Caras caprichosas: la chica que floreció a almendras inspirada en Van Gogh | Jessica Sanders | Skillshare

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Caras caprichosas: la chica que floreció a almendras inspirada en Van Gogh

teacher avatar Jessica Sanders, Artist | Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      1:22

    • 2.

      Suministros

      4:44

    • 3.

      TÉCNICAS

      7:04

    • 4.

      Trazado con mesa ligera

      2:43

    • 5.

      Mezcla de Skintone

      3:02

    • 6.

      Primera capa de cara

      5:24

    • 7.

      Primera capa de cabello

      6:53

    • 8.

      Sombras de los labios y los ojos

      3:22

    • 9.

      Reforzar las sombras

      5:57

    • 10.

      Fondo

      3:34

    • 11.

      Pelo

      4:37

    • 12.

      Más profundidad

      7:41

    • 13.

      Ramas

      3:05

    • 14.

      Labios y nariz

      1:11

    • 15.

      Florecidos

      10:55

    • 16.

      Detalles finales

      7:32

    • 17.

      Proyecto y agradecimiento

      1:33

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

547

Estudiantes

17

Proyectos

Acerca de esta clase

Hola, soy Jessica Sanders, una acuarela autodidacta y artista de medios mixtos que ama explorar el arte y compartirlo contigo.

Caras caprichosas: la chica que floreció a almendras inspirada en Van Gogh

¡Pintemos un retrato adorable, caprichoso y acuarela inspirado en la pintura de Van Gogh con flores de almendras!

En esta clase para todos los estudiantes, exploraremos técnicas de acuarela, como mojadas en húmedo, lograr valores diferentes, cepillar en seco y lavar capas de colores maravillosos. :)

Te guiaré a través de la pintura de un hermoso retrato de acuarela con un estilo suelto y libre, paso a paso, inspirado por el pintor maestro, Van Gogh.

He proporcionado un dibujo para imprimir para que you o dibujéis en la Sección de proyectos.

Primero, charlaremos sobre las técnicas, ¡y luego nos sumergiremos en la misma! Demostraré la pintura de principio a fin, compartiendo consejos y técnicas útiles en el camino.

Te animo a pintar junto a mí. :)

Nos centraremos en crear capas de luz (lavados) de color, para crear profundidad y contraste en nuestro retrato. Cuando terminemos, no solo tendrás un retrato hermoso, suelto y caprichoso, sino que también podrás haber ganado una valiosa experiencia pintando con acuarela.

Como siempre, envolveremos a la clase con un proyecto usando las habilidades y técnicas que hemos aprendido en la clase.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Jessica Sanders

Artist | Designer

Profesor(a)

Jessica Sanders

Artist, Instructor, Designer

Illustrated Journal: Fill a Sketchbook with Butterfly Inspired Art

 

Hello lovely, lovely creative friend!

My new class is up and going!  I hope you will join me as we go on a journey together, filling a journal with lovely butterfly inspired art.  I just added a new page spread, Explore Texture, which is covered in 15 bite size lessons (13-27).  

I can hardly wait to see your project!!

Happy Painting,

Jessica

 

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Level: All Levels

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Transcripciones

1. ¡Hola!: Hola, mis amigos creativos. Vamos a crear un retrato hermoso, caprichoso inspirado en entonces va Almendra flores ramas pintadas Hola, Bienvenido a mi clase de haberes. Yo soy Jessica Sanders. Colócame. Crea art dot com en esta clase para cualquier nivel, te llevaré paso a paso. Crear este adorable gana una chica de oro. Discutiremos varias técnicas que se utilizan esta pintura, entre ellas el valor de exploración húmeda y húmeda, cepillo seco, los lavados en capas y el uso de un cepillo rigger. He proporcionado una libra de referencia para que rastreen o copien o dibujen por su cuenta. También incluyo una demostración de bocetos en una mesa de luz para ti. Una vez que hayamos transferido nuestro dibujo, te llevaré paso a paso a través de capas tus lavados, construyendo color, manteniéndolo suelto y los caprichos frescos. Vamos a usar lavado colorante con agua en esta clase. De esa manera no necesitamos usar ningún líquido de enmascaramiento para crear esta encantadora niña de una escuela. Te hablaré a través de cada paso y te compartiré consejos útiles en el camino, así que no puedo esperar a que te unas a mí para esta clase. Nos vamos a divertir tanto. Empecemos 2. Materiales: los suministros que necesites para esta clase serán papel de acuarela. Te recomiendo que tengas al menos £140 300 papel GSM ya que es mucho más estable. 100% algodón es agradable de tener pero no requiere. Me encanta el papel de acuarela B, y en su clase estoy usando específicamente el Kilimanjaro, pero quizá no puedas conseguir eso donde estés, así que usa lo que te funcione. Pero lo principal importante es el papel de prensa fría 140 libras o 300 GSM. Además, necesitarás el principio que te proporcioné. Está en la sección de proyectos bajo el proyecto Tap. Si vas ahí, puedes conseguir este probable y lo has impreso y lo usas para trazar o dos. igual manera de referencia para el dibujo. Necesitarás pintura de color agua. Estoy usando Mission Gold. Es bastante asequible, y te dan muchos colores por el dinero, y viene en tubos, que apreté en esta paleta y se puede ver mi paladar es desordenado, pero como que tengo áreas donde guardo mi color. Entonces esas son las de sus pinturas de acuarela que estoy usando y necesitarás una variedad de pinceles mucha del tiempo para esto. Utilizo este pincel de acuarela sintético. Es un pincel de medios mixtos. Tiene bonito. Llega a un buen punto cuando está mojado y está alrededor y no aguanta demasiado. agua hace que sea un poco más fácil controlar el agua para grandes áreas en este cuadro se podría usar , y sí usé un pincel plano. Es sólo por diversión. No se requiere. Puedes usar un pincel redondo. Simplemente tienes eso y no tienes piso. Fue solo divertido y una gran manera de probar y practicar con este pincel plano. Y luego tengo un cepillo redondo más grande. Este es una prisión Neptuno y tiene mucha más agua. Por lo que también uso esto para áreas más grandes o cuando estoy tendiendo primeros lavados. También necesitarás un pincel pequeño ahora para esta clase. Solía rigor, y eso significa que este es un pincel con cerdas muy largas. No sudaría. Se trata de un punto muy fino, y es genial para hacer y pintar cabello y largas líneas fluidas, que es para lo que lo uso en esta clase, pero no tienes que tener esto. Puedes usar un pincel pequeño. Simplemente no es tan saludado, inflexible como el rigor. Entonces si tienes oportunidad de recoger un cepillo de aparejador, ve por ello. Son tan divertidos de usar y probar. Pero si no lo tienes, está bien. Puedes usar un pequeño cepillo redondo. Este fue en realidad un cero para esta clase. También necesitarás algo de quash blanco o tinta blanca funcionará. Um, solo para que sea blanco bonito y opaco de usar para nuestras flores, y necesitarás un bolígrafo de pintura blanco y negro, particularmente el blanco. Yo uso mucho ahora. Puedes sustituir el color de lavado blanco o agua blanca y usar tu pincel en lugar de este alfiler de pintura blanca. Pero solo es conveniente tener esto, y no se vuelve mojado porque es acrílico. Usé el negro sólo un poquito, y también uso un alfiler de micras finas. Es una línea fina, er, er, solo para agregar algunos pequeños detalles a la pintura. También necesitas un lápiz para esta clase. Podrías usar un lápiz mecánico si quieres. Los suministros opcionales son lápices de acuarela y lápices de colores. Cuando rastreé mi dibujo, usé el lápiz de acuarela en lugar de un lápiz de grafito. Ten en cuenta que si usas un lápiz de acuarela, se va a disolver y mezclar con los otros colores que usas, pero es divertido hacerlo a veces. Por lo que incluí eso en esta clase, y luego también usé lápiz de colores. Solo usé un lápiz de color fuera de esto, pero tengo este set aquí. Yo usé en realidad sólo el marrón para agregar algo de textura, algunas sombras y algunas líneas. Pero de nuevo, esto es opcional. Puedes usar un lápiz regular para eso, o puedes usar la aleta. O puedes usar tu pincel muy pequeño y tu color Weber. De acuerdo, así que eso es todo por los suministros. Hablemos de las técnicas. 3. Técnicas: las técnicas que utilizarán en esta clase son húmedas y mojadas. Hablaremos de tres valores usarán Dr Russia fax usará nuestro rigor, y haremos lavados en capas para construir color y profundidad. Entonces hablemos sólo un minuto rápido sobre él con, y eso simplemente significa para aquellos de ustedes que son nuevos. Primero mojamos el papel, y luego agregamos el color y qué hace esto. Permite que el color se mezcle en el papel y también lo hace agradable y suave, y se extendió y fluye por esa zona húmeda. Pero se detiene al filo de las armas. Entonces esa es la boda. ¿ Qué técnica? De lo siguiente hablaremos de nuestros tres valores y queremos usar este oficio para demostrarte tres valores. Entonces vamos a recoger pintura que sea casi rectitud, apenas mojada directamente de la sartén. Ahora tengo una pequeña clase de principiante sobre los tres valores que tiendo a usar para la pintura en acuarela y cómo se ponen claro medio oscuro. Entonces esta es sólo una versión corta de eso. Una versión más corta de eso, pero básicamente depende de cuánta agua y pintura añadas eres proporción de agua de punta de pintura, por lo que esta es pintura con muy poca agua. No se mueve mucho, y verás a medida que añado agua, se moverá mawr y más rápido, por lo que este sería nuestro valor oscuro. Por lo general teníamos nuestros valores oscuros últimos en color agua. Por lo general es el caso. Al menos ahora. Acabo de hacer mi pincel y añadir más agua. Ahora tengo más agua y menos pintura. Todo se convierte en pintura acuarela, pero solo hay agua, y se puede ver que fluye más, pero aún no completamente delgada y acuosa. Todavía le tiene un poco de espesor, así que a esto le llamo el medio. Esto puede considerarse justo. Creen que aplicé la idea justa de luz a la cantidad de agua que pones en tu papel, pero lo mismo aplica. Seguirás teniendo más agua, menos pintura y obtendrás un valor medio en algún lugar entre el color más oscuro y el más claro. Y entonces también le agregaremos más agua, y solo la terminaré en esta zona para que veas que es muy, muy ligero. Ahora es mayormente agua y muy poco pigmento, y obtendremos un valor muy ligero. Entonces esa es una demostración de luz, medio y oscuro o tres valores con diferencia. Cantidad de relación de pintura. Agua de los pies para darte una idea, y ves que está mucho más suelta y moquea. De lo que tiene más agua y más pintura. Será un poco más grueso a medida que avanza ahora. Hablemos ahora del efecto pincel seco. Este cepillo sostiene mucha agua, así que tiendo a usar un cepillo diferente para eso. Yo usé este pincel sintético este sintético también, pero es un pincel de acuarela. Utilizo este pincel de medios mixtos. Sostiene menos pintura y lo que voy a pagar. Todavía lo cargaré con pintura. Límpialo ahí e incluso voy a tocar la punta y tal vez este lado un poco. Y luego cepillarse a través del papel y verás un pincel seco recogerá la textura del papel. Este papel en particular en el que estoy haciendo esta demostración no tiene mucha textura. Aún así, el cepillo seco lo recogerá. Ahora eso no significa que tus cepillos estén completamente secos. Simplemente significa que tiene menos agua, menos pintura en ella. Por eso conduces de esta manera y cruzas tu papel ligeramente y recoges esa textura. Eso es un cepillo seco. Pero ahora hablemos del rigor. No se puede usar el rigor. Puede que tengas un pincel pequeño, y eso está bien. Simplemente queremos mostrarte la diferencia en la longitud de las cerdas. Entonces si alineamos estos o los Farrells, o incluso puedes ver bastante diferencia en la longitud de las cerdas, y eso te permite hacer una línea más suelta y libre y más larga, así que solo te mostraré. Entonces voy a sostenerlo realmente flojo y en la parte superior y ligeramente arrastrarlo a través e incluso hacer clic en él, y podrías remolinarlo y moverlo. Me encanta jugar los rigores tan divertido y conseguir líneas realmente fluidas. Entonces esto va a ser útil cuando le estemos pintando el pelo. Pero como dijo, puedes usar un pincel pequeño, así que usando este pequeño pincel, seguirás sosteniéndolo realmente a la ligera. Sólo estás tocando la punta. Es solo una sensación un poco menos fluida, pero aun así podrías conseguir una linda línea con ella. Entonces no te preocupes si no tienes el cepillo rigger, aún podrías hacer esta clase. Ahora hablemos de lavados en capas. Ahora se trata de un lavado seco de pintura, y esto se dice Técnica principal estará usando en esta clase porque estaremos usando lavados de capas para construir un color y profundidad en nuestra chica caprichosa. Entonces consigues mi pincel. Ahora tengo un lavado seco de un color, y cuando capas lavados, puedes ver a través de ellos porque esta es acuarela transparente, y te mostraré también cómo se ve gosh en un segundo. Entonces voy a capas de este rosa sobre él. Ya está mezclado un poco, así que yo más tarde, este rosa sobre él y ya verás vamos a conseguir un color más morado porque el azul está debajo de él, pero aún así podrás ver ese azul. Pero también se podía ver el rosa así que conseguimos una linda mezcla ahí ahora para gua shit, así que pagar será usando lavado o pinturas blancas. Todo solo toma un poco de la a la para mirarme mis pinceles, limpios o mayormente limpios. Y déjame solo pintar una línea para que gosh se active con agua, igual que el color del agua pero es opaco, por lo que no se puede ver el azul a través de él. A lo mejor se puede un poco, pero no mucho. Entonces estaremos usando el lavado para flores en lugar de enmascarar antes de pintar. Y estaremos usando lavados de capas para construir un color y profundidad y luz y sombra en nuestra pintura. De acuerdo, ahora que hemos hablado de las técnicas, empecemos. No puedo esperar. 4. Trazado con mesa luminosa: por lo que el primer paso para nuestra pintura es transferir nuestra imagen a nuestro papel. Ahora puedes dibujarlo o puedes rastrearlo. Depende totalmente de ti. Te proporcioné un imprimible para que puedas usar esa posición todo donde lo quieras en tu mesa de luz o con tu papel de calco. Y asegúrense y asegure la cinta para que nada se mueva mientras intentas rastrear. Es realmente difícil si algo se mueve para que vuelva a alinearse. Una vez que tengas todo puesto en su lugar, solo toma tu lápiz o tu lápiz de acuarela y ve por encima de las líneas principales y tipo de mantenerlo suelto. Recuerda, estamos haciendo una pintura suelta. No es apretado y muy estricto, así que no te preocupes por cometer errores o estropear ni nada. Lo principal que esto te ayudará a hacer es conseguir las proporciones adecuadas para el espacio y tipo de conseguir que ese cabello fluya en la dirección que querías conseguir. Por supuesto, siéntete libre de cambiar el dibujo como quieras. Ahora depende totalmente de ti. Si no tienes una mesa de luz, siempre puedes pegarla a una ventana luminosa y brillante y rastrearla de esa manera. O puedes usar papel de calco. O también podrías usar papel de transferencia. Cualquiera de esos métodos funcionaría. Si necesitas comprobar tu progreso en tu dibujo. Siempre puedes desmontar 1/4 y levantarlo y comprobarlo una vez que hayas terminado. Acabo de quitar todo de tu mesa de luz y puse mi dibujo aquí para que pudieras ver cómo resultó. 5. Mezcla Skintone: Entonces empecemos con nuestra chica caprichosa inspirada en la pintura de bancos de flores otoñales. He dejado este cuadro inspirar a esta chica con el color y con flores y solo quiero conseguir esa sensación que luego vaya tiene en su pintura. No sé si voy a tener éxito o no, pero podemos intentarlo, ¿ verdad? Entonces empecemos con un poco de tono de carne. Voy a añadir sólo agua aquí, y tengo un pincel. El modelo sintético. No retiene mucha agua. No quiero enloquecer el agua ahora mismo. Y para el tono de piel, solo necesitas un poco de rojo y un poco de amarillo, especie de hacer color anaranjado. Y luego solo le agregas un poco de azul. Recuerda Azul's de colores muy fuertes. El azul Ultra Marine se usa a menudo para neutralizar, así que solo agregaremos un poco más hasta que tengamos ese cubierto que queremos. Eso no es todo. Ahora bien está bien, así que necesito agregar algo. Todavía se ve rojo y azul, así que déjame añadir un poco más amarillo. Ahora es bastante marrón. Queríamos ser más naranjados, así que vamos a añadir un poco de esa grilla. Ahora se ve rosa. Vamos a añadir un poco, En serio. Es así como se hace cualquier tipo de pinturas. Sigues probando e intentando hasta obtener el color que estás buscando, y puedes usar el rojo, el amarillo y el azul diferente en diferentes combinaciones. Ahora esto es un muy yo creo, con mucha pintura y no mucha agua. Y no quiero que quisiera ser el agradable y ligero. Entonces voy a tomar algo de eso y sólo le voy a añadir un poco de agua y ver qué tengo aquí. Parece un tono de piel bastante bonito. A lo mejor un toque más amarillo ahí dentro es para alegrarlo un poco. No, vamos a probarlo. Ahora me ves mezclando sobre mi pintura. Esa probablemente no sea la mejor idea. Algunos del bonito tono de piel. Es muy bonito y acuoso, así que va a ser agradable y ligero y recordar, unidades de acuarela, encendedores. Será aún más tarde que eso cuando se seque. Entonces me gusta que los tonos de piel. Voy a ir con eso También, solía recordar el lápiz de acuarela, así que vamos a estar teniendo ese Mixon azul, que lo va a hacer aún más 6. Primera capa de la cara: Entonces, solo agreguemos esto donde tenemos unas sandalias y quiero ser agradable y suave. Por lo tanto, agrega agua y ablandarla y saca el color hacia fuera aviso. No he recargado mi pincel con pintura. Sólo estoy usando agua ahora mismo para mover ese pigmento alrededor del que ya tenemos en él y eso suaviza estos bordes azules. Lo cual es bonito, Realmente bonito. Eso me gusta. Ahora voy a conseguir un poco más de pintura y seguir. Entonces agrego lo más oscuro donde tengo real, las áreas oscuras reales de mi pintura, donde tendría sombras debajo de la nariz, alrededor de los ojos y alrededor del exterior de la cara. Y luego estoy agregando el agua para adelgazar eso y suavizar esas líneas y hacerla más ligera en las otras áreas. Y estoy dejando un poco de blanco ahí en la nariz y en las mejillas. No este pollito al alérgico, mayormente la nariz, y me salté los labios. Pero ya sabes, en realidad no tienes que ir directamente por encima de los labios con esa pintura. Simplemente deja un poco de blanco en el labio inferior en el medio y luego continúa hacia abajo con el cuello. Tengo un poco más de pintura aquí es que se podía ver porque se va a sombrear debajo la barbilla. Y también estoy mezclando esa marca de lápiz. Tenemos ahí un poco más mezclando el color paso de mi pincel y suave en este bonito está apagado e incluso puede sacar eso de esta manera. Está bien si eso s que se muestra se superpone en algunas áreas. Ahora esto son colores de agua, por lo que eso significa que vamos a mostrar. Pero está bien, así que eso es bastante bonito. Añadamos un poco de sombra aquí, Todavía mojado, va a mezclar un poco. Si el papel ya está seco, entonces tendrás que repetir el proceso de ablandarlo nuevamente. Por lo que esta área necesita ser ablandada. El pequeño no se adelanta y añade más nuestro tono de carne por aquí. Y mientras estamos en ello, sólo vamos a recoger un poco de rosa añadido a sus mejillas. Y también me gusta suavizar eso en ese mismo rosa a nuestros labios, tratando de dejar un poco blanco para la pelea. No es un está bien. Siempre podemos volver y añadirlo más tarde. A lo mejor un poco ese rosa en la parte superior de los ojos ahí. Sí, eso es lindo. Y aquí de su cabeza. Para que eso ilumina allá arriba. Pero skin town, ese color naranjado que hemos iluminado, configurado un poco se ve realmente bonito. Dejé algunas líneas duras aquí en la nariz, algunos reflejos duros ahí, así que creo que en realidad funcionó muy bien. De acuerdo, ahí tenemos todos los tonos de piel en nuestra cara, y puede que necesitemos o no agregar más sombra. A lo mejor es agregar un poco aquí, justo alrededor de donde va por la nariz sobre el párpado. Yo quiero que haya un punto culminante. Debajo de esto lo hago. Va a hacerla ver más feliz de esa manera, así que asegúrate de que no oscurezca demasiado en esa zona. Siempre hay una sombra debajo de la nariz, así que solo continuando, y lo ablandaré un poco. Esta sombra sube a la ceja ahí y baja por la nariz. A lo mejor añadir un poco de rosa ahí dentro. Es como un bastante bonito y solo lleva eso por la mejilla. Pero dejando ahí ese punto culminante. Por lo que era una especie de pintura húmeda y húmeda porque ya está mojada un poco más de sombra ahí. Tono de piel más oscuro. Saquemos algo de eso con el cepillo seco para hacer especie de ese resaltado que encuentras ahí en el cuello. Ahí vamos. Entonces ahora necesitamos dejar secar la cara, y luego podemos volver a entrar y agregar un poco más de interés o detalles. 7. Primera capa de cabello: Ahora vamos a unirnos al cabello. Creo que quiero que el dedo del pelo en realidad sea el blues y los verdes azules que tenemos aquí como todo mezclado juntos, y no estoy realmente preocupado por cubrir mis líneas, aunque todos estos pequeños círculos son en realidad las pequeñas flores blancas. Entonces estoy pensando, en realidad, en lugar de intentar salvar todo ese espacio en blanco, que podríamos hacer con el líquido de enmascaramiento si quieres, o simplemente podrías arreglarlo de manera meticulosa. Pero porque en realidad no soy ese tipo de persona meticulosa, creo que solo voy a repasar todo el asunto y puedo volver con Wash donde tenemos las flores, que sería una manera sencilla y fácil de hacerlo y mucha diversión. Entonces ahí es donde lo vamos a hacer. Vamos a conseguir algunos blues y greens. Entonces no tengo lo que Mission Gold causó este pico en azul. Es básicamente una especie de color turquesa halo. Me encanta este color. Mira eso. Es hermoso, Hermoso . Mira eso. Está bien, pero ¿quieres mezclar los colores del blues de México? Entonces Así que vamos a recoger algunos ultra Marine. Estoy haciendo estas bastante gruesas ahora mismo, y solo estoy un poco mojada porque sé que necesito mucho para el cabello. Y entonces siempre puedo agregar más agua. Toma más, estaban a más pintura. Eso es bonito, azul ultra marino, y luego tengo un azul más que es un azul cobalto. Entonces hagámoslo aquí. Te vendría bien un azul ceruleo si quisieras ahí muchas, muchas opciones. Puedes agregar algo de lavado blanco en tu dedo del pie de pintura. Aclararlo. Pero también podrías agregar agua. Ahora por esto. Yo no voy a preocuparme por quedarme en las líneas ni nada por el estilo. ¿ De acuerdo? Y quiero que mi tipo primario de la idea principal del color sea el azul pavo real. Y para esto voy a conseguir mi pincel Princeton que sostiene mucha agua y es muy grande. Es como dije, no vamos a alborotar por los detalles ahora mismo, así que voy con este arranque policial de pavo real y me voy al pecho. No quiero ponérselo en la cara, así que voy a ser una especie cuidadosa ahí, alrededor de su año y justo sobre todo y pensar en el movimiento del cabello y estoy dejando algunos espacios. Volveré a entrar con un color diferente, y quiero que esto se desvanezca. Simplemente no pude agregar mucha agua ahí. Mira, cuando agregué esa agua, consigue que ese color más claro se vea bonito. De acuerdo, vamos a entrar con los Cobalt y sólo seguro sólo ponerlo ahí dentro. Entonces se va a mezclar en el papel y vamos a seguir adelante y seguir con el aviso ultra Marine . Esto es mucho más húmedo, mucho más húmedo, luego mi otra mezcla de colores, y sigo haciendo esos trazos. Eso me hace pensar en cómo se ve el cabello que fluye en el viento. Voy a mojar la espalda, mi papel realmente rápido. Si tus papeles patitos y siempre con la espalda y le ayudará a ser dejar vejiga, ver cómo fue bonito plano. Es una técnica divertida, divertida y de viaje, y lo mencionaré mucho tiempo. Entonces y entonces tenemos esto como para pensar que solo pondré agua aquí para incentivar ese flujo pintado allá. Entonces en esta mezcla, el dolor no es ni siquiera el agua no es pareja y va a ser tener algunas flores y movimiento y todo ese tipo de cosas. Podrías incluso poner sal aquí, así que ablando un poco este borde. Simplemente ablandar este un poco, también, también, sólo añadir un poco de agua allí. Y uso mucha agua para que el dolor vaya a fluir. Entonces si lo necesitas, puedes recoger eso. Ahora sólo voy a volver atrás y añadir en guerra de nuestro globo de pavo real porque es una especie de ese color dominante que quiero aquí pensando de nuevo en el pelo ahora porque dibujé mis líneas con el lápiz de acuarela, van como que van desaparecen. Recuerda, siempre puedes dibujarlos con un lápiz de grafito si quieres, y en realidad hice volver atrás y dibujar más con ellos. No son difíciles de dibujar su muy intuitivo y rayado y divertido. Entonces en realidad leer y amar esto aquí tanto que va a intentar realmente bonita llamada. Simplemente suaviza esto solo un poco, recoge un poco de ese color justo alrededor de esa zona y también se superponen. Esa es una especie de año ahí, pero no agregué nada de la carne justo y algunos tirados ahí abajo. ¿ Ves cuánta más agua sostiene este cepillo aquí? No, está bien, Fig. Está en tu cara un poco en la espalda. Yo algo que un poco. No quiero líneas duras en todas partes, pero está OK se superpone un poco a la mezcla de líneas duras y suaves. 8. Sombras de labios y ojos: tómate un poco a tus brillos en justo realmente debajo de su barbilla, pero eso realmente suave. Pero sólo va a atar eso muy bien, y puedo tomar mi pequeño pincel. Su rostro está seco. Recoge algo de esa turquesa y trae y también a través del yo allí y suavizarlo al mismo tiempo. Entonces esto va a conectar nuestras características con el cabello simplemente un poco fresco, porque en el color del agua tendemos a gustarnos tener luces y sombras conectadas. Por lo que este tipo de una forma fresca de hacerlo desafía que fluye un poco allá hacia ti en su cara y justo alrededor. Ahora, recuerda, esta es la primera capa. Vamos a añadir más capas. Vamos a definir algunas cosas. Vamos a entrar con Posca Pin y podemos entrar al foso negro que hacemos yendo con nuestro lápiz de grafito. Yo sólo iba a ver cómo se desarrolla esto. Puedo trabajar un poco más en sus labios. Ten este color rojo meñky. Es un rojo, pero es de tono rosa aquí, que creo que se ve bien y va como testamento con su inspiración aunque probablemente nuestra pintura va a ser más brillante que Ben Cousins. Entonces tuve un poco de eso ahí, ahí, ahí, bien grupos y luego suave en eso y salí afuera. Mi dibujo original solo quería hacerlo de esa manera. Creo que solo sentí que su boca era un poco pequeña. Puede que vuelva más tarde, y la buena nieve era demasiado grande, un poco bajo el fondo del labio. Ahí, este es del mismo color. Reaccionó a las mejillas. Recuerda, no quiero dejar de pintar eso, ya sabes, probablemente necesito a Teoh. Es un poco bajo la nariz, esa sombra debajo de las narices en forma de triángulo para que pueda hacer ese triángulo en forma y un poco aquí. No, ya sé por pintura que voy a volver a entrar y trabajar en los ojos para que me gusten, por así decirlo. Entonces tenemos que dejar que todo se seque y luego volveremos a trabajar en ello un poco más. 9. Reforzar sombras: Yo quiero hacer ahora se acaba de definir un poco más las sombras, y puedo usar mi blues para hacer eso. Puedo usar mi rubor tratando de hacer eso. Puedo usar para mi lectura que creo que lo que voy a hacer es mezclar. Aquí está nuestro tono de carne que mezclamos eso era realmente oscuro correcto. Mezcla un poco de rojo y recoge un poco sobre el tono de carne. Entonces especie de rosa, rosa y durazno poco durazno y lo hacen realmente delgado y regado. Va a ser un valor muy ligero, pero estamos vidriando. Estamos estratificando nuestra pintura, así que eso todavía va a afectar nuestra así que ver qué ligero y acuoso es eso. Pero todavía va a afectar nuestra pintura. Está muy asentado. Poco añade una bonita sombra. Entonces pongámonos solo una sombra realmente delgada debajo de la nariz, y vamos a sumar a los labios. Estoy sacando esto para sacar algo del agua del cepillo, el fondo de un cadáver, un pequeño grifo ahí con las comisuras de la boca, sólo un poquito. Y entonces vamos a sumar una sombra aquí. Esa es la línea de pliegues y ve por el borde aquí y asegúrate, consigue un año, luego no suaviza esto. Sigo usando ese color rosa durazno que hicimos a partir del de los dos colores que ya hemos usado. Yo quiero hacer lo mismo con esto. Añado una sombra donde queremos aumentar y llevar a cabo eso y alrededor. Está bien si vamos sobre el azul aquí y por el área de sombra a lo largo del borde de la cara y vamos adelante y a un poco de sombra aquí alrededor de la barbilla. Eso es desordenado. Yo me voy a ablandar. Entonces tengo muy, muy poca agua en mi cepillo y ablandando esa zona, recogiendo eso un poco, hasta golpearlo un poco ahí. Recoge de alguna manera. Orden Atenas. A menudo este Elvis libre Tan agradable. Una pequeña gota por aquí, Caída por ahí. No sé por qué eso parece que lo necesita. Se puede querer suavizar esto bajo el borde otra vez. Mi pincel está bastante manejado. Simplemente recogiendo bordes de eso pagó su debajo de la nariz y luego esta área alrededor de la línea del cabello definitivamente podría estar más oscura otra vez. Era suave. Me gusta ese bonito look suave también puede agregar un poco de sombra justo sobre las cejas aquí. Todavía no nos hemos metido las cejas. Sólo tienes de dibujado dentro y tal vez más sombra aquí y volver a tu tipo de rubor más pesado Chung, incluso a un poco más por aquí era tu área bajo el canal. Entonces estamos usando los mismos colores de dolor. Simplemente estamos sumando a las capas. Y como son transparentes, se oscurecerán. A menudo es eso de la barbilla y tal vez incluso un poco de ese tono de carne acuosa justo a lo largo del cabello. Uno. Ya está mojado ahí, pero simplemente no quieres asegurarte de que sea agradable y suave. Ahora bien, si te gusta ver las líneas de las sombras, entonces no te preocupes por suavizarlo. Eso es algo que me gusta hacer. No siento que deba hacer más rosas las mejillas. Creo que me gustan como son. ¿ Qué crees que te gustan las mejillas de allá? Está bien , está bien. Lo dejaremos así entonces, pero siéntete libre de agregar más. Pellizca tus mejillas si quieres. Entonces has tenido muchas de las sombras, y aquí dejamos unas luces como esta. Parte de la nariz ni siquiera ha sido tocada. Entonces es el blanco del papel. Tenemos nuestro bonito cabello fluído como si realmente estuviera soplando en el viento, por así decirlo, creo, y hemos añadido algunas sombras aquí, así que vamos a trabajar un poco en el fondo. 10. Fondo: La pregunta es: ¿Queremos el fondo claro u oscuro? O tal vez una mezcla algún debate entre la oscuridad y la luz, y creo que iremos con la luz. Creo que solo usaremos un bonito tipo de fondo rosa y morado. La idea de que ahí, como tal vez algún otro tipo de flores pero a los lados las flores de almendra que están empezando a asomarse. Entonces lo que haremos es hacer la boda húmeda. Entonces me voy con el dedo del pie mojado, mojado desde una especie de aquí. Toda esta sección sobre papel, justo alrededor de tu cabello y toca su cabello. Eso está bien, y seguiré aquí. Y no sé qué tan abajo voy a llevar el color para que puedas usar tu cepillo redondo para esto. Simplemente pensé que era divertido usar mi pincel plano un plano y solo voy a dejar caer. Rosa, grifos pequeños y Cem Srush es recordar, va a secar, más claro ¿Y de qué otro color? ¿ A lo mejor un poco de verde? Tengo un verde brillante. Perdón Institución. Aquí está el tipo verde de un verde Hillary, un verde lima, casi así vamos a caer en algo de eso aquí y allá otra vez. Se va a secar más ligero. No estoy mezclando eso con el rojo. Se pondrá marrón si haces eso. Entonces no lo mezcles con el rojo. Y luego porque íbamos a tener todo este azul Tomemos algunos de los Cobalt, pero acuosos. Buena salpicadura esto, pero simplemente no quiero ponerme vigilantes en mi cabello ahora mismo. Ese borde le cubre la cara. Nos salen tan pequeñas salpicaderas de azul pasando ahí. Entonces esto será verde azul, Un poco de rosa, solo fondo suave sido. Repitamos eso de este lado. Espera, ¿lo hizo el verde? Ahora podríamos haber hecho esto, tal vez al mismo tiempo. Pero ten en cuenta que nuestro papel de pintura, mi seco eso y luego volvamos a su azul cobalto. Ni siquiera he decidido sobre esta porquería. Tomemos sólo algo de ese pueblo flush acaba de mezclarnos en esto todos juntos. No queremos que esto reste el foco, así que por eso yo como que quería sólo dejar ese ángulo y luego también vamos a hacer un poco de golpeteo aquí. Solo para ser demasiado oscuro, no solo agrega un poco de textura y toma un poco del agua y seca 11. Cabello: De acuerdo, entonces ahora creo que si bien este fondo sigue secándose un poco, está mayormente seco. Mientras estaba seco, me llevé y refresqué mi agua. Tengo agua limpia, así que sugiero que limpies tu agua, obteniendo agua de vez en cuando solo para refrescarla y conseguir un bonito y limpio. Diga que sus colores de agua serán frescos y claros y sin nublar. E. Así que ahora agreguemos un poco de detalle al cabello. No vamos a sumar mucho porque nuestro foco principal realmente lo son. Además de la cara, son flores. Entonces, solo tomemos un tipo de hebras y rayas de cabello. Vamos a usar los mismos colores de nuevo que usamos antes de usar ese azul pavo real, que es con lo que voy a empezar. Pero si notan que la mezcla es más starker, voy a añadir un poco más de agua a eso. Pero sigue siendo una mezcla bastante oscura porque solo voy a agregar algunos mechones de cabello sombríos . Tenemos este tipo de fondo de tono medio y zona de luz, así que solo agreguemos algo de sombra y solo estoy entrecerrado. Imagina los pelos que fluyen. Grip's no quiero ir todo el camino hasta el borde, así que tengo un buen flujo aquí alrededor de ese año. Aquí podemos y de nuevo, estoy usando algunas técnicas de pincel seco, así que no tengas mucha pintura. Y eso sólo agrega eso. ¿ Cuál es esa foto? Recoge la textura del papel y así lo anunció, como hebras de pelo. ¿ Quién no es tan bonito? ¿ Qué opinas? Así. Iba a repasar esto Revisando todos los colores que tenemos en el fondo, ¿recuerdas? Yo quería que este azul pavo real este azul azulado verde fuera el foco del color. Y esto aquí No digas Vamos a ir por aquí realmente así justo como es. Creo que lo único que haré es secar el cepillo usando el costado de mi cepillo aquí. Una especie de mezcla que al ir por encima del borde en realidad se parece a los pelos que fluyen allí. Entonces tal vez un poco de pincel seco aquí, hebra no pintando todas las hebras. Te das cuenta que aquí estamos pintando la idea. A mí me encanta. A mí me encanta. Sí veo aquí donde tengo mucho aquí en la cara. Entonces déjame limpiar mi cepillo muy bien y secar y recoger esto porque eso es demasiado ahí. Está bien si es un poco, pero no quiero que sea demasiado, demasiado dura de una línea ahí. ¿ Qué es a menudo un poco siendo ese color fuera? Eso me encantaría. Creo que eso es fantástico. Ahora no puedo ver muchas de mis líneas de antes. Eso está bien conmigo. Si quieres ver esas líneas, asegúrate y haz tu dibujo a lápiz. Estamos hasta a tinta si lo prefieres, Pero no me importa que desaparecieran. Yo puedo. Sé que es un look muy boquito y lo puedo recrear. Por lo que parando un poco esto, Lleva eso debajo de la barbilla. Mira ahora, y acaba de aparecer. ¿ Viste esa Magia? No hay necesidad de dejarle la cara por ella. Su cabello 12. Más profundidad: yendo ahora con mi cepillo rigger, incluso una mezcla más oscura, más gruesa. A ver cómo no se mueve tanto. Es bonito y grueso y oscuro, y este pincel ahora se ha vuelto muy, muy puntiagudo. ¿ Ves qué diminuto ves lo oscuro que es este dolor? Entonces va a hacer unos lindos mechones de pelo, y yo sólo voy a volver a hacerlo. Me imagino que los pelos fluyen y sólo voy a arrastrar el envolvente a través de la pintura e incluso afuera por aquí, y lo hace como llega hasta el final de la pintura que está aquí. Hace que ese efecto pincel seco porque se está quedando sin pintura, que es en realidad, me sentí, Toma este pincel en Berlín y un poco. Puedo presionar hacia abajo y hacer que tenga más efecto pincel seco de dos. Entonces realmente no quiero hacer mucho de eso solo un poquito, y tal vez incluso entrar con un poco de agua en mi rigor y solo agregar unos mechones. Esto es sólo Clearwater, pero marcará la diferencia porque sus opiniones no están completamente secas. Puede incluso recoger un poco de ese dolor aquí dentro y suavizar algunas de esas líneas que acabo de poner también porque las voy a repasar aquí, ahí dentro. Tan muy agradable, muy fluida. A lo mejor es una sirena. Esto solo soy yo jugando. Esto no es parte de nosotros. Algo a demasiado. Adelante y agregarle un poco de rosa a sus labios. Simplemente construyendo ese color. Está bien. Puedes usar un pincel más pequeño para esto si quieres. ¿ Tienes un poco más? Gracias a algunos nudos desde que repasamos esto con el tono de carne. Entonces también me siento un poco rosa. Yo como que quiero que esto se mezcle y no sea tan sólido, duro de línea y luego un poco de puntos caseros rosados o rojados aquí. No, eso es demasiado grande. Debería estar usando un pincel más pequeño ahí nos vamos a la cama y solo podemos gobierno y creo que voy a ir más sombra que lo mismo son gruesas. Asegúrate de que más grueso haga tu tono de carne justo debajo de la barbilla. Conseguir suavizando eso y aquí en la base del año aquí. Por lo que estos son sólo pequeños cambios. Y no sientas que tienes que hacer estos César. Este es mi lado festivo mostrando. ¿ Quieres un poco más de rosa? Apenas un poco y un poco de rosa en la nariz ahí mismo. Necesitamos unas cejas, chicos. Ya tenemos lápiz de acuarela ahí. Entonces tomemos nuestro pequeño pincel. Está húmedo, aprovechado todo el exceso de agua. Y sólo vamos a disolver esto un poco mezclado sólo un poquito. Y en el proceso, podemos agregar algo de nuestro tono de piel. Claro, la idea cuando voy a hacer lo mismo del otro lado, toma nuestro ultra Marine con mucha agua. Muy ligero. Knicks. Podemos usar esto como tu color de sombra. Apenas un poquito bajo la nariz. Pequeño pedacito debajo del aquí. Aquí incluso cayó ese interior yo realmente área. Eso sigue siendo el ingenio Andi. Un poquito aquí todavía no me apetece empezar a mí. Entonces tuve un poco ahí, noté que se extendió porque está mojado, así que está empezando a juntarse, pero aún no está ahí. Vamos a estar agregando algunos detalles. No te preocupes, vamos a llegar ahí. Podemos tener un poco más de oscuridad ahí en los labios. De verdad los labios golpean. No tengo eso ahí dentro. Entonces es solo un poco de sonrisita en realidad y saca ese cupper solo un poquito. En realidad creo que suavizar este fondo partido un poco algo para no venir a su cayendo un poco más de color donde nosotros eso y un poco debajo en la parte inferior del labio, están confiando pertenencias. Por lo que detalles. Esos son detalles y luego otra vez agregando un poco más la parte superior de los labios aquí y lo suavizará también. 13. Ramas: Entonces tuve un poco de dificultad técnica de Tink y no grabé todo esto. Pero te puedo mostrar muy rápido cómo hicimos las sucursales. Entonces te vas a casa con un marrón. Este es un marrón cálido. Vamos a hacer apenas bocetos, forrados con nuestro rigor y especie de líneas remolinadas a. Así que vamos a ir y remolinar nuestro pincel alrededor, y sólo voy a añadir unos cuantos más aquí a nuestras ramas y simplemente seguir haciendo marcas incorrectas. Si presionas hacia abajo con el pincel, entonces obtendrás estas líneas más anchas así, lo que hace que esta rama muy bocosa, suelta sea muy áspera, desigual, igual que en nuestra inspiración para ellos. Entonces solo haces ese tipo de todo en su cabello. Y recuerda, vamos a volver y añadir las flores más tarde. Puedes agregar pequeños puntos aquí y allá solo porque es divertido y estamos aquí para divertirnos. Y hasta puedes oscurecer un poco tu marrón con un poco de negro o algún marrón más oscuro para entrar y crear algunas sombras. Pido disculpas por no tener eso grabado, pero creo que se te ocurre la idea y se la puede conseguir. Por lo tanto, haz las líneas remolinadas. No hay nada de que sean perfectos ni nada por el estilo. Es realmente divertido, muy boquito, yendo en cada dirección pero fluyendo con su pelo. Así que ten eso en cuenta y también que algunos de ellos fluyan fuera de su cabello. Sólo un poco agradable. Quieres ser más grueso, sólo tienes que volver atrás y presionar hacia abajo. Es algo raro pasando ahí, pero sólo voy a añadir algunas marcas incorrectas. Que se salga del papel. Aquí hay más en justo su derecho. Superponen un poco las líneas aquí y allá. Simplemente diviértete con él. Eso es lo más importante. Estamos aquí para pintar y para divertirnos. Simplemente disfruta el proceso. Fue mucho aquí eso está bien. Y no te olvides aquí abajo en su cuello. Es muy garabato otra vez. No hay ciencia es solo juego divertido. Deja que tu pincel baile alrededor y haz lo suyo y haz algunas marcas realmente interesantes. Dejemos que eso se seque 14. Labios y nariz: mientras los pelos se secan, Vamos a trabajar un poco más en los labios. Simplemente no lo son. No tienen tanta profundidad como yo quiero que tengan. Tan bien, justo y entonces lo estoy. Yo quiero parecer que están sonriendo, así que estoy barriendo eso hasta la esquina, pero no todo el camino hacia esto. Pero así se ve bastante bonito, Hace más ligero seco. Entonces déjame solo caer un poco más de color. Es una especie de sonrisa. Da forma ahí y luego barre hacia fuera y suaviza a medida que vas. 15. Flores en flores: Entonces dejemos que esta encantadora chica se seque durante la noche, así que está realmente , realmente seco, y ahora quiero agregar algunas flores. ¿ Estás listo para agregar algunas flores? Al igual que nuestra foto de inspiración? Vamos a añadir flores. Entonces tengo algo de cal. Podrías usar pintura acrílica blanca. Podría querer el dedo del pie mojarlo y mezclarlo. Entonces por eso estoy usando quash. En este caso, podría usar el ecualizador blanco. Estoy usando esta cruz blanca directamente del tubo. Tengo agua limpia, por lo que mi lavado será blanco. No se contaminará con color, y también tengo un cepillo limpio. Entonces solo voy a asegurarme de que mis cepillos limpios y tengo el cepillo que no retiene tanta agua. No tengo mi pincel más grande. No necesito tanta agua para esto, pero sí quiero un cepillo mojado, y sí quiero activar mi lavado Un poco. El lavado es muy similar a la acuarela, excepto que es opaco para que puedas hacer todas las cosas que hagas con la acuarela. Se podría hacer con un lavado más o menos la capa transparente. Entonces tengo este blanco muy blanco y solo voy a recordar que nuestras flores eran solo pequeños garabatos en nuestro dibujo de inspiración para que ya no las puedas ver en mi papel. Pero los puedo ver aquí. Son como garabatos pequeños, y sólo voy a ponerme un poco de blanco donde yo quiera. Van a ser pequeñas flores y podrían ser diferentes formas y tamaños. Y no quiero que sean perfectos de ninguna manera. Y así solo voy a jugar y a divertirme un poco, agregando algunos pequeños dabs de blanco. Ve cómo no puedes ver el azul a través de él. Ahora puede activarse que sopló un poco y eso está bien y puedo volver atrás y añadir un poco más de color y quiero mucho. Entonces estoy difundiendo mi ahora más de lo que quiero. Yo quiero grupos de flores, así que vamos a poner más un poco más de cuidado aquí alrededor de su cara. Está bien si algunos de los antecedentes cierran muestra a través, entonces hace que se vea más como pedales. Entonces solo estoy dabbing, golpeando la punta de mi pincel y especie de baile alrededor. Y así dicen esto esta forma podría ser una flor, o podría ser varios grupo juntos lo hace. No importa, porque estamos haciendo esta impresión de estas flores en su cabello. Y así no tiene que parecer que eres una flor tan perfecta ni nada por el estilo. De acuerdo, Mientras estoy haciendo el apuñalamiento, aceleraré esto un poco para que aún puedas ver. Pero es tan repetitivo para ti. Entonces mientras tengo la calabaza en mi pincel para que sepas cómo usas mucho un pin posca, ¿ verdad? Pero puedo usar la calabaza para el mismo propósito. X y yo podemos elegir el tamaño del pincel para obtener más precisión que solo voy a usar lo que tengo en este momento y solo añadir un poquito de un punto culminante aquí. Ahora, la diferencia es que la calabaza se volverá mojada si la repaso con agua. Esa es la diferencia entre esto y decir, el pasador de pasta. Pero ambos son reflejos opacos. Por lo que probablemente terminaré solo usando ambos aquí. Pero solo te estoy haciendo saber esto puedes usar cualquiera de los dos. O uno funciona y aún tengo algunas cosas que añadir a la cara de la niña. Pero mientras tengo esto fuera y trabajando con. No hay razón para no seguir adelante y agregar un poco aquí y allá, y lo otro que voy a hacer es mezclar esto con un poco de color agua. Quiero usar un pincel diferente solo porque no quiero conseguir el blanco en mi acuarela . Puedes usar el mismo pincel. Realmente no importa tanto, pero simplemente no quiero mezclarlo. Entonces me voy a llevar el rosa que hemos estado usando para sus labios, el rojo y añadir un poco ahí. Yo no quiero ninguna. De acuerdo, solo estoy siendo un poco tonta. No quieres usar toda mi área de mezcla porque quizá aún quiera un poco de blanco. Entonces sólo voy a sumar. Entonces es muy ligeramente rosa del rojo que usamos, tal vez incluso un poco atado junto con nuestra pintura porque es de los mismos colores, sus labios, ¿ verdad? Por lo que estamos usando los mismos colores para mantener nuestra pintura agradable y cohesiva. Vamos a añadir un poco de rosa a nuestras flores ahora. Todavía están algo así como mojadas, tal vez, y puede que se mezcle un poco, pero sólo voy a agregar los pequeños puntos rosados, y va a ser muy sutil. Puede que no aparezca muy bien en cámara, y no lo voy a agregar en todas partes. Justo aquí, allá, en lugares podría agregarlo, como por su cuenta. Esto sigue mezclado con sofocos, así que todavía va a ser opaco, realmente me gusta el efecto que estamos consiguiendo aquí ahora probablemente en realidad haga lo mismo con algunas flores amarillas en realidad almendros. ¿ Tienes un poco de un toque rosado para ellos? No tanto como, digamos, digamos, zarigüeya cereza similar. Por lo que sólo se va a añadir un poco de color sutil a algunas de nuestras pequeñas flores y hasta un poco más aquí a través de una vaca. Haré eso con este amarillo que hemos estado usando mismo amarillo. Debí haber usado un pincel más pequeño mezclar eso con el curso, así que obtenemos un bonito amarillo opaco mezclándolo con un blanco quashing loco, suave y mantecoso, que se ve que es hermoso y golpea eso alrededor en algunos lugares. También de nuevo, no en todas partes. ¿ Importa si lo pongo donde tengo un rosa? No, no lo hace. Simplemente va a calentar un poco las flores aquí y allá. ¿ Conoces flores de almendra? Pretendo florecer al final del invierno, consiguiendo una primavera, Así que en realidad son algo así generalmente en una especie de luz más fría, por lo que puede que no veas mucho valor para ellos cuando ves fotos de flores de almendras. Pero esta es nuestra pintura, y yo puedo hacer lo que queramos. Por lo que tenías más o menos amarillo. Podrías incluso haber hecho que las flores fueran amarillas o rosadas mezclando ese color con el quash. Está bien, eso es lindo, ya sabes, un poquito que son sólo porque no siento que debería Lo mismo aquí. Aquí. Oh, mira, me perdí el lugar. Me lo perdí por el rosa en el camino. Yo soy un poco, y todavía tengo rosa, así que sólo vuelve atrás y recoge un poco de eso para arriba. Estos no aparecen mucho. Eso está bien. Simplemente un poco destrozada ahí, justo alrededor de su cuello. Ven teléfono. ¿ Se puede creer que he llegado tan lejos sin conseguir hacer ninguna salpicadura? No puedo creerlo. Yo soy igual que algunos tentados ahora a sólo salpicar con la calabaza. Creo que voy a así un poquito aquí y un poco arriba en su pelo. Entonces hay algunas florecitas flotando por aquí y por allá. No estoy haciendo demasiado, sin embargo, sin embargo, porque esto es opaco, ¿ verdad? Tómate un poco en la cara. Y creo que está bien con eso, en realidad, algo así. De acuerdo, ahora lo hemos hecho. Vamos a dejar que eso siga haciendo lo suyo y se seque. 16. Detalles finales: sólo un poquito de retoque que tenemos que ver con la cara. Podrías usar un lápiz de color o puedes usar. Continúa usando tus colores de agua. Todavía tengo mi tono de piel aquí. Esta es la versión oscura mezclada con el marrón. Necesito agregar algo de sombra aquí en la zona del año porque sólo se ve un poco raro ahí y un poco en los ojos. Y estoy pensando que en lugar de usar acuarela, usaré el lápiz de colores. Esto sí tiene que ser muy seco para que lo hagas, y solo voy a hacer ese tipo de forma C al revés allá para el año y acaba definir un poco la cara aquí. Por eso estamos más a la izquierda, y me veía líneas escasas, así que es bueno que los medios de este mes Chica tengan un poco de textura. Pero también puedes mancharlo. Lápiz de color ceroso y hasta a un poco más de definición ahí, cuidado de no golpear tu soborno. Yo solo quiero que eso sea necesito estar más garabateando ahí, falsificador, ¿de acuerdo? Y entonces vamos a pequeña sombra aquí encontrar que sabe sólo un poquito no quiero encontrar no lo quiero muy definido y yo unos puntos aquí, vamos a hacer el ascensor. en usar todo el mismo color que no. El color realmente no importa tanto en este caso porque se trata de unos colores neutros, solo una especie de mezcla y algunos de esos otros de profundidad guapo. Como dije, si lo prefieres, puedes hacer esto con acuarela y luego sus ojos. Están muy contentos y un poco de pestañas ahí cuando están sonriendo, este tipo de sonrisa feliz, sus pestañas, tipo de cocina van en ambas direcciones, arriba o abajo. Algunos acaban de masticar eso y solo quieren la idea. A lo mejor estoy un poquito aquí. Manchado, aterrador. Eso es demasiado. A ver, si pudiera recoger ensillado con no lo sé. De verdad está ahí vamos. No ha estado ahí el tiempo suficiente para conducir muy bien. Es un poco mucho, pero hagámoslo partido, y podemos volver atrás con el lápiz de color y trabajar ahí los detalles. No asuma ahora con su alfiler de pasta, y vamos a conseguir un punto culminante aquí y allá. Destacar aquí mucho que un área de hueso de la frente que está tipo de cubierta con las flores no importa tanto. Tommy. Estamos bastante contentos. También podemos sumar algunos destellos en sus extremidades. Sólo tienes que añadir un poco de ese alfiler de pasta o tu lavado y mancharlo. No hagas esto hasta que estés perdiendo tu seco. No quieres manchar tus flores apenas fuera de más dimensión a esas extremidades de manera. Entonces estaban oscuros. Me importa y veo que esto no es muy preciso, y no tiene que estar en todos ellos ni nada por el estilo. Es solo una impresión puede hacer que alguien tenga meses remolinos. Es mucho los fuera, así que van hacia una búsqueda de en el fondo un poco tipo de la idea de las vides. No es que sus vides y almendros, pero este es mi cuadro. Esta es tu pintura. Tú decides. Se ve muy contenta. Entonces voy a entrar con este delgado pin micrón ahora y especie de encontrar. Asegúrate de que esto es tratar de encontrar algunas de sus pestañas. Ahí Van en todas direcciones, algunos arriba, algunos abajo. No quiero que sean muy distintos. Sólo quiero que vuelvan a ser la idea. Impresión, ¿verdad? Hagámoslo aquí Son líneas muy finas. Entonces ve idea ahí, y también definimos esto incluso un poco más si hiciste un look como esta pequeña línea inclinada aquí se ve aún más como si estuviera inteligentemente. Aquí vamos, ella está a menudo. 17. Proyecto y Gracias a tu de agradecimiento: para su proyecto. Sería increíble si crearas una pintura de niña de flor de almendra inspirada en Flor de almendras de Van Gogh. Ahora puedes usar el dibujo que te proporcioné, o puedes crear tu propia pintura inspirada en Boston de almendra. De cualquier manera, sería fantástico. Y esto está en la sección de proyectos para su uso. Simplemente no te olvides de hacer tu mojado y mojado. Vea cómo funcionan sus pinturas como valores. Podrías hacer un calentamiento de color, como he demostrado en algunas de mis otras clases para asegurarme de que los colores funcionen juntos, puedes probar un cepillo rigger o un pincel pequeño y hacer alguna linda linea fina así que no puedo esperar a ver a tu chica perdida de almendra inspirado en Banco y muchas gracias por tomar mi clase. De verdad lo aprecio. No puedo esperar a ver tu trabajo. Si disfrutaste de esta clase, por favor vete y revisa. Realmente me ayuda tanto saber qué enseñar y también ayuda a otros a saber si quieren tomar esta clase o no. Entonces eso sería fabuloso. Si me hicieras ese favor, se lo agradecería de verdad y muchas gracias. Si tienes preguntas o comentarios, no dudes en ponerte en contacto conmigo. Volveré a una cuanto pueda. Muchas gracias por ver. Gracias por tomar mi clase y te veré muy pronto.