Voltar ao básico: aprenda a desenhar a figura humana

1. Introdução: Confie em mim. Eu acho que é, oh, por favor, não confie nela. Mas olá a todos, e bem-vindos ao Back to basics, Learn to Draw the figure Sou Paul Richmond e sou Melissa Foreman. Neste curso, mostraremos várias maneiras diferentes de praticar o desenho de figuras a partir do desenho gestual, que é uma das minhas abordagens favoritas Isso significa desenhar muito rapidamente e apenas capturar a essência da figura em desenhos mais detalhados que Melissa gosta Adoro meus detalhes. E vamos detalhar tudo para você em breves videoaulas de dez minutos. Assim, você pode praticar quando quiser. E sempre que quiser, você terá a chance de fazer algumas coisas um pouco mais soltas e outras um pouco mais apertadas, nas quais você poderá passar mais tempo. Então, abordaremos diferentes exercícios e maneiras diferentes de explorar maneiras de desenhar a figura. Essa cláusula é ótima para artistas de todos os níveis. Se você é um iniciante absoluto, esta será uma ótima introdução para desenhar a figura Aprendendo um pouco sobre anatomia e como você pode criar o formulário na página Se você é um artista mais experiente, esta é uma oportunidade de voltar e praticar as habilidades fundamentais porque você nunca conseguirá praticar desenho o suficiente. É verdade, você realmente aprendeu praticando desenho E abordaremos diferentes técnicas e opções diferentes que você pode explorar e que podem tornar as coisas um pouco menos estressantes para Embora Paul adore me estressar , você também terá essa experiência. Isso também faz parte da diversão dessa aula, só de me ver irritar Melissa. Falando nisso, Melissa e eu nos conhecemos há muito tempo, mais de 20 anos Nos conhecemos na escola de arte. E eu meio que me apegei a ela porque ela era incrivelmente talentosa E eu estava tipo, bem, eu vou ser amiga dela e depois vou ficar bem também. Oh meu Deus, você está realmente falando comigo agora. Eu só vou decepcionar todo mundo. E Melissa é irritantemente humilde, que ela acabou Mas por que você não se apresenta, Melissa, e conta a eles um pouco sobre você e o que você faz Bem, meu nome é Melissa Form e sou artista desde que me lembro Sempre adorei desenhar, pintar e criar coisas. Eu estudei arte com Paul onde nós dois nos especializamos em ilustração, e agora sou diretora de arte de uma grande empresa de cartões de impressão, e também crio meus próprios retratos de Shalist Gosto de explorar uma abordagem muito realista, uma abordagem muito rígida de desenho e pintura para criar obras de arte Mas adoro explorar maneiras diferentes de criar arte. E Paul e eu criamos essa experiência para todos vocês porque adoramos criar uma comunidade de artistas onde todos possamos nos unir e fazer as coisas que amamos: fazer arte juntos. Sempre adoramos sair e trabalhar juntos. E adoro estar perto do maior número possível de artistas. Então, esta é uma chance para você se juntar à nossa pequena festa de arte. Sou Paul Richmond. Sou artista na Califórnia. Eu faço principalmente grandes pinturas a óleo expressivas. Eu pinto muitas figuras. Quase sempre há uma pessoa no meu trabalho, mas é um pouco mais expressivo e solto do que o estilo da Melissa Então, quando você assiste a uma aula com nós dois, você aprende com artistas que veem as coisas de maneiras muito diferentes. E eu acho que isso é muito valioso porque na arte não há apenas um caminho certo. Existem muitas opções diferentes e queremos mostrar um pouco do que sabemos e compartilhar alguns de nossos conhecimentos, experiências e técnicas. E então deixe você pegar o que quiser e formar sua própria abordagem e encontrar seu próprio estilo. Porque sua abordagem pode ser totalmente diferente da de qualquer um de nós. Mas tudo bem. Você pode encontrar coisas no que nós dois estamos mostrando que você pode usar em seu próprio trabalho. E adoraríamos ver o que você cria. Portanto, não deixe de compartilhar conosco. Envie-nos algumas das melhores imagens que você criou neste curso. E, como sempre, continue praticando porque as habilidades que compartilharemos com você aqui podem ser aplicadas a qualquer coisa que você queira fazer no futuro Estou meio animada para começar. Você é Melissa Estou tão pronto. Vamos seguir em frente, Polly. Tudo bem, vamos começar a desenhar. 2. Projetos: Esses são os projetos que faremos juntos neste curso. Primeiro, vamos começar com o que chamamos de desenhos de gestos E os desenhos de gestos são esboços soltos muito rápidos. Eles são estudos do que você está vendo. É uma impressão geral do corpo. É uma maneira muito rápida e informal de se acostumar a descobrir a estrutura de diferentes corpos e como as formas funcionam juntas em diferentes proporções Faremos algumas variações diferentes dessa ideia. Vou misturar um pouco as coisas para que você tenha que me tirar da zona de conforto dela. Depois, quando você for minha favorita, e quando estiver tudo aquecido, faremos dois desenhos mais longos para que você tenha a chance de realmente mergulhar um pouco mais fundo Mas vamos encorajá-lo, especialmente no primeiro que vou liderar, a começar com esse gesto, com esse tipo de essência rápida da figura E então, por meio do processo de aprender a medir e comparar proporções e observar os alinhamentos, você aprenderá como refinar o desenho e depois adicionar mais detalhes e transformá-lo em um desenho mais finalizado E depois vou devolvê-lo à Melissa. Em seguida, mostrarei o último desenho e faremos uma abordagem do que Paul estava falando, mas na verdade vamos nos concentrar nas proporções e na formação uma grade para começar e depois medir nossa figura que estamos desenhando em relação à nossa grade. E ver como as coisas se relacionam umas com as outras, as diferentes proporções , os diferentes tamanhos, a escala dentro do corpo e como tudo se encaixa. Será um processo muito mais longo, medindo e comparando diferentes aspectos do corpo e como tudo se encaixa. Vamos explorar algo talvez um pouco mais flexível no início e algo que se torne gradualmente mais preciso e um pouco mais analítico No final, vamos passar por um grupo totalmente diferente de exercícios e uma série de maneiras diferentes de abordar o desenho da figura Isso parece ótimo. Parece que temos muito o que fazer. É melhor começarmos aqui. Posso estar tão ocupado? Tudo bem, vamos fazer isso. Tudo bem, vamos ligar para todo mundo. 3. MATERIAIS: Vamos examinar rapidamente os materiais que Melissa e eu usaremos neste curso Você não precisa ter tudo o que estamos usando. Você está convidado a usar qualquer material que tenha disponível. Então, primeiro de tudo, você vai precisar de um pouco de papel. E estou apenas usando papel que tenho em um caderno de esboços. Vamos desenhar muito, então você vai querer ter algo como um caderno de esboços ou uma pilha de papel em que possa A próxima coisa que seria útil seriam os lápis. Você pode usar um lápis para todos esses exercícios, se quiser, ou se tiver lápis de desenho específicos que realmente goste de usar Você pode trazê-los. Você não precisa ter um conjunto completo de lápis de desenho específicos Você pode usar um lápis normal número dois, se for o que tiver em mãos. Não precisa de nada de especial se quiser ficar chique, faremos alguns de nossos desenhos com alfinetes Além disso, estou usando uma caneta de mícron, que é apenas um tipo especial de caneta de desenho Mas você pode usar qualquer tipo de caneta de tinta que tiver e é totalmente opcional. Você também pode simplesmente optar por usar um lápis. Eu também gosto de usar carvão. Então eu tenho o que é chamado de carvão vegetal de videira. É um carvão macio Gosto de usar isso para meus desenhos de gestos porque não consigo voltar atrás e apagar Ela cria uma linha dinâmica muito forte, então eu a uso. Se você quiser usar carvão e experimentá-lo, fique à vontade para comprar qualquer tipo de carvão. Qualquer coisa realmente funcionaria. E então, se você realmente quer ser como Melissa, então você também vai querer pegar uma régua porque, em uma de suas aulas, ela mostrará como usar uma grade E a última coisa que você pode precisar como borracha para limpar seus desenhos Depois de fazer algo mais específico, adicionar mais detalhes, adicionar mais detalhes, seus gestos podem ficar Se você quiser limpá-los, talvez precise de uma borracha para depois deixar as coisas um pouco mais refinadas, reunir todos os materiais e, depois de ter tudo, vamos começar Sim, nos encontraremos aqui. 4. Desenhos por gesto 1: Olá a todos, bem-vindos a vocês. De volta ao básico. Aprenda a desenhar a figura. Estamos aqui, prontos para começar. A primeira coisa em que vamos nos concentrar são alguns desenhos de gestos E os desenhos com gestos são apenas estudos muito rápidos e vagos do que estamos vendo Então, vamos começar com alguns mais simples aqui, dar a você um pouco mais de tempo Então, vamos começar com 4 minutos por desenho. Espero que isso não seja assustador para ninguém, tudo ficará bem Vamos superar isso juntos. Paul, como você está se sentindo? Estou empolgado. Eu mal posso esperar. Eu olho. Desenho com gestos Ok, ótimo. Estamos empolgados. Estamos prontos para fazer isso. Vamos embora. Ok, vamos começar nosso primeiro desenho gestual E eu acho que, Melissa, você deveria fazer isso Claro que sim, Paul, claro que sim. Mostre-nos o caminho. Aqui está nosso modelo. Oh meu Deus. OK. Sim, esta é a foto com a qual vamos trabalhar hoje. Você pode ver isso aqui, Paul. E vou começar com desenhos de gestos porque achamos que é uma boa maneira de ter uma noção geral da figura e começar a praticar algumas linhas, algumas formas e proporções antes de nos aprofundarmos nos detalhes Acho que o melhor de um gesto é que ele é rápido, um pouco fácil, porque você ainda não está preocupado com a forma como tudo se encaixa Você está apenas obtendo uma noção geral do estilo da forma como o corpo funciona e da dinâmica da pose. Acho que esse é um bom lugar para começarmos. Estou usando carvão hoje. Eu só tenho um caderno de esboços à minha frente para que eu possa folhear as páginas rapidamente enquanto fazemos este exercício de desenho com gestos Vamos passar cerca de 4 minutos neste primeiro, e eu tenho um pedaço de carvão comigo Gosto de usar carvão porque não consigo voltar e apagar facilmente com Eu obtenho boas linhas escuras fortes e dinâmicas. Acho que é isso que você precisa para obter o gesto geral ou a impressão do que está desenhando Estamos prontos para começar, Paul, para começar o tempo. Iniciando o cronômetro para ver como fazer isso. OK. Então, a primeira coisa que faço ao iniciar um gesto é ter a impressão geral de uma pose E eu quero desenhar apenas algumas linhas fortes que estou vendo. Uma das principais linhas que vejo é como essa perna é puxada um pouco para fora. Então, eu quero desenhar uma diagonal forte. Vou colocar algumas linhas lá para a cintura, para os braços, qualquer coisa que se destaque para mim Primeiro, vou começar a colocar uma linha no meu papel. E ainda não estou muito preocupado com a forma como as coisas se encaixam. Estou apenas desenhando linhas. Eu não vou voltar. Não estou duvidando. Estou apenas desenhando neste momento. Estou começando com essas pernas. Estou adicionando os braços, ombros, cabeça. Basta percorrer o desenho. Basta adicionar coisas à medida que você as vê. Você está fazendo muitas idas e vindas, olhando para a foto, olhando para o seu desenho. Você está apenas tentando ter uma ideia que está vendo no seu papel. O que devo fazer? Melissa, se eu comecei a desenhar e ela não parece ter a sensação certa do modelo, as coisas parecem muito fora de controle Alguma sugestão Não estou falando sobre mim? Não, nunca. Apenas em geral. Só que, especialmente com o desenho gestual, continue Sabe, eu não pararia e pensaria como, oh, essas linhas não estão certas. Oh, eu não coloquei isso no lugar certo. Eu continuaria desenhando mais linhas. Sim, eu gosto que, eventualmente, um deles esteja certo. Eventualmente, sim, deve haver algo lá dentro. Espero que não aflija mais ninguém. Mas estamos na metade desta, agora faltam mais dois minutos. Mas acho que o que você pode fazer é desenhar algumas linhas principais primeiro e depois refinar à medida que avança Se tivermos 4 minutos, use os primeiros dois para desenhar apenas algumas linhas principais no papel e, em seguida, use os últimos 2 minutos para começar a refinar algumas dessas formas Se você sentir que algo não está no lugar certo ou que algo está muito longo ou algo não parece certo, basta voltar e corrigi-lo ou adicionar mais linhas, ou tentar fazer com que as coisas se movam na direção certa. Com esses últimos 2 minutos H, isso não deve parecer um desenho finalizado. Quando terminar, parecerá uma impressão geral do que você está vendo. É para ser rápido, é para ser sujo. Aí está. Isso simplesmente nem soa como você. Eu sei que não sou totalmente eu porque eu sempre gosto que tudo pareça acabado e perfeito. Mas uma coisa para se acostumar com o desenho de figuras é que nem tudo vai ficar perfeito no começo. Você vai ter que tentar refinar as coisas à medida que avança. Mude as coisas como você as vê. E uma mandíbula, definitivamente. Temos cerca de 25 segundos restantes. Muito tempo, certo? Ok, uma coisa boa em desenhar uma figura fechada é que coisa boa em desenhar uma figura fechada algumas das roupas realmente dão um pouco da dinâmica da pose. Se você observar as rugas nas calças dela, isso realmente mostra para onde o corpo está se movendo E algumas dessas linhas podem realmente ajudá-lo. Tudo bem, podemos responder a primeira. Olha? Sim. Tudo bem. Agora é minha vez e vamos desenhar essa senhora atrevida A pose não é muito diferente da última. Queríamos começar com algumas poses que não fossem muito complicadas, distorcidas e loucas E então, mas não se preocupe, vamos ficar mais loucos à medida que avançamos. Você está pronto para começar outro? Melissa Acho que Poll tem carvão em todos os lugares. Minha direita aqui. Apenas vá em frente. Ok, vou iniciar o cronômetro e vamos desenhar agora Eu só estou usando um lápis para este. Gosto de começar com formas muito simples. Estou fazendo um oval para a cabeça, então uso muito a linha quando começo, tipo, vou desenhar uma linha que representa o eixo central do corpo, ou você pode pensar nela como a coluna vertebral. Porque isso me ajuda a ter certeza de que, ao adicionar as formas, em cima delas, elas estão indo na direção certa. Percebi que ela está fazendo uma reviravolta. É quase como se o corpo dela estivesse formando um pouco em forma de S. Desenhar essa linha me ajuda a ver isso. Depois, também desenharei linhas horizontais em alguns dos pontos principais do corpo, para que eu possa prestar atenção em como esses ângulos estão. Especialmente quando alguém está fazendo uma pose mais distorcida como essa Percebi que aqui na linha da cintura ficava inclinada para baixo para a esquerda, os ombros para o oposto Qualquer coisa que você queira fazer para ajudá-lo a entender o que está vendo. É tudo uma questão de estabelecer uma base. Como disse Melissa, não buscamos realismo ou detalhes. Você não deve desenhar olhos nariz e outras coisas até ter estrutura geral justa do corpo. Gosto de usar muitas linhas rabiscadas e esboçadas porque, como dizíamos, se você desenhar várias linhas, uma delas provavelmente estará certa E então você pode simplesmente enfatizar aquela revisando e criando, e isso faz com que as outras desapareçam um pouco ou simplesmente não pareçam tão importantes. Ok, os braços dela são interessantes. Vemos onde estão os cotovelos e, em seguida, o antebraço sobe quase na vertical Com um pequeno ângulo, você não vê muito da parte superior do braço. Lá vamos nós. Ainda temos cerca de um minuto e meio. O seu está magnífico. Melissa Eu não chamaria isso magnífico neste momento, Paul. Sim, é o que Melissa diz toda vez que faz um desenho magnífico Acho que não, mas você está preso olhando para o meu agora. Que pena para você. Gosto muito de variar o peso da linha, não apenas para enfatizar as linhas certas, mas também porque acho que isso só faz com ela dê um pouco mais de energia E isso permite que você chame a atenção para certas coisas. Você pode pensar em onde está o peso ou onde pode haver sombras ou mais contrastes que você queira mostrar Se você estiver usando apenas uma linha, use a linha em todo o potencial e use o máximo de variedade possível. Mais importante ainda, não se estresse se o que você desenhou no final do tempo não for perfeito ou nem se parecer remotamente com a pessoa Isso é algo que leva um tempo, exige prática, e vamos continuar praticando mais juntos. Mas isso é tudo para este. Tudo bem, pessoal, vocês foram incríveis. Obrigado por fazer alguns gestos conosco. Acho que foi muito divertido. Paul, você se divertiu? Absolutamente, sim. Espero que você tenha aprendido um pouco sobre diferentes proporções, diferentes maneiras de desenhar o corpo Um começo rápido, só para molhar os pés, você se prepara para desenhar o resto da figura. Apesar de todas as aulas que estão por vir, temos muito mais para ensinar a você. Sim. Tudo bem. Vamos continuar. Vamos fazer isso. 5. Desenhos por gesto 2: Bem-vindos de volta a todos. OK. É hora de continuar com mais alguns, apenas seu desenho. Essa é uma maneira incrível de se aquecer e se sentir confortável fazendo muitos desenhos. Então, você está pronta para fazer mais, Melissa? Estou pronto, Paul. Ok, afie seus lápis. Vamos. Tudo bem, então estamos de volta com mais gestos. Certo, Py, vamos fazer mais. E eu acho que você deveria ir primeiro desta vez. Melissa Oh meu Deus, isso é uma mudança. Ok, vamos fazer isso. Vou ajustar o cronômetro. Aqui está nosso modelo para você. Está bem? E estamos fazendo um gesto um pouco mais curto desta vez, certo? Temos menos tempo. Três mais rápido. Sim, sim. Mas, novamente, as mesmas regras se aplicam. É só um treino. Não duvide de nenhuma linha que você escreveu. Se você não gostar da primeira linha que escreveu, basta colocar outra linha. Se parecer apenas um monte de rabiscos e linhas no final, tudo bem Pelo menos você está desenhando e praticando, olhando a figura e tentando entender as formas Tudo bem, aqui está Polly, você está pronta e tudo bem. Vou começar da mesma forma que fiz com o meu outro. Estou vendo as linhas principais do corpo dela. Então, uma das primeiras coisas que noto é aquele braço acima da cabeça, o braço no quadril, depois a forma como os quadris saem um pouco e uma perna se projeta Estou apenas começando com essas linhas principais. Se eu não gosto da forma como as coisas estão se encaixando, eu simplesmente desenho em cima dela. E estamos vendo como as formas se encaixam, a forma como a perna desce até a forma do pé da perna. Estou colocando isso muito rapidamente. Estou olhando muito para a foto enquanto escrevo linhas. Sim, isso é bom, é uma boa coisa para nos lembrar. Sim, constantemente se ajustando e mudando. Se eu precisar, gosto de examinar alguns pontos importantes. Gosto de olhar para a cintura ou os quadris e ver em que direção isso está indo Gosto de largar isso, isso me ajuda. Gosto de olhar para a linha do ombro, de onde vem isso. Normalmente, a cabeça é na verdade uma das coisas que eu desenho por último porque estou muito preocupada com a estrutura do corpo. Interessante. Nós abordamos isso de forma diferente? Ok, bem, a escolha é sua. Todo mundo falando sobre isso, o que funciona para você? Sim, eu acho que, você sabe, se você tivesse dez instrutores de desenho diferentes, todos eles teriam coisas diferentes que eles fazem Então, é um bom benefício de uma aula como essa. Você pega o que quiser de cada um de nós. Ah, e ainda temos 1 minuto. Oh meu Deus, isso é muito mais rápido D. Você pode ter apenas as formas básicas quando terminar, mas tudo bem Isso só dá uma impressão geral do que você está vendo, que na verdade o objetivo é começar a ver formas e proporções e acostumar sua mão a desenhá-las para onde elas vão. Sim, exatamente 30 segundos. OK. Se você tiver algumas linhas básicas, comece a resolver algumas delas Colocá-los no lugar certo, examiná-los novamente, decidir se estão funcionando até agora, mudando alguma coisa. Se você precisar. Sim, e faça tudo isso nos próximos 6 segundos porque tempo é quase De. Sim. E, hum, como foi isso para todo mundo? Respire fundo. Relaxe, prepare-se para outro. Tudo bem. Lembre-se de relaxar. Isso não deve ser estressante, deve ser apenas Estamos apenas tocando formas diferentes. É fácil para mim dizer, tenho certeza. Sim. É sempre fácil para Melissa Sem amargura. Eu usei você como exemplo com um estudante ontem. Eu disse a eles, bem, eu disse que estava dizendo a ela, ninguém acerta tudo na primeira vez, não há problema em cometer erros. E então eu disse, bem, eu tenho aquele amigo que estraga a curva para todos nós. Oh meu Deus. Ok, pronto. Aqui está nosso próximo modelo e faremos isso em 3 minutos. Agora é minha vez. Inicie o cronômetro. OK. Uma coisa que eu estava pensando e queria dizer a vocês é que eu olho para isso quando estou começando. Ajuste seu desenho priorizar as coisas, porque obviamente não temos tempo para desenhar tudo o que vemos Você precisa tomar algumas decisões sobre o que é importante. E eu acho que isso é muito útil, especialmente se houver algum de vocês que possa ter algumas, sei lá, tendências perfeccionistas, não falando com ninguém em particular aqui, eu não sei do que você está Mas sim, às vezes pode ser difícil, se você estiver mais conectado dessa forma difícil, se você estiver mais conectado dessa forma , conseguir ver o panorama geral porque fica muito interessado em todos os detalhes verdade, trata-se de olhar para a imagem, a referência e priorizar o que é essencial, e priorizar o que é porque você só tem um tempo limitado Então, fazer isso, acho que ajuda você a estabelecer uma base muito boa. Se você entrasse e fosse capaz desenhar ou pintar mais, mesmo quando eu tenho tempo ilimitado para trabalhar em algo, se há uma figura envolvida, eu gosto de começar como um desenho gestual , porque então eu obtenho essa energia, a essência da figura ali imediatamente. E posso aproveitar isso e adicionar quantos detalhes quiser com mais confiança de que as coisas estão indo no lugar certo. Caso contrário, se você começar com detalhes, nem sempre terá certeza se as coisas estão onde deveriam estar e acaba tendo que apagar coisas nas quais dedicou muito tempo e energia É uma boa técnica, mesmo quando você tem tempo ilimitado para alguma coisa, pelo menos como forma de começar. Agora temos cerca de 1 minuto. Seu tempo é limitado aqui. O meu ainda nem tem braços. Acho que isso é algo que eu gostaria de priorizar agora Há um encurtamento interessante acontecendo no braço à esquerda Parece que ele acabou de um pequeno braço aparecendo lá fora Mas é porque os braços estão escondidos. Temos 30 segundos para descobrir quais formas você pode usar para representar diferentes partes. Como eu costumo ser um pouco mais angular com as coisas, eu faço as coisas um pouco mais geométricas, linhas mais retas E então eu posso suavizá-lo à medida que avança, se tiver tempo para isso. Mas parece mais estrutural dessa forma. Se você ficar muito solto, fluido e curvo, acho que talvez possa perder um pouco para OK. Oh, lindo. O lindo tempo acabou. OK. Nós fizemos isso. Conseguimos, superamos isso. Pessoal, a última desta aula, e essa é toda vocês, Melissa Tudo bem, deixe-me virar meu papel aqui. OK. Veja como estamos ficando um pouco mais interessantes com nossas poses agora. Mãe, ele. OK. Tudo bem. Estou pronto. Se você estiver, estou pronto. Estou começando com o cronômetro e ok, este é muito interessante porque há uma linha muito forte aqui, há uma linha curva muito forte Vou começar a esboçar algumas linhas que acho que representam a impressão geral dessa pose Porque eu acho que este, pode ser muito complicado se você começar a desenhar os elementos individuais se você começar a desenhar um braço, você fica tipo, oh Deus, agora eu não tenho espaço para aquelas pernas Sim, acho que desenhar uma curva ou forma geral que você está vendo pode realmente ajudar, especialmente se você tiver algo com muito encurtamento, como este encurtamento é apenas uma forma de explicar a forma como o corpo muda, dependendo de como você o vê Se algo estiver se movendo em sua direção , você não vai ver. Da mesma forma, se algo estiver direto para o lado. Sim. Isso acaba fazendo com que as coisas às vezes pareçam muito com o que você esperaria. Sim. As proporções podem mudar muito quando você não as vê diretamente. Estamos na metade dessa, um minuto e meio, ok. Portanto, use as mesmas técnicas que você usa o tempo todo para chegar a um lugar em que você sinta que está desenhando, de alguma forma representa o que está vendo. Definitivamente, essa é uma pergunta complicada. E tente não ficar frustrado se as coisas não estiverem indo do jeito que você quer. Sim, basta dizer, oh, eu queria que parecesse assim. Isso é arte, é melhor experimentar e está tudo bem. Sim. Você tem que fazer muita arte ruim antes de conseguir algumas boas, às vezes. Sim, confie em mim, acho que isso é calça, mas é especialmente verdadeiro em desenhos de gestos Acho que você precisa se aquecer um pouco primeiro se quiser fazer mais além deste curso, mesmo que haja tantos recursos excelentes disponíveis on-line, até mesmo assistir vídeos de pessoas fazendo ioga ou dançando, e depois fazendo uma pausa, isso lhe dá ótimos gestos Hm, tudo bem. E o tempo é bom, certo? Bom trabalho a todos. Trabalho incrível. Ok, bem, adivinha? temos mais desenhos de gestos Só temos mais desenhos de gestos para fazer na próxima aula Vamos misturar um pouco na próxima vez, então prepare-se para experimentar algo novo. Você está pronta para isso, Melissa? Acho que sim, Paul. Estou com um pouco de medo. Ah, bom. É assim que eu gosto. Te vejo em breve. 6. Desenhos por gesto 3: Olá a todos. Bem vindo de volta. Somos eu e Paul novamente. E vamos fazer mais alguns gestos desta vez. Vamos fazer as coisas de forma um pouco diferente. Vamos fazer algo chamado linha contínua. E então vamos transformar nossa figura em uma múmia. E eu sei que isso soa muito estranho, mas fique por aqui, vai fazer sentido Eu juro. Paul, você está pronto? Sim, estou pronto. Vamos fazer isso. Tudo bem Vamos nos divertir tirando Melissa de sua zona de conforto Esse é meu jogo favorito. Você está pronta, Melissa? Sim. Isso também vai ser um desafio para mim. Então, todos nós vamos aprender juntos aqui quem eu amo. Ok, aqui está nosso modelo de pedaço de bolo, certo? Mas então vamos fazer algo um pouco diferente com esse desenho. Por que você não diz a eles o que é isso? Eu posso contar a todos vocês o que Paul me disse que eu preciso fazer aqui. Vamos fazer um desenho de linha contínuo. A única coisa que isso significa é que você não tem permissão para pegar seu lápis, caneta ou implemento de desenho , seja o que for que estiver usando. Eu vou usar uma caneta. Eu tenho um pequeno marcador permanente aqui só porque acho que ele fluirá bem no papel e você poderá vê-lo Mas a ideia é criar uma impressão geral dessa. O gesto passa por várias linhas, você pode rabiscar linhas, fazer curvas, fazer o que quiser para criar uma impressão dessa forma dessa pose Um papel, só não pegue sua caneta. Ok. Se você fizer isso, a polícia da arte virá e o encontrará. Venha atrás de você. Tudo bem Você está pronto? Eu acho que sim. Temos 3 minutos desta vez. É isso que estamos fazendo 3 minutos. Minutos. Obrigada. Tudo bem Aqui está, pessoal. Só vou me preocupar com algumas das linhas principais aqui e vou revisar qualquer coisa que eu da desenhar, se não gostar , da mesma forma que já fizemos, mas vou me preocupar menos com a aparência geral, acho que, do que com a aparência geral , e apenas capturar uma aparência um pouco louca. Sim, podem parecer rabiscos quando terminarmos, mas tudo bem Adoro essa técnica. Oh meu Deus Claro que você sabe. Podemos fazer disso tudo É como tudo. Como tudo o que fazemos a partir de agora? Não, não Assim como no resto desta lição em particular, podemos fazer mais duas delas? Dois rabiscos para tudo. Sim, eu adoro isso. Oh, finalmente é algo em que sou bom, rabiscar e Melissa começa a ensinar Ainda temos um minuto e 40 segundos, então continue rabiscando Não levante esses lápis. Hm. Ou alfinetes ou qualquer outra coisa que seja difícil quando você começa, ela fica tipo, oh, eu realmente quero voltar a isso, mas eu não tenho permissão para simplesmente pegar meu lápis e fazer isso Na verdade, o que isso ensina é se acostumar a se sentir desconfortável primeiro, mas apenas olhar para o que você está desenhando e colocá-lo rapidamente no papel sem se preocupar muito com a aparência E eu acho que é uma lição muito boa, especialmente em gestos, porque às vezes você pode se preocupar tanto com o que está desenhando e com a aparência que não está realmente olhando para o que está à sua frente Para mim, acho que outro benefício dessa técnica em particular é que todas as linhas que você acaba desenhando, todas aquelas linhas rabiscadas, acabam dando mais sensação de movimento e energia É muito diferente de quando você desenha normalmente, como linhas mais controladas. É como se eu sentisse a ação desses 30 segundos. Algo que possa ajudar. Apenas segurando sua caneta frouxamente ou segurando-a mais para baixo? Sim, quero dizer, mais acima na caneta, você não terá tanto controle, então você realmente não pode voltar e mudar muitas coisas. Mãe, ele. Você realmente tem que trabalhar rápido. Ok, 5 segundos e o tempo acabou, como foi? Oh, lindo. Bom trabalho. Trabalho, pessoal. Obrigado por sofrer comigo. É isso que amamos aqui, fazer você sofrer. Tudo bem, agora eu vou fazer um exercício diferente com você agora. Aqui está nosso modelo para este. Vamos fazer um desenho gestual de cinco minutos. Começaremos passando a primeira metade, digamos 2,5 minutos, esboçando-a aproximadamente, exatamente como você vem fazendo Então, na segunda metade, vamos fazer linhas de múmia nas figuras Eu quero que você imagine que ele é uma múmia que foi embrulhada repetidamente. E vamos desenhar as linhas, mas elas não são apenas linhas horizontais. Não é como uma múmia de desenho animado. Queremos pensar em como essas linhas se curvariam e se pareceriam ao longo de todos os diferentes contornos do modelo O objetivo disso não é apenas torturar você, é torturar Melissa. Exatamente. O objetivo disso é fazer você pensar mais sobre as figuras de forma tridimensional e como elas quase seriam esculpidas E eu acho que isso é muito útil quando você está fazendo apenas seus desenhos. Você quer se lembrar de que não estamos vendo algo que queremos que pareça plano. Vou fazer o desenho e o lápis, e depois vou voltar com uma caneta para fazer as linhas das múmias, só para que pareçam diferentes, mas você pode fazer o que quiser Vou iniciar o cronômetro agora. Vamos começar com isso. Ok, comece exatamente como você tem sido. Tudo o que funciona para você. Coloque a figura lá embaixo. Em 2,5 minutos, vamos começar a mumificá-lo. Se você não conseguir fazer o número inteiro no tempo que temos, tudo bem. Podemos nos concentrar em qualquer parte que você desenhou. Também é bom ter isso em mente com qualquer desenho. Você sempre pode optar por focar apenas em uma determinada área e deixar as linhas se dissolverem ou desaparecerem à medida que se afastam dessa parte Eu quero saber o que ele está olhando. Ele gosta muito disso, seja o que for. O que é inspirador, muito focado. Eu amo a roupa dele. Eu sei o perigo de desenhar modelos vestidas. Você quer passar o tempo todo desenhando suas roupas para a moda Mas é, você definitivamente pode fazer isso se tiver tempo. Mas é bom entender exatamente o que o corpo está fazendo primeiro. E eu acho que isso é especialmente útil porque quando você olha para a arte a partir da história da arte, como na época em que antes era permitido desenhar modelos nuas, você pode realmente dizer que elas não tinham ideia os corpos se parecem ou como funcionam Que era como essas cabeças flutuando em cima dessas bolhas sem forma Entender um pouco sobre a estrutura do corpo definitivamente ajuda a fazer com que as roupas tenham algo em que se vestir. Restam 30 segundos para obter o formulário básico. Não se preocupe com detalhes, pois vamos fazer aquelas falas de múmias Estamos apenas tentando obter os contornos principais aqui. Vou abaixar a cabeça dele um pouco mais alto. Ok, agora é hora de começar a mumificar esse cara, você está pronto Vou mudar para, estou apenas usando uma caneta de mícron. Você pode usar o que tiver. Você também pode continuar usando seu lápis. Não se preocupe em deixar as linhas perfeitas ou algo parecido, basta ter a sensação. Como estamos trabalhando com um modelo de tecido, você pode observar algumas das dobras do tecido que podem dar uma boa ideia de como essas curvas podem Especialmente aqui neste braço, aí que estou começando. Você pode ver que as linhas no tecido realmente ajudam nisso. O mesmo acontece com a camisa na frente, o peito, a barriga. A forma como as linhas se curvam mostra um pouco sobre a perspectiva de como você está vendo o modelo. As curvas poderiam ser diferentes se estivéssemos realmente para cima olhando para baixo ou para baixo olhando para cima Ok, vou envolvê-las nessa perna e ver como colocar essas linhas lá faz com que essa perna de repente pareça mais tridimensional na página, há mais consciência de que ela tem volume. Isso é uma coisa muito útil para transferir para seu outro trabalho. Não que você vá embrulhar tudo como uma múmia, mas você pode usar linhas Ou, se for uma pintura, você pode usar pinceladas não apenas para aplicá-las aleatoriamente, mas para realmente seguir esses contornos e isso fará com que a figura pareça Ok, temos cerca de 30 segundos restantes com nossa amiguinha mamãe, você usa o tempo todo. Se você terminar mais cedo, volte e tente adicionar um pouco mais de detalhes em algum lugar. Destaque porque sempre há mais. Isso é verdade. Eu posso testemunhar isso Sim. Se você não tem certeza do que, basta ligar para Melisa Ela o encontrará para você. Tudo bem E aí está. O tempo acabou nessa. Isso foi divertido. Sim. Lindo, ótimo trabalho para todos. Descobrimos desenhos de linhas contínuas. Espero que você sinta que entende o que é isso e que tenhamos feito múmias com nossas figuras E espero que isso tenha lhe dado uma ideia melhor de como criar volume Como criar formas e esculturas, desenhando em algo que pareça estruturado, que faça sentido Isso faz sentido, Paul? Eu me certifico totalmente. Ok. Espero que você ainda esteja conosco e nos vemos na próxima 7. Projeto 1: esboço: Olá a todos e bem-vindos de volta. Então, agora vamos começar com um desenho mais longo. Vamos passar três aulas trabalhando em um desenho que vou deixar e depois vou entregá-lo para Melissa e ela pode fazer um desenho com você também Então, você está pronta para me deixar assumir o comando, Melissa? Oh, Paul, acho que posso fazer isso. Ok. Lembre-se de que você tem que fazer o que eu disser para as três aulas. Maria. Tudo bem Vamos. Ok, vamos começar nosso primeiro desenho mais longo Agora, só porque temos mais tempo não significa relaxar, pronto. Já estamos começando com o estresse. Fique estressado. Esse é o meu lema Brincando. Brincadeira. Espero não estar brincando. Vou começar exatamente como fiz com todos os outros, vou fazer um desenho gestual para obter a essência da figura na página e depois partiremos daí Como temos mais tempo, isso nos dará a oportunidade de adicionar mais detalhes e aparência. Talvez até fazendo um pouco de sombreamento e tudo mais, mas ainda começa com um desenho gestual Tenho a cabeça, estou descendo. Como você disse que essa pose se chamava? Melissa, essa é uma guerreira orgulhosa. Ou guerreiro três. Agradável. Oh, adorável. Mamãe, hmm. Ok. Então, você sugeriria talvez desenhar um pouco mais leve para esse gesto do que talvez pensamentos Vamos nos adaptar? Estou assumindo Sim. Pressione o isqueiro com o lápis. E, como Melissa havia sugerido em uma aula anterior, eu também gosto de segurar meu lápis mais longe da ponta Isso me ajuda a não pressionar demais e também não tentar controlá-la excessivamente cedo. Mas sim, desenhar com mais leveza é ótimo porque então nos permite fazer as linhas mais refinadas na parte superior e depois podemos apagar tudo o que não queremos Também aproveitamos esta oportunidade para conversar um pouco sobre como você pode verificar suas proporções. Além disso, vamos colocar a essência da figura lá. Simplesmente muito solto, sem muito compromisso no início, não muito apegado a isso. E então vamos fazer algumas medições para ver se as coisas estão onde deveriam estar. Antes de começarmos a detalhá-lo , já que estou apenas fazendo esse gesto, uma coisa que é útil para mim é observar as formas do espaço negativo Esse é o espaço que está ao redor da figura, em vez de necessariamente apenas olhar para ela e desenhar a pessoa Eu observo a forma que o espaço negativo cria e isso também pode ajudá-lo a obter as proporções corretas das coisas Ok. Quase aprendi o básico. Basta colocar as pernas dele lá, então vamos fazer algumas medições. Bem, há muitas maneiras de fazer isso, mas a maneira que vou mostrar envolve usar seu lápis e segurá-lo como uma régua Reserve um momento depois de fazer o gesto grosseiro na página E segure o lápis na vertical, para que a ponta fique alinhada com a parte superior da cabeça da modelo E você vai querer fechar um dos olhos, isso o ajudará a não ficar muito fora de foco. Feche um olho e deslize o polegar para baixo até que fique alinhado com o queixo da modelo no lápis A ponta do lápis é a cabeça dele. Seu polegar está marcando onde está o queixo. Você basicamente acabou de capturar a medida da cabeça dele. Agora vou fazer uma contagem regressiva para ver quantas cabeças necessárias para chegar a diferentes incrementos de seu corpo Se eu descer 12, cerca de 2,5 cabeças para chegar aqui até a parte inferior da pélvis ou da área da virilha Vou medir a cabeça no meu papel. E veja se eu acertei e se não, vou ajustar um. Era 12, era 3,5. Eu não estava contando a cabeça inicial. Eu estava tipo, espere um minuto, parece pequeno, 123,5 estou perto, mas acho que fiz o torso dele um pouco longo demais, que é algo que eu costumo fazer porque eu também tenho um torso longo Nós tendemos a desenhar pessoas e fazer com que elas se pareçam com nós mesmos. Isso é algo que eu sei que faço. É por isso que eu sempre tento apagar as pernas e retirá-las. Não tenha medo de fazer ajustes em seus desenhos. Acho que muitas vezes as pessoas notarão um erro, mas acham que, bem, está tudo bem. Talvez eu simplesmente deixe isso. Eu não, tenho medo de estragar ainda mais se eu tentar consertá-lo Mas é sempre melhor, especialmente nesta fase, tentar consertá-lo. Chegue o mais perto possível antes de começar a adicionar todos esses detalhes. Agora vou ver quantas cabeças necessárias para se levantar. 12345. Pouco depois das cinco antes mesmo de eu redesenhar suas pernas. 12345, estamos quase aqui. Você pode ver que eu também os tenho um pouco longos demais. Eu fiz isso de propósito para que você não se sentisse mal se cometesse erros. Não sei por que Melissa está rindo agora. Ela sabe que pessoa gentil e generosa eu sou. Sim. Tudo bem aí. Isso parece melhor. Tudo bem E vamos embora, os pés praticamente se alinham horizontalmente Eu sei que este vai chegar ao mesmo ponto. Você também pode usar essa técnica para verificar distâncias horizontais até a mesma coisa . Vou capturar a cabeça, depois vou ver quantas cabeças são necessárias, se eu virar meu lápis para o lado para ir do ombro até as pontas dos dedos São 12, pouco menos de três. Agora, deixe-me fazer isso. Eu estou aqui 123, eu entendi bem. Quem? Agora, deixe-me verificar se o outro braço é o mesmo você acha que deveria ser. E acho que eles provavelmente estão aqui já que não há muitos encurtamentos acontecendo Mas é sempre bom verificar de qualquer maneira, 12, se é o mesmo. Vamos verificar aqui. 123 coisas. Entendi? Ok. Agora me sinto mais confiante de que as coisas estão onde deveriam estar. A outra coisa que você pode fazer é verificar os alinhamentos verticais Talvez não façamos muito mais do que apenas esse desenho de gestos grosseiros nesta lição, mas acho que vale a pena dedicar tempo para conferir algumas Se você segurar o lápis na vertical, quero alinhá-lo com as pontas dos dedos do lado direito E feche um dos olhos. Certifique-se de que o lápis esteja reto para cima e para baixo. E observe onde o pé está em relação ao lápis. Está um pouco à esquerda, não é? Isso significa que o pé não vai tão longe quanto os dedos. Agora, pegue seu lápis. A mesma coisa no papel e na mente. Certo? Ok. Mas se o seu não estiver ajustado, essas são todas as coisas que você pode fazer para verificar se tudo está onde você quer, ok. Agora estou bastante confiante no meu desenho. Vou aproveitar o próximo minuto e começar a refinar o esboço E então continuaremos com isso em nossa próxima lição para relaxar um pouco melhor os ombros. Aqui estou percebendo onde eles estão em relação um ao outro O ombro à direita é um pouco mais alto que o da esquerda. Sempre queremos desenhar coisas de forma muito simétrica, mas achamos que o corpo deveria ser simétrico, o que é Mas sempre há mudanças diferentes na forma como estamos nos posicionando para encurtamentos e perspectivas Não desenhe o que você sabe, desenhe o que você vê. Tudo bem, ótimo trabalho para todos. Ok, temos esse número exposto no papel. Então, agora, na próxima lição, vamos trabalhar para refinar um pouco mais o desenho e adicionar alguns detalhes adicionais, que eu sei que deixará Melissa muito feliz Você me deu alguma coisa? Pelo menos? Sim, tenho que jogar um osso para ela. Tudo bem, nos vemos então. 8. Projeto 1: Refine o esboço: Olá a todos e bem-vindos de volta. Nesta lição, continuaremos trabalhando no desenho que começamos na lição anterior e, desta vez, adicionaremos mais detalhes, afiaremos esses lápis Você está pronto para os detalhes? Então, pronto, Paul? Sim. Me dê os detalhes. Eu sabia que ela adoraria isso. Ok, vamos começar. Ok, vamos voltar para essa pose de guerreiro. É isso que é? Claramente, eu não sou um mestre de ioga. Você precisa trabalhar nisso. Tudo bem? Sim, exatamente. Isso seria divertido. Você consegue pensar que pode fazer arte enquanto pratica ioga? Pode ser difícil, mas tenho certeza que tentaremos. Estou apenas dando uma volta agora e refinando minhas linhas. Obviamente, quando você faz um desenho rápido com gestos, você não está realmente prestando atenção a todas as nuances sutis que existem Agora é uma chance de voltar. Dedicamos um tempo para medir, verificar nossas proporções. Temos algum nível de confiança de que as coisas estão praticamente onde deveriam estar. Agora é um ótimo momento para adicionar o máximo de refinamento que você quiser ao seu desenho Não há certo ou errado. Alguns estilos de artistas são mais soltos, outros são mais apertados. Mas leve-o para o lugar onde você quer que esteja. Isso é o que estou fazendo agora. Depois de resolver todas as linhas, terminaremos fazendo um pouco de sombreamento Esse é o plano mestre. Você está pronto para isso? Sim. É para isso que você se inscreveu. Se sim, quer você saiba ou não, vai ser magnífico. Vamos ver. Uma outra sugestão, quando estou começando aqui nesta parte, é que, ao desenhar, você também pode considerar desenhar algumas das linhas internas e não apenas os contornos do corpo, mas onde você vê que as sombras geralmente são uma indicação de que há alguma mudança de plano no corpo que pode ser uma indicação de talvez um músculo ou apenas uma curva ou uma curva ou algo diferente está acontecendo. Esboçar isso é útil por alguns motivos. Por um lado, ele apenas fornece mais linhas com as quais começar a comparar as coisas. Acho que muitas vezes é mais difícil obter as proporções e acertar os detalhes quando você está trabalhando em uma área grande, aberta e vazia Mas se você está pensando não apenas nos contornos, mas também em separá-los com o interior, oferece mais coisas para usar como forma de comparar peças Você faz muito isso? Você desenha coisas sombreadas interiores ou espera e as sombreia? Eu faço um pouco dos dois, eu acho. Hm, sim. Gosto de me dar um guia para quando eu começar a sombrear. Sim, sim, eu tenho. Acho útil. As áreas sombreadas podem ajudar. Essa também é uma forma de abordar os gestos. Se você apenas abordar a forma como a luz está atingindo o corpo, isso pode ser muito útil Hm. Sim. Porque está atingindo o corpo dessa forma por um motivo Tem algo a ver com o que o corpo está fazendo e sua posição, estrutura geral. Isso pode ajudar você a definir diferentes áreas. E do jeito que fizemos com a múmia, quase ajuda a esculpir o Sinto falta da nossa aula de desenho artístico na faculdade. Isso foi o melhor. É sempre maravilhoso se você tiver a chance de, bem, você está aproveitando uma agora. Você vai pegar esse, que é o melhor. Mas se você tiver a chance de fazer uma pessoalmente, sugiro que, especialmente de uma modelo nua ao vivo, há nada parecido Você pode ver as coisas muito melhor. É realmente uma ótima maneira de melhorar suas habilidades de desenho muito rapidamente. Você notará a melhora. Se você está nervoso em trabalhar com uma modelo nua, isso se torna muito mecânico Não há nada como desenhar ao vivo, eu diria. Sim, desenhando, modelo falso, você notará diferentes partes do corpo e do caminho Estruturas diferentes se encaixam muito mais facilmente do que você trabalharia com uma foto ou com um modelo fechado. Sim. É realmente muito benéfico. E, como disse Melissa, você está apenas olhando as formas e para de pensar no que elas são O que você está vendo. Sim, é como desenhar. Algo mais? Hm. Como alguém que já foi modelo nua, posso dizer que o trabalho deles é, na verdade, o mais difícil de Ficar parado por muito tempo não é fácil. Bem, especialmente não para você, Paul, certo? Isso é verdade, sim. Talvez para outros seja mais fácil. Mas você realmente precisa pensar em que posição ficar para não ficar odiando sua vida em alguns minutos ou algo parecido É um trabalho ficar. Você aprende mais sobre seu corpo fazendo isso também, é interessante. E então você anda por aí e vê como todo mundo desenhou você e fica tipo, uau, é assim que eu pareço? Não se preocupe, eu não vou posar para você hoje. Bom. Isso me faz sentir sombria A menos que Melissa me irrite, talvez eu precise. Oh meu Deus. Tudo bem. Isso está se encaixando. E veja como, quando você começa a obter essas linhas mais detalhadas , elas ganham vida. Ela toma forma. Realmente parece menos robótico e mais parecido com uma pessoa Acho que é por isso que é tão tentador querer detalhar desde o início, para que você possa ter aquela sensação de pessoa viva Se você não tem a estrutura lá, ela realmente não vai se encaixar . É difícil esperar. Eu sei que você não deveria comer sua sobremesa primeiro. É como construir algo. Você precisa ter a estrutura certa antes de colocar qualquer coisa em cima dela. Sim, Melissa e eu não somos seguidores das regras e também não somos agentes das regras Você pode honestamente fazer o que quiser, mas eu costumo seguir essa regra Eu só acho que se o trabalho sair muito melhor. E isso torna menos estressante tentar desenhar detalhes e , ao mesmo tempo , descobrir se desenhar detalhes e , ao mesmo tempo as proporções e se as coisas estão nos lugares certos, é muita coisa em que pensar de uma só vez No momento, o que estou desenhando é divertido e quase relaxante, porque já tenho minhas diretrizes lá. Eu sei que está basicamente certo. Então, eu posso me concentrar em todos esses pequenos detalhes agora. Tudo bem quando você começa a adicionar os detalhes. Se você descobrir coisas que estão começando a não fazer sentido, sinta-se à vontade para, mesmo agora, não achar que as coisas precisam estar exatamente perfeitas antes de começar. Mas acho que é útil porque, quando você começa a inserir os detalhes, se o desenho não estiver certo, você começará a ficar frustrado porque as coisas não começarão a ficar do jeito que deveriam Sim, exatamente. Você vai gastar todo esse tempo e não será tão gratificante quanto você esperava Acho que isso é verdade. Não importa em que meio eu esteja trabalhando, eu mesmo faço pinturas. E devo começar dizendo que, se estou fazendo algo que busca realismo, se não tenho a estrutura definida inicialmente, todo o só torna todo o processo mais difícil e menos divertido para Eu quero ser capaz de brincar apenas com cores, formas, luzes e trevas. Você não pode realmente aproveitar essa parte se ficar tipo, espere, esse cotovelo está onde deveria estar Sim. Se os detalhes começarem a não se alinhar quando você começar a anotá-los, você descobrirá rapidamente que as coisas talvez não sejam tão estruturalmente sólidas quanto você Sim. Se isso acontecer, não entre em pânico. Use algumas das ferramentas que compartilhamos com você. Comece a medir. Se você encontrar algo que não parece certo, meça, encontre algo que pareça certo e use isso como base para a medição. Usamos a cabeça, mas você pode usar a mesma técnica com qualquer coisa, qualquer parte do corpo, o que você quiser dizer, essa parte está certa e eu vou construir todo o resto em torno disso. Então funcionará para você. Você só precisa se comprometer a desenhar uma coisa corretamente e depois iniciá-la. Pode ser o que você quiser, não importa. Coloque aquela coisa lá e depois construa o resto em torno disso. Sim. Provavelmente é mais fácil se for algo maior. Como se fosse um dedo, você poderia ter dificuldades. Sim. Isso levaria um tempo para construir um desenho inteiro em torno de um dedo. Está tudo bem. Vou apenas desenhar um pouco do formato do cabelo e da cabeça dele. E então isso será tudo para nossa fase de desenho. Voltaremos na próxima lição e faremos um pouco de sombreamento. Agora, se você precisar de mais tempo, tudo bem. Basta pausar o vídeo, levar todo o tempo necessário até terminar o desenho antes de passar para a próxima parte Porque você vai querer que seja bem esboçado antes de começarmos a sombrear OK. Mas isso é suficiente para o meu. Ótimo trabalho, pessoal. Ok, estamos quase lá. Mais uma lição para finalizar este desenho antes começarmos o próximo que Melissa conduzirá Você está pronto para terminar este? Estou pronto, Polly. Vamos acabar com isso. Ok, te vejo então. 9. Projeto 1: Finalizando o desenho: Bem-vindos de volta a todos. Ok, é hora de terminar esse desenho, e desta vez adicionaremos um pouco de barbear, trabalhando com um pouco de valor para criar ainda mais forma e estrutura no desenho Está pronto para se barbear? Vamos fazer isso, Polly. Tudo bem, vamos. Tudo bem, vamos terminar isso. Vou começar imediatamente a sombrear em algumas das áreas de sombra mais escuras, porque já temos o branco do papel que está nos dando o destaque, o destaque mais extremo que podemos ter Gosto de ir na direção totalmente oposta e pegar algumas das partes mais escuras Gosto de apertar os olhos porque assim não me distraio com todos os detalhes E posso me concentrar exatamente onde estou vendo aquelas formas reais de sombras escuras, onde estão as áreas com mais contraste. É com isso que eu quero começar. Se você tiver mais tempo, poderá sempre voltar e encontrar todas as variações mais sutis de valor. Mas se você tiver um tempo limitado e quiser fazer um pouco de sombreamento, opte pelos extremos, procure o maior contraste Porque se você conseguir inserir isso, terá uma noção muito boa de como a luz está atingindo sempre poderá refiná-la mais à medida O bom disso é aquele contraste extremo com o sol, o que torna um pouco mais fácil encontrar aqueles escuros mais escuros Se você estiver procurando por fotos de referência, é uma boa ideia procurar imagens com iluminação forte. Porque então você consegue ver mais dessas formas da musculatura e apenas a forma, se tudo estiver muito desbotado, é muito difícil entender a dimensionalidade dela Estou usando dois lápis para tudo que é um bom chumbo macio. Varie a pressão para fazer, torne-a mais escura ou mais clara Existem diferentes técnicas de sombreamento, se você quiser, usando uma variedade de lápis Você pode usar os cabos mais duros para seus valores mais claros e, em seguida, os cabos mais suaves para seus valores escuros Mas eu sou muito preguiçoso para isso. Eu só vou fazer tudo com um, ok? Pulando aqui para o braço, agora você pode ver como a forma dessa sombra realmente acrescenta muito Isso faz com que esse braço pareça mais, mais dimensional. E você entende um pouco mais sobre a musculatura, que é útil para mim, já que eu nem tenho Eu só sento lá dentro e desenho o dia todo. Eu não estou aqui fazendo poses de guerreiro na praia como esse cara Talvez eu comece, então isso ficaria muito surpreso se ele voltasse para casa. Esse é meu marido. Se ele chegasse em casa, se voltasse do trabalho e isso estivesse acontecendo, pensei que talvez ele parasse de voltar para casa. Bem, ainda não. E, na verdade, acho que devo dizer que provavelmente nada realmente o surpreende neste momento Sim, ele já está acostumado. Estamos juntos há quase 18 anos. Acho que ele meio que sabe o que está fazendo. Sim, com certeza. Isso é loucura. 18 anos, a propósito. Sim. Sim, somos velhos. Melissa, eu sei que isso aconteceu, Paul. Eu não sei. OK. Obtendo alguns, não estou fazendo detalhes no rosto dele. Estou meio que procurando a forma novamente, as formas das sombras, porque isso pelo menos nos dará alguma estrutura e fará com que o rosto pareça mais resolvido sem ser muito detalhado Sim, geralmente há uma sombra forte logo abaixo da sobrancelha cobrindo os olhos e depois debaixo do nariz até os lábios Sim, eu acho que você. É muito interessante e útil ser deliberado sobre como você escolhe colocar detalhes em seu trabalho Abordagens diferentes. Você pode decidir que deseja uma área específica seja realmente detalhada e colocar muita ênfase e detalhes nela. E então deixe-o desaparecer à medida que você se afasta dessa parte. Ou se você está fazendo algo que quer se sentir mais resolvido. A abordagem que estou adotando aqui, então acho que a estratégia principal é garantir que você esteja lidando com tudo de maneira semelhante. Mesmo que seja tentador pensar, oh, é o rosto, eu quero, você desenha todos aqueles pequenos detalhes do rosto Mas se você não entrar nesse nível de detalhe em nenhum outro lugar, se não estivermos desenhando as unhas das mãos ou dos pés e outras coisas, provavelmente não veremos cílios ou coisas assim Ter uma abordagem consistente todo o desenho fará que pareça finalizado, não importa com que pareça finalizado, não importa o quão detalhado você decida usá-lo. Ei, estou pegando esse braço. Ainda estou me concentrando no escuro na maior parte do tempo No momento, você verá que há alguns lugares que estou deixando que ela diminua um pouco , aliviando a pressão à medida que me movo para uma área em que quero que ela tenha um valor mais médio Mas eu ainda estou começando com o escuro, apenas trabalhando para contornar Vou arrumar as roupas por último porque quero ter certeza de que teremos todo o corpo primeiro. Essa é a parte mais importante. Quando você começa a realmente olhar para as sombras, percebe que muita coisa está acontecendo Sim. Isso é complicado, o corpo é uma coisa muito complexa. Realmente é. Sim. E acho que é isso que afasta a maioria das pessoas de desenhá-lo Mas acho que se você começar com o básico e entender as formas, não precisa se preocupar tanto com os detalhes, porque as coisas se encaixarão se forem estruturadas corretamente Ou você ainda pode ter medo. Mas faça isso de qualquer maneira. Às vezes, às vezes, o medo é um bom motivador. Qual é a pior coisa que pode acontecer? Você pode fazer um desenho feio para. Sim, isso é vida. Todos nós fizemos isso. Sim. Bem, sim, isso acontece com todos nós. Adoro ganhar. Melissa mente para, você sabe, é relativo, certo? Então, outra pessoa pode olhar seu desenho e achar que está ótimo e você pode achar que é horrível. Tente não julgar seu caso com severidade. Minha mãe gosta de tudo que eu faço, então eu devo ser ela, certo? Na verdade, não, ela pode ser uma crítica e tanto. Você queria fazer com que parecesse assim? Vá lá, mãe. Você tem que ter cuidado. Se você é um artista iniciante, isso está um pouco fora do assunto. Mas seja o que for, estamos apenas namorando agora, para quem você mostra seu trabalho, você pode se desencorajar com muita facilidade Você mostra isso para a pessoa errada que é extremamente crítica sem motivo. Sim. Faça você questionar coisas. Desde que você esteja se divertindo e aprendendo, isso realmente não importa. Eu tento enfatizar que sempre se trata mais do processo do que do produto. Sim, se você está aprendendo com isso e é um bom desafio para você, vale a pena. Sim, é como aprender a tocar um instrumento. Nem tudo vai ser uma música bonita no começo. Ah, não. Especialmente quando tentei aprender trompete quando estava no ensino médio Não consigo imaginar você tocando trompete. Você simplesmente não aguentava ficar na minha casa. Foi tão terrível. Essa não é uma história tão inspiradora porque eu nunca melhorei e o professor da banda apenas pediu que eu fingisse que estava tocando durante o Foi aí que eu soube que talvez essa não fosse minha vocação. Mas tenho certeza de que se eu fosse apaixonado por isso e tivesse continuado com isso, eu estaria no palco de algum festival de jazz agora. Tudo bem. Estou apenas fazendo as últimas sombras aqui e depois terminaremos com esta e então será a sua vez Melissa, você está animada? Estou emocionado. Paul Y. Oh, eu gosto da voz emocionante de Melissa OK. Basta colocar sombreado em toda a camisa e shorts com um tom bem escuro Mas vou voltar e adicionar algumas, como sombras super escuras para que não pareça tão plana E porque, como vimos com a múmia, esses tipos de linhas realmente ajudam a tornar a forma mais tridimensional E isso é definitivamente algo em que você poderia passar muito tempo se quisesse. Portanto, sinta-se à vontade para dedicar o tempo necessário e obter os detalhes que desejar. Sim, com certeza. Alguns dos desenhos que fizemos nas aulas de desenho de figuras duravam horas. Eles dão pausas aos modelos. Às vezes, eles até voltavam por várias semanas e mantinham a mesma pose. É aí que há vantagens e benefícios e acho que oportunidades de aprendizado sobre todas as diferentes abordagens, seja indo muito rápido e fazendo apenas seus desenhos ou indo mais devagar e fazendo mais detalhes Tudo bem. Aí está meu garotinho guerreiro. Tudo pronto. Belo trabalho, pessoal. OK. Você fez isso. Você levou o desenho a um nível totalmente novo, mas ainda não viu nada. Espere até experimentar o que Melissa tem reservado para você em seguida Você está pronto para assumir o comando agora? Oh, sem pressão. Há uma razão pela qual eu escolhi ir primeiro. Vou deixar Melissa encerrar isso. Tudo bem. Bem, nos vemos então. Pronto ou não? Oh meu Deus. Aqui vamos nós. 10. Projeto 2: grade e esboço inicial: Tudo bem, pessoal, bem-vindos de volta. É minha vez de assumir. Então, eu sou o responsável aqui, estou pilotando este avião, o que é um pouco assustador para todos nós, para ser Então, a primeira coisa que vamos fazer é realmente fazer uma grade. Então, vou fazer Paul usar uma régua e desenhar linhas retas, das quais ele não é muito fã Mas isso vai ajudar, eu prometo. Sei que parece muito estranho, mas vamos desenhar uma grade e começar a desenhar, e Paul vai adorar, certo? Paulo? Absolutamente. Ok, vamos lá. Vamos todo mundo. Ok, aqui estamos na próxima lição. Então, vamos fazer as coisas de forma um pouco diferente. Desta vez, vamos usar uma técnica de medição semelhante à que Paulo nos ensinou nas últimas duas aulas. Mas nesta, vamos começar medindo nosso papel e, em seguida, adicionaremos nossa figura dentro do quadrado que desenhamos em nosso papel. Eu tenho uma régua. Você não precisa necessariamente de uma régua, apenas de uma ponta reta. Você pode marcar um pedaço de papel, pedaço, papelão. Seja como for faça isso e tudo o que tiver em mãos funcionará. Vou apenas medir meu papel aqui. Seu quadrado terá um tamanho diferente dependendo do tamanho do papel. Eu só vou, estou medindo 8”. Vou fazer um quadrado de oito polegadas e vou colocar uma pequena marca no centro em 4”. Estou basicamente desenhando uma grade. Se alguém já usou o método de grade para desenhar qualquer coisa para transferir uma foto ou algo parecido, é muito parecido com isso, mas vamos usar isso com o desenho de figuras. E você também pode usar isso em um modelo ativo. Apenas desenhando minhas linhas verticais aqui para o meu cavalo. Eu entrego minha grade gratuitamente porque é assim que eu rolo. Você também pode fazer isso. Quero dizer, se isso funcionar para você, é um pouco menos preciso, mas tudo bem. Não é meu. Melissa. O meu é 100% preciso. Claro. É Paul. Ok. Eu gosto muito de precisão. Isso me faz sentir mais confortável. Isso me ajuda a relaxar. Isso me estressa. Eu conheço Paul, pelo contrário. Ok. Eu tinha minha grade aqui. Eu desenhei isso com bastante leveza. Isso é algo em que, se você for fazer um desenho finalizado, provavelmente desejará manter essa luz bonita porque vai querer apagá-la no final É um guia para você. Eu desenhei minha grade aqui. Agora vou usar uma técnica similar para medir minha figura que Paul usou para medir a figura. E eu vou segurar meu lápis e vou para onde está o ponto central. Você vai olhar para a vertical principal da sua figura. Isso provavelmente está começando pela cabeça dela, descendo até aquele pé onde está todo o seu peso. Eu vou decidir onde fica o centro. Tente segurar o lápis e movê-lo até a parte inferior até descobrir exatamente onde está o centro dela. Para mim, é exatamente onde camisa dela está amarrada na cintura, e eu estou olhando para o topo do cabelo dela Estou medindo de lá até aquele pé inferior. Sim, exatamente onde está esse nó. Então eu vou olhar para a horizontal. Vou medir a distância que acabei de encontrar da parte superior do cabelo dela até aquela, não no centro. Vou medir horizontalmente. Tente descobrir onde o centro dela está na horizontal vertical. Isso basicamente corresponderá à grade do Você vai começar a alinhar as coisas com base no que você vê na sua figura aqui. Obviamente, ela é mais alta do que larga. Isso vai me ajudar a orientá-la dentro do quadrado que desenhei no meu papel Parece que, horizontalmente seu centro provavelmente está mais à esquerda do que normalmente, porque ela está com o pé estendido e o braço estendido em um lado do lado esquerdo Bem, seria seu lado direito onde sua cintura encontra sua perna Esse é o meu ponto central aqui. Vou começar com isso em mente. Vou começar a desenhá-la dentro dessa grade. Vou imaginar aquela grade que acabei de medir em cima desta foto. E vou começar a definir onde acho que tudo vai se encaixar na minha grade. Você ao menos sabe o quanto está feliz fazendo todas as pessoas detalhistas que existem agora estejam no céu. seja, é uma forma muito matemática de desenhar algo que me deixa feliz. Mas à medida que você continua, você tem essa linha central descoberta. Ao continuar desenhando, você pode começar a observar relacionamentos diferentes. Veja o quão larga é a cintura dela. Dependendo dessa linha central, talvez seja metade da altura dela. Na verdade, é um pouco menor do que isso. É como um segmento disso, metade da parte superior. Vamos ver, vou continuar analisando relacionamentos. Qual é a altura dela? isso se encaixa até a linha vertical? É interessante como, quer você use sua técnica aqui ou a que eu estava usando. É semelhante às coisas que você está procurando, aos relacionamentos e outras coisas, mas a sua é uma maneira mais precisa de medir isso. Sim, ainda estou vendo como as coisas conectam sua relação entre as coisas. Estou medindo primeiro e depois desenhando, e depois continuo medindo enquanto continuo desenhando É um processo um pouco mais lento. Você pode ter começado a desenhar mais devagar no início e tudo bem, porque talvez você precise fazer menos ajustes à medida que tudo bem, porque talvez você precise fazer menos ajustes à avança, porque está medindo antes de começar a Acho que uma coisa que ajuda também é que, depois de desenhar uma grade no papel, você começa a ver quais partes do corpo dela são realmente horizontais e quais são verdadeiramente verticais, e talvez algumas sejam mais anguladas do que você pensa Se você olhar para a perna inferior, verá que há um arco definido nela e talvez não perceba tanto se não tiver uma vertical desenhada no papel Muito do que achamos que vemos nem sempre está exatamente certo. Na verdade, trata-se de desacelerar e prestar mais atenção a essas coisas À medida que você começa a obter mais formas em seu desenho, você pode continuar medindo as relações entre as coisas. Se você quiser saber a largura das pernas dela em comparação com a cintura ou comprimento dos braços em comparação com o resto do corpo, que distância eles se afastam do lado do corpo com base no tamanho da cintura ou no comprimento do Você pode medir todas essas coisas diferentes, então você pode medi-las em relação a toda a altura dela. Acho que você pode ter uma boa ideia rapidamente com base nessa grade se as coisas começarem a fazer sentido. Se a altura dela faz sentido com a largura dela conforme você a desenhou, às vezes pode ser difícil decidir o comprimento dessas pernas Acho que pode ser fácil fazê-los muito longos apenas com base em nossa percepção da aparência das pessoas. É bom ter algo para comparar , verifique você mesmo. Você realmente precisa parar de pensar nas coisas de acordo seus rótulos, como se eu não estivesse desenhando uma perna agora. É apenas uma forma que me ajuda muito. Se eu me concentrar demais no rótulo , simplesmente desenho o que acho que parece, em vez do que vejo. Hm, tudo bem. Tudo bem, acho que tenho parte disso sorteada. Vamos continuar o sorteio na próxima sessão. Apenas continuando a medir, continuando a observar as relações entre as diferentes partes de seu corpo. Então, nos vemos na próxima. Ok, você fez um ótimo trabalho. Você superou isso. Nós desenhamos nossa grade. Descobrimos proporções diferentes, como encaixar nosso desenho nessa grade Tivemos um bom começo, mas vamos continuar na próxima. Te vejo então. 11. Projeto 2: Continue a desenhar: Eu leio todo mundo. volta e continuaremos desenhando, continuaremos medindo, certificando-nos de que estamos acertando todas essas proporções, garantindo que a escala esteja fazendo sentido Vamos examinar todas as diferentes relações entre as diferentes partes do corpo. Então Paul, você está pronto para começar com todas essas coisas? Isso parece muito, mas ok, vamos. É muito. Vai ser legal. Nós temos isso, nós temos aqueles. Estamos de volta. Você sentiu falta deles? Espero que tenha feito isso. Porque estamos volta e não vamos a lugar nenhum. Não aqui vamos nós. Tudo bem, então eu tenho metade dela desenhada, então vou continuar desenhando ela, pensando nas diferentes formas que estou desenhando, na escala das coisas enquanto as desenho. Eu tenho as pernas dela estabelecidas aqui. Eu entendo onde está o centro dela e continuo pensando nisso enquanto desenho, começando pelo torso dela aqui útil é sempre medir, medir visualmente as coisas que estão pousando. Vamos ver, os ombros estão mais ou menos na metade, na parte superior da minha grade Eu quero ter isso em mente. Acho que esse método seria especialmente útil se você também quisesse desenhar o ambiente ou as coisas que estão acontecendo ao redor da figura, de forma que você pense na imagem inteira. H. Sim. Quando desenho a figura viva, também trabalho dessa maneira. Então, primeiro desenharei uma grade no meu papel e descobrirei onde está o centro do modelo que estou vendo. Isso realmente ajuda a me orientar como se eu ficasse muito presa em pensar, oh, cintura dela está na metade, ou isso deve estar na metade, e eu acho que é fácil presumir Hm, sim. É como um dispositivo de medição externo que não está conectado à pessoa. Sim, eu também penso em desenhar ao vivo. É mais fácil ficar preso assumindo coisas. Sim. Porque às vezes é mais difícil sentar e se concentrar no que você realmente está vendo. Nós tendemos a usar a abreviatura visual quando estamos operando na vida real Eu acho que é bom sentar e realmente estudar algo antes de começar a desenhá-lo, e isso realmente faz você pensar sobre o que está vendo de uma maneira diferente, então você não faria isso se estivesse apenas sentado conversando com alguém ou interagindo com o ambiente de uma maneira diferente Sim. Enquanto eu estou desenhando seus braços aqui, eu estou olhando para os cotovelos e estou vendo a relação entre onde eles estão atingindo sua cintura ou o resto Como seu corpo está inclinado para um lado, um cotovelo ficará muito mais baixo do que o outro Outra coisa que você pode fazer é segurar o lápis na horizontal ou na vertical, como Paul falou anteriormente Você vai se verificar com base em linhas horizontais ou verticais. Onde está um cotovelo em comparação com o outro cotovelo? Isso realmente ajuda você a ver a diferença entre os dois. E então, ao desenhar as mãos, vou ver onde elas estão batendo até bota ou o calcanhar do pé dela. A que distância elas vêm? Estou apenas vendo tudo e como isso se compara a tudo ao seu redor E eu acho que essa é uma boa regra quando você está desenhando qualquer coisa, é apenas observar as relações entre objetos e formas. Mãe, ele. Portanto, você não usa apenas as configurações genéricas que tem em mente, o que, no meu caso, significa que eu apenas as desenho e faço com que sempre se pareçam comigo. Sim, acho que essa é a tendência de todo mundo. Você vai com o que você sabe, você sabe. Sim, sim. Ou o que você pensa, você sabe. Ótimo, especialmente se você for narcisista. Então você para e pensa, bem, talvez o mundo fosse melhor. Não se parece comigo. Todo mundo se parecia comigo. Acho que essa é uma maneira de ver isso. Mas não é assim que Melissa está ensinando. Não, essa não é realmente a meta para hoje, mas quero dizer, você sabe, eu acho que literalmente. OK. Enquanto tento desenhar a cabeça e o cabelo dela, estou apenas me verificando para ter certeza que está funcionando bem dentro da minha grade. Então, a parte superior do cabelo dela está no topo da minha grade? Tudo está se alinhando da maneira que eu pretendia que estivesse alinhado? E tenho certeza que a resposta é sim. Até agora está funcionando, mas estou mudando as coisas à medida que vou me adaptando, se necessário Sim. Isso é que é muito importante. Sim. Não tenha medo disso. E isso não significa que você é ruim, significa apenas que é totalmente. Significa que você está prestando atenção. Sim, honestamente, é uma coisa boa. Se você pode editar seu próprio trabalho, o ideal é chegar lá. Sim. Se você pode ver o que há de errado nisso, esse é um grande trampolim Certo. E isso ajuda você a evitar aqueles momentos embaraçosos em que você mostra isso para sua mãe e ela fica tipo, o que é essa coisa? Está bem? Então, eu quase tenho todos os contornos do meu desenho feitos, apenas adicionando o formato daquela camisa saindo da cintura dela Cada forma que você desenha forma um novo relacionamento e forma outra coisa que você pode usar para medir, para ver se tudo está saindo corretamente. Hm, eu me lembro de uma pequena história. Paul e eu estávamos ministrando uma oficina, uma oficina de desenho, uma oficina de pintura, na Universidade Cornell Muitos dos estudantes da Cornell, ou de cursos de ciências, de economia ou de negócios, não são necessariamente artistas, Os criativos realmente não se reconhecem dessa forma, embora eu tenha certeza de que são muito criativos para eles. Mostrar-lhes esse método em que podiam comparar relações entre objetos diferentes e pensar nas coisas como formas e quase como matemática foi muito agradável para eles. Ah, sim, eles amavam Melissa. Sim, eu me lembro de trabalhar com esse estudante e passei eternidade sentada ao lado dele e ele olhava cada relacionamento , media e depois desenhava novamente. E depois meça. E desenhe novamente. É exatamente como. Mamãe, hmm. Sim, sim. Adoro isso porque realmente é disso que se trata . Se você está literalmente medindo ou apenas procurando e tentando avaliar esses relacionamentos com mais liberdade, ainda é a mesma ideia, medir tudo e não assumir nada, certo? Certo. OK. Bem, nós a desenhamos, então, na próxima etapa, adicionaremos alguns detalhes. Tudo bem. Ótimo trabalho para todos. Temos uma figura desenhada, temos um belo esboço, descobrimos algumas coisas, sabemos quais são as proporções, sabemos qual é a escala, estamos nos sentindo bem Bom trabalho a todos. Nos vemos na próxima. 12. Projeto 2: Refine o desenho de linha: Bem-vindos de volta a todos. volta para finalizar esse desenho. Vamos adicionar alguns detalhes. Vamos refinar nosso desenho um pouco. Vamos garantir que tudo esteja ótimo. Então, estamos prontos para começar? Estou pronto. Vamos acabar com isso. Ok, vamos terminar até lá. Ok, estamos de volta para terminar esse desenho. Então, temos um desenho de contorno básico aqui e eu vou voltar e tenho um lápis um pouco mais macio, então vou voltar com isso e adicionar alguns detalhes, afiar algumas dessas linhas Na verdade, essa lição foi mais sobre prestar atenção à escala, ao tamanho e à proporção. Portanto, trata-se mais de praticar isso e se acostumar com a ideia de como diferentes peças de um desenho se relacionam com outras peças de um desenho Se você não foi muito longe com sua peça, se está realmente focado em medir e fazer tudo pareça que tudo pareça fazer sentido junto, tudo bem. Sim, acho que começamos com uma abordagem mais geral e realmente faz sentido que estejamos terminando com esse estudo mais rigoroso e focado Se achar que seu desenho está funcionando, você pode começar a apagar algumas dessas linhas de grade, dando a si mesmo um desenho mais limpo aqui Na verdade, vou pegar meus dois lápis e vou usar uma linha para este desenho. Mas se você quiser voltar e adicionar um pouco de sombreamento, como fizemos no último desenho com Paul, fique à vontade para fazer isso Uma coisa que eu gosto em desenhar roupas é que elas podem realmente ajudar a adicionar estrutura ao corpo. É quase como o exercício de múmia que fizemos, porque ele lhe dará formas que envolvem o corpo e a forma como as roupas se enrugam ajudará a dar volume ao que você Mãe, ele. Como você se mantém, já que realmente presta atenção a tudo, cada detalhe, como evitar ficar sobrecarregado com toda a complexidade das coisas e como você simplesmente faz ou não, você pode estar fazendo essa pergunta à pessoa errada Como você decide, ok, é nisso que vou me concentrar agora, porque há cerca de 20 outras coisas por perto que precisam ser verificadas. Sim, quero dizer, acho que se você fizer esse exercício de verificar cada pequena dobra ou cada pequena curva nas pernas ou curvas dela e ver se tudo está alinhado exatamente. Você quase chega ao ponto em que deixa de confiar em seus próprios instintos Eu acho que você tem que chegar a este lugar onde você está medindo as principais partes do corpo, a essência geral e as formas que você está vendo. E não se preocupe em medir cada pequeno detalhe. Costumo medir no início e uso isso para me ajudar a obter a estrutura básica ou o contorno geral do que estou desenhando E então vou usar meus próprios instintos que diz respeito a adicionar todos os detalhes e as coisas menores Porque eu sinto que o que eu construí é uma boa estrutura. Acho que na verdade é semelhante ao que fizemos no último exercício, em que usamos certas partes do corpo para medir outras partes. Mas depois adicionamos o sombreamento e adicionamos os detalhes apenas com base no que pensamos ou no que vimos na imagem e não medimos na imagem e não cada parte nem pensamos demais Acho que você o usa como uma ferramenta para ajudá-lo a obter a estrutura básica e depois a deixa pra lá. OK. Porque é engraçado, quando ministramos aquele workshop em Cornell, eu, uma vez que ensinei o aluno a fazer isso, quase não consegui fazer com que parassem, certo? Sim. Eu já experimentei isso com outros estudantes , onde é quase como com qualquer coisa, certo? Quanto mais você aprende, mais percebe que não sabe. Acho que, como ensinei às pessoas, como começar a procurar relacionamentos , pode ser entre proporções ou pode ser com cores. Pode ser com qualquer coisa. Porque tudo o que está na arte é muito relativo no início. É muito empolgante para eles e parece que está realmente os ajudando a detalhar as coisas. Mas então eles começam a perceber, oh meu Deus, mas então eu poderia detalhar isso ainda mais. 20 outras coisas aqui que podem estar erradas agora se eu estiver fazendo isso. Então, acho que isso é útil para lembrar as pessoas. É uma ferramenta, mas não é como o necessário. Sim. Sim. Sim. Sua própria interpretação artística ainda é importante e eu não deixaria isso de lado para garantir que tudo esteja perfeitamente alinhado e perfeitamente estruturado Acho que chega um ponto sua própria interpretação e a maneira como você vê as coisas são mais importantes do que obtê-la com 100% de precisão. Acho que usaria a ferramenta na medida em que fosse útil para você, se chegasse ao ponto de você sentir que está preso tendo que medir cada pedacinho. Acho que é hora de deixar isso pra lá. É hora de parar. Começa a fazer isso também. Parece que não é divertido, então. Sim, você terminou. É como aquela coisa de paralisia da análise. Mãe, ele. Sim. Onde você fica preso pensando em algo tão difícil que, na verdade, não consegue fazer nada. Sim, isso é muito real. Hm. Quer dizer, imagino que nunca sou Paul, nem sou um pensador exagerado. Não. O que é engraçado porque eu sou totalmente. Sim. Mas é bom que use os dois tipos , porque você capta coisas que outras pessoas perderiam, outras pessoas como eu. Acho que você poderia usar uma combinação dos dois métodos, como o método gestual de Paul e esse método de medição mais estruturado Talvez você desenhe sua grade e faça um gesto rápido dentro da grade, mas depois use essa estrutura para refinar o que Acho que você pode usá-lo da maneira que funcionar para você. Sim. E talvez você ainda não saiba o que funciona para você, e você só precisa experimentar algumas coisas. É por isso que gostamos de mostrar opções porque dizemos muito isso em nossas aulas, mas é verdade que simplesmente não existe uma maneira certa de fazer nada como artista. Há muitas abordagens diferentes. Em última análise, você pode decidir que realismo nem é o que você deseja E talvez você queira desenhar figuras realmente estilizadas e esticadas ou exageradas Então, tudo isso não necessariamente importará tanto. Mas acho que ainda vale a pena aprendê-lo , porque então você pode decidir por si mesmo o que entende do formulário e então decidir personalizá-lo ou estilizá-lo Sim. Você aprende as regras e depois decide como quer quebrá-las. Sim. Essa é a parte divertida. O Paul e a Escolha. Acho que você precisa saber algo antes de realmente saber o que é certo para você. Eu acho que você tem que experimentar um pouco de tudo no começo. Sim. Com certeza. E também basta olhar para outros artistas o máximo possível para ver os diferentes estilos e abordagens que existem. Porque existem tantos Mm hmm. Sim. Você pode usar esse método para desenhar partes específicas do corpo. Se você está desenhando o rosto ou desenhando mãos, você ainda pode medir coisas e ainda há relações entre o que você está desenhando, se você está desenhando ainda é vida. Você pode usar algo assim. Sim. OK. Bem, eu tenho um desenho de linha finalizado aqui e todo mundo tem um desenho finalizado. Acho que terminamos. Tudo bem. Trabalho incrível para todos. Você ficou conosco até o fim, e seus desenhos, tenho certeza, estão lindos. Espero que você aprenda um pouco mais sobre proporção. Que você aprenda um pouco mais sobre escala e maneiras diferentes de fazer com que todas essas coisas funcionem juntas. Absolutamente. Foi muito divertido. 13. Considerações finais: Considerações finais. 123. Você aplaudiu? Eu aplaudi totalmente. Só para você. Tudo bem, pessoal. Ótimo trabalho. Foi muito divertido. Você se divertiu mais? Eu realmente fiz, Paul. Eu me diverti muito. Acho que fizemos muitos desenhos diferentes hoje com muitas maneiras diferentes de explorar, desenhar a figura. E acho que foi muito útil para mim. Eu sei que adoro praticar e espero que para todos vocês, e não importa qual assunto você goste de desenhar ou pintar ou qualquer outra coisa, qualquer tipo de arte que você Praticar o desenho de figuras é uma ótima maneira de refinar suas habilidades, pois faz com que você use todas essas coisas diferentes que se aplicarão a qualquer outro assunto no qual você possa escolher trabalhar posteriormente Desenhar a figura pode ser muito complicado e há muito em que pensar, mas acho que é um bom processo para desenhar qualquer coisa. Se você pode desenhar a figura, você pode desenhar o que quiser. Continue praticando, pegue aquele caderno de desenho e saia para o mundo. Espie as pessoas. Quando você está em cafeterias e aeroportos, eles têm apenas seus modelos ao seu redor o tempo todo. Ou, se quiser ser um pouco menos assustador, basta assistir às coisas no seu computador e pausar quando encontrar uma pose de que realmente goste Existem muitos recursos excelentes para que você possa continuar praticando mesmo depois deste curso Sim, e adoraríamos ver todos os desenhos que você criou. Essa é a sua parte favorita das aulas, é ver o que todos vocês desenham, o que aprendem com o que apresentamos a vocês. Então, por favor, compartilhe seu trabalho conosco. Adoraríamos vê-lo se inscrever, voltar e ter mais aulas conosco, porque já fizemos muitos cursos diferentes e temos muito mais em andamento. Então, prepare-se se você gosta disso. Tem muito mais vindo em sua direção. E nos veremos novamente em breve. Porque Melissa nunca conseguirá se livrar de mim. Não consigo tanto quanto tentei. Não. Tudo bem. Todos verão você na próxima vez no.