Videografia de comida com iPhone: deixe a comida ficar deliciosa em vídeo

1. Introdução do curso: Você já filmou comida que parecia incrível na vida real Mas no momento em que você assiste ao vídeo de volta, ele parecia plano, monótono ou simplesmente não apetitoso Você ajusta as configurações da câmera, move a placa, tenta novamente e, alguma forma, ela ainda não parece do jeito que você imaginou Nesta aula, quero mostrar por que isso acontece e como corrigi-lo. Esta aula é sobre os fundamentos da videografia de alimentos para iPhone. Estamos nos concentrando no que realmente faz comida parecer deliciosa em vídeo, como a luz molda a comida, como o movimento a dá vida e como fotos simples e intencionais funcionam em cozinhas reais Depois de entender por que a comida fica bem em vídeo, você para de adivinhar e começa a filmar com clareza Durante esta aula, vou filmar na minha cozinha real usando apenas meu iPhone Você verá exemplos reais de demonstração prática e como todas as ideias se conectam em uma configuração que você pode recriar facilmente em casa Ao final da aula, você criará seu próprio pequeno vídeo de comida usando o que aprendeu. Também mostrarei meu próprio projeto de aula enquanto filmo uma apresentação simples de uma panqueca de frutas, para que você possa ver como essas ideias se juntam de uma forma calma e acessível, sem precisar No entanto, essa classe foi projetada como a primeira etapa de uma série. Aqui construímos a base de luz, movimento e filmagem intencional E na próxima aula, pegaremos tudo o que você aprendeu aqui e o aplicaremos na filmagem de um vídeo completo de receitas, onde nos aprofundaremos na composição, no estilo dos alimentos e na orientação da atenção do início ao fim um vídeo completo de receitas onde nos aprofundaremos na composição, estilo dos alimentos e na orientação da atenção do início Se ainda não nos conhecemos, oi, eu sou Rose. Sou o melhor professor e criador de conteúdo do Skillshare. E ensino fotografia e videografia há anos, ajudando criadores e proprietários de pequenas empresas criar imagens que pareçam naturais, intencionais e fiéis à sua história Eu criei esta aula porque muitas pessoas A videografia de alimentos é sobre talentos ou equipamentos caros Não é. Trata-se de aprender a ver comida em vídeo, e essa é uma habilidade que qualquer pessoa pode desenvolver. Agora, se você está pronto para fazer vídeos de comida que pareçam apetitosos, calmos e intencionais, usando apenas seu iPhone, vamos começar 2. Boas-vindas e como usar este curso: Bem-vindo à aula, e estou muito feliz que esteja aqui. Esta aula é sobre como aprender a criar vídeos de comida que pareçam apetitosos e intencionais em cozinhas reais Não estamos aqui para memorizar regras complicadas ou copiar uma configuração para sempre. Estamos aqui para entender por que a comida fica bem em vídeo. Assim, você pode tomar decisões mais claras e confiantes onde quer que esteja filmando Antes de prosseguirmos, quero que você saiba para onde essa classe está indo. Ao final desta aula, você criará um pequeno vídeo de comida usando seu iPhone, focado em luz intencional, movimentos simples e enquadramento limpo Você não precisa fazer nada ainda. Você não precisa planejar isso agora. Vou guiá-lo em tudo, passo a passo, à medida que avançamos. Saber no que você está trabalhando o ajudará a assistir às aulas com mais clareza e propósito. Essa classe funciona melhor quando você não tenta consertar tudo de uma vez. A maioria das pessoas tem dificuldades com a videografia de alimentos, não porque não têm habilidade, mas porque tentam melhorar tudo em uma única filmagem Então, aqui está como eu recomendo usar essa classe. Primeiro, fique à vontade para assistir a aula inteira uma vez, não para memorizar, mas para ver como tudo se conecta Então, quando estiver pronto para praticar, volte e assista novamente a uma aula Experimente uma ideia e depois filme um clipe simples. É isso mesmo. Essa aula foi projetada para esse ritmo. Assista, tente, volte. Você não precisa aplicar tudo uma vez para que isso funcione. Perto do final da aula, mostrarei meu próprio processo criar o projeto da aula porque acredito na prática do que ensino Quando estiver pronto, você criará seu próprio vídeo curto de comida e o compartilhará na galeria do projeto. Esse projeto não é para mostrar perfeição. Trata-se de aplicar as bases que você aprendeu e ver como elas funcionam para você. E sim, até mesmo um pequeno vídeo simples é suficiente. Eu intencionalmente mantive essa aula enxuta, não porque os tópicos não sejam importantes, mas porque a clareza ajuda você a criar mais do que uma sobrecarga Vamos nos concentrar nos princípios que mais importam. Aqueles que moldam a aparência dos alimentos em vídeos e fazem seus vídeos pareçam intencionais, não sobrecarregados Dito isso, na próxima lição, falaremos sobre por que vídeos de comida vendem melhor do que fotos e como os vídeos mudam a forma as pessoas experimentam comida na tela. Te vejo lá. 3. Por que vídeos de comida vendem melhor do que fotos: Antes de falarmos sobre as configurações ou técnicas da câmera, é importante entender por que os vídeos de comida funcionam tão bem em primeiro lugar. Depois de entender isso, a videografia de alimentos parecerá menos intimidante e suas decisões de filmagem começarão a fazer mais sentido A maior razão pela qual vídeos de comida vendem melhor do que fotos é o movimento. Quando a comida se move, parece mais real. Parece fresco, quente e vivo. Pense no vapor subindo da comida quente, molho sendo servido ou em uma colher cortando algo macio. Esses pequenos movimentos ativam os sentidos de uma forma que as fotos simplesmente não conseguem. O movimento mostra textura. O movimento mostra frescor. O movimento faz com que a comida pareça imediata. É por isso que até vídeos simples de comida costumam parecer mais apetitosos do que fotos com um estilo perfeito Vídeos de comida não mostram apenas comida. Eles provocam desejos. Quando as pessoas assistem a comida sendo preparada, servida, cortada ou servida, seu cérebro começa a preencher a experiência. Eles imaginam o sabor, o cheiro, a sensação de dar a primeira mordida. Essa resposta emocional é poderosa. É por isso que vídeos de comida fazem as pessoas pausarem enquanto rolam, não porque tenham uma boa aparência Porque eles se sentem bem de assistir. Na verdade, eu vi isso acontecer na vida real enquanto filmava essa aula Meu marido e meu filho estavam por perto enquanto eu filmava as fotos das panquecas, especialmente o mel derramando sobre as panquecas Comemos as panquecas depois das filmagens, mas isso não parou Nos dois ou três dias seguintes, eles continuaram com tanta vontade de panquecas que no dia seguinte, acabamos indo à casa de panquecas e pedindo panquecas Novamente, esse é o efeito de um bom vídeo de comida. Não mostra apenas comida. Eu planto um desejo. E aqui está a boa notícia. Você não precisa de fotos complicadas para criar essa reação. Pequenos movimentos intencionais, como uma interação pura, cortada ou gentil, geralmente são mais do que suficientes para desencadear essa resposta emocional Muitos de nós acham que nossos vídeos de comida não são bons porque não têm a câmera ou o equipamento certos, mas, na maioria das vezes, o problema não é a câmera. É que o vídeo não inclui movimentos intencionais suficientes Depois de entender que o movimento é o principal fator, você pode parar de perseguir a perfeição e começar a se concentrar no que realmente importa Novamente, até mesmo um clipe curto e simples com o movimento certo pode ser mais eficaz do que um vídeo longo e complicado. Se você pensa em vídeos de comida que parou para assistir on-line, eles geralmente têm uma coisa em comum. Tem uma caneta, tem um corte. Há vapor. Há uma mão interagindo com a comida. Em resumo, vídeos de comida vendem melhor do que fotos porque o movimento cria apetite e emoção. Conforme você avança, não se preocupe em filmar tudo perfeitamente Em vez disso, comece a se fazer uma pergunta simples. Qual parte dessa comida seria mais gratificante de ver em movimento Essa pergunta por si só melhorará seus vídeos imediatamente. 4. O que faz a comida parecer boa em um vídeo: Na última lição, falamos sobre por que os vídeos de comida funcionam tão bem, como o movimento cria apetite, emoção e desejo Agora vem a próxima pergunta natural. Por que alguns vídeos de comida parecem instantaneamente satisfatórios, enquanto outros fracassam Mesmo quando mostram movimento, é aqui que a maioria das pessoas começa a adivinhar Eles adicionam mais clipes. Eles experimentam ângulos diferentes. Eles mudam as configurações, mas a verdadeira mudança não vem de fazer mais. Isso vem de saber o que procurar. A videografia de alimentos tem menos a ver com técnicas e mais com percepção Trata-se de entender o que a câmera precisa para fazer com que a comida pareça viva na tela. Depois de ver isso claramente, filmagem deixa de parecer aleatória Suas decisões ficam mais calmas. Seus vídeos começam a parecer intencionais, mesmo com configurações simples Então, se há uma estrutura a ser lembrada desta lição, é essa. comida fica bem em vídeo por causa dessas três coisas: luz, movimento e profundidade. Você já entendeu o movimento da lição anterior. Agora vamos adicionar as duas peças que faltam e mostrar como as três funcionam juntas para fazer com que a comida pareça dimensional, apetitosa e real Vamos dividi-los um por um. A luz é o que permite que a câmera e o espectador entendam o formato da comida. Sem uma boa luz, os alimentos perdem a textura. Ela perde dimensão. Começa a parecer plano, mesmo que tenha um sabor incrível na vida real. Em vídeo, a comida não precisa apenas estar visível. Ele precisa ser moldado pela luz. Aqui está a parte que muitos de nós perdemos no início. Uma boa luz não tem a ver com brilho. É uma questão de direção. Você pode ter uma cozinha bem iluminada e ainda ter uma luz inútil para a comida luz vem do lado, você pode ver curvas, sombras e Quando a luz vem diretamente de cima ou diretamente da frente, tudo parece mais plano, quase pressionado. Portanto, se sua comida já pareceu monótona na câmera, isso não significa que você falhou Geralmente significa apenas que a luz não estava sustentando a comida. Você já sabe que o movimento é o que faz com que os vídeos de comida pareçam vivos. Mas aqui está o refinamento que importa. O movimento não precisa ser impressionante. Ele precisa ser legível. Alimentos sem mudanças visíveis ao longo do tempo parecem estáticos. Mesmo na forma de vídeo, essa mudança pode ser simples: uma gota, uma rachadura, um poro, um poro generoso, uma pequena gota, misturando, despejando mais, mais misturando, escovando, despejando novamente, virando , enfeitando, soltando e regando essa mudança pode ser simples: uma gota, uma rachadura, um poro, um poro generoso, uma pequena gota, misturando, despejando mais, mais misturando, escovando, despejando novamente, virando, enfeitando, soltando e regando. Esses pequenos movimentos dão ao espectador algo para seguir e algo para sentir. Não me interpretem mal. Você não precisa se apresentar para a câmera. Você só precisa deixar a comida fazer o que ela faz naturalmente. A profundidade é o que ajuda o espectador a entender o espaço. Sem ela, a comida pode parecer uma imagem plana escondida na tela comida fica melhor quando a câmera entende o espaço, não apenas o assunto. Deixe-me dar um exemplo real. Neste vídeo de panqueca, eu poderia filmar a panqueca preenchendo o quadro inteiro. Nada mais ao redor disso. E sim, isso pode funcionar, mas parece plano, ou eu posso colocar a panqueca dentro de uma cena Algo levemente fora de foco em primeiro plano, algo sutil em De repente, a comida parece enraizada no espaço, mais real, mais dimensional, mais convidativa E não, a profundidade não tem a ver com configurações sofisticadas. É sobre consciência, o que está na frente da comida, o que está por trás dela e como a câmera se move por esse espaço. Então, veja como usar tudo isso na prática. Sempre que seu vídeo de comida não tiver a aparência que você esperava, pausa e pergunte a si mesmo: a luz está ajudando ou prejudicando Existe alguma moção significativa? Isso parece plano ou dimensional? Essas três perguntas guiarão suas decisões mais do que qualquer configuração de câmera jamais poderia. Você não precisa consertar tudo de uma vez. O que importa é que agora você não está adivinhando, está observando E agora que você entende o que realmente faz com que a comida tenha uma boa aparência em vídeo, luz, movimento e profundidade, aqui está a boa notícia. Seu iPhone já sabe como capturar tudo isso. A diferença não é comprar equipamentos novos, é saber quais configurações ajudam e quais atrapalham silenciosamente Na próxima lição, veremos as melhores configurações da câmera do iPhone para vídeos de comida. Nem todas as opções, nem todos os recursos, apenas algumas escolhas que são mais importantes. Portanto, seu iPhone suporta a decisão que você já está tomando. Nos vemos lá. 5. Melhores configurações de câmera do iPhone para vídeos de comida: Nesta lição, vamos configurar a câmera do seu iPhone para videografia de alimentos de uma forma muito intencional Nem tudo o que seu iPhone pode fazer, as configurações que realmente importam para vídeos de comida. confucionista fotográfico geralmente não vem da falta de habilidade Isso vem de muitas opções. Portanto, o objetivo aqui é simplificar, escolhendo uma configuração que ofereça suporte bons visuais de comida sem atrapalhar Vamos começar com uma configuração que crie mais confusão, resolução e taxa de quadros. Para vídeos de comida, há três opções práticas, e cada uma tem um propósito diferente. Se você quiser um padrão simples de baixa pressão, escolha dez ATP a 30 quadros por segundo Isso proporciona um movimento de aparência natural. Tamanhos de arquivo menores e menos decisões técnicas para gerenciar. É uma escolha sólida quando você deseja se concentrar em iluminação, enquadramento e movimento sem se preocupar com armazenamento ou capacidade de processamento Se você quiser mais flexibilidade com o movimento, especialmente para poros, vapor ou movimentos suaves, escolha 30 ou 60 quadros por segundo em uma resolução maior Filmar em uma taxa de quadros mais alta permite que você diminua a velocidade gravação um pouco mais tarde durante a edição Isso é útil para momentos em que a textura e o fluxo são importantes, como molhos, coberturas Se você quiser momentos táteis muito lentos, você pode filmar em taxas de quadros mais altas, como 120 FPS, mas somente quando sua iluminação puder Taxas de quadros mais altas precisam de mais luz para parecerem limpas. A ideia principal aqui é essa você filma primeiro e depois diminui a velocidade na edição. Não decida a velocidade final durante as filmagens, isso mantém você no controle Para a maioria dos vídeos de comida, uma configuração consistente, como quatro K 30 quadros por segundo ou dez ADP a 60 quadros por segundo, funciona perfeitamente quando os fundamentos estão perfeitamente quando os fundamentos A próxima configuração não é negociável. Antes de gravar, toque e segure sua comida até ver o foco e o bloqueio de exposição ativados. Isso bloqueia a nitidez e o brilho. Sem isso, seu iPhone reagirá constantemente ao movimento, entrando na moldura, aumentando o vapor ou pequenas mudanças na luz. Quando a câmera continua se ajustando, o vídeo parece instável. Mesmo que o movimento em si seja suave, bloquear o foco e a exposição cria uma filmagem calma e estável Ele diz ao espectador para onde olhar e mantém sua atenção lá. Esse único hábito por si só pode melhorar drasticamente a aparência profissional de seus vídeos de comida. A seguir, vamos falar sobre HDR. O HDR pode ser útil em determinadas situações. Mas para a maioria dos vídeos de comida em ambientes fechados, é melhor desligá-lo. O HDR tenta equilibrar áreas muito claras e muito escuras. Em cozinhas reais, isso geralmente nivela as texturas, atenua os destaques e cria reflexos estranhos Geralmente fica melhor com direcional simples e não com luz excessivamente processada Se sua iluminação for controlada e suave, HDR não está fazendo muito por você E, em muitos casos, funciona contra a profundidade natural que você deseja em sua comida. Portanto, pense no HDR como suporte opcional e não como padrão. estabilização ajuda a reduzir pequenos movimentos das mãos, mas não substitui a estabilidade física Se o telefone estiver apoiado em um tripé ou em uma superfície, estabilização se tornará menos importante Se você estiver filmando na mão, estabilização da luz pode ajudar, mas o excesso pode fazer com que o movimento pareça artificial O que mais importa é como o telefone é suportado. Imagens estáveis fazem com que a comida pareça intencional, enquanto imagens instáveis distraem Por fim, ative o nível final da grade. Essas configurações ajudam a manter as fotos retas, centralizam os alimentos intencionalmente e evitam derrapagens ou quadros inclinados Não necessariamente controla a criatividade. Ele suporta silenciosamente a composição, especialmente ao filmar alimentos de cima ou em ângulo O nível final da grade ajuda você a se manter consistente sem duvidar constantemente de suas fotos Você pode notar que não falamos sobre coisas como formatos avançados de gravação, modos cinematográficos, controles manuais de câmera ou aplicativos de câmera de terceiros Isso é intencional. Essas características não importam se a luz não estiver clara O foco continua mudando ou o enquadramento não tem intenção. Esta aula é sobre como fazer com que a comida tenha uma boa aparência em vídeo, não transformando você em um técnico de câmera, e pronto Depois que essas configurações estiverem definidas, você não precisará ajustá-las toda vez que filmar. A consistência remove o atrito, e menos atrito significa que você pode se concentrar no que realmente faz a comida parecer Na próxima lição, falaremos sobre qual lente do iPhone usar para videografia de alimentos e como a escolha da lente afeta a textura, distância e a intimidade visual. Nos vemos lá. 6. Qual lente para iPhone usar (e por quê): Nesta lição, falaremos sobre escolha da lente e por que ela molda silenciosamente a sensação da comida em vídeo Seu iPhone oferece várias lentes, mas mais opções nem sempre resultam em melhores resultados. Na verdade, a videografia de alimentos fica mais fácil quando você entende o que cada lente faz e para de trocar só porque pode Cada lente muda três coisas : a sensação de proximidade da comida, a naturalidade das proporções e a nitidez das texturas Portanto, não se trata de especificações. É sobre intimidade visual. Algumas lentes fazem com que a comida pareça aconchegante e apetitosa. Outros podem, sem querer, fazer com que pareça distante ou distorcido Para a maioria dos vídeos de comida, a lente One X deve ser sua lente padrão porque tem o sensor mais forte, o melhor desempenho com pouca luz e a perspectiva mais natural. É por isso que funciona tão bem para texturas, poros e mãos interagindo A lente One X mantém a comida com uma aparência real e proporcional. Se você não tiver certeza de qual lente usar, pode começar aqui As duas lentes são ótimas quando você quer uma aparência mais próxima e focada sem mover a câmera muito perto. melhor usá-lo para fotos detalhadas, close-ups de texturas e momentos que você deseja que o espectador realmente perceba. E como você está ampliando, estabilidade e a luz Pense em dois X como uma lente de apoio, não uma usada para tudo. A lente de quatro x pode ser muito útil quando usada intencionalmente Usei quatro x neste vídeo para realmente mostrar a maciez da panqueca, o brilho do mel e a textura da fruta Isso funciona melhor quando sua luz está boa. Sua câmera está estável e o movimento é controlado Para a maioria das pessoas, quatro x é o zoom máximo que você precisará regularmente para comida. Mas e quanto ao EightX Você pode usar o Eightx, mas raramente é necessário para alimentação. Nessa amplitude, o movimento parece amplificado. A luz se torna crítica e a filmagem pode parecer instável. Pense em eightx como algo para experimentar, não realmente confiar As lentes ultra brancas se encaixam mais na armação, e esse é exatamente o problema. Eles podem esticar pratos, distorcer tigelas e fazer com que a comida pareça menor ou mais distante Para videografia de alimentos, geralmente queremos o oposto. Queremos que a comida pareça próxima e convidativa. O ultra branco é melhor para mostrar espaços, não refeições. Com tudo isso dito, aqui está a maneira mais fácil de pensar sobre a escolha da lente. Um X para a maioria das fotos, dois X para momentos mais íntimos e apertados, quatro X para close-ups intencionais e pule ultra white Ao preparar uma foto, pergunte a si mesmo: quero que isso pareça aconchegante e natural? Ou apertado e detalhado. Deixe essa resposta escolher a lente. Agora que você sabe como escolher sua lente, a próxima coisa que faz a maior diferença é a luz. Na próxima lição, falaremos sobre direção da luz e como usá-la para fazer alimentos pareçam mais dimensionais e apetitosos sem configurações complicadas . Nos vemos lá. 7. Orientação de luz para vídeos de comida: Nesta lição, vamos nos concentrar em uma coisa que faz uma diferença maior do que qualquer configuração de câmera ou escolha de lente: a direção da luz, não o tipo de luz, não a marca da luz, de onde a luz vem. Porque quando você entende isso, iluminação deixa de parecer confusa e a comida começa a ficar melhor quase imediatamente A direção da luz determina como o alimento mostra sua forma, textura e profundidade. Quando a luz vem da direção certa, a câmera consegue ler a superfície corretamente. Você vê destaques, sombras e pequenos detalhes que fazem com que comida pareça real e apetitosa Quando a luz vem da direção errada, comida pode parecer plana ou opaca, mesmo que esteja bem cozida Portanto, iluminar vídeos de comida não significa adicionar mais luz. Trata-se de colocar luz intencionalmente. Nesta lição, estou usando uma luz artificial para que você possa ver claramente o que muda quando a direção muda. Mas o princípio é exatamente o mesmo se você estiver usando uma janela, uma lâmpada ou uma luz dedicada. A comida não se importa com o que é a luz. Ela se importa de onde vem a luz. Vamos começar com a luz lateral. lateral significa que a luz vem da lateral da comida, não de cima e não de trás da câmera Essa é uma das formas mais confiáveis de iluminar os alimentos, pois cria sombras suaves Essas sombras revelam textura, bordas crocantes, molhos brilhantes e superfícies macias A luz lateral dá forma aos alimentos sem ser dramática. Se você não tiver certeza de como iluminar uma cena gastronômica, essa é a maneira mais segura de começar Em seguida, vem a luz de fundo. Luz de fundo significa que a luz vem de trás da comida, voltada para a câmera Isso funciona especialmente bem para alimentos com textura ou transparência, vapor, líquidos, molhos, qualquer coisa brilhante A luz de fundo pode fazer a comida brilhar e enfatizar o movimento. Lembre-se de que a luz de fundo precisa de intenção. Sem equilíbrio, a frente da comida pode cair na sombra. Usado de propósito, porém , pode ficar muito bonito. luz do teto é muito comum em cozinhas e raramente é ideal para vídeos de comida Quando a luz vem diretamente de cima, ela preenche as sombras em vez de moldá-las Isso remove a profundidade e faz com que a comida pareça plana. Também pode criar realces fortes e cores opacas, especialmente em placas e superfícies oleosas É por isso que a comida filmada sob as luzes do teto geralmente parece sem vida Mesmo que pareça boa na vida real, a iluminação mista acontece quando mais de uma fonte de luz compete Por exemplo, uma luz de teto mais uma janela ou uma luz interna quente misturada com a luz do dia mais fria Quando isso acontece, a cor muda de forma imprevisível. Os destaques parecem estranhos e a comida perde a clareza. Para vídeos de comida, uma fonte de luz clara é quase sempre melhor do que várias fontes concorrentes. Se algo parece errado e você não consegue explicar o porquê, iluminação mista costuma ser um dos motivos. Antes de filmar, faça uma pausa e faça uma pergunta. De onde vem minha luz principal? Se você puder responder isso com clareza e colocá-la intencionalmente, você já está à frente da maioria dos iniciantes. Comece com a luz lateral Use a luz de fundo quando quiser textura ou drama. Evite iluminação suspensa e mista sempre que possível. Uma boa iluminação de alimentos não significa ter a luz certa. Trata-se de escolher a direção certa. Depois de controlar a direção da luz, comida fica mais fácil de filmar e muito mais de ser exibida na câmera. Na próxima lição, usaremos esses mesmos princípios e os aplicaremos à luz natural das janelas. Assim, você pode configurar de forma simples e realista. Te vejo lá. 8. Configuração de luz natural para vídeos de comidas: Nesta lição, aplicaremos tudo o que você aprendeu sobre a direção da luz, desta vez usando a luz natural da janela. O objetivo aqui não é criar uma configuração perfeita. É entender como posicionar a comida em relação a uma janela, para que a luz trabalhe a seu favor, não contra você. Luz natural significa simplesmente luz que vem de uma janela. Não requer uma casa chique, um grande espaço ou um quarto estiloso Depois de encontrar uma janela, você já tem o que precisa. A primeira decisão é simples. Onde está a janela em relação à comida? A configuração mais confiável é colocar a comida ao lado da janela. Então, a luz vem do lado. A luz da janela lateral cria sombras suaves que revelam textura e forma É previsível, lisonjeiro e fácil de controlar. Se quiser mais drama ou textura, você pode colocar a comida de forma que a janela fique atrás dela, criando luz de fundo Isso funciona especialmente bem para líquidos, vapor e superfícies brilhantes. O que você deve evitar é colocar a comida de frente para a janela com a câmera entre a comida e a luz. Isso nivela a cena e remove a profundidade. A proximidade da comida com a janela altera a qualidade da luz. Mais perto da janela significa luz mais brilhante, contraste mais forte e sombras mais definidas Mais longe da janela significa luz mais suave, menos contraste e uma aparência mais uniforme Nem está certo nem errado. A chave é perceber a diferença e escolher intencionalmente Se a luz estiver muito forte, afaste ligeiramente a comida da janela antes de alterar as configurações da câmera. Se a luz da janela parecer muito forte, a solução não é adicionar mais luz. Está suavizando a luz. difusão simples pode ser feita com cortinas transparentes, tecido fino ou uma superfície de cor clara entre a janela e a comida luz difusa envolve os alimentos com mais suavidade, mantendo a textura e reduzindo as sombras fortes Ao usar luz natural, desligue outras fontes de luz na sala. Luzes e lâmpadas suspensas introduzem iluminação mista, que afeta a cor e que afeta a cor e o contraste de maneiras difíceis de corrigir posteriormente Uma fonte de luz dominante cria resultados mais limpos e previsíveis. Se algo parecer apagado, verifique se as luzes ainda estão acesas antes de ajustar qualquer outra coisa. Em resumo, você não precisa uma área de filmagem dedicada para usar a luz natural Você pode mover uma mesa para mais perto de uma janela, girar levemente a configuração ou filmar em um horário diferente do dia O que importa não é o quarto? É a relação entre a comida e a luz. Depois de entender essa relação, você pode se adaptar a praticamente qualquer espaço. Sempre que estiver usando a luz da janela, faça uma pausa e verifique três coisas Onde está a janela em relação à comida? A luz que vem do lado ou de trás ou de outras fontes de luz está competindo Responder a essas perguntas guiará sua configuração com muito mais eficiência do que buscar condições perfeitas luz natural funciona melhor quando tratada como qualquer outra fonte de luz. Escolha a direção, controle a distância e elimine a concorrência. Na próxima lição, abordaremos as técnicas de fotografia, nas quais aplicaremos tudo o que você aprendeu sobre luz fotos reais de comida e movimentos da câmera. Te vejo lá. 9. Filmagens de vídeos de comida essenciais (lista de filmagens para iniciantes): Nesta lição, simplificaremos videografia de alimentos focando em um pequeno conjunto de cenas que funcionam de forma consistente e em como adicionar movimento sem fazer com que os vídeos pareçam confusos Você não precisa de ângulos infinitos. Você não precisa de movimentos complicados. Os vídeos de comida mais eficazes são criados a partir de apenas algumas fotos intencionais com movimentos nítidos e controlados Depois de entender isso, filmagens se tornam mais rápidas, mais focadas e muito mais fáceis de repetir Vamos começar com uma lista de fotos. Uma lista de fotos é simplesmente um plano do que você vai filmar Em vez de ligar a câmera e esperar que algo pareça bom, você decide com antecedência quais momentos mostrarão melhor a comida. Isso elimina as suposições e mantém seus vídeos limpos e Essa lista de fotos funciona para vídeos curtos de comida, clipes de mídia social e conteúdo promocional simples O herói baleado apresenta a comida. Esta é a foto mais nítida e estável do prato. Ele diz ao espectador o que ele está vendo imediatamente. Portanto, mantenha-o estável, bem iluminado e emoldurado de forma simples Você não está tentando impressionar aqui. Você está estabelecendo clareza. É aqui que a comida ganha vida. Exemplos são um pobre, uma garoa, uma escada, uma queda O objetivo aqui é mostrar textura e frescor. movimento desencadeia o apetite, mas não precisa ser Pequenos movimentos controlados funcionam melhor. Fotos detalhadas aproximam o espectador. Use-os para destacar bordas crocantes, superfícies e camadas brilhantes Uma ou duas fotos detalhadas intencionais são suficientes. Mais do que isso geralmente adiciona ruído. É aqui que uma mão interage com a comida, levantando, cortando e servindo As mãos adicionam escala e ajudam o espectador a se imaginar comendo a comida. Portanto, mantenha o movimento natural. Algo que você faz de qualquer maneira, não algo executado para a câmera. A cena final encerra o vídeo. Geralmente é mais calmo, com o prato pronto descansando, preparado e pronto para comer Essa foto não precisa de movimento. Seu trabalho é deixar uma última impressão satisfatória. Como podemos adicionar movimento sem tornar os vídeos confusos? Bem, o movimento é poderoso, mas o movimento não gerenciado é a maneira mais rápida de criar o caos Aqui está a regra que corrige a maioria dos vídeos de comida para iniciantes. Só uma coisa deve se mover por vez, essa coisa pode ser a comida, a mão ou a câmera. Nem todos os três. Aqui estão três opções de movimento que você pode experimentar. A primeira opção é deixar a comida se mover. Este é o lugar mais seguro para começar. Exemplos são servir molho, cobrir, polvilhar e dirigir suavemente Aqui, você mantém a câmera parada. Você mantém as mãos calmas e deixa a comida fazer o trabalho. A segunda opção é deixar a mão se mover. Use ações lentas e propositais, como cortar, levantar e servir Um movimento limpo é suficiente, então evite repetir a mesma ação várias vezes. A opção três é deixar a câmera se mover. O movimento da câmera deve ser sutil e raro. O que funciona são empurrões lentos, deslizamentos suaves e pequenas mudanças de ângulo. Se a câmera se mover, todo o resto fica parado. Evite sacudir a câmera. Movimente-se rapidamente e desnecessariamente apenas para parecer cinematográfico Então, antes de pressionar gravar, pergunte: o que está se movendo nessa foto? Se a resposta não for clara, a foto também não parecerá clara. Escolha o movimento primeiro e depois deixe todo o resto ficar quieto. Vídeos de boa comida não servem mais para filmar. Eles tratam de filmar com intenção. Uma lista de fotos simples combinada com movimentos nítidos e controlados torna os vídeos de comida calmos, repetíveis e agradáveis Agora, na próxima lição, mostrarei os bastidores do meu projeto de aula. E mostro como tudo isso acontece enquanto eu filmo uma apresentação de panqueca frutada em tempo real Nos vemos lá. 10. Demonstração: meu projeto de curso: Agora vamos colocar tudo o que aprendemos em prática. Nesta demonstração, vou filmar uma apresentação simples de panquecas frutadas usando a mesma lista de cenas e regras de movimento que você Enquanto você assiste, observe como eu escolho minhas fotos, controlo o movimento e mantenho tudo intencional. Mas ainda assim é divertido. Minha esperança é que isso lhe dê uma visão clara de como todas essas ideias se unem e inspire você a se sentir confiante em criar seu próprio projeto de classe Tudo bem, vamos começar a filmar. Então, aqui está minha configuração. Esta é apenas a nossa mesa de jantar normal que acabei de mudar para cá. Esta é uma cozinha de verdade, nossa cozinha de verdade. O herói que eu escolhi para este projeto de classe são as panquecas porque são fáceis de estilizar, são indulgentes Eles estão sentados lá há alguns minutos enquanto eu estou me preparando e eu tenho minhas guarnições, morangos e mirtilos para adicionar textura e Eu coloco o mel dentro disso para que eu possa tirar a foto de antemão. Então você verá tudo isso mais tarde. Então essa é minha configuração, e essa é minha iluminação. Então, como mencionei antes, eu não tinha iluminação natural aqui na nossa cozinha. É por isso que confio na minha iluminação artificial. Este é um G dogs SL SixTw. Mas, novamente, se sua cozinha tem janelas com luz natural, você não precisa entender isso e eu o uso para **** trabalhos e para vídeos de palestras Este não é um ano obrigatório. Só estou usando novamente porque é quase noite e preciso de uma fonte de luz aqui na minha cozinha Deixe-me mostrar como vou configurá-lo. Como você sabe, a iluminação lateral é minha direção. Então, posicionei minha luz artificial ao lado da mesa que entra pela lateral da comida Assim que eu o ligo, você já pode ver a mudança na configuração. Estou apenas ajustando um pouco o brilho de cerca de 10% para 15%, nada dramático Depois, desligo as luzes da sala para evitar iluminação mista. É muito simples, mas essa decisão já faz com que tudo pareça mais dimensional. E estou muito feliz com o resultado da iluminação. seguir, deixe-me mostrar as configurações que vou usar no meu iPhone para fazer um vídeo de apresentação dessas deliciosas panquecas Esse é o nosso assunto. Mais tarde, vou estilizá-lo com morangos e mirtilos Esta é a nossa iluminação, então está vindo para o lado. Como você pode ver, há sombras aqui, vermelhidão aqui e depois sombras aqui. Isso é bom. Em seguida, vou configurar meu iPhone primeiro, vamos para as configurações e depois para a câmera aqui, vamos ajustar as configurações de gravação de vídeo. Temos aqui as taxas de quadros e a resolução. Novamente, você pode começar com 180 a 60 FPS, mas para todo esse vídeo de apresentação, estou escolhendo quatro teclas a 60 FPS e depois quatro k a 1:20 FPS para o derramamento de mel realmente mostre movimento e aquele detalhe mostre Também vou ativar a estabilização aprimorada. Embora na maioria das vezes eu esteja gravando em um tripé, vídeo HDR desliga e depois ligo a grade e o nível, e estamos bem com nossas configurações E, novamente, usarei uma linha X e as duas linhas X para gravar vídeos de nossas deliciosas panquecas Então, vamos começar. Antes de começar a estilizar, quero ter certeza de que meu iPhone não está apenas preso no tripé, mas que meu enquadramento já está configurado e pronto para Dessa forma, quando começo a trabalhar com a comida, não ajusto constantemente a câmera Eu posso me concentrar no estilo e no movimento. Saber que a moldura já está fazendo seu trabalho. B para estilizar sofás, substituirei nosso prato esse prato lindo, mais apresentável, e então seremos o que estou pensando, em vez de apenas colocar as panquecas aqui, pensar em soltá-las para mostrar um efeito diferente ou para adicionar dinâmica ou um pouco de emoção às nossas fotos ou vídeos de nossas fotos ou vídeos Vamos ver se podemos conseguir isso. Primeiro, estou apenas me certificando de que o prato onde vou colocar a panqueca esteja emoldurado corretamente Então, sujamos nossas mãos literalmente. Então eu começo com apenas algumas panquecas e, muito rapidamente, percebo que isso pode não ser uma boa ideia É surpreendentemente difícil colocar a panqueca bem no centro quando você a deixa cair assim Mas, ei, talvez eu esteja errado. Talvez seja épico. Então eu reviso a foto, e não. Eu estava certo. Péssima ideia. Então, tento outra forma de servir e empilhar as panquecas Desta vez, mais lento, mais calmo e um pouco mais feminino E, sim, isso já parece melhor. Então, sim, sou eu aprendendo em tempo real por meio da experiência. Então, espero que isso lembre você que não há problema em tentar algo, fazer com que não funcione e simplesmente tentar novamente. Agora, dê uma olhada rápida na foto e acho que entendemos. Em seguida, vem um pouco de enfeite para deixar nossas panquecas Afinal, esta é uma apresentação de panquecas e, por algum motivo, hoje, gosto muito de deixar coisas Então, decido experimentar uma foto de mirtilo, claramente influenciada por assistir muito Tik Tok Para fazer isso funcionar, precisarei de dois ângulos, uma foto direta e uma foto POV reversa Então, primeiro, deixo as panquecas de lado, depois retiro meu iPhone do tripé e o coloco diretamente na mesa Eu adiciono um lenço por baixo, por precaução. Em seguida, bati o recorde. E tente soltar os mirtilos enquanto aponta diretamente para a lente Woof. Pegar mirtilos acaba sendo divertido e leve , além de causar pânico Estou preocupado que eles cheguem a cada canto e recanto. Tenho todos eles. Graças a Deus. Agora vamos verificar a foto. Não, não é a injeção de dinheiro, então vamos novamente. E três, dois, um. Ação. Vamos ver se conseguimos tirar o dinheiro. Ok. Bem-vindo. Você entendeu? Definitivamente, demorou mais do que o esperado, mas agora estamos voltando à nossa apresentação de panquecas Então eu coloco tudo de volta no lugar, conserto o enquadramento novamente e começo a gravar Apenas uma observação rápida de que não vou me aprofundar muito em minhas decisões de estilo neste momento , porque isso é algo que exploraremos mais na próxima aula desta série Por enquanto, meu objetivo é simples. Faça as panquecas parecerem deliciosas, divertidas e equilibradas usando morangos e mirtilos Quando isso parecer certo, estamos prontos para a próxima etapa, escolhendo um movimento intencional Antes de gravar, eu decido uma coisa muito importante o que está acontecendo nesta foto. Para este vídeo, estou escolhendo apenas um movimento, uma leve dose de mel sobre as panquecas Eu escolhi o mel de propósito porque é mais espesso que o xarope de bordo É brilhante, rico e lento. E, por experiência própria, é muito gratificante filmar. E não, não estamos fazendo o truque do óleo do motor aqui. Na verdade, pretendo comer essas panquecas depois e quero que minha família também as aprecie Terminamos, montamos, estilizamos, estou muito feliz com tudo Em seguida, um pré-tiro nervoso para ajudar com precisão Eu fico de frente para a orelha de mel para que seja fácil de tirar o caroço Antes de fazermos a coisa real, vou praticar. Vou gravar , então começo com uma foto ampla do mel ou só para ter uma ideia do movimento. Depois, peço ao meu filho que toque nas duas lentes x para obter uma versão mais apertada e íntima da mesma foto Essa parte é, na verdade, apenas prática. Estou derramando o mel, vendo como ele se move depois verifico como fica quando mudamos para dois x. Quando eu reviso os clipes, percebo que a moldura está O prato não está exatamente onde eu quero, então eu me ajusto. Um pouco mais perto da câmera e mais centralizado. Dessa forma, quando eu mudo para dois X, o mel escorre ao longo da regra dos terços e cai perto de um ponto de interseção Obviamente, não estamos esquecendo bloquear o foco para garantir uma foto limpa, em vez de embaçada ou nervosa Então, vamos tentar novamente desta vez para bobinas com mel de verdade. Mora sob o comando de Save Two, One, e aqui está o resultado da nossa primeira injeção ruim. Sinceramente, estou muito feliz com isso. Parece satisfatório, calmo e intencional. Mas então eu percebo que esquecemos de capturar um poro transparente em dois X. Então, o plano aqui é fazer mais uma gravação de poros em dois E aqui está a foto. Parece ótimo, mas já consigo ver que quero algo um pouco mais próximo. Então, eu tento mais uma desta vez usando as quatro lentes X. Eu ajusto meu ângulo e enquadramento novamente, mostrando mais da panqueca e menos do fundo E é isso. Essa é a foto que eu estava procurando. Se você notar ao longo desta demo, depois de gravar, eu sempre reservo um momento para assistir ao clipe novamente. E estou me fazendo três perguntas simples. A luz ajuda a comida? A moção está clara? E a comida é macia, quente e real? Não estou julgando o clipe. Estou apenas observando. E se algo parecer errado, eu ajusto uma coisa e tento novamente. Foi exatamente assim que deixamos cair a panqueca de forma caótica e passamos a colocá-la no prato de uma forma mais calma Precisei de muitas tentativas para obter aquela queda reversa de POV de mirtilo e definitivamente, mais tentativas do que eu esperava para acertar o peito do pobre mel E isso é normal. É assim que a confiança realmente se constrói por meio de pequenas decisões calmas Com tudo isso dito, aqui está uma versão final levemente editada do meu projeto de aula. Estou muito feliz com o que criamos aqui. Esse projeto me levou cerca de uma semana de planejamento e, sim, um pouco de reflexão para filmar Estava preparando, cozinhando. Não se preocupe Você verá a receita completa e processo de cozimento na próxima aula. Eu até fiz minhas unhas. Para não parecer chique Eles estavam muito atrasados e eu não queria que minhas unhas compridas e sujas roubassem o show Mas a melhor parte é que o vídeo finalizado superou minhas expectativas Meu marido, meu filho e eu nos divertimos muito fazendo isso juntos. É por isso que eu realmente acredito que você também pode fazer isso. Este projeto não se trata enviar algo apenas para terminar a aula Trata-se de dar a si mesmo a experiência de escolher a luz intencionalmente, escolher o movimento intencionalmente e ver como pequenas decisões mudam completamente o resultado É aqui que tudo o que você aprendeu se torna real e também é aqui que você tira o máximo proveito dessa aula. Então, alivie a pressão, assim como fiz quando finalmente parei de pensar demais e comecei a filmar Que seja divertido. Que seja brincalhão. Que seja criativo. Com tudo isso dito, na próxima lição, é a sua vez. 11. É sua vez: crie um vídeo de comida deliciosa com seu iPhone: Para seu projeto de aula, você só precisa criar um pequeno vídeo de comida usando seu iPhone que faça com que a comida pareça deliciosa em vídeo usando luz, movimento e intenção. Este projeto ajuda você a aplicar as bases desta classe de uma forma simples e sem pressão. Você criará um pequeno vídeo de comida, exatamente como o que mostrei na lição anterior. Cinco a 15 segundos são perfeitos. Seu vídeo só precisa de três coisas. Um tema claro do herói, a comida, uma direção de luz intencional e um momento de movimento controlado É isso mesmo. Nada extra. Se você quiser uma rápida atualização, apresentei um guia simples passo a passo para você a seguir Também incluí uma planilha em PDF para download para que você possa mantê-la à mão enquanto filma Então, primeiro, escolha comida simples. Um prato, bebida, lanche ou receita pronta funciona melhor Em seguida, ajuste sua luz intencionalmente. Decida de onde vem a luz principal da janela ou uma luz artificial , desde que evite misturar várias fontes de luz. A terceira é filmar com calma e intencionalmente. Use as configurações e a lente do iPhone que você aprendeu nesta aula. 123 clipes bons são suficientes. O quarto passo é escolher um movimento. Escolha uma única ação, uma garoa fraca, vapor, escada ou interação manual E lembre-se de que apenas uma coisa se move. A quinta etapa, opcional, é montar levemente. Você pode cortar e combinar seus clipes usando um aplicativo simples, como edições do Instagram ou Capcot Ainda não é necessária nenhuma edição pesada. Quando terminar, você só precisa enviar uma coisa, um vídeo curto ou até mesmo um clipe do seu projeto. Você pode incorporar um link do YouTube ou de suas redes sociais ou até mesmo compartilhar capturas de tela, se parecer se Seja como for que você escolha compartilhar sua criação está totalmente bem. Se quiser, você também pode incluir uma breve nota. que você se concentrou, um momento incrível teve ou qualquer coisa que o surpreendeu durante as filmagens E se você quiser feedback meu ou de outros estudantes, sinta-se à vontade para dizer isso na descrição do seu projeto. Eu verifico a galeria de projetos das minhas aulas quase todos os dias. Então, sim, eu tenho você. Este projeto é sobre praticar como ver, não a perfeição Você pode compartilhar esse vídeo, salvá-lo como prática ou mantê-lo como referência. Mal posso esperar para ver o que você cria. 12. Considerações finais: o que vem a seguir: Se há uma coisa que eu espero que você tire dessa aula, é isso. Vídeos de boa comida não significam ter mais ferramentas. Eles querem ver a comida de forma diferente em vídeo. Depois de entender por que a comida parece apetitosa na tela, como a luz a molda, como o movimento a dá vida e como as fotos simples e intencionais funcionam, você E quando você para de adivinhar, criar se torna mais calmo, rápido e agradável Agora, você já sabe como configurar seu iPhone para vídeos de comida com confiança. Escolha a lente certa para a foto que você deseja. Use a direção da luz intencionalmente. Evite erros comuns de iluminação. Filme cenas de comida simples e eficazes e adicione movimento sem fazer com que os vídeos pareçam confusos. Essa base por si só já pode melhorar a aparência de seus vídeos de comida. Essa aula é a base. Ele ensina como fazer com que a comida tenha uma boa aparência em vídeo, como a luz funciona, como o movimento funciona e como filmar fotos claras e intencionais em uma cozinha real Mas essa é apenas a primeira parte do sistema. Nas próximas duas aulas, completamos o quadro. Primeiro, vamos nos aprofundar na composição e no estilo dos alimentos para vídeos, como colocar e emoldurar alimentos para que eles prendam a atenção, como usar o espaço negativo e como estilizar os alimentos especificamente para o movimento Não são fotos estáticas. Em seguida, passaremos a editar vídeos de comida com mais detalhes. Assim, os clipes que você filmou se transformam em vídeos suaves e satisfatórios, que parecem finalizados Essas próximas aulas não são extras. São eles que transformam boas imagens em vídeos que as pessoas realmente querem assistir Se você aprender apenas a filmar, chegará na metade do caminho. Composição e edição são o que completam o fluxo de trabalho. É por isso que essa aula faz parte de uma série. Então, antes de ir, certifique-se de clicar no botão Seguir para não perder as próximas duas aulas quando elas forem lançadas. Se a videografia de alimentos é importante para você, você vai querer o conjunto completo Antes de ir, aqui estão apenas alguns lembretes gentis. Se ainda não o fez, conclua seu projeto de aula e envie seu vídeo de comida para a galeria do projeto. Ver seu próprio trabalho e ver como outras pessoas abordam os mesmos fundamentos é uma grande parte do processo de aprendizado. E se essa aula ajudar você a ver videografia de alimentos com mais clareza, eu realmente agradeceria uma breve resenha Isso ajuda outros alunos a saberem o que esperar e me ajuda a continuar criando aulas como essa. Muito obrigado por aprender comigo. Mal posso esperar para ver o que você cria, e nos vemos na próxima aula. Tchau.