Moody machen würde. Ich weiß, dass ich sie aufhelle, aber wenn ich es jetzt ansehe, komme ich vielleicht wieder rein. Wir haben dieses Overlay. Vielleicht fahren wir durch einige der verschiedenen Mischmodi, um zu sehen, was wir damit machen könnten. Ich weiß es nicht. Leute, ich kann es nicht ausschalten. Ich werde reingesaugt und spiele weiter, und ich spiele weiter und verfeinere weiter, und ich werde immer verrückt. Also muss ich wahrscheinlich dieses Video anhalten, es ausschalten und euch einen Riss darauf machen lassen und sehen, was ihr einfallen könnt. Alle gehen weiter und schieben dies weiter ein wenig weiter. Ich glaube, ich habe dir alles gezeigt, was du wissen musst, um ein paar wirklich coole Filmplakate zu kreieren. Also geh weiter, werde verrückt. Und dann können Sie sich auf den letzten, letzten Abschnitt beziehen , in dem wir das Rockband Poster hatten, wo wir die Datei ausgenutzt haben. Also gehen Sie vor, wenn Sie alle fertig sind, gehen Sie zu Datei-Export und Sie können es exportieren, wie ich gehe zu Datei, Speichern unter speichern Sie es als JPEG. Posten Sie es in der Gruppe, posten Sie es in den sozialen Medien. Markieren Sie mich bei D Mitchell Design. Ich kann die Sutra nicht lesen. In Ordnung, geh danach. 44. Filmposter: Hey, du bist wieder da. Also dachte ich, ich würde mich weiter aufnehmen. Für diejenigen von euch, die hier bleiben wollten und sehen, wie ich das weiter vorantrete. Aber für diejenigen unter euch, die sich mittlerweile ziemlich fortgeschritten fühlen und das Gefühl haben, dass ihr es gut im Griff habt. Gehen Sie weiter und überspringen Sie einfach dieses Video. Ich werde einfach weitermachen und mit dir reden und vielleicht wird es dir ein paar Geschichten erzählen. Ich weiß es nicht. Aber lassen Sie uns das beenden und sehen, wo wir landen. Ein paar Dinge, die ich in diesem Poster noch nicht aufgenommen habe, ist ein Teil dieser Atmosphäre. Wir haben wieder in das Vermögen gesprochen. Ich habe auch ein isoliertes Feuer. Wir sollten damit spielen. Okay, werfen wir etwas Feuer da rein. Ich werde mir nur eins davon schnappen. Das ist mir egal. Ich werfe es einfach da rein. Ich werde ja, das wird den Unterschied machen. Feuer macht alles besser. Okay. Springen wir wieder rein und werfen noch mehr Feuer. Oh, ja, das wird wirklich gut. Los geht's. Das ist es, was ihr als Feuer vermisst habt. Also schnappe ich mich nur zufällig. Mir geht es nicht mal wirklich gut. Ich schaue es mir an, aber ich schnappe nur einen Flammenball und wirf ihn da rein. Ok. Das ist cool. Grabt hier rein, ich grabe das, Leute. In Ordnung, noch ein, zwei weitere, eins mehr, eins mehr. Ich werfe das da rein. Nur irgendwie verschachtelt da unten. Vielleicht. Gut genug. Das ist wirklich cool. Ich grabe es. Werfen wir, ich habe gelogen. So viel mehr Feuer. Okay, lasst uns auf diesen Kerl klicken, um zu sehen, wo er in diesem Kind ist. Ich werde einige hinter ihnen werfen, um zu sehen, ob es irgendwie noch weiter vom Hintergrund trennt. Nimm noch eine Flamme, vielleicht ist das gut für die rechte Schulter oder lass sie hier zurück und nisten sie. Skalieren Sie es ein wenig Geschick noch mehr. Okay, und dann bringen wir das hinter sich. Na gut, wie ist das Glück? Ich weiß es nicht. Vielleicht ist es zu viel, vielleicht ist es viel zu viel, aber ich habe eine Menge Spaß. Und das ist der Punkt. Du solltest viel Spaß haben, Dinge zu erforschen, es auszuprobieren. Und dann, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie zu weit gegangen sind oder Sie nicht sicher sind, was Sie anderen Beitrag in der Gruppe tun sollen weil wir viele erstaunliche Studenten da drin haben, die Sie wissen lassen, was Sie denken sollen. Und manchmal bekommst du tolle Rückmeldungen und sie werden sagen, dass du großartig bist. Und manchmal sage ich, hey, es sieht ziemlich gut aus. Aber versuchen Sie es noch einmal. Also lasst uns weitermachen und das ein bisschen spielen. Gut, gut, gut, gut, gut. Ich mag es. Ich habe das Gefühl, wir sollten den Titel in etwas anderes ändern, aber es ist in Ordnung, schnappen wir uns dieses Flugzeug. Lassen Sie mich sehen, ob ich das hier unten in dieser Schicht finden kann und sehen, dass es wahr wird. Du kriegst Ärger. Ich habe all diese Schichten und jetzt habe ich keine Ahnung, welche das Flugzeug ist. Ich habe nicht alles benannt, also ist es ein heißes Chaos. Und ich kann nicht einmal hineinklicken, weil, wenn ich klicke, oh, nur ein Scherz. Da ist es genau da. Mal sehen, ob wir das ein bisschen aufklären und es sinnvoller machen können. Vielleicht, ich weiß nicht, vielleicht sieht es irgendwie dumm aus. Es ist also wirklich hart, wenn du selbst entwerfst, irgendwie, weißt du. Ganz allein in einem Büro. Es ist schwer zu wissen, ob Ihre Ideen gute Ideen sind oder ob sie schrecklich sind. Also ist es wirklich schön, Leute zu haben, von denen Ideen abprallen. Also vorerst, weil ich niemanden habe, von dem ich eine Idee abprallen kann, während ich das mache. Ich werfe das hier in die Mitte. Es ist wahrscheinlich eine schreckliche Idee. Aber was auch immer, ich werde dafür gehen. Und wir schauen es uns später an. Wir werden sehen, was passiert. Wir werden sehen, was passiert. Ordnung. Ja, da ist er. Kommen wir ein bisschen in den Himmel zurück. Ich bin mir nicht sicher, was ich mit dieser Farbe machen soll. Vielleicht werfen wir eine Einstellungsebene über alles. Also werde ich hier unten greifen, wir werden darauf klicken und gehen von hat zu Farbton Sättigung. Und wir werden darauf klicken und färben. Das könnte wirklich helfen, ich klicke auf diesen farbigen Button und du könntest den ganzen Beitrag oder eine Farbe machen. Und das hilft wirklich bei Dingen. Vielleicht verblasst ich es wieder auf der Deckkraft, wir schrubben es nur ein kleines bisschen zurück. Und das hilft wirklich, alles zusammen zu verschmelzen. Je nach Hue, mit dem Sie gehen wollen. Vielleicht wird es wegen des Feuers ein wenig aufwärmen. Das ist irgendwie cool. Graben Sie sich irgendwie hinein. Das ist cool. Ordnung. Da schon mal. Da ist das Nachher. Vielleicht müssen wir es etwas subtiler machen. Oh, meine Güte, vergiss nicht zu retten. Ich werde das retten, wie es weiterentwickelt wurde. Na gut, sag das. Da gehen wir. Ich bin ziemlich zufrieden mit, da ich das Gefühl habe, dass es lange Wege gekommen ist, wir sind in die richtige Richtung. Nun, das nächste, was ich hinzufügen möchte, werden wir wieder in unser Vermögen kommen. Wir haben ein paar Rauchüberlagerungen, also habe ich hier eine Menge verschiedener Overlays. Ich will einen, der aussieht, als ob er von unten oder oben kommt. Also könnte der allererste tatsächlich eine gute Option sein. Also, das ist irgendwie von unten. Ich ziehe es hier rein, werfe es auf den Grund. Und ich werde Befehl a drücken, um meine gesamte Leinwand ausgewählt zu geben, und wir werden sie zentrieren und dann auf den unteren Befehl D werfen, um die Auswahl aufzuheben. Wir werden diesen Mischmodus auf Bildschirm ändern. Ordnung, also gibt es das Vorher ohne den Rauch, da ist es mit dem Rauch. Vielleicht ist das zu viel. Lassen Sie es uns etwas zurückwählen und es subtiler machen. Bringen Sie die Deckkraft runter. Und je subtilere Effekte du auf die Dinge aufgebaut hast, desto realistischer und desto mehr verschmelzen die Dinge. Also lasst uns weitermachen und etwas davon oben werfen. Kommen Sie zurück in den Finder. Und jetzt werde ich einfach durchfahren und einen weiteren Rauchstein finden. Das kommt von oben her. Ich weiß, dass ich früher einen gesehen habe, als ich herumgeschlafen habe, dass man von oben reinkommt. Die Zahl war bei 2020 wäre gut. Das könnte gut sein bis 23, weil wir aus der Ecke kommen , wo wir es hier hinter seinem Kopf ein wenig stecken können. Ich drücke Return oder betrete greifbar und Modus zu Bildschirm. Vielleicht verblasst das ein bisschen. Das könnte zu viel sein. So cool ist, dass es bringt in mehr Atmosphäre und Textur, die irgendwie über sein Gesicht kommt und es macht einfach alles Gefühl, als wäre es Teil eines Bildes. Das ist ziemlich cool. Ich bin ziemlich glücklich damit. Wenn ich das jetzt anschaue, ist dieser weiße Teil oben auf dem Gebäude irgendwie ärgerlich. Vielleicht entferne ich das. Irgendwie besser gemischt. Mal sehen. Kommen wir runter und schauen wir mal, wie wir das machen wollen. Wir werden darauf klicken. Es ist ein intelligentes Objekt. Wenn Sie hier doppelklicken, wird ein neues Fenster geöffnet. Also, was ist das für ein Gebäude hier? Also denke ich, was ich tun werde, ist eine Menge Möglichkeiten, es zu tun. Ich versuche es schnell und schmutzig. Ich hole mein Lasso-Werkzeug. Ich werde klicken und ziehen. mir egal, weil es Teil eines Hintergrunds ist, der irgendwie verborgen ist. Wenn ich eine Auswahl mache, gehe ich zu Bearbeiten, Füllen. Wir werden es in inhaltsorientierte Änderungen ändern. Klicken Sie auf OK. Hey, das ist besser. Das ist viel besser. etwas verblasst. Vielleicht mache ich das Ganze noch mal. Ehrlich gesagt, ist es wahrscheinlich in Ordnung. Und es füllt Inhalt. Wo? Hemd? Großartig. Ich werde das Kommando S speichern, um das kluge Objekt zu retten. Wir schließen das. Und es wird automatisch in meiner Datei aktualisiert. Das sieht aus, aber ich meine, es ist irgendwie seltsam, wenn du wirklich nah dran bist, aber mit all den anderen Sachen, die wir vor uns haben, rauszuzoomen. Ich denke, es ist okay. Das gefällt mir wirklich. Ich denke, das ist super cool. Ihr Jungs. Ich hoffe, es gefällt dir. Ich hoffe, du hast eine Tonne gelernt. Es gibt so viel mehr, was wir tun können. Wir könnten Stunden damit verbringen, damit zu spielen. Aber ich denke, das ist ein wirklich toller Start für euch, damit zu spielen. Und ich werde das retten. Nun, lassen Sie uns voran und exportieren Sie es Wählerdatei. Nun, Export, Eigentlich, lassen Sie uns einfach als Datei speichern, speichern als, als JPEG. Ich nenne das Filmplakat-Design. Große Großbuchstaben. Endgültig. Da gehst du. Klicken Sie auf Speichern. Wir klicken auf OK. Ich werde F zweimal drücken, um durch Befehl R zu fahren , um meine Herrscher Befehl 0 zu verstecken, um es auf Bildschirme zu füllen, ich kann einfach auf den Vollbildmodus starren und schauen, wie cool das unsere KI Jungs sind. Ich hoffe, du hast eine Tonne gelernt. Ich kann es kaum erwarten, deine Arbeit zu sehen. Posten Sie es, teilen Sie es, all das gute Zeug. Wir sehen uns im nächsten Video. 45. Poster Einführung: Jetzt, da wir diese schönen Plakate erstellt haben, lassen Sie sie der Welt abschalten. Um das zu tun, werden wir diese realistisch aussehenden Poster Mock-ups erstellen. Einige davon sind also Assets, die ich von der Einladung zwei Elemente und Adobe Stock heruntergeladen habe . Und dann werde ich Ihnen auch zeigen, wie Sie Ihre eigenen benutzerdefinierten Mock-ups erstellen können. Also lassen Sie mich einfach so schnell durchlaufen , damit Sie sehen können, was wir hier tun werden. Also haben wir diese Version. Wir haben diese Version. Was wirklich cool an diesem hier ist, wir haben die subtile Beleuchtung kommt über die Oberseite des Plakats. Es sieht also wirklich so aus, als wäre es in dieser Szene. Wir haben das hier. Wir haben das hier. Das hier ist cool, weil es so aussieht, als wäre es wirklich an dieser Wand, die sogar in der richtigen Perspektive ist. Es ist ein bisschen verzerrt. Und es sieht so echt aus. Und das hier und das hier, sieh dir das mal an. Das sieht für mich echt aus. All die Texturen und die subtilen Nuancen wie der Rand hier unten, das ist ein bisschen gewellt. Wie all das Zeug. Sogar die subtile Mischung sehen, dass, wie die Buchstaben gehen von total knusprig und scharf nur subtil verschwommen, um die Illusion von Tiefe und Raum und Aussehen zu geben und wie es mit einer wie einer wirklich schönen Kamera aufgenommen wurde. Also lasst uns weiter durch diesen, den ich hier reingeworfen habe, nur als Beispiel. Basierend auf diesem Forderung G Plakat, das war meine ursprüngliche Inspiration. Und dann ist dieser hier ein anderes, das ich tatsächlich auf der Grundlage eines Standfotos erstellt habe. Und ich habe auch das Mock-up gemacht. Also werde ich Ihnen zeigen, wie man all diese verschiedenen Dinge macht. Und wenn Sie mitverfolgen möchten, können Sie diese Assets, die sich im Ordner „Assets“ befinden, und wir haben eine Reihe von Assets, mit denen wir arbeiten können. Also haben wir diese Hauptelemente und Latoelemente Dateien, mit denen Sie arbeiten können. Und in jedem von ihnen gibt es verschiedene mehrschichtige PSD-Dateien, mit denen Sie arbeiten können und wir werden das hier in nur einer Minute durchmachen. Und dann habe ich auch das Mockup-Poster, das wir machen werden, dass ich dir zeigen werde, wie du dein eigenes Mockup kreierst. Dann könntest du gehen und ein Bild von einem Gebäude in deiner Stadt machen oder wo du bist, und du kannst dein eigenes Mockup erstellen, das echt aussieht. Das ist also das Ziel. Und dann noch eine Sache, die ich darauf hinweisen möchte, bevor wir zu weit auf der Straße sind. Ich habe dieses Poster Mock-up Quell-Links, Textdatei. Also hier drin, nur ein kurzer Haftungsausschluss , den ich Ihnen diese Vermögenswerte gebe, um nur für die Praxis zu verwenden. Ich möchte, dass Sie in der Lage sein, mit mir zu folgen, aber technisch gesehen gibt es nur lizenziert, um kommerziell nutzen zu können. Ordnung? Also, wenn Sie diese verwenden möchten, Ich habe alle Links zur Verfügung gestellt, wo Sie diese kaufen oder abonnieren, um diese Links zu erhalten. Ich versuche nicht, dich dazu zu bringen, etwas zu kaufen, was du nicht willst. Ich möchte diese hochwertigen Vermögenswerte nur bereitstellen, wenn Sie sie nutzen möchten. Mit dem Ziel ist, dass alles, was wir tun, wir lizenzieren es richtig, damit wir uns nicht in Schwierigkeiten geraten. Und darüber hinaus wurden all diese Mockups von Künstlern wie Ihnen erschaffen. Also wollen wir sie nicht stehlen. Wir wollen sicherstellen, dass wir diese Assets lizenzieren , um auch ihre Arbeit unterstützen zu können. Also mit diesem Haftungsausschluss im Hinterkopf, zögern Sie nicht, die Assets herunterzuladen, mit zu folgen und bauen Sie Ihre Fähigkeiten. Und dann können Sie sogar Ihre eigenen Mockups erstellen, wenn Sie es wollten. Und verkaufen Sie diese an Orten wie Creative Market und laden Sie zwei Elemente und Adobe Stock und verdienen Sie vielleicht sogar etwas zusätzliches Geld für sich selbst. Nun, da wir die Grundlagen im nächsten Video behandelt haben, fangen wir an zu tauchen und zu lernen, wie man diese schönen Mock-ups kreiert. 47. Poster So fügst du dein Design zu den Mockups: In diesem Video werden wir in diesen Plakaten in all diese Vorlagen fallen. Das ist wahrscheinlich ein wenig überflüssig. Sie werden anfangen, bekommen das Gefühl von diesem fast sofort, Ich würde sagen, so fühlen Sie sich frei, dieses Video zu überspringen. Aber meine Hoffnung ist, dass für diejenigen von euch, die immer noch brandneu sind und immer noch versuchen, das alles herauszufinden, nur um sicherzustellen, dass es super klar ist und dass Sie verstehen, was wir hier tun. Also wieder, fühlen Sie sich frei, zu beschleunigen, wie Video verlangsamt oder ganz überspringen. Aber lassen Sie uns voran und legen Sie diese Mockups auch in diese anderen Vorlagen. Also werde ich in unsere Übungsdateien für die Filmplakat-Mockups hier springen. Und ich werde zu diesem geklebten Plakatmockup gehen. Wir werden diese Vorlagendatei innerhalb von hier öffnen. Wir doppelklicken. Standardmäßig sieht es so aus und diese spezielle Vorlage verfügt über ein paar verschiedene Ebenen Sie können sie ein- und ausschalten, um zu sehen, was vor sich geht und was jede Änderung tut. Einige von ihnen sind sehr, sehr subtile Lichtänderungen, so dass Sie vielleicht nicht einmal sehen, was passiert, aber was wir suchen, je nachdem, wieder, auf der Vorlage, sie sind alle ein wenig anders. Aber in der Regel sehen Sie hier etwas, das sagt wie Ihr Kunstwerk oder Ihre Vorschau. Es sagt Doppelklick, so ist es wirklich klar, es hat sogar eine blaue Tabs werden nur darauf doppelklicken. Es öffnet unser Smart Object. Und gehen wir zurück und suchen unser Filmplakat. Ich werfe das direkt da rein. Fühlen Sie sich frei, mein Filmplakat zu verwenden, das ich entworfen habe. Wenn du keins gemacht hast, wenn du nicht mitgefahren bist, oder sogar ein Foto, könntest du buchstäblich alles hineinwerfen. Das muss es nicht sein. Es könnte, es könnte buchstäblich nur ein Foto sein. Hier ist, hier ist ein Beispiel. Lassen Sie uns das einfach werfen, denn meine Bibliotheken sind hier drin. Dieses Foto habe ich vorher benutzt. Ok. Ich werfe einfach alles da rein, alles, was nur zu folgen ist. Ich werde es retten. Ja, das sollten wir wohl platzieren. Ok, so hat es dieses Smart Objekt Punkt PSB gespeichert. Wir können es schließen. Und jetzt wird das Poster mit dem Foto aktualisiert. Es ist erstaunlich. Ich liebe es. Wenn ich unsere Meinung geändert habe, doppelklicken Sie einfach wieder da drin. Ich kann diesen Layer sogar ausschalten und muss ihn nicht einmal löschen. Ich kann es einfach ausschalten, speichern, schließen und es aktualisiert das Bild. So cool. Das würde ich sagen, hey, toll, fertig, ich bin bereit, es auf Instagram zu posten. Ich würde hier zu Datei, Speichern unter kommen und dann als JPEG speichern. Und du bist gut zu gehen. Okay, das war ziemlich unkompliziert, ziemlich einfach. Schauen wir uns einige der anderen hier an. Gehen wir zu unserem nächsten Mockup. Das hier ist ziemlich cool. Ich mag das Aussehen. Derselbe Deal. Es hat eine große rote Registerkarte, also weiß ich, welche ich aktualisieren muss. Wir werden auf dieses intelligente Objekt doppelklicken, wird etwas hineinwerfen. Wie wär's mit diesem Piratenschiff? Warum nicht? Wir werden es speichern, schließen es. Und genau so wurden die Plakate super-einfach aktualisiert. Okay, jetzt durchfliegen, ich hoffe, du fängst an, einen Trend zu sehen. Okay, also dieser hier, das ist das Plakatmock-up, urbanes Plakatmock-up. Okay, und nur eine Erinnerung, wieder, alle diese Quell-Links sind genau hier in dieser Textdatei. Also, wenn Sie diese kaufen und für Ihr eigenes Portfolio verwenden möchten, gehen Sie dafür. Okay, also haben wir das, öffnen wir das hier. Das ist nur mein Schlimmes getan. Nächste. Da gehen wir. Okay, das hier hat eine horizontale Version und eine vertikale Version. Ich werde voran gehen und öffnen Sie die vertikale Version, nur weil es gut zu Instagram Stories passen würde und, oder die Tatsache, dass unsere Poster vertikal es nur, es wird schön aussehen. Diese Vorlage ist wirklich cool und lassen Sie mich Ihnen zeigen, warum. Gehen wir weiter und kommen hierher zu deinem Poster. Ich werde auf dieses Smart-Objekt doppelklicken. Lass uns mein Filmplakat schnappen. Oder war dran. Da gehen wir. Ich werfe es in ihrer Skala ein wenig hoch, halte die Wahltaste, die Alt-Taste. Da gehen wir. Wir werden es speichern, schließen es. Und jetzt, indem Sie es an dieser einen Stelle aktualisieren, schauen Sie die Augäpfel und sogar eingeschaltet. Es benutzt nur dieses Smart Object. Und jetzt haben wir all diese verschiedenen Ansichten, damit ich das ein- und ausschalten kann. Also schnappen Sie sich einfach eine dieser Ansichten und schauen Sie sich all diese verschiedenen Mock-ups an, die wir haben. Also wählen Sie, was auch immer Sie wollen. Aktivieren Sie diesen Layer, und wechseln Sie zu Datei. Speichern Sie als Speichern als JPEG, senden Sie es an sich selbst. Und dann, Hoppla, wollte ich es nicht tun. Geben Sie JPEG, speichern Sie es, senden Sie es auf Ihr Handy, und dann posten Sie es in sozialen Medien und sagen, hey Jungs, schauen Sie sich dieses coole neue Poster an, das ich richtig gemacht habe? Sieh dir an, wie einfach das ist. Also lasst uns runterbohren. Ich fühle mich, als ob du in den Griff bekommst , weißt du, wie man diese Vorlagen aktualisiert. Also, was wir jetzt im nächsten Video tun wollen, werden wir ein wenig genauer über all diese Einstellungen und wie man mit den kleineren Objekten arbeitet , so dass Sie Ihr eigenes Mockup erstellen können. 48. Mockups: Anpassungsebenen und die Mockups:: Okay, lasst uns etwas taktischer werden. Lassen Sie uns unter die Haube schauen wie alle diese Vorlagen funktionieren und wie sie funktionieren. Auf diese Weise können wir unsere eigenen Versionen dieser Modelle neu erstellen und beginnen, Ihre Arbeit zu zeigen. Also, wenn Sie entlang folgen wollen, Ich bin derzeit mit dem Poster Mock-up, vertikale Ansichten Punkt PSD-Datei. Sie können, dass in den Übungsdateien unter dem Ordner Elemente urban poster mock up mit allen Budgetbriefen und so zu finden. Okay, also verwenden wir das hier, die vertikalen Ansichten Photoshop-Datei. Okay, also öffnen wir das auf. Wir sind in unsere, unsere Kunstwerke fallen gelassen. Wir sind hier in dieses intelligente Objekt gegangen und haben unser Poster aktualisiert. Okay, lass uns das ein wenig weiter erkunden und etwas anderes, das ich auf jede Vorlage hinweisen möchte, ist anders, wir haben darüber gesprochen, aber sieh dir das an. Einige von ihnen haben diese kleinen versteckten Edelsteine, die sogar viel mehr sind , als Sie erwarten würden. So cool. Also, wenn wir das runter fallen, drücken Sie den Scroll nach unten. Ich habe all diese Filter, die ich einschalten konnte und schauen, was es mit dem Poster als Ganzes tut. Wir haben einen wärmenden Filter, kalt, retro und schmutzig. So cool. Also nur noch eine Möglichkeit, dass wir das irgendwie zu uns machen können, damit es sich anfühlt, als würde es zusammen gehören. Gepostet in den sozialen Medien und sagen, hey, schau, wie cool das ist. Also lasst uns darüber nachdenken und sehen, was los ist. Sie haben also eine Vignettenschicht. Es ist im Grunde nur eine Blinkschicht, in der die Kanten irgendwie verbrannt wurden in seiner an der Multiplikation und die Deckkraft beträgt 21%. Also, wenn ich das einschalte, schalte ich diese Ebenen darunter aus , es ist super subtil, brennt nur irgendwie in den Rändern ein wenig. Alles klar, jetzt haben wir einen wärmenden Filter. Schauen wir uns das an. Also ist es normal. Die Deckkraft beträgt 13%. Wenn ich auf diese doppelklicke, können wir sehen, was es ist, ist nur eine Gradients-Karte, diese lila bis orange Farbverlauf. Also, wenn Sie das in Ihrer eigenen Datei erstellen wollten, müssen Sie nur hier runter zu dieser kleinen Einstellungsebene kommen, diesem kleinen Kreis, halb schwarz, halb weißen Kreis hier. Wir werden darauf klicken. Und wir suchen nach Gradients-Karte. Es ist genau hier. Wir werden darauf klicken. Und dann klicken wir in der Gradient Map hier. Und sieht so aus wie unter dem Gradient-Editor, wir haben diesen Standard-Farbverlauf direkt dort. Buchstäblich alles was sie getan haben. Schalten wir das wieder aus. Lassen Sie uns die Einstellungen sehen. Sie haben einen Satz auf normal und 13%. Also, wenn ich dies einschalte und ich es auf 13% in der Theorie ändere, und das sind einige der Einstellungen, die ich nicht sehe. Schalten Sie es aus oder nicht eins ein. Schau, genau das Gleiche. Alles, was sie taten, war, dass sie den Titel geändert haben, um einen warmen Filter zu sagen. Sie haben es in allen Kappen getan. Gleicher Unterschied. In Ordnung, also haben wir eine Verlaufskarte hinzugefügt, um diese Färbung hinzuzufügen. In Ordnung, Kontrastfilter. Was ist das? Nun, lassen Sie uns das einschalten. Doppelklicken Sie auf dieses kleine Symbol hier. Und es wurde eine Helligkeitskontrast Einstellungsebene hinzugefügt. Die Helligkeit wurde auf 15 eingestellt. Der Kontrast ist auf zwei gesetzt. Also lassen Sie uns das ausschalten. Kommen wir runter zu meinen intelligenten Objekten. Nein, tut mir leid, meine Einstellungsebenen hier. Und wir suchen Helligkeit und Kontrast. Es ist genau hier oben. Also schalten wir das ein. Und was haben wir dann gesagt? Die Einstellungen, wo auf diesem war 162. Also doppelklicken Sie zurück auf diesen. Wir setzen es auf 162. Ordnung. Lass es uns ein- und ausschalten. Schalten Sie diesen ein und aus. mich sieht es genauso aus. Ich sehe nichts anderes. Also nennen sie diesen einen Kontrastfilter. Also werden wir einfach hier doppelklicken und wir werden es nennen, und dieses Mal werden wir es in allen Kappen Kontrastfilter tun. Ordnung. Der Grund, warum ich Ihnen das zeige, ist, weil ich wirklich alle verschiedenen Dinge aufschlüsseln und destillieren möchte , die in diesem Dokument geschehen, weil Sie genau das Gleiche mit Ihren eigenen Mock-ups machen könnten. So könntest du ein Bild von einer Wand machen, genau so. Werfen Sie Ihre Filter drauf, aktualisieren Sie Ihr Smart-Objekt und Sie sind in guter Form. Okay, so funktioniert diese Filter in. Dasselbe, wie wir in diese anderen Schichten hinunterbohren. Doppelklicken Sie darauf, wir können sehen, dass es nur ein anderer Farbverlauf für den kalten Filter ist. Wie wär's mit Retro? Das Gleiche. Es ist ein Whoops-Gradient. Ok. Und dann überprüfen Sie auch mit den Ebenen hier oben. Es ist also auf dem Bildschirm und 49%, das ist eine große Sache. Vergewissern Sie sich, dass Sie auf die Mischmodi achten. Okay, jetzt, da wir einen ziemlich guten Griff über die Einstellungsebenen haben und wie das funktioniert. Gehen wir weiter und im nächsten Video, lassen Sie uns wirklich einen Drilldown in die Smart Objects und erfahren, wie wir diese einwählen. 49. Mockups: Mehr Anpassungsebenen und intelligente Object: Ordnung, lassen Sie uns in den besten Teil dieser ganzen Sache kommen, die intelligenten Objekte und wie alle diese Ebenen zusammenarbeiten, um dieses Modell zu erstellen. Also gerade jetzt bin ich in diese horizontalen Ansichten gebohrt waren in der ersten Ansicht. All diese anderen haben sich eingeschaltet. Es wird auf einen klicken und dann nach unten geschrubbt, um den Rest von ihnen auszuschalten. Wie bereits erwähnt, sind dies alle nur verschiedene Mock-ups, verschiedene Winkel. Wir werden uns das ansehen. Also klicken wir auf einen kleinen Pfeil nach unten und wir werden uns ansehen, wie das gebaut wird. Also gerade jetzt die nächste Ebene, die als Lichtebene eingeschaltet ist, wenn ich sie ein- und ausgeschaltet habe, lassen Sie mich vergrößern. Offensichtlich können Sie sehen, was vor sich geht, aber schauen wir uns das wirklich genauer an. Es ist also nur eine subtile Färbung hier. Wie wär's mit den Schatten? Dasselbe, ein paar Schatten über die Oberseite. Nun, das sind beide intelligente Objekte, also gehen wir voran und doppelklicken Sie auf sie und sehen nur , was wir sind, womit wir hier arbeiten. Dies ist also nur ein Bild von einem Stück Papier , das wahrscheinlich ein Stockbild ist, das sie irgendwo heruntergeladen haben, oder Sie könnten ein Bild auf Ihrem Schreibtisch machen. Und mal sehen, wir sind hier los. Also haben wir diesen Lichtfilter, okay, und schauen Sie sich all diese Farben an. Also im Grunde ist es eine Ebene als Anpassungsebenen. Ok? Also, wenn wir hier runter zu Anpassungsebenen kamen und wir gingen zu Ebenen und fügten unsere eigenen Levels. Das ist es, was hier passiert. Ich werde das schnell löschen. Und dann genau diese Ebenen, alles wird knirscht, wenn ich sie wieder links schrubbe. Das war also ein sehr subtiler Papiereffekt, den man kaum sieht. Also auf all diesen Ebenen wurden einfach so gequetscht, um diese wirklich extreme Version hier zu schaffen . Also, wenn ich das speichere und wir es einfach schließen , speichern Sie es nicht. Das haben sie hier. Beachten Sie, dass der Mischmodus auf Bildschirm und fünfundfünfzig Prozent Deckkraft eingestellt ist. Also, das sitzt einfach auf dem Effekt dieses intelligenten Objekts genau hier. Wir haben die Schatten. Das Gleiche, wenn ich hier doppelklicke, haben wir eine Einstellungsebene. Es ist eine Niveauregulierung, okay. Beeinflusst diese Basis. Ich denke, es ist das gleiche Stück Papier, nur eine andere Einstellung. Wir schließen das. Und dieser ist so eingestellt, dass er sich vermehrt, so dass nur die dunklen Töne bei etwa 33% durchkommen. Diese oberste Ebene sucht nur nach den Hervorhebungen, da sie den Bildschirm so eingestellt hat, dass alles Schwarz nicht ausgeblendet wird. Also gut, so funktioniert das, so bekommen sie diese wirklich coole Papiertextur, die sie durchscheinen können. Und dann das nächste, schalten wir unser intelligentes Objekt hier aus. Wenn wir uns die Basis ansehen, haben sie bereits in einem Stück Papier fotoshoppen. Sie werden feststellen, dass ein subtiler Schlagschatten dahinter steckt. Und sie ließen das Smart-Objekt genau an die Spitze passen. Und dann machte eine Auswahl um dieses weiße Stück Papier. Und benutze das. Wenn ich es auswähle, wird es mit dem Zauberstab sehen , ist nur sehen, was passiert, wenn ich hier klicke. Okay, also muss ich diese Wahl etwas verfeinern, um einen besseren Job zu machen. Ich bin auf der falschen Schicht. Da gehen wir. Versuchen wir es nochmal besser. So könnte ich das Zauberstab-Werkzeug verwenden, um schnell das meiste von diesem weißen Stück Papier auszuwählen und dann eine Ebenenmaske hinzuzufügen. So blutet das Smart Object nichts vorbei, vor allem in diesen kleinen kleinen Detailbereichen. Wenn ich hier oben zoomen und Sie sehen können, wie es irgendwie eindämmt, lassen Sie uns die Auswahl aufheben, diese Auswahl. Es gibt also eine kleine Kurve. Wenn ich das anschalte, um mein Poster wieder anzuschalten , führt nichts davon vorbei. Nun, das nächste, was zu bemerken ist, wenn ich das ausschalten, werden Sie sehen, dass wir hier einen Schatten haben, der es anfühlt , als wäre diese Ecke des Papiers ein wenig gewellt. Was haben wir sonst noch? Wir haben ein bisschen Falten dran. Super subtil, super, super subtil. Aber all diese kleinen Details als Ganzes summieren sich, damit Sie denken, dass es real ist. Okay, wir haben hier unten ein paar Falten. Nun, wie zeigen sich die durch? Nun, wenn ich mein Smart-Objekt wieder einschalte und hier nach oben schaue, werden Sie feststellen, dass mein Mischmodus auf Multiplikation und 95% eingestellt ist. Also, indem wir das tun, lassen Sie uns einfach den Mischmodus drehen, indem Sie es multiplizieren, lassen Sie uns es auf normal drehen. Und Sie werden feststellen, dass diese Falten so ziemlich verschwinden. Sie können sie immer noch irgendwie sehen, weil die Trübungen bei der 95%. Aber wenn ich das auf 100 zurücksetze, sieht es nicht so echt aus. Es sieht immer noch echt aus, weil wir ein paar Sachen vor sich haben. Das eigentliche, dieses besondere Poster, das ich entworfen habe. Die Färbung passt bereits zu dieser Szene. Wenn es etwas anderes war, passt es vielleicht nicht so gut. Sie würden ein bisschen abgesehen aussehen. Aber durch die Einstellung ist zu multiplizieren. Du wirst sehen, dass all diese Details wieder ins Spiel kommen. Wir ändern das zurück auf 95. Und es ist nur ein subtiler, subtiler, subtiler Effekt. Aber jetzt fühlt es sich an, als wäre es ein wirklich in dieser Szene. So, so sind sie, sie erschaffen wirklich dieses Mock-up. Lassen Sie uns nun ein wenig über die Smart Objects und alles reden. Wie würden Sie Ihr Smart Object erstellen, um dies zu passen? Wie bekommst du das überhaupt rein und machst es fit, richtig? Also verspreche ich Jungs, wir kommen da, wir sind so nah dran. Im nächsten Video zeige ich dir genau, wie du das machst. 50. Poster Smart Objekte: Okay, bis zu diesem Punkt fühle ich mich, als wäre ich eine dieser TV-Shows, die fast zu dem guten Teil kommen und dann weiter in kommerzielle Pause gehen. Aber in diesem Video habe ich versprochen, dass wir in intelligente Objekte eintauchen werden und wir werden Ihr ganz eigenes Poster Mockup erstellen. Also, um zu tauchen und zu folgen, springen Sie in die Übungsdateien. Und Sie möchten dieses Poster Mock-up Startpunkt PSD-Datei öffnen. Und es wird genau so aussehen. Also lasst uns weitermachen und loslegen. Dies ist nur ein JPEG-Bild, hatte gerade zufällig eine Photoshop-Datei, weil ich es gespeichert. Aber du könntest jetzt ein Foto machen, wenn du willst, von einer Wand in deiner Nachbarschaft oder irgendetwas anderes, wenn du mit etwas anderem folgen willst, kannst du dein eigenes Foto von woanders herunterladen. Aber die Prinzipien, die im Begriff waren zu springen oder werden überall anzuwenden. Also lasst uns anfangen. Das erste, was ich tun werde, ist, zurück zu meiner Filmplakat-Datei zu gehen. Ich werde mir das letzte JPEG schnappen , mit dem wir gearbeitet haben, nur um Ihnen ein paar Dinge zu zeigen, während wir arbeiten. Ok. Also werde ich das hier in mein Dokument ziehen und ablegen. Ich kann entweder die Return-Taste oder dieses Häkchen in der Optionsleiste oben drücken. Und wenn ich das mache, hat es automatisch ein Smart-Objekt für mich erstellt. Wenn Ihr Objekt kein Smart-Objekt ist, klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste darauf und klicken Sie auf In Smart Object konvertieren. Nun, eine Sache möchte ich darauf hinweisen, wenn ich in dieses Objekt doppelklicken würde, das ich gerade aus einem JPEG erstellt habe, richtig? Also, als ich hier war, hatte ich eine JPEG-Datei, ich hier hineingelassen habe. Und indem ich es auf diese Weise mache, wenn ich hier doppelklicke und versuche, Änderungen daran vorzunehmen , die so geschichtet sind wie wir es in diesen anderen Dokumenten getan haben. Also, wenn ich in diesen Kerl springe, öffne ich es, sehen Sie, Yeah, es gibt zwei Ebenen in dieser Vorlagendatei und es ist PSB Smart Object übernehmen. Was daran interessant ist, wenn ich es so gemacht habe und ich in mein Smart Object doppelklicke, öffnet es es, aber es ist ein Punkt J-PEG. Es erinnerte sich, dass dies aus einer JPEG-Datei stammt und versucht, sie auf diese Weise zu speichern. Also, wenn ich versuche, etwas über die Spitze davon zu tun, sagen wir einfach, füllen Sie es mit dieser leuchtend rosa Farbe nur damit Sie sehen können, was wir hier tun. Wenn ich versuche, es zu speichern, wird mir diese Fehlermeldung angezeigt, dass es nicht als Dokument in seinem ursprünglichen Dateiformat speichern kann . Ich muss die Ebenen abflachen und zusätzliche Daten verwerfen und dann Datei und Speichern auswählen. Ok, was sie sagen, ist schauen, JPEGs unterstützen keine Ebenen. Du musst es zuerst abflachen, also gibt es ein paar Möglichkeiten, wie wir es tun können. Wir müssen eine Ebene erstellen und dann das Bild hier unten abflachen. Und dann könnte ich es retten. Wenn ich es jetzt speichere, habe ich Angst, es zu tun, weil ich ziemlich sicher bin , dass es außer Kraft gesetzt wird. Und ganz oben auf meinem JPEG Val hier. Ich will das nicht tun. So kann ich es als etwas anderes speichern, aber das besiegt den Punkt der Smart Objects. Also lasst uns versuchen, dies auf eine andere Weise zu tun. Und der Grund, warum ich Ihnen all das im Grunde das, was nicht zu tun ist, ist, weil es wirklich einfach ist, wenn Sie mitverfolgen, um diese subtilen Nuancen in diesen Schritten zu verpassen, und dann funktionieren die Dinge nicht, richtig? Also lasst uns weitermachen und das schließen. Ich will das jetzt nicht retten. Also lasst uns etwas anderes ausprobieren. Was passiert, wenn ich mit der rechten Maustaste klicken Es ist bereits ein Smart-Objekt und ich wandle es in ein anderes Smart-Objekt um. Es ist also so, als wäre es wie Inception. Es ist ein Traum in einem Traum. Wenn ich nun darauf doppelklicke, ist es jetzt eine Punkt-PSB-Datei, und da ist dieses verschachtelte Smart-Objekt darin. Also habe ich hier auch eine JPEG-Datei. In Ordnung. Es wird also wirklich kompliziert, wirklich schnell, wenn man nicht aufpasst, aber hoffentlich macht das Sinn. Also, was ich jetzt tun kann, kann ich hier eine neue Ebene machen und lass es uns einfach mit rosa für Kicks füllen, nur weil wir können, und es ist PSB adoptieren. Ich kann es retten und dann geht der kleine Asterix weg. Also weiß ich, dass es gerade gerettet wurde. Ich werde dieses intelligente Objekt schließen. Und jetzt ist es hier aktualisiert. Ok, also ist es ein bisschen knifflig, aber nur die kleinen Dinge, auf die man achten muss. In Ordnung, also das nächste, was ich Ihnen zeigen möchte, wenn ich dieses Smart Object dupliziere, indem ich die Wahltaste auf dem Mac oder die Alt-Taste auf einem PC gedrückt halte und ich einfach ein Copyright drüber ziehe. Siehst du, ich habe hier zwei Schichten. Und wenn ich in eine dieser Ebenen doppelklicke, um dieses Smart-Objekt zu öffnen. Und lasst uns einfach die Farbe hier ändern. Ich weiß nichts anderes, etwas anderes sehr schnell, also können wir den Unterschied hier sehen. Ich werde es füllen, ich werde es retten. Ich werde es schließen. Diese beiden Smart-Objekte werden aktualisiert. Das sind also verknüpfte Smart Objects, weil alles, was ich getan habe , die Optionstaste ziehen und gedrückt halten und eine Kopie erstellt hat. Ich kann auch Befehl J drücken, um dies in seine neue Ebene zu schneiden, oder Befehl C zum Kopieren und Befehl V, um es in eine neue Ebene einzufügen. Also habe ich alle Arten von intelligenten Objekten hier drin, die alle möglichen verrückten Dinge machen. Und wie bei der, jeder von diesen, und ich speichere es und dann wieder kommen, sie alle aktualisieren. Warum hat dieser nicht aktualisiert? Nun, es ist, weil welcher? Ich erinnere mich nicht, was ich getan habe, weil ich Lust hatte und zu schnell ging. Was ich will, was ich darauf hinweisen möchte, ist, dass, wenn Sie diese kopieren , ohne zu gehen und mit der rechten Maustaste zu klicken und neues Smart Object per Kopie zu gehen. Wenn du das nicht tust, werden sie alle miteinander verbunden sein. Also der Vorteil, das zu tun , ist genau wie diese Vorlage funktioniert. Also, wenn ich in diese Vorlage Übungsdatei zurückkomme, dieses Poster Mock-up, vertikale Ansichten und ich schließe diese Ansichten sind ein und die schalten Sie diese aus. Und wir sehen das alles anders. Lasst uns aufmachen. Beide werden das hier abschalten. Ich habe hier ein schlaues Objekt. Und diese Ebene, die diese verschiedenen Einstellungen hat. Und ich habe hier auch ein intelligentes Objekt. Nun, diese beiden Smart Objects, unsere direkten Kopien von diesem, das wir aktualisiert haben, oder? Also, wenn ich das ändere, haben wir das schon erledigt. Ich muss es nicht noch einmal tun. Wenn wir das ändern, aktualisiert es die gesamte Befreiung von Dateien. Ok? Also zu wissen, dass Sie in Ihre Vorlagen eine einfache Möglichkeit einbauen können , mehrere Beispiele zu haben und die Arbeit einmal zu erledigen, okay? Wenn Sie jedoch nicht möchten, dass diese Änderungen vorgenommen werden, löschen wir alle diese Beispiele hier. Wir haben den hier. Und wenn ich nicht möchte, dass es wie der Rest aktualisiert wird, wie ich Ihnen gezeigt habe, klicken Sie mit der rechten Maustaste und sagen Sie Neues Smart Object via Copy. Wir schleppen das hier rüber. Und jetzt, wenn ich einen von ihnen ändere, wird das Greenback an. Wir speichern es und schließen es. Nur das aktualisiert, aber das, das eine Kopie war, bleibt gleich. Ok. Hoffentlich verfolgen Sie mit mir. Lasst uns weitermachen und das zum Laufen bringen. Also lasst uns einfach diese Ebene für jetzt löschen. Ja, löschen Sie es wird wieder hier reinkommen. Schließen. Das wird diese Schicht ergeben und wir werden sie speichern. Okay, das nächste, was wir tun wollen, ist, dass wir das herunterskalieren wollen. Es sieht so aus, als wäre es Teil dieser Szene. Nun, gehen wir weiter und beginnen, das jetzt zu tun, weil es ein intelligentes Objekt ist. Wenn ich das kostenlose Transformationswerkzeug bekomme, indem ich auf Befehl t klicke, kann ich die Befehlstaste drücken. Wenn Sie sich auf einem PC befinden, halten Sie die Ctr-Taste gedrückt. Und Sie werden meinen Pfeil bemerken, wenn ich den Mauszeiger über die Ecken bewegt, ändert sich von einem Doppelpfeil zu einem einzelnen Pfeil mit einer weißen Füllung. Und das liegt daran, dass ich das jetzt verzerren kann. Also halte ich die Kontrolle fest. Tut mir leid, ich bin auf der Maxime, halten Sie die Befehlstaste gedrückt. Und ich werde nur diese Ecken greifen und klicken und sie direkt an Ort und Stelle ziehen. Und dadurch sieht es so aus, als wäre es wirklich in der Szene. Ich werde ein wenig hineinzoomen und sicherstellen, dass ich das so nah wie möglich bekomme. In Ordnung, wirklich, wirklich nah hier. Tun Sie das. Überprüfen Sie die Unterseite. Und ich lasse nur andere Befehlstaste und halte dann die Leertaste gedrückt , um schnell zu meinem Handwerkzeug zu wechseln. Während ich hier scrolle und dann zurückgehe und meine Befehlstaste gedrückt halte, um sicherzustellen, dass diese alle vorhanden sind und so nah an Pixel perfekt wie ich sie jetzt bekommen kann, da das an Ort und Stelle ist, werde ich das Kontrollkästchen hier oben in der Optionsleiste drücken. Und jetzt sieht es nicht schlecht aus, nicht schlecht für einen ersten Durchgang. Und wenn ich auf das Smart-Objekt doppelklicke, werden Sie feststellen, dass es immer noch ist, wenn ich im Smart Object bin, alles so ist, wie Sie erwarten würden, dass es normal aussieht, es ist quadratisch, es ist überhaupt nicht verzerrt. Also wollte ich sein Poster wechseln. Ich könnte wieder in mein Rockband Poster kommen , das wir gemacht haben, und ich kann das stattdessen dort reinwerfen. Hit return, wird es speichern, wird es schließen. Und jetzt, da intelligente Objekte aktualisiert werden, ok, das ist die Grundlage, die Grundlage dafür, wie man Dinge an Ort und Stelle bringt und Dinge verzerrt, um es so aussehen zu lassen, als wäre es in der Szene. Okay, also noch eine Sache, die wir tun könnten, könnten wir mit diesem intelligenten Objekt noch weiter vorankommen. Und wir könnten hier oben klicken. Also ging ich zur freien Transformation. So bearbeiten Sie Daten frei transformieren Befehl t.test. Und wenn das in der Optionsleiste oben ausgewählt ist, beachten Sie diesen kleinen Umschalter direkt hier. Wir können darauf klicken. Und jetzt kann ich anfangen, Dinge wirklich zu biegen. Sagen wir mal, du wolltest so aussehen, als würde es hier vom Rand gefaltet werden. Ich werde das nur für den Moment tun. Muss nicht zu verrückt werden. Und ich drücke zurück, doppelklicken Sie in mein Smart-Objekt und sehen die Smart Objects Still im Quadrat nach oben. Es wurde überhaupt nicht verzerrt. So kann ich Änderungen speichern zurück auf die andere Version drücken und schließen. Und jetzt, da auch seine Schiefe, okay, wirklich mächtige Sachen, wenn Sie mit Smart Objects arbeiten. Jetzt, wo Sie das verstehen, lassen Sie mich zurücktreten, bevor ich es verzerrt habe, und wir werden es retten. Okay, jetzt, da wir das haben, ist das nächste, was wir tun müssen, im Grunde diese Vorlage neu zu erstellen, wo wir ein paar Filter über die Spitze haben und vielleicht sogar ein paar verschiedene Dinge, die es echt aussehen lassen. In diesem Fall ist dies ein Poster an einer Wand ohne Glas davor. Es macht Sinn, dass Sie diese Papiertexturen haben. Diese Version, das ist eher wie eine Leuchtbox in der U-Bahn, die nicht wirklich Falten darin haben würde. Es würde wirklich knackig und scharf aussehen. Also gehen wir weiter und die nächste Lektion, wir werden einige weitere Elemente hinzufügen, um wirklich zu versuchen, es an Ort und Stelle zu setzen. Und dann werdet ihr in der Lage sein, euch zu folgen und eure Mockups zu beenden. 51. Poster Fertiger Schlag: In Ordnung, lassen Sie uns einfach noch ein paar letzten Schliff zu diesen Mock-ups hinzufügen. Auf diese Weise sieht es unglaublich real aus und sieht so aus, als würde dieses Poster wirklich in dieser Umgebung sitzen. Also eine Sache, die ich darauf hinweisen möchte, dieses spezifische Beispiel, sieht aus wie eine dieser Glaskoffer, die hintergrundbeleuchteten Plakate, die Sie in der U-Bahn oder an Bushaltestellen sehen und solche Dinge. Also, anstatt mehr von einem PaperStyle-Modell wie dieses hier zu tun, wo es Papiertextur ist. Das wird ziemlich sauber und ziemlich knackig aussehen. Aber es gibt nur noch ein paar Dinge, die wir tun wollen. Wir wollen nur die Beleuchtung ein wenig zu dieser Szene passen und wir werden eine Reflexion hinzufügen, damit es mehr aussieht, als wäre es im Glas sitzen. Also, um Ihnen ein Beispiel und interessante Notiz zu Trends sowie zu zeigen. Also bin ich jetzt auf der Apple-Website und dem iPad. Die Bildschirme zeigen ihre Bildschirme nicht mehr mit einer Reflexion über sie, was ich wirklich interessant finde, weil sie das auf allem gemacht haben. Alles würde eine Reflexion haben. Und um Ihnen zu zeigen, was ich meine, wenn ich ein wenig nach unten scrollen auf der Rückseite dieser Kamera, dieser Effekt, so sehen andere ist diagonal, verblasste Overlay im Grunde lässt es aussehen, als wäre es Licht, das von einem Glasbildschirm reflektiert. Also finde ich das wirklich interessant. Also haben sie offensichtlich diesen Effekt hier auf dem Mockup der Rückseite, wo die Kamera ist. Aber wenn Sie zu diesem Bildschirm selbst kommen, zeigen sie das nicht mehr. Sie lassen das Kunstwerk einfach durchscheinen. Also etwas zu, etwas,auf was Trends zu achten, vielleicht wollen wir das nicht einmal bei diesem Mock-up machen, aber ich werde Ihnen zeigen,wie es geht auf was Trends zu achten, vielleicht wollen wir das nicht einmal bei diesem Mock-up machen, aber ich werde Ihnen zeigen, , nur für den Fall, dass Sie es wollen. Es ist wirklich unkompliziert. Also, was ich tun werde, ist, dass ich eine neue Ebene direkt über unserem intelligenten Objekt erstellen werde. Und ich werde im Grunde nur ein weißes Oval schaffen. Es gibt also ein paar Möglichkeiten, das zu tun. Ich könnte nur das Stift-Werkzeug zum Klicken und Ziehen und wirklich steuern den Winkel. Lassen Sie mich die Leertaste gedrückt halten, um das zu ändern. Es ging zu weit, ging von der Kamera hier, vom Desktop. Aber wie auch immer, steuern Sie den Winkel hier mit diesen BCA-Kurven, diese Griffe wirklich genau dort, wo ich das will. Und dann kann ich meine Form hier fertig zeichnen. Und dann kann ich mit der rechten Maustaste eine Auswahl treffen. Und jetzt habe ich, und wir werden das auf 0 setzen. Für jetzt auf diesem Federradius klicken wir auf OK. Und jetzt habe ich eine Auswahl, die ich mit Weiß füllen könnte, wird meine Palette zurücksetzen und Befehl Löschen, um sie mit der Hintergrundfarbe zu füllen. Okay, das sieht schrecklich aus. Ich meine, offensichtlich ist das nicht, was wir hier wollen. Wie können wir das besser aussehen lassen? Nun, für den Anfang, lassen Sie uns die Optionstaste hinlegen und wir werden zwischen diesen beiden Ebenen klicken und sie maskieren. Dann ändern wir den Mischmodus auf Bildschirm. Und lasst uns unsere Deckkraft ein wenig ändern. Lassen Sie uns das abwählen. Und das geht in die richtige Richtung. Wir könnten es wahrscheinlich einfach so lassen und es gut nennen. Eine andere Sache, die wir tun könnten, ist, dass wir immer noch auf dieser Ebene hierher kommen , um nach Weichzeichnen, Gaußschen Weichzeichner zu filtern. Und wir werden darauf klicken. Und wir können nur ein wenig verderben, irgendwie die Kante erweichen. Das ist nicht schlecht. Ich könnte diese Deckkraft noch weiter schrubben. Ich kann sogar eine Schichtmasse hinzufügen. Wir werden auf Ebenenmaske am Buchstaben G klicken, um mein Verlaufswerkzeug zu erhalten. Und tauschen wir diesen Farbverlauf zurück von der Verlaufskarte , mit der wir in den vorherigen Videos gespielt haben, in den Vordergrund, in transparenten Farbverlauf. Und wir werden malen oder zeichnen oder füllen mit Schwarz im Wesentlichen. Also wollen wir sicherstellen, dass unser Schwarz oben ist. Und jetzt, wenn wir auf unseren Farbverlauf klicken, stellen Sie sicher, es tut mir leid. Und wir klicken hier auf unsere Maskenebene. Stellen Sie sicher, dass auf dieser Maskenebene, wir klicken und ziehen Art von in einem Winkel, und es wird zu verblassen, dass noch mehr und das könnte zu viel sein. Aber so können Sie das wirklich, wirklich subtil aussehen lassen. Das ist eine Art zu arbeiten. Das einzige, was ich anders machen würde, wenn ich es nicht so mache, lass uns eine neue Ebene machen, ist vielleicht, ich benutze die, mal sehen. Lasst uns dieses Werkzeug schnell greifen. Es ist hier unten begraben. Und ich habe jetzt eine ausgewählte, aber wir wollen dieses Elliptical Marquee Werkzeug als gedrückt halten Shift und M, um das zu bekommen. Also könnte ich die ganze Sache vielleicht mit Weiß füllen. Aber jetzt kann ich nicht sehen, womit ich hier arbeite. Halten wir also die Optionstaste gedrückt und wir werden nur Maskottchen mit den Schichten darunter. Und dann kann ich mit diesem Auswahlrahmen klicken und ziehen. Und ich muss etwas verkleinern, um das besser sehen zu können. Und wenn Sie loslassen, bevor Sie fertig sind, können Sie tatsächlich mit der rechten Maustaste klicken und dann auf Transformationsauswahl klicken. Also, wenn Sie auf der Suche nach einem wirklich perfekten Rundausschnitt sind, können Sie es auch so tun. Du könntest das so skalieren, wie du es willst. Sie können es sogar drehen, gedrückt halten, verschieben, um die Perspektive zu ändern, oder sogar mal sehen, nun, lassen Sie mich das tun. Ja, ich nenne es Befehl und ich kann diese Auswahl auch verzerren, gut gemacht Befehl oder Steuerung auf einem PC und schnappen Sie sich eine Ecke. So viele Möglichkeiten, um dasselbe zu erreichen. Alles, was ich versuche, ist, das zu erreichen. Und dann könnte ich es einfach löschen. Also habe ich die Auswahl hier. Unter dieser vollen weißen Füllschicht. Ich benutze mit meiner Löschtaste, um diesen Befehl D zu löschen, um die Auswahl aufzuheben oder hier nach unten auszuwählen, die Auswahl aufzuheben. Wir zoomen hinein. Und jetzt haben wir ein paar Dinge, die wir reparieren müssen. Schalten wir diese Ebene darunter aus, weil es irgendwie verwirrend ist, was passiert. Und das andere, was ich darauf hinweisen möchte, als ich diese Auswahl gemacht habe, merke, wie es an den Rändern irgendwie verschwommen ist, nicht knackig. Nun, das liegt daran, als ich das gezeichnet habe, meine Einstellungen von etwas in der Vergangenheit, hier oben in der Optionsleiste. Es war so eingestellt, dass es auf 20 Pixel zu federn, wenn ich losließ. Es wird also am Rand weich, wenn Sie knusprig sein möchten, setzen Sie es auf 0, und jetzt, wenn ich von dieser Ebene lösche, sollte es super knackig sein. Lassen Sie es mich noch einmal tun, weil ich die Einstellungen nicht geändert hatte, bevor ich das mache. Also wird es die Auswahl deaktivieren, es wird es noch einmal zeichnen. Dann, wenn ich auf Löschen klicke. Jetzt ist diese Linie super scharf und knusprig. Alles klar, so viele Möglichkeiten, dasselbe zu erreichen. Das könnte ein wenig verwirrend sein, aber alles, was ich versuche, wenn ich das entlarvt, bin ich nur ein bisschen faul. Wenn ich ehrlich bin, habe ich es einfach mit Weiß gefüllt. Und dann lasse ich, was auch immer das intelligente Objekt ist, was es im Wesentlichen ausschlägt oder maskiert. Aber die andere Sache, die ich tun könnte, ist, dass ich auf die Ebene unten klicken könnte, auf das eigentliche Smart Object. Ich könnte auf diese Ebene zwei klicken und ich könnte dann hier unten auf das Masken-Symbol klicken und ich kann es so maskieren. So wie bei allem anderen, was wir getan haben , gibt es 100 verschiedene Möglichkeiten, dasselbe zu tun. So finden Sie Ihren Workflow, finden Sie, was am besten für Sie und. Letztendlich versuchen wir nur einige subtile Effekte hier zu erzeugen. Also, jetzt, da das wieder entmaskiert ist, muss ich die Optionstaste gedrückt halten und zwischen diesen beiden Ebenen klicken. Da gehen wir. Und das sieht viel besser aus. Etwas anderes, was wir tun könnten, lassen Sie uns auf das intelligente Objekt klicken und lassen Sie uns zu Bildanpassungen nach unten auf Ebenen oder Befehl L. Und lasst uns voran gehen und ziehen ein mit einigen dieser Ebenen ist irgendwie zu sehen, ob einer von ihnen machen das Gefühl, dass es ein wenig dunkler ist, vielleicht bringen wir alle weißen Töne vollständig herunter. Du willst nicht zu weit gehen. Es ist wahrscheinlich in Ordnung, als ob das wirklich so hinterleuchtet ist. Aber wir gehen nur ein bisschen runter. Vielleicht bringen Sie sogar die Schwarzen, zerquetschen Sie sie nur ein wenig. Wir klicken auf OK. Und jetzt könnte die Beleuchtung ein bisschen besser zur Szene passen. Das nächste, was ich merke, wenn ich die Szene als Ganzes betrachte, kann man sehen, dass es offensichtlich ein Licht gibt, das von irgendwo geworfen wird , weil wir diese Linie hier haben wo es dunkler ist und dann heller unten. Und wir sehen das auch hier auf der Seite dieser Box reflektiert. Also wollen wir das auch in diesem Bild machen und das nachahmen. Also werde ich tun, ist Hit Befehl Jaded Sprung, schneiden Sie diese Schicht. Und dann werde ich wieder mein Level schnappen. Anpassungen, wenn das Bild auf Ebenen angepasst wird. Und wir werden das Ganze nur ein bisschen verdunkeln. Da gehen wir. Wir klicken auf OK. Ich werde dazu eine Ebenenmaske hinzufügen. Ich werde es mit einem Zymogen füllen, meinem Gradientenwerkzeug, der Liturgie. Ich werde meinen Farbverlauf in einen Radio-Farbverlauf ändern , genau hier oben und in der Optionsleiste. Und wir werden in die Mitte klicken und ziehen und sehen, was passiert. Also schalten Sie das ein und aus. Es ist nur ein wirklich subtiler Effekt. Und ich denke, es ist rückwärts. Eigentlich mussten wir hier unten leichter sein, damit wir eines von ein paar Dingen erledigen können. Ich habe meine Maske hier. Ich bekomme den Befehl i, das umzukehren. Jetzt schauen wir mal, wie das aussieht. Nicht ganz das, was ich suche, um das zurückzudrehen. Okay, also schalten wir das wieder ein. Lasst uns die Deckkraft ein wenig schrubben. Und im Grunde, was wir getan haben, wenn ich diese unterste Schicht ausschalten, fügt diese oberste Schicht nur ein bisschen wie eine Vignette hinzu. Ok? Was wir also letztendlich versuchen nur zu versuchen, die Beleuchtung an die Szene anzupassen. Aber was ist cool an all diesen Änderungen, weil sie alle in einem intelligenten Objekt sind. Wir haben dies kopiert, anstatt die Via CoBie Methode zu tun, wo Sie mit der rechten Maustaste, erinnern Sie sich, auf der Ebene hier, da gehen wir. Anstatt das neue Smart-Objekt als Kopie zu machen, haben wir gerade eine direkte Kopie erstellt. Also jetzt, wenn ich das ändere und ich entscheide, ich will dieses Poster stattdessen, und ich speichere es und schließe es. Beide Layer, die in allen diesen FE_Q Auswirkungen aktualisiert wurden, bleiben dabei. Das ist also super cool. In Ordnung, springen wir rüber in dieses Poster-Mock-up. Kommen wir hierher zu diesen Filtern, die sie taten. Wir könnten diese entweder selbst neu erstellen oder wir könnten hinzufügen, diese Gruppe greifen. Ich werde mit der rechten Maustaste darauf klicken. Und ich klicke auf doppelte Gruppe. Und wenn dieses doppelte Gruppendialogfeld geöffnet wird, anstatt es direkt in diesem aktuellen Dokument zu duplizieren, klicke ich auf diese Drehung, und ich werde es an unsere Poster-Mockup-Datei senden. Und ich klicke auf OK. Und jetzt wirf er es direkt hinein. Und wenn ich das jetzt über alles andere werfe, steckte es es zwischen Schichten. Also werde ich es nach oben bringen, ein- und ausschalten. Und als es dazwischen ging, brach es meinen Link hier irgendwie und die Wahltaste und klicke zwischen diesen beiden Ebenen. Da gehen wir. wird dieser wärmende Filter auf das gesamte Bild und mein Poster angewendet. Jetzt ist etwas Seltsames vor sich. Werfen wir einen Blick auf das. Warum ist dieser Vorsprung hier? Nun, diese Vignette, offensichtlich wurde sie nicht für die Größe dieses Plakats erstellt, also lasst uns darauf klicken. Lassen Sie uns kostenlos transformieren Sie es Befehl t.test. Wir drehen es einfach, halten die Umschalttaste gedrückt, legen es in die obere Ecke und dann werden wir es einfach hier unten skalieren und dann wieder drücken. So erwähnt, dass auf einem off, dass Vignette schön spielt sind wärmende Filter arbeiten. Der Kontrastfilter funktioniert. Und jetzt sieht dieses Poster noch mehr so aus, wie es in der Szene gesagt wurde, indem man Overlays in diesen Farben hinzufügt. Also hoffe ich, dass du bei mir bleiben konntest. Ich hoffe, das hat Sinn ergeben. Kurze Erinnerung, Leute, es ist ein Video. Wenn ich dich auf irgendetwas vermisst habe, spulen Sie es zurück und spielen Sie es wieder zurück. Und wenn Sie fertig sind, posten Sie es in unserer Facebook-Gruppe. Ich würde gerne sehen, woran du arbeitest. Fühlen Sie sich frei, dieses Modell Sinn zu verwenden. Wir haben das hier erschaffen. Sie können es ohne die Lizenzprobleme verwenden und es auf Social Media Posts auf Instagram veröffentlichen. Markieren Sie mich bei D. Mitchell Design. Ich würde gerne sehen, was ihr vorhabt. Und ich hoffe, Sie haben diese Lektion genossen. 52. Photoshop: Ich benutze das Augentropfwerkzeug und fast jedes einzelne Projekt, das ich mache. Also möchte ich Ihnen einige der Tipps und Tricks zeigen, die ich auf dem Weg gelernt habe , um meinen Workflow schnell und effizient zu gestalten. Und Apropos schnell und effizient, Wussten Sie, dass, wenn Sie hier oben links und das Photoshop-Symbol klicken, es wird sofort in den Arbeitsbereich hier umschalten. Oder ich kann auf das kleine Haussymbol zurückklicken, um zur Homepage zurückzukehren. Hier sind die Armaturenbrett, wie immer Sie es nennen wollen. Aber was ich bis buchstäblich bis heute nicht wusste. Ich war heute Jahre alt, als ich entdeckte, dass, wenn Sie auf der Photoshop-Homepage sind, wenn Sie die Leertaste drücken und ich fand das heraus, weil versehentlich gestoßen, es bringt Sie direkt in den Arbeitsbereich. Für mich ist das ein riesiger Zeitersparnis. Anstatt hierher zu kommen und ein neues Dokument zu erstellen oder Dinge hierher zu ziehen und abzulegen, traf ich die Leertaste, sprang direkt in meine Bibliothek, schnapp sich ein Foto, ich kann auf jedes dieser Objekte doppelklicken. Und es öffnet sich sofort in meinem Arbeitsbereich, supercool, massiver Zeitersparnis. So hoffentlich hilft dir das aus. Aber jetzt lasst uns in das Augentropfwerkzeug kommen. Der ganze Grund, warum wir uns diesen Vortrag ansehen, nehme ich an. Also lasst uns voran gehen und reinspringen. Ich verwende derzeit das Grafik- und Web-Layout. Und wir werden hier und unsere Werkzeugleiste rüber springen und das Pipettenwerkzeug greifen. Okay, die Abkürzung dafür ist ein Buchstabe I auf deiner Tastatur. Standardmäßig sehen Sie wahrscheinlich das kleine Pipettensymbol wie dieses. Wenn Sie die Feststelltaste erhalten und zum genauen Cursor wechseln möchten. Wenn Sie wirklich genau wissen wollen, aus welchem Pixel Sie auswählen. Sie werden auch bemerken, dass wir, wir auf eines dieser Bilder klicken, dieser Ebenen, diese Färbung bekommen oder was es nennt, was Photoshop die Sampling-Ringe nennt. Also hier oben, auf der anderen Seite, kannst du es ein- und ausschalten, wenn du es nicht siehst. Ich mag das an, weil ich gerne genau sehen möchte, wo ich klicke. Ich muss nur hier unten in den Mustern schauen, also lassen wir das eingeschaltet. Und dann ist die andere Sache, die ich darauf hinweisen möchte, die Art und Weise, wie dieses Werkzeug funktioniert. So wie jedes dieser anderen Werkzeuge in der Symbolleiste und viele der Fenster hier in Photoshop, je nachdem, was Sie ausgewählt haben, ändern sich die Optionen ganz oben. Standardmäßig verwenden wir ein Ein-Punkt-Beispiel. Also buchstäblich das genaue Pixel, auf das Sie klicken, ist die Farbe, die Sie bekommen werden. können wir aber ändern. Nehmen wir an, Sie versuchen, eine Farbe zu probieren, aber es ist nur, wissen Sie, vielleicht wie hier drin, wenn wir darauf klicken, könnten einige dieser Farben gleichmäßig versuchen, ein Blau zu wählen. Vielleicht sieht es mehr grau oder einen anderen Farbton aus, als Sie erwarten. Vielleicht lila, weißt du, einige der Purples, die hier in diesem Ton sind. Was wir also tun können, ist, darauf zu klicken und wir könnten damit beginnen, einen Drei-by-Drei-Durchschnitt zu tun. Also wird es drei Pixel über drei Pixel nach unten nehmen, eine kleine Box machen und den Durchschnitt herausfinden. Wir können dies auf fünf um 511 von 113151101 ändern. Ich habe keine Ahnung, warum es ein 101 ist. Warum ist nicht bei 99 oder 100 weise bei einem 101? Ich weiß es nicht. Aber was cool ist daran ist, dass Sie ein viel vorhersehbareres Ergebnis erhalten. Wenn ich also auf diesen kleinen Baum hier unten klicke, während ich ihn umziehe und merke, dass sich das Grün nicht zu sehr ändert. Selbst wenn ich auf diese mehr orangeish Gelbgold Baum klicken hier können Sie sehen, es ist noch mehr von einer braunen Farbe, die es auswählt. So. Das hilft wirklich, wenn Sie versuchen, abhängig von dem Bild, mit dem Sie arbeiten, zu sein . Wenn Sie versuchen, eine Farbe zu greifen oder zu sampeln und es Ihnen schwer fällt, nur dieses ein Pixel zu bekommen. Sie können auch darauf zugreifen, indem Sie mit der rechten Maustaste klicken. Und dann haben Sie auch alle Optionen dort, so dass Sie es zurück zu Punkt Sample ändern können. So arbeite ich typischerweise. Zum größten Teil. Ich hatte nie Probleme damit. Aber jetzt, wo ich an all diese erinnert werde, sollte ich wahrscheinlich fünf mal fünf gut sein. Ich weiß nicht, was auch immer mit ihm spielt, sehen Sie, was für Sie funktioniert. Eine andere wirklich coole Sache, vor allem, wenn Sie mit Webdesign arbeiten oder wenn Sie Bildschirm-basierte Farb-Sampling für andere Programme tun. Wenn Sie auf klicken, werden wir einfach auf irgendwo in diesem Bild klicken und ich bekomme diese blaue Farbe hier. Es lädt es in meine Vordergrundfarbe. Und ich kann überall klicken. Nun, mit der rechten Maustaste Sie sind sogar hier drüben, wo es grün ist und kommen Sie runter, um Killer als HTML zu kopieren. Es wird jede Farbe kopieren, die ich gerade abgetastet habe. Auch wenn ich mit der rechten Maustaste auf das Grün klicke, wird es sich erinnern, dass ich zuvor darauf geklickt hatte. Und wenn ich meinen Texteditor öffne, kann ich diesen HTML-Code einfügen. Sie können dies also direkt in CSS fallen lassen und es würde dieses Element mit der Farbe färben, die wir abgetastet haben. So kann ich auch wieder mit der rechten Maustaste klicken, ich habe nirgendwo in der Nähe von dem, was wir gesehen haben, diese Art von blauer Farbe, ich kann mit der rechten Maustaste überall klicken und dieses Mal wählen Farben kopieren, Hex-Code. Und es wird diesen sechsstelligen Code für was immer mein Vordergrund ist kopieren. Also, wenn ich hier zurück zu Text Edit and Paste springe , dass Sie sehen, erhalten wir auch die Hex-Farbe dafür. So macht es wirklich einfach, zwischen anderen Programmen hin und her zu springen und diese Farbe zu testen. Apropos hüpfen hin und her, fühlen Sie die Programme, etwas anderes, was Sie tun können, sagen wir, ich wollte Farben außerhalb meines Ansichtsfensters hier sampeln. Nun, mit meinem Auge Dropper Tool ausgewählt, kann ich klicken und ich kann den ganzen Weg nach unten ziehen und jede Farbe von überall auf meinem Bildschirm greifen. Jetzt, genau hier werden wir diese wirklich helle Farbe aus dem Creative Cloud-Logo holen. Und jetzt kannst du sehen, dass es mein Vordergrundfeld mit dieser Farbe geladen hat. Eine Sache, die ich darauf hinweisen möchte, dass es das nicht mit dem neuesten Mac-Update wegen der Sicherheit getan hat, war nicht zulassen, dass Software Ihren gesamten Bildschirm sehen. Daher müssen Sie möglicherweise in Ihre Systemeinstellungen gehen und in Ihre Sicherheit gehen und Photoshop erlauben, andere Elemente Ihrer Bildschirme zu sehen, um nach oben zu schauen. Aber das könnte für Sie der Fall sein. Das letzte, was ich Ihnen zeigen möchte, dass wirklich cool ist und gleichzeitig nicht etwas, das Sie die ganze Zeit verwenden könnten, ist dieses Farb-Sampler-Tool. Also kann ich entweder dieses Werkzeug auswählen, ich kann einfach die Umschalttaste gedrückt halten, während ich klicke. Und es wird Marker platzieren, wo immer ich klicke. Und wenn ich mein Fenster, meine Informationen, mein Infofenster öffne , können Sie die verschiedenen Beispiele sehen, die ich hier in meinem Infofenster habe. Also, was ist daran cool? Es gibt eine Menge Dinge, die wirklich cool sind. Eigentlich, wenn ich hierher komme und auf diesen kleinen kleinen Dreh klicke, kann ich ändern, was es mir tatsächlich zeigt. Im Moment ist es also auf totale Tinte eingestellt, aber ich könnte dies in vielleicht CMYK-Farbe ändern, damit ich meine CMYK-Werte überall dort sehen kann , wo sich meine Maus befindet. Ich konnte Lab Keller die totale Deckkraft der Tinte sehen. Also totale Tinte, lasst uns darauf klicken. Dies ist wirklich hilfreich für den Druck. So können Sie jetzt sehen, wenn ich über diese wirklich dunklen Bereiche schwebe, dass sich diese Gesamtfarbe auf fast 300% ändert. Und in der Druckwelt, wenn Sie zu viel Tintenaufbau haben, so haben Sie Cyan, Magenta, Gelb und Schwarz, wenn alle diese Tintenschichten vollständig bei einer 100% Deckung sind und Sie erhalten, dass 400%. Die Tinte wird eigentlich nicht trocknen und Sie werden es bekommen, bekommen viele Probleme damit. Dies ist also etwas, dies ist ein Tool, das, wenn Sie in die Druckwelt zu sein, wirklich praktisch ist, um zu sehen und sicherzustellen, dass Ihr Design fällt unter diese Druckrichtlinien. Das ist offensichtlich ein super fortgeschrittenes Thema, aber es ist cool zu wissen, dass es da drin ist, wenn ihr Jungs jemals gehen, um in diese Art Sache zu bekommen, lasst uns voran gehen und klicken Sie auf dieses Drop-down-Menü wieder. Was können wir sonst noch sehen? Wir können auf Kapazität schauen, wie ich über diese natürlich heiliges Bild schwebe. Alles ist 100% undurchsichtig. Diese Zahl wird sich also nicht ändern. Und dann haben wir RGB-Farben. Und offensichtlich habe ich das schon erwähnt, aber RGB und CMYK werden die beiden sein, die Sie am meisten verwenden werden. Wenn wir also versuchen, diese Farbe und eine andere Software zu replizieren, versuchen Sie, die Farbfelder zu sehen, die Sie abgetastet haben. Es ist ziemlich praktisch. Nun, wieder, dies ist auf jeden Fall ein fortgeschritteneres und ehrlich gesagt ein wenig langweiliges Fenster zu betrachten. Als Künstler schaue ich mir lieber mein Farbfenster an. Also, wenn ich herkomme, um zu färben, würde ich mir lieber alles ansehen. Und ich würde lieber alle meine Farbfelder oder alle meine Einstellungen sehen, diese Änderungen an CMYK-Schiebereglern, richtig? Hier arbeite ich lieber, und wie ich es vorziehe, all meine Kunstwerke zu sehen. Aber es ist praktisch zu wissen, dass das da drin ist. Jetzt noch eine andere Sache, die ich Ihnen zeigen möchte, die tatsächlich vergessen hat, früher zu erwähnen, wenn ich wieder hierher zu meinem Augentropfwerkzeug komme. Also, wenn ich Shift Control, Shift Control, Option und Befehl im Grunde zerschlagen Sie Ihre Faust auf der Tastatur, alle Tasten, und klicken Sie dann, werden Sie das Farbrad hier bekommen. So können wir tatsächlich hier in der Schlange bewegen , ohne zu kommen und unsere Farbauswahl öffnen zu müssen. Um dies zu tun, können wir einfach das Pipettenwerkzeug bekommen, zuerst alle Tasten drücken und dann klicken. Und dann können Sie Ihre Farbe ändern und sie genau dort verfeinern, wo Sie sie haben wollen, und dann loslassen, wenn Sie fertig sind. Also, um zu sehen, dass, wenn wir Befehl K drücken oder öffnen oder Einstellungen, indem Sie zu Photoshop unten auf Einstellungen gehen. Wir können sehen, wir haben einen allgemeinen, wir können sehen, dass der HUD Farbwähler, gerade jetzt habe ich einen Satz an das Rad, das mittlerer Größe ist. Ich kann es noch größer machen, oder ich kann tun, was sie einen riesigen Streifen nennen. Also, wenn ich darauf klicke, wie okay, jetzt kommen Sie zurück, drücken Sie Shift-Control, Option und Befehl. Und dann klicken Sie, so sieht der Farbtonstreifen aus. Ok? Hoffentlich ist das hilfreich und hoffentlich zeigt Ihnen ein paar Möglichkeiten, wie Sie das Pipettenwerkzeug verwenden können, von dem Sie vielleicht nicht wussten, sowie nur effizienter damit und schneller in Photoshop arbeiten können. 53. Enhanced Select Motiv und Auswahl und Mask: Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie mit einem Klick auf eine Schaltfläche den Hintergrund eines beliebigen Fotos entfernen können. Dies ist eine erstaunliche Funktion in Photoshop, die eine enorme Zeitersparnis ist und tatsächlich einen wirklich guten Job macht. Als ich mit dir sprach, klicke ich auf diesen einen Knopf, entferne den Hintergrund. Sie haben den Hintergrund entfernt, eine Maske hinzugefügt und diese lila Ebene, die ich unten hatte, kam durch. Wenn ich vergrößern, können wir sehen, dass die Auswahl auf den Haaren wirklich gut aussieht. Es gibt einige Dinge, die wir ein wenig aufräumen könnten, wenn wir wirklich nah kommen, Sie können sehen, dass einige von diesem weißen Hintergrund immer noch irgendwie in durch und auf dieser Seite als auch gezeigt werden. Also werden wir einige dieser Dinger aufräumen. Ich werde Ihnen ein paar Dinge zeigen, auf die Sie achten müssen. Aber alles in allem ist es ein Ein-Klick-, Ein-Klick-Ding, das eine enorme Zeitersparnis ist. Werfen wir einen Blick darauf, wie das geht. Ich werde das Dokument hier schließen. Und wir werden anfangen. Um zu beginnen, lassen Sie uns öffnen dieses Dokument Adobe Stock Foto, das ich bereitgestellt habe. Und wenn Sie es öffnen, werden Sie wahrscheinlich nur eine normale Ebene mit einem gesperrten Hintergrund sehen , und das sollte gut sein. Wir gehen weiter und sorgen dafür, dass wir uns das Gleiche ansehen. Also werde ich hier in meinen Arbeitsbereich kommen, sicherstellen, dass wir uns das Wesentliche ansehen und das Wesentliche zurücksetzen. Und wenn ich nach unten scrolle, gehe, um darauf zu klicken. Du wirst bemerken, dass ich diesen Knopf nicht habe. Also, was ist hier los? Nun, weil es die einzige Ebene ist, die gesperrt ist, habe ich das nicht als Option, aber wenn ich J befehle, um zu springen, diese auf eine neue Ebene zu schneiden, ändern sich plötzlich meine schnellen Aktionen. Also jetzt habe ich die Möglichkeit, auf den Hintergrund entfernen zu klicken. Und wenn ich das tue, wirst du bemerken, dass nichts passiert ist. sieht es wenigstens nicht aus. Nun, was passiert ist, ist, dass es eine Maske hinzugefügt hat, aber die Ebene darunter zeigt immer noch durch. Wenn ich also die untere Ebene ausschalten, werden Sie sehen, dass ich jetzt eine Ebene oben habe, die eine Maske hat, die den gesamten Hintergrund maskiert. Und jetzt könnte ich eine neue Ebene hinzufügen und sie mit jeder Farbe füllen, die ich will. Ich werde die Shortcut-Option löschen auf einem Mac verwenden. Und Sie werden sehen, dass ich das jetzt mit jeder Farbe füllen kann , die ich will und hier zum Farbfeld gehen kann. Und ich könnte das in alles ändern, was ich will. Ich könnte sogar einen völlig neuen Hintergrund einbringen. Lassen Sie uns einfach schnell zu Pixeln springen. Und das sollte nach Ziegelmauer oder so suchen. Ich weiß nicht, es spielt keine Rolle. Es gibt etwas, das irgendwie cool ist. Wir werden darauf klicken. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken. Ich werde das Bild kopieren. Springen Sie zurück in Photoshop, eingefügt dort. Wow, das ist winzig, aber wir werden es jetzt skalieren. Nur um dieses Tutorial willen. Bumm. Und genau so ist sie vor einer Ziegelmauer. Es gibt also mehr, was wir tun könnten, um es realistisch zu machen. Aber bevor ich vor mir selbst bin, schauen wir uns einige dieser Dinge an, die wir tun können, um die Auswahl noch glaubwürdiger zu machen . Und noch eine Sache, die ich euch beiden zeigen möchte, bevor ich etwas vergesse, worauf ich aufpassen muss. Nehmen wir an, Sie bringen ein Objekt oder ein Bild auf diese Weise ein. Also werde ich auf das Bild zurückkommen, mit dem wir hier arbeiten. Und ich ziehe es einfach in dieses Dokument und dieses Mal. Und das könnte eine Einstellung sein, die ich persönlich habe, aber nur etwas, auf das ich aufpassen muss, wenn ich zurücktrete und das hier reinbringe, merkst du, dass es hier runter kam. Ich bringe es nur zur vorderen Command Shift und zur rechten Klammertaste, um alles nach vorne zu werfen. Sie werden bemerken, dass dies als intelligentes Objekt hereinkam. Auch hier weiß ich nicht, ob dies eine neue Photoshop-Einstellung ist oder was ich in der Vergangenheit festgelegt habe, das irgendwie überträgt, aber etwas, auf das man achten muss, ist, dass, da dies ein intelligentes Objekt in meinem Eigenschaftenfenster ist , Ich habe jetzt nicht die Möglichkeit, den Hintergrund zu entfernen. Ich kann den Inhalt bearbeiten. Lassen Sie uns darauf klicken und sehen, was es tut. Okay, das bringt den Kamerafilter für mich ein wenig zu verfeinern, ich klicke auf OK. Wie wäre es mit In Ebenen konvertieren? Lass uns das tun und sehen, was passiert. Jetzt wird es zu einer regulären Ebene geändert. Wenn ich nach unten scrolle, sehen Sie jetzt unter meinen Schnellaktionen im Eigenschaftenfenster, Ich habe die Möglichkeit, den Hintergrund zu entfernen oder den Betreff auszuwählen. Im Wesentlichen ist es das Gleiche. Der einzige Unterschied ist. Wenn ich auf „Betreff auswählen“ klicke, wird es nur ausgewählt. Das macht es nur einen Schritt. Es macht nichts mehr mit ihm. Es fügt keine Maske oder irgendetwas hinzu. Wenn ich auf Hintergrund entfernen klicke, wird es ausgewählt. Lass uns fortfahren und das absagen. Gehen wir weiter und drücken Sie Befehl Z und beginnen von oben. Da gehen wir. Wenn i, mit einem deselected, Wenn ich auf Hintergrund entfernen klicke, es jetzt ausgewählt und verwandelt es in eine Maske. Ok? jedoch erneut sicher, dass das, mit dem Sie arbeiten, nicht bereits ein Smart-Objekt ist oder nicht gesperrt ist, um sicherzustellen, dass Sie dies als Option sehen. Nun, da wir sehen, wie Sie die schnelle Aktion verwenden , um den Hintergrund für Ihr Foto zu entfernen. Gehen wir und schauen uns das weiter an. Was wäre, wenn ich die Auswahl verfeinern wollte? Also, wenn ich mir diesen Backsteinhintergrund anschaue, den wir schnell reingeworfen , weißt du, niemand wird so nah hineinzoomen. Vielleicht werden sie es, vielleicht wird es ein riesiges Banner am Flughafen sein oder so. Und die Leute werden vorbeigehen und sie werden alle Unvollkommenheiten sehen können. Nun, dann möchten Sie vielleicht etwas durchgehen und verfeinern, aber sagen wir einfach, es wird viel kleiner in einer weiteren Betrachtungsentfernung weiter entfernt betrachtet werden . Nun, diese Pixel werden sich verschmelzen und es spielt wahrscheinlich keine Rolle. Sie müssen also versuchen, zu entscheiden, wofür Sie es verwenden werden. Und wenn du reingehen und Dinge wie diese verfeinern musst, sehe ich das hier. Es ist irgendwie gemischt und sieht etwas seltsam aus. Also schauen wir uns das an. Und wenn ich die Ziegelmauer ausschalte und wieder zu dieser grünen Hintergrundebene hier unten bin. Was ist, wenn ich das in ändere? Lass es uns einfach in eine andere Farbe ändern. Wir werden das ausfüllen und sehen, wie das aussieht. Also wieder, je nachdem, was der Hintergrund ist, werden Sie gemischte Ergebnisse haben. Und wenn Sie das aufräumen wollten, schauen wir uns an, wie wir das nehmen und weiter schieben können. Also, was ich tun werde, werde ich auf diese Maske klicken, die wir automatisch erstellt haben. Ich werde die Befehlstaste auf einem Mac oder Steuerelement gedrückt halten, wenn Sie auf einem PC sind, und klicken Sie dann auf die Maske und das wird, um diese Auswahl wieder zu laden. Ok? Jetzt, wenn diese Auswahl geladen ist, werden Sie die Optionsleiste für mich bemerken, ich habe meine Verschiebungswerkzeugauswahl meines Verschiebungswerkzeugs ausgewählt. Und so sehe ich nur diese Optionen hier oben. Wenn ich also auf den Buchstaben M klicke und zu einem Auswahlwerkzeug wechselte, eines dieser Werkzeuge, spielt es keine Rolle, welches Sie auswählen. Sie werden feststellen, dass wir die Option jetzt für die ausgewählte Maske angezeigt haben. So kann ich darauf klicken. Und jetzt öffnet es den ausgewählten Maskenarbeitsbereich. Also ein paar Werkzeuge, wir haben ein paar Werkzeuge hier auf der linken Seite, mit denen wir die Dinge ändern können. Und dann haben wir auch einige Einstellungen und Eigenschaften auf der rechten Seite, die helfen, diese Werkzeuge besser zu funktionieren. Also, hier ist, was ich meine. Sagen wir einfach, dass wir wirklich brauchen, um dieses Haar aufzuräumen und etwas von diesem farbigen Hintergrund zu entfernen. Und dieser Fall ist nur weißer Hintergrund, aber vielleicht war er vor einer roten Wand oder einer grünen Wand, und Sie haben etwas von diesem Farbstich durchkommen. Was wir tun werden, ist, ihn hier auf der linken Seite zu führen, wir haben ein paar verschiedene Werkzeuge, mit denen wir arbeiten können. Wir wollen den Rand verfeinern Pinsel hier, den zweiten unten, ich werde darauf klicken und oben erscheinen. Wir können die Optionen ändern. Es gibt nicht viel zu ändern, nur um es größer oder kleiner zu machen. Und was wir tun werden ist, dass wir einfach klicken und über diese Bereiche ziehen. Wir wollen ein wenig aufräumen und sehen, wie schnell das wirklich nur aufräumt. Okay, also werde ich nicht zu wählerisch werden. Sie können uns weiter treiben, viel, viel weiter. Und wenn ich auf diese Seite geklickt habe, vielleicht etwas aufräumen, bevor wir gehen, werden wir es gut genug nennen. Okay, jetzt, da ich damit zufrieden bin, können wir entweder auf OK klicken. Hier unten. Aber bevor wir es tun, sollte ich Ihnen noch ein paar Optionen zeigen. Nur, nur damit du das durcharbeitest, weißt du, wo du suchen musst. Also hier drüben im Ansichtsmodus hebe ich es standardmäßig als Overlay, aber es gibt einige andere Optionen. Sie können es auf Weiß, Schwarz-Weiß oder auf Ebenen anzeigen. Abhängig von Ihrem Workflow und dem, was Sie sehen möchten, die Sichtbarkeit davon. In diesem Fall werden Sie sehen, dass einige dieser Haare ausgelassen werden können. Vielleicht wollte ich etwas davon zurückbringen, indem ich die Ansicht ändere, die ich betrachte, du wirst es leichter haben, diese Problembereiche zu sehen. Also lasst uns weitermachen und das schließen. Wir haben noch ein paar andere Umschalter hier. Ich mache mir gerade keine Sorgen darüber. Wir haben eine Deckkraft für die eigentliche Maske. Je nachdem, wie viel von der Hintergrundebene Sie durchsehen möchten , können Sie das schrubben. Hier können wir also sehen, dass die Farbe rot ist , die wir betrachten, zeigt an, dass es sich um einen maskierten Bereich handelt, aber ich kann das invertieren und es sagen lassen, dass die Farbe anzeigt, was tatsächlich ausgewählt ist. In diesem Fall wird derzeit alles Rot ausgewählt. Also wieder, was auch immer, was auch immer Sinn für Ihr Gehirn macht, immer Sie sich das ansehen wollen und was Ihnen hilft , mit dem spezifischen Bild arbeiten. Aber diese Werkzeuge helfen Ihnen wirklich, das zu verfeinern, damit wir den Radius der Kantenerkennung ändern können. Also jetzt ist es alles automatisch. Die ausgewählte Maske für das Haar. Also, wenn ich den Radius ändere oder wenn ich ihn in Smart Radius ändere. Und ich sollte versuchen, dies erneut mit dem Werkzeug „Kante verfeinern“ zu übermalen. Gehen wir und machen das schnell. Sie werden feststellen, dass wir unterschiedliche Ergebnisse erzielen. Gehen wir weiter und machen das rückgängig. Jetzt habe ich eine globale Verfeinerung. Also insgesamt, die gesamte Auswahl, vielleicht möchten Sie es auf das winzige bisschen glätten. Vielleicht möchten Sie es feathering, es verschmilzt nur die Pixel um die Ränder ein wenig mehr. Also wieder, es hängt wirklich davon ab , was Sie wählen, wenn Sie zu weit federn, wir schauen hier unten, Sie werden feststellen, wie viel von, des Bildes ausblutet und wie viel der Hintergrund ist irgendwie schneidet in diese -Auswahl. Okay, das ist also wirklich praktisch, je nachdem , was Sie auswählen und wie schwer einer Linie Sie es sein wollen. Wenn es mehr organisch oder metallisch sein wird, können Sie es ein wenig mehr ausfedern, um eine bessere Mischkante zu erhalten. Okay, wir können auch die Kante verschieben. Also wieder, je nachdem, was Sie in diesem Fall arbeiten, sagen wir, wir hatten einen farbigen Hintergrund, der nur wirklich in die Haare blutet und es war wirklich schwer, loszuwerden. Wir könnten diese Kante tatsächlich in ein wenig verschieben, um tatsächlich zu versuchen mehr von diesem Farbstich, den wir bekommen, auszuschneiden. Okay, damit wir die Kante ein wenig verschieben können. Und du wirst bemerken, dass es es auf die gesamte Auswahl verschiebt, die hier wieder kommt und schauen, wir können es so lassen, das ist wahrscheinlich okay. Und dann ist das letzte, was wir betrachten wollen, unsere tatsächliche Ausgabe-Einstellung. Also, sobald wir in allen Eigenschaften gewählt haben und wir alle diese Werkzeuge hier verwendet haben , um unsere Auswahl genau richtig zu bekommen. Wie wollen wir das ausgeben? Standardmäßig wird es dies nur als Auswahl ausgeben. Und wenn Sie fertig sind, können Sie damit tun, was Sie wollen, ob es sich um eine Maske oder Farbe in diese Auswahl oder was auch immer. Es gibt jedoch einige andere Optionen hier unten. Vielleicht möchten Sie eine neue Ebene mit der Ebenenmaske erstellen. Schneiden Sie es also nicht nur aus, sondern schneiden Sie es aus und legen Sie es in eine neue Schicht. Wir können ein ganz neues Dokument oder ein neues Dokument mit einer Ebenenmaske erstellen. Und natürlich Ebenenmaske oder neue Ebene, was auch immer. Sie haben den Punkt, es gibt hier viele verschiedene Möglichkeiten, auf die man achten kann. Und eine, die ich darauf hinweisen möchte, ist diese kleine Checkbox hier genannt die Dekontaminationsfarben. Wenn ich also darauf klicke, je nach Bild, haben Sie wieder gemischte Ergebnisse. Aber sagen wir einfach, das war auf einem grünen Hintergrund oder farbigen Hintergrund im Vergleich zu nur auf einem weißen Hintergrund. Du bekommst Farbstiche an den Rändern. Also etwas von diesem Grün wird, wird an den Rändern auftauchen. Und durch Klicken auf Dekontaminieren Farben, wird es ändern, dass die Kanten des Fotos anstelle des Hintergrunds entsprechen, Es tut mir leid, des Themas und sagte den Hintergrund. Wenn Sie also darauf klicken, beachten Sie, dass wir nicht die Möglichkeit haben, nur eine Auswahl zu exportieren. Es wird eine neue Ebene, eine Ebenenmaske, exportieren. Und wenn ich auf OK klicke und einfach vorwärts gehen und das schnell machen, klicken wir auf OK. So hat es die dekontaminierten Kanten. Aber wenn ich verschieben, klicken Sie auf diese Ebenenmasse, um diese Ebenenmaske auszublenden. Wow, sieh dir das an. Es ist eine Durcheinander Flüssigkeit, die diesem Bild getan hat. Es hat ein riesiges Chaos an den Rändern gemacht, aber es hat das getan, weil es versucht , die Ränder von allem zu dekontaminieren, was durchgezeigt wurde. So malt es tatsächlich zusätzliche Pixel, die diesen Kanten entsprechen. Also hoffe ich, dass das Sinn ergibt. Es ist wirklich praktisch. Es ist ein wirklich großartiges Feature, wenn Sie eine Hintergrundfarbe haben, die einfach wirklich schwer zu beseitigen ist. Das Dekontaminieren der Farben ist genial. Also, wenn ich mir die Haare anschaue, sieh dir das an. Es gibt keine weißen Blutungen durch an den Rändern dieser Haarauswahl und es sieht absolut perfekt und makellos aus. Also, wenn ich dir nicht all diese Schritte und Tricks zeige, buchstäblich ein paar Knopfklicks, richtig? Es ist, lass es uns einfach von oben machen. Wenn wir dieses Bild den ganzen Weg haben, ganz schnell nach oben, werden wir das oben geworfen duplizieren. Wir fangen schnell von vorne an. Also hatten wir dieses ursprüngliche Bild, wir klickten auf, es, ging eine schnelle Optionen unter der Registerkarte Eigenschaften, wenn Sie nicht sehen, Eigenschaften ist unten unter Fenster-Dateneigenschaften. Wir entfernen den Hintergrund. Und dann haben wir nur ein Auswahlwerkzeug geschnappt. Auf diese Weise hatten wir die Möglichkeit, hier ein Maskottchen auszuwählen, werden wir darauf klicken. Wir haben den Rand ein wenig verfeinert. Und ehrlich gesagt, auch wenn ich die Kante überhaupt nicht verfeinere, wenn ich hier runter kam und auf Dekontaminieren Farben, Neue Ebene, Ebenenmaske klicke und ich klicke, okay. Sie werden sehen, dass die Kanten so viel besser aussehen. Offensichtlich hat es nicht im Inneren von hier getan, weil das keine Kanten sind, aber das ist alles, was wir getan haben. Also, wenn du mir zuhörst, wie ich eine Tonne rede, hättest du das in 30 Sekunden tun können. Es ist also ein erstaunlicher Zeitersparnis, auf jeden Fall wert, mit dem Lernen zu spielen, die Hintergrundverknüpfung entfernen und dann natürlich ein ausgewähltes Maskendialogfeld in Photoshop. 54. Photoshop Handwerkzeug: In dieser kurzen Lektionwerfen wir einen Blick auf das Handwerkzeug in Photoshop, werfen wir einen Blick auf das Handwerkzeug in damit Sie jedes Bild öffnen können, das Sie wollen, und gehen Sie voran und drücken Sie den Buchstaben h Sobald Sie das Bild geöffnet haben und es sollte das Handwerkzeug hochziehen. Wenn wir hier rüber schauen, auf der linken Seite, nach unten, habe ich es hier hochgezogen. Und mit dem Handwerkzeug können Sie im Grunde bewegen oder über verschiedene Teile eines Bildes schwenken. Sehr einfach. Aber es gibt ein paar Dinge, auf die man achten muss. Also, wenn ich jetzt klicke und ziehe, passiert nichts. Nun, was ist los? Nun, es funktioniert am besten, wenn Sie Ihren Bildschirmmodus ändern. Also, wenn ich hier runter zu meiner Symbolleiste ganz unten, auf der linken Seite und ein Hover für eine Sekunde komme. Sie können sehen, ich habe die Möglichkeit, den Bildschirmmodus zu ändern. Und in Klammern neben uns ist f, und das ist meine Tastenkombination. Wenn ich also klicke und halte, kannst du sehen, dass es drei verschiedene Bildschirm-Modus gibt. Also werde ich einfach den Buchstaben f Zeile schnell auf meiner Tastatur umschalten, um durch diese zu fahren. So können Sie sehen, wir haben die erste Standardeinstellung ist der Standard-Bildschirmmodus. Dann haben wir den Vollbildmodus mit der Menüleiste und dann den Vollbildmodus, in dem alle Werkzeuge verschwinden. Also, wenn ich durch diese jetzt Zyklus habe ich die Menüleiste noch, aber beachten Sie, jetzt kann ich klicken und mit einem Handwerkzeug ziehen, um sich zu bewegen. Das ist also wirklich praktisch. Wenn ich etwas wirklich nah an etwas herangezoomt habe und ich Dinge bewegen und das Kunstwerk auf meiner Leinwand neu positionieren möchte . Ich kann das tun. - Eigentlich. Ich positioniere das Kunstwerk nicht wirklich auf der Leinwand. Ich bewege die ganze Leinwand. Ich bin nicht wirklich nur bewegen Dinge innerhalb, aber das ist die Sache, die ich Ihnen mit einem Handwerkzeug zeigen möchte , ist sicherzustellen, dass, wenn Sie versuchen, dies zu verwenden, Sie den richtigen Bildschirmmodus ausgewählt haben. Jetzt noch eine Sache, die ich darauf hinweisen möchte, wenn Sie im Vollbildmodus sind und alle Werkzeuge verschwinden. Zuerst wird es Ihnen so viele oder dieses Dialogfeld geben, um Ihnen zu sagen, dass Sie, wenn Sie sich im Vollbildmodus befinden, den Standardbildmodus zurückkehren können, indem Sie f drücken und auch alle Werkzeuge und Panels verschwinden, aber Sie können bringen sie zurück, indem sie zur Seite schweben und sie werden wieder in den Blick kommen. Oder indem Sie die Tabulatortaste drücken und sie wieder ein- oder ausschalten. Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte und dann Tab drücken, schalten wir nur die Panels auf der rechten Seite ein und aus. Okay, das ist also das Handwerkzeug. Jetzt noch eine Sache, die ich Ihnen mit einem Handwerkzeug zeigen möchte. Wenn Sie den Buchstaben R, Sie gehen, um die Dreh-Handwerkzeug gemacht Brief immer schnell zurück zu bringen alle meine Werkzeuge tatsächlich Ich schalten sie aus, indem Sie Tab, bringen uns wieder in. In Ordnung, also direkt unter dem Handwerkzeug haben wir das Drehansichtswerkzeug und diese Verknüpfung ist der Buchstabe R. Nun, wo das wirklich praktisch ist, ist es irgendwie wie das Handwerkzeug, aber in diesem Fall dreht es sich um die Leinwand. Und ich benutze das die ganze Zeit, wenn ich mit einem Wacom-Tablet zeichne, egal ob es sich um etwas handgeschriebenes handelt oder ob ich ein Foto mit einem Pinsel bearbeite und ein Wacom-Tablet verwende. Auf diese Weise kann ich den Winkel dieser Leinwand so ändern , dass sie dem Winkel meiner Hand auf dem Wacom-Tablet entspricht. Und es ist wirklich praktisch. Also verstehe ich es nicht handlich. Oh, meine Güte. Okay, wenn du das bekommst, willst du vielleicht die Ansicht zurücksetzen, weil du vielleicht etwas getan hast und fertig bist, bist du mit diesem Winkel fertig. Sie wollen es wieder normal schnell zu bekommen, während Sie tun müssen, ist den Buchstaben R, wenn Sie nicht bereits das Drehen-Werkzeug ausgewählt haben und ein oben oben haben, haben wir die Ansicht zurückgesetzt. Klicken Sie also auf das. Es wird die Ansicht zurücksetzen. Und dann bist du in guter Form und gut zu gehen. 55. Fortgeschrittene Anwendungen: In dieser Lektion erfahren Sie mehr über die Formwerkzeuge in Photoshop. Um zu beginnen, gehen wir weiter und klicken Sie auf „Neu erstellen“. Und dann in unserem Fenster „Neues Dokument“ nach oben, werde ich auf Handy klicken, nur um meine mobilen Voreinstellungen zu öffnen. Und dann, um es einfach zu machen, klicken wir hier oben links im Vergleich zum iPhone X. Aber Sie könnten jede Voreinstellung wählen, die Sie wollen. Sie können sogar hier unten auf Alle Voreinstellungen anzeigen klicken. Es gibt viele mobile Geräte zur Auswahl. Es spielt also keine Rolle, was du wählst, es ist nur um eine Leinwand zu bekommen, die uns folgen soll. Sobald wir das erhalten haben, klicke ich auf Erstellen. Und jetzt werde ich darauf hinweisen, dass ich gerade im Essentials-Arbeitsbereich bin. Ich gehe weiter und klicke auf Essentials zurücksetzen. Und du wirst bemerken, wenn ich den Buchstaben u hier drüben trage, habe ich alle meine Formen unter einem Symbol gestapelt. Und der Grund, warum ich darauf hinweise, ist einer, der all die verschiedenen Formwerkzeuge bemerkt, die wir haben. Wir haben das Rechteck-Werkzeug, das abgerundete Rechteck-Werkzeug, das Ellipsen-Werkzeug, das Polygonwerkzeug, das Linien-Werkzeug und das benutzerdefinierte Formwerkzeug. Und dann haben wir auch das Stift-Werkzeug, das Formen zeichnet. Sie werden jedoch feststellen, dass alle diese unter einem Symbol in diesem Arbeitsbereich verschachtelt sind. Aber wenn ich hierher komme und es zu Grafik und Web kommt, werden Sie feststellen, dass es jede dieser Formen in ein eigenes Symbol in der Symbolleiste zieht. Der Grund, warum ich darauf hinweise, ist, dass Sie vielleicht nach einem Werkzeug suchen, von dem Sie wissen, dass es hier ist, aber Sie können es nicht finden, um Ihr Leben zu retten. Das passiert mir die ganze Zeit. Und so nur eine, nur eine Erinnerung, dass diese ganze Symbolleiste anpassbar ist. Wir haben diese kleinen drei Punkte hier unten in Richtung unten. Ich kann darauf klicken und halten. Und Sie sehen eine Liste aller verfügbaren Tools. Okay, also wollen Sie nur darauf hinweisen, wenn Sie versuchen, weiterzuverfolgen, und vielleicht sehen Sie das Werkzeug, das Sie suchen, nicht. Versuchen Sie dort einzuchecken und stellen Sie dann auch sicher, dass Sie und ich das Gleiche betrachten. Ich gehe voran und prall hier rauf zum Malen. Wir werden darauf klicken. Ich werde meinen Malarbeitsbereich zurücksetzen, nur um sicherzustellen, dass alles gleich aussieht. Okay, gut. Jetzt sind alle diese Werkzeuge jetzt wieder hier unten verschachtelt. Lassen Sie uns also über die Formen Werkzeuge sprechen und schauen Sie ein wenig mehr darüber, was wir damit machen können. Also gehe ich voran und klicke rechts auf das abgerundete oder es tut mir leid, rot auf dem Rechteck-Werkzeug. Und möchten Sie auch darauf hinweisen und daran erinnern, dass je nachdem, welches Werkzeug Sie wählen, diese Optionsleiste ihre kontextabhängige Funktion ändert, was bedeutet, dass sie widerspiegelt, was auch immer Sie haben. Wenn ich also etwas anderes auswähle, ändert sich das ständig. Kommen wir zurück zu unserem Rechteck-Werkzeug. Und dann ist eine wirklich wichtige Sache, die Sie in dieser Optionsleiste darauf hinweisen müssen, mit welcher Art eine Form zeichnen Sie? Zeichnen Sie mit einer traditionellen Form? Oder erstellst du nur einen Pfad? Werden Sie eine Pixelfüllform erstellen? Okay, also weiß ich, dass das ein bisschen verwirrend ist, wenn du ganz neu bist. Und ich möchte auch nur darauf hinweisen, dass dies ein bestimmter Bereich ist, der gestolpert werden kann. Also, wenn Sie versuchen zu zeichnen und Sie nicht sicher sind, was hier los ist. Überprüfen Sie, welche Form Ihre Zeichnung hat. Also lasst uns weitermachen und loslegen. Ich werde voran gehen und auf diese Füllung klicken, die derzeit eine rote Linie durch sie hat, was bedeutet, dass es derzeit keine gefüllt wäre. Also, wenn ich hier rüber zu meiner Schicht komme und lass es uns einfach mit Schwarz füllen. Wenn ich hierher komme mit meinen Formen Werkzeuge noch ausgewählt und ich klicke und zeichne eine Form. Sie werden feststellen, dass es kein Feld gibt, das ist, was dieser Schrägstrich durch es bedeutet. Ok. Wenn es ausgewählt ist, kann ich tatsächlich klicken und verfeinern, wie meine Form aussieht. Sie werden also auch feststellen, dass der Strich punktiert ist und wir haben als Option hier in der Optionsleiste, um zu ändern, welche Art von Strich wir haben, ob es eine gestrichelte Linie ist, diese schalten Sie diese wieder aus, damit wir sehen können, was wir hier tun. Gestrichelte Linie, gepunktete Linie oder durchgezogene Linie Wir können sogar die Strichbreite hier ändern, es sind etwa 13 Pixel, aber ich kann darauf klicken und ich kann es nach unten schrubben und es zu einer viel dünneren Linie oder einem sehr dicken Strich machen . Also wieder, all diese Optionen hier, können Sie entweder in der Optionsleiste oben oder im Eigenschaftenfenster hier auf der Seite ändern . Das war also eine Form. Und Sie werden feststellen, wie wir eine Form auf unserem Brett gezeichnet haben, dass diese Form durch eine Ebene hier im Ebenenfenster dargestellt wird. In Ordnung? Es schuf auch einen Pfad zur gleichen Zeit, als wir das taten. Und das liegt daran, dass Zeichnen Formen waren. Es ist wie das Zeichnen mit einem Vektor-Asset und Illustrator, es ist skalierbar. Du kannst zurückkommen und das auf verschiedene Größen skalieren, okay? Aber wo es ein wenig verwirrend wird, haben wir unser Rechteck-Werkzeug noch ausgewählt. Ich werde hierher kommen und es von einer Form zu einem Pfad ändern. Wenn ich nun klicke und ziehe, werden Sie feststellen, dass es keine Ebene zu meinem Ebenenbedienfeld hinzugefügt hat. Und wenn ich hierher zu Pfaden komme, schuf es, was es einen Arbeitspfad nennt. Das ist also etwas, das etwas jenseits des Umfangs dessen liegt , was wir hier in dieser Lektion tun, aber ich möchte nur auf diese verschiedenen Arten von Pfaden und Formen hinweisen , mit denen Sie zeichnen könnten. Also mit einem WordPath, in der Regel, wie ich einen Arbeitspfad genauso ein wenig verwenden würde. Nur eine Vorschau davon, wohin dies gehen könnte, ist, dass Sie Pfade erstellen können und Sie das Direktauswahlwerkzeug hier oder das Pfadauswahlwerkzeug verwenden können , um diesen Pfad auszuwählen , ihn zu verschieben oder das Direktauswahlwerkzeug schnappen Sie sich eine Ecke und manipulieren Sie diesen Pfad. Ist das so geformt, dass Sie wollen? Die Art und Weise, wie ich es verwende, ist, verwende ich das Stiftwerkzeug, um sehr benutzerdefinierte Pfade zu erstellen wenn ich Leute ausschneide, sind verschiedene Objekte und präzise Auswahlen. Und jetzt zeichne ich mit der Form, die technisch ein Weg ist. Und ich kann hier rüber zu meinem Pfadfenster kommen. Und ich kann Command auf dieses Symbol klicken und dies in eine Auswahl verwandeln. Okay, du hängst bei mir, lass uns weiter gehen und uns ein bisschen weiter treiben. Also lasst uns voran gehen und klären. Bei Auswahl wird dieser Layer gelöscht. Um diese Auswahl zu entfernen, ist, wenn Beute zu wählen, bis D-Selektor hier, Befehl D. Alles klar, ich werde voran gehen und ein Foto hineinwerfen. Wir klicken auf OK. Wir skalieren es. Da gehen wir. Zurück. Und jetzt, was ich tun kann, gehen wir zurück in unser Forme-Werkzeug drücken Sie den Buchstaben U, und lassen Sie uns voran und klicken. Und ich habe das nur getan, um schnell zu sehen , wo das nicht meine Leinwand war, oder ich kann halten, Sie verschieben, um durch die verschiedenen Werkzeuge in diesem Stapel zu fahren. Ich werde darauf klicken. Ich werde zum Polygon-Werkzeug kommen. Und Sie werden feststellen, dass wir einige verschiedene Optionen an der Spitze haben. Also könnte ich mit dem Weg zeichnen, oder ich könnte sogar wieder hierher gehen, um sich zu formen. Es spielt keine Rolle. Ich sage, dass es jetzt wirklich wichtig ist. Es ist wichtig. Achte auf das, was du tust. Aber ich werde den Weg und die Seiten hier oben zeichnen. Ich habe es auf drei gesetzt, also wird es ein Dreieck zeichnen. Wenn ich also klicke und ziehe und es jetzt loslege, kann ich die Leertaste drücken, um diese Form zu verschieben. Wo ich will, dass es hingeht. Und ich werde es einfach da lassen und loslassen. Und jetzt habe ich einen Weg begonnen. Wenn ich zu Pfad komme, sieht nur ein WordPath. Was ich jetzt tun kann, obwohl ich wieder in meinem Ebenenbedienfeld mit diesem Foto ausgewählt habe, ist der Pfad immer noch hervorgehoben. Also lasst uns vorgehen und so tun, als hättest du hier alles abgewählt. Ich werde auf diese Ebene klicken. Diese Form ist verschwunden. Ich werde hier rüber kommen, um zu passieren. Ich werde auf diesen WordPath klicken. Okay, das ist, dass ich es ein- und ausschalten kann. Und jetzt, was ich tun kann, weil dieser Pfad ausgewählt ist und ich das Formwerkzeug noch ausgewählt habe. Also meine Optionen oben zeigen mir die Option, auf diese Schaltfläche hier zu klicken, die Maske sagt. Wenn ich also darauf klicke, wendet es jetzt eine Maske an, die eine, technisch gesehen ist es eine Vektorform über der Oberseite dieses Rasterbildes ist. Also, was ich tun kann, das ist eigentlich ziemlich cool. Wenn ich hier auf diese Form klicke, auf der aktuellen Maske Miniaturansicht, ändert sich meine Eigenschaften hier drüben und ich habe ein paar Optionen, die ziemlich cool sind. Also hier oben werden Sie feststellen, dass dieses Masken-Symbol ausgewählt ist und ich habe Dichte und Federn. Lassen Sie uns diese beiden Optionen hier erkunden. Wenn ich den Federschieber schrubbe, werden Sie feststellen, dass er verschwommen oder verschmilzt. Die Kanten hier, irgendwie verblasst aus. Das ist also, dass meine Auswahl gefiedert wird. Wenn ich meine Dichte ändere, lasst uns das etwas runter schrubben. Es ändert die Dichte der Maske. Also, was das bedeutet, ist in einer Maske, schwarze Häute und weiß enthüllt. Es ändert sich also, wie dicht die Maske ist. Es wird immer den Mittelteil hier enthüllen. Aber wie, wie, wie viel ist der Rest der Maske zeigt oder versteckt im Grunde ist, was die Dichte hier tut. So können Sie einige ziemlich coole Effekte bekommen und Sie werden feststellen, dass es hier dunkel aussieht. Je mehr ich nach rechts gehe. Nun, das liegt daran, dass die Schicht darunter schwarz ist. Es zeigt also nur die Ebene unten an. Wenn ich hier unten auf diese schwarze Ebene klicke und lass uns voran gehen und Swap sind gefüllt, um weiß zu sein. Und wir gehen zu Bearbeiten, Füllen. Und wir füllen es mit der Vordergrundfarbe, die weiß ist, und klicken Sie auf OK. Jetzt werden Sie sehen, dass es viel anders aussieht, weil es zeigt, was darunter ist. In Ordnung, klicken wir hier zurück auf diese Formmaske. Und wir können damit etwas herumspielen. Und Sie können sogar einige ziemlich coole Effekte bekommen. Lass uns weitermachen und vielleicht nicht so viel federn. Bringen Sie wie eine dreieckige Form zurück, wenn wir hier oben weiter weg sind, und dann sieht es nicht einmal mehr wie ein Dreieck aus. Und was wir jetzt tun konnten, kommen wir hierher zu dieser Ebene, könnten J befehlen, um zu springen, diese in eine neue Ebene zu schneiden. Ich werde diese Ebenenmaske löschen. Klicken Sie auf OK. Jetzt halte ich die Optionstaste gedrückt und klicke rechts auf dieses Quadrat und Kreissymbol. Hier ist, warum ich das tun ist, weil dann wird es eine Maske machen und es mit schwarz zur gleichen Zeit füllen. Wenn ich einfach darauf klicke, wird es nur eine Maske hinzufügen, aber nicht mit Schwarz füllen. Also, jetzt könnte ich dieses Boot schnell auswählen. Wir gehen voran und greifen unser Objekt-Auswahlwerkzeug. Und ich werde nur über dieses Boot klicken, bis Photoshop. Das ist es, was ich auswählen möchte. Und wenn ich hier ausgewählt habe, kann ich zu meiner Maske kommen. Und ich könnte das mit weißem Befehl Löschen füllen. Um es mit der Hintergrundfarbe hier zu füllen und drücken Sie Befehl Shift I, oder das ist das gleiche wie hier nach oben gehen, um umgekehrt auszuwählen. Also werden wir unsere Auswahl umdrehen. Jetzt wählen wir alles außer dem Boot aus. Und wir werden das mit Schwarz füllen, nur um sicherzustellen, dass alles andere nicht Tao dahinter steckt. Also jetzt habe ich dieses Bild überall dort, wo diese Art von verblasst im Hintergrund. Aber wir haben dieses Boot irgendwie aus der Front dran. Und sagen wir, ich wollte dramatischer sein. Ich könnte zu dieser Formmaske zurückkommen, die wir hier haben. Es handelt sich also nur um eine Form, die in einem Eigenschaftenfenster hier oben angewendet wird. Wir können zurückkommen, und wir können unsere Meinung später ändern , weil es editierbar ist, damit ich zurückkommen kann und ich ihm den Rücken schrubben kann. Und ich könnte meine Meinung ändern und es wieder mehr aus dieser Dreiecksform machen, würde ich die Dichte auf diese Weise oder den ganzen Weg bis zu 100% schrubben. Es sieht so aus, als ob die Boote gerade aus dieser Form kommen. Ich kann hier sogar einmal auf das Shape-Icon klicken. Und mein Ebenenbedienfeld wird mein direktes Auswahlwerkzeug erhalten indem Sie hier versteckte Buchstaben halten. Und ich kann auf diese Form klicken und sie nach der Tatsache manipulieren, damit ich ändern kann, was das tut. Also das ist irgendwie ein, ich hoffe, das war nicht zu kompliziert, aber das ist realistisch, wie ich Formen verwenden würde, nicht nur wie Wolken und Zeug in den Himmel zeichnen, obwohl Sie könnten, aber so können Sie Formen, um viel komplexere Dinge innerhalb von Photoshop zu tun. Also, was können wir sonst noch sehen? Was das, also haben wir hier eine Maske. Lass uns etwas machen, das noch Kühler ist. Gehen wir voran und greifen beide Ebenen. Ich halte die Befehlstaste gedrückt und klicke auf beide. Und dann geht es weiter und befiehlt G, sie zusammenzufassen. Okay, jetzt gehen wir zurück zu unseren Formen. Hier drüben. Ich werde klicken und halten. Und es gibt ein benutzerdefiniertes Formwerkzeug. Jetzt ist das wirklich cool, denn sobald wir das gewählt haben, werden Sie feststellen, dass wir den Weg oder eine Form zeichnen können oder was auch immer. Hier auf der rechten Seite in der Optionsleiste haben wir ein Dropdown-Menü, das alle Arten von verschiedenen Formen hat, von Pfeilen zu Vögeln zu verschiedenen wie Stempel aussehende Ausschnitte, alle Arten von Sachen, alle Arten von wirklich coolen Dingen, die Sie können damit tun. Also für jetzt habe ich ein Bild von einem Hirsch, also Sound oder wilden Tieren. Dieses kleine Zahnradsymbol hier. So kann ich klicken und ziehen und Sie werden feststellen, dass ich es hier an den Seiten tun werde und sehen, was zu tun ist und es kann schief es. Also, was Sie tun wollen, ist gut auf die Shift-Taste, um es perfekt zu machen. Und dann halten Sie die Leertaste gedrückt, um sich irgendwie an Ort und Stelle zu bewegen. Und meine Leinwand ist hier vom Bildschirm gesprungen. Also, wenn ich die Leertaste drücken, um es wieder über am Handwerkzeug zu bewegen. Und jetzt, wo ich loslasse, nun, wie skaliere ich diese Form wieder? Nun, was ich tun werde, ist auf Befehl T, DMI Free Transform. Und ich werde das nur herunterskalieren. Gehen Sie voran und drücken Sie die Rückkehr. Und der Grund, warum ich es nach unten skalieren kann, ist, weil es noch ausgewählt wurde, wenn es vollständig hier zu Pfaden dieser gewählten kommen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den WordPath und es wird es erneut auswählen. Ok. Also haben wir das ausgewählt. Ich habe die Gruppe, die diese beiden Fotos darin hat ausgewählt. Und mit meinem benutzerdefinierten Werkzeug, das immer noch die Symbolleiste auswählt, werde ich hierher kommen, um zu maskieren und ich werde darauf klicken. Und jetzt wirft es alles in diesen Ordner, innerhalb dieser Maske. Es gibt also ein paar Dinge, die wir hier tun können. Nun, ich werde auf dieses kleine Kettenglied Symbol zwischen den beiden klicken. Sie werden darauf klicken. Und jetzt mein Verschiebungstool, kann ich das Zeug innerhalb seiner rückgängig machen, weil ich die ganze Gruppe verschieben möchte. Da gehen wir. Damit wir alles in der Maske bewegen können. Oder ich kann auf die Form selbst klicken, nicht auf den Buchstaben a, um mein Pfadauswahlwerkzeug zu erhalten. Und jetzt kann ich den Weg bewegen, wohin ich will. Ok? So wirklich coole Sachen, die Sie tun können, wie nur jenseits der typischen, Sie wissen schon, wahrscheinlich Tutorials, die Sie in der Vergangenheit gesehen haben, wo Sie das Formwerkzeug greifen, das benutzerdefinierte Formwerkzeug herunterkommen und vielleicht greifen Sie einen Pfeil oder etwas die erste Standardsache und klicken Sie einfach und ziehen. Was cool ist. Ich meine, du kannst einen Pfeil für viele Dinge in C benutzen, ich habe nicht aufgepasst. Ich habe den Weg gezeichnet. Also irgendwie rückgängig machen, kommen Sie hierher, um zu formen. Lassen Sie uns einen Strich in eine Nicht-Farbe ändern und wir fügen eine Füllung hinzu. Und jetzt kann ich klicken und ziehen und eine Form zeichnen. Und dann, wenn es fertig ist, kann ich jetzt nach unten gehen, um freie Transformation oder Befehl t zu bearbeiten , und ich kann diese Form drehen. Okay, also hoffe ich, dass das Sinn ergibt. Also, das ist, wie einfach erkunden, erkunden Sie die Formen, vor allem diese benutzerdefinierte Form eine, die Sie einige wirklich coole Sachen in es tun können. Wir werden darauf klicken. Komm hier rüber zu diesem Drop-down-Menü. Es gibt sogar dieses kleine Zahnradsymbol, wo Sie auch andere Formen hinzufügen können. Aber es gibt Tonnen coole Formen und viele coole Dinge, die man mit der Erstellung dieser Maske tun könnte. Also nur eine kurze Zusammenfassung. Wenn Sie wieder zusammenfassen wollen, schauen Sie sich einfach das Video an, das ich nehme an, weil ich das Ganze noch einmal erklären möchte, aber im Grunde wirklich aufpassen möchte. Oder Sie zeichnen mit einer Form oder einem Pfad und Ihre Optionen ändern sich hier. Und wenn Sie diese Form erstellt haben, können Sie auch die Eigenschaften hier im Eigenschaftenfenster ändern. Wir sehen nicht, dass das Fenster nach unten eine Eigenschaften kommen. Und dann sehen Sie ihn im Ebenenfenster oder Sie sehen ihn in den Pfaden. So hoffentlich gibt Ihnen das einige Ideen und verschiedene Möglichkeiten, wie Sie das Arbeiten mit Formen in Photoshop erkunden können . 56. Photoshop Zoom: In dieser kurzen Lektion sehen wir uns das Zoomwerkzeug an. Es gibt ein paar schnelle Funktionen, die ich Ihnen zeigen möchte, nur um bewusst zu sein, dass Sie besser navigieren, während Sie in Photoshop arbeiten. Also werde ich voran gehen und den Buchstaben Z drücken, um zu meinem Zoomwerkzeug zu gelangen. Hier auf der Symbolleiste, werden Sie feststellen, dass es sich um eine kleine Lupe handelt, und es steht, dass das Zoom-Werkzeug die Ansicht eines Bildes vergrößert oder verkleinert. So ziemlich grundlegendes Zeug, wie Sie erwarten würden, dass Sie klicken und es wird vergrößern. Und wenn Sie verkleinern möchten, können Sie die Wahltaste gedrückt halten und dann auf Alt-Taste klicken , wenn Sie auf einem PC sind, und klicken, um zu verkleinern. Jetzt eine Sache, die leicht zu übersehen ist, obwohl Breite des Zoom-Werkzeug ausgewählt, und ehrlich gesagt, eines dieser Tool ausgewählt, Vergessen Sie nicht, dass Sie Optionsleiste Änderungen basierend auf dem Werkzeug ausgewählt ist. Wenn ich mich das standardmäßig anschaue, habe ich den Zoom ausgewählt. Und wenn ich es ändern würde, um zu verkleinern, jetzt, wenn ich klicke, wird es automatisch verkleinert. Wenn ich also die Wahl- oder Alt-Taste drücken würde, machen wir jetzt das Gegenteil. Verkleinern Sie also standardmäßig, wenn ich die Optionstaste hinzufüge und jetzt vergrößert es. Also achten Sie einfach auf das, was hier oben ausgewählt ist , wenn sich die Dinge nicht so verhalten, wie Sie es erwarten würden. Und dann ist das andere, was zu bemerken ist, dass wir dieses Scrubby-Zoom-Kontrollkästchen haben. Also mit dem aktiviert oder ausgewählt, und ich habe die Zoom-Option ausgewählt. Wenn ich klicke und dann nach links oder rechts geschrubbt. Und beachte, dass es rein und raus geschrubbt ist. So praktisch, um schnell zu vergrößern und zu verkleinern, und es wird überall hin gehen, wo Sie klicken. Also, wenn ich mich auf diese Boote hier unten konzentrieren möchte, wenn ich klicke und dann schrubben, wird es überall dort schrubben, wo ich als Punkt des Interesses wähle. Ok? Nun, wenn ich das ausschalten, jetzt statt zu schrubben, was passieren wird, wenn ich klicke und ziehe, wird es eine Auswahl um alles treffen, was ich klicke und ziehe. Und sobald ich loslasse, wird es dem Blickwinkel zuschnappen. Wenn ich also verkleinern möchte, kann ich einfach die Optionstaste gedrückt halten und ein paar Mal ausklicken oder über die Spitze, wir haben hier einige weitere Optionen. Wir können diesen Bildschirm anpassen, wo wir Bildschirm füllen können. Also nur ein paar Optionen, die super leicht zu übersehen ist. Nun, da ich über das Vergrößern und Verkleinern spreche, benutze ich auch die Tastenkombinationen. Also, wenn ich hierher komme, um zu sehen, habe ich den Tastaturbefehl plus oder Befehl minus, um zu vergrößern oder zu verkleinern. Also, um das zu tun, würde ich Command Plus drücken oder Gebot ist, wirklich schnell hinein und heraus zu zoomen. Ein Beispiel dafür, was ich tun würde, ist, wenn ich das Wacom-Tablet benutze und ein, um schnell hinein und heraus zu zoomen. Oder ich kann diese Tastenanschläge auch auf die Tastenkombinationen auf meinem Wacom-Tablet anwenden. Es ist etwas, das du auch tun könntest. Die andere Sache, die ich mit den Ansichten machen würde, die ein- und auszoomen. Wir haben den Shortcut-Befehl 0, um den Bildschirm zu passen. Also vielleicht zoomen Sie hinein und kommen plötzlich plötzlich aus der Hand und alles ist einfach überall. Drücken Sie einfach den Befehl oder die Steuerung 0 auf einem PC und es wird diese Ansicht zurücksetzen. 57. Dateien in Photoshop exportieren: In dieser Lektion werden wir einen Blick darauf werfen, wie Sie Ihre Dateien exportieren können. Und wir werden auch einige verschiedene Dateitypen untersuchen, nur um ein besseres Verständnis davon zu haben, was Sie exportieren müssen, wenn Sie es exportieren möchten. Also lasst uns voran gehen und eintauchen. Sie können damit beginnen, die exportierende Punkt-PSD-Datei in den Übungsdateien zu öffnen. Und das allererste, was wir tun können, ist sehr einfach. Wir werden zu einer Datei kommen und wir werden dieses Photoshop-Dokument nehmen , das derzeit alle diese Ebenen hat. Wir sind in der Lage, es für den Export abzulegen. Und wir werden als exportieren. Und von hier haben wir ein paar verschiedene Möglichkeiten. Also hier drüben auf der rechten Seite haben wir einige Dateieinstellungen, die Bildgröße, Leinwandgröße, linke Seite. Wir können das Ausmaß unserer Arbeit ändern. Wir können es größer oder kleiner machen. Dies ist in der Regel hilfreich für App-Entwickler, die unterschiedliche Größen für unterschiedliche Bildschirmauflösungen exportieren, sowie für Website-Entwickler. Nun, was wir aber tun werden, ist einfach ein JPEG zu exportieren. Oder wir könnten hier unter dieser Formatoption herunterfallen und zu einem PNG JPEG, GIF, SVG wechseln , oder das ist so ziemlich es, okay, JPEG, wir werden diese verwenden. Die Breite beträgt momentan 1920 x 1080, weil das unser aktuelles Dokument wit ist. Aber wir können es von hier nach unten skalieren, wenn wir es 75% runterlassen wollen oder was auch immer, das wollen wir tun. Metadaten. Und wir werden das in Ruhe lassen, Farbraum. Wir werden dies in einen SRGB jetzt als RGB-Farbraum konvertieren , der für jede Plattform entwickelt wurde, sei es Mac oder PC oder Android oder iOS. Alle diese verschiedenen Geräte zeigen Farben unterschiedlich an. Also, indem Sie es in einen begrenzten Farbraum konvertieren, haben Sie eine bessere Chance, dass dies auf jedem Gerät gleich aussieht , egal was Sie verwenden. Na gut, lassen Sie uns das Farbprofil einbetten, während wir dabei sind. Wir werden auf Exportieren klicken. Ich klicke auf Speichern. Und da gehen wir. Wenn ich nun in meinen Finder zurückkomme, kann ich sehen, dass JPEG exportiert wurde. Ich kann die Details sehen. Es sind etwa 1,2 Megabyte. Die Abmessungen betragen 1440 mal 810, also 75% des Originalbilds und es hat ein Farbprofil von SRGB. In Ordnung, wenn ich also die schnelle Vorschau auf einem Mac mache, indem ich die Leertaste drücke, kann ich dieses JPEG-Bild sehen. Alles klar, das sind die Grundlagen, um ein Bild zu exportieren. Super einfach, einfach. Es gibt jedoch noch einige andere Dinge, die ich Ihnen zeigen möchte. Also ganz oben rechts haben wir diesen kleinen Aktien-Button. Wenn ich darauf klicke, kann ich dies tatsächlich auf Lightroom Fotos teilen. Wenn Ihr Fotograf und Sie es mit Ihren Lightroom-Fotos synchronisieren möchten, kann ich es AirDrop auf andere Macs in meinem Haus oder auf andere Telefone, die in der Nähe sind. Ich habe zu meinen Fotos, zu Notizen oder Nachrichten. Also manchmal werde ich die Nachrichtenoption verwenden und ich werde darauf klicken. Es wird auch eine kleine Freigabe geöffnet, und Sie können den Empfänger eingeben, entweder das Pluszeichen aus der Kontaktliste hinzufügen, oder sogar physisch einfach eine Nummer eingeben und auf Senden klicken. Manchmal schicke ich meinen Kunden auf diese Weise, wenn ich schnelles Feedback bekommen möchte und ich ihnen einen schnellen Komp schicken möchte. Okay, also schauen wir uns noch mehr Möglichkeiten an, dieses Ding zu teilen und zu exportieren. Gehen wir zurück zu Datei und gefragt, um zu exportieren. Und wir gingen zu exportieren als, aber dieses Mal ist es zu Speichern unter gehen. Okay, also in diesem Menü sind wieder in den Übungsdateien hier, werden wir das speichern. Derzeit ist das Format eine Photoshop-Datei. Und wieder hier kann ich dieses Farbprofil einbetten. Aber ich kann auch auf dieses kleine Dropdown-Menü für das Format klicken. Und Sie können sehen, dass es eine Menge Optionen gibt. In der Regel sind die wenigen, die Sie am meisten verwenden offensichtlich eine Photoshop-Datei, die alle Ihre Ebenen in Takt halten wird. Ein JPEG, vielleicht ein Photoshop PDF, ein PNG, TIFF. Normalerweise sind dies die Dateien, mit denen wir am meisten arbeiten werden, und sie alle haben ihre unterschiedlichen Vorteile und Vor- und Nachteile. Wenn Sie also speichern möchten, um eine Photoshop-PDF zu sagen, würde ich darauf aus meinem Dropdown-Menü klicken. Ich kann es als Kopie speichern. Ich kann wählen, ob die Layer aufgenommen werden sollen, wenn ich möchte, oder ich kann das deaktivieren, damit es sich um ein flaches Bild handelt. Ich gehe weiter und klicke auf Speichern. Und dann habe ich das Adobe PDF-Dialogfeld von hier. So erscheint es standardmäßig als hochwertiger Druck. Ich kann darauf klicken und wenn ich möchte, dass es auf mehr Geräten kompatibel ist, könnte ich auf ein pdf x 1e herabgestuft werden. Oder wenn es zu groß ist, sagen wir, es ist ein riesiges Bild und ich versuche, es jemandem zu mailen oder ihnen einen Komp durch einen Boten oder so herabzusteigen. Ich kann zu der kommen, hier unten auf die kleinste Dateigröße und das wird alles komprimieren und es so klein wie möglich machen. Aber wenn Sie auf der Suche nach Erhalt dieser Qualität sind, gehen Sie zu hochwertigen Drucken. Und dann hast du noch ein paar weitere Optionen hier unten. Also Komprimierung, normalerweise lasse ich diese Ausgabe allein. Ich lasse dies auch allein Sicherheit, wenn Sie wollten, könnten Sie ein Passwort verwenden, um Drucken, Bearbeiten und andere Aufgaben einzuschränken . So können Sie hier ein Passwort eingeben und dann können Sie es sagen, ob das Drucken erlaubt ist oder nicht. Ok. Und dann, wenn Sie alle gesagt und fertig sind, werde ich das schnell ausschalten. Klicken Sie auf PDF speichern. Und wir werden klicken, ja. Willkommen zurück in unserem Ordner. Und jetzt haben wir das PDF auch hier. Sie können sehen, dass dies etwa 7,8 Megabyte ist. Sie sehen die Abmessungen. Doppelklicken Sie nicht darauf und es wird Adobe Acrobat öffnen. Und wir können sehen, dass wir jetzt ein PDF unserer Grafik haben. In Ordnung, da ich noch ein paar Möglichkeiten habe, dies zu exportieren, schauen wir uns jetzt einige verschiedene Dateitypen an. Also, was wir tun werden, ist, dass ich einfach das Schiff einschalten werde , indem ich die Option gedrückt halte und auf diese Ebene und den Schatten klicke. Also werde ich die Option loslassen und ich werde auch auf diese Ebene klicken. Also haben Sie nicht nur das Schiff und den Schatten. In Ordnung, so wenige Dinge. Nehmen wir an, ich möchte das nur exportieren. Nun, wenn ich gehe zu Datei-Export, Export Wie kann ich ein JPEG exportieren und Sie werden feststellen, wenn ich auf Export klicke und tatsächlich lassen Sie mich dies abbrechen, dies wiederum unsere Waage wieder auf 100%. Klicken Sie auf Exportieren. Lässt J-Peg-Probe tun. Wir werden es exportieren. Okay, schauen wir mal nach und sehen, wie das aussieht. Also, wenn ich zu der JPEG sample.bcf JPEG komme und ich die Leertaste drücken, um eine schnelle Vorschau. Sie werden feststellen, dass es einen weißen Hintergrund mit ihm exportiert hat. Auch wenn ich in Photoshop den Hintergrund bei dieser transparenten Schachbrett-Sache nicht eingeschaltet habe. Das zeigt Ihnen im Grunde, dass dies transparent ist. Wie erhalten Sie Transparenz? Nehmen wir an, ich wollte dies in ein Microsoft Word-Dokument bringen oder irgendwo anders, wo ein wollte, um den Hintergrund zu zeigen. Nun, ein JPEG kann standardmäßig nur ein- oder ausgeschaltet sein. Es unterstützt nicht, was wir Alpha-Transparenz nennen, die verschiedene Transparenzebenen sind. Also, wenn ich zurück in dieses Dokument springe und gehen wir zurück zu Datei-Export, Quick Export als PNG. Und wir werden es einfach als Unterstrich PNG exportieren. Testen Dot PNG wird auf Speichern klicken. Schauen wir uns das jetzt an. Jetzt, wenn ich die Leertaste drücke, bemerken Sie es sofort und meine Vorschau, in der Vorschau sehen Sie, dass das weiße Feld mit dem Bild abgeflacht ist, aber das PNG unterstützt Transparenz. Das Bild sieht so aus, als würde es oben auf der Schnittstelle sitzen. Wenn ich die Leertaste drücke, werden Sie feststellen, dass es um alle transparent ist, alles und sogar unterstützt, wieder, was wir Alpha-Transparenz nennen, die unterschiedliche Ebenen, unterschiedliche Grade der Transparenz von total blickdicht, völlig unfähig, durch sie den ganzen Weg bis zum transparentesten zu sehen. Ok. Nun, eine Sache, die wir uns hier ansehen wollen, ist, wenn wir das exportieren, vielleicht willst du es abschneiden. Also, was ich Ihnen zeigen werde, ist, wenn wir hier zum Bild kommen, unten zu trimmen, wir können dieses Bild tatsächlich automatisch abschneiden basierend auf den oben, links, unten und rechts basierend auf transparenten Pixeln. Also klicke ich auf OK. Und es sollte es direkt neben dem Kunstwerk trimmen. Ok. Jetzt, wenn wir DEF exportieren, wenn ich zu Datei-Export gehe, Quick Export als PNG. Und wir werden PNGs exportieren. Probe. Getrimmt, wird auf Speichern klicken. Jetzt wird es einen Blick auf das in unserem Finder werfen. Wenn ich die Leertaste drücke, werden Sie feststellen, dass das Dokument bis zu den Rändern des Bildmaterials hier geht. Richtig. Aber es hat all den Überschuss, den wir in diesem Dokument hatten, getrimmt. Moment möchte ich mir ein paar weitere Optionen ansehen, die uns zur Verfügung stehen. Wir werden die Beispieldatei für Social Media Post öffnen und Sie können sie in den Übungsdateien unten finden. Und wir werden uns einige andere Möglichkeiten ansehen, wie wir Dinge so schnell und schmutzig exportieren können , was wir tun könnten, ist einfach auf die Ebene zu klicken, mit der rechten Maustaste zu klicken. Und wir können das PNG direkt von dort exportieren. Und wenn wir wieder in unser Composite-Bildbeispiel springen, lassen Sie mich das für eine Minute rückgängig machen. Ich könnte hier tatsächlich mit der rechten Maustaste auf diese Ebene schnell als PNG exportieren. Nun, wenn ich das mache, lass mich weitermachen und das tun. Sie werden feststellen, dass es nur diese eine Ebene tut , und es gibt ihm den Namen der Ebene, die war. Wir lassen es einfach so. Ich schätze, das ist in Ordnung. Wir klicken auf Speichern. Wenn ich eine Vorschau darauf gehe, werden Sie feststellen, dass es nur diese einzelne Ebene exportiert hat , die den Schatten oder irgendetwas anderes nicht enthält. Lassen Sie uns wieder in unsere Social Media Beiträge Beispiele springen. Eine andere Sache, die wir tun können, um zu exportieren, ist, dass wir kommen, um die Datei zu exportieren. Und es gibt ein paar Automatisierungen hier unten, die wirklich hilfreich sind. Also das erste, das ich Ihnen zeigen möchte, ist Kunstboards zu Dateien. Also in diesem Dokument haben wir drei verschiedene unsere Boards, die wir im Detail übergehen. Und in den vorherigen Lektionsdateien. Und was ich tun möchte, ist schnell Batch, Export all diese auf einmal. Also werde ich kommen, um die Datei zu exportieren. Und wir werden unsere Pinnwände mit Akten machen. Sie können das Ziel auswählen, indem Sie auf Durchsuchen klicken und ihm mitteilen, wo diese Dateien exportiert werden sollen. Und dann können Sie ihm einen Dateinamen, ein Präfix geben. So wird jedes Kunstboard dies als den Anfang des Dateinamens haben. Wir fügen hier einen kleinen Unterstrich hinzu und dann wird es das mit jedem Layer-Namen verketten. Okay, jetzt wollen wir nur den Flughafeninhalt exportieren. Wir werden die ausgewählten unsere Boards machen, die gerade ein Posten jetzt sein wird. Oder ich kann das rückgängig machen und es werden alle drei Ebenen ausgeführt. Tut mir leid, alle drei sind Bretter. Und wir können den Dateityp wählen. Wenn Sie also wollten, könnten wir ein PDF machen. Wir könnten eine JPEG PSD machen. Und wie wir wählen, sind verschiedene Dateitypen Optionen unten wird sich ändern. Also zum Beispiel, wenn ich in das PDF als Option springen, kann ich eines von zwei Dingen tun, die wirklich wichtig sind, hier zu beachten, können wir ein mehrseitiges Dokument erstellen. Also, was es tun wird, ist, dass es drei Seiten innerhalb einer PDF-Datei mit jedem unserer Tafel machen wird. Oder ich kann es sagen, ein Dokument für jeden unserer Vorstand zu erstellen. Es wird also drei PDF-Dateien geben. Wenn ich es auf diese Weise mache, werde ich gehen und mehrseitiges Dokument tun, nur Sie können sehen, wie das aussieht. Wir werden eine JPEG-Codierung machen, werden voran gehen und die Qualität den ganzen Weg nach oben kurbeln, werden die ICC-Farbprofile enthalten. Auf diese Weise sieht alles auf jedem Gerät so nahe am Gleichen aus. Und dann klicken wir auf „Ausführen“. Photoshop wird also durch all diese abwandern und jedes unserer Pinnwand automatisch als separate PDF-Datei exportieren und sie dann in eine PDF-Datei mit mehreren Seiten zusammenführen. Lassen Sie uns voran und werfen Sie einen Blick auf den Enter Finder. Hier ist das PDF. Ich gehe weiter und doppelklicke, um das zu öffnen. Und du wirst sehen, dass wir oben eine von drei Seiten haben. Wenn ich scrolle, kann ich sehen, dass jedes dieser in einem PDF zerschlagen wird. Oder ich könnte sogar die Ansicht ändern. Gehen wir voran und machen das schnell. Wir werden hier auf der Symbolleiste und dem Optionsmenü klicken, und wir werden eine klicken, passen eine ganze Seite, wir werden darauf klicken. Und jetzt können Sie sehen, dass jedes unsere Board eine separate Seite in diesem PDF-Dokument ist. Okay, das Letzte, was ich Ihnen sehr schnell zeigen möchte, wenn Sie zum Dateiexport gehen, ist der Export von Ebenen in Dateien. Wir werden darauf klicken und ich werde durchsuchen, wo ich das verstauen möchte. Ich werde auf einen neuen Ordner klicken. Und ich werde einfach Ebenen zu Dateien sagen, so dass alles in diesem enthalten ist, weil es dabei ist, eine Menge Dateien zu erstellen. So konnten wir nur sichtbare Ebenen anklicken. das Kontrollkästchen deaktivieren, wird dies buchstäblich jede einzelne Ebene in diesem Dokumentdateityp ausspucken . Wir können es als PNG belassen, was praktisch wäre, wenn wir Transparenz wollen. Und in der Tat werde ich das tun. Und dann klicke ich auf Ausführen. Und so durchläuft Photoshop jede einzelne Ebene in jedem einzelnen Unser Board und exportiert jede einzelne Ebene als separate PNG-Datei. Photoshop ist fertig. Sie erhalten diese Export-Layer in Dateien mit erfolgreichem Dialog. Wir gehen weiter und klicken auf OK. Wir können voran gehen und in den Finder springen und werfen einen Blick auf die Dateien, die wir gerade exportiert haben. Und jetzt, wenn ich in meinen Finder schaue, kann ich sehen, dass jede einzelne Schicht sie als PNG exportiert wurde, was in diesem speziellen Fall nicht super-hilfreich ist , weil ich nicht brauche, dass sie alle so trennen. Wenn Sie jedoch Webentwickler sind und schnell jede einzelne Schicht exportieren möchten. Dies ist ein großartiges Feature, das Sie beachten müssen. Und last but not least, obwohl Photoshop es unglaublich einfach für mich gemacht hat, all diese verschiedenen Dateitypen zu exportieren , indem ich einfach mit der rechten Maustaste klicke und den Export als PNG sagt. Manchmal schicke ich meinen Kunden gerne einen kurzen Blick auf mehrere Kunsttafeln auf einmal. Und was ich auf einem Mac machen werde, drücke ich Command Shift und die Nummer vier. Auf einem PC haben Sie normalerweise die Schaltfläche „Bildschirm drucken“ oben auf der Tastatur. Und ich bekomme jetzt dieses Fadenkreuz und ich kann über all diese klicken und ziehen. Ich kann über den ganzen Bildschirm klicken, was auch immer ich zeigen möchte. Aber in diesem Fall möchte ich nur meine Kunstboards zeigen. Und ich kann eins von zwei Dingen tun. Ich kann entweder die Maus loslassen und es wird eine PNG-Datei einfach so erstellen, und es wird sie auf meinem Desktop speichern. Oder wir versuchen, das erneut, Befehl Shift und die Nummer für Klicken und Ziehen. Und diesmal werde ich die Steuertaste gedrückt halten. Und es wird eine Kopie nehmen und es auch in meine Zwischenablage kopieren. Also lassen Sie uns einfach so tun, als ob ich Microsoft Word oder so etwas benutze. Und ich wollte das schnell einfügen und Befehl V drücken und es wird in diesem Screenshot eingefügt, den es auch auf meinen Desktop kopiert hat. Im Grunde ist das praktisch, wenn Sie etwas kreieren und es mit jemandem teilen oder in eine Präsentation oder etwas werfen möchten . Oder in meinem Fall, was ich tun würde, ist das buchstäblich zu nehmen, meinen Boten zu öffnen und ihn einzufügen und an einen Kunden zu senden. Also die andere Sache, die wir hier tun können, wenn ich auf meinen Desktop gehe, was ein bisschen Chaos ist, in Ordnung, da gehen wir. Da ist das PNG aus dem Bildschirm packt. Also, was ich mache, ist, dass ich einen Screenshot davon mache. Wenn ich mehrere Art-Boards zeigen möchte und dem Kunden einfach einen wirklich schnellen Blick auf meine Richtung geben einen wirklich schnellen Blick auf möchte, ohne jedes einzelne davon separat exportieren zu müssen. 58. Photoshop: In dieser Lektion werfen wir einen Blick auf den Photoshop-Voreinstellungsbereich. Und das ist eigentlich etwas, das viele vergrabene Funktionen hat , die hilfreich sein werden, wenn Sie Photoshop verwenden. Also, was wir tun werden, Sie hätten Befehl K oder Kontrolle k drücken können, um diesen Einstellungsbereich zu öffnen Ich klicke auf Abbrechen und zeige Ihnen, wo das ist. Wenn er zu Photoshop kam, bis hin zu den Einstellungen auf einem Mac, werden Sie sie hier sehen. Auf einem PC bin ich mir ziemlich sicher, dass es unter Bearbeiten steht. Und dann unten unten steht es Vorlieben, aber das ist, wonach wir hier suchen. Also der allgemeine Einstellungsbereich, die Verknüpfung ist Befehl K wird darauf klicken. Und das ist unser Präferenzfenster. Also innerhalb dieser unteren und linken Seite, werden Sie sehen, dass wir Registerkarten für alle Arten von Präferenzen haben. Okay, aber lassen Sie mich Ihnen die zeigen, die ich modifiziert habe , die für mich persönlich am hilfreichsten sind. Und dann, wenn Sie eine Minute bekommen, nur um all diese Tabs zu erkunden und zu sehen, was für Sie funktioniert. Genau an der Spitze haben wir General und ich erinnere mich nicht daran, dass ich persönlich Änderungen daran vorgenommen habe. Also lasst uns das irgendwie durchmachen. Lasst uns in die Schnittstelle gehen. Also das Farbthema standardmäßig, Sie haben vielleicht diese leichtere Version oder vielleicht, wissen Sie, wow, das ist hell. Okay, damit wir unser Farbthema auf die sehr helle Version ändern können minus irgendwie hart für meine Augen, weshalb ich das sehr dunkle Standardthema mag, okay? Und dann können wir hier alle möglichen Einstellungen ändern, auf die ich nicht wirklich eingehen werde. Aber wenn Sie mit diesen spielen, werden Sie sehen, dass Sie wirklich verfeinern können, wie das aussieht und sich für Sie verhält. Aber das ist das größte für mich, ist das Ändern des Farbthema auf diese dunkle Kohlefarbe wirklich hilft meinen Augen. Es macht es so, dass es weniger Augenbelastung gibt, als ich entwerfe. Ok, springen wir in den Arbeitsbereich-Reiter. Also haben wir hier ein paar Checkboxen. Schau dir einfach all diese an. Lassen Sie mich einfach durch eine echte schnelle Dateiverarbeitung, Exportleistung, okay, Leistung stochen . Dies ist eine Präferenz, die Sie wollen genau einen Blick auf. Abhängig von der Maschine, die Sie verwenden, können Sie die Einstellungen anpassen. So zum Beispiel, mein Laptop hat gerade 32 Gigs RAM. Und ich habe Photoshop etwa 27% meiner Systemressourcen verwenden lassen. So können Sie einfach klicken und ziehen Sie diese, um zu ändern, wie viel Sie Photoshop verwenden lassen und den Grund, warum dies wichtig ist. Also, wenn ich Live-Stream und ich sende Kameras und ich verwende mehrere verschiedene Anwendungen. Wenn ich Photoshop viele meiner Systemressourcen in Anspruch nehmen lasse, Photoshop sehr schnell, aber mein Computer kann abstürzen, weil er läuft Photoshop sehr schnell, aber mein Computer kann abstürzen, weil ernicht genügend Speicher für die Aufgaben hat, die er ausführen muss. Okay, Sie können auch einfach auf diese Schaltflächen klicken. Nehmen wir an, Sie sind ein Web- oder UI-Designer, Sie können einfach darauf klicken und es wird die Einstellungen entsprechend anpassen , was er denkt, dass es braucht, um das Beste zu leisten. Wenn Sie also nur die Standardfotos bearbeiten, haben Sie 50 Verlaufszustände. Ich könnte das in viel mehr Geschichtszustände ändern. das tun, wird es mehr von Ihrem Systemspeicher in Anspruch nehmen. Aber das ist eine Option. Also, wenn Sie in der Lage sein möchten, Dinge zu entwerfen, als eine Reihe von Malen rückgängig zu machen, überprüfen Sie, dass Geschichte sagt, richtig, fünfziger, wahrscheinlich gut für jetzt. Cash Levels, um ehrlich zu sein, ich weiß nicht einmal, was das bedeutet, also lasse ich es als Standard. Und dann die Cash-Kachel-Größe. Also, wo das für mich einen großen Unterschied macht, als ich riesige Banner für Print-Design entwarf. Diese riesigen Pixelabmessungen, würde ich darauf klicken und es würde sich ändern. Und hier ist eine bessere Beschreibung genau dort. Okay, wenn ich also den Mauszeiger darüber führe, siehst du unten die Beschreibung dessen, was wir hier ändern. Wie auch immer, nur bewusst zu sein, ist, wenn Sie das Gefühl Photoshop ist hinkt und nicht sehr gut verhalten, kommen Sie überprüfen Sie diese Leistungsoptionen, die Sie haben. Sie können auch einen Grafikprozessor verwenden. Mal sehen, was diese erweiterten Einstellungen sind, okay, der Zeichnungsmodus, normal, fortgeschritten oder einfach, verwenden Sie OpenCL, verwenden Sie Grafikprozessoren. Also eine Menge Computergeeky, nerdy Zeug, mit dem ich nicht wirklich viel Zeit damit verbracht habe, ehrlich gesagt, für mich war es nur eine Frage der Einstellung, ob es auf Standard oder von Webdesign und Druckdesign, okay? Und dann auch wie viel meine Systemressourcen kann ich Photoshop nutzen? Achte also auf jeden Fall darauf. Okay, das sind also deine Aufführung. Jetzt Scratch Disks derzeit habe ich keine Scratch-Disk. Und was für eine Scratch-Disk ist, es ist nur eine Festplatte, ob es sich tatsächlich physisch auf Ihrem Computer befindet oder ob es sich um eine externe Festplatte handelt, die Sie anschließen. Aber Sie lassen Photoshop diese Ressource verwenden, um im Grunde zu denken. So wie ich mir das vorstelle, stelle dir vor, du hättest einen Schreibtisch vor dir und er ist wirklich winzig. Vielleicht ist es so, als ob es nur buchstäblich Ihr Laptop ist. Hätten Sie genug Platz, um Ihren Laptop eingeschaltet zu haben? Aber du hast keinen Platz, um Papier aufzustellen, oder vielleicht eine Kaffeebecher oder andere Dinge wie diese. Und je mehr Platz auf dem Schreibtisch oder je mehr Scratch-Disks Sie zur Verfügung haben, desto mehr Aufgaben können Sie gleichzeitig erledigen, oder? Nehmen wir an, Sie haben einen größeren Schreibtisch. Sie können alle möglichen Dinge gleichzeitig auf dem Schreibtisch sitzen lassen. Wenn Sie also eine Scratch-Diskette haben, kann es Photoshop ermöglichen, sich besser zu verhalten und reibungsloser für Sie zu arbeiten, je nachdem, was Sie tun. Okay, Cursor, schauen wir uns das schnell an. Standardmäßig erhalten Sie also Ihren Standard-Cursor. So können wir sehen, wie das aussieht, oder wir können einen präzisen Cursor verwenden. Sehen Sie sich hier den Unterschied an. Wir können genau das kleine kleine Pixel sehen wo wir tatsächlich die Farbe aus VS, dem Standard, Sie wissen schon, Pipettenwerkzeug Cursor. Ok. Was können wir hier sonst noch tun? Keine Pinselspitze mehr oder eine Bürstenspitze in voller Größe. Beachten Sie also den Unterschied hier, eine normale Pinselspitze. Sie können die Pinselspitze hier sehen, aber Sie werden feststellen, dass der Pinselstrich ein wenig über den tatsächlichen Cursor hinausgeht, um genau zu gehen, es ist noch mehr, so dass Sie den kleinen Punkt sehen, der präzise, aber Sie werden feststellen, dass die Bürste, die eigentliche weiche Kante geht darüber hinaus. Oder ich mache Standard, das ist nur das Pinselsymbol, unsere Full-Size-Pinselspitze. Also denke ich, das ist momentan, was ich benutze. Also kann ich sicher sagen, dass ich nicht über die Grenzen dieses Kreises hinausgehe , weil das nur ich bin, die volle Größe von allem, was passiert. Ok? In Ordnung, das sind also die große Veränderung. Ok, hier ist noch eine, Einheiten und Herrscher. Okay, das ist wahrscheinlich der Letzte, den ich meinem System wirklich verändert habe. Also Einheiten und Lineale. Also im Grunde, je nachdem, ob Sie es verwenden, drucken Dokument oder Sie verwenden ein Webdokument oder was auch immer. Oder vielleicht bist du in den Staaten oder arbeitest von woanders. Überall sonst benutzt das Millimeter und Zentimeter und so. Sie können Ihr Lineal so ändern, dass Pixel, Zoll oder Zentimeter Millimeter Punkte zeigen, weil Prozent, was auch immer, Sie können all das ändern. Großartig. Das sind die, die Systemeinstellungen, die ich modifiziere und benutze am offensichtlichsten gibt es hier mehr, die Sie auf eigene Faust betrachten und erkunden können. Ich werde auf Abbrechen klicken, da ich die Dateiverarbeitung nicht ändern möchte. Tut mir leid, ich habe genau mein Aufführungsset. Ich möchte nicht, dass jemand auf Abbrechen klickt, aber ich weiß nur, dass dieses Fenster „Einstellungen“ vorhanden ist und es lohnt sich, sich anzusehen, um sicherzustellen, dass Ihr System genau so eingerichtet ist, wie Sie gehen möchten. Nachdem Sie diese Änderungen vorgenommen haben, klicken Sie auf OK, um sie zu speichern. Aber wieder, ich werde auf Abbrechen klicken. 59. Photoshop Lasso Tools: In dieser Lektion werfen wir einen genaueren Blick auf die Lasso-Tools in Photoshop. Wenn Sie mitverfolgt haben, besteht eine gute Chance, dass Ihr Arbeitsbereich mit dem Grafik- und Webarbeitsbereich so aussieht. Also, ich möchte, dass du weitergehst und zum Fotografie-Arbeitsbereich wechselst. Denn wenn Sie das tun, werden Sie hier oben links bemerken, wenn ich auf das Lasso-Werkzeug klicke und gedrückt halte, sehe ich alle drei Versionen dieses Lasso-Werkzeugs. Und wenn Sie in den anderen Arbeitsbereichen bleiben, geht das tatsächlich weg und Sie müssen in diese drei kleinen Punkte verdichten und sie hier finden und Ihr Werkzeug anpassen. Also lasst uns zum Fotografie-Arbeitsbereich springen. Und was ich darauf hinweisen möchte, ist in erster Linie, wir das reguläre Standard-Lasso-Tool haben. Und wenn wir oben darauf klicken, haben wir einige verschiedene Optionen, die uns zur Verfügung stehen. Also, ob es sich um eine additive oder subtraktive Auswahlmethode handelt oder ob wir den Schnittpunkt verwenden wollen. Also, wo Sie dieses Tool verwenden können, ist dies wirklich praktisch, wenn Sie gehen, um einige einfache Auswahl zu machen. Und ich bin irgendwie ein wenig mit dem Festzelt Tool in das gesprungen, aber vielleicht möchte ich einen groben Schnitt dieser Welle machen und ich möchte nicht, dass es perfekt ist, aber es ist so schwach, dass Photoshop es schwierig sein könnte , automatisch diejenigen auszuwählen Wellen. Das könnte also eine Instanz sein, in der ich das Lasso-Tool verwende. Und hier drüben vielleicht, anstatt es eine harte Linie zu sein, vielleicht verfeinere ich das ein bisschen. Also, was das Lasso-Tool ausgewählt, Ich werde Option drücken und ich kann klicken und ziehen. Und als ich losgehe, wurde mir gerade klar, dass Sie wahrscheinlich vergessen haben zu erwähnen, dass Sie diese Datei in den Übungsdateien öffnen können , mit denen Sie arbeiten können. Aber wirklich geht es nur mehr darum, wie wir dieses Tool verwenden. Sie können jedes Bild verwenden, das Sie wollen. Alles klar, was ich tun werde, wird das weiter verfeinern. Vielleicht möchte ich es runden, so dass ich die Wahltaste oder die Alt-Taste auf einem PC gedrückt halte, ich werde ziehen, und wenn ich loslassen oder loslassen würde, werden Sie sehen, nur nahm eine Wolke in der Mitte. Ich werde das rückgängig machen. Also werde ich die Optionstaste mit Apfelsäurewerkzeug gedrückt halten. Ich werde hier schneiden, anstatt einfach loszulassen, wo es aufspringt und es verbindet sich hier und macht ein Loch in meiner Auswahl. Ich mache noch ein Mal mit ihnen in einer Schleife es den ganzen Weg zurück herum. Dann werde ich loslassen. Es nimmt also im Grunde einen Ausstecher und hammert dort von dieser Kante ab und all das macht Sinn. Gute Optik für Sie. Okay, wir werden dasselbe bei dieser Aufzählung machen. Halten Sie die Optionstaste gedrückt, und wir werden das subtrahieren. Aber wieder, wenn ich loslasse, schneidet es die Mitte. Das wollen wir nicht tun. Wir wollen einen kompletten Ausstecher machen, um vom anderen Ende zu springen. Okay, jetzt, wo ich eine Auswahl habe, gibt es ein paar verschiedene Dinge, die ich tun könnte. Ich könnte eine neue Schicht machen und darin malen, vielleicht einen Pinsel schnappen, ihn etwas skalieren. Und ich könnte malen und es wird nicht außerhalb dieser Auswahl gehen. Und weil ich mit einem cloudbasierten Bild arbeite, muss ich mit der rechten Maustaste darauf klicken. Und ich muss es rasterisieren, damit ich anfangen kann, diese Pixel zu manipulieren. Also habe ich die Auswahl hier auf diesem Foto. Und wenn mein Verschiebungswerkzeug ausgewählt ist, kann ich einfach klicken und ziehen Sie direkt von hier. Da gehen wir. Und es braucht das ganze Stück, das ich ausgewählt habe, und bewegt sich, dass dies jetzt eine sehr destruktive Art ist, zu arbeiten. Ich empfehle es nicht, aber hey, du schaffst es. Ordnung? Ein besserer Weg könnte also sein, zur Ebene zu gehen. Neue Ebene über Kopien dieses Befehls J-Verknüpfung, und es springt eine Kopie dieser Auswahl auf eine eigene Ebene. Also tut es dem darunter nicht weh. Es macht nur eine Auswahl direkt darüber. Ok? Okay, lassen Sie uns tatsächlich gehen und eine weitere Probe von etwas machen, das Sie verwenden könnten. Gehen wir zurück zu unserem Lasso-Werkzeug. Und wir gehen tatsächlich zum Magnetic Lasso Werkzeug. Und was das macht, ist super cool. Es folgt entlang basierend auf dem Rand es c. Also, wenn ich einfach anfangen, sagen wir, ich will diese Verkäufe ausschneiden, Ich könnte hier klicken und wie ich ziehen es schnappt, Sehen Sie, ob ich irgendwie meine Maus nach links und rechts wackeln. Es versucht, direkt an dieser Linie zu schnappen. Und wenn ich hier schreiben wollte, wo es viele verschiedene Formen gibt, aber alle in der gleichen Farbfamilie. Ich kann tatsächlich klicken und zwingen, dass es dort bleibt, wo ich es will, und dann kann ich weiter ziehen. Das ist also ein wirklich praktischer Weg. Ich werfe ein paar Ankerpunkte dorthin, um einfach locker mit einer Maus zu skizzieren und trotzdem ein ziemlich gutes Ergebnis bei Ihrer Auswahl zu erhalten. So ist das magnetische Lasso-Werkzeug wirklich praktisch, wenn Sie eine wirklich schnelle und schmutzige Auswahl brauchen . Gehen wir weiter und verfeinern das ein bisschen. Ich werde hier zu meinem normalen Lasso-Werkzeug wechseln. Wir werden in einem halten Sie die Umschalttaste gedrückt. Und ich werde nur hinzufügen, indem ich hier einen Kreis an diesen Rand zeichne, vielleicht halten Sie Shift gedrückt, um ein Plus zu bekommen. Da gehen wir. Also werden wir eine schöne Auswahl treffen. Okay, und wenn wir weiter gehen wollten, gehen wir weiter und wechseln zurück zum Magnetic Lasso Tool. Und dieses Mal werde ich die Schicht gedrückt halten, wenn ich anfange. Und dann kann ich loslassen. Und sobald ich angefangen habe, werden Sie feststellen, dass dies das Pluszeichen neben dem Cursor hat. So lässt es die Auswahl oben nicht los. Es deaktiviert es nicht, es fügt nur hinzu. Okay, und ich klicke hin und wieder, nur um ein paar Ankerpunkte zu werfen. Und dann genau hier, was ich getan habe, als mir der US-Raum ausgeht, habe ich die Leertaste gedrückt, um mein Handwerkzeug zu wechseln, und dann lasse ich die Leertaste los und dann kann ich weitermachen, whoops, und wir werden einfach Befehl Z drücken, um rückgängig zu machen so schnell. Oder eigentlich denke ich, ich bin ein mittlerer Maßstab, einfach OK. Lass es mich tun. Aber sobald ich damit fertig bin, kann ich das beim Lasso Tool aufräumen. Okay, das ist irgendwie tun Sie das. So erhalten Sie den Punkt, wo sie Magnetic Lasso Werkzeug ist wirklich praktisch, ist Zeug wie diese. Wir brauchen eine sehr schnelle Art von unten und schmutzigen Auswahl. Wechseln wir zurück zu meinem normalen Lasso-Werkzeug. Ich werde die Option halten, um hier von dieser Kante abzuschneiden. Ordnung? Und wir werden das auch aufräumen. Zu weit. Also, jetzt werde ich Shift statt Alt getan haben, um es wieder hinzuzufügen. Das ist gut genug dafür. Okay, also haben wir hier eine wirklich schöne Auswahl und ich kann eine neue Ebene machen. Und wieder, wir werden es mit dieser Farbe füllen, indem Option löschen Befehl D drücken, um die Auswahl aufzuheben. Werfen wir eine neue Schicht hier oben, und füllen wir sie jetzt einfach mit weißem Fell. Also schlage ich Kommando D. und du siehst, dass es ein sehr grober Schnitt ist. Es gibt keine Ausfederung oder keine Unschärfe an diesen Kanten. Also das ist eine Art Spaß, wenn Sie gehen, um wie ein, wie ein Papier Handwerk Effekt mit fast wie jemand Art, dass mit einer Schere zu verwenden . Oder wenn Sie dies mildern müssten, wäre dies tatsächlich ein wirklich guter Ort für das Unschärfe-Tool. So können Sie mit diesem Unschärfe-Tool hierher kommen. Und ich könnte einfach über die Oberseite der Kanten zeichnen diese Kanten zu verwischen, wenn Sie es tun müssen. Jedenfalls, das ist das magnetische und das normale Lasso-Werkzeug. Und jetzt möchte ich Ihnen das nächste zeigen, ist das polygonale oder polygonale. Wie auch immer Sie es sagen wollen. Gehen Sie vor und korrigieren Sie mich in den Kommentaren, aber hey, da ist es. Das, Ich sage immer polygonal, aber Polygon alle Lasso-Werkzeug. Und was das tut, ist es buchstäblich genauso gerade Linien, ok, aber wo das wirklich cool ist, sagen wir, Sie haben eine Auswahl. Gehen wir voran und treten zurück und treffen eine schnelle Auswahl des Schiffes. Ich komme hier rüber zu den Grundstücken und sehe es nicht. Oh, es liegt daran, dass ich im Fotografie-Arbeitsbereich bin, aber ich gehe hier rauf zum Fenster und komme runter zu Properties. Und ich werde auf Hintergrund entfernen klicken und es wird schnell das Schiff hier ausschneiden. Und ich werde eine neue Ebene dahinter erstellen indem ich auf das Symbol „Neue Ebene“ klicke, um die Ebene darunter zu platzieren. Und lasst uns, ich weiß nicht, füllen wir es einfach mit einer dunklen Farbe, die vom Schiff abgesampelt wurde. Das gefällt mir nicht. Lass uns etwas anderes machen. Lass es uns nicht wissen. Jetzt sind wir jetzt, wir goofen nur irgendwie. Füllen Sie es mit Lila. Da gehen wir. Nehmen wir an, ich möchte, dass das eher wie ein Aufkleber aussieht. Nun, ich könnte ein paar verschiedene Dinge tun, aber eines davon macht Spaß. Schrumpfen Sie das ein bisschen nach unten, wäre, dieses polygonale, polygonale, oh meine Güte, ihr Lasso-Werkzeug hier zu nehmen . Und wir werden einfach wirklich schnell und rau. Grob. Klicken Sie auf und ziehen Sie dann, und klicken Sie und ziehen Sie. Eigentlich klicke ich und lasse los und bewege dann meine Maus zum nächsten Punkt und klicke dann überall dort, wo ich möchte, dass dieser Anker sein soll. Okay, also das, das Ziel, was ich bin, was ich hier mache, ist irgendwie dass cartoonish Scrapbooking Aufkleber Schlaganfall Ausschnitt-Effekt. Ok? Es gibt also viele Möglichkeiten, wie wir das nutzen können. Aber wann immer ich dieses Tool benutze, benutze ich es irgendwie. Und jetzt, wenn ich fertig bin, kann ich eins von zwei Dingen tun. Ich kann einfach doppelklicken und es wird diese Lücke schließen. Oder was ich hätte tun können. Schießen. Jetzt, da ich das zu weit gemacht habe, gehen wir. Wir tun so, als ob wir hier drüben sind. Nun, was ich hätte tun können, ist, nachdem du deine Form bekommen hast, wenn du hier nah an der Kante bist, dann wird es zu einem Kreis neben dem Symbol. Und das bedeutet nicht, dass du die Lücke schließen wirst. Ok? Ich werde das rückgängig machen. Und ich werde die Optionstaste gedrückt halten. Und versuchen Sie es. Da gehen wir. Wir machen, schneiden das weg. Ordnung, jetzt, wo ich diese Auswahl habe, werde ich weiter gehen und eine weitere Schicht unter dieser Ebene machen. Da diese derzeit ausgewählt ist, klicke ich Befehl auf das Symbol „Neue Ebene“, um die Ebene darunter zu werfen. Und weiß ist meine Hintergrundfarbe. Also, anstatt die Option zum Löschen zu drücken, um meinen Vordergrund zu füllen, werde ich den Befehl Löschen füllte meine Hintergrundfarbe, Ordnung, die derzeit weiß ist. Und jetzt haben wir irgendwie einen Sticker-Effekt. Und ich könnte das noch weiter machen, indem ich diese Ebene auf Effekte herabsetze. Und wir werden den ganzen schnellen Schlagschatten auf diesem Ding verwenden. Und wir können die Größe oder den Spread anpassen, um es mehr oder weniger realistisch zu machen. Vielleicht kurbeln Sie die Deckkraft auf. Ändert die Größe nur zu berühren, ändern Sie den Abstand nur zu berühren. Und es hat nicht zu viel gedauert. Und plötzlich sieht das irgendwie wie ein kleiner Aufkleber hier auf der Leinwand aus. Ok. So verwende ich normalerweise die Lasso-Tools in meinem Workflow. Eine andere lustige Sache, die du tun könntest, ist, die Alaska Werkzeuge zu nehmen, in diesem Fall ein polygonales Lasso Tool, Polygon oder ihr Jungs, ich muss das richtig machen. Sag es mir Bescheid. Wie würdest du es sagen? Okay, und du kannst Briefe damit zeichnen, die wirklich Spaß machen. Und ich will das tun, ist die Optionstaste gedrückt halten, um zehn unten auszuschneiden , die besagt, dass ich meine Initialen benutzen und es direkt dort machen werde. Wir werden eine neue Ebene erstellen und füllen sie. Option löschen. Und vielleicht mach ich den Brief M. Okay, wir googeln nur ein bisschen herum. Was ich daran mag, ist nur irgendwie , dass ich nicht weiß, wie einzigartig und irgendwie karikaturisch sagt, richtig? So verwende ich die Lasso Tools gerne. Ich hoffe, das hat euch dazu inspiriert, etwas Spaß damit zu machen. Gehen Sie weiter und laden Sie die Übungsdateien herunter und probieren Sie es aus oder erstellen Sie etwas ganz Custom und Einzigartiges und achten Sie darauf, es mit uns in der Facebook-Gruppe zu teilen. 60. Photoshop-Ebenen: In dieser Lektion untersuchen wir das Fenster „Ebenen“ in Photoshop. Also werde ich ein neues Dokument erstellen. Klicken Sie auf neu, und wird zum Web kommen. Wir werden auf Web groß klicken, nur weil das die Größe meines Bildschirms gerade jetzt ist. Aber es ist ehrlich gesagt, es spielt keine Rolle, welche Dokumente, Augen Sie wählen, um zusammen mit dieser Lektion zu folgen. Nun, was wirklich wichtig ist, wird sich das Fenster „Ebenen“ ansehen. Also, wenn du es in diesem Fall nicht siehst, sehe ich es hier nicht. Ich werde hierher kommen, um zwei Schichten runter zu schieben. Und wir werden darauf klicken und es sollte es für mich hier öffnen. Oder wenn Sie mitverfolgt haben, haben wir im Grafik- und Web-Tab gearbeitet. Wenn ich Grafik und Web zurücksetzen, Sie werden es hier unten sehen. Und ich kann einfach den Tab greifen und klicken und ziehen, um ihn hier abzureißen und ihn anzusehen. Ok, also haben wir unser Ebenenfenster. Und auf der einen Seite gibt es ziemlich einfach, ziemlich einfach in der Theorie. Und es gibt auch noch viele andere Sachen, die ich erkunden möchte. Also werde ich schnell ein paar Ebenen erstellen, nur für uns, um zu erkunden, wie das funktioniert. Also bin ich auf den Buchstaben u getroffen und es wird das neueste Formwerkzeug auswählen, mit dem ich gearbeitet habe. Also in diesem Fall war es das benutzerdefinierte Formwerkzeug hier drüben. Aber ich halte die Umschalttaste gedrückt und traf dich. Es wird durch alle meine verschiedenen Formen gehen. Ok, also werde ich einfach auf dieses Rechteck-Werkzeug klicken, klicken und ziehen. Und sobald ich hier rüber loslasse und sie Eigenschaften werden wir sehen können, haben wir einige verschiedene Eigenschaften, um diese Ebene zu manipulieren , die zufällig eine Form auf meiner Leinwand ist. Okay, also arbeiten wir irgendwie zusammen mit dem Eigenschaftenbedienfeld. Also werde ich das hier auch rüber ziehen, nur um das praktisch zu haben. Okay, also müssen wir die Ebene hier formen. Und dann gehen wir weiter und fügen etwas Text hinzu. Also werde ich auf den Buchstaben T auf meiner Tastatur klicken , der meinen Typ oder mein Textwerkzeug öffnet. Es gibt ein paar Möglichkeiten, wie wir arbeiten können. Wenn ich darauf klicke und halte, sehen Sie, dass wir ein paar verschiedene Typ-Optionen haben. Aber sobald ich es hier drüben habe, über die Leinwand, wenn ich einmal klicke und einfach darauf tippe, wird es eine Textzeile setzen und es sagt Lorem ipsum, was nur Fülltext ist. Stellen Sie etwas da hin. Nun, da ich den Text dort habe, kann ich entweder auf das Kontrollkästchen klicken oder ich kann die Eingabetaste auf meiner Tastatur drücken. Und jetzt habe ich einen Text. Ich kann auch klicken und dann ziehen und dann loslassen. Und jetzt wird es ein Textfeld erstellen. Also wird es tatsächlich mit Text füllen. Und das ist ziemlich riesig Wenn ich auf die Optionsleiste kommen würde, die sich je nachdem, welches Werkzeug wir haben, ändert. Ich klicke darauf. Und wir machen es einfach kleiner. Und wir werden zu unseren Immobilien kommen. Lassen Sie uns unsere Vermietung auf Auto Tracking ändern, setzen Sie es auf 0. Und jetzt können Sie sehen, dass wir dieses Textfeld haben, das Riff fließt den Text in Ordnung, aber in unserem Ebenenbedienfeld haben wir immer noch nur zwei verschiedene Textelemente. Also habe ich dieses Textfeld hier. Und dann haben wir im Grunde mehr Farbe wie ein Titel direkt darunter. Und dann haben wir unser Rechteck. Damit dieser Anfang sinnvoller wird, wenn es um Schichten geht und wie wir mit den Dingen arbeiten. Ich will dir zeigen, wie sich das stapelt. Gehen wir also voran und ändern Sie diese Farbe der Form. Ich werde im Ebenenbedienfeld darauf klicken. Und dann über die Eigenschaften und klicken Sie auf diese Farbe. Und wir werden einfach etwas anderes aussuchen , das es einfacher macht zu sehen, was wir hier tun. Ordnung? Also, wenn ich klicken und verschieben Sie diese nach oben, und ich bin in der Lage, das zu tun, weil ich bin, Ich bin Move Tool ausgewählt und ich habe Auto Select Ebene. Egal, was ich anklicke, es ändert sich automatisch auf die entsprechende Ebene. Ebenen-Bedienfeld. ich also klicke und Dinge herumziehe, wirst du bemerken, dass alles, was unten ist , tatsächlich im unteren Teil des Stapels auf meiner Leinwand ist. Und wenn ich klicke und ziehe, um dies neu anzuordnen werden Sie feststellen, dass, was sich oben im Ebenenfenster befindet, auch oben auf dem Stapel auf der Leinwand befindet. Ok? So ziemlich einfaches Konzept, aber so arbeiten wir mit Schichten, die wir übereinander aufbauen. Okay, jetzt gehen wir weiter und erkunden das ein bisschen weiter. Innere Ebenen Panel, können Sie über die obere Reihe schnell sehen , dies sind die verschiedenen Arten von Ebenen, die wir haben können. Wir können diese Grafik haben. Also stellt dieses Foto im Grunde wie ein Foto oder ein Bild dar, oder? Pixel-Layer, wie es nennt, können wir eine Einstellungsebene haben. Lassen Sie mich zum Beispiel auf die oberste Ebene klicken. Und ich werde hierher unten kommen. Wir haben noch ein paar Optionen hier unten, und ich werde auf diese kleine Halbkreis-Sache klicken. Wir werden darauf klicken und wir werden eine Anpassungsebene hinzufügen. Und gehen wir zu, es gibt viele verschiedene Arten, aus denen wir wählen können. Aber nur um dies willen, lassen Sie uns mit der Farbton- und Sättigungsanpassungsschicht spielen. Und jetzt ändert sich mein Eigenschaftenfenster, weil unter, wissen Sie, wieder, abhängig von der Ebene, auf der Sie sich befinden, zu dieser Anpassungsebene zurückkehren wird. Und ich werde auf colorize klicken. Sie werden feststellen, dass es alles einfärbt, was darunter ist. Ok, wenn ich das also im Stapel verschieben würde, während ich es nach unten schiebe, wirkt sich diese Einstellungsebene nicht mehr auf die darunter liegenden Ebenen aus. Ok, wenn ich also klicke und diese Sicherung mache und alles darunter beeinflusst. Wenn ich nun den Farbton ändere, kann ich schnell alles unten einfärben. Einfach ziemlich cool. Okay, das ist also eine Einstellungsebene. Wir können auch die Typschicht haben, über die wir gerade gesprochen haben. Wir haben eine Shape-Ebene, und wir können auch intelligente Objekte erstellen. Also ein intelligentes Objekt ist ein wenig jenseits des Umfangs dieses Videos hier, wir reden nur über Ebenen, aber das sind die grundlegenden Schichten werden mit arbeiten. Inneren haben wir neben jeder dieser Schichten einen Augapfel. Wenn ich also sehen wollte, wie es aussieht, kann ich auf den Augapfel klicken, um diese bestimmte Schicht zu zeigen oder zu verstecken. Und ich kann die Wahltaste gedrückt halten, um nur das anzuzeigen, auf das ich klicke. Sagen wir mal, sie sind alle ausgewählt. Ich klicke einfach oben und ziehe dann nach unten und lasse meine Maus los und es schaltet sie alle schnell ein. Option, wenn ich nur diese eine Ebene sehen möchte und klicken Sie darauf und es schaltet alles aus, aber das, okay, Ich werde klicken und ziehen, um alle wieder einzuschalten. Also haben wir unsere Schichten. Lassen Sie uns nun darüber sprechen, wie Sie diese Schichten schnell anordnen können. Das ist also eine Abkürzung, die ich ständig benutze, um hier auf Ebene zu kommen. Das sind andere Dinge, die wir tun können. Das, dieses Menü hier, wenn Sie bemerken, genau nachahmt, oder ist im Grunde das gleiche wie dieses Hamburger-Menü hier, richtig? Also werde ich zwei Schichten heraufkommen und zu einem Bereich kommen. Ordnung? Und dann sind diese im Grunde für Verknüpfungen, die Sie wirklich merken müssen. Also nach vorne bringen, was Verschiebung ist. Das ist, was dieser Pfeil nach oben bedeutet. Befehl auf einem Mac. Es wird auf einem PC und dann nicht richtige eckige Klammer gesteuert werden. Wenn Sie also auf Ihre Tastatur schauen, haben Sie den Buchstaben P und schauen Sie über 12 Tasten. Das ist nicht die richtige Klammer. Okay, also Shift Command und die rechte Klammer, es wird jede Ebene nehmen, die Sie gerade ausgewählt haben. Und es wird es den ganzen Weg nach oben oder an die Vorderseite Ihres Bildes bringen. Wenn wir es nur einen Schritt nach vorne bringen wollen, dann ist es Befehl und rechte Klammer. Also werden wir die Umschalttaste nicht benutzen. Ok, also gerade befohlen rechte Klammer würde es eins nach dem anderen erhöhen. Und dann, wenn wir in den Stapel gehen wollen, so senden Sie rückwärts Befehl und die linke Klammer, so dass die Taste sofort rechts von Buchstabe P auf Ihrer Tastatur. Also, wenn ich darauf klicke und es wird alles, was Sie rückwärts haben, einstellen oder zurückgeschickt, was es den ganzen Weg nach unten sendet. Werfen wir einen Blick darauf, wie sich das abspielt. Also habe ich mein Rechteck ausgewählt und ich bin „Halten“, „Befehl“, „Kontrolle“. Wenn Sie auf einem PC und der rechten Klammertaste sind, werden Sie feststellen, dass ich nicht auf Shift. Indem sie das tat, bewegte es das jeweils um eine Ebene nach oben. Ok? Also mache ich das die ganze Zeit. Ich fahre durch meine Ebenen, wenn ich den Stapel anpasse. Wenn ich nun Command Shift und die rechte Klammer drücke, wird es dieses Rechteck und durch es den ganzen Weg nach oben nehmen. Also Command Shift rechte Klammer wirft es über alles andere in der Ebene. Oder befehlen Sie die linke Klammer. Es gab es den ganzen Weg nach unten. Also, das ist die Anordnung Ihrer Ebenen, und das ist etwas, das ich die ganze Zeit verwende. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir diese Ebene kopieren. Es gibt ein paar Möglichkeiten, es zu tun. Ich könnte einfach Befehl c und Befehl V oder Strg-C, Control-V NPC drücken , um zu kopieren und einzufügen. Aber Sie werden bemerken, dass es es einfach überall auf der Leinwand wirft, aber ich möchte, dass es eine exakte Kopie an der gleichen Stelle ist. Also, was wir tun werden, ist Befehl J zu treffen , der den Gegenstand schneidet und ihn einfach auf sich selbst stapelt. Die Verknüpfung dafür ist Befehl J, der Menüpunkt für diese als Unterschicht bis hin zu neu. Und dann Shape Layer per Kopie. Okay, also haben wir das gerade gemacht und es hat noch eine Kopie gemacht. Jetzt habe ich hier drei Formen. In Ordnung, jetzt lassen Sie uns untersuchen, wie Mischmodi funktionieren. Wir haben diese drei Formen auf unserem Desktop, und ich werde voran gehen und auf eine von ihnen klicken und auf dieses Wort klicken, das hier oben normal steht. Und das ist unser Mischmodus. Dies steuert, wie die Form oder die Ebene, auf der wir uns befinden, auf die darunter liegenden Ebenen reagiert. Ok? Wir werden also nicht in der Lage sein, mit diesem Beispiel sehr gut zu sehen , weil alles der gleiche Grünton ist. Und ein besseres Beispiel ist, wenn ich ein Bild verwende, gehen wir voran und greifen ein Bild hier. Ich bin in meiner Bibliothek. Dies ist ein Foto, das ich von Adobe Stock heruntergeladen habe, aber Sie könnten genauso einfach in jedes andere Foto bringen. Wir kommen in anderen Lektionen so weit wie mehr Möglichkeiten, um in Ihr Foto zu bringen, aber wir werden dieses Foto bringen. Und Sie werden feststellen, dass es unter dieser Farbtonsättigung liegt, also wird es grün. Was ist darüber? Gehen wir weiter und schalten Sie diese Farbtonsättigung für eine Sekunde aus. Okay, und jetzt experimentieren wir mit unseren Mischmodi. Also bin ich auf dieser neuen Fotoschicht. Der Mischmodus ist derzeit auf Normal eingestellt. Und wenn ich klicke und nur mit der Maus darüber schwebe, können Sie sehen, dass ich schnell sehen kann, was jeder Mischmodus tun wird. Und das ist ehrlich gesagt wahrscheinlich der beste Weg, um ein Gefühl dafür zu bekommen, was ein Mischmodus tut ist nur, über ihn zu schweben und einfach damit zu experimentieren. Aber ich habe festgestellt, dass ich mich typischerweise mit Multiply Screen und Overlay ziemlich viel für die meisten meiner Sachen verwende. Wie auch immer, es hängt nur davon ab, woran Sie arbeiten und welche Ebene darunter, was die Ebene darunter ist und wie das reagieren wird. Eine schnellere Möglichkeit, eine Verknüpfung im Ebenenbedienfeld besteht darin, dieses Bild mit Ihrem Verschiebenwerkzeug hier oben am Buchstaben v auszuwählen , um das zu erhalten, wenn Sie es nicht bereits ausgewählt haben. Jetzt kann ich die Umschalttaste auf meiner Tastatur gedrückt halten und die Plus- oder Minus-Tasten drücken , um schnell zu wechseln. Sie werden hier gegen Color Burn sehen. Um schnell durch diese verschiedenen Ebenenmodi zu wechseln , ohne auf meine Maus oder irgendetwas zu gelangen. Also schlage ich nur Shift und Plus oder Minus. Und so können Sie durchblättern und sehen, wie die verschiedenen Mischmodi auf diese Ebene reagieren. Ok, das ist also ein lustiger, schneller Weg zu arbeiten, um einige wirklich coole Effekte mit minimalem Aufwand zu bekommen. So werden Sie feststellen, dass, wenn ich wieder normal und ich werde Option Shift und den Buchstaben N auf meiner Tastatur drücken, um schnell. Es ist eine Abkürzung, um hier schnell wieder normal zu werden. Sie werden feststellen, dass ich nicht maskiert oder kompliziert ausgewählt habe, um diese Form oder diese Fotomaske innerhalb dieser Formen darunter zu machen. Alles, was ich getan habe, war den Mischmodus zu ändern, richtig? So könnte ich kompliziertere Dinge tun, wird die Option herunterfallen und dazwischen klicken. Es wird mit dem maskieren, was auch immer diese Ebene darunter als Option bezeichnet wird, und klicken Sie erneut, um das rückgängig zu machen. Das musste ich nicht mal tun. Ich werde nur durch meine Mischmodi fahren und einen Mischmodus gefunden , der den Rest des Bildes auslöscht, wenn es mit diesen Formen überlagert ist. Also hoffe ich, dass das Sinn ergibt. Wie auch immer, das sind Mischmodi und das sind super Spaß und man kann viele wirklich coole Ergebnisse mit kaum Aufwand wirklich schnell bekommen. Experimentieren Sie also definitiv mit denen. Okay, jetzt, da wir ein paar Mischmodi haben, gehen wir weiter und erkunden dieses Panel ein wenig weiter. Also etwas anderes, was wir in unseren Ebenen tun können, ist, dass wir Effekte schnell hinzufügen können. Also habe ich diesen Text hier. Ich werde diese Farbe hier im Eigenschaftenfeld auf Weiß ändern, nur damit es sich auf diesem Design abhebt. Und vielleicht wollte ich noch weiter herausstechen. Auf der anderen Seite haben wir einige verschiedene Optionen. Und das hier mit dem F und dem X, was kurz für Effekte ist. Wir werden also einen Layer-Stil hinzufügen. Technisch gesehen heißt es Ebenenstil, wirkt sich aber auf Ebenenstil aus, was auch immer. Wir werden einen Schlagschatten hinzufügen. Also komm hier runter und klicke auf Schlagschatten. Und jetzt sehen Sie, wir haben all diese verschiedenen Ebenen Stile. Also arbeiten wir immer noch an seiner einzigen Textebene. Und es gibt so viele Dinge, die wir hier tun können. Jetzt haben wir einen Schlagschatten. Und wenn dieses Fenster geöffnet ist, kann ich tatsächlich hier rüber klicken und ziehen und sehen. Oder im Grunde kann ich damit experimentieren, wo ich diesen Schlagschatten will. Und Sie werden bemerken, wie ich dies ziehe und hier nach unten merke sich der Winkel und der Abstand automatisch anpassen, aber es ist einfach einfacher zu klicken und zu ziehen. Ok? Wir können den Mischmodus des Schattens selbst ändern. Also lassen Sie uns vielleicht nur eine Minute damit spielen. Also haben wir diese blaue Farbe. Ich gehe weiter und lasse das da und wir werden uns ändern. Mal sehen, ob es funktioniert. Es funktioniert nicht, wenn Sie den Mauszeiger über sie innerhalb der Ebene Sandbox, aber vielleicht, was Vivid Light sehen, ich werde irgendwie macht ihn wie dunklere Blues und lila Töne fast wie ein Marker. Was ist mit Pin Light? Das ist irgendwie cool. Was ist mit Farbton oder Sättigung? Und wieder, abhängig von der Farbe, mit der wir arbeiten, wird die Farbe auch anders verschmelzen. Je nach Wert der Farbe des Tons, der Farbton, wenn er dunkler oder heller ist, wird er auch anders reagieren. Also zum Beispiel, sagen wir, ich mache diesen weißen Bildschirm erscheint. Aber wenn ich diesen Mischmodus so ändere, dass er sich multipliziert, verschwindet der Schatten vollständig. Aber anstatt es eine weiße Farbe auf multiplizieren, wenn ich es schwarz oder eine dunklere Farbe mache, kommt es zurück. So viele verschiedene Variablen können wir hier unter diesem Ebenenstil spielen. Aber so können Sie Layerstile zu einem bestimmten Layer hinzufügen. Es ist also irgendwie verwirrend, weil Sie diese Effekte-Registerkarte und Effekte hier unten sehen, aber sie nennen es einen Ebenenstil. Jeder von ihnen ist also ein Ebenenstil und zusammen ist es ein Effekt. Ich hoffe, das ergibt Sinn. So ist es jetzt schwer zu sehen, weil mein Text auch weiß ist. Also lassen Sie uns voran und vielleicht ändern Sie die Farbe und ein wenig nur um dieser Lektion willen. Es ist also ein wenig offensichtlicher. Okay, kommen wir zurück in unsere äußeren Kugeln. Wird doppelklicken Sie auf das Wort äußere Leuchten in dieser Ebene. Und ich werde mit dieser Deckkraft spielen. Wir können mit dem Rauschen spielen, mit dem Mischmodus, mit dem Spread. Also hier unten ist, was die Größe und die Verbreitung dieses Outer Glow wirklich verändern wird. Also, wo dies nützlich sein könnte, ist, wenn Sie gehen, um wie Neon oder Blitzbolzen, Dinge wie diese, könnten Sie diesen Outer Glow verwenden und wir können sogar die Farbe ändern vielleicht in ein helles Blau oder Rosa oder so. Und Sie können eine Menge Spaß damit haben, können wir die Kontur ändern und wie es reagiert und verhält. Okay, also können wir auf dieses Drop-down-Menü klicken. Es gibt also viele Optionen innerhalb der Stile dieser Ebene. Und offensichtlich gibt es noch viel mehr, worauf wir jetzt eingehen können. Aber das überlasse ich dir, ein bisschen weiter zu erkunden. Okay, also gehen wir und klicken Sie auf OK und experimentieren Sie einfach und erkunden Sie mit seinem Ebenenfenster ein wenig mehr. Also haben wir diese Textebene. Wir haben einen äußeren Glanz und einen Schlagschatten hinzugefügt. Ich kann beide gleichzeitig ausschalten, indem ich daneben klicke, wirkt sich auf den Augapfel aus und alle Effekte werden entfernt. Oder ich kann sie einzeln ausschalten, je nachdem, was ich hier versuche. Also schalten wir uns aus als Outer Glow. Ich bin kein großer Fan davon. Ich bin immer noch auf der Textebene, also kann ich hierher in meine Eigenschaften kommen, um die Farbe zu ändern. Lass uns das einfach weiß machen. Wieder. Ich mochte sehr, wie sauber das viel besser aussah. Und vielleicht machen Sie diesen Schlagschatten etwas subtiler. Also klicken wir auf diesen Schlagschatten. Und lasst uns die Entfernung nur ein kleines bisschen ändern. Und die Deckkraft, lasst uns das nur ein wenig schrubben , um es viel subtiler zu machen. Da gehen wir. Und das ist ein Ebenenstil-Effekt, der auf diese Typ-Layer angewendet wird. Okay, jetzt noch ein paar Dinge, die ich darauf hinweisen möchte , und dann sind wir gut, hierher zu gehen. Also etwas anderes können wir einen Blick auf die Ebene werfen, auf der Sie sich befinden, wir können die Deckkraft und die Füllung ändern. Also sehr schnell, wenn wir die Füllung als Peeling uns auf 0 ändern, werden Sie feststellen, dass die Füllung nur die Pixel auf dieser Ebene betrifft, aber nicht den Layerstil darunter. Wenn ich also dieses Nachleuchten einschalte, das äußere Glühen und der Schlagstat-Schatten immer noch angezeigt weil der Film auf 0 gesetzt ist, damit der Text nicht mehr gefüllt wird. Aber die anderen Effekte sind immer noch die gleichen. Durch Kurbel dieses Backup-Tool auf 11 zu 100%, kann ich auf die Deckkraft kommen und wenn ich das nach unten schrubben, werden Sie feststellen, dass es alles auf der gesamten Ebene schrubbt, sogar die Ebenenstile. Ok. Das ist also der Unterschied zwischen Deckkraft und Füllung. Etwas anderes, das wir tun können, ist ziemlich lustig. Wenn ich hierher komme, um Layer, und ich komme auf Layer-Stil, mit dem wir gerade jetzt spielen, diese Ebenenstile und kommen den ganzen Weg hinunter. Erstellen Sie Layer. Wir werden darauf klicken. Und jetzt, was es getan hat, ist es getrennt. Es hat tatsächlich diese editierbaren Effekte entfernt und sie in ihre eigene Ebene verwandelt. Also ist dieser Schlagschatten nicht mehr eine Ebene und das äußere Leuchten, tut mir leid, ist nicht mehr eine Ebenenseite. Es ist tatsächlich seine eigene separate Ebene jetzt. So konnte ich, ich könnte diese tatsächlich unabhängig vom eigentlichen Text bewegen. Also, das ist wirklich cool, wenn du willst. Es gibt einige wirklich coole Effekte, die wir damit tun können, dass wir später in. Aber jetzt, da wir das getan haben, obwohl es zerstörerisch ist, kann ich nicht mehr in diese Ebene doppelklicken und die Deckkraft ändern. Also werde ich Befehl Z drücken, um das ein paar Mal rückgängig zu machen. Hier. Da gehen wir. Also, jetzt sind diese wieder zu regelmäßigen Effekten. Ordnung, das sind einige der wichtigsten Dinge, die ich am meisten verwende, wenn es um das Ebenenbedienfeld geht. Und das Letzte, was ich dir wirklich schnell zeigen möchte, bevor wir weitermachen, lass mich einfach, lass uns einfach eine normale leere Ebene machen. Klicken Sie hier unten auf dieses kleine Plus innerhalb des Platzes. Okay, ich habe hier eine Schicht. Und mit Buchstabe B, um mein Pinselwerkzeug zu bekommen. Und gehen wir weiter und lassen Sie uns sehen, lassen Sie mich einen mehr strukturierten Pinsel nehmen, den ich habe. Und Sie werden diese Pinsel derzeit nicht in Ihrer Bibliothek haben, sind einige, die ich heruntergeladen habe, also werde ich versuchen, etwas anderes bereitzustellen. Aber um dieses Tutorial willen, möchte ich Ihnen diesen einen Effekt hier zeigen. Also werde ich meine Pinselgröße ein wenig ändern. Ich werde meine Kapazität auf 100% ändern. Auf dieser Ebene. Ich werde nur Änderungen auflisten, eigentlich spielt keine Rolle. Ich werde einmal klicken und Sie werden sehen, dass ich diese Textur jetzt auf dieser Ebene habe. Und wenn ich anklicke und verschiebe, kann ich es über das Bild und alles andere bewegen. Aber sagen wir, ich möchte diese Farbe ändern. Nun, ein wirklich einfacher, schneller Weg, dies zu tun wäre, auf dieses Schloss Schachbrett-Symbol direkt hier klicken. Und jetzt kann ich nur die Pixel auf dieser Form manipulieren, die Pixeldaten haben. Ich kann nichts, was transparent ist, manipulieren. Also, was das bedeutet, ist, dass ich mein Farbfeld ändern könnte wird hier zu etwas anderem sein, wie ein leuchtendes Rosa. Und dann könnte ich gehen, um nach unten zu bearbeiten, um mit meiner Vordergrundfarbe zu füllen. Klicken Sie auf OK. Und jetzt füllt es stattdessen alle Pixel mit diesem rosa. Ich könnte die Oberseite auch mit einem anderen Pinsel übermalen. Also hast du den Buchstaben B getroffen, um mein Pinselwerkzeug zu bekommen. Scrollen wir nach oben. Holen Sie sich eine schöne weiche Bürste. Komm zurück in mein Kunstwerk hier. Und ich könnte mit einer anderen Farbe übermalen. Also bin ich auf dieser Ebene. Es ist verschlossen. Nur die Transparenz ist. Und ich könnte meinen Pinsel nehmen und den Boden übermalen. Es sieht so aus, als ob es von dieser blauen zu rosa Farbe gemischt wird, weil es mich nirgendwo anders malen lässt , außer wo es bereits Pixeldaten oder Informationen gibt. Okay. Ich hoffe, das ergibt Sinn, Leute. Das waren eine Menge Informationen. Ich weiß, das war ein langes Video, aber das ist kurz gesagt. Das ist das Ebenenbedienfeld. Das ist das meiste, womit wir in diesem Kurs arbeiten. Und wenn wir auf dem Weg neue Techniken und Tipps und Tricks hinzufügen, werde ich Ihnen diese natürlich zeigen, wie wir gehen. Aber das ist das Ebenenbedienfeld. 61. Photoshop Marquee Tool: In dieser Lektion werfen wir einen Blick auf das Auswahlzettelwerkzeug in Photoshop. Wir werden damit beginnen, ein neues Dokument zu erstellen. Und ich werde nur ins Web springen, Web große Vorlage und klicken Sie auf Erstellen. Es ist ehrlich gesagt egal, dass du mitmachst. Wir schauen uns nur das Marquee Tool an und wie man es benutzt. Das nächste, was ich tun werde, ist darauf hinzuweisen, dass ich die Grafik und den Web-Workspace verwende, also werde ich voran gehen und das zurücksetzen. Und der Grund, warum ich darauf hingewiesen habe, ist, dass, wenn ich den Buchstaben M habe, um mein Rechteck-Festzelt Werkzeug zu bekommen, das genau hier oben ist. Es ist eine Box mit gestrichelten Linien an den Rändern. Standardmäßig wird in dieser Ansicht nur ein Auswahlrechte-Tool angezeigt, aber es gibt tatsächlich vier verschiedene Auswahlrahmen Werkzeug. Also haben wir das Rechteck-Auswahlfeld, das Rechtecke zeichnet, wie Sie es erwarten würden, indem Sie klicken und ziehen. Und wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte, zwingt sie, perfekt quadratisch zu bleiben. Ok, also gibt es, dass, wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte und dann den Buchstaben m drücke, es hier unten zum Ellipsen-Marquee Tool, das hilfreich ist, um Ellipsen und Kreise Ellipsen zu zeichnen indem Sie einfach klicken und ziehen Kreise, indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten. Wenn ich auf Befehl Z klicke, um das bei ausgewählter elliptischer Auswahl oder elliptischer Auswahlrahmen rückgängig zu machen. Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte, werden Sie feststellen, dass ich ein kleines Pluszeichen neben meinem Cursor bekomme, was bedeutet, dass ich zur Auswahl hinzufügen kann. Anstatt also die quadratische Auswahl zu ersetzen, fügt es tatsächlich hinzu. So ein Weg, dass dies hilfreich sein könnte, vielleicht möchten Sie einige Wolken zeichnen und Sie könnten schnell und einfach eine Reihe von Auswahlformen zeichnen, eine Reihe von Ellipsen. Okay, und dann könnte ich hier rüber zu meiner Ebenenpalette kommen und sie vielleicht mit Blau füllen. Ich werde das tun, indem ich die Option und die Entf-Taste auf meinem Mac klicke. Auf einem PC können Sie dies mit Steuerelement löschen oder hier oben tun. Und tatsächlich manchmal funktioniert diese Verknüpfung nicht auf PCs, aber wenn es nicht funktioniert, kommen Sie hier nach oben, um zu bearbeiten und zu füllen. Wir gehen weiter und klicken darauf. Also ist die Verknüpfung auch um fünf verschoben, und wir werden es mit der Vordergrundfarbe füllen. Ok, so oder so füllen wir nur die Auswahl auf dieser Ebene aus. Also gut, so ist eine Möglichkeit, dass wir das Auswahlwerkzeug für elliptische Auswahlrahmen verwenden können. Na gut, aber mal sehen, was die anderen Optionen nicht Shift und m noch einmal treffen werden. Es geht so ziemlich einfach nur zwischen diesen beiden, die derzeit in diesem Menü sind, die Art und Weise, wie diese Symbolleisten zurzeit einrichten. Also werde ich das tun, ich werde hier klicken und halten. Und ich möchte Ihnen diese anderen beiden zeigen. Also haben wir das Einzeilen-Auswahlwerkzeug und ein einzelnes Spalten-Auswahlwerkzeug. Um 100% ehrlich zu sein, kann ich mich nicht erinnern, wann ich es das letzte Mal als ein einziges Festzelt Tool verwendet habe, aber ich bin sicher, dass jetzt, wo ich darauf hingewiesen habe, dass etwas ist, das auftaucht. Aber im Grunde können Sie nur ein einzelnes Pixel auswählen, entweder vertikal oder horizontal, je nachdem, ob Sie das Zeilen- oder Spaltenwerkzeug ausgewählt haben. Also, wenn ich gehe, um das zu füllen, werde ich nur Option löschen. Und ich werde wählen Sie nach unten zu D wählen Bereich. Du wirst sehen, dass ich ein Pixel über habe. Okay, also wieder, wie ich bereits erwähnt habe, ist das wirklich hilfreich bei einigen Webdesign-Sachen, die ich gemacht habe. Aber momentan verwende ich das nicht sehr. Oder ich am Ende benutze das ziemlich viel tatsächlich, sagen wir, ich mache eine Maske. Lassen Sie uns voran und erstellen Sie eine neue Ebene, die dieses Bild aus einem anderen Projekt bringen wird . Okay, ich werfe das hier rein. Und sagen wir, mal sehen, was ein gutes Beispiel dafür wäre, wie ich das verwenden würde. Ich würde sagen, ich habe diese Schicht geschnappt. Ich bin mit der rechten Maustaste und gerastert dies, um es von einem Cloud-Dokument zu trennen. Also, dass der Wagen in Eigenschaften kommen. Blättern Sie nach unten. Ich werde das Objekt auswählen. Ok? Also hier drüben ist ein perfektes Beispiel, wo es alles ausgewählt wird, was es denkt, hier gehört, aber es hat tatsächlich ein paar von diesem Zeug hier drüben. Also, was ich in diesem realen Szenario tun würde, würde ich tatsächlich den Buchstaben m sehr schnell treffen, um mein rechteckiges Festzelt zu bekommen. Und dann würde ich die Wahltaste gedrückt halten, um das Minuszeichen auf meinem Cursor zu erhalten, und ich würde klicken und ziehen. Und alles, was ich versuche, ist einfach schnell, wie die Auswahl aufzuräumen. Ich würde klicken und ziehen Sie rechts hierher, und klicken und ziehen Sie rechts hierher, und ich klicke und ziehe rechts hierher. Und auf diese Weise werden alle anderen streunenden Pixel, die ausgewählt wurden, entfernt. Ok? Oder vielleicht möchten Sie diese Wellen hinzufügen, vielleicht kann ich es in die Nähe bringen, indem Sie Shift gedrückt halten, um es in ein Plus-Symbol zu ändern. Also werde ich diese aktuelle Auswahl nehmen und dann mit dem rechteckigen Festzelt noch mehr über den Boden hinzufügen. Also, jetzt habe ich eine schöne gerade Linie über den Boden. Also benutze ich es tatsächlich in bestimmten Fällen auf diese Weise ziemlich viel. Und dann vielleicht willst du das noch weiter schieben und es noch besser verfeinern , indem du das Lasso-Werkzeug bekommst und den Buchstaben L treffst . Und jetzt habe ich meine Lasso Tool MI-Auswahl. Ich werde das Plus oder die Umschalttaste drücken, um dies zu einem Plus zu machen. Und jetzt kann ich mit der Hand zeichnen, wohin ich das will. Es gibt viele Möglichkeiten, eine Auswahl in Photoshop zu treffen. Diese sind offensichtlich rudimentärer, aber manchmal sind sie wirklich nützlich mit dieser grundlegenden Auswahl. Also werde ich voran gehen und die Umschalttaste gedrückt halten und hinzufügen, whoops, ich werde die Shift-Taste gedrückt halten, wird mehr Zeit reisen, mein Lasso-Werkzeug holen. Damals funktionierte es mit dem Buchstaben L. Ich werde hier nur locker meine Form zeichnen. Und wenn ich goof up oder ich muss es entfernen und halten Sie einfach die Optionstaste gedrückt und dann ziehe ich und entferne einige davon. Ok. So würde ich die Marquee-Werkzeuge in Photoshop verwenden, um eine Auswahl zu treffen. Jetzt, da ich meine Auswahl habe, kann ich fast alles tun, was ich will, damit eine Maske erstellen, indem ich hier unten auf diese Ebene, diese Ebene oder dieses Symbol klicke, um das Schiff zu maskieren. Das ist eine Art, wie ich arbeiten könnte. Lass uns weitermachen und das komplett ausschalten. Lassen Sie uns eine neue Ebene erstellen. Ich werde voran gehen und Befehl klicken Sie auf diese Maske, die ich gerade durch Befehl Klick hier auf dieses Schwarz-Weiß-Symbol gemacht. Und es wird diese Auswahl neu laden. Und mit dieser Auswahl auf meiner neuen Ebene möchte ich sie vielleicht mit einer Farbe füllen. Also werde ich voran gehen und diese hellblaue Farbe für mich hier arbeiten lassen. Also wird es Option treffen und löschen. Und jetzt füllte ich ihn mit seiner hellblauen Farbe. Und das ist eigentlich ziemlich cool. Das ist etwas weiter schiebt. Ich werde Befehl klicken Sie auf dieses Symbol „Neue Ebene“. Und indem Sie das tun oder steuern, indem Sie auf einen PC klicken, anstatt eine neue Ebene über dem Lead zu erstellen , wird dieser Befehl die Ebene darunter werfen. Und jetzt werde ich doppelklicken, oder ich denke, klicken Sie einfach einmal auf diese Vordergrundfarbe. Und ich werde nur eine etwas dunklere Farbe auswählen. Und wir werden diese Ebene füllen, indem wir die Option löschen drücken. Und das ist eigentlich ein ziemlich cool, ich könnte das in eine Art Plakathintergrund oder einen Postkartenhintergrund verwandeln. Und vielleicht sogar ein wenig verblassen, indem man die Deckkraft schrubbt. Und jetzt sind wir ein bisschen abseits vom Auswahlwerkzeug für das Festzelt, aber das hat mich irgendwie hierher gebracht. Soweit Wege, um Ihre Auswahl zu bereinigen und diese zu verfeinern, könnte ich dies weiter vorantreiben. Aber im Interesse dieses Tutorials und das Verständnis des Marquee Tool, hoffentlich hilft Ihnen, zu verstehen, wie man ein wenig besser zu verwenden. 62. Photoshop Toolbar: In dieser Lektion werden wir einen Blick auf einige der beliebtesten Tools in Photoshop werfen. Wir werden nicht jedes Tool betrachten, weil eine schnelle Google-Suche mir sagte, dass es mindestens 70 Tools gab. Das ist ein Haufen. Lassen Sie uns also voran gehen und schauen Sie sich einige meiner Lieblingstools an und wo Sie alle finden, wenn Sie bereit sind, mehr zu erkunden. Also zuerst, wir sind derzeit im Dashboard hier von Photoshop, wenn Sie das erste Mal gestartet haben. Eine lustige Tatsache, wenn Sie hier oben auf das Photoshop-Symbol klicken, können Sie einfach direkt in den Arbeitsbereich umschalten, ohne dass ein Dokument geöffnet wird. Also das ist cool, etwas, das ich gerade gelernt habe. Aber Sie können einfach auf das Haus oder das Photoshop-Symbol klicken und hin und her wechseln. Vielleicht sind Sie hier drinnen und möchten ein paar schnelle Photoshop-Tutorials machen. Sie können auf das Home-Icon klicken, kommen Sie nach unten, um zu lernen. Und da gehst du. Es gibt eine Reihe von Tutorials, in die Sie direkt springen können. Okay, ich gehe zurück zum Photoshop-Arbeitsbereich. Und auf der linken Seite sind alle Werkzeuge. Und jetzt das erste, was ich tun möchte, haben wir diese kleinen kleinen Pfeile hier oben, diesen Doppelpfeil, ich werde darauf klicken und das wird mein Menü stapeln, damit sie alle nebeneinander sitzen. Okay, ich kann die ganze Sache abziehen, wenn ich will, und ich kann sie überall auf dem Bildschirm bewegen, wo ich will. Vielleicht benutzen Sie ein Wacom-Tablet und sind Linkshänder oder Rechtshänder und nur, wissen Sie, Sie wollen, dass es auf der gegenüberliegenden Seite des Bildschirms ist. Sie können es verschieben, wohin Sie wollen. Okay, aber das sind unsere Werkzeuge und ich kann auf diesen Doppelpfeil klicken , um ihn wieder zu einem einzigen Stapel zu machen. Wieder, abhängig von Ihrer Bildschirmgröße und dem Projekt an dem Sie arbeiten und wie viel Immobilien Sie möchten, dass diese Sache aufnehmen. Du kannst tun, was du willst. Ok? Also werde ich einfach über den linken Rand schweben und ich kann das an die Seite andocken, vielleicht machen Sie es wieder zu einem einzigen Stapel. Alles klar, aber bringen wir es hierher zurück. Alles klar, was wir jetzt tun können, ist, wenn wir all diese Tools betrachten und erkunden, sie werden alle offensichtlich unterschiedliche Funktionen haben und sie sind immer, sie sind immer, sie werden immer anders Spaß haben. Sie werden offensichtlich unterschiedliche Funktionen haben. Und abhängig von dem Werkzeug, das Sie hier sehen, die meisten von ihnen mit, wissen Sie, natürlich ist die Brille hier eine Ausnahme. Die meisten von ihnen haben einen kleinen Dropdown-Pfeil. Wenn ich also klicke und halte, wirst du sehen, dass hinter diesen Werkzeugen noch mehr Werkzeuge verschachtelt sind. Also nehmen Sie sich eine Minute. Vielleicht nach diesem Video erkunden Sie alle verschiedenen Tools und Sie werden feststellen, dass die meisten von ihnen einen Brief nach ihnen haben. Also, was das bedeutet, ist, wenn ich den Buchstaben C trage, würde ich das Crop Tool bekommen. Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte und C drücke, würde es zwischen all diesen verschiedenen Zuschneidewerkzeugen wechseln. So hat es tatsächlich das perspektivische Beschneiden und dann das Slice-Werkzeug, Slice-Auswahlwerkzeug geändert. Na gut, was ist mit dem Augentropfen-Effekt? Klicken und halten Sie sie gedrückt. Sie können sehen, dass es viele andere Pipettenwerkzeuge gibt. Und die Abkürzung dafür ist, ich schreibe hier, wir können sehen, dass es das ist, was das bedeutet. Sieht einfach wie eine Linie hier aus, aber das sind eigentlich der Buchstabe I. Setzen Sie sonst haben wir, wie wäre es mit diesem Verlaufswerkzeug, Buchstabe g. So Gradient Werkzeug oder das Maleimer Werkzeug, oder ein 3D-Material fallen gelassen Werkzeug, alle Arten von kühlen vergrabenen Schatz innerhalb von Photoshop. Also gibt es Ihre Symbolleiste, es ist wirklich wichtig. Und dann hier unten haben wir diese drei Punkte werden darauf klicken. Wir können unsere Werkzeugleiste tatsächlich bearbeiten. Also klicke ich schnell auf das. Mit unserem Dialogfenster zum Anpassen der Werkzeugleiste können Sie auf der linken Seite sehen, dies ist unsere Werkzeugleiste. Dies sind alle Werkzeuge, die derzeit auf der Symbolleiste angezeigt werden. Jetzt gewährt, alle von ihnen werden nicht angezeigt, weil Sie bemerken werden, wie in diesem Feld hier haben wir das Rechteck-Werkzeug gestapelt oben. Sie können hier sehen. Und dann sind alle diese anderen Werkzeuge tatsächlich darunter verschachtelt. Wir sehen also nicht alle auf einmal, aber das sind alle Tools, die im Wesentlichen darin vorkommen. Okay, also lasst uns tatsächlich unsere eigene Symbolleiste bauen. Gehen wir weiter und räumen die Werkzeuge ab. Wir werden hier auf diesen Button klicken. Und jetzt hat meine Symbolleiste im Grunde nichts. Ich bin mir nicht sicher, warum es immer noch das Lasso-Tool hier drin hat, aber lass uns weitermachen und unsere Toolbar bauen. Ich kann das wirklich packen, es rüber ziehen. Und ich kann anfangen, meine eigene Symbolleiste zu bauen. Ich kann sogar Dinge verschachteln. Wenn ich also klicke und ziehe und dann rechts darunter halte, wirst du feststellen, dass die blaue Linie mir zeigt, dass sie verschachtelt wird, oder ich kann sie nur ein wenig weiter halten. Und es erstellt einen eigenen Menüpunkt für dieses Werkzeug. So können Sie durchgehen, wenn Sie überwältigt sind und Sie nur ein paar Werkzeuge zur Verfügung haben möchten, können Sie tatsächlich Ihre eigene Symbolleiste erstellen. Ziemlich coole Funktion. Hier unten unten haben wir einige andere Dinge, die wir auch zeigen könnten. Wenn wir hier runterkommen, kann ich ein- und ausschalten. Ich kann die Schaltflächen „Mar anzeigen“ und „Bearbeiten“ umschalten. Wenn ich über diesen Kerl schwebe, wird mir das die Vorder- oder Hintergrundfarben zeigen. Wenn ich dies also ein- oder ausschalte, werden Sie feststellen, dass meine Farbfelder eingeblendet oder ausgeblendet sind. Das ist unsere Maskierung. Dies ist also eher eine erweiterte Funktion, wenn Sie gerade Photoshop lernen, aber wir können unsere Maskierungsansicht ein- oder ausblenden. Und dann ist dies unsere Bildschirmansicht, also unser Bildschirmmodus eher. Sie werden also diese Symbole hier sehen. Ich kann die ein- und ausschalten. Mit diesen grünen Modi geht es einfach durch, wie viele Menüelemente Sie sehen. Und lassen Sie mich es Ihnen schnell zeigen. Wir klicken auf Fertig. Es ist auch F ist die Tastenkombinationen. Ich habe meinen Standard-Bildschirmmodus, was Sie hier sehen. Wir haben unseren Vollbildmodus mit der Menüleiste. Also würden wir alles über den oberen oder ganzen Bildschirm sehen, wo alles verschwindet, Summen k, f, um durch das zu fahren. Eigentlich kann ich das vielleicht nicht tun, weil ich gerade kein Dokument geöffnet habe , aber das ist es, was das ist. Also gut, lassen Sie uns jetzt, wie wir in der Welt zurückkommen, um diese Symbolleiste zu bearbeiten, sobald Sie das tun, nun, in der unteren rechten Ecke, wenn das ist, klicken Sie darauf. Sie werden feststellen, dass ich immer noch die Bearbeitungssymbolleiste habe. Genau dort, passen Sie die Symbolleiste an. Oder ich kann kommen, um den ganzen Weg bis zur Symbolleiste zu bearbeiten , wenn Sie verloren gehen und das nicht mehr sehen. Okay, jetzt haben wir unsere Werkzeugleiste gründlich vermasselt. Lassen Sie uns einfach voran und klicken Sie auf Wiederherstellen Standardwerte dort, um zur Standardsymbolleiste zurückzukehren und alle meine Tools kommen zurück. Und das ist die Symbolleiste. Okay, jetzt, da das erledigt ist, jetzt, wo wir ein besseres Verständnis dafür haben, wie wir zumindest unsere eigene Symbolleiste erstellen und diese zu unserer eigenen machen können. Lassen Sie uns voran und schauen Sie sich einige der Werkzeuge im Allgemeinen an. Ich werde hier rauf kommen und alles zurücksetzen, weil ich sicherstellen will, dass wir sehen können, dass das Gleiche zum Wesentlichen kommt. Und dann werden wir das Wesentliche zurücksetzen. Okay, jetzt, da unsere Werkzeuge wieder in der Seitenleiste sind, machen Sie sich eine Minute Zeit, um sich mit diesen Tools vertraut zu machen. Was ich damit meine, ist, wenn Sie klicken und halten, können Sie die Namen dieser Werkzeuge sehen. Und so eine große Hilfe, wenn es an der Zeit ist, diese Werkzeuge tatsächlich zu verwenden. Denken Sie also daran, ich Photoshop seit wahrscheinlich über 20 Jahren benutze. Und ich habe es gibt, es gibt einige Werkzeuge hier drin, die ich nie benutzt habe. Beispiel: Das 3D-Materialwerkzeug wurde gelöscht. Ich habe das Werkzeug nie benutzt. Nicht, dass ich es eines Tages nicht verwenden würde, aber es war einfach kein Teil meines Workflows. Ok. Die Dodge und das Brennen und das Schwammwerkzeug tatsächlich alle drei von denen bei Gelegenheit, das Stift-Werkzeug, ich benutze so ziemlich nur das Stift-Werkzeug und dann benutze ich Abkürzungen, um den Rest dieser Dinge zu tun. Ok. Das Typ-Werkzeug, Ich benutze fast nie das vertikale Typ-Werkzeug. Ich habe so ziemlich nur das horizontale Type-Werkzeug verwendet. Ok. Also wieder, Ihr Workflow wird anders sein als mein. Und eher als ich durchmache und dir jede einzigartige Bella-Rakete für jedes dieser Werkzeuge zeige . Wissen Sie, hier können Sie das Layout ändern, und wenn Sie verschiedene Werkzeuge auswählen, ändern sich die Optionen ganz oben, um dieses Werkzeug zu unterstützen, okay, also anstatt Sie mit jedem einzelnen Werkzeug zu überwältigen, das es gibt, was wir eigentlich nur diese Werkzeuge verwenden, während wir das Projekt durchlaufen. Wenn es also ein Werkzeug gibt, auf das du neugierig bist, haben wir vielleicht nicht gedeckt. Vergessen Sie nicht, Adobe hat eine Menge Hilfe und Google ist auch eine großartige Ressource. Also, was Sie tun können, ist klicken und halten Sie auf jedem dieser Werkzeuge. Und nur Google-Suche nach Photoshop Eraser Tool oder Photoshop Magic Radiergummi Tool, wenn Sie eine bestimmte Funktion, die vielleicht nicht hier heute behandelt lernen möchten. Unsere Leute, ich hoffe, das hilft Ihnen, die Symbolleiste ein wenig besser zu verstehen und hilft Ihnen, sich sicherer mit Photoshop zu fühlen. 63. Photoshop Arbeitsräume: In dieser Lektion möchte ich Ihnen ein wenig über die Photoshop-Arbeitsbereiche zeigen. Also haben Sie wahrscheinlich gesehen, dass ich das ein bisschen benutze, aber ich möchte auf das Detail eingehen. Also, um es Ihnen zu zeigen, werde ich nur ein neues leeres Dokument erstellen. Es spielt wirklich keine Rolle, was es ist. Ich will nur in, ich kann all diese Tabs sehen. Also ein paar Dinge zu bemerken. Oben rechts sollten Sie diese Symbole hier sehen, und dieses in der Mitte. Wir werden darauf klicken. Und Sie sehen standardmäßig, dass wir ein paar verschiedene Arbeitsbereiche haben, oder? Und all dies tut, wenn ich darauf klicke, ändert es sich. Welche Werkzeuge haben Sie auf der linken Seite feststellen, welche Werkzeuge oben gestapelt sind. Zum Beispiel, wenn ich auf das Unschärfewerkzeug klicke, standardmäßig in der Regel die Schmierwerkzeuge oben, aber weil ich im Bewegungsarbeitsbereich bin, hat es sich geändert. Wenn ich auf das Wesentliche zurückklicke, werden Sie feststellen, dass jetzt das Unschärfe-Tool es macht mich zu einem Lügner. Da ist es. Ok, nun, weil ich noch nicht ausgewählt habe. Aber der Punkt ist, wenn ich diese Arbeitsbereiche ändere, ändern sich diese Werkzeuge links, okay? Und alle Fenster ändern sich, je nachdem, was sie denken, dass Sie am meisten Zugriff benötigen. Kurz gesagt, das sind Arbeitsbereiche. Was cool daran ist, ist, dass Sie tatsächlich durchgehen können und Sie können jede Registerkarte verschachteln und verschieben Sie sie überall auf der Leinwand, eher auf dem Arbeitsbereich, und erstellen Sie nur das absolut perfekte Layout für Sie. Und wenn Sie es dann bekommen, wo Sie es wollen, können Sie oben rechts auf den neuen Arbeitsbereich klicken. Nun, zuerst haben wir auf dieses Symbol klicken, dann neuen Arbeitsbereich, und Sie können es einen Namen geben. Und Sie können die Standorte davon erfassen. Sie können die Menüs, die Symbolleiste, die Tastenkombinationen alle Änderungen erfassen , die Sie vorgenommen haben, und Sie können sie speichern. So können wir dieses DM-Test-Layout nennen. Was immer du tun willst, es spielt keine Rolle. Das werden wir retten. Und jetzt nach oben und meine Arbeitsbereiche, die als Option angezeigt werden. Also egal, was ich anklicke, lasst uns voran gehen und die Malerei auf das zurücksetzen, was ein war. Ich kann zu diesem dm-Test-Layout zurückkehren und es wird sich erinnern, wo jedes Fenster war. Und dann, wenn Sie arbeiten, wie Sie vielleicht Dinge ein wenig bewegen und vielleicht vermasseln, wie es früher aussah. Nun, ich bin immer noch unter dem DM-Test-Layout, aber wenn ich darauf klicke, werden Sie feststellen, dass sich nichts ändert. Was wir also tun, ist, dass wir hier nach oben kommen, auf das Dropdown-Menü klicken und zum Test-Layout zurücksetzen gehen. Und in diesem Fall will ich das wirklich nicht retten. Also werde ich einfach voran gehen und herunterkommen, um den Arbeitsbereich zu löschen, damit ich das aufräumen kann. Wählen Sie einen Arbeitsbereich aus, den ich löschen möchte. Nun, anscheinend kann ich das nicht, weil es gerade aktiv ist. Also lassen Sie uns dies in a ändern. Ein anderer Arbeitsbereich wird heruntergefahren und klicken Sie auf Arbeitsbereich löschen. Und das dm-Test-Layout, lasst es uns löschen. Ja, ich möchte es wirklich löschen und jetzt ist es keine Option mehr. Das ist also wirklich praktisch und hier ist eine echte Art und Weise, wie ich Arbeitsbereiche verwende. Also habe ich kürzlich eine Live-Photoshop-Sache aufgenommen. Und wenn ich auf dieses Layout klicke, werden Sie feststellen, dass ich das Navigator-Fenster und alles, was ist, wenn ich einfach etwas reinwerfe hier wirklich schnell, nur eine zufällige Form. Sie werden feststellen, dass dieser Navigator im Grunde nur die Leinwand ist, oder? Und es erlaubt mir, die Leinwand zu sehen und durch das Fenster zu navigieren. Aber wofür ich es jetzt verwende, ist als Platzhalter. Wenn ich also mit Stream-Labors, OBS oder mit E Cam live aus meinen Live-Streams sende, habe ich meinen Video-Feed über den oberen Rand dieses Navigator-Fensters gelegt. So benutze ich es. Ok? Und dann verwende ich es auch für meine Essentials und meine Grafik- und Webfenster, wenn ich diese zurücksetze. Und ich habe sie selbst angelegt, wie es mir gefällt. Also, das sind Arbeitsbereiche in Adobe Photoshop und das ist etwas, das wirklich hilfreich für Sie ist, um in den Fluss der Dinge zu gelangen , während Sie an Ihren verschiedenen Kunstwerken und Projekten arbeiten , die wirklich überwältigend sein können, all dies zu haben hier. Und was Sie tun können, ist einfach anfangen, auf eine dieser Registerkarten zu kommen. Und du wirst sehen, oben rechts, dass wir dieses kleine Hamburger-Menü haben. Ich klicke darauf. Und Sie können die Registerkarte schließen oder die Registerkarte Bohrung schließen. Ok. Wenn es also Dinge gibt, die Sie nicht einfach durchgehen möchten, fangen Sie an, sie Layer-Comps zu schließen. Vielleicht weißt du noch nicht, was das ist. Gehen wir weiter und schließen es. Ok. Und was ist das? Was ist hier los? Farbverlauf, Farbfelder. Ich weiß es nicht. Vielleicht werde ich keine Farbmuster benutzen. Lassen Sie uns das schließen. Ok. Was bedeutet das die Geschichte. Ich glaube nicht, dass ich das jetzt wirklich brauche. Ich werde es schließen. Und dann nisten wir diesen Kerl vielleicht hier drüben. Also erstelle ich eine sehr minimale Arbeit, Arbeitsbereich. Auf diese Weise wird mein Verstand nicht von allem anderen hier abgelenkt. Und wenn Sie es zurückbringen müssen, ist es super einfach. Kommen Sie einfach hier rüber zum Fenster und Sie können auf eines der Dinge klicken, die wir gerade geschlossen haben. Zum Beispiel, klicken Sie auf Farbe, es ist genau da. Ich habe gerade darauf geklickt, um es zu schließen. Eigentlich habe ich versucht, es Ihnen zu zeigen, aber es ist bereits ausgewählt, also schalten Sie es einfach ein und aus, indem Sie in Ihr Fenstermenü gehen. Und dann bist du gut zu gehen. Nehmen wir an, wir wollen wieder in unsere Bürsten bringen, schalten das wieder ein. Und es gibt Pinsel und vielleicht magst du nicht, wie es arrangiert hat, indem du das stapelst. Hier können wir auf das Flyout-Menü klicken und dass Sie sie vielleicht stapeln oder verschachteln möchten. Also einfach klicken und ziehen und setzen Sie sie, wo immer Sie sie wollen. Ok. Also, sobald Sie sie besorgen alaykum, erstellen Sie Ihren eigenen Arbeitsbereich und klicken Sie dann auf diese kleine Drehung nach unten und vergessen Sie nicht, das als neuen Arbeitsbereich zu speichern. Für die Dauer dieses Kurses werden wir in erster Linie im Grafik- und Webarbeitsbereich oder im wesentlichen Arbeitsbereich arbeiten. Und wenn ich etwas anderes mache, aber so verwenden Sie Arbeitsbereiche in Photoshop.