Abstrakte Blumen | Ausdrucksstarke Malerei mit Acryl

1. Einführung: Lass uns ausdrucksstark werden. Okay, Sie fragen sich vielleicht warum ich eine Gabel im Messer halte. Nun, heute werden wir die Pinsel weglegen , ihnen eine kleine Pause gönnen. Und wir werden eine Gabel im Messer benutzen , um ein Gemälde zu malen. Das stimmt, es scheint wild, aber es ist sehr machbar Viele Leute malen mit einem Spachtel, das ist also nicht zu verrückt Und das Messer wird uns in diesem Stück sehr helfen. Aber wir werden an der Textur arbeiten. Wir werden uns mit der Komposition befassen und untersuchen, wie wir ein Gleichgewicht zwischen Farbe und der Arbeit von nass auf nass herstellen können mit der Komposition befassen und untersuchen, wie wir ein Gleichgewicht zwischen Farbe und der Arbeit von nass auf nass Das ist wirklich eine coole Fähigkeit, die man beim Malen haben muss, vor allem, wenn man schneller malen lernen möchte , damit man nicht alle Farben mischen muss alle Farben mischen bevor man tatsächlich mit dem Bild fertig wird. Das klingt also nach etwas an dem du für deine Fähigkeiten arbeiten möchtest. Dann lass uns mit dem Projekt beginnen. Aber bevor wir das tun, möchtest du vielleicht wissen, wer ich bin. Nun, mein Name ist Christina Meyer und ich zeichne und male, seit ich ein kleines Mädchen war. Ich liebe es zu erforschen und zu kreieren und daran zu arbeiten, meine eigenen Fähigkeiten Und dabei teile ich gerne die Dinge, die ich gelernt habe, mit anderen, damit sie nicht an Stellen stecken bleiben , an denen ich mich erinnere, dass sie stecken geblieben Wenn du also lernen und deine künstlerischen Fähigkeiten im Bereich Bildender Kunst ausbauen möchtest , dann folge mir auf jeden Fall denn wir werden so viel Spaß zusammen haben. Und ich kann es kaum erwarten, Ihnen zu helfen , mit Ihrer Kunst dorthin zu gelangen, wo Sie sein möchten, denn ich glaube, dass Kunst wirklich für alle da ist. Danke, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast . Lass uns anfangen. 2. Projektübersicht: In der heutigen Klasse weißt du bereits , dass wir eine Gabel und ein Messer benutzen werden. Wir werden dieses Bild hier malen. Dies ist eigentlich eine Grußkarte aus dem Gemälde , das ich geschaffen habe, weil Sie Ihre Arbeit digitalisieren können und das Originalstück verkauft ist Es ist also weg, es hat sein Zuhause gefunden. Aber wir werden an einer Größe von acht x zehn arbeiten. Und ich ermutige Sie, eine ähnliche Größe zu verwenden, damit die Tools, die wir verwenden, wirklich gut zu dieser Größe passen. Wenn Sie viel größer arbeiten, werden Sie eine Menge Probleme haben , wenn Sie versuchen, den Platz abzudecken, die richtige Markierung zu erzielen und mit Textur zu arbeiten. Das ist es, worum es geht, oder? Erstellen von Markierungen und die Art und Weise, wie Das Erstellen von Markierungen und die Art und Weise, wie die mit unseren Tools diese Markierungen erzeugen , kann ganz anders sein, als wenn Sie 16 mal 20 wären, das ist ein bisschen zu groß. Acht mal zehn, du könntest kleiner auf fünf mal sieben gehen , wenn du willst, aber ich würde es nicht kleiner machen. Versuch, in diesem Bereich zu bleiben. Du kannst in deinem Skizzenbuch arbeiten. Du kannst auf einer Leinwand arbeiten, du kannst auf Holz arbeiten Du kannst an etwas anderem arbeiten, das Farbe enthält. Etwas, das eine Oberfläche sein wird, auf die du Acrylfarbe auftragen kannst. Ich ermutige Sie, Canvas zu verwenden, ein Skizzenbuch, das gutes Papier enthält nicht zu dünn ist, da Sie sonst Wellen im Papier bekommen oder etwas anderes , das Wenn Sie sich in diesem mittleren Malerspektrum eher auf der Anfängerseite fühlen , dann ermutige ich Sie, dem etwas genauer zu folgen folgen Wenn ich das sage, sage ich mit einigem Zögern, weil ich nicht möchte, dass Sie Versuch, denselben Antrag zu stellen, sehr festgefahren fühlen, genauso wie unsere Unterschriften unterschiedlich sind Ich werde Ihnen vielleicht zeigen, wie man unterschreibt, aber ich möchte, dass Sie dem mit Ihrer eigenen Bewegung folgen Du musst einen Ort der Entspannung finden , wenn du ausdrucksstark bist und malst. Wenn du zu starr und festgefahren bist, wirst du nicht die Fähigkeit finden , auf die gleiche Weise Bewegung zu erzeugen. Ermutigen Sie Sie, sich vielleicht die Farben Platzierung und Richtung der Striche anzusehen, aber machen Sie sich nicht zu viele Gedanken darüber , ob es genau so aussieht. Denn wenn ich versuchen würde, es genauso zu machen , es ein bisschen anders herauskommen und ich werde mir darüber keine Sorgen machen. Okay, also ich möchte, dass du bereits mit einer gesunden und ausdrucksstarken Malerei anfängst dass du bereits mit einer gesunden und ausdrucksstarken Malerei Es wird von innen kommen, es wird für dich persönlich sein Ich ermutige Sie, zu folgen, aber hören Sie auf Ihre Intuition Sie werden dieser Anleitung folgen müssen Es ist ein bisschen gruselig, aber es wird Spaß machen. Und es wird viel besser herauskommen als wenn du versuchst, genau das zu tun, was ich tue. Wenn du in diesem Spektrum etwas weiter fortgeschritten bist oder du dir dieses Stück ansiehst und es nicht das Thema ist, das dich wirklich anzieht, dann ermutige ich dich, ein anderes Referenzfoto zu finden, etwas zu finden, für das du eine Leidenschaft hast. Denn wenn du etwas fühlst, wenn du dir das Bild ansiehst , das du malen möchtest, wird das den größten Unterschied für ein ausdrucksstarkes Werk ausmachen . Achte wirklich darauf , dass es etwas ist , das du malen willst und nicht nur etwas, das ich malen wollte, weil ich es vielleicht spüre. Und das tust du nicht, wenn du ein bisschen dabei bist, du dich sicherer fühlst, was deine Fähigkeiten angeht, dann kannst du es vielleicht mit einem anderen Referenzbild versuchen. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie etwas mehr Anleitung benötigen, sich nicht schämen, mir zu folgen . Dafür bin ich hier. Deshalb zeige ich dir ein Echtzeit-Malprojekt und genau das werden wir heute machen. Ich wünsche dir viel Spaß. Lockern Sie sich ein bisschen. Wärmen Sie sich auf, rollen Sie Ihre Schultern, rollen Sie Ihre Handgelenke Lass uns tief durchatmen. Lesen Sie es vor und machen Sie sich bereit, Spaß zu haben. Weil dies nur ein Experiment ist, um die Emotionen auszudrücken, von denen Sie gerade fühlen, dass sie das, was auf dem Stück zum Vorschein kommt, beeinflussen und beeinflussen werden. Und das ist okay. Ich möchte, dass du das akzeptierst und dankbar dafür bist , wo du gerade bist Du kannst nicht helfen , wo du jetzt bist. Du bist da, wo du jetzt bist, und das ist okay. Ich werde dahin gehen, wo du bist, und hoffentlich werden wir wachsen und aufsteigen Aber wir müssen einige Maßnahmen ergreifen , damit das passiert Lass uns mit unserer ersten Lektion beginnen. 3. Grundschicht: Okay, es mag etwas unkonventionell erscheinen, aber wir werden für das gesamte Gemälde eine Plastikgabel und ein Messer verwenden für das gesamte Gemälde eine Plastikgabel und ein Messer Ich weiß, ich weiß, dass es richtig cool werden wird. Es wird viel Ausdruck und Textur verleihen. Eine Menge Spaß. Also finde etwas Ähnliches, wenn du kannst. Und was die Farben angeht, sie sind in der Beschreibung, aber du kannst auch welche bekommen. Solange Sie etwas haben, das diesen Farben nahe kommt, funktioniert es einwandfrei, Sie müssen also nicht genau diese Farben haben. Was hast du schon in deinem Farbkasten? Wir fangen mit einem Weiß an, also hoffentlich hast du ein Weiß oder etwas ganz Helles. Und wir werden das aufschöpfen und anfangen, es zu bürsten. Und Sie werden sehen, wie sich einige wirklich nette Texturen bilden. Und wir werden ein bisschen spielen. Ich ermutige dich, jetzt zu spielen. Damit meine ich, dass du verschiedene Bewegungen mit deiner Hand und auch verschiedene Positionen des Messers ausprobierst , ein paar Strudel, ein paar Schläge, ein paar Schläge machst Probiere es aus und schau, was passiert. Du wirst anfangen, einige Dinge zu lernen. Wir werden uns etwas von dem tonalen Weiß holen, es ist dieses schöne helle Ding. Wenn Sie nicht genau diese Farbe haben, können Sie ein wenig Braun mit etwas Weiß und Schwarz mischen , um dieses neutrale Licht zu erhalten Es hat eine sandbeige Farbe. Okay, wir werden etwas von dem Schwarz drauftupfen. Differenzieren Sie sich ein wenig. fangen gerade an, Tiefe zu schaffen , während wir lernen, was dieses Messer kann. Wir lernen, während wir hier malen, das ist keine Übung wie im Skizzenbuch Das heißt, wir gehen direkt in das Projekt, direkt hinein Testen Sie es aus, weil es ziemlich sicher ist, wenn Sie ein Weiß verwenden, um Dinge auszuprobieren. Mit einem Weiß anzufangen ist eine wirklich gute Idee und dann bauen wir, bringen es in diese dunklen Brauntöne, Sie können verbrannte Umbra verwenden, rohe Umbra. Beides würde funktionieren, und ich bin gerade dabei, es runterzukratzen. Wir schaffen diese Grundlage für unser Bild, bereitet die Bühne, aber es ist nicht das Ende, weißt du, wie das Ende von allem Wenn Sie einiges davon falsch verstehen, ist das nicht die größte Sorge. Das ist unsere Basis, die wirklich die Bühne bereitet. Es ist großartig, wenn Sie Ihre Basis richtig gut hinbekommen und es dann perfekt wird. Aber das wird nicht immer der Fall sein. Und ich baue in diesem Projekt viele Ebenen auf, also mach dir keine Sorgen, du kannst anfangen, während ich spiele, zu sehen, dass es bestimmte Bereiche gibt, die ich durchgehe. Ich möchte mehr Tiefe schaffen. Ich will mehr Verlegung, mehr Mischung. Und du willst nicht in diesem Moment aufhören und eine Pause einlegen während wir diese Farben mischen, weil Acrylfarben sehr schnell trocknen Als Maler mit fortgeschrittenem Wissen wissen Sie das. Sie wissen, dass Ihre Farben schnell trocknen werden. Wenn Sie feststellen, dass Ihre Farben schnell trocknen, gibt es Methoden und Paletten, auf die Sie zurückgreifen können Deine Farbe trocknet nicht so schnell. Sie können auch eine Sprühflasche haben und Ihre Farben ab und zu sprühen. Wenn Sie ein langsamer Maler sind, lassen Sie uns auch etwas von dem Rotbraun hineinlegen , wenn Sie eine Rociena haben Das ist eine wirklich schöne Kombination mit einigen davon, nur um etwas Wärme hineinzubringen Ich mische es. Je mehr ich mit meinem Messer mit Pinsel pinsel, desto mehr vermischt es sich in Bereichen, in denen ich nur versuche, eine Basis zu schaffen, auf der ich Farben mischen möchte fange ich an. Und dann können wir auch Texturen darüber erstellen. Wenn Sie diese Unterschichten erstellen, muss es nicht das endgültige Texturergebnis sein Was ich wirklich versuche, ist sicherzustellen, dass ich die Farben genauer habe , bevor ich mir zu viele Gedanken über einige der Texturen mache, aber ich könnte genauso gut in die richtige Richtung gehen , wie ich gerade gehe Wenn ich sehe, dass ich einige dieser Texturen haben möchte, dann fange auf jeden Fall an , sie hineinzuwerfen . Dieser Hintergrund ist sehr bunt. Hintergrund, dieser verschwommene Hintergrund in meiner anderen Klasse mit einem verschwommenen Hintergrundfokus , der mit einem Pinsel und das ist eine ganz andere Methode Das wird texturierter und ausdrucksvoller sein. Absolut. Ich habe versucht, mit der Messerrückseite zu schauen, ob mir das helfen könnte, diesen Strauß-Effekt zu erzielen? Sie wissen, wovon ich spreche, wenn Sie diese Kreise sehen und es im Hintergrund verschwommen ist, das ist Strauß Ich wollte herausfinden, ob es so funktionieren könnte, das hintere Ende des Messers zu benutzen so funktionieren könnte, das hintere Ende des Messers Es hat nicht ganz das gemacht, was ich wollte. Vorwärts und aufwärts. Wir werden es weiter versuchen Sie können den Winkel sehen, dem ich das Messer verwende, wenn ich die Spitze , und es hat eine etwas abgerundete Spitze verwende, und es hat eine etwas abgerundete Spitze. Ich werde versuchen, damit diese Wirbel zu erzeugen, und ich versuche herauszufinden, welche Methode dafür die richtige ist Methode dafür die richtige Wenn man experimentiert, lernt man im Laufe der Zeit. Und das ist eine der besten Möglichkeiten. Aber du warst hier und lernst mit mir. Ich helfe dir mit weniger Problemen, mit weniger Hindernissen dorthin Aber ich möchte, dass du es ausprobierst, damit du siehst, wie ich mit der Spitze wirklich nette kleine, nette kleine Kreise bekomme Ich kann mit der Spitze einen guten Kreis bilden. Ich muss da nur noch etwas Schwarzbraun drauflegen. Vielleicht etwas verbranntes Umbra. Du kannst ein bisschen Schwarz reinwerfen, wenn du willst. Mischen Sie es mit etwas, wenn Sie nur ein mittelbraunes haben. Ich reinige meine Messerspitze nicht wirklich, es sei denn , ich brauche eine reine Farbe , die nicht mit einer anderen Farbe vermischt Okay. Im Moment gefällt mir , dass es sich vermischt und anderen Farben durcheinander bringt Mir gefällt das ein bisschen und wir wollen auch nicht, dass es in bestimmten Bereichen zu stark gemischt wird Wir wollen etwas bewusst sein wo wir die Dinge platzieren Ich schaue mir mein Referenzbild an , um mir dabei zu helfen Wenn Sie ein anderes Referenzbild haben, ist das in Ordnung. Sie können diese Projektmethode absolut immer noch verwenden, diese Klassen helfen Ihnen dabei, sich darin zurechtzufinden. Aber fangen Sie im Grunde einfach mit dem Hintergrund an, platzieren Sie die Farben und wo die Interessenbereiche, wo die Bereiche sind, wo die Action stattfindet. Aber vielleicht ist es im Hintergrund nicht stark vertreten , weil es verschwommen ist . Es ist nicht im Fokus Das ist es, woran ich in diesem ersten Teil der Lektion arbeite in diesem ersten Teil der Lektion nämlich diesen Teil im Hintergrund unscharf zu machen. Das scheint unwichtig, weil es nicht das Hauptmerkmal des Gemäldes ist, aber es macht bei dieser Art von Arbeit, bei der wir ausdrucksstark sind, den Unterschied dieser Art von Arbeit, bei der wir ausdrucksstark sind Die Sache mit expressiver Malerei ist, dass es auf deine Energie ankommt, wie ich male Man kann nicht genau kopieren. Sie können die Tipps verwenden die Werkzeuge richtig zu halten oder das Werkzeug auf eine bestimmte Art und Weise zu verwenden. Ihre Bewegung ist jedoch einzigartig. Genau wie deine Handschrift wird dein Stil hier zum Vorschein kommen. Und das liebe ich an diesem Gemälde, denn bei ausdrucksstarker Malerei sieht man die ganze Bewegung und Textur und es ist wie eine Geschichte und eine Geschichte. Während ich das kreiere, gehe ich in bestimmten Bereichen nicht gerade vom Hellen ins Dunkle. Ich möchte Bereiche von Interesse, in denen es vielleicht eine stärkere Boulderfarbe gibt. Darüber hinaus füge ich vielleicht einige dunkle Bereiche direkt über den hellen Bereichen hinzu. Sei mutig, mach es. Was wirst du verlieren? Das ist ein kleines Bild, wir arbeiten hier an einem Bild von acht mal zehn. Es ist nicht, weißt du, wir arbeiten hier nicht an einem 30 mal 40 Zoll großen Gemälde. Dies ist eine Zeit, um Spaß zu haben, loszulassen und einfach sehen, was passieren kann und vielleicht wird es dir nicht gefallen. Nicht jedes Bild, das ich mache, fühlt sich für mich wie ein Meisterwerk an. Ich habe einige Bilder gemacht, die ich wirklich nicht mag, aber ich bin nicht sauer darauf Manchmal ist es magisch und es kommt einfach perfekt zur Geltung. Und natürlich haben wir die Kontrolle darüber, wie das herauskommt. Aber wenn wir so sehr darauf fixiert sind etwas zu erschaffen weil wir Angst haben, einen Fehler zu machen , werden wir nie wieder zum Meisterwerk kommen. Ich habe so viel an dem oberen Bereich gearbeitet, um diese Textur zu kreieren. Jetzt werde ich nur ein bisschen davon reinkommen denn denken Sie daran, es ist ein abstraktes Blumenstück, es ist wie dieses Stück mit Landschaftsblumen. Wir haben uns auf eine Landschaft konzentriert, auf die wir uns konzentrieren werden, diese Pflanzen, die fast wie Gras aussehen Es wird ein toller rosafarbener Fleck sein. Die Balance ist so wunderschön. Also haben wir mit diesem warmen Hintergrund angefangen und dann diese kühlen Grün-, Blaugrün - und, du weißt schon, Aquas, die wir drauflegen Und dann hast du auch das Nebeneinander der Rosiena gesehen, die da hineingeworfen Viel Spaß mit den Grüns. Wirf dein eigenes Grün auf. Du musst nicht den gleichen Grüns folgen , die ich auftrage, sondern fülle diesen Hintergrund aus, fülle diesen Raum aus. Okay, lass uns zur nächsten Lektion gehen. 4. Auf der Basis aufbauen und Vordergrundelemente setzen: Jetzt, wo wir einen Teil der Basisschicht fertig haben, werden wir weiter daran arbeiten. Also nimm etwas von dem Dunkelbraun, vielleicht mit ein bisschen Schwarz, um es zu mischen, sogar ein bisschen dunkler. Auch hier hat mein Pinsel immer noch etwas von dem Grün drauf. Also mach dir keine Sorgen, habe ich es Pinsel genannt? Mach dir keine Gedanken darüber, dein Messer zu reinigen. Und wir werden einfach hier und da einige Elemente hinzufügen , um Interesse und Tiefe zu erzeugen. Weil das ein interessanter Raum ist. Wir wollen, dass verschiedene Elemente auftreten und wir wollen nicht nur einen durchgehenden Farbblock. Wir wollen Ebenen erstellen. Also werden wir einige Bereiche erstellen , die etwas dunkler sind dadurch auch mehr Kontrast zu dem oberen Bereich erzeugen , der so hell ist. Und das wird uns auch wirklich helfen, wenn wir anfangen, das Laub darüber hinzuzufügen. Wenn es zu hell ist, erzeugen Sie nicht genug Kontrast. Das wird also sehr hilfreich sein. Ich habe vorher immer noch im Nassen mit dem Grün gearbeitet. Nun, wenn du nicht rechtzeitig zu dieser Lektion gekommen und alles getrocknet ist, nun, das ist okay. Du kannst mehr von dem Grün in Schwung bringen und es auch dort platzieren, und das ist okay. Du wirst es mit einer neuen Farbe mischen können. Wenn du eine Pause machen müsstest, kein Problem. Wenn du mit diesem Kurs weitergemacht hast und immer noch die perfekte Nassfarbe hast, mach weiter damit. Funktioniert so oder so. Wie Sie sehen können, haben Sie bestimmte Bereiche etwas heller belassen als andere, basierend auf meinem Referenzbild. Arbeiten Sie mit dem Bild , das Sie verwenden möchten. Wenn Sie mir folgen, dann möchten Sie, dass dieser Abschnitt hier ein bisschen unser Schwerpunkt ist. Wir werden anfangen, Elemente hinzuzufügen , die sich zum Laub hin aufbauen, das ist unser Mittelpunkt im Vordergrund. Wir sind dabei, einen Teil des Hintergrunds fertigzustellen. Unsere Basisschicht ist so gut wie fertig und Sie werden das wissen , wenn Sie sehen, dass die Leinwand vollständig bedeckt ist. Das ist Ihr Hinweis, wir schauen uns die Leinwand an. Ist da jetzt noch etwas übrig? Technisch gesehen wäre es kein Problem, wenn Sie einen Teil der Leinwand noch sichtbar lassen wollten. meisten Leute würden das jedoch als etwas unfertig ansehen Wenn du die Kunstwelt ein bisschen rocken willst, ist das nicht völlig neu , was schon einmal gemacht wurde, aber die meisten Leute würden sagen, dass es noch nicht ganz fertig ist Sie fragen sich vielleicht, warum. Sie können sehen, dass ich dem Grün in bestimmten Bereichen ein wenig Wärme hinzufüge , um es ein wenig zu verleihen, um es ein wenig voranzubringen. Wenn man warme Farben hat, kommt es dadurch oft besser zur Geltung. Ich möchte, dass sich einige dieser Grashalme näher anfühlen als andere , wenn wir verblassen. Manchmal haben wir kühlere Töne, die uns das Gefühl vermitteln, weit weg zu sein. Ich verwende die Messerschneide, um sicherzustellen, dass meine Leinwand rundum bedeckt ist . Das hat das schnell gemacht. Also versuche ich, es irgendwie gut zu mischen. Ich möchte, dass der Übergang von Grün zu den helleren zehn Tönen und Dunkeltönen Sinn macht Das ist eine Laublandschaft, eine Art Zwischenbild Fügen Sie ein wenig von dieser Bräune in das Gras hinzu, um es aufzuhellen, um einige Highlights herauszuholen, wenn Sie sich genau daran halten, und das wird wirklich helfen, es mit und das wird wirklich helfen den anderen Bereichen zu verschmelzen Sie können sehen, wie das Hinzufügen eines Teils dieser Bräune zu einer Vermischung führt. Es macht mehr Sinn, oder? Als wir mit diesem Teil der Lektion angefangen haben, hattest du irgendwie diesen grünen Block. Es sah fast aus wie ein Zaun und das wollen wir nicht. Wir wollen mehr von diesem natürlichen Blumenfeld-Look. Und wir sind kurz davor , uns eine Blume anzusehen. Und ich weiß nicht, ob du das schon einmal gemacht hast, wo du weißt schon, dass du stehenbleibst und die Rosen riechst. Du hältst an und zoomst hinein und konzentrierst dich auf einen kleinen Abschnitt. Auch wenn es nur eine kleine Blume ist , macht das irgendwie die Schönheit der Kunst aus. Sie konzentrieren sich auf etwas, auf das sich andere vielleicht nicht konzentrieren würden, vielleicht würden sie es nicht einmal bemerken. Das ist es also, was du tust. Du lenkst die Aufmerksamkeit darauf und zwingst den Zuschauer, sich darauf zu konzentrieren, was wirklich Spaß macht , indem und zwingst den Zuschauer, sich darauf zu konzentrieren, du auch da ein bisschen dunkle Töne einarbeitest , ein bisschen herumspielst. Aber auch das sorgt für etwas mehr Tiefe. Ein bisschen mehr Übergang schaffen. Also nehmen wir jetzt einen hellen Ton und ich werde ein paar Kratzspuren hinzufügen, und ich werde ein paar Kratzspuren hinzufügen die mir zeigen, wo die Stängel sind, die die Blumen halten. Okay. Und das sind die , die wirklich auftauchen Ich werde einfach Weiß gemischt mit Hellbraun verwenden oder einfach diesen wirklich hellen Beigeton könnte funktionieren oder wenn Sie haben Keine Farbe auf deiner Gabel. Sie könnten sogar, wenn Ihre Farbe noch nass ist, Scraffto-Methode verwenden, bei der es sich im Grunde um ein Abkratzen handelt Wenn deine Farbe noch feucht ist, kannst du sie abkratzen und was sich darunter befindet, als Bild freilegen Sie können entscheiden, was Sie tun möchten. Hier füge ich Farbe hinzu, aber du kannst sie abkratzen. Und das funktioniert auch. Du kannst beides machen. Du kannst ein bisschen von dem Scraffto machen und danach etwas Farbe hinzufügen, etwas Farbe hinzufügen weil wir etwas Farbe hinzufügen werden Aber der Grund, warum ich mit diesem helleren Ton anfange , sind ein paar Erstens, es ist bereits eine Farbe, die wir verwendet haben. Etwas. Ja, es springt vor den anderen Farben raus. Aber es ist nicht, weißt du, rot. Es ist nichts völlig Fremdes. Es erlaubt mir auch, und da habe ich ein bisschen gekratzt, also habe ich festgestellt, dass es manchmal etwas einfacher ist, es einfach herauszukratzen, aber wenn Sie eine helle Farbe verwenden, ist ein weiterer Grund dafür, dass ich andere Farben auf eine dunklere Farbe malen möchte andere Farben auf eine dunklere Farbe malen Manchmal macht es das Malen mit Weiß viel einfacher, andere Farben darüber zu malen Sie können also sehen, dass ich versucht habe, ein wenig hellgrün auf das kleine Blatt zu malen , aber es ist nicht ganz sichtbar geworden. Wenn ich zuerst etwas von diesem Weiß oder dem wirklich hellen Beige male , dann habe ich die Möglichkeit , Farbe hinzuzufügen. Darüber hinaus werde ich etwas Gelb mit ein bisschen Grün mischen. Du kannst es mit etwas Racena mischen, wäre wirklich nett. Ich werde etwas in diesem hellbraunen Ton nehmen und es wird viel Spaß machen , ein bisschen Punktwirkung für mehr Textur-Dinge, die hier unten passieren Es gibt mehr kleine Pflanzen. Es ist nicht nur eine Pflanzenart. Das ist kein Garten, in dem Dinge geplant sind und hier ist eine Pflanze und dann ist da noch ein bisschen Platz und dann ist da noch eine Pflanze. Das ist einfach dieses organische Feld mit vielen verschiedenen Aktionen. Manche dieser Pflanzen haben vielleicht kleine Blüten, vielleicht sind es nur wirklich kleine Blüten. Und die Gabel zu benutzen war eine wirklich, wirklich effektive Methode, um auf kleine Blumen zu klopfen, mehrere Blüten gleichzeitig. Das einzig Negative ist, dass es zu künstlich aussehen kann, weil sie gleichmäßig verteilt sind zu künstlich aussehen kann Wenn Sie ein bisschen zufälliges Punktieren können, kann das helfen, es natürlicher aussehen zu lassen Manchmal sind die Dinge von Natur aus sehr symmetrisch. Wenn sie sich jedoch in dieser Umgebung befinden, wird es zusammen etwas chaotischer aussehen zusammen etwas chaotischer Erschaffe das Chaos , das du schaffen willst. gehe einfach hier und da rein, finde die Stellen, wo ich ein kleines Detail hinzufügen muss , und finde heraus, wie man die Gabel richtig benutzt Genügend Material auf die Gabel legen und dann herausfinden, wie man das Werkzeug am besten einsetzt Das sind Dinge, die weiter im Hintergrund stehen, also möchte ich nicht, dass sie zu sehr auffallen Ich versuche herauszufinden, ob es sich lohnt, es immer zur gleichen Zeit zu benutzen oder nur um die Ecke. Es ist fast wie ein Zahnstocher , den ich benutze. Es ist wirklich ein großer Schritt weg von meiner normalen Arbeitsweise , was die Verwendung einer Bürste im Vergleich zur Verwendung einer Gabel angeht Verwendung einer Bürste im Vergleich zur Verwendung einer Gabel Es ist ganz anders. Wenn du dich ein bisschen frustriert fühlst, ist das okay Vielleicht versuchen Sie, in Ihr Skizzenbuch und es auf diese Weise auszuprobieren Wir sind fast fertig mit diesem Abschnitt, aber wenn es dir gut geht, mach einfach weiter Wir werden diese Details in den nächsten Teil einfließen lassen. 5. Layering und Bauen: Okay, gib deinem Bild etwas Zeit zum Trocknen oder verwende einen Fön, um dein Bild zu trocknen, denn jetzt werden wir anfangen, auf allem aufzubauen , was wir getan haben Es trocken zu haben, beste Wahl, um weiterzumachen. Ich nehme zuerst meine Gabel und wir fügen mehr Details hinzu und sorgen dafür, dass diese Laubstücke, die in unserem Vordergrund stehen, sie wirklich dass diese Laubstücke, die nach vorne bringen. Die Gabel wird mir helfen, mehr Details zu erzeugen . Anstatt nur eine Linie zu zeichnen, macht sie vier Linien und es wird großartig sein , je nachdem, wie Sie die Farbe auf die Gabel bekommen, hängt davon ab die Farbe aussieht, wenn sie auf die Leinwand kommt. Behalte das im Hinterkopf und spiele damit herum, die Farbe auf die Gabel aufzutragen. Also, willst du versuchen , es zu schöpfen? Wenn du es herauskratzt, wirst du noch mehr Flecken bekommen , viel Farbe auf deine Leinwand Das ist weniger kontrolliert. Wenn du aber nicht genug bekommst, wirst du nicht wirklich etwas auf der Leinwand haben. Es geht darum, das Gleichgewicht zwischen zu finden, versuche, die Gabel auf unterschiedliche Weise zu benutzen. Wir werden auch etwas von dem Laub in der Basis des Stücks nach vorne bringen . Mehr Akzente mit diesem Weiß, nicht mit reinem Weiß. Wir wollen das Weiß entweder mit ein bisschen Raciena mischen oder in diesem Fall ich es einfach mit diesem wirklich hellbraunen Wenn Sie eine Farbe haben, die einfach hellbeige ist, diese sandfarbene Farbe, würde das wirklich gut funktionieren Wenn du es etwas goldener machen willst, füge auch etwas Raciena hinzu Wenn Sie darauf tippen, werden Sie feststellen, dass Punkte unterschiedlicher Größe auftreten Du könntest eine Streichmethode mit einem Pinsel verwenden, du könntest versuchen, mehr Kontrolle über die Ecke zu haben, wie ich es gerade getan habe, oder du kannst versuchen, die Punkte unterschiedlich groß zu machen Das ist die Herausforderung. Wenn du alles flach zusammenlegst, alle vier Teile gleichzeitig, alle vier Mal, wird es die gleiche Größe haben. Und dann wird es ein bisschen zu sehr wie, oh, das war eine Gabel aussehen . Deshalb versuche ich, einige Teile ein bisschen größer zu machen, indem ich einen Zinken nach dem anderen, eine Krawatte nach der anderen nehme und dann einfach mehr Farbe aufnehme, sodass ich an einigen Bereichen, genau wie die Differenzierung, die da unten mit der Ecke passiert , genau wie die Differenzierung, die da unten mit der Ecke passiert, Farbe herausziehen und es eher zu einem spitzen Blattstück machen kann als abgerundet Okay. Ich habe nicht das gleiche Maß an Kontrolle, das ich mit einem Pinsel gewohnt bin. Vielleicht findest du das frustrierend und das ist okay. Wie ich in der letzten Lektion gesagt habe, können Sie in Ihrem Skizzenbuch üben . Dafür ist es gedacht Aber manchmal arbeite ich meine Probleme gerne direkt auf der Leinwand aus Und genau das mache ich hier, arbeite es genau dort. Ich weiß, dass ich viel Kontrolle haben kann, wenn ich die Ecke benutze, und wenn ich dann den ganzen flachen Teil verwende, kann ich sogar Striche machen die alle identisch aussehen oder ihr ziemlich nahe kommen, je nachdem, wie ich die Farbe auf meinen Pinsel bekomme. Und wenn ich dann keine Farbe hinzufüge, kann ich die Farbe einfach nach Belieben ziehen. Ich probiere es einfach so aus. Und hoffentlich funktioniert es für Sie und Sie können entweder diesem bestimmten Bild folgen oder Sie können Ihr eigenes Bild verwenden. Und dass Ihnen diese Tipps dabei wirklich helfen, lassen Sie mich bitte wissen, ob sie es sind. Ich möchte, dass dir das wirklich hilft, dein Spiel zu verbessern und wirklich Ausdruck zu zeigen , und das ist ein Teil davon. Wenn wir versuchen, etwas zu erschaffen und wir haben nicht die volle Kontrolle, aber wir finden Methoden, um diese Kontrolle zu erreichen. Wir zeigen, dass mit viel Textur und diesen Tools tatsächlich viel darüber gezeigt wird, wer Sie sind, ohne dass Sie es wirklich versuchen. In gewisser Weise, wenn das Sinn macht, arbeiten Sie einfach mit verschiedenen Blickwinkeln weiter, auf unterschiedliche Weise, bis es sich visuell richtig anfühlt. Dann werden wir weiter in andere Bereiche gehen, dieses eine bisschen Laub, an dem ich die meiste Zeit gearbeitet habe . Ich bin zufrieden damit, wie das langsam aussieht. Ich möchte jetzt ein bisschen gefiedertes Aussehen haben. Ich erschaffe mehr davon, weil das ein Feld ist , es steht Aber das war eher ein zentrales Element. Und dann bringen wir mehr von ihnen raus, hier draußen. Arbeite weiter daran. Ermutigen Sie sich selbst gut. Folge deiner Intuition. Wenn du ein Zeichen gesetzt hast und denkst, okay, das sieht richtig aus, das fühlt sich gut an. Bleib dabei. Lassen Sie dieses Zeichen sein, spielen Sie nicht zu viel damit herum und finden Sie dann Bereiche , die problematisch erscheinen. Als fortgeschrittener Maler haben Sie wahrscheinlich einige Erfahrung und gewisses Verständnis dafür, was das bedeutet, wenn Sie malen. Einige Bereiche funktionieren einfach nicht richtig , wenn wir unsere Basisschicht erstellen. Wir, wir machen uns weniger Sorgen um diese Details. Aber jetzt, wo wir ins Detail gehen, nehmen wir uns mehr Zeit, um Entscheidungen über diese kleinen Details zu treffen , die wir hinzufügen Weil jede Marke einen Unterschied machen wird. Aber ich möchte nicht, dass dich das aufhält oder dich zu sehr verlangsamt. Ich nehme mir beim Malen gerne Zeit , um Entscheidungen zu treffen, aber ich möchte mir auch erlauben , meiner Intuition zu folgen Weil manchmal mein Kopf eine Sache sagt und mein Herz eine andere Sache sagt Und manchmal muss man dem folgen, was der Bauch sagt. Nimm einfach Herz und Kopf aus dem Rennen. Geh einfach mit dem Bauchgefühl. Ich glaube, öfter als mir bewusst ist, hatte der Bauch recht. Ich werde in der Lage sein, Stücke besser mit meinem Bauchgefühl zu verkaufen , als wenn ich versuche, was andere wollen, dem zu folgen, was sich richtig anfühlt, wenn man Zeichen setzt. Ich setze einfach den gleichen Prozess fort wenn es nur dieselbe Farbe hat. Ich arbeite nicht einmal in anderen Farben. Wir erstellen eine stärkere Ebene um diesen Abschnitten Farbe zu verleihen. Weil es nicht nur diese weißbraune Farbe sein wird . Sie werden etwas Farbe haben. Aber wie ich bereits erwähnt habe, das wird uns mehr Möglichkeiten geben, es zur Geltung zu bringen. Das Weiß wird es gut machen, das Weiß gemischt mit Bräune. Es wird die gute Fähigkeit verleihen , davor aufzufallen. Wenn ich das Laub reinbringe, möchte ich, dass es natürlich aussieht, als wäre es ein echter Ort und es wird den Menschen helfen, andere Gefühle zu empfinden. Hängt davon ab, wer zuschaut. Und nur weil wir fertig sind, heißt die erste Basisschicht noch lange nicht, dass der Hintergrund fertig ist. Ich habe eher ein Gefühl dafür, dass das Färben dort passieren muss. Wir werden anfangen, ein bisschen von, von verschiedenen Farben hinzuzufügen . Hier und da. Ich habe das Gefühl, dass das bisschen Laub nicht ganz richtig ist. Gönnen Sie mir eine kleine Pause. Saw, das braucht ein bisschen was. Ich werde mit einem anderen Ton reinkommen und anfangen, den zu mischen, den ich verwende Zuerst werde ich versuchen, etwas davon wegzukratzen. Denk an das Scrafito, es ist so, als würden wir etwas davon abkratzen Wir haben hier ein Messer, das können wir machen. Wir können etwas davon abkratzen und trotzdem die gewünschte Textur beibehalten. Nun, da ein Teil meiner Farbe nass war, sie sich mit dem Hintergrund vermischt, was kein großes Problem darstellt weil ich dadurch vielleicht die gewünschte Abwechslung verliere Aber wenn ich das nicht will , kratze einfach weiter und finde heraus, was funktioniert, was sich damit richtig anfühlt Zieh weiter an der Farbe, solange sie nass ist. Wenn es schon zu nass ist. Wenn es trocken ist, sollte ich sagen, dann musst du noch eine Farbe drüber auftragen, um die Änderung vorzunehmen. Kratzen funktioniert nur dann wirklich, wenn es noch mindestens ein bisschen nass ist. Behalte das also im Hinterkopf. Sie können sehen, wie ich das Messer in verschiedenen Winkeln verwende Achten Sie also darauf, dass Sie es nicht nur in einer Richtung senkrecht zum Gemälde halten . Manchmal bin ich es. Manchmal verwende ich es auftragen kann in einem größeren Winkel, damit ich mehr Farbe dick auf das Stück , indem ich die Kurve zu meinem Vorteil nutze. Wir werden hier etwas rohe Sienna , um diesen schönen Goldton hinzuzufügen , und versuchen, etwas anderes für den Hintergrund zu kreieren etwas anderes für den Hintergrund Ich hatte immer noch etwas von dieser hellbraunen, weißen Farbe eingemischt Kein Problem, aber ich will hier nur ein bisschen mehr Wärme. Es fühlt sich wirklich cool an und ich muss das ausgleichen. Ich wollte nicht, dass es mit dieser Ciena zu gewagt ist. Indem ich etwas von dem Weiß und Hellbraun hinzumische, wird es ein bisschen gedämpft, gerade genug, um mir die schöne Mischung zu geben, die ich Sie können mit ein bisschen Raciena hin und her gehen, etwas mehr Weiß hinzufügen, sehen, welche Mischung gut funktioniert, ein bisschen mehr Weiß , indem Sie eine wirbelnde Bewegung verwenden, eine wirbelnde Bewegung verwenden um das nachzuahmen, was ich am Anfang in der Basisschicht gemacht habe in der Basisschicht gemacht Und wenn ich dann zur Grasschicht komme, verwende ich diese senkrechten verwende ich Das Anpassen des Strichs hilft wirklich dabei, die Dinge zu vermischen. Wenn alles trocken ist, kann man manchmal sehen, wie mein Messer über dem Stück schwebt und es für einen Moment innehält Das liegt daran, dass ich nachdenke, weil du ständig Entscheidungen darüber triffst, wohin die Dinge gehen werden Platziere ich an der richtigen Stelle? Und es ist fast so, als würde ich meinen Schritt machen. Bevor ich meinen Zug mache, ahme ich ihn irgendwie über der Leinwand Ich mache das manchmal, bevor ich die Leinwand betrete Ich denke, es ist so , als ob du deinen Golfschwung übst, bevor du es wirklich versuchst, oder sogar Baseball. Wer hätte gedacht , dass sie sich in Bereichen, in denen Sie eine etwas kräftigere Farbe von Rosanna wünschen , etwas ähnlicher sind oder eine Ähnlichkeit finden würden , etwas ähnlicher sind oder eine Ähnlichkeit finden in Bereichen, in denen Sie eine etwas kräftigere Farbe von Rosanna wünschen , etwas ähnlicher sind oder eine Wenn Sie das Gefühl haben, dass es etwas mutiger sein soll, fügen Sie etwas mehr Rosanna hinzu, machen Sie es Du musst es nicht gedämpfter machen wie ich. 6. Lass es tropfen: Okay, mach dich bereit, denn dieser Abschnitt wird viel Spaß machen und experimentell sein und wir werden hier ein paar Tropfen reinlassen paar Tropfen reinlassen Ich habe hier schon angefangen, hier und da geht etwas Dunkelblau rein Ich möchte, dass du herausfindest , was fehlt. Wo ist ein Gleichgewicht, um das wir uns kümmern müssen? Ich werde meine Farbe richtig nass. Mach das Messer einfach richtig nass. Du musst die Farbe nicht unbedingt richtig nass mischen, aber du könntest einfach etwas Farbe auf dein Messer dann direkt in etwas Wasser tauchen. Und dann wird es schön tropft. Wir werden die Dinge tropfen lassen. Wir werden damit eine wirklich lustige Atmosphäre schaffen, sodass du etwas Wasser darauf tupfen kannst und dann noch mehr Wasser drauftupfen und es tropfen lassen Im Moment tropft nicht viel . Da kommt meistens etwas Farbe drauf. Wenn es nass ist, kannst du zuerst die Farbe darauf auftragen und dann etwas abtropfen lassen Ich versuche auch nur, einen Teil der Farbe auszugleichen , sodass ich das Gefühl habe, dass sie vielleicht etwas mehr Tiefe benötigt, oder vielleicht habe ich in einigen Bereichen einfach etwas Kontrast verloren Hier können wir einiges davon beheben. Jetzt musstest du nicht warten, bis das , was wir gerade gemacht hatten, getrocknet ist. Du kannst, es ist so oder so kein Problem. Ich versuche nur, etwas davon in diesem Stück genau dort auszugleichen . Ich hatte einfach das Gefühl, dass der Ton zu ähnlich war. Ich musste etwas Dunkelheit in diesen Abschnitt bringen , wo ich das verloren hatte, weil ich etwas zu viel von dem hellen Ton aus der vorherigen Lektion hinzugefügt hatte. Das passiert, und das ist okay. Wir gehen ein bisschen hin und her, bis wir die perfekte Balance in dem gefunden haben, was wir tun. Wenn Sie etwas mehr Wärme benötigen, fügen Sie einige unserer warmen Töne hinzu. Ich möchte Sie davor warnen, völlig entgegengesetzt vorzugehen und, wissen Sie, bei den Farben zu bleiben, die Sie ausgewählt haben und mit denen wir gearbeitet haben , und darauf zu achten, dass wir einen warmen Ton haben. Wir haben unsere Raciena, die ich hier hinzugefügt habe. Und das hat auch einen Teil des Bereichs aufgehellt , in dem ich mit dem Dunklen angefangen habe und dann etwas Racienna hineingemischt habe, um es aufzuwärmen und ein wenig aufzuhellen , etwas Mitteltonbereich zu geben, etwas Mitteltonbereich zu geben nur um dort ein wenig Bewegung, einen kleinen dynamischen Raum zu erzeugen es aufzuwärmen und ein wenig aufzuhellen , etwas Mitteltonbereich zu geben, nur um dort ein wenig Bewegung, einen kleinen dynamischen Raum zu erzeugen. Und wenn ich beides hineinarbeite, kannst du sehen, dass ich es fast flach zur Leinwand hin verwende, es hat diese Weise wird mir das helfen, mehr Farbe auf die Leinwand zu bekommen , anstatt nach einer kleinen Linie zu suchen, wie wir es mit der Gabel verwendet haben, um das Ding hier zu binden. Ich bekomme einfach eine Menge Farbe drauf. Wenn wir mehr Farbe drauf haben, können wir mehr Texturen hinbekommen. Wenn du wirklich ein lustiges strukturiertes Stück haben willst, musst du mehr Farbe darauf haben, damit wir etwas Textur zeigen können Es wird sich aufbauen, wenn wir weiter schichten und all das, und es wird eine Menge Spaß machen Bring die Farbe einfach zuerst dahin, wo du sie haben willst. Wir setzen es nicht einfach völlig zufällig. Wir wollen ein gewisses Gefühl dafür haben , wo wir wollen, dass es dunkler wird und ein Gleichgewicht entsteht. Deshalb halte ich es für eine gute Idee, mit einem Referenzbild zu arbeiten . Ich denke vor allem an Fortgeschrittene, vor allem, wenn du eher ein Fortgeschrittener als ein fortgeschrittener Fortgeschrittener bist. Sie werden sich einfach viel glücklicher fühlen, wenn Sie etwas befolgen , das Ihnen eine gewisse Orientierung gibt , wo sich diese Tonwerte befinden werden Beginnen Sie mit dem Referenzbild und spielen Sie es dann ab. Sie können sehen, dass ich meinem Referenzbild vielleicht zu 75% folge . Ich mache mir keine Sorgen, dass es zu 100% identisch ist, vor allem, weil, wenn es ein Foto ist und wir eine ausdrucksstarke Arbeit machen, es nicht gleich aussehen wird. Aber ein Bewusstsein dafür zu haben wo diese Tonwerte liegen müssen, das ist das Wichtigste, wovon ich spreche Treten Sie einen Schritt zurück und sehen Sie, was fehlt. Finden Sie heraus, wo Sie Veränderungen bewirken müssen . Wenn du nicht magst, dass etwas übermalt wird, bist du an nichts gebunden. Du kannst immer alles trocknen lassen und etwas davon abkratzen Wenn du es einfach übertreiben kannst, schick es runter. Einfach drauflos und nochmal von vorne anfangen. Aber geben Sie sich einfach die Gelegenheit, einige der Probleme und Herausforderungen zu lösen, mit denen Sie in Ihrem Beitrag konfrontiert sind. Wie Sie sehen können, haben mir die drei Aktien, die ich damals hatte und sie übermalt hatte, nicht wirklich gefallen die drei Aktien, die ich damals . Anstatt mit einem komplett neuen Bild zu beginnen, versuche, einige der Bereiche zu reparieren, die vorher problematisch waren. von Anfang an zu beginnen, holen wir uns hier etwas Wasser für etwas Tropfendes Wenn mein Messer schön nass ist, werde ich versuchen, es ein bisschen auszublenden Es funktioniert etwas, je nachdem, welche Farben Mischen tatsächlich nass Aber ich werde auch mit dem Wasser einen Teil der Acrylfarbe, diese Pigmente, verteilen , und das wird es ein wenig verteilen Das ist auch eine Möglichkeit, Dinge zu verschmelzen. Eine Möglichkeit besteht darin, nass und nass zu mischen. Sie haben zwei Töne, die sich vermischen, die nass sind Wenn Sie dann eine trockene Oberfläche haben und versuchen, etwas, das nass ist, auf eine trockene Oberfläche zu mischen , können Sie etwas Wasser hinzufügen, um es zu verblenden Das ist eine Möglichkeit. Es mit einem Messer zu versuchen ist ganz anders als mit einem Pinsel. Wenn Sie es noch nie mit einem Pinsel versucht haben, wird es ein interessantes Experiment sein. Aber versuche Spaß damit zu haben und wo du ein wenig Farbe hinzufügen musst, habe ich der Mischung etwas Weiß hinzugefügt. Ähm, in bestimmten Bereichen, in denen es sinnvoll ist, das zu tun, wird das auch bei diesem Vorteil helfen. Wie Sie sehen können, funktioniert das wirklich, wenn man es verschmilzt. Ich lasse es nass sein und lasse ein paar Tropfen passieren. Da sie sich vielleicht keine Sorgen darüber machen, wird es nicht übertrieben , wenn es tropft Aber wie Sie sehen können, lasse ich zu, dass diese Tropfen passieren Vielleicht, wenn sie zu viel sind, wirbelst du mit deinem Messer drüber kannst es mit einem Tuch oder einem Papiertuch abtupfen mit einem Tuch oder einem Papiertuch Es ist definitiv kein Betrug, diese Bereiche nass zu machen. Ich mag es, wenn etwas davon tropft. Wenn du die Tropfen magst, gib mehr Tropfen hinzu. Viel Spaß damit. Mal sehen, was passiert. Es ist nett, es ist, als ob man Farbe wirft, es erzeugt seine eigene spontane Reaktion. Obwohl wir das Wasser dort platzieren, wo wir wollen, wird es einige lustige Momente schaffen die Sie nur teilweise Einfluss haben. Es macht wirklich Spaß in dieser Umgebung und ist meiner Meinung nach perfekt, um ein paar Tropfen hinzuzufügen Wenn Sie nun an Fotorealismus arbeiten, werden Sie wahrscheinlich keine Tropfen verwenden und Sie werden wahrscheinlich auch kein Plastikmesser verwenden Aber in diesem Artikel funktioniert es vollständig. Wenn deine Farbe noch nass ist, wirst du die Farbe genau dort anheben. Ich habe ein bisschen hellen Ton hinzugefügt, damit experimentiert und bei Bedarf ein wenig Farbe hinzugefügt. Wenn du nicht mit nasser Farbe arbeitest, wird das nicht wirklich etwas bewirken. Stellen Sie sicher , dass Sie etwas Farbe haben , mit der Sie arbeiten, egal ob es sich um eine dunkle Farbe handelt, und fügen Sie dann ein wenig hellen Farbton hinzu, um sie mit einem mittleren Farbton zu vermischen. Schau, was in deinem Stück fehlt. Wenn Sie sich nicht sicher sind, müssen Sie vielleicht eine kleine Pause einlegen. Wenn Sie von Anfang an bis zu diesem Moment an diesem Stück gearbeitet haben und keine Pausen eingelegt haben, ermutige ich Sie, einen Moment innezuhalten, sich zurückzuziehen, eine Pause einzulegen, mit neuen Augen darauf zurückzukommen und zu sehen, was fehlt. Es wird helfen. Außerdem Licht, wenn Sie gutes und richtiges verwende ich hier natürliches Licht, wenn Sie gutes und richtiges Licht haben. Stellen Sie sicher, dass Sie in einem Raum arbeiten, in dem die Beleuchtung so natürlich wie möglich ist. Wir fügen hier ein paar coole Töne hinzu. Mit einem schönen Blau können wir herausfinden, dass ein schönes Primärblau gut funktioniert. Um es dann auszugleichen, weil es ein bisschen zu blau aussah, können wir einen warmen Ton hinzufügen. Und unser warmer Ton, mit dem wir hier arbeiten, ist Rosana, füge ich auch hinzu Ich werde weiter daran arbeiten, etwas von dem Weiß drauflegen, nass und nass mit einem sehr nassen Messer vermischen, wirbeln, diese wirbelnden Bewegungen verwenden, sehr repetitiv in den Bereichen, in mit demselben Thema zu tun habe, wo ich möchte, dass es einfach außerhalb der wo ich möchte, dass es Sie können sehen, wie sehr es sich ändert. Sobald Sie diesen Farben ein wenig Weiß hinzufügen , haben wir sie gemischt. Wir haben mit dem blauen Farbtupfer im hellen, warmen Braun angefangen und dann etwas Weiß hinzugefügt Und sieh dir an, was du bekommst. Es ist wie ein Rezept, wenn Sie mit dem Mischen von Farben noch nicht vertraut sind. Probiere ein paar Rezepte aus, wir nennen sie Rezepte. Probiere ein paar Rezepte in deinem Skizzenbuch aus. Ich empfehle immer, ein Skizzenbuch in der Nähe zu haben, Sie üben können Wenn Sie mit dem Mischen von Farben nicht vertraut sind, versuchen Sie es hier mit Scratching Jetzt nehme ich einfach das Messer und benutze die Schneide, die all diese kleinen gezackten Spuren hat Ich kratze und das gibt mir diese wunderschöne Textur. Und dann habe ich das Gefühl, dass dieser Teil hier ein bisschen in das eingreift, worauf ich mich konzentrieren möchte Ich kreiere diese Glasur einfach durch eine verwässerte grüne Farbe. Verwässern Sie es einfach, damit es nicht undurchsichtig wird. Aber dann werde ich in diesem Bereich ein bisschen Weiß hinzufügen, werde ich in diesem Bereich ein bisschen Weiß hinzufügen um etwas davon auszublenden, sodass es etwas unscharfer Nehmen Sie einige dieser Details weg, damit das Hauptthema nicht zu sehr beeinträchtigt Durch etwas mehr Kontrast kann das Hauptwerk der Blätter zum Star der Show werden . Und das ist es, was ich anstrebe. Wenn du ein bisschen Spaß mit ein paar Tropfen hattest, wie bist du vorgegangen, hier ein bisschen mehr hinzuzufügen Nur ein mittlerer Gesamtwert da drin und bis zu ihr als Nächstes. 7. Blätter, Lifting, Punkte und Tropfen: Okay. Also habe ich eine kleine Pause eingelegt und daran gearbeitet, kleine Punkte richtig zu erkennen. Und wie Sie sehen können, habe ich einige schöne hellblaue Variationen von Punkten, die mein Strauß sein werden Und was am besten funktioniert hat, ist, die Messerschneide schräg zu nehmen und genug Farbe zu schwenken , um einen schönen kleinen Punkt zu bekommen Das sind meine Punkte da drin. Also arbeite ich mit verschiedenen Farbvariationen und füge die Töne hinzu, die ich zuvor hatte. Ich mache diese Kreise nur ein bisschen stärker. Ich mache einfach drüber und erstelle Ebenen, die sich überlappen, manche überlappen sich nicht wirklich, so etwas wie dieses hier Aber dann füge ich vielleicht etwas in der Nähe hinzu , das sich überlappt Spielen Sie einfach ein bisschen damit herum , um ein Blumenstraußbild Wenn Sie sich ein Foto ansehen, das okay ist, werden Sie feststellen, dass sich einige von ihnen überlappen und andere nicht Als Nächstes werden wir etwas hellgrün bekommen. Es ist Alt-Fluoreszenz. Oder eigentlich limettengrün. Richtung Gelb. Es geht eher in Richtung Gelb. Ich werde einfach den Rand meiner Gabel verwenden , wie wir es zuvor getan haben, aber jetzt fügen wir etwas Farbe hinzu . Lass uns etwas Farbe reinbringen. Gold, lebendiger, wenn du willst. Aber ich nehme das, wie ich schon sagte, fluoreszierend, gelbgrün, irgendwie dazwischen. Wenn du einfach hellgrün nimmst, etwas Gelb hinzufügst, etwas Weiß hinzufügst, so kannst du diese Farbe bekommen . Nicht zu schwierig. Ich benutze nur die Eckkante von nur einem der Kabelbinder meiner Gabel. Ich habe also die Kontrolle, das ist mein Kontrollinstrument. Das Messer gibt mir nicht die gleiche Kontrolle über die Spitze wie mit der Gabel. Und ich merke, dass ich mich an diesem Punkt wohler fühle. Ich hoffe, Sie fühlen sich wohler mit Ihren Tools, die Sie verwenden, und verstehen, was sie für Sie tun können, nicht nur hier, sondern auch, wenn Sie in Zukunft etwas anderes erstellen möchten in Zukunft etwas anderes und Sie sagen, oh, ich muss das tun Oh, hey, die Gabel wäre perfekt dafür oder oh, das Messer würde diese tolle strukturierte Linie für meinen Hintergrund bilden strukturierte Linie für meinen Ich liebe es. Ich füge nur einige Details hinzu. Wir bringen es jetzt voran, da unser Hintergrund größtenteils bekannt ist. Es gibt einige Änderungen , die ich vornehmen möchte. Aber wenn wir einige dieser Details hinzufügen, ist daran nichts falsch , denn wir können es immer noch überarbeiten, wenn wir eine kleine Glasur machen müssen, wenn es zu stark war, oder es mit mehr Farben überlagern, um eine kleine Glasur machen müssen, wenn es zu stark war, oder es mit noch mehr Details, Tiefe und dergleichen zu erzielen Wir suchen einfach nach Laubflächen , die wir hervorheben möchten. Und dann auch diese kleinen Punkte zu finden , die auf kleine Blüten oder vielleicht grüne Laubstücke hinweisen kleine Blüten oder vielleicht grüne Laubstücke Und wir werden den Farben, die sich in dieser kleinen Zone hier befinden, einfach etwas Abwechslung verleihen Farben, die sich in dieser kleinen Zone hier befinden, einfach etwas Tippen Sie einfach hier, auf den kleinen Punkt dort und spielen Sie herum, lassen Sie uns etwas von dem gleichen Grün auf den Blättern hier bekommen . Jetzt, wo wir den Untergrund hatten , können wir ihn übermalen, genau wie wenn Sie die Wände grundieren, bevor Sie Ihr Haus in einer anderen Farbe streichen Sie haben jetzt die Grundierung und wir können eine Farbe hinzufügen, eine schöne helle Farbe und sie wird auffallen Wenn wir einfach versucht hätten diese Farbe alleine über dem Dunklen zu malen, würde sie davor einfach nicht so stark hervorstechen . Dadurch haben wir auch eine kleine Variation, was immer schön ist, besonders bei einem ausdrucksstarken Stück. Ich liebe all die Kratzlinien , die für das Auge so interessant sind. Ich habe das Gefühl, jemand könnte sich dieses Bild für eine lange Zeit ansehen und wirklich etwas anderes sehen und es wirklich genießen viel Spaß haben und es betrachten, auch wenn Sie es selbst geschaffen haben, könnten Sie dasselbe finden. Momente, die bewusster sind als andere. Hoffentlich ein Gefühl, auf das du hofftest. Aber aufgrund der unterschiedlichen Sichtweise aller werden Sie feststellen, dass jeder es anders erlebt. Vielleicht gibt es etwas, das jemanden dazu bringt, sich zu erinnern, einen Moment in einem nostalgischen Moment zu haben Wir alle haben Bilder, die uns an Dinge und Erfahrungen erinnern, die wir gemacht haben. Andere Bilder, die wir gesehen haben, wir wissen vielleicht nicht einmal, woher sie kommen, aber es fühlt sich einfach vertraut an, aber es fühlt sich einfach vertraut an wenn wir all die Räume finden, die wir brauchen Dass Sie die Gabel in einem größeren Winkel verwenden können, wo sie näher an der Leinwand ist, , wie als an einer Spitze, wie Sie es mit einem Bleistift oder Stift tun würden Achten Sie darauf, diese Farbe hier und da auszubalancieren. Ich wollte nur an einem einzigen Ort gefunden werden. Es sei denn, es macht Sinn , bei diesem Grün, weil wir auf diesem Feld mit all diesen Gräsern sind, es macht Sinn, hier und da mehr davon zu haben Aber ich will es auch nicht übertreiben. Ich möchte damit schöne Highlights setzen, anstatt das Stück damit einfach zu überfordern Du kannst kleine Punkte machen, du kannst kleine Linien machen, du kannst tatsächlich ziemlich viel machen Und ich bin gespannt, ob Sie dachten, dass diese Tools so viel können , oder fühlen Sie sich dadurch sehr eingeschränkt? Seien Sie sehr neugierig darauf, welche Herausforderungen Sie bei der Erstellung dieses Stücks wohl fühlen und wie Sie sie bewältigen. Hoffentlich sind die Tipps, die ich gebe, hilfreich für Sie. Ich möchte aber auch, dass du dich selbst entdecken und erleben kannst. Ich denke, als Maler mit fortgeschrittenem Kenntnisstand ist es wichtig, das zu erleben Maleranfänger, die sich mehr an mich halten, können dagegen hilfreicher sein Los geht's. Wir haben ein paar Drops gemacht. Jetzt Tropfen, ein paar Tropfen hier und da, machen sie tropfend, tropfend Bringt etwas davon in die Mitte. Diese Glasur. Die Glasur lässt, wie eine Transparenz, die Unterseite durchscheinen und bringt mehr Grün in diesen Raum Ich habe das Gefühl, dass dieser Bereich einfach nicht ganz richtig aussieht In der zweiten Jahreshälfte werden wir versuchen, es besser zu machen. Manchmal sieht es ein bisschen schlechter bevor man es besser macht, und das ist okay. Ich fange mit diesem Grün an, weil ich es wirklich mag und weil ich das Gefühl habe, dass da zu viel cooles Grün vor sich geht. Ich bringe dieses warme, gelbe Grün hinein und wir werden versuchen, den Abschnitt zu etwas Besonderem zu machen , als es sich gerade anfühlt Ich verwende eine verwässerte Version davon, um mich einzufügen und zu sehen, ob ich es hinbekomme. Bring etwas Wasser rein, sogar hier drüben. Mischen Sie es ein. Vermischen Sie es noch im Prozess, noch nicht perfekt. Sobald Sie das getan haben und es verwässert ist, können Sie ein Tuch nehmen und ein wenig reiben oder abtupfen, um es zu entfernen Wir nennen das auch Heben. Und das ist etwas, was man oft mit Wasserfarben macht, nicht etwas, das man oft mit Acrylfarben macht , aber es ist etwas, das man tun kann Sie können mit dem Verständnis arbeiten , dass Sie ein Acrylglas, wenn es nass ist , immer noch anheben und abnehmen können Und zum Entfernen müssen Sie nicht nur eine Schicht darauf legen. Und das gibt mir da einen etwas verschwommeneren Blick Was hilft, ein bisschen zu mischen. Wenn du ein bisschen Dunst hast, hast du einen schönen dunstigen Look kreiert Es hat geholfen, die Farben ein wenig zu verändern, aber ich bin immer noch nicht ganz zufrieden damit Wir werden hier ein paar Tropfen abtropfen lassen. Wir werden weiter Schichten auftragen. Und vielleicht müssen wir hier etwas reparieren, wir werden es ausarbeiten Ich denke, es ist einfach nicht genug Kontrast genau dort, wo mein Hauptmotiv ist. Im Zweifelsfall einfach weiterarbeiten oder eine Pause einlegen. Wie ich schon sagte, mach vielleicht eine Pause, bevor du zu verrückt wirst und anfängst, mit der ganzen Sache herumzuspielen Aber manchmal muss man ein neues Maß an Kontrast schaffen Wenn du es nicht fühlst, musst du es versuchen und es versuchen. Und ich mochte das Laub, das oben war, nicht wirklich, also musste ich eine dunklere Schicht auftragen, damit ich dann etwas neues Laub darüber schichten kann. Ich hole mir gerade meine Brauntöne. Ich verwende etwas lockere Arbeit, um es zu vermischen und immer weiter einzufügen sehen, wann du manchmal, wenn du daran arbeitest, Dinge tust die nicht ganz das sind, was du willst Gleich fange ich an, es zu hell zu machen und dann merke ich, dass mir das nicht den Kontrast gibt, den ich mir für das Hinzufügen dieser Details wünsche ich diese Rosana hinzufüge, wird es ein bisschen zu viel sein Wir werden einen Rückzieher machen müssen. Das wird wieder zu hell , sodass Sie sehen können, dass ich die rohe Sienna hinzufüge Ich würde einfach eine Minute warten. Halte es vielleicht dunkel. Mal sehen, wie die Veränderungen passieren. Es spielt keine Rolle, wie viel Erfahrung Sie haben. Vielleicht haben Sie Momente mit einem ausdrucksstarken Stück, in denen Sie einen Rückzieher machen und etwas ändern müssen Einfach so, wir haben etwas davon entfernt oder einfach darüber geschichtet, du kannst eine Schicht drauflegen und es trocknen lassen Dann möchte ich jetzt wieder reingehen , diesmal mit etwas mehr Kontrolle. Denn bevor wir mit Punkten und so experimentierten, mit unserer Gabel, habe ich jetzt eine bessere Vorstellung davon, was ich da drin haben will Also werde ich mit einer Gabel und den hellgrünen Lichttönen reingehen hellgrünen Lichttönen reingehen und dieses Mal habe ein bisschen mehr Kontrolle darüber, was da drin passiert Nur ein bisschen mehr Kontrast. Also ich mag diesen Moment. Es ist okay, das Gefühl zu haben, dass es nicht ganz richtig war und dann ein bisschen hin und her gehen zu müssen ein bisschen hin und her , weil dadurch Schichten entstehen , die für das Auge so interessant sind Jetzt kannst du etwas von dieser Rosiana da drin sehen. Jetzt siehst du etwas von dem Grün da drin , etwas von dem Und jetzt diese Schicht drüber, es macht wirklich so viel Spaß. Und all die Texturen, die dadurch entstanden sind , sind auch echt cool. Und es hat auch oben eine schöne atmosphärische Mischung geschaffen . Was glaubst du, hat alles geklappt? Aber wir haben noch mehr Schritte vor uns. Machen Sie weiter, haben Sie weiterhin Spaß damit und gönnen Sie sich die Pausen, die Sie brauchen, entweder zwischen diesen Kursen, diesen kleinen Abschnitten oder einfach, wann immer Sie sich ein wenig überfordert fühlen, atmen Sie ein wenig durch und verschnaufen Sie sich, und stellen Sie sicher, dass Sie Spaß damit 8. Letzte Details und Unterschrift: Okay, wir sind im letzten Abschnitt dieses Artikels. Bevor wir dieses Projekt beenden, werden wir es tatsächlich in diesem Abschnitt unterschreiben. Bereite dich darauf vor. Dies ist der Moment, in dem wir das ganze Stück überprüfen. Welche Details fehlen? Was würde dazu beitragen? Denken Sie daran, dass wir beim Malen nichts vom Bild nehmen wollen. Wenn es nur für mehr Chaos sorgt, dann lass es einfach. Okay, das wird richtig lustig. Wir werden diesem Stück ein paar Blumen hinzufügen. Wir werden etwas Rosa hinzufügen. Wenn du kein Fan von Rosa bist, ist das okay. Sie können Rot oder Orange hinzufügen. Beides würde wirklich gut funktionieren. Ich würde mich vielleicht von Lila fernhalten. Du könntest lila machen. Du könntest die machen. Aber das Rosa, das Orange oder das Rot verleihen ihm wirklich einen schönen Touch. Und wir werden auch sehr gut zu den Farben passen , die wir in diesem Stück gemacht haben. Das ist meine Empfehlung, aber es ist dein Bild, also füge es hinzu. Ich füge etwas Rosa hinzu, aber ich werde auch etwas Weiß hinzufügen , weil ich dem Referenzbild folge. Es hat weiße Blüten, die an der Spitze kegelförmig sind. Also fange ich mit dem Rosa als Basis an. Und dann füge ich ein paar weiße Farben hinzu, wenn ich nach oben gehe. Und das funktioniert auch vor unserem dunklen Hintergrund. Es ist sehr wichtig , dass mein Hintergrund , den ich gerade übermale, direkt neben diesen Blumen, dunkel ist, damit sie wirklich hervorstechen. Dieser Kontrast ist wichtig, und einige der dunklen Räume zu belassen kann auch sehr hilfreich sein , einige der dunklen Räume zu belassen. Versuchen Sie nicht, einfach eine vollständige Form zu erstellen , die jeden Hintergrund vollständig abdeckt. Halte einige dieser Teile des Hintergrunds sichtbar. Überhaupt nicht abdecken. Lassen Sie einige davon da sein, denn dadurch kann es hervorstechen und realistischer aussehen. Denn wenn du dir eine Blume ansiehst, wirst du einen Hintergrund dazwischen sehen. Typischerweise sickert vor allem bei diesen kegelförmigen kegelförmigen Blumen ein wenig Hintergrund durch Achten Sie also und versuchen Sie , es nicht zu übertreiben Aber auch hier, wenn Sie das tun, wissen Sie, dass Sie Rückzieher machen können. Du kannst rückwärts gehen Du kannst das alles addieren, subtrahieren und schauen, ob es andere Bereiche gibt, die etwas von dieser schauen, ob es andere Bereiche gibt Farbe gebrauchen könnten Ein bisschen rosa hier oben im oberen Bereich. Vielleicht sind da ein paar Blumen im Hintergrund. Vielleicht hilft es, das auszugleichen , wenn du hier und da in der Ferne ein bisschen Rosa hast. Behalte das also auch im Hinterkopf. Ich werde hier in der Basis nur ein bisschen mehr Details hinzufügen , wo ich das Stück mit dem anderen Laub mischen möchte das Stück mit dem anderen Laub mischen möchte , neben dem es liegt, weil es irgendwie ein bisschen zu getrennt wurde. Also das bisschen, das ich mitgenommen habe, die Gabel war einfach echt für mich, hat das sehr stark zusammengebunden. Netter, schau einfach, was fehlt. Und viel Zurücktreten, das Schielen, Zurücktreten hilft wirklich das Schielen, Zurücktreten hilft wirklich . Schau weg. Schau zurück, all diese Dinge, sind Methoden, die funktionieren, um dein Gehirn auf Vordermann zu bringen, sicherzustellen, dass es funktioniert. Und du stellst dich nicht einfach ein bisschen in eine Ecke, ohne es zu merken. Treten Sie zurück, schauen Sie und sehen Sie , wo Sie ein kleines Detail hinzufügen müssen , kleiner Punkt hier. Dies sind nur sehr kleine Änderungen , die wir derzeit vornehmen. Nur sehr kleine Schritte, die dazu beitragen werden. Genau wie das kleine bisschen Glitzer auf dem Kuchen, du fügst nur ein bisschen Glitzer hinzu Es ist nicht viel, es schmälert nicht das , was wir getan haben, es fügt etwas hinzu Es macht es noch aufregender. Vielleicht werden einige Blätter hervorgehoben, einige dieser Punkte ein wenig hervorgehoben. Dann sind wir bereit zu unterschreiben. Sobald Sie das Gefühl haben, dass es startklar ist, können Sie unterschreiben. Und ich ermutige Sie, zu versuchen, mit dem zu unterschreiben , bei dem Sie sich wohler fühlen Die Gabel oder das Messer. Probiere es aus. Nochmals, wenn du nervös bist, probiere zuerst dein Skizzenbuch an, aber probiere es Bei mir hat es geklappt. Ich habe die Ecke benutzt. Einmal eine Gabel. Und jetzt kann ich sagen, dass ich in diesem ganzen Gemälde keine Pinsel verwendet habe, nicht einmal für die Signatur. Und ich finde das cool und das Ganze sieht dadurch ähnlich aus. Okay, wir sind jetzt mit diesem Stück fertig. Wir haben es signiert und wir nähern uns dem Ende dieses Kurses. Wow, tolle Arbeit. 9. Schlussbemerkung: Nun, das ist ein Rap. Wir sind fertig. Herzlichen Glückwunsch. Gut gemacht. Ich bin so stolz auf dich, dass du diesen Kurs abgeschlossen hast. Weißt du, manchmal fangen wir Dinge an, die wir nicht beenden. Also sieh dich an. Du bist jetzt fertig. Du kannst ein bisschen tanzen. Ich bin sehr gespannt, was du dir ausgedacht hast. Ich hoffe also, dass Sie planen, ein Foto Ihrer Arbeit in die Studentengalerie hochzuladen , um Feedback zu erhalten. Und nur um dein Stück zu zeigen. Wir möchten unsere Kunst teilen, sobald wir sie geschaffen haben. Ich hoffe, ich versuche immer , meine Lehrfähigkeiten und das, was ich meinen Schülern anbiete, zu verbessern . Wenn Sie also Feedback für mich haben, sagen Sie mir, was Ihnen gefällt, sagen Sie mir, was ich verbessern kann , wenn ich eine Bewertung abgebe. Das wäre großartig. Ich danke dir vielmals. Und ich kann es kaum erwarten, dich in der nächsten Klasse zu sehen. Tschüss jetzt.