3D Turtle Tutorial – Charaktermodellierung in Nomad Sculpt

1. 3D-Schildkröte Tutorial | Nomad: Hey, was ist los, Leute, Willkommen, drogenfreier Dave hier. Ich komme zu dir aus Brooklyn, New York. Danke, dass du an einem weiteren exklusiven Skillshare-Kurs teilgenommen hast . Also wollte ich eine wirklich süße kleine Schildkröte machen. Ich habe ihn zuerst skizziert und ihn dann zu Nomad Scoped gebracht. Und wir beginnen von der allerersten Kugel bis hin zu einer fertigen, polierten, entzückenden kleinen Schildkröte. Ich würde also sagen, dass dies eine Zwischenklasse ist. Es ist etwas aufwändiger als einige meiner Anfängerkurse. Es ist also großartig für Leute , die schon eine Weile im Nomadengolf gearbeitet haben. Es ist aber auch sehr gut für Anfänger. Anfänger, die wirklich eine neue Herausforderung suchen und bereit sind, den nächsten Schritt zu gehen. Ich werde alles von Anfang bis Ende durchmachen. Ich werde versuchen, alles, was ich tue, zu erklären , damit Sie es leicht nachvollziehen können. Sieht irgendwie einfacher aus als es ist, wenn Sie eine gute Formel haben, eine funktionierende Formel, es wird viel einfacher. 3d nimmt einige Patienten auf. Es lohnt sich, die Zeit zu investieren, denn das Ende zu erreichen ist ziemlich phänomenal, besonders für das, was Sie auf einem Tablet tun können. Wenn du neu bei Nomad Scoped bist , würde ich dir raten, zurückzugehen und einen meiner Anfängerkurse zu belegen. Ich muss eigentlich damit beginnen. Es gibt einen enormen Spielraum. Sobald du anfängst, damit herumzuspielen , in einer dieser Klassen, wirst du viel lernen. Ich werde versuchen, dir all die kleinen Tipps und Tricks zu zeigen , die ich mache, um sicherzustellen, dass meine Modelle so gut aussehen, wie sie aussehen können. In Ordnung? Zeichne weiter, modelliere weiter. Wir sehen uns im nächsten Video. Und für diejenigen unter Ihnen, die mit mir zum Unterricht kommen, fahren wir mit dem nächsten Video fort, dem Klassenprojekt. 2. Kursprojekt: Hallo Leute, willkommen zum Klassenprojekt. Also machen wir natürlich eine süße kleine Schildkröte. Wenn du also während des Unterrichts Fragen hast , dann stelle sicher, dass du sie in der Diskussion postest. Ich beantworte gerne alle Fragen und dann können wir herausfinden , welches Problem Sie mit den Klassen haben könnten. außerdem sicher, dass Sie alle Klassen-Downloads herunterladen. Diese befinden sich auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen oder in der Umgebung. Die Musterskizze, die Schildkrötenskizze, die ich gemacht habe. Ich werde wahrscheinlich auch nur ein Beispielbild meiner 3D-Schildkröte haben . Und ich könnte auch ein paar kleine 3D-Dateien hineinwerfen , die du einfach einstecken kannst, nur um, nur zum Spaß, ich neige dazu, bestimmte Objekte zu speichern, Dinge, die ich gemacht habe, weil die Dinge, die klein sind, ich mag um sie später auf meinem iPad zu speichern , kann ich sie in das Projekt bringen und sie einfach an bestimmten Stellen anschließen. Ich finde, das macht wirklich Spaß und ich ermutige Sie, das zu tun, während Sie weiterhin 3D-Objekte und 3D-Zielfernrohre herstellen, kleine Blumen, kleine Accessoires und solche Dinge herstellen. Aber ja, stellen Sie sicher, dass Sie diese auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen herunterladen . Aber ich denke, das ist so ziemlich alles für die Projekte. Für das Klassenprojekt. Denk daran, dass diese Schildkröte dir gehört. Sie können die Farben ändern, Sie können alles ändern, was Sie wollen. Du kannst das Projekt machen und danach einfach damit herumspielen. Normalerweise speichere ich das Projekt gerne als eine Datei und dann klicke ich auf Speichern unter und benenne es so um, dass ich das Original habe , das mir gefällt, und dann bin ich fertig. Und dann habe ich noch einen, den ich einfach mit einem Experiment herumspielen kann. Und nur für den Fall , dass das Programm abstürzt oder so, habe ich immer das Original als Backup. Ich ermutige dich auf jeden Fall, das zu tun. Achten Sie auch darauf, nach jeder Lektion zu speichern. Ich kann schlecht sparen. Ich habe Autosave deaktiviert. Aber stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Projekt nach jeder Lektion speichern. Nur für den Fall, dass etwas passiert. Wir wollen nicht, dass du all deine Arbeit verlierst. Ordnung, also ich werde euch im nächsten Video sehen und wir beginnen mit der Bildhauerei. Das würde ziemlich verwirrend werden. Ich sehe euch im nächsten Video Getting Started. 3. Erste Schritte: Also hier ist unsere kleine Schildkröte. Also werden wir ihn zur Nomadenskulptur bringen, was nicht sehr schwierig ist. Gehen wir also einfach zu Nomad Sculpt. Im Moment beginnen wir also mit dieser Sphäre und wir wollen unser Image einbringen. Also gehen wir einfach zu diesem kleinen Symbol hier, Referenzbild. Und Sie können sehen, dass ich ihn zuvor hinzugezogen hatte, aber ich musste das Projekt von vorne beginnen, weil ich vergessen habe , den manuellen Fokus zu drücken. Du kannst also hier auf das Bild tippen, Fotos importieren tippen und dann einfach deine Schildkrötenfotos suchen. Tippen Sie darauf und klicken Sie dann auf Hinzufügen. Und jetzt habe ich zwei. Gut, sie sind an derselben Stelle. Also, was ich jetzt mache, ist, dass ich darauf tippe und zu Transform gehe. Und Transform ist der Ort, an dem Sie es verschieben können. Sie können Ihre Referenzrunde verschieben. Lass es uns einfach hier ablegen. Sobald Sie es an der gewünschten Stelle haben, tippen Sie einfach einmal auf den Bildschirm und dann geht es zurück in den Modelliermodus. Noch ein kleiner Trick. Manchmal ist die Kugel, die man mit einem Nomaden-Skulpt beginnt , ziemlich groß, manchmal größer als 6.146. Also wenn es so ist, wenn es größer ist und du es einfach löschen kannst. Sie können es löschen und dann einfach eine neue Kugel hinzufügen. Tippen wir einfach auf die Vorderseite, da der Würfel sehr nützlich ist , um zu wissen , wo Sie sich im Weltraum befinden. Also lass uns vorne tippen. Und außerdem verwende ich Lock ziemlich oft. Wenn du das Schlosssymbol hier unten nicht siehst, dann gehe einfach hier oben zu den Optionen. Sie gehen zu diesen drei Zeilen. Und dann können Sie einfach das Schloss ein- und ausschalten . Eine Sache noch. Wenn ich, bevor ich mit dem Modellieren anfange, achte ich immer darauf, dass ich darauf tippe und dass es orthografisch und nicht prospektiv ist. Das macht es einfach einfacher, damit zu modellieren. Falls du dich fragst, warum mein Lehm, nenne ich ihn gerne Lehm. Mein Lehm ist rot. Das liegt daran, dass ich eine Mac-Kappe verwende, was quasi ein integriertes Lichtschema ist. Es macht es nur einfacher zu erkennen, dass Ägypten in Reichweite ist. Du findest es also hier im Lichtmenü und unter Shading. Das ist also normal. Aber meine Kappe ist, ich benutze diese gerne. Davon gibt es jede Menge. Ich verwende einfach diese reguläre Standardeinstellung. In Ordnung, also lassen Sie uns unsere Sphäre validieren. Wir können anfangen, seinen kleinen Kopf zu modellieren. Also im Grunde werde ich einfach die Köpfe blockieren, die die Form des Kopfes haben. Es ist ziemlich rund, aber Sie können sehen, dass es hier eine kleinere Kuppel gibt. Es sollte also nicht allzu schwierig sein. Dann drehen wir es einfach zur Seite und wir werden versuchen , das gut aufeinander abzustimmen. Der größte Teil seines Kopfes ist also ziemlich rund. Also ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Es ist nur, wenn du es zur Seite drehst. Hinten ist es etwas länger. Noch ein bisschen länger hier. Also werde ich das nur ein bisschen ausdehnen . Also dehnen wir das ein bisschen aus. Und ich denke, ich möchte das Move-Tool verwenden. Vielleicht um die 300. Ich ziehe einfach den Rücken raus. Ich habe Symmetrie an. Ich mache es ein bisschen größer und ziehe es einfach ein bisschen wieder heraus. Also so etwas, ich versuche nur, die Rundheit an seinen Kopf anzupassen . Lass uns einen Blick nach vorne werfen und sehen, wie es aussieht. Es sieht ziemlich gut aus. Das einzige Problem ist, dass er ein bisschen ist. Er hat vorne eine kleine Kuppel. Also ein paar Möglichkeiten, wie wir das tun können. Ein einfacher Weg. Drehen wir es wieder auf seine Seite. Drehen wir es nach rechts. Der einfache Weg, das zu tun , besteht darin, einfach unser Gizmo zu verwenden . Und klonen wir es. Also können wir es einfach klonen und dann ein bisschen aufrufen. Schauen wir uns das von vorne an. Jetzt verwenden wir einfach diesen orangefarbenen Ring und machen ihn kleiner. Ich rufe es einfach an, damit du den orangefarbenen Ring sehen kannst. Und wir können das einfach verwenden, um eine kleine Kuppel darauf zu machen. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Von der Seite ist es nicht schlecht. Wir nehmen, wir nehmen das Verschieben-Tool und ziehen es einfach heraus, ziehen es ein bisschen zurück, nur um es irgendwie mit seinem Hinterkopf auszurichten. Okay, lass uns auf die untere Kugel tippen und das einfach ein bisschen zurückbringen . Bringen wir das also ein bisschen zurück. Und der Grund, warum ich das mache, weil es so aussieht , als ob das ganz unten und dann hat er sein kleines Maul hier in dieser Gegend. Also ich denke, das ist vorerst ziemlich gut. Das einzige, was ich vielleicht tun möchte, ist das einfach zu nehmen und wir können das Gizmo verwenden und es einfach ein bisschen machen. Wir werden es einfach kurz zusammendrücken. Mit dieser grünen Kugel. Die Kugeln sind zum Smashing und Stretching da. Ich denke, das sind nicht die Fachausdrücke. Wir werden es einfach ein bisschen erhöhen. Okay. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Es ist ziemlich gut. Fangen Sie an. Also machen wir jetzt einfach eine weitere Kugel für diesen kleinen, kleinen Teil seines Mundes hier. Also gehen wir wieder her. Kugel hinzufügen. Lassen Sie uns das übergehen. Und wir verwenden den orangefarbenen Ring, um ihn zu verkleinern. Wir können weitermachen und es validieren, verkleinern. Wir wollen versuchen, es an einer passenden Stelle zu platzieren. Es sieht also so aus, als ob es wahrscheinlich hier ist. Vielleicht ein bisschen kleiner, vielleicht als kleines Stück abgenommen und näher ran, es ragt ihm nicht wirklich zu sehr aus dem Kopf. Okay. Also werde ich es einfach ausdehnen. Halten. Nicht, dass ich das ein bisschen ausdehnen werde. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. In Ordnung. Also das einzige, was auf der Zeichnung ist und er ist ein bisschen mehr, ähm, dieser Teil und seine Unterlippe geht irgendwie direkt hinein. Ich bin mir also nicht sicher, wie ich das genau machen soll. Es gibt ein paar Möglichkeiten. Mal sehen ob wir das Move-Tool verwenden können. Ziehen. Stellen Sie sicher, dass die Symmetrie aktiviert ist. Mal sehen, ob wir das ein bisschen herunterziehen können. Vielleicht nicht einmal so viel. Vielleicht ist so etwas sogar gut. Ich denke, so etwas funktioniert. Also fällt sein Kopf irgendwie runter. Es ist tatsächlich so, dass er tatsächlich eine ordentliche Menge an Stirn hat . Also werde ich das etwas weiter herunterfahren noch weiter nach vorne geneigt. Du hast so etwas. Es wird die ganze Stirn hier haben, was gut aussieht. Es ist eine schöne runde Bank hier. Aber wichtig ist auch, dass dies reibungslos in den unteren Teil des Kopfes geht. Also ich denke, das ist ein guter Anfang. Und es ist ziemlich breit. Es ist schön breit hier, wir können hier zwei große Augen machen. Machen wir das ein bisschen kleiner. Nur wegen seiner Augen werden wir seine Augen ziemlich groß machen. Also ich denke, das ist vorerst ziemlich gut. Lassen Sie uns nun weitermachen und Voxel den Kopf um 01:50 Uhr zusammenführen . Ich finde 50 gut , weil der Ton dann etwas weicher wird. Das erleichtert das Glätten. Also gehen wir hierher. Und wir wollen sicherstellen, dass wir alle unsere Stücke auswählen . Wollen wir Voxel One und Voxel verschmelzen lassen? Jetzt können wir es glatt machen. Glatte Einstellungen liegen bei etwa 190 und die Intensitäten bei etwa 75 Symmetrien an. Und jetzt gehen wir einfach in die Notaufnahme, glatt wie ein kleiner Kopf. Ich meine nicht, den Snoop-Teil einfach so weit über die Nase bewegen . Ich möchte nichts von seiner Größe verlieren, nichts von seiner Form. Aber stellen Sie sicher, dass Sie es einfach durchgehen. Okay, das sieht ziemlich gut aus. Okay. Dann haben wir seinen richtigen kleinen Nuggetkopf. 4. Big Eye Sockets: Also, wenn ich es wirklich lustig mag, mir mit den Augen zu helfen ist es, das Faltenwerkzeug zu benutzen. Wie ihr alle wisst, bin ich Künstler bei einem 2D-Künstler. Das mache ich schon lange. Zeichnen ist für mich also einfach viel angenehmer. Also Dinge wie Augen. Ich mache diesen kleinen Trick. Ich benutze einfach das Knitterwerkzeug und mache es ziemlich klein. Der Radius etwa 25. Und ich zeichne einfach die Form des Auges. Also das ist die kleine, diese Linie hier ist diese Nase. Das Auge. Wir kommen gleich rein und ich komme einfach vorbei. Halte es einfach schön rund. Also fangen wir hier an. Wir gehen einfach hoch und bringen es her. Komm in so einem Winkel runter. Und du siehst, dass es hier eine abgewinkelte Linie gibt. Das kommt also einfach so rüber. Also so etwas in der Art. Und wenn ich es mir jetzt ansehe, hätte ich die Nase wahrscheinlich etwas kleiner machen können. Da ist es also so, dass ich aus irgendeinem Grund dazu neige , die Nase immer ein bisschen groß zu machen. Ich bin mir nicht sicher, warum das so ist, aber ich tendiere immer dazu. Aber alles hängt davon ab, wie groß die Augen sein sollen und wie groß die Nase sein soll. Und es gibt keinen Druck. Also wenn du entscheidest , dass du es mögen willst, wenn ich entscheide, dass ich möchte, dass die Nase kleiner ist. Einfach rückgängig machen, etwas kleiner machen. Und dann mach einfach dasselbe und dann mach einfach weiter was wir zuvor gemacht haben, war, dass dieses Voxel all diese Dinge zusammenführt. Und wir werden einfach alles wieder glätten. Es ist wichtig, es ist wichtig die Änderungen so vorzunehmen, wie Sie sie bemerken. Weil du dich wirklich mögen musst, du musst dich wirklich zur Rechenschaft ziehen und Dinge so machen , dass du sie machen willst. Und du kannst dich nicht wirklich beeilen und du kannst nicht wirklich Abstriche machen. Ich meine, das kannst du, aber am Ende zahlt es sich nicht aus, weil du so viel Zeit mit Bildhauern oder irgendwas im Osten verbringen wirst, aber du willst nicht viel Zeit damit verbringen. Und dann sag: Oh, ich wünschte, ich wäre zurückgegangen und hätte das noch einmal gemacht. Wiederhole es einfach, sobald du verstehst, dass du etwas ändern willst. Okay, jetzt sind wir zurück, die Nase ist etwas kleiner. Nehmen wir also noch einmal unser Faltenwerkzeug. Lass es uns einfach noch einmal versuchen. Also fange ich hier an , komme hoch, vielleicht etwas zu aggressiv. Kommt hoch, so etwas. Und es kommt runter. Also so etwas in der Art. Ich finde das ziemlich gut. Und der Grund, warum ich das mit Verkleinern mache, weil ich dann weitermachen und mein Clay Tool benutzen kann. Ich verwende Ton, der mit einem Radius von etwa 85 beginnt, Intensitäten, etwa 60 Symmetrien weiter. Und lass uns Sub machen, mal sehen, wie groß das ist. Zusammengesetzt, mach es ein bisschen kleiner, aber das hat nicht wirklich, ich meine, im Grunde graben wir einfach die Augenhöhlen heraus. Es ist also nicht wirklich eine exakte Wissenschaft. Aber Sie verwenden Ihre Lidfalte als Leitfaden dafür, wie Ihre, Sie wissen schon, Ihre Augenform haben möchten . Ich werde es kleiner machen. Es bedeutete nur, dass du es nicht einfach kleiner oder größer gemacht hast? Größer für die größeren Flächen und dann kleiner, wenn Sie wirklich versuchen möchten, da reinzukommen und die Form sehr spezifisch zu gestalten. Sicher, es ist nett und tief. Musste nicht zu tief sein, aber weißt du, ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich werde etwas tiefer gehen denn wenn wir das geklärt haben, werden einige zurückkommen. Also willst du dir dessen nur bewusst sein. Ich finde das ziemlich gut. Das ist ein ziemlich guter Ort. Etwas runder, wo sind die Wangen? Ich finde das ziemlich gut. Dann reichst du sie einfach ein. Du darfst nicht zu fest drücken. Du musst nicht zu aggressiv sein. Du glättest es einfach und lässt es schön aussehen, alles sieht weich aus. Denn denken Sie daran, all das kann irgendwie geändert und behoben werden. Wenn du musst, wenn du das Gefühl hast, dass es nicht rund genug ist, kannst du jederzeit das Verschiebewerkzeug verwenden. Ziemlich klein. Vielleicht Nashorn, um die 100. Und du kannst heben, ups, lass es uns größer machen. Du kannst Dinge anheben und irgendwie ein bisschen abrunden. Wenn du musst. Vielleicht ein bisschen mehr, hier draussen, solche Dinge. Aber ich denke, das sieht bisher ziemlich gut aus. Ich bin glücklich damit AlphaGo hier. Also ja, ich denke, es geht uns bisher ziemlich gut. Also lasst uns seine Augen an ihrem Platz platzieren. Wir werden näher darauf eingehen. Vielleicht machen wir es in diesem Video. Wir werden sehen, aber wir fügen einfach eine weitere Kugel hinzu. Jetzt, wo wir zwei Kugeln haben, haben wir diese, die Kopfkugel und die, die wir gerade gemacht haben. Nennen wir den, den wir gerade gemacht haben. Und der andere kann Kopf sein, Kopf umbenennen. Okay, wir haben also Kopf I. Also verwenden wir die orangefarbenen Bereiche, verkleinern sie, bringen sie nach vorne, wo wir sie haben wollen. Vielleicht so etwas. Okay, wir werden das Auge also noch nicht validieren. Wir lassen es einfach irgendwie da. Aber ich möchte die Augenhöhle etwas ausbauen. Also lass uns auf den Kopf tippen und wir benutzen Move. Und ich möchte das nur ein bisschen runder machen . Zurück hier. Vielleicht mache ich es ein bisschen kleiner und strecke es einfach aus. Etwas in der Art. Also im Grunde möchte ich das gerade haben und dann wollte ich fast eine Tropfenform mögen. Das ist also alles, was ich dort gemacht habe. Wir lassen das Auge vorerst in Ruhe. Weil ich denke, dass wir gute Fortschritte machen. Und wir haben unser Auge und das hatten wir schon immer. Fügen wir also eine weitere Kugel hinzu und wir können beginnen, seinen Körper auszublenden. Also gehen wir hierher, wir fügen eine weitere Kugel hinzu. Drehen wir es nach rechts und lassen Sie uns einfach unsere Proportionen herausfinden. Schieben Sie es ungefähr dorthin, wo es hingehören soll. Vielleicht so etwas. Wir haben also offensichtlich den hinteren Teil der Schale und den vorderen Teil der Schale. Okay, ich denke , das ist eine gute Größe. Eine andere Sache, die ich tun möchte. Und wir müssen auch sicherstellen, dass sein Kopf in Ordnung ist. Ich schätze, sein Kopf ist an der richtigen Stelle. Eine Sache, die wir tun müssen, ist sicherzustellen , dass er eine Basis hat , weil er sitzt. Wenn also ein Charakter sitzt oder steht, ist es gut, eine Basis zu haben. Auf diese Weise können die Dinge, die flach sind , flach sein und Sie können sehen, wie sie aussehen , wenn sie Kontakt mit dem Boden oder dem Boden haben. Also dafür machen wir einfach eine Box. Eine Box ist gut. Also Box hinzufügen, etwas flachdrücken . Also sitzt er irgendwie. Ich denke , so etwas wird gut sein. Jetzt müssen wir natürlich auch den vorderen Teil machen. Aber wir könnten vielleicht damit durchkommen das zu halbieren. Gehen wir also zu der Kugel , die wir für den hinteren Teil der Show gemacht haben, und lassen Sie uns sie validieren. es abgeflacht. Wir verwenden diese blaue Kugel und sie macht sie einfach ein bisschen flacher. Etwas in der Art. Stellen wir sicher, dass wir die Kugel benennen, die ihm gehören wird, den hinteren Teil der Schale. Es stellt also sicher, dass Sie es Backshell nennen. Wir wollen es nicht Backshell nennen, aber stellen Sie sicher, dass Sie es benennen. Okay, also ich denke mir immer gerne kleine lustige Möglichkeiten aus, die Shell zu machen, die Dinge einfacher und effizienter zu machen. Sie können also sehen, dass die Schale diesen kleinen äußeren Teil hat. Und ich glaube, ich habe schon einmal Shows gemacht, bei denen ich eine Tube benutzt habe. Aber Röhren können ein bisschen, ein bisschen knifflig sein und mehr Zeit in Anspruch nehmen. Ich denke, da das ein so einfacher Charakter ist, nehmen wir einfach einen Touristen. 5. Torus: Ich weiß nicht, warum ich das so gesagt habe. Also gehen wir zu Add und dann zu Touristen. Stimmt das? Also kannst du weitermachen und ich hole es einfach heraus, damit ich dir zeigen kann , wie es aussieht. Da sind also unsere Touren. Ich werde weitermachen und es um 90 Grad drehen lassen. Und ich werde, ich werde es um die Schale wickeln. Es kann also etwas kleiner sein. So etwas finde ich ziemlich gut. Vielleicht ein bisschen kleiner. Ich möchte nicht, dass es zu sehr in der Schale verloren geht, aber ich finde das ziemlich gut. Sobald Sie also Ihre Touristen und Ihren Ort haben, lassen Sie uns es ein wenig nach oben verschieben. Dehne es sogar ein bisschen. Wir können weitermachen und es validieren. Und dann können wir wieder unser bewährtes Move-Tool verwenden. Das, es geht hinter seinem Kopf hoch. Also möchte ich sicherstellen , dass die Symmetrie aktiviert und verschiebe einfach unsere, mache sie ein bisschen größer und verschiebe sie einfach auf diese Weise heraus. Also ich denke, mein Problem war, dass ich das Move Tool nicht groß genug hatte. Jetzt, wo das Verschiebewerkzeug bei etwa 370 ist, bewegt es sich viel reibungsloser. Und dies ist eine weitere Gelegenheit, das Schloss zu benutzen. Also werde ich es sperren, weil wir den Boden nicht sehen können, aber wir wollen es von unten nach oben bringen. Vielleicht so etwas. Es sind Dinge, die ich normalerweise ausschneide, aber ich finde, es ist gut, es zu zeigen. Manchmal mache ich, ich, ich, ich diese Fehler. Und inzwischen habe ich geschrieben, dass ich irgendwie erkennen kann , wenn ein Tool nicht so funktioniert, wie es funktionieren sollte. Ich kann es erkennen, aber das braucht auch einfach Zeit. Okay. Damit bin ich ziemlich zufrieden. Ich finde es sieht süß aus. Lass uns jetzt sehen, ob ich das Gizmo nehmen und es glätten kann , wie ich es zuvor versucht habe. Ja, los geht's. Vielleicht verschiebe ich es sogar ein bisschen nach unten , denn im Moment ist es hier etwas größer als hier. Wenn ich es also nach unten bewege, sollte das einen Teil des Arms lindern. Mach es auch ein bisschen weiter. Okay. Ich glaube, das gefällt mir. Okay. Also blockieren wir die Arme und die kleinen Beine. Aber es gibt ein paar Dinge, die ich sofort sehe. Ich habe das Gefühl, dass sein Kopf zu weit nach unten geneigt ist. Also würde ich gerne seinen Kopf nach oben neigen. Um das zu tun, nehme ich das Auge und den Kopf und stelle sicher, dass ich nichts anderes ausgewählt habe. Dann benutze ich einfach mein Gizmo und schiebe einfach den Kopf nach oben. Dies ist auch eine gute Zeit, wenn Sie das Gefühl haben, die Dinge neu positionieren zu wollen. Ich möchte seinen Kopf etwas weiter hinten neu positionieren. Wenn du dir die Positionierung hier anschaust , dann muss ich vielleicht die U-Bahn rausholen oder die Touristen ein bisschen rausholen, weil sein Kopf ziemlich weit hinten ist. Das Gewicht ist nicht das Gewicht sollte in der Mitte sein. Also muss ich sicherstellen, dass ich seinen Kopf etwas nach hinten bewege. Jetzt, wo ich das gemacht habe, muss ich nur noch die Röhre bewegen. Nehmen wir es aus der Verriegelung. Ich muss nur die Touristen bewegen. Ich werde es wahrscheinlich weiter Tube nennen. Ich muss das nur ein bisschen so herausnehmen. Kleine Schritte. Eine weitere Sache, die ich tun wollte, ist jetzt, wo wir die Touristen haben, die die Muschel trennen. Und das sieht eindeutig aus wie der hintere Teil der Show. Ich bin mir nicht sicher, ob ich den Vorderteil verwenden möchte , aber das ist vielleicht die einfachere Option. Nehmen wir also das Teilungswerkzeug da durch die Trennung diese Form gespalten wird, aber es entsteht der hintere Teil und der Vorderteil. wir also sicher, dass wir auf die Kugel tippen, die hintere Schale ist gespalten. Wir benutzen Lasso. Wir wollen nur verfolgen. Hier ist ein kleiner Tipp. Fangen wir hier unten an. Bring es ganz hoch, und dann wollen wir es nur verfolgen, versuchen, es in die Mitte der Touristen zu bringen. Einfach so. Jetzt wirst du feststellen, dass wir die hintere Schale haben, Rückseite und dann die Vorderseite. Also lasst uns diese Frontschale umbenennen. Jetzt haben wir also den hinteren und den vorderen Teil der Schale. 6. Boolesche Operationen: Okay, wir werden also eine boolesche Operation durchführen. Boolesche Operationen in diesem. Also werden wir im Grunde den vorderen Teil der Schale verwenden und einige Abschnitte für ihn herausschneiden. Es wäre also nett, hier einen Abschnitt auszuschneiden. Das heißt, Nick würde in die Schale gehen. Das ist also so, als würde man dort einen Abschnitt ausschneiden. Wir wollen hier auch einen Abschnitt abschneiden , damit seine Arme herauskommen können. Und dann ein Abschnitt hier. Damit seine Beine herauskommen können. der einfachste Weg, das zu tun Ich denke, der einfachste Weg, das zu tun, besteht darin, einfach Kugeln zu verwenden. Und wir werden ein paar verschiedene Kugeln zum Ausschneiden verwenden. Und ich denke, es ist einfacher , eins nach dem anderen zu machen. Lass uns weitermachen und eine Kugel hinzufügen. Wir können es spiegeln, verkleinern, verkleinern und dann verschieben wir es über eine Minute. Warum sehe ich den Spiegel nicht? Also ich war da, es ist. Das war komisch. Also musste ich oben auf den Spiegel tippen und dann erneut darauf tippen und es wurde angezeigt. In Ordnung, nun, lassen Sie mich das noch einmal machen, weil ich nicht möchte, dass etwas verwirrend ist. Und das war selbst für mich wirklich verwirrend, aber ich denke, es war ein Fehler. Also fügen wir einfach eine weitere Kugel hinzu. Da ist also unsere Sphäre. Lässt es herunter, verkleinert es, tippt auf Spiegel und trennt es dann. Okay, gut. Wenn du also hierher schaust, haben wir den Spiegel, wir haben die Kugel. Aber das wird einfach, wir werden es benutzen, um den vorderen Teil der Schale herauszuschneiden. Also werde ich sie ausdehnen. Und ich möchte sie platzieren, weil es sehr wichtig ist, wo Sie sie platziert haben. Denn so wird die Form des vorderen Teils der Schale aussehen. Also im Moment stelle ich mir vor , dass das nur geschnitzt ist. Obwohl es eine Kugel ist, wird sie geschnitzt. Also ich denke, das sieht für den unteren Teil ziemlich gut aus. Kann sie wahrscheinlich etwas kleiner machen. Vielleicht so etwas. Lass es uns ein bisschen zurückziehen. Weil wir auch wollen, wir wollen auch, dass dieser Teil so in die Schale kommt. Also wollen wir es so. Ich weiß, dass es momentan komisch ist, aber schauen wir mal, wie das aussieht. Also lasst uns die Vorderschale kennzeichnen. Und lassen Sie uns zuerst den Spiegel nehmen und ihn validieren. Wird den Spiegel validieren. Ich werde es unter der Vorderschale nach oben ziehen. Muss beide auswählen. Jetzt haben wir also die Vorderschale und den Spiegel. Und ich mache den Spiegel aus. Wenn Sie dabei ein Problem haben, gehen Sie zu Ihrer erweiterten Einstellung und deaktivieren Sie die Synchronisierungssichtbarkeit. Ich bin mir ziemlich sicher, dass das die Option ist. Wenn Sie das also aktiviert haben, schalten Sie es aus und Sie sollten problemlos damit umgehen können. Okay, wir wollen den vorderen Schalenspiegel und schalten den Spiegel aus. Voxel Ramesh 200 tauchen auf. Jetzt haben wir diese Ausschnitte hier. Das ist gut. Das geht direkt in den hinteren Teil der Schale. Also wollen wir etwas Ähnliches. Ich hätte sie wahrscheinlich klonen sollen, bevor ich sie geschnitten habe. Eigentlich kann ich, ich gehe einfach , ich mache es einfach rückgängig. Ich gehe zu meinen Einstellungen und nehme den Spiegel und klone ihn einfach. Jetzt gehe ich zurück zur Vorderschale, meinem anderen Spiegel. Ich deaktiviere den, den wir gerade geklont haben. Jetzt kann ich weitermachen und sie einfach erneut mit Voxel neu abbilden. Also jetzt habe ich dasselbe, aber ich kann sie zurückbringen. Und ich kann irgendwie herausfinden, wie ich die Arme herstellen will , Hoppla. Ich weiß nicht, warum die Drehpunkte da oben ganz oben sind. Ich tippe auf Pivot, Reset, Pivot. Jetzt ist es da, wo es sein sollte. Jetzt müssen wir nur noch herausfinden, wohin die Waffen gehen sollen. Machen wir sie ein bisschen kleiner. Eine Sache, die ich vergessen habe, obwohl ich das dupliziert habe, es wird nicht funktionieren, weil es kein Spiegel ist. Also muss ich das eigentlich löschen. Und ich muss noch eine Kugel hinzufügen. Und ich muss spiegeln. Weil dies nicht der Fall ist, reagiert es nicht auf die gleiche Weise wie eine normale Ebene. Und das habe ich tatsächlich gemacht, als ich, als ich das übe, genau dasselbe getan habe. Also lass uns diese etwas dünner machen und wollen sie vielleicht sogar aufdrehen . Ich denke, ich denke, das wäre ein netter Ort zum Schnitzen. Aber ich werde sie noch ein bisschen verkleinern. Ich denke, das wäre ein netter Ort zum Schnitzen. Ich denke, so etwas könnte funktionieren. Also nochmal, wir nehmen einfach den Spiegel und wir werden ihn validieren. Jetzt haben wir also den Spiegel. Und ich glaube, die Frontschale wurde umbenannt. Aber ich weiß, dass das die Vorderschale ist. Also jetzt nehme ich diesen Spiegel, ich werde ihn verstecken. Voxel. Wir haben 200 gemessen und mal sehen, wie es aussieht. Okay. Es ist nicht schlecht, also haben wir einen schönen Schnitt, ihre sauberen Schnitte. Das einzige, was jetzt ist, ist dieser vordere Teil dieser Show. Also wollen wir, wir wollen, wir wollen es schaffen, dass sein Hals irgendwo herauskommt. Also müssen wir diese Trennung vornehmen. Fügen wir also eine weitere Kugel hinzu. Ich glaube nicht, dass wir diesen klonen müssen. Ich denke, wir können es vielleicht ein bisschen dünner machen. einfach heraus, kippe es nach vorne. Ich denke, das ist ein guter Ort, um es zu haben. Ich hole es heraus, damit du es sehen kannst, hoops. So können Sie die Form des Zylinders sehen. Also ich habe es so. Und alles, was ich tue, ist wirklich, ich möchte nur einen Abschnitt wie diesen abschneiden. Weil ich will, dass der, ich möchte, dass dieser Teil der Schale ziemlich so aussieht. Jetzt muss ich reingehen und etwas davon herausschneiden. Aber das ist okay. Also wolltest du deine Kugel einfach ein bisschen belassen und einfach versuchen, die Vorderseite so aussehen zu lassen. Ich werde diese Sphäre validieren. Jetzt haben wir diese Angst hier und ich denke, spiegelbildlich, im vorderen Teil der Show. Also werde ich beide hervorheben. Ich werde meine Sphäre verstecken. Das Gleiche. Wir werden Remission 200-Carboxylat voxeln. Okay, jetzt haben wir den vorderen Teil der Show. Ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Also lass uns weitermachen und unser Trimmwerkzeug nehmen. Und ich wollte den Raum nur ein bisschen herausschneiden. Also benutzen wir einfach Lasso. Und wir stellen nur sicher, dass Sie den vorderen Teil lesen. Stellen Sie sicher, dass ich nicht versehentlich etwas geschnitten habe. Schleusen. Das mache ich nicht wieder. Also benutze ich jetzt mein Lasso und schneide einfach ein bisschen entlang der Kante heraus. Einfach so. Perfekt. Benennen wir das in France Shell um. Und lassen Sie uns weitermachen und es bei 200 aktualisieren. Lassen Sie uns das jetzt klären. Mach alles schön und reibungslos. Okay, ich denke, es geht uns gut. 7. Arme, Beine und andere Anpassungen: Ordnung, es gibt also noch ein paar andere kleine Details, die nett sein könnten, wie zum Beispiel hier ein bisschen mehr zuschneiden . Dieser kleine Abschnitt. Wir brauchen es nicht wirklich. Also kann er dein Trimmwerkzeug nehmen und ich benutze das Lasso und ich werde einfach einen weiteren kleinen Abschnitt wie diesen ausschneiden. Vielleicht will ich, dass er das hier oben sogar perfekt macht. Hoppla. Benutzer müssen darauf achten. Sie müssen nur vorsichtig sein, wenn Sie versehentlich Teile schneiden, die Sie nicht schneiden möchten. Wenn das passiert, kannst du jederzeit das Maskentool verwenden, wie ich Select Mask und Lasso verwende. Du kannst das einfach maskieren. Sobald Sie das maskiert haben, können Sie wieder mit dem Trimmen fortfahren. Ich tippe nach links, damit ich mir den genauen Aufzug ansehe und dann kannst du es einfach richtig sauber machen. Dann gehst du zurück zur Auswahl von Maske, tippst darauf und löschst sie dann. So nett und sauber. Und dann, weißt du, jedes Mal, wenn du etwas tust, achte einfach darauf, es zu glätten. Stellen Sie sicher, dass Sie zurückgehen und etwas davon herausnehmen. Eine andere Sache, die ich tun wollte, ist das ein bisschen nach oben zu ziehen , bis es ihm am Kinn liegt. Also lass uns das einfach in die Länge ziehen. In Ordnung, also lass uns Schläuche für Arme und Beine verwenden. Also verwenden wir Path Pair, Snap. Da haben wir's. Und dann noch einen. Ziehen wir sie also an die richtige Position, etwa so. Also ziehen wir diese Knoten bis sie ungefähr dort sind, wo die Arme sein sollten. Also so etwas in der Art, etwas in dieser Richtung. In Ordnung, also lass uns auf Radius tippen. Und im Grunde bedeutet Radius einfach, dass Sie jetzt den orangefarbenen Knoten nehmen und den Vordergrund erstellen können. Du kannst jede Seite größer oder kleiner vortäuschen. Also werden wir beide Seiten ein bisschen größer machen. Vielleicht so etwas. Dann kannst du die Arme einfach irgendwie manövrieren. Ich denke, auf dem Bild könnten sie etwas niedriger sein. Also werde ich sie nur ein bisschen senken. Und obwohl sie in diese Schale gehen, kann ich mich immer ändern. Ich kann die Schale immer ein bisschen nach unten ziehen. Aber ich will nur, dass sie in der richtigen Position sind. Das ist ein bisschen raus. Also im Grunde willst du einfach so etwas für sie. Das ist eine kleine Schulter, also ziehe ich sie einfach ein bisschen heraus. Im vorderen Teil sieht man, der vordere Teil seiner Hände flach ist, dass der vordere Teil seiner Hände flach ist, sodass dieses Werkzeug dafür eigentlich ganz gut geeignet ist. Ich mache das ein bisschen größer. Los geht's. Jetzt können wir also spiegeln. Und jetzt haben wir beide Arme auf beiden Seiten. Ich mache weiter und drücke Spline. Ich werde das nur ein bisschen weiter ausdehnen . Spline macht sie einfach nett und kurvig. Okay, ich finde, es sieht gut aus. Ich werde sie beide zusammenbringen. Jetzt. Ich ziehe gerne um, bevor ich validiere. Ich möchte diese Knoten behalten. Ich möchte es also nicht validieren , weil das dann verschwinden wird. Die Editor-Fähigkeit verschwindet. Ist das richtige Wort. Die Sache ist also mit dem Gizmo, Sie können sehen, dass das Gizmo hier nicht allzu hilfreich war . Dann kommt Pivot ins Spiel. Stellen Sie sich vor, wir müssen uns nicht wirklich vorstellen, sagen wir, wir wollten diesen Arm gerade nach unten oder gerade aufeinander zu bewegen . Dann kommt der Pivot ins Spiel. Also tippe ich auf Pivot. Jetzt möchte ich das rotieren. Es sieht also so aus , wie ich es möchte. Also werde ich mit dem roten Punkt direkt nach oben zum Himmel zeigen. Möglicherweise müssen Sie es ein bisschen verschieben , bis Sie es genau so bekommen, wie Sie es möchten. Ich werde mir die Ansicht von oben ansehen. Top do you ist eigentlich gar nicht so schlecht. Diese müssen aufpassen, dass sie die Knoten nicht berühren, sonst werden sie zurückgesetzt. Jetzt zeigt das Rot gerade nach oben. Jetzt kann ich es auf und ab bewegen, wenn ich möchte. Wir befinden uns also immer noch im Pivot-Bearbeitungsmodus. Wir bearbeiten also nur den Pivot, also bearbeiten wir nur den Gizmo. Wenn wir wollten, dass sie direkt aufeinander zugehen , helfen Grün und Blau gerade nicht. Also werde ich den roten Ring benutzen, um ihn zu drehen. Jetzt haben wir also das Blaue. Das Grün zeigt nach vorne und das Blau zeigt, wohin ich gehen musste. Jetzt, wo wir das eingestellt haben, können wir erneut auf Pivot tippen. Jetzt ist mein Gizmo fertig. Jetzt kann ich einfach dieses Blau nehmen und sie aufeinander zubewegen. Sehr hilfreich, wenn Sie wissen, dass so etwas passiert und Sie den Drehpunkt anpassen müssen. Um es einfacher zu machen, wollen wir für die Beine zwei Rohre verwenden , die genau so sind. Also haben wir einfach geklont. Also haben wir auf Klonen getippt und dann nehmen wir den roten Pfeil und bewegen sie nach unten. Aber offensichtlich ist die Form falsch. Also müssen wir die Form anpassen , damit wir die mittlere etwas nach oben bringen können. Und du merkst, dass Gizmo jetzt irgendwie im Weg ist. Also werde ich einfach die Röhre hier oben abklopfen. Auf diese Weise verschwindet das Gizmo und Sie können tatsächlich sehen, was Sie tun. Ordnung, also vielleicht mache ich das ein bisschen größer. Ich bring das runter. Jetzt ist es nur noch eine Frage der Präferenz. So wie kleine Beine sein sollen. Aber ich finde das ziemlich gut. Und wieder, wenn ich sie nach innen verschieben möchte , muss ich das Gizmo erneut bearbeiten. Also tippe ich auf Pivot, richte es gerade nach oben und ernenne es gerade. Es ist also wie ein 90-Grad-Winkel. Tippe erneut auf Pivot. Jetzt kann ich wenigstens ein bisschen mehr Freiheit haben. Vielleicht funktioniert so etwas etwas näher beieinander. Schauen wir uns das mal an. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Okay, also lass uns, lass uns das machen, wir wollen die Shell ein bisschen bearbeiten. Nehmen wir also an, wir können ziehen oder bewegen. Ich glaube, ich werde versuchen, mich zu bewegen. Ich gehe zu Ich tippe auf die Vorderschale und verriegle sie einfach , damit ich nicht versehentlich die Arme treffe. Und ich werde das nur ein bisschen reduzieren . In diesem Teil. Ich könnte sogar erwähnen , dass wir auf jeden Fall den unteren Teil anheben wollen den unteren Teil anheben nur damit es nicht so sehr auf seinen Beinen ist. Also vielleicht so etwas. Ich finde das ziemlich gut. Ich könnte seine Beine sogar etwas zurückbringen. Also werde ich freischalten. Ich gehe zu seinen Beinen. Mal sehen, wie seine Beine aussehen, wenn ich sie zurückbringe. Ja. Ich mag sie ein bisschen weiter hinten. Es gibt ihm also ein bisschen aber weil er nicht wirklich einen Knopf hat. Also geben wir ihm ein bisschen, aber versuchen wir es mit den Armen. Vielleicht bringe ich dir die Arme ein bisschen zurück . Damit bin ich zufrieden. Also geben wir ihnen nur mit einem Zylinder einen kleinen Hals . Ziemlich einfach. Also gehen wir hierher und fügen einfach Zylinder hinzu. Und nehmen wir es aus diesem Spiegel. Das benennt es einfach um Hals. Und während wir hier sind, lassen Sie uns die Spiegelglieder umbenennen. Und lassen Sie uns diese Arme umbenennen. Und das sind Beine. Okay. Gehen wir uns also an den Hals und wir können weitermachen und es validieren. Und wir werden es einfach verkleinern. Und wir lassen es einfach fallen. Das wird also wie eine Brücke zwischen Körper und Kopf sein . Aber ich habe auch entschieden, dass ich glaube den Kopf etwas tiefer legen möchte, sogar tiefer als er schon ist. Also nehme ich den Kopf und die Augen, bewege sie ein wenig nach vorne und bewege sie nach unten. Okay. Und ich werde auch einfach die anderen Teile anpassen, wie die Touristen. Ich werde das auch anpassen. Und vielleicht sogar die ersten beiden. Mal sehen, wie das aussieht. Wenn ich den vorderen Teil der Schale verstelle. Bewege das einfach ein bisschen nach unten. Okay. Ich finde das ziemlich gut. 8. Waffen, Beine, Voxel Merge: Lassen Sie uns also seine Arme und Beine validieren, damit wir sie ein bisschen mehr hineinziehen können . Wir haben diese Lücke hier also nicht. Also validiere beide. Und ich nehme die Beine. Ich werde es einfach ein bisschen weiter nach hinten verschieben . Und nein, okay. Ich möchte nur diese kleinen Lücken füllen. Also ich finde das ziemlich gut. Ich gehe zurück zur mittleren Schale und ziehe sie einfach ein bisschen von unten nach oben. Nur um es ein wenig zu kurven. Bring irgendwas in der Art rein. Nur damit es ein bisschen mehr aussieht, als würde er sitzen. Oder ich sollte sagen, das geht nicht wirklich direkt in den Boden. Ich finde das ziemlich gut. Also werde ich tatsächlich boxen, um die Arme und Beine neu zu vernetzen, nur damit sie ein bisschen weicher sind . Also Voxel und unser 3D vernetzen die Arme bei 200. Und bei 200 drehe ich die Beine um. Und lass mich einfach sehen, wie das aussieht. Könnte vielleicht sogar ein bisschen weniger gehen. Lass uns um 1170 zurückschlagen . Ich denke wann? Siebzigerjahre. Okay. Vorerst. Ich möchte also nicht wirklich, dass der Hals zu weit ist. Es ist im Grunde nur , um etwas Platz zu füllen. Also ist es nicht, also ist es nicht so locker da drin. Wir wollen, dass sie sich kuschelig anfühlen und das wird sich zeigen. Und seine Arme berühren so ziemlich den hinteren Teil der Arme, wo sich die Schultern befinden. Also ich glaube, ich möchte einfach den Hals, die Arme und die Beine ganz im Voxel rematchen lassen. Auf diese Weise können wir alles ausgleichen und sehen, wo wir sind. Nehmen wir also den Hals, die Arme und die Beine. Und wir werden sie einfach Voxel-Boxer zusammenführen. EIN 200. Jetzt können wir einfach alles regeln. Die Arme verbinden sich gut und können diese Gedichte und diese kleinen Beine glätten. Okay? Sie können, Sie können auch ein paar Anpassungen vornehmen. Wenn du sagen willst, du möchtest, die kleinen Beine etwas mehr gebeugt werden. kannst du machen. Möglicherweise müssen Sie nur selektiv maskieren, wie wir es zuvor getan haben. Und vielleicht möchten Sie einfach alle Bereiche maskieren , die Sie nicht bewegen möchten. Also gehe ich jetzt entweder zum Verschieben oder Ziehen über. Du kannst bearbeiten. Sie können beliebig ziehen und dehnen. Ich glaube, ich wollte ihm nur die Beine etwas ausstrecken. Wenn wir also ein paar Zehen anziehen, werden sie gleich da sein, genau hier. Und dann gehe immer zurück zur selektiven Maske. Tippe auf den Kreis und dann auf Löschen. Okay. Ich denke, ich finde, es sieht gut aus. 9. Finger und Zehen: Also lasst uns ein paar kleine Finger und Zehen hinzufügen. Er wird nicht anatomisch sein. Also ich denke, ich gebe ihnen vielleicht zwei oder drei Finger. Drei oder drei oder vier Finger, so etwas. Also machen wir einfach die mit Kugeln. Also wird es hierher gehen, Kugel hinzufügen. Und es ist immer noch unter den Gliedmaßen. Also dachte ich nicht, ich dachte nicht, dass ich einfach die Kugel aus den Gliedmaßen nehmen möchte . Wir haben Beine, sehen die Gliedmaßen und sind jetzt alles. Wir haben also unsere Sphäre. Wir können weitermachen und den Spiegel drücken. Das werden nur kleine, kleine Nuggetfinger sein . Sie werden sich einfach irgendwie akut von seinen Händen absetzen. Und der Schlüssel hier ist, du wolltest ihnen nur irgendwie am Rande helfen. Also so etwas, vielleicht platt sie ein bisschen ab. Also können wir validieren und dann klonen, klonen. Und dann nehmen wir den Pfeil und bewegen ihn über so etwas nach oben über . Und vielleicht geben wir ihnen noch einen. Wir geben ihnen noch ein paar kleine fette Fingerschleifen. Auch hier mache ich mir keine allzu großen Sorgen darüber, anatomisch zu sein. Ich meine, das macht einfach Spaß. Es macht einfach Spaß. Aber wenn du das tun wolltest, dann fühle dich natürlich frei. Das Beste an Kunst ist, dass du machen kannst, was du willst. Vor allem in meinen Klassen. Ich dulde es voll und ganz, zu tun, was du willst. Jetzt habe ich seine Finger etwas größer gemacht. Ich denke, sie haben sie alle ein bisschen größer als die Zeichnungen gemacht , also werde ich sie einfach ein bisschen verkleinern. Mir ist aufgefallen, dass ich manchmal dazu neige, das zu tun. Ich mache Dinge. Manchmal werden die Dinge einfach größer als sie sein sollten. Also ich mache viel, ich bewege mich viel und passe mich an. Und im Grunde versuche ich nur, sie so zu gestalten, dass sie kreisförmig sind, aber sie sind ein bisschen zerquetscht. Und sie gehen irgendwie in den gleichen Winkel, da dies seine Seite ist, seine Handfläche. Das ist also im Wesentlichen das, was ich mache. Ich versuche, sie irgendwie zu zerquetschen. Und dann versuche ich, sie in einem kleinen Bogen zum Laufen zu bringen. Und das wird einige Zeit dauern, aber je mehr Sie sich an das Gizmo gewöhnen, desto einfacher wird es. Aber es ist, es ist zunächst etwas schwierig. Also, ähm, weißt du, gib dir selbst eine Pause und gib dir einfach Zeit, um mit dem Gizmo irgendwie besser zu werden. Also machen wir jetzt nur noch einen für den kleinen Daumen. Und es ist ziemlich gut. Ich möchte, dass es so groß ist. Also klone ich den mittleren. Ich gehe zurück zu meinem Gizmo, weil das das einzige Mal ist, dass der Klon auftaucht. Klonen. Und dann werden wir das in einen Bereich verschieben. Mach es ein bisschen in so etwas wie diesem heraus . Es sieht also aus wie ein kleiner Daumen. Jetzt können wir also dasselbe tun. Wir könnten vielleicht sogar die drei Finger für die Zehen benutzen . Also lass uns sehen. Das ist also der Daumen. Es ist also gut, alles zu benennen. Das ist also der Daumen. Lass uns das auf den Boden legen. Also nehmen wir diesen Spiegel und klonen das Ganze. Also klonen wir einfach den ganzen Spiegel. Wird den Daumen loswerden. Und ich werde den Spiegelzehen einen Namen damit ich nicht verwirrt werde. Und unbenannte Finger der anderen. Also jetzt, wo wir Zehen haben. Jetzt haben wir also nur diese drei Sphären ausgewählt. Ich tippe auf das Gizmo und werde es herunterfahren. Also könnte ich vielleicht damit durchkommen , diese Zehen zu benutzen. Die Füße benutzen diese Finger für seine Füße. Wir haben also irgendwie das gleiche Problem mit dem Gizmo. Also tippe ich auf den vorderen Drehpunkt. Und Sie passen einfach den Drehpunkt an , damit Sie eine bessere Kontrolle haben. Bring seine kleinen Füße wie kleine Zehen rein. Und Sie können es auch individuell anpassen. Wenn Sie einen Zeh sehen, der überarbeitet werden muss, wissen Sie, das können Sie auch tun. So groß. Ich schätze, vielleicht ist es sein großer Zeh. Macht irgendwie Sinn. Jetzt hat er also seine kleinen Finger und so kleine Zehen. Okay, lass uns all diese Teile miteinander verschmelzen , weil sie nicht mehr getrennt sein müssen, wie die Zehen und die Hände und so. Also lass uns weitermachen. Und manchmal vergesse ich völlig , wo alles in der, in der App ist. Ich brauche eine Minute. Nehmen wir also all diese Finger, Zehen und Seen. Weißt du, ich glaube, die Beine sind die Arme und die Zehen. Also habe ich das alles genommen. Die Arme, die Beine, all das. Und dann, wenn ein Voxel 200 ramesh, machen wir tatsächlich 250. Lass uns 250 machen. Und sagen wir, bevor wir es tun, speichern, können wir zu Voxel 3D Mesh zurückkehren. Die 250. Los geht's. Jetzt ist also alles zusammen. Jetzt gehen wir sehr vorsichtig mit unserem Smooth-Tool um. Willst du dieses Detail behalten. Jetzt hat er Finger und Zehen und ich freue mich darüber. 10. Augen: Okay, also lass uns jetzt seine Augen mit Schrägstrichen machen. Nehmen wir also diese Sphäre. Bringen wir es raus, damit wir es sehen können. Und lass es uns größer machen. Etwas in der Art. Los geht's. Weil wir wollen, dass sie große Augen haben. Also müssen wir sie ein bisschen größer machen. Ordnung, also werde ich dieses Hoch validieren. Und ich werde, ich werde hierher gehen. Ups, ich gehe zu dieser kleinen Ikone. Und statt Metcalf gehe ich zu Lit PBR. Ich werde alles andere verstecken. Also diesen hier werde ich klonen. Also wir haben es, ich werde den ersten umbenennen. Ich weiß i1. Ich klone und nenne es Mais für Hornhaut um . Ich werde es verstecken. Jetzt haben wir also ein anderes Auge, das ich Pupil umbenennen werde. werde ich auch verstecken. So hochweiß. Ich werde viel Klonen klonen. Ich weiß. Und ich werde das umbenennen. Ich lösche. Also jetzt sollten wir bei I erase sein. Und lass es uns herausziehen. Okay, also jetzt werden wir das Auge so konstruieren. Wir werden eine weitere boolesche Operation durchführen. Machen wir das kleiner und verkleinern wir es. Und dann finde heraus, wie wir das haben wollen. Er hat also wirklich große Augen. Ich finde so etwas gut, weil wir es nicht so tief haben wollen. Lass es mich etwas flacher machen. Wir wollen nicht, dass seine Iris so tief ist. Also vielleicht funktioniert so etwas. Okay, also kommen wir zurück zu unseren Optionen für IY und IRAs. Und lass uns tippen. Ich warte und lösche. Wir werden uns verstecken. Jetzt voxeln wir, werden sie bei 200 rocken . Okay. Also werde ich Mais zurückbringen. Ich werde Mais anzapfen. Dann tippe ich hier für das Material. Und ich tippe auf Refraktion. Refraktion macht es klar, aber Sie können sehen, dass es gerade nicht gut aussieht, aber das ist okay. Zuerst glänzend lackieren, dann absorbierend. Dann nehmen wir die Absorptionsfarbe und ändern sie in Weiß. Also nehmen wir jetzt den Brechungsindex und senken ihn auf 1,3. Es gibt also ein paar Probleme mit den Augen. Aber eine Möglichkeit, das vorerst zu beheben , ist, dass wir den Mais nehmen, wir sind bereit. Wir essen schon Mais und wir werden ihn nur ein bisschen größer machen. Einfach so. Nehmen wir nun an, der Schüler geht hier zu unserem kleinen Farbkreis. Wir gehen zu Schwarz über und dann nehmen wir die ganze Rauheit weg. Und dann malen wir Hall verkleinern es bis zum Rand. Sie können also hier sehen, was wir tun. Vielleicht machen wir es platt und wir drücken es wieder rein. Einfach so. Lass es uns tatsächlich färben, bevor wir es ins Auge legen. Um das zu tun, wollen wir die Hornhaut verstecken. Wir müssen uns keine Sorgen um den Schüler machen. Aber wir wollen einfach auf Iwate sein. Und lass uns nach vorne gehen. In Ordnung, also nehmen wir unser Malwerkzeug. Ich tippe darauf. Und wir klicken auf Clone. Dann bekommst du ein neues Malwerkzeug und die Unterseite. Gehen wir also hier zu diesen Optionen. Also drücken wir den kleinen Bleistiftknopf. Du hast deinen Falloff. Lassen Sie uns das auf die gerade Linie bringen. Und dann gehen wir runter und nehmen den dynamischen Radius. Okay, also mit deinem Farbkreis benenne ich meinen Farbkreis um. Es wollte nur, dass du nur einen schönen Kreis aus der Mitte machen willst. Es könnte ein paar Versuche dauern , bis die Mitte erreicht ist. Es sei denn, du bist perfekt symmetrisch, es sei denn, du bist eine Kugel . Und sieh zu, dass meins aus ist. Also manchmal muss ich es einfach ein paar Mal machen , bis ich es bekomme, wie ich es will. Das ist ziemlich gut. Jetzt nehme ich den glatten Pinsel, aber ich werde die Intensität ganz verringern. Also, ich tippe darauf und klone es dann. Also habe ich einen auf der Unterseite. Und dieser bleibt bei Nullintensität. Es ist sehr klein. Aber keine Intensität. Auf diese Weise können wir die Farbe glätten, aber sie verunstaltet nicht und die Form des Auges wird nicht durcheinander gebracht. Und auch hier, ich werde hier zu der Sache mit den kleinen Schichten gehen. Sie können eine Ebene hinzufügen. Und ich hätte wahrscheinlich eine Schicht für das Schwarz hinzufügen sollen. Aber hier können Sie, wenn Sie etwas Farbe hinzufügen möchten, zu Ihrem Farbkreis gehen und einfach den Falloff ändern. Ändere den Falloff dahin, wo er war, etwa so. Jetzt kannst du reingehen und die Farbe ändern in, sagen wir mal braun. Jetzt können Sie die Augenfarbe ändern. Machen Sie es zur Mitte hin etwas heller. Du kannst so etwas machen. In Ordnung, also lass uns den Mais wieder einschalten. Sieht gut aus. Okay, die Hornhaut ist also wieder da. Jetzt wähle ich all diese aus und schiebe es wieder in den Kopf und schaue einfach, was wir haben. Okay. Nicht schlecht. Ein bisschen rausbringen. Wir wollen also nicht, dass ihm das Auge zu weit aus dem Kopf geht. Aber ich finde das ziemlich gut. Und danach zu urteilen, also wollen wir, dass der Augapfel näher an der Unterseite ist, wird ihn etwas schrumpfen lassen, ihn herausbringen. Also so etwas, ich finde, sieht ziemlich gut aus. Das ist vorerst ein anständiger Ort. Also tippe ich einfach auf Ansehen, damit wir sehen können, was wir haben. Und ich denke, es ist vorerst ein anständiger Ort. Also eine Sache, die mir auffällt, ist, dass ich seinen Kopf ausstrecken möchte. Also lass uns zum Kopf gehen. Bewege mein bewährtes Move-Tool. Und ich möchte nur den Kopf ausbreiten , damit er irgendwie besser zur Zeichnung passt. Die Oberseite kann sogar etwas nach unten fallen. Ich finde das gut. Nun zu den Augen, das sieht eigentlich ziemlich gut aus. Sie möchten also diese gerade Linie an der Unterseite haben. Das ist sehr, sehr wichtig. Wenn du es nicht hast, kannst du entweder das Auge nach hinten drücken und mit deinem Bewegungswerkzeug auch ein bisschen ziehen. Wenn du musst. Jetzt werde ich das nur anpassen um mein Leben ein bisschen einfacher zu machen. Okay. Eine Sache, die Sie bemerken werden, ist, dass der Kopf tatsächlich so in den Augapfel geht. Also werden wir den Mais verwenden. Wir werden das benutzen, um daraus den Kopf herauszuschneiden, um daraus den Kopf herauszuschneiden. Aber bevor wir das tun, lassen Sie uns das weiße Auge nehmen. Also all diese drei, und lassen Sie uns sie spiegeln. Also werden wir hinzufügen. Und dann machen wir Spiegel. Und jetzt hat er sein anderes Auge da. Du kannst es dir ansehen, sehen, wie es aussieht. 11. Eye: Und du kannst es dir ansehen, sehen, wie es aussieht. Ab und zu ist alles gespiegelt. Wenn ich also all diese auswähle, habe ich alle Funktionen, oder sollte ich zumindest tun. Ja, ich habe also alle Funktionen eines normalen Auges. Sie können also alles ändern , wenn Sie etwas ändern möchten , das Ihnen in Bezug auf die Position nicht ganz gefällt. Aber damit bin ich ziemlich zufrieden. Ein Teil von mir möchte die Augen glätten. Also lass es uns versuchen. Glätten Sie sie und bringen Sie sie etwas weiter nach vorne und neigen Sie sie auch ein wenig nach oben. Bevor wir also weitermachen, denke ich, dass das einzig Wichtige, was Sie tun müssen einfach weiter an der Form Ihres Kopfes zu arbeiten. Wenn etwas nicht stimmt , passen Sie es einfach an. Was du weißt, ich bin gut darin. Ich passe immer etwas an. Ich glaube, das will ich immer. Jetzt ist der obere Teil des Auges ein bisschen lustig, also werde ich das einfach etwas weiter ausdehnen. Ich glaube, ich werde es in Fleet verwenden und es einfach ein bisschen aufblasen . Und dann verwende ich einfach Smooth. Glättet es. Ich will nicht, dass das zu nahe beieinander kommt, also achte einfach darauf, dass du es irgendwie getrennt hältst. Okay. Sobald Sie das haben, sobald Sie eine Position haben, die Sie mögen, verwenden Sie die Hornhaut, um eine boolesche Operation durchzuführen. So kannst du die Form im Kopf herausschneiden. Also nehmen wir den Mais und wir duplizieren ihn, klonen ihn. Nur damit wir nicht verwirrt werden. Mais löschen, aus dem Spiegel löschen und dann selbst spiegeln. Also werde ich es validieren. Wir haben den Kopf, wir haben den Spiegel und wir werden den Spiegel verstecken. Voxel Ramesh 200. Da haben wir's. Jetzt haben wir die Schnitzerei rausgeschnitten, was wir brauchten. Also nochmal, nur für den Fall, dass das verwirrend war, was im Grunde nicht passiert ist , als ich es gelöscht habe , da sich das Original in diesem Spiegel befand. Es waren eigentlich nicht zwei separate Teile. Es ist nur ein Stück, aber es ist in einem Spiegel. Also musste ich es nur herausholen, es aus dem Spiegel holen und sein eigenes Bier machen . Zwei Teile. Und dann validiere diesen Spiegel. Sobald Sie also validiert haben, werden es zu zwei separaten Netzen. Das hat es also ermöglicht , es endlich herauszuarbeiten. Okay, jetzt, wo wir unser Auge haben, ist es herausgeschnitten. Also ich denke, ich möchte das abgeflachte Werkzeug nehmen und es einfach abflachen. Entweder abflachen oder kneifen. Mal sehen, was besser aussieht. Also werde ich weitermachen und Box wird das wieder vergessen. Wir haben bei 200 gemessen und dann nur versucht, es auszugleichen. Okay. Und ich möchte das nur ein bisschen in die Länge ziehen . Weil ich möchte, dass der Hintern schön flach ist. Und ich gehe vielleicht einfach hin und her zwischen Pinch, Smooth und Flat. Und nur um diesen Bereich irgendwie auszubauen weil ich wirklich möchte, dass er sauber ist. Also werde ich nur die Bereiche abflachen und abflachen, die von der Zusammenführung irgendwie betroffen waren . Also mache ich einfach eine Kombination aus abgeflachter Klemme, die dir auch eine schöne Falte verleiht. Aber so mache ich das im Grunde flacher. Es braucht einfach, es braucht wirklich nur Geduld, Patienten. Aber ich finde , das sieht gut aus. Eines fällt mir auf und das ist mir völlig egal, ich möchte das einfach mal ausprobieren. Seine Augen sind nicht wirklich verlängert. Nehmen wir all diese drei Ichs und schauen wir einfach, drei Ichs und was passiert, wenn wir uns dehnen. Es. Ich sollte sehen, wie es aussieht. Stimmt das? Ich meine, so schlimm ist es nicht. Ich finde nicht, dass es so schlimm aussieht. Du kannst es immer, du kannst es dir immer ansehen. Du kannst immer weiß zum Auge gehen und sehen, wie es ohne Braun aussieht. Stimmt das? Ja. Los geht's. Weil das Braun ihm ein anderes Aussehen verleiht. Also gehen wir, ich lasse es, ich lasse das Braun vorerst an. Aber ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Okay, als nächstes haben wir die Details im Kopf und die Details auf der Schale und im Hintergrund der Show. Das ist also das nächste, woran wir arbeiten. 12. Lashes und Shell: Also eine Sache, die mir an meinem Charakter auffällt Es ist sehr wichtig, dass die Form der Augen sehr wichtig ist. Die Tatsache, dass seine Augen so sind, lässt ihn etwas gemein aussehen. Also werde ich das Ziehwerkzeug am Kopf verwenden. Ich werde einfach hier hochfahren. Und dann werden deine Charaktere sofort süßer aussehen als sie es getan haben. Okay, das sieht jetzt viel besser aus. Ordnung, also als Nächstes möchte ich einen schnellen Wimpernbereich hinzufügen , wie diesen kleinen, kleinen, röhrenförmigen Werkzeugpfad. Und hält das Ding mit dem Schnappverschluss. Ich werde von jetzt an bis in alle Ewigkeit immer auf dem Laufenden bleiben. Gehen wir also zurück zu zuerst, lassen Sie uns zu meiner Kappe zurückkehren. Jetzt sind wir also auf dem Röhrenpfad. Wir werden hier anfangen. Los geht's. Ein Würfel, lass zwei Punkte los, drei Punkte. Tooele etwa hier. Und du möchtest einen abnehmen und auf diesen tippen. Es ist also wie eine harte Wendung. Ich tippe auf das kleine grüne Ding. Und jetzt müssen wir das nur noch anpassen , weil das von seinem Kopf abstehen muss, nicht in seinem Kopf sein muss. Also so etwas wie das. Sie können das sogar etwas weiter reduzieren , wenn Sie möchten. Sie können jederzeit Knoten hinzufügen, indem Sie einfach auf der Tube tippen . Sobald es ist, sobald es im Grunde da ist, werde ich auf Spline klicken, also ist es schön und gekrümmt. Und dann können wir dasselbe tun, was wir zuvor mit Radius gemacht haben , um den Radius zu tippen und diesen auf dieser Seite größer zu machen. Und entscheidet kleiner. Versteck diesen. Dieser geht direkt in die Haut ein, was ihr einen schönen, scharfen Endpunkt verleiht. Ich muss das vielleicht ein bisschen reduzieren. Vielleicht kann so etwas das ein bisschen größer machen. Dann wollen wir uns einfach spiegeln und sehen, wie es uns gefällt. Vielleicht ein bisschen kleiner. los geht's, so etwas. Dann hat er schöne kleine Wimpern. Er oder sie. Wir können weitermachen und validieren. Ich würde gerne das glatte Werkzeug nehmen und einfach das Ende glätten. Dann nehme ich abgeflacht. Und so gestalte ich es irgendwie. den Boden abgeflacht, bis er so ziemlich die Form hat, die ich haben möchte. So etwas kann sogar das Ziehwerkzeug verwenden. Du kannst es einfach ein bisschen ziehen und glätten. Etwas wie das hier. Jetzt weiß ich, warum der Kopf meines Charakters etwas kleiner ist. Wenn ich es oben drehe, läuft irgendwie wie ein Alien-Kopf-Ding. Also werde ich tatsächlich das Tubenwerkzeug benutzen und seinen Hinterkopf auch irgendwie abrunden. Okay, los geht's. Lass uns gut sein. Ordnung, lassen Sie uns einige Details auf der Vorderseite des Regals hinzufügen . Zuerst. Die Blätter sind zerknittert. Und wir wollen, dass der Radius ziemlich klein ist. Fangen wir also um zehn an. Und ich will auch keine Symmetrie. Okay, also zuerst müssen wir nur eine Linie von oben nach unten ziehen. Tippen wir also auf Sperren, damit wir nicht versehentlich etwas anderes tun. Du solltest versuchen, es so nah wie möglich an die Mitte zu bringen . Das ist ziemlich gut. Lass uns auch hier welche machen. Du kannst tatsächlich auf Symmetrie setzen weil das gleich sein wird, der Rest wird gleich oder symmetrisch sein , sollte ich sagen. Also willst du nur eine solche Zeile schreiben. Also in der nächsten Zeile machen wir einfach eine Zeile, die hier in der Mitte herunterkommt. Lassen Sie uns jetzt von ungefähr hier beginnen und wir werden zwei Zeilen machen, die leicht nach oben kommen. Dann fangen wir hier an und wir werden zwei Zeilen haben , die ein bisschen nach unten gehen. Perfekt. Drehen wir unseren kleinen Kerl um und schauen uns die Rückseite der Schale an. Schalten wir die Sperre aus. Jetzt sind wir also auf der Rückseite der Schale. Wir müssen das vielleicht unterteilen , aber schauen wir mal. Im Grunde ist die Schale also, sie ist nur 8.572, also ist sie nicht dicht genug, um viele Details hineinzubringen. Sie können es mit dynamischer Topologie versuchen. Wenn wir also hierher gehen, haben wir es mit dynamischer Topologie versucht, schalten Sie die Symmetrie ein. Du könntest das versuchen. Dann sieht es eigentlich ziemlich gut aus. Es geht also entweder darum, eine dynamische Topologie zu erstellen, oder Sie unterteilen den gesamten hinteren Teil der Schale. Also lass uns einen kleinen Test machen und schauen, wie es aussieht. Ich werde hier eine Zeile schreiben. Sie treffen sich in der Mitte, auf einer anderen Linie hier. Wären sie in der Mitte? Und dann mache ich eine leicht abgewinkelte Linie nach unten. Ich kann es wahrscheinlich besser machen. Verbinde die und mach noch eins wie dieses. Um dann eine Linie nach oben zu machen, mach eine Linie von hier, da. Und dann da. Es sieht ziemlich gut aus. Nun, da wir das getan haben, schauen wir uns den Unterschied an. Das sieht also ziemlich gut aus. Aber schauen wir uns den Unterschied an. Wenn ich die Rückseite der Schale nehme, ist Multi-Tier unterteilt. Mal sehen, ich habe zweimal unterteilt und dann tiefer gelöscht. Jetzt haben wir also Falte. Und warum ich keine dynamische Topologie mehr verwende. Mal sehen, wie es aussieht. Es sieht ziemlich genauso aus. Achte nur darauf, dass es schön und glatt ist. Es sieht ziemlich genauso aus. Hier sieht es fast genauso aus. Das bedeutet also, dass ich denke, in diesem Fall würde ich lieber, ich würde lieber die dynamische Topologie verwenden. Also mache ich das einfach noch einmal. Ich mache dasselbe, dieselben Zeilen. ist aufgefallen, dass ich auch nach oben gehe. Diese Linien. Okay, jetzt machen wir eins runter und versuchen es so sauber wie möglich zu machen. Und dann verbinde ich einfach diese beiden. Das Gleiche. Also mache ich einen leicht nach unten. Verbinde diese beiden, dieser ist oben, dieser ist leicht nach oben. Dieser ist leicht nach unten gerichtet. Das sieht ziemlich gut aus. Also werden wir diese Zeilen wahrscheinlich noch einmal durchgehen müssen. Sobald wir färben, einmal färben wir sie, die Schale. 13. Shell Edge Detail: Ordnung, lassen Sie uns einige Details zu den Touristen hinzufügen. Also werde ich tatsächlich dasselbe mit den Touristen machen. Ich werde tatsächlich mehr Tourismus nutzen und ihn nur einmal unterteilen. Also nehme ich das abgeflachte Werkzeug und ich will dieses Flugzeug genau hier platt machen. Also fange ich ganz unten an. Ich möchte nur versuchen, das schön flach zu machen. Ich finde, das sieht gut aus. Du kannst auf dieser Seite sogar ein bisschen machen, wenn du willst. Ein bisschen unten. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Nun, was mein Falzwerkzeug ist, ich möchte wirklich versuchen, einige, einige Unterteilungen und die Schale hier hinzuzufügen . Also sieh dir zum Beispiel an, wie das aussieht. Wenn ich nun eine sauberere Version haben will, dann muss ich wieder die dynamische Typologie verwenden. Also schalte ich das ein. Und ich fange von unten an. Und ich mache das ein bisschen größer. Und ich möchte sicherstellen, dass ich sie rundum mitbringe . Sie können also ein bisschen knifflig sein. Denn was passiert ist, siehst du, ich war tatsächlich irgendwie auf einer anderen Ebene. Ich weiß nicht, wie das passiert ist. Also werde ich es sperren, damit ich das nicht mehr versehentlich mache. Eine andere Sache, die ich tun kann, ich kann den Kopf verstecken. Ich kann all das Zeug verstecken , um es mir ein bisschen einfacher zu machen. Los geht's. Jetzt kann ich in Ruhe falten. Und im Grunde wollen wir nur sicherstellen, dass wir die Abteilungen in der Mitte haben , damit sie nicht auf diese Linien treffen. Lass uns den Boden verstecken, damit du einfach einen in der Mitte machen kannst. Okay. Also lasst uns alles zurückbringen und sehen, wie wir aussehen. Okay? Oder die Show sieht ziemlich gut aus. Ich finde, es sieht toll aus. Die einzige andere Sache , die ich vielleicht hinzufügen möchte , ist diese Kleinigkeit. Das kleine Detail ersetzt also die Falte für das Gesicht. Ich möchte irgendwie alles ausdehnen. Schauen wir uns einfach an, wie das wirklich schnell aussehen würde. Sonst wird es mich einfach nerven. Gehen Sie zum Beschattungsfenster und gehen wir zu LEP PBR. Jetzt schnappen wir uns alles auf den Kopf. Das ist also so, weil wir wollen, dass alles so ist, wie es ist. All das Zeug. Ich möchte nur sehen, wie es aussehen würde , wenn ich es ausdehnen würde. Ich denke, der breitere sieht besser aus. Gehen wir zurück zu Make Cap fügen Sie diese beiden kleinen Pops hier hinzu. Ich würde sie einmalen, aber ich bin wahrscheinlich, dass wir ihn wahrscheinlich machen werden , oder indem wir seine Haut unter die Oberfläche bringen und die Farbe auf dem Untergrund nicht wirklich gut zur Geltung kommt. Untergrund. Also möchte ich Zylinder und Touch-Snap hinzufügen Zylinder und Touch-Snap und sicherstellen, dass es bei 90 ist. Und dann ziehen Sie es einfach nach vorne geneigt. Und jetzt kannst du es verkleinern und einfach erneut auf Snap drücken damit du dich im Gizmo frei bewegen kannst. Würde es schnappen. Stimmt das? Das sieht also ziemlich gut aus. Alles was wir tun müssen ist, dass wir zwei davon wollen. Nummer eins, also lass uns einfach weitermachen und es widerspiegeln. Kann es noch ein bisschen kleiner machen. Und sieh dir nur die Formen an. Es ist also wie eine Tropfenform. Das ist alles was wir brauchen ist eine schöne Tropfenform. Lassen Sie uns das validieren. Lass es uns mit dem Verschiebe-Tool versuchen. Eine Sache, die ich verwenden möchte, ist die Symmetrie. Aber ich will diese Symmetrie nicht. Ich möchte, dass die Symmetrie in der Mitte sinkt. Also ich will den Symmetrieknopf hier haben. Und das ist die Symmetrie , mit der ich das Grün haben will. Ich tippe auf das Rot, um das auszuschalten. Also im Grunde wird das jetzt, wenn ich das nach unten bewege, auch den Rücken mitbewegen. Also so etwas wie das. Ich mache das Move-Tool richtig groß und drücke einfach auf die andere Seite, auf die Unterseite. Wir haben also eine schöne Kurve. Ich möchte diesen Weg auch ein bisschen vorantreiben bisschen , damit wir ihn ein bisschen nach außen neigen können. Lassen Sie uns nun beide zusammenbringen und sie in die Position bringen, wo sie sein sollten. Und hier kann man tatsächlich sehen. Hier ist viel mehr Stirn in der Zeichnung. Leider glaube ich, ich hätte seinen Kopf wahrscheinlich etwas größer machen können. Lass uns die verkleinern. Ziemlich klein. Okay, es wird also ungefähr so sein. Versuche das zu klären. Sie sind also nicht so hart. Und es gibt absolut keinen Grund, warum ich auf einmal glätte und auf dem anderen glatt , weil beide gleich sind. Lass uns weitermachen und versuchen, seinem Gesicht eine Falte hinzuzufügen. Und das werde ich tatsächlich auf einer neuen Ebene machen. Tippen wir also einfach auf Ebene und nennen wir es einfach Knickfalte. Auf diese Weise ist es viel einfacher, wenn wir es später loswerden wollen . Wir müssen also nicht die obere Linie machen, wir müssen nur den Mund machen. Also fangen wir auf halber Höhe an , wie in der Mitte. Willst du einen schönen, glatten Strich. Du willst sichergehen, dass das Ende tief ist. Also so etwas wie das. Eigentlich sieht es ziemlich gut aus. Das Beste daran ist, dass Sie eine neue hinzufügen können. Du kannst es versuchen. Wenn du es einfach noch einmal versuchen willst. Jetzt können wir zurückgehen, wenn uns das gefällt, wir können es behalten. Wir können ein neues ausprobieren. Also möchte ich einen anderen ausprobieren , der etwas kleiner ist. Ich denke, das könnte der Gewinner sein. sieht ja aus, dieser sieht ein bisschen besser aus. Also lösche ich den anderen und wir behalten diesen. Wenn ich also ein Nasenloch machen würde, fange ich mit einer Verkleinerung an. Lass uns das auf einer neuen Ebene zwei machen. Also würde ich mit Verkleinern beginnen und dann einfach kleine Markierungen einfügen , wo ich glaube, ich will die Nasenlöcher haben. Dann verwende ich Lehm. Und vielleicht möchten Sie sogar die dynamische Topologie aktivieren. Wirklich klein. Wenn Sie es dann glätten, stellen Sie sicher, dass die dynamische Typologie ausgeschaltet ist. Hier ist auch eine kleine Nase. Wenn du Lust auf eine kleine Nase hast. 14. Kleiner Schwanz und Beleuchtung: Was ist los, Leute, Willkommen zurück. Es ist ein neuer Tag für mich, ein neues Zuhören für dich. Also habe ich experimentiert und es gibt noch etwas anderes, das ich sehr schnell machen wollte und das hat hier mit der physischen Hülle von Tabak zu tun. Also werden wir diesen Teil übernehmen. Oh, nein. Was ist damit los? Also habe ich es herausgefunden, als ich den Kopf gestreckt habe und ich habe es ein bisschen kleiner gemacht und ich glaube, ich habe auch die Schale kleiner gemacht. Also möchte ich hier wieder einen kleinen kleinen Schildkrötenschwanz hinzufügen . Es ist also ziemlich schwierig. Ich werde die Stimmung benutzen und das einfach ein bisschen erhöhen. Nicht zu viel. Vielleicht so etwas. Sie können sehen, wie seltsam das aussieht. Zieh das einfach ein bisschen an. Okay, so etwas könnte funktionieren, das könnte reichen. Das könnte reichen. Jetzt fügen wir einfach eine Kugel hinzu. Also werden wir die Kugel nach unten nehmen und immer wieder verkleinern, um sie sehr, sehr klein zu machen. Fahren Sie fort und validieren Sie es. Und jetzt nehme ich einfach das, ich nehme wieder das Verschiebe-Tool. Schalten Sie die Symmetrie ein, das heißt, ziehen Sie sie heraus. Und dann mach es einfach ein bisschen schärfer. So etwas. Denken funktioniert. Ich werde die Oberseite abflachen. Also so etwas wie das. Es sieht aus wie ein ordentlicher kleiner Schwanz. Lassen Sie uns es jetzt in Reifen schieben , um uns an die beweglichen Dinge zu gewöhnen und es ist einfach irgendwie peinlich in diesem neuen Build. Vielleicht sogar ein bisschen kleiner. Glätten Sie es ein wenig. Einfach so. Berühren. Nur ein süßer kleiner Schwanz. Ich weiß also nicht, ob ich es behalten werde, aber ich habe darüber nachgedacht und es hat mir irgendwie gefallen. Vielleicht, wenn ich es etwas breiter mache , weil er einen kleinen Schwanz hätte. Also vielleicht so etwas. Es ist irgendwie nett. In Ordnung. Ich mag es. In Ordnung, also lass uns ihn jetzt PBR machen. Also gehen wir zu diesem Fenster. Lit PBR. Wir haben hier eine bessere Einschätzung unserer kleinen Schildkröte. Ich finde, er sieht wirklich, wirklich süß aus. Ich habe das Gefühl, ich möchte ihm etwas auf den Kopf legen. Ich weiß nicht was, aber ich möchte ihm nichts auf den Kopf legen. Also lass uns anfangen, ihn anzuzünden. Also gehen wir zuerst zu demselben Fenster, das wir für Loop-PBR gemacht haben, allerdings in unserem Lighting-Fenster, und schalten die Umgebung aus. Also dann sollte er komplett schwarz sein. Und wir können tatsächlich zum nächsten Fenster gehen. Wir können in den Hintergrund gehen und das Referenzbild ausschalten. Ich werde weitermachen und sparen. Jetzt können wir damit beginnen , ihn anzuzünden. Wir fügen einfach unser Weltlicht hinzu. Also werde ich das w1 umbenennen. Ich werde versuchen, die Beleuchtung einfach sehr linear zu gestalten, in dem Sinne , dass ich es nicht tun werde, ich werde versuchen, sie nicht zu sehr zu bewegen weil ich manchmal einfach ewig mit Lichtern verbringen kann. Ich liebe es. Also werde ich das einfach verschieben. Das ist also nur das Wort Licht. Wo auch immer du das hinstellst, es wird natürlich große Schatten auf unseren Charakter haben. Also lasse ich es einfach da, wo es ist. Ich finde, es sieht gut aus. Wir haben also das Eine-Welt-Licht und ich lasse es immer zeigen, irgendwie so herunterzukommen, irgendwie nach vorne, es kommt so runter. Wir haben also Schatten. Wir haben also Schatten hier drüben. Und während wir hier sind, lassen Sie uns weitermachen und eine Kameraansicht hinzufügen. Gehen Sie also einfach zu dieser Kamera und fügen Sie Ansicht hinzu. Okay, das sieht also ziemlich gut aus. Benennen wir es also vorne um, nur damit wir nicht verwirrt werden. Dies ist unsere Frontkameraansicht. Jetzt können wir ein weiteres Licht hinzufügen, aber wir brauchten Licht auf dieser Seite von ihm. Also gehen wir zu einem anderen Licht und fügen hinzu. Wir können ein anderes Weltlicht gebrauchen. Mal sehen, ob wir das hier drüben verschieben und es W2 nennen. Wir können dieser Weltröhre einen Namen geben, aber obwohl wir sie bewegt haben, zeigt sie immer noch in dieselbe Richtung. So ist das mit World Bytes. Also bewegen wir es tatsächlich um die Pfeile, sodass es auf die andere, auf die andere Seite zeigt. Also vielleicht so etwas. Sie können nach oben oder unten gehen, je nachdem was Sie möchten. Ich denke, so etwas funktioniert gut. Also, und du merkst auch, dass er sehr plastisch ist und ich hasse das wirklich. Also wähle ich alle Teile aus, die seine Haut sind und alles in der Schale und alles, und mache es einfach wie ein mattes Weiß. Ich finde einfach, dass es viel netter aussieht. Gehen wir also hier zu unserem Szenenmenü. Und wir werden den Kopf übernehmen. Wir müssen keine Lichter hervorgehoben haben. Also nehmen wir den Kopf. Diese Röhre sind die Wimpern. Also lass uns weitermachen und das validieren, dieser Spiegel. Ich werde es umbenennen, Lashes. Okay. Wir haben also den Wimpernkranz. Ich werde sie einfach alle am Kopf hochlegen. Eigentlich kannst du sie mit dem Kopf verbinden, das ist in Ordnung. Wir haben also den Kopf, die Wimpern und dann sind das die Augen. Ich werde diesen Spiegelaugen einen Namen nur damit wir wissen, was es ist. Wir haben also Augen. Ich werde das erhöhen auf. Und das ist nur eine kleine Organisation. Du musst sie nicht nach oben verschieben, aber es ist nur ein bisschen einfacher für mich. Das war mein Backup, das ich in diesem Tutorial nie gemacht habe, also tu einfach so, als wäre es nicht da. Dann haben wir wieder Shell-Touristen. Die Touristen sind der Muschelrand. Also werde ich es einfach umbenennen. Soll abschneiden. Diese Kugel ist der, ich glaube, das ist der Schwanz. Vielleicht. Was ist diese Angst? Der Schwanz. Das ist also der Grund, warum ich es nenne, denn manchmal kann man nicht alle Formen, alle Netze sehen. Das ist also das ganze Regalzeug. Tatsächlich können wir Shell, Shell, Edge, Heck, mit dieser Vorderschale verbinden. Wir können uns auch damit verbinden. Dann haben wir diesen Spiegel , der, mal sehen, nennen wir ihn einfach Brauenpunkte. Und diese können wir tatsächlich auch validieren, braune Punkte. Also sprechen wir das irgendwie mit dem Kopf an, weil es irgendwie in die gleiche Richtung geht. Und das sind die Gliedmaßen, also nennen wir sie einfach. Wir haben also die Gliedmaßen. Dann haben wir die ganzen anderen Teile. Okay, jetzt ist also alles so ziemlich, ist so ziemlich zusammen. Also wollen wir den Kopf nehmen, all diese Dinge, die Gliedmaßen, die Schale, natürlich nicht die Augen, aber vielleicht auch die Schachtel. Wir können die Kiste da reinwerfen. Und lassen Sie es uns einfach mattweiß machen, nur um es für die Augen zu schonen. Vielleicht etwa 0,500 oder so. Ich glaube, ich mag 0,500. Vielleicht sogar ein bisschen mehr Mathe als das. Ich merke es. Ich habe das Gefühl, dass der Kopf nicht verstanden hat Oh, sieh mal, was passiert ist. Es ist auch eine gute Lektion. Also ich war hier auf dieser zufälligen Ebene, also gehe ich zur Basis und dann werde ich alles malen. Und jetzt ist es farbig weil ich mich wundere, warum das Gesicht nicht die Farbe bekommen hat und das liegt an den Schichten. Also ich finde, das sieht fantastisch aus. Ich denke, es sieht viel besser aus. So wie das hier. 15. Spotlight Turtle: Noch eine schnelle Sache , die mir auffällt. Wenn ich hineinzoome, siehst du, dass das irgendwie nicht klar ist, als ob es wie diese kleinen Quadrate aussieht. Also das sollte kein Auge so sein. Und es ist nur eine Frage des Ich kann wahrscheinlich einfach ausgeglichen werden. Achte nur darauf, dass du es nicht auf der Hornhaut tust. Wenn du hier tippst, geht es auf die Hornhaut, die äußere glänzende Schicht, über. Also musst du stattdessen in die Augen gehen und einfach auf mein Weiß tippen. Du hast gemerkt, als ich darauf tippe, dann wurden alle ausgewählt. Wir wollen die nicht, wir wollen nur das weiße Auge und wir wollen glatt sein. Also lass uns sehen. Ich gehe zur Basis auf der weißen Augenschicht. Jetzt nehme ich einfach meinen glatten Pinsel und werde ihn einfach glätten, glätten. Du siehst, dass es einfach viel mehr wird. Viel netter. Da drüben auch ein bisschen. Also jetzt ist es viel netter. Wir haben diese Artefakte nicht da. Also mit den Lichtern weitermachen, mit den Lichtern weitermachen, wir wollen, dass eines von oben nach unten kommt, das mache ich gerne. Fügen wir also ein weiteres Licht und wir machen dieses zu einem Scheinwerfer. Und ich möchte es von oben nach unten umbenennen. Und hier ist unser Rampenlicht. Wir müssen das Gizmo benutzen, hoops, und darauf tippen. Wir brauchen das Gizmo, das es zur Sprache bringt. Und ich möchte es nur direkt auf seinen Kopf legen. Und natürlich kannst du die ganze Intensität und solche Dinge anpassen . Ich könnte den Winkel etwas größer machen und ihn vielleicht nach vorne bringen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich vorwärts oder rückwärts will , aber ich denke, das ist vorerst ziemlich gut. Wir haben noch ein Licht, das wir jederzeit hinzufügen könnten. Wenn wir eine Lichtquelle hinzufügen, könnte es schön sein, sie mit einer Lichtquelle zu treffen. Aber im Moment möchte ich ihm nur einen Vorteil verschaffen. Also vielleicht geben wir ihm einen Vorteil, entweder links oder rechts. Und das machen wir mit The, mit einem anderen Spotlight. Wir haben also von oben nach unten, wir haben die Weltlichter. Also lasst uns noch einen hinzufügen. Und lassen Sie uns auch diesen ins Rampenlicht rücken. Lassen Sie uns es auch in Edge umbenennen. Wir nennen es einfach Edge. Ich denke, ich denke , das funktioniert für den Edge. Wir wollen ihn hinter uns lassen. Dann wollen wir einen Punkt auf ihn werfen. Und wir können die Intensität erhöhen. Wir können die Intensität ziemlich hell machen. Hoffe, es wird ein bisschen zurückrücken. Jetzt, solange ich das Kantenlicht ausgewählt habe, kannst du es dort hinten sehen. Ich werde es auf die eine oder andere Seite verschieben. Es ist nicht wirklich wichtig, welche Größe. Aber du kannst schon sehen, du kannst den Effekt sehen. Und deshalb ist es manchmal irgendwie nervig. Aber wenn ich, wenn ich ihn posiere, wenn ich meine Charaktere posiere. Manchmal muss man sie für jede Pose miteinander in Beziehung setzen , wenn man möchte, dass sie am besten aussehen. Okay, jetzt werde ich einfach mein Licht ein bisschen ausrichten und irgendwie mehr auf ihn zeigen. Ein bisschen kleiner. Also, wenn du es jetzt reinbringst , wird es ein bisschen heller. Wenn du es auf ihn richtest, wird es ein bisschen heller. Vielleicht so etwas. Sie können, Sie können die Intensität erhöhen, um einen stärkeren Vorteil zu erzielen. Solche Dinge. Es gibt also viele verschiedene Dinge, die Sie tun können , um ihm einen schönen Vorteil zu verleihen. Leg es ein bisschen hin. Okay, ich finde das ziemlich gut. Also noch etwas, wenn du die andere Seite testen möchtest, du kannst sie einfach drüber ziehen und dann hier abwinkeln. Und du kannst sehen, welches dir besser gefällt. Wie. Fragen wir also was seine Füße und die Schale schmückt. Hoppla. Wir müssen ein bisschen trimmen weil wir sicherstellen wollen, dass er platt ist. Wenn er also sitzen würde, könnte er tatsächlich sitzen. In Ordnung, wir haben die Box hier. Mal sehen, wie es ohne die Box aussieht. Es sieht also so aus, als ob es einige Teile gibt , die unter die Boxen gehen. Sieht aus, als ob es dieses Stück sein könnte. Also bringen wir die Box zurück. Wenn wir also trimmen, wollen wir sicherstellen , dass die Symmetrie nicht stimmt. Wir wollen keine Symmetrie. Und wir wollen auch, wir werden das Rechteck verwenden. Und wir wollen es nicht zu nah an der Oberkante zuschneiden. Denn wenn wir es glätten, wird es ein bisschen steigen. Denn wenn wir direkt unter seinem Bein schneiden und es dann glätten, dann bewegt sich der Lehm ein bisschen nach oben und du wirst die ganze Zackigkeit sehen und das wollen wir nicht sehen. Also leg das zurück, damit es perfekt links ist. Symmetrie des Trimmwerkzeugs, halbes Rechteck. Fangen wir mit den Beinen an. Und tatsächlich können wir das länger machen, weil das Bein auch hier wieder untergeht. Also werde ich ein bisschen drunter machen. Also wahrscheinlich so etwas. Es ist gut. Jetzt gehen wir zu den anderen Formen über. Also schneide diesen Teil da ab. Dieser Teil. Aber die gleiche Entfernung. Dieser Teil muss möglicherweise etwas auf diesen zugeschnitten werden. Ich kann ein bisschen höher gehen, weil du diesen Teil der Schale sowieso nicht sehen solltest. Und dann haben wir den Schwanz. Also werden wir auch für den Schwanz etwas niedriger sein. Also lass uns das verstecken und sehen, was wir haben. Also verstecken wir die Kiste. Jetzt sehen wir, dass es an der Unterseite getrimmt ist. Ich schalte die Umgebung an, damit wir sehen können. Jetzt ist die Unterseite komplett getrimmt, sodass sie schön flach ist. Und ich kann es glatt nehmen und es einfach ein bisschen glätten. Und ich muss mir eigentlich keine Sorgen machen , bevor du es glattest. Gewinnt Symmetrie. Sie müssen es also nicht zweimal glätten. Okay? Und hier ist noch etwas. Es gibt immer viele Probleme. Wenn Sie also bemerken, dass ich Symmetrie verwende, aber die Symmetrie ist nicht ganz perfekt für die Füße, für die Beine. Dieser ist ein bisschen höher. Symmetrie ist sehr kompliziert. Ich möchte nicht zu sehr darauf eingehen, aber ich weiß nur, dass, wenn das passiert, es an der lokalen Symmetrie liegt. Es liegt also an der Symmetrie der Beine, der Arme. Und ich denke selbst, was alles damit zusammenhängt, ich denke an die Beine, Arme und den Hals. Da wir sie alle zusammen haben, ändert sich die Symmetrie. Es wird also nicht alles perfekt sein. Aber da wir die Schildkröte nicht von der Mittellinie des Projekts entfernt haben. Sie können zur Symmetrie gehen. Du kannst auf Welt tippen und sehen, dass dies das Weltzentrum ist. Das ist also der Mittelpunkt des Projekts. Das ist also das World Center. Mit World Center können wir also auf das Bein tippen. Die Symmetrie ist perfekt weil sie nicht von den Beinen abgeht, sie geht vom gesamten Projekt ab. Jetzt sollten wir es einfach glätten können. Nur ein bisschen weich, glatt, nichts allzu Verrücktes. Nochmals, das ist so, wenn ich es drucken lasse, wird es wie auf etwas sitzen. Also, weißt du, ich möchte nur, dass es ein bisschen reibungsloser ist. Aber du siehst, dass sich das Netz ein bisschen bewegt. Das ist der Grund, warum ich es nicht mache. Bis zum Rand. Denn wenn du das verlierst, wird es sich zeigen, wenn du es hinsetzt, wie wenn ich die Schachtel zurückbringe. Jetzt sieht es immer noch so aus, als würde er sitzen, also bin ich damit zufrieden. Schalten wir den Umwelt-Backoff aus. Und wir haben tatsächlich unsere Beleuchtung, damit wir das Umgebungslicht anpassen können. Schalten wir es also für eine Stunde wieder auf 2,89 ein. Diese Umgebung ist enthalten. Falls du dich fragst, das ist ein Bild , das ich in Procreate gemacht habe. Wenn du es importieren möchtest, tippe einfach hier. Importiere Fotos. Du tippst auf das Foto und dann auf Hinzufügen. Und es wird hier unten auftauchen. Also das ist die, die ich verwende und die ich normalerweise verwende. C hat dieses schöne, schöne Lichtspiel Das liegt an der Umgebung. Und wieder gibt es natürlich auch andere Umgebungen, die Sie verwenden können. Du kannst damit herumspielen. 2,89 ist also viel hoch. Also lass uns das leiser stellen. Vielleicht ist einer gut oder vielleicht ein bisschen mehr, vielleicht 1,25 oder so. Es ist wahrscheinlich anständig. Ich finde , das sieht ziemlich gut aus. Mir gefällt, wie es ohne die Umgebung aussieht und ich finde es sehr, es sieht aus, es sieht sehr cool aus. Die Sache ist, dass Sie etwas mehr Schatten hinzufügen können , wenn es um die Postproduktion geht. Deshalb mache ich es jetzt etwas leichter. Wenn es also Zeit für die Postproduktion ist, kann ich, es wird ein bisschen dramatischer sein . Aber ich denke , das ist vorerst gut. 16. Malen Job: Also lass uns weitermachen und diesen kleinen Kerl ausmalen. Das ist das lustige Zeug für mich. Also klopfen wir auf seinen Kopf. Und er hat eine Basis. Er hat wie all diese anderen Dinge. Aber ich glaube, ich möchte nur die Basis einfärben, weil ich später jederzeit wiederkommen und sie anpassen kann . Also färben wir die Basis für den Kopf. Ich denke, das ist das einzige Ding, das Schichten hat. Ja, das ist es. Also gehen wir zu unseren Farben. Und ich denke, wir wollten. Es ist irgendwie nett. Ich finde das nett. Ein bisschen leichter. Also so etwas in der Art. Ich mag die Rauheit. Lass uns alle Schmerzen machen. Das ist also diese Farbe ist 81818181. Wenn du genau die gleiche Farbe machen willst wie ich, sei 8181. Jetzt, wo ich coloriert habe, ist mir aufgefallen, dass das ein bisschen verrückt ist. Die hier sind ein bisschen verrückt. Sie tun es nicht, sie gehen nicht wirklich reibungslos ins Gesicht. Also werde ich einfach meinen Zug machen und schauen, ob ich sie ein bisschen anpassen kann. Schalten wir die Symmetrie aus. Da wir ziemlich hart sind. Wie Sie sehen können, sieht es überhaupt nicht glatt aus. Ich habe es vorher nicht gesehen. Sperren. Okay. Also nicht perfekt, aber ich nehme es vorerst. Ich könnte sie wieder machen, aber ich denke, es gibt sie, ich denke, es ist vorerst in Ordnung. Also lass uns diese nehmen und sie schwarz färben und die Rauheit ganz nach oben drehen. Wir wollen keine Schatten oder irgendwas auf den Augen haben. Okay. Jetzt haben wir also den Rest seines Körpers. Also gehe ich zur Farbe, zu diesem kleinen Augentropfen hier. Bumm. Jetzt werde ich das mal anfassen, das die Farbe erfasst. Und jetzt wollen wir das nur behandeln. Also tippe auf Arme und Beine, tippe darauf. Malen ist alles weg. Jetzt haben wir die vordere Hälfte. Ich denke, wir wollen eine Art gelbliche Farbe. Lass uns sparen. Ich denke also, wir wollen eine gelbliche Farbe. Vielleicht so etwas. F phi d894. Vorerst ziemlich gut. Ausgestiegen. Nun für den Schulterrücken wollen wir braun oder wollen wir grünlich? Ich denke, wir wollen ein helles, weiches Braun. Also vielleicht so etwas. Diese Farbe ist von #f986c. Ich denke, das ist vorerst ziemlich gut und ich könnte diese Farben ändern, aber ich möchte nur, dass du, falls jemand die Farben anpassen möchte, deshalb mache ich es so. Also dieser Teil sollte sein, ich fühle mich ein bisschen leichter. Vielleicht so etwas. Oder vielleicht sollte es einfach dieselbe Farbe haben. Mal sehen, wie es aussieht. Ich glaube, ich mag die gleiche Farbe. Ich glaube, ich mag die gleiche Farbe. Rooms hat seinen kleinen Schwanz vergessen. Um das nicht noch einmal zu tun. Ich werde den Schwanz und die Gliedmaßen verbinden. Also nehme ich den Schwanz und die Gliedmaßen und markiere sie beide und dann schließe ich mich einfach an. Ich weiß nicht, was mit der Farbe passiert ist, aber ich werde alles Loops malen. Farbe. Ich lasse den Schwanz fallen. Los geht's. Sehr nett. Ich liebe sie. Ich liebe es. Also das, mal sehen, welche Farbe wir wollen, ich denke, vielleicht etwas heller. Nichts allzu Verrücktes. Okay. Also ich bin bisher sehr zufrieden damit. Ich finde, es sieht toll aus. Und ich füge immer meinen kleinen Schatten hinzu. Gehen wir zurück zu meinen Weißen. Also haben wir Iwate, den Mais abwählen und Schüler, einfach Iwate. Gehen wir zu den Ebenen. Wir haben hier also ein paar Ebenen. Ich möchte eine Ebene hinzufügen und sie Schatten nennen. Ich mache das immer. Ich füge immer meinen kleinen Schatten hinzu. Lass uns jetzt einen Pinsel machen. schwarz. Und ich mache es einfach gerne, ich möchte nur den Schatten auf das Auge malen. Und dann nehme ich diese Schicht und reduziere sie auf vielleicht etwas Ähnliches. 0,600 oder so. Das mache ich immer. Okay, also ich sah toll aus. Das einzige andere, was ich tun möchte, ist ihm vielleicht ein paar Gesichtsdetails zu geben . Also seine Augen ein bisschen, ein bisschen zweifelhaft. Werde diesen Mund los. Was macht das? Lass uns die beiden loswerden. Wir brauchen diese zusätzlichen Schichten nicht. Also ich bin nur im Kopf. Ich bin im Nasenloch. Das ist Falte hier. Also ich möchte das glätten weil Sie sehen können, wenn Sie näher kommen Das liegt daran dass wir die dynamische Typologie verwenden. Aber sollte gut sein, wenn wir es erst einmal geglättet haben, sollte viel besser aussehen. Also nehmen wir diese Farbe. Nehmen wir unsere Falte und wir tippen auf diesen kleinen Kreis , der die Linie durch ihn hindurch ist. Pipette. Und dann tippen wir auf den Bildschirm. Jetzt haben wir also das Grün. Lass uns damit dunkler werden. Also werden wir dunkler und rauer. Und denken Sie daran, dass wir das Faltenwerkzeug verwenden, aber jetzt, wo wir auf die Farbe getippt haben wird es die Falte machen, aber es wird die Farbe hinzugefügt. Also fangen wir jetzt genau in der Mitte an. Und wir gehen einfach entlang oder knicken die Linie so und es wird schön dunkel da drin. Und wir können das Glätten ohne Intensität nehmen, und wir können die Farbe einfach ein wenig glätten. Ich finde, das sieht gut aus. Ich tippe auf die Basis und glätte einfach ein bisschen davon ab. Sein Mund. Und viele dieser, viele dieser seltsamen Markierungen stammen auch von den Schatten. Du musst also vorsichtig sein, denn die Schatten lassen es manchmal so aussehen, als ob es ein Muster auf der Haut gibt und es ist nur ein Schatten. Also machen wir dasselbe mit der Nase. Falte. Füge hier einfach ein bisschen Falte hinzu. Wir nehmen einfach einen normalen Smooth, schauen wir mal, wie es aussieht. Vermischen Sie einfach die Kanten ein wenig. Hier. Ich finde, es sieht gut aus. 17. Farbdetails: Es gibt also einige andere kleine Optionen, die wir tun können, ein paar kleine Dinge , die helfen können. So an den, an den Händen und Händen und Füßen können wir z. B. an den, an den Händen und Händen und Füßen den Bereichen der Handfläche eine hellere Farbe hinzufügen . Also habe ich zwischen den Gliedmaßen gerade eine neue Schicht hinzugefügt. Und wir können einfach ein Feuerzeug nennen , weil es heller sein wird als die Hautfarbe. Und wieder tippst du einfach auf die kleine Pipette, holst dir die Farbe und hebst sie dann einfach ein wenig auf. Ich werde sicherstellen , dass ich so auf der Welt bin , wenn ich die Gliedmaßen färbe und ich weiß, dass sie symmetrisch sein werden. Das ist also ein weiteres kleines lustiges Detail, das Sie hinzufügen können. Kalte Hände und Füße. Und ein anderes lustiges Detail ist, ihm ein bisschen Rouge für Nase und Wangen und solche Dinge zu geben. Also für den Kopf fügen wir einfach eine neue Schicht hinzu und wir können es rötlich nennen. Also dann werden wir einfach lesen gehen. Vielleicht hier. Sie können die Intensität auf etwa 35 reduzieren, den Pinsel auf etwa 50 einstellen. Vielleicht ein bisschen größer. Du kannst einfach leicht über die Nase gehen. Mach es noch größer. Leicht über eine kleine Wange gehen. Wir können unseren Smooth ohne Intensität machen. Und wir können das einfach ein bisschen vermischen. Versuche wenigstens , das so oft wie möglich zu machen und dann den Fleck zu nehmen. Smartest ist ziemlich anständig. Smooth wird nicht funktionieren. Okay, also ich versuche nur, es ein bisschen zu verwischen. Und vielleicht werde ich die Intensität verringern und den Pinsel etwas höher drehen , da Flecken verwischt sind und weil ein Blend oder Smooth nicht so oft funktioniert werde ich die Intensität verringern und den Pinsel etwas höher drehen . Und ich möchte nur noch ein bisschen mehr über diese Teile seines Gesichts sprechen. Obwohl es wirklich hell ist und man es kaum sehen kann. Es macht einen Unterschied. Jetzt, wo wir das haben, gehen wir zur Ebene und verringern deren Opazität. Du kannst es also einfach sehen. Also vielleicht so etwas. Das ist ein weiterer kleiner Trick. Das Gleiche kannst du mit den Händen machen. Lass uns rötlich machen. Füge einfach ein wenig Rötung an den Finger und Zehen hinzu. Nur das kleinste bisschen. Wir wollen, dass es kaum wahrnehmbar ist. Okay. Ich finde das gut. Ich möchte sie ein bisschen mehr in die Haut bringen . Ich werde den Drehpunkt ändern damit ich mit ihnen direkt nach unten gehen kann, was so direkt nach unten ist. Okay. Lass uns weitermachen und es wie eine warme graue Farbe machen. Kann es validieren. Wenn Sie etwas mehr tun möchten, können Sie immer dasselbe tun , was wir für den Mund und die Nasenlöcher getan haben. Zur Muschel. Also nehmen wir im Wesentlichen die Farbe der Schale, machen sie dunkler. Dann musst du deine Linien einfach noch einmal nachzeichnen. Also lass uns Falte verwenden. Und ich will keine Symmetrie für die erste Zeile. Ziemlich gut. Kann die Symmetrie einschalten. Und du kannst deine Linien einfach wie gewohnt nachzeichnen. Und das Gleiche gilt für den hinteren Teil der Schale. Nimm diese Farbe und mache sie dunkler. Und wir werden einfach unsere Linien verfolgen. Sache, die ich etwas direkter machen kann. Gibt ihnen wirklich Tiefe. Verleiht ihm wirklich ein bisschen mehr Tiefe, damit es nur ein bisschen realistischer aussieht. Ich mache dasselbe damit. Solo das einfach. Ich möchte sichergehen , dass ich nicht auch zu weit zurückgehe. Denn je weiter ich mich zurückbewegte, je weiter ich mich zurückbewegte, desto dicker wird die Falte. Kannst du das garantieren? Schauen wir uns die Farbe hier an. Ich muss vielleicht nur ich meine, ich denke, das ist so ziemlich alles. Ich glaube, ich bin zufrieden mit ihnen. Lassen Sie uns einige Nachbearbeitungen einschalten. 18. Post-Prozess: Lassen Sie uns einige Nachbearbeitungen einschalten. Schau wirklich, wie er aussieht. Er sieht toll aus. In der Nachbearbeitung wird das alles spezifisch für Ihr, Sie wissen schon, Ihr, Ihr iPad sein . Weil manche Dinge ein bisschen anders sein werden, aber wir werden das einfach durchgehen. Ich möchte meine Renderauflösung ganz erhöhen. Ich behalte das immer bei Reflexion, globaler Erleuchtung und mache weiter. Ich wollte nicht testen, ob der Körper B unterirdisch ist, also werden wir das auch testen. Aber im Moment werden wir einfach weitermachen und globale Beleuchtung, Umgebungsokklusion. Siehst du das, so bleibt es schön dunkel. Ich brauche es nicht einmal so dunkel. Ich finde das gut. Die Schärfentiefe ist vorerst in Ordnung. Kann ein bisschen von, ein bisschen Unschärfe entfernen, sodass es nicht so verschwommen ist. Ich finde, das sieht gut aus. Und hier ist noch ein, noch ein Tipp. Wenn du feststellst , dass der Hintergrund verschwommen sein soll, aber nicht der Charakter. Es ist wegen der Box. Also füge einfach ein Flugzeug hinzu. Lassen Sie mich einschalten, den Nachprozess vorerst ausschalten. Also gehen wir hierher und fügen einfach ein Flugzeug hinzu. Du willst es also direkt unter dem Gefälle haben, genau auf der Ebene, wo die Boxen sind. Okay? Also jetzt werde ich es einfach verteilen, hoops, schalte es aus. Jetzt wird es das ausbreiten. Das ist ausgedruckt. Jetzt ist er also im Flugzeug. Wir können die Kiste loswerden oder wir können die Box vorerst einfach verstecken. Also färben wir das Bodenterminal. Mach das auf. Schalten wir jetzt die Perspektive aus. Also haben wir die Perspektive ausgeschaltet und ich mag es nicht 19, ich werde es auf vielleicht 12,5 oder so reduzieren. 12,5. Dehne das noch ein bisschen aus. Jetzt ist es eher so, als würde er auf dem Boden sitzen und die Nachbearbeitung machen. Jetzt haben Sie etwas mehr Spielraum bei der Schärfentiefe . Bisher unscharf, ich drehe ganz nach oben und ändere sogar die Farbe. Das hier. In Ordnung, ich finde, er sieht ziemlich gut aus. Ich glaube, ich nenne den Kerl fertig. Aber es macht wirklich Spaß, es zu machen. Am Anfang mache ich mir immer Sorgen . Ich fürchte, das wird nicht gut genug aussehen, um es mir zu gefallen, bin ich nie hinweggekommen. Ich denke, so bin ich als Künstler einfach . Aber wenn du einfach dabei bleibst, wenn du nur in diesen kleinen Schritten arbeitest und eine Formel erstellst, dann wird er dich nicht enttäuschen. Weißt du, auch wenn du eine Menge Änderungen vornehmen musst , tu es einfach. Weil es wirklich, wirklich lohnend wenn man etwas bekommt , das einem wirklich gefällt. Ich werde diese Ansicht auch speichern. Du kannst sehen, dass ich den Hintergrund gerade etwas heller gemacht habe. Und ich, ich, das Licht w1, ich habe gerade ungefähr 200% gemacht. Das war also der einzige Unterschied, den ich gerade gemacht habe. Ich habe vergessen, dass wir sehen wollten, wie es aussieht , wenn er unter der Erde wäre. Also machen wir die Gliedmaßen des Kopfes, schauen, ob wir ihm etwas mehr Tiefe geben können. Die Schatten sind ein bisschen, er ist nur ein bisschen weicher. Untergrund, der meiner Meinung nach toll aussieht. Lass uns alles ändern , was unter der Oberfläche ist. Warum nicht? Sorgt einfach dafür, dass alles so schön, realistisch aussieht. Es ist wirklich, wirklich besonders. Wirf diese wirklich dunklen Schatten weg , wenn du sie nicht willst. Southern kannte ein paar Statisten. Auf einer kleinen Schildkröte. Ich habe die Augen tatsächlich gemacht. Ich zerquetsche sie einfach. Also ich denke, ich kann es dir wahrscheinlich einfach hier zeigen. Aber ich habe das Auge, die Hornhaut und die Pupille ausgewählt die Hornhaut und die Pupille und sie einfach wieder zusammengedrückt, das Auge etwas größer gemacht und dann habe ich die Pupille vergrößert. Sie können den Unterschied sehen. So wurde es ihnen gezeigt, ich habe sie ein bisschen gequetscht und es hat sie ein bisschen größer gemacht. Und dann wurde die Pupille größer. Und Sie können sehen, dass es einen großen Unterschied im Q-Faktor gibt. Es gibt einfach so viel zu tun. Also werde ich weiter daran arbeiten. Aber ich denke, ich werde das Projekt als erledigt bezeichnen. Aber ich werde mehr tun. Ich werde noch etwas an ihm arbeiten, wahrscheinlich auf YouTube. Also ich sehe dich im nächsten Video und wir werden ein bisschen mehr chatten. 19. Vielen Dank!: Okay, vielen Dank, dass ihr zu mir gekommen seid und einfach mit mir rumgehangen und mit mir modelliert habt. Ich hoffe du hattest eine gute Zeit. Ich hoffe du hast viel gelernt. Dies war eine neue Leidenschaft meines Unterrichts. Wenn Sie also Vorschläge haben, darauf können Sie wetten, dass ich es besser machen sollte , lassen Sie es mich bitte wissen. Auch das Klassenprojekt. Bewerte und rezensiere meinen Kurs und lade deine Designs auch auf den Tab Projekt und Ressourcen hoch. Projekt erstellen. Ich würde gerne deine Schildkröten sehen und ich bin mir sicher, dass alle anderen deine Schildkröten gerne sehen würden. Und ich möchte sehen, was du tust, wenn du es änderst. Wenn du, wenn du experimentierst, möchte ich das auch sehen. Fühlen Sie sich frei, alles hochzuladen, was Sie hochladen möchten. Ich freue mich, das zu sehen. Ich gebe Ihnen gerne Feedback, wenn Sie es wünschen. Natürlich kannst du mich auf Instagram drug-free, Dave, TikTok oder YouTube ansehen, alles drogenfrei, Dave, ich habe tatsächlich weiter an dieser Schildkröte gearbeitet und tatsächlich noch eine Schildkröte gemacht. Aber danach arbeite ich weiter an Kursen und poste sie einfach auf meinem YouTube. mache sogar die Vorschaubilder für diesen Kurs und viele verschiedene Dinge, die ich einfach weiter mache und das mache ich immer. Ich habe seine Skulptur fertiggestellt und dann arbeite ich einfach weiter daran. Schauen Sie sich das also unbedingt an. Aber ja, ich möchte deine Zeit nicht länger in Anspruch nehmen. Ich schätze euch wirklich. Zeichne wie immer weiter, modelliere weiter und ich sehe euch alle im nächsten Video.