7 Tage, 7 Frühstück: Eine Aquarell-Reise durch die Morgenplatten

1. Einführung: Hallo. Mein Name ist Mona und ich bin eine bildende Künstlerin, die in Italien lebt. Mit jahrelanger Erfahrung im Schaffen und Unterrichten von Kunst habe ich mich darauf spezialisiert, alltägliche Momente und Szenen mit lebendigen Wasserfarben Ich freue mich darauf, meine künstlerische Reise mit Ihnen zu teilen und Ihnen zu helfen, Ihre Aquarellfähigkeiten zu entwickeln Und ja, ich bin ein großer Fan von Frühstück. Es gibt nichts Aufregenderes, als zu Beginn des Tages einen schönen Teller mit Essen vor sich zu haben des Tages einen schönen Teller mit Essen vor . Und ich freue mich darauf, meine Leidenschaft für Aquarell mit meiner Liebe zum Frühstück zu verbinden Aquarell mit meiner Liebe zum Frühstück In diesem Kurs tauchen wir in das Thema sieben Tage Frühstück Eine Reise mit Wasserfarben. Im Laufe einer Woche lernen Sie, wie Sie mithilfe von Aquarelltechniken wie Mischen, Schattieren und Texturierung eine Vielzahl von Motiven zum Thema Frühstück malen mithilfe von Aquarelltechniken wie Mischen, Schattieren und Texturierung eine Vielzahl von Motiven zum Thema Frühstück wie Mischen, Schattieren ob es sich um einen Avocado-Toast, einen Stapel Pfannkuchen oder eine Tasse Kaffee und ein Croissant handelt, wir werden herausfinden, wie Sie diese alltäglichen Mahlzeiten durch Kunst zum Leben erwecken können diese alltäglichen Für das Klassenprojekt kreierst du dein ganz eigenes siebentägiges Frühstücks-Derby, indem du jeden Tag ein anderes Frühstück malst ein anderes Frühstück Am Ende des Kurses wirst du eine farbenfrohe Sammlung von sieben Aquarell-Frühstücksillustrationen haben eine farbenfrohe Sammlung von , deine Fortschritte und deine neu verfeinerten Fähigkeiten zeigen Sie haben auch die Möglichkeit , Ihre Arbeit mit Kommilitonen zu teilen , um Feedback und Inspiration Also, wenn du bereit bist, lass uns sieben Tage lang mit Frühstück beginnen 2. Lass uns beginnen!: Lasst uns diesen Kurs mit unserem ersten Bild beginnen, das unser erstes Frühstück ist. Ich hatte zum Frühstück eine geschnittene Avocado und ich werde Ihnen Schritt für Schritt zeigen , wie man sie malt Schauen wir uns zunächst die Materialien an, die wir benötigen. Natürlich Aquarellfarben und Aquarellpapier. Für diesen Kurs verwende ich ein kleines Aquarellpapier der Marke Aquapad der Marke Es sind 300 Gramm. Und die Größe ist eine Sechs, also ist es eine kleine Größe. Und wir brauchen Aquarellpinsel. Für diesen werde ich einen Pinsel Nummer 12 und einen kleineren Pinsel, einen Pinsel Nummer drei, verwenden Nummer 12 und einen kleineren Pinsel, einen Pinsel Nummer drei, Pinsel Nummer drei Was sonst? Natürlich der Wasserkrug, die Palette und Papiertücher oder Taschentücher zum Reinigen und Trocknen unserer Bürste. Okay. Also lass uns sehen, was der erste Schritt ist. Ich habe die Avocadoscheibe bereits skizziert . Du skizzierst zunächst leicht die Form der Avocadoscheibe, zeichnest die äußere ovale Form für die Avocado und belässt dann die runde Form für den Kern, und belässt dann die runde Form für den falls deine Avocado einen Kern hat Ja, lass uns mit dem Malen beginnen. 3. Tag 1- Avocado-Scheiben: Okay, für die Grundfarbe für das Avocadofleisch werde ich mit meinen Aquarellfarben ein helles, zartes Grün mischen mit meinen Aquarellfarben ein helles, zartes Grün Du kannst dafür ein wenig Gelb und Grün kombinieren. Also verwenden wir einen größeren Rundpinsel um das freiliegende Fruchtfleisch der Avocado zu bemalen. Also fange ich mit diesem Hellgrün an, das ein gelbes Grün ist. Farbe Und dann füge ich Gelb hinzu. Das ist Cadmiumgelb, sodass ich eine helle, sehr, sehr hellgrüne Farbe haben kann sehr, sehr hellgrüne Farbe Wir beginnen mit einer sehr leichten Wäsche. Wie Sie sehen, habe ich viel Wasser drin, und dann kann ich der Farbe natürlich Wasser hinzufügen, damit sie durchscheinend aussieht Ich werde den ganzen Teil der beiden Scheiben mit dieser hellen Farbe Das Gleiche gilt für die anderen Folien. dieser leichten Waschung können Sie den gesamten Bereich abdecken, auf den Sie die Farbe auftragen möchten. Es ist also wirklich nützlich, es leicht zu haben. Perfekt. Zuallererst lasse ich die erste Schicht trocknen, bevor ich mit dem nächsten Schritt fortfahre . H. Bevor dem nächsten Schritt weitermache, bei dem die anderen Schatten, die überlagernden Schatten, aufgetragen werden, solange es noch nass ist, füge ich diese Teile hinzu Ich werde die Nass-in-Nass-Technik verwenden. Ich verwende dieses Dunkelgrün, das ein Saftgrün ist, es heißt Saftgrün. Ich werde hier eine sehr dünne Linie ziehen , um den Schatten zu zeigen. Dann trockne ich meinen Pinsel und mische ihn einfach. Vielleicht auch hier weitermachen , denn ich habe auch hier ein bisschen Schatten und auch hier eine dünne Linie. Dann das Gleiche für diese dunkleren Stellen, die sich in der Nähe der Haut befinden. Wenn Ihre Farbe noch trocken ist, vermischt sie sich bei der Nass-Nass-Technik von selbst. Ich werde dasselbe für die anderen Folien tun. Sie sehen, dass es hier eine nette Technik und einen schönen Effekt erzeugt . Ich kann hier tatsächlich ein bisschen Schatten hinzufügen. Außerdem werde ich meinem Saftgrün ein bisschen Gelb hinzufügen und dann diesen dunkleren Teil, diesen Schattenanteil, mit meiner helleren Wäsche mischen . Jetzt lasse ich es stehen, also lass es trocknen. Für die Grube werde ich eine Mischung aus brauner Farbe verwenden. Ich verwende gebrannte Siena und etwas Braun und ein bisschen Rot Ich fange an, das gesamte Bild mit einer leichten Waschung zu Ich fange mit der verbrannten Siena an. Und ich werde diese Farbe verwenden, das ist eine Ambra Buchata, ein dunkleres Braun, das ich in meiner Palette habe , und nur ein winziges bisschen Rot Wie gesagt, ich werde ein leichtes Waschmittel verwenden. Ich habe etwas Wasser hinzugefügt und wenn ich mir dann das Bild ansehe, sehe ich, dass das Licht aus dieser Richtung kommt. Ich werde diesen Teil etwas heller lassen. Und dann werde ich die ganze Grube mit diesem leichten Waschmittel abdecken . Okay. Ich habe meinen Pinsel getrocknet, damit ich diesen winzigen Lichtpunkt mischen kann . Solange es noch nass ist, werde ich auch die dunkleren Teile hinzufügen, die Schatten der Grube. Wenn Sie auf dieser Seite genau hinschauen, haben wir die Schatten. Wenn ich es jetzt hier hinstelle, solange es noch nass ist, kann es mir einen schönen Effekt von Nässe in Nässe geben und es wird sich von selbst vermischen. Ich werde hier auch ein bisschen verbrannte Siena hinzufügen. Dann sehe ich das auch hier, ich habe ein bisschen Schatten Okay, jetzt trockne ich meinen Pinsel und mische das. Okay? Warum nicht ein bisschen mehr dunkle Farbe hinzufügen? Okay, perfekt. Sieht schon nett aus. Sie sehen, wie schön dieser Effekt ist, wenn man nass wird. Während die erste Wäsche noch nass war, habe ich meine zweite Wäsche hinzugefügt und alles hat sich ganz von selbst vermischt Okay, wir warten ein bisschen, bis es vollständig getrocknet ist, und dann fügen wir dieses winzige Stück Haut hinzu, das auf dem Foto ein bisschen sichtbar ist, nicht so viel, aber ein bisschen sehr dünne Haut können wir hinzufügen, und dann werden wir zusammen sehen, ob wir der Scheibe mehr Schatten und Tiefe verleihen wollen . Jetzt werde ich diese dunkle Farbe, die lila ist, mit einem dunklen Braun mischen die lila ist, mit , um eine dunklere Farbe für die Haut zu erzeugen. Wie Sie sehen, ist auf dem Foto ein winziger Teil der Haut sichtbar. Ich werde nur diese dünne Linie auf dieser Seite meiner Avocado hinzufügen diese dünne Linie auf dieser , auf dem äußeren Teil. Und vielleicht ein bisschen hier und dasselbe für die andere , die anderen Folien. I Das sieht gut aus. Vielleicht fügen Sie auch hier und ein bisschen hier etwas Avocadohaut hinzu. Dann werde ich dieselbe Farbe für diesen Teil der Grube verwenden , um ihn zu vertiefen und ein wenig Textur hinzuzufügen Ich werde diesen Bereich auch abdunkeln Und dann mixen Sie es mit dem vorherigen Waschgang. Wenn du möchtest, kannst du bei der ersten Wäsche, die ich für das Avocadofleisch verwendet habe, auch ein bisschen Saftgrün, dieses dunkle Grün, hinzufügen ersten Wäsche, die ich für das Avocadofleisch verwendet habe, auch ein bisschen Saftgrün, dieses dunkle Grün , damit ich auch diesen Teil etwas vertiefen kann Bevor es austrocknet, werde ich es dann mit meinem trockenen Pinsel mischen Okay. Perfekt. Das ist mein erstes Frühstück. 4. Tag2- Toast und Spiegelei Teil 1: Hier sind wir am zweiten Tag und unser zweites Frühstück, das wir bemalen werden, zwei Scheiben geröstetes Brot und ein Wie Sie auf dem Referenzfoto sehen, gibt es einen Teller , den ich nicht bemalen werde , weil wichtig ist, sich auf das Essen zu konzentrieren , das sich darin befindet Ich habe also bereits die Brotscheiben und mein Spiegelei skizziert , und ich werde auch für diesen Pinsel Nummer drei und einen Pinsel Nummer 12 verwenden auch für diesen Pinsel Nummer drei , und ich werde auch einen Flachpinsel verwenden , um die Textur des Toasts zu kreieren, was ich Ihnen später erklären werde. Okay, fangen wir mit der Basisschicht des Toasts an. Ich werde ein hellbraunes, also Sienna, mit einer Mischung aus Beg oder gelber Eiche mischen Für den Boden der Scheiben. Hier ist meine Terracina, und ich werde etwas gelbe Eiche hinzufügen Vielleicht ist es besser, den Pinsel zu wechseln , weil dieser zu klein für mein Brot ist . Okay. Also ein leichter Pinsel, und dann gehe ich zu spät mit dem Brot. Wie Sie sehen können, ist es an der Außenseite des Brotes dunkler und an der Innenseite heller. Ich werde einen Super-Light-Pinsel verwenden? Weil ich es nicht weiß lassen will. Wie der innere Teil des Toasts. Ich will es nicht weiß lassen. Ich möchte auch für die andere Scheibe einen hellen Pinsel verwenden. Okay, das wäre also meine, ähm, Basis. Jetzt, wo ich die Basis habe, werde ich eine dunklere Farbe verwenden, eine verbrannte Siena für den äußeren Teil des Brotes. Das ist der Teil , der geröstet und goldbraun ist Ich verwende, wie Sie sehen, eine Nass-Nass-Technik, weil es nicht getrocknet ist Die dunklere Farbe geht von selbst in die hellere über. Dieselbe Technik für die andere Scheibe. Okay, und für diesen Teil. Ich sehe schon aus wie ein Toast. Vielleicht füge ich hier noch etwas mehr dunkle Farbe hinzu. Wie Sie sehen, sieht dieser benetzende Nasseffekt auf diesem Toast wirklich gut Perfekt. Okay. Ich lasse es stehen, damit es trocknet. Und dann, wenn nötig, werde ich einen trockenen Pinsel verwenden , um eine Textur darauf zu erzeugen. Fangen wir also mit der Basisschicht für das Eiweiß an. Obwohl das Eiweiß weiß ist, reflektiert es natürlich immer noch Licht und Schatten Also werde ich eine sehr leichte Waschung von Graugrau oder eine Mischung aus Blau und Gelb, verdünnt mit Wasser, herstellen Graugrau oder eine Mischung aus Blau und Gelb, verdünnt mit Wasser Okay. Also, um das zu machen, verwende ich hier mein Blau und wir fügen ein bisschen Gelb hinzu, nur ein winziges bisschen, um diese graue Farbe zu erzeugen. Und wenn ich mir das Bild ansehe, möchte ich sichergehen, an welchen Stellen ich die Schatten sehe. Dann werde ich es mit dem Weiß des Papiers mischen . Wie Sie sehen, gibt es hier auch ein bisschen gelbe Eichenfarbe, die ich meinem Spiegelei hinzufügen werde, solange es noch nass ist. Okay. Ein bisschen gelbe Eiche. Ich schaue mir das Referenzfoto an, um zu sehen, welche Teile. Im Grunde kann ich die Schatten sehen. Und noch etwas von dieser grauen Farbe. Auch für den äußeren Schatten meines Frittierdecks. An diesem Teil kann ich sehen, dass es dunkler ist. Ich werde dieses Dunkelbraun verwenden , damit ich etwas Tiefe auf dieser Seite des Spiegeleies habe . Das Licht kommt aus dieser Richtung. Dieser Teil sollte dunkler sein. Ich verwende für diesen Teil ein bisschen Bensena, solange es noch nass Wenn du feststellst, dass es nicht mehr nass ist, kannst du es sofort mit der vorherigen Wäsche mischen Wie dem auch sei, wenn wir Eier braten ist der äußere Teil normalerweise etwas verbrannt, also sollte er dunkler sein. 5. Tag2- Toast und Ei Teil2: Das Eigelb. Ich mische ein helles warmes Gelb, ein Cadmiumgelb und füge ein kleines bisschen Orange hinzu, um Wärme zu Das ist mein Cadmiumgelb und ein bisschen Orange für zusätzliche Wärme Dann werde ich das Eigelb mit einer sanften gelben Schicht bemalen, während die Farbe hell und lebendig bleibt Es ist an der Außenseite dunkler und hier in der Mitte etwas heller Meine Wäsche ist in der Mitte noch heller. Warum nicht? Solange es noch nass ist, verwenden wir die nasse und feuchte Farbe und kreieren mit Orange eine wärmere Farbe und fügen sie der vorherigen Farbe, dem Gelb, hinzu. Und dann kreieren Sie diese warme Farbe rund um das Eigelb. Ich trockne meinen Pinsel und mische ihn bis zur ersten Wäsche Okay. Also der weiße Teil ist trocken. Ich kann einen trockenen Pinsel verwenden , um diese Textur zu erzeugen , die ich hier sehe. Das ist die Farbe, die ich für den Toast verwendet hatte, nämlich eine Farbe aus Siena und gelber Eiche Ich werde für diese kleine Textur, die ich hier sehe , eine Trockenpinseltechnik verwenden für diese kleine Textur, die ich hier sehe , eine Trockenpinseltechnik diese kleine Textur, die ich hier sehe , Wenn Sie genau hinschauen, können Sie sehen, dass meinem Ei etwas Textur hinzugefügt wurde. Ich werde dasselbe für den Toast verwenden, also brauche ich mehr Farbe Siehst du, mein Pinsel ist immer noch trocken. Ich habe kein Wasser benutzt. Ich benutze diesen trockenen Pinsel, um meinem Brot eine Textur zu verleihen. Und in diesem Stadium muss ich einige Schatten und Lichter hinzufügen , damit das gesamte Bild realistischer aussieht. Wie Sie sehen, muss ich zwischen den beiden Brotscheiben Schatten hinzufügen und dann muss ich die Schatten der Scheiben hinzufügen . Zuerst verwende ich die verbrannte Siena und füge etwas Braun hinzu, um diesen dunklen Teil auf der oberen Scheibe zu erzeugen Damit ich die beiden Scheiben voneinander trennen kann denn im Moment sieht es so aus, als ob es nur eine gibt Okay. Und ich mache mit diesem Teil weiter. Und auf diese Weise sind diese beiden voneinander getrennt. Ich kann auch ein bisschen von dieser dunklen Farbe für die Stellen verwenden , die dunkler aussehen. Dann verwende ich diese dunkle Farbe, die ich mit Violett und Braun kreiert habe, und werde sie für den Schatten meines Brotes verwenden. Wie Sie sehen können, haben wir in diesem Teil die Schatten. Auf diese Weise sieht mein Bild realistischer aus und ich verleihe ihm Tiefe. Ich kann ein bisschen mehr Pigment hinzufügen. Also ein bisschen mehr von den beiden Farben. Ich sehe auch, dass es hier Schatten gibt. Außerdem habe ich an diesem Teil des Freitags Schatten. Ich habe schon einige hinzugefügt, aber vielleicht kann ich noch mehr hinzufügen. Sie sehen, das Hinzufügen von Schatten verleiht Ihrem Bild wirklich Tiefe . Unterschätze also niemals die letzten Details. Hier werde ich nicht diese dunkle Farbe verwenden, sondern dieses hellere Braun oder die Schatten unter dem Spiegelei und füge auch hier ein bisschen hinzu. Perfekt. Und da mein Eigelb schon trocken ist, möchte ich dem auch noch ein paar Schatten hinzufügen Also werde ich diese Farbe etwas wärmer machen. Ich werde nur ein winziges, winziges bisschen Rot hinzufügen bisschen Rot Das ist helles Cadmiumrot Nicht zu warm. Hier braucht es etwas mehr Gelb. Jetzt sieht es perfekt aus. Auf dieser Seite kann ich es vielleicht etwas dunkler machen es vielleicht etwas , weil das Licht von der anderen Seite kommt. Okay. Ich wasche meinen Pinsel, trockne ihn und mische dann diesen Schatten mit der vorherigen Wäsche. Siehst du, ich habe diesen weißen Fleck hier gelassen , und jetzt kannst du sehen , dass er gut funktioniert und auch meinem Eigelb Tiefe verleiht Vielleicht füge hier noch etwas mehr von diesem dunklen Orange hinzu und ein paar kleine Stücke hier. Perfekt. Hier ist mein zweites Frühstück. 6. Tag3- Pochiertes Ei und Avocado-Toast Teil 1: Das nächste Frühstück ist ein Avocado-Toast mit pochiertem Skizzieren Sie zunächst leicht den Umriss des Toasts, aber halten Sie ihn schwach, da größtenteils von der Avocado bedeckt ist. Skizzieren Sie dann die Püreetextur auf der Oberfläche und skizzieren Sie er größtenteils von der Avocado bedeckt ist. Skizzieren Sie dann die Püreetextur auf der Oberfläche und skizzieren Sie die Pochieren er größtenteils von der Avocado bedeckt ist. Skizzieren Sie dann die Püreetextur auf der Oberfläche und skizzieren Sie die Pochieren. Für das Eiweiß verwende ich also ein stark verdünntes Grau oder ein hellblaues Grau, um ein stark verdünntes Grau oder ein hellblaues Grau die Eioberfläche leicht zu waschen Ich werde Ultramarinblau verwenden. Das Ei hat also die hellste Farbe, die wir haben, also fangen wir damit Ich sehe, wo ich die hellsten Schatten auf dem Ei sehen kann. Ich trage dieses blaue Tromarin auf diese Stellen auf und versuche, es sofort mit dem Weiß der Papieroberfläche zu vermischen dem Weiß der Papieroberfläche Und dann werde ich ein sehr weiches und transparentes Grau verwenden ein sehr weiches und transparentes Grau Diese Waschung wird mir helfen, die Falten und die Bereiche zu definieren , in denen Schatten auf das Ei fallen. Ich verwende eine Mischung aus Lila und Dunkelbraun, damit ich ein hellgraues Ergebnis erzielen kann. Dann verwende ich diese Farbe für mein blaues Ultramarin. Du kannst hier also sehen, dass ich dieses Grau habe. Wenn ich mir das Bild ansehe, sehe ich, wo auf meinem Ei diese Schatten und Falten sind. Als ich dann die Farbe aufgetragen habe, habe ich sie mit dem Weiß des Papiers vermischt Ich sehe, dass es zu diesem Teil mehr Details gibt. Vielleicht kann ich das Ultramarinblau auch für diesen Teil wieder verwenden , dann aber sofort mischen es dann aber sofort mischen, weil ich nicht möchte, dass die Farbe Blau wirklich präsent ist , um auf meinem Bild präsent zu sein Dann mache ich hier mit dem Grau weiter . Und füge ein bisschen mehr Pigment wo ich auf dem Foto sehe , dass das pochierte Ei mehr Schatten oder Falte hat und mische es dann Ich habe einige Teile des Eiweißes unberührt gelassen , um die Highlights darzustellen Ich versuche, die Kanten weich und den Kontrast, den ich auf dem Ei habe, minimal zu halten , damit es zeigt, wie empfindlich dieses Material ist Jetzt füge ich das Eigelb hinzu. Wie Sie sehen können, habe ich die Kanten weich und den Kontrast minimal gehalten , da es ein empfindliches Material handelt, und ich habe einige Teile des Eiweißes unberührt gelassen einige Teile des Eiweißes , um die Highlights darzustellen Jetzt werde ich das Eigelb auf das Eigelb verteilen. Ich brauche eine leuchtend gelbe Farbe und etwas Orange. Ich fange mit Gelb an und füge Schritt für Schritt Orange hinzu. Ich habe das Gefühl, dass ich einen größeren Pinsel brauche. Ich nehme die Zahl 12 oder auch Nummer zehn wäre in Ordnung. Okay, im Moment trage ich etwas Cadmiumgelb auf und dann füge ich sofort, solange es noch nass ist, Orange hinzu Ich habe das Gelb auf der Innenseite belassen und dann habe ich es zu Orange gemischt Ich werde wieder zu Gelb übergehen und das zu der vorherigen Farbe hinzufügen , die orange war Und je weiter ich mich dann vom Weiß, vom Eiweiß entferne, desto mehr werde ich es mischen Okay. Wenn du denkst, dass es auf der Innenseite notwendig ist, kannst du vielleicht ein bisschen Orange und ein bisschen Rot hinzufügen , sodass du innen ein wärmeres Orange hast , wie du sehen kannst, es ist so auf dem Referenzfoto, das wir verwenden. Auch weil wir auf diesem Teil den Schatten haben, es ist also der dunklere Teil des Eies. Dann mische ich es mit der vorherigen Farbe, dem vorherigen Gelb , das ich dort hatte. Ich werde nicht warten, bis sie austrocknet, denn ich werde die Avocado auch sofort auftragen, bevor sie austrocknet. Okay. Für die Grundfarbe der Avocado benötige ich ein hellgrünes. Ich werde das hellste Grün verwenden, das ich habe und es dann mit Gelb mischen, Cadm-Gelb, weil ich ein superhelles Grün haben möchte Das sieht nett aus. Dann lege ich das Grün der Avocado auf die Stellen, an denen ich mein Eigelb gelassen habe Und dann um das Ei herum, der weiße Teil. Ich lasse nicht zu, dass die Farbe ins Gelbe gerät, weil ich nicht möchte, dass es so aussieht, als würde die Mischung zusammenpassen. Aber in manchen Teilen ist es okay, wenn sie sich vermischen, wenn sie miteinander verschmelzen. Und was ich jetzt tun werde, ist, einen anderen Pinsel zu verwenden, ihn zu trocknen, ihn vollständig zu trocknen und dann Grün und Gelb ganz leicht miteinander zu vermischen . Okay. Der nächste Schritt wäre das Hinzufügen der Details zur Avocado, aber ich muss an dieser Stelle warten, bis sie trocknet. werde auch hier ein bisschen hinzufügen, weil ich sehe, dass es hier mehr Avocado gibt . Okay. 7. Tag3– Pochiertes Ei und Avocado-Toastteil 2: Ich werde kein dunkleres Grün mischen und anfangen, es in kleinen Bereichen zu schichten , um die Tiefe darzustellen, die wir Also verwende ich dieses dunkle Saftgrün und füge vielleicht einfach ein bisschen Braun hinzu, damit es ein bisschen dunkler wird Und ich werde mich auf die Textur der pürierten Avocado konzentrieren , indem ich den Pinsel so abtupfe oder kurze Striche verwende, um ein Gefühl von Tiefe zu erzeugen Wenn ich mir das Bild ansehe, versuche ich einfach herauszufinden, wo ich diese dunkleren Teile, die Schatten, sehen kann, und versuche, meiner Avocado Tiefe zu verleihen Ich sehe an diesem Teil mehr Schatten. Ich lasse das Gelb meines Eies und das Eigelb unberührt Und wenn ich genau hinsehe, sehe ich, dass ich unter dem Ei den Schatten habe Es ist dunkler. Hier werde ich mehr von dieser dunklen Farbe hinzufügen. Vielleicht kann ich auch etwas von dieser dunklen Farbe pflanzen. Sie sich keine Gedanken über das Abdecken der Zehen , denn dafür werden wir eine dunklere Farbe hinzufügen. Also selbst wenn du dorthin gehst, spielt es keine Rolle. Und nur ein bisschen Dunkelgrün hier auf der anderen Seite des Eies, wo ich Schatten habe. Nur ein bisschen mehr von diesem Dunkelgrün. Und hier auch. Wenn ich mir das ansehe, möchte ich hier einfach etwas von dieser dunklen Farbe entfernen , um diese Textur zu erzeugen. Also mit einem sauberen Stück Handtuch entferne ich einfach etwas von der dunklen Farbe. Um mehr Textur auf dieser Seite zu erzeugen. Okay, ich muss jetzt warten und dann den Toast und den Schatten machen, den ich hier habe. Am Rand der Avocado hellbraun waschen , damit die Kruste oder Teile des Brotes sichtbar werden, die durchschauen Also für dieses Hellbraun werde ich Sienafarbe verwenden. Und füge ein bisschen gelbe Eiche hinzu. Und ich werde dieses Waschmittel für den äußeren Teil des Toasts verwenden , wo ich das Licht sehen kann Das ist also für das erste Waschen des Toasts. Aber dann werde ich natürlich später, wenn es getrocknet ist, weitere Schicht hinzufügen, eine dunklere Waschung für diese Teile Ab sofort verwende ich dieses Hellbraun, um die Teile des Toasts vorzuschlagen, die hinter der Avocado und auch ein bisschen auf dieser Seite sichtbar sind hinter der Avocado und auch ein bisschen auf dieser Seite sichtbar auch ein bisschen auf dieser Seite Hier wird etwas mehr gelbe Eiche benötigt. Okay. Also warte ich noch etwas, bis es getrocknet ist. 8. Tag3- Pochiertes Ei und Avocado-Toast Teil 3: Ich werde ein etwas dunkleres Braun verwenden um die Textur des Toasts anzuzeigen, und diese Schatten lege ich unter die Avocado, wo sie auf das Brot trifft Dafür verwende ich gebrannte Umbra und füge sie der vorherigen braunen Farbe hinzu, die ich für den helleren Teil des Toasts kreiert habe Und ich werde dem Ganzen ein bisschen Lila hinzufügen , damit es intensiver wird, wie Sie sehen können Und dann füge ich die Schatten unter der Avocado hinzu, wo sie auf mein Brot, meinen Toast trifft Achte nur darauf , wo ich dunkler machen muss und dann lasse ich es schwach aussehen, als ob es mit der helleren Farbe vermischt Ich kann ein bisschen Dunkel hinzufügen, um mehr Intensität zu erzielen und die Schatten besser zu definieren . Das Gleiche gilt für diese Seite Wenn ich das Gefühl habe, dass ich muss, werde ich die Farbe intensiver machen , denn hier hatte ich den dunklen Teil der Avocado. Im Grunde brauche ich auch hier eine dunklere braune Farbe. A hier werde ich es vielleicht eher aus dunklem Haar mischen es vielleicht . Das Gleiche auf dieser Seite, ich werde diesen Teil lassen, wo der hellere Teil meines Toasts ist, aber auf der anderen Seite werde ich ihn dunkelbraun überziehen Ich kann es einfach dort intensivieren, wo ich das Gefühl habe , dass eine dunklere Farbe besser funktioniert, wie hier, weil da der Schatten des Eies ist, vielleicht brauche ich eine dunklere Okay. Ich werde mich jetzt ein wenig auf die Schatten und Lichter und die Details konzentrieren. Indem ich es mir vorher ansehe, während ich darauf warte, dass es getrocknet , werde ich nur einige Details hinzufügen, um diesen Schatten hinzuzufügen. Schauen wir uns also das Ei an. Ich kann sehen, dass ich in diesem Teil etwas mehr Schatten hinzufügen kann. Das war also die orange Farbe, die ich kreiert hatte. Also werde ich es etwas dunkler machen indem ich ein bisschen Rot hinzufüge. Um ein intensiveres oder dunkleres Orange zu haben. Es sieht gut aus. Ich füge nur ein bisschen Dunkel hinzu, um die Idee von Tiefe in meinem pochierten Ei zu erwecken. Das Wichtigste dabei ist, dieses dunkle Orange mit dem vorherigen Waschgang zu mischen Dann habe ich das Gefühl, dass ich ein bisschen Grau hinzufügen muss. Ich werde diese Farbe verwenden, die ich zuvor für den grauen Teil verwendet habe, für die Schatten des pochierten Eies, und ich werde einfach einige Details und Highlights hinzufügen , wann immer es nötig ist Wenn ich mir das Bild ansehe, kann ich erkennen, wo ich diese Schatten sehe, aber achte darauf, sie zu mischen und sie nicht zu präsent zu lassen , diese Schatten, wir brauchen nicht, dass sie in unserem Bild sehr präsent Als Nächstes werde ich ein bisschen mehr an meiner Avocado arbeiten und hier und da weitere Details hinzufügen, indem ich mein dunkles Braun und ein bisschen verbrannte Umbra verwende . Nur um mehr Details und mehr, sagen wir, Highlights und mehr Tiefe zu geben . Wie ich sehe, kann ich die Details hinzufügen. Okay. Und jetzt kannst du sehen, dass hier Pfeffer ist. Also benutzen wir einfach, ich werde meinen Pinsel wechseln. Das ist der kleinste Pinsel, den ich habe. Das ist eine Zahl Null, glaube ich. Also verwende ich nur ein bisschen Braun. Entschuldigung, schwarz. Lass uns einfach diese Paprika hineinlegen diesen gemahlenen Pfeffer. Wo ich es hinsetzen kann. Vielleicht kann ich an manchen Stellen helleres Braun verwenden, damit es realistischer aussieht, weißt du. Vielleicht kann ich noch etwas hinzufügen, weil dieser gemahlene Pfeffer quasi überall war, sagen wir, als ich meinen Avocado-Toast mit pochiertem Ei zubereitet habe meinen Avocado-Toast mit pochiertem Ei Okay. Lass uns ein bisschen warten, bis dieser Teil austrocknet und dann lege ich den Schatten hinein und schon ist er. Als Nächstes muss ich das machen, um diesen dunklen Schatten zu malen, und ich muss eine dunklere Farbe wählen da mein Toast schon dunkel ist Also diese dunkle Farbe, die ich für den Schattenbereich des Brotes kreiert habe, werde ich sie etwas dunkler machen , indem ich mehr Lila hinzufüge Sie können hier sehen, dass sie intensiver ist. Also mehr verbranntes Holz und mehr Purpur. Ich kann dem auch ein bisschen Blau hinzufügen. Okay, sieht nett und dunkel aus. Dann kann ich hier einfach den Teil abdecken wo mein Schatten darauf achtet, dass die Teile, die ich brauche, heller bleiben, wie der Teil der Avocado. Und dann werde ich es mit dem Weiß des Papiers mischen. Im Grunde möchte ich, dass es dunkler wird, je näher es am Objekt am Avocado-Toast ist, und dann mische ich es und lasse es weicher aussehen, je weiter ich mich von meinem Und du kannst sehen, dass es auch an diesem Teil diese sehr dünne Schattenlinie Also wasche ich meinen Pinsel und trockne ihn, und ich möchte den Schatten noch mehr mischen. Ein anderes Mal. Noch ein Mal. Okay. Also möchte ich diesem Teil auch etwas Schatten hinzufügen , weil ich möchte, dass er hervorsticht. Und so ist auch da nur eine feine dünne Linie. Und ich mische es gerade. Leicht in mein Papierweiß Okay. Wenn Sie möchten, können Sie weitere Details hinzufügen oder die Linien des Schattens feiner machen , wenn Sie es für nötig halten Okay, jetzt finde ich, dass es nett und lecker aussieht. Ich füge nur ein paar Details zu den, du weißt schon, dunklen Teilen des Toasts hinzu, um es ein bisschen zu vertiefen Und was ich hier tun kann , ist , mit einem trockenen Pinsel ein bisschen verbranntes Umbra herauszuholen , damit die Textur meines Toasts realistischer aussieht Und hier ist mein Avocado-Toast mit einem pochierten Ei oben drauf 9. Tag 4-Espresso Macchiato Teil1: Als nächstes Frühstück gibt es einen Espresso Macchiato und ein Pistaziencroissant, mein Lieblingscroissant und ein Pistaziencroissant, mein Lieblingscroissant. Ich skizziere sie in zwei verschiedenen Papieren auf meinem Blog weil sie ziemlich groß sind und ich denke, sie denke Skizzieren Sie zunächst leicht den Perso Macchiato, die gewöhnliche Untertasse, und dann die gebogene Form des Croissants und geben Sie dessen Form und Textur an Und dann beginnen wir mit der Basisschicht für die Tasse und die Untertasse Beginnen wir damit, die Basisschicht für die Espressomaschine in die Tasse zu legen die Basisschicht für die Espressomaschine in die Tasse zu legen Ich lasse die weißen Teile unangetastet und mische ein hellgraues, das ich für meinen Grundlack mit einem blauen Ultramarin und einem Hauch verbrannter Umbra verwendet habe und einem Hauch verbrannter Umbra Also, wie gesagt, lasse ich die weißen Bereiche zum Hervorheben übrig, vor allem dort, wo das Licht auf natürliche Weise auf der Keramik reflektiert Und dann, indem ich mir mein Referenzfoto ansehe, versuche ich einfach, die Teile zu finden, die ich zum ersten Mal waschen kann. Es muss also wirklich leicht sein, um das Material, das Keramik ist , zur Geltung zu bringen. Wie Sie sehen, lasse ich die Teile übrig, die das Licht reflektieren. Eigentlich die weißen Teile, okay. Und wann immer ich es für nötig halte, mische ich einfach die Schatten. Ich gehe zur Untertasse und danach, wenn sie austrocknet, wasche ich sie zum zweiten Mal, um ihr Tiefe zu verleihen Aber im Moment denke ich nur darüber nach, wo ich meine Grundwäsche hinstellen möchte . Siehst du, es ist superleicht und durchsichtig. Ich möchte, dass es wirklich intensiv aussieht. Und ein bisschen in meiner Tasse. Okay, ich verwende einen kleineren Pinsel weil ich beschlossen habe , diesen Teil ein wenig zu mischen. Und entferne einfach die Farbe ein bisschen. Okay. Ich kann jetzt zum Espresso selbst übergehen. Also werde ich ein warmes Braun, eine verbrannte Siena oder eine Mischung aus Braun und Orange mischen Okay, lass uns sehen. Ich tausche meinen Pinsel gegen einen kleineren und verwende etwas verbrannte Siena. Eigentlich werde ich hier eine Nass-in-Nass-Technik verwenden , weil ich diese Textur des Schaums erzeugen möchte , die wirklich weich und schön ist Wenn ich also die Nass-in-Nass-Technik verwende, kann ich die Milchschaum-Textur erzeugen. Dann trage ich mein warmes Braun auf lasse die harte Form unberührt Wie Sie sehen, weil es nass und nass ist, vermischt es sich von selbst Wie Sie sehen, befindet sich auch ein bisschen Espresso auf der Innenseite der Tasse , den ich hineingeben werde. Okay. Und ein bisschen verbranntes Umbra, das mit verbrannter Siena vermischt, um diesen Teil zu kreieren , der etwas dunkler ist Das ist im Grunde der Ort, an dem ich meinen Schatten habe. Und dann mische ich es wieder zu der helleren Farbe, die ich zuvor verwendet habe. Okay. Ich putze gerade meinen Pinsel, weil ich möchte , dass die Herzform des Schaums etwas mehr hervorkommt. Wenn du es für nötig hältst, kannst du einfach ein sauberes Handtuch verwenden, um die Farbe zu entfernen und die Herzform sichtbarer zu machen. Okay, jetzt warte ich, bis es getrocknet ist, und dann lege ich die Schatten auf die Tasse und die Untertasse Lassen Sie uns ein etwas dunkleres Grau auf einer Seite der Tasse verwenden , um einen Schatten zu erzeugen, der ihr eine Dimension verleiht Deshalb verwende ich jetzt einen kleineren Pinsel. Das war das Grau, das ich verwendet habe , eine Mischung aus Ultramarinblau und Meine zweite Wäsche ist jetzt also etwas dunkler, aber immer noch nicht Okay. Also fange ich mit der Tasse an. Ich kann das hier sehen, ich kann ein bisschen Schatten hinzufügen, und ich muss mich auch darauf konzentrieren den Schatten gleichmäßig in den helleren Bereich Wie du hier siehst, oh. Ich habe den Schatten und jetzt füge ich hinzu, bevor ich ihn verblende Ich werde auch nur einen Hauch von Ultramarinblau hinzufügen , weil ich hier sehe, dass etwas Blau auf meiner Tasse ist Vielleicht ist es ein Spiegelbild von etwas auf der Keramik, auch hier, nur ein bisschen Blau Aber dann konzentriere ich mich darauf, es in meine vorherige Ebene zu integrieren. Und auch an diesem Teil spiegelt sich Blau wider, aber nicht zu stark, nur ein bisschen, das ich unmittelbar vor dem Trocknen vermische Und als Nächstes werde ich zu diesem Teil übergehen. Okay, ich kann es sofort mischen und den Schatten weitermachen, um dem Ganzen eine Dimension zu verleihen und meiner Tasse eine Dimension zu verleihen. Okay. Ich glaube, ich werde ein bisschen warten , weil ich diesen Teil etwas dunkler machen werde diesen Teil etwas dunkler und dann den Schatten auf die Untertasse legen Ich muss es trocken haben. 10. Tag 4-Espresso Macchiato Teil2: Für die nächste Ebene werde ich zunächst etwas von meinem Blau auf den äußeren Teil des Schattens auftragen und dann einen dunkleren Grauton hinzufügen, und dann einen dunkleren Grauton hinzufügen den ich zuvor erstellt Weil ich auf dem Foto sehen kann, dass der äußere Teil heller ist und es immer noch die Reflexion gibt , die ich auf die Tasse aufgetragen habe. Ich kann es auch auf der Untertasse sehen. Also warum nicht? Fangen Sie mit dem Blau an. Und dann füge den dunkleren Schatten , den ich in dieses Blau mischen muss. Es ist definitiv viel dunkler, je näher ich der Tasse komme, und heller an den Seiten. Deshalb habe ich dieses Blau auf die andere Seite gelegt. Wie Sie sehen können, kommen die Form der Untertasse und die Größe, die Tiefe zum Vorschein, wenn wir die dunklere Schicht Okay. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie es noch dunkler machen müssen, können Sie die Farbe intensivieren Ich denke, im Moment ist es in Ordnung. Ich sehe nur, dass ich diesen Teil vielleicht heller machen musste. Ich entferne es gerade. Okay, perfekt. Okay, ich muss auch diesen dunklen Schatten direkt unter der Tasse zeigen . Und noch etwas Schatten auf dem Griff , den ich mit der vorherigen Ebene mischen werde. Für die Innenseite des Griffs verwende ich etwas Blau, das natürlich gemischt werden muss Okay. Und auch auf diesem Teil, über die erste Schicht, habe ich eine weitere Schicht dieser sehr hellblauen Waschung aufgetragen. Hier ist es wirklich wichtig, es zu mischen, denn wie Sie sehen, ist es wirklich weich. Okay, während ich warte, bis es getrocknet um die letzte Schattenschicht aufzutragen, kann ich ein bisschen an meinem Espresso und dem Schaum arbeiten. Ich mache ein warmes, dunkleres Braun. Ich gebe verbrannte Siena und etwas verbranntes Umbra hinzu, um dieses schöne, intensive, warme Braun Wie Sie sehen können, kommt das Licht von hier, also muss ich diesen Schatten auf der Innenseite meiner Tasse und auf dem Espresso selbst verstärken der Innenseite meiner Tasse und auf dem Espresso Hier habe ich im Grunde diesen Teil, der im Schatten liegt. folge dem Formular, das ich auf dem Foto sehe, und erstelle diesen Teil. Wie Sie sehen können, sind die Form und die Dimension momentan realistischer. Etwas dunkler an diesem Teil , wo der Espresso ist. Okay. Ich verlasse diese winzige weiße Linie. Okay. Aber dann mische es. Ich möchte nicht, dass es zu weit vom Rest getrennt ist. Okay. Also lass uns einfach mit dieser schönen Herzform herumspielen. Vielleicht kann ich der Tasse etwas Benzol hinzufügen. Siehst du, es ist immer befriedigend, ein paar Details hinzuzufügen. Und wenn ich das Gefühl habe, dass es zu offensichtlich ist, vermische ich es einfach. Okay. , vielleicht kann ich an diesem Teil des Herzens ein bisschen mehr arbeiten, auch am C Nun, als Nächstes lege ich hier eine Schattenschicht und dann den Schatten der Untertasse auf den Tisch Ich habe den Teelöffel nicht bemalt, weil er nicht vollständig sichtbar ist und ich werde auch nicht den Tisch malen, sondern nur den Schatten der Untertasse und der Tasse und den Schatten der Tasse auf der Ich werde dem Schatten unter der Untertasse eine dunklere Farbe verleihen , indem Purpur und gebrannte Umbra mische. Okay. Eine schöne dunkle Farbe wird wirklich gut funktionieren. Und ich hinterlasse einen winzigen Teil davon wie eine winzige superdünne Linie. Ich lasse es weiß und für den Rest bedecke ich es einfach mit meiner dunklen Farbe für den Schatten. Perfekt. Und wie Sie sehen können, sollte diese Linie der Linie des Schattens des Polizisten folgen , und es sollte eine Fortsetzung dieses Schattens sein. Okay. Also, wir haben gesagt , dass wir diesen Teil etwas abdunkeln Also habe ich dem vorherigen Dunkelgrau ein bisschen Lila hinzugefügt und hier werde ich es platzieren Das ist also im Grunde meine letzte Schattenschicht, die nicht zu wählerisch sein wird, weil ich sie hier mischen werde . Okay. Also mischen Sie es in die andere Ebene, die vorherige Ebene, sodass der Schatten der Tasse sichtbar ist. Realistischer. Okay. Und ich könnte auch ein bisschen von diesem dunklen Schatten gebrauchen ein bisschen von , den ich gerade für den Griff kreiert habe. Das ist keine schlechte Idee. Ich glaube, es gibt noch eine Sache, die ich noch machen möchte , denn das ist das Weiß auf der Untertasse. Vielleicht lege ich einfach ein super, superhellbraunes oder gelbes oder knuspriges Licht um die Tasse und die Untertasse von der Oberfläche zu trennen, sodass das Weiß des Papiers, das ich übrig gelassen habe, herauskommt Untertasse von der Oberfläche zu trennen, sodass das Weiß des Papiers, das ich übrig gelassen habe, herauskommt Das ist also das Braun, das ich für den Espresso verwendet habe, also füge ich etwas gelbes Och hinzu Wie gesagt, der Waschgang muss superleicht sein. Und dann achte ich darauf, das Gelb, tut mir leid, das Weiß der Untertasse unverklebt zu lassen , ich mixe es einfach Die Untertasse und auch die Tasse. Da es superleicht ist, ist es so einfach zu mischen Es kann auch in Richtung Schatten weitergehen. Nun, das ist die weiße Farbe von Acryl. Ich verwende die Farbe direkt aus der Tube und verwende meinen kleinsten Pinsel. So bekomme ich ein kleines bisschen Farbe. Und dann, wie Sie hier sehen, habe ich dieses Highlight, dieses kleine bisschen Licht, das wirklich schön ist und ich wollte es nicht missen. Okay. Sieht nett aus. Und warum nicht? Warum nicht auch etwas Weiß zum Schaum hinzufügen? Und etwas Weiß in die Tasse. Wo ich das Gefühl habe, dass es bedeckt ist, ist der weiße Teil der Tasse an einigen Stellen bedeckt. Unglaublich. Letzte Sache. Nur ein bisschen dunkle Farbe hier, um die Form der Tasse zu betonen. Ich verwende den letzten Grauton, den ich verwendet habe , und füge ihn hier ein. Offensichtlich muss es gemischt werden. A. 11. Tag 5- Pistazien-Croissant Teil 1: Nun, lass uns zum Croissant übergehen. Für das Croissant mische ich ein Goldgelb wie dieses oder einen warmen Eichenton und trage eine leichte Waschung auf das gesamte Croissant auf, und trage eine leichte Waschung auf das gesamte Croissant auf was die Grundfarbe dieser Gebäckschichten des Croissants sein wird dieser Ich verwende immer noch die Farben, die ich für den Espresso verwende. Es gibt kein Problem. Ich muss es nicht reinigen. Ich mische das gelbe Ochrea und füge etwas Siena hinzu, damit es wärmer aussieht Das ist also die Grundwäsche für die Teile , denen ich die Illusion geben möchte, dass das Licht auf die Oberfläche des Croissants trifft Das ist also die Farbe, die ich für die Basis des Croissants verwende Und danach werde ich einige dunklere Farben hinzufügen Okay, ich lasse Sie sehen, dass die Pistaziencreme, die aus Microsoun kommt aus Microsoun Und dann male es danach. Und hier und da ein bisschen Sahne. Und bedecke einfach den ganzen Bereich mit dem Leerzeichen. Machen Sie sich Sorgen, wenn Sie von der Linie Ihrer Skizze abweichen, denn hier werden wir es dunkler machen , sodass es egal ist, ob Sie diesen Bereich verlassen Ich werde jetzt den Teil , den ich übrig gelassen habe, zusammenfügen, weil ich nicht möchte, dass er sehr scharf ist. Okay. Dann brauche ich hier eine dunklere braune, sonnenverbrannte Sienna und einen sonnenverbrannten Und solange es noch nass ist, kann ich ein paar Details hinzufügen Ich bin daran interessiert, diese Bereiche der vorherigen Wäsche unangetastet zu lassen , um diesen Effekt zu erzielen A zu diesem Teil, hier etwas mehr von dieser warmen braunen Farbe hinzugeben Man sieht diesen Effekt, wenn wir nasse und nasse Techniken anwenden, wirklich wunderschön. Mir gefällt sehr, wie es die Aquarelltechnik traumhaft macht. Siehst du? Ich schätze, für den Rest kann ich warten, bis es getrocknet ist, um mehr Details hinzuzufügen. Also was die Pistaziencreme angeht, werde ich mischen Diese Farbe, eine grünliche Umbra, werde ich dir zeigen. Das ist eine grünliche Umbra. Ich werde es mit dieser gelbgrünen Farbe mischen dieser gelbgrünen Farbe ein bisschen mehr von der grünlichen Okay. Und zu dieser Mischung werde ich Gelb hinzufügen. Das ist mein Cadmiumgelb. Jetzt habe ich also die richtige Farbe für meine Pistaziencreme, zumindest für den hellen Teil Und wenn ich mir mein Referenzfoto ansehe, folge ich einfach der Form des Teils, an dem die Creme aus dem Croissant austritt Oh mein Gott, es sieht so köstlich aus. Das Gleiche gilt für den anderen Teil. Okay. Und später werde ich eine weitere Schicht für den dunklen Teil meiner Creme hinzufügen . Im nächsten Schritt werde ich den Schatten des Croissants malen Um das zu tun, werde ich ein Ultramarinblau verwenden. Bei der ersten Schicht sieht man, dass es auch dieses Gewebe gibt Eine sehr leichte Waschung , weil ich es hier nicht wirklich deutlich zum Vorschein bringen möchte . Eine sehr leichte Waschung, die ich später noch dunkler machen werde, indem ich weitere Schichten hinzufüge. Und während ich das mache, lassen Sie uns auch den Schatten der Untertasse hier platzieren der Untertasse hier Okay. Einfach die beiden mischen und wir warten ein bisschen, bis es getrocknet ist, und dann trage ich die dunklere Schicht Aber jetzt, wo das Croissant trocken ist, kann ich schon Details hinzufügen Mit der gleichen Farbe, die ich zuvor kreiert und die ich für die Nass-and-Nass-Technik verwendet habe, kann ich sie immer noch verwenden und meinem Croissant etwas Textur verleihen Indem ich mich nicht nur auf die Textur konzentriere, sondern auch auf Licht und Schatten Also im Grunde kommt das Licht von hier, also sollte ich die dunkleren Teile auf diese Seite legen. Also auch mehr Details zu den anderen Teilen. Hier seht ihr, dass ich die Farben nicht auf der Palette mische, sondern mit meinem Pinsel. Das ist verbrannter Tamper, das ist verbrannte Sienna. Ich möchte die knusprige Textur des Croissants kreieren knusprige Textur des Croissants Und weiter auf dieser Seite. gehe nicht zu sehr auf die Details ein, weil ich diesen Nass-Nass-Effekt schon sehr mag, also übertreibe ich hier nicht mit den Details Nur ein bisschen hier, weil ich hier vielleicht länger warten musste, bis der Schatten der Croissants trocken war, um weitere Schichten hinzuzufügen Ich werde am Schatten der Untertasse arbeiten. Das ist dieselbe Farbe, die ich für den Schatten meiner Tasse verwende: Purpur , gebranntes Umbra und ein Hauch von Blau Also werde ich es nur noch ein bisschen intensivieren. Und male einfach diesen Schatten hier. Also dieser war wärmer. Diese andere Schattenfarbe, die ich kreiert habe, dieses andere Dunkelgrau , das ich kreiert habe. Ich kann diese auch verwenden , damit diese beiden genau gleich aussehen. Und Und dann mische es jetzt. Ich trockne meinen Pinsel und verblende einfach den äußeren Teil des Schattens. 12. Tag 5- Pistazien-Croissant Teil 2: Ich mache die grüne Farbe wieder, aber mache sie etwas dunkler Diesmal mische ich es nicht mit Gelb. Ein Hauch von Dunkelgrün hier und ein Hauch hier und ich mische es einfach Das Gleiche gilt für den anderen Teil der Creme. Wie Sie sehen können, gibt es einige Pistazienteile, auch Pistazien auf dem Croissant Mir ist gerade aufgefallen , dass wir auch hier noch etwas Sahne haben. Warum nicht sagen? Diese kann ich einfach ein bisschen mischen. Ich möchte nicht, dass sie sehr offensichtlich sind. Ich werde hier ein gelbes Highlight hinzufügen, weil ich sehe, dass es golden ist. Während ich darauf warte, dass diese Schicht getrocknet ist, kann ich dasselbe verwenden kann ich dasselbe verwenden, was ich für die Tasse und die Untertasse verwendet habe. Es war eine superleichte Waschung, bei der die Gegenstände herausspringen konnten was ich für die Tasse und die Untertasse verwendet habe. Es war eine superleichte Waschung, bei der die Gegenstände herausspringen Also verwende eine leichte Waschung aus gelber Eiche wie Super Light ich eine leichte Waschung aus gelber Eiche wie Super Light und lege sie einfach um die Untertasse Damit der Teil, der weiß war und den ich vergessen habe, herauskommt. Dann mische ich es sofort. Sie sehen, die Wäsche ist super, superleicht. Es ist im Grunde fast unsichtbar , wenn Sie genau hinschauen. Es gibt Ihnen jedoch die Möglichkeit, das Weiß des Papiers, das Sie für die Highlights übrig gelassen haben, zum Vorschein zu bringen . Okay. Ich glaube, ich muss es perfektionieren, damit die Untertasse besser aussieht Okay. Jetzt finde ich es schön trocken und ich kann am Schatten arbeiten. Wie die letzte Schicht des Schattens des Croissants. Okay. So blau? Also, ich füge es zu dem Schatten hinzu, den ich hatte , der aus verbranntem Umbra, Purpur und Blau bestand. Ich füge ein bisschen mehr Blau hinzu. Das ist also der Schatten des Gewebes hier. Also, eigentlich warte ich, weil ich das nicht wiederholen will. Ich warte, bis es getrocknet ist, und dann lege ich den nächsten Schatten. Ich würde diesem Schatten gerne etwas mehr Blau hinzufügen , weil ich finde, dass er sehr gut mit der warmen Farbe des Croissants zusammenpasst der warmen Farbe des Croissants Jetzt kann ich, der Form des Croissants folgend, kann ich Sie sich keine Gedanken darüber, das zu verdecken, denn Sie sehen, dass es hier eine feine weiße Linie gibt , aber machen Sie sich darüber keine Gedanken Wir werden es mit der weißen Farbe von Acryl-Oorgah Das siehst du auch in diesem Schatten. Diese Wäsche muss wirklich leicht sein. Wir wollen nicht, dass es dick und dunkel aussieht. Das Croissant, wo es auf die Untertasse trifft, ist wirklich nett und leicht abwaschen abwaschen Unterhalb etwas mehr mischen und an diesen Stellen abrunden Auch hier ein bisschen, ich werde mischen. Okay. Also der nächste Schritt , der mein letzter Schritt ist, zu warten, bis das Ganze getrocknet ist. Und dann füge ich die weiße Farbe , wo das Licht das Gewebe berührt. Ich musste es jetzt abdecken, aber ich kann es später mit Acrylweiß hinzufügen. Und auch hier, warum nicht etwas mehr Schatten hinzufügen. Während ich wartete, dachte ich, ich könnte dem Mikrosom mehr Schatten hinzufügen , um mehr Textur zu erzeugen Im Grunde genommen füge ich dort Schatten hinzu, wo sich die Schichten übereinander falten. Dabei verwende ich immer einen dunkleren braunen, gebrannten Bernstein. Zum Beispiel muss es hier dunkler sein. Durch die Vertiefung der Schatten sitzt das Objekt realistischer in unserer gesamten Komposition Auch hier unter der Pistaziencreme ist es schön, etwas Schatten hinzuzufügen. Das Gleiche hier Aber wie ich schon sagte, nicht zu viele Details, genau die richtige Menge an Details, weil ich nicht möchte, dass es superdunkel aussieht aussieht superdunkel oder mit so vielen Details. Genau die richtige Menge. Ich füge ein bisschen Lila hinzu, weil ich hier einen anderen Schatten erzeugen möchte. Also zu diesem Wort und ein bisschen Schatten unter dem letzten Tropfen Sahne. Okay. Sieht nett aus. Ich möchte eine Vorstellung von der Textur der Creme vermitteln , ein bisschen glänzend, füge nur ein bisschen weißes Acrylweiß hinzu. Hier. Und hier. Okay und okay. Das ist noch nicht trocken, also warte einfach noch ein paar Minuten, bevor wir weitermachen. Und nicht zuletzt möchte ich dieses zarte Zusammenspiel von Licht und Schatten einfangen , indem ich diese feine Linie an der das Licht das Gewebe berührt Ich hole mir also ein bisschen Weiß direkt aus meiner Tube. Okay. Und nachdem ich die Linie gemalt habe, möchte ich nur noch diesen Teil des Taschentuchs mit meinem weißen Acryl einfärben . Nett. 13. Tag 6 – Pfannkuchen-Stapel Teil 1: Schauen wir uns Schritt für Schritt an, wie man einen Stapel von drei Pfannkuchen mit Belag bemalt Skizzieren Sie zunächst leicht die Komposition und achten Sie auf die Details der Beläge, auf die der Sirup fällt. Dann beginnen wir, die Farbe auf unser Papier aufzutragen Ich werde damit beginnen, die Basisschicht für die Pfannkuchen aufzutragen Ich werde ein warmes Goldbraun mit einer gelben Eiche und einem Hauch verbrannter Siena mischen mit einer gelben Eiche und einem Hauch verbrannter Siena Dann werde ich diese leichte Waschung über die Pfannkuchen auftragen und dabei auf die Creme achten, die den hellsten Teil unseres Gemäldes darstellt Ich werde die Creme unangetastet lassen . Aber ich habe die erste Wäsche aufgetragen, die sehr hell ist, über das ganze Bild, wo ich auch die Pfannkuchen und die Sirupe sehen kann Also decke ich den gesamten Bereich ab. Ich kann einige Teile des Sirups weiß lassen , denn das wären die Teile, an denen das Licht auf den Siruppunkten liegt. Also lasse ich ihnen einfach diese Teile, ich lasse sie einfach weiß. Danach, wenn ich zu meinem zweiten oder späteren Waschgang gehe , werde ich die dunkleren Teile des Sirups und die Pfannkuchen abdecken Sirups und die Pfannkuchen Vorerst ist mein erster Waschgang abgeschlossen. Ich kann hier auch ein bisschen über den Sirup-Tropfen gehen. Okay. Wenn ich mir diesen Teil des Sirups ansehe, kann ich sehen, dass es Stellen gibt, an denen das Licht auf den Sirup trifft. Ich lasse das einfach weiß. Einfach so. Und mit einem kleineren Pinsel füge ich etwas mehr von meiner verbrannten Siena hinzu, um die Schatten, die Schatten, aber auch den Glanzeffekt zu erzeugen Schatten, aber auch den , den ich auf meinem Sirup sehen kann Und wenn ich das Gefühl habe, dass es nötig mische ich es einfach in die vorherige Wäsche ein, die noch nicht getrocknet ist Vielleicht kann ich das Gleiche auch an anderen Stellen meiner Suppe so machen. Damit die Basis des Sirups abgewaschen wird. Aber mach dir keine Gedanken über die Details , denn wir kommen darauf zurück. Okay. Lassen Sie uns in diesem Stadium auch die Creme auftragen. Die Creme ist im Grunde weiß. Ich brauche nur ein bisschen Schatten , um die Tiefe und die Form zu zeigen. Um das zu tun, nehme ich einfach ein bisschen Blau und mische es mit braunem etwas verbranntem Umbra. Ich brauche eine superleichte Waschung für diese Schatten. folge ich einfach dem Formular und schaue mir das Bild an, um zu sehen , wo ich den Schatten sehen kann. Auf diese Weise kann ich hervorheben, wo das Licht auf meine Creme trifft. Okay. brauche nicht zu viele Details zu machen , denn das ist der hellste Teil meines Gemäldes. Also nur ein bisschen Schatten wäre genug. Und während ich darauf warte, dass der Rest des Gemäldes austrocknet, kann ich auch meine Erdbeere malen. Ich brauche nur eine rote Farbe, ein leuchtendes Rot. Ich mische es mit Cadmium. Zuerst setze ich dort hin, wo ich den hellen Teil meiner Erdbeere sehe, und dann gehe ich ich den hellen Teil meiner Erdbeere sehe, und dann gehe ich dorthin, wo sich der dunklere Teil der Erdbeere befindet der dunklere Teil der Erdbeere ein bisschen von diesem dunkleren Rot hinzufüge, kann ich die Form schon zum Vorschein bringen. Selbst wenn ich ein bisschen über diese Blaubeeren gehe, ist das egal, weil meine Blaubeeren dunkler sind , also werde ich später die rote Farbe der Erdbeere abdecken die rote Farbe der Erdbeere Ich glaube, ich werde jetzt aufhören und warten, bis es getrocknet ist. Ich gehe den Teller bemalen. Um das zu tun, verwende ich für den ersten Waschgang dieses Kobaltblau für meinen Grundwaschgang und später werde ich es für die Schatten dunkler machen, werde ich es für die Schatten dunkler machen indem ich ein dunkleres Blau verwende. Aber für den Base-Wash funktioniert dieses Kobaltblau vorerst perfekt. Ich habe es einfach um den Pfannkuchen gelegt. Die Sirup-Pfütze, selbst wenn ich über die Yu-Pfütze gehe, ist das egal, weil sie danach bedeckt ist, wenn sie dunkler wird Für die Sirup-Pfütze werde ich ein dunkles Braun verwenden, damit ich mir jetzt keine Gedanken darüber machen muss Ich decke nur das gesamte Gebiet ab. wusste, dass es eine weitere blaue Schicht für die Schatten geben würde. Okay. Lass uns ein bisschen warten, dann mache ich die dunkleren Teile meiner Pfannkuchen. Bevor ich mit den Pfannkuchen weitermache, muss ich auch meine Blaubeeren bemalen , weil ich diesen weißen Fleck sehen kann, was im Moment nicht notwendig ist, also werde ich ihn einfach abdecken und die Paste für meine Blaubeeren auftragen Um das zu tun, verwende ich Lila und einen Hauch von Ultramarinblau Um diese wunderschöne lila Farbe zu kreieren. Aber hier muss ich aufpassen, wo das Licht auf die Siruptropfen über den Blaubeeren trifft Siruptropfen über den Blaubeeren Ich werde diese Stellen weiß lassen. Ich kann sehen, dass hier ein weißer Punkt ist und auch ein Fleck hier , der weiß ist und ich werde ihn lassen und auch einen Fleck in der Mitte meiner zweiten Blaubeere 14. Tag 6 – Pfannkuchen-Stapel Teil2: Lassen Sie uns also auch die Details der Erdbeere fertigstellen , damit ich später nicht zu viele Details zu Ende bringen muss Ich brauche nur eine grüne Grundwäsche , dazu verwende ich mein Saftgrün und einen Tropfen dieses helleren Grüns. Zuallererst Zuallererst möchte ich eine Textur auf der Oberfläche der Pfannkuchen erzeugen und dazu verwende ich eine trockene Pinseltechnik und füge diese Details und Unvollkommenheiten vorsichtig mit einem dunkleren Braun hinzu, wofür ich Bird Sienna verwenden werde Nur ein bisschen Wasser. Ich trockne meinen Pinsel und mache dann mit mehr Pigment, verbrannter Siena und einem Hauch verbrannter Umbra weiter verbrannter Siena und einem Hauch verbrannter Umbra Okay. Dann werde ich diese Texturen über den, sagen wir, gekochten Teil der Pfannkuchen legen. Aber hauptsächlich beim ersten Pfannkuchen, dem wir mehr von seiner Oberfläche sehen können Ich verwende die Dry-Brush-Technik, mische sie aber auch ein wenig , um die flauschige Textur der Pfannkuchen zu suggerieren Ich werde auf der Außenseite meines ersten Pfannkuchens etwas mehr mixen der Außenseite meines ersten Pfannkuchens und vielleicht auch das Gleiche für die anderen Pfannkuchen machen, aber etwas mehr Wasser verwenden Ich brauche hier nicht, dass mein Pigment vollständig trocken ist. Aber nur ein bisschen. Ich trockne meinen Pinsel und mische dann die Farbe nach der Form meiner Pfannkuchen. Okay. Hier habe ich die hellere Farbe und das Gleiche auch für meinen letzten Pfannkuchen Aber hier brauche ich den Trockenpinsel nicht wirklich. Ich lege nur dieses dunklere Braun, wie ein goldenes Dunkelbraun, hier drüben hin. Okay, perfekt. Lassen Sie uns die Schatten unter jedem Pfannkuchen mit einem dunkleren braunen Waschmittel noch etwas vertiefen jedem Pfannkuchen mit einem dunkleren braunen Hier werde ich etwas verbrannte Sienafarbe verwenden. Ich werde es mit einem Hauch von Ultramarinblau für den Tod mischen von Ultramarinblau Dann schaue ich mir mein Bild an und schaue einfach nach, wo ich diese Schatten sehen kann Auf diese Weise kann ich meiner gesamten Komposition Tiefe verleihen. Ich kann das hier sehen, es ist ein bisschen dunkler und achte auch auf die Textur des anderen Pfannkuchens Sie sehen, hier gibt es einige Details, und hier brauche ich eine sehr dunkle Farbe , weil dort der Schatten ist Ist auf meinem zweiten Pfannkuchen sichtbar. Ich werde das Gleiche auch für diesen machen , der viel dunkler ist Hier werde ich etwas mehr von meiner verbrannten Siena verwenden und sie hier mit etwas verbranntem Umbra mischen Ich werde das hier platzieren, was, wie Sie sehen, der Schatten hier sein muss , also muss es im Vergleich zu den anderen Teilen etwas dunkler sein Vergleich zu den anderen Teilen etwas dunkler Okay. Hier werde ich mischen, mal sehen. Wo sonst? Auch hier? Ich muss die Schatten vertiefen. Mm hmm. Also mehr von dieser Bensena hier auf diesem Teil des ganzen Pfannkuchenstapels , denn hier trifft der Schatten Hier kommt das Licht und hier kann ich meinen Schatten haben Das Ganze muss dunkler sein. Aber um diese dunkle Farbe, die ich vorher aufgetragen habe , nicht zu verlieren, gebe ich einfach etwas verbrannte Umbra dazu und mische es einfach in meine vorherige Wäsche ein. Okay. 15. Tag 6 – Pfannkuchen-Stapel Teil 3: Ähm, ich möchte ein dunkles Braun mischen, eine Mischung aus verbranntem Brand mit einem Hauch von Rot oder Orange. Lass uns sehen. Lass uns das mit ein bisschen Rot mischen. Und wenn ich mir mein Bild ansehe, versuche ich einfach, die dunkleren Teile des Sirups zu finden . Und ich möchte sichergehen, dass ich das Tropfen des Sirups nachahmen kann. Ich muss auch der Bewegung folgen. Aber ich muss auch darauf achten, wegzugehen, um die Highlights zu zeigen das Weiß des Papiers übrig bleibt und es nicht verdeckt wird. Diesen Teil möchte ich mischen und dann hier weitertropfen lassen, wo er unter den Pfannkuchen geht, wo er unter den Pfannkuchen geht, ich lege ihn ein bisschen dunkler, aber an den äußeren Teilen ist es okay, ihn heller zu lassen und vielleicht auch ein bisschen goldene Farbe hinzuzufügen Dann mache ich weiter der Sirup-Pfütze, die sich auf meinem Teller gebildet Auch hier möchte ich den Schatten vorschlagen, der sich unter dem Pfannkuchen befindet, also mache ich ihn dunkler, aber achte darauf, dass das Weiß des Papiers übrig bleibt, um das Weiß des Papiers übrig bleibt Highlights zu suggerieren . Warum nicht? Lassen Sie uns etwas mehr gelbe Eiche verwenden , um auch hier eine goldene Farbe zu haben , und einfach etwas mehr dunkle. Ich füge hier im unteren Teil etwas mehr verbrannte Umbra hinzu. Außerdem tropft der Sirup auch hier. Warum nicht weiter mit meiner Paste für den Sirup machen , sie verteilt sich rund um die Blaubeere und die Am äußeren Teil ist es definitiv dunkler, und dann muss ich es hier mischen, um die Form vorzuschlagen Also ein bisschen mehr dunkle Farbe hier. Vielleicht füge ich mehr Details hinzu , weil ich diesen glasierenden Effekt meines tropfenden Sirups vorschlagen möchte diesen glasierenden Effekt meines tropfenden Sirups Ich mische einige dieser Teile. Auch einige hier. Ich werde ein paar Minuten warten. Warte eine Sekunde. Ich habe gerade gesehen, dass ich mehr Details brauche , auch wo der Sirup auf die Sahne tropft Okay. Bevor ich weitermache und darauf warte, dass die Schatten trocknen, dachte ich, ich könnte vielleicht die Details der Erdbeere fertigstellen . Ich füge meinem Cadmiumrot etwas Violett hinzu. Und ich habe diese Farbe hier aufgetragen, um den Schatten auf der Erdbeere zu suggerieren Und füge auch ein bisschen mehr von meinem Subgreen hinzu. Ich füge diesen Teilen auch Details hinzu. Und ich mische dieses Rot ein wenig in diesem inneren Teil. Okay. Letzter Schliff und letzte Schatten. Ich muss jetzt den Schatten der Pfannkuchen auf den Teller malen und dann einige Details zu anderen dunklen Stellen hinzufügen. So lila. Ich füge verbrannte Umbra hinzu, um meinen Schatten eine superdunkle Farbe zu verleihen . Dann sehe ich, wo ich das Gefühl habe, dass es gebraucht wird. Es wird definitiv an diesen dunklen Stellen benötigt. Auch hier in der Nähe meines Sirups und unter dem ganzen Stapel Pfannkuchen. Auf dem Teller. Es muss eine dunkle Farbe , damit es sich von den Schatten unterscheidet die ich beim ersten dunklen Waschen der Pfannkuchen aufgetragen habe. Ich achte darauf, es zu mischen Außerdem muss ich den Schatten unter dem Sir-Pedal erzeugen. Hier muss es dunkler sein, also füge ich mehr Pigment hinzu. Und kreiere hier etwas Textur hier , damit die Form der Pfannkuchen besser zur Geltung kommt. Also auch dunklere Farbe hinzugefügt. Hier sehen Sie, dass es die Details sind, die Ihr Formular zum Vorschein bringen. Das ist der lustige Teil. Also mehr Details, mehr Schatten in der Nähe des Tropfens Tropfens und hier füge ich ein bisschen verbrannte Siena Ich mische es zu dieser dunklen Farbe. Füge dem Schatten auf dem Teller einfach einen Hauch von Blau hinzu und mische ihn. Aber wenn du jetzt hinschaust, ist die Platte zwar nicht vollständig sichtbar, aber es ist eine gute Idee, sie auch etwas realistischer zu gestalten, indem du Schatten hinzufügst. Wenn Sie sich das Bild ansehen, haben Sie ein dunkleres Blau auf dem äußeren Teil der Platte. Und offensichtlich mehr Schatten unter der Platte, der hier ein bisschen sichtbar ist. Ich füge das Blau hinzu und füge dann diesen dunklen Schatten darunter hinzu , um den Schatten des Tellers zu suggerieren. Hier kannst du es, wenn du das Gefühl hast, etwas mehr mischen. Was sonst? Vielleicht ein bisschen mehr Details für meine Blaubeeren, also lila und ultramarinblau Ich schlage die Schatten auf den Blaubeeren vor. Auch dieser andere. Ich werde hier einfach einen Hauch von Rot auf meine Erdbeere geben und sie einfach ein bisschen mischen. Ich wollte nur eine hellere Farbe. Es sieht nett aus. Schauen wir uns um, ob Sie weitere Details benötigen, vielleicht nur ein bisschen Schatten hier und da und ein paar Details , um die Formulare anzuzeigen. Ich glaube, ich möchte hier, wo ich meine Creme hatte, etwas dunkleres Braun , aber mixen Sie es sofort. Okay. Und mehr noch etwas dunklere Farbe, auch auf der anderen Seite des Schattens der Erdbeere. Also nur ein bisschen dunkel auch da, was jetzt nett aussieht. Und lass uns sehen. Und was sonst? Etwas mehr Dunkelbraun , wo ich meinen Shadow habe. Okay. Sieh lecker aus. Okay, bitteschön. Ein Stapel von drei Pfannkuchen und mit Topping und Sirup, der drüber tropft 16. Tag 7 – Churros und Kaffee Teil1: Lass uns zusammen einen Teller mit Turos, mein Lieblingsfrühstück in Spanien, und eine Tasse Espresso bemalen mein Lieblingsfrühstück in Spanien, und eine Tasse Für uns ist es jetzt wichtig, uns darauf zu konzentrieren, die reflektierende Qualität dieser Metallplatte , die Sie auf dem Referenzfoto sehen können, sowie die Texturen der Turos und des Espressos einzufangen dieser Metallplatte , die Sie auf dem Referenzfoto sehen können , sowie die Texturen der Turos und des Espressos Mal sehen, wie wir das Schritt für Schritt machen können. Tragen Sie zunächst die Grundschicht der Metallplatte auf. Ich muss hellgrau mischen. Eine verdünnte Mischung aus Schwarz und einem Hauch von Blau wäre eine gute Idee. Es muss wirklich verdünnt werden weil wir nicht wollen, dass es zu dunkel ist, also füge ich viel Wasser hinzu und füge dem auch einen Hauch von Blau hinzu. Und auf diese Weise kann ich hellgrau sein. Ich werde das auf den Teller auftragen . Ich muss darauf achten, dass weiße Stellen vorhanden sind, an denen das Licht auf die Platte trifft, um es hervorzuheben. Ich kann das hier sehen, ich habe das Licht, also lasse ich es stehen. Aber im übrigen decke ich die Bereiche ab. Okay. Und außerdem, hinter den Juroren, mach dir keine Gedanken über die Teile , die du im Laufe der Touren durchgehst denn die Farbe, die wir verwenden werden, ist dunkler, also deckt sie diesen Bereich Wie ihr sehen könnt, haben wir an einigen Stellen die Spiegelung der Wahrheit im Inneren der Platte Das mache ich später. Aber schauen Sie sich vorerst einfach das Bild an und sehen Sie, wo Sie Ihr Grau platzieren können. Fügen Sie etwas mehr Blau hinzu, wenn Sie sich gebraucht fühlen. Wie Sie sehen können, ist es sehr verdünnt, es ist also keine starke Farbe. Lass die Highlights stehen. Ich lasse das Weiß des Papiers und werde es nicht behandeln, um die Highlights hier zu haben. Ebenfalls in der Mitte des Tellers. Mischen Sie jetzt etwas Vogelsienna und etwas gelbe Eiche. Außerdem muss diese Farbe verdünnt werden, weil ich sie für den Teller verwende Und zum Beispiel kannst du hier sehen, dass es diese Spiegelungen des Turus gibt , das kann ich schon hinzufügen Und dieser Teil. Mama, hm. Und noch ein paar Überlegungen hier. Und da es noch ein bisschen nass ist, wird es mit meiner vorherigen Wäsche verschmelzen. Für meinen Spritzer Tasse werde ich hauptsächlich eine blaue Farbe verwenden Ich möchte es auch hier leicht waschen. Ich verwende blaues Ultramarin mit viel Wasser und nehme ein bisschen von der grauen Farbe, die ich hier für die Metallplatte kreiert habe , damit sie nicht ganz blau ist Dann schaue ich mir das Bild an, das ich habe und sehe, wo ich die Schatten habe Achte darauf, die Farbe zu mischen und achte auch darauf, dass einige weiße Bereiche auf der Tasse für die Highlights übrig bleiben . Ein Hauch von Waschung für die Innenseite der Tasse. Und auch für die Untertasse. Ich habe den Zucker und den Teelöffel nicht gezeichnet , weil sie nicht vollständig sichtbar sind. Ich dachte, es ist besser, sie nicht hineinzulegen auf die Untertasse schaue, folge ich den Schatten, die ich dort sehen kann Okay. Es funktioniert gut für die erste Wäsche. Ich mache weiter damit, meine Turos zu malen , weil das wie gemalt aussieht Okay, ich brauche etwas goldgelbe Farbe um meine Grundfarbe für Juros zu kreieren Ich werde gelben Wok verwenden ihn mit etwas verbrannter Siena mischen Mehr Gelb und mehr verbrannte Siena. Tragen Sie eine leichte Waschung auf die Turos auf und lassen Sie einige kleine weiße Bereiche übrig einige kleine weiße Bereiche wo das Licht auf sie trifft, Akzente Sehr kleine Bereiche. Ich werde gehen, aber für den Rest decke ich nur meinen Baum Er muss leicht gewaschen werden, weil ich später für die Schatten darauf zurückkommen werde . Mach dir jetzt keine Sorgen um die Schatten. Dann den anderen , der unter Hier ist , kann ich schon ein bisschen dunkle Farbe hinzufügen, verbrannte Umbra und etwas verbrannte Siena. Die Technik hier ist nass und nass. Weil ich dachte, warum nicht? Vielleicht kann ich schon die Schatten dort drüben platzieren und mit meinem anderen Juro weitermachen , der unter ist und einige Räume weiß lässt Okay. Ich habe einige Schatten hier und einige hier. Aber achte nur darauf, dass du es mischst. Auf diese Weise kann ich zeigen, dass dieser Juro an der Spitze steht. Da meine Wäsche sehr hell war, kann ich schon die Schatten auftragen Auf diese Weise kann ich das Formular erstellen und es realistischer aussehen lassen. Wir vertiefen hier die Schatten. Das Formular kommt raus. Okay, ich brauche hier mehr Farbe. Dieser Teil, weil das Licht von hier kommt. Mischen Sie es also, um die Form zu erstellen. Schauen Sie sich das Bild ab und zu an , um zu sehen, wie genau die Form der Churos ist Auch hier brauche ich mehr Schatten , weil dieser untergeht. Ich habe gerade einen Hauch von verbranntem Umbra bekommen. Und mische es. Okay. Was sonst? Ich brauche Shadow auch auf dem Churo, der oben ist. Aber ich möchte, dass es ein bisschen leichter ist. Ich füge etwas gelbe Eiche und etwas mehr Brin Sienna Und versuche hier und da auch ein bisschen Textur zu erzeugen . Siehst du? mache hier eine dunklere Farbe, um etwas Textur zu erzeugen , besonders brauche ich eine dunkle Farbe auf dem inneren Teil meiner zweiten Uro. 17. Tag 7 – Churros und Kaffee-Teil2: Während ich also an den Turos arbeite, kann ich vielleicht dieselbe Farbe auch für meinen Espresso verwenden Etwas mehr Gelb und etwas mehr verbrannte Siena und ein Hauch verbrannter Umbra Und ich kann schon meine Espresso-Farbe haben. Im äußeren Teil ist es heller und im inneren Teil wird es dunkler . Mama, hm. Ich kann sehen, dass ein Teil des Espressos ein Teil des Espressos auch auf der Innenseite der Tasse ist. Ich trockne meinen Pinsel und versuche, eine trockene Pinseltechnik zu verwenden, obwohl sie nicht ganz trocken ist, was in Ordnung ist. Aber ich kreiere diesen Effekt durch den Preso, der sich auf der Innenseite des Bechers befindet, siehst du? Ich kann hier sehen, dass es diese dunkelschwarze Farbe gibt. Ich füge meiner dunkelbraunen verbrannten Umbra ein bisschen Schwarz hinzu und lege diese Wäsche hierher. Auf diese Weise sieht mein Espresso realistischer aus und ähnelt eher dem Referenzbild. Also auch für diesen Teil mehr verbrannte Umbra. Und mischen Sie es einfach, weil ich nicht möchte, dass es zu dunkel ist. Okay. Lass uns ein paar Sekunden warten. Der nächste Schritt besteht darin, an den Schatten der Espressotasse zu arbeiten. Okay, also ich muss hier eine dunklere Farbe wählen. Für diese Wäsche verwende ich Ultramarinblau und füge etwas verbrannte Umbra hinzu das Bild ansehe, möchte ich nur sichergehen, dass die Schatten dort sind, wo sie hingehören. Das Licht kommt von hier und ich habe einige Schatten auf diesem Teil. Das Waschwasser ist immer noch leicht, also nicht wirklich schwer, wie Sie sehen können Hier kann ich vielleicht fad sein. Äh, am Griff, hier ist es dunkler und drinnen geht es so Später werde ich da drüben auch ein bisschen Schatten hinzufügen . Natürlich muss ich im Inneren der Tasse die Seite dunkler machen, wo das Gegenteil von dem Wort steht, wo das Licht hereinfällt. Auf der Untertasse muss dieser Schatten ebenfalls dunkler sein. Warum nicht auch auf der Untertasse. Ich mache es jetzt ein bisschen dunkler hier. Okay. Aber mischen Sie es hier auch ein wenig. Vorerst lasse ich die Untertasse hier und werde darauf zurückkommen Ich werde dieselbe Farbe für die dunklen Teile des Metalls verwenden für die dunklen Teile des Metalls 18. Tag 7 – Churros und Kaffee-Teil3: Acht. Schauen Sie sich das Bild also genau an , um zu sehen, wo Sie Ihre Schatten vertiefen müssen Verbrannte Umbra und blaues Ultramarin. Und ich möchte diesen Teil hinzufügen und ich kann einige Details sehen . Hier. Oh und mehr Details kann ich auch zu diesem Teil hinzufügen . Ich brauche auch hier etwas dunkle Farbe. Neben einem Bild. Und noch etwas dunklere Farbe hier. Ich werde auch etwas von dieser dunklen Farbe unter dieser Farbe hinzufügen . Okay. Mehr Blau hinzufügen. Ich möchte auch diese Schatten vertiefen, aber es lässt auch das Material, das Metall, diese Metallplatte , realistischer aussehen Was die dunkleren Teile angeht, werde ich eine weitere dunkle Farbe verwenden, die etwas lila und etwas verbranntes Umbra ist Okay. Ich möchte diese Farbe für die Stellen verwenden denen ich ein bisschen den Schatten der Wahrheiten sehen kann, aber auch die Spiegelung von vielleicht anderen Dingen , die in der Nähe sind Ich möchte nur, dass sie viel dunkler ist als die andere aber auch eine etwas wärmere Farbe hat, wie ein wärmerer Schatten Ich lege hier dasselbe und etwas auf die Innenseite, das sofort gemischt werden muss Ich werde es pflanzen. Ein bisschen hier, aber hier kann ich auch die andere Farbe verwenden, die andere graue Farbe, und mischen. Wie wäre es mit dunkler, etwas dunkler Farbe. Okay. Lassen Sie uns mit der ersten Schattenfarbe , die ich gemacht habe, mehr aus dieser dunklen Farbe machen , aber etwas mehr Blau hinzufügen und schauen, wo ich mehr Details hinzufügen kann. dem vorherigen Schatten etwas von dieser Farbe hinzufüge arbeite ich hier an meinen Details. Aber wie ich bereits sagte, versuchen Sie, die Highlights nicht zu verdecken da diese Glanzlichter uns helfen, das Material zu zeigen. Sie sehen, Sie können einfach das Weiß des Papiers belassen, aber auch die erste Uhr, die wir hatten, um das Material realistischer aussehen zu lassen. Hier möchte ich mischen und okay. Jetzt werde ich die Schatten unter diesen beiden Tellern malen die Schatten unter diesen beiden Tellern wie der Metallplatte und der Espresso-Untertasse Okay, lassen Sie uns eine dunkle Farbe für die Schatten unter dem Teller wählen Ich verwende dieselbe dunkle Farbe, die ich zuvor gemacht habe, indem ich Purpur und gebranntes Umbra gemischt habe. Und lege es unter meinen Teller , wo ich den Schatten sehe. Achte aber auch auf ein bisschen Weiß für die Highlights auf dem Teller. Das Gleiche gilt auch für die Untertasse. Auch hier lasse ich einige Teile des Ich lasse das Weiße stehen. Ich decke es nicht ab, weil ich hier etwas Licht habe. Und auch darunter. Vielleicht setze ich diesen Schatten auch hier fort. Ich brauche auch Schatten unter der Tasse. Aber für diese verwende ich die andere Farbe, das ist Blau und verbranntes Umbra. Wie Sie sehen können, muss dieser Schatten dunkler sein, dieser Waschgang muss dunkler sein als der vorherige. Außerdem wollte ich die Schatten hier am Griff vertiefen . Offensichtlich fügen Sie die verbleibenden Details, bei denen Sie das Gefühl haben, dass Sie mehr Details hinzufügen müssen einfach hinzu und vertiefen Sie die Schatten, damit Ihre Form realistischer aussieht Ich füge hier etwas mehr Blau hinzu, weil ich das Gefühl habe, dass diese beiden Farben hier getrennt werden müssen Nein, okay. Und natürlich werde ich es hier beenden. Und es fühlt sich an, als wäre mein Bild fertig, nur dass ich dieses Spiegelbild der Wahrheit auf die Metallplatte bringen wollte , was wirklich gut aussieht Auf dem Foto und ich möchte es auch auf dem Gemälde sichtbar machen . Okay, eine Sache, die wir jetzt tun können, ist weiße Farbe zu verwenden, wie die weiße Acrylfarbe um dort, wo wir es für notwendig halten, weitere Akzente zu setzen. Ich verwende diese Acrylfarbe, Weiß, und ich werde meinen superfeinen Pinsel verwenden. Ich werde die Farbe direkt aus der Tube verwenden. Und auf der Metallplatte sehe ich, wo ich all diese Highlights habe. Und all diese weißen Bereiche. Hier würde das Licht auf die Metallplatte treffen. Auch hier kann ich einige Highlights hinzufügen. Wo immer Sie sehen, dass Sie das Weiß des Papiers, auf dem Sie es bedeckt haben, übersehen können Sie dieses Weiß natürlich verwenden. Aber wenn du dir die Person genau ansiehst, kannst du auch hier und da einige Details hinzufügen, ein paar Punkte Auch auf der Untertasse hast du einige gelbe, tut mir leid, ein paar weiße Stellen und hier auch die Highlights. Was sonst? Lass uns genau hinschauen. Vielleicht kann ich hier und auf dem Henkel oben auf der Tasse ein bisschen Weiß hinzufügen . Ich denke, es ist fertig und ich muss eigentlich keine weiteren Details hinzufügen. Okay, perfekt. Sieht nett und lecker aus.