Modélisation 3D dans Blender : concevoir votre premier objet 3D

1. Introduction: Je ne pense pas qu'il existe un autre outil au monde qui soit aussi capable de vous permettre de prendre quelque chose que vous avez en tête, créer et de le présenter à quelqu'un d'autre pour le partager avec tout le monde. Je suis Derek Elliott et je suis designer et animateur 3D J'ai travaillé dans le domaine du design industriel. Travailler avec les marques et les entreprises pour les aider à visualiser les produits diffuser des publicités dans le monde entier. Dans le cours d'aujourd'hui, nous allons rester très basiques. Je vais vous familiariser avec les principes de base de l'utilisation de Blender et toutes les informations de base que vous devez savoir. Avant de commencer, nous allons juste vous habituer un peu à l'interface et nous allons commencer à créer certains de vos premiers objets et peut-être même à faire un peu d'éclairage et de rendu pour que vous ayez quelque chose à montrer à votre maman. Le potentiel du mixeur est donc vraiment illimité. Peut-être que vous venez d'une formation en design industriel comme moi, ou peut-être que vous êtes graphiste, ou peut-être que vous êtes designer architectural et que vous souhaitez commencer à concevoir vos projets d' architecture. Ce sont toutes des choses que vous pouvez faire dans un mixeur. Donc, même si nous allons simplement terminer par un simple rendu de certains pots à la lumière du soleil Vous pouvez utiliser les mêmes compétences que celles abordées dans ce cours et commencer à fabriquer de nombreux autres objets pour votre maison. Parce que les compétences que nous abordons ici aujourd'hui sont si basiques et si importantes, vous pouvez créer toutes sortes d' œuvres d'art dont vous êtes fier, que vous pouvez montrer à vos amis, et vous pouvez même commencer à leur trouver du travail. Merci beaucoup d' être ici aujourd'hui. Je suis ravie que vous ayez décidé de suivre ce cours et de commencer votre aventure avec le mixeur. Commençons. 2. Pour commencer: Bienvenue dans la classe. Merci beaucoup d'être là. J'ai hâte de commencer et nous allons juste prendre un peu de temps pour passer en revue les éléments dont vous pourriez avoir besoin dans votre espace de travail. Blender est un outil de création 3D open source pour le rendu, l'animation et la modélisation de l'éclairage Faire pratiquement tout ce dont vous pourriez avoir besoin pour donner vie à une scène en trois D. Blender a cette capacité. Au-delà de cela, vous pouvez même faire montage vidéo, de l'animation en deux D. Les possibilités sont vraiment presque infinies. Dans ce cours, nous allons donc aller au-delà du cube de base avec lequel vous commencez dans Blender et commencer à le modifier. Pouvoir contrôler rugosité ou la brillance d'un matériau. Pouvoir ajuster la couleur de cet objet et pouvoir dupliquer cet objet. Modifiez-le pour pouvoir vraiment commencer à remplir une étagère. Et puis à la fin, nous ajouterons également de l' éclairage et vous aurez une image réaliste que vous pourrez commencer à partager en tant que premier projet de mixeur. Donc, lorsque vous serez prêt à commencer, allez sur Blender.org et téléchargez Blender Il est téléchargeable gratuitement, entièrement, open source. Vous obtiendrez la dernière version, puis vous pourrez l'installer sur votre ordinateur et commencer à jouer. Il n'est pas nécessaire de travailler sur un ordinateur de bureau équipé d'une souris et d'un clavier séparés, mais c'est généralement ainsi que je travaille. C'est bien d'avoir de l'espace supplémentaire. Le clavier en particulier, c'est vraiment sympa d'avoir ce pavé numérique ici d'aujourd'hui, nous aborderons quelques touches spéciales Dans ce cours d'aujourd'hui, nous aborderons quelques touches spéciales qui sont un peu plus facilement accessibles lorsque vous avez le pavé numérique, mais qui sont plus importantes encore, il s'agit d'une souris. J'utilise une souris un peu amusante ici, mais c'est une souris assez normale. Il a juste les deux boutons gauche et droit, puis il y a aussi une molette de souris. Le puits de la souris est probablement la partie la plus importante à cet égard. Ainsi, lorsque nous naviguons dans notre fenêtre d'affichage, nous appuyons longuement sur le bouton central de la souris Et nous pouvons également zoomer et dézoomer avec la molette de défilement. C'est donc très pratique à avoir si vous en avez. Si vous n'avez pas de souris, je vous recommande vivement de vous en procurer une. Maintenant que vous avez tout ce dont vous avez besoin pour commencer, passons à la leçon suivante où je vais vous certains de ces raccourcis clavier très fondamentaux afin que vous puissiez commencer à vous frayer un chemin dans l'interface, en sachant où cliquer. Et encore une fois, ne pas avoir peur. 3. Découvrir l'interface utilisateur et l'interface graphique: Dans cette leçon, je vais vous expliquer interface utilisateur de Blender, comment naviguer dans la fenêtre d'affichage et vous expliquer ce que sont toutes ces fenêtres délirantes Ainsi, dès que vous téléchargez Blender, vous êtes confronté au célèbre cube par défaut. Ce sera le début de chaque scène de Blender. Vous commencez, beaucoup de gens commencent par le supprimer, le pauvre. Mais les autres objets que nous avons ici sont un appareil photo et une lampe. Vous pouvez cliquer avec le bouton gauche de la souris pour les sélectionner, mais c'est le début de toute scène de mixeur. Quoi que vous fassiez, ces objets seront là. Outre cette grande fenêtre au milieu que nous appelons fenêtre en trois D, il y a quelques autres éléments à l' extérieur où vous pouvez contrôler le rendu de votre éclairage, par exemple Vous pouvez ajouter du matériel dans cette zone, mais nous y reviendrons dans un instant. La zone la plus importante sur laquelle vous souhaitez vous concentrer est cette zone centrale, appelée fenêtre à trois D. Vous l'avez peut-être déjà compris, surtout si vous avez une souris, mais appuyer sur le bouton central de la souris vous permettra de faire pivoter la vue. Et ce qui m'a le plus enthousiasmé lorsque j'ai commencé à utiliser le logiciel Three D, c'est de pouvoir faire tourner la vue comme ça. Donc, en appuyant sur votre souris centrale, vous allez procéder. Maintenant, si vous n'avez pas de souris, ce que vous pouvez faire pour naviguer dans la fenêtre d'affichage se trouve juste dans cette zone ci-dessus. Vous pouvez cliquer et faire glisser le point de vue, ce qui vous permettra de faire pivoter le point de vue. Vous pouvez donc voir tous ces différents menus et autres éléments ici, mais nous ne passons pas vraiment beaucoup de temps dans la plupart d' entre eux parce que Blender utilise énormément les touches de raccourci. Et les hockeys ne sont en fait que des commandes de votre clavier sur lesquelles vous devez appuyer ensemble, parfois en combinaison, pour terminer une commande Et l'utilisation de ces hockeys vous aidera à travailler beaucoup plus vite et à mixer Maintenant, parfois, vous voulez regarder dans une direction particulière, c'est pourquoi il est utile d'avoir un pavé numérique. Vous appuyez sur un pour accéder à votre vue de face, trois pour accéder à la vue latérale, sept pour accéder à la vue de dessus. Encore une fois, ils se trouvent sur votre clavier numérique. Mais si vous n'avez pas de clavier numérique, pareil ici. Vous pouvez cliquer sur ces petits boutons pour accéder à ces vues orthographiques Maintenant, sur l'écran, vous allez voir toutes sortes de boutons différents. Cette zone s' appelle Outliner, et c'est là que Blender va essentiellement se trouver, en gardant une trace de tout ce qui se passe dans votre scène Et lorsque vous ajouterez de nouveaux objets , ils apparaîtront tous ici. Vous le verrez dans la scène. Nous avons également une lumière, qui est ce petit objet, puis cet objet en forme de triangle est notre appareil photo. Et c'est ce que nous utilisons pour rendre notre image. Si nous rendons une image, elle sera vue dans cette perspective. Maintenant, vous devrez parfois modifier l'apparence de votre fenêtre d'affichage, afin de pouvoir cliquer et faire glisser le pointeur sur n'importe quel type de zone ici Ils sont tous personnalisables pour être différents. Si nous le voulions vraiment, nous pourrions les changer toutes pour en faire des fenêtres d' affichage en trois D, par exemple C'est vraiment tout ce que ce sont, ce ne sont que des fenêtres différentes dans Blender. Une autre chose à savoir est que si vous êtes bloqué ou si votre interface si votre interface ne vous convient pas, il vous suffit d' appuyer sur Fichier nouveau général et ne vous inquiétez pas pour la sauvegarde et vous reviendrez à votre point de départ. Si vous avez modifié vos préférences, telles que l'échelle de l'interface, tout sera là. Vous m'avez peut-être vu faire pivoter la fenêtre d'affichage comme ceci avec le bouton central de la souris Mais une autre chose que vous voudrez peut-être faire parfois, exemple si vous voulez regarder dans une autre zone, est de déplacer la fenêtre d'affichage Et vous pouvez le faire sans souris ni clavier, il vous suffit de cliquer dans cette zone ici. Cette petite icône en forme de main vous permettra de déplacer la fenêtre d'affichage. Si vous cliquez et faites simplement glisser. C'est particulièrement utile si vous utilisez le trackpad d'un ordinateur portable. Mais pour cela, il vous suffira maintenir la touche Maj votre clavier enfoncée, puis de maintenir la souris centrale pour vous permettre de déplacer votre champ de vision. C'est donc très utile lorsque vous vous déplacez entre des objets, mais que vous souhaitez parfois effectuer une rotation autour d'un objet spécifique un outil très pratique Les préférences contiennent un outil très pratique qui vous permet de le faire. Et c'est une chose que je recommande changer lorsque vous commencez. Donc, si vous allez dans les préférences en haut à gauche, vous pouvez modifier les options de navigation. Vous pouvez passer en orbite autour de la sélection. Et cela vous permettra d' orbiter autour de ce qui est sélectionné. Donc, si vous posiez réellement votre doigt sur l'écran et que vous vous déplacez, il restera là. Et c'est vraiment pratique lorsque vous vous déplacez dans un mixeur d' utiliser cette option. Maintenant, une autre chose que j'aime faire lorsque je navigue, c'est que je veux zoomer dans la direction où se trouve réellement ma souris Donc, plutôt que de simplement zoomer sur le milieu de l'écran, je veux zoomer sur l' endroit où se trouve ma souris Un autre outil pratique pour parcourir vos trois scènes en 3D. C'est donc une autre option que nous pouvons modifier ici dans les préférences, et comme vous l' avez peut-être deviné, il s'agit du zoom sur la position de la souris Maintenant, vous pouvez voir que lorsque je zoome et dézoome, il se déplace là où se trouve ma souris. Ce ne sont là que quelques éléments qui, à mon avis, sont importants pour vous faciliter un peu la vie. Ce bouton permet de regarder dans la vue de la caméra. Donc, si nous cliquons dessus, vous verrez réellement ce que voit la caméra. Donc, si nous devions rendre notre image, ce serait dans cette perspective exacte. Et le truc, c'est que si vous passez la souris ici, vous verrez que le raccourci est Numpad zéro Donc, si vous appuyez sur le zéro de votre pavé numérique, cela passera dans le champ de vision de votre caméra Et c'est très pratique lorsque vous travaillez sur votre scène puis que vous passez à autre chose. En fait, je regarde à travers la caméra. Si l'apprentissage des touches de raccourci ne vous intéresse pas. La plupart des éléments de Blender sont accessibles de différentes manières. Tout comme avec les outils de navigation ici. Vous pouvez également accéder au menu Afficher. Ensuite, vous pouvez regarder dans votre point de vue et voir que ce sont les commandes qui permettent de passer en revue le haut, bas, l'avant, l'arrière, la droite et la gauche. Et le raccourci clavier est en fait répertorié. Donc, si jamais tu l'oublies, ne t'inquiète pas. Vous pouvez simplement aller dans le menu et vous le verrez là. Nous avons donc abordé la navigation dans la vue et le mixeur. Une fois que vous aurez compris comment contourner le mixeur et comment voir les différents côtés de votre objet, vous serez peut-être intéressé à commencer à déplacer, à faire pivoter et à redimensionner des objets. Et comme vous l'avez peut-être deviné, il existe également des touches de raccourci pour ces choses, ainsi que des commandes ici dans la barre latérale Maintenant, si vous ne voyez pas cette barre latérale, vous pouvez appuyer sur votre clavier pour faire apparaître ce buffet Il y a aussi une petite flèche juste là qui le fera ressortir. Ici, vous pouvez voir que nous avons la commande de déplacement qui fera apparaître ces flèches et vous permettra de déplacer des objets. L'axe bleu est l'axe z, le vert est y et le rouge est l'axe x. C'est un moyen facile de déplacer des objets à l'aide de ce gadget Mais comme vous l'avez peut-être deviné, il existe un raccourci clavier pour cela Et la touche de raccourci est G, en fait. Donc, si vous appuyez sur G, nous dirons que cela signifie grab. Cela vous permettra de déplacer un objet dans la fenêtre d'affichage Peu importe où se trouve votre souris, si vous appuyez puis déplacez l'objet, il restera collé dessus jusqu'à ce que vous appuyiez à nouveau. Maintenant, si vous aviez votre objet ici et que vous l'avez déplacé accidentellement, mais que vous ne vouliez pas vraiment le placer là-bas, au lieu de cliquer avec le bouton gauche de la souris pour le placer là, vous pouvez appuyer puis simplement cliquer avec le bouton droit de la souris pour annuler cette option. Et cela vaut pour beaucoup de choses dans Blender. Si vous êtes au milieu d'une commande mais vous ne voulez pas la terminer, vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris et cela annulera la commande que nous avons décrite pour vous. Maintenant, si vous voulez le déplacer sur des axes spécifiques, vous pouvez combiner des hockeys Nous allons appuyer sur X pour le déplacer le long de l'axe X. C'est parfois important si vous voulez déplacer des objets, en particulier dans les rendus architecturaux ou quelque chose comme ça, vous devez vous déplacer sur des axes bien définis, sachant que ces touches sont pratiques De même, G, Y le déplacera le long de l'axe y. Et vous l'avez deviné, Z va vous aider à monter et à descendre. Maintenant, les autres commandes que vous voudrez peut-être connaître pour modifier les objets dans le point de vue seraient de les faire pivoter. Et comme pour les déplacer, nous avons un petit gadget Voici comment cela s'appelle. Cela nous permettra de faire pivoter des objets à l'aide ce petit outil qui apparaît directement sur l'objet. Et vous pouvez voir dans le coin supérieur gauche qu'il apparaît ici. Si vous regardez pendant que je le fais, vous verrez exactement à quel point cela tourne dans l'angle exact. Maintenant, tout comme pour le déplacement, nous pouvons également faire pivoter des objets à l'aide d'une touche de raccourci. R va être la touche de raccourci ici. Vous l'avez peut-être deviné également. Leur nom est très pratique, mais si vous appuyez sur R et Z, nous tournerons sur l'axe Z, R et X sur l'axe X, et R et Y tourneront sur l'axe Y. Maintenant, autre chose que je n'ai pas encore mentionnée , mais qui peut parfois vous être utile, vous souhaitez effectuer une rotation à un angle spécifique. Ou, par exemple, il est courant que vous souhaitiez faire pivoter quelque chose exactement de 90 degrés plutôt que d'avoir à le regarder Il existe un moyen de le faire facilement en cas d'erreur en maintenant la touche Ctrl très rapidement enfoncée Je vais juste réinitialiser la rotation et l'emplacement de cet objet représentant Alt et qui déplace tout comme un objet. Alt et G réinitialiseront son emplacement. Ensuite, Alt et R réinitialiseront la rotation que vous puissiez voir un peu plus facilement. Ce que je vais faire à l'étape suivante, si nous appuyons sur R et Z, par exemple, et que je veux faire pivoter cela exactement de 90 degrés, vous pourriez regarder en haut à gauche et essayer de trouver le bon moyen, mais c'est un peu difficile. Si vous maintenez le contrôle, il s'enclenchera par incréments de cinq degrés et vous pourrez vous assurer que vous avez raison à 90 degrés. Une autre chose qui vaut pour beaucoup de choses dans Blender, c'est que si vous maintenez le contrôle, il déplacera progressivement tout ce que vous ajustez. D'un autre côté, vous voulez parfois faire de très petits mouvements et vous voulez faire des mouvements encore plus petits que ceux que vous pouvez déplacer avec votre souris Si vous maintenez la touche Shift enfoncée pendant que vous exécutez une commande, cela permettra d' affiner l'approche. Vous pouvez donc voir que je fais des allers-retours plusieurs fois ici et que ça avance très lentement. Nous avons abordé le déplacement, la rotation, puis la dernière chose qui pourrait vous intéresser est la mise à l'échelle. Et c'est tout aussi simple que nous allons appuyer pour le faire. Ensuite, en faisant glisser votre objet vers l'extérieur, vous agrandirez. Ensuite, si vous appuyez sur un axe défini, comme puis z, il l' aplatira sur l'axe z, x l'étendra sur l'axe x et Y l'étendra sur l'axe y. Et ce sont vraiment quelques-unes des touches de raccourci de base que vous devez connaître. Parfois, si vous êtes comme moi, il se peut que vous appuyiez accidentellement sur la touche H et que votre objet disparaisse. Et vous pouvez probablement commencer à imaginer ce que pourrait être cette touche de raccourci, c'est la touche de masquage. Si votre objet disparaît complètement de l'écran, vous avez peut-être accidentellement appuyé sur H. L'une des façons de le récupérer est Alt H. Tout comme nous réinitialisons l'emplacement avec alt G, nous pouvons appuyer sur Alt H pour réinitialiser ce qui est masqué. Mais vous verrez aussi que cela a coché ce petit marqueur ici. Si vous regardez ici, c'est une autre façon de masquer des objets. Enfin, si vous souhaitez supprimer un objet, comme par exemple, parfois lorsque je commence, je veux juste ce cube au milieu. Vous pouvez supprimer des objets en les sélectionnant avec le bouton gauche de la souris , puis en appuyant sur X pour les supprimer. Maintenant, je vais l'annuler très rapidement pour vous montrer que si vous souhaitez sélectionner plusieurs objets, par exemple, si vous voulez l' appareil photo et la lampe, vous pouvez maintenir la touche Maj enfoncée, puis cliquer dessus avec le bouton gauche de la souris. Et cela sélectionnera deux objets à la fois, lesquels vous pourrez ensuite appuyer sur X pour les supprimer. Maintenant, nous n'avons plus que notre cube dans la scène. Nous venons d'aborder les principes fondamentaux de la navigation dans la fenêtre d' affichage en trois D et de l'exécution de certaines commandes très basiques pour contrôler les objets de votre scène Rejoignez-moi dans la prochaine leçon où nous ajouterons d'autres objets à la scène et commencerons à les modifier. 4. Ajouter des objets à une scène: Dans cette leçon, nous allons continuer et commencer à créer une petite scène dans notre fenêtre en trois D. Nous allons créer un mur avec une étagère dessus et nous finirons par y placer des objets. Donc, ce que nous voulons faire, c'est regarder à travers champ de notre caméra et prendre une photo de cette scène. Mais bien sûr, il faut d'abord construire la scène. Dans cette leçon, nous allons commencer à ajouter des objets à notre scène en utilisant ce que nous avons fait dans la leçon précédente pour les modifier afin que cette étagère commence à prendre vie. Dans notre fenêtre d'affichage en trois D. Nous avons ici notre cube avec lequel nous avons commencé, et nous pouvons en fait l'utiliser comme mur. Par exemple, je vais appuyer sur et Y pour le remettre légèrement sur l'axe Y. Ce sera ce qui sera mon mur. Donc, ce que je veux faire, c'est appuyer sur S pour l'agrandir un peu, puis je veux que ce soit fin comme un mur, donc je vais le faire et y, si vous vous souvenez de cette touche de raccourci précédente, ne l'oubliez pas. Si vous n'êtes pas familier avec les touches de raccourci, vous pouvez utiliser les commandes ci-dessous pour contrôler l'échelle. Par exemple, ce que nous avons là, c'est le fond de notre mur. Maintenant, je veux ajouter une étagère sur ce mur. Ce que je pourrais faire, c'est appuyer sur la touche A, et cela pourrait ajouter un autre cube, mais je veux déjà que ce soit de cette épaisseur. Donc, ce que je vais faire, c'est appuyer sur Shift D pour dupliquer ce mur. Ensuite, ce que je vais faire, c'est cliquer avec le bouton droit de la souris. J'ai toujours ce duplicata là-bas, mais je ne voulais pas le déplacer ailleurs. Je voulais rester là où il était. Je vais donc simplement cliquer avec le bouton droit de la souris. Comme je l'ai déjà dit, cela annule la commande. Nous avons effectivement fait la duplication, mais nous ne l'avons pas déplacée. Si j'appuie sur R et X, je vais maintenir la touche Ctrl enfoncée pour que nous prenions des mesures par incréments définis Et puis en regardant en haut à gauche de mon écran, je peux voir que nous sommes maintenant pivotés vers la droite à 90 degrés. Je vais cliquer avec le bouton gauche de la souris et effectuer cette action à nouveau. Si je fais ce processus une fois de plus, déplacez D pour dupliquer le mur. Cliquez avec le bouton droit de la souris pour qu' il reste là où il est. Ensuite, R X, puis maintenez le contrôle enfoncé, pivoteront sur l'axe X de 90 degrés jusqu'à ce que nous le voyions en haut à gauche. Maintenant, réduisons cela pour obtenir taille d'étagère un peu plus grande, un sur lequel appuyer, et Y pour le redimensionner un peu jusqu'à ce que ce soit quelque chose comme ça , puis je vais simplement le déplacer. Je sais que j'ai insisté sur les touches de raccourci, mais parfois j'aime utiliser ce gadget simplement parce que c'est pratique lorsque vous travaillez Je vais déplacer cette étagère dans un endroit un peu éloigné de notre avion. Nous avons déjà parlé du zoom avant et arrière avec la molette de défilement Mais parfois, si vous souhaitez effectuer un défilement fluide vers l'avant et vers l'arrière, vous pouvez garder le contrôle. Ensuite, avec votre souris centrale, entrez et sortez en déplaçant votre souris pour zoomer. Maintenant que nous avons notre scène d'étagère de base ici, vous voudrez peut-être y ajouter un objet. Pour ajouter des objets que vous avez vus auparavant, il vous suffit d' appuyer sur Shift A, ce qui fera apparaître le menu publicitaire. Maintenant, bien sûr, comme beaucoup de choses erronées, ce menu se trouve également ici Et si vous le survolez, vous verrez que le raccourci est Shift A. Shift A fera apparaître ce menu pour ajouter des éléments Vous pouvez maintenant ajouter ce que vous voulez ici. Vous pouvez voir qu'il y a toutes sortes d'objets différents. Mais ce que je vais faire d'abord, c'est simplement ajouter un objet cylindrique. Cela va ajouter un cylindre là où se trouve notre curseur en trois D. Et c'est ce qu'est ce petit truc en forme de canne à sucre. Si vous remarquez que si nous le déplaçons, ce sont nos trois curseurs. Chaque fois que nous appuyons sur la touche A et que nous ajoutons une sphère UV , par exemple, cela l' ajoute exactement à endroit où se trouve le curseur en trois D. Il existe maintenant plusieurs manières de déplacer votre curseur en trois D, mais pour le moment, nous préférons le placer en plein milieu de la scène. Je vais donc supprimer ces deux objets. Eh bien, en fait, nous allons conserver le cylindre. Je vais le mettre sur l'étagère. Appuyons simplement sur S pour le réduire de manière ce qu'il ait la taille d'une tasse ou quelque chose comme ça. Et il suffit de le mettre en place pour que nous y ayons maintenant notre objet. Maintenant, pour déplacer ces objets, nous allons également vouloir déplacer la caméra. Pour cela, je vais sélectionner l'appareil photo. Vous pourriez alors penser que vous le déplacez simplement de cette façon , puis que vous le faites pivoter légèrement et que vous essayez de savoir où il se trouve. Mais c' est évidemment très difficile. Je vais utiliser à nouveau ce bouton ici. N'oubliez pas que la touche de raccourci est Numpad zéro. Si je clique dessus, je passe dans vision de ma caméra, puis je peux simplement faire pivoter la caméra dans cette vue, puis appuyer déplacer jusqu'à ce qu' elle regarde dans la direction que je souhaite. Peut-être avez-vous déjà joué à des jeux vidéo où vous contrôlez des choses avec les touches W, S et D. Nous pouvons également le faire dans Blender. Si j'appuie sur Shift et Tilda, ce qui fait basculer ce petit bouton ondulé autour du bouton de tabulation de votre clavier, nous pouvons simplement nous déplacer à l'aide de notre souris Ensuite, nous pouvons utiliser les touches WS et D pour voler. Maintenant, si vous faites défiler l'écran vers l'avant et vers l' arrière avec votre souris, contrôlez la vitesse à laquelle vous vous déplacez. Maintenant, une chose que je remarque, c'est que mon point de vue est un peu décalé lorsque je le faisais pivoter Je veux donc m'assurer que mon appareil photo regardait droit devant moi. Je vais donc appuyer sur mon clavier et cela fera apparaître cette barre latérale ici. Vous l'avez peut-être déjà vu car je pense qu'il est là juste au moment où vous lancez une erreur Mais ce menu de transformation montre l' objet que vous avez sélectionné exactement , sa rotation, échelle, et vous donne en quelque sorte toutes les informations dont vous avez besoin sur l'objet. Ainsi, nous pouvons voir que notre caméra, si nous revenons dans la vue, pivote sur l' axe X de 83,3 degrés Mais je veux qu'il regarde droit vers l'avenir. Je vais donc simplement faire glisser le pointeur dans ce champ et en maintenant la touche de contrôle enfoncée, je peux le faire passer à 90 degrés. De même, cet axe Y est un peu décalé, je vais juste le remettre à zéro. Et puis le Z serait l'endroit où il regarde à gauche et à droite. Je vais donc garder le contrôle et m'assurer que c'est à zéro. Passons ensuite à ce champ et je maintiens Maj enfoncée pour effectuer un réglage très précis. Je peux contrôler sa position sur l'axe Z jusqu'à ce que ce soit bien cadré. Amusez-vous un peu plus en jouant dans la fenêtre d'affichage en trois D, en ajoutant des objets, les déplaçant, en ajustant votre appareil photo, trouvant un angle qui pourrait vous plaire Mais rejoignez-moi dans la prochaine leçon où nous allons passer au mode édition, où nous pouvons réellement commencer apporter des modifications à ces objets. 5. Utiliser le mode édition: Dans cette leçon, nous allons prendre les objets présents dans notre scène et commencer à les modifier ou à les éditer. Et il y a deux manières principales de le faire. La première consiste à entrer en mode édition sur l'objet, ce qui nous permettra de modifier ses sommets individuels Une autre façon de modifier les objets consiste à ajouter des modificateurs qui nous permettront de faire toutes sortes de choses que nous aborderons dans cette leçon Nous sommes revenus à notre scène avec notre propre cylindre et notre objet mural, mais nous voulons commencer à apporter quelques modifications à ces objets. Par exemple, nous voulons peut-être que l' étagère soit un peu plus fine. Ce que nous pourrions faire, c' est passer en mode édition. Nous allons donc le faire en appuyant sur la touche Tab pour entrer en mode édition. Maintenant, ce que vous allez voir, c'est que nous avons des sommets tout autour de notre objet Maintenant, les sommets sont ces petits points minuscules. En gros, n'importe quel modèle dans Blender est composé d'une série de sommets. Vous voudrez peut-être parfois sélectionner des sommets, mais d'autres fois, vous voudrez peut-être sélectionner des faces ou des arêtes La façon dont vous pourriez le faire est ici en haut de votre écran. Vous pouvez voir que ce petit point correspond au mode de sélection des sommets. Cette petite ligne est le mode de sélection des arêtes, qui nous permettra de sélectionner les arêtes. Vous pouvez les déplacer en utilisant les mêmes commandes que nous avons utilisées en mode objet. En appuyant puis en vous souvenant à nouveau que vous cliquez avec le bouton droit de la souris pour annuler la commande. Ensuite, en mode de sélection de visages, nous pouvons sélectionner des visages entiers à la fois. Désormais, les faces seraient au moins trois sommets constituant une face Mais dans ce cas, vous pouvez voir que nous en avons quatre. Maintenant, je peux rapidement passer Vertex Edge au mode de sélection de visage en appuyant sur 12 ou 3 en haut de mon clavier L'un est la sélection des sommets, deux la sélection des arêtes et trois le mode de sélection des faces Supposons maintenant que nous voulions peut-être sortir un peu cette étagère afin de pouvoir appuyer sur et y pour la faire ressortir un Alors peut-être voulions-nous apporter cet avantage un peu plus loin. Nous pourrions sélectionner ce visage puis X. N'oubliez pas que, tout comme dans le mode objet, nous pouvons afficher nos outils ici si vous préférez déplacer les objets de cette façon, mais vous habituer aux hockeys vous aidera beaucoup. Maintenant, avec cet objet, l'objet mural, j'aimerais étendre le mur vers l'extérieur, mais je vais aussi le faire contourner dans un coin plutôt que d'essayer de toucher tout un tas de visages. Il ne s'agit en fait que d'un seul objet. Ce serait beaucoup plus facile si l'épaisseur était appliquée automatiquement, et je n'avais à travailler que sur une seule face à la fois. Et nous pouvons le faire avec des modificateurs. Je vais en fait sortir du mode édition et supprimer cet objet. Et nous allons vous montrer comment ajouter un modèle plus flexible en utilisant un modificateur de solidification pour rétablir cette épaisseur J'appuie sur Shift A pour ajouter un avion. Et puis n'oubliez pas que R x et 90 pivoteront sur l'axe x de 90 degrés. Ensuite, nous pouvons le remettre en place. Ensuite, en mode édition, je vais appuyer pour l'agrandir. Ensuite, comme nous l'avons fait avec l'étagère en mode Edge Select ici. En appuyant sur deux, je peux le sélectionner , puis appuyer pour l'extruder Maintenant, nous avons un petit mur sur le côté. Maintenant, pour retrouver cette épaisseur, je peux accéder aux propriétés de mes modificateurs, à savoir cette icône en forme de clé Et il existe tout un tas de modificateurs avec lesquels travailler dans Blender, mais celui que j'aime beaucoup utiliser est le modificateur Solidify Si nous ajoutons cela à notre objet, vous pouvez voir que nous pouvons contrôler l'épaisseur de ce plan. Maintenant, plutôt que d'avoir à m'occuper de visages individuels, je peux simplement modifier ces arêtes. Et ils seront mis à jour de manière dynamique et le tout restera beau et épais avec une certaine dimension réaliste. Je voulais ajouter une fenêtre à ce plan et c'est l'une des raisons pour lesquelles nous avons ajouté le modificateur de solidification C'est ainsi qu'au lieu d'avoir à remplir des faces au milieu, nous pouvons simplement percer des trous dans notre maillage et l' utiliser plus facilement pour créer quelque chose comme une fenêtre. Je vais appuyer sur la touche R, qui est une nouvelle touche de raccourci, qui ajoutera une boucle périphérique. Si nous appuyons sur la commande R, nous verrons cette partie jaune surlignée. Si je clique, je peux alors faire défiler la page vers le haut et vers le bas. Et cela ne fera que trancher notre maille. Je vais le mettre à peu près là où je veux en bas de ma fenêtre, peut-être en ligne avec l'étagère, puis cliquer avec le bouton gauche de la souris. Et maintenant, nous en avons un autre, en gros, nous avons plus de définition pour notre maillage. Nous avons maintenant cette ligne que nous pouvons contrôler individuellement pour créer une fenêtre réelle. Je vais appuyer sur la touche R une fois de plus. Mets-le à peu près là. Appuyez sur la touche R sur celui-ci ici. Puis contrôlez R une fois de plus pour créer quelques arêtes supplémentaires. Maintenant, ce que je peux faire en mode sélection de visage en cliquant simplement ici ou en appuyant sur trois. Vous pouvez sélectionner ce visage, appuyer sur X et le supprimer. C'est ainsi que nous pouvons rapidement commencer à construire des choses. Ce n'était évidemment pas un objet que nous pouvions ajouter, mais nous avons ajouté le plan, ajouté le modificateur pour lui donner de l'épaisseur, et maintenant nous avons un bel objet mural. Vous pouvez répéter ce processus en ajoutant un autre plan, déplaçant vers le bas, en le redimensionnant pour créer un étage. Puis appuyez sur Shift D pour dupliquer et créer un plafond. Et vous pouvez voir rapidement que nous avons commencé à créer une petite scène ici. Je vais continuer à utiliser les mêmes touches de raccourci que j' utilisais avant pour étoffer un peu plus la scène. Je vais appuyer sur Shift D pour dupliquer cet objet d'étagère. Réduisez un peu cela, nous passerons en mode édition et nous le supprimerons. Alors peut-être voulons-nous avoir un autre objet d'étagère afin pouvoir appuyer sur Shift D pour le dupliquer. Supposons que nous voulions que ce soit un peu plus fin. Nous pourrions le réduire, mais peut-être voulons-nous que ces deux étagères aient la même épaisseur. Ce que je pourrais faire, c'est simplement en faire le même objet et utiliser un modificateur de solidification pour contrôler leur épaisseur Appuyons sur X pour supprimer cette ancienne étagère, puis passons en mode édition. Ensuite, ce que je veux faire, c'est simplement que je veux ce plan supérieur uniquement parce que je vais ajouter un modificateur de solidification pour lui donner son épaisseur Une touche que nous pouvons utiliser pour pratiquement tout ce que nous n' avons pas sélectionné est le contrôle I. Ensuite, nous pouvons appuyer sur X et supprimer des visages. Maintenant, nous avons simplement ce plan singulier auquel je peux ensuite ajouter le même modificateur de solidification pour lui donner une certaine épaisseur Maintenant, en mode édition, je peux appuyer sur Tab pour passer en mode édition. Et nous n'avons qu'un seul avion avec lequel nous travaillons. Nous pouvons appuyer sur A pour tout sélectionner, puis sur Shift D puis sur Z pour le déplacer vers le bas. Et maintenant, nous avons ici deux étagères que nous pouvons contrôler indépendamment. Mais maintenant, si nous voulons aborder l'épaisseur, elles vont toutes deux changer en même temps avec le modificateur de solidification Nous ne l'avons pas indiqué sur le mur, mais vous pouvez contrôler la direction dans laquelle le modificateur va. Avec cette option de décalage , vous pouvez simplement contrôler de quel côté se trouvent les objets, puis l'épaisseur est évidemment un peu plus explicite, mais les étagères sont plutôt belles. Je veux juste ajouter quelques objets supplémentaires ici. Nous avons notre cylindre unique, déplaçons-le un peu vers le bas, puis appuyons sur Shift D pour le dupliquer. Peut-être que nous lui donnerons une forme un peu plus semblable à un pot, nous pouvons passer en mode édition avec une touche de tabulation. Ensuite, en ajoutant une découpe en boucle, comme nous l'avons fait sur le mur, appuyez sur la touche R , puis cliquez avec le bouton droit de la souris pour terminer cette action. Et puis pour l' étendre un peu. Maintenant, nous avons une forme un peu différente. Maintenant, si nous voulions donner de l'épaisseur à cela, comme nous le faisions auparavant, nous pourrions passer en mode édition. Sélectionnez cette face supérieure, appuyez sur X pour la supprimer. Et puis ajoutez notre même modificateur de solidification. Ensuite, il suffit d'en parler jusqu'à ce que nous ayons une belle épaisseur. Maintenant, un autre modificateur qui occupera une place importante dans la classe suivante est le modificateur de service de subdivision Et c'est le meilleur moyen de vraiment lisser le maillage. Si nous ajoutons ce modificateur, vous verrez ce qu'il fait pour lisser davantage notre maillage en faisant la moyenne des points que lisser davantage notre maillage en faisant la moyenne des nous avons maintenant en train de lisser entre eux Maintenant, dans le modificateur de surface de subdivision, il y a quelques commandes ici Les niveaux de point de vue sont ceux que vous voyez dans la fenêtre d'affichage pour performances un peu plus rapides les niveaux de rendu qui seront réellement rendus Maintenant, d'habitude, j'aimerais les laisser inchangés, mais si votre ordinateur est un peu plus lent, vous pouvez baisser le niveau de point de vue un peu plus bas. Maintenant, vous remarquerez que lorsque nous travaillons avec ces objets lisses, c'est qu'ils n' apparaissent pas vraiment lisses. Vous pouvez voir tous les visages individuels. Une façon de résoudre ce problème est de cliquer avec le bouton droit de la souris et de les ombrer en douceur. Cela n'ajoute pas réellement de la géométrie à nos objets, mais cela leur donne une apparence lisse. Vous pouvez voir que si nous regardons la silhouette ici, vous pouvez toujours voir tous les sommets. Maintenant, ici en bas, nous avons... ça arrive à un petit point. Et je veux que le bas soit un peu plus plat. Donc, ce que je vais faire, c'est simplement regarder dans ce pot, je vais passer en mode Face Select. Et puis sélectionnez cette face inférieure. Puis appuyez sur. Et c'est une nouvelle touche de raccourci que nous sommes en train d'apprendre. Et cela va insérer cette face , cela ajoutera en fait une boucle périphérique Et c'est un peu difficile de voir que je vais passer en mode radiographie ici. Et c'est cette commande ici en haut. Et la touche de raccourci est Alt Z. Maintenant, nous pouvons voir l'ensemble de notre géométrie un peu mieux Et c'est quelque chose que je fais souvent lorsque je suis en mode édition, c'est-à-dire passer plus facilement du mode X au mode normal à la géométrie C. Faisons la même chose ici. Supprimons cette face supérieure avec X, puis ajoutons notre modificateur de solidification Ensuite, nous pouvons également ajouter la surface de subdivision ici, mais si nous voulons conserver cette forme, suffit d'appuyer sur la touche R pour y ajouter une boucle de bord, comme nous l'avons fait pour le mur Et puis sur cette face inférieure, nous allons appuyer pour l'insérer, puis nous pouvons cliquer avec le bouton droit de la souris et ombrer le lissage Maintenant, cela pose un petit problème lorsqu' il essaie d'arrondir cette partie supérieure. Nous pourrions ajouter un peu plus de géométrie ici, puis la faire glisser vers le haut pour qu' elle maintienne un peu mieux cette arête. Maintenant, nous avons une jolie petite scène avec deux pots et nos étagères. Maintenant, un dernier modificateur, examinons rapidement un autre de mes favoris, le modificateur de biseau heure actuelle, ces étagères ont évidemment des arêtes très tranchantes, et rien dans le monde réel n' a vraiment de bord aussi tranchant. Nous avons donc un moyen de résoudre ce problème, et c'est avec un modificateur Bevel Donc, si nous revenons à notre onglet clé ici, nous pouvons ajouter un modificateur Bevel et cela changera la quantité de, cela y ajoutera un bord, mais il se passe quelque chose de vraiment étrange où le bord ici semble vraiment allongé Et puis cet autre fait essentiellement des choses bizarres. Et c'est parce que lorsque nous avons redimensionné cet objet, fait en mode objet plutôt qu'en mode édition. Si je devais ajouter un nouveau cube, par exemple, juste pour faire référence à l'échelle de cet objet. Et encore une fois, si vous ne pouvez pas voir cette fenêtre, vous pouvez appuyer sur 111 pour faire apparaître cette fenêtre. Si j'ai ajouté un modificateur de biseau à cet objet, vous pouvez voir que c'est sympa Et même si je devais redimensionner cet objet sur l'axe X en mode objet, cela commencerait à l' étirer et c'est ce qui se passe sur notre étagère. Dans la plupart des cas, lorsque nous travaillons avec des modificateurs voulons particulièrement que l'échelle de notre objet soit de 111 Je vais simplement supprimer ce cube. Et puis sur cette étagère, placez l'objet au-dessus contrôle A et appliquez l'échelle Cela va également perturber notre solidification parce que nous l'avions réduite sur l'axe Z. Nous pouvons y apporter quelques légers ajustements pour remettre les choses au bon endroit. Et maintenant, notre biseau fonctionne également mieux. mais la chose rapide à savoir à ce sujet est que vous pouvez modifier la quantité de biseau ici avenir, nous travaillerons davantage avec le modificateur de biseau, mais la chose rapide à savoir à ce sujet est que vous pouvez modifier la quantité de biseau Ensuite, les segments vont ajouter d' autres segments à la forme arrondie. Nous pourrions donc écrire « click and shade » de cette manière lisse et nous aurions un joli biseau rond sur notre objet Dans cette leçon, nous avons parlé de l'entrée sortie du mode objet et du mode édition à l' aide de la touche Tab. Nous avons également abordé un peu certains de mes modificateurs préférés, le modificateur Solidify, par exemple, ainsi que le modificateur de biseau et le modificateur de surface de subdivision Ce que je vous demanderais de faire maintenant, c'est jouer un peu plus avec votre scène. Pensez à ajouter peut-être plus de murs ou une autre fenêtre ou quelque chose comme ça. Plus d'étagères, plus de pots. Retrouvez-moi dans la prochaine leçon où nous finaliserons un peu plus notre scène en y ajoutant de l'éclairage Visualisation de la scène en mode rendu, ajout de matériaux et rendu réel de l'image. 6. Ajouter de l'éclairage, des couleurs et des matériaux: Bon retour. Dans cette leçon, nous allons finaliser notre scène en y ajoutant de la lumière et des matériaux simples Je vais également passer en revue certains des paramètres de notre appareil photo afin que nous puissions réellement rendre cette image afin que vous ayez quelque chose à partager. Dans notre dernière leçon, nous avons donc tout mis en place ici : nos deux pots, nos étagères, notre sol et notre plafond, et un mur avec une fenêtre laquelle nous pouvons faire entrer de la lumière. Nous avons également installé notre caméra juste ici. Maintenant, si vous vous souvenez, comme je l'ai mentionné dans ce panneau, nous pouvons en quelque sorte contrôler ce qui se passe avec cette caméra. Et je voulais regarder droit devant, donc la rotation 90 est excellente. Je ne veux pas que ça soit bizarre de toute façon. Juste ici. Assurons-nous donc que c'est à zéro et que la rotation z est droite. Maintenant, il peut être un peu difficile de passer vue de la caméra à la vue tridimensionnelle. Donc, une chose que j'aime faire dans ce cas est d'ouvrir une nouvelle fenêtre. Donc, la façon dont je vais le faire est juste ici, dans le coin supérieur droit de mon écran, je peux cliquer et faire glisser le pointeur, et cela créera une nouvelle fenêtre, et c'est là que je peux peut-être regarder à travers mon appareil photo. Pour que je puisse faire les choses à deux endroits à la fois. Je vais appuyer sur ma touche de raccourci ici, zéro pour accéder au champ de vision de ma caméra. Et puis, dans cette vue, je n'ai pas besoin de voir toutes ces choses. Je vais appuyer pour masquer cette barre latérale pour la masquer. Maintenant, je regarde juste dans mon appareil photo et je peux faire des réglages ici pour ma photo soit cadrée exactement comme je le souhaite. Revenons un peu en arrière jusqu'à ce que nous ayons un joli cadre et que nous voulions peut-être même que ce soit une image carrée. La façon dont vous pouvez modifier le format d'image se trouve dans ce petit onglet d'imprimante ici. heure actuelle, il est réglé par défaut sur 1920 x 1080, ce qui est un format d' écran large courant Mais changeons cela en quelque chose de carré. Je vais donc taper 1 500 par 1 500 et ce serait quelque chose qui convient parfaitement à Instagram par exemple. Déplaçons notre appareil photo et expliquons comment nous aimons quelque chose comme ça, je trouve que c'est plutôt beau. Et nous serons en mesure de dire exactement comment nous voulons encadrer cette scène une fois que nous aurons commencé à ajouter de la lumière à la scène. Notre scène, si vous vous en souvenez, était accompagnée de cette lampe, qui n'est qu'une lampe à point. Et vous ne pouvez pas vraiment voir ce que cela fait, même si nous le déplaçons. Vous pouvez voir que notre ombrage ne change évidemment pas du tout C'est parce qu'il ne s'agit toujours que d'une vue en trois dimensions normale En gros, cela ne nous montre pas réellement ce qui va être rendu. Pour voir ce qui va être rendu, nous devons jouer avec ces quatre petites boules haut de notre écran. Si vous essayez de cliquer dessus, l'une d'elles est la vue filaire. C'est notre vision solide est ce que nous avons fait la majeure partie de notre travail. Dans celui-ci, on appelle le mode d'ombrage Viewport, qui vous donnera un peu de détails sur l'éclairage et des informations sur les matériaux, mais ce que nous voulons vraiment, c'est la vue rendue Maintenant, vous pouvez voir que nous recevons des informations grâce à cette lumière. Donc, si nous déplaçons cette lumière, vous pouvez réellement voir qu'elle affiche une vue rendue. Mais pour moi, je veux que les choses un peu plus réalistes qu'elles ne le sont actuellement. L'une des raisons pour lesquelles ils ne semblent pas très réalistes en ce moment est que nous effectuons le rendu du moteur de rendu V, qui est un moteur de rendu quelque peu nouveau pour Blender. C'est un moteur de rendu en temps réel, très similaire à ce à quoi ressembleraient Unity ou Unreal Engine Donc, si je passe de V à cycles, vous verrez que d'une part, cela devient beaucoup plus lent. Mais cela semble un peu plus réaliste. C'est particulièrement lent pour moi parce que je fais le rendu sur le processeur, mais je veux plutôt le faire sur le GPU. se peut donc que votre ordinateur n'ait pas de carte graphique, mais si c'est le cas, vous devez accéder à Modifier puis à Préférences, puis dans le système, vous pouvez activer votre carte graphique si vous en avez une. Assurez-vous donc que cela s' affiche juste là. Le mien est ce G Force RTX 40 90 et vous devriez pouvoir sélectionner le calcul par GPU Et pour la plupart des gens, si vous avez un GPU, le rendu sera beaucoup plus rapide. Maintenant, toutes ces petites choses qui entourent la scène, ce genre de grain s' appelle Et ce que c'est, c'est de la lumière qui rebondit sur la scène. Vous savez, ce n'est pas tout à fait précis, mais lorsque vous effectuez un rendu avec plus d'échantillons qui commencent à disparaître comme je le souhaite pour cette scène, il peut être un peu difficile de l'éclairer avec des lampes ordinaires comme celle-ci. Il existe donc un moyen vraiment cool et mixeur, nous pouvons obtenir un éclairage solaire vraiment réaliste sans utiliser de véritable objet de lampe Appuyez sur X pour supprimer cet objet et vous remarquerez que notre scène est encore colorée. C'est juste ce monde gris. Mais je veux que ce ne soit pas gris. Je veux que ça ressemble un peu plus à un ciel réaliste. C'est de là que vient le gris. Nous pourrions changer la couleur de l'arrière-plan ici, bien sûr, mais cela ne semble pas très réel non plus. Au lieu de simplement utiliser une entrée de couleur, je vais utiliser une texture de ciel. Si nous cliquons sur ce petit point jaune ici, nous ferons apparaître le menu dans lequel nous pouvons sélectionner Sky Texture. Maintenant, une fois que nous avons ajouté cela, vous pouvez voir que nous avons un ciel très réaliste ici dans cette vue particulière. Je n'ai pas vraiment besoin de voir ce plan du sol dans mon curseur en trois D, dans la caméra et tout le reste. Je peux donc désactiver ces superpositions avec cette option en haut à droite, elle désactivera les superpositions Maintenant, j'ai juste une vue nette et dégagée de ce que je vois dans mon rendu Donc, si je passe à la vue de ma caméra, c'est exactement ce que j'obtiendrais si je faisais le rendu et si vous vouliez rendre une image, le hockey est de 12 et cela commencera immédiatement à rendre votre image exactement comme vous l'avez configurée. Vous pouvez donc voir que nous examinons cette caméra et que le rendu est réalisé de ce point de vue. Maintenant, revenons à la texture du ciel très rapidement. Si nous zoomons ici, nous pouvons voir ce qui se passe. D'une part, c'est très fort. C'est bien trop clair. Nous allons donc ramener la force à quelque chose de bien inférieur. Je pourrais le ramener à un niveau aussi bas que 0,2. Ces valeurs ne sont pas particulièrement importantes, mais ce ciel, nous en parlerons plus en détail plus tard. Mais vous pouvez voir que nous avons quelques options ici. Le plus important serait l'élévation du soleil. Vous pouvez donc voir que nous avons une ombre. Permettez-moi simplement d' ajouter un autre plan, juste pour le point de référence ici. Si nous ajoutons un autre avion, puis mettons une tête de singe dans l'avion, ce que nous n'avons pas fait plus tôt, mais il s'agit simplement d'un objet livré dans un mixeur, idéal pour tester des choses. Vous pouvez voir si nous contrôlons l'élévation du soleil. S'il fait 90 degrés, c'est essentiellement droit devant. Et nous pouvons réellement dézoomer et regarder vers le haut. Et nous pouvons voir que le soleil est juste là. Et puis si nous le baissons, à mesure que le soleil s'élève à quelque chose comme ça, vous pouvez voir que l'ombre commence à s'allonger et que des couleurs réalistes apparaissent à l'horizon. Maintenant, si vous vouliez une ombre plus douce, vous pouvez modifier la taille du soleil. Et maintenant, nous commençons à vous donner une ombre plus douce. Ils sont vraiment amusants à utiliser, nous les aborderons plus en détail plus tard. Mais la texture du ciel est vraiment un excellent moyen d' obtenir un ciel réaliste, comme son nom l'indique. Passons donc à notre vue de rendu ici. Maintenant, le rendu peut être un processus très intensif en informatique, donc je fais le rendu partout où se trouve cet appareil photo. Je n'ai pas vraiment besoin de rendre ce qui se trouve en dehors du cadre. Je peux donc définir une bordure de rendu dans la vue de ma caméra ici. Cela indiquera à Blender qu'en gros, je veux juste afficher ce qu'il y a dedans , juste pour que mon ordinateur fonctionne un peu plus vite. Cela est particulièrement important pour les utilisateurs d' ordinateurs portables peu puissants ou si vous n'êtes pas habitué au rendu par cycles. Vous pouvez donc appuyer sur le contrôle B pour ajouter une bordure de rendu, puis simplement cliquer et faire glisser. Et maintenant, nous ne faisons que rendre ce qui apparaît dans la vue forme du port de notre ordinateur un peu plus rapidement. Maintenant, si nous devions appuyer sur notre souris centrale et faire pivoter la vue, reviendrions à voir tout le rendu. Mais maintenant, chaque fois que nous passons devant notre caméra, le hockey est à nouveau nul. Nous allons examiner cela directement. Passons à la texture du ciel. Déplaçons-le simplement. Faisons tourner notre soleil de fond en comble. OK, c'est en fait face dans la bonne direction, mais c'est un peu trop haut dans le ciel. Abaissons un peu l'altitude de ce soleil. Et maintenant, nous avons de belles ombres. Si je regarde ma caméra maintenant, vous pouvez voir que nous avons les ombres que nous recherchions. Encore une fois, la taille du soleil déterminera la netteté ou la douceur de ces ombres. Nous pouvons simplement jouer avec ça jusqu'à ce que nous ayons un joli look. Je veux juste mettre en valeur les pots et créer des formes intéressantes au premier plan avec la façon dont le soleil est orienté Il s'agit donc d'un rendu très basique. C'est en quelque sorte prêt à être utilisé ici, mais si nous voulions ajouter des matériaux simples à ces objets, juste pour pimenter un peu les choses, mais en sélectionnant un objet maillé. Nous avons ce petit onglet sur les propriétés des matériaux, cette petite boule rouge, qui fera apparaître tout un tas de commandes. La seule chose que nous allons vraiment aborder pour le moment est la couleur de base et peut-être la rugosité. Prenons ce pot par exemple. Disons que nous voulions que ce soit, je ne sais pas, une matière noire. Nous pouvons appuyer sur Nouveau et ils ajouteront un nouveau matériau afin que vous puissiez le nommer comme vous le souhaitez. Cela n'a pas d'importance et vous n' avez pas besoin de nommer votre matériel, mais cela aide évidemment à garder les choses un peu organisées. Si vous n'en avez qu'un, prenons-le en noir. Vous pouvez changer la couleur dans Blender soit avec des valeurs RGB, la valeur de saturation des teintes, qui est ma préférée, soit en saisissant un code hexadécimal spécifique Mais réduisons simplement la valeur jusqu'à obtenir une couleur noire. Et puis peut-être que nous voulons qu'il soit brillant, afin de pouvoir contrôler la valeur de rugosité ici Maintenant, il y a beaucoup de curseurs à manipuler. Au moins, dans cette leçon où nous travaillons uniquement avec des éléments de base, nous allons nous concentrer uniquement sur la rugosité et la couleur pour le moment Nous pourrions créer un autre matériau ici, nous pourrions appeler cela le pot deux. Alors peut-être que ce pot est d'une couleur rouge orangé. Ensuite, nous pourrions changer la rugosité, qu'il soit beau et brillant également. Et vous pouvez voir que nous avons des réflexions très réalistes en ce moment. Peut-être pour que tout cela ressorte un peu mieux. Peut-être que nos murs deviennent aussi une matière noire. Appuyons sur Nouveau pour créer un nouveau matériau. ce que nous appelons le mur. Ensuite, vous pouvez le changer pour la couleur de votre choix. Je vais juste réduire la valeur, juste pour qu'elle soit un peu grise, afin que notre étagère se démarque. Maintenant, avec cette configuration, j' aime le rendu de ma scène. Peut-être que nous cadrons un peu mieux notre prise de vue, ou même plus rapidement. Vous pouvez revenir en mode édition. Et peut-être que l'étagère se recouvre un peu pour créer une ombre un peu plus intéressante. Peut-être que cette fenêtre doit être un peu plus petite pour ne pas laisser entrer autant de lumière. Je ne fais que regarder dans ma vue rendue pendant que je modifie des éléments dans ma vue ici, jusqu'à ce que j'aie un look vraiment beau. C'est une pratique courante dans Blender qui consiste à vérifier votre vue rendue entre deux fois. Je trouve des formes vraiment intéressantes ici, puis j'apporte des modifications à la vue ici. 7. Rendre votre image finale: Donc, avec tout cela mis en place, je me sens plutôt bien. Je suis prêt à rendre mon image. Ce que je vais faire, c'est aller dans cet onglet de rendu , puis m'assurer que vous avez réglé la résolution sur ce que vous voulez. J'ai donc le mien à 1 500 pixels carrés. Et puis le prochain clic que vous souhaitez examiner rapidement concerne ces exemples. Je crois avoir mentionné plus tôt qu'il y a toute cette sorte de granularité et que, en gros plus vous avez d'échantillons, moins il y aura de grains Avec la fenêtre d'affichage actuelle, nous avons essentiellement deux distinctions ici Nous avons le nombre d' échantillons dans la fenêtre d' affichage, puis nous avons également le nombre d'échantillons de rendu En gros, plus vous avez d' échantillons, plus vous produisez de faisceaux lumineux et plus vos reflets seront précis. De plus, une plus grande précision signifie un temps de rendu plus long. En fait, je n'aime pas m'en tenir aux 1 024,40 ou 96 réglages, mais je le baisse un peu Dans ma fenêtre d'affichage, je ne regarde généralement qu'une centaine d'échantillons environ Et puis dans le rendu, je n'aime généralement effectuer le rendu qu'avec environ 600. Parce que pour une scène comme celle-ci qui va être simple avec des scènes plus compliquées, exemple si vous avez des matériaux ou des lunettes ou des métaux qui transmettent des signaux, ou s'il y a beaucoup de lumière dans votre scène, vous devrez peut-être en utiliser Mais quelque chose de petit, comme 600, fonctionne généralement très bien. Si nous affichons cette image à l'aide de notre touche de raccourci 12, vous verrez qu'elle commence à être calculée. Et le rendu est assez rapide sur mon ordinateur car c'est une scène relativement simple et j'ai une belle carte graphique. Vous remarquerez peut-être que même si notre valeur d'échantillon n'est pas très élevée lors du rendu de l'image, elle est très fluide. Mais dans cette fenêtre, par exemple, nous pouvons toujours voir tout le grain Et c'est parce que par défaut et dans le mixeur, le bruit se produit Donc, généralement, avec un faible nombre d'échantillons, votre image sera assez granuleuse Donc, si je désactive ce débruitage et que nous définissons les échantillons de rendu sur quelque chose qui correspond à la fenêtre d'affichage, comme 100 Nous devrions obtenir essentiellement une image identique à celle que nous voyons dans la fenêtre d'affichage Une fois cela terminé, vous verrez qu'il y a encore un peu de grain ici. Et ce n'est pas grave si vous ne faites qu'un rendu d'aperçu, mais pour le rendu final, nous voulons nous débarrasser de ce grain Cela se produit : avec cette option de bruit, vous pouvez activer le bruit dans la fenêtre d'affichage deux, qui permettra de tout garder parfaitement fluide dans votre fenêtre d'affichage Mais en général, cela peut être un peu lent à utiliser. Il est généralement préférable de n'utiliser le débruitage que lorsque vous effectuez le rendu d'une image Je vais décocher cette option pour la fenêtre d'affichage, mais je l'activerai pour le rendu même avec seulement 100 échantillons, ce qui est assez granuleux dans la fenêtre d'affichage Si vous avez un débruitage, appuyez sur 12 pour effectuer le rendu. Vous verrez qu'une fois rendu de tous ces échantillons terminé, il ajoutera une couche de débruitage sur le dessus et nous obtiendrons une image plutôt fluide Vous pouvez enregistrer votre image en allant ici, en appuyant sur Image, Enregistrer sous, puis vous pouvez l'enregistrer où bon vous semble. Et vous pouvez l'enregistrer comme premier rendu, ou ce que vous voulez sous forme d'image Et ce sera dans le dossier dans lequel vous l'avez enregistré. Dans cette leçon, nous avons pris tous les modèles que nous avons construits. Nous avons pris le mur. Nous avons mis ces petits pots sur les étagères. En fait, nous les avons transformés en quelque chose qui semble un peu plus réel. Nous y avons ajouté des matériaux, nous avons ajouté un éclairage réaliste à notre scène. Et maintenant, nous avons quelque chose qui jette vraiment les bases de votre prochaine partie d'exploration. Vous pouvez jouer avec l' angle de la caméra, l'éclairage solaire. Vous pouvez essayer de faire un rendu nocturne ou en milieu de journée. Et vraiment, il y a beaucoup d' endroits où tu peux aller avec ça. Si vous me suiviez pour la première fois, votre scène pourrait ressembler beaucoup à la mienne. Mais je vous encourage à jouer un peu plus, essayer de faire autre chose en utilisant les mêmes outils. Il y a vraiment beaucoup de flexibilité dans ce que nous avons appris jusqu'à présent. 8. Réflexions finales: Eh bien, félicitations à vous si vous êtes arrivé jusqu'ici. Je sais que Blender était un logiciel très intimidant lorsque vous l'avez ouvert, et il l'est probablement encore Mais tout ce que nous avons fait aujourd'hui et dans ce cours est l'une des premières choses que j'ai faites au cours de mes premières années d'utilisation de Blender. Et je fais encore toutes ces choses presque tous les jours aujourd'hui. Même en créant des œuvres professionnelles. Nous avons commencé avec notre maigre valeur par défaut, cube, le flottant et le néant, et maintenant nous avons une étagère éclairée par le soleil avec des pots et des matériaux réalistes dessus Nous avons abordé la navigation dans la fenêtre d'affichage. Pour en arriver là, nous avons abordé l'ajout murs en utilisant le mode édition et le mode objet. Nous avons ajouté quelques modificateurs tels la surface de subdivision pour lisser les éléments, les solidifier, leur donner Et ce que nous avons maintenant est une très bonne base pour avancer et ajouter plus d'objets à notre scène. Apprendre de nouvelles choses et continuer à créer des scènes dans Blender. Quoi que vous ayez en tête, vous pouvez le créer, utiliser vos propres idées, vous inspirer de mon travail et le partager ci-dessous dans la galerie de projets. J'adorerais voir ce que tu trouveras. Merci de m'avoir suivi jusqu'ici. Il reste encore beaucoup à apprendre. J'ai toute une série de trucs et astuces sur les mixeurs. Nous allons aborder beaucoup d' autres sujets, tels que les matériaux et l'animation. N'hésitez pas à rester dans les parages. J'ai hâte de le voir dans mon prochain cours.