Transkripte
1. Einführung: Gewinnen Sie Selbstvertrauen mit Stiften mit
Fine-Liner-Tinte und lernen Sie, dieses unglaublich vielseitige
und herausfordernde Medium zu beherrschen. Hallo, mein Name ist Patty Lenton und ich bin eine digitale Künstlerin und Illustratorin mit
Sitz in England. Ich arbeite seit mehreren Jahren
professionell in der
Kunst. Und eines meiner absoluten
Lieblingsmedien zum Zeichnen ist nx. Bei Tinten verwende ich am liebsten den
Fine-Liner-Tintenstift. Ich habe im Laufe der Jahre
mit vielen verschiedenen Medien gearbeitet, darunter
Fine-Liner, Markierungsstifte, farbige Tinten und mehr. Ich wurde sogar beauftragt,
ein riesiges abstraktes Wandbild
in der Lobby
eines Mehrfamilienhauses mit
Farbstiften und richtig
fetten Tintenmarkern zu zeichnen ein riesiges abstraktes Wandbild
in der Lobby
eines Mehrfamilienhauses mit . Ich liebe es sehr, mit feinen
Linern und Tinte zu zeichnen. Und obwohl ich an einer
Reihe
verschiedener Aufträge
und Illustrationen gearbeitet habe , mein absoluter Favorit
und Spezialgebiet ist
mein absoluter Favorit
und Spezialgebiet
die abstrakte
Musterherstellung. Die Übungen, die ich dir heute zeigen
werde, habe
ich selbst genutzt, um
Selbstvertrauen bei der Verwendung von
Tintenflinern zu gewinnen . Und ich hoffe, dass sie dasselbe für dich
tun. Im Laufe dieses Kurses werden
wir uns
12 verschiedene Übungen und
Aktivitäten ansehen, werden
wir uns
12 verschiedene Übungen und
Aktivitäten ansehen die Ihnen helfen sollen,
Selbstvertrauen beim Umgang mit
Tintenflinern zu gewinnen . Wir werden uns Techniken wie Markierung, Formen
und Muster ansehen. Und durch das Schattieren können
wir auch unserer Kreativität freien Lauf lassen indem wir Übungen wie Zeichnen
mit der nicht dominanten Hand, Kritzeln, Fokussieren
auf winzige Details und Zeichnen in einer Linie verwenden. Ich werde auch einige
meiner persönlichen Tipps und Tricks
sowie Empfehlungen für
Papierstifte und andere Medien teilen meiner persönlichen Tipps und Tricks sowie Empfehlungen für . Während wir diesen Kurs durchlaufen. Am Ende dieses Kurses möchte ich, dass
Sie
in der Lage sind, mit
Ihren neu gewonnenen Fine-Liner-Stiften, etwas zu
zeichnen . Sei es das Teilen einer
der Aktivitäten oder Übungen
, die wir in diesem Kurs gemacht haben, oder das Hochladen von etwas
völlig
Neuem oder das Hochladen von etwas
völlig
Neuem, das du
jetzt dank deines
neuen Selbstbewusstseins
zeichnen konntest. Ich kann es kaum erwarten zu sehen,
was du kreierst.
2. Das Kursprojekt: In diesem Kurs werden wir 12 Aktivitäten und
Übungen
behandeln , die Ihnen helfen,
Selbstvertrauen beim Umgang mit
Tintenflinern zu gewinnen . Jede Übungsstunde bietet
Ihnen die Möglichkeit, etwas zu Ihrem Skizzenbuch
hinzuzufügen. Ich empfehle,
mindestens eine Seite pro
Aktivität zu widmen , basierend auf der
Größe Ihres Skizzenbuches. Keine Sorge, ich werde Marken
und Stile sowie Typen und
Größen von Skizzenbüchern empfehlen . In der nächsten Lektion erfahren Sie, was Sie für den Einstieg benötigen. Am Ende dieses Kurses wirst
du ein
Skizzenbuch voller
neuer Techniken haben und du wirst
voller Selbstvertrauen sein. Am Ende dieses Kurses werde
ich dich einladen, deine
Lieblingsbeschäftigung oder Übung aus
diesem Kurs oder etwas
, das du mit deinem
neu gewonnenen Selbstvertrauen
zeichnen konntest,
mit Ink Fine zu
teilen diesem Kurs oder etwas
, das du mit deinem
neu gewonnenen Selbstvertrauen
zeichnen konntest,
mit Ink Fine zu mit deinem
neu gewonnenen Selbstvertrauen
zeichnen konntest,
mit Linienschiffe. Vergessen Sie nicht, Ihr
Projekt in der Projektgalerie zu posten.
3. Was du für den Einstieg benötigst: Lassen Sie uns zusammen mit
den Aktivitäten in
diesem Kurs einige Materialien durchgehen ,
die Sie möglicherweise benötigen, um im Folgenden zu
beginnen . Eine Packung
Fine-Liner-Stifte ist am besten. Sie könnten mit einem Kugelschreiber
oder Kugelschreiber
folgen , wenn Sie möchten. Um jedoch das Beste aus
einigen dieser Aktivitäten herauszuholen, benötigen
Sie eine Packung
Fine-Liner mit
verschiedenen Nip-Größen. Vermeiden Sie es, Bleistift zu verwenden, da es in diesem Kurs
darum
geht unsere
Komfortzone zu verlassen und die Tinte anzunehmen. Wenn Sie gerade erst anfangen, würde
ich empfehlen,
sich ein Fine-Liner-Set mit einer Vielzahl von Federgrößen zuzulegen. Idealerweise
liegt die Größe zwischen 0,05 und 1,0, aber achte darauf,
mindestens vier oder fünf
verschiedene Nip-Größen
in deinem Arsenal zu haben . Meine
Lieblings-Fine-Liner
sind derzeit Microns Secure.
Ein Fine-Liner. Ich finde, sie lassen sich unglaublich
geschmeidig zeichnen, und ich liebe einfach das Gefühl
, sie auf dem Papier zu haben. Sie sind hochwertige Tinte und ich liebe es, sie
in meinen Zeichnungen zu verwenden. Wenn du mit Farbe spielen möchtest, könntest
du dir eine
Packung mit farbigen Feinlinern, vollen Punkten oder reihenweise
für farbige Feinzeiler besorgen. Meine Lieblingssets waren
schon immer,
und ich habe mir vorgestellt, dass sie
immer
unser Staedtler Try
plus Fineliner sein werden . An diesen Fine-Linern ist wirklich
nichts Besonderes, aber ich liebe die große
Farbpalette, in der sie erhältlich sind. Und diese findest du in
den meisten Schreibwarengeschäften. Bei der Papierauswahl reichen
Standard-Kunstdruckpapier oder sogar
Druckpapier aus. Empfehlen Sie für diesen
speziellen Kurs, ein
Skizzenbuch zu
beginnen, in dem Sie
all Ihre Ideen und Übungen sammeln können. Wir wollen bis zum
Ende dieses Kurses
ein Referenz-Skizzenbuch haben , das voller Ideen
und Markierungen sowie
Formen und Muster ist und Markierungen sowie und
allem, worauf Sie
zurückgreifen können , wenn Sie Erstellen Sie Ihre tintenfarbenen
Illustrationen. Es gibt verschiedene Marken
von Sketchbooks, die ich empfehlen
würde, wenn Sie
gerade erst anfangen. Erfahren Sie, warum es
hochwertige Skizzenbücher herstellt. Und ich liebe ihre Zeitung. Persönlich. Ich liebe es auch, Casals
eigene Reihe von Kunstdruckpapieren zu verwenden. Fangen Sie klein mit Ihrem
Skizzenbuch an, damit
Sie nicht von der
Angst vor der leeren Seite überwältigt werden. Ich habe eine große Auswahl an Skizzenbüchern in
verschiedenen
Größen, von A6 bis hin
zu einem ausländischen, sogar einem Dreier. Wenn Sie mit der Größe A5 beginnen, denke
ich, dass dies eine perfekte
Größe für den Anfang ist. Insbesondere bei diesen
Übungen mit einer Sechs kann
die Seite tatsächlich ziemlich klein und
überfüllt
sein und A4 und größer, Sie könnten sich
überfordert fühlen wenn Sie die
Seite jedes Mal füllen müssen. Ich würde also empfehlen ein A5-Skizzenbuch zu verwenden, um loszulegen.
4. Eine Anmerkung zum Vertrauen: Abschließend, bevor wir mit unserer ersten Übung beginnen, wollte
ich mir nur
eine Minute Zeit nehmen, um mit
Ihnen über Selbstvertrauen im Allgemeinen zu sprechen . Es gibt keinen richtigen oder falschen
Weg, an diesem Kurs teilzunehmen. Ich werde Sie mit meinen
eigenen Techniken und Tipps begleiten. Dies ist jedoch eine Gelegenheit
für Sie,
Ihre eigene Tintenstimme und Ihren eigenen Stil zu finden . Es gibt unendlich viele Möglichkeiten
und Tinte da draußen. Dies ist nur ein Leitfaden, der
Ihnen auf Ihrer künstlerischen Reise helfen soll . Mit fortschreitender Durchführung
dieser Aktivitäten wird
jede einzelne
immer schwieriger. Bitte nehmen Sie sich Zeit, folgen Sie den Anweisungen in Ihrem eigenen Tempo. Und wenn eine Technik
nicht zu Ihnen spricht, passen Sie sie
einfach an oder
fahren Sie mit der nächsten fort. Es gibt anspruchsvollere
Aktivitäten und Übungen,
die vielleicht perfekt zu Ihnen passen. Und einfachere
, die einfach nicht die Kästchen
ankreuzen. Das ist okay. Das Wichtigste
ist, dass du glücklich bist, dir
dieser Kurs Spaß macht und dass du dein
Selbstvertrauen aufbaust, während du wächst. Selbstvertrauen kommt von innen. Ich kann
Ihnen nicht buchstäblich beibringen, selbstbewusst zu sein, aber ich kann Sie mit
allen Tools, Tipps
und Techniken ausstatten, die Sie
benötigen, um
sich selbst zu starten und Sie kompetent
zeichnen zu lassen. Vor diesem Hintergrund nehmen
wir unsere Stifte in die Hand und beginnen
wir bei
unserer ersten Aktivität selbstbewusst mit
Tinte zu zeichnen .
5. Aktivität 1: Linien: Für diese erste Aktivität werden
wir
mit geraden Linien zeichnen. Es sind keine Regeln erlaubt. Linien sind die
Grundlage jeder Zeichnung. Und so einfach es auch klingt, eine gerade
Linie
zu ziehen, ist eine der größten Fähigkeiten,
die ich
geübt und entwickelt habe. Das mag seltsam klingen, aber ein Großteil meiner Arbeit
besteht aus geraden Linien und Zeichnungen würden einfach
komisch aussehen, wenn ich ein Lineal verwenden würde. Da ist diese Szene aus
diesem Film. Gute Nacht, Mr. Tom. Und Tom fragt diesen Jungen wie er
diese Linie
ohne Lineal so gerade ziehen konnte . Und ich weiß nicht, was es war. Ich war acht Jahre alt, als
ich diesen Film zum ersten Mal sah, er blieb mir völlig hängen. Und ich fand es
so unglaublich, dass
man das ohne Lineal
genau zeichnen konnte. Jetzt kann ich, für die erste Aktivität und die
erste Seite in deinem Skizzenbuch, ich möchte nur, dass du gerade Linien
zeichnest. Benutze kein Lineal. Beginne mit
kürzeren und werde
immer länger. Wenn du ein
ausreichend großes Blatt Papier hast z. B. eine Vier oder eine Drei, überprüfe, ob du
es von
der längsten Kante bis zur
anderen längsten Kante schaffst, dann
auch auf
der anderen Seite ohne
ein Lineal zu benutzen und sieh dir an, wie gerade du
diese Linien zeichnen kannst. Dieser Vorgang des bloßen Zeichnens von
Linien auf der Seite. Das nennt man Markierung. Und dies ist der
allererste Schritt, um selbstbewusst mit Tintenflinern umzugehen.
6. Aktivität 2: Linien und Drücke: Für unsere zweite Aktivität werden
wir
auf unserer ersten Übung aufbauen, gerade Linien zu zeichnen , indem wir die Federgrößen vergrößern und verringern, indem wir den
Druck erhöhen und verringern , um
unterschiedliche auf der Seite mit verschiedenen
Stiften aus Ihrem Set Sehen Sie sich die Unterschiede
in den Federgrößen an. Stifte habe ich hier. Sie können sehen, dass meine Federgrößen
von 0,05 mm bis 1,5 mm reichen. Einer meiner wichtigsten Tipps für diese Aktivität ist, eine
Referenzseite in
Ihrem Skizzenbuch zu erstellen , auf der jeder
Ihrer verschiedenen Stifte gezeigt Ihrer verschiedenen Stifte welche
Dicken und
wie sie auf dem Seite. Dies kann später tatsächlich
sehr hilfreich sein, wenn Sie versuchen,
etwas Bestimmtes zu erstellen. Und du möchtest darauf zurückverweisen , welcher Stift diesen
wirklich coolen Effekt gemacht hat? Und du
hast tatsächlich eine Referenzseite und du kannst sie dir ansehen und sagen: Oh ja, es waren die
Einpunkt-Knoten. Ich persönlich finde
diesen Tipp sehr hilfreich und verwende
ihn ständig. Während Sie in
Ihrem Skizzenbuch zeichnen, möchte
ich, dass Sie
verschiedene Linien
mit unterschiedlichen Dicken erstellen und sehen, wie sie miteinander interagieren und wie Sie diese Markierungen
erstellen. Erhöhen oder verringern Sie
die Geschwindigkeit , mit der Sie den
Stift über die Seite bewegen. Zeichne gerade Linien,
kurvige Linien, Linien, lege sie übereinander, mische die Dicke der Stifte und die
Geschwindigkeit der Stifte,
lerne deine Stifte wirklich kennen. Einer der besten Tipps, die ich Ihnen zum Arbeiten mit
Tinte
geben kann Ihnen zum Arbeiten mit
Tinte
geben , ist, dass Sie Ihre Stifte in- und auswendig
kennen müssen. Ich kann dir nicht sagen, ob ich,
wenn einer meiner Stifte kaputt geht, wenn einer von ihnen nicht mehr
funktioniert, die Tinte austrocknet
und ich
einen neuen besorgen muss und ich diesen bestimmten Stift nicht
bekommen kann. Es klingt, es klingt
wirklich skurril, aber es ist wirklich
so wichtig für mich. Ich muss einen Stift dieser Marke
in einer Null 0,3 haben ,
weil ich auf diese Weise
diese spezielle
Markierung auf der Seite mache . Sobald Sie Ihre
Stifte in- und auswendig kennen und genau wissen, wie
sie Markierungen auf der Seite hinterlassen. So wirst du
wirklich selbstbewusst sagen, ich weiß genau, wie man
das zeichnet und ich kenne den
Stift, ich muss es machen.
7. Aktivität 3: Kantenformen: unserer dritten Aktivität wir von
geraden Linien zu geraden Linien über, wobei wir theoretisch
genau dieselbe Idee verwenden. Auch hier möchte
ich, dass Sie mit einer brandneuen Seite
in Ihrem Skizzenbuch wieder anfangen, geradlinige Formen zu zeichnen , ohne ein Lineal zu verwenden. Versuche, Quadrate und Rechtecke zu zeichnen. Rhombus besteht aus Fünfecken, Achtecken, Sternen, jeder
erdenklichen Form , die
gerade Linien im Kern hat. Sie können sie vergrößern
und verkleinern lassen. Schichtet sie auf, lässt die
Dicken über
die Geschwindigkeit und den Druck nachdenken die Geschwindigkeit und den Druck und wie ihr
den Stift wieder auf die Seite aufbringt.
Meine zerbrochenen Teile beginnen damit, dass ich einen Rand
um die Seite ziehe. Und dann jede geradlinige
Form und Größe, die ich dann mit
einem abstrakten Tintenmuster fülle. Jede gerade Linie auf diesen Stücken wurde
völlig freihändig gezeichnet, kein Lineal, kein Bleistift, der
den Weg weist. Jetzt versuchen wir genau
dieselbe Übung mit abgerundeten Formen.
8. Aktivität 4: Abgerundete Formen: Zu diesem Zeitpunkt sollten Sie sich
bereits
sicherer fühlen, Ihre
Tintenfliner zu verwenden. Und du kannst anfangen, die Haare der
Person zu sehen, entschuldige das Wortspiel. Aber jetzt
werden wir zu runden
Formen übergehen und mit unseren Zeichnungen etwas
flüssiger werden. Nochmals, auf einer neuen Seite
Ihres Skizzenbuches möchte
ich, dass Sie das
Zeichnen von Kreisen
, Ovalen, Tränen,
Herzen und Wellen üben . Jede Form, die Sie sich vorstellen können, die eine abgerundete Kante hat. Im gleichen Sinne wie
das Zeichnen einer geraden Linie
ohne das Lineal. Eine unterhaltsame Herausforderung
besteht darin, zu versuchen,
einen Kreis
ohne Kompass perfekt zu zeichnen . Es erfordert viel Übung,
um
diesen schönen,
perfekten, gleichmäßigen Kreis zeichnen zu können . Und ich gebe zu, dass ich heute
immer noch damit zu
kämpfen habe. Wenn Sie Ihre Formen
in Ihrem Skizzenbuch zeichnen, mischen Sie sie genau so, wie Sie es
mit Ihren geraden Linien getan haben . Denken Sie darüber nach,
sie an Größe und Druck zu erhöhen. Änderung der Federgrößen, vielleicht Änderung der Form nach der
Hälfte. Ändere
die Geschwindigkeit, mit der du sie zeichnest, mach sie winzig,
mach sie riesig. Sie können sie
übereinander schichten, die Dicken anpassen
und sie konzentrisch machen. Hier ist ein Stück, das ich
fantasievoll gezeichnet habe, Kreise benannt, ausschließlich
aus Kreisen
in verschiedenen Stiftgrößen bestehen. Bei
diesen letzten vier Aktivitäten
wurde wirklich untersucht wie wichtig es ist, Markierungen zu erstellen und
den Stift auf die Seite zu bringen. Hoffentlich fühlen
Sie sich in diesem Bereich inzwischen viel sicherer. Und jetzt gehen wir
zu
unserer nächsten Übungsphase über ,
in der wir uns mit Steigungen und
Tiefe befassen werden.
9. Aktivität 5: Farbverläufe: Eine Sache, von der mir die Leute gesagt
haben, macht
ihnen Angst , wenn es
um die Arbeit mit
Tinte und insbesondere mit feinen
Tintenlinern geht Tinte und insbesondere mit feinen
Tintenlinern ,
ist, dass die Zeichnungen keine Tiefe
haben. Damit bin ich
überhaupt nicht einverstanden. Und in dieser Aktivität
werde ich Ihnen zeigen, warum. Es gibt viele Techniken,
um mithilfe von Tinte Tiefe,
Ton, Licht und
Schatten zu erzeugen . Zunächst einmal ist Druck eine, die wir
bereits in
unseren vorherigen Übungen
behandelt haben. Nochmals, ohne den
Stift so stark zu drücken , dass
Sie den NAB brechen. Denken Sie darüber nach, wie Licht mit der Tinte auf der
Seite in Berührung kommt und
schwerere, stärkere Berührungen mit
genau demselben Stift zu
unterschiedlichen Tiefen, Helligkeit
und Dunkelheit in Ihrer Tinte führen können unterschiedlichen Tiefen, Helligkeit
und . Druck lässt sich sehr,
sehr gut in
Tuschillustrationen einsetzen. Und das ist definitiv etwas
, das es wert in
Ihrem Skizzenbuch zu
üben. Tupfen. Dies ist der Vorgang, bei dem
Punkte näher beieinander
oder weiter voneinander entfernt hinzugefügt Punkte näher beieinander
oder weiter voneinander entfernt um Tiefe und Schatten
in Ihrer Zeichnung zu erzeugen . Dies
ist dem
Pointillismus in der Malerei sehr ähnlich, bei dem Künstler wie Sierra würde
nur mit sehr kleinen Punkten malen. Diese Punkte würden dann ein Muster und Farbe, Form
und Schatten
in Gemälden
erzeugen , obwohl sie nur mit Punkten
arbeiten. Beim Schraffieren zeichnen
Sie mithilfe gerader Linien,
um Schatten zu erzeugen. Sie können die
Linien also sehr nahe
beieinander oder sehr
weit voneinander entfernt zeichnen , um den Eindruck zu erwecken, dass der
Farbton heller oder dunkler ist. Kreuzschraffuren sind
genau wie
Schraffuren , außer
dass Linien nicht nur in eine Richtung verlaufen, sondern dass
Sie
sie buchstäblich übereinander kreuzen. Wenn Sie also an
unsere Aktivität zurückdenken, bei der wir
geübt haben
, Linien übereinander zu schichten. Das war schraffiert. Du hast es schon wieder
mit der
Kreuzschraffur versucht,
genau wie beim Schraffieren. Wenn Sie die
Linien sehr nahe beieinander kreuzen, entsteht
ein viel dunklerer Effekt. Und wenn Sie die
Schraffuren weiter auseinander kreuzen, erzielen
Sie einen
viel leichteren Effekt. Kritzeln. Das ist genau das, was es klingt. Sie
kritzeln buchstäblich auf der Seite, kritzeln in verschiedenen
Intensitäten, sehr, sehr enge Kritzeleien
zusammen und sehr, sehr weit voneinander entfernte Kritzeleien, Sie werden in der Lage sein, viel Licht zu
erzeugen Tiefe und Dunkelheit
in deinen Zeichnungen. Meiner Meinung nach ist es auch
eine unterhaltsamere Art, Tiefe
und Licht mit einer Zeichnung zu zeichnen Schraffuren und Kreuzschraffuren
können ziemlich
starr sein und das Tupfen kann sehr viel Zeit in Anspruch nehmen
. Aber Kritzeln macht
wirklich super Spaß. Und die Idee,
etwas zu zeichnen und dann alles zu
kritzeln um diese Tiefe zu erzeugen, ist wirklich eine unterhaltsame Art zu zeichnen. Eine Aktivität, die wirklich
gut funktioniert, besteht darin, auf
einer Seite Ihres Skizzenbuchs ein langes, dünnes Rechteck zu
zeichnen und dann mit
jeder dieser Techniken einen Farbverlauf zu erstellen. Wählen Sie also ein Ende des Rechtecks und machen Sie
es so dunkel wie möglich. Und dann langsam, langsam bis zum anderen Ende,
mache es so hell wie möglich, oder umgekehrt, fange das helle Ende des
Rechtecks an und
mache dann deinen Weg drüber, um
dunkler zu werden und dunkler und dunkler
mit diesen Techniken. Beherrschen von Farbverläufen erleuchteter Tiefe
mit diesen Techniken ist eine großartige Möglichkeit, Ihren Kunstwerken mehr
Intensität zu verleihen.
10. Aktivität 6: Muster schaffen: Jetzt, da du
Linien und Formen
beherrschst, kannst du sie
zusammenfügen, um Muster auf der Seite zu erstellen. Abstrakte Muster sind einer
der Kernaspekte
meines Kunststils, egal ob ich mit Tinte arbeite oder digitale
Illustrationen erstelle. Ich möchte, dass du
mit zwei Formen anfängst. Finden Sie eine interessante Möglichkeit, sie
zur Interaktion zu bewegen, und wiederholen Sie dies dann. Das, das ist eine Person. Du hast deine erste Person geschaffen. Wie wäre es mit einer passiven Leitung? Wie würde das aussehen? Schauen Sie sich
Ihr Skizzenbuch noch einmal an, um sich inspirieren zu lassen, wie
Sie
Markierungen auf der Seite erstellt haben und wie Sie daraus ein Muster machen
könnten. Sie könnten Gruppen von Linien zeichnen
, um sie mit einem Muster zu füllen. Sie können gerade
oder gewellt oder eine Mischung sein. Eine gute Möglichkeit, das
Passieren in
Ihrem Skizzenbuch zu üben , besteht darin, ein Raster zu zeichnen und jedes Quadrat mit
einem anderen Muster zu füllen , wobei eine andere Technik verwendet wird, verschiedene Formen
und Größen sowie Federgrößen Druck, alles
, was du bis jetzt
über Mark Making gelernt hast . Übe weiter,
diese Muster zu erstellen. Und nicht nur
Ihr Selbstvertrauen wird wachsen, Sie werden
auch ein Skizzenbuch
mit verschiedenen
Mustern haben , auf später
im Handumdrehen zurückgreifen können.
11. Aktivität 7: Doodles: Ich bin ein großer Doodler. Du solltest meine Notizbücher sehen. Nicht nur in Skizzenbüchern mache ich meine Notizbücher
,
meine Arbeitsnotizen, Besprechungsnotizen,
Rezeptbücher, die alle voller kleiner Kritzeleien und Schnörkel
sowie Formen und Linien sind. Ich kann nicht aufhören zu kritzeln. Um mit dem Kritzeln zu beginnen, wählen Sie einen Punkt auf der Seite aus
und beginnen Sie einfach von dort aus. Versuchen Sie, der Seite etwas hinzuzufügen,
ohne eine Lücke zu hinterlassen und fahren Sie fort, bis die
Seite vollständig voll ist. Sie können
figurativ sein, wie Blumen,
Monde und Sterne, Regenbögen und
Sonnenschein, Blätter oder Ranken. Oder es könnten abstrakte Formen sein die von einer zur anderen
führen, wie Kreise und Quadrate,
Linien und Dreiecke. Sie beim Üben Ihres Kritzelns Denken Sie beim Üben Ihres Kritzelns an Ihre
bisherigen Aktivitäten und Ihr Markieren zurück . Blättern Sie durch
das Skizzenbuch und finden Sie Beispiele für
Dinge, mit denen Sie
dann auf
die gleiche Weise kritzeln könnten Sie
dann auf
die gleiche Weise kritzeln , wie Sie es
bei Ihrer Musterherstellung getan haben.
12. Aktivität 8: Mit deiner anderen Hand verwenden: Diese nächste Aktivität ist eine wirklich unterhaltsame und herausfordernde
Möglichkeit Ihre kreative Komfortzone und gleichzeitig Ihr Selbstvertrauen
zu stärken. Bei der achten Aktivität werden
wir mit unserer
nicht dominanten Hand
zeichnen. Der Zweck dieser Aktivität nicht darin, mit der linken
Hand so
gut zu zeichnen , wie
Sie es normalerweise mit rechten
Hand tun oder umgekehrt. Es geht eher darum,
die andere Gehirnhälfte
freizuschalten , um das Zeichnen mit deiner dominanten Hand erleichtern und dir so Selbstvertrauen zu
geben. Zum Beispiel, wenn du etwas
ganz Einfaches zeichnen würdest, mit dem
du vertraut bist, sagen wir eine Blume oder ein heißes Blatt, zuerst
mit deiner nicht dominanten
Hand. Und dann versuche es jetzt
mit deiner dominanten Hand zu zeichnen. Und sehen Sie, wie viel einfacher und
sicherer Sie sich
beim Zeichnen mit Ihrer dominanten Hand fühlen . Ein Trick besteht darin, sich
einen kurzen Timer einzustellen und
sich dann die gleiche
Zeit mit der anderen Hand zu geben . Sie werden bestimmt sehen,
wie viel einfacher es
jetzt ist , dasselbe Objekt zu zeichnen. Ein weiterer Trick ist das Nachahmen. Versuche, mit deiner
nicht dominanten Hand zu zeichnen und sieh an,
welche Markierungen du auf der Seite
machst. Zeichnen von geraden Linien oder auch sehr einfachen
Formen kann zu unterschiedlichen Effekten
führen, da Sie nicht Ihre Haupthand
verwenden. Schauen Sie sich eine Rasur an, die
jetzt einige Wackeln hat, oder verschiedene Effekte,
bei denen die Tinte versucht, das
mit Ihrer dominanten Hand zu replizieren. Das Wichtigste
, woran Sie sich bei
dieser Aktivität erinnern sollten , ist, dass
es nicht darum geht beidhändig zu werden und mit
Ihrer nicht dominanten Hand perfekt
zeichnen zu können . Wenn Sie bereits beidhändig sind, haben
Sie eindeutig einen
Vorsprung vor uns anderen und Sie können wahrscheinlich
einfach direkt
zur nächsten
Herausforderung springen , da dies für Sie keine
Herausforderung sein wird alle. Die Idee ist jedoch, dass
Sie, anstatt Ihre
nicht dominante Hand zu
perfektionieren, tatsächlich versuchen, Ihrer Kreativität
freien Lauf zu lassen und neue Möglichkeiten
der Markierung auf der Seite zu eröffnen.
13. Aktivität 9: Alle in den Details: Bisher habe
ich Ihnen in diesem Kurs viele
verschiedene Möglichkeiten gezeigt, allgemeine
Markierungen und
speziell abstrakte
Muster auf der Seite zu erstellen . Ich freue mich sehr, Ihnen
diese Aktivität zeigen zu können, denn
sie ist tatsächlich eine meiner persönlichen
Lieblingsmethoden zum Zeichnen. Beim bildlichen Zeichnen. Ich möchte, dass du einen Gegenstand nimmst, irgendwas,
etwas Detailliertes. Ich würde empfehlen,
alles zu vermeiden, das aus
Glas besteht oder stark reflektierend ist. Da wir uns
etwas ansehen wollen , das
viele Details hat, ist
es sehr einfach zu zeichnen. Ich möchte, dass Sie
zunächst über
die Details des Artikels nachdenken , den Sie sich ansehen. Angenommen, wir zeichnen ein Glas, konzentrieren uns auf den Rand der
Vase und dann auf die Lippe und dann vielleicht ein
bisschen auf den Hals. Und dann
fängst du langsam an, die Form der Vase herauszuarbeiten. Anstatt das sofort zu
tun, zeichne ich einen Balken und gebe
dann die Details ein. Du kannst sogar noch weiter gehen, indem wirklich
auf die Details
deines Artikels zoomst und
darüber nachdenkst ,
dass es dort ein kleines
bisschen Schatten gibt . Hier ist ein kleiner Riss. Sie konzentrieren sich also wirklich auf
die Details dieser Zeichnung. Für mich ist das eine großartige Möglichkeit
, mit den sehr,
sehr dünnen Stiften in Ihrem Arsenal selbstbewusst umzugehen. Ich bin immer versucht,
wirklich dicke Stifte zu nehmen und große Markierungen zu hinterlassen. Das sind viele
meiner Zeichnungen. ist jedoch von großem Vorteil, mit
diesen wirklich
winzigen Federstiften selbstbewusst diese
wirklich winzigen Details zu
erzeugen . Ein Tipp, um
Ihnen diese
Herausforderung ein wenig zu erleichtern , ist, den Gegenstand
frontal und nicht schräg zu betrachten. Wenn du
den Gegenstand direkt betrachtest, wirst
du
die Form sehr flach gestalten. Und das wird
es dir viel einfacher machen, die Markierungen auf der Seite
zu machen, alles in einem Winkel. Sie berücksichtigen dann auch die
Perspektive, was großartig ist, wenn Sie
sich bereits sicher fühlen und das tun möchten,
probieren
Sie es aus. Das wird
großartig zu sehen sein. Aber wenn Sie feststellen, dass
Sie Probleme haben, stellen Sie sich wie die Variablen vor
, dass es flach ist und Sie es eher
quadratisch als schräg betrachten. Und du musst auch die
gesamte Perspektive herausfinden . Es ist sehr verlockend,
zuerst
zu versuchen
, ein Objekt als Gliederung zu zeichnen und , ein Objekt als Gliederung dann die Details auszufüllen
. Aber ich persönlich, und ich
hoffe, Sie fanden es
wirklich lustig,
diese Übung zu machen , an einem einzigen Punkt zu
beginnen und den
Gegenstand
fast zu entdecken, während Sie ihn zeichnen, von diesem einzigen Punkt aus um die gesamte Zeichnung zu erstellen.
14. Aktivität 10: Single: Bei unserer zehnten Aktivität werden
wir tatsächlich versuchen, mit
einer langen, durchgehenden,
einzelnen Linie zu zeichnen . Einzeilige Zeichnungen
sind derzeit in Medien und
Stil sehr beliebt. Die Leute lassen sie als Tattoos
und sehr minimalistische
Illustrationen machen . Und ich finde, dass es
eine großartige Möglichkeit mit Fine-Linern
sehr selbstbewusst zu werden. Wähle einen Gegenstand aus und beginne
mit etwas Grundlegendem. Prüfer möchten, dass Sie
versuchen , es in einer
langen durchgehenden Linie zu zeichnen. Sie können Ihre bereits gezeichneten
Linien
bei Bedarf noch einmal wiederholen. Versuche, deinen
Stift nicht vom Papier zu nehmen. Wenn das Objekt, das Sie
zeichnen, eine große Lücke hat, z. B. ein Gesicht, und Sie müssen über die Haut
gehen,
um das Auge zu zeichnen. Mach es einfach. Überlegen Sie
, wo
eine Linie
in Ihrer Zeichnung künstlerisch am sinnvollsten sein könnte . Und wenn du dir nicht sicher bist
, tu es trotzdem. Dies ist definitiv eine
der schwierigeren Aktivitäten. Wenn Sie sich überfordert fühlen, sich
keine Sorgen, fangen Sie einfach klein an. Denken
Sie an
etwas Kleines, das Sie zeichnen können und das Sie als Form
kennen. Und dann langsam zu komplizierteren
Illustrationen
zusammenbauen .
15. Aktivität 11: Buchstaben zeichnen: Dieser mag etwas seltsam erscheinen, aber ich habe es immer geliebt,
Buchstaben und Satzzeichen zu zeichnen . Es ist etwas, das ich
seit meiner Kindheit gemacht habe und es ist etwas
, das ich in meinem Erwachsenenleben weiterhin
getan habe . Als Illustrator. Sie werden versucht sein, zuerst
die Form des
Buchstabens auszuzeichnen,
aber schreiben Sie nicht zuerst den Buchstaben oder ein Satzzeichen, wenn Sie Schwierigkeiten haben, es
zu visualisieren. Und dann verwende das als
Leitfaden in deinem Skizzenbuch. Sie können es als
gerade Linienform zeichnen und dann
Verzierungen hinzufügen. Oder du könntest es
als Blockbuchstaben zeichnen. Fügen Sie dann Muster und Linien hinzu, um sein
einzigartiges Stück zu gestalten. wie immer, wie wir es
in diesem Kurs getan haben,
daran, beim Ausfüllen Ihrer Buchstaben und Satzzeichen in Ihrem
Skizzenbuch nach
Mustern
und Formenideen zu suchen. Eine weitere lustige Herausforderung besteht darin, Buchstaben
miteinander zu kombinieren. Sie können Abschläge anpassen, z. B. H und
L zusammenfügen oder j und k, sogar V und B, Sie können einen
größer als den anderen machen, z. B. E und T oder T und X oder C und H. Sie könnten eins
ineinander setzen, wie 0 und x. Während wir zu
unserer letzten Aktivität übergehen, hoffe
ich, dass Sie
sich voller
Selbstvertrauen fühlen und Ihr
Skizzenbuch voller Übungen ist.
16. Aktivität 12: Fehler Embracing: Hier sind wir bei der
letzten Aktivität und nehmen die Fehler auf. Eine der größten
Befürchtungen, die Menschen in
Bezug auf Tinte haben , ist, wie dauerhaft sie ist. Verstehe ich das vollkommen? Ich habe mich genauso gefühlt
, als ich anfing. Das
Arbeiten mit Bleistift ist auf jeden Fall
bequem und sicher , da
Sie ihn löschen können. Selbst Medien wie Acrylfarben können
Farbe ansammeln und Fehler, die Sie machen,
vertuschen. Mit Tinte. Es ist so viel finaler denn wenn Sie
diese Markierung auf der Seite einmal vorgenommen haben, können
Sie sie nicht genau durchgehen ohne etwas anderes zu erstellen. Und ich glaube,
dort fühlen sich viele Menschen wohl,
wenn sie mit Tinte zeichnen, feine Liner mit Tinte. Wenn du in einem Muster ausrutschst oder etwas
spürst, für das du nicht
bestimmt warst, kann
es sich anfühlen, als wäre
deine Arbeit ruiniert. Und ich möchte
Ihnen nur das Selbstvertrauen geben, genau wie ich es in der Vergangenheit getan habe, dass es in Ihrer Arbeit
nicht
Möglichkeiten gibt , dies anzunehmen
und
in etwas Neues zu verwandeln , das Sie vielleicht hatten vorher nicht
geplant. Ich möchte, dass du
deine Zeichnung nimmst und bewusst
etwas Falsches hinzufügst, zum Beispiel eine Linie oder einen Fleck. Jetzt möchte ich, dass du über den
Tellerrand hinausschaust, deine Kunst ist ein lebendiges Ding und sie befindet sich jetzt in einem Zustand
der Evolution. Es sollte x sein. Jetzt haben wir etwas anderes gemacht. Es wird nicht mehr x sein. Wir müssen weitermachen und daraus ein y machen. Um den wunderbaren Bob Ross zu zitieren Es gibt keine Fehler, nur glückliche kleine Unfälle. Ich werde nicht lügen. Selbst wenn Sie sich sehr sicher
mit Tinte, feinen Linern und
Stiften sind, wird das
Ärgernis, Fehler zu machen, nicht verringert. Ich weiß nichts zu tun, um
zu verhindern, dass sie nervig werden, aber zumindest wirst du keine
Angst mehr haben, sie zu machen.
17. Dein Projekt: Gut gemacht. Du hast es durch die
12. Aktivitäten geschafft die
dein Denken herausfordern,
dein Selbstvertrauen und
deine Kreativität mithilfe von
Tintenflinern stärken
sollen ,
dein Selbstvertrauen und
deine . Zu diesem Zeitpunkt solltest
du dich wirklich großartig fühlen. Ein Skizzenbuch voller
Ideen und Inspirationen, Muster, Markierungen und mehr. Für Ihr Abschlussprojekt würde
ich gerne
sehen, mit welcher Aktivität Sie am meisten in Verbindung gebracht haben, welche
das meiste Selbstvertrauen haben wird, welche das
überraschendste Ergebnis für Sie hatte, ob
allgemeines Markieren, Zeichnen mit einer einzelnen Linie, Erstellen von Mustern
mit der anderen Hand oder eine der anderen
Aktivitäten in diesem Kurs. Ich würde es gerne sehen. Machen Sie also bitte ein Foto von dem, das Sie am meisten angesprochen hat, oder etwas, das Sie
mit Ihrer neu gefundenen Tinte gezeichnet haben
, und posten Sie es
in der Projektgalerie.
18. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch und vielen Dank
, dass Sie an meinem Kurs teilgenommen haben. Es bedeutet mir wirklich die Welt. In diesem Kurs haben wir
untersucht, wie wir
mithilfe von Fine-Linern in einer
Vielzahl von Techniken,
darunter Markierung, Formen
und Muster sowie Schattierung, Selbstvertrauen
gewinnen mithilfe von Fine-Linern in einer
Vielzahl von Techniken,
darunter Markierung, können. Wir haben
unserer Kreativität auch durch Übungen wie das Zeichnen mit
deiner nicht dominanten Hand freien Lauf gelassen. kritzeln, sich auf Details konzentrieren und in einer
langen durchgehenden Linie zeichnen, bis
Sie das Ende dieses Kurses erreicht haben, sollten Sie jetzt eine Skizze
voller Beispiele und Übungen
haben und ein neues Selbstvertrauen gewinnen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie mit dieser neuen Konferenz
zeichnen. Vergessen Sie also bitte nicht,
Ihr Projekt in der
Projektgalerie zu posten .