10-tägige iPhone-Streetfotografie-Challenge

1. Die 10-tägige iPhone-Streetfotografie-Challenge: Willkommen bei Skill Share. Zweiwöchige iPhone-Straßenfotografie-Herausforderung. Werde in zwei Wochen ein besserer Fotograf. Möchtest du lernen, bessere Fotos zu machen? Und fange dann sofort an. Das ist der Kurs für dich. Mein Name ist States Weisboch und ich arbeite als Filmemacher in Berlin, Deutschland Ich begann mit dem Fotografieren, als ich etwa 13 Jahre alt war , mit einer Spiegelreflexkamera von meinem Großvater geerbt Übrigens hat sich in den Jahrzehnten seitdem viel verändert und jeder der ganzen Welt war nicht in der Lage, bessere Bilder zu machen Dieser Kurs basiert auf einer Idee, die als projektbasiertes Lernen bezeichnet wird. In jedem Kapitel finden Sie ein neues Projekt, eine neue Aufforderung und ein neues Problem, Sie mit Ihrer Kamera lösen müssen. Ich bitte Sie nicht, sich Mühe zu machen, eines dieser Fotos zu machen. Sie können sie übrigens einfach auf dem Weg zur und von der Arbeit mitnehmen . Ein täglicher Spaziergang, oder eine Joggingrunde durch den Puck. Und genau das habe ich für alle Beispiele in diesem Kurs getan alle Beispiele in diesem Und ich denke, sie sind ganz gut geworden obwohl ich sie nur auf einem iPhone Ten R aufgenommen habe, das 2018 hergestellt wurde. Also sicherlich nicht der Höhepunkt der Kameratechnologie, aber es gibt Dinge , die wichtiger sind als die bestmögliche Kamera. Man muss in der Lage sein, etwas Besonderes im Gewöhnlichen zu sehen , Formen und Perspektiven zu entdecken und letztendlich eine ruhige Hand und ein scharfes Auge zu entwickeln. Hier kommt der Aspekt des projektorientierten Lernens ins Spiel. Dieser Kurs ist so konzipiert , dass Sie ein einfaches Projekt erhalten, das Sie an diesem Tag abschließen können. Drei Fotos für jeden Tag, immer basierend auf einer neuen Herausforderung. Diese Aufforderung wird mit einer der Grundlagen der Fotografie kombiniert einer der Grundlagen der Fotografie So lernst du schnell etwas über die Theorie hinter der Komposition von Fotos und darüber, was in deiner Kamera vor sich geht in deiner Kamera vor sich geht Und dann können Sie es in der Praxis ausprobieren weil Sie so viel über Fotografie lesen können , wie Sie möchten. Das einzige, was dich tatsächlich zu einem besseren Fotografen machen wird, ist rauszugehen und Fotos zu machen. All dies soll Ihnen helfen , einige der grundlegenden Begriffe der Fotografie besser zu verstehen grundlegenden Begriffe der Fotografie und sie dann in der Praxis auszuprobieren. Dieses Projekt funktioniert am besten, wenn Sie sich ein Video pro Tag ansehen, entweder am Tag oder in der Nacht zuvor. Versuche, die Projekte und Herausforderungen ernst zu nehmen. Es geht nicht darum, sich den Weg zu den bestmöglichen Fotos zu bahnen, sondern darum, die Fähigkeiten zu entwickeln, jeden Tag bessere Fotos zu machen jeden Tag bessere Fotos mit welcher Kamera auch immer Sie dabei haben Und vielleicht hast du schon mehr Fotoerfahrung und brauchst nur ein paar Inspirationen, was du aufnehmen möchtest Na dann ist dieser Kurs auch für dich. Am Ende dieses zweiwöchigen Kurses wirst du ein Portfolio mit 30 Straßenfotos und hoffentlich 30 unberührten Momenten haben , die mit der Kamera festgehalten wurden Und wenn ich es auf einem sechs Jahre alten Telefon machen kann, bin ich mir sicher, dass Sie es mit allem tun können , was Ihnen zur Verfügung steht Also schnappen Sie sich Ihr Handy oder Ihre Kamera und lassen Sie uns Sie auf die Straße bringen. 2. Projektbasiertes Lernen und Streetfotografie – Warum diese Herausforderung?: Kennst du das folgende Gefühl? Technisch gesehen könntest du so viele Fotos machen, wie du willst , weil du dein Handy immer dabei hast und dein Handy als makellose Kamera Aber aus irgendeinem Grund gingen Ihnen die Ideen aus , was Sie eigentlich fotografieren Nun, so etwas war mir seit Jahren passiert und obwohl ich mehrere Kameras besitze, würde ich nie mehr zufällig rausgehen und Fotos machen. Denn tief in mir, in Sichtweite weiß ich genau, dass ich mein Handy habe, also kann ich es immer. Und das tue ich auch nie wirklich. Und dann hat sich das plötzlich geändert. Als wäre ich auf dem Weg zur Arbeit. Und dann sah ich etwas Schönes und ich wusste nicht einmal , was es war, aber ich dachte, vielleicht sollte ich einfach anhalten und ein Foto machen. Und das habe ich getan. Und das brachte mich wirklich dazu, was, was wäre, wenn ich einfach zurückgehen und wieder mehr Fotos machen würde Und das habe ich getan, und das ist der Grund, warum ich diese zehntägige Street Photography Challenge ins Leben gerufen habe Weil es nett ist, es ist schön, die Möglichkeit zu haben Fotos zu machen, wann immer du willst. Aber wenn du das nie wirklich tust, was ist dann der Sinn? Vielleicht gefällt dir diese Herausforderung auch, vielleicht findest du sie inspirierend und vielleicht bringt es dich wieder zur Fotografie, oder vielleicht bringt es dich von Anfang an zur Fotografie. Ja. Insgesamt finde ich es eine wirklich nette Angewohnheit, über die Fotos nachzudenken, über die Weise nachzudenken, wie wir Fotos machen, weil, ja, wir halten einen Großteil der Technologie dahinter für selbstverständlich. Das sollten wir nicht, also genieße die Herausforderung. Ich schätze, glaub mir, der Rest ist ein bisschen besser vorbereitet als das, was auch immer das war. 3. Tag 1 – Die Drittelregel: Gleich am ersten Tag der Herausforderung möchte ich Ihnen die sogenannte Drittelregel vorstellen . Die Drittelregel unterteilt das Bild auf euren iPhones in ein Raster aus neun kleineren Rechtecken Gehen Sie einfach in die Einstellungen, dort finden Sie die Kameraeinstellungen und aktivieren Sie das Dies ist ein visueller Indikator für die Drittel in Ihrem Bild. Für diese Übung bitte ich Sie, sie einzuschalten. Der Teufel ist präzise und du solltest es auch sein. Aber wie spielt die Drittelregel bei der Idee der Komposition eine Rolle? Nun, im Grunde hilft Ihnen die Drittelregel dabei, Spannung und ein natürliches Gleichgewicht in Ihrem Bild zu erzeugen natürliches Gleichgewicht in Ihrem Bild ohne auf eine zentralisierte Perspektive zurückgreifen zu müssen Sie können Spannung in einem Bild erzeugen, indem eine horizontale oder vertikale Linie auf eine der Rasterlinien Diese Art der Komposition ist ein wichtiges Kommunikationsmittel, da sie dem Betrachter sagt, was wichtig ist und was nicht, indem sie verschiedenen Elementen Ihres Bildes ein unterschiedliches Kommunikationsmittel, da sie dem Betrachter sagt wichtig ist und was nicht, indem visuelles Gewicht verleiht visuelles Das gilt nicht nur für Architektur- und Straßenfotografie Selbst in der Portraitfotografie können wir die Drittelregel oft in Aktion sehen , indem wir das Auge des Motivs auf eine der Rasterlinien oder die Schnittpunkte der Drittel Die Drittelregel ist eng mit dem sogenannten Goldenen Schnitt verwandt Dies ist ein in der Natur häufig vorkommendes Verhältnis , das als das Verhältnis zwischen der Gesamtentfernung zum längeren Teil und dem Verhältnis des längeren Teils zum kürzeren Teil definiert das Verhältnis zwischen der Gesamtentfernung zum längeren Teil und dem Verhältnis des ist. Dies entspricht 61,8% den längeren Teil und 38,2% für den kürzeren Teil, was der Drittelregel ziemlich nahe kommt, weshalb beide in der Praxis in den meisten Fällen synonym verwendet werden Realistisch gesehen ist es nicht so, dass irgendjemand deine Fotos wirklich ausmisst oder das Raster darauf anwendet , um zu sehen, ob du mit dem Goldenen Schnitt oder der Drittelregel arbeitest mit dem Goldenen Schnitt oder der Drittelregel Der Vorteil der Drittelregel ist, dass sie intuitiv leichter zu verstehen ist Und dass so ziemlich alle Kameras Anleitungen auf dem Bildschirm bieten denen Sie bessere Bilder aufnehmen können , die unter die Drittelregel fallen Und genau das ist deine Aufgabe für den ersten Tag der zehntägigen Herausforderung. Machen Sie drei Bilder, indem Sie die Drittelregel anwenden. Und genau das ist deine Herausforderung für den ersten Tag der zehntägigen Herausforderung. Machen Sie drei Bilder , indem Sie die Drittelregel umständlich anwenden 4. Tag 2 – Fokus auf die kleinen Dinge: Konzentrieren Sie sich auf die kleinen Dinge. In den meisten Fällen die iPhone-Kamera ziemlich gut beurteilen, worauf Sie sich konzentrieren möchten. Vor allem, weil sie Gesichter erkennt , wo die Person auf dem Foto ist, ist es normalerweise ziemlich nett, diese Person zu haben und sich zu konzentrieren. Aber das ist nicht die einzige Möglichkeit, sich auf das iPhone zu konzentrieren. Sie können manuell fokussieren indem Sie auf einen beliebigen Teil des Bildschirms drücken, was Sie sicher bereits wussten. Aber wussten Sie auch, dass Sie den Fokus sperren können wenn Sie nicht nur tippen, sondern eine beliebige Position auf Ihrem Telefon halten? Sie fixieren den Fokus und die Belichtung auf ein beliebiges Motiv. Ihr Telefon versucht dann also nicht mehr, eine ausgewogene Belichtung einzustellen , noch versucht es, etwas zu finden, auf das Sie sich konzentrieren können. Im Grunde ist das so, als würden Sie den Fokus auf ein manuelles Objektiv lenken. Es gibt Ihnen die volle Kontrolle über das Bild in regelmäßigen Entfernungen. Diese Option für den manuellen Fokus ist ziemlich vernachlässigbar, da die Sensorgröße des iPhones im Vergleich zu einer Vollformatkamera winzig ist Dies bedeutet eine ziemlich tiefe Fokussierung auf ein Telefon. Es ist wirklich schwierig , diesen schönen Boca-Effekt zu erzielen , den Sie auf Systemkameras haben. Aus diesem Grund verfügt Ihr Telefon über einen Hochformatmodus, der mithilfe einer Tiefenkarte das Boca-Bild, auch bekannt als unscharfer Hintergrund, als Effekt auf das Foto Die Schärfentiefe wird jedoch flacher. Je näher der Fokuspunkt am Sensor liegt, desto ähnlicher Effekt können Sie mit Ihren eigenen Augen feststellen , wenn Sie sich auf Ihren Finger konzentrieren Je näher es Ihren Augen kommt, desto verschwommener wird die Welt um Sie herum Genau wie Ihre Augen und jedes Kameraobjektiv hat das iPhone Two eine minimale Brennweite So können Sie jedem Objekt am nächsten sein, während Sie immer noch scharf sind. Aber im heutigen Projekt werden Sie alles darüber erfahren, denn bei diesem Projekt geht es darum, dass Sie den kleinen Dingen, Blättern, Felsen, Insekten, Vögeln, nahe kommen . Wenn Sie hinterhältig sind, suchen Sie sich etwas Kleines und stellen Sie es in 5. Tag 3 – Symmetrie und Reflexionen: Symmetrie und Reflexionen. Eine zentrale Perspektive konzentriert sich auf die Bildmitte und führt alle Linien in eine perfekte visuelle Symmetrie Es ist kein Zufall, dass diese Perspektive häufig in religiösen Bildern zu finden ist , da sie den Blick zur Mitte lenkt und eine gewisse visuelle Hierarchie schafft In ähnlicher Weise kann Symmetrie verwendet werden, um Gleichgewicht herzustellen oder einen Kontrapunkt zum wahrgenommenen Gleichgewicht zu schaffen einen Kontrapunkt zum wahrgenommenen Gleichgewicht zu Yin und Yang sind ein perfektes Beispiel für diese Symmetrie, wenn auch mit einer etwas interessanteren Komposition als einer bloßen Linie in der Mitte Symmetrie kann auch ein interessantes Werkzeug sein , da sie es dem Fotografen ermöglicht , etwas zu kreieren, das fast ätherisch ist und in perfekter Verwendung von Symmetrie und Straßenfotografie kann also ein großartiges Werkzeug sein, um das Erhabene der Architektur zu zeigen Stellen Sie nur sicher, dass Sie nicht in die Falle tappen, Symmetrie zu übertreiben, um die grandiosen Bilder faschistischer Architektur zu erzeugen die Falle tappen, Symmetrie zu übertreiben, um die grandiosen Bilder faschistischer Architektur zu erzeugen. Für die heutige Herausforderung werde ich Sie losschicken, um nicht nur Symmetrie, sondern Spiegelungen einzufangen Eine Welt in einer Welt. Sie können das interpretieren, wie Sie wollen. Sie können es mit Symmetrie kombinieren. Du kannst sogar einen gefürchteten Spiegel mitnehmen. Selfie. Reflexionen ermöglichen es uns als Fotografen, unsere Perspektive zu ändern und die Welt aus Blickwinkeln zu betrachten , die uns normalerweise verborgen bleiben Machen Sie also bei dieser Herausforderung wirklich alles über Symmetrie und Reflexionen 6. Tag 4 – Belichtung (Dare to Go Dark): Belichtung, AK, Schatten werden dunkel. In der Fotografie gibt es ein sogenanntes Belichtungsdreieck. Das Belichtungsdreieck besteht aus drei separaten Einstellungen, die zusammenwirken, um ein Bild korrekt zu belichten. Blende, Belichtungszeit und ISO. Ich werde kurz jede Einstellung erklären und erklären, wie sie auf Ihrem Telefon funktioniert. Die Apertur ist ein Wert, der in F-Stufen gemessen wird und einen mathematischen Zusammenhang zwischen der Aperturöffnung und der Lichteintrittsöffnung beschreibt einen mathematischen Zusammenhang zwischen . Wenn das zu kompliziert klingt, werde ich es in etwas einprägsameres zerlegen Niedrigere Zahl, helleres Bild. Die Blendenöffnung wird auch Iris genannt. So wie sich die Iris Ihres Auges im Dunkeln öffnet, um mehr Licht hereinzulassen, macht ein Fotoobjektiv dasselbe. Hier ist der entscheidende Teil für die iPhone-Fotografie, obwohl die Blende fest ist. Es gibt keine mechanischen Teile , die sich im Inneren des Objektivs bewegen, sodass die einfallende Lichtmenge konstant bleibt egal ob Sie an einem sonnigen Tag oder mitten in der Nacht fotografieren . Aus diesem Grund verwendet Ihr iPhone die anderen Ecken des Belichtungsdreiecks, um die feste Blende auszugleichen. Und warum Ihr iPhone Pro das lange Objektiv oft nicht verwendet, weil die Blende nicht so groß ist wie die des Standardobjektivs . Die Belichtungszeit ist die Zeit, für die ein Bild belichtet wird. Je länger diese Zeit ist, desto mehr Licht berührt den Sensor physisch. Wenn der Sensor nur für eine 1000stel-Sekunde belichtet wird, trifft nur etwas Licht auf ihn Wenn er sich für eine halbe Sekunde öffnet, fällt viel Licht darauf. Das iPhone verwendet im Dunkeln eine längere Belichtungszeit, weshalb deine Fotos im Dunkeln eher verschwommen oder verwackelt sind, tagsüber aber immer schön scharf Die Belichtungszeit ist auch wichtig, wenn du Bilder von sich schnell bewegenden Objekten wie Sportlern oder Tieren aufnehmen wie Sportlern Sie benötigen eine schnelle Belichtungszeit , um scharfe Bewegungen einzufangen. Der letzte Wert ist SO handelt es sich um eine digitale Simulation der Lichtempfindlichkeit von Filmmaterial? Einfach ausgedrückt, niedriger ist besser. Technisch gesehen hat jede Kamera einen systemeigenen ISO-Wert, bei dem sie am besten abschneidet. Im Allgemeinen sollten Sie diesen Wert jedoch so niedrig wie möglich oder zumindest ziemlich niedrig halten . Jetzt ist das iPhone ziemlich gut eine nuanciertere Verwendung des Belichtungsdreiecks zu umgehen , indem es einfach HDR-Fotografie verwendet , ohne es Ihnen jemals zu sagen Ist das bei neueren Modellen auch möglich, Fotos und RAW aufzunehmen, was ebenfalls hilfreich ist? Sowohl Raw als auch HDR sind Näherungen dessen, was Sie mit einer Filmkamera machen können, denn Film hat einen sehr hohen Dynamikbereich, also was ebenfalls hilfreich ist Sowohl Raw als auch HDR sind Näherungen dessen, was Sie mit einer Filmkamera machen können, denn Film hat einen sehr hohen Dynamikbereich, die Sichtbarkeit zwischen dem hellsten und dem HDR-Fotos werden mehrfach mit unterschiedlichen Belichtungseinstellungen belichtet und dann zusammengesetzt, um RAW-Fotos bieten Ihnen mehr Flexibilität, aber sie beschränken sich nur auf die physikalischen Säulen des Belichtungsdreiecks Das sind Belichtungszeit und Blende. Also, was möchte ich, dass du mit all diesen Informationen machst? Die Aufforderung für das heutige Projekt lautet Belichten Sie die Lichter und halten Sie die Schatten dunkel, zerquetschen Sie die Schwarztöne, indem Sie das Foto bearbeiten. Wenn Sie müssen, sehen Sie jedes Mal, wenn Sie tippen, um zu fokussieren, ein kleines Sonnensymbol neben dem Quadrat Dies steht für die Belichtung und Sie können es einfach nach unten ziehen oder nach oben ziehen, um es zu überbelichten Ähnlich wie bei der Drittelregel ist die Belichtung ein Hilfsmittel, um zu bestimmen, was bei einer Aufnahme wichtig ist und was nicht um das Bild auf die hellsten Bereiche, Lampen, den Himmel, die Sonne, Neonreklamen usw. zu fokussieren Lampen, den Himmel, die Sonne, Neonreklamen und die dunkelsten Bereiche im Dunkeln verschwinden zu lassen die dunkelsten Bereiche 7. Tag 5 – Der Himmel ist das Limit (Fettgedrucktes Framing): Der Himmel ist die Grenze. Es ist ein ziemlich menschlicher Instinkt, auf Nummer sicher zu gehen, nie zu weit zu gehen und unsere Reichweite kaum Wenn Sie sich die Aufnahmen von Städten oder Landschaften ansehen , die die meisten Menschen machen, werden Sie sicherlich feststellen, dass der Himmel einer Nebenfigur gewidmet ist Der Himmel ist da, weil er immer da ist, aber er ist nie wirklich prominent abgebildet Also lass uns das heute ändern. Für die heutige Herausforderung bitte ich euch, mit den Regeln zu spielen, sie zu verbiegen und zu brechen. Wenn du musst, lass uns den Himmel in den Mittelpunkt stellen , wo er hingehört. Wie immer ist die Herausforderung offen für Interpretationen. Wo der Himmel in deinem Bild landet, wie du ihn einrahmst, wie du ihn findest. All das liegt an dir. Sie müssen jedoch eine bestimmte Sache tun, die eine der Grundregeln für die Belichtung der Höhepunkte beim Fotografieren ist eine der Grundregeln für die Belichtung der Höhepunkte beim Fotografieren Heute haben Kameras und Sensoren einen bestimmten Dynamikbereich. Der Bereich vor dem dunkelsten schwarzen und dem weißesten weißen Clip, was bedeutet, dass sie keine visuellen Informationen mehr enthalten Belichtung für die Glanzlichter bedeutet, dass Sie die visuellen Informationen und die Glanzlichter beibehalten und die Schwarztöne dadurch vielleicht etwas verkleinern Bei modernen Sensoren und Formaten ist das normalerweise in Ordnung, da bei der Wiederherstellung der dunkelsten Bereiche des Bildes Rauschen entstehen kann, das auch mit modernen Tools behoben werden kann Es ist jedoch unmöglich, Superweiß herunterzufahren. Mit dieser Technik können Sie auch Details in den Wolken erfassen , die das menschliche Auge nicht wahrnehmen kann. Und dass ihr wunderschöne, heitere und surreale Farben in den Himmel bringen Sei es bei Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang den frühen Nachmittagsstunden oder während eines besonders filmischen Sturms, der Himmel verdient mehr Aufmerksamkeit als wir ihm normalerweise auf Fotos schenken Jetzt werden Sie vielleicht auch feststellen , dass das Hervorheben des Himmels Ihren Fotos eine ungewöhnliche und interessante Perspektive verleiht ungewöhnliche und interessante Perspektive Warum also nicht dasselbe in Innenräumen versuchen und Ihre Kamera auf die Decke richten Die Welt ist voller sicherer Entscheidungen, also entscheiden Sie sich für mutige Entscheidungen, wann immer Sie können. 8. Tag 6 – Schwarz-Weiß: Schwarz und weiß. Es besteht eine besondere Verbindung zur Schwarzweißfotografie. Und das hat mehrere Gründe. Zuallererst sieht alles und jeder in Schwarzweiß gut aus. Das sollten wir nicht vergessen. Schwarzweißfotografie knüpft aber auch an tiefere historische Wurzeln an. Weil die Geschichte der Fotografie schwarz-weiß ist. Aber heute brauchen wir kein ausgefallenes Schwarzweiß-Filmmaterial und können auf Knopfdruck zu einfarbigen Bildern wechseln Knopfdruck Und wenn Ihnen der Mangel an Farbe nicht gefällt, können Sie jederzeit zurückschalten, zumindest auf Ihrem iPhone, da Schwarzweißbilder mehr bieten, als sie nur zu entsättigen Ich würde euch für die heutige Challenge höflich bitten , auf einen Schwarzweißfilter eurer Wahl umzusteigen Du kannst diese Filter und die Optionen deiner Kamera-App aktivieren . Und das ist aus einem wichtigen Grund wichtig. Ihr Auge nimmt Kontraste unterschiedlich wahr, wenn es um Farben geht Und es ist extrem schwierig zu erkennen, wie hell und dunkel Teile eines Bildes sind, wenn sie unterschiedliche Farbtöne haben Diese Schwarzweißfilter entsättigen die drei Farbkanäle auch unterschiedlich stark, sodass es extrem schwierig ist, einzuschätzen wie sich verschiedene Kontraststufen auswirken, wenn die Bilder keine Farbe haben . Außerdem macht es viel Spaß, die Welt durch ein monochromatisches Objektiv zu betrachten Die heutige Aufforderung ist ziemlich einfach. Nehmen Sie drei Schwarzweißbilder auf. Ich würde vorschlagen, dass Sie den Schwarzweißfilter in der App verwenden , um die Bilder, die Sie aufnehmen, besser beurteilen zu können. Keine Sorge. Die Art und Weise, wie das iPhone diese Filter verwendet, ist nicht. Destruktiv. Sie können das Bild und die Foto-App jederzeit bearbeiten, einen anderen Filter wählen oder die Originalfarben wiederherstellen. Schwarzweiß stellt eine besondere Herausforderung dar, da Sie lediglich im Helligkeitskontrast denken, sich auf die helleren und dunkleren Bereiche konzentrieren und mit visueller Klarheit arbeiten oder Strukturen hervorheben müssen 9. Tag 7 – Frames innerhalb Frames: Ein Frame innerhalb eines Frames. Jedes Mal, wenn du ein Foto machst, knipst du ein kleines, drei zwei großes Rechteck aus der Welt. Und das nennt man Framing. Und um den großen Martin Scresse zu paraphrasieren: Beim Kino geht es darum, was in der Aufnahme ist und was Das Gleiche gilt natürlich auch für die Fotografie. Jedes Mal, wenn Sie ein Foto aufnehmen, treffen Sie eine bewusste Entscheidung darüber was Sie aufnehmen und was Sie ausschließen möchten. Dadurch entsteht die Rahmung Ihres Fotos. Aber was wäre, wenn Sie einen zusätzlichen Rahmen hinzufügen würden? Ein Frame innerhalb eines Frames erzeugt genau das. Eine nuanciertere Art, die Welt in einer Welt zu betrachten. Eine Tür oder ein Fensterrahmen sind die Klassiker. Sie rahmen natürlich alles ein, was sich darin befindet. Es gibt aber auch andere Optionen , insbesondere geometrische Linien Erstellen Sie wunderschöne Vordergründe und Rahmen und sorgen Sie für ein makelloses Bild , das einen gewissen Kontrast zwischen Innen und Außen einfängt Innen Das ist Ihre Aufforderung für den Tag, ein Bild innerhalb eines Rahmens Finde die Schönheit im Inneren der Dinge. Verwenden Sie Rahmen und geometrische Formen , um Ihren Bildern eine natürliche Trennung zu verleihen Und experimentiere mit einer neuen Art der Bildgestaltung, es nicht unbedingt um die saubersten Aufnahmen geht 10. Tag 8 – Rot, Grün und Blau: Rot, Grün und Blau. Wie sieht Ihre Kamera eigentlich Farben? Nun, nicht wie das menschliche Auge, das ist sicher. Es ist in der Tat ganz anders, weil ein Kamerasensor nur drei Farben erkennen kann, Rot, Grün und Blau. Das ist 100% rot, das ist 100% grün und das ist 100% blau. Alles, was nicht zu 100% der beiden Farben besteht, ist eine Mischung aus diesen drei Farben plus einem vierten Wert, Leuchtkraft oder wie hell etwas ist In diesem Teil kommen auch Bitwerte ins Spiel, weil Sie vielleicht von dem Begriff Bittiefe gehört haben Nehmen wir an, Sie haben einen 8-Bit-J-Peg und Sie haben eine 16-Bit-Raw-Datei. Jetzt könnten Sie instinktiv sagen, nun ja, 16 Bit ist besser, aber hier ist die Mathematik dahinter Acht Bit, zwei hoch acht oder 256 bedeutet, dass jede Farbe und die Leuchtstärke 256 Stufen haben, 0-100% 16 Bit sind nicht nur 16 Bit ist zwei hoch 16, 65.536 Das ist 256-mal so gut Diese Werte tragen nun dazu bei Farbverzerrungen und merkwürdige Artefakte zu verhindern sattere und genauere Farben zu erzeugen Und das ist der Grund, warum Sie in den meisten Fällen Rohdateien aufnehmen möchten, es sei denn, Sie haben eine Fuji-Kamera, weil Sie für diese Schaumrezepte bezahlen, also sollten Sie sie besser verwenden Jetzt, wo Sie wissen , dass diese Kameras nur drei Farben aufnehmen und Bildschirme nur drei Farben anzeigen und dass der Großteil Ihrer Farbwahrnehmung nichts als eine süße, süße Täuschung ist Hier ist Ihre Aufforderung für heute. Nimm etwas Rotes auf, nimm etwas Grünes auf, nimm etwas Blaues auf. Das könnte etwas Geliehenes oder etwas Neues sein. Ich erwarte also ein paar farbenfrohe Bilder. 11. Tag 9 – Hohe und niedrige Winkel: Hohe und niedrige Winkel. Wenn sie tief gehen, gehen wir hoch. Ein guter Fotograf hat keine Angst davor, sich die Knie schmutzig zu machen. Sie klettern auf Zäune, was nicht illegal war, oder ducken sich durch den Schlamm alles auf der Suche nach der perfekten Es ist oft ziemlich einfach , einfach die bequemste Route zu wählen, Ihr Handy zu nehmen und ein Bild auf Augenhöhe Aber die Augenhöhe ist eigentlich nur eine Möglichkeit, ein Foto aufzunehmen. hohen oder niedrigen Winkeln können Sie einzigartige Perspektiven aufnehmen. Und drücken Sie Ihr Telefon oder Ihre Kamera in eine Position, die sonst für das menschliche Auge unzugänglich Bonus-Tipp. Wenn Sie aus niedrigen Winkeln fotografieren, versuchen Sie, Ihr Telefon umzudrehen, da das Objektiv oben auf Ihrem Telefon befindet Wenn Sie es also auf den Kopf stellen, kommt die Perspektive dem Boden noch näher Hier kommt auch das Spielen mit Perspektiven wirklich ins Spiel Denn eine Perspektive mit hohem oder niedrigem Winkel führt automatisch eine Form von Machthierarchie in das Bild ein. Normalerweise assoziieren wir niedrige Winkel mit einem starken Motiv, weil wir zu dem Motiv aufschauen. Bei hohen Winkeln hingegen fühlt es sich wirklich so an, als würden wir auf jemanden herabschauen. Also, was ist die Herausforderung für diesen Tag? Es ist eine Geschichte aus drei Perspektiven. Machen Sie drei verschiedene Fotos auf Augenhöhe, im hohen Winkel und ein Foto im niedrigen Winkel. Es muss nicht unbedingt dasselbe Motiv sein. Tatsächlich eignen sich manche Fächer einfach besser für beide Perspektiven. Aber das Experimentieren wird diese Aufgabe um einiges einfacher machen diese Aufgabe um einiges einfacher Und versuche heute nicht deine teuersten Hosen zu tragen. Ihre Knie könnten sogar schmutzig werden, wenn Sie versuchen, den perfekten Schuss zu 12. Tag 10 – Keine zweiten Chancen: Keine zweite Chance. Vielleicht erinnern Sie sich an die Tage der Filmfotografie, oder vielleicht erinnern Sie sich an die vorgetäuschte Nostalgie nach der Filmfotografie Oder deine Eltern erinnern sich daran oder du magst es einfach, weil die Fuji-Filmkameras aufgrund ihrer Extran-Sensoren so schöne Filmrezepte haben aufgrund ihrer Extran-Sensoren so schöne Filmrezepte Und obwohl die Filmfotografie sicherlich ihre Vorteile hatte und der Film immer noch reich und schön aussieht, war er auch mühsam Und wage es nicht so zu tun , als wäre das nicht der Fall gewesen. Das Laden des Films in die Kamera erforderte immer ein gewisses Maß an Fummelei Sie waren auf 36 Aufnahmen pro Ole-Film beschränkt. Und am Ende mussten Sie warten, bis die Fotos entwickelt waren, was ebenfalls ein kostspieliger Aufwand war Der Mangel an Fotos pro Ole Film zwang Sie als Fotograf dazu, überlegter zu überlegen wovon Sie Fotos machen würden und was Anstatt einfach unbesorgt wegzuschnappen , musstest du über deine Bilder nachdenken Und das ist genau das, worum ich Sie bitte, bei der letzten Herausforderung zweimal zu tun, sozusagen einmal zu kürzen Ich möchte, dass du drei Fotos machst und nur drei Fotos. Nehmen Sie sich Zeit, um das richtige Motiv und den richtigen Rahmen zu finden. Experimentieren Sie mit Nähe und Winkeln. Entscheiden Sie sich für Schwarzweiß oder Farbe. Schieße mit der Sonne auf dem Rücken oder gegen das Licht. Schauen Sie nach oben, schauen Sie nach unten, fotografieren Sie im Hoch- oder Querformat. Aber was auch immer Sie tun, Sie haben nur eine Chance. Für diese letzte Herausforderung möchte ich, dass Sie bei allem , was Sie tun, äußerst dass Sie bei allem , was Sie tun, überlegt vorgehen, über alles nachdenken und klare Entscheidungen treffen Und was auch immer diese Wahl ist, das wird Ihre Wahl sein Und was die Magie der Fotografie angeht, kann man sie für immer festhalten. Ich weiß, das widerspricht Ihrem Instinkt als moderner Fotograf mit einer digitalen Bildaufnahmemaschine, die Abertausende von Bildern speichern kann Aber bei dieser Herausforderung geht es nicht darum , das Beste aus Ihren technischen Fähigkeiten herauszuholen, sondern darum, das Beste aus Ihren künstlerischen Natürlich gibt es Bonuspunkte für die Eroberung von etwas Einzigartigem. 13. Fazit - 30 Fotos in 10 Tagen: Fazit und zehntägiges Portfolio. Nun, damit sind wir am Ende unserer zehntägigen Street Photography Challenge angelangt. Wenn du mitgemacht hast, solltest du alles haben , was du brauchst, um das Projekt für diesen Kurs einzureichen, ein Portfolio mit 30 Bildern. Dann kannst du hier einfach ein mühelos und abwechslungsreiches Portfolio hochladen ein mühelos und abwechslungsreiches Portfolio , das dir alle Grundlagen der Fotografie in Theorie und Praxis beigebracht haben sollte Fotografie in Theorie und Praxis Und das in nur zehn Tagen. Ich hoffe wirklich , dass Ihnen dieser kleine Diskurs über die Fotografie auf Ihrem Handy gefallen hat , dass Sie sich an alle Grundlagen erinnern und dass Sie jetzt besser darin sind , diese Dinge in die Praxis umzusetzen Fotografie ist ein großartiges Werkzeug um die Welt um uns herum einzufangen, und dafür ist wirklich keine moderne Kamera oder ein teures Objektiv erforderlich moderne Kamera oder ein teures Objektiv Wenn Sie wissen, was Sie tun, wird das absolut unbezahlbar sein Und vielleicht erleben Sie eines der besten Gefühle, die ein Fotograf erleben kann Die Leute fragen dich, mit welcher Kamera du diese schönen Fotos gemacht hast, und du zuckst nur mit den Achseln und antwortest, oh, diese alten Dinge jetzt, haben sie einfach alle mein Handy genommen Wenn Ihnen diese Herausforderung und der Ansatz des projektbasierten Lernens für Fotografie gefallen haben , folgen Sie mir bitte hier für weitere Kurse zu Fotografie, Filmemachen und Regie Und finde mich in den sozialen Medien oder woanders im Internet Und bitte vergessen Sie nicht, Ihre Ergebnisse zu posten , damit Sie Feedback von anderen Kreativen erhalten und vielleicht sogar gleichgesinnte Fotografen auf der ganzen Welt finden gleichgesinnte Fotografen auf der ganzen Welt Ich hatte eine schöne Zeit und werde auf jeden Fall von meinem Fahrrad steigen , wann immer ich kann, um ein Foto von der Welt um mich herum zu machen Und ich hoffe, du tust es auch.