Zentangle®: guia para iniciantes

1. 1. Introdução: Oi, meu nome é Martha Arrington e estamos aqui no meu espaço criativo que minha casa em Chattanooga, Tennessee. Estou muito animado para compartilhar com vocês o método Zen emaranhado, que é uma maneira fácil de aprender, relaxante e divertida de criar belas imagens usando padrões estruturados. seis anos, morava em Atlanta e era professora de arte da escola primária. E eu estava absolutamente exausta. Não só estava ensinando em tempo integral, mas também tinha dois ou três shows paralelos para fazer as despesas se cumprirem. Quando as pessoas me encontravam e me perguntavam o que eu fazia e eu lhes dizia, geralmente a primeira pergunta que me faziam era, bem, que tipo de arte você faz? Na maioria das vezes eu fiquei lá com esse olhar esmaltado em meus olhos pensando, como no mundo é um professor exausto tem tempo para ser criativo? Em passos, então o formigamento mudou tudo para mim. Então eu fiz uma pequena oficina feita por dois CCTVs, e isso significa o nosso professor emaranhado certificado. E eles fizeram uma pequena oficina rápida. E dentro de 30 minutos eu tinha criado esta obra de arte e eu também tinha descomprimido do meu dia. E só por essas duas razões, eu sabia que o Zen se envolvia com algo que eu precisava na minha vida. 2. 2. Fundo: Então pegue tudo é filho de Rick Roberts e Maria Thomas. Rick tem um fundo de meditação e Maria tem um fundo artístico. Desde a sua criação. Eles se esforçaram para criar uma série de passos simples que qualquer um, e quero dizer, qualquer um que possa escrever seu nome pode facilmente seguir uma experiência. Os benefícios do foco relaxado enquanto também cria arte bonita. Então, no meu livro, é um ganha-ganha. As pessoas se afastam de criar arte por muitas razões diferentes. Que as pessoas dizem, bem, eu não sou um artista. Eu não fui para a escola de arte ou meu professor de arte da escola primária me disse que eu não sabia desenhar ou eu não tenho dinheiro suficiente. Vai ser muito caro. Não tenho tempo suficiente. Não há espaço na minha casa. Muitas e muitas e muitas razões diferentes pelas quais as pessoas escolhem não ser criativas em sua vida diária e se recuperar. Maria realmente os levou em consideração ao desenvolver o método desentangle, e eles o dividiram em oito passos simples. Nesta aula, vamos discutir esses passos simples, bem como quaisquer materiais ou ferramentas que você vai precisar para completar o azulejo. E no final, você vai ter esta bela telha, que para emaranhados que eu te ensinei a desenhar. Estou muito animada para ver o que vocês inventaram. E também estou animado para compartilhar esse conhecimento para que você possa deixar a aula e continuar criando alguns emaranhados por conta própria. Esta forma de arte meditacional é uma ótima maneira de ser criativo, bem como descomprimir de seu dia agitado. Eu amo tanto esse método emaranhado e eu sou tão grato por toda a alegria que ele me trouxe em minha vida. Eu realmente espero que no final desta aula você tenha dois, um pouco dessa escolha também. Estou ansioso para te ensinar. 3. 3. Ferramentas e materiais: Ok, vamos falar sobre as ferramentas e materiais que você precisará para criar sua telha desentangular. A primeira coisa seria os azulejos. Estas são telhas de papel artesanais, quadrados de 3,5 polegadas feitos pela Fabriano. Um papel adorável, textura pouco agradável para ele, uma borda de pato bico-recuperar Maria especificamente escolheu este papel para há telhas emaranhadas e apenas um Oliver Lovely Pbar. E na parte de trás você terá este logotipo emaranhado, marca registrada, e um par de linhas que vamos discutir como usar o líder, apenas um belo papel. A próxima coisa que você vai precisar será uma caneta micron sigma micron 01 segura. Eu gostaria que você desse tamanho especificamente. Então, um O1, é uma linha muito, muito fina. Aqui eu desenhei um exemplo. Esta linha superior é 01 tamanho, por isso é muito, muito, muito bem se você iluminar para obter um pouco de um pino maior para colorir em áreas. Você é bem-vindo para pegar o tamanho O5. Você verá que é um pouco mais amplo. Então, quanto maior o número, porém, maior a linha, você não precisa obter um O cinco, você precisa obter o tamanho 01. O O5 é opcional. E essas canetas são ótimas. Eles são arquivísticos, são à prova d'água, eles secam muito rapidamente. Então você não vai manchar seu desenho enquanto está trabalhando nele. A próxima coisa que você vai precisar é de um lápis. Esta instância emaranhar lápis específico. Mas se você não quer comprar isso, você não precisa, você pode apenas pegar um lápis número dois. Você vai notar que o lápis não tem uma borracha sobre ele, então isso é porque nós não usamos borrachas em desentangle. E então a última coisa que você vai precisar é de um coto de mistura, também conhecido como íon de tortilla. E usaremos isso para manchar e manchar, se preferir, o lápis que adicionamos aos nossos emaranhados. Então é disso que você precisa. Papel, caneta, lápis e coisas de mistura. 4. 4. Pontos de canto: Ok, agora estamos prontos para começar a colocar algumas marcas no nosso azulejo aqui. E vamos começar com o nosso lápis. E o primeiro passo é adicionar quatro pontos. E estes vão estar nos cantos da telha. Perto, mas não muito perto e não muito longe. Então, apenas para pontos de lápis 1234. Em seguida, vou ligar esses pontos com uma linha. Não é perfeitamente reto. Também não precisa ser curvilínea. Só não pense demais. E você vai notar como eu estou girando meu azulejo enquanto eu desenho. Em vez de tentar contorcer minha mão. Gosto de desenhar da esquerda para a direita. Parece natural. Então eu virei meu azulejo para que quando eu desenhar e sempre arrastando da esquerda para a direita. Então agora nós adicionamos nossa fronteira. O próximo passo é adicionar as strings. E a corda vai estar na forma da letra Z. Então eu vou começar em uma das minhas linhas de fronteira. E eu vou desenhar através deste centro aqui, tocar outra borda, descer até o fundo, e depois voltar para o outro lado. Então nós adicionamos nossa string e parece que a letra Z em você agora deve ter 1234 espaços diferentes. E vamos criar um azulejo diferente ou desculpe-me, um formigamento diferente. E cada um desses espaços. 5. 5. Lua Crescente: Agora que adicionamos nossa corda, estamos feitos com o lápis por um tempo. O que precisamos a seguir é a nossa caneta de pigmento mícron. Novamente, estamos usando o pino de tamanho O1, e esta é uma tinta à prova de desbotamento à prova de manchas de arquivamento preta à prova de manchas. Realmente adorável para desenhar com se você quiser praticar desenho com ele um pouco na parte de trás do seu azulejo, tudo bem. Só para me acostumar com isso. Você não precisa pressionar muito com isso. A tinta vai sair mesmo apenas apenas tocando no papel. Mas se você pressionar muito, muito, muito forte e tensa as mãos, o ombro e o pulso. Você vai danificar a ponta da caneta. Então apenas desenhe com ele muito levemente. Vamos desenhar o nosso primeiro emaranhado, que se chama Lua Crescente. E você verá o porquê em um segundo. Muitos emaranhados têm nomes únicos e às vezes engraçados e cada um tem uma história por trás deles. Por que Wreck e Maria ou uma das filhas de Maria veio com o nome. E às vezes poderei contar as histórias que combinam com o emaranhado. Mas o primeiro novamente é chamado Lua Crescente. E você vai precisar decidir onde você quer desenhar o emaranhado. Agora não há regras para onde você coloca o emaranhado. Você poderia colocar sua lua crescente e este espaço, enquanto eu poderia colocar minha lua crescente neste espaço. E você só precisa decidir, eu acho que eu vou escolher este canto aqui para fazer, para fazer a minha lua crescente. Então eu vou começar aqui no canto. E eu vou desenhar uma forma de meia-lua. Vou pular um pouco de espaço e desenhar outro. E estou desenhando bem nesta linha de lápis. Novamente, não se esqueça de girar seu título enquanto você desenha. Você nunca quer contorcer sua mão ou seu pulso e torná-lo desconfortável. Se você está desconfortável, você não está fazendo isso corretamente. Esta deve ser uma experiência muito relaxante. Em seguida, ele continua desenhando essas formas de meia-lua ou lua crescente todo o caminho ao redor da borda deste espaço. Sempre deixando um pouco de espaço entre eles. Depois de ter percorrido todo o caminho ao redor daquele espaço com as formas da lua crescente. Você vai desenhar uma linha oral, que é uma aura, que é uma linha que tipo de ecoa esta forma existente aqui. Então eu vou começar aqui na esquina, a primeira lua crescente. E eu vou ecoar essa primeira linha com uma segunda linha. Então ele imita. Você poderia pensar em, você sabe, ondulações em um lago. Se você atirasse uma pedra. Eu vou aura cada uma dessas formas originais que eu desenhei. E então eu vou ordenar uma segunda vez cada uma dessas formas e as linhas começarão a se aproximar. Então você pode até ter linhas que se tocam. E vamos continuar a aura, mas um pouco diferente para este espaço central, vamos continuar a desenhar uma linha, mas vai ser uma linha contínua. Não importa por onde você começa. Você não tem que começar perto da primeira lua crescente que você desenhou. Acho que vou recomeçar aqui e este espaço. Então eu estou indo para aura e, ou este aqui, mas eu estou conectando esta linha vai ser contínua. A única razão pela qual estou pegando minha caneta é para que eu possa girar o azulejo. Estou ordenando. Mas quando eu voltar para onde eu comecei, eu não vou conectá-lo. Então deixe-me ampliar aqui para todos vocês. Por isso, não vou ligar estas linhas. Eu não vou me conectar a isso onde eu comecei. Em vez disso, vou continuar a dar a volta ou trazer este espaço central. Eu vou me aproximar disso. Mas depois continuando, deixe-me mostrar um close-up disso novamente, onde eu comecei e onde ele veio para baixo para encontrá-lo, mas então apenas continuou. E, às vezes, esse espaço fica muito menor. E às vezes eles são tão pequenos que até atraem para eles. Isso está ficando muito, muito apertado aqui, então acho que vou acabar com isso bem ali. Quem pode segurar isso para todos vocês. Você pode realmente ver. Lá vamos nós, como terminei aqui. Então, há um último passo que precisamos fazer. E isso é colorir as formas da lua crescente, as que desenhamos pela primeira vez. E nós vamos fazer aqueles preto sólido. Então você pode apenas cor n foi que 01 caneta. Mas se você se lembra no segmento de ferramentas e materiais, eu mencionei que você poderia obter uma segunda caneta. Não é absolutamente necessário. Que você não precisa usar uma caneta maior para colorir. Você pode usar o 0.5.0 ou desculpe-me, que 01 pino para colorir nestes espaços. Mas demora um pouco mais porque é uma gorjeta mais fina. Então, se você quiser, você pode usar esse tamanho O5 se você decidiu comprá-lo. E porque tem uma ponta mais ampla, só faz com que a coloração nesses espaços seja um pouco mais rápido. E estamos acabados. 6. 6. Hollibaugh: O segundo emaranhado que vamos desenhar chama-se Holly Bar e Alibaba recebeu o nome do genro de Maria e ele é carpinteiro. Então você vai ver como este formigamento pode parecer grão de madeira e a madeira que ele usa em sua carpintaria. Então você vai escolher um espaço. Lembre-se, não precisa ser o mesmo espaço que eu escolho. Todo o nosso formigamento deve parecer um pouco diferente. O emaranhado deve parecer um pouco diferente. Então escolha um espaço. Acho que vou com esta área aqui. Vou pegar minha caneta de pigmento mícron 01. E eu vou traçar uma linha reta. Então eu vou começar na borda da área e atravessar para o outro lado. E então eu vou desenhar uma linha paralela ao lado dela. Em seguida, vou virar meu azulejo e vou desenhar uma segunda linha. A regra que você seguirá neste emaranhado é que quando você chegar a uma linha que você já desenhou, você vai pegar sua caneta, pular sobre essa linha e, em seguida, continuar a desenhá-la do outro lado. Estou desenhando uma linha paralela. Quando eu chegar na primeira linha, pegue minha caneta, pule, em seguida, continue desenhando do outro lado. Vire sua telha, desenhe outra linha em uma linha paralela ao lado dela. Chegue à primeira linha, pegue-a, continue desenhando. E às vezes você vai cruzar outra linha e fazer a mesma coisa. Se uma linha já estava lá, nunca a atravesse. Em vez disso, você pega sua caneta, pula e, em seguida, continua a desenhar do outro lado. Desculpem rapazes. Mova isso de volta para o centro da tela para que você possa vê-lo melhor. Isso foi um monte de linhas saltando para aquele. Tudo bem. Quando você tem muito bom, não há número específico ou definido de linhas que você precisa desenhar para preencher o espaço. Eu fui eu entrei em strophe três ou quatro luzes. Mas este é apenas um bom exemplo de apenas preencher o espaço. 7. 7. Printemps: O terceiro emaranhado que vamos criar é chamado de impressão no topo, que é francês para primavera. E eu acho que vou fazer isso aqui embaixo, neste canto inferior. Pode ser um pouco complicado. Então eu vou estar parando e mostrando close-up no início aqui, só para que você possa vê-lo um pouco melhor do que, do que esta distância aqui que eu tenho. Então comece e eu vou desenhar uma linha espiral. E eu vou dar a volta uma, duas vezes. Então eu vou pegar meu lápis. Vou pular um pouco de espaço. E eu vou continuar em espiral. Eu vou parar de novo onde eu parei na primeira volta, pegar meu lápis ou desculpe-me, minha caneta, e depois continuar por aí. E quando estou prestes a chegar àquele espaço da terceira vez, vou continuar a desenhar e fechar isto. Então, torna-se uma forma em vez de apenas uma linha. E o que criamos aqui é quase como um pequeno destaque. O espaço aqui que não tem linhas, você sabe. Então, como se uma luz brilhante estivesse brilhando aqui do lado direito, teríamos este pequeno destaque aqui sobre isso. Então eu estou em espiral cerca de duas vezes, parando de pegar minha caneta, continuando a espiral, parando de pegar minha caneta, continuando. E nessa terceira volta e na verdade apenas conecte, continue e conecte aqui à linha para fechá-la. Vou continuar a fazer os mesmos passos e encher todo este espaço. Nem todos têm de ser assim tão grandes. Seu primeiro provavelmente vai ser o maior. Soma espiral ao redor. Pegue minha caneta, continue em espiral. Tem a minha caneta no mesmo lugar. Continue em espiral. E eu vou a minha terceira rodada. Vou fechá-la ou conectada. Então estes dois são aproximadamente do mesmo tamanho. Este pode ser um pouco menor, mas vamos falar sobre o que acontece quando você chegar a um que você já desenhou. Vais usar a mesma técnica que usaste em Hollywood, onde pegas na tua caneta e depois continuas a desenhar. Uma vez que você tenha passado isso. Então, novamente, ele vai dar essa sensação de profundidade onde alguns estão no topo aparece que o verão em cima de outros. Então estes são mais altos e isso parece tipo de recibo ou ir para o fundo. Vou continuar com esses caras até eu encher essa área. Quando chegares à fronteira, vais fazer a mesma coisa. Você vai pegar sua caneta e depois continuar de volta. E este vai ser bem menor. Mesmo que este possa ser um pouco complicado no início de aprender. Adoro o jeito que Lux. Quando começa a ficar preenchido assim. Eu não acho que vou adicionar nenhum aqui, mas talvez um pequeno aqui e talvez este aqui. Eu não pego minha caneta para fazer esses destaques. Eu só faço uma linha espiral. Vou te mostrar de novo. Então, apenas espiral. Tudo bem. Praticamente preenchido este espaço. Você notará que existem algumas áreas brancas. Eu quero, eu vou fazer agora é apenas pegar minha caneta e preencher as áreas que estão permanecendo no fundo e entre com apenas preto. E eu acho que isso é tudo sobre fazer isso pessoal. Tão adorável. 8. 8. Florz: Você está pronto para o nosso quarto e último emaranhado. Ainda temos esta área para preencher. E vamos fazer isso com um formigamento chamado pisos. Então vou começar desenhando uma série de linhas paralelas. Eles não precisam ser perfeitamente héteros. Eles podem ter uma pequena curva para eles. E então eu vou cruzar todos esses vinhos com linhas mais paralelas. Então vai parecer um padrão de xadrez. E o passo final é desenhar pequenos diamantes em todos os pontos de cruzamento onde todas essas linhas se cruzam. Então essa forma de diamante, isso pode ter um pouco de curva para ele. Então eu vou segurar isso em um segundo. Uma vez que eu tenha desenhado alguns exemplos, estes pequenos diamantes não são desenhados com linhas perfeitamente retas. Vamos ver se você pode ver que eles são um pouco de curva para eles. E o que eu vou fazer a seguir é preencher esses pequenos diamantes para que eles fiquem pretos. E então eu vou e vou criar diamantes no resto destes cruzamentos, certo? - Sim. Lá vamos nós. Estamos morrendo com a porção de tinta do nosso filho. 9. 9. Sombra: Ok, estamos prontos para sombrear, estamos emaranhados e vamos sombrear todos os quatro. Então você vai precisar do seu lápis, assim como da sua tortilla. Então vamos começar aqui com a lua crescente. Só algumas dicas sobre sombreamento. Gosto de segurar meu lápis usando meu polegar, indicador e dedo médio. E isso provavelmente vai parecer estranho no início. Mas o que é bom sobre segurá-lo desta forma é que você vai usar a borda do lápis em vez da ponta. Às vezes, quando usamos a ponta, tendemos a pressionar um pouco mais. E, às vezes, quando você pressiona forte, ele realmente faz intenções no jornal. Então tentou se acostumar a segurá-lo assim. Se você quiser praticar na parte de trás, você pode fazer isso. Ele também ajuda você apenas para, para colocar para baixo grafite um pouco mais leve. Nós sempre queremos começar com apenas um pouco, porque nós sempre podemos voltar e adicionar mais. Mas uma vez que pressionamos muito e adicionamos muito grafite, é muito mais difícil de decolar. E uma vez que não estamos usando um piloto nesta prática, o que realmente queremos apenas levar o nosso tempo e fazer marcas deliberadas e apenas desenhar levemente e sombra levemente. Então vamos em frente e começar. Eu vou pegar meu lápis e eu vou ficar em torno de todas as luas crescentes que eu desenhei. E pode ser um pouco confuso. Não precisa ser perfeito. Ensinou-me a ficar em qualquer tipo de linha ou espaço. Tudo bem? E então, uma vez que você tenha dado toda a volta, vá em frente e pegue sua tortilla. E usando a mesma técnica de segurá-lo com o polegar, dedo ponteiro e o dedo médio. Vamos usar o lado da tortilla para misturar este grafite no papel. E nós estamos meio que manchando tudo. Então ele vai realmente, realmente vai para os sulcos do papel e disse que eu só estou sentado em cima. E você pode até continuar a colorir aqui, sombra aqui com estas tortilhas ligadas, a torção vai manter grafite nele, como você pode ver aqui. E assim, mesmo que na maioria das vezes nós vamos apenas sombrear e borrar em cima do que nós já colorimos com o lápis. Você pode vir aqui e usar qualquer grafite, grafite residual que está na tortilla e sombra aqui no meio. E o que eu gosto nisso é que dá mais tons. Então, em vez de apenas ser preto, cinza e branco, agora temos como um preto, um cinza escuro, um cinza mais claro. E então eu vou esperar aqui no meio. Só faz com que seja mais interessante. E lá vamos nós. E nós temos o sub adorável olhar 3D. Agora que adicionamos o sombreamento. Certo, vamos para Hollywood. E pegaremos nosso lápis de novo. E vou procurar a primeira linha que desenhei. Eu posso dizer porque não há outras linhas atravessando. E eu vou sombrear em ambos os lados algo que você vai notar se você continuar mergulhando no mundo do emaranhado Zen, que as coisas são desenhadas e sombreadas de forma diferente. Portanto, não há maneira certa ou errada de adicionar o sombreamento. Só te estou a mostrar uma maneira. Então, se você vir algo diferente online, vá em frente e experimente, ou se você ver algo diferente em um livro, vá em frente e tente. Tudo bem, vou procurar outra linha. E vamos seguir as mesmas regras que fizemos quando estávamos desenhando as linhas da Holly Ball. Se uma linha vai por baixo de outra linha, você está sombreando vai por baixo dela também. Aqui está um bom exemplo, esta linha bem aqui. Então eu vou sombrear esta linha vai debaixo destes dois. Então eu vou pegar meu lápis, pular, e então continuar a sombrear do outro lado. Agora, quando cruza as linhas, cruzou estes dois, bem, então eu posso sombrear bem em cima disso. Pegue-o e continue. E eu vou sombrear em ambos os lados da linha. Às vezes eu escolho sombra de um lado. Às vezes fica um pouco confuso tentar descobrir onde você adicionou o lápis e adicionou a sombra e onde você o tem. Parece que este é o último aqui. Agora, tem um bebê lá atrás. Está bem. E olha, aqui está outra Veja o que eu quero dizer. Está bem. E uma vez que você foi em frente e oh, Deus gracioso. Estou perdendo um monte hoje. Isso está tudo bem. Está bem. Acho que finalmente terminei de adicionar o lápis, então vou voltar com as tortilhas e vou misturar e o grafite no papel. Então isso era um emaranhado, tinha muito espaço em branco nele. E agora estamos mudando isso completamente. Então, é apenas um olhar equilibrado e agradável. Então você tem esta área escura e, em seguida, esta área muito branca. E agora eu adicionei este cinza. Então eles são mais equilibrados. Mais uma vez, estou tentando descobrir todas as áreas que eu preciso para misturar e eu acho que eu tenho isso. Então, se não tiver, posso sempre voltar. Está bem. Muito bom. E apenas segurá-los aqui para que vocês possam vê-los melhor em realmente, realmente adorável a forma como suaviza esta, esta área que tinha linhas tão rígidas retas e ok, então nós fizemos a lua crescente Hollywood. Vamos em frente e fazer a parte de cima. Então, lembre-se quando estávamos desenhando isso, eu falei sobre como pegamos nosso alfinete. Saiu como um destaque aqui, onde fica esta área branca. Então vamos adicionar uma sombra ou sombra para o lado oposto. Então, diretamente do outro lado desse destaque, eu vou vir aqui e dar sombra. E eu vou sombrear. Eu descreveria a forma como uma forma de torta. E eu vou curvar minhas linhas quando eu colorir em um belo movimento circular. Assim como uma grande peça de torta no lado oposto do destaque. Novamente, se você entrar online, você pode ver sombreamento feito completamente diferente. E isso é bom. E você pode tentar essa técnica de sombra. Eu tenho sombreado este emaranhado de muitas maneiras diferentes. E lembre-se também, quando estávamos desenhando alguns desses no final, não criamos nenhum destaque. Então você pode simplesmente decidir onde você quer adicionar a sombra. Eu vou colocá-lo na borda aqui. Tudo bem? E então, como eu fiz nos emaranhados anteriores, eu só vou misturar isso no jornal. O sombreamento final será aqui nos pisos e este é o mais fácil. Você pode encontrar um emaranhado em suas explorações que você não tem certeza de como sombrear. E esta é apenas uma boa técnica de sombreamento de goto. E isso é para sombrear a borda externa desse emaranhado. Eu deveria dizer a borda interna porque nós estamos no interior do, a forma. Então eu estou indo ao lado da borda da forma. Eu estou meio que preenchendo os cantos um pouco mais e suavizando-os com uma linha curva. É sempre melhor começar a luz. E quero dizer a minha luz de imprensa e apenas adicionar um pouco de grafite e depois voltar e adicionar mais e construir em cima dela. Uma vez que ele é pressionado forte e você adicionar um monte de grafite. É o que é. Então eu sempre gosto de começar a luz. E se estiver muito leve, então voltarei e adicionarei mais um pouco. E mesmo que eu não tenha sombreado aqui, há muito grafite na minha tortilla e você pode até ver. Sim, sai um pouco no meu dedo. Então você pode realmente usar o grafite que já está aqui para preencher alguns dos espaços em branco se houver muito. Então você não precisa usar o lápis toda vez. Por muito espaço em branco. Você quer esse bom equilíbrio. Quando Maria recuperou isso, você sabe, eles queriam o azulejo branco e preto e tons de cinza. Isso é tudo o que eles queriam fazer e eles querem mantê-lo muito, muito simples, então nós temos isso. Mas também é muito bom equilibrar isso e ter certeza de que não é muito branco ou não é muito preto e muito escuro. Mas é só um bom equilíbrio na telha. 10. 10. Inicial e Sign: Muito bem, pessoal, temos mais um passo nesta prática de emaranhados zen. E isso é assinar e data são nossos azulejos. Queremos atribuí-lo de duas maneiras. O primeiro caminho é na frente, eu quero que você crie algo que é chamado de costeleta. Então, na cultura asiática, muitos artistas usariam um giz como uma forma de assinar suas obras de arte. Então eles iriam esculpir um desenho em um bloco de madeira e depois carimbá-lo na obra de arte. E nós vamos fazer alguma coisa. Mas não vamos carimbar. Mas isso era algo que os artistas usavam e outra e outra vez para assinar as obras de arte. Então, se você quiser encontrar uma maneira limpa de combinar as iniciais do seu nome. E isso é, eu acho que a maneira mais fácil de criar uma costeleta. E então basta girar seu azulejo e ver onde você quer adicionar essa costeleta. Acho que vou adicionar o meu aqui. Não há regras para onde você adicioná-lo. Você pode adicioná-lo na borda se quiser, você pode adicioná-lo no bloco em algum lugar. Eu sempre gosto de adicionar o meu bem na borda da fronteira aqui. E eu só vou usar minha caneta O1. E minha costeleta é minha primeira inicial e minha segunda inicial. E eu os conecto lá. E é isso. Simplesmente muito simples. E o segundo lugar que eu quero que você assine é o FAQ. Eu sempre adiciono meu first_name e, em seguida, eu perna até a data. Então você tem referência R. E parabéns pessoal, acabaram de completar o seu primeiro azulejo Zen. E obrigado por me deixar guiá-lo nesta jornada. Espero que tenha sido uma experiência agradável. Espero que você se sinta relaxado e realmente aprecio o fato de que você criou algo tão adorável. Estou ansioso para ver o que você postar seus, seus azulejos e ver que o belo trabalho que todos vocês fizeram. Obrigado mais uma vez por assistirem a esta aula. 11. 11. Considerações finais: Obrigado mais uma vez por fazerem esta aula. Passamos pela história das ferramentas e materiais de emaranhamento Zen e as etapas de criação como telha emaranhada. Novamente, aqueles passos onde os pontos de canto, ordem, corda, emaranhado, sombra, e inicial e sinal. Os quatro emaranhados que aprendemos eram lua crescente. Holly comprou estampa e pisos. Se você está interessado em aprender a desenhar mais emaranhados Zen e arte inspirada em desentangle, por favor, siga minha conta para obter atualizações sobre futuras aulas. Agora você tem todas as habilidades necessárias para fazer suas próprias telhas de formigamento a qualquer momento. Mais uma vez, estou ansioso para ver seus desenhos emaranhados na seção de projetos de classe. E também, sinta-se livre para compartilhá-lo no Instagram. Apenas certifique-se de me marcar para que eu possa ver. E até nos encontrarmos novamente, desejo-lhe felicidades. Formigamento.