Transcripciones
1. Introducción: Un video explicador bien hecho tiene el poder de transmitir conceptos
complejos con símbolo e ideas entretenidas. Parte esencial para lograrlo es a través de un guión bien estructurado. Con la escritura de un guion de video explicador profesional puede ser un reto especialmente si no contamos con las herramientas e información adecuadas para hacerlo. Mi nombre es Carminys Guzmán. Soy el cofundador de operary.com, un estudio de animación con sede en España. Tenemos más de ocho años de crear historias para todo tipo de marcas. En este curso, quiero compartir mis conocimientos y experiencia con ustedes. Siempre me ha apasionado escribir historias. Cuando era sólo una niña, solía hacer cómics sobre mundos fantásticos. Me encantó ir al parque a escribir mis historias. actualidad, la naturaleza me sigue ayudando mucho para conseguir inspiración y relajarme. Aprenderás todo lo que necesitas para producir guiones de video explicadores profesionales. En el camino, aprenderás a determinar la longitud del guión, a diseñar un poema de briefing profesional, la voz de la marca, qué es, y por qué importa, cómo captar la atención del público, ese de tres pasos estructura, cómo analizar un guión, y mucho más. Al finalizar el curso, serás
tú quien aplique lo que has aprendido. También tendrás, a tu disposición, recursos
muy interesantes para descargar y utilizar cuando trabajes con futuros clientes. No se requieren conocimientos ni experiencia previos para realizar este curso. Si eres un artista creativo, cuentacuentos, animador, o te gustaría convertirte en escritor de guiones para proyectos de video explicadores, este curso es para ti. Deja de sentirte atascado y empieza a escribir con fluidez. Únete al curso ahora.
2. El guion: Bienvenido a tu primera clase. Estoy muy contenta de tenerte aquí. Antes de llegar a la sustancia, veamos qué son los videos explicadores. Muchos negocios luchan por explicar lo que hacen a sus clientes potenciales. A menudo, cuando los clientes potenciales visitan un sitio web de negocios, se van sin una idea clara de los productos o los servicios que la empresa brinda. Aquí es donde entran los videos explicadores. Los videos de Explainer son herramientas de marketing utilizadas para explicar cómo producto o servicio de
una empresa puede ayudar a un cliente a resolver uno o más problemas. Para conseguir un proyecto de beat exitoso, necesitamos equilibrar el contenido y la forma que usaremos para transmitir ese contenido. En este curso, nos enfocaremos en el contenido, el guión. Un guión de video explicador es un mensaje que vamos a contar a través de una voz en off. Del mismo modo que un edificio se sostiene y logra estabilidad a través de su fundación, un exitoso video explicador se alza basado en un guión bien estructurado. Requiere dedicación y capacidad para hacerlo atractivo, atractivo y memorable. Te mostraré cómo podemos lograrlo. Nos vemos en la siguiente lección.
3. La duración del video: Hola a todos. En esta lección, vamos a hablar de la duración del guión. Conocer la duración del video nos ayudará a establecer límites a la hora de escribir el guión. Por lo general, este punto se define con el cliente antes de iniciar el proyecto. Aún así, a veces puede variar durante el proceso de redacción. Ahora bien, ¿cómo podemos definir la duración del video? En base a nuestra experiencia, la duración ideal es de entre 60 y 90 segundos. Es tiempo suficiente para explicar los mensajes clave, mantener entretenido al público y animarlo a tomar acción. Pero todo depende de diferentes factores, como la complejidad del contenido, el público objetivo, el canal de distribución y el contexto general. Por ejemplo, supongamos que usted está buscando productos de suplementos nutricionales en línea. Encuentra un video en un sitio web de nutrición. Si el video tarda demasiado en darte la información que necesitas, te habrás ido. Estarás comparando diferentes sitios web y tu tiempo es limitado. Pero si vas específicamente a una conferencia sobre productos de nutrición de suplementos, ya
tienes intereses previos y estarás predispuesto a invertir más tiempo aunque el video tenga 5-10 minutos de duración. Así que asegúrate de conocer todos estos factores clave para determinar la duración del video. En nuestro estudio, también hemos calculado el número de palabras en función de la duración del video. Para proyectos en inglés, hemos calculado que durante 60 segundos serán 150 palabras, y hacer una regla de tres, 90 segundos será igual a 225 palabras. Este número de palabras es ideal para que la voz en off vaya a un ritmo normal y natural, no demasiado rápido, no demasiado lento. No obstante, estos valores pueden variar dependiendo del idioma, e incluso del profesional de voz en off. Chicos, sigamos adelante. En la siguiente lección, hablaremos de la sesión informativa, documento muy importante para saber qué dirección tomar al redactar nuestro guión.
4. El informe creativo: El briefing es un documento formativo que nos ayuda a conocer ese proyecto de una manera más profunda. Además de darnos una dirección a seguir durante el proceso de redacción, la sesión informativa también es útil para todo el equipo de producción de video. Para que sea sencillo, siempre
damos a nuestros clientes un formulario de briefing con las preguntas más importantes. Los clientes deben llenar todas estas preguntas ya que tienen la información sobre el producto o el servicio que vamos a explicar. En proyectos y recursos, tienes una plantilla de briefing con todas estas preguntas, por lo que la utilizas y la modificas de acuerdo a tus propias necesidades. Puedes utilizar herramientas que te faciliten la creación de formularios, compartirlos y recolectar las respuestas, como PDFElement, PDfeScape y Acrobat DC de Adobe, o bien puedes preparar el formulario en formato Word, lo que sea más fácil para ti. Podemos dividir la forma en tres niveles: empresa, audiencia, y contenido. En la siguiente lección, hablaremos sobre qué tipo de información podemos solicitar a nivel de empresa. Nos vemos ahí.
5. El informe creativo: la empresa: Hola ahí. En esta parte del briefing, nuestro objetivo es recolectar información para entender mejor a nuestro cliente. ¿ Quién es tu cliente? ¿ Qué necesitan? ¿ Qué ofrecen? Echemos un vistazo a algunas preguntas. ¿ Qué hace la empresa? ¿ Qué productos o servicios ofrecen? ¿ Qué producto o servicio explicaremos en este video? ¿ Es un nuevo producto o servicio? ¿ Por qué la empresa necesita un video explicador? Esta es una pregunta clave. La respuesta nos ayudará a descifrar nuestro problema de clientes y las expectativas que tienen respecto a nuestro trabajo. ¿ Qué objetivo quiere lograr la empresa con este video? ¿ Quiénes son sus principales competidores? Encontrarás empresas con diferentes líneas de productos y a veces, quieren explicar todo en el video, no enfocándose en una solución específica. Esto es contraproducente. No muerdas más de lo que puedes masticar. Es mejor enfocarse en un producto o servicio y luego lanzar más campañas para las otras divisiones. Está bien, chicos. En la siguiente lección, hablaremos de cómo podemos conocer al público. No te lo pierdas.
6. El informe creativo: la audiencia: Hola, clase. En esta lección, hablaremos sobre el público. Conocer la audiencia de nuestro cliente nos ayuda a entender quiénes son y qué quieren. También nos puede ayudar a definir el tono, el estilo y el vocabulario que vamos a usar al escribir el guión. Uno de los errores que cometen muchas empresas es pensar que a un cliente le interesa saber qué tan grandes son o cuántos premios han ganado. Pero lo cierto es que el cliente quiere saber qué les ofreces, si resuelve o no sus problemas y necesidades. Piensa en esto; el cliente es el héroe de la historia, no la marca. La marca debe posicionarse como una guía con las habilidades necesarias para ayudar a los clientes a lograr sus objetivos. Otro error común es hablar con dos audiencias diferentes en un mismo video. Por ejemplo, una empresa lanza una plataforma de aprendizaje. Cuenta con dos tipos de audiencias objetivo: profesores y alumnos. Acuden a ti y te dicen que quieren hacer un video hablando los beneficios y características que tiene la plataforma para ambos grupos. ¿ Es esto posible? Sí, claro, pero no se recomienda en absoluto. El mensaje no será claro. Puede ser confuso y el proyecto se puede extender más de lo que debería. Es mejor hacer las cosas bien y hacerte batir tus objetivos en cada audiencia para generar compromiso de contenido y claridad. De nuevo, no muerdas más de lo que puedes masticar. Veamos algunas preguntas del público. ¿ Cuáles son las características del público? ¿ Qué aspecto tienen? Su edad? ¿Dónde viven? ¿ Dónde trabajan? ¿ Cómo se visten? ¿ Qué intereses tienen? ¿ Qué problemas o necesidades externas tienen? ¿ Qué problemas o necesidades internas tienen? ¿ Cómo resuelven estos problemas sus servicios o productos? ¿ A dónde llevas al cliente en caso de contratar tus servicios o productos? Sólo información rápida aquí. Determinar los problemas externos,
internos y filosóficos de los clientes nos ayudará a crear una imagen de cliente más precisa en la historia. El problema externo suele ser un conflicto físico. Fácil de identificar. Por ejemplo, digamos que Mary necesita cortarle el pelo a su perro. Si tienes un negocio de peluquero para perros, resuelves su problema externo ya que ofreces este servicio. Por el contrario, los problemas internos van un poco más allá. asocian con frustraciones, miedos, o deseos relacionados con los problemas externos de los clientes. No son tan fáciles de identificar. Siguiendo el mismo ejemplo, digamos que María odia cuando no se respeta
una hora de cita y tiene que esperar demasiado. Si tu empresa está fuera de control con citas, Mary no será una cliente leal a tu negocio porque aunque resuelvas su problema externo, no resuelves su problema interno. Ese también es un error común que cometen muchas empresas. Se enfocan sólo en el problema externo del cliente. No obstante, las personas compran soluciones a sus problemas internos. Por otro lado, tenemos problemas filosóficos. Son mucho más profundas que las dos anteriores. Los problemas filosóficos se asocian a una perspectiva ética y moral. Es que muchas personas se preocupan por participar en historias que tienen un significado más profundo. Por favor incluya también esta pregunta, ¿puede el servicio o producto ayudar al público eliminar un problema que no debe existir desde una perspectiva ética? Supongamos que Mary se preocupa mucho por el medio ambiente y tu negocio promueve que solo uses productos ecológicos. En ese caso, te conectarás de una manera aún más profunda con María. Ahora que conocemos al público objetivo, es hora de hablar de contenidos. Nos vemos en la siguiente lección.
7. El informe creativo: el contenido: Hola ahí. En esta lección, veremos qué preguntas nos ayudarán a recolectar información para generar contenido. Las preguntas de contenido nos ayudan a descifrar los mensajes clave de
una empresa y convertirlos en contenidos relevantes y valiosos. El gran contenido puede llevar a los clientes de ver un mensaje simple a sentirse identificados con la marca y comenzar un viaje. Echemos un vistazo a algunas preguntas. ¿ Qué beneficios ofrece el producto o servicio? ¿ Cómo funciona? ¿ Por qué su marca es la mejor solución del mercado? ¿ En qué te diferencias? ¿ Cuáles son las principales ideas que quieres transmitir? ¿ Qué mensajes debe mantener el espectador después de ver el video? ¿ Qué acción quieres que tome el espectador después de ver video? Además de estas preguntas, puedes pedir al cliente cualquier material que pueda darte más información sobre el producto o servicio, como PowerPoints. Recuerda que en proyectos y recursos, tienes una plantillas de briefing con todas las preguntas que hemos visto en la lección 5, 6, y 7. En la siguiente lección, hablaremos de voz y tono. Nos vemos ahí.
8. La voz y el tono: Hola a todos, bienvenidos a esta clase. Toda marca necesita definir un chico de voz y tono para lograr consistencia en todas sus comunicaciones. Páginas web, redes sociales, presentaciones, sin importar quién esté escribiendo. Como escritores de guiones, tener el tipo de voz y tono de la compañía nos ayudaría a seguir la misma línea de comunicación que la compañía tiene su estrategia de marketing. Podemos definir la voz de la marca como su personalidad, y el tono es cómo se expresa de acuerdo a quién se dirige y en qué situación. Veamos un ejemplo. El voz: Todos los días, John va a un café bar para desayunar. Siempre le sirven con amabilidad y alegría. Si de repente algún día lo tratan desagradablemente, ¿qué pasará? Diré que John se conmocionará. Al igual que lo que acaba de pasar. El comportamiento de los empleados es inconsistente [inaudible] y la cafetería puede perder a John como consumidor para siempre. El tono, por otro lado, se ajusta a la situación. Continuando con el mismo ejemplo, John llega un día a la cafetería y Tom, uno de los empleados, le
sirve, muy contento como siempre. No obstante, al beber ese café, John se da cuenta de que han cometido un error con su orden y se estaba llegando tarde a su oficina. El tono de Tom se adaptará a la situación. Su tono alegre cambiará a un tono más neutro y puede contestar algo así”, lo siento mucho, John. Voy a cambiar tu pedido de inmediato. Mañana te invitaremos un café”. El plataforma Shopify tiene estos dos aspectos muy bien definidos. En el aspecto de la Voz, dicen que quieren ser reales pero no demasiado duros o demasiado familiares. Sé proactivo, pero no necesitado ni agresivo. Sé dinámico, pero no demasiado disperso o impulsivo. Guía, pero no sujetar ni prescribir. Como se puede ver, todos estos aspectos definen la personalidad de la marca. En cuanto al tono, dicen que su tono se adapta al contexto y a la situación. Cuentan con una guía con ejemplos según el contexto. No quiero profundizar demasiado en estos ya que esto es todo un mundo. Podrás echar un vistazo a su guía, siguiendo el enlace que estás viendo en la pantalla. No obstante, es común encontrar clientes que no tengan voz y tono definidos. En ese caso, podemos identificarnos con el consumidor, el tono que quieren que sigamos en el guión, considerando al público, y las necesidades, el propósito del video, y la naturaleza del mensaje. Por ejemplo, estás escribiendo un guión para explicar una nueva aplicación de juegos dirigida
a un público de entre 12 y 20 años para atraer suscriptores. ¿ Crees que si usamos un tono formal y corporativo funcionará? ¿ Se verá reflejado nuestro público? Obviamente, la respuesta es no. Este video está dirigido a los jóvenes. Tenemos que sonar como ellos. Tienen que sentirse identificados para poder captar su atención. Eso es justo lo que veremos en la siguiente lección, agarrando la atención de la gente. No te lo pierdas.
9. Captar la atención: Hola, clase. Agarrar la atención de la gente es un gran reto. Como escritor de guiones, necesitamos crear contenido atractivo y atractivo que atraiga la atención del público desde el principio hasta el final del video. Pero tenemos un enemigo poderoso, el ruido. El ruido actúa como una barrera entre nuestro mensaje y el público, lo que necesitamos derrotar el ruido causado por toda la información que recibimos todos los días y el ruido que podemos generar si el mensaje no es claro y coherente. Pero no te preocupes, podemos superarlo. Yo quiero que tengas en cuenta lo que te voy a decir a continuación. La función principal del cerebro es mantenernos vivos. El cerebro siempre está procesando, categorizando, y organizando la información que recibimos, priorizando lo que nos ayuda a sobrevivir. Todo lo demás se descarta. Además, a nuestro cerebro le gusta trabajar de forma automática tanto para evitar quemar muchas galerías. Esto significa que si recibimos un mensaje muy complicado, nuestros cerebros se desconectan y descartan. Por estas dos razones, debemos enfocar nuestro mensaje en cómo el producto o servicio ayudará al cliente a sobrevivir y prosperar de una manera clara y fácil de procesar. Cuando hablamos de supervivencia, no
nos referimos sólo a necesidades fisiológicas como comer o dormir. Puede ser relacional, emocional, o incluso espiritual. Por ejemplo, como escritor de guiones, puedes ayudar a tus clientes a hacer efectivo su mensaje, a destacarse de la competencia, y a tener un negocio más productivo. Eso es supervivencia y prosperidad. Las apps de citas ayudan a las personas a establecer relaciones para generar una conexión emocional, que también son los instintos de supervivencia. Un centro de yoga puede ayudar a sus clientes a conectarse con sus cuerpos y mente para establecer una conexión más espiritual y sentirse mejor consigo mismos. Eso también es supervivencia, ten esto en tu mente. Ahora, podemos pasar a la siguiente lección. Te mostraré la estructura que usamos para videos explicadores. Nos vemos ahí.
10. La estructura: Ahora que tenemos toda la información para empezar a trabajar en el proyecto, es momento de hablar de estructura. Seguir una estructura servirá como hoja de ruta para crear un contenido analizado. Para videos animados expandidos, la estructura que más utilizamos es la estructura de paso de árbol. Se basa en el siguiente esquema: problema, solución y beneficios, y el cierre. Veamos cómo funciona. El problema. ¿Te acuerdas de lo que hablamos de supervivencia? Al hablar de los problemas del público justo al inicio del video, estamos captando rápidamente su atención e incrementando su nivel de interés. Si el público se siente representado en la historia, quieren escuchar más sobre cómo puedes ayudarlos a sobrevivir y prosperar. Echemos un vistazo a algunas ideas para abrir un guión. Hacer una o más declaraciones que muestren los deseos del público, luego hacer una o más preguntas clave relacionadas con el problema. Te voy a dar un ejemplo. Viajar solo puede ser una de las experiencias más enriquecedoras de tu vida. ¿ Te gusta la idea, pero tienes miedo de dar el paso? ¿ Crees que es peligroso? Otra forma es hablar directamente sobre el problema. Por ejemplo, Internet ha hecho la vida más fácil de muchas maneras. No obstante, Internet también implica riesgos, a los que todos estamos expuestos, incluidos nuestros hijos. La extorsión, el robo de identidad, el bullying, el acoso sexual, son reales y causan múltiples trastornos psicológicos y físicos. O podemos empezar introduciendo el personaje que has creado en la imagen y semejanza del público, para generar empatía, y luego introducir el problema. Por ejemplo, esta es Miriam. Es una freelancer aventurera que quiere cumplir su sueño, irse y trabajar remotamente en diferentes islas caribeñas. No obstante, a veces la conexión a Internet no
funciona y termina arruinando todos sus planes. Miriam se siente muy frustrada. Como se puede ver, en cualquiera de estos ejemplos, la marca se menciona todavía. Está a punto de enfocarse en el problema de nuestro héroe, el cliente. El modo de abrir un guión puede depender de la lente del postor, del tipo de producto o servicio,
o incluso de los deseos de su cliente. Ahora, vamos a seguir adelante en el siguiente paso. El solución, los beneficios o el cómo. Una vez definido el problema, es el momento perfecto para introducir la marca y explicar cómo los productos o servicios ayudarán a resolver los problemas del público. Recuerda, el cliente es el héroe, y la marca es la guía, así que concéntrate en los beneficios que obtendrá el público. Muéstrales cuál es tu oferta, y dependiendo del servicio o producto, también
puedes explicar cómo funciona. Pero no trates de explicarlo todo. En cambio, identifique los mensajes clave que deben incluirse en el video, y cuáles pueden omitirse. Queremos que el público entienda el mensaje, se sienta interesado y tome una acción específica. También la marca debe convencer al público de que cuenta con las habilidades necesarias para ayudar. Tenemos que decirle al público por qué es la mejor solución del mercado. Recuerda, que muchas otras empresas están tratando de resolver los mismos problemas por ahí. Existen diferentes formas efectivas de demostrar estas competencias. Por ejemplo, mostrando los logotipos de las marcas clientes, o utilizando un número estadístico de clientes satisfechos. Hasta el momento hemos identificado los problemas que enfrentan nuestros clientes. Nosotros hemos generado empatía, y les hemos dicho por qué somos la mejor opción y cómo podemos ayudarles. Sólo necesitamos decirles qué está en juego, y qué acciones queremos que tomen para iniciar el viaje con la marca. Aquí es cuando entra el cierre. Al definir lo que está en juego, le
decimos al cliente qué impacto tiene su decisión de hacer o no, un negocio con la marca causará. Para ello nos podemos preguntar, ¿qué les ayuda la marca a evitar? Por ejemplo, Carmen está buscando una clínica dental para obtener un implante dental. Ella ha leído las opiniones de muchas personas que se quejan de implantes dentales de baja calidad, y sus terribles consecuencias. Ella tiene miedo. Si cuentas con una clínica dental que ofrezca servicios de implantes
dentales y ofreces una garantía de calidad, entonces puedes decir algo así como, no
pierdas tiempo y dinero con implantes dentales de baja calidad. Consigue una sonrisa perfecta al principio, y con las mejores garantías. Estamos diciendo a Carmen qué tragedia puede evitar, perder tiempo y dinero, y a dónde la llevaremos, tendrá la mejor garantía de que saldrá bien. Entonces es momento de cerrar con un llamado a la acción. En el caso de Carmen, puede ser para reservar una cita, por ejemplo. En muchos otros casos, será para comprar un producto o un servicio, suscribirse a un boletín o compartir el video en redes sociales. Tan solo asegúrate de que el espectador esté informado de lo que esperamos que hagan después de ver el video. Como se puede ver, es un esquema fácil de seguir y se puede aplicar en muchos casos. De acuerdo, chicos, en la siguiente lección, tomaremos acción y pondremos en práctica lo que hemos aprendido.
11. Análisis de un guion: Hola clase. Como les dije antes en la lección anterior, comenzaremos a poner en práctica lo que hemos aprendido. Te voy a dar un caso real de un cliente llamado Rubbiz. Rubbiz es una app colaborativa y sin lucro creada para luchar contra la contaminación. Está dirigido a jóvenes de entre 18 y 25 años de edad, con un comportamiento proambiental. Veamos el video. Queda tanta basura en nuestro planeta, que ya ni siquiera conocemos los números. Lo que sí sabemos es que mata animales, filtra residuos tóxicos y frustra a muchos de nosotros. Entonces, ¿por qué sigue ahí fuera? Nuestros gobiernos pueden ayudar ya que hay demasiado. ¿ Por qué no empezar a limpiar este lío nosotros mismos? Creamos Rubbiz, una app que te faculta para limpiar el planeta etiquetando a Rubbiz. Si quieres limpiar barrio, o limpiar tu ruta de jogging favorita, entonces empieza a tomar fotos de basura. ¿ Cómo funciona todo esto? La Fundación Rubbiz pidió un micro-pagos por cada cuadro de basura con unos fondos pequeños, tú nos ayudas a crecer más. A continuación, los voluntarios limpiarán el desorden usando tu encantadora imagen. Si bien te conviertes en el héroe del barrio más limpio, difundimos la voz usando tus fondos. ¿ No suena eso como mucho? Hay más, con tu dinero recaudado, Rubbiz también trabajará con los gobiernos de las ciudades en programas de limpieza para los destrabajadores. ¿ A qué esperas? Salgan y compartan unas fotos horribles con nosotros. Después de ver el video, quiero que me digas si puedes identificar las tres partes de esta estructura; el problema, la solución y el cierre. Además, me gustaría saber si se puede identificar y analizar los problemas externos e internos de un guión. ¿ Crees que se solucione un problema filosófico? En la siguiente lección, discutiremos este proyecto juntos. Estoy tan emocionado de ver tu trabajo.
12. Solución del ejercicio: Hola ahí. En esta lección, analizaremos juntos el proyecto Rubbiz. Empecemos por identificar el problema. Queda tanta basura en nuestro planeta que ya ni siquiera conocemos los números. Lo que sí sabemos es que mata animales, filtra residuos tóxicos y frustra a muchos de nosotros. Entonces, ¿por qué sigue ahí fuera? Nuestros gobiernos necesitan ayuda ya que hay demasiado. Del segundo 6 al segundo 24, podemos identificar el problema. basura causa contaminación, mata animales, filtra residuos tóxicos, y los gobiernos no pueden resolverlo solos. Entonces, ¿cómo resuelven estos problemas? Entonces, ¿por qué no empezar a limpiar este lío nosotros mismos? Creamos Rubbiz, una aplicación que te faculta para limpiar el planeta escribiendo basura. Si quieres un barrio limpio o limpiar tu ruta de jogging favorita, entonces empieza a tomar fotos de basura. Entonces, ¿cómo funciona todo esto? La Fundación Rubbiz pide un micropago por cada cuadro de basura. Con los pequeños fondos, nos ayudas a crecer más. A continuación, los voluntarios limpiarían el desorden usando tu encantadora imagen. Entonces mientras te conviertes en el héroe del vecindario más limpio, difundimos la voz usando tus fondos. ¿ No suena eso como mucho? Ahí hay más. Con tu dinero recaudado, Rubbiz también trabajará con los gobiernos de las Ciudades en programas de limpieza para los desempleados. A partir del segundo 25, obtenemos la solución. La aplicación Rubbiz faculta a la gente para limpiar los planetas tomar fotos de basura y escribirla. A partir del segundo 44, obtenemos una explicación de cómo funciona. Pidieron a su comunidad Rubbiz un micropago para limpiar la basura etiquetada. Con el dinero recaudado, la Fundación Rubbiz contrata voluntarios para limpiar el desorden, tan simple como eso. También, la comunidad retuvo a los desempleados para obtener la oportunidad de trabajar a través del problema del gobierno desempleado. Por último, podemos apreciar una llamada a la acción limpia al final desde el minuto 114. Entonces, ¿a qué esperas? Salgan y compartan unas fotos horribles con nosotros. Dicen: “Entonces, ¿a qué esperas?” Salgan y compartan unas fotos horribles con nosotros. Ahora, veamos si podemos identificar los problemas externos, internos y filosóficos del público. ¿ Cuál será el problema externo en esta historia? Recuerda, los problemas externos son los problemas más superficiales que suelen relacionarse con nuestro conflicto físico. Podemos decir que la basura causa contaminación y nos afecta a todos. La basura es el malo. ¿ Cuál será el problema interno en la historia? Recuerda, los problemas internos están relacionados con las frustraciones, miedos, o deseos de la gente. Claramente, la gente se siente frustrada de que nadie esté haciendo lo suficiente para detener la contaminación. Entonces, ¿cómo ayuda la basura a sus clientes a sobrevivir y prosperar? Gracias a su app Rubbiz, gente tiene el poder de sanar el planeta. Se convierten en héroes. Además, la app permite que las personas sean parte de una comunidad y sean reconocidas por el excelente trabajo. Pero hay aún más. ¿ Y los problemas filosóficos? Podríamos decir que los seres humanos deben preservar la naturaleza, respetar, y ayudar a todos los seres líderes del planeta. También, están ayudando a los desempleados a tener la oportunidad de trabajar con dignidad. Estas afirmaciones magnifican la historia, hacen aún más profunda la razón para usar esta app.
13. Revisión y autocrítica: Hola, clase. Ahora es el momento de hablar de críticas. Los comentarios nos ayudarán a aclarar nuestro mensaje, detectar mejoras y mejorar nuestro script. Cuando hayas terminado de escribir tu primer borrador del guión, respira y desconecta. La creatividad proviene de una mente libre. Cuando esté listo para retomar el proyecto, es una buena idea revisar el briefing para volver a conectar con el proyecto. Reescribir y modificar este guión es parte del proceso así que no tengas miedo de hacer esos ajustes para que tu guión se vea genial. Siempre ten una cosa en mente; cualquier cosa que no agregue valor a nuestro guión, muy agradable que suene, tiene que ir. Durante el proceso de revisión, debes asegurarte de recortar tu texto hasta lo esencial. Mantén tus sentencias cortas. recomienda utilizar hasta 25 palabras en una frase. Sean coherentes. Utilice las exclamaciones con cuidado. Tenga en cuenta que al hacer la voz sobre, tener muchas frases con exclamaciones puede hacer que una voz sobre sonido sea forzada o infantil. Evita la repetición, y trata de escribir positivamente. Sé autocrítica de tu trabajo. Hágase preguntas como, “¿Estoy llegando al grano?” “ ¿Son demasiado largas las sentencias?” “ ¿Estoy usando un vocabulario adecuado?” Otro ejercicio que te ayudará a realzar tu guión es grabar y escucharte. Es una gran manera de decir si tu voz sobre suena natural. Puede que te sorprenda cuántos errores puedes encontrar. En la siguiente lección, veremos cómo enviar una propuesta a nuestros clientes. Nos vemos ahí.
14. Envío de la propuesta de guion: Una vez que tenemos el script listo, es momento de enviarlo al cliente. Una forma muy sencilla de enviar tu propuesta es a través de correo electrónico en formato Word. No obstante, también puedes trabajar en Google Docs y trabajar en el documento en la Nube. O bien, puedes usar softwares de prueba como Ziflow, que permite a los clientes revisar y aprobar contenido creativo en línea. Además del script adjunto, también
incluimos dos puntos importantes: el número de palabras que no se deben exceder para mantener la duración contratada si el cliente quiere realizar cambios en el script y un resumen de por qué el guión ha sido diseñado de esa manera. Como escritores de guiones, necesitamos asesorar y educar al cliente sobre qué funciona y por qué, pero el cliente decide. Muchos de nuestros videos no siguen una buena estructura porque o el cliente nos pasa el guión, o lo modifican y no quieren cambiarlo. No obstante, esto es normal. No te sientas frustrado ni lo tomes personalmente. Supongamos que un cliente hizo cambios que no agregan valor, y por el contrario, crea ruido en la comunicación, en ese caso, solo
necesitas defender tu propuesta con argumentos, y recordarles lo que está en juego.
15. Proyecto final: Hola ahí. Ha llegado el momento de empezar a escribir. He preparado una sesión informativa de una empresa inmobiliaria ficticia que ha contratado sus servicios de redacción de guiones. Hemos utilizado la plantilla de briefing de un curso y
llenamos todas las ecuaciones como debería un cliente real. Con esta información, es necesario crear una propuesta de guión basada en lo que has visto en el curso. Cuando estés listo, por favor sube tu propuesta a la galería de proyectos y recursos para revisarla y darte nuestros comentarios. Te va a hacer muy bien. Tengo tanto ganas de ver su propuesta. Diviértete.
16. Reflexiones finales: Enhorabuena. Ya has completado el curso. Espero que lo encuentres beneficioso para tu práctica profesional. Si también te interesa la animación, te
invito a que pases por mi perfil para encontrar nuestros cursos de animación. Si te gustó el curso, por favor déjame una opinión para seguir contribuyendo a esta comunidad. Espero verte en futuros cursos. Gracias.
Carminys Guzmán, Motion grapher
