Transkripte
1. 4 grundlegende Schritte zur Bearbeitung professioneller Car - Einführung: Hey, Leute, wie läuft's? Mein Name ist Alex heute. Ich möchte mit Ihnen über die vier grundlegenden Schritte sprechen, die ich verwendet habe, um eines meiner Fotos zu bearbeiten. Ähm, ich werde nur ein bisschen von meinem Prozess teilen. Natürlich bearbeitet
jeder seine Fotos anders. Also, was ich tun werde, ist, dass ich es in vier verschiedene Videos zerlegen werde, wobei
das erste die Grundlagen von Belichtung, Kontrast, Sättigung Dinge dieser Natur sind. Die zweite 1, die wir tun werden, ist, dass wir gehen und unser Bild im Fotoshop aufräumen. Aber ich werde versuchen, es so einfach wie möglich zu brechen,
weil ich weiß, dass es ein bisschen entmutigend sein könnte, also werde ich dir ein paar Werkzeuge beibringen, die ich wirklich,
wirklich einfach benutze . Die 3. 1, die ich tun werde, ist, dass wir ein Highlight zu unserem Thema bringen. Das wird also durch Ausweichen und Brennen für die Verwendung von abgestuften Filtern oder
Funkfiltern im Lichtraum sein. Und schließlich werden
wir unserem Foto Stil hinzufügen. Und natürlich hat
jeder seinen eigenen Stil. Aber, hey, ich werde dir zeigen, wie es mir ausmacht. Und hoffentlich nochmal, wenn ihr Profis seid oder so was. Sie wissen bereits, wie Sie Fotos wie ein Profi bearbeiten können. Das ist großartig. Du könntest etwas lernen, also bleib hier. Und wenn Sie alles wissen, und ich vermisse etwas Kommentar unten, so dass die Leute, die hier beobachten, vielleicht können sie
auch etwas von Ihnen lernen . Und schließlich möchte
ich darauf hinweisen, dass dies nicht nur für die Autofotografie ist, die Werkzeuge, die Sie heute lernen werden. Hoffentlich können
Sie für jedes Foto verwenden, ob es sich um ein Selfie, ein Foto Ihrer Katze oder Autos handelt, idealerweise, von
dem ich Fotos mache. Also lasst uns direkt eintauchen
und ich zeige euch, was wir hier vor sich haben, und gebe euch hoffentlich ein paar Werkzeuge, die ihr für eure benutzen könnt.
2. Schritt 1: Also für unser erstes Tutorial, werden
wir über die Grundlagen der Bearbeitung im hellen Raum sprechen. Also werden wir zu Werkzeugen,
Lichtraum und Fotoshop verwenden . Nun, diese
beiden Tools, Wenn Sie sie nicht auf Ihrem Computer haben, Sie können grundlegende Versionen von ihnen auf Ihrem mobilen Gerät erhalten. Licht Raum, Handy und Foto-Shop, Ich glaube, ist auch auf ihrem Snap genannt Photoshopped Fixed. Also gehen Sie weiter und unten mit diesen APS, und sie werden Ihnen helfen und haben eine Menge von den gleichen grundlegenden Dingen, die wir in
diesem Tutorial behandeln werden . Okay, das
erste, was ist die ersten Jungs, bitte, bitte, schießen Sie bitte immer roh. Was dies Ihrer Kamera ermöglicht, ist so viel mehr Informationen als nur Backen in alle Details, die Sie mit der Aufnahme eines JPEG schießen. Ja, Sie können ein JPEG mit hoher Auflösung aufnehmen, aber was das tut, ist, dass es immer noch im Bild backt. Sagen wir mal, wenn du deinen Himmel schießst und sie ausgesprengt sind, gibt es keine Möglichkeit, dass du diesen Himmel zurückbekommen wirst. Während wenn Sie roh schießen, können
Sie bis zu einem gewissen Grad viele dieser Details zurück bekommen und was ich roh für meistens verwende, ist eigentlich meine Schatten zurück zu bekommen. Also könnte ich eine Menge Details aus den dunklen Bereichen zurückbekommen, speziell mit Autos, die die
Reifen oder der Frontgrill sein , was ich bin sicher, dass Sie kurz, wenn Sie das Foto ausgewählt haben, das Sie bearbeiten möchten, Sie werden es einfach offensichtlich öffnen oben im hellen Raum hier. Wir werden hier nach unten scrollen, bis Sie dieses Objektiv-Korrekturfeld sehen. Was Sie tun werden, ist dies nur ermöglicht Licht Raum Zehe, verstehen Sie die Kamera, die Sie verwenden die Lendu verwendet, und es wird wegnehmen Verzerrung. Und es
ändert auch, glaube
ich, glaube
ich,etwas von der Farbenwissenschaften-Zehe. Verstehen Sie es besser, das Foto, das es verwendet, wir werden klicken, dass chromatische Aberration entfernen. Es weiß offensichtlich, welches Objektiv ich hier verwendet habe, das war
die Sony 24 zu 105 Sie können hier sehen, dass ich in roh bei 1 2/100 einer Sekunde
und Blende von 5,0 geschossen , so konnte ich das ganze Auto im Fokus und eso so niedrig, wie ich möglicherweise breit schießen konnte bei einem 24 mil. Also war ich mit der Sony eine Siebenmarkierung drei, die eine Vollbildkamera ist und macht einfach schöne, knusprige Bilder. Bevor wir also anfangen, nachdem wir die Objektivkorrektur durchgeführt haben, denke
ich, dass es wirklich wichtig ist, eine Vision für Ihre Fotos zu haben. Also viele Leute, die Sie wahrscheinlich schon Voreinstellungen haben oder so, und das ist großartig. Aber wenn Sie keine Voreinstellungen haben, wollen
Sie nur mit Vision beginnen. Und was ich damit meine, ist für dieses Foto. Es war ein bewölkter Tag, also werde ich das wirklich wie ein dunkles, launisches und blaues machen, während du vielleicht so sein könntest , ich will so tun, als wäre es ein schöner warmer Tag, und dann kannst du deine Farbe ändern.
Temperatur warm und hell und luftig und all diese verschiedenen Sachen zu sein, so beginnend mit der Vision kann dazu beitragen, Ihr Foto ganz deutlich zu verändern. Also für diesen hier habe
ich bereits eine Vision davon, wie ich will, dass es aussieht. Und ich werde tatsächlich auf ein anderes Foto verweisen, das bereits bearbeitet wurde, so dass ich versuchen
kann, es auf meiner Instagram-Seite übereinzustimmen und ich werde Ihnen zeigen, wie ich das ein wenig
später mache . Also wollte ich hier rauf zu meinem Erntewerkzeug kommen. Und ich werde nur dafür sorgen, dass das gerade und normal aussieht und dass, wenn ich das ein Instagram mache, du weißt, dass es ausgewogen sein wird. Ich finde, dass, wenn etwas über ein Foto abschaut, man wirklich schnell nur die Ernte repariert, denn manchmal sieht es einfach aus. Und dann, was wir hier tun werden, ist, dass ich so viele Details wie möglich auf meinen Fotos herausziehe . Und um das zu tun, werden
wir unser Basics Panel verwenden. Ja. Ich meine, das tue ich. Direkt an der Fledermaus ist, wenn Sie glücklich sind, wo Ihre Belichtungen, bei denen ich denke, ich bin, vielleicht könnten wir es nur ein bisschen aufbringen. Was ich tun werde, ist mir meine Schatten zu schnappen, weil ich so viel Detail
aus dem Grill aus den Reifen bekommen will und Sie könnten hier sehen, wir ziehen sogar Detail aus
dem Inneren des Autos, was wirklich cool ist begann wirklich aussehen hell und irgendwie flach, aber das ist okay. Wir werden eine Menge dieser Informationen zurückbekommen,
und ich werde versuchen, meinen Himmel hier zurückzubringen. Nun,
es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass dies nur der erste Schritt in einem längeren Prozess ist. Man muss also fast vertrauen, dem System
vertrauen und andere Videos ansehen. Sie können sehen, wo es geht, bringen die Weißen nach oben nur so fügt es ein gutes Maß an Kontrast. Jetzt für diesen nächsten Teil hier, wenn ich meine Schwarzen anpasse, halte
ich die Wahltaste. Und was das tut, ist, dass es mir hilft, zu verstehen, wenn die Dinge jenseits von Schwarz sind. Wenn ich also den Schieberegler hier unten ziehe, während ich die Wahltaste gedrückt halte, kann
ich sehen, was tatsächlich in meinem Bild vollständig verdunkelt wird. Und ich will nicht wirklich, dass wirklich ein Blackout ist. Ich möchte in der Lage sein, die meisten Details zu sehen, außer für Orte wie vielleicht direkt hinter den Felgen als direkt in den dunklen Bereichen des Grills. Also denke ich, das ist ein guter Ort dort. Ich werde loslassen, und das sieht ziemlich gut aus für mich und dann von hier aus, weil ich das etwas
dunkler und launischer machen will . Ich ziehe meinen Farbtemperatur-Schieberegler hierher, und eine Sache mache ich viel, und das ist nur ein kleiner Trick. Ich schaue hier oben in diesem Viertel-Panel nach, denn das gibt Ihnen einen wirklich guten Überblick darüber, was im nächsten Panel vor sich geht. Wir haben Klarheit D.
A. Lebendigkeit und Sättigung. Also, was ich für dieses tun, ist, dass ich tatsächlich die Sättigung ziemlich deutlich reduzieren, und was das mir erlaubt, ist eine selektiv wieder in die Sättigung, die ich will. Also in diesem Beispiel ist nicht eine Tonne Farbe los. Aber das machen wir später. Was würdest du teilen? Toning. Also, jetzt werde
ich nur meine Sättigung senken. Lassen Sie die Lebendigkeit, wo sie ist. Klarheit ist lustig. Clarity Utkan Boost dies auf und es wird Ihre Fotos sehen wirklich, wirklich kantig. Aber wenn du deine Klarheit steigerst, sättigt
es dein Bild, sättigt
es dein Bild,
und ich finde, es kann ein bisschen dreckig werden. Für mich ziehe
ich es vor,meine Klarheit gering zu halten und meine Bilder zu schärfen. Für mich ziehe
ich es vor, Aber es gibt einige Umstände, unter denen Klarheit für Sie großartig wäre, aber ich benutze es nicht wirklich. Also ist D. Hayes
auch ein guter . Das ist ein bisschen Kontrast. Und wie Sie sehen können, wird
es uns eine Menge Details geben und unsere Schatten dort. Also werde ich das ansprechen. Nun, Was das tut, ist wieder, es fügt Kontrast. Und so möchte ich sicherstellen, dass ich keine Details in meinem Schwarz verliere. Also werde ich wieder zu meinen Schwarzen gehen, Option
halten und sehen, was D. Hayes getan hat. Und ich werde das wieder aufbringen, nur um sicherzustellen, dass ich nicht allzu viel Detail verliere, wo ich nicht
will, und einfach in unsere Hs l und Farbtafeln hinuntergehe, werden
wir etwas mehr von unserer Sättigung anpassen. Also auf diesem Foto möchte
ich vor allem die Gelben auf den Linien hier loswerden. Also werde ich hier runter zu diesem Sättigungsfeld kommen, und ich werde meine Gelbe nehmen und die fallen lassen, weil es auf
diesem Foto nicht wirklich wie gelb ist. Zweitens werde
ich versuchen, so gut ich kann, diese Bremssättel zurück
zu bekommen, weil sie lesen. Also nehmen wir den roten Schieberegler und passen ihn wieder an. Also, wie wir hier nach unten scrollen, werden
wir einen Blick auf ein geteiltes Toning Detail werfen Wir haben bereits unsere
Objektivkorrektur-Transformation gemacht werden keinen Effekt verwenden. Wir werden diesen Punkt auch nicht verwenden,
Also, was Sie tun können, ist zu besuchen, um nur die Schärfung in diesem Stadium in der
Fotobearbeitung zu reduzieren , weil gehen in Foto-Shop und bringen Sie in das Foto hin und her zwischen
Foto-Shop in spät Zimmer. Ich will nicht wirklich, dass irgendwas von diesem Scharping übersetzt, und das werde ich in unserem letzten Schritt tun. Tone Curve ist ein großartiges Werkzeug, aber wieder, wir werden das für speichern, wenn wir Stil am Ende tun. Das ist das letzte Video. Das schließt also den ersten Teil der grundlegenden Anpassungen im Lichtraum ein. Der Hauptzweck davon ist ein Shooting Rock, wie du eine Schießen rohe Jungs. Wenn du nicht anfängst, weiß
ich, dass die folgende Größe größer ist, aber es lohnt sich. Und dann haben Sie eine Vision für Ihr Foto und c bringen Sie so viel Detail wie Sie können speziell in Autofotos. Wir wollen in der Lage sein, alle wirklich coolen Details zu sehen, also das ist ein guter Anfang, und jetzt gehen wir zu Schritt, und das wird das nächste Video sein. Also danke, dass du diesen Kerl beobachtet hast. Ich hoffe, dass Sie etwas lernen, wenn Sie irgendwelche Fragen Kommentar unten haben.
3. Schritt 2 bereinigung dein Bild in Photoshop: heute. Wir sprechen über den zweiten Teil des Bearbeitungsprozesses. In Teil eins gingen
wir durch die Grundlagen des Lichtraums. Unsere grundlegenden Anpassungen wie Highlights. Schatten sind Grundbelichtung, Kontraste und Sättigung. Also kannst du zurück zu diesem ersten Video gehen und das Zeug sehen. Aber in Schritt zwei werden
wir unser Foto tatsächlich in Photoshopped importieren und anfangen,
das Bild zu säubern . Lasst uns hier wieder eintauchen. Wir haben hier bereits unsere grundlegenden Anpassungen vorgenommen. Also, was wir tun werden, ist, dass wir hier unten auf den Bildschirm gehen. Wir werden mit der rechten Maustaste auf das Bild klicken, und wir gehen einfach zu bearbeiten in und hier. Wir werden es einfach anklicken. Adobe Photoshopped. Okay, jetzt, wo wir in Photoshopped sind, werde ich zuerst auf die Hintergrundebene klicken und diese Ebene duplizieren. Du könntest das nennen, was immer du willst, aber der Grund, warum wir das tun, ist, dass wir nicht zerstörerisch für unser
ursprüngliches Bild sind . Und ich zeige Ihnen, was ich damit meine. Etwas später habe
ich diese eine feste Ebene beschriftet. Es gibt drei grundlegende Werkzeuge, die ich hier verwende, und ich möchte es wirklich,
wirklich einfach für euch Jungs halten . Sie müssen also nicht zu überwältigt werden mit Photoshopped. Ich werde damit beginnen, Ihnen das zu zeigen, was ich das Band Aid Tool nenne. Es nennt sich tatsächlich den Fleckheilpinsel. Also, wenn Sie kommen und klicken Sie hier oben, dies ist Ihr Fleckheilpinsel-Werkzeug. Stellen Sie sicher, dass Sie auf Inhalte aufmerksam geklickt haben und dass Sie sich auf Ihrem festen Layer befinden. Also, was wir tun werden, ist, dass wir einfach durch unser Bild gehen und wir werden
anfangen, alles zu entfernen, was wir nicht sehen wollen. Also, zum Beispiel, wenn hier etwas Dreck in unserer Pfütze ist, wollen
wir den Dreck einfach loswerden. , Ich kann nicht sagen,ob es auf meinem Computerbildschirm ist oder nicht, aber wir werden sehen, was wir tun wollen. Dumm hier drin, es gibt nur ein paar Teile auf dem Auto, die, wie wir versuchen wollen, hier loszuwerden. Nur ein paar Blendung. Wir mögen keine schmutzigen Flecken. Also wird hier reinkommen, die
aufräumen. Trotzdem können
wir es hier tun. Oh, Mann, das Ding ist einfach genial. Es funktioniert so gut. Ich neige dazu, die offensichtlichen Blendungen mit diesen Werkzeugen loszuwerden. So, dass Spot Heilung Pinsel Werkzeug, wie Sie sehen können sehr, sehr schnell, um loszuwerden, alles, was Sie wollen. OK, also ein anderes Werkzeug, das wir verwenden können, heißt das Clone Stempel Tool. Nun, wirklich, im Grunde, was das tut, wenn Sie auf das Klon-Stempelwerkzeug klicken, ist seine Proben einen Teil des Bildes und dann malt, dass Probe oben von wo Sie gehen wollten. Also, zum Beispiel, hier
oben auf der Stoßstange, wollen
wir eine selektierte Halteoption, von der wir eine Probe wollen, und dann werden wir die Probe auf das Auto malen. Nun, wenn Sie hier die Deckkraft und den Fluss nachschlagen, können
Sie sehen, dass unser Fluss ziemlich niedrig ist. Der Grund, warum ich das tue, ist, dass ich irgendwie gemalt und langsam und sicherstellen kann, dass mein Bild nicht zu sehr
beeinflusst. Also lasst uns versuchen, dieses kleine Ding hier loszuwerden. Ich mag nicht wirklich, was auf dem Auto hier passiert, also aber ein wählen Sie diesen Teil der Motorhaube und sehen, ob wir es hier malen können und
es verschwinden lassen . In Ordnung? Wir sind hier ziemlich weit hereingezoomt, also werde ich meinen Pinsel etwas kleiner machen. Ich werde diesen Teil hier auswählen und sehen, ob wir ihn über das Licht malen können und
dieses Zeug einfach loswerden . Einfach das in schön und langsam wieder putzen und das Teil
auswählen, in dem ich malen möchte. Und es zeigt mir den Bezugspunkt, den ich benutze, was irgendwie nett ist. Okay, das ist
also das Klon-Stempelwerkzeug. Sie können das auf verrückte Weise verwenden. Noch einen, den wir tun können. Dieser ist wirklich toll für alle wie Spotter auf der Seite des Autos, die Sie
loswerden wollen . Dieses Werkzeug wird als Patch-Tool bezeichnet. Nun, was Sie hier tun können, ist auszuwählen, wissen
Sie, lasst uns einfach versuchen, diesen Kerl mit unserem kleinen Patch-Tool umwickeln und dann
ziehen wir es dorthin, wo wir es referenzieren wollen. Und dann wird es versuchen, Inhalte zu verwenden,
bewusst, dass Sie hier kommen können, und Sie könnten sehen, dass dieser Teil hier sein Inhalt bewusst ist. Und das ist der Patra-Modus, den wir verwenden. Jetzt. Du könntest das den ganzen Tag tun. Schnappen Sie sich einfach, was Sie wollen, und ziehen Sie es dorthin, wo Sie es referenzieren möchten. Und es wird Content bewusst verwenden, um diese beiden zusammen zu mischen, bis Sie das
glatteste Bild möglich haben . Also hier haben wir einen Laternenpfahl. Mal sehen, ob wir das von den Hüften unseres Autos abnehmen können. Wo soll es referenzieren? Ich weiß es nicht. Irgendwo auftauchen. Okay, es gibt
also einige grundlegende Möglichkeiten, wie Sie das Patch-Tool verwenden können. Es ist ein ziemlich intensives Programm hier. Wie Sie jetzt sehen können, bin
ich kein Profi bei diesem Zeug. Ich habe viel davon von anderen euch Knollen gelernt und habe gerade angefangen, es in die Praxis umzusetzen . Also die Jungs da gehst du. Es gibt ein paar Werkzeuge, die Sie verwenden können, dass eine wirklich einfache, nur loszuwerden, jede dieser kleinen nit wählerischen Dinge, die Sie loswerden wollen. Manchmal funktionieren sie wirklich gut. Andere Male hat er irgendwie eine Nit Pick bekommen und direkt in die Pixel bekommen und Zeug loswerden. Sie nehmen viel Übung, also ärgern Sie sich nicht, wenn Sie die ersten paar Male seltsame Sachen machen. Du kriegst es. Du kriegst es. Arbeiten Sie einfach weiter daran. Das könnte eine Weile dauern, aber ich hoffe, dass Sie etwas daraus gelernt haben. Wir sind in der nächsten. Wir werden über die Hervorhebung unseres Themas mit Ausweichen und Brennen im Fotoshop und einige der Werkzeuge auch im hellen Raum sprechen, die Sie verwenden können, um Ihr Thema hervorzuheben. Also hoffe ich, ihr lernt etwas daraus. Wenn ich etwas verpasst habe, bitte unten kommentieren. Lassen Sie mich wissen, einige der Tools, die Sie verwenden Fotoshop und alle anderen Ressourcen,
die Sie als gut zu lernen, weil wir alle nur hier lernen. Richtig? Also danke, dass du Jungs beobachtet hast.
4. Schritt: Na gut, Leute, willkommen zurück zum dritten Video dieser Serie. In der 1. 1 haben wir gerade die Grundlagen des Lichtraums behandelt und wie man einige Details aus
Ihren Fotos zu bekommen . Im zweiten Video
haben wir die Fixierung Ihrer Fotos von irgendwelchen Unreinheiten und Dingen behandelt, die Sie möglicherweise nicht in Ihren Fotos sehen
möchten, mit dem Spot-Heilpinselwerkzeug, dem Klonstempel und dem Patch-Tool. Sie sind alle wirklich, wirklich coole Werkzeuge, die Sie verwenden können, um Dinge loszuwerden wirklich einfach. Und wieder, wenn Sie nicht haben Fotoshop oder Licht Raum auf Ihrem Computer, diese Luft Absecon Download auf Ihrem mobilen Gerät und Sie können dies alles auf Handy tun. Wirklich, wirklich großartig. In diesem dritten Video werden
wir darüber reden, Ihr Thema hervorzuheben oder auf Ihr Thema aufmerksam zu machen . In unserem Fall arbeiten
wir mit dem Auto und wir werden das auf ein paar Arten tun. Wir werden Ausweichen und Brennen im Fotoshop verwenden, was bedeutet, in einigen Highlights zu zeichnen und etwas Licht für eine Mutter
Bereiche wegzunehmen . Und dann, wenn wir zurück zum Lichtraum gehen, zeige
ich Ihnen ein paar Werkzeuge, die Sie dort verwenden können, auch mit Funkfiltern und abgestuften Filtern. Und da ist auch ein Pinsel drin. Sie können das Ähnlich wie Ausweichen und Brennen im Fotoshop verwenden. Ich finde nur Photoshopped Ausweichen und Brennen ist einfach sauber, schön. Also zeige ich Ihnen, wie Sie all diese Tools verwenden. Also lasst uns direkt eintauchen. Okay, auf diesem Foto leider ist
das
leiderein gespiegeltes Bild, was bedeutet, dass wir doppelt so viel ausweichen und brennen müssen. Und ich werde dich nicht dazu bringen, alles durchzusitzen. Aber ich werde Ihnen zeigen, wie es geht. Also, was wir mit Dodge and Burns machen werden, werden
wir eine neue Ebene im Fotoshop erstellen. Um das zu tun, wird
es hier runter kommen, klicken Sie auf dieses kleine Feld hier, und das fügt eine neue Ebene, die wir nicht brauchen. Und ich werde dieses D und B für Dodge and Burn anrufen. Nun, eine wichtige Sache ist, dass du hier oben klickst, welche Art von Schicht wir wollen, und wir werden hierher kommen, um zu überlagern, und ich werde sicherstellen, dass meine Pinsel sowohl weiß als auch schwarz, und ich möchte in einigen Highlights malen. So wie du das machst, kommst du hierher und klickst auf dieses Pinselwerkzeug und wir sind auf unserer
Ausweich- Brennschicht mit Overlay, undBrennschicht mit Overlay,und wir werden sicherstellen, dass unser Pinselfluss ziemlich niedrig ist. Der Grund dafür ist, dass es nur ein bisschen zu stark kommt. Wir wollen nur ein wenig Details einbürsten, ohne es irgendwie zu überstehen. Nun, der Grund, warum Sie Ihre Fotos hervorheben möchten, ist Ihre Augen sind tatsächlich natürlich gezeichnet Zehenlicht. Also, was wir versuchen zu tun, ist, dass wir irgendwann Bereiche wegnehmen, die wir uns nicht ansehen können. Und wir werden die Aufmerksamkeit auf das lenken, was wir wollen, dass die Leute in irgendeiner
Porträtfotografie betrachten , wären
dies die Augen. Menschen zeichnen Highlights auf die Augen, nehmen Flecken von anderen Orten Dunkelheit an bestimmten Orten weg, so dass Ihre Augen nur
angezogen werden Was wollen Sie sehen? In unserem Fall werden
wir ausweichen und brennen, also Ausweichen beim Hervorheben und Brennen nimmt Licht weg. Wir werden dieses Jahrhundert hervorheben, was wir auf dem Bildschirm sehen. Und der einfachste Weg, dies zu tun, ist, wenn Sie etwas sehen, das hell ist , etwas Helligkeit
hineinmalen, und Sie werden nur ein wenig Detail hinzufügen. Um dies erneut zu tun, klicken Sie auf Ihren Pinsel macht Ihr Flow ist nicht zu hoch. Stellen Sie sicher, dass Sie auf Ihrem Ausweichen und Brennschicht sind und wir kommen einfach hier rauf. Und der schnellste Weg, den wir tun können, ist, lassen Sie uns einfach über die Felgen malen und bringen es einfach ein wenig Detail hier sie wieder. Du willst diesen Prozess nicht übertreiben, denn sonst kommt es auf kitschig und genau wie Poppy und Leute wie Lou, haben
sie das wirklich übertrieben. Also machst du das einfach zu welchem Prozent du willst? Ähm, und nur eine Art Farbe in den Bereichen, die Sie sehen wollen. Dies kann ein wirklich langwieriger Prozess sein. Sie können malen, was Sie wollen und nicht, was Sie wollen. Also werde ich dich nicht dazu bringen, diese ganze Sache durchzugehen, aber ich zeige euch ein bisschen, worauf ich mich konzentriere. Hauptsächlich ist
der Frontgrill eine großartige Sache, um sich auf eines der Embleme zu konzentrieren. Wenn Sie nur wie folgen Licht, zum Beispiel, an den Türen hier, Es gibt einige wirklich cooles Licht hier, also möchte ich nur folgen, dass und stellen Sie sicher, dass abhebt. Ich glaube wirklich, dass Ausweichen und Brennen einer der kritischsten Schritte ist, um Ihre
Fotos von genau wie ein Standardfoto zu etwas zu machen, das wirklich auffällt. Die Leute denken, Wow, das kommt wirklich. Das ist dieser Schritt. Ich denke, das bringt es auf die nächste Ebene. Also, selbst wenn Sie die anderen Schritte überspringen, haben Sie dieses versucht, und ich werde Ihnen einige Möglichkeiten zeigen, wie Sie es schneller machen können. Aber das ist ein wirklich wichtiger Schritt. - Du hast ein paar grundlegende Ausweichen
gemacht. Jetzt werde ich Ihnen einige der Bereiche zeigen, die ich brennen würde, und wieder, Sie suchen nur irgendwie nach diesen dunklen Bereichen, nur um etwas Kontrast zum Bild hinzuzufügen. Du willst
wirklich nicht zu viel tun, wenn es um das Brennen geht. Es ist wirklich leicht zu bemerken, wenn Sie zu viel brennen. Die Art, wie du das tun wirst, ist, dass du hierher zu deinen Farbmustern kommst und das
einfach wieder gegen Schwarz tauschst. Stellen Sie sicher, dass Sie sich auf Ihrem Ausweichen und Brenn-Layer mit Overlay befinden, und bringen Sie Ihren Fluss normalerweise auf einen Punkt, da es nicht zu viel dauert, um zu sehen, dass die Helligkeit im Bild reduziert wird. Also, wie Sie hier oben sehen können, werde
ich versuchen, einige dieser dunklen Bereiche zu verfolgen. Fügen Sie einfach Kontrast hinzu, wenn bereits Kontrast vorhanden ist. Es gibt schon eine natürliche Linie an diesem Auto. Du versuchst also nur zu folgen und diese natürlichen Linien hervorzuheben und zu knallen und
diese Details herauszubringen . Und ich denke, ich bin ziemlich glücklich damit. Es ist nicht zu verrückt. Aber wenn Sie hier schauen, fügen
wir nur ein bisschen Pop in den Bereichen hinzu, in denen wir ein bisschen Pop sehen wollen, wissen
Sie, nicht zu toll. Okay, damit endet unsere Zeit im Fotoshop. Also, was wir gerade tun werden, ist das Kommando s zu treffen und das spart es zurück in den hellen Raum. Ich gehe über einen hellen Raum und finde unseren Fotobusch. Da ist es. Okay, jetzt werden wir über abgestufte Filter reden. Also, was ein abgestufter Filter tun wird, ist, dass es tatsächlich Ihr Auge von etwas wegzieht damit wir das Ding sein wollen, das dort exponiert ist. Also werden wir hier nach oben gehen und auf das klicken,
das ist unser abgestufter Filter. Und was Sie tun, ist, dass Sie diese einfach über Ihr Bild ziehen. Jetzt, an diesem Punkt, hat
es Sättigung ausgewählt Überspannungen. Wieder, ich werde Option treffen, und wir kommen hierher, wenn Sie Option zurücksetzen, dass Effekte, wir wollen das zurücksetzen. Nun, wir werden das auf eine wirklich,
wirklich einfache Art und Weise verwenden . Alles, was wir tun werden, ist, die Exposition in diesen Bereichen zu reduzieren. Also ziehe ich das hier den ganzen Weg runter zu meinem Auto, und alles, was ich tun werde, ist, die Belichtung ein wenig zu reduzieren, mein Auge von oben weg zu
ziehen, und wir werden das wieder unten machen, nur senken die Belichtung ein wenig. Und alles, was tut, ist, unsere Augen im Mittelpunkt zu halten. Also nur, indem ich das ein wenig reduziert und eine andere Sache, die ich gerne mache, ist die Klarheit was
das tut, stellen Sie sicher, dass Sie immer noch einige der Details sehen können, die Sie da oben reduzieren. Du wirst das viel sehen. Wenn Sie Fotos von einer Straße oder so machen, bringt
es irgendwie die Straße ein bisschen raus und Sie verlieren nicht zu viel Detail da unten. Das ist gut gemacht. Und wir werden hier rauf zu unserer Funkfilter-Option klicken. Zurücksetzen. Was auch immer Einstellungen sind auf da und dieser hier ist eher ein kreisförmiger Filter, so dass Sie sehen können, dass Sie es über Ihr Auto ziehen und hier unten können Sie es federn und invertieren Sie es, was Sie für uns wollen. Wir werden es versuchen, und nur Oh, hier können
Sie sehen, was wir beeinflussen, und ich will nur Auswirkungen, so viel Just of the Karzai kann das zu viel beeinflussen. Also wieder, dein Auge wird vom Licht angezogen. Also, was ich hier tun will, ist sehr, sehr subtil zeigen, was ich will, dass Sie sehen. Also, was ich hier tun werde, ist, dass ich die Belichtung nur ein bisschen hoch gehe. Gerade genug, dass es hilft, das Bild hervorzuheben. Und ich werde noch einen hier runterziehen, nur um ein bisschen dasselbe mit Reflexion
Zwei zu tun . Wieder verrückt. Aber so zeichnen wir nur ein bisschen mehr zu diesem Licht. Eine Sache, die Sie damit tun können, ist, wenn Sie nicht genug Details aus Ihren Autos, können
Sie mit Schatten in diesem Teil, aber wenn Sie die Schatten hinauf, beginnt
es ein wenig ausgewaschen aussehen. Also, wenn Sie die Schatten hoch, wirklich bewusst
sein, dass und Sie können Kontrast wieder hinzufügen. Aber im Moment werden
wir einfach mit der Belichtung zu halten. Okay, das ist
also der Funkfilter und der Verlaufsfilter. Und dann hier drüben, können
Sie auch das Pinselwerkzeug verwenden, und Sie können Licht wieder einmalen, genau wie Sie ausweichen und brennen. Sie geben Ihnen hier oben eine ganze Reihe von Optionen. Dodge verbrennt kühlere Temperaturen,
Hautglättung. Dodge verbrennt kühlere Temperaturen, Du hast eine Menge Optionen. Zahnaufhellung, Iris und Hände helfen diesen Augen zu knallen, weißt
du, was auch immer. Es gibt also alle möglichen Dinge, die man einfach malen kann. Das sind also die Werkzeuge, die ich immer wieder auf all meinen Fotos benutze, um Ihre Aufmerksamkeit auf Ihr Motiv
zu lenken . Es sollte nicht zu viel sein. Du willst es wirklich subtil halten, wenn es zu offensichtlich ist. Die Leute wissen es und sie mögen es nicht. Also weißt du, letztendlich liegt
es an dir, wenn dir das Foto gefällt und dir die Art und Weise gefällt, wie es knallt. Du magst Farben. Lassen Sie es für Sie wackeln. Aber so mache ich es. Ich versuche, es subtil zu halten. Zeichnen Sie die ID des Betreffs. Jetzt wirst du es bemerken. Ich weiß nicht, ob Sie folgen eine Menge Auto Menschen sind nicht auf Instagram oder YouTube, aber Sie werden in einer Menge von ihren Fotos bemerken, wenn sie gut gemacht sind, dass sie tun Art von dragsholm Belichtung weg von diesen Highlights in der Straße. Du achtest darauf. Du wirst es sehen. Ich sehe es auf meinen Fotos sicher. Okay, Leute. So gibt es einige Werkzeuge, die ich verwendet, um die Aufmerksamkeit auf mein Thema zu lenken. Wenn Sie dieses Video mögen, wenn Sie etwas lernen, lassen Sie es mich in den Kommentaren unten wissen, wenn Sie etwas mögen, wenn ich etwas vermisse, wenn Sie andere Ideen haben, wie wir die Aufmerksamkeit auf Ihr Thema lenken können, ob dass Autos, Katzen,
Menschen, Menschen, was auch immer Sie gerne Fotos machen, bitte lassen Sie mich wissen, helfen Sie uns in den Kommentaren unten und bleiben Sie herum Jungs, denn es gibt noch
ein Video, das vierte Video in dieser Prozess und das ist das Hinzufügen von Stil zu unseren Fotos. Das ist also das Färben mit Split-Toning und es so aussehen zu lassen wie alle anderen Fotos auf meinem Instagram-Kanal, um zu versuchen, das bisschen linear zu halten und diese Vision abzuschließen, mit der wir in Video eins
begonnen haben . Ich weiß es wirklich zu schätzen, dass ihr beobachtet. Es bedeutet eine Menge, die wir im nächsten sehen werden.
5. Schritt 4 Stil hinzufügen: heute tun wir Teil vier der Serie und Bearbeitung von Autofotos oder eines der Fotos weil all diese Tools übersetzen aufeinander. Aber im Moment werden
wir unseren Fotos Stil hinzufügen. Also, was wir hier tun werden, ist, dass wir einen Blick auf unsere s Kurven,
Farbton, Sättigung Luminant machen einige Split-Toning, Fügen Sie Schärfe und Klarheit, wenn Sie möchten, und dann werden wir exportieren. Also, was ich hier getan habe, ist, dass ich tatsächlich ein Foto habe, das ich früher benutzt habe, dass ich
auf meinem instagram schamlosen Stecker gepostet habe . Gehen Sie es im Auto Creative auf Instagram Und was Sie hier auf Licht Raum tun können, ist dass Sie tatsächlich ein Referenzfoto verwenden können. Also werde ich darauf klicken und ich werde dieses Foto per Drag & Drop ablegen, das ich dieses
Foto so aussehen lassen möchte , als hätte jeder nur seinen eigenen Stil. Und so ist es OK, Sie das tun wollen, aber ich werde Ihnen beibringen, ist nur einige der Möglichkeiten, wie ich es tue und hoffentlich können Sie daraus lernen, indem Sie Ihren eigenen individuellen Stil wieder kreieren. Viel davon kommt auf die Vision am Anfang des Fotos an. Wenn du ein helles,
sonniges Foto willst , wirst
du es anders bearbeiten, als wenn du ein dunkles,
stimmungsvolles Foto willst , wofür ich gehe. Also, was wir hier tun werden, ist, dass ich mit meiner Kurve anfangen werde. Ich finde die S-Kurve. Ja, Sie können es für die Belichtung verwenden, aber ich benutze es für Stil. Und um etwas Fade zu meinen Fotos hinzuzufügen. Du könntest so viele verrückte Dinge damit machen. Wenn Sie es schwer haben, Ihre eigenen Punkte zu erstellen, vielleicht müssen Sie hier unten kommen und klicken Sie auf diese Schaltfläche. Und manchmal, wenn du das bekommst, willst
du das nicht. Sie möchten in der Lage sein, alle Ihre eigenen benutzerdefinierten Punkte zu erstellen. Klicken Sie einfach hier und Sie werden in der Lage sein, Ihre eigenen zu erstellen. Ich fange mit meiner S-Kurve an. Also auf dieser Tonkurve wählen Sie hier, können
Sie dies nach unten ziehen, was dieser Spitzenpunkt tut, ist es sich um Ihre Highlights, die unteren Punkte befassen sich mit Ihren Schatten und einem der Punkte, die Sie zwischen
Argument-Effekt setzen . Weißt du, die Mitteltöne. Wenn Sie einen direkt in die Mitte setzen, jemand und so weiter. Etwas, für das viele Leute er die Tonkurve ist, ist eine S-Kurve zu erstellen. Und was das tut, ist, dass es Kontrast fügt. Was bringt deine Höhen ein bisschen höher in deinen Schatten? Etwas tiefer. Und wie ein bisschen mehr Pops, zeigen
wir Ihnen, was ich damit meine, setzen Punkte hier, hier und hier. Und sie werden diese obere eine Berührung nach oben ziehen und Sie können sehen, dass
alles über den Mitteltöne angepasst wird, die schnell hier zeigen, um die Mitteltöne zu schützen,
und was Sie tun könnten, ist, dass nach oben oder unten ziehen, basierend auf dem, was Sie wollen. Viele Leute werden nur ziehen, dass ein wenig nach oben, nur um diese Mitteltöne zu erhalten, nirgendwo hingehen, da Sie bereits das Foto ausgesetzt haben, mehr oder weniger, wie Sie wollen. Und wieder ziehen sie diese dritte Kurve nach unten und fügen ein bisschen Kontrast hinzu. Sie sind so das ist ein großartiges, dass wir eine S-Kurve hinzufügen würden, aber wofür ich sie verwenden werde, ist, meinen eigenen Stil zu kreieren
, den ich gerne schützen möchte. Die Highlights, indem Sie diese nach unten ziehen. Ich mag es, einen Hauch von Glauben hinzuzufügen, und wie Sie hier sehen können, gibt es einen kleinen Prozentsatz. Ich neige dazu, nicht zu hoch zu gehen, weil es irgendwie ein bisschen zu Geld in dieser verblassten Zone bekommt. Und das ist nicht wirklich mein Stil. Und dann von dort spiele ich einfach irgendwie mit dem Bild, bis ich den richtigen
Kontrast bekomme , den ich suche und wieder für dieses Bild. Insbesondere werde
ich nur versuchen und in der Nähe ein wenig von dem, was wir hier tun, indem wir die richtige Menge an Kontrast halten, dass verblassen und dann nur mit diesen spielen, um
die richtige Stimmung zu bekommen , die ich suche. Ich denke, ich mag, was ich sehe ihre so sehr subtile s Kurve. Aber es macht den Trick. Okay, das nächste, was wir uns ansehen werden, ist das Split-Toning. Im Wesentlichen. Was Sie auf meinem Referenzbild hier sehen können, ist, dass es diese Blautöne hat und ich möchte die gleichen Blautöne hier in dieses Foto
bekommen. Also, wenn wir nach unten scrollen, bekommen
wir Zehe sind geteilte Toning-Panel. Und was jetzt? Ich neige dazu, ist, jeder hat seine
eigenen, seine eigenen Zahlen hier, aber man will nie wirklich zu hoch gehen. Aber die, die ich benutze, sind speziell in meinen Schatten. Ich traf 2 20 in meinem Farbton, und was das tut, ist, dass es diese blaue Farbe nimmt und es fügt, wissen
Sie, auf dem Farbtonrad einen dieser verschiedenen Töne hinzu. Und wenn du jemals ein Instagram gesehen hast, das, weißt
du, jeder hat die gleiche Farbpalette, die durch sein ganzes Instagram geht. Dies ist wahrscheinlich eines der Werkzeuge, die sie verwendet, um das zu bekommen. Nun, für mich, lese
ich normalerweise Land um die 20 Mark. Du willst wirklich subtil sein, wie du das benutzt. Jetzt versuche ich, die Farben hier drüben zu entsprechen, also werde ich nur diese seine Referenz verwenden. Und ich weiß, dass ich hier drüben die gleichen Farbtemperaturen verwendet habe, also werde ich das nur weiter verwenden, bis sie ähnlich aussehen. Und wieder, ich werde in meine Highlights gehen und nur sicherstellen, dass diese Luftmatching auch jetzt, was ich hier bemerkte, ist, dass es nur ein bisschen zu blau kommt, und ich werde diese nicht reduzieren. Ich werde die Sättigung auf dem gesamten Bild reduzieren, nur um sicherzustellen, dass es stählerisch,
launisch,
blau,
aber nicht zu blau
kommt launisch, blau, . Und dass die Farben immer noch zwischen diesen beiden Bildern übereinstimmten, so dass, wenn ich sie
nebeneinander gepostet habe , es wirklich gut aussehen würde. Ich denke, die Landung dort sieht ziemlich gut aus, aber ich bin damit zufrieden. Es ist nicht zu verrückt. Es ist nicht zu in deinem Gesicht. Nein, nichts. Eine Sache, die ich versuchen werde, ist, dass ich versuchen werde, eine Helligkeit dieser
Bremssättel zu sein . Also in dieser Sache mit Farbton und Sättigung werde
ich versuchen, das wieder zu bringen. Also verlieren wir dieses Detail nicht. Und in der Leuchttafel, etwas Helligkeit in jene
zurückbringt, kann man sehen, dass das wirklich nur diesen einen Teil betrifft . Das sieht also ziemlich gut aus für mich. Mal sehen, wo wir herkamen. Sieht nett und launisch aus. Wir werden die Sättigung ein wenig mehr senken. Okay, fahren Sie hier unten auf Ihrem Panel fort. Was wir tun werden, ist, unser Bild zu schärfen. Nun, ich mache das sehr gerne, weil es nur Sie Schärfen nur zu den spezifischen Teilen hinzufügen können , die Sie wollen. Ich neige dazu, irgendwohin von der zweiten bis dritten Kerbe hier oben zu gehen. Und was Sie hier tun ist, halten Sie Option, klicken Sie auf Maskierung und Sie können diese entlang ziehen. Nun, was das hier tut, ist, dass es Ihnen tatsächlich die Teile Ihres Bildes zeigt, die Sie schärfen. Und je weiter du uns so lange geschleppt hast, wird
es nur den Linien deines Bildes folgen und genau das geschärft, was du willst, damit du eine Menge Dinge
vermaskieren kannst . Jetzt werde ich versuchen, das Fahrzeug und die Umgebung einfach zu schärfen, ohne
zu viel von der Straße zu bekommen . Ich denke, irgendwo hier zu landen ist ein guter Ort, weil wir unsere Räder
schärfen, den vorderen Kühlergrill, Türen, einige der Gebäude schärfen. Aber wir bekommen nicht wirklich zu viel von der Straße oder den Seitenwänden nur hinzufügen Körnung
ohne Grund . Also, da gehst du hin. Sie können auf diese Weise um das Schärfen spielen und bestimmte Dinge maskieren, die Sie nicht wirklich schärfen wollen. Und schließlich, was ich tun werde, ist, dass ich hier reinklicke und nur du siehst, dass du durch diesen ganzen Prozess von oben in deinen Schatten und Belichtung und das Hinzufügen all dieser verschiedenen Werkzeuge ein bisschen Rauschen in deinem Bild bekommen
kannst. Und wenn Sie nicht mit einer sehr hochwertigen Kamera wie eine 73 ist ein Vollbild. Griffe keine ist wie ein Champion. Aber in der Vergangenheit war
ich mit einer Sony A 65 100 und diese Kamera, sobald Sie irgendwelche I S O hinzugefügt
haben, bekommen sie nur so viel Rauschen im Bild. Also in diesem Teil können
Sie auf diese Rauschunterdrückung kommen und Sie können einfach so lange klicken, wie
Sie wollen, bis Sie so viel Lärm loswerden, wie Sie wollen. nun vorsichtig, Seien Sienun vorsichtig,indem Sie die Geräuschreduzierung speziell auf Menschen anwenden. Es fängt an, wirklich eklig auszusehen. Also neige ich dazu, nirgends über diese zweite Kerbe hinauszugehen. Wenn Sie es speziell mit Menschen mit Autos helfen können, können
Sie mit ihm ein wenig mehr durch die Lärmreduzierung auf dort, wenn Sie möchten. Und schließlich, wenn Sie möchten, können
Sie etwas Vignette oder Getreide hinzufügen, wenn Sie in diesem Stil des Bildes sind. Aber für mich bin
ich ziemlich glücklich damit, wo das kommt. Ich könnte noch ein paar Verbesserungen hinzufügen, um dem Auto mehr Aufmerksamkeit zu schenken. Wie bei diesem Verlaufsfilter. Ich könnte das runterbringen, nur um mehr zu berühren, es ein bisschen launischer zu
machen. Dasselbe hier. Ziehen Sie einfach Ihre Augen auf das Auto und es ist ein bisschen dunkler mit dieser Kurve. Also werde ich nur diese Berührung aufgreifen, nur um sicherzustellen, dass ich keine Details im
Auto verliere . Ich will nur alles sehen und das war's. Das war's. Leute wie wir haben dem Foto so viel Stil hinzugefügt. Wenn Sie sich ansehen, wo wir herkommen,
haben wir hier von diesem Grundbild angefangen. Nicht wirklich jeder Stil, kein Detail darin verdreht. Und dann am Ende, bringen
Sie es hierher, Sie hatten Stil, Sie fügen etwas Aufmerksamkeit auf das Auto und es ist ein ziemlich cooles Bild. Also bin ich vorerst glücklich genug damit. Es gibt natürlich
so viel, was ihr im hellen Raum und Photoshopped tun könnt, um Stil mit eurem zu kreieren. Aber so mache ich es und ich hoffe, dass ihr durch diesen
Prozess etwas gelernt habt und dass ihr einige dieser Werkzeuge nehmen könnt und es mit eurem eigenen Auto machen könnt. Und das Letzte, was wir euch machen werden, ist, dieses Foto zu exportieren. Wenn Sie dies absichtlich auf Instagram posten, können
Sie in eine endgültige Ernte kommen und Sie könnten es einfach zu vier mal drei ändern. Das wird es für Instagram anpassen und Sie müssen später keine Beschneidung auf einem genau das
zu tun , wo immer Sie wollen. Aber für mich neige
ich dazu, es einfach zu lassen, wie es ist, so dass Sie dies für Hintergrundbilder auf Ihrem Telefon verwenden können, die länger ist als Instagram-Set-Trip. Andi,
ich schiebe es einfach so aus, also komme ich hier zum Dateiexport. Sie können es überall speichern, wo Sie es speichern möchten. Das ist, wie ich Stil in Dimension zu meinen Fotos durch diese vier Videos von Show Me die Grundlagen der glänzenden höher bewegen Objekte und erweichen die Seiten der Autos mit einigen der coolen Werkzeuge und Foto-Shop von Shoni Wie wir tun Ausweichen, Brennen, Hervorheben und Aufmerksamkeit auf unser Thema lenken die Aufmerksamkeit weg, mit diesen Filtern auf der Oberseite der Unterseite und dann schließlich, Hinzufügen von Stil, mit Ihren Kurven, können
Sie Farbton und Sättigung. Und nur nach unserer Vision von diesem anderen Foto, das ich auf Instagram hatte, kannst
du ein paar ziemlich coole Sachen machen. Also hoffe ich, dass ihr die Hoffnung genießt, dass ihr etwas daraus lernt. Wenn ich etwas verpasst Jungs wie ich immer sagen, setzen Sie es in den Kommentaren unten, Ich würde gerne einige der Werkzeuge, die Sie verwenden, wissen, wie Sie Ihre Fotos bearbeiten, starten Sie eine Unterhaltung dort unten. Wenn euch das gefällt, würde
ich gerne mehr Videos für euch machen,
und ich hoffe, es hat euch gefallen. Also danke fürs Herumbleiben, Jungs, und wir werden euch in der nächsten sehen.