Transkripte
1. Willkommen: Hallo, mein Name ist Christine und herzlich willkommen zum Kurs. In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie
eine wunderbare botanische Illustration einer alpinen kolumbianischen Blume machen . Beginnend mit dem Bau der Blume, werden
Sie lernen, wie man sie integriert. Einfache und verständliche geometrische Formen. Danach werden Sie lernen, wie man seine Formen definiert und seine Oberflächen versteht, die Primärfarben
mischt, Sie werden schöne Nuancen schaffen und lernen, mit dem Schatten und dem Licht zu spielen, und lernen, wie man sie harmonisiert. Sie lernen, wie Aquarelle mit ein paar einfachen Tipps und Tricks zu verwenden und zu mischen. Sie werden Ihre eigenen Kunstwerke an eine Wand setzen oder als Geschenk verschenken. all das gesagt wird, willkommen zum Kurs. Und lassen Sie uns etwas Schönes erschaffen.
2. MATERIALIEN: Für diese Illustration benötigen Sie eine Kunststoffplatte, die sehr leicht zu reinigen und wiederverwenden ist zwei Gefäße mit Wasser, eine für die Reinigung Ihrer Bürste und die andere, um die Farben hinzuzufügen, das Malerband zum Sichern des Papiers auf dem Arbeitstisch, Ein weißer Radiergummi mit dünnen Kanten und dem Bleistift, der in diesem Video verwendet wird, ist ein feiner 12 Pinsel, einer mit einem größeren Bauch für eine effizientere Abdeckung und der andere etwas dünner für mehr Kontrolle auf Linien, grafischer feiner Liner mit dunkler Tinte. Die Spitze zwischen 0,1 bis 0,3 Millimeter Wasserfarbpalette, die in diesem Video verwendet wird, heißt Sonett, und es hat sehr schön segmentierte Farben und die große Vielfalt an Nuancen. Ein Aquarellpapier, das in diesem Video verwendet wird, hat eine sehr feine und glatte Oberfläche und es ist sehr angenehm zu arbeiten, weil seine Leuchtkraft von Canson ist, Die Größe ist A4 und es hat 300 Gramm pro Quadratmeter. Jetzt, wo Sie wissen, was benötigt wird, sind
Sie bereit für die Illustration.
3. Papier sichern: Teil des ersten Schritts benötigen
Sie das Malerband und das Aquarellpapier. Beginnen Sie, es am unteren Rand des Papiers hinzuzufügen. Sobald Sie das Band unten positioniert haben, können
Sie beginnen, es auf die Oberseite zu legen. Gehen Sie nun auf die Seite, reißen Sie einen größeren Teil des Malers Klebeband und kleben Sie es auf den linken Rand des Papiers und dann auf die rechte Seite. Und da gehst du hin. Sie haben das Papier erfolgreich an der Tafel gesichert.
4. Costrution für die Zeichnung: Für diesen Schritt müssen Sie einen Bleistift verwenden. Denken Sie daran, dass Sie nicht zu stark auf den Bleistift drücken müssen. Dies geschieht nur so, dass es im Video besser sichtbar ist. Sie beginnen, die Konstruktionslinien für die Illustration zu skizzieren. Beginnen Sie an der Spitze. Zeichnen Sie eine gerade Linie von links nach rechts lassen Sie zwei Zentimeter Abstand von oben gehen Sie nach unten. Mach das Gleiche. Dadurch wird verhindert, dass Sie die Zeichnung zu groß für das Papier machen und das Drawing Center beibehalten. Sie werden nun die Mitte der Linie von
der oberen und mittleren quadratischen Figur festlegen , wo die Krone der Blume platziert wird. Danach setzte sich die Seiten der quadratischen Figur nach unten mit zwei geraden Linien, bis Sie die Linie von unten treffen. In diesem Bereich, den Blättern und dem Stiel, findet
die Blume statt. nun von der unteren linken Seite des Rechtecks 0,2 Zentimeter entfernt und gehen Sie nach oben, Wählen Sienun von der unteren linken Seite des Rechtecks 0,2 Zentimeter entfernt und gehen Sie nach oben,um eine Kurve zu bilden , die fast die obere rechte Ecke trifft und sich mit der rechten Seite des Rechtecks überschneidet. Dann setzen Sie die Linie nach oben in einer S-Form fort, die in Richtung und
über die obere Grenze geht und dann in einer C-Form absteigt, die in die Mitte des Quadrats gerichtet ist. Sie aus der oberen linken Ecke des Quadrats einen
Punkt und zeichnen Sie eine Linie zur rechten Mittelseite des Quadrats. Dies wird Ihnen helfen, der Blume eine geneigte Richtung zu geben, indem Sie die S-förmige Linie
fortsetzen, bis Sie die untere Linie der quadratischen Figur treffen. Denn die Rolle dieser Linien ist es, Ihnen zu helfen, die Blume zu formen. Es ist nicht notwendig, sie gerade und perfekt zu zeichnen, aber stellt sicher, dass die Verhältnisse die richtigen sind.
5. Die Zeichnung der Blume: die Konstruktion mit dem ersten Blatt fortsetzen, beginnen
Sie den Stiel von der Unterseite der linken Konstruktionslinie
des Rechtecks und zeichnen Sie ein Schrägtrapez mit der größeren Basis auf dem Boden. Für die zweite Blattform zeichnen
Sie eine Linie zwischen
dem Hauptstamm und der rechten Konstruktionslinie des Rechtecks. Das Trapez wird nun mit der breiteren Basis auf der Oberseite umgedreht. Nun, da Sie fertig zeichnen die Hauptlinien für die Blätter, im nächsten Schritt, werden Sie fortfahren, indem Sie das erste Blütenblatt der Blume zeichnen, fast wie eine
Raute geformt, beginnend am Ende der Linie, die die Spitze davon anzeigt, einen Pfeil bilden. Und dann werden Sie fortfahren, indem zwei weitere Don't Linien hinzufügen, die die Form oben schließen. Für das zweite Blütenblatt zeichnen
Sie eine U-förmige Linie, die von
der linken Ecke der Raute beginnt und dann parallel zum ersten Kampf weitergeht. Der dritte wird in die untere linke Ecke des Platzes passen. Sie können jetzt das vierte Blütenblatt auf der rechten Seite platzieren, beginnend mit einem etwas höheren Punkt als die anderen beiden, und mit zwei Linien fortfahren. Zuerst kürzer und der andere etwas breiter. Das geht in Richtung der unteren rechten Ecke des Quadrats und endet mit einer umgekehrten wie geformten Linie auf der Unterseite. Für das fünfte Blütenblatt zeichnen
Sie eine Linie parallel zur rechten Kante des ROM. Und dann von der rechten Extremität des ROM, in
Richtung des Trapezes des höheren Blattes und des Blütenblattes mit einer wellenförmigen S-förmigen tief. Die letzten beiden Blütenblätter füllen die untere Lücke zwischen dem ersten und dem fünften Blütenblatt. Für den nächsten Schritt wirst du das tun. Und jede Basis des Blütenblattes mit dem gewellten Schwanz wie Form, die gehen, Station und Pfahl außerhalb des Platzes, die die Koralle enthalten. Beachten Sie, wie sie die Basis von einem strafferen Punkt verlassen. Dann breiten sie sich in der Mitte leicht nach außen aus und enden dann mit einem Sprung. Richten Sie das in die Mitte. Nachdem Sie nun die Blütenblätter gezeichnet haben, können
Sie die Form der Blätter weiter definieren. Als erstes fügen Sie zwei weitere kleinere Blätter auf dem Hauptstamm der Blume hinzu. Diese sind Form auf einem mehr entlang der Art und Weise, zeigt auf eine Aufwärtsrichtung, jede Form, umgekehrt als Form wie zwei kleine Swartz. Wenn Sie zu den ersten gezogenen Therapien zurückkehren, werden
Sie jede Ecke verwenden, um
die Richtung jeder Broschüre zu definieren , die mit drei Spitzen endet, wobei
die mittleren etwas größer sind. also durch die Trapezform geholfen haben, zeichnen Sie für Flugblätter, die in jede Ecke passen. Sicherstellen, dass jede Hauptspitze von ihnen noch aus der Beschränkung des Trapezes. Für das zweite Blatt wiederholen
Sie den gleichen Vorgang von vorher, beginnend am Ende der Terrasse mit vier Blättern, die in jede Ecke des Trapezes gerichtet sind, wobei die Hauptspitzen großzügig herausragen aus der Gefangenschaft des Trapezes. Halten Sie die Linien rund und glatt, um mit einer sauberen und harmonischen Illustration zu enden. Nun, da Sie fertig sind, die Form der Blätter zu skizzieren, werden
Sie eine Linie parallel zu der zeichnen, jedes Begräbnis und der Hauptstamm. Der Hauptstamm sollte etwas dicker sein als die Blattstiele, so dass das Mehl mehr Stabilität hat. Sie müssen die Linie nicht von nur einer Bewegung aus ausführen, sondern stellen sicher, dass die Linie parallel bleibt. Wenn Sie entlang des Blattstiels
gehen, gehen Sie gut hinter die beiden Blätter. Und das war's. Für das Ende, fügen Sie drei Martel-ähnliche Formen auf der Oberseite der Parallelen zwischen den Lücken.
6. Erase die Konstruktion: Sie nun die Zeichnung für den nächsten Schritt abgeschlossen haben, benötigen
Sie einen Radiergummi mit
einer weichen Konsistenz, um die ersten Linien vollständig zu beseitigen,
insbesondere die Linien, die verwendet werden, um die Hauptbereiche zu markieren, in denen die Blume enthalten ist. Gehen Sie also vorsichtig mit dem Löschen der Hauptformen fort. Die unteren und die oberen Linien, das Rechteck, das Quadrat, das die Corolla enthalten, dass die Form, Struktur der Blume und wird trapezius, die Ihnen geholfen, die Blätter zu formen. Verwenden Sie eine scharfe Kante des Radiergummis zusammen um die Linien, die die Blume in ihre Form bringen. Weil diese Zeilen nicht mehr nützlich sind. für die nächsten Schritte
sicher, dass Sie sie vollständig löschen. Sie sich keine Sorgen über den Versand der Konturen der Blume. Solange das Hauptformular sichtbar ist, werden
Sie auf keine Probleme stoßen. Gehen Sie vorsichtig um die Linien, die Sie behalten möchten. Wenn der Bleistift, den Sie verwendet haben, fett war, stellen Sie sicher, dass Sie sanfte Bewegungen beim
Löschen haben , damit Sie den Graphit nicht auf dem Papier verteilen. Der Bleistift, der in diesem Fall verwendet wird, ist ein guter. Um zu vermeiden, dass das Papier unordentlich wegen der natürlichen Öle der Haut, können
Sie entscheiden, eine fächerförmige Bürste zu verwenden, um loszuwerden, was aus dem Radiergummi übrig ist. Um den Prozess nicht zu überstürzen, vergewissern Sie sich, dass Sie keine Flecken verpassen. Wenn Sie bemerken, dass Sie dabei
die falschen Linien oder zu viele dunkle Konturen gelöscht haben , die die Form der Blume definieren. Sie können den Schritt anhalten und die Zeilen wiederholen, die Ihnen fehlen. Jetzt, da die Konstruktionslinien vollständig verschwunden sind, sind
Sie bereit für den nächsten Schritt.
7. Verzöge Zeichnung: Als nächstes mit dem gleichen Radiergummi, werden
Sie den Zähler der Blume weich, indem Sie sehr sanft um sie herumstreifen. Verwenden Sie Einwegbewegungen, damit Sie
den Graphit nicht auf dem Papier verteilen und die Zeichnung sauber halten. Wie Sie bemerken können, hinterlässt
der Radiergummi diesmal kaum Reste auf dem Papier. Dies ist ein Indikator, dass Sie beim Löschen die richtige Druckmenge verwenden. Dieser Prozess ist erforderlich, so dass das Endergebnis ein sauberes Aussehen hat. Nach diesem Schritt ist die Zeichnung bereit für die nächste Ebene und fügt Farben hinzu.
8. Lichtgrün: Für den Aquarell-Malschritt benötigen
Sie die Primärfarben
Rot, Gelb und Blau. Sie können bis zu braun auch für einige Schatten verwenden, wenn Sie bitte. Natürlich benötigen Sie zwei Schüsseln Wasser, eine zum Reinigen der Bürste und die andere zum Hinzufügen von zwei Farben. Eine Palette zum Mischen der Farben und einiger Taschentücher. Um die Bürsten zu entladen, benötigen
Sie zwei Bürsten, eine dichter und die andere spitzer. Bereiten Sie sich auf einen kalten Grünton vor, fügen
Sie Gelb am Gaumen hinzu und fügen Sie weiter hinzu, bis Sie genug Farbe haben, um mit zu beginnen. Einige Aquarellmarken haben leichtere Pigmente, so halten Sie das Hinzufügen, bis Sie eine anständige Menge zu beginnen haben. Die Marke der Aquarellverwendung auf diesem Kurs heißt Nie Palette Sonett. Stellen Sie sicher, dass der Pinsel, den Sie verwenden, die Kapazität hat, genug Farbe zu speichern, wie die Kalligraphie. Als nächstes fügen Sie Blau zum Gelb am Gaumen hinzu. Der Ton dieses Blaus nennt man ultra marine, eine tiefere, dunklere und pigmentiert es Schatten von Blau. Sie müssen nicht zu viel hinzufügen,
gerade genug, um die Braut Leuchtkraft des Gelben zu mildern. Mischen Sie Blau und Gelb mit Wasser, bis Sie einen angenehmen und warmen Farbton von Licht, Kälte, Grün
erhalten. Sie beim Starten sicher, dass der Pinsel mit
genügend Farbe aufgeladen ist , damit Sie sich nicht zu oft unterbrechen müssen, um ihn wieder aufzufüllen. Jetzt mit einem großzügig getränkten Pinsel beginnen
Sie mit dem Füllen des ersten Blattes. Gehen Sie sanft in die Nähe der Kanten des Blattes mit der Spitze der Bürste, um die winzigen Blättchen zu füllen. Wenn Sie eine größere Menge Farbe auf die Oberfläche legen, ziehen
Sie sie mit der Spitze des Pinsels auf die trockenen Teile, damit das Papier gleichmäßig absorbiert. Wenn Sie größere Flächen abdecken, können
Sie den gesamten Körper des Pinsels verwenden. Nachdem Sie das gesamte Blatt gefüllt
haben, können Sie einige zusätzliche Farbe auf einige Flecken fallen lassen, um ihm ein strukturierteres und lebendiges Aussehen zu geben. Nach unten mit einem Pinselstrich, gefüllt Blattstiel mit Grün. Nachdem Sie überprüft haben, ob der Pinsel genug mit Farbe gesättigt ist, füllen Sie den Hauptstamm der Blume
fort, gehen Sie mit einem schönen Strich nach unten und gehen Sie dann vorsichtig nach oben zu den anderen Blättern. Wenn Sie auf schmaleren Oberflächen arbeiten, verwenden Sie die Spitze des Pinsels, um die Farben zu lenken. Nun füllen Sie das zweite Blatt mit Grün, das glatt entlang
der Kanten verlaufen und sicherstellen, dass sich die Farbe gleichmäßig auf der Oberfläche verteilt. Füllen Sie die Broschüren mit Sorgfalt, damit Sie den Kleeblatt wie Aspekt des Blattes halten. Wenn Sie beobachten, dass die Spitze des Pinsels nicht genügend Farbe fällt, geben Sie ihm ein gutes Einweichen von der Kugel und füllen Sie die Kanten weiter. Schön, gehen Sie das Blatt runter, füllen Sie die Spitzen der Flugblätter, eine schöne Menge Farbe
fallen und bewegen Sie es herum, bis es seinen Platz gefunden hat. Dann nehmen Sie etwas mehr Farbe aus der Palette und bewegen Sie sich dann zu der von links, gehen Sie von der Spitze zum Stiel und decken Sie den Rest davon ab. Nun, da das zweite Blatt fertig ist, wird
er auf die obere Seite der Zeichnung gehen, Stempel zu füllen wo Sie fortfahren, indem Sie das letzte Blatt mit
diesem wunderschönen Grün sanft nach unten auf
dem und dann beenden Sie die oberen Ende mit einem zarten Schlaganfall. Also geh hinauf und von unter den winzigen Kieselsteinen. Und dann gehen Sie schön runter und treffen Sie den Rest des Stiels.
9. Lilac: Bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren, lassen Sie das Papier einige Minuten trocknen. Also, wenn es zufällig das Papier berührt, werden
Sie nicht chaotisch. Zwischenzeit können Sie das Wasser, in dem Sie Ihren Pinsel reinigen haben, wechseln und einen freien Platz auf der Palette finden, damit Sie es nicht mit Grün mischen. Für diesen Schritt benötigen Sie die dichterere Bürste, die Sie zuvor verwendet haben. Und die Farben blau und rot bzw. ultramarin als Grundfarbe und k-mittel. Als Temperament, wie es einen kleinen Wurm bringt. Beide Farben sind stark pigmentiert, so dass Sie nur eine kleine Menge von jedem von ihnen benötigen. Während Sie sie mischen, stellen Sie sicher, dass sie gründlich mischen. Wenn die erhaltene Farbe zu gesättigt ist, Wasser hinzu, bis Sie eine wünschenswertere Transparenz erreichen. Sie können die Dicke dieser Farbe mit dem Pinsel vergleichen, den ich zuvor verwendet habe, da sie sich beim Schichten mit Aquarellen nicht zu sehr unterscheiden sollten, ist
es besser, von einer höheren Transparenzbasis zu beginnen und dann bis zum Detail
aufzubauen, bevor beginnen, die Farbe auf dem Papier zu setzen, stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel ist mit einer guten Menge davon, dass Menschen erhalten ist ein ähnliches,
wie mit dem feinen, warmen Farbton aufgeladen . Das erste Blütenblatt, das Sie färben werden, ist eins von der Unterseite. Beginnend mit den Rändern, machen Sie Ihren Weg schön und füllen Sie das Formular aus. Auf der Oberseite des Blütenblattes können
Sie die Farbe unter dem Titel lassen, damit Sie ein Licht verblassen können. Bewegen Sie sich von der rechten Seite zum Blütenblatt, verwenden Sie die Spitze des Pinsels, um eine Grenze zu markieren damit sich die Farbe beim nächsten Kampf nicht weiter ausbreitet. Fahren Sie also fort, das Limit von links zu tun und gehen Sie dann schön bis zum Rand. Gehen Sie glatt auf die gesamte Oberfläche des Blütenblattes lassen Sie es mehr Farbe auf der Spitze aufbauen. Bewegen Sie sich um die Farbe und schön bedeckt die Kante von rechts und zur Stufe. Stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel mit Farbe versehen ist. Fahren Sie fort, die Parallele unterhalb der von links, geben erhalten mehr Intensität auf dem oberen Teil, indem Sie mehr Farbe fallen. Jetzt werden Sie anfangen, die kleinen Blütenblätter von der Spitze der Blume zu fühlen. Wenn Sie mehr Präzision haben möchten, können
Sie für diese verwenden. Die andere Bürste mit der mehr spitzen Spitze. Sie müssen nicht die gesamte Oberfläche dieser kleinen Blütenblätter füllen. Aber stellt sicher, dass die rechte Seite von ihnen diejenige ist, die mit Farbe gefüllt ist. Denn auf dieser Blume kommt
das Licht von der linken Seite. Sie können die Kanten von der linken Seite ungefärbt lassen. Weil die Aquarelltechnik in der Regel das Licht und Weiß des Papiers verwendet. Es ist eine gute Idee, sicherzustellen, dass Sie
die Teile, an denen das Licht fällt, so sauber wie möglich halten . Behalten Sie die Farbe aus der Palette im Auge und stellen Sie sicher, dass sie ihre Farben
nicht trennt und eine gleichmäßige Konsistenz aufweist. Wenn Sie beobachten, dass Ihre Farbe aufgrund der Wasserverdunstung dicker wird, geben Sie ihm ein wenig mehr Wasser und mischen Sie weiter, um die Transparenz zu erhalten, die Sie wünschen. Gehen Sie zum nächsten Gefecht, stellen Sie sicher, dass Sie die linke Seite davon unberührt lassen. So sieht es so aus, als ob seine Kante das Licht reflektiert. Verwenden Sie die Spitze des Pinsels, um die Farbe sanft an die Spitze des Blütenblattes fließen zu lassen, auch auf der rechten Seite des Blütenblattes, nahe der Kante, lassen Sie einen dünnen Lichtstreifen, so dass Sie die Form des Blütenblattes lesen können. Bleiben Sie auf der linken Seite mehr Farbe zu bauen. Extrem. Bereiten Sie sich darauf vor, Ihren Weg in den großen Kampf von der Mitte zu arbeiten. Erinnern Sie sich daran, dass es in der Mitte eine Kante
gibt, auf der Licht fällt. Stellen Sie also sicher, dass Sie es nicht mit Farbe abdecken. Filtern Sie die rechte Seite des Blütenblattes und geben Sie ihm eine kleine Kurve in der Mitte. Es sieht also aus wie Volumen. Auf der linken Seite gehen Sie sanft entlang der rechten Seite, so dass Sie die Kante bilden können. Wenn Sie beobachten, dass sich die Farbe auf dem Papier in einer Art und Weise bewegt, die Sie nicht wünschen. Sie können jederzeit anpassen, indem Sie es verteilen oder einen trockenen Pinsel verwenden, um die Farbe zu erfassen. Da das Blütenblatt von links dem Licht am meisten ausgesetzt ist, werden
Sie weniger von seiner Oberfläche abdecken. Wie Sie sehen können, ist die Spitze gekippt. Halten Sie also den Rand sauber von Farbe, zusammen mit der linken Seite der Oberfläche. Gehen Sie sanft unter das Blütenblatt und schattieren Sie seine Unterseite, so dass Sie Ihren Weg nach oben neben dem Blütenblatt von links. Nachdem Sie überprüft haben, ob alles an seinem Platz ist und Sie mit der Art und Weise zufrieden sind, wie die Farbe verteilt ist. Sie können die letzte Schlacht von der Unterseite des Hauptblütenblattes zu beenden. Und das war's. Stellen Sie sicher, dass Sie es trocknen lassen, bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren.
10. Deep Grün für den Schatten der Blätter: Für den Spattierungsschritt benötigen
Sie die Bürste mit einer schärferen Spitze für mehr Präzision. Gelb und ultramarin. Wenn das Wasser, in dem Sie Ihre Bürste zuvor angehoben haben, schmutzig ist, stellen Sie sicher, dass Sie es ändern, damit Sie Ihre Farben sauber und lebendig halten können. Beginnen Sie mit dem Hinzufügen von Wasser auf die Palette und dann eine gute Menge Gelb. Spülen Sie Ihren Pinsel so oft, wie er benötigt wird bevor Sie eine weitere Farbe hinzufügen, damit Sie ihn sauber halten. Jetzt können Sie das Gelb auf dem Stimmzettel blau hinzufügen und macht es bis Sie einen dunkleren und tieferen Grünton erhalten. Dieses Grün wird dichter als das andere zuvor verwendet, so dass Sie nicht zu viel Wasser hinzufügen müssen. Verbreiten Sie die Farbe auf der Palette
und mischen Sie sie schön, damit Sie sicher sein können, dass es der richtige Grünton ist. Nachdem Sie mit dem Grün erfunden zufrieden sind, bewegen Sie sich weiter und beginnen Sie, das erste Blatt zu schattieren. Verwenden Sie die Spitze des Pinsels und decken Sie die Flugblätter mit einer guten Menge an Farbe ab. Beginnen Sie mit dem von links und gehen Sie dann im Uhrzeigersinn. Sie können einige Kanten der Flugblätter aufdecken lassen, wo Sie möchten, dass mehr Lichtflecken Ihren Weg entlang der Ränder arbeiten, um ihnen mehr Zähler zu geben. Wenn Sie eine größere Menge Farbe auf das Papier legen, verwenden Sie die Spitze des Pinsels, um es auf die Stellen zu richten, an denen Sie mehr Farbe wünschen. Gehen Sie schön unter den Hauptstamm und Schatten darunter. Fahren Sie mit der letzten Broschüre fort und geben Sie ihm Schritt einen schönen dunklen Schatten. Fügen Sie dem Blatt weiterhin feine Konturen hinzu, so dass es langsam die hellen Teile nach vorne bringen wird. Gehen Sie also schön unter den Hauptstamm und legen Sie einen Schatten auf den Rand, machen Sie ein paar Anpassungen. Und dann noch ein Schatten auf dem einen von unten. Geh vorsichtig sein Bett runter, gelb auf einer Seite davon. So kann man immer noch Licht auf der anderen Seite haben. Passen Sie die Menge an Farbe links auf den Broschüren an, um zu versuchen, und fügen Sie mehr auf die Flecken, wo Sie mehr Schatten wollen. Nehmen Sie sich Zeit. Stellen Sie sicher, dass Sie mit der Balance
zwischen Licht und Dunkelheit auf jeder Broschüre zufrieden sind . Jetzt, da das erste Blatt fertig ist, können
Sie mit dem nächsten fortfahren. Mit Ihrem Pinsel gefüllt mit einer schönen Menge von grüner Farbe. Beginnen Sie mit der Schattierung des Blattes von unten links, gehen auf seiner linken Seite, bewegen sich zu seiner größeren Spitze, und dann gehen Sie zurück nach rechts für das nächste Blatt aus dem rechten Blatt aus dem Stiel und bedeckt die beiden Flugblätter. Lassen Sie eine gute Menge an Farbe auf das Blatt, das Sie
arbeiten möchten , und verteilen Sie es dann an den Stellen, die Sie wie Schatten finden. Sie können subtile Schattierungen machen, indem Sie Ihr Papier
leicht mit sauberem Wasser benetzen und die Farbe ihren Weg machen lassen. dies tun, werden Sie leicht tödlich den Kontrast zwischen den beiden Farben, so dass sie nicht die Form des Blattes brechen. Nun, nachdem Sie dem Pinsel ein wenig Farbe einweichen lassen, blitzen Sie einen dünnen Schatten unter der Barriere. nächste Mal, mit der Spitze der Bürste mit einer mittleren Belastung, machen Sie Ihren Weg bis zum Hauptstamm. Malen Sie nur die halbe rechte Seite des Stiels, um den Schatten darunter zu markieren. Sie müssen die Linie nicht von nur einem Zug aus machen. Nehmen Sie sich Zeit und üben Sie nicht zu viel Druck aus, der bis in die Mitte des Stiels reicht. Nachdem Sie die untere Hälfte des Gemäldes beendet
haben, können Sie das zweite Blatt fortsetzen. Gehen Sie vorsichtig an den Rändern, um
die Flugblätter zu kontern und stellen Sie sicher, dass Sie einige hellere Flecken zu hinterlassen. So verlassen Sie von der perio, mit drei Streifen der Farbe bewegen sich in Richtung der Bänder und dann geben Sie Ihrem Pinsel etwas mehr Farbe aus der Palette. Beendete das letzte Blatt langsam nach unten von der wichtigsten TPP, bedeckt die beiden Blättchen,
wobei darauf geachtet wird, nicht das hellgrün des Stiels zu bedecken. Nach der Fertigstellung gehen die beiden Hauptblätter bis zu den letzten beiden Blättern vom Hauptstamm. Decken Sie sie nicht vollständig ab. Stellen Sie sicher, dass Sie 1,5 von ihnen leichter lassen. Für dieses Segment des Stiels können
Sie die Farbe ändern, indem Sie mehr Gelb hinzufügen. Dadurch erhöhen Sie den Kontrast zwischen dem Blau der Blume und dem Grün des Stiels. So schön gehen Sie zum letzten Blatt und geben Sie seine linke Kante und schöne Kontur. Und dann geh nach unten und schattiere die Basis des Stammes, von wo das Blatt verlässt. Dann mit etwas mehr Gelb aus der Palette, gehen Sie zum oberen Ende des Stiels und gehen Sie langsam nach oben und steigen Sie dann ab. Bevor Sie fortfahren, stellen Sie sicher, dass alles an seinem Platz ist und lassen Sie die Farben trocknen.
11. Deep Lein für die Schattierung der Blüte: Nachdem Sie das Wasser zum Spülen gewechselt haben, suchen Sie nach einem sauberen Fleck auf Ihrer Palette und fahren Sie fort, die Farbe für die Schattierung der Blume zu erstellen. Vorahnung, Sie benötigen ultramarine und karmin. Halten Sie die beiden Farben auf der Palette auseinander und mischen Sie sie nur im Zwischenraum. Dies ermöglicht es Ihnen, zu anderen Nuancen zu wechseln wenn Sie so füllen, gibt es den Schatten mehr Plastizität. Stellen Sie sicher, dass Sie eine gute Menge an Farbe auf
der Palette haben , so dass es Sie durch den gesamten Prozess dienen kann. Foreshadowing, sollten Sie nach einem Ton suchen, der für
die Grundfarbe verwendet wird, aber gesättigter ist. Als Referenz können Sie diejenige, die Sie
gemacht haben, mit dem vergleichen , das für die Schattierung der Blätter verwendet wird. Ihre Intensität sollte nahe beieinander liegen. Beginnen Sie damit, die linke Seite des kleinen Blütenblattes unter dem großen zu schattieren. Geben Sie ihm eine gute Menge an Farbe und verteilen Sie es dann sanft mit der Spitze Ihres Pinsels, lassen Sie kleine Lichtstreifen auf der rechten Seite, bewegen Sie sich auf die rechte Seite,
fahren Sie fort, indem Sie das nächste Blütenblatt schattieren. Sie vorsichtig eine Linie so nah wie möglich an die Lichtlinie, und achten Sie darauf, sie nicht auf der rechten Seite des Blütenblattes zu bedecken, leben Sie einen größeren Streifen der ursprünglichen Farbe. Sie können die lackierte Oberfläche mit mehr Farben versorgen, so dass wir einen intensiveren Schatten werfen können. Außerdem können Sie einige kühlere Töne fallen lassen, um den Kontrast zu erhöhen. einmal für den nächsten Kampf nach links, gehen Sie sanft in die Nähe der hellen Kante des Blütenblattes und machen Sie Ihren Weg nach unten in Richtung Spitze. Von der Unterseite gibt es den Kampf zu feineren Streifen von Schatten. Um den Schatten, den du gerade gemacht hast, ein wenig lebendiger zu machen. Sie können ein paar Spezifikationen der Karriere bedeuten leben. Lassen Sie also ein paar Tröpfchen auf die linke Seite des Blattes fallen. Machen Sie Ihren Weg zum oberen Teil der Blume und wieder, um die kleinen Blütenblätter von oben zu schattieren. Laden Sie Ihren Pinsel mit einer guten Menge an Farbe und beginnen Sie , die rechte Seite der kleinen Blütenblätter zu schattieren. Sie können einen wärmeren Farbton von Violett verwenden,
um Ihrer Arbeit etwas Lebendigkeit und Plastizität zu verleihen. Dies verleiht den Schatten ein bisschen mehr Komplexität und das gesamte Aussehen warmer und spielerischer Energie. Verwenden Sie weiterhin die Spitze Ihres Pinsels, um mehr Präzision zu haben. Gehen Sie also auf der rechten Seite der Blütenblätter. Wow, die Kante, fallen etwas mehr Farbe auf die Basis. Und das kleine bisschen Kurve geht auf die rechte Seite der größten Schlacht, beginnen Schatten, wahrscheinlich von oben nach unten, so dass mehr Licht in der Mitte. Und die Spitze des Stiftes wird wahrscheinlich steigen und ein paar Tropfen vom kühleren Ton fallen
lassen, um das Amin von oben zu kontrastieren. Für die linke Seite des Paddels. Bewegen Sie Ihren Pinsel in der Nähe der mittleren Kante, um ihn deutlicher zu machen und bringen Sie ihn mit Hilfe der rechten Seite des Blütenblattes nach vorne. Mit dem Pinsel leicht belastet, geben Sie den parallelen, nur ein paar dedizierte Schatten an den weißen Rändern, um ihn zu formen. Geben Sie den Schatten am Ende ein paar Streifen. So scheint es, als ob das Licht auf seine Falten fällt. Und ein weiterer dedizierter Schatten auf dem weißen Rand des Blütenblattes von rechts. Gehen Sie nun unter die linke Seite
des großen Blütenblattes und schattieren Sie weiter das nächste auf der rechten Seite. Bewegen Sie sich in den oberen Teil, halten Sie Detaillierung der kleinen Blütenblätter auf der Oberseite. Verwenden Sie die Spitze des Pinsels, um entlang der rechten Seite der Blütenblätter zu gehen, so dass der Schatten sauberer, wenn Sie nach oben gehen und etwas breiter auf der Unterseite. die Blütenblätter von der oberen linken Ecke schattieren, können Sie die Zusammensetzung ausbalancieren. Es fällt also nicht auf die rechte Seite. Mit einem wärmeren Farbton von Veilchen beendete das letzte Blütenblatt darunter, das große, leicht die linke Seite davon beschattet. Für das letzte Blütenblatt auf der linken Seite, geben Sie ihm einen leichten warmen Schatten nach oben und unten. Verwenden Sie die Spitze des Pinsels, um es grafischer und detaillierter zu machen. Geben Sie es mit einem zarten Schatten unter dem Pedal. Aber übertreiben Sie es nicht, geben Sie ihm
einfach einen sanften Farbtupfer. Wie Sie bemerken können, variieren
die Farbtöne der Schattierungen auf den Blütenblättern von einem Ort zum anderen. An einigen Stellen sind sie in anderen oder mehr kälter. Während der Arbeit werden Sie feststellen, dass Flecken, die ausgetrocknet sind, ihre Lebendigkeit vermindert haben. In diesem Fall nehmen Sie sich Zeit zu beobachten, ob eines der Blütenblätter weder etwas mehr Farbe auf den Schattierungen. Also gehen Sie in die obere linke Ecke, fügen Sie ein wenig mehr Farbe auf den kleinen Blütenblättern und ein bisschen mehr Schatten auf dem Blütenblatt von der linken unteren Ecke. Und das war's. Stellen Sie sicher, dass alle Farben trocken sind und bereit für den nächsten Schritt sind.
12. Einfärbung Vielen Dank!: Für den letzten Schritt benötigen
Sie einen grafischen Feinliner mit dunkler Tinte und die Spitze zwischen 0,1 und 0,3 Millimeter. Bevor Sie mit der Eroberung beginnen, stellen Sie sicher, dass Ihr Aquarell trocken ist, um zu verhindern, dass sich die Tinte ausbreitet. Verwenden Sie die Freihandeingabe, um die Kanten mit dem stärksten Kontrast zu markieren. Beginnen Sie, indem Sie die Unterseite des Hauptstängels
auskleiden und gehen Sie entlang, bis Sie die Blume erreichen. Geben Sie den beiden Blättern von oben auf dem Weg ein paar dunkle Linien zu beginnen. Dann gehen Sie langsam auf der linken Seite des Stiels nach unten. Zuerst werden Sie kleine Teile der Zeichnung nicht übertreiben wollen, machen Sie
sich einfach gleichmäßig um die Zeichnung herum. Bauen Sie dann bis zu mehr Details auf. Bewegen Sie sich auf, geben Sie die Blütenblätter aus dem oberen Teil, aber schöne Kontur auf der linken Seite und steigen Sie zum Stiel, dann bewegen Sie sich bis zum oberen Ende des Stiels und steigen Sie auf dem linken Teil ab. Verwenden Sie während der Gliederung verschiedene Richtungen und Formen, um Schatten oder Kanten auszudrücken. Jetzt können Sie mit dem Blatt von der Mitte fortfahren, wie in den Schritten davor, die besten Orte, an denen Sie Akzente mit
Tinte setzen können sind
die besten Orte, an denen Sie Akzente mit
Tinte setzen können, auf den gegenüberliegenden Stellen, wo das Licht fällt. Gehen Sie mit leichten Strichen um die Ränder der Blätter. Wenn Sie Lust haben, einige Bereiche,
wie die Unterseite der Blätter, mehr Akzent zu geben , machen Sie die Linien
nicht dicker, sondern verdoppeln Sie sie. Blei Sache zwischen den Linien, kleine Farbflecken halten entlang der Ränder von unten, um dem Blatt ein wenig Gefühl von Schwere und Geräumigkeit zu geben, ist
es nicht sehr wichtig, der farbigen Linie zu folgen. Sie können aus dem Weiß des Papiers kneifen, wenn Sie eine Form neu erstellen möchten. So kann es mehr Struktur haben. Fahren Sie auf dem Blatt von unten mit der Tinte an den Rändern, die nach unten gerichtet sind. Langsam, bewegen Sie sich zum nächsten Blatt geben Sie ihm drei weitere Konturen auf der Rückseite des Blattes. Die besten Orte, an denen Sie mit verschiedenen Richtungen herumspielen können sind in der Nähe der Ecken oder an den Stellen, an denen sich verschiedene Ebenen treffen. Fahren Sie an den Rändern des letzten Blattes fort und bewegen Sie sich dann nach oben. Ein paar Linien auf der Oberseite des Blattes. Bewegen zur Blume. Tinte, die Seiten gegenüber den Rändern, an denen das Licht fällt. An den Stellen, an denen sich verschiedene Richtungen treffen. Sie können mit Formen wie Dreiecken,
Kurven, Zickzack oder jeder Form spielen , die an den Ort passen. Weiter die Unterseite der Blütenblätter auskleiden und dem Faltenbalg ein grafischeres Aussehen verleihen. Noch mehr Schatten. Gehen Sie einfach um das Aquarell und verbreiten Sie ein paar Akzente der Kontur. Es wird nicht empfohlen, eine einzelne stetige Linie um den ganzen Zähler zu verwenden. Wenn Sie mit einem visuelleren Ergebnis enden möchten. Lassen Sie Ihren Stift leicht auf der Oberfläche arbeiten und lassen Sie ihn verblassen, wenn Sie Bereiche treffen, die mehr Licht haben, insbesondere den, der auf die linke Seite der Zeichnung zeigt. Gehen Sie weiter entlang der Richtungen
des Pinsels und modellieren Sie verschiedene Linien, um mehr Abwechslung zu haben. Langsam mit einigen Streifen von der Unterseite des Blattes nach unten gehen. Bewegen Sie sich dann zum großen Blütenblatt, verwenden Sie die Tinte, um ein paar Kanten entlang der Pinselrichtung vorzuschlagen, bis zu den Spitzen
hinunter. Und ein paar Konturen zwischen den Blütenblättern. Auf der linken Seite der Blume, wo mehr Licht fällt. Benutze deinen Stift. Sehr wahrscheinlich. Sie müssen die Linie nicht von nur einer Bewegung aus ausführen,
aber stellen Sie sicher, dass die Linie parallel bleibt, während Sie entlang des Blattstiels gehen. Geht gut hinter die beiden Blätter, und das war's. Gehen Sie schön das Blatt runter, füllen Sie die Spitzen der Flugblätter, Sie eine schöne Menge hier
fallen und bewegen Sie es herum, bis es seinen Platz findet. Dann nehmen Sie etwas mehr Farbe aus der Palette und bewegen Sie dann die von links, von der Spitze zum Stiel und Abdeckung. Also unten, unter den winzigen Pedalen, klicken Sie unten und treffen Sie den Rest des Stiels Up und unter den winzigen Blütenblättern. Und dann gehen Sie schön runter und treffen Sie den Rest des Stiels. Fahren Sie also fort, das Limit von links zu tun und gehen Sie dann schön bis zum Rand. Bewegen Sie sich um die Farbe und schön bedeckt die Kante von rechts und zur Stufe. Bewegen Sie sich um die Farbe und bedeckte den Rand von rechts und zum Stiel schön. Beginnen Sie mit dem von links und gehen Sie dann im Uhrzeigersinn. Gehen Sie also schön unter den Hauptstamm und legen Sie den Schatten auf den Rand, machen Sie ein paar Anpassungen. Und dann noch ein Schatten auf dem einen. Nehmen Sie sich Zeit. Stellen Sie sicher, dass Sie mit der Balance zwischen Licht und Dunkelheit auf jeder Broschüre zufrieden sind. Also da hast du es. Sie haben fertig, eine schöne alpine kolumbianische Blume, auch bekannt als der Atem Gottes.
Cristina Handrea
