Monochrome Winterlandschaften mit Aquarellfarben - Lerne mit einer einzigen Farbe zu malen | Zaneena Nabeel | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Monochrome Winterlandschaften mit Aquarellfarben - Lerne mit einer einzigen Farbe zu malen

teacher avatar Zaneena Nabeel, Top Teacher | Artist | Author

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen beim Kurs

      1:55

    • 2.

      Kursübersicht

      3:42

    • 3.

      Benötigte Materialien

      5:42

    • 4.

      Payne's Grey

      9:28

    • 5.

      Projekt 1 - DER EINSAME BAUM

      26:28

    • 6.

      Projekt 2 - SCHNEEBERGE

      26:31

    • 7.

      Projekt 3 - SCHNEEBEDECKTE ZWEIGE

      29:04

    • 8.

      Projekt 4 - WINTERMORGEN

      21:26

    • 9.

      Projekt 5 - WEIHNACHTSBAUM

      25:37

    • 10.

      Projekt 6 - MOODY WATERFALL

      27:18

    • 11.

      Projekt 7 - SCHNEEWALD

      29:58

    • 12.

      Projekt 8 - SCHWARZER SANDSTRAND

      20:29

    • 13.

      Projekt 9 - SCHNEESTRASSE

      22:38

    • 14.

      Projekt 10 - SCHNEESEE

      23:36

    • 15.

      Danke für deine Teilnahme :)

      1:10

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

2.077

Teilnehmer:innen

162

Projekte

Über diesen Kurs

Hast du jemals ein wunderschönes monochromes Gemälde bewundert?

Die Farbpalette hat etwas Magisches. Es ist unglaublich, die Tiefe und Dimension zu sehen, die wir mit einer einzigen Farbe erreichen können. In
diesem Kurs malen wir gemeinsam 10 schöne, einzigartige, minimalistische und zeitlose monochrome Winter-Aquarellfarbe.

 

Während des gesamten Kurses werden wir eine einzige Farbe PAYNE'S GREY verwenden, wir werden mit verschiedenen Tonwerten spielen, um eine Atmosphäre, Stimmung und Emotionen in unserem Gemälde zu schaffen. Um ein paar Highlights hinzuzufügen, verwenden wir auch White Gouache / Aquarell.

Das Malen von Monochrom ist für Anfänger und erfahrene Künstler gleichermaßen geeignet. Aquarellfarbe ist alles, was du brauchst. Es hilft dir, die Bandbreite der Werte, die ein einzelnes Pigment erzeugen kann, und die endlosen Möglichkeiten, die es bietet, zu verstehen.

In diesem Kurs behandeln wir:

  • Tonwerte und wie du Tiefe und Dimension in deinen Bildern erzielst
  • Aquarellfarbe für die Umsetzung der Projekte
  • So manipulierst du Licht und Schatten, um Kontrast in deinen Gemälden zu schaffen
  • So komponierst du deine Bilder
  • Wert einer Skala zum Verständnis der Farbe

Du kannst jede Farbe deiner Wahl für die Projekte verwenden, es muss nicht Paynes-Grau sein.

Für jedes Projekt erkläre ich die verschiedenen Techniken und die Schritte, die du befolgen musst, bevor wir mit dem Hauptprojekt beginnen. So erhältst du eine bessere Vorstellung davon, wie du das Projekt angehen sollst. So hast du auch mehr Selbstvertrauen und wirst mehr Spaß beim Malen haben.Auch

wenn du keine Vorkenntnisse hast, kannst du an diesem Kurs teilnehmen. Ich erkläre jede Kleinigkeit im Detail, damit du dich nicht wie ein Anfänger fühlst.

Materialien, die du brauchst :

  1. Aquarellfarbe - Ich empfehle die Verwendung eines Aquarellpapiers, das aus 100 % Baumwolle besteht, 140 lb kaltgepresstes Papier. Ich verwende Arches Cold Pressed 140 lb. Größe - 12x12cm
  2. Pinsel - 1 '' Waschpinsel, Rundbürsten Größe 8, Größe 6 und Größe 2, Flachbürste - 1/2 Zoll
  3. Paynes Grey Aquarellfarbe
  4. Weiße Gouache/Aquarellfarbe
  5. Eine Palette zum Mischen deiner Farben
  6. Abklebeband
  7. Zwei Gläser mit Wasser
  8. Bleistift und Radiergummi
  9. Küchenpapier oder ein Baumwolltuch, um deine Pinsel abzutupfen

Vielen Dank für deine Teilnahme und glückliches Malen :)

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Zaneena Nabeel

Top Teacher | Artist | Author

Top Teacher

LINK TO THE CLASS - 30 Day Watercolor Challenge : Learn to Paint 30 Easy Winter Landscapes

Experience the joy of painting winter watercolor landscapes in this 30-day challenge.

Each day, discover the beauty of new techniques, color combinations, and helpful tips in just 20-25 minutes. These projects are designed to easily fit into your busy schedule, so consider joining us if you have some time to spare :)

I believe that everyone can paint, and I am sure we have all had the desire to paint something at one time or another. Painting has a healing, calming and transformative effect on us. It's less about the end result and more about the process and experience. If you have always wanted to paint, or if you'd like to start a creative routine, join me on this 30... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Willkommen beim Kurs: [MUSIK] Hast du schon einmal ein einfarbiges Aquarellgemälde gemalt? Ich finde, die Farbpalette hat etwas Faszinierendes. Es ist unglaublich zu sehen, wie wir Lesetipp und Abmessung mit nur einer einzigen Farbe erreichen können . Durch die Verwendung von Tonwerten können Sie die Stimmung, das Gefühl, die Atmosphäre und alles, was Sie in Ihrem Bild vermitteln möchten, ausdrücken Gefühl, die Atmosphäre und alles, . Hallo zusammen. Mein Name ist Zameena Nabeel. Ich bin Mutter, Künstlerin, Architektin und eine Top-Lehrerin von Skillshare. Ich komme ursprünglich aus Indien und wohne derzeit in Dubai. An beiden Orten können wir den Schnee in der Wintersaison nicht genießen. Wir reisen oft an zwei Orte , um das Schneewetter zu genießen. Aber dieses Mal haben wir keine Pläne für die Winterferien. Ich dachte darüber nach, eine eigene Winterkollektion mit Wasserfarben zu kreieren . Die verschneiten Gemälde sind absolut einzigartig und wunderschön. Ich habe sie alle als Klasse zusammengestellt , damit ich sie auch ausprobieren kann. Wir beginnen den Unterricht, indem die Materialien, die Sie benötigen, im Detail ansehen. Dann werden wir über die Farbe Payne's Grey sprechen, die einzige Farbe, die Sie für diesen gesamten Kurs benötigen. Dann werden wir über die Tonwerte sprechen und darüber, wie wir einer Reihe von Tonwerten in Ihrem Bild einen spitzen und beschädigten Effekt erzielen können Verwendung einer Reihe von Tonwerten in Ihrem Bild einen spitzen und beschädigten Effekt erzielen können. Dann beginnen wir mit unserer schönen einfarbigen Winter-Aquarelllandschaftskollektion. Wir werden 10 minimalistische Winterlandschaften machen und alle können in weniger als 30 Minuten fertig sein. Jedes Projekt beginnt mit einem Technikabschnitt, damit Sie im Vorfeld wissen, wie Sie sich dem Gemälde nähern müssen. Dadurch sind Sie selbstbewusst genug, um das Projekt zu bewältigen. Wenn Sie lernen möchten, wie man mit Licht und Schatten umgeht , und wenn Sie wissen möchten, wie Sie mit nur einer einzigen Farbe Tiefe erzeugen und Ihr Bild beschädigen können, sind Sie hier richtig und ich werde dir dabei helfen. Es wird eine unglaubliche Reise sein, eine einzige Farbe zu erkunden und am Ende werden Sie eine wunderschöne Sammlung verschneiter Aquarelllandschaften schaffen , die nicht nur wunderschön und minimalistisch ist , sondern auch zeitlos. Wenn Sie sich darauf freuen , eine einzigartige Winterkollektion mit Schnee zu kreieren, schnappen Sie sich im nächsten Abschnitt schnell all Ihr Kunstzubehör und das Glockenspiel. Lass uns anfangen. 2. Kurs-Übersicht: [MUSIK] Bevor wir uns eingehend mit dem Unterricht befassen, möchte ich Ihnen eine kurze Vorstellung davon geben, worum es in möchte ich Ihnen eine kurze Vorstellung davon geben, worum dem Unterricht geht und wie er organisiert ist. In diesem Kurs dreht sich alles um einfarbige Aquarelllandschaften, und wir würden 10 wunderschöne Winterlandschaften mit nur einer einzigen Farbe machen . Das ist der erste. Zuerst zeige ich Ihnen die Antiquitätensammlung. Der zweite ist ein wunderschöner schneebedeckter Berg. Dieses Bild wird dir sehr helfen. Sie können denselben schneebedeckten Berg auch in Ihren zukünftigen Gemälden verwenden. Der nächste ist einer meiner Favoriten aus der Antiquitätensammlung. Es ist ein wunderschönes Gemälde. Sie können den Tipp sehen , den wir hier erreicht haben , indem wir nur eine einzige Farbe verwendet haben. Das ist der dritte. Dann haben wir einen launischen Wintermorgen. Das ist mein weiterer Favorit, ich liebe diese Texturen auf den Felsen wirklich . Das ist ein vierter. Als nächstes haben wir einen wunderschönen frohen Weihnachtsbaum. Es ist absolut einfach, diesen Weihnachtsbaum zu malen, und Sie werden den Prozess starten. Das ist ein fünfter. Als nächstes habe ich hier einen stimmungsvollen Wasserfall. Das ist ein weiterer Favorit von mir. Ich liebe die Reflexion und den Kontrast, den wir hier erreicht haben, wirklich. Der nächste ist ein verschneiter Wald und die Feigenbäume. Ich habe es wirklich genossen, daran zu arbeiten, besonders das Hinzufügen dieser Textur auf den Baum. Es ist ein absolut einfaches Gemälde und ich habe dieses neblige Mystery-Gefühl wirklich geliebt. Der nächste ist ein schwarzer Sandstrand. Dies ist einer der Orte, die mir in den Sinn kommen , wenn ich an Monochrom denke. Ich liebe es, diese wunderschönen Strände aus Neuseeland zu malen. Die nächste ist eine verschneite Straße. Dieses ist auch ein weiteres wunderschönes Gemälde. Du kannst dieses neblige Gefühl hier sehen. Ich kann diesen Look hier förmlich spüren und ich finde, dass es die perfekte Farbe ist um die verschneite Straße zu malen. Neben dem verschneiten Leck. Dieser hat ein launisches, geheimnisvolles Gefühl. Ich liebe diese Zweige. Ich habe ihnen etwas Schnee und etwas Textur hinzugefügt. Ich denke, dieses kleine Detail hat einen großen Einfluss auf dieses Gemälde. Das ist die gesamte Kollektion, bestehend aus zehn verschiedenen monochromen Aquarelllandschaften. Sie alle dauern weniger als 30 Minuten, sodass wir sie problemlos in Ihren Tag einbauen können. Es ist in der Tat eine wunderschöne Kollektion, und das Beste daran ist, dass Sie nur eine einzige Farbe benötigen, nämlich Paynes Grau. Wir werden mit verschiedenen Tonwerten spielen, um die Tiefe und Dimension dieser Gemälde zu erreichen. Sie können sehen, wie schön jeder von ihnen aussieht. Es ist ein wunderbares Gefühl zu wissen, dass Sie nicht viele Farben in Ihrer Sammlung benötigen , um wunderschöne Setup-Gemälde zu kreieren Sie benötigen nur eine einzige Farbe, um eine wunderschöne Landschaft zu gestalten. Das ist es, worum es in diesem Kurs geht. Wir schauen uns die Farbe Paynes Grau an und probieren dann die Tonwerte aus. Die Grundlage dieser Klasse sind die Tonwerte. Wir werden alle Tipps, die Stimmung, die Emotionen, den Schaden erreichen , und alles ist in Tonwerten. In diesem Kurs lernen Sie auch die Möglichkeit kennen, einfarbig als lacklos zu gelten. Mit einer einzigen Farbe können Sie viel erreichen. Ich habe jedes einzelne Projekt in einen technischen und einen ansprechenden Abschnitt unterteilt Projekt in einen technischen und einen . Bevor wir mit jedem Projekt beginnen, erkläre ich Ihnen die Techniken, die Sie für das jeweilige Gemälde benötigen, um Sie für das jeweilige Gemälde benötigen, Ihnen eine genaue Vorstellung davon zu geben, wie Sie an dieses bestimmte Projekt herangehen können. Wenn Sie zum Beispiel dieses Projekt hier betrachten, Snowy Mountain, werden Sie versuchen, diese Schatten und auch die Texturen hinzuzufügen. Wir setzen sie einfach zusammen , wenn wir das Klassenprojekt malen. Und wenn ihr euch diesen, den launischen Pinto-Morgen, anschaut , werden wir den Hintergrund ausprobieren und auch, wie man diese Felsen malt. Sie müssen sie nur zusammenstellen , wenn Sie Ihr Projekt durchführen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass dies viel Selbstvertrauen verleiht, wenn Sie bei Ihrem Projekt Fehler machen. Wenn Sie bereit für ein unglaubliches Erlebnis sind, besuchen Sie mich im nächsten Abschnitt. [MUSIK] 3. Benötigte Materialien: Schauen wir uns zunächst die Materialien an, die Sie für diesen gesamten Kurs zur Verfügung haben. Ich fange mit der Zeitung an. Für den gesamten Kurs werde ich Arches-Aquarellpapier verwenden. Dieses ist ein Aquarellpapier von Arches, das zu 100 Prozent aus Baumwolle besteht. Es wiegt 140 Pfund. 140 Pfund bedeutet also, dass es ziemlich dick ist und mehrere Wasserschichten aufnehmen kann. Außerdem ist es ein kaltgepresstes Aquarellpapier, was bedeutet, dass es mäßig strukturiert ist. Es passt zu jedem Aquarellpapier, das Sie bevorzugen. Es kann von jeder Pflanze stammen. Ich würde jedoch empfehlen, das Papier selbst zu verwenden, Qualität von Arches, um die besten Ergebnisse zu erzielen. Wenn Sie ein Papier verwenden, das nicht wirklich für Wasserfarben geeignet ist , kann der Prozess sehr frustrierend sein, und es könnte nicht in den Prozess aufgenommen werden weil Sie möglicherweise nicht die richtigen Techniken verwenden. Um die besten Ergebnisse zu erzielen und den gesamten Prozess zu gewährleisten, ist es immer gut, Papier zu verwenden, das für Wasserfarben geeignet ist. Versuchen Sie, jedes Aquarellpapier der Qualität Arches zu verwenden, das mindestens 140 Pfund wiegt und zu 100 Prozent aus Baumwolle besteht. Je nach Texturpräferenz kann das Papier kaltgepresst, heißgepresst oder rauh sein. Das ist völlig deine Wahl. Kommen wir nun zur Größe des Papiers, also habe ich für die gesamte Klasse das Bild und ein quadratisches Format komponiert. Dieses ist ein Quadrat von 12 Zentimetern. Sie können entweder eine ähnliche Größe wählen oder es kann etwas größer oder etwas kleiner werden. Ich würde empfehlen, ein quadratisches Format wählen, da ich alle Bilder so komponiert habe. Wenn Sie sich jedoch für ein Hoch- oder Querformat entscheiden möchten , können Sie das tun. Sie können die Details einfach ändern und sie im Querformat oder im Hochformat korrigieren. Jetzt ist Paynes Grau die einzige Farbe, die du für diese gesamte Klasse benötigst . Wir werden verschiedene Tonwerte einer einzelnen Farbe verwenden , um alle Bilder zu erstellen. Auf diese Weise werden wir unserer Malerei Tiefe und Dimension verleihen. Das Payne's Grey, das ich für diesen Kurs verwenden werde , ist von der Marke Rembrandt. Du kannst jedes andere Payne's Grey [unhörbar] verwenden. Die Pigmentnummer für diesen ist PBK6 und PB15. Je nach Pigment, das die Marken verwenden, kann die Farbe leicht unterschiedlich sein. Es kann ein bisschen grau oder bläulich sein. Das ist eine Hauptfarbe, die du für diese gesamte Klasse brauchst. Dazu benötigen Sie aber auch weiße Gouache oder weißes Aquarell. Da wir die Wintersaison malen, um den Schnee hinzuzufügen, benötigen wir etwas weiße Farbe. Es kann die weiße Gouache oder das weiße Aquarell sein. Man kann den ganzen Schnee auf den Bäumen und diesen Ästen sehen . Um das zu erstellen, verwende ich etwas weiße Gouache. Neben Paynes Grau benötigen Sie auch etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell, um einige Extrakttexturen und einige Highlights hinzuzufügen . Wenn Sie Gouache haben, würde ich empfehlen, diese zu verwenden, da sie opaker als Aquarell ist. Aber wenn Sie keine Gouache haben , ist das völlig in Ordnung, verwenden Sie einfach Ihr weißes Aquarell. Das ist die magische Zutat , um den Schnee in unserem Gemälde zu erzeugen. Als Nächstes benötigen Sie eine Mischpalette, um Ihre Farben zu mischen. Ich werde die kleine Keramikpalette verwenden. Es ist zu reich. Wir benötigen nicht viel Platz, um Farben zu mischen, sodass Sie nur zwei Farben haben, weiße Gouache und Paynes graues Aquarell. Selbst eine kleine Palette würde wirklich für diese gesamte Klasse funktionieren. Nimm einfach jede Palette , die du hast. Es kann eine kleinere Palette oder eine größere Palette sein, eine Keramik oder ein Kunststoff, alles würde funktionieren. Lassen Sie uns nun über die Pinsel sprechen, die Sie benötigen. Was Sie hier sehen, ist meine Lieblingspinselsammlung. Ich habe fünf Pinsel hier. Das sind meine Lieblingspinsel. Ich fühle mich sehr wohl mit ihnen. Für fast alle meine Bilder verwende ich diese Pinsel. Ich habe eine riesige Sammlung von Pinseln, aber ich benutze sie selten. Das sind die, für die ich mich immer entscheide. Den ersten Pinsel habe ich hier als Ein-Zoll-Waschbürste, diesen. Mit diesem Pinsel tragen wir eine saubere Schicht Wasser auf den gesamten Hintergrund auf. Ich halte diese Bürste immer sauber. Ich benutze das nicht zum Malen. Jetzt habe ich den zweiten Pinsel hier als Halb-Zoll-Flachpinsel. Dieser dient zum Bemalen des Hintergrunds, besonders für den Fall, dass wir eine saubere, glatte Pflanze benötigen. Sie können jeden Ihrer mittelgroßen Flachpinsel verwenden. Dann habe ich einen mittelgroßen Rundpinsel. Dieser hat die Größe Nummer 8. Dies dient wieder dazu, den Hintergrund zu malen. Dann habe ich zwei andere Pinsel. Dieser hat einen Rundpinsel der Größe 6 und einen Rundpinsel der Größe 2. runde Pinsel in Größe 6 eignet sich hauptsächlich für mittelgroße und kleinere Details. Nun, dieser ist für die feinen und filigranen Details. Dieser Pinsel hat eine wirklich schöne spitze Spitze wenn er in Wasser getaucht wird. Lass mich dir diese spitze Spitze zeigen indem ich meinen Pinsel in ein wenig Wasser tauche. Sieh dir das an. Es gibt einen [unhörbaren] Punkt auf einen Tipp, was ihn perfekt für die feinen Details macht. Wir müssen etwas hinzufügen und zarte Pinsel und auch einige feine Details. Wir benötigen einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Jetzt brauchst du auch zwei Gläser Wasser. Einer muss sauber bleiben und dem anderen sind die Schüler die Farbe von deinem Pinsel. Als nächstes benötigen Sie einen Bleistift und einen Radiergummi. Für einige Bilder müssen wir zuerst eine Skizze hinzufügen. In diesem Fall benötigen Sie einen Bleistift. Jetzt benötigen Sie als Nächstes ein Klebeband. Ich werde mein Papier direkt auf meinen Tisch legen. Sie können Ihr Papier entweder auf einem Tisch oder auf einem Zeichenbrett befestigen . Das ist ein Band, das ich benutzen werde. Sie können jedes Klebeband verwenden, das Sie haben, oder sogar ein Waschband. Letzt benötigen Sie jetzt ein Papiertuch. Wenn Sie kein Papiertuch verwenden möchten, können Sie ein Baumwolltuch verwenden. Wir werden natürlich ein Papiertuch benutzen, um unseren Pinsel zu reinigen. Aber zusätzlich benötigen wir auch ein Papiertuch, um diese Versuchsmuster zu erstellen. Wir nehmen etwas Farbe auf unseren Pinsel und klopfen sie dann mehrmals auf ein Papiertuch. So werden wir eine trockene Farbe herstellen, um diese Texturen zu erzeugen. Das ist alles über das Kunstmaterial das du für diesen Kurs benötigst. Ich hoffe, ich habe alles abgedeckt. Lass sie schnell lesen und begleite mich im nächsten Abschnitt. [MUSIK] 4. Payne's Grey: Farbe erzeugt eine Farbe , die von vielen Künstlern geliebt und von einigen anderen gehasst wird. Manche Künstler verwenden aufgrund des darin enthaltenen schwarzen Pigments überhaupt keine grauen Farben . Sie bevorzugen es, mit bereits nahtloser, vorgefertigter Röhre ihren eigenen Grauton zu mischen und zu kreieren mit bereits nahtloser, vorgefertigter Röhre ihren eigenen Grauton . Aber das ist eine Farbe, mit der ich sehr gerne arbeite, besonders für einfarbige Malerei. Wenn du weißt, wie man mit den Tonwerten spielt, ist es eine wunderschöne Farbe zum Spielen, und genau das werden wir in diesem Kurs versuchen und du wirst diese Farbe am Ende noch mehr lieben. Paynes Grau wurde von einem englischen Maler, William Payne, erfunden , und so hat es seinen Namen bekommen, Payne's Grey. Jetzt ist der, den ich hier verwende, aus der Rembrandt-Anlage. Die Pigmentnummer ist PBK6 und PB15. Die Pigmentnummer auf der grauen Farbtube kann unterschiedlich sein, wenn Sie eine andere Marke verwenden. Fast alle Marken haben unterschiedliche Rezepte für die Herstellung von Farbgrau. Sie sehen alle unterschiedlich aus. Dieser ist eher bläulich grau und ich liebe ihn absolut. Es granuliert nicht so sehr. Das ist der Hauptgrund, warum ich dieses Payne's Grey liebe weil Paynes graue Vermögenswerte eine granulierende Eigenschaft haben. Vor allem, wenn Sie Payne's Grey von Daniel Smith verwenden , ist es sehr granulierend. Je nach Marke , die du verwendest, kann deine Farbe leicht von meiner abweichen , aber das ist okay. Es wird dein Bild nicht sonderlich beeinflussen. Jetzt werde ich mir die Farbe, die ich hier habe, aussuchen. Das ist Paynes Grau von Rembrandt. Es ist eine wunderschöne Farbe. Ich liebe diesen bläulichen Farbton, den es bekommen hat. Jetzt werde ich es heller machen, indem ich etwas Wasser nehme, damit du den bläulichen Farbton deutlich erkennen kannst. Siehst du das? Das ist Paynes Grau von Rembrandt. Es gibt viele andere Marken, deren Payne's Grey viel bläulicher gefärbt ist. Ich denke, Magellans Mission ist eine. Ihr Payne's Grey ist viel bläulicher. Dieser hat immer noch eine gräuliche Farbe, aber er hat einen blauen Unterton und ist nicht so granulierend, weshalb ich Payne's Grey von Rembrandt erlaube. Ich liebe auch Payne's Grey von White Night. Sogar das ist eine coolste Farbe. Du kannst diese feinen Texturen sehen wenn du dir diesen Patch genauer ansiehst. Aber normalerweise setzte es sich ab\ und verblasste und das Bild trocknet. Im Allgemeinen hat das Pigment Payne's Grey eine granulierende Eigenschaft, sich jedoch von Marke zu Marke unterscheidet. Dynamos with Payne's Grey ist stark granulierend und selbst nach dem Trocknen des Gemäldes war es früher etwas auffällig. Das ist der Hauptgrund, warum ich keine von Daniel Smith geschabten Farben mag. Ich bin kein großer Fan von granulierenden Wasserfarben. Ich habe das Gefühl, dass sie nicht zu meinem Stil passen. Ich verwende sie selten in meinen Bildern, aber wenn Sie granulierende Aquarelle bevorzugen, können Sie Paynes Grau von Daniel Smith verwenden. Hast du irgendwelche Grautöne von Payne? Nein, ich zeige dir noch zwei Farben. Ich habe hier einen neutralen Farbton und pechschwarz. Ich werde auch diese Farben herauskratzen und dir den Unterschied zeigen. neutraler Farbton ist eine wunderschöne Farbe. Es ist eine Kombination aus zwei Pigmenten, PV66 und PBK11, und pechschwarz wie PBK1, das eine einzelne Pigmentfarbe hat und nur ein schwarzes Pigment enthält. Jetzt drücke ich etwas Farbe auf meine Palette. Es waren schnell diese Farben , sodass man den Unterschied deutlich erkennen kann. Das ist ein neutraler Farbton. Lass uns jetzt etwas pechschwarzen Asphalt rausnehmen. Auf dem Markt sind viele Schwarzsorten erhältlich. Du wirst Mars Black sehen. Dann wirst du Elfenbeinschwarz und vieles mehr sehen. Dieser ist Elfenbeinschwarz aus der Kunstphilosophie und dieser ist pechschwarz von Shinhan. Alle Schwarztöne haben eine zentrale Pigmentfarbe, sodass sie alle mehr oder weniger gleich aussehen. Jetzt werde ich sowohl neutrale als auch pechschwarze Farben aussuchen , damit Sie den Unterschied hier sehen können. Ich beginne mit einem neutralen Farbton. Das ist eine wunderschöne Farbe. Meistens habe ich statt Paynes Grau diese Farbe gewählt, weil sie keine granulierende Eigenschaft hat. Es ist ein cooles Grau. Ich liebe es, diese Farbe zu verwenden. Wenn Sie mich bitten würden, einen zwischen neutralem Farbton und Payne's Grey zu wählen , würde ich immer einen neutralen Farbton wählen. Es ist so eine wunderschöne Farbe. Neutraler Farbton ist jedoch nicht so verbreitet. Sie können den Unterschied zwischen diesen beiden Farben sehen. Dieser ist etwas bläulicher als Rembrandt. Genau das liebe ich an dieser Farbe. Jetzt ist es stockfinster hier. Ich werde mir diese Farbe auch ansehen. Sie werden selten einen Unterschied sehen. Schwarz ist eine sehr kräftige und matte Farbe. Ich verwende Schwarz in meinen Bildern nur , wenn ich einen Ausverkauf oder ein Detail hinzufüge. In diesen Fällen verwende ich die Farbe und ihre stärkste Form. Das verdünne ich nie. Wenn ich mit dieser Farbe gestorben bin, ist es eine wirklich matte und blasse Farbe. Ich bin überhaupt kein Fan von Schwarz. Es ist eine warme Farbe im Vergleich zu den anderen beiden. Ich denke, kannst du das wirklich an diesem Patch selbst erkennen. Ich habe nicht viele Grautöne von Payne in meiner Sammlung, also werde ich sie nicht auspacken, sondern achte einfach auf all die Grautöne von Payne und vergleiche die, mit denen du wählen möchtest. Wenn Sie es vorziehen, Immobilien zu granulieren, können Sie sich für eine solche Marke entscheiden oder wenn Sie einen bläulicheren Farbstift wünschen, können Sie sich für diese Marke entscheiden. einfach die Farben aus , die Sie haben und wählen Sie die, die Sie für Ihre einfarbigen Bilder bevorzugen. Wenn Sie im Internet suchen, finden Sie eine Vielzahl von Payne's Grey von allen Marken. Die meisten von ihnen liefern uns neben der Farbe auch Blitz. Nur für den Fall, dass Sie in ein neues Payne's Grey investieren möchten, schauen Sie sich einfach die Patches an und wählen Sie den , den Sie bevorzugen. Payne's Grey von Shamrock ist eine großartige Option. Kaufe niemals Payne's Grey von [unhörbar] Machine. Es sieht eher nach Indigo aus. Es ist so bläulich, dass es keinerlei Grauqualität hat. Eine weitere gute Option ist Payne's Grey von White Nights. Ich hatte es schon einmal und habe das Anti-R2 fertiggestellt. Da bin ich zu Rembrandt gewechselt. Ich bin sehr zufrieden damit. Ich hatte nie die Gelegenheit, eine weitere Tube Payne's Grey zu kaufen. Als Nächstes zeige ich Ihnen einige weitere Patches, die ich aus dem Internet bekommen habe. Es gibt hier vier Varianten von Payne's Grey. Der erste ist von Daniel Smith, der zweite von Winsor und Newton. Dann hast du Holbein. Dann haben wir zuvor gesehen, dass Sie sehen können, dass all diese Patches unterschiedlich aussehen. Das liegt daran, dass verschiedene Marken unterschiedliche Pigmente verwenden, um ihr Payne's Grey herzustellen , und ihre Rezepturen unterscheiden sich voneinander. Falls Sie sich darauf freuen , ein neues Payne's Grey zu kaufen, denken Sie an all diese Dinge. Es gibt warme Grautöne und es gibt kühle Grautöne. Vergleichen Sie schnell, welches Pigment sie verwenden, und entscheiden Sie sich für das Pigment , das Sie verwenden möchten. Bevor wir mit unserem Projekt beginnen, möchte ich ein wenig über Tonwerte sprechen und warum sie bei einem einfarbigen Gemälde so wichtig sind. Zuerst beginne ich mit einem dunkleren Ton, einem wirklich dunklen Ton von Paynes Grau. Dann werde ich weiter Wasser hinzufügen und es leichter machen. Im Moment habe ich nicht viel Wasser hinzugefügt. Es ist Paynes Grau in seiner stärksten Form. Sie können sehen, wie dunkel die Farbe ist. Sieh dir das an. Es ist fast schwarz. Jetzt werde ich weiterhin mehr Wasser in derselben Farbe hinzufügen . Ich werde es leichter machen. Früher hatte ich mehr Pigment und weniger Wasser. Moment füge ich etwas mehr Wasser in derselben Farbe hinzu , um es etwas heller zu machen. Der zweite Spot ist etwas heller als der vorherige. In ähnlicher Weise füge ich für das nächste Produkt mehr Wasser und weniger Pigment und werde es leichter machen, je weiter ich nach unten gehe. Sie können den Unterschied sehen. Der erste ist wirklich undurchsichtig. Der zweite sieht viel transparenter aus als der erste. Jetzt kannst du sehen, dass der dritte Patch wieder viel heller und viel transparenter ist. Nun zum nächsten, ich füge mehr Wasser und weniger Pigment hinzu. Sieh dir das an. Die Farbe ist viel heller. Jetzt ist der letzte in einem wirklich hellen Grauton von Payne. Hier habe ich fünf verschiedene Tonwerte von Payne's Grey erreicht . Wenn Sie mit unterschiedlichen Anteilen von Pigment und Wasser spielen , können Sie dazwischen viele Variationen erzielen. Wie Sie alle wissen, verwenden wir in einem einfarbigen Gemälde eine einzige Farbe und wir werden eine andere Stimmung, einen anderen Ausdruck in unterschiedlicher Dimensionstiefe erzeugen . Alles ist in einer einzigen Farbe. All das werden wir mit unterschiedlichen Tonwerten erreichen . Wenn du ein Gemälde mit mehreren Farben malst, kannst du für den Himmel Blau verwenden, für die Landschaft kannst du Grün verwenden. Auf diese Weise ist es sehr einfach, das zu vermitteln was Sie im Kopf haben, und es ist viel einfacher , dieselbe Botschaft an andere weiterzugeben. Aber wenn Sie ein einfarbiges Bild malen, erreichen wir alles mit Hilfe von Tonwerten. Wenn Sie einfarbige Bilder malen, werden Sie die Tonwerte verstehen und erfahren, wie Sie verschiedene Tonwerte verwenden können, um Kontraste in Ihrem Bild zu erzeugen. Sie werden auch etwas über Licht und Schatten lernen. Hier ist eines der Gemälde aus der Sammlung. Sie können diese Tiefe hier sehen. Für die Hintergrundebene habe ich hellere Töne verwendet und für die Drehpunktebene habe ich dunklere Töne verwendet. Gleiche gilt auch für dieses Gemälde. diese Weise werden wir Tonwerte verwenden, um unserer Malerei eine andere Tiefe und Dimension zu verleihen. Am Ende dieses Kurses werden Sie verstehen, dass Sie nicht viele Farben benötigen, um ein wunderschönes Gemälde zu erstellen . Nur ein oder zwei Farben sind alles was wir brauchen. Kurz gesagt, mit einer einzigen Farbe können Sie viel erreichen. Hier ist ein weiteres Bild , das wir machen werden. In diesem Gemälde können Sie den auffallenden Kontrast zwischen den helleren Tönen und den dunkleren Tönen sehen . Wir haben auch hier viel Tiefe erreicht indem wir einfach mit verschiedenen Tonwerten gespielt haben. Hier ist noch einer. Sie können das neblige, neblige Gefühl sehen , das wir in diesem Gemälde erreicht haben. Mit einer einzigen Farbe können Sie viel erreichen. Was auch immer Sie im Kopf haben, ob es die Atmosphäre, die Stimmung, die Bedeutung oder die Emotion ist, alles kann mit einer einzigen Farbe vermittelt werden. 5. Projekt 1 – DER EINSAME BAUM: Unser erster Prädiktor ist ein einsamer Baum, der auf einem verschneiten Boden steht , um sich leicht zu schützen. Wir haben einen launischen Himmel und einen schönen Baum. Der verschneite Boden ist tatsächlich weiß, die Leute sind weiß, wir werden dem nur etwas Textur hinzufügen. Wie Sie alle wissen, ist die einzige Farbe, die Sie für diese n-Tier-Projektoren benötigen , Payne's Grey. Wir werden ein wenig weiße Gouache verwenden, um den Schnee hinzuzufügen. Davon abgesehen benötigen Sie nur eine einzige Farbe. Bevor wir beginnen, nehme ich etwas Farbe auf meine Palette, dann zeige ich Ihnen die verschiedenen Tonwerte, die wir für das Bild verwenden werden, damit Sie diesen Ansatz richtig haben, und Es wird wirklich einfach für Sie sein, das Projekt zu handhaben. Ich habe etwas Farbe auf meine Palette genommen. Jetzt füge ich zwei Tropfen Wasser hinzu und mache daraus einen mittleren Ton. Sie können hier den Himmel sehen, ich habe mit einem mittleren Ton angefangen. ich dann herunterkomme, habe ich es dunkler gemacht. Zuerst füge ich ein paar Tropfen Wasser hinzu, und das ist ein erster Tonwert, den du brauchst. Sieh dir das an. Wir werden einen ähnlichen Tonwert für den Himmel verwenden. Dann machen wir es dunkler, je weiter du nach unten gehst. Um deine Farbe dunkler zu machen, solltest du die Menge Wasser freisetzen und mehr Pigment verwenden. Jetzt, solange der Hintergrund noch feucht ist, fügen wir etwas Landschaft hinzu. Entlang der Horizontlinie können Sie ihre tieferen Töne sehen. Wir werden sie auf dem nassen Hintergrund hinzufügen. Das ist unser nächster Tonwert , der Schwarz sehr nahe kommt. Es wird sich zeigen, dass es drei verschiedene Tonwerte für den Himmel und auch für den See gibt. Der Himmel und der See sind ziemlich einfach, wir verwenden nur Gouache mit Farbverlauf in diesen beiden Farben. Dann noch dazu, vielleicht ein paar Details in einem dunkleren Ton hinzufügen . nun auf den verschneiten Boden kommen, können Sie sehen, dass es nicht viele Details gibt da das Papier dadurch weiß wird. Aber was den verschneiten Boden definiert ist diese Linie, die Sie hier sehen. Wir müssen die Form des verschneiten Bodens definieren , wenn wir den See malen. Dann fügen wir mit einer trockenen Farbe ein winziges Muster hinzu. Das Hauptmerkmal aller Gemälde ist nun dieser einsame Baum. Dieser Baum verleiht unserer Malerei Charakter und definiert auch unsere Malerei. Davon abgesehen haben Sie nicht viele Details. Der Baum ist wirklich wichtig, besonders die Form, die Sie wählen. Wir sollten eine interessante Form für den Baum verwenden , damit er wirklich wunderschön aussieht. Jetzt zeige ich dir mit meinem kleineren Flachpinsel, wie du den Schnee auf dem Boden erzeugen kannst . Das sind nur einige trockene Muster. Aber auf dem Baum werde ich etwas weiße Gouache verwenden, um den Schnee zu erzeugen. Lass uns das ausprobieren. Der Schnee entlang der Straße und auch entlang des Bodens. Wir müssen nur ein paar Leute ganz unten lassen wo du die Wurzel hast, wo der Baum beginnt. Der Rest der Form kann einfarbig sein, also lasse ich unten eine Lücke und füge den Rest der Form des Baums hinzu. Nur ein bisschen, ich habe nicht viel Platz auf diesem Papier, also füge ich einfach den unteren Teil hinzu. Um die trockenen Muster zu erstellen, benötigen Sie ein Papiertuch. Sobald wir die Form hinzugefügt haben, müssen wir unseren Pinsel auf ein Papiertuch tupfen, damit die Farbe trocknet. Ich nehme ein Stück Papiertuch heraus und tupfe meinen Pinsel mehrmals auf ein Papiertuch nur um sicherzugehen, dass der Schmerz wirklich trocken ist. Jetzt verwende ich diese trockene Farbe und kreiere nur ein paar Muster an der Unterseite, sodass der größte Teil des Papiers weiß bleibt. Lass uns noch einmal unseren Pinsel ausprobieren und noch ein paar Muster hinzufügen. Sie können sehen, wie sofort wir den Baum-Smoothie zubereitet haben. Es geht nur darum, die Breite an der Unterseite zu belassen , indem Sie einige trockene Muster hinzufügen. Damit es vollständig aussieht, können Sie dem Boden auch einige trockene Muster hinzufügen. Dies ist der einfachste Weg, wie wir einen verschneiten Boden streichen können, weil Sie ihn nicht streichen müssen. Sie müssen nur diese Textur hinzufügen. Davon abgesehen wird das gesamte Papier schlicht weiß sein. Bevor ich anfange, denke ich, dass ich die Form des Baumes schnell korrigieren werde . Es sieht etwas kurz aus, also repariere ich gerade die Form. Das ist alles über die Farbpalette und die Techniken, die Sie für dieses Gemälde benötigen. Es ist ein wirklich einfaches Gemälde. Du spielst einfach mit verschiedenen Tonwerten von Paynes Grau. Dann fügen wir auf den Baum einige weiße Texturen und auf dem Boden einige graue Texturen von Payne hinzu. Das ist alles, was Sie wissen müssen, bevor Sie mit dem ersten monochromen Gemälde dieser Sammlung beginnen . Sie müssen nicht viele Farben mischen und erstellen und es sind keine komplizierten Techniken erforderlich. Aus dem gleichen Grund wirst du den Prozess vollständig durchlaufen und sicherlich wirst du die Magie und Tiefe einer einzelnen Farbe erleben. Jetzt ist es Zeit, mit unserem ersten Bild zu beginnen. Ich habe hier alles bereit. Ich habe zwei Gläser Wasser, eine saubere Palette, mein Papier und Paynes Grau. Zuerst füge ich zunächst die Bleistiftskizze hinzu. Es ist eine sehr einfache Skizze. Wir müssen nur die Grundlinie hinzufügen. Fügen Sie einfach eine einfache unregelmäßige Linie wie diese auf der rechten Seite und machen Sie sie etwas höher. Nach links habe ich es etwas niedriger gemacht. Das ist eine Skizze. Jetzt fügen wir irgendwo hier drüben einen Baum hinzu. Ich zeige dir nur den Standort. Sie müssen die Skizze jetzt nicht hinzufügen. können wir machen, wenn wir malen. Wir werden einer interessanten Form für den Baum folgen. Jetzt füge ich hier die Horizontlinie hinzu und das ist die sehr einfache Linie der Skizze. Jetzt ist es Zeit, mit dem Malen zu beginnen. Zuerst werde ich etwas Farbe auf meine Palette drücken . Wie ihr alle wisst, werde ich für diese gesamte Serie nur eine einzige Farbe verwenden , nämlich Paynes Grau. Wenn Sie jedoch dasselbe Gemälde mit einer anderen Farbe ausprobieren möchten , ist das völlig in Ordnung Sie können Indigo oder eine andere Farbe Ihrer Wahl verwenden. Ich habe die Farbe auf meine Palette genommen. Bevor ich anfange, werde ich ein Stück Klebeband entlang der Horizontlinie auftragen . Nehmen Sie ein Stück Klebeband heraus und kleben Sie es direkt entlang der Horizontlinie auf. Ich will hier eine klare Linie. Das ist der Grund, warum ich ein Klebeband anbringe. Das ist erledigt. Ich habe es ordnungsgemäß gesichert. Jetzt können wir anfangen zu malen. Für den Himmel verwende ich die Nass-on-Trocken-Technik, was bedeutet, dass ich mich nicht für das Wasser bewerben werde . Wenn Sie jedoch die Nass-in-Nass-Technik verwenden möchten, können Sie das tun. Sie können einfach eine saubere Schicht Wasser auf den gesamten Himmel auftragen , bevor Sie mit dem Auftragen der Farbe beginnen. Für den Himmel verwende ich die Nass-on-Dry-Technik und verwende einen Flachpinsel, um die Farbe aufzutragen. Dieser ist ein halber Zoll großer Flachpinsel. Jetzt fange ich mit einem mittleren Ton an. ich dann herunterkomme, werde ich die Farbe dunkler machen. Ich füge etwas Wasser hinzu und mache daraus einen mittleren Ton. Ich möchte, dass der Himmel wirklich launisch ist, also fange ich mit einem mittleren Ton an. Dann werde ich es dunkler machen, je näher ich der Horizontlinie komme. Ich werde nur die Farbe für dich auspatchen , nur um den Tonwert zu sehen. Das ist die Farbe, mit der ich beginnen werde. Dann wird es dunkler , wenn ich herunterkomme. Ich nehme genug Farbe auf meinen Pinsel und trage sie horizontal auf. Ich will eine saubere Mischung. Ich würde empfehlen, einen Flachpinsel zu verwenden, damit Sie eine bessere Mischung erhalten. Füge das jetzt deinem gesamten Himmel hinzu. Vielleicht kann plus zwei den ganzen Himmel in einem mittleren Ton füllen . Dann können Sie einen dunkleren Ton nur am unteren Rand auftragen oder wir können einen dunkleren Ton am unteren Rand hinzufügen ihn dann mit dem mittleren Werkzeug mischen. Dies ist die Methode, dem mittleren Werkzeug mischen. Dies ist die Methode mit der Sie sich besser auskennen Geh einfach damit. Wir wollen nur einen dunkleren Ton unten und einen mittleren Ton oben. Das ist eine Basisschicht. Jetzt mache ich eine bessere Mischung. Ich habe meinen Pinsel gereinigt. Jetzt tupfe ich das auf ein Papiertuch. Jetzt führe ich meinen sauberen Pinsel über die Hintergrundebene, um eine saubere Mischung zu erzielen. Das sieht gut aus. Jetzt lege ich meinen Flachpinsel zur Seite und wähle meinen Rundpinsel. Dies ist eine mittelgroße Rundbürste. Es ist Größe Nummer 6. Jetzt füge ich mit diesem Pinsel die restlichen Details entlang der Horizontlinie hinzu. Dafür verwende ich einen viel dunkleren Grauton von Payne. Gehen Sie zu einem wirklich dunkleren Ton und tupfen Sie ihn auf ein Papiertuch. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe wirklich wässrig ist, weil unser Hintergrund noch feucht ist. Wenn die Farbe wirklich wässrig ist, wird sie sich sehr rigoros im Hintergrund ausbreiten und es wird sehr schwierig sein die Art und Weise zu kontrollieren, wie sie sich verteilt. Ich habe eine Farbe, die nicht zu wässrig ist, und füge dem Hintergrund einige zufällige Formen wie diese hinzu. Ich füge sie nur auf der linken Seite hinzu. Ich füge sie nicht rechts hinzu. Füge einfach weiter einige Formen hinzu, indem du die Pinselspitze auf der linken Seite verwendest. Das ist der Himmel und die Details befinden sich auf der Horizontlinie. Wenn Sie möchten, können Sie auch auf der rechten Seite einige Details hinzufügen . Aber ich füge sie nur links hinzu. Das ist unser Himmel. Jetzt überlasse ich es, um es zu versuchen. Dieser Typ ist komplett getrocknet und sieht einfach super launisch aus, und das ist genau das, was ich brauche. Wenn Sie sich für hellere Töne entscheiden, können Sie diesen Moody-Effekt nicht erzeugen. Wenn Sie einen ähnlichen stimmungsvollen Effekt wünschen, sollten Sie zu mittleren und dunkleren Tönen greifen. Wie dem auch sei, ich ziehe jetzt das Klebeband , damit wir die restlichen Details besprechen können. Ziehe es vorsichtig schräg ab , damit es dein Papier nicht abreißt. Jetzt können wir anfangen, den See zu malen. Für den See werde ich nicht viele Details hinzufügen. Ich werde mit einem mittleren Ton beginnen. ich dann zum Boden gehe, werde ich die Farbe dunkler machen. Zuerst werde ich die Farbe aufspritzen , damit du eine bessere Vorstellung vom Tonwert hast. Das ist die Farbe, die ich verwenden werde, und sie ist etwas dunkler als die Farbe, die wir zuvor verwendet haben. Ich beginne mit diesem Tonwert. ich dann zum Boden herunterkomme, würde ich die Farbe etwas dunkler machen. uns nun mit einem Ihrer mittelgroßen Rundpinsel beginnen, Lassen Sie uns nun mit einem Ihrer mittelgroßen Rundpinsel beginnen, die Farbe auf den See aufzutragen. Sie können versuchen, die Farbe zu beobachten , bevor Sie sie auf Ihr Papier auftragen. Es muss ein mittlerer Ton sein. Mach es nicht zu dunkel. Siehst du das? Das ist die Farbe, die ich verwende. Tragen Sie das nun vorsichtig entlang der Horizontlinie auf. Jetzt, wo ich herunterkomme, wähle ich einen dunkleren Ton und fülle den verbleibenden Bereich mit einem dunkleren Ton aus. Wir haben dort bereits eine Gliederung hinzugefügt. Diese Form ist wirklich wichtig. Tragen Sie Ihre Farbe vorsichtig entlang der Form auf, die Sie dort hinzugefügt haben. Die Form macht Ihren verschneiten Boden wirklich interessant. Wir werden vor Ort nicht viele Details hinzufügen. Tragen Sie die Farbe vorsichtig entlang der Kontur auf, die Sie dort hinzugefügt haben. Sie können sehen, dass die Farbe ich hier verwende, etwas dunkler ist als die Farbe, die wir zuvor verwendet haben. Welches ist der Tonwert, mit dem Sie begonnen haben. Machen Sie ihn etwas dunkler , je niedriger Sie werden. Jetzt verwende ich dieselbe Farbe und füge einige Zeilen hinzu. Fügen Sie einfach ein paar Zeilen hinzu , damit es natürlicher aussieht. Es ist nichts Kompliziertes. Führen Sie einfach dasselbe frische hin und her und fügen Sie ein paar Zeilen hinzu. In der linken Ecke fehlt etwas Farbe, das fülle ich gerade aus. Das sieht nett aus. Mit einem dunkleren Ton können wir noch ein paar Zeilen hinzufügen. Ich wähle wieder einen etwas dunkleren Ton von Paynes Grau und verwende diese Farbe, um ein paar weitere Linien auf demselben Hintergrund hinzuzufügen . Siehst du das? Fügen Sie vorsichtig ein paar Zeilen hinzu. Wir brauchen nicht viel. Fügen Sie einfach ein paar hinzu, wo Sie den tieferen Ton haben. Verwenden Sie beim Hinzufügen der Linien eine ähnliche Dicke, machen Sie sie nicht zu fett. Falls Sie für Ihr Gemälde eine andere Farbe verwenden , sei es Indigo oder Violett oder eine andere Farbe, dieselbe Methode, die Sie anwenden müssen. Beginne mit einem mittleren Ton und mache ihn dann dunkler , je näher du dem Boden kommst . Verwenden Sie dann einen dunkleren Wert und fügen Sie einige Zeilen hinzu, nur um dem Hintergrund einige Texturen hinzuzufügen. Wie dem auch sei, das ist ein Leck. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist. Danach fügen wir unseren Baum hinzu, der der interessanteste Teil dieses Gemäldes sein wird . Machen wir eine kurze Pause und kommen zurück, wenn das getrocknet ist. Das ist vollständig getrocknet. Jetzt ist es Zeit, den Baum hinzuzufügen. Für den Baum nehme ich eine interessante Form. Ich füge nur einen Umriss hinzu, nur eine grobe Form. Sie können entweder derselben Form folgen oder Sie können eine viel interessantere Form wählen, wenn Sie es vorziehen. Mein Baum wird etwas kurvig sein. Siehst du das? Also, das ist die Form, mit der ich gehe. Um nun einen Baum hinzuzufügen, verwende ich einen viel dunkleren Wert von Paynes Grau, das fast schwarz ist. Das ist der Tonwert, den ich verwenden werde. Siehst du das? Das ist wirklich dunkel. Gehen Sie zum ähnlichen Tonwert. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge den Baum hinzu. Zuerst füge ich den großen Baumstamm hinzu. Dann können wir einige kleinere Zweige hinzufügen. Für den Baumstamm können Sie eine mittelgroße Bürste oder eine beliebige Bürste verwenden . Aber wenn du die Zweige hinzufügst, ist es wirklich wichtig, einen Pinsel mit kleinster Größe oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze zu verwenden, um dünne und empfindliche Zweige zu erhalten. Lassen Sie uns zunächst eine interessante Form für den Baum hinzufügen. Ich habe eine Form für den Baum ausgewählt und dabei berücksichtigt wo ich den Schnee hinzufügen muss. Daher würde ich Ihnen vorschlagen, eine ähnliche Form zu wählen. Das ist eine Grundform. Jetzt werde ich es dicker machen, besonders die untere Hälfte. Die obere Hälfte kann etwas dünner sein. Die Form des Baumes ist für dieses Gemälde von großer Bedeutung , da wir keine weiteren Details haben. Dies ist das Hauptdetail , das wir hier haben. Die Art und Weise, wie Sie den Baum hinzufügen, wird einen großen Einfluss auf Ihr Gemälde haben . Füge keinen normalen Baum hinzu, füge einen Baum in einer interessanten Form hinzu, entweder auf diese Weise oder in einer viel interessanteren Form. Das ist die Grundform. Jetzt werde ich noch ein paar Zweige hinzufügen. Zuerst füge ich die großen Zweige mit demselben Pinsel hinzu, und danach wechsle ich zu einem kleineren Pinsel, um die empfindlichen Zweige hinzuzufügen. Fangen wir an, die Zweige hinzuzufügen. Sie können die Zweige hinzufügen, wie Sie möchten, Sie können sie nach links oder nach rechts hinzufügen. Vielleicht können sie herunterfallen. Es gibt keine bestimmte Reihenfolge oder Methode, der Sie folgen müssen. Mach sie wirklich interessant, das ist das einzige, was ich empfehlen würde. Entscheiden Sie sich für eine sehr organische und natürliche Form , damit Ihr Baum realistischer aussieht. Ich füge hier den ersten hinzu. Ich habe vorhin gesagt, dass diese etwas dicker sein werden. Dies sind die wichtigsten Branchen. Sobald wir damit fertig sind, können wir die dünnen und empfindlichen hinzufügen. Das ist der erste. Du kannst die Form sehen, mit der ich gehe. Ich versuche mein Bestes, um ihm eine natürlichere Form zu geben. Vielleicht können wir das ein bisschen verlängern. Ich nehme mehr Farbe und mache sie etwas dicker. Das ist eine Grundform. Jetzt habe ich vor, irgendwo hier drüben einen dickeren Zweig hinzuzufügen . Dieser ist eher wie ein abgebrochener Ast. Ich werde keine weiteren Zweige hinzufügen. Das wird etwas dicker sein. Ich werde es so belassen. Ich finde, die Gesamtform des Baumes sieht ziemlich gut aus. Wenn wir die winzigen Zweige hinzufügen, wird es interessanter aussehen. Moment sieht die Grundform ganz nett aus. Vielleicht werde ich das einfach ein bisschen erweitern. Jetzt füge ich mit demselben Pinsel etwas Schnee auf den Boden. Danach können wir die winzigen Zweige hinzufügen. Ich habe einfach meinen Pinsel auf ein Papiertuch getupft und mit etwas trockener Farbe etwas Textur genau dort hinzugefügt , wo der Baum auf den Boden trifft. Siehst du das? Genau da hast du die Wurzel einfach immer wieder ein paar getrocknete Muster hinzu. Ich versuche nur, es so aussehen zu lassen, als wäre die Wurzel mit Schnee bedeckt. Fügen Sie nicht viele Muster hinzu, lassen Sie genug Abstand dazwischen und fügen Sie einfach ein wenig hinzu. Es ist wirklich wichtig , trockene Farbe zu verwenden. Das müssen Sie beachten. Wenn du dir bezüglich der Konsistenz nicht sicher bist, tupfe deinen Pinsel mehrmals auf ein Papiertuch , bevor du diese Muster hinzufügst. Benutze nicht die wässrige Farbe. Sie jedes Mal daran, wenn Sie diese Muster hinzufügen. Jetzt wähle ich etwas mehr Farbe, etwas trockene Farbe und füge noch ein paar Muster hinzu. Nun, hier können Sie deutlich sehen wie ich diese Muster hinzufüge. Ich lasse genug Lücken dazwischen und füge nur ein paar hinzu. Wenn du ein verschneites Gemälde malst, denke immer daran, dass weniger mehr ist. Je weniger Details Sie hinzufügen, desto besser wird es aussehen, besonders wenn Sie einen schneebedeckten Boden oder ähnliches streichen . Sie müssen nicht viel Muster hinzufügen. Der größte Teil muss Ihr weißes Papier sein. Jetzt füge ich mit demselben Pinsel ein paar weitere Muster auf den Boden auf, ganz zufällig. Sie sind super klein. Ich glaube, wir können hier nur den Schnee spüren. Obwohl wir dem Boden nicht viele Details hinzugefügt haben , ist dieser schneebedeckte Charakter immer noch sehr prominent. Der Hauptgrund dafür ist der Kontrast. Wir haben für die Liga einen mittleren und einen dunkleren Ton verwendet. Unten haben wir das Papier weiß gelassen. Wir haben hier einen wirklich schönen Schwarz-Weiß-Kontrast, und das lässt den verschneiten Boden schöner aussehen. Dort haben wir es erreicht. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Fortschritt. Ich hoffe es gefällt euch allen auch. Unsere nächste Aufgabe besteht darin, die empfindlichen Zweige hinzuzufügen , für die Sie einen kleineren Pinsel oder einen beliebigen winzigen Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze benötigen . Diese Zweige müssen sehr dünn und empfindlich sein. Ich werde einen Rundpinsel der Größe 2 verwenden. Dieser ist aus der Silver Black Velvet-Serie. Es hat eine sehr schöne spitze Spitze. Ich liebe diesen Pinsel so sehr für die Linien, die ich mit diesem Pinsel hinzufügen kann. Wie auch immer, mit diesem Pinsel werde ich dem Baum einige zarte Äste hinzufügen. Wir haben bereits die wichtigsten Filialen. Jetzt müssen wir so viele kleinere Zweige wie möglich hinzufügen , damit unser Baum immer interessanter aussieht. Wählen Sie einen Ihrer kleinsten Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze und fügen Sie immer wieder dünne und zarte Zweige hinzu, immer wieder dünne und zarte Zweige hinzu Sie möchten. Es gibt keinen bestimmten Weg , dem Sie folgen müssen. Es kann auf jede Art sein, aber stellen Sie sicher, dass sie sehr dünn und empfindlich sind. Nur für den Fall, dass Sie nicht sicher genug sind, um diese zarten Linien mit einem Pinsel hinzuzufügen, können Sie jetzt einen Stift verwenden. Es gibt so viele verschiedene Stifte auf dem Markt. Ich liebe Zeichenstifte, den ich dir im Bereich Kunstbedarf gezeigt habe. Falls Sie einen von ihnen verwenden möchten, ist das völlig in Ordnung. Sie können diese Zweige mit einem Stift hinzufügen. Wählen Sie einfach das, womit Sie sich wohl fühlen und fügen Sie sie hinzu, wie Sie möchten. Es ist nur so, dass, wenn Sie diese Linien dicker hinzufügen, Ihr Baum unverhältnismäßig wird. Es wird nicht interessant aussehen. Die Dicke dieser Zweige ist ein wirklich wichtiger Faktor , der die Qualität Ihres Baumes bestimmt. Wie dem auch sei, ich hoffe, was ich zu vermitteln versuche, ist klar. Lassen Sie uns nun so viele empfindliche Zweige wie möglich hinzufügen. Sie können sie in jeder Richtung hinzufügen. Einige von ihnen können herunterfallen. Einige von ihnen können nach links oder rechts gerichtet sein. Außerdem, wenn Sie viele davon hinzufügen möchten, ist das völlig in Ordnung. Falls Sie nur ein paar hinzufügen möchten, ist auch das in Ordnung. Das ist erledigt. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, Schnee auf das Gemälde zu bringen. Der Boden ist bereits sehr schneebedeckt, sodass Sie sich keine Sorgen um den Boden machen müssen. Aber wir müssen auch etwas Schnee auf den Baum legen. Dafür verwende ich etwas weiße Gouache. Sie können entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell verwenden. Wenn Sie Gouache dabei haben, würde ich empfehlen , diese zu verwenden, da Gouache opaker ist als Aquarell. Nur wenn Sie keine Gouache haben, können Sie Aquarell verwenden. Wie auch immer, welches wird das sein, das du benutzen wirst? Wir müssen eine dickere und undurchsichtige Konsistenz wählen. Füge nicht viel Wasser hinzu. Wir müssen nur ein paar Tropfen Wasser hinzufügen , damit wir die Farbe auswählen können. Nur ein oder zwei Tropfen sind alles was wir brauchen. jetzt mit dieser dicken, trockenen Farbe Lassen Sie uns jetzt mit dieser dicken, trockenen Farbe den Schnee auf den Baum fallen lassen. Wenn du das Gefühl hast, dass deine Farbe zu wässrig ist, denk daran, sie auf ein Papiertuch zu tupfen. Jetzt füge ich mit weißer Gouache ein paar trockene Muster auf einen Baum. Zuerst füge ich hier einen kleinen Fleck näher am Boden an, nur um zu zeigen, dass etwas Schnee auf dem Baum liegt. Jetzt füge ich in dieser Linie einen dickeren Fleck hinzu, füge ich in dieser Linie einen dickeren Fleck hinzu weil wir dunklere Töne im Hintergrund haben, der Schnee wird wirklich hervortreten. Das ist der Hauptgrund, warum ich dir gesagt habe für den Himmel mittlere und dunklere Töne zu wählen. Wenn Sie hellere Werte verwenden, der Schnee nicht so stark ausgeprägt sein. Unser Himmel ist ziemlich dunkel und launisch, und der Schnee, den wir hinzufügen, wird wirklich auffällig sein. Dadurch wird unser Gemälde sofort viel besser aussehen. kannst du schon sehen. Jetzt erweitere ich das nur ein bisschen. für die oberste Zeile Folgen Sie für die oberste Zeile dem Umriss Ihres Baums. Nach unten hin einfach ein paar trockene Muster hinzufügen. Es kann eine sehr unregelmäßige Form haben. Es muss keine richtige Form haben oder so. Sie können sehen, wie ich es hinzufüge. Oben habe ich eine klare Linie. Dann ist es nur ein zufälliger Patch. Jetzt hättest du verstanden warum ich mich mit einer solchen Form nach dem Baum beuge. Sieh dir den verschneiten Fleck an. Ich finde, es sieht wirklich nett aus. Wie dem auch sei, das ist die untere Hälfte. Jetzt werde ich das auf ähnliche Weise auch in der oberen Hälfte hinzufügen. Aber oben füge ich sie über diese Zeile hinzu. Dies ist die Seite, auf der es dem Himmel zugewandt ist. Die andere Seite ist die Unterseite. Der Schnee wird also auf die Seite fallen. Es ist genau so, wie wir es zuvor hinzugefügt haben. Oben nehmen wir die reguläre Linie, die dem Umriss des Baumes folgt. Fügen Sie dann nach unten einfach ein paar zufällige Patches hinzu. Achten Sie jedoch darauf, eine undurchsichtige Farbe zu verwenden. Füge nicht viel Wasser hinzu. Füge einfach ein paar Tropfen hinzu. Die Farbe muss größtenteils trocken und dick sein. Das ist das einzige, was Sie beachten müssen. Wenn die Farbe locker und wässrig ist, wird sie nicht undurchsichtig und nicht sichtbar sein. Ihr Baum wird sich nicht so schneebedeckt anfühlen. Um diesen verschneiten Charakter zu erhalten, ist es wirklich wichtig, eine Farbe zu verwenden , die völlig undurchsichtig und dick ist. Jetzt sind das die einzigen beiden Seiten , auf denen ich viel Schnee hinzufüge. Im übrigen haben wir keine dickeren Äste. Ich füge nur ein paar weiße Stücke dazwischen hinzu. Ich füge den anderen Ästen nicht viel Schnee hinzu. Sie sind ziemlich dünn und empfindlich, sodass wir nicht so viel Wirkung haben. Wie auch immer, nur um damit fortzufahren, füge ich hier ein paar weiße Farbstücke auf diesen Teil und vielleicht ein bisschen auf die Oberseite auf. Aber noch einmal, sieh, es ist nicht so prominent. Unten haben wir einen dunkleren Ton im Hintergrund. Das ist ein Grund, warum es wirklich prominent ist. Wie dem auch sei, das ist unser Bild. Wenn Sie weitere Zweige hinzufügen möchten, können Sie das tun. Vielleicht kannst du auch ein paar Vögel hinzufügen, damit diese Dinge vollständig erreicht sind. Ich bin ehrlich gesagt sehr zufrieden mit dem Ergebnis, auch wenn es nicht viele Details gibt. Ich liebe die ruhige, launische und friedliche Atmosphäre dieses Gemäldes absolut. Das ist unser erstes Bild aus der Serie. Jetzt ziehe ich das Klebeband ab. Wenn Sie das Klebeband abziehen, ziehen Sie es immer schräg ab. Stellen Sie außerdem sicher, dass Ihr Hintergrund vollständig getrocknet ist, bevor Sie ihn abziehen. Hier ist unsere erste launische Winterlandschaft. Ich bin jemand, der es erlaubt hat, mit kräftigen und lebendigen Farben zu arbeiten , aber manchmal ist es gut, einen Schritt zurückzutreten und die Schönheit einer begrenzten Farbpalette zu überprüfen . Es ist wirklich unglaublich zu sehen, welche Tiefe Sie mit einer einzigen Farbe erreicht haben. Eigentlich haben wir zwei Farben verwendet. Wir haben Paynes graue und weiße Gouache verwendet. Sie können jedoch auf weiße Gouache verzichten. Sie können einfach die Bereiche maskieren, in denen Sie Schnee haben. Sie können die Maskierungsflüssigkeit einfach entfernen, wenn Sie fertig sind. Abgerundet wird das mit nur 100 Prozent aus einer einzigen Farbe. Wie dem auch sei, das ist das erste Bild aus der Serie, und ich hoffe, es hat euch allen gefallen. 6. 2 SNOWY GEBIRGE: [MUSIK] Unser zweites Projekt ist wirklich wunderschön, wirklich einfacher schneebedeckter Berg. Sie können diesen atemberaubenden Berg sehen , der nur mit einer einzigen Farbe geschaffen wurde. diesem Projekt geht es darum, mit verschiedenen Tonwerten von Paynes Grau zu spielen verschiedenen Tonwerten von Paynes , um Licht und Schatten zu erzeugen. Bevor wir mit dem Projekt beginnen, werde ich Sie schnell durch die Techniken führen, damit Sie eine bessere Idee haben. Jetzt wird der Charakter Ihres verschneiten Berges durch die Art und Weise definiert, wie Sie Ihre Skizze hinzufügen, die Linie in der Mitte, diese kurvige Wellenlinie, das ist wirklich wichtig. Wir werden auf einer Seite hellere Werte und auf beiden Seiten dunklere Werte hinzufügen . Wir beginnen damit, eine einfache Skizze hinzuzufügen, dann werden wir sehen, wie wir daraus einen wunderschönen schneebedeckten Berg machen können . Das ist ein sehr einfacher Berg, wie wir es normalerweise hinzufügen. Jetzt füge ich in der Mitte eine Linie hinzu, nur eine einfache Linie. Ähnlich werde ich einen weiteren Berg hinzufügen, aber dieses Mal werde ich die Linie in der Mitte etwas kurviger und welliger machen . Hier sieht man schon einen Unterschied, der zweite Berg sieht interessanter aus, nur weil wir die Linie in der Mitte hinzugefügt haben. Genau das meinte ich, als ich sagte, dass die Linie in der Mitte, die Sie hinzufügen werden, einen großen Einfluss auf Ihren verschneiten Berg hat . Jetzt fügen wir auf der rechten Seite weitere Mitteltöne hinzu. Dann fügen wir einige Linien auf dem nassen Hintergrund hinzu, einige Linien auf dem nassen Hintergrund einen etwas dunkleren Wert verwenden damit es so aussieht, als ob sie nach unten neigen. Und auf der anderen Seite wiegen wir den größten Teil des weißen Papiers und fügen einfach etwas Textur hinzu, indem wir einen dunkleren Ton verwenden. Es ist nicht so kompliziert. Wie auch immer, bevor wir beginnen, werde ich Ihnen schnell zeigen, wie wir das malen können. Ich beginne mit einem mittleren Grauton von Payne. Ich werde das auf der rechten Seite des Berges hinzufügen . Ich folge einfach meinem Pinsel entlang der Linie, die wir in der Mitte hinzugefügt haben , und fülle die rechte Seite mit diesem mittleren Ton aus. In ähnlicher Weise werde ich auch diesen malen. Führen Sie Ihren Pinsel vorsichtig entlang der Linie, die Sie hinzugefügt haben . Sie müssen eine saubere und scharfe Linie in der Mitte erhalten. Ich habe beide Berge mit Farbe bemalt. Nun, solange es noch nass ist, füge ich einige Linien hinzu, die einen etwas dunkleren Ton verwenden. Ich finde, dass die Farbe wirklich wässrig ist , also tippe ich mit meinem Pinsel auf Papiertuch und füge einige Linien schräg hinzu . Siehst du das? Wir können sie auch zu dem anderen hinzufügen. Nur ein paar, sie müssen nicht zu auffällig sein, wir brauchen nur ein paar subtile Linien mit dem Hintergrund. Jetzt verwende ich einen helleren Ton und füge auch auf der anderen Seite, der linken Seite , einige Zeilen hinzu. Nur ein paar Zeilen. Das ist der erste Schritt, wir müssen die Schatten jetzt zeigen , aber damit sie wirklich natürlich und realistisch aussehen, müssen wir die endgültigen Texturen mit einem dunkleren Ton hinzufügen . Siehst du das? Das sind beide Schatten. Jetzt müssen wir warten, bis sie getrocknet sind. In der Zwischenzeit können wir sehen, wie wir diese trockenen Muster erzeugen können. Es ist kein komplizierter Schritt, wir müssen nur den Dreh raus haben. Der Schlüssel ist die Verwendung einer Farbe, die nicht zu wässrig ist. Nimm etwas Farbe auf deinem Pinsel klopfe dann mit deinem Pinsel auf ein Papiertuch oder ein Baumwolltuch, bis du das Gefühl hast, dass es überhaupt nicht wässrig ist. Reiben Sie einfach Ihren Pinsel auf das Papiertuch, bis Sie das Gefühl haben, dass die Farbe wirklich trocken ist. Verwenden Sie jetzt diesen Pinsel und Sie einfach weiterhin einige trockene Muster hinzu. Siehst du das? Sie werden ähnliche Muster auf einem verschneiten Berg hinzufügen. Sobald du anfängst, diese Texturen auf den Hintergrund zu setzen, wirst du sofort einen Unterschied in deinem Berg sehen, er wird viel realistischer aussehen. Es sind nur einige zufällige Trockenmuster, die wir hinzufügen werden, aber ihre Wirkung ist enorm. Nimm einfach ein Stück Papier heraus und versuche, diese Muster hinzuzufügen. Es kann ein wirklich kleines Papier sein. Machen Sie sich einfach ein Bild davon, wie Sie diese Texturen hinzufügen können, bevor Sie mit Ihrem Projekt beginnen. Jetzt werde ich dem Berg dieselben Muster hinzufügen und dir zeigen, wie mächtig sie sind. Auf dieser kleinen Skizze, die wir hier hinzugefügt haben , haben wir zwei Seiten für den Berg, eine hellere und eine dunklere Seite. Wir werden mehr Muster auf der dunklen Seite hinzufügen , wo wir Schatten haben, und auf der anderen Seite behalten wir den größten Teil des Papiers weiß und wir fügen ein Minimum an Mustern hinzu. Jetzt füge ich dem Berg ähnliche Muster hinzu , genauso wie wir es zuvor hinzugefügt haben. Vertrau mir, es ist wirklich einfach, du brauchst nur etwas trockene Farbe auf deinem Pinsel. Wenn Sie sich nicht ganz sicher sind, können Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch tupfen und versuchen, ähnliche Muster auf einem Stück Papier zu erstellen ähnliche Muster auf einem Stück , und diese dann auf Ihr Hauptbild auftragen. Jetzt füge ich ähnliche Muster auf einer helleren Seite hinzu. Hier drüben werde ich sehr wenig hinzufügen , ich füge nicht viel hinzu. Das Beste an dieser Technik ist, dass sie keine bestimmte Form oder Größe haben müssen. In dem Moment, in dem du sie einem Berg hinzufügst, wird das sofort einen Unterschied machen. Sie können sie hinzufügen , wie Sie möchten. Ich füge auf der rechten Seite weitere Muster einen dunkleren Ton verwende. Siehst du das? Nur ein paar Muster dazwischen , damit es auffälliger aussieht. Das ist die Grundidee. Natürlich müssen Sie Ihre Skizze hinzufügen, dann müssen Sie Ihre Schatten mit einem mittleren Ton hinzufügen. Dann müssen Sie die Texturen hinzufügen , damit es realistischer aussieht. Es ist eine sehr einfache, unkomplizierte Technik. Ich bin mir sehr sicher, dass du deinen verschneiten Berg lieben wirst , besonders weil wir mit einer einzigen Farbe spielen. Nun, nur für den Fall, dass Sie dasselbe Gemälde mit Indigo ausprobieren möchten , das ist völlig in Ordnung. Für die Basisschicht können Sie Indigo verwenden, dann können Sie einen dunkleren Indigoton verwenden, unser Payne's Grey, um die Texturen hinzuzufügen. Auch für den Himmel können Sie Indigo verwenden. Wie auch immer, das sind die Techniken, die Sie für das heutige Gemälde kennen müssen, es ist wirklich einfach. Es geht nur darum , deinem Berg diese rauen und chaotischen Texturen hinzuzufügen . Ich kann es kaum erwarten, dass ihr diesen superschönen, superrealistischen Schneeberg in einer einzigen Farbe ausprobiert , was das Highlight dieses Gemäldes ist. Wenn ihr bereit seid, lasst es uns ausprobieren. [MUSIK] Wir haben uns bereits die notwendigen Dinge angesehen, die du beachten musst , wenn du einen verschneiten Berg malst. Jetzt ist es an der Zeit, es auszuprobieren. Ich habe mein Papier schon hier und ich habe zwei Gläser Wasser und meine Palette. Nun besteht der erste Schritt darin, die Bleistiftskizze hinzuzufügen. Die Skizze ist wirklich wichtig, wenn du einen verschneiten Berg malst. Gemäß der Skizze werden wir dem Berg die tieferen Töne und Schatten hinzufügen , was einen großen Einfluss auf sein Aussehen haben wird. Lassen Sie uns zuerst die Skizze hinzufügen. Du kannst entweder einen Berg auf ähnliche Weise hinzufügen, oder er kann für deinen Berg eine andere Form annehmen. Ich füge nur einen Berg hinzu. Das ist ein größeres. Jetzt füge ich von der Mitte aus eine unregelmäßige Linie hinzu. Diese Zeile ist wirklich wichtig, wir werden unsere tieferen Töne auf der rechten Seite dieser Linie hinzufügen . Bitte fügen Sie keine einfache Kurve hinzu, sondern wählen Sie eine schöne kurvige Wellenlinie. hier ein Bild des fertigen Gemäldes anhängen, wird es für Sie meiner Meinung nach einfacher sein das fertige Gemälde anzusehen und die Skizze hinzuzufügen. Ich werde ein paar Kleinigkeiten ausradieren. Natürlich ist es für Sie einfacher, sich das fertige Bild anzusehen. Das ist eine Skizze. Wir fügen unsere tieferen Töne schräg auf der rechten Seite der rechten Seite hinzu, damit es aussieht, als ob sie nach unten neigen. Vielleicht können wir hier ein kleines Stück hinzufügen , um es ein bisschen interessant zu machen. Ich ändere nur die Form ein bisschen. Das ist von einem Berg. Jetzt können wir anfangen, die Farbe hinzuzufügen. Ich fange mit dem Berg an. Zuerst können wir die Basisschicht des Berges auftragen und danach können wir den Himmel malen. Also verwende ich ein Medium, um einen Grauton von Payne aufzuhellen. Es ist nicht zu dunkel und auch nicht zu hell, und ich werde diese Farbe entlang der Kontur auftragen , die wir hier hinzugefügt haben. Ich gebe ein paar Tropfen Wasser auf meine Palette und kreiere einen mittleren Grauton von Payne's Grey. Wie gesagt, es ist nicht zu dunkel und nicht zu hell. Ich werde nur die Farbe für dich verteilen , damit du eine bessere Vorstellung hast. Moment ist die Farbe etwas dunkel. Ich werde mehr Wasser hinzufügen müssen. Ich fange mehr Wasser und mache daraus einen mittleren Ton. Das scheint in Ordnung zu sein, also werde ich diese Farbe verwenden, und zum Malen verwende ich meinen mittelgroßen Rundpinsel. Der, den ich hier verwende, ist ein Rundpinsel der Größe Acht. Jetzt werde ich die Gliederung hier sorgfältig befolgen. Vielleicht können wir etwas mehr Wasser reinlassen, ein bisschen mehr. Okay, das scheint in Ordnung zu sein. Jetzt werde ich den gesamten Bereich in dieser Farbe füllen. Wenn Aquarell trocknet, neigt es dazu, ein wenig zu verblassen . Das ist der Grund warum ich mich für einen mittleren Ton entscheide. Es wird etwas heller, wenn es trocknet. Verwenden Sie daher einen ähnlichen Farbton und einen ähnlichen Wert , der nicht zu hell und nicht zu dunkel ist. Dieser ist ein wirklich einfacher schneebedeckter Berg, du musst nur der Stufe folgen. Der erste Schritt besteht darin, einen mittleren Grauton von Payne auf die gesamte rechte Seite aufzutragen . Der Schlüssel ist, der Form zu folgen, die Sie hinzugefügt haben. Sie keine Farbe auf die andere Seite auf. Folgen Sie sorgfältig diesem Umriss und fügen Sie Ihre Farbe hinzu. Im Moment ist es zwar nur die Basisebene, wir müssen immer mehr Details hinzufügen , damit sie realistischer aussieht. Das ist die Basisschicht. Bevor diese Hintergrundebene trocknet, müssen wir nun einige Details hinzufügen. Dafür wähle ich einen etwas dunkleren Ton von Paynes Grau, er ist nicht zu dunkel, die Farbe muss etwas dunkler sein als die Farbe, die wir für den Hintergrund verwenden , also wähle ich den dunkleren Ton. Es sollte nicht zu wässrig sein. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge eine schräge Linie zum Berg hinzu. Siehst du das? Auf ähnliche Weise können Sie also immer mehr Zeilen hinzufügen. Wir versuchen hier nur, eine gewisse Textur zu erzeugen und wir wollen ein abfallendes Gefühl für den Berg erzeugen. Das ist die Hauptabsicht beim Hinzufügen dieser Linien aber achten Sie darauf, keinen dunkleren Ton hinzuzufügen. Wählen Sie die Farbe, die etwas dunkler ist als die Farbe, die Sie für den Hintergrund verwendet haben. Sie einfach weiter einige Linien auf dem nassen Hintergrund hinzu. Die Form der Linie ist wirklich wichtig, sie muss eine geneigte Linie sein. Füge sie auf ähnliche Weise und füge keine Farbe auf die andere Seite auf. Da musst du auch sehr vorsichtig sein. Fügen Sie also weitere Zeilen hinzu bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind. Ich denke, du spürst schon dieses schräge Feld hier, wenn du hier immer mehr hinzufügst, wird das wirklich prominent sein, und auch den ganzen Tonwert der Farbe, die du verwendest, achten , sie müssen nicht sei zu prominent. Sie sollten da sein , aber nicht zu prominent. Also mach das in Bezug auf den Tonwert. Hier fehlt etwas Farbe. fülle das nur auf. Siehst du das? Ich möchte, dass die Form wirklich schön und knackig ist. Das ist also der erste Teil, jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist. In der Zwischenzeit können wir auch auf der anderen Seite einige tiefere Töne hinzufügen . Ich spreche hier von dieser Gegend, direkt hinter diesem Berg. Da drüben müssen wir auch mittlere Töne wie den, den wir zuvor hinzugefügt haben , also wähle ich dieselbe Farbe aus und tupfe sie auf ein Papiertuch, sie auf ein Papiertuch um sicherzugehen, dass sie nicht zu dunkel ist. Jetzt werde ich hinter diesem Berg und auch an dieser Ecke etwas Farbe auftragen. Siehst du das? Jetzt wasche ich die gesamte Farbe von meinem Pinsel ab und füge sie mit einem sauberen Pinsel einfach in den Hintergrund ein. Ich möchte nicht, dass sie zu prominent sind. Wir wollen den markanten Schatten auf der anderen Seite haben. Diese Seite muss größtenteils weiß sein. Also nimm etwas sauberes Wasser und schmiere es in den Hintergrund. Wir versuchen, es so aussehen zu lassen, als hätten wir Schatten und all die tieferen Töne auf der anderen Seite, und das ist der Bereich, auf den das Licht trifft. Das muss also heller sein als die andere Seite, also verwende keine tieferen Töne, decke hellere Töne wie diesen ab. Jetzt füge ich diesen Bereichen hier noch ein paar Linien hinzu, die einen wirklich hellen Ton verwenden . Sie müssen mit [unhörbar] aufgepolstert sein , also wählen Sie den hellsten Grauton von Payne und fügen Sie diese Linien hinzu. Bitte achten Sie darauf, keine Farbe oder Wasser auf die andere Seite zu geben , wir benötigen diese klare und scharfe Linie in der Mitte. Seien Sie also sehr vorsichtig, wenn Sie Farbe hinzufügen, die näher an dieser Linie liegt. Ich finde, der Hintergrund sieht ziemlich nett aus und du kannst auch hier sehen, dass ich einige mittlere Töne hinzugefügt habe einige mittlere Töne hinzugefügt habe, aber unten rechts unter dem Berg, habe ich versucht, in den meisten weißer Raum, ich habe auf dieser Seite nicht viel tiefere Töne hinzugefügt. Nun, auch zur Seite, ich ein paar Linien hinzu und verwende dabei einen helleren Grauton von Payne. Wir können die Farbe sehen, sie ist kaum sichtbar , sie hat einen ähnlichen Tonwert. Diese Tonwerte sind wirklich wichtig, wenn Sie einen verschneiten Berg malen Je weniger Sie hinzufügen, desto besser. Achten Sie also immer den Tonwert , den Sie verwenden, springen Sie nicht einfach und gehen Sie zu dunkleren Tönen, probieren Sie das auf einem Stück Papier aus und seien 100 Prozent sicher, bevor Sie trage das auf deinen Berg auf. Wie dem auch sei, das ist unsere Basisschicht. Jetzt muss das vollständig trocknen. Bevor wir mit einem anderen Schritt fortfahren, müssen wir den Himmel malen und letzten Details auf dem Berg hinzufügen. Machen wir also eine kurze Pause und kommen zurück wenn der Berg getrocknet ist vollständig. [MUSIK] Die Basisschicht ist getrocknet. Ich bin sehr zufrieden mit den Schatten und dem Tonwert, den wir verwendet haben. Ich hoffe, ihr seid auch mit eurer Hintergrundebene zufrieden. Unsere nächste Aufgabe ist es, den Himmel zu malen , für den wir Paynes Grau verwenden. Ich muss die Farbe nicht erklären, da wir nur eine einzige Farbe für das gesamte Bild verwenden. Für den Himmel beginne ich mit einem mittleren Grauton von Payne, und je näher ich dem Berg komme , werde ich ihn heller machen. Du kannst entweder einen Flachpinsel oder einen Rundpinsel verwenden, je nachdem, welcher Pinsel du verwendest, sei sehr vorsichtig, wenn du näher an den Berg kommst. Sie müssen den Konturen folgen und Ihre Farbe vorsichtig auftragen. Ich verwende gerade einen mittleren Ton, aber ich denke, die Farbe kann etwas dunkler sein. Ich möchte hier eine saubere Mischung, also nehme ich meinen Pinsel nur horizontal hin und her. Ich verwende keinen anderen Pinselmoment. Ich möchte, dass der Himmel glatt und weich ist. Jetzt, nach unten, werde ich die Farbe heller machen , also nehme ich etwas Wasser und verwende denselben Pinsel, um eine Farbe heller zu machen. Um die Farbe auch rund um den Berg aufzutragen, verwende ich denselben Pinsel. Es ist ein Flachpinsel, aber es ist vielleicht nicht so bequem für Sie. In diesem Fall können Sie einen Rundpinsel verwenden, um die Farbe rund um den Berg aufzutragen. Es ist wirklich wichtig, diesen Umrissen zu folgen und die Farbe aufzutragen. Trage keine Farbe auf den Berg auf. Wenn Sie der Meinung sind, dass es besser ist, eine Rundbürste zu verwenden, wechseln Sie bitte zu dieser. Die Grundidee besteht darin, eine saubere, glatte Mischung aus Paynes Grau zu erhalten , beginnend mit einem mittleren Ton oben und einem helleren Ton unten. Jetzt führe ich meinen Pinsel horizontal hin und her , um die beste Mischung zu erzielen. Hier gibt es nichts Kompliziertes, es ist ein einfacher Farbverlauf von Payne's Grey. Wenn Sie versuchen können, sich für eine saubere, glatte Pflanze zu entscheiden, sonst alles zufriedenstellend, sich darüber einfach keine Sorgen. Wie dem auch sei, das ist der Himmel, jetzt müssen wir warten, bis es vollständig getrocknet ist, bevor wir zu den letzten Details gehen. [MUSIK] Der vordere Hintergrund ist vollständig getrocknet. Unsere nächste Aufgabe und die letzte Aufgabe bestand darin, die restlichen Details auf dem Berg hinzuzufügen, was ein bisschen langweilig sein kann, aber das ist wirklich notwendig, um deinen Berg realistischer aussehen zu lassen. Hab Geduld mit mir, und auch der Schritt könnte einige Zeit dauern. Wir werden dem Berg viele trockene Muster hinzufügen müssen . Seien Sie mit diesem Schritt sehr geduldig. Ich habe etwas Farbe genommen, ich habe nicht viel Wasser hinzugefügt. So werden wir die trockenen Muster auf den Berg bringen. Wir verwenden die Spitze unseres Pinsels und fügen einfach ein paar winzige Muster auf den Berg, um diese Textur zu erzeugen. Probieren Sie dasselbe auf einem Stück Papier aus und machen Sie sich ein Bild von der Konsistenz der Farbe, mit der Sie arbeiten müssen. Es sollte nicht wässrig sein. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es wässrig ist, reiben Sie es auf einem Papiertuch, bevor Sie die Muster auf Ihren Berg auftragen. Sobald Sie eine Vorstellung von der Konsistenz haben, ist es wirklich einfach, diese Textur hinzuzufügen. Am einfachsten ist es, ein Papiertuch neben sich zu haben und jedes Mal, wenn Sie das Gefühl haben , dass die Farbe wässrig ist, reiben Sie sie auf einem Papiertuch, bis Sie das Gefühl haben, dass sie trocken geworden ist. Verwenden Sie diese trockene Farbe und fügen Sie dem Berg immer wieder ein paar winzige Muster hinzu. Ich fange mit dieser Ecke an, der kleinen Ecke oben. Mein Hauptaugenmerk liegt eigentlich auf der anderen Seite, auf der wir Schatten aufgetragen haben. Nebenbei würde ich nicht viele Muster hinzufügen, also sei sehr vorsichtig damit. Wir müssen auf der anderen Seite immer mehr Muster hinzufügen. Jetzt haben wir mehr Schatten. Auf dieser Seite, wo wir [unhörbar] mehr Platz haben, müssen wir nicht viel hinzufügen. Zuerst werde ich diese Ecke hier fertigstellen , dann werde ich weiterhin ähnliche Muster auf den anderen Seiten hinzufügen . Ich finde das ziemlich gut. Ich habe genug hinzugefügt. Jetzt werde ich einige auf dieser größeren Fläche hinzufügen. Diese Seite ist eine hellere Seite, wir haben hier nicht viel Schatten. Das heißt, wir sollten nicht viele Muster hinzufügen. Beginne einfach hier und da mit ein paar zufälligen Mustern. Sie können überall sein, wo du willst. Es gibt keine bestimmte Reihenfolge oder Methode, der Sie folgen müssen , und sie können jede Form haben. Achten Sie nur darauf, keine größeren Formen hinzuzufügen , sondern verwenden Sie kleinere Formen. Das ist das einzige, was Sie beachten müssen. Ich glaube, ich kann schon sehen wie der Berg zum Leben erwacht. Früher sah es ziemlich schlicht und flach aus, es hatte keine Tiefe. Im Moment, wenn wir diese Muster hinzufügen, es nur ein paar einfache Trockenmuster , die keine richtige Form haben oder einfach keine richtige Reihenfolge haben. Wir fügen sie einfach nach dem Zufallsprinzip hinzu, aber sie haben einen großen Einfluss auf deinen Berg. Sie können diese Texturen sehen und sehen, wie sie den Berg anders aussehen lassen. Siehst du das? Jetzt werde ich auf ähnliche Weise einige weitere Muster an der Seite hinzufügen . Diese Seite ist fast fertig. Ich muss ein paar Muster auf diese kurvige Ecke sowie auf den untersten Bereich auftragen. Damit bin ich mit diesem Abschnitt hier fertig. Zuerst werde ich das im unteren Bereich hinzufügen. Du kannst sehen, wie ich die Farbe hinzufüge. Es ist eine trockene Farbe. Auf meinem Pinsel ist buchstäblich kein Wasser , und mit einem schlechten Pinsel schrubbe ich nur und füge ein paar Muster auf einen Berg auf. Es ist zu trocken. Vielleicht muss ich ein paar Tropfen Wasser hinzufügen. Jetzt füge ich hier ein paar zu dieser Ecke hinzu. Siehst du das? Man muss richtig geizig sein, wenn man diese Muster auf die hellere Seite setzt. Auf der anderen Seite kannst du vielleicht etwas großzügiger sein. Ich werde noch ein paar hinzufügen, und damit ist diese Seite fertig. Dann müssen wir auf der anderen Seite weitere Muster hinzufügen , was etwas Zeit in Anspruch nehmen kann. Wenn du zwischendurch eine Pause einlegen möchtest, das gerne tun und wiederkommen, wenn du dich entspannt fühlst. Das ist unsere leichtere Seite. Jetzt fange ich mit der anderen Seite an. Es gibt nichts Neues, es ist genau dieselbe Methode, die wir zuvor verwendet haben. Wir müssen auf dieser Seite des Berges viele trockene Muster hinzufügen . Ich fange von oben und füge sie schräg hinzu. Auf die gleiche Weise, wie wir diese schrägen Linien hinzugefügt haben. Ich konzentriere mich auf diese Linien und füge diese Muster hinzu , die diesen Linien folgen. Siehst du das? Es ist dieselbe Methode, aber ich füge diese Muster entlang dieser schräge Linie hinzu. Einfach so geschrieben, der abfallende Charakter des Berges. Wähle etwas Farbe auf deinem Pinsel. Wenn du das Gefühl hast, dass es zu wässrig ist, tupfe es auf ein Papiertuch und füge deine trockenen Muster hinzu. Füge nicht viel hinzu und fülle den ganzen Berg auf. Bedeutet, dass Sie den größten Teil der Hintergrundfarbe beibehalten. Fügen Sie sie auf sehr zufällige Weise hinzu, wobei der größte Teil der Hintergrundfarbe beibehalten wird. Diese Texturen, die wir gerade hinzufügen , geben dir ein fertiges Gefühl von Bergen und lassen es realistischer aussehen. Aber meiner Meinung nach spielt die Hintergrundebene die Hauptrolle , die Art und Weise, wie Sie Ihre Schatten hinzufügen und die Art und Weise, wie Sie diese kurvige Linie in der Mitte hinzufügen , hat viel Wirkung auf deinen Berg. Dann können wir einfach diese trockenen Muster hinzufügen um ihm ein vollständigeres Gefühl und eine gewisse Textur zu verleihen. Wir können sehen, wie ich diese Muster hinzufüge. Ich folge nur der Steigungslinie, die ich zuvor hinzugefügt habe. Solltest du dazu, füge ich ein paar trockene Muster hinzu. Im Moment füge ich weitere Muster hinzu, wobei ich einen viel dunkleren Grauton von Payne verwende. Siehst du das? Zwischendurch füge ich diese Muster hinzu und verwende einen wirklich intensiven Payne-Grauton , um unseren Berg interessanter aussehen zu lassen aber übertreibe es nicht und füge nicht viel Textur hinzu. Achte wirklich darauf , wie viel Textur du dem Berg hinzufügst. Wenn du viel hinzufügst, sieht dein Berg geschäftig aus und er hat keinen schneebedeckten Charakter. In ähnlicher Weise bin ich überzeugt, dass ich einen anderen Abschnitt unten habe und der mit dieser Seite erledigt sein wird. Dann haben wir auf der anderen Seite einen kleineren Abschnitt , der ebenfalls gemacht werden muss. Lass mich das schnell beenden. [MUSIK] Das ist fertig und ich bin sehr zufrieden mit den Texturen. So sieht unser Bild gerade aus. Jetzt haben wir noch einen kleineren Abschnitt auf der linken Seite übrig, der ebenfalls erledigt werden muss. Auf ähnliche Weise werde ich diesem Abschnitt auch einige Muster hinzufügen diesem Abschnitt auch einige Muster hinzufügen aber das ist eine leichtere Seite, wir müssen nicht viel hinzufügen. Füge einfach ein paar Muster dazwischen hinzu. Sei sehr geizig in Bezug auf den Abschnitt, sei nicht großzügig. Ich denke, das sieht gut genug aus. Ich werde nicht mehr hinzufügen. Ich hoffe wirklich, dass ihr auch mit eurem verschneiten Berg zufrieden seid. Das einzige, was ich ändern möchte, ist die Farbe des Himmels. Ich habe das Gefühl, dass es wirklich langweilig aussieht. Ich habe nur vor, eine weitere Ebene darüber hinzuzufügen, was überhaupt nicht notwendig ist, wenn Sie mit der Farbe Ihres Himmels zufrieden sind. Eigentlich hatte ich das Klebeband abgezogen und wollte es gerade abwickeln. Dann hatte ich das Gefühl, wenn ich den Himmel dunkler mache, hat das Auswirkungen auf den Berg. Dadurch wird der Berg verschneiter aussehen, und genau das habe ich hier auf meinem Mustergemälde versucht. Eigentlich hat es wirklich einen Unterschied gemacht. Dieser ist völlig optional, nur wenn Sie möchten, können Sie den Himmel dunkler machen , indem Sie eine weitere Schicht auf der Oberseite Seien Sie jedoch sehr vorsichtig, wenn Sie Farbe näher am Berg auftragen. [LÄRM] Sei besonders vorsichtig wenn du vorhast, den Himmel dunkler zu machen genauso wie ich es hier mache. Ich fange von unten und gehe nach oben. Vorsichtig führe ich mit meinem Pinsel den Umriss des Berges entlang. Zuerst füge ich die Farbe hier hinzu. Siehst du das? Trage keine Farbe auf den Berg auf, wenn du diesen Schritt machst. Jetzt, wo ich nach oben gehe, werde ich die Farbe dunkler machen. Es ist genauso wie früher, aber dieses Mal verwende ich viel dunklere Töne. Das ist der einzige Unterschied. Ich wähle mehr Payne's Grey, einen etwas dunkleren Ton und füge das einem Top hinzu. Ich möchte immer noch diese saubere und glatte Mischung behalten. Ich versuche mein Bestes, um daraus die beste Mischung zu machen. Ich lasse meinen Pinsel waagerecht laufen. Ich füge keinen weiteren Pinselmoment hinzu , der meine saubere Mischung verderben könnte. Das ist der Himmel, ich finde, er ist ziemlich nett geworden. Mir gefällt es besser als zuvor. Vielleicht zeige ich dir einen Vergleich der vorherigen Himmelsfarbe und dieser. Wie auch immer, damit bin ich fertig mit meinem verschneiten Berg. Ich finde, es ist wirklich nett geworden. Wenn Sie den Schritt nicht befolgt haben, haben Sie Ihr Bild möglicherweise bereits fertiggestellt. Ich muss warten, bis es getrocknet ist , bevor ich das Klebeband abziehe , weil ich mich für einige zusätzliche Aufgaben entschieden habe. [MUSIK] Meine lieben Freunde, der Himmel ist komplett ausgetrocknet und so ist es geworden. Für mich habe ich das Gefühl, dass es den Berg wirklich beeindruckt hat, dass Schnee jetzt wirklich auffällig ist. Ich weiß nicht, vielleicht fühlst du dich nicht so. Wie auch immer, das Beste daran ist, dass wir mit unserem Gemälde fertig sind und das Klebeband abziehen können, malen, entzückend , wunderschöner Berg. Lassen Sie mich Ihnen einen genaueren Blick auf das Gemälde und diese Texturen zeigen . Siehst du das? Ich finde, es ist wirklich nett rausgekommen. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Wenn Sie es versuchen möchten, probieren Sie es aus, es geht nur darum, das trockene Pinselmuster richtig zu machen. Sobald Sie den Dreh raus haben, wird es die nützlichste Technik auf Ihrer gesamten Aquarellreise sein . Ja, probiere es aus und lass mich wissen, ob es dir gefallen hat. [MUSIK] 7. 3 SNOWY ZWEIGE: [MUSIK] Unser nächstes Bild ist ein echtes Winterwunderland. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich dieses Bild liebe, besonders die Tiefe, die wir hier als einfaches, du bist ein wunderschönes Gemälde, das dir wirklich dieses weiße Fenster geben wird. Sie können sehen, dass es ein verschwommener Ast im Hintergrund war, was genau dem Gemälde diese Tiefe verleiht. Das werden wir in diesem Gemälde versuchen, und ich freue mich sehr, dass ihr es ausprobiert. Bevor wir mit dem Malen beginnen, sollten wir uns schnell darüber im Klaren sein, wie wir dieses verschwommene Thema auf deinem Hintergrund erstellen können . Ich habe hier ein winziges Stück Papier. Ich werde etwas graue Farbe auf den Hintergrund auftragen, einen mittleren Ton. Im Moment füge ich nur eine flache Wäsche hinzu. Aber für unser Hauptbild werden wir unterschiedliche Tonwerte von Paynes Grau verwenden. Oben verwenden wir einen helleren Ton, dann verwenden wir nach unten mehr mittlere und dunklere Töne. Das ist mehr Hintergrund. Jetzt füge ich auf diesem feuchten Hintergrund einige Zweige in einem etwas dunkleren Ton hinzu. Dafür verwende ich einen kleineren Pinsel. Jetzt füge ich ein paar Zeilen zu einem Hintergrund hinzu und wir werden sehen, was passiert. Sie können hier sehen, dass die Linie viel gehandelt wird, sie sieht nicht wirklich wie eine Linie aus. Sieh dir das an. Unten können Sie sehen, wie sich die Farbe verteilt. Dies bedeutet, dass Ihr Hintergrund sehr wässrig ist und das bedeutet auch, dass Sie einige Minuten warten müssen , bevor Sie diese Linien auf den Hintergrund auftragen, oder Sie müssen die Farbe verwenden , die weniger wässrig ist. Ich nehme wieder Farbe auf meinen Pinsel und tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch, nur um sicherzugehen, dass die Farbe nicht wässrig ist. Jetzt hast du gesehen, dass ich wieder ein paar Zweige auf dem nassen Hintergrund hinzufügen werde . Sie können den Unterschied hier deutlich erkennen. Dieser, den wir gerade hinzugefügt haben, sieht viel besser aus als der, den wir zuvor hinzugefügt haben. Sobald ich diese Farbe auf den Hintergrund aufgetragen habe, füge dem nassen Hintergrund immer wieder Linien hinzu , indem du eine Farbe verwendest, die nicht zu wässrig ist. Irgendwann werden Sie verstehen , wann Sie diese Zeilen hinzufügen sollten. Falls du das Gefühl hast, dass dein Hintergrund zu wässrig ist, kannst du ein oder zwei Minuten warten und dann erneut versuchen, diese Zweige hinzuzufügen. Wir suchen keine klaren und scharfen Linien wir brauchen verschwommene Linien, aber sie sollten sich nicht stark ausbreiten. Es sollte immer noch wie Linien aussehen. Füge diese Zweige immer wieder auf den nassen Hintergrund hinzu , um das perfekte Timing zu verstehen. Wenn du sie immer wieder hinzufügst, wirst du nach nach das perfekte Timing verstehen, um die Zweige zu haben , um das perfekte Ergebnis zu erzielen . So werden wir den Hintergrund malen. Wenn Sie sich nur die Hintergrundebene ansehen, sieht es vielleicht etwas komisch , aber das ist Teil des Prozesses, sich darüber keine Sorgen. Wenn wir die Vordergrundschicht aus Ästen hinzufügen und auch wenn wir den Schnee hinzufügen, wird alles viel besser aussehen. Sobald die Hintergrundebene getrocknet ist, nehmen wir einen wirklich dunklen Grauton von Payne und fügen einige Zweige hinzu, die diesen dunkleren Ton verwenden. Auf ähnliche Weise werden wir einige Zweige für die Vordergrundebene hinzufügen . Um die Winterrechte einzubringen, werden wir sie endlich mit etwas Schnee versehen. Zuerst werden wir etwas Schnee auf diese Äste legen, dann werden wir auch etwas Schnee darauf spritzen. So werden wir unsere verschneiten Zweige bemalen. Um den Schnee hinzuzufügen, verwende ich weiße Gouache. Wenn Sie Gouache haben, würde ich die Verwendung von Gouache empfehlen , da sie undurchsichtiger ist. Wenn Sie keine Gouache haben, ist es kein Problem, Sie können einfach weißes Aquarell verwenden. Es gibt noch eine Sache, die ich erwähnen möchte, bevor wir beginnen. Ich habe vorhin ein Mustergemälde ausprobiert, für das ich häufiger mittlere und hellere Töne verwendet habe . Für den auf der linken Seite können Sie sehen, dass es eher dunklere Töne sind und nur weil Sie diese dunkleren Töne und mittleren Töne auf der Unterseite verwenden . Sie können sehen, dass der Schnee viel ausgeprägter ist. Dies müssen Sie beachten, wenn Sie die Hintergrundebene malen. Verwenden Sie keine helleren Töne, sondern eher mittlere und dunklere Töne, besonders in Richtung der äußeren Ecken und der Unterseite. Andernfalls können Sie Ihrem Bild nicht das Gefühl von Schnee verleihen . Denn Schnee neigt dazu, beim Trocknen zu verblassen. Wenn Sie sich für hellere Werte entscheiden, wird es beim Trocknen noch heller. Denken Sie also daran, mehr dunklere Töne und mittlere Töne für Ihren Hintergrund zu verwenden dunklere Töne und mittlere Töne für , um das beste Schneegefühl zu erzielen [MUSIK] Ich habe meine Zeitung schon hier. Ich beginne damit, kaltes Wasser auf den vorderen Hintergrund aufzutragen . Dafür mische ich meinen Ein-Zoll-Waschpinsel und trage sauberes kaltes Wasser auf. Drehen Sie Ihre Bürste mehrmals , um sicherzugehen, dass das Wasser überall angekommen ist. Füge viel Wasser hinzu, wir brauchen nur ein glänzendes Fell. Mein Hintergrund ist gleichmäßig nass. Um die Farbe aufzutragen, verwende ich meinen Rundpinsel der Größe 8. Ich fange mit einem mittleren Ton an. Jetzt werde ich nach dem Zufallsprinzip etwas Farbe auf den Hintergrund fallen lassen. Hier gibt es keine bestimmte Reihenfolge oder Methode. Ich möchte, dass die Farben nach unten etwas dunkler und nach oben heller sind. Das ist das einzige, worüber ich mir Sorgen mache. Davon abgesehen gibt es hier nichts Kompliziertes. Sie können einfach Ihre Farbe auf diesen nassen Hintergrund auftragen. Wir können einen mittelgroßen oder einen größeren Pinsel verwenden und Ihre nasse Farbe immer wieder auf den nassen Hintergrund auftragen . Was Sie gerade malen, ist die Hintergrundebene. Wir möchten, dass sich der Hintergrund verschwommen und neblig anfühlt. Ehrlich gesagt gibt es nichts , worüber man sich Sorgen machen müsste. Du kannst deine Farbe weiter fallen lassen. Jetzt wähle ich einen viel dunkleren Ton und füge ihn unten hinzu. Du kannst sehen, wie ich die Farbe hinzufüge. Ehrlich gesagt, Sie müssen sich nicht einmal Ihre Zeitung ansehen. Sie können Ihre Farbe einfach auf den nassen Hintergrund auftragen und verschiedene Tonwerte von Paynes Grau erzeugen. Es muss kein sauberer, glatter Grundriss sein , Sie können einfach Ihre Farbe hineinwerfen. Sie können das Chaos hier sehen. Es ist eine sehr chaotische und raue Mischung. Wir können einfach auf ähnliche Weise weitermachen. Es ist nicht nötig, es perfekt zu machen. Das einzige, was ich empfehlen würde, ist, mit mittleren und dunkleren Tönen zu spielen . Mach es nicht zu leicht. Wenn du es zu hell machst, wenn wir den Schnee hinzufügen, ist es nicht sichtbar. Sie können sehen, dass die Farbe, die ich gerade verwende , viel dunkler ist und ich füge sie zur unteren Ecke und auch etwas nach oben hinzu. Am Ende, wenn alles getrocknet ist, werden wir viel, viel Schnee auf das Bild geben. Damit das wirklich auffällig und sichtbar wird , benötigen wir einige mittlere und dunklere Töne. Ich habe Farbe auf den vorderen Hintergrund aufgetragen und Sie können sehen, dass es ein totales Chaos ist, aber das ist kein Problem. Jetzt tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch und verwende einen feuchten Pinsel, diese Muster etwas glatter zu machen. Sie einfach mit Ihrem feuchten Pinsel auf die Muster, wo immer Sie das Gefühl haben, dass sie wirklich rau aussehen. Wenn du das tust, sei sehr sanft. Üben Sie nicht viel Druck aus und verzerren Sie die Hintergrundebene. Streichen Sie vorsichtig mit der Spitze Ihres Pinsels und drücken und ziehen Sie die Farbe ineinander, um sie etwas glatter und weicher zu machen, sodass eine Basisschicht entsteht. Nun dazu, bevor es trocknet, müssen wir einige Zweige hinzufügen. Wir werden diese Zweige auf dem nassen Hintergrund hinzufügen , damit sie etwas verschwommen und neblig aussehen. Bevor Sie beginnen, müssen Sie auf zwei Dinge achten. Die erste Sache, die Nässe Ihres Papiers. Sie sollten diese Zweige nicht auf stark nassem Untergrund auftragen und auch die Nässe der Farbe, die Sie verwenden, sollten Sie keine wässrige Farbe verwenden. Wenn sowohl der Hintergrund als auch die Farbe , die Sie verwenden , wirklich wässrig sind, breiten sie sich im Hintergrund und es sieht nicht wie Zweige aus. Sie werden das verstehen, wenn ich anfange, die Zweige hinzuzufügen , also machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie nicht in der Lage waren, dem zu folgen, was ich gesagt habe. Ich fange wieder mit einem mittleren Ton an. Ich verwende hier einen kleineren Pinsel. Bevor ich die Zweige hinzufüge, tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch, nur um sicherzugehen, dass die Farbe nicht zu wässrig ist. Jetzt fange ich an, den ersten Zweig hinzuzufügen. Der Hintergrund ist immer noch feucht, er ist nicht getrocknet und es ist nicht zu wässrig. Es ist eine Minute her, seit ich es gemalt habe. Der Wassergehalt ist nicht getrocknet. Jetzt verwende ich eine leicht trockene Farbe und füge den ersten Zweig und du kannst sehen, wie er sich ausbreitet. Ich werde einen weiteren Zweig nach unten hinzufügen und du kannst sehen , wie er sich ausbreitet. Dein Hintergrund ist sehr wässrig. Sie werden sich sehr schnell im Hintergrund ausbreiten und es wird sehr schwierig sein ihre Ausbreitung zu kontrollieren. Wir müssen einige Minuten warten, bevor du diese Zweige hinzufügst , falls dein Hintergrund immer noch richtig wässrig ist. Achten Sie auch darauf, dass Sie die Farbe verwenden, die nicht zu wässrig ist. Jetzt werde ich mit einer nassen Farbe viele Zweige auf den nassen Hintergrund auftragen. Sie können sie hinzufügen , wie Sie möchten. Sie können dickere oder dünnere Zweige hinzufügen , das spielt keine Rolle. Diese werden im Hintergrund sein also wenn der Hintergrund trocknet, fühlen sie sich verschwommen und neblig an. Das ist es, wonach wir suchen. Fügen Sie sie einfach dem Hintergrund hinzu, bevor er trocknet. Jetzt füge ich hier noch einen hinzu. Auf dieser Seite fehlt etwas Farbe, ich fülle das nur auf. Jetzt fügen wir noch einen hinzu. Sie können sehen, wie sich diese Linie ausbreitet. Es verbreitet sich nicht viel, es sieht immer noch aus wie eine Linie. Wenn der Hintergrund wirklich wässrig ist, sehen sie nicht wie Linie aus, sie breiten sich einfach im Hintergrund aus und verlieren die Form. Es ist nicht so schwer zu verstehen, wenn Sie ein oder zwei Zeilen hinzufügen. Wenn sich die Linien stark ausbreiten, können Sie eine Minute oder vielleicht weniger als eine Minute warten. Wenn Sie das Gefühl haben, dass die Farbe eingerichtet ist, können Sie Ihre Linien weiter hinzufügen. Dieser verschwommene Hintergrund sieht zwar etwas chaotisch aus, ist aber sehr wichtig, um diese Tiefe zu erzeugen . Überspringen Sie also nicht das Hinzufügen dieser Linien, Sie können so viele hinzufügen, wie Sie möchten. Achten Sie jedoch darauf, sie hinzuzufügen, bevor der Hintergrund trocknet. Wir brauchen dieses verschwommene und neblige Gefühl für diese Linien. Wir müssen nicht perfekt aussehen. Sie können sich in den Hintergrund ausbreiten, was völlig in Ordnung ist. Eigentlich ist das genau das , was wir hier brauchen. Ihr Hintergrund sieht momentan vielleicht etwas chaotisch aus, aber das ist Teil des Prozesses. Hör nicht auf damit. Gib nicht auf. Mach weiter. Ich werde schnell noch ein paar Zweige hinzufügen, bevor der Hintergrund trocknet, dann können wir ihn trocknen lassen. Mach weiter und füge so viele Zweige hinzu, wie du willst, bevor der Hintergrund trocknet [MUSIK] Mein Hintergrund hat angefangen zu trocknen, die Linien, die ich gerade hinzugefügt habe, haben sich nicht wirklich im Hintergrund verteilt , also Ich werde es dort beenden. Ich lasse das trocknen [MUSIK] Die Basisschicht ist getrocknet und der Feststoff ist ausgefallen. Es sieht immer noch ein bisschen komisch aus, aber das ist Teil des Prozesses. Sie müssen mir vertrauen und Sie müssen dem Prozess vertrauen. Unsere nächste Aufgabe ist es, diesem Hintergrund mehr Übung zu verleihen, aber diesmal verwenden wir einen viel intensiveren Grauton von Payne und wir fügen sie auf einem trockenen Hintergrund hinzu. Die Zeilen, die wir dort hinzufügen werden, werden sehr klar und deutlich sein. Es wird sich nicht im Hintergrund ausbreiten. Ich benutze den gleichen Pinsel. Sie können jeden Ihrer kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze verwenden , und ich wähle einen wirklich dunklen und intensiven Grauton von Payne. Das kommt Schwarz sehr nahe. Bevor Sie beginnen, machen Sie sich einfach eine Vorstellung davon , wo Sie Ihre Filialen hinzufügen möchten. Sie können sie hinzufügen , wie Sie möchten. Um es etwas einfacher zu machen, füge ich hier ein Bild bei, damit Sie es sich ansehen und Ihre Filialen auf ähnliche oder andere Weise hinzufügen können . Versuche, nicht viel hinzuzufügen und es zu voll zu machen. Wir müssen die Hintergrundschicht Asphalt sehen also füge einfach ein paar im Vordergrund hinzu. Der Hauptfokus muss auf der Hintergrundebene liegen. Sonst wären wir nicht in der Lage, diese Tiefe im Gemälde zu erzeugen. Fügen Sie einfach ein oder zwei Hauptzweige hinzu und fügen Sie dann einige kleinere Zweige hinzu. Ich versuche nur herauszufinden, wo ich meinen zweiten Zweig hinzufügen soll. Vielleicht fügen wir das so hinzu und verbinden es mit dem Hauptzweig. Ich denke, das sieht wirklich dünn aus. Ich werde es etwas dicker machen. Andernfalls, wenn wir den Schnee hinzufügen, wird er nicht so auffällig sein. Ich nehme etwas mehr Farbe und werde denselben Zweig etwas dicker machen. [MUSIK] Dieser Pinsel ist ein wunderbarer Pinsel, er hat eine wirklich schöne spitze Spitze. Es hat Größe Nummer 2 aus der Silver Black Velvet-Serie. Es ist einer meiner Lieblingspinsel. Ich habe erlaubt, meine Daten mit diesem Pinsel hinzuzufügen. Es ist wirklich wichtig, ein oder zwei Detailpinsel in Ihrer Sammlung zu haben , mit denen Sie sich wohler fühlen. Es muss kein teurer Pinsel sein. Es gibt so viele Miniaturbürsten auf dem Markt, die wirklich billig sind. Wow, ich liebe diesen Zweig wirklich. Ich war mir nicht wirklich sicher, was ich mache aber ich glaube, ich liebe diese Wendung. Jetzt werde ich unter diesem Hauptzweig einige kleinere Zweige wie diesen hinzufügen. Sie können sie hinzufügen, wo immer Sie möchten. Siehst du das? Es muss wirklich dünn und klein sein. Ich glaube, ich kann diese Tiefe schon spüren, als wir diesen dunkleren Zweig hinzugefügt haben. Ich finde es wirklich toll, wie es voranschreitet. Jetzt füge ich einen weiteren Zweig hinzu. Auch hier versuche ich nur herauszufinden, wo ich es hinzufügen soll. Zuerst werde ich diesem Zweig noch ein paar winzige Linien hinzufügen , dann würde ich mit meinem nächsten Zweig weitermachen meinem nächsten Zweig wenn ich herausfinden kann, wo ich ihn hinzufügen soll. Das sieht gut aus. Jetzt füge ich den nächsten Zweig hinzu. Ich denke darüber nach , das oben hinzuzufügen, genau zu diesem. Wenn Sie möchten, können Sie tatsächlich zuerst eine Bleistiftskizze hinzufügen, dann können Sie dieser Linie mit Ihrem Pinsel folgen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass das für Sie angenehmer ist. Ansonsten kannst du einfach direkt mit deinem Pinsel gehen und die Zweige hinzufügen. Dies ist kein komplizierter Schritt. Sobald Sie sich mit Ihrem Pinsel vertraut gemacht haben, ist es wirklich einfach, diese Linien hinzuzufügen. Jetzt werde ich einige kleinere Zweige hinzufügen. Sie können Ihre Zweige in jede Richtung hinzufügen. Sie können nach oben oder unten, nach rechts oder nach links gerichtet sein. Sie müssen sie nicht genau so hinzufügen , wie ich sie hinzufüge. Fahren Sie fort und fügen Sie so viele Zweige hinzu, wie Sie möchten. [MUSIK]. Das ist erledigt. Jetzt füge ich einige Zweige nach unten hinzu. Ich bin sehr zufrieden mit diesen Zweigen. Zuerst werde ich einen kleineren Zweig hinzufügen. Dann füge ich unten noch eine dickere hinzu. Unten für die Hintergrundebene haben wir mehr Tucker - und Mitteltöne verwendet als oben, also ist es wirklich schön, wenn wir dort drüben einen Zweig hinzufügen können. Denn wenn wir den Schnee hinzufügen, wird er richtig hervorstechen. Sobald ich diesem ein paar kleinere Zweige hinzugefügt habe, füge ich unten einen dickeren und kräftigeren Zweig Schau dir dein Bild an und wo auch immer du diese Tucker- und Mitteltöne hast , füge einen neuen hinzu Ast an dieser Stelle , damit es richtig schön aussieht, wenn du den Schnee hinzufügst. Jetzt füge ich den letzten Zweig nach unten hinzu , wo ich diese dunkleren Töne habe. Wie ich bereits erwähnt habe, müssen Sie nicht genau so vorgehen , wie ich den Zweig hinzufüge. Füge sie einfach hinzu, wo immer du willst. nur darauf, den Hauptzweig dicker zu machen , dann kannst du einige dünne und empfindliche Zweige hinzufügen , sodass das mein Hauptast ist. Ich werde oben noch eins hinzufügen. Dann füge ich ein paar kleinere Zweige hinzu und damit sind wir mit unserer zweiten Schicht fertig. [MUSIK] Das war der letzte Zweig. Ich habe nicht vor, mehr hinzuzufügen. Das Gemälde sieht schon ziemlich voll aus. Ich will es nicht zu viel zu tun haben. Hier haben wir Blätter. Nun können Sie, falls Sie möchten, einige zartere Zweige hinzufügen, aber machen Sie sie nicht zu dick und hervorstehend. Verwenden Sie den Pinsel der kleinsten Größe oder einen Ihrer Detailpinsel , der eine spitze Spitze hat, und fügen Sie einige superdünne Zweige auf die Stelle auf, an der sie sich etwas leer anfühlen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass auf Ihrem Bild bereits viele Zweige vorhanden sind, müssen Sie es nicht zu voll machen. Du kannst es einfach dort beenden. Sie können Ihr Bild trocknen lassen. Wenn Sie weitermachen, werden Sie das Gefühl haben, Hunderte von Filialen zu haben. Machen Sie es nicht zu viel und übertreiben Sie es nicht mit Ihren Details. In dem Moment, in dem Sie das Gefühl haben, dass es zu voll wird , nennen Sie es einfach erledigt. Okay. Das ist es also. Ich bin sehr zufrieden mit dem, was sich herausgestellt hat. Ich kann hier wirklich eine Tiefe spüren. Die Basisschicht und die Zweige haben wir gerade hinzugefügt. Sie sehen alle so gut zusammen aus. Jetzt ist es Zeit, es trocknen zu lassen. [MUSIK] Das ist vollständig getrocknet. Unsere nächste Aufgabe ist es, den Schnee zu bespritzen und etwas Schnee auf die Äste zu legen. Ich reinige diesen Bereich nur mit einem feuchten Tuch. Siehst du, es ist super sauber. Das ist der Grund, warum ich Keramikpaletten liebe. Wie dem auch sei, ich werde etwas Farbe auf meine Palette drücken . Was ich hier verwende, ist weiße Gouache. Wenn Sie weiße Gouache haben, nehmen Sie das. Andernfalls können Sie weißes Aquarell verwenden. Nun war die nächste Aufgabe wirklich interessant. Zuerst können wir etwas Schnee auf die Äste legen. Egal, ob du Gouache oder Aquarell verwendest, füge nicht viel Wasser hinzu. Wir brauchen eine dicke undurchsichtige Farbe. Verwenden Sie einen Ihrer kleineren oder mittelgroßen Pinsel und geben Sie ein paar Tropfen Wasser hinzu, damit Sie die Farbe auswählen können. Jetzt verwende ich diese undurchsichtige weiße Farbe und füge etwas Schnee auf die Zweige. Diese Aufgabe ist wirklich einfach, kann aber je nach Anzahl der hinzugefügten Zweige etwas Zeit in Anspruch nehmen . Ich konzentriere mich nur auf die dickeren Zweige und füge danach einfach eine zufällige Form mit weißer Gouache hinzu, nur damit es aussieht, als ob oben etwas Schnee eingeschlossen ist. Wir fügen sie einfach hinzu. An einigen Stellen können Sie es sehr dick machen, um ihm ein natürlicheres Gefühl zu verleihen. Das ist der erste Zweig. Jetzt nehme ich mehr Farbe auf. Füge auf sehr ähnliche Weise hinzu, ich werde auch Schnee auf die anderen Zweige auftragen. Sobald Sie anfangen, Schnee auf die Zweige zu legen, wird es wirklich wie ein Winterwunderland aussehen. Fahren Sie fort und fügen Sie auf allen Ästen, die dort sind, falschen Schnee hinzu. Konzentrieren Sie sich zuerst wieder auf die dickeren, dann auf die kleineren , die wir später hinzufügen können. [MUSIK] Ich habe Schnee auf die ersten beiden Zweige aufgetragen und du kannst sehen, wie wunderschön es langsam aussieht. Ebenso werde ich Schnee auf den anderen Ast, den wir unten haben, hinzufügen . Dieser Schritt ist absolut einfach. Es gibt buchstäblich keinen Grund zur Sorge, wenn Sie den Schnee hinzufügen. Es kann jede Form haben, es kann von beliebiger Dicke sein. Auch wenn Sie versehentlich etwas Farbe auf den Ast auftragen, ist das auch völlig in Ordnung. Es gibt nichts Einfacheres, als Schnee hinzuzufügen. Jetzt, nach oben, haben wir mehr oder hellere Werte im Hintergrund. Aber nach unten hin haben wir mehr Mitteltöne. Wenn Sie hier den Schnee hinzufügen, können Sie den Unterschied wirklich sehen. Siehst du das? Der Schnee sieht hier markanter aus, weil wir mehr mittlere und dunklere Töne im Hintergrund haben . Aber oben ist es nicht so sichtbar. Nur weil wir mehr hellere Töne haben. Ich freue mich sehr darauf, Schnee hinzuzufügen weil er wirklich prominent sein wird, siehst du das? Dies ist der Hauptgrund, warum ich dir gesagt habe mehr mittlere und dunklere Töne nach unten zu verwenden. Auf diese Weise können Sie diesen verschneiten Charakter wirklich in Ihrem Bild festhalten . Andernfalls wird es nicht so auffällig sein und Sie werden nicht in der Lage sein, Ihrem Bild dieses schneebedeckte Gefühl zu verleihen . Ich liebe die Art und Weise, wie es voranschreitet, besonders das Hinzufügen von Schnee am Boden. So wunderschön, oder? Ich glaube, wir können hier auch etwas Schnee auf die dünneren Äste legen , weil sie dann sichtbar sein werden. Im Gegensatz zum oberen Teil da drüben haben wir hellere Töne im Hintergrund. Aus diesem Grund haben wir uns nicht wirklich auf die dünneren Zweige konzentriert . Siehst du das? Auch wenn es sich um eine dünne weiße Linie handelt, ist sie wirklich auffällig. Jetzt füge ich etwas Schnee an dieser Ecke hinzu. Vielleicht können wir hier einen dickeren Patch hinzufügen. Jetzt fügen wir etwas Schnee auf das linke Ende, wir haben etwas an den Ästen an der Seite. Darüber füge ich eine unterbrochene Linie hinzu. Ich möchte nicht, dass die Linie kontinuierlich ist. Ich unterbreche gerade die Grenze dazwischen und füge all diesen Zweigen einige weiße Highlights hinzu. Ich liebe es wirklich, wie das voranschreitet. Die Stimmung dieses Gemäldes macht mir wirklich Lust, Urlaub zu machen und in die Schneesaison einzutreten. Jedenfalls kann ich das jetzt nicht tun, also lass uns weitermachen und das Bild fertigstellen. Ich versuche nur, wie es aussieht , wenn ich einen weißen Zweig hinzufüge, aber ich finde, es sieht ein bisschen komisch aus, also werde ich keine weißen Zweige mehr hinzufügen. Ich werde den gleichen Schritt verteilen und weißen Schnee auf die anderen Zweige geben. Du kannst die sehen, die ich gerade hinzugefügt habe, ich füge einfach eine Schneekappe auf diese Zweige. Ich füge hier nur eine winzige Linie hinzu und das ist die Schneekappe. Vielleicht können wir den anderen auch eine Schneekappe hinzufügen. Ich finde, sie sieht wirklich gut aus, diese kleine Schneekappe. Lass uns hier einen hinzufügen, vielleicht noch einen hier. Je nachdem, wo Sie diese winzigen Zweige haben, können Sie ihnen eine Schneekappe hinzufügen und auch zufällig etwas Schnee auf die Oberfläche legen. Wiederholen Sie den gleichen Schritt so lange, bis Sie das Gefühl haben Schnee auf alle Äste, die Sie dort haben, hinzugefügt zu haben. Ich liebe die untere linke Ecke wirklich. Jetzt habe ich das Gefühl, ich hätte etwas dunkleren Ton nach oben bringen sollen. Aber egal, es ist eine wunderschöne Mischung aus helleren Tönen, mittleren Tönen und dunkleren Tönen. Nicht viele Beschwerden. Ich bin sehr zufrieden mit dem Fortschritt. Wie dem auch sei, so ist es ausgegangen. Jetzt besteht unsere letzte Aufgabe darin, etwas Schnee zu bespritzen, um es noch schneereicher zu machen. Ich habe schon etwas Farbe auf meinem kleineren Pinsel. Jetzt nehme ich noch einen Pinsel. Mit meinem zweiten Pinsel tippe ich auf dieses [GERÄUSCH], um etwas Schnee zu erzeugen. Versuchen Sie erneut, sie auf Ihr vorheriges Bild zu spritzen . Sie müssen sich keine Gedanken darüber machen , wo Sie sie hinzufügen. Sie können überall sein. Machen Sie einfach weiter und fügen Sie Ihrem Vorderbild ein inneres Persönliches hinzu. Beginne mit dem Malen auf deinem Pinsel und tippe einfach weiter darauf, mit einem anderen Pinsel. Sie können mehr über dem unteren Rand hinzufügen, dann haben Sie diese mittleren Töne. Oben ist es vielleicht nicht so sichtbar, aber Sie können trotzdem welche hinzufügen. Lass es überall Schnee geben. [GERÄUSCH] Machen wir es zu einem superverschneiten Gemälde. Ich denke über mehr Farbe nach. Etwas an der obersten Ecke hinzufügen. [GERÄUSCH] Siehst du das? Fügen Sie sie so lange hinzu, bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind. Dadurch wird Ihr Gemälde besonders hübsch aussehen. Machen Sie weiter und fügen Sie Ihrem Gemälde eine innere Persönlichkeit hinzu. [LÄRM] Ich kann dir nicht sagen , wie sehr ich die Tiefe liebe wir diesem Bild gegeben haben. [NOISE] Ich liebe diesen verschwommenen nebligen Hintergrund und die verschneiten Muster wirklich. Ich werde schnell etwas mehr Schnee hinzufügen. Dann werde ich den Schnee mit der übrig gebliebenen Farbe etwas markanter machen. Ich finde, an manchen Stellen sieht es etwas langweilig aus. Ich überziehe sie nur mit etwas mehr Farbe. Wie dem auch sei, ich habe noch Schmerzen auf meiner Palette. Ich verwende nur die übrig gebliebene Farbe. Andernfalls wird es einfach versuchen, auf meiner Palette zu knacken und es wird nichts nützen. Lassen Sie uns die Farbe verwenden wir bereits herausgepresst haben, und diesen Schnee etwas markanter machen. Wenn du mehr hinzufügen möchtest, kannst du die Zeit nutzen und sie hinzufügen , bevor du dein Bild fertigstellst. Ich habe bereits vor, dasselbe Bild mit etwas dunkleren Tönen im Hintergrund auszuprobieren . Ich möchte wirklich sehen , wie das aussehen würde. Sobald ich damit fertig bin, ist das meine nächste Aufgabe. Wenn ihr es versucht, bin ich mir sehr sicher, dass ihr das nicht bereuen werdet. Wie dem auch sei, aber das, ich bin fertig mit meinem Bild. Bevor diese Farbe trocknet, wische ich diese weiße Farbe schnell von meinem Pinsel, meiner Hand und allem, was ich aufgetragen habe, ab ich diese weiße Farbe schnell von meinem Pinsel, meiner Hand und allem, was diese weiße Farbe schnell von meinem Pinsel, meiner Hand und allem, . Es wird eine schwierige Aufgabe sein, wenn es trocknet. Im Moment kann ich einfach alles mit einem feuchten Tuch abwischen. Jetzt ist es Zeit, das Klebeband abzuziehen. Das Gemälde ist vollständig getrocknet. Ich werde es vorsichtig schräg abziehen. Ich hoffe wirklich, dass ich eine saubere Grenze habe. Ich mache mir nur ein bisschen Sorgen nach unten , wo ich mehrere Ebenen eingeführt habe. Wie dem auch sei, lass uns sehen. [MUSIK] Das ist eine saubere Grenze und ich bin sehr zufrieden damit. Hier ist ein genauerer Blick auf das Gemälde. Ich finde die Tiefe , die wir hier erreicht haben , wirklich großartig. Ich liebe diesen verschwommenen Hintergrund und diesen scharfen Vordergrund wirklich. Einfach und schön, nicht wahr? Ich hoffe, es hat euch auch gefallen. Wenn du es ausprobieren möchtest, probiere es aus und lass mich wissen, ob es dir gefallen hat. [MUSIK] 8. Projekt 4 – WINTERMORGEN: Unser nächstes Projekt ist ein ruhiger und friedlicher nebliger Morgen. Mir hat die Arbeit an diesem Bild sehr viel Spaß gemacht, besonders die Details auf dem Felsen, auch die verschwindende Horizontlinie. Es ist wirklich einfach und schnell zu malen. Wir werden den gesamten Hintergrund in einer einzigen Ebene malen . beginnen mit dem mittleren Ton, dann werden wir ihn zur Horizontlinie hin heller machen, und wir fangen an, ihn dunkler zu machen, wenn wir runter kommen. Dann fügen diese Landschaft und die Spiegelung sie auf dem nassen Hintergrund hinzu. Das ist die Basisschicht. Wenn es dann trocknet, werden wir diese Steine und die letzten Details hinzufügen. Es ist ein wirklich einfaches Projekt, und Sie werden Spaß daran haben, mit der Nass-in-Nass-Technik zu arbeiten , um dieses magische Gefühl zu erzeugen. Bevor wir beginnen, werde ich Ihnen kurz zeigen wie wir dieses magische, neblige, neblige Gefühl erreichen können. Ich wähle zuerst einen mittleren Grauton von Payne und füge etwas Wasser hinzu. Ich trage das auf mein Papier auf. Das ist ein mittlerer Ton. Jetzt pflücke ich etwas Wasser und mache es leichter, wenn ich herunterkomme. In der Mitte möchte ich, dass die Farbe etwas heller ist. Dann gehe ich nach unten, ich mache die Farbe dunkler. Jetzt müssen wir eine saubere Mischung daraus machen. So werden wir die Basisschicht malen. Im Moment verwende ich nur einen Rundpinsel, aber für unser Mini-Gemälde verwenden wir einen Flachpinsel, um eine perfekte Mischung zu erzielen. Wie dem auch sei, das ist eine Basisschicht. Danach füge ich etwas Landschaft hinzu , einen etwas dunkleren Grauton von Payne verwende. Ich habe Farbe auf meinen Pinsel aufgetragen. Jetzt klopfe ich mit einem Pinsel auf ein Papiertuch nur um die überschüssige Menge Wasser zu entfernen. Die Farbe ist wässrig, sie beginnt sich sehr schnell auszubreiten. Es wäre wirklich schwierig, die Art und Weise zu kontrollieren, wie es sich ausbreitet. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge dem nassen Hintergrund etwas Landschaft hinzu. Hier stelle ich mir vor, dass meine Horizontlinie ist. Ich füge die Landschaft gleich da drüben hinzu. Das ist die Landschaft. Jetzt müssen wir die Reflexion hinzufügen. Jetzt verwende ich einen ähnlichen Tonwert und füge Spiegelung hinzu und betrachte dabei eine winzige Lücke dazwischen. Sie zunächst eine Linie hinzu und fügen Sie dann unten eine ähnliche Form hinzu. Es muss nicht exakt dasselbe sein, nimm einfach die grobe ähnliche Form. diese Weise fügen wir diese Landschaft und die Reflexion zu diesem Hintergrund hinzu. Wenn es jetzt trocknet, fühlt es sich wirklich magisch an, neblig und neblig. In ähnlicher Weise werde ich auch einige Details von der anderen Seite hinzufügen. Ich habe Farbe auf meinen Pinsel aufgetragen. Jetzt tupfe ich das auf ein Papiertuch nur um sicherzugehen, dass es nicht zu wässrig ist. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge etwas Landschaft auf der linken Seite hinzu. Das ist eine Landschaft. Jetzt füge ich unten eine Zeile hinzu. Jetzt lasse ich eine Lücke dazwischen und füge die Reflexion hinzu. Sieht aus, als würde Syrien langsam austrocknen. Mit einem sauberen Pinsel passe ich einfach die Farbe an. Es sieht wirklich scharf aus. Das ist der Hintergrund. Wir werden unseren Hintergrund auf ähnliche Weise malen. Für unser Hauptgemälde verwenden wir einen Flachpinsel, um den Hintergrund zu malen. Wir beginnen mit einem mittleren Ton und machen ihn hell , und machen ihn hell wenn wir uns der Horizontlinie nähern. Du kannst hier auf meinem Bild sehen, dass es fast weiß ist. So sollten wir unseren Hintergrund malen. Dann werden wir es nach unten dunkler machen. Jetzt füge ich ein paar Steine hinzu. Wir werden versuchen, diese verschneite Textur auf den Felsen zu bringen. Ich füge hier nur ein oder zwei Steine hinzu. Mein Hintergrund ist immer noch nass. Ich füge sie einfach unten hinzu. Der letzte kann etwas größer sein. Jetzt mussten wir warten, bis das getrocknet war. Um den Vorgang zu vereinfachen, nehme ich meinen Fön und lasse ihn schnell trocknen, und lasse ihn schnell trocknen damit wir diese Muster hinzufügen können. Wir können sofort mit der Wandmalerei beginnen. Das ist getrocknet. Um nun die Textur hinzuzufügen, benötigen Sie entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell. Du brauchst nicht viel Farbe, wir brauchen nur ein kleines bisschen weiße Gouache oder weißes Aquarell. Dann verwenden wir undurchsichtige Farbe. Wir nehmen eine leicht wässrige Farbe, um etwas Farbe auf meine Palette genommen zu haben. Jetzt füge ich mit meinem kleineren Pinsel die Texturen hinzu. Zuerst gebe ich etwas Wasser hinein und halte auch ein Papiertuch bereit. Jetzt füge ich ein paar Tropfen Wasser hinzu und mache daraus eine leicht wässrige Konsistenz. Dann tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Der Trick dabei ist, eine Farbe zu verwenden, die nicht zu undurchsichtig ist. Es sind immer noch einige trockene Muster, aber die Farbe ist nicht ganz undurchsichtig, das ist der einzige Unterschied. Sie können diese subtilen Muster auf dem Felsen sehen. So brauchen wir diese Muster. Wir wollen nicht, dass sie zu auffällig und zu undurchsichtig sind. Siehst du das? Gehe zu leicht wässriger Farbe tupfe dann deinen Pinsel auf ein Papiertuch. Sie können das Wasser sehen, das auf meiner Farbe enthalten Ich verwende keine undurchsichtige Farbe. Sobald Sie die Farbe genommen haben, tupfen Sie sie auf ein Papiertuch. Mit dieser leicht nassen Farbe fügen Sie diese Muster auf den Felsen hinzu. Siehst du, es ist eher hellgrau, es ist nicht ganz weiß. Sie können sehen, wie wunderschön sie aussehen. Ich denke, sie sehen realistisch aus. Nun, nur für den Fall, dass Sie diese etwas markanter machen möchten , können Sie etwas mehr weiße Farbe wählen und diese auf die Oberseite auftragen, nur auf die Oberseite. Das müssen Sie beachten. Im übrigen sollten Sie die lose Farbe verwenden, damit sie nicht zu undurchsichtig und auffällig ist. Nur auf der Oberseite können Sie mit einer undurchsichtigen Farbe einige markante Muster hinzufügen . Das ist der Trend. So werden wir diese Steine malen. Ich finde, sie sehen wirklich wunderschön aus. Hier ist ein genauerer Blick. Wirklich wunderschön. Das ist alles, was Sie wissen müssen, bevor Sie mit diesem Bild beginnen. Sie können sehen, dass es einfach ist. Zuerst musst du diesen Hintergrund malen, dann musst du diese Steine hinzufügen. Lass es uns jetzt versuchen. Ich habe hier alles bereit. Der erste Schritt besteht darin, den Hintergrund zu malen. Wir verwenden hier die Nass-in-Nass-Technik, was bedeutet, dass Sie eine saubere Schicht Wasser auf das Ende Ihres Hintergrunds auftragen müssen . Dafür verwende ich meinen Ein-Zoll-Pinsel. Sie können jeden Ihrer breiteren Flachpinsel verwenden, aber stellen Sie sicher, dass keine anderen Farben darauf Er muss sauber sein. Tragen Sie nun eine sanfte Schicht Wasser auf den vorderen Hintergrund auf. Sie können Ihren Pinsel mehrmals laufen lassen , um sicherzustellen, dass die Wasserschicht gleichmäßig ist. Wir brauchen keine Wasserbecken. Ich habe eine saubere, gleichmäßige Schicht Wasser auf den vorderen Hintergrund aufgetragen . Zum Malen verwende ich jetzt meinen Flachpinsel. Dieser ist ein halber Zoll großer Flachpinsel. Jetzt fange ich mit einem mittleren Ton an. Mach es nicht zu dunkel. Das ist die Farbe, die ich verwende. Jetzt führe ich meinen Pinsel einfach horizontal hin und her, damit ich eine saubere Mischung erhalten kann. Jetzt lasse ich das hier und wähle einen dunkleren Ton. Und wir fangen an, das von unten anzuwenden. Und es wird in Richtung Zentrum gehen. ich mich der Horizontlinie nähere, muss die Farbe heller sein. Ich verwende unten einen dunkleren Ton und oben den Hollister-Mittelton. Aber wenn wir die Horizontlinie erreichen, müssen beide Farben heller sein. Also wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Ich mache sie leichter, zur Mitte hin. Sie müssen nur einen sauberen Pinsel horizontal hin und her bewegen , um die perfekte Mischung zu erzielen. Ich habe die Farbe unten heller gemacht. Ich mache das Gleiche oben. Für dieses Bild möchte ich keine saubere und scharfe Horizontlinie. Ich möchte eine verschwommene und schwache Horizontlinie. Ich versuche mein Bestes, um eine saubere Mischung daraus zu machen. Der Schlüssel ist, den Pinsel nur horizontal zu bewegen. Füge keinen weiteren Pinselmoment hinzu. Auf diese Weise können Sie eine saubere Mischung erzielen. Es gab einige Blutungen an der Oberseite, also repariere ich das gerade. Sieht aus, als wäre viel Wasser auf meinem Klebeband, es schwimmt zurück in das Bild. Es ist besser, wenn ich es einfach mit einem Papiertuch abwische , damit es nicht wieder passiert. Ich bin zufrieden mit der Mischung. Vielleicht können wir etwas mehr Farbe auf die Unterseite auftragen , damit es gleichmäßig gewaschen wird. Das ist der Hintergrund, es ist nett geworden. Jetzt putze ich meine Flachbürste und lege das beiseite. Ich wechsle zu meinem kleineren Rundpinsel. Bei diesem Pinsel handelt es sich um einen Rundpinsel der Größe 6. Fangen wir an, lockere Landschaften und Spiegelungen hinzuzufügen , bevor der Hintergrund trocknet. Wählen Sie einen etwas dunkleren Grauton von Payne und lassen Sie uns beginnen, diese Landschaft hinzuzufügen. Zuerst fange ich mit der rechten Seite an. Hier stelle ich mir vor, dass meine Horizontlinie ist, und ich füge diese Landschaft auf den nassen Hintergrund hinzu. Es ist eine sehr einfache Form. Sie müssen das nur direkt auf diesen nassen Hintergrund hinzufügen . Aber achte nur darauf, dass deine Farbe nicht zu wässrig ist. Sie können sehen, dass es sich nicht viel verbreitet. In ähnlicher Weise füge ich auf der linken Seite eine weitere Form hinzu. Falls Sie das Gefühl haben, dass Ihr Hintergrund austrocknet. Sie können am Horizont sehen, dass wir keine klare Linie haben. Ich wasche die Farbe von meinem Pinsel aus und tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Nun, du hast diesen sauberen, feuchten Pinsel gesehen, ich nehme nur die Farbe ab, siehst du das? In ähnlicher Weise füge ich auch auf der anderen Seite eine Zeile hinzu. Sie können den Unterschied jetzt sehen. Der untere Teil sieht aus wie eine klare Linie. Wie auch immer, bevor der Hintergrund trocknet, werde ich jetzt die Spiegelung einwerfen. lasse eine kleine Lücke dazwischen und Ich lasse eine kleine Lücke dazwischen und füge die Reflexion in einer ähnlichen Form hinzu. Ich denke, die Farbe, die ich gewählt habe, ist etwas dunkler. Ich denke, wenn es trocknet , wird es okay sein. Fügen wir unten eine ähnliche Form hinzu. Achten Sie darauf, diese Lücke dazwischen zu lassen. Dies ist wichtig, um Ihre Horizontlinie zu definieren. nun auf ähnliche Weise Fügen wir nun auf ähnliche Weise die Reflexion auf der anderen Seite hinzu. Gehen Sie zu einer ähnlichen Form, machen Sie sie nicht völlig anders. Wie gesagt, es muss nicht genau dasselbe sein. Nennen Sie einfach die raue Form , die etwas ähnlich aussieht. Es ist nur so, dass, wenn Sie sich das Gesamtbild ansehen, es nicht ganz anders aussehen sollte. Wählen Sie eine ähnliche Form und Größe. Das ist der Hintergrund. Jetzt machen wir eine kurze Pause und kommen zurück, wenn das vollständig getrocknet ist. Das ist der Hintergrund. Es ist vollständig getrocknet. Jetzt können wir mit dem nächsten Schritt fortfahren, nämlich diese Felsen auf den See zu legen. Um die Steine hinzuzufügen, verwende ich meinen Rundpinsel in Größe 6. Sie können jeden Ihrer kleineren oder mittelgroßen Rundpinsel verwenden. Wenn Sie möchten, können Sie auch mit einer Bleistiftskizze beginnen. Du kannst einfach alle Steine mit deinem Bleistift hinzufügen. Dann kannst du ihnen mit deinem Pinsel folgen. Ich werde nach dem Zufallsprinzip einige zum Hintergrund hinzufügen. Ich habe vor, an jeder Ecke einige größere hinzuzufügen, dann einige kleinere auf sehr attraktive Weise. Ich habe kein Referenzbild oder irgendwas vor mir. Ich füge sie nur hinzu, aber ich fühle mich wie. Um diese Steine hinzuzufügen, verwende ich einen wirklich dunklen Grauton von Payne , der fast schwarz ist. Das ist der Tonwert, den ich verwenden werde. Ich werde viele Steine auf den Boden legen. Da haben wir diesen Taco-Ton im Hintergrund. Ich werde dem Hintergrund keine Tropfen hinzufügen , wenn ich hellere und mittlere Töne habe. Ich füge sie einfach unten hinzu wo wir diesen Taco-Farbton von Payne's Grey haben. Fahren Sie fort und fügen Sie so viele Steine hinzu, wie Sie möchten, für jeden von ihnen eine unterschiedliche Größe und wählen Sie auch unterschiedliche Formen. Lass sie nicht alle gleich aussehen. Zu dieser Ecke füge ich eine größere hinzu. Ähnlich werde ich auch an der anderen Ecke einen größeren Stein hinzufügen. Dann füge ich nach dem Zufallsprinzip einige mittelgroße Steine sowie einige kleinere hinzu. Füge sie einfach hinzu, wo immer du willst. Sie keinen großen Druck aus, derselben Stelle zu folgen , an der ich sie hinzufüge. Lassen Sie uns sie schnell hinzufügen. Wenn du derselben Position folgen möchtest, füge ich hier ein Bild hinzu sodass du dem einfach folgen kannst , wenn du deine Steine hinzufügst. Ich habe viele Steine auf den See gelegt. Jetzt modifiziere ich einfach die Form dieses Felsens und mache ihn ein bisschen größer. Ich erweitere das auf das Klebeband. Wenn Sie möchten, können Sie jetzt noch mehr zum Hintergrund hinzufügen. Ich bin sehr zufrieden mit dieser Vereinbarung. Wir haben genug von größeren, kleineren und mittelgroßen Steinen, also habe ich nicht vor, weitere hinzuzufügen. Jetzt putze ich meinen Pinsel. Mit demselben Pinsel füge ich etwas Spiegelung hinzu. Die Reflexion wird nicht zu auffällig sein. Ich gehe auf mittlere Stufe, um vor Paynes Grau zu warnen. Ich füge einfach ein paar Linien unter dem Felsen hinzu. Es wird echt sein, außer einen mittleren Grauton von Payne zu wählen und einige Linien unter all den Steinen hinzuzufügen , die du hinzugefügt hast. Wir müssen nur Reflexion ersetzen. Wählen Sie einfach einen mittleren Ton und fügen Sie eine einfache Linie unter dem Felsen hinzu. Wählen Sie einen mittleren Ton, machen Sie ihn nicht zu dunkel und fügen Sie einfach eine Linie hinzu. Es ist sehr einfach. Ich will nur ein verblasstes Spiegelbild, es muss nicht zu auffällig sein. Füge einfach eine einfache Linie unter all den Steinen hinzu, die du dort hinzugefügt hast. Sie können diese Linien zu beiden Seiten hin etwas verlängern . Dadurch wird es realistischer aussehen. Wählen Sie den mittleren Ton und fügen Sie einige Linien hinzu. An einigen Stellen können Sie das verlängern. Siehst du das? Auf ähnliche Weise kannst du allen Steinen, die du hinzugefügt hast, Spiegelung hinzufügen. Dieser Teil ist erledigt. Jetzt besteht die nächste Aufgabe darin, den Schnee hinzuzufügen. Dafür kannst du entweder weiße Gouache oder weißes Aquarell verwenden . Ich benutze ein Papiertuch. Ich wische nur die Farbe aus diesem Bereich ab und nehme mit einem Handtuch etwas weiße Gouache heraus. Wenn Sie keine Gouache haben, können Sie weißes Aquarell verwenden. Beide werden funktionieren. Die Muster, die wir hinzufügen werden, verwenden eine wässrige Version von Weiß. So undurchsichtig ist es nicht. Es ist dem, was wir im Technikbereich versucht haben, sehr ähnlich . Ich habe etwas Farbe herausgenommen. Jetzt füge ich ein paar Tropfen Wasser hinzu und auch ein Papiertuch habe ich hier bereit. Gib ein paar Tropfen Wasser hinzu und verwandle deine Farbe in eine wässrige Konsistenz. Es ist dieselbe Technik , die Sie anwenden müssen, egal ob Sie Aquarell oder Gouache verwenden. Nun, Dabigatran oder Papiertuch bevor du anfängst, diese Muster hinzuzufügen. Verwenden Sie nun diese trockene Farbe und fügen Sie weiterhin einige Muster auf den oberen Teil des Felsens hinzu. Wir wollen nicht, dass diese Texturen wirklich prominent sind. Das ist der Grund, warum wir hier einen mittleren Ton verwenden. Geben Sie zwei Tropfen Wasser und geben Sie Ihrem weißen Aquarell oder Ihrer Gouache eine wässrige Konsistenz. Nimm dann die Farbe auf deinem Pinsel und tippe sie auf ein Papiertuch. Verwenden Sie dann diese trockene Farbe und fügen Sie weiterhin einige Texturen auf den oberen Teil Ihrer Steine hinzu. Das ist der erste. Du kannst die Farbe sehen. Es ist nicht allzu prominent. Es ist eher wie ein Grauton. Auf ähnliche Weise werde ich allen anderen Felsen, die ich hier habe, Muster hinzufügen . Der Schlüssel ist, die trockene Farbe auf deinem Pinsel zu haben. Sobald Sie das haben, reiben Sie Ihren Pinsel weiter auf der Oberfläche Ihres Papiers und fügen Sie diese Muster hinzu. Es ist wirklich einfach, wenn Sie diese getrocknete Konsistenz haben. Vielleicht kannst du es, bevor du anfängst , auf einem Stück Papier ausprobieren sie dann auf dein Hauptgemälde kleben. Falls Sie einen Fehler machen , brauchen Sie sich keine Sorgen zu machen Sie können eine weitere Schicht Payne's Grey darauf auftragen , und dann können Sie von vorne beginnen. Fahren Sie fort und fügen Sie mit einer trockenen Farbe einige Muster auf alle Steine hinzu. Achten Sie darauf, einen mittleren Ton zu wählen. Machen Sie es nicht zu undurchsichtig und auffällig. Ich habe noch ein paar Steine unten übrig. Auch zu diesen werde ich einige der Muster hinzufügen. Das ist erledigt. Sie können sehen, wie wunderschön diese Felsen aussehen. Für den Fall, dass Sie etwas markanteres Weiß hinzufügen möchten , können Sie das jetzt tun. Wählen Sie etwas weiße Farbe , die wirklich undurchsichtig ist und tragen Sie sie nur auf die obere Oberfläche des Felsens auf. Ich werde nicht viel hinzufügen. Ich werde nur ein wenig hinzufügen, nur oben. Achten Sie darauf, nicht viele Muster hinzuzufügen. Der Hauptteil muss dieser mittlere Ton sein. Nur oben können Sie einige Highlights hinzufügen. Jetzt werde ich ähnliche Muster auf den größeren Felsen, den wir auf der linken Seite haben, hinzufügen . Wenn Sie das Gefühl haben, viel hinzuzufügen, legen Sie einfach einen Pinsel auf ein Papiertuch und eine Hülle sie mit dem Hintergrund zu verbinden , damit sie weniger auffällig aussehen. Auf ähnliche Weise werde ich diesem und auch dem größeren Felsen, den wir auf der linken Seite haben, einige Muster hinzufügen . Dieser Schritt ist völlig optional. Nur wenn Sie weitere Highlights hinzufügen möchten, können Sie das tun. Andernfalls wirst du mit den restlichen Mustern zufrieden sein. Sie müssen sie nicht hinzufügen. So ist unser Gemälde geworden. Jetzt gibt es noch ein letztes Detail ich hinzufügen möchte, bevor wir es abschließen. Dafür wechsle ich zurück zu Paynes Grau. Ich verwende hier einen wirklich dunklen Grauton von Payne und ich verwende meinen kleineren Pinsel. Ich hatte eigentlich vor, auf beiden Seiten ein paar grafische Linien hinzuzufügen , aber ich denke , vorher können wir einige kleine Felsen auf den See legen. Nur ein paar winzig kleine. Sie können die Größe des Felsens sehen, den ich hinzufüge, sie sind superklein. Wählen Sie eine ähnliche Größe und fügen Sie sie hinzu, wo immer Sie möchten. Jetzt habe ich vor, meins hier hinzuzufügen und vielleicht noch eine zur Seite. Wo auch immer Sie sie hinzufügen möchten, Sie können solche ähnlichen Steine hinzufügen. Sie müssen ihnen keine Schneemuster hinzufügen. Du kannst es einfach so lassen wie es ist. Dies dient nur dazu, dem Gemälde einige zusätzliche Details hinzuzufügen. Nur wenn Sie sie hinzufügen möchten, können Sie das tun, andernfalls können Sie den Schritt einfach ignorieren. Das ist erledigt. Jetzt gehe ich mit dem letzten Schritt fort, dem Hinzufügen dieser kreuzenden Linien. Dieser Pinsel hat eine wirklich schöne spitze Spitze und ich werde auf beiden Seiten einige Freihandlinien hinzufügen. Ein paar schöne spitze, kurvige Linien. Verwenden Sie einen Pinsel mit einer spitzen Spitze und fügen Sie auf beiden Seiten immer wieder ähnliche Linien hinzu. Nur um ein paar zusätzliche Details hinzuzufügen, wähle ich noch etwas Farbe aus. Jetzt füge ich eine weitere Zeile hinzu. Es ist eine schöne kurvige Linie, du kannst so viele hinzufügen, wie du willst, aber mach sie nicht zu voll. Ich werde noch einen hinzufügen. Vielleicht können wir auch ein paar auf der rechten Seite hinzufügen. Es ist wirklich wichtig, den kleinsten Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze zu verwenden . Machen Sie diese Linien nicht zu fett und dick. Sie müssen superdünn und zart sein. Das ist das letzte Detail. Vielleicht können wir auch unten, direkt neben den Felsen, ein paar hinzufügen . Zuerst werde ich diese Zeilen korrigieren, dann füge ich unten einige hinzu. Wenn Sie diese Linien hinzufügen haben Sie unterschiedliche Höhen und Richtungen, damit sie realistischer aussehen. Wie dem auch sei, so ist das Bild geworden. Ich bin sehr zufrieden damit, besonders mit der verschwindenden Horizontlinie und auch mit der Textur auf dem Felsen. Jetzt ist es Zeit, das Klebeband abzuziehen. Entferne es vorsichtig schräg , damit es dein Papier nicht abreißt. Hier ist unser launischer Wintermorgen, es ist ein einfaches, aber wunderschönes Gemälde. Wir haben es in weniger als 20 Minuten geschafft, das zu beenden. Ich hoffe, Ihnen hat der Prozess gefallen und Ihr Bild hat Ihnen auch gefallen. 9. Projekt 5 – WEIHNACHTSBAUM: [MUSIK] Unser nächstes Projekt ist ein wunderschöner Weihnachtsbaum. Es ist wirklich einfach, die verschneite Kiefer zu malen. Ehrlich gesagt ist dies einer der einfachsten Bäume ich je gemalt habe. Ich mache keine Witze, das wirst du in einiger Zeit sehen. Für dieses Gemälde haben wir nur ein Hauptelement , nämlich den Baum. Der Rest ist nur ein verschwommener Hintergrund. Zunächst fügen wir eine Skizze des Baumes hinzu. Ich füge zuerst eine Zeile hinzu, das ist der Baumstamm. Nun dazu werde ich anfangen, einige Formen wie diese auf beiden Seiten hinzuzufügen . Wenn ich herunterkomme, werde ich es breiter machen , um ihm eine dreieckige Form zu geben. Insgesamt sollte Ihr Baum eine dreieckige konische Form haben. Sie können sehen, wie chaotisch diese Muster sind. Nimm einfach eine grobe zufällige Form wie diese. Sie müssen sich nicht viel Mühe geben. Wir können es später reparieren , wenn wir die Farbe hinzufügen. Ich brauche diese Linie nicht in der Mitte, es war nur eine Referenzlinie, also lösche ich sie einfach. Das ist die Form. Für unser Gemälde haben wir einen texturierten Hintergrund mit einem mittleren Grauton von Payne, Tiefe und Kontrast verleiht und den Schnee stärker hervortreten lässt. Moment habe ich nicht vor, den Hintergrund zu malen, wir können es einfach mit dem Baum versuchen. Ich beginne damit, einen mittleren Ton mit meinem Rundpinsel in Größe 6 auszuwählen . Sie können jeden Ihrer mittleren oder kleineren Pinsel verwenden. Gehen Sie zu Mittelton und fügen Sie unter allen Farben, die wir hier hinzugefügt haben, einfach einen mittleren Ton hinzu. Drücken Sie einfach weiter auf die Pinselspitze, sie muss keine richtige Form haben. Es kann eine sehr zufällige Form haben. Wir fügen einfach einige mittlere Töne unter all den Formen, die Sie hier haben, hinzu. Siehst du das? Fügen Sie sie einfach nach dem Zufallsprinzip hinzu, Sie müssen sich nicht viel Mühe geben , fügen Sie einfach den mittleren Ton zufällige Weise unter diese Form hinzu. Oben musst du das größere Weiß belassen und nach unten musst du die Schatten in den unteren Bereichen hinzufügen . Ich habe fast die Hälfte des Baumes erreicht. Jetzt nehme ich einen anderen Pinsel und ich nehme etwas Wasser, und es ist kein Wasser. Ich werde die Farbe einfach nach oben hin heller machen . Siehst du das? Nach unten hin haben wir immer noch diesen mittleren Ton und nach oben mache ich ihn verschwommen, indem ich etwas Wasser hinzufüge. Ich denke und spüre schon den Schnee hier. Das ist nur der erste Schritt. Wir haben einen mittleren Ton verwendet, dann haben wir ihn mit etwas Wasser verschwommen gemacht. Später werden wir nun unter all den Formen, die wir hier haben, einige tiefere Töne hinzufügen . Aber vorher müssen wir den Rest des Baumes fertigstellen. Ich gehe zurück mit Paynes Grau, einem mittleren Ton, und füge diese mittleren Töne im unteren Teil dieser Formen hinzu. Insgesamt benötigen wir eine konische oder dreieckige Form für Ihren Baum. Wenn Sie das Gefühl haben, die Form ändern zu müssen, müssen Sie das Laub etwas verlängern , das können Sie tun. weiterhin Ihre Farbe hinzu und gleichzeitig können Sie die Form Ihres Baumes ändern. Die Skizze, die wir am Anfang hinzugefügt haben, war nur eine Referenz, so unversehrt bleiben wir nicht. Betrachten Sie die Skizze nur als Referenz und fügen Sie immer wieder eine Farbe hinzu, wie Sie möchten. Jetzt wähle ich meinen anderen Pinsel. Ich habe etwas Wasser genommen und mache diesen Bereich heller, indem ich das Wasser hinzufüge. Das ist eine Basisschicht, wir sind mit dem ersten Schritt fertig. Ich glaube, die Kiefer sieht schon verschneit aus. Aber wenn Sie das, was wir gerade gemacht haben, mit der Skizze vergleichen, können Sie sehen, dass uns einige tiefere Töne fehlen. Das ist unsere nächste Aufgabe. Die tieferen Töne sorgen für einen Kontrast und sorgen dafür, dass der Schnee stärker zur Geltung kommt Außerdem verleiht er unserem Baum ein vollendetes Gefühl. Im Moment sieht es nicht vollständig aus, obwohl es schneebedeckt aussieht. Um unserem Baum mehr Leben einzuhauchen , werden wir die tieferen Töne verwenden. Ich benutze den gleichen Pinsel. Jetzt füge ich an den gleichen Stellen, die ich zuvor hinzugefügt habe, auch die tieferen Töne hinzu. Siehst du das? Unterseite des Laubs hin immer wieder einige winzige Linien und einige zufällige Formen hinzu , wobei Sie einen dunkleren Ton verwenden. Berühren Sie nicht die Oberseite, wo wir den helleren Ton haben, lassen Sie den Bereich so, wie er ist. Füge zwischendurch immer tiefere Töne hinzu. Ich denke und fühle den Unterschied bereits. Sie können die Unterseite und die Oberseite vergleichen. Der obere Teil sieht fertiger und es sieht wirklich natürlich aus. Es ist keine komplizierte Aufgabe. Sie müssen nur weiterhin einige kleine Linien mit der Pinselspitze hinzufügen . Sie können sehen, dass sie keine richtige Form haben. Ich füge sie einfach mit der Spitze meines Pinsels hinzu, ohne meine Hand zu heben. Siehst du das? Füge sie weiter hinzu, hier gibt es keinen Grund zur Sorge. Du wirst dein Bild nicht ruinieren, wir fügen etwas Schnee hinzu und wir werden auch etwas Schnee spritzen. Mit dieser doppelten Schneeschicht wird alles so magisch aussehen. Es ist eine sehr einfache Technik, es ist ein sehr einfacher Baum, aber Sie können das Ergebnis sehen, es sieht so wunderschön aus. Ich würde wirklich empfehlen, es auf einem Stück Papier auszuprobieren , bevor du es dein Hauptgemälde nennst Du kannst einfach ein Blatt Papier nehmen , wie das, das ich hier habe, oder du kannst es malen die Rückseite eines deiner anderen Gemälde. Probiere es einfach aus, es ist ein einfacher Schritt. Sie werden selbstbewusster sein bevor Sie Ihr Klassenprojekt ausprobieren. Ich bin fast fertig damit, diese tieferen Töne hinzuzufügen und Sie können sehen, wie wunderschön der Baum schon aussieht. Unwissentlich haben wir hier einen Schatten für den Schnee erzeugt weil wir für die erste Schicht den mittleren Ton verwendet haben. Dann verwenden wir etwas Wasser, um das zu verwischen. Diese Schritte, die wir zuvor befolgt haben hier ein natürliches Schneegefühl erzeugt, was wir unwissentlich getan haben. 10. Projekt 6 – MOODY WATERFALL: [MUSIK] Unser nächstes Bild ist eine wirklich launische Winterlandschaft. Dieser ist eigentlich einer meiner persönlichen Favoriten aus der Antiquitätensammlung. Architektur und die Spiegelung sind mein Lieblingsteil an diesem Gemälde und auch am Wasserfall. Es ist ein wirklich einfaches Gemälde. Wir beginnen mit einem Farbverlauf von Paynes Grau für den Himmel. Sie können oben und unten sehen, dass wir einen mittleren Ton haben und der Mitte einen helleren Ton. Für das Meer [unhörbar] ist die Basisschicht eine einfache Gradientenwäsche, wie ihr hier sehen könnt. Danach fügen wir die Reflexion und auch einige Linien hinzu , um diese Wasserbewegung zu erzeugen. Das Hinzufügen dieser Reflexion ist wirklich einfach und interessant. Dafür benötigst du einen Flachpinsel und wir ziehen unseren Pinsel einfach von oben nach unten. Wir werden einige Linien mit einem dunkleren Ton auf dem nassen Hintergrund hinzufügen . Es ist wirklich einfach. können wir ausprobieren, bevor wir das Bild ausprobieren. Wenn Sie diese dicken Linien auf dem nassen Hintergrund in einem dunkleren Ton hinzufügen , hat das wirklich Wirkung. Sie können sehen, wie wunderschön dieses Spiegelbild aussieht. Dann ist der Wasserfall nichts weiter als ein paar weiße trockene Linien. Wie auch immer, bevor wir beginnen, werde ich Ihnen schnell eine Idee geben, wie Sie diesen Stein und die Reflexion malen können. Davon abgesehen erfordert der Rest einfache, unkomplizierte Techniken, die Sie leicht befolgen können. Zuerst füge ich eine Skizze hinzu, ähnlich der, die ich für das Gemälde verwendet habe. Jetzt füge ich hier meinen Wasserfall hinzu, felsigen Berg grob in zwei Teile teilt. Erstens ist dieser Teil hier, und der zweite ist der größere Teil der Rechten. Für diese Ebene verwenden wir für die Hintergrundebene einen mittleren Grauton von Payne. Dann fügen wir etwas Textur und einige tiefere Töne hinzu, indem wir einen dunkleren Ton verwenden. Wenn wir damit fertig sind, malen wir den anderen Abschnitt mit einem dunkleren Ton. Jetzt, zwischen diesen beiden Felsen, fügen wir unseren Wasserfall mit einer weißen und trockenen Farbe hinzu. Es ist ein sehr schmaler Wasserfall. Mach es nicht zu dicker. Unten fügen wir einige Muster und Texturen hinzu, um ein nebliges Wassergefühl zu erzeugen. So wird es sein. Es ist überhaupt nicht schwierig. Das wirst du in einiger Zeit sehen. Falls Sie möchten, können Sie nun direkt daneben einen weiteren schmalen Wasserfall hinzufügen. Das hängt ganz davon ab wie du deinen Stein hinzufügst. Wenn viel Platz vorhanden ist, können Sie einen oder zwei zusätzliche Wasserfälle hinzufügen, oder Sie können einfach einen nehmen. Jetzt wähle ich etwas Farbe, einen mittleren Farbton von Paynes Grau, und füge ihn direkt unter dem felsigen Berg auf das Meer auf. Dann können wir sehen, wie wir diese Spiegelungen hinzufügen können. Im Moment füge ich nur eine flache Wäsche hinzu. Für unser Hauptgemälde verwenden wir Gradient Wash nach unten, um die Farbe dunkler zu machen. Im Moment ist es nur eine Flachwäsche. Jetzt wähle ich einen viel intensiveren Grauton von Payne. Um die Reflexion hinzuzufügen, können wir am besten einen Flachpinsel verwenden. Wir verwenden die Spitze des Pinsels. Ziehen wir nun den Pinsel nach unten und fügen dem Hintergrund einige Linien hinzu. Es ist also nur eine Freihandlinie. Beginne von oben und ziehe einfach deinen Pinsel nach unten, einige Linien auf dem Hintergrund entstehen. Dies muss geschehen, bevor der Hintergrund trocknet. Das ist das einzige, was Sie beachten müssen. Es sind nur ein paar einfache Zeilen. Sie müssen nur einen dunkleren Grauton von Payne auf Ihrem Pinsel nehmen Grauton von Payne auf Ihrem Pinsel dann einfach Ihren Pinsel von oben nach unten ziehen. [GERÄUSCH] Jetzt putze ich meinen Pinsel, ich tupfe ihn auf ein Papiertuch. Jetzt ziehe ich meinen Pinsel noch einmal vorsichtig, um diese Linien etwas glatter zu machen . Sei sehr sanft. Üben Sie nicht viel Druck aus. Drücken Sie die Farbe einfach nach unten, um sie viel glatter und weicher aussehen zu lassen. Wie dem auch sei, so werden wir das Spiegelbild hinzufügen. Es ist ein sehr einfacher Schritt. Wenn Sie den gesamten Hintergrund bemalt haben, wird er wirklich wunderschön aussehen. Im Moment habe ich das auf einem kleinen Blatt Papier versucht und mich nicht für eine Gradientenwäsche entschieden. Wenn du alles zusammen hast, wird es wirklich wunderschön aussehen. Jetzt werde ich das mit einem Fön schnell abtrocknen. Dann werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese winzigen Linien auf ein Spiegelbild einfügen können diese winzigen Linien auf ein Spiegelbild einfügen , um diese Bewegung des Wassers zu erzeugen. Sobald der Hintergrund vollständig getrocknet ist, wählen Sie einen Ihrer kleineren Pinsel. Dieser ist ein Rundpinsel der Größe 2. Ich nehme einen mittleren Grauton von Payne. Wähle keinen dunkleren Ton. Das ist etwas, das Sie beachten müssen. Wählen Sie einen mittleren bis helleren Ton. Jetzt fügen Sie einfach mit einem wirklich dünnen Pinsel einige Linien zur Reflexion hinzu. Es muss keine bestimmte Größe oder Form haben. Wir können sie einfach hinzufügen. Einige von ihnen können länger und andere kürzer sein. Stellen Sie jedoch sicher, dass Sie zu einem mittleren bis helleren Ton wechseln. Verwenden Sie keinen dunkleren Wert. Wir fügen diese Linien hinzu, um einen Moment im Wasser zu schaffen. Um das besser zu verstehen, denke ich, werde ich Ihnen das Gemälde genauer ansehen. Hier drüben können Sie diese Linien und die Spiegelung zusammen sehen . Ich habe sie auf der Innenseite angebracht. Sie sind sehr dünn und sehr zart, und ich habe sie mit einem mittleren Ton hinzugefügt. Jetzt ist das Gemälde wirklich einfach. Du musst nur den Schritten folgen und mit mir zusammen malen. Am Ende werde ich dafür sorgen, dass Sie die schönste, launischste und einfarbigste Landschaft haben . [MUSIK] Zuerst werde ich damit beginnen, ein Stück Klebeband etwas unter der Mitte des Papiers anzubringen, um Himmel und Meer zu trennen . Befestigen Sie es ordnungsgemäß, indem Sie mit den Finger darauf fahren, und stellen Sie sicher, dass keine Lücken dazwischen sind. Jetzt können wir anfangen, den Himmel zu malen. Für den Himmel plane ich, oben einen mittleren Ton zu erzeugen, dann werde ich ihn zur Mitte hin heller machen. Dann wieder nach unten, ich werde es etwas dunkler machen. Jetzt verwende ich die Nass-auf-Trocken-Technik, aber wenn Sie die Nass-in-Nass-Technik verwenden möchten , können Sie kaltes Wasser auftragen und dann beginnen, Ihre Farbe auf ein nasses Papier aufzutragen. Jetzt fange ich mit einem mittleren Grauton von Payne an und verwende hier einen Flachpinsel. Ich möchte eine glatte Mischung für den Himmel. Ich trage das horizontal auf meinen Himmel auf. ich jetzt herunterkomme, werde ich die Farbe heller machen indem ich etwas sauberes Wasser nehme. Vielleicht können wir den oberen Bereich etwas dunkler machen , denn wenn er trocknet, wird er etwas langweilig. In Ordnung. Das ist der obere Teil. Jetzt reinige ich meinen Pinsel und nehme etwas sauberes Wasser, bis dieser Bereich heller wird. In der Mitte möchte ich, dass die Farbe etwas heller ist. Jetzt, wo ich herunterkomme, während ich mich der Horizontlinie nähere, werde ich wieder diesen Mittelton wählen und den verbleibenden Bereich mit einem mittleren Grauton von Payne füllen . Die gleiche Farbe, die ich zuvor für den oberen Teil meines Himmels verwendet zuvor für den oberen Teil meines Himmels Ich verwende dieselbe Farbe und fülle den verbleibenden Bereich aus. Fügen Sie das vorsichtig entlang der Horizontlinie hinzu und mischen Sie es mit dem Hintergrund. Oben und unten haben wir einen mittleren Ton und in der Mitte einen helleren Ton. So wird der Himmel sein. Ich finde, die Mischung sieht ganz nett aus. Ich möchte es nicht ruinieren, indem ich meinen Pinsel mehrmals laufen lasse. Ich nenne es als erledigt und lasse es trocknen. Jedes Mal, wenn Sie das Gefühl haben, wie könnte eine saubere Mischung für Ihren Himmel , das Meer oder anderen Hintergrund , den Sie malen, verwenden Sie Ihren Pinsel nicht immer wieder. Vielleicht tun Sie das, um Ihren Himmel oder den Hintergrund perfekt aussehen zu lassen, aber das könnte stattdessen Ihren Hintergrund ruinieren. Dadurch könnten Sie auch die Papierfasern verfälschen. Manchmal haben Sie vielleicht bemerkt, dass sich kleine Partikel von der Oberfläche Ihres Papiers lösen. Das passiert, wenn Sie den Pinsel mehrmals bewegen und dabei viel Druck ausüben. Sobald Sie das Gefühl haben, eine saubere Mischung zu haben, hören Sie einfach auf und lassen Sie sie trocknen. [MUSIK] [MUSIK] Der Himmel ist vollständig ausgetrocknet. Jetzt fange ich an, eine Skizze hinzuzufügen. Die Skizze ist ziemlich einfach. Wir werden einfach ein paar Berge auf beiden Seiten hinzufügen. Sie müssen nur den im Vordergrund hinzufügen, die anderen können wir hinzufügen , wenn Sie malen. Das ist eine Form, die ich mitnehme. Es ist eine einfache Form, es gibt hier nicht viel Kompliziertes, also füge das hinzu. Wir versuchen nur, einen Standort anzugeben. Wir können die Form später ändern, da wir dafür einen sehr dunklen Grauton von Payne verwenden werden. Jetzt denke ich darüber nach, auch auf dieser Seite ein kleineres hinzuzufügen , um es ein bisschen interessant zu machen. Das ist ein kleiner Berg, werden wir später malen aber bevor wir das Klebeband abziehen, müssen wir hier einen Berg mit einem wirklich hellen Ton hinzufügen . Dafür musst du keine Skizze hinzufügen du kannst sofort mit deiner Farbe beginnen. Falls du eine Skizze hinzufügst, gehe zu einer wirklich hellen Bleistiftskizze, wir müssen dafür einen helleren Ton verwenden, das wirkt etwas dunkel, lass mich etwas Wasser nehmen und es heller machen. Das scheint in Ordnung zu sein, das ist die Farbe, die ich für den Berg verwenden werde, sie muss wirklich hell sein. Fügen wir das nun hinzu und es ist eine sehr einfache Form, sodass nicht wirklich eine Skizze hinzufügen müssen, bevor Sie beginnen. Das kannst du sofort mit deinem Pinsel hinzufügen. Sie können die Farbe sehen, die ich hier verwendet habe. Um es jetzt etwas interessanter zu machen, werde ich einen dunkleren Ton auf die Oberseite auftragen. Ich beginne mit einem etwas dunkleren Ton und füge ihn auf den Gipfel dieses Berges hinzu. unten hin werde ich den helleren Ton beibehalten. Das ist unser Berg. Nun, nur für den Fall, dass du etwas Farbe auf den größeren Berg aufträgst , desto leichter, das ist völlig okay. Du kannst sehen, wie ich gemalt habe , denn für dieses werden wir einen wirklich dunklen Ton verwenden, sodass all diese Farben verdeckt werden. Das ist unser Berg, jetzt müssen wir warten, bis er getrocknet ist, und danach können wir anfangen, das Meer zu malen. [MUSIK] Das ist getrocknet , jetzt ziehe ich das Klebeband ab. Ich habe eine klare Linie am Horizont, ich freue mich sehr darüber. Lass uns jetzt anfangen, das Meer zu malen. Dafür trage ich oben einen mittleren Ton auf und wenn ich runter komme, werde ich ihn dunkler machen [NOISE] als werde ich ihn dunkler machen auf dem nassen Hintergrund, ich füge etwas Reflexion hinzu. Ich fange mit einem mittleren Ton an. Vielleicht können wir es zur Horizontlinie hin etwas leichter machen. Jetzt, wo ich herunterkomme, werde ich es dunkler machen. Lassen Sie uns einen dunkleren und intensiveren Grauton von Payne wählen und den Rest des Bereichs auffüllen. Die Basisschicht ist eine Gradientenwäsche. Wir beginnen mit einem helleren Ton und machen ihn dann nach unten hin dunkler. Ich denke, ich kann es etwas dunkler machen, also nehme ich etwas mehr Payne's Grey und füge das nach unten hinzu. Oben bewerte ich den helleren Ton , nur unten möchte ich mehr von einem dunkleren Ton. Das sieht gut aus. Wenn du keine perfekte Mischung daraus machen konntest , das ist völlig okay, wir fügen die Spiegelung hinzu, damit das alles repariert wird. Bevor es trocknet, können wir jetzt mit dem Hinzufügen der Reflexion beginnen. Ich verwende auch dafür den gleichen Pinsel. Mit der Pinselspitze füge ich einige Linien hinzu. Nur ein paar Zeilen von oben nach unten. Ich ziehe einfach meinen Pinsel so von oben nach unten, um eine Spiegelung zu erzeugen. Für diese solltest du einen Flachpinsel verwenden. Lassen Sie uns nun beginnen, die Reflexion auf beiden Seiten hinzuzufügen. Ich wähle einen wirklich dunklen Grauton von Payne. Es sollte nicht zu wässrig sein, wenn es zu wässrig ist, wird das Papiertuch dadurch getönt, denn wenn die Farbe zu wässrig ist verteilt sie sich sehr kräftig im Hintergrund und Es sollte wirklich schwierig sein, die Ausbreitungsrate zu kontrollieren. Es gibt nichts zu befürchten, von oben ziehst du einfach deinen Pinsel nach unten und kannst so freihändig zeichnen. Üben Sie nicht viel Druck aus. Es ist einfach zu trocken. also einfach Ihren Pinsel von oben Ziehen Sie also einfach Ihren Pinsel von oben nach unten und schon haben Sie Ihr Spiegelbild. In ähnlicher Weise werde ich das auch auf der rechten Seite hinzufügen . Hier drüben ist der Berg ziemlich groß, also müssen wir eine größere Reflexion hinzufügen. Ich meine tiefer, was bedeutet, dass die Linien etwas dunkler sein müssen. Ziehen Sie einfach Ihren Pinsel von oben nach unten. Jetzt nach rechts ist der Berg ziemlich höher, also vielleicht kannst du deine Linie unter dein durchsichtiges Klebeband ziehen . Hier gibt es keinen Grund zur Sorge, es ist ein einfacher Schritt. Das einzige, was Sie beachten sollten, ist, dass Sie nicht zu wässrig sein sollten und dass Sie einen Flachpinsel verwenden sollten. Ziehen Sie einfach Ihren Pinsel von oben nach unten und fügen Sie dem nassen Hintergrund eine Linie hinzu. Das ist unser Spiegelbild. Jetzt mussten wir warten, bis das getrocknet war. [MUSIK] So ist es geworden, dass ich das launische Gefühl dieses Gemäldes schon liebe. Jetzt können wir mit dem nächsten Schritt fortfahren. Als nächstes malen wir die Berge. Dazu zuerst einen größeren Mittelton von Paynes Grau und ich werde den größeren auf die rechte Seite malen . Ich fange mit einem mittleren Ton an, wir hier auf der rechten Seite dieses Berges anwenden können . Ich werde das in zwei Teilen malen . Zuerst werde ich diesen größeren Teil des Berges hier [unhörbar] malen . Du siehst direkt nebenan, dass es noch einen kleinen Bereich gibt , für den ich vorhabe , mehr dunklere Töne zu verwenden. Zuerst werde ich diesen Teil malen, dann können wir später den anderen mit dunkleren Tönen malen. Jetzt wähle ich einen dunkleren Grauton von Payne und füge ihn unten hinzu, um Schatten und Textur zu erzeugen. Wählen wir einen dunkleren Ton derselben Farbe und fügen wir ihn auf den Boden und auch auf die Oberfläche den Berg hinauf hinzu, um etwas Textur zu erhalten. Einfach etwas nasse Farbe auf den nassen Hintergrund auftragen. Diesmal mit einem dunkleren Ton. Hier gibt es absolut keinen Grund zur Sorge, geben Sie einfach etwas dunklere Farbe auf den Hintergrund , nur um etwas Textur hinzuzufügen. Es muss nicht perfekt aussehen, dafür gibt es keine bestimmte Reihenfolge oder Methode. Ich lasse einfach ein paar dunklere Töne fallen. Es können einige Linien oder trockene Muster sein. Wir brauchen hier nur etwas Textur. Ich werde nach dem Zufallsprinzip einen tieferen Ton auf den Berg fallen lassen , etwas nach unten, dann auch etwas auf die Oberfläche. Ich verwende einen wirklich dunklen Grauton von Payne und füge einige Linien auf dem nassen Hintergrund hinzu. Sieh dir das an, es ist also ein sehr einfacher Schritt gibt es absolut keinen Grund zur hier gibt es absolut keinen Grund zur Sorge, wir brauchen nur etwas Textur auf dem Berg. Dieser ist fertig. Ich glaube, ich habe hier genug Textur. Nun, nur für den Fall, dass du die Form deines Berges ändern möchtest , wenn du ihn etwas höher oder die Form ein wenig ändern möchtest, kannst du das sofort tun. Das ist der erste Teil meines Berges. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Farbe und der Textur. Jetzt warte ich, bis dieser getrocknet ist und danach können wir diesen Teil hier malen. Für den anderen Teil werden wir einen tieferen Ton verwenden , vielleicht können wir einfach Paynes Grau verwenden, so wie es ist, einen wirklich dunklen Ton auf dieser Seite. Lass es trocknen, währenddessen können wir das kleinere auf der linken Seite malen. Dafür trage ich einfach Payne's Grey so auf, wie es ist, ich werde keine Textur oder Details hinzufügen. Ich verwende einen dunkleren Grauton von Payne und fülle einfach die gesamte Form und einen dunkleren Ton bis zur Horizontlinie aus. Unten haben wir ein wunderschönes Spiegelbild und oben haben wir einen Berg. Sie können sehen, wie schön es aussieht, wenn wir den Berg hinzugefügt haben. Unser Bild sieht allmählich vollständiger aus , als wir den Berg hinzugefügt haben. nun auf ähnliche Weise Lassen Sie uns nun auf ähnliche Weise den anderen malen, den wir zuvor verlassen haben. Dafür verwende ich einen dunkleren Ton. Ich gehe einfach durch die gesamte Form und dann durch einen dunkleren Ton von Paynes Grau. Vielleicht können wir es auf der linken Seite heller machen, aber beginnen Sie mit dem wirklich dunklen Ton und fügen ihn auf diese Seite. Nehmen Sie zuerst einen echten dunklen Grauton von Payne und fügen Sie ihn auf die Seite neben dem größeren Felsen hinzu. Jetzt können wir einige Linien und einige Formen hinzufügen. Jetzt wasche ich die gesamte Farbe von meinem Pinsel ab und mache mit etwas klarem Wasser nur den Rest der Fläche heller. Auf diese Weise füllen wir die Form auf und fügen auch etwas Textur hinzu. Das ist unser Rocky Mountain. Sie können die Form ändern, wenn Sie möchten. Falls Sie nun tiefere Töne oder etwas Textur hinzufügen möchten tiefere Töne oder , können Sie dies auch tun, je nachdem, welche Farbe Sie für die Basisschicht verwendet haben. Wenn es wirklich dunkel ist, es keinen Sinn, die Textur wird nicht sichtbar sein. In diesem Fall lassen Sie es einfach so wie es ist. Jetzt verwende ich dieselbe Farbe und füge dem Boden etwas Textur hinzu. Also ziehe ich einfach meinen Pinsel nach oben und füge einige Linien hinzu , um nur am unteren Rand einige tiefere Töne hinzuzufügen . Jetzt können wir vielleicht mit demselben Pinsel auch diesem etwas Textur hinzufügen. Fügen Sie einfach ein paar trockene Muster hinzu, was nicht wirklich notwendig Nur wenn Sie möchten, können Sie dies tun. Wir haben bereits eine gewisse Textur im Hintergrund, daher ist diese nicht so notwendig, sie ist nur optional. Das sind unsere Rocky Mountains und das Spiegelbild. Ich liebe die felsige Textur dieses Berges wirklich. Das liegt nur daran, dass wir hier unterschiedliche Tonwerte verwenden. Wir haben mit einem mittleren Ton angefangen und dann haben wir etwas Textur hinzugefügt und ich finde, es ist wirklich nett geworden. Unsere nächste Aufgabe ist es, einige Linien auf dem Wasser anzubringen, um die Bewegung im Wasser zu zeigen. Dafür verwende ich jetzt einen kleineren Pinsel, diesen als meinen Rundpinsel der Größe 2. [GERÄUSCH] Die Linien, die wir dem Wasser hinzufügen werden, müssen sehr dünn und empfindlich sein. Ich zeige dir nur die Linien, die wir dem Wasser hinzufügen werden. Siehst du das? Sie müssen also sehr dünn und empfindlich sein. Wir werden sie mit einem mittleren Ton hinzufügen. Verwenden Sie am besten einen Ihrer kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Es sieht so aus, als wäre viel Wasser auf meinem Pinsel, also tupfe ich es einfach auf ein Papiertuch. Ich werde wieder mehr Zeilen hinzufügen. Also füge ich diese Zeilen direkt neben der Spiegelung hinzu, die wir hinzugefügt haben. Füge einfach weiter ein paar Zeilen hinzu. Sie können unterschiedlich lang sein. Einige von ihnen können kürzer sein, und einige von ihnen können länger sein. Das einzige, was Sie beachten müssen, ist der Tonwert. Wählen Sie einen mittleren bis helleren Ton. Mach es nicht zu dunkel. also direkt neben der Spiegelung immer wieder diese Linien hinzu , um diese Bewegung im Wasser zu erzeugen. Sie müssen kein weiteres Zentrum hinzufügen. Konzentrieren Sie sich einfach auf beide Seiten, auf denen das Spiegelbild befindet, und fügen Sie direkt neben dieser immer wieder einige einfache, zarte Linien hinzu. Wie ich bereits erwähnt habe, geht es hier vor allem um den Tonwert. Wählen Sie einen mittleren oder einen helleren Ton. Mach es nicht zu dunkel. Sie müssen nur ziemlich sichtbar sein. Vielleicht können wir nach unten ein oder zwei dunklere Linien hinzufügen. Das ist okay. Da wir unten einen dunkleren Wert haben, ist es immer noch in Ordnung, aber fügen Sie keine dunkleren Linien zur Horizontlinie hinzu. Da muss man wirklich vorsichtig sein. Davon abgesehen ist es ein sehr einfacher Schritt. Ich denke, man kann diese Bewegung bereits im Wasser spüren. Also haben wir mit einem Farbverlauf von Payne's Grey angefangen. Nach unten hin haben wir es dunkler gemacht als auf dieser Ebene, während wir [unhörbarer] Teil die Reflexion hinzugefügt haben. Wir haben einfach unseren Pinsel von oben nach unten gezogen , um das Spiegelbild hinzuzufügen. Jetzt fügen wir einige Zeilen auf demselben Hintergrund hinzu. Ich bin sehr zufrieden mit der linken Seite, da drüben haben wir einen kleinen Felsen, aber auf der rechten Seite haben wir einen riesigen Felsen, sodass wir unten noch ein paar Linien hinzufügen können , indem wir einen etwas dunkleren Ton verwenden. Achten Sie jedoch darauf, keine in der Mitte oder näher an der Horizontlinie hinzuzufügen . dritte Aufgabe ist also erledigt. Jetzt besteht unsere letzte Aufgabe darin, den Wasserfall hinzuzufügen. Also wische ich einfach den Abschnitt ab und drücke etwas weiße Gouache auf diesen Abschnitt. Falls Sie also keine Gouache haben , nehmen Sie einfach weißes Aquarell, das ist völlig in Ordnung. Wenn Sie jedoch Gouache haben, würde ich empfehlen, diese zu verwenden , da sie opaker ist als weißes Aquarell. Also werde ich ein wenig weiße Gouache auf meine Palette drücken . Du brauchst nicht viel, nur ein bisschen ist alles was wir brauchen. Das ist also die Gouache, die ich verwende. Falls Sie nun weißes Aquarell verwenden, achten Sie darauf, nicht viel Wasser hinzuzufügen. Nur ein oder zwei Tropfen sind alles was wir brauchen. Wir brauchen trockene Farbe, also halte ein Papiertuch neben dir. Falls Sie das Gefühl haben, dass die Farbe wirklich wässrig ist, können Sie sie auf ein Papiertuch tupfen und Ihre Farbe trocknen lassen. Jetzt füge ich den Wasserfall hier zwischen diesen beiden Felsen hinzu. Du kannst die Farbe sehen, die ich verwende. Es ist wirklich trocken und mit dieser trockenen Farbe füge ich ein paar Linien auf den Felsen hinzu. Siehst du das? Es sieht schon aus wie ein Wasserfall. Es ist ein wirklich einfacher Schritt. Es ist nur so, dass du trockene Farbe verwenden musst. Jetzt füge einfach ein paar Linien mit dieser trockenen Farbe auf den Felsen. Es ist ein einfacher, schmaler Wasserfall. Ich mache es nicht zu breiter. Es ist ein kleines Gemälde, also möchte ich nicht viele Details hineinbringen und es bis zum Meer schaffen. Das ist also die Größe, die ich nehme. Es ist ein schmaler Wasserfall. Wählen Sie also etwas trockene Farbe auf Ihrem Pinsel, verwenden Sie den kleineren Pinsel und fügen Sie einige trockene Muster auf die schwarzen Felsen auf. Nach unten hin können Sie es etwas breiter machen. Falls Sie dasselbe Bild in größerem Maßstab malen , können Sie direkt neben diesem einen weiteren Wasserfall hinzufügen oder es etwas breiter machen. Aber wenn Sie sich für die Größe entscheiden, machen Sie sie nicht zu breit. Wählen Sie eine ähnliche Größe, da Ihr Bild sonst zu voll aussieht. Achten Sie also darauf, nicht viele Linien mit weißer Farbe hinzuzufügen . Es ist ein einfacher Schritt, also übertreibst du es manchmal , aber tu das nicht. Achte wirklich auf die Zeilen, die du hinzufügst. Das ist also ein Wasserfall. Ich finde, es ist wirklich nett rausgekommen. Nun, es gibt noch eine letzte Sache, die wir tun müssen. Wir müssen eine Textur hinzufügen, wo das Wasser auf das Meer fällt. Damit das [nicht hörbar] wird, verwende ich trockene Farbe, also füge ich einfach ein oder zwei Tropfen Wasser hinzu , damit ich die Farbe auswählen kann. Ich benutze den gleichen Pinsel. Es ist ein kleinerer Pinsel. Jetzt fangen wir an , diese trockene Textur genau dort auf das Meer zu geben, wo das Wasser fällt. Wir werden nicht viele Muster und Texturen hinzufügen. Wir fügen nur eine trockene Linie direkt unter dem Wasserfall hinzu. Verwenden Sie also einen kleineren Pinsel und verwenden Sie trockene Farbe und fügen Sie eine Linie mit der trockenen Farbe unter dem Wasserfall hinzu. Eine dünne Linie, mach sie nicht zu fett und zu dick. Sie können diese Linie zu beiden Seiten hin etwas verlängern. Fügen Sie also zuerst das Muster direkt unter dem Wasserfall und verlängern Sie diese Linie dann ein wenig auf beide Seiten. Siehst du das? Das ist also alles was wir brauchen. Wir brauchen nicht viele Muster. Jetzt tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch und füge einfach etwas mehr Textur auf die Oberseite hinzu. Also, direkt am Meer, werde ich etwas Textur auf dem Felsen erzeugen , um das Gefühl von Spritzwasser zu erzeugen. Also direkt an der Linie, die wir ziehen, füge nun einige trockene Muster auf den Felsen hinzu. Das ist nur, um zu zeigen, dass spritzendes Wasser irgendwie anfühlt, also brauchen wir nicht viel. Füge einfach ein wenig hinzu. Das ist also erledigt. Sie können sehen, wie einfach und doch schön es geworden ist. Jetzt werde ich mit demselben Pinsel und derselben trockenen Farbe einige Linien auf das Meer direkt neben diesem Wasserfall auftragen. Sie sind sehr subtil, sie sind überhaupt nicht prominent. Sie können sehen, wie ich es hinzufüge. Ich suche mir keine neue Farbe aus. Mit derselben trockenen Farbe füge ich dem Wasser einige subtile Linien hinzu, nur um etwas mehr Textur und realistischere Merkmale hinzuzufügen . Diese müssen kaum sichtbar sein, also achte sehr darauf , welche Art von Farbe du verwendest. Verwenden Sie keine dicke und undurchsichtige Farbe. Jetzt füge ich mit demselben Pinsel auch einige Linien auf der anderen Seite hinzu. Es ist also besser, keine neue Farbe auszuwählen, sondern nur die Farbe zu verwenden , die Sie auf Ihrem Pinsel haben. Auf diese Weise ist die Farbe nicht undurchsichtig und die Linien werden nicht zu stark ausgeprägt. Das ist also erledigt. So ist unser Gemälde geworden. Ich habe tatsächlich meinen Pinsel hier fallen lassen, du kannst ein paar weiße Muster sehen. Also nur um das zu verbergen, [LÄRM] werde ich dem Himmel ein paar Vögel hinzufügen. Dies ist völlig optional. Vielleicht ist es auf dem Bildschirm nicht wirklich sichtbar , aber wenn ich mir mein Bild ansehe, kann ich wirklich sehen, dass Licht auf mein Bild fällt. Nur um das zu verstecken, genau an dieser Stelle, füge ich ein paar Vögel hinzu. Das ist aber nicht notwendig. Falls Sie sie hinzufügen möchten, wählen einen mittleren Ton, machen Sie ihn nicht zu fett. Sie auch die kleinere Größe. Ich habe den ersten Vogel hinzugefügt, jetzt füge ich einen zweiten hinzu. Ich füge die Vögel genau dort hinzu, wo ich meinen Pinsel fallen gelassen habe. Ich denke, die Vögel haben großartige Arbeit geleistet, um sie zu verstecken. Ich denke, ich werde oben noch einen hinzufügen. Falls Sie sie also hinzufügen, wählen Sie eine ähnliche Größe und einen ähnlichen Tonwert. Verwenden Sie keinen dunkleren Farbton auf dem Bildschirm. Ich habe vor, noch einen Vogel hinzuzufügen, vielleicht auf der linken Seite, einen der kleineren Vögel. Als ich mit dem Bild anfing, hatte ich nicht vor, die Vögel hinzuzufügen, aber ich finde, sie sehen wirklich nett aus, aber sie sind nicht wirklich notwendig, also nur wenn du sie hinzufügen möchtest, kannst du das tun. Ich habe meinen Pinsel auch auf das Meer fallen lassen. Wenn Sie sich mein Bild genau ansehen, können Sie diese Flecken sehen. Zum Glück passierte es, als ich die Farbe von meinem Pinsel abwusch, sodass die Farbe nicht so undurchsichtig war und ich es geschafft habe , sie schnell mit einem Papiertuch abzutupfen. Wie dem auch sei, das ist unser Bild. Jetzt ziehe ich das Klebeband ab und zeige dir einen genaueren Blick auf das Gemälde. ist ein wirklich einfaches Gemälde, aber ich finde, es hat viel Tiefe; diese Reflexion, die felsige Textur, der Wasserfall, ich finde, es ist ein wunderbares Gemälde. Ich hoffe es hat euch auch gefallen. Hier ist ein genauerer Blick. Sie können diese Textur auf dem Felsen und die Reflexion sehen. Ich habe es wirklich genossen. Ich hoffe es hat euch auch gefallen. Wenn wir versuchen müssten, es auszuprobieren und mich wissen zu lassen, ob es dir gefallen hat. [MUSIK] 11. Projekt 7 – SNOWY WALD: [MUSIK] Unser nächstes Bild ist ein wunderschöner verschneiter Wald. Ich liebe es absolut, an diesem Gemälde zu arbeiten. Es ist wirklich einfach, dieses schimmelige Gefühl zu erzeugen. Du brauchst nur ein Papiertuch. Es ist ein sehr einfaches Gemälde, das wir mit verschiedenen Tonwerten spielen werden. Für den Hintergrund verwenden wir einen helleren Ton. Sie können diese Bäume im Hintergrund sehen, sie haben einen ziemlich hellen Ton. Für den im Vordergrund verwenden wir einen dunkleren Ton. Dann fügen wir einfach etwas Textur hinzu. Für den verschneiten Boden lassen wir den größten Teil des Papiers weiß und du fügst einfach etwas Textur und ein paar winzige Steine hinzu . Du kannst den Baum sehen. Es ist etwas Ähnliches wie das, das wir zuvor für das erste Gemälde versucht haben . Erinnerst du dich an diesen? Der untere Teil wird genau derselbe sein. Jetzt ist es an der Zeit , diesen einfachen, aber brillanten Trick auszuprobieren , mit dem Sie diesen Nebeleffekt ganz einfach erzeugen können. Lass es uns versuchen. Ich habe hier ein Stück Papier. Ich wähle einen mittleren Grauton von Payne und füge einige dicke Linien hinzu, das ist der Baum. Füge einfach ein paar Zeilen hinzu. Nehmen Sie nun ein Papiertuch und heben etwas Farbe von unten, von oben, von der Mitte ab, wo immer Sie möchten, und so erzeugen wir diesen nebligen Effekt. Ich werde es mit einem anderen versuchen. Das ist ein dickerer Baum. Ich habe einen mittleren Ton verwendet. Jetzt nehme ich wieder etwas Farbe ab, um diesen nebligen Effekt zu erzielen. Siehst du das? So einfach ist es, den Nebeleffekt zu erzeugen. Moment haben wir keine Farbe im Hintergrund. Hier haben wir diesen mittleren Ton, sodass er ohne zusätzlichen Aufwand leicht in den Hintergrund übergeht sodass er ohne zusätzlichen Aufwand leicht in . Das ist die Haupttechnik, die wir in diesem Gemälde verwenden werden. Ob Sie einen dunkleren oder einen mittleren Ton für den Baum verwenden , es spielt keine Rolle. Es ist dieselbe Technik. Jetzt verwende ich einen viel tieferen Ton und füge einen weiteren Baum hinzu. Aber auch dafür werde ich etwas Farbe mit einem Papiertuch abheben , um das neblige Gefühl zu erhalten. Berühren Sie Ihr Papiertuch vorsichtig dem Papier und heben Sie etwas Farbe ab, um einen schönen natürlichen Effekt zu erzielen. Im Moment haben wir einen schlichten weißen Hintergrund. Wenn Sie eine Hintergrundfarbe haben, wird sie anfangen, schöner auszusehen. Um diesen Effekt zu erzielen, benötigen Sie nur ein Papiertuch. So werden wir diesen Effekt erzeugen. Nun zu diesen werden wir etwas Laub hinzufügen. werde ich auch zeigen, bevor wir beginnen. Es sind nur ein paar einfache Punkte , die ich nahe beieinander füge. Wir fügen einfach ein paar winzige Punkte nahe beieinander hinzu, und so erstellen wir das Laub. Auch für das Laub entfernen wir die Farbe mit einem Papiertuch, um das neblige Gefühl zu erhalten. Alles, was Sie tun müssen , ist, einige kleine Punkte nahe beieinander in einem mittleren Ton hinzuzufügen einige kleine Punkte nahe beieinander in einem mittleren Ton und die Farbe mit einem Papiertuch abzuheben. Für den Baum, den wir im Vordergrund haben, werden wir kein Laub hinzufügen. Wir fügen einfach ein paar Zweige hinzu. Wir werden etwas Laub hinzufügen, das nur zu den Bäumen geht, die wir im Hintergrund haben. Ich werde sie in größerem Maßstab hinzufügen , damit Sie sich darüber klarer werden. Es sind nur ein paar winzig kleine Punkte und ein paar kleine Formen, die ich dicht beieinander füge. Wenn du sie auf den Baum legst, heben wir sie mit einem Papiertuch ab. Es besteht kein wirklicher Grund, sich viel Mühe zu geben. Es kann nur eine zufällige Form sein. Füge sie einfach auf deinen Baum, dann benutze ein Papiertuch, berühre es einfach und lass es neblig und verschwommen aussehen. Das ist die einzige Technik, die du für dieses Gemälde kennen musst . Jetzt können wir es versuchen. [MUSIK] Zuerst füge ich zunächst die Skizze hinzu. Die Skizze bedeutet, dass wir nur den Hauptvordergrundbaum hinzufügen müssen , also füge ich das alles hier hinzu. Es muss ziemlich dick sein. Den Rest der Bäume können wir beim Malen hinzufügen. Wir müssen nur diesen Baum hinzufügen , um den Standort anzugeben. Du kannst sehen, dass es ein riesiger Baum ist. Das ist alles, was Sie hinzufügen müssen. Wir haben die Skizze fertig. Verpassen Sie nicht, die Horizontlinie hinzuzufügen, die fast drei Viertel unseres Papiers ausmacht. Jetzt können wir den Rest der Bäume hinzufügen, wenn wir malen. Im Moment ist das alles, was wir brauchen. Beginnen wir damit, eine Schicht Wasser auf den gesamten Himmel aufzutragen . Dafür verwende ich meinen Ein-Zoll-Waschpinsel und trage eine saubere, gleichmäßige Schicht auf den gesamten Himmel auf. Lassen Sie Ihre Bürste mehrmals laufen , um sicherzustellen, dass die Wasserschicht gleichmäßig ist. Wir brauchen nur ein glänzendes Fell, damit der Himmel gleichmäßig nass ist. Um die Farbe aufzutragen, verwende ich meinen Rundpinsel der Größe 8. Die Hintergrundebene ist wirklich einfach. Ich beginne mit einem mittleren Ton und werde ihn auf den Hintergrund auftragen , besonders auf die Oberseite. ich jetzt nach unten gehe, werde ich die Farbe dunkler machen. Sie müssen nur die Farbe einfach auf diesen Hintergrund fallen lassen . Es kann ein sehr rauer und unordentlicher Hintergrund sein, aber wir versuchen hier nur, eine gewisse Textur zu erzeugen. Es muss keine saubere Mischung sein. Lassen Sie die nasse Farbe immer wieder auf den nassen Hintergrund fallen , bevor sie trocknet. Jetzt, nach unten, werde ich einen etwas dunkleren Ton einführen. Wie Sie hier sehen können, trage ich diese Farbe vorsichtig auf sehr zufällige Weise auf den Hintergrund auf. Ich mache es nicht wirklich zu einer sauberen Mischung. Ich füge nur diesen tieferen Ton am unteren Rand hinzu. Jetzt schiebe ich die Farbe und ziehe sie in den Hintergrund, um einen besseren Übergang zu erzielen. Das ist der Hintergrund. Sie können sehen, wie einfach wir den Hintergrund erstellt haben. Wenn du etwas tiefere Töne einführen möchtest, könntest du das tun. Als nächstes müssen wir den Boden reparieren. Dafür putze ich meinen Pinsel und tupfe ihn auf ein Papiertuch, nur um sicherzugehen, dass auf meinem Pinsel keine dunkleren Töne zu sehen sind. Jetzt verwende ich diesen sauberen, feuchten Pinsel und füge diesen Bereich einfach zusammen. Es ist nur so, dass wir hier keine scharfe Linie brauchen. mit einem sauberen Pinsel Drücken Sie die Farbe mit einem sauberen Pinsel einfach weiter und ziehen Sie sie in den Boden , um eine gewisse Textur zu erhalten. Siehst du das? Sie müssen dies nicht für die gesamte Linie tun Wählen Sie einige Stellen dazwischen aus und verwischen Sie die Farbe immer wieder , um sie verschwommen erscheinen zu lassen. Jetzt werde ich mit demselben Pinsel auch einige winzige Muster auf den Boden auftragen. Es ist ein wirklich heller Grauton von Payne. Man kann die Farbe sehen und es ist trocken. Jetzt füge ich einfach ein paar Muster auf dem Boden hinzu und verwende dabei einen wirklich hellen Grauton von Payne. Für den Boden lassen wir den größten Teil des Papiers weiß, um ein schneebedecktes Gefühl zu erzeugen, genau wie beim ersten Gemälde. Der Großteil des weißen Papiers muss bleiben. Wir brauchen nur hier und da ein paar Muster , um etwas Textur einzuführen. Die erste Schicht muss einen wirklich hellen Payne-Grauton verwenden . Später werden wir einige Steine und einige tiefere Töne mit einem dunkleren Ton hinzufügen . Im Moment ist das alles was du brauchst. Wenn Sie einen verschneiten Boden streichen, ist es am wichtigsten, Ihr Papier weiß zu halten. Füge nicht viele Details hinzu und mache es nicht unübersichtlich. Der Großteil Ihres Hintergrunds muss die weiße Farbe des Papiers haben. Sie können die sehr wenigen Details sehen , die ich vor Ort hinzugefügt habe. Wie dem auch sei, das ist unsere Basisschicht. Jetzt müssen wir das trocknen lassen. [MUSIK] Der Hintergrund ist getrocknet. Jetzt können wir beginnen, die Bäume hinzuzufügen. Dafür verwende ich meinen Rundpinsel der Größe 6. Sie können jeden Ihrer kleineren oder mittelgroßen Pinsel verwenden. Ich beginne mit einem hellen Grauton von Payne. Ich füge den ersten Baum auf der linken Seite hinzu. Bevor Sie beginnen, halten Sie ein Papiertuch bereit und stellen Sie sicher , dass der Hintergrund vollständig getrocknet ist. Jetzt füge ich meinen ersten Baum mit einem helleren Payne-Grauton hinzu. Sobald ich die Form hinzugefügt habe, verwende ich ein Papiertuch und tupfe den unteren Teil ab , damit er sich nebliger anfühlt. Das ist die Grundform. Nach unten hin können wir einen etwas dunkleren Ton einführen. Versuchen Sie oben, die meisten Ihrer helleren und mittleren Töne beizubehalten Ihrer helleren und mittleren Töne Nur nach unten können Sie es etwas dunkler machen. Das ist unser erster Baum. Jetzt nehme ich mein Papiertuch. Ich tupfe mein Papiertuch vorsichtig gegen das Papier, damit es sich neblig anfühlt. Es ist ein sehr einfacher, dummer Schritt, aber dann wird er große Auswirkungen auf Ihr Bild haben. Sie können sehen, wie schön es schon aussieht, besonders der untere Teil, er ist einfach mit dieser Atmosphäre verschmolzen. [NOISE] Nun füge ich auf ähnliche Weise meinen zweiten Baum hinzu. Ich füge das direkt neben diesem hinzu. Dieses Mal verwende ich einen viel helleren Ton. Das Schöne an diesem Gemälde sind die verschiedenen Tonwerte, die Sie verwenden werden. Sie können mit verschiedenen Grautonwerten weiterspielen. An einigen Stellen können Sie einen helleren Ton verwenden, und an einigen Stellen können Sie einen mittleren Ton verwenden. Jetzt tupfe ich den unteren Teil mit einem Papiertuch ab und schon hast du ihn. Es ist einfach in den Hintergrund übergegangen. Ebenso können Sie weiterhin so viele Bäume hinzufügen , wie Sie möchten. Ich habe nicht viel Platz auf der linken Seite, also füge ich den nächsten auf der rechten Seite hinzu. Ich denke, das würde ich hier hinzufügen. Nach unten werde ich es dunkler machen. Das ist ein mittlerer Ton, wählen wir einen dunkleren Ton und fügen ihn nach unten hinzu. Wenn Sie einen dunkleren Ton für Ihren Baum verwenden, bedeutet dies, dass der Baum viel näher an Ihnen ist, er steht im Vordergrund. Wenn du einen helleren oder einen mittleren Ton verwendest, bedeutet das, dass der Baum ziemlich weit ist. Das ist die Grundidee, die Sie beachten müssen. Sie können neue Bäume hinzufügen, wo immer Sie möchten. Wir werden die Tiefe unseres Gemäldes anhand verschiedener Tonwerte vermitteln . Dieser ist fertig. Als nächstes wähle ich einen helleren Ton und füge direkt neben diesem einen dünnen Baum hinzu. Sie können mit verschiedenen Tonwerten und unterschiedlichen Dicken spielen , um Ihr Bild realistischer aussehen zu lassen . Sie können sehen, dass dieser ziemlich dünn ist. Jetzt tupfe ich das mit einem Papiertuch ab, damit es neblig wird. Jetzt können wir auf ähnliche Weise weitere Bäume hinzufügen. [MUSIK] Bei einigen Bäumen kannst du die Farbe mit dem mittleren Werkzeug auswählen , um sie besonders neblig zu machen. Sie können die schönen Effekte sehen, die wir hier haben. Diese kleinen Schichten verleihen Ihrem Gemälde viel Schönheit . Sie können diesen Effekt hier sehen. Ebenso können Sie das tun, wo immer Sie etwas Farbe auswählen möchten . Du musst nicht wirklich verfolgen, was ich hier mache. Nun dieser Baum, ich werde ihn bis zum Boden ausdehnen. Oben habe ich einen helleren Ton. Jetzt, wo ich herunterkomme, mache ich es dunkler und dehne es bis in den Boden aus. Bring es nicht zu tief, nur ein bisschen unter die Bodenlinie. Im Moment kannst du den Baum einfach so lassen, wie er ist. Später werden wir etwas Schatten und etwas Textur auf den Boden auftragen. Jetzt können wir auf ähnliche Weise einige weitere Bäume hinzufügen. Wählen Sie verschiedene Tonwerte und fügen Sie einen neuen Baum hinzu, wo immer Sie möchten. Sie können einen Teil des Vordergrunds und einen Teil des Hintergrunds hinzufügen . Moment verwende ich einen mittleren bis helleren Ton und werde einen Baum dazwischen hinzufügen. Vielleicht können wir es etwas dunkler machen. Es ist ein mittlerer Ton. Jetzt werde ich das nach unten ausdehnen. Ich habe vor, diesen Baum auch bis zum Boden auszudehnen. Nach unten werde ich einen dunkleren Ton verwenden , weil dieser uns viel näher ist. Lassen Sie uns nun mit einem dunkleren Ton die Form fertigstellen. Wenn Sie es noch einmal möchten, wählen Sie etwas Farbe von oben und sorgen Sie für ein nebliges Gefühl. Jetzt werde ich die Form mit einem dunkleren Ton fertigstellen. So wie wir es beim vorherigen gemacht haben, können Sie die Form einfach hier belassen. Bringen Sie es nicht zu weit herunter und lassen Sie die Form einfach so wie sie ist. Später können wir einige trockene Muster und einige Schatten hinzufügen. Das ist unser nächster Baum. Sie können bereits sehen, wie wunderschön die Malerei aussieht, weil wir hier unterschiedliche Tonwerte haben. Wir haben einige Bäume hinzugefügt einen helleren Ton verwenden, als wenn Sie einen mittleren und einen dunkleren Ton verwenden. Der Baum wird allmählich prominenter. Als nächstes können wir hier den größeren Baum malen. Dafür verwende ich einen mittleren Ton. Dies ist nur die Basisschicht. Wir müssen später weitere Details dazu hinzufügen, wenn die Hintergrundebene getrocknet ist. Beginnen Sie zunächst mit einem mittleren Ton und füllen Sie die gesamte Form aus. Ich habe tatsächlich vor, ein paar tiefere Töne auf der linken Seite hinzuzufügen . Zunächst können wir einen mittleren Ton auf den gesamten Baum auftragen. Dann können wir mit einem viel dunkleren Ton färben und diesen auf die linke Seite auftragen , bevor die Hintergrundebene trocknet. Lass uns diesen Bereich etwas heller machen. Ich versuche nur, es so aussehen zu lassen , als ob dies die Seite ist, auf der wir das Licht haben , und der anderen Seite haben wir die Schatten und die tieferen Töne. Wählen wir nun einen dunkleren Ton und geben ihn einfach auf diesen Hintergrund. Sie sich vorerst keine Gedanken über das Hinzufügen der Texturen oder so. Einfach die Farbe fallen lassen. Wir können die Texturen später hinzufügen. Wir können links dunklere Töne hinzufügen und versuchen, einige der helleren Töne auf der rechten Seite beizubehalten. Dies muss keine saubere, glatte Mischung sein . Du kannst das einfach als groben Plan belassen. Wie auch immer, wir werden später einige Texturen hinzufügen, also ob Sie eine saubere Mischung haben oder nicht, spielt keine Rolle. Jetzt wähle ich einen etwas tieferen Ton von Paynes Grau und füge ihn unten hinzu. Jetzt brauchen wir nur noch beides zu tun, fügen Sie einfach eine unregelmäßige Form an der Unterseite hinzu. Lassen Sie einfach Ihren Pinsel laufen, als ob Ihre Hand zittert, und fügen Sie eine unregelmäßige Form hinzu. Dadurch würde es so aussehen etwas Schnee auf dem Boden liegt und tatsächlich die Wurzeln des Baumes bedeckt. Fügen Sie einfach eine unregelmäßige Linie hinzu und füllen Sie dann die Oberseite aus. Siehst du das? Genau so haben wir den ersten Baum gemalt. Jetzt werden wir später einige dunklere Töne und etwas Textur auf dem Boden hinzufügen . Im Moment ist das alles, was wir brauchen, es ist ein sehr einfacher Trick. Wir verwenden tatsächlich das weiße Papier. Jetzt werde ich wieder zu einem mittleren Grauton von Payne wechseln . Ich füge dem Baum einfach ein paar Linien hinzu. Die Basisschicht ist noch nass. einfach weiter einige Linien zu diesem Hintergrund hinzu, um etwas Textur hinzuzufügen. Das ist eine Basisschicht des Baumes. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Textur und der Form. So hat es sich herausgestellt. Unsere nächste Aufgabe ist es, das Laub auf den Baum zu legen. Aber vorher möchte ich noch ein paar Bäume auf den Hintergrund setzen. Vielleicht füge ich auf der rechten Seite einen hinzu, einen dünnen Baum mit einem helleren Ton. Nimm einen helleren Farbton von Paynes Grau und ich füge hier einen dünnen Baum hinzu. Nach unten führe ich einen mittleren Ton ein. Dann tippe ich mit einem Papiertuch auf alles , um ein nebliges Gefühl zu erzeugen . Das ist unser Baum. Ich fühle mich wie dieser Baum hier, er ist wirklich hell. Nach unten hin führe ich nur einen mittleren Ton ein. Es ist kaum sichtbar, also habe ich nur daran gedacht, es etwas prominenter zu machen. Ich füge nach unten einen mittleren Ton hinzu. Jetzt verwende ich ein Papiertuch und füge nur diesen Nebeleffekt hinzu. Das ist der Hintergrund. Ich bin ziemlich zufrieden mit den Tonwerten und den Bäumen. Falls Sie nun das Gefühl haben, dass zwischen den Bäumen viel Platz ist , können Sie Ihrem Hintergrund ein oder zwei Bäume hinzufügen. Das ist mein Hintergrund, ich bin ziemlich zufrieden damit. Jetzt lasse ich das trocknen. [MUSIK] Unsere nächste Aufgabe bestand darin , das Laub auf den Baum zu legen. Erinnerst du dich an die winzigen Muster wir in der Technikabteilung ausprobiert haben? Genau das werden wir diesen Bäumen hinzufügen. Auch für diesen Schritt benötigen Sie ein Papiertuch, damit es sich verschwommener und nebliger anfühlt. Ich beginne mit einem helleren Grauton von Payne. Jetzt füge ich zuerst ein paar Zweige hinzu. Dieser Pinsel hat eine wirklich schöne spitze Spitze. Mit dieser spitzen Spitze füge ich diesem Baum einige Zweige hinzu. Siehst du das? Jetzt können wir damit beginnen, Laub hinzuzufügen. Was ich tun werde, ist mit der Spitze meines Pinsels, ich werde weiterhin einige kleine Punkte nahe beieinander hinzufügen . Insgesamt werden sie wie Laub aussehen. Es ist wieder ein sehr einfacher Schritt. einfach immer wieder ein paar Punkte mit der Spitze deines Pinsels hinzu , auf sehr zufällige und unordentliche Weise. Insgesamt wird es anfangen, wie ein Laub auszusehen. Zwischendurch können Sie nun ein oder zwei Zweige überspringen. Dadurch wird es realistischer aussehen. einfach weiterhin diese zufälligen Formen zu diesen Zweigen hinzu , die du hinzugefügt hast. Ich möchte euch alle noch einmal daran erinnern, dass das nicht perfekt sein muss. Sie können dem Hintergrund einfach weiterhin einige zufällige Formen hinzufügen . zuerst einen helleren Ton und dann können Sie einen mittleren Ton wählen und immer wieder dieselben Formen hinzufügen. An einigen Stellen können Sie einen mittleren Ton verwenden, insbesondere nach unten. Nach oben hin können wir diesen helleren Ton beibehalten. Sobald wir mit dem Hinzufügen des Laubs fertig sind, verwenden wir ein Papiertuch und tupfen die Farbe ab , damit sie sich neblig und neblig anfühlt. Wir werden uns viel Mühe geben, sie perfekt zu machen, wir werden sie mit einem Papiertuch abtupfen. Dadurch wird es verschwommen und verblasst aussehen. Es macht keinen Sinn, sich hier viel Mühe zu geben. Jetzt nehme ich mein Papiertuch, bevor es trocknet. Berühren Sie vorsichtig Ihr Papiertuch über dem Laub, das Sie hinzugefügt haben, und fertig. Wir haben hier ein verblasstes, verschwommenes Gefühl. Ebenso können Sie allen Bäumen immer mehr Laub hinzufügen und dasselbe tun. Ich werde diesem auch etwas Laub hinzufügen. Damit sind wir mit der linken Seite fertig aber wir haben die gesamte rechte Seite links. Wenn das Laub wirklich hervortritt, können wir dieses neblige Gefühl hier nicht erreichen Deshalb verwende ich ein Papiertuch, um es verschwommen aussehen zu lassen. Ich möchte ein nebliges, nebliges Gefühl haben. Sie können sehen, wie unachtsam ich beide Formen hinzufüge. Sie müssen sich hier nicht viel Mühe geben. Sie können absolut chaotisch und grob sein. Auf ähnliche Weise werde ich nun auch auf der anderen Seite einige Muster hinzufügen . Wir haben viel mehr Tricks auf der rechten Seite. Versuche, mit unterschiedlichen Tonwerten von Paynes Grau zu spielen, verwende nicht überall denselben Tonwert. An einigen Stellen können Sie einen mittleren Ton verwenden und an einigen Stellen können Sie auch einen helleren Ton verwenden. Dies wird Ihrem Laub viel Schönheit verleihen. Ich hoffe, die Idee ist klar. Jetzt werde ich schnell etwas Laub hinzufügen, ein paar Zweige auf all die Bäume, die ich hier habe, hinzufügen [MUSIK] Ich finde es toll, wie es mit einem einfachen Stück Papiertuch voranschreitet. Sie haben hier ein nebliges Feld geschaffen. Wir müssen weiterhin dasselbe tun. Wir müssen den Rest der Gegend fertig machen. Für hier fehlt mir ein etwas dunklerer Ton. Ich werde diesem Baum nach dem Zufallsprinzip einige Muster hinzufügen. Dann können wir die Zweige später hinzufügen. Ich werde den Baum schnell füllen, indem ich etwas Laub hinzufüge. Der Schritt ist wirklich einfach. Sie müssen nur weiter auf die Pinselspitze drücken und einige zufällige Muster hinzufügen , die nahe beieinander liegen. Insgesamt werden sie anfangen, wie Laub auszusehen . Siehst du das? Fügen wir etwas zur unteren Masse hinzu. Jetzt nehme ich mein Papiertuch und berühre mein Papiertuch vorsichtig gegen das Papier , um etwas Farbe abzuziehen. Jetzt verwende ich einen etwas tieferen Grauton von Payne und füge nach unten etwas mehr Laub hinzu. Hier haben wir für den Hintergrund mehr Mitteltöne verwendet als für den oberen. können wir für das vollständig testbare Cäsium tun, etwas dunkleren Farbton von Paynes Grau bei etwas mehr Laub nur nach unten hin. Ich habe versucht, die helleren Werte auf dem höchsten Grad einzulesen , die für Sie neblig sind. Wir müssen nicht viel hinzufügen, einfach hier und da ein paar hinzu. Indem wir einen anderen Tonwert hinzufügen, versuchen wir, Ihrem Bild ein visuelles Interesse zu verleihen. Nur nach unten hin etwas tiefere Töne hinzufügen. Sobald du die Muster hinzugefügt hast, kannst du wieder dein Papiertuch und es einfach abheben. Du kannst hier sehen, ich habe nicht viel Laub hinzugefügt. Ich habe nur hier und da ein paar hinzugefügt. Wenn Sie Ihren Wald in der Mitte angespannter gestalten möchten, können Sie mehr Laub hinzufügen und ihn richtig angespannt machen. Unser nächster Schritt besteht darin, der Spur einige Zweige hinzuzufügen, und wir müssen auch etwas Textur hinzufügen. Zuerst füge ich zunächst die Zweige hinzu. Dann füge ich mit einem mittleren Ton einfach ein paar Linien auf Bäume ein. Wenn Sie die Zweige hinzufügen, wählen Sie einen mittleren oder helleren Ton. Ist auch ein kleinster Pinsel oder schätzen Sie die spitze Spitze. nun weiterhin einige einfache, zarte Linien auf beiden Seiten hinzu . Wir brauchen nur eine einfache Zeile wie diese. Wenn Sie sie nach oben hinzufügen, können Sie einen helleren Wert wählen und nach unten können Sie einen mittleren Ton verwenden. Sie können sie zu allen Bäumen hinzufügen. Machen Sie es nicht zu voll, geben Sie einfach Kraftstoff hinzu und achten Sie auch sehr auf den Tonwert, machen Sie es nicht zu dunkel. Wählen Sie einen mittleren oder einen helleren Ton. Das ist erledigt. Jetzt gehe ich zurück mit diesem mittleren Ton, um dem Baum mehr Textur zu verleihen. Ich fange mit diesem an. Ich füge einfach ein paar Zeilen , wobei ich einen mittleren Ton verwende, besonders nach unten. Nun zu diesem, ich füge nur die Linien an den Bäumen hinzu nur die Linien an den Bäumen bei denen ich einen mittleren Ton verwendet habe. Die helleren berühre ich nicht, besonders die im Hintergrund. Damit ist die Aufgabe im Hinterzimmer erledigt, jetzt haben wir einen riesigen Vordergrundbaum. hinzuzufügen Unsere nächste Aufgabe ist es, den Straßen mehr Texturen und mehr Details Dieser Baum steht im Vordergrund, also müssen wir mehr Details hinzufügen und der Tonwert muss viel dunkler sein. Lass uns mit dem wirklich dunklen Grauton von Payne weitermachen. Jetzt müssen wir weiter einige Linien auf dem vorderen Baum anbringen, um die Textur auf der Baumrinde sichtbar zu machen. Diese Linien müssen nicht perfekt sein. sie einfach weiter hinzu, bis du deinen gesamten Baum gefüllt hast. Ich füge hier ein Referenzbild hinzu. Du kannst diese Linien sehen. Sie können eine sehr einfache zufällige unregelmäßige Linie sein. Sie müssen sich nicht viel Mühe geben. vorderen Baum zu füllen, ist die Aufgabe. Füge einfach weiter diese Linien hinzu und fülle den vorderen Baum auf. Wenn du anfängst, diese Muster hinzuzufügen, sieht dein Baum vielleicht etwas komisch aus, aber das ist okay, das ist Teil des Prozesses. Du kannst meinen Baum hier sehen. Diese Muster sehen super komisch aus, aber das ist okay. wir den Baum fertig haben, wird er Sinn machen. Also gib nicht auf. Füge diese Linien weiter zum vorderen Baum hinzu [MUSIK] Ich habe diese Linien zum gesamten Baum hinzugefügt, und so ist es geworden. Wunderschöne Texturen. Deshalb habe ich vorhin gesagt wenn du den ganzen Baum fertig hast, wird es Sinn machen. Nun zum Baum, ich werde ein paar Zweige hinzufügen. Sie können sie links oder rechts hinzufügen. Füge einfach ein paar zufällige Zweige hinzu. Den ersten füge ich ganz unten hinzu . Das ist auf der rechten Seite. nächsten füge ich auf der linken Seite hinzu. Das Hinzufügen aller Zweige erfolgt auf unterschiedliche Weise. Einige von ihnen können die Stadt verlassen, einige von ihnen können sich auf der linken Seite und einige von ihnen auf der rechten Seite befinden. Auf diese Weise sieht Ihr Baum realistischer aus. Dieser Baum erlaubt mir das Foucault-Element. Wenn Sie es wirklich interessant machen, wird es das visuelle Interesse Ihres Gemäldes erhöhen. Wie dem auch sei, damit ist der Baum fertig. Jetzt tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch und trage mit etwas trockener Farbe etwas Textur auf den Boden auf. Mit dieser trockenen Farbe können Sie einige winzige Steine und etwas Textur auf den Boden auftragen. Siehst du das? In ähnlicher Weise fügen Sie der Cloud auf sehr zufällige Weise einige winzige Steine hinzu. Zwing sie nicht zum Aussuchen. Wählen Sie eine trockene Farbe und fügen Sie einige einfache Formen wie diese hinzu. Wenn du eine trockene Farbe verwendest, um diese Steine hinzuzufügen könntest du diese Entenform nicht auffüllen und es wird automatisch eine Textur darauf sein , die es schneebedeckt aussehen lässt. Sie können die, die ich hinzugefügt habe, hier sehen. Es hat eine milde Textur und das macht es interessanter. In ähnlicher Weise können Sie mit n-Typ-Farbe so viele Blöcke hinzufügen, wie Sie möchten, aber nehmen Sie die gleiche Größe machen Sie sie nicht zu groß. Sie können schon sehen, wie schön der verschneite Boden aussieht. Moment sieht es definierter aus. Früher war es ziemlich flach. Jetzt, wo durch jeden Charakter mehr und mehr sichtbar wird . Nimm die trockene Farbe. Sobald Sie die Farbe genommen haben, tupfen Sie sie auf ein Papiertuch um die überschüssige Menge Wasser zu entfernen. Und mit dieser trockenen Farbe fügen Sie immer wieder ein paar winzige Steine auf den Boden. Wenn Sie sie jetzt hinzufügen, füllen Sie nicht die gesamte Form aus. Versuche, ein paar Lücken dazwischen zu lassen, damit es verschneit aussieht. Auf diese Weise müssen Sie später kein Geschäft eröffnen. Sie erledigen zwei Aufgaben zusammen. Das ist erledigt. Jetzt muss ich auch einige Texturen hinzufügen. Dafür tupfe ich auf ein Stück Papiertuch und trage mit einer trockenen Farbe einfach etwas Textur auf den Boden auf. Nur ein bisschen. Ich will nicht viel. Ich bin schon ziemlich zufrieden damit. Ich will es nicht bis zur Szene schaffen. Wenn ich es zu beschäftigt mache, verliert es seinen wahren Charakter. Lass das ganze Papier weiß und füge einfach hier und hier ein paar Muster hinzu. Um es noch schöner und grüner zu machen, fügen Sie zum Schluss einige Graslinien auf dem Boden hinzu. Nur ein paar hier und da. Für den Schritt musst du die Pinselspitze verwenden. Sie können jeden Pinsel Ihrer kleinsten Größe oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze verwenden Größe oder einen Pinsel mit einer und einfach ein paar Linien auf den Boden auftragen. Entscheiden Sie sich für dünne und zarte Linien, machen Sie sie nicht zu dick. Wir können hier noch eins hinzufügen und das war's [NOISE] Das ist alles Malerei. So hat es sich herausgestellt. Jetzt gibt es noch eine letzte Sache, die ich tun möchte , nämlich etwas Schnee auf das Bild zu geben. Unser Gemälde sieht schon ziemlich fertig aus, sodass Sie kein neues Geschäft hinzufügen müssen. Ich wollte es nur ein bisschen schneit für mich machen. Ich habe vor, etwas Schnee zu bespritzen und auch etwas Schnee oder auf die Äste zu bringen. Dafür drücke ich etwas weiße Gouache auf meine Palette. Dieser Schritt ist nur dann völlig optional , wenn Sie ihn hinzufügen möchten. Splatter auf deinem Bild, das schaffst du. Andernfalls können Sie diesen Schritt einfach ignorieren. Ich habe die Farbe auf meine Palette genommen. Zuerst werde ich den Schnee bespritzen. Ich füge zwei Tropfen Wasser hinzu nur damit ich die Farbe auswählen kann. Jetzt tippe ich mit einem anderen Pinsel auf diesen Pinsel, um einige Schneespritzer zu erzeugen [NOISE]. Du kannst mich so klein fragen, wie du willst. Ich habe das Gefühl, dass die Stufen unserem Gemälde etwas mehr Dimension verleihen. Dies ist jedoch völlig optional, wenn Sie diese Plateaus nicht hinzufügen möchten, das ist völlig in Ordnung. Vielleicht können wir diesen Schnee einfach auf die Äste legen und er kann sogar die Spritzaufgabe kennen. Ich möchte es etwas verschneiter machen. Ich werde noch etwas weißen Schnee spritzen und mehr Farbe pflücken. Jetzt tippe ich mit einem anderen Pinsel darauf , um die Schneespritzer zu erzeugen [ NOISE] Du kannst sie variabel hinzufügen, wie du willst. Das ist erledigt. Jetzt werde ich mit demselben Pinsel etwas Schnee auf diese Zweige auftragen, nur auf die, die wir im Vordergrund haben. Ich fange mit diesem Zweig an. Oben bin ich mir nicht sicher, ob es das Atom des zivilen Inhalators geben wird Atom des zivilen Inhalators und die Hintergrundfarbe wirklich hell ist, also ist es nicht wirklich sichtbar. Wie dem auch sei, aber dass wir mit unserer Malerei fertig sind. Ich liebe dieses Gemälde ehrlich gesagt, besonders diese neblige, launische Muschel. Lassen Sie uns nun das Klebeband abziehen und uns das Gemälde genauer ansehen [MUSIK] Hier sind mehrere verschneite Wälder. Ich liebe dieses Bild. Ich hoffe, es hat euch auch gefallen. Mein Lieblingsteil an diesen Gemälden, diese Textur auf dem Baum. Ich habe es wirklich geliebt. Es waren nur ein paar Zeilen, aber dann alles zusammen sah es wirklich wunderschön aus. Wenn Sie bereit sind, es auszuprobieren, bin ich mir sehr sicher, dass Sie den Prozess zulassen werden, diesen Fehler zu erzeugen , weil Sie das Gefühl haben, eine einzige Farbe gesehen zu haben [MUSIK] 12. Projekt 8 – SCHWARZ SAND BEACH: [MUSIK] Unser nächstes Projekt ist der schönste schwarze Sandstrand Neuseelands. Es ist einer der Orte, die ich auf meiner Bucket List habe , und ich liebe es, ihn zu malen. Man kann den schwarzen Sand und die Wellen sehen. diesem Gemälde gibt es einen schönen Kontrast. Ich werde Sie schnell durch den Prozess führen. Für diesen Typ ist es einfach ein Farbverlauf, in Richtung der Horizontlinie, wir werden es leichter machen. Auch für das Meer beginnen wir mit dem Farbverlauf und fügen dann auf der linken Seite einige dunklere Töne hinzu, um den Schatten und die Reflexion des Berges hinzuzufügen . Bevor wir beginnen, möchte ich dir kurz zeigen , wie wir einen Berg malen können. Es gibt tatsächlich zwei verschiedene Möglichkeiten, die Sie verwenden können Ich werde [NOISE] beide ausprobieren, sodass Sie die wählen können, mit der Sie sich wohler fühlen. Ich fange mit dem mittleren Ton an. Ich füge ein paar Tropfen Wasser und verwandle Paynes Grau in einen mittleren Ton. Vielleicht füge ich zuerst eine Skizze hinzu. Ein sehr einfacher Berg. füge ich einen mittleren Ton von Paynes Grau hinzu, und während ich die Farbe hinzufüge lasse ich dazwischen etwas Abstand, besonders auf der Oberseite. Nur ein paar zufällige winzige Formen, meistens in linearer Form. Siehst du das? Während ich die Farbe hinzufüge, lasse ich dazwischen eine Lücke. Indem ich diese Lücken lasse, versuche ich nur, den Schnee auf dem Berg zu zeigen. Ich werde den Berg einfach auffüllen, dann wird es Sinn machen. Siehst du das? [GERÄUSCH] Ich nehme etwas Wasser und mache es leichter. Entlang des oberen Teils des Berges können Sie sehen, dass ich dazwischen eine Lücke gelassen habe. Versuchen Sie, eine ähnliche Größe zu wählen, wenn Sie die Lücke verlassen, machen Sie sie nicht zu groß und versuchen Sie auch , die Lücke linear zu lassen. Sie sollten wie kleine Linien aussehen , damit es realistischer aussieht. Jetzt wähle ich einen etwas dunkleren Farbton von Paynes Grau und füge diesen zwischen demselben Berg hinzu, nur um ihm eine gewisse Textur und ein realistisches Gefühl zu verleihen. Ich lasse nur einen dunkleren Ton fallen während der Hintergrund noch feucht ist. Jetzt können Sie es mit einem sauberen Pinsel einfach verschmieren. Das ist die erste Methode, wie man den Berg malen kann. Wir werden dieselbe Methode auch für unser Klassenprojekt verwenden . Für den nächsten füge ich zuerst den Berg hinzu. Ich werde keine Lücke dazwischen lassen. Ich füge einfach mit meinem Pinsel selbst eine Form hinzu. Ich werde keine Skizze hinzufügen und die gesamte Form in einem mittleren Grauton von Payne füllen . [NOISE] Diese Methode ist viel einfacher und bequemer. Sie können es ausprobieren und wenn Sie der Meinung sind, dass diese für Sie bequemer und einfacher ist, können Sie diese Methode verwenden. Beide führen zu einem fast ähnlichen Ergebnis, sodass das kein Problem darstellt. Jetzt benutze ich einen Fön und ich werde ihn schnell trocknen , damit wir den Schnee sofort hinzufügen können. Das ist getrocknet. Jetzt nehme ich eine etwas breite Gouache. Es kann die weiße Gouache oder das weiße Aquarell sein. Wir brauchen nur ein bisschen. Das ist die, die ich verwenden werde, es ist weiße Gouache von unserer indischen Marke Brustro. Das ist dort eine weiße Gouache. Jetzt verwende ich einen kleineren Pinsel und wähle die Farbe aus. Mit dieser Farbe werde ich dem Berg einige lineare Formen hinzufügen . Nur etwas Ähnliches wie das, was wir oben gelassen haben . Füge einfach ein paar zufällige Linien und einige kleine Formen auf den Gipfel des Berges hinzu. Füge nicht viel hinzu. Wir brauchen nur ein paar hier und da. Man kann beide Berge sehen, sie sehen mehr oder weniger gleich aus. Wenn Sie der Meinung sind, dass diese Methode für Sie angenehmer ist, können wir diese Methode verwenden. Es wird Ihnen das gleiche Ergebnis geben. Hier ist ein Vergleich der beiden Berge, und Sie können deutlich sehen, dass sie fast identisch sind. Sie können die Methode wählen , mit der Sie sich wohler fühlen. Die Gouache ist ziemlich einfach. Für das Meer verwenden wir zuerst Gradient Wash, dann fügen wir auf der linken Seite einige dunklere Töne hinzu, nur um den Schatten und die Reflexion des Berges hinzuzufügen , und das wird alles Hintergrund. Dann fügen wir mit weißer Gouache diese weiße Textur auf der Welle hinzu. Das ist ganz einfach. Wir hatten ein wunderschönes Bild, jetzt ist es Zeit, es auszuprobieren. [MUSIK] Ich werde damit beginnen , den Sketch hinzuzufügen. Zuerst füge ich die Horizontlinie hinzu, die ein wenig etwa in der Mitte des Papiers liegt. Jetzt müssen wir den Berg hinzufügen. Es ist ein einfacher Berg und füge ich auf der linken Seite hinzu. Das ist die Größe, die ich nehme. Wählen Sie eine interessante Form, um Ihr Bild interessanter aussehen zu lassen. Das ist eine Skizze. Jetzt können wir anfangen, den Himmel zu malen. Dafür verwende ich meinen Flachpinsel. Dieser ist ein abzüglich eines halben Zoll-Flachpinsels. [GERÄUSCH] Du kannst entweder die Technik „nass auf nass“ oder „nass auf trocken“ verwenden. Ich entscheide mich für die Wet on Dry Technik. Es ist ein einfacher Himmel, wir haben nicht viel Platz. Nass auf trocken ist durchaus überschaubar. Ich beginne mit einem mittleren Ton und wenn ich herunterkomme, gehe ich auf [NOISE], um die Farbe heller zu machen, also nehme ich etwas Wasser und mache es nach unten hin heller. Als einfache Farbverläufe benötigen wir einen mittleren Ton auf der Oberseite und einen helleren Ton zur Horizontlinie hin. Jetzt werde ich meinen Pinsel in horizontaler Richtung hin und her bewegen. Ich werde eine saubere Mischung daraus machen. Das ist der Himmel. Wir haben einen mittleren Ton oben und einen helleren Ton zur Horizontlinie hin. Vielleicht können wir oben einen etwas tieferen Ton angeben. Das sieht gut aus. Wie Sie hier sehen können, handelt es sich um eine einfache Gradientenwäsche. Hier gibt es nicht viel Kompliziertes. Jetzt können wir das trocknen lassen. [MUSIK] Dieser Typ ist komplett ausgetrocknet. Jetzt können wir den nächsten Schritt machen, nämlich den Berg zu bemalen. Jetzt, genau wie wir es im Technikbereich versucht haben, werde ich beim Malen des Berges eine Lücke dazwischen lassen . Sie können entweder diese Methode verwenden oder Sie können später zurückkommen und einige Texturen hinzufügen, indem weiße Gouache oder weiße Aquarelle verwenden. Ich beginne mit einem mittleren Grauton von Payne und verwende hier einen Rundpinsel der Größe 6. Jetzt trage ich die Farbe entlang der Umrisse des Berges auf und dazwischen lasse ich einige Lücken dazwischen. Die Formen, die ich dazwischen lasse, sind eher wie einige Linien, geneigte Linien. Sie müssen nur etwas sein, was Lücken hat. Hinterlassen Sie einfach ähnliche Lücken auf dem Gipfel des Berges. Wir brauchen nicht viel, nur ein paar oben drauf sind alles was wir brauchen. [GERÄUSCH] Wenn du herunterkommst, kannst du etwas Wasser nehmen und es leichter machen. Nur oben brauchen wir einen mittleren und dunkleren Ton. unten hin muss die Farbe heller sein, um ein nebliges, nebliges Gefühl zu erzeugen. Die Farbe muss wirklich hell sein , wenn Sie sich der Horizontlinie nähern. Jetzt werde ich [NOISE] mein Wasser holen. Ich putze meine Bürste und verwende sauberes Wasser, ich mache diesen Bereich nur heller. Jetzt nehme ich meinen 1-Zoll-Waschpinsel und trage eine Schicht Wasser auf das vordere Meer auf. Du nimmst einfach [NOISE] etwas sauberes Wasser mit einem deiner breiteren [NOISE] -Pinsel auf und trägst es einfach auf den gesamten unteren Teil auf. Beginne am Berg und trage dann das saubere Wasser auf das gesamte Meer auf. Ich habe eine saubere, gleichmäßige Schicht aufgetragen. Jetzt werde ich in etwas dunklerem Ton auf den Berg fallen , besonders auf den Gipfel. Ich werde am unteren Rand keinen dunkleren Ton hinzufügen. Ich werde die meisten helleren Werte auf der Unterseite erreichen , um diesen Nebeleffekt zu erzeugen. wir die Wasserschicht nach unten auftragen, entsteht hier eine natürliche Mischung, sodass Sie Ihre dunkleren Töne einfach weiter auf den Berg fallen lassen können Ihre dunkleren Töne einfach weiter auf den Berg fallen lassen , besonders auf den Gipfel und wird eine natürliche Mischung sein da wir das Wasser im Hintergrund haben. Ich habe vielleicht etwas tiefere Töne auf der linken Seite. Sie können sehen, dass ich diese Lücken beibehalte. Ich trage keine Farbe auf die Lücke auf und ich füge auch keine Farbe nach unten auf. Das ist ein Berg. Jetzt nehme ich meinen trockenen Pinsel und verwische nur die Farbe, um sie etwas glatter zu machen . Das ist erledigt. Jetzt wechsle ich zu meinem Flachpinsel und werde schnell Farbe auf die gesamte Szene auftragen. Ich beginne mit einem mittleren Ton und werde ihn fast in der Mitte anwenden. Jetzt Richtung Gipfel werde ich es heller machen, besonders in Richtung Horizontlinie, also unter dem Berg brauchen wir einen etwas helleren Ton. Jetzt nach unten können wir tiefere Töne einführen. Ich wähle einen wirklich dunklen Grauton von Payne und trage ihn nach unten auf. Nach unten hin können wir einen wirklich dunkleren Ton haben, zur Horizontlinie hin heller machen. Auch hier handelt es sich einfach um Gradient Wash. Sie können sehen, wie ich es anwende. Führen Sie Ihren Flachpinsel hin und her, um eine saubere Mischung zu erhalten. Das ist die Basisschicht. Jetzt nehme ich eine meiner Trockenbürsten. Es ist keine Farbe darauf. Es ist nicht nass. Jetzt werde ich mit dem Pinsel etwas Farbe entlang der Horizontlinie abtragen. Ich möchte, dass dieser Bereich etwas heller ist , um einen nebligen, nebligen Effekt zu erzielen. Jetzt werde ich einfach die Farbe verwischen. Siehst du das? Sie können den Effekt, den wir hier erzielt haben, wirklich sehen. Ich habe gerade einen chemisch sauberen Pinsel verwendet und ich wische die Farbe einfach ineinander. Wenn Sie möchten, können Sie jetzt etwas mehr Farbe anheben , um das untere Medium heller zu machen. Das ist erledigt. Sie können diesen Nebeleffekt hier sehen. Das ist der Grund, warum sie etwas Farbe entfernt haben. Jetzt brauche ich mehr Payne's Grey. Ich möchte den unteren Bereich dunkler machen, also wähle ich mehr Farbe, einen viel dunkleren Ton, und das füge ich unten hinzu. Der Hintergrund ist immer noch feucht, sodass sie sich gut im Hintergrund ausbreiten . Jetzt verwende ich dieselbe Farbe und werde einige tiefere Töne unter dem Berg auftragen, nur um die Spiegelung zu zeigen. Zuerst füge ich etwas auf der linken Seite hinzu und dann auch ein bisschen auf der rechten Seite. Ich folge ungefähr der Form des Berges und füge diese tieferen Töne auf den nassen Hintergrund hinzu . Auf der rechten Seite liest du den niedrigeren Wert und füge deinen tieferen Wert nur unten links hinzu, direkt unter dem Berg. Wir versuchen, das Spiegelbild hinzuzufügen und Sie können sehen, wie schön es geworden ist. Wenn du den Schritt machst, nimm die Farbe, die nicht zu wässrig ist. Wenn die Farbe wirklich wässrig ist, die Farbe, die Sie hinzufügen verteilt sich die Farbe, die Sie hinzufügen, im Hintergrund. Nimm die Farbe, die nicht zu stark wässrig ist. Es verteilt sich immer noch etwas Farbe im Berg, also hebe ich das wieder mit einem sauberen Pinsel ab. Ich führe meinen Pinsel vorsichtig entlang der Horizontlinie, um die Farbe abzuziehen. An dieser Ecke fehlt etwas Farbe, also füge ich etwas mehr Farbe hinzu. Das ist es. Das ist unser Hintergrund. Jetzt können wir das trocknen lassen. [GERÄUSCH] [MUSIK] Der Hintergrund ist vollständig getrocknet. Jetzt bleibt nur noch die Aufgabe, die Wellen hinzuzufügen. Dafür benötigen wir etwas weiße Gouache oder weißes Aquarell. Ich putze gerade diesen Bereich , um etwas weiße Gouache herauszupressen. Wenn Sie Gouache haben, würde ich empfehlen, Gouache zu verwenden, da sie opaker als Aquarell ist . Wenn Sie jedoch keine Gouache haben, ist das völlig in Ordnung, Sie können in diesem Fall weiße Aquarelle verwenden . Etwas Farbe auspressen. Für diesen Schritt benötigen wir eine undurchsichtige Farbe. Geben Sie also nicht viel Wasser hinzu und Sie benötigen einen kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Um die Wellen hinzuzufügen, verwenden wir eine trockene Farbe. Dafür brauchst du ein Papiertuch. Lassen Sie uns nun ein paar Tropfen Wasser in die weiße Gouache geben. Nur ein paar Tropfen, damit wir die Farbe auswählen können, damit sie nicht zu wässrig wird. Jetzt füge ich die erste Welle hinzu. Verwenden Sie einen kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Mach die Zeile nicht zu fett. Sie können entweder damit beginnen, eine Bleistiftskizze hinzuzufügen , dann können Sie dieser einfach mit Ihrem Pinsel folgen , wenn das für Sie angenehmer ist . Fügen wir die Welle hinzu. Ich fange hier an und füge eine schöne kurvige Linie hinzu, und ich werde das bis zum Ende fortsetzen. Es ist eine einfache kurvige Linie. Ohne es kaputt zu machen, füge das einfach hinzu. Jetzt können wir es etwas dicker machen. Streichen Sie einfach erneut mit dem Pinsel darauf , um es dicker zu machen. Dieser ist ein wirklich einfacher, aber ein kniffliger Schritt. Wie ich bereits sagte, wenn Sie mit einer Bleistiftskizze beginnen möchten , können Sie das tun. Auf diese Weise können Sie die Form der Welle perfekt gestalten. Nur für den Fall, dass Sie der Meinung sind, dass das für Sie angenehmer ist , beginnen Sie mit einer Bleistiftskizze. Ich bin mit dem kurvigen Ende nicht wirklich zufrieden , also modifiziere ich hier nur die Form. Ich versuche nur, diese kurvige Linie hier loszuwerden . Ich werde versuchen, die Farbe mit einem Papiertuch anzuheben. Es hat nicht wirklich funktioniert. Wie dem auch sei, ich kann das korrigieren, wenn ich die Trockenmuster hinzufüge. Bevor ich anfange, die Trockenmuster hinzuzufügen werde ich diese Linie etwas mutiger machen. Also suche ich mehr Farbe aus und lasse meinen Pinsel wieder laufen. Die Linie ist nicht wirklich auffällig, also war es meine Aufgabe , sie durch Hinzufügen von mehr Farbe hervortreten zu lassen. Ich führe meinen Pinsel vorsichtig über die Linie, die ich zuvor hinzugefügt habe , um sie etwas markanter zu machen. Die Art und Weise, wie Sie Ihre Welle hinzufügen, ist Definition Ihres Gemäldes von großer Bedeutung , da dies ein Hauptfokalement ist. Wir haben nicht viele Details auf dem Gemälde. Der Berg ist im Hintergrund und wir werden nicht viele Details hinzufügen , also versuche dein Bestes, um eine schöne Wellenlinie zu wählen. Wie dem auch sei, das ist die erste Welle. Jetzt nehme ich ein Papiertuch und tupfe meinen Pinsel mehrmals auf ein Papiertuch, um überschüssige Menge Wasser zu entfernen und die Farbe trocknen zu lassen. Jetzt hast du die trockene Farbe gesehen, ich werde ein paar Muster auf der rechten Seite der Welle hinzufügen . Nach unten hin möchte ich eine klare Linie haben, damit ich dort keine Farbe hinzufüge. Nur zur Oberseite hin. Ich füge einige trockene Muster entlang der gesamten Linie ähnlich wie wir es hinzugefügt haben, und die Welle oben. Lass uns das zuerst beenden. Sie zunächst ein sehr kleines Muster hinzu. Allmählich können wir darauf aufbauen. Füge deine trockenen Muster vorsichtig auf die rechte Seite deiner Welle hinzu. Wir müssen das für die gesamte Zeile tun also füge das schnell hinzu. Dann können wir unsere zweite Welle hinzufügen. [MUSIK] Jetzt füge ich meinen zweiten hinzu. So hat es sich herausgestellt. Nun füge ich auf ähnliche Weise die zweite Welle direkt über dieser hinzu. Beginnen Sie erneut mit dem Hinzufügen einer Wellenlinie. Dieses Mal mache ich es nicht zu prominent. Fügen wir eine einfache Wellenlinie direkt über dieser hinzu. Wie ich bereits sagte, wenn du mit einer Bleistiftskizze beginnen möchtest , mach das einfach und dann kannst du derselben Linie mit deinem Pinsel folgen und sie hinzufügen. Das ist eine zweite Welle. Lassen Sie mich jetzt die Form korrigieren. Ich habe die Form der Welle definiert, jetzt tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch und füge einige trockene Muster auf der rechten Seite der Welle hinzu. Es ist genau so, wie wir es früher gemacht haben. Zur Unterseite hin brauchen wir eine klare Linie und zur Oberseite hin brauchen wir einige trockene Muster. Füge diese trockenen Muster weiter auf der rechten Seite der Welle hinzu der rechten Seite der Welle bis du mit dem Ergebnis zufrieden bist. Sobald ich damit fertig bin, werde ich eine weitere kleinere Welle direkt darüber hinzufügen , irgendwo hier drüben. Wenn Sie der Meinung sind , dass Sie weitere Muster hinzufügen müssen, können Sie diese hinzufügen. Schauen Sie sich Ihr Bild an und wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie weitere Muster hinzufügen müssen, können Sie sie auf beiden Wellen hinzufügen, die wir zuvor hinzugefügt haben. Ich bin fertig mit dem Hinzufügen der trockenen Muster. Jetzt müssen wir die Linie noch einmal definieren , um sie prominenter zu machen. Also werde ich etwas mehr Farbe auf meine Palette verteilen. Ich nehme etwas Farbe auf meinem Pinsel. Ich verwende meine Größe [unhörbar] und wähle einen viel undurchsichtigeren Ton weißer Gouache und dann werde ich die Linie zur linken Seite hin etwas mutiger machen . Dadurch wird unsere Welle definierter aussehen. Mach die Linie einfach dicker. Es sollte nicht zu dick sein, also nimm einen kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze und füge ihn erneut hinzu. Es ist dieser Schritt, der deine Welle markanter und definierter aussehen lässt, also überspringe diesen Schritt nicht. Wenn du mit dem Hinzufügen all dieser trockenen Muster fertig bist, führe deinen Pinsel noch einmal durch und füge diese Linie hinzu. Wir müssen dasselbe auch für die anderen beiden Wellen tun. [MUSIK] Das ist erledigt. Jetzt haben wir noch einen Schritt vor uns , der den Schatten für die Welle hinzufügt. Um den Schatten hinzuzufügen, verwenden wir einen mittleren Grauton von Payne. Reinige deinen Pinsel gründlich und wechsle zurück zu Paynes Grau. Verwenden Sie für diesen ersten Pinsel einen Ihrer kleineren Pinsel. Ich habe es richtig gereinigt. Jetzt wähle ich einen mittleren Ton indem ich ein paar Tropfen Wasser hinzufüge. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge den Schatten für die Wellen hinzu. In diesem Schritt fügen wir der Welle ein dreidimensionales Feld hinzu. Direkt unter der Welle fügen Sie einfach eine Linie in einem mittleren Grauton von Payne hinzu. Für diesen können Sie einen viel helleren Ton verwenden , da die Hintergrundfarbe viel heller ist. Es muss keine durchgehende Linie sein. Brechen Sie das einfach dazwischen auf und fügen Sie es so hinzu. In ähnlicher Weise fügen wir für die zweite Welle hinzu. Bei diesem kann die Farbe etwas dunkler sein als bei der anderen. Füge das nun vorsichtig hinzu. Sie können sehen, wie ich es hinzufüge. Es ist keine durchgehende Linie, ich durchbreche die dazwischen. Jetzt haben wir unsere große Welle übrig. Dafür muss die Farbe etwas dunkler sein, da die Farbe, die wir im Hintergrund haben, viel dunkler ist . Wenn Sie also einen mittleren Ton verwenden, sie nicht sichtbar. Fügen Sie nun eine Zeile hinzu. Ich durchbreche die Grenze dazwischen, es ist keine durchgehende Linie. Das war der letzte Schritt, damit sind wir mit unserer Malerei fertig. Falls Sie nun das Gefühl haben, dass auf Ihrem Berg nicht genug Schnee liegt, können Sie mit weißer Gouache oder weißem Aquarell zurückkehren und einfach einige Linien auf die Bergspitze auftragen. Dies ist nur für den Fall, dass Sie am Anfang nicht viele Lücken hinterlassen konnten . Wenn Sie dort genug Schneemuster haben, müssen Sie diese Linien nicht erneut hinzufügen. Ich füge ein paar weitere auf der rechten Seite des Berges hinzu. Das ist es. Das ist unser schwarzer Sandstrand. Jetzt ist es Zeit, das Klebeband abzuziehen. [MUSIK] Ich liebe es absolut, wie es geworden ist. Wir haben das in weniger als 15 Minuten gemalt. Das ist eine weitere Sache, die ich an diesem Gemälde liebe. Ich bin sehr zufrieden mit der Welle und der Textur, sogar mit dem Berg. Mir hat der Prozess wirklich Spaß gemacht und ich hoffe, ihr hattet alle viel Spaß beim Malen dieser schnell verschneiten Landschaft. [MUSIK] 13. Projekt 9 – SNOWY ROAD: Unser nächstes Projekt ist mein Lieblingsprojekt aus der Antikensammlung. Ich liebe es absolut, wie dieses Gemälde geworden ist, besonders die Fluchtstraße. Ich finde, es sieht wirklich toll aus. Es ist ein wirklich einfaches Gemälde. Das einzige, was etwas knifflig sein könnte , wären die Bäume. Aber so schwierig ist es nicht, wir können es mit Bäumen versuchen, bevor wir mit dem Gemälde beginnen. Der Rest ist ziemlich einfach, es ist ein wunderschönes Gemälde, bei dem Sie Nass-in-Nass-Technik ausprobieren können. Wir werden den Himmel, den verschneiten Boden und die Straße in einer Schicht malen . Das wird die Friedensschicht sein. Für den Himmel verwenden wir den einfachen Farbverlauf, dann können Sie diese Bäume sehen, wir werden dem Hintergrund einige dunklere Töne hinzufügen. Dann, wo wir den Boden haben, lassen wir etwas weißes Papier zurück. Dann auf die Straße, wir werden einen dunkleren Ton annehmen. Das wird unsere Basisschicht sein. Wenn das dann getrocknet ist, wir unsere Bäume hinzu. Dann noch einmal, wir fügen etwas Schnee hinzu , damit es richtig schneit. Bevor wir beginnen, probieren wir die Bäume aus. Da wir den Schnee später hinzufügen werden, muss die Form des Baumes nicht sehr detailliert sein. Sie können das von hier aus selbst sehen, so sichtbar ist es nicht. Wir müssen nur die Form rauhen und dann fallen wir etwas Schnee hinein. Selbst wenn Sie nicht die richtige Form bekommen, wird alles bedeckt sein. dem auch sei, lass mich dir zeigen, wie du diese Bäume zeichnen kannst. Ich beginne mit einem mittleren Grauton von Payne. Zuerst füge ich den Baumstamm hinzu , der eine gerade Linie sein wird. Das ist nicht ganz klar. Macht nichts. Nun füge ich auf beiden Seiten dieser Linie einige grobe Muster mit der Pinselspitze hinzu. Es sind absolut einige chaotische zufällige Muster. Sie können sehen, wie ich hinzufüge. Füge mit der Pinselspitze immer wieder diese Punkte und einige zufällige Muster auf beiden Seiten hinzu . Mach weiter, es ist ein einfacher Schritt. Füge sie hinzu, bis du den unteren Rand deines Baumstamms erreichst. Wie ich bereits sagte, wir brauchen nur eine grobe Form, sie muss nicht sehr detailliert sein. Wir brauchen eine Gesamtform einer Kiefer. Gib dir nicht viel Mühe , es perfekt zu machen. Das ist ein Baum. Es ist ein sehr einfacher Baum, du musst ihn nur ausprobieren. ohne Angst weiterhin dieses Laub auf beiden Seiten hinzu und Sie werden verstehen, wie einfach es ist. Ich füge noch einen hinzu. Ich nehme nicht meine Hand ab, ich füge diese Punkte nur auf beiden Seiten hinzu. Füge sie immer wieder hinzu, an einigen Stellen kannst du es dichter und dazwischen eine Lücke lassen. Dadurch wird es realistischer. So werden wir diese Bäume hinzufügen. Dazu fügen wir etwas Schnee hinzu. Auch wenn sie nicht perfekt werden, ist das völlig in Ordnung. Ich denke, wir sind gut, um mit dem Malen zu beginnen. Das ist das einzige, was du wissen musst, bevor du anfängst, und der Rest ist ziemlich einfach, du kannst ihnen folgen, während ich male. Ich werde damit beginnen , die Straße hinzuzufügen. Das ist die einzige Skizze, die du hinzufügen musst. Fügen Sie eine schöne kurvige Straße hinzu. Es kann am Ende schmal und nach rechts unten breiter sein. Fügen Sie einfach eine einfache Form wie diese hinzu. Möglicherweise folgen wir nicht genau derselben Form wenn wir die Farbe hinzufügen, weil wir die Nass-in-Nass-Technik ausprobieren werden. Das heißt, wenn wir die Farbe hinzufügen, verteilt sie sich im Hintergrund. Die Straße wird nicht gerade so bleiben und das ist völlig okay. Sie zunächst eine kurvige Straße wie diese hinzu. Wir können die restlichen Details hinzufügen, wenn wir malen. Wir werden einige Kiefern im Hintergrund auf beiden Seiten hier und auch auf der anderen Seite hinzufügen . Wir werden ein paar Pinien hinzufügen. Wir werden einige im Hintergrund und auch einige im Vordergrund hinzufügen . Diese Dinge können gemacht werden, wenn wir malen, mach dir jetzt keine Sorgen darüber . Das ist alles, was Sie hinzufügen müssen. Wir sind bereit anzufangen. Jetzt trage ich mit meinem 1-Zoll-Waschpinsel ein Farbwasser auf das Ende des Hintergrunds auf. Verwenden Sie einen Ihrer breiteren Flachpinsel und tragen Sie ein gleichmäßiges Farbwasser auf das Ende Ihres Hintergrunds auf. Stellen Sie sicher, dass sich keine Wasserbecken dazwischen befinden. Sie können Ihren Pinsel mehrmals hin und her bewegen , um sicherzustellen, dass die Wasserschicht gleichmäßig ist. Wenn der Hintergrund zu wässrig ist, breiten sich die Schmerzen ziemlich schnell und du wirst nicht in der Lage sein, ihn zu kontrollieren. Wir brauchen nur eine glänzende Wasserschicht. Mein Hintergrund ist gleichmäßig nass. Um nun die Farbe aufzutragen, verwende ich meinen mittelgroßen Rundpinsel. Ich reinige einfach den Bereich, da war etwas weiße Farbe drauf. Jetzt nehme ich etwas Wasser und mache Paynes Grau zu einem helleren Ton, das ist die Farbe, die ich für den Himmel verwenden werde. Jetzt fangen wir an , das dem Himmel hinzuzufügen. Oben verwende ich einen helleren Ton, und wenn ich herunterkomme, werde ich ihn etwas dunkler machen, nicht zu dunkel, etwa so. Du kannst sehen, dass ich oben einen helleren Ton und unten habe ich ihn etwas dunkler gemacht. Drehen wir nun unseren Pinsel hin und her, damit eine saubere Mischung entsteht. Achten Sie darauf, den helleren Ton auf die Oberseite zu setzen, machen Sie es nicht zu dunkel. Wir versuchen hier, einen nebligen, launischen Effekt zu erzeugen , also verwenden wir keine dunkleren Töne am Himmel. Das ist der Himmel. Lassen Sie uns nun unten etwas Landschaft hinzufügen unten etwas Landschaft einen viel dunkleren Ton verwenden. Wählen Sie einen dunkleren Ton und verwenden Sie diesen, um die Landschaft hinzuzufügen . Wir malen auch die Straße, solange der Hintergrund noch nass ist. Aber zuerst fügen wir die Landschaft hinzu. Sie können die Farbe sehen, die ich verwende. Lass das nun vorsichtig auf den nassen Hintergrund fallen. Wenn ich in Richtung Mitte komme, mache ich es etwas kleiner und zu beiden Seiten hin und mache es höher, nur um es ein bisschen interessanter zu machen. Nun zu diesen Ecken können wir vielleicht noch einen dunkleren Ton hinzufügen. Das ist die Landschaft. Sie können sehen, wie es sich ausbreitet. Um das zu beenden, nehme ich ein Papiertuch und tupfe die Farbe vorsichtig ab. Ich möchte nur kontrollieren , wie es sich verbreitet. Ich habe mein Papiertuch. Jetzt tupfe ich diese Farbe vorsichtig ab , damit sie nicht in diesen nassen Boden gelangt. In ähnlicher Weise mache ich das auch auf der anderen Seite. Ich habe das ein bisschen kontrolliert, es verbreitet sich jetzt nicht zu sehr. Um es etwas glatter zu machen, denke ich, können wir unseren sauberen Pinsel laufen lassen. Ich habe weder Farbe noch Wasser, es ist ein trockener Pinsel. Wir haben bereits etwas Wasser im Hintergrund, also verwende ich diesen trockenen Pinsel, um diesen Bereich glatter zu machen. Das sieht gut aus. Jetzt können wir anfangen, die Straße zu streichen. Für die Straße verwende ich einen viel dunkleren Wert. Es ist ein wirklich dunkler Grauton von Payne. Ich habe genug Farbe mitgenommen. Jetzt werde ich das zu diesem Hintergrund hinzufügen. Damit es wie eine feste Straße aussieht, brauchen wir keine scharfen Kanten Aus diesem Grund fallen sie in der Farbe auf den nassen Untergrund. Die Farbe wird sich verteilen und wir werden sie sehr weich und verschwommen machen, und genau das brauchen wir. Gehen Sie nach unten zu einem wirklich dunkleren Ton über, und wenn Sie sich der Horizontlinie nähern, machen Sie ihn heller. Gegen Ende, mach es leichter und schmal. Sie können sehen, wie ich es zur Horizontlinie hin schmal gemacht und nach unten, ich habe es breiter gemacht. Außerdem habe ich nach unten einen viel dunkleren Ton verwendet . Die Kanten sind wirklich verschwommen. Ich habe hier keine scharfe und klare Gliederung und genau das brauchen wir. Wenn Sie etwas tiefere Töne nach unten reduzieren möchten , können Sie dies hinzufügen, aber keine tieferen Töne zur Horizontlinie hin hinzufügen . Zwischendurch können Sie einige tiefere Töne wie diesen hinzufügen, was Ihrem Bild einen realistischen Wert verleiht. Der untere Teil ist fertig. Jetzt tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Ich erweitere nur diesen Teil. Die Straße ist hier nicht sichtbar, also mache ich diese Form mit einem mittleren Ton zur Geltung. Das ist der Hintergrund. Jetzt müssen wir warten, bis wir es versuchen und danach können wir den Schnee und die verschneiten Bäume hinzufügen. Du kannst die Straße sehen. Es sieht ein bisschen chaotisch aus. An manchen Stellen habe ich einen dunkleren Ton. An einigen Stellen haben sie einen mittleren Ton. Es ist kein sauberer und reibungsloser Plan. Es sieht ziemlich grob aus. Aber versuche einfach nicht, etwas zu reparieren. Lass einfach so wie es ist. Vielleicht sieht dein Bild zu diesem Zeitpunkt vielleicht etwas komisch oder ein bisschen chaotisch aus, aber das ist völlig okay. Das einzige, was Sie an dieser Stelle in Ihrem Bild benötigen , ist eine dunkle Straße und auch etwas verschneiten Boden. Den Rest können wir reparieren, wenn wir die Pinien hinzufügen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie nicht zu 100 Prozent mit sich selbst zufrieden sind. Wir können es im Laufe der Zeit reparieren. So hat sich der Hintergrund herausgestellt. Sie können sehen, dass es ziemlich komisch aussieht, aber das ist Teil des Prozesses. Hier gibt es keinen Grund zur Sorge. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, die Pinien hinzuzufügen, was wir bereits zuvor versucht haben. Ich werde meinen seismischen Sternpinsel verwenden um die Pinien hinzuzufügen und auch ein Papiertuch bereit zu halten, da wir an einigen Stellen die Farbe anheben können, um diesen Nebeleffekt zu erzeugen. Halten Sie ein Stück Papiertuch bereit, bevor Sie mit dem Malen beginnen. Jetzt können wir so viele Bäume hinzufügen, wie Sie möchten. Ich werde dieselbe Methode verwenden , die ich Ihnen zuvor gezeigt habe. Ich füge hier den ersten hinzu. Ich habe den Baumstamm hinzugefügt. Jetzt füge ich das Laub hinzu. Ich füge nur diese winzigen Muster auf beiden Seiten mit einem helleren Farbraster hinzu. Für diesen verwende ich einen helleren Ton. Vielleicht können wir es nach unten etwas dunkler machen. Sehen Sie, dass ich oben helleren Ton und unten etwas dunkler gemacht habe. Ich höre einfach damit auf. Ich werde das nicht auf den Boden bringen. Gehen wir nun zum zweiten Ton über. Es ist ein bisschen größer, und das bringe ich auf den Boden. Jetzt füge ich wieder diese winzigen Muster auf beiden Seiten hinzu. Lass uns oben etwas hinzufügen und es herunterfahren und den Baum fertigstellen. Mein Plan ist, auf beiden Seiten höhere Bäume hinzuzufügen und zur Mitte hin werde ich sie kürzer machen. Das ist es, was ich im Kopf habe. Jetzt, nach unten, können Sie sehen, dass die Muster ziemlich auffällig aussehen. Es passt nicht wirklich zum Hintergrund, also hier kommt der Truck, nimm ein Papiertuch und hebe vorsichtig etwas Farbe ab, damit er verschwommen aussieht. Ebenso werde ich hier einen weiteren Baum hinzufügen, einen kürzeren. Ich verwende einen mittleren Ton. Jetzt, wieder mit einem Papiertuch, hebe ich etwas Farbe ab, damit es sich verschwommen anfühlt, noch eine, eine viel kürzere. Auf ähnliche Weise können Sie so viele Bäume hinzufügen, wie Sie möchten. Denken Sie daran, hellere Töne zu verwenden und sie zur Mitte hin kürzer zu machen. Zu beiden Enden hin können Sie sie etwas höher machen. Außerdem können Sie viel mehr Taco-Werte verwenden. Jetzt füge ich ein oder zwei höhere Bäume an der Seite hinzu. Du kannst die Farbe sehen. Es ist viel dunkler als die Farbe, die ich zuvor verwendet habe. Jetzt füge ich mit der Pinselspitze ein paar kleine Muster auf beiden Seiten hinzu. Sie können sehen, wie chaotisch und zufällig diese Muster sind. sie einfach weiter hinzu. Sobald Sie sie auf beiden Seiten hinzugefügt haben, erhalten Sie die raue Form einer Kiefer. Wir brauchen nur ein grobes Blatt. Sie müssen sich viel Mühe geben, dies detailliert zu beschreiben. Wie ich zu Beginn gesagt habe, wenn wir den Schnee hinzufügen und wenn wir den Schnee bespritzen, wird alles in Ordnung aussehen, also mach dir keine Sorgen darüber, wie es jetzt aussieht. Okay, das ist also mein erster Baum. Wir können sehen, dass es viel dunkler ist als die, die wir zuvor hinzugefügt haben. Mit derselben Farbe füge ich noch eine hinzu, aber vorher müssen wir ein Papiertuch auswählen und den Boden verschwommen machen. Moment sieht es so aus, als würde es in der Luft schweben also nehmen wir ein Papiertuch und etwas Farbe von unten damit es verschwommen aussieht. Okay, das ist also unser Baum. In ähnlicher Weise werde ich direkt daneben ein oder zwei Bäume hinzufügen . Ehrlich gesagt, Sie müssen nicht genau so vorgehen, wie ich den Baum hinzufüge. Wir müssen nur die richtige Gesamtform haben. Der Rest ist völlig okay. Sie können es größer oder dunkler oder dichter machen. Diese Dinge sind völlig Ihre Wahl, also fahren Sie fort und fügen Sie so viele Bäume hinzu, wie Sie möchten. Da wir die Farbe auf der Unterseite mit einem Papiertuch angehoben haben, verschmelzen diese Bäume wirklich mit dem Hintergrund. Andernfalls könnten sie aussehen, als würden sie in der Luft schweben, also ist dieser Schritt wirklich wichtig. Sobald du deinen Baum hinzugefügt hast, nimm ein Papiertuch oder ein Stück Baumwolltuch heraus und entferne etwas Farbe von der Unterseite. Nur um viel mit dem Hintergrund zu machen. Ich habe noch einen Baum hinzugefügt. Jetzt füge ich hier noch einen hinzu , der einen helleren Ton verwendet. Wie ich bereits sagte, werde ich den Baum zur Mitte hin , als ich mich dem Fluchtpunkt nähert , als ich mich dem Fluchtpunkt nähert , viel kürzer und leichter machen . Ich lasse mein Papiertuch wieder unten laufen , damit es sich verschwommener anfühlt. Ich glaube, ich habe genug Bäume hinzugefügt. Ich möchte nicht mehr hinzufügen und es zu voll machen. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Ergebnis. Das ist mein Hintergrund. Bevor ich es jetzt mit einem helleren Ton abschließe, ich nur ein paar winzige Muster auf dem verschneiten Boden hinzu. Es ist eine trockene Farbe. Sobald Sie die Farbe genommen haben, tupfen Sie sie auf ein Papiertuch, damit sie trocknet. Fügen Sie vorsichtig einige Muster auf dem verschneiten Boden hinzu. Mach es nicht zu prominent. Wir möchten, dass die weiße Farbe des Papiers besser sichtbar ist. Füge einfach hier und da ein bisschen hinzu. Wechseln Sie jetzt zu einem dunkleren Ton. Auch hier ist es eine trockene Farbe und füge ein paar weitere Muster hinzu , indem du auch diesen dunkleren Ton verwendest. Achten Sie darauf, nicht viel hinzuzufügen , um es gleich zu machen. Wir brauchen nur ein paar Muster hier und da. Es müssen nur ein paar winzige Punkte und ein paar winzige Linien sein. Okay, das ist also mein Hintergrund. Ich bin wirklich, sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Unsere nächste Aufgabe ist es, dem Gemälde viel Schnee hinzuzufügen. Aber vorher warten wir, bis es getrocknet ist. Der Hintergrund ist vollständig getrocknet. Um den Schnee hinzuzufügen, verwende ich weiße Gouache. Wenn Sie Gouache haben, würde ich empfehlen, Gouache zu verwenden , da sie opaker als Aquarell ist, aber wenn Sie keine Gouache haben, ist das völlig in Ordnung. Du kannst einfach etwas weißes Aquarell verwenden. Achten Sie nur darauf, nicht viel Wasser hinzuzufügen und das in eine wässrige Konsistenz zu bringen. Wir brauchen eine Farbe, die undurchsichtig ist. Habe die Farbe herausgenommen. Jetzt lasse ich etwas Wasser hineintropfen und um den Schnee hinzuzufügen, verwende ich einen kleineren Pinsel, dieser ist meine Rundbürste Nummer 2. Jetzt füge ich ein paar Tropfen Wasser und mache daraus einen mittleren Ton. Ich nehme eine mittlere Konsistenz , die nicht zu undurchsichtig und nicht zu wässrig ist. Jetzt siehst du diese weiße Farbe, ich werde dem Baum einige Muster hinzufügen. Dies sind wieder einige grobe und chaotische Muster. Sie müssen sich nicht viel Mühe geben. mit der Pinselspitze immer wieder winzige Muster und zufällige Formen mit der Pinselspitze auf den Baum. Damit das gut geht, achten wir überhaupt nicht auf die Perfektion. Sie können sie einfach hinzufügen. Ist genauso, wie Sie den Baum hinzugefügt haben. Sobald wir mit diesem Tipp fertig sind, werden wir das meiste auf all diese Bäume spritzen sodass irgendwann alles mit viel Schnee bedeckt sein wird . Ohne sich Sorgen zu machen, fügen Sie den Schnee weiterhin auf all die Bäume, die Sie dort haben, hinzu. So ist es geworden, Sie können sehen, wie es aussieht. Ich habe einfach ein paar weiße Muster auf das Laub aufgetragen und es sieht super schneebedeckt aus. Es ist ein absolut einfacher Schritt. Es besteht kein Grund, sich viel Mühe zu geben. Wir können einfach weiter diese weiße Farbe auf das Laub auftragen , nur um ihm weiße Akzente zu verleihen. Wie ich bereits sagte, wenn wir die Spritzer später hinzufügen, wird alles in Ordnung aussehen. vorerst einfach weiterhin dieses weiße Muster auf den vorderen Bäumen hinzu . Auf der linken Seite fügen Sie einen viel dunkleren Ton im Hintergrund damit der Schnee hier stärker zur Geltung kommt. Siehst du das? In den anderen Bereichen haben wir hauptsächlich hellere und mittlere Töne. Nach unten hin haben wir einen etwas dunkleren Ton. Auch dort wird der Schnee etwas sichtbarer sein, aber mit der Mitte haben wir einen viel helleren Ton. Fügen wir etwas mehr Schnee nach unten hinzu. Dann können wir auf ähnliche Weise auch Schnee auf der anderen Seite hinzufügen. Wir haben auf der rechten Seite keinen Schnee hinzugefügt , sodass dieser Teil links ist. Auf der rechten Seite haben wir nicht viele dunklere Töne das sind also meistens mittlere Töne, also ist der Schnee nicht so sichtbar, aber egal. Dadurch wird unser Bild nebliger aussehen. Diese Aufgabe ist erledigt, wir haben Schnee auf den Baum gelegt. Jetzt nehme ich ein Papiertuch und tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Jetzt hast du trockene Farbe gesehen. Ich werde dem Boden etwas Textur hinzufügen. Nur ein paar und achten Sie darauf, die trockene Farbe zu verwenden, verwenden Sie nicht die wässrige Farbe. Sobald Sie die Farbe genommen haben, tupfen Sie sie auf ein Papiertuch und fügen Sie einfach ein paar trockene Muster mit Weiß auf die Straße. Wir versuchen, es richtig verschneit aussehen zu lassen. An einigen Stellen können Sie eine viel undurchsichtigere Version hinzufügen. Aber meistens müssen es trockene Muster sein. werden wir mehr Schnee auf das vordere Bild spritzen einiger Zeit werden wir mehr Schnee auf das vordere Bild spritzen. Aber dieser Schritt besteht aus trockenen Mustern, nur um ihm eine zusätzliche Textur zu verleihen Beginnen Sie also einfach mit ein paar trockenen Mustern sowie einigen soliden Mustern auf der Straße. Das wird es wirklich interessant machen. Sie können sehen, wie ich sie hinzugefügt habe, ich habe nicht viel hinzugefügt, ich habe nur ein paar trockene Muster und ein paar feste Muster hinzugefügt und das war's. Jetzt plane ich, mit demselben Pinsel die Straßenmarkierung hinzuzufügen, aber eigentlich nur optional. Wenn du sie hinzufügen möchtest, kannst du sie hinzufügen oder du kannst deine Straße so lassen, wie sie ist. Ich füge die Straßenmarkierung hinzu, die mit einer geschwungenen Linie und einer dünnen Linie beginnt . Jetzt, wo ich nach unten komme, werde ich es etwas dicker machen. Als ich mit dem Gemälde anfing, hatte ich nicht vor, die Straßenmarkierung hinzuzufügen aber im Laufe der Zeit dachte ich, es wäre nett, ein paar zusätzliche Details hinzuzufügen, und dann entschied ich mich, diese hinzuzufügen Straßenmarkierung. Aber wie ich bereits sagte, es ist völlig optional. Wenn Sie die Straßenmarkierung nicht hinzufügen möchten, müssen Sie diese nicht hinzufügen. Falls Sie sie hinzufügen, versuchen Sie, derselben Straßenkurve zu folgen. Füge sie nicht in eine andere Richtung hinzu. Das ist meine Straßenmarkierung. Ich mache das einfach viel dicker, und das war's, damit auch die Aufgabe erledigt ist. Jetzt haben wir nur noch eine Aufgabe übrig, nämlich den Schnee auf das vordere Bild zu zeichnen. Dies ist eine weitere Aufgabe, die Sie ohne Sorgen erledigen können. Wählen Sie etwas Farbe auf einem Pinsel und tippen Sie mit einem anderen Pinsel einfach darauf und erzeugen Sie diese weißen Spritzer. Sie müssen keine bestimmte Größe haben, Sie können sie hinzufügen, wo immer Sie möchten. sie einfach weiter hinzu, bis du mit dem Ergebnis zufrieden bist. Sie können dem Himmel ein paar Muster hinzufügen, wenige auf den Bäumen und wenige auf der Straße. Je mehr Schnee, desto mehr Schnee wird dein Bild haben. Sie sie so lange hinzu, bis Sie mit den Ergebnissen zufrieden sind. Es gibt kein Limit. Fahren Sie einfach fort und fügen Sie sie hinzu, bis Sie das Gefühl haben, mit dem Ergebnis zufrieden zu sein. Ich glaube, ich habe genug Schnee hinzugefügt, vielleicht nehme ich eine letzte Platte und damit nenne ich es fertig. Vielleicht können wir einige auf der Straße und auch auf diese Pinien hinzufügen , und das war's. Das ist unsere verschneite Straße. Ich finde, es ist ziemlich großartig geworden. Ich bin sehr zufrieden damit, besonders mit der Fluchtstraße und dem verschneiten Effekt hier. Jetzt ziehe ich das Klebeband ab und dann können wir uns das Bild genauer ansehen. Wenn du das Klebeband abziehst, bewege immer in einem Winkel , damit es nicht von deinem Papier abreißt. Ich denke, die Tiefe ist in diesem Gemälde aufgrund der verwendeten Tonwerte so gut sichtbar . Wir haben einen helleren Ton zur Mitte hin verwendet wo wir die Horizontlinie haben, und außerdem haben wir die Straße schmaler gemacht und zur Mitte hin einen helleren Ton verwendet. All diese kleinen Details verleihen diesem Gemälde viel Tiefe und Dimension . Hier ist ein genauerer Blick. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich dieses Bild liebe. Es ist ein einfaches Gemälde. Die Details, die wir verwendet haben, sind ziemlich einfach. Das einzige Detail, das wir zu diesem Gemälde hinzugefügt haben , sind die Pinien, die ebenfalls nicht viele Details benötigen . Es war eine sehr raue und große Form. Ich finde, das war ein wunderbarer Prozess und wir haben am Ende eine wunderschöne verschneite Straße gebaut. Mir hat jedes Detail dieses Gemäldes gefallen und ich hoffe, es hat euch auch gefallen. 14. Projekt 10 – SNOWY LAKE: [MUSIK] Wir sind am letzten Projekt der Serie. Es ist ein wunderschöner verschneiter See. Die Techniken sind denen, die wir für verschneite Straßen angewendet haben, etwas ähnlich . Wir beginnen damit, eine Skizze hinzuzufügen, um den See zu definieren Dann können Sie für den Himmel sehen, dass es sich um einen Symbolgradienten handelt, teilweise im Bild. Für den See verwenden wir einen dunkleren Ton, dann behalten wir für die Schneewolke den größten Teil des Papierweißes und fügen einfach etwas Textur mit einer trockenen Farbe hinzu. Damit unser Bild dann wirklich interessant aussieht, fügen wir dem Hintergrund etwas Landschaft hinzu und färben diese Bäume im Vordergrund. Es ist ein ziemlich einfaches Projekt. Wir müssen im Vorfeld keine Techniken ausprobieren. Wir werden einfach mit verschiedenen Tonwerten spielen , um den Schneemodus hervorzuheben. Jetzt können wir sofort mit dem Gemälde beginnen. [MUSIK] Ich habe meine Zeitung bereit. Der erste Schritt besteht darin, die Skizze hinzuzufügen, die die Form des Sees darstellt. Sie können sich für jede interessante Form entscheiden. Ich füge zuerst die Horizontlinie hinzu, die ich später löschen werde. Jetzt füge ich auf beiden Seiten nur einige Formen wie diese hinzu und in der Mitte haben wir unseren See. Das ist die rechte Seite. an der Unterseite fügen wir einige Mitteltöne und einige Schatten hinzu. Der Rest wird in Papierweiß sein. Auf ähnliche Weise füge ich nun auch auf der linken Seite eine Form hinzu. Nur eine einfache kurvige Form. Jetzt können wir diese Form in der Mitte sehen. Das ist der See. Ich denke, wir können diesen Bereich etwas enger machen. Ich mache das nur eng. Falls Sie nun die Form ändern möchten, können Sie das jetzt tun. Ich modifiziere nur die Form unten ein bisschen. Ich finde das sieht nett aus. Jetzt radiere ich die Horizontlinie aus. brauchen wir nicht. Wir versuchen, eine verschwommene Horizontlinie anzustreben. Wir können das einfach löschen. Wir wollen nicht unbedingt eine Zeile ausprobieren, also löschen wir sie einfach. Bevor ich anfange zu malen, füge ich als Nächstes den Baum hinzu, um den Rest zu formen, den wir beim Malen hinzufügen können. Ich habe vor, mit zwei Bäumen zu fahren. Ich füge nur die Grundform hinzu. Das ist der erste. Fügen wir nun direkt daneben ein weiteres hinzu. Das wird hier drüben sein. Wir haben die Grundform hinzugefügt. Wie gesagt, wir können die restlichen Zweige und all diese Details hinzufügen , wenn wir malen. Im Moment ist das alles, was wir brauchen. Die Skizze ist fertig, jetzt können wir mit dem Malen beginnen. Zuerst werde ich eine Schicht Wasser auf das gesamte Papier auftragen . Dafür verwende ich meinen 1-Zoll-Waschpinsel und nehme dann etwas sauberes Wasser und trage vorsichtig auf das gesamte Papier auf. Sie müssen den See, den Himmel oder den Boden nicht verlassen . Tragen Sie einfach eine gleichmäßig glänzende Schicht auf. Wir brauchen nicht viel Wasser, nur ein gleichmäßig glänzendes Fell ist alles was wir brauchen. Mein Papier ist gleichmäßig nass. Um die Farbe aufzutragen, verwende ich jetzt meinen mittelgroßen Pinsel. Dieser ist meine Rundbürste in Größe 8. Ich verwende einen mittleren Grauton von Payne. Auf der Oberseite trage ich mittleren Ton auf und dann in Richtung der Mitte werde ich ihn heller machen. Wenn ich runterkomme, werde ich es wieder etwas dunkler machen. Oben und unten haben wir einen mittleren Ton und in der Mitte einen helleren Ton. Jetzt wähle ich einen mittleren Ton und füge ihn zur Horizontlinie hinzu. Das ist der Himmel, jetzt, wo der Hintergrund noch feucht ist, müssen wir die Landschaft hineinlassen. Dafür wähle ich einen viel dunkleren Ton. Auf der Oberseite fehlt etwas Farbe, ich habe es gerade repariert, jetzt wählen wir einen dunkleren Ton. Ich möchte nicht, dass sich die Landschaft stark ausbreitet. Ich tippe mit dem Pinsel auf ein Papiertuch, nur um zu überprüfen, ob die Farbe nicht zu wässrig ist. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge dem nassen Hintergrund nur etwas Landschaft hinzu. Wenn die Farbe herunterschwimmt, kannst du das entweder mit einem sauberen Pinsel oder einem sauberen Papiertuch auswählen , nicht mit der Hand, wie ich es getan habe. Fügen wir nun die Landschaft hinzu. Siehst du das? Diese Landschaft muss sich in den Hintergrund ausbreiten, um dieses neblige Gefühl zu erzeugen. Wir müssen sie hinzufügen, bevor der Hintergrund trocknet. Wenn dein Hintergrund austrocknet, sei sehr schnell und füge sie hinzu, verwende einfach einen etwas dunkleren Ton und füge dem nassen Hintergrund eine zufällige Form hinzu. Jetzt nehme ich ein Papiertuch und pflücke vorsichtig die Farbe aus diesem Bereich. Ich möchte nicht, dass sich das stark im Boden ausbreitet. Sie können dazu auch eine saubere Bürste verwenden. Ich möchte nur verhindern, dass sich die Farbe stark im Boden verteilt. Das ist meine Absicht. Wie dem auch sei, so hat es sich herausgestellt. Jetzt verwende ich einen helleren Ton und füge nur etwas Schatten unter diesen Bereichen hinzu. Wir haben die Form bereits hinzugefügt, also lassen Sie den mittleren bis helleren Ton wachsen und fügen Sie einfach einige Linien unter dem Baum hinzu, wie bei den letzten beiden am unteren Teil des verschneiten Bodens. Siehst du das? Es muss nicht perfekt sein, du fügst sie einfach hinzu. Es sollte nicht zu dunkel sein, wähle einen helleren bis mittleren Ton und füge diesen hinzu. So hat es sich herausgestellt. Wenn Sie sich diese Phase ansehen, können Sie sehen, dass alles ziemlich grob aussieht. Jetzt müssen wir es ein bisschen weich und geschmeidig machen. Dafür pflücke ich sauberes Wasser. Zuerst werde ich diesen Bereich glatter machen, indem ich meine saubere, nasse Bürste vorsichtig abrolle , damit er sich weicher anfühlt. Jetzt reinige ich wieder meine Bürste und verwende etwas sauberes Wasser, um diesen Bereich glatter zu machen. Ich lasse nur meine saubere Bürste laufen. Da ist etwas Wasser drauf. Ich füge nur die Farbe zusammen, um ihr ein weicheres und glatteres Aussehen zu verleihen ein weicheres und glatteres . So hat es sich herausgestellt. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist, und danach können wir mit dem Bemalen des Sees beginnen. [MUSIK] Der Hintergrund ist getrocknet und so ist es geworden. Unsere nächste Aufgabe ist es , den See zu malen. Zuerst mache ich diesen Bereich nass. Ich wähle meinen mittelgroßen Pinsel und trage vorsichtig eine Schicht Wasser entlang des Seeufers auf. Tragen Sie einfach eine sanfte Schicht auf. Füge nicht viel Wasser hinzu. Folgen Sie diesem Umriss sorgfältig und machen Sie den Bereich nass. Dieser Bereich ist völlig nass. Jetzt auf dem nassen Hintergrund können wir anfangen, die Farbe fallen zu lassen. Ich werde meinen Rundpinsel der Größe 6 verwenden und einen viel dunkleren Payne-Grauton verwenden. Siehst du das? Sehen Sie wieder, dass die Farbe ziemlich dunkel ist. Jetzt werde ich diesen dunkleren Ton an diesen Rändern auftragen . Ich werde das Zentrum so lassen, wie es ist. Sowohl auf dieser als auch auf der anderen Seite werde ich den tieferen Ton hinzufügen. Folgen Sie dieser Gliederung sorgfältig. Wenn Sie die Form Ihres verschneiten Bodens ändern möchten, können Sie das jetzt tun. Führen Sie einfach Ihren Pinsel wie Sie möchten und definieren Sie die Form Ihres Sees sowie des Bodens. Jetzt ziehe ich einfach meinen Pinsel nach unten, um hier einen tieferen Ton hinzuzufügen. Wenn Sie dies tun, wird Ihrem Gemälde eine Tiefe verliehen. Trocknen Sie einfach Ihren Pinsel ab und tragen Sie einen tieferen Ton unter der Erde auf. Sie können den mittleren Teil sehen. Ich habe hier keine Farbe hinzugefügt. Ich habe das Papier gerade weiß gelassen. Was ich jetzt tun werde, ist meine Bürste zu reinigen. Jetzt tupfe ich das auf ein Papiertuch, nur um sicherzugehen, dass mein Pinsel nicht zu wässrig ist. Jetzt führe ich meinen Pinsel horizontal nach links und rechts. Siehst du das? Auf beiden Seiten hast du einen dunkleren Ton und zur Mitte hin einen helleren Ton. Vielleicht können wir nach unten hin einen etwas dunkleren Ton einführen. Das ist der untere Teil. Lassen Sie uns auf ähnliche Weise unseren Pinsel horizontal hin und her laufen unseren Pinsel horizontal hin und her und auch den oberen Teil fertigstellen. Wir haben zuvor eine Schicht Wasser aufgetragen, daher ist unser Hintergrund nass. Wenn Sie Ihren Pinsel horizontal nach links und rechts bewegen, entsteht ein wunderschöner Effekt. Sie keine Farbe auf den Boden auf. Sie können sehen, wie ich den See zur Horizontlinie hin schmal gemacht habe. Siehst du das? Machen Sie Ihren See auf ähnliche Weise Horizontlinie hin schmal. Mach es hier nicht breiter. Jetzt werde ich diesen Teil reparieren. Dann füge ich einen tieferen Ton hinzu. Das ist eine Basisschicht. Jetzt können wir damit beginnen einen tieferen Ton unter dem verschneiten Boden hinzuzufügen, um mehr Schatten und Reflexion hinzuzufügen. Ich wähle einen dunkleren Ton und füge ihn auf den unteren Teil des Bodens auf, bevor der Boden trocknet. Führen Sie Ihren Pinsel einfach vorsichtig am Rand Ihres Sees entlang und fügen Sie einen tieferen Ton hinzu. Nur auf beiden Seiten, füge in der Mitte keine hinzu. Versuchen Sie, die mittleren und helleren Töne in der Mitte beizubehalten . Das ist das. Falls Sie die Form Ihres Bodens ändern oder mehrere Töne aus dem See hinzufügen möchten , können Sie das jetzt tun. Zwischendurch können Sie diese schmalen Schnitte verwenden, um Ihr Gemälde interessanter aussehen zu lassen. Das ist der See. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist. [MUSIK] Unser Hintergrund ist völlig ausgetrocknet. Unser nächster Schritt besteht nun darin, diese beiden Bäume hinzuzufügen. Wir haben den Standort bereits hinzugefügt, jetzt können wir anfangen, sie zu malen. Dafür beginne ich mit einem helleren Ton und der Pinsel, den ich verwende, ist ein Rundpinsel der Größe 6. Ich wähle zuerst einen helleren Grauton von Payne und füge ihn einfach zu der Form hinzu, die ich hier hinzugefügt habe. Siehst du das? Es ist ein hellerer Ton. Füge das einfach dem Baum hinzu. Beginne mit einem helleren Ton. Zu diesen fügen wir nun einen tieferen Ton hinzu , um einige Schatten und etwas Textur einzuführen. Ich wähle einen dunkleren Ton. Ich lasse die linke Seite so wie sie ist und füge auf der rechten Seite diesen tieferen Ton hinzu. Hier gibt es nichts zu befürchten. Es ist ein sehr einfacher Schritt. Füge einfach einen etwas dunkleren Ton auf der rechten Seite hinzu und belasse den helleren Ton auf der linken Seite. Jetzt füge ich ein paar winzige Formen auf der linken Seite hinzu. Wir haben einige hellere Töne und einige dunklere Töne dazwischen. Dadurch wird dem Baum viel Textur verliehen und er sieht realistischer aus. Ich füge nur ein paar zufällige Punkte und einige zufällige Formen hinzu. Es muss keine bestimmte Form oder Größe haben und es muss nicht perfekt sein. Jetzt, ganz unten, füge ich etwas mehr Farbe hinzu und lasse es einfach so wie es ist. Es ist etwas Ähnliches wie das, das wir zuerst gemalt haben , der einsame Baum. Vielleicht können wir auf der rechten Seite ein paar tiefere Töne hinzufügen , ein bisschen mehr, um sie stärker hervortreten zu lassen. Siehst du das? Sie können sehen, wie schön es geworden ist. Wir haben mit einem helleren Ton angefangen und einfach einige Formen und einige dunklere Töne auf der rechten Seite und auch auf der Oberfläche des Baumes hinzugefügt einige dunklere Töne auf der rechten Seite . Wie ich bereits sagte, es muss nicht perfekt sein. Wir brauchen nur etwas Textur auf dem Baum. Das ist alles was wir brauchen. Das ist alles für diesen Baum. Auf ähnliche Weise werde ich jetzt auch den zweiten Baum malen. Zuerst reinige ich meinen Pinsel und wechsle wieder zu dem helleren Ton und trage ihn zuerst auf den Baum auf. Das ist ein bisschen dunkel. Ich pflücke etwas Wasser und mache es leichter. Nun können wir damit beginnen, einige tiefere Töne zuerst auf der rechten Seite und dann auf dieser Seite des Baumes hinzuzufügen einige tiefere Töne zuerst auf . Vielleicht können wir diesen Baum etwas dicker machen , besonders nach unten hin. Also ja, es ist ein sehr einfacher Baum, weil du mit einem helleren Ton beginnen kannst , dann können wir anfangen, einen tieferen Ton hinzuzufügen , um etwas Textur zu erzeugen. Sie können sie entweder links oder rechts hinzufügen . Dann können Sie auch auf die Oberfläche winzige Formen und einige zufällige Formen hinzufügen , um etwas Textur hinzuzufügen und sie realistischer aussehen zu lassen. Ich modifiziere nur die Form des Baumes und mache ihn nach unten hin dicker. Ich bin mir nicht sicher, ich glaube, ich habe es viel dicker gemacht. Wie dem auch sei, unten werde ich etwas trockene Farbe einführen. Also tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch und verwende meine trockene Farbe. Ich füge hier nur einige Formen hinzu, nur um das Gefühl zu vermitteln, dass an den Wurzeln etwas Schnee bedeckt ist . Genau so haben wir den ersten Baum gemalt. Ich hoffe ihr erinnert euch daran. Jetzt werde ich mit dem gleichen Pinsel auch ein paar trockene Muster auf dem Boden hinzufügen, nur ein paar winzige Formen hier und da, füge nicht viel hinzu. Der Großteil Ihres Chroms muss aus weißem Papier bestehen. Behalte also die meisten Menschen weiß und füge einfach nach dem Zufallsprinzip einige trockene Muster hinzu. Ich bin sehr zufrieden mit diesem Teil. Ich liebe das eng genauso wie das für die Bäume. Ich finde, es ist wirklich nett geworden. Wie dem auch sei, lassen Sie mich noch ein paar Muster vom Boden hinzufügen , aber das wird mit diesem Teil erledigt sein und die nächste Aufgabe war ein paar Äste an den Baum zu hängen und wir müssen auch den Schnee hinzufügen, der um unser Bild interessanter aussehen zu lassen. Im Moment sieht es nicht so interessant aus. Ich finde, es sieht ziemlich leblos und langweilig aus, also lasst es uns interessanter machen. Es wäre toll, wenn wir ein paar dünne und zarte Zweige hinzufügen , wenn wir ein paar dünne und zarte Zweige Verwenden Sie also bitte einen Pinsel mit einer spitzen Spitze oder einen Ihrer kleineren Pinsel oder einen Detailpinsel. Der Pinsel, den ich hier verwende, hat Größe Nummer 6. Es hat eine wirklich schöne spitze Spitze. Jetzt füge ich den ersten Zweig hinzu. Ich möchte, dass die Zweige wirklich interessant sind, also nehmen wir die kurvige Form. Ich füge das von hier hinzu und nehme das mit auf diesen Baum. Auf dieser Seite können wir es etwas dicker machen. Jetzt füge ich noch ein paar Zweige hinzu, ein paar winzige Zweige. Siehst du das? Gehen Sie zu einer ähnlichen Dicke oder wenn wir es noch dünner machen können, das wäre wirklich großartig. Jetzt füge ich hier einen weiteren Zweig hinzu. Auf ähnliche Weise können Sie weiterhin so viele Zweige hinzufügen , wie Sie möchten. Es muss nicht genau so sein , wie ich sie hier hinzufüge. Sie können sie nach unten oder nach oben hinzufügen. Das einzige, was ich empfehlen würde, ist keine ähnlichen Formen zu verwenden. Einige von ihnen können nach oben gerichtet sein und andere können herunterhängen. Machen Sie es also so interessant wie möglich, damit Ihr Baum realistischer aussieht. Jetzt füge ich hier noch einen hinzu. Ich möchte es nicht zu voll machen aber vielleicht können wir noch ein paar Filialen hinzufügen. Ich will es auch nicht zu leer machen. Ich habe gerade einige Zweige mit einer dunkleren Melodie hinzugefügt. Als nächstes denke ich darüber nach, einige Zweige mit einem helleren Ton hinzuzufügen . Also nehme ich etwas Wasser und verwandle dieselbe Farbe in einen helleren Ton. Mit diesem mittleren Ton werde ich noch ein paar Zweige hinzufügen. Es ist derselbe Streifen, der einzige Unterschied ist, dass wir gerade einen helleren Ton verwenden. Vorhin haben wir einen dunkleren Ton verwendet. Das ist der einzige Unterschied, aber es ist einfach alles dasselbe. Lass uns weitermachen und weitere Zweige [MUSIK] hinzufügen , indem einen helleren oder mittleren Ton verwenden. So hat es sich herausgestellt. Sie können sehen, dass es sowohl einige dunklere als auch einige hellere Zweige hat . Ich denke, ich habe genug Zweige hinzugefügt, nur für den Fall, dass Sie weitere hinzufügen möchten, können Sie das tun. Jetzt verwende ich einen dunkleren Ton und füge etwas Gras auf den Boden, also wähle ich einen dunkleren Ton und füge einfach eine Graslinie auf dem Boden hinzu, nicht groß, nur ein paar hier und da. Näher am Baum können wir einige hinzufügen. Jetzt füge ich auch hier ein paar Grasmuster hinzu. Jetzt füge ich unten noch etwas hinzu. Aber übertreiben Sie es nicht, wir brauchen vor Ort nicht viele Details. Wir wollen, dass das weiße Papier besser sichtbar ist. Also füge hier und da ein paar hinzu, mach es nicht zu voll. Darüber hinaus können Sie auch einige trockene Muster hinzufügen , falls Sie dem Boden etwas mehr Textur verleihen möchten, nur eine kleine Textur. Wie gesagt, übertreibe es nicht und schaffe es bis zum Meer. Ich finde das sieht nett aus. Ich habe genug Muster hinzugefügt. Ich möchte nicht viel hinzufügen, um es zu voll zu machen. Dieser Teil ist ebenfalls erledigt. Jetzt werden wir diesen Ästen etwas Schnee hinzufügen, das wird unsere letzte Aufgabe sein. Zuerst werde ich diesen Abschnitt reinigen. Also schnappe ich mir ein Papiertuch und wische einfach die Farbe ab. Um jetzt den Schnee hinzuzufügen, verwende ich etwas weiße Gouache. Sie können entweder weiße Gouache oder weiße Wasserfarbe verwenden , je nachdem, was Sie bei sich haben. Du kannst auch etwas weiße Acrylfarbe verwenden , wenn das das einzige ist, was du hast. Die Farbe ist fertig, jetzt verwende ich meinen kleinsten Pinsel, um den Schnee hinzuzufügen . Dieser ist mein [unhörbarer] Pinsel der Größe zwei und ich füge ein paar Tropfen Wasser hinzu , damit er die richtige Konsistenz hat , damit ich die Farbe auswählen kann. Es sollte nicht zu wässrig und nicht zu trocken sein. Sie können ein paar Tropfen Wasser hinzufügen , damit Sie die Farbe auswählen können. Wenn es zu trocken ist, ist es sehr schwierig, die Farbe auszuwählen , und wenn sie zu wässrig ist, ist sie nicht undurchsichtig. Also füge nur ein paar Tropfen hinzu. Jetzt werde ich mit dieser Farbe einige weiße Akzente auf diesen Zweigen setzen. Ich glaube nicht, dass es oben wirklich sichtbar sein wird , sodass wir uns auf diese Zweige unten konzentrieren können. Hier haben wir einen mittleren Ton im Hintergrund, sodass die weiße Farbe im Vergleich zur Oberseite etwas stärker zur Geltung kommt . Hier drüben ist die Farbe des Himmels wirklich hell und man kann sehen, dass das Weiß überhaupt nicht möglich ist. Ich denke, es ist besser, sich auf den Bereich zu konzentrieren, in dem wir mittlere und dunklere Töne im Hintergrund haben. Da wir oben hellere Töne haben, glaube ich nicht, dass sie sichtbar sind, auch wenn Sie sie hinzufügen. Lassen Sie uns also nicht viel Mühe auf den oberen Teil geben, wir können uns auf den unteren Teil konzentrieren. Für diesen Schritt können wir jetzt auch einen weißen Gelstift verwenden, vielleicht ist das für einige von Ihnen bequemer . Alles was wir brauchen ist ein weißes Highlight auf diesen Ästen , um den Schnee zu zeigen. Es kann ein weißer Gelstift, weiße Wasserfarbe, eine weiße Gouache oder ein weißer Haarclip sein. Sie können jeden von ihnen verwenden. Also habe ich unten etwas Schnee hinzugefügt, jetzt werde ich auch oben etwas Schnee hinzufügen. Wenn ich die Oberseite ignoriere, wird es ein bisschen komisch aussehen. Also auch wenn es nicht wirklich sichtbar ist, werde ich etwas Schnee auf die oberen Äste legen. also einfach Ihre Bürste laufen und fügen Sie auch diesen Ästen etwas Schnee hinzu. An einigen Stellen wird es etwas sichtbar sein und das wird deinem Bild viel Charakter verleihen, also ignoriere sie einfach nicht. Der Service hat sich also herausgestellt, ich bin ziemlich zufrieden damit, aber ich habe vor, etwas mehr weiße Farbe zu wählen etwas mehr weiße Farbe und ich werde diesen Ästen unten noch ein paar Schneeflocken hinzufügen diesen Ästen unten , weil Dies ist der einzige Ort, an dem ich einen mittleren Ton im Hintergrund habe also werde ich einfach das Beste daraus machen. Ich suche mir nur etwas mehr weiße Farbe und füge etwas mehr Schnee hinzu, damit es besser zur Geltung kommt. Siehst du das? Ich denke, es hat einen Unterschied gemacht. Jetzt habe ich wirklich das Gefühl, ich hätte dem Hintergrund mehr tiefere Töne hinzufügen sollen, damit ich mehr Chancen habe, Schnee hinzuzufügen. Wie dem auch sei, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie das ausgegangen ist. Jetzt tippe ich mit meinem Pinsel auf ein Papiertuch. Ich will etwas trockene weiße Farbe. Damit füge ich dem Baum jetzt ein paar trockene Muster hinzu, nur ein wenig. Wir brauchen nicht viel. Dies dient nur dazu, dem Baum etwas Textur hinzuzufügen. Also nicht viel hinzufügen, nur ein paar Linien mit einer trockenen Farbe und fertig. Eigentlich sind wir fertig mit dem Bemalen aber ich habe noch eine letzte Sache vor, anstatt das Entscheiden unter dem Ast nach unten zu machen . Also putze ich einfach meinen Pinsel und wechsle wieder zu Grau. Dieser ist völlig optional. Ich habe nur daran gedacht, unten noch einen Ast hinzuzufügen , damit ich noch einmal Schnee hinzufügen kann. Ich werde den Ast hier drüben hinzufügen , weil wir im Hintergrund den See haben, er ist dunkler, sodass der Schnee besser sichtbar ist. Das ist also ein Zweig. Ich wollte dir nur sagen, dass dieser Schritt völlig optional ist. Ich liebe die Zweige oben mit dem Schnee absolut , also wollte ich noch einen hinzufügen. Wenn Sie mit Ihrem Bild bereits zufrieden sind, können Sie diesen Schritt komplett ignorieren. Ich füge weitere winzige Äste hinzu, ich lasse keine Chance, Schnee zu haben. Das ist gut genug. Jetzt putze ich meinen Pinsel und wechsle zu weißer Gouache. Jetzt werde ich auch schnell etwas Schnee auf diese Zweige legen etwas Schnee auf diese Zweige legen und das wird mit dem letzten [MUSIC] Video der Serie geschehen. Damit sind wir fertig mit unserem letzten Gemälde Snowy Lake. Ich habe es wirklich genossen, das zu malen. Es ist wirklich hübsch geworden, besonders diese Zweige. Ich hoffe es hat euch auch gefallen. Jetzt ist es an der Zeit, das Klebeband und das bezaubernde, wunderschöne Gemälde abzuziehen . Hier ist es. [MUSIK] Hier ist ein genauerer Blick auf unser wunderschönes Gemälde. Wir können diese Textur auf dem Baum und die schneebedeckten Zweige und die nebligen Bäume im Hintergrund sehen und die schneebedeckten Zweige . Ich finde, es ist wirklich hübsch geworden. Ich habe den Prozess und das Endergebnis sehr genossen. Ich hoffe es hat euch auch gefallen. [MUSIK] 15. Danke für deine Teilnahme :): Hallo Freunde. Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich hoffe, es hat euch allen Spaß gemacht diese monochromen Bilder mit mir zu kreieren Das Malen mit einer einzigen Farbe kann eine Herausforderung sein, aber es ist auch eine wunderbare Übung , das Medium Aquarell zu verstehen Sie müssen nicht zu viele Farben und zu viele Mischoptionen zerstören , Sie konzentrieren sich nur auf eine einzelne Farbe und ihre Tonwerte Und ehrlich gesagt, es ist eine wunderbare Gelegenheit sich auf die Techniken, die Töne, die Werte zu konzentrieren und darauf, wie Sie sich diese Eigenschaften aneignen können , um Ihrem Gemälde eine interessante Tiefe zu verleihen. Ab und zu lässt ihr eure Farbpalette fallen und wechselt zu monochrom und genießt die Schönheit und das magische Aquarell genießt die Schönheit und das magische Aquarell auf minimalistischste Weise. Ich möchte mich noch einmal bei Ihnen allen dafür bedanken , dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben, denn ehrlich gesagt war dies ein experimenteller Kurs und ich war mir nicht sicher, wie viele Leute Spaß daran haben werden mit einer einzigen Farbe zu malen, wenn alle meine anderen Kurse auf leuchtende und schöne Farben ausgerichtet waren . Ich freue mich sehr, dass viele von Ihnen bereits an diesem Kurs teilgenommen haben , und ich würde gerne Ihre Meinung zu diesem Kurs erfahren Bitte hinterlassen Sie eine Bewertung. Und wenn Sie das Klassenprojekt ausprobiert haben, laden Sie es auch in die Projektgalerie hoch. Ich würde sie gerne sehen. Nochmals vielen Dank für Ihre Teilnahme Wir sehen uns bald in meiner nächsten Klasse.