30-Tage-Wasserfarben-Challenge: Durch die Winterzeit mit Wasserfarben

1. Hallo und Willkommen!: [MUSIK] [NOISE] Malen mit Aquarell macht so viel Spaß, indem Sie das Papier mit klarem Wasser benetzen, die Farben gießen und beobachten, wie sie sich vermischen und ineinander bluten und die ganze Magie erzeugen. Es ist ein wirklich schöner Prozess. Manchmal kann das Malen mit Aquarellen unglaublich herausfordernd sein. Aber im nächsten Moment überrascht es Sie vielleicht mit erstaunlichen Ergebnissen, auf die Sie wirklich stolz sein werden. Hallo meine lieben Freunde. Mein Name ist Zaneena Nabeel. Ich bin Mutter, Künstlerin und Architekt. Ich verwende seit meiner Kindheit Aquarelle und meine Faszination für dieses Medium ist in diesen Jahren so stark gewachsen. Der Winter ist eines meiner beliebtesten Malthemen. Diese launischen, nebligen, verschneiten Landschaften zu kreieren , ist ein aufregendes Erlebnis. Ich freue mich sehr, euch alle zu einer 30-tägigen Aquarell-Herausforderung einzuladen , bei der wir zusammen 30 wunderschöne Winterlandschaften malen werden . [MUSIK] Dieser Kurs ist als tägliche Herausforderung konzipiert, die 30 Tage dauern wird. Ab heute werden wir für die nächsten 30 Tage eine wunderschöne Reihe von Aquarellgemälden im Winter malen . [MUSIK] Wir werden eine Reihe atemberaubender Nordlichter, nebliger Morgen, kühle Abende und vieles mehr malen eine Reihe atemberaubender Nordlichter, . Dieser Kurs ist für Künstler aller Könnensstufen geeignet. Selbst wenn Sie gerade erst mit Aquarellen begonnen haben, funktioniert diese Klasse einwandfrei. Diese ganze Herausforderung ist vollgepackt mit unglaublichen Techniken und wunderbaren Klassenprojekten. Ich bin mir sicher, dass Sie am Ende dieser Herausforderung alle viel selbstbewusster in Ihre Aquarellfähigkeiten sein werden . [MUSIK] Seid ihr bereit, diese verschneite Jahreszeit mit Aquarellen zu erkunden? Ziehen Sie einen gemütlichen Pullover an oder trinken Sie eine Tasse Kaffee und malen Sie mit mir eine wunderschöne Sammlung von Winterlandschaften, die Sie verblüffen können. 2. Bevor wir beginnen!!: [MUSIK] Kaufen Sie immer ein Papier , das für die Aquarellmalerei hergestellt wurde. Sie werden eine ganze Reihe von Aquarellpapier auf dem Markt finden , einige von ihnen sind Zellulose, einige von ihnen sind Baumwolle, einige von ihnen sind eine Mischung aus Baumwolle und Zellulose. Versuchen Sie immer mit einem Papier zu gehen, das aus 100% Baumwolle besteht. Dies sind zwei meiner Favoriten, einer ist Arches. Dies ist 100% Baumwolle und es ist 140 Pfund. Gleich mit dem anderen. Der andere stammt aus Canson. Es ist ihre Heritage-Serie. Beide sind kaltgepresstes Aquarellpapier. Für den gesamten Kurs verwende ich Papier von Canson. Dies ist eine Textur, die mein Papier hat, es ist mäßig strukturiert. Die meiste Zeit sind wir frustriert mit Aquarellen, nur weil Sie die falsche Art von Kunstbedarf verwenden , insbesondere das Papier. Verwendung eines hochwertigen Aquarellpapiers hat einen großen Einfluss auf das intrazelluläre. Wenn Sie es wirklich ernst meinen Ihre Aquarellfähigkeiten zu verbessern, malen Sie niemals auf ein Aquarellpapier in Studentenqualität. Versuchen Sie und investieren Sie in ein hochwertiges Künstler-Aquarellpapier. Glaub mir, das wird ein Game Changer sein. Sie werden anfangen, den Prozess zu genießen und Sie werden dieses Medium wie nie zuvor lieben. Das Gleiche gilt auch für Skizzenbücher. Es ist viel einfacher, das richtige Aquarellpad zu bekommen. Aber das richtige Skizzenbuch zu finden ist schwierig. Dieses Papier ist ziemlich dick, hat aber keine Textur. Es ist nur gut für Skizzieren und leichte Wäschen. Es besteht nicht zu 100% aus Baumwolle und kann nicht mit mehreren Wasserschichten umgehen. Ich habe es gerade für ein paar Skizzierübungen beiseite gehalten. Jetzt habe ich noch ein Skizzenbuch hier. Dieses ist ein maßgeschneidertes Skizzenbuch und besteht aus 100% Baumwolle Aquarellpapier, das für die Aquarellmalerei hergestellt wurde. Ein [unverständlich] für mich sind Chargen und Farbstudien. Man sieht diese Karte nur texturiert. Seit ich angefangen habe, 100% Baumwolle Aquarell mit 100% Baumwolle Aquarell Dicke von mindestens 140 Pfund zu verwenden, habe ich nie billiges billiges Aquarellpapier gekauft. Ich weiß, dass es ein bisschen teuer sein kann, aber das wird ein echter Game Changer sein. Wenn Sie es wirklich ernst meinen , Ihre Aquarellfähigkeiten zu verbessern, gibt es keine andere Wahl Sie müssen zu 100% Baumwoll-Aquarellpapier mit einer Dicke von mindestens 140 Pfund gehen . Je mehr die Dicke besser ist, aber es kann auch teurer sein, also gehen Sie mit einer Mindestdicke von 140 lb. Stellen Sie sicher, dass Sie eine wirklich leichte Bleistiftskizze verwenden, egal welchen Bleistift Sie verwenden ob es sich um einen HB-Stift oder einen 2b, 1b oder ein 4b handelt. Machen Sie Ihre Bleistiftskizzen so leicht wie möglich. Aquarell ist ein transparentes Medium. In dieser Aquarell-Herausforderung malen wir Winterlandschaft. Um diesen verschneiten Charakter einzubringen, werden wir mit wirklich leichten Aquarellwäschen gehen und wir werden auch das Paperwhite lesen. Gehen Sie zu einer wirklich leichten Bleistiftskizze, sonst sind Ihre Bleistiftlinien in Ihrem Gemälde sichtbar. Das wollen wir nicht. Sie können die Lichtskizzen sehen, die ich hinzugefügt habe. Das ist ein Ton, den Sie für Ihre Bleistiftskizze verwenden sollten, nicht nur für diese Aquarell-Herausforderung. Dies ist etwas, das Sie beachten müssen, wenn Sie eine Bleistiftskizze für Ihre Aquarellmalerei hinzufügen . Setzen Sie nicht viel Druck aus. Sei sehr sanft und füge eine Bleistiftskizze so leicht wie möglich hinzu. Studieren Sie niemals Aquarellmalerei, ohne eine Vorstellung von der Farbpalette und den Techniken zu haben, die Sie verwenden werden. Dies sind einige Miniaturskizzen, die ich zuvor für ein anderes Projekt erstellt habe . Diese kleinen Bilder geben Ihnen eine bessere Vorstellung davon, wie Sie sich Ihrem Hauptprojekt nähern können. Ich erinnere mich noch daran, dass ich in meinen frühen Stadien so viele Aquarellbilder ruiniert in meinen frühen Stadien so viele Aquarellbilder habe, nur weil ich die Farben und Techniken nicht richtig geplant habe. Diese Übung ist sehr wichtig, wenn Sie mit der neuen Technik arbeiten oder eine neue Farbkombination ausprobieren möchten. Diese Bilder können sehr klein sein und müssen nicht detailliert beschrieben werden. Es geht nur darum, sich ein Bild über die Farbpalette zu machen und wie man sich der Malerei nähert. Es wird den gesamten Prozess erheblich erleichtern. Wenn Sie sich wirklich um Ihre Aquarellpinsel kümmern, müssen Sie nie wieder denselben Pinsel kaufen. Es ist wirklich wichtig, Ihre Bürsten sauber zu halten. Es sollte keine übrig gebliebene Farbe auf Ihrem Pinsel geben, nachdem Sie mit dem Gemälde fertig sind. Normalerweise benutze ich diesen Pinselreiniger. Ich benutze es ziemlich oft für meine Gouache-Pinsel, aber für meine Aquarellpinsel verwende ich es einfach einmal im Monat oder vielleicht einmal in zwei oder drei Monaten. Das ist wie eine milde Seife. Ich erkläre schnell den Prozess, den ich normal befolge. Zuerst lege ich meinen Pinsel in warmes Wasser ein, dann reibe ich meinen Pinsel in die Seife. Letzteres wird auf Ihrem Pinsel gebildet werden. Jetzt auf diesem Plateau in normalem Wasser waschen. Anstelle eines Pinselreinigers können Sie jede milde Seife oder ein Shampoo verwenden. Es funktioniert genauso. Kümmere dich um deine Bürsten. Verwenden Sie immer zwei Gläser Wasser wenn Sie ein Aquarellmalbild machen. Es ist wirklich wichtig, mit sauberem Wasser zu arbeiten , um frische und lebendige Farben zu erhalten. Ich behalte immer ein Glas Wasserseite und wann immer ich sauberes Wasser brauche, schnappe ich mir einfach das. Der andere, den ich normalerweise benutze wird immer die Farbe von meinem Pinsel haben. Wenn Sie nicht in der Lage sind, mit zwei Gläsern Wasser zu arbeiten, versuchen Sie, Ihr Wasser so häufig wie möglich zu ersetzen. Wenn Sie mit schlammigem Wasser oder schmutzigem Wasser arbeiten, wird das Malen auch schlammig aussehen, es wird diesen frischen Charakter verlieren. Es ist wirklich wichtig, mit zwei Gläsern Wasser zu arbeiten oder Ihr Wasser regelmäßig zu ersetzen. Versuchen Sie, Ihren Pinsel richtig zu reinigen. Jedes Mal, wenn Sie von einer Farbe zur anderen wechseln, arbeiten Sie möglicherweise mit hellen Farben und dunklen Farben. Stellen Sie sich vor, Sie arbeiten zuerst mit Blau und verwenden den gleichen Pinsel, um Gelb zu wählen. Wenn Sie es nicht richtig gereinigt haben, erstellen Sie am Ende ein Grün. Reinigen Sie Ihren Pinsel immer richtig bevor Sie von einer Farbe zur anderen wechseln. Um sicher zu sein, können Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch geben, um sicherzustellen sich keine übrig gebliebene Farbe auf Ihrem Pinsel befindet, bevor Sie mit der zweiten Farbe gehen. Stellen Sie immer sicher, dass die vorherige Schicht getrocknet ist , bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren. Wenn Sie mit Aquarell arbeiten, brauchen Sie viel Geduld. Warten Sie immer, bis Ihre Hintergrundebene getrocknet ist, bevor Sie Ihre Daten hinzufügen. Wenn Sie den Prozess beschleunigen möchten, können Sie immer einen Föhn oder ein Wärmewerkzeug verwenden. Dies kann den Prozess beschleunigen und Sie können Ihre Daten viel schneller hinzufügen. Das ist es. Ich denke, wir sind alle irgendwie, diese Reise zu beginnen. [MUSIK] 3. Benötigte Materialien: [MUSIK] Jetzt führe ich Sie durch alle Materialien, die Sie für diesen Kurs benötigen. Wir fangen mit dem Aquarellpapier an. Das, das ich für diesen Kurs verwenden werde, ist das Canson Heritage Cold Press Aquarellpapier. Canson hat viele Arten von Aquarellpapier, aber dieses ist mein persönlicher Favorit. Wenn Sie ein Papier für Ihre Aquarellprojekte erhalten , müssen Sie auf drei Dinge achten. In erster Linie sollte das Papier zu 100 Prozent aus Baumwolle bestehen. Wenn das Papier nicht 100 Prozent Baumwolle erwähnt, könnte es aus Zellulose sein, ist aber nicht so gut für Aquarellprojekte, also gehen Sie immer mit dem Papier mit dieser 100-prozentigen Baumwolle. Das nächste ist, dass Ihr Papier mindestens 140 Pfund betragen sollte. Dies zeigt die Dicke Ihres Papiers an, und das bedeutet, dass Ihr Papier mehrere Wasserschichten verarbeiten kann . Der letzte ist, dass das Papier kalt gepresst werden muss. Aber diese ist eine persönliche Entscheidung. Wenn Sie mit mehr Texturen arbeiten möchten, können Sie mit grobem Papier arbeiten. Wenn Sie mit sehr minimaler Textur arbeiten möchten, können Sie mit heißgepresstem Papier arbeiten. Werfen wir einen Blick auf dieses Bild. Sie können den Unterschied deutlich erkennen. Der erste ist heiß gepresst und hat keine Textur. Das zweite ist kaltgepresstes Aquarellpapier, das eine mäßige Textur aufweist. Der letzte ist rau, was viel mehr Textur hat als die anderen beiden. Behalten Sie diese Dinge im Hinterkopf und entscheiden Sie sich für Ihr Aquarellpapier. Dieser Papierteil ist 26 Zentimeter mal 36 Zentimeter groß, und ich habe dieses Papier in sechs gleiche Teile geteilt, und das ist die Größe, die ich für meine Bilder verwende. Jede dieser Divisionen beträgt 12 Zentimeter mal 13 Zentimeter. Ich habe diese Dimension erhalten, indem ich das Papier in sechs gleiche Teile geteilt habe. Es ist klein, aber Sie können sich für die Größe des Papiers entscheiden , mit dem Sie arbeiten möchten. Wenn Sie mit einer viel größeren Größe wählen würden, ist das absolut Ihre Wahl. Hier ist eines der Gemälde, das wir machen werden. Ich habe das gerade herausgenommen, damit du die Größe verstehen kannst. Das ist die Größe, mit der ich gehen werde. Du siehst, ich habe dieses Blatt Papier gerade in sechs gleiche Abteilungen geteilt . Entscheiden Sie sich für die Größe des Papiers, das Sie verwenden möchten. , mit welcher Größe Sie sich entscheiden, achten Sie einfach darauf, zu 100% Baumwoll-Aquarellpapier zu passen, was einen großen Einfluss auf Ihre Malerei haben wird. Jetzt repariere ich mein Papier auf einem Brett. Dieser ist ein MDF-Panel. Ich benutze das als Packbrett. Wir brauchen nur ein Stück Pappe oder anderes Stück harte Oberfläche, auf dem wir ein Papier befestigen können. Für einige der Bilder, die wir in diesem Kurs machen werden, müssen wir unser Papier anheben und kippen und dann umdrehen, damit die Farben ineinander verschmelzen. Ich würde empfehlen, Ihr Papier auf einer Rückwand und nicht auf Ihrem Tisch zu befestigen . Das nächste, was Sie brauchen, ist ein Abdeckband. Wir müssen unser Papier auf diesem Brett befestigen, also benötigen Sie natürlich ein Abdeckband oder ein Washi-Tape. Meins ist ein normales Abdeckband, das ich von einem stationären Geschäft bekommen habe. Es ist kein teures Malerband oder so, und es funktioniert perfekt für meine Bilder. Sie können jedes Abdeckband oder Washi-Band verwenden , das Sie normalerweise verwenden das auf Ihrem Papier gut funktioniert. Das dreht sich alles um das Aquarellpapier. Werfen wir einen Blick auf die Pinsel, die Sie benötigen. Während dieses Kurses verwende ich vier verschiedene Pinsel. Die erste ist eine 1,5-Zoll-Mottler-Pinsel oder eine Waschbürste. Ich verwende diesen Pinsel, um Wasser auf das gesamte Papier aufzutragen. Ich benutze diesen Pinsel für nichts anderes, also ist er ziemlich sauber. Wenn Sie keine so breite Bürste oder eine Waschbürste haben , ist das absolut in Ordnung. Sie können jeden Ihrer größeren Pinsel verwenden. Stellen Sie einfach sicher, dass es sauber ist, bevor Sie Wasser auf Ihr Papier auftragen. Nun, der nächste Pinsel, den ich hier habe, ist ein halber Zoll Flachpinsel. Sie können jeden Ihrer mittleren bis größeren Flachpinsel verwenden. Dann habe ich zwei Rundpinsel , einen eine Größe Nummer 8 und den anderen eine Größe Nummer 4. Der breite Pinsel stammt von Princeton und die anderen drei sind aus silberfarbenem schwarzem Samtpinsel. Schnappen Sie sich einfach einen der Bürsten, die Sie normalerweise verwenden und die die gleiche Größe haben. Wir haben über das Aquarellpapier und die Pinsel gesprochen. Das nächste wichtige Thema ist Aquarellfarbe. Während des gesamten Kurses verwende ich Tube-Aquarell. Diese sind von der Marke ShinHan, es ist eine färbende Aquarellmarke. Dies sind ihre extra feinen Premium-Aquarelle. Ich darf nicht mit frisch gepresster Farbe arbeiten, also werde ich diese nicht auf eine Palette drücken und im Voraus aufbewahren. Laut dem Gemälde, das wir machen, werde ich die Farbe frisch auspressen [unhörbar], und zu Beginn jedes Gemäldes werden Sie die Farben sehen, die Sie für diesen bestimmten Tag benötigen. Es ist jedoch nicht notwendig, frisch gepresste Farbe zu verwenden, Sie können geschwenktes Aquarell oder Sie können die Farbe im Voraus auf Ihre Palette drücken . In beiden Fällen würde ich empfehlen, ein Wasserspray zu verwenden. Falls Sie ausgetrocknete Farbe auf einer Palette oder Aquarellpfannen verwenden , zeigen Sie im Voraus etwas Wasser darauf und halten Sie es für 10-15 Minuten beiseite. Dies aktiviert die Farbe und lässt Ihre Farben lebendig und intensiv aussehen. Sie können die Farben auch ganz einfach auswählen. [unhörbar] Ihr Wasser und lassen Sie es für einige Zeit beiseite, lassen Sie es darauf einwirken. Das nächste, was Sie benötigen, ist eine Mischpalette. Ich benutze diese kleine super süße Keramikpalette für meine Bilder. Für alle Bilder, die wir machen werden, brauchen wir nur vier oder vielleicht fünf Farben, nicht mehr als das. Jede kleine Palette funktioniert. Sie müssen nicht mit einer großen Palette arbeiten, selbst ein Teller wird perfekt funktionieren. Nimm einfach alles heraus, worauf du deine Farbe mischen kannst. Es muss nur eine nicht absorbierende Oberfläche sein. Es kann Kunststoff oder Keramik oder Glas sein, es spielt keine Rolle. Das nächste, was Sie brauchen, sind zwei Gläser Wasser. Ich habe gesehen, wie Leute das sehr albern nehmen, aber es ist sehr wichtig, zwei Gläser sauberes Wasser zu haben. Wir halten ein Glas beiseite und wann immer wir sauberes Wasser benötigen, holen wir sauberes Wasser aus dem anderen Glas. Bewahren Sie immer zwei Gläser sauberes Wasser auf, damit Sie nicht dazwischen laufen müssen. Für einige der Gemälde müssen wir eine Bleistiftskizze hinzufügen, damit Sie einen Bleistift und einen Radiergummi benötigen. Wann immer Sie Ihre Bleistiftskizze hinzufügen, gehen Sie immer mit hellen Linien. Mach es nicht zu mutig und stark. Nur du musst sie sehen, wenn dein Gemälde trocknet, also übe nicht viel Druck aus. Gehen Sie mit sehr leichter Bleistiftskizze. Das Letzte, was Sie brauchen, ist ein Papiertuch. Sie können auch ein Baumwolltuch verwenden. Wenn Sie Ihre Aquarellmalerei machen, in vielen Fällen müssen Sie in vielen Fällen ein Papiertuch verwenden. Manchmal ist es nur darum, die Nässe von Ihrem Pinsel zu entfernen und sauber zu machen. Einige andere Male ist es für die Trockenbürsten-Technik. Bewahren Sie beim Malen immer ein Stück Papiertuch oder ein Baumwolltuch direkt neben sich auf. Das fasst alle Materialien zusammen, die Sie für diese 30-tägige Aquarell-Herausforderung benötigen. Jetzt gibt es zwei weitere Dinge, die ich zeigen möchte, was kein wirklich notwendiges Material ist. Der erste ist ein Zeichenstift und der andere ist ein breiter Schärfer. Diese werden unser Leben so viel einfacher machen. Wenn Sie sie haben, wird es etwas einfacher sein , ins Detail einzufügen. Ansonsten können wir einfach einen Detailpinsel verwenden und diese winzigen Details mit unserem Pinsel anstelle eines Stiftes hinzufügen diese winzigen Details . Für dieses Gemälde können Sie diese weißen verschneiten Muster einfach mit einem breiten Schärfen auf den Baum einfügen. Dasselbe kann auch mit neuer weißer Gouache und einem Stift gemacht werden . Aber mit einem weißen Schärfen wird es etwas einfacher . Das Gleiche gilt für diese dünnen, empfindlichen Zweige. Wenn Sie einen schwarzen Stift haben, ist es viel einfacher, diese empfindlichen Zweige hinzuzufügen. Dieser ist von der Kunstlinie, Sie können einen beliebigen Zeichenstift oder Skizzierstift verwenden. Mir wurde gerade klar, dass ich eines der wichtigsten Kunstvorräte verpasst habe der wichtigsten Kunstvorräte Sie für diesen Kurs benötigen , nämlich weiße Gouache oder weißes Aquarell. Es ist ein Fenster für Aquarell-Herausforderung. Offensichtlich müssen wir unserem Gemälde viel Schnee hinzufügen . Ich verwende diese weiße Gouache einer indischen Marke namens Brustro. Wenn Sie keine weiße Gouache haben, können Sie auch Ihr weißes Aquarell verwenden. Für dieses Gemälde sehen Sie hier diese weißen Flecken am Baum. Dafür benutzen wir weiße Gouache. Damit dieses Gemälde diese Sterne hinzufügen kann, verwenden wir weiße Gouache. Es gibt mehrere Verwendungszwecke für weiße Gouache und es ist nur eines der wichtigsten Werkzeuge, um unsere Bilder schneebedeckt aussehen zu lassen. Das fasst alle Materialien zusammen, die Sie für diese gesamte Aquarell-Herausforderung benötigen. Schnapp dir sie schnell und mach dich bereit, deinen Kurs bei der Aquarell-Herausforderung zu genießen. [MUSIK] 4. Tag 1 – Winterabend: [MUSIK] Beginnen wir mit der Wafermalung. Ich habe schon ein Stück Papier hier. Dies ist die Größe, mit der ich gut gehe, aber Sie können mit jeder Größe wählen, die Sie bevorzugen. Dann habe ich meine saubere Palette und zwei Gläser Wasser. Alles ist fertig. Jetzt trage ich zunächst Abdeckband auf die vier Seiten meines Papiers auf. Ich werde das in diesem Board beheben. Ich benutze ein 1-Zoll-Abdeckband. Sie können entweder ein Abdeckband oder ein Washi-Tape verwenden, je nachdem, was Sie normalerweise verwenden. Nun, lasst uns das Papier schnell auf dem Brett befestigen. Ich befestige mein Papier lieber auf Rückwand als auf dem Tisch. Auf diese Weise ist es für mich einfach, mein Papier anzuheben und umzudrehen, während ich die Details hinzufüge. Für einige der Techniken, die wir in diesem Kurs verwenden, müssen Sie es auf Papier heben und Sie müssen es umdrehen die Farben auf sehr natürliche Weise vermischen. Sie Papier auf einem Brett befestigen, kann es sich um ein beliebiges Stück Pappe oder sogar um eine alte Zeitschrift oder ein Notizbuch handeln. Etwas, auf das Sie Ihr Papier fixieren können, kann alles sein. Wenn Sie Ihr Abdeckband anbringen, achten Sie darauf, dass Sie Ihre Finger mehrmals darauf legen, um sicherzustellen, dass dazwischen keine Lücken bestehen. Auf diese Weise bekommst du einen sauberen Boarder. Wenn es einige Lücken gibt, kann die Farbe hineinschlürfen und Sie erhalten diese saubere Grenze nicht. Lassen Sie Ihre Finger einfach mehrmals laufen , nachdem Sie Ihr Abdeckband angebracht haben. Meine Zeitung ist fertig. Jetzt füge ich eine Zeile ein wenig von der Mitte des Papiers hinzu. Der obere Teil ist unser Himmel und der Boden ist der verschneite Boden. Das ist alles, was Sie für die Bleistiftskizze hinzufügen müssen . Ist es einfach? Jetzt bereiten wir die Farben vor. Für den verschneiten Boden verwende ich diese beiden Farben. Ich mische Indigo und Königsblau. Ich möchte keine Indigo-Esel benutzen , weil es dunkelblau ist. Ich möchte, dass es etwas heller wird. Ich werde Indigo und Königsblau mischen. Sie können auch Indigo und Preußischblau oder Indigo oder Ultramarinblau oder ein anderes Blau verwenden. Es macht nur ein wenig aus Indigo, aber jedes andere Blau, das Sie verwenden, und erstellen Sie eine etwas hellere Version von Blau. Wir wollen nicht, dass es zu hell und zu langweilig ist. Aus diesem Grund mische ich diese beiden Farben. Es gibt noch einen Grund, den Indigo, den ich hier verwende, es stammt aus dem Zweig in der Hand. Es ist etwas dunkler als die anderen Indigos. Ich bin nicht wirklich ein Fan des Indigos dieser Marke, weil er eher einen Graustein als bläulich hat . Ich habe den Indigo von Sennelier wirklich geliebt, aber das ist fast schlimmer. Ich dachte, ich mische einfach ein bisschen Königsblau mit Indigo, um es etwas heller zu machen. Für dieses Bild beginne ich mit dem verschneiten Boden und nicht mit dem Himmel. Um den verschneiten Boden zu streichen, benutze ich meinen halben Zoll Flachpinsel. Wir werden den Himmel erst malen, nachdem das getrocknet ist. Genau wie ich bereits erwähnt habe, werde ich Indigo und Königsblau mischen. Wenn Sie einen bläulicheren Indigo haben, können Sie direkt verwenden, dass Sie es nicht mit einem anderen Blau mischen müssen . Wenn Sie zum Beispiel Indigo von Sennelier haben, sieht es meiner Meinung nach am ähnlichsten aus, also müssen Sie es nicht mischen. Dies ist die Farbe, mit der ich gehen werde. Wir verwenden die [unhörbare] Technik. Der erste Schritt besteht darin, eine gleichmäßige Schicht Wasser auf den Vordergrund aufzutragen . Ich gehe mit meiner anderthalb Zoll Waschbürste und [NOISE] Ich tauche meinen Pinsel in sauberes Wasser und trage ihn sogar eine Schicht Wasser auf den vorderen unteren Teil auf. [LÄRM] Wir brauchen nicht viel Wasser, nur eine glänzende Wasserschicht, es ist alles was wir brauchen. Tragen Sie vorsichtig eine Schicht Wasser auf, die Sie hinzugefügt haben. Jetzt gehe ich mit der Farbe, die ich [NOISE] durch Mischen von Indigo und Königsblau erstellt habe . Oben unten werden wir mit einem mittleren Ton gehen. Wenn wir uns dieser Linie nähern, die wir in der Mitte hinzugefügt haben, werden wir die Farbe heller machen. Beginnen Sie mit einem mittleren Ton und wenden Sie diesen nur auf die Hälfte der Fläche an. Waschen Sie nun die Farbe von Ihrem Pinsel und reinigen Sie sie richtig. Trocknen Sie den Pinsel auf einem Papiertuch und entfernen Sie das dunkle und intensive Blau. Jetzt, da es einen leicht nassen Pinsel gibt, mischen Sie die Farbe und machen Sie sie in Richtung dieser Linie heller. So sollte die Fußleiste aussehen. Wenn Sie die Farbe mehr Taco über den Boden machen möchten, können Sie dies jetzt tun, weil Ihr Hintergrund nass ist, Sie können diese Zeit nutzen und tiefere Töne über den Boden hinzufügen. Aber der obere Bereich sollte leichter sein. Ich putze meine Bürste wieder und mache ihn zu einer sauberen Mischung. Führen Sie Ihren Pinsel nur waagerecht aus. Wir brauchen hier eine glatte und saubere Mischung. Ich denke, das sieht gut aus. Ich werde meinen Pinsel noch einmal horizontal laufen lassen und die Mischung etwas glatter machen. Das ist eine Basisschicht, die nur geschliffen wurde. [NOISE] Jetzt müssen wir warten, bis das trocknet. Sie können entweder einen Föhn verwenden, um den Trocknungsprozess zu beschleunigen , oder Sie können einfach warten, bis er auf natürliche Weise trocknet. Meiner ist getrocknet. Für den nächsten Schritt verwende ich einen kleineren Pinsel. Dieser ist ein Rundpinsel der Größe 4. Ich wasche einfach meinen anderen Pinsel richtig und halte ihn beiseite. [NOISE] Für den Himmel verwenden wir denselben Flachpinsel. Ich möchte keine blauen Flecken darauf haben. Wir verwenden Purpur und Orange für den Himmel, also brauchen wir dort eine frische Farbe. Ich wechsle zurück zu meinem Rundpinsel der Größe 4 und gehe mit einem etwas dunkleren Ton [NOISE] von Indigo. Ich füge nicht viel Wasser hinzu. Jetzt tippe ich auf mein Bichon Papiertuch. Wir müssen Farbe auf dem Pinsel trocknen, es sollte nicht zu wässrig sein. Wenn Sie Farbe auf Ihren Pinsel genommen haben, tippen Sie einfach mehrmals auf ein Papier um die überschüssige Wassermenge zu entfernen. Mit diesem trockenen Pinsel fügen wir jetzt einen Weg hinzu. Es ist nicht wirklich ein Weg, es ist etwas, das durch die Schritte geschaffen wird. Sie müssen mit einer sehr unordentlichen Art und Weise gehen , damit es so aussieht, als wären es die Schritte. Ich füge es auf eine coole Weise hinzu. Ich fange von diesem weiteren Ende an. Verwenden Sie nun diesen trockenen Pinsel, fügen Sie eine kurvige Linie auf gebrochene Weise hinzu. Es sollte keine glatte kurvige Linie sein, mit der gebrochenen Art und Weise gehen und trockene Farbe verwenden. Geh nicht mit einer einfarbigen Farbe. Der Hintergrund ist völlig trocken und Sie verwenden eine trockene Farbe. Ich habe nicht viel Farbe auf meinen Pinsel genommen. Ich habe bloße minimale Farbe genommen, die du wirklich ausprobieren solltest. Über der Unterseite näher am Abdeckband können Sie im Vergleich zum weiteren Ende mit Pico-Mustern wechseln . Aber auch hier sollten Sie trockene Farbe verwenden. Alles, was Sie tun müssen, war mit trockener Farbe zu gehen, einen kleineren Pinsel verwenden und die Spitze Ihres Pinsels weiter auf dem [NOISE] -Papier zu schrubben und eine gebrochene Linie hinzuzufügen, die an der weiteres Ende und dicker und Taco im unteren Teil. Es kann ein bisschen chaotisch sein. Es muss keine perfekte Form sein. Fügen Sie einfach ein paar zufällige Formen auf kurvige Weise hinzu. [NOISE] Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Ich gehe mit einem wirklich leichten Indigo. Ich füge nur ein paar Muster [NOISE] mit diesem helleren Ton hinzu. Wieder tippe ich mit dem Pinsel auf ein Papiertuch. Ich versuche diese dunkleren Muster zu verschmieren. Ich möchte nicht, dass sie zu prominent sind. Fügen Sie ein paar weitere kleine Schaltflächen direkt neben den dunkleren hinzu, die wir hinzugefügt haben. Ich werde [NOISE] die Farbe hier etwas dunkler machen. Ich gehe mit einem viel mehr Taco-Ton von Indigo und füge das hier einfach hinzu. Sie können sehen, dass die Muster hier hinzugefügt wurden , sie sind wirklich chaotisch. So sollten Sie sie hinzufügen , weil wir versuchen , es wie Schritte aussehen zu lassen. Das ist ein schneebedeckter Boden. Sie können sehen, wie schön wir dort einen kurvigen Weg haben. Der nächste [NOISE] -Schritt besteht darin, den Himmel zu malen. Für den Himmel gehen wir mit einer bunten Wäsche von zwei Farben. Dafür wechsle ich zurück zu meinem Flachpinsel. Dieser hat den gleichen Pfad-Zoll-Flachpinsel ich für den verschneiten Boden benutzt habe. Sie können auch jedes Medium verwenden , da es sich um einen flachen Pinsel handelt. Dies sind die beiden Farben, die ich für den Himmel verwende , Warmaline und Purpur. Wir mischen diese beiden Farben zusammen, um eine pfirsichfarbene Farbe zu erhalten. Nach unten verwenden wir purpurrote Acidus. Oben hätte man diese pfirsichfarbene Farbe, und nach unten, näher an dieser Linie, hast du einen karmesinroten Farbton, also habe ich es so geplant. Ich hoffe, ihr habt alle Purpur und Warmalin. Sie sind gängige Farben. Man bekommt es in allen grundlegenden Aquarellboxen. Wenn Sie keine der Farben haben , die ähnlich sind. Anstelle von Warmaline können Sie scharlachrote Verschüttung verwenden , wenn Sie es nicht haben. Wir haben die Farben bereit. Wie ich bereits sagte, werde ich mit der Pfirsichfarbe gehen Ich verwende keinen Warmalin-Acetus, aber wenn Sie öfter orange Farbe an Ihrem Himmel verwenden möchten , können Sie Warmaline Acetus verwenden ohne zu mischen das mit Karmesinrot. Ich beginne damit, ein Viertel Wasser auf den Himmel zu legen . Ich gehe mit meiner eineinhalb Zoll Waschbürste zurück. [NOISE] Ich tauche meinen Pinsel in sauberes Wasser und trage sanft eine gleichmäßige Schicht Wasser auf den gesamten Himmel auf. Wir brauchen nur eine glänzende Wasserschicht. Füge nicht viel Wasser hinzu und mach es zu einem Pool. Führen Sie Ihren Pinsel mehrmals aus, um sicherzustellen, dass die Wasserschicht gleichmäßig ist. Wir machen nass am nassen Himmel und sie werden mit einer bunten Wäsche gehen. gehe ich mit meinem [NOISE] Halb-Zoll-Flachpinsel zurück. Stellen Sie sicher, dass sich beim vorherigen Waschen keine blauen Flecken auf Ihrem Pinsel befinden. Stellen Sie sicher, dass es sauber ist. Jetzt, [NOISE] Ich mische ein bisschen Wamerline und Purpur, um [NOISE] rosa Farbe zu erzeugen. Ich gehe mit gleichem Teil. [NOISE] Mischen Sie einfach diese beiden Farben gut. Das ist eine Farbe, mit der ich gehe. Ich fange mit einer intensiven Farbe an. Wenn ich dann in die Mitte komme, mache ich die Farbe heller, indem ich etwas Wasser hinzufüge. Ich werde es wieder dunkler machen wenn ich mich der Horizontlinie nähere. Sie können sehen, wie schön diese Farbe aussieht. Ich mische einfach ein bisschen Zinnoberrot [NOISE] und Purpur zusammen. Jetzt, in Richtung Zentrum, verwende ich ein bisschen Zinnoberrot, [NOISE] nur ein bisschen, und ich füge das hier hinzu und vermische das mit der Pfirsichfarbe, die wir zuvor hinzugefügt haben. Jetzt gehe ich mit der Pfirsichfarbe zurück, die wir kreiert haben, mit einem intensiven Ton das hier drüben an. Endlich gehe ich mit Purpur. Wieder mit einer intensiven Farbe. Jetzt füllen Sie diese Endschwanzlinie in Purpurrot. Oben haben wir einen mittleren Ton dieser Pfirsichfarbe, die wir kreiert haben, und dann haben wir die Farbe heller gemacht, und wir gingen mit ein bisschen Zinnoberrot hinein. Dann gingen wir wieder mit einer Pfirsichfarbe zurück. Wir haben eine intensive Farbe verwendet. Jetzt sind wir gut mit Karmesinrot. Das ist der Himmel. Jetzt müssen wir eine saubere Mischung all dieser Farben erstellen. Um eine schöne Mischung zu erhalten, müssen Sie Ihren Pinsel horizontal ausführen. Lass deinen Pinsel nicht in eine andere Richtung laufen. Führen Sie es einfach waagerecht von links nach rechts aus. Jetzt putze ich meinen Pinsel und tippe ihn auf ein Papiertuch. Mein Pinsel ist einfach nur dump, er ist nicht zu nass. Ich führe meinen Pinsel horizontal aus, um ihn zu einer sauberen Mischung zu machen. Das ist der Himmel, den Sie sehen können, wie hübsch diese Farben aussehen. Ich liebe die Farbkombination sehr. Jetzt gibt es zwei Dinge, die wir tun müssen, bevor der Hintergrund trocknet. Der erste ist das Hinzufügen von Bäumen über der Horizontlinie. Der zweite ist, dass wir etwas Farbe vom Himmel abheben müssen , um eine Sonne zu erzeugen. Das sind die beiden Aufgaben, wir ziemlich schnell erledigen müssen , bevor der Hintergrund trocknet. Zuerst werden wir die Bäume hinzufügen. Dafür verwende ich meinen Rundpinsel der Größe Acht. Ich gehe mit einem wirklich intensiven Indigoton. Sie können entweder Indigo oder Paynes Grau verwenden. Gehen Sie mit einem wirklich dunklen Ton weil wir dies auf den dunklen Hintergrund anwenden werden. Wenn es trocknet, wird es sehr langweilig aussehen. Um das Endergebnis wirklich hell und hübsch zu erhalten, müssen Sie mit einem intensiven Ton arbeiten. Ich habe Farbe auf meinen Pinsel genommen. Jetzt füge ich diese nasse Farbe auf den nassen Hintergrund hinzu. Sie können sehen, wie schön sie sich in den Hintergrund ausbreiten. Zuerst können Sie eine Linie mit diesem dunklen Ton des Indigos hinzufügen und diese Horizontlinie bereinigen. Lassen Sie diese Farbe einfach in einigen zufälligen Formen auf den nassen Hintergrund fallen. Wenn wir eine nasse Farbe auf den nassen Hintergrund auftragen, breitet sich dies gut in den Hintergrund und lässt diese Bäume wenig verschwommen aussehen. Genau das brauchen wir. Sie können diesen gefiederten Effekt oben sehen. Jetzt, an einigen Stellen, kannst du die Farbe ein wenig in den Himmel ziehen und mit einer sehr organischen Form gehen. Setzen Sie nicht viel Druck aus die nasse Farbe einfach auf den nassen Himmel fallen. Lass es sich auf seine eigene Weise ausbreiten, versuche nicht, die Art und Weise zu kontrollieren, wie es sich ausbreitet. Der erste Schritt ist erledigt. Der nächste Schritt besteht darin, die Farbe vom Himmel abzuheben . Dafür brauchen wir einen sauberen Pinsel. Waschen Sie die gesamte Farbe von Ihrem Pinsel und reinigen Sie sie gründlich. [NOISE] Mein Pinsel ist zu 100 Prozent sauber. Vielleicht kannst du versuchen, es auf ein Papiertuch zu tupfen, nur um sicherzustellen, dass es keine Farbflecken gibt. Jetzt werde ich meinen Pinsel kreisförmig laufen lassen und ich werde etwas Farbe vom Himmel abheben . Übe etwas Druck aus. Dann putzt man kreisförmig. Siehst du das? Wenn Sie 100-prozentiges Baumwoll-Aquarellpapier verwenden, bleibt Ihr Papier länger nass und Sie können dies ganz einfach tun. Jedes Mal, wenn wir die Farbe abheben, tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch. Wiederholen Sie den gleichen Schritt bis Sie dort einen sauberen weißen Kreis erhalten. Jedes Mal, wenn Sie dies tun, wird etwas orange Farbe auf Ihrem Pinsel sein. Bevor du das nächste Mal gehst, musst du deinen Pinsel reinigen. Wenn es viel Farbe gibt, spülen Sie sie in Ihrem Glas Wasser ab, sonst tupfen Sie es einfach auf ein Papiertuch. Das Beste an dieser Technik ist, dass Sie die äußere Form Ihrer Sonne ein wenig verschwommen bekommen, und dies wird automatisch so aussehen lassen , als würde unsere Sonne leuchten. Wenn Sie mit einem sauberen weißen Kreis arbeiten, werden , sobald alles getrocknet Sie diesen Effekt nicht mehr erzielen, sobald alles getrocknet ist. Es besteht jedoch die Möglichkeit, dass Ihr Hintergrund zum Zeitpunkt des Abhebens der Farbe getrocknet ist, oder Sie verwenden kein 100-prozentiges Baumwoll-Aquarellpapier. sich in diesem Fall überhaupt keine Sorgen. Tragen Sie einfach einen weißen Kreis mit Ihrer weißen Gouache oder Ihrem weißen Aquarell auf. Es ist nur so, dass du nicht den leuchtenden Effekt bekommst , aber dein Bild wird immer noch hübsch sein, also mach dir überhaupt keine Sorgen. Jetzt, in der Mitte dieses Kreises, den ich hier erstellt habe, werde ich ein bisschen weiße Gouache auftragen , damit es so aussieht, als würde er glühen. Wir brauchen nur ein bisschen weiße Gouache oder weißes Aquarell. Ich tauche direkt meinen Pinsel in diese Tube und pflücke etwas Farbe. Das ist alles was wir brauchen, nur ein kleines bisschen. Jetzt, genau in der Mitte dieses weißen Kreises, füge ich etwas einfarbiges undurchsichtiges Weiß hinzu. Dies würde diesen leuchtenden Effekt stärker hervorheben. Falls Ihr Hintergrund getrocknet ist, können Sie den vorherigen Schritt des Abhebens der Farbe überspringen und direkt einen weißen Kreis hinzufügen. Jetzt führe ich meinen Pinsel kreisförmig aus, um diese äußere Form verschwommen zu machen. Ich möchte diese herausragende Form nicht sehen und deshalb mache ich das. Das ist erledigt. Warten wir jetzt, bis das trocknet. [MUSIK] Der Himmel ist vollständig getrocknet. Die Farben sehen etwas langweilig aus als früher. Als das Gemälde nass war, sehen die Farben sehr hell und hübsch aus, aber als es getrocknet ist, aber als es getrocknet ist, ist es etwas heller geworden als früher. Aber das ist eine übliche Sache mit Wasserfarben. Die Farben verblassen tendenziell einen Ton heller, wenn es trocknet, das ist etwas, mit dem wir nicht umgehen können , also lassen wir es so sein, wie es ist. Jetzt gehe ich für den nächsten Schritt mit Pfirsichschwarz. Sie können Lampe Schwarz oder Massenschwarz oder sogar Farbgeröll verwenden. Wir brauchen nur einen dunklen Schatten. Es kann sogar Indigo sein. Unsere letzte Aufgabe besteht darin, ein paar Bäume hinzuzufügen. Es ist ein sehr einfacher Baum. Welches wird die Farbe sein, mit der Sie sich entscheiden, sei es Paynes Grau oder Schwarz oder Indigo, passt zu einem wirklich intensiven und dunklen Ton. Außerdem sollten Sie Ihren kleinsten Pinsel oder einen anderen Pinsel verwenden , der eine spitze Spitze hat. Es ist gut, mit dem Detailpinsel zu gehen, da diese Zweige sehr dünn und empfindlich sind. Ich fange mit dem Hauptbaumstamm an , der etwas dicker sein kann. Geh mit einem dickeren Baumstamm. Bevor Sie dies tun, stellen Sie sicher, dass Ihr Hintergrund vollständig getrocknet ist. Ansonsten kann dies deinen ganzen Himmel verderben. Unsere Aufgabe ist ziemlich einfach, nur einen Baum mit einigen leeren Zweigen hinzuzufügen. Das einzige, was Sie hier vorsichtig sein müssen, ist diese Zweige sehr dünn und empfindlich zu machen. Wenn Sie dies nicht mit Ihrem Pinsel tun können, können Sie vielleicht zu einem Stift wechseln und diese Zweige mit einem Stift hinzufügen. Nur der Hauptbaumstamm muss dicker sein. Der Rest muss so dünn wie möglich sein. Es sind diese dünnen Zweige, die Ihr Gemälde hübscher aussehen lassen. Der Pinsel, den ich hier verwende, ist Größe Nummer 4, er hat eine sehr gute spitze Spitze. Ich denke, das sieht man an den Zeilen, die ich hier hinzufüge. Ich füge auf der anderen Seite noch ein paar Zweige hinzu. Vielleicht füge ich gleich daneben noch einen Baum hinzu. Ich werde nicht viele Bäume hinzufügen, vielleicht nur zwei oder drei. Sie können entscheiden, wo Sie Ihren Baum hinzufügen möchten und wie viele Sie hinzufügen möchten. Diese Dinge sind absolut deine Wahl. Wenn du drei oder vier hinzufügen willst, könntest du das tun. Ich glaube, ich füge einfach noch eins hinzu. Gleich daneben füge ich meinen zweiten Baum hinzu und füge so viele Zweige wie möglich hinzu. Das würde deinen Baum immer schöner machen, also sei nicht faul. Wenn Sie diese nicht mit Ihrem Pinsel hinzufügen können, wie ich bereits sagte, verwenden Sie Ihren Zeichenstift oder Ihren Skizzierstift. Ich benutze meinen Stift ziemlich oft, daran gibt es nichts zu beschämen. Wann immer ich mich nicht sicher genug fühle diese zarten Details hinzuzufügen, gehe ich einfach mit meinem Stift und ich werde diese Details mit viel Zuversicht hinzufügen, was ich möglicherweise nicht mit meinem Pinsel machen kann. Es ist gut, einen Zeichenstift oder einen Skizzierstift in Ihrer Sammlung zu haben. Sie können den gesamten Materialbereich überprüfen , um den Stift zu sehen, den ich normalerweise verwende. Das ist von Artline. Es gibt einen anderen gemeinsamen Stift von Micron. Ich habe nur versucht zu erklären, dass es in Ordnung ist, einen Stift zu benutzen, es ist so viel besser, als dein ansonsten anständig aussehendes Gemälde zu verderben . Wenn du dich nicht sicher fühlst, geh einfach mit deinem Stift. Jetzt füge ich einen zweiten Baum direkt neben diesem hinzu. Ich glaube, ich gehe mit einem kürzeren. Ich schaffe es nicht so groß wie das erste. Ich werde diese vielen Zweige auch nicht hinzufügen. [MUSIK] Ich habe zwei Bäume hinzugefügt. Jetzt müssen wir ein paar trockene Pinselmuster direkt unter den Bäumen hinzufügen . Ansonsten sieht es so aus, als würde es in der Luft schweben. Damit es auf diesem schneebedeckten Boden wie [unhörbar] aussieht, müssen wir einige tiefere Töne und einige Schatten direkt neben diesen Bäumen hinzufügen . Ich benutze den gleichen Pinsel und tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Es hat schon diese schwarze Farbe. Tupfen Sie Ihren Pinsel mehrmals auf ein Papiertuch und stellen Sie sicher, dass sich kein Wassergehalt auf Ihrem Pinsel befindet. Fügen Sie jetzt einfach ein paar trockene Pinselmuster genau dort hinzu, wo der Baum anfängt. Fügen Sie nicht viele trockene Pinselmuster hinzu, wir brauchen nur ein wenig davon, und auch dort, wo der Baum anfängt, sollten Sie Ihren Pinsel mehrmals auf ein Papiertuch tupfen , damit diese Muster wird nicht zu prominent sein. Wir fügen diese Muster nur in dem Bereich hinzu , der näher an den Bäumen liegt, wir fügen sie nirgendwo anders hinzu. Das ist es, wir sind mit unserem Gemälde für Tag 1 fertig. Du siehst, ich habe nur kleine Muster direkt neben dem Baum hinzugefügt . Du solltest nur so viel hinzufügen. [NOISE] Jetzt ist es an der Zeit, das Abdeckband abzuziehen. [MUSIK] Hier ist das fertige Bild. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es sich entwickelt hat. Es war so ruhig und wunderschön. Ich hoffe, es hat euch auch gefallen. Vielen Dank fürs Mitmachen. Ich komme morgen mit unserem nächsten Projekt zurück. 5. Tag 2 – Neigungen: [MUSIK] Ich habe mein Papier bereits aufgeklebt. Ich habe meine saubere Palette hier und die Pinsel sind fertig. Ich habe zwei Gläser sauberes Wasser. Auch für dieses Gemälde müssen Sie, genau wie das vorherige, genau wie das vorherige, nur eine Zeile hinzufügen. Gehen Sie mit einer sehr leichten Bleistiftskizze und fügen Sie eine Linie ein wenig von der Mitte des Papiers hinzu. Der obere Teil ist dein Himmel und der untere Teil ist dein schneebedeckter Boden. Fügen Sie eine Zeile etwas unter der Mitte Ihres Papiers hinzu. Das ist die Bleistiftskizze. Dieses wird ein wirklich hübsches Nordlicht sein, das es am einfachsten sein wird, das Sie je gemalt haben. Werfen wir einen Blick auf die Farben, die Sie benötigen , und drücken Sie sie auf die Palette. Ich habe hier vier Farben: Indigo, Permanent Violett, Kobaltgrün und cadmiumgelbes Licht. Wir werden all diese vier Farben für den Himmel verwenden. Gleich hier an der Horizontlinie mischen wir ein wenig Gelb mit Kobaltgrün, um das Kobaltgrün ein bisschen heller und grünlicher zu machen. Wir fangen mit Violet an. Dann fügen wir oben etwas Indigo hinzu, um es dunkler zu machen, und wenn wir runterkommen, wechseln wir zu Kobaltgrün. Entlang der unteren Horizontlinie führen wir ein bisschen Gelb ein und wir werden es grünlicher machen. So sollte es sein. Das war der Himmel, den ich gemacht habe. Aber dann stimmte etwas mit meinen Papieren nicht, also habe ich eine neue Zeitung herausgenommen und fange wieder von vorne an. Aber ich habe alle Farben hier bereit. Ich habe Indigo, Dauerviolett, Kobaltgrün und Cadmiumgelb. Anstelle von Cadmiumgelb können Sie auch Zitronengelb oder Gambogegelb verwenden. Sie können jedes kühle Gelb verwenden. Ich habe gerade mein Wasser in ein sauberes verwandelt. Ich füge die Bleistiftskizze wieder hinzu. Glücklicherweise hatte dieses Gemälde keine komplizierte Bleistiftskizze, also war das einfach. Jetzt fangen wir an zu malen. Ich benutze einen flachen Pinsel. Dieser ist ein halber Zoll flacher Pinsel, und ich gehe mit einem sehr intensiven Violettton. Diese Farbe ist permanentes Violett. Wenn Sie keine violette Aquarellröhre haben, können Sie auch Ihr eigenes Violett mischen und kreieren. Sie können preußisches Blau und Purpur verwenden und ein wunderschönes Violett kreieren , wenn Sie eine einzelne Röhre haben. Um den Himmel zu malen, gehe ich mit nasser trockener Technik, was bedeutet, dass ich im Voraus keine Wasserschicht auf den Himmel trage. Ich trage die nasse Farbe direkt auf ein trockenes Papier auf. Wenn Sie mit der Nass-on-Nass-Technik sicherer sind , können Sie eine Schicht Wasser auf den Himmel auftragen und dann Ihre Farbe auftragen. Ich fange mit einem intensiven Violettton an und trage das oben auf mein Papier auf. Genau wie das vorherige Bild führe ich meinen Pinsel horizontal und füge die Farbe hinzu. Auf die Hälfte dieser Portion trage ich Violett auf. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab und wechsle zu Kobaltgrün. Jetzt füge ich genau das hinzu, wo ich das Violett gestoppt habe und ich mische sie gut. Versuche eine saubere Mischung zu bekommen. Sie müssen Ihren Pinsel nur horizontal ausführen. Benutze keine andere Pinselbewegung. Nun, ich tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch und führe meinen Pinsel wieder horizontal aus, um die schönste Mischung zu erhalten. Das sieht so cool aus. So ein hübsches Blau. Reinigen Sie Ihre Bürste gründlich. Es könnte ein paar violette Flecken auf deinem Pinsel geben. Stellen Sie sicher, dass es ordnungsgemäß gereinigt wurde. Wählen Sie jetzt einfach ein wenig Cadmiumgelb aus und mischen Sie es mit Kobaltgrün und erzeugen Sie eine grünliche Farbe wie diese. Du solltest mehr Kobaltgrün und weniger Gelb verwenden. Wie ich bereits sagte, kann es Gambogegelb oder zitronengelb sein. Wenden Sie diese Farbe nun auf den übrig gebliebenen Bereich an. Mischen Sie einfach ein bisschen Cadmiumgelb oder ein anderes Gelb und mischen Sie es mit Kobaltgrün. Den Unterschied siehst du hier. Oben ist diese bläuliche Farbe kobaltgrün, ohne Gelb und unten ist die Farbe grünlicher. Wir haben ein wenig Cadmiumgelb hinzugefügt. Dies ist die Grundidee. Wir brauchen eine saubere Mischung aus violettem Kobaltgrün und dem modifizierten Kobaltgrün. Jetzt suche ich mir etwas Indigo und mache den oberen Bereich nur etwas dunkler. Aber wenn Sie mit diesem Himmel sehr zufrieden sind und wenn der Hintergrund zu trocknen begonnen hat, müssen Sie diesen Schritt nicht tun. Sie können diesen dunkleren Ton einfach weiter hinzufügen. Ich will nicht, dass ihr euren ansonsten anständig aussehenden Himmel verderbt . Jetzt gehe ich mit wenig Violett zurück und füge das hinzu und versuche diese Farben zu mischen. Es könnte etwas schwierig sein , wenn Ihr Hintergrund zu trocknen beginnt Sie können die Farben möglicherweise nicht mischen. Überspringen Sie dies also vollständig, wenn Ihr Hintergrund zu trocknen beginnt. Das ist mein Himmel. Ich bin ziemlich zufrieden mit den Farben und der Mischung. Um meinen Himmel etwas interessanter zu machen, füge ich eine violette Linie in der wir das Kobaltgrün hinzugefügt haben. Auch dies ist auch optional. Füge es nur hinzu, wenn dein Hintergrund noch nass ist. Andernfalls überspringen Sie diesen Schritt vollständig. Um eine violette Linie hinzuzufügen, wechsle ich zu meinem kleineren Pinsel. Dieser ist der Rundpinsel der Größe 4 und ich pflücke ein bisschen Violett, das nicht zu wässrig ist. Wenn es zu wässrig ist, tippe mit dem Pinsel auf ein Papiertuch und füge einfach eine Linie hinzu. Trocknen Sie einfach Ihren Pinsel auf der rechten Seite und fügen Sie eine Linie hinzu. Reinigen Sie jetzt Ihre Bürste richtig und wechseln Sie zu Kobaltgrün. Ziehen Sie diese Linie jetzt noch einmal nach innen. Dadurch wird diese Linie in den Hintergrund verschmelzen. Es würde es nicht zu prominent machen. Das ist der Himmel. Ich bin sehr zufrieden mit den Farben. Ich denke, es ist einer der schönsten und einfachsten Himmel ich je gemalt habe. Ich hoffe, ihr seid auch mit deinem Himmel zufrieden. Warten wir jetzt, bis das trocknet. [MUSIK] Der Hintergrund ist vollständig getrocknet und sieht etwas langweilig aus als früher, aber immer noch so hübsch. Für den verschneiten Boden werden wir keine Farbe hinzufügen. Wir werden das Papier weiß lassen, wie es ist. Wir fügen am Ende einfach ein paar Schatten und tiefere Töne hinzu. Es wird hauptsächlich Papierweiß sein. Unsere nächste Aufgabe besteht darin, einige Berge im Hintergrund hinzuzufügen. Dafür verwende ich einen sehr hellen Indigoton. Ich benutze meinen gleichen Pinsel, den ich früher benutzt habe, Rundpinsel der Größe 4. Laden Sie Ihren Pinsel mit einem helleren Indigoton ein und fügen Sie genug Wasser hinzu. Geh nicht mit einem dunkleren Ton. Geh mit einem wirklich hellen Indigoton und füge deinen Berg hinzu. Es ist ein sehr einfacher Berg. Wir werden dazu keine weiteren Details hinzufügen. Du kannst mit jeder Form gehen, aber mach es nicht zu riesig. Geh mit einem tief liegenden Berg. Weil wir versuchen, es so aussehen zu lassen , als wäre dies wirklich weit von uns entfernt, also geh mit der ähnlichen Größe. Gehen Sie mit einer sehr organischen Form. An einigen Stellen kannst du es größer machen und an einigen Stellen kannst du es tiefer machen. Dies wird Ihr Gemälde interessanter aussehen lassen. Geh weiter und füge deinen Berg hinzu, wie du willst. Zusammen mit diesem können Sie diese Horizontlinie auch bereinigen sie zu einer geraden Linie machen. [MUSIK] Ich habe meinen Pinsel richtig gereinigt , weil ich denselben Pinsel benutzen werde, um ein paar Sterne hinzuzufügen. Um neue Sterne hinzuzufügen, benötigen Sie entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell. Ich nehme die weiße Gouache raus. Weiße Gouache ist undurchsichtiger als Wildwasserfarbe Sobald Ihr Gemälde getrocknet ist , bleibt es immer noch undurchsichtig. Aber mit Aquarell besteht die Wahrscheinlichkeit, dass es dazu neigt, ein wenig zu verblassen. Drücken Sie einfach ein bisschen weißes Aquarell oder weiße Gouache aus , je nachdem was Sie dabei haben, und fügen Sie Ihre Wassertropfen hinzu. Um diese winzigen Sterne zu bekommen , sollte deine Farbe nicht viel Wasser haben. Wenn Sie das Gefühl haben, dass viel Wasser in Ihrer Farbe kondensiert ist , tupfen Sie einfach Ihren Pinsel auf ein Papiertuch und stellen Sie sicher, dass es nicht zu wässrig ist. [NOISE] Nehmen Sie nun einen anderen Pinsel heraus und tippen Sie vorsichtig auf den kleineren Pinsel und erzeugen Sie einige Sterne. Ich füge nur wenige im oberen Bereich hinzu , wo wir diese dunkleren Töne haben. Sie können beliebig viele hinzufügen. Dafür gibt es keine Begrenzung. Als sehr therapeutischer Prozess zähle ich die meiste Zeit von all diesen Sternen. Fühlen Sie sich frei, sich selbst aufzuhalten, wenn Sie das Gefühl haben, genug Sterne hinzugefügt zu haben. Sobald Sie genug Sterne mit demselben Pinsel hinzugefügt haben, können Sie auch einige größere Sterne hinzufügen, einigen Stellen [nicht hörbar] sind. Um diese winzigen Sterne zu bekommen, ist Konsistenz der Schlüssel. Ihre Farbe sollte nicht zu wässrig sein und sollte auch nicht zu dick sein. Es sollte etwas dazwischen sein. Wenn Sie nicht allzu sicher sind, was die Konsistenz Ihrer Farbe angeht, die Konsistenz Ihrer Farbe angeht, können Sie es einfach auf ein Papiertuch tupfen und das Papiertuch nimmt den gesamten Wassergehalt auf und lässt Ihre malen Sie ein bisschen trocken. Dann würdest du am Ende diese, kleine Splatters bekommen. Das ist eine Sache, die du tun kannst. Oder Sie können einfach versuchen, auf ein Stück Papier zu spritzen und sicherzustellen, dass die Größe stimmt und dann auf Ihr Gemälde spritzen. Immer wenn ich lehre, den Nachthimmel zu malen, konzentriere ich mich sehr auf die Größe der Sterne. Der Grund dafür ist, dass es Ihr Gemälde in ein absolut atemberaubendes Bild verwandeln kann Ihr Gemälde in ein absolut atemberaubendes und auch Ihr Gemälde ruinieren kann, wenn die Konsistenz nicht stimmt. Wenn Sie sich nicht sicher sind, versuchen Sie immer, auf ein Stück Papier zu spritzen und stellen Sie sicher, dass es richtig wird. Das ist ein Himmel. Für die nächste Aufgabe benötigen Sie entweder Paynes grauen oder neutralen Farbton oder Schwarz. Geh mit dem, was du bei dir hast. Die Marke, die ich hier verwende, ShinHan, sie haben nicht Paynes Grau, sondern sie haben neutrale Tönung und deshalb verwende ich neutrale Tönung für alle Gemälde. Wann immer du siehst, dass ich neutrale Tönung verwende, benutze einfach Paynes Grau. Jetzt werden wir mit neutraler Tönung einige winzige Pinien im Hintergrund hinzufügen , die in einer abstrakten Form sein werden. Wir werden uns nicht sehr auf das Detail konzentrieren. Es ist nur eine abstrakte Form. Du kannst sehen, wie ich es hier mache. Diese sind wirklich weit von uns entfernt, daher müssen Sie sich nicht viel Mühe geben , sie detailliert zu beschreiben. Dazwischen kannst du auch ein paar größere hinzufügen. Ich nehme einfach ein Stück Papier raus und zeige dir , wie du diese haben kannst. Das könnte sehr klein für dich sein, um es zu verstehen. Ich habe hier ein Stück Papier. Jetzt ist das eher eine Wassertropfenform, aber nur ein bisschen länger. Fügen Sie eine ähnliche Form hinzu. Ich weiß nicht, ob es einen anderen Namen für diese Form gibt. Jetzt können Sie auf der Außenseite einige winzige Muster hinzufügen. Das ist die Grundidee. Für die kleineren müssen Sie keines dieser Muster auf die äußere Form einfügen , Sie können sie so lassen, wie sie sind. Für die größeren, die Sie hinzufügen, können Sie der äußeren Form einige Muster hinzufügen , um sie realistischer aussehen zu lassen. Ich hoffe, diese Idee ist klar. Jetzt können wir beliebig viele Bäume hinzufügen. Einige von ihnen können sich an der Horizontlinie befinden, und einige von ihnen können sich auf dem verschneiten Boden befinden. Für diejenigen, die ich entlang der Horizontlinie hinzufüge, würde ich einfach diese Basisform hinzufügen; ich füge keine weiteren Details hinzu. mit der Spitze Ihres Pinsels Fügen Sie mit der Spitze Ihres Pinsels einfach ein paar kleinere Formen wie diese hinzu. Die größeren sind auch nicht zu groß. Konzentriere dich auf das Gesamtbild, konzentriere dich nicht auf jeden einzelnen Baum. Sie können den sehen, den ich hier hinzugefügt habe , es ist sehr anziehend. In ähnlicher Weise fügen Sie an einigen Stellen größere hinzu und fügen Sie an einigen Stellen kürzere hinzu. Derjenige, der sich auf dem verschneiten Boden befindet, kann man sie im Vergleich zu den an der Horizontlinie etwas detaillierter gestalten. Fügen Sie schnell so viele Bäume hinzu, wie Sie möchten, an der gesamten Horizontlinie. [MUSIK] Du kannst sehen, wie schön unser Gemälde schon aussieht. Hier drüben habe ich zwei größere Bäume hinzugefügt. Jetzt füge ich wenige an der Horizontlinie hinzu, die sind wirklich winzig. Ich füge nur Basisformen mit der Spitze meines Pinsels hinzu. An einigen Stellen können Sie eine Gruppe größerer Bäume erstellen , und an einigen Stellen können Sie eine Gruppe kleinerer Bäume erstellen , und an einigen Stellen können Sie verschiedene Größen verwenden. Malen Sie es mit allen Arten von Kombinationen, dies würde Ihr Gemälde interessanter aussehen lassen. Füge die Bäume nicht auf ähnliche Weise hinzu. Außerdem können Sie zwischendurch eine Lücke lassen. Sie müssen nicht die gesamte Linie mit so vielen Bäumen füllen . Fügen Sie sie einfach in einer sehr zufälligen Reihenfolge hinzu. Jetzt fügen wir unter diesen Bäumen ein paar Schatten hinzu. Ich benutze meinen gleichen Pinsel und die gleiche Farbe und entferne den Wasserinhalt von meinem Pinsel. Sie können sehen, dass die Farbe, die ich auf meinen Pinseln habe, leicht trocken ist. Mit diesem Pinsel füge ich einige trockene Pinselmuster unter allen Bäumen hinzu. Konzentriere dich mehr auf die Bäume, die sich auf dem verschneiten Boden befinden. Wie ich bereits sagte, brauchen wir nur ein [unhörbares] Muster, machen Sie es nicht zu deutlich. Du bürstest mehrmals [unhörbar] , um sicherzustellen, dass nicht viel Farbe auf deinem Pinsel ist . Fügen Sie sehr leichte und sehr wenig trockene Pinselmuster unter allen Bäumen hinzu, entweder mit Farben grau oder neutraler Tönung oder Schwarz, achten Sie darauf, nicht hervorzuheben und zu hervorzuheben. Diese sind wirklich weit von uns entfernt, also konzentrieren Sie sich nicht sehr auf die Details. Wir müssen nur ein paar Schatten sehen und [unhörbar] dort muss es nicht zu langweilig sein. Das ist es. Ich liebe es wirklich, wie dieses Bild voranschreitet. Gefühl von Distanz spürt man in diesem Bild wirklich . Es sieht wirklich so aus, als wären diese Pinien weit von dir entfernt, und deshalb haben wir diese Bäume sehr klein gemacht , um dieses Gefühl von Distanz zu schaffen. Unsere nächste Aufgabe besteht darin, einige Details auf dem verschneiten Boden hinzuzufügen. Ich plane hier drüben einen Zaun hinzuzufügen, keinen durchgehenden Zaun, vielleicht nur einen oder zwei Holzpfosten. Sonst wird unser Boden wirklich leer aussehen. denke ich, dass wir auch einen Weg hinzufügen können indem wir einen wirklich leichten, abschaltneutralen Duft verwenden, unser Payne ist grau. Das füge ich zuerst hinzu. Abhängig davon werde ich meinen Zaun lokalisieren. Gehe mit einem hellen Ton von Paynes Grau auf dein Porträt , der [unhörbar] wird. Fügen Sie eine kurvige Linie hinzu, die sehr dünn sein muss, besonders an einem Ort, an dem Sie Ihre Linie beginnen. Mach es kurvig und bring es runter. Über dem Boden kannst du es vielleicht etwas dicker machen. Aber nicht die schräge Linie, gehen Sie mit einer trockenen Bürstenlinie. In ähnlicher Weise füge ich eine weitere Zeile hinzu. Siehst du das? Es sieht schon so hübsch aus. Wir haben keine Farbe auf den verschneiten Boden gelegt. Aber unsere Bilder sehen so persönlich ohne großen Aufwand aus. Das ist die Magie von Papier White White. Wenn Sie die richtige Menge Papierweiß verwenden, können Sie Ihr Gemälde super schneebedeckt aussehen lassen und Sie können diese Fenstervibes wirklich in Ihr Gemälde einbringen . Wir haben gerade einen Weg mit einem helleren Ton von neutraler Tönung hinzugefügt und verwenden einfach unsere trockene Bürstenlinie. Als nächstes füge ich hier einen Zaun hinzu, keinen durchgehenden Zaun, nur einen oder zwei Holzpfosten, um das Gemälde etwas interessanter aussehen zu lassen. Ich gehe mit neutraler Tönung zurück, aber dieses Mal verwende ich einen wirklich intensiven Ton. Ich füge den ersten Holzpfosten und mache ihn bewusst leicht geneigt. Diese Holzpfosten sind nicht wirklich notwendig, wenn Sie bereits mit Ihrem Gemälde zufrieden sind und wenn Sie Ihre Krone sehr einfach lassen möchten , müssen Sie dies nicht hinzufügen. Vielleicht kannst du dir das Endergebnis ansehen und wenn du Lust hast , sie hinzuzufügen, könntest du das tun. Ansonsten musst du das wirklich nicht. Das ist unser erster Holzpfosten. Darauf. Ich füge noch einen hinzu, mit dem ich es aussehen lassen werde, als wäre es auf den Boden gefallen . Ich füge eine geneigte Linie wie diese hinzu. Das ist unsere zweite Zeile. Ich füge noch einen hinzu, der viel kürzer sein wird . Das ist es. Unsere letzte Aufgabe besteht darin, Holzpfosten Schatten und etwas Schnee hinzuzufügen. Waschen Sie die gesamte Farbe von Ihrem Pinsel und wechseln Sie zu einem sehr hellen Indigoton. Sie sollten einen wirklich hellen Indigoton verwenden , um die Schatten hinzuzufügen. Wenn Sie sich über die Farbe nicht sicher sind, können Sie sie vielleicht auf einem Stück Papier ausprobieren und doppelt sicherstellen, dass es zu hell ist. Fügen Sie einfach eine geneigte Linie hinzu. Dies hängt ganz von der Größe und Höhe Ihres Holzpfostens ab. Die andere ist ziemlich größer, daher muss die Linie viel länger sein und in die gleiche Richtung wie die vorherige liegen. Das ist der Schatten. Ich werde hier drüben einen etwas tieferen Ton hinzufügen , nur um es so aussehen zu lassen , als wäre er in den Boden gegangen. In ähnlicher Weise mache ich das Gleiche auch auf den anderen beiden Holzpfosten. Ich habe keine andere zusätzliche Farbe auf meinen Pinsel genommen, ich habe nur einen hellen Indigoton. Der Pinsel hat eine gewisse Menge an Indigo und ist leicht nass. Ich marschiere gerade den gleichen neutralen Farbton des Holzpfostens, ich nehme keine andere zusätzliche Farbe. Schließlich müssen wir diesem Zaun etwas Schnee hinzufügen. Ich habe schon etwas übrig gebliebene weiße Gouache , von der wir für den Himmel benutzt haben, also pflücke ich einfach dasselbe. Gehen Sie mit einer sehr dicken und undurchsichtigen Version von weißer Gouache oder weißem Aquarell von weißer Gouache oder weißem Aquarell und fügen Sie etwas Schnee auf die Oberseite dieses Holzpfostens. Der Rest von ihnen befindet sich auf dem verschneiten Boden Selbst wenn Sie sie hinzufügen, wird es nicht wirklich sichtbar sein. Füge einfach etwas Schnee hinzu. Daneben können Sie auch einige trockene Pinsellinien auf dem Holzpfosten hinzufügen . Fügen Sie Ihrer weißen Gouache oder Ihrem weißen Aquarell nicht viel Wasser hinzu, gehen Sie mit trockener Farbe und fügen Sie einige Muster hinzu. [unhörbar] wir brauchen nicht viel, nur um es so aussehen zu lassen, als gäbe es etwas Schnee. Das ist es. Wir müssen einige Last-Minute-Berührungen am Boden hinzufügen. Im Moment sieht es ziemlich sauber und leer aus. Ich wasche die Farbe von meinem Pinsel ab und ziehe mich mit etwas neutralem Farbton zurück, einem sehr hellen Ton. Ich füge einige zufällige Muster auf dem Boden hinzu, sie müssen wirklich klein und weniger prominent sein. Geh nicht mit einer kräftigen Farbe. Wir fügen hier und da nur wenige hinzu, besonders näher am Holzpfosten. Das sieht gut genug aus, ich lasse es hier. Für die letzte Detaillierung wechsle ich zu meinem Zeichenstift. Dieser ist ein Zeichenstift von Artline. Sie können einen ganz einfachen normalen schwarzen Stift verwenden. Ich füge diesem Holzpfosten ein paar Saiten hinzu. Wenn Sie zuversichtlich genug sind, können Sie auch Ihren Pinsel benutzen. zuversichtlich bin ich nicht. Ich möchte nicht versehentlich eine fette dicke Linie hinzufügen. Ich bin mir sehr sicher, dass ich diese Art von Linie nicht mit meinem Pinsel bekomme , also benutze ich stattdessen nur meinen Stift. Das sind es meine lieben Freunde. Wir sind mit unserer Malerei für den Tag fertig. Ich bin sehr zufrieden mit dem Anblick, besonders mit den Farben, die wir für [MUSIK] den Himmel und den verschneiten Boden verwendet haben . Ich hoffe wirklich, dass es euch auch gefallen hat. Es war einfach und es wurde wirklich hübsch. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich komme bald wieder mit unserem nächsten Projekt. [MUSIK]. 6. Tag 3 – Foggy: Hallo. Willkommen am dritten Tag. Das heutige Gemälde wird eine wirklich einfache, aber ziemlich verschneite, neblige Landschaft sein. Das gesamte Gemälde wird in einer einzigen Schicht sein. Wir müssen nicht warten, bis die Tinte getrocknet ist. Wir können die Farben weiterhin in einer einzigen Schicht hinzufügen. Sie benötigen nur drei Farben für dieses gesamte Gemälde, das Violett, Indigo und Neutral gefärbt ist. Das Violett, das ich hier verwende, ist permanentes Violett das gleiche wie gestern, und dies ist eine meiner Lieblingsfarben. Man sieht das, wenn ich mir die Röhre selbst anschaue, mache ich das auch fast fertig. Hier ist ein genauerer Blick auf das Gemälde, das wir heute machen werden. Man kann diese nebligen Bäume und diesen schönen verschneiten Boden sehen. Alles sieht super schneebedeckt und neblig aus. Es ist ziemlich einfach, diesen Effekt zu erzeugen. Sie müssen alle Farben auf Ihren Hintergrund einfügen, während der Hintergrund noch nass ist, also müssen Sie etwas schnell und konsistent sein. Das ist das einzig Wichtigste in diesem Gemälde. Der Rest ist ziemlich einfach, weil es selbst für die Bäume nicht viel komplizierte Details gibt, wir werden nicht in detaillierte Form gehen, wir gehen mit einer sehr abstrakten Form, siehst du das? Sie können dieses Gemälde ziemlich schnell machen da Sie nicht warten müssen, bis etwas getrocknet ist. Vielleicht brauchst du insgesamt nur 20 Minuten oder noch weniger. Für den Himmel verwende ich also Violett. Wie ich bereits sagte, ist das, das ich hier verwende , permanentes Violett, du kannst dein eigenes Violett mischen und kreieren. Das ist absolut in Ordnung, oder Sie können mit einer anderen Farbe Ihrer Wahl wählen. Für die Kiefer benutze ich Indigo. Auch für den verschneiten Boden verwende ich einen helleren Indigoton. Dann benötigen Sie für den Weg in der Mitte Indigo als letzte neutrale Tönung oder Basiscreme. Um dann den Schnee und die Sterne zu bespritzen, brauchst du weiße Gouache oder weißes Aquarell. Das sind die Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Ich habe mein Papier bereits repariert. Jetzt fügen wir die Bleistiftskizze hinzu. Es ist keine schwierige Skizze, es ist nur eine Straße. Beginnen Sie also mit einer schmalen Straße, wenn Sie sich nach unten nähern, machen Sie sie breiter. Das ist also die Form, in der ich gehe. Hier drüben haben wir ein paar Bäume. Wir müssen sie nicht skizzieren. Sie werden in eine sehr abstrakte Form kommen. Wir haben größere Bäume an beiden Enden und wenn wir uns dem Fluchtpunkt nähern, werden wir die Bäume kürzer machen. Das ist die Grundidee. Sie müssen diese Bäume nicht skizzieren. Dies ist nur ein Hinweis. Ich möchte dir nur zeigen, wie das Bild aussehen wird. Werfen wir einen Blick auf die Farben. Ich habe sie bereits auf meiner Palette, weil der erste, den ich ausprobiert habe, nicht richtig ausgefallen ist, also sind sie schon auf meiner Palette. Wir haben zwei Farben, die ich für den Himmel verwenden werde , Violett und Weiß , außer diesen benötigen Sie auch Indigo, verwenden Indigo sowohl für die Kiefern als auch für den verschneiten Boden. Ansonsten benötigen Sie auch Paynes graue oder neutrale Tönung oder Schwarz und auch weiße Gouache, um den Schnee hinzuzufügen. Dies sind die Farben, die Sie benötigen. Jetzt trage ich zunächst eine Schicht Wasser auf das gesamte Papier auf. Du musst die Straße nicht verlassen oder so. Sie können einfach eine Schicht Wasser auf das gesamte Papier auftragen. Also hole ich mir meine 1,5-Zoll-Waschbürste und trage eine saubere gleichmäßige Schicht Wasser auf. Lassen Sie Ihren Pinsel mehrmals laufen , um sicherzustellen, dass das Wasser überall erreicht hat und Sie keinen Teil des Papiers verlassen haben. Das Papier muss gleichmäßig nass sein , da wir den gesamten Hintergrund in einer Schicht streichen werden. Das Papier ist gleichmäßig nass, jetzt habe ich die Farben hier bereit. Ich fange mit Violet an. Ich gehe mit dem hellen und intensiven Violettton. Dieser ist permanentes Violett, die gleiche Farbe, die wir gestern benutzt haben. Ich wende das oben auf meiner Zeitung an. Ich benutze hier einen flachen Pinsel. Ich glaube, ich brauche vielleicht ein bisschen mehr Violett. Das reicht. Jetzt fügen wir die Farbe noch einmal hinzu. Ich füge etwas Wasser hinzu, du kannst die Farbe sehen, die ich will, es ist wirklich hell. Jetzt müssen wir die Farbe heller machen. die Farbe heller zu machen, tauche ich meinen Pinsel nicht in Wasser, während ich etwas weiße Gouache nehme und die Farbe heller mache. Manche Leute fühlen sich vielleicht beleidigt von dem, was ich hier mache weil traditionelles Aquarell nicht so funktioniert. Um die Farbe heller zu machen, verwenden wir immer Wasser, keine weiße Gouache oder weißes Aquarell. Aber für mich mache ich Aquarell auf meine Weise, ich befolge die Regeln nicht. Ich mache es einfach auf meine Art und wenn es mich glücklich macht, ist es was mir wichtig ist. Wenn Sie so sehr zu den Regeln neigen, verwenden Sie einfach Wasser anstelle von weißer Gouache oder weißem Aquarell und machen die Farbe heller und machen Sie sie bis Sie fast bis zu dieser Straße kommen. Unser nächster Schritt besteht darin, die Bäume hinzuzufügen. Unser Hintergrund ist leicht getrocknet, er ist nicht nass wie zuvor. Aber das ist in Ordnung, der Himmel ist nass, weil wir die Farbe einfach auf den Himmel auftragen. Wir wechseln zu Indigo und fügen im Hintergrund einige abstrakte Bäume hinzu. Da der Hintergrund noch nass ist, breiten sie sich schön in den Hintergrund aus und sehen wirklich verschwommen aus und das bringt diesen nebligen Charakter in unser Gemälde. Um die Bäume hinzuzufügen, benutze ich meinen Rundpinsel. Dieser ist ein Rundpinsel der Größe Nummer Acht. Sie können jeden Ihrer mittleren bis großen Rundpinsel verwenden. Um die Bäume hinzuzufügen, verwende ich einen mittleren Indigoton. Wenn Ihr unterer Teil vollständig getrocknet ist, können Sie hier vielleicht eine Schicht Wasser auftragen. Jetzt gehe ich zurück zu meinem runden Rouge und die Bäume hinzu, sieh dir das an. So breitet sich Ihre Farbe in den Hintergrund aus, wenn Sie diese Bäume hinzufügen , während Sie diese Farbe auf einem nassen Hintergrund auftragen . Ihre Farbe sollte nicht zu wässrig sein. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es zu wässrig ist, tupfen Sie es einfach auf ein Papiertuch und fügen Sie einige abstrakte Formen wie diese hinzu. Der Baum sollte in der Mitte kürzer sein, was der Fluchtpunkt ist und wenn Sie von dort weggehen, machen Sie ihn größer. Du kannst sehen, wie ich meine Bäume hinzugefügt habe. In ähnlicher Weise füge ich die Bäume auch auf der anderen Seite hinzu. Beginnend mit einem mittleren Indigoton. Hier drüben müssen Ihre Bäume größer sein und wenn Sie sich dem Fluchtpunkt nähern , machen Sie sie kürzer. Dies ist die Basisschicht, wir haben einen mittleren Indigoton verwendet. Jetzt werde ich mit einem etwas helleren Ton gehen, ich füge einige zufällige Formen wie diese hinzu. In diesem Fall wenden wir uns in den Bäumen im Vordergrund an und der hellere Ton wird wie die Bäume im Hintergrund aussehen. Sie müssen nur Ihren Pinsel nach oben ziehen und einige Formen wie diese hinzufügen. Es ist wie eine konische Form. Wir versuchen hier eine abstrakte Form einer Kiefer zu schaffen . Ich ziehe nur die Farbe nach oben. Jetzt können wir für ein paar Bäume eine Kiefernform oben hinzufügen. Auch hier muss es nicht detailliert sein. Wir werden hier einen nebligen Effekt erzeugen, sehr verschwommen ist, wenn die Farbe trocknet Um also nur eine sehr scharfe Form hinzuzufügen, müssen Sie nicht den gesamten Baum zeigen. Füge einfach etwas Laub hinzu. Ich habe zwei Bäume auf der linken Seite hinzugefügt. Ich füge auch zwei oder drei auf der rechten Seite hinzu. Unser Hintergrund ist immer noch nass, sodass Sie sehen können, wie sie sich im Hintergrund ausbreiten. Sie sind jetzt schon knackig und scharf geformt. Ich habe hier zwei Bäume hinzugefügt. Vielleicht noch eine hier, eine größere, also wird die Komposition gut aussehen. Ich ziehe und schiebe einfach meine Farbe zu beiden Seiten und füge eine scharfe Form hinzu. Ich denke, das sieht gut aus, vielleicht kann ich hier einen scharfen Baum hinzufügen. Es sieht schon so neblig aus. Jetzt können wir einige dunklere Töne einfallen lassen, nur einige zufällige Punkte und Formen unten . Das ist festgelegt. Jetzt malen wir die Straße. Ich benutze Indigo für unterwegs gehe mit einem dunkleren Ton. Die Basisschicht wird indigo sein und wir werden weitere dunklere Töne mit neutraler Tönung hinzufügen. Der Hintergrund ist immer noch nass. Sie können sehen, wie sich die Farbe in diesem verschneiten Boden ausbreitet . Genau das brauchen wir, um diesen nebligen Effekt zu erzeugen , also mach dir darüber keine Sorgen. Sie können die äußeren Ränder dieser Straße sehen. Im Moment sieht die Grenze etwas chaotisch aus. Wir wollen diesen gefiederten Look loswerden, dafür bekomme ich einen sauberen Pinsel. Dieser ist also mein Pinsel der Größe Nummer vier. Sie können sogar einen kleineren oder größeren Pinsel verwenden, die Größe spielt keine Rolle. Geh mit einem deiner Rundpinsel. Es muss wirklich sauber sein. Drücken Sie einfach weiter Ihren feuchten Pinsel entlang dieser Umrisse und entfernen Sie das für einen gefiederten Look, das können Sie auch hier tun. Mein Pinsel hat keine Farbe, er ist nur leicht nass. Drücken Sie weiter auf diese äußere Grenze. Das ist es, du kannst sehen, wie hübsch unser Gemälde schon aussieht. Die Basisschicht ist also fertig. Wenn Sie sich das Bild ansehen, werden Sie das Gefühl haben, dass einige tiefere Töne und einige Details fehlen, einige tiefere Töne und einige Details fehlen, und genau das werden wir als nächstes tun. Dafür nehme ich ein bisschen neutrale Tönung, du kannst auch Paynes Grau verwenden. Wenn Sie keinen neutralen Farbton oder Paynes Grau haben, können Sie auch Schwarz verwenden. Ich werde ein bisschen neutrale Tönung auspressen. Wir werden einige tiefere Töne auf der Straße hinzufügen und einige Äste auf den Pinien und einige tiefere Töne auf dem verschneiten Boden hinzufügen. Ich gehe mit dem dunkleren Ton neutraler Tönung. Ich benutze meinen kleinsten Pinsel. Wenn Sie die tieferen Töne hinzufügen, fügen Sie sie nicht zu nahe an diesem Boden hinzu. Wir wollen diesen Indigo-Schatten entlang der Außengrenze der Straße, also lassen Sie eine kleine Lücke und fügen Sie dann die dunkleren Töne hinzu. Du kannst es am unteren Ende richtig dunkel machen. Und wenn Sie sich der Horizontlinie nähern, machen Sie es nicht zu dunkel, also gehen Sie zu einem wirklich dunklen Ton und fügen Sie ihn in der unteren Ecke hinzu. Ziehen Sie dann weiter an der Farbe und fügen Sie einige tiefere Töne auf der gesamten Straße hinzu. Jetzt können wir diesen Bereich dunkler machen, zu einem intensiveren Ton neutraler Tönung gehen , dunkles Paynes Grau. Wenn Sie an dieser Ecke einen tieferen Ton hinzufügen, versuchen Sie, eine Lücke dazwischen zu lassen, damit Sie eine schöne Linie durch diese Straße erhalten , die sie so aussehen lässt, als wäre die Straßenmarkierung sichtbar, was wirklich verschwommen ist. Es ist nicht sehr scharf und prominent. Es ist ein sehr kleines Detail, um ehrlich zu sein, aber dann wird es einen großen Einfluss auf Ihre Malerei haben . Es wird diese Straße aussehen lassen, als wäre sie echt. Jetzt können Sie sehen, wie hübsch unser Gemälde schon aussieht. Ich habe genug tiefere Töne in der unteren Ecke hinzugefügt. Ich habe es etwas leichter gemacht, als ich mich dem Fluchtpunkt näherte. Ich denke, die Farben sind wirklich toll rausgekommen. Dies ist die Zeile, über die ich gesprochen habe. Es ist nur eine sehr einfache Linie, aber es hat einen großen Unterschied in unserer Malerei gemacht. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, einige Details auf dem verschneiten Boden hinzuzufügen . Wir haben unserem verschneiten Boden keine Farbe hinzugefügt, aber es sieht auch super schneebedeckt aus. Ich denke, es sieht gut aus. Aber vielleicht können wir noch tiefere Töne hinzufügen. Wir werden den Pinien auch einige Äste hinzufügen , indem wir die neutrale Tönung verwenden. Lassen Sie uns zuerst diese tieferen Töne im verschneiten Boden hinzufügen. Dafür gehe ich mit dem hellen Ton der neutralen Tönung. Wir werden einige trockene Pinselmuster mit dem helleren Ton neutraler Tönung hinzufügen, etwas Wasser hinzufügen und die Farbe heller machen. Sobald Sie Farbe auf Ihren Pinsel genommen haben, tupfen Sie den Pinsel auf ein Papiertuch und entfernen Sie den überschüssigen Wassergehalt. Fügen Sie jetzt einfach ein paar kleinere Zufallsmuster hinzu. Wir brauchen nicht viel, nur ein paar hier und da. Wir werden den größten Teil des Papiers weiß behalten. Stellen Sie sicher, dass Sie nicht viel hinzufügen. Sie auch daran, dass diese Muster nicht zu prominent sein müssen. Gehen Sie mit einem hellen Ton von neutraler Tönung, dunklem Paynes Grau, und fügen Sie ein paar winzige Punkte und einige gebrochene Linien hinzu. Du kannst sehen, wie ich sie hinzufüge. Ich drücke nur die Spitze meines Pinsels und füge ein paar unordentliche Muster hinzu . Das ist erledigt. Nun bestand die nächste Aufgabe darin, Baumstämme für diese Pinien hinzuzufügen . Wir müssen die sehr dünne und zarte Linie gehen da sie zu weit von uns entfernt sind. Achten Sie darauf, mit einem Pinsel zu gehen, der eine spitz zulaufende Spitze hat. Sie können Ihren Detailpinsel wie die Größe Nummer Null oder eins verwenden. Wir brauchen sie sehr dünn und empfindlich. Es sollte nicht zu prominent sein. Wenn Sie nicht sicher sind, diese Zeilen hinzuzufügen, können Sie sie entweder überspringen oder mit einem schwarzen Stift hinzufügen. Zuerst füge ich unten einige tiefere Töne hinzu. Genau wie wir auf diesem verschneiten Boden hinzugefügt haben. Ich füge nur ein paar kleine Punkte und eine gebrochene Linie hinzu, aber es ist ein tieferer Ton. Vielleicht können wir auch auf diesem verschneiten Boden ein paar zufällige Punkte hinzufügen . Damit wir sie nicht noch einmal hinzufügen müssen. Jetzt fügen Sie einige Zweige und Baumstamm hinzu. Sieh dir die Zeile an, die ich hier hinzufüge. Sie sind sehr dünn. Sie sind kaum sichtbar. So solltest du auch deinen Baumstamm hinzufügen. Geh mit einem mittleren Ton. Wir brauchen keine wirklich dunkle und prominente Linie. Sie können diesem Baumstamm einige Zweige hinzufügen. Diese Linie muss sehr dünn und empfindlich sein. Wenn du sie zu mutig und prominent machst, bekommst du diesen nebligen Effekt nicht. Achten Sie darauf, mit einem Detailpinsel zu gehen oder verwenden Sie einfach einen Stift, wie ich bereits sagte. Jetzt füge ich unten nur noch ein paar tiefere Töne hinzu, damit wir diesen Bereich wirklich definieren können. Ich denke, das sieht gut aus. Ich füge hier nur ein paar trockene Pinselmuster hinzu , indem ich einen mittleren Ton von neutraler Tönung verwende. Nehmen Sie nicht viel Farbe auf Ihren Pinsel, gehen Sie mit etwas trockener Farbe und drücken Sie einfach Ihren Pinsel hier drüben. Unsere Idee ist es, diese Pinien zu definieren , damit wir diesen unteren Bereich dichter machen wollen. Jetzt mache ich das Gleiche auch auf der rechten Seite. Ich ziehe nur meinen Pinsel und füge einige dunklere Muster mit einer trockenen Farbe hinzu, nur unten. Ich werde das nicht nach oben hinzufügen. Oben, ich lasse es so wie es ist. Wir wollen diesen verschneiten und nebligen Charakter an der Spitze. Stellen Sie sicher, dass Sie keinen dunkleren Ton oben hinzufügen. Jetzt können wir diese Zweige am Baumstamm hinzufügen. Es ist nur eine einfache gerade Linie, aber sehr dünn und empfindlich. Jetzt können Sie auch einige Zweige hinzufügen . Das ist es. Um diese Pinien zu definieren, haben wir einfach einige trockene Pinselmuster mit einem dunkleren Farbton hinzugefügt , und wir haben auch einige Zweige hinzugefügt. Jetzt müssen wir dem verschneiten Boden noch ein paar Details hinzufügen . Ich habe das Gefühl, dass die rechte Seite ziemlich leer aussieht. Ich werde mit einem helleren Indigoton gehen. Gleich hier drüben füge ich einfach etwas Indigo hinzu, einen wirklich hellen Ton. Die andere Seite sieht gut da drüben nicht viel schneebedeckten Boden ist. Aber diese Seite ist riesig. Ich füge hier nur einen helleren Indigoton hinzu. Ich verwende einen wirklich hellen Indigoton. Ich ziehe nur meinen Pinsel vom Abdeckband nach innen. Unser Gemälde ist vollständig getrocknet. So sieht es gerade aus. Jetzt besteht der letzte Schritt darin, einen Mond hinzuzufügen und dem Gemälde einige Sterne und etwas Schnee hinzuzufügen. Reinigen Sie Ihren Pinsel richtig. Ich werde den Boden abdecken. Ich schnappe mir etwas weißen Gouache. Jetzt nehme ich einen weiteren Pinsel heraus und tippe auf meinen kleineren Pinsel und kreiere ein paar Sterne. Diese können als [unhörbare] Sterne angesehen werden. Tippe weiter auf deinen Pinsel und füge [unhörbaren] Staub in deinen Himmel. Das ist erledigt. füge ich einen Mond mit der gleichen hellen Gouache hinzu. Ich füge einen winzigen Kreis hinzu. Sie können entscheiden, wo Sie es hinzufügen möchten. Ich füge es hier hinzu. Ich weiß nicht, warum ich den unteren Teil abgedeckt weil ich dort auch etwas Schnee haben will. Sobald ich mit dem Mond fertig bin, spritze ich auch etwas Weiß auf den unteren Teil. Wir haben etwas Schnee sowohl auf den Pinien als auch auf der Straße. Das wird die letzte Aufgabe sein. Lass mich schnell den Mond hinzufügen. Ich füge auch ein paar größere Sterne hinzu. Wähle einfach einen zufälligen Bereich und füge einen größeren Punkt mit derselben weißen Gouache hinzu. Ich liebe dieses Gemälde sehr, die Farbkombination und das verschneite Gefühl sind perfekt geworden. Der letzte Schritt besteht darin, sowohl auf der Straße als auch auf den Pinien etwas Schnee hinzuzufügen . Genau wie wir diese Punkte auf die Sterne hinzugefügt haben, spritzen Sie einige weiße Punkte auf der Straße als auch auf die Pinien. Sie können es so viel hinzufügen, wie Sie möchten. Es gibt kein Limit. Du kannst es super verschneiten, indem du viel Weiß hinzufügst. Für mich ist das Beste an diesem Gemälde, dass wir nicht zwischendurch warten mussten, bis der Hintergrund trocknet. Wir haben alles in einer einzigen Schicht hinzugefügt. Alles muss super schneebedeckt und neblig sein. Wir müssen diese Nässe des Papiers nutzen und alles hinzufügen, während der Hintergrund nass ist. Sonst werden wir diesen schneebedeckten Effekt nicht bekommen. Damit sind wir mit dem heutigen Gemälde fertig, lassen Sie mich das Abdeckband schnell abziehen. Los geht's. Hier ist unsere wilde verschneite Nacht. Ich bin sehr, sehr zufrieden mit diesem Gemälde und ich habe den Prozess sehr genossen. Hoffe, es hat euch allen auch gefallen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich komme morgen mit unserem nächsten Projekt zurück. 7. Tag 4 – Camping unter den Sternen: [MUSIK] Hallo, meine liebsten Freunde. Willkommen bei Tag 4. Heute werden wir einen supereinfachen Nachthimmel ausprobieren. Es ist wirklich einfach, aber der [unhörbare] verschneite Berg. Werfen wir einen Blick auf die Farben, die Sie benötigen. Für den Himmel verwende ich drei Farben: Indigo für diesen Taco-Zeh oben, dann verwende ich in der Mitte etwas Königsblau. Stattdessen können Sie auch preußisches Blau verwenden. Nach unten verwende ich Türkisblau. Das sind die drei Farben, die Sie für den Himmel benötigen : Indigo, Königsblau oder jedes andere Blau und Türkisblau. Wir verwenden die gleichen Farben auch für die verschneite Wolke. Ansonsten benötigen Sie Kobaltgrün für das Zelt und auch ein neutrales Zelt, um die endgültigen Details hinzuzufügen. Das sind die Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Ich habe meine Zeitung schon hier. Zuerst nehme ich meine Zeitung auf. [MUSIK] Ich habe mein Papier richtig auf der Tafel fixiert. Jetzt werde ich die Farben auspressen. Wie ich bereits erwähnt habe, werde ich für den Himmel drei Farben verwenden. Ich habe schon etwas Türkisblau auf meiner Palette, also brauche ich Indigo, wie zum Schluss, Königsblau. Anstelle von Königsblau können Sie preußisches Blau oder Sadolinblau oder ein anderes Blau Ihrer Wahl verwenden. Für den größten Teil des Himmels verwenden wir diese beiden Farben. Wir werden oben einen dunklen und intensiven Ton erzeugen , und direkt neben dem Berg verwenden wir ein bisschen Türkisblau. Um den Himmel zu malen, gehe ich mit einer nass-auf-Trocken-Technik, was bedeutet, dass ich keine Schicht Wasser auf den Himmel auftragen werde . Wenn Sie es vorziehen, mit einer Nass-on-Nass-Technik zu arbeiten, liegt es absolut an Ihnen. Tragen Sie eine Schicht Wasser auf, bevor Sie die Farbe auftragen. Da einige Künstler es immer vorziehen, mit Nass-on-Nass-Technik zu arbeiten, anstatt nass auf trocken zu gehen, ist es etwas einfach, die Farben zu mischen , da Sie einen nassen Hintergrund haben. Es ist absolut deine Wahl. Die Größe des Papiers ist ziemlich klein, daher denke ich, dass es in Ordnung ist, auch nass auf trocken zu gehen . Aber wie gesagt, es ist absolut deine Entscheidung. Wenn Sie nass auf trocken oder nass bei Nass gehen möchten, wählen Sie, was sich für Sie am besten anfühlt. Wir haben die Farben für den Himmel bereit. Jetzt fügen wir die Bleistiftskizze hinzu. Wir müssen ein Campingzelt sowie einen Berg in den Hintergrund legen. Sie können verschiedene Arten von Campingzelten finden , wenn Sie bei Google nach Bildern suchen. Dies sind einige Beispiele. Sie können sich etwas aussuchen, das einfacher ist. Der, den ich hier zeichnen werde ist etwas Ähnliches wie der dritte. Fügen Sie zuerst eine Bogenlinie wie diese und verbinden Sie dann den Boden mit einer geraden Linie. Dann bring die Leitung wieder nach unten. Verbinden Sie sich von hier aus mit einer geneigten Linie mit dem anderen Punkt. Das, das ich hier zeichne, ist ein sehr einfaches Zelt, es ist nicht kompliziert. Aber Sie werden eine viel einfachere Aufgabe für diese viel bessere in Google finden. Wenn Sie mit diesem Zelt zufrieden sind, können Sie dem gleichen folgen oder mit einem viel besseren Zelt fahren. Ich habe eine Basisform hinzugefügt. Wir müssen auch eine Öffnung hinzufügen Sie das Zelt betreten werden. Das dritte Ding ist, dass wir Mehrwert Farbe hinzufügen können. Jetzt müssen wir die Berge hinzufügen. Ich fange von der linken Seite an und bringe es runter. Von hier aus nehme ich es wieder ein bisschen hoch. Das ist der Berg. Jetzt füge nur eine gerade Linie hinzu. Ich glaube, ich habe die Linie ein bisschen mehr nach oben verlassen. Das sieht gut aus. Ich lösche die zweite Zeile aus. Das ist meine Bleistiftskizze. Machen Sie Ihren Berg nicht zu riesig, gehen Sie mit der ähnlichen Größe. Wir werden uns mehr auf das Zelt konzentrieren, nicht auf den Berg. Wenn Sie den Berg wirklich riesig gemacht haben, müssen Sie viele Details hinzufügen da er so aussehen wird, als wäre er zu nahe bei Ihnen. Dies ist eine sicherere Größe , sodass wir nicht viele Details hinzufügen müssen. Ich habe die Bleistiftskizze hinzugefügt. Jetzt gehe ich mit meinem halben Zoll flachen Pinsel [NOISE], und ich gehe mit dem wirklich intensiven Ton von Indigo [NOISE]. Ich trage die nasse Farbe auf ein trockenes Papier [NOISE] Ich trage zuerst keine Wasserschicht auf, ich füge direkt die Farbe hinzu. Gehen Sie mit dem wirklich hellen Indigoton und fügen Sie diesen intensiven Ton oben auf Ihrem Papier hinzu. Nun, die zweite Farbe, die wir zu seinem Königsblau gehen werden , können Sie preußisches Blau oder Ultramarinblau oder jedes andere Blau Ihrer Wahl verwenden. Ich gehe wieder mit einer intensiven Farbe. Jetzt füge ich das direkt neben Indigo hinzu, und ich vermische sie gut. Nun, [NOISE] Ich wasche die Farbe von meinem Pinsel ab. Ich wähle noch etwas Blau und mache es zu einer sauberen Mischung. Ich führe nur meinen Pinsel waagerecht und versuche eine saubere Mischung zu bekommen. Sobald Sie eine saubere Mischung haben, waschen Sie die Farbe von Ihrem Pinsel aus und wechseln Sie zur nächsten Farbe, die türkisblau ist. Folgen Sie nun dem Umriss Ihres Berges fügen Sie diesen vorsichtig auf den übrig gebliebenen Bereich hinzu. Stellen Sie sicher, dass Sie keine Farbe auf den Berg geben. Seien Sie etwas vorsichtig, wenn Sie hier Farbe auftragen. Wenn Sie einen kleineren Pinsel oder einen Rundpinsel verwenden möchten , können Sie zu einem anderen Pinsel wechseln. Jetzt mach es zu einer sauberen Mischung. [NOISE] Ich bin ziemlich zufrieden mit der Mischung, aber ich habe das Gefühl, den oberen Bereich etwas dunkler zu machen [NOISE], also suche ich noch etwas Indigo und wende das oben an. Das ist der Himmel. Ich bin ziemlich zufrieden mit den Farben und der Mischung. In der Zwischenzeit warten wir, bis der Himmel trocknet, vielleicht können wir mit der verschneiten Wolke beginnen. Es berührt den Himmel nicht, daher haben wir möglicherweise kein Problem. Während wir eine Nachtszene malen, müssen wir auch eine dunklere Farbe für den Boden verwenden. Genau wie wir den Himmel gemalt haben, beginne ich mit Indigo, ich gehe mit einem mittleren Ton und ich benutze meinen flachen Pinsel. Auch für die verschneite Wolke verwende ich kein Wasser. Jetzt wechsle ich wieder zu Königsblau und gehe mit einem mittleren Ton. Ich mische einfach Königsblau und Indigo, um ein helleres Blau zu bekommen. Jetzt [NOISE] Ich wasche die Farbe von meinem Pinsel ab, [NOISE] und ich mache die Farbe heller. Sie können das oben auf das Zelt auftragen. Es ist absolut okay, da die Farbe hier heller ist. Außerdem verwenden wir eine blaue Farbe für das Zelt, also wäre es kein Problem. Jetzt können wir einige mittlere Töne im Hintergrund anwenden. Ich mische nur etwas Indigo mit Königsblau. Sie können auch preußisches Blau oder anderes Blau anstelle von Königsblau verwenden. Ich möchte nicht, dass das Blau eindeutig Teer ist, und ich möchte nicht, dass es auch zu hell ist. Das ist der Grund, warum ich diese beiden Farben mische. Sie können hier den Bereich um das Zelt herum sehen, wir haben es leichter gemacht und den Bereich abseits des Zeltes haben wir es dunkler gemacht. Dies ist die Basisschicht. Jetzt müssen wir einige tiefere Töne hinzufügen während der Hintergrund noch nass ist, besonders über dem Boden und dem Bereich außerhalb des Zeltes. Dafür wechsle ich zu einem Rundpinsel, [NOISE] und ich gehe mit einem viel intensiveren Indigoton und füge ein paar Zeilen hinzu. Der Pinsel, den ich hier verwende, ist Größe Nummer 4. Fügen Sie einfach zufällig einige Linien auf den nassen Hintergrund ein. Wir brauchen nicht viele von ihnen neben dem Zelt, fügen Sie sie vom Zelt weg. Konzentriere dich auf die äußeren Ecken und füge einige Linien wie diese hinzu. Wir behielten einen helleren Bereich um das Zelt herum und haben den Außenbereich dunkler gemacht. Jetzt können wir mit der Pinselspitze auch tiefere Töne um das Zelt herum hinzufügen. Folgen Sie einfach der Form, die Sie dort hinzugefügt haben, und fügen Sie einfach einige Punkte und zufällige Formen direkt neben dem Zelt hinzu. Es mag etwas chaotisch aussehen, aber das ist absolut okay, es muss nicht perfekt aussehen. Jetzt nehme ich ein Papiertuch heraus und tippe mit dem Pinsel auf ein Papiertuch. Ich füge auch ein paar trockene Pinselmuster hinzu. Drücken und ziehen Sie einfach die Farbe und fügen Sie hier ein paar tiefere Töne hinzu. Lassen Sie das Zelt sauber, fügen Sie keine Farbe auf das Zelt. Jetzt können Sie auch zufällig einige kleine Muster auf dem verschneiten Boden hinzufügen . Jetzt gehe ich mit einem viel dunkleren Ton und wiederhole den gleichen Schritt. Dieses Mal werde ich nicht so viele Muster hinzufügen wie früher. Ich denke, das sieht sauber genug aus, ich werde kein Muster mehr hinzufügen . Ich habe das Zelt so verlassen, wie es ist, ich habe keine mittleren Töne oder einen tieferen Ton hinzugefügt . Ich habe gerade ein paar tiefere Töne rund um das Zelt hinzugefügt. Als nächstes spritze ich ein paar Sterne in den Himmel, also brauchst du eine weiße Gouache oder ein weißes Aquarell. Wenn Sie jemand sind, der es liebt, Nachthimmel zu malen, ist es gut, eine weiße Gouache zu bekommen, denn weiße Gouache ist undurchsichtiger als weißes Aquarell. Die Sterne, die Sie auf Ihr Bild auftragen bleiben undurchsichtiger als weißes Aquarell. Um die Stile anzuwenden, benötigen Sie auch Kobaltgrün. Wir werden ein paar leuchtende blaue Sterne hinzufügen, also brauchen wir nur eine Prise Kobaltgrün, oder wir können auch Türkisblau verwenden. Sie können einfach ein bisschen Weiß mischen und das in eine Basalfarbe verwandeln. Jetzt quetsche ich etwas weiße Gouache aus. Die Farben sind fertig. Bevor wir anfangen, die Sterne zu bespritzen, zeige ich dir, was ich mit diesen blau leuchtenden Sternen meine. Werfen Sie einen Blick auf den fertigen Himmel. Ich habe ein paar Sterne mit Weiß bespritzt, und dann sieht man diese größeren Sterne, die leuchtenden blauen Sterne. Das schaffe ich mit Kobaltgrün. Sie können entscheiden, ob Sie sie wollen oder nicht. Du kannst einfach wie gewohnt mit den weißen Sternen gehen , das ist absolut deine Wahl. die Sterne zu spritzen, verwende ich meinen kleineren Pinsel, füge ein paar Tropfen Wasser und verwandle ihn in eine lockere Konsistenz. Es sollte nicht zu dick und auch zu locker sein, es sollte etwas dazwischen sein. Tippen Sie nun auf Ihren Pinsel [NOISE] und fügen Sie ein paar winzige Sterne hinzu. [NOISE] Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, können Sie mit dem Pinsel auf ein Papiertuch tippen. Du siehst die Größe der Sterne, die ich hier habe. [GERÄUSCH] Wenn Ihre Farbe zu wässrig ist, werden Sie am Ende große Spritzer bekommen, was bedeutet, dass der Himmel verdorben Seien Sie also ein wenig vorsichtig. Wenn Sie sich über die Konsistenz nicht sicher sind, können Sie vielleicht versuchen, auf ein Stück Papier zu spritzen. [NOISE] Wenn Sie das Gefühl haben, sie richtig zu machen, können Sie das auf Ihr Hauptbild anwenden. Ich konzentriere mich mehr auf den äußeren Bereich, in dem ich diese dunkleren Töne habe. [NOISE] Ich füge noch etwas hinzu. [NOISE] Fügen Sie es so viele hinzu, wie Sie möchten [NOISE]. Ich glaube, ich habe genug hinzugefügt. Jetzt können wir diese leuchtenden Sterne hinzufügen. Dieser Schritt ist nicht wirklich notwendig, ich zeige Ihnen bereits, wie er aussehen wird, damit Sie entscheiden können, ob Sie ihn hinzufügen möchten oder nicht. Ich hatte etwas weiße Gouache auf dem Pinsel. Ich habe das mit Kobaltgrün gemischt. Jetzt füge ich einen größeren Punkt am Himmel auf sehr zufällige Weise hinzu. Gehen Sie mit einer ähnlichen Größe und fügen Sie fünf, sechs oder sieben hinzu, wie viel Sie möchten, aber gehen Sie in einem sehr zufälligen Muster. Fügen Sie sie nicht in einer einzigen Zeile oder in einem bestimmten Muster hinzu, machen Sie sie so zufällig wie möglich. Wenn Sie kein Kobaltgrün haben, mischen Sie einfach ein wenig [unhörbar] mit Türkisblau und Sie können dasselbe tun. Oder wenn Sie keinen blau leuchtenden Stern wollen , können Sie dasselbe mit weißer Gouache oder weißem Aquarell tun , ohne eine zweite Farbe zu mischen Fügen Sie einfach einen größeren Punkt wie diesen weiß, damit du weiße leuchtende Sterne bekommst . Okay, also habe ich ein paar hinzugefügt. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel aus [NOISE]. Waschen Sie es gründlich und legen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch. Du siehst, dass es keine Farbe auf meinem Pinsel gibt. Jetzt, mit dem leicht nassen Pinsel, mache ich diese Kreise nur etwas verschwommen. Führen Sie einfach Ihren nassen Pinsel um die Punkte herum, die Sie dort hinzugefügt haben, und lassen Sie ihn verschwommen aussehen. Dieser Schritt lässt Ihre Sterne so aussehen, als würden sie leuchten. Sie hinzufügen, kann ein größerer Punkt mit einer beliebigen Farbe blau oder weiß sein. Sobald Sie genug davon hinzugefügt haben, waschen Sie die Farbe von Ihrem Pinsel und bringen Sie uns einen sauberen Pinsel ein , der leicht nass ist, und machen Sie diese weißen Punkte dann etwas verschwommen. Vielleicht füge ich noch einen hinzu. Die Seite sieht ziemlich leer aus. Sie können entscheiden, ob Sie mit Blau oder Weiß gehen möchten, wie ich bereits sagte, und Ihren Punkt hinzufügen und sie verschwommen aussehen lassen. Jetzt gehe ich mit weißer Gouache zurück. Verwenden Sie einen Pinsel mit einer spitzen Spitze und wählen Sie etwas saubere weiße Gouache. der Mitte aller Punkte, die Sie hier hinzugefügt haben, sich der winzig winzige weiße Punkt. Du siehst schon, wie es scheint. Das werden wir hier für alle Sterne tun. Gehen Sie mit weißer Gouache und fügen Sie einen winzig winzigen Punkt in die Mitte dieser verschwommenen blauen Punkte, die wir geschaffen haben. In Ordnung, also das war's. Jetzt füge ich mit demselben Pinsel auch ein paar größere weiße Punkte hinzu. Wir haben ein paar blau leuchtende Sterne wie für Lektion fünf Sterne. Wenn du deine größeren Sterne hinzufügst, gehe auf sehr zufällige Weise. Fügen Sie sie nicht zu nahe beieinander oder fügen Sie sie nicht in einem bestimmten Muster hinzu, machen Sie es so zufällig wie möglich. Der nächste Schritt besteht darin, sowohl den Berg als auch das Zelt zu streichen . Das sind die zwei Dinge , die noch übrig sind. Entweder können wir mit dem Zelt beginnen und die Grundfarbe auftragen, und dann können wir zum Berg ziehen. Für den Berg werden wir einen helleren Indigoton verwenden einen helleren Indigoton und einige tiefere Töne mit neutraler Tönung hinzufügen. Wir werden ein blaues Zelt schaffen und die Hauptfarbe, die Sie benötigen, ist Türkisblau. Wir werden ein bisschen Kobaltgrün, Türkisblau und Indigo verwenden . Wir verwenden Indigo, um die tieferen Töne hinzuzufügen. Ich fange mit etwas Weiß an, ich habe schon etwas Weiß auf dem Pinsel. Jetzt, genau in der Mitte, haben wir diese Öffnung zum Zelt, fügen Sie etwas weiße Gouache hinzu. Es kann weißes Aquarell [unhörbar] beide funktionieren. Waschen Sie jetzt [NOISE] die Farbe aus und gehen Sie mit Kobaltgrün. Um das Weiß, das Sie hier hinzugefügt haben, tragen Sie etwas Kobaltgrün auf. Lasst jetzt Ihren Pinsel auf ein Papiertuch und versuchen Sie es zu mischen. Unsere Absicht ist es, diesen Bereich heller zu machen und um diese herum werden wir tiefere Töne hinzufügen, damit es so aussieht, als gäbe es etwas Licht im Inneren. Das ist unsere Idee, also trage zuerst ein bisschen weiße Gouache auf und um das herum kobaltgrün und versuche sie zu mischen, ohne diese weiße Gouache wirklich loszuwerden. Okay, also versuchen Sie Ihr Bestes, um die weiße Gouache zu behalten und Kobaltgrün darauf aufzutragen. Sie können ein bisschen mehr hinzufügen. Jetzt wechsle ich auf Türkisblau. [NOISE] Gehen Sie mit dem mittleren Ton und tragen Sie ihn auf den übrig gebliebenen Bereich und mischen Sie sie gut mit dem Kobaltgrün. Führen Sie Ihren Pinsel entlang des hinzugefügten Umrisses und füllen Sie ihn einfach in Türkisblau auf. Damit es so aussieht, als gäbe es eine Lichtquelle im Zelt, musst du mit helleren und dunkleren Tönen spielen. Wir haben mit weißer Gouache angefangen, und um das haben wir Kobaltgrün hinzugefügt, das ein helleres Blau ist, und um das herum gehen wir mit einem mittleren Ton , der türkisblau ist. Sobald ich dem gesamten Bereich Türkisblau hinzugefügt habe, gehe ich mit Indigo und füge einige dunklere Töne um die äußere Form hinzu . Dadurch sieht es automatisch so aus, als gäbe es eine Lichtquelle im Zelt. Versuchen Sie, die helleren Töne in der Mitte beizubehalten. Egal welche Farbe Sie für Ihr Zelt verwenden, ob Sie mit einem grünen, orangefarbenen oder gelben Zelt gehen möchten , dies ist das gleiche Prinzip , dem Sie folgen müssen. Sie müssen das Zentrum heller machen, und dann können Sie mit mittleren und dunkleren Tönen spielen. Jetzt gehe ich mit Indigo und füge das zur äußeren Form hinzu. Ich werde keine über das Zentrum hinzufügen. Ich werde mehr [unhörbar] sein, also ist der hellere Ton da drüben. Jetzt füge ich an allen Ecken etwas Indigo hinzu. Sie können dem Umriss des hinzugefügten Zeltes folgen und sich hauptsächlich auf die äußere Form konzentrieren. Fügen Sie all diesen Ecken diese dunkleren Töne hinzu. Ich hoffe, die Grundidee ist klar. Dies ist das gleiche Zeug, dem Sie folgen können , wenn Sie ein Zelt malen, egal welche Farbe es hat. Wenn Sie ein gelbes Zelt malen, können Sie mit Gelb, Orange und Braun spielen. Sie können mit einem sehr hellgelben beginnen, und um das herum können Sie etwas Orange hinzufügen. Dann kannst du vielleicht sowohl mit Zinnoberrot als auch Braun gehen und die Außenbereiche dunkler machen [NOISE]. Das ist ein Basis-Layer, jetzt müssen wir einige weitere Details hinzufügen. Das können wir tun, nachdem wir den Berg gemalt haben . Um den Berg zu malen, gehe ich mit dem helleren Indigoton, und ich werde das auf den gesamten Berg auftragen, etwas Wasser hinzugeben und einen wirklich hellen Indigoton erzeugen. Wenden Sie das nun auf den gesamten Berg an. Sie können das einfach auffüllen, wenn Sie die Farbe auftragen. Wenn du kannst, versuche oben einige weiße Lücken zu lassen, nur oben, damit es so aussieht, als gäbe es etwas Schnee. Wir werden keine weiße Gouache darunter hinzufügen , um es schneebedeckter zu machen. Oben und an einigen zufälligen Stellen können Sie etwas Papier weiß lassen, nur einige wirklich kleine Formen. Ich werde das Gleiche auch auf der anderen Seite machen. Ich lasse ein paar weiße Kappen in der obersten Linie. Jetzt, der Rest der Gegend und füllt sich in einem helleren Indigoton. Für dieses Gemälde werden wir keinen anderen Schnee mit weißer Gouache oder weißem Aquarell hinzufügen , also wenn Sie versuchen können, diese winzigen Kappen oben entlang der äußeren Form zu lassen . Wenn Sie das nicht können, ist das absolut in Ordnung. Alles klar, also das ist die Basisschicht. Jetzt werde ich mit einem etwas dunkleren Indigoton gehen , etwas ähnlich wie diese Farbe. Das füge ich unter dem Strich hinzu. Wir brauchen ein paar tiefere Töne im Endergebnis. Wir werden den oberen Bereich leichter machen. [NOISE] Waschen Sie nun die Farbe aus, tupfen Sie den Pinsel auf ein Papiertuch und wischen Sie diese Farben einfach mit einem leicht nassen Pinsel in den Hintergrund . Dies kann etwas rau und chaotisch sein, es muss keine saubere Mischung sein, also mach dir keine Sorgen, wenn du hier keine saubere Mischung hast. Wir wollen nur ein paar tiefere Töne unten und ein paar hellere Töne oben, und wir haben auch weniger auf Papierweiß. Okay, das ist also die Basisschicht, genau wie das Zelt, aber beide sehen sehr leblos aus. Wir müssen die letzten Details sowohl dem Zelt als auch auf den Berg hinzufügen , um es lebendiger zu machen. Jetzt müssen wir warten, bis das gesamte Gemälde getrocknet ist, bevor wir die endgültigen Details hinzufügen. [MUSIK] Der gesamte Hintergrund ist getrocknet. Jetzt, für den letzten Schritt, benötigen Sie einen neutralen Farbton oder malen Sie grau oder schwarz. Du brauchst nur ein bisschen. Wir werden dem Berg ein trockenes Pinselmuster mit dieser Farbe hinzufügen . Was die letzten oder letzten Details auf dem Zelt angeht, machen wir einige Markierungen wie alle diese Abteilungen und die Eröffnung. Fangen wir mit dem Berg an. Ich verwende meinen Zeichenpinsel der Größe 4. Sie können jeden Ihrer kleineren bis mittelgroßen Zeichenpinsel verwenden. Du brauchst ein Papiertuch, also nimm ein Papiertuch aus und behalte es neben dir. Das ist wirklich wichtig. Gehen Sie nun zu einem neutralen Taco-Ton und tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch. Stellen Sie sicher, dass die Farbe nicht viel Wasser enthält. Wir wollen eine trockene Farbe auf unserem Pinsel. Jetzt wählen wir einen zufälligen Bereich auf dem Berg und fügen einige trockene Pinselmuster mit neutraler Tönung hinzu. Das ist wirklich einfach und am Ende werden wir einen wunderschönen verschneiten Berg bekommen. Das einzige, was Sie beachten müssen , ist , dass Sie mit der trockenen Farbe gehen sollten, nicht mit einer wässrigen Farbe. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, tupfen Sie sie mehrmals auf ein Papiertuch. Fügen Sie einige winzige Muster mit einer trockenen Farbe hinzu. Wir werden unten nicht viel hinzufügen, wir werden uns mehr auf die Spitze konzentrieren. mit der Spitze Ihres Pinsels weiterhin etwas trockene Farbe hinzu. Du siehst, dass ich sie hier habe. Dies ist die Grundidee. Wir werden einige trockene Pinselmuster mit neutraler Tönung hinzufügen . Sie können so viel hinzufügen, wie Sie möchten, sich aber hauptsächlich auf die Spitze konzentrieren. Aber füllen Sie nicht den gesamten Hintergrund aus. Wir wollen diese Indigofarbe immer noch im Hintergrund sehen. Dieser Schritt wird ein bisschen Zeit in Anspruch nehmen. Obwohl es ein sehr einfacher Schritt ist, müssen Sie hier viel Aufmerksamkeit schenken. Die Muster, die Sie anwenden sollten nicht zu fett und prominent sein. Sie sollten sehr vorsichtig sein , wenn Sie mit trockenen Pinselmustern arbeiten. Benutze nicht die Farbe , die wässrig ist. Jedes Mal, wenn Sie die Farbe auswählen, tupfen Sie sie auf ein Papiertuch um sicherzustellen, dass die Farbe überhaupt nicht wässrig ist. Jetzt füge ich hier drüben ein trockenes Pinselmuster in diese Tasche ein. Sie können sehen, wie wunderschön unser Berg schon aussieht. In ähnlicher Weise müssen wir dem gesamten Berg einige trockene Pinselmuster mit einem neutralen Taco-Ton hinzufügen einige trockene Pinselmuster mit einem neutralen Taco-Ton gesamten Berg einige trockene Pinselmuster mit einem neutralen Taco-Ton um ihn realistischer aussehen zu lassen. Sie können den Unterschied zwischen der linken und der rechten Seite deutlich erkennen . Die linke Seite sieht sehr schlicht und langweilig aus, während die rechte Seite so hübsch aussieht. Das ist die Magie dieser trockenen Pinselmuster. Jetzt verwende ich einen wirklich Taco-Ton von neutraler Tönung, etwas, das fast Schwarz ist und ich füge noch ein paar Muster hinzu. Wenn Sie bemerken, füge ich sie abfallend hinzu , damit es wie ein Tal aussieht. Ich tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch und füge noch ein paar Muster hinzu. Beginnend mit der Spitze des Berges nehme ich sie geneigt und bringe sie zum Endergebnis des Berges. Dieser Schritt ist etwas , das Sie weiterhin tun können , das keine Grenzen kennt, aber schauen Sie Ihr Gemälde in regelmäßigen Pausen an und analysieren Sie, wie Ihr Bild voranschreitet. Wenn Sie das Gefühl haben , diesen verschneiten Charakter bereits zu haben und wenn Sie mit Ihrem Berg zufrieden sind, können Sie ihn so lassen, wie er ist. Sie müssen keine weiteren Muster hinzufügen nur weil ich es mache. Ich habe oben genug Muster hinzugefügt. Jetzt füge ich auch ein paar trockene Pinselmuster im Endergebnis hinzu. Die Spitze sieht ziemlich gut aus. Wir müssen diesen Boden hervorstechen lassen, sonst werden Sie diesen Übergang vom verschneiten Berg auf den Boden nicht sehen können . Im Moment sieht alles wie eine einzelne Ebene aus, also müssen wir hier ein paar trockene Pinselmuster hinzufügen. Ich verwende die gleiche Farbe, benutze den gleichen Pinsel und ziehe einfach meinen Pinsel nach oben und füge einige trockene Pinselmuster hinzu. Danach müssen wir das Gleiche auch auf der anderen Seite tun . Wir fügen oben einige Muster mit einer trockenen Farbe hinzu und genau wie es uns hier geht, fügen wir auch einige Muster im Endergebnis hinzu. Damit sind wir fertig mit unserem Berg. Lassen Sie mich sie schnell hinzufügen. [MUSIK] Wir sind fast fertig. Ich werde hier hinter dem Zelt noch ein paar Muster hinzufügen und dass wir mit den verschneiten Bergen fertig sein werden. Ich bin sehr zufrieden mit der Art und Weise sich dieser Berg entwickelt hat. Wir haben damit begonnen, einen hellen Indigoton auf den vorderen Berg anzuwenden . Jetzt haben wir einige trockene Pinselmuster mit einem Taco-Ton hinzugefügt . So ist unser Gemälde ausgegangen. Ich bin sehr zufrieden damit. Ich hoffe, ihr seid auch mit deinem Gemälde zufrieden. Der letzte Schritt besteht darin, dem Zelt die endgültigen Details hinzuzufügen . Wir haben bereits etwas trockene Farbe auf unserem Pinsel, also können wir mit der gleichen Farbe auch einige trockene Pinselmuster direkt neben dem Zelt hinzufügen . Wir müssen nicht viel hinzufügen. Wir haben bereits einige trockene Pinselmuster mit Indigo aufgetragen , also fügen Sie einfach ein wenig neben das Zelt hinzu, aber zufällig. Sie müssen nur Ihren Pinsel zerkratzen und diese Muster erstellen. Manchmal ist es sehr überraschend, wie diese sehr unordentlichen schmutzigen Muster Ihr Gemälde zum Leben erwecken können. Wenn man sich diese Muster genauer anschaut, ist das wirklich chaotisch. Es ist sehr rau und es hat keine Schönheit für sich. Aber die Wirkung und die Schönheit, die diese unordentlichen Muster in unsere Malerei bringen können, ist wirklich magisch. Es kann unser Gemälde zu einem sehr realistischen machen. Ich habe genug hinzugefügt, ich glaube, ich kann es als fertig bezeichnen. Vielleicht ein bisschen unordentlichere Muster. Es sind nur ein paar winzig winzige Linien und ein paar Punkte und einige zufällige Formen, die ich hier hinzufüge. All dies wird viel Schönheit in unsere Malerei bringen . Dafür gibt es keine besondere Form. Sie können einfach Ihren Pinsel zerkratzen und überall genug Muster hinzufügen, aber konzentrieren Sie sich mehr auf den Bereich neben dem Zelt. Sie müssen sich nicht viel Mühe auf den Außenbereich geben. So sieht unser Gemälde im Moment aus. Der letzte Schritt besteht darin, die Öffnung des Zeltes sowie einige Abteilungen hinzuzufügen , die unser Zelt realistischer aussehen lassen. Im Moment sieht es ziemlich leer aus. Lassen Sie uns zuerst eine gute Form geben . Ich benutze meine Größe Nummer 4 Bürste und räume die äußere Form des Zeltes auf. Geh mit dem Pinsel, der eine spitze Spitze hat. Wir wollen nicht, dass diese Linien zu mutig und prominent sind. Jetzt füge ich die andere Abteilung hinzu. Siehst du die Linie? Es ist echt dünn. Dies ist die Linie, mit der Sie gehen sollten. Das sieht gut aus. Der letzte Schritt besteht darin, die Öffnung hinzuzufügen. Dafür verwende ich keine neutrale Tönung. Ich gehe mit Türkisblau, weil wir hier drüben eine Lichtquelle haben, also wird die Linie nicht so scharf sein. Gehe mit Türkis oder Preußischblau. Jetzt füge ich zuerst eine Zeile hinzu. Wenn Sie diese Zeile hinzufügen, brechen Sie sie zwischen dem Ort, an dem Sie die weiße Gouache haben. Waschen Sie die gesamte Farbe von Ihrem Pinsel und tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch. Wir müssen diesen Bereich leichter machen. Eigentlich hat mein Pinsel keine Farbe. Ich ziehe die Farbe von der oberen Linie und strecke nach unten aus , damit wir einen helleren Ton in der Mitte haben. Jetzt können wir uns etwas Indigo aussuchen und ein wenig davon oben hinzufügen. Nur ein bisschen nur über diesen Bereich und ganz unten. So ist unser Gemälde ausgegangen. Der allerletzte Schritt besteht darin, die Öffnung hinzuzufügen. Dafür gehe ich mit Türkisblau zurück. Gehen Sie mit einem wirklich hellen Türkisblauton und fügen Sie hier eine gewölbte Öffnung hinzu, also gehen Sie mit der kurvigen Linie oben und bringen Sie sie runter. Das ist deine Eröffnung. Stellen Sie sicher , dass Sie das wirklich leichte machen, machen Sie es nicht zu fett. Außerdem muss die Linie sehr dünn und empfindlich sein. [NOISE] Mein Verstand sagt, ich soll eine Sternschnuppe hinzufügen. Dies ist absolut optional. Wenn Sie eine Sternschnuppe hinzufügen möchten, wählen Sie einfach eine weiße Gouache aus und fügen Sie sie einfach hinzu oder wenn Sie mit Ihrem Himmel zufrieden sind, wollen Sie keine Sternschnuppe am Himmel, überspringen Sie diesen Schritt komplett. Ich füge hier nur eins hinzu. Sie können das gleiche Bild tatsächlich mit jeder anderen Farbkombination Ihrer Wahl ausprobieren . Vielleicht kannst du einfach die Farbe deines Zeltes ändern oder vielleicht kannst du die Farbe deines Himmels ändern. Wenn Sie es mit einer anderen Farbe ausprobieren möchten, posten Sie sie einfach in den Klassenprojekten, das würde ich gerne sehen. Damit sind wir mit unserer Malerei für den Tag fertig. Ich bin sehr zufrieden damit, besonders mit dem Zelt und dem verschneiten Berg. Lassen Sie mich das Abdeckband schnell abziehen. [MUSIK] Hier ist das fertige Gemälde. Ich liebe die Textur und das gesamte Gefühl dieses Gemäldes und dieser leuchtenden Sterne sehr. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich hoffe, ihr hattet alle eine tolle Zeit, diese Karte nur verschneite Nacht zu malen . Wir sehen uns morgen. [MUSIK] 8. Tag 5 – Crimson See: Hallo meine liebsten Freunde, willkommen zu Tag 5. Das heutige Gemälde wird das schnellste und einfachste Bild von der gesamten Herausforderung sein. Dieses Gemälde dauert nicht länger als 15 Minuten und es braucht nur drei Farben, nämlich Purpurrot, permanentes Gelborange und neutrale Tönung oder Paynes Grau. Es ist wirklich einfach, also fangen wir an. Ich hatte die Farben auf meiner Palette bereit und ich habe mein Papier repariert. Jetzt fügen wir die Bleistiftskizze hinzu. Wir fügen zunächst eine gerade Linie hinzu, etwas über die Mitte des Papiers. Der obere Teil ist dein Himmel, und über der Unterseite wird ein See in der Mitte hinzugefügt, und wir fügen auf beiden Seiten ein paar Zickzacks, verschneite Krone hinzu. Fügen Sie einfach eine kurvige, verschneite Flüssigkeit hinzu, die auf beiden Seiten gekrönt ist. Sie können mit jeder Form wählen, die Sie bevorzugen. Das ist die richtige Seite. In ähnlicher Weise füge ich eine geschweifte Linie hinzu. Gehen Sie in die sehr lockige organische Form. Dadurch wird Ihr Gemälde hübscher aussehen. Das ist eine Bleistiftskizze. Ich habe die Farben schon auf meiner Palette. Vielleicht brauche ich vielleicht etwas purpurroter. Ich habe gerade die Farbkombination ausprobiert und es sah wunderschön aus. Diese anderen zwei Farben verwende ich für den Himmel; karmesinrot und dauerhaft gelb-orange. Dann fügen wir hier drüben einen abstrakten Baum hinzu. Dafür verwende ich neutrale Tönung. Anstelle einer neutralen Tönung können Sie auch Paynes Grau verwenden. Dies sind die drei Farben, die Sie für dieses gesamte Gemälde benötigen . Ich brauche noch etwas karmesinrot. Wir haben die Farben bereit. Jetzt trage ich zunächst eine saubere Schicht Wasser auf den Himmel auf. Dafür verwende ich meine 1,5-Zoll-Waschbürste. Tragen Sie nun eine gleichmäßige Schicht Wasser auf den Himmel auf. Mein Himmel ist gleichmäßig nass. Jetzt gehe ich mit meinem flachen Pinsel und beginne mit permanentem gelbem Orange und gehe mit einem hellen Ton an, gehe mit einem hellen Ton entlang dieser Linie anwendet, die wir hinzugefügt haben. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab und wechsle zu Purpur. Nochmals mit einem wirklich intensiven Ton, und ich trage das auf mein Papier und mache es zu einer sauberen Mischung. Oben haben wir einen hellen Ton von Purpur, und über der Unterseite haben wir einen hellen Gelbton. Für den nächsten Schritt benötigen Sie einen runden Schwarm. Ich verwende meinen Rundpinsel der Größe 4 und gehe mit dem mittleren Ton der neutralen Tönung. Dieser ist die Größe Nummer 4. Geh mit einem mittleren Ton. Jetzt füge ich zuerst eine Zeile hinzu. Unser Himmel ist immer noch nass und sie tragen eine feuchte Farbe auf einen nassen Himmel auf. Ich ziehe die Farbe einfach in den Himmel, um hier drüben Spuren zu erzeugen. Im Hintergrund werden diese Bäume ein verschwommenes Aussehen haben, und genau das brauchen wir , um unsere Malerei neblig aussehen zu lassen. Die Farbe, die ich hier benutzt habe, ist neutrale Tönung. Anstelle einer neutralen Tönung kannst du Paynes Grau verwenden. Wir haben eine feuchte Farbe auf einen nassen Hintergrund aufgetragen. Jetzt müssen wir warten, bis das trocknet. Sie können entweder einen Föhn verwenden, um den Prozess zu beschleunigen , oder Sie können einfach eine Pause machen und zurückkommen, wenn Sie das Malen vollständig getrocknet haben. Der Hintergrund ist getrocknet, und so sieht er gerade aus. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Mischung und diesen Bäumen. Als nächstes müssen wir zwei Pinien hinzufügen. Ich gehe mit zwei. Wenn du mit nur einem gehen willst oder wenn du drei hinzufügen willst, ist das völlig [unhörbar]. Um die Pinien hinzuzufügen, verwende ich meinen Pinsel der Größe 4, und ich werde zu einem wirklich dunklen Ton von neutraler Tönung. Ich füge es hier auf der linken Seite hinzu. Zuerst füge ich den Baumstamm hinzu, nur eine gerade Linie. Jetzt füge ich nur ein paar Zeilen auf beiden Seiten auf sehr unordentliche Weise hinzu. Ich mache das, bis ich das untere Ende dieses Baumstammes erreiche . Wenn Sie also herunterkommen, müssen Sie Ihre Linien länger machen. Insgesamt hast du eine dreieckige Form für deinen Baum. Man sieht, dass dies wirklich unordentliche Zeilen sind. Ich gehe nicht wirklich zu sehr in die Form der Kiefer ein. diese unordentlichen Linien einfach weiter auf beiden Seiten dieses Baumstammes hinzu beiden Seiten dieses Baumstammes bis Sie das untere Ende erreichen. Jetzt siehst du, dass wir hier eine schöne Kiefer haben. Es ist sehr einfach. Sie müssen sich nur auf die Gesamtform konzentrieren und diese unordentlichen Linien hinzufügen. Oben sollten diese Linien kürzer sein und wenn Sie herunterkommen, müssen sie breiter sein. Insgesamt sollte man eine dreieckige oder konische Form haben. Das ist meine zweite Kiefer. Wenn Sie lernen möchten, wie Sie verschiedene Arten von Pinien zeichnen können, können Sie sich vielleicht meine [unhörbare] Klasse ansehen. Ich habe einen engagierten Kurs für Pinien, also schauen Sie sich diesen an, wenn Sie all diese Art von Pinien lernen möchten . Unsere nächste Aufgabe bestand darin, den See zu streichen. Um den See auch zu streichen, gehen wir mit einer Nass-on-Nass-Technik. Zuerst trage ich eine Schicht Wasser auf den gesamten See auf, gefolgt von der kurvigen Linie, die wir hinzugefügt haben. Ich benutze meinen flachen Pinsel und füge eine saubere Schicht Wasser hinzu. Ups, es ist nicht sauber, aber das ist okay. Da wir mit dem Gelben und Purpurrot gehen, denke ich, dass es kein Problem wäre. Aber bitte achten Sie darauf, mit sauberem Wasser zu gehen. Jetzt für den See werden alle Farben hinter dem Himmel auf das Wasser reflektiert. Fangen wir mit dem permanenten gelben Orange an. Ich benutze meinen Flachpinsel. Von hier aus trage ich etwas permanentes gelbes Orange auf und nehme es etwas nach unten. Jetzt wechsle ich zu Crimson, wende das hier an und mache es zu einer sauberen Mischung. Führen Sie einfach mit dem Pinsel um die Formen, die Sie hinzugefügt haben , und füllen Sie den gesamten Bereich in Karmesinrot auf. Sei ein wenig vorsichtig, während du deine Farbe aufträgst. Wenn Sie zu einem kleineren Pinsel oder einem Rundpinsel wechseln möchten, tun Sie dies gerne. Das ganze Gebiet ist karmesinrot. Nach unten können Sie mit einem viel intensiveren Farbton gehen . Es muss nicht so Licht sein. Natürlich werde ich diese Farbe auf die gesamte Fläche auftragen. Ich werde das mit einer gelblichen Orange mischen. Jetzt gehe ich mit einer intensiven Farbe, einem wirklich intensiven Ton von Purpur; das füge ich unten hinzu. Man sieht, dass es sehr intensiv ist. Das ist das Schöne an diesem Gemälde. Wir werden unten einen viel tieferen Ton hinzufügen , nachdem wir die Reflexion hinzugefügt haben. Wir müssen die Reflexion schnell hinzufügen , bevor das Gelb trocknet, also muss das unsere Priorität sein. Fügen Sie das Purpurrot schnell über den Boden und mischen Sie es mit dem gelblich-orange. Die Basisschicht ist fertig. Jetzt wechsle ich zu meinem Rundpinsel der Größe 4. Gehen Sie mit einem Ihrer kleineren Pinsel und gehen Sie mit einer mittleren bis unneutralen Tönung oder Paynes Grau und lassen Sie einfach diese mittleren Töne hier hinein. Dies ist ein Spiegelbild dieser Bäume im Hintergrund. Drücken Sie einfach die Pinselspitze auf diesem nassen Hintergrund. Der Hintergrund ist nass und die Farbe Sie auftragen, ist ebenfalls nass, sodass sie sich gut im Hintergrund ausbreitet und eine schöne Reflexion macht. Abhängig von der Höhe der Bäume, die Sie im Hintergrund haben, fügen Sie eine Reflexion auf ähnliche Weise hinzu, und wir haben diese beiden großen Pinien, wir müssen es dunkler machen. Aber zuerst können wir die Basisschicht beenden, dann können wir zurückkommen und die anderen hinzufügen. Ich habe gerade meine Bürste gereinigt , um diesen Bereich etwas glatter zu machen. Das sieht gut aus und ich gehe mit neutraler Tönung zurück und beende die Reflexion. Hier wird auch die Reflexion sichtbar sein , da wir eine Reihe von Bäumen im Hintergrund haben. Jetzt, gerade in der Gegend, in der wir diese beiden großen Pinien haben, müssen wir die Reflexion deutlicher machen , weil diese Bäume voll sind. Die anderen sind im Hintergrund, Die anderen sind im Hintergrund damit sie es können in einem helleren Ton sein. Aber für diese beiden Kiefern müssen wir einen dunkleren Ton haben. können wir später zurückkommen. Zuerst müssen wir den unteren Bereich dunkler machen. Ich wechsle zurück zu meinem Flachpinsel und ich werde zu einem wirklich dunklen Ton aus neutraler Tönung. füge ich hier hinzu. Ich bringe es ein bisschen mehr nach oben, dann wechsle ich zurück zu Purpur und mache es zu einer sauberen Mischung. richtig Vielleicht mache ich es bis hier während ich die Farbe von meinem Pinsel aufputze und ich putze sie richtig und setze es auf karmesinrot und ziehe einfach meinen Pinsel waagerecht um es zu machen saubere Mischung. Die Mischung sieht gut aus. müssen wir unter allen Schneeflecken einige dunklere Töne hinzufügen . Dafür wechsle ich zu meinem kleineren Pinsel und gehe mit dem dunkleren Ton aus Rot. Ich mische nur ein bisschen neutrale Tönung mit Purpur, um einen dunkleren Farbton zu erzeugen. Unter all diesen Schneeflecken füge ich nur eine dünne Linie hinzu. Unser Muster ist immer noch nass, sodass sie sich gut im Hintergrund ausbreiten und es sehr weich und glatt machen. Wir müssen das für alle Schneeflecken tun. Folgen Sie einfach diesem Umriss und fügen Sie einen dunkleren Ton hinzu. Jetzt füge ich auch hier drüben ein wenig hinzu. Das ist es. Sie können sehen, wie hübsch unser Gemälde schon aussieht. Ich liebe es wirklich. Ich denke bisher hat es nur weniger als 10 Minuten gedauert. Jetzt haben wir nicht viel Aufgabe mehr. Wir müssen die Reflexion dieser Pinien hinzufügen einige Schatten auf diesen verschneiten Böden hinzufügen, das ist die einzige Aufgabe, die noch übrig ist. Die Reflexion der Pinien muss hinzugefügt werden , solange der Hintergrund noch nass ist, so dass wir nicht mehr viel Zeit haben. Ich denke, dieser Bereich trocknet fast weil wir die Farbe am Anfang hier hinzugefügt haben. Es ist vielleicht fast 7-8 Minuten her, also werde ich nass, neutrale Tönung. Ich füge die Reflexion direkt unter den Bäumen hinzu. Wir müssen mit einer ähnlichen Höhe des Baumes gehen , den wir hinzugefügt haben. Der erste ist etwas größer und der zweite ist kürzer. Bringen Sie Ihre Zeilen nach unten, bis Sie ein Spiegelbild desselben Baums erstellen. Sie können sehen, wie sich diese Linien im Hintergrund ausbreiten. Genau das brauchen wir. Wenn Sie zu lange warten, trocknet der Hintergrund und Sie können diesen Effekt möglicherweise nicht erzeugen. Seien Sie ein bisschen schnell, wenn Sie das Gefühl dass Sie malen anfangen zu trocknen. Wenn Sie 100 Prozent Baumwoll-Aquarellpapier verwenden, bleibt der Hintergrund länger nass da ein Baumwollpapier dieses Wasser aufnimmt. Das ist ein Grund, warum Sie immer 100 Prozent Baumwoll-Aquarellpapier in Künstlerqualität für Ihre Malerei verwenden sollten 100 Prozent Baumwoll-Aquarellpapier in Künstlerqualität . Wenn Sie noch nie ein hochwertiges Künstler-Aquarellpapier ausprobiert ein hochwertiges Künstler-Aquarellpapier das zu 100 Prozent Baumwolle besteht, sollten Sie es auf jeden Fall versuchen. Es ist wirklich ein Game-Changer. Sie werden den Prozess wie nie zuvor genießen. Ich habe diese Reflexion hinzugefügt. Der nächste Schritt besteht darin, diese Schatten und Reflexionen auf dem verschneiten Gelände hinzuzufügen . Im Moment sehen wir einfach ziemlich sauber und leer aus. Dafür gehe ich mit einem wirklich hellen Ton aus neutraler Tönung oder Paynes Grau oder wir können sogar Indigo verwenden. Zuerst füge ich ein paar Zeilen unter den Pinien hinzu. Ich habe den Hintergrund nicht nass gemacht, ich füge nur ein paar Zeilen hinzu , die dem unteren Teil dieser Schneeflecken folgen. Die Farbe, die ich hier verwende, ist wirklich hell. Stellen Sie sicher, dass Sie eine ähnliche Farbe verwenden. Geh nicht mit einer dunklen Farbe. Wenn Sie einen wirklich dunklen Ton verwenden, müssen Sie Ihren Hintergrund nass machen. Sonst wird es prominent bleiben. Wenn Sie sich über die Farbe nicht sicher sind, probieren Sie es auf einem Stück Papier aus und stellen Sie sicher, dass es wirklich hell ist. Die unteren Medien sind nicht getrocknet. Der See hier drüben ist immer noch nass, also sei ein wenig vorsichtig, wenn du diese Schatten auf dem verschneiten Boden hinzufügst. Versuchen Sie, diese beiden Farben nicht zu berühren. Andernfalls können Sie darauf warten, dass dies trocknet, wenn Sie diese Schatten im verschneiten Boden hinzufügen. Das ist eine andere Sache, die du tun kannst. Das ist es. Nun, es gibt noch eine letzte Sache, die ich tun möchte. Ich möchte den Schatten unter diesen Schneeflecken etwas dunkler machen. Sobald alles getrocknet ist, werde ich mit neutraler Tönung gehen und unter allen Schneeflecken noch tiefere Töne hinzufügen . Warten wir also, bis der Hintergrund vollständig getrocknet ist. Alles klar. Los geht's, alles ist komplett getrocknet. Gehen wir mit neutraler Tönung zurück. Dieses Mal gehe ich mit einer wirklich intensiven Farbe. Ich füge eine dünne Linie unter allen Schneeflecken hinzu. An einigen Stellen mache ich es etwas dicker und an einigen Stellen mache ich es dünner. Gehen Sie mit einer Kombination aus dickeren und dünneren Linien. Es muss keine kontinuierliche Linie sein, Sie können sie zwischendurch aufbrechen. Diese dunkleren Töne lassen unser Gemälde interessanter aussehen. Sie können sehen, wie ich es hier hinzufüge. An einigen Stellen mache ich es dicker und an einigen Stellen mache ich es dünner. Absichtlich einige Orte, die ich zwischendurch verlasse. Ich füge es nicht überall hinzu. Hier drüben bin ich mit der Kombination aus dünner und dicker Linie reingegangen , und das war's. Jetzt können wir vielleicht ein paar trockene Buschmuster auf diesen verschneiten Böden hinzufügen . Hier fehlt ein bisschen. Jetzt fügen wir einige trockene Pinselmuster auf diesen verschneiten Böden hinzu. Wir haben bereits einen neutralen Farbton auf unserem Pinsel, also habe ich nur meinen Pinsel auf einem Papiertuch. Ich entferne diese überschüssige Menge Wasser und lasse die Farbe trocken, füge etwas trockenen Busch hinzu, der hier unter der Kiefer knöpft . Jetzt gehe ich nach dem Zufallsprinzip und füge hier und da einige Muster hinzu. Nicht viel. Ich möchte, dass der größte Teil der Gegend sauber weiß ist. Ich will nicht viele Muster. Nur ein bisschen hier und da. Stellen Sie sicher, dass die Farbe wirklich trocken ist und nicht zu auffällig sein sollte. Alles klar. Das sieht perfekt aus. Wenn du willst, kannst du ein paar Vögel am Himmel hinzufügen. Ein oder zwei fliegende Vögel, um es etwas interessanter zu machen. Ich bin sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Ich füge keine Vögel hinzu. Jetzt ziehe ich das Abdeckband ab. Warten Sie, bis Ihr Bild vollständig getrocknet ist, bevor Sie Ihr Abdeckband abziehen. Sieht aus, als wäre die Farbe im oberen Bereich in die Grenze verblasst. Es sieht ein bisschen chaotisch aus. Ich bin mit dieser Grenze nicht zufrieden, also hole ich mir meine weiße Gouache, und das werde ich auffüllen. pflücke einfach etwas Farbe, etwas dickes Weiß, und ich werde all diese unordentlichen Grenzen füllen. Normalerweise mache ich das nicht, aber dieses Mal ist es ein bisschen zu viel, und ich kann diese Grenze wirklich nicht aushalten , weil ich für den Rest des Gemäldes eine schöne Grenze habe. Also denke ich, dass das getan werden muss. Lassen Sie mich das schnell beenden. Alles klar. Hier ist das fertige Bild. Jetzt bin ich sowohl mit dem Gemälde als auch mit der Grenze zufrieden. Ich hoffe, ihr hattet alle Spaß beim Malen dieser schnellen und einfachen verschneiten Landschaft. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen mit unserem nächsten Projekt wieder hier. 9. Tag 6 – Schnee Nacht: [MUSIK] Hallo meine lieben Freunde. Willkommen bei Tag 6. Hier ist die wunderschöne verschneite Nacht, die wir heute malen. Es ist wirklich einfach und hübsch. Sie benötigen nur vier Farben für dieses gesamte Gemälde, und sie sind ultramarinblau oder ein anderes Blau Ihrer Wahl, dann ist die nächste Farbe, die Sie benötigen, Türkisblau. Das sind die zwei Farben, die wir für den Himmel verwenden werden. Dann brauchst du Indigo , um die nebligen Bäume im Hintergrund hinzuzufügen, sowie für diese beiden großen Pinien. Um dann den Schnee zu spritzen und die Sterne und den Mond hinzuzufügen, brauchst du weiße Gouache. Das sind die Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Jetzt fangen wir an. Ich habe mein Papier repariert. Nun, wie wir bereits besprochen haben, verwenden wir für den Himmel zwei Farben, Ultramarinblau und Türkisblau. Anstelle von Ultramarinblau können Sie jedes andere Blau Ihrer Wahl verwenden. Es kann preußischblau oder zeruleblau oder hellblau sein. Daneben müssen Sie auch türkisblau sein. Ich schätze, das sind die zwei Farben die du für den Himmel brauchst. Der Himmel wird ziemlich einfach sein. Wir werden nur mit einer bunten Wäsche dieser beiden Farben gehen. Jetzt füge ich eine Bleistiftskizze hinzu, die nichts anderes als eine Linie ist. Ich füge eine Zeile ein wenig in der Mitte des Papiers hinzu. Oben, wir [NOISE] haben den Himmel und den Boden, wir haben den verschneiten Boden. Jetzt benutze ich meine eineinhalb Zoll Waschbürste und trage saubere Wasserschicht auf den Himmel auf. Genau wie das gestrige Gemälde ist dieses auch ziemlich schnell und einfach. Wir haben einen schönen blauen Himmel und einen verschneiten Boden, und wir werden zwei verschneite Pinien hinzufügen. Das ist ein Highlight dieses Gemäldes. Der Rest ist ziemlich einfach und schlicht. Um die Farbe in den Himmel zu bringen, benutze ich meinen flachen Pinsel. Wenn Sie keinen flachen Pinsel haben, ist es absolut in Ordnung, einen Rundpinsel zu verwenden, aber gehen Sie mit dem größeren Pinsel, damit Sie die Farbe leicht auftragen und auch mischen können. Ich gehe mit dem wirklich intensiven Ton von Ultramarinblau, und das füge ich oben auf meinem Papier hinzu. Wir werden mit nassem Himmel gehen. Wir haben bereits eine Schicht Wasser aufgetragen. [NOISE] Jetzt gehe ich mit der zweiten Farbe und wasche die Farbe ab. Jetzt gehe ich [NOISE] mit Türkisblau füge das auf den übrig gebliebenen Bereich hinzu, und ich werde es zu einer sauberen Mischung machen. Die Farbe ist oben ziemlich langweilig, ich werde es dunkler machen. Das Türkisblau sieht gut aus aber wir müssen den oberen Bereich dunkler machen, sonst sieht es [NOISE] nicht wie ein Nachthimmel aus. Gehen wir zurück zu Ultramarinblau. Fügen Sie das oben und wieder hinzu und mischen Sie es. Um eine saubere Mischung zu erhalten, müssen Sie Ihren Pinsel nur horizontal ausführen, von oben nach unten oder von unten nach oben. Lass deinen Pinsel nicht in eine andere Richtung laufen. Jetzt wechsle ich zu Türkisblau und vermische es gut. Das ist der Himmel. Ich denke, die Mischung sieht ziemlich gut aus. Jetzt müssen wir einen Mond hinzufügen. Ich sag dir, was passiert ist. Ich habe versucht, die Farbe wie am ersten Tag anzuheben , aber es kam nicht wirklich gut heraus. Als der Hintergrund trocknete, verschwand er einfach. Es blieb nicht so, wie ich es dachte, also habe ich hier kein wirklich gutes Ergebnis erzielt. Das erste Bild war schön, es kam wirklich gut heraus, also wollte ich das hier machen, aber es war ein Misserfolg . Ich habe versucht, die Farbe hochzuheben, wie Sie hier sehen können. Ich habe es mehrmals versucht, aber am Ende habe ich diesen leuchtenden Effekt kompromittiert und ich ging mit etwas weißer Gouache und fügte einen Mond mit Gouache hinzu. Wenn du diesen Leuchteffekt noch einmal ausprobieren willst , könntest du das tun. Ansonsten füge einfach einen weißen Kreis mit weißer Gouache oder weißem Aquarell hinzu. Hier habe ich gerade eine kleine weiße Gouache ausgesucht und einen kleinen Kreis hinzugefügt. Jetzt mache ich die äußere Grenze verschwommen, indem ich mit einem nassen Pinsel gehe. Um ehrlich zu sein, hat das auch nicht funktioniert, also bin ich am Ende mit einem sauberen weißen Kreis reingegangen. Das habe ich am Ende gemacht. Warum ich das sage, liegt daran, dass du deine Zeit nicht damit verschwenden musst. Wenn Sie mit einem sauberen weißen Kreis wie diesem gehen einem sauberen weißen Kreis wie diesem möchten oder wenn Sie diesen leuchtenden Effekt ausprobieren möchten, können Sie dies tun. Vielleicht funktioniert es gut auf deinem Gemälde. Aus irgendeinem Grund hat es heute nicht wirklich mit mir funktioniert. Ich wollte das Bild nicht wirklich ändern , weil ich mit dem Himmel sehr zufrieden war. Ja, diese Dinge passieren. Egal wie erfahren Sie sind, die Dinge, die passieren werden. Wenn du einen leuchtenden Effekt haben willst, könntest du das tun. Ansonsten geh mit dem weißen Kreis. Jetzt müssen wir hier drüben ein paar Bäume hinzufügen. Es sind diese nebligen Bäume, also müssen wir sie hinzufügen, solange der Hintergrund noch nass ist. Wir folgen einfach der Form dieses verschneiten Bodens und fügen dort ein paar Bäume hinzu. Dafür verwende ich Indigo. Gehe mit einem etwas dunkleren Ton. Ich verwende meine Größe [NOISE] Nummer 4 Rundpinsel, [NOISE] füge etwas Wasser hinzu. Das ist die Farbe, mit der ich gehe. Jetzt können wir zuerst die Farbe zu dieser Form hinzufügen. Dann können wir etwas wässrige Farbe hinzufügen , damit sie sich im Hintergrund ausbreitet einige neblige Bäume schafft. Es ist einfach eine sehr wirkungsvolle Technik verschneite Aquarelllandschaften zu malen. Wenn wir nasse Farbe auf einem nassen Hintergrund hinzufügen, breiten sie sich gut im Hintergrund und lassen sie neblig aussehen. Wenn der Hintergrund trocknet, wird es eine sehr schöne Wirkung haben. Es wird launisch und neblig aussehen. Das ist eine übliche Sache, mit der wir neblige und neblige Landschaften schaffen können . Gestern haben wir auch die gleiche Technik benutzt. Wir haben es zweimal benutzt. Die erste war, [NOISE] diese nebligen Bäume hinzuzufügen , genau wie wir es heute hinzufügen, dann verwenden wir dieselbe Technik, um die Reflexion hinzuzufügen. [NOISE] Wir haben es zweimal benutzt und gestern haben wir ein wunderschönes Gemälde bekommen. Es ist die gleiche Technik , die ich hier verwende. Ich benutze heute Indigo und ich gehe mit einem dunkleren Ton. An einigen Stellen mache ich diese Muster etwas größer und an einigen Stellen mache ich es tiefer, damit es ein sehr natürliches Aussehen hat. Jetzt müssen wir warten, bis das trocknet. Danach können wir den verschneiten Boden streichen . Es ist Trocknungszeit. [MUSIK] Der Himmel ist komplett getrocknet und so sieht er aus. Ich bin sehr glücklich mit diesen nebligen Bäumen. Es ist großartig geworden, viel besser als ich es mir vorgestellt hatte. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, den verschneiten Boden zu streichen. Auch dafür gehe ich mit der Nass-on-Nass-Technik ein. Der erste Schritt besteht darin, eine Schicht sauberes Wasser aufzutragen. Du siehst hier habe ich zwei Gläser Wasser. Einer ist wirklich schmutzig, dem ich die Farbe von meinem Pinsel abspüle, und ich habe hier noch ein Glas mit sauberem Wasser. Dies ist der Hauptgrund, warum ich immer mit zwei Gläsern Wasser arbeite. Jetzt hole ich mir etwas sauberes Wasser und trage eine gleichmäßige Schicht Wasser auf einen verschneiten Boden auf. Wenn Sie das Wasser auftragen, lassen Sie oben eine Lücke. Lassen Sie Ihren nassen Pinsel nicht die Indigofarbe berühren , die wir dort hinzugefügt haben. Die Farbe kann sich in den Boden ausbreiten und es kann Ihren verschneiten Boden etwas unordentlich machen, seien Sie also wenig vorsichtig. Jetzt wechsle ich zu meinem Rundpinsel und gehe mit einem mittleren Ultramarinblau. Du kannst das gleiche Blau verwenden , das du für den Himmel benutzt hast. Gehen Sie mit einem mittleren Ton, machen Sie es nicht zu hell und machen Sie es auch nicht zu dunkel. Wir brauchen einen tonalen Wert, etwas dazwischen. Fügen Sie jetzt einfach ein paar dicke und dünne Linien auf diesem nassen Hintergrund hinzu. Sie können sehen, wie schön sie sich in den Hintergrund einfügen. Sie beim Hinzufügen dieser Zeilen daran, eine Lücke dazwischen zu lassen . Wir müssen ein paar weiße und ein paar blaue Streifen sehen. Vielleicht kannst du es unten etwas heller machen. Siehst du, das sind die Zeilen, über die ich gesprochen habe, diese weißen Lücken. Das ist es. Wenn Sie nun das Gefühl haben, dass Ihr Hintergrund zu wässrig ist und sich die Farbe Sie hinzugefügt haben, zu stark ausbreitet, nehmen Sie ein Stück Papiertuch und legen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch. Das Papiertuch nimmt den zusätzlichen Wassergehalt auf. Jetzt führe deinen Pinsel einfach in diese Richtung. Mit dem einfachen Trick kannst du diesen blutenden Look für deine Linien loswerden diesen blutenden Look für und du kannst es glatter machen. Sie können sehen, wie schön es gerade aussieht. Es ist ein sehr einfacher Trick , aber es hat viel Einfluss. Dies geschieht hauptsächlich, weil Ihr Hintergrund möglicherweise zu wässrig ist und die Farbe, mit der Sie hineingegangen sind, ebenfalls wässrig ist. Das ist der Zeitpunkt, an dem das passiert. Aber es ist ziemlich leicht zu reparieren. So ist unser Gemälde ausgegangen. Warten wir jetzt, bis das trocknet. [MUSIK] Alles ist vollständig getrocknet. Ich bin sehr zufrieden mit dem Gemälde. Der verschneite Boden und der Himmel sehen wirklich wunderschön aus. Ich denke, es sieht schon aus wie ein wunderschönes Bild. Jetzt besteht die nächste Aufgabe darin, die Pinien hinzuzufügen. Ich füge zwei Pinien hinzu. Dann müssen wir ein paar Sterne spritzen, und der Schnee, damit unser Gemälde super schneebedeckt aussieht. Außerdem müssen wir den Pinien etwas Schnee hinzufügen. Davor hole ich mir, wie ich bereits sagte , etwas weiße Gouache und ich werde den Mond räumen. Gehe einfach mit der dicken weißen Farbe und ich mache es zu einem sauberen weißen Kreis. Ich wollte wirklich diesen leuchtenden Mond für dieses Bild, aber dann ist es nicht passiert. Ich akzeptiere nur, wie es geworden ist. Ich habe den Mond hinzugefügt. Ich denke, es sieht jetzt viel besser aus. Es sah vorhin etwas chaotisch aus. Jetzt bin ich damit zufrieden, obwohl ich diesen leuchtenden Effekt nicht habe, es sieht sauber aus. Jetzt besteht der nächste Schritt darin, die Pinien hinzuzufügen. Dafür gehe ich mit einem Taco-Indigo aus. Ich plane, sie auf der linken Seite hinzuzufügen, weil wir hier im Vergleich zur rechten Seite viel Platz haben. Der Mond ist näher an der rechten Seite. Ich denke, es ist besser, sie auf der linken Seite hinzuzufügen. Ich füge zwei große Pinien hinzu. Ich gebe den Standort einfach mit einem Bleistift an. Das wird mein erster Baum sein. Es wird so riesig sein. Jetzt füge ich den nächsten näher zu diesem hinzu. Es wird eine Gruppe von zwei Bäumen sein. Wenn du neben dem Mond noch einen hinzufügen willst , könntest du das tun. Aber ich gehe mit zwei. Jetzt gehe ich mit meinem Pinsel zurück. Ich fange mit der Geraden an, die ein Baumstamm ist. Der nächste Schritt besteht darin, das Laub hinzuzufügen. Dieser wird ein ziemlich einfacher Baum sein. Ich zeige dir einfach, wie du es schaffst. aus diesem Baumstamm Ziehen Sie Ihren Pinsel aus diesem Baumstamm zu beiden Seiten und fügen Sie einige unordentliche Muster wie diese hinzu. Es muss nicht perfekt sein , weil wir dem Schnee hinzufügen werden. Wir müssen nur die Gesamtform der Kiefer bekommen. Wenn du herunterkommst, mach diese Muster größer. Ich meine, du solltest am Ende eine dreieckige oder konische Form haben. Ich ziehe nur die Farbe von der Mitte zu beiden Seiten. Oben habe ich kleinere Muster und wenn ich runterkomme, habe ich größere Muster. Ich weiß wirklich nicht, wie ich die Shapes nennen soll. Vielleicht kann ich es Baggy nennen. Vielleicht nennen wir es Baggy. Es wird eine ausgebeulte Form auf beiden Seiten sein. Oben müssen sie kleiner sein und wenn wir den Boden erreichen , werden sie größer. Ich weiß, dass es ein sehr hässlicher Baum ist, aber keine Sorge. Wir können es schön machen, indem wir den Schnee hinzufügen. Auf ähnliche Weise füge ich den zweiten hinzu. Ich habe einen Baumstamm hinzugefügt. Jetzt füge ich diese ausgebeulten Formen auf beiden Seiten hinzu. Es sind wirklich große Muster und unordentliche und hässliche. Ich bin mir sehr sicher, dass zumindest einige von Ihnen denken, was macht sie wirklich? Dies ist die hässlichste Kiefer die Sie je gesehen haben. Aber vertrau mir, vertraue dem Prozess. Am Ende wird es wunderschön aussehen. Das ist die Basisform. Jetzt müssen wir etwas Schnee hinzufügen, damit es schöner aussieht. Waschen Sie die gesamte Farbe von Ihrem Pinsel, reinigen Sie sie gründlich und wechseln Sie zu weißer Gouache. Ich hole mir meine weiße Gouache. Normalerweise pflanze ich etwas Farbe aus der Tube. Das ist eine wirklich schlechte Angewohnheit, aber ich mache das immer. Ich versuche es zu ändern. Aber irgendwie gehe ich immer zurück und hole die Farbe direkt aus der Tube. Es macht nichts aus. Jetzt müssen wir den Schnee haben, solange die Farbe noch nass ist. Dann lese ich, dass diese Farbe trocknet. Nehmen Sie etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell auf Ihren Pinsel und fügen Sie sie einfach auf dieses Laub, auf diese ausgebeulten Formen, oben auf diese ausgebeulten Formen. Dies kann auch chaotisch sein. Aber vertrau mir, am Ende, wenn du den Baum fertig hast, wirst du ihn lieben, besonders nachdem wir die Sterne und den Schnee bespritzt haben. Ich erreiche fast den Grund. Sie können hier den Schnee sehen, den wir diesem Laub hinzugefügt haben , es sieht nicht so auffällig aus, aber genau das brauchen wir. Wir wollen nicht, dass sie zu prominent sind. Wir wollen diesen nebligen Effekt für unseren Baum. Es gibt einen Grund, warum wir die Farbe hinzufügen , solange die Hintergrundfarbe noch nass ist. Wir haben einen dunkleren Indigoton für den Baum verwendet und eine Grundform einer Kiefer hinzugefügt. Jetzt fügen wir einige Schneemuster mit Weiß hinzu . Wir können den Ton hier addieren. Es sieht echt langweilig aus hier drüben. Ich füge der Kiefer nur zufällig etwas weiße Farbe hinzu . Das sieht so cool aus. Ich liebe meine Pinien wirklich. Ich bin mir sehr sicher, dass zumindest einige von Ihnen eine glückliche Wendung machen , wenn Sie Ihre Kiefer sehen. Dies ist ein Grund, warum ich sagte, vertraue dem Prozess, mach weiter. wirst du deine Kiefer lieben Am Ende wirst du deine Kiefer lieben. Sie sind noch nicht fertig. Sobald wir die Sterne und den Schnee bespritzt haben, wird das noch schöner aussehen, also warte darauf. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, den Schatten für diese Pinien hinzuzufügen. Dafür gehe ich mit Ultramarinblau zurück. Ich gehe mit einem mittleren Ton. Ich füge zur geneigten Linie hinzu, so etwas. Tu es beides für die Bäume. Jetzt tauche ich meinen Pinsel in sauberes Wasser und verschmiere sie in den Hintergrund. Ich möchte nicht, dass diese Zeilen zu prominent sind. Wir wollen einen sehr verschwommen aussehenden Schatten. Machen Sie zuerst etwas in den Hintergrund, wir fügen hier mehrere Töne hinzu. Dies ist die Basisschicht. Verwenden Sie zuerst einen mittleren Farbton von Ultramarinblau oder anderen Blau und fügen Sie eine Linie hinzu. Verschmieren Sie das dann mit sauberem Wasser in den Hintergrund. Der Grund, warum ich mit Ultramarinblau beginne , ist, dass wir bereits die gleiche Farbe im Hintergrund haben. Wir haben bereits einige Linien mit Ultramarinblau auf der Basisschicht hinzugefügt . Diese Zeilen werden gut zum Hintergrund passen. Wenn wir den dunkleren Ton direkt hinzufügen, kann es etwas schwierig sein sie in den Hintergrund zu verschmieren. Beginnen Sie zuerst mit einem mittleren Ultramarinblau oder dem Blau, das Sie verwenden. Erstellen Sie einen Bereich wie diesen, in dem wir den Taco-Ton hinzufügen können , damit er sich gut in den Hintergrund ausbreitet. Sobald Sie diese Linien hinzugefügt haben, gehen Sie mit einem sauberen Pinsel und tragen Sie eine Schicht Wasser auf den Rest des Bereichs auf, ohne viel Druck auszuüben. Verschmieren Sie das einfach mit sauberem Wasser und machen Sie den Rest des Bereichs nass. Wenn wir jetzt die tieferen Töne hinzufügen, fügen sie sich wunderbar in den Hintergrund ein, ohne zu auffällig auszusehen. Jetzt ist es an der Zeit, mit einem dunkleren Ton zu gehen und diesen unter dem Baum hinzuzufügen. Sie können mit einem dunkleren Indigoton als letztes Ultramarinblau spielen . Füge sie direkt unter dem Baum hinzu. Sie können sehen, wie sie sich ausbreiten. dieses Ergebnis zu erzielen, haben wir diesen Bereich nass gemacht, indem wir eine Schicht Ultramarinblau hinzugefügt haben, und wir haben auch eine Schicht Wasser am Boden hinzugefügt. Jetzt können Sie den Taco-Ton von Indigo getrost abdecken und einige tiefere Töne direkt unter dem Baum hinzufügen . Es wird sich wunderbar vermischen , wenn der Hintergrund nass ist. Sie müssten sich hier nicht viel Mühe geben. Ich denke, wir können es etwas dunkler machen. Ich gehe rückwärts Indigo. Ich füge ein paar tiefere Töne unter dem Baum hinzu. Der Bereich unter dem Baum wird aufgrund dieser Schatten sehr dunkel sein. Jetzt zieh das einfach in den Hintergrund und füge die geneigte Linie hinzu, die ein echter Schatten der Kiefer ist. Das ist es. Jetzt werden wir mit dem letzten Schritt fortfahren, die Sterne und den Schnee plant. Jetzt wird dieser Schritt unser Gemälde sowohl super schneebedeckt als auch super hübsch aussehen lassen . Lass uns weitermachen und den Schnee hinzufügen. Ich benutze meine weiße Gouache. Vielleicht werde ich dieses Mal etwas Farbe auspressen , anstatt die Farbe aus der Tube zu nehmen. Verwandeln Sie nun die Farbe in die richtige Konsistenz, indem Sie ein paar Tropfen Wasser hinzufügen, [NOISE], nehmen Sie einen weiteren Pinsel heraus und tippen Sie auf Ihren kleineren Pinsel, wo Sie Ihre Farbe haben, und fügen Sie einen inneren falschen Schnee hinzu und Sterne. Wir können es nicht überall planen. [NOISE] Geh weiter und füge so mehr Schnee und Sterne hinzu, wie du willst. [MUSIK] Das ist erledigt. Wir haben etwas saubere weiße Gouache auf unserem Pinsel. Wenn Sie möchten, können Sie die Form Ihres Mondes klarer machen hinzufügen Pinien undurchsichtigen weißen Schnee hinzufügen . Fügen Sie nicht viel hinzu, fügen Sie einfach ein paar Patches auf sehr zufällige Weise hinzu. [MUSIK] [NOISE] Das ist es. Wir sind mit unserem Gemälde für Tag 6 fertig. Lassen Sie mich das Abdeckband schnell abziehen und zeigen Ihnen das fertige Gemälde. Ich liebe dieses Bild wirklich. Ich denke, es hat eine perfekte Kiefer und Weihnachten [unhörbar]. Ich hoffe, ihr habt es auch geliebt. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich komme morgen wieder mit unserer nächsten verschneiten Landschaft. [MUSIK] 10. Tag 7 – Der rosa Himmel: Hallo. Willkommen bei Tag 7. Heute werden wir diese wunderschönen verschneiten Berge malen . Wir werden den Himmel sehr einfach halten und wir werden uns mehr auf den verschneiten Berg konzentrieren. Wie Sie hier sehen können, habe ich eine rosa Farbe für den Himmel verwendet. Ein Rosa und ein Violett. Ich wollte heute einen unbegründeten Himmel ausprobieren , also sind dies die Farben, die ich benutzt habe, brillantes Rosa und Mineralviolett. Diese Farben sind nicht sehr verbreitet. Sie können eine beliebige violette oder violette Farbe anstelle von Mineralviolett verwenden. Es sieht eher aus wie ein Violett als ein Violett. Anstelle von brillantem Rosa können Sie jedes andere Basalrosa verwenden, oder Sie können einfach ein bisschen weiße Gouache oder weißes Aquarell anfangen weiße Gouache oder weißes Aquarell um karmesinrot zu werden und ein basales Rosa wie dieses zu kreieren. Das sind die zwei Farben, die ich für den Himmel verwende. Wenn du mit einem blauen Himmel oder einem anderen Himmel gehen willst , könntest du das tun, oder du kannst den gleichen Himmel ausprobieren, den wir für Tag 3 gemacht haben, wo wir weiße Gouache benutzt haben, um die Farbe heller zu machen. Du könntest das Gleiche auch für den Himmel ausprobieren. Für den Berg sind dies die zwei Farben, die ich verwenden werde. Für den Himmel verwende ich ultramarinblau und neutrale Tönung. Man sieht die Basis hellblau dort, das ist ultramarin tief. Um diese tieferen Töne und diese Tri-Pinsel-Töne hinzuzufügen , verwende ich einen neutralen Farbton. Kurz gesagt, du kannst auch Paynes Grau verwenden. Das sind die vier Farben, die Sie benötigen. Jedes Basalrosa oder irgendein anderes Rosa, dann ein Lila oder ein Violett, dann Ultramarinblau und neutrale Tönung oder Paynes Grau. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Wir müssen die Bleistiftskizze hinzufügen, die zwei Berge ist. Ich fange mit dem 1. an. Jetzt füge ich den zweiten hinzu. Beide haben die ähnliche Größe. Wir müssen eine unregelmäßige Linie in der Mitte hinzufügen. Abhängig von dieser Linie werden wir die Schatten und tieferen Töne hinzufügen. Diese Linie ist sehr wichtig. Beginne an der Spitze deines Berges und füge eine lockige, fließende, unregelmäßige Linie wie diese hinzu. Das ist eine Bleistiftskizze. Stellen Sie sicher, dass Sie mit einer wirklich leichten Bleistiftskizze da wir den größten Teil des Papiers weiß behalten. Wir wollen nicht, dass diese Bleistiftlinie sichtbar ist. Überspringen Sie auch nicht das Hinzufügen dieser unregelmäßigen Zeile in der Mitte. Diese Linie wird sehr hilfreich sein , wenn wir die tieferen Töne hinzufügen . Überspringe das nicht. Ich drücke die Farben auf meine Palette aus. Für den verschneiten Berg verwenden wir Ultramarinblau als Grundton. Wir verwenden einen sehr hellen Farbton von Ultramarinblau und fügen die Basisschicht mit dieser Farbe hinzu. Für den Himmel sind die beiden Farben, die Sie benötigen Mineralviolett und brillantes Rosa. Wie ich bereits erwähnt habe, kannst du mit jedem Rosa und jedem Violett gehen . Beide sind ein Basalton, aber Sie können mit jeder Farbe wählen, die Sie bevorzugen. Wenn Sie Ihr Violett und Rosa zu Pixelblatt tönen möchten , können Sie entweder ein wenig weiße Gouache oder weißes Aquarell hinzufügen und diese in eine Basalfarbe verwandeln. Abgesehen von diesen Farben werden wir auch neutrale Tönung oder Paynes Grau geben, um die endgültigen Details auf den Berg zu bringen. Die Bleistiftskizze und die Farben sind fertig. Ich füge zunächst eine saubere Schicht Wasser in den Himmel. Ich hole mir meine eineinhalb Zoll Waschbürste. Ich tauche meinen Pinsel in sauberes Wasser. Ich trage eine gleichmäßige Schicht Wasser auf den ganzen Himmel auf. Sei ein bisschen vorsichtig, wenn du näher am Berg bist. Wir wollen nicht, dass Wasser oder Farbe in den Berg blutet. Wir werden den größten Teil des Papiers weiß behalten und wir wollen es so sauber wie möglich. Ich wechsle zu meinem Flachpinsel, dieser ist eine halbe Zoll flache Bürste. Ich gehe mit einer bunten Wäsche von Violett und Rosa. Ich putze nur meinen Pinsel , um sicherzustellen, dass es keinen Farbfleck gibt , weil ich ein sauberes Violett und ein sauberes Rosa haben möchte . Ich möchte dabei keine Kompromisse eingehen. Stellen Sie einfach sicher, dass Ihr Pinsel sauber ist. Ich fange mit Violet an. Dieser ist Mineralviolett. Es ist so etwas wie eine violette Farbe, nicht wirklich ein Violett aber sie haben es als Mineralviolett bezeichnet. Ich gehe mit einem mittleren Farbton und trage das oben auf mein Papier auf. kannst du bis fast die Hälfte des Himmels anwenden. Waschen Sie die Farbe von Ihrem Pinsel ab und streichen Sie sie mit Rosa. Füllen Sie einfach den linken Bereich in Rosa und versuchen Sie, eine saubere Mischung dieser beiden Farben zu erhalten. Wie ich bereits sagte, wollen wir keine Farbe oder Wasser auf dem Berg. Wir werden den größten Teil des Papiers weiß lesen also muss es sauber sein. Seien Sie besonders vorsichtig , wenn Sie Farbe auf den Himmel um diesen Berg auftragen . Führen Sie Ihren Pinsel vorsichtig entlang des Umrisses Ihres Berges und drehen Sie diesen Bereich um. Ich habe Farbe auf den Himmel aufgetragen , aber es sieht etwas langweilig aus. Ich glaube, ich möchte es etwas heller machen. Ich gehe mit einer anderen Ebene. Ich werde die Farben ein wenig lebendiger machen , weil wir in diesem Gemälde nicht viel Vordergrundelement haben. Alles was wir haben ist ein verschneiter Berg , der hauptsächlich in Weiß sein wird. Es ist gut, den Himmel etwas heller zu machen , damit unser Berg auffallen wird. Ich habe ein bisschen mehr Violett ausgequetscht. Ich gehe mit einem viel dunkleren Ton und wende mich an die Spitze. Genau wie zuvor führe ich meinen Pinsel waagerecht aus. Ich teile mich auf Pink. Unsere Absicht ist es, eine saubere Mischung aus Violett und Rosa zu kreieren , die die Farben sind, die Sie verwenden. Wie ich bereits sagte, kannst du mit jeder Farbe deiner Wahl wählen. Ich hatte vor einiger Zeit ein ähnliches Bild gemacht. Dafür habe ich Ultramarinblau und Kobaltgrün verwendet. Vielleicht, wenn du mit einem blauen Himmel und dann einem rosa Himmel gehen willst , könntest du diese Farbkombination ausprobieren. Wir können den Berg mit der gleichen Technik bemalen , aber für den Himmel können Sie mit jeder Farbe Ihrer Wahl wählen. Das sieht aus wie eine saubere Mischung. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Himmel. Jetzt kommt die Hebetechnik , um einen leuchtenden Mond zu erzeugen , den ich gestern versagt habe. Aber ich gebe nicht auf. Ich versuche es heute noch einmal. Dafür wechsle ich zu meinem Rundpinsel. Mein Pinsel ist sauber, es gibt keine Farbe auf meinem Pinsel. Es ist leicht nass. Ich lasse meinen Pinsel auf wirbelnde Weise laufen. Dann hebe ich etwas Farbe ab. Dies muss geschehen, solange dein Himmel noch nass ist. Entscheide, wo du deinen Mond hinzufügen möchtest. Führen Sie Ihren Pinsel kreisförmig oder wirbelnd so aus und heben Sie die Farbe ab. Jedes Mal, wenn Sie die Farbe auswählen, tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch, und bevor Sie das nächste Mal gehen, muss Ihr Pinsel wirklich sauber sein, sonst fügen Sie dem immer Farbe hinzu an derselben Stelle. Du kriegst diesen weißen Kreis nicht so. Es ist wirklich wichtig , den Pinsel auf ein Papiertuch zu tupfen, wenn Sie etwas Farbe gepflückt haben. Wenn Sie viel Farbe eintauchen müssen, ist es besser, Ihr Bürstenwasser abzuspülen , anstatt Ihren Pinsel auf ein Papiertuch zu tupfen. Die Grundidee ist, dass Ihr Pinsel sauber sein muss, bevor Sie dies tun. Andernfalls kann es kein weißes Recht bekommen. Ich denke, das sieht gut genug aus. Ich hole mir meine weiße Gouache. verwenden Je nachdem, was Sie mitgenommen haben, können Sie entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell . Beide werden funktionieren. Ich tauche meinen Pinsel direkt in die Tube. Ihr wisst schon, dass ich diese seltsame Angewohnheit habe. Wenn es viel Farbe ist, wie die Sterne zu sprengen oder sie in einen bestimmten Bereich zu fügen, würde ich es vorziehen, sie auszupressen. Ansonsten tauche ich einfach meinen Pinsel in die Röhre selbst, denn für dieses Bild brauchen wir nur weiße Gouache nur für den Mond. Wir benutzen es nirgendwo anders. Für den verschneiten Berg werden wir das meiste Papierweiß behalten, um den schneebedeckten Effekt zu erzeugen. Ich habe gerade einen weißen Kreis in den Bereich hinzugefügt , in dem wir uns zum Malen angehoben haben. Füge einen Neumond hinzu, etwas kleiner als dieser weiße Fleck. Es sollte nicht die gleiche Größe haben. Dies soll diesen leuchtenden Effekt erzielen. Das ist der Himmel und der Mond. Warten wir, bis das vollständig getrocknet ist. Der Himmel ist vollständig getrocknet. Jetzt ist es Zeit, den Berg zu malen. Für den Berg werde ich, wie ich bereits sagte, zuerst mit einem sehr hellen Farbton von Ultramarinblau gehen . Es muss wirklich leicht sein, also fügen Sie ziemlich viel Wasser hinzu und erzeugen Sie einen sehr hellen Farbton von Ultramarinblau. Ich benutze hier meinen Rundpinsel. Jetzt füge ich es einfach in der Linie hinzu, die wir hier hinzugefügt haben. Denken Sie daran, wir haben diese unregelmäßige Linie in der Mitte dieses Berges hinzugefügt . Ich folge nur dieser Zeile und füge auf der rechten Seite einen sehr hellen Farbton von Ultramarinblau hinzu. Folgen Sie einfach dieser Zeile. Beginnen Sie mit der einfarbigen Farbe und waschen Sie die Farbe von Ihrem Pinsel aus und wischen Sie sie einfach auf sehr unregelmäßige Weise in den Hintergrund. Es muss nicht perfekt sein. Es muss nicht glatt oder perfekt gemischt aussehen. Einfach einwischen, um es nach unten leichter zu machen. Jetzt mach das Gleiche mit dem anderen. Beginnen Sie mit einer einfarbigen Farbe, und wenn Sie fast den Boden dieses unregelmäßigen Teils erreichen , waschen Sie die Farbe von Ihrem Pinsel aus und verschmieren Sie sie. Das ist der erste Schritt. Jetzt, wenn wir dieselbe Farbe verwenden, müssen wir auf der anderen Seite einige Zeilen und ein zufälliges Muster hinzufügen . Gehen Sie wieder mit einer wirklich leichten neutralen Tönung, fügen Sie genug Wasser hinzu. Wenn Sie sich über die Farbe nicht sicher sind, probieren Sie es vielleicht auf einem Stück Papier aus und stellen Sie sicher, dass es wirklich hell ist. Fügen Sie jetzt einfach einige zufällige Zeilen des Inhalts auf der anderen Seite hinzu, indem Sie ein wirklich helles Ultramarinblau verwenden. Wir brauchen nicht viel. Wir möchten den größten Teil des Papiers weiß lesen. Das ist Spin. Dies ist die Basisschicht. Jetzt müssen wir warten, bis dies vollständig getrocknet ist, bevor wir die endgültigen Details hinzufügen. Vielleicht füge ich hier drüben etwas mehr Blau hinzu. Jetzt verschmiert das einfach. Das ist es. Warten wir jetzt, bis das trocknet. Ich denke, unser Berg sieht schon so hübsch aus. Jetzt besteht die einzige verbleibende Aufgabe darin diese tieferen Töne und trockenen Pinselmuster auf den Berg zu bringen, und das wird unseren Berg so wunderschön aussehen lassen. Die einzige Farbe, die ich benutzt habe, ist Ultramarinblau. Ich habe einen sehr hellen Farbton von Ultramarinblau verwendet und einige mittlere Töne auf der rechten Seite des Berges hinzugefügt einige mittlere Töne auf der rechten Seite des , nachdem wir der unregelmäßigen Linie folgen , die wir hinzugefügt haben, und auf der anderen Seite Ich habe einige zufällige Linien mit einem wirklich hellen Ton hinzugefügt. Unser Gemälde ist vollständig getrocknet. Für den nächsten Schritt benötigen Sie entweder einen neutralen Farbton oder Payne's Grey. Wenn Sie keine dieser beiden Farben haben, können Sie Schwarz oder eine ähnliche Farbe verwenden. Ich werde ein bisschen rausquetschen. Dies ist die einzige verbleibende Aufgabe, und diese Aufgabe wird unser Gemälde so hübsch aussehen lassen . Wir werden nur einige trockene Pinselmuster mit schwarzem oder neutralem Farbton dunkel Paynes Grau hinzufügen einige trockene Pinselmuster mit . Sie benötigen ein Papiertuch oder ein Baumwolltuch. Mit meinem kleineren Pinsel ist dieser eine Größe Nummer 4. Jetzt pflücke ich etwas Farbe. Das ist neutrale Tönung. tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Jedes Mal, wenn Sie Ihre Farbe auswählen, tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch, es sollte nicht wässrig sein. Wir werden mit einem trockenen Pinsel gehen. Füge einfach ein paar Muster auf der linken Seite hinzu. Ich fange mit der Linken an, weil ich hier drüben sehr wenig hinzufügen werde und weitere Muster auf der rechten Seite hinzufügen werde. Sie können die Muster sehen, die ich hinzufüge. Sie sind sehr leicht und kaum sichtbar. So sollten Sie sie auf der linken Seite hinzufügen. Wie gesagt, wir werden uns mehr auf die richtige Seite konzentrieren , wo wir diese mittleren Töne hinzugefügt haben. Nehmen Sie nicht viel Farbe auf Ihren Pinsel und tupfen Sie jedes Mal, wenn Sie die Farbe auswählen, Ihren Pinsel auf ein Papiertuch und fügen Sie sehr kleine Muster auf der linken Seite hinzu. Dies ist eigentlich eine meiner beliebtesten Techniken um einen verschneiten Berg zu malen. Es ist sehr einfach, aber Sie können einen wunderschönen, realistisch aussehenden schneebedeckten Berg schaffen . Aber dann musst du etwas Geduld haben , denn du kannst nicht einfach den Pinsel auswählen und direkt gehen und diese trockenen Pinselmuster hinzufügen, er muss wirklich leicht sein. Jedes Mal, wenn Sie die Farbe auswählen, tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch. Beeilen Sie sich nicht, nehmen Sie es langsam an. Jetzt fügen wir auf der anderen Seite ein paar andere Muster hinzu. Ich pflücke noch etwas Farbe, weil wir auf dieser Seite versuchen, es so aussehen zu lassen, als gäbe es mehr Schatten. genau wie wir angefangen haben, Folgen Sie genau wie wir angefangen haben, der unregelmäßigen Linie, die Sie hinzugefügt haben und fügen Sie Ihre trockenen Pinselmuster nach dieser Linie hinzu. Sie können diesen Bereich dunkler machen. Folgen Sie einfach dieser Zeile. Aber wieder verwenden wir trockene Farbe, unser Pinsel ist überhaupt nicht wässrig. Reiben oder zerkratzen Sie Ihren Pinsel einfach weiter auf dem Papier und fügen Sie einige trockene Pinselmuster hinzu. Vielleicht haben Sie an dieser Stelle vielleicht das Gefühl , dass Ihr Berg nicht so gut aussieht, aber das ist absolut okay. Vertraue dem Prozess weiter und mach weiter. wir die endgültigen Details hinzufügen, wird es hübsch aussehen. Konzentrieren Sie sich vorerst einfach auf diese unregelmäßige Linie , die in der Mitte hinzugefügt wurde , und fügen Sie dort weitere Muster hinzu. Wenn Sie diese Muster weiter hinzufügen, sehen Sie langsam einen wunderschönen, realistisch aussehenden Berg, der auf Ihrem Papier auftaucht. Hier habe ich erreicht, du kannst diese wunderschönen Texturen sehen. Ich füge einige dunklere Muster entlang dieser unregelmäßigen Linie in der Mitte hinzu. Dies wird automatisch einen schönen Kontrast zwischen der linken und der rechten Seite bilden und es sieht so aus, als würde das Licht auf eine Seite treffen, und Sie haben so viele Schatten die andere Seite. Es sind diese Schatten und tieferen Töne , die Ihren Berg realistischer aussehen lassen. Dieser Schritt ist sehr wichtig. Sie können sehen, wie sorgfältig und wie langsam ich diese Muster hinzufüge , weil ich den Berg nicht durcheinander bringen möchte. Denn wenn Sie sich beeilen, fügen Sie möglicherweise ein großes prominentes Muster hinzu ein großes prominentes Muster , das alle Anstrengungen, die wir bisher unternommen haben, beeinträchtigen kann. Gehen Sie sehr vorsichtig und langsam und fügen Sie einige trockene Pinselmuster hinzu. Jetzt füge ich meistens ein paar winzig kleine Bäume auf der rechten Seite hinzu. Es ist nichts anderes als ein paar winzige Linien, also wähle ich einen neutraleren Farbton. Diesmal gehe ich mit einer wässrigen Farbe, es ist keine trockene Farbe. Jetzt füge ich einige winzig winzige Linien vor allem auf der rechten Seite hinzu, wo wir diese tieferen Töne hinzugefügt haben. Fügen Sie einfach ein paar winzig kleine Linien nahe beieinander hinzu. mit der Spitze Ihres Pinsels Fügen Sie mit der Spitze Ihres Pinsels einige winzige Linien nahe beieinander hinzu und lassen Sie es so aussehen, als gäbe es dort eine Gruppe von Bäumen. Sie können diesen Cluster sehen. Machen Sie es an einigen Stellen so dünn und zart wie möglich und machen Sie es an einigen Stellen etwas größer, damit es realistischer aussieht. Es sind nichts anderes als ein paar einfache Zeilen. mit der Spitze Ihres Pinsels weiterhin einige Linien wie diese hinzu. Unser Berg sieht so gut aus, ich liebe es wirklich. Ich hoffe, ihr liebt euren Berg auch. Es war ziemlich einfach. Wir haben mit einem hellen Ultramarinblau angefangen. Dann haben wir einige trockene Pinselmuster hinzugefügt. Wir konzentrierten uns mehr auf die rechte Seite, wo wir diese mittleren und tiefen Muster hinzugefügt hatten , und auf der linken Seite haben wir kaum Muster hinzugefügt. Jetzt fügen wir ein paar Bäume hinzu. Sie können beliebig viele hinzufügen. Es gibt kein wirkliches Limit. Sie können entscheiden, wo Sie aufhören möchten. Aber konzentriere dich darauf, mit sehr dünnen und zarten Bäumen zu gehen, mach es nicht zu prominent, denn wir werden es so aussehen lassen, als wäre dieser Berg wirklich weit von uns entfernt, und das ist der Grund, warum diese Bäume erscheinen zu klein. Wenn Sie also große und prominente Bäume hinzufügen, wird es unverhältnismäßig sein. Ich füge noch ein paar Bäume hinzu, dann denke ich, dass ich es fertig nennen kann. Meine lieben Freunde, und damit sind wir mit unserer Malerei für den Tag fertig. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Art und Weise, wie sich das entwickelt hat, besonders mit dem rosa Himmel. Ich glaube, ich habe noch nie einen rosa Himmel ausprobiert. Bevor ich das Abdeckband abziehe, möchte ich die Spitze des Berges reparieren, die erste. Ich suche mir ein bisschen weiße Gouache aus. Als ich die Farbe auf den Himmel auftrage, fügte ich versehentlich etwas Farbe auf den Berg und verlor diese spitze Spitze, also fügte ich etwas Weiß auf die linke Seite und bringe die Spitze des berg. Jetzt mische ich das nur mit ein bisschen Ultramarinblau, und ich repariere auch die andere Seite. Das sieht perfekt aus. Ich glaube, wir können es als fertig bezeichnen. Ich ziehe das Abdeckband schnell ab und freue mich zu sehr, Ihnen das Endergebnis zeigen zu können. Ich glaube, wir haben es geschafft, mühelos einen verschneiten Berg zu malen , und ich hoffe, dass es euch auch gefallen hat. Hier ist unser rosa Himmel und der wunderschöne verschneite Berg. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen wieder hier mit unserer nächsten verschneiten Landschaft. 11. Tag 8 – Mehrfarbige Himmel: [MUSIK] Hallo meine liebsten Freunde. Willkommen Tag 8. Das heutige Projekt ist ein wunderschöner Nachthimmel. Bevor wir anfangen, schauen wir uns die Farben kurz an. Ich verwende vier Farben für den Himmel, nämlich Opernrosa, Violett, Türkisblau und Königsblau. An dieser Ecke, der linken Ecke, sieht man etwas Rosa. Dafür verwende ich Opera Pink. Dies ist keine sehr gebräuchliche Farbe. Sie müssen es als separate Röhre kaufen. Ich bin mir nicht sicher, wie viele von euch es haben. Wenn Sie kein Opernrosa haben, können Sie mit Purpur oder einem anderen Rosa gehen . Ich möchte hier eine leuchtend rosa Ecke schaffen. Es kann sogar karmesinrot sein, wenn du kein Opernrosa hast. Das ist also die erste Farbe. Dann sieht man hier drüben Violett, was offensichtlich mein Lieblingsviolett ist, und wenn du kein Violett hast, kannst du immer dein eigenes Violett mischen und kreieren. Dann hier drüben, das helle Blau, das du hier siehst, ist türkisblau. Um diese dunkleren Ecken zu erstellen, verwende ich Königsblau. Wenn kein Königsblau, können wir jedes andere Blau benutzen. Es kann preußisches Blau sein. Okay, das sind die vier Farben ich für den Himmel verwende. Wir werden den Hintergrund nass machen und einfach die nasse Farbe auf den nassen Hintergrund auftragen und unser Papier weiter kippen, um den Himmel zu schaffen. Wir werden unseren Pinsel nicht viel verwenden, um diese Mischung zu erstellen. Sie können vier Farben oder sogar fünf Ihrer Wahl verwenden , um den Himmel zu erschaffen. Es müssen nicht die gleichen Farben sein , die ich hier verwende. Um diese Bäume hinzuzufügen, benötigen Sie Schwarz oder Paynes graue oder neutrale Tönung. Um den Schnee und die Sterne hinzuzufügen , brauchst du weiße Gouache oder weißes Aquarell. Okay, das sind die Farben, die Sie für das heutige Projekt benötigen. Jetzt gibt es eine Sache, die ich erwähnen muss, bevor wir anfangen. Um den Himmel zu erschaffen, kippen und drehen wir unser Papier so, dass die Farbe von selbst ineinander verschmilzt. Also solltest du dein Papier nicht auf dem Tisch fixieren. Schnappen Sie sich ein Stück Pappe oder eine Rückwand, damit Sie Ihr Papier leicht kippen und umdrehen können, okay? einfach sicher, dass Sie Ihr Papier nicht auf Ihrem Tisch fixieren. Ich habe mein Papier schon hier und ich habe die Farben aus meiner Palette. Jetzt werde ich einfach versuchen, direkt in die Mitte dieses Papiers zu legen, was wir am Himmel und am Boden machen werden. Das ist das einzige, was Sie für dieses Gemälde hinzufügen müssen. Nun, für dieses Gemälde, probieren wir das Aquarell für Methyl aus, was bedeutet, dass wir die nasse Farbe direkt auf einen nassen Hintergrund gießen oder auftragen. Wir kippen und drehen unser Papier weiter, damit sich die Farben von selbst verschmelzen. Wir verwenden keinen Pinsel, um die Farben zu mischen , und das bedeutet, dass unsere Chancen, dass Ihr Tisch unordentlich wird. Wenn Sie also einen weißen Tisch oder etwas mit Flecken verwenden , legen Sie ein Papier oder eine Plastikfolie auf ein Papier oder eine Plastikfolie , damit es Ihren Tisch nicht verderbt. Okay, also trage ich zunächst eine saubere Schicht Wasser auf den Himmel auf. Ich benutze meinen 1,5-Zoll-Pinsel und trage genug Wasser auf. Führen Sie Ihren Pinsel mehrmals aus, um sicherzustellen, dass Wasser überall erreicht hat , okay? Jetzt habe ich hier ein Stück Holzblock, ich lege diesen unter mein Papier, damit mein Papier in einer geneigten Position ist, damit die Farben nach unten fließen und Sie in der Lage sind, sauber und ein kleine Pflanze. Die Schwerkraft wird die Farbe nach unten ziehen, sodass Sie sich nicht viel Mühe geben müssen , Farben zu mischen. Es wird eine Menge Magie bewirken. Alles klar. [NOISE] Ich benutze meinen Rundpinsel. Sie können es mit einem flachen Pinsel oder einem Rundpinsel verwenden. Es spielt keine Rolle weil wir den Pinsel nicht verwenden, um die Farben zu mischen oder wir lassen diese wässrige Farbe einfach auf einen nassen Hintergrund fallen . Okay, also fange ich mit Opera Pink an. Wenn Sie kein Opernrosa haben, gehen Sie mit Purpur oder einem anderen rosa. Ich gehe mit einem mittleren Ton und wende das auf die linke Seite an. Es gibt keine bestimmte Reihenfolge , die Sie befolgen müssen. Sie können die Farben, die Sie ausgewählt haben, auf jede gewünschte Weise hinzufügen . Nächstes Mal von Violett pflücken. Ich habe meinen Pinsel nicht gewaschen, ich pflücke direkt die Farbe. Jetzt füge ich das direkt neben Pink hinzu. Okay? [NOISE] Jetzt wasche ich die ganze Farbe von meinem Pinsel und ich gehe mit Türkisblau, [NOISE] füge das neben Violett hinzu. Ich habe wirklich kein bestimmtes Bild im Kopf. Ich wende die Farben einfach in einem sehr ausgefallenen Motto an. Ich denke jetzt werde ich mit einem besseren Violett fertig werden. Das füge ich neben Türkisblau hinzu. Wir haben noch etwas mehr Platz [NOISE] und dann gehe ich wieder oben türkisblau. Die Farben haben bereits angefangen zu fließen. Sie können sehen, wie sie sich ausbreiten und ineinander schweben. Wenn Sie jede Farbe in einen intensiveren Spaß verwandeln möchten, können Sie die Zeit nutzen, Ihr Hintergrund ist immer noch nass, also gehen Sie mit dem helleren Ton und tragen Sie ihn auf den nassen Hintergrund auf. Für mich bin ich mit dem Pink nicht wirklich zufrieden. Es sieht wirklich langweilig aus, also gehe ich mit einem viel intensiveren Rosa und ich wende das hier an. [NOISE] Ich bin immer noch nicht zufrieden mit dem Pink. Ich glaube, ich muss noch etwas Rosa benutzen. Ich will eine wirklich hellrosa Ecke hier drüben, also füge ich noch etwas Farbe hinzu. Ich denke jetzt sieht es viel besser aus. [GERÄUSCH] Okay? Endlich gehe ich mit einem wirklich dunklen Blauton und wende das auf beide Ecken an, also haben wir einen schönen Kontrast. Im Moment haben wir keinen wirklich dunklen Ton gehabt, also kannst du sehen, wie hübsch das Türkisblau und das Rosa aussehen, wenn wir diesen intensiven Blauton angewandt haben. Jetzt bestand unsere einzige Aufgabe darin, das Papier in alle Richtungen zu kippen , damit die Farben fließen und sich ineinander ausbreiten und eine schöne Mischung erzeugen. Im Moment neige ich mein Papier nach unten. Jetzt neige ich das in die entgegengesetzte Richtung , damit die Farben zurückschweben. Je nachdem, wie wässrig Ihr Hintergrund ist und wie wässrig Ihre Farbe ist, neigen Sie Ihr Papier weiter in alle Richtungen, damit Sie eine schöne Mischung erhalten. Mein Hintergrund ist nicht so wässrig, also lasse ich ihn an dieser Position. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihr Hintergrund immer noch viel wässrig ist und wenn die Farbe sehr kräftig herunterschwebt , neigen Sie sie weiter in eine andere Richtung oder legen Sie sie einfach flach. Wenn Sie das in einer geneigten Position halten, können all diese dunkleren Morgendämmerungen herunterfließen, und Sie können möglicherweise nicht das wunderschöne helle Zwei-Blatt bekommen , das wir ganz unten haben. Außerdem fallen diese dunkleren Töne nach unten, alles, was aussieht und liebt, Sie werden nicht in der Lage sein, eine andere Farbvielfalt an Ihrem Himmel zu bekommen . Okay? Ich lasse es für ein paar Minuten so. Ich geh nicht weg. Ich bin immer noch hier. Ich beobachte, wie der Himmel trocknet weil wir diese funky Bäume im Hintergrund hinzufügen müssen . Dafür sollte der Hintergrund leicht nass sein. Wenn Sie das Gefühl haben, dass sich die Farbe niedergelassen hat, schwebt sie nicht mehr, wir können diese Bäume hinzufügen. Benutzen Sie keinen Föhn , um den Prozess zu beschleunigen. Lassen Sie es so, wie es ist, und beobachten Sie, wie es trocknet, und wann immer Sie das Gefühl haben, dass das Schweben aufgehört hat, können wir diese Bäume hinzufügen. In Ordnung. So ist mein Himmel ausgegangen. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Mischung. Aber dann sieht die rechte Seite ein bisschen chaotisch aus, das ist okay. Dann spritzen wir die Sterne und den Schnee, es sieht vielleicht nicht so auffällig aus, also können wir das ein wenig einfärben. Jetzt auf diesem nassen Hintergrund werden wir einige Bäume hinzufügen, wie diese nebligen, die wir normalerweise auf nassen Hintergrund hinzufügen. Ich wähle meinen kleinsten Pinsel und gehe mit neutraler Tönung. Ich gehe mit einer selten bis genug neutralen Tönung. nun die nasse Farbe einfach auf den nassen Hintergrund fallen, damit sie sich in den Hintergrund ausbreitet und einen nebligen Effekt erzeugt. Du musst mit einem dunkleren Ton gehen, denn der Himmel ist schon sehr dunkel. Wenn Sie mit einem helleren Ton arbeiten, ist er möglicherweise nicht sichtbar. Gehen Sie mit einem wirklich intensiven Ton von neutraler Tönung und fügen Sie einige zufällige Formen wie diese hinzu. An einigen Stellen kann es höher sein und an einigen Stellen kann es niedriger sein. Dies würde dein Bild interessanter aussehen lassen. Die linke Seite ist fast getrocknet, also habe ich diesen verschwommenen Effekt hier nicht wirklich bekommen. Egal, lass es so sein wie es ist, aber auf der rechten Seite konnte ich diesen verschwommenen Effekt erzielen und er sieht wunderschön aus. Warten wir jetzt, bis das trocknet. Nachdem dies vollständig austrocknet ist, streichen wir den verschneiten Boden und fügen einige Bäume sowie Schnee und Sterne hinzu. wir eine Pause und kommen zurück, wenn es vollständig getrocknet ist. Der Himmel und diese Bäume sind getrocknet. Als nächstes malen wir den verschneiten Boden. Zuerst müssen wir eine Schicht Wasser auftragen, und darauf werden wir etwas rosa und gewalttätig auftragen. Nur ein paar zufällige dicke Linien mit einem mittleren Ton von Violett und Rosa. Dann fügen wir auch einen Weg hinzu. Zuerst trage ich eine Schicht Wasser auf. Ich denke, die Farbkombination, die wir für den Himmel verwendet haben , ist wirklich schön geworden , besonders das bisschen Rosa in der unteren Ecke sowie das Türkisblau in der Mitte. Diese beiden Bereiche sind mein Favorit. Ich denke, ich muss das in größerem Maßstab machen und diese Farbkombination noch einmal genießen. Jetzt gehe ich mit einem mittleren Ton von Opernrosa. Wenn Sie Purpur verwenden, gehen Sie mit einem helleren Ton oder einem mittleren Ton von Purpur. Fügen Sie jetzt einfach ein paar Zeilen auf dem nassen Hintergrund hinzu. Ich füge Rosa auf der linken Seite hinzu, weil wir hier Rosa am Himmel haben, also folge ich dem gleichen Muster. Die Farben, die wir am Himmel haben werden auf dem Boden reflektiert. Je nachdem, wo Sie Rosa oder Purpur aufgetragen haben, folgen Sie dem gleichen Muster auch auf dem Boden. Jetzt gehe ich mit einem mittleren Violettton, und das füge ich dem Boden hinzu. Auch hier füge ich einige zufällige Zeilen hinzu und lasse eine weiße Lücke dazwischen. Das ist eine Basisschicht, jetzt müssen wir diesem nassen Hintergrund einen Weg hinzufügen. Jetzt geh mit dem mittleren Violettton, der nicht zu wässrig ist. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, tupfen Sie sie auf ein Papiertuch. Wenn es zu wässrig ist, wird es sich in den Hintergrund ausbreiten . Das wollen wir nicht. Nehmen Sie ein Stück Papiertuch oder ein Baumwolltuch heraus und tupfen Sie Ihren Pinsel darauf, um die überschüssige Wassermenge zu entfernen. Der Hintergrund ist bereits nass, wenn Sie also mit der wässrigen Farbe gehen, wird er sich sehr kräftig ausbreiten. Du kannst sehen, dass es sich bereits ausbreitet, also tupfe ich wieder meinen Pinsel ab. Jetzt füge ich die Zeile hinzu, gehe mit einer kurvigen Linie. Du kannst es dicker machen, wenn du runterkommst, aber am Anfang muss es dünn sein. Lassen Sie nun eine Lücke und fügen Sie eine ähnliche Zeile hinzu. Du musst es nicht bis zum anderen Ende nehmen, nimm es einfach bis dahin. Du kannst sehen, wie ich es unten dicker gemacht habe und es ist am anderen Ende dünner. Jetzt können Sie mit derselben Farbe einige zufällige Muster hinzufügen. Konzentrieren Sie sich mehr auf den Boden, wir brauchen oben nicht viel. Wir haben mit einem hellen Ton von Rosa und Violett angefangen, das haben wir auf unseren nassen Hintergrund aufgetragen, wir haben einfach einige dicke zufällige Linien hinzugefügt. Jetzt haben wir einen Weg mit einem mittleren Violettton hinzugefügt, und wir haben auch einige Muster hinzugefügt. Jetzt müssen wir mit einem viel dunkleren Ton gehen. Ich vermische nur ein bisschen Blau mit Violett und füge ein paar weitere Muster hinzu, die dem kurvigen Weg folgen , den wir hinzugefügt haben. Geben Sie einfach ein paar dunklere Töne ein. Tupfen Sie jetzt Ihre Version des Papierhandtuchs ab wischen Sie es jetzt ab, um es leicht verschwommen zu machen, wir wollen nicht, dass sie zu prominent sind. Hier drüben können Sie einige winzige Muster hinzufügen , die diesem Weg folgen, sich jedoch mehr auf den unteren Teil konzentrieren, wo er dicker ist. Dort drüben kann man mit viel dunkleren Tönen gehen, aber am anderen Ende mit helleren Tönen gehen, dieser Weg ist weit von dir entfernt. Sie können sehen, dass ich die dunkleren Töne nur unten hinzugefügt habe, den Rest habe ich so wie er ist. Ich habe dunklere Töne nur dort hinzugefügt, wo die Straße näher am Abdeckband liegt. Vielleicht können wir es etwas dunkler machen. Sobald Sie diese Muster im unteren Bereich hinzugefügt haben, tupfen Sie Ihre Version des Papierhandtuchs ab und wischen Sie diese in den Hintergrund, um es verschwommen zu machen. Das sieht gut aus für mich, ich glaube, ich werde es hier beenden. Ich gehe mit dem nächsten Zeug, das die Sterne und den Schnee bespritzt. Ich nehme ein paar weiße Gouache aus. Sie können entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell verwenden. Um die Sterne zu spritzen, verwende ich meinen kleineren Pinsel. Jetzt füge ich etwas Wasser hinzu und verwandle das in eine richtige Konsistenz. Wie ich in den anderen Gemälden erwähnt habe denen wir die Sterne bespritzt haben, sollte deine Farbe nicht zu wässrig und sie sollte auch nicht zu dick sein. Wenn Sie sich über die Konsistenz nicht sicher sind, tupfen Sie Ihre Version des Papiertuchs ab und entfernen Sie die überschüssige Wassermenge. Auf diese Weise können Sie sicher sein, dass Sie diese winzigen Sterne bekommen. Andernfalls können Sie manchmal große Spritzer haben, wenn Ihre Farbe zu wässrig ist. Tippen Sie nun weiter auf Ihren kleineren Pinsel, wo Sie Ihre Farbe genommen haben, und kreieren Sie diese Sterne. Konzentriere dich mehr auf den dunkleren Bereich, denn im helleren Bereich die Sterne nicht so sichtbar. Wo immer Sie diese dunkleren Töne angewendet haben, fügen Sie mehr Sterne hinzu. Ich glaube, ich habe genug Sterne hinzugefügt. Jetzt füge ich mit demselben Pinsel auch ein paar größere Sterne hinzu. [MUSIK] Alles klar. Hier sind wir. Jetzt besteht unsere letzte Aufgabe darin, die Bäume hinzuzufügen. Ich füge ein paar hängende Zweige von der oberen Ecke hinzu. Was die letzten Bäume auf dem Boden angeht, verwende ich meinen Rundpinsel Nummer 4, und ich werde mit einem wirklich dunklen Ton neutraler Tönung die Zweige hinzufügen. Sie können entweder Farbe grau oder schwarz verwenden. Ich hatte eigentlich geplant, die hängenden Zweige auf der linken Seite hinzuzufügen , aber dann ist der Himmel wirklich hübsch geworden und ist auch ziemlich dunkel. Ich werde die Zweige dort nicht hinzufügen, ich denke, ich werde das auf der rechten Seite hinzufügen. Denn hier drüben bin ich nicht wirklich glücklich mit dem Himmel, also können diese Zweige dieses Chaos vielleicht ein bisschen vertuschen. Ich denke, die richtige Seite wird besser sein. Zuerst fange ich mit einem dickeren Zweig an, der der Hauptzweig ist. Dann werde ich ein paar dünne Zweige hinzufügen. Wir werden auch ein paar Bäume auf dem Boden hinzufügen. Vielleicht können Sie sich das fertige Gemälde ansehen und entscheiden, ob Sie diesen Zweig hinzufügen möchten oder nicht. Vielleicht kannst du einfach die Bäume auf dem Boden hinzufügen, dieser ist nicht wirklich notwendig. Beginne einfach einen hängenden Zweig , wie du willst und welche Seite du willst. [MUSIK] Das ist der hängende Zweig. Jetzt füge ich auch ein paar Bäume auf dem Boden hinzu. Ich füge zwei Bäume auf der linken Seite und zwei auf der rechten Seite hinzu. Ich fange mit dem Recht an. Ich füge nur ein paar Bäume mit leeren Zweigen ohne Laub hinzu. Ich fange mit dem ersten an. Fügen Sie eine Linie hinzu, die etwas dicker sein kann , nämlich der Baumstamm. Fügen Sie nun ein paar dünne Zweige hinzu. Um die dünnen Zweige hinzuzufügen, kannst du vielleicht einen Stift benutzen, wenn du sie nicht mit deinem Pinsel bekommen kannst. Das ist der erste Baum. Jetzt füge ich gleich daneben noch einen hinzu. Danach füge ich auf ähnliche Weise auch zwei Bäume auf der linken Seite hinzu. Lassen Sie mich sie schnell hinzufügen. [MUSIK] Ordnung, die Bäume sind drin. Die nächste Aufgabe besteht darin, einige Schatten und tiefere Töne auf dem Boden hinzuzufügen . Wir haben bereits einen neutralen Farbton auf unserer Kugelbürste. Ich tippe mit dem Pinsel auf ein Papiertuch. Wir werden ein paar trockene Pinselmuster hinzufügen. Tippen Sie mehrmals mit dem Pinsel auf ein Papiertuch und entfernen Sie die überschüssige Wassermenge. Am unteren Ende der Straße können wir einige hinzufügen. Konzentriere dich einfach auf dieses untere Ende und füge deine trockenen Pinselmuster hinzu. Folgen Sie dieser kurvigen Linie und fügen Sie unten einige Taco-Muster und am anderen Ende der Straße ein paar hellere Muster hinzu. Machen Sie diese Muster nicht zu auffällig, gehen Sie mit einem wirklich trockenen Pinsel und fügen Sie einige Muster hinzu, die kaum sichtbar sind. Das ist es. nächste Aufgabe besteht darin, den Schatten für die Bäume hinzuzufügen. Im Moment sehen sie aus, als würden sie in der Luft schweben. Es sieht nicht so aus, als wären sie auf dem Boden verwurzelt. Ich gehe mit einem wirklich hellen Ton von neutraler Tönung, und ich mische das mit ein bisschen Violett. Die Farbe, die Sie zum Hinzufügen des Schattens verwenden , sollte wirklich hell sein Probieren Sie es also auf einem Stück Papier aus, wenn Sie sich über den Tonwert der Farbe nicht sicher sind. Ich vermische nur eine Prise neutralen Farbton mit Violett und füge eine Linie direkt am unteren Rand der Bäume auf geneigte Weise hinzu. Wir fügen einfach eine Zeile hinzu. Es sollte nicht zu dick und fett sein. Gehe mit der ähnlichen Dicke deines Baumes. Auf der rechten Seite gibt es keinen Platz mehr, also füge ich einfach den Baumstamm hinzu. Sie müssen diese Zweige nicht hinzufügen. Lasst uns das Gleiche an diesen Bäumen machen. Hier drüben füge ich die Zweige hinzu , da wir hier ziemlich viel Platz haben. Sie müssen diese Zweige nicht als exaktes Spiegelbild des Baumes hinzufügen . Füge sie einfach hinzu, ohne zu viel nachzudenken. Außerdem müssen Sie nicht alle Zweige hinzufügen, vielleicht können Sie zwei oder drei hinzufügen. Das ist ein Schatten. Das einzige, was Sie beachten müssen, ist, dass es nicht zu dick und prominent sein sollte. Du solltest mit einem helleren Ton gehen. Jetzt, ganz unten auf den Bäumen, füge ich ein paar Taco-Töne hinzu. Gehen Sie mit dem Taco-Ton aus, schalten Sie neutrale Tönung aus und passen Sie ihn einfach in den Hintergrund. Nur ein paar trockene Pinselmuster. Meine lieben Freunde, jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab. [NOISE] Dann gehe ich zurück zu etwas Tünche und füge diesen Zweigen etwas Schnee hinzu. Ich gehe mit einer dicken, cremigen, undurchsichtigen weißen Gouache zurück . Ich füge diesem Zweig etwas Schnee hinzu. Sie müssen dem vorderen Zweig keinen Schnee hinzufügen. Füge es hier und da hinzu. An einigen Stellen können Sie mit einem dickeren Fleck gehen und es an einigen Stellen dünner machen. Wähle einfach einen zufälligen Fleck und Taschen und füge etwas Schnee hinzu. [MUSIK] Um ehrlich zu sein, habe ich diesen Zweig hinzugefügt, nur um den Schnee hinzuzufügen. Aus irgendeinem Grund liebe ich es wirklich, diese Schneeflecken sowohl auf das Dach als auch auf die Bäume auf die Berge zu legen. Das ist meine Lieblingsbeschäftigung bei verschneiten Gemälden. Jetzt, mit demselben Pinsel, füge ich diesen Bäumen auch kleine Highlights hinzu. Ich füge diesen Bäumen nur zufällig ein paar gebrochene Linien hinzu . Es ist keine durchgehende gerade Linie und sie ist nicht zu fett und dick. Füge dein Weiß auf ähnliche Weise hinzu. Ich überspringe das einfach, es ist nicht wirklich wichtig. Es sind nur ein paar Highlights, es ist kein Schnee. [NOISE] Damit sind wir mit unserem Gemälde für Tag 8 fertig. Ich bin sehr zufrieden mit der Farbvervollständigung wir für den Himmel verwendet haben. Es ist etwas, das ich früher noch nicht ausprobiert habe, also freue ich mich sehr darüber, und hier ist es. Ich hoffe, es hat euch auch gefallen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen wieder hier mit unserer nächsten verschneiten Landschaft. 12. Tag 9 – Das Graue Tal: Hallo. Willkommen bei Tag 9. Heute werden wir ein einfaches , aber schönes monochromes Gemälde ausprobieren . An all den Tagen probierten wir lebhafte und farbenfrohe verschneite Landschaften aus. Zur Abwechslung dachte ich, wir versuchen heute etwas in Monochrom. Für das heutige Gemälde verwende ich nur eine einzelne Farbe, aber nur neutrale Tönung oder Paynes Grey. Fangen wir sofort an. Ich füge zunächst eine Zeile in der Mitte meines Papiers hinzu. Wir werden mit verschiedenen Tonwerten neutraler Tönung spielen . Drittens erstellen wir alle Tiefe und Details. Wie bereits erwähnt, ist die Farbe, die ich für dieses gesamte Gemälde verwende , neutrale Tönung. Was dem Paynes Grey sehr nahe kommt. Wenn Sie das gleiche Bild in anderen Farben wie Indigo oder Violett ausprobieren Bild in anderen Farben möchten, könnten Sie das tun. Folgen Sie einfach der gleichen Technik und optimieren Sie die Farbe. Zunächst trage ich eine Schicht Wasser auf den Himmel auf. Ich schnappe mir meine 1'1/2 „Waschbürste. Ich trage eine gleichmäßige Schicht Wasser auf. Folgen Sie der Linie, die wir in der Mitte hinzugefügt haben und fügen Sie Ihr Wasser nur in die obere Hälfte hinzu. Jetzt, für den Himmel werden wir mit der Farbverlaufswäsche von neutraler Tönung gehen. Waschen Sie Ihren Pinsel gründlich. Stellen Sie sicher, dass sich noch keine andere Farbe auf Ihrem Pinsel befindet. Weil wir diesen Pinsel all die Tage benutzt haben. Es besteht die Möglichkeit, dass noch etwas Farbe auf dem Pinsel ist. Stellen Sie sicher, dass es sauber ist. Lasst uns jetzt die neutrale Tönung durchgehen. Wir fangen mit einem mittleren Ton an. Oben wenden wir einen mittleren Ton von neutraler Tönung oder Paynes-Grau an. Wenn wir runterkommen, wenn wir uns dieser Horizontlinie nähern, werden wir die Farbe heller machen. Mach es so leicht wie möglich, über diese Horizontlinie. Beginnen Sie mit einem mittleren Ton und führen Sie Ihren Pinsel horizontal aus, damit wir eine saubere, glatte Mischung erhalten. Lass deinen Pinsel nicht in eine andere Richtung laufen. Führen Sie es horizontal von links nach rechts aus. Die Farbe ist oben nicht so lebendig genug. Ich gehe mit etwas mehr Farbe und mache den oberen Bereich etwas heller. Dieser untere Bereich kann so bleiben wie er ist. Wir wollen da drüben keinen dunkleren Ton. Einfach ganz oben. Du kannst es etwas dunkler machen. Wenn du willst. Ich werde mit etwas mehr Farbe gehen und den oberen Bereich etwas dunkler machen , denn wenn der Hintergrund trocknet, werden die Farben heller erscheinen. Es ist besser, mit einem etwas dunkleren Ton zu gehen, damit der Himmel etwas heller erscheint. Ich füge oben etwas dunklere Farbe hinzu. So dunkel ist es nicht. Es ist im mittleren Ton von neutraler Tönung. Jetzt führe ich meinen Pinsel horizontal aus, um ihn zu einer sauberen Mischung zu machen. Ich füge keine Farbe auf der Unterseite hinzu. Ich möchte, dass dieser Bereich im Vergleich zu oben sehr leicht ist. Jetzt wähle ich etwas Farbe mit meinem Rundpinsel. Die gleiche glühende Technik, die ich all die Tage benutzt habe. Ich schnapp mir meinen Rundpinsel. Eine saubere Rundbürste, die leicht nass ist. Es gibt nicht viel Wasser, es ist einfach feucht. Jetzt führe ich meinen Pinsel kreisförmig aus und hebe die Farbe ab, um diesen leuchtenden Effekt zu erzeugen. Führen Sie einfach Ihren Pinsel auf wirbelnde Weise und heben Sie etwas Farbe ab. Du siehst diesen Effekt. Jedes Mal, wenn Sie die Farbe auswählen, tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch. Wenn du deinen Pinsel nicht reinigst. Anstatt die Farbe anzuheben, fügen Sie Farbe zurück. Reinigen Sie Ihre Bürste nach jeder Spore. Ich denke, das ist gut rausgekommen. Lassen Sie es uns jetzt zum Trocknen stehen. So ist mein Himmel ausgegangen, nachdem er getrocknet ist. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Farbe und dem Ergebnis. Jetzt besteht unsere nächste Aufgabe darin, den Mond hinzuzufügen. Dafür nehme ich meine weiße Gouache raus. Sie können entweder eine weiße Gouache oder ein weißes Aquarell verwenden. Wir brauchen das nur , um den Mond hinzuzufügen. Wir werden für nichts anderes weiße Gouache benutzen. Es kann sogar dein weißes Aquarell sein. Jetzt füge einen Kreis hinzu. Direkt im Zentrum dieses leuchtenden Effekts haben wir hier geschaffen. Nur ein kleiner weißer Kreis. wisst alle, dass ich jemand bin, der es liebt , mit lebendigen Farben zu arbeiten. Immer wenn ich etwas in Monochrom mache. Ich habe das Gefühl, dass es unvollständig ist. Ich suche immer nach weiteren Elementen, damit ich es komplett aussehen lassen kann. Aber als ich dann die kleine Version desselben Gemäldes ausprobiert habe . Ich habe mich wirklich in ihn verliebt. Ich konnte diesen Schnee und die winterliche Stimmung von diesem Gemälde wirklich spüren . Ich dachte, es wird eine sehr einfach und doch eine schöne Ergänzung zu unserer ansonsten lebendigen Kollektion sein. Alles klar, das ist ein Himmel und der Mond. Jetzt gehe ich mit einem Ton dunkler als die Farbe, die wir für den Himmel verwendet haben. Ich füge den Berg hinzu. Werfen Sie einen Blick auf die Farbe, die Sie über den unteren Rand Ihres Himmels aufgetragen haben über den unteren Rand Ihres Himmels aufgetragen , und gehen Sie mit einem Ton dunkler als die Farbe. Füge einen tief liegenden Berg hinzu. Mach es nicht zu riesig. Ich bringe es noch tiefer ich mich zur rechten Seite nähere. Jetzt nehme ich etwas Wasser und mache es noch leichter. Okay, das ist schwer. Du solltest deinen Berg hinzufügen. Wir lassen eine Lücke auf der rechten Seite. Vielleicht können wir den oberen Bereich etwas dunkler machen . Gleich hier drüben. Auch für den Berg gehen wir mit der Farbverlaufswäsche, oben hat man einen etwas dunkleren Ton. Oben unten hast du einen helleren Ton. Jetzt, in demselben Farbton, füge ich einige Bäume auf der rechten Seite auf kleinen Bereich hinzu , den wir hier übrig haben. Es ist nicht wirklich eine sehr detaillierte Form. Ich fange gerade mit einer sehr zufälligen Form an. An einigen Stellen mache ich es größer und an einigen Stellen mache ich es tiefer. Das ist wirklich weit von uns entfernt und wir gehen mit einem sehr hellen Ton von neutraler Tönung. detailliert muss es nicht sein. Wir werden weitere Bäume im Vordergrund hinzufügen. Ohne sich zu viel Sorgen zu machen. Füge einfach ein paar Formen wie diese hinzu. Ich habe es am rechten Ende größer gemacht und ich habe es kürzer gemacht, als ich mich dem Zentrum nähere. Jetzt müssen wir warten, bis das trocknet. Mein [unhörbar] ist getrocknet. Jetzt, für den nächsten Schritt muss man mit einem Ton dunkler als die Farbe gehen einem Ton dunkler als , die wir für den Berg verwendet haben. Nehmen Sie ein Stück Papier heraus und probieren Sie die Farbe aus. Dieser liegt nahe am Tonwert des Berges. Wir müssen die Wassermenge reduzieren und wir müssen mit einem Ton dunkler gehen . Das sieht gut aus. Jetzt benutze diesen Farbton. Ich füge ein paar Bäume hinzu. Diese werden auch abstrakt sein. Wir werden sie nicht detailliert beschreiben. Zuerst können wir eine Zeile hinzufügen. Dann füge ich ein paar Zeilen nahe beieinander hinzu. Ich erstelle eine Ansammlung von Bäumen. An einigen Stellen können Sie diese Linien etwas größer machen und an einigen Stellen können Sie sie tiefer machen, so dass sie ein natürlicheres Aussehen haben. Ich habe mit größeren Bäumen angefangen. Jetzt, wenn ich mich dem Zentrum nähere, mache ich sie kürzer. Dieses Gemälde ist wirklich einfach und Sie können ein schönes Ergebnis erzielen. Es bleibt ziemlich viel Zeit, auf die Sie warten müssen , bis Ihr Hintergrund getrocknet ist. Was für dieses Gemälde wirklich wichtig ist. Zuerst mussten wir warten, bis der Himmel trocknete. Dann mussten wir warten, bis der Berg trocknete. Jetzt, sobald wir das beendet haben. Wir müssen warten, bis das auch trocknet. Ich habe sie bis hier hinzugefügt. Jetzt dachte ich, ich werde eher ein paar eigenständige Bäume als einen Cluster hinzufügen . In der gleichen Farbe füge ich hier einige abstrakte Kiefern hinzu. Ich glaube, wir haben das früher gemacht. Ich glaube, es war unser zweites Bild, in dem wir das gemacht haben. Du siehst [unhörbares] Nordlicht. Füge einfach diese zufälligen Formen von Bäumen hinzu. Wir brauchen nicht viele von ihnen, vielleicht fünf oder sechs oder vielleicht sogar weniger. Lassen Sie etwas Lücke dazwischen und fügen Sie ein paar Bäume hinzu. Auch diese sind wirklich weit von uns entfernt, also müssen Sie sich nicht viel Mühe geben. Nur eine zufällige Form ist alles was wir brauchen. Konzentriere dich einfach auf den Tonwert. Die Form des Baumes ist nicht so wichtig. Da es wirklich weit von uns entfernt ist. Ich denke darüber nach, diese Bäume etwas größer zu machen. Lass mich das schnell machen. Das sieht gut genug aus. Jetzt für die nächste Stufe müssen wir mit einem viel dunkleren Ton neutraler Tönung oder Bohnengrau arbeiten. Reduziere sie auf dem Wasser und gehe mit dem dunkleren Ton. Der erste ist heller, dann ist der zweite ein mittlerer Ton. Jetzt gehen wir mit dem wirklich dunklen Ton , der fast Schwarz ist. Wir werden weitere Pinien mit diesem dunkleren Ton hinzufügen. Davor müssen wir warten , bis das trocknet. Die Hintergrundebene ist getrocknet. Jetzt können wir eine weitere Kiefer mit einem dunkleren Ton hinzufügen . Ich benutze meinen kleineren Pinsel. Diese Bäume müssen sehr klein sein. Wir werden mit diesem klanglichen Wert gehen. Machen Sie einen wirklich dunklen Ton von neutraler Tönung oder Bohnengrau oder Indigo oder einer anderen Farbe , die Sie verwenden. Jetzt fügen wir ein paar Bäume hinzu. Für diese Bäume gehen wir auch nicht mit einer sehr klaren Kiefernform. Wir gehen mit einer abstrakten Form. Jetzt fügen wir keine Bäume von links nach rechts hinzu. Sie vertuschen nicht die ganze Linie. Wir fügen sie als Gruppen hinzu. Für eine Gruppe gehen wir mit größerem Baum und für einige gehen wir mit kürzeren Bäumen. Ich füge meinen ersten Baum hinzu. Dies ist die maximale Größe, die ich für den Baum verwende, der Rest wird viel kleiner sein. Sie können die Form sehen, die ich hinzugefügt habe, hier. Es ist wirklich klein und doch hat es viele Details. Es ist nicht so schwierig, diesen Baum zu zeichnen, es ist wirklich einfach. Lass mich es dir zeigen. Ich hole mir mein Stück Papier und beginne mit einer geraden Linie. Ich zeige dir eine größere Größe , damit du sie deutlich sehen kannst. Jetzt laufe ich nur meinen Pinsel zu beiden Seiten und füge ein paar unordentliche Zeilen hinzu. Während ich runterkomme, mache ich diese Zeilen breiter. Wenn man es sich anschaut, sollte es insgesamt eine lange dreieckige Form haben. Im Moment sieht es echt chaotisch aus. Unsere nächste Aufgabe besteht darin, diese Lücken zu schließen. Mit der Spitze meines Pinsels fülle ich diese Lücken. sehr unordentlich gegangen, es muss nicht perfekt sein, da es wirklich weit von dir entfernt ist. Wenn du mit einem größeren Baum gehst, ja, es muss detailliert sein, aber diese sind wirklich weit von uns entfernt. Sie können die maximale Größe sehen, mit der ich gehe. Der Rest der Bäume wird sehr klein sein. Wir brauchen nur ein grobes Blatt, wenn man sich das Gesamtbild anschaut, sollte es wie eine Kiefer aussehen, das ist alles, was wir brauchen. Ich habe meinen ersten Baum hier. Jetzt füge ich den nächsten Baum hinzu. Verwenden Sie einen dunkleren Ton und verwenden Sie einen kleineren Pinsel und [unhörbare] zarte Linien, insbesondere für die Oberseite Ihres Baumes. Dieser Bereich wird wirklich sichtbar sein, da wir im Hintergrund hellere Töne verwendet haben. Du siehst meinen zweiten Baum. Ich habe es viel kürzer gemacht und ist überhaupt nicht detailliert. weiß nur auf die Gesamtform zu schauen. Jetzt füge ich viel mehr hinzu, ähnlich dem ersten, den wir gemacht haben. Ich nehme meinen Pinsel auf beiden Seiten und füge ein paar unordentliche Linien hinzu und ich fülle diese Lücke zusammen. Das ist mein dritter Baum. Jetzt auf den vierten. So sollten wir unsere Bäume hinzufügen. Fügen Sie jetzt verschiedene Baumgruppen hinzu. Einige von ihnen können größer sein und einige von ihnen können kürzer sein. Geh mit wirklich zufälligen Gruppen, lass sie nicht alle gleich aussehen. Fügen Sie sie hinzu, wie Sie möchten. Wenn Sie bemerken, alle Bäume, die ich jetzt hinzugefügt habe , sind alle Bäume, die ich jetzt hinzugefügt habe , auf dem verschneiten Boden. Jetzt füge ich ein paar super winzige an der Horizontlinie hinzu. Sie müssen wirklich klein sein, also können Sie eine sehr raue Form und hier und da nur wenige hinzufügen. Siehst du die Größe, mit der ich gehe? Sie sind sehr klein. Jetzt zurück zu den größeren Bäumen füge ich einige auf der linken Seite hinzu. Ich bringe sie auf den verschneiten Boden. Ich gehe mit einem mittelgroßen Baum hier einen weiteren kleinen hinzu. Ich glaube, wir haben genug hinzugefügt. So ist unser Gemälde ausgegangen. Ich bin sehr zufrieden mit der Art und Weise, wie es voranschreitet. Wir haben gerade eine einzelne Farbe verwendet und wir haben mit verschiedenen Tonwerten gespielt. Es ist sehr nett geworden. Ich bin sehr zufrieden damit, weil ich nicht jemand bin , der sich mit monochromen Malen so begeistert. Aber dieser hat meine Meinung wirklich geändert. Wie auch immer, lass uns mit dem nächsten Schritt fortfahren. Ich habe bereits einen neutralen Farbton auf meinem Pinsel , den ich für dunkle Bäume verwende. Jetzt tippe ich mit dem Pinsel auf ein Papiertuch und mache die Farbe trocken. Jetzt ist es unsere Aufgabe, einige dunklere Töne unter dem Baum hinzuzufügen , die auf dem verschneiten Boden. Gehen Sie mit einer trockenen Farbe und fügen Sie einige dunklere Töne direkt unter dem Baum hinzu, indem sie stehen. Der erste Schritt besteht darin, den Stellen, an denen sie stehen, einige trockene Buschmuster hinzuzufügen . Danach fügen wir ein paar Schatten hinzu. Denn für den verschneiten Boden werden wir keine Farbe hinzufügen. Wir lassen das Papier danach weiß , um den Schnee anzuzeigen. Es sind diese trockenen Buschmuster und die Schatten, die es natürlich aussehen lassen. Das ist wirklich wichtig. Fügen Sie einfach ein paar trockene Buschmuster unter allen Bäumen hinzu. Diejenigen, die sich auf dem schneebedeckten Boden befinden. Die anderen, die man einfach ignorieren kann, die an der Horizontlinie. Sie müssen dort keine dunkleren Töne hinzufügen . Das sieht gut aus. Diese schneebedeckte Stimmung spürt man hier schon. Jetzt gehen wir mit einem helleren Ton von neutraler Tönung. Füge eine geneigte Linie hinzu, für alle Bäume, die der Schatten sein werden. Wir ziehen einfach und fügen eine Linie hinzu. Verwenden Sie unbedingt einen helleren Ton. Füge sie für alle Bäume und sie müssen in die gleiche Richtung gehen. Das Bild sieht so gut aus. Jetzt besteht der letzte Schritt darin, einen Pfad hinzuzufügen. Ansonsten wird dieser verschneite Boden wirklich leer aussehen , weil wir eineinhalb Komposition verwendet haben. Hälfte davon ist der Himmel und die Hälfte davon ist der verschneite Boden. Jetzt denke ich nur, wir hätten mit der Drei-Fuß-Komposition und der Ein-Fuß-Komposition gehen können. Die drei Fuß wie der Himmel und nur einen Fuß wie der Schnee, also mussten wir diesen verschneiten Weg nicht hinzufügen. Wie auch immer, ich bin mit dem Gemälde zufrieden, also beschwert sie sich nicht viel. Um nun einen Weg hinzuzufügen, müssen Sie einen wirklich hellen Ton von neutraler Tönung oder Bohnengrau verwenden, was die Farbe ist, die Sie verwenden. Die Farbe muss sehr hell sein. Probieren Sie es auf einem Stück Papier aus, bevor Sie es hinzufügen. Jetzt füge ich eine kurvige Linie hinzu, die der Weg ist. Sie können die Farbe sehen, die ich verwende. Es ist etwas Ähnliches wie das, das ich für den Schatten benutzt habe. Jetzt fange ich mit einer sehr dünnen Linie an. Machen Sie es kurvig, und wenn Sie sich dem Abdeckband nähern, machen Sie es breiter. Sie können eine weitere ähnliche Zeile parallel zu dieser hinzufügen. Lass eine winzige Lücke dazwischen. Fügen Sie dann Ihre zweite Zeile hinzu. Du musst es nicht bis zum anderen Ende nehmen. Sie können an der Kurve anhalten. Das ist es. Das ist unser Bild für den Tag. Wir haben nur eine einzelne Farbe für das gesamte Gemälde verwendet. Wir haben mit verschiedenen Tonwerten gespielt und eine wunderschöne verschneite Landschaft geschaffen. Ich hoffe, es hat euch allen gefallen. Sie können dies mit einer beliebigen Farbe Ihrer Wahl versuchen. Vielleicht kannst du das mit Violett oder Indigo ausprobieren. Ich glaube, ich möchte das danach wirklich mit Indigo versuchen. Ich denke sogar ein braunes oder flaches Grün würde auch gut aussehen. Probieren Sie es aus und lassen Sie mich Ihre Gedanken wissen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich mache es morgen mit unserer nächsten verschneiten Landschaft neu. 13. Tag 10 – Polarlichter: [MUSIK] Hallo, willkommen zu Tag 10. Heute werden wir noch einen schönen Nachthimmel machen. Es ist ein wunderschönes Glasprojekt und ich bin mir sicher, dass ihr den Prozess genießen werdet. Alles klar, also habe ich mein Papier repariert. Werfen wir einen Blick auf die Farben, die Sie für den heutigen Nachthimmel benötigen. Dies sind die vier Farben, die ich für dieses gesamte Gemälde verwende. Kobaltgrün, Cadmiumgelb, neutrale Tönung und Königsblau Anstelle von Königsblau kannst du jedes andere Blau benutzen , das du hast. Es kann preußischblau oder ultramarinblau sein. Anstelle von Cadmiumgelb können Sie Gamboge-Gelb verwenden und anstelle einer neutralen Tönung können Sie Paynes Grey verwenden. Das sind die Farben, die Sie benötigen. Jetzt trage ich ein Stück Abdeckband etwas unter der Mitte des Papiers auf. Der obere Bereich ist der Himmel und der untere Teil ist das Wasser. Mehr als das Dreifache der Tapete wird der Himmel sein. So habe ich es kompostiert. Jetzt dekodiere ich die Farben. Dieser ist Kobaltgrün. Wir verwenden drei Farben für den Himmel, Kobaltgrün, Cadmiumgelb und Königsblau. Für dieses Gemälde müssen wir keine Bleistiftskizze hinzufügen. Ich fange sofort an, der erste Schritt besteht darin, dem ganzen Himmel eine gleichmäßige Schicht Wasser hinzuzufügen . Ich benutze meinen 1,5 Waschpinsel. Ich trage eine saubere gleichmäßige Schicht Wasser auf. Führen Sie Ihren Pinsel mehrmals aus, um sicherzustellen , dass das Wasser überall erreicht hat. Wir werden die nasse Farbe auf diesen nassen Hintergrund auftragen und lassen sie nach unten fließen, um sich ineinander auszubreiten. Tragen Sie genug Wasser auf, damit es nicht schnell austrocknet. Man sieht diese schöne glänzende Wasserschicht. Meine Zeitung ist gleichmäßig nass. Jetzt fangen wir an, die Farbe auf das Papier aufzutragen. Ich habe meine beiden Bürsten hier. Mein flacher Pinsel und mein Rundpinsel. Ich werde beide gleichzeitig benutzen , damit ich es nicht oft waschen muss. Ich fange mit meinem Rundpinsel an. Ich gehe mit Kobaltgrün, einem sehr hellen Kobaltgrün und trage etwas Farbe auf die linke Seite auf. Nur eine dicke Linie. Jetzt füge ich eine weitere Linie zur rechten Seite mit derselben Farbe hinzu, die geneigt sein wird. Die erste war eine gerade Linie und diese ist eine raue und geneigte Linie. Jetzt suche ich etwas Gelb aus. Sie können sehen, dass die Farbe zu einem wunderschönen Grün geworden ist. Ich füge einfach ein wenig davon zu der anderen Zeile hinzu, die wir hinzugefügt haben. Ich möchte, dass eine dieser Linien eher bläulich ist und die andere grünlicher ist. Das ist der Grund, warum ich etwas Gelb hinzugefügt habe. Jetzt wasche ich meinen Pinsel ab. Jetzt fügen wir eine zweite Farbe hinzu, die königsblau ist. Wie gesagt, du kannst jedes andere Blau deiner Wahl verwenden. Es kann preußisches Blau oder Ultramarinblau oder anderes Taco-Blau sein. [NOISE] Jetzt wähle ich etwas Blau aus, das mit einem sehr intensiven Ton dieses Farbtons läuft . Ich bewerbe mich auf diesen übrig gebliebenen Bereich wir dazwischen gelassen haben. Mach dir keine Sorgen darüber, wie sie sich ineinander verschmelzen. Fügen Sie einfach einen dunkleren Blauton auf den gesamten übrig gebliebenen Bereich hinzu. Sie können sehen, wie sie herunterschweben. Der Himmel, den du heute malst, sieht vielleicht nicht wie der aus, den ich hier male. Weil wir die Schwerkraft nutzen und die Farbe ineinander schweben lassen. Man kann nie vorhersagen, wie die Farben ineinander schweben werden. Wenn ich denselben Himmel versuche, bekomme ich nicht wieder das gleiche Ergebnis. Es wird anders sein. Wir lassen die ganze Kontrolle und die Angst, die über das Medium hinweg haben , los und lassen es sich auf seine Weise vermischen und ineinander schweben. Sie können sehen, wie ich die Farben angewendet habe. Jetzt neige ich mein Papier in alle Richtungen, damit die Farbe ineinander schweben kann. In der linken Ecke befindet sich ein wenig Leerraum. Ich dachte, die Farben werden schweben, aber dann hörte es dazwischen auf. Ich muss noch etwas Farbe auswählen und ich muss sie hier alles hinzufügen. Ich pflücke noch etwas Kobaltgrün und füge es hinzu. Vielleicht muss ich etwas Wasser pflücken und es wässriger machen. Sonst schwimmt es nicht. Fügen Sie diese Farbe hinzu. Nein, schiebe das einfach in Richtung Blau, damit die Farben es ineinander schweben können. Jetzt wähle einen grünlicheren Ton. Ich mische etwas Gelb mit Kobaltgrün um das in einen grünlichen Farbton zu verwandeln. Okay, also gibt es keine leeren Räume. Sie haben Farbe auf das gesamte Papier aufgetragen. Jetzt schalte ich mein Papier wieder in alle Richtungen ein, damit die Farben ineinander schweben können. Wenn Sie Ihr Papier kippen, kommt es zu einem übermäßigen Abfluss der Farbe am Rand. Sie können ein Papiertuch herausnehmen und den überschüssigen Abfluss entfernen , damit Ihr Tisch nicht beeinträchtigt wird. Dies kann auch wieder in Ihr Gemälde schwimmen , daher ist es besser, es zu reinigen , wenn Sie diese überschüssige Farbe an der Grenze sehen. Ich hole mir ein Stück Papiertuch und wische die überschüssige Farbe von der Grenze ab. Jetzt kippe ich mein Papier wieder auf den Kopf. Sieht aus, als würde die Farbe trocknen. Es schwebt nicht. Jetzt, zu diesem Zeitpunkt, an dem die Farbe nicht mehr schwebt, können wir einen sauberen flachen Pinsel verwenden um einen anderen Effekt zu erzielen. Mein Pinsel ist sauber. Jetzt ziehe ich die Farbe einfach ineinander um einen anderen Effekt zu erzielen. Siehst du noch mal, ich ziehe nur meine Farbe von oben nach unten. Ich habe mein Papier auf den Kopf gestellt. Ich führe es nicht in beide Richtungen. Ich ziehe nur meinen Pinsel in eine Richtung. Jedes Mal, wenn ich das mache, tippe ich mit dem Pinsel auf ein Papiertuch und putze meinen Pinsel. Ich mach es nochmal. Halte dein Papier so, wie du willst. Ich halte es auf den Kopf. Ich habe meine Bürste gründlich gereinigt. Jetzt ziehe ich diese blaue Farbe nur in eine einzige Richtung ins Grün. Ich ziehe nur die Farbe. Zieh einfach ein wenig ins Grün. Sie müssen nicht viel Druck ausüben. Ich benutze die Spitze meines Pinsels und ziehe diesen dunkleren Ton vorsichtig in den helleren Ton. Benutze die Spitze deines Pinsels. Setzen Sie nicht viel Druck aus. Das mache ich hier drüben. Ich ziehe einfach das Blau in nur eine einzige Richtung ins Grün. Das ist eine Sache, bei der du vorsichtig sein musst. Du solltest deinen Pinsel nicht hin und her nehmen. Fügen Sie diese Zeilen in nur eine einzige Richtung hinzu. Okay, das ist der Himmel. Sie können das Ergebnis sehen, das wir hier bekommen haben. Unser Himmel sieht so hübsch aus. Ich wollte diese Ecken [NOISE] wirklich etwas dunkler machen . Du wirst hier eine Menge haben. Aber es sieht so aus, als wäre die Farbe getrocknet. Ich gehe kein Risiko weil ich mit dem Himmel zufrieden bin. Wir lassen es so sein wie es ist. Jetzt bevor der Hintergrund trocknet, gibt es noch eine Sache , die ich tun werde. Dafür verwende ich meinen kleineren Rundpinsel, dieser ist eine Größe [unhörbarer] Rundpinsel und ich pflücke etwas Kobaltgrün. Es sollte nicht zu wässrig und es sollte auch nicht zu dick sein. Geh mit einer leicht wässrigen Farbe. Fügen Sie jetzt einfach zwei Punkte hinzu, indem Kobaltgrün auf sehr zufällige Weise verwenden. Dies muss geschehen, wenn dein Himmel nass ist. Warte nicht lange, füge sie sofort hinzu, wenn der Himmel nass ist. Mach die Farbe nicht zu wässrig. Geh mit einer leicht wässrigen Farbe und füge Punkte wie diese hinzu. Wenn es zu wässrig ist, wird es sich zu schnell ausbreiten und Sie werden am Ende ein paar Blüten an Ihrem Himmel bekommen, die wir nicht wollen. Wir wollen nicht, dass sie sich viel ausbreiten, seien Sie also vorsichtig mit der Konsistenz Ihrer Farbe. [MUSIK] So ist es geworden. Warten wir jetzt, bis das trocknet. Ich bin sehr glücklich mit dem Himmel, besonders mit dieser Grünfläche. [MUSIK] Okay, dieser Typ ist komplett getrocknet. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, sich nur auf die Sterne zu bewerben. Dafür verwende ich etwas weiße Gouache, du kannst entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell verwenden. Lassen Sie mich aus der oberen weißen Gouache herausnehmen, jetzt nehme ich meinen kleinen Pinsel und einen weiteren Pinsel heraus , um darauf zu tippen. Ich brauche zwei Tropfen Wasser und zwei auf deiner weißen Gouache in die richtige Konsistenz. [NOISE] Es sollte nicht zu wässrig und sollte auch nicht zu dick sein. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, können Sie zusätzliches Papiertuch hinzufügen. Dies hilft dabei Ihre Farbe in die richtige Konsistenz zu verwandeln. Nehmen Sie nun einen anderen Pinsel auf, tippen Sie auf den Pinsel, in dem Sie Ihre weiße Farbe aufgenommen haben , und erstellen Sie einige Sterne. Konzentriere dich mehr auf den dunkleren Bereich und füge genug Sterne hinzu. Wir wollen sie winzig winzigen Stern, also ist die Konsistenz wirklich wichtig. Wenn Sie sich über die Konsistenz nicht sicher sind, können Sie versuchen, auf ein Stück Papier zu spritzen und sicher zu sein, dass diese Sterne richtig herauskommen, und Sie können sie dann auf Ihr Papier auftragen. Fügen Sie so viele Sterne hinzu, wie Sie möchten, besonders in die dunkleren Bereiche. [MUSIK] Jetzt füge ich mit demselben Pinsel einen [unhörbaren] Stern hinzu, der nicht hörbar ist, besonders zu diesem Teil, den wir zuvor hinzugefügt haben. haben wir diese verschwommenen Stellen in leuchtende Sterne gemacht. Fügen Sie in der Mitte aller Flecken einen weißen Punkt hinzu. [MUSIK] Sie können einige andere [unhörbare] weiße Stern hinzufügen [unhörbar]. Gehen Sie sehr zufällig und fügen Sie hier und da ein paar [unhörbare] weiße Flecken hinzu. Du kannst so viele hinzufügen wie du willst, also ist das dieser Typ. Jetzt ziehe ich das Abdeckband ab, das wir angewendet haben , um den Himmel und das Wasser zu trennen. Dies muss geschehen, wenn der Himmel vollständig getrocknet ist. Ziehen Sie es schräg ab, sobald Ihr Himmel vollständig getrocknet ist. Unsere nächste Aufgabe war es, den See zu streichen, wir benutzen die gleichen Klamotten, die wir für diesen Kerl benutzen. Der erste Schritt besteht darin, eine Schicht Wasser aufzutragen. Also gehe ich zurück zu meiner 1,5-Zoll-Waschbürste und gehe mit einer sauberen Wasserschicht. Tragen Sie vorsichtig eine Schicht Wasser auf, nicht viel Druck aus, wenn Sie näher an der Horizontlinie sind. Die Farben am Himmel können wieder ins Wasser schwimmen, seien Sie also sehr sanft. Wir gehen in der gleichen Reihenfolge wie wir die Farbe auf den Himmel auftragen. Ich fange mit Kobaltgrün an und trage das auf die linke Seite an. Wir müssten die gleichen Farben am Himmel replizieren. Jetzt gehe ich mit dieser grünlichen Farbe und trage sie auf der rechten Seite auf. Füge sie einfach auf den nassen Hintergrund ein. Genau wie wir Farbe auf einen Himmel aufgetragen haben, können wir Blau auf den übrig gebliebenen Bereich auftragen. Ich wasche die Farbe von meinem Pinsel ab. Ich wechsle zu Königsblau. Könnte wirklich mit genug Königsblau sprechen und das auf diesen Zwischenbereich anwenden, also ist das Zentrum. Jetzt haben wir etwas Platz auf der rechten Seite. So sieht unser Wasser gerade aus. Wir haben Kobaltgrün und diese grünliche Farbe und Königsblau aufgetragen , jetzt halte ich meinen flachen Pinsel beiseite und wechsle zu meinem kleineren Pinsel. Dieser ist ein runder Pinsel der Größe 4. Jetzt führe ich nur meinen Pinsel waagerecht aus und versuche ineinander zu malen und einige Linien zu erstellen. Der Hintergrund ist nass, daher ist dies ziemlich einfach. Sie müssen Ihren Pinsel einfach horizontal ausführen und einige Linien hinzufügen. Wir haben keine Farbe auf den Pinsel genommen, wir verwenden nur die Farbe, die wir auf dem Lecken haben, und wir ziehen uns, um ineinander zu malen. Sie können sehen, wie einfach wir die Reflexion gemacht haben. Auf der linken Seite haben wir etwas, das in den Himmel gekommen ist, egal, ich kann das mit einem Berg reparieren. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem See, vielleicht nenne ich ihn einen dunkleren Blauton und füge ein paar Linien auf der rechten Seite hinzu. Ich habe etwas Farbe genommen und füge jetzt ein paar Linien hinzu und ziehe das in die Creme. Wenn Sie den Hintergrund dunkler gestalten möchten, können Sie mit einem viel dunkleren Blauton arbeiten und auf der linken und rechten Seite dasselbe tun. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem See also lasse ich ihn so. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, die Berge hinzuzufügen. Zuvor müssen wir warten, bis das Bild vollständig getrocknet ist. Es ist Trocknungszeit. Sieht aus, als wäre der Rückstand vollständig getrocknet. Um einen Berg hinzuzufügen, benutze ich weiße Gouache. Ich benutze meine Größe und vor dem Absturz versuche ich, weiße Gouache zu nehmen . Jetzt füge ich hier einen Berg hinzu, keinen riesigen, einen tief liegenden Berg. Sie können es entweder rechts oder links hinzufügen. Ich muss diese Fehler korrigieren, damit ich meinen Berg auf der linken Seite hinzufüge. Wir müssen nur etwas Weiß auf dem Gipfel des Berges hinzufügen . Nun, nach unten, gehe ich mit Blau, dem gleichen Blau, das ich früher benutzt habe, was Zeile n blau ist. Fügen Sie zuerst die Grundform Ihres Berges hinzu, fügen Sie diese in Weiß hinzu. Nachdem Sie die Grundform hinzugefügt haben, wechseln Sie zu Blau. Es kann entweder preußisches Blau oder Ultramarinblau oder Indigo sein, was das Blau sein wird , das wir verwendeten. Fügen Sie nun das Blau zum Fuße des Berges hinzu und mischen Sie es mit dem Weiß. Es muss keine saubere Mischung sein, wir brauchen nur etwas weiße Farbe auf der Oberseite und das Hellblau über dem Boden. Wir werden dunkler werden, und wir werden einige tiefere Töne und einige Muster auf dem Berg hinzufügen einige Muster auf dem Berg , damit er realistischer aussieht. Der erste Schritt besteht darin , zur Basislippe zu gehen, die oben weiß und unten blau ist. Wie ich bereits erwähnt habe, muss es keine saubere Mischung sein, wir brauchen nur etwas Weiß oben und unten das Blau. Wir fügen einfach einen Berg hinzu, der der Horizontlinie folgt , ohne uns viel Sorgen machen zu müssen. [MUSIK] Das ist eine Basisform. Jetzt ziehe ich nur das Blau nach oben. Ich will nicht, dass es eine saubere Mischung ist. Ich möchte mehr Texturen und mehr Muster auf dem Berg haben , also ziehe ich einfach das Blau nach oben, um ein paar Texturen hinzuzufügen. Für den nächsten Schritt benötigen Sie etwas Paynes graue oder neutrale Tönung oder Schwarz. Wir werden mehr und mehr Textur auf dem Berg hinzufügen. Im Moment sieht es ziemlich schlicht und flach aus, es sieht nicht aus wie ein Berg. Lassen Sie uns einen neutralen Farbton herausnehmen. Wir werden einige mittlere sowie einige dunklere Töne mit neutraler Tönung anwenden . Wir brauchen nur ein bisschen. Ich verwende meinen gleichen Rundpinsel, den Rundpinsel der Größe 4 und wähle einen neutralen Farbton. Zuerst beginne ich mit einem mittleren Ton. Gehen Sie also mit einem mittleren Ton von neutraler Tönung oder Paynes Grau und fügen Sie einige winzig winzige Muster auf der Spitze des Berges hinzu. Füge sie als abfallende Linie hinzu, damit es wie ein Tal aussieht. Wir brauchen nicht viel, fügen Sie einfach ein paar hier und da hinzu. Wir werden das Weiß behalten , das wir oben hinzugefügt haben , und wir werden hier und da nur einige zufällige Muster mit neutraler Tönung hinzufügen . Es muss wirklich winzig sein. Sie können die Masse, eine unterbrochene Linie oder einige Punkte hinzufügen . Es hat keine bestimmte Form. Sie müssen nur weiter auf die Spitze Ihres Pinsels drücken und einige unordentliche kleine Muster wie diese hinzufügen. Sie können die Auswirkungen dieser kleinen Muster bereits erkennen. In ähnlicher Weise fügen Sie hier und da einfach ein paar winzige Muster hinzu, aber behalten Sie das Weiß, das wir hinzugefügt haben, über die Spitze. [MUSIK] Ich habe einige Muster mit mittlerem Ton hinzugefügt. Jetzt gehe ich mit einem wirklich dunklen Ton von neutraler Tönung und füge noch ein paar Muster hinzu. Folgen Sie einfach dem gleichen Muster und fügen Sie abfallende Weise ein paar winzige Punkte hinzu. Sie können sehen, wie schön unsere Marge schon aussieht. Jetzt füge ich unten weiteren Berg mit einem dunkleren Blauton hinzu. [NOISE] Zuerst füge ich die Basisform mit einem dunkleren Blauton hinzu. Dies wird ein wirklich tief liegender Berg sein. Im Hintergrund hat man einen verschneiten Berg und im Vordergrund hat man einen dunkleren Berg. Ich fange mit Blau und füge die Basisform hinzu. Geh mit einem wirklich kleinen Berg, mach ihn nicht zu riesig. Lassen Sie mich schnell die Basisform hinzufügen. [MUSIK] Das ist die Form des Berges. Jetzt nach unten, um den Rest des Bereichs zu füllen, gehe ich mit neutraler Tönung. Sie können mit einem dunkleren Ton gehen und den unteren Bereich auffüllen, um ihn zu einer klaren Linie zu machen. Jetzt mach das bis zum anderen Ende fort. Die Technik ist mehr oder weniger dieselbe wie wir für den verschneiten Berg verwendet haben. Wir haben mit Blau angefangen und nach unten verwenden wir neutrale Tönung. Sobald wir diese vordere Linie beendet haben, fügen wir oben einige weiße Flecken hinzu, damit sie schneebedeckt aussieht, aber nicht viel, nur wenige Zeilen. Ich setze das bis zum anderen Ende fort. Hier drüben mache ich es wirklich niedrig, ich füge es nur als Zeile hinzu. Jetzt können wir auf der rechten Seite einen weiteren kleinen Berg hinzufügen . Ich setze die Linie fort und füge hier einen kleinen Berg hinzu, ähnlich wie der andere. Oben müssen wir einen bläulichen Ton haben und nach unten sollten wir eine neutrale Tönung oder Paynes Grau oder Schwarz haben . Füge das hinzu, ein kleines. Ich will hier keinen verschneiten Berg und ich will ihn nicht zu symmetrisch machen, also fahre ich einfach mit einem kleinen Berg hier. Jetzt pflücke ich etwas Weiß und füge das auf den Gipfel des Berges hinzu. Jetzt füge das einfach in den Hintergrund und lass es schneebedeckt aussehen. Wir brauchen kein helles Weiß, nur ein bisschen. Es muss nicht zu prominent aussehen, also füge ein bisschen Weiß auf den Gipfel des Berges hinzu und verschmelze es einfach in den Hintergrund. Sie können das Gleiche für den anderen Berg tun , den wir auf der linken Seite haben. Wähle etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell und füge das auf den Gipfel des Berges hinzu, dann füge sie einfach in den Hintergrund. Wie ich bereits sagte, muss es nicht zu auffällig aussehen, also geh nicht mit einer sehr dicken undurchsichtigen Farbe. Wenn Sie diese Farbe aufgetragen haben, wischen Sie diese in den Hintergrund und lassen Sie sie subtil aussehen. Machen wir das Gleiche auf der anderen Seite. Alles was wir brauchen sind nur ein paar Weißtöne auf dem Gipfel des Berges, die nicht zu auffällig sein sollten. Das ist erledigt. Jetzt besteht unsere letzte Aufgabe darin, einige Landflächen auf dem Wasser hinzuzufügen . Dies wird unser Gemälde interessanter aussehen lassen. Also gehe ich mit neutraler Tönung zurück. Dieses Mal gehe ich mit einem wirklich dunklen Ton. Verwenden Sie einen Ihrer kleineren Pinsel. Wir werden ein paar dünne Landscheiben hinzufügen , damit Sie einen Pinsel verwenden müssen , der eine spitze Spitze hat. Füge eine winzige Mütze hinzu und füge dein erstes Stück Land hinzu. Wir werden ein paar weitere Patches auf sehr zufällige Weise hinzufügen. Einige von ihnen werden wie ein linearer Patch aussehen und einige von ihnen werden wie ein kleiner Patch wie dieser sein. Dies ist nur ein kleines Detail, das unser Gemälde interessanter aussehen lässt. Wir brauchen nicht viel, nur ein paar kleine Flecken näher am Berg. Wir werden keine über den Boden legen, näher am Abdeckband. Nur ein paar Linien und kleine Flecken direkt neben dem Berg. Wenn du deinen Patch hinzufügst, lass eine winzige Kappe. Füge es nicht zu nahe am Berg hinzu. Vielleicht können wir hier ein oder zwei kleine Patches hinzufügen. Du siehst die Größe, mit der ich gehe. Sie sind sehr klein und dünn. Unser Hauptaugenmerk liegt auf dem verschneiten Berg. Dies sind also nur einige kleine einfache Ergänzungen die Ihr Gemälde interessanter aussehen lassen und auch dieses Gefühl von Distanz einbringen. [MUSIK] Das ist es. Damit sind wir mit unserem Gemälde für Tag 10 fertig. [NOISE] Ich bin sehr zufrieden mit dem Himmel und der Reflexion. Ich glaube, ich habe diese Art von Himmel noch nie ausprobiert und bin ziemlich beeindruckt. Lass mich das Abdeckband abziehen. Stellen Sie sicher, dass Ihr Gemälde vollständig getrocknet ist , bevor Sie das Abdeckband abziehen. Um den Prozess zu beschleunigen, können Sie einen Föhn oder ein Wärmewerkzeug verwenden. [MUSIK] Hier ist unser wunderschöner Nachthimmel. Ich glaube, ich mag den Berg auch sehr. Alles ist einfach perfekt rausgekommen. Ich hoffe, euch hat das heutige Klassenprojekt gefallen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich komme morgen wieder mit unserer nächsten [unhörbaren] Landschaft. 14. Tag 11 – -: Hallo, willkommen zum 11. Tag. Ich hoffe, dass es euch allen gut geht. Heute malen wir einen schönen Fensterabend. Es ist wirklich einfach und es geht auch sehr schnell. Für den Himmel verwende ich Violett, Purpur und permanentes Gelb-Orange. Ich verwende die gleichen Farben auch für den verschneiten Boden. Um die Bäume zu streichen, verwende ich eine braune und neutrale Tönung. Das sind die Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Wir werden den Hintergrund mit bunten Waschungen für den Himmel zeichnen . Wie ich bereits sagte, werden wir drei Farben verwenden, nämlich permanentes Violett, Purpurrot und dauerhaft gelb-orange. Wenn Sie eine andere Farbkombination ausprobieren möchten, liegt das ganz bei Ihnen, es müssen nicht die gleichen Farben sein. Wenn Sie kein permanentes Gelb-Orange haben, können Sie auch Gamboge-Gelb verwenden. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie kein dauerhaftes Gelb-Orange haben. Ich habe die Farben schon auf meiner Palette. Vielleicht bräuchte ich ein bisschen mehr Violett. Die Farben sind fertig. Ich werde ein Stück Abdeckband etwas unter der Mitte des Papiers auftragen Abdeckband etwas unter der Mitte des , damit wir den Himmel schön malen können , ohne uns um den schneebedeckten Boden sorgen zu müssen. Fügen Sie ein Stück Abdeckband ein wenig von der Mitte Ihres Papiers hinzu. Das Papier ist fertig. Wie ich bereits erwähnt habe, werde ich drei Farben für den Himmel anwenden. Ich fange mit Violett an und dann werde ich mit Purpur gehen und über den Boden werde ich permanentes Gelb-Orange verwenden. Zuerst trage ich zunächst Schichtwasser und tauche meine 1,5-Zoll-Waschbürste in sauberes Wasser ein. Ich trage sogar Schichtwasser auf den ganzen Himmel auf. Führen Sie Ihren Pinsel mehrmals , um sicherzustellen, dass das Wasser überall erreicht hat und auch das Fellwasser gleichmäßig ist. Ich wechsle zu meinem halben Zoll Flachpinsel. Sie können entweder Ihren Flachpinsel oder einen größeren flachen Pinsel verwenden. Ich fange damit an, dass Violett mit einem mittleren Ton geht , und ich trage das oben auf mein Papier auf. Das ist Violet. Jetzt wasche ich die ganze Farbe von meinem Pinsel und wechsle zu meiner zweiten Farbe, die karmesinrot ist. Auch hier verwende ich einen mittleren Ton, wende ihn neben Violett an und mische sie gut. Wieder wasche die ganze Farbe von meinem Pinsel. Dann gehe ich mit permanentem gelbem Orange. Jetzt wende ich das auf den übrig gebliebenen Bereich an. Näher am Abdeckband können Sie die Farbe etwas heller machen, können Sie die Farbe etwas heller machen indem Sie mit etwas sauberem Wasser gehen. Im Moment sehen die Farben etwas langweilig aus und die Mischung ist nicht so sauber. Das ist unsere nächste Aufgabe. Wir versuchen, eine saubere Mischung zu erhalten und alle Farben etwas heller zu machen. Ich suche mir etwas Karmesinrot und füge das hier hinzu. Ich gehe mit etwas Violett und füge das oben auf meiner Zeitung hinzu. Jetzt führe ich meinen Pinsel waagerecht aus und mache ihn zu einer sauberen Mischung. Das ist der Himmel. Oben hast du Violett, dann hast du in der Mitte karmesinrot und nach unten haben wir eine gelbliche Orange. Es ist ein ziemlich einfacher Himmel, wir sind gerade mit einer speziellen Wäsche von drei Farben reingegangen . Unter dem kleinen Hintergrund ich einen Berg hinzu. Ich fange niedrig mit permanentem gelbem Orange an. Du solltest nicht mit einer wässrigen Farbe gehen. Wenn Ihre Farbe zu wässrig ist, tupfen Sie sie auf ein Papiertuch da unser Hintergrund bereits nass ist. Wenn Sie eine sehr wässrige Farbe verwenden, wird sie sich auf den Hintergrund ausbreiten. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch tupfen, bevor Sie einen Berg hinzufügen. Du siehst diese orange Farbe, ich füge eine Grundform eines Berges hinzu, einen tief liegenden, es ist kein riesiger Berg. Fügen Sie diesen vorderen Rand mit diesem gelblichen Orange hinzu. Jetzt wählen wir etwas Braun aus. In jeder Ecke füge ich etwas Braun hinzu. Ich werde das Zentrum in Orange verlassen, ich werde da drüben kein Braun hinzufügen, nur an beiden Enden ich etwas Braun hinzu. Sie können entweder braune oder verbrannte Sienna verwenden, beide funktionieren. Fügen Sie zuerst die Grundform Ihres Berges mit einer gelblichen Orange hinzu. Dann fügen Sie an beiden Enden etwas Braun hinzu. Füge keine Farbe in die Mitte. Sie können das Braun etwas dunkler machen, indem einen dunklen neutralen Farbton oder einen Druckbildschirm und diesen dunkleren Braunton an beiden Enden hinzufügen und die Mitte so verlassen, wie es ist. Man sieht schon, wie hübsch unser Berg aussieht. Es sieht aus, als würde das Sonnenlicht in die Mitte treffen. Wir haben mit Orange angefangen, dann haben wir an beiden Enden etwas Braun hinzugefügt , um diesen leuchtenden Effekt zu erzeugen. Bevor wir mit dem nächsten Schritt fortfahren, müssen wir warten, bis dies trocknet. Der Hintergrund ist vollständig getrocknet. Ich habe einen Föhn benutzt, um den Prozess zu beschleunigen. Aber dann gab es etwas Farbe auf der Unterseite. Aufgrund der Kraft des Föhns ging das Wasser in meinen Himmel und verdorben hier etwas. Ich war sehr glücklich mit dem Himmel, aber dann hat dieser kleine Fehler meinen Himmel verdorben. Egal, lass es sein. Jetzt werde ich das Abdeckband nivellieren, das ich in der Mitte meines Papiers aufgetragen habe. Ich bin sehr zufrieden mit dem leuchtenden Effekt wir hier haben. Es sieht so umwerfend aus. Für den verschneiten Boden verwende ich die gleichen Farben wie für den Himmel. Der erste Schritt besteht darin, eine saubere Wasserschicht aufzutragen. Gehen Sie mit etwas sauberem Wasser und tragen Sie eine gleichmäßige Schicht Wasser auf den gesamten Boden auf. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie Wasser näher am Berg auftragen. Lass deinen nassen Pinsel nicht den Berg berühren. Lassen Sie die winzig winzige Kurve wenn Sie Ihr Wasser auftragen. Jetzt gehe ich zurück zu meinem flachen Pinsel und beginne mit dem gelblichen Orange, mit einem wirklich hellen Ton. Das sieht zu dunkel aus. Dies ist die Farbe, mit der Sie gehen sollten. Gehe mit einem hellen Ton von gelblich-orange oder sogar gelb. Wende das näher am Berg an. Lasst uns jetzt etwas Karmesinrot durchgehen. Gehe mit wirklich leichtem bis mittlerem Ton, es sollte nicht zu dunkel sein. Wende das neben dem gelben an. Für den unteren Rand geh mit Violett. Vielleicht können wir etwas purpurroter hinzufügen und dann zu Violett wechseln. Jetzt Violett über den Boden auftragen. Wie Sie hier sehen können, verwende ich die gleichen Farben, die ich für den Himmel auch für den verschneiten Boden verwendet habe . Aber dann gehe ich mit einem wirklich hellen Ton, ich mache sie nicht so hell wie der Himmel, aber die Farben sind die gleichen. Es muss keine bunte Wäsche sein , wir können einfach etwas Gelb oben und etwas karmesinrot und dann etwas Weiß über dem Boden haben . Jetzt suche ich mir etwas Karmesinrot aus und füge ein paar Zeilen hinzu. Nur ein paar zufällige Zeilen. Das sieht sauber aus. Man kann hier deutlich sehen das Purpurrot, das ich benutzt habe, wirklich leicht ist, es ist nicht zu prominent. Gehen Sie mit einer ähnlichen Farbe und fügen Sie eine oder zwei Linien auf dem verschneiten Boden hinzu. Jetzt müssen wir warten, bis der gesamte Hintergrund es versucht. Das Gemälde ist vollständig getrocknet, unsere nächste Aufgabe besteht darin, die Bäume und eine untergehende Sonne hinzuzufügen. Vielleicht können wir mit der untergehenden Sonne anfangen. Mit meinem Rundpinsel der Größe Nummer vier verwende ich ein bisschen weiße Gouache, um die untergehende Sonne hinzuzufügen. Sie können entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell verwenden. Wir brauchen nur ein bisschen weiße Gouache. Ich benutze kein Weiß so wie es ist. Ich werde das mit etwas gelblichem Orange mischen. Ich füge eine gelbliche Sonne hinzu, also nur ein Haufen Gelb und Weiß, mische sie gut und füge einen winzigen Kreis hinzu , der unsere untergehende Sonne ist. Vielleicht ist dein Himmel hier drüben wirklich hell und wenn du einen gelblichen Ton verwendest, ist er möglicherweise nicht sichtbar. In diesem Fall verwenden Sie Weiß, Sie müssen kein Gelb hinzufügen. Füge deine untergehende Sonne hinzu. Das ist erledigt. Jetzt besteht unsere nächste Aufgabe darin, die Bäume hinzuzufügen. Genau wie wir den Berg gemalt haben, fange ich mit Orange an. Wir müssen diesen leuchtenden Effekt auch auf den Baum erzeugen , vielleicht für ein oder zwei, die näher an der Sonne liegen. Um diesen Effekt zu erzielen, beginne ich mit Orange und füge die Basisform des Baumes mit Orange hinzu. Dann drauf, genau wie wir Braun auf den Berg hinzugefügt haben. Wir werden etwas braune und neutrale Tönung hinzufügen, aber zuerst mit Orange beginnen die Form hinzufügen. Sie müssen diesen leuchtenden Effekt nur für die Bäume erzeugen , die näher an der Sonne liegen. Diejenigen, die von der Sonne fern sind können braun oder schwarz sein. Jetzt wähle ich etwas Braun, wir fügen einige mittlere Töne hinzu, als die letzten Zweige mit Braun. Ich werde die linke Seite so verlassen, wie sie ist, wo das Sonnenlicht trifft, und ich füge etwas Braun auf der rechten Seite hinzu. Jetzt können wir einige Zweige mit derselben Farbe hinzufügen , aber stellen Sie sicher, dass Sie die linke Seite so lassen, wie sie ist, fügen Sie dort keinen dunkleren Ton hinzu. Das ist der Bereich, in dem das Sonnenlicht auf den Baum trifft. Jetzt können wir für den Rest des Baumes braun gehen. Ich setze die Linie mit einem dunkleren Braunton fort. Wir können auch einige Zweige mit derselben Farbe hinzufügen. Ich plane, diesen leuchtenden Effekt nur für diesen Baum zu erzeugen . Für den Rest des Baumes verwende ich einfach braune oder neutrale Tönung wie er ist. Ich werde mich nicht so viel Mühe geben , aber wenn du diesen leuchtenden Effekt auf zwei oder drei Bäumen erzeugen willst , liegt das ganz bei dir. Die Bäume, die Sie neben der Sonne hinzufügen, sollten diesen leuchtenden Effekt haben. Jetzt füge ich diesem Baum ein oder zwei weitere Zweige hinzu, und ich werde einige weitere hinzufügen, die mit derselben Farbe verwendet werden können. Jetzt füge ich meinen zweiten Baum hinzu. Dies werden keine detaillierten Bäume sein, es sind nur einige Linien und einige Zweige drauf. Ich mache sie so einfach wie möglich. Verwenden wir einen dunkleren Braunton und fügen Sie noch ein paar Bäume hinzu. Sie können entweder dem gleichen Muster folgen einige einfache Bäume auf ähnliche Weise hinzufügen, die nicht viele Zweige haben , oder wenn Sie mit einem sehr detaillierten Baum gehen möchten, könnten Sie das tun. Sie können sich auch für die Anzahl der Bäume entscheiden , die Sie in Ihrem Gemälde haben möchten. Es muss nicht dasselbe sein wie meins. Ich verwende einen dunkleren Braunton für den Baum. Ich habe gerade addiert und nur neutrale Tönung mit Braun, und das ist die Farbe, die ich verwende. Das ist der zweite Baum, vielleicht können wir diesem Baum auch einen dunkleren Ton hinzufügen diesem Baum auch einen dunkleren Ton . Passend dazu. Unten und oben haben wir dunklere Töne, nur in der Mitte trifft das Sonnenlicht, wir haben es zu einem helleren Ton gemacht, um diesen leuchtenden Effekt zu erzeugen. Wir haben hier drei Bäume, jetzt werde ich mit einem viel dunkleren Ton gehen indem ich etwas neutralere Tönung hinzufüge, und ich werde noch ein paar Bäume und einen Holzpfosten hinzufügen . Wie ich bereits erwähnt habe, mache ich nicht alle Bäume gut detailliert. Einige von ihnen werden nur ein paar lange Stöcke sein, und ich werde ihnen ein paar winzige Zweige hinzufügen. Sie können ein ähnliches Muster verwenden. Hier drüben füge ich noch einen Holzstab hinzu. Das sieht gut aus. In ähnlicher Weise können wir auch einige auf der linken Seite hinzufügen. Sie können sehen, wie ich sie hinzufüge, es ist eher eine Kombination aus ein paar Stöcken und ein paar langen Bäumen. Jetzt können wir noch ein paar Zweige hinzufügen. Vielleicht füge ich ein oder zwei weitere Bäume auf der linken Seite und vielleicht auch einen auf der rechten Seite. Ich bin bereits in dieses Gemälde verliebt, besonders in den leuchtenden Effekt, den wir geschaffen haben. Es ist ein einfacher Trick, du musst nur mit verschiedenen Tonwerten von Orange und Braun spielen , um diesen Effekt zu erzielen. Die Bereiche, die näher an der Sonne liegen , müssen in einem orangefarbenen oder gelblichen Ton sein , und der Bereich, der von der Sonne entfernt ist, kann dunkler sein. Es ist ziemlich einfach, diesen leuchtenden Effekt zu erzeugen. Probieren Sie es aus. Jetzt pflücke ich noch etwas Braun und füge einen weiteren Baum auf der rechten Seite hinzu. Vielleicht höre ich damit auf. Ich glaube, ich habe genug hinzugefügt. Ich möchte das ganze Gemälde nicht mit Bäumen füllen. Ich denke, es sieht cool aus, wir können es hier aufhalten. Jetzt bestand unsere letzte Aufgabe darin, die Schatten hinzuzufügen, damit werden wir fertig sein. Lassen Sie uns die Farbe von unserem Pinsel auswaschen und mit einem wirklich hellen Ton von neutraler Tönung gehen. Ich mische das mit ein bisschen Violett. Es wird ein wildisches Grau oder ein gräuliches Violett sein. Füge genug Wasser und mach es so leicht wie möglich. Es sollte nicht zu auffällig sein. Schauen Sie sich die Farbe an, sein. Schauen Sie sich die Farbe bevor Sie einen neuen Schatten hinzufügen. Es muss sehr leicht sein. Jetzt fügen wir eine geneigte Linie hinzu, genau am unteren Rand all dieser Bäume. Ich fange mit der linken Seite an. Gleich vom unteren Rand des Baumes füge ich eine geneigte Linie hinzu, und ich nehme sie bis zum Abdeckband. Ich mache dasselbe für den zweiten Baum, füge eine Linie hinzu und strecke sie bis zum Abdeckband aus. Jetzt machen wir dasselbe für alle Bäume, die wir hier hinzugefügt haben. Schauen Sie sich unbedingt Ihre Farbe bevor Sie einen neuen Schatten hinzufügen. Es sollte nicht zu prominent sein. Geh mit einer ähnlichen Farbe. Im Moment haben wir den Schatten für die Bäume hinzugefügt , die wir auf der linken Seite haben. Wie wir es früher gemacht haben, beginne am unteren Rand deines Baumes und füge eine geneigte Linie hinzu. Verlängern Sie das bis zum Abdeckband. Achten Sie darauf, mit einem helleren Ton zu arbeiten, das ist etwas, worauf Sie sehr vorsichtig sein müssen . Sobald Sie die richtige Farbe haben, ist es ziemlich einfach, Sie müssen nur eine geneigte Linie hinzufügen. Das nächste, worauf Sie achten müssen ist die Richtung Ihres Schattens. Betrachten Sie die Sonne als Ihre Referenz, und für die Bäume, die sich auf der linken Seite Ihrer Sonne befinden , fügen Sie den Schatten auf der linken Seite hinzu, und für die Bäume mit sind auf der rechten Seite füge den Schatten in die richtige Richtung hinzu. So einfach ist das. Unser Bild sieht schon so hübsch aus, jetzt gibt es noch eine letzte Sache, die ich tun möchte. Es gibt schon etwas Farbe auf meinem Pinsel, das gräuliche Violett, das ich für den Schatten benutzt habe. Jetzt tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch und mache es etwas trocken. Jetzt ziehe ich mit diesem trockenen Pinsel etwas Farbe von den Bäumen und füge einige dunklere Töne auf dem Boden hinzu, genau dort, wo die Bäume stehen. Es gibt keine Farbe auf meinem Pinsel, mit diesem leicht nassen Pinsel ziehe ich einfach die Farbe von den Bäumen selbst heraus . Das ist es. Damit sind wir mit unserem Gemälde für Tag 11 fertig. Ich bin sehr zufrieden mit der Art und Weise sich dieses Gemälde entwickelt hat. Es hat nicht viel Zeit gedauert und die Techniken, die wir verwendeten, waren ziemlich einfach. Ich denke, wir haben die perfekte Farbkombination verwendet um diesen leuchtenden Effekt zu erforschen. Es ist wirklich großartig geworden. Jetzt ziehe ich das Abdeckband ab. Dies ist unser fertiges Gemälde. Es sieht so ruhig und hübsch aus. Ich hoffe, euch hat das heutige Gemälde gefallen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen wieder hier mit unserer nächsten Winterlandschaft. 15. Tag 12 – Dancing: [MUSIK] Hallo, willkommen zu Tag 12. Heute werden wir noch ein schönes Nordlicht malen . Hier ist ein Bild, das wir heute machen werden. Es sieht buchstäblich aus, als würde der Himmel tanzen. Fangen wir an. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Jetzt werde ich ein weiteres Stück Abdeckband anbringen, etwas unter der Mitte des Papiers. Ich trage meistens ein Abdeckband an, um eine klare Linie zu erhalten , aber wenn Sie kein Abdeckband auftragen möchten , ist das absolut in Ordnung. Fügen Sie einfach eine Linie hinzu, die Ihre Referenzlinie ist , um Farbe auf den Himmel aufzutragen. Jetzt für den Himmel verwende ich drei Farben: Zitronengelb , Cerulianblau und Indigo. Wir werden kein Zitronengelb verwenden, wie es ist, ich füge ein wenig Cerulianblau zu Zitronengelb hinzu , um ein Neongrün zu erzeugen. Wir werden diese wirly Line mit dieser grünen Farbe hinzufügen, dann füllen wir den Rest des Bereichs in Ceruleanblau und Indigo. Anstelle von Cerulianblau können wir auch preußisches Blau verwenden. Ich habe alle Farben auf meine Palette gequetscht: Zitronengelb, Cerulianblau und Indigo. Jetzt besteht der erste Schritt darin, eine gleichmäßige Schicht Wasser auf den Himmel aufzutragen . Wir fahren mit einem Taktstock, nassem Himmel. Dieser ist eine halbe Zoll-Waschbürste und ich tauche meinen Pinsel in sauberes Wasser und trage eine glänzende Schicht Wasser auf den ganzen Himmel auf. Mein Himmel ist gleichmäßig nass. Jetzt wechsle ich zu meinem Rundpinsel. Dieser ist ein Rundpinsel der Größe Nummer Acht. Gehen Sie mit jedem mittleren bis größeren Rundpinsel. Ich mische ein wenig Ceruleanblau mit Zitronengelb [NOISE], um ein wunderschönes Neongrün zu erzeugen. Wir brauchen nicht viel Blau, nur ein bisschen ist alles was wir brauchen. Verwandle das nun in eine leicht wässrige Konsistenz. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge eine schöne Wirbellinie direkt in der Mitte meines Papiers hinzu. Wir fügen nur einen einzigen Wirbel hinzu und wir werden ihn in Cerulianblau und Indigo umhüllen. In der Mitte haben wir eine schöne grüne Wirbellinie und in Richtung der Ecken stellen wir ein dunkelblau vor. Ich fange von dieser wirly Line an. Du siehst, wie ich meinen Pinsel nehme. Es gibt nichts zur Sorge, fügen Sie einfach eine einfache Wirbellinie hinzu. Ihr Hintergrund ist bereits nass und die Farbe, die Sie verwenden, ist ebenfalls leicht wässrig. Füge einfach eine schöne Linie hinzu. Das sieht gut aus. Jetzt wechsle ich zu unserem Flachpinsel. Ich wasche die Farbe nicht ab, ich halte sie nur beiseite, weil wir sie vielleicht später brauchen. Lass es uns mit der Farbe beiseite halten. Jetzt wechsle ich zu meinem Flachpinsel. Dieser ist ein halber Zoll Flachpinsel. Ich gehe mit Ceruleanblau, gehe mit einem sehr dunklen Ton und füge hinzu, dass wir neben dem Grün den Rest des Bereichs aufgetragen und aufgefüllt haben . Geh mit dem hellen Blau. Es kann preußisches Blau oder ein anderes Blau sein. Wenn Sie näher am Grün sind, führen Sie Ihren Pinsel auf wirbelnde Weise aber wir müssen diese wirbelnde Linie beibehalten. Das ist die Identität dieses Gemäldes. Jetzt können wir an beiden Ecken weiter dunklere Töne hinzufügen . Wir werden diesen Mittelbereich hell und die äußeren Ecken dunkler machen . Halten Sie das Grün in der Mitte fügen Sie mehr Blau an beiden Ecken hinzu. Etwas Farbe ist ins Grün gekommen, also nehme ich das einfach raus. Das sieht gut aus. Jetzt gehe ich mit Indigo und füge das an die Ecken hinzu , um diesen Bereich dunkler zu machen. Wenn wir dunklere Werte hinzufügen, verbessert dies automatisch die grüne Wirbellinie. [NOISE] Jetzt war es unsere Aufgabe , alle Farben glatt aussehen zu lassen, also schnappe ich meinen Rundpinsel und führe meinen Pinsel auf wirbelnde Weise aus, um das Grün mit dem Blau zu mischen. Es muss nicht perfekt sein und es braucht keine saubere Mischung, aber wir müssen diesen starken Übergang nur loswerden. Führen Sie Ihren Pinsel auf wirbelnde Weise aus und versuchen Sie, diese starke Unterdrückungslinie loszuwerden. Auf der linken Seite sieht man, wie wir eine starke blaue Linie haben. Das ist es, was wir los werden. Führen Sie Ihren Pinsel auf wirbelnde Weise , wo sich diese beiden Farben treffen. Jetzt müssen wir auch an den äußeren Ecken dasselbe tun , dass Indigo Cerulianblau berührt. Ich wasche die Farbe aus meinem Pinsel aus und lege sie auf einem Papiertuch. Ich schnappe mir etwas Cerulean Blue. Jetzt ziehe ich den Indigo einfach ins Ceruleanblau, um es etwas glatter zu machen. Unsere Absicht ist es, keine saubere, glatte Mischung zu erhalten, das ist überhaupt nicht unsere Absicht. Wir müssen nur die starke Trennlinie zwischen den Farben loswerden . Das ist nur das, was wir hier machen. Jetzt bin ich wieder an dieser wirly Line. Meinen Pinsel wirbelnd laufen lassen. Es gibt viel Blau auf meinem Pinsel, ich reinige es richtig. Ich mache diese wirly Line wieder glatter. Ich habe keine Farbe auf meinem Pinsel, er ist einfach leicht nass. Jetzt nehme ich meinen Pinsel auf wirbelnde Weise. Sie können Ihre dunkleren Töne an jeder Ecke anwenden , wie Sie möchten. Aber in der Mitte, wo Sie diese wirly Line haben, achten Sie darauf, dass Sie Ihren Pinsel auf wirbelnde Weise ausführen , damit Sie diese grüne Wirbellinie bewerten können. Das ist das einzige, worüber Sie vorsichtig sein müssen. Den Rest des Bereichs können Sie Ihre Farbe nach Belieben auftragen . Das ist unser Himmel. Unser Hauptaugenmerk liegt dabei darauf, die Wirbellinie zu bewerten, daher wenden wir dunklere Töne auf die Ecken auf sehr zufällige Weise an. Aber dann versuchen wir , diese wirbelnde Linie zu bewerten , indem wir unseren Pinsel auf wirbelnde Weise ausführen , wenn wir näher an diesem Bereich sind. Darauf musst du vorsichtig sein. Warten wir jetzt, bis das trocknet. [MUSIK] Der Himmel ist vollständig getrocknet. Die Farben sehen etwas langweilig aus als früher. Aber das ist etwas sehr häufiges mit Aquarell, das uns nicht unter Kontrolle liegt. Aber ich bin sehr zufrieden mit diesen vier Unterfarben, die wir hier haben. Wir haben unseren Pinsel wellig ausgeführt, um in dieser wirbelnden grünen Linie zu bewerten. Das ist das einzige, worauf wir wirklich betont haben, der Rest war ziemlich einfach. Jetzt ist es unsere nächste Aufgabe, ein paar Sterne zu spritzen. Zuerst entferne ich dieses Abdeckband, das ich in der Mitte angebracht habe . Das sieht sauber aus. Um die Sterne zu bespritzen, hole ich mir etwas weiße Gouache. Wie ich immer sage, kann es weiße Gouache oder weißes Aquarell sein. Die Konsistenz ist das, was zählt. Schnappen wir uns etwas weiße Gouache. Jetzt füge ich ein paar Tropfen Wasser hinzu. Ich benutze meinen kleineren Pinsel. Nur ein paar Tropfen Wasser und verwandeln Sie das in die richtige Konsistenz. Wenn Sie sich über die Konsistenz nicht sicher sind, wie ich immer sage, tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch. Dies entfernt die überschüssige Wassermenge und wird zur richtigen Konsistenz. Nimm jetzt einen anderen Pinsel , einen Bleistift oder einen Stock. Tippen Sie jetzt weiter auf Ihren Pinsel, um einige Sterne zu erzeugen. [NOISE] Ich konzentriere mich mehr auf die dunkleren Ecken, da sie auf dem grünen Bereich nicht sichtbar sind. Konzentrieren Sie sich mehr auf die äußeren Ecken, in denen Sie diese dunkleren Töne angewendet haben , und fügen Sie innere vier Sterne hinzu. Das sieht gut genug aus. Ich füge nicht viel hinzu. Jetzt füge ich ein paar größere Sterne mit demselben Pinsel hinzu. Mit demselben Pinsel füge ich ein paar größere weiße Flecken hinzu. [MUSIK] Dies kann mit einem weißen Gelschreiber Aspen erfolgen, was möglicherweise besser ist, wenn Sie einen weißen Gelstift haben. Ansonsten benutze einfach deinen Pinsel und füge ein paar größere weiße Flecken hinzu. Das ist der Himmel. Wir sind fertig mit dem Himmel. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, die verschneite Wolke zu malen. Dafür wechsle ich zurück zu meinem flachen Pinsel. Ich trage etwas Wasser auf. Sieht aus, als wäre etwas Blau auf meinem Pinsel. Macht nichts aus. Wie auch immer, ich hatte vor, mit einem helleren Ton von hier drüben zu gehen . Diese Aufgabe ist erledigt. Jetzt gehe ich mit etwas Indigo und füge das ganz unten hinzu. Näher an der Horizontlinie sollten Sie einen helleren Indigoton haben und nach unten sollten Sie einen dunkleren Ton haben. Ich muss den unteren Bereich dunkler machen. Ich bewerte diesen helleren Ton an der Horizontlinie. Ich werde diesen Bereich nicht anfassen. Geh einfach mit einer Farbverlaufspülung Indigo. Ich habe oben einen helleren Ton und unten einen dunkleren Ton. Jetzt können Sie mit derselben Farbe auch einige weißere Linien hinzufügen. Ich bin mit den dunkleren Tönen nicht wirklich zufrieden. Ich glaube, ich muss noch eine Runde machen. Ich schnappe mir noch etwas Farbe und füge unten noch dunklere Töne hinzu. Ich gehe nicht wirklich mit einer glatten Farbverlaufspülung. Ich füge ein paar Linien hinzu, dicke Linien und verwende Indigo. Jetzt sieht es besser aus. Ich bin mit den Ergebnissen zufrieden. Jetzt müssen wir warten, bis das trocknet. [MUSIK] Das ist fast getrocknet. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, die Berge hinzuzufügen. Dafür verwende ich weiße Gouache. Ich benutze meinen kleineren Pinsel. Ich gehe mit einer schönen cremeweißen Gouache. Die Berge, mit denen ich gehe, sind nicht so groß. Ich fahre mit einem tief liegenden Berg. Ich fange mit dem ersten an. Wenn Sie dies tun, besteht die Möglichkeit , dass sich die blaue Farbe im Hintergrund löst. Das sieht man hier deutlich. Ich pflanze die blaue Farbe aus dem Hintergrund. Die weißen Berge, füge ich hinzu, sehen nicht so weiß aus. Es sieht bläulich aus, aber das ist absolut okay. Konzentriere dich einfach auf die Größe des Berges. Dies ist die Größe, mit der Sie gehen sollten, machen Sie es nicht zu groß. In ähnlicher Weise füge ich zwei oder drei weitere Berge hinzu und ich werde diese Horizontlinie füllen. [MUSIK] Ich habe einen Berg mit weißer Gouache hinzugefügt. Auf der linken Seite sehen sie viel bläulich aus, aber auf der rechten Seite sieht es etwas weiß aus. Das ist jedoch absolut in Ordnung. Wir müssen uns keine Sorgen machen, wie sie gerade aussehen. Wir werden dem Berg tiefere Töne und mehr Textur hinzufügen Berg tiefere Töne und mehr Textur und ihn schöner aussehen lassen, also lass es so sein, wie er ist. Mach dir keine Sorgen darüber, wie sie gerade aussehen. Ich wasche die Farbe von meinem Pinsel ab. Jetzt brauchst du für die nächste Aufgabe etwas Indigo. Wir werden ein paar Blautöne auf dem Berg hinzufügen. Im Moment sehen unsere Berge ganz klar aus. Es hat keine Textur oder Schatten, also ist das unsere nächste Aufgabe. Sie können mittlere Töne hinzufügen , wie Sie möchten. Unser Hauptaugenmerk liegt darauf, unten mehr mittlere Töne und dunklere Töne hinzuzufügen . Ich werde versuchen, die leichteren Werte auf dem Gipfel des Berges beizubehalten . Gehen Sie zuerst mit einem mittleren Indigoton und fügen Sie einige mittlere Töne hinzu. unten kannst du es dunkler machen indem du mit einem dunkleren Wert von Indigo gehst. Man kann den ersten Berg deutlich sehen. Ich habe einige mittlere Töne hinzugefügt und dann unten einige dunklere Töne hinzugefügt, und ich versuche, oben einige hellere Töne beizubehalten. Auf dieselbe Weise fügen wir den anderen Bergen auch mittlere und dunklere Töne hinzu. Zuerst füge ich unten einen dunkleren Ton hinzu. Ich gehe mit dem dunkleren Ton von Indigo und füge eine Zeile hinzu. Jetzt schiebe ich diese Farbe einfach in den verschneiten Berg und füge unten einige mittlere und dunklere Töne hinzu. Wir fügen einfach zuerst eine Zeile hinzu. Zieh jetzt weiter an der Farbe. Denken Sie daran, dass die Linie am Ende nicht sichtbar sein sollte, also ziehen Sie den dunkleren Ton in den Berg und entfernen Sie diese Linie. [MUSIK] Ich habe die mittleren Töne hinzugefügt. Du kannst sehen, dass ich diese Linie unten losgeworden bin und die Farben einfach in den Hintergrund geschmiert habe. Jetzt gehe ich mit einem etwas dunkleren Ton und füge hier und da ein paar Zeilen hinzu, nur ein paar gebrochene Linien. Wir brauchen nicht viel, nur ein paar hier und da. Man sieht deutlich, wie grob ich die Farbe auftrage. Es müssen keine perfekt geformten Linien oder irgendetwas sein. Geh einfach mit einer gebrochenen Linie und füge sie zu den mittleren Tönen hinzu. Wir brauchen nicht viel. Füllen Sie einfach eine sehr zufällige Weise aus. Sie können sehen, wie wunderschön diese Berge aussehen. Jetzt wechsle ich zurück zu etwas weißer Gouache und ich denke, ich werde den oberen Bereich etwas leichter machen. Im Moment haben wir wirklich keinen weißen Ton auf dem Gipfel des Berges, also schnappe ich mir weiße Gouache und füge ein paar Teile auf den Gipfel des Berges hinzu . Das ist der erste, der auch einige auf der zweiten hinzufügt . Nicht viel, nur ein paar Weißtöne auf dem Gipfel des Berges. Das sieht gut genug aus. Ich bin sehr glücklich mit dem Himmel und den verschneiten Bergen. Für den verschneiten Berg haben wir mit der weißen Gouache angefangen , wir haben zuerst die Grundform hinzugefügt, dann fügten wir einige mittlere Töne mit Indigo hinzu. Wir haben unten dunklere Werte hinzugefügt und versucht, die helleren Töne oben beizubehalten. Jetzt füge ich vielleicht ein bisschen mehr hinzu. Das sieht aus, als wären die Berge fertig. Nun bestand unsere letzte Aufgabe darin, einen Baum hinzuzufügen. Ich füge das auf der rechten Seite hinzu , wo wir diese grüne Wirbellinie haben, aber wenn du mit deinem Gemälde zufrieden bist, wenn du keinen Baum hinzufügen willst, kannst du dein Malen hier stoppen und es nennen fertig. Jetzt brauchst du für den Baum entweder eine schwarze oder neutrale Tönung oder Paynes Grau. Ich verwende einen wirklich dunklen Ton, der etwas in der Nähe von Schwarz ist, also wird sogar Schwarz funktionieren. Verwenden Sie jetzt einen Ihrer kleineren Pinsel. Ich verwende meinen Pinsel der Größe 4 und füge einen Baum hinzu. Ich füge einfach einen einzigen Baum mit vielen Zweigen hinzu. Wenn Sie nun einen Baum hinzufügen, wählen Sie ein sehr interessantes Profil für Ihren Baum. Du willst es nicht zu einem langweiligen Baum machen. Gehen Sie mit einer schönen organischen Form und machen Sie Ihren Baum so realistisch wie möglich. Zuerst füge ich den Hauptbaumstamm hinzu , der etwas dicker sein kann. Sie können die Farbe sehen, die ich verwende. Es ist sehr nah an Schwarz. Dies ist der Grund, warum ich dir gesagt habe wenn du mit deinem schwarzen Aquarell mitgehen willst, das ist auch möglich. Es muss keine neutrale Tönung oder Paynes Grau sein. Jetzt füge ich mehr und mehr Zweige hinzu. Ich würde Ihnen nicht wirklich empfehlen, denselben Zeilen und denselben Zweigen zu folgen , die ich hier mache. Sie können auf Ihre eigene Weise gehen und einen neuen Baum hinzufügen , wie Sie möchten. Geh mit einem sehr interessanten Profil und füge einen schönen Baum hinzu. [MUSIK] Ich habe einen Hauptbaumstamm und ein paar Zweige hinzugefügt. Sie können sehen, wie schön unser Gemälde schon aussieht. Das reicht nicht aus. [GELÄCHTER] Wir müssen immer mehr Zweige hinzufügen. Für die dünnen Zweige würde ich Ihnen empfehlen, mit einem Pinsel zu gehen, der eine spitze Spitze oder einen Ihrer Detailpinsel hat. Wir müssen sehr dünne, zarte Linien erhalten Verwenden Sie also unbedingt einen Pinsel mit einer spitzen Spitze, oder Sie können einen Stift verwenden, um Ihre Zweige hinzuzufügen , wenn Sie sich nicht zu wohl mit Ihrem Pinsel fühlen. Ich warne Sie, wenn Sie Ihre Zweige nicht richtig hinzufügen, kann dies Ihren ansonsten schön aussehenden Himmel verderben. Seien Sie also sehr vorsichtig, wenn Sie Ihre Zweige hinzufügen. Wenn Sie sich mit Ihrem Pinsel überhaupt nicht wohl fühlen , gehen Sie mit einem Stift. Das ist absolut okay. Niemand wird es herausfinden. Für mich folge ich der konventionellen Methode nicht wirklich und befolge die Regeln nicht. Ich möchte nur, dass der gesamte Prozess mich glücklich macht, und ich muss mich zufrieden und glücklich fühlen , wenn ich mir das Endergebnis anschaue. Das ist es, was mir mehr wichtig ist, also ist es mir egal, wie ich die Zweige hinzufüge . Ich möchte wirklich nicht, dass der Prozess mich stresst und mich verwirrt, also geh besser mit einem Stift, wenn du dich damit wohler fühlst. Es sieht so aus, als hätte ich genug Zweige hinzugefügt. Jetzt, für den letzten Schritt, [NOISE], brauche ich etwas weiße Gouache. Ich wasche die Farbe von meinem Pinsel ab. Wechseln wir jetzt zu weißer Gouache. Ich werde ein paar Weißtöne auf die rechte Seite des Baumes anwenden . Sie können sie entweder rechts oder links anwenden. Wählen Sie eine der Seiten und tragen Sie eine trockene gebrochene weiße Linie auf. Es muss keine kontinuierliche fette Linie sein. In der Tat muss es nicht wie eine Linie aussehen. Wir brauchen nur ein paar Weißtöne. Es können einige trockene Pinselmuster oder wie eine gebrochene Linie sein. Was auch immer es sein würde, wir brauchen nur ein paar Weißtöne auf der rechten Seite des Baumes. Gehen Sie mit einer trockenen Farbe und fügen Sie auf der rechten Seite einige Weißtöne hinzu. Das ist kein Schnee. Es sind nur ein paar Highlights. Sie können den sofortigen Unterschied erkennen , den Weißtöne auf dem Baum gemacht haben. Früher sah es ziemlich flach aus. Die Weißtöne ließen es sehr interessant aussehen. Es sieht aus, als würde der Baum das Licht reflektieren. Wählen Sie entweder die linke oder die rechte und fügen Sie einige trockene weiße Linien hinzu. Konzentriere dich mehr auf den Hauptbaumstamm und auch die dickeren Zweige und füge auf die dickeren Zweige und füge zuerst deine Weißtöne hinzu. Danach können wir diesen Zweigen eine gebrochene weiße Linie hinzufügen. Fügen Sie einfach eine zufällige gebrochene weiße Linie mit einer trockenen Farbe hinzu. Sie müssen sie nicht im hellgrünen Bereich hinzufügen , da sie nicht sichtbar sind, daher ist es nicht so notwendig. Sie können sich auf den Bereich konzentrieren, Sie dunklere Töne am Himmel haben. Sie können diejenigen sehen, die ich gerade hinzufüge. Ich füge auch einige Zweige mit weißer Gouache hinzu. Ich glaube, unser Baum sieht wunderschön aus. Vielleicht können wir noch ein paar weiße Zweige hinzufügen, besonders unter dem Bereich, in dem wir dunklere Töne haben. Derjenige, den ich gerade hinzugefügt habe, sieht zu fett aus. Füge solche Zweige nicht hinzu. Gehe mit sehr dünnen, zarten Zweigen. Nachdem Sie diese Weißtöne auf den Baum hinzugefügt haben , können Sie auch einige Zweige mit weißer Gouache hinzufügen, aber wie ich bereits sagte, mit sehr dünnen und zarten Zweigen. Mach sie nicht zu mutig. Das ist der Baum. Jetzt müssen wir den Schatten sowie einige tiefere Töne auf dem verschneiten Boden hinzufügen . Dafür wähle ich einen neutralen Farbton und tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Genau dort, wo der Baum steht, füge ich einige trockene Pinselmuster mit neutraler Tönung hinzu. Ich konzentriere mich auf den Bereich , in dem der Baum steht. Ich füge keine anderen Muster hinzu. Ich konzentriere mich hier drüben und füge ein paar Muster direkt neben dem Baum hinzu. Ich bin sehr zufrieden mit diesem Bild. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich den Himmel, den verschneiten Berg und diese Highlights am Baum liebe den verschneiten Berg . Ich denke, alles ist so perfekt rausgekommen. Sieht aus, als wäre das erledigt. Die allerletzte Aufgabe besteht darin , den Schatten des Baumes hinzuzufügen. Dafür gehe ich mit einem hellen Ton von neutraler Tönung. Lassen Sie uns etwas Wasser wählen und einen helleren Ton von neutraler Tönung oder Paynes Grau erzeugen . Es muss wirklich leicht sein, also füge genug Wasser hinzu. nun den helleren Ton verwenden, den Sie erstellt haben, fügen wir eine dicke Linie die am unteren Rand des Baumes beginnt. Fügen Sie eine dicke Linie hinzu, ohne Ihre Hand zu heben , und fahren Sie bis zum Abdeckband fort. Meine lieben Freunde, damit sind wir mit unserem Gemälde für Tag 12 fertig. [MUSIK] Hier ist unser wunderschönes Tanzlicht. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich dieses Bild liebe. Ich glaube, das habe ich genug gesagt. Ich hoffe, euch hat das heutige Gemälde gefallen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen wieder hier mit einer schönen verschneiten Landschaft. [MUSIK] 16. Tag 13 – Goldener Sonnenuntergang: Hallo, meine liebsten Freunde. Willkommen bei Daten-Pin. Heute versuchen wir den wunderschönen goldgelben Abend. Für das heutige Gemälde benötigen Sie nur vier Farben, die dauerhaft gelb-orange, braun, indigo und neutrale Tönung auf dem Farbbildschirm sind braun, indigo . für den Himmel als auch für den See verwenden wir permanent gelb-orange und braun. Um dann den verschneiten Boden zu streichen, benötigen Sie einen sehr hellen Indigoton, und um diese Bäume im Hintergrund hinzuzufügen, benötigen Sie einen neutralen Farbton. Außerdem brauchst du etwas weiße Gouache, um die weißen Highlights hinzuzufügen. Das sind die Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Fügen Sie nun die Bleistiftskizze hinzu. Ich füge zunächst eine Zeile etwas über der Mitte meines Papiers hinzu . Mehr als die Hälfte des gesamten Papiers wird der See und der verschneite Boden sein, und nur 1/4 wird der Himmel sein. Fügen Sie eine ähnliche Zeile hinzu. Jetzt können wir ein paar Schneeflecken hinzufügen, mit einer kurvigen Linie gehen und auf beiden Seiten etwas Schneeflecken hinzufügen. Was immer noch übrig ist , wird der See sein. Fügen Sie einfach ein paar kurvige Formen auf beiden Seiten hinzu, was der verschneite Boden sein wird. Ich füge sie nur hinzu, aber ich habe das Gefühl, dass ich keinem Foto oder einem Referenzbild wirklich folge . Ich füge sie nur hinzu, aber ich fühle mich an diesem Punkt. Sie müssen nicht wirklich den gleichen Formen folgen , die ich hier hinzufüge. Sie können mitgehen , wie Sie möchten. Wir werden nur einige kurvige Formen auf beiden Seiten brauchen und welcher Raum wir in der Mitte noch haben, wird der See sein. Fügen Sie sie einfach hinzu , wie Sie möchten. Bitte achten Sie darauf, mit einer sehr leichten Bleistiftskizze arbeiten, da der größte Teil des Papierweiß bleibt und wenn Sie mit einer wirklich dunklen Bleistiftskizze arbeiten, sind diese Linien sichtbar, viele wer hat Ihre Farbe aufgetragen. Gehen Sie mit einer wirklich leichten Bleistiftskizze, üben Sie nicht viel Druck aus , wenn Sie Ihre Skizze hinzufügen. Ich bearbeite nur das Shape hier drüben. Das ist die Bleistiftskizze. Ich denke, es sieht gut aus. Wir können die Farben herausnehmen und anfangen zu malen. Für das heutige Gemälde verwende ich hauptsächlich zwei Farben , die dauerhaft gelb-orange und braun sind. Sie können jedes gelblich-orange und jedes Braun verwenden. Es kann auch Sienna verbrannt werden. Wenn Sie kein dauerhaftes Gelb-Orange haben, sich keine Sorgen machen. Sie können Gambogegelb einfach ein wenig [unhörbar] oder scharlachrot hinzufügen und eine ähnliche Farbe erzeugen. In deiner Mischung solltest du mehr Gelb und weniger [unhörbar] oder scharlachrot haben. Das ist dauerhaft gelb-orange. Jetzt brauche ich auch etwas Braun. Ich werde permanent gelb-orange und braun sowohl für den Himmel als auch für den See verwenden . Für den verschneiten Boden verwende ich Indigo, das ich bereits am Gaumen habe. Fangen wir an zu malen. Zuerst trage ich eine Schicht Wasser auf die Schneeflecken auf. Dafür verwende ich meinen Rundpinsel der Größe 8 und tauche meinen Pinsel in sauberes Wasser. Zuerst malen wir den Schnee und dann malen wir den Himmel. Tragen Sie einfach eine Schicht Wasser nach dem von Ihnen hinzugefügten Umriss auf. Füge nicht viel Wasser hinzu, nur ein glänzendes Fell ist alles was wir brauchen. Führen Sie Ihren Pinsel weiter aus und folgen dem Umriss, den Sie dort hinzugefügt haben. Füge eine glänzende Schicht Wasser hinzu. Ich habe den vorderen Schneeflecken hier eine Schicht Wasser hinzugefügt . Jetzt gehe ich mit einem wirklich hellen Indigoton. Man kann die Farbe hier nicht sehen. Ich habe etwas Wasser hinzugefügt und den Ton heller gemacht. Lasst uns das nun auf diese Schneeflecken anwenden. Wir fangen mit dem Schneefleck an. Dann nachdem das getrocknet ist, werden wir mit dem Himmel und dem See fertig werden. Fügen wir nun den hellen Indigoton hinzu und fügen Sie im Endergebnis all dieser Patches ein wenig oben hinzu. Konzentrieren Sie sich hauptsächlich auf das Endergebnis, wo Sie mehr Schatten und tiefere Töne haben werden . Führen Sie Ihren Pinsel entlang des unteren Teils und fügen Sie einen helleren bis mittleren Indigoton hinzu. Wir können die Farbe sehen, die ich verwende, es ist nicht so hell, aber es ist auch nicht so dunkel. Es ist ein mittlerer Ton. Jetzt pflücke ich einen anderen Pinsel, der trocken ist, er hat keine Farbe. Jetzt führe ich den trockenen Pinsel entlang der Farbe, die wir hier aufgetragen haben, um sie glatter aussehen zu lassen. Im Moment sieht es gefiedert aus. Es gibt nichts Kompliziertes hier. Es ist keine schwierige Technik. Sobald Sie die Farbe auf einen trockenen Pinsel aufgetragen haben und zu viele Quellfarben im Hintergrund bereits nass sind , wird diese Aufgabe sehr einfach sein. Das ist die erste Aufgabe. Für den nächsten Schritt müssen wir warten, bis dies trocknet. Danach malen wir den Himmel, wie beim letzten See. Wie ich bereits erwähnt habe, sowohl für den Himmel als auch für den See verwende ich sowohl für den Himmel als auch für den See permanentes Gelb-Orange und Braun. Sie können sich mit jeder anderen Farbkombination entscheiden, die Sie bevorzugen. Sie können den verschneiten Boden auf die gleiche Weise bemalen, und vielleicht können Sie mit der Brieftasche und einem blauen Himmel oder Orange und einem Rosa gehen , jede Farbe, die Sie bevorzugen. Warten wir, bis das trocknet. Das ist getrocknet. Jetzt besteht unsere nächste Aufgabe darin, Farbe auf den Himmel aufzutragen. wisst alle, dass wir permanent gelb-orange und braun sowohl für den Himmel als auch für den See verwenden permanent gelb-orange und braun sowohl für den Himmel werden. Wir werden mit der bunten Wäsche gehen. Dafür benutze ich meinen Flachpinsel. Oben beschichten wir mit permanentem Gelb-Orange, und über der Unterseite verwenden wir Braun. Zuerst trage ich zunächst eine saubere Schicht Wasser auf. Der Himmel ist gleichmäßig nass. Jetzt gehe ich mit permanentem gelbem Orange. Ich verwende einen mittleren Ton und wende ihn oben auf mein Papier an. Jetzt, wenn ich runterkomme, gehe ich mit Brown. Sie müssen eine glatte Mischung dieser beiden Farben erhalten. Gehen Sie mit dem wirklich hellen Braunton und tragen Sie diesen neben permanentem Gelb-Orange auf und mischen Sie sie gut. Nach unten kann man mit dem wirklich dunklen Braunton gehen . Fügen Sie nun eine gerade Linie hinzu und bereinigen Sie die Horizontlinie. Wir verwenden eine tibetische rote variagierte Waschung für den Himmel, wir verwenden permanent gelb-orange und braun. Jetzt müssen wir warten, bis das trocknet. Mein Himmel ist nicht vollständig getrocknet, aber ich dachte, ich werde vorsichtig Farbe auf den See auftragen. Es ist nur oben , worauf ich ein bisschen vorsichtig sein muss. Ich wechsle zu meinem Rundpinsel, dieser hat einen Pinsel der Größe 8. Ich fange von vorne an mit permanentem Gelb-Orange. Das bewerbe ich hier. Oben verwende ich permanentes gelbes Orange und wenn ich runterkomme, werde ich braun auftragen. Es wird eine Wäsche in den gleichen Farben erzeugen , die wir für den Himmel verwenden. Falls Sie andere Farben verwenden, befolgen Sie einfach die gleiche Technik und wenden Sie Ihre Farben auf die gleiche Weise an. Führen Sie Ihren Pinsel vorsichtig an diesen verschneiten Flecken entlang und fügen Sie permanentes Gelb-Orange hinzu. Hier drüben können Sie einfach dauerhaft gelb-orange auftragen. Jetzt, wenn ich runterkomme, werde ich zu Brown wechseln. Vielleicht fast die Hälfte des Sees werde ich dieses gelblich-orange anwenden. Fast ein Dreifaches des Sees haben wir permanent gelb-orange angewendet. Wir müssen zu Brown wechseln. Lassen Sie uns braun auf den übrig gebliebenen Bereich auftragen. Wo das permanente Gelb-Orange auf das Braun trifft, versuchen Sie, eine saubere Mischung zu erhalten. Sie können die Farbe unten immer dunkler machen. Im Moment verwende ich einen mittleren Braunton, aber wir können es näher am Abdeckband dunkler machen . Ich füge unten diesen dunklen Braunton hinzu. Zusammen damit füge ich noch ein Stück Schnee hinzu. Ich lasse etwas Lücke, etwas Papierweiß, und umhüllt das in Braun, also haben wir hier noch ein Stück Schnee. Ich fülle den Rest in Braun auf. Dies ist nur optional. Ich dachte, hier drüben gibt es viel Platz, also dachte ich darüber nach, noch ein Stück Schnee hinzuzufügen. Sie können den Rest in Braun füllen. Dieses gelblich-orange und braun ist eine meiner beliebtesten Farbkombination, um Sonnenuntergang zu malen. Ich habe diese Farbkombination ziemlich oft ausprobiert und jedes Mal ist es wirklich großartig geworden. Das ist der Grund, warum ich dachte, wir könnten einen goldgelben Sonnenuntergang ausprobieren. Ich habe Braun hinzugefügt. Du siehst die gleiche Farbe, ich füge etwas Schatten unter allen Schneeflecken hinzu. Unser Hintergrund ist immer noch nass, daher können wir die Zeit nutzen und unter allen Schneeflecken einige Brauntöne hinzufügen . Sieht aus, als wäre dieser Bereich leicht getrocknet. Egal, sobald wir das Braun hinzugefügt haben, können wir mit etwas gelblich-orange zurückkommen und das in den Hintergrund mischen. Fügen Sie einfach eine leicht dicke Linie hinzu, indem Sie Braun unter allen Schneeflecken verwenden. Folge dieser Form und füge etwas Braun hinzu. Wir haben noch einen Patch hier, jetzt noch ein Stück. Ich wasche die Farbe ab. Gehen wir zurück zu permanentem Gelb-Orange. Mein Pinsel ist sauber und ich pflücke etwas gelblich-orange und ich versuche, die Farbe in den Hintergrund zu mischen. Wenden Sie dieses gelblich-orange direkt neben den hinzugefügten Brauntönen an und legen Sie es einfach in den Hintergrund. Wir wollen nicht, dass diese Linie zu scharf und stark ist, wir müssen sie in den Hintergrund mischen. Wenn dein Hintergrund noch nass ist, hättest du eine saubere Mischung bekommen, sich gut im Hintergrund ausgebreitet hätte. Aber dann hat mein Hintergrund angefangen zu trocknen, und diese Linien sehen ziemlich stark aus , was ich nicht bevorzuge. Ich verwende unter Schicht gelbliches Orange, um das Braun in den Hintergrund zu mischen. Du kannst sehen, wie ich es hier mache. Es ist ganz einfach, wenn Ihr Hintergrund getrocknet ist, müssen Sie sich überhaupt keine Sorgen machen. Es gibt so viele Tricks , um dein Bild zu reparieren. Ich muss ein bisschen mehr auf der linken Seite hinzufügen. Das sieht gut aus. Wir können unten noch weitere Brauntöne hinzufügen, wir können diesen Bereich dunkler machen. Ich gehe zurück mit dem Braun, und ich füge das nach unten hinzu, dann werde ich das mit dem gelblich-orange mischen, also werde ich mit immer dunklerem Ton und diesen mit einem gelblichen mischen... orange Danach müssen wir noch eine Runde Schatten mit dem dunkleren Ton hinzufügen . Versuchen wir zuerst, eine saubere Mischung aus gelblich-orange und braun zu erhalten . Wir können mit den dunkleren Tönen gehen. Ich mische ein bisschen Indigo mit Braun, um einen dunkleren Ton zu erzeugen, nur ein kleines bisschen Indigo und mehr Braun. Wir müssen dieses Stück Schnee reparieren , was wir am Ende nicht machen können. Ich füge diesen dunkleren Ton unter den Schneeflecken hinzu. Ich gehe mit einer dickeren Linie für die Schneeflecken unten, die näher am Abdeckband liegt. Für diejenigen, die sich von dem Abdeckband entfernt befinden, das näher an der Horizontlinie liegt, werde ich mit der dünnen Linie gehen, ich werde es so dicker machen. Nach unten, wo Sie braun angewendet haben, können Sie mit einer dickeren Linie für die Schatten gehen. Im übrigen muss man mit einer dünneren Linie gehen , bei Sie wirklich vorsichtig sein müssen. Ich fange mit der linken Seite an, das ist die Zeile, die ich hinzufüge. Sie sind wirklich dünn und nicht dick wie die vorherigen. In ähnlicher Weise können wir all diesen kleinen Patches eine dünne Linie hinzufügen . Wir haben bereits einen mittleren Braunton angewendet. Jetzt gehen wir mit einem wirklich dunklen Ton und wir wenden eine dünne Linie auf gebrochene Weise an; es muss keine durchgehende Linie sein . Sie müssen es nicht über die gesamte Form hinzufügen, sondern fügen Sie es einfach als Bits and Pieces hinzu. Ich füge hier eine ähnliche Zeile für diesen Schneefleck hinzu. Werfen Sie einen Blick auf Ihr Gemälde und wo immer Sie diese Schneeflecken haben, fügen Sie eine dünne Linie mit einem dunkleren Braunton Sie können sehen, wie hübsch unser Gemälde bereits aussieht. Früher sahen diese neuen Patches etwas komisch aus, aber gerade jetzt, als wir die Farben dem See hinzugefügt haben und dann diese tieferen Töne hinzugefügt haben, sieht es so wunderschön aus. Dies ist die Magie tieferer Töne und Schatten, es kann Ihre Malerei sofort verbessern. Um Ihr Gemälde ein wenig interessanter zu gestalten, können Sie diese Linien an einigen Stellen erweitern. Siehst du das? Das meine ich damit , diese Linien zu verlängern. Ich werde dasselbe tun, um mehr Orte zu füllen , um das ganze Gemälde interessanter aussehen zu lassen. Ich benutze den dunkleren Braunton und ich verlängere diese Linien , die fertig sind. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, einige zufällige Formen im Hintergrund hinzuzufügen, damit es so aussieht , als hätte es einige Bäume. Ich verwende den gleichen dunkleren Braunton , den ich für diese Schatten verwendet habe. Mit dieser Farbe füge ich einfach einige zufällige Formen auf beiden Seiten hinzu. Ich fange mit der rechten Seite an. Verwende einen dunkleren Braunton. Machen Sie einfach eine neutrale Farbe und Braun zusammen oder malen Sie Grau und Braun oder sogar Schwarz und Braun und erzeugen Sie einen dunkleren Farbton wie diesen und fügen Sie einige zufällige Formen entlang der Horizontlinie hinzu. In Richtung Zentrum mache ich sie kürzer und an beiden Enden mache ich sie größer. Mit der gleichen Farbe, dem gleichen Dunkelbraun, das ich erstellt habe, füge ich ein oder zwei Bäume hinzu. Fügen Sie Ihren Baum hinzu, etwa wie gestern, mit einer sehr interessanten Form für Ihren Baum, machen Sie ihn nicht sehr sauber, gerade Linie, gehen Sie mit einer organischen Form und machen Sie ihn so interessant wie möglich. Ich fange mit dem Hauptbaumstamm , der eine dickere Linie ist. Ich werde eine weitere dicke Linie hinzufügen, die der zweite Baum ist, also verwende ich die gleiche Farbe, mische braune, aber neutrale Farbe und füge den zweiten Baumstamm hinzu. Dafür gehe ich mit einer geneigten Form, also werden beide Bäume völlig anders aussehen und dadurch wird unser Gemälde interessanter aussehen. Das ist der grundlegende Baumstamm. Fügen wir noch ein paar Zweige hinzu Ich habe tatsächlich mit zwei Bäumen angefangen, aber dann kombinierte ich sie und verwandelte mich in einen großen Baum. Fügen Sie nun auch einige Zeilen auf der anderen Seite hinzu. Hier drüben füge ich keinen richtigen Baum hinzu. Nur ein paar dünne Zweige entlang der Horizontlinie. Ich bringe es nicht zu Fall, ich lasse sie einfach an der Horizontlinie. Fügen Sie einfach ein paar dünne zarte Zweige hinzu. Stellen Sie sicher, dass Sie mit dünnen Linien arbeiten, Sie können jeden Ihrer Pinsel verwenden , der eine spitze Spitze hat. Jetzt tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch, um die überschüssige Wassermenge zu entfernen. Ich will eine trockene Farbe auf meinem Pinsel. Schnappen Sie sich ein Stück Papiertuch und tupfen Sie es mehrmals ab , um eine trockene Farbe zu erhalten. Jetzt füge einfach ein paar trockene Buschstöcke hinzu, genau dort, wo der Baum steht. Konzentriere dich auf den Bereich, in dem der Baum auf dem Boden verwurzelt ist , und füge hier mehr hinzu. Danach können Sie nach dem Zufallsprinzip einige trockene Buschstöcke hinzufügen , aber achten Sie darauf, nicht viel hinzuzufügen. Wir möchten den größten Teil des Papiers weiß lesen. Gehen Sie einfach auf sehr zufällige Weise und fügen Sie hier und da ein paar trockene Buschstöcke hinzu, um es ein bisschen interessanter zu machen. Du siehst, dass ich sehr wenig hinzugefügt habe. Das ist es. Jetzt haben wir unten noch einen kleinen Teil, in dem wir einen helleren Indigoton hinzufügen müssen zuerst einen helleren Indigoton hinzufügen müssen, und dann müssen wir diese trockenen Buschstöcke hinzufügen. Bevor wir mit dem nächsten Schritt fortfahren, lassen Sie mich das schnell beenden. Vorläufig habe ich diesem Schneefleck einen leichten Indigoton hinzugefügt. Für den nächsten Schritt hole ich mir etwas weiße Gouache. Der nächste Schritt besteht darin, eine Sonne hinzuzufügen, dafür werde ich ein wenig schwarzes Pulver und eine Orange mit Weiß mischen , um eine gelbliche Sonne hinzuzufügen, ich will keine weiße Sonne. Ich zeige dir nur, wie es aussehen wird , wenn du eine weiße Sonne hinzufügst, es wäre zu prominent. Im Moment benutze ich weiße Gouache wie es ist. Sie können sehen , wie stark diese Sonne aussieht. Wir wollen nicht, dass die Sonne so prominent ist. Ich werde mir ein bisschen gelblich-orange schnappen und das dann auf den weißen Kreis auftragen , den ich gerade hinzugefügt habe. Sieh dir das an. Das ist eine Farbe, die ich für die Sonne benutzen werde. Mischen Sie einfach ein wenig gelblich-orange mit weißer Gouache und fügen Sie Ihre Sonne hinzu. Jetzt fügen wir die Reflexion hinzu. Dafür verwende ich einen etwas helleren Ton, was bedeutet, dass entweder etwas mehr Weiß hinzugefügt werden muss , sonst ist es nicht sichtbar. Direkt unter der Sonne am See fügen wir ein paar weiße Linien hinzu. Sieh dir das an. Im Moment verwende ich diese gelbliche Farbe , die nicht wirklich sichtbar ist, also müsste ich etwas Weiß auswählen. Jetzt füge ich noch ein paar Zeilen mit weißer Gouache hinzu. Diese Linien sollten direkt unter die Sonne fallen. Du kannst sie auf den Grund bringen. Ich füge hier noch ein paar Zeilen hinzu. Das sind die weißen Linien. Jetzt wasche ich die ganze Farbe von meinem Pinsel und tupfe mit einem leicht nassen Pinsel meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Ich führe gerade diesen leicht nassen Pinsel auf die Linien, die ich hinzugefügt habe, um diese Linien subtiler aussehen zu lassen. Ich möchte nicht, dass diese Zeilen zu prominent sind. Wenn Sie Ihren nassen Pinsel oben auf die hinzugefügte Linie laufen lassen, wird es sie in wirklich kleine dünne subtile Weise verwandeln , was ich hier versuche. Die Technik ist einfach, tragen Sie Ihre weißen Linien mit weißer Gouache oder weißem Aquarell auf, waschen Sie dann die gesamte Farbe von Ihrem Pinsel und gehen Sie mit einem leicht gebogenen und drücken Sie den Pinsel auf oben auf den Linien, um sie glatt aussehen zu lassen. Das ist die Liga. Wir sind fertig mit dem Hintergrund. Für den letzten Schliff müssen wir dem Baum noch einige Zweige hinzufügen. Dafür benutze ich einen schwarzen Stift. Ich benutze diesen Trockenstift von Artline weil ich möchte, dass die Zweige sehr dünn und empfindlich sind. Wir haben bereits einige Zweige mit unserem Pinsel hinzugefügt, ich will viel mehr als Zweige, die ich mit meinem Pinsel bekommen kann , also ist das der Grund, warum ich einen Stift verwende. Wenn Sie sich zu wohl mit Ihrem Pinsel fühlen, könnten Sie dasselbe mit Ihrem Pinsel machen. Aber dann würde ich vorschlagen, dass du mit einem Stift gehst, auf diese Weise kannst du sie einfach hinzufügen. Wenn Sie empfindliche Linien mit Ihrem Pinsel anpassen , spüren Sie immer etwas Stress, aber mit dem Stift können Sie sie sehr sorglos hinzufügen . Es gibt keine Möglichkeit, einen Fehler zu machen. Sie können sie nach Belieben hinzufügen. Dieser Stift ist wie mein bester Freund. Ich benutze es ziemlich oft. Wann immer ich das Gefühl habe, diese dünnen und zarten Linien hinzufügen zu müssen , vertraue ich nie meinem Pinsel, dass ich direkt mit meinem Stift gehe. Ich habe genug von Zweigen hinzugefügt. Der nächste Schritt besteht darin, dem Baum ein paar weiße Highlights hinzuzufügen , genau wie wir es gestern gemacht haben. Ich wechsle zurück zu weißer Gouache und schnappe mir meinen Rundpinsel der Größe 4. Jetzt füge einfach ein paar weiße Highlights auf den Baum. Dies ist ein wirklich einfacher Schritt, aber dann wird es einen großen Einfluss auf Ihren Baum haben. Früher sah unser Baum so leblos aus, aber nachdem er diese weißen Highlights hinzugefügt hatte , hat er den Baum wirklich verbessert und er sieht so lebendig aus. Es gibt keine Ordnung oder es gibt keine Seite, besonders Sie können dem gesamten Baum einfach einige weiße Highlights hinzufügen einige weiße Highlights hinzufügen und einige auf einige Äste. Sie müssen sie nicht allen Zweigen hinzufügen, sondern nur ein oder zwei machen und einfach eine unterbrochene Linie mit weißer Gouache hinzufügen. Sie können auch Ihren weißen Gelstift verwenden, um dasselbe zu tun , vielleicht wird das viel einfacher. Wie auch immer, wir brauchen hier und da nur ein paar weiße Highlights. Egal ob Sie Ihren Pinsel oder Stift verwenden, es ist nicht so kompliziert wie diese Zweige. In ähnlicher Weise werde ich diesen Zweigen auch einige weiße Highlights hinzufügen . Sie können hier sehen, ich füge keine kontinuierliche Linie hinzu, ich füge nur ein paar weiße Linien hinzu und das war's. Wie gesagt, es sind nur einige Highlights, die Sie nicht als dicke fette Linie hinzufügen müssen. Jetzt ist der letzte Schritt, den Schatten des Baumes hinzuzufügen, dafür gehe ich mit einem leichten Indigoton, ähnlich dem, was wir für diesen neu gekrönten verwendet haben. Vielleicht ein Ton dunkler als das, aber nicht zu dunkel. ausgehend vom Baumstamm Fügen Sie ausgehend vom Baumstamm eine geneigte Linie auf der schlanken Krönung hinzu. Ich füge eine weitere Zeile für den nächsten Baumstamm hinzu. Dieser ist etwas dünner als der erste, weil ich gerade der Dicke des hinzugefügten Baumes gefolgt bin. Vielleicht können wir einen oder zwei Zweige mit derselben Farbe hinzufügen . Meine lieben Freunde, das ist es, damit sind wir mit unserer Malerei für den 13. Tag fertig. Lass mich das Abdeckband entfernen. Sieht aus, als hätte ich dieses Mal eine saubere Grenze. Es gibt für mich aus irgendeinem Grund keine Blutung entlang der Grenze , aber eine saubere Grenze macht mich so glücklich. Ein wunderschönes Gemälde mit einer sauberen Grenze ist ein Wisher für jeden Künstler und mein Wunsch ist heute wahr geworden. Hier ist das wunderschöne Gemälde, das wir geschaffen haben. Ich habe den Prozess absolut genossen, hoffe es hat euch allen auch gefallen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich komme morgen mit unserem nächsten verschneiten Gemälde zurück. 17. Tag 14 – Birch: Hallo. Willkommen am 14. Tag. Heute werden wir diesen wunderschönen Birkenwald malen. Sie brauchen nicht viele Farben für die heutige Malerei, Sie brauchen nur karmesinrote, violette, braune oder verbrannte Sienna und neutrale Tönung. Die Hauptfarbe für die heutige Malerei ist Purpur und Violett. Wir verwenden die gleiche Farbe sowohl für den verschneiten Boden als auch für den Himmel. Wenn Sie nun eine andere Farbkombination ausprobieren möchten, wenn Sie stattdessen mit blaublauem Violett gehen möchten, könnten Sie das absolut tun. Das sind die vier Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Violett, Purpurrot, verbrannte Sienna oder braune und neutrale Tönung oder Paynes Grau. Jetzt habe ich mein Papier hier fertig. Ich habe es bereits auf das Board geklebt. Jetzt füge ich eine Bleistiftlinie hinzu, eine schräge Linie, die den Himmel und den Boden trennt. Das ist die einzige Bleistiftskizze, die Sie hinzufügen müssen. Nun, genau wie ich bereits sagte, werde ich Purpur und Violett sowohl für den Hintergrund als auch für den verschneiten Boden verwenden . Ganz unten auf dieser Linie addieren wir den harten neutralen Farbton. Du kannst auch Paynes Grau verwenden. Das sind die Farben, die wir für den Hintergrund benötigen. Wir gehen mit dem violett-roten Hintergrund. Zuerst trage ich eine Schicht Wasser auf. Ich habe schon die Farben. Vielleicht brauche ich vielleicht etwas mehr Violett, also sind die Farben fertig. Jetzt hole ich mir meine 1,5-Zoll-Waschbürste und trage eine saubere Schicht Wasser auf den ganzen Himmel auf. Tragen Sie vorsichtig eine Schicht Wasser auf. Ihr Papier muss gleichmäßig nass sein. Führen Sie Ihren Pinsel mehrmals aus, um sicherzustellen , dass das Wasser überall erreicht hat. Gib kein Wasser auf den verschneiten Boden. Um die Farbe auf den Hintergrund aufzutragen, verwende ich meinen flachen Pinsel. Dieser ist ein halber Zoll Flachpinsel. Sie können entweder einen Flachpinsel oder einen Rundpinsel verwenden. Ich gehe zuerst mit einem mittleren Ton von Purpur. Jetzt füge ich nur zufällig ein paar dickere Linien von Purpur auf den nassen Hintergrund hinzu . Ich suche noch etwas purpurroter. Es gibt keine bestimmte Reihenfolge oder es gibt keinen besonderen Weg, den Sie befolgen müssen. Sie können Ihr Purpurrot hinzufügen, wo immer Sie möchten, eine Lücke dazwischen lassen. Jetzt waschen wir die ganze Farbe und wechseln zu Violett. Nochmal, geh mit einem mittleren Ton. Jetzt können Sie auf dem verbleibenden Bereich Violett hinzufügen. Wenden Sie das einfach auf die Zwischenbereiche und auch nach unten an. Der Hintergrund ist bereits nass und wir tragen nasse Farbe auf den nassen Hintergrund auf. Es wird wirklich einfach sein, sie ineinander zu mischen. Jetzt gehe ich mit einem etwas helleren Ton von Purpur. Ich suche nur noch etwas karmesinrot aus. Ich mache diese Ecken heller. Denn wenn der Hintergrund trocknet, wird er etwas heller. Ich nutze nur die Zeit, während der Hintergrund noch nass ist, füge ich einen helleren Ton von Purpur hinzu. So sieht mein Himmel gerade aus. Nun, ganz unten, werde ich eine neutrale Tönung einführen, genau wie ich bereits sagte. Ich suche mir einen neutralen Farbton aus. Dafür. Ich verwende meinen Rundpinsel der Größe 8. Gehe mit einem etwas dunkleren Ton. Jetzt werden wir diese nebligen Bäume auf dieser Linie erschaffen . Füge sie einfach auf den nassen Hintergrund hinzu. An einigen Stellen kannst du sie größer machen und an einigen Stellen kannst du sie kürzer machen. Genauso wie wir es in den vorherigen Gemälden gemacht haben. Sie können einige dicke Linien hinzufügen, damit es wie Bäume aussieht. Bereinigen Sie die Linie auf. Das ist der Hintergrund. Wir wenden einfach Purpur und Violett auf den Hintergrund an. Dann haben wir einen neutralen Farbton hinzugefügt, um diesen nebligen Schlüssel zu erstellen. Warten wir jetzt, bis das trocknet. Nun, es gibt eine Sache , die ich erwähnen möchte. Es ist immer besser, die überschüssige Farbmenge vom Abdeckband abzuwischen . Es besteht die Möglichkeit, dass diese Farbe in Ihr Gemälde zurückfließt und an der Ecke etwas Beschnitt erzeugt, besonders wenn Sie einen Föhn verwenden. Es ist immer gut, diese Farbe vom Abdeckband abzuwischen und sauber zu halten , wenn Sie sie zum Trocknen lassen. [MUSIK] Ich war ziemlich ungeduldig, also habe ich einen Föhn benutzt. So sieht mein Muster gerade aus. Es sieht so hübsch aus. Ich bin sehr zufrieden damit, wie es sich entwickelt hat. Jetzt ist es Zeit, den Boden zu malen, der ein schneebedeckter Boden ist. Wir verwenden die gleichen Farben, die wir für den Himmel verwenden. Zuerst tragen wir eine saubere Schicht Wasser auf und machen den unteren Bereich nass. Wir verwenden hellere Töne für den verschneiten Boden. Wir werden die Farben nicht so hell machen wie der Himmel. Lassen Sie uns zuerst eine saubere Schicht Wasser auftragen. Ich wasche nur die ganze Farbe von meinem Pinsel und halte sie für die nächsten Schritte beiseite. Lassen Sie uns nun eine Schicht Wasser auf den Boden auftragen. Ich habe noch ein Glas sauberes Wasser hier. Ich trage vorsichtig eine Schicht Wasser auf. Seien Sie ein wenig vorsichtig, wenn Sie Wasser entlang dieser obersten Linie auftragen, lassen Sie Ihren wässrigen Pinsel diese Bäume nicht berühren. Vielleicht können Sie eine winzige Lücke hinterlassen und wir können das füllen, wenn wir die Farbe auftragen. Jetzt wechsle ich zurück zu meinem Rundpinsel. Ich gehe mit einem leichten Ton von Purpur. Ich füge ein paar dicke Linien hinzu, nur ein paar zufällige Zeilen. Auch dafür gibt es keine bestimmte Reihenfolge. Jetzt waschen wir die ganze Farbe und wechseln wir zu Hellviolett. Fügen Sie das nun auch auf sehr zufällige Weise in diesen nassen Hintergrund hinzu. Jetzt fügen wir etwas Farbe in die oberste Zeile. Dafür verwende ich einen hellen Violettton. Ich wende das sorgfältig auf dieser Linie an, ohne die Bäume nass zu machen. Das ist der Boden, ich habe einfach etwas Violett und Purpur auf den nassen Hintergrund aufgetragen etwas Violett und Purpur auf den nassen Hintergrund einige weiße Lücken dazwischen hinterlassen, aber es ist nicht erlaubt viel, nur wenige Lücken hier und hier. Jetzt müssen wir warten, bis das trocknet. [MUSIK] Der Hintergrund ist vollständig getrocknet. Die nächste Aufgabe besteht darin, ein paar Birken hinzuzufügen. Dafür verwende ich meinen kleinsten Pinsel. Dieser ist mein Rundpinsel der Größe 4. Um die Bäume hinzuzufügen, verwende ich weiße Gouache. Dies ist der interessanteste Teil dieses Gemäldes. Wir drücken etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell aus. Jetzt fügen wir den Baumstamm mit weißer Gouache hinzu. Gehen Sie mit einer sehr dicken cremigen, undurchsichtigen weißen Farbe und fügen Sie die Grundform Ihres Baumes hinzu. Entscheiden Sie, wo Sie Ihre Bäume hinzufügen möchten , und fügen Sie einen dicken Baumstamm hinzu. Ich plane, drei Bäume hinzuzufügen. Dies ist der erste. Geh mit einem dicken Baumstamm wie diesem und füge so viele Bäume hinzu, wie du willst. Lass mich schnell drei Bäume hinzufügen. [MUSIK] Das ist mein erster Baum. Wir werden weitere Details dazu hinzufügen, indem wir einen braunen und neutralen Farbton verwenden , sobald es getrocknet ist. In ähnlicher Weise füge ich zwei weitere Bäume hinzu. Ich fange mit dem nächsten an. Machen Sie alle drei unterschiedlich voneinander. Einer von ihnen kann leicht geneigt sein und der andere kann gerade sein. Versuche, sie alle voneinander zu unterscheiden. Füge sie hinzu. [MUSIK] Ich habe die Bäume hinzugefügt. Nun, für die nächste Aufgabe, brauchen wir sowohl einen braunen als auch einen neutralen Farbton. Anstelle von Braun können Sie gebrannte Sienna verwenden und anstelle einer neutralen Tönung können Sie Paynes Grau oder Schwarz verwenden. Ich mische ein bisschen neutrale Tönung mit Braun, um ein dunkleres Braun zu erzeugen. Nun fügen wir das auf der linken Seite all dieser Bäume hinzu und mischen es in den Hintergrund. Wir haben eine schöne Bindung, eine bernsteinfarbige Farbe auf der linken Seite und der Rest des Baumes ist weiß. Folgen Sie einfach dem Umriss und fügen Sie eine Linie mit einem leicht wässrigen [unhörbaren] braunen Bernstein hinzu. Dann tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch und mischen Sie es in den Hintergrund. Ich habe ein wenig Braun mit neutraler Tönung gemischt , um braunen Bernstein zu erzeugen. Sie können es direkt benutzen. Ansonsten kannst du einfach so mischen wie ich hier. Alles was wir brauchen sind ein paar Brauntöne auf beiden Seiten des Baumes. Es kann links oder rechts sein. In ähnlicher Weise werde ich das Gleiche auch mit den anderen beiden Bäumen machen . Ich mische etwas Braun mit neutraler Tönung. Ich füge eine Zeile auf der linken Seite hinzu. Sobald ich diese Zeile hinzugefügt habe, werde ich diese in den Hintergrund verbreiten. Lass mich das für beide Bäume machen. [MUSIK] Das ist die Basisschicht. Du siehst hier, ich bin mit einer sauberen Pflanze gegangen. Ich habe einfach etwas Braunton auf die linke Seite meines Baumes aufgetragen . Sie sehen etwas rau aus , was absolut okay ist. Wenn du eine saubere Mischung hast, ist das auch okay. Wir werden diesen Bäumen viele Texte und Muster hinzufügen . Es spielt keine Rolle, ob Sie eine saubere Mischung oder eine grobe Mischung haben. Wir müssen diesen Bäumen mehr Muster mit Braun hinzufügen , damit sie realistischer aussehen. Im Moment sieht es ziemlich komisch aus. Fügen wir ein paar braune Muster hinzu. Sieht aus, als wäre dieser Hintergrund immer noch richtig nass, er ist nicht vollständig getrocknet. Lass mich das nochmal versuchen. Ja, der Hintergrund ist wirklich nass, er ist nicht vollständig getrocknet, also warten wir, bis das trocknet. In der Zwischenzeit können wir anfangen die Bäume im Hintergrund hinzuzufügen. Auch dafür verwende ich einen dunkleren Braunton, indem ich eine neutrale Tönung mit Braun vermische. Jetzt füge ich nur ein paar leere Zweige den Hintergrund ein, indem ich diesen dunkleren Braunton verwende. Sie können beliebig viele hinzufügen. Ich füge hier den ersten hinzu. Es sind nur ein paar leere Zweige, nichts Kompliziertes. Gehen Sie mit dem Pinsel, der eine spitze Spitze hat und fügen Sie einige Zweige wie diese hinzu. Einige von ihnen können groß sein und einige von ihnen können kurz sein. Moment verwende ich einen mittleren Ton von gebrannter Umbra Im Moment verwende ich einen mittleren Ton von gebrannter Umbra zwischen [unhörbaren] Neutralen und [unhörbaren], also wird das unser dunklerer Ton sein, und ich werde auch einen helleren Ton von gebrannter Umbra verwenden. Wir werden verschiedene Tonwerte haben und dies wird unsere Malerei interessanter aussehen lassen. Für den nächsten mache ich die Farbe noch heller, indem ich etwas Wasser hinzufüge, und ich füge meinen nächsten Baum mit diesem helleren Ton hinzu. [MUSIK] Wechseln Sie weiter von einer Farbe zur anderen, gehen Sie mit einem dunkleren Ton und einem helleren Ton und fügen Sie im Hintergrund so viele Bäume hinzu, wie Sie möchten. Die Bäume sind drin. Jetzt habe ich einen dunkleren Ton auf meinem Pinsel, einen dunkleren Braunton, also tupfe ich nur meinen Pinsel auf ein Papiertuch und mache die Farbe trocken. Jetzt füge ich unten nur ein paar Muster hinzu , um es etwas interessanter zu machen. Gehe zur trockenen Farbe und füge hier ein paar Muster hinzu, besonders unten von all diesen [unhörbaren], die ich hier hinzugefügt habe. Mit demselben Pinsel können wir den größeren Bäumen auch einige trockene Pinselmuster hinzufügen , genau dort, wo sie stehen. Ich nehme noch etwas Farbe, tupfe sie auf ein Papiertuch füge jetzt ein paar trockene Pinselmuster hinzu , wo die Bäume stehen. Ich füge es nirgendwo anders hinzu, nur ein paar genau dort, wo die Bäume stehen. Andernfalls werden diese unteren Medien einen Blick auf [unhörbar] werfen, und das ist ein Grund, warum wir dies tun. Beschichten Sie eine wirklich trockene Farbe, machen Sie sie nicht zu fett und hervorstechen. Das ist erledigt. Jetzt bestand unsere nächste Aufgabe darin, den Pinselbäumen drei Hauptdetails hinzuzufügen. Dafür verwende ich die gleiche Farbe, neutrale Tönung. Du kannst mit dem dunkleren Ton gehen. Tupfen Sie nun den Pinsel auf ein Papiertuch und lassen Sie Ihre Farbe trocknen. Tupfen Sie es mehrmals ab und stellen Sie sicher, dass die Farbe trocken ist. Mit diesem trockenen Pinsel fügen wir all diesen Bäumen einige zufällige Muster hinzu. Dieser ist immer noch leicht nass, also denke ich, dass ich mit dem letzten anfangen werde , der vollständig getrocknet ist. Jetzt besteht unsere Aufgabe darin, einige trockene Pinselmuster mit einem dunkleren Ton hinzuzufügen , der neutrale Tönung oder Paynes Grau oder Schwarz sein kann Fügen Sie einfach einige zufällige trockene Pinselmuster auf das gesamte Blatt hinzu. Dafür gibt es keine bestimmte Regel, Sie können so viel hinzufügen, wie Sie möchten, aber stellen Sie sicher, dass die gesamte Hintergrundfarbe automatisch ausgefüllt wird. Das ist ein erster Schritt. Jetzt können wir mit einer normalen Farbe gehen, die nicht wirklich ist und dem Baum einige gebrochene Linien hinzufügen. Sie können sie in einem Intervall hinzufügen. Füge sie nicht zu nahe beieinander hinzu. Sehen Sie sich noch einmal an, wie ich sie hinzugefügt habe. Es ist kein sauberer Rückgang, es ist eine unordentliche Linie und so sollten Sie sie hinzufügen. Jetzt füge ich noch einen auf der anderen Seite hinzu. Sie können einige links und einige auf der rechten Seite hinzufügen. An einigen Stellen können Sie diese Linie dicker machen. Dies ist wirklich ein zufälliges Muster. An einigen Stellen können Sie sie als Linie hinzufügen und an einigen Stellen können Sie sie als dickeren Punkt hinzufügen. Mach es so chaotisch und rau wie möglich. Es muss kein sauberes Blatt sein. Vielleicht haben Sie Birken gesehen, also sind die Formen, die Sie darauf haben wirklich zufällig und unregelmäßig, sie sind kein sehr regelmäßiges Muster. In ähnlicher Weise werde ich auch den anderen beiden Bäumen einige Muster hinzufügen, und wir können einige Linien auf dem Gesicht des Baumes hinzufügen, und damit ich ein paar trockene hinzu Pinselmuster auch. Es begleitet jetzt trockene Pinselmuster und einige mutigere Muster. Sie können sehen, wie hübsch unsere Bäume schon aussehen. Wir haben einige trockene Pinselmuster auf den erfreulichen Hintergrund hinzugefügt, den wir früher hinzugefügt haben, und dann haben wir einige dickere Muster mit einem dunkleren Ton hinzugefügt, und das ist unsere Birke bäume. Jetzt haben wir noch einen Baum übrig. Sie können nicht wirklich das vergleichen , dem wir die Muster nicht hinzugefügt haben, sowie das, das wir die Muster hinzugefügt haben, sie sehen völlig anders aus. Sie können die Auswirkungen dieser Muster sehen. Der erste Schritt besteht darin, einige trockene Pinselmuster hinzuzufügen. Fügen Sie einfach so viele hinzu, wie Sie möchten, aber vertuschen Sie nicht den gesamten Hintergrund, wie ich bereits sagte . Wir wollen diese leichteren Werte im Hintergrund sehen. Jetzt können Sie eine unordentliche horizontale Linie hinzufügen . Das ist die Technik. Anstatt weiße Gouache aufzutragen, können Sie diese Bereiche vielleicht mit Maskierungsflüssigkeit verdecken und Sie können sie herausnehmen , während der Hintergrund vollständig getrocknet ist, und sie dann auf die gleiche Weise bemalen. Jetzt füge ich noch ein paar größere Muster hinzu , um unseren Baum interessanter aussehen zu lassen. Das sieht aus wie ein Loch da drüben. Das ist ein viel größeres Muster als das, das wir zuvor hinzugefügt haben. In ähnlicher Weise können Sie allen Bäumen einige größere Punkte und einige Muster mit einem dunkleren Ton hinzufügen . Unsere nächste Aufgabe bestand darin, all diesen Bäumen einige Zweige hinzuzufügen . Dafür verwende ich einen dunkleren Ton von neutraler Tönung und füge sie auf sehr zufällige Weise hinzu. Gehen Sie mit dem Pinsel, der eine spitze Spitze hat, und fügen Sie einige dünne und zarte Zweige hinzu. Sie können einen dickeren schwarzen Punkt hinzufügen , an dem diese Zweige beginnen. Wir fangen mit dem schwarzen Punkt und nehmen dann Ihre Zweige. Sie können die Zweige sehen, die ich hier hinzufüge, sie sind sehr dünn und empfindlich. Dies wird Ihr Gemälde interessanter aussehen lassen. Gehen Sie mit dem Pinsel, der eine spitze Spitze hat und fügen Sie einige Zweige in einer sehr organischen Form hinzu. Fügen Sie genug Zweige hinzu, wo immer Sie möchten, es gibt kein Limit. Du kannst sie zu deinem Board hinzufügen. Ich glaube, ich habe genug von Zweigen hinzugefügt. Der nächste Schritt besteht darin, den Schatten all dieser Bäume hinzuzufügen . Ich habe schon ein bisschen neutrale Tönung auf meinem Pinsel. Jetzt werde ich das mit ein bisschen Violett mischen, und ich werde das in einen helleren Ton verwandeln, indem ich etwas Wasser hinzufüge, also wird es eher wie ein gräulicher Gewalttätiger sein. Mischen Sie etwas neutrale Tönung mit dem Grauviolett unserer Payne und fügen Sie etwas Wasser hinzu und verwandeln Sie es in einen helleren Ton. Wir wollen keinen dunkleren Ton. Wir brauchen einen wirklich hellen Ton dieser Farbe. Probieren Sie es auf einem Stück Papier aus, wenn Sie sich über den Tonwert nicht sicher sind. Jetzt beginnend am unteren Rand des Baumes füge ich eine dicke Linie die ich hier erstellt habe. Dies ist eine Mischung aus neutraler Tönung und Violett. Pass auf, wie ich diese Zeilen anwende. Ich mache sie etwas lockig. Dies wird es so aussehen lassen, als gäbe es einige Beulen auf dem verschneiten Boden. Fügen Sie einfach eine winzige Kurve hinzu. Machen wir das für alle Schatten, die wir hinzufügen. Siehst du das? So solltest du deinen Schatten hinzufügen und die dickere Linie gehen, und auch der Tonwert sollte hell sein, mach ihn nicht zu dunkel. In ähnlicher Weise füge ich hier eine weitere Zeile hinzu, nur um es so aussehen zu lassen, als gäbe es einen Baum auf der anderen Seite, und das wird auch unseren verschneiten Boden füllen. Jetzt können wir auch Schatten für diese Bäume hinzufügen, die eine sehr dünne Linie sein müssen. Es muss nicht dick sein wie die vorherigen. Füge hier noch einen hinzu. Vielleicht noch eins. Das sind die Schatten. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab und hole mir etwas weiße Gouache. Dies ist der letzte Schritt. Ich werde diesen Zweigen ein paar weiße Highlights hinzufügen , genau wie wir es gestern und am Vortag gemacht haben. Ich habe etwas weiße Gouache genommen und füge eine sehr dünne, zarte Linie hinzu, die Weiß auf gebrochene Weise verwendet. Es ist keine kontinuierliche Linie. Ähnlich wie gestern, mach es so dünn wie möglich und füge eine Zeile auf gebrochene Weise hinzu. Sie müssen es nicht allen Zweigen hinzufügen. Wähle einfach einen oder zwei Zweige und füge diese gebrochene weiße Linie hinzu. Ich denke, ich werde das auch dazu hinzufügen. Es wäre nicht wirklich sichtbar, weil wir keinen so dunklen Ton im Hintergrund haben. Vielleicht hier drüben, da wir diese neutrale Tönung haben , könnte er leicht sichtbar sein , aber nach oben haben wir keinen dunkleren Ton. Stellen Sie sicher, dass Sie mit einer dünnen Linie gehen. Sie können auch Ihren [nicht hörbaren] Stift verwenden , wenn das für Sie angenehmer ist. Ich habe einen weiteren Zweig unten, der eine gebrochene weiße Linie hinzufüge, und das ist eingestellt. Damit sind wir mit unserem Gemälde für Tag 14 fertig. Lassen Sie mich das Abdeckband schnell entfernen. Hier ist das fertige Gemälde. Ich bin sehr glücklich mit diesen Bäumen. Man kann diese wunderschönen Texturen sehen. Sie können denselben Baum für jedes andere Gemälde verwenden. Irrtümlich teste ich den Schatten, solange er noch nass war und deshalb sieht er etwas merkwürdig aus. Ansonsten bin ich mit diesem Bild vollkommen zufrieden. Ich hoffe, es hat euch allen auch gefallen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich komme morgen wieder mit unserer nächsten neuen Landschaft. 18. Tag 15 – Grüne Lichter: [MUSIK] Hallo. Willkommen am 15. Tag, was bedeutet, dass wir unsere Aquarell-Herausforderung bereits auf halbem Weg sind. Ich wollte es zu etwas ganz Besonderem machen, also malen wir heute ein wunderschönes Nordlicht. Aber dies ist eine meiner beliebtesten Farbkombination um ein Nordlicht zu malen. Es ist eine wunderschöne Farbkombination und lässt sich leicht abziehen. Werfen wir einen Blick auf die Farben, die Sie benötigen. Um den Himmel zu malen, verwende ich permanentes Violett, Türkisblau und Kobaltgrün. Um dann den verschneiten Boden zu streichen, benutze ich Indigo. Um die endgültigen Details sowie die Pinien hinzuzufügen, verwende ich neutrale Tönung. Anstelle einer neutralen Tönung können Sie auch Paynes Grau oder Schwarz verwenden. Das sind die Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Der erste Schritt besteht darin, Ihr Papier richtig auf eine Unterlage zu kleben , Ihr Papier richtig auf eine Unterlage Sie sollten Ihr Papier nicht auf einem Tisch befestigen, es auf einer Hartplatte oder einer Rückwand befestigen. Wir verwenden die Nass-on-Nass-Technik, also stellen Sie sicher, dass Sie sich richtig an die Leute gewöhnt haben. Ich füge eine Zeile hinzu, die sich unter der Mitte des Papiers befindet. Mehr als 3/4 des Papiers werden der Himmel sein, und nur ein wenig über dem Boden wird der verschneite Boden sein. Ich habe bereits Indigo und Violett aus einem früheren Gemälde. Ich muss sowohl unser Türkisblau als auch Kobaltgrün nehmen , das sind die beiden anderen Farben, die ich für den Himmel verwenden werde. Ich wische diesen Bereich einfach mit einem nassen Papiertuch , damit ich etwas Platz für die neuen Farben habe. Dies ist eine großartige Sache bei keramischen Farbpaletten, sie sind leicht zu reinigen. Sie müssen nur Ihren Papiertisch nass machen oder einen Tierarzt zum Abwischen benutzen . Siehst du das? Es ist sauber und bereit für die neuen Farben. Jetzt drücke ich Kobaltgrün und Türkisblau aus . Wir verwenden drei Farben für diesen Himmel: Violett, Türkisblau und Kobaltgrün. Dies ist eine wunderschöne Farbkombination, und es ist sehr einfach, diese Farben zu mischen. Ich fange damit an, eine Schicht Wasser auf den Himmel aufzutragen. Ich benutze meine eineinhalb Zoll Waschbürste und tauche meinen Pinsel in sauberes Wasser. Ich trage sanft eine Schicht Wasser auf den ganzen Himmel auf, mache es gleichmäßig nass, damit du mehrmals putzst und sicherstellst, dass das Wasser überall hingelangt ist. Jetzt tragen wir die nasse Farbe auf die Back-to-Back-Zählung auf. Dafür benutze ich meinen Flachpinsel, dieser ist halb flacher Pinsel. Sie können entweder Ihren Flachpinsel oder Ihren Rundpinsel verwenden, das spielt keine Rolle. Ich fange mit Kobaltgrün die helle Farbe von denen ist, die wir gewählt haben. Zuerst fange ich mit Kobaltgrün an, dann gehe ich mit Türkisblau und schließlich gehe ich mit Violett. Wähle etwas Kobaltgrün, geh mit einem hellen Ton. Es ist eine wunderschöne Farbe, die wir an unserem Nachthimmel verwenden können, besonders wenn Sie es gegen ein dunkleres Blatt verwenden, wird es die Farbe wirklich gut ergänzen. Ich füge zwei Wellenlinien mit Kobaltgrün hinzu. Das ist der erste. Ich füge eine weitere in der linken Ecke hinzu, die oberste Ecke. Das ist Kobaltgrün. Wir können auf Türkisblau wechseln. Sie müssen Ihren Pinsel nicht waschen, Sie können direkt mit Türkisblau gehen. Ich pflücke etwas Farbe und füge diese direkt neben Kobaltgrün hinzu. Ich füge Türkisblau in der rechten unteren Ecke hinzu. Lasst uns hier ein bisschen hinzufügen. Wo wir ein helles Kobaltgrün haben, fügen Sie daneben Türkisblau hinzu. So ist unser Himmel ausgegangen. Auf den übrig gebliebenen Bereich werde ich Violett auftragen. Gehen Sie wirklich in instrumentalem Violett durch und wenden Sie es auf den verbleibenden Bereich auf, den wir am Himmel haben. Zuerst beginne ich mit dieser Ecke und wende diese dreieckig an, jetzt auf die untere Ecke. Mit der gleichen Farbe können wir einige Zeilen hinzufügen. Ich ziehe meinen Pinsel vom Abdeckband nach innen, einige von ihnen können länger sein, einige von ihnen können kürzer sein. Unsere Aufgabe war es, einige Linien mit Violett einzuführen. Ziehen Sie Ihren Pinsel einfach nach innen, Sie müssen keine durchgehende Linie hinzufügen, ziehen Sie sie einfach hinein . Der Hintergrund ist immer noch nass, sodass die Linien, die Sie hinzufügen, sich gut in den Hintergrund einfügen, Sie müssen sich nicht viel Mühe geben. Fügen Sie sie einfach kurvig und wellig hinzu. Ich werde schnell die Formen reinigen, etwas Farbe, ist in den verschneiten Boden eingedrungen also repariere ich nur den Schuh. Der nächste Schritt besteht darin, einen Decklack auf einem Violett zu verwenden, und ich füge sie auf die gleichen Linien hinzu, die wir gerade hinzugefügt haben. Ich gehe mit einem hellen Violettton zu. In ähnlicher Weise, wie wir es früher gemacht haben, ziehe ich sie nach innen. Wir müssen dieses Violett dunkler und intensiver machen. Erst dann bekommen wir einen auffälligen Kontrast an unserem Himmel. Gehen Sie mit einem viel dunkleren Klangviolett und fügen Sie noch ein paar Linien hinzu. Sie können denselben Zeilen folgen, die Sie zuvor hinzugefügt haben , und sie einfach nach innen ziehen. Das ist unser Himmel, du kannst sehen wie schön es geworden ist. Ich wasche die ganze Farbe von meinem Pinsel und lasse sie für den nächsten Schritt beiseite. Machen wir eine Pause und warten wir, bis der Himmel trocknet. [MUSIK] Der Himmel ist vollständig getrocknet. Die nächste Aufgabe bestand darin, den verschneiten Boden zu streichen, vielleicht können wir danach anfangen, die Sterne zu spritzen. Zuerst füge ich dem kleinen Bereich, den wir unten noch haben, eine Schicht Wasser hinzu. Stellen Sie sicher, dass Sie kein Wasser in den Himmel geben, führen Sie Ihren Pinsel auf sehr sanfte Weise aus. Um die Farbe hinzuzufügen, verwende ich meinen Rundpinsel der Größe Acht, Sie können jeden Ihrer mittelgroßen Rundpinsel verwenden. Um diesen verschneiten Boden zu bringen, können Sie ganz unten einen mittleren Indigoton verwenden. In Richtung Horizontlinie müssen Sie die Farbe heller machen. Beginnen Sie mit einem mittleren Ton und wenden Sie diesen auf eine Maskierungsspitze an. Das ist der Ton, mit dem ich gehe, es ist nicht so dunkel. Ganz unten kannst du mit einem mittleren Ton gehen, und du kannst den oberen Bereich so leben, wie er ist, du musst dort nichts hinzufügen. Oben ist es größtenteils das Papierweiß, wir haben dort keine Farbe aufgetragen. Aber nach unten sind wir gegangen und mit einem mittleren Ton. Wir können einige weitere Linien mit einem mittleren Ton hinzufügen, aber das Papier weiß über die Oberseite behandeln. Das ist unser schneebedeckter Boden, jetzt warten wir, bis das trocknet. Danach können wir die Sterne nicht spritzen und wir können ein paar Bäume im Hintergrund hinzufügen ein paar Bäume im Hintergrund , so dass das der nächste Schritt sein wird. [MUSIK] Es ist wirklich vollständig getrocknet. Der nächste Schritt besteht darin, diese Bäume im Hintergrund hinzuzufügen. Dafür verwende ich meinen kleinsten Pinsel sowie den Rundpinsel der Größe 4. Ich spreche über oder aus neutraler Tönung. Anfangs dachte ich, ich werde diese Bäume mit einem mittleren Indigoton hinzufügen , aber später wurde mir klar, dass es nicht so gut aussieht, weil ich diesen Kontrast in der Malerei nicht wirklich einbringen konnte . Ich entschied mich für einen dunkleren Ton. Du kannst wirklich mit einem dunkleren Ton gehen, ignoriere einfach, was ich gerade mache, denn ich habe mit einem helleren Ton angefangen dann verwandle ich ihn später in einen dunkleren Ton. Alles, was wir tun müssen, ist nur einige Zeilen nahe beieinander hinzuzufügen , einige andere Linien können größer sein und einige von ihnen können kürzer sein. Füllen Sie einfach diese Horizontlinie mit ein paar Zeilen auf. Ich füge sie zu beiden Seiten hinzu, ich füge keine Bäume direkt in der Mitte hinzu. Ich füge einen Weg hinzu, also möchte ich diesen Bereich ohne Bäume sauber machen. Was ist diese Summe für Inhaltszeilen, die nahe beieinander liegen, und ich mache einige von ihnen größer. Es wird aussehen, als wären einige Bäume größer und einige kürzer. Dies ist die Farbe, die ich am Anfang benutzt habe, aber ich war nicht wirklich zufrieden damit, also habe ich hier alles in diese Farbe geändert. [unhörbar] schwarz und füge neue Bäume hinzu. Ich mache das Gleiche auch auf der anderen Seite. Ich fange mit einer Zeile an. Ich definiere nur diese Horizontlinie, dann füge ich einige Zeilen hinzu. Auf beiden Seiten werde ich die Bäume größer machen und wenn ich mich dem Zentrum nähere, werde ich sie kürzer machen [MUSIK]. Das sind die Bäume. Ich bin nicht wirklich glücklich mit den Bäumen auf der rechten Seite, ich glaube, ich werde die Form ein wenig mehr reinigen. Früher bin ich mit einem helleren Ton gegangen , deshalb schauen sie nicht so scharf an. Ich füge nur noch ein paar Zeilen hinzu , damit es scharfer aussieht. [MUSIK] Die Bäume sind drin. Die nächste Aufgabe besteht darin, die Sterne zu bespritzen. Dafür verwende ich etwas weißen Gouache. Ich habe schon ein bisschen weiße Gouache auf meine Palette gequetscht . Ich füge ein paar Tropfen Wasser hinzu und tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch, um die überschüssige Wassermenge zu entfernen. Dieser Schritt wird sicherstellen, dass Sie diese winzigen Sterne bekommen, die Sie wollen, dass sie große Splatters kreieren. Um die richtige Größe der Sterne zu erhalten, sollten Sie immer mit der richtigen Konsistenz arbeiten. Das könnte etwas schwierig sein, wenn du es zum ersten Mal machst. Um Fehler zu vermeiden, können Sie versuchen, ein Stück Leute anzuspritzen . Ich füge diesen dunkleren Ecken weitere Sterne hinzu. Sie können diese dunkelviolette Ecke hier sehen, ich werde mich dort mehr konzentrieren, denn der Rest der Bereiche sind hellere Werte, wir haben nicht viel dunklere Werte am Himmel. Konzentriere dich mehr auf den Bereich, in dem du dunklere Töne hast , und spritze so viele Sterne wie du willst. Aber wenn Sie mit demselben Pinsel genug Sterne bespritzt haben , können Sie auch größere Sterne hinzufügen. Gehen Sie in einer sehr zufälligen Reihenfolge und fügen Sie hier und da ein paar größere Punkte hinzu. [MUSIK] So sieht unser Gemälde gerade aus. Ich bin sehr glücklich mit dem Himmel. Um unser Gemälde ein wenig interessanter zu machen, füge ich ein paar Pinien hinzu. Vielleicht ein oder zwei, nicht viele. Ich fange mit dem ersten an. Dafür verwende ich einen Taco-Ton von Paynes Grau. Zuerst können wir einen größeren Baum hinzufügen, dann können wir vielleicht mit kleineren gehen. Das ist ein Baumstamm. Jetzt füge ich das Laub hinzu. Mit der Spitze meines Pinsels füge ich nur ein paar winzige Punkte und einige Muster hinzu. Wann immer Sie eine Kiefer malen, müssen Sie die Gesamtform beachten. Wenn Sie herunterkommen, müssen Sie Ihr Laub dicker und breiter machen , und insgesamt sollte Ihr Baum eine dreieckige Form haben. Oben habe ich sehr wenig Muster hinzugefügt. Ich drückte einfach weiter auf die Spitze meines Pinsels und fügte ein paar unordentliche Muster hinzu. Jetzt, wenn ich runterkomme, mache ich sie breiter und es ist dieselbe Technik. Drücken Sie einfach weiter auf die Spitze Ihres Pinsels und fügen Sie einige winzige Punkte nahe beieinander hinzu. Aber wenn du runterkommst, mach es breiter. Jetzt bringe ich es bis unten, wo wir diese Bäume hinzugefügt haben. Sie können auch hier sehen, dass ich nicht mit einem sehr intensiven und dicken Laub gegangen bin. An einigen Stellen habe ich eine Lücke dazwischen gelassen , besonders oben und unten, ich habe es dichter gemacht. Sie können mit jeder Art von Komposition wählen, die Sie für Ihren Baum wünschen oder wenn es eine andere Art gibt die Sie für Ihre Kiefern verwenden, können Sie die gleiche Technik machen. Du musst dem nicht folgen, den ich hier mache. Das ist mein erster Baum. Jetzt füge ich noch einen hinzu. Für den zweiten Baum gehe ich mit dem weniger Laub. Dies werden hauptsächlich leere Zweige sein. Füge zuerst deinen Baumstamm hinzu. Fügen Sie nun ein paar leere Zweige hinzu. Diese Linien müssen sehr dünn sein, also muss man mit dem Pinsel gehen, der eine spitze Spitze hat. Nach dem Baumstamm fügen Sie einige leere Zweige hinzu. Jetzt können wir zu einigen der Zweige etwas Laub hinzufügen. Gehen Sie mit einem Taco-Ton von neutraler Tönung oder Paynes Grau und drücken Sie einfach weiter auf die Spitze Ihres Pinsels und fügen Sie einigen der Zweige ein gepunktetes Muster hinzu. Sie können einige dazwischen überspringen. Dies wird Ihren Baum realistischer aussehen lassen. Diese ist eine wirklich einfache Kiefer wenn man mit der normalen zu kämpfen hat. Fügen Sie zuerst eine gerade Linie hinzu, die der Baumstamm ist. Dann kannst du ein paar leere Zweige hinzufügen. Dann pflücke ein paar Zweige und füge etwas Laub hinzu und dein Baum ist fertig. Jetzt füge ich auf der linken Seite noch eine hinzu. Dafür füge ich kein Laub hinzu. Es werden nur leere Zweige sein. Fügen Sie zuerst eine Zeile hinzu und fügen Sie dann einige leere Zweige hinzu. Sie können entscheiden, wie viele Bäume Sie in Ihrem Gemälde haben möchten. Wenn Sie einen wirklich dichten und dicken Vordergrund wünschen, können Sie mehr Bäume hinzufügen oder einfach ein oder zwei auf beiden Seiten hinzufügen und dann einige leere Zweige hinzufügen . Ich füge hier noch einen hinzu. Jetzt füge ich einen weiteren größeren auf der rechten Seite hinzu. Ich fange mit einem Baumstamm an. Es wird sehr hoch sein und das füge ich auf geneigte Weise hinzu. Fügen Sie die Zeile hinzu, die der Baumstamm ist. Nun, genau wie wir den ersten Baum gemacht haben, können wir das Laub hinzufügen indem wir die Pinselspitze drücken. Drücken Sie weiter auf die Spitze und fügen Sie ein paar winzige Muster hinzu. Gehen Sie oben mit sehr wenig Muster und machen Sie es dichter und dicker, wenn Sie herunterkommen . Auch zwischendurch kann man etwas Platz lassen. Dies würde deinen Baum interessanter aussehen lassen. Lass mich das schnell auffüllen. [MUSIK] Die rechte Seite ist fertig. Jetzt links ich keine Bäume hinzu. Ich füge einfach ein paar leere Zweige hinzu. Sie können entscheiden, ob Sie weitere Bäume hinzufügen möchten. Wenn du hinzufügen möchtest, könntest du das tun. Falls Sie Bäume auf der linken Seite hinzufügen, gehen Sie mit einer anderen Komposition als auf der rechten Seite. Füge keine ähnlichen Bäume hinzu. Vielleicht kannst du sie größer oder kürzer machen. Gehe mit einer ganz anderen Komposition als auf der rechten Seite. [MUSIK] Die Bäume sind drin. Jetzt besteht der letzte Schritt darin, einen Pfad in der Mitte hinzuzufügen. Dafür verwende ich denselben Pinsel und dieselbe Farbe. Ich habe schon etwas Taco Paint auf meinem Pinsel. Jetzt tupfe ich das auf ein Papiertuch, um den Wassergehalt zu entfernen. Die Farbe, die ich auf meinem Pinsel habe, ist richtig trocken. Jetzt füge ich mit dem trockenen Pinsel einen lockigen Weg hinzu. Ich fange im Zentrum und mache es lockig. Jetzt nimm es runter, bis es das Abdeckband erreicht. Unten kannst du es breiter machen. Aber am Anfang, mach es schmaler. Es ist nur eine trockene Farbe, ich habe keine wässrige Farbe genommen. Sie müssen Ihren Pinsel mehrmals auf ein Papiertuch tupfen , um sicherzustellen, dass Sie trockene Farbe auf Ihrem Pinsel haben. Jetzt verwenden Sie diese trockene Farbe, fügen Sie einfach genug geschweiften Weg hinzu. Dies ist der letzte Schritt. Damit sind wir mit unserem Gemälde für Tag 15 fertig. [NOISE] Lassen Sie mich nun schnell das Abdeckband entfernen. [MUSIK] Hier ist das fertige Gemälde. Ich hoffe, ihr hattet alle eine tolle Zeit diese Karte zu malen, einfach keine [unhörbaren] Lichter. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen wieder hier mit unserer nächsten Winterlandschaft. 19. Tag 16 – Chilly Evening: [MUSIK] Hallo, meine liebsten Freunde. Willkommen bei Day 16. Heute werden wir einen schönen Wintermorgen malen. Dieses Bild ist ein wirklich einfaches und wunderschönes Gemälde, und wir haben diese Farbkombination noch nicht ausprobiert. Die Farben, die Sie benötigen, sind preußischblau , permanent gelb-orange. Das sind die beiden Farben, die wir sowohl für den schneebedeckten Boden als auch für den Himmel verwenden werden . Dann benötigen Sie für die Bäume im Hintergrund sowie für die im Vordergrund stehenden Bäume Braun. Für diese tieferen Töne fügen wir nur etwas Blau in Braun hinzu. Wir werden weder neutralen Tint Paynes Grau oder Schwarz verwenden. Technisch gesehen benötigen Sie für dieses Gemälde nur drei Farben, nämlich preußisches Blau, permanentes Gelborange oder ein anderes Gelb oder Orange, das Sie bevorzugen, und etwas Braun. Sie können auch gebrannte Sienna anstelle von Braun verwenden. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Jetzt füge ich eine Zeile direkt in der Mitte meines Papiers hinzu. Das ist unsere Bleistiftskizze, das ist das einzige, was Sie hinzufügen müssen. Jetzt trage ich einen Mantel [GERÄUSCH] Wasser auf den Himmel auf. Wir gehen [NOISE], um mit einem nassen Himmel zu gehen, und wir gehen mit einer bunten Wäsche von Blau und permanentem gelbem Orange. Tragen Sie eine schöne glänzende Wasserschicht auf den gesamten Himmel auf. Für den Himmel gehe ich mit einer nass-auf-nassen bunten Wäsche von preußischem Blau und permanentem Gelborange. Anstelle von permanentem gelbem Orange können Sie auch jedes andere Gelb verwenden. Um die Farbe anzuwenden, verwende ich meinen flachen Pinsel [NOISE] und beginne mit einem [NOISE] hellen Ton von preußischem Blau. [NOISE] Lassen Sie uns nun diesen hellen Blauton auf die Oberseite unseres Papiers auftragen . Sie können dies fast bis zum Dreiviertel des Himmels anwenden, aber wenn Sie herunterkommen, müssen Sie die Farbe heller machen. Ich habe fast bis zum Dreiviertel des Papiers einen mittleren Blauton angewendet . Jetzt wasche ich die Farbe aus meinem Pinsel aus. Ich gehe mit sauberem Wasser und mache die Farbe heller als [NOISE] Ich nähere mich der Horizontlinie [NOISE]. Da die zweite Farbe, die wir hier verwenden , dauerhaft gelbes Orange ist, Sie eine schlammige Farbe, die wir nicht wollen, wenn Sie dauerhaft gelbes Orange mit Blau mischen erhalten Sie eine schlammige Farbe, die wir nicht wollen, wenn Sie dauerhaft gelbes Orange mit Blau mischen. Dieses [RAUSCHEN] ist der Grund, warum wir die Farbe heller machen [NOISE], wenn wir uns der Horizontlinie nähern. Näher an der Horizontlinie, machen Sie die Farbe heller, so leicht wie möglich. Hier drüben ist etwas Blau, also hebe ich das einfach mit einem Papiertuch ab. Wir haben oben ein schönes Blau und wir haben es entlang der Horizontlinie leichter gemacht. Um die zweite Farbe aufzutragen, verwende ich meinen Rundpinsel. Dieser ist ein Rundpinsel der Größe Nummer 8, [NOISE] und ich gehe mit einem mittleren Ton von [NOISE] permanentem gelb-orange. Ich würde nicht viel gelbliches Orange hinzufügen, ich werde nur [NOISE] etwas näher an der Horizontlinie hinzufügen. Ich füge nur ein paar Zeilen hinzu. Ich möchte nicht, dass sich diese Farbe in Blau ausbreitet, also füge ich nur ein paar Linien hinzu in denen wir diesen helleren Blauton haben. Entlang der Horizontlinie können Sie es als einfarbig anwenden, aber näher an der Stelle, an der Sie Blau haben, fügen Sie einige winzige Linien hinzu. Versuche nicht, sie zu mischen. Das ist das Gleiche, auch wenn Sie ein Gelb verwenden. Blau und Gelb erzeugen ein Grün. Falls Sie sie mischen, haben Sie am Ende Grün an Ihrem Himmel, was wir nicht wollen. Seien Sie sehr vorsichtig, wenn Sie Ihr Gelb oder Orange auftragen. Mach es leicht, wenn du dich dem Blau näherst. Versuchen Sie auch nicht, sie zu mischen. Ich habe ein gelbliches Orange zur Horizontlinie hinzugefügt , und oben haben wir einen hellen Blauton. Ich habe diese Farben nicht gemischt. Ich habe sorgfältig einige [NOISE] -Linien mit einem helleren Ton von permanentem Gelborange hinzugefügt , da haben wir diese Blau. Das ist der Himmel. Warten wir jetzt, bis das trocknet. [MUSIK] Der Himmel ist vollständig getrocknet. Der nächste Schritt besteht darin, den verschneiten Boden zu streichen. Auch dafür tragen wir zuerst eine Schicht Wasser auf. [LÄRM] Ich schnappe mir etwas Wasser und [NOISE] Ich trage saubere Wasserschicht auf den gesamten Boden auf. [NOISE] Jetzt [NOISE] Ich wechsle zurück zu meinem Rundpinsel und gehe mit permanentem gelbem Orange. Diesmal gehe ich mit einem helleren Ton und füge nur ein paar Linien mit gelblichem Orange hinzu. Füge einfach einige zufällige Zeilen hinzu. Nur ein paar, wir brauchen nicht viel. Es können einige dicke und dünne Linien sein, eine Kombination aus dicken und dünnen Linien. Wir versuchen es so aussehen zu lassen sich das Sonnenlicht auf dem verschneiten Boden reflektieren. Machen Sie zuerst den Hintergrund nass und gehen Sie mit einem mittleren oder helleren Ton von gelblichem Orange oder Gelb, der die Farbe ist, die Sie verwenden, und fügen Sie diesem nassen Hintergrund einige Linien hinzu. [NOISE] Warten wir nun, bis das trocknet. Genau wie der Himmel, wenn Sie Ihre zweite Farbe, die blau ist, sofort nachdem Sie Ihr gelblich-orange aufgetragen haben, erhalten Sie möglicherweise ein schlammiges Grün in Ihrem verschneiten Boden also müssen wir es tun warte, bis das vollständig getrocknet ist, bevor wir mit der nächsten Schicht fortfahren. Ich habe einen Föhn benutzt, um den Prozess zu beschleunigen und der Hintergrund ist vollständig getrocknet. Jetzt müssen wir eine weitere Schicht Wasser auf die Basisschicht auftragen. Ich gehe mit eineinhalb Zoll Waschbürste zurück und trage vorsichtig eine Schicht Wasser auf das Gelb auf. Jetzt können wir mit unserer zweiten Farbe gehen, die blau ist. Gehe mit einem [NOISE] helleren Ton. Ich benutze meinen gleichen Rundpinsel, also wasche ihn richtig. Stellen Sie sicher, dass sich kein Farbfleck auf Ihrem Pinsel befindet. [NOISE] Gehe jetzt mit einem hellen Blauton, der das Blau sein wird, das du benutzt hast. Jetzt können wir auch auf dem verschneiten Gelände einige blaue Linien hinzufügen , aber setzen Sie nicht viel Druck aus und stören Sie die Hintergrundebene. Wir wollen dazwischen kein Grün schaffen. Fügen Sie einfach ein paar blaue Linien in den Hintergrund ein. Sie können sie dort hinzufügen, wo Sie nicht viel Gelb haben. Fügen Sie vorsichtig ein paar blaue Linien hinzu. An einigen Stellen können Sie mit einer dickeren Linie gehen, und an einigen Stellen können Sie mit einer dünneren Linie fahren. Vielleicht können wir einen etwas helleren Ton hinzufügen , in dem [NOISE] wir nicht viel Gelb haben. Ich füge hier nur einen mittleren Blauton hinzu, wo ich nicht viel Gelb habe. Jetzt vielleicht noch eine Linie nach unten. Das ist es. Jetzt müssen wir warten, bis das auch getrocknet ist, bevor wir mit dem nächsten Schritt fortfahren. [MUSIK] Alles ist vollständig getrocknet. Du siehst, dass ich am Ende kein Grün am Himmel und auf dem verschneiten Gelände geschaffen habe. Jetzt für den nächsten Schritt gehe ich mit meinem kleineren Pinsel, wir brauchen ein wenig braune oder verbrannte Sienna. Ich werde ein bisschen Braun auf meine Palette drücken [NOISE]. Wir brauchen nur ein wenig für ein paar Bäume im Hintergrund sowie für den großen Baum im Vordergrund. Zuerst füge ich die Bäume im Hintergrund hinzu. Ich verwende [NOISE] Brown nicht so wie es ist, ich werde ein wenig Blau mit Braun mischen , um eine gebrannte Umbra zu erzeugen. Fügen wir ein bisschen Blau hinzu, [NOISE] das ist die Farbe, mit der ich gehe. [NOISE] Es ist ein hellerer Ton von gebrannter Umbra. Jetzt füge ich ein paar Bäume entlang der Horizontlinie hinzu. Dieser wird nicht so detailliert sein, er ähnelt denen, die wir früher hinzugefügt haben. Dieser ist nichts Kompliziertes, es ist nur eine raue Form. Es ist sehr weit von dir also musst du es nicht detailliert beschreiben. Geh mit einer zufälligen Form und fülle deine Horizontlinie auf. Ich lasse eine Lücke dazwischen in der Mitte, also füge ich diese Bäume nur auf beiden Seiten hinzu. An einigen Stellen können Sie einige Linien hinzufügen und es so aussehen lassen, als würden einige Bäume herauskommen. Ich mache das Gleiche auf der anderen Seite und lasse eine Lücke in der Mitte. [MUSIK] Okay, so sieht es gerade aus. Jetzt können wir mit einem etwas dunkleren Ton der gleichen Farbe arbeiten und unten auf dieser Spur einige winzige Knöpfe hinzufügen . Etwas hier drüben fügen Sie einige Taco-Töne hinzu, es kann ausgerichtet werden oder ein winziges Muster. Wir brauchen nur ein paar Taco-Töne unten. Wir brauchen nicht viel, nur ein wenig, um die Horizontlinie zu definieren . Das war's also. Unsere nächste Aufgabe besteht darin, einige Zeilen auf diesem verschneiten Boden hinzuzufügen. Danach werden wir einen Baum hinzufügen und damit sind wir fertig. Reinigen Sie jetzt Ihren Pinsel richtig. [NOISE] Ich verwende meinen Pinsel der kleinsten Größe und gehe mit einem helleren Blauton. Ich benutze ein wirklich Licht auf einem Blau, etwas Ähnliches wie das, das wir für den verschneiten Boden benutzt haben . Mach es nicht zu dunkel. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge einige Linien auf dem verschneiten Boden hinzu. Seien Sie zu 100 Prozent sicher, dass die Farbe, mit der Sie arbeiten, wirklich leicht ist, also probieren Sie es auf einem Stück Papier aus. Wir wollen nicht, dass diese Linien zu prominent sind, also gehen Sie mit einem wirklich hellen Blauton. Fügen Sie ein paar Zeilen auf dem verschneiten Boden hinzu. Einige von ihnen können dick sein und einige von ihnen können dünn sein. Wenn Sie diese Zeilen hinzufügen, achten Sie jedoch darauf, dass Sie eine Lücke dazwischen lassen. Füge sie nicht zu nahe beieinander hinzu. Du siehst hier, ich habe eine Lücke dazwischen gelassen, und du siehst das Gelb im Hintergrund. Jetzt füge ich Unterstreichung in die entgegengesetzte Richtung hinzu. Ich führe meinen Pinsel von links nach rechts. Okay. Jetzt können Sie so viele Linien hinzufügen, wie Sie möchten, aber achten Sie darauf, dass Sie mit dem hellen Ton und sie nicht zu nahe beieinander hinzufügen. Dies sind die beiden Dinge, die Sie beachten müssen , wenn Sie diese Zeilen hinzufügen. Es kann in jede Richtung sein, und einige von ihnen können dick sein und einige von ihnen können dünn sein. Das ist es. Warten wir jetzt, bis das trocknet. Nachdem das getrocknet ist, fügen wir einen Baum hinzu und das ist der letzte Schritt. [MUSIK] Okay, also ist der untere Teil jetzt getrocknet oder wir können den Baum hinzufügen. Dafür verwende ich Brown. [NOISE] Gehe zum mittleren Braunton. Ich benutze meinen kleinsten Pinsel. Zuerst füge ich den Baumstamm hinzu, der ein dickerer Baumstamm sein kann. Dann werden wir so viele Zweige hinzufügen. Wir werden nur einen einzigen Baum hinzufügen. Sie können es hinzufügen, wo immer Sie möchten. Ich füge es hier hinzu. Gehe zu einer wirklich organischen Form, aber mach es nicht wie eine gerade Linie. Machen Sie es so interessant wie möglich, indem organische Formen für Ihren Baumstamm verwenden. Du kannst es dicker machen. Dann kannst du immer mehr Zweige wie ein Baby kurvierere Zweige hinzufügen ein Baby kurvierere Zweige um deinen Baum interessanter zu machen. Sie können hier sehen, ich verwende einen mittleren Braunton, der nicht zu dunkel ist und auch nicht zu hell ist. Jetzt können wir einige Zweige hinzufügen. Sie müssen einen Pinsel verwenden, der eine spitze Spitze hat , um dünne und empfindliche Zweige zu erhalten. Verwenden Sie keinen optischen Pinsel. Ich füge meinen zweiten Baumstamm hinzu. Es wird ein Baum sein , der zwei Baumstämme hat. Sie können Ihren Baum hinzufügen, wie Sie möchten und wo immer Sie möchten. Sie können beliebig viele Bäume hinzufügen. Ich gehe nur mit einem einzigen Baum, aber es wird ein bisschen sperriger Baum sein. Wenn du zwei oder drei hinzufügen willst, liegt das ganz bei dir. Jetzt verwende ich die gleiche Farbe, die ich in Braunton gemacht habe, und füge diesem Baum immer mehr Zweige hinzu. [MUSIK] Jetzt füge ich zum selben Braun ein bisschen Blau hinzu, um einen dunkleren Ton zu erzeugen. Mit diesem Taco-Ton füge ich dem Baumstamm nur ein paar Linien hinzu. Es sind nur einige Highlights wie eine Linie, also kannst du sie einfach rechts oder links neben deinem Baumstamm hinzufügen . Es muss keine kontinuierliche Linie sein. Es kann eine unterbrochene Linie sein, und Sie müssen sie nicht überall hinzufügen. Nur ein paar Taco-Töne hier und da. Jetzt können wir vielleicht die gleiche Farbe verwenden, noch ein paar Zweige hinzufügen. Ich denke, ich werde zu einem Stift wechseln und einige Zweige hinzufügen , damit ich sie als sehr dünne und empfindliche bekomme. Mit diesem Pinsel bin ich nicht wirklich zuversichtlich. Ich verstehe sie vielleicht nicht so, wie ich wollte, also wechsle ich zu meinem Stift. Dieser ist von Artline, es ist ein Trockenstift. Jetzt füge ich zufällig ein paar weitere Zweige hinzu . Sie können jede Ihrer Skizzierungen auf dem Trockenstift oder einem anderen normalen schwarzen Stift und einem Baum weitere Äste hinzufügen. Dies würde unseren Baum realistischer aussehen lassen. Diese Art von Linien würdest du nicht mit deinem Pinsel bekommen . Aus diesem Grund verwende ich immer einen Stift, um diese Art von Linien hinzuzufügen. Es ist eine gute Ergänzung, eine Zeichnung zu haben , während Sie einen Stift in Ihrer Sammlung skizzieren. In den Zeiten, in denen du deinem Pinsel nicht trauen kannst, kannst du mit deinem Stift gehen. Jetzt besteht die letzte Aufgabe darin, rechts dort, wo der Baum steht , ein trockenes Buschmuster hinzuzufügen ein trockenes Buschmuster . Ich tupfe nur meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Ich hatte schon diesen Taco-Ton von Braun auf meinem Pinsel. Jetzt, genau dort, wo der Baum steht, füge ich nur ein paar trockene Buschmuster hinzu. Nur hier drüben werde ich es nirgendwo anders hinzufügen. Fügen Sie einfach ein paar trockene Pinselmuster näher am Baum hinzu. Sie können den Rest der Gegend so verlassen, wie er ist. Der allerletzte Schritt besteht darin, den Schatten des Baumes hinzuzufügen. Wasche den ganzen Schmerz von deinem Pinsel. [NOISE] Gehen wir mit einem mittleren Blauton. Ich verwende hier preußisches Blau und mache es etwas dunkler als die Farbe, die für den Hintergrund verwendet werden soll. Mach es nicht zu dunkel. Es muss nur eine zu dunkler sein als die Farbe, die wir im Hintergrund haben. Achten Sie sehr darauf, es nicht zu dunkel zu machen. Jetzt, nur in einer ähnlichen Form des Baumes, kannst du deinen Schatten hinzufügen. Es muss nicht dasselbe sein. Ich habe zwei Baumstamm hier, füge ich nur hinzu. Jetzt füge ich einige zufällige Zweige hinzu. Ich folge der Form und dem Muster des Baumes nicht wirklich . Und das füge ich nur auf sehr zufällige Weise hinzu. Wenn Sie mit einem Baumstamm gegangen sind, fügen Sie einfach einen hinzu, und wenn Sie mit zwei Baumstammeln wie dem, den ich hier hinzufüge, gegangen sind, fügen Sie zwei Baumwagen hinzu und fügen Sie einige Zweige auf sehr zufällige Weise hinzu. Nun, es gibt noch eine letzte Sache , die ich dafür tun möchte , dass ich meinen weißen Quash rausschalte. Der Schritt ist wirklich optional. Ich liebe das Bild schon. Ich schnappe mir nur ein paar weiße Quash und füge die Sonne hinzu und untergehe. Nur ein winziger Kreis hier drüben. Dieser Schritt ist wirklich optional. Wenn Sie die Sonne nicht hinzufügen möchten, können Sie Ihr Bild so lassen, wie es ist. Ist nicht wirklich notwendig. Dies ist der letzte Schritt. Damit sind wir mit unserem Gemälde für Tag 16 fertig. [MUSIK] Hier ist das fertige Bild. Ich liebe die Farbkombination und die Art und Weise, wie sich der verschneite Boden entwickelt hat. Ich denke, das ist mein Lieblingsteil an diesem Gemälde. Ich hoffe, ihr hattet alle eine tolle Zeit diese Colleges abends zu malen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen wieder hier mit unserer nächsten verschneiten Landschaft. [MUSIK] 20. Tag 17 – Aurora Borealis: [MUSIK] Hallo. Willkommen bei Day 17. Heute malen wir eines der wunderschönen Nordlichter oder Tanzlichter. Ich muss sagen, dass dies eines meiner Lieblingsgemälde aus der gesamten Kollektion ist. Für den Himmel verwende ich Blattgrün und Königsblau. Sie können jedes der gelblich-grünen verwenden oder einfach Zitronengelb verwenden. Anstelle von Königsblau können Sie preußisches Blau oder Ultramarinblau verwenden . Wir brauchen nur gelblich-grün oder gelb und jedes andere Blau. Daneben benötigen Sie auch neutrale Tönung oder Paynes Grau oder Schwarz. Um die Highlights hinzuzufügen und die Streifen hinzuzufügen, benötigen Sie weiße Gouache. Das sind die Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Fangen wir an. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Wie ich bereits erwähnt habe, sind dies die beiden Farben, die ich für Himmel, Blattgrün und Königsblau verwenden werde. Sie können jedes helle gelblich-grün verwenden oder einfach Zitronengelb verwenden. Anstelle von Königsblau können Sie dann Ultramarinblau oder preußisches Blau verwenden. Jetzt füge ich die Bleistiftskizze hinzu. Zuerst fügen wir eine Horizontlinie etwas unter der Mitte des Papiers hinzu. Jetzt können wir einen tief liegenden Berg hinzufügen. Das ist ein sehr tief liegender Berg, er ist nicht so riesig. Direkt unter den Bergen haben wir einen See. Um den See zu trennen, müssen wir einen Boden hinzufügen. Sie können mit einer kurvigen Form gehen und einen verschneiten Boden hinzufügen , der Ihnen schließlich den See in der Mitte gibt. Das ist eine Bleistiftskizze. Jetzt lösche ich all diese zusätzlichen Zeilen aus. Ich werde es sauber machen, weil wir das meiste Papierweiß für den verschneiten Boden lesen werden , also möchte ich nicht, dass diese Bleistiftlinien sichtbar sind. Das ist es. Jetzt, während wir malen, wir zwei oder drei hohe Bäume hinzu, die Sie gerade nicht hinzufügen müssen. Ich wollte dir nur zeigen, wo wir diese Bäume hinzufügen werden. Wir haben alles bereit. Anstelle von Blattgrün können Sie, wie ich bereits sagte, Zitronengelb verwenden, wenn Sie kein gelblich-grün haben , ist das absolut okay. Anstelle von Königsblau können Sie jedes andere helle Blau verwenden, es kann preußischblau oder ultramarinblau sein. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie nicht die gleichen Farben haben , die ich hier verwende. Zunächst trage ich mit meiner eineinhalb Zoll Waschbürste eine saubere Schicht Wasser auf den ganzen Himmel auf. Tauchen Sie Ihre Bürste in sauberes Wasser. Tragen Sie eine gleichmäßige Schicht auf den gesamten Himmel auf. Sie können das Wasser auch auf den Berg auftragen. Sie müssen es nicht behalten. Mein Himmel ist gleichmäßig nass. Jetzt habe ich zwei Bürsten an der Hand, meinen Flachpinsel sowie einen Rundpinsel. Waschen Sie einfach Ihren Pinsel und stellen Sie sicher, dass er komplett sauber ist , denn wir verwenden ein helles Grün für den Himmel, und wir möchten, dass das wirklich frisch und lebendig aussieht. Stellen Sie einfach sicher, dass sich keine anderen Farbflecken auf Ihrem Pinsel befinden. Jetzt, wenn ich zum ersten Mal meinen Rundpinsel benutze, gehe ich mit einem sehr hellen und intensiven Grünton. Mit meinem Rundpinsel trage ich einige kurvige, wellenförmige Linien des Himmels auf. Ich glaube, ich gehe mit drei oder vier. Ich füge meinen ersten hinzu. Siehst du das? In ähnlicher Weise füge ich zwei oder drei weitere Zeilen lasse eine Lücke dazwischen. Wir werden Blau in diese Lücken einführen. Das ist der zweite. Jetzt werde ich auf die Zwischenräume blau einführen. Ich wasche die Farbe nicht ab, ich halte sie nur beiseite und wechsle zu meinem flachen Pinsel. Ich gehe mit einem wirklich hellen und intensiven Königsblauton. Jetzt fügen wir das den Zwischenräumen hinzu. Wir haben hier drei grüne Linien, und wir haben vier Bereiche blau hinzugefügt. Jetzt waschen wir die Farbe ab und wechseln wieder zu grün. Versuchen wir, Blau und Grün miteinander zu vermischen. Wir wollen nicht, dass das Grün so dick ist, also versuchen wir es zu mischen. Wir wollen eine sehr dünne grüne Linie. Der Rest muss blau sein. Versuchen Sie, etwas Grün zu lesen, und Sie können Blau auf den verbleibenden Bereich auftragen. So sieht es gerade aus. Wechseln wir jetzt zurück zu Blau. Lassen Sie uns die blauen Bereiche intensiver und dunkler aussehen. Dies verbessert automatisch den Grünton. Unsere Absicht ist es, ein wenig Grün zu behalten und dem verbleibenden Bereich Blau hinzuzufügen. Während wir weiterhin verschiedene Farbschichten auf den Himmel auftragen , bleibt er länger nass. Nutzen Sie diese Zeit erneut und tragen Sie mehr Farben auf den Himmel auf. Jetzt führe ich einen sauberen Pinsel entlang der grünen Linien nur um es etwas sauberer zu machen , denn im Moment sieht es nicht sauber aus. Es gibt etwas Blau, das in diese Zeilen gelangt ist. Führen Sie einfach einen sauberen Pinsel entlang der grünen Linien aus, damit sie sauber aussehen. Jedes Mal, wenn Sie dies tun, tippen Sie mit dem Pinsel auf ein Papiertuch , damit sich kein Farbfleck auf Ihrem Pinsel befindet. Jetzt können wir mehr Blau anwenden. Dies würde diese grünen Linien besser aussehen lassen. Wenn Sie Northern Lights bemerkt haben, ist die Schönheit von Northern Lights der Kontrast, sodass Sie immer mit einem helleren Ton und einem dunkleren Ton spielen müssen . Im Moment versuchen wir, ein bisschen Grün zu lesen, und wir werden direkt daneben einige dunklere Blautöne hinzufügen , um diesen Kontrast zu erzielen. Ich werde mit einem helleren Grünton zurückkehren, und ich wende das in dieser Linie an, die wir zuvor hinzugefügt haben, um es heller aussehen zu lassen. Gehen Sie mit einem wirklich intensiven Grünton. Mach es nicht zu leicht und füge nicht viel Wasser hinzu. Unser Hintergrund ist immer noch nass, sodass Sie die Zeit nutzen und einen helleren Grünton entsprechend den zuvor hinzugefügten Linien hinzufügen können. Führen Sie Ihren Pinsel in einem BBB aus, um das Grün intensiver zu machen. Sie können denselben Himmel mit jeder Ihrer anderen Lieblingsfarbkombinationen ausprobieren . Das kannst du mit Violett und Kobaltgrün ausprobieren. Das ist eine meiner anderen Lieblingsfarbkombinationen um ein Northern Light zu malen. Jetzt plane ich, den Blues dunkler zu machen, damit er in unserem Nachthimmel viel mehr Kontrast bringt . Wenn Ihr Hintergrund noch nass ist, können Sie den oberen Ecken einen dunkleren Blauton hinzufügen, um Ihrem Nachthimmel mehr Kontrast zu verleihen. So sieht es aus. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Ergebnis. Diese grünen Linien sehen so schön aus. Ich denke, ich muss den unteren Bereich reparieren. einfach meinen Pinsel hier rüber laufen, damit es sauber aussieht. Das ist unser Himmel. Warten wir jetzt, bis das trocknet. [MUSIK] Der Himmel ist getrocknet. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, den See zu streichen. Ich benutze die gleichen Farben auch für den See. Zuerst trage ich eine gleichmäßige Schicht Blattgrün auf den gesamten See auf. Ich werde an allen Ecken ein paar tiefere Töne mit Blau hinzufügen . Zuerst fülle ich das einfach [MUSIK] mit diesem Blattgrün auf. Jetzt gehen wir mit Blau und wenden Sie einige dunklere Töne an. [NOISE] An all diesen Ecken füge ich etwas Blau hinzu und ziehe das einfach nach innen. In der Mitte behalte ich die Grüntöne bei. Gegen die Ecke werde ich es dunkler machen. Folgen Sie einfach der Form, die Sie dort hinzugefügt haben, und fügen Sie mehrere Töne entlang dieser Ecken und Umrisse hinzu. Wir haben die Farben hinzugefügt. Jetzt tupfen Sie unseren Pinsel auf ein Papiertuch und gehen Sie mit einem leicht trockenen Pinsel. Drücken und ziehen Sie einfach die Farben ineinander , damit sie glatter aussehen. Es muss keine saubere Mischung sein. Ziehen Sie einfach Ihren Pinsel nach innen. In der Mitte wollen wir diese grüne Farbe und zur Ecke und zum äußeren Rand können wir dunklere Töne verwenden. Jetzt fügen wir immer mehr dunklere Töne hinzu. Ich gehe mit einem viel intensiveren Blauton. Fügen Sie das an allen Ecken hinzu. Siehst du das? Sie sollten einen sehr dunklen Blauton verwenden. Fügen Sie das nun all diesen Spalten hinzu. Genau wie wir eine Ebene gemacht haben, ziehen Sie diese einfach nach innen. Um es glatter aussehen zu lassen, tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch und passen Sie vorsichtig die Farben darin an , um ein glatteres Aussehen zu erhalten. Ich habe mein Papiertuch hier und tupfe meinen Pinsel drauf. Mein Pinsel ist trocken, er hat nicht viel Farbe. Jetzt ziehe und schiebe ich einfach die Farbe. Dann dunklerer Ton nach innen und fügt einige Linien mit dieser Farbe hinzu. So können Sie in der Mitte sehen, ich behalte den größten Teil der leichten Creme [NOISE] und alles, was ich gemacht habe, Ton und dunklere Töne. Sie können Ihren trockenen Pinsel weiter hin und her laufen lassen, bis Sie mit der Mischung zufrieden sind. Ich habe keine Farbe auf meinem Pinsel. Ich ziehe meinen Pinsel horizontal in Hin und Her. Das ist ein Leck und jetzt warten wir, bis das trocknet. Vielleicht können wir anfangen, den Berg hinzuzufügen. Wir müssen nur ein bisschen vorsichtig sein , damit die Farbe nicht in den See schwimmt. Um einen Berg hinzuzufügen, verwende ich meinen kleinsten Pinsel. Dieser ist ein Rundpinsel der Größe 4. Die Farbe, die ich für den Berg verwende, ist neutrale Tönung. Sie können entweder Schwarz verwenden oder grün malen. Wir gehen mit einem wirklich dunklen Ton, der sehr nah an Schwarz kommt, also wird sogar Schwarz funktionieren. [NOISE] Gehen wir mit dem dunklen Ton der neutralen Tönung oder malen Sie grün oder schwarz. Lasst uns den Berg hinzufügen. Der See ist vielleicht nicht getrocknet. Sei sehr vorsichtig, wenn du den Berg hinzufügst. Vielleicht können Sie es tun, wenn Sie den Berg hinzufügen , damit sich die Farbe nicht im See ausbreitet. Wie ich bereits erwähnt habe, während wir die Bleistiftskizze hinzufügen, gehe ich mit einem sehr tief liegenden Berg. Das ist selten weit von uns entfernt, also geh mit der kleineren Größe. Mach es nicht zu riesig. [MUSIK] Der See ist richtig nass. Ich glaube, ich muss eine Pause machen. Davor trocknen, um den Berg zu vervollständigen. Ich war wirklich ungeduldig, also habe ich einen Föhn benutzt , um den Prozess zu beschleunigen. Ich fülle den verbleibenden Bereich in neutraler Tönung auf. [MUSIK] Okay. Das ist der Berg. Wir können den verschneiten Boden schmerzen. Dafür verwende ich einen hellen Indigoton. Ich habe hier kein Indigo, also vermische ich nur ein hartes Farbgrau. Ich meine neutrale Tönung, aber ein bisschen Königsblau. Ich kann eine Indigofarbe erstellen. Ich muss keine neue Farbe an meinen Gaumen nehmen. Einfach ein ausgezeichneter Job, den Sie mit etwas Farbe grau oder neutraler Tönung oder sogar Schwarz verwenden und eine dunklere Version von Blau erstellen oder einfach nur Indigo direkt verwenden. Jetzt erster Schritt, indem Sie einige Linien auf den verschneiten Boden hinzufügen. Dann tauche ich meinen Pinsel in sauberes Wasser und versuche die Farbe in den Hintergrund zu mischen. Ich möchte nicht, dass sie zu prominent sind. Es gibt zwei Möglichkeiten, dies zu tun, genau wie ich es hier mache. Sie können entweder einige Linien hinzufügen und sie dann mit einem nassen Pinsel in den Hintergrund zerschlagen , oder Sie können den Hintergrund zuerst nass machen und dann die Linien hinzufügen. Mit [unhörbar] brauchen wir nur ein paar Blautöne auf dem verschneiten Boden auf sehr zufällige Weise. Jetzt gehe ich mit einem mittleren Ton von neutraler Tönung. Ich füge hier und da ein paar winzig kleine Blütenblätter hinzu. Wir brauchen nicht viel. Wählen Sie einfach eine zufällige Idee und fügen Sie eine unterbrochene Linie und einige Muster hinzu. Benutze einen mittleren Ton, mach ihn nicht zu dunkel. Das ist der verschneite Boden. Wir können warten, bis das trocknet. Während dies trocknet, können wir anfangen dem Berg weitere Details hinzuzufügen. Dafür verwende ich ein bisschen weiße Gouache. Sie können entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell verwenden. Wir werden dem Gipfel des Berges einen weißen Ton hinzufügen , damit es so aussieht, als gäbe es etwas Schnee. Verwenden Sie einen Ihrer kleinsten Pinsel und gehen Sie mit etwas weißer Gouache oder weißem Aquarell. Wir brauchen nur ein bisschen. Jetzt fügen wir das auf den Gipfel des Berges hinzu. Wir brauchen nur ein paar weiße Highlights oben. Ich füge einige trockene Pinselmuster hinzu, die wenig oft fertig sind, und füge nicht viel hinzu. weißer Gouache oder weißem Aquarell hinzu Fügen Sie auf den Gipfel all dieser Berge einige trockene Pinselmuster mit . Füge deiner Farbe nicht viel Wasser hinzu. Stellen Sie sicher, dass Sie mit der trockenen Farbe gehen. Wir wollen, dass dieses undurchsichtige Weiß sichtbar ist. Konzentrieren Sie sich auf die rechte oder die linke Seite und fügen Sie einige Weißtöne hinzu. Sie können die andere Seite in diesem dunkleren Ton verlassen. Dies würde ihn interessanter aussehen lassen. Sie können hier sehen, ich habe nicht viel hinzugefügt, aber es sieht so wunderschön aus. Jetzt können wir vielleicht eine viel undurchsichtigere Version von Weiß verwenden und noch ein paar Highlights hinzufügen. Dreh dich einfach nach oben. Fügen Sie einfach ein paar gebrochene Linien und ein paar winzige Muster nur auf den Gipfel des Berges , damit er schneebedeckter aussieht. Das ist der verschneite Berg. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, die Bäume hinzuzufügen, was der interessanteste Teil dieses Gemäldes ist. Es wird etwas Ähnliches wie das sein, das wir für die Pinselbaummalerei gemacht haben. Diese sind auch Pinselbäume. Aber für diesen verwenden wir nur Weiß wie für den letzten neutralen Farbton, diesmal verwenden wir kein Braun. Der erste Schritt besteht darin, die Grundform der Bäume mit weißer Gouache oder weißem Aquarell hinzuzufügen . Geh mit dieser schrägen Version und füge die Bäume hinzu. [NOISE] Fügen Sie nicht viel Wasser oder die dicke cremige Farbe hinzu. Hinzufügen der Basisform einer Kiefer Geh so schön, was wir nicht haben, mach es zu einer geraden Linie. Machen Sie es ein bisschen kurvig und wellig, damit Ihr Baum interessanter aussieht. Ich füge meinen ersten hinzu. [MUSIK] Das ist der erste Baum. Ich habe es nicht bis zum anderen Ende genommen. Ich habe es zwischendurch gelassen. Jetzt füge ich den zweiten direkt neben dem ersten Baum hinzu. Ich werde diesen leicht zur rechten Seite schräg machen, um es von der ersten zu unterscheiden. Versuchen Sie, für alle Ihre Bäume eine andere Form zu haben, lassen Sie nicht alle ähnlich aussehen. Danach füge ich einen weiteren Baum auf der rechten Seite hinzu , du kannst entscheiden, wo du deine Bäume hinzufügen möchtest und wie viele du hinzufügen möchtest. Es muss nicht so behandelt werden, wie ich es hier mache. Es können vier oder fünf oder nur eins sein. Es liegt total an dir. [MUSIK] Falls diese Bäume nicht so undurchsichtig sind, können Sie eine weitere Ebene verwenden und sie wirklich undurchsichtig aussehen lassen. Ich habe hier drei Bäume hinzugefügt. Als nächstes füge ich einige Zweige hinzu , die dieselbe weiße Gouache verwenden. [MUSIK] Wir brauchen nicht viele Zweige, fügen Sie einfach ein paar hier und da hinzu. werden wir weitere Zweige mit neutraler Tönung hinzufügen Am Ende werden wir weitere Zweige mit neutraler Tönung hinzufügen. Fügen Sie vorerst einfach ein paar Zweige wie diese hinzu. Jetzt, für den nächsten Schritt, gehe ich mit neutraler Tönung zurück. Wir werden den Bäumen mit einem kleineren Pinsel einige tiefere Töne hinzufügen . Stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel keine weiße Farbe hat. Lasst uns jetzt mit neutraler Tönung gehen. Für diesen Schritt müssen Sie sicherstellen, dass die Bäume vollständig getrocknet sind. Wir werden all diesen Bäumen einige trockene Pinselmuster mit einem dunkleren Ton neutraler Tönung hinzufügen . Nehmen Sie zuerst die Farbe heraus, klopfen Sie sie dann auf ein Papiertuch und stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe trocken ist. Fügen Sie diesen Bäumen nun nach dem Zufallsprinzip einige trockene Pinselmuster hinzu. Stürzt einfach weiter mit deinem Pinsel und füge ein paar seltsame Muster hinzu. Es muss nicht perfekt sein. Du siehst, wie ich es hinzufüge. Ich führe nur meinen Pinsel entlang der weißen Form, die wir hinzugefügt haben , und ich füge nur paar trockene Pinselmuster mit einem dunkleren Ton von neutraler Tönung hinzu. Anstelle einer neutralen Tönung können Sie Paynes Grau oder Schwarz verwenden, aber stellen Sie sicher, dass die Bäume vollständig getrocknet sind und Sie mit einem trockenen Pinsel und nicht mit der Farbe gehen. Füge nicht viel Wasser hinzu. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es zu wässrig ist, tippen Sie es auf ein Papiertuch. Sie können den Unterschied dieser trockenen Pinselmuster erkennen, die ich gemacht habe. Es ließ unseren Baum sofort realistischer aussehen. Einer auf der rechten Seite sieht super komisch aus, da es sich nur um eine schlichte weiße Farbe handelt, also fügen wir auch ein trockenes Pinselmuster unter diesem hinzu. Achten Sie darauf, mit einer trockenen Farbe zu gehen. Ziehen Sie nun Ihren Pinsel weiter auf diesen Baum und fügen Sie einige trockene Pinselmuster hinzu. Dies ist eine sehr einfache und schöne Art, einen Buschbaum zu malen, besonders wenn Sie einen dunkleren Ton im Hintergrund haben. Es wird wirklich hübsch aussehen wie der, den wir hier machen , wenn Sie wirklich dunkle Töne an Ihrem Himmel verwendet haben. Jetzt bin ich gut mit einem dunkleren Ton , der nicht wirklich trocken ist, und ich füge dem Baum an zufälligen Stellen größere Muster hinzu . Ich habe versehentlich meinen Pinsel fallen lassen und hier ein Chaos verursacht. Ich muss alle diese Patches hier irgendwie reparieren. Ich will dieses Bild nicht loswerden. Ich bin sehr zufrieden damit, wie es sich entwickelt hat. Ich füge einfach ein paar tiefere Tools hinzu, um diese Patches auszublenden. Lassen Sie mich das schnell reparieren. In der Zwischenzeit kannst du eine Bremse nehmen und genießen, wie ich das repariere [MUSIC]. Ich habe es geschafft, diese Patches zu reparieren . So schlimm sieht es nicht aus. Jetzt fügen wir dem Baum weitere Patches hinzu. Genau wie ich schon sagte, gehe mit einem dunkleren Ton. Es muss keine trockene Farbe sein. Fügen Sie nun ein paar größere Muster auf dem Baum hinzu , indem Sie diesen dunkleren Ton wirklich zufällig verwenden. Wir brauchen nicht viel. Wähle einfach ein paar zufällige Spots und füge diese größeren Muster hinzu. Es muss keine bestimmte Form oder Größe haben und ist nur einige zufällige unordentliche Muster. Sie können die sehen, die ich hinzufüge. Füge nicht viele von ihnen nahe beieinander hinzu. Sieht aus, als wäre das erledigt. Ich bin sehr glücklich mit unseren Bäumen. Ich werde besonders schön, weil wir diese helleren Töne am Himmel haben. So sieht unser Gemälde gerade aus. Wenn ich mir das Bild ansehe, habe ich das Gefühl , das Wasser etwas heller zu machen. Lassen Sie mich mit etwas Grün zurückkommen und das hier hinzufügen , nur um es etwas heller zu machen. Dies ist kein notwendiger Schritt, also überspringen Sie ihn wenn Sie bereits mit Ihrem See zufrieden sind. Ich möchte es nur ein bisschen heller machen und das war's, also füge ich einfach etwas Grün in die Mitte hinzu , in der wir diese beiden Bäume haben. [MUSIK]. Das ist es. Ich denke, das Wasser hat gerade ein anderes Blau , nachdem die zweite Grünschicht hinzugefügt wurde. Jetzt gehe ich mit neutraler Tönung zurück und füge diesen weißen Zweigen etwas Highlight hinzu. Verwenden Sie einen Ihrer Pinsel , der eine spitze Spitze hat und fügen Sie diese weißen Zweige in einer dünnen Linie hinzu. Es muss keine kontinuierliche Linie sein. Es kann eine unterbrochene Linie sein. Mach es so dünn und zart wie möglich. Fügen Sie allen Zweigen, die Sie mit weißer Gouache hinzugefügt haben, ähnliche Zeilen hinzu. In ähnlicher Weise werden wir am Ende in die entgegengesetzte Reihenfolge gehen. Wir fügen einige Zweige mit neutraler Tönung hinzu. Dann fügen wir ein paar weiße Highlights hinzu. Lasst uns das zuerst beenden. [MUSIK]. Sie können sehen, wie ich sie hinzugefügt habe. Ich bin nicht wirklich den ganzen Zweigen gefolgt. Ich habe die Zeilen kaputt hinzugefügt. Jetzt verwende ich neutrale Tönung und füge noch ein paar Zweige hinzu. Wie ich bereits sagte, werde ich, sobald ich die Zweige hinzugefügt habe, die Zweige hinzugefügt habe, einige weiße Highlights hinzufügen, also wasche ich die ganze Farbe von meinem Pinsel und wechsle zurück zu weißer Gouache. All dies muss sehr dünn und zarte Linien sein daher ist es wirklich notwendig mit einem Pinsel zu gehen, der eine spitze Spitze hat. Sie können mit jedem Ihrer Detailpinsel oder anderen Pinsel mit einer spitzen Spitze gehen. [MUSIK] Ich habe die Zweige mit neutralem Farbton hinzugefügt, dann habe ich die weißen Highlights hinzugefügt. Jetzt gehe ich mit etwas mehr weißer Gouache und füge noch ein paar dünnere und empfindlichere Zweige hinzu. Die werden sehr dünn sein. Füge die massiven dicken Linien nicht hinzu. Wenn Sie nicht sicher genug sind, können Sie diesen Schritt entweder überspringen oder mit einem weißen [nicht hörbaren] hinzufügen , aber stellen Sie sicher Sie sie sehr dünn und empfindlich hinzufügen. Wenn du viele Zweige hinzufügst, würde dein Baum dadurch schöner aussehen lassen , aber sie müssen wirklich dünn sein. Ich glaube, ich habe genug Zweige hinzugefügt. Jetzt, mit demselben Pinsel, füge ich dem Berg auch einige weiße Highlights hinzu, besonders auf dem Boden. hier nur etwas Weiß hinzu. Jetzt füge ich auch ein paar Schneeflecken auf dem Wasser hinzu. Gehen Sie mit einer dicken cremigen weißen Gouache und fügen Sie einige lineare Flecken auf dem Wasser hinzu, damit es so aussieht, als gäbe es einige Schneeflecken. Wir haben schon etwas verschneiten Boden im Vordergrund. Diese kleinen weißen Schneeflecken auf dem Wasser lassen es schöner aussehen. Der See, den wir hier hinzugefügt haben, ist nicht so groß, also seien Sie sehr vorsichtig der Größe der Schneeflecken, die Sie hinzufügen. Ich würde vorschlagen, einige lineare dünne Flecken hinzuzufügen. Mach es nicht zu riesig. [MUSIK] Das ist es. Jetzt müssen wir endlich ein paar Schatten und tiefere Töne auf den verschneiten Boden geben . Waschen Sie die gesamte Farbe von Ihrem Pinsel und wechseln Sie zurück zu neutraler Tönung oder Paynes Grau. Wir werden nur einige zufällige Trockenpinselmuster auf dem gesamten verschneiten Boden haben , aber wir werden uns mehr auf den Bereich konzentrieren , in dem die Bäume stehen. Dort drüben müssen wir weitere Muster hinzufügen , also fügen Sie zuerst zufällig einige Muster auf den verschneiten Boden fügen Sie dann weitere trockene Pinselmuster wo die Bäume stehen, insbesondere auf den Bereiche , in denen sie stehen. Fügen Sie einfach ein paar Muster unten in diesem Baum hinzu. Wir haben bereits genug mittlere Töne auf den verschneiten Boden hinzugefügt . Konzentrieren Sie sich also einfach auf den Bereich, in dem die Bäume stehen, und fügen Sie hier einige dunklere Töne hinzu. Sie können einige winzig kleine Muster und einige gebrochene Linien hinzufügen , indem Sie diesen dunkleren Ton verwenden. Aber wir brauchen nicht viel. Ich füge nicht wirklich den Schatten des Baumes hinzu. Ich gehe einfach damit fort. Das ist es. Ich bin sehr zufrieden mit der heutigen Malerei, insbesondere mit der Farbkombination und den Bäumen. Die gesamte Komposition sieht gut aus. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich dieses Bild liebe. Sieht aus, als müsste ich die Grenze reparieren, da drüben ist viel Blau. Ich habe es repariert. Ich habe gerade etwas weiße Gouache angelegt und die Grenze repariert. Hier ist es. So schlimm sieht es nicht aus. Ich bin sehr zufrieden mit dem Gemälde, also hatte ich nicht wirklich das Gefühl, die Grenze unordentlich zu lassen. Hier ist das Ding für Tag 17. Ich hoffe, ihr hattet alle eine tolle Zeit diese wunderschönen Norther-Lichter zu malen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen wieder hier mit unserer nächsten Winterlandschaft. [MUSIK]. 21. Tag 18 – Kleine rote Kabinen: Hallo. Willkommen bei Tag 18. Heute malen wir zwei kleine rote Hütten umgeben von verschneiten Bergen. Es ist ein einfaches und wunderschönes Gemälde. für den Himmel als auch für das Wasser verwende ich Ceruleanblau, das ist eine Hauptfarbe, die ich für dieses Gemälde verwenden werde. Dann verwende ich zu anderen tieferen Tönen Indigo. Wenn Sie kein Cerulianblau haben, können Sie preußisches Blau oder ein anderes Blau verwenden , das Sie haben. jetzt für den verschneiten Berg, für die Hintergrundebene, verwende ich einen helleren Farbton von Ultramarinblau. Dann verwende ich zu anderen tieferen Tönen Indigo. Schließlich verwende ich für die kleine Hütte Pyrrolrot. Dies sind die Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Wenn Sie keine der Farben haben, die ich hier verwende, können Sie sich gerne mit einer ähnlichen Farbe entscheiden. Wenn Sie kein Pyrrolrot haben, ist das absolut okay. Verwenden Sie einfach Purpur oder Zinnoberrot oder ein anderes leuchtendes Rot Ihrer Wahl. Die Farben, die Sie benötigen, sind Ceruleanblau oder Preußischblau oder ein anderes Blau. Dann brauchst du Indigo, Pyrrolrot oder Purpur oder Zopfer und ein bisschen Ultramarinblau. Fangen wir an. Für das heutige Gemälde müssen wir eine Bleistiftskizze hinzufügen. Zuerst füge ich eine Zeile in der Mitte meines Papiers hinzu. Wir müssen ein paar Berge hinzufügen. Ich füge einen mittelgroßen Berg hinzu. Ich fange von der linken Seite an. Das ist der erste. Jetzt füge ich die zweite hinzu. Der dritte kann etwas riesiger sein. Noch eins hier drüben. Ich habe vier Berge hier. Direkt im Zentrum all dieser Berge füge ich eine unregelmäßige Linie hinzu. Wir werden unseren mittleren Ton und den tiefen Blauton nach dieser Linie hinzufügen . Wenn du das hinzufügst, wird es sehr hilfreich sein. Das sind die Berge. Jetzt müssen wir unten ein Stück Land hinzufügen und danach werden wir zwei kleine Kabinen hinzufügen. Das ist die Begrenzungsskizze. Wir können die Türen und Fenster beim Malen hinzufügen. Sie müssen sie momentan nicht hinzufügen. Jetzt ist es an der Zeit, die Farben herauszunehmen. Wie ich am Anfang sagte, verwende ich für den Himmel Ceruleanblau und für das Wasser verwende ich auch Ceruleanblau. Sie können preußisches Blau oder jedes andere Blau verwenden , das Sie haben. Um die tieferen Töne hinzuzufügen, verwende ich Indigo. Um den Berg zu malen, benutze ich Ultramarinblau. Wir brauchen nur einen hellen Farbton von Ultramarinblau. Wenn Sie kein Ultramarinblau haben, ist es absolut in Ordnung, preußisches Blau zu verwenden. Beginnen wir damit, den verschneiten Berg zu malen. Dafür verwende ich einen kleineren Pinsel und ich gehe mit einem wirklich hellen Farbton von Ultramarinblau. Sobald wir den Berg gemalt haben, können wir den Himmel malen. Beginnen wir mit einem hellen Farbton von Ultramarinblau. Reinigen Sie Ihren Pinsel richtig und stellen Sie sicher, dass sich keine weiteren Farbflecken auf Ihrem Pinsel befinden, da diese im wirklich hellen Ton liegen. Wir wollen eine wirklich frische und saubere Farbe, also stellen Sie sicher, dass sich keine weiteren Farbflecken auf Ihrem Pinsel befinden. Wenden wir diesen hellen Farbton von Ultramarinblau auf der rechten Seite all dieser Berge an. Wir haben eine Zeile in der Mitte hinzugefügt. Folgen Sie einfach dieser Zeile und fügen Sie einen helleren Ultramarinblau hinzu. Während du runterkommst. Sie können das in einige zufällige Zeilen umwandeln. Auf der linken Seite mit derselben Farbe können Sie einige Linien hinzufügen. Der größte Teil deines Berges sollte dein Papierweiß sein. Wir fügen nicht viel Farbe hinzu. Auf der rechten Seite, wo wir diese unregelmäßige Linie hinzugefügt haben, wir einige hellere Töne hinzu. Tragen Sie einen hellen Farbton von Ultramarinblau auf die rechte Seite aller Berge auf, die dieser unregelmäßigen Linie folgen. Auf der linken Seite können wir einfach einige Linien mit derselben Farbe hinzufügen . Jetzt machen wir das Gleiche für die beiden anderen Berge. Das ist der verschneite Berg. Wir haben ein kleines Stück Land auf der rechten Seite. Darauf können wir einige Linien mit derselben Farbe hinzufügen. Sie müssen es nicht rot machen, sondern fügen Sie einfach einige Linien mit derselben Farbe hinzu. Warten wir, bis das vollständig getrocknet bevor wir Farbe in den Himmel geben. Das ist vollständig getrocknet. Die nächste Aufgabe bestand darin, sowohl den Himmel als auch den See zu malen. Zuerst fangen wir mit dem Himmel an. Lassen Sie uns eine Schicht Wasser auf den gesamten Himmel und sogar auf eine Schicht Wasser auftragen. Achten Sie darauf, kein Wasser auf den Berg zu geben. Sie können eine winzige Lücke hinterlassen , damit das Wasser nicht in den Berg gelangt. Um Farbe auf den Himmel aufzutragen, verwende ich meinen flachen Pinsel. Ich gehe mit einem mittleren Ton von Ceruleanblau, füge genug Wasser hinzu und verwandle das in einen mittleren Ton. Unser Hintergrund ist schon nass. Jetzt trage ich einen mittleren Ton von Ceruleanblau auf den nassen Hintergrund auf. Während ich die Farbe hinzufüge, lasse ich eine Lücke dazwischen. Ich entscheide mich für ein paar Zeilen. Dazwischen habe ich ein paar hellere Töne und dazwischen habe ich einige mittlere Töne, also wird der Himmel so sein. Ich laufe vorsichtig mit dem Pinsel entlang der Umrisse des Berges und fülle diesen Bereich auf. Oben habe ich ein paar weiße Lücken hinterlassen. Es ist ein ziemlich einfacher Himmel. Wir haben einige Lücken dazwischen gelassen. Dort drüben haben wir einen helleren Ton, und für den Rest der Gegend haben wir eine mittlere Farbe Ceruleanblau. der Zwischenzeit trocknet der Himmel, wir können anfangen, den See zu malen. Für die Basisschicht des Sees verwenden wir Ceruleanblau. Wir werden mit helleren Tönen näher am Berg und auf den Grund gehen, wir werden mit dunkleren Tönen gehen und näher an der Hütte müssen wir etwas Rot auf den See auftragen. Wir müssen auch etwas Rot rausquetschen. Dieser ist Pyrrolrot. Sie können Purpur oder Zinnoberrot verwenden , wenn Sie kein Pyrrolrot haben. Sie können zu jedem Rot gehen, das Sie haben, es muss nur ein leuchtendes Rot sein um einige Kontraste in unserem Gemälde zu machen. Wir haben das Kabinentor nicht gemalt, was keine große Sache ist. Das können wir später machen. Zuerst trage ich eine saubere Schicht Wasser auf den gesamten See auf. Achten Sie nur ein bisschen darauf, kein Wasser in die Kabine auf den Berg zu geben. Mein See ist gleichmäßig nass. Ich wechsle zurück zu meinem Flachpinsel und ich habe meine kleinere Armbürste hier bereit, und ich habe meine kleinere Armbürste hier bereit um die Reflexion der Kabine aufzutragen. Wir beginnen mit einem leichten bis mittleren Ton und wir werden ihn auf den Boden auftragen, und sogar den oberen Bereich heller , weil wir diese Reflexion des verschneiten Berges haben werden . Wir möchten, dass die Top-Medien heller und der Boden dunkler ist. Jetzt können wir unten dunklere Werte hinzufügen. Dies wird Ihre Basisebene sein und wir werden weitere Reflexionen und dunklere Töne unter dieser Ebene hinzufügen . Achten Sie darauf, oben nicht viel dunkleren Ton hinzuzufügen. Jetzt wechsle ich auf ein bisschen Rot. Ich muss hier etwas Rot hinzufügen , bevor der Hintergrund trocknet. Nimm einfach ein wenig Farbe und füge etwas Reflexion direkt unter deiner Kabine hinzu. Sie werden viele Rottöne auf dem Wasser hinzufügen, nur ein wenig direkt unter der Kabine. Das ist es. Jetzt wechseln wir zurück zu Blau. Um den Rest der Details tief ins Wasser einzufügen, verwende ich meinen kleineren Pinsel. Im Moment hat dieser Pinsel keine Farbe. Ich füge nur ein paar Zeilen hinzu , die diesen mittleren Blauton verwenden. Ich nehme keine neue Farbe, ich ziehe und schiebe nur die Farbe auf das Papier selbst, um diese Linien zu erstellen. Mit der gleichen Farbe können wir auch oben einige Linien hinzufügen. Im Moment haben wir keine Blautöne auf dem Wasser näher am Berg, also müssen wir nur einige Linien mit einem helleren Blauton hinzufügen . Okay, das ist also die Basisschicht. Jetzt können wir dem Wasser tiefere Werte hinzufügen. Ich benutze den gleichen Pinsel und ich gehe mit einem viel tieferen Ton von Ceruleanblau. Das ist nicht so wässrig. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass Farbe zu wässrig ist, tippen Sie darauf auf ein Papiertuch. Fügen wir nun ein paar Linien auf dem Wasser , indem wir diesen dunkleren Ton von Ceruleanblau verwenden. Sie beim Hinzufügen dieser Zeilen sicher, dass Sie eine kleine Lücke dazwischen lassen. Füge sie nicht zu nahe beieinander hinzu. Sie können hier sehen, dass es eine winzige Lücke gibt, die ich dazwischen gelassen habe , also fügen Sie einfach zufällig ein paar dicke Linien auf den nassen Hintergrund hinzu. Wir lassen eine winzige Lücke dazwischen. Sie können diese hier sehen, so dass das Ihrer Malerei viel Schönheit verleiht. Es lässt dein Wasser realistischer aussehen. Wenn Sie nun das Gefühl haben, dass diese Linien gefiedert aussehen, können Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch tippen und dann Ihre Linien hinzufügen. Weil Ihre Farbe zu wässrig ist, erhalten Sie diesen gefiederten Effekt für Ihre Linien. Wenn Sie mit dem Pinsel auf ein Papiertuch tippen, können Sie diesen Effekt loswerden. Jetzt hebe ich diesen gefiederten Effekt nur mit einem sauberen Pinsel ab . Wenn Sie dazwischen keine Lücken haben, können Sie sie trotzdem hinzufügen, indem Sie die Farbe mit einem sauberen, feuchten Pinsel abheben . Das ist ein See. Sie oben Gehen Sie oben mit einem helleren Ton und gehen Sie nach unten mit diesem dunkleren Ton. Das ist nur das, was Sie beachten müssen. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab und wechsle wieder auf Rot. Ich möchte zwei weitere Linien mit Rot auf das Wasser geben, um die Reflexion hervorzuheben. Gehe zu dem mittleren Ton , der nicht zu wässrig ist. Wenn es zu wässrig ist, tippe mit dem Pinsel auf ein Papiertuch. Fügen Sie einfach ein paar Zeilen hinzu, ein paar kleine Zeilen. Auch für diesen können Sie eine Lücke dazwischen lassen , wenn Sie Ihre Zeilen hinzufügen. Gleich näher an der Kabine kann man ein paar dunkle Linien hinzufügen. Wir werden später darauf zurückkommen. Ich werde ein paar weitere Details dazu hinzufügen. Im Moment ist das alles was du brauchst. Als Nächstes füge ich noch mehr Details ins Wasser ein. Im Moment haben wir gerade einen dunkleren Ton von Ceruleanblau verwendet , aber wir müssen dort drüben dunklere Töne hinzufügen. Dafür wechsle ich zu Indigo. Ich verwende meinen Rundpinsel der Größe 4 und füge dem blauen Hintergrund einige dicke Linien hinzu. Sie sehen hier, ich lasse eine winzige Lücke dazwischen und achten Sie auch darauf, dass Sie Ihren Pinsel auf einem Papiertuch befeuchten. Wenn Sie diesen gefiederten Effekt für Ihre Linien erhalten, müssen Sie diese Zeilen nur unten hinzufügen. Wir brauchen es nirgendwo anders, das Top muss leichter bleiben. Fügen Sie einfach drei oder vier Zeilen mit einem dunkleren Indigoton hinzu. Jetzt fügen wir die restlichen Details auf den Berg hinzu und später können wir die Hütte anheften. Ich wechsle zurück zu einem dunkleren Indigoton. Unser nächster Schritt besteht darin, dem Berg ein trockenes Buschmuster hinzuzufügen, um etwas Textur zu verleihen. Sobald Sie die Farbe auf Ihren Pinsel genommen haben, befeuchten Sie sie auf einem Personenhandtuch und stellen Sie sicher, dass Sie die überschüssige Menge des Wassers entfernt haben . Jetzt fügen wir einige trockene Buschmuster auf der rechten Seite all dieser Berge hinzu. Hier haben wir diese mittleren Töne angewendet. Konzentrieren wir uns auf diese Seite und versuchen, wirklich ein paar trockene Pinselmuster hinzuzufügen. Wir brauchen nicht viel, nur ein bisschen hier und da. Konzentrieren Sie sich mehr auf die rechte Seite, wo wir diese mittleren Töne angewendet haben. Wir werden die meisten Menschen immer noch weiß halten. Auf der rechten Seite können Sie einige tiefere Töne hinzufügen. Sie können sie entlang der unregelmäßigen Linie in der Mitte hinzufügen und einfach ein paar tiefere Töne hinzufügen. Lasst uns das Gleiche nun auf die beiden anderen Berge ziehen. So ist unser Gemälde ausgegangen. Jetzt trage ich Farbe auf die Kabine auf. Dafür verwende ich dieses knallrote Rot. Dieser heißt Firewall-Rot. Wie gesagt, du kannst Purpur Zinnoberrot oder irgendein anderes Rot verwenden. Jetzt, in diesem Herbst, der Vorderwand der Kabine, werde ich einen hellen Pyrrolrot hinzufügen. der anderen Wand füge ich einen dunkleren Ton hinzu. Folgen Sie vorsichtig dem Umriss Ihrer Kabine und fügen Sie der vorderen Wand einen implizierten Rotton hinzu. Ich habe Rot an der Vorderwand beider Kabinen hinzugefügt . Jetzt an der anderen Wand können wir einen dunkleren Ton hinzufügen. Um den dunkleren Ton zu erzeugen, füge ich nur ein bisschen Indigo mit Pyrrolrot hinzu. Wählen wir ein bisschen Indigo aus und mischen Sie mit Pyrrolrot. Ich möchte nicht den grauen oder neutralen Duft unserer Payne nehmen , deshalb verwende ich Indigo. Wenn Sie bereits einen anderen dunkleren Ton wie Paynes grauen oder neutralen Duft oder Schwarz haben, können Sie ein wenig davon in Ihr Rot mischen, um diesen dunkleren Ton zu erzeugen. Wenden Sie einfach diesen dunkleren Ton auf die andere Seite des Wassers an. An der Vorderwand haben wir einen hellen Ton und an der anderen Wand fügen wir einen dunkleren Ton hinzu, denn auf der anderen Seite wird der Schatten des Daches auf diese Wand fallen , also müssen wir es als dunklerer Ton. Lasst uns das Gleiche an der Wand der anderen Kabine machen. Ich füge hier einen dunkleren Ton unter dieser Wandbasis hinzu. Zusammen mit der gleichen Farbe füge ich einige tiefere Töne entlang der Dachlinie hinzu. Wir kommen zurück zu diesen Kabinen fügen ein paar Zeilen an der Wand hinzu. Zum Schluss müssen wir ein paar Türen und Fenster hinzufügen. Im Moment müssen Sie das tun. Um nun die restlichen Details in die Kabine aufzunehmen, müssen wir warten, bis dies getrocknet ist. In der Zwischenzeit können wir anfangen, einige tiefere Töne auf dem Boden hinzuzufügen , wo diese Kabinen stehen. Ich gehe mit einem dunkleren Indigoton zurück und füge einige dunklere Töne auf dem Boden hinzu. Wir fügen nur ein paar trockene Buschböden hinzu. Jetzt füge ich auch im Endergebnis einige dunklere Töne hinzu. Für das Endergebnis Ihres [unhörbaren] Bodens und fügen Sie einige tiefere Töne hinzu. Das ist es. Jetzt verwende ich die gleiche Farbe und füge dem Berg noch ein paar trockene Pinselmuster hinzu. Nur für den Grund. Für mich sieht es so aus, diese Horizontlinie nicht wirklich definiert. Ganz unten füge ich paar tiefere Töne mit einem dunkleren Indigoton hinzu. Lassen Sie uns einfach ein paar trockene Pinselmuster hinzufügen, nur unten Strich. Um die Horizontlinie zu definieren, füge ich sie nirgendwo anders hinzu. Irgendwo hier drüben , um die Linie zu definieren. Ich denke, das sieht gut genug aus. Die nächste Aufgabe bestand darin, die restlichen Details in die Kabine aufzunehmen. Sieht aus, als wäre es schon getrocknet. Zuerst füge ich den Wänden ein paar winzig winzige Linien mit einem mittleren Farbton von bräunlichem Rot hinzu. Ich habe gerade eine Prise Indigo in Rot hinzugefügt , um das in ein bräunliches Rot zu verwandeln. Fügen Sie einfach ein paar dünne, zarte Linien auf die leuchtend rote Wand. Ich gehe mit einem mittleren Ton. Mach es nicht zu fett und dick. Das ist wirklich weit von uns entfernt, also sollte es nicht zu prominent sein. Ich habe die Leitungen in die Kabine aufgenommen. Jetzt werde ich diese Reflexion ein bisschen prominenter machen . Im Moment sieht es wirklich langweilig aus, also gehe ich mit dem helleren Rotton zurück. Ich füge nur ein paar Zeilen auf dem Wasser direkt unter der Kabine hinzu. Du siehst hier, ich verwende einen hellen Rotton. Ich füge einfach ein paar Zeilen hinzu. Wir brauchen nicht viele nur ein paar direkt unter der Kabine. Das ist es. können wir zurück zur Kabine gehen und die Türen und dann Werkzeuge hinzufügen. Zuerst füge ich einen Schornstein mit einem dunkleren Indigoton hinzu. Sie können auch Paynes graue oder schwarze oder neutrale Tönung oder einen anderen dunkleren Ton verwenden. Verwenden Sie einen dunkleren Ton und fügen Sie beiden Kabinen einen kleinen Schornstein hinzu. Es ist nur eine dünne Linie mit einem dunkleren Ton. Sie können das auf einem Dach der beiden Kabinen in der gleichen Farbe hinzufügen beiden Kabinen in der und Form des Daches als Ganzes sanft definieren. Der Kleine sieht nicht so hell und knifflig aus. Vielleicht können wir eine Schicht weißer Gouache hinzufügen , damit sie hell und undurchsichtig aussieht , was wir tun können, während wir die Details der Kabine hinzufügen. Das ist die letzte Aufgabe. Dafür gehe ich mit Indigo zurück und füge die Türen hinzu. Bevor Sie die Tür hinzufügen, einfach sicher, dass die Farbe vollständig getrocknet ist. Sobald es getrocknet ist, fügen Sie die einfache Tür zu beiden Kabinen hinzu, bis zum Stück. Das ist der erste. Jetzt füge ich auch der anderen Kabine eine ähnliche Tür hinzu. Sobald wir damit fertig sind, müssen wir einen weißen Umriss hinzufügen. Dafür verwende ich weiße Gouache. Sie können entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell verwenden, oder Sie können einen weißen Champagner verwenden , wenn das für Sie angenehmer ist. Ich nehme die Farbe nur direkt aus der Tube, da ich nicht viel Farbe brauche. Wir fügen nur einen weißen Umriss für diese Türen hinzu. Sie müssen jedoch jeden Pinsel verwenden , der eine spitz zulaufende Spitze hat, da wir diese Linien so dünn und empfindlich wie möglich machen müssen . Fügen wir für beide Türen einen weißen Umriss hinzu. [MUSIK] Das ist erledigt. Jetzt trage ich auch etwas weiße Gouache auf das Dach auf. Wie ich bereits sagte, sieht es nicht so auffällig aus, also lasst uns eine dicke cremige weiße Gouache auf das Dach auftragen , um sie richtig zu definieren. Das ist ein Gemälde für Tag 18. Es unterscheidet sich etwas von den anderen Gemälden, die wir gemacht haben. Das ist wirklich einfach. Wir haben keine komplizierten Techniken angewandt. Wir wissen bereits, wie man diesen grünen Berg malt. Wir hatten gerade die Lektionen, die wir gelernt haben, bereits integriert. Hier ist das fertige Gemälde. Ich hoffe, Sie haben es allen genossen, diese kleinen Kabinen zu malen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich komme morgen wieder. Lassen Sie uns unsere nächste eine verschneite Landschaft haben. 22. Tag 19 – Foggy Wald: [MUSIK] Hallo, meine liebsten Freunde, willkommen zu Day 19. All diese Tage haben wir viele lebendige Farbkombinationen ausprobiert . Also dachte ich, wir versuchen heute etwas in Monochrom. Hier ist der wunderschöne verschneite Wald, den wir heute versuchen. Es ist sehr einfach zu machen und die einzige Farbe, die Sie benötigen, ist neutrale Tönung oder Paynes Grey. Wir haben bereits ein weiteres monochromes Gemälde mit der gleichen Farbe gemacht. Aus irgendeinem Grund liebe ich es wirklich, monochromes Malen mit Paynes Grau oder neutraler Tönung zu machen . Wenn Sie eine andere Farbe ausprobieren möchten , die Ihnen ganz überlassen ist, können Sie vielleicht Indigo oder ein Waldgrün oder eine dunklere Farbe verwenden , in der Sie mit mehreren Tonwerten spielen können. Wählen Sie schnell Ihre Farbe aus , damit wir sofort anfangen können. Jetzt lass mich etwas neutrale Tönung auf meine Palette nehmen. Dieser ist mehr oder weniger in der Nähe von Payne's Grey. Diese spezielle Marke , die ich hier verwende, Shinhen, hat kein Paynes Grau. Stattdessen haben sie einen neutralen Farbton , der Paynes Grau ähnelt . Sie können Paynes Grey oder eine andere Farbe verwenden , die ähnlich ist. Sie können Schattengrün oder Waldgrün oder Indigo verwenden, wenn Sie Payne's Grey nicht verwenden möchten. Das ist die einzige Farbe, die Sie vorerst benötigen. Später für andere wird wissen auch eine weiße Gouache brauchen. Aber für den größten Teil des Gemäldes benötigen Sie nur Paynes graue oder neutrale Tönung. Wir haben die Farbe hier fertig und mein Papier ist auch fertig. Jetzt bestand die erste Aufgabe darin, eine Schicht Wasser aufzutragen. Sie können unten eine kleine Lücke lassen und die Farbe auf den Rest des Papiers auftragen. Wir tragen einfach eine saubere Schicht Wasser auf fast drei Viertel des Papiers auf. Ich füge fast Wasser hinzu bis hier. Der Grund, warum ich das mache, ist, dass ich nicht versehentlich Farbe auf den Boden legen möchte . Ich möchte, dass dieser Bereich hauptsächlich in Papierweiß ist. Wir fügen nur ein paar mittlere Töne und ein paar trockene Pinselmuster hinzu. Das ist der Grund, warum ich kein Wasser auf den Boden füge. Jetzt fangen wir an, die Farbe aufzutragen. Dafür verwende ich meine Größe Nummer 8 Rundpinsel. Bevor Sie die Farbe auftragen, stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel ordnungsgemäß gereinigt ist und sich keine weiteren Farbflecken auf Ihrem Pinsel befinden. Weil wir mit einem sehr hellen Ton von Paynes Grau arbeiten und Sie keine anderen Farben hinzufügen werden. Wenn Sie versehentlich Blau oder Rot oder Violett am Himmel hinzufügen , wird Ihr Gemälde wirklich schlecht aussehen lassen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Bürste ordnungsgemäß gereinigt wurde. Ich habe bereits angefangen, die Farbe auf den nassen Hintergrund aufzutragen . Meine Absicht ist es, das Zentrum heller zu machen, und ich werde den äußeren Ecken immer dunklere Töne hinzufügen . Jetzt muss das keine saubere Mischung sein. Sie können einfach weiter einen mittleren Ton und einen dunkleren Ton von Paynes Grau auf Ihr Papier fallen lassen . Wie ich bereits erwähnt habe, machen Sie die Farben in der Mitte heller und an den äußeren Ecken können Sie tiefere Werte hinzufügen. In dem Moment, in dem Sie die Farbe auf diesen Hintergrund fallen lassen , sieht sie vielleicht nicht so sauber aus, aber das ist absolut okay. Wenn es trocknet, wird es wirklich gut aussehen. Mach dir keine Sorgen darüber, wie es gerade aussieht. Jetzt gehe ich mit einem viel dunkleren Ton von Paynes Grau. Ich lasse das auf die äußeren Ecken fallen. Sie können sehen, dass ich in der Mitte keine Farbe hinzufüge, während ich die Ecken dunkler mache. Du kannst sehen, wie unordentlich mein Hintergrund aussieht, aber das ist absolut okay. Lassen Sie die Farbe einfach weiter auf den nassen Hintergrund fallen . Denken Sie daran, dass wir in der Mitte hellere Töne brauchen und an den Ecken brauchen wir dunklere Töne. Das ist nur das, was Sie beachten müssen. Jetzt habe ich die Farbe von meinem Pinsel abgewaschen und lege meinen sauberen Pinsel auf die Farbe, die ich hier aufgetragen habe , damit sie etwas besser aussieht. Im Moment sieht es sehr schlecht aus. Ich schiebe und ziehe die Farbe nur ineinander, um es ein bisschen besser zu machen. Vielleicht können wir den Ecken noch dunklere Töne hinzufügen . Das ist die Basisschicht. Ich behalte die helleren Töne in der Mitte und habe die äußeren Ecken dunkler gemacht. Jetzt führe ich meinen Nasspinsel unten am Strich hier drüben aus. Weil es an manchen Stellen etwas rau aussieht. Es hat sich nicht wirklich mit dem Hintergrund vermischt. Ich führe nur meine nasse Bürste aus. Das ist es. Das ist unsere Basisschicht. Jetzt muss ich warten, bis dies getrocknet ist, bevor wir das restliche Detail hinzufügen. [MUSIK] So ist mein Hintergrund geworden. Es sieht schon super neblig aus. Jetzt benötigen Sie für den nächsten Schritt einen kleineren Rundpinsel. Wir werden die Bäume hinzufügen. Ich verwende meinen Rundpinsel der Größe 4. Wir beginnen mit dem hellen Ton der neutralen Tönung oder Paynes Grau, das die Farbe sein wird, die Sie verwenden. Bevor wir anfangen, die Bäume hinzuzufügen, nimm ein Papiertuch heraus und behalte es neben dir. Jetzt gehen wir mit einem helleren Ton und fügen unseren ersten Baum hinzu. Ich füge es hier hinzu. Sie können die Farbe sehen, mit der ich gehe, es ist eine wirklich leichte Farbe mit neutraler Tönung. Jetzt tupfe ich nur die Farbe von unten ab. Auf diese Weise müssen Sie sich nicht viel Mühe geben sie mit dem Hintergrund zu verbinden. Es wird einfach nahtlos mit dem Hintergrund passen. Nehmen Sie einfach ein Papiertuch heraus und tippen Sie auf die Farbe von unten. Wenn Sie dies nicht tun, wird dieser untere Teil des Baumes zu auffällig aussehen und Sie werden diesen nebligen Effekt für Ihren Wald nicht erhalten . Sobald Sie Ihren Baum hinzugefügt haben, nehmen Sie ein Papiertuch heraus und tupfen Sie einfach die Farbe von unten ab. Jetzt füge ich meinen dritten Baum hinzu. Ich habe hier versehentlich etwas Farbe hinzugefügt, also verwandle ich das in einen Zweig. Im Moment verwenden wir einen mittleren Ton von neutraler Tönung. Wir werden weitere Bäume mit derselben Farbe hinzufügen. Danach wechseln wir zu einem dunkleren Ton und fügen noch ein paar Bäume hinzu. Hier ist der dritte Baum. Jetzt tippe ich von unten auf die Farbe. Sie können sehen, wie es gerade aussieht. Es sieht nicht so scharf oder sieht nicht zu auffällig aus. Es geht nahtlos mit dem Hintergrund ein. diesem Grund habe ich dir gesagt, du sollst die Farbe von unten abtupfen. Jetzt verwende ich die gleiche Farbe und füge noch ein paar Bäume hinzu. Sie müssen mit verschiedenen Tonwerten spielen. Sonst sieht dein Bild ganz klar aus. Um diese Tiefe zu erzeugen, ist es sehr wichtig, mit verschiedenen Tonwerten zu spielen. Mit diesem neutralen Farbton füge ich noch ein paar Bäume hinzu. Ich habe genug auf der rechten Seite hinzugefügt, ich muss auf der linken Seite noch ein paar weitere hinzufügen. [MUSIK] Ich glaube, ich werde einen viel helleren Ton verwenden und ich werde einen der Bäume in der Mitte hinzufügen. Ich werde hier nicht viel hinzufügen weil ich das Weiß behalten möchte. Im Vergleich zum äußeren Bereich möchte ich, dass das Zentrum sehr leicht ist. Jetzt gehen wir mit einem viel dunkleren Ton. Es ist nicht wirklich dunkel. Es ist ein Ton dunkler als die Farbe, die wir für die anderen Bäume verwendet haben. Mit diesem Tonwert müssen wir noch ein paar Bäume hinzufügen. Aber ich denke, wir müssen warten, bis die anderen trocknen. Andernfalls, wenn unser Pinsel die anderen Bäume berührt, kann er sich ineinander ausbreiten. Ich möchte nicht so dumme Unfälle machen, also warten wir, bis die Bäume trocknen. In der Zwischenzeit können wir unten einige Tonwerte hinzufügen. Zuerst trage ich eine Schicht Wasser auf den Bereich auf, den wir unten haben, nur sanftes Waschen von Wasser. Mein Papier ist gleichmäßig nass. Jetzt wechsle ich zurück zu meinem Rundpinsel und gehe mit einem mittleren Ton von neutraler Tönung. Auch für die Unterseite werden wir in den meisten Papierweiß lesen. Ich füge nur ein paar Punkte und ein paar kleine Linien mit einem mittleren Ton hinzu. Wir brauchen nicht viel, wir fügen hier und da nur ein paar Punkte hinzu. auf dem nassen Hintergrund Fügen Sie auf dem nassen Hintergrund einige winzige Punkte und einige Linien mit einem mittleren bis hellen bis leichten Ton von neutralem Farbton hinzu. Jetzt tupfen Sie einen Pinsel auf ein Papiertuch und einfach intelligente Tools Farben in den Hintergrund, damit sie weniger hervorstechen. Wir wollen nicht, dass sie als individuelle Formen angesehen werden. Wir möchten, dass sie nahtlos in den Hintergrund gehen. Alles was wir brauchen sind ein paar leichtere Werte der neutralen Tönung auf dem Boden. Sie können sehen, wie sie sich entwickelt haben. Ich habe dem nassen Hintergrund nur ein paar Muster mit einem helleren Ton hinzugefügt . Ich habe nicht viel hinzugefügt. Ich habe in den meisten Zeitungen weiß gelesen. Das ist es. Warten wir jetzt, bis das trocknet. [MUSIK] Das ist getrocknet. Nun bestand unsere nächste Aufgabe darin, die restlichen Bäume hinzuzufügen. Dafür gehe ich mit einem mittleren Ton von neutraler Tönung. Dieser muss einen Ton dunkler sein als die Bäume, die wir zuvor hinzugefügt haben. Ähnlich wie das, das wir am Ende auf der linken Seite hinzugefügt haben . Mit dieser Farbe füge ich noch ein paar Bäume hinzu. Es ist derselbe Schritt. Es ist nur so, dass die Farbe viel dunkler ist als die frühere. Ansonsten gibt es keinen anderen Unterschied. Fügen Sie einfach noch ein paar Bäume hinzu, indem einen etwas dunkleren Ton neutraler Tönung oder Paynes Grey verwenden. Ich füge meinen ersten Baum hinzu. Sobald Sie Ihren Baum hinzugefügt haben, verwenden Sie ein Papiertuch und tupfen Sie die Farbe von unten ab. Dieser Schritt muss für alle Bäume getan werden , die Sie hinzufügen. Nehmen Sie ein Papiertuch heraus und tupfen Sie die Farbe vorsichtig von unten ab. Das ist die Farbe, die ich verwende. Jetzt. Ich füge noch ein paar Bäume mit derselben Farbe hinzu. [MUSIK] Ich habe noch ein paar Bäume hinzugefügt. Jetzt müssen wir noch einmal darauf warten , bevor wir den nächsten Tonwert beschichten. Wir werden einfach einen viel dunkleren Ton haben. Warten wir, bis der Hintergrund trocknet. [MUSIK] Das ist getrocknet. Jetzt lass uns die letzte Baumrunde gehen. Dafür müssen wir eine viel empfindlichere oder neutrale Tönung machen . Was wirklich dunkel ist, manche Dinge etwas zu schwarz. Ich füge meine Förderung hinzu. Stellen Sie sicher, dass Ihr Hintergrund vollständig getrocknet ist , bevor Sie dies tun. Wir wollen nicht, dass sich die Farben in jedem dieser Farben ausbreiten. Sei sehr vorsichtig. Beachten Sie jetzt, dass es derselbe Schritt ist. Es ist nur so, dass wir dieses Mal einen viel dunkleren Ton neutraler Tönung verwenden . Fügen Sie einen neuen Baum hinzu und schlagen Sie dann mit einem Papiertuch die Unterseite ein. Sie können beliebig viele Bäume hinzufügen. Aber um Ihr Gemälde interessanter aussehen zu lassen, machen Sie einige von ihnen dicker und einige davon dünner. Gehe auch zu verschiedenen Baumarten. Lass sie nicht alle gleich aussehen. Ich habe meinen ersten Baum hinzugefügt. Jetzt füge ich den zweiten hinzu , der etwas dicker und vielleicht ein wenig geneigt sein wird . Behalte das einfach im Hinterkopf. Machen Sie sie alle unterschiedlich voneinander. Sie können auch genug Zweige hinzufügen, indem Sie die gleiche Farbe verwenden. Geh weiter und füge genug Baum hinzu, so viele wie du willst, es gibt kein Limit. Aber stellen Sie sicher, dass Sie nicht viel in der Mitte hinzufügen. Es wäre großartig, wenn Sie im helleren Ton zur Mitte lesen können . Füge da drüben nicht viele Bäume hinzu und mach es beschäftigt. [MUSIK] Du kannst sehen, wie hübsch unsere Bilder schon aussehen. Es sieht echt neblig aus. Um diesen Effekt zu erzeugen, haben wir nur mit unterschiedlichen tonalen Werten der Neutralität gespielt . Es war wirklich einfach. Das einzige, was Sie beachten müssen , ist, dass Sie warten müssen, bis die Hintergrundblätter getrocknet sind, bevor Sie mit der nächsten Schicht fortfahren. Das ist wirklich wichtig. Andernfalls können sich die Farben ineinander ausbreiten und Sie erhalten dieses Ergebnis nicht. Jetzt füge ich ein oder zwei Bäume hinzu. Ich würde keines der Zentren hinzufügen. Ich füge hier einen hinzu und vielleicht noch einen daneben. Tupfen Sie es unten einfach mit einem Papiertuch ab. Ich glaube, ich fange einfach mit dem Baum an. Vielleicht füge ich diesem einen oder zwei Zweige hinzu. Ich würde keine anderen Bäume hinzufügen. Fügen wir ein oder zwei Zweige hinzu und nennen es fertig. Aber wenn du noch mehr Bäume hinzufügen willst, liegt es ganz bei dir. Du musst es hier nicht aufhalten. So ist unser Gemälde ausgegangen. Ich bin sehr zufrieden damit. Jetzt füge ich mit demselben Pinsel einige trockene Pinselknöpfe am Boden der Bäume als auch am Boden hinzu. Das wird oben angezeigt. Fügen Sie einfach ein paar trockene Pinselknöpfe unten an all diesen Bäumen hinzu. Nur ein paar Muster. Wir brauchen nicht viel. Jetzt können wir einige an der Krone als voll hinzufügen. Ich nehme sie nur als Weg und füge solche Muster auf beiden Seiten hinzu. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich dieses Ding liebe , weil es wirklich einfach war und wir nur eine einzige Farbe benutzt haben. Der Grund warum wir angerufen haben, ist wirklich magisch. Jetzt bestand unsere letzte Aufgabe darin, diesen Bäumen Schnee hinzuzufügen. Wird etwas Schnee bespritzen und wir werden diesen Ästen etwas Schnee hinzufügen. Davor füge ich diesen Bäumen noch ein paar Zweige hinzu. Vielleicht füge ich der Pflanze ein paar Äste hinzu, die so aussehen werden, als gäbe es da drüben einige Pflanzen. Das ist die letzte Aufgabe. Dies sind einige getrocknete Zweige sowie einige trockene Pflanzen. Geh mit dem Zweig, der eine spitz zulaufende Spitze hat. Dieser muss sehr dünn und empfindlich sein. Zwei oder drei auf beiden Seiten hinzufügen. [MUSIK] Ich habe diese Zweige und Zweige dagegen hinzugefügt [unhörbar]. Es sieht wirklich so aus, als gäbe es einen Weg, der zu nebligen Wäldern führt. Jetzt können Sie die gesamte Farbe von Ihrem Pinsel waschen und Neutronen und dunkle Dinge sauber entfernen. Für den nächsten Schritt bauen wir es, weiße Gouache oder weißes Aquarell. Wir werden etwas Schnee spritzen und den Ästen ein paar Schneeflecken hinzufügen ein paar Schneeflecken . Das ist der letzte Schritt. Dieser letzte Schritt lässt unser Gemälde schneebedeckter aussehen. Nimm also deinen kleineren Pinsel an und nimm etwas weiße Gouache drauf. Tupfe es auf ein Papiertuch , damit die Farbe nicht zu wässrig ist. Verwenden Sie jetzt einen anderen Pinsel, tippen Sie einfach weiter auf Ihren kleineren Pinsel und fügen Sie Ihrem Bild genug Schnee hinzu. Buchstäblich gibt es kein Limit, das Sie so viel hinzufügen können , wie Sie möchten. Sprühen Sie weiter etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell ohne Gefühl auf das vordere Gemälde. [MUSIK] Jetzt kommt der letzte Schritt mit derselben weißen Gouache, ich werde den Zweigen ein paar weiße Flecken hinzufügen. Dies würde es so aussehen lassen oder etwas Schnee, auf den Ästen ansammelt, und es wird unser Gemälde automatisch schneebedeckter und schöner aussehen lassen . Dies ist der letzte Schritt. Gehen Sie mit einer viel undurchsichtigeren Version von weißer Gouache oder weißem Aquarell und fügen Sie allen Zweigen etwas Schnee hinzu. An einigen Stellen können Sie dickere Flecken hinzufügen. Dieser wird nur im dunkleren Bereich sichtbar sein. Sie können sich mehr auf die Spur konzentrieren, die wir den äußeren Ecken hinzugefügt haben. In der Mitte haben wir einen helleren Ton für den Hintergrund verwendet. Es ist vielleicht nicht wirklich sichtbar. Jetzt können wir dem Baumstammaspekt einige trockene Pinselmuster hinzufügen . Wir brauchen nicht viel nur ein paar Muster. Lasst uns auf ähnliche Weise auch etwas Schnee auf die Äste auf der linken Seite geben. Weil wir einige dunklere Töne an der Seite haben. [MUSIK] Unser Gemälde sieht so hübsch aus. Es hat wirklich diesen nebligen, nebligen Effekt. Der überraschendste Teil ist, dass wir nur eine einzige Farbe verwenden , um diesen Effekt zu erzeugen. Jetzt ziehe ich das Abdeckband ab. [MUSIK] Hier ist unser wunderschöner Nebel für uns für Tag 19. Ich hoffe, ihr habt es genossen dieses monochrome Gemälde zu malen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich packe es morgen ein. Aber füge diese verschneite Landschaft hinzu. [MUSIK] 23. Tag 20 – Straßenlampe: Hallo meine liebsten Freunde. Willkommen bei Tag 20. Heute malen wir etwas, das sich von den anderen unterscheidet, die wir bisher gemacht haben. Wir malen ein Auto, nur Straßenlaterne. Glaub mir, ihr werdet den Prozess haben. Für den Himmel verwende ich sowohl Indigo als auch Cerulean Blue. An den Ecken sieht man diesen dunklen Ton, das ist Indigo. Das andere blaue du im Hintergrund ist zeruleblau. Anstelle von Cerulianblau kannst du preußisches Blau oder ein anderes Blau verwenden , das ich habe Mantel. Dann verwende ich für die Straßenlaterne permanente gelb-orange, braune sowie neutrale Tönung, um die tieferen Töne hinzuzufügen. Anstelle dieses gelblich-orange kannst du auch jedes Gelb verwenden, das ich habe Fell. Wenn Sie kein dauerhaftes Gelb-Orange haben, sich darüber keine Sorgen, okay. Das sind die Farben, die Sie heute benötigen, Indigo, jedes Blau Ihrer Wahl, dann benötigen Sie dauerhaft gelb-orange oder gelb. Dann brauchst du braunen oder braunen Verdünner. Um tiefere Töne hinzuzufügen, benötigen Sie schließlich neutrale Tönung oder einfarbig grau oder dunkel. Alles klar, also fangen wir an. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Wir müssen eine Bleistiftskizze hinzufügen, nämlich diese Straßenlaterne. Die, die ich hinzufügen werde, ist ziemlich einfach, es sind nur ein paar gerade Linien. Wenn Sie sich mit einer viel detaillierteren oder einer dekorativen Lampe entscheiden möchten, könnten Sie das tun. Du kannst einfach der gleichen Technik folgen. Der Grund, warum ich diese normale Form verwende , ist, dass es sehr einfach ist, sie auszumaskieren. Wir können einfach Abdeckband verwenden und das und die Form schneiden , um die Straßenlaterne abzudecken. Wenn Sie die dekorative Form wählen, müssen Sie möglicherweise eine Maskierungsflüssigkeit verwenden. Entscheiden Sie einfach, welcher Form Sie für Ihre Straßenlaterne folgen möchten , und fügen Sie diese einfach entsprechend hinzu. Dieser ist wirklich einfach. Ich denke, selbst ein Anfänger kann die Form ganz einfach zeichnen. Das ist die Grundform unserer Straßenlaterne. Darunter müssen wir eine obere Abdeckung hinzufügen , die auch in einer regelmäßigen Linie sein wird , es ist nicht schwierig. Jetzt können wir eine geringe Dicke hinzufügen. Schließlich füge ich ein weiteres Rechteck in die größeren ein. Dieser wird in Glas sein, und hier haben wir die Lichtquelle. Hier drüben, wenn wir malen, verwenden wir einen helleren Ton und um den herum fügen wir die dunkleren Töne hinzu, okay. Das ist die Bleistiftskizze. Jetzt müssen wir die ganze Straßenlaterne maskieren. Dieser hat eine wirklich einfache Form, also können wir einfach ein Stück Abdeckband herausnehmen und es in die gleiche Form der Straßenlaterne schneiden in die gleiche Form der Straßenlaterne und es einfach auf dem Papier befestigen. Ich zeige dir, wie du das kannst. Ich habe ein kleines Stück Abdeckband. Jetzt klebe ich das vorsichtig an die Straßenlaterne. Sie können deutlich die Bleistiftskizze sehen, die wir hinzugefügt haben. Verfolgen Sie jetzt einfach diese Form. Ich benutze ein Zoll-Abdeckband. Wenn Sie ein kleineres Band verwenden, müssen Sie möglicherweise zwei Teile zusammenkleben. Verfolgen Sie jetzt einfach die Form. Sobald Sie Ihrem Abdeckband eine Skizze hinzugefügt haben, entfernen Sie es vorsichtig und schneiden Sie diese Form aus. Anstatt Klebeband abzudecken, können Sie auch Abdeckflüssigkeit verwenden, aber dann müssen Sie Ihr Bild im Voraus planen. Es wird ziemlich viel Zeit brauchen, um richtig zu trocknen. Das ist ein Hauptgrund, warum ich keine Maskierungsflüssigkeit verwende. Ich plane mein Bild nie im Voraus, also funktioniert das Maskieren von Flüssigkeit für mich nicht. Also habe ich das Stück geschnitten, jetzt klebe ich das wieder auf das Papier. Das Abdeckband, das ich hier verwende, ist ganz normal. Ich habe es von einem Schreibwarengeschäft bekommen. Es ist kein teures Malerband. Ich schätze, die meisten Abdeckbänder werden funktionieren. Jetzt nehmen wir die Farbe raus. Für den Hintergrund verwende ich Indigo und Cerulean Blue, wie ich am Anfang erwähnt habe. Anstelle von Cerulianblau können Sie preußisches Blau oder ein anderes Blau verwenden , das Sie beschichten werden, oder Sie können sogar Lila oder Violett oder eine andere Farbe verwenden. Sie können eine beliebige Farbe Ihrer Wahl verwenden. Wir brauchen nur eine dunkle Farbe und eine helle Farbe. Okay, das war also Indigo. Jetzt werde ich auch etwas Cerulean Blue auspressen. Dies sind die beiden Farben, die ich für den Hintergrund verwende. Jetzt besteht der erste Schritt darin, eine gleichmäßige Schicht Wasser auf den gesamten Hintergrund aufzutragen . Oh, oh, sieht aus als wäre etwas Blau auf meinem Pinsel. Es macht nichts aus. Freut mich, dass ich die gleiche Farbe für den Hintergrund verwende. Der erste Schritt besteht darin, eine gleichmäßige Schicht Wasser auf den gesamten Hintergrund aufzutragen . Sie müssen die Lampe nicht verlassen. Sie können das Wasser einfach darauf auftragen. Mein Papier ist gleichmäßig nass. Um die Farbe aufzutragen, verwende ich meinen braunen Pinsel, diesen als braune Bürste der Größe Acht. Ich fange mit dem hellen Ton von Ceruleanblau an. Ich wende das nach dem Zufallsprinzip auf den nassen Hintergrund an. Für die Straßenlaterne, nur wo wir die Lichtquelle haben, wenden wir hellere Töne an. Im übrigen verwenden wir dunklere Töne, daher spielt es keine Rolle, ob Sie Blau darüber hinzufügen. Das ist also blau. Jetzt gehe ich mit Indigo und mache die äußeren Ecken dunkler. Das Malen dieses Hintergrunds ist ganz einfach, Sie können mit jedem Blau Ihrer Wahl wählen und es zuerst auf den Hintergrund anwenden. Dann gehe mit einem dunkleren Ton, der Indigo oder einer anderen Farbe sein kann. Machen Sie die äußeren Ecken mit dieser Farbe dunkler. Wenden Sie nicht nur viele dunklere Töne näher an der Straßenlaterne an. Obwohl Sie die mittleren Töne und nur an den Ecken lassen können, können Sie dunklere Töne anwenden. Das ist das einzige, was Sie beachten müssen. Wir brauchen nur dunklere Töne an der äußeren Ecke und mittlere Töne um die Straßenlaterne. Sie können sie so hinzufügen , wie Sie möchten. Ich glaube, ich werde die äußeren Ecken dunkler machen. Ich verwende einen sehr dunklen Indigoton und trage ihn auf die Ecken an. Lassen Sie mich Ihnen sagen, es muss keine saubere Mischung sein. Wenden Sie einfach die Farbe an, wie Sie möchten. Du kannst sehen, wie unordentlich mein Hintergrund aussieht. Das einzige, was ich fokussiert habe, ist, dass ich mittlere Töne um die Straßenlaterne gelassen habe und dunklere Töne um die Ecke hinzugefügt habe. Das ist das einzige, was Sie beachten müssen wenn sie Farbe auf den Hintergrund auftragen. Warten wir jetzt ein oder zwei Minuten. Nicht mehr als das. Wir müssen einige Zweige in den Hintergrund legen, aber es ist immer noch nass. Nun, lass uns ein paar Minuten warten. Wenn der Hintergrund nicht zu wässrig ist, können wir die Zweige hinzufügen. Geh nicht weg. Bleib einfach ein paar Minuten dort . Alles klar, also habe ich fast zwei Minuten gewartet. Wenn es immer ziemlich warm und heiß ist, müssen Sie vielleicht nur eine Minute oder weniger warten , okay. Jetzt wechsle ich zu meinem kleineren Pinsel und gehe mit einem dunkleren Ton neutraler Tönung. Mein Pinsel ist ziemlich chaotisch. Dieser ist ein Pinsel der Größe Nummer vier. Ich glaube nicht, dass du die Nummer des Pinsels sehen kannst. Jedenfalls ist dieser Pinsel der Größe Nummer vier , den ich normal verwende. Für die anderen Bilder benutze ich denselben Pinsel. Ja, ich benutze denselben Pinsel. Jetzt geh mit dem wirklich dunklen Ton von neutraler Tönung oder Paynes Schwarzgrau, das das sein wird, das du hast. Die Farbe wäre nicht zu wässrig. Wenn es zu wässrig ist, reiben Sie es einfach auf ein Papiertuch. Da der Hintergrund bereits nass ist, wird sich Ihre Farbe sehr kräftig ausbreiten, wenn Ihre Farbe zu wässrig ist. Wenn Sie die Farbe genommen haben, reiben Sie sie einfach auf ein Papiertuch , damit sie die Ausbreitung der Farbe kontrollieren kann. Jetzt verwende ich dunklere Töne und füge einige Zweige auf den nassen Hintergrund. Mein Hintergrund ist nicht zu nass und die Farbe, mit der ich diese Zweige hinzufüge , ist auch nicht zu nass. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, wie ich bereits erwähnt habe, reiben Sie sie einfach auf ein Papiertuch. Du kannst sehen, wie sie sich ausbreiten. Dies wird einen schönen nebligen Effekt für diese Zweige erzeugen, und deshalb fügen wir diese Zweige auf den nassen Hintergrund ein. Fügen Sie einfach so viele Zweige hinzu, wie Sie möchten, auf den nassen Hintergrund. Wir werden weitere Zweige hinzufügen, sobald der Hintergrund getrocknet ist, also ist dies nur eine Hintergrundebene. Ich habe dem nassen Hintergrund einige Zweige hinzugefügt, sie sehen wenig verschwommen aus und genau das brauchen wir. Jetzt werden wir auf diese etwas Schnee auftragen, also wasche die ganze Farbe von deinem Pinsel und nimm etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell heraus. Unser Hintergrund ist immer noch leicht nass und wir werden den Schnee auf diesen nassen Hintergrund auftragen. Reinigen Sie Ihren Pinsel richtig und wechseln Sie zu einer weißen Gouache oder einem weißen Aquarell. Sie nun auf alle Zweige, die wir hinzugefügt haben, eine dünne Schneelinie an. Sie können eine Linie unterbrochen hinzufügen, es muss keine durchgehende Linie sein , und Sie brauchen keine undurchsichtige Wäsche oder Weiß, sie kann leicht wässrig sein, wir wollen es nur so aussehen lassen sind etwas Schnee im Hintergrund. Diese ist nur eine Hintergrundebene, sobald diese getrocknet ist, wir einige weitere Zweige hinzu einen dunkleren Ton von neutraler Tönung verwenden. Auf diese Zweige werden wir Schnee mit einem undurchsichtigen Weiß hinzufügen . Fügen Sie schnell Schnee auf alle Äste hinzu, die Sie hinzugefügt haben, und warten wir, bis dies getrocknet ist. Der Hintergrund ist vollständig getrocknet, unser nächster Schritt besteht darin, einige weitere Zweige mit einem wirklich dunklen Ton von neutraler Tönung hinzuzufügen einige weitere Zweige mit einem , unsere Farbe ist grau oder schwarz. Gehen Sie mit einem wirklich dunklen Ton und fügen Sie Ihrem Hintergrund genug Zweige hinzu. Die Zweige können nicht durch die gerade Linie laufen und das ist absolut okay. Keine Sorge, Sie müssen Ihre Linie nicht dazwischen schneiden , lassen Sie sie sich überlappen. Wir verwenden einen dunkleren Ton für die gerade Linie, also spielt es keine Rolle. Ich fange mit meinem ersten Zweig an. Sie können sie hinzufügen, wo immer Sie möchten und wie Sie möchten. Außerdem können Sie so viele hinzufügen , es gibt keine Grenze dafür, aber stellen Sie sicher, dass einige von ihnen dicker und einige von ihnen dünner werden. Dies wird Ihr Gemälde interessanter aussehen lassen und eine interessante Form für Ihre Zweige haben. Lassen Sie mich schnell ein paar weitere Zweige zu unserem Hintergrund hinzufügen . So sieht unser Gemälde gerade aus, unsere nächste Aufgabe bestand darin, diesen Zweigen auch Schnee hinzuzufügen . Dafür können Sie, wie ich bereits erwähnt habe, mit einem undurchsichtigen Weiß gehen, Ihren Pinsel richtig reinigen und wieder zu weißer Gouache oder weißem Aquarell wechseln und diesen Zweigen Schnee hinzufügen. Fügen Sie sie als unterbrochene Linie hinzu, Sie müssen nicht mit einer kontinuierlichen Linie gehen. An einigen Stellen können Sie ein dickeres Pflaster hinzufügen und an einigen Stellen kann es sich um einen dünneren Fleck handeln, wodurch Ihr Gemälde interessanter aussieht. Also füge einfach deinen Schnee hinzu. Dies ist ein wirklich einfacher Schritt, er erfordert nicht viel Aufmerksamkeit, Sie können ihn hinzufügen , wie Sie möchten. Am Ende, sobald Sie das Gemälde fertiggestellt haben, spritzen wir etwas mehr Schnee auf das gesamte Gemälde Selbst wenn Sie also einige Flecken verpassen, ist das absolut in Ordnung. Das geschah, jetzt bestand unsere nächste große Aufgabe darin, die Straßenlaterne zu streichen. Dafür müssen wir warten, bis das gesamte Bild vollständig getrocknet ist, also machen wir eine Pause und warten, bis unser Gemälde getrocknet ist. Sobald der Hintergrund vollständig getrocknet ist, entfernen Sie vorsichtig das Abdeckband , das Sie auf die Straßenlaterne aufgetragen haben. Falls Sie Maskierungsflüssigkeit verwendet haben, entfernen Sie diese. Wow, das sieht super sauber aus. Jetzt wechsle ich das Wasser, dieses ist richtig schmutzig geworden. Ich hole mir einfach mein anderes Glas Wasser, denn für die Straßenlaterne beginnen wir mit einem helleren Ton von permanentem gelbem Orange, also wollen wir nicht, dass Blau in die Lampe gelangt und kreiert eine schlammige Creme. Gehen Sie mit sauberem Wasser und reinigen Sie Ihren Pinsel gründlich. Hier sind die zwei Farben ich für die Straßenlaterne verwenden werde, permanent gelb-orange als auch braun. Wenn Sie kein permanentes gelbes Orange haben, können Sie entweder Ihr eigenes permanentes gelbes Orange mischen und kreieren , oder Sie können einfach Gamboge-Gelb oder ein anderes Gelb verwenden. Wir brauchen nur ein bisschen gelbliches Orange. Jetzt brauchen wir etwas braunes Kastanienbraun. Die Farben sind fertig. Um die tieferen Töne hinzuzufügen, verwenden wir einen neutralen Farbton. Das sind die drei Farben, die Sie für Ihre Straßenlaterne benötigen. Ich benutze den gleichen Pinsel , den ich für die Zweige verwende. Ich wasche es mehrmals, nur um sicher zu sein , dass es keine anderen Farbflecken auf meinem Pinsel gibt. Jetzt werde ich ein wenig Wasser auf die Straßenlaterne geben, genau in der Mitte. Jetzt, hier, beginnen wir mit einem hellen Ton von permanentem gelbem Orange. Es kann auch gelb sein, es muss nicht gelblich-orange sein. Wenden Sie das einfach auf die Mitte an, in der wir die Lichtquelle haben. Um das herum werden wir etwas Braun hinzufügen. Gehen Sie zuerst mit einem mittleren Ton und wenden Sie diesen um die Farbe an, die wir angewendet haben. Jetzt bauen wir die Farbe weiter, wir werden die äußeren Ecken dunkler machen, damit wir einen schönen Kontrast haben und es wie ein Licht aussieht. Jetzt können wir den verbleibenden Bereich in Braun füllen, einen mittleren Braunton. Jetzt, für den Rest der Straßenlaterne, verwenden wir einen dunkleren Ton, mehr oder weniger in der Nähe von Schwarz liegt. Das ist der Grund, warum ich dir gesagt habe, dass es in Ordnung ist, die Zweige darüber hinzuzufügen. Lassen Sie uns nun mit einem viel dunkleren Braunton gehen und ihn auf die äußere Form auftragen. In der Mitte müssen wir diese helleren Töne beibehalten, und auf der äußeren Unterseite können Sie einige mittlere Töne und auch auf diese Linie, diese Linie in der Mitte, anwenden und auch auf diese Linie, diese Linie . Wir können hier sehen, wie ich diese orangefarbene Farbe in der Mitte beibehalten habe, und um das herum habe ich einen mittleren Braunton verwendet. Gehen wir nun mit einem dunkleren Ton zurück und fügen ihn dem Beitrag hinzu. Ich verwende einen dunkleren Braunton und definiere die Form. Geh mit einem dunkleren Braunton und fülle das einfach auf. Wir werden mehr tiefere Töne hinzufügen. Die Basisschicht muss in einem dunkleren Braunton sein. Wir haben die Basisschicht jetzt mit etwas neutraler Tönung gehen und diese auf diese Seite hinzufügen. Auf dieser Seite füge ich ein paar Schatten hinzu und werde die andere Seite verlassen, da sie in einem dunkleren Braunton ist. Mit derselben Farbe können Sie auch auf der anderen Seite eine dünne Linie hinzufügen , aber Sie müssen nicht viele tiefere Töne hinzufügen , sich auf eine Seite konzentrieren und nur auf einer Seite neue tiefere Töne hinzufügen. Jetzt füge ich hier eine Zeile hinzu. Sie werden sich sehr anstrengen, um die Straßenlaterne detailliert zu beschreiben. Wir werden dem viel Schnee hinzufügen. Ihr Hauptaugenmerk sollte auf der Straßenlaterne liegen, die hellen Töne haben, dort drüben versuchen, den größten Teil des helleren Tons beizubehalten, und um die herum dunklere Töne hervorbringen. Das ist das einzige, worüber Sie sich Sorgen machen müssen , machen Sie sich keine Sorgen um den Rest. Bevor wir die restlichen Details der Straßenlaterne hinzufügen , muss sie vollständig trocknen, also prüfen Sie einfach, ob sie getrocknet ist. Wenn es getrocknet ist, gehen Sie mit einem dunkleren Braunton. Lasst uns all diese Zeilen hinzufügen. Wir haben die Form nicht wirklich definiert , also ist das unsere nächste Aufgabe. Zuerst füge ich eine Zeile in der Mitte hinzu. Führen Sie jetzt einfach Ihren Pinsel entlang der Form aus, die Sie bereits hinzugefügt haben und definieren Sie die Form Ihrer Straßenlaterne. Für den Hauptumriss , den ich hier hinzufüge, kann er etwas dick sein, aber nicht zu dick, aber für diejenigen in der Mitte muss man für das kleinere Rechteck mit einem etwas helleren Ton als sowie dünne Linien. Sie können die Linien sehen, die ich hier hinzufüge, sie sind dünn und ich verwende auch einen helleren Ton. Jetzt können wir eine weitere Teilung in der Mitte hinzufügen, eine vertikale und eine horizontale Linie. Gehen wir nun mit einem dunkleren Ton zurück und fügen unten noch tiefere Töne hinzu, gleich hier drüben. Dies ist der untere Teil der Straßenlaterne, also wird es offensichtlich viele Schatten geben, und das füge ich gerade hinzu. Fügen Sie diesem Raum einige dunklere Töne hinzu. Vielleicht können Sie diese Ecke auch etwas hinzufügen , aber der Mittelbereich muss heller bleiben, hier haben Sie die hellen Töne. Fügen Sie hier keine dunkleren Linien hinzu, aber um die Form können Sie dunklere Töne hinzufügen. Ich verwende nur einen dunkleren Ton und definiere die äußere Form. Unser Gemälde nimmt langsam seine Form an. Ich bin sehr zufrieden damit, wie es sich herausstellt. Wir haben einen schönen Hintergrund sowie die Straßenlaterne, dieser Kontrast ist wirklich schön. Jetzt müssen wir der Straßenlaterne eine obere Abdeckung hinzufügen , die nach dem Hinzufügen der Farbe nicht wirklich sichtbar ist . Egal, dass es eine ziemlich einfache Form ist, also fügen wir das hinzu. Danach wird die nächste Aufgabe darin bestehen, den Schnee zu bespritzen, was der interessanteste Teil ist aber auch der unordentliche Teil. Benutze einfach einen dunkleren Ton und füge diese Topform hinzu. Es kann grün oder neutral gefärbt oder ein dunklerer Braunton sein, also fügen Sie diese Form hinzu. Hier ist unser Gemälde. Es sieht schon so hübsch aus. Nun, das letzte ist, den Schnee zu spritzen, den Pinsel richtig zu reinigen und wieder zu weißem Quash oder weißem Aquarell zu wechseln und gedankenlos so viel Schnee zu spritzen, wie Sie möchten. Je mehr der Schnee desto hübscher wird dein Gemälde sein, also füge sie weiter hinzu. Wann immer Sie das Gefühl haben, mit dem Ergebnis zufrieden zu sein, können Sie es dort stoppen. Das ist viel Schnee, aber ich bin sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Jetzt werde ich endlich auch etwas Schnee auf die Straßenlaterne geben, auf die obere Abdeckung. Fügen Sie einen wirklich dicken Teil Schnee auf die Oberseite der Straßenlaterne. Sie können es wirklich dick machen, damit es auffällt und darauf, nicht viel Wasser in Ihren weißen Quash oder weißes Aquarell zu geben , gehen Sie zu einer wirklich undurchsichtigen Wäsche. Andernfalls wird es nach dem Trocknen sehr langweilig aussehen . Gehen Sie also mit einer undurchsichtigen Wäsche und fügen Sie einen dicken Teil Schnee hinzu. Sie können hier auf der linken Seite sehen, ich habe ein hängendes Stück Schnee hinzugefügt, damit es so aussieht, als würde etwas Schnee nach unten tropfen. Schließlich füge ich den Zweigen noch etwas Schnee hinzu und das wird geschehen. Wir sind mit unserem Gemälde für Tag 20 fertig. Jetzt ist es an der Zeit, das Abdeckband abzuziehen. Hier ist das fertige Bild. Ich hoffe, Sie haben es allen genossen, diese verschneite Straßenlaterne zu malen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen wieder hier mit unserer nächsten verschneiten Landschaft. 24. Tag 21 – Frozen See: Hallo, willkommen am 21. Tag. Heute malen wir auf Karte diesen gefrorenen See umgeben von verschneiten Bergen und Pinien. Es ist ein wirklich hübsches Gemälde und auch eine schöne Farbpalette. Ich werde schnell die Farben erklären , die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Die Hauptfarbe, die Sie benötigen, ist Indigo, Kobaltgrün und neutrale Tönung. Dann brauchst du auch etwas Saftgrün. Wir mischen das mit neutraler Tönung, um das zu einem dunkleren Grün zu machen. Für den Himmel und für den verschneiten Berg benutzen wir Indigo. Dann benutzen wir für den gefrorenen See Kobaltgrün. Andererseits verwenden wir Indigo, um diese tieferen Töne hinzuzufügen. Um dann eine Spur im Hintergrund hinzuzufügen, verwenden wir einen dunkleren Grünton, indem Saftgrün mit Indigo oder neutraler Tönung mischen. Um einige Highlights hinzuzufügen, benötigen wir auch weiße Gouache oder weißes Aquarell. Das sind die Farben, die Sie heute brauchen werden. Fügen wir die Bleistiftskizze hinzu. Ich füge zunächst eine Zeile in der Mitte des Papiers hinzu. Jetzt müssen wir einige Berge im Hintergrund sowie einige im Vordergrund hinzufügen . Fügen Sie auf beiden Seiten einen mittelgroßen Berg hinzu. Jetzt in der Mitte können wir einen kleineren Berg hinzufügen. Alles was wir brauchen sind kleinere Berge im Hintergrund und einige mittelgroße Berge im Vordergrund. Sie können sie so hinzufügen, wie Sie möchten, es muss nicht mit denen übereinstimmen es muss nicht mit denen übereinstimmen, die ich hier hinzufüge. Das ist ein Berg. Jetzt müssen wir einen See in der Mitte hinzufügen. Um die Form des Sees zu definieren, füge ich auf beiden Seiten ein paar Landstücke oder Schnee hinzu. Fügen Sie einfach ein paar kurvige Landstücke auf beiden Seiten hinzu und was Sie in der Mitte noch haben, ist Ihr See. Das ist die Bleistiftskizze. Dies sind die drei Hauptfarben ich für dieses Gemälde verwenden werde: Kobaltgrün, Indigo und neutrale Tönung. Jetzt drücke ich sie auf meine Palette. Für den Himmel benutzen wir Indigo und auch für die verschneiten Berge verwenden wir Indigo. Um die tieferen Töne hinzuzufügen, verwenden wir einen neutralen Farbton. Dann verwenden wir für den See Kobaltgrün und fügen die mittleren und tieferen Töne mit Indigo hinzu. Es wird auf einer begrenzten Farbpalette basieren. Wir haben die Farben bereit. Ich plane, damit zu beginnen , den See zu malen. Es gibt keinen besonderen Grund. Ich hatte einfach das Gefühl, zuerst den See zu malen weil Kobaltgrün eine meiner Lieblingsfarben ist. Zuerst trage ich eine gleichmäßige Wäsche Kobaltgrün auf den gesamten See auf. Folgen Sie einfach der Form, die Sie dort hinzugefügt haben , und füllen Sie den gesamten Bereich vorsichtig in Kobaltgrün oder einem anderen Pastellgrün oder Blau aus, das Sie verwenden. Sie können Kobaltgrün oder eine ähnliche Farbe verwenden, es muss kein Kobaltgrün sein. Wenn Sie kein Kobaltgrün haben, können Sie einfach ein wenig weiße Gouache oder weißes Aquarell mit Türkisblau mischen weißes Aquarell mit Türkisblau um eine ähnliche Farbe zu erhalten. Füllen Sie das einfach auf. Für den Himmel verwenden Sie eine Farbverlaufswäsche von Indigo. Wenn du damit anfangen willst, könntest du das tun, das ist absolut okay. Ich weiß es aus irgendeinem Grund nicht, ich wollte wirklich mit dem See anfangen. Ich habe Farbe auf den gesamten See aufgetragen. Jetzt gehe ich mit Indigo und füge allen Ecken einige tiefere Töne hinzu, besonders unter dem verschneiten Boden, den wir hinzugefügt haben. Folge einfach der Form und füge ein paar dunklere Töne hinzu. Waschen Sie nun die Farbe ab und trocknen Sie den Pinsel auf einem Papiertuch. Ziehen Sie diese Linien vorsichtig in die bläuliche Farbe, die wir im Hintergrund haben, damit sie glatter aussieht. Sei sehr sanft, übe nicht viel Druck aus. Sobald Sie diese tieferen Töne hinzugefügt haben, drücken Sie diese Farbe einfach in das Kobaltgrün, damit sie glatter aussieht. Ich denke, ich werde besonders unten noch tiefere Töne hinzufügen , also nehme ich noch etwas Indigo und wende das im unteren Bereich an. Fügen Sie neue tiefere Töne hinzu, besonders am unteren Rand dieses schneebedeckten Bodens und ein wenig unten. Wenn Sie das hinzugefügt haben, schieben Sie das einfach in den Hintergrund, damit es glatter aussieht. Ich denke, ich werde diese tieferen Töne etwas dunkler machen. Ich bin nicht wirklich zufrieden mit der Farbe, denn wenn diese trocknet, wird es etwas heller aussehen, also ist es besser, mit einem viel dunkleren Ton zu arbeiten. Ich verwende einen viel dunkleren Indigoton und füge das im unteren Bereich all dieser Landstücke hinzu. Weil wir für diese Landstücke nicht viel Farbe hinzufügen werden, behalten wir einfach das Papierweiß. Wenn Sie hier drüben dunklere Töne haben, wird dies die Form des verschneiten Bodens wirklich verbessern und das ist der Hauptgrund, warum wir diese tieferen Töne hier hinzufügen. Das ist erledigt. Jetzt bestand die nächste Aufgabe darin, den Himmel zu malen. Ich werde mit einer Farbverlaufspülung Indigo für den Himmel gehen. Näher am Berg verwende ich einen mittleren Ton und nach oben verwende ich einen helleren Ton. Waschen Sie die gesamte Farbe von Ihrem Pinsel und wechseln Sie zurück zu Indigo. Beginnen Sie mit dem mittleren Ton und wenden Sie ihn näher am Berg an. Ich benutze meinen Flachpinsel, du kannst einen flachen Pinsel oder einen Rundpinsel benutzen. Ich trage die Farbe direkt auf den trockenen Hintergrund auf, ich füge kein Wasser hinzu. Führen Sie zuerst vorsichtig mit dem Pinsel entlang der Umrisse Ihres Berges und fügen Sie hier ein mittleres bis genug Indigo hinzu. Reinigen Sie nun Ihren Pinsel und holen Sie sich etwas Wasser und versuchen Sie, die Farbe nach oben heller zu machen. Das ist der Himmel. Jetzt müssen wir warten, bis der gesamte Hintergrund getrocknet ist, bevor wir mit den nächsten Schritten fortfahren. Der Himmel und der See sind vollständig getrocknet. Unsere nächste Aufgabe besteht darin, die verschneiten Berge im Hintergrund zu malen . Auch dafür benutze ich Indigo. Um den verschneiten Berg zu malen, verwende ich meinen Rundpinsel der Größe 4 und beginne mit einem mittleren Indigoton. Ganz oben lassen wir etwas Papierweiß, wir werden dort und nach unten keine Farbe hinzufügen , wir werden mit einem dunkleren Ton gehen. Es ist eine wirklich einfache Technik , einen verschneiten Berg zu malen. Du musst nur etwas Papier weiß oben lassen. Sie zunächst einige Zeilen hinzu, nur einige zufällige Zeilen. Es mag etwas chaotisch aussehen, aber das ist absolut okay. Ich zoome einfach in die Kamera und schaue dir einen genaueren Blick. Hier ist es. Nach der Form des Berges habe ich gerade ein paar Linien hinzugefügt oben etwas Weiß hinterlassen. Jetzt nach unten fülle ich das einfach mit einem mittleren Indigoton. Dies ist unser erster Berg. Wir haben noch einen kleineren auf der rechten Seite. In ähnlicher Weise füge ich nur ein paar Zeilen hinzu und lasse oben etwas Papierweiß zurück. Jetzt können wir den unteren Bereich etwas dunkler gestalten. Genau hier drüben. Trocknen Sie den Pinsel auf einem Papiertuch und ziehen Sie diese Farbe einfach in den oberen Bereich. Geh geneigt schiebe und ziehe einfach diese Farbe. Versuchen Sie oben etwas Papierweiß zu behalten, fügen Sie dort keine Farbe hinzu. Falls du kein Papierweiß behalten könntest , ist das okay. Wir können zurückkommen und etwas weiße Gouache hinzufügen. Du siehst schon, wie hübsch es aussieht. Wir haben leicht einen verschneiten Berg geschaffen indem wir etwas Papierweiß behalten. Jetzt können wir den unteren Bereich vielleicht etwas dunkler machen . Jetzt reinige ich auch die Form. Wir werden am Ende einige dunklere Töne hinzufügen , sobald der Hintergrund getrocknet ist. Die Technik war ziemlich einfach. Fügen Sie zunächst einige Zeilen mit einem Medium bis ausreichend Indigo hinzu. Denken Sie dabei daran, oben etwas Papier weiß zu lassen. Dann nach unten können wir den gesamten Bereich einfach in einem mittleren bis genug Indigo füllen . Später können Sie einige dunklere Töne hinzufügen und diese einfach nach oben ziehen. Unten hast du einige dunklere Töne und nach oben hast du etwas Papierweiß. Jetzt haben wir noch einen Berg hier drüben. Sei etwas vorsichtig. Der andere Berg ist noch nicht getrocknet. Wenn Sie geduldig genug sind, können Sie warten, bis der andere getrocknet ist, oder Sie können einen Föhn verwenden , um den Prozess zu beschleunigen. In ähnlicher Weise, wie wir den anderen Berg gemacht haben, werde ich oben etwas Papierweiß lassen und den unteren Bereich in einem mittleren Indigoton füllen . Ich bin sehr vorsichtig und ich bin sehr langsam, weil der andere Berg noch nicht getrocknet ist. Diese weißen Lücken auf dem Gipfel des Berges sind wirklich wichtig. Das bringt den verschneiten Charakter auf deinen Berg. Denken Sie daran, sie zu verlassen, wenn Sie die Farbe hinzufügen. Jetzt gehe ich mit einem mittleren Ton zurück und fülle nur den Raum, um die Form des Berges zu korrigieren. Mit der Form des Berges stimmte etwas nicht, also repariere ich das nur. Das ist erledigt. Lassen Sie mich nun schnell tiefere Töne auf den anderen Berg in Richtung Bodenbereich hinzufügen. So testen wir das. Sie sind getrocknet. Es ist nicht so schlimm, also denke ich, dass ich anfangen kann , die Farbe auf den anderen Berg zu legen. Dafür brauche ich etwas Saftgrün. Ich werde das oberste Saftgrün mit Indigo vermischen um das in eine Waldgrüne Art von Farbe zu verwandeln. Ich werde SAP Green nicht direkt verwenden. Lasst uns ein bisschen Saftgrün drücken. Wir brauchen nicht viel, also nimm nicht viel Farbe heraus. Ich benutze meinen kleinsten Pinsel. Ich beginne mit einem mittleren Indigoton und wende das auf den Gipfel des Berges an. Sei vorsichtig. Wenn Ihr verschneiter Berg im Hintergrund noch nicht getrocknet ist, können Sie vielleicht einige Minuten warten oder Sie können einen Föhn benutzen, um den Prozess zu beschleunigen. Wir wollen nicht, dass sich die Farben im Hintergrund in den Berg ausbreiten . Das ist der Grund, warum ich dir sage , dass du eine Minute warten sollst. Jetzt fange ich mit einem mittleren Indigoton an und wende ihn sorgfältig entlang der Umrisse des Berges an, den im Vordergrund, wie Sie hier sehen konnten. Jetzt machen wir das für den anderen Bergasphalt. Sie müssen eine Farbe verwenden, die einfarbig dunkler ist als die Farbe, die Sie für den steinigen Berg im Hintergrund verwenden . Andernfalls können Sie nicht zwischen diesen beiden unterscheiden, und Sie werden diese Tiefe in Ihrem Gemälde nicht bekommen. Was ist der Klangwert, den Sie für den verschneiten Berg im Hintergrund verwenden. Der Guangdong dunkler als das und benutzt das für den Berg im Vordergrund. Ich hoffe, das ergibt Sinn. Jetzt fülle ich das auch auf. Ich habe eine gleichmäßige Indigo-Wäsche auf den vorderen Berg aufgetragen . Jetzt benötigen Sie für den nächsten Schritt etwas Saftgrün. Wir werden unten einige zufällige Formen hinzufügen , damit es so aussieht, als gäbe es ein paar Bäume. Dafür nehme ich ein bisschen Saftgrün und mische das mit Indigo, um einen dunkleren Grünton zu erzeugen. Ich verwende kein Saftgrün wie es ist, es ist eine sehr angenehme Farbe , die ich in einem verschneiten Gemälde verwenden kann. Wir brauchen so etwas wie eine waldgrüne Art Farbe. Fügen Sie dem nassen Hintergrund einfach einige zufällige Formen hinzu. Die rechte Seite ist immer noch nass. Ich bin mir nicht ganz sicher, was die linke Seite angeht. Vielleicht ist es vielleicht getrocknet, aber das ist okay. Wie auch immer, fügen Sie einfach ein paar Bäume hinzu, indem Sie diesen Taco-Grünton verwenden. Dies sind diejenigen im Hintergrund, daher muss es nicht detailliert werden. Es muss keine bestimmte Form haben. Sie genau wie bei den anderen Gemälden einige zufällige Formen hinzu. An einigen Stellen kannst du es größer machen und an einigen Stellen kannst du es tiefer machen. Füge sie einfach hinzu. dein Hintergrund getrocknet ist, ist das in Ordnung. Du kannst sie immer noch hinzufügen. Sie können hier sehen, dass mein Hintergrund fast getrocknet ist. Ich wollte sie hinzufügen, während der Hintergrund noch ein wenig nass war , damit sie frockig aussehen, egal, das ist nicht passiert. Also füge ich sie nur auf dem Stammes-Hintergrund hinzu. Jetzt verwende ich die gleiche Farbe und füge hier auf dem verschneiten Boden ein paar Linien hinzu. Es ist die gleiche Farbe. Fügen Sie einfach ein paar Zeilen näher an die Bäume ein. Ich denke, unser Gemälde sieht schon so hübsch aus, besonders das Farbprodukt, das wir verwendet haben. Es läuft so gut zusammen. Wir müssen den Bergen weitere Bäume und weitere Details hinzufügen . Aber dafür müssen wir warten, bis das Ganze getrocknet ist. In der Zwischenzeit, all das trocknet, können wir anfangen, den verschneiten Boden zu streichen. Dafür verwende ich einen hellen Indigoton. Ich füge ziemlich viel Wasser hinzu. Ich verwandle den Indigo in ein wirklich leichtes Blatt. Sie können einen Tonwert verwenden, der dem entspricht , den wir für den Hintergrundberg verwendet haben. Fügen Sie jetzt einfach eine dicke Linie direkt am unteren Rand der verschneiten Flecken hinzu. Ich habe es nicht nass gemacht, ich verwende nur einen helleren Indigoton und füge eine dicke Linie ganz unten in all diesen Formen hinzu. Wenn Sie das Gefühl haben diese Linien zu auffällig aussehen, können Sie Ihren Pinsel in sauberes Wasser tauchen und sie einfach in den Hintergrund bringen. Ich denke, nur dafür fühle ich mich, als wäre es ein bisschen komisch, für den auf der rechten Seite. Die andere Seite sieht ganz in Ordnung aus. So ist unser Gemälde ausgegangen. Die nächste Aufgabe bestand darin, die restlichen Details dem verschneiten Berg hinzuzufügen , der es komplett versucht hatte. Ich verwende einen dunkleren Ton von neutraler Tönung. Ich tupfe Level aufgetaucht Leute Handtuch. Wir werden ein paar trockene Pinselmuster hinzufügen. Verwenden Sie den kleinsten Pinsel und gehen Sie mit einer wirklich trockenen Farbe. Benutze die wässrige Farbe nicht. Fügen Sie zuerst einige Zeilen zu den im Vordergrund stehenden Zeilen hinzu. Folgen Sie einfach dem Profil Ihres Berges und fügen Sie einfach ein paar schräge Linien mit dieser trockenen Farbe hinzu. Wir brauchen nur etwas Textur auf dem Berg, es muss nicht perfekt sein und es gibt keine besondere Möglichkeit, sie hinzuzufügen. Alles was wir brauchen sind nur ein paar Texturen, also geh mit einem dunkleren Ton. Sie können entweder einen dunkleren Indigoton oder Paynes grauen oder neutralen Farbton verwenden. Fügen Sie mit diesem Taco-Tool einige trockene Pinselmuster hinzu. Jetzt fügen wir dem Berg im Hintergrund-Armaturenbrett unten einige trockene Pinselmuster hinzu. Ich werde nicht viel hinzufügen. Ganz unten, um die Form des Berges zu definieren, füge ich ein paar Trockenpinsel von Pattons hinzu. Ja, geh mit der richtig trockenen Farbe und kratze deinen Pinsel weiter auf dem Papier und füge ein paar Pattons hinzu. Wir müssen immer noch den größten Teil des Papiers weiß behalten, wir brauchen nicht viele Pattons auf den Story Mountains im Hintergrund. Jetzt benutze die gleiche Farbe. Ich füge hier drüben einen Tracer hinzu. Wir haben einen dunkleren Grünton im Hintergrund. Gleich vor dem Start füge ich einige Bäume hinzu, die einen wirklich dunklen Ton von neutraler Tönung verwenden . Dies muss nicht so detailliert sein, Sie können mit einer sehr zufälligen Form arbeiten. Ich hoffe, ihr erinnert euch an die Pinien, die wir hinzugefügt haben, diese rauen Formen, die wirklich weit von uns entfernt waren. Die gleiche Form, die ich hier verwende, können Sie hier und da ein paar hinzufügen. Einige von ihnen können größer sein und einige von ihnen können kleiner sein, gehen mit verschiedenen Clustern. In einer Gruppe kannst du drei oder vier hinzufügen. Für einige von ihnen kannst du nicht einfach ein oder zwei hinzufügen. Mach es so zufällig und interessant wie möglich. Fügen Sie so viele hinzu, wie Sie möchten. Vielleicht zeige ich dir die Form wieder auf einem Stück Papier, wenn du dich nicht daran erinnerst. Es ist nur eine raue Form. Gehen Sie mit einem wirklich dunklen Ton und fügen Sie eine neue Tröpfchenform hinzu. Das ist die Form. Ich hoffe, ihr erinnert euch jetzt. Lasst uns sie hinzufügen. Diejenigen, die ich hinzugefügt habe, sind hauptsächlich an der Horizontlinie, aber ich möchte einige auf einen verschneiten Boden ausdehnen. Ich mache nur einige von ihnen größer, indem ich sie nach unten strecke. Wir haben einige auf diesem verschneiten Boden sowie wenige an der Horizontlinie. Für diejenigen auf dem verschneiten Boden füge ich unten einige trockene Pinselmuster hinzu. Tupfen Sie den Pinsel auf ein Papiertuch und fügen Sie einfach ein paar trockene Muster am Boden eines dieser Bäume hinzu. Diejenigen, die auf verschneiten Untergrund stehen. Die im Hintergrund kannst du es so lassen. Sie müssen dort keine Muster hinzufügen. So sehen unsere Bilder jetzt aus. Die letzte Aufgabe bestand darin, etwas Schnee mit weißem Gouache auf den Berg und den Vordergrund zu bringen. Nimm etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell heraus. Wir gehen wieder mit ein paar trockenen Pinselmustern. Dieses Mal verwenden wir eine andere Farbe. Ich benutze meinen kleineren Pinsel und pflücke die Farbe direkt aus der Tube, da ich nicht viel brauche. Ich werde es nicht auspressen. Nehmen Sie die Farbe an und tippen Sie mit dem Pinsel auf ein Papiertuch. Genau wie wir diese trockenen Pinselmuster mit dem dunkleren Ton neutraler Tönung hinzugefügt diese trockenen Pinselmuster mit haben, werden wir dem Berg und im Vordergrund einige trockene Pinselmuster mit Weiß hinzufügen . Füge nicht viel Farbe und verdecke den ganzen Berg. Achten Sie darauf, mit trockener Farbe zu gehen. Mach es nicht zu wässrig. Fügen Sie einfach ein paar zufällige Zeilen mit weißer Gouache hinzu. Auf ähnliche Weise müssen wir auch den anderen Berg erweitern. Der einfache Trick lässt Ihr Gemälde wirklich wunderschön aussehen , also überspringen Sie das nicht. Geh mit etwas trockener Farbe und füge einige zufällige Linien auf deinen Berg hinzu. Geh mit einer schrägen Linie. Jetzt können wir hinter diesen Bäumen ein bisschen weiße Gouache hinzufügen. Dies würde unser Gemälde noch schöner aussehen lassen , da dies einen sofortigen Kontrast in Ihrer Malerei bringt , da wir für die Bäume im Vordergrund einen wirklich dunklen Ton verwendet haben . Wähle ein paar zufällige Stellen und füge etwas Schnee hinter den Bäumen hinzu. Du musst das nicht für den ganzen Berg tun. Wenn Sie viel Weiß hinzufügen, verliert es den Einfluss. Wähle einfach ein paar zufällige Stellen und füge etwas Weiß hinter den Bäumen hinzu. Ich füge hier ein paar hinzu. Ich hoffe, die Idee ist klar. Wähle ein paar zufällige Stellen und füge etwas Weiß hinter den Bäumen hinzu. Hier sind unsere Bilder. Offiziell sind wir mit unserer Malerei noch nicht fertig. Wenn du dann einige der Formen optimieren willst, wie hier drüben, bin ich mit der Form des Berges nicht wirklich zufrieden. Ich wähle nur etwas Weiß aus und repariere diese Form. Wir werden ein paar Optimierungen vornehmen. Dies ist optional. Wenn Sie mit Ihrem Bild bereits zufrieden sind, können Sie es als fertig bezeichnen. Ich repariere die Form des Berges und verwende jetzt die gleiche weiße Gouache, füge ich dem See ein paar kleinere Teile Schnee hinzu, um unser Gemälde interessanter aussehen zu lassen. Auch dies ist auch optional. Ich denke vorher werde ich diesem Patch hier einfach einen mittleren Indigo-Ton hinzufügen . Der verschneite Fleck unten. Ich bin mit der Form nicht wirklich zufrieden. Ich versuche nur, es ein bisschen besser aussehen zu lassen indem ich einige mittlere Indigotöne hinzufüge, aber es sieht nicht so aus, als würde es passieren. Vielleicht fülle ich das einfach mit weißer Gouache und verwandle das in eine andere Form. Ich denke, das wird besser. Lass es uns vorerst so belassen. Ich wechsle zurück zu White Gouache und füge ein paar kleine Schneeflecken auf dem See hinzu. Nur ein paar kleinere lineare Patches, um unser Gemälde interessanter aussehen zu lassen. Gehen Sie zu einer wirklich undurchsichtigen Version von weißer Gouache oder weißem Aquarell. Fügen Sie ein paar kleine Patches wie diese hinzu. Füge nicht viel hinzu, füge einfach hier und da ein paar hinzu. Meine lieben Freunde, offiziell sind wir mit dem Gemälde fertig. Zu meiner Zufriedenheit werde ich diese Form hier einfach reparieren. Ansonsten werde ich mich mit dem Gemälde nicht hundertprozentig zufrieden fühlen , weil ich mit dem Rest sehr zufrieden bin. Nur dieses Stück Land, mit dem ich nicht so glücklich bin , besonders mit der Form. Ich kann es auf keinen Fall so lassen. Ich werde das in eine andere Form verwandeln und das zu Fall bringen. Ich werde das mit weißer Gouache füllen. Ich bin nicht wirklich Perfektionist, aber dann gibt es einige Dinge die ich nicht wirklich ertragen kann. Das ist der einzige Grund, warum ich das mache. Ich werde das schnell beenden. Bitte beurteile mich nicht. Da gehst du. Hier ist unser fertiges Gemälde. Ich kann Ihnen nicht sagen, wie sehr ich dieses Gemälde liebe, besonders die Farben, die wir verwendet haben und diese Tress im Hintergrund deutlich hübsch geworden. Ich hoffe, es hat euch auch gefallen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich komme morgen wieder mit unserem nächsten Wir lernen Landschaft. 25. Tag 22 – Artischocke Ozean: Hallo, hallo, willkommen zu Day 22. Heute malen wir eine süße Szene aus der Arktis. Sie benötigen viele Farben für dieses Gemälde, es basiert auf einer begrenzten Farbpalette. Die Hauptfarbe, die Sie benötigen, ist Ultramarinblau und Indigo. Das sind die Farben, die wir sowohl für den Himmel als auch für das Meer und auch für diese Schneeblöcke verwenden werden den Himmel als auch für das Meer . Dann brauchst du etwas weiße Gouache sowie einige neutrale Farbtöne oder Paynes Grey. Das sind die Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Alles klar, also habe ich meine Leute hier bereit, jetzt füge ich eine Bleistiftskizze hinzu. Um dieses verschneite Feld für unser Gemälde einzubringen, müssen wir das meiste Papierweiß [unhörbar], also achten Sie auf eine wirklich leichte Bleistiftskizze. Andernfalls sind diese Bleistiftlinien sichtbar , da wir dieser Halterung keine Farbe hinzufügen. Ich füge hier ein Bild des fertigen Gemäldes an, damit es einfach den Zeilen folgen kann. Sie können eine Skizze auswählen, wie gut Sie möchten, also fügen Sie Ihre Bleistiftskizze hinzu. Hier ist die Bleistiftskizze. Ich habe sie so leicht wie möglich gemacht. Unsere erste Aufgabe war es, den Schnee am See zu bauen. Dafür tragen wir eine Schicht Wasser auf alle Schiffe auf, die wir hier hinzugefügt haben, also stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel sauber ist. Ich verwende meinen Rundpinsel der Größe Acht und trage vorsichtig eine Schicht Wasser auf alle Schiffe auf, die wir hinzugefügt haben. Nehmen Sie sogar Ihren kleinsten Pinsel und halten Sie ihn beiseite, damit wir das Wasser hinzufügen und das mitmalen können . Ich fange mit dieser Form an, ich füge dem Schiff eine sanfte Wasserschicht hinzu. Sieht aus, als wäre ein bisschen blaue Farbe auf meinem Pinsel. Jetzt wechsle ich zu meinem kleineren Pinsel und ich werde wirklich hell ultramarinblau ausschalten, und ich füge etwas Farbe auf der rechten Seite hinzu. Der Hintergrund ist schon nass, also lasse ich nur einen helleren Ultramarinblau fallen. Sie müssen es nicht auf das gesamte Schiff hinzufügen, fügen Sie einfach zu Ihrem Vorderteil hinzu, erhalten Sie einen wirklich hellen Ton. Das ist eine Sache, bei der Sie vorsichtig sein müssen. Auf ähnliche Weise füge ich allen Schiffen einen helleren Ultramarin-Blauton hinzu. Dies ist wirklich, wenn Sie Schritt machen, müssen Sie eine nasse Wasserschicht auf alle Schiffe auftragen Wasserschicht auf alle Schiffe dann einen hellen Ultramarinblau hinzufügen. Nur deine Linien und ein paar Töne bist du da drin. Es muss nicht perfekt sein und es muss keine saubere Mischung haben. einfach fallen lasse, möchte ich Ultramarinblau auf diese Bootsschiffe ausschalten . Es gibt zwei Dinge, auf die Sie achten müssen: Das erste, was man als hellerer Ton bezeichnet, es sollte kein dunklerer Ton sein. Sie können die Farbe sehen, die ich verwende, sie ist eine wirklich helle Farbe von Ultramarinblau, und das zweite ist, dass Sie nicht viel Farbe hinzufügen. Wir müssen das meiste Papierweiß behalten , um den verschneiten Charakter zu bringen . Das sind die beiden Dinge, auf die Sie achten müssen. Lassen Sie mich jetzt schnell die andere Seite beenden. Okay, also habe ich den Basislack hinzugefügt. Jetzt müssen wir warten, bis das trocknet. Der nächste Schritt besteht darin, sowohl den Himmel als auch das Meer zu malen , also ist es Trocknungszeit. Alles klar, sieht aus, als wäre das getrocknet. Strecken Sie einfach und sehen Sie, ob es vollständig getrocknet ist, sonst warten Sie noch ein paar Minuten. Nun, um das Meer zu malen, greife den harten Indigo auf, ich werde das mit Ultra-Marineblau mischen, um ein Ozeanblau zu erzeugen. Ich möchte nicht, dass die Farbe zu hell und zu langweilig ist, deshalb mische ich diese beiden Farben. Dies ist als Ultramarin Deep bekannt, mischen Sie einfach ein bisschen Ultramarinblau und Indigo, um ein sehr schönes Ozeanblau zu erzeugen. Wenden wir nun unten einen dunkleren Ton an. Wenn wir nach oben gehen, können wir die Farbe heller machen. Führen Sie Ihren Pinsel vorsichtig entlang der Umrisse dieser Schiffe aus. Fügen Sie diesen verschneiten Schiffen keine Farbe hinzu, deshalb habe ich Ihnen gesagt, dass Sie warten sollen, bis der Hintergrund vollständig getrocknet ist , sonst können sie sich ineinander ausbreiten und es könnte zu Chaos führen. Warten Sie noch ein paar Minuten, wenn Sie das Gefühl haben , dass Ihr Hintergrund noch nicht getrocknet ist. Ich benutze hier einen flachen Pinsel, es ist absolut in Ordnung, ihn auf dem Pinsel zu benutzen. Sie können jeden Pinsel verwenden, mit dem Sie sich wohl fühlen. Das einzige, worauf Sie achten müssen, ist, dass Sie diesen verschneiten Schiffen keine Farbe hinzufügen. Sie können einen Pinsel verwenden , den Sie bevorzugen. Nehmen Sie einfach Ihren Pinsel entlang der Umrisse und fügen Sie hinzu, dass Blau auf dem Meer verursacht. Wir werden unten einen wirklich dunklen Ton verwenden und wenn Sie nach oben voranschreiten, werden wir ihn leichter machen. Ich werde dieses Blau anbringen, fast bis zur Hälfte dieses Ozeans. Man sieht bereits diesen schönen Kontrast zwischen dem Ozeanblau und dem Papierweiß. Es sieht schon super schneebedeckt aus. Jetzt wasche ich die ganze Farbe von meinem Pinsel und mache die Farbe nach oben heller. Wir haben unten einen dunkleren Ton, jetzt machen wir die Farbe heller, also wasche die ganze Farbe von deinem Pinsel und mach sie hier heller. Sobald wir mit dem Hinzufügen dieser Basisebene fertig sind, fügen wir unter all diesen Schiffen einige dunklere Töne hinzu, nur um die Schatten und Reflexion zu zeigen. Sei sehr vorsichtig, wenn du hier Farbe hinzufügst. Sie können mit dem kleineren Pinsel gehen, wenn Sie mit Ihrem größeren Pinsel nicht zu sicher sind. Sobald Sie die Farbe hinzugefügt haben, versuchen Sie, sie zu einer sauberen Mischung zu machen. Im Moment ist es eine starke Trennung, ich habe die Farben nicht wirklich gemischt , also tippe ich mit dem Pinsel auf das Handtuch. Ich führe meinen Pinsel horizontal aus, um ihn an dieser Kreuzung zu einer sauberen Mischung zu machen . Oben brauchen wir einen helleren Ton und nach unten brauchen wir einen dunkleren Ton, also ist das die Basisschicht. Jetzt können wir unter allen Schiffen ein paar tiefere Töne hinzufügen , vielleicht entferne ich einfach diesen Anhang hier, diese kleine Basis. Ich denke jetzt sieht es besser aus. Okay, das ist also eine Basisschicht. Jetzt ist es an der Zeit, mit den dunkleren Tönen zu gehen. Wir müssen sie hinzufügen, bevor der Hintergrund trocknet, also wechsle ich zurück zu meinem kleinsten Pinsel, und ich werde wirklich dunkel Indigo ausschalten. Hab einen wirklich dunklen Ton. jetzt direkt unter allen Schiffen eine dicke Linie hinzu, die Fügen Sie jetzt direkt unter allen Schiffen eine dicke Linie hinzu, die sich wunderbar in den Hintergrund einfügt, da sie sich wunderbar in den Hintergrund einfügt noch nass ist. Du kannst zu einem wirklich dunklen Ton gehen, vielleicht kannst du hier unten etwas hinzufügen. Jetzt, wenn wir einige hier drüben hinzufügen, haben wir noch ein paar Schiffe an der Spitze, also muss dies für alle Schiffe getan werden , die Sie hinzugefügt haben. Holen Sie sich den dunkleren Ton und fügen Sie ihn unter dem Schiff hinzu. Jetzt können wir zu einer etwas helleren Farbe gehen, da wir eine hellere Farbe für den Hintergrund verwendet haben, so dass wir auch für die Reflexionen auf den Schatten einen helleren Ton von verwenden können die gleiche Farbe. Fügen Sie etwas Wasser hinzu und machen Sie es leichter. Es ist nicht zu hell und es ist auch nicht zu dunkel, es ist ein mittlerer Ton. Jetzt können wir hier einige Linien mit dieser Farbe hinzufügen. Lassen Sie uns das mit einem leicht nassen Pinsel in den Hintergrund mischen . Ich ziehe nur die Farbe und mache sie zu einer sauberen Mischung. Sieht aus, als wäre dieser Bereich ein wenig getrocknet, aber für ihn ist es nicht wirklich Lage, eine saubere Mischung zu bekommen, also muss ich die Farbe drücken und ziehen , damit sie besser aussieht. Wir wollen keine so starke Linie, also geh zum nassen Pinsel und versuche diese in den Hintergrund zu mischen. Hier haben wir erreicht, ich denke, wir können das schon [unhörbar] aus diesem Gemälde bekommen , nur wegen der von uns verwendeten Farben. Ich denke, der Hauptgrund ist das Dunkelblau, das wir für den Ozean verwenden, und ich denke, wir können es etwas dunkler machen, um das in einen viel tieferen Ozean zu verwandeln. Gleich hier drüben füge ich ein paar dunklere Töne hinzu. Ich denke, ich lasse diese oberste Ebene so wie sie ist. Jetzt bin ich mit den Farben zufrieden, aber ich habe das Gefühl, dass ich die oberste Schicht etwas heller machen sollte die oberste Schicht etwas heller , denn wenn dies trocknet, gibt es Chancen, dass es vielleicht etwas langweilig aussieht. Wie auch immer, mal sehen, wann es trocknet, wie es aussieht. Wenn es gibt, müssen wir einen helleren Ton hinzufügen, das können wir später tun. Jetzt bestand die nächste Aufgabe darin, den Himmel zu malen. Auch dafür verwende ich die gleiche Farbe und Mischung aus Ultramarin und Indigo. Sie können jedes Blau Ihrer Wahl verwenden, es muss nicht der Mix sein. Sie können Ultramarin, Azidose oder Sadolinblau oder preußisches Blau verwenden, es ist absolut eine Wahl. Ich werde eine einfarbige Farbe auf den Himmel auftragen, also verwende ich nur diese Mischung. Ich gehe mit einem mittleren Ton und lege das oben auf mein Papier an. Wenn ich jetzt runterkomme, werde ich es etwas leichter machen, nicht zu leicht, nur ein wenig Licht. Gehen Sie mit einem mittleren Ton oben und machen Sie ihn leichter, wenn Sie runter kommen. Hier werden wir gebeten, sehr vorsichtig zu sein unseren verschneiten Schiffen keine Farbe hinzuzufügen. Lassen Sie den Pinsel vorsichtig entlang des Umrisses hinunter und fügen Sie neue Farbe hinzu. Es ist mehr oder weniger wie eine einfarbige Farbe. Oben vielleicht etwas heller, aber nicht zu viel. Sie können entweder mit der festen Wäsche oder Farbverlaufswäsche eines beliebigen Blaus Ihrer Wahl gehen . Das einzige, was Sie vorsichtig sein müssen ist, Farbe sehr vorsichtig aufzutragen, während Sie entlang der verschneiten Berge sind. Das war's, jetzt warten wir, bis das trocknet. Gerade als ich darauf wartete, dass der Hintergrund trocknete, wurde mir klar, dass ich hier keinen Schatten hinzugefügt habe , also ist das unsere nächste Aufgabe. Ich weiß nicht, ob ihr es hinzugefügt habt oder nicht. Wenn Sie nicht mit einem mittleren bis ein-ausgeschalteten Indigo gegangen sind, fügen Sie eine dicke Linie unter dem Schatten hinzu. Jetzt können wir das in den Hintergrund mischen, indem mit etwas sauberem Wasser gehen. So schwierig ist es nicht. Reinigen Sie Ihren Pinsel und gehen mit diesem Druck aus und versuchen Sie , diesen in den Hintergrund zu mischen. Drücken Sie einfach weiter und ziehen Sie die Farbe in den Hintergrund, damit wir hier eine saubere Mischung erhalten. Vielleicht können wir die anderen Bereiche auch etwas dunkler gestalten. Ich weiß nicht, ich bin nicht wirklich zufrieden mit der Farbe hier. Es sieht zu langweilig für mich aus, also gehe ich mit dem dunkleren Ton zurück. Ich füge ein paar weitere Schatten ganz oben, ein wenig hier drüben und auch im Hintergrund hinzu. Wenn Sie mit Ihrem Hintergrund bereits zufrieden sind, lassen Sie ihn einfach so wie er ist, dies ist nicht wirklich notwendig. Aus irgendeinem Grund bin ich mit der Farbe nicht wirklich zufrieden. Ich habe das Gefühl, dass es wirklich aussagekräftig aussieht. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab. Ich wechsle zu einem größeren Pinsel. Wählen Sie dann einen helleren Ton der gleichen Farbe aus. Ich wende das hier an, um es zu einer sauberen Mischung zu machen. Ich werde unten keine Farbe hinzufügen. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem unteren Teil. Wir haben eine sehr schöne Aussicht dort drüben. Ich muss hier überall dieselbe Farbe auftragen , um es zu einer sauberen Mischung zu machen. Im Moment sehen die Unterseite und das Oberteil als separate Teile aus. Wir müssen es zu einer nahtlosen Mischung machen. Okay, das sieht gut aus. Es war ziemlich einfach. Ich dachte, ich müsste unten noch etwas Farbe auftragen , aber dann ging es ziemlich schnell. Okay, die nächste Aufgabe besteht darin, dem verschneiten Boden noch mehr Schatten hinzuzufügen , damit ich mit einem etwas dunkleren Farbton von Ultramarinblau zurückgehe . Nicht zu dunkel und auch nicht zu hell, es ist ein mittlerer Ton. Ganz unten aller Formen, die wir hier hinzugefügt haben, füge ich eine etwas dickere Linie mit einem mittleren Ultramarin-Blauton hinzu. An einigen Stellen kannst du es dicker machen und an einigen Stellen kannst du es dünner machen. Sie fügen sie nicht wirklich als Zeile hinzu. Sobald Sie die Linie hinzugefügt haben, gehen Sie mit einem sauberen roten Pinsel und versuchen Sie, diese in den Hintergrund zu mischen , damit diese Linien nicht zu auffällig aussehen. Zuerst kannst du hier alle Schneestücke eine Linie hinzufügen. Waschen Sie jetzt den Schmerz aus oder nehmen Sie einfach einen anderen Pinsel heraus. Ich versuche das in den Hintergrund zu bringen. Es ist nicht wirklich eine Mischung, aber wir versuchen nur, die Farbe in den Hintergrund zu zerschlagen , damit sie nicht wie eine Linie aussehen. Wir können das Gleiche für die anderen oben tun. Jetzt können wir für die oben, da es sich um größere Stücke im Vergleich zu den unten handelt, da es sich um größere Stücke im Vergleich zu den unten handelt, einige Töne an der Oberseite sowie auf die Oberfläche dieser Schneestücke hinzufügen . Ich weiß nicht, wie ich es nennen soll. Es sind keine wirklichen Berge. Es sind einige Ansammlungen von Schnee. Vielleicht nenne ich sie einfach als Schneeformen. Machen wir das Gleiche für den, den wir links und in der Mitte haben. Dafür füge ich nur ein paar Zeilen von oben nach unten nur auf der rechten Seite hinzu. nun unten eine Zeile hinzu. Verwenden Sie nun siehe Pinsel und passen Sie das auch in den Hintergrund. Wir wollen nicht, dass sie als Linien angesehen werden, und deshalb passen wir das in den Hintergrund. Jetzt müssten wir das Gleiche auch auf der rechten Seite tun . Ordnung, also ist unser Gemälde so geworden. Warten wir nun, bis das vollständig getrocknet ist. Danach werden wir ein paar Vitalwerte auf das Wasser und einige [unhörbar] hinzufügen. Okay, für den nächsten Schritt brauchst du weiße Gouache oder weißes Aquarell. Wir werden ein paar weitere Reflexionen mit Weiß hinzufügen. Einfach ganz oben. Wir werden unten keine hinzufügen. Wir brauchen nur ein bisschen mehr weiße Gouache oder weißes Aquarell. Verwenden Sie jetzt einen kleinen Pinsel. Mein Hauptaugenmerk liegt auf diesem großen Blatt, das wir im Mittelpunkt haben. Ich denke über diesen Bereich nach, also geh mit dem kleinsten Pinsel und nimm weiße Farbe auf deinen Pinsel. Ich füge einfach ein paar dünne, zarte Linien unter diesem großen Raum hinzu. Es sind nichts anderes als nur ein paar weiße Linien direkt unter denen, die wir oben hinzugefügt haben. Nach unten fügen wir keine weißen Linien hinzu. Wir konzentrieren uns einfach auf diejenigen, die wir oben hinzugefügt haben. Es muss keine durchgehende Linie im gesamten Blatt sein. Ich füge sie nur auf der Seite an dieser Ecke hinzu. Ich bringe sie ein bisschen mehr runter. Sie können sehen, dass die Zeilen, die ich hinzufüge, nicht zu fett sind. Ich werde es etwas mehr runter nehmen , damit das Wasser interessanter aussieht. Im Moment ist es ganz klar oben. Unten, da wir den Blauton angewendet haben, sieht es so viel besser aus, aber oben sieht es ziemlich langweilig aus und das ist der Hauptgrund, warum ich diese weißen Linien hinzufüge. Okay, also lasst uns oben noch ein paar weiße Linien hinzufügen. Verwenden Sie unbedingt einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Wir wollen nicht, dass diese Linien zu prominent sind. Denken Sie daran und gehen Sie auch mit einer leicht trockenen Farbe. Okay, so sieht unser Bild also aus. Jetzt haben wir oben noch einen kleinen Bereich. Ich füge hier auch ein paar trockene weiße Linien hinzu. Diese weißen Linien lassen es aussehen, als wäre unser Wasser glänzend. Sie können hier deutlich sehen, ich habe nicht viel hinzugefügt. Ich habe gerade ein paar Zeilen im oberen Bereich hinzugefügt. Zu den dunkleren Teilen habe ich keine Zeile hinzugefügt. Dies muss keinen bestimmten Stil oder eine bestimmte Reihenfolge haben. Fügen Sie einfach ein paar zufällige Zeilen unter den Schneeflecken hinzu. Ganz oben, wo wir den helleren Ton im Hintergrund angewendet haben . Das ist festgelegt. Jetzt besteht der letzte Schritt darin, ein oder zwei Bretter in den Himmel zu bringen. Dafür nehme ich einen neutralen Ton heraus. Sie können entweder neutralen Ton verwenden sind Paynes Grau oder Schwarz. Ich füge einfach zu Vögeln hinzu. Weil der Himmel ziemlich schlicht ist und ich denke, es wird besser aussehen, wenn wir ein paar Vögel hinzufügen. Aber das ist wirklich optional. Wenn Sie sie nicht hinzufügen möchten, können Sie sie so lassen, wie es ist. Verwenden Sie den kleinsten Pinsel und gehen Sie mit dem dunkleren Ton von Paynes Grau oder Schwarz. Zuerst füge ich eine geneigte Linie bei einem kleinen Rückgang hinzu. Jetzt füge ich von der Mitte aus eine weitere geneigte Linie hinzu, die der Flügel des Vogels ist. Jetzt füge ich einen weiteren in die entgegengesetzte Richtung hinzu und das ist unser erster Vogel. Es ist ziemlich einfach zu zeichnen. Jetzt füge ich den zweiten Vogel hinzu. Dafür gehe ich mit einer anderen Haltung. Ich mache die Flügel weit auf. Jetzt fügen Sie einen winzig winzigen Kreis in der Mitte hinzu und das sind unsere Vögel. Jetzt füge ich auf den Flügel einen weißen Ton hinzu. Vielleicht haben Sie diese schwarzen und beißenden Vögel in der Arktis gesehen , vielleicht den Discovery Channel. Genau das versuche ich hier zu tun. Ich füge nur ein paar Weißtöne unter den Flügeln hinzu. Das sieht echt langweilig aus. Ich denke, ich muss mit einer viel undurchsichtigeren Version von Weiß gehen . Lass mich einfach etwas Farbe aus meiner Tube nehmen und das Weiß blickdichter aussehen lassen. Im Moment ist es nicht wirklich sichtbar. Okay, jetzt sieht es besser aus. Fügen Sie für beide Vögel eine Linie unter den Flügeln hinzu. In Ordnung, also das war's. Wir haben unser Gemälde für Tag 22 fertiggestellt. Lassen Sie mich das Abdeckband schnell abziehen. Hier ist das fertige Gemälde, es ist wirklich einfach, wenn Sie es noch nicht ausprobiert haben, probieren Sie es aus. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich komme morgen mit einem anderen [unhörbar] zurück. 26. Tag 23 – Camping unter Nordlichter: Hallo, willkommen bei Tag 23. Heute malen wir sehr wunderschöne Nordlichter. Es ist wirklich magisch. Du siehst diesen schönen Himmel. Die Farben, die Sie benötigen, sind Indigo, Kobaltgrün und Cadmiumgelb. Das sind die drei Farben, die ich für den Himmel verwende. Dann verwende ich für das Campingzelt Cadmiumgelb, permanentes Gelb-Orange und Braun, um die [unhörbaren] und tieferen Töne hinzuzufügen. Für den verschneiten Boden benötigen wir Indigo, und um die endgültigen Details hinzuzufügen, benötigen Sie neutrale Tönung oder Paynes Grau oder Schwarz und spritzen Sie auch nur den Schnee, Sie benötigen weiße Gouache oder weißes Aquarell . Das sind also die Farben, die Sie für die heutige Malerei benötigen. Zuerst müssen wir die Bleistiftskizze hinzufügen. Es gibt nicht viel zu zeichnen. Sie müssen nur unten eine Linie hinzufügen , die Ihren Himmel und den schneebedeckten Boden trennt. Jetzt müssen wir ein Campingzelt hinzufügen, das nur eine dreieckige Form hat. Fügen Sie also einfach ein mittelgroßes Dreieck direkt in der Mitte hinzu. Es ist ein bisschen anders als das Campingzelt, das wir normal sehen. Dieser hat keine dreieckige Form. Jetzt, beginnend mit dem Tipp, müssen wir einige Abteilungen hinzufügen. Also strecken Sie einige Linien nach unten aus. Ich habe zwei kleine Divisionen auf der rechten Seite hinzugefügt. Das ist also der dritte. Ich werde auch auf der linken Seite einige Divisionen hinzufügen. Jetzt können wir diese Linien erweitern. So wird unser Zelt also sein. Es ist eine ziemlich einfache Skizze, da ist nicht viel Kompliziertes. Darunter trage ich ein Stück Abdeckband auf und maskiere es so, dass wir ganz einfach am Himmel sein können, ohne uns Sorgen machen zu müssen, dass die Farbe in einfach am Himmel sein können, ohne uns Sorgen machen das Zelt eindringt. Also hole ich mir ein Stück Abdeckband und trage das hier drüben an. Ich muss das andere Stück schneiden. Also nehme ich einen Bleistift heraus und zeichne diese Linie. Jetzt schneide ich das aus. Sie können auch Maskierungsflüssigkeit verwenden wenn Sie sich damit wohler fühlen. Jetzt lege ich das Stück zurück. Also folge der Zeile und stecke sie zurück. Jetzt müssen wir ein weiteres Stück auf der rechten Seite auftragen. Jetzt können wir unten ein weiteres Stück hinzufügen, um den verschneiten Boden zu schützen. So können wir ohne Angst Farbe auf den Himmel auftragen . Wir können versuchen, die Farben aufzutragen und einfach damit zu spielen , ohne uns wirklich Sorgen um die Farbe zu machen und das Zelt auf dem verschneiten Boden zu machen. Das ist der Grund, warum ich das maskiere. Das Papier ist fertig. Jetzt können wir alle Farben nehmen. Für den Himmel verwende ich Indigo, Cadmiumgelb und Kobaltgrün. Dies sind die drei Farben, die ich für den Himmel verwende. Wir werden an diesen Stellen dunklere Töne anwenden, ich verwende Indigo und um diese Nordlichter hinzuzufügen, verwende ich sowohl Cadmiumgelb als auch Kobaltgrün. Das sind drei Farben, die ich für den Himmel verwende. Jetzt lass mich sie auf meine Palette zerquetschen. Wenn Sie eine andere Farbkombination ausprobieren möchten, tun Sie dies bitte. Folgen Sie einfach der Technik und verwenden Sie eine Ihrer Lieblingsfarbkombinationen. Außerdem habe ich hier andere Farben bereit. Jetzt besteht der erste Schritt darin, eine Schicht Wasser auf den gesamten Himmel aufzutragen. Wir können einfach Wasser auf den gesamten Himmel auftragen , ohne uns wirklich um das Zelt kümmern zu müssen, da wir Abdeckband darauf angebracht haben. Führen Sie Ihren Pinsel mehrmals aus und stellen Sie sicher, dass das Wasser überall erreicht hat. Um die Farbe auf einen Himmel aufzutragen, benutze ich meinen Rundpinsel. Ich mische ein bisschen Kobaltgrün mit Gelb. Ich will eine leicht grünliche Farbe. Anstelle von Kobaltgrün können Sie jede Ihrer anderen Lieblingsfarben verwenden. Folgen Sie also einfach der Technik, wenn Sie eine andere Farbkombination verwenden möchten . Jetzt füge ich ein paar wirly Zeilen hinzu. Ich werde vier oder fünf von ihnen hinzufügen und zwischen den Leerzeichen werde ich den dunkleren Ton hinzufügen, der das Indigo ist . Das ist also der Plan. Fügen Sie also nur ein paar Zeilen wie diese hinzu, einige sehr kurvige Linien. Statt dieser Farbe, die ich hier verwende, können Sie Blattgrün oder ein anderes hellgrün verwenden. Ich wollte nur mit Kobaltgrün etwas grünlicheres machen. Das ist der Grund, warum ich ein wenig Gelb mische oder du kannst Zitronengelb verwenden, wie es ist. Jetzt werde ich diesen Pinsel beiseite lassen. Ich bürste die Farbe nicht ab. Jetzt wechsle ich zu meinem Flachpinsel und gehe mit einem wirklich dunklen Indigoton und ich trage das einfach auf die dazwischen liegenden Räume auf, die wir hier übrig haben. Zwischen all diesen Zeilen haben wir also eine Lücke gelassen. Nun bestand unsere Aufgabe darin, unseren dunkleren Ton hier hinzuzufügen. Es kann Indigo oder anderes dunkleres Blau sein , das Sie bevorzugen. Machen Sie sich keine Sorgen darüber, wie sie gerade aussehen und machen Sie sich keine Sorgen darüber, sie zu mischen. Wenden Sie die Farbe einfach auf den Hintergrund an. Im Moment beabsichtigen wir, die Farbe aufzutragen , bevor der Hintergrund trocknet. Wir können sie vermischen, während wir gehen. So sieht unser Himmel gerade aus, ich benutze einfach diese beiden Farben und habe sie alternativ angewendet. Jetzt müssen wir anfangen, die Farben glatter aussehen zu lassen. Also führe ich nur meinen Pinsel entlang des Indigos, den ich hinzugefügt habe, und ich versuche nur, das in das Kobaltgrün zu mischen. Jetzt lasse ich meinen Flachpinsel beiseite und wechsle zurück zu meinem Rundpinsel. Die dunkle Farbe sieht ziemlich gut aus, aber wir müssen die andere mischen. Also gehe ich mit meinem Rundpinsel zurück und pflücke noch etwas Kobaltgrün und füge allen Räumen, die wir zuvor aufgetragen haben, etwas mehr Farbe hinzu etwas mehr Farbe , nur mit der gleichen Farbe und ich füge da drüben noch etwas Farbe hinzu. Jedes Mal, wenn wir die Farbe auf diesen nassen Hintergrund auftragen , machen wir den Hintergrund immer wieder nass, sodass der Hintergrund auf diese Weise länger nass bleibt länger nass bleibt und wieder mischen Sie die Farben weiter. So sieht der Himmel gerade aus. Ich bin ziemlich zufrieden damit, aber ich möchte die Farben dunkler machen. Also gehe ich mit dem dunklen Indigoton zurück und mache alle Farben dunkler. Dies wird also viel mehr Kontrast in unserer Malerei bringen und dadurch wird unser Himmel automatisch hübscher aussehen. Wenn Sie das Nordlicht gesehen haben, ist es ein wunderschönes Kontrastspiel. Es wird eine wirklich dunkle Farbe gegen eine helle Farbe geben. Das bringt die Schönheit eines nördlichen Lichts mit sich. Genau das ist der gleiche Grund warum ich den Indigo dunkler gemacht habe. Jetzt wasche ich die Farbe aus und wechsle zurück zu meinem Rundpinsel. Jetzt müssen wir versuchen, die Mischung etwas glatter zu machen. Ich pflücke etwas Kobaltgrün, das [unhörbar] ist, und tupfe meinen Pinsel in ein Papiertuch, und ich führe meinen Pinsel vorsichtig in einem [unhörbaren], wo wir diese Knotenpunkte haben, an sich der Indigo berührt das Kobaltgrün. Wir können das Gleiche in all diesen Bereichen wiederholen. Jedes Mal, wenn Sie das mit Ihrem Pinsel [unhörbar] tun, müssen Sie es auf einem Papiertuch abwischen, da die Möglichkeit besteht, dass Ihr Pinsel etwas Indigo darauf hat. Wir wollen nicht, dass irgendein Indigo in das Kobaltgrün kommt. Sie müssen es wirklich nicht waschen, tupfen Sie es einfach auf ein Papiertuch und das ist alles, was Sie brauchen. So sieht unser Himmel gerade aus. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Mischung. Jetzt gibt es noch eine Sache, die ich tun möchte , bevor der Himmel trocknet, es ist immer noch leicht nass, also kann ich die Zeit nutzen. Ich mische nur ein bisschen Kobaltgrün mit Cadmiumgelb und kreiere diese grünliche Wäsche und füge sanft ein wenig auf einige der Linien hinzu , die es am Himmel hatten. Sieh das, das ist eine grünliche Farbe. Ich füge nur ein bisschen hier drüben hinzu , zu diesen drei Zeilen. Jetzt wasche ich die Farbe ab und versuche das noch einmal zu mischen. Ich bin auch sehr zufrieden mit dem Kontrast. Deshalb stelle ich etwas Gelb vor. Wenn Sie vom Himmel ziemlich überzeugt sind, müssen Sie das nicht tun. Und wenn dein Himmel getrocknet ist, tu das nicht. Dies funktioniert nur, wenn Ihr Hintergrund noch nass ist, sonst lassen Sie ihn so wie er ist. Und wenn Sie das tun, verwenden Sie keine zu wässrige Farbe . Tupfen Sie Ihren Pinsel immer in ein Papiertuch und stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe nicht zu wässrig ist. Das ist also der Himmel. Ich bin sehr zufrieden damit, wie es sich entwickelt hat. Warten wir jetzt, bis das trocknet. Das ist vollständig getrocknet. Jetzt besteht unsere nächste Aufgabe darin, die Sterne zu spritzen. Dafür nehme ich etwas weiße Gouache heraus, du kannst entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell verwenden. Nehmen Sie etwas Farbe auf und fügen Sie ein paar Tropfen Wasser hinzu und verwandeln Sie diese in die richtige Konsistenz. Füge nicht viel Wasser hinzu und verwandle das in eine wässrige Konsistenz, wir brauchen etwas zwischen der wässrigen und dicken Wäsche. Wenn Sie sich über die Konsistenz nicht sicher sind, müssen Sie nur Ihren Pinsel auf ein Papiertuch tupfen Ihren Pinsel auf ein Papiertuch tupfen und dann die Sterne spritzen, dies wird Ihnen diese winzigen Sterne geben. Jetzt spritze so viele Sterne wie du willst. Ich werde mich mehr auf den äußeren Bereich konzentrieren in dem wir diese dunklen Töne haben, und danach werde ich auch einige größere Sterne mit demselben Pinsel hinzufügen . Lass uns das machen. [MUSIK] Der Himmel ist fertig. Es sieht wunderschön aus. Jetzt, sobald alles vollständig getrocknet ist, können wir das Abdeckband entfernen. Sei sehr sanft, übe nicht viel Druck aus. Entfernen Sie es vorsichtig schräg, sieht aus, als hätte das funktioniert. Ich hatte ein bisschen Angst, dass die Farbe eingedrungen ist, aber das Abdeckband hat wunderbar funktioniert. Es hat uns sehr geholfen. Die nächste Aufgabe bestand darin, das Zelt zu streichen. Für das Zelt verwende ich Cadmiumgelb, permanentes gelbes Orange sowie Braun. Wir fangen mit Cadmiumgelb an. Wir werden das auf das gesamte Zelt anwenden. Dann werden wir einige mittlere Töne mit permanentem Gelborange und Braun hinzufügen . Fangen wir mit Cadmiumgelb an. Du kannst jedes Gelb benutzen, das du hast. Beginnen Sie mit einem mittleren Ton und tragen Sie diesen auf das Zelt auf, insbesondere auf die Mitte. Um dieses Gelb herum fügen wir etwas Orange hinzu. Sie können jede Orange verwenden, die Sie haben, oder Sie können einfach ein bisschen Gelb mit Zinnoberrot oder Scharlachrot mischen Gelb mit Zinnoberrot oder Scharlachrot und eine orangische Farbe erzeugen. Wenden Sie das nun auf den verbleibenden Bereich an. Wenn Sie den richtigen Glanz malen, können Sie diesen leuchtenden Effekt leicht erzeugen. Direkt in der Mitte hatte ich Glanzgelb. Um das herum füge ich etwas Orange hinzu. Fügen Sie sie einfach hinzu, ohne sich viel Sorgen machen zu müssen. Wir brauchen nur etwas Gelb in der Mitte und ein paar orange und dunklere Töne. Das war nur deine Sorge. Ich füge etwas Orange auf der rechten Seite hinzu, gehe mit einem mittleren Ton und wende das hier an. Darauf werden wir tiefere Töne einführen. Zuerst werden wir Braun verwenden und weitere tiefere Töne hinzufügen. Das ist die Basisschicht. Mit der gleichen Farbe füge ich diese Abteilungen hinzu. Ich gehe mit einem mittleren Orangeton, der nicht schlecht wässrig ist. Ich füge die Divisionen sehr grob hinzu. Wir werden tiefere Töne hinzufügen. Im Moment ist das alles was du brauchst. Gehen wir mit Braun, einem mittleren Ton, der nicht zu wässrig ist. Lasst uns das an den äußeren Ecken hinzufügen. Genau wie ich bereits erwähnt habe, müssen wir in der Mitte die meisten helleren Töne lesen . Gegen die Ecke können wir dunklere Töne einführen. Es muss keine perfekte Mischung sein. Fügen Sie sie einfach hinzu, wie Sie können, sich keine Sorgen um die Mischung. Es sollte nicht wie zwei verschiedene Stücke aussehen , das ist das Einzige. Ansonsten muss es keine saubere oder glatte Mischung sein . Sie können sehen, wie ich sie hinzugefügt habe. Ich habe hier keine saubere Mischung, aber dann sieht es immer noch gut aus. Wir haben den Hintergrund mit Gelb und Orange erstellt. Jetzt führen wir einen mittleren Braunton ein. Wir haben diese Abteilungen sehr grob hinzugefügt. Jetzt gehe ich mit einem sehr dunklen Braunton. Ich suche mir etwas Indigo und füge das mit Braun hinzu. Jetzt füge ich diesen Ecken diesen tieferen Ton hinzu. Verwenden Sie wieder keine Farbe, die zu wässrig ist. Gehen Sie mit einer leicht trockenen Farbe , da der Hintergrund noch nass ist. Wenn Sie sie hinzufügen, die wässrige Farbe, wird sie sich in den Hintergrund ausbreiten. Du kriegst die Chaos-Linien nicht. Geh mit der Farbe, die nicht so wässrig ist. Fügen Sie nun die Divisionen hinzu. Benutze einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Mach sie nicht zu mutig. Sie können auch sehen, wie ich sie hinzufüge. Ich füge die Zeile nicht in der Mitte hinzu. Direkt in der Mitte verlasse ich gerade die orangefarbene Linie, die wir zuvor hinzugefügt haben. Ich füge da drüben keinen Braunton hinzu. Oben und unten führe ich ein paar Brauntöne ein. In der Mitte habe ich keine Brauntöne hinzugefügt. Dort drüben habe ich einfach die orangefarbenen Linien verlassen, die wir zuvor hinzugefügt haben. So sieht unser Zelt gerade aus. Ich denke, dass du diesen leuchtenden Effekt schon spüren kannst. Lasst uns nun den verschneiten Boden malen. Dafür verwende ich meinen Rundpinsel der Größe Acht 8. Ich gehe mit einem mittleren Indigoton. Unten verwende ich einen mittleren Ton. Nach oben würde ich die Farbe heller machen. Dies ist die Farbe, die ich unten verwende. Jetzt wasche ich die Farbe ab und putze mit etwas sauberem Wasser. Ich würde den oberen Bereich leichter machen. Das Campingzelt ist möglicherweise nicht vollständig getrocknet, seien Sie also ein wenig vorsichtig wenn Sie hier Farbe hinzufügen. Lass das Blau nicht das Gelb berühren. Sei sehr vorsichtig. habe ich einen mittleren Ton. Nach oben habe ich einen helleren Ton. Auch für diese brauchen Sie keine saubere Mischung. Wir brauchen nur einen helleren Ton oben und unten einige mittlere Töne. Das ist nur, worüber Sie sich Sorgen machen sollten. Es spielt überhaupt keine Rolle, ob es sich um eine saubere Mischung oder eine grobe Mischung da wir in irgendeiner Weise einige Texturen hinzufügen werden. Selbst wenn Sie eine saubere Mischung haben, wäre sie nicht sichtbar. Jetzt wähle ich einen etwas dunkleren Ton aus. Ich füge ein paar Linien an den äußeren Ecken hinzu. Ich ziehe nur meine Farbe vom Abdeckband in die Mitte. Ich füge keine mittleren Töne näher am Zelt hinzu. diesem Bereich bin ich in einem helleren Ton gegangen. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab. Wir müssen etwas Gelb auf den verschneiten Boden geben. Ich verwende eine leicht trockene Version von gelblich-orange und füge hier etwas näher am Zelt hinzu. Nur ein bisschen. Wir brauchen nicht viel. Achten Sie darauf, nicht viel zum Blau hinzuzufügen, wo Sie diese mittleren Töne haben. Hier drüben haben wir einen helleren Ton. Es würde den Hintergrund nicht wirklich beeinflussen. Wir versuchen es so aussehen zu lassen, als würde das Licht des Zeltes auf dem Boden reflektieren. Denken Sie daran, eine Farbe zu verwenden , die nicht zu wässrig ist, Sie können versuchen, ein Papiertuch anzuputzen. Dann füge diese Gelbtöne hinzu. Da der Hintergrund bereits nass ist, sollten Sie keine nasse Farbe verwenden. Jetzt können wir warten, bis das trocknet. [MUSIK] Das ist vollständig getrocknet. Die nächste Aufgabe besteht darin, einige Bäume im Hintergrund hinzuzufügen. Dafür verwende ich einen neutralen Farbton. Ich drücke es einfach hier rüber. Es gibt keinen Platz mehr auf meiner Palette. Sie können entweder Farbe grau oder schwarz verwenden. Gehe zu einem wirklich dunklen Ton , der Schwarz sehr nahe kommt. Du kannst Schwarz knifflig benutzen. Genau wie normalerweise füge ich nur ein paar Bäume mit ein paar Zeilen hinzu. Ich füge einfach ein paar Zeilen nahe beieinander hinzu. Einige von ihnen werden größer sein, und einige von ihnen werden kürzer sein. Ich fülle nur die ganze Zeile aus. Zuerst definiere ich die Form. Es muss keine gerade Linie sein. Sie können einige Unebenheiten hinzufügen, und Sie können es abfallend machen. einfach eine Zeile hinzu, wie Sie möchten. Hier drüben nehme ich nur ein bisschen runter. Ich habe die Horizontlinie definiert. Jetzt besteht unsere Aufgabe darin, einige Zeilen nahe beieinander hinzuzufügen. Genau wie ich bereits sagte, können einige von ihnen größer sein, und einige von ihnen können kürzer sein. Füge sie nahe beieinander hinzu und füge einige raue Bäume hinzu. Es muss keine definierte Form sein. Ich gehe nicht mit einer sehr detaillierten Form. Es sind nur ein paar Zeilen. Wenn Sie sich für eine viel detailliertere Version entscheiden möchten, können Sie ein paar Pinien hinzufügen und einfach die Horizontlinie auffüllen. Ich füge nur ein paar Zeilen hinzu. Um ehrlich zu sein, habe ich nicht die Geduld , so viele Pinien hinzuzufügen. Vielleicht können Sie die raue Form wählen oder einfach nur ein paar Pinien in einer detaillierten Form hinzufügen. Ruhe kann diese Linien sein. Fügen Sie sie hinzu, wie Sie möchten, und füllen Sie die gesamte Horizontlinie aus. [MUSIK] Das ist fertig. Sie können sehen, wie schön unser Gemälde geworden ist, als wir diese Bäume vorgestellt haben. Mit der gleichen Farbe füge ich dem Zelt weitere Details hinzu. Genau wie zuvor füge ich mit Braun eine kleine Linie sowohl unten als auch oben hinzu . In der Mitte füge ich keine Zeile hinzu. Dieser wird viel kürzer sein als die braune Linie. In der Mitte haben Sie eine orangefarbene Linie, wo Sie die Lichtquelle haben. Dann haben Sie auf beiden Seiten eine braune Linie sowie eine dunklere Linie an den Enden. So sieht unser Zelt gerade aus. Um das Zelt komplett aussehen zu lassen, müssen wir diese Linien oben hinzufügen. Ich meine, die Stöcke oben. Strecken Sie einfach einige der Linien und bringen Sie sie in den Himmel. Alle von ihnen können unterschiedlich groß sein. Ich habe ein solches Zelt in meinem wirklichen Leben noch nicht gesehen, also nehme ich an, dass dies ein paar Stöcke sind, bei denen man das Tuch oder die Leinwand des Zeltes zusammenbindet , damit sie bleiben. Verlängern Sie einfach zwei oder drei Zeilen. Einer von ihnen kann länger sein und andere können kürzer sein. Ich verlängere zufällig einige der Leitungen. Schließlich füge ich mit der gleichen Farbe eine dünne Linie unten hinzu. Nur eine kleine Linie, dass wir diese Divisionen haben. Jetzt habe ich einen dunkleren Ton auf meinem Pinsel. Ich tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch und mache meinen Pinsel in ein trockenes. Das letzte davon, um einige trockene Pinselmuster auf den verschneiten Boden hinzuzufügen . Tupfe es auf ein Papiertuch. Wir können Zelt ein paar näher hinzufügen. Nur ein bisschen. Wir brauchen hier drüben nicht viel. Wir können etwas auf den Boden legen, besonders nach unten, näher am Abdeckband. Sie fügen sie nach dem Zufallsprinzip hinzu. Dafür gibt es keine besondere Regel. Wir brauchen dort nicht viel. Wir haben diesen helleren Ton im Hintergrund. Sie können dem Zelt etwas näher hinzufügen, sowie nach unten, dass wir diese mittleren Töne haben, die nach dem Zufallsprinzip gehen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe sehr trocken ist. Wenn Sie sich nicht sicher sind, tupfen Sie es mehrmals auf ein Papiertuch , bevor Sie diese Muster hinzufügen. Das war's, meine lieben Freunde. Wir sind mit unserem Gemälde für Tag 23 fertig. [MUSIK] Ich bin wirklich, sehr zufrieden damit, wie sich das entwickelt hat. Der Himmel sieht so magisch und das Zelt auch. Ich denke, die Farben sind so gut rausgekommen. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich dieses Bild liebe. Ich möchte jetzt wirklich da sein. Wie auch immer, ich hoffe euch gefällt diese wunderschönen Tanzlichter zu malen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen wieder hier mit unserer nächsten verschneiten Landschaft. [MUSIK] 27. Tag 24 – Foggy Tag: [MUSIK] Hallo, meine lieben Freunde. Willkommen bei Tag 25. Heute malen wir eine einfache peasy verschneite Landschaft. Ich denke, dies wird die einfachste und schönste aus der Sammlung sein, die wir bisher gemacht haben. Die einzigen Farben, die Sie benötigen, sind Indigo, neutrale Tönung oder Paynes Grau und Braun. Um den Schnee hinzuzufügen, benötigen Sie weiße Gouache oder weißes Aquarell. Das sind die Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Ich habe mein Papier hier fertig, und das sind die drei Farben. Jetzt füge ich eine Bleistiftskizze hinzu. Wir führen dazu, diese Kabine hinzuzufügen, die nur eine dreieckige Form wie das gestrige Gemälde ist. Fügen Sie also einfach ein Dreieck in der Mitte Ihres Papiers hinzu. Sie können sich für die Größe entscheiden, mit der Sie wählen möchten. Dies ist die Größe, mit der ich gehe. Es ist nicht so groß, es ist auch nicht so klein. Fügen Sie nun eine unregelmäßige Linie hinzu , die den Himmel und den Boden trennen würde. Jetzt können wir in der Mitte ein quadratisches Fenster hinzufügen. Das ist also die Bleistiftskizze. Es ist einfach. Jetzt drücke ich die Farben auf meinen Gaumen aus. Das ist Indigo. Dann brauchst du braune oder verbrannte Sienna. Wir benutzen das für die Hütte. Dann brauchst du einen neutralen Farbton oder einen Payne's Grey. Das sind die drei Hauptfarben die Sie für dieses Gemälde benötigen. Jetzt trage ich zunächst mit meiner anderthalb Zoll Waschbürste eine Schicht Wasser auf die ganzen Leute die ganzen Leute auf. Du wirst die Kabine verlassen, du kannst eine Schicht Wasser auf das gesamte Papier bringen. Wir werden den Hintergrund in einer einzigen Ebene malen. Später, sobald alles getrocknet ist, streichen wir die Hütte. Ich habe eine Schicht Wasser auf das gesamte Papier aufgetragen. Jetzt schnapp ich mir meinen flachen Pinsel und gehe mit einem mittleren Indigoton. Für den Himmel benutzen wir Indigo. Gehen Sie mit einem mittleren Ton und wenden Sie ihn auf die Oberseite der Menschen an. Wenn du runterkommst, mach deine Farbe heller. Dies ist die Farbe, die ich oben verwende und ich mache sie leichter, wenn ich runterkomme. Versuche eine saubere Mischung zu bekommen. Es ist eine einfache Farbverlaufspülung. Oben haben Sie einen mittleren Ton und näher an der Kabine haben Sie einen helleren Ton. Das ist der Himmel. gehe ich mit der gleichen Farbe und ich werde das unten anwenden. Hier drüben haben wir einen mittleren Ton. Jetzt, wieder, wenn wir nach oben gehen , können wir es leichter machen. Aber dafür benutze ich meinen Rundpinsel. Ich habe keine Farbe auf meinem Pinsel. Ich ziehe und schiebe die Farbe nur nach oben. Ich brauche hier keine saubere Mischung wie der Himmel. Wir brauchen nur ein paar mittlere Töne unten und oben einige hellere Töne. Drücken und ziehen Sie die Farbe einfach weiter nach oben. Es kann etwas rau aussehen, aber das ist absolut okay. Wir haben die Farbe sowohl auf den Himmel als auch auf den Boden aufgetragen . Jetzt wechsle ich zu meinem kleineren Pinsel. Dies ist mein Rundpinsel der Größe 4. Ich bin gut mit einem dunkleren Ton neutraler Tönung. Wenn Sie Payne's Grey Go mit einem dunkleren Ton verwenden, stellen Sie einfach sicher, dass Ihre Farbe nicht zu wässrig ist. Wir werden ein paar Bäume im Hintergrund hinzufügen. Wir werden diese nebligen Bäume schaffen, also sollte die Farbe nicht zu wässrig sein. Dein Himmel ist schon nass, also geh mit einer leicht wässrigen Farbe. Fügen Sie einfach ein paar zufällige Formen hier direkt hinter der Kabine hinzu. An einigen Stellen kann es größer sein und an einigen Stellen kann es kürzer sein. Fügen Sie den Umriss Ihrer Kabine hinzu. Jetzt fahre das bis zum anderen Ende fort. Wenn Ihre Farbe zu wässrig ist, breitet sie sich in den Boden aus. Geh mit einer leicht wässrigen Farbe. Wenn Sie sich über die Konsistenz nicht sicher sind, können Sie Ihren Pinsel vielleicht auf ein Papiertuch klopfen und sicherstellen, dass es nicht zu wässrig ist. Du kannst hier sehen, dass sich meine Farbe nicht viel ausbreitet. Das liegt daran, dass ich keine wässrige Farbe verwende. Jetzt kannst du diese Farbe in den Himmel schieben und ziehen , damit sie etwas glatter aussieht. Zum Schluss tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch und Sie es einfach hier rüber laufen, damit diese Linie sauber aussieht. Sonst wirst du dort einen gefiederten Effekt haben. Sie können sehen, dass sich die Farbe ausbreitete. Dieser Schritt begrenzt die Menge der Spread. Gehen wir nun mit einem dunkleren Ton neutraler Tönung zurück und fügen hier noch ein paar Bäume hinzu. Im Hintergrund haben wir einen helleren Ton von Paynes Grey und den Vordergrund verwendet, den wir früher dunkleren Ton hatten. Dies wird unserer Malerei ein Gefühl von Tiefe verleihen und unsere nebligen Bäume schöner aussehen lassen. Fügen Sie einfach einen abstrakten Farbton hinzu. Oben können Sie eine raue Form einer Kiefer hinzufügen, aber diese wird wirklich neblig sein , sodass Sie sich nicht viel Mühe geben müssen. Fügen Sie einfach nach dem Zufallsprinzip etwas Laub hinzu. Es muss keine gut detaillierte Form sein . Ich nehme nur meinen Pinsel auf beiden Seiten und füge oben etwas Laub hinzu. In ähnlicher Weise füge ich auch auf der anderen Seite noch ein paar Bäume hinzu. Denken Sie daran, dass diejenigen, die Sie gerade mit einem dunkleren Ton hinzufügen , etwas kürzer sein müssen als die, die wir im Hintergrund hinzugefügt haben. Andernfalls wird dies den gesamten Hintergrund verdecken und der hellere Ton ist nicht sichtbar. [MUSIK] Das ist fertig. wasche ich die Farbe aus meinem Pinsel und wechsle zu einem helleren Indigoton. Wir müssen noch tiefere Töne auf dem verschneiten Boden hinzufügen . Jetzt gehe ich mit einem hellen Indigoton zurück und füge ein paar trockene Pinselmuster hinzu. Sie können nur wenige näher an die Kabine sowie an den äußeren Ecken hinzufügen . Wir brauchen nicht viel, nur ein bisschen. Gehen Sie mit der trockenen Farbe und fügen Sie einige zufällige trockene Pinselmuster hinzu. So füge ich sie hinzu. Es sind nur ein paar grobe und unordentliche Muster. Das ist festgelegt. Jetzt können wir warten, bis der gesamte Hintergrund getrocknet ist. [MUSIK] Der Hintergrund ist vollständig getrocknet. Unsere nächste Aufgabe ist es, die Kabine zu streichen. Dafür verwende ich einen Braunton. Ich verwende keine braune Azidose, ich werde den Indigo in Braun verwechseln , um eine dunklere Farbe zu erzeugen. Sie können entweder eine braune Holzazidose verwenden oder einfach Ihren eigenen dunkleren Braunton erzeugen. Verwenden Sie entweder braune oder gebrannte Sienna und mischen Sie diese mit etwas Indigo oder Payne's Grey und erzeugen Sie eine dunklere Braunwäsche. Ich verwende meinen kleineren Pinsel für diese Aufgabe. Erstellen Sie einen dunkleren Braunton und füllen Sie die gesamte Kabine in dieser Farbe auf. [MUSIK] unten Gehen Sie unten mit einer unregelmäßigen Zeile. Füge die Farbe nicht als gerade Linie hinzu. Wenn du das als unregelmäßige Linie wie diese hinzufügst, würde es so aussehen lassen etwas Schnee auf dem Boden. Stellen Sie sicher, dass Sie das tun. Mach es nicht zu einer geraden Linie. [MUSIK] Wählen wir nun etwas Indigo oder [unhörbar] oder Schwarz aus und fügen dem Roofline einige tiefere Töne hinzu. Ich füge einfach etwas hier drüben in die linke Zeile ein. Jetzt füge ich mit [unhörbar] ein Quadrat hinzu, in dem wir ein Fenster hinzufügen werden. Fügen Sie einfach eine raue quadratische Form hinzu. Wenn Ihr Hintergrund noch nass ist, kann sich die Farbe leicht im Hintergrund ausbreiten, aber das ist absolut in Ordnung. Wir haben die tieferen Töne hinzugefügt. Ich habe das Gefühl, dass es eine Menge Lücke auf der rechten Seite gibt. Ich gehe zurück mit der braunen Farbe, die wir früher benutzt haben. Ich repariere nur die Form hier drüben. Das ist festgelegt. Jetzt müssen wir warten, bis dies getrocknet bevor wir die endgültigen Details hinzufügen. [MUSIK] Das ist vollständig getrocknet. Als Nächstes fügen wir etwas Schnee hinzu. Dafür benötigen Sie eine weiße Gouache oder ein weißes Aquarell. Ich quetsche mich ein bisschen auf meine Palette. Ich denke, es ist besser, die restlichen Details der Kabine hinzuzufügen , bevor wir den Schnee spritzen. Ich gehe mit einem dunkleren Braunton zurück. Ich verwende hier meinen Rundpinsel der Größe 4 und mische etwas Indigo mit Braun. Wir müssen die Roofline definieren und das Fenster hinzufügen. Dann müssen wir auch einige horizontale Linien hinzufügen. Geh mit einem dunkleren Ton und zeichne die Roofline auf beiden Seiten. Nur ein bisschen schwarz oder Paints Gitternetzlinie. Füge das auf beiden Seiten hinzu. Jetzt können wir das Fenster mit derselben Farbe füllen. Füge ein Quadrat hinzu und fülle das auf. Um das Fenster herum haben wir einige tiefere Töne , die wir hinzugefügt haben, während der Hintergrund nass war. Sobald dies getrocknet ist, wir auch für den Frühling einen weißen Boden hinzu. Nun gehen wir mit einem helleren Ton der gleichen Farbe fügen Sie zwei Tropfen Wasser hinzu. Sie mit diesem helleren Ton einige horizontale Linien hinzu, Fügen Sie mit diesem helleren Ton einige horizontale Linien hinzu, die von oben beginnen. Fügen Sie einfach eine horizontale Linie hinzu, bis Sie den unteren Rand erreichen. [MUSIK] Das ist auch erledigt. Jetzt können wir anfangen, den Schnee hinzuzufügen. Verwenden Sie erneut entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell. Zuerst fügen wir etwas Schnee auf die Dachlinie und dann können wir etwas Schnee auf das gesamte Gemälde spritzen . Drücken Sie etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell auf Ihre Palette und fügen Sie nicht viel Wasser hinzu. Gehen Sie mit einer sehr dicken und cremigen Konsistenz, da wir ein undurchsichtiges Weiß auf die Dachlinie geben müssen damit es wie Schnee aussieht. Addieren Sie einfach dicke, unregelmäßige Linie. Es muss keine klare gerade Linie sein . An einigen Stellen kannst du es dicker machen. Es wird so aussehen, als gäbe es viel Schnee auf der Dachlinie. Vielleicht füge ich zuerst eine dicke Linie auf beiden Seiten hinzu. Dann werde ich es an einigen Stellen dicker machen. Jetzt füge ich hier etwas Dicke hinzu. Siehst du das? Es sieht schon so schneebedeckt aus. Auf ähnliche Weise werde ich an zufälligen Stellen etwas Dicke hinzufügen. Vielleicht lasse ich es oben auf dem Dach aussehen, als würde der Schnee nach unten tropfen. Ich füge hier nur eine Zeile hinzu und bringe den Schnee ein bisschen runter an die Wand. Das ist der Strohtropfeffekt. Lasst uns diese Seite auch auffüllen. [MUSIK] Das ist fertig. müssen wir einen dicken Teil für das Fenster hinzufügen. Sie können auch einen weißen Gelstift verwenden wenn Sie sich damit wohler fühlen, oder wir brauchen nur eine dicke, weiße Farbe. Es spielt keine Rolle, ob Sie weiße Gouache oder einen weißen Gelstift verwenden. [MUSIK] Das ist auch erledigt. Sie können sehen, wie hübsch diese Hütte schon aussieht. Es sieht so persönlich aus. Jetzt spritzen wir viel Weiß auf das gesamte Gemälde, damit es schneebedeckter aussieht. Aber davor müssen wir noch eine Sache tun. Dafür wechsle ich zurück zu einem [unhörbaren] und zerfetzten Pinsel auf einem Papiertuch. Wir werden einige Tri-Bush-Muster auf dem Boden hinzufügen. Fügen Sie einfach ein paar zufällige Muster , um es so aussehen zu lassen, als wären dies einige Schritte. Sie können einige Muster um die Kabine und auch nach unten hinzufügen . Wir brauchen nicht viel, nur ein paar hier und da um mehr Textur auf diesem einfachen Boden zu bringen. Stellen Sie sicher, dass Sie die trockene Farbe verwenden, wenn Sie sich über die Konsistenz nicht sicher sind. Tupfen Sie Ihren Pinsel weiter auf ein Papiertuch, bis Sie das Gefühl haben, dass die Farbe trocken ist. Geh nicht mit der wässrigen Farbe. Das ist erledigt. Jetzt wechsle ich wieder auf Weiß. Ich spritze genug Schnee auf das gesamte Bild. Sie müssen nicht darauf achten, ob es sich um einen Himmel oder die Hütte am Boden handelt. Splatter einfach genug von Schnee. [MUSIK] Schließlich werde ich mit der gleichen Farbe auch etwas Schnee auf die Bäume geben. Ich werde nicht viel hinzufügen. Ich wähle einfach einen zufälligen Bereich aus. Um dicke Teile des weißen Schnees zu addieren. Füge einfach hier und da ein paar hinzu. Füge nicht viel hinzu. Es sollte nicht zu prominent sein. Pflücke ein paar Bäume und füge etwas weißen Schnee auf die Spitze. Machen Sie sie nicht zu groß und verwenden Sie keine sehr dicke undurchsichtige Farbe. Sie können mit einer leicht wässrigen Farbe gehen , weil ich nicht möchte, dass sie zu prominent sind. Lasst uns das Gleiche auch auf der anderen Seite machen. Wenn Sie eine sehr undurchsichtige weiße Farbe verwenden, sehen sie sehr auffällig aus und Sie werden diesen nebligen Effekt in Ihrem Gemälde nicht erhalten. Das ist der Grund, warum ich dir gesagt habe, du sollst mit einer leicht wässrigen Farbe gehen. Es ist nicht zu wässrig. Mit wässrig meine ich, es sollte nicht zu undurchsichtig sein. Es sieht so aus, als wären wir heute mit unserem Gemälde fertig. [MUSIK] Ich ziehe das Abdeckband schnell ab. Ich glaube, ich liebe diese Farbpalette. Es hat wirklich diese schneebedeckte Stimmung. Hier ist das fertige Bild. Es sieht wirklich so persönlich aus. Ich hoffe, euch hat das heutige Gemälde gefallen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen wieder hier mit der nächsten verschneiten Landschaft. [MUSIK] 28. Tag 25 – Verschneite Nacht: Hallo, meine Freunde. Willkommen bei Tag 25. Heute malen wir unter verschneiter Landschaft mit einer sehr begrenzten Farbpalette. Sie benötigen nur Indigo, Paynes Grau sowie weiße Gouache oder weißes Aquarell für dieses Gemälde. Die einzigen Farben, die Sie benötigen, sind Indigo, Paynes Grau oder Neutrale Tönung oder Schwarz. Um den Schnee zu spritzen, benötigen Sie weiße Gouache oder weißes Aquarell. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Jetzt füge ich eine Zeile hinzu, etwas unter der Mitte des Papiers. Jetzt haben wir eine Straßenlaterne sowie eine Bank. Ich füge hier die Bank sowie die Straßenlaterne irgendwo auf der rechten Seite hinzu. Dies wird die raue Form sein. Sie müssen die Skizze derzeit nicht hinzufügen, da sie beim Hinzufügen der Hintergrundfarbe nicht sichtbar ist. Es hilft nicht wirklich, wenn Sie die Skizze hinzufügen. Ich möchte dir nur zeigen, wie es aussehen wird. Das wird die raue Form und Größe der Bank sein. Daneben werden wir eine Straßenlaterne hinzufügen. Sie können die Straßenlaterne hinzufügen die nur eine gerade Linie ist, und von oben können Sie einen Bogen hinzufügen. Eine andere Form wie diese, wir müssen den Standort der Straßenlaterne angeben , denn hier drüben werden wir die Farbe heller machen. Jetzt drücke ich die Farben auf meine Palette aus. Wie ich bereits erwähnt habe, benötigen Sie Indigo als auch neutrale Tönung oder Paynes Grau. Wir werden den Hintergrund mit Indigo malen. Dann werden wir die Details mit neutraler Tönung hinzufügen und am Ende, sobald alles getrocknet ist, spritzen wir etwas Schnee mit weißer Gouache. Ich habe die Farben auf meiner Palette bereit. Jetzt trage ich eine saubere Schicht Wasser auf das gesamte Papier auf, gehe mit einem breiten Pinsel auf und trage eine gleichmäßige Schicht Wasser auf, deinen Pinsel mehrmals laufen, um sicherzustellen, dass das Wasser erreicht hat überall. Ich habe eine Schicht Wasser auf das gesamte Papier aufgetragen. Jetzt benötigen Sie für die nächste Aufgabe einen flachen Pinsel. Es kann sogar ein größerer Rundpinsel sein. Ich fange mit dem dunkleren Indigoton an und trage das oben auf mein Papier auf. Oben können Sie einen wirklich dunklen Indigoton auftragen, und direkt zur Straßenlaterne können Sie die Farbe heller machen. Ich trage oben einen sehr dunklen Indigoton an. Als ich anfing zu malen, dachte ich, es sei besser, eine Lücke in der Mitte zu lassen und den Bereich leichter zu machen, wo wir die Straßenlaterne haben. Später merke ich, dass es besser ist, die gesamte Schicht zu streichen und dann die Farbe mit einem sauberen Pinsel anzuheben . Ignoriere einfach, was ich hier mache und trage deine Farbe auf den gesamten Hintergrund auf. Wir verwenden oben einen dunkleren Ton und unten einen helleren Ton , der nicht wirklich hell ist, nur einen mittleren Ton. Oben braucht man einen wirklich intensiven Indigoton und nach unten braucht man einen mittleren Ton. Ich werde es einfacher machen. Oben brauchst du einen dunkleren Ton und über den Boden brauchst du einen mittleren Ton. Das ist die Hintergrundebene. Jetzt ziehe ich meinen sauberen Rundpinsel ab , der keine Farbe hat und nur leicht nass ist. Es hat nicht viel Wasser, es ist nur feucht. Jetzt führe ich meinen Pinsel kreisförmig aus und hebe die Farbe hoch. Dies ist die gleiche Technik, mit der wir den leuchtenden Mond gemalt haben. Aber heute verwenden wir die gleiche Technik, um eine Straßenlaterne zu malen. Heben Sie etwas Farbe auf. Man sieht den leuchtenden weißen Kreis dort. Genau das brauchen wir. Machen Sie es weiter, bis Sie mit einem weißen Kreis zufrieden sind, machen Sie es so leicht wie möglich. Wir werden eine Straßenlaterne so hinzufügen , wie die Leuchte hierher kommt. Wir werden über Licht hinzufügen, genau dort, wo wir diesen weißen Kreis hinzugefügt haben. Bevor der Hintergrund trocknet, müssen wir einige Bäume im Hintergrund hinzufügen , diese nebligen Bäume. Dafür gehe ich mit dem dunkleren Ton neutraler Tönung. Du kannst auch Paynes Grau verwenden. Jetzt füge ich nur eine zufällige Form im Hintergrund hinzu. Wie ich immer sage, können einige von ihnen größer sein und einige von ihnen können kürzer sein, zum dunkleren Ton gehen und einfach einige zufällige Formen wie diese hinzufügen. Füllen Sie die gesamte Linie wieder mit ähnlichen Bäumen auf. Sie können auch ein paar dunklere Bäume im Vordergrund hinzufügen. Nur ein paar, wir brauchen nicht viel. Das ist der Hintergrund. Jetzt wasche ich die Farbe aus meinem Pinsel aus. Spülen Sie die gesamte Farbe von Ihrem Pinsel ab und tippen Sie darauf auf ein Papiertuch, es sollte nicht wässrig sein. Pinsel nun vorsichtig hier rüber laufen , um diese Linie sauber zu machen. Andernfalls haben Sie dort einen gefiederten Effekt, wir versuchen, diesen gefiederten Effekt loszuwerden . Jetzt kannst du deinen Pinsel in etwas Wasser tauchen und einen mittleren Indigoton auf den verschneiten Boden auftragen . Wähle einfach ein wenig Farbe und füge das unten hinzu. Es ist genau wie die Anwendung eines mittleren Indigo-Tons. Sie können sehen, wie schön der Hintergrund schon aussieht. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist, bevor wir zu den nächsten Details gehen. Der Hintergrund ist vollständig getrocknet. Die Farben sehen etwas langweilig aus als früher, ich wünschte wirklich, ich hätte in der ersten Schicht selbst dunklere Töne verwendet . Macht nichts aus, mal sehen, was wir tun können. Für den nächsten Schritt benötigen Sie einen Rundpinsel, einen kleineren Rundpinsel. Dieser ist mein Rundpinsel der Größe 4. Jetzt müssen wir einen Baum, die Straßenlaterne sowie die Bank hinzufügen . Gehe zu dem wirklich dunklen Ton der neutralen Tönung oder Paynes Grau oder sogar Schwarz. Zuerst füge ich den Baum auf der linken Seite hinzu. Ich füge nur einen sehr einfachen Baum mit leeren Zweigen hinzu. Wenn du mit einer Kiefer gehen willst, liegt das ganz bei dir, füge jede Art von Baum hinzu, die du bevorzugst. Ich füge meinen Baum hier hinzu und füge den Hauptbaumstamm hinzu. Danach füge ich einige Zweige hinzu. Man sieht, dass das ein sehr einfacher Baum ist. Vielleicht kannst du hier drüben noch eins hinzufügen. Es liegt ganz an dir, wenn du weitere Bäume hinzufügen willst , das könntest du tun. Ich füge hier nur noch einen kleinen hinzu. Nun, hier drüben werden wir die Straßenlaterne hinzufügen , damit die Leuchte auf diesen weißen Kreis kommt. Lassen Sie etwas Platz, wo wir unsere Bank hinzufügen können. Gehen Sie mit der kleineren Bank, sonst wird Ihr Bild unverhältnismäßig. Geh mit der ähnlichen Größe. Fügen Sie zuerst eine horizontale Linie hinzu, lassen Sie eine Lücke und fügen Sie eine weitere horizontale Linie hinzu. Beide können etwas dick sein. Wenn Sie nun eine Lücke hinterlassen, fügen Sie eine viel dickere Linie hinzu. Das ist die Grundform der Bank. Jetzt müssen wir dafür ein paar Beine hinzufügen. Denken Sie daran, dass wir eine grobe Form brauchen. Es muss nicht detailliert sein. Geh mit der ähnlichen Form. Wenn wir den Schnee spritzen, die Details nicht sichtbar. Es wäre nicht wirklich sinnvoll, Details auf dieser Bank hinzuzufügen. Jetzt füge ein paar Beine hinzu, zwei auf dieser Seite und zwei auf der anderen Seite. Das ist es. Jetzt tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Ich füge ein paar trockene Pinselmuster auf dem Boden hinzu, wo wir sowohl die Bank als auch die Bäume haben. Am Ende werden wir noch ein paar Schatten hinzufügen. Fügen Sie vorerst einfach ein paar trockene Pinselmuster hinzu. Ich habe es versäumt, eine Zeile hinzuzufügen. Wir müssen eine vertikale Linie auf beiden Seiten für die Bank hinzufügen . Das ist erledigt. Der nächste Schritt besteht darin, die Straßenlaterne hinzuzufügen. Ich fange mit einer geraden Linie direkt neben der Bank an. Ich füge es hier hinzu. Jetzt füge ich von oben eine Bogenlinie hinzu . Hör auf damit hier. Wenn Sie nun eine Linie in den weißen Kreis einfügen, verwenden Sie diese dunkleren Töne nicht. Wir waschen einfach etwas von der Farbe von Ihrem Pinsel und gehen mit dem helleren Ton und verlängern dann die Linie in den weißen Kreis. Oder hier fügen wir ein weißes Licht hinzu, das wir hinzufügen können, wenn wir den Schnee spritzen. Im Moment füge ich unten nur ein paar dunklere Töne hinzu , nur ein paar trockene Pinselmuster. Das sieht gut aus. Jetzt können wir anfangen, den Schnee zu bespritzen. Nimm etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell heraus. Wir müssen mit einer undurchsichtigen Gouache gehen und wir werden genug Schnee auf das gesamte Bild spritzen . Es ist ein sehr einfacher Schritt, aber das wird einen großen Einfluss auf Ihr Bild haben. Es wird Ihr Gemälde sofort in eine sehr magische verschneite Landschaft verwandeln . Zuerst füge ich der Straßenlaterne ein Licht hinzu. Geh mit einer undurchsichtigen weißen Gouache oder weißen Aquarell und ich habe einen Kreis. Das ist unsere Straßenlaterne. Bevor wir jetzt anfangen, den Schnee zu bespritzen, können wir der Straßenlaterne, der Bank und dem Baum einige Weißtöne hinzufügen . Ich fange mit einer Straßenlaterne an und füge dieser Linie eine trockene weiße Linie hinzu. Jetzt mache ich das Gleiche sowohl auf den Baum als auch auf die Bank. Für die Bank kann man noch etwas Schnee hinzufügen, an manchen Stellen kann man es zu einem dickeren Schneefleck machen, damit es so aussieht als ob sich dort etwas Schnee ansammelt. Aber für den Baum ist es genau wie wir die Straßenlaterne gemacht haben. Ich werde diesen Zweigen einfach ein paar trockene weiße Linien hinzufügen . Lass uns das machen. Danach spritzen wir den Schnee auf das gesamte Gemälde. Das wird einen großen Unterschied für Ihr Bild machen . [unhörbar] dafür. Ich denke, Sie können bereits einen großen Unterschied in Ihrem Bild sehen , wenn wir den Schnee hinzugefügt haben. Aber am Ende, wenn wir den Schnee spritzen , wird es magisch aussehen. Die Bank ist fertig. Jetzt füge ich dem Baum ein paar weiße Highlights hinzu. Es ist nur eine trockene weiße Linie. Ich führe die Leitung nicht ununterbrochen. Ich füge die Zeilen kaputt hinzu. Du kannst sehen, wie ich es zwischendurch zerbreche. Füge einfach allen Zweigen ein paar weiße Highlights hinzu. So ist unser Gemälde geworden, es sieht wirklich wunderschön aus . Bevor ich jetzt anfange , den Schnee zu bespritzen, gehe ich mit dem helleren Ton der neutralen Tönung zurück . Ich füge einen Schatten für die Straßenlaterne, für die Bank als auch für den Baum hinzu. Ich füge zuerst eine Linie hinzu, eine geneigte Linie für die Straßenlaterne. Auf ähnliche Weise werde ich auch ein paar Zeilen für den Baum hinzufügen , das ist ein Schatten. Jetzt füge ich für die Bank eine dicke Linie hinzu, ich für die Bank eine dicke Linie hinzu einen helleren Ton von neutraler Tönung verwende. Das ist es. Das ist ein Schatten. Ich werde mich hier nicht viel Mühe geben. Jetzt wasche ich wieder die Farbe von meinem Pinsel und spritze den Schnee. Nehmen Sie etwas weiße Farbe auf einem Pinsel heraus und nehmen Sie dann einen anderen Pinsel heraus und tippen Sie weiter darauf , um diese Spritzer zu erzeugen. Sie können beliebig viele hinzufügen, es gibt kein Limit. Sie können sie hinzufügen, bis Sie glücklich und stolz auf das sind, was Sie malen. Lass uns das machen. Dies wird der letzte Schritt sein, es wird einen großen Einfluss auf Ihre Malerei haben. Es wird Ihr Gemälde sofort schneebedeckter und hübscher aussehen lassen. Ich habe dem gesamten Bild genug Schnee hinzugefügt. Sie können sehen, wie hübsch und magisch unser Gemälde aussieht. Jetzt ist es an der Zeit, das Abdeckband abzuziehen. Hier ist das fertige Gemälde. Ich bin sehr zufrieden damit, wie es sich entwickelt hat. Es war ziemlich einfach. Ich denke, wir haben weniger als 15 Minuten für das gesamte Gemälde gebraucht und wir haben nur drei Farben verwendet, darunter weiße Gouache. Wenn du es hier nicht ausprobiert hast, probiere es aus, ich bin mir sehr sicher, dass du es lieben wirst. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich komme morgen wieder mit unseren nächsten Winterlandschaften. 29. Tag 26 – Snowy Berge und die Kabine: [MUSIK] Hallo. Willkommen bei Day 26. Wir sind nur wenige Tage davon entfernt, die Herausforderung abzuschließen. Ich hoffe, es gefällt euch bisher. Heute malen wir eine sehr einfache Ebene, eine ziemlich verschneite Landschaft. Ich führe dich schnell durch die Farben, die du brauchst. Für den Himmel verwende ich Ceruleanblau und Türkisblau. Wenn Sie kein Cerulianblau haben, können Sie preußisches Blau verwenden. Für den verschneiten Berg verwende ich dann , um die Hintergrundfarbe anzuwenden einen helleren Indigoton, um die Hintergrundfarbe anzuwenden, und um die Details hinzuzufügen, verwende ich einen neutralen Farbton. Dann verwende ich für die wörtliche Kabine sowohl Braun als auch ein bisschen permanentes gelbes Orange, wo wir das Müllwerkzeug haben. Um dann etwas Schnee aufzutragen einige Sterne in den Himmel zu spritzen, benötigen Sie weiße Gouache und weißes Aquarell. Das sind die Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Ceruleanblau oder irgendein anderes Blau, dann Türkisblau, Indigo, neutrale Tönung oder Paynes Grau, Dauergelborange oder irgendein anderes gelbliches Orange. Dann verbrannte Sienna oder Braun. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Jetzt füge ich eine Bleistiftskizze hinzu. Wir müssen sowohl Berge als auch eine Hütte hinzufügen. Ich fange mit einer Zeile an. Ich füge einen tief liegenden Berg hinzu. Ich habe einen kleinen bis mittelgroßen Berg, wir machen ihn nicht zu riesig. Wir können eine unregelmäßige Linie in der Mitte hinzufügen. Wir können hier eine kleine Hütte hinzufügen. Das Drehen wird ganz einfach und einfach sein. Wir werden nicht viele Details hinzufügen. für die verschneiten Berge als auch für den verschneiten Boden behalten wir den größten Teil des Papierweißes und fügen einfach einen leichten Indigo und einige Drehmomenttöne hinzu. Beginnen wir damit, schneebedeckten Boden sowie die Berge zu malen . Such dir ein kleines bisschen Indigo aus. Wir brauchen nur ein bisschen. Wir werden mit einem sehr hellen Ton gehen. Ich werde auch einfach die Farben für den Himmel rauskreuzen. Das ist Ceruleanblau. Sie können preußisches Blau oder ein anderes Blau verwenden. Dann brauchst du etwas Türkisblau, was eine zweite Farbe ist, die wir für den Himmel verwenden werden. Okay, also sind die Farben fertig. Ich trage eine Schicht Wasser auf den Berg auf. Wie gesagt, wir fangen mit dem Berg an, und wenn er trocknet, malen wir den Himmel. Ich verwende meinen Rundpinsel der Größe 8 , um die Wasserschicht aufzutragen. Stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel sauber ist. Probieren Sie es einfach auf einem Stück Papier aus. Genau wie Indigo zum Wasser, nur auf den Berg. Fügen Sie kein Wasser auf den Bodenbereich hinzu. Um die Farbe aufzutragen, wechsle ich zu meinem kleineren Pinsel. Dieser ist meine Größe Nummer 4 Rundpinsel. Stellen Sie sicher, dass Ihre Bürste gründlich gereinigt wurde. Jetzt geh wirklich ans Licht eines von Indigo. Ich füge etwas Licht hinzu, um in den Indigo auf der rechten Seite des Berges zu gelangen . Es muss nicht in einer bestimmten Form sein. Konzentriere dich einfach auf die Zeile, die wir hinzugefügt haben. Fügen Sie auf der rechten Seite ein paar Töne hinzu. Jetzt können wir auch hier drüben ein wenig auf der linken Seite hinzufügen . Irgendwo entlang der Linie, das Endergebnis. einfach sicher, dass Sie keine Farbe auf den Boden geben. Weil wir oben einen helleren Ton brauchen, und ganz unten wir einige mittlere Indigotöne hinzu. Konzentriere dich gerade auf den Berg und füge einen mittleren bis helleren Indigoton hinzu. Ich wasche die Farbe von meinem Pinsel und tupfe meinen Pinsel auf das Papiertuch. Sie können sehen, dass die Farbe, die wir auf dem Berg angewendet haben , nicht so glatt aussieht. Wir führen unseren feuchten Pinsel auf die Farbe, die wir aufgetragen haben, um ihn glatter aussehen zu lassen. Wir müssen warten, bis das trocknet. Dies ist die Basisschicht. Sobald dies getrocknet ist, fügen wir dunkleren Ton mit neutraler Tönung hinzu. Jetzt bringen wir den verschneiten Boden. Ich gehe mit einem helleren Indigoton zurück und wende das unten an. Ich nehme etwas sauberes Wasser mache es leichter. Ich gehe mit meinem Pixelpinsel zurück und tauche das in sauberes Wasser. füge das nur hinzu, wie Sie sehen konnten, füge ich keine Farbe entlang dieser Linie hinzu. Ich berühre den Berg nicht. Direkt unter der Kabine habe ich etwas Papier weit gelassen. Es ist sehr trocken da drüben. Ich habe keine Farbe hinzugefügt. Wenn ich diesen Bereich nass mache, breitet sich die Farbe in den Berg und Sie werden hier keine saubere Arbeit bekommen. Das ist der Grund, warum ich in dieser Linie keine Farbe hinzugefügt habe . Entweder kannst du warten, bis dein verschneiter Berg trocknet und dann den verschneiten Boden streichen. Ansonsten kappen Sie einfach noch so und malen Sie dann Ihren verschneiten Boden. Wir müssen warten, bis das vollständig getrocknet ist. Danach malen wir den Himmel. [MUSIK] Das ist vollständig getrocknet. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, den Himmel zu malen. Dafür verwende ich, wie ich bereits erwähnt habe, Ceruleanblau und Türkisblau. Ich werde nass auf nassem Himmel malen . Zuerst trage ich eine saubere Schicht Wasser auf den ganzen Himmel auf. Aber direkt neben dem Berg, füge kein Wasser hinzu. Wir können mit dieser Farbe direkt über ihre gehen, also lassen Sie eine winzige Lücke wenn Sie Wasser in den Himmel geben. Mein Himmel ist gleichmäßig nass. Die nächste Aufgabe bestand darin, die Farbe auf den Himmel aufzutragen. Ich gehe mit Türkisblau. Ich benutze meinen Flachpinsel. Fangen wir mit einem mittleren Ton an. Fügen Sie ein paar Tropfen Wasser hinzu und tönen Sie Ihr Türkisblau in einen mittleren Ton. Wenden Sie das über den Boden an. Führen Sie Ihren Pinsel vorsichtig entlang des Umrisses Ihres Berges. Dort drüben kann man die Farbe etwas heller verwenden. Ich habe hier kein Wasser hinzugefügt. Ich gehe direkt mit der Farbe. Ich laufe das vorsichtig entlang der Umrisse des Berges. Füge keine Farbe auf den Berg, sei sehr vorsichtig. Wenn du einen Rundpinsel benutzen willst, liegt das ganz bei dir. Kein Problem. Geh einfach mit einem Rundpinsel. Wir wollen nur, dass der Himmel sauber aussieht. Es spielt keine Rolle , welchen Pinsel du benutzt. Ich habe Türkisblau hinzugefügt. Oben gehe ich mit Cerulean Blue. Sie können preußisches Blau, Ultramarinblau, Pina Blue oder jedes Blau verwenden, das Sie haben. Wir brauchen nur einen dunkleren Ton oben und unten das Türkisblau. Oder falls Sie eine andere Farbkombination ausprobieren möchten, wenn Sie mit Lila und Blau arbeiten möchten, fahren Sie bitte fort. Stellen Sie sicher, dass die Farbe oben dunkler und unten heller wird. Das ist der Himmel. Ich glaube, ich kann den oberen Bereich etwas dunkler machen. Es muss keine saubere Mischung sein, Sie können die Farbe so anwenden, wie Sie möchten. Wie ich bereits sagte, sollten Sie die Farbe oben dunkler und unten heller machen . Sie können sie nach Belieben hinzufügen. Ich gehe zurück zu Türkisblau. Ich füge unten noch etwas hinzu, besonders hier drüben. In diesem Bereich fehlen einige Farben. Vielleicht können wir noch etwas Ceruleanblau auswählen und das oben hinzufügen. Ich entscheide mich für ein Indigo in Ceruleanblau, um es richtig dunkel zu machen. Ich bin von der Farbe nicht wirklich überzeugt . Vielleicht ein bisschen mehr hier drüben. Konzentriere dich nicht darauf, eine saubere Mischung zu bekommen. Indem wir nur eine Zeile am Himmel hinzufügen, können wir es interessanter machen wie die, die ich hier hinzugefügt habe. Oder wenn Sie sich mit einer sauberen Mischung aus zwei Farben wohler fühlen , ist das absolut in Ordnung. Sie müssen keine Zeile dazwischen hinzufügen . Fügen Sie einfach die Farben hinzu, wie Sie glauben, dass sie für Sie funktionieren. Wir brauchten nur einen dunkleren Ton oben und unten einen helleren Ton . Das ist der Himmel. Jetzt gehe ich mit meinem kleineren Pinsel zurück und gehe mit einem mittleren Ton von neutraler Tönung. Wir werden restliche Details auf den Berg aufnehmen. Wir müssen nicht warten, bis der Himmel trocknet. Wir werden den Himmel nicht berühren. Es ist okay. Wenn Sie die Farbe genommen haben, geben Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch. Wir werden ein paar trockene Pinselmuster hinzufügen. Konzentrieren wir uns auf das Gebiet, in dem wir früher Indigo hinzugefügt hatten, insbesondere auf der rechten Seite des Berges. diesem Bereich müssen wir mehr trockene Pinselmuster hinzufügen. So gute, sehr winzig winzige Muster und fügen Sie ein paar hinzu, den wir hinzugefügt haben. Dies ist der Bereich, auf den Sie sich mehr konzentrieren sollten. Auf der anderen Seite brauchen wir nicht viel , wo wir das Papier weiß lassen müssen. Gehen Sie einfach mit der trockenen Farbe. Fügen Sie ein paar trockene Pinselmuster hinzu. Wir brauchen nicht viel. Wir werden in den meisten Papierweiß erreichen. Weil ich einen wirklich sauberen Look für meinen Berg haben will, will ich ihn nicht zu beschäftigt machen. Füge einfach ein paar Muster hinzu. Vergessen Sie nicht, den Pinsel auf ein Papiertuch zu tupfen. Vergewissern Sie sich, dass Sie eine trockene Farbe verwenden. Lassen Sie uns auch einige in der Hütte hinzufügen. Ich will diese mittleren Töne. Gehen wir mit einem dunkleren Ton von neutraler Tönung zurück. Fügen wir einfach ein paar Linien und kleine Punkte in demselben Bereich hinzu. Nochmals, füge nicht viel hinzu, nur um alles zu lassen, was wir brauchen. Wenn nicht, ist eine unterbrochene Linie. Sie sollten nicht zu groß sein. Das ist es. In ähnlicher Weise müssen wir auch hier einige Muster hinzufügen. Ich tupfe meinen Pinsel ab. zum ersten Mal einige mittlere Töne hinzu, einige mittlere trockene Pinselmuster. Nun, genau wie wir es zuvor hinzugefügt haben, werde ich einige dunklere Muster hinzufügen. Es ist eine wirklich einfache Art , einen verschneiten Berg zu malen. Wir müssen mit dem helleren Indigoton beginnen. Fügen Sie einfach ein paar mittlere bis hellere Töne auf der rechten oder linken Seite hinzu. Sie können wählen, welche Seite Sie wollen. Sobald es getrocknet ist, können Sie einige mittlere Töne mit Paynes grauer oder neutraler Tönung hinzufügen . Nur ein paar trockene Pinselmuster. Dann kannst du wieder mit einem dunkleren Ton zurückkehren und ein paar Punkte und ein paar kleine Muster hinzufügen. Das ist ein verschneiter Berg. Ich bin sehr zufrieden damit, wie es sich entwickelt hat. Wenn wir jetzt eine Kabine hinzugefügt haben, wird es noch schöner aussehen. Ich denke nur daran, den Himmel etwas dunkler zu machen. Jedenfalls habe ich noch ein paar Neutronen auf dem Pinsel. Ich füge einen winzigen Weg hinzu, der zu einer Hütte führt. Vielleicht kann ich danach den Himmel dunkler machen. Da der Himmel dunkler ist, wird er den verschneiten Berg beeinflussen. Es wird noch hübscher aussehen. Es wird einen wirklich auffallenden Kontrast haben. Wie auch immer, lass mich diesen Weg beenden. Ich benutze nur den gleichen trockenen Pinsel und füge einen Weg mit etwas trockener Farbe hinzu. Mit demselben Pinsel füge ich unten nur noch etwas mehr hinzu. Nicht viel, nur ein bisschen. Man sieht, dass sie wirklich leicht sind. So sieht unser Gemälde gerade aus. Nur für den Fall, dass du den Himmel intensiver machen willst wie ich, lass uns eine weitere Ebene hinzufügen. Ansonsten kannst du es einfach da lassen und einfach zusehen , was ich mache. Ich gehe zurück mit Türkisblau. Ich gehe mit einem mittleren Ton. Ich wende das entlang der Umrisse des Berges an. Ich führe vorsichtig meinen Pinsel aus. Ich habe etwas Türkisblau hinzugefügt. Ich werde zu Cerulean Blue wechseln und versuche, es zu einer besseren Mischung zu machen. Das ist wirklich blau. Füge das hier drüben hinzu. Jetzt nimm das nach oben. Jetzt versuche ich hier nicht, eine saubere, glatte Mischung zu bekommen, an manchen Stellen kann man einen dunklen Ton haben und an einigen Stellen kann man einen helleren Ton haben. Wir brauchen nur einen glatten Blick für den Himmel, das war's. Jetzt bin ich sehr glücklich mit dem Himmel, die Farben sehen so viel besser aus. Früher sah es ziemlich langweilig , also ist es eine gute Idee , eine weitere Schicht aufzutragen. Jetzt müssen wir warten, bis das trocknet. Der nächste Schritt besteht darin, ein paar Sterne zu spritzen, dann müssen wir die Kabine detailliert beschreiben. Das sind die beiden verbleibenden Aufgaben. Eigentlich müssen wir warten, bis der Himmel trocknet. In der Zwischenzeit können wir die Kabine streichen und wenn wir die Kabine streichen, wird der Himmel trocknen, sodass es keine Wartezeit gibt. Drücken wir etwas Braun und etwas permanentes Gelb-Orange aus . Das sind die zwei Farben, die ich für die Kabine verwende. Anstelle von permanentem Gelb-Orange können Sie entweder etwas Gelb oder ein anderes Orange verwenden und anstelle von Braun können Sie einen braunen Seemann verwenden. Wir brauchen nur ein bisschen, wir brauchen nicht viel. Es ist eine kleine Hütte. Jetzt müssen wir zuerst mit permanentem Gelb-Orange oder Gelb oder einem anderen Orange beginnen . Wir brauchen nur ein bisschen Orange also nehme ich die Farbe direkt aus der Tube. Wir brauchen das nur am Fenster, der Rest wird alles braun sein. Fügen Sie etwas Orange direkt am Fenster in der Mitte hinzu. Sie müssen der Form des Fensters folgen. Fügen Sie auch etwas Farbe um das Fenster herum hinzu. So sieht es aus. Um das herum werden wir etwas Braun hinzufügen. Gehen Sie mit einem mittleren bis dunkleren Ton und um das Fenster herum, fügen Sie einfach einen braunen oder braunen Seemann hinzu. Dieses Braun fügt sich gut in die Orange ein, die Sie dort aufgetragen haben , und hinterlässt einen helleren Ton in der Mitte, in der wir das Fenster haben. Fügen Sie einige dunklere Töne hinzu. Es sieht automatisch so aus, als gäbe es eine Lichtquelle in der Mitte. Jetzt fügen wir ein paar tiefere Töne hinzu. Ich vermische nur ein bisschen Braun mit [unhörbar] und ich füge das entlang der Dachlinie hinzu, ein wenig auf der Seite und auch ein bisschen auf der anderen Seite. Folgen Sie einfach dieser dreieckigen Form und fügen Sie einige dunklere Töne hinzu. Nur ein bisschen. Du willst immer noch Orange und Braun sehen, also füge nicht viel hinzu. Lasst uns jetzt das Dach streichen. Zuerst dachte ich, ich mache es zu einem kleinen Dach, indem ich einfach etwas [unhörbares] oder Indigo auf das Dach füge. Aber da wir dann die verschneiten Berge im Hintergrund sowie den verschneiten Boden im Vordergrund haben, war es nicht wirklich sichtbar. Ich dachte daran, es zu einem braunen Dach zu machen und einfach etwas Schnee hinzuzufügen. So sah es früher aus und dann beschloss ich, es mit dem dunkleren Braunton zu vertuschen . Ich verwende nur die gleiche Farbe, mit der ich diese dunkleren Töne angewendet habe, und ich werde das auffüllen. Achten Sie darauf, keine Farbe auf die andere Seite zu geben. Es könnte immer noch nass sein. Es ist wirklich nass und du hast Angst sich die Farbe ineinander ausbreitet. Bitte warten Sie, lassen Sie es trocknen und tragen Sie dann Ihren dunkleren Ton auf das Dach auf, wenn alles getrocknet ist. So sieht es gerade aus. Ich denke, es sieht viel besser aus als das verschneite Dach. Ich bin sehr zufrieden mit der Art und Weise, wie dieses Gemälde voranschreitet, besonders der verschneite Berg vor blauen Himmel und dieser kleinen Hütte. Der Himmel ist vollständig getrocknet, unser nächster Schritt besteht darin, ein paar Sterne in den Himmel zu spritzen. Dafür hole ich mir etwas weiße Gouache. Ich habe schon etwas weiße Gouache auf meiner Palette, ich benutze meinen kleinsten Pinsel, ich lade meinen Pinsel mit etwas weißer Gouache. Sie können entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell verwenden, auf die Konsistenz kommt es an. Es sollte nicht zu wässrig und es sollte auch nicht zu dick sein. Bedecken Sie nun den Vordergrund, den verschneiten Berg und die Kabine mit einem Stück Papier. Jetzt können wir anfangen, die Sterne zu bespritzen. Tippen Sie weiter auf Ihren kleineren Pinsel und fügen Sie genug Sterne hinzu. Wenn Sie sich über die Konsistenz nicht sicher sind, Sie den Pinsel auf ein Papiertuch und fügen Sie dann Ihre Sterne hinzu. Dies wird verhindern, dass diese großen Splatter entstehen. Diese winzigen Sterne bekommst du automatisch. Mach weiter und füge genug Sterne hinzu. Nachdem ich mit dem Spritzen fertig bin, füge ich auch ein paar größere Sterne mit demselben Pinsel hinzu . Lass uns das machen. [MUSIK] Der Himmel ist fertig. Jetzt bestand unsere nächste Aufgabe darin, die restlichen Details in die Kabine aufzunehmen. Ich werde die ganze Farbe von meinem Pinsel waschen und wechsele zu einem dunkleren Braunton, der gleichen Farbe, die wir für das Dach verwendet haben, und ich füge eine sehr winzige Linie um das Fenster hinzu , nur einen Umriss. Fügen Sie zuerst einen Umriss hinzu, dann können Sie eine weitere Linie in der Mitte hinzufügen, eine horizontale Linie. Das ist das Fenster. Jetzt wasche ich wieder die Farbe von meinem Pinsel ab und wechsle zu weißer Gouache. Wir werden ein paar Schneeflecken auf dem Dach hinzufügen. größte Teil des Daches wird immer noch braun sein, wir fügen nur einige Weißtöne hinzu. Wir werden nicht viel hinzufügen, wir fügen einfach ein wenig auf der rechten Seite hinzu. Gib einfach etwas trockene Farbe auf das Dach. [MUSIK] Man sieht hier, der größte Teil des Daches ist immer noch braun. Jetzt füge ich ein wenig in der Mitte hinzu , wo wir diese Kreuzung des Daches haben. Jetzt können wir vielleicht einen dünnen Umriss für das Fenster hinzufügen. Nur in der obersten Linie und auch auf der linken Linie wie eine L-Form, ein umgekehrtes L. Das ist es. Sieht aus, als könnten wir es fertig nennen. Jetzt entferne ich das Abdeckband. Entfernen Sie es nur, wenn das Gemälde vollständig getrocknet ist, und entfernen Sie es schräg. Beeile dich nicht. Seien Sie sehr sanft, wenn Sie Ihr Abdeckband entfernen. An der oberen Grenze gibt es etwas Blutung. Es macht nichts aus. Ich repariere das mit weißer Gouache. Wie auch immer, hier ist das Bild. Sie können sehen, wie wunderschön es geworden ist. Der Himmel, der verschneite Berg und die kleine Hütte. Alles sieht so hübsch aus. Bevor ich das heutige Gemälde abschliesse, lass mich das schnell beheben. [MUSIK]. Hier ist es. Ich hoffe, euch hat das heutige Gemälde gefallen. Danke euch allen, dass du heute bei mir bist, ich bin morgen wieder hier für unsere nächste echte Landschaft. [MUSIK]. 30. Tag 27 – Wintersonne: [MUSIK] Hallo, meine lieben Freunde. Willkommen bei Tag 27. Heute malen wir [unhörbar] nur den Winterabend, der sich stark von der Farbpalette unterscheidet , die wir normalerweise verwenden. Für den Himmel verwende ich ein wenig Violett, dann Dauerrose, etwas Orange sowie etwas Gelb. Das sind die vier Farben, die ich für den Himmel verwende und das Gleiche gilt für den See. Dann verwenden wir für die verschneite Krone einen helleren Violettton. Um die feineren Details hinzuzufügen, benötigen Sie etwas Braun sowie Paynes graue oder neutrale Tönung oder Schwarz. In Ordnung, das sind also die Farben Sie für die heutige Malerei benötigen. Zuerst müssen wir die Bleistiftskizze hinzufügen. Fügen Sie zunächst eine Linie etwas unterhalb der Mitte des Papiers hinzu, irgendwo hier drüben. Jetzt müssen wir den Boden hinzufügen. Sobald wir den Boden hinzugefügt haben, erstellen wir automatisch den See. Zuerst füge ich eine Linie hinzu, dann füge ich einige gewellte Formen auf der linken Seite hinzu. Alles klar, also das ist eine Bleistiftskizze. Jetzt quetsche ich die Farben aus. Wie ich bereits erwähnt habe, die vier Farben, die Sie für den Himmel benötigen sind die vier Farben, die Sie für den Himmel benötigen, permanentes Violett, Dauerrose, Cadmiumgelb, brillantes Orange. Dies sind die vier Farben, die ich verwenden werde. Anstelle von permanenter Rose können Sie auch Purpur verwenden und anstelle von brillantem Orange können Sie jede andere Orange verwenden. Es kann auch Zopfer sein. Anstelle von Cadmiumgelb können wir Gamboge-Gelb oder jedes andere Gelb verwenden , das Sie haben. Wir brauchen nur ein bisschen von all diesen Farben. Wir werden mit einem mittleren Ton gehen. Nimm nicht viel Farbe raus. Wir brauchen nur ein bisschen von mindestens vier Farben. Das war permanentes Violett und permanente Rose. Jetzt brauchen wir etwas brillantes Orange sowie Gelb. Dieser ist ein wirklich leuchtendes Orange. Sie können auch Vermillion oder eine andere Orange verwenden. Jetzt ist die letzte Farbe, die Sie benötigen, gelb. Die, die ich hier verwende, ist Cadmiumgelbes Licht. Sie können Gamboge-Gelb oder ein anderes Gelb verwenden , das Sie haben. Wir haben die Farben bereit. Wir verwenden die gleichen Farben sowohl für den Himmel als auch für den See. Zuerst trage ich eine saubere Schicht Wasser auf den ganzen Himmel auf. Wir werden nass am nassen Himmel gehen. Ich nehme meine eineinhalb Zoll Waschbürste heraus und trage eine saubere Schicht Wasser auf. Führen Sie Ihren Pinsel mehrmals aus, um sicherzustellen , dass das Wasser überall erreicht hat. Um die Farbe aufzutragen, verwende ich meinen Rundpinsel, dieser ist ein Rundpinsel der Größe Acht und ich beginne mit Orange, einem mittleren Orangeton, und ich trage ihn entlang der Horizontlinie auf. Ich fange mit Orange an. Dann wechsle ich von hier zu gelb. Dann gehe ich wieder zurück zu Orange, dann stieg und dann Violett, also das ist der Befehl. Das war Orange. Jetzt trage ich einen hellen Gelbton an, genau dort, wo ich die Orange gestoppt habe. Füge einfach etwas Gelb hinzu. Jetzt können wir zurück zu Orange wechseln. Füge das neben Gelb hinzu. Es muss keine saubere Mischung sein, fügen Sie einfach die Farben auf diesen nassen Hintergrund hinzu. Lass es sich auf seine Weise vermischen und bluten. Das ist die Schönheit des Himmels. Jetzt wasche ich die Farbe aus meinem Pinsel aus und ich werde die permanente Rose direkt neben der Orange auftragen. Jetzt nach oben füge ich ein wenig Violett hinzu, also wasche ich wieder die ganze Farbe von meinem Pinsel und ich gehe zur letzten Farbe. Wie Sie hier sehen können, verwende ich einen mittleren Ton all dieser Farben. Sie sind nicht zu hell und sie sind auch nicht zu leicht . Das ist der Himmel. Wenn Sie nun eine der Farben heller machen möchten , können Sie die Zeit nutzen, können Sie die Zeit nutzen Ihr Hintergrund ist immer noch nass, aber machen Sie ihn nicht zu hell, wir wollen mittlere Töne. Vielleicht füge ich unten etwas Orange hinzu. Ich denke, der untere Bereich sieht sehr leicht aus. Wenn es trocknet, sieht es vielleicht etwas langweilig aus, also pflücke ich nur noch etwas Orange und füge das hier hinzu. Ich denke, diese vier Farben sehen zusammen so gut und ich liebe das Gelb, das wir in der Mitte hinzugefügt haben. Alles klar, also das ist der Himmel. Ich reinige nur die Horizontlinie und mache sie zu einer geraden Linie. Alles klar, also das ist der Himmel. In der Zwischenzeit warten wir darauf, dass das trocknet. Wir können den See mit den gleichen Farben bemalen, aber ich werde kein Violett hinzufügen, ich benutze nur die anderen drei Farben. Ich fange mit Orange an. Ich gehe mit einem mittleren Ton zurück. Das hier drüben lässt den schneebedeckten Boden. Jetzt wähle ich etwas Gelb aus und füge das direkt neben der Orange hinzu und ich vermische das gut. Jetzt waschen Sie die Farbe ab und gehen Sie mit einem sauberen Gelb und fügen Sie das hier hinzu. Jetzt nach unten gehe ich mit der mittleren bis einmaligen Orange sowie der permanenten Rose zurück . Zuerst füge ich ein wenig Orange hinzu. Dann wähle ich etwas Rose aus und füge das unten hinzu. Das ist der See. Dies wird die Basisschicht sein. Wir werden am Ende einige kleine Steine sowie einige Reflexionen hinzufügen . Im Moment ist dies alles, was Sie hinzufügen müssen. Warten wir nun, bis das trocknet [MUSIC]. Alles klar, also ist das schön getrocknet. Ich liebe die Farben wirklich. Jetzt ist der nächste Schritt, den verschneiten Boden zu streichen. Dafür verwende ich einen hellen Violettton. Waschen Sie die Farbe von Ihrem Pinsel und stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel sauber ist. Gehen wir nun mit einem hellen Violettton und fügen ihn auf den verschneiten Boden hinzu. Geh mit einem wirklich hellen Ton. Wir werden im Endergebnis einige mittlere Töne hinzufügen. Verwenden Sie vorerst einfach einen hellen Ton. jetzt mit sauberem Wasser Mischen Sie das jetzt mit sauberem Wasser in den Hintergrund. Wir wollen nicht, dass sie wie scharfe Linien aussehen. Benutze einfach etwas sauberes Wasser und verschmiere es. Gehen wir nun mit einem mittleren Ton zurück und fügen wir eine Linie entlang der unteren Form hinzu. Folgen Sie einfach dem Umriss des verschneiten Bodens und fügen Sie nur unten einige mittlere Violettöne hinzu. Sie können sehen, wie ich das oben hinzugefügt habe. Jetzt machen wir das Gleiche auch für die anderen. Fügen Sie direkt am Ende des Strichs einen mittleren Ton hinzu. Vielleicht können wir es etwas heller machen. Gehen wir mit einem etwas dunkleren Violettton zurück und machen das Gleiche. [MUSIK] Für die nächste Aufgabe gehe ich mit einem dunkleren Braunton und füge dem verschneiten Boden ein paar trockene Pinselmuster hinzu. Ich benutze meinen kleinsten Pinsel und ich gehe mit einem dunkleren Ton. Wenn Ihre Farbe zu wässrig ist, tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch, bevor Sie diese trockenen Pinselmuster hinzufügen. Nun fügen wir ein paar in der Quintessenz hinzu, wo wir diesen mittleren Violettton hinzugefügt haben. Tu das für all das Endergebnis. Danach können wir auch einige zufällige Muster hinzufügen, aber wir brauchen nicht viel und machen es nicht zu prominent. Stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe richtig trocken ist. Füge nicht viel Wasser hinzu. Tupfen Sie Ihren Pinsel mehrmals auf ein Papiertuch , um sicherzustellen, dass nicht viel Wasser vorhanden ist. Jetzt verwende ich die gleiche Farbe, dunkleren Braunton, den dunkleren Braunton, und füge ein paar kleine Steine auf die Bank. Sie können etwas mehr Wasser in die Farbe geben und sie etwas leichter machen. Ich verwende einen dunkleren Braunton und ich habe etwas Wasser hinzugefügt , um es etwas heller zu machen. Jetzt füge ich hier drüben ein paar kleine Steine hinzu. Sie können beliebig viele hinzufügen, aber fügen Sie nicht viel zur Mitte hinzu. Konzentriere dich mehr auf das Flussufer und füge sie hier hinzu. Sie müssen sehr klein sein. Mach sie nicht zu groß. Ich würde einige Steine mit einem mittleren Braunton sowie einem dunkleren Ton hinzufügen . Im Moment verwende ich einen dunkleren Ton. Ich mache das Gleiche mit einem mittleren Ton. Ich füge noch etwas Wasser hinzu und mache es bräunlicher. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge noch ein paar Steine hinzu. Es sollte eine Kombination aus einem dunkleren Braunton sowie einem helleren Ton sein. Ich meine, ein mittlerer Ton sowie ein dunklerer Ton. Du siehst die Farbe. Fügen Sie einfach zufällig ein paar kleinere Steine wie diese entlang des Flussufers hinzu. Sie können beliebig viele hinzufügen. Es gibt keine Einschränkung. Jetzt können wir mit dem Taco-Tool noch etwas mehr hinzufügen. Es ist dies, um auf einen Wert zu drucken. Wir fügen mehr reine digitale Malerei hinzu. Füge sie nicht mit derselben Farbe hinzu. Fügen Sie einige von ihnen mit einem Taco-Tool und fügen Sie dann einige von ihnen mit einem mittleren Werkzeug hinzu. Machen Sie sie nicht zu groß und gehen Sie in ähnlicher Größe. Ich werde ein kleines Steinset [unhörbar] nicht viel hinzufügen. Ich will einfach nur Liebe dort hören. Das ist es. Jetzt bestand die nächste Aufgabe darin, einen Baum hinzuzufügen. Ich füge nicht den ganzen Baum hinzu. Ich füge einfach ein paar hängende Zweige von oben hinzu. Ich verwende den gleichen Taco-Ton von Braun, und ich verwende meinen kleineren Pinsel dieser ist mein Größensymbol für den Pinsel. Zuerst fange ich mit dem Hauptzweig an, dann füge ich auch einige kleinere Zweige hinzu. Ich füge hinzu, dass auf der linken Seite der Hauptzweig dick sein kann, dann kannst du so viele Zweige hinzufügen, wie du willst. Es muss dünn und empfindlich sein. Das ist mein Hauptzweig. Jetzt füge ich mit demselben Pinsel viele Zweige hinzu. Wenn Sie mit dem Detailpinsel gehen möchten , können Sie dies tun. Weil das Hauptelement dieses Gemäldes diese hängenden Zweige sind. Man muss ihnen etwas Fokus und Aufmerksamkeit schenken. Fügen Sie nicht alle Zweige in einem ähnlichen Muster hinzu, machen Sie es so interessant wie möglich. Das ist mein Hauptzweig. Jetzt füge ich einige dünne und zarte Zweige hinzu. [MUSIK] Man sieht den Unterschied, Zweig das Gemälde gemacht hat. Es sieht gerade so vollständig aus. Früher sah es ziemlich klar aus. Jetzt füge ich noch ein paar Zweige hinzu. Vielleicht füge ich eine daneben hinzu. Hier drüben. Sie können die Dicke sehen. Sie sind sehr dünn und empfindlich. Gehe mit einer ähnlichen Größe. Sie müssen eine Ihrer Plastikbürsten verwenden , um diese dünnen und empfindlichen Zweige zu erhalten. Jetzt füge ich von oben noch ein paar hängende Zweige hinzu , um unser Gemälde interessanter aussehen zu lassen. Fügen Sie so viele hinzu, wie Sie möchten, dass es kein Limit gibt. Du kannst sie hinzufügen, bis du faul wirst. [MUSIK] Ich glaube, ich habe genug hinzugefügt, aber ich möchte noch ein paar Zweige , die wirklich dünn sein werden. Einige empfindlichere Zweige. Dafür benutze ich meinen Zeichenstift. Dieser ist von Anilin. Jetzt füge ich mit diesem Stift noch ein paar Zweige hinzu. Man sieht, dass sie sehr dünn und empfindlich sind. Ich glaube nicht, dass ich diese Zeilen mit meinem Pinsel kriege. Ich müsste viel Aufmerksamkeit schenken, wenn ich so dünne Details bekommen möchte. Es ist besser, einen Stift für so dünne und empfindliche Zweige zu verwenden . Lassen Sie mich schnell noch ein paar Zweige hinzufügen. [MUSIK]. Das ist erledigt. Jetzt gehe ich mit meinem kleinsten Pinsel zurück und verwende einen hellen Braunton, ich werde einen Mountain Go mit einer wirklich kleinen Größe hinzufügen, mach ihn nicht zu riesig, wir werden es aussehen lassen es ist wirklich weit von uns entfernt. Dies sollte die Größe sein, die Sie für Ihren Berg verwenden. Sie müssen nicht auf dieser gesamten Linie fortfahren. Sie können Bits und Teile hinzufügen. Wir haben ein wenig rechts und ein wenig links über der Mitte hinzugefügt. Ich füge keine hinzu. Sie können zu jeder Komposition gehen , die Sie bevorzugen. Das ist der Berg. Als nächstes müssen wir einige mittlere Töne auf dem Wasser hinzufügen, insbesondere dort, wo sie diese kleinen Steine haben, darunter möglicherweise etwas Reflexion hinzufügen müssen. Davor füge ich dafür eine kleine untergehende Sonne hinzu. Ich benutze White Quash. Ich pflücke nur etwas Farbe direkt aus der Tube. Ich füge hier drüben eine kleine Sonne hinzu. Eine winzig winzige Sonne. Verwenden Sie einfach weißes Aquarell oder weißes Quash und fügen Sie einen kleinen und weißen Kreis hinzu. Jetzt können wir etwas Nachdenken über das Wasser hinzufügen. Die Farben sind wirklich hell. Es ist möglicherweise nicht wirklich sichtbar. Trotzdem können Sie direkt unter der Sonne ein paar weiße Linien auf dem Wasser hinzufügen . Das ist es. Es ist nicht so sichtbar, so dass Licht sein wird. Jetzt wasche ich die ganze Farbe von meinem Pinsel. Ich gehe mit dem mittleren Orangeton. Ich füge ein wenig mittlere Töne unter allen Steinen hinzu, die ich hier hinzugefügt habe. Nur eine dicke Linie. Nachdem Sie diesen Rückgang hinzugefügt haben, tauchen Sie einfach Ihren Pinsel in etwas sauberes Wasser und verschmieren Sie ihn in den Hintergrund. Jetzt machen wir das für all diese kleinen Steine. Die Farbe, mit der wir arbeiten, sollte nicht zu hell sein , um zu einem mittleren Orangeton zu passen, fügen Sie dann einen leichten Rückgang unter all den kleinen Steinen hinzu, die Sie danach hinzugefügt haben , die Sie verschmieren können die Farbe mit etwas sauberem Wasser, damit sie nicht zu auffällig wird. Dies wird der letzte Tipp sein. Aber das wird mit unserem Gemälde für den Tag geschehen. [MUSIK]. Wir sind mit dem ganzen Gemälde für Tag 27 fertig. Es sieht so wunderschön aus, ich denke, ich sollte mehr dieser Farben verwenden. Ich weiß es aus irgendeinem Grund nicht, ich benutze immer gerne Violett und Blau und solche Farben. Aber dieser ist wirklich nett geworden und hat dieses wirklich angenehme und ruhige Aussehen. Ich hoffe, es hat euch auch gefallen. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich bin morgen wieder hier mit unserer nächsten Winterlandschaft. [MUSIK] 31. Tag 28 – Northern: [MUSIK] Hallo meine lieben Freunde. Willkommen am 28. Tag. Heute malen wir anderes wunderschönes Nordlicht, das eines der einfachsten und schönsten sein wird , das Sie je gemalt haben. Es ist eine schöne Farbkombination und Sie werden lernen , diesen verschneiten Berg zu malen. Das ist auch einfach. Für den Himmel verwende ich drei Farben, die Königsblau, Türkisblau sowie Blattgrün sind. Anstelle von Königsblau kannst du jedes andere Blau benutzen , das du hast. Es kann preußisches Blau oder Ultramarinblau oder ein anderes Blau sein. Wenn Sie kein Blattgrün haben, können Sie jedes andere hellere Grün verwenden, das Sie haben, oder Sie können einfach Zitronengelb verwenden. Wenn Sie die gleiche Farbe verwenden möchten, können Sie ein wenig Blau mit Zitronengelb mischen , um eine grünliche Farbe zu erzeugen. für den Himmel als auch für den See verwende ich die gleichen Farben. Für den Berg verwende ich schwarzes Aquarell. Um den Schnee hinzuzufügen, benutze ich weiße Gouache. Das sind die Farben, die Sie für heute benötigen. Ich habe mein Papier hier fertig und ich habe auch die Farben bereit. Hier sind die Farben, die ich verwenden werde, Blattgrün, das ist so hellgrün entlang des Berges. Dann benutze ich Türkisblau in der Mitte. Dann werde ich oben ein wirklich intensives raues Königsblau benutzen . Ich werde auch die gleichen Farben für das Leck verwenden. Das erste, was ich tun werde, ist, ein Abdeckband etwas unter der Mitte des Papiers anzubringen . Der obere Teil ist der Himmel und der Boden ist der See. Tragen wir nun eine Schicht Wasser auf den gesamten Himmel auf. Stellen Sie sicher, dass das Wasser überall erreicht hat, denn wir werden mit einer sauberen Mischung aus diesen drei Farben gehen . Ihren Pinsel weiter laufen und stellen Sie sicher, dass die Papiere gleichmäßig nass sind. Es ist ein sehr einfacher Himmel, wir werden diese drei Farben einfach auf den Himmel auftragen. der Unterseite verwenden wir Grün und zur Mitte werden wir Türkisblau verwenden, und nach oben verwenden wir Königsblau. Ich fange mit Green an. Dies ist die Farbe, die Sie sehen können, wie hübsch sie aussieht. Tragen Sie das Grün fast bis zur Hälfte Ihres Papiers auf. Jetzt wasche die Farbe ab und lass uns mit der zweiten Farbe gehen, die türkisblau ist. Ich habe es hier bereit, also geh mit einem mittleren Ton und trage direkt neben dem Grün an und versuche dich einzufügen. Jetzt gehe ich für den Rest der Gegend mit Königsblau. Wie ich bereits sagte, kannst du jedes andere Blau benutzen , das du hast. Wir brauchen nur einen hellen und dunklen Blauton. Gehen Sie mit dem dunkleren Ton und wenden Sie ihn oben auf den Himmel an. Oben machen Sie es so hell und intensiv wie möglich. Ich denke, ich sage das immer, wenn wir Nordlichter malen, es ist der Kontrast, der ein Nordlicht schöner macht . Das Gleiche gilt auch für dieses Gemälde. Ich habe die Farben hinzugefügt, aber es sieht so aus, als gäbe es nicht viel Türkisblau am Himmel, also gehe ich mit Türkisblau zurück und füge das in der Mitte hinzu. Vielleicht muss ich noch etwas Farbe auspressen. Der Hintergrund ist immer noch nass, sodass Sie die Zeit nutzen und mehr und mehr Farben in den Himmel bringen können. Ich verwende einen viel helleren Türkisblauton und vermische das mit Königsblau. Jetzt müssen wir es auch unten zu einer sauberen Mischung machen , wo das Türkisblau das Grün berührt. Ich wähle etwas Grün aus und führe meinen Pinsel horizontal von links nach rechts aus, um eine abnehmende Mischung herzustellen. So sollte dein Himmel aussehen. Oben solltest du einen dunklen und intensiven Blaulauf haben . Unten sollte man ein Grün haben , um diesen Kontrast zu erzeugen. Fall, dass Sie die Farben dunkler machen möchten , besonders oben, können Sie etwas mehr Blau auswählen und es oben immer intensiver machen . Vielleicht füge ich eine oder zwei Zeilen hinzu. Dies ist optional, wenn Sie bereits mit Ihrem Himmel zufrieden und wenn Sie nicht zu sicher sind lassen Sie es einfach sein, fügen Sie diese Zeilen nicht hinzu. Wenn Sie diese Linien hinzufügen, ist es besser, dies mit einem Rundpinsel zu machen. Ich wähle meinen Rundpinsel und nehme etwas Grün. Ich versuche nur, diese Linien in den Hintergrund zu mischen. Siehst du das? Sie können sehen, wie hübsch es gerade aussieht. Früher sah es ein bisschen komisch aus. Verwenden Sie Ihren Rundpinsel und führen Sie Ihren Pinsel einfach waagerecht und lassen Sie diese Linien glatter aussehen. Das ist ein Himmel. Ich bin sehr zufrieden mit den Farben und der Mischung, die wir haben. Warten wir jetzt, bis das trocknet. Danach malen wir mit den gleichen Farben den See. [MUSIK] Der Himmel ist vollständig getrocknet. Entfernen wir nun das Abdeckband und fangen an, den See zu streichen. Wie ich bereits für den See sagte, werden wir die gleichen Farben verwenden. Ich fange mit Grün an und benutze meinen Flachpinsel. Gehen Sie mit dem mittleren Grünton, wenden Sie ihn auf die linke Seite an. Auf der rechten Seite verwende ich mehr dunkleres Blau, weil ich auf der rechten Seite einen riesigen Berg hinzufügen werde . Wenn ich auf dieser Seite einen dunkleren Ton verwende, müsste ich nicht viel Reflexion hinzufügen, also ist das ein Trick. Jetzt können wir etwas Türkisblau hinzufügen. Jetzt fügen wir auf den verbleibenden Bereich Blau hinzu. Das Blau, das ich hier verwende, ist Königsblau. Du kannst jedes andere Blau benutzen, das ich habe. Wir brauchen nur einen hellen und dunklen Blauton. Füge das einfach auf der rechten Seite hinzu. Du kannst es so dunkel wie möglich machen. Denn für die Berge verwenden wir Schwarz Wenn Sie also einen dunkleren Ton verwenden , müssen Sie keine Reflexion hinzufügen. Für den nächsten Schritt schnappe ich mir meinen Rundpinsel. Ich habe schon etwas grüne Farbe drauf, es sieht aus, als hätte ich sie nicht früher gewaschen. Wähle etwas grüne Farbe auf deinem Pinsel und ziehe das Blau weiter in die Mitte. Dies wird es am glatteren machen. Zieh es einfach so, wie ich es hier mache, und das war's. Warten wir nun, bis das auch trocknet. [MUSIK] Das ist auch getrocknet. Jetzt lasst uns die Berge hinzufügen. Dafür verwende ich Schwarz, du kannst auch Paynes Grau verwenden. Wir brauchen einen wirklich dunklen und intensiven Ton von Paynes Grau, wenn Sie Paynes Grau verwenden. Auf der rechten Seite werde ich den Berg größer machen, und nach links werde ich ihn kürzer machen. Da wir auf der rechten Seite einen dunkleren Ton hinzugefügt haben, sollten wir es tun. Sie können jede Art von Form wählen, die keine Rolle spielt, aber dann achten Sie darauf, einen größeren Berg rechts und den kürzeren auf der linken Seite hinzuzufügen einen größeren Berg rechts und den . Ich fange von der rechten Seite an. Bevor Sie den Berg hinzufügen, stellen Sie sicher, dass der See vollständig getrocknet ist. Ansonsten warte bitte, bis es getrocknet ist. Wenn es vollständig getrocknet ist, füge deinen Berg hinzu. Sie müssen nicht genau der gleichen Form für den Berg folgen , Sie können mit jeder Art von Form wählen, die Sie bevorzugen. Aber wie ich bereits sagte, fahren Sie rechts mit dem größeren Berg und nach links mit dem kürzeren Berg fahren, das ist nur das, was Sie beachten müssen. [MUSIK] Lasst uns den Berg hinzufügen. Das ist der Berg. Ich benutze die gleiche schwarze Farbe, ich werde ein paar Landflächen hinzufügen; nur ein paar intelligente Streifen. Dies wird die Farbmalerei interessanter aussehen lassen, also fügen Sie einfach ein paar dünne Landstreifen hinzu. Sie müssen es nicht auf der rechten Seite hinzufügen, fügen Sie sie einfach links hinzu, wo wir das helle Grün auf dem Wasser haben . Auch für diesen müssen Sie nicht der gleichen Form folgen , die ich hier hinzufüge. Gehen Sie mit jeder Art von Form, die Sie bevorzugen, aber gehen Sie dann mit dünnen Streifen. Mach es nicht zu riesig. Wenn Sie es zu groß machen, wird es unverhältnismäßig sein, also gehen Sie mit einigen dünnen linearen Landstreifen. Zusammen mit diesem können Sie auch ein paar winzige Steine hinzufügen. [MUSIK] Das ist auch in. Ich habe einfach das Gefühl, die Form des Berges ein bisschen zu ändern , besonders für den größeren Berg, also werde ich schnell die Form des Berges ändern und danach müssen wir darauf warten , dass dies trocken. Wenn es vollständig getrocknet ist, können wir den Schnee mit weißer Gouache oder weißem Aquarell hinzufügen . Nur um mitzukreieren, können wir wiederkommen , wenn alles vollständig getrocknet ist. [MUSIK] Der Hintergrund ist vollständig getrocknet. Für den nächsten Schritt benötigen Sie weiße Gouache oder weißes Aquarell. Wir werden den Bergen etwas Schnee hinzufügen. Wenn Sie keine Gouache haben, machen Sie sich keine Sorgen, verwenden Sie einfach weißes Aquarell. Wir müssen versuchen, Farbe hinzuzufügen, um den Schnee hinzuzufügen, also fügen Sie kein Wasser hinzu. Wählen Sie etwas Farbe und tippen Sie mit etwas Papiertuch darauf und stellen Sie sicher, dass es wirklich trocken ist. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihrer Farbe kein Wasser hinzufügen , da diese Technik ziemlich einfach ist, aber Sie müssen mit einer wirklich trockenen Farbe gehen. Ich denke beim ersten Versuch wirst du wissen, wie schön diese Technik ist. Auf den Berg füge ich einige weiße Flecken mit dieser trockenen weißen Farbe hinzu. Ich füge sie als abfallende Linie hinzu, also fügen Sie von der Spitze des Berges einfach ein paar trockene Linien auf abfallende Weise hinzu. Wenn du deine trockenen weißen Linien hinzufügst, füge nicht viele davon nahe beieinander hinzu. Es ist eigentlich der Kontrast von Schwarz und Weiß, der es schneebedeckt aussieht, also stellen Sie sicher, dass Sie nicht viel nahe beieinander hinzufügen. Ich füge sie nur auf eine Seite des Berges hinzu. Ausgehend von der Spitze des Berges füge ich abfallend ein paar trockene weiße Linien hinzu und lasse absichtlich etwas Schwarz auf der anderen Seite zurück, um diesen 3D-Effekt für den Berg einzubringen. Ich glaube, es zeigt sich bereits im Bild. Wir können mit einer viel undurchsichtigeren Version von Weiß gehen und etwas mehr Schnee hinzufügen . Dies ist die Grundidee, du musst mit diesem Kontrast spielen, füge nicht viel Weiß zu nahe beieinander hinzu. In ähnlicher Weise füge ich auch den anderen Bergen ein paar weiße trockene Linien hinzu. Die Kleinen auf der linken Seite. Ausgehend von der Spitze des Berges füge ich eine geneigte Linie hinzu, unsere schrägen Linien. Sie können sehen, dass es ziemlich einfach ist und es würde nicht viel Zeit in Anspruch nehmen, aber das einzige ist, dass Sie eine trockene Farbe verwenden sollten. Füge kein Wasser hinzu. Diese Technik funktioniert wunderbar wenn Sie einen dunkleren Ton für den Berg verwendet haben , besonders so etwas wie Schwarz oder Indigo. Wenn es ein hellerer Ton ist, hätte das diese Auswirkung nicht. Ich gehe mit einem viel undurchsichtigeren Weißton und füge wenig mehr Muster unter dem gleichen Bereich hinzu, in dem wir die Patente früher hinzugefügt haben, aber an einigen Stellen werde ich es schaffen ein bisschen undurchsichtiger. Sie können diese kleine schwarze Ecke hier sehen, ich habe auch eine ähnliche Ecke auf dem größeren Berg. Es sind eigentlich diese kleinen Details , die Ihrem Gemälde viel Schönheit verleihen. Es wird Ihre Berge sofort schöner aussehen lassen , also vergessen Sie nicht, solche winzigen Kappen dazwischen zu lassen. Das ist der gleiche Grund, warum ich dir gesagt habe, dass du nicht viel Weiß zu nahe beieinander hinzufügst. Wir müssen mit diesem Kontrast spielen. Sieht aus, als hätte ich genug Weiß auf den Berg gelegt. In ähnlicher Weise müssen wir auch dem Land einige trockene Muster hinzufügen , also ziehen Sie Ihren Pinsel weiter und fügen Sie diesem Stück Land auch einige trockene weiße Muster hinzu. Füge einfach hier und da ein paar Muster hinzu. Dafür brauchen wir nicht viel, wie den Berg. Nur ein bisschen hier und das ist alles was wir brauchen. Wir sind fast fertig mit unserer Malerei, wir haben nur noch eine Aufgabe , die darin besteht, die Reflexionen auf dem Wasser hinzuzufügen. Auf der rechten Seite füge ich keine Reflexion hinzu, da drüben habe ich einen dunkleren Blauton verwendet. Wir fügen einfach die Reflexionen auf der rechten Seite hinzu, also geh mit dem Grün-Blau. Wähle einfach etwas Grün und mische das mit etwas Blau und verwandle das in einen mittleren Ton. Es sollte nicht zu dunkel sein, wir können ein paar Tropfen Wasser hinzufügen. Mit dieser Farbe füge ich eine dicke Linie unter diesem Stück Land hinzu. Tun Sie dies entlang der gesamten Form, die Sie hinzugefügt haben, wir müssen dasselbe auch für diese winzigen Felsen tun. Geh mit dem Medium, schalte bläulich-grün aus und füge einige Linien unter den Felsen sowie dieses Stück Land hinzu. Vielleicht füge ich hier etwas hinzu , nur um diese Fortsetzung zu erhalten. Meine lieben Freunde damit sind wir mit unserem Gemälde für Tag 28 fertig. Wir brauchten nur weniger als 15 Minuten um dieses schöne Nordlicht zu malen, und es war eine wunderschöne Farbkombination. Ich ziehe das Abdeckband ab, [MUSIC] und hier ist das fertige Bild. Ich liebe die Farbkombination diese Berge sehr, sie sehen so wunderschön aus. Ich hoffe, es hat euch auch gefallen. Vielen Dank, dass du heute bei mir bist, ich werde dich morgen mit unserer nächsten neuen Landschaft einpacken unserer nächsten neuen Landschaft [MUSIC]. 32. Tag 29 – Schwarzer Sandstrand: Hallo, hallo, willkommen bei Day 29. Heute malen wir einen der berühmtesten schwarzen Sandstrände Islands. Möglicherweise haben Sie dieses Bild in Google gesehen oder waren vielleicht an diesem Ort. Dies ist einer der Orte in meiner Bucket-Liste und ich würde diesen schönen Strand sehr gerne besuchen. Für dieses gesamte Gemälde benötigen wir nur drei Farben, die neutrale Tönung oder Paynes Grau sind. Dann brauchst du braune oder verbrannte Sienna. Um die Details am Strand hinzuzufügen, benötigen Sie weiße Gouache oder weißes Aquarell. Das sind die drei Farben, die Sie benötigen. Nun fügen wir zunächst die Bleistiftskizze hinzu. Zuerst füge ich die Horizontlinie hinzu, bei es ein wenig um die Mitte des Papiers geht. Jetzt müssen wir einen Berg hinzufügen. Ich lege es fast auf die linke Seite. Ist eine Ansammlung von Bergen, also werde ich auf der linken Seite eine niedrige Linie und dann in Richtung Zentrum einen riesigen Berg hinzufügen. Andererseits, wenn ich nach rechts gehe, werde ich es tiefer machen. Das ist eine Skizze. haben Sie das wäre für Küstenlinie, die Sie jetzt nicht skizzieren müssen. Das können wir durch Schichtenmalerei machen. So wird es sein. Selbst wenn Sie die Skizze hinzufügen, ist sie beim Auftragen der Farbe nicht wirklich sichtbar, sodass es keinen Sinn hat, sie hinzuzufügen. Wir haben die Skizze fertig. Ich werde die Farben auspressen. Ich verwende neutrale Tönung. Sie können auch Paynes graue oder neutrale Tönung verwenden. Dann ist die zweite Farbe, die ich brauche, braun. Anstelle von Braun können Sie auch verbrannte Sienna verwenden. Das sind die beiden Hauptfarben Sie für die heutige Malerei benötigen. Ich glaube, ich habe das ein paar Mal erwähnt. Die Marke, die ich verwende, ShinHan, hat keine graue Farbe von Payne, stattdessen haben sie einen neutralen Farbton. Das ist der Grund, warum ich für alle Bilder neutrale Tönung verwende . Sie können auch Schwarz oder Paynes Grau verwenden. Dann ist die zweite Farbe braun. Das sind die Farben. Wir haben sie bereit. Ich füge zunächst eine Schicht Wasser in den Himmel. Genau wie allgemeine Wasserschicht. Du kannst deinen Pinsel oben auf dem Berg laufen lassen. Es gibt kein Problem denn wir werden einen dunkleren Ton für den Berg haben und für den Himmel einen wirklich hellen Ton von neutraler Tönung verwenden werden . Es sollte also kein Problem sein. Um die Farbe auf den Himmel aufzutragen, benutze ich meinen flachen Pinsel und gehe mit einem hellen Ton. Ich werde nur ein paar Linien mit diesem hellen Ton von neutraler Tönung hinzufügen . Es kann eine flache Wäsche sein oder es kann auch Gradientenwäsche sein. Sie können Ihre Farbe nach Belieben hinzufügen. Ich trage nur eine feste Wäsche dieser Farbe auf. Ich möchte nicht viele Details in den Himmel bringen. Ich denke sogar eine Farbverlaufswäsche wäre schön. Sie können es nach Belieben hinzufügen. Geh einfach mit dem, was dein Verstand sieht. Das ist der Himmel. Es ist ein sehr einfacher Himmel. Wir müssen warten, bis das trocknet. Der Himmel ist vollständig getrocknet. Jetzt male ich den Berg. Um den Berg zu malen, verwende ich meinen Rundpinsel der Größe 8. Sie können jeden Ihrer mittelgroßen Rundpinsel verwenden. Ich fange mit einem dunkleren Ton von neutraler Tönung an. Oben verwende ich einen dunkleren Ton von neutraler Tönung. Dann werde ich nach unten etwas Braun vorstellen. Gehen wir mit dem dunkleren Ton und wenden entlang der oberen Linie des Berges an. Folgen Sie einfach dem Umriss und fügen Sie Ihre Farbe hinzu. Es ist ein sehr einfacher Schritt. Gehen Sie mit einem wirklich dunklen Ton neutraler Tönung unseres Paynes Grau und wenden Sie diesen entlang der Umrisse Ihres Berges an. Sie können dies fast auf das Dreifache des Berges anwenden, dann können Sie nach unten entlang der Horizontlinie etwas Braun hinzufügen. Das ist ein Schritt. Das ist neutrale Tönung. Jetzt werde ich auf den restlichen Bereich braun auftragen. Ich wasche die Farbe aus meinem Pinsel und wechsle zu braun. Wie ich bereits sagte, kannst du auch verbrannte Sienna verwenden. Es muss nicht braun sein. Tragen Sie das einfach auf den verbleibenden Bereich auf und mischen Sie es gut. Oben haben wir einen dunkleren Ton von neutraler Tönung hinzugefügt und nach unten, entlang der Horizontlinie, haben wir etwas Braun hinzugefügt. Jetzt können Sie auf der rechten Seite einen sehr winzigen Berg hinzufügen nur um diese Linie fortzusetzen. Mach es so klein wie möglich. Das sind die Berge. Warten wir jetzt, bis das trocknet. Das ist getrocknet. Fangen wir an, den Strand zu malen. Dafür trage ich zuerst eine Schicht Wasser auf. Lassen Sie Ihren Pinsel mehrmals laufen, um sicherzustellen, dass das Wasser überall Paste enthält. Um die Farbe auf den Strand aufzutragen, benutze ich meinen Flachpinsel. Sie können entweder neutrale Tönung oder Paynes Grau oder sogar Schwarz verwenden , wenn Sie keine dieser beiden Farben haben. Erstens können wir mit einem mittleren Ton gehen. Wenden wir das auf das gesamte Gebiet an. Allmählich werden wir die linke Seite im Vergleich zur rechten Seite dunkler machen , weil es ein schwarzer Sandschlag sein wird. Fangen wir mit dem mittleren Ton an. Wenden wir das auf das gesamte Gebiet an. Das scheint ein bisschen dunkel zu sein. Ich füge etwas Wasser hinzu und mache es leichter. Wenden wir das zuerst auf das gesamte Gebiet an. Das ist ein mittlerer Ton von neutraler Tönung. Fangen wir an, die linke Seite dunkler zu machen. Ich pflücke noch etwas Farbe, was ein wirklich dunkler Ton von neutraler Tönung ist. Von der linken Seite ziehe ich meinen Pinsel in die Mitte , so dass ich links einen dunkleren Ton und rechts einen mittleren Ton habe. Es macht nicht einmal eine saubere Mischorientierung, fügen Sie einfach ein paar dunklere Töne auf der linken Seite und wir machen es etwas heller hinzu und wir machen es etwas heller als auf der rechten Seite. Ich glaube, wir können die linke Seite dunkler machen. Andernfalls kann es beim Trocknen etwas langweilig aussehen. Wählen wir einen dunkleren Ton neutralem Farbton und ziehen Sie den Pinsel erneut nach rechts. Sie können hier einen wirklich dunklen Ton von neutraler Tönung verwenden. Selbst wenn es schwarz aussieht, ist das absolut okay. Gehen Sie mit einem wirklich dunklen Ton von neutraler Tönung oder Paynes Grau. Das ist eine Basisschicht. müssen wir warten, bis das trocknet. Das ist wunderschön getrocknet. Die nächste Aufgabe besteht darin, die weißen Highlights hinzuzufügen. Wir müssen den Bergen etwas Schnee hinzufügen den Strand definieren. Das ist die nächste Aufgabe, die die einzige verbleibende Aufgabe ist. Dafür brauchst du etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell. Drücken Sie etwas weiße Farbe auf Ihre Palette aus. um ihre Details hinzuzufügen, verwende ich meinen Rundpinsel der Größe 4. Sie können jeden Ihrer kleineren Rundpinsel verwenden. Ich denke zuerst können wir den Strand definieren und dann den Schnee auf dem Berg malen. Ich fange am weiteren Ende an. Zuerst füge ich die Küstenlinie hinzu. Das ist die Küstenlinie. Ich habe weiße Gouache benutzt. Unsere Aufgabe war es, dies schwächer zu machen. Sobald Sie das grobe Blatt hinzugefügt haben, können Sie mehr weiße Farbe nehmen und es undurchsichtiger und eine viel stärkere Linie machen. Dann fügen wir ein paar trockene Buschmuster auf der rechten Seite hinzu. Wir werden die linke Seite verlassen, wie sie ist. Wir werden dort keine trockenen Muster hinzufügen , damit wir diesen schwarzen Sand haben können. Mach es dicker. Sie müssen nicht der gleichen Form folgen. Sie können mit jeder anderen Form passen, die Sie für Ihre Küste bevorzugen. Machen Sie es dicker und dann können wir die trockenen Pinselmuster hinzufügen. Ich füge nur eine Welle hinzu. Wenn du eine oder zwei Wellen hinzufügen willst, könntest du das tun. In ähnlicher Weise müssen Sie eine weitere Zeile hinzufügen. Dann müssen Sie einige trockene Pinselmuster hinzufügen. So solltest du es machen. Ich habe die Küstenlinie hinzugefügt. Ich habe es dicker gemacht. Ich tippe dem Pinsel auf ein Papiertuch. Ich füge ein paar trockene Pinselmuster auf der rechten Seite hinzu. Nur wenn Sie diese trockenen Pinselmuster hinzufügen, erhalten Sie diesen schaumigen Wasser-Look. Ansonsten ist es sehr schwierig, diesen spritzigen Wassereffekt in Ihr Bild einzubringen . Tippen Sie einfach mit dem Pinsel auf ein Papiertuch und fügen Sie weiter paar trockene Pinselknöpfe auf der rechten Seite hinzu. Es muss nicht sauber aussehen. sie weiter hinzu, bis Sie das Gefühl haben , dieses Strandgefühl zu haben. Sie können sehen, wie allmählich wir wieder in einen Takt verwandeln. Es ist nur die Magie von trockenen Pinselmustern. Füge sie weiter auf der rechten Seite hinzu. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie trockene Schmerzen mitmachen. Das ist nur das, was Sie beachten müssen. Wie sie aussehen , spielt keine Rolle. Sie müssen sie nur weiter hinzufügen, um das Gefühl eines Strandes zu bekommen. Ich denke, ich werde diese Linie etwas mutiger machen und dann werde ich wieder ein paar trockene Pinselmuster hinzufügen . So sieht unser Gemälde gerade aus. All dies, während wir diese trockenen Pinselmuster auf dem Weg hinzugefügt haben, müssen wir jetzt auch etwas davon aus der Welle hinzufügen, also müssen Sie nur noch ein paar trockene Pinselmuster hinzufügen die andere Seite des Wassers. Ich meine die Gegend vom Rad entfernt. Sie einfach noch ein paar trockene Pinselmuster hinzu. Wie ich bereits sagte, muss es keine bestimmte Form, Größe oder Aussehen haben . Sie können sie weiter hinzufügen. Kratzen Sie einfach Ihren Pinsel auf dem Papier und fügen Sie ein paar weiße Muster hinzu. Füllen Sie den gesamten Bereich aus und berühren trockene Pinsellinien Jetzt waschen wir die gesamte Farbe von unserem Pinsel und wechseln wir wieder auf neutrale Tönung. Jetzt mit neutraler Tönung. Wir werden einen Schatten für die Welle hinzufügen. Gehe mit einem etwas dunkleren Ton. Dies muss keine kontinuierliche Linie sein. Sie können einfach einen Bereich auswählen und eine fette Linie wie diese hinzufügen, mit der Farbe etwas dunkler als die Farbe, die Sie nicht im Hintergrund haben. Andernfalls ist es nicht sichtbar. Man sieht schon den Unterschied, diese Welle hat einen dreidimensionalen Effekt. Lassen Sie uns auf ähnliche Weise auch dem oberen Teil Reflexion hinzufügen . Dies ist ein sehr einfacher Schritt, aber dann hat es einen sofortigen Einfluss auf unser Gemälde, Sie können hier das andere sehen. Die Wellen sehen so schön aus. Jetzt ist es an der Zeit, den letzten Schritt zu machen , der Schnee auf den Berg bringt. Dafür füge ich ein paar trockene Pinselmuster hinzu, also gehen wir zurück, aber weißes Quash oder weißes Aquarell. Es wird in ähnlicher Weise sein, wie wir gestern Schnee auf den Berg bringen. Ich denke, du kennst die Technik bereits, also wird es wirklich einfach. Dies ist das Bild, das wir gestern gemacht haben. Denken Sie an diese trockenen Pinselmuster. Sie werden hier dieselbe Technik anwenden , also lasst uns anfangen. einfach sicher, dass Sie auf Papier drücken , die reisen, bevor Sie unter diesen trockenen Pinselmustern beginnen. Jetzt kann es auf beiden Seiten des Berges entweder rechts oder links sein, abfallende Linie hinzufügen. Verwenden Sie diese trockene Farbe. Sie können sehen, wie ich es hier hinzufüge. Ich füge sie nur auf der rechten Seite hinzu. Ausgehend von der Spitze des Berges füge ich eine abfallende Linie hinzu, und dazwischen lasse ich auch eine Kappe. Ich füge diese Muster nicht zu nahe beieinander hinzu. Wir brauchen diesen Kontrast, also fügen wir weiter paar trockene Pinsellinien und einen schrägen Weg hinzu. Wenn Sie den abfallenden Weg hinzufügen, hat es einen anderen Effekt oder Sie können mit dem schneebedeckten Berg gehen, können Sie oben etwas Schnee hinzufügen und den Rest so lassen, wie er ist. Sie können entscheiden, wie Ihr Berg sein soll. Wir haben diese Technik bereits gestern angewendet damit Sie wissen, wie sie aussehen wird. Es kann entweder so sein oder Sie können einfach eine Schneekappe oben hinzufügen. Sie müssen diese trockenen Pinselmuster nur auf dem Gipfel des Berges hinzufügen . Sie können mit einer viel undurchsichtigeren und dicken Waschung weißer Gouache und einem dicken Schnee oben gehen . Ich hoffe, diese Technik war einfach und ihr warst gestern mit deiner Malerei zufrieden. Wenn Sie dieses Gemälde fertigstellen, werden Sie wirklich gut darin sein. Mein lieber Freund, und damit sind wir mit Doppelmalerei für Tag 29 fertig. Wir haben nur noch einen Tag übrig und ich freue mich sehr darüber. Jetzt ziehen wir schnell das Abdeckband Hier ist unser wunderschöner schwarzer Sandstrand. Ich hoffe, Sie haben es allen genossen, in dieser schneebedeckten Landschaft zu sein. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich komme morgen wieder mit unserem letzten auf Landschaft 33. Tag 30 – Lass dich Licht!: Hallo, hallo. Willkommen bei Tag 30, was bedeutet, dass wir die Herausforderung heute abschließen. Ich bin sowohl aufgeregt als auch ein bisschen traurig darüber , dass wir morgen kein Malen machen müssen , aber das ist okay. Ich kann mit einer anderen großartigen Idee zurückkommen. Hier ist das Bild , das wir heute machen. Wir malen eine kleine Hütte umgeben von Pinien. Werfen wir einen Blick auf die Farben, die Sie benötigen. Für den Himmel verwende ich zwei Farben, die sowohl Türkisblau als auch Indigo sind, und wir verwenden Indigo für das verschneite gekrönte Passbook. Dann brauchst du für die Kabine Gelb und Braun. Ich benutze Cadmiumgelb. Du kannst jedes andere Gelb benutzen, das du hast. Es kann Gambogegelb oder ein anderes Gelb sein. Um die feineren Details wie die Kiefer hinzuzufügen und dunklere Töne hinzuzufügen, benötigen Sie Paynes Grau oder Schwarz. In Ordnung, das sind also die Farben Sie für heute benötigen. Jetzt habe ich hier eine Zeitung bereit. Wir müssen eine Skizze hinzufügen. Wir müssen diese kleine Hütte hinzufügen. Zuerst füge ich eine Zeile hinzu. Dann füge ich auf der rechten Seite eine kleine Hütte hinzu. Es ist eine sehr einfache Hütte. Wenn Sie eine andere Form für Ihre Kabine haben möchten oder wenn Sie ein Zelt hinzufügen möchten, können Sie das nicht tun, das ist völlig in Ordnung. Jetzt verbinde ich diese beiden Punkte, also ist das ein Dach. Jetzt füge ich vertikale Linien von all diesen Punkten hinzu, und ich bringe sie dazu, den Boden zu erreichen. Jetzt können wir ein kleines Fenster hinzufügen. Das ist eine Skizze. Jetzt können wir nicht anfangen zu malen. Wie ich bereits erwähnt habe, werde ich für den Himmel sowohl Türkisblau als auch Indigo verwenden. Wenn Sie es mit anderen Farben versuchen möchten, können Sie das tun, folgen Sie einfach der Technik und verwenden Sie eine beliebige Farbe Ihrer Wahl. Ich beginne mit einem mittleren Türkisblauton. Ich trage diese Farbe auf den ganzen Himmel auf. Sie müssen kein Wasser auftragen. Etwas wässrige Farbe geben und auf den ganzen Himmel auftragen. Du kannst einfach mit der flachen Wäsche gehen. Sie müssen es nicht dunkler oder heller machen. Tragen Sie einfach eine flache, feste Wäsche auf. Ich habe ein flacheres mittleres Türkisblau auf den ganzen Himmel. Jetzt fügen wir einen dunkleren Indigoton hinzu, also bedecken Sie den dunkleren Indigoton. Ich benutze hier einen Flachpinsel. Ich ziehe Indigo von oben in die Mitte. Du siehst, wie ich es hinzufüge. Ich lasse die Farbe einfach nach unten fallen. Setzen Sie nicht viel Druck aus. Sei sehr sanft. Fügen Sie einige Zeilen mit Indigo hinzu. Sie müssen Ihre Farbe nur von allen drei Seiten in die Mitte ziehen . Das einzige, was Sie beachten müssen, ist, dass Sie Ihren Pinsel nur in eine Richtung ziehen sollten. Wie Sie hier sehen konnten, ziehe ich meinen Pinsel von oben nach unten. Ich nehme es nicht von unten nach oben. Das ist eine wichtige Sache. Setzen Sie auch nicht viel Druck aus. Sei sehr sanft. Sie müssen Ihren Pinsel nur von oben nach unten ziehen, und er fügt sich gut in den Hintergrund ein, da er bereits nass ist. Wenn Sie nun die Farbe dunkler machen möchten, können Sie zu einem viel dunkleren Ton wechseln und den gleichen Schritt wiederholen. An den äußeren Ecken habe ich einen dunkleren Ton, und über die Mitte, ich meine, unten haben wir die Kabine. Wir haben einen mittleren bis helleren Ton. Ziehen Sie Ihren Pinsel nur in einer einzigen Richtung nach unten. Nimm es nicht zurück. Dies kann mit einer beliebigen Farbkombination Ihrer Wahl erfolgen . Verwenden Sie einen mittleren Ton für Ihren Hintergrund und fügen Sie diese Linien dann mit einem dunkleren Ton hinzu. So ist der Himmel ausgegangen. Jetzt wasche ich die ganze Farbe von meinem Pinsel und hole mir ein bisschen weiße Gouache. Jetzt in den Himmel bevor es trocknet, füge ich einen milchigen Flügel hinzu. Dafür verwende ich ein bisschen weiße Gouache. Sie können auch weißes Aquarell verwenden wenn Sie keine weiße Gouache haben. Wir brauchen nur ein wenig und wir verwenden keine undurchsichtige Version. Wir werden dafür eine leicht wässrige Version verwenden. Ich benutze meinen kleineren Pinsel. Ich drücke ein bisschen weiße Gouache auf meine Palette. Fügen Sie ein paar Tropfen Wasser hinzu und verwandeln Sie dies in die richtige Konsistenz. Jetzt lasse ich das einfach in unregelmäßiger Form auf diesen nassen Hintergrund fallen . Das ist die erste Zeile. Jetzt füge ich die zweite Zeile hinzu. Tippen Sie weiter mit Ihrem Pinsel auf den nassen Hintergrund und erstellen Sie einige zufällige Muster wie diese mit weißer Gouache oder weißem Aquarell. Füge nur eine zufällige Zeile hinzu. Sie können es so hinzufügen , wie Sie möchten. Ich habe hier drei Zeilen hinzugefügt. Wenn Sie zwei hinzufügen möchten oder nur eine hinzufügen möchten, liegt das ganz bei Ihnen. Ich habe die weiße Farbe in den Himmel gelegt. Mein Himmel ist immer noch leicht nass, er ist nicht vollständig getrocknet. Für den nächsten Schritt nehme ich einen trockenen Pinsel heraus. Dieser ist meine Größe Nummer 8 Trockenpinsel. Es hat keine Farbe, es ist trocken. Jetzt tippe ich mit diesem trockenen Pinsel auf die Muster, die ich hier erstellt habe , damit es gut zum Hintergrund passt. Andernfalls könnte es etwas hervorstechen. Nehmen Sie einen Ihrer trockenen Bürsten heraus, der keine Farbe oder Wasser hat, und tippen Sie weiter auf die von Ihnen hinzugefügten Muster und lassen Sie ihn weniger hervorstechen. Ich möchte nicht, dass sie als herausragende Form am Himmel hervorstechen. Das ist der einzige Grund, warum ich das mache. An dieser Stelle könnte dein Himmel etwas getrocknet oder vielleicht vollständig getrocknet sein. Könnte fast getrocknet sein. Auf eine Art und Weise werden wir einige Bäume im Hintergrund hinzufügen. Dafür werden wir einen helleren Indigoton verwenden. Wenn es noch nass ist, bekommst du einen nebligen Effekt für deinen Baum. Ansonsten ist es auch absolut in Ordnung. Gehen wir zuerst mit einem mittleren Indigoton und fügen einige zufällige Formen hinzu. Auf der Oberseite der Form wir ein paar Pinien hinzu. Wir konzentrieren uns nur auf die Topform der Kiefer. Der Rest kann nur einfarbig sein. Sobald dies getrocknet ist, fügen wir einige detaillierte Pinien und den Vordergrund hinzu. Der erste Schritt besteht darin, einige zufällige Formen entlang dieser gesamten Linie hinzuzufügen . Dann können wir diese Kiefernformen hinzufügen. Lass uns das auffüllen. Ich habe einen mittleren Indigoton verwendet und diese zufällige Form der gesamten Linie hinzugefügt. Jetzt füge ich an einigen Stellen eine Form einer Kiefer hinzu, nur die Topform. Wähle ein paar zufällige Stellen und füge einige grobe Formen von Kiefern hinzu. Sie müssen nicht viel hinzufügen, fügen Sie einfach hier und da ein paar hinzu. Sie müssen nicht wirklich detailliert sein. Die sind wirklich weit von uns entfernt. Geh einfach mit der rauen Form. Fügen Sie zuerst den Baumstamm hinzu, drehen Sie dann den Pinsel auf beide Arten und fügen Sie dieser Linie etwas unordentliches Laub hinzu. Das ist deine Kiefer. Diejenigen, die wir im Vordergrund hinzufügen werden, werden ziemlich detailliert sein. Diese können so sein. So sieht es gerade aus. Als nächstes füge ich noch ein paar Bäume hinzu, die etwas größer sein werden als der vorherige. Auch hier füge ich nur zwei oder drei an einigen zufälligen Stellen hinzu . Ich werde nicht viel hinzufügen. Ich verwende immer noch einen mittleren Indigoton. Ich mache ein paar Bäume etwas größer als die vorherigen , damit unser Gemälde interessanter aussieht. Lasst uns sie hinzufügen. Auch diese müssen auch nicht so detailliert sein. Auf dieser Seite fügen wir einige Detailbäume hinzu. Halte diese einfach sehr zufällig und grob. Die nächste Aufgabe besteht darin, ein paar Sterne zu spritzen. Zuerst bedecke ich den Boden mit einem Papiertuch. Jetzt spritzen wir ein paar Sterne in den Himmel. Sie müssen mit der Farbe gehen, die nicht wirklich wässrig ist und die auch nicht wirklich dick ist. Gehe zu der Konsistenz, die zwischen dick und locker liegt. Ich nehme die Farbe auf meinem kleineren Pinsel und verwende einen anderen Pinsel, ich tippe auf meinen kleineren Pinsel und erschaffe viele Sterne. Wenn Sie sich über die Konsistenz nicht sicher sind und wenn ich das Gefühl habe, dass die Farbe zu wässrig ist, tippe ich immer mit dem Pinsel auf ein Papiertuch, damit das Papiertuch den überschüssigen Wassergehalt aufnimmt und Sie werden am Ende diesen winzigen Splatter kreieren. Das ist ein Trick, dem Sie folgen können, wenn Sie sich über die Konsistenz nicht sicher sind oder versuchen können, auf ein Stück Papier zu spritzen und wenn Sie zuversichtlich genug sind, können Sie auf Ihr Hauptteil spritzen malen. Nun, das ist eine Technik, die ich normalerweise verwende, aber ich habe gesehen, wie Leute zwei Pinsel benutzt haben , um die Sterne zu spritzen, und einige Leute tippen mit der Hand auf den Pinsel, um die Sterne zu erschaffen. Welches wird die Technik sein, mit der Sie selbstbewusster sind , das können Sie tun. Es muss nicht die gleiche Technik sein , die ich hier verwende. Lasst uns genug Sterne in den Himmel spritzen. Nach dem Spritzen füge ich auch ein paar größere Sterne mit dem Pinsel hinzu. Ich habe hauptsächlich Sterne in der äußeren Ecke hinzugefügt , wo wir diesen dunkleren Ton verwendet haben. Auf den leichteren Bereich wird es nicht wirklich sichtbar sein. Konzentrieren Sie sich mehr auf den Bereich, in dem Sie dunklere Töne angewendet haben. Ich habe genug Sterne bespritzt. Jetzt füge ich mit demselben Pinsel ein paar größere Sterne hinzu. Dafür konzentriere ich mich hauptsächlich auf den Bereich, in dem wir die Milchstraße angewendet haben. In diesen Bereichen füge ich ein paar größere Sterne hinzu. Es ist nur ein größerer Punkt mit demselben Pinsel. Gehen Sie in einer sehr zufälligen Reihenfolge. Füge nicht zu viele von ihnen nahe beieinander hinzu. Lass uns das machen. Der Himmel ist fertig. Die nächste Aufgabe besteht darin, den verschneiten Boden zu streichen. Dafür fange ich damit an, eine saubere Schicht Wasser aufzutragen. Achten Sie darauf, dass Sie den Pinien kein Wasser hinzufügen. Wir können dort eine winzige Lücke hinterlassen , damit Sie nicht versehentlich Wasser hinzufügen. Um nun, wie ich bereits erwähnt habe, einen verschneiten Boden zu malen , gehe ich mit einem mittleren Indigoton. Nehmen Sie einen mittleren Indigoton auf Ihrem Pinsel heraus und fügen Sie mittleren Ton unten näher am den mittleren Ton unten näher am Abdeckband hinzu. Wenn du nach oben gehst, kannst du es leichter machen. Beginnen wir damit, hier einen mittleren Ton hinzuzufügen. Ich schreibe nur ein paar Zeilen auf den nassen Hintergrund. Ich verbiege es nicht als Hintergrundwäsche. Fügen Sie diesem nassen Hintergrund weiterhin einige Linien hinzu. Es muss leichter sein, da Sie näher an der Kabine sind. Es kann ein mittlerer Ton sein, wenn Sie nicht in der Kabine sind. Das ist nur das, was Sie beachten müssen. Achten Sie darauf, einige weiße Lücken dazwischen zu lassen. Das bringt einen verschneiten Charakter für dein Gemälde. Hier drüben kannst du sehen, dass ich das Weiß so gelassen habe, wie es ist. Ich habe keine Farbe hinzugefügt. Jetzt, vielleicht nur nach unten, können wir es etwas dunkler machen, da es ein Nachthimmel ist. Diese Ecke ist wirklich weg von der Kabine, sodass Sie sie etwas dunkler machen können. Ich denke, wir können in der unteren linken Ecke noch dunklere Werte hinzufügen . Ich werde mir einen dunkleren Indigoton schnappen. Ich werde diese linke Seite etwas dunkler machen. Der Bereich näher an der Kabine ist sehr hell und der Bereich abseits der Kabine ist wirklich dunkel. Schnappen Sie sich einen dunkleren Indigoton. Genau wie wir es früher gemacht haben, füge einfach ein paar Zeilen hinzu. Ziehen Sie Ihren Pinsel, machen Sie ihn nicht zu einer scharfen Linie. Wenn Sie Ihren Pinsel ziehen, wird das Ende dieser Linie sehr klein sein und wenn Sie sie zeichnen, wird es sehr scharf aussehen. Das ist der Unterschied. Ziehen Sie einfach weiter mit dem Pinsel. So erhalten wir diese glatt aussehende Linie. Jetzt habe ich die ganze Farbe von meinem Pinsel gewaschen und mein Pinsel ist leicht nass, und ich drehe den sauberen Pinsel zu beiden Seiten, damit er glatter aussieht. Danach müssen wir warten, bis das getrocknet ist, dann können wir die Kabine streichen die Pinien hinzufügen. Das ist ein schneebedeckter Boden. Warten wir, bis das trocknet. Jetzt malen wir die Kabine an. Für die Hütte benutze ich ein bisschen Gelb. Das Gelb, das ich hier verwende, ist gelbes Licht der Kabine, dann brauche ich etwas Braun sowie einen neutralen Farbton. Sie können jedes Gelb verwenden , das Sie haben, dann benötigen Sie eine braune oder braune Tönung. Für die dunkleren Töne können Sie dann entweder eine schwarze oder rosa, graue oder neutrale Tönung verwenden . Ich nehme etwas Gelb direkt aus der Tube, da ich nicht viel brauche, und ich füge das direkt oben auf dem Fenster hinzu. Jetzt wechsle ich zu Brown und fülle den Rest des Bereichs in Braun auf. Sie können damit beginnen, braun um das gelbe Fenster herum hinzuzufügen. Dann kannst du einfach die gesamte Form in Braun füllen. Waschen Sie jetzt die ganze Farbe von Ihrem Pinsel und tupfen Sie sie auf ein Papiertuch, und ich werde diesen Bereich glatter machen. Im Moment können wir sehen , dass Braun und Gelb separate Abteilungen sind, also werden wir versuchen, sie zu mischen. Alles, was wir tun müssen, ist einfach Ihre saubere, leicht nasse Bürste auf diese Kreuzung zu legen, damit sie glatter aussieht. Dies ist die Basisschicht, jetzt müssen wir einige dunklere Töne hinzufügen bevor der Hintergrund trocknet. Ich werde ein paar neutrale Farbtöne ausdrücken, und ich nehme ein bisschen Farbe auf meinen Pinsel, nur ein wenig, und ich füge einige dunklere Töne unter der Dachlinie hinzu. Zuerst füge ich die Seite der Wand hinzu. Verwenden Sie eine Farbe, die nicht zu wässrig ist. Wenn es zu wässrig ist, breitet es sich in den Hintergrund aus, da es noch nass ist. Jetzt können Sie mit demselben Pinsel einige dünne Linien hinzufügen. Jetzt fügen wir auch auf der anderen Seite ein paar tiefere Töne hinzu. Ich füge zunächst hier auf diese Seite der Wand hinzu, jetzt füge ich auch ein wenig unter das Dach hinzu. Das Hinzufügen des dunkleren Tons sieht nicht so dunkel genug aus, also gehe ich zurück und füge einen etwas dunkleren Ton mit neutraler Tönung hinzu. Ich werde ein paar tiefere Töne hinzufügen, Ich werde ein paar tiefere Töne hinzufügen genau wie ich es gemacht habe früher. Mit meinem Pinsel füge ich ein paar Zeilen hinzu, diese sehen wirklich gut aus. Früher denke ich, dass die Farbe etwas langweilig war. Ich denke, jetzt können wir wirklich diesen Effekt erzielen , dass Licht durch das Fenster kommt. Früher waren die Farben wirklich langweilig, also haben wir diesen Effekt nicht wirklich erzielt, jetzt sieht es gut aus. Jetzt müssen wir warten, bis die Kabine getrocknet ist, bevor wir die endgültigen Details hinzufügen. In der Zwischenzeit können wir anfangen, die Pinien hinzuzufügen. Ich füge drei oder vier riesige Kiefern auf der linken Seite hinzu, du kannst so viele hinzufügen, wie du willst, also füge ich meine erste Kiefer hier hinzu. Ich füge einfach eine Linie mit einem Bleistift hinzu, also wird das die Höhe meiner Kiefer sein. Du kannst es noch größer oder kürzer machen, das ist absolut deine Wahl, also wird das die Höhe meines ersten Baumes sein. Jetzt verwende ich meinen kleineren Pinsel, dieser ist ein Rundpinsel der Größe 4, und ich verwende hier einen dunkleren Ton von neutraler Tönung. Ich habe eine Linie hinzugefügt , die der Baumstamm ist, sie ist leicht geneigt. Jetzt füge ich etwas Laub hinzu, ich renne nur meinen Pinsel zu renne nur meinen Pinsel zu beiden Seiten und füge ein paar unordentliche Linien hinzu, du kannst sehen, dass sie wirklich rau aussehen. Jetzt können Sie weiterhin unordentlichere Muster hinzufügen , wenn sie herunterkommen. Sie können viel größer sein als die, die Sie oben hinzugefügt haben. Sehen Sie das, ich füge nur ein paar zufällige, unordentliche Formen hinzu . Wenn man sich die Form insgesamt anschaut, sieht man oben, dass ich kleinere Formen habe und wenn ich runterkomme , mache ich sie größer und unordentlicher. keine Angst, du wirst es richtig machen. Der erste Schritt besteht darin , diese Gesamtform unseres Dreiecks zu erhalten , ein langes spitzes Dreieck. Jetzt füge ich mit der Spitze meines Pinsels einige gepunktete Knöpfe hinzu. einfach zufällig einige gepunktete Knöpfe nahe beieinander auf die gesamte Form hinzu , insbesondere auf der Außenseite. Siehst du das? So macht man seine Kiefer. Dies ist ein sehr einfacher Schritt, Sie müssen es nur ein oder zwei Mal machen , um es zu verstehen. Ich glaube, du kriegst es am Ende dieses Gemäldes. Siehst du das? Unter dieser rauen Form, die Sie dort hinzugefügt haben, Sie einfach ein gepunktetes Muster hinzu, und dort haben Sie Ihre wunderschöne Kiefer. Das ist unser erster Baum. Auf ähnliche Weise füge ich direkt daneben einen weiteren Baum hinzu. Was etwas kürzer sein wird als dieser. Ich lasse alle Bäume anders aussehen , damit unser Gemälde interessanter aussieht. Sie fügen sie auf ähnliche Weise hinzu. Sie können entweder die Höhe reduzieren oder die Höhe erhöhen, oder vielleicht können Sie mit der Laubdichte spielen. Ich denke daran, es viel kürzer zu machen. Wieder gehe ich mit einer geneigten Linie und denke daran, dieser Linie weniger Laub hinzuzufügen. Oben füge ich etwas Laub hinzu und ich habe eine Lücke dazwischen gelassen, und jetzt füge ich wieder das Laub hinzu. Man sieht, dass es ganz anders ist als das erste, es ist wirklich kurz und es hat nicht so dichtes und dickes Laub wie das erste. Jetzt füge ich einen weiteren auf der linken Seite hinzu , der viel größer sein wird als das erste, das wir hinzugefügt haben. Auch für diesen werde ich weniger Laub machen, ich werde so dickes und dichtes Laub wie das erste hinzufügen . Ich habe den Baumstamm hinzugefügt und füge auf beiden Seiten einige unordentliche Muster hinzu, indem ich meinen Pinsel auf unordentliche Weise betreibe. Jetzt nehme ich meinen Pinsel runter, während ich runterkomme, mache ich diese Formen breiter. Oben sollten Sie kleinere Formen haben, und wenn Sie herunterkommen, muss es breiter sein, damit Sie insgesamt eine dreieckige Form haben. Jetzt lasse ich eine Lücke dazwischen und füge noch etwas Laub hinzu, und jetzt werde ich es dicker machen , bis ich den Baum fertig mache. In ähnlicher Weise plane ich, ein oder zwei kleine Bäume auf der anderen Seite näher an der Kabine hinzuzufügen, aber ich werde keine riesigen Bäume hinzufügen, vielleicht füge ich einfach ein oder zwei kleinere oder etwas, das von mittlerer Größe ist. Sie können Ihr Gemälde nach Belieben komponieren und so viele Bäume hinzufügen, wie Sie möchten. Das ist es. Jetzt besteht die letzte Aufgabe darin, die restlichen Details in die Kabine aufzunehmen, wir müssen das Dach fertigstellen weitere Details an die Wand einfügen. Lass uns das machen. Vielleicht können wir zuerst die Reflexion des Lichts auf dem verschneiten Boden hinzufügen. Dafür gehe ich mit meinem Cadmiumgelb zurück und füge hier ein bisschen Gelb hinzu. Ich habe gerade ein wenig hinzugefügt, jetzt wasche ich die ganze Farbe von meinem Pinsel und passe das nur in den Hintergrund. Das ist es. Jetzt können wir die restlichen Details in die Kabine aufnehmen. Dafür verwende ich neutrale Tönung, du kannst auch Paynes Grau verwenden. Zuerst fügen wir ein paar trockene Bürstenlinien auf das Dach. Wir lassen den größten Teil des Papiers weiß und haben hier und da nur ein paar Zeilen hinzugefügt. Das meiste Teil des Daches wird im Schnee sein und wir lassen es nur so aussehen, als ob das Dach unter der Szene einige Orte gesehen hat. Achten Sie darauf, mit einer trockenen Farbe zu gehen, wenn Sie sich über die Konsistenz nicht sicher sind, tupfen Sie Ihren Pinsel weiter auf ein Papiertuch, fügen Sie keine fette und dauerhafte Linie hinzu. Das ist das Dach. wasche ich die ganze Farbe von meinem Pinsel und gehe mit etwas weißer Gouache rein. Die Form des Daches ist nicht so sauber, ich denke, als ich den Himmel malte etwas Blau ins Dach gekommen, also reinige ich diese Form nur mit weißer Gouache, ich mache es zu einer schönen spitzen Spitze. Fügen Sie nun auch etwas Weiß auf der anderen Seite des Daches hinzu, also ist es eine klare weiße Linie. Jetzt sieht es sauber aus, viel besser als zuvor. Es gibt ein bisschen Weiß hier, das werde ich mit neutraler Tönung verstecken. Das ist erledigt. Jetzt, mit neutraler Tönung, füge ich der Wand noch tiefere Töne hinzu. Ich möchte hier auch einen kleinen Schornstein auf das Dach legen , damit es süßer aussieht. Ich denke, ich werde das zuerst hinzufügen, dann füge ich die restlichen Details hinzu. Es ist nur eine kleine dicke Linie. Füge das auf das Dach und das ist dein Schornstein. Ich habe bereits eine geneigte Linie auf dem Dach direkt am Schornstein, also muss ich den Schatten nicht hinzufügen. Sie können eine kleine geneigte Linie auf dem Dach hinzufügen , nur um den Schatten des Schornsteins zu zeigen. Jetzt, mit der gleichen Farbe, füge ich der Wand noch tiefere Töne hinzu. Ich habe gerade eine Denklinie unter dem Dach und auch an den Rändern der Wand hinzugefügt , nur um die Form der Kabine zu definieren. Jetzt füge ich noch ein paar Linien an die Wand. Wo ich das Fenster habe, füge ich dafür einen kleinen Umriss hinzu und dann setze ich die Zeile fort. Die Linien sind sehr dünn und zart, machen sie nicht zu deutlich. Damit sind wir mit dem ganzen Bild für Tag 30 fertig. Ich entferne das Abdeckband und zeige dir das fertige Bild. Hier ist unser Gemälde, ich hoffe, es hat euch allen gefallen, dieses letzte aus der Serie zu malen . Ich möchte diese Herausforderung wirklich nicht beenden, aber das ist technisch nicht möglich. Ich werde diese schöne Reise abschließen indem ich euch allen eine Nachricht schicke. selbst in Ihren geschäftigsten Tagen Versuchen Sie selbst in Ihren geschäftigsten Tagen etwas Zeit für sich selbst zu finden und tun Sie, was Sie beleuchtet.