Volume e estrutura / Aprenda a arte de desenhar personagens dinâmicos em 3D | Brent Eviston | Skillshare
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Volume e estrutura / Aprenda a arte de desenhar personagens dinâmicos em 3D

teacher avatar Brent Eviston, Master Artist & Instructor

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas e orientações

      13:22

    • 2.

      A forma da caixa torácica

      19:59

    • 3.

      A forma da caixa torácica - Continuação

      19:58

    • 4.

      Localização da caixa torácica

      18:54

    • 5.

      Localização da caixa torácica - Prática curta 1

      16:10

    • 6.

      Localização da caixa torácica - Prática curta 2

      16:11

    • 7.

      A forma da pélvis

      16:05

    • 8.

      Localização da pélvis

      19:54

    • 9.

      Pélvis - Prática curta 1

      16:59

    • 10.

      Pélvis - Prática curta 2

      19:09

    • 11.

      Proporções da cabeça

      16:35

    • 12.

      Cabeça e pescoço

      19:38

    • 13.

      Cabeça e pescoço - Prática curta 1

      16:07

    • 14.

      Cabeça e pescoço - Prática curta 2

      16:10

    • 15.

      Cabeça e pescoço - Prática curta 3

      19:00

    • 16.

      Os volumes das pernas

      19:20

    • 17.

      Os volumes dos braços

      19:17

    • 18.

      Mãos e pés

      19:59

    • 19.

      Comunicando o volume por meio do desenho

      18:36

    • 20.

      Parabéns!

      1:59

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

10.275

Estudantes

73

Projetos

Sobre este curso

O desenho volumetrico é uma habilidade essencial de desenho de figura que traz um sentido dramático de três dimensões para desenhos. Ele faz isso enfatizando os volumes fundamentais da figura. Essa técnica é de os a que são os artistas de mestre e profissionais criativos de hoje de a a quem a quem a de criação.

Neste curso, vamos usar um vocabulário de volumes básicos: a esfera e o cubo. Se você está se inscrevendo neste curso, já deve se sentir confortável de desenhar esses volumes em várias proporções e várias orientações no espaço. Vamos combinar esses volumes básicos para criar as formas mais complexas da figura.

Neste curso, vamos se concentrar em desenhos geométricos. Esses desenhos geométricos, uma ferramenta poderosa que vai garantir que você veja e desenhar a figura como um objeto de 3 dimensões em que se moverem no espaço. Depois de aprender a desenhar o corpo de de uma the você aprenderá a incorporar um sentido dramático de volume em desenhos realistas usando a criação de marcas dinâmicas e contos de que de uma marca de as a que a marca de as a e de uma a que você a a de uma

Para ajudar você a entender os volumes do corpo, este curso inclui alguns projetos únicos. Você será a passo do processo de criar modelos anatomical de alguns dos volumes de mais novos a mais dias da, a cabeça e a garagem de borde de costura. Você pode usar os modelos como desenho e de ajuda, para que sempre tenha ajuda a entender como as formas do corpo de operar em perspectiva.

Este curso inclui várias poses de horários e que podem baixar de modelos de desenho de fotos totalmente de nus

**, que o curso apresenta fotos de um modelo totalmente de nuas é o que você se conduz de forma de ter, de forma maturely e adequada no curso. ***

É um curso de desenho de figuras intermedias. O desenho de figuras é gratificação, mas desafiadora. Embora eu recomendo fazer todos os cursos na arte e ciência de desenho antes de fazer o desenho de figuras, aqui a três melhores cursos que eu recomendo de que você tenha as habilidades que tem a necessidade de ter uma experiência de desenho de uma figura.

Formas e espaço / desenho 3D e perspectiva

MEDIR e PROPORTION / desenho com precisão e precisão

CONTOURS e desenho com contornos atrativos e Foreshortening:

GEST, a introdução da arte da desenho de figuras

VOLUME e estrutura e a estrutura / aprenda a arte do desenho de imagens de de a de de a de de de a de

SHADING / aprenda a desenhar a figura em luz dramática e sombra

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Brent Eviston

Master Artist & Instructor

Top Teacher
Level: Intermediate

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Transcrições

1. Boas-vindas e orientações: Desenho de figuras é a habilidade mais procurada de artistas e profissionais criativos, mas também é o assunto mais desafiador que você pode aprender. Neste curso, você vai aprender uma das habilidades de desenho artístico mais essenciais; como desenhar a figura como um objeto tridimensional. Neste curso, você aprenderá a desenhar a figura como uma coleção de volumes tridimensionais dinâmicos que ocupam espaço profundo. Esta técnica é chamada de desenho volumétrico. O desenho volumétrico é uma forma dinâmica de desenho tridimensional que divide essa figura em seus volumes fundamentais. Esta é uma técnica que os artistas mestres vêm usando há séculos. Neste curso, vamos desenhar usando um vocabulário de volumes básicos, incluindo a esfera, o cilindro e o cubo. Você vai aprender a combinar esses volumes mais básicos nos volumes híbridos mais complexos dos quais o corpo humano é feito. Você vai aprender a habilidade essencial de fazer desenhos geométricos da figura humana. Então, em vez de se concentrar nas formas complexas, carnudas e orgânicas da figura, você primeiro fará desenhos que simplificam o corpo em volumes. Estes desenhos geométricos são uma ferramenta poderosa que irá garantir que você veja e desenhe a figura como um objeto tridimensional dinâmico movendo-se através do espaço. Depois de aprender a desenhar o corpo geometricamente, você aprenderá a incorporar uma sensação dramática de volume em desenhos mais realistas e naturalistas da figura. Para ter certeza de que você tem uma compreensão profunda de como o volume funciona, este curso inclui alguns projetos únicos e emocionantes. Você será conduzido passo a passo através do processo de criação de seus próprios modelos anatômicos, então, além de desenhar a partir de imagens estáticas de um modelo, você vai deixar este curso com uma série de recursos de desenho físico que você pode transformar, e virar em diferentes direções para se certificar de que você sempre tem ajuda para entender o que os volumes do corpo estão fazendo. Neste curso, você usará diferentes tipos de desenho para ajudá-lo a entender melhor o corpo. Você terá a oportunidade de fazer desenhos mais técnicos, desenhos geométricos e, claro, desenhos mais naturalistas e realistas da figura. Você também aprenderá com vários diagramas, bem como desenhos detalhados de demonstração. Este curso inclui imagens estáticas descarregáveis e totalmente nuas da figura humana, bem como tempo para praticar poses para ajudá-lo a desenhar de forma mais eficiente e trazer uma sensação de dinamismo e energia aos seus desenhos. Este novo curso desafiador e envolvente na série Arte e Ciência da Figura Desenho oferece mais instrução premiada, que fez minhas outras classes de desenho best-sellers. Então, se você está pronto para aprender a trazer um senso dramático de três dimensionalidade para seus desenhos de figuras; inscreva-se agora na arte e ciência do desenho de figuras, volume e estrutura.Bem-vindo ao curso de volume e estrutura na Arte e Ciência da série Desenho de Figuras. Sou seu instrutor, Brent Eviston. O desenho volumétrico é uma forma dinâmica de desenho tridimensional que divide a figura em seus volumes mais fundamentais. Ao fazer desenhos volumétricos, você desenhará usando um vocabulário de volumes, incluindo o cilindro, a esfera e o cubo. Neste curso, você aprenderá a combinar esses volumes mais básicos para criar volumes híbridos mais complexos que descrevam melhor as formas da figura humana. Ao compreender e desenhar a figura em termos de seus volumes, você trará uma sensação de três dimensionalidade para seus desenhos. O desenho volumétrico tem sido usado por mestres artistas figurativos há séculos, e ainda é usado hoje por artistas mestres, bem como por profissionais criativos em inúmeras áreas. Agora, antes de chegarmos às aulas, quero apresentá-los ao curso; falar sobre como ele funciona e abordar alguns conceitos-chave que você precisa entender antes de começar. Se você está inscrito neste curso, você provavelmente fez alguns dos meus outros cursos na série Arte e Ciência do Desenho ou na série Arte e Ciência do Desenho de Figuras. Mas se não, aqui está como esses cursos funcionam. Todos os dias você vai assistir a uma aula de vídeo que inclui palestras, demonstrações, diagramas e fotografias. Uma vez que você assistiu a lição, você vai fazer a prática recomendada. Depois de terminar o treino, volte e estará pronto para a próxima lição. Nesses cursos, é importante que você entenda que estou dando a quantidade mínima de prática. Uma das melhores coisas que você pode fazer para aumentar sua taxa de melhoria, é dobrar, triplicar ou até mesmo quadruplicar a quantidade de prática que você está fazendo. Além das boas instruções, a prática é o componente mais importante para se obter bom no desenho de figuras. Agora, eu quero ser claro sobre isso. Este não é um curso de desenho inicial, e este não é mesmo um curso de desenho de figura inicial. Então, se você estiver neste curso, eu vou supor que você tem uma base decente e habilidades de desenho mais básicas, incluindo como criar volumes básicos, como sombrear volumes básicos, como medir um assunto em termina proporções, e como descrever um formulário usando marcas dinâmicas e contornos. Eu também vou supor que você fez meu curso de gestos, que é o primeiro curso na arte e ciência da série de desenhos de figuras. Este curso de volume e estrutura é o segundo curso dessa série. Neste curso, nós vamos estar construindo sobre muitas das idéias que eu falei no curso de gestos. Embora não haja nenhuma exigência de que você tenha feito esses outros cursos, eu recomendo vivamente fazer o curso de gestos antes de você fazer este curso. Mas se você não fez esses outros cursos, e você já tem uma base sólida em habilidades básicas de desenho, bem como desenho de gestos, e você quer ir em frente e fazer este curso, tudo bem também. Ao longo deste curso, eu vou estar lhe dando lembretes sobre quais cursos você pode revisitar para atualizar as habilidades necessárias para ter sucesso neste curso. Porque eu estou assumindo que você já fez alguns dos meus cursos básicos de desenho, bem como o curso de gestos, eu vou supor que você já tem alguns materiais que você está confortável usando e a configuração que você descobriu que funciona para você assistir a essas aulas de vídeo e desenhar a partir das imagens de prática. Para a maior parte, eu vou estar usando os mesmos materiais que eu usei em cursos anteriores; incluindo lápis de cor à base de óleo, 18 por 24 polegadas papel de desenho em uma placa de desenho, eu vou estar usando alguns clipes Eu vou usar uma borracha amassada, e eu vou estar afiando meu lápis apenas usando um apontador de lápis elétrico básico. Mas, como sempre, os materiais que você usa são bastante abertos. Se você encontrou algo que funcione para você que difere do meu, isso é ótimo. Lembre-se, os conceitos que estou ensinando são fundamentais. Estes conceitos funcionam com todos os tipos de materiais diferentes. Realmente aprender as idéias que estou apresentando é muito mais importante do que usar qualquer tipo particular de materiais. Assim como o curso de gestos, este curso vem com alguns carretéis de treino cronometrados. Esses carretéis de treino são uma maneira de você aprender a desenhar eficientemente para que você não esteja esticando um desenho ao longo de horas. Não é que haja algo de errado com desenhos mais longos, mas uma das coisas que estou tentando fazer é prepará-lo para desenhar de um modelo de vida e modelos de vida só podem manter poses por tanto tempo. Isso significa que quando o modelo faz uma pose de 20 minutos, você será capaz de fazer muito mais do que esses 20 minutos. Mas este curso também vem com algumas imagens estáticas para download para ter certeza de que, se você quiser, você pode desenhar em um ritmo mais lento. Embora eu acho que é importante para você, pelo menos, tentar completar a prática nos tempos alocados e os carretéis de prática, não há problema em pausar os vídeos se você realmente sentir que precisa de mais tempo. Neste curso, estaremos trabalhando a partir de fotografias de modelos femininos e masculinos totalmente nus, então eu quero que você tenha isso em mente e tente ser maduro neste curso. Na seção de perguntas e respostas em particular, é importante que você esteja sendo respeitoso e não faça comentários inapropriados. Se você não tem certeza se um comentário é inapropriado ou não, você provavelmente não deve fazê-lo. Além dos materiais básicos sobre os quais falei, este curso também inclui alguns projetos bastante únicos. Neste curso, vou mostrar-lhe como fazer alguns modelos anatômicos usando materiais domésticos básicos. Além dos materiais básicos de desenho, você será instruído em algumas lições neste curso para obter alguns itens extras também. Para os projetos especiais, você será solicitado para pegar tesouras e alguns ovos. Mas falarei mais sobre os materiais necessários quando chegarmos a esses projetos. Neste curso, você vai estar fazendo desenhos tradicionais, desenhos geométricos; você vai estar trabalhando com alguns objetos físicos para criar alguns modelos anatômicos tridimensionais, e você estará fazendo um pouco de desenho técnico. Durante o processo de desenho técnico, você vai me ver usando uma borda reta e um quadrado T. Estes são materiais opcionais, mas pode tornar este processo mais fácil. Lembre-se, para todos esses projetos especiais, eu vou guiá-los passo a passo através deles para ter certeza de que você realmente entende o que fazer. Com tudo isso em mente, vamos explorar alguns dos conceitos-chave que você precisa entender antes de começar a lição. Neste curso, você aprenderá a desenhar a figura como uma coleção de volumes tridimensionais dinâmicos que ocupam espaço profundo. Esta técnica é chamada de desenho volumétrico. O desenho volumétrico é uma forma dinâmica de desenho tridimensional que divide a figura em seus volumes fundamentais. Esta é uma técnica que os artistas mestres vêm usando há séculos. Dê uma olhada neste desenho de Luca Cambiaso. fim de descobrir o padrão de luz e sombra nessas figuras, Cambiaso desenhou cada figura como uma coleção de caixas e cilindros. Esta é uma técnica comum usada por muitos mestres, porque o que todo mestre sabe é que os detalhes só fazem sentido quando adequadamente relacionados aos volumes maiores e padrões de sombra. Até mesmo os maiores mestres da arte figurativa precisavam simplificar seus assuntos em seus volumes mais básicos, que pudessem entender como as formas da figura se moviam pelo espaço. Uma coisa que você deve ter notado é que Cambiaso usa uma coleção de principalmente caixas, enquanto eu uso formas mais arredondadas como ovóides e cilindros. Agora eu uso caixas para a parte inferior dos antebraços. Mas o importante aqui a notar é que não há uma única maneira correta de dividir o corpo em volumes. Diferentes artistas usam diferentes coleções de volumes, e dependendo do modelo e da pose; usarei principalmente caixas para um desenho volumétrico, caso a situação o exigisse. Mas a grande maioria dos desenhos volumétricos feitos por mestres passados, bem como mestres atuais, contêm todos os três volumes básicos. Neste curso, vamos desenhar usando um vocabulário de volumes básicos, incluindo a esfera, o cilindro e o cubo. Antes de começar este curso, você já deve estar confortável desenhando esses volumes tanto da observação quanto da cabeça. Isso significa que você deve ser capaz de inventar esses volumes na página em diferentes proporções e em várias orientações no espaço. Neste curso, você vai aprender a combinar esses volumes mais básicos nos volumes híbridos mais complexos dos quais o corpo humano é feito. Você vai aprender a habilidade essencial de fazer desenhos geométricos da figura humana. Em vez de se concentrar nas formas complexas, carnudas e orgânicas da figura, primeiro você fará desenhos que simplificam o corpo em volumes. Estes desenhos geométricos são uma ferramenta poderosa que irá garantir que você veja e desenhe a figura como um objeto tridimensional dinâmico movendo-se através do espaço. Depois de aprender a desenhar o corpo geometricamente, você aprenderá a incorporar uma sensação dramática de volume em desenhos mais realistas e naturalistas da figura. Ao fazer desenhos geométricos, queremos tornar os volumes do corpo explícitos. Para fazer isso, muitas vezes separamos os volumes do corpo e até deixaremos algumas seções do corpo de fora. Ao remover fatias do corpo, podemos ver melhor as especificidades dos volumes dos quais ele é composto. Para ter certeza de que você tem uma compreensão profunda de como o volume funciona, este curso inclui alguns projetos únicos e emocionantes. Você será conduzido passo a passo através do processo de fazer seus próprios modelos anatômicos. Além de desenhar a partir de imagens estáticas de um modelo, você vai deixar este curso com uma série de recursos de desenho físico que você pode virar e virar em diferentes direções, para ter certeza de que você sempre tem ajuda entender o que os volumes do corpo estão fazendo. Bem, parabéns por se inscrever neste curso. Estou feliz por você estar aqui. Quando estiver pronto, vamos começar a primeira lição. 2. A forma da caixa torácica: Bem-vindo à primeira lição de arte e ciência do volume e estrutura do desenho de figuras. Nesta primeira lição, você vai aprender a desenhar o volume básico da caixa torácica. Estamos começando com uma caixa torácica porque é o maior volume do corpo humano e muitos outros volumes se juntarão a ele. Agora, em vez de nos concentrarmos em costelas individuais, vamos nos concentrar na forma básica do ovo que as costelas fazem quando elas se juntam como um todo. Ao desenhar um ovo, primeiro vou desenhar um círculo simples porque a base de um ovo é essencialmente esférica e, claro, um ovo se estreita em direção ao topo. Mas lembre-se, esta é apenas uma forma plana até indicarmos volume. Existem duas maneiras que indicarão o volume na forma da caixa torácica. A primeira é desenhando uma linha de longitude. Isso nos dá a impressão de que o ovo está virado para a nossa esquerda. A próxima indicação de volume virá da elipse que ocorre na abertura do pescoço ou o cilindro do pescoço se liga à caixa torácica. Então, nesta lição, você vai aprender a pegar um volume simples de um ovo e transformá-lo em uma caixa torácica humana. Para fazer isso, você usará alguns pontos de referência que já devem ser familiares para você, como o entalhe suprasternal no processo de zigoto. Você também aprenderá a desenhar algumas novas características anatômicas, incluindo o arco torácico. No final desta lição, é o que você deve ser capaz de desenhar - uma caixa torácica simplificada com base no volume de um ovo. Lembrem-se, só é possível desenhar o que sabemos. Então, antes de começarmos nossos desenhos de demonstração, é fundamental que você entenda a anatomia por trás do que estamos desenhando hoje. Vamos começar dando uma olhada em uma caixa torácica real. Como pode ver, tirei os braços para o meu esqueleto para lhe dar uma visão melhor da caixa torácica. Com sorte, você pode ver claramente por que pensamos na caixa torácica como um ovo. Lembre-se, como em qualquer assunto, ao desenhar a figura, devemos começar com as maiores formas e trabalhar nosso caminho até as formas menores. Então, ao aprender a desenhar a caixa torácica, devemos ignorar as costelas individuais em favor da forma que elas fazem como um todo. Você vai notar, no entanto, que a caixa torácica não ocupa o fundo do ovo, mas, no entanto, o volume básico do ovo é um ponto de partida importante. Voltaremos a esta ideia em poucos minutos. Para transformar esta forma simples de ovo no volume de uma caixa torácica, precisamos começar a adicionar os marcos anatômicos essenciais. Vamos começar com o entalhe suprasternal. Agora é importante lembrar que este não é um curso de desenho de figura inicial. Esperemos que você já esteja familiarizado com o entalhe suprasternal para o curso de desenho de gestos. Se em algum momento você acha que as idéias ou a anatomia que falamos neste curso são muito avançadas, eu recomendo vivamente que você revisite esse curso de desenho de gestos na arte e ciência da série de desenho de figuras. Daqui em diante no curso, eu vou assumir que ou você já fez curso de desenho de gestos ou que você tem o suficiente para que você está desenhando experiência para reconhecer os marcos anatômicos e o conceitos a que estou me referindo. O entalhe suprasternal ou o que algumas pessoas se referem como o poço do pescoço, pode ser encontrado na parte superior do esterno e descendo diretamente do entalhe suprasternal imaginará uma linha que corre até o centro do esterno. Esta linha constituirá uma parte importante da linha de longitude à medida que desenhamos a caixa torácica. Para ver por que isso é importante, vamos dar uma olhada na caixa torácica de uma visão de três quartos onde podemos ver a frente e o lado da caixa torácica ao mesmo tempo. Embora a linha para o esterno apareça reta quando ele é visto de cabeça, você pode ver aqui que ele cuidadosamente segue a linha de longitude enquanto ele se curva sobre a superfície do ovo. Em seguida, localizaremos a abertura elíptica onde o cilindro do pescoço encontra o topo da caixa torácica. Quando vemos a caixa torácica de cima, podemos ver claramente a forma elíptica desta abertura. Mas da vista frontal, essa elipse entra em perspectiva e parece mais fechada. Para chegar a esta elipse, quero que imaginem que cortamos a parte superior do ovo, deixando-nos com uma abertura circular no topo da caixa torácica, onde o pescoço eventualmente se prende. Quando olharmos para a caixa torácica do lado em apenas alguns minutos, você será capaz de ver que a parte de trás desta abertura é ligeiramente maior do que a frente desta abertura. Isto significa que, mesmo que a caixa torácica esteja no nível dos olhos, a elipse é inclinada para cima e podemos ver dentro dela porque a parte de trás da elipse é maior do que a frente. Agora vamos direcionar nossa atenção para o fundo do esterno onde encontramos o processo Xifóide. É importante notar que, é claro, o processo Xifóide também fica na linha de longitude que percorre o centro da caixa torácica. Agora vamos encontrar o fundo da caixa torácica. Para chegar ao fundo da caixa torácica, vamos essencialmente cortar o fundo do ovo. Mas antes disso, gostaria que notasse que o processo Xifóide cai exatamente entre o entalhe suprasternal e o fundo da caixa torácica. Esta pode ser uma proporção importante a saber ao desenhar a caixa torácica ao nível dos olhos. No entanto, é importante notar que essa proporção mudará assim que a caixa torácica se inclinar para nós ou para longe de nós. Agora eu gostaria que você dirigisse sua atenção mais uma vez para o fundo da caixa torácica. Você notará que em ambos os lados da parte inferior da caixa torácica, vemos as bordas da caixa torácica virarem e virarem para cima em direção ao processo Xifóide, criando uma forma de arco. Isso é chamado de arco torácico. Você pode ver por que ele tem esse nome. Quando você olha para o processo Xifóide, que está no centro do arco, em cada lado, você verá a curva do arco e descer para baixo antes de mudar de direção e encontrar o fundo da caixa torácica. Isso completa o volume da caixa torácica da frente. É importante notar que o tamanho exato e a forma da caixa torácica variam muito de modelo para modelo. A forma do arco torácico também variará muito, mas entender as formas e volumes básicos da caixa torácica permitirá que você encontre e desenhe com mais precisão a caixa torácica quando estiver trabalhando com um modelo real. Agora vamos dar uma olhada na caixa torácica do lado. A primeira coisa que você deve notar é que, quando visto do lado, a caixa torácica parece muito mais estreita do que quando é vista pela frente. Assim como antes, a melhor maneira de entender a forma da caixa torácica quando vista do lado é como um ovo. Mas, claro, você pode ver, este ovo é mais estreito. Você também deve notar que este ovo está em um eixo inclinado com um topo do ovo inclinado para a nossa direita. Embora seja difícil ver diretamente de uma vista lateral, o entalhe suprasternal está localizado aqui. A sétima vértebra cervical está localizada aqui. Observe que é ligeiramente maior do que este entalhe suprasternal. Se cortarmos uma linha entre estes dois pontos e removermos o topo do ovo, mais uma vez chegamos à abertura onde esta forma de cilindro do pescoço irá eventualmente anexar à forma de ovo da caixa torácica. É importante, no entanto, notar que a partir desta visão, a abertura elíptica onde o pescoço irá anexar aparece apenas como uma linha reta. Nós não estamos vendo isso como nós fizemos a partir da vista frontal. Agora, para completar nossa transição de uma forma básica de ovo para a forma mais complexa da caixa torácica, precisamos remover uma boa parte da metade inferior dela, começando onde está o processo Xifóide. partir daqui, a caixa torácica corta para dentro em direção ao canto inferior da caixa torácica, que você deve lembrar da vista da frente da caixa torácica. partir daqui, completaremos a parte inferior da caixa torácica anexando uma linha do canto da caixa torácica de volta ao local onde a costela inferior emerge da coluna vertebral. Eu também gostaria de notar que a curva que compõe a parte de trás da caixa torácica é derivada da curvatura da coluna vertebral. Falaremos muito mais sobre essa coluna em futuras lições. Agora vamos dar uma olhada rápida na vista traseira da caixa torácica. Felizmente, você pode ver claramente a forma do ovo que é criado quando vemos a caixa torácica como um todo. Mesmo sem um diagrama, espero que você também pode ver onde nós iria cortar o fundo da forma do ovo fora para chegar ao fundo da caixa torácica. Perto do topo da caixa torácica, encontramos a sétima vértebra cervical e descendo daí é a linha para esta coluna vertebral. Agora, assim como a linha para o esterno aparece reta quando vista de cabeça, você também pode ver que a linha para a coluna vertebral aparece reta, quando vista diretamente da parte de trás. Com tudo isso em mente, vamos ao nosso desenho de demonstração. O que você vai me ver demonstrar aqui é o que você vai fazer para a sua clínica hoje. Portanto, preste muita atenção e sinta-se livre para assistir isso quantas vezes você precisar. Primeiro, você vai me ver desenhar duas linhas horizontais usando uma régua. A distância exata entre essas linhas não é importante, desde que estejam a cerca de 3 a 5 centímetros de distância uma da outra. Na extrema esquerda, você vai me ver desenhar uma forma de ovo. Eu costumo começar ovos com um círculo básico em sua base. A partir daí, você vai me ver balançar meu lápis para frente e para trás para criar a parte estreita ou superior do ovo. Você vai notar que eu não estou pressionando muito com meu lápis. Quero manter estas linhas fracas. Você vai me ver passar pelas etapas necessárias para transformar esta forma simplificada de ovo no volume mais complexo da caixa torácica. Ao assistir, é importante notar que a ordem desses passos não é tão importante quanto incluir todos os elementos que estou prestes a mostrar a vocês. Espero que você se lembre dos diagramas que acabamos de ver que o fundo da caixa torácica é criado cortando o fundo desta forma básica de ovo. Aqui você vai me ver fazer uma linha indicando onde será o corte. Você também vai se lembrar que no topo da caixa torácica, havia uma abertura elíptica onde o cilindro do pescoço acabará por se prender. Você vai me ver desenhar essa elipse aqui. Antes de irmos mais longe, eu também vou desenhar a caixa torácica da vista lateral, trabalhando para frente e para trás entre essas visões irá ajudá-lo a entender melhor como as duas visões se relacionam entre si e como elas funcionam juntos para comunicar a idéia de volume. Novamente, você notará que este ovo é mais estreito e está em um eixo inclinado. Ao comparar essas duas vistas lado a lado, deve tornar-se evidente por que vemos na elipse para a abertura do pescoço da vista frontal e não do lado. Aqui, você pode ver claramente que a frente para a abertura do pescoço é menor do que a parte de trás da abertura para o pescoço. Isso aponta a elipse para o pescoço para a frente para que possamos ver dentro da vista frontal. Aqui, você vai me ver estender o fundo da caixa torácica da vista frontal para a nossa vista lateral. Agora você vai me ver indicar o entalhe suprasternal na base da abertura para o pescoço. Estou simplificando para uma forma de V. Na vista lateral, o entalhe suprasternal estará localizado aqui. Mas novamente, porque estamos vendo a caixa torácica do lado, é difícil de ver. Espero que você se lembre que, a partir desta visão, o processo xifóide está localizado a meio caminho entre o entalhe suprasternal e o fundo da caixa torácica. Depois de traçar uma linha vertical para o esterno, você vai me ver localizar o processo xifóide. Mais uma vez, estou indicando usando uma forma de V. Mais uma vez, porque o esterno no processo xifóide está no plano frontal da caixa torácica, eles são difíceis de ver deste lado. Com todos esses marcos no lugar, agora posso desenhar o arco torácico. Começarei desenhando o arco em ambos os lados do processo xifóide, curvando-se para fora e para baixo antes de mudar direção e curvando-se em direção ao fundo do lado da caixa torácica. Isto completa a vista frontal da caixa torácica. Você deve notar que a forma do arco torácico, bem como a forma da caixa torácica em si mudarão dramaticamente de modelo para modelo. Vamos completar a vista lateral. Primeiro, vamos localizar o processo xifóide puxando uma linha sobre a vista frontal, mesmo a partir da vista lateral, ele ainda está a meio caminho entre o entalhe suprasternal e a parte inferior da caixa torácica do lado, mesmo a partir da vista lateral, ele ainda está a meio caminho entre o entalhe suprasternal e a parte inferior da caixa torácica do lado, arco torácico parece vir em apenas ligeiramente a partir do contorno da forma básica do ovo que começamos com. Você notará que, da vista lateral, as curvas complexas e mutantes do arco torácico que vemos na vista frontal não são realmente visíveis. Vou localizar o canto da frente do fundo da caixa torácica. Observe que está alinhado com a parte inferior da caixa torácica da vista frontal. A partir daí, vamos desenhar uma linha arqueando ligeiramente para cima em direção à coluna vertebral. modo geral, a parte de trás das gaiolas costelas cobertas por tanto músculo, você não precisa de uma compreensão tão profunda quanto você faz a frente da caixa torácica e o arco torácico. Esta versão simplificada irá atendê-lo bem na maioria das situações. Isso completa a caixa torácica da vista lateral. Observe que não há indicações de volume da vista lateral e indicações mínimas de volume quando vemos a caixa torácica diretamente da frente. O mesmo é verdade com a visão da parte de trás da caixa torácica. Na parte de trás, a caixa torácica aparece como uma forma de ovo simples com o corte inferior e uma linha reta para a coluna vertebral com a sétima vértebra cervical no topo. Embora seja essencial para você entender essas visões mais básicas da caixa torácica. Não é até virarmos a caixa torácica em uma posição onde podemos ver tanto a frente o lado ou a parte de trás e o lado que começamos a vê-lo como um volume. Isso ocorre porque quando vemos a caixa torácica diretamente da frente ou da parte de trás, as linhas de longitude criadas pelo esterno ou a coluna vertebral aparecem retas. Não é até começarmos a girar a caixa torácica que essas linhas de longitude parecem se curvar através da superfície da forma indicando que é um volume. Para desenhar a caixa torácica desta visão de três quartos, você pode ver que, como antes, eu comecei com uma forma básica de ovo. Agora que estamos vendo de uma visão de três quartos, o eixo desta forma de ovo não é reto para cima e para baixo, mas também não é tão inclinado quanto a visão lateral. Está em algum lugar no meio. Felizmente, você também pode ver que esta forma de ovo não é tão larga quanto a forma de ovo que usamos para a vista frontal, nem é tão estreita quanto a forma de ovo que usamos para a visão lateral? Mais uma vez, está algures no meio. Antes de desenhar qualquer anatomia, você vai me ver desenhar a linha de longitude curva que irá indicar tanto o volume do ovo como a sua orientação no espaço. Você pode ver que este ovo parece estar virando para a nossa esquerda. Usando minha régua, você vai me ver desenhar uma linha horizontal do fundo da elipse da abertura do pescoço, da vista frontal da caixa torácica todo o caminho até esta visão de três quartos. Agora posso desenhar a elipse para a abertura do pescoço. Observe que esta elipse está ligeiramente inclinada. Isso ocorre porque, ao contrário da visão da frente da caixa torácica, onde o entalhe suprasternal da sétima vértebra cervical está alinhado verticalmente. Em uma visão de três quartos, devemos ver a elipse da abertura do pescoço viajar para cima do entalhe suprasternal de volta para a sétima vértebra cervical. Mesmo que você ainda não entenda totalmente esse conceito espacial, certifique-se de que ele entra em seu desenho com mais prática e experiência, você entenderá melhor como o desenho volumétrico funciona. Agora, na linha de longitude curva, localizarei o entalhe suprasternal na base da abertura para o pescoço, seguido pelo processo xifóide. Como podem ver, ainda localizei o processo xifóide a meio caminho entre o entalhe suprasternal e o fundo da caixa torácica. Agora, eu vou desenhar o lado do arco torácico mais próximo nós, curvando-o para baixo em direção ao fundo da caixa torácica, antes de mudar sua direção para se curvar no sinal da caixa torácica. Finalmente, eu vou curvar as linhas ligeiramente para cima enquanto ele se curva em torno da parte de trás da caixa torácica em direção à coluna vertebral. Para completar este lado da caixa torácica à nossa esquerda, devemos entender o que acontece quando transformamos uma forma e ela entra em perspectiva. Você já deve ter uma compreensão básica da perspectiva. que deve ser óbvio que este lado da caixa torácica à direita está mais próximo de nós, e este lado da caixa torácica à esquerda está mais longe, o que significa, claro, que este lado à nossa direita aparecerá maior e o lado do nosso à esquerda aparecerá menor. Depois de desenhar a abertura do arco torácico à nossa esquerda, é hora de indicar a caixa torácica inferior. Observe que eu o desenhei mais alto no plano da imagem do que na parte inferior da caixa torácica à nossa direita, portanto, fazendo parecer menor. Você também notará que a distância da linha central para o lado do arco torácico à nossa esquerda é muito mais estreita do que a distância da linha central ao arco torácico à nossa direita. Esta visão de três quartos da caixa torácica é a visão mais importante que você pode aprender. Novamente, as especificidades da forma e proporção da caixa torácica variarão modelo para modelo. Vais acabar por usar esta vista da caixa torácica mais do que qualquer outra. Esperemos que você possa ver o excelente trabalho que esta visão de três quartos faz ao indicar o volume da caixa torácica, revelando tanto a abertura da elipse no topo da caixa torácica, como a linha de longitude curvada criada Pelo esterno. Finalmente, vamos dar uma olhada em uma visão de três quartos da caixa torácica da parte de trás. Claro, mais uma vez, começaremos com uma forma básica de ovo. Da parte de trás, a indicação primária de volume virá da linha de longitude criada pela coluna vertebral. Observe como ele se curva sobre a superfície do ovo. No topo da coluna vertebral, encontramos a sétima vértebra cervical. Você vai notar que de trás, normalmente não vemos a abertura para o pescoço. Isso ocorre porque a sétima vértebra cervical na parte de trás da abertura é maior do que o entalhe suprasternal, que está na frente. Finalmente, vou indicar o fundo da caixa torácica. Observe como cada lado se curva para cima em direção à coluna vertebral. Ao desenhar uma figura real, as costelas da parte inferior das costas geralmente são cobertas por músculos, então você não precisa de uma compreensão profunda de como as costelas da parte inferior das costas se conectam à coluna vertebral. Em futuras lições deste curso, você aprenderá mais sobre a caixa torácica e como refinar esse volume. Estas são as vistas essenciais da caixa torácica. Com tudo isso em mente, vamos levá-lo ao seu consultório. Para a prática de hoje, vou pedir que copiem este diagrama um mínimo de três vezes. Você pode copiar este diagrama pausando o vídeo. Também incluí um PDF para download que você pode encontrar junto com esta lição na seção de conteúdo do curso. Quando eu estou desenhando ossos, eu muitas vezes gosto de usar lápis branco em papel escuro, mas você é bem-vindo para usar lápis escuro em papel branco ou o que você tem disponível. Eu gostaria de encorajá-lo a assistir novamente esta demonstração quantas vezes você precisa antes de começar a sua prática, você pode até mesmo desenhar junto comigo. O objetivo da prática de hoje é queimar essas formas básicas e proporções em sua mente. Estas são as vistas mais comuns da caixa torácica e as que você vai desenhar de longe. Ao entender como desenhar esses pontos de vista básicos por conta própria, você terá um tempo muito mais fácil encontrá-los e desenhá-los a partir de um modelo real. Como sempre, se você está procurando mais prática, você pode tentar dobrar ou triplicar a quantidade de vezes que você está copiando este diagrama. É importante que você tenha uma compreensão profunda de como desenhar essas formas básicas antes de passar para a próxima lição, onde você aprenderá a desenhar a caixa torácica de qualquer ângulo em perspectiva adequada. Bem, boa sorte com o seu treino hoje e eu o verei de volta aqui para a lição 2. 3. A forma da caixa torácica - Continuação: Nesta lição, você vai explorar o volume básico da caixa torácica desenhando a partir de versões simplificadas da mesma. Para fazer isso, você vai fazer duas gaiolas em miniatura. Um que você vai fazer de um ovo e o outro você vai fazer de papel. Estes volumes básicos de caixa torácica fornecerão a base sobre a qual você construirá as formas mais complexas da figura no futuro. Mas antes de lhes mostrar como fazer as vossas gaiolas em miniatura, gostaria de vos apresentar um conceito importante, curvas compostas. Para entender o que é uma curva composta, vamos primeiro desenhar uma linha curva em um pedaço de papel plano. A linha, é claro, está curvada, mas o pedaço de papel permanece plano. Uma curva composta ocorre quando a superfície sobre a qual uma linha curva é desenhada também começa a curva. Ao dobrar este pedaço de papel, temos uma linha curva viajando sobre uma superfície curva. O arco torácico da caixa torácica é uma curva composta. Ao desenhar a partir dos dois volumes de caixa torácica em miniatura que você vai aprender hoje, você terá uma melhor compreensão dos volumes básicos da caixa torácica, bem como das complexas curvas compostas do arco torácico. Vou começar mostrando a vocês como transformar um ovo real em um volume simplificado de caixa torácica. Para fazer isso, você precisará de um ovo e um lápis. Eu recomendaria o uso de ovos cozidos para este projeto. Você também pode encontrar ovos de madeira em lojas de ferragens. Eu também recomendaria que você assista o processo de preparação todo o caminho através de pelo menos uma vez antes de tentar preparar seu próprio ovo. A primeira coisa que você vai fazer é encontrar o topo do ovo onde você vai desenhar um pequeno ponto. Agora, você quer ter certeza de que este ponto está centrado que quando você olha para o ovo diretamente de cima, o ponto parece estar no centro. Em seguida, você vai fazer a mesma coisa no fundo do ovo, encontrar o fundo e desenhar um pequeno ponto. É importante que esses dois pontos estejam centrados modo que, se eles fossem conectados por uma linha imaginária, esta linha iria correr diretamente através do centro do ovo. Em seguida, começando com um ponto, você vai desenhar uma linha que percorre todo o caminho ao redor da superfície do ovo e conecta backup com o ponto a partir do qual você começou a linha. Embora esta linha, naturalmente, irá curvar sobre a superfície do ovo enquanto ele viaja de um ponto para outro, você vai notar que quando o ovo é visto diretamente de cima ou diretamente do lado, esta linha aparece reta. Quando você está desenhando, se você estiver usando lápis de grafite, você pode obter grafite em seus dedos e deixar impressões digitais ou manchas na superfície do ovo. Felizmente, grafite apaga muito bem da superfície dos ovos. Então, em qualquer momento deste processo, sinta-se livre para limpar o ovo com uma borracha. Em seguida, no topo do ovo, que será a extremidade menor e mais estreita do ovo, você vai fazer duas marcas, uma em cada lado do ponto que você colocou no centro do topo do ovo. Ambas as novas marcas estarão na linha que você acabou de desenhar. Ao fazer isso, você vai querer fazer uma dessas marcas mais perto do ponto no centro do topo do ovo e a outra um pouco mais longe. Você pode ver que a marca que eu desenhei no lado direito do ponto está um pouco mais perto do ponto central, do que a marca que eu desenhei no lado esquerdo. Embora a colocação precisa dessas marcas pode variar ligeiramente, você quer tentar o seu melhor para combinar tão perto quanto você pode as proporções básicas e distâncias entre as marcas e formas que eu estarei desenhando no ovo. Agora, vou usar estas duas novas marcas para estabelecer o diâmetro de um círculo. Vou desenhar este círculo para que as duas marcas que acabei de desenhar estabeleçam as bordas mais externas do círculo em seus pontos mais largos. E você notará que a linha que desenhei corta o círculo, cortando-o ao meio. Agora, como uma das marcas que desenhamos estava mais perto do ponto no centro do topo do ovo, e uma estava um pouco mais longe, você notará que o círculo está um pouco fora do centro. Este círculo representa a abertura onde o cilindro do pescoço se conectaria com a caixa torácica. E o fato de estar centrado garantirá que a frente da abertura para o pescoço seja menor do que a parte de trás, inclinando essa elipse para a frente, assim como você viu nos diagramas que desenhamos na lição anterior. Agora, na localização da marca que estava um pouco mais longe do ponto no centro do topo do ovo, você vai me ver desenhar uma pequena forma de V apontando para baixo em direção ao fundo do ovo. Isto, claro, representa o entalhe suprasternal. Esta próxima parte é opcional, mas às vezes eu gosto de colorir na abertura para o pescoço. Agora, vou ver este ovo de caixa torácica diretamente pela frente. Felizmente, você se lembra dos diagramas Na lição anterior que a caixa torácica não ocupa o fundo da forma do ovo. Então, aqui você vai me ver fazer uma marca apenas um pouco acima do fundo do ovo. Em seguida, dividirei a distância desta marca até o entalhe suprasternal ao meio. Espero que você já entenda que isso nos dá a localização do processo xifóide. Agora, vamos desenhar o arco torácico. Começando pela localização do processo xifóide, vou desenhar duas linhas, uma em cada lado do processo xifóide. Estas duas linhas devem espelhar-se uma à outra. Cada um deles deve começar no processo xifóide e viajar diagonalmente para fora e para baixo. Você notará que ambas as linhas são apenas ligeiramente curvas, tomadas em conjunto, essas duas linhas criam uma forma que está em algum lugar entre um v de cabeça para baixo ou uma forma de u de cabeça para baixo. Agora, antes de avançarmos, vamos desenhar um grande círculo no fundo do ovo. Para fazer isso, vamos precisar ver o fundo do ovo diretamente de cima. Aqui, você deve ser capaz de ver tanto a marca no centro do fundo do ovo, bem como a marca para o fundo da caixa torácica. Agora, na linha que vemos, vamos desenhar uma segunda marca. Essas duas marcas devem ser exatamente a mesma distância do ponto no centro do fundo do ovo. Uma vez que ambos os pontos são colocados. Vá em frente e use-os para criar o diâmetro de um círculo. Este círculo deve ser muito maior do que este círculo que desenhamos para a abertura do pescoço. E quando vemos o fundo do ovo diretamente acima, este círculo deve parecer estar perfeitamente centrado com um ponto no centro do fundo do ovo, diretamente no centro do círculo. Com um círculo na parte inferior da caixa torácica no lugar, agora, vamos voltar ao arco torácico. Você pode ver que quando minha linha ligeiramente curvada para o arco torácico se aproxima do círculo que representa o fundo da caixa torácica, a linha para o arco torácico começa a mudar de direção e ele se curva para o círculo que representa a parte inferior da caixa torácica. E, claro, a linha para o arco torácico do outro lado precisa espelhar isso. A próxima coisa que me verás fazer é ligar à de trás do fundo da caixa torácica a esta espinha. Eu vou fazer isso curvando cada linha em cada lado desta coluna para cima onde ele vai se conectar e fluir para a linha para a coluna vertebral. As últimas coisas que você vai me ver fazer são desenhar no processo xifóide usando uma forma de V, bem como marcar a localização da sétima vértebra cervical usando o pequeno círculo no topo da linha para a coluna vertebral. Isto conclui a porção de desenho para a preparação do nosso ovo de caixa torácica. Sinta-se livre para usar uma borracha para limpar manchas, impressões digitais ou qualquer excesso de linhas que possam ter sido acidentalmente desenhadas. Você também pode apagar quaisquer linhas de construção que foram usadas para desenhar a caixa torácica real, mas que não fazem parte da caixa torácica em si. Estas linhas incluem a frente deste círculo na parte inferior da caixa torácica, bem como a linha que continua abaixo do esterno e processo xifóide. É importante lembrar que esta não é uma representação perfeita de uma caixa torácica. Uma caixa torácica real é mais larga do lado a lado do que da frente para trás. No entanto, desenhar a partir deste volume simplificado é uma grande oportunidade para você entender melhor o volume básico da caixa torácica, bem como algumas das curvaturas complexas e compostas que se movem sobre sua superfície, incluindo o esterno, a coluna vertebral e o arco torácico. Felizmente, você pode ver o excelente trabalho que este modelo faz, aguentando o volume mais complexo da caixa torácica. Para este próximo projeto, você precisará localizar o PDF da caixa torácica de papel incluído nesta lição na seção de conteúdo do curso. Assim como a preparação para o ovo, você vai querer assistir a esta demonstração todo o caminho antes de tentar construir sua própria caixa torácica de papel, você precisará imprimir este PDF em uma folha padrão de papel de 8,5 por 11 polegadas. Eu imprimi o meu em 8,5 por 11 polegadas cartão de estoque, mas papel regular vai fazer muito bem. A preparação para este modelo de gaiola de papel é simples. Primeiro, você cortará cuidadosamente ao longo da linha pontilhada usando uma tesoura ou uma lâmina x acto e uma esteira de corte. Uma vez que a forma é cortada, você vai sobrepor e alinhar as abas em ambos os lados, criando uma forma de cone. Junte estas abas. Estou usando a fita do Artista de Arquivos, mas fita adesiva normal vai funcionar muito bem. Em seguida, precisaremos achatar a forma do cone. Coloque dois dedos na pequena abertura na parte superior e coloque suavemente uma mão plana em cima da abertura maior na parte inferior e role suavemente o formulário para frente e para trás, tomando cuidado para não dobrar ou dobrar. Isso ajudará a achatar a forma do cone, certificando-se de que a largura de um lado para o outro seja maior do que a profundidade, assim como uma caixa torácica real. Este modelo de gaiola de papel é ótimo porque, ao contrário do ovo, você pode realmente ver na abertura para o pescoço. Você também pode ver claramente como a abertura para o pescoço, bem como a parte inferior do ângulo da caixa torácica para cima à medida que se aproximam da coluna vertebral. Além disso, este oco, achatado, em forma de cone dá-lhe uma melhor sensação da curva composta da abertura para o arco torácico. Obviamente, por causa de seus lados retos, esta não é uma representação perfeita de uma caixa torácica também. Mas assim como o ovo, isso proporcionará uma excelente prática desenhando os elementos simplificados que encontraremos em uma caixa torácica real e como eles se relacionam uns com os outros à medida que o volume se move através do espaço. Agora, este último passo é opcional, mas pode ser útil quando você está tentando tirar de sua caixa torácica de papel. Você vai essencialmente criar uma alça para o seu modelo de caixa torácica usando uma cavilha ou até mesmo um lápis. Estou usando um lápis branco, então combinará com a cor da caixa torácica. Coloque o lápis dentro da caixa torácica de papel alinhado com as abas na parte de trás e vá em frente e fita. Isso permitirá que você gire a caixa torácica no espaço e estabilize-a enquanto você está desenhando, mantendo suas mãos longe da caixa torácica em si para que eles não obscureçam nenhuma parte dela. Agora, antes de chegarmos à demonstração de desenho de hoje, gostaria de lembrá-los sobre as formas e elementos em que nos concentraremos. Primeiro, é claro, é a forma de ovo grande da forma como um todo e, claro, você vai querer prestar atenção ao seu eixo. A próxima forma simples é a elipse no topo do ovo para a abertura do pescoço. Você vai querer prestar muita atenção ao seu eixo e sua relação largura para altura. Você também vai querer prestar muita atenção à distância e relação direcional entre o entalhe suprasternal e o processo xifóide. Isso irá ajudá-lo a estabelecer a linha para o esterno. Você também vai querer prestar muita atenção em onde os contornos do arco torácico e o fundo da caixa torácica se encontram com o contorno externo da forma básica do ovo. Você também vai querer encontrar o canto onde o arco torácico encontra o fundo da caixa torácica. É fundamental lembrar que cada um desses pontos tem uma distância específica e relação direcional entre eles. Por exemplo, se olharmos para os dois cantos inferiores do arco torácico, temos uma sensação de quão longe eles estão um do outro, bem como o fato de que o canto à nossa direita é menor do que o canto à nossa esquerda. Acho que uma das estratégias de medição mais úteis é triangular entre três pontos. Quaisquer três pontos funcionarão. E, claro, você pode medir as distâncias e direções entre quaisquer pontos concebíveis no ovo. Para uma atualização na citação de ângulo, triangulação e medição, gostaria de incentivá-lo a revisitar o curso de medição e proporção na arte original e ciência da série de desenho. Agora, vamos para nossas demonstrações de desenho. Vamos começar com uma caixa torácica de papel. Primeiro, vou selecionar a posição. Uma nota sobre esta caixa torácica de papel é que ele realmente só funciona para desenhá-lo da frente. Por causa de seus lados retos, ele não oferece uma boa representação da coluna vertebral. Quando você está desenhando hoje, você não precisa seguir a ordem exata que estou usando para desenhar os vários elementos. Lembre-se, a ordem das operações não é tão importante quanto obter todos os elementos em seu desenho. Mas vou começar com a borda reta da caixa torácica do papel à nossa esquerda. E estabelecerei a distância e direção entre o lado esquerdo da elipse na abertura para o pescoço e o local onde a parte inferior da caixa torácica se encontra com o lado da caixa torácica. Em seguida, vou desenhar a elipse na abertura para o pescoço. Estou prestando especial atenção à relação de largura para altura da elipse, bem como seu eixo. Você notará que o lado da elipse à nossa direita é maior que este lado da elipse à nossa esquerda. Em seguida, estabelecerei o lado da caixa torácica à nossa direita. Agora, mesmo que os sinais de uma caixa torácica real sejam curvos, essas relações de linha reta entre os lados da elipse no topo da caixa torácica e os cantos inferiores nas laterais da caixa torácica são essenciais, se quisermos obter as proporções básicas da caixa torácica correta. É uma das coisas que adoro neste modelo de gaiola de papel. Isso nos força a focar em relacionamentos que são fáceis de perder quando estamos desenhando de uma forma de ovo ou de uma caixa torácica real. Com estes quatro cantos exteriores estabelecidos, agora vou colocar o entalhe suprasternal. Observe que está mais perto do lado à nossa direita do que do lado à nossa esquerda. Em seguida, vou deixar cair uma linha para baixo para o esterno. Agora, é claro, neste modelo de caixa torácica de papel, o esterno parece reto. Quando você tira do ovo que você preparou, ele aparecerá curvo. Quão reto ou curvo aparece um esterno real, depende em grande parte do modelo. Em seguida, vou olhar para o processo xifóide. Para fazer isso, estou prestando muita atenção às distâncias e à direção exata entre o processo xifóide e os cantos inferiores da caixa torácica. Só quando eu tiver certeza de que todos os vários pontos que desenhamos até agora estão devidamente colocados, que começarei a criar cuidadosamente as curvas complexas do arco torácico. Agora, mais uma vez, é fundamental que você entenda que as bordas desta caixa torácica de papel não representam uma caixa torácica real. A caixa torácica real tem lados curvos. No entanto, uma vez que você desenhou com precisão a caixa torácica de papel é que você observou. É fácil modificar esta forma em algo mais próximo de uma caixa torácica real simplesmente curvando-se os lados. Agora, para a sua prática de hoje, esta última parte é opcional, mas pode ser uma boa prática visualizar e depois modificar o desenho do cone de caixa torácica de papel no volume de um ovo com o esterno localizado no linha de longitude curvada. Agora vou demonstrar como tirar do ovo. O processo é muito parecido com o que você acabou me ver demonstrar usando a caixa torácica de papel. Primeiro, você selecionará a posição a partir da qual deseja desenhá-la e depois estabilizá-la com a mão livre. Vamos começar estabelecendo a forma básica do ovo. Agora é muito possível que o ovo que você preparar tenha uma forma ligeiramente diferente da minha. Então você vai querer prestar muita atenção para não só o eixo que o ovo está inclinado, mas também sua relação largura para altura. Com a forma básica estabelecida, vou agora desenhar a linha de longitude, prestando especial atenção à distância entre cada lado do ovo. Por exemplo, esta linha de longitude está mais próxima deste lado do ovo à nossa esquerda do que ao lado do ovo à nossa direita. Na verdade, você pode ver que a distância entre a linha de longitude e o lado do ovo à nossa direita é cerca de duas vezes maior que a distância da linha de longitude para o lado do ovo à nossa esquerda. Novamente, você deve estar sempre procurando por esses tipos de relacionamentos. Com a linha de longitude corretamente colocada, vou agora desenhar a elipse para a abertura do pescoço, prestando especial atenção tanto ao seu eixo quanto à sua relação de largura para altura. Aqui, a localização do entalhe suprasternal quase cuida de si mesma, porque é encontrada na intersecção entre a parte inferior da elipse para a abertura do pescoço e a linha de longitude. Em seguida, localizarei o processo xifóide. Agora é importante notar que, como a parte superior do ovo está inclinada para nós, o esterno começa a parecer maior, que coloca o processo xifóide mais perto do fundo do ovo do que apareceria normalmente. Em seguida, começarei a criar o arco torácico. Estou prestando especial atenção ao ângulo entre o processo xifóide e onde o arco torácico se cruza com o contorno externo do ovo. Agora, mesmo que o lado do arco torácico à nossa esquerda acabasse por viajar para baixo e encontrar o círculo que desenhamos para o fundo da caixa torácica. Não vemos isso por causa da maneira como o ovo é virado. Este é um ótimo exemplo de como desenhar a partir de uma caixa torácica feita de um ovo real ajudará a prepará-lo para localizar e desenhar o volume da caixa torácica de uma figura real. Agora vamos completar o arco torácico, prestando especial atenção em como ele se curva e como ele se conecta com o círculo que representa o fundo da caixa torácica. Agora você vai se lembrar, que os sinais da caixa torácica de papel onde muito reto para representar os lados reais de uma caixa torácica, que são mais arredondados. Mas os sinais de uma caixa torácica são, na verdade, um pouco mais lisos do que o que encontraríamos na maioria dos ovos. Agora isso é opcional em sua prática hoje, mas para ajudar a corrigir isso, você vai me ver levemente achatado para fora dos lados do ovo. Em futuras lições, você vai derivar a forma exata e as proporções da caixa torácica a partir de figuras reais. Mas, por enquanto, vamos levá-lo ao seu consultório trabalhando com o seu modelo de papel de uma caixa torácica, bem como o ovo que você preparou. Então, para a sua prática de hoje, vou pedir-lhe para posicionar e desenhar tanto o seu modelo de caixa torácica como o ovo que preparou, mínimo 12 vezes. Certifique-se de que, para cada desenho que você faz, o assunto com o qual você está trabalhando está em uma posição diferente. E apenas um lembrete de que o modelo de gaiola de papel só deve ser desenhado a partir da frente, mas o ovo, você pode posicionar e desenhar de qualquer ângulo, frente ou para trás. Sinta-se livre para caber tantos desenhos quanto você puder em uma única página. No final da sua prática, você deve ter um mínimo de 24 desenhos. 12 da caixa torácica de papel e 12 do ovo. Mas como sempre, se você está procurando mais prática, sinta-se à vontade para dobrar, triplicar ou até quadruplicar o número de vezes que você está desenhando cada assunto. Se por algum motivo você não tem acesso a uma impressora com papel ou ovos, eu incluí alguns PDF do ovo que eu preparei para você tirar. Bem, boa sorte com sua prática hoje, e eu vou vê-lo de volta aqui para a próxima lição quando você vai aprender a localizar e desenhar a caixa torácica enquanto observa figuras humanas reais. 4. Localização da caixa torácica: Bem-vindos à Lição 3. Hoje você vai aprender a localizar e desenhar o volume básico da caixa torácica enquanto observa fotografias de um modelo real. Esta é uma técnica poderosa e essencial e que eu uso em quase todos os desenhos de figuras que eu faço. Agora, a fim de olhar para uma figura real e deduzir o tamanho, forma e posição da caixa torácica. Você vai precisar desenvolver o que eu gosto de chamar de sua visão de raio-x. Ser capaz de olhar para uma figura viva e deduzir informações sobre os ossos e músculos por baixo da pele é uma habilidade essencial e que você vai usar quase constantemente a partir de agora. Vamos começar. Para deduzir o tamanho e a forma da caixa torácica, bem como a sua posição no espaço, devemos primeiro localizar todos os pontos de referência visíveis. Agora é importante perceber que você obviamente não verá todos os pontos de referência em cada pose, mas a maioria das poses revelará pontos de referência suficientes para você obter com sucesso o tamanho, forma e a posição da caixa torácica. Começaremos com um dos meus marcos favoritos, o entalhe suprasternal. Se eu posso ver o entalhe suprasternal, é um dos primeiros marcos ajudar a colocar em um desenho, e abaixo do entalhe suprasternal correndo entre os músculos peitorais, podemos ver a linha para o esterno e acima do entalhe suprasternal, encontramos a abertura para o pescoço. Agora, a abertura para o pescoço pode ser um pouco complicada de encontrar. Às vezes, a sua forma e o quão aberta é parecerão óbvias e, em outras ocasiões, você pode lutar para capturá-la. Mas, por enquanto, faça o seu melhor. Sua habilidade melhorará com mais experiência. Basta ter em mente o que esta abertura realmente representa. É a elipse inferior do cilindro do pescoço. Mais tarde neste curso, vamos nos concentrar muito mais fortemente neste cilindro, para que você tenha mais experiência desenhando esta elipse. Agora eu gostaria que você focasse sua atenção no lado do torso, à nossa direita, onde vemos o recuo criado entre o fundo da caixa torácica e o topo da pélvis. Este recuo dá-nos uma pista de onde está o fundo da caixa torácica e onde mergulha dentro do tronco. É importante lembrar que não sabemos exatamente onde fica a caixa torácica, mas esses pontos de referência visíveis nos dão pistas e com o suficiente dessas pistas, será capaz de desenhar com sucesso o volume básico da caixa torácica. Agora, a evidência para a caixa torácica do outro lado do modelo será ainda mais difícil de encontrar, mas está lá. Agora eu gostaria que você olhasse cuidadosamente para o lado do modelo à nossa esquerda, diretamente abaixo do músculo peitoral é onde a caixa torácica vem à superfície. Abaixo disso, vemos a coluna abdominal. Quanto mais experiência de desenho de figuras você entrar e quanto mais você aprender sobre anatomia, mais fácil será para você observar esses marcos anatômicos. Mas novamente, por enquanto, basta tentar o seu melhor e saber que a capacidade de visualizar e desenhar esses vários marcos anatômicos vem com o tempo, a prática e a experiência. Vamos fazer uma pausa aqui por um momento. Eu quero que você olhe para os marcos anatômicos que são mostrados no diagrama. Esta é realmente informação suficiente para deduzir o tamanho, forma e a posição da caixa torácica. É assim que se faz. Vamos começar com o lado da caixa torácica que vem à superfície à nossa esquerda. Agora eu gostaria que você visualizasse uma linha ligeiramente curva. Eles correm entre este marco e este lado da elipse para a abertura do pescoço à nossa esquerda. Mesmo que o contorno real da forma da caixa torácica esteja enterrado profundamente debaixo do músculo peitoral, entre outras coisas. Como sabemos a forma básica da caixa torácica, podemos visualizar onde esta linha estaria. Tente visualizar esta linha por conta própria antes que eu mostre no diagrama. Presumindo que você tenha feito a prática das duas lições anteriores, espero que esteja claro para você que o sinal da caixa torácica à nossa esquerda seria assim. Agora vamos fazer a mesma coisa com este lado da caixa torácica à nossa direita. Mais uma vez, antes de sobrepor o diagrama, gostaria que visualizasse a forma do ovo que seria criada pela caixa torácica nesta pose. Agora vamos completar a caixa torácica. Como já mencionei, nem todos os marcos serão visíveis em todos os modelos ou em todas as poses. Por exemplo, neste modelo em particular, não vemos o processo xifóide chegando à superfície. Aqui é onde toda a prática da lição número dois entra, mesmo que não possamos ver o processo xifóide diretamente, espero que sua localização aproximada esteja clara para você. Em algumas poses, o arco torácico será claramente visível, mas esse não é o caso desta pose. No entanto, o recuo aqui nos dá uma pista de onde ele está. Esta intenção ocorre onde o arco torácico e a coluna abdominal se encontram no lado da caixa torácica à nossa esquerda. Nós não temos muita indicação visual do arco torácico, mas deve ser claro pela sua prática na lição dois que, assim como vimos com o ovo, nós simplesmente precisamos desenhar uma linha que se afaste do xifóide processo e se conecta com o contorno externo da caixa torácica. vez, tire um momento para ver se consegue visualizar o arco torácico antes de eu colocar o diagrama. Novamente, isso vai levar prática, mas espero que você possa ver que o arco torácico seria algo parecido com isso. Nesta fase, muitos alunos perguntam se muito da caixa torácica está coberta, por que precisamos aprender a desenhá-la? Há duas respostas para esta pergunta. A primeira é que não tanto da caixa torácica está encoberta como você poderia esperar. Quanto mais você desenha a figura, mais você perceberá que este volume básico em forma de ovo é a base para todos esses detalhes anatômicos menores do tronco superior. A segunda resposta é que, mesmo quando é difícil ver a caixa torácica diretamente, os elementos mostrados aqui ajudam a organizar os vários grupos musculares do tronco superior. Por exemplo, a linha para o esterno também é a borda medial de ambos os músculos peitorais. Ao localizar e desenhar a caixa torácica, você não só está dando ao torso uma sensação de volume mais realista, como também está dando seus primeiros passos para prender os músculos. Em seguida, vamos dar uma olhada em outro modelo. Desta vez, em vez de eu apontar cada marco usando um diagrama, vou pedir-lhe para localizar visualmente os marcos por conta própria. Primeiro, gostaria que deixasse seus olhos descansarem no entalhe suprasternal. Esperemos que nesta fase, este marco seja óbvio e fácil de encontrar. A seguir, gostaria que visualizasse a linha para o esterno. A seguir, gostaria que visualizasse a abertura elíptica do pescoço no topo da caixa torácica. Pergunte a si mesmo quais pistas visuais você pode encontrar para ajudá-lo a entender o eixo na relação largura a altura desta elipse. Em seguida, dê uma olhada neste lado do modelo à nossa esquerda, veja se você pode encontrar alguma indicação visual de onde está o lado da caixa torácica. Agora, mova os olhos para o lado da caixa torácica à nossa direita. Nesta pose, você pode até ver as costelas inferiores à nossa direita empurrando para fora de baixo da pele. Finalmente, veja se você pode visualizar o processo xifóide e o arco torácico, você vai notar que nesta pose, o arco torácico é muito mais óbvio. Agora, antes de eu colocar o diagrama, veja se você pode visualizar a forma da caixa torácica como um todo. Aqui está o diagrama da caixa torácica completa. Como é que te saíste? Quão perto estava a sua visualização do diagrama? Agora é importante notar que é quase impossível chegar ao tamanho e forma exatos da caixa torácica, particularmente quando se trata do arco torácico. Mas espero que você possa ver claramente o quão perto podemos chegar encontrando pistas visuais na superfície do corpo para reduzir o tamanho, forma e a posição da caixa torácica. Sei que isso é um desafio, mas confie em mim, com a prática, você vai melhorar e desenvolver o que eu gosto de chamar de visão de raio-x. Agora, antes de chegarmos ao nosso desenho de demonstração, há mais uma coisa que gostaria de anotar. Compare a caixa torácica deste modelo com a caixa torácica do nosso modelo anterior, os modelos femininos de caixa torácica pareciam mais altos e mais estreitos, enquanto os modelos masculinos costelas parecem mais largos e mais em forma de barril. Essas diferenças ocorrerão naturalmente em seus desenhos, desde que você esteja encontrando e colocando corretamente os vários pontos de referência. Agora, vamos aos nossos desenhos de demonstração. Mais uma vez, gostaria de lembrar que a ordem que você usa para desenhar os elementos da caixa torácica não é tão importante quanto todos os elementos que são visíveis entrando em seu desenho. Na verdade, porque diferentes poses obscurecem os vários pontos de referência de maneiras diferentes, mesmo se você tivesse uma ordem específica que você quer que ele siga, você não seria capaz de fazê-lo. Então eu tendem a achar que a ordem que eu uso para desenhar os vários elementos da caixa torácica muda dependendo do modelo e da pose, mas se eu não puder, eu geralmente gosto de começar com este entalhe suprasternal. Colocando o entalhe suprasternal pinos a caixa torácica para baixo em um determinado local. Quando você está desenhando a caixa torácica por conta própria, você não tem que estar atento sobre a colocação, mas quando você está desenhando, entrar em relação ao resto da figura, você vai querer ter certeza de que você está relacionando a caixa torácica com outros marcos que você já desenhou, mas chegaremos a desenhos completos mais tarde. Em seguida, eu vou soltar uma linha para baixo do entalhe suprasternal para representar o esterno e, claro, você vai querer ter certeza de que a linha para o esterno está no ângulo correto, que é derivado diretamente do modelo. Então, nesta fase, temos o entalhe suprasternal e a linha para o esterno, mas você vai notar que a linha para o esterno ainda não tem um comprimento definitivo, mas assim que colocamos o processo xifóide, o esterno, mas você vai notar que a linha para o esterno ainda não tem um comprimento definitivo, mas assim que colocamos o processo xifóide, Determinamos o comprimento deste esterno, e, portanto, determinamos a escala da caixa torácica como um todo, porque todos os outros elementos devem estar em relação ao comprimento deste esterno. Em seguida, ainda desenhar a elipse para a abertura do pescoço porque as gaiolas costelas viradas a nossa direita a elipse para a abertura do pescoço não está centrada em cima do entalhe suprasternal. A distância do entalhe suprasternal ao lado da elipse à nossa direita é mais curta do que é do entalhe suprasternal ao sinal da elipse à nossa esquerda. Quando estamos desenhando assuntos complexos como a figura, é importante lembrá-los sobre habilidades básicas de desenho que esperamos que você tenha aprendido mais cedo. Então, para desenhar esta elipse, você deve determinar sua largura. Esta largura deve ser comparada ao comprimento do esterno. Você também deve lembrar que é improvável que você capture as relações proporcionais exatas entre os diferentes elementos em sua primeira tentativa, você deve sempre se sentir confortável voltando e fazendo as alterações necessárias. Uma vez que eu esteja razoavelmente confiante que a largura da elipse para o pescoço que eu desenhei tem a mesma relação proporcional com o comprimento deste esterno que eu vejo na fotografia de referência. Eu vou seguir em frente. Agora sabemos que o volume básico que estamos tentando chegar é o de um ovo. Sabemos também que a largura do tronco superior, particularmente na cintura, é largamente determinada pela largura da caixa torácica. Então vamos dar uma olhada no local ativo do tronco modelos, que é claro à nossa esquerda. Então agora eu vou desenhar uma linha curva que vai da elipse na abertura do pescoço para baixo em direção ao lado ativo da cintura. Embora eu não esteja vendo nenhuma indicação visual de exatamente onde esta linha termina, eu posso inferi-lo dobrando aproximadamente a distância do entalhe suprasternal ao processo Xifóide. Agora, como discutimos anteriormente, o arco torácico nesta pose é muito visível. Então eu vou levemente fazer minha primeira tentativa, agora eu vou construir o outro lado da caixa torácica. Vou começar deixando cair uma linha para baixo da elipse na abertura do pescoço e porque a caixa torácica está virada para a nossa direita, o lado da caixa torácica à nossa direita será menor. Isso significa que a distância da linha para o esterno em direção ao lado da caixa torácica à nossa direita será menor do que a distância à esquerda. Isso também significa que o canto inferior da caixa torácica à nossa direita será maior do que o canto inferior da caixa torácica à nossa esquerda e, mais uma vez, posso ver claramente a curva do arco torácico à nossa direita. Antes de seguirmos em frente, há algumas coisas que gostaria que notasse. A primeira é o quão bem esta caixa torácica básica em forma se encaixa em uma forma básica de ovo. Agora, como eu mencionei antes, não há ordem correta de passos quando você está desenhando a caixa torácica. No entanto, muitas vezes vou começar meus desenhos da caixa torácica com esta forma básica de ovo antes de desenhar os marcos durante a sua prática de hoje, se a forma básica do ovo da caixa torácica é clara para você antes de desenhar os marcos, tente este estratégia para ver se funciona. Agora que temos todo o volume básico da caixa torácica desenhada, gostaria de apontar todos os locais onde a caixa torácica é visível na superfície. Vou fazer isso escurecendo as áreas do meu desenho que são visíveis na superfície na fotografia de referência, embora não vejamos a parte inferior do canto da caixa torácica à nossa esquerda, podemos ver a caixa torácica chegando a este superfície em grande parte de seu lado e no lado passivo do Torso podemos ver o canto inferior da caixa torácica aqui à nossa direita. Podemos ver o sinal do arco torácico à nossa esquerda muito claramente e, claro, podemos ver claramente o entalhe suprasternal. Claro, estes não são os únicos lugares onde a caixa torácica é visível na superfície, mas estes são os mais proeminentes. Agora, antes de levá-los para o treino de hoje, eu gostaria de fazer mais uma demonstração desenhando desta vez no fundo da figura. Agora, de trás, não consigo ver a abertura para o pescoço. Isso ocorre porque esta elipse é mais alta na parte de trás do que na frente. Então, mesmo que seja difícil de ver, vou começar este desenho colocando a sétima vértebra cervical, que está no topo da seção torácica da coluna vertebral. Agora eu posso ver claramente a curvatura da espinha quase toda a parte de trás e como a forma do ovo da caixa torácica começa a se curvar por baixo à medida que se aproxima do fundo da caixa torácica, a luz sobre este volume começa a escurecer. Uma pista de onde está o fundo da caixa torácica, é a mudança de luz perto do lixo. Espero que seja óbvio para você que a fonte de luz nesta fotografia está vindo do canto superior esquerdo. Portanto, à medida que a forma de arredondamento da caixa torácica se curva em torno e longe da luz à medida que desce para a seção inferior direita dela, a luz começa a escurecer. A caixa torácica está no seu mais escuro, perto da parte inferior e logo abaixo da caixa torácica você pode ver os músculos que prendem a caixa torácica à pélvis abaulando-se de volta para a luz. Agora vou desenhar o lado da caixa torácica à nossa esquerda. Observe o quão perto está da linha para a coluna vertebral. Eu só desenhei a parte dele que eu posso ver chegando à superfície. Em seguida, eu vou desenhar esta seção da caixa torácica vindo para a superfície à nossa direita. Espero que você possa ver o canto da caixa torácica empurrando para fora de baixo da pele. Agora eu tenho informações suficientes para começar a desenhar a forma básica do ovo. É importante lembrar que esta forma de ovo é mais estreita do lado do que é da extremidade frontal, mesmo que possamos ver uma seção da parte de trás da caixa torácica, esta é principalmente uma visão lateral. Gostaria também de chamar a atenção para os elementos que não estamos a tirar deste ponto de vista. Estamos desenhando o volume da caixa torácica por conta própria. Isso significa que estamos ignorando tanto a escápula como os braços. Você aprenderá a desenhar os volumes dos ombros e dos braços mais tarde neste curso, mas por enquanto, só queremos entender o grande volume da caixa torácica. Também estamos ignorando o peito. Deste ponto de vista, deve ficar claro que o peito está sentado em cima da caixa torácica, mas muitas vezes, os alunos desenham os seios como se fossem parte da caixa torácica. Então, aqui está o volume simplificado completo da caixa torácica da parte de trás. Durante a sua prática de hoje, uma vez que você chegar a este estágio, você ainda deve se sentir livre para fazer quaisquer ajustes que você acha que são necessários. Com tudo isso em mente, vamos levá-lo ao treino de hoje. Para a prática de hoje, você será tirado dos trilhos de treino criados especificamente para esta lição. Agora, espero que você tenha tomado meus gestos núcleos, então você já está familiarizado com como isso funciona. Mas se você é novo na arte e na ciência da série de desenhos de figuras, veja como usar os trilhos de prática. Cada trilho de treino contém uma série de poses cronometradas selecionadas especificamente para a lição que acompanham. Hoje, você estará desenhando de dois trilhos de treino diferentes, cada um contendo três poses. Cada pose foi selecionada para lhe dar a experiência de prática ideal, encontrando e desenhando a caixa torácica. Cada uma das poses nos trilhos de prática de hoje são de cinco minutos. Cinco minutos deve ser bastante tempo para você localizar e desenhar o volume simples da caixa torácica. Se esta tarefa está demorando muito mais do que cinco minutos, você provavelmente está ficando atolado em detalhes. Mas como sempre, se você realmente acha que cinco minutos simplesmente não é tempo suficiente, você é sempre bem-vindo para pausar os trilhos de treino, mas lembre-se que parte do que estamos desenvolvendo aqui é velocidade. Quanto mais rápido você pode desenhar, mais você será capaz de fazer com o tempo que um modelo pode manter uma pose e mais eficiente seu processo de desenho se tornará. Você vai querer ter certeza de que, antes de começar o trilho de treino, você está pronto para desenhar com todos os seus materiais à mão. Uma coisa que eu recomendo ao fazer a prática de hoje é tentar orientar seus modelos de caixa torácica feitos de ovo ou papel na mesma posição que as gaiolas costelas nas fotos de referência. Agora lembre-se, este é um projeto desafiador e vai levar uma boa quantidade de tempo e prática antes de você se sentir confortável observando e desenhando a caixa torácica, mantenha suas expectativas razoáveis e saiba que especialmente quando você é o primeiro Começando, vai parecer uma luta. Isso é perfeitamente normal e desaparecerá com o tempo e a experiência. Desejo-lhe boa sorte com a sua prática hoje e verei você de volta para a próxima lição quando você vai aprender a desenhar o volume básico da pélvis. 5. Localização da caixa torácica - Prática curta 1: Mais um minuto. - 10 Mais 10segundos. Mais um minuto. - 10 Mais 10segundos. Mais um minuto. 10 - Mais 10segundos. 6. Localização da caixa torácica - Prática curta 2: Mais um minuto. - 10 Mais 10segundos. Mais um minuto. - 10 Mais 10segundos. Mais um minuto. 10 - Mais 10segundos. 7. A forma da pélvis: Bem-vindos à lição quatro. Nesta lição, você será apresentado ao volume básico da pélvis. Mais uma vez, você vai começar me vendo fazer uma série de demonstrações e depois disso, você começa a praticar. O volume que você vai aprender hoje para a pélvis é extremamente simplificado, mas faz um excelente trabalho de realmente comunicar o volume da região pélvica. É versátil o suficiente para que você possa incorporar mais detalhes anatômicos, mais você aprende sobre a pélvis. Para simplificar o volume da pélvis, vamos pensar nisso como um ovóide. Este ovóide é mais largo lado a lado e mais estreito da frente para trás. Para chegar a este volume simplificado da pélvis, vamos cortar o topo deste ovóide, criando uma elipse. Vou desenhar esta pélvis simplificada como se estivesse virando para a nossa direita. Para criar essa ilusão, é claro, desenhe uma linha de longitude, curvando-se para cima da parte inferior da pelve. Assim como com a caixa torácica, ao final desta lição, você entenderá como adicionar detalhes anatômicos a este volume simplificado, como as espinhas ilíacas superiores anteriores, a sínfise do púbis e a inguinal ligamentos e, claro, você também aprenderá sobre os importantes marcos anatômicos na parte de trás da pelve. Apenas um lembrete, que se em algum momento, eu estiver usando termos anatômicos que você ainda não aprendeu, eu recomendo vivamente que você revisite o curso de gestos na arte e ciência da série de desenhos de figuras. Os cursos de gestos, o primeiro curso desta série, e lhe dará uma base em ambas as técnicas básicas de desenho de figuras, bem como anatomia básica. Aqui está a versão simplificada da pélvis com a qual trabalharemos hoje. Assim como com a caixa torácica, vamos começar aprendendo a desenhar as visões essenciais deste volume. Após esta lição, você deve estar familiarizado o suficiente com o volume básico da pelve, para ser capaz de localizar e desenhar a pélvis enquanto observa um modelo real. Antes de aprendermos sobre o volume da pélvis, primeiro, vamos estudar os marcos anatômicos que usaremos para construí-la. A primeira coisa que você notará, é que a pélvis tem uma forma muito estranha e complexa. Ao desenhá-lo, muitas vezes parece mais uma peça de arquitetura do que uma peça de anatomia. Felizmente, a maior parte da pelve está enterrada profundamente debaixo de camadas de carne e músculo. Por enquanto, vamos apenas olhar para os marcos que são visíveis nesta superfície. Os dois marcos ósseos mais proeminentes na frente da pélvis são os espinhos ilíacos superiores anteriores. Estes marcos foram introduzidos na lição de eixo no meu curso de gestos. Mas aqui você pode ver como eles se parecem debaixo da carne. O próximo marco na frente da pélvis é a sínfise púbica. É onde as duas metades da pélvis se fundiram. Você notará que está perto do fundo da pélvis, mas não está no ponto mais baixo. Em seguida, temos os ligamentos inguinais. Um ligamento é uma faixa de tecido conjuntivo, que neste caso, corre entre nossos dois marcos ósseos, as espinhas ilíacas superiores anteriores e a sínfise púbica. Novamente, na lição a seguir, você aprenderá a identificá-los na superfície da figura. Mas, por enquanto, só precisamos de uma compreensão básica do que trabalharemos hoje. Agora vamos dar uma olhada na parte de trás da pélvis. Mais uma vez, encontramos alguns marcos familiares que você foi apresentado no curso de gestos, as espinhas ilíacas superiores posteriores. Finalmente, temos o osso em forma triangular chamado cóccix, ou o que é comumente conhecido como o cóccix. Se conectarmos esses três pontos na parte de trás da pélvis, teremos um triângulo. Chamamos isso de triângulo sacral porque o osso do sacro pode ser encontrado dentro dele. Uma nota importante, é que você vai notar que se olhamos para o triângulo sacral de lado, ele se curva junto com o sacro, o osso por baixo. Falaremos mais sobre este triângulo quando chegarmos aos nossos desenhos de demonstração. Qualquer um desses marcos ósseos pode ser visível na superfície do corpo. Mas é importante lembrar que, dependendo da pose e do modelo, às vezes você não será capaz de localizar todos esses pontos de referência. Isso é perfeitamente bom. Com tudo isso em mente, vamos ao desenho de demonstração de hoje. Como mencionei, a pélvis é uma parte estranha e complicada do esqueleto. Mas hoje você vai aprender a simplificá-lo em um volume muito útil. Vamos começar com um volume em forma de ovóide. Vamos cortar a parte superior deste ovóide. Para fazer isso, primeiro vou desenhar uma linha horizontal simples. Observe que está mais perto do topo do ovóide. É cerca de dois terços do caminho para cima. Vou usar esta linha horizontal como eixo para uma elipse. Estou imaginando esse volume ao nível dos olhos. No entanto, a pelve inclina-se para a frente, é por isso que podemos ver no topo desse volume. A seguir, vou desenhar as espinhas ilíacas superiores anteriores. Você vai notar que estou usando marcas ligeiramente curvas para indicá-las. Observe que eles são colocados na frente da elipse. Eu também gostaria que você notasse que eles estão ligeiramente dentro de ambos os lados. Eles não estão bem no limite do volume. Em seguida, indicarei esta sínfise do púbis com uma pequena linha horizontal. Assim como vimos nas fotografias de uma pelve real, a sínfise do púbis está localizada perto da parte inferior do volume e, claro, está localizada na linha central vertical. Finalmente, conectaremos as espinhas ilíacas superiores anteriores à sínfise do púbis desenhando os ligamentos inguinais. Você notará que essas linhas são ligeiramente curvas. Isso completa a visão frontal do nosso volume simplificado para a pélvis. Em seguida, usando um quadrado T, você vai me ver desenhar linhas horizontais paralelas. À medida que gastamos o volume da pélvis, essas linhas nos ajudarão a manter as proporções do volume que estabelecemos. Mais importante ainda, o ponto mais alto do volume, a frente da elipse da pelve, a sínfise do púbis e o ponto mais baixo do volume. Agora você vai me ver desenhar o mesmo volume de uma vista lateral. Uma diferença crítica que você deve notar imediatamente, é que a pelve é mais larga lado a lado, do que é de volta para frente. Pela vista lateral, o ovóide com o qual começaremos, parecerá mais estreito. Você também deve notar imediatamente que é um eixo inclinado, inclinando-se para a frente. A frente da pelve, que está à nossa esquerda, é inferior à parte de trás da pelve, que está à nossa direita. Como a pélvis está no nível dos olhos deste ponto de vista, a abertura no topo aparecerá como uma linha reta. Não vemos dentro da elipse desta vista lateral. É importante notar, que a linha horizontal superior representa a parte de trás da pélvis em seu ponto mais alto, onde a linha abaixo representa a frente da pélvis. Podemos usar essas linhas para obter o ângulo exato da abertura. Claro, da visão lateral só verá uma espinha ilíaca superior anterior. Vamos usar a terceira linha horizontal para baixo para puxar a localização da sínfise do púbis e, em seguida conectar a sínfise do púbis à ilíaca superior anterior da coluna vertebral usando uma linha curva para o ligamento inguinal. Isso é tudo para a vista lateral, como eu mencionei em uma lição anterior, lembre-se, quanto mais você trabalha com esses tipos de desenhos, mais eles fazem sentido, mesmo que você não entenda a razão exata que eu estou desenhando esses elementos do jeito que eu sou, observando-me desenhar esses diagramas e copiando-os durante a prática, você será capaz de fazer mais e mais distinções e com o tempo, eles farão todo o sentido para você. Em seguida, você vai me ver desenhar este volume na parte de trás. Vamos começar exatamente da mesma maneira que começamos a vista da pelve da frente com uma forma ovóide básica e uma elipse, podemos derivar a altura da elipse de nossas linhas horizontais de construção. Mas porque a pélvis inclina-se para a frente a partir desta vista traseira, não vamos ver dentro da elipse. Só veremos a parte de trás. No topo da sala de trás da tigela da pélvis. Você vai me ver indicar as espinhas ilíacas superiores posteriores. Você vai notar que eles estão muito mais próximos do que as espinhas ilíacas superiores anteriores na frente. Também notará que usei marcas semelhantes para indicar as espinhas ilíacas anterior e posterior. Vou indicar a localização do cóccix ou do cóccix. Você notará que esses três elementos formam um triângulo invertido. Isto é conhecido como o triângulo sacral porque debaixo da carne está a localização do osso grande chamado sacro. Não vemos este osso diretamente na superfície. Ainda não é importante que você entenda como desenhá-lo, mas daqui em diante, você vai me ouvir referindo a este triângulo como o triângulo sacral. Vamos dar uma olhada no eixo vertical. O cóccix, que está na parte inferior do triângulo sacral, também está localizado no topo do vinco entre as nádegas. Esta é uma área extremamente carnuda na maioria das pessoas, as especificidades desse vinco variarão amplamente. Em algum ponto perto do fundo da bacia pélvica, este vinco irá bifurcar em qualquer direção para encontrar o fundo das nádegas. Agora que me viu desenhar este volume básico da pélvis da frente e das vistas traseiras. Você vai me ver desenhar de uma vista de três quartos. Esta é uma das vistas mais comuns e úteis da pelve. Ao desenhar o volume da pelve de uma visão de três quartos, você notará que não é tão larga quanto a pélvis da vista frontal, mas também não é tão estreita quanto a pélvis da visão lateral, está em algum lugar no meio. Você também notará que a pélvis está ligeiramente inclinada. Mais inclinado, é claro, do que o eixo vertical da pelve da frente, mas não tão inclinado quanto a pelve da vista lateral. Mais uma vez, está algures no meio. Isso faz sentido, é claro, porque quando vemos a pélvis de uma visão de três quartos, estamos vendo tanto a frente quanto o lado ao mesmo tempo. Esta visão de três quartos é uma combinação das vistas dianteiras e laterais, seremos capazes de ver o topo da elipse da tigela da pelve. Você notará que a partir dessa exibição, a elipse parece inclinar. Isso ocorre porque a parte de trás da elipse é maior do que a frente da elipse. Agora vou colocar as espinhas ilíacas superiores anteriores. Esta pélvis está virando para a nossa esquerda, você vai notar que as espinhas ilíacas superiores anteriores também viajam para a esquerda quando comparadas com uma vista frontal da pélvis que desenhamos anteriormente. A coluna vertebral à nossa direita, é movida para dentro em direção ao centro da pélvis e a coluna à nossa esquerda se moveu todo o caminho até a extremidade esquerda do volume. Você vai me ver colocar a síntese do púbis. Você vai notar que está um pouco mais perto da espinha ilíaca superior anterior à nossa esquerda. Isso, claro, é devido à perspectiva. Vou desenhar a linha central da pélvis. Mas porque a pelve é girada, a linha central não aparecerá reta como aconteceu nas vistas de trás e frontal da pelve que desenhamos anteriormente. Ele precisa parecer curvar sobre a superfície do volume. Para desenhar corretamente esta linha, você vai me ver desenhar o eixo, bem como a elipse de toda a forma ovóide. Eu só preciso enfatizar a parte desta linha que seria visível no volume. Finalmente, conectarei esses pontos de referência ósseos com os ligamentos inguinais. Aqui temos nosso desenho acabado da pélvis de uma visão de três quartos. Espero que você possa ver claramente que ele parece estar virando para nossa esquerda com a linha central curva ir para a superfície. Vamos desenhar uma visão de três quartos da pélvis da parte de trás. Começaremos, claro, com o ovóide e depois desenharemos a elipse no topo. Esta visão da pelve está se inclinando para longe de nós, só verá a borda traseira e não verá a frente da pélvis. Vou desenhar a linha central curvando-se sobre a superfície começando com o eixo de todo o ovóide e, em seguida, construindo uma elipse em torno dele. Vou enfatizar apenas a seção da elipse que se curva sobre a superfície do volume. Colocarei as espinhas ilíacas superiores posteriores, o cóccix, e finalmente conectarei esses três pontos em um triângulo. Observe que você pode ver a curva sutil do triângulo sacral enquanto ele se curva sobre a superfície do ovóide. Isso completa as cinco visões essenciais da pelve. As vistas de três quartos da pélvis, são as que você usará com mais frequência. São as vistas que dão a melhor sensação de volume porque a linha central se curva sobre a superfície, revelando qual direção a pélvis está girada. A orientação da elipse revela a inclinação da pelve. Na próxima lição, você verá que a forma da pélvis, assim como a forma da caixa torácica variam muito de modelo para modelo, para ter certeza de que você está preparado para modificar esta versão genérica da pélvis para atender o corpo real do modelo. Vou pedir-lhe que pratique tirar este volume da sua cabeça a partir de diferentes pontos de vista e em diferentes tamanhos. Tirar esses volumes básicos da sua cabeça é uma ótima maneira de testar a si mesmo para ver se você realmente entende como esse volume funciona no espaço. Você quer entender o que acontece quando você inclina a pélvis para frente ou para trás, ou o que acontece quando ela se inclina para um lado ou para o outro. Você quer ter uma concepção forte o suficiente deste volume básico em sua mente, então você pode tirá-lo de sua cabeça de qualquer ângulo. Ou, pelo menos, ser capaz de usar pistas visuais na superfície do modelo para ser capaz de construir um volume pélvico preciso. As cinco visões essenciais da pélvis que você aprendeu hoje vão levá-lo muito longe. É importante lembrar que, na prática, você raramente verá esses pontos de vista exatos nessas proporções exatas. Você precisa estar preparado para capturar o que você realmente vê no modelo. Se desenhar este volume fora de sua cabeça em diferentes orientações no espaço parece muito complicado, Você é bem-vindo para copiar os desenhos da pelve mostrados nesta imagem. Aqui está o seu projeto para hoje. Vou pedir-lhe que desenhe este diagrama das cinco visões essenciais da pélvis, um mínimo de três vezes. Vocês são bem-vindos e encorajados a voltar ao início desta demonstração e acompanhar-me. Depois de copiar o diagrama das cinco visões essenciais da pélvis, mínimo três vezes. Você está pronto para testar a si mesmo para ver se realmente entende esse volume, desenhando-o para fora de sua cabeça em tamanhos diferentes e em diferentes orientações no espaço. Se isso for muito avançado, tente copiar este desenho que você vê aqui. Tanto o diagrama das visões essenciais da pelve como esta imagem serão incluídos como um PDF anexado a esta lição. Desejo-lhe boa sorte com a sua prática hoje, e verei você de volta aqui para a próxima lição, onde você vai aprender como localizar este volume em um modelo real e como desenhá-lo junto com a caixa torácica. 8. Localização da pélvis: Bem-vindos à lição cinco. Nesta aula, você vai aprender a localizar e desenhar o volume da pélvis enquanto observa um modelo real. Para fazer isso, você precisará aprender a encontrar evidências para os pontos de referência que você aprendeu na lição anterior na superfície do modelo. A primeira coisa que gostaria de lembrar é que quando o modelo fica de pé, caixa torácica tende a inclinar-se para trás enquanto a pélvis tende a inclinar-se para a frente. Este é o caso, a menos que o modelo se dobre para a frente ou se sente de forma a inclinar a pélvis para a direção oposta. É importante ter isso em mente enquanto você está observando um modelo real, porque ele vai ajudá-lo a lembrar que de frente, você geralmente vai ver dentro da elipse no topo da pélvis e que a caixa torácica tende a inclinar longe de você no topo. Claro, o oposto é verdadeiro quando você observa esses volumes da parte de trás. Com isso em mente, vamos praticar a encontrar pontos de referência. Para começar, vamos rapidamente passar pelos marcos da caixa torácica que você já deve ter memorizado de lições anteriores. Para cada marco que menciono, tente encontrá-lo na superfície do modelo sozinho antes que eu aponte. Esta é uma ótima prática porque todos esses marcos tendem a se manifestar de forma diferente em diferentes modelos e em diferentes poses. Vamos começar com um entalhe suprasternal. Espero que saiba que está localizado aqui. O entalhe suprasternal, é claro, está no topo do esterno, que está localizado aqui, e abaixo disso temos o processo xifóide, que está localizado aqui. Conseguiu encontrá-los todos antes de eu apontá-los? Lembre-se, nem todos os marcos serão óbvios em cada pose e em cada modelo. Mas se você está lutando para encontrar um marco, apenas tente o seu melhor. Com o tempo, você ficará melhor em ver as sutis indicações de marcos ósseos debaixo da pele. Com a prática, o que parece quase invisível para vocês agora vai parecer óbvio mais tarde. Vê se consegues encontrar provas do lado da caixa torácica à nossa esquerda. Esperemos que seja claro que a maior parte do lado esquerdo da caixa torácica é visível sob a pele. Tente encontrar o lado da caixa torácica à nossa direita. Aqui, não há muito, apenas uma pequena indicação sob o peito, mas é suficiente estabelecer a largura da caixa torácica desse ponto de vista. Veja se consegue visualizar o arco torácico. Devido à iluminação e flexão do músculo abdominal à nossa direita, o arco torácico é um pouco difícil de ver, mas está localizado aproximadamente aqui. Esperemos que neste momento, todos esses marcos sejam familiares para você. Vamos descer para a pélvis. Primeiro, veja se consegue localizar as espinhas ilíacas superiores anteriores. Dependendo do modelo e da pose, estes podem ser um pouco complicados. Deixe-me apontá-los para você, e quando você souber onde eles estão, eu vou apontar algumas coisas que tornarão mais fácil encontrá-los. Primeiro, vamos dar uma olhada na espinha à nossa direita. Conserte o olho no ponto à nossa direita, e depois removo o diagrama. Com o seu olho neste local, gostaria de lembrá-lo que esta é a espinha ilíaca superior anterior. Anterior significa que está na frente e superior significa que está acima. Neste modelo, você pode realmente ver alguma evidência da espinha ilíaca anterior e inferior abaixo. Mas lembre-se, se você ver mais de uma colisão neste local, a espinha ilíaca superior anterior é a que está no topo. Mova o olho para a espinha ilíaca superior anterior à esquerda. Mantendo seus olhos lá vigiando enquanto eu removo o diagrama. É muito sutil, mas você pode realmente ver um destaque na localização da espinha ilíaca superior anterior à nossa esquerda. Este é o tipo de informação sutil que você vai ficar muito melhor em encontrar com a prática. Claro, saber o que você está procurando ajuda tremendamente. Vamos descer para a sínfise do púbis. Você pode ver a sínfise do púbis pressionando por baixo da pele, logo acima da dobra da vulva. Na figura masculina, está localizada logo abaixo da pele, diretamente acima do eixo do pênis. Em ambos os sexos, há algum tecido adiposo acima desta área, mas espero que você possa ter a sensação distinta de que por baixo disso, o púbis está pressionando para fora. Finalmente, temos os ligamentos inguinais. Lembre-se, os ligamentos inguinais se ligam entre as espinhas ilíacas superiores anteriores e a sínfise do púbis. Vamos tentar visualizar a elipse no topo da bacia da pélvis. Sabemos que a pélvis vai inclinar-se para a frente e que vamos ver no topo desta elipse. Então todo o volume em forma de tigela da pélvis seria algo parecido com isso. Observe que a linha central começa perto do topo entre os músculos abdominais e corre para baixo através das pernas. A linha central ajuda a dar a impressão de que a tigela da pelve está virando para a nossa esquerda. Se juntarmos todos esses pontos de referência aqui estão os volumes simplificados que chegamos. Nesta fase, um dos erros de desenho mais comuns que vejo é estudantes alongando a distância entre a pélvis e a caixa torácica. Quando o modelo está em pé, geralmente não há muito mais do que uma polegada ou duas entre a parte inferior da caixa torácica e a parte superior da pélvis. Claro, podemos ver nesta pose que o modelo está inclinado para a nossa direita. Isso diminui ainda mais o espaço. Claro, à medida que o espaço entre o fundo da caixa torácica e o topo da pelve diminui no lado à nossa direita, ele aumenta no lado à nossa esquerda. Ao remover o diagrama, tire um minuto e tente visualizar os volumes da pélvis e da caixa torácica. Em seguida, vamos para a parte de trás. Aqui vamos nos concentrar na pélvis. Curiosamente, as espinhas ilíacas superiores posteriores são vistas como depressões na superfície do modelo. Eles não se projetam como outros marcos ósseos. Isto é devido à forma como os músculos e a carne se formam em torno deles. Mas mesmo que eles não cutuquem como outros marcos ósseos, eles ainda são bastante óbvios na maioria dos modelos. Abaixo das espinhas ilíacas superiores posteriores, encontramos o cóccix ou o cóccix. Você vai notar que ele está bem no topo da falha entre as nádegas. Vamos dar uma olhada na elipse no topo da bacia pélvica. Da vista de trás, não vemos dentro da elipse. Só vemos a parte de trás da borda da bacia da pélvis. Vamos juntar tudo isso no volume básico com o qual você trabalhará hoje. Observe que você pode ver a curva sutil do triângulo sacral, bem como a linha central da tigela da pelve correndo diretamente pela dobra entre as nádegas e através das pernas. Como eu removo o diagrama, veja se você consegue visualizar a tigela da pélvis por conta própria. Com tudo isso em mente, vamos para alguns desenhos de demonstração. Vamos começar com uma pose que acabamos de ver. Nos desenhos de demonstração de hoje, vocês verão que eu vou trabalhar com a caixa torácica e a pélvis. Compreender esses volumes em relação uns aos outros é uma habilidade crítica que você precisa desenvolver. Isto é o que você vai praticar hoje. Como já mencionei antes, não há uma maneira certa de começar um desenho como este. Em cada um dos desenhos de demonstração de hoje, você vai me ver tomar uma abordagem ligeiramente diferente. Mas em cada desenho, meu objetivo será construir os volumes da pelve e da caixa torácica nas relações proporcionais e espaciais certas entre si. É importante lembrar que não só este não é um curso de desenho inicial, mas também não é um curso de desenho de figura inicial. Nos desenhos de demonstração de hoje, você vai me ver usar técnicas que eu defini no curso de gestos. Se você ainda não fez esse curso de gestos, eu recomendo vivamente fazê-lo. Primeiro, vou começar este desenho fazendo uma tentativa de capturar a forma básica de duas câmaras com a câmara superior contendo a caixa torácica e a câmara inferior contendo a pélvis. Claro, esta é apenas uma primeira tentativa e será modificada inúmeras vezes à medida que o desenho progride. Estou prestando especial atenção ao recuo criado no lado direito da figura onde a curva ocorre. Você vai se lembrar que nos referimos a isso como o lado ativo do tronco, enquanto os músculos se contraem aqui e puxam a caixa torácica para baixo em direção à pélvis. Agora que coloquei o local ativo do tronco, vou usá-lo como ponto de ancoragem, referindo todos os outros pontos de referência a ele. Espero que você possa ver claramente a borda traseira da bacia da pélvis. Lembre-se, está se inclinando para longe de nós, então só estamos vendo o topo desta elipse. Em seguida, você vai me ver desenhar a curva do lado esquerdo da caixa torácica. Observe o quanto da caixa torácica está vindo para a superfície aqui. Estou prestando especial atenção à relação desta curva com a indentação no lado ativo do tronco. Em seguida, vou desenhar a curva torácica da coluna vertebral. Novamente, você já deve estar familiarizado com esta curva do curso de gestos. Claro, no topo da curva torácica, temos a sétima vértebra cervical. É um pouco difícil de observar no modelo nesta pose, mas lembre-se, bom desenho de figuras não é apenas sobre desenhar o que você vê, é saber o suficiente sobre o seu assunto para construir uma versão precisa dele, mesmo quando você não consegue ver cada marco. Prestei especial atenção ao ângulo entre a sétima vértebra cervical e o lado ativo do tronco. Em seguida, vou colocar as espinhas ilíacas superiores posteriores. Estou prestando especial atenção à relação entre as bordas da pélvis e cada uma das espinhas ilíacas superiores posteriores. Em seguida, vou desenhar o triângulo sacral no fundo do qual encontramos o cóccix. A partir daí, vamos puxar esta linha central para baixo entre as nádegas e fazê-la desaparecer enquanto se move entre as pernas. Agora que todos os principais marcos foram colocados, vou fazer meus refinamentos. Lembre-se, você nunca quer assumir que você acertou na primeira vez. Você sempre deve esperar que pequenos refinamentos possam melhorar o desenho. Você pode ver que eu defini melhor os glúteos , bem como a sobreposição no lado ativo do tronco. Isto é tão longe quanto eu quero que vocês levem seus desenhos hoje nesta fase, desenhar esses volumes da parte de trás é um pouco mais fácil do que desenhá-los da frente simplesmente porque há menos informações que você tem que gerenciar. Agora, vamos tentar pela frente. Assim como antes, começarei desenhando a forma de duas câmaras do tronco. Esta forma simples definitivamente precisará ser modificada à medida que o desenho continua. modo geral, as gaiolas femininas são mais estreitas do que as gaiolas costelas masculinas, embora existam muitas variações, então você sempre vai querer verificar as proporções do modelo que você está desenhando. Esta forma básica de duas câmaras já nos dá uma idéia dos lados ativos e passivos do tronco com uma localização específica para o recuo no lado ativo. Em seguida, vou desenhar o canto da caixa torácica que podemos ver saindo por baixo da pele à nossa esquerda. Estou prestando especial atenção ao ângulo entre o canto da caixa torácica e o lado ativo do tronco. Em seguida, estabelecerei a frente da elipse da bacia da pelve. A forma como este modelo tem os quadris posicionados, você pode ver até que ponto a pélvis está inclinada. Em seguida, vou colocar o entalhe suprasternal. Estou prestando especial atenção ao ângulo entre o entalhe suprasternal e o canto da caixa torácica à nossa esquerda e o lado ativo do tronco à nossa direita. Embora eu inicialmente apenas use meus olhos para fazer minha primeira tentativa no entalhe suprasternal, você vai me ver verificando usando triangulação. Espero que você já esteja familiarizado com a técnica de triangulação que ensinei em cursos anteriores. Para uma atualização na triangulação, eu recomendo vivamente fazer o curso de medição e proporção na série original de Arte e Ciência do Desenho. Em seguida, vou desenhar a linha ligeiramente curva do esterno. Você notará que está mais perto do local da caixa torácica à nossa esquerda, dando a impressão distinta de que a caixa torácica está virando para a nossa esquerda. Depois de triangular a localização do processo xifóide usando apenas meus olhos, estou pronto para desenhar o arco torácico. Você pode realmente ver um pouco do arco torácico no lado da caixa torácica à nossa direita. O arco torácico não é tão visível no lado esquerdo, mas como pratiquei desenhar a caixa torácica tantas vezes, posso inferir onde estaria. Espero que você possa ver quão bem esses elementos da caixa torácica se juntam para dar a impressão distinta de que a caixa torácica está inclinando para trás e virando para a nossa esquerda. Nós não desenhamos muito, mas a caixa torácica está tudo pronto indo bem além de uma forma plana na página. Está tudo pronto começando a parecer volumétrico. Em seguida, vou colocar a espinha ilíaca superior anterior à nossa direita, no lábio frontal da bacia da pélvis. Vou dar uma rápida indicação do ligamento inguinal correspondente, bem como uma rápida indicação da linha central. Estas são apenas as primeiras tentativas e quase certamente serão movidas à medida que o desenho continua. Vou tirar um momento para refinar o volume da forma da pélvis, incluindo a elipse. É importante notar que, é claro, não seríamos capazes de ver a borda traseira da elipse em um modelo real, mas quando você está aprendendo a desenhar esses volumes, desenhando o volume completo, mesmo as partes que que você não vê, ajudará você a entender melhor como esses volumes estão operando no espaço. Lembre-se, estamos treinando seu cérebro para ver tudo em termos de volume. Em seguida, indicarei a localização da sínfise púbica. Devido à distância que a pélvis está virada para a esquerda, não podemos ver a espinha ilíaca à esquerda. Mas como praticamos, devemos ser capazes de inferir sua localização e junto com ela, os ligamentos inguinais. Neste modelo, você pode ver muito mais claramente os ligamentos inguinais. Compare o que desenhei para a superfície do modelo. Felizmente, você pode ver essas indicações sutis também. Se não, não se preocupe, virá com o tempo e a prática. Agora, você vai me ver tirar um momento para refinar e enfatizar os volumes da pélvis e da caixa torácica, bem como todos os seus pontos de referência. Esta é uma excelente representação do tipo de desenho que você vai fazer durante a sua prática hoje. Espero que todos tenham feito o curso de gestos. De agora em diante, quero que se sintam livres para incorporar todas e quaisquer ideias que aprenderam no curso de gestos em seus desenhos volumétricos. Aqui, depois de uma triangulação visual, você vai me ver colocar a marinha. Isso me permite conectar à pélvis e à caixa torácica com uma linha central. Eu também posso conectar esses volumes usando o contorno que se estende entre a caixa torácica e a pélvis no lado passivo do tronco, e, claro, posso usar sobreposições para definir o lado ativo do tronco. Espero que você possa ver o quão bem todos esses elementos se juntam para dar a ilusão de um tronco tridimensional e anatomicamente preciso. Você pode ver que nesta pose, a pélvis está inclinando drasticamente para frente enquanto a caixa torácica está inclinando dramaticamente para trás. Estes são ângulos mais extremos do que você já lidou até agora. Eu queria incluir uma demonstração para mostrar como começar a lidar com esses tipos de volumes antecipados. Em vez de começar este desenho com a forma do tronco, em vez disso, vou começar com a linha central. Lembre-se, a ordem das operações não é tão importante quanto certificar-se de que você está desenhando contém todos os elementos apropriados. Minha ordem de operação muda dependendo do modelo e da pose. Com o tempo e a prática, você descobrirá o que funciona melhor para você. Depois de desenhar a linha central e colocar o entalhe suprasternal, vou começar a construir a forma do tronco em torno dele. Estou prestando especial atenção para onde a linha central cai entre os dois lados do tronco e como ele muda no caminho para baixo. Em algumas áreas, parece mais perto da esquerda, em outras áreas, parece mais perto da direita. Você também notará que estou rapidamente estabelecendo os lados ativos e passivos do tronco, prestando especial atenção à localização do recuo no lado ativo. Depois de indicar a elipse da bacia da pélvis, coloco as espinhas ilíacas superiores anteriores. Em seguida, vou desenhar a sínfise púbica, bem como os ligamentos inguinais. Estou sempre comparando a localização desses elementos com a localização de todos os outros marcos que desenhei até agora. uma vez, se você precisar de mais prática de medição, eu encorajo-o vivamente a rever o curso de medição e proporção na série original de Arte e Ciência do Desenho. Agora vamos falar sobre encurtamento. Como mencionei, a caixa torácica está se inclinando drasticamente para trás, permitindo-nos ver de baixo para dentro. Por causa disso, você notará que o esterno parece muito mais curto do que seria de outra forma. Devido ao encurtamento, o comprimento do esterno parece mais curto. Com a caixa torácica inclinada para trás , também abre o arco torácico. Deste ângulo, quase parece que estamos olhando para cima para um copo que foi virado de cabeça para baixo. Depois de indicar a marinha, vou voltar para a bacia da pélvis. Quero que reparem como a elipse está aberta para a borda da bacia da pélvis. Isso ocorre porque a pélvis está inclinada para a frente. Agora vou adicionar alguns detalhes e refinamentos, incorporando técnicas que esperamos que você tenha aprendido no curso de gestos. Quero que preste atenção especial à torção sutil no torso. Novamente, este é um excelente exemplo do tipo de desenho que você vai fazer hoje durante a sua prática. Este tronco não fica simplesmente na página. Quero que reparem que realmente parece que a caixa torácica está olhando cima e para a nossa esquerda e que a pélvis está olhando para baixo e para a nossa direita. Embora estejamos focando apenas na caixa torácica e na pélvis hoje, você pode ver como esses volumes estabelecem uma base para o resto da figura. São necessárias apenas algumas indicações gesturais simples do braço, pernas e cabeça para criar uma sensação dinâmica de movimento. Agora, vamos pôr-te a praticar. Hoje, você estará desenhando de dois carretéis de treino diferentes. O primeiro carretel de treino tem apenas duas poses. Cada pose tem oito minutos de duração. Quero que desenhe a pélvis e a caixa torácica, como viu demonstrado hoje. Se você tiver tempo, sinta-se livre para incorporar algumas das técnicas que você aprendeu no curso de gestos. O segundo carretel de treino contém três poses. Cada pose no segundo carretel de treino tem seis minutos de duração. Eu quero que você produza o mesmo tipo de desenhos que você produziu no primeiro carretel de treino, mas agora você tem menos tempo para fazê-lo. Além de ensinar habilidades específicas de desenho, também estou ensinando a desenhar eficientemente. Eu sei que seis minutos não parece muito tempo agora, mas lembre-se, este é apenas um pequeno passo em um desenho de figura acabado. Em última análise, você quer chegar ao ponto onde você pode desenhar a pélvis e a caixa torácica como você viu demonstrado hoje em cerca de um minuto. Lembre-se, tanto as poses quanto os limites de tempo para cada carretel de treino são muito intencionalmente selecionados para lhe proporcionar a melhor experiência educacional possível. Então, pratique e te vejo de volta aqui para a próxima lição, quando você vai aprender a desenhar os volumes do pescoço e da cabeça. 9. Pélvis - Prática curta 1: Mais um minuto. - 10 Mais 10segundos. Mais um minuto. - 10 Mais 10segundos. 10. Pélvis - Prática curta 2: Mais um minuto. - 10 Mais 10segundos. Mais um minuto. - 10 Mais 10segundos. Mais um minuto. 10 - Mais 10segundos. 11. Proporções da cabeça: Bem-vindos à Lição 6. Na lição de hoje, você vai aprender sobre a forma e as proporções da cabeça, e em particular o rosto. Mais importante, você vai aprender como essas proporções mudam quando a cabeça se move através do espaço. Vamos começar a lição de hoje olhando para uma visão normal do rosto todos os dias. O rosto está nos encarando diretamente. Não está inclinado para cima ou para baixo, e não está virando para ambos os lados. Como com qualquer forma, primeiro queremos entender a cabeça e o rosto tão simplesmente quanto possível. Da frente, a maneira mais simples de conceber a forma da cabeça é como uma forma de ovo ou um ovóide. Você notará que a forma do ovo é invertida com a parte mais estreita perto do fundo. Tal como acontece com todas as outras características do corpo humano, há uma ampla gama de variações de formas de rosto, mas esta forma de ovo de cabeça para baixo é uma maneira geral fantástica de começar. Agora veja como eu coloco uma linha central vertical. Agora, assim como as outras formas ovóides da caixa torácica e da pélvis, mais tarde, quando girarmos este volume, esta linha central irá curvar, mas por enquanto aparece como uma linha reta. Esta linha central divide o rosto em duas metades iguais que se espelham um ao outro. Agora, curiosamente, se enviarmos uma linha horizontal através do centro das pupilas, esta linha cai a meio caminho entre o topo do crânio e o fundo do queixo. Agora é importante notar que, como em todas as proporções que você aprenderá hoje, eles podem mudar de modelo para modelo, mas é incrível quantas pessoas se encaixam exatamente nessa proporção. Agora, ligeiramente acima da linha para os olhos, podemos colocar a linha para a sobrancelha. Não há uma proporção óbvia que possamos usar aqui, mas eu quero que você tire um momento e veja onde a linha da sobrancelha está em relação à linha dos olhos. Falaremos mais sobre os posicionamentos da sobrancelha mais tarde, mas por enquanto, vamos mudar nosso foco da linha da sobrancelha para o nível do queixo. Você pode ver que o fundo do nariz cai exatamente meio caminho entre o nível da sobrancelha e o fundo do queixo. Finalmente, vamos agora mudar nossa atenção do nível do fundo do nariz para o fundo do queixo. Você pode ver que se dividirmos a distância do fundo do nariz para o fundo do queixo em terços, que a linha onde os dois lábios se encontram é um terço do caminho para baixo. Mais uma vez, há variação de modelo para modelo, mas é notável quantas pessoas se encaixam nessas proporções exatas e as variações que você encontra serão sutis. Aqui estão todas as proporções mais importantes para o rosto. Eu recomendo que você memorize essas proporções. Este curso inclui estes diagramas em formato PDF. Agora vamos dar uma olhada na cabeça do lado. Agora do lado, a frente da cabeça, a parte que contém o rosto ainda simplifica facilmente em uma forma básica de ovo. Mas você notará que estamos ignorando as características do rosto, como as protrusões do nariz, lábios, queixo, etc Mas você notará que, do lado, este simples em forma de ovo não captura o volume total da cabeça e do crânio. Para o volume do crânio, que é a parte do crânio que abriga o cérebro, precisamos de um segundo volume em forma de ovo. Tomados juntos, estas são as formas básicas da cabeça do lado. Agora uma hora e prática você vai ficar melhor em ignorar o cabelo da modelo para ver através do crânio. Mas aqui estão as formas genéricas básicas da cabeça do lado. Para obter uma melhor noção da forma do crânio, vamos dar uma olhada no crânio por conta própria. Se não era óbvio antes, espero que agora você possa ver claramente a forma do ovo do volume do crânio. Você notará que a extremidade mais estreita da forma do ovo está na frente, e que a frente é inclinada ligeiramente mais alto do que a parte de trás, inclinando todo o ovo para cima à medida que se move em direção à frente do crânio. Vamos dar uma olhada no modelo mais uma vez para ver se você pode visualizar a forma do ovo do crânio. Claro, desta vista lateral, todas as proporções faciais que você aprenderá enquanto olha para a frente do rosto ainda se aplicam aqui. Conhecer essas proporções é essencial, especialmente se você estiver interessado em retratos, e eu recomendo vivamente que você comprometa essas proporções à memória. No entanto, no desenho de figuras, você raramente vai ter uma vista frontal ou lateral do rosto que não está inclinado ou girado de alguma forma. Quando a cabeça muda de posição, especialmente se inclina para trás ou para a frente, todas essas proporções começam a mudar. Embora seja importante que você entenda essas proporções básicas, é mais importante que você entenda como elas mudam quando a cabeça muda de posição no espaço. Por exemplo, vamos dar uma olhada na cabeça nesta pose. Primeiro, quero que você perceba quão longe a cabeça está inclinada para trás, por isso, você notará que o queixo não está mais na parte inferior da forma do ovo. Em seguida, dê uma olhada na linha para os olhos. Você vai notar que ele está curvando-se em torno da cabeça. Mesmo que a linha para os olhos pareça reta quando estamos olhando para o rosto pela frente, quando a cabeça se inclina para trás ou para a frente, a linha para os olhos começa a se curvar em torno do volume do ovo. Você também vai lembrar que quando vemos o rosto da frente, quando a cabeça não está inclinada para trás ou para a frente, a linha para os olhos está a meio caminho entre a parte superior da cabeça e a parte inferior do queixo. Mas com uma cabeça inclinada para trás, a linha para os olhos parece se mover muito mais perto do topo da cabeça. Claro, os locais dos outros recursos mudam de acordo. Na verdade, você pode ver que a ponta do nariz agora parece estar no mesmo nível que os olhos. Esses tipos de distorções proporcionais são desconcertantes para novos alunos de desenho de figuras, mas todos eles fazem todo o sentido se você entender como as proporções básicas do rosto mudam quando o volume em forma de ovo para a cabeça muda de posição no espaço. Para isso, agora vou guiá-lo através do processo de desenhar as proporções faciais que você aprenderá hoje em um ovo real. O desenho do modelo simplificado da cabeça é uma das melhores maneiras de você aprender e entender como as proporções do rosto mudam quando a cabeça se inclina para trás ou para a frente, vire de lado a lado ou na maioria dos casos os dois. Eu recomendo apenas assistir o primeiro para que você possa ter uma noção do processo, e depois seguir adiante quando você estiver se preparando para praticar. Para o projeto de hoje, além de seus materiais de desenho regulares, você precisará de um ovo. Você provavelmente pode usar o mesmo lápis que você usa para desenhar com, para desenhar na superfície da casca do ovo. Vou usar um lápis de grafite. Grafite apaga facilmente da superfície de um ovo. Então, se você cometer algum erro, as correções são mais fáceis. Eu também recomendaria usar um ovo cozido. Assim, se você deixar cair o ovo, não vai fazer tanta bagunça. Mas isso, é claro, não é necessário. Assim que tiveres um ovo, um lápis e uma borracha, podemos começar. Este ovo deveria imitar o volume básico do rosto, então vamos trabalhar com o lado estreito na parte inferior. Claro, a parte estreita do ovo na parte inferior representa o queixo. Primeiro vamos desenhar a linha central vertical que percorre o comprimento da face. Esta linha deve viajar em um caminho reto que começa no topo do ovo e faz o seu caminho até o fundo. Como em qualquer desenho, eu recomendo começar levemente e apenas escurecer a linha uma vez que você está confiante de que ele está indo na direção certa e que ele está no local certo. Se isso ajudar, você pode tentar colocar um ponto no topo do ovo e na parte inferior e desenhar a linha entre eles. Pode levar algumas vezes até acertar essa linha, e tudo bem. Você só precisa desenhar esta linha em um lado do ovo. Ele não precisa ir todo o caminho ao redor e encontrar de volta no outro lado. Sua linha central vertical final deve aparecer reta e deve aparecer para bisectar o ovo no centro de modo que cada lado do ovo espelhe o outro. Para este próximo passo, você quer ser capaz de ver todo o comprimento do ovo. Você não quer que ele seja inclinado para cima ou para baixo. Vamos desenhar a linha horizontal para o nível dos olhos. Esta é a linha que viaja diretamente pelo centro das pupilas. Você vai lembrar que está exatamente a meio caminho entre o topo da cabeça e o fundo do queixo. Precisamos dividir a linha central vertical ao meio. A partir desta vista, a marca de meio caminho parece estar aqui. Uma vez que eu descobri onde o ponto intermediário é, eu vou desenhar a linha horizontal para os olhos. Assim como a linha central vertical, a linha para os olhos só precisa ir a meio caminho em torno do ovo. Agora, mesmo que tenhamos apenas duas linhas desenhadas em nosso ovo, você já pode ter uma noção de como as proporções mudam quando o ovo se inclina e gira no espaço. Só temos mais duas linhas para desenhar. Precisamos encontrar a localização do fundo do nariz e, em seguida, a linha que corre entre os lábios. Se você se lembra, a linha para o nariz está meio caminho entre o nível da sobrancelha e o fundo do queixo. Mas não vamos traçar a linha para a sobrancelha deste ovo. Em vez disso, vamos nos concentrar no nível do fundo do nariz como ele se relaciona com o nível para os olhos e o fundo do queixo. Você pode ver que a linha para o fundo do nariz está ligeiramente mais próxima da linha para os olhos do que é para o fundo do queixo. Mais uma vez, vendo todo o comprimento do ovo, vou encontrar o ponto de meio caminho entre o nível para os olhos e o fundo do queixo. Mas vou colocar a linha para o nariz um pouco mais alta do que a marca de meio caminho. Espero que você possa ver que esta linha curta para o nariz é apenas um pouco mais perto dos olhos do que é para o queixo. Finalmente, vou traçar a linha para os lábios. Se você se lembra, a linha para os lábios é um terço do caminho para baixo entre o fundo do nariz e o fundo do queixo. Você também notará que a linha para os lábios é cerca de duas vezes maior a linha para o fundo do nariz, então aí você tem. Transferimos agora as proporções básicas do rosto para um ovo. Agora, antes de eu mostrar a vocês como praticar desenho a partir deste ovo, eu quero apontar algumas das mudanças comuns que você verá para essas proporções básicas quando você mover o ovo através do espaço. A primeira coisa que eu gostaria que você notasse é que quando vemos o ovo da frente, todas essas linhas parecem retas. Quando inclinamos a cabeça para cima sem girá-la de um lado para o outro, você pode ver que a linha para os olhos se aproxima do topo da cabeça e começa a curva. A linha para os olhos não está mais a meio caminho entre a parte superior e inferior do ovo, e, claro, as linhas para as outras características também aumentam. Você pode até vê-los começando a curvar ligeiramente. Embora porque estas linhas não são tão longas, a curvatura não é tão óbvia. Quando inclinamos a cabeça para baixo, você pode ver que a linha para os olhos agora viaja para baixo também, ficando muito mais perto do fundo do ovo do que do topo. Mais uma vez, vemos que começa a curvar. Agora dê uma olhada nas linhas do nariz e da boca. Eles também baixaram. Na verdade, a linha para a boca está mal aparecendo. É só um pouco acima do fundo do ovo. Agora veja como eu trazer o ovo de volta à sua posição original e, em seguida, incliná-lo novamente, você vai notar que quanto mais o ovo inclina, mais a linha para os olhos fica curvada e mais perto do topo do ovo ele fica. Claro que o mesmo é verdade quando inclinamos o ovo para baixo. Mas quanto mais você inclina o ovo para baixo, mais a linha para os olhos se curva na direção oposta. Agora, quando estamos apenas inclinando a cabeça para cima e não de um lado para o outro, você vai notar que a linha central vertical permanece reta enquanto as linhas para os olhos, nariz e boca curvas em torno dela. Mas quando viramos a cabeça de lado a lado, você verá que a linha central vertical também começa a curva. Agora, se apenas movermos a cabeça de um lado para o outro e não incliná-la para trás ou para a frente, você pode ver que a linha para os olhos agora permanece reta. Mas a ilusão de volume é melhor alcançada quando a cabeça está inclinada para a frente ou para trás e virada para um lado ou para o outro, e, claro, podemos inclinar o eixo de todo o ovo. Agora que você tem uma noção das mudanças a procurar nas proporções faciais quando movemos o ovo pelo espaço. Agora, vamos mostrar-lhe como desenhá-los. Primeiro, você vai me ver começar com a forma básica do ovo. A maneira mais fácil que encontrei para desenhar um ovo é começar com o círculo e depois adicionar na seção mais estreita. Lembre-se, quando visto diretamente da parte superior ou inferior, um ovo aparece como um círculo. Quando o ovo é inclinado para trás, como nesta posição, você não vai ver o comprimento total do ovo. Você quer prestar muita atenção ao quanto você precisa adicionar ao seu círculo inicial para capturar a posição do ovo que você está desenhando. Porque o ovo que estou desenhando está inclinado para trás, eu não preciso adicionar muito. É fácil alongar seus ovos. Antes de adicionar qualquer uma das linhas para os feições, certifique-se de que tem a forma certa. Quando estiver confiante de que desenhou com precisão a forma básica para o ovo, você estará pronto para adicionar os recursos. Eu recomendo fortemente começar com a linha central vertical ou a linha para os olhos. Aqui, você vai me ver começar com uma linha para os olhos. Observe o quão perto está do topo da cabeça e também como ele parece curvo. Você também vai querer prestar muita atenção para onde as extremidades da linha para os olhos entram em contato com o contorno do ovo. É importante notar aqui que, devido à posição da câmera, estou posicionado à esquerda. Então, a visão do ovo real que minha câmera está vendo é ligeiramente diferente da visão que eu estou desenhando, porque eu estou posição para a esquerda na visão que eu estou vendo, a linha central vertical é reta. Em seguida, vou traçar a linha para a boca. Da minha posição, parece cair a meio caminho entre a linha para os olhos e a parte inferior do contorno do ovo. Finalmente, vou adicionar a linha curta para o fundo do nariz. Você vai notar que parece estar um pouco mais perto da linha para a boca do que para a linha dos olhos. Uma vez que você tenha todas as características colocadas em sua forma de ovo, é importante olhar para frente e para trás do seu ovo para seu desenho e comparar a forma e as proporções, fazer todos os ajustes que você achar necessários. Isso, é claro, requer que você segure o ovo de forma constante e em uma posição. Movendo-o mesmo ligeiramente mudará todas essas proporções. Um dos maiores erros que eu vejo iniciantes fazer é que eles tentam desenhar as características da cabeça antes mesmo de entender como o volume básico e as proporções funcionam quando a cabeça ocupa diferentes posições no espaço. Deixe-me dizer-lhe, você não pode esperar desenhar com precisão as características do rosto sem entender como eles funcionam em perspectiva. Desenhar a partir deste modelo simplificado da cabeça é uma das melhores maneiras de se tornar um especialista em como a forma básica e as proporções da cabeça e do rosto operam em perspectiva. Então, aqui está a sua clínica para hoje. Primeiro, você vai preparar seu ovo como você me viu demonstrar hoje. Sinta-se livre para voltar e acompanhar a minha demonstração. Uma vez que você tenha desenhado as proporções faciais em um ovo real, eu quero que você tire este ovo da observação um mínimo de 20 vezes. Tente transformar o ovo em tantas posições diferentes quanto possível. Mas lembre-se, isso só funciona quando todos os recursos que você desenhou são visible.Tentar desenhar a parte de trás do ovo que não tem todas as marcas e características não é útil porque ele não leva em conta o crânio. Você aprenderá mais sobre isso na próxima lição. Tudo bem se algumas das posições que você desenha são apenas ligeiramente diferentes das outras, é tudo uma ótima prática. Uma vez que você tenha uma boa compreensão de como as formas e proporções da cabeça e do rosto mudam à medida que a cabeça ocupa diferentes posições no espaço, então eu vou vê-lo de volta aqui para a próxima lição, quando você vai aprender a desenhe o resto da cabeça , o pescoço e como incorporá-los no tronco. 12. Cabeça e pescoço: Bem-vindos à Lição 7. A lição de hoje será uma continuação da cabeça e do pescoço. Nesta aula, você vai aprender como aplicar as habilidades que desenvolveu ao desenhar a partir do modelo simplificado em forma de ovo da cabeça. Mais importante ainda, você aprenderá a prender a cabeça à caixa torácica desenhando o pescoço. Então vamos começar com o pescoço. Você pode pensar no pescoço como um pedestal que a cabeça fica em cima. A maior parte do movimento da cabeça é derivada do pescoço. Agora, neste ponto, você já deve estar familiarizado com a abertura elíptica no topo da caixa torácica. Tire um momento para visualizá-lo antes que eu sobreponha o diagrama. Esperemos que você já esteja confortável visualizando essas indicações volumétricas básicas. Claro, só vemos indicações da frente desta elipse como a parte de trás dela está escondida pelo próprio pescoço. Esta elipse está na parte inferior do cilindro do pescoço. Você pode ver que este cilindro sobe da elipse no topo da caixa torácica, mas como a maioria dos volumes do corpo humano, não é assim tão simples. Precisamos modificar este cilindro para que ele represente melhor o pescoço. Então, em vez de a elipse no topo do cilindro ser perpendicular ao eixo do cilindro, imagine que ele está sendo cortado em um ângulo. Então isso nos aproxima do volume do pescoço. Dito isto, é importante notar que nesta fase você não precisa resolver a conexão exata entre a parte superior do pescoço e a parte inferior do crânio. Falaremos mais sobre isso durante a demonstração de desenho de hoje. Então aqui você pode ver o volume simplificado em forma de ovo da cabeça sentado em cima do cilindro para o pescoço. Até agora, você ainda não praticou desenhar o crânio. Só um lembrete, o crânio é a parte em forma de ovo do crânio que contém o cérebro. Agora, da vista frontal da cabeça, não vemos realmente o crânio, é só quando a cabeça se vira para o lado que ele se torna visível. Quão longe a cabeça é virada para o lado determina quanto do crânio vemos. Nesta pose, a cabeça é ligeiramente virada, então só precisamos adicionar uma pequena quantidade à parte de trás do volume em forma de ovo da cabeça para indicar o volume do crânio. Então aqui os volumes simples que temos até agora. Agora, vamos falar sobre adicionar mais alguns detalhes. Neste ponto, você deve estar muito familiarizado com o entalhe suprasternal localizado aqui. Felizmente, você pode ver que o entalhe suprasternal não só ajuda a indicar qual direção a caixa torácica está voltada, mas também nos ajuda a indicar qual direção o pescoço está enfrentando também. Nesta fase, você também pode incluir quaisquer indicações anatômicas que você aprendeu no curso de gestos, incluindo os esternocleidomastoides. Os esternocleidomastoides nem sempre serão óbvios, mas se forem, são um ótimo elemento para incluir. Vamos falar muito mais sobre os esternocleidomastoides durante a demonstração de desenho de hoje. Você também pode se lembrar dos músculos trapézio. Estes músculos se estendem de ambos os lados do pescoço em direção aos deltóides. Agora, é um pouco cedo em sua carreira de desenho artístico começar a estudar esses músculos mais especificamente, mas indicá-los como volumes ou gestos básicos é uma ótima maneira de incluí-los em seus desenhos e adicionar alguns detalhes realistas. Então aqui está como todos esses elementos se parecem juntos. Lembre-se, estamos tentando treinar seu cérebro para simplificar as complexidades do modelo real em volumes mais básicos. É apenas uma vez que entendemos como esses volumes básicos operam no espaço que podemos entender e desenhar as anatomias mais complexas que virão mais tarde no processo. Agora, vamos dar uma olhada mais de perto no crânio e, em particular, no osso da mandíbula. Você pode ver que ele simplifica em duas linhas retas. O local onde essas duas linhas se juntam é chamado de ângulo da mandíbula. Vamos nos concentrar um pouco neste ângulo durante os desenhos de demonstração de hoje. Em particular, vamos nos concentrar em como ele muda quando a cabeça se inclina e se move através do espaço. Então vamos dar uma olhada na mandíbula em um modelo real. A mandíbula começa perto da fixação inferior da orelha. Você pode ver que a mandíbula se move para baixo da orelha em mais ou menos uma linha reta até chegarmos ao ângulo da mandíbula. Aqui, a direção da mandíbula muda dramaticamente e se dirige para o queixo. Claro, no queixo podemos ver a mandíbula começar a se curvar e se afastar de nós. Também podemos ver uma indicação da mandíbula no lado mais distante da cabeça. Você vai notar que eu não conectei essas duas linhas. Isso dá a mandíbula como sensação de espessura, semelhante à borda de um copo. Outro elemento que você vai me ver usar durante desenhos de demonstração de hoje é este ângulo sutil perto do olho. Se for visível, o pequeno detalhe funciona maravilhosamente com a mandíbula para dar à cabeça uma sensação de forma e direção. Há uma última coisa que quero falar antes de chegarmos às demonstrações de desenho de hoje, que é a proporção. Você já deve estar um pouco confortável relacionando a proporção da caixa torácica com a pélvis porque o volume básico que temos usado para a pélvis inclui gordura e músculo. Ela varia muito de modelo para modelo, e é difícil encontrar uma relação proporcional específica. Mas quero abordar a relação proporcional entre a cabeça e a caixa torácica. De um modo geral, a altura da cabeça é cerca de dois terços da altura da caixa torácica. Sempre que você está lidando com uma pose vertical onde nem a caixa torácica nem a cabeça estão inclinadas dramaticamente para trás ou para a frente, você quer verificar essa relação proporcional. Mas como verão hoje, essa proporção mudará drasticamente à medida a cabeça e a caixa torácica se inclinam e se movem pelo espaço. Então, com tudo isso em mente, vamos para os desenhos de demonstração de hoje. Nesta primeira demonstração, vamos focar na cabeça e no pescoço. Mais uma vez, não há uma ordem específica de passos que eu recomendaria. Desde que seu desenho inclua todos os elementos visíveis da cabeça e pescoço, a ordem em que você os desenha pode mudar. Nesta pose, a cabeça parece fluir naturalmente para fora do pescoço então você vai me ver começar com o entalhe suprasternal e, em seguida, mover para cima o lado esquerdo do pescoço. Minha linha vai fluir direto para a cabeça e, em seguida, curvar sobre o topo dela. Agora, isso é apenas um gesto e quase certamente será mudado à medida que o desenho progride. Lembre-se, uma linha de gestos é mais uma indicação de direção do que qualquer outra coisa. No desenho de gestos não estamos desenhando o assunto em si, estamos desenhando o que o sujeito está fazendo. Agora, vou bloquear a localização do entalhe suprasternal. partir de agora, todo o resto do desenho será encaminhado de volta para esta posição. Agora, você vai me ver criar a elipse na parte inferior do pescoço. Esta é, claro, a mesma elipse que está no topo da caixa torácica. Estou sendo cuidadoso para capturar a largura correta, eixo e a abertura desta elipse. Você vai notar que eu estou desenhando a elipse completa mesmo que eu não possa ver a parte de trás dela. Desenhar através de seus assuntos como este é uma ótima maneira de treinar seu cérebro que estes são realmente volumes, mas você vai notar que a parte visível da elipse na frente foi escurecida. Observe que à nossa esquerda, esta elipse estende ligeiramente além do entalhe suprasternal. Em seguida, indicarei o lado direito do cilindro do pescoço. Observe o quanto mais curto parece que o lado do pescoço à nossa esquerda. Então, agora, eu abordei ambos os lados do cilindro bem como o fundo onde ele encontra a caixa torácica. Para abordar a parte superior do cilindro, preciso desenhar a mandíbula. Ainda não falamos muito sobre a mandíbula, mas vamos abordá-la bastante nas demonstrações de desenho de hoje. Observe que do topo do pescoço à nossa direita, podemos ver a mandíbula salientando para fora. Se você olhar de perto, você pode ver que este é o ângulo da mandíbula. Em seguida, indicarei o ângulo da mandíbula à nossa esquerda. Estou prestando muita atenção à direção específica entre os dois. Também estou prestando muita atenção aos dois relacionamentos direcionais com o entalhe suprasternal. Eu acho que visualizar o triângulo que esses três elementos fazem ajuda bastante com esses três elementos no lugar, eu posso ver que eu preciso reajustar este lado do pescoço à nossa esquerda, trazendo-o mais perto do ângulo da mandíbula . Quanto mais específicos formos com nossos desenhos, mais freqüentes serão esses tipos de ajustes. Eu também estou prestando muita atenção ao tamanho da cabeça em relação ao pescoço porque a cabeça está ligeiramente virada, podemos ver uma ligeira indicação do crânio. Agora a forma da cabeça está realmente se juntando. Em seguida, vou completar a mandíbula. Você notará que a linha da mandíbula se move para cima porque estamos vendo a parte inferior dela. Esta é uma excelente maneira de indicar que a cabeça está inclinada para trás. Agora você vai me ver indicar a orelha. Nesta fase, a orelha é opcional, mas pode ajudar a dar a ilusão da direção da cabeça. Neste caso, a cabeça está inclinada para trás, de modo que a orelha parece mais baixa do que seria de outra forma. Em seguida, vou indicar a linha para os olhos. Você notará que está muito mais perto do topo da cabeça do que do fundo. Mais uma vez, é claro, isso ocorre porque a cabeça está inclinada para trás. Em seguida, vou desenhar a linha central vertical, prestando muita atenção à direção que está inclinada, sua curvatura, bem como a proximidade que está de ambos os lados da cabeça. Nesta pose, está mais perto do lado da cabeça à nossa direita. Em seguida, vou colocar a linha para a boca. É um pouco mais perto do queixo do que da linha para os olhos. Finalmente, vou colocar a linha curta para o nariz, que está a meio caminho entre a linha para os olhos e a linha para a boca. Agora posso adicionar alguns refinamentos. Você vai me ver desenhar o ângulo para o olho. Além de adicionar um pouco de massa na parte de trás da cabeça. Agora pode ser difícil descobrir exatamente onde o crânio está debaixo do cabelo. Mas, por enquanto, faça o seu melhor. Basta tentar e lembrar que o cabelo faz adicionar um pouco de massa e você quer pensar nele como separado do volume do crânio. Em seguida, vou adicionar uma indicação sutil do esternocleidomastoide à nossa direita, você pode ver que ele parece curvar em torno do cilindro do pescoço. E finalmente, vou adicionar os músculos trapézio. Felizmente, você pode ver o quão bem esses elementos se unem para dar a ilusão distinta de que o modelo está olhando para cima para o nosso direito. Agora, desenhar a cabeça por trás é bem simples porque não vemos muitas indicações do rosto. A maior parte do que vemos é o crânio, o cilindro do pescoço, e os músculos trapézio. Depois de criar o volume básico do crânio, você vai me ver adicionar o ângulo perto do olho, bem como da orelha. Esta é uma excelente oportunidade para desenhar as sobreposições do músculo trapézio à nossa esquerda, cria a ilusão distinta de que eles estão torcendo, aumentando a ilusão de que a cabeça e o pescoço estão virando para a nossa esquerda. Agora, embora seja difícil ver neste modelo, você pode ver que eu indiquei sutilmente a sétima vértebra cervical. Lembre-se de todas as características anatômicas que você aprendeu neste curso ou nesse curso de gestos estão bem para desenhar. Nesta demonstração final, vou mostrar-lhe como juntar tudo o que aprendeu até agora. Para criar o desenho dos três volumes primários, a cabeça, a caixa torácica e a pélvis. Vou começar com uma simples linha de gesto que captura a relação entre os três volumes. É claro que essa linha provavelmente mudará com o passar do tempo. Mas é um ótimo ponto de partida porque me faz pensar sobre a figura como um todo, não apenas em pedaços. O primeiro lugar elementar é o entalhe suprasternal, seguido pela linha do esterno. Em seguida, farei minha primeira tentativa na elipse no topo da caixa torácica e na parte inferior do pescoço. Com cada novo elemento que desenho, estou comparando com tudo o que desenhei anteriormente. Em seguida, um levemente desenhe o volume em forma de ovo até a caixa torácica. Sei que tenho te lembrado muito disso, mas é importante que entenda que o desenho de figuras não é um sistema. A ordem que estou usando aqui não funcionará para todas as poses. Por exemplo, em muitas poses, você nem será capaz de ver o entalhe suprasternal ou o esterno. O que estou fazendo é começar com uma linha de gesto e depois bloquear alguns elementos-chave da figura. Em seguida, construirei os volumes maiores em torno deles. Você pode ver que eu estou colocando muito levemente os elementos da figura que você aprendeu sobre até agora, você pode ver que eu estou começando a indicar o volume da pélvis. A sínfise púbica é o marco mais baixo do desenho. Então, enquanto eu estou descobrindo onde ele está, eu estou comparando sua colocação de volta com o entalhe suprasternal, que foi o primeiro elemento neste desenho. Então eu tranquei no lugar. Em seguida, você vai me ver reajustar a linha central, mesmo que eu não tenha desenhado muito. Esperemos que você já esteja começando a ver os volumes simples começando a aparecer na página. Com sorte, você pode ver a intenção original por trás da minha linha de gestos. Lembre-se, não há uma única maneira correta de desenhar a linha do gesto, mas espero você possa ter uma noção do que é possível olhando o que eu desenhei, ele segue o esternocleidomastoide à nossa direita. Até o esterno e, em seguida, segue a linha central até o púbis sínfise e para baixo entre as pernas com os dois volumes maiores desenhados, agora estou pronto para desenhar o volume da cabeça. Novamente, é importante lembrar que muitos artistas fazem isso de forma diferente. Muitos deles começam com a cabeça, mas eu prefiro começar com os maiores volumes primeiro e trabalhar meu caminho para baixo para volumes menores. É seu trabalho descobrir o que funciona melhor para você praticando repetidamente. Agora, antes de desenhar a cabeça, preciso ter uma noção de quão grande é em relação à caixa torácica. É claro que, nesta fase, você já deve estar familiarizado com inúmeras técnicas de medição e você é bem-vindo para usar qualquer técnica de medição que funcione melhor para você. Descobri que a distância do topo da cabeça para o entalhe suprasternal é semelhante à distância do entalhe suprasternal até o naval. Depois de marcar a localização do topo da cabeça, começarei a construir o volume, começando pelo queixo. Vou simplificar as características do rosto em uma única linha correndo em direção à testa e sobre a parte superior da cabeça. Em seguida, começarei a construir a linha do maxilar, prestando especial atenção ao ângulo da mandíbula com cada marco anatômico que desenho, estou pensando em sua distância e relação direcional de outros marcos que eu desenhei. Mesmo que você não veja evidências diretas disso, estou sempre triangulando pontos usando meus olhos. Aqui, você vai me ver enviar o esternocleidomastoide para cima do entalhe suprasternal em direção à orelha. Aqui você pode ver que eu estou fazendo uma segunda tentativa na elipse no topo da caixa torácica. Esses tipos de correções são comuns. Você deve estar fazendo muitos deles enquanto desenha. Lembre-se, mesmo para os mestres, é difícil acertar a primeira vez. Agora vamos encontrar a localização das características faciais começando com os olhos. A cabeça está inclinada para cima e para longe de nós. Assim, a linha para os olhos será ligeiramente mais próxima do topo da cabeça do que do fundo. Aqui, você pode ver que o olho à nossa direita é um pouco mais alto que o olho à nossa esquerda. E minha linha reflete isso. Em seguida, vou colocar a localização dos lábios, bem como a parte inferior do nariz. Deste ponto de vista, a linha central é apenas pouco visível, mas nos dá a sensação de que o rosto está ligeiramente virando para nós. Lembre-se, nesta fase do processo de desenho de figuras, é muito mais importante conceber essas formas, pois volumes básicos ainda não estavam interessados nos detalhes do rosto, mas não faz sentido sequer tentar desenhar o detalhes. Se você não consegue nem descobrir onde eles estão quando os recursos são colocados, eu vou desenhar a orelha, que para nossos propósitos é tão simples, em forma de C. Agora que eu tenho os volumes básicos para baixo, o resto do desenho vai ser tudo sobre refinamento. Nunca presumo que acertei na primeira vez que cada desenho que faço passa por múltiplas iterações. Você também vai me ver adicionando mais informações como o arco torácico. Em seguida, vou localizar e desenhar o umbigo. Eu amei a marinha porque chama a atenção para a linha central do tronco. À medida que desço o corpo, estou constantemente comparando o tamanho, a forma e a colocação dos volumes principais, bem como os detalhes menores. E estou percebendo que a pélvis é um pouco grande demais. É muito importante considerar como você muda algo para tornar a pélvis menor. Eu poderia mover a elipse no topo da pélvis para baixo ou eu poderia trazer o fundo da pélvis para cima. Neste caso, a localização da elipse no topo da pelve parece correta. Então eu vou subir o fundo da pelve, encolhendo assim todo o volume. Novamente, nesta fase, presumo que já seja competente em inúmeras técnicas de medição. Então eu não vou ter tempo para explicar os fundamentos da medição aqui. Se você precisar de uma atualização na medição. Eu recomendo voltar e fazer o curso de medição e proporção na arte original e ciência da série de desenho. Mas se você vê ou não evidência física disso, você precisa saber que eu estou constantemente usando técnicas de medição proporcional, bem como triangulação, a fim de encontrar a localização correta e as proporções dos formulários. Podem ver que adicionei as espinhas ilíacas superiores anteriores, a sínfise púbis, os ligamentos inguinais, bem como o esternocleidomastoide. Este é um grande exemplo do tipo de desenho que eu quero você produza até o final de sua prática de hoje. Então vamos pôr-te a praticar. Hoje você estará desenhando de três carretéis de treino diferentes. Nos dois primeiros carretéis de treino, você só vai desenhar a cabeça e o pescoço. Cada um destes para praticar carretéis contém três poses. Em cada pose é de cinco minutos de duração. A terceira e última prática, carretel, contém apenas duas poses. Cada pose tem nove minutos de duração. Na terceira prática, real, você vai estar desenhando os volumes da cabeça, pescoço, caixa torácica e pélvis. Você quer prestar muita atenção aos seus tamanhos relativos. Olhe para frente e para trás das imagens de prática para o seu desenho, perguntando-se se os tamanhos e a colocação dos volumes em seu desenho refletem aqueles nas fotos de referência. Eu sei que para alguns alunos desta vez para poses vai parecer curto, mas desenhar rapidamente é uma das habilidades mais importantes que você pode aprender, particularmente se você quer ser um profissional criativo de qualquer tipo. Além disso, os desenhos que são feitos mais rapidamente têm uma vitalidade e energia que não podem ser replicados em desenhos mais longos. Você quer que seus desenhos sejam frescos e vibrantes. Você quer que eles tenham uma sensação de movimento e dinamismo da melhor maneira de fazer isso é desenhar mais rapidamente. Desta vez para praticar poses são a minha melhor tentativa de replicar o tipo de pressão positiva que se sente em um estúdio de desenho de figuras real. Se você realmente precisa de um pouco de tempo extra para terminar seus desenhos, não há problema em pausar os rolos de treino, mas eu encorajo-o vivamente a abraçar este tempo para praticar bobinas e desafiar-se a completar a prática no tempo alocado. Bem, boa sorte com o seu treino hoje, e eu vou vê-lo de volta aqui para a lição oito quando você vai aprender a desenhar os volumes das pernas. 13. Cabeça e pescoço - Prática curta 1: 14. Cabeça e pescoço - Prática curta 2: 15. Cabeça e pescoço - Prática curta 3: 16. Os volumes das pernas: Bem, parabéns, você chegou à lição oito. Na lição de hoje, você vai aprender sobre os cilindros que compõem as pernas. Mas embora os volumes que você vai aprender hoje simplifiquem a forma das pernas, eles não são cilindros simples. Os volumes com os quais trabalharemos hoje são variações no cilindro. Então, para ajudá-lo a entender esses volumes, vamos começar com um cilindro simples, e depois modificá-lo até chegarmos aos volumes que usaremos para as pernas. Agora, se você está inscrito neste curso, você já deve estar familiarizado com como desenhar cilindros básicos em qualquer proporção, em perspectiva, fora de sua cabeça. Lembre-se, este definitivamente não é um curso de desenho inicial. Se precisar de ajuda para tirar cilindros básicos da sua cabeça, recomendo vivamente rever o Curso de Forma e Espaço na Série de Arte Original e Ciência do Desenho. Mas assumindo que você tem essa habilidade, vamos seguir em frente. Agora imagine que pegamos este cilindro básico e torná-lo mais largo em uma extremidade. Chegávamos a um volume parecido com este. Você pode pensar nele como um cilindro que afunda ou você pode pensar nele como um cone truncado. Na próxima iteração deste volume, vamos começar com a mesma elipse na abertura estreita deste cilindro. Mas vamos imaginar que a elipse na extremidade mais ampla deste cilindro é cortada em um ângulo oblíquo. Então agora estamos chegando muito perto do volume que usaremos para a perna. A extremidade mais ampla desta forma com a elipse oblíqua é onde ela se prende à pelve. O joelho estaria logo abaixo da elipse na extremidade estreita. Agora, a partir desta visão, podemos ver que a extremidade estreita desta forma está inclinada para nós porque podemos ver no topo da elipse na extremidade estreita. Mas deixe-me desenhar o mesmo volume de uma perspectiva ligeiramente diferente no espaço. Vamos inclinar a extremidade larga em direção a nós e girar a forma para que possamos ver dentro da elipse na extremidade mais ampla. Teríamos algo assim. Espero que você esteja começando a realmente ter uma noção desse volume básico. Agora há mais uma iteração que precisamos passar para transformar esse volume no volume da parte superior da perna. Imagine que este volume é ligeiramente curvo. Então, mais uma vez, a partir dessa visão, podemos ver que a extremidade estreita está apontando para nós, é por isso que podemos ver no topo da elipse na extremidade estreita. E assim como fizemos antes, vamos inclinar esse volume para que a extremidade mais ampla esteja vindo em nossa direção e também girando um pouco para que possamos ver dentro da elipse na extremidade mais ampla. Agora eu espero que você possa ver que estas não são apenas formas planas. Cada um dos volumes desta página aparece tridimensional. Cada um desses volumes parece ocupar uma orientação específica no espaço, inclinando-se para nós ou para longe de nós. Então aqui você vai me ver desenhando o que são chamados de linhas de contorno cruzado. Enquanto um contorno normal ilustra a borda visual de uma forma ou forma, uma linha de contorno cruzado passa sobre a superfície de um volume, ajudando a acentuar suas características tridimensionais. Você pode ver aqui que essas linhas de contorno cruzado perpendicular ao eixo longo do volume. Esperemos que você também possa ver que essas linhas de contorno cruzado reforçam qualidade volumétrica da forma que foi estabelecida pela primeira vez com a elipse na extremidade estreita do volume. Claro, no volume abaixo, as linhas de contorno cruzado se curvarão na direção oposta. Mais uma vez, uma linha de contorno cruzado passa sobre a superfície e reforça as qualidades volumétricas de uma forma. Vamos usar linhas de contorno um pouco a partir de agora. Então vamos explorar este volume para a parte superior da perna em um pouco mais de profundidade. Eu realmente pratico desenhar volumes simples como este um pouco. As duas formas no canto superior esquerdo desta página são bastante semelhantes ao que você me viu desenhar na última página. No canto inferior esquerdo, você vai me ver desenhando uma visão muito comum deste volume. Então deixe-me mostrá-los alguns dos pontos chave que você precisa aprender. A elipse na parte inferior, podemos imaginar que seria criada cortando a perna logo acima do joelho. Podemos ver nesta elipse que nos diz que a parte inferior da forma está inclinando-se para nós enquanto o topo está mais longe e inclinando-se para trás. Se estivéssemos olhando para uma figura, que vamos fazer em apenas alguns minutos, esta seria a perna à nossa esquerda. Você verá que o canto superior esquerdo deste formulário é muito maior do que o canto superior direito. Este é o lugar onde a perna se conectará com uma pelve. Agora vamos dizer que o modelo levantou sua perna. O volume ficará mais curto em geral, a elipse abrirá um pouco e a curva da perna se tornará mais aparente. Na verdade, você pode até ver uma sobreposição sutil à direita. Agora, em algumas poses, quando a perna se endireita, a curvatura das elipses pode se tornar bastante sutil e difícil de ver. Em algumas posições, é mais difícil comunicar o volume de um formulário e está tudo bem. Mas na maioria das posições, particularmente se a perna estiver inclinada para você ou longe de você, você poderá encontrar indicações de volume. Agora, com um cilindro básico, você só seria capaz de ver uma elipse ou outra, mas não ambas ao mesmo tempo. Mas com esta forma porque é curvada e porque a elipse na extremidade mais larga é cortada em um ângulo oblíquo, há algumas posições onde você seria capaz de ver em ambas as elipses. Mas familiarizar-se com a forma como este volume básico funciona antes de tentar aplicá-lo à figura é um passo essencial. Então, agora que você foi apresentado ao volume que vamos usar para simplificar a parte superior da perna, vamos dar uma olhada no volume que vamos usar para simplificar a perna. Então você pode imaginar esta elipse sendo bem abaixo do joelho. Abaixo do joelho, os músculos da panturrilha incham para fora. Vamos simplificar isso para uma forma básica de ovo. A partir daí, este volume se estreitará em um cilindro mais tradicional à medida que se dirige para o tornozelo. Espero que você possa ver que todo esse volume tem uma curva sutil para ele. Agora, na maioria das poses, particularmente poses de pé, a perna estará muito abaixo do nível dos olhos, que significa que mesmo que não esteja inclinando para nós, ainda seremos capazes de ver dentro da elipse no topo. Mas é claro, em muitas poses você ainda vai encontrar vistas da parte inferior da perna, onde a seção inferior se inclina para você e você será capaz de ver dentro da elipse na parte inferior. Novamente, praticar esses volumes por conta própria antes tentar aplicá-los à figura é um passo crítico. Então, agora vamos aplicar esses volumes a uma figura real. Mesmo que estejamos focando no volume neste curso, desenho de gestos ainda deve desempenhar um papel fundamental. Lembre-se, um bom desenho de gestos irá adicionar uma sensação de dinamismo e movimento ao seu desenho, bem como puxar todos esses diferentes volumes juntos para um buraco dinâmico. Quando a perna é reta e vista de lado, muitas vezes encontramos esta bela curva S. Esperemos que você possa ver esta curva claramente exibido na perna modelos real à esquerda. É tão fácil perder esses tipos de relacionamentos se você estiver muito preocupado em traçar contornos ou se concentrar muito em volumes individuais à custa do todo. Após essa linha inicial de gesto, você me verá construindo o volume simplificado para a pélvis. Espero que este volume seja muito familiar para você agora. Daqui, vou fazer a transição dessa linha de gestos para os volumes da perna. Agora mesmo que eu não pretendia que esta linha de gesto fosse um contorno externo, ele funciona muito bem como a base para o contorno do lado direito da perna. Mas é importante notar aqui que as linhas de gestos costumam cortar o centro da forma e isso é bom também. O objetivo principal de uma linha de gesto, é claro, é descrever as direções dos formulários. Mas pode ser conveniente quando você descobre que uma linha de gesto está bem posicionada para um contorno. Agora usando a medição proporcional, descobri que a largura da pélvis é o mesmo comprimento a distância da sínfise púbica até logo acima do joelho. Eu também descobri que é a mesma distância de um pouco abaixo do joelho até o tornozelo. É importante notar que estou me aproximando aqui, e essas proporções só se aplicam a essa visão em particular. Por exemplo, se o modelo fosse virado mais para nós ou para longe de nós, a largura da pélvis mudaria. Mas esses tipos de acidentes felizes, mesmo que sejam aproximados, são muito úteis. Com essas proporções básicas marcadas, agora vou me concentrar em anexar o volume da perna ao volume da pélvis. Você pode ver que o lado alto da elipse na parte superior do volume para a perna é o que é mais visível. Você vai se surpreender como esta elipse é óbvia em muitas poses. Embora nesta pose seja um pouco desafiador de ver, mas espero que você possa ver que há alguma evidência sutil dessa conexão no modelo. Como você aprendeu no Curso de Gestos, a conexão da perna à pelve segue uma linha semelhante à do orifício da perna de um maiô. Na verdade, é por isso que os trajes de banho são projetados do jeito que são. Agora vou criar o resto do volume da parte superior da perna. Você pode ver que eu estou imaginando cortar este volume bem acima do joelho. O joelho em si é uma forma anatômica incrivelmente complexa, e não vamos nos concentrar nisso nesta lição. Nesta fase, é muito mais importante para você entender os volumes cilíndricos das pernas e como orientá-las adequadamente no espaço. Esta fotografia do modelo é recortada para focar nas pernas, mas a perna está abaixo do nível dos olhos, por isso não vamos ver no fundo desta elipse, vamos ver apenas a borda externa. Você vai me ver deixar um pouco de espaço para o joelho. Agora vou desenhar o volume para a perna. A perna está ainda mais abaixo do nível dos olhos, então seremos capazes de ver dentro da elipse na parte superior e a curvatura da elipse na parte inferior será ainda mais pronunciada. Há duas coisas que gostaria de anotar antes de seguirmos em frente. Espero que você possa ver que as proporções para a perna que eu desenhei coincidem com as proporções do modelo, mas exatamente onde você decide cortar as elipses para esses volumes em seu desenho depende de você. Se for um pouco mais alto ou mais baixo, tudo bem. A outra coisa é que a evidência de como esses volumes são orientados no espaço é muitas vezes muito sutil e difícil de ver. Ser capaz de descobrir como uma forma é orientada no espaço requer alguma prática. Mas espero que você possa ver que enfatizando essas elipses, o desenho realmente parece mais volumétrico que a fotografia. Isso porque o desenho está se comunicando na linguagem do volume. Eu gostaria que você notasse como volume e gesto funcionam juntos neste desenho. O gesto estabelece esta bela curva S e realmente mostra como esses dois volumes distintos fluem um no outro. O volume para a parte superior da perna parece inclinar-se para fora e o volume para a perna parece inclinar-se para fora na direção oposta. Mas são essas elipses que realmente nos dão uma sensação de volume. A linha de gesto move-se para cima e para baixo através da superfície da página. Mas são essas elipses que pareciam ir e voltar para vir em nossa direção, e depois afastar-se de nós enquanto viajam ao redor dos volumes. Vamos dar uma olhada em outra pose de pé. Você vai me ver começar da mesma maneira com um simples gesto. Observe como este gesto tenta capturar as direções das diferentes partes das pernas, bem como as proporções básicas. Em seguida, vou capturar a inclinação da pélvis, começando com uma linha de eixo, e então construindo o volume básico para a pélvis. Em seguida, farei minhas primeiras tentativas de conectar os volumes das pernas superiores à pélvis. Nesta pose, as elipses onde as pernas se conectam à pelve são pouco mais óbvias. Em seguida, eu vou percorrer e construir os volumes básicos usando os mesmos métodos que eu demonstrei no desenho anterior. Estou prestando especial atenção ao gesto das pernas como um todo, as proporções dos volumes, como eles se relacionam entre si em qualquer indicação das reticências dos volumes, para mostrar como essas pernas são orientadas no espaço. Depois de fazer algumas correções aqui, os volumes simplificados que cheguei. Mais uma vez, espero que você possa ver que os pontos de conexão das pernas para a pelve são muito mais óbvios nesta pose. Eu gostaria que você olhasse para trás e para frente do desenho para a fotografia. Espero que possa ver como cheguei a estas elipses. Felizmente, você também pode ver sua relação com as aberturas das pernas de um maiô. Agora, mesmo que essas indicações sejam mais sutis na superfície do modelo, no meu desenho, eu realmente enfatizei essas elipses. Esta é uma ótima maneira de treinar seu cérebro para ver e desenhar a figura como uma coleção de volumes. Espero que você possa ver como essa ilusão volumétrica é poderosa. Mais tarde neste curso, você vai aprender a usar esses tipos de elipses de maneiras muito mais sutis e sofisticadas. Mas por agora, quero que você seja capaz de mostrar essas elipses de uma forma concreta e treinar seu cérebro para ver e desenhar a figura volumetricamente. Em um desenho como este, não há ambiguidade quanto ao que são esses volumes e como eles são orientados no espaço. Esse é o objetivo do desenho volumétrico e estrutural. Agora vamos dar uma olhada em um tipo diferente de pose. Nesta pose, estamos vendo o modelo por trás. Você pode ver que a modelo tem a perna direita indo para a frente e a perna esquerda voltando em nossa direção. Você pode ver que, como sempre, estou começando com um gesto básico que estabelece a direção e as proporções básicas das pernas. Em seguida, vou criar o volume da pélvis. Em seguida, vou trabalhar na elaboração dos cilindros básicos para as pernas superiores. Gostaria que notasse que, mais uma vez, pensei nos gestos como um potencial contorno externo para as pernas. Agora, isso nem sempre funciona e muitas vezes tenho que mudar o gesto para conseguir isso. Mas pode ser uma estratégia conveniente que eu encorajo você a experimentar em seus próprios desenhos de gestos. Mas, claro, essa estratégia só estabelece um lado da perna. Então a primeira coisa que eu preciso fazer é dar às pernas alguma largura. Enquanto estou fazendo isso, estou me perguntando se as pernas precisam ser mais grossas ou mais finas. Estou olhando para frente e para trás do modelo para o meu desenho, sempre comparando as proporções. Uma vez que eu tenha estabelecido a largura das pernas superiores, eu posso começar a desenhar as elipses logo acima dos joelhos. Agora, a perna esquerda modelo está vindo em nossa direção, que significa que seríamos capazes de ver dentro desta elipse, mas a perna direita está se movendo para frente e longe de nós. Então só podemos ver a borda traseira desta elipse. Agora, na fotografia do modelo, dê uma olhada em onde a perna direita se conecta à pélvis. Há uma sombra que imita a elipse que acabamos de desenhar acima do joelho da perna direita. Agora, na fotografia, a sombra está um pouco mais de jaqueta que eu estou desenhando. Mas observe como ele segue onde a elipse superior seria para este cilindro da perna direita. Este é o tipo de informação que você deseja enfatizar em seus desenhos. Desenho volumétrico não é apenas sobre desenhar o que você vê. Você quer procurar evidências de volume no modelo e enfatizá-lo em seus desenhos. Mais uma vez, dê uma olhada na fotografia, desta vez onde os modelos perna esquerda se conecta à pélvis. A perna esquerda está vindo em nossa direção e você pode ver no vinco onde a perna esquerda encontra a pélvis, a linha parece subir e sobre este volume, novamente, imitando a elipse na outra extremidade da perna à esquerda. Esta é uma poderosa indicação de volume e eu exagerei um pouco no meu desenho. Claro, ambas as seções das pernas estão vindo em nossa direção, mas eu gostaria de manter o foco em onde as seções superiores das pernas se encontram com a pélvis. Essas elipses que estão no topo das pernas e na parte inferior dos glúteos realmente ajudam a estabelecer a redondeza desses volumes, e essas elipses realmente ajudaram a estabelecer que esses cilindros das pernas superiores estão indo direcções diferentes e que os vincos por baixo dos glúteos devem mudar de direcção em resposta aos cilindros. Temos tempo para mais uma demonstração. Desta vez, quero mostrar a vocês como esses volumes operam quando estão mais encurtados. Agora, em cilindros vão para o encurtamento, há duas coisas que você precisa procurar. A primeira coisa é que as elipses em ambas as extremidades vão se abrir um pouco. Lembre-se, quanto mais encurtado for o cilindro, mais abertas serão as elipses. A segunda coisa que você quer procurar é o cilindro ficando mais curto. Quanto mais encurtado for o cilindro, mais curto será o eixo do cilindro. Agora, quando os alunos começam a tentar desenhar os volumes dos membros, eles costumam dizer que é difícil encontrar evidências dessas elipses na superfície do modelo real, e isso pode ser difícil. Mas, na maioria das vezes, você pode encontrá-lo. Dê uma olhada na perna do modelo à nossa esquerda. A perna que está se estendendo em nossa direção. No topo da perna onde se conecta à pelve, você pode ver claramente a elipse. Só exagerei ligeiramente esta elipse no meu desenho. Agora, ainda olhando para a fotografia, procure evidências de uma elipse logo acima do joelho. Consegue ver algum? Essa elipse não é tão óbvia quanto a que está no topo da perna, mas você pode ver uma indicação dessa elipse subindo e sobre o joelho. Em seguida, dê uma olhada na fotografia logo abaixo do joelho. Felizmente, você pode ver as indicações sutis que compõem a elipse logo abaixo do joelho. Agora a elipse na parte inferior da perna, logo acima do tornozelo é um pouco mais difícil de ver, mas eu quero que você tente e visualizá-la. Novamente, com o tempo e a prática, você vai ficar melhor e melhor em encontrar e desenhar esses tipos de elipses. Então vamos pôr-te a praticar. Para a prática de hoje, incluí quatro imagens para download das poses que você me viu demonstrar a partir de hoje. A única diferença é que a referência fotográfica não será cortada para focar nas pernas. Você vai desenhar todos os volumes que estudamos até agora, incluindo a cabeça e pescoço, a caixa torácica, a pélvis, e os volumes para as pernas. Claro, eu quero que você tente desenhar os volumes para as pernas por conta própria. Há um grande valor em lidar com essas formas e para ver se você pode descobrir por conta própria qual direção cada seção das pernas está indo. Mas é muito comum os alunos lutarem com isso na primeira vez que tentarem. Então você sempre pode voltar e assistir novamente esta lição para ver onde eu cortei as elipses, quão abertas elas estão, e como as pernas se ligam ao volume da pélvis. Agora, nesta fase para o curso, eu vou tentar e confiar menos no tempo para praticar reais, mas eu ainda peço que você tente desenhar eficientemente. Tente não abrandar muito. Se esses desenhos estão levando mais de 25 minutos, você provavelmente está pensando demais ou ficando atolado em detalhes. Lembre-se, toda a razão pela qual começamos com o tempo para praticar poses foi para dar aos seus desenhos uma sensação de urgência, dinamismo e energia. Quero que tentem manter esse senso de urgência e energia em seus desenhos, mesmo que não estejam sendo cronometrados. Desejo-lhe boa sorte com o treino de hoje, e verei vocês aqui para a próxima lição quando aprenderem a desenhar volumes para os braços. 17. Os volumes dos braços: Bem-vindos à Lição 9. Na lição de hoje, você vai aprender sobre os volumes que compõem os braços. Você também vai aprender algumas estratégias básicas para prender os braços na caixa torácica. Então eu vou começar hoje guiando vocês através dos volumes básicos que vamos usar. Vamos começar com o volume para a parte superior do braço. Este volume é semelhante ao volume que você aprendeu para a perna, mas há algumas diferenças e eu vou usar esta oportunidade para introduzir um novo conceito. Hoje vamos usar o que são chamados de volumes compostos ou volumes híbridos. Um volume composto ou híbrido é um volume que é composto por dois ou mais volumes separados que são fundidos juntos. Deixa-me mostrar-te o que quero dizer. Aqui temos uma forma ovóide básica. Você já deve estar muito familiarizado com este volume, e aqui está uma linha de latitude para mostrar para que lado este objeto está inclinado no espaço. Uma nota rápida aqui, em uma lição anterior, introduzimos a ideia de linhas de contorno cruzado que são essencialmente linhas de latitude e longitude que atravessam o antebraço. Esta linha de latitude é, naturalmente, uma linha de contorno cruzado. Agora imagine que cortamos o fundo deste ovóide. Chegaríamos a um volume que se parece com este. Observe que estamos olhando para a elipse no fundo do ovóide. Este é o volume simplificado que usaremos para desenhar os músculos deltóides. Falaremos muito mais sobre os deltóides mais tarde nesta lição. Agora, imagine um segundo volume, um cilindro simples. Assim como o volume ovóide acima dele, podemos ver dentro do fundo deste cilindro, e aqui está uma linha de contorno cruzado ajudando a reforçar a redondeza deste cilindro. Existe, evidentemente, uma diferença importante entre estes dois volumes. Se olharmos para as linhas de latitude de ambas as formas, você pode ver que ambas estão se curvando de maneiras semelhantes. Mas apenas o ovóide também está curvando-se de cima para baixo. Podemos ver a curva do ovóide nas linhas de latitude e longitude. As linhas de longitude no cilindro permanece reto porque o eixo do cilindro é reto e não curvo ou balonando para fora como o ovóide acima dele. Para chegar ao volume da parte superior do braço acima do cotovelo, vamos prender este cilindro ao fundo do ovóide para os deltóides. Isto dá-nos um volume que se parece com este. Aqui estão algumas linhas de latitude para reforçar a curvatura deste volume. Você vai notar que a linha de latitude no ovóide é claro mais larga do que as linhas de latitude no cilindro. Agora, a partir desta visão, a parte inferior desta forma é levantada nossa direção, então estamos vendo dentro da elipse na parte inferior. Agora eu vou desenhar o mesmo volume de um ponto de vista ligeiramente diferente com a parte inferior do cilindro apontando para longe de nós. Vamos dar uma olhada em algumas variações neste volume. Agora, este volume básico para a parte superior do braço pode mudar dependendo do modelo, da pose e de qual ponto de vista você o vê. Veja você quer estar disposto e capaz de improvisar usando este volume básico a fim de ser capaz de explicar as especificidades do modelo e posar na sua frente. Nos desenhos anteriores, o ovóide estava centrado no topo do cilindro. Mas neste desenho, você pode ver que o ovóide está ligeiramente desligado. Você pode seguir o contorno na parte inferior do cilindro à medida que ele flui diretamente para a parte inferior do ovóide. Mas no topo deste desenho, você pode ver um recuo onde o ovóide encontra o cilindro. Você também pode ver que, deste ponto de vista, esse volume parece ligeiramente curvo. Vamos dar uma olhada em outra variação comum. Quando o braço levanta, ele vai para o afrontamento. Quando isso acontece, o ovóide pode parecer bastante esférico e muitas vezes você encontrará uma sobreposição óbvia onde o cilindro encontra o ovóide. Esperemos que você possa ver que neste desenho também, vemos o ovóide ligeiramente deslocado em cima do cilindro, e que a sobreposição à esquerda faz um excelente trabalho mostrando o cilindro indo na frente do ovóide. Felizmente, você também pode detectar uma curva sutil neste volume. Vamos dar uma olhada em mais uma variação. Neste desenho, você pode ver que o volume do braço é muito mais longo e mais delgado. Você também pode ver que o ovóide no topo não é tão pronunciado. Agora, é claro, você estará desenhando a partir do modelo, então você não tem que inventar tudo por conta própria. Mas eu queria mostrar algumas variações comuns que você verá e prepará-lo para improvisar com este volume básico garantindo que você está capturando as características deste modelo específico e posando na sua frente. Agora vamos dar uma olhada no volume que usaremos para o antebraço. No topo do antebraço, perto do cotovelo, trabalharemos com outro ovóide. Agora ainda não estamos lidando com as articulações, então vamos cortar o antebraço logo abaixo do cotovelo. Esta fatia no nosso ovóide simplificado ficaria assim. Agora, à medida que o antebraço se move em direção ao pulso, torna-se mais parecido com uma caixa. Como você verá no modelo em apenas alguns minutos, quando você olha para o pulso logo antes de ele passar para a mão, você pode ver claramente evidências de uma caixa. Então, para desenhar corretamente o volume do antebraço, precisamos anexar esta caixa ao ovóide. Queremos ser capazes de desenhar um volume híbrido que aparece um redondo perto do cotovelo, e mais tipo caixa perto do pulso. Agora, se por algum motivo você se encontrou neste curso, mas você não sabe como desenhar uma caixa em perspectiva fora de sua cabeça, eu recomendo vivamente revisitar o curso de forma e espaço na arte original e ciência da série de desenho. Agora, assumindo que você está confortável com caixas de perspectiva, vamos explorar esse volume híbrido. Vou começar este desenho com a elipse que vamos imaginar cortar bem debaixo do cotovelo. Em seguida, vou puxar uma linha para baixo de um lado deste volume. Agora, assim como o volume do deltóide da parte superior do braço, você também verá este ovóide para o deslocamento do antebraço. partir desta vista, se você olhar para o contorno à esquerda, você verá que o ovóide faz a transição suave para a caixa. Mas no lado direito você pode ver um forte recuo onde o ovóide encontra a caixa. Na parte inferior deste antebraço, vou nivelar o volume. Agora mesmo que eu não estou desenhando a caixa completa aqui, porque eu sou confortável caixas de desenho e perspectiva, eu posso dizer quando a caixa está devidamente formada. Agora tenho certeza que você notou que esta caixa é mais ampla em uma dimensão e mais estreita na outra. Por exemplo, dê uma olhada no avião à nossa esquerda. Você pode ver que é mais amplo do que o avião à nossa direita. Em seguida, vamos aplicar algumas linhas de contorno cruzado para descrever melhor o antebraço. Perto do pulso, o antebraço é tudo sobre planicidade. Ao esquadrinhar o volume no pulso, temos uma forte sensação dos aviões. Também indicámos onde estes dois aviões se encontram. Usando linhas de contorno cruzado, podemos melhorar a ilusão de dois planos se unindo em um ângulo reto. O local onde dois planos se juntam e mudam de direção, é chamado de mudança de plano ou uma quebra de plano. Estes são termos de desenho comuns que você ouvirá de muitos artistas diferentes. Agora, à medida que viajamos em direção ao cotovelo, o fórum começa a mudar. É como se a caixa começasse a inflar. O fórum ainda tem dois lados discerníveis. Mas quando o fórum faz a transição entre a caixa e o ovóide, os dois planos não são tão planos como estavam perto do pulso. Eles começam a se curvar para fora e, claro, à medida que nos aproximamos do cotovelo, a distinção entre os dois planos desaparece completamente e o antebraço parece ser uniformemente arredondado. Agora, quando você está praticando hoje, você não precisa desenhar essas linhas de contorno cruzado. Mas quero ter certeza de que estou descrevendo claramente esses volumes para você. E se você quiser testar a si mesmo, você é mais do que bem-vindo para tentar adicionar essas linhas de contorno cruzado aos seus próprios desenhos. Agora, eu vou desenhar algumas visões comuns do antebraço. Enquanto desenho, gostaria de apontar algumas coisas. Você vai notar que, assim como a parte superior do braço, este volume tem uma curva sutil para ele. Agora, para que você possa começar a se orientar, dê uma olhada no topo do pulso neste desenho. Este plano superior mais largo representa a parte superior do pulso. Esta é a parte do pulso que você veria enquanto olhava para a parte de trás da sua mão. Aqui está outra visão comum. Aqui, podemos ver o plano frontal da caixa, mas não podemos ver dentro da elipse do ovóide. Felizmente, você está realmente começando a ter uma noção desse volume híbrido e como ele funciona no espaço. Agora, vamos aplicar tudo isso a uma figura real. Você pode ver que o modelo tem o braço dobrado, então as seções superior e inferior do braço estão indo em direções diferentes. Como sempre, começarei com um desenho de gestos que captam as direções que essas duas partes do braço estão indo. Ao gesticular os braços, tento capturar a borda lateral dos braços. Dessa forma, o ápice onde as duas partes do braço se unem me dá a localização do processo olecranon do cotovelo. O que você deveria ter aprendido no curso de Gestos. Apenas um lembrete de terminologia rápida, lateral significa em direção às bordas ou fora do corpo. Um ápice é onde duas linhas que viajam em direções diferentes se cruzam. O ápice está no ângulo que eles criam. Depois de gesticular a borda lateral do braço, vou dar-lhe alguma espessura, fazendo a minha primeira tentativa simplificada do outro lado. Antes de avançarmos, precisamos estabelecer as proporções do braço. Você pode ver que eu fiz uma marca na cabeça da ulna, que você também deveria ter aprendido no curso de Gestos. Isso estabelece o comprimento do antebraço. Agora precisamos estabelecer o comprimento da parte superior do braço em relação ao comprimento do antebraço. Ao tirar as medidas da foto de referência, descobri que a distância da ulna para o ângulo interno do braço é a mesma distância o ângulo interno do braço para o músculo peitoral que podemos ver ligar o braço ao tronco. Com as proporções básicas do braço estabelecidas, todos agora indicam o ovóide do deltóide, que você deve claramente ser capaz de ver abaulamento no modelo. Agora posso começar a desenhar a caixa do pulso. A borda mais proeminente da caixa que você normalmente poderá ver é a linha que vai desde a ulna até o raio na parte superior do pulso. Se você olhar de perto para o pulso, você pode ver claramente a mudança de avião. Onde o plano na parte superior do pulso muda de direção e desce pelo lado. Agora você vai me ver indicar o plano lateral. Por hoje, vamos nos concentrar no pulso e imaginamos que a mão se foi. Isso significa que podemos ver claramente o plano frontal da caixa do pulso, que, naturalmente, não seríamos capazes de fazer. Agora eu gostaria que você desse uma olhada na linha que eu desenhei indicando a mudança de plano onde o topo do pulso se torna o lado. Observe que quando ele se dirige para o cotovelo, ele desaparece. Esta linha de amolecimento ajudará a indicar que o antebraço está passando de planos para um único antebraço arredondado. Agora vou arredondar o antebraço perto do cotovelo. Também adicionarei uma ligeira curvatura ao antebraço. É importante notar que essa curvatura é realmente difícil de ver na fotografia de referência porque o tecido está obscurecendo parte do contorno. Mas lembre-se, ao desenhar os volumes básicos do corpo foram muitas vezes indo além do que podemos observar com os olhos, e desenhar o que sabemos. Em seguida, estabelecerei a elipse na parte inferior da parte superior do braço. Felizmente, você pode ver claramente o quão bem os volumes simples comunicam as formas básicas do braço. Agora, vou mapear melhor a transição da caixa do antebraço para a forma ovóide mais arredondada perto do cotovelo adicionando linhas de contorno cruzado. Novamente, você não é obrigado a desenhar linhas de contorno cruzado em sua prática hoje, mas é mais uma ferramenta que eu queria que você estivesse ciente. Agora, antes de passarmos para a próxima demonstração, eu queria mostrar rapidamente como esses volumes básicos para o braço se conectam e interagem com outros volumes que você aprendeu até agora. Aqui, você vai me ver desenhando o processo de acrômio e depois rastreando a clavícula do processo de acrômio até o entalhe suprasternal. Nós cobrimos isso no curso de Gestos. Lembre-se, tudo o que estou ensinando neste curso é completamente compatível com tudo o que você aprendeu no curso de Gestos, e eu encorajo você a usar suas habilidades de desenho de gestos tanto quanto você gosta ao elaborar os volumes sobre o qual você está aprendendo neste curso. Aqui você pode ver o volume básico da caixa torácica , bem como uma indicação gestual da cabeça. Você vai notar que é a clavícula, bem como o músculo peitoral que realmente dá a sensação de conexão entre o braço e a caixa torácica. Em seguida, vamos dar uma olhada em um braço que é mais dobrado. Você pode ver que eu estou começando exatamente da mesma maneira que eu comecei na demonstração anterior. Estou começando com uma linha de gesto, focando na localização do cotovelo. Em seguida, estou adicionando alguma espessura ao braço, e finalmente, vou começar a indicar volume. Neste desenho, você pode ver que o deltóide é muito mais esférico. É por isso que é tão importante poder improvisar. Em seguida, vou desenhar a elipse na parte inferior da parte superior do braço. Você vai notar que eu estou cortando esta elipse bem alto no braço. Estou fazendo isso para ter certeza que tenho espaço para a protuberância do antebraço. A parte superior do braço está inclinada ligeiramente para nós. Então seremos capazes de ver dentro da elipse na parte inferior. Em seguida, vou quadrar o pulso e indicar o ovóide no antebraço. Em seguida, cortarei a elipse no antebraço. Uma ótima estratégia que o ajudará a descobrir em que direção o antebraço está inclinando, é olhando para a caixa no pulso. Você vai notar que não podemos ver o plano frontal da caixa do pulso. Isso significa que o pulso está viajando para longe de nós. O que significa que seremos capazes de ver dentro da elipse na outra extremidade do antebraço. Agora vamos dar uma olhada em outra pose. Nesta pose, você pode ver que o braço dos modelos está endireitado. Isso significa que os volumes que compõem o braço estão todos viajando na mesma direção. Vou começar este desenho, é claro, com um gesto leve. Você pode ver que no topo do braço, eu coloquei a linha de gestos acima e sobre o deltóide e, em seguida, para baixo do lado do braço à nossa esquerda. Em seguida, vou colocar o cotovelo. Mesmo que não estejamos desenhando o cotovelo, é importante saber onde ele está para que possamos estabelecer as proporções adequadas do braço. Eu poderia ter colocado o cotovelo um pouco mais alto ou mais baixo e não teria feito muita diferença. Mas uma vez que eu atribuo um comprimento definitivo para a parte superior do braço, eu preciso ter certeza de que a seção inferior do braço está em relação proporcional adequada a ele. Então, depois de tirar uma medida proporcional da foto de referência e estabelecer o comprimento do cotovelo ao pulso, agora estou pronto para extrair o desenho. Vou cortar a elipse do braço acima do cotovelo. Esperemos que neste ponto, esteja claro para você que o braço está vindo ligeiramente em nossa direção para que possamos ver dentro da elipse na parte inferior da seção superior do braço. No lado direito do braço, você pode ver que eu desenhei uma sutil sobreposição, onde o cilindro vem na frente do ovóide para o deltóide. Agora não há muito para este desenho ainda, mas espero que você possa ver claramente como o desenho simples da parte superior do braço comunica tanto o volume quanto a orientação no espaço. O antebraço é claro, viajando na mesma direção que a parte superior do braço, o que significa que seremos capazes de ver o plano na frente da caixa no pulso, mas não na elipse na parte superior do antebraço. Finalmente, vou desenhar a linha indicando a mudança de plano da caixa do pulso. Esperamos que você possa ver que mesmo sem as linhas de contorno cruzado, temos uma forte sensação da forma desses volumes, bem como de como eles são orientados no espaço. Temos tempo para mais uma demonstração antes de começarmos a praticar. Nesta demonstração final, quero focar mais em como integrar os volumes dos braços no resto do seu desenho. Depois de começar com o gesto leve, vou começar a extrair os volumes do tronco. Neste ponto, você deve estar muito familiarizado com esses volumes. Claro que, de um modo geral, é melhor trabalhar de grande a pequeno, é por isso que estou começando aqui. Como você já me viu demonstrar muitas vezes, estou prestando muita atenção à relação entre os vários marcos do tronco. Estou sempre me perguntando onde eles estão em relação um com o outro. E estou usando frequentemente citações angulares e triangulações para colocá-las corretamente. Assim que eu estiver razoavelmente feliz com uma forma maior do torso, eu gesto o braço. Estou prestando muita atenção à relação entre o cotovelo e o canto da caixa torácica que eu posso ver uma saliência debaixo da carne. Felizmente, está claro para você neste momento que não há uma maneira correta de fazer isso. Se a pose fosse um pouco diferente, eu poderia ter escolhido diferentes pontos de referência para medir. Existem até inúmeras maneiras de chegar às proporções corretas enquanto trabalha com a mesma pose. É por isso que é tão importante nesta fase do desenho de recursos que você seja capaz de criar estratégias e improvisar por conta própria, usando as ferramentas e técnicas que você aprendeu. A partir daqui, vou passar pelo mesmo conjunto de passos que você me viu demonstrar durante os últimos três desenhos. Quando faço desenhos volumétricos, olho para cada parte do corpo e traduzo em um volume simples. O corpo é composto de cubos, cilindros, ovóides e volumes compostos ou híbridos, que podem conter elementos de qualquer um dos três volumes mais básicos. Uma vez que eu decidi sobre um volume para trabalhar, eu me pergunto, como ele é orientado no espaço? Que linhas de acesso posso encontrar para este volume? E está inclinando para mim ou para longe de mim? E a pergunta mais importante, como posso comunicar isso em um desenho? Então, aqui está a sua clínica para hoje. Mais uma vez, você estará desenhando a partir de imagens para download das poses que você me viu desenhar a partir de hoje. Para cada uma dessas quatro poses, quero que desenhe todos os volumes que aprendeu até agora, incluindo a cabeça e o pescoço, a caixa torácica, a pélvis, os volumes para os braços e os volumes para as pernas. Como sempre, sinta-se à vontade para incorporar quaisquer estratégias de desenho e ferramentas que você aprendeu com cursos anteriores. Em particular, você deve estar incorporando desenho de gestos e técnicas de medição. Lembre-se, esta não é uma aula de desenho inicial. E parte do que estou tentando fazer é capacitá-lo a resolver essas poses por conta própria de maneiras que façam sentido para você. Quero que assuma o controle e a responsabilidade pelo seu próprio processo de desenho. Seu objetivo não deve ser desenhar o caminho que eu desenho, mas sim entender as ferramentas e estratégias que estou usando. Seu objetivo final é se familiarizar o suficiente com essas ferramentas, para que você possa usá-las sem orientação. Então, com tudo isso em mente, é hora de você praticar. Boa sorte, e verei vocês aqui para a próxima lição quando aprenderem a desenhar os volumes das mãos e dos pés. 18. Mãos e pés: Vamos começar dando uma olhada nos volumes básicos que compõem a mão. Nesta lição, vamos construir sobre as técnicas de desenho manual que você aprendeu no curso de gestos. Você pode ver que eu comecei com um gesto básico do antebraço e da mão. Minha linha inicial de gestos corre até o lado da mão à nossa direita, e corre todo o caminho até o dedo indicador até a ponta do dedo. Em seguida, localizarei a linha que atravessa as cabeças dos metacarpos localizados na base dos dedos. Agora é hora de começar a fazer a transição desse desenho de gesto linear para um desenho volumétrico. Para fazer isso, vamos imaginar uma caixa colocada ao redor dos metacarpos. Se você olhar para a foto à esquerda, você pode ver claramente por que fazemos isso. Você pode ver uma clara divisão entre o plano na parte de trás da mão e o plano lateral estreito à nossa esquerda. Em seguida, construiremos o plano superior desta caixa onde eventualmente conectaremos os dedos. A borda desta caixa mais próxima de nós é naturalmente, a linha para os metacarpos, que é curva. Isso significa que todo o plano superior que estamos desenhando será curvado. Durante a prática, você pode lutar para desenhar este plano plano plano curvo da caixa, mas desde que você possa desenhar os planos mais visíveis, bem como a linha curva para os metacarpos, você deve ficar bem. Lembre-se, o desenho volumétrico é um desafio. Você não deve esperar que você vai entender, e desenhar esses elementos em sua primeira tentativa. Vai precisar de muitos desenhos, e muita prática. Com um plano superior curvo construído, vou agora gestalizar os dedos. Já fiz o gesto do dedo indicador à nossa direita. Em seguida, vou fazer o gesto com o dedo mindinho à nossa esquerda. Este bookends os dois dedos restantes. Estou, naturalmente, prestando muita atenção à direção e ao comprimento desse dedo. Agora, em vez de apenas apressar e gesticular os dedos restantes, em vez disso, eu quero descobrir para onde eles estão indo. Então aqui, você vai me ver usando triangulação e ângulo citando para localizar as extremidades das falanges distais ou as pontas dos dedos. Em seguida, você vai me ver gestando as formas básicas dos dedos individuais. Você vai notar que eu ainda não estou desenhando como volumes. Lembre-se, seu desenho deve ir de linha em forma, e depois de ter certeza de que as formas são precisas, você pode fazer a transição dessas formas em volumes. Você notará que, à medida que os dedos se aproximam das pontas, eles começam a se estreitar e as pontas dos dedos são arredondadas. Antes de ir mais longe com os volumes dos dedos, quero criar o volume do pulso. Você pode ver que o volume do pulso tem sua própria orientação e espaço que é bastante diferente da caixa da mão. Às vezes, a caixa da mão parece fluir para fora do pulso. Mas neste post, você pode ver que eles estão inclinando em direções diferentes. Agora, com os dois maiores volumes descobertos, vou começar a quebrar os dedos em seus volumes. Os dedos são melhor pensados como cilindros. Cada dedo tem três seções móveis diferentes, cada uma com sua própria articulação para que possamos dividir cada dedo em três volumes distintos. Você vai notar que eu estou deixando um espaço onde as cabeças das falanges proximais estariam. Isso ocorre porque as articulações das falanges proximais, são muito maiores do que a articulação perto das pontas dos dedos. Nesta pose, as duas seções mais distais dos dedos estão indo na mesma direção para que possam ser unificadas em uma única forma, embora eu esteja indicando a elipse entre eles. Neste ponto, você deve estar ficando mais competente em descobrir como um volume é orientado no espaço, então espero que esteja claro para você por que estamos vendo as elipses superiores de alguns desses cilindros e as elipses inferiores de outros. A última coisa que eu gostaria de notar sobre os volumes que compõem a mão é que as pontas dos dedos são arredondadas. Desde que você tenha desenhado o cilindro na base do volume das pontas dos dedos, os contornos arredondados devem ser suficientes para dar a ilusão de um volume arredondado. Em seguida, vamos dar uma olhada no polegar. Podemos simplificar o polegar em três volumes distintos. O primeiro volume contendo o metacarpo para o polegar simplifica em uma cunha em forma triangular. Esta cunha se prende à caixa principal da mão. Começa no pulso, mas não vai até a caixa para a mão. Você pode ver que ele pára abaixo da linha para os metacarpos dos dedos. Agora, ao contrário dos dedos que têm três segmentos, o polegar só tem dois segmentos. Um cilindro básico, e, claro, o volume arredondado da ponta do polegar. Então estes são os volumes básicos que compõem a mão. Agora você deve ter notado que uma única mão por conta própria contém quase tantos volumes quanto todas as partes da figura que você estudou até agora combinadas. É uma coleção altamente complexa de volumes, e esta é uma versão simplificada. Ao desenhar a mão por conta própria, você deve ser capaz de dividi-la nesses volumes básicos. Mas quando você está desenhando toda a figura, a mão, e particularmente os dedos, acabam sendo pequenos detalhes e você deve procurar razões para simplificar ainda mais essas formas. Agora, muitas vezes, quando eu estou desenhando a mão junto com outras partes do corpo, eu tento unificar os dedos nesses poucos volumes quanto possível. Então aqui você pode ver que eu simplifiquei todos os volumes da mão em três volumes. Você notará que os volumes para a mão parecem dobrar nas articulações. Esta é uma ótima estratégia quando você está fazendo estudos volumétricos rápidos do corpo. Claro, quando feito corretamente, esses volumes mais básicos da mão fornecem uma excelente base para os volumes mais complexos dos dedos. Lembre-se de que entender esses volumes mais básicos ajuda você a entender os volumes mais complexos à medida que seu desenho progride. Em seguida, vamos dar uma olhada nos volumes básicos dos pés. O pé é um volume estranho e complexo. O pé também é um metamorfo, parecendo exigir diferentes tipos de soluções dependendo da sua posição e da visão. Mas a coleção básica de volumes que estou prestes a mostrar trabalha para a maioria das poses, e a maioria dos pontos de vista na maioria das vezes. Para entender esses volumes, vamos primeiro dar uma olhada na pegada plana que esses volumes fariam em um plano plano. Imagine que estamos vendo esse retângulo plano de cima. Vamos colocar a forma do calcanhar na parte inferior deste retângulo. Você pode ver que o calcanhar não ocupa toda a largura do retângulo. Em seguida, vou desenhar uma linha ligeiramente curva que viaja do calcanhar até o dedo grande, que está localizado no canto superior direito deste retângulo. Em seguida, vou desenhar uma linha curva do dedo grande para este dedo pequeno. Você pode ver que o dedo pequeno está mais baixo no retângulo. Ele não atinge o topo do retângulo como o dedo grande faz. Para completar esta forma simplificada da pegada, só precisamos conectar o pequeno dedo do pé à forma do calcanhar. Agora precisamos separar essa forma básica em três segmentos. Um para o calcanhar, um para os dedos dos pés, e um para o que chamaremos de rampa do pé. A rampa do pé é a forma entre os dedos dos pés e o calcanhar. Você aprenderá mais sobre por que chamamos de rampa do pé em apenas alguns minutos. Agora, eu estou fazendo a próxima parte da demonstração só para ter certeza de que você entende o volume do pé. Você não vai ser convidado a desenhar o pé assim. Embora se você está procurando um desafio, é uma ótima prática. Então aqui, você pode me ver desenhando esse retângulo plano em perspectiva. Vou desenhar o pé vindo em nossa direção, que colocaria o dedo grande aqui, que significa que a linha curva para o calcanhar estaria aqui de volta. Assim como antes, conectarei o dedo grande com o calcanhar usando uma linha ligeiramente curvada. Em seguida, colocarei a localização aproximada do dedo pequeno e completarei a forma básica conectando o dedo pequeno com o calcanhar usando uma linha ligeiramente curva. Novamente, esta é uma forma genérica que pode mudar drasticamente dependendo do modelo, mas lhe dará uma grande noção dos volumes básicos com os quais trabalharemos para os pés. Em seguida, vou dividir o pé nas três seções que você me viu desenhar no diagrama à esquerda usando uma linha reta para o calcanhar, e uma linha curva para a base dos dedos dos pés. Agora, você vai me ver usar esta forma básica como uma base da qual eu vou extrudir volumes para cima, começando com o calcanhar. Aqui, você vai me ver desenhar uma linha vertical para a borda traseira do calcanhar, seguida por mais duas linhas verticais dos cantos dianteiros do calcanhar. Estou fazendo este desenho em perspectiva de três pontos, então eu quero dar a ilusão de que todas as verticais convergiriam em um ponto de fuga distante muito abaixo do desenho. Vou ligar estas três linhas usando a mesma forma que usamos na base da forma do calcanhar. Felizmente, você pode ver que este volume se assemelha muito a um cilindro que foi cortado ao meio longitudinalmente. Em seguida, construirei a rampa do pé. Para fazer isso, vou começar desenhando uma linha vertical que entra em contato com a borda do nosso plano de perspectiva. Você notará que esta linha é muito mais curta do que as linhas para o calcanhar. Vou agora conectar esta linha vertical ao volume do calcanhar usando uma linha diagonal. Em seguida, eu vou desenhar uma linha vertical na base do dedo grande, onde ele entra em contato com a borda do nosso plano retangular perspectiva. Vou ligar estes dois verticais mais curtos usando uma linha curva. Isso cria um plano curvo que é semelhante ao plano curvo que encontramos nas cabeças dos metacarpos da mão. Vou completar este volume conectando a vertical do dedo grande com o volume do calcanhar. Esperemos que agora você possa ver por que nos referimos a esta seção do pé como a rampa do pé, pois cria uma rampa que vai para baixo do volume para o calcanhar para o volume para os dedos dos pés. Vou completar este volume puxando para cima uma vertical a partir da borda frontal do dedo grande e fazer o plano superior desenhando a mesma forma que usamos para a forma dos dedos do pé no plano plano diretamente abaixo. Novamente, não há nenhum requisito de que você use esse método para construir os volumes dos pés. Mas eu queria aproveitar a oportunidade para explicar claramente como os volumes dos pés funcionam, bem como demonstrar o que parece pensar o seu caminho através de um volume. Agora vamos dar uma olhada em como usar esses volumes com uma figura real. Para começar, você vai querer encontrar a forma básica do pé. Na maior parte, você não quer apressar o volume. As técnicas de desenho de pés que ensinei no curso de gestos são uma excelente maneira de começar. Depois de colocar na forma bidimensional básica do pé, você pode começar a procurar indicações de volume. Por exemplo, você pode ver os dedos dos pés vindo em nossa direção, que significa que seria capaz de ver este plano frontal que representa a borda frontal dos dedos dos pés. Ao contrário dos dedos, cada um dos quais pode dobrar e apontar em diferentes direções, os dedos dos pés tendem a permanecer em um grupo. modo geral, não estamos interessados em desenhar dedos individuais, queremos nos concentrar neste volume que eles fazem como um todo. Agora você pode ver que o volume dos dedos dos pés está vindo em nossa direção, mas a rampa do pé está inclinada dramaticamente. Claro que podemos ver a divisão entre o volume dos dedos dos pés e a rampa do pé. Você também pode ter uma sensação da frente ou do topo da rampa até o pé versus o plano lateral. Agora eu quero que vocês se lembrem que esses volumes são simplificações de uma forma muito complexa e você nem sempre verá evidências diretas desses volumes. Mas enquanto você está praticando, tudo o que eu peço é que você tente o seu melhor para entender formas como volumes, e não padrão para traçar contornos ou pensar neles como formas planas. Agora vamos recuar um pouco. Espero que você possa ver que os volumes para o pé fluem para fora das pernas aumentando o gesto que eu estabeleci anteriormente. Lembre-se, as técnicas de gestos que você já aprendeu devem complementar essas técnicas volumétricas. Vamos nos concentrar nos pés de mais uma pose. Agora, como já falamos, você quer começar a ficar confortável improvisando com volumes. Muitas vezes, para dar sentido a uma forma, você precisará desviar ou alterar os volumes que aprendeu até agora para capturar o que está à sua frente. Lembre-se, desenho de figuras não é um sistema. Nenhuma estratégia funcionará para todas as poses e todos os modelos. Você precisa estar disposto a lidar com esses volumes até que eles façam sentido. Muitas vezes, isso significa apagar e retrabalhar. Tenho desenhado essa figura há mais de 20 anos e ainda me deparo com partes do corpo com que luto. Às vezes preciso experimentar duas ou três soluções volumétricas diferentes antes de chegar a algo que funcione. Mas, de um modo geral, com os pés, você quer diferenciar os dedos da rampa do pé e tentar diferenciar o plano superior do plano lateral do pé. Esperamos que você possa ver o quão bem todos esses volumes se juntam para criar um desenho que captura a posição dinâmica do modelo, bem como criar a ilusão de volumes tridimensionais operando no espaço profundo. Aí está você. Na minha opinião, você aprendeu agora os volumes primários do corpo humano. Agora, é claro, há muitos outros volumes da figura humana, mas os volumes que você aprendeu até agora são os maiores e mais fundamentais volumes da forma humana. Antes de aprender sobre qualquer outro volume, você precisa se tornar competente e confortável trabalhando com esses volumes fundamentais. Ser capaz de trabalhar com esses volumes fundamentais é um primeiro passo crítico para lidar com os volumes mais complexos da figura. Com isso em mente, eu gostaria de demonstrar o processo que você vai passar do desenho de gestos ao desenho volumétrico. Você vai querer começar com um desenho de gestos muito simples. Lembre-se, um bom desenho gesto foca na direção que as formas do corpo estão viajando, sua colocação na página em relação um ao outro, e o comprimento de cada uma dessas formas. Você vai notar que para muitas partes do corpo, a linha de gesto que eu estou desenhando é um substituto para o que eventualmente será uma linha de contorno. Você pode ver isso muito claramente para a linha de varredura do lado do tronco à nossa direita, bem como o topo da perna que está mais próximo de nós. Mas eu quero que você note, que nenhuma dessas linhas contém qualquer detalhe. Não estou tentando gravar as curvas sutis e sobreposições que acabarão por cobrir essas linhas de gestos nessas partes do corpo. Mas como eu espero que você se lembre do curso de gestos, eu nem sempre uso contornos para linhas de gestos. Por exemplo, dê uma olhada na seção inferior da perna que está mais próxima de nós. Para o gesto desta parte da perna, desenhei uma linha ligeiramente curva que representa a parte visível da tíbia, ou o osso da canela. Lembre-se que não há uma única maneira correta de fazer um desenho de gestos. Você quer fazer um desenho de gestos que faça sentido para você. Sei que o que funciona para mim tende a mudar, posar para posar e modelar para modelo. A melhor maneira de descobrir o que funciona para você é praticar. Um bom desenho de gestos centra-se no dinamismo e nas qualidades expressivas da pose. Mas antes de construirmos sobre ele, precisamos ter certeza de que é preciso e proporcional. Nesta próxima fase do desenho, você vai me ver empregando uma série de técnicas de medição. Eu costumo usar uma combinação de citação angular e triangulação, bem como medição proporcional. Costumo começar por fechar um marco esquelético. Neste caso, vou usar a cabeça da ulna nos modelos à esquerda. Vou usar este marco como um grampo apontando espaço que eu possa relacionar com outros pontos de referência. Você pode me ver encontrando o ângulo entre a ulna do pulso e a localização do joelho, ou o ângulo do pulso para o ombro. Claro, eu também posso encontrar o ângulo entre o ombro e o joelho. Como eu tenho certeza que eu deixei muito claro neste momento, esta não é uma classe de desenho inicial, e esta não é mesmo uma classe de desenho figura inicial. Espero que tenha habilidades básicas, como medir. Se você precisar de algum lembrete sobre como medir, eu recomendo vivamente rever a classe de medição e proporção na arte original e ciência da série de desenho. Uma vez que você tenha medido seu desenho de gestos e feito os ajustes necessários, podemos começar a aperfeiçoar o desenho. Começarei com os maiores volumes, a caixa torácica e a pélvis. Lembre-se, esta não é uma regra difícil, mas, de um modo geral, você quer trabalhar com os maiores volumes primeiro e, em seguida, trabalhar para baixo para volumes menores. Claro, todos os marcos e indicações volumétricas que você está me vendo desenhar devem ser muito familiares para você agora. Com essas formas maiores no lugar, agora posso começar a trabalhar nos volumes menores dos braços e pernas. Estou sempre me perguntando, qual volume comunicará melhor o que estou vendo no modelo? Na maior parte, isso será cilindros e ovóides. A melhor maneira de comunicar esses volumes é procurando por elipses. Espero que você possa ver claramente a elipse onde a perna que está mais próxima de nós se liga à pélvis. Agora eu falei muito sobre improvisar e modificar esses volumes, se necessário. Para ver por que isso é tão importante, dê uma olhada neste lado da pelve à nossa direita, em particular, no canto inferior direito, onde a pelve entra em contato com o assento. Por causa da forma como a cadeira está empurrando a carne das nádegas, a pélvis aqui está um pouco quadrada. Não é tão redondo como quando o modelo está de pé. Lembre-se, a idéia é fazer esses volumes funcionarem para você, não forçar cada pose em um sistema genérico de volumes. Em seguida, vou subir para o braço. Mais uma vez, esses volumes devem ser muito familiares para você neste momento. A parte superior do braço passa de um ovóide para um cilindro, e o antebraço passa de um ovóide para uma caixa. Você pode ver que a forma como eu desenhei as elipses, bem como o quadrado da extremidade da caixa, nos dão uma indicação de que direção essas formas estão viajando. Agora tenho certeza que você notou que em algumas fotografias, é realmente muito difícil dizer se um formulário está vindo em sua direção ou longe de você. Esta é uma das muitas razões que eu encorajo vivamente você a se juntar a um grupo de desenho de figuras real, que você possa tirar de um modelo real. Mas ao trabalhar com fotografias, pode levar algumas tentativas para descobrir o que funciona no desenho. Ao fazer desenhos volumétricos a partir de fotografias, até eu tenho que muitas vezes apagar e refazer uma seção porque é claro que os volumes não estavam funcionando da maneira que eu desenhei. Esta é uma parte normal de descobrir volumes. Você é bem-vindo para levar seus desenhos volumétricos até onde quiser. Você certamente vai querer resolver os volumes das partes mais proeminentes do corpo. Por exemplo, você pode ver que eu desenhei ambas as extremidades de ambas as partes das pernas, e ambas as partes dos braços. Mas não há nenhuma exigência que você desenhe cada volume que é o menor bit visível. Por exemplo, você pode ver que eu deixei a perna que está mais longe de nós, apenas sugeriu. Agora vamos falar sobre as mãos e os pés. Agora, quando você está desenhando a figura inteira, as mãos e os pés são muitas vezes muito pequenos para serem muito detalhados. Neste desenho, você pode ver que eu acabei de sugerir as formas das mãos, encontrei uma caixa de uma das mãos onde era mais óbvio, e detalhou apenas alguns dos dedos para dar uma noção do que a mão está fazendo. Mas eu não passei e descobri todos os cilindros para cada dedo. Com os pés, acabei de fazer um tratamento volumétrico simples, só para dar a idéia de que posição eles estão, e como eles estão ocupando espaço. O objetivo aqui é que você tenha o conhecimento e as ferramentas para pensar em todas as partes do corpo como volumes. Mas você não precisa detalhar cada volume que você vê. Os volumes que você desenha devem fazer sentido para o desenho. Finalmente, você pode ver que eu desenhei uma série de coisas que falamos no curso de gestos, incluindo a linha central em indicação das formas básicas dos seios e do umbigo. Para os treinos de hoje, você vai desenhar a partir das quatro imagens disponíveis para download incluídas nesta lição. Aplique tudo o que aprendeu até agora e não tenha medo de experimentar e se adaptar a essas ferramentas e técnicas. Verei vocês de volta aqui para a próxima lição quando vocês aprenderem a aplicar essas técnicas maneiras mais sutis para melhorar drasticamente cada desenho de figuras que vocês fazem. 19. Comunicando o volume por meio do desenho: Nas últimas 10 lições, você aprendeu a simplificar o corpo humano em seus volumes mais fundamentais. Entender o corpo em termos de volumes mais básicos é um passo essencial para adicionar complexidade mais tarde, a prática volumétrica que tenho feito é fundamental para você entender o corpo em termos de volume. Mas nesta lição, eu vou mostrar a vocês como ir além dos desenhos volumétricos mais diagramáticos que você tem feito e aplicar esses conceitos a qualquer desenho. Nesta lição, você deve obter uma compreensão clara de por que esses conceitos são tão importantes para aprender e como aplicá-los de maneiras muito mais sutis e sofisticadas para criar desenhos que são bonitos e naturalistas, mas também têm uma clara sensação de volume, e tridimensionalidade. A maior diferença entre as lições passadas e lição de hoje é que hoje só vamos olhar para desenhos, não vamos olhar para fotografias de referência. Isso ocorre porque é crítico que você veja como se comunicar volume no desenho por conta própria, você precisa ver como a linguagem do volume e do desenho falam por si mesmos. Hoje vamos olhar para três desenhos em andamento. Esses desenhos parcialmente acabados são uma das melhores maneiras de examinar e explorar como esses conceitos volumétricos funcionam nos desenhos. À direita, você pode ver que eu desenhei uma versão simplificada das duas câmaras em forma para o tronco e criei esse volume básico da caixa torácica usando os pontos de referência que você foi apresentado no início deste curso. Você pode ver que eu prestei atenção especial à sobreposição no recuo do lado ativo do tronco. No desenho à esquerda, você pode ver o quanto esse recuo foi amplificado. Eu usei linhas duras escuras para mostrar essas sobreposições em uma área de outra forma nua. Eles realmente atraíram os olhos. Você notará que uma vez que essas sobreposições mergulham dentro do contorno e passam pela superfície do corpo, elas parecem clarear e suavizar. Esta é uma das minhas técnicas favoritas que você vai me ver usar uma e outra vez. Agora eu gostaria que você se concentrasse no arco torácico. O arco torácico no desenho à nossa esquerda tem mais detalhes anatômicos do que o desenho à direita. Mas todos esses detalhes foram organizados nesta linha simplificada que desenhei no desenho à direita. Este é outro conceito crítico para você entender. As versões simplificadas dos volumes com os quais você está trabalhando ajudam a organizar a complexidade com que você lidará mais tarde. Este é outro conceito que você vai me ver usar repetidamente, começando com a versão mais simples de um volume e usá-lo para organizar a complexidade. Sem fazer isso, a maioria dos alunos acaba desenhando todos os tipos de caroços e solavancos estranhos por toda a superfície da figura sem entender a estrutura subjacente. Agora você vai notar que não há muitas indicações da borda no topo da bacia da pélvis e isso é bom. Como mencionei muitas vezes neste curso, você nem sempre verá todos os elementos que aprendeu neste curso. Agora, dê uma olhada na conexão da perna à nossa direita. Sabemos que a parte superior da perna é cilíndrica, você pode ver que a linha que eu desenhei lindamente curva para cima e sobre o volume da perna, realmente comunicando em acentuar suas qualidades cilíndricas. Quando uma indicação de volumes como este é visível na superfície do modelo, eu geralmente vou torná-lo uma das linhas mais escuras no desenho. Lembre-se, essa página no desenho fica plana. Para criar a ilusão de volume, precisamos ir além do que é observável e realmente amplificar as indicações de volume que são visíveis. Agora vamos para a perna à esquerda. Este é um excelente exemplo de por que é importante ser capaz de improvisar com nossos volumes porque o modelo está sentado, a carne de sua coxa está sendo empurrada para fora em vez de parecer mais cilíndrica como acontece quando o modelo você pode ver que isso forma uma forma de ovo no topo da perna. Uma vez que este volume de carne de ovo desenhado, eu posso anexar o cilindro mais tradicional do resto da perna superior. Você vai notar que eu ainda estou desenhando a elipse completa deste cilindro, mesmo sendo muito leve, ele ainda está nos dando uma indicação da direção que a perna está indo. Nesta demonstração, eu estou exagerando a elipse além do que eu realmente vi na foto de referência. Este volume em forma de ovo de carne comprimida não é o que a perna costuma parecer, mas o ovo é um volume familiar. Quando você reconhecê-lo, você deve estar pronto para desenhá-lo. Este é apenas um de um número quase infinito de razões que os volumes do corpo podem ser diferentes do que você espera. Lembre-se, desenho de figuras não é um sistema. Os volumes específicos de um corpo individual podem mudar por uma ampla variedade de razões. Você deve estar sempre se perguntando quais volumes você vê na figura à sua frente e como você pode comunicar melhor esses volumes em um desenho. Agora vamos dar uma olhada no joelho à nossa esquerda. Eu costumo pensar nas necessidades como esferas simples. Isso funciona para mim na maioria dos desenhos na maioria das vezes. No entanto, a partir de alguns fusíveis e com alguns modelos, os joelhos podem parecer mais caixas com um plano frontal transparente, plano superior e plano lateral, é essencial que você entenda que não há uma única solução correta aqui. Na realidade, qualquer joelho humano tem alguns atributos tipo caixa, bem como alguns atributos esféricos. Lembre-se, seu objetivo é tomar uma decisão sobre o tipo de volumes que você está observando e o que melhor comunicará o formulário em um desenho. Uma vez que você decidir, não tenha medo de acentuar e até mesmo exagerar as indicações volumétricas em um desenho. Um desenho volumétrico bem executado pode aparecer mais tridimensional do que uma fotografia. Vamos falar sobre os seios. O peito é um volume ovóide que fica em cima do volume em forma de ovo da caixa torácica. Como você aprendeu no curso de gestos, os seios tendem a puxar para os lados do corpo. Eles não penduram diretamente para baixo, e quanto maior o peito, mais pesado é. Neste desenho, nós realmente queremos dar a sensação de gravidade como o peito se curva em torno do lado da caixa torácica. Isso também ajuda a acentuar a redondeza da caixa torácica em si. Em contraste, o peito à nossa direita está sendo puxado para cima pelo braço levantado. Você pode ver que o volume do peito à nossa direita é mais orientado verticalmente e não parece estar pendurado na esquerda, como o peito à nossa esquerda. Agora vamos falar sobre a cabeça, em quase todos os desenhos de figuras que eu faço que inclui a cabeça, eu começo com as mesmas indicações volumétricas que você aprendeu anteriormente neste curso, começando com este volume simplificado e as proporções básicas do rosto é a maneira mais fácil e segura de desenhar com sucesso o resto dos recursos. Agora, este curso não é sobre características faciais detalhadas, mas dominar este volume básico da cabeça é um primeiro passo essencial. Eu só recomendaria ir mais longe com características faciais depois de dominar o volume básico da cabeça, que você aprendeu neste curso. Agora, este desenho está mais acabado do que o desenho anterior. Então, nesta demonstração, vamos nos concentrar em como as indicações volumétricas funcionam com sombreamento. Sombreamento combinado com um desenho volumétrico mais baseado em contorno que você aprendeu neste curso, são uma combinação poderosa. Mas, infelizmente, a maioria dos iniciantes se concentra no sombreamento e ignora outras indicações de volume. Esta demonstração foi projetada para ajudá-lo a evitar esse erro. Você pode ver que eu criei o volume básico do tronco. Vamos nos concentrar em como o volume básico da pelve informa o desenho mais complexo da pelve no desenho à esquerda. Aqui você pode ver a espinha ilíaca superior anterior chegando à superfície em ambos os desenhos. Embora, devido à forma como o desenho à esquerda está iluminado e sombreado, parece um pouco diferente, mas espero que você possa ver onde ele está localizado. No desenho à direita, você pode ver que eu desenhei a versão simplificada do ligamento inguinal. No desenho à esquerda, você pode ver que uma série de detalhes anatômicos alinham na linha para o ligamento inguinal. Esses tipos de detalhes são tão fáceis de perder se você não entende a estrutura básica que organiza as formas mais complexas do corpo. Agora vamos dar uma olhada na borda da elipse da tigela da pelve. Aqui podemos ver que a carne sobre os abdominais mais uma vez se organiza bem no topo desta linha. Em apenas alguns traços, podemos comunicar a linha central dos abdominais, a carne sobre os abdominais, bem como a elipse no topo da pelve que comunica a redondeza da bacia da pelve . Este é outro excelente exemplo de como você pode tirar um desenho simplificado do volume da pelve e, com alguns detalhes anatômicos, transformá-lo em uma obra de arte complexa. Mas não é até que você aprenda a pensar em termos de volume que você está ciente de quantas oportunidades de volume uma figura pode lhe dar. Claro, você precisa lembrar que cada figura oferecerá diferentes oportunidades volumétricas. Agora vamos aplicar essa ideia ao braço. Eu vou começar com o gesto básico e então eu vou desenhar os volumes básicos do braço assim como você foi instruído a fazer neste curso. Esses volumes para o braço devem ser muito familiares para você. Vamos nos concentrar no volume de caixa para o pulso. Em um desenho mais acabado à esquerda, você pode ver que o corpo está lançando uma sombra sobre o pulso. Você pode ver que esta sombra elenco cai sobre as planícies do pulso e acentua claramente a caixa. Na verdade, quando você compara o desenho mais acabado à esquerda com o desenho mais geométrico à direita, você pode ver que as linhas usadas para desenhar o pulso são quase idênticas. A única diferença é que o pulso à esquerda tem algum sombreamento adicionado. Agora vamos nos concentrar no antebraço, logo abaixo do cotovelo. Veja como indiquei sutilmente a elipse no topo do antebraço. Mal está lá, mas é o suficiente para indicar a direção em que o antebraço está viajando. Elipses como essas funcionam em um nível quase subliminar e são uma das minhas maneiras favoritas de usar elipses em desenhos. Em desenhos mais geométricos, como o desenho que você vê nesta página à direita, estamos realmente acentuando as elipses completas mesmo quando não as vemos no modelo. Isto é, naturalmente, para treinar seu cérebro para pensar em termos de volume. Mas em um desenho real, você não precisa de muita indicação de uma elipse para o espectador perceba o volume que você está tentando comunicar. Eu usei um tipo similar de elipse subliminar onde o cilindro da parte superior do braço encontra o volume em forma de ovo do deltóide. Lembre-se, você não precisa completar uma elipse para indicar volume, você só precisa implicar isso. Vamos dar uma olhada em mais algumas elipses implícitas. Sabemos que o volume da caixa torácica é uma forma de ovo. Se esta forma de ovo tivesse elipses desenhadas sobre a superfície dele, eles iriam inclinar-se em várias direções. Esta caixa torácica está inclinada para trás. No desenho à direita, eu vou cortar o fundo do ovo formar a caixa torácica, que seria algo parecido com isso. Claro, em um desenho mais acabado, não podemos fazer isso. Mas o que podemos fazer é procurar oportunidades para implicar uma elipse. Agora, no modelo real, eu poderia realmente ver uma sobreposição no local ativo do tronco. Para ajudar a completar esta elipse, eu tenho fantasmagado no outro lado dela logo abaixo do canto da caixa torácica à nossa esquerda. Isso não estava visível no modelo real. É um dispositivo de desenho para comunicar volume subliminarmente. Quando eu não consigo encontrar as indicações de volume que eu prefiro, eu as faço e se eles são desenhados levemente o suficiente, geralmente o espectador nunca vai perceber conscientemente, mas no geral, o seu desenho terá uma sensação maior de três dimensionalidade. Agora vamos voltar para o braço. Se você fez algum dos meus cursos de arte e ciência de séries de desenho, você saberá que eu digo aos alunos para trabalhar de grande para pequeno, de geral para específico, e de simples para complexo. Debaixo de muitos, se não a maioria, dos desenhos de figuras acabadas que eu faço são desenhos geométricos simples, levemente desenhados, como o que você vê para este braço. Uma vez que esses volumes básicos são desenhados, sem fazer qualquer apagamento, eu posso entrar e adicionar o tipo de complexidade que eu amo meus desenhos para ter, confiante de que meus volumes básicos fornecem uma base precisa para construir. Uma vez que os volumes básicos têm servido seu propósito e a forma mais complexa começou a surgir na página, eu posso reverter os volumes básicos usando uma borracha. Mas os fantasmas desses volumes permanecem subliminarmente comunicando volume para um espectador. Eu poderia eliminá-los inteiramente se eu quisesse, mas eu quero esses tipos de indicações volumétricas no meu desenho, mesmo que eles não seriam visíveis em um modelo real. Lembre-se, seu desenho não deve parecer uma fotografia. Você quer tomar decisões como artista sobre o que você quer comunicar. Um desenho pode ir além de uma fotografia para comunicar volume de uma forma muito mais direta e visceral. Com os contornos mais complexos desenhados, posso usar a técnica de sombreamento que você aprendeu no curso de gestos, primeiro desenhando a linha de terminação e depois sombreando no lado sombreado dos formulários. A partir daqui, você pode adicionar quantos detalhes sutis quiser. Qualquer conhecimento anatômico que você aprende no futuro, pode ser facilmente dobrado neste processo de desenho. Lembre-se, as indicações de volume estão por toda parte. É só uma vez que você treinou seu cérebro para pensar e ver em termos de volume, que eles se tornarão visíveis para você. Indicações lineares de trabalho de volume com sombreamento para comunicar tridimensionalidade. Você precisa estar preparado para aproveitar as oportunidades volumétricas que uma pose oferece. Mais uma vez, essas oportunidades podem mudar de pose para pose e modelo para modelo, então, você precisa estar aberto e disposto a improvisar. Nesta pose, podemos ver o músculo peitoral viajando para cima e sobre o cilindro para o braço. Devido à musculatura do modelo, esta indicação de volume é muito mais visível do que seria em outros modelos. Podemos ver algo semelhante no braço à nossa direita. Mas porque o braço é levantado, o músculo peitoral parece subir e espiral em torno do lado de trás do cilindro do braço. Agora, no desenho à nossa direita, você vai me ver aumentar o volume simplificado da caixa torácica. Agora, quando você olha para os complexos e irregulares padrões de sombra que encontramos no arco torácico no desenho à nossa esquerda, é fácil se perder. Mas ao entender a forma mais simples da caixa torácica, podemos identificar melhor os pontos de referência. Por exemplo, aqui está o processo xifóide e no lado da caixa torácica à nossa direita, você pode ver a borda do arco torácico indicando a espessura da caixa torácica. Mesmo que os padrões de sombra no arco torácico à nossa esquerda sejam muito mais complexos devido a ligações musculares, carne, etc. uma vez, eles ainda se organizam no topo desta linha mais básica para o arco torácico. Mas se você não sabe disso, você é muito mais propenso a desenhar pedaços e solavancos bagunçados no corpo que não fazem nenhum sentido. Aqui está esse processo básico de sombreamento em ação. Você pode ver que eu estou começando com uma versão simples da linha de terminação. Depois desta primeira passagem, vou adicionar uma lavagem de valor. Na minha segunda passagem sobre a linha de terminação, posso adicionar complexidade na sombra central. Esta é uma oportunidade para sombrear todos esses pequenos pedaços e solavancos na superfície do corpo que eu ignorei durante a primeira passagem. Novamente, é muito mais fácil trabalhar desta forma, em vez de tentar capturar toda a complexidade na primeira passagem. Espero que você esteja começando a ter uma noção de como o processo básico de sombreamento e essas indicações lineares de volume funcionam juntos. Para uma atualização no sombreamento, você pode revisitar o curso de gestos ou os cursos de sombreamento na arte original e ciência da série de desenho. Para encerrar esta lição, gostaria de deixá-los com isto: Compreender e desenhar os volumes básicos do corpo é o primeiro passo para entender as complexidades do corpo humano. O volume básico de um braço é um cilindro simples, e uma vez que entendemos isso, podemos então perguntar, quais são os volumes secundários que compõem uma forma? O braço como um todo precisa manter sua qualidade cilíndrica. Mas mesmo sem apagar, podemos esculpir os volumes menores bem em cima dele, e, claro, podemos adicionar contornos que refletem a qualidade mais orgânica do corpo. Ao adicionar linhas de contorno cruzado, fica claro que há parte de um cilindro menor em cima do cilindro maior para o braço. Lembre-se, cada mudança de valor que você vê é devido a uma mudança no volume. Então você deve estar constantemente se perguntando, que volume estou desenhando? Qual é o volume mais básico de um formulário e quais são os volumes menores que adicionam complexidade a ele mais tarde? Lembre-se, não importa o quão complexas as formas do corpo apareçam, todas elas se simplificam em ovóides, cilindros e caixas. Ao entender como desenhar esses volumes básicos, você estará preparado para entender e desenhar as combinações complexas desses volumes mais tarde. Então vamos levá-lo para o seu consultório. Neste curso, você tem acesso a inúmeros carretéis de treino, bem como imagens para download. Para a prática de hoje, gostaria que você selecionasse três imagens e fizesse desenhos que explorassem e experimentassem as ideias apresentadas nesta lição. Agora é a sua oportunidade de ir além dos desenhos geométricos que temos feito no resto do curso e fazer desenhos mais realistas e naturalistas do corpo. Em vez de fazer desenhos geométricos, eu quero que você explore o volume implicando usando elipses, sobreposições e mudanças de plano. Use as demonstrações de hoje como inspiração. Seus desenhos podem ser tão simples ou tão complexos quanto você se sente confortável. Lembre-se, estes não precisam ser desenhos acabados, mas esta é uma oportunidade para você reunir todas as suas habilidades, sejam quais forem, em jogo com o desenho volumétrico. 20. Parabéns!: Bem, parabéns por completar o curso Volume e Estrutura da série Arte e Ciência do Desenho de Figuras. Estou feliz que tenha decidido compartilhar esse tempo comigo. E eu realmente espero que você tenha aprendido algo sobre volume e a figura. Neste curso, eu realmente tentei fornecer uma abordagem prática para o desenho volumétrico. Mas é importante lembrar que, como falamos, o desenho de figuras não é um sistema. Nenhum sistema de volumes funcionará para todas as poses ou todos os modelos. Então, é importante que você seja bom em improvisar com esses volumes. Então, agora que o curso terminou, eu realmente os encorajo a colocar todas essas idéias em prática e sinta-se livre para experimentar volumes diferentes dos que eu mostrei a vocês. Agora, eu tentei lhe dar os volumes que funcionarão para a maioria dos modelos, na maioria das poses, na maioria das vezes. Mas você pode ver alguns desses volumes de forma diferente. Então eu encorajo você a ter alguma prática, experimentar esses volumes e experimentar com outros tipos de volumes. Às vezes, uma caixa torácica ou uma pélvis pode parecer mais boxe para você e tudo bem. Cabe a você, como artista, desenvolver seus próprios volumes de vocabulário que funcionem para você. Por último, espero que você veja que nestes cursos, eu realmente tento e trazer-lhe instruções de qualidade, bem como tentar fornecer-lhe inúmeros recursos de desenho de figuras, incluindo diagramas, carretéis de prática cronometrados e ainda fotografias. Mas eu ainda encorajaria você a encontrar um grupo local de desenho de figuras em sua área. Desenhar a figura da vida é uma experiência realmente maravilhosa que, como artista figurativo, você deve estar se engajando muitas vezes. E desenhar a figura da vida é uma ótima maneira de ver esses volumes se movendo pelo espaço na realidade, vê-los bem na sua frente e ver como eles mudam quando a pose muda ou você move sua posição. Então, mais uma vez, obrigado por passar este tempo comigo. Parabéns por concluir o curso, e espero vê-lo em cursos futuros na série Arte e Ciência do Desenho de Figuras.