Transcripciones
1. Introducción: Oigan todos, me llamo Pat y hoy
vamos a estar hablando de fotografía automotriz. Personalmente llevo tirando autos cerca de cinco años y he cometido muchos errores en el camino, pero en general ha sido un viaje increíble. Entonces el objetivo de este curso ya que te lleva de saber poco a nada de la fotografía automotriz, a salir y disparar con confianza. Después de este curso, vamos a estar hablando de equipos esenciales, iluminación, ubicaciones, y mucho más. Ahora lo que empezó como yo sólo queriendo tomar mejores fotos de mi auto me ha llevado a trabajar con empresas que nunca podría haber imaginado, como BC racing y performance, revista Volkswagen. Por lo que estoy sumamente emocionado de enseñarles mis consejos y trucos para fotografiar fotografía automotriz. Entonces empecemos y lo que yo llamo fotografía automotriz 101.
2. Equipo esencial: Está bien, Así que equipo, aunque posiblemente todo lo que necesitas es una cámara, te
voy a estar mostrando barato y comprar barato. Es decir, equipos económicos y fáciles de conseguir que lleven tu fotografía automotriz al siguiente nivel sin romper el banco. Entonces en primer lugar, como mencioné, vas a necesitar una cámara DSLR o sin espejo de algún tipo, unas pocas lentes diferentes, o una lente que sea versátil, un trípode, y una de las herramientas más importantes para la fotografía automotriz, un CPL, también conocido como polarizador circular. De acuerdo, Así que empezando con una cámara solo para cubrir algunos conceptos básicos, asegúrate de que estás disparando en modo manual. Y estás rodando en RAW y JPEG, porque esto juega un papel enorme en la posproducción, que hablaremos más adelante. Por lo que a continuación, asegúrate de agarrar una lente. Por ahora, estaré usando mis 28 días, 70 milímetros que en realidad venía con el A7 3 ya que es una lente genérica, pero es muy versátil. Ten en cuenta que tu cámara no tiene que ser nada loco siempre y cuando sea capaz de disparar en modo manual y disparar en RAW, entonces estás bien para ir, aunque tu cámara no sea capaz de esas dos cosas, siempre y cuando tengas un CPL, todavía estás bien para ir. Por lo que el CPL realmente se enrosca en la lente y permite girar o girar el filtro. Y básicamente lo que esto hace es eliminar la mayoría de los reflejos, similares a un par de gafas de sol polarizadas. Este filtro reduce la cantidad de deslumbramiento y reflexión. Por lo que esencialmente piensa en esto como gafas de sol para tu cámara con la exposición correcta. Esto realmente puede agregar mucho detalle a tus fotos. Te lo estaré mostrando un poco más tarde. Lo mejor es dependiendo de tu lente, realidad
puedes agarrar un CPL de Best Buy. Por lo general, ya sabes, si tienes un Best Buy cerca de
ti, puedes entrar ahí y deberías
poder encontrar uno que en realidad es de donde es éste. O puede pedir en B y H, que por lo general tiene tiempos de envío bastante rápidos. Si no sabes cuál es el otro lado que tienes, suele estar marcado en la lente o simplemente una búsqueda rápida te dirá a continuación, vas a querer traer un trípode. Aunque no lo hagas, entonces lo vas a necesitar,
aún traerlo, nunca se sabe, uh, un tipo de situación en la que puedes terminar. Podrías estar haciendo un zapato al atardecer y se pone nublado u oscuro antes de lo esperado, y aún así quieres disparar con un ISO bajo. Si tienes un trípode, puedes abofetear fácilmente la cámara en el trípode, bajar esa velocidad de obturación, mantener tu ISO bajo, mantener el ruido bajo, y aún estás bien para ir y poder obtener buenas fotos en lugar de tener que abre tu abertura de par en par y dispara de mano a una velocidad de obturación baja. Entonces trae un trípode. De verdad nunca se sabe cuándo vas a necesitar uno. Las probabilidades son si estás disparando a un auto, es posible
que no te encuentres usando tanto dependiendo de tu ritmo. Pero en su mayor parte, siempre es seguro traer, te lo
prometo, valdrá la pena. Trae un trípode, como mencioné antes, traiga lentes versátiles como el 2008 a 70 sobre un 24 a 70, 635, 28 a 10,
05, cualquier cosa por el estilo. Por lo que de esa manera te da una amplia decente y también una buena gama todo el camino hasta bonita foto apretada. Realmente puede cambiar la forma en que se ven tus fotos y simplemente traer una buena lente versátil. Normalmente no uso muchas lentes primos, o si lo hago, estoy constantemente cambiando al siguiente. Por eso te recomiendo traer uno versátil solo para salir por ahí y poder hacer esto todo a la vez, conseguir diferentes ángulos y solo tener una buena sensación de lo que puedes hacer con un solo objetivo. Entonces esas pocas cosas en realidad es todo lo que vas a necesitar para estar tomando dramáticamente mejores fotografías automotrices, especialmente la CPL. Siento que mucha gente se pierde los filtros o simplemente están acostumbrados a los filtros ND. Y un CPL se puede utilizar para una amplia variedad de cosas. Pero cuando hablamos de fotografía automotriz, este es un componente clave y absolutamente esencial, sobre todo mirar es disparar sin CPO y luego es una diferencia de día y noche. Definitivamente necesitas uno. Consulta tu mejor orden de compra, de una sola vez b y h, encuentra la talla correcta. Te digo que esto va a ser lo cambia
drásticamente tu fotografía automotriz. Te estaré mostrando chicos que viven cuando salgamos y disparemos. Entonces ese es todo el equipo que vas a
necesitar para empezar a tomar mejores fotografías automotrices.
3. Locación e iluminación: Muy bien, Así que a continuación vamos a estar hablando de ubicación e iluminación ya que los sujetos suelen trabajar de la mano. En primer lugar, lo que hago, y esto es muy sencillo. Conduzco por ahí, literalmente me meto en mi auto y conduzco por ahí. Si planeo disparar al atardecer o a la hora dorada, lo que haré es el día anterior, tal vez un par de días antes de planear disparar, empacaré todo mi equipo,
me
meteré en mi auto, conduciré por 20 a 30 minutos, tomar caminos que nunca habías bajado antes. Sólo mantén los ojos fuera. Eso es literalmente lo que hago. Esto nunca me ha decepcionado realmente. Acabo de empacar mis cosas y conduzco. Y como dije, a veces los lugares más simples pueden ser los mejores o hay un lugar justo debajo de tus narices y ni siquiera lo sabes, aunque vivas en una gran ciudad, estoy seguro de que hay partes de la ciudad a las que no vas con demasiada frecuencia. Así que solo conduce y busca algo único, busca algo nuevo. Cuando por lo general una vez que llegues ahí y te instalas y
te escuchas, notarás cosas que no esperabas y solo será mucho mejor. Entonces lo segundo es muy sencillo también. Google, google Maps, búsquedas en Google, una simple búsqueda de lugares locales, lugares
públicos pueden llevarte a un mundo de nuevas ubicaciones que no sabías que existían. Como dije, verlos en línea y en realidad llegar allí y verlo en persona son totalmente dos cosas diferentes. Así que definitivamente conduce y busca ubicaciones, pero también sube a Google y busca algunos, ya
sabes, lugares de photo-op cerca de ti. Y tal vez se convierta en algo impresionante, parque de
la República o algo por el estilo. También quiero mencionar que la ubicación no lo es todo mientras que la ubicación sí juega un papel importante en capturar el auto y contar la historia, no
lo es todo. Como dije, a veces los lugares más simples hacen para las fotografías más limpias. Uno de mis lugares favoritos para fotografiar caballo a cinco minutos de mi casa. Y es más o menos sólo un campo abierto con algunos árboles de fondo. Pero bajo las condiciones de iluminación adecuadas, este lugar es una mina de oro absoluta para fotos. Es uno de mis sitios a los que ir. Y como dije, a veces los lugares más simples pueden llevar a algunas de las tomas más épicas, pero también, ya sabes, los fondos caóticos también pueden ser algunas cosas increíbles. Entonces si vives en una ciudad y no tienes acceso a grandes zonas urbanas. Los entornos urbanos también son una forma impresionante de fotografiar autos. Se ven súper impresionantes. De acuerdo, entonces la iluminación es uno de los papeles más importantes a la hora de fotografiar un auto. Voy a hablar de tiempos que traté de evitar disparar autos, y eso es mediodía cuando el sol está directamente arriba y la iluminación es extremadamente dura. Este no es un momento divertido para estar afuera disparando fotos de un auto, sobre todo si no hay muchas nubes en el cielo. Ahora los tiempos en los que un poco no puedes escapar, este es un buen día de nublado para difuminar ese duro sol. Pero si no hay nublado y el sol está justo arriba, generalmente
trato de evitar tomar fotos sólo porque va a soplar los reflejos. E incluso con un CPL, realmente no se puede disparar sobre todo a una abertura baja. Es, realmente es una de esas cosas donde el mejor momento para ir realmente, los tres mejores tiempos, en mi opinión, para salir a disparar autos es Amanecer, hora
dorada y puestas de sol. Ahora es hora dorada y puesta de sol el uno al otro, pero a veces la gente simplemente prefiere la puesta del sol. Digo disparar desde la hora dorada hasta la puesta del sol. Y como dije, el amanecer también es muy, muy buen momento para disparar ya que tienes una agradable iluminación suave ya que el sol está empezando a subir, siendo difuso por árboles y edificios o lo que sea que tengas a tu alrededor, realmente dándote una luz agradable y suave. Y lo mismo con la hora dorada. Es justo antes de que se ponga el sol y la iluminación se pone bonita y crujiente y dorada. Condiciones perfectas para disparar un auto. Absolutamente increíble así como puesta de sol. Se pueden conseguir unos chupitos realmente buenos. Pero como dije, vas a necesitar un trípode para eso, así que asegúrate de tenerlo y estarás bien para irte. Por lo que en recapitulación, definitivamente trata de encontrar una buena ubicación sencilla. Dr. Alrededor, encuentra un nuevo lugar, toma algunos caminos nuevos. Nunca se sabe lo que vas a encontrar. Si eso no funciona, súbete a Google y definitivamente explora un lugar, puedes encontrar uno, al menos ve. Como dije, si nunca has estado ahí, solo ve a comprobarlo. Este podría ser el próximo gran spot fotográfico para ti. Una vez que hayas encontrado una ubicación, tal vez el día anterior, un par de días previos visita esa ubicación durante esos diferentes escenarios de iluminación que tal vez quieras filmar, ya sea amanecer, hora dorada o puesta de sol, esa manera se puede ver cómo se ve esa ubicación bajo esas condiciones de iluminación. Entonces, preparémonos para nuestro rodaje.
4. Comienzo: De acuerdo, Así que hemos llegado a nuestra ubicación. Esta ubicación que realmente encontré en Google Maps y está a sólo 20 minutos de mi casa. Nunca supe si esto era como una vía pública y en realidad lo es y te lleva a este bonito parque que en realidad está en construcción. Por lo que principalmente vamos a estar utilizando este pequeño espacio
así como la carretera para tomar estas fotografías. Tenemos estos lindos árboles grandes por aquí que están difundiendo la luz
perfectamente porque el sol en realidad aún no se ha puesto del todo. Se está acercando alrededor de las 06:00 PM. Y la hora dorada comienza alrededor de las 615 y dura hasta cerca de las siete en punto, tal vez unos minutos después. Entonces estamos aquí un poco antes de eso ya que esto está
anidado y hay mucho terreno más alto rodeando la zona. Queremos asegurarnos de que mientras estamos aquí, la iluminación sea buena y no demasiado oscura. Por lo que en este momento la iluminación está actuando como si casi fuera hora dorada, excepto que sí tenemos muchas sombras, pero el sol es capaz de pico en un ángulo muy agradable. Para que eso nos lleve a nuestra próxima cosa. En realidad estamos fotografiando mi conejo Volkswagen 1979. Y vamos a estar repasando los pasos que doy antes de que realmente empiece a tomar las fotos. Para mí, esto es muy importante porque sobre todo más cerca de la puesta del sol, el tiempo es muy importante. Por lo que esto ayuda a precalcular algunos tiros, averiguar exactamente qué vamos a estar disparando. Algunas cosas a las que queremos prestar atención y ciertos disparos de detalle además de asegurarnos de que el auto esté limpio. Por lo que no estamos girando una absurda cantidad de tiempo ni moviendo objetos en la posproducción, que entraremos más tarde también. Entonces déjenme mostrarles chicos lo que hago antes de disparar. Esto es como apreciar lista de chequeo. Te ahorra tiempo a la larga y se asegura de que tus tomas sean detalladas y estás mostrando toneladas de cosas diferentes sobre el auto, no solo unos cuantos disparos simples o repetitivos. De verdad quieres poder tomarte tu tiempo, la
vuelta al auto, encontrar algunos detalles. Cada auto tiene sus propios detalles, ya sea un auto de cercanías,
un auto vintage, un auto nuevo, un superdeportivo, SportScar, un auto modificado. Es decir, cada auto tiene su propio pedacito de detalles que viene de la fábrica. Y luego hasta autos, ya sabes, que la gente está modificando y tocando. Siempre hay esos detalles realmente sutiles. Por lo que lo mejor que hay que hacer es antes del rodaje para dar la vuelta al auto, encontrar algunos de esos detalles. Si estás disparando a un cliente o a un amigo, pregúntale algunos detalles sobre su auto, algunas cosas que han cambiado y asegúrate de fotografiar esas partes porque eso ayuda a contar la historia de ese auto. Entonces entrémonos en mi pequeña lista de cheques de apreciación. Está bien. Por lo que me gusta empezar con tener el auto en posición general. En realidad no voy a estar fotografiando
demasiado en esta zona porque tenemos un letrero detrás nosotros y hay algo de basura y de construcción pasando de fondo, así que vamos a tratar de evitar dispararle eso. Entonces otra vez, coloca tu auto donde creas que
vas a querer fotografiarlo y realmente asegúrate de que no
haya nada en el fondo que vaya a ser demasiado distrayente y te
quite de tu auto o te cortaría en la línea del techo. No quieres que ese tipo de cosas sean extremadamente distrayentes. Por lo que el auto generalmente se coloca en un lugar decente para que al menos pueda calibrar la situación de iluminación con la que estamos tratando. Entonces ahora me gusta dar la vuelta y buscar algunos detalles. Ahora obviamente este es mi auto, así que conozco muchos de los detalles, pero te sorprenderías cuántas cosas al azar notarás incluso sobre tu propio auto. Y por eso te recomiendo tomarte este tiempo antes de empezar a disparar para encontrar esos detalles. Entonces echemos un vistazo a algunos de los detalles que vamos a estar fotografiando. De acuerdo, así que una vez que hayas localizado esos planos detallados, lo siguiente mejor que hacer, nuevo para ahorrarte tiempo después es limpiar realmente el auto. Siempre traigo detalles rápidos, oso conmigo así como micro fibras. Aunque esté disparando el auto de un cliente o el auto de un amigo y mi propio vehículo, siempre lo traigo conmigo. Literalmente te ahorrará tanto tiempo. Hará que tus fotos sean mucho mejores y no tendrás que
preocuparte por lidiar con cosas realmente tediosas en la posproducción. Por lo que a continuación sólo vamos a limpiar rápidamente el coche de cualquier suciedad y escombros. Nuevamente, solo para ahorrarnos algo de tiempo, agarra una microfibra, agarra un poco de spray de detalle, y solo tómate un par de minutos, da la vuelta y deshazte de cualquier suciedad o polvo. Te ahorrará tanto tiempo a la larga. Está bien. Como dije, mi situación actual, hay un poco demasiado pasando en segundo plano. Entonces lo que vamos a hacer es que en realidad vamos a mover el auto para conseguir una manera mejor composición para eliminar tener que Photoshop fuera estúpidas pequeñas cosas. Entonces como dije, o da algunos pasos y mira a ver tal vez dónde puedes cambiar u ocultar algunas cosas. Y luego una vez que encontraste eso, Entonces a partir de ahí todo lo que realmente tienes que hacer es empezar a tomar algunas fotos. Entonces voy a dar algunos paseos, tal vez reposicionar el auto, y vamos a tomar nuestras primeras fotografías.
5. Grabar un conjunto completo: Muy bien, entonces ahora que tenemos la posición actual y listo para fotografiar, tenemos nuestra configuración de cámara en nuestro trípode disparo en modo manual y disparo en RAW. Y actualmente tenemos esa lente de 28 a 70 milímetros. Y vamos a estar empezando con tomar nuestras fotos directamente para este escenario ya que estamos estacionados en una carretera, mi opinión es el mejor momento para empezar es con una recta en tiros. Y luego vamos a meternos en unos tiros traseros y luego hablaremos de algunos otros ángulos que podrías hacer. Entonces sí, empecemos. Como dije, en el 28 al 70, tenemos el CPL en él y estamos listos para empezar a disparar. Entonces una de las cosas que realmente ayuda con tomar tus fotos es que realmente me gusta ponerlas de pie. Entonces tomaré una un poco sobreexpuesta, Otra a una exposición perfecta según el medidor de luz de las cámaras, y luego una un poco subexpuesta porque nunca se sabe qué Mira, terminarás gustando más a la hora de editar. Entonces esa es una de las cosas más importantes que hago durante mis conjuntos de fotos ya que me gusta tomar sobreexpuesta, exposición
normal y subexpuesta. Entonces otra cosa que realmente me gusta hacer es acercarme
al auto para así poder disparar a un poco de un ángulo más amplio y no estar tan apretado. No quiero que cada disparo sea súper apretado. Esos disparos fueron disparados a 70 milímetros. Actualmente, estamos en realidad a 50 milímetros. Entonces vamos a hacer un par de disparos aquí usando la misma técnica, subexpuesta, exposición normal y sobreexpuesta. De acuerdo, así que ahora que tenemos nuestro frente en tomas, lo que vamos a querer hacer es no vamos a parar aquí con eso. En realidad vamos a cambiar el ángulo de estas fotografías para mostrar una perspectiva totalmente diferente del auto desde el frente. Ya que estamos bastante cerca del nivel de los ojos aquí, esto es como la mayoría de la gente lo estaría viendo. En realidad vamos a querer conseguir un bonito ángulo bajo y luego algunos ángulos altos también para diversificar nuestro conjunto de fotos. Ahora la mejor manera de hacer esto para nuestro ángulo inferior es
quitarlo realmente del trípode y ponerte un poco más bajo. Y en realidad vamos a estar filmando esto a 28 milímetros a lo más ancho que podamos. Y estamos parados a unos seis pies del auto ahora mismo. Entonces otra vez, mismas tres técnicas. Exposición normal, subexpuesta, sobreexpuesta. Está bien, y ahora vamos a querer hacer lo mismo desde arriba, pero en realidad vamos a cambiar al trípode para eso. Siempre y cuando tengas un trípode que pueda extenderse, deberías estar totalmente bien. Se puede hacer esto de mano también. Pero como tengo el trípode, lo voy a hacer sólo en el trípode. Y de nuevo, las mismas tres técnicas aquí. Este ángulo ya está cambiando totalmente el aspecto del auto. Y por eso este tipo de cosas son súper importantes. Por lo que también es súper importante aguantar
tus tomas porque en el momento puedes pensar que una gran exposición, un poco sobreexpuesta es el camino correcto a seguir. Y luego llegas a casa, comienzas a editar y
te encuentras golpeando una pared con ciertas cosas, tal vez demasiado ruido en las sombras o los reflejos están demasiado lejos volando. Entonces por eso te recomiendo horquillar
realmente te ahorrará tiempo de esas pequeñas cosas tediosas. Y la forma en que estamos horquiletando es media parada para una parada subexpuesta, incluso exposición y luego media parada para una parada sobreexpuesta. Por lo que ahora aquí estamos en la parte trasera del auto básicamente enjuagando y repitiendo los pasos que hicimos en la parte delantera del vehículo. Estamos disparando ahora mismo, nivel. Entonces vamos a rodar a través de estos y luego vamos a ir a ángulo
bajo y ángulo alto también. De acuerdo, así que ahora que hemos terminado en la parte trasera, lo que me gusta hacer es básicamente caminar alrededor del auto o veces arrancaré en la parte trasera y básicamente mezclaré los ángulos. Entonces tal vez tengamos algunos tiros traseros mirando de esta manera por el costado del auto. Y luego vamos a empatar algunas de esas tomas de detalle que son extremadamente importantes para agregar algo de diversidad a nuestro conjunto de fotos. Entonces sí, básicamente vamos a ir en sentido contrario al de las agujas del reloj alrededor del auto. Puedes hacer esto de la forma que prefieras. Esta es justamente la forma en que fotografío y solo encuentro esos detalles, encuentro esos ángulos rectos básicamente siguiendo esos mismos tres pasos. El subexpuesto, exposición pareja y sobreexpuesto así como un disparo de alto nivel, un ángulo bajo, y un ángulo alto. Esas realmente romperán tus fotos y mostraron perspectivas totalmente diferentes del auto. Mezclando esos ángulos que van de alto a bajo al nivel de los ojos, Crilly realmente diversifica y muestra una perspectiva totalmente diferente del auto. Y tener ese CPL maneja elimina esas reflexiones. Y realmente ayuda a capturar el auto y se muestra inmensa cantidad de detalle. Ya sabes, puedes disparar justo a través del cristal sin tener que preocuparte de que se salga volando. Y se puede ver el interior todo en la misma toma, que es una cosa hermosa. Y si no tienes un CPL, las reflexiones son absurdas. De hecho les mostraré un antes y un después de este auto. No CPL, como ustedes pueden ver, reflejos duros. Cpl, Boom, arregla esos problemas, eliminó reflexiones y dio paso más detalle a la foto. Ambas fotos fueron tomadas en la misma configuración exacta desde la misma perspectiva exacta. Tan solo uno con un polarizador y uno sin. Y solo puedes ver cuánto detalle saca ese polarizador. De acuerdo, entonces ahora que hemos disparado al auto tipo desde un 360 en sentido contrario a las agujas del reloj, empezando por el frente, yendo directo a su aire y luego trabajando alrededor del auto. Vamos a hacer lo siguiente es realmente enfocarnos en esas tomas de detalle. Como ustedes vieron todos los disparos en la pantalla de lo que estamos trabajando. Ya hemos cubierto prácticamente todos los conceptos básicos y ahora esas tomas de detalle van a ser lo que separa tus fotos del resto de la foto. Entonces empecemos con mi parte favorita de rodar autos. Esos detalles, detalles pueden existir en todo el auto. Por ejemplo, en este auto tenemos el emblema Volkswagen justo en la tapa del buje. Tenemos estas impresionantes rayas de pin de los 70 bajando por el auto. Podemos tomar algunas fotos realmente geniales mostrando esas raya bajando por todo el auto, logo de Volkswagen. muchas cosas en el interior, de las que hablaremos. Muy bien, así que empecemos con estas tomas detalladas. De acuerdo, así que una vez que hayamos capturado esos increíbles planos de detalle, lo último a lo que me muevo es el interior. Y para esto, en realidad no uso el 2008 al 70. Utilizo mi 16 milímetros, que es un enfoque manual por SLR magic. Es una gran lente para capturar interiores. Es un enfoque manual, como dije, lente
muy simple, muy fácil de usar. Y realmente muestra todo el interior de los autos, sobre todo éste, ya que es bastante pequeño. Entonces, empecemos con algunas fotografías interiores. Entonces como dije, nos estamos moviendo a mi 16 milímetros solo para capturar algunos disparos interiores. Voy a estar repasando los fundamentos de capturar el interior de un auto y algunas de las cosas que quieres hacer y no hacer. Entonces, empecemos. Este es un spot que alguna vez estoy raramente en él este auto, pero estamos en el interior como ustedes pueden ver. Está bien. Entonces ahora que estamos en el interior y estamos sentados en el asiento trasero, tenemos una buena perspectiva del asiento del conductor,
el asiento del pasajero, todo el tablero, el cambiador, el volante, ese cúmulo de indicadores. Realmente todo lo que tenemos que hacer es encontrar algunos buenos ángulos y sacar algunas buenas fotos desde el asiento trasero, y luego nos movemos hacia arriba al asiento delantero. De acuerdo, una vez que tomamos nuestras fotos desde ahí, estamos mirando al frente. Ahora estamos sentados en el asiento del conductor. Vamos a hacer algunos planos de detalle al máximo como los clústeres de medidores, el volante, el cambiador, cualquier
cosa que muestre algún tipo de detalle del auto. Vas a querer fotografiar algunas cosas únicas como la radio en este auto que salpican Matt, Ya
sabes, como dije, cada auto un poco tiene su propio único, sobre todo interior. Así que solo trata de encontrar esas cosas que son un poco diferentes a otros autos en los que has visto o estado. Y esas son las cosas que quieres presumir del auto. Otra forma de captar el interior si no tienes un gran angular, es simplemente rodar la ventana hacia abajo y conseguir unas buenas tomas del tablero, el volante, el cúmulo de indicadores, el turno o lo que sea, ya
sabes, cosas interesantes son
pasando dentro de ese interior. Muy bien chicos, así que eso envolvió nuestro rodaje aquí sólo en recapitulación, lo que hicimos fue algunos rectos en ángulos desde disparar a nivel del ojo , ángulo
bajo, y arriba, y repitiendo esos pasos, yendo todo el camino alrededor del auto además de tomar cada disparo, Una media parada para una parada subexpuesta e incluso la exposición tiene que una sola parada sobreexpuesta. Y de nuevo, repitiendo esos ángulos, repitiendo esas exposiciones, el pasillo alrededor del auto. Y entonces lo que hicimos es pasar a los planos detallados. las cosas que notaste sobre el auto, tal vez cuando llegaste por primera vez o tal vez de Instagram o cualquiera que sea el caso. Simplemente enfocándose en esos detalles y mostrando la singularidad sobre ese auto específico. Esos son extremadamente importantes y llevan tu fotografía al siguiente nivel, sobre todo con automotriz. Entonces, por último, nos movemos al interior del auto solo para captar unos buenos tiros mirando en el asiento del conductor y del pasajero, ese trazado del tablero, el cuadro de instrumentos, el cambiador, el salpicadero, lo que sean cosas interesantes que estén pasando dentro de ese auto, vas a querer fotografiar porque de nuevo, eso trae a la gente una perspectiva totalmente diferente. Se sienten como si estuvieran ahí. Pueden verlo en todos los ángulos diferentes. Realmente luce todo el auto versus solo capturar su lado bueno o es malo son buena iluminación, retroiluminación. Esto realmente te ayudará mucho en la posproducción, sobre todo con las exposiciones de horquillado, para encontrar realmente lo que
mejor se adapte a tu estilo y lo que separará tus fotos del resto. Entonces eso es una envoltura en nuestro rodaje. Volvamos a la oficina y en realidad
les enseñemos a fondo las fotos que tomamos. Y en realidad empecemos a editarlos.
6. Edición | Estilización y finalización: Muy bien, Así que después de nuestra sesión y es hora de comenzar el proceso de edición es puede ser un punto muy crucial a la hora de desarrollar un conjunto consistente de fotos. Cuando estamos hablando de cómo traer más detalle, cualesquiera que sean las imágenes estilizan y realzan nuestras imágenes. Y por último, limpiar y finalizar nuestras imágenes estará usando Adobe Lightroom Classic para este tutorial así
como Adobe Photoshop para que nuestras imágenes sean perfectas. Entonces vamos a subirnos a la computadora y echemos un vistazo a nuestras fotos. Muy bien, aquí estamos en Adobe Lightroom Classic. Lo que me gusta hacer es justo después del rodaje, meto mi tarjeta SD en mi computadora. Importo cada foto que tomé en una carpeta nueva. Y luego abro esa carpeta y Adobe Lightroom e importo cada una. No estés eligiendo las que creas que te gustan en base a las miniaturas. Porque recuerden, hicimos exposiciones entre corchetes para la mayoría de estas fotos. Por lo que van a jugar un papel totalmente diferente una vez que los abras y comiences a editarlos, no estés escogiendo los que crees que te gustan en base a la miniatura. Algunos podrían parecer demasiado oscuros, algunos podrían parecer demasiado brillantes, pero no es hasta que empezamos a editarlos que nos encontramos con lo útiles que pueden ser esas fotos en esa foto siempre podrían ser la indicada. Entonces puedo decir que estos dos son la misma exposición. Parece que tomamos un total de 72 fotos ish. Parece un pequeño incidente ahí. Oye, pasa. Vamos a ir bajo la pestaña Desarrollar. Y para meterme en ello, me gusta abrir mi cosecha. Todo se ve bonito incluso en su mayor parte, bonito y nivelado. Empieza siempre con tu cosecha y ajusta las cosas. Asegúrate de que las cosas estén niveladas. No quieres que las cosas estén demasiado centradas y luciendo tontas, sobre todo cuando estás disparando sobre una superficie plana. Entonces una cosa que vas a venir a encontrar cuando estás grabando más fotografías automotrices es que las sombras siempre son súper oscuras en lugares muy específicos, como la parrilla alrededor de las llantas y el interior. Esencialmente todos los fabricantes de autos agregan contraste a sus autos para romper, ya
sabes, no solo tener un color y mantener el auto aburrido. Y el mejor color de contraste es el negro como va con cada color, incluso que se remonta a mi conejo de 1979. Por lo que como podemos ver, nuestras parrillas negras. Entonces estamos perdiendo un poco de detalle ahí dentro. Está un poco oscuro, así
como alrededor del labio delantero, es visible, pero también estamos perdiendo detalle en el interior, así que vamos a saltar directamente a él. Lo que me gusta hacer es empezar ajustando mis sombras. Vamos a estar operando bajo la pestaña básica para estos ajustes. Y solo los ajustes que vamos a hacer aquí van
a hacer que tus fotos sean mucho más detalladas. Y punto en aunque, como dije, empezando por las sombras, me gusta que más o menos arrastre esto todo el camino hacia arriba al principio para ver dónde estamos. Y eso es un poco demasiado. Perdimos. Nos sacaron mucho detalle, pero también estamos perdiendo mucho contraste. Entonces voy a bajar esto a cerca,
alrededor de ahí, alrededor de 77 de ahí. Si mantenemos Alt en tu teclado, así es como me gusta agregar contraste en lugar de hacer el contraste aquí. Porque cuando usas aquí el deslizador de contraste, va a estar ajustando los reflejos y las sombras al mismo tiempo. Versus puedes hacer eso más o menos en estas pestañas aquí. Entonces me gusta empezar con negros, y arrastramos esto hacia abajo mientras sostenemos todo, nos va a mostrar lo que básicamente quedará totalmente desmayado. Y si lo arrastramos hacia la derecha, nos mostrará dónde están completamente expuestos los negros. Entonces vamos a hacer lo contrario de eso. Vamos a añadir un poco de contraste de nuevo y podemos ver de dónde estamos consiguiendo el contraste. Nosotros lo queremos de vuelta en esas zonas sólo un poquito. No queremos que los reflejos sean totalmente volados, que como podemos ver si arrastramos a la derecha aquí, son más o menos blancos en ese punto. Entonces vamos a arrastrar esos hasta aquí. Normalmente no juego con textura ni claridad ya que añade mucha nitidez y nitidez no deseados a las imágenes. Puedes jugar con esto si ese es tu estilo. Pero en lo personal, no me gusta eso. Lo que sí me gusta hacer es que en realidad me gusta bajar la saturación porque
en realidad vamos a entrar más adelante y seleccionar individualmente los colores que queremos realzar y traer vibrancia y color 2, o tal vez también manipular y cambiar el matiz de. Entonces eso es todo lo que vamos a estar cubriendo en la ficha básica. Y a continuación en realidad vamos a estar pasando a la curva de tono. Hay tantas formas de utilizar la herramienta Curva de tono, como cambiar los colores de las cosas. Pero en realidad vamos a estar jugando con los colores en un slider diferente en realidad justo debajo de nosotros. Entonces por ahora lo que siempre me gusta hacer es sumar tres puntos a nuestra curva. Aquí abajo están tus sombras, tonos
medianos y reflejos. A mí me gusta empezar arrastrando nuestras sombras hacia abajo lo suficiente hasta donde todavía se muestran esos ajustes. Pero de nuevo, estamos agregando solo un poco más de contraste a la imagen. Ahora aquí están nuestros tonos medios donde podemos aumentar o disminuir la exposición de lo
voy a subir y más solo un poquito mientras agregamos un poco de contraste. Los aspectos más destacados que en realidad vamos a arrastrar un
poco hacia abajo y hacia la derecha para darles un bonito desvanecimiento. Si presionas Y en tu teclado, puedes ver el antes y el después. Como puedes ver, sacamos ese detalle en el labio frontal así como en la parrilla. Y también reducimos esos aspectos destacados en la comida. Se puede ver un poco más del interior, pero también vamos a trabajar un poco en eso. Y en general realmente desaturamos la imagen, pero, comparando los dos, los colores de la derecha parecen un poco más vibrantes y ni siquiera hemos empezado a ajustarlos. Por lo que se mueve a la HSL. Muy bien, Así que debajo de este deslizador es donde podemos ajustar el tono, saturación, y la luminancia de cada color individual. Entonces a pesar de que mi auto está clasificado como rojo keniano metálico, sí tiene mucho marrón en él, pero a menudo el tono va a estar tirando de los rojos y naranjas y un poco de los amarillos. Entonces lo que me gusta hacer es naturalmente en esta foto mi auto luce más rojo. Entonces voy a cambiar el tono a un poco más rojo. Yo lo voy a dramatizar para que ustedes vean qué pasa con el cambio unos cuantos así se ve más marrón. Entonces le vamos a agregar un poco más de rojo. Ir a hacer lo mismo con el deslizador naranja y ver qué pasa. De acuerdo, como puedes ver, está afectando diferentes partes del auto. Vamos a tratar de nivelar eso. Sobre ahí se ve bien. Ahora estos van a variar en el color de tu auto. Tengan eso en mente. Pero este es más del lado estilizador de Adobe Lightroom. Vamos a hacer lo mismo con nuestro amarillo, pero ten en cuenta si estás ajustando estas cosas. Por lo general, muchas veces giran las señales en los coches modernos o amarillos, según. Entonces no vamos a ajustar estos demasiado locos. Pero puedo decir que me gustaron más de
este lado porque creo que eso le hace mucho al pasto. Vamos a alejar el zoom. Sí, me gustan más en los lados de color de otoño. Por lo que los greens marcarán una diferencia dramática, sobre todo si estás disparando en una zona con mucha hierba y árboles, aquí es donde realmente puedes hacer que parezca caída o hacer un extremadamente vibrante y casi cuento de hadas me gusta solo darle a esto un poco suave toque hacia el amarillo. Y luego vamos a entrar en la saturación porque en esta imagen realmente
no hay Och era blues o morados que vamos a estar teniendo que manipular. Entonces vamos a entrar en la saturación y en realidad vamos a ir bajo aqua. A menudo, sobre todo cuando se usa un parabrisas polarizador parecerá ser extremadamente cian o aqua. Aquí es donde se puede ajustar la saturación de esos. Prácticamente puedes deshacerte de eso si hacemos lo mismo con el top arriba azul. Ten en cuenta que esto va a hacer que el interior de tu auto se vea blanco y negro. Por lo que obviamente no lo traigas por el pasillo. Vamos a añadir sólo un poquito más de vuelta aquí. Principalmente está recogiendo bajo el blues, pero ahí es donde podrás cambiar eso. Muy bien, bajo nuestra luminancia, aquí es donde podemos ajustar el brillo de cada color individual. Entonces si levantamos nuestros rojos, parece que está iluminando u oscureciendo nuestras sombras en el auto. Lo que voy a hacer es que en realidad voy a bajar esto sólo un poco, trayendo a lo mismo con la naranja y ver qué pasa aquí. Sí, eso se ve bien hasta ahora. En realidad, estoy muy contenta con cómo está resultando esto. Por lo que estamos pasando debajo de la pestaña de gradación de color. Seré honesto, de verdad no juego demasiado con estos. Siento que bajo la pestaña HSL y la mayoría de mis ajustes básicos, estoy agregando esos colores en. En ocasiones quieres cambiarlas y añadir algunos azules a tus sombras. Obviamente nada tan dramático, pero puedes agregar toneladas de diferente color a partes específicas, como los reflejos, sombras, y tonos medios. Y puedes agregar esos colores. Y así si lo quieres más cálido en los aspectos más destacados, puedes ir por ese look debajo de Correcciones de lentes. Esto es importante para Activar Correcciones de Perfil. Simplemente pon tu marca de cámara y tu lente si no la recoge. Y también comprueba Eliminar aberración cromática en algo que quizá no veas a veces en una imagen, pero a veces sí existe. Simplemente siempre es seguro tener eso revisado. Por último, vamos a estar repasando algunos ajustes finales antes de pasar a Photoshop. Aquí arriba hay algunas herramientas realmente increíbles que en realidad pueden ayudarte a prepararte para Photoshop. En ocasiones es posible que tengas cosas más grandes en Photoshop que debes quitar. Vamos a estar quitando esto y algunas otras cosas que podríamos hacer aquí en cuarto de luz. Pero sólo para mostrarte también ciertas cosas en el auto. Pero aquí abajo, por ejemplo, si tienes este tipo de cosas donde están en el parachoques o algo extremadamente fácil, donde todo es color e iluminación consistentes. Si subes y haces clic en remoción de puntos o Q en tu teclado, tira hacia arriba este pequeño cursor el cual puedes ajustar con tus corchetes y simplemente haz clic en él. Copiará píxeles, generalmente justo alrededor de la zona. Y puedes golpear, ¿de acuerdo? Por lo general, esta herramienta es extremadamente precisa y te ahorra tiempo y hay menos cosas que necesitarás hacer en Photoshop. También otra herramienta realmente útil como nuestro filtro graduado, sobre todo si tienes el cielo en tu imagen y en esta específica no lo tengo. Permite hacer clic y arrastrar con la configuración deseada. Y estos son sólo algunos al azar. Pero voy a cambiar la temperatura sólo para mostrarles lo que podría hacer. Obviamente ahí arriba lo hizo muy azul. Esta es una técnica realmente buena para hacer si tienes un cielo a tu imagen. Otra herramienta realmente útil es el pincel de ajuste, donde puedes pintar en tu configuración en esa zona deseada. Entonces, por ejemplo, si quisiéramos bajar de tono este punto brillante sólo un poco. Entonces no parece que haya hecho demasiada diferencia. Pero una cosa que en realidad puedes hacer, que es agradable. En realidad puedes hacer click en tu ajuste y cambiarlo. Esto va a ser extremadamente dramático, pero esto es sólo con el propósito de mostrar. Por lo que en general en Adobe Lightroom, realmente
nos encargamos de sacar más detalle en la imagen en general, especialmente en las sombras del auto, y realmente centrar nuestra atención en el auto. Por eso mantuvimos el fondo desaturado y volteó mucha de la saturación en el auto. Entonces si quieres mantener tus fotos consistentes, lo que siempre puedes hacer es crear un preset que solo nombrará esto, solo
nombrará a este conejo Skillshare. Entonces si pasamos a otra imagen con una exposición similar, Escojamos un ángulo diferente. Parece ser una exposición similar. Si giramos, vamos, ajustemos un poco nuestra cosecha. Muy bien, Ahora si simplemente hacemos clic en conejos Skillshare su preset acabamos de hacer. Ver tenemos una exposición muy similar. Ten en cuenta que también puedes hacer ajustes a estos filtros. Pero quiero mostrarles un ejemplo de cómo se verá si ponen este preset en una imagen subexpuesta. Aquí está a la misma exposición. Aquí está subexpuesto. Déjame mostrarte lo que le hace a una imagen sobreexpuesta. La cantidad perfecta de detalle, muy poco detalle. Perdimos tanto detalle en las sombras que apenas podemos ver en el interior, el fondo es oscuro. Parece que está a punto de llover. No se puede ver el labio delantero. Es muy que apenas tenemos ningún detalle. Demasiado contraste. Sigue siendo un buen look, pero no muestra suficiente detalle. Pasando a la forma sobreexpuesta demasiados ajustes de sombra. Te puede gustar verte en el interior pero está volado. El asador no tiene contraste. El labio delantero ni siquiera la parte superior del parachoques. Simplemente n incluso en el fondo. Las sombras en el fondo no existen en absoluto. Mirando este, mira allá atrás. Echemos un vistazo aquí a tan diferencia. Estas cosas importan en tus imágenes. Por lo que siempre ten en cuenta que puedes hacer ajustes a estos presets. Si tuviéramos que hacer clic en la exposición y simplemente arrastrar esto un poco hacia abajo, mira eso, acercándonos más a esta imagen. Entonces esa es probablemente la mejor manera de mantener tus imágenes consistentes. Siempre puedes hacer un preset, aplicarlo a cada imagen y luego pasar y hacer tus ajustes y decidir sobre las imágenes finales. Pasemos a Adobe Photoshop para mostrarte cómo podemos limpiar y finalizar esta imagen. Muy bien, Aquí estamos en Adobe Photoshop. Vamos a estar cubriendo aquí es limpiar y finalizar nuestra imagen. Entonces como dije antes, mencioné que esta cosa en segundo plano, que puede que tengas ciertas cosas en tu fondo que quieres eliminar. Esto podría haberse cuidado en Lightroom, pero solo voy a dar clic en nuestra herramienta Lasso, trazar alrededor de ella. Selección suficiente decente, pulsa Eliminar en nuestro teclado y entra para Content Aware Fill. Eso si tu capa está bloqueada. De no ser así, puedes hacer clic en Editar y bajar al relleno consciente de contenido y hacerlo de esa manera. Y luego es un simple control D para desseleccionar. Entonces esa fue realmente la única cosita distraedora de fondo. Esto está bien porque es una linda línea de liderazgo para nuestra IA así como la carretera, sobre todo donde se divide y sale justo por la parte trasera del auto. Y tenemos un buen tiro por adelantado mostrando todo
el frente del auto mirando la parte trasera y se puede ver la carretera y la distancia. Y con este pequeño, estos pequeños postes y alambre, realmente agrega una buena línea de liderazgo. Entonces no vamos a sacar eso. Pero a veces quizá quieras deshacerte de ciertas cosas como si hubiera algunas cosas sentadas por aquí, son más cosas de fondo. Simplemente haz algunas selecciones simples. Y si eso no funciona, siempre puedes usar la herramienta de sello de clones, que en realidad estará entrando aquí. Y esto realmente limpia muchas de las pequeñas cosas de tu auto. Por lo que la herramienta de sello clon está justo por aquí. Lo que vamos a hacer es que vamos a acercar su imagen por aquí. Vamos a ir a donde hay un montón de chips de pintura y sólo vamos a limpiar estos. Vamos a ajustar nuestro tamaño de soporte hacia abajo a un bonito pequeño, no
queremos ir demasiado grande. Vamos a mantener Alt en nuestro teclado Eso va a aparecer el cursor, vamos a hacer clic, y va a pegar esos píxeles justo sobre ese punto. Ahora podremos hacer esto en todo el auto solo haciendo estas pequeñas selecciones. Y lo que quieres hacer es que siempre quieres acercarte para que los colores sean precisos. Tendrás que agarrar desde aquí y tratar de remendar que no va a funcionar. Vas a querer ir lo más cerca que puedas. En ocasiones puedes ir justo debajo y solo puedes capturar ese pequeño resaltado y pegarlo justo donde quieras. Esta herramienta es súper efectiva. Tenemos este spot súper pequeño en la parrilla. Te voy a mostrar lo efectivo que es esto, igual que eso se ha ido. Por lo que esta herramienta realmente ayuda a eliminar esas pequeñas cosas tediosas, cosas
un poco perceptibles que la gente va a notar sobre el auto. Y sí quieres deshacerte de ciertas cosas. No quieres manipular todo pero cambiar el color del auto ni nada por el estilo. Pero deshacerse de arañazos, polvo, cualquier tipo de escombros en el auto nunca es algo malo, siempre algo bueno que quieres hacer. Deshazte de esas cosas que distraen tus imágenes. Otra estrategia realmente efectiva que puedes hacer, y esto funciona extremadamente bien, es en este caso, el CPL hizo un buen trabajo. Sí recortó mucho deslumbramiento, pero no todas las reflexiones. Entonces qué puedes hacer aquí, sobre todo si estás mirando un disparo directo y
puedes hacer esto para múltiples partes diferentes del auto,
como el capó y el techo o lo que sea que pudiera volarse un poco, pero sobre todo mostrar reflexiones es hacer una selección de esa cosa. Entonces, por ejemplo, ya que estamos haciendo el parabrisas, en realidad solo
voy a usar la herramienta de lazo poligonal para hacer selecciones rápidas, pero para ser más precisos, puedes usar la herramienta de lápiz. Muy bien, así que una vez que se haga esa selección, vas a tocar Control C y Control V en tu teclado. Asegúrese de que está seleccionado en su capa. No deberías tener otras capas. Y entonces lo que vamos a hacer es mientras seamos seleccionados en esta nueva capa, vamos a ir aquí al modo de mezcla, y vamos a hacer clic en Color Burn. Ahora, esto se ve extremadamente bobo. Podemos alterar esto con este pequeño ojo. Pero lo que realmente vamos a ajustar es la opacidad. Vamos a deslizar esto hacia abajo. Vamos a encontrar un medio feliz agradable. Todavía queremos detalle en el interior, pero ahora hemos añadido un bonito tono sombreado para reducir esos reflejos y el resplandor solo un poco y añadir más detalle al interior. Entonces esos son todos los pasos que más o menos sigo
en Adobe Lightroom y Adobe Photoshop,
me gusta mucho en Adobe Lightroom y Adobe Photoshop, estilizar mi imagen y enfocarme en mis deslizadores HSL en lugar de gradación de color. Y entonces una vez que estoy contento con mis colores y mi auto es el foco principal, no te enfoques demasiado en tu fondo, mantén los colores ahí, pero realmente concéntrate en el vehículo. Después de hacer algo de limpieza básica en Lightroom, me gusta venir a Photoshop y realmente finalizar las cosas y
sacar grandes cosas que distraen y muy bien a mi imagen. Eso es lo que va a separar tus fotos del resto. Tómate ese tiempo, toma ese extra de 10, 15 minutos, familiarízate con estos pasos y hazlos un hábito.
7. Recap y proyecto de curso: Por lo que en recapitulación, hablamos de equipos esenciales como un trípode CPL y algunas lentes versátiles. A partir de ahí, en realidad rompimos el proceso de localización de scouting, así
como el mejor momento para disparar y tiempos para evitar disparar a los autos. Después los trajimos al campo y les mostramos una pequeña lista de cheques pre rodaje hasta el momento de asegurarnos de que el auto se limpie para ahorrarnos algún tiempo en posproducción, y también para tomarnos unos minutos y encontrar esos planos de detalle. Esas tomas detalladas son súper importantes. Te lo prometo, cuanto más hagas esto, verás lo importantes que son esas pequeñas tomas de detalle. Cuántas veces has visto un auto fotografiado en internet, ya sea Instagram, Twitter, etcétera. Y lo ves en persona. Y tú eres como, wow, no me di cuenta de que tenía estas características. Deberías ser el que se tome el tiempo para encontrar esas características hasta esa historia de autos. También echamos un vistazo al fondo y encontramos dónde vamos a estar fotografiando nuestro auto para eliminar distracciones en segundo plano y
ahorrarnos algún tiempo en el proceso de posproducción. A partir de ahí, en realidad filmamos el auto mostrándoles todas las técnicas que sigo en cada disparo automotriz que hago, cuanto a tomar múltiples tomas en el mismo ángulo desde diferentes puntos de vista. Arriba alto, nivel abajo bajo, mientras que también horquileo esas exposiciones. Y como ustedes vieron en Adobe Lightroom durante el proceso de edición, cuánto de una diferencia que hace y cuánto eso te puede ayudar frente a tener una sola exposición y
tienes esta visión en la cabeza y no eres capaz de traerla a la vida porque la exposición no era adecuada en cámara. Esas cositas van muy lejos al filmar todo un conjunto de fotos automotrices. Y realmente acelera tu tiempo de edición. Y también hay imágenes a las que quizá te encuentres volviendo
y al menos tienes esas opciones frente a solo tener una. Después de ahí entramos directamente a Adobe Lightroom y desglosamos nuestro proceso básico de edición, además de personalizar y estilizar algunas imágenes. Y te mostramos lo que hacemos en Adobe Photoshop en cuanto a limpiar y finalizar nuestras imágenes y prepararlas para carteras de
Instagram o lo que sea en lo que estés trabajando. A lo mejor es el auto de un cliente. Y eso nos lleva a nuestro proyecto de curso. Ustedes estarán enviando su propia fotografía automotriz finalizada. El objetivo sería encontrar un auto que nunca has fotografiado antes. Para que puedas y presta atención a esos detalles tomas, quieres tener acceso a. Dispara a tu auto, el auto de
tu mamá, el auto de tu hermano, el auto de tu amigo. Entonces a partir de ahí, editado en cuarto de luz, finalizarlo en Photoshop y presentarlo. Una vez más, quiero agradecer a todos y cada uno de ustedes por afinarse en la fotografía automotriz uno a uno. Esta fue una explosión absoluta de hacer. De verdad espero que os quitéis algunos valiosos consejos y trucos que podéis aplicarlo a vuestra fotografía automotriz. No puedo esperar a ver tus imágenes enviadas y te veo en mis futuros cursos de Skillshare.