10 Tage Drawing - Beginne mit dem Tintenschreiber und schalte deine super Fähigkeiten | Nino Saakadze | Skillshare

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10 Tage Drawing - Beginne mit dem Tintenschreiber und schalte deine super Fähigkeiten

teacher avatar Nino Saakadze, Artist and illustrator.

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:27

    • 2.

      Tag 1 - Grundlagen der Formen

      5:14

    • 3.

      Tag 2 - Einheit

      5:24

    • 4.

      Tag 3 - Muster und Planung

      8:42

    • 5.

      Tag 4 - Formen und Muster Einheit

      6:36

    • 6.

      Tag 5 - Blume

      9:36

    • 7.

      Tag 6 - Fluss der Linie

      5:57

    • 8.

      Tag 7 - Fantasie

      9:04

    • 9.

      Tag 8 - Vogel

      7:11

    • 10.

      Tag 9 - Minimieren

      4:42

    • 11.

      Tag 10 - wickeln Sie sich auf

      8:44

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

303

Teilnehmer:innen

9

Projekte

Über diesen Kurs

Mein Name ist Nino Saakadze. Ich bin ein unabhängiger Künstler aus Georgien. Mein Kurs geht darum, mit einem Tintenschreiber eine drawing zu beginnen.

Kurs ist für Menschen, die an einem Stift interessiert sind oder spannende Kunstwerke aus ihrer Fantasie kreieren. Du lernst ihren Stift effektiver zu verwenden, Phantasie zu nutzen und create Kunstwerke zu schaffen. Außerdem wirst du alles über Linien und Muster lernen. Vorkenntnisse und Erfahrung sind nicht erforderlich.

In diesem Kurs lernst du:

  • So verwendest du verschiedene Formen und vereine sie in Kunstwerken

Du lernst grundlegende Formen und die Entwicklung von Formen zusammen. Außerdem können verschiedene Formen mit einer Überlappung mehrerer Formen erstellt werden. Auch wie du mit Formen experimentierst. Mit mehreren Techniken kannst du deine eigenen einzigartigen Formen erstellen und deine Fantasie nutzen.

  • So erstellen Sie abstrakte Figuren

Du lernst Techniken zur Abbildungen und kannst eine eigene einzigartige Figur erstellen. Außerdem kannst du diese Figur in Objekte integrieren und eigene Kunstwerke erstellen. Du erhältst alle Informationen darüber, wie Grundlagen für die Erstellung einzigartiger Kunstwerke funktionieren.

  • So verwenden und erstellen Sie unterschiedliche Muster

Wir arbeiten mit verschiedenen Mustern. Du lernst, wie du ein eigenes Muster erstellen und wie du es in dein Kunstwerk integrierst. Du wirst alle Informationen darüber haben, wie du eine eigene Musterbibliothek erstellen kannst. So wählen Sie Muster für dein Kunstwerk und wie du sie in das Kunstwerk integrierst.

  • Entwickle einen kreativen Ansatz mit Tintenstift, den du hast.

Du experimentierst mit verschiedenen Formen und Mustern, nachdem du mehrere Projekte erstellt hast, damit du in der Lage bist, einen kreativen Ansatz mit deinem Stift zu entwickeln, damit es einfacher ist, neue einzigartige Kunstwerke deiner Fantasie zu machen.

  • Erfahren Sie mehr über den Fluss von Linien

Wir werden den ganzen Kurs über die Linie abdecken. Warum es in ink so wichtig ist und wie wir es effektiv nutzen sollten, um etwas Interessantes und Einzigartiges zu schaffen. Welche Verbindung zwischen Linien und Figuren ist. Wie du Linien und Figuren zusammen verwenden solltest. Du kannst Dynamik in Kunstwerken schaffen.

  • So erstellen Sie Kunstwerke aus Ihrer Fantasie

Du wirst darüber lernen, wie du mit deiner Fantasie arbeiten kannst und ich werde Tipps darüber geben, wie du dir Fantasie erforschen und wie du es für deine Entwicklung verwendest. Außerdem erhältst du alle Informationen darüber, wie du motiviert werden und effektiver mit deinen Fähigkeiten arbeiten kannst. So wird deine Arbeit mit deiner Fantasie spielen und es wird viel einfacher die gewünschten Ziele zu erreichen.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Nino Saakadze

Artist and illustrator.

Kursleiter:in

    Hello, my name is Nino. I'm an artist based in Georgia. I mainly specialize in Ink drawings and abstract art. I love experimenting with different shapes.

I think there is no limit of imagination and everyone can unlock its own unique style. Seeing the same thing in a different way it's a key of creativity in art and generally in life... Creating art is a journey inside yourself and you need to be brave to try it out!

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Transkripte

1. Einführung: wie jeder mein Name ist. Nein, ich meine, Tartus aus Georgia abhängig zu sein. Ich fuhr Kriege und 13 Jahre und Ärzte werden zu einem natürlichen Teil meines täglichen Lebens. Ich werde dein bescheidener Lehrer sein. Anhörungen Osten beenden eine wachsende Herausforderung in meiner Klasse. Sie werden auf mich führen, so dass Sie beginnen können Weg diskutieren Einheit und Formen arbeiten mit Linien und Mustern und Körner unserer Projekte. Außerdem werden wir sogar Details losgehen. Wie Sie Ihre Phantasie nutzen, um Ihre einzigartigen Kunstwerke zu kreieren. Meine Kurse für Leute, die interessante Möglichkeiten sind, mit Stift oder mit einem anderen Stift zu wachsen. Und ich denke, dass mit diesem Plus können Sie sich selbst entdecken und finden oder stärken Sie sich , um anfangen zu zeichnen wollen. Also denke ich, es wird sich Sorgen um Geld für Sie machen. Sie werden Ihre Ziele erreichen. sehe dich oder meine Suche. 2. Tag 1 – Grundlagen, die: wie jeder heute ist der erste Tag der Wharton Day Reise zu seinem Thema im Raum, erhöht Formen Way wird über Formen sprechen, wie schaffen alte Form und wie nutzen unsere Nation. So sind Formen in einem echten Gauner sehr wichtig, besonders beim Wachsen mit dem Stift. Also lasst uns sterben tief in Details. Wir haben verschiedene Arten von Formen. Es ist ihre Grundformen sind komplexe Vorhänge und geschaffene Formen. Grundformen sind Kreis über Zug gehen oder im Goldenen Quadrat zerstört. Environment Thesis sind Formen, die wir oft vergessen, wenn wir ein Kunstwerk erstellen wollen. Wir sollten immer im Hades halten, dass jedes Gespräch auf Formen aufgebaut ist. Jetzt können gute Kunstwerke ohne gute Kombination aus Formen herauskommen. Also werde ich dir beibringen, wie man Formen kombiniert. Also war es ansprechend und alles, weißt du. Als nächstes formt unser Konflikt komplexe Formen unser Haustier Pentagon, ein Sechseck, Achteck, Preppers, OiD und Parallelogramm. Wenn wir einen Blick mehr auf komplexe Formen nehmen, schwächen, sehen, dass die meisten von ihnen aus grundlegenden Formen erstellt werden. Wie wir sagen, Grundformen sind immer noch sehr wichtig. Sogar in komplexer Form. Formen serviert und interessantesten sind Formen geschaffen. Da Sie Art von Form sind, sagte, würde von uns selbst zu experimentieren, so dass jeder Frage gestellt haben, wie man unsere eigene Form zu schaffen. Es gibt mehrere Möglichkeiten, neue Schiffe aus einfachen und einfachen und komplexen Formen zu erstellen. Wie wir hier sehen, Hier sind selbst erstellte Formen, und wir sollten diese Nachricht toe verwenden. Holen Sie sich ein paar interessante Ergebnisse. Dies sind Catting Formen, überlappende Formen und Kombinieren von Formen. Wollte für mich ist, wenn Sie anfangen zu zeichnen. Setzen Sie niemals Grenzen in sich selbst, was Sie wachsen können oder was Sie nicht zeichnen können. Fühlen Sie sich frei, alles zu tun. Experimente auf eine Art und Weise, dass es in Schwierigkeiten ist, damit Sie etwas Inspiration bekommen können. Wir konnten nicht beginnen, seine Formen zu experimentieren, indem wir sie schneiden und sehen Ergebnisse hat Ihre erhalten. Wir haben besorgt Beispiele aus Schneiden Formen oder überraschend insgesamt, Sie sind so quadratisch und einige O. N ers über Beispiele Füße eso. Außerdem können wir Kombination aus Formen und überlappenden Formen verwenden, oder wir sehen hier sind gute Beispiele aus über diese Formen. Und auch gibt es eine sehr schöne Beispiele aus Kombination. Mehrere Formen zusammen, so dass Schneiden von Formen, überlappende Triebe und Kombinieren von Formen sind Schlüssel, um einige interessante Ergebnisse in Ihrem Kunstwerk zu erzielen . Nein s. Wir sehen, dass Formen nie langweilig auf Formen von Bewegung und Genomik sein können. Hauptpunkt ist es, die richtige Kombination und die richtige Menge an Experimenten zu verwenden, um etwas Erstaunliches zu zitieren . Und auch Gedankenstädte waren wichtig. Mein persönlicher nähert sich seiner Erfindung Ansatz beobachten, die mir immer geholfen hat. Jede neue Phantasie zu erschaffen ist überall, und wir können sie um uns herum auch in uns suchen, nur für eine Minute. Schließen Sie die Augen und stellen Sie sich die Form vor, die Sie in Ihrem Kopf sehen und senden Sie hoch , um es auf Papier zu legen , egal wie gut es sein wird, dann versuchen Sie, es zu erweitern und fügen Sie einige andere Formen auf See. Das Ergebnis kann hier mit vielen Abschlüssen durchgeführt werden. Keine Schwimmer aus Formen und es kann unzählige sein. Also haben wir heute einen Blick in unsere Lektion über grundlegende Formen über Teint und wie schafft neue Form. auch nicht, Vergessen Sieauch nicht,richtige Mind Sets zu verwenden, damit Sie alles wachsen können, was Sie wollen. Es spielt keine Rolle. Auszeichnung für das Ergebnis, das Sie erreichen. Und vergessen Sie nicht, bitte, bitte, über Ihre Phantasie, denn Phantasie ist sehr wichtig, um sich als Künstler zu entwickeln und wichtige Fähigkeiten zu erhalten . Eigene freie Zeit. Chris. Experimentieren Sie mit Formen und teilen Sie Ihre Skizzen mit der Klasse. Wir sehen uns in der zweiten Lektion. Vielen Dank 3. Tag 2 – Einheit: Hallo, alle heute sagen, und unsere Fall Einheit. Wir werden über mehr Communities in Zeichnungen sprechen und wie Sie es in unseren Werken verwenden. Also lasst uns unsere Lektion beginnen. Beaufsichtigen Sie Zitate? Einheit, Warum ist es so wichtig in der Kunst und, schließlich, wie wir Einheit zu arbeiten. Alle Kunstwerke, die wir sehen. Es ist aus kleinen Stücken gemacht und alle von ihnen geben uns den Eindruck, dass es eine 14 oder eine Figur ist. Wenn wir Drohnen mit einem Stift betrachten, werden wir das sehen, um ihre kleine Form oder irgendetwas anderes zu schaffen. Wir sollten den Eindruck von Unitäten nutzen, dass alles zusammenfließt. Oh, wie lässt es für uns funktionieren. Es gibt selbst vier, damit wir wissen sollten, um Einheit zu erlangen. Es ist eine Gruppierungsform. Es schafft Böden, mit gleichen charakteristischen, vertrauensvollen und vertrauensvollen Gefühlen. Wenn wir wollen, welche von einem guten Ergebnis und erhalten interessante Form, sollten wir Gruppierungsnachricht verwenden. Es bedeutet, dass wir die gleichen Formen gruppieren und sie in unserem LKW wiederholen sollten. Also, für mich, wird es Gefühl der Einheit schaffen, die Puten unter gleichen Formen, Linien oder Objekten vereint sind . Soweit wir Gruppierungsbotschaft verwenden, werden wir Künstler schaffen, die vereint ist und es wird für Eis anziehen. An diesen Beispielen sehen wir, dass hier viele Gruppierungsbeispiele sind. Mehrere Formen gruppieren sich zusammen und auch auf 2. 1 Es gibt mehrere Formen zusammen gekocht und sie werden wiederholt und wiederholt, und sie werden wiederholt und wiederholt, so gibt es uns ein Gefühl von Einheit. Unsere zweite Botschaft. Vereinfachen Sie den Fluss. Oefelein. Wenn wir mit dem Bullpen arbeiten, werden wir oft feststellen, dass Linien sehr wichtig sind. Wir sprachen Bab el Pan. Wir schaffen mehr Details, Kunstwerk, Also Gefühl der Einheit auch mit dem Fluss off Linien verbunden, weil es gibt Richtung zu unserer Arbeit. Wir werden den Fluss in Details in späteren Klassen diskutieren. Aber halten hatte, dass, um Einheit zu schaffen, sollten wir äquivalente Flow off Linien erstellen. Es kann eine identische Richtung, entgegengesetzte Richtung oder Verschmelzung sein. Aber beide von diesen Baumtypen werden uns einen Sinn geben. Die Einheit diente. einem geht es um Eigenschaften und Elemente. Es geht um Stil aus deiner Hand. Jeder Mensch ist einzigartig unter ihnen. Du hast auch so einfach nur den Kopf behalten. Du kannst einzigartige Charaktere aus deinen Vorstellungen rollen, die wir in Lektion 1 besprochen haben. Indem wir Regierungen bilden, sollten wir darauf abzielen, dieselben Elemente zusammenzufassen. Wenn wir also etwas Gestalt schaffen, sollten wir darauf abzielen, dass die Form ebenfalls Elemente am Anfang und am eigenen Ende hatte. Und in der Mitte hängt es von Ihrer Geschmackskraft ab. Und das Wichtigste, wenn wir über Einheit sprechen, sind unsere Sinne. Wir vergessen oft, unseren Sinnen zu vertrauen. Natürlich ist es wichtig, das Misting zu machen. Aber wenn Sie Ihren Sinnen nicht vertrauen, glauben Sie mir, Sie können hier nie ein einzigartiges Kunstwerk erschaffen. Wie beginnen Sie also aus den Sinnen zu wachsen, wenn unsere Fähigkeiten irgendwo in der Mitte der Entwicklung sind , zusammen mit dem Wachstum Ihrer Fähigkeiten, werden Sie lernen, wie Sie Ihre Sinne auf dem Papier zu verwenden. Du brauchst nichts Verrücktes auf dich. Glauben Sie nicht, dass Sie es tun können, gehen Sie darauf und zeichnen Sie niemanden, der Sie langsam beurteilen wird. Ihre Sinne und Fähigkeiten werden Ihnen sagen, wie Sie Formen gruppieren, Linien und Elemente verwenden und Einheit schaffen, so dass das Kunstwerk fertig erscheint. So heute haben wir über Einheit gesprochen, wie wichtig es ist, XYZ zu wachsen und wie unsere vier Methoden Gruppierung Linien verwenden, Eigenschaften auf Ihre Gefühle vertrauen. Ich vergesse diese vier Meilensteine für männliche Köpfe nicht und versuche, diese Informationen, die Sie auf praktische Weise erhalten haben, zu nutzen. Auch heute müssen Sie ein Mini-Projekt für die nächste Lektion machen. Es schafft eine kleine einzigartige Form aus Ihrer Phantasie. Ich unterstreiche das aus Ihrer Vorstellungskraft und teile es mit der Klasse. Jetzt wissen Sie, wie man Formen benutzt, wie man die Einheit benutzt. Und du kannst gehen und etwas Unglaubliches erschaffen. Ich kann es kaum erwarten, deine Werke zu untersuchen und dich zu sehen. 4. Tag 3 – Muster und Planung: Hallo alle heute bleiben Straße und unser Thema Diese Muster. Wir werden über verschiedene Muster sprechen und integriert sie unsere Kunstbücher. Also lasst uns gut anfangen. Uns gehört der interessanteste Tag außerhalb unserer Reise. Es sind Muster. Muster sind wichtig, wenn wir Kunstwerke mit Bullpen erstellen wollen, denn das Erstellen von Kunstwerken mit Bullpen beinhaltet immer die Verwendung von vielen Details und Formen. Also sollten wir uns bewusst sein, wie Muster erstellen, wie Muster verwenden und wo es verwendet wird. Muster können verschiedene Stile und verschiedene Formen sein. Auch verschiedene Farben und unterschiedliche Dynamiken. Gönner verleihen unserem Kunstwerk einen einzigartigen Auftritt. Wir sollten Muster verwenden, entsprechend Planung und Dynamik außerhalb der Kunstwerke. Wir können die Wichtigkeit und einfache Muster klassifizieren. Wir können es einfach mit einem Element und komplexen Butter erstellen. Kontext enthält mehr als ein Element, mehrere Arten von Genomik. An unserem Beispiel können wir sehen, dass hier einige komplexe Muster sind und einige einfache Butter sind. Komplexe Muster, zum Beispiel, sind in diesem und dieses hier sehen wir viele Dynamik in diesem und viele Details und hören viele Elemente und die Einfacheren sind, zum Beispiel diese hier ist nur eine Seite dynamisch und wurden nur mit Lichtern. Muster können auch Wege Dynamik, Fluss und Ausrichtung unterschieden werden. In der Dynamik können wir Bewegung, Offline oder Bewegung von Formen innerhalb von Mustern meinen . Zum Beispiel, wenn wir Ihre jetzt finden wollen, sind wir ein Beispiel, einige Dynamik, die wir nehmen können. Dieses Beispiel hier ist sehr schöne dynamische Linien und auch hier Weg. Sehen Sie, dass es dynamisch von einem zum anderen geht, eine Zehe andere Linie mit all diesen Informationen in der Praxis, können wir Sie besorgt erstellen, entwerfen Muster und verwenden Sie sie, um Muster zu erstellen. Wir brauchen Lineal, oder Sie können es mit der Hand tun. Wir sollten einen Raum mit einem Lineal schaffen und ihre Formen, Elemente, Figuren integrieren Elemente, und unsere Tiefen aus Einheit nutzen. Wir haben in der Lektion gelernt, so wie wählen Sie Elemente für Potter. Es ist eine völlige Verteidigung gegen dich und deinen Geschmack. Aber am wichtigsten ist es, Platz auf Papier zu schaffen und dort zu arbeiten. Nachdem wir Raum geschaffen haben, sollten wir wählen, was wir wollen, dass die Zehe in unseren Puttern gezogen werden. Es werden verschiedene Formen, Linien, Zeichen oder Details sein. Jetzt bitte holen Sie Ihr Lineal jede Art von einem Lineal. Und lasst uns ein einfaches Quadrat auf unserem Papier machen. Und vor allem, lassen Sie uns beginnen, einfache Muster zu erstellen und integrieren ihre einfachen einzelnen Kreise und Dreiecke s. Wir sehen, wir haben ein einfaches Muster mit Wiederholung Frankel und Kreise gemacht, und wir können uns Sorgen machen, indem wir line pro Flow Dynamik und Ausrichtung. Nun gehen wir für 100 Aufgabe und erstellen Sie ein Muster, das komplex und Dynamik Fluss ist, und es hat verschiedene Alarm. Sie erstellen ein Muster, das schwieriger ist als 1. 1, wie wir sehen, haben wir hier mehrere Dynamiken von Linien und Dynamik aus Formen. Ich fühle mein komplexes Muster mit verschiedenen Linien und verschiedenen Arten von Mustern. Es ist dynamisch, und es enthält verschiedene Arten von Formen und verschiedene Arten von Bewegung. Wenn wir also einfaches Muster und komplexes Muster vergleichen, werden wir definitiv großen Unterschied sehen. Dieser einfache Putter auf Lee machte mehrere Formen und hat ein dynamisches und komplexes Muster. Hat mehrere Diamant-Nomics. Mehrere Formen und verschiedene Art aus, aber verdient so für komplexe Reise, können Sie versuchen, verschiedene Arten von Dynamik, Linien und Figuren zu mischen , so dass wir ein einfaches Muster und komplexe Butter erstellt. Wie integrieren Sie dieses Muster in unser Kunstwerk. Zunächst einmal sollten wir unsere Figur planen, was wir zeichnen wollen und dann Teile wählen, die wir mit unseren Mustern abdecken und dann Muster auf unsere Kinder auf unserem Beispiel anwenden wir haben hier einige legale tun, wie wir sehen, ich nur wachsen es aus meiner Phantasie, und ich um zu wissen, wo ich ihre Muster setzen und wo ich sie integrieren werde. Und nachdem ich weiß, Pistole jeder, Ich habe bereits geplant, meine Figur und Eis starten pro Zug auf die Integration es in mein Kunstwerk zu wählen . - Natürlich. Es hängt völlig von Ihrem Geschmack ab, wie Sie Muster wählen und seltene integriert. Aber Sie sollten auf jeden Fall eine dynamische Ausrichtung in Betracht ziehen. Und was, Willie drinnen von dieser Butter ist, wenn Sie dynamische Strömung und Ausrichtung in Betracht ziehen. Glauben Sie mir, Ihre Figur werden wir aussehen wie frisch und interessant und erstaunlich s. Sie sehen, auf diesem kleinen Foto, Ich habe mehrere Arten von Mustern integriert und vor allem, es war geplant. Dann weiß ich, wo ich meine Muster integrieren und setzen würde und dann beginne ich natürlich von selbstzu wachsen von selbst . Wir sollten also nie vergessen, dass man Muster in unser Kunstwerk integrieren möchte. Zunächst einmal sollten wir außerhalb unseres Netzwerks haben und dann sollten wir wissen, welches Muster wir verwenden werden und wo verwenden und dann anfangen zu zeichnen. Mit diesen Reese-Gewindebohrern können wir leicht unsere Ergebnisse erzielen. Also haben wir heute über Muster gesprochen. Wir diskutierten einfache Muster und komplexe Butter. Wie schafft sie und wie integrieren sie in unsere Kunstwerke, bitte, bitte, Auf Ihrer Freizeit Übung wurde die Schaffung verschiedener Formen und verschiedene Arten von Renditen und teilen Zehe seine Klasse. sehen uns auf weniger und vier, wo wir im Detail sprechen, wie Muster und Formen miteinander integrieren und planen . Wir sehen uns auf Wiedersehen. 5. Tag 4 – Formen und Muster: Hallo alle heute bleiben für und wir sind weiterhin Unsere Hilfe über murmelt und schüttelt Weg wird tief mit verschiedenen Buchstaben arbeiten, die unsere Formen. Also lasst uns anfangen. Lassen Sie uns also eine tiefere Verbindung zwischen Formen und Partnern erforschen. Alle Lektion drei. Wir sprachen über Muster und wie das Design in unseren Vortrag in dieser Lektion integriert wird. Lasst uns tief schlagen. Andi sprechen über eine weitere Verbindung zwischen Gönnern und Formen. Wir verwenden Muster, um die Form von unseren Kunstwerken zu spüren. Es spielt keine Rolle, was wir mit unserer Pfanne kreieren. Wishing betrachtet drei Dinge. Zuerst sollte das Muster immer für unsere Arbeit folgen. Zweites Muster sollte geeignet sein und von Ihrem Geschmack für Ihr Kunstwerk ausgewählt werden und behaupten Muster sollte mit dem Kunstwerk vereint werden. So schafft es Sinn aus Einheit, wie wir auf Lektion gesprochen, um es auf einige Beispiele zu machen, so dass Sie folgen können, ist Taps und mehr praktisch und verstehen und erkennen, was wir reden. Wir haben hier mehrere Muster, wie wir sehen Es ist eine Art kleine Bibliothek von Mustern, und wir sehen hier mehrere Muster, und wir können aus diesen Mustern von mehreren wählen und sie einfach verwenden, um es in unsere Figur, wird es behindert, größer oder irgendetwas anderes sein. Es hängt ganz von dir ab. Lassen Sie uns also unser gesetzliches Beispiel beginnen. Ich werde mehrere Formen machen und mehrere Sprecher sagen: „ Nun, Nun, wirklich, Zehe einmal und lasst uns tief in ein Boot tauchen. Wir werden diese Formen und wie sie sich entwickeln werden. Also hier bin ich Gesten, Ingo einfache Formen und vereinen sie mit einem Kreis gut, wie wir wissen. So Kohli Sorgen wichtige Form und es symbolisiert verschiedene Dinge in verschiedenen zwei Religionen und in der Regel Kreis ist ein Symbol der Einheit. Andi, Symbol der Ewigkeit. Also ist es eine Art sehr attraktiv, Also wählte ich Kreis und setzen ihre mehrere Rolle und andere Formen. Wir haben bereits eine kleine Nieto-Form und lassen Sie uns einige interessante alle letzten Füße auf . Sie können sich immer Sorgen mit Ihrem eigenen Flugzeug machen und es flexibler machen. Nein, Wie ich in dieser Lektion mit Ihnen gesprochen habe, lassen Sie uns gedrückt betrachten. Zeigen Sie ab. Unsere Methode ist Teil Immer sollte Form von unserem Kunstwerk folgen, so dass wir unser Muster folgt dieser Form machen sollten . Oh, ja, Sie sehen aus unserem kleinen Beispiel Wir haben einen Brief kleine Form, wo ich integriert und hoffe, Sie schaffen auch einige kleine Form und versuchen, ihre einige Muster zu setzen. Es ist in Wasser, wenig Form, wo integriert sind, verschiedene Arten von Mustern. Und wie wir an unserem Beispiel sehen, folgt das Muster seiner Form. Und hier sind einige einfachere. Es ist, Ah, Linien, und sie folgen seiner Form hier. Außerdem ist unser Muster unter gleichen Formen und derselben Dynamik vereint. Der beste Weg. Sehen Sie, abgesehen davon, dass wir unser erstes Muster erstellt haben. Es gibt noch eine andere Möglichkeit, Figur und Muster zusammen zu erstellen, und eine davon ist mein Liebling und angenehmste, wo, wenn wir anfangen, gerade mit unserem Muster zu zeichnen und dann auf dem Weg, Sie es Zehe gelesen haben, geben es zu einer gewissen Form und fügen Sie dort einige Zahlen. Es hängt völlig von neuen ab. Aber auf diese Art von wächst, können wir erwarten, dass wir eher Hindernisse haben werden, und es wird mehr Hindernisse in irgendeiner Figur sein. Aber wie ich sagte und ich wiederhole, es hängt völlig von Ihrem Geschmack ab. Sie können beginnen, einige Figuren oder Formen auf Ihrem Weg hinzuzufügen, aber in diesem Semester, aus Zeichnung es ist auch Sorgen Spaß und interessant, und ich empfehle Ihnen, es zu versuchen, sehen Sie Ihr Ergebnis. So haben wir heute Gönner und Personenbeziehungen tiefer diskutiert und unser Beispiel als Illustration geschaffen . Eine andere Seite ist nur auf Ihre Arbeit von und vertrauen Sie Ihrer Phantasie. Die Lektion. Wenn ich Vorbereitung auf unser Projekt war, werden wir eine Blume aus allen Informationen erstellen, die wir für diese vier Lektion über DSI erhalten haben Sie weniger und fünf Abschied. 6. Tag 5 – Blumen: wie jeder heute schon Tag fünf und wir schaffen unser Projekt. Ich werde Ihnen Schritt für Schritt geben, wie geschaffen und wie vollständig zu machen. Also fangen wir an. So ist heute wichtiger Tag aus unserer 10-Tage-Reise besorgt. Wir sind bereits auf halbem Weg in unserer Zeichnungsherausforderung. Und so ist es heute Zeit, unsere Projektblume zu erstellen. Ich wähle Blume, weil Blumen immer Quelle der Phantasie sind. Sie können jede Blume wählen, die Sie wollen, und ich werde Ihnen auch Vorschläge anbieten. Also beginnen wir unser vollständiges Projekt und wir werden heute fünf Schritte abdecken, wie ein Projekt von Anfang bis Ende zu erstellen . Diese fünf Schritte sind Wie sollten wir einzigartige Formen für unsere Blume erstellen Wie Sie es anwenden, wie kombinierte Formen, wie verwenden Muster und wie machen unser Projekt einzigartig. Fangen wir mit Schritt Eins an. Wie sollten wir einzigartige Formen für unsere schaffen, so dass jeder in Frage gestellt hat, wie es einzigartig und interessant machen . zunächst ein Bild aus der Blume, Wählen Siezunächst ein Bild aus der Blume,die Sie erstellen möchten, und dann werden wir es auf unserem Papier neu erstellen. Niemand sagt, Sie sollten genau so zeichnen, wie es auf dem Bild ist. Sie können Ihre Formen und Linien ändern, indem Sie nur Köpfe behalten. Diese Blume sollte unter gleichen Formen und Linien vereint werden, wie wir die ganze Zeit an meinem Beispiel sprechen , ich habe hier Lotusblume und viele. Blume ist meine Lieblingsblume. Ich wähle, dass es sagt warum. Und wie wir hier sehen, sind mehrere Formen miteinander vereint. Und bevor Sie beginnen, Ihr Projekt zu skizzieren und es realistischer zu machen, brechen Sie bitte ihre eigenen, essen auf kleinen und einfachen Formen und dann skizzieren, wo wir sein werden. Sorgen Sie sich einfach, wie wir hier auf meinem Salat sehen. Beispiel. Wir Es enthält mehrere Kreise und meist Dreiecke. Ich sehe immer noch hier, und ich skizziere es für dich. Es sind Kreise und Dreiecke, und danach, wenn ich skizziert machen möchte, wird es einfacher sein, Formen zu folgen, die ich bereits vorbereitet habe. auch Vergessen Sieauch nicht die Komposition, wie sie auf Ihrem Papier ausgeglichen ist, wie sie ausgewogen und vereint ist. Eigentlich Schritt zwei genau Sie. Wie du gesucht hast, geht es um Umrisse. Die Außenseite ist sehr wichtig, um zu wissen, was wir zeichnen. Also, nachdem Sie Formen bekommen und damit herumspielen, nehmen Sie bitte Ihren Stift und wir sollten unser Projekt umreißen und bekommen unsere volle Form. Wir haben bereits, nachdem Umriss fertig ist, werden wir auf Schritt drei zu bewegen. Es ist, wie man Formen kombiniert. Oh, auf Schritt zwei, wir erstellt Umriss nach der Erstellung Umriss, Bitte entfernen Sie Ihren Bleistift Umriss und Leo Umriss auf Lee mit Tintenstift gemacht. So Schritte erhöhen, wie kombinierte Formen in Salado in unserem Raum, die wir jetzt haben, können Sie Frage haben , Was soll ich tun? Oder wie soll ich mit meiner Zeichnung fortfahren? zuerst Schauen wir unszuerstunsere Welt Rudern an. Es ist im Eis vor der Einheit. Wie es aussieht, liegt in der Einheit. Wir sehen, dass sich unsere Blumen vereinigten und wir können jetzt anfangen zu schaffen. Sie können einige Formen innerhalb oder außerhalb hinzufügen. Diese wenige Figur, um es mehr Narr zu machen, und Sie können mit Ihrer Phantasie und an einem intelligenten Formen und Linien spielen, wie Sie wollen und s in innen. Wir können unsere Verstecke beginnen, wo wir einige Formen setzen oder wie wir es gestalten werden . Zum Beispiel denke ich, um Ihre mehrere Kreise zu machen und dann in den Kreisen zu arbeiten, um es interessanter und ungewöhnlicher zu machen , zum Beispiel, und Sie können im Raum Wege, verschiedene kleine Mini-Räume und Details und dann arbeiten im Inneren, dass Details und integriert ihre Muster. Wir sind und integrieren, integrieren Muster in unsere Umrisse und Form, nachdem es mehr in Mawr Details zerbricht , wie in meinem Beispiel, Ich setze hier mehrere Kreise und vielleicht werde ich in der Mitte hier auch ein Dreieck setzen und alle verschiedenen Dinge heilen innerhalb der Form. Und dann fangen wir an, Teoh ihre Muster zu integrieren und auf Schritt vier zu gehen. Also Kraft und am wichtigsten, man ist, wie man Muster integriert. Wir sprachen über Muster, eigene Lektion Straße und Lektion vier. Wir werden unser Muster wählen, was wir in unser Mehl geben wollen, und ich wähle einfache Muster und einige Linien, um mein Kunstwerk zu vervollständigen. Aber wir sollten einige Details in I nehmen. Wie wir sehen, hat Blume eine Form, also sollten wir die Form betrachten, während wir unser Muster wieder erstellen. Ich werde wiederholen, dass unser Muster von unserer Blume auf folgen sollte. Sie können jeden Partner wählen und Sie wollen, und nach dem Aufbrechen unserer Blume in mehr Details, als Sie beginnen, ihre Ihre Muster zu integrieren . Also, wenn wir Schritt für Schritt von 1 bis 4 gehen, und für diejenigen diese Empfehlung, eine einzigartige Form und einzigartige Kunstwerke zu schaffen, wird sehr einfach sein . Der letzte Schritt ist also einzigartig. Wie macht es einzigartig und sieht aus wie es so schön und schön. Ich empfehle Ihnen, mehrere Beispiele aus Ihrem Projekt zu machen und von ihnen das Beste auszuwählen weil es sehr schwierig ist, die beste Form zu machen, indem Sie nur ein Beispiel erstellen. Also bitte machen Sie einige Beispiele aus unseren Sie wollen wachsen und von ihnen. Dann wählen Sie die beste, die am meisten vereint, interessantesten und attraktivsten für I. Also sollten wir diese fünf Schritte betrachten, wenn wir etwas Interessantes erreichen wollen. Auch werde ich wieder an dieser Phantasie ist sehr wichtig. Wir haben diese fünf Schritte abgedeckt. Wie man eine einzigartige Form für Blume schafft. Wie skizzieren Sie es, wie kombinierte Form innerhalb unserer Blume oder außerhalb, fügen Sie sie hinzu und erweitern Sie es, wie Muster zu verwenden und wie machen es einzigartig aussehen. Sehen Sie sich Ihre eigene Lektion sechs isst über Linien 7. Tag 6 – Linie: wie jeder heute schon ist. Tag sechs bei unserem Thema ist abfließen. Warum wir Lichter besprechen und wie man das benutzt. Du weißt, wo ich arbeite. Lasst uns heute unsere Lektion beginnen. Das Unterrichtsthema. ISS fließt in jeder Woche, die wir erstellen, Linien ab. Wir spannen immer aus Pfanne. Wir sollten immer eine Linie überlegen. Heute werden wir Grundlagen abdecken, wie man Linien in den Anbau von Sweetzer in Kugelschreiber verwendet. Zunächst einmal, lassen Sie uns Thema darüber, wie Muster Linien in unserem Kunstwerk. Die Antwort auf diese Frage kann mehrere, aber vor allem auf Master-Linien sein. Weg sollte viel in der Freizeit mit Bleistift oder mit dem Stift üben. Wir sollten unsere Hände üben, damit es flexible Linien schaffen kann. Gönnen Sie sich 2015 Minuten an einem Tag und üben Sie einfach verschiedene Linien und kombinierte sie, welche verschiedenen Figuren Sie auch üben können. Richten Sie sich an Ihrer Tintenpfanne aus, wo Sie Ihre Möglichkeiten haben. Aber Linien für in Japan zu üben ist viel mehr Unterschied als mit einem Bleistift. Wenn wir unsere Linien innerhalb Japans üben wollen, ist es besser, ein wenig Form zu schaffen und diese Linien dort zu spielen. Sie sollten bedenken, dass Linien flexibel sein sollten. Sie sollten Dynamik haben und in irgendeiner Weise ausgerichtet sein. Außerdem sollten wir nicht vergessen, dass Line's immer eine Richtung haben sollte, also gibt es uns Sinn von Einheit. Wie sollten wir wählen, ist eine Bewegung Offline-Bewegung Offline sollte durch Form gewählt werden wir erstellen, und Linie sollte die Form auf diesem Beispiel folgen wir hier mehrere Form zusammen, ihre kombinierten zusammen und Linie folgt jeder Form Thiel das Ende. Wenn wir also einige interessante Ergebnisse haben wollen, sollten wir unsere Linien so gestalten, dass sie ihrer Form folgen. Die Linie muss flexibel, dynamisch und stark sein, um unser Liegen stark und flexibel zu machen. Wir sollten viel üben, Also nach einiger Zeit wird unsere Hand automatisch wissen, wo geeignete Linie anzuwenden. Ich erinnere mich an eine Sache, dass nichts Großes mit einfacher Art und Weise Praxis kommen kann und harte Arbeit immer bezahlt wird, wie wir in anderen Lektionen sehen. Einige Muster können auch aus Linien hergestellt werden. Linie spielt eine wichtige Rolle in jeder Zeichnung, und stärker ist Linien Figur und Arco Arco Artwork ist von selbst stärker. Wenn wir Figur zu schaffen, sollten wir auch mehrere Dinge betrachten. Es sollte einige Hauptlinien geben, und sie tatsächlich kleinere Linien. Hauptlinien sind meist Umrisse und Linien, die Hauptteile aus unserer Figur in diesem Beispiel haben wir hier hier sind aus ihnen unsere Hauptlinien, weil diese Zahl hauptsächlich aus Weinen s gemacht wird . Wir sehen nur eine Bewegung off line, aber wir können bedenken, dass hier Hauptlinie die Umrisse aus Formen sind und dann kleinere Linien innerhalb der Bewegung von Linien innerhalb dieser Formen sind. Also zuerst, wenn wir anfangen zu zeichnen, sollten wir Hauptlinien betrachten und sie ausprobieren und dann tief in andere Details eingehen. Ich bin Linien können auch als Inspiration verwendet werden . Es gibt viele Offline-Werke in Kunstwerken, aber einige aus Dann können wir eine Quelle der Inspiration verwenden. Also wähle ich mehrere aus, die dir helfen können, sich inspirieren zu lassen und daraus neue Linien zu kreieren. Äh, dieser eine Stern, in dem die Linien genommen werden, wirst du Linien machen, Pierre. Oh, vielleicht Wolke Zickzack Schloss Schleife Mount ain Spaziergang um geschnitzt und Hai. Ich hoffe, Sie werden diese Zeilen in praktischer Weise verwenden. Oder vielleicht kreieren Sie Ihren eigenen Stil aus dem Leben. So haben wir heute diskutiert, wie wichtig seine Linie in unseren Zeichnungen, wie wir Linien zu unserem Kunstwerk hinzufügen sollten und wie wir Erfolg bei der Erstellung von Kunstwerken erzielen können . Sehen Sie Ihre eigene Lektion sieben Auf Wiedersehen 8. Tag 7 – Phantasien: wie jeder heute unser Thema Fall über Phantasie. Wir werden über Phantasie sprechen, wie sie in unserer Arbeit verwendet werden und wie motiviert werden. Ich denke, es ist ein ruhiges, interessantes, interessantes Thema für alle, und ich werde versuchen, meine Hüften auf interessante Ansichten zu teilen und sagte, es wird Ihnen helfen. Beginnen wir also mit der Lektion. Also heute unser Thema ist Phantasie. Phantasie ist sehr starkes Werkzeug im Kopf aus. Jeder Künstler und jeder Künstler sollte wissen, wie man es benutzt, egal welche Fähigkeiten man hat. Wenn Sie keine gute Phantasie haben, ist es sehr schwer, gute Ergebnisse zu erzielen. Also sollten wir unsere Phantasie erkunden und langsam Schritt für Schritt. Wir sollten verstehen, was unser Stil ist, was wir zeichnen wollen und was wir auf unserem Papier wahrnehmen wollen. Also braucht jeder Zeit. Es ist in seiner Praxis der Magnaten. Harte Arbeit an den Ergebnissen wird in nach irgendeiner Zeit sein, nachdem wir mit unserer Phantasie zu Fuß beginnen , gibt es mehrere Möglichkeiten, mit Phantasie zu arbeiten und zu entwickeln und es zu erforschen, so sollten wir sie in einer Weise kennen. Dann können wir es für uns selbst und für unsere Outwork-Entwicklung nutzen, damit wir mit diesen drei Themen beginnen können , und ich denke, es wird sehr interessant sein. Es gibt mehrere Werkzeuge, um unsere Phantasie zu üben bestehen ungefähre Phantasie direkt aus unserem Kopf und zeichnen, was wir uns vorgestellt. Zweitens ist es, Phantasie von Objekten um uns herum oder aus dem Internet und dreißiger Jahren zu üben , um sich zu entfalten oder Phantasie durch die Erkundung Differenz erzählt Let's brach Zusammenbrüche ist drei Themen im Detail. Lassen Sie uns darüber sprechen, wie man Phantasie aus unserem Kopf praktiziert. Wenn wir also die künstlerische Denkweise haben, haben wir unsere Phantasie diese Frage. Nick vom Kurs. Also, wenn wir üben wollen, um aus dem hatte zu ziehen, sollten wir oder es auf Papier direkt, was wir uns vorstellen, zum Beispiel, wir haben eine Vorstellung von Form oder Bewegung, und wir sollten es direkt auf Papier legen. Und dann sollten wir arbeiten. Du musst es besser machen. Also legen wir einfach fangen, und dann arbeiten wir, um es besser zu machen. Aber Städte, die Idee stammt ursprünglich aus unserer Phantasie, und dann versuchen wir, sie zu verbessern. Also, zweite Stufe zweite Nachrichten. Wir können auch Phantasie aus der Umgebung üben. Wir haben, weil Umgebung Gebet, große Rolle in jedem Künstler oder Entwicklung nur gehen einige Kaffee-Ort oder Straße oder Bus. Wir können uns immer inspirieren lassen und aus verschiedenen Bewegungen und Formen gefahren. Es spielt keine Rolle. Es ist perfekt oder nicht. Lassen Sie einfach Ihr eigenes Urteil gehen und wachsen so mehr wie möglich, so dass Sie selbst völliges Selbstvertrauen gewinnen und Ihren Stil entwickeln. Ich war immer irgendwie mit mir selbst zu urteilen. Also manchmal macht uns das Urteil an unserem Tag auf dem Weg von der Entwicklung tiefer, also war es irgendwie ein großes Hindernis für mich zu entwickeln. Ich fing an, weil ich mich rühme, dass zu urteilend mit mir selbst. Sie können auch Ihre Phantasie entfalten, indem Sie verschiedene Stile und verschiedene Kunstwerke erkunden. Für den Moment haben wir eine sehr große Quelle von allem aus dem Internet und wir können es für uns selbst verwenden. Wir können auch verschiedene Arten der Fotografie und Formen und verschiedene Farben erkunden. Und Sie können auch eine kleine Bibliothek aus Signalen Dinge machen, die Sie interessieren, weil ein Künstler nicht nur gut zeichnen, wir sollten nicht mehr sein. Über alles ist vor allem Dinge, die mit Fotografie in einer ma Literatur verbunden sind oder ich denke,, dass unsere innere Welt Zeh wachsen helfen, so dass es ihnen helfen, unsere Phantasie. Toe alle entfalten sich besser, und wir wissen, was so unser Stil ist und wie Sie es wahrnehmen und wie Sie es verwenden. Es ist auf dem Papier. Eine andere Frage ist also, wie man davon moderiert. Manchmal ist es sehr schwer, weil wir manchmal keine Stimmung haben oder wir keine Absicht haben zu zeichnen. Also, wenn Sie Glück haben Motivation mein trockener Schnee, etwas zu zeichnen und einige andere Dinge zu tun , fordern Sie sich mit Referenzierung und nachdem Sie einige Absicht zu zeichnen haben, dann können Sie fortfahren. Aber denken Sie daran, es sollte nie zu Faulheit gehen faul, ruiniert Schlitz. Also die Dinge frei betrachten alles, was wir gesagt haben. Die Arbeit mit Phantasie wird viel einfacher sein. Also sprachen wir über ST Drei Schritte üben Phantasie direkt aus unserem Kopf Praxis Phantasie von Objekten und Umgebung um uns herum und entfalten sich über die Phantasie durch Erkundung verschiedener Stile. Dieser Waffenstillstand Dinge sind für jede Künstlerentwicklung jetzt und auch am Ende unserer Klasse sehr wichtig . Also möchte ich mit Ihnen einige alle Kunstwerke von meinem teilen, die ich vor sechs oder fünf Jahren gemacht habe, und ich möchte, dass wir verglichen haben. Dies denkt, dass ich speziell für unsere Klasse und meine alten Werke gemacht und Sie werden sehen, dass einige von ihnen nicht einmal qualifizieren für das gute gute singen. Ich denke, der Starter, den ich vor sechs oder sieben Jahren gemacht habe , und wir können vergleichen, wie groß? Wie groß ist der Unterschied von den zwei zu Kunstwerken, und diese ist auch Sorgen alt und ich möchte mit Ihnen einige meiner alten Skizzen zu teilen , und Sie können sehen, wie sie einfach nicht perfekt sind. Sie sind einfach so stilvoll, aus der Arbeit und in der Art und Weise nur üben. Und ich habe solche Dinge, die ich praktiziert habe, und ich weiß, dass sie nicht gut oder gar die besten sind, und sie qualifizieren sich einfach für nichts. Aber es ist für die Praxis und es zählt für die Gründung. Also denke ich, dass es Ihnen helfen wird, motiviert zu werden, dass niemand beginnt super cool oder perfekt oder so etwas und jeder geht werfen Stufen und ihre Phantasie geht auch von Stufen von niedriger zu höher, und dass kommt mit Übung und viel Arbeit mit uns selbst, fragte ich. Wir sehen hier viele Kunstwerke. Was ich getan habe, sind nur Skizzen und Bewegung und interessante Dinge, die mir geholfen haben, Teoh zu entwickeln. Das letzte Bild, das wir sehen. Also haben wir heute über unsere Vorstellungskraft gesprochen, wie wir sie nutzen sollten und die drei Meilensteine sollten wir immer berücksichtigen, wenn wir wachsen und unser Selbst und unsere nächste Lektion entwickeln wollen . Lektion sieben Lektion acht Osten im Begriff, einen Vogel zu erschaffen. Wir erstellen einen Vogel und wir werden alle unsere Techniken dort verwenden, die wir gelernt haben und hoffen, dass es viel einfacher für Sie sein wird, an einem zweiten Projekt zu arbeiten und Sie zu sehen. Ich werde mit verschiedenen Tipps und Tricks wieder bei dir sein. Wie man es erreicht. Auf Wiedersehen. 9. Tag 8 – Vogel: jeder. Heute ist bereits Tag acht, und wir schaffen unser drittes Projekt. Es ist ein Vogel. Ich werde Gideon Schritt für Schritt, wie man es erstellt und hoffe, es wird interessant sein. Also lasst uns unsere Lektion beginnen. Heute ist also der Tag, an dem wir unser drittes Projekt erstellen. Es ist ein Vogel, den ich liebe. Sie sind so unterschiedliche Stile und Aussehen und gibt uns Raum für Phantasie. Also lasst uns heute Mut machen, wie man Vogel von Anfang bis Ende schafft. Die Bühnen sind ziemlich gleich. Wie für die Erstellung von Blumenformen Schritte, werden wir unsere, wie man einzigartige Formen zu wählen decken. Wie skizziert, wie kombinierte Formen, wie Muster verwendet werden und wie sie einzigartig machen. Also, wie wählen Sie Formen für unseren Vogel? Ich biete Ihnen mehrere Möglichkeiten an, unsere Vogelformen zu kreieren. Zuallererst, um es zu erstellen, sollten wir es auf einfache Formen aufteilen, und dann wird der Umriss einfacher sein. Wie wir zuerst sehen, wähle ich einfache Formen. So dann skizzieren Osten viel einfach auf unser Beispiel hier. Zuallererst habe ich solche einfachen Formen gewählt. Sein Kreis. Es ist ein Eins auf Kreis, also machen Sie seine Wette als Beispiel. Wir wählen einfache Formen aus. Zunächst einmal ist es ein und zweiter Kreis und wir fügen hinzu, Zum Beispiel, Quango oder Rektum gehen. So haben wir bereits einfache Form von unserem Vogel, wie wir sehen, und dann viel einfacher, niedrig zu sein. Brauchen Sie einige Umrisse Wie unser Vogel aussehen wie Haus. Da ist ein Paez er ausgerichtet und wie alles funktionieren könnte. Also zuerst, wenn wir Umrisse erstellen, sollten wir sie auf einfachere Formen aufschlüsseln. Die zweite Stufe ist die Zehenanwendung mit unserem Tintenstift und entfernen Sie unsere Bleistiftumrisse. Also, nachdem wir mit unserem Umriss fertig sind, können wir unsere Bleistift-Umrisse entfernen und wir werden Schritt drei. Es geht darum, Formen in unserem Umriss zu kombinieren, Formen zu kombinieren und über Konturen verkauft zu werden. Es ist sehr wichtig, dass wir einige weitere Details hinzufügen, die wir für die Fertigstellung unserer Arbeit benötigen, und wir sollten wissen, wo wir Muster anwenden werden. Und es ist eigentlich eher wie die Planung war es mehr in mehr Details auf, Also haben wir viel mehr Kontrolle darüber. Wenn wir Zehen wollen, fügen Sie einige Formen und einige Muster hinzu, so dass das Kombinieren von Formen bedeutet, nur einige weitere Details in unserer Form hinzuzufügen. So wissen wir einfacher, wo wir unsere Muster eigene Bühne hinzufügen werden für So kombinierte ich verschiedene Formen in meinem Vogel und jetzt kann ich auf der Bühne für Essen gehen, Hinzufügen von Mustern. Wie sollen wir Partner hinzufügen? Wir haben es gelernt, als wir Mehl zubereiteten, und lassen Sie es jetzt auch bedecken . Sie müssen Muster auf Ihrem Geschmack wählen und folgen Sie Ihrer inneren Stimme, was Sie hinzufügen möchten. Aber im Allgemeinen, bitte wählen Sie einige Muster, die unsere Form vereinen und Mo machen es vervollständigen. Und Sie können auch einige zweite Renditen hinzufügen, die auch vereinen Form und Aussehen, so dass es vollständiger, und Sie können aus einem bis drei Muster wählen, so wird es interessant unsere Form machen und es wird attraktiver sein. Lassen Sie uns Becherfrage beantworten. Wie machen Sie unsere Form einzigartig. Wir können unser Projekt durch unsere Fantasie einzigartig machen, indem wir einzigartige Form verwenden und Putter-Muster verwenden, die wir erstellt haben, oder wir mögen es sehr. So kombinieren wir all diese können wir nicht eunuch einzigartige Form für unseren Vogel. Wir deckten fünf Schritte weg von der Entwicklung ist zu helfen. Es ist, wie man eine einzigartige Form wählt. Vor allem, bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, sollten wir es auf einfache Formen zerlegen. Dann sollten wir es mit unserer Pfanne skizzieren, und wir sollten Details innerhalb Form auf Bühne drei auf der Bühne hinzufügen, denn wir sollten anfangen, Muster zu wählen und wir sollten Details innerhalb Form auf Bühne drei auf der Bühne hinzufügen, denn wir sollten anfangen, Muster zu wählenund sie in unsere Form zu integrieren und sticht eine Arbeit während der Integration Butters. Wir sollten arbeiten, dass es einzigartig aussieht. Sieht interessant aus auf sah attraktiv aus. Sie werden ein Top erstellen. Völlig hängt von neuen Aber bitte beachten Sie alle Empfehlungen, die ich Ihnen geben. sehen uns auf weniger und neun, wo wir über Details reden. Ich wünsche dir viel Glück. Auf Wiedersehen. 10. Tag 9 – Minimieren: Hallo, alle, Heute ist bereits Tag neun auf unserer Herausforderung, und ich bin besorgt, Produkte, die Sie Teoh Lesson neun und unser Thema ist Hölle Wirbel. Sprich über Hände. Sprechen Sie über schafft, wie Sie so lassen Sie uns unsere Lektion beginnen. Heute dreht sich unser Thema um kleine Details, kleine Details. Beten spielen eine wichtige Rolle in jedem Kunstwerk. Wir sollten gestehen, dass alles wichtig ist, während wir Kunst schaffen. Aber was Kunstwerke einzigartig macht, sind ihre Details. Details können viel über Kunst und über Kunstkünstler selbst sagen. Bei der Erstellung von Outwork innerhalb in Japan wurden meist mit kleinen Details gearbeitet. Wer ist unser Stift? Also für mich, Tintenstift wird so interessant und attraktiv, weil weg da war, Ich war verfügbar, um ein paar Details hinzuzufügen, während ich mit meiner Kunst arbeiten. Also, wie verwenden Sie kleine Details wurden mit und Hinzufügen von Details nach toe. Die Form, die wir nach unserem Geschmack und Schwierigkeit aus unserem Kunstwerk bekommen haben, sieht durch singt Spieler B große Rolle beim Hinzufügen unserer kleinen Details, wie man kleine Details zu erstellen. Wir können mit kleinen Details arbeiten, indem wir sie separat üben. Zum Beispiel können Sie eines Tages versuchen, ein Gesicht zu zeichnen und mit seinen Details zu arbeiten. Und am zweiten Tag können Sie ein anderes Thema wählen und daran arbeiten. So bald werden Sie Verbesserungen sehen. Und auch, meine persönliche Empfehlung ist, dass Sie es s Elite-Liste möglich machen können, und Sie können es mehrere Arten daraus machen. Zum Beispiel ist es so, dass ich hier und mehrere Formen und einfach mit ihnen spielen und üben Sie Ihre Hand und Können. Es muss nicht etwas sehr Wichtiges sein oder so. Sorgen Sie sich großartig. Funktioniert nicht nur mit wenig Form und Werbung. Gibt es ein paar kleine Details? Also dann für Sie, wird es viel einfacher zu integrieren Diese kleinen Dinge in großen Bilddetails machen unser Kunstwerk einzigartig und unsere Hand einzigartig und wir kommen. Wir können heraus senden, indem wir interessante unsere nach außen mit interessanten Details erstellen. Und Sie können mit diesen kleinen Details überall arbeiten, wo Sie wollen, und es braucht Übung. Und auch ich sollte gestehen, dass jeder Mensch hat einzigartige Hand und jeder arbeitet mit seinen eigenen Details und der eigenen Phantasie, Also versuchen, so viel wie möglich zu üben. Und am Ende wird es sehr einfach sein, jede Komposition eso Hauptpunkt mit Details arbeiten zu erstellen ist Zehe, arbeiten sie separat und verwenden Praxis mit der Schaffung kleiner Formen. So können Sie mit kleinen kleinen Details beginnen und dann zu größeren gehen und sie in größerem Bild integrieren . So wird es viel einfacher, so und niemand fragt Sie perfekt oder Toby Great zu sein. Nur seine Praxis. Und es ist für dich selbst. Also heute oder neunte Lektion diskutierten wir Details. Wir sprachen darüber, wie man sie erstellt und wie man mit ihnen arbeitet. Bitte nutzen Sie Ihre Phantasie und Kreativität und üben Sie sie jeden Tag aus. Wir sehen uns in Lektion 10. Es wird eine Überprüfung aus allen Lektionen führen, die wir durchgemacht haben, und ich denke, es war interessant für Sie. Wir sehen uns auf weniger und 10 auf Wiedersehen. 11. Tag 10 – Auffüllen: alle, heute sind sie 10 und es ist der letzte Tag unserer Reise. Ich bin sehr dankbar, dass Sie mein Wappen besucht und ich hoffe, dass diese Klasse Kraft interessant für Sie. Heute. Wir geben Ihnen alles, was wir gelernt haben, und Sie haben das Gefühl, dass Sie einige zusätzliche Informationen haben. Also lasst uns unsere Lektion beginnen. Heute ist also der letzte Tag unserer zehntägigen Reise. Ich bin so dankbar, wo mit mir während der alten in diesen Tagen und wir zusammen haben diese Reise abgeschlossen. Und ich hoffe, dass Sie eine gelehrte genossen und praktiziert viele neue Dinge. Nun lasst uns einfach alles überprüfen, was wir abgedeckt haben und zusammenfassen und Schlussfolgerungen für unsere Klasse machen . So auf gedrückte Lektion, Wheaties werfen Formen und sehr Abschlag Formen. Wir sprachen über Grundformen, komplexe Formen und wie daraus neue Formen entstehen. So diskutierten wir das Schneiden von Formen, überlappende Formen und das Kombinieren von Form bedeutete Botschaften, um Erfolg beim Hören zu erreichen, wir zogen zur Einheit. Einheit ist ein Offizier wichtige Teile unseres Kunstwerks, wenn wir damit arbeiten. Weil Ergebnis Einheit, unsere Arbeit wird nicht einzigartig sein und es wird nicht herausragend sein. Also sollten wir die ganze Massenstadt aus der Einheit nutzen, um Erfolg zu erzielen. Außerdem sollten wir bedenken, dass das Erstellen von Flow off-line Gruppierungselementen und das Vertrauen auf unsere Gefühle sehr wichtig sind, um einen Sinn aus der Einheit zu schaffen. Diese Dinge spielen eine große Rolle bei der Schaffung von Einheit in unserem Kunstwerk. In Lektion drei diskutierten wir über Muster und sprachen über Muster. Wie man sie erstellt, wie man Muster in unser Kunstwerk integriert. Wir sollten immer auch Muster in Betracht ziehen. Patters sind Waschbecken, die unsere Kunstwerke einzigartig machen. Wir sollten mit Britannien zusammenarbeiten. Ich versuche, neue Muster zu erstellen und dann in unser Projekt integriert essen. Wir sollten auch die Kommunikation zwischen Mustern und Formen nicht vergessen. Das Muster sollte sie seiner Form folgen, dass es Köpfe bekam, so wird es Peeling Zar Titties Rolle schaffen wir hier verschiedene sehr T Gönner. Da wir in unseren Lektionen diskutiert haben, empfehle ich Ihnen dringend, Ihre eigene Mustergalerie zu erstellen und mit ihnen zu arbeiten und ihnen auch etwas hinzuzufügen . Also essen Sie gut. Sie werden Ihre Bibliothek haben und es wird einfacher sein zu wählen. Außerdem haben wir zwei Techniken diskutiert, die Muster gerade in unsere Form integrieren, und wir diskutierten auch das Erstellen von geraden Mustern und dann Formen daraus machen. Sollte nicht vergessen, Linien zu erstellen. Starke Linien sind Dinge, die unsere Kunstwerke stark und herausragend machen. Außerdem sollten wir kleine Details berücksichtigen, die eine sehr wichtige Rolle spielen. So überprüften wir sicherzustellen, dass alles, was wir gelernt haben, und was können wir schließen , dass, wenn wir mit Tintenstift arbeiten, sollten wir Formen berücksichtigen. Wir sollten die Einheit nach ihnen betrachten. Wir sollten darüber nachdenken. Patricks Muster sind sehr, sehr wichtig in Pan-Inning Pan-Zeichnungen. Nach Mustern sollten wir sinken, wie man Muster in unsere Formen nach ihnen integriert. Wir sollten auch über Linie nachdenken und darüber nachdenken. Unsere Linie sah stark aus, so dass unsere Kunstwerke viel organisierter und viel einzigartiger sind. Auch sollten wir unsere Phantasie nicht vergessen. Phantasie ist ein wichtiger Teil jedes Kunstwerks und jeder Künstler Imagination ist Ihr zu sein, also sollten Sie immer mit Ihrer Phantasie arbeiten. auch eine Frage, Möglicherweise haben Sieauch eine Frage,wo Sie diese Informationen verwenden, die Sie in dieser Klasse erhalten haben. Sie können diese Informationen, die Sie in dieser Klasse erhalten haben, auf unterschiedliche Weise verwenden. Sie können in der Pfanne wachsen mit diesen Informationen erstellen und alles nach den Dingen planen wir besprochen haben. Sie können diese Informationen verwenden, um Doodles oder Mandelas oder auf Wandkunst zu erstellen, sogar auf Warlord können Sie diese Singh Arbeit so machen, dass Ihr Kunstwerk einzigartig und interessant ist . Es gibt unzählige Möglichkeiten, diese Informationen zu verwenden. Ich erzähle Ihnen nur mehrere, also denke ich, Sie werden es tun. Wenn Sie denken, was Sie mögen und was Sie verfolgen wollen, werden Sie leicht Ihren Platz finden, wo Sie wollen, Zehe verwenden diese alles, was abgedeckt werden, und Exane macht die Suche. Ich habe ein wenig Motivation für Sie braucht mein eigenes Skizzenbuch, das ich früher vor einigen Jahren begonnen habe, und danach habe ich es auf eine andere Ebene entwickelt, und es geschah nicht so schnell, wie wir erwarteten, dass alles passieren so schnell. Es passiert nicht so schnell. Entwicklung geschieht nach manchmal, als wir an etwas gearbeitet haben. So wie wir sehen, sind einige Off-Zeichnungen stärker und einige der Zeichnungen sind nicht so stark. Aber ich schätze sie, wie sie sind, also denke ich, dass dies motiviert, an Ihrem eigenen Stil zu arbeiten und mit eigenen Urin, seine eigene Phantasie. Moment haben Sie alle Werkzeuge, um Projektarbeiten mit ihm zu entwerfen, um Partons dort zu integrieren und starke Linien zu schaffen. Also denke ich, dass, wenn Sie diese Informationen achtsam verwenden, Sie werden auf jeden Fall Ihr Ziel erreichen. Ich bin sehr dankbar, dass Sie meine Klasse besucht haben und wir alle diese Lektionen zusammen und Kuscheln abgedeckten Unterricht zusammen, dass Sie Ihr Projekt für unsere Klasse und sicher für seine Klasse erstellt haben. Wenn Sie kein Projekt erstellt haben, können Sie zurückgehen und es wieder tun, weil ich die ganze Zeit gut sein werde, Ihr Projekt zu überprüfen und Ihnen Feedback Hoffnungen zu geben. Seine Klasse war interessant für Sie. Und ich denke, eine weitere Krise aufzuzeichnen, mit neuen Projekten und neuen Dingen, die ich mit Ihnen teilen kann . Wir sehen uns auf einem anderen Nächsten. Und vorerst ist dies unsere letzte Lektion und auf Wiedersehen.