3D-Zeichendesign mit Character Schriftzug | Dave Reed | Skillshare

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3D-Zeichendesign mit Character Schriftzug

teacher avatar Dave Reed, 2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:13

    • 2.

      Kursprojekt

      0:29

    • 3.

      Erste Schritte: Neues Projekt

      5:58

    • 4.

      Grundkörperform

      10:41

    • 5.

      Linker Arm erstellen

      12:36

    • 6.

      Blockieren von Anpassungen

      9:30

    • 7.

      Kegel für Ohren

      8:32

    • 8.

      Kopf- und Eye

      9:47

    • 9.

      Muzzle

      6:52

    • 10.

      Vorbereiten des Snoot

      15:38

    • 11.

      Mouth

      11:51

    • 12.

      Augenbrauen

      18:20

    • 13.

      Limetten und Finger

      12:38

    • 14.

      Mehr Finger

      9:53

    • 15.

      Gebühren

      12:34

    • 16.

      Sitzung umbenennen

      5:19

    • 17.

      Gewicht verschieben

      10:33

    • 18.

      Kopfverstellung

      10:35

    • 19.

      Besserer Schmetterling

      5:36

    • 20.

      Augen

      7:33

    • 21.

      FARBE HINZUFÜGEN

      8:48

    • 22.

      Malerei und Zehen

      8:48

    • 23.

      Details des Munds

      9:19

    • 24.

      Farbdetails

      8:55

    • 25.

      Belly und Bodenplattform

      6:41

    • 26.

      Farbgebung & Beleuchtung

      11:00

    • 27.

      Mehr Beleuchtung

      11:33

    • 28.

      Postbearbeitung

      9:34

    • 29.

      Outro / Abmoderation

      2:27

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

600

Teilnehmer:innen

25

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs lernst du, wie du Schritt für Schritt einen vollen Charakter von einer Skizze skizzierst. Ich verwende Nomad Sculpt auf dem Ipad Pro, aber es kann auf jedem Betriebssystem verwendet werden. Wenn du mit den Grundlagen von Nomad Sculpt nicht vertraut bist, nimm meinen Kurs 3D für Anfänger zuerst. Sobald du dich mit der Zeichnung in 3D-Zeichen vertraut gemacht hast...der Himmel ist das Limit!

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Teacher Profile Image

Dave Reed

2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

Top Teacher
Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Was ist los, Leute Drogen für Dave hier, alias Dave Reed, totaler Alkohol. Ich habe viele Anfragen für eine 3D-Klasse mit Charakterdesign bekommen. Also liebe ich es, Charakterdesign zu machen. Also musste ich natürlich einen 3D-Kurs machen und Nomaden für Charakterdesign formen. Wir werden eine meiner Skizzen verwenden und den gesamten Prozess Schritt für Schritt durchlaufen. Selbst wenn Sie ein Anfänger sind, sollten Sie zumindest meinen Anfängerkurs belegen , damit Sie mit der Plattform vertraut sind. Also fangen wir bei Null an, wir fangen alles von einer Kugel aus an. Wir werden alle Elemente formen, sind Arme, Beine, Kopf, Augen, Zunge, Mund, alles. Wir werden es färben. Wir werden Beleuchtung machen, wir werden nacharbeiten. Es gibt also wirklich viele Elemente, die in einen kleinen Charakter passen , aber es lohnt sich. Und es macht so viel Spaß. Und es lohnt sich auf jeden Fall, wenn man viele 2D-Charaktere hat und so denkt. Und dann kannst du sie in 3D bringen und du kannst sie umdrehen und anzünden. Es ist wirklich, wirklich lohnend. Und ich bin wirklich froh , dass du mich dafür entschieden , dir 3D in Nomade Skulpt beizubringen. Okay, also lasst uns zum nächsten Video gehen, dem Klassenprojekt. 2. Kursprojekt: In diesem Klassenprojekt werden wir also einen 3D-Charakter machen. Du kannst so kreativ sein wie du willst und du kannst genau das tun , was ich bis zum Ende mache. Oder wenn du kreativ sein willst, kannst du die Farben ändern. Sie können die Größe von ihnen ändern. Du kannst ihnen einen größeren Kopf geben, eine größere Nase. Du kannst den Schwanz wechseln. Alles, was du tun willst, kannst du tun, ich freue mich, es zu sehen. Ich möchte nur, dass du Spaß hast und kreativ bist und großartige 3D-Charakterarbeit erschaffst. Okay, lass uns mit dem nächsten Video „Erste Schritte“ fortfahren. 3. 3: Wir eröffnen einfach ein neues Projekt. Ich bin sicher, dass Ihre sich mit einer Kugel öffnen wird. Also füge ich hier einfach eine Kugel hinzu. Natürlich sieht deine vielleicht etwas anders aus als meins. Alles was ich getan habe, ist die Hintergrundfarbe zu ändern , die genau hier ist. Du gehst einfach dieses kleine Bild Ding und färbst dann die Farbe. Und Sie können es in alles ändern , in was Sie es ändern möchten. Genau wie ein bisschen dunklere, neutrale Farbe. Ihr könnt also vorerst das Raster und alles sehen. Das erste, was ich immer mache, ist mein Modell zu ändern, um zu sehen, wo es ist. Genau hier. In dieser kleinen Option. Ich ändere es immer in Metcalf. Ich benutze diese Med Cap nur für den Fall, dass es standardmäßig ist. Du kannst einfach darauf tippen und all diese verschiedenen Modelle ändern. Im Grunde wird das Licht es also nicht beeinflussen. So kann ich an diesem Modell arbeiten und die Beleuchtung bleibt konsistent. Es gibt keine zusätzliche Beleuchtung. Es ignoriert die gesamte Beleuchtung um ihn herum. Also habe ich einfach ein besseres Es ist einfacher für mich zu arbeiten, weil alles neutral und wir an einem neutralen 3D-Modell arbeiten können. Deshalb mache ich gerne Metcalf. Natürlich, wenn du meine Caps nicht gerne machst, kannst du das einfach wieder auf diese Weise ändern. Aber ich würde zu viele Lücken sagen. Als nächstes wollen wir nur unser Image einbringen. Also gehen wir hier oben zu diesem kleinen Bildsymbol. Das Referenzbild stammt aus meinem letzten Tutorial. Wir klicken einfach auf das Bild und klicken auf das Plus. Jetzt haben Sie Importbild von. Also mache ich Fotos. Und hier ist die, hier ist unsere Fotoanzeige. Dann wird dein Foto hier wieder auftauchen. Wenn Sie es jetzt ändern möchten, um es kleiner zu machen, gehen Sie einfach in diese Einstellung zurück und gehen dann zur Transformation. Du kannst es bewegen, kleiner machen. So denke ich, dass so etwas ziemlich gut war. Es ist auch wichtig, es nicht von der Mittellinie zu entfernen. Also habe ich meine Sphäre auf und ab bewegt. Aber wenn Sie nach links und rechts gehen, wirkt sich dies auf die Symmetrie aus. Natürlich gibt es eine Möglichkeit, Dinge immer noch symmetrisch zu haben. Aber ich denke, es wird einfacher sein es vorerst einfach auf der Mittellinie zu halten. Während wir unsere anfängliche Blockierung machen und alles. Der Kopf, ich breche in zwei Abschnitte ein, einen kleineren Abschnitt hier oben, wo die Augen sind. Dann hat er diese Rechte, diese schönen großen Wangen. Aus dieser Angst bringe ich es also zu Fall. Dann werde ich es schaffen, ich mache es ein bisschen breiter. Denk dran, wir sind vorne, also schauen wir uns vorne an. Also muss ich mir überlegen, wie ich möchte, dass er aussieht. Weißt du, ich meine, also weil er runde Wangen hatte. Das werde ich dafür tun, für diesen Teil der Zeichnung. Jetzt werde ich ein bisschen kleiner machen. Dieser obere Teil seines Kopfes. Vielleicht schrumpfe ich es einfach ein bisschen , weil das irgendwie mit dem übereinstimmt, wie sein Kopf meiner Meinung nach aussehen würde. Diese Wangen sehen ziemlich gut aus. Natürlich ist rückgängig gemacht das Doppeltippen, genau wie Procreate. Stellen Sie sicher, dass Sie im richtigen Netz sind. Sie müssen also auf das Netz tippen und dann wissen, auf welchem Mesh Sie sich befinden. Möglicherweise stellen Sie auch fest, dass Ihr Netz dunkler ist oder die Farben ändert. Wenn du nicht willst , dass das passiert, was mir das nicht wirklich gefällt. Wenn du nicht willst , dass das passiert, dann geh hier zu diesem Zahnrad. Deaktivieren Sie dann diese nicht ausgewählten Netze verdunkeln. Denn welches Chaos du auch wählst, das nur damit du weißt, an welchem Netz du tatsächlich arbeitest. Persönlich mag ich das nicht wirklich, denn wenn ich färbe und Dinge, kann das manchmal verwirrt werden weil es eine andere Farbe hat. Ich deaktiviere das einfach gern. Jetzt drehe ich seinen Kopf zur Seite und tippe rechts. Es ist fast so, als würden wir ihn von der rechten Seite ansehen . Offensichtlich ist sein Kopf etwas länger. Ich tippe auf den unteren und erweitere ihn einfach ein wenig. Vielleicht verschiebe ich die Prüfung. Ich mache das Gleiche damit. Vergrößern Sie es einfach ein bisschen. Und vielleicht neige es sogar. Vielleicht kippt es es, bring es runter. Klicken Sie auf „Ansicht“, damit Sie sehen können, wie meins aussieht. Ich denke, das ist ein guter General ich halte es irgendwie so hoch, wie er aussieht. Jetzt. Natürlich geht das hier sehr hoch, aber ich kann diese Augenbrauen immer hinzufügen, um dies zu einem späteren Zeitpunkt zu ermöglichen. Fügen Sie hier etwas Ton hinzu, was ihm diesen schönen Anstieg gibt. Aber im Allgemeinen denke ich, dass dies ein guter, guter Anfang für ihn, für seinen Kopf ist. Und ich bin auch orthographisch. Es gibt Perspektive und Orthogonale. Orthographisch. Normalerweise mache ich meine Bildhauerei mit Orthographie. Manchmal schalte ich es später in die Perspektive um, aber es kann das Aussehen der Dinge ändern, offensichtlich aufgrund der Perspektive. Manchmal ist es also einfacher, nur orthographisch zu verwenden. Also klickst du auf diese Kamera und triffst einfach orthographisch. 4. 4: Okay, also haben wir eine allgemeine Form seines Kopfes. Jetzt machen wir die allgemeine Form des Körpers. Ich drehe es um. Die Front zeigt sich genauso wie er. Nur damit ich ein besseres Verständnis habe. Ich benutze einfach eine andere Sphäre. Normalerweise fange ich meine Skulpturen an, fing Dinge mit Kugeln an. Lassen Sie mich, lassen Sie mich diese auf den Tatort abzapfen beschriften. Und ich tippe einfach auf diesen kleinen Bleistift und beschrifte ihn, ähm, oberer Kopf. Und dann Base. Nannte es fast etwas , das wahrscheinlich nicht das Beste wäre. Also mache ich eine andere Sphäre für den Fall, dass du das verpasst hast. Ich hab einfach die Kugel hier unten getroffen. Ich werde diesen benutzen, um sein Körper zu sein. Also werde ich es ein bisschen größer machen. Strecken Sie es ein bisschen aus. Bring es hoch. Jetzt den Kopf, den wir uns bewegen werden, werden wir uns irgendwann abgewinkelt machen. Aber im Moment möchte ich nur die Form bekommen, die allgemeine Form des Körpers, die ziemlich gut aussieht. Ich drehe es nach rechts. Fast als würden wir ihn von der rechten Seite von ihm aus ansehen , bestätigen Sie es. Ich benutze das Verschieben-Tool. Ich werde es ziemlich groß benutzen. Und ich möchte diesen unteren Teil nur irgendwie abflachen diesen unteren Teil nur irgendwie abflachen weil der Freund jetzt zu viel Punkt ist. Sein Unterbauch ist sehr flach. Stellen Sie sicher, dass es wirklich groß ist. Und dann lass das einfach abflachen. Das ist besser. Jetzt werde ich es auch so groß wie möglich schaffen. Ich werde es strecken, weil er sich irgendwie ausgestreckt hat und diese Art von diesem Knöchel darunter geht. Sein kleiner Körperteil mag den Unterkörper und aber ein Teil sollte hinter seinem Kopf liegen, da er nach rechts gedreht ist. Ich werde den ganzen Weg gehen. Ich werde es etwas kleiner machen und dann werde ich das einfach herausziehen , weil ich irgendwie nachholen muss, wie dieser Teil seines Körpers ist. Ich gehe davon aus, dass es umhergehen wird und dann hier vorbeikommen und dann irgendwie nach oben kurven. Wir müssen hierher kommen und dann diese Kurve machen. Es gibt ein paar Möglichkeiten, dies zu tun, aber ich benutze einfach das Verschieben-Tool. Ich mache es kleiner. Dann schiebe ich einfach, schieb hier rein. Bring das hoch, schieb ein bisschen. Bring das irgendwie zur Sprache. Das ist eigentlich nicht so schlimm. Du wirst feststellen, dass es ein bisschen ist, es ist ein bisschen klumpig. Also normalerweise, nachdem ich Skulpturen gemacht habe, könnte das etwas klumpig sein, solche Dinge. Ich benutze einfach das Smooth-Tool hier. Ich habe gerade glatt benutzt und ich habe einfach alles rausgezogen. Halte alles schön rund. Nett und zusammen. Das sieht ziemlich gut aus. Physisches Körpernetz ist sehr weich, also seien Sie vorsichtig mit dem glatten Werkzeug, da es den Ton wirklich manipulieren kann. Ich gehe nicht wirklich gerne ins Netz. Also tippe ich hier auf diese Szene. Ich werde alles hervorheben, alles überprüfen. Unser Gizmo. Beweg ihn einfach hoch, denn hallo, hab nur ein Bein auf dem Boden. Das wäre ein Raum für sein „Es wird sein Bein“. Gehe erneut zu Ansicht. Dies ist ein ziemlich anständiger Anfang für unseren kleinen Charakter. Er wird in diese Richtung sein und wird schließlich seinen Kopf neigen , um nach oben zu schauen und in seinen Arm zu schauen. Jetzt blockieren wir seine kleinen Arme und seine kleinen Beine. Versuchen wir es zuerst mit einer Tube. Wenn ich mich daran erinnern kann, wie ich zum Tool komme, lass mich einfach eines auswählen. Manchmal bleibt man irgendwie stecken. Wenn Sie mehrere Dinge ausgewählt haben, werden Ihre Tools nicht angezeigt. Sie müssen nur 11 Mesh auswählen und dann werden Werkzeuge wieder angezeigt. Röhrenwerkzeug, das mir wirklich Spaß macht, das Schlauchwerkzeug zu benutzen, werde ich auf die Kurve treffen. Ich drehe es auf seine rechte Seite. Und wir müssen diesen Arm hier irgendwie nachahmen. Wenn wir einfach so eine Form machen, sollte das sein, das sollte gut sein. Probieren wir es aus. Wir fangen ungefähr hier an. Schaffen wir es ungefähr dort. Jetzt siehst du, dass die Röhre wirklich dünn ist und seinen Körper berührt. Das ist einfach genug, um sie anzupassen. Zieh die einfach raus. Zieh die einfach raus. Du willst also nur mit dem übereinstimmen, was er hier macht. Mach das Ganze größer. Zieh es ein bisschen mehr raus. Manchmal braucht es ein bisschen Zeit, nur um eine Art Gerechtigkeit zu erreichen, wo man es so bringt, wie man es will. Aber weißt du, das heißt, das ist 3D-Modellierung oder manchmal dauert es einfach ewig. Jetzt benutze ich den Radius. Du tippst einmal darauf und dann kannst du es so ändern. Eigentlich nützlich. Wenn Sie den Radius erneut ausführen möchten, können Sie alle diese in der Mitte anpassen. Das müssen wir nicht wirklich tun. Ich glaube, zwei sind alles was wir brauchen. Weil seine Hand hier flach größer ist. Seine Hand ist ein bisschen niedergeschlagen. Ich wollte immer noch seine Hand sein , um von seinem Körper wegzuzeigen. Ich ziehe es ein bisschen mehr aus. Das sieht ziemlich gut aus. Es passt ziemlich gut zu dem, was wir da oben haben. Ich kann wahrscheinlich alles ein bisschen dicker machen. Man kann es auch hier noch größer machen . Etwas dicker. Das scheint eine gute, wie eine gute Größe zu sein. Ich gehe zurück in meinen Radius. Geh einfach zurück zu zwei. Wenn ich das jetzt einfach loswerden kann, werde das Gizmo los. Ich weiß, dass ich das Gizmo los werde. Oh, da sind wir los. Also tippe ich auf Tube, bei solchen Kleinigkeiten stecken. Manchmal. Ich habe mich nicht wirklich ziemlich beschäftigt gemacht, also konnte ich mich nicht so viel eingraben wie einige Wochen. Siehen seine Arme aus, es sieht dort ziemlich fett aus. Ich werde es einfach mögen, eine schöne Kurve zu haben. Ich hab es ein bisschen lang geschafft. Also werde ich diesen Abschnitt tatsächlich herausnehmen. Die Art und Weise, wie du das machst, ist einfach so nahe zu bringen. Sobald sie rot werden, verschwinden sie. Ich denke, das sieht besser aus. Ich möchte immer noch bringen, dass seine Handfläche nicht in seiner Seite ist. Ich möchte sie eigentlich mitbringen , um es etwas kleiner zu machen. Ich bringe es ein bisschen mehr raus. Also denke ich, dass so etwas anständig aussieht. Wenn Sie sich entscheiden, dass Sie noch eine hinzufügen möchten , wie ich das kurven werde, muss dies eine Schulter sein, also wird das nicht wirklich fliegen. Ich tippe einfach auf die Zeile und füge einen weiteren Abschnitt hinzu. Auf diese Weise kann ich das total verbiegen. Das war total da drin. Repariere das einfach. Es ist also immer noch eine schöne Kurve. Nicht schlecht. Da sind wir los. Das fühlt sich gut an. Es ist eine nette Kurve. Kommt aus der Leiche heraus. fühlt sich an, fühlt sich ziemlich gut an. Natürlich kann ich zum Gizmo gehen und mich anpassen. Wenn ich den Winkel etwas ändern möchte. Auch hier möchten Sie nur übereinstimmen, Sie möchten nur versuchen, das zu entsprechen, was Sie in der Skizze sehen . Aber ich denke, das ist ziemlich gut. Wir können es später immer etwas mehr anpassen. Jetzt lass uns das machen. Arm wird diesen Schaden anrichten, wird als nächstes den gegenüberliegenden Arm tun. 5. 5: Okay, also lasst uns den anderen Arm mit unserem Schlauch machen. Sie müssen es nicht wirklich validieren. Auf diese Weise. Sie können immer zurückkommen und bearbeiten. Aber ich nenne diesen einen rechten Arm, unseren Arm. In der Tat ist es eine gute Praxis, all diese beiden zu nennen. Das ist Leiche. Ruf einfach diesen Kopf an. Wird diese irgendwann zusammenführen. Wir haben diesen Arm. Lassen Sie uns zwei beginnende Röhrenwerkzeug ausgewählt ist. Kurve. Jetzt erreicht er. Wenden wir uns links zu Ihm. Es sieht so aus, als würde ich mir vorstellen, dass dies um seinen Arm gedreht wird, irgendwie so sein würde. Ich werde es einfach halten und so gehen. Auch hier tippen wir auf Radius. Auf diese Weise können wir es. Wir können, bevor wir auf Radius tippen, das Ganze einfach dicker machen. Tippt auf Radius. Also haben wir die beiden Umschalte. Wir werden das größer machen. Ich glaube, ich will, dass ich mal sehen muss. Da sind wir los. Es ist wichtig. Ich möchte, dass die Hand geneigt wird. Ich möchte nicht, dass es so ist, denn dann sind die Finger hier und es wird schwer sein , ihn dazu zu bringen, es anzusehen. Ich füge hier einen neuen Punkt hinzu. Und ich möchte nur, dass dies in seinen Körper geht , der sich in seinen Körper einkrümmen muss. Nummer eins, das ist die Vorderseite seines Gesichts. Also wollen wir seine Hand nicht direkt vor seinem Gesicht. Vielleicht ist das Gizmo das Beste, was man benutzen kann. Wir benutzen das Gizmo und bringen es zurück. Wir drehen es mit dem Grün. Bewegen Sie es zurück. Mal sehen, wie das aussieht. Sieht immer noch so aus, als wäre es direkt vor seinem Gesicht. Also benutzen wir das Grün, um es zu drehen. Wir benutzen die Lesung, um es zurück zu bewegen. Jetzt müssen wir vielleicht auch den Körper manipulieren. Lässt es wirklich so aussehen, als würde er nach oben greifen. Nehmen Sie sich gerne Zeit. Wissen Sie, es ist nicht einfach , Dinge zu manipulieren und zu bewegen wenn Sie nicht daran gewöhnt sind. Aber sobald du dich an dieses Gizmo gewöhnt hast, ist es etwas einfacher. Aber du kannst sogar für mich sehen, ich werde das Rohr tippen, damit Gizmo verschwindet, damit ich sehen kann, was ich hier mache. Das sieht in Ordnung aus. Aber sein Arm ist gerade, also ist sein Arm gerade heraus. Es gibt also tatsächlich weniger Kurve. Ich bringe diese tatsächlich rein, bringe sie herein, schalte es um zu sehen, wie es aussieht. Ich drehe es in die richtige Richtung. Das ist irgendwie so, wie er steht. Wie Sie sehen können, ist das flach. Es ist fast wie flach auf und ab, während das nicht wirklich so ist, dass ich versuchen werde zu passen. Das wäre so etwas. Und seine Arme wären immer noch gerade. Gerade als ich es habe. Ich werde das los und strecken das einfach nach unten. Weil ich denke, dass alle die Leiche hochziehen. Wir werden also ein bisschen sehen, wie man damit umgeht. Ich glaube, ich benutze das Rot, das auf und ab ist. Irgendwie alle Bewegungen befinden sich auf verschiedenen Achsen. Man muss sich nur an sie gewöhnen. Aber wenn du dir die Zeit nimmst, wirst du in der Lage sein, den Arm und genau die Position zu bekommen , die du willst. Kann einfach nervig sein. Manchmal. Dies ist etwas vertikaler, während dies etwas horizontaler ist. Aber ich kann das später mit dem Move-Tool immer ändern. Aber alles in allem. 6. 6: Okay, also lasst uns ein paar Anpassungen vornehmen, um sie ein bisschen mehr wie unsere Skizze zu machen. Das einzige , was ich sehe, ist, dass sein Bauch ein bisschen groß ist. Ich tippe auf das Netz. Ich benutze das Verschieben-Tool. Und ich werde sie nur etwas weniger ahnungslos, prall, etwas weniger prall hier draußen machen , ein bisschen weniger Bauch. Und er ist ein bisschen breit. Mach seinen Kopf etwas kleiner. Ich werde beide für Kopfmaschen wählen. Mach sie einfach ein bisschen kleiner. Fühlt sich ein bisschen besser an. Ich versuche dieses Bein mitzubringen. Seine Beine sind etwas stummiger, also werde ich das ein bisschen ansprechen. Und ich bringe es mit diesem roten Pfeil rüber. Nur kleine kleinere Anpassungen , die er vielleicht braucht. Aber ich glaube, er sieht ziemlich gut aus. Eine andere Sache, die uns aufgefallen ist, dass dieser Arm tatsächlich ein bisschen groß aussieht . Sieht ein bisschen groß aus. Also werde ich es ein bisschen drehen, vielleicht ein bisschen nach unten, bewege es über einige. Vielleicht mach das Ganze einfach ein bisschen kleiner. Bring es näher an seinen Körper. Jetzt, da er gestreckt ist, könnte dies ein guter Punkt sein , um tatsächlich etwas am Körperteil zu arbeiten. Erstens ist er immer noch ein bisschen breit. Also werde ich ihn einfach ein bisschen verdünnen. Wir benutzen immer noch, wir verwenden immer noch Symmetrie. Lassen Sie mich ihm einfach ein bisschen mehr Kurve in den Rücken legen. Hintern Bereich. Wir gehen. Das fühlt sich ein bisschen besser an. Ein bisschen genauer. Ich kann wahrscheinlich ein bisschen Metal Leg hochbringen , weil es so aussieht, als gäbe es hier viel Platz. Ich denke, es sieht tatsächlich in Ordnung aus. Ich werde es glatt machen, ich werde hier den Boden glätten. Stellen Sie sicher, dass ich auf das Netz tippe. Ich werde den Boden nur ein bisschen glätten weil sein Po flach ist. Das glatte Werkzeug ist eigentlich ziemlich gut für einige Manipulationen von Ton. Ich nenne es gerne einen Ton in Mama namens Alkohol hässlich. Stimmt's? Wie fühlen wir uns? Also will ich den Kopf noch nicht machen, weil ich den Kopf gerade halten möchte. Sobald wir die Details auf dem Kopf haben, mache ich das Kippen. Und wir können es etwas besser kippen, aber im Moment werden wir es so behalten, wie es ist. Ich werde, ich denke, dass ich diese Maske, dieses Netz, den Körper, nicht auf Symmetrie strecken möchte diese Maske, dieses Netz, den Körper, nicht auf Symmetrie strecken dieses Netz, den Körper , also klicke ich auf Symmetrie. Ich benutze mein Move Tool. Und ich werde diesen Teil wirklich ausstrecken. Hier. Es sieht so aus, als müssten wir sicherstellen , dass es sich auf eine Weise erstreckt , die natürlich aussieht. Das ist das einzige , worüber ich mir Sorgen mache, ist, dass ich nur möchte , dass das natürlich aussieht. Jetzt, da ich es jetzt irgendwie manövriert habe, werde ich es einfach glätten, um diese Klumpen herauszuholen , damit alles glatt ist und nur sehen, wie das aussieht. Sieht eigentlich ziemlich gut aus. Es sieht abnormal aus. Wenn überhaupt. Vielleicht werd ich einfach mal sehen, wie das aussieht. Es sieht ein bisschen seltsam aus. Manchmal gibt es einfach eine Menge Problemlösung. Ich denke, das ist in Ordnung. Das einzige ist, dass ich das Gefühl habe, dass ich nicht mag, wie Straße das ist. Ich habe das Gefühl, dass ich hier etwas mehr aus einer Kurve machen muss , die sich besser anfühlt. Ich kann dieses kleine Stück sogar rausbringen. Ich werde einfach glatt gehen. Immer wenn ich es tue, wie bei jeder Manipulation, mache ich es gerne weiter und glätte es einfach. Halte alles schön und geschmeidig. Das fühlt sich ziemlich gut an. Wir werden irgendwann regieren. Vernetzen Sie diese auch ganz. Wir werden also die Möglichkeit haben, ein paar weitere Details hinzuzufügen. Das einzige, was mich jetzt nervt, ist, dass ich das Gefühl habe , dass es passieren würde, ist, wenn ich es einfach mache, werde das einfach glätten, um seine Art von Rückstoß seinen Körper zurückzubringen . Das fühlt sich ein bisschen besser an. Ich füge hier ein bisschen mehr Kurve hinzu. Sein Rücken. Zieh das einfach ein bisschen raus. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Jetzt hat aus dem Blickwinkel immer noch diese Form. Er hat immer noch diese Art von Tropfenform, was ich wirklich will. Das ist so ziemlich genau das, was ich hier aufrechterhalten möchte , ist diese nette Träne. Ich füge hier ein paar Kurven hinzu. Vielleicht sogar ein bisschen. Wenn das passiert, wenn Sie nur an einer Sache arbeiten möchten, können Sie es sperren, dann treffen Sie nicht versehentlich auf ein anderes Netz. Bring ihn nur ein bisschen mehr hoch. Dann können wir diesen Arm tatsächlich runter bringen. Also schalte ich es frei. Ich bringe diesen Arm ein bisschen runter. Das nächste Ding bringt es auch näher an das Bein. Also denke ich, das sieht ziemlich gut aus. Sie einfach weiter Änderungen vor. Du willst irgendwie eine schöne Tropfenform bekommen , die so ist, sich für seinen Körper nach hinten lehnen. Und arbeite einfach weiter an deinen Formen bis du etwas Schönes hast und diese Kurven immer noch hast. Wir können all diese Details beheben, während wir vorankommen. 7. 6B: Lass uns ihnen ein paar Ohren geben. Und um Ohren zu machen, benutzen wir Zapfen. Also gehen wir zu Scene Cone. Wir benutzen den grünen Pfeil und ziehen ihn einfach ganz oben. Wir können hineinzoomen. Vorsicht, dass du überhaupt nichts davon hörst. Nachteile. Nett und hoch. Jetzt können wir es drehen. Mal sehen. Das ist sein Frankreich. Also drehen wir ihn mit dem roten Ring nach hinten. So. Wir werden den Spiegel treffen. Weil wir einfach die Ohren spiegeln wollen. Es ist immer einfacher, Dinge wie Jahre zu machen. Sie können einfach beide Seiten gleichzeitig machen. Jetzt haben wir unsere beiden und ich werde es noch nicht validieren. Nehmen wir den blauen Kreis und machen sie einfach ein bisschen länger so. Jetzt gehe ich wieder zu meiner Szene. Ich werde das duplizieren. Die untere. Ich nehme den blauen Pfeil und schiebe ihn einfach raus. So. Los geht's. So etwas. Dies geschieht auf beiden Seiten. Obwohl dieser dunkler ist, passiert es auf beiden Seiten. Wir gehen zurück zu Scene. Wir wählen beide Kegel aus. Dann die untere, wir werden uns einfach verstecken. Dann bringen wir unseren Voxel entstandenen auf etwa 225. Dann werden wir Voxel auftauchen. Jetzt haben wir so etwas, diese kleinen ausgehöhlten Ergebnisse. Wenn du jetzt sehen kannst , weil sein Ohr ist, ist es eine Art harte Form zu machen. Also habe ich einfach an diesem Stil gearbeitet, also kann ich ihn hoffentlich auf einmal bekommen. Ich bringe die runter und mache sie ein bisschen kleiner. Bewegen Sie sie einfach nach unten, damit sie irgendwie an seinem Kopf befestigt sind. Jetzt wo ich weiß, dass sie jetzt witzig aussehen. Aber wir werden an diesen Jahren arbeiten. Okay, also das erste, was ich tun möchte , ist, dass wir sie alle ein bisschen hinter seinem Kopf schwimmen lassen . Das erste, was ich tun möchte, ist das Umzugstool zu nehmen. Strecken Sie dieses Ende einfach innen aus. Also möchte ich das einfach ausstrecken. Lassen Sie uns das Move-Tool einer größeren, allgemeineren Bewegung machen. So etwas. Nimm es von innen nach innen und bring es einfach raus. So etwas, oben etwas höher. Aber im Wesentlichen so etwas. Jetzt machen wir das Gegenteil und wir bringen diesen Vorteil. Sieh dir an, wie sein Ohr hinten rauskommt und dann siehst du wirklich nichts davon. Das ziehe ich in die entgegengesetzte Richtung. Zieh es einfach so runter. Vielleicht sogar ein bisschen. So etwas. Ich mache das ein bisschen kleiner. Mach mein Move-Tool kleiner. Nur damit ich diese schöne Kurve kriege. Schau, wie ich das in einer netten kleinen Kurve habe. nur das Verschieben-Werkzeug etwas kleiner verwenden, können Sie diese schöne Kurve da drin bekommen. Sie möchten, dass die Kurve das ganze Jahr über folgt. Also wenn du siehst, dass er sich einfach dreht und nur diese schöne Kurve dort macht. Dasselbe mit dem Boden. Ich bringe das sogar mit, ziehe das ein bisschen mehr nach vorne weil wir nicht wirklich sehen wollen , wo das zusammenhängt. Das sieht bisher ziemlich gut aus. Jetzt mache ich das Umzugstool etwas größer. Und ich werde das ein bisschen pushen. Versuche einfach, es schön rund zu halten. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Lass uns das Gizmo benutzen und wir benutzen die blaue Linie, den blauen Ring. Machen Sie es einfach ein bisschen, machen Sie sie ein bisschen kleinere Jahre, sehr kleine Ohren. Jetzt werden wir es einfach kippen, so dass es in derselben Ebene wie der Kopf ist. Also kommt der Kopf vorbei und man kann sehen, dass diese Ohren irgendwie darauf ausgerichtet sind. Also benutze ich diesen roten. Bring es einfach so zur Sprache. Du kannst sie kleiner machen. Seine Ohren sind ziemlich klein. Ich bringe sie mit dem roten Pfeil ein wenig näher. Und kann dieses Grün sogar verwenden , um sie etwas kleiner als den grünen Kreis zu machen . Schleifen. Stellen Sie sicher, dass Sie nicht versehentlich eine andere Ebene treffen. Das sieht eigentlich ziemlich gut aus. Und du kannst das bearbeiten, wenn du willst , dass die Ohren ein bisschen mehr so sind. Wenn du sie ein bisschen ausmachen willst, denke ich, dass sie vielleicht besser werden, weil es diesen Teil versteckt, an dem sie verbunden sind. Ich denke, das funktioniert tatsächlich gut. Ich denke immer noch, dass sie da sein können wir gehen. Bring sie näher zusammen. So etwas. Ich glaube, es ist immer noch ziemlich groß. Sieh sie dir weit draußen an. Sieht aus, als wären sie flacher, kleiner. Vielleicht nehme ich einfach das Move-Tool, mache es ziemlich groß und senke sie einfach irgendwie ab. Los geht's. Passt irgendwie mit der Zeichnung überein. Und dann können Sie sich einfach anpassen, um diese Art von Details zu probieren. Du kannst sie in den Kopf schmelzen. Ein bisschen. So etwas. Ich denke , das sieht ziemlich gut aus. Wenn Sie dies ansprechen möchten, wenn Sie dies mehr ansprechen möchten, wenn er denkt, dass dies hier zu viel Platz ist. Du kannst auf die Ohren tippen, du kannst sie sperren oder du kannst es solo machen. Dann kannst du dein Move Tool benutzen. Du kannst das einfach auspressen, manche drücken es dir hoch, wenn du es nicht solo machst. Und dann sieht man den anderen Teil des Ohres. Schon wieder. Sie können es einfach nach Geschmack anpassen. Es. Es sieht ziemlich gut aus, ziemlich gut aussehende Ohren. 8. 7: Okay, also lasst uns jetzt in einen etwas kniffligen Teil einsteigen , nämlich den Kopf, die Gesichtszüge und solche Dinge. Also mochte ich die Form seines Kopfes. Ich möchte diese beiden Formen heiraten. Gehen wir zurück nach oben, Kopf und Kopf. Und ich glaube, ich möchte sie bei 200 zusammenführen . Dann werde ich einfach glatt gehen. Glätte sie einfach aus. Sieht ziemlich gut aus. Also müssen wir seine Augen zur Augenpartie machen. Es gibt ein paar Möglichkeiten, wie wir es schaffen können. Ich glaube, ich fange vielleicht mit Ton an und sorge dafür , dass du mit dem Ton abgezogen wirst. Ich bringe die Intensität hoch. Ich will nicht, dass der Pinsel zu groß ist. Wir fangen mit Ton an, der mit vorne beginnt. Ich treffe einfach Solo. Der Arm steht uns also überhaupt nicht im Weg. Also zwei Bögen und es ist eine Art flache Kurve auf der Unterseite. Versuchen wir einfach zu machen, dass wir etwas mehr Platz dazwischen wollen. Wir benutzen nur Ton und subtrahieren. Es ist nicht schlimm. Jetzt benutzen wir einfach den Ton. Der subtrahierte Ton. Grab dich einfach im Lehm weg. Es ist wichtig, dass du diese Flugzeuge wie dieses Flugzeug hier machen willst. Dieses Flugzeug, die Augenhöhle. Wenn Sie ein Problem haben oder wenn Sie es vermasseln, können Sie immer einfach zurückgehen und es beheben. Ich werde Smooth benutzen. Und ich werde das einfach glätten während ich gehe und wenn ich mehr entfernt habe und mehr Arbeit mit dem Ton mache , möchte ich es hin und wieder glätten , nur um alles zu behalten nett und in der Schlange. Sie können auch abgeflacht verwenden. Das abgeflachte Werkzeug ist wirklich gut, um die Flugzeuge, die ich erzählt habe, wirklich auszuarbeiten. Ich erzähle dir davon. Nur die Depression und die Augen. Das klingt sehr traurig. Weißt du was ich meine? Durch ein abgeflachtes ist es wirklich gut, weil es diejenigen macht , die es wirklich gleichmäßig machen können , was wir wollen. Jetzt gehe ich einfach rein und glätte alles wieder. Wir kommen irgendwie dorthin. Wir müssen wahrscheinlich nicht einmal zu viel mehr ausgraben. Aber ich möchte, dass es vielleicht ein bisschen flacher wird. Ich möchte, dass das Flugzeug etwas flacher wird. Also grabe ich einfach ein bisschen mehr aus. Ich werde einfach flach benutzen und wieder, mach es einfach ein bisschen tiefer. Es gibt. Und dann benutze abgeflacht, abgeflacht. Ich benutze einfach glatt, glatt, glätte das. Mir hat es sehr gut gefallen, dass meine Bereiche schön und glatt sind. Also bin ich ständig, wenn ich Änderungen vornehme und wenn ich Dinge mache, bin ich immer sicher, dass ich die Dinge glätten werde. Natürlich kannst du das nach Geschmack machen. Sobald Sie es so weit geschafft haben, können Sie das Verschieben-Tool tatsächlich verwenden. Sie können mögen, wenn Sie nicht das Gefühl haben, dass Sie es hoch geschafft haben, als wären seine Augenbrauen hier sehr, sehr hoch. Er ist ein sehr glücklicher kleiner Kerl. Sie können tatsächlich das Verschieben-Werkzeug verwenden und einfach ausstrecken, was Sie gemacht haben . Es ist ziemlich gut. Ich versuche das ein bisschen zur Sprache zu bringen, nur um das zu haben. Zieh es ein bisschen heraus, lass das Flugzeug ein bisschen mehr abflachen. Ich benutze das abgeflachte Werkzeug, um irgendwie zu helfen. Kann ich helfen, das Regal zu bauen? Ich drehe meine Leinwand um. Verbringen Sie so viel Zeit, wie Sie benötigen. Wenn du es vermasselst. Du kannst immer wieder anfangen. Sie können zurückschlagen, bis Sie wieder anfangen können, oder Sie können einfach alles glätten und von vorne anfangen. Du kannst immer wieder anfangen. Es ist keine Schande darin. Machen Sie es so perfekt, wie Sie es möchten. Weil ich meine, ich mag, dass meine Sachen werde ich lange, lange an Dingen arbeiten, weil ich möchte, dass sie wirklich perfekt sind. Es ist keine Schande , von vorne anzufangen von einem bestimmten Ort aus wieder anzufangen. Du tust einfach alles, was du tun musst, was auch immer du dich wohl fühlst. Nachbarn oder zu Hause. Ich ziehe das einfach ein paar raus. Und wenn Sie wirklich laute Nachbarn haben, verlieren Sie manchmal einfach die Nachbarlotterie. Ich bin damit zufrieden. Was ich reparieren muss Ist das ein bisschen? Ein bisschen nicht perfekt? Wir gehen, also passen Sie einfach an, passen Sie die Skizze an. Du kannst ein paar Depressionen machen. Wir können später hier immer noch etwas mehr addieren , wenn er ein bisschen höher sein wollte. Aber ich denke, das ist ein guter Anfang. 9. 7B: Okay, also um seinen kleinen Mund zu machen, wird es Maulkorb. Wir werden dafür sorgen, dass wir eine Schachtel für den oberen Teil benutzen werden . Dann benutzen wir eine Kugel für den unteren Teil, den wir halbieren werden. Und das wird irgendwie die beiden Teile schminken. Lass uns eine Schachtel hinzufügen. Und das Gleiche wie immer. Wir werden es ansprechen, ein bisschen herausbringen und es dann einfach ziemlich klein machen. Museum in. Eine Sache, die wirklich wichtig ist, ist, dass Sie diesen Teil nicht versehentlich zu groß machen. mache ich manchmal eher. Ich mach, ich mache meine Charaktere und ich möchte, dass sie süß aussehen. Aber manchmal wird der Muskel einfach zu groß, also backen Sie einfach, halten Sie ihn einfach ziemlich klein, ziemlich hoch. Die Kanten sind also genau drauf. Die Augenhöhle. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Dieses Ding ist weit genug, aber nicht zu weit. Du kannst es immer reinbringen. Das ist der erste Schritt. Ich werde das bestätigen. Und was ich denke, wir können es ein bisschen dehnen. Ich nehme das glatte Werkzeug und ich werde diese Kanten einfach glätten und glätten. Wir brauchen keine scharfen Kanten. Aber sei einfach vorsichtig. Glätten Sie nicht zu hart , da der Ton sehr weich ist , sodass er sich leicht bewegen kann. Glätte einfach die Ecken aus. Jetzt fügen wir eine Kugel und wir werden sie ansprechen. Bring es raus. Wir machen es kleiner. Das ist eigentlich eine ziemlich gute Größe. Also müssen wir auf jeden Fall etwas manipulieren und sie so etwas kleiner machen . Das nächste, was ich tun werde, ist, dass ich nach vorne komme , damit wir es nicht so groß sehen müssen. Da sind wir los. Im Moment ist der untere Teil sehr groß. Wir können es später immer verkleinern, also werde ich es validieren. Aber das nächste, was ich tun möchte, ist Solo zu treffen. Wir haben nur diese Kugel trimmen und wir werden das Rechteck verwenden. Jetzt der Grund für dieses Rechteck, wir können einfach das Rechteck machen und es wird jetzt komplett in zwei Hälften schneiden, vielleicht etwas über der Hälfte. So. Wir bringen es zurück. Wir können es ein bisschen kleiner machen. Wir werden es eigentlich ziemlich gut aussehen. Mach es ein bisschen kleiner. So. Mund sieht jetzt verrückt aus, aber das sind die allgemeinen Knochen des Muskelteils. Er lächelt. Ich möchte in den oberen Teil gehen. Ich möchte move benutzen. Ich möchte nur ziehen, das rausziehen und wir können das Move-Tool vielleicht ein bisschen größer und ein bisschen größer machen . Da sind wir los. Ich möchte das nur zu einer Art Lächeln hinausziehen. Lass mich das quitt halten. Ich lächelte einfach nur irgendwie. Das ist also ziemlich gut. Vielleicht benutze ich abgeflacht und einfach die Kante abflachen. Das sieht ziemlich gut aus. Ich werde es einfach glätten. Ich mach das, mach diesen Pinsel etwas kleiner. Glätte das einfach aus, damit es hübscher aussieht. Sogar ich mache die blockierenden Teile. Ich mag es einfach nicht, dass es nicht ordentlich und sauber aussieht. Ich glätte gerne meine Portionen. Gehen wir jetzt in den Kreis unten und vielleicht können wir ihn ein bisschen kippen, nur damit es ist, sein Mund ist ein bisschen mehr offen. Wir werden das Gleiche machen. Wir werden move benutzen. Wir können diese Kanten einfach hochheben. Wie ein Lächeln. Lächle, ish. Bring den Mund mit. Mach den Mund ein bisschen auf. Ich werde es einfach glätten, das glätten. Stellen Sie sicher, dass ich immer noch auf Symmetrie bin. Manchmal habe ich damit angefangen. Ich bin nicht auf Symmetrie und es nervt mich, denn dann musst du es tun, ich gehe einfach raus. Ich mache es rückgängig, denn wenn ich ein Gesicht wie dieses mache, möchte ich, dass es symmetrisch ist, bis ich es nicht tue. Jetzt bringe ich diese Ecken nur ein bisschen weiter hoch. Erweitern Sie einfach seinen Mund ein bisschen mehr. Das Gleiche. Ich möchte sicherstellen, dass diese verbunden sind. Bring die Nase ein bisschen rein. Bring das zurück. Nur damit sie eine nette Verbindung haben. Auch. Ich denke nur, dass das ziemlich gut aussieht. Das ist ein ziemlich guter Anfang. Die einzige Sache, an der wir sehr schnell arbeiten können , bevor wir zum nächsten Video übergehen, ist vielleicht einfach, dies abzuflachen. Also benutze ich das Move-Tool ziemlich groß. Und ich möchte nur diesen unteren Teil abflachen , denn das wird wie Kinn und Mund bündig sein. Teil einfach ein wenig abflachen. Das sieht ziemlich gut aus. Das ist ein anständiger Anfang und wir werden von hier aus daran arbeiten. 10. 8: Okay, das nächste, was wir tun wollen, ist, dass ich diesen oberen Teil des Mundes mit dem Kopf heiraten möchte. Dann können wir am unteren Teil zwei arbeiten, ich weiß nicht einmal, welchen ich zuerst machen möchte. Lass uns seinen Mund ein bisschen mehr öffnen. Ich benutze nur das abgeflachte Werkzeug. Und ich werde sicherstellen, dass ich im unteren Bereich bin. Also werde ich das nur ein bisschen abflachen . Ich mache das ein bisschen größer. Lassen Sie das ein wenig abflachen und geben Sie seinem Mund ein bisschen mehr Offenheit. Wir haben noch einen langen Weg vor uns, aber wie können wir glätten, dass dies direkt in seine Mitte seines Kopfes hineingeht. Erstens, wollen wir diese Band, als ob wir wollen, dass das heraussteht? Ich denke, es könnte besser sein. Es sieht so aus, als wäre das vielleicht flacher. Lass uns das loswerden. Lass uns das loswerden. Verwenden wir das abgeflachte Werkzeug, machen Sie es ziemlich groß. Und lasst uns diesen Raum dazwischen einfach abflachen. Wir flachen das einfach ab. Symmetrie ist, die Symmetrie ist eingeschaltet, also müssen Sie nur sicherstellen, dass Sie sie irgendwie abgeflacht haben. Nun, ich denke, das sieht gut aus. Etwas mehr Druck im Boden. So wie ich das mag. Lasst es uns ein bisschen glätten. Denn wie gesagt, ich glätte immer alles und werde nicht zu stark drücken, weil ich denke, dass es dieses Formular zurückbringen könnte. Manchmal, wenn Sie glatt sind, wird es das zurückbringen, was Sie gerade gelöscht haben. Manchmal. Halte es einfach schön und geschmeidig. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Ich denke, sein Mund sieht auch gut aus manchmal frage ich mich, ob ich diesen Teil ein bisschen wie Ben diesen Teil ein bisschen nach oben biegen möchte diesen Teil ein bisschen wie Ben diesen Teil ein bisschen nach oben biegen wie Ben diesen Teil ein bisschen nach oben , aber ich denke, es sieht gut aus. Eigentlich. Ich werde es glätten, ich werde das ein bisschen glätten, um das ein bisschen runder zu machen. So. Sieht süß aus. Ich möchte nicht so schlimm, aber ich möchte es etwas nahtloser machen. Also möchte ich vielleicht heben. Ich benutze das Move-Tool und natürlich haben wir immer noch Symmetrie. Ich möchte das nur hochheben, diesen Teil seiner Nase ein bisschen hoch. Vielleicht drücke ich runter und hebe hier hoch. Ich drücke in der Mitte nach unten. Heben Sie wieder hier hoch. Ich mache das oft. Nur so kann ich diese Steigung bekommen , diese schöne Steigung. Ich denke, das sieht okay aus. Ich denke, was ich jetzt tun möchte, ist, dass Voxel den oberen Teil seines Mundes in dieses Gesicht auftaucht. Jetzt, da wir diesen schönen Hang dort haben, werde ich einfach weitermachen und das festigen. Wir haben den Kopf und dann haben wir die Box. Also stelle ich sicher, dass diese überprüft werden. Box entstand 200 Voxel verschmelzen sie. Und natürlich werden wir es glätten. Jetzt haben wir ein ganzes Stück für den oberen Teil des Mundes. Du kannst verschmieren und es macht dir eigentlich nichts aus, wenn es etwas kleiner ist. Das ist okay. Weil es nicht so aussieht, als würde sein Mund so sehr abfallen. Okay. Für diesen unteren Teil des Mundes ragt er also ziemlich hoch. Also bringe ich den Schläger mit, ich bringe ihn zurück. Bewegen Sie es einfach ein bisschen rückwärts. Los geht's. Nur um die Dinge in Bewegung zu halten. Ich glaube, ich werde etwas von diesem Ton ausgraben, also klopfe ich auf den Kopf. wir sicher, dass es immer noch heißt. Lassen Sie mich das ändern, damit ich nicht verwirrt bin zu treffen. Stellen Sie sicher, dass das das Richtige ist. Okay. Wir sind auf dem Kopf. Nun, lass uns Ton benutzen. Stellen Sie sicher, dass wir ein Sub haben , das Sie nicht möchten, dass der Pinsel zu groß wird. Jetzt werde ich einfach etwas von diesem Ton hier für die Innenseite des Mundes ausgraben . Und dann werde ich es einfach glätten. Smooth bringt es, bring es ziemlich zurück. Jetzt benutze ich das Verschieben-Tool. Ich werde einfach seine hochsteigen Ich will nicht, dass es zu groß ist. Ich werde einfach aufsteigen. Er ist sehr Smiley. Das, also werde ich diesen Abschnitt hier hochwandern. Also verriegle ich den Kopf, damit ich nicht versehentlich den unteren Teil des Mundes bewege. Ich werde das nur noch ein bisschen größer aufsteigen. Los geht's. Steige das einfach ein bisschen hoch. Hol etwas von diesem Lächeln. Ich werde es eigentlich rausziehen. Siehst du, du merkst den Winkel, den ich verwende. Manchmal gehe ich sogar in diesen Winkel, damit ich es ein bisschen rausschieben kann. Natürlich. Glätten Sie es einfach, wenn es klumpig aussieht, einfach, glätten Sie es einfach. Immer wenn ich Klumpen sehe, bin ich bereit zu glätten. Es sieht dort viel glücklicher aus. Jetzt lass uns ihnen eine Nase geben, denn er sieht ohne Nase ziemlich seltsam aus. Versuchen wir also einfach, das schnell auszuschalten. Für die Nase möchte ich einen Zylinder hinzufügen. Hier ist unser Zylinder. Wir werden es ganz nach oben bringen. Wir drehen es so, dass es horizontal ist. Das ist was, das ist die Basis, die ich normalerweise für Nasen verwende, außer für menschliche Nasen, als ich einen Kegel verwende. Ich werde das Blau benutzen, damit ich es kann oh, ich muss es haben. Mal sehen wir hier. Ich werde es drehen, damit es subtil ist. Wenn ich das Blau mache, ist es nicht so schief. Mach es wirklich klein. Sein kleines Gesicht, noch kleiner. Im Moment haben wir einen Kreis und wir wollen, dass er ein bisschen dreieckig ist. Es sieht aus, als hätte es eine kleine dreieckige Form auf der Vorderseite. Es ist fast wie ein Pilz vorne. Und dann ist es oben flach. Und dann sieht es aus, als wäre es dreieckig. Ich gehe irgendwie zurück. Um diesen Prozess zu starten , wird es noch kleiner. Ich fange damit an, ich werde es bestätigen. Und dann nehme ich das Move Tool, mein Lieblingswerkzeug. Stellen Sie sicher, dass wir es von vorne betrachten. Symmetrie ist immer noch an und ich werde nur machen, werde meinen Pinsel ein bisschen größer machen. Und vielleicht können wir es einfach herausziehen und einfach eine dreieckige Form machen. Flachen Sie das Oberteil ein wenig ab. Machen Sie es kleiner und machen Sie das etwas dreieckiger. Da sind wir los. Was wir tun können, ist, solange wir auf der Nase sind, können wir immer noch unser Bewegungstool benutzen. Und dann können wir das ausstrecken. Es sieht gut aus. Dann benutzen wir einfach das Gizmo, um es irgendwie zu verschieben und herauszufinden, wo es sein muss. Vielleicht ein bisschen größer, vielleicht ein bisschen kleiner. Ich bringe es etwas zurück. Das könnte einige tatsächlich so aussehen, als wäre seine Nase etwas breiter. Also lass es mich weit machen. Breiter. Vielleicht wird es vielleicht ein bisschen größer als ich dachte. Was ist in Ordnung. Weißt du, ich muss oft hin und her gehen und einfach herausfinden, wie ich wollte. Es. Sieht eigentlich aus wie seine Oberlippe. Dieser obere Teil könnte ein bisschen rausfallen. Lass es mich freischalten und dann klicke ich auf das Gesicht. Ich werde einfach das Gesicht solo und vielleicht bringe ich das ein bisschen rein. Mach das Move Tool richtig groß. Und einfach so kleiner. Vielleicht. Wir gehen und fassen es einfach ein bisschen an. Mal sehen, wie das aussieht. Ich tippe auf die Nase und dann bewege ich das. Sehen Sie, wie das aussieht und wie der Winkel es ein wenig nach oben geht. Ich werde move benutzen, damit ich irgendwie kann, ganz oben ist es auch irgendwie dreieckig. Mal sehen, ob ich daraus ein Dreieck machen kann. Und ich würde es ausarbeiten. Aber ehrlich gesagt mache ich eine Menge, ich mache viel Problemlösung. Manchmal ist es nur manchmal schwierig, dass man wirklich herausfinden muss wie die Dinge so aussehen können, wie Sie es wollen. Du willst, dass sie schauen. Und es wird nicht immer funktionieren. Sofort. Sei nett, aber leider geht es nicht so. Ich möchte vielleicht sogar ein bisschen zu dieser Nase hier hinzufügen ein bisschen zu dieser Nase und das irgendwie ansprechen , lass mich es abschließen. Lass mich sicherstellen, dass ich auf dem Kopf bin. Hallo. Ich sperre und sorge dafür, dass ich am Kopfschloss bin. Und schau mal, ob ich diese Nase hochbringen will . Einige könnten sogar helfen der Nase helfen, andere entriegeln sie und viele bringen die Nase, den Nasenteil nach unten, andere machen die Nase ein wenig größer. Ich mag diese einfachere Nase. Sieht ziemlich gut aus. Ich tippe wieder auf den Kopf und glatte das einfach . Jetzt tippe ich auf die Nase. Und hoffentlich kann ich das einfach etwas glätten. Jetzt glätte ich nur die Nase, also bringe ich den unteren Teil der Nase ein wenig nach innen. Ich nehme einfach das Umzugstool. Bewegen Sie das einfach nach innen. Auch. Dieser Teil stößt tatsächlich ein bisschen raus. Also der Tipp in der Zeichnung, dieser Teil kommt irgendwie heraus, so etwas. Lass mich glatt machen. Die Nachrichten gehen nicht so weit zurück. Ich werde einfach versuchen, das zu glätten. Sieht besser aus. Glätten der Größe sieht also besser aus als die Nase etwas glaubwürdiger aussieht. Jetzt ist es immer noch ein bisschen weit draußen, aber ich denke, ich könnte es vielleicht ein bisschen zurückschieben . Ich denke, das sieht viel besser aus. Sie müssen vielleicht viel Manövrieren machen , aber er wollte einfach nur sein, dass es glatt glatt ist. Du willst , dass alles glatt läuft. Du willst noch nicht, dass es zu weit herausragt, du kannst es größer oder kleiner machen. Es muss nicht genau übereinstimmen, aber wir wollen es einfach so aussehen lassen. Ich habe das Gefühl, dass der Zylinder hier eine ziemlich einfache Möglichkeit ist , ihn so zu manipulieren, was wir brauchen. 11. 9: Okay, lass uns seinen Mund ein bisschen aushöhlen. Denn im Moment ist es nur ein bisschen zu viel. Ich benutze das Clay Sub. Stellen Sie sicher, dass ich auf dem Mund bin und ich sperre ihn einfach ab, damit ich nicht versehentlich etwas anderes vermasseln kann. Jetzt werde ich das einfach ein bisschen unterkriegen, diesen Ton ein bisschen hier. Ich werde es nur glätten, damit du es weißt, also bleibt es erhalten und sieht sauber aus. Ich muss wieder rein und spiele einfach noch ein bisschen mehr aus. Glätten Sie es, es wird es bringen, es wird es etwas zurückbringen, aber er hat eine schöne glatte. Jetzt haben wir wenigstens ein bisschen mehr Depression da unten. Wir können es freischalten. Wir können auf den Kopf klicken und auch etwas davon loswerden. Also machen wir das Gleiche in Ton. Lasst es uns abschließen. Was bedeutet das da drin? Vielleicht ist das der Rest der Sphäre, den wir benutzt haben. Muss sein, was das ist. Also schalte ich es frei. Ich klicke erneut auf diese Kugel, sperre das. Bring das zurück zu. Da sind wir los. Ich werde das einfach los. Das ist etwas aufgeräumter. Der Mund. Du kannst zwischen Kopf und Mund hin und her gehen und es einfach ein wenig aufräumen. Was auch immer gereinigt werden muss. Eigentlich. Ich kann das tatsächlich ein bisschen tiefer machen. Ich denke, das ist tief genug. Das ist tief genug. mir nicht sicher, ob ich will, dass sein Mund hier etwas geschlossen ist. Ich glaube, das wird funktionieren. Mal sehen, wie es aussieht, wenn ich das Move-Tool benutzen würde und diesen Zettel einfach ein wenig verschieben würde. Weil es manchmal schwer ist , wirklich zu wissen, was am besten aussehen wird. Ich weiß, dass ich diesen Mund ein wenig ansprechen muss. Bring diese Ecken hoch. Es gibt einfach versucht, sie in diese Spalte zu bringen. Es könnte Zeit sein, einfach weiterzumachen und Voxel die Kugel und den Kopf zu verschmelzen. Etwas zögerlich. Aber ich denke, es ist Zeit, dass ich gegen die Zeit bin, dass ich das einfach mache. Nehmen wir das und nehmen wir die Kugel, der Hintern, der Unterkiefer, der Kopf, wird bei 200 Voxel auftauchen. Und sieh, wohin uns das bringt. Lasst uns das alles im Mund glätten. Sogar die Teile, die du nicht wirklich sehen wirst. Du willst sie nur sauber machen. Du willst jeden Teil. Das ist das Schöne an dem 3D-Zeug, wie du kannst. Ich liebe es, dass man alles aus jedem Blickwinkel sehen kann und einfach alles sauber ist, um wirklich, wirklich sauber zu sein. Eine Sache, über die ich vielleicht denke, ich denke irgendwie darüber nach, dies ein bisschen fallen zu lassen. Mal sehen , wie das aussieht. Ich lasse hier einfach ein kleines Lippentyp-Ding runter. Nur ein bisschen. Lass uns eine Zunge hinzufügen. Was hatte eine Zunge und ein paar Zähne im nächsten Video. Aber ich denke, ich denke, das ist bisher ziemlich gut. Wir machen einige gute Fortschritte. Für die Zunge. Wir werden eine Kugel benutzen, die das ansprechen wird. Wir benutzen den blauen Pfeil , um es herauszuholen. Aufblühen der Ebenheit. es auf diese Weise abgeflacht, um ein bisschen mehr zu reflektieren. muss nicht so dick sein. Sobald es so ist, wenn Sie es klein und irgendwie wie Zungengröße haben , können Sie den Einsatz machen. Bring es raus, bring es zurück. Das Ganze kleiner. Du willst dich ausruhen. Oder hier ist eine andere Sache, die ich fast vergessen habe, die ich normalerweise tue. Wir bringen die Zunge wieder raus. Ich werde einfach weitermachen und es validieren. Solange du eine anständige Zungengröße hast , benutze ich Move. Wirklich groß. Ich gebe der Zunge eine schöne Kurve. Verwenden Sie einfach das Verschieben-Werkzeug. Es gibt ihm einfach eine natürlichere Art von Biegung. Mal sehen, wie diese Zunge in ihrer Zunge gut aussieht. Wir können das tatsächlich ein bisschen glätten. Wir können diesen Unterkiefer glätten. Es ist nicht so, also rund. Es sieht ziemlich gut aus. Wenn du willst, kannst du tatsächlich dazu bringen, deine Tonsubtrakte zu verwenden , und du kannst sie etwas tiefer machen , wenn du das Gefühl hast, dass er nicht so tief ist. Der Pinsel klein. Lass mich das glätten. Ich muss auch die Zähne legen damit ich nicht will, dass es zu tief an den Seiten ist. Aber eine andere Sache ist, dass man immer malen kann , als ob wir drinnen malen können, wir können dunkler malen. Und das wird die tatsächliche Tiefe im Mund irgendwie wieder gut machen . Werde weitermachen und ein paar Zähne hinzufügen. Wir haben zwei Sphären, die unsere eine Sphäre sein werden. Es wird in den Mundbereich kommen, um alles nach vorne zu bringen, damit ich es sehen kann. Spiegeln. Und dann nehmen wir sie langsam einfach voneinander auseinander. Shrink kann sie näher bringen. Jetzt benutze ich das Rot , um ihnen eine Art Zähne zu formen. Ich mache sie etwas kleiner, drehe dich, bringe sie näher und wir bringen sie einfach wieder in Position. Finde heraus, wie groß wir ihn haben wollen. Aber ich mag diese Art von kompliziert, wie wie Zähne und solche Dinge arbeiten. Ein bisschen kleiner. Vielleicht will ich sie ein bisschen mehr nach vorne haben. Du kannst sie drehen. Sehen Sie, wie sie in der Skizze aussehen. In der Skizze sind sie ein bisschen mehr. Das glaube ich. Etwas kleiner. So etwas. Vielleicht mal sehen. Vielleicht sieht es ziemlich gut aus. Ich hab Zähne da drin gesehen. Mal sehen, wie es aussieht, wenn ich das abgeflacht habe. Manchmal möchte ich verschiedene Aspekte abflachen, abflachen. Manchmal sieht es einfach besser aus. Es sieht ziemlich gut aus für Zähne und für die Zunge. Als nächstes können wir ein paar Augen einwerfen. Wird als nächstes an ein paar Augen arbeiten. 12. 10: Okay, also lasst uns ein paar Kugeln hinzufügen. Ich sage so viel OK. Ich muss mich davon abhalten, es manchmal nicht zu Beginn jedes Videos zu sagen , weil ich in Intervallen von fünf oder sechs Minuten aufnehme . Ich versuche es, obwohl sie manchmal etwa 14 Minuten weitermachen. Ich verstehe nicht , wo die Zeit vergeht. Aber ich habe versucht, in Intervallen von sechs oder sieben Minuten aufzunehmen . Wir haben unsere Sphäre. Nun, wir haben es gespiegelt , weil es offensichtlich zwei Augen gibt. Mal sehen, wie groß wir die Augen haben wollen. Ich denke, so etwas ist eigentlich ziemlich gut. Manchmal strecke ich mich ein bisschen aus, so etwas, weil ich es mag, wenn wir das Auge auch ein wenig kippen. Ich mag diese Art von Mandelform. Wir werden weitermachen und validieren und einen Blick darauf werfen. Ich mag diese Mandelform. Manchmal dehne ich die Kugel ein wenig aus. Das einzige Problem dabei ist, dass ich später entscheiden könnte, wenn ich das Auge drehen möchte, ist es nicht, es ist keine perfekte Kugel, also schränkt es mich manchmal später ein . Aber ich denke tatsächlich, dass dies ziemlich gut ist , das einzige, was ich tun könnte, ist es tatsächlich ein bisschen mehr auszustrecken. Vielleicht sogar mit dem Verschieben-Werkzeug. Strecken Sie die Ecken so aus. Was denken, das sieht ziemlich gut aus, damit Sie entscheiden können, wie Sie die Augen wollen, wenn Sie denken, dass das aussieht, das sieht gut aus. Der Rest der Details der Augen befindet sich tatsächlich auf der Kopfschicht. Bevor wir das tun, merke ich nur, dass der Kopf eine etwas andere Form hat. Wenn du hier das Kinn bemerkst. Und darunter ist nicht so viel Platz, aber hier ist viel Platz. Diese Wangenachsen sind etwas hoch. Also benutze ich das Move-Tool und mache es wirklich groß. Ich werde nur irgendwie runterbringen, stellen Sie sicher, dass ich auf dieser Ebene bin. Also ziehe ich einfach sein, sein Gesicht runter. Mach es einfach ein bisschen dünner hier oben. Zieh ihm einfach ein wenig ins Gesicht. Lass mich solo. Es hat keinen schönen runden Kopf hier unten. habe ich mir Sorgen gemacht. Und das strecken ich einfach ein bisschen aus. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Ich sehe hier ein paar Klumpen. Sie könnten von den Bewegungen stammen, davon abgehalten haben. Also benutze ich einfach das Smooth-Tool und glätte das einfach aus. Mach es einfach etwas sauberer. Vielleicht glätten Sie das, das ist von der Zeit, als ich diese beiden Ebenen zusammenfüge. Okay, also lasst es uns abschalten. Stellen Sie sicher, dass die Ohren immer noch gut aussehen , was sie sind. Und es sieht so aus sein Kopf ein wenig passt nicht wirklich so flach wie dort. Ich glaube, ich senke den Kopf. Nette Profilansicht. Flach einfach seinen Kopf ein wenig aus. Ich habe gelernt, dass es diese kleinen Details sind, die das Aussehen deines Charakters wirklich verändern. Sogar Dinge, die vielleicht nicht zu wichtig erscheinen. Man muss wirklich auf jedes kleine Detail achten. Ich denke, dieser flachere Kopf macht wirklich einen Unterschied. Eigentlich ist das ein bisschen geradeaus. Ich habe das Gefühl, dass sein Kopf vielleicht sogar so sinken würde. So etwas. Das ist der Fall. Dann muss ich einfach die Ohren runterziehen und herausfinden , wo genau die Ohren wieder hingehen sollen. Aber tatsächlich bringen sie tatsächlich Netzwerke zu Fall. Vielleicht denke ich, dass das funktioniert. Der Kopf ist ganz flach oben, aber ich denke, ich mag es tatsächlich. Das einzige, was ich vielleicht tun muss , ist , seine Schläfen ein wenig zu drücken. Ich denke, das sieht aus, ich denke, das sieht besser aus. Verleiht der Form nur ein bisschen mehr Persönlichkeit. Bring die Ohren ein bisschen mehr runter, winkelig sie, nur damit ich das loswerden kann. Ich muss später reingehen und mich richtig rasieren. Das. Sieht nicht so lockig aus. Aber das machen wir. Wir werden es tun. 13. 11: Okay, also lasst uns diese Gliedmaßen reparieren und sehen , ob wir etwas tun müssen. Erstens füge ich seinem Arm ein bisschen mehr Kurve hinzu. Etwas mehr Kurve. Da ist es sein Gesicht. Es wird ihm gegen das Gesicht drängen. Im Wesentlichen. Lass mich das loswerden. Und ich werde das bestätigen. Eine andere Sache, die uns aufgefallen ist. Ich werde weitermachen und es glätten. Senken Sie die Intensität des Glattes. Beachten Sie, dass die Symmetrie nicht aktiviert ist, jetzt nicht aktiviert sein sollte, da es keinen anderen Arm gibt , der dazu passt. Ich möchte nur ein bisschen von dieser Art von scharfer Kante um seine Oberseite glätten . Ich möchte, dass es schön und flach ist, aber es muss nicht zu verrückt sein. Mal sehen Der beste Weg, die Ebene seiner Handfläche zu wechseln . Ich bin mir nicht sicher, ob ich abgeflachte meine Arbeit verwenden möchte Gut. Flatten funktioniert gut. Abgeflacht funktionierte besser als ich dachte. Lassen Sie mich jetzt tatsächlich um sein Handgelenk abflachen. Nun, lass mich einfach glatt machen. Also halte ich alles schön und geschmeidig. Okay, also lasst uns ein paar Finger hinzufügen. Wir werden es einfach und einfach halten. Wir werden nur ein paar Kugeln benutzen. Hat eine neue Kugel gemacht. Ich bringe es zur Hand. Mach es kleiner. Geh du, da ist es. Also wird er hier einen Daumen haben. Sie bringen noch kleinere Landwirte dort herum. Jetzt klonen ich, benutze hier einen Finger und jetzt mache ich das tatsächlich mehr Fingergröße. Alle anderen Finger werden sich ziemlich nah daran informieren, diesen. Ich werde es irgendwie in die Position bringen, die wir wollen, nämlich dass wir ihm einen kleinen Schmetterling oder so etwas auf den Finger legen können . Wir wollen nur, dass es so aus unserem kleinen Netz herausragt. Und wieder, manchmal ist es etwas schwierig, es so zu verstehen, wie Sie es wollten. Aber du musst einfach weiter daran arbeiten. Strecken Sie sich ein bisschen aus, ein bisschen verdreht. Ich glaube, das wollen wir. Eigentlich in seinen Finger. Etwas gerader. Ich wechsle es auf diese Weise. Bewegen Sie es ein bisschen raus. Ich wollte immer noch sein Ich will nicht, dass es hinter dieser Wut steckt. Ich wollte vor dem Grat sein. Da sind wir los. Ich fahre alle Finger, um vor dem Grat zu sein. Kippen Sie es. Da sind wir los. Hier. Das kann ein bisschen, ein bisschen knifflig sein, aber das ist ziemlich, so ziemlich wollte ich, dass es aussieht. Jetzt wo ich das habe, kann ich es noch andere kleine Finger machen. Also klone ich das einfach. Ups. Lass mich zurück zur Röhre. Los geht's. Jetzt klone ich das. Diesen werde ich zu Fall bringen. Hier ist es. Seine anderen Finger sind wie zusammengeklappt. Ich manövriere das nur, bis es irgendwie zusammengeklappt ist. Das wollte ich nicht tun. Ich habe es nicht validiert. Ich könnte diese Kegel irgendwie losgeworden sein. Lassen Sie mich wollen, dass unsere Finger nicht wie der Zeigefinger herausragen. Wir wollen nur, dass sie flach gegen seine Handfläche liegen, den Rest der Finger. Also manövriere ich diese nur langsam , bis sie flach sind, was manchmal eine Weile dauern kann. Jetzt werde ich es in sein Wesentliches so etwas drängen . Aber es wird schwierig mit den Rotationen und solchen Dingen. Verwenden Sie glatt und einfach glatt. So etwas. Ich glaube, es funktioniert tatsächlich. Jetzt nehme ich das und klone es auch . Und das bringe ich runter. Ich möchte es tatsächlich ein bisschen drehen. Los geht's. Bring es ein bisschen näher an seinen anderen Finger und ich bringe es ein bisschen nach innen . Los geht's. So etwas denke ich, dass es für uns funktioniert. Es wird klein, ich nehme den Finger wieder weil sein kleiner Kleiner ein bisschen draußen ist. Gehen wir zum Gizmo und ich validiere einfach den Zeigerfinger. Ich klone es und bringe das runter und raus. Ich mache es kleiner, ein bisschen dünner. Seitdem ist es ein kleiner Finger. Jetzt möchte ich es irgendwie zurückbewegen und es einfach so aussehen lassen, als wäre es ein kleiner kleiner Fingerwinkel, was ich mir eigentlich nicht sicher bin. Vielleicht so etwas. Ich wollte einfach nur wie ein Kleiner aussehen. Es sieht momentan nicht wirklich wie ein kleiner Kleiner aus. Aber ich denke, es könnte nur deshalb sein, dass ich das Move-Tool benutzen und es tatsächlich etwas biege. Wenn ich es ein bisschen biege, sieht es eher wie ein kleiner Kleiner aus. Ich glaube. Ich kann das tatsächlich machen, diese Finger etwas kleiner machen. Es gibt ziemlich große. Wählen wir sie beide aus. Benutze unser Gizmo und mach sie einfach ein bisschen kleiner. Bewege sie ein bisschen rein. Ich denke schon , dass das besser aussieht. Jetzt können wir unseren kleinen Kleinen hochziehen. Ich denke, so etwas sieht in Ordnung aus. Vielleicht eine kleine Rotation. Es geht also irgendwie damit einher. Sie könnten tatsächlich helfen. Ich werde es tatsächlich ein bisschen drehen. Mach es bis zu diesem Finger fest. So etwas funktioniert für diesen Daumen. Mal sehen. Was wollen wir mit diesem Daumen machen? Lasst es uns abflachen. Zuerst verdünnen Sie es, flachen Sie es ab, drehen Sie es so. Sieht in Ordnung aus. Das einzige, worüber ich ein bisschen zweifelhaft bin , ist dieser kleine Kleiner. Mal sehen, wie es aussieht. Wenn es einfach nur flach ist. macht mir eigentlich nicht zu sehr aus. Ich denke, das sieht ein bisschen besser aus. Im Wesentlichen sind es nur diese Sphären , die sich berühren. Und das wird irgendwie bedeuten , dass es kleine Finger gibt. 14. 12: Also möchte ich die Finger ein wenig anpassen, denke ich, indem ich sie nur ein bisschen mehr auf jeden einzelnen tippen lasse. Aber indem du sie nur ein bisschen kleineres Quadrat machst. Ich schaue mir immer verschiedene Dinge an. Wenn ich Charaktere mache. Manchmal stören mich die Dinge einfach. Und das weiß ich. Ich weiß, dass sie mich stören, wenn ich nicht tue, wenn ich es nicht ändere. Manchmal muss ich einfach weitermachen und die Änderungen vornehmen. Ich wollte nur, dass die Finger ein bisschen quadratischer sind. Einfach nicht so rund, nicht so sphärisch. Es ist immer noch kugelförmig , aber einfach nicht vollständig. Sei wirklich nett, das eine kleine Kurve zu geben. Geh so und dann bringe ich es zurück. Lasst uns diesem Arm ein paar neue Finger hinzufügen. Ich werde es validieren. Ich denke, ich bin ziemlich zufrieden mit der Form etwas länger als Köpfe, aber ich denke, dass ich das zu sehr gut bedenke. Wir werden es validieren. Also all diese Ängste, Finger, ich nenne diese. L Daumen. L, Pinky. Ich nenne nicht alle in der Mitte. Ich weiß es einfach, da sie zwischen der Linken sind. Lasst uns jetzt ein paar neue Sphären machen. Ich muss mich manchmal einschränken, denn sonst werde ich es einfach tun, ich werde einfach viel zu lange formen und dann beginne ich mit der Fehlersuche und dem natürlichen Schießen. Ich fange an, über verschiedene Dinge zu brainstormen , auf verschiedene Arten. Darauf muss man nicht aufpassen. Weil ich das gerne mache . Das mache ich gerne. Aber jetzt für unser Tutorial, vertrau mir, ich könnte diesen Kerl wie immer machen. Ich mache es etwas kleiner. Ich werde nur diesen mittleren Kreis benutzen , um ihn hier runter zu verschieben. Das ist ein guter Ort für Pinky. Jetzt klonen ich. Könnte das einfach kippen. Bring es hoch. Nicht schlecht. Ich werde es ein bisschen mehr Klon wieder in seine Hand synchronisieren . Und ich mache einfach das Gleiche weiter. Drehen Sie sich einfach. Es wird Finger sein. Dann versuche ich, sie in seine Hand zu legen. Versuchen Sie erneut, nicht zu frustriert zu sein. Ich weiß, dass dieser Teil sehr sein kann , es kann sehr mühsam und sehr zeitaufwendig sein. Jedes Mal, wenn ich es mache, sollte ich einfach einen Charakter mit drei Finger treffen . Aber so lernt man. Wirklich, wirklich wie man lernt. Indem du all diesen Unsinn herausfindest. Ich will es. Von diesem Finger ein bisschen mehr hoch. Hat nur vier Finger, oder? 12345. Ich habe ihn wirklich fünf Finger angezogen. Ich hätte sie einfach für Finger behalten sollen. Lass mich das alles rüberschieben. Ich mache diesen kleinen, etwas kleineren Klon. Ich gehe aus Versehen in die Leiche. Manchmal mache ich tatsächlich Markierungen oder tue etwas, um einen anderen Teil zu ruinieren, und ich werde es für eine Weile nicht merken. Das ist das Schlimmste. Ich kann das dünner machen. Wir gehen. Beachten Sie auch, dass ich sie irgendwie kippe, damit sie irgendwie in dieser Rundformation bleiben. Obwohl es etwas schwierig ist, sie richtig zu machen, versuche ich irgendwie sicherzustellen, dass sie dabei bleiben. So etwas sieht in Ordnung aus. Diese Hand. Jetzt brauchen wir nur einen Daumenklon, diesen großen Finger. Daumen. Wir wollen wie die flachste Seite, die uns zugewandt ist. Obwohl das Bild ist, ist seine Hand offen. Ich wünsche mir irgendwie, dass sich die Pfeile drehen würden, wo immer Sie gedreht haben . Seine Hand ist offen. Ich könnte es immer gerne machen, um herauszufinden, wie ich das bekomme. Da sind wir los. So etwas . Das ist ziemlich gut. Das einzige, was ich fühle, muss immer noch ein bisschen besser aufgestellt sein. Fühlt sich ein bisschen natürlicher an. Das fühlt sich für mich ein bisschen natürlicher an als Finger. 15. 13: Bevor ich seine Füße mache, möchte ich seinen Daumen anpassen, weil ich auf dem Bild sehen kann , dass der Daumen an verschiedenen Stellen ist. Also möchte ich das einfach testen und sicherstellen , dass das nicht besser aussieht. Wenn es hier unten ist. Irgendwie abgewinkelt. Und eigentlich okay. Weil ich kann, muss ich das wahrscheinlich ein bisschen kleiner machen , um seine Handflächen irgendwie fit zu machen sie ein bisschen kleiner zu machen. Aber ich denke, sie sind es, ich denke , das funktioniert für seine Füße. Mal sehen, wie man seine kleinen Füße am einfachsten so machen kann. Lassen Sie mich zuerst in die Röhre gehen. Ich möchte diesen Flush machen, also klicke ich nach links, damit ich es wirklich sehen kann. Mach diese Wohnung. Okay, jetzt werde ich das bestätigen. Dann schneide ich es ab. Aber wenn ich trimme, möchte ich das Rechteck verwenden. Auf diese Weise. Ich weiß, dass es perfekt gerade getrimmt ist, um die Zehen zu machen. Ich mache keinen kleinen runden Schlauch. Möchten Sie es tatsächlich ein bisschen einfacher machen oder hoffentlich einfacher durch die Verwendung einer Kugel. Wie rät man? Ich bringe die Kugel rüber, flachen sie bringe sie zurück. Also sehe ich den hinteren Teil seines Beines. Irgendwie dünn. Es ist also ungefähr die gleiche Breite des Fußes. Bring die Vier usw. Ich will wirklich nur, dass sein Fuß ist, lass mich ein bisschen flacher werden. So etwas, aber nur für die Front. Was ich denke, ich werde diesen Kreis bestätigen. Also habe ich im Grunde einen flachen Kreis hier unter seinem Fuß und er sieht jetzt nicht wirklich so gut aus. Aber ich klicke erneut nach links. Ich schneide, schneide den Kreis ab. Ich schneide es auf etwa die Hälfte. Whoops, ich muss nicht in der Form gewesen sein. Richtige Form. Jetzt werde ich es auf etwa die Hälfte kürzen, so. Dann wollte ich eigentlich einfach den Rücken loswerden. Ich kann das wahrscheinlich auch kürzen. Lassen Sie mich noch einmal nach links klicken und das auch kürzen. Ich kann diesen Teil immer ansprechen. Manchmal ist es schwer herauszufinden , wie man Dinge einfacher macht. Das ist so ziemlich das, was ich wollte. Sehr vereinfacht. Ich wollte nur, dass dieser Vorteil alleine geht, seine Füße. Es könnte einfacher sein, mal sehen, ob ich das einfach klonen kann. Wenn ich das klone, mal sehen, ob ich es leicht auf den anderen Fuß bringen kann. Wenn nicht, muss ich den Vorgang nur wiederholen. Lass es mich sehen. Es wäre so. Die Seite ist vielleicht ein bisschen anders als näher und näher zu kommen. Ich werde nur das mittlere Werkzeug benutzen, um es irgendwie im Ballpark zu bekommen. Bring es hoch. Dann passen wir es einfach nach Bedarf an. Ich denke, so etwas funktioniert eigentlich ganz gut. Kann es wahrscheinlich ein bisschen schaffen. Ich benutze das Verschieben-Tool, um es etwas kleiner zu machen. Heben Sie es ein wenig hoch. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Ich habe es im Wesentlichen einfach auf den anderen Fuß verschoben. Wenn ich sie beim Voxel zusammenfüge, dann glätte ich es sonst. Und dann mache ich irgendwann nur ein paar Zeilen, um Zehen zu implizieren. Aber das ist eine viel einfachere, viel einfachere Art, dies mit den Füßen zu tun. Lasst uns seinen Schwanz herausfinden. Weil er dort einen scheinbar flauschigen Schwanz hat. Und ich denke, das Tool wird das beste Werkzeug für den Job sein. Wird Kurve machen. Geh weiter und hebe das auf. Wir benutzen unser Schlauchwerkzeug. Wir müssen irgendwie raten. Wenn dies der ist, ist dies die allgemeine Ansicht. Wir wollen den Schwanz über so etwas machen. Ich glaube. Ich weiß nicht wie ich so weit von der Leiche entfernt bin. Ein bisschen besser. Benutze einfach eine Draufsicht , um den Schwanz irgendwie in die Mitte zu bringen. Ich gehe zum Tipprohr, damit ich nur zu den beiden Optionen zurückkehren kann. Dicker Schwanz, Tippe auf Radius. Dann kriegen wir diese Kerbe und ich kann das hier wieder größer machen. So etwas sieht meiner Meinung nach ziemlich gut aus. Aber in der Zeichnung, seinem Schwanz, sieht es etwas tiefer aus. Und es könnte sogar ein bisschen größer sein. So etwas. Ich tippe auf um zu beginnen. Könnte tatsächlich etwas abgerundeter sein. Werde auch hier etwas dicker. Sieht ungefähr richtig aus? Ich werde das noch größer machen. Dann werde ich es validieren und dann werde ich einfach versuchen irgendwie zu manövrieren damit es von nun an die richtige Form ist. Also lasst uns bewegen und lasst uns den Schwanz hier etwas näher herausziehen hier . Jetzt. Mal sehen, was der Smooth bewirkt. Nehmen Sie die Symmetrie ab, weil sie nicht wirklich nicht auf den tatsächlichen Schwanz reagiert. Symmetrie wie aus in der Ferne. Also zieh ich das einfach aus. Sieht ziemlich gut aus. Wenige Probleme aber nichts zu verrückt. Das ist sehr klumpig. Ich kann es nicht wirklich sehen. Ich muss mich vielleicht nur unterteilen. Es könnte sein, was es ist. Mal sehen. Lassen Sie mich den Schwanz einfach vereinfachen und dann glätten. Ich denke, das sieht okay aus. Ich verstehe, ich sehe hier einige Punkte, also mal sehen, ob ich abgeflacht und abflachen kann. Hoffentlich kommen sie hoffentlich nicht zurück, als ich es ein bisschen gemacht habe. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Wir wollen ihn jetzt sofort. Er lehnt sich nicht wirklich an. Es fühlt sich nicht an, als würde er sich auf dieses Bein stützen. Ich möchte, dass das ganze Gewicht auf dem Bein liegt. Mal sehen, was der einfachste Weg ist, das zu tun. 16. 14: Ich denke, das Nächste, was wir als Nächstes tun sollten, ist diese Finger mit den Handflächen und den Gliedmaßen zu heiraten. Also lasst uns das machen. Wir fangen mit diesem Finger an. Daumen. Es gibt all diese anderen rechten Finger. Im Moment werde ich das einfach zusammenführen. Heben Sie Finger an. Gut. Versuchen wir nun, all diese richtigen Finger zu bekommen. Seine rechten Finger. Ich bin so verwirrt. Gutes. Stellen Sie sicher, dass wir keine Liftfinger ausgewählt haben. So einfach diese Finger verschmelzen. Rechter Arm, rechter Arm, rechter Arm, Finger. Einfach zusammenführen. Rechter Arm, linker Arm. Wählen Sie das aus. Linke Finger, wähle diese aus. Im Moment bin ich einfach zusammenzuführen. Nur damit ich all diese zusammen habe. Das ist alles, was ich jetzt getan habe. Ich werde herausfinden, dass das Voxel in einer Sekunde auftaucht. Aber ich möchte nur all diese zusammen haben. Jetzt machen wir die Beine. Rechtes Bein. Wir brauchen die richtige Sphäre. Wo ist es? Da ist es. Diese Angst. Ich habe nicht den linken Arm rechtes Bein gewählt. Diese Angst. Einfach zusammenführen. Jetzt haben wir sein rechtes Bein, linkes Bein. Einige machen das. Ich werde die Auswahl dieses Beines aufheben und wir definieren diese Sphäre, die Zehen, Supermärkte. Jetzt haben wir ein linkes Bein. Dies ist viel einfacher zu bewältigen. Ich habe all diese Sphären. Wo ist das ein guter Zeitpunkt, um alles zu beschriften. Augen, Zähne, die ich „Gebühren“ nenne. Das ist der Kopf. Weiß es. Was bedeutet dieser Schlauchschwanz, diese Röhre Wimpern. Ich höre, ich höre den Waschbären und den Rücken. Also kann ich diese Ohren löschen. Hört Leiche. Okay, großartig. Ich bringe die Augen hoch, die Wimpern hoch, über die Augen, Körper nach unten. Das ist also immer richtig gut zu tun. Zumindest haben wir jetzt alles etikettiert. Wir können es herausfinden. Das Google. Ich hab nichts gesagt. Das ist ein guter Ort. Entschuldigen Sie mich. Hat sich gerade in eine Etikettiersitzung verwandelt. Aber das ist in Ordnung. Wir werden von der Etikettiersitzung fortfahren. Vergessen Sie nicht, eine Pause einzulegen und Ihre Bleistifte aufzuladen. Speichern Sie Ihr Projekt, laden Sie einen Bleistift auf, holen Sie sich einen Snack. 17. 15: Ich habe nicht das Gefühl, dass er genug Gewicht auf sein Bein legt . Also möchte ich nur ein bisschen hinzufügen. Wir werden ein paar große Schritte machen. Jetzt gehe ich zu meiner Szene. Ich werde das alles hervorheben, alles hier, indem ich es einfach runterbringe. Linker Arm, rechtes Bein. Also alles außer diesem Bein. Ich gehe zu meinem Gizmo und werde es einfach nach vorne kippen, damit er ihn voranbringt. Er hat also das Gefühl, dass er etwas ausgedehnter ist. Wo wollen wir dieses Bein? Eigentlich möchte ich das vielleicht. Ich denke, es ist ziemlich gut , wo es eigentlich ist. Ich kann das Move-Tool benutzen und es einfach ein bisschen bewegen. Whoops. Nehmen Sie die Symmetrie ab. Ich will es nur ein bisschen bewegen. Was wir wissen, was es an der Zeit ist diese Zehen zusammenzubringen, diese Zehen. Das linke Bein wird Voxel zusammengeführt. Also werden wir einfach dazu gehen. Eigentlich. Wir werden gleich hier auf diese nächste Seite gehen. Jetzt, diese nächste Option, gehen wir zu voxel emerge. Amish bringt uns auf 200 und wird dann wieder übereinstimmen. Dann hat es all dieses witzig aussehende Ding. Also demontieren, um das zu glätten. Bringen Sie die Intensität hoch. Glätten Sie einfach dieses glatteste Bein aus. Ich weiß nicht, warum ich so eine Kolonie habe. Jetzt, da das entstanden ist, sollte ich in der Lage sein, mein Bewegungswerkzeug zu nehmen und es einfach ein bisschen unten zu bewegen. Jetzt machen wir das Gleiche mit den anderen Gliedmaßen. Wir könnten möglicherweise alles zusammen verschmelzen , außer dem Kopf. Ich glaube, wir machen es vielleicht. Lass uns leben, lass uns gefährlich leben. Wir nehmen die Leiche. Rechter Arm, linker Arm, rechtes Bein, linkes Bein, Schwanz. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie damit zufrieden sind. Stellen Sie sicher, dass Sie mit allem zufrieden sind. Wir können immer noch den Kopf bewegen, also mache ich mir darüber keine Sorgen. Jetzt gehe ich wieder zu diesem Diagramm und ich werde es neu vernetzen. Ich spare zuerst. Stellen Sie sicher, dass wir gerettet sind. Dann werde ich es bei 300 gemessen erneut abgleichen. Ich will nicht, dass es so ist Ich will nicht , dass es so wird wie der andere. Also lasst uns das zuerst versuchen. Nicht zu schade, aber es ist immer noch viel Arbeit. Also mal sehen ob, mal sehen, ob ich bei 400 voxel auftauche. Und ich behalte scharfe Kanten. Mal sehen, wie das aussieht. Ein bisschen besser. Lasst uns einfach alles glätten. Vermutlich schnellere das weiter, weil du nicht wirklich sehen musst, dass ich alles glätte. Das ist einfach genug für Sie , damit Sie es alleine tun können. Aber es ist irgendwie nett. Ich sage, ich werde es beschleunigen und ich habe das Gefühl, ich habe Lust, eine Rede zu halten. Es ist irgendwie schön, verschmolzene Dinge zu voxel. Denn einmal, wenn ich mit etwas, das ich kann, ziemlich zufrieden bin, kann ich immer Änderungen vornehmen und es durchgehen wollen. Aber dann habe ich einfach zu viel an Dingen gearbeitet. Manchmal können sie zu einem anderen Projekt werden, weil ich so sehr daran arbeite. Ich fange einfach an , viele Änderungen vorzunehmen. Fängt fast an, etwas anderes zu werden. Das ist das Gute an den Voxel-Merges. Es wurde diese kleinen Punkte los, die auf ihrem Schwanz waren. Ich glaube, ich glaube dass ich etwas damit anfangen musste. Hoffentlich wird das alt, vielleicht wird es glatt. Scheint so, als würde es sich glätten. Glatt, glatt zusammen. keine Sorgen um die Finger , weil ich immer eine Falte hinzufügen kann. Ich gehe später rein und füge eine Falte hinzu, um wirklich eine Trennung zu bekommen , wo ich etwas Trennung in den Finger haben möchte. Das ist etwas , das ich oft mache. Also verstehe ich nicht, denn als ich anfing, solche detaillierten Bereiche zu erstellen, würde ich sie zusammenführen und dann die gesamte Site-Definition verlieren. Aber ich lege es gerne als Falte ein. Auch weil man die Farbe der Falte ändern und etwas dunkler machen kann und dann irgendwie gut funktioniert. Alles. Stellen Sie sicher, dass ich all die gemeinen Teile habe. Es sieht nicht so verrückt aus. Als würde das verrückt aussehen. Diese ganze Hand. Wie diese Falten kann ich einfach wieder mit dem Knitterwerkzeug reingehen , etwas Trennung geben. mache ich mir keine Sorgen. Das ist größer. Alles schön und geschmeidig. Nett. Ich mag sie leben in diesem kleinen Kerl. Sieht ziemlich gut aus. Jetzt kommen wir zurück und können uns anpassen. den Kopf hätte tatsächlich gewartet. 18. 16: Okay, also lasst uns seinen Kopf einstellen. Er hat seine Ohren, seine kleinen Ohren da. Wir werden alles auswählen. Offensichtlich ist sein Kopf nicht wirklich so , als wäre nichts wirklich dauerhaft, dauerhaft verbunden wie diese Finger und alles ist dauerhaft verbunden . Der Schwanz wird also der Körper sein. Ich werde das in Körper umwandeln. Und ich möchte das alles außer dem Körper auswählen. Wir haben die Kontrolle über seinen Kopf. Wir benutzen einfach unser Gizmo und vielleicht wollen wir es ein bisschen drehen oder vielleicht aufdrehen. Das sieht ein bisschen mehr aus. Wir können auf seinen Finger schauen. Kann es tatsächlich ein bisschen mehr drehen. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Also alles was ich getan habe war gekippt. Sieht fast so aus, als würde er ein bisschen mehr auf seinen Finger schauen. Aber ich denke, das macht sie ein bisschen sinnvoller. Wir müssen nur die Augen machen, um sicherzustellen, dass es so aussieht, als würde er auf seinen Finger schauen. Aber ich bin ziemlich damit ich bin ziemlich zufrieden. Ich muss es sagen. Bringen wir ihn aus der Mitte der Kappe raus. Wen soll ich ihn aus meiner Mütze nehmen und eine PBR? Wir schauen uns diese kleine Glukose an, unser kleiner Kerl. Sieht gut aus. Ich denke, die Augen können offensichtlich weiß sein. Wenn x müssen wir nicht weiß sein und sie schön glänzend machen. Ich bin mir bei den anderen Farben noch nicht sicher weil wir für diesen kleinen Kerl jede Farbe wählen können , die wir wollen. Aber ich denke, das ist gut, lass mich zur Perspektive wechseln. Könnte ein guter Ort für ein Foto sein. Mach einfach ein paar Screenshots. Ich weiß nicht warum ich das aufnehme. Ich weiß nicht warum ich das aufnehme. Es hat mir sehr gut gefallen, wie er jetzt aussieht. Ich hebe es auf. Ich hebe es auf. Ich hebe das auf. Ich würde vorschlagen, zu sparen, wie Sie jetzt ein haben, vielleicht sparen Sie ein zusätzliches. Da dies als Metcalf gut aussehen wird, möchten Sie Ihre Arbeit immer teilen können. Sie möchten vorher und nachher eine Aktie erhalten. Und ich denke, das ist ein guter Punkt, den Sie vorher teilen sollten, nur um es für sich selbst zu haben. Es ist einfach schön, so etwas zu haben , weil wir vorankommen und es und solche Dinge einfärben. Aber es ist einfach schön, an diesen Punkt und zur Gewohnheit zu kommen. Also würde ich sagen, speichere es und speichere es dann als einen anderen Namen. Auf diese Weise, wenn Sie darauf zurückkommen möchten und eine andere Mid-Cap machen möchten. Zum Beispiel, wie du es willst. Sie können all diese interessanten Met Caps machen und es einfach wirklich, wirklich interessant aussehen lassen. Es gibt wie einen Cartoon. So etwas. Wie cool ist das? Es ist ein guter Ort zum Speichern und Speichern , also haben Sie zwei verschiedene Versionen davon. Lassen Sie uns den kleinen Schmetterling so machen, zumindest ist unsere technische Modellierung erledigt. Dies ist das letzte Element, also fügen wir eine Kugel hinzu. Ich validiere es einfach. Jetzt mache ich die Vorderansicht. Wir können es einfach abflachen. Wir werden es richtig flach machen. Setze Symmetrie an. Beachten Sie, wenn ich mich erinnere, wie ich den Umriss eines Schmetterlings mache. Ich denke, das stimmt, ich mache es rückwärts. Es sieht so aus. Ich glaube. Werfen wir einen Blick auf einen Schmetterling. Das war ziemlich nah dran. Der einzige Unterschied ist das Zeigen. Vielleicht so etwas. Das wollte ich nicht tun. Das ist eigentlich anständiger, anständiger Schmetterling. Um es zu schaffen, die Flügel irgendwie getrennt und anders zu machen, verwende ich eine selektive Maske. Ich maskiere die Hälfte davon. Ich nehme es aus der Symmetrie. Irgendwo maskiere die Hälfte davon. Dann. Ich nehme mein Gizmo und drehe es. Ich werde es ansprechen. Ich bringe es einfach weiter ins Zentrum zurück. Drehe es ein bisschen mehr. Vielleicht so etwas. Denken Sie daran, die Maske abzunehmen , indem Sie zurückgehen, um Selektive Maske auszuwählen, auf die Option kleine Maske zu klicken und zu deaktivieren. Jetzt gehe ich einfach in Bewegung und mache ihm ein wenig mehr Bewegung, indem ich einfach drauf drücke. Dann werden wir es natürlich glätten. Fühlen Sie sich frei. Sie können damit viel mehr Details machen, mit diesem Schmetterling, wenn Sie möchten. Ich mag das Auge einfach, genau wie das Gefühl eines Schmetterlings. Ups. Mal sehen wir hier. Lass es mich ausziehen. Symmetrie. Wenn du willst, kannst du dem Schmetterling ein paar kleine Beine hinzufügen oder so ähnlich. 19. 17: Okay, also habe ich meinen Schmetterling schon gemacht, aber ich wollte eine bessere Version des Schmetterlings machen. Also habe ich einfach nach einer Schmetterlingsreferenz gesucht. Und so ist dies nur ein bitteres, bitteres Beispiel dafür, wie man die Schmetterlings-Silhouette herstellt. Ich werd, ich benutze die Draufsicht und ich werde es richtig flach machen. Validiere meine Sphäre. Okay, also werde ich einfach dieser grundlegenden Form folgen. Du kannst entweder einen Schmetterling nachschlagen oder du kannst dir einfach ansehen , wie ich es hier mache. Ich benutze einfach das Verschieben-Tool. Und ich möchte sicherstellen, dass ich die Symmetrie bei Symmetrien einschalte Symmetrie bei . Lass es mich vor Ort versuchen. Manchmal muss man in Symmetrie gehen und lokal arbeiten. Jetzt mache ich diese Form einfach mit dem Verschieben-Werkzeug. Ich stelle einfach langsam die Form dieses Schmetterlings her. Indem Sie das Move-Tool kleiner oder größer machen. Das hilft, es wirklich klein zu machen und einige davon überhaupt zu bekommen. Unterschiede. So etwas denke ich, dass es ziemlich gut ist. Auch hier macht es mir nichts aus, wenn ich nur einen Schmetterling impliziere, also bin ich nicht zu verrückt darüber, dass er absolut perfekt aussieht, aber ich denke, das ist ein ziemlich guter Umriss eines Schmetterlings. Jetzt mache ich das Gleiche. Ich verwende den selektiven Maskenembryo , um das Rechteck zu verwenden. Jetzt werde ich mit der selektiven Maske und dem Rechteck die Symmetrie abnehmen. So selektives Maskieren Sie Rechteck und achten Sie darauf, die Symmetrie zu Jetzt machen wir die Kiste. Wir haben die Hälfte unseres Schmetterlings. Jetzt nehme ich das Gizmo. Und eigentlich verschiebe ich den Pivot, Pivot hierher. Ich treffe Pivot. Schiebe das rüber in die Mitte. Jetzt deaktiviere ich pivot und du hast dein Gizmo zurück. Was das tut, ist, dass es den Drehpunkt bewegt , an dem Sie ihn drehen möchten. Jetzt kann ich dieses Grün drehen und es dreht sich um diesen Drehpunkt. Das ist ziemlich gut. Wir schauen uns das mal an. Das sieht ziemlich gut aus. Jetzt gehe ich zurück zu Selective Mask. Klicken Sie auf die Optionen für die selektive Maske in einer Klärung. Ich werde diese Linie einfach glätten. Wenn Sie möchten, können Sie auch das Verschieben-Werkzeug verwenden, es groß machen und dann können Sie es irgendwie nach unten drücken , wenn Sie etwas mehr Bewegung in diesen Flügeln wünschen . Glätten Sie die unteren zwei. Jetzt haben wir zwei Möglichkeiten von Schmetterlingen. Sie sehen beide ziemlich gut aus. Vielleicht machen wir sie einfach beide in der Interaktion mit beiden. Jetzt haben wir ein paar Schmetterlinge, mit denen wir arbeiten können, wenn wir uns dafür entscheiden. 20. 18: Lasst uns ihm ein paar Augen geben. Ich will keine Symmetrie. Und die Augäpfel machen die Symmetrie wieder rückgängig. Stell sicher, dass ich auf den Augäpfeln bin. Sperr sie ein. Also verwende ich normalerweise eine selektive Maske für Augäpfel. Dann benutze ich die Ellipse. Jetzt wird er sich diese Schmetterlinge tatsächlich ansehen. Das wird ein bisschen Versuch und Irrtum erfordern. Ich muss mich wahrscheinlich unterteilen. Mal sehen, wie schlimm es aussieht. Es sieht ziemlich schlimm aus. Sieht ziemlich schlimm aus. Ich werde die Augen zweimal unterteilen. Mal sehen, wie es jetzt aussieht. Das ist viel besser. Durch nochmal aufgeteilt. Es ist viel sauberer, aber wir opfern leider viel nur für Augen. Aber ich mochte es, dass die Augen klar waren. Also erlaube ich viel zu benutzen, um die Augen viel zu unterteilen, um es zu bekommen, um sie schön und flach zu machen. Und mach weiter und spare. Ich benutze eine selektive Maske. Beachten Sie, wie ich es mache. Der Ort, an dem ich seinen Augapfel setze. Das ist so, dass er sich diese Schmetterlinge wirklich ansehen kann. Sieh mal hier drüben. Es sieht nicht wirklich aus, er sieht ihn an. Ich lösche das und fange von vorne an, bis ich etwas bekomme, das wirklich so aussieht, als würde er sie etwas zu sehr anschauen . Das ist ziemlich gut. Mal sehen, wie das aussieht. Das heißt, nimm etwas Versuch und Irrtum, weil es etwas schwierig ist , ihn wirklich dazu zu bringen, ihn so aussehen zu lassen , als hätte er mich auf eine bestimmte Sache geschaut. Es braucht viel Arbeit und es lohnt sich, sich die Zeit zu nehmen , um es richtig zu machen. Weil ich manchmal einen richtig kriege. Aber es sieht vielleicht nicht richtig aus für das andere Auge. Das sieht tatsächlich in Ordnung aus. macht mir nichts aus, wenn es so aussieht, als würde er sich beide ansehen und nicht auf das andere. Das sieht in Ordnung aus. Ich glaube irgendwie, dass das glaubt, dass er sie tatsächlich ansieht. Aus diesem Blickwinkel sieht es etwas komisch aus. Aber die meisten anderen Blickwinkel, glaube ich es. Diese Situation, da die Augen sehr schwierig sind , wenn Sie etwas bekommen, das Ihnen gefällt. Hier ist ein kleiner Trick , den du machen kannst. Fügen Sie eine Ebene hinzu. Ich nenne das Iss eins. Jetzt. Wir gehen zu unserer ausgewählten Maske, die zu den Optionen geht, und wir invertieren. Jetzt ist der ganze Rest des Auges maskiert. Und dann können wir Schwarz nehmen. Wir gehen zum Malwerkzeug. Wir werden zu Schwarz gehen. Wir wollen keine Rauheit. 100% Intensität Ich denke, der Pinsel ist irgendwie groß. Und dann können wir einfach unsere selektive Maske ausfüllen . Ausgewählte Maske, klar. Jetzt hast du deine erste Option für Augen. Wenn Sie möchten, können Sie dies ausblenden eine neue Ebene hinzufügen. Sie können den Prozess erneut durchführen und sehen, ob Sie ein besseres, besseres Auge bekommen können. Du kannst einfach ein anderes Auge ausprobieren. Es lohnt sich immer, verschiedene Optionen auszuprobieren und zu sehen ob es etwas gibt , das Ihnen besser gefällt. Wie auch immer, ich mache das weiter, bis ich etwas bekomme, das mir gefällt. Aber ich werde dich nicht durch diesen Prozess führen. Ich weiß nicht mal was ich sage. Lasst uns einfach weitermachen. 21. 19: Okay, also gefällt mir irgendwie, wie diese Augen sind. Hier ist nur ein Blick darauf, wie ich sie positioniere. Ich denke, ich glaube, sie sehen aus, als würde er anschauen, ich glaube, dass er sich die Schmetterlinge ansieht. Sieh eine kleine Anomalie mit seiner Wange. Wenn ich hier schaue. Diese Wange sieht ein bisschen merkwürdig aus. Ich weiß nicht genau warum. Es könnte auch die Brennweite sein manchmal mit Ihnen zu tun hat, dies ändern können , sobald Sie mit der Postproduktion beginnen. Und Sie können die Brennweite ändern. Es könnte also, naja, das hilft, die Perspektive zu helfen, ich werde es vorerst im Blickwinkel behalten. Nur damit ich eine gute klare Sicht darauf bekommen kann wie unser kleiner Kerl aussieht. Lasst uns ihn einfärben. Eigentlich lassen Sie uns zuerst den Körper unterteilen. Ich schalte es frei. Tippt auf den Körper. Unterteilen wir es. Der Grund, warum ich es unterteilen möchte, ist wir eine Farbe herausfinden müssen und dann die Zehen und die Details und Dinge wie diese machen können . Lasst uns eine Farbe für ihn herausfinden. Gehe zum Malwerkzeug. Als wäre er eine Art Beigebraun. So etwas. Fühlt sich für richtig an, Freunde. Wähle die gleiche Farbe für Kopf, Ohren. Und tatsächlich ist es tatsächlich gut, ist es tatsächlich Ebenen hinzuzufügen, wenn Sie diese Farbe hinzufügen. Ich nenne es einfach Farbe. Dann male ich es. Das Gleiche gilt für den Kopf. Fügen Sie eine Ebene hinzu und fügen Sie zwei Ebenen hinzu. Farbe. Ich füge diese Farbe hinzu. Jahre. Auf einer Ebene. Farbe. Und Farbe wird tun, ist es wird Zunge für eine Art rosafarbene, rosafarbene Farbe gehen. Zähne. Mach sie weiß. Sie haben etwas Glas. Und die Nase wird eine warme, dunkle Farbe haben. So. Wir fügen etwas Rauheit hinzu. Es ist eine gute allgemeine Farbe. Natürlich kannst du sie zu jeder Farbe machen, die du möchtest. Und danach gefragt, ich werde wahrscheinlich nicht wissen, ob ich diese Farbe tatsächlich behalten möchte. Aber was ich anbelangt, würde ich das Knitterwerkzeug benutzen. Mal sehen wie, mal sehen, wie gut das Knitterwerkzeug funktioniert. Also wähle ich zuerst diese Farbe aus. Ich steige immer noch. Aber jetzt klicke ich darauf, ich werde es dunkler machen. Ich mache den Pinsel klein. Keine Symmetrie. Wir sollten in der Lage sein, ein paar anständig klare Füße zu bekommen. Das ist alles was ich wollte. Nur um irgendwie die Zehen zu implizieren. Ich werde dieses Raster los. Gitter. Los geht's. Ich mache das Gleiche hier. impliziere einfach, dass es ein paar Zehen gibt. Sie können die Farbe ausschalten, indem Sie diese Option deaktivieren. Jetzt benutzen wir nur das reguläre Knitterwerkzeug. Wir möchten nur einige dieser Details trennen. Woher kommt das? Erhöhen wird Ihnen nur einige der Details zurückgeben , die wir verloren haben werden nicht perfekt sein, aber es reicht aus. Füge einfach etwas hinzu. Ich denke, das hat alles, das ist ein bisschen extra. Wie ich gerne diese kleinen Details hinzufüge. Mach weiter und verschmiere das raus. Glätte es aus. Das sollte ich sagen. Du kannst das Gleiche hier machen. Du kannst einfach Falte nehmen. Du könntest es tatsächlich dunkler machen. Siehst du, wie das aussieht. Könnte die dunklere gebrauchen , um das dunklere tatsächlich besser aussehen zu können. Hier ist das, ich weiß nicht, woher diese kleinen Dinge kommen. Platon hat gesagt, dass du manchmal an etwas arbeitest und irgendwie beeinflusst es einen anderen Teil des Netzes. Das passiert einfach manchmal bin ich mir nicht sicher warum oder wie ich es verhindern soll. Aber als nächstes werden wir diese kleine Farbvariation hinzufügen wie die Technologie um seinen Mund und am unteren Ende seines Schwanzes. 22. 20: Alles klar. Lassen Sie uns ihm eine kleine Farbvariation an seinem Körper geben. Ich bin mir noch nicht sicher ob ich will Ich möchte seinen Körper verschmelzen und oben, vielleicht lasse ich ihn einfach. Lass uns malen gehen. Wähle diese Farbe. Wir gehen mit Michael, hellere Farbe. So glaube ich. Vielleicht eine nette Runde hier. Du kannst ihn bis zu seinem kleinen Schwanz umgehen. Du kannst immer zurückkommen und löschen. Wenn die Leitung irgendwohin geht, will ich nicht, dass sie geht. Ich wünschte, ich könnte die Farbe füllen, aber ich kann all das nicht manuell einfärben. Ich lösche aus. Du kannst irgendwie aufräumen. Wenn ich mich entschied, dass ich es wollte, könnte ich auch nicht löschen. Füge einfach das bisschen Farbe auf die Innenseite seiner Beine hinzu, die ich meiner Meinung nach kaufen würde. Aber ich möchte sicherstellen, dass es ist, wenn ich es mache, ich möchte, dass es schön und reibungslos ist. So etwas. Vielleicht malen Sie das Innere seiner kleinen Hände, einschließlich der Unterseite seiner Finger. Und um hier etwas vorsichtiger zu sein, da die Finger geschlossen sind. Aber das ist auch gut, weil es die Unterseite zeigt. Lässt dich wissen, dass das die Unterseite der Finger ist. Dies ist die Oberseite der Finger, also haben wir eine ziemlich klare, aber jetzt ist es besonders klar. Wir machen das Gleiche mit dem Gesicht. Vielleicht hier. Sieht aus, als würde es rauskommen. Schalten Sie die Symmetrie aus. Weil es mir ein paar wirklich seltsame Dinge gegeben hat. Weil wir das Gesicht drehen. Dies ist deine Zeit zu glänzen. Weißt du, wenn du verschiedene Farben machen willst. Sei damit wirklich kreativ. Ich meine, das ist deine Chance wirklich jede Farbe zu machen, die du willst. Jeder Stil. Sei einfach kreativ damit. Geh zurück zur Leiche. Ich möchte, dass diese Linie perfekt ist. Dies ist eine sehr kühne Linie genau hier. Diese S-Form. Ich möchte, dass das perfekt ist. Die Unterseite der Füße macht viel glattere Linien. Geht von links nach rechts. Ich habe deine Stärken und Schwächen kennengelernt. Ich verschiebe mich nach oben. Ich hätte das auf einer anderen Ebene machen sollen. Das ist okay. Nett. Wir machen noch ein paar Farbdetails. Die Ohren im Mund und solche Dinge. 23. 21: wir also sicher , dass unsere Farben eine Weile gut aussehen. Wir fügen ein paar Details hinzu. Zuerst bemerkte ich, dass es gut ist, dass wir den Treffer getrennt gehalten haben, weil solche Dinge den Kopf gesolt haben. Und ich möchte diese Farbe tatsächlich reparieren. Einige benutzen das Malwerkzeug. Drücken Sie lange, holen Sie sich die Farbe zurück. Ich möchte einfach nur zusammenpassen. Das ist viel zu groß. Ich möchte nur mit der anderen Seite übereinstimmen. Ist es nicht? Um perfekt zu sein. Aber das ist ein bisschen besser. Ein bisschen besser. Jetzt nehme ich diese Farbe wieder. Offensichtlich gehe ich wieder in die Falte. Wollte die dunklere Farbe. Ich glaube, ich möchte es hier hinzufügen. Es sieht ein bisschen merkwürdig aus. Könnte es sein. Mal sehen, ob ich den Kopf aufgeteilt habe. Lass es mich retten. Ich muss vielleicht nur den Kopf aufgeteilt haben. Mal sehen, ob diese Farbe besser läuft, als sie jetzt aussieht. Weil es sehr sauber am Körper ist, aber es ist nicht auf dem Kopf. Und deshalb wird es nicht so sauber aussehen, wenn es nicht unterteilt ist. Es sieht ein bisschen besser aus. Solo den Kopf. So können wir diese Seite reparieren, um auf die Farbe oder den Rücken des Mundes zu klagen. Wir machen einfach einen dunkleren, dunkleren Rotton, die Rauheit steigt. Ich füge eine Ebene hinzu. Willst du das einfärben? Manchmal etwas schwierig, da reinzukommen. Sieh mal, wie das aussieht. Ziemlich gut. Ich will das nicht Ich möchte nicht, dass diese Farbe zu weit nach oben geht, aber ich möchte, dass sie den Mund füllt. Ich glaube, Bill sieht ziemlich gut aus. Ich bin damit zufrieden. Da ist das seltsame irgendwie diese Farbe unter dem Mund. Ich gehe zurück zur Auto-Schicht, schnapp mir diese Farbe. Es ist schön, weil es einfach darunter gehen wird. Wir haben einfach nur gemalt. 24. 22: Ich möchte ein bisschen in die Ohren malen. Nein. Es war die Falte. Irgendwie ist die Falte abtrünnig geworden. Das ist es, was das ist. Das muss aus der Falte gewesen sein. Glätte es aus, hol meine Farbe. Malen Sie es einfach über. Zum Glück nicht auch, nicht zu schlimm. Wir müssen vorsichtig mit der Falte sein , denn anscheinend kann es wirklich mein glattes Netz wirklich ruinieren. Es ist überhaupt nicht cool. Ich muss versuchen, das zu vergessen. Eigentlich muss ich das alles glätten , denke ich, mal sehen. Also zurück zu den Ohren und fügen Sie eine Ebene mit die mit dem Rosa passt. Wir können die Deckkraft später immer senken. Wir wollen kein Symbol und wir wollen auch sicherstellen, dass wir es nicht haben, wir tippen auf diesen kleinen Bleistift. Wir wollen sicherstellen, dass wir nur nach vorne gerichteten Scheitelpunkt haben. Das ist unter diesem kleinen Bleistift neben dem Pinselwerkzeug. Den ganzen Weg unten. Auf diese Weise geht es beim Malen nicht auf die andere Seite durch . Glatt. Das sieht zuerst so aus, als müsste es ein wenig geglättet werden. Was bedeutet, dass die andere Seite auch ein wenig geglättet werden muss. Da sind sie es nicht. Es gibt keine Symmetrie. Nicht zu viel, aber ich möchte das nur ein bisschen glätten. Zurück zu malen. Wo immer es anfängt zu verzögern, dann muss ich sicherstellen, dass ich weiter spare. Noch ein Trick. Einmal nachdem du es gespeichert hast und vergewissere dich, dass du es gespeichert hast. Sie können den Nomaden schließen und wieder öffnen. Löscht diesen temporären RAM wo immer Sie ihn aufrufen möchten. Okay, also sind wir wieder auf den Ohren und jetzt werde ich einfach die Innenseite der Ohren beschichten. Rosa Das muss es nicht getan haben. Es muss die Einstellung ausgeschaltet haben, die ich gerade gemacht habe. Das hat es getan. Jetzt überprüfe ich das noch einmal. Nur nach vorne gerichteter Scheitelpunkt. Ich habe das Gefühl, dass das ein Standard sein sollte. Weil färbst du wirklich auf einer Oberfläche? Und du wolltest auf die gegenüberliegende Seite der Oberfläche gehen ist ein Jahr. Und dann machen wir das andere Ohr. Er hat seine kleinen Ohren und wir können auch die Deckkraft dieses Rosa immer senken . Lass uns ein wenig erröten. Also füge ich eine weitere Ebene hinzu, nenne es Plüsch wird es roter machen. Und wir werden die Intensität senken. Erhöht die Größe des Pinsels. Welches ist einer ein bisschen auf seinen Wangen. Sehr, sehr, sehr geringfügig. Wir wollen tatsächlich sicherstellen, dass die Rauheit sehr, sehr, sehr niedrig ist . Der Wangenbereich. Solo das, damit wir die andere Wange kriegen können. Dies wird sicherstellen , dass sich Ihre Charaktere schön warm und lebendig fühlen. Ein bisschen Rötung hier drin. Hier in der Nase, einige an den Fingerspitzen. Eigentlich musste ich nicht von Körper zu Körper gehen und füge eine Ebene hinzu. Erröten. Ein bisschen bis zu seinen Fingerspitzen. Vielleicht ist er ein bisschen Ellbogen, Knie. Diese sollen sehr, sehr subtil sein, was mit diesen Tools schwer zu tun ist, aber es ist sehr, sehr subtil. Und dann auch an den Ohren. Zurück in die Ohren. Hab ich das schon getan? Etwas Rot an den Ohren? Los geht's. Nur dieses nette Rouge gibt es einfach, gibt ihm etwas Wärme. 25. 23: Wir sind ein schönes Ticket gekommen , um seinen kleinen Bauchnabel hineinzustecken. Also lasst uns das sehr schnell machen. Machen Sie es um das Zentrum. Ich benutze Falte. Niedliches bisschen, es ist ein bisschen groß. Ich benutze nur Falte und vielleicht kann ich es etwas dunkler machen . Ich entscheide mich. Ich klicke hier auf den Tab „Farbe“. Drücke lange drauf. Und dann mache ich es vielleicht etwas dunkler. Um ihm ein wenig Pop zu geben, stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel sehr klein ist. Es geht um die Mitte seines kleinen Bauches. Lass uns einfach los geht's. Das gefällt mir. Könnte sogar ein bisschen weniger sein. Sei ein bisschen weniger. Mal sehen, wie das aussieht. Ja, ich mag den kleinen Bauchnabel. Natürlich kannst du diese Schmetterlinge einfärben, wenn du möchtest. Ich werde es wahrscheinlich einfach tun, mal sehen. Ich bringe diese kleinen Kerle dazu die Farbe abzukühlen. Machen wir sie vorerst gelb. Weil ich sie vielleicht etwas später glühen lasse. Ich liebe es, Dinge zum Leuchten zu bringen. Also lasst uns dieses Bild loswerden. Tippen Sie morgens auf dieses Bildsymbol , um unser Bild hier loszuwerden. Aber er braucht etwas , auf dem er steht. Das ist also die richtige Ansicht. Wird es wirklich einfach machen. Wir werden einfach viele Hoffnungen hinzufügen. Fügt ein Flugzeug hinzu. Ich mache es größer. Sie können entweder eine Ebene hinzufügen oder ein Feld hinzufügen. Manchmal füge ich eine Box oder einen Kreis hinzu. Kann eine Schachtel hinzufügen und einfach dünn machen . So etwas. Oder du kannst auch einen Kreis oder einen Zylinder machen. Ups, was habe ich gerade gemacht? Da sind wir los. Mach einen Zylinder und mach ihn einfach richtig groß. Drücken Sie es zusammen. Sieht aus, als wäre er auf einem Surfbrett. Ich glaube, Sie können hier tatsächlich in die Einstellungen gehen und eine flache Unterteilung machen. Setze diese Unterteilung auf 23. Das wirkt sich irgendwie auf die Außenseite Ihres Zylinders aus. Das sieht ziemlich gut aus. Also belassen wir das vorerst. Und im nächsten möchte ich nur eine Kugel hinzufügen, sie ziemlich groß machen und sie wird sie schrumpfen. Ich glaube, ich wollte nur ein bisschen von einer solchen Oberfläche, einer die ich für ein bisschen interessant halte. Fast als würde er auf dem Boden laufen. Also werde ich das bestätigen. Ich werde an die Front gehen. Also ist es nett. Dies ist eine der Zeiten, in denen ich zur Orthographie zurückkehren möchte . Wenn ich nach vorne komme, ist alles perfekt ausgerichtet. Dann schneide ich einfach dieses Rechteck ab. Trim das einfach. Wir haben überhaupt ein nettes. Wo auch immer du das dort nennen willst . Du kannst das tatsächlich damit machen. Du kannst das klonen. Sie können andere kleine, kleine Änderungen am Boden vornehmen. Das können wie kleine Dips sein, vielleicht Steine oder ähnliches. Es ist etwas, um es etwas interessanter zu machen. So etwas, nur um ihm ein bisschen Bewegung auf dem Boden zu geben. Lass uns weitermachen und sie alle einfärben. Also lasst es uns wie ein machen wir es wie ein wir werden im nächsten Video eine schöne Farbe für diese finden . Sei auch kreativ mit dem Boden. Du kannst alles machen, was du willst. 26. 24: Alles klar, also lasst uns herausfinden, welche Farbe wir haben wollen. Ich denke, wir wollen, dass eine Rauheit ziemlich hoch ist, nur eine schöne Art blasse Farbe, die ich für schön halte. Eine Art schöne Farbe für den Moment. All diese Sphären, ich werde sie alle einfach zusammenführen. Kieselsteine. Hügel. Benennen Sie dies auch um. Jetzt male ich einfach alles. Mach sie ein bisschen heller oder dunkler. Ich denke ein bisschen später. Sieht gut aus. Jetzt lass uns etwas beleuchten. Mal sehen wo ist die Beleuchtung? Okay, hier ist der Beleuchtungs-Tab. Ich vergesse immer noch, wo die alle Zeiten sind. Die Umgebung. Ich werde dieses Foto für meins hinzufügen, das ich einer der Downloads sein werde. Und wenn Sie dasselbe wollen, das ich habe, aber natürlich können Sie jede dieser Umgebungen verwenden, welche Ihrer Meinung nach am besten aussieht. Aber manchmal schalte ich gerne die Umgebung aus. Dann hast du einfach völlige Schwärze. Dann kannst du deine Szene beleuchten und du hast nichts anderes im Weg. Wenn Sie also diese Schiebeoption sehen und hier aufrufen möchten , fügen Sie Licht hinzu. Dies ist, dies ist eine Welt wie diese Angelegenheit, in der man sie platziert. Aus irgendeinem Grund platziere ich es immer gerne oben. Aber wo immer Sie dieses Licht schwenken, von dort wird das Licht herkommen. Im Moment behalten wir das dort auf, wo es ist, aber ich schalte es aus. Ich treffe die Show. Lasst uns ein Rampenlicht hinzufügen. Jetzt haben wir ein zweites Licht hinzugefügt und Sie klicken auf dieses kleine Quadrat und Sie haben diese Optionen. Lass uns Spot machen. Und wir werden das ein bisschen wärmer machen. Also bringen wir diese Farbe ein wenig nach oben. Diese Lady ist ihm also direkt ins Gesicht. Also werden wir es einfach wieder nach rechts bringen. In diesem Blickwinkel steht es direkt auf ihn. Dies sind also die gleichen Prinzipien wie das Gizmo. Richten Sie Ihr Licht direkt auf ihn. Lasst es uns mehr übergehen. Bring es ein bisschen höher. Bac. Irgendwie kriegt einfach unsere ganze Szene. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist dass Sie auf diesen kleinen Tab klicken können. Du kannst, du kannst den Kegelwinkel erweitern. Das wird sich erweitern. Dies ist zum Beispiel ein sehr kleiner Kegelwinkel. Du kannst es ausweiten und es ist alles zu bekommen. Ich komme ihm ein bisschen näher. Und natürlich kannst du deine Intensität ein wenig erhöhen. Jetzt möchte ich dieses Licht klonen. Wird die Klonmischung genau dort am richtigen Licht machen. Bringen Sie den unteren auf die gegenüberliegende Seite und schwenken Sie ihn auf diese Weise über ihn. Jetzt hat er zwei Lichter, ungefähr die gleiche Position auf ihm wie diese. Lasst uns es tatsächlich ein bisschen mehr bewegen und es auf ihn richten. Ich mache das Gleiche mit diesem und spreche es über einen Winkel auf ihn hin. Jetzt hat er die beiden Lichter dort. Wir wollen dieses Licht benutzen, das wir mit dieser Art könnten. Es ist sehr, sehr hell, also haben wir diese Option immer noch. Ich schalte es vorerst aus. Anstatt dieses Licht zu benutzen, müssen Sie irgendwie sparsam mit Ihren Lichtern sein. Es gibt nur vier. Wenn ich diese zum Leuchten bringen werde , ist es vielleicht schön, dafür ein gelbes Licht hinzuzufügen. Ich glaube. Vielleicht kann ich das in diesem Video ziemlich schnell machen. Im Moment sind sie beide gelbe Kugel. Sieh dir das andere an. Okay, das sind also unsere Schmetterlinge. Wir können tatsächlich, wir könnten sie einfach zusammenführen. Aber der einzige Unterschied ist, dass ich mich dort vielleicht ändern möchte. Vielleicht möchte ich ihre Position ändern. Vielleicht mache ich das einfach rückgängig. Nannte sie gerade beide, jeden Schmetterling. Also P1, welche? B1, B2. Das können unsere Schmetterlinge sein. Jetzt dupliziere ich jeden von diesen und lege es untereinander. Der oben, der oben drauf. Ich ändere das in B1. Fügen Sie hinzu. Ich mache das Gleiche mit B12. Dupliziere es, bring es direkt unter den anderen B2. Und dann gehe ich nach oben, bearbeite V2 add. Für die Anzeigen gehen wir jetzt zu diesem Panel hier. Siehe das Bedienfeld „Materialien“. Wir gehen in diese kleine Sphäre und dann setzen wir Additiv ein. Dann wird immer unlit dasselbe mit B2 add tun. Geh in die Sphäre. Additiv. Dann immer unbeleuchtet. Jetzt müssen wir einen schönen Schimmer haben. Und wir fügen unsere letzte Folie hinzu. Lassen Sie uns dafür die Farbe auf das gleiche Gelb ändern wenn die Schmetterlinge ein Gelb tatsächlich sehr, sehr schön aussieht. Wärmt unsere Szene sehr auf. Wirklich so. Nehmen wir jetzt dieses gelbe Licht. Mach es zu einem Punktlicht. Ich glaube, das Licht ist genau hier. Man sieht, dass es gerade sehr, sehr hell ist. Also bin ich gegangen, um die Intensität davon zu senken. Ich möchte es irgendwie hinter diese Typen bringen, weil es so ist, als ob es so ist, als würden die Schmetterlinge dieses Licht abgeben. Lassen Sie mich die Intensität senken. Viel. So etwas. Nun, das einzige andere, was die einzige andere Beleuchtungssache, die ich sagen wollte, war, dass es immer schön ist, eine Art Glühen hinter deinem Charakter zu haben . Schauen wir uns an, mal sehen, wie dieses Licht aussieht. Ich tue nicht wirklich so viel für uns. Ich denke, das wird besser bedient. Wenn wir entweder ein Punktlicht oder ein Spotlight dahinter verwenden. Ich ändere es in ein Punktlicht. Ich hab es hinter sich. Ich glaube nicht, dass ich nicht weiß die Farbe sein werde? Ich glaube, ich möchte die Farbe auf etwas etwas Kühleres ändern . Vielleicht etwas Kühleres, senke die Intensität ein wenig. Es sieht irgendwie nett aus. Und ich bekomme viel Glanz auf dem Boden. Also denke ich, dass ich das im nächsten Video ins Rampenlicht rücken werde. Und dann ändere ich vielleicht den Hintergrund. Wir werden die Szene vielleicht ein wenig aufwärmen. Vielleicht schaffe ich es mit den Strahlern. Also machen wir das im nächsten Video. Aber ich denke, er sieht bisher sehr gut aus. 27. 25: Okay, lass uns also die Scheinwerfer wechseln und sie etwas wärmer machen. Nur so ist unsere Gesamtszene ein bisschen mehr, ein bisschen warm. Mal sehen, welche Farbe dieses Licht hat. Licht ist schon ein bisschen warm. Mal sehen, was für eine schöne Hintergrundfarbe sein könnte. Also klicke ich hier auf dieses kleine Bild. Hier ist unser Hintergrund. Ich mag immer noch einen neutralen neutralen Hintergrund. Ziemlich nah an dem, was wir hatten. Lassen Sie uns dies in ein ändern Lassen Sie uns dies in ein Rampenlicht umwandeln. Der Grund, warum ich es ins Rampenlicht ändere. Also habe ich nicht viel Glanz am Telefon, am Boden. Dreh das auf ihn zu. Vielleicht mache ich den Kegel etwas breiter, erhöhe die Intensität ein wenig und ich kann ihn sogar zurückbewegen. Nutze die Intensität ein wenig. Wir wollen diesen schönen , schönen Schimmer an der Seite von ihm. Schönes Felgenlicht Jetzt könnte es schöner sein du auch versuchen könntest , es hochzuziehen und dann das Licht nach unten zu fischen. Aber ich glaube, ich mag es niedrig. So. Ich schalte die Intensität ein wenig nach unten. Ich glaube nicht, dass ich einen Schatten will, der mit diesem Licht verbunden ist. Du kannst die Schatten ausschalten und sehen, wie das aussieht. Ich schätze, es sieht mit den Schatten besser aus , weil bestimmte Bereiche nicht vom Licht getroffen werden würden. Aber ich denke, es lohnt sich, durch deine Schatten zu gehen und zu sehen ob es Schatten gibt , die du nicht willst. Obwohl sie es die meiste Zeit tun. Sie dienen ihrem Zweck. Sag es so. Schlafen Sie besser ohne Schatten. Ich kann nicht, ich kann es nicht wirklich sagen. Ich bin mir nicht sicher, was normale Voreingenommenheit eigentlich bedeutet. Manchmal gehen sie einfach durch und experimentieren. Ich mag den Schatten, aber vielleicht möchte ich das Licht nur ein bisschen bewegen. Los geht's. Ich will nicht das Licht von den Schmetterlingen auf seinem Gesicht. Das war mein Hauptanliegen. Eine andere Sache, die ich Ihnen zeigen wollte, denken Sie daran, dass wir unsere Umgebung ausschalten. Wenn du es jetzt einschaltest, wird es viel heller. Aber Sie können die Belichtung senken. Zum Beispiel ist das schwarz. Aber manchmal können diese Bereiche etwas zu dunkel sein. Sie können Ihre Umgebung belichten , um etwas von dieser Dunkelheit auszufüllen , weil es keinen Grund gibt , dass es so dunkel sein sollte. Es gibt Umgebungslicht. Ich denke so etwas. Es sieht ziemlich gut aus. Okay, jetzt wo wir das haben, verbergen wir unsere Lichter. Wir werden dieses kleine Zahnrad hier treffen. Wir werden unser Lichtsymbol treffen wenn es weiß ist und das bedeutet, dass es ausgeschaltet ist. Orange bedeutet, dass es an ist. Wir schalten das Licht aus, so dass du sie nicht in unserer Szene siehst. Als Nächstes wollte ich tun, Gehirn ****. Ich glaube das bin ich, ich bin sehr zufrieden mit diesem Kerl. Ich denke, er sieht nach dem Prozess wirklich süß aus. Also mache ich ein ganzes Video über den Post-Prozess. Und hoffentlich wird uns das beenden, beenden wir jetzt dieses Video nach dem Prozess. Aber ich bin sehr zufrieden mit diesem kleinen Kerl. Los geht's und machen es dunkler. Dies ist nur ein weiterer kleiner Tipp , den ich dir über den Mund zeigen möchte. Ich mag den Mund, aber es gibt einige Dinge, die mich so nervten, dass ich einen weiteren kurzen Clip darüber machen wollte wie ich das Problem behoben habe. Das erste ist also für diesen Mundbereich, gefällt mir nicht wirklich, wie es hier rund ist. Ich habe das Gefühl, dass diese Lippen gerade sein sollten. Entscheidet. Ich habe Move benutzt. Ich benutze das Verschieben-Werkzeug mit Symmetrie. Lass mich sicherstellen, dass ich vor Ort bin. Ich benutze das Move Tool. Umgezogen. Ich meine, ich meinte das Move Tool verschieben. Und bewege diese den Mund ein bisschen so nach innen. Es kommt geradliniger nach unten. Das hat mir viel mehr gefallen. Das nächste ist auch diese rote Farbe, diese rote Farbschicht hier. Lasst uns malen und uns das schnappen. Es sollte sich nicht so umdrehen wie es tut. Es sollte einfach direkt nach oben gehen. Intensität 100, Bürste kleiner. Das sollte direkt nach oben gehen. Man muss die Symmetrie hier beobachten, weil sie dich durcheinander bringen könnte. Ich ziehe die Symmetrie ab. Weil ich nur möchte , dass das am Ende die kleine Kurve gerade nach oben geht . Ich wollte geradeaus gehen, so direkt nach oben. Und das Letzte, was ich dir zeigen wollte , ist hier drunter. Ich möchte eine Art Lippe machen. Also alles was ich tue, lass mich einfach sicherstellen, dass ich auf Layer bin. Ich mach es weiter. Eine weitere Schicht oben. Alles was ich tun möchte ist eine Lippe zu machen und uns dann irgendwie Kinnbereich zu machen. Anstatt sie in Verbindung zu bringen. Ich benutze einfach Clay. Ziemlich klug und es war groß, stellen Sie sicher, dass Sie subtrahieren. Dann können Sie dafür tatsächlich Symmetrie verwenden. Du siehst, wie ich Ellipse mache , indem ich hier drin etwas von diesem Ton loswerde. Sobald Sie das haben, beginnen Sie mit dem Glättungsprozess und müssen es möglicherweise ein paar Mal tun. Sei vorsichtig, wenn der Ton sehr weich ist. Ich habe das tatsächlich gemacht, nachdem ich mit dem ganzen Tutorial fertig war . Ich entschied, dass ich den Mund wechseln wollte . Und es macht visuell so einen Unterschied, dass ich es nur ein bisschen früh einsetzen wollte. Die Beleuchtung ist auch ein bisschen anders. Jetzt werde ich die Intensität erhöhen und diesen Kinnbereich irgendwie glätten. Mach es einfach schön weich herum. Kann das sogar ein bisschen machen. Auf diese Weise hast du eine Art Chin und du hast auch eine Lippe, die meiner Meinung nach viel besser aussieht. Wenn Sie aufsteigen und eine kleine spezielle Technik machen möchten. Sie können die Farbe der Lippe nehmen und dann die ganze Rauheit abhaken. Wenn du malst. Sie können malen sogar die Symmetrie ausschalten. Sie können der Lippe einfach ein bisschen von diesem Glanz hinzufügen. Und es gibt ihm ein bisschen glänzend wie Lippengefühl. Wenn dir das gefällt. Es muss nicht so glänzend sein wie eine Gewohnheit, aber so etwas, nur damit man ein bisschen Licht bekommt . Nur ein bisschen mehr. 28. 26: Alles klar, lasst uns mit einem schönen Post-Prozess stark abschließen . Wir werden diesen Kreis hier benutzen. Und wir werden nach dem Prozess treffen. Jetzt sieht es wirklich so aus wie diese schöne 3D-Szene , die wir alle lieben. Ich liebe es. In Ordnung, also haben Sie offensichtlich all diese Optionen , mit denen Sie herumspielen können. Die Schärfentiefe ist wichtig. Fast Unschärfe. Mal sehen, ob du es so hast. Was immer am nächsten ist, weißt du, wir werden eine schöne Unschärfe haben. Sieh dir das an, das ist so nett. Dann haben wir natürlich FAR Unschärfe. Dinge, die weiter entfernt sind, werden anfangen zu verwischen. Und natürlich, wo immer Sie antippen, werden wir in den Fokus geraten. Bloom ist knifflig. Also sei einfach vorsichtig mit der Blüte, aber es wird das schöne, schöne Leuchten geben. Sie können hier mit den Einstellungen spielen, wo wir Menschen sind, egal wie sehr Sie möchten, dass das wirklich, wirklich glänzen soll. Und man merkt es irgendwie Blüten von der Lichtquelle ist, wie es aussieht. Man kann also tatsächlich zu diesen Schmetterlingen gehen. Mal sehen, ob wir diese etwas heller machen können. Ich bin in der B1-Anzeige, das ist dieser Schmetterling. Gehen wir zurück zur Registerkarte „Materialien“, dieser kleinen Kugel. Lasst uns diese Deckkraft erhöhen. Auf diese Weise ist es ein bisschen heller. Wir können das Gleiche mit diesem Kerl machen, wenn wir wollen, obwohl es mir gefällt. Lasst uns auch die Deckkraft dieses Kerls erhöhen. Jetzt sind wir dran, wir wollen auf dem anderen B2 Add sein. Gehe zu unserer Registerkarte „Materialien“ und wir erhöhen einfach die Deckkraft. So sind sie, sie leuchten nur ein bisschen mehr und sie haben ein bisschen Glanz von ihnen. Das ist also Bloom Tone Mapping. Sie können den allgemeinen Ton und alles von der Kunst ändern . Farbabstufung. Ich habe eigentlich nichts, aber wenn du willst, wenn du willst, dass es verschiedene Farben beeinflusst, kannst du natürlich damit herumspielen und sehen, ob du etwas findest, das dir gefällt. Ich schätze, ich zeig dir diese einfach schnell. Dies ergibt eine Art Umriss und Sie können genau bestimmen, wie sich die Umrisse tatsächlich verhalten sollen. wäre der Hohlraum wie in diesen kleinen Spalten. Und dann hast du die Beule, die ich glaube, dass sie gerade angehoben ist. Alles, was aufgezogen wird. Aber normalerweise benutze ich es nicht, ich benutze es manchmal, wenn ich Reptilienschalen oder so mache , es sieht es wirklich süß aus. chromatische Aberration ist cool und lässt es so aussehen, als wäre es ein Fernseher. Sehr cool. 80er Jahre Vignette im Viper Wave Style. Ich mag es wirklich. Normalerweise füge ich eine nette Vignette hinzu. Ich mache ein Vorher und Nachher. Sie können natürlich die Intensität der Vignette ändern. Getreide, du kannst das Korn einstellen. Schärfensattel verwendet diese Schärfe und Anti-Alias. Umgebungsokklusion. Du kannst damit herumspielen. Hat nur mit den Schatten und dem Umgebungslicht und den Schatten und solchen Dingen zu tun. Sie können sich nach Geschmack einstellen. Sieh dir mehr oder weniger an, was dir gefällt. Halten Sie maximale Proben in voller Qualität. Und wenn ich will, wann ich es bin, wenn ich bereit bin, meine Kunst zu retten. Und das ist, Sie müssen sich auch um Ihr System kümmern und was Sie tun können. Hoffentlich hattet ihr nicht zu viele Abstürze. Es spart nur diese 3 Millionen, was nicht so schlimm ist. Du kannst hier zu diesem Zahnrad gehen, oder glaubt es, dass es hier das Zahnrad ist? Wechselt zu diesen kleinen Zahnrad-Display-Einstellungen und erhöht die Renderauflösung, um es am schönsten zu machen. Dann haben wir unsere Szene. Also nochmal, was ich dir vor einiger Zeit gesagt habe, kannst du dich tatsächlich um die Perspektive kümmern. Ich war die ganze Zeit orthographisch. Perspektive. Habe gerade meinen Bleistift verloren, ich 1 Sekunde. Wir werden es in die Perspektive ändern. Wo war ich perspektivisch? Jetzt haben wir den vertikalen Fokus , den Sie tatsächlich ändern können. Das wird in Ihrer Szene einen großen Unterschied machen. Ändern Sie diesen Fokus hier damit Sie tatsächlich sehen können, was passiert. Ich mache es aus einem anderen und besseren Blickwinkel. C, es macht wirklich einen großen Unterschied. Dein Fokus. Ich glaube, ich bin ziemlich zufrieden mit diesem kleinen Kerl. Dies ist ein guter Ort zum Anhalten. Sonst werde ich für immer und ewig weitermachen. Denken Sie daran, dass Sie Ihre schwierigsten Inhalte bearbeiten und anpassen können. Das ist der beste Teil von 3D, macht es wirklich, wirklich Spaß, ist, dass man bearbeiten und Spaß damit haben kann. Und Sie können die besten, besten Winkel herausfinden. Und Sie können die besten Winkel speichern, wie wenn Sie etwas gefunden haben, das Ihnen gefällt, können Sie AddView tun. So können Sie die Winkel speichern, die Ihnen gefallen. Es gibt eine Menge Dinge , die ich für diesen Kerl tun könnte. Ich kann die Augen ein bisschen wechseln. Ich möchte, dass dies der Heldenrahmen ist, in etwa so. Ich könnte das überziehen. Ich könnte diesen Schmetterling ein wenig bewegen und dann seine Augen hinüber bewegen. Auf diese Weise sieht man seine Augen immer noch auf einen Rahmen wie diesen. Aber es gibt eine Million verschiedene Dinge, die Sie tun können. Und ich würde sagen, dass dies ein guter Ort ist , um für diesen Kerl anzuhalten. Ich bin sehr zufrieden damit. Ich bin damit zufrieden. Ich denke, er sieht sehr süß aus. So wie diese Ansicht ist es irgendwie süß. Also hoffe ich, dass das nützlich war. Ich hoffe, dass du da viel rausgeholt hast. Ich hatte viel Spaß. Wir sehen uns im nächsten in meinem Outro-Video. Und wir können uns einfach über das erstaunliche 3D-Zeug unterhalten, das wir erstellt haben. Ich bin so froh, dass ihr an meinem Unterricht teilnimmt. Und ich weiß, dass sie lang sind, aber ich glaube einfach nicht, dass es einen anderen Weg gibt. Ich meine, mit jahrelanger Erfahrung kann man vielleicht schneller werden. Aber um den Kreditprozess zu machen, es so viel Spaß und es ist so lohnend. Also sehe ich euch im nächsten Video. Das Outro. 29. Outro / Abmoderation: Nun, du hast es geschafft. Herzlichen Glückwunsch. Ich bin echt froh, dass du es so weit geschafft hast. Ich hoffe, dass es dir gefallen hat. Ich hoffe, du hast viel gelernt, weil das der größte Teil dieser ganzen 3D-Sache ist und Unterricht nimmt, es ist nur Lernen und Experimentieren, Dinge zu bekommen, Dinge falsch zu machen, damit du sie reparieren und bekommen kannst besser bei allen Charakteren, die Sie machen möchten, all die 3D-Arbeit, die Sie machen möchten. Darum geht es alles. Ich hoffe also, dass ich erklären konnte alles so erklären konnte , dass du es verstehst. Wenn nicht, wenden Sie sich bitte an mich, ich helfe Ihnen gerne weiter. Ich freue mich, dich durch bestimmte Dinge zu führen, bei denen ich, wenn etwas verwirrend wäre, gerne helfe und sogar mehr Videos mache , wenn es etwas Bestimmtes ist , das du wissen musst, lass es mich wissen. Ich mache ein Video und poste es auf meinem YouTube oder so ähnlich. Apropos YouTube, ich möchte dich wissen lassen, dass ich weitergemacht habe und wie einen Hintergrund in Procreate gemacht habe. Und ich habe ein paar Details hinzugefügt und vielleicht hat das Häkchen einige Details weggenommen. Es gibt also noch mehr, was ich getan habe. Ich habe es auf YouTube gestellt. Es gibt so viel, weißt du, ich habe nie wirklich das Gefühl, mit dem Projekt fertig zu sein. Nachdem ich die Tutorials beendet hatte, ich natürlich einfach weiter ging ich natürlich einfach weiter und machte weiter und ging weiter. Schauen Sie sich also unbedingt mein YouTube an, denn ich habe mehr über diesen Charakter und mehr Dinge, die Sie auf meinem YouTube lernen können. Natürlich können Sie mir auf Instagram folgen, Krug für Dave, Droge für Dave 3D. Für all meine 3D-Arbeit habe ich eine Fortpflanzungs-Tutorials, eine Facebook-Gruppe, Fortpflanzungs-Tutorials und Anleitungen. Ich bin auf Tiktok und natürlich habe ich ungefähr 16 oder 17 andere Kurse hier auf Skillshare. Vergewissern Sie sich, dass Sie das nutzen. Nehmen Sie an allen gelernten Klassen teil, stehlen Sie alle meine Tipps, stehlen Sie alle meine Tricks. Dafür bin ich hier. Ich möchte, dass du es lernst. Ich möchte, dass du besser wirst, was du tust und dein Design , das du formst. Weil es das ist, worum es mir geht. Das mache ich gerne und ich liebe es, die Arbeit der Leute zu sehen. Stellen Sie sicher, dass Sie es posten, stellen Sie sicher, dass Sie mich markieren , damit ich Ihre Arbeit teilen kann. Ich möchte dich hochheben. Ich möchte zeigen, was du in meiner Klasse geschaffen hast . Alles klar? Zeichnen Sie wie immer weiter, formen Sie weiter und ich werde Sie alle im nächsten Video erwischen .