Portraits d'animaux 101 : Comment dessiner les animaux de compagnie au crayon

1. Bienvenue dans les portraits de animaux: Bonjour et bienvenue à Pet Portrait. C' est 101 Mon nom est Laura, et je suis un animal professionnel Les artistes de portrait ont dessiné des animaux de compagnie quatre personnes depuis plus de 15 ans sur ce sujet. Les gens me disent souvent, Haidt. Alors j'ai pensé que je mettrais ce cours pour vous montrer des cours. Si vous avez un peu une photo de votre animal de compagnie et de la pensée, je veux vraiment dessiner cela et ou vous pouvez être regardé les dessins d'autres personnes en ligne et pensé haut. Je l'ai fait, Lady. C' est tellement ce que je vais faire, on va passer par le genre de six. Nous allons examiner le matériel dont nous avons besoin. Nous allons voir comment choisir une très bonne photo de référence de vos animaux de compagnie. Et puis nous allons examiner les techniques de dessin fondamentales de celles-ci, les techniques que vous allez pouvoir prendre sur les menus pour dessiner n'importe quoi. Et puis on va aller plus loin avec ça, et ensuite je vais te montrer comment utiliser ces techniques. Quatre dessins pour et enfin, je vais travailler pour un projet avec le Dans ce cas, ce sera un dessin d'un chien, Évidemment, vous savez, prenez vos photos de référence, dessinez tout de vos animaux de compagnie ou même de votre animal préféré. Alors prends ton papier et tes crayons. Allons-y. 2. Dessiner des fournitures pour les portraits à crayon: Donc, dans cette leçon, on va parler des fournitures de dessin dont tu vas avoir besoin pour terminer ce cours. Et je veux juste vous dire, ne vous inquiétez pas à propos de tout ça littéralement. Tout ce dont vous avez besoin pour terminer ce cours est un crayon sur du papier. Si tout ce que vous avez est la ligne de crayon HB autour et que vous savez que c'est un papier d'imprimante, alors utilisez-le parce que l'utilisation des techniques que vous allez apprendre dans cette classe sera toujours un pour vous dessiner un dessin vraiment sympa. Mais ce que je vais faire dans cette classe, si vous voulez sortir et acheter les nouvelles fournitures, alors je vous donne juste quelques conseils sur la façon d'obtenir ceux qui vous donneront les meilleurs résultats. Donc, tout d' abord, on va parler de crayons. Les crayons viennent dans une gamme de différentes nuances variant de neuf à neuf B. Généralement, vous pouvez les obtenir en ensembles en général ou vous pouvez les acheter en vrac. Si vous envisagez de sortir et d'acheter des crayons pour faire cette classe, je vous recommande certainement juste d'acheter vous-même peut-être seulement deux ou trois crayons de Lee Mais tout d' abord, ce qui ne déteste dans le B me déteste est le crayon dur et la haine. Ils vous donnent des lignes plus légères et plus dures sur ces crayons pinchers que vous utiliseriez pour vos reflets sur les tons plus pâles de vos dessins d'animaux de compagnie. Vous êtes les crayons B sont les noirs. Ils sont aussi plus doux. Donc, vous obtenez sombre, blessé ligne plus douce sur. Ils sont mieux utilisés. L' obscurité tourne sur les ombres sur les nombres. Ils vous montrent à quel point un crayon est dur ou doux. Donc tu as 9 ans B va être très, très, très sombre sur ton neuf. Hates va être très, très, très léger sur. Avez-vous vraiment pas besoin de tels extrêmes juste pour simplement dessiner des tours supposés ? Si tu vas aller acheter des crayons ? Comme je l'ai dit, je viserais peut-être une haine d'être un quatre b sur un six B, mais ce n'est pas essentiel. Si vous n'avez qu'un crayon, procurez-vous un à B ou un HB, et vous obtiendrez en justifiant et être en mesure de terminer la classe. Absolument pas de rocher. Il sera et votre deuxième chose la plus importante pour vos dessins et peut-être en fait plus important que la qualité de vos crayons est le type de papier années qui peut très papier varie beaucoup en qualité de poids sur dans la texture de celui-ci, afin que cela puisse faire une grande différence à vos dessins. Donc, le papier est pesé en GSM ou en pin, selon que vous êtes au Royaume-Uni ou aux États-Unis sur plus le nombre est élevé le poids des papiers qu'ils veulent voir. Plus lourd signifie plus épais, donc vous êtes plus lourd. Le papier prendra plus de couches de crayon sur son moins Kinsey, sorte que vous feriez mieux de le dessiner et le caoutchouc avec ce pli dans votre papier et ce genre de chose aussi bien. Il est plus agréable de dessiner sur donne une finition plus belle et meilleure qualité à votre dessin réel. Le papier de surface Sneyd est meilleur pour les dessins réalistes, et certaines personnes aiment plus doux pour dessiner dessus. Mais personnellement, je trouve qu'il est juste de me choisir pour moi, et il ne prend pas autant de couches de crayon que je le voudrais, donc je recommande un papier crash de voiture lourd ou papier aquarelle pressé à chaud pour le portrait d'animal de compagnie . Il est allumé lorsque vous allez acheter un papier, obtenez au moins une taille quatre parce que généralement plus vous dessinez, plus il est facile tenir vos détails fins. Si vous trouvez vos papiers un peu gros, vous pouvez toujours les couper à la taille ainsi que le poids du papier. Il est également disponible en lisse contre rugueuse, comme nous venons de discuter un peu maintenant. Eso ici n'est que quelques petits exemples des différences supplémentaires entre Smith et le papier ref. Les papiers rugueux plus texturés ont des lacunes dans la surface. Donc, quand vous dessinez dessus avec un crayon, je peux voir à partir de ces exemples. Vous pouvez alors voir ces lacunes dans le papier afin que vous ne finissiez pas avec ces beaux besoins ou finition polie à vos dessins. Évidemment, si vous préférez avoir ce look plus texturé, alors optez pour le papier rugueux. Mais c'est pourquoi je préfère personnellement le papier lisse, parce que vous le faites. Tu n'as pas cette texture très destructrice. C' est une finition beaucoup plus polie sur les orteils plus faciles. Ajoutez des détails raffinés avec les dessins, donc pour résumer pour cette classe, vous aurez besoin de papier. Comme je l'ai dit, je recommanderais un poids lourd Smith de ce papier cartouche ou presse chaude, qui est juste besoin de papier aquarelle de surface. Une sélection de crayons parfaits si vous n'en avez qu'un, peut-être optez pour la tuberculose. Si vous voulez obtenir une sélection, attrapez-vous et détestez être un quatre B sur 60. Et aussi ça fait que tu as un coup de crayon. Non, pour garder vos crayons bien et faire du shopping. Maintenant être facile d'obtenir tout votre bien que vous êtes sur vous Beaux détails dans un plastique un rasoir juste pour frotter vos lignes lorsque vous faites. Si vous faites des erreurs en faisant votre dessin un matrices de mastic doux qui peut également être utile, ce n'est pas essentiel. Mais c'est bon pour soulever les faits saillants et les choses et enlever les ombres si vous voulez qu' on l'ait trop sombre. Ça peut aider avec ça. Puis dernière balle une règle, ce qui est utile pour quand vous venez de faire votre contour. Croquis 3. Comment choisir des photos de bonnes photos de référence de portrait de Caroline: Donc, dans ça. Écoute, on va parler de photos de référence sur le dessin d'une photo de référence. Mais elle, quand vous dessinez des fosses, est beaucoup plus facile que de tirer de la vie parce que vous n'avez pas à faire face à votre sujet saute sur essayer de vous donner des léchements et des baisers. Bien sûr, vous n'avez pas non plus ce genre de conditions d'éclairage changeantes . Donc, dans cette leçon vont parler de ce qui fait une bonne photo de référence ce qui fait une bonne , mauvaise photo de référence et puis juste quelques conseils rapides sur la façon de prendre vos propres photos. Donc, tout d'abord, je veux dire que vous allez probablement regarder certaines des photos que j'ai, vous savez, des exemples de mauvaises références, et vous allez dire que ce sont des photos incroyables. Donc je veux juste dire, juste parce que vous regardez une photo, je pense que c'est un fantastique Fator. Cela ne signifie pas nécessairement que cela va faire une bonne référence pour un dessin de portrait d'animal , donc je vais expliquer le genre de pourquoi de cela dans une seconde. Donc juste quelques conseils ils avant de passer à autre chose. Si vous n'êtes pas sûr si votre référence va faire une bonne photo. Faites une copie en noir et blanc pour qu'il soit plus facile de voir les différentes tonalités de l'ombrage que vous allez faire lorsque vous activez cette référence en photo. Parfois, les références médiocres peuvent être améliorées en augmentant la luminosité, ou peut-être le contraste dans un programme comme Fatal Shop. Mais si possible, essayez d'obtenir de bonnes références pour commencer. Et évidemment, si vous voulez dessiner vos propres animaux de compagnie et prendre vos propres orteils veineux de référence. Si vous voulez juste pratiquer le dessin d'autres animaux de compagnie ou d'autres animaux en général, alors il y a beaucoup d'endroits que vous pouvez regarder en ligne pour des photos de référence. C' est vraiment tentant. Mais ne prenez pas seulement des photos de Google ou de Pinterest parce que si vous le faites, alors décidez de continuer à montrer votre foi, vos dessins ou peut-être même essayer de les vendre. Ensuite, vous pourriez avoir des problèmes avec le droit d'auteur, disons mon gel de copyright préféré. sites libres de droits d'auteur pour les photos de référence ne sont pas flashy et choisissent un appât, et vous pourriez aussi vouloir jeter un coup d'oeil sur Facebook parce qu'il y a beaucoup et beaucoup de groupes sur Facebook où les photographes sont heureux de partager leur sort doit spécifiquement pour thés sur. De cette façon, vous n'aurez pas d'ennuis accidentellement avec des photographes. Alors festival va jeter un coup d'oeil à ce qui fait une bonne photo de référence. Donc, ces choses inhumaines à retenir lorsque vous regardez avant des photos, alors assurez-vous que votre animal est beau et grand dans le cadre. Donc vous n'avez pas ce petit animal de compagnie et vous ne pouvez pas vraiment voir ce qui se passe et voir les détails ou quoi que ce soit. Assurez-vous, lorsque vous dessinez, que tout le visage est mis au point, en particulier les yeux sur le nez. Parce que ces caractéristiques importantes que vous allez vouloir obtenir les détails agréables qui rendent vraiment votre dessin look réaliste. Est-ce que ces fonctionnalités importantes sont correctes ? Avec tous les détails encore ajoutés. Pour faire un dessin intéressant, vous allez vouloir une variété de tons et de nuances. Allez en trois à partir de vos faits saillants, n'est-ce pas ? Trois ombres en T pour aller avec ça aussi. Jetez un coup d'oeil pour un destin A. Il y a un très bel éclairage qui rend les détails faciles à voir. Vous avez besoin ? Vous devez avoir une variété de tons sur les aides DSHEA. Comme je l'ai dit, Faits saillants et ombres. Mais vous ne voulez pas de zones d'obscurité ou de légèreté extrêmes, parce que de cette façon vous allez laisser les détails dans l'obscurité. Mais aussi, si vous y allez, une photo est très exposée. Tu perdras aussi les détails là où il est trop léger. Sur mon dernier conseil est d'essayer de trouver une photo, au moins quand vous commencez. Si vous tout à fait nouveau à dessiner des animaux de compagnie est d'essayer d'obtenir un de qui a été pris du niveau des yeux de l'animal de compagnie cause d'autres façons. Même si les angles impairs peuvent être amusants, ils peuvent également déformer les caractéristiques le jour. Peut-être que cela pourrait rendre les choses difficiles, rendre difficile de dessiner vos proportions et vos choses correctement et peut donner à votre boisson finale air légèrement vieux. Donc, les choses qui peuvent faire de la photographie M une mauvaise référence pour dessiner sont fondamentalement le contraire des choses que je viens de discuter. Ce serait bien, donc j'ai dû falsifier ses photos. Ceux qui manquent de variété ou de tons, et je n'ai pas beaucoup de contraste, ou ceux qui ont un contraste extrême où vous avez perdu des zones entières de détails dans l'obscurité ou trop ressemblance. Il y a de l'air hors de l'angle de l'ordre, et puis les deux autres que j'ai ajoutés ici sont des objets et des accès obsédés Amis obscurcissant vos détails Donc ce pourrait être des colliers. Peut-être que si vous avez des chiens avec des choses stupides comme des chapeaux ou partout sur des chevaux avec des colliers de tête , ce genre de choses, même s'ils sont enveloppés dans une couverture ou quelque chose de amusant et puis quelque chose que je dirais à éviter pour débutants est humide ou très bouclés pour sa base de ceux-ci sont vraiment assez difficiles à dessiner . Mais une chose que je veux dire, c'est que Williams va passer par tout ça. Il s'agit principalement de regarder des choses qui font des photos, bonnes références, le genre de dessin de belle tête, traits pauvres ou vos animaux de compagnie. Donc, si vous décidez alors, vous voulez faire quelque chose de amusant, vous voulez jouer avec des angles. Tu veux peut-être dessiner ton chien avec un Paris et des lunettes. Alors allez-y et D que vous savez, juste briser, enfreindre les règles. Ce n'est pas un problème. Ce ne sont que des conseils, surtout si vous commencez. Ce ne sont que des conseils, Ils vont vous aider à trouver une référence qui va rendre votre dessin facile. FDA. Je vais finir cette leçon avec quelques conseils pour prendre vos propres photos. veux juste dire que je ne suis pas un photographe professionnel, mais ces conseils devraient certainement vous aider. Donc, le 1er est. Prenez beaucoup et beaucoup de photos, car alors vous aurez beaucoup à choisir endroit. Descendez au niveau des yeux avec vos animaux de compagnie, a dit que cela peut signifier s'agenouiller ou descendre la ligne sur le sol avec eux. Um, approchez-vous de votre animal de compagnie, ou si ça ne va pas fonctionner correctement, alors il utilise juste le zoom sur la caméra. Alors encore une fois, vous pouvez vous assurer que vous obtenez votre animal de compagnie gentil et grand. En fait, dans votre dernière photo, utilisez de la lumière naturelle que vous pourriez vouloir éviter la lumière du soleil très vive, parce que c'est ce qui va créer votre cœur. Des ombres sévères sur vos zones de contraste extrême avec les ombres et les reflets extrêmes. Ne prenez pas de photos avec la source de lumière derrière votre animal de compagnie parce que alors vous finirez avec votre animal sera à Salou il, et vous ne serez pas en mesure de voir aucun des détails sur juste comme un petit conseil bonus. Si vous voulez obtenir une belle alerte ou expression intéressée avec votre chien ou quoi que ce soit , regardant vous friandises utilisées ou peut-être des jouets grinçants obtenir l'aide à se tenir derrière vous avec quelque chose de bon sur juste pour aider à obtenir vos cheveux intéressé par ce que vous faites et regarder la caméra. 4. Dessiner les 101 :: Donc, dans cette leçon, nous allons examiner quelques techniques de dessin de base et comment vous pouvez utiliser vos crayons. Teoh fait des marques Andi ombrage et des choses pour que votre drogue aide. Rendez vos dessins d'animaux de compagnie plus réalistes parce que la façon dont nous rendons les dessins réalistes est simplement d'inclure toutes les ombres sur les tons moyens entre vos zones très claires sur vos zones très sombres sur vous utilisez alors les ombres et ils font paraître des formes en trois dimensions. Nous pouvons également utiliser ces techniques de très essentiellement faire des ombres et des reflets et vos tons moyens entre les deux. Vous rendez-vous réaliste pour et d'autres caractéristiques de vos animaux de compagnie ? Ils sont dans cette section. Toujours faire, c'est s'entraîner à utiliser nos crayons. Donc, tout d' abord, prenez un de vos crayons ou deux. Ou peut-être même si vous en avez trois ou quatre autant que vous avez de la joie dans quelques boîtes . J' en ai 10, mais j'utilisais deux crayons. J' ai un crayon à B et un crayon quatre b que j'utilise ici, et je m'entraîne juste. superposition se termine à des moments différents Donc j'ai commencé très, très légèrement avec mon crayon, et je fais lentement sur plus sombre et plus sombre. Le truc c'est avec un crayon. L' important est de ne pas simplement appuyer plus fort pour obtenir un ton plus sombre pour obtenir un ton plus sombre . Le secret pour obtenir votre ton plus sombre est en fait de superposer votre graphite. Donc, tout comme je fais ici en arrière et en avant jusqu'à ce que vous ayez une sorte de teinte plus foncée que vous voulez, donc avoir une pratique et voir combien de nuances différentes vous pouvez faire avec vos crayons dans une bravoure comme ombre sur un très, ombre très sombre sur est beaucoup de différentes nuances de gris entre les deux. - La prochaine étape après une simple bande Tono que vous venez de faire, est d'essayer de créer un graduel sur l'endroit où vous avez un changement de tri progressif de votre lumière jusqu'à vos temps sombres. Donc, pour ce faire, ne le sois pas. Essayez de copier les détenus que vous avez fait dans votre bande supérieure, puis là où vous avez vos lacunes où votre atteinte change, vous avez juste besoin d'essayer de mélanger ay du plus sombre au plus léger. Ils commencent avec votre plus sombre, puis appuyez graduellement légèrement, plus léger et plus léger jusqu'à ce que vous ayez le même ton que le plus léger à côté. Un zéro indigènes. Quand je fais ça, même si j'utilise les deux grades de crayon, j'ai coloré tout le chemin avec mon crayon TV, et j'ai ensuite superposé ça avec mes quatre B. Et ça veut dire que j'ai une belle, couche lisse sous mon crayon quatre B. Parce que c'est plus doux. Vous, il va ramasser un peu plus de la texture du tiroir dans du papier en dessous. Donc, si vous obtenez cette belle couche Smead en dessous, alors cela signifie que vos meilleurs joueurs resteront gentils et lisse aussi. Alors mettez vos bons supports de départ aussi sombres que vous pouvez aller, puis soyez plus léger, plus léger et plus léger. Son légent de presse doux avec ton crayon, c'est toi. Mélangez ensuite dans vos tons moyens, puis plus loin dans vos zones surlignées et vos zones plus douces. Donc, l'autre façon, nous pouvons faire différentes textures sur différentes lèvres avec nos crayons, les lignes que nous faisons donc ont une pratique, faire quelques lignes plus épaisses avec le côté de votre crayon, quelques belles lignes fines avec la pointe de vos crayons. Va essayer des lignes plus sombres et plus décentes . Ils pressent plus fort, puis pressent plus léger avec eux et voient comment la lumière vous pouvez aller et comment sombre vous pouvez aller avec vos crayons, puis essayez même de varier votre mensonge dans Wait avec les mêmes lignes. Ils commencent agréable et lourd, puis progressivement ramassé à une très, très fine pointe à la fin sur cette technique est un utile pour le dessin pour, qui vous montrera dans la prochaine leçon aussi. Il y a beaucoup de façons différentes que vous pouvez utiliser votre crayon Teoh. Créez une forme sur les détails dans vos dessins d'animaux de compagnie en allant simplement vous montrer quelques techniques ici sur la façon dont vous pouvez utiliser différentes lignes. Différentes marques, différentes techniques pour créer des ombres sur les points forts sur papa vont de différentes dettes et et juste différents lèches est différentes textures dans votre dessin. Donc c'est ceci ici est simplement d'utiliser des lignes pour créer des dettes et des ombres sur. Ce que je fais est de créer les zones plus sombres en rapprochant les lignes, les superposant également sur le dessus de l'autre pour vous. Excellent um pour les rendre sombres afin qu'il en étalant vos lignes et en faisant une plus grande distance entre eux en appuyant également plus léger avec vos crayons afin que vos lignes soient en fait plus pâles. Pour commencer, vous pouvez créer des zones hors des surlignements, comme deux zones sur en superposant vos lignes les unes sur les autres en plaçant l'endroit ensemble plus, bien sûr, une personne plus difficile. Vous pouvez alors également faire vos zones sombres aussi bien. Ondas Vous mélangez ensuite ces zones plus sombres dans vos zones plus légères. Répartissez vos lignes. J' allume dans votre lumière dans vos lignes, alors n'appuyez pas si fort et ils ne les laissent pas tellement aussi bien, et vous obtenez alors que cela a fait la transition dans vos zones sombres à vos zones claires sur parallèle parallèle parallèle simple est d'utiliser à la place une technique appelée hachurage croisé Et puis ici, ce que vous faites est, . plutôt que de simplement dessiner vos lignes, courir en parallèle les uns aux autres. Vous dessinez vos lignes criss croisant les uns sur les autres et parfois même sorte de dragon, l'un contre l'autre aussi bien. C' est à vous de décider, mais la technique est fondamentalement la même mais il a simplement utilisé le croisement des lignes. Teoh, créez votre différence dans vos trains, de vos zones sombres à vos mi-parcours. Et puis tu es comme des tons. Donc encore une fois semblable à avant où vous portiez vos lignes, tous dans la même direction. Vous calquez désormais des lignes dans des directions opposées. L' effet est toujours le même. Tu sais, plus de couches, c'est plus sombre. Les meilleures couches sont plus tard. Ces deux techniques, avec les lignes parallèles de la mer du Nord, les hachures croisées font de belles Irma que mes croquis. Donc c'est sympa, vivant, esquisser une sorte de technique pour vous. Donc, si vous voulez de grand quelque chose qui a eu cette sensation croquante quelque chose de beau et rapide, ces deux techniques sont vraiment bonnes techniques à utiliser pour faire un portrait plus détaillé et réaliste là-bas, nous besoin de rendre notre ombrage juste ce regard un peu plus poli. Donc, dans ces deux cases du bas sur le travail sur seulement quelques façons différentes que vous pouvez créer différentes textures en utilisant des techniques de mélange légèrement plus polies. Donc, fondamentalement, ce que je fais est que je commence par choisir mourir une couche de glace vraiment, vraiment couche de la liste de paie des zones que je vais avoir en façon des images. Nous voyons cela dans une image, mais cela fonctionne en disant de sorte que les zones pâles et puis juste accumuler lentement. Ensuite, ajoutez une zone plus foncée, puis mélangez cette zone plus foncée directement dans la zone plus claire. Donc, ce que j'utilise ici, c'est juste de très petites lignes qui dessinent juste mes lignes, les couches dans les zones plus sombres, puis lentement à nouveau, chaque fois prêtant dans les zones claires. Donc, les lignes sombres, les lignes sombres et ensuite rendre ces lignes plus légères, si légères, en appuyant plus tard et puis comme juste pour éclairer à nouveau, en se mélangeant dans le briquet, les bits plus légers, les zones plus légères et ombragées sur. Ce n'est que le processus. Vous devez juste continuer à faire le même processus encore et encore jusqu'à ce que vous obteniez l'effet que vous voulez. - Faites Nick dans la technique amusante, légèrement différente de ce livre . Avec mon crayon dans le dernier, je faisais un peu plus de lignes cliquantes, donc ils étaient dans celui-ci. Je vais en arrière et en avant sur mes lignes, dit les lignes là, donc un peu plus court sur à nouveau, arrière et en avant sur eux, et il crée juste une texture légèrement différente. C' est une sorte de texture plus solide presque que celle que je viens de créer dans l'autre boîte, qui avait une sorte de bordure légèrement plus délicate à cause de la façon dont les lignes ont été scintillées. Teoh plus fin des lignes de toute façon, où, comme la fin des lignes de ceux-ci, ils sont les mêmes. J' appuie sur la même chose à la fin de la ligne était autour au début des lignes, fondamentalement donc il est juste de créer une sorte de texture solide légèrement plus que la technique est toujours la même, donc c'est toujours exactement la même. Tu as toujours juste couché vers le bas. Vous êtes zone très légère pour commencer avec et puis aller sur ce légèrement plus sombre beaucoup les deux couleurs ensemble en créant votre ton Umid entre les deux et puis à nouveau plus sombre et puis chaque fois imitant devient plus léger que vous mélangez entre les teintes de thé que vous venez créer. - Donc, dans cette dernière section, nous allons faire un petit mini projet. Andi, dessine une lance. Je sais que nous sommes toujours dans vos sphères n'importe lequel de ces leçons de dessin que vous avez pu prendre. Mais c'est parce que c'est l'un des meilleurs exemples de la façon dont vous pouvez transformer une forme plate en quelque chose de trois D purement en utilisant l'ombrage. Donc votre premier pas, quand vous faites ça, décidez juste où sera votre point culminant. Votre point culminant est votre partie la plus légère de votre sphère. C' est là que la lumière le touche. Donc, en général, c'est au sommet. Donc, après cela, vous devez mettre la journée dans une très lumière ou couche de base et juste laisser le papier partager si son point culminant est parce que ce sera la couche la plus brillante de votre sphère sur Ben à nouveau. On va juste faire ce qu'on a fait avant. On va pratiquer les techniques. Juste les techniques de superposition consistant à mettre Daniel des zones plus sombres et ensuite à se fondre dans votre zone plus pâle est juste un peu de répéter cela encore et encore. Donc, vous devez vous assurer que vous avez une zone d'ombre. Il aura une zone hors de la lumière ambiante, c'est là que la lumière se reflète. Retirez la surface sur la base de votre objet. Donc, dans ce cas, vous boulez oui, craignez que vous dessinez, vous aurez une gamme de tons moyens qui vont varier de l'intoned selon si vous utilisez un pence. Lordy, je veux juste souligner dans tout ce dessin, que j'utilise un crayon. C' est juste un crayon télé. Donc juste pour vous montrer, comme je l'ai dit dans la dernière leçon, vous n'avez pas besoin d'avoir un ensemble complet de crayons pour créer un très bon dessin bien ombragé. Vous pouvez juste avoir une télévision sera absolument bien. Donc tu vas avoir ton point culminant, tes ombres. Ah, toute une gamme de tons moyens entre votre zone d'ombre sur la zone en surbrillance dure sur. Puis finissez-le avec l'ombre coulée. Et je veux juste te laisser vouloir te dire de prendre ton temps avec cette pratique vraiment . Cela m'a pris environ 15 minutes pour tirer le mien dans le vrai service de la vie. Donc accéléré avec la vidéo. Mais ça le prend. Ça m'a pris environ 15 minutes. Et si vous voulez ajouter à votre sphère à la galerie de projet, j'aimerais vraiment voir ce qui est excellent Première pratique, surtout si vous êtes tout à fait nouveau pour dessiner au crayon. Je travaille sur ton ombrage, tes douleurs et ce genre de choses. C' est vraiment, vraiment une bonne pratique. 5. Techniques de dessin de fourrure réaliste: Maintenant, vous avez laissé les techniques de base pour le dessin et pour l'utilisation de votre ombrage, Teoh fraisé trois formes D et la forme de ce que vous dessinez. Je vais maintenant partager avec vous mes meilleures techniques de dessin pour Donc ce que je fais ici, je pose juste une sorte de couche de base légère, comme vous pouvez le voir en utilisant beaucoup de petites lignes courtes. Donc, le but est de ne pas essayer de dessiner chaque affaire de brin parce que cela prendrait juste éternité serait en fait probablement finir par sembler assez irréaliste. L' idée est, est de faire une suggestion en utilisant les lignes et comment vous mettez vos lignes sur votre ombrage Donc, tout d'abord, . si nous pensons à quoi pour ? En fait, il semble qu'il commence à la lecture plus épaisse que ce qu'il est à la fin. Il se rétrécit à une sorte de point solidifiant à la fin sur pour imiter cela du crayon, vous avez besoin de Teoh sorte de faire presque comme un petit film est que vous dessinez chaque ligne individuelle de sorte que vous avez votre pression normale au début et ensuite vous soulevez vers la fin et qui vous donnera une belle bande pointera vers elle comme juste a quand vous dessinez, au moins quand vous apprenez à hyo pour dessiner des animaux, vous êtes mieux hors, commençant par la photo de référence, et lorsque vous avez reçu votre référence, vous pouvez regarder attentivement votre référence pour voir dans quelle direction il pousse parce que la direction dans laquelle la fourrure pousse, elle change en fonction de ce qui est votre dessin et de la structure osseuse de l'âme de l'animal lorsque ce genre de chose. Donc, vous remarquez particulièrement cela sur la tête la façon dont la troisième courbe à base de plantes rond sur les sait qui prouvent ses yeux et ce genre de chose. Sois prudent quand tu as une référence. Regardez-le de près et tracez toujours vos lignes justes dans la direction de la grâce, parce que cela aidera à le faire paraître réaliste sur elle aidera à montrer la forme dans la forme ou l'animal que vous dessinez ainsi pour. Court-métrage pour vous. Gardez vos lignes bien rapprochées, alors gardez vos lignes courtes aussi. Si gentil, si court. Très, très court. 50 lignes les chauffent bien et lisses et se rapprochent. Et puis pour une utilisation plus équitable des lignes plus longues. Donc encore une fois, mais avec le même mouvement juste se rétrécir à un point à la fin. Vous avez juste un peu plus longtemps dans cette école, toute la largeur de votre ligne de crayon si longtemps pour qu'il se trouve différemment trop court, car il a tendance à s'asseoir dans des touffes. Ainsi, ainsi que de dessiner la forme globale de votre tête de votre chien ou de votre chat ou quoi que ce soit vous dessinez vous aussi. Ensuite, avec plus de juste, vous avez ce genre de touffes A. Pour cela, j'ai des zones d'ombre de la pluie et les zones mises en évidence de la pluie ainsi de dessiner donc généralement commencer par remplir les zones d'ombre sur. Ensuite, construisez lentement des couches ou des tons différents pour créer la dette, puis laissez les lignes plus claires afin que vous puissiez montrer cela hors mèches de cheveux en surbrillance, qui seront les bits qui sont au-dessus du genre de touffes de fourrure. Les cheveux si longs qu'il se déplace autour de plus que les cheveux courts ainsi, et il chevauche avec les cheveux courts. Si vous regardez un chien à tête courte, généralement le for sera couché dans la même direction. Mais si vous avez un chien de tête plus long, il y aura de petites vagues et des courbes, et ça sera un peu douloureux, se détachant dans la mauvaise direction et ce genre de choses. Avez-vous créé cet effet et montrer ces tours et morceaux de pour juste dessiner quelques brins de voyous douloureux chaque si souvent pour un réalisme supplémentaire, juste ceux qui disparaissent dans la mauvaise direction. Donc, ce que vous pourriez trouver parfois, vous pourriez vous retrouver avec un peu de deux contrastes élevés entre vos tons, donc vous êtes surligné. Les zones peuvent sembler vraiment une sorte de brillant, et ils peuvent vous faire rejoindre sorte de regard un peu faux et pas contre nature. Donc, si vous voyez cela se produit, suffit d'utiliser ah, crayon plus dur et juste très doucement passer sur vos lignes en surbrillance et sorte de les mélanger dans un peu sur les bords juste pour les rendre plus naturels et mawr en accord avec le reste du feu autour d'eux. Vous me verrez pendant mes lignes, commençant et en terminant dans des directions opposées sur ce que cela fait. Il aide à construire l'apparence des ombres sous la couche au-dessus elle Il évite également créer une moyenne de QI non naturelle dans le pour lequel est ce que vous obtenez si tous vos trucs de crayons ont commencé et s'arrêtant au même endroit, donc les prix de gros du dessin pour cela prend beaucoup de temps. probablement dit qu'il ya beaucoup dans la classe que les patients est vraiment clé Lorsque vous voulez dessiner des animaux réalistes, eso prendre votre temps avec elle. Utilisez votre gamme de crayons. Construisez vos couches. Tous vos différents types de crayons, des différents harnais et de douceur est qu'ils vous aideront à créer beaucoup de tons différents et différentes dettes et ce genre de chose dans votre dessin. Donc habituellement vos crayons et soyez patient avec C'est la même chose que quand on dessinait notre projet de conseil. Et il s'agit simplement de construire très lentement des calques, placer dans vos zones d'ombre et d'utiliser simplement vos différents tons pour suggérer les formes en direction de la première. Donc, passez un peu de temps à pratiquer, dessiner longtemps pour et court pour. Lorsque vous êtes heureux de savoir ce que vous faites et que vous obtenez les résultats que vous travaillez, il est temps de passer à l'étape suivante, qui consiste à dessiner un 6. Comment dessiner un crayon avec une liste précise: Dans cette vidéo, nous pouvons vous parler de faire votre esquisse initiale pour votre dessin. Il y a plusieurs raisons pour lesquelles il est important d'obtenir un aperçu précis sur. Ce sont les principaux. Donc, tout d'abord, il vous encourage à vraiment regarder votre vato de référence et à considérer les différentes formes, ombres et reflets et l'importance des parties hors de la photo que vous voulez vraiment attirer l'attention comme Eh bien. Bien sûr, il fait en sorte que vous placez correctement vos traits importants, les yeux et le nez et mes peurs, toutes les choses importantes qui doivent être au bon endroit. Il s'assure que vos proportions sont correctes afin que tout soit correct en termes de où il est par rapport à tout le reste. Donc, le I est la bonne distance des oreilles, et le nez est la bonne distance de la My Onda vous aide également à ajouter dans votre différence ou des zones d'ombres et peut-être même des reflets. Si vous vouliez faire des contours, où vous êtes des points forts particuliers serait une houle que tout cela crée une base sur laquelle construire votre ombrage, donc parce que lorsque vous commencez à ajouter votre ombrage quand elle l'était, surtout si vous avez des zones sombres dans les zones de l'ombre est beaucoup plus difficile. Une fois que vous avez commencé à faire ce dessin et ajouter des retraits dans vos valeurs Teoh pour corriger erreurs. Donc, il est important à ce stade de s'assurer que votre contour est aussi précis que vous pouvez faire pour s'assurer que lorsque vous commencez à ajouter votre ombrage, votre chien va avoir l'air vraiment collé. Andi, Andi, Correct. Et tu sais, regarde-le et pense à quoi ça ressemble. Allons-y et je te montre comment le faire. Donc, je commence par dessiner ce qu'on appelle un livre de reliure. Sur ce livre de dédicace vous donnera un carré autour de ce qui sera rectangle, évidemment une forme autour du sujet que vous voulez dessiner ce livre de dédicace vous donnera  ? Je m'assurerai que vous gardez votre dessin dans un espace sur celui-ci vous aidera à garder vos proportions correctes. Donc ceci est dessiné sur la photo de référence ici. J' utilise juste un crayon assez léger et je le mesure comme en le dessinant aussi, parce qu'il devra être transféré sur du papier, qui est ce qui se passe ici. Donc évidemment, comme je l'ai dit, je l'ai mesuré donc maintenant sur le papier, et je vais le mettre dans le même travail où je veux que le dessin à George continue sur papier. Ensuite, notre mesure, mes livres de reliure sur Dessiner que lorsque vous dessinez sur votre papier, assurez-vous que vous utilisez juste des bobines de ligne de crayon léger. Donc, je suggère d'utiliser un crayon plus dur comme un pour haïr les Juifs. Ne pense pas que je ne suis pas sûr si c'est ce que j'utilise. En fait m'entendre pour le dîner En prenant mes propres conseils, je suggère de faire ça comme un crayon et juste appuyer très gentil et légèrement parce que évidemment vous voulez faire revivre ces livres de reliure. Lorsque vous le dessinez sur votre photo de référence, vous pouvez le faire mal sombre, sorte qu'il est plus facile à voir. Alors maintenant, vous aurez des conseils si différents, vraiment, sur toute cette scène en évitant vos contours. Beaucoup de gens travaillent avec des formes de base, donc ils vont regarder une photo et penser à ces petites formes qui composent l'objet du dessin. L' animal qu'ils dessinent. Je n'ai pas l'intention de travailler comme ça. Je trouve plus facile de regarder les lignes et les angles, qui est ce que je dessine ici est juste de dessiner les angles du nez Onda les années. Donc, il suffit de regarder la différence, ou les lignes et les formes qui sont à mettre sur mon dessin. Donc, je à ces juste citer à nouveau vice un assez légèrement ici, mais vous pouvez faire un plus lourd sur la référence pour elle. Souviens-toi juste que tu le fais. Vous devez être pour voir la photo de référence. Si vous vouliez dessiner les vôtres, vos lignes directrices un peu plus lourdes, vos angles et hors mesures et les choses plus lourdes. Vous pourriez toujours mettre quelques références « A » et en utiliser une pour tirer les détails et l'autre justice. Déterminez vos formes de base. Andi, hum, les angles et les choses d'une autre chose. Il aide avec ces lignes est de mesurer les distances. Dis cette ligne là. Est-ce la distance entre le bord du papier sur l'endroit où l'oreille commencerait et ils sont hors du marché à mi-chemin. Mon sac regarde soit le long du haut, soit le long et le long des côtés aussi bien. Donc, pour diviser mes livres en quartiers ou peut-être même neuf sur chaque tsar 906 Donc après avoir marqué tout sur votre référence plus tard, il est temps de le transférer sur votre papier. Maintenant, ce que j'ai fait en fait ici dans cet exemple, c'est que je l'ai fait par moi, que vous verrez plus tard. C' était un peu une erreur parce que l'a fait sortir légèrement. Donc, si c'est la première fois que vous dessinez vos propres contours pour main levée, je suggère peut-être lors de ces lignes directrices initiales avec une règle. Donc, vous pourriez vouloir dessiner dans l'écart entre le bord du papier ici et peut-être la ligne de l'endroit où les chiens yeux sur ce genre de chose, où l'année, la largeur de l'époque a juré de dessiner cela en utilisant une règle plutôt que juste deviner avec beaucoup d'utilisation de vos yeux. Si vous avez un peu plus d'expérience avec votre dessin, alors peut-être que vous avez besoin de faire ça, Votre Majesté, ce Votre Majesté, serait plus facile, et vous pourriez être Justus. Eh bien, en utilisant simplement le faire par ou en utilisant un crayon ou vos doigts. Il suffit de faire des mesures grossières. Peu importe ce que vous commencez avec, que j'ai un peu commencé avec des nouvelles. Une autre chose avec vos angles de mesure et des choses comme je fais ici, assurez-vous que votre vato de référence est aligné au même angle que votre papier parce que vous allez mesurer et transférer vos angles. Une autre chose avec vos angles de mesure et des choses comme je fais ici, assurez-vous que votre vato de référence est aligné au même angle que votre papier parce que vous allez Si votre papier est un angle différent de celui de votre photo de référence , vos angles vont être éteints et vous pouvez trouver si vous rencontrez la photo de référence plus tard et que les proportions vont être éteintes parce que vous êtes des angles à un moment donné comme Eh bien. Donc, lorsque vous commencez à dessiner dans votre contour d'acteur de votre chien, gardez simplement vos lignes belles et légères. Utilisez simplement le crayon plus dur, donnez des lignes plus légères. Il suffit d'appuyer doucement sur le vrai aussi. Je ne m'inquiète pas d'avoir des lignes d'Avia sur vous, les conduire comme vous y allez plus tard aussi. Mais pour commencer, il suffit de garder agréable et léger que j'utilise réellement notre crayon plus doux là-bas. Je pense que c'est un trois B que j'utilise, ce qui ne recommanderait pas nécessairement parce qu'il est assez facile de faire des lignes plus lourdes et plus sombres. Mais tu l'as fait. Il avait juste réfléchi pour que vous puissiez voir ce que je fais. Je dois admettre que je suis juste amusant le crayon comme guide pour m'assurer que j'ai cet angle juste entre le haut de la tête du chien et et la fin de ses nouvelles. Donc ce qu'on fait ici, c'est juste dessiner le contour comme une vague d'esquisser gentil et léger e mettre dans les caractéristiques importantes que leurs yeux sur le nez sur ce quelque chose et ce que je vais faire, je vais juste l'accélérer avec tout processus de tri. Tenez rugissement de ce plan m'a pris environ 45 minutes. Je veux juste te dire que tu n'as pas besoin de te précipiter. Évidemment, je vais condenser condensé dans cette vidéo. Donc tu n'es pas assis à te regarder dessiner pendant 45 minutes, ce qui est, franchement, vraiment ennuyeux. Donc je l'ai dépensé, mais assurez-vous juste de prendre votre temps, puis beaucoup de temps à regarder votre référence, vérifier votre référence à votre dessin, mesurer les choses et revenir en arrière. Teoh ces lignes Ces angles initiaux sur le lien et les petites lignes directrices que vous avez faites vous-même pour vous assurer que tout est dans la bonne forme et que tout va bien. Donc, nous avons eu les proportions et tout aligné correctement. C' est à ce moment que j'ai réalisé que j'avais dessiné l'oreille blanc, donc je veux juste garder ça pour vous montrer que tout le monde fait les enjeux. Et si vous faites une erreur, c'est non. En fait, ce n'est pas un désastre, et ce n'est pas si difficile à corriger pour qu'elle puisse voir ce que j'ai fait ici. Je suis juste en train de me frotter sur le remplacement de l'oreille, donc ne vous sentez jamais que vous ne pouvez pas frotter vos lignes que quand elle les a mis, c'est pourquoi je dis tant que vous utilisez un papier de bonne qualité, Andi, comme de belles lignes légères avec un crayon va être très facile de déchirer la puissance et ensuite on les dessine. Si vous le faites, vous trouvez que vous mettez quelque chose dans le bon endroit, et ce que vous trouverez il y a assez souvent, c'est si vous mettez quelque chose comme ici, sorte que l'oreille était trop large. Cela signifie alors que d'autres choses sont ou proportionnées aussi. Donc, quand vous rencontrez quelque chose comme cette situation où vous avez fait quelque chose de mal , alors assurez-vous que vous mesurez de tout le reste et de ce que vous aimez, dans ce cas en particulier. J' ai ensuite dû vérifier la longueur du nez sur que j'étais dans la bonne position parce que maintenant , bien sûr, les yeux trop loin de la Donc dans ce cas, et peut-être le nez est trop court, qui, en regardant ce qui le regardant, en vérifiant qu'il était réellement. C' est pourquoi je l'ai mentionné. Commencer est peut-être une bonne idée de mesurer votre ligne directrice à travers autre que simplement juger que vous pouvez le gérer par je quelque chose que j'ai fait un peu quand je dessinais. Cette partie de la tête du chien était d'utiliser la technique tourbière remarquant l'espace négatif. Donc vous des espaces négatifs, votre zone autour de votre chien entre les bindi. Mais les livres de reliure sur le chien si souvent c'est un autre moyen utile de s'assurer que votre contour est correct est en comparant l'espace que vous avez autour du chien sur votre dessin à l'espace pour elle. est autour du chien sur le vato de référence. , Lem, une autre façon de s'assurer que vous avez votre contour précis. Donc, si vous regardez votre photo et votre dessin quelque chose de bien, je ne suis pas tout à fait sûr si c'est juste ou pas. Il existe plusieurs façons de comparer votre dessin et votre photo de référence. C' est plus facile pour vous de repérer les erreurs sur l'endroit où les erreurs ont été, où vous avez fait les erreurs. C' est plus facile pour vous de repérer les erreurs sur l'endroit où les erreurs ont été, Donc, l'un de mes favoris est de tout tourner à l'envers, parce que quand on tourne tout à l'envers, il ne ressemble plus à un chien. Vous êtes vous permet de vous concentrer davantage sur les lignes sur les formes. Andi, genre de choses plutôt que de penser dans ta tête, je dois dessiner Dog a besoin de ressembler à un chien sur ton cerveau que de prendre un arc et de penser, Eh bien, je sais à quoi ressemble un chien a tourné à l'envers. Je suis là. N' est-ce pas cette tentation ? Teoh pense que tu sais ce que tu fais est beaucoup plus difficile. Alors vous vous concentrez sur simplement dessiner ce que vous voyez réellement. Un autre de mes moyens préférés est de tenir votre dessin sur faire votre photo de référence ensemble et compétitif dans un miroir à nouveau d'une manière similaire, le tournant à l'envers. Ça confond ton cerveau. Assez Teoh. Alors commencez à regarder les formes et les choses plutôt l'espacement et les proportions et les choses comme ça plutôt que de simplement regarder comme, Oh oui, je dessine un chien et je sais que mon chien devrait ressembler à ça. Et une autre façon, si vous êtes un peu intelligent, où la technologie est de retirer des photos de la référence pas hors de la référence du dessin, puis le mettre dans la boutique photo ou quelque chose comme ça et en fait superposer votre dessin sur la référence, c'est une autre façon de le faire si vous avez pour le thé, magasin ou tout autre. Donc, euh, vous savez, un logiciel qui peut vous aider à faire ça correctement ? Donc, à ce stade, j'ai commencé à mettre en détail. C' est entièrement à vous de décider combien de détails vous ajoutez à votre contour, croquis et haut, vraiment beaucoup que nous mettons en ombrage. Mais j'aime ajouter un peu, surtout ce que vous avez mis en place vos lignes directrices. À l'ATN. C' est ce point que vous tolérez. C' est un bon moyen de s'assurer que vous avez tout dans le bon espace parce que vous pouvez dessiner dans vos ombres et ensuite vous pouvez trouver les parties, ne pas avoir de place pour une ombre ou ne pas avoir de place entre les ombres. Et c'est une autre façon de regarder vos formes sur vos proportions et de travailler où tout est par rapport à tout le reste et de s'assurer que vous l'avez. Correct. Une ville. C' est un dessin au crayon. Tu vas faire de l'ombrage de toute façon. C' est donc un moyen très utile de s'assurer que vous avez dans ces zones obscures particulières sur la bombe. S' assurer que vous avez ce croquis de base de tri là pour vous aider à travailler à partir de dit que c' est à vous de décider. Combien moins cher chez certaines personnes pourrait mettre dans beaucoup de ceux que mon tout mettre dans un peu, et je trouve qu'il est utile de mettre dans un peu. Évidemment, tu ne ferais pas ça si tu faisais un dessin en couleur. Mais vu que nous travaillons juste au crayon, c'est sur un moyen vraiment, vraiment génial ou simplement mettre comme cartographier vos zones d'ombre. Vraiment, alors juste une autre façon de vérifier que vous avez tout au bon endroit. Je dis maintenant que lorsque vos dessins ont été faits, vous ombragez un déni de carte que nous avons vraiment besoin de faire maintenant est rabbin vos livres de liaison sur vos directives, et ensuite vous aurez fini sur commande toute la nuit. Et puis l'étape suivante serait de passer à autre chose, bien sûr, et de vous sentir comme si vous trichiez. 7. Comment dessiner un portrait de animaux à l'aide de la méthode de grille: Donc, dans cette leçon, je vais vous montrer une autre façon de mettre votre plan sur papier sans le faire à main levée sur la méthode que je vais vous montrer utilise Accepté. J' aime utiliser un grade parce qu'il n'y a pas d'équipement spécial requis. Cela aide à accélérer le processus de dessin réel. Et il vous aide à dessiner ce contour Acura et à garder vos proportions correctes en gros vous travaillez un minuscule carré à la fois. Donc, vous n'avez que ce travail pouce par pouce carré, qui n'est pas beaucoup d'espace pour faire mal les choses, fondamentalement. Donc, chaque petit carré dans lequel nous travaillons fonctionne comme un petit livre de reliure comme la grande boîte que nous avons dessinée quand nous avons fait notre dessin à main levée avec la grille. Tu en as plein de petits. Donc, tout d'abord, vous commencez par dessiner votre grille. Vous devez mettre une note sur votre photo de référence, et vous devez être d'accord sur votre papier à dessin. Ce que j'ai fait est dessiné pouces par pouces carrés. C' est entièrement à vous de décider. Tu n'as pas fait de taille. Vous devrez dessiner les mêmes carrés latéraux sur votre haleine fatale de référence et vous dessinez du papier. Si vous voulez faire votre dessin à la même taille que votre référence, cette méthode est également un moyen utile de mettre à l'échelle vos références vers le haut sur le puits de Dina. Donc, si vous voulez faire de votre dessin deux fois la taille de votre référence, alors vous dessineriez vos carrés lorsque vous dessinez deux fois la taille des carrés que vous avez dessinés sur votre photo de référence ou la moitié si vous voulez la rendre plus petite. Lorsque vous faites vos lignes sur votre papier à dessin, assurez-vous qu'elles sont vraiment agréables et légères. Tu vas te coucher au-dessus de la poutre facilement parce que nous serons ensemencés. Que quelqu'un voit ces directives sur votre dessin fini n'a pas tant d'importance. Toute photo de référence. Et si vous avez une photo de référence sombre, alors vous devrez peut-être utiliser et des lignes assez solides. Mais c'est très bien. Peu importe que la photo de référence. Je recommande si vous allez utiliser cette méthode pour imprimer deux copies de la référence , une sur laquelle vous pouvez mettre votre grille, puis une autre sans la grille pour que vous puissiez le faire, vous pouvez réellement voir tous les détails correctement, et il n'est pas obscurci par une grille. Une fois qu'elle grille zone dessinée, il est temps de vous commencer à faire votre dessin réel, donc je m'assure toujours que vous ne pouvez pas être carrés pour vous assurer que vous commencez au bon endroit parce que je l'ai déjà fait et commencé dans le mauvais carré . Dans l'ensemble, dessin a été sorti d'un pouce lorsque vous arrivez à l'autre extrémité, ce qui est vraiment frustrant. Alors qu'est-ce que tu veux que tu mettes ta boîte ? Ça n'a pas d'importance. Way start. C' est entièrement à vous de décider. J' ai commencé avec les yeux ici, ce qui est juste une habitude. J' ai tendance à commencer par les yeux, et ce que vous faites, c'est que vous utilisez votre petite boîte pour dessiner ce que vous voyez dans les petits livres correspondants sur votre photo de référence. Donc, utilisez la boîte pour placer vos traits du visage toute sorte de lignes ou de bords et d'ombre. Quel que soit le détail qu'il veut, c'est à vous de décider. Alors, quand vous regardez votre boîte, regardez la position des choses à l'intérieur de la boîte afin qu'elles soient au milieu et le haut contre les lignes du genre à mi-chemin ou un noyau du chemin vers le haut ou autre, puis figurez des bits qui chevauchent les boîtes villes de l'âme de vos lignes d'ombre. Ou peut-être Reggie Nose et les bords de vos yeux, et vous regardez où les morsures sur la boîte ils se chevauchent et se déplacent dans la boîte à côté . Donc encore une fois, ça pourrait être à mi-hauteur du bord de la boîte, ou ça pourrait être un pauvre du chemin vers le haut. C' est peut-être juste en haut. Vous pourriez avoir des choses en quelque sorte d'interaction et un coin où vous avez quatre boîtes de réunion . Il suffit de regarder chaque petite boîte, individuellement et fortement les choses à l'intérieur des livres et comment les choses qui sortent de la boîte se trouvent à leur place, puis de copier cela sur un livre à la fois sur Teoh votre papier à dessin . C' est entièrement à vous de décider combien de détails vous ajoutez à ce stade. Seulement vous pouvez savoir ce qui est utile pour vous, puis quand vous arrivez à la fin, faites une dernière ou dernière vérification avec le dessin dans son ensemble, parce que souvent, surtout si vous faites un gros dessin, vous obtenez très, très concentré. Ne dessine pas seulement une boîte à la fois et oublie ensuite de regarder le dessin dans son ensemble. Il faut donc prendre un pas en arrière à la fin, jeter un oeil à ce que vous avez dessiné comme un dessin complet et le comparer à votre référence. Et puis vous pouvez faire quelques ajustements que si vous avez besoin de Teoh. 8. Démo de projet de dessin pour chien: dans cette leçon. Je vais cependantdémontrer cependant en pratique les techniques que je vous ai montrées au cours des deux dernières leçons en complétant une démo complète d'un travail. ennuyeux. Donc, la référence pour cela est liée à dans la section du projet afin que vous puissiez suivre et faire le même dessin avec moi ou simplement l'utiliser à mon procureur sur, puis habituel dans les photos de référence pour dessiner vos propres animaux de compagnie. Alors avant de commencer, assurez-vous que vous avez vos beaux crayons pointus que vous allez obtenir. Nous sommes en détail avec de beaux durs crayons durset pointus. Donc, c'est la télévision que j'utilise en ce moment, et c'est en fait ce que j'ai utilisé pendant la plupart des temps. Toute cette démo est juste jouer au crayon TB. Et prends toi aussi un morceau de papier propre à te mettre sous la main comme tu peux me voir faire ici. Juste cela vous arrête de baver le crayon et obtenir au crayon sur vos mains, qu'il a convaincu magique, elle dessine à une date ultérieure. Alors quoi ? Je n'ai pas tout d'abord, j'ai marqué voleur zones très légères, bien que dans ce cas de la référence que j'utilisais nez sorte de coup rétro-éclairé et à l'étranger assez un point culminant lumineux, beaucoup sorte de autour du chien autour la tête du chien et aussi sur le dessus de sa tête. J' ai donc gardé ces zones belles et pâles. J' ai en quelque sorte marqué autour d'eux et ensuite coloré dans une belle couche plate, plate, sorte de couche de base de gris très pâle avec mon crayon. C' est cette couche de base très basse. C' était un peu griffonner e, ce qui est très bien. Tu n'as pas à t'en inquiéter parce que tu vas t'en occuper de toute façon. Mais assurez-vous juste que le très vous trouvez les parties les plus légères de votre dessin de référence les marquer et assurez-vous que vous venez de laisser le livre blanc partager à travers dans ces zones et ensuite vous finirez avec une lumière très agréable. Donc le premier domaine que je commence à ajouter des détails à vous est que je Cette zone va être le genre de point focal du dessin sur les yeux sont généralement. Lorsque vous dessinez un portrait d'animal de compagnie, c'est tellement un point focal est le peu que vous voulez. Vous voulez que les gens le regardent un peu que vous n'attirerez pas le plus d'attention des gens . Donc, si votre zone focale, vous devez vous assurer qu'il y a beaucoup de beauxdétails pointus, détails pointus, um, beaucoup de belle gamme de tons et tout ce beau détail de plan sur les temps de Nice Ranger va lui donner un vraiment, vraiment coller look. Et puis vous pouvez ensuite contraster cela en rendant d'autres zones un peu moins détaillées, peut-être un peu plus sombres. Vous n'avez pas tout à fait lumineux, et le chaud le contraste que les gens de la nature est aussi bien entre votre ton. Donc, dans cette référence particulière, et le dans mon dessin la tête, les visages, cette zone ou plus pâle avec tous les détails, le beau détail de mandrin dedans, puis vers le bas dans le fond de son esprit sur son cou étaient un dollar et plus dans l' ombre, sorte que ces domaines n'avaient pas autant de détails en eux. Il y a quelque chose que vous remarquez que je fais beaucoup avec ce dessin est de le déplacer et laisser ma photo de référence autour aussi. Donc j'ai tendance à le faire parce que je trouve le plus facile quand je dessine dans mon pour que je puisse voir ce que je fais est bien, je n'ai pas ma main obscurcir ce que je fais, Onda Aussi, je trouve le plus facile Teoh aller de gauche à droite avec mes premiers râteaux, donc je vais le laisser autour pour que je puisse aller de gauche à droite. Plus facile sur DSI ce que je fais. Donc c'est parfaitement bien de faire ça. Médias. Votre dessin autour Il suffit de vous assurer que votre référence est alignée au même angle que vous dessinez. Si vous allez le faire et le papier média sur oui, faites-le vous verrez que je regarde cette démo que pour dessiner un dessin de portrait d'animal de compagnie réaliste ou que vous faites est simplement ajouter plusieurs couches au crayon avec différentes zones de tons. Donc, vous avez balayé son Vous aurez des morceaux pâles sur votre avoir vos divers moyens atteint au milieu. Donc, ce que je fais, c'est que je viens de la section deux de cette section particulière. J' ai commencé avec la zone autour de la I et maintenant je suis passé à l'ici. Il n'y a pas d'ordre particulier. J' ai tendance à le faire, mais je le fais souvent. Je vais commencer par le visage et ensuite on veut le cou. Mais comme vous le verrez plus tard avec celui-ci, j'ai bougé un peu. Je l'ai fait un peu sur son cou et puis je suis revenu. Et il n'est pas utile et et autour de sa bouche et son museau dans ce Donc ce que je fais, Je commence avec les zones sombres un, et cela me donne Il me donne un homme d'affaires basé sur le bord à remplir. Eso, j'ai posé. Les zones plus sombres sont maintenant savent que ces morceaux des plus sombres et puis j'utilise à peine ces zones sombres est un guide pour remplir mon milieu atteint sur mes autres zones lumineuses. Donc, parfois, vous remarquerez mes couches inférieures sont un peu désordonnées, ce qui est très bien, Donc, même sur ces couches inférieures qui sont un peu désordonnées, je ne retire mes lignes dans la direction de la pour grand sur. Cela aidera à construire une belle profondeur réaliste à votre animal de compagnie, dépeint alors que vous y construisez ensuite des couches plus détaillées sur le dessus. Commencez donc par les zones sombres, puis vous pouvez remplir les zones claires de vos couches les plus visibles. Les bits que les gens verront des années de meilleurs joueurs. Ils avez-vous besoin d'être nécessaire pour les nouvelles couches inférieures. Dites ces lignes, surtout quand vous dessinez un chien à tête courte comme celui-ci et gardez le gentil et sûr agréable et proche ensemble. Et rappelez-vous ce que j'ai dit sur le chevauchement des lignes pour que vous n'ayez aucune sorte de bords durs bizarres. Et aussi garder votre crayon vraiment agréable et le magasin est que c'est un téléviseur. J' aime une télévision pour ce genre de dessin, parce que vous pouvez garder le crayon vraiment agréable et pointu sans avoir à aiguiser toutes les cinq minutes. Donc, il peut vous prendre un peu plus de temps pour construire ces couches avec ce crayon G B les impacts des quatre B Mais vous obtiendrez des lignes plus nettes avec elle parce que c'est un crayon A dur . L' autre chose que vous me verrez pendant une houle comme nous avons donné à travers la démo est de revenir sur les sections que j'ai déjà faites, donc je d comme je l'ai dit, la section idée. Laisse-le autour de l'œil, puis j'ai passé à l'oreille et tu me verras repartir. Ajoutez une couche supplémentaire ou deux et un peu plus de détails à la zone autour de l'œil. Donc ce que je vous conseille de faire est de prendre du recul de temps en temps, peut-être activer la section et regarder l'ensemble du dessin. Ensuite, vous pouvez vous assurer que vos tons sont unifiés sur l'ensemble du dessin et que vous n'obtenez peut-être pas l'année qui semble beaucoup plus sombre que le reste du portrait. Et puis cela pourrait faire tout l'air avec l'embarqué et l'éclairage semble étrange . Donc, comme vous l'avez deviné, une des choses les plus importantes lorsque vous faites ce genre de portrait réaliste d'animal de compagnie est d'être patient. Donc tout ce dessin m'a pris environ 4,5 heures. Si vous êtes nouveau à ce niveau de détail avec un crayon que votre pendant, pourrait vous prendre beaucoup plus de temps dans certains d'entre eux. Tu prends certains de mes dessins ? Est-ce que tu me prends beaucoup plus de 4,5 heures aussi ? Donc c'est juste un processus de construction en direct des couches de Daniel en faisant, travaillant sur une section à la fois, se tenant en arrière, en vérifiant les sections, s' assurant que tout votre dessin fonctionne, et Dokka a dit : N' aie pas peur, Teoh, retourne en arrière et ajoute quelques couches dans une section que tu as déjà faite. Lorsque vous travaillez avec du graphite, il est toujours nécessaire de travailler de la lumière à l'obscurité, parce que si vous allez à l'obscurité avec votre crayon est vraiment, vraiment difficile de le rendre plus léger, alors que c'est presque toujours possible pour aller plus sombre avec un crayon graphite. C' est pour ça que j'ai dit que les patients sont vraiment essentiels quand pendant ce genre de dessin oui , oui, ok, - ouais . - Donc , comme je l'ai dit tout à l'heure, l'AIEA est presque toujours le point focal d'un portrait d'animal de compagnie. Donc, il est important quand vous arrivez à cette étape de vraiment ralentir et regarder votre page de référence à propos de Je m'assure que vous dessinez ce que vous voyez plutôt que ce que vous pensez voir, parce que souvent nous pensons que nous savons ce que nous sont des dessins. Ils, par exemple, avec des yeux. Nous savons que les globes oculaires autour, alors peut-être que nous allons essayer de dessiner. Je suis rond, alors que dans la vraie vie, il est en fait rond évidemment. Mais quand on le regarde dans une photographie comme un objet bidimensionnel, il n'est pas rond parce qu'il est couvert par les paupières. Voyez ce que votre paupière supérieure et votre paupière inférieure. Vous avez alors les ombres des paupières, et aussi cela dépendra de l'angle des photos. Si le chien vous regarde ou est un léger angle latéral, cela fera également une différence. Donc, il vous a juste donné un traîneau avec lui et assurez-vous que vous dessinez exactement ce que vous voyez votre photo de référence. Donc j'ai tendance à commencer avec les gens au milieu. En commençant par les cheveux foncés est, donc je vais commencer par cela après avoir mis dans l'ombrage autour du bord dans le genre de parties de la paupière écrivain . Assurez-vous toujours d'ajouter un surlignement dans ce. Rend votre île vraiment brillante dans la vie en eux, même s'il n'y en a pas une sur votre photo de référence, je vous recommande juste d'ajouter juste un simple surlignage blanc, juste en laissant un petit peu sur le papier montrant et les iris dans vos yeux qui ne sont jamais aplatis non plus. Ce n'est jamais qu'une seule couleur, donc si vous ombragez et alors assurez-vous de mettre en Novembre tôt quand nous dessinions nos bouvillons et nous avons eu un point culminant dans notre ton moyen dans nos zones d'ombre. C' est fondamentalement la même chose, mais évidemment il y a un oeil, mais c'est toujours rond. Donc vous allez avoir des zones ombragées où les paupières couvrent l'œil sur sec dans les bords aussi bien. Et autour des bords des gens sera normalement légèrement plus sombre que le reste de l' iris aussi. Donc, cette dernière étape du dessin, j'ai pris mon joli crayon de canard six B doux pour ajouter dans les finales, zones finales,les plus sombres du dessin. Donc ce sont les domaines que je veux vraiment juste être gentil et audacieux et pour que les gens remarquent et vont vraiment vous faire dessiner dans la pop. Donc, c'est dans l'obscurité du nez et des yeux et une partie de l'ombre sous les années sur le mon. Mais si vous jetez un oeil à votre photo de référence, alors vous avez dit qu'elle est les zones que vous voulez avoir l'air belle et audacieuse et juste ajouter dans ces vraies zones sombres là-bas. Donc juste que cela utilisé pour définir ce crayon le même problème a fait votre autre juste avec de belles courtes lignes courteset nettes et mélanger que l'autre est dans les couches que vous avez déjà ajoutées à moins vous ne le faites, vous particulièrement veulent une zone. Il y a un joli vieux côté de Chris. Sur ce dessin, j'ai ajouté un arrière-plan, qui est entièrement facultatif, et ce n'est pas quelque chose que je traite avec tous mes dessins, mais dans celui-ci particulier, il est vraiment utile d'accepter le mettre en évidence autour du chien. Il crée également un contraste visuel entre le type de jeu de fond esquissé sur le détail sous réalisme dans le dessin du chien lui-même. Ainsi, l'arrière-plan est créé avec juste une technique d'hachure simple, en utilisant un crayon trois B. Le fait que le crayon est créateurs de sang belle sorte de texture douce et floue. C' est donc une belle sorte de ton moyen léger qui est plus sombre que le point culminant mais plus léger que presque beaucoup sur le reste du chien. C' est un ton assez uniforme, peut-être un peu plus sombre, vers le chien et puis s'évanouit vers les bords sur vous savez, le fait que c'est un peu ennuyeux et jouer, et donc ça pousse vraiment tout le monde qui pousse l'attention sur le détail réel dans le médicament, attirant le battage médiatique. Vous savez, vous avez aimé regarder cette démo et vous trouvez cela utile si vous le faites. Vous avez des questions ? Néanmoins, n' hésitez pas à poser la question dans la zone de discussion hors classe et je répondrai à toutes vos questions. Donc, tout ce que vous devez faire maintenant est de finir vos propres dessins. Onda les télécharger dans la galerie de projets, et j'ai hâte de voir ce que vous avez créé. 9. Merci pour l'observation: Bonjour encore. Félicitations pour arriver à la fin de la classe. J' espère vraiment que vous l'avez apprécié. Et je déteste que tu aies eu plein de leçons. Beaucoup de nouvelles techniques que vous avez apprises. J' espère que vous êtes inspirés et encouragés. Teoh, prends ces techniques et va dessiner beaucoup plus d'animaux, toutes sortes d'autres choses aussi. Alors s'il vous plaît, cela a conduit vos prédictions à la galerie. Je ne peux pas attendre Teoh pour voir ce que vous avez dessiné, comme toujours demandé le formulaire de discussion si vous avez des questions ou si vous voulez critiques sur ce que vous avez dessiné ou sur vos techniques ou quelque chose comme ça ça Ignorez à nouveau. Super. Grand. Merci de vous joindre à moi sur Die. Espérons que je te reverrai bientôt. J' ai hâte de voir vos projets.