Vídeo de forma curta: vá viral com bobinas do Instagram, tiktok e shorts do Youtube

1. 1) Introdução ao curso: curtos e microvídeos estão se tornando muito populares em todas as plataformas de mídia social Instagram Reels, TikTok, curtas-metragens do YouTube ou até mesmo plataformas profissionais como o LinkedIn. Eles podem ajudá-lo a mostrar sua criatividade, personalidade e experiência, impulsionar sua marca pessoal e ajudá-lo a alcançar o público que você deseja atrair. Olá. Estou em Sina Port, gerente de marca da Adidas e fundador da Brand Academy. Estou empolgado em ajudar você a criar vídeos curtos incríveis que ajudam a impulsionar sua marca, mesmo que sua vida não seja perfeita no Instagram. Agora, você pode estar pensando eu não tenho nenhuma experiência criar vídeos, mas não se preocupe, esta aula é para todos os tipos de criadores, seja você estudante, empreendedor, freelancer ou líder de opinião, ou apenas goste de experimentar a nova forma de conteúdo. Você aprenderá como criar e atualizar seus vídeos, independentemente de não ter experiência ou ter experiência avançada. Estou aqui para mostrar como elevar sua marca usando formulários curtos e microconteúdo. Se você deseja se expressar ou promover sua experiência nas mídias sociais, contar histórias é uma ferramenta poderosa de comunicação, e vídeos em formato micro e curto são a chave para fazer isso. Falaremos sobre como encontrar seu humor e tema e como usar o áudio e o texto corretos. Falaremos sobre como fazer as tendências funcionarem para você e sua personalidade e abordaremos os conceitos básicos de cinematografia, filmagem e edição. Esta aula ajudará você a aprender todas as habilidades necessárias para criar vídeos envolventes que cativem seu público e, a melhor parte, você não precisa de equipamentos sofisticados. Com apenas seu smartphone e uma conexão com a Internet, você pode criar vídeos incríveis que impulsionam sua marca e ajudam você a alcançar um público mais amplo. Junte-se a mim nesta aula e capture a atenção do mundo, um vídeo de cada vez. 2. 2) Começar: Bem-vindo à nossa primeira aula sobre como começar com vídeos curtos. Nesta lição, abordaremos o porquê e o como, um formulário curto e um microconteúdo e como criar vídeos verticais que ajudem você a interagir com seu público e impulsionar sua marca. Os vídeos em geral ajudam você a criar uma conexão mais profunda com seu público, mostram sua personalidade e caráter, porque eles podem realmente ver você e ter a sensação que o conhecem pessoalmente. Eles são uma ótima maneira de proprietários de empresas líderes de opinião ou criadores mostrarem essa experiência. Você pode se posicionar como uma autoridade em seu nicho e atrair clientes porque as pessoas o associam ao tema sobre o qual você fala. Falaremos sobre o que é um tema mais tarde. O vídeo de curta-metragem ajuda você a se tornar conhecido e, quanto mais você é conhecido, mais você é confiável. Se você é convincente diante das câmeras, as pessoas esperam que isso seja convincente na vida real e é mais provável que também contratem você. A seguir, vamos falar sobre como fazer vídeos curtos. Em primeiro lugar, é essencial entender por que você está realmente criando vídeos em formato micro curto. Por que você está aqui? Qual é o propósito? Pergunte a si mesmo: por que eu quero criar vídeos curtos em primeiro lugar, quais são seus objetivos e como esses vídeos podem ajudá-lo a alcançá-los. Sem um propósito claro, você pode se perder muito rapidamente e o universo das tendências tentar acompanhar outros concorrentes, e perder de vista por que está realmente fazendo o que está fazendo. Depois de ter um propósito claro , é hora de encontrar seu tema ou tópico. Qual é o tema sobre o qual você deseja criar conteúdo? Um tema deve ser algo pelo qual você seja apaixonado ou que saiba muito, o que ajuda você a se manter mais consistente e a criar conteúdo relevante para você e seus objetivos comerciais ou de vida. Lembre-se de se perguntar: que eu quero ser conhecido? Essa é essencialmente sua marca pessoal, e sua marca pessoal ajuda você a atrair novas oportunidades para sua vida, negócios e carreira. Se você quiser saber mais sobre marca pessoal, eu tenho uma aula inteira aqui no Skillshare sobre como construir e expandir sua marca pessoal, então definitivamente dê uma olhada. Alguns exemplos de um tema podem incluir: comédia, fãs, beleza, moda, artes, educação, alimentação, finanças, maternidade, motivação, produtividade, atenção plena. Pense nas coisas pelas quais você é apaixonado e sobre as quais sabe mais do que a pessoa comum ao seu redor? Lembre-se de que você não precisa ser um especialista completo para falar sobre um assunto ou criar conteúdo sobre ele. Você só precisa saber um pouco mais do que o aluno ao seu redor. Depois de encontrar seu tema, você pode começar a debater ideias sobre quais vídeos você pode criar. Vamos falar sobre ideias. Provavelmente são inúmeras ideias que surgem em sua mente quando você pensa sobre seu tema. É importante restringir e escolher ideias com as quais você realmente deseja se comprometer. É importante que essas ideias também ressoem com o público que você deseja atrair para si mesmo. Lembre-se, não tente se prender todas as tendências que o assustam ou o incomodam só porque você acha que precisa fazer parte dessas tendências para crescer. Você pode encontrar maneiras de crescer de acordo com sua personalidade e caráter e ainda aproveitar as tendências que existem. É tudo uma questão de combinar sua personalidade com uma tendência na plataforma. Vamos falar sobre plataformas. quais plataformas você deseja criar vídeos curtos? Falaremos sobre a criação curtas-metragens para todas as plataformas, você realmente não precise escolher uma. Mas é bom mantê-los em mente, porque se você tem a plataforma em mente , sabe melhor qual conteúdo pode ressoar com o público que está nessa plataforma. Você ainda pode reutilizar, então use o mesmo conteúdo em todas as outras plataformas. Mas pense em qual é a sua principal plataforma de mídia social na qual você deseja estar. É TikTok, Instagram, YouTube, LinkedIn , Pinterest e depois lembre-se de quem está nessa plataforma. Em seguida, eu preciso de experiência? Embora ter experiência, a videografia ou a fotografia possam ser muito úteis na criação de vídeos curtos, porque você conhece a estética de como algo poderia parecer. Você realmente não precisa ter experimentado. Muitas pessoas explodem e curtam vídeos sem ter nenhuma experiência anterior em videografia, cinematografia ou qualquer outra área relacionada à fotografia. Você não precisa de equipamentos caros, nenhum dos smartphones é totalmente bom. Mas se você quiser usar sua câmera , isso obviamente melhora a qualidade. Mas tudo o que discutiremos hoje é na verdade, baseado no fato de você estar usando seu smartphone, porque eu quero tornar isso o mais acessível possível para você. Você não quer colocar barreiras aleatórias em seu caminho porque isso o impedirá de ser consistente. Lembre-se de que tudo se resume à repetição. Quanto mais você criar conteúdo e, especificamente, quanto mais criar vídeos curtos, mais você ganhará confiança e uma boa visão de como algo parece bom ou como algo pode ser mais envolvente para o público. A perfeição é uma qualidade humana. Vamos lá, feito é melhor do que perfeito. Por fim, lembre-se de que a experimentação é a chave para o sucesso online. Os algoritmos mudam o tempo todo, então você precisa se lembrar experimentar diferentes formatos e estilos diferentes de criação de vídeo para ver o que funciona melhor para você, seu público e a plataforma em que você está. Quanto mais você testar, mais verá o que realmente ressoa com seu público e o que eles querem ver de você. Em algum momento, você realmente não precisa mais ter ideias porque seu público lhe dará ideias e as colocará em uma bandeja de prata, nos comentários ou DMs ou na forma como eles interagem com seu conteúdo. Lembre-se de se divertir com isso. Criar vídeos curtos pode ser uma jornada realmente empolgante para você, mas você precisa confiar no processo e continuar aprendendo e crescendo. Uma dica rápida antes de passarmos para a próxima aula estabeleça uma meta de tempo sobre quando você deseja terminar esta aula e quando deseja que todos os seus vídeos curtos sejam enviados às redes sociais. Pode ser de quatro dias, uma semana, de três semanas ou de um mês. Mas ter um cronograma em mente ajudará você a se manter consistente e, quando terminar de definir seu prazo, vamos para a próxima lição. Encontrando ideias para vídeos. 3. 3) Encontre ideias de vídeo: Nesta lição, veremos dicas e truques sobre como encontrar ideias de vídeo para você. Antes de tudo, lembre-se de que nada é original, todas as ideias são emprestadas, então não precisamos reinventar a roda toda vez. Antes de falarmos sobre como criar conteúdo original, vamos falar sobre como encontrar ideias de conteúdo que já existem on-line. Você pode se inspirar nos criadores de conteúdo e na forma como eles usam vídeos curtos para cativar o público Em seguida, você pode reutilizar isso e torná-lo seu. Cerca de 50% do seu conteúdo pode ser original e os outros 50% podem estar seguindo tendências ou ajustando o conteúdo de outras pessoas para que funcione para você e seu tema. Seguir as tendências pode ajudar você a aumentar sua conta mais rapidamente, especialmente no começo. Como você se inspira? Número 1, navegue pelas plataformas de mídia social. Quanto mais tempo você passa na plataforma para a qual deseja criar conteúdo, melhor você entende o que realmente funciona nessa plataforma. Você entenderá quais tendências existem e o que se adequa a você. Lembre-se de que nem todas as tendências funcionarão para você e sua personalidade, e isso é totalmente normal. Apenas se concentre naqueles que parecem autênticos para quem você é e o que você deseja alcançar. Anote as coisas que você gosta que estão acontecendo no TikTok, Instagram, YouTube e, em seguida, anote notas sobre como replicar essas tendências para você e seu tema. Se você quiser criar vídeos curtos, também precisará consumi-los. Número 2, encontre criadores em seu nicho. Se você já tem um tema selecionado para seus vídeos ou um tópico, ou se já está nessa árvore e nicho, provavelmente já conhece criadores que estão arrasando nas plataformas com vídeos curtos. Caso contrário, faça sua pesquisa sobre quem está na moda em seu nicho e quem está criando muito conteúdo sobre o mesmo tema que você. Assista seus canais diariamente e tenha ideias sobre o conteúdo que eles podem criar e que também se adequem ao seu público e às suas metas. Provavelmente, se você encontrar vídeos que já funcionam bem em seu nicho, se criar conteúdo semelhante, você também se sairá muito bem em seu nicho. Três, procure inspiração fora do seu nicho. Você também pode encontrar inspiração fora do seu nicho e isso o ajudará a transformar conteúdo apenas copiado em conteúdo original e inspirador. Isso ainda funciona. Veja algumas das grandes crateras que se encontram em nichos diferentes e tente encontrar uma maneira de replicar isso, mas com seu tema e público em mente. Se você está no nicho de alimentos e outra pessoa está no nicho de fotografia ou videografia, você pode ver quais conteúdos e formatos eles estão produzindo nos bastidores de uma sessão de fotos ou quais equipamentos são usados para filmar. Então você pode replicar isso e dizer os bastidores de mim trabalhando na cozinha ou as ferramentas de que preciso para fazer uma boa refeição. Número 4, procure fora das mídias sociais. Às vezes, as ideias mais interessantes acontecem fora do espaço on-line, especialmente fora das mídias sociais, onde são arte, galerias de arte, festivais, atividades ao ar livre ou até livros e filmes. Sair do espaço da mídia social pode ajudar você a se inspirar sobre como a narrativa funciona em outras plataformas. Aqui está um exemplo de como usei inspiração de fora do meu nicho, bem como de fora das mídias sociais, para criar um conteúdo que funcionou muito bem. Eu queria criar um conteúdo sobre o Ramadã e o Eid e o que o tempo significa para mim. Eu tinha um visual interessante em mente, mas eu realmente não sabia como aplicá-lo. Eu vi dois exemplos diferentes. Casey Neistat e um amigo meu, Dhan Illiani, que na verdade é um artista. Agora eu vi um vídeo específico de Casey Neistat, onde ele estava fazendo uma introdução às suas sessões de perguntas e respostas estava andando pela cidade de Nova York com seu equipamento no meio da rua. Achei esse um conceito legal. Como posso usar isso para o meu conceito? Estou em Kuala Lumpur, Malásia, também é uma cidade grande. Talvez eu possa andar por aí com meu tapete de oração no meio da rua. Eu usei esse elemento do vídeo dele. Usei a estética da exposição da galeria de arte da minha amiga porque ela realmente trouxe uma peça em que estava vestida toda de branco e carregava um travesseiro pelo deserto. Eu simplesmente amei toda a estética de vestir toda de branco e ter essa estética linda. Eu estava pensando, ok, como posso combinar isso com uma inspiração de Casey Neistat? Aqui está o vídeo final que saiu disso. Eu uso uma narração inspiradora para falar sobre o que o Ramadã significa para mim. Mas você pode ver a inspiração dos dois vídeos e como eu os repliquei para mim mesmo. Pode ser muito útil sair do seu nicho e das mídias sociais para se inspirar para vídeos curtos. O que você pode fazer agora é essas diferentes plataformas, número 1, apenas as plataformas gerais de mídia social nas quais você deseja estar. Número 2, encontrar pessoas em seu nicho. Número 3, encontre pessoas fora do seu nicho, e Número 4, encontrando inspiração fora das mídias sociais. Você pode escrever pelo menos três ideias de vídeos ou formatos inspiradores que gostaria de usar em seus vídeos curtos. Você não precisa se comprometer com nada. Eu fiz isso apenas uma sessão inspiradora de busca de ideias. Anote-os para que você possa salvá-los para mais tarde e voltar mais tarde quando começarmos a criar o conteúdo. Quando você terminar com isso, vamos para a próxima lição, criando conteúdo original. 4. 4) Criar conteúdo original: Bem-vindo à aula, criando conteúdo original. Uma das coisas mais desafiadoras da criação de conteúdo curto ou microconteúdo é criar novas ideias de vídeo que ainda não foram lançadas. A chave está aqui para focar na finalidade do conteúdo que seu vídeo deve servir. Aqui estão três propósitos principais que seu conteúdo conserva, mostra, compartilha ou divulga. Se você já viu meu desafio de marca pessoal de sete dias, teve que ser pago para ser quem você é. Você já sabe sobre mostrar, compartilhar, contar. Para aqueles que são novos e para aqueles que precisam de uma recapitulação, vamos falar sobre o que realmente está por trás desse conteúdo. Esses são os três pilares principais que comunicam sua marca pessoal e fornecem a estrutura perfeita para encontrar conteúdo que mostre sua personalidade e caráter, suas paixões e sua autoridade, credibilidade e experiência. Pelo que você quer ser conhecido no mundo. Vamos falar sobre show. Mostrar conteúdo tem tudo a ver com criar transparência. Mostrar conteúdo mostra os bastidores de sua vida e trabalho, como sua configuração de trabalho ou processo criativo, ou o antes e o depois de uma obra de arte ou de um trabalho que você está fazendo. Esse tipo de conteúdo dá às pessoas um vislumbre de sua vida e as conecta a você em um nível mais profundo. Para criar um conteúdo para um programa, busque inspiração em sua vida diária e trabalhe onde essa é sua rotina diária, processos de trabalho ou hobbies e considere criar vídeos de antes e depois mostrando como é o processo e como você está fazendo as coisas. Se você está na sala de cozinha antes e depois da refeição ou se você é um artista antes e depois, a tela em branco versus a criação final ou qualquer tipo de transformação que você queira que as pessoas vejam. Também podem ser coisas cotidianas, como mostrar às pessoas como é sua rotina diária e como é a vida como consultor financeiro professor ou funcionário de uma empresa bacana. Aqui estão algumas ideias de vídeos curtos que você pode criar para o propósito do programa. Um vídeo com lapso de tempo do seu processo de criação de arte ou artesanato. Um mini vlog de um dia na vida, um passeio pela sua cidade ou bairro, sua rotina matinal e como você [inaudível] Aqui está um exemplo de como o conteúdo de um programa me ajudou a explodir no LinkedIn. Este é um vídeo meu com um título, dia na vida de um gerente da Adidas. Basicamente, mostra o dia a dia que eu tenho no campus da Adidas trabalhando com os designers de lá. Mas mostra uma visão única de que estamos indo de bicicleta para as reuniões, tomando um smoothie no meio, e eu estou orando no escritório. As pessoas ficaram muito empolgadas ver quais são os bastidores de trabalhar com uma marca como a Adidas e quais são os bastidores de uma pessoa como eu navegando no local de trabalho. Esse vídeo tinha mais de um milhão de expressões no LinkedIn e me ajudou a crescer em apenas algumas semanas de cerca de 2.000 seguidores para 7.000 seguidores. Compartilhar conteúdo significa criar comunidade e conexão. É aqui que você compartilha seus pensamentos, opiniões, experiências e histórias de sua vida cotidiana, bem como sentimentos e tópicos relacionados ao seu setor, tema ou apenas maneira pessoal de fazer as coisas. Aqui é onde você pode contar uma história curta ou uma anedota do que aconteceu em sua vida que teve um impacto em você. Algo com o qual seu público possa se identificar. Esse tipo de conteúdo pode ser inspirador, motivacional ou simplesmente divertido. Você também pode criar uma reação em vídeo sobre um tópico, tendência ou notícia recente em seu setor e área. Aqui estão algumas ideias de vídeos curtos que você pode criar para compartilhar. esquetes curtos de comédia são uma paródia de como foi uma interação com um cliente, um cliente ou apenas em sua vida cotidiana. Em vez de apenas contar uma história, você nos mostra a história encenando. Outra ideia pode ser uma impressão de um livro que você leu, uma resenha de um produto ou serviço que você experimentou razoavelmente, uma opinião controversa sobre algo novo ou popular em sua área ou tema, ou uma história ou experiência emocional de sua vida e carreira. Aqui está uma experiência de compartilhamento conteúdo que ajudou a desenvolver um TikTok, Instagram e LinkedIn simultaneamente. Na verdade, é uma história que eu criei respondendo a uma pergunta que sempre recebo por meio de meus DMs ou também em eventos de palestras em público. As pessoas sempre me perguntam: como você é bem-sucedido em sua carreira ou como você encontra confiança para usar o lenço na cabeça em espaços profissionais? Especificamente em lugares como a Alemanha, que não estão realmente estabelecidos ou têm muitas restrições legais para as mulheres expressarem a si mesmas e sua religião. O vídeo era sobre eu usando o hijab no local de trabalho e como eu sinto que há uma mistura entre ter confiança em quem você é e filtrar nossa besteira que você pode encontrar ao entrar no local de trabalho. O próximo objetivo do conteúdo é contar conteúdo e tudo isso tem a ver com criar credibilidade. É aqui que você o compartilha e fornece dicas sobre seu setor e tema, bem como sobre sua experiência e setor. Você pode compartilhar ideias de um projeto ou evento recente do qual participou, pode compartilhar pontos de vista ou dicas controversas sobre algo que é tendência em seu setor ou sobre uma informação que está disponível. Você também pode criar conteúdo de divulgação em forma de tutoriais mostrando às pessoas uma habilidade ou uma ferramenta que você mesmo usa para ajudar as pessoas a se tornarem melhores na área em que você deseja ser especialista. Aqui estão algumas ideias de vídeos curtos sobre o conteúdo do Tell. Liste um vídeo com suas cinco principais dicas em uma determinada habilidade ou tópico. Um vídeo de perguntas e respostas respondendo a perguntas comuns de seu público ou setor, um discurso motivacional ou uma palestra animadora para seu público. Aqui está um exemplo de como eu crio um conteúdo de divulgação reaproveitando uma gravação de um dos meus eventos de palestras em público. Em meu discurso, falei sobre marcas orientadas por propósitos e algumas marcas que estão usando coisas controversas para se posicionar sobre sustentabilidade, inclusão ou qualquer coisa que seja importante para elas em termos de propósito. Eu tirei de 10 a 20 segundos desse discurso e o intitulei exemplos de marcas que não fazem sentido. Era um ponto de vista sobre marcas com as quais trabalhei ou marcas que consultei. Isso mostrou minha experiência no tópico de marca orientada por um propósito, bem como me mostrou no contexto de ser palestrante público. Esse é um ótimo exemplo de conteúdo revelador que ajuda você a criar credibilidade. Em resumo, criar conteúdo original entender as métricas do programa, compartilhar e contar e entender o propósito de cada vídeo curto. Você precisa ser um pouco criativo, autêntico e relevante para o seu público. É tudo uma questão de ser observador. Obviamente, você pode se inspirar em outros criadores, mas se você usar as métricas de mostrar, compartilhar e contar conteúdo deles , isso o ajudará a transformar essas ideias inspiradoras em conteúdos originais reais. Ao usar o conteúdo para mostrar, compartilhar e contar, você pode criar uma variedade de ideias de vídeo que ressoam com o público e ajudam a impulsionar e construir sua marca. Para esta seção do projeto, quero que você crie uma matriz. Basta colocar duas linhas no meio de uma página e , em seguida, criar 10 ideias de títulos sobre o que você pode mostrar, o que você pode compartilhar e o que você pode contar. Você pode se inspirar em alguns dos exemplos que dei nesta lição. Agora eu quero que você tenha pelo menos 10 ideias por coluna que você possa escolher posteriormente e criar uma para cada coluna. Quando você terminar com isso, vamos para a próxima lição, como melhorar o engajamento. 5. 5) Noções básicas de narração: Bem-vindo à aula sobre como aumentar suas opiniões. Parte 1, noções básicas de contar histórias. Primeiro de tudo, você precisa entender o sentimento. Pergunte a si mesmo: o que eu quero que meu público sinta ao assistir a esse vídeo? Cada história tem que fazer com que as pessoas sintam alguma coisa. Seja emoção, inspiração ou calma. Em seguida, siga o formato de contar histórias. O formato de contar histórias é composto por quatro partes: o gancho, o começo, o meio e o fim. Cada história que você já ouviu em sua vida tem começo, meio e fim. O que é muito especial sobre vídeos curtos é que você precisa de um gancho, você precisa que as pessoas entendam o assunto antes mesmo de ouvirem a história. Usar um formato de narrativa em seus vídeos curtos é uma ótima maneira de cativar seu público e aumentar suas visualizações. Dessa forma, você os mantém engajados durante todo o vídeo. Vamos falar sobre os principais componentes da narrativa começando pelo gancho. O gancho são os primeiros segundos em que você chama a atenção do seu público. Deve ser algo que desperte imediatamente sua curiosidade e interesse e os faça querer assistir ao vídeo inteiro. Eles precisam estar animados para ouvir sua história antes mesmo de você começar a contá-la. Um gancho pode ser uma pergunta instigante, uma declaração surpreendente ou controversa, suspense ou suspense, um pouco de humor ou uma imagem visual para que você mostre o tom e o humor do vídeo. A seguir, o começo da história. O início do vídeo deve configurar a história e fornecer contexto ao que os espectadores podem esperar de toda a história. Isso pode ser feito por meio de narração, sobreposições de textos ou imagens. seguir está o meio, o meio do vídeo deve ser a parte principal da história. Aqui está onde você chega ao auge da história. Você quer apresentar um desafio ou um problema que queira resolver posteriormente, para que as pessoas fiquem empolgadas em ouvir o resto da história e fazer parte dela. Essa é a parte em que você quer que seus espectadores fiquem mais empolgados. Você quer ter essa emoção máxima por meio de áudio, sons, imagens visuais, algo que faça com que eles se sintam atraídos. Então chegamos ao fim. O final do seu vídeo deve encerrar a história. Você quer contar uma história que tenha uma ideia clara ou um apelo à ação. É sempre importante encerrar e dar uma sensação de conclusão à sua história. O formato de contar histórias funciona para qualquer tema ou tópico. Se você está cozinhando e mostrando um tutorial de como assar e mostra primeiro como o gancho, você mostra o produto final. O que você está realmente assando? Como é a aparência? No começo, você está preparando a massa. No meio, você está começando a formá-lo e assá-lo. Então, no final, você mostra a refeição emocionante que você preparou. O mesmo acontece com o mini vlog, você quer atrair pessoas com o título do vídeo. Então, em um dia de uma vida de e depois você quer trazê-los do início ao meio do dia e no meio do dia, algo emocionante deve acontecer, e então você os levará o final do dia. Em seguida, você quer incentivar a ação. Pergunte a si mesmo: o que eu quero que meu público faça? Quero que meu público compartilhe o vídeo com seus amigos? Eu quero que eles guardem para mais tarde? Para comentar abaixo? Para iniciar uma discussão ou realizar qualquer outra ação? A natureza do vídeo deve inspirar a ação que você deseja que seus espectadores realizem. Se você quiser incentivar a ação de compartilhar o vídeo em seus próprios canais , o vídeo pode ser inspirador ou muito identificável. Digamos que a ação que você deseja que seus espectadores realizem é compartilhar o vídeo em seu próprio canal. É muito provável que seu vídeo seja inspirador e reflita o que eles também pensam ou sentem. Porque se eles quiserem compartilhá-lo em seus próprios canais, ele precisa ser fiel ao seu próprio conteúdo. Digamos que você queira que eles compartilhem o vídeo com seus amigos, então o vídeo deve ser super engraçado ou super identificável. Algo em que você diz : “Ei, você viu isso?” Eu posso me identificar com isso ou pode servir como uma piada interna entre amigos. Digamos que você queira que eles compartilhem o vídeo em seus bate-papos em grupo, então provavelmente é um vídeo super engraçado porque todos os bate-papos em grupo têm vídeos curtos engraçados ou vídeos do TikTok para que as pessoas os compartilhem. Digamos que a ação que você deseja que eles tomem é compartilhar algo ou comentar abaixo ou iniciar uma discussão na seção de comentários. Então, o vídeo deve ser polêmico ou despertar a sensação de que quero colocar meus dois centavos neste vídeo. Quero contar a eles meu ponto de vista, então o que ela acabou de me mostrar ou sobre o que ele acabou de falar. Agora, quero que você volte ao seu programa, compartilhe a telemetria e tome uma decisão sobre como você quer que as pessoas se sintam e no que você quer que as pessoas ajam quando você busca algumas das ideias do título. Se você já escolheu um título para cada seção, já anote o que eu quero que meu público sinta? O que eu quero que eles façam? Escreva um gancho, começo, meio e fim. Siga o formato de narrativa para esse título específico. Novamente, não precisa ser perfeito, basta apertar o gancho, o início, o meio, o fim e escrever o que você realmente deseja mostrar no vídeo que se encaixa na ideia do título. Quando você terminar com isso, vamos para a parte 2 de como impulsionar suas visualizações, tendências e sons. 6. 6) Tendências e sons: No mundo atual das mídias sociais, as tendências são essenciais para expandir seus canais, especificamente quando você está começando. Mas é muito tentador seguir qualquer tendência existente, mesmo que ela não se encaixe na sua personalidade ou que você se sinta mal-humorado com isso, ou se você achar que ela realmente não ressoa com seu público. Quando você faz isso, desperdiça seu tempo e sua energia e simplesmente não faz você se sentir alinhado com sua marca e com os vídeos que você cria. Nesta lição, vamos falar sobre as principais dicas que tenho para garantir que as tendências e os sons funcionem para você. Falaremos sobre sons em geral. Muitas pessoas falam apenas sobre música, mas os sons são muito mais amplos do que apenas músicas que você pode trabalhar. Primeiro, encontre uma tendência que se adapte à sua personalidade. O ponto ideal está entre entender a tendência da plataforma e sua vantagem exclusiva e seu caráter único. Em outras palavras, você quer ter certeza de que você é autêntico para si mesmo e o seu público, e não está apenas adotando qualquer tipo de tendência porque ela está disponível. Use as tendências como guia. Embora seja essencial ficar por dentro das tendências, também é importante não copiar e colar, pois isso torna tudo muito entediante para seu público e para você. Se eu vejo a mesma tendência 10 vezes no Instagram, já quero jogar meu celular fora porque estou muito irritada. Se a tendência for super engraçada, ela será relevante por algumas semanas. Mas você quer ter certeza de não entediar as pessoas apenas criando conteúdo 100% voltado para tendências. Em vez disso, use as tendências como um guia para sua estratégia. Pergunte a si mesmo: como posso incorporar as últimas tendências e ainda manter minha própria voz e perspectiva única? Se você encontrar uma tendência que está surgindo em seu nicho e acha que ela se encaixa em sua personalidade por todos os meios, vá nessa direção. Use o som, use a ideia popular por trás do vídeo e crie o vídeo para você mesmo. Mas se você acha que isso realmente ressoa, não se sinta forçado a seguir a tendência: você pode criar seu próprio conteúdo exclusivo e ainda assim explodir. Muitas pessoas usam sons apenas porque estão na moda ou música porque estão na moda, mas você quer ter certeza de sempre voltar à ideia do que eu quero que meu público sinta ao assistir a esse vídeo. Os sons são essenciais para invocar um sentimento em seu público, e não apenas sons musicais em geral. Por exemplo, um som relaxante pode criar um clima de calma e paz em seu vídeo. Pode promover a atenção plena e fazer com que as pessoas se sintam em casa quando assistem ao seu conteúdo. Por outro lado, o estilo de sucesso de bilheteria cria entusiasmo e engajamento de seu público. Isso pode fazer com que se sintam encorajados ou motivados. O uso criativo de sons deve ser orientado pela como você deseja que seu público seja impactado pelo seu vídeo. Obviamente, sons populares são muito úteis quando você quer aumentar sua conta pois ajudam você a se destacar e realmente ser visto por muitas pessoas diferentes. Mas isso não significa que você sempre tenha que ouvi-los, me ouvir. Você pode usar um som ou música popular que está explodindo agora e pode usá-lo em um conteúdo que se encaixe no tema ou na tendência em si, ou na emoção da sensação que você quer as pessoas tenham quando assistem ao seu arquivo de vídeo. Você também pode usar o som popular e colocar seus próprios sons sobre ele. Para isso, basta fazer o upload, conectar o som a ele e, em seguida reduzir o volume do som da tendência até zero e manter o som que você enviou com um vídeo em 100%. Você quer se certificar de acompanhar as últimas tendências do TikTok e do Instagram para sempre saber quais tipos de sons estão em alta. Veja como você pode encontrar um som popular desde o início. Para encontrar sons populares no TikTok e no Instagram, navegue pelo feed inicial e observe o sinal de seta. sinal de seta mostra que o som que você está ouvindo agora é tendência. Isso significa que está crescendo e mais pessoas estão assistindo, e a plataforma está promovendo vídeos que usam esse som. Geralmente, sempre há um estilo de tendência conectado a um som popular, mas você não precisa necessariamente usá-lo o tempo todo. Por exemplo, se um som está moda e as pessoas estão fazendo uma dança específica para ele, você também pode usá-lo, mas não precisa dançar na frente da câmera. Você também pode usá-lo apenas como música de fundo ou som de fundo por trás de um vídeo com lapso de tempo ou de um vídeo de um dia na vida. Para encontrar os sons que estão em alta desde o início, não procure os sons que têm a maior quantidade de vídeos criados, procure aqueles que têm a menor popularidade , mas ainda estão em alta. Veja como você faz isso. Quando você procura o sinal de seta, você precisa clicar no som e no TikTok, o que acontece, você vê quantos vídeos foram criados com esse som. Você quer procurar sons populares, mas com menos de 10 mil vídeos criados. Isso significa que você ainda estará no início da tendência e seus vídeos não serão canibalizados por todos os outros vídeos criados por aí. No Instagram, você também deve clicar na seta ao lado do som e procurar de 2 a 5, às vezes com menos de 10 mil visualizações. Mas se você tiver vídeos entre dois e 5 mil vídeos, esses são os melhores que você deve usar. Por fim, crie seu próprio som exclusivo. Você nem sempre precisa usar música. Pessoalmente, não uso música no meu conteúdo de vídeo, eu uso som. Se você não quiser usar música ou simplesmente não quiser usar música você pode criar seus próprios sons fazendo dublagens, ASMR ou sons ambientais. Quando você está cozinhando, você pode ouvir o equipamento rolando ou você pode ouvir o chão na superfície, ou quando você está escrevendo no diário, você pode ouvir o som das páginas girando, ou se você estiver na natureza, você pode ouvir os passos no chão. São sons relaxantes, muito calmos e ambientais que você pode usar, bem como sua própria narração ou a narração de outra pessoa. Criar seus próprios sons pode realmente se tornar sua vantagem exclusiva e a razão pela qual as pessoas o seguem. Porque quando eles seguem sua conta, eles sabem que encontrarão sons originais e não apenas ouvirão as últimas tendências sons e músicas que estão por aí e estão sobrecarregados, mas, na verdade, procuram você para uma sensação específica que você lhes dá com seu som. Alguns vídeos, por exemplo, criam uma sensação muito calma ao usar ASMR, sons ambientais. Outros usam um sentimento realmente inspirador e motivacional usando dublagens motivacionais inspiradoras. quais forem as tendências e os sons que existem, parece que você não precisa usá-los 100% do tempo, mas sim fazê-los trabalhar para você. O que eu quero que você faça é, nesta parte do projeto, acessar um canal de mídia social. Você pode usar o Instagram ou TikTok e ver os sons, encontrar o som da seta e salvar os sons que você acha que podem conectar a você e ao seu público, bem como o tipo de tema ou humor que você deseja criar ao usar vídeos curtos. Você não precisa usá-los para o conteúdo que estamos criando, mas pode guardá-los para mais tarde se estiver se sentindo inspirado a criar um conteúdo sobre uma tendência ou um som que esteja em alta na plataforma. Quando você terminar com isso, iremos para a Parte 3 de como aumentar a otimização de suas visualizações. 7. 7) Otimizar: Bem-vindo à otimização. Nesta lição, falaremos sobre como otimizar suas visualizações em seus vídeos ao criá-los ou antes de criá-los. Você quer ser guiado pelo feedback do público. No começo, eu entendo, quando estamos começando do zero, que não há realmente um público ou não há realmente pessoas que possam lhe dar feedback ou dizer o que querem ouvir ou ver de você. Mas assim que você publicar seus vídeos, as pessoas se envolverão com eles, comentarão, discutirão compartilharão e curtirão ou não, e isso também é feedback do público. Sempre observe como seu público reage aos seus vídeos curtos, se eles se envolvem ou não, ou como eles interagem. Uma das minas de ouro dos vídeos curtos é a seção de comentários. Você quer dar uma olhada na seção de comentários e ver o que as pessoas escolhem especialmente no vídeo que assistiram. Por exemplo, eu compartilhei minha vida cotidiana. , adicionei como gerente na minha conta do LinkedIn disso, adicionei como gerente na minha conta do LinkedIn e em todas as minhas outras plataformas de mídia social. Mas quando minha equipe e eu analisamos os comentários, vimos que havia um tema específico que as pessoas estavam aprendendo. Mais da metade dos comentários apontavam que eu estava orando no meu local de trabalho, e eles estavam apontando questões sobre como você cria essa sala de oração ou como você se sente confortável orando no trabalho, ou eu realmente amei a sala de oração e eu realmente adoraria tê-la também. Pude ver muitos comentários com temas semelhantes sobre fé e ambiente de trabalho, então criei vídeos de acompanhamento que incorporaram todo esse feedback. Eu criei particularmente três peças de conteúdo. Mostrar conteúdo, um vídeo em que mostrei às pessoas onde eu oro no local de trabalho, mesmo que não haja espaço para oração. Eu queria mostrar que sempre há uma maneira de incorporar sua fé, mesmo que não haja um lugar especificamente dedicado para você fazer isso. O segundo vídeo foi compartilhar conteúdo. Contei a história de como ajudei Ida a montar as salas de oração em sua sede. A terceira foi contar conteúdos, onde eu lhes contei dicas e truques para marcas ou locais de trabalho que desejam tornar seu local de trabalho mais inclusivo. O resultado foi uma loucura. O vídeo em si já teve mais de um milhão de impressões e muito engajamento, mas os vídeos seguintes funcionaram cada vez mais bem. O noivado foi exagerado. Não eram apenas visualizações, na verdade era engajamento na vida real e oportunidades para eu me envolver. Por exemplo, tive várias palestras que as pessoas queriam que eu falasse publicamente sobre inclusão no local de trabalho e, especificamente, fé no local de trabalho. Até fiz com que a equipe de locais de trabalho da H&M entrasse em contato comigo para ajudá-los a montar suas salas de oração em sua sede. Aqui estão várias coisas que eu aprendi com isso. Primeiro, no começo, você pode pensar em vídeos curtos, eu vou criar o que eu quiser fazer. Mas quando você acompanha, você realmente precisa ouvir com o que as pessoas estão interagindo e em que estão interessadas. Número dois, esses vídeos curtos podem, na verdade, gerar oportunidades na vida real e dinheiro [RISOS] que você pode ganhar com sua empresa ou sua marca pessoal por meio de sua marca pessoal por meio vídeos curtos, porque você pode mostrar às pessoas, compartilhar com elas e isso pode contar às pessoas sobre o que você faz e em que consiste sua experiência. A próxima forma de otimizar é republicar o vídeo. Eu sei que parece um pouco estranho quando você quer apenas criar conteúdo original e publicá-lo, mas você quer experimentar versões diferentes do mesmo conteúdo. A razão para isso é muitas vezes o conteúdo de vídeo não funciona tão bem, não porque seja um conteúdo ruim, só porque há alguns ajustes que você precisa fazer. Por exemplo, talvez seja um pouco longo demais. Pode levar cinco segundos a mais para o algoritmo. Ou o som que você usou não era popular, ou o gancho não era realmente empolgante, ou os primeiros três segundos do vídeo não estavam trazendo pessoas para o vídeo. O que você quer fazer é: se um vídeo está alcançando um bom público, se um vídeo está alcançando mas está obtendo um engajamento muito bom, ou se já está explodindo em algum aspecto, certifique-se de otimizá-lo e republicá-lo. Por exemplo, se você está fotografando um dia de uma vida ou uma rotina matinal e dura cerca de 55 segundos, pode ser um pouco longo demais. Talvez você tente reduzi-lo para 43 segundos e republicá-lo, ou republicá-lo com um som popular. Às vezes, você também pode otimizar o gancho ou a primeira cena que as pessoas veem ou o primeiro texto que as pessoas veem. Pequenas mudanças podem fazer uma grande diferença. Alguns dos meus vídeos ganharam 5 mil quando eu os enviei pela primeira vez, e depois 20 ou 100 mil quando eu os enviei pela segunda vez. Em seguida, estão os vídeos de respostas. Os vídeos de respostas mantêm as pessoas informadas. TikTok e o Instagram têm uma ótima opção em que você pode responder a um comentário com outro vídeo. Se você já criou um vídeo curto e tem um comentário abaixo dele fazendo uma pergunta que poderia inspirar outro vídeo, basta responder esse comentário com outro vídeo. Dessa forma, as pessoas sempre voltarão ao seu vídeo original porque, quando você publica um novo vídeo, você cria um link para o vídeo antigo e ele continua criando um loop. Além disso, as pessoas que viram o primeiro vídeo percorrerão os comentários para baixo e terão maior probabilidade de clicar na resposta, que é o novo vídeo. Incentive as pessoas a fazerem perguntas ou criarem conteúdo polêmico em que as pessoas discutam nos comentários para que você possa continuar respondendo com novos vídeos. Eu até criei um vídeo inteiro no YouTube baseado apenas em responder perguntas do TikTok, e também o dupliquei respondendo às perguntas originais com vídeos no TikTok e no Instagram. Em suma, criar um ótimo vídeo baseado em histórias que cativa seu público pode parecer avassalador no começo, mas com essas dicas, você poderá aumentar suas visualizações em pouco tempo. Se você já postou vídeos curtos antes e as pessoas comentaram abaixo deles, pense em algumas ideias de como respondê-los com um novo vídeo. Quando você terminar com isso, vamos para a próxima lição, configurações de vídeo. 8. 8) Configurações de vídeo: Bem-vindo às configurações de vídeo. Se você fotografar com uma câmera ou um telefone, fazer vídeos verticais é muito fácil. Se você tiver uma câmera, certifique-se de configurá-la na posição vertical e fotografar com conteúdo da mais alta qualidade. Mas certifique-se de que, ao editar, você o exporte de uma forma que maioria das plataformas de mídia social realmente aceite seu conteúdo. Vamos abordar os detalhes agora, mas a maioria de vocês fotografará com seu telefone. Se você tem um smartphone, essa é uma maneira muito eficiente gravar seus vídeos curtos, pois você pode usá-los qualquer lugar e é fácil andar por aí e capturar momentos que você deseja transformar em vídeos. Mas como você configura seu telefone para criação de vídeos de alta qualidade? Nesta lição, abordaremos os fundamentos de suas configurações de vídeo e como usar o equipamento para fazer com que seu vídeo pareça nítido e de alta qualidade. Primeiro, as configurações do telefone. Ao gravar vídeos com seu telefone, é recomendável gravar em 1080p e 30-60 quadros por segundo. As plataformas de mídia social comprimem vídeos de qualquer maneira, então gravá-los em 4K simplesmente ocupa muito espaço no telefone sem resultados finais realmente [inaudíveis]. Também é importante que você desative as configurações de HDR pois elas farão com que seu vídeo pareça muito pálido. Use também a configuração de grade em sua câmera para garantir que você tenha uma visão direta. Também ajuda você na composição, algo sobre o qual falaremos na próxima lição. Em seguida, é a exposição, experimente os ajustes de exposição. Às vezes, se você quiser criar conteúdo de alta qualidade, a menor exposição é, na verdade, mais útil. As configurações de exposição também podem ajudar você a criar um vídeo mais sombrio. Se você está dizendo que minha estética é um pouco mais sombria, mais temperamental, mais consciente ou mais calma, então uma exposição mais baixa pode realmente ajudá-lo a criar essa sensação por meio de vídeos. Você pode fazer com que uma foto pareça realmente elegante diminuindo a exposição ao fotografar. Na maioria dos vídeos, você pode fazer isso antes de filmar, mas também pode fazer isso na edição de postagens. Um truque especial quando você está gravando para si mesmo e não tem realmente pessoas ajudando você a gravar o vídeo, você pode usar o controle de voz para ajudar com a câmera. Em vez de sempre ter que clicar na câmera para iniciar e parar e sempre ir e voltar ao tentar gravar um vídeo de si mesmo, acesse as configurações e ative o controle de voz. No seu iPhone, é isso que você precisa seguir. Primeiro, vá em Configurações, clique em “Acessibilidade”, “Controle de voz”, configure o controle de voz, clique em “Ativar” e clique em “Personalizar comandos”, crie um novo comando, inicie com o botão direito ou o que você quiser usar como aviso quando quiser que a câmera inicie, depois vá para Ação e execute os gestos de controle. Clique no telefone onde está o botão Iniciar da câmera. Dessa forma, quando você liga controle de voz e acessa a câmera, basta dizer comece para iniciar uma gravação e comece a interromper a gravação. Obviamente, você também pode configurar parar como outro gesto, mas isso realmente não faz sentido porque o mesmo botão em que você clica. Dessa forma, você pode realmente se ajudar a economizar tempo e armazenamento em seu telefone, e isso pode ser muito prático se você estiver com as mãos ocupadas. A próxima é a iluminação. Uma boa iluminação é essencial para imagens de qualidade. Eu sempre recomendaria usar iluminação natural, mas não fique exatamente sob a luz do sol. Se você não tiver iluminação natural acessível, certifique-se de investir em um anel de luz, ou você também pode usar seu telefone ou alguma exposição à luz para iluminar seu rosto ou o objeto que deseja iluminar. Evite sombras fortes e exposição muito alta à luz solar por qualquer meio necessário. Muitas vezes, um dia nublado ou nublado é realmente melhor do que um dia ensolarado , pois pode proporcionar uma iluminação muito suave. O próximo é o áudio. As pessoas sempre acham que um bom vídeo tem tudo a ver com a qualidade do vídeo, mas às vezes o áudio é mais importante. As pessoas preferem assistir um vídeo com qualidade de vídeo um pouco menor, mas com áudio muito bom, do que uma boa qualidade de vídeo com áudio horrível. Não importa quão bons sejam os visuais, áudio ruim estraga um bom vídeo. Sua qualidade de áudio geralmente é boa em smartphones, mas se você quiser ir mais longe, invista em um microfone externo como um microfone de lapela, e certifique-se de estar sempre em um ambiente silencioso sem muito eco. Você não quer ficar no meio de uma sala ampla com telefone a dois metros de você porque esse áudio vai ser muito ecoante. Se você não conseguir capturar um bom áudio no momento, use sons de voz ou de fundo. O próximo é estabilidade. Você não quer ter imagens instáveis, então um pequeno tripé ou um suporte para telefone podem oferecer muita estabilidade. Se você quiser uma visão cinematográfica extra, certifique-se de praticar o uso telefone e, em vez de apenas segurá-lo com uma mão, segure-o com as duas mãos. Obviamente, se você quiser investir em uma câmera profissional, isso também é muito útil para gravar conteúdo cinematográfico. Mas, para concluir, seu smartphone deve ser mais do que suficiente para criar conteúdo de alta qualidade se você estiver analisando coisas como suas configurações, sua luz, seu áudio e a estabilidade da filmagem. Com esses pequenos truques, você pode fazer imagens normais pareçam altamente profissionais. Depois de definir todas as configurações de vídeo no telefone ou na câmera, vamos para a próxima lição, noções básicas sobre videografia. 9. 9) Conceitos básicos de videografia: Bem-vindo ao básico da videografia. videografia é uma arte e você quer ter certeza que conhece um pouco sobre composição e diferentes tipos de ângulos para fazer com suas imagens de vídeo curtas pareçam realmente nítidas e profissionais. Mas o mais importante é que é uma arte que faz com que as pessoas tenham alguma emoção quando assistem aos seus vídeos. Em vez de usar apenas as imagens habituais do telefone, certifique-se de aprender um pouco sobre composição e videografia para aumentar o nível de sua filmagem criar um conteúdo curto realmente envolvente e cativante. Não se preocupe, não sou técnico, não sou profissional em videografia mas aprendi esses truques com o tempo. Alguns desses pequenos truques podem ajudar muito a tornar sua filmagem incrível. Vamos começar com o básico. dois tipos de fotos, fotos principais e B-roll. As cenas principais são as imagens principais que capturam uma ação uma história ou o assunto principal da cena do seu vídeo. B-roll é como granulado em um sorvete ou, porque eu sou [inaudível] , vai ser como chantilly em uma torta. É aquela filmagem extra que adiciona contatos e sensações ao seu vídeo. Isso o torna mais envolvente e interessante. São imagens que adicionam o contexto e cena do vídeo e o sabor da história. Vamos falar sobre as regras da videografia. Regra número 1, grave vertical, porque estamos falando de vídeos verticais de formato curto você quer ter certeza de gravar na vertical. Quando você fotografa na vertical, você pode ver a foto inteira. Você pode ver exatamente o que está na foto e o que está fora do quadro. Mas se você fotografar na horizontal e depois converter para vertical, às vezes é um zoom muito estranho. Se você gosta de vídeos com cabeças falantes, definitivamente quer ter certeza de gravar na vertical pois isso faz você parecer um pouco mais alto e magro. A seguir, vamos falar sobre os tipos de fotos. Existem três cenas principais que geralmente são usadas em videografia amplas, médias e close-ups. Cada tipo de foto transmite uma mensagem, emoção e sentimento específicos. É usado para contar uma história de um ponto de vista diferente. Fotos amplas. Essas fotos capturam uma visão ampla da cena e geralmente são usadas para estabelecer sua localização ou cenário. Fotos amplas são uma ótima maneira de criar uma sensação de espaço e escala e ajudam o público a saber exatamente qual é o contexto da história que você quer contar. Por exemplo, uma foto ampla pode mostrar onde está o assunto e que ambiente uma paisagem está construindo uma praia. Também pode evocar sentimentos por esse espaço e pelos contatos que ele dá à história. Em seguida, estão as fotos médias. Essas fotos mostram esse objeto da cintura para cima e geralmente são usadas em entrevistas ou apenas na captura de uma pessoa enquanto ela está falando. Fotos médias são ótimas para capturar emoções e linguagem corporal das pessoas enquanto elas interagem umas com as outras ou com o meio ambiente. Pode realmente transmitir a emoção ao público do assunto. Por exemplo, uma foto média pode capturar ação ou reação de uma pessoa a algo que acontece na cena. Depois, temos fotos aproximadas ou close-ups. Essas fotos mostram uma visão aproximada do rosto de uma pessoa ou do próprio assunto. Eles costumavam mostrar detalhes para transmitir alguma emoção. close-ups são realmente ótimos para criar intimidade com seu público. Por exemplo, eles costumam ser usados para mostrar um close-up de um TO rolando para baixo ou de um sorriso, ou também dos movimentos das mãos de alguém que está discutindo. Em seu vídeo curto, você quer ter uma mistura entre cenas amplas, médias e próximas, porque é isso que torna uma história realmente envolvente. Se você usar apenas as mesmas fotos médias, isso pode se tornar um pouco chato ou unilateral. Em seguida, vamos falar sobre as regras de composição. A regra dos terços é uma ótima regra para compor seu vídeo. Geralmente é usado em fotografia, mas também é para videografia para fazer com que as coisas pareçam mais cinematográficas. Hoje vamos falar sobre dicas e truques sobre como usar a regra dos terços. A regra dos terços: imagens e vídeos mistos parecerão mais dinâmicos visualmente. Para usar a regra dos terços em seu telefone, certifique-se de ativar a grade da regra dos terços em sua câmera. Fazer isso colocará essas três linhas sobre sua câmera e ajudará você a dividir sua cena em terços. Agora que você tem a grade em sua câmera, coloque o assunto como a pessoa ou o assunto principal da história em um desses quatro pontos de interseção ou em algum lugar em uma das linhas. Por exemplo, ao fotografar uma paisagem, uma cena ou uma praia, se o céu for mais interessante do que o solo, coloque o horizonte na regra inferior da terceira linha, que você tenha mais espaço para mostrar o céu. Se o solo é mais interessante do que o céu, ele coloca o horizonte no topo da terceira linha. Se você tem um sujeito olhando em uma direção específica, você deve colocá-lo na regra dos terços , que lhe dá espaço para olhar. Você não quer que eles olhem para a borda da moldura, mas você quer dar a sensação de que eles estão realmente olhando para algum lugar. Isso em algum lugar tem que ter espaço na moldura. Se seus objetos estiverem se movendo nas fotos, dê a eles um espaço vazio para se moverem. Novamente, você deve continuar abrindo espaço para um lugar com o qual a pessoa está interagindo dessa maneira, então coloque-os na regra dos terços, pontos que lhe dão mais espaço para entrar na moldura. Quando você está incriminando pessoas, você quer ter uma visão aproximada do rosto delas e sempre colocar os olhos na regra da terceira linha. Ao tirar uma foto ampla sobre um assunto ou uma pessoa, para que você esteja longe, coloque a cabeça ou o rosto dela, diretamente em uma das linhas de interseção da regra dos terços. Mais dicas e truques. Além da regra dos terços, existem outras técnicas que ajudam você a melhorar sua composição e videografia. Primeiro de tudo, experimentei com ângulos. Você vai querer saber em qual ângulo você fica melhor ou se a foto fica melhor. Alterar o ângulo da câmera geralmente pode criar uma foto mais dinâmica. Experimente fotografar de diferentes ângulos para transmitir um humor ou mensagem diferente ao seu público. Além disso, procure as linhas principais e o contraste. Isso é muito útil se você estiver em uma cidade ou até mesmo tiver uma linha de liderança em alguma paisagem. As linhas principais podem ajudar o espectador a guiar seus olhos para o assunto que você deseja que ele veja. O contraste pode ajudar os sujeitos a se destacarem. Em seguida, enquadre seu assunto. Você pode usar molduras naturais, como portas ou janelas, e isso pode realmente dar profundidade ao seu vídeo. seguir, vamos falar sobre vídeos de falantes e quais truques de videografia você pode aplicar quando estiver falando diretamente para a câmera, como eu estou agora. Número um novamente, atire na vertical. Quando você fotografa na vertical, você sabe exatamente o que está dentro da moldura. Muitas vezes, isso está mais dentro da moldura do que você realmente espera. Você quer ter certeza de que tudo o que você mostra está realmente conectado à sua mensagem. Quando você fotografa verticalmente, também é mais provável que você pareça mais alto e mais magro. Parece mais atraente em um vídeo vertical quando você usa o estilo falante de criação de conteúdo. Em seguida, comece de longe e aumente o zoom. Muitas vezes as pessoas dizem que eu não fico bem em vídeos de selfie ou fotos de selfie, não por causa de você, é por causa da lente. A lente distorce seu rosto quanto mais perto você a coloca do rosto. Você quer começar bem longe e ampliar. Você não precisa ampliar imediatamente com seu telefone porque muitas vezes os zooms não são de alta qualidade. Você pode ampliar e publicar a edição. Se você tem uma boa câmera, já pode ampliar e se enquadrar de uma forma que pareça equilibrada. Além disso, você deve estar sempre centrado. Se você está pensando na regra dos terços, certifique-se de que seus olhos estejam em um dos pontos de interseção da regra dos terços. Você não vai muito para a esquerda ou para a direita. Você quer estar no centro da moldura. Use um plano de fundo ou organizado. Um plano de fundo pode realmente fazer ou quebrar seu vídeo. Se algo estiver em segundo plano que você não quer que as pessoas vejam, remova-o ou altere-o para um plano de fundo diferente. Além disso, não fique apenas na frente de uma parede branca. Faz com que pareça super estéril e chato. Tente ter algo em segundo plano que se conecte ao assunto sobre o qual você está falando. Se você está falando sobre condicionamento físico ou saúde , certifique-se de que sua academia esteja em segundo plano, material de treino. Se você está falando sobre comida ou culinária, você quer estar na cozinha. Se você quiser falar apenas sobre tópicos gerais de negócios, pode estar em um estúdio como eu ou na frente de um plano de fundo muito limpo e organizado. Em seguida, novamente, você deseja usar um tripé, se tiver um. Caso contrário, basta usar uma moldura na qual colocar o telefone ou a câmera. Você quer ter certeza de que está inclinado linha reta e não está equilibrado para um lado. A terceira regra dos ângulos, novamente, ative sua grade para que você possa ver exatamente que está diretamente na frente da câmera. Obviamente, use iluminação natural ou suave, especialmente quando você estiver fazendo uma iluminação especialmente quando você estiver fazendo de vídeo com cabeça falante. A iluminação de vídeo é muito importante. Você quer ter certeza de que não há muita luz solar direta em você ou muito contraste em seu rosto. Use um pouco de luz, seja uma softbox um anel de luz ou luz natural de fora. Se você dominar essas técnicas de vídeo, mesmo que não seja um profissional, poderá fazer com que seu vídeo pareça realmente de alta qualidade. Agora, quero que você vá até a loja, compartilhe, conte conteúdo e escolha um título para cada um, e pense nas fotos que você já pode criar. Você pode anotar as fotos grandes, médias e em close-up. Você pode pensar em qual iluminação você poderia usar ou a que horas do dia você pode fotografar. Você só quer preparar sua filmagem porque a próxima lição é sobre como gravar seus vídeos. 10. 10) Atire no seu vídeo: Agora estamos finalmente começando a gravar seus vídeos. Em primeiro lugar, antes de começarmos a filmar, você quer fazer uma lista de fotos. Isso nem sempre é necessário, mas pode ajudá-lo a criar uma organização em torno do que você deseja filmar e a não esquecer o que queria filmar. Especialmente se você quiser criar vários vídeos ao mesmo tempo ou fotografar ângulos diferentes ao mesmo tempo. Você quer ter uma lista escrita para saber exatamente quando filmar o quê e não veja suas filmagens mais tarde e diga, esqueci de fazer isso, tenho que fazer amanhã. Então amanhã você vai usar algo diferente, será uma iluminação diferente. Você quer ser organizado. Ao criar uma história em formato de vídeo, certifique-se de conhecer suas fotos com antecedência. Uma lista de fotos pode ajudá-lo a fazer isso de forma eficaz. O que é uma lista de fotos é essencialmente duas colunas. Basta colocar duas colunas em um pedaço de papel ou em uma planilha. À esquerda, liste os principais momentos do seu roteiro. Sua história, sobre o que você quer que seja? À direita, você deseja ter uma lista de fotos, composições, ângulos, amplitude, média, close-ups e o movimento da câmera que deseja usar para capturar o momento. Você quer conectar o momento-chave ou a história com a cena que está planejando para ela. Novamente, se você quiser estabelecer a cena no início do vídeo, você quer ter uma foto ampla e talvez queira ampliar a foto. Então, se você quiser transmitir uma emoção ou capturar um sentimento, você quer ter um close-up ou ter alguém se movendo ou rindo. Quando você tem essa lista de fotos, é mais fácil filmar seu conteúdo e não vai levar muito tempo. Lembre-se do formato da narrativa, gancho, começo, meio e fim. Se você quiser, você pode ter uma terceira coluna onde você pode dizer gancho, começo, meio, fim, e você pode conectar sua história e suas fotos de acordo. Mesmo se você estiver gravando um vídeo de cabeça falante, uma lista de fotos é muito útil. Você não precisa necessariamente falar sobre, ok, eu vou atirar nessa pessoa diretamente, e no segundo tiro você atira de novo direto. Mas o que pode ajudá-lo a estabelecer uma história é anotar os pontos do que você quer dizer no início, no meio e no fim. Aqui está um formato que eu uso para meus vídeos do Talking Head. Primeiro, você deve escrever qual é o gancho do vídeo, depois qual é o exemplo que eu quero dar, depois qual é o aprendizado que eu quero que as pessoas tirem dele e um apelo à ação. Algo que eu quero que eles comentem ou interajam. Lembre-se de que, se você fotografar de qualquer maneira em um local, sempre planeje fazer mais fotos do que acha necessário, você possa reutilizá-las e reutilizá-las posteriormente para outros vídeos ou para a agência. Agora é hora de gravar seu vídeo, usar uma ou duas ou, se você estiver realmente focado no desempenho, três de suas ideias de vídeo e sair e gravá-las. Comece com a primeira ideia de vídeo. Pense nas fotos que você quer, no local desejado e faça uma lista de fotos. Você também já quer filmar a história, então, se você está falando diretamente para a câmera ou fazendo uma narração, você também quer gravá-la. Na próxima lição, falaremos sobre edição. 11. 11) Edição: Agora que você mostrou seus vídeos, é hora de editá-los. Vamos começar com o software de edição. Muitas vezes você se sentirá sobrecarregado com software que eles podem usar para editar ou com o próprio processo de edição. Mas não se preocupe, isso é para não técnicos. Como eu disse, não sou profissional, mas me acostumei muito com a edição até agora que estou editando conteúdo para marcas como BMW e Adidas. Aqui está o software de edição que eu uso, que é totalmente gratuito e você não precisa aprender muito para entendê-lo. Se quiser usar seu laptop para edição, você pode usar o DaVinci Resolve. Eu uso o DaVinci Resolve 16, mas você também pode usar a nova versão. O importante é que ele é gratuito e funciona exatamente como a Adobe, mas não é tão complicado de entender. Se precisar de alguns tutoriais, você pode encontrar muitos deles no YouTube O que quer que você esteja procurando, você pode encontrar atalhos para o DaVinci Resolve. Então, é claro, porque você provavelmente está gravando com seu smartphone e pode editar seus vídeos no telefone. O que eu uso é CapCut para edição de vídeo e gradação de cores, Color para gradação de cores somente. Inshot, se eu quiser fazer uma edição muito rápida ou muito aproximada, e Lightroom para design de miniaturas. Vamos abordar a essência da edição. O que você quer ter certeza é cativar seu público nos primeiros cinco segundos do vídeo. Estudos mostram que quando encontramos uma pessoa pela primeira vez, julgamos se gostamos dela ou não, nos primeiros 5 a 10 segundos. Nas redes sociais, geralmente, é ainda mais rápido. As pessoas dão de 3 a 5 segundos no máximo para julgar se querem assistir ao seu conteúdo. Você quer ter certeza de que o ritmo, o tom e a ideia do vídeo foram estabelecidos nos primeiros 5 segundos para que as pessoas continuem assistindo. Você quer atrair o espectador desde o início, e é exatamente por isso que temos o gancho. Você quer, por exemplo, atraí-los para o vídeo, ajudá-los a entender o propósito do vídeo, o título ou o gancho do vídeo, ou dar a eles o final do início, mas mostrar a eles que eles precisam fazer parte da jornada de saber como você chegou lá. É como um suspense. Aqui estão alguns exemplos de como você pode fazer isso. Digamos que você faça um vlog de viagens. Você quer mostrar nos primeiros cinco segundos os destaques do vlog de viagens e depois começar a entrar no início, meio e fim da história. Ou você quer atrair pessoas com, contar conteúdo mostrando a elas as cinco principais dicas para fazer blá, blá , blá, e você quer começar com um gancho que seja cativante e cativante. De qualquer forma, os primeiros cinco segundos são muito importantes. Às vezes, é melhor criar os primeiros cinco segundos no final depois de editar o vídeo inteiro. A segunda regra da edição é cortar. Cut é o nome do jogo, o vídeo curto resume o fato de ser rápido e envolvente. Você quer cortar tudo o que não contribui para a história. Não há problema com conteúdo sem importância porque não temos tempo para isso. Seu engajamento é o mais importante quando se trata de vídeos curtos, então certifique-se de recortar tudo o que não é relevante para a história essencial. Se você quiser fazer um vídeo de cabeça falante, certifique-se de cortar todas as pausas ou a respiração para que as pessoas possam assisti-lo rapidamente e suas dicas não passem de um minuto a dois minutos, mas na verdade elas podem ser resumidas em 30 segundos. Sempre pense em como posso dizer isso de uma forma mais rápida e envolvente? Se sua filmagem não correu muito bem, você sempre pode recortá-la na parte de edição. O fato de estarmos cortando não significa que você não possa ter um momento engraçado no meio. Mas você quer ter certeza de que não haja muitas pausas em que as pessoas possam perder o rastro, sentir que estão ficando entediadas ou se desconectando da história. Em seguida, comprimentos e cortes. Vídeos curtos com entre 5 e 15 segundos têm melhor desempenho em plataformas de mídia social. Mas é claro que nem toda história pode ser contada em menos de 15 segundos . 30 a 45 segundos serão a maior parte do conteúdo curto que criaremos, porque é um tempo razoável para realmente contar uma história e envolver as pessoas. Primeiro, deixe-me explicar como edito vídeos no meu telefone. Eu uso o CapCut como um aplicativo gratuito, mas você pode usar qualquer outro aplicativo que achar prático e fácil de usar. Em primeiro lugar, você deseja importar todos os recursos visuais necessários para o vídeo, todos os diferentes clipes e ajustar o corte de forma que tenha uma mistura de grande angular, ângulo médio e close-ups. Porque, idealmente, você já fotografou esses ângulos diferentes, mas se não o fez, pode ajustá-los na edição. Em seguida, você quer colocar sua voz sobre o áudio que deseja usar, ou até mesmo um som das mídias sociais. Você deseja importá-lo para o seu projeto para saber exatamente quanto tempo o vídeo deve durar. Depois, você pode reduzir os clipes usados para combinar com o áudio e, idealmente combinar com o que você diz na narração. Se você estiver usando música ou sons, você também deve combiná-los com o som em si. Se houver batidas diferentes em cada batida, por exemplo, você quer mudar o visual. Mas, como eu disse, eu não uso música no meu conteúdo, então isso é uma narração e eu quero ter certeza que o que eu digo se encaixa no visual que eu mostro. Em seguida, você deseja ajustar a iluminação e as cores. Eu criei esse conteúdo em plena luz do dia. Definitivamente, preciso ter certeza de diminuir a exposição. Você também quer afiá-lo. Dessa forma, ele parece mais de alta qualidade quando você o envia para a mídia social. A próxima coisa que você pode fazer é criar legendas automáticas. Mas, na verdade, muitos aplicativos de mídia social preferem que você crie legendas em seus aplicativos. O que eu vou fazer é exportá-lo com a proporção certa. Gosto de exportar em 4K, porque a plataforma, de qualquer forma, reduzirá a resolução para 1080p. Então eu entro no meu aplicativo do Instagram e adiciono minhas legendas. Novamente, você quer ter certeza de que ajustou as legendas ao que você diz na narração. Mas se você usa música em segundo plano, isso realmente não importa. Você pode ajustar as legendas para a hora em que deseja mostrar. Então já está pronto. Em seguida, edite sua capa e certifique-se de usar uma parte do vídeo que você gosta como imagem da capa e depois publicá-la. A seguir, mostrarei como edito no meu laptop. Eu uso o aplicativo DaVinci Resolve. É tão profissional quanto o Adobe Premiere, mas é totalmente gratuito. Você encontra muitos tutoriais on-line sobre como usá-lo. Gosto de editar meus vídeos do Talking Head no DaVinci Resolve porque cometo muitos erros quando falo com a câmera e quero recortá-los e é mais fácil fazer isso no laptop, vou te mostrar como. Você quer começar um novo projeto, quer inserir todos os arquivos que você tem. Em seguida, você deseja usar o arquivo de áudio que é a parte inferior e aumentar o arquivo de áudio de uma forma que você veja quando faz pausas ou para de falar. Dessa forma, você já pode pré-eliminar todos os erros, toda a expiração e, em seguida, tudo o que você precisa fazer é cortar o resto do áudio que tem a parte que você realmente deseja mostrar no vídeo. Se você quiser um atalho para cortar, basta clicar em “Comando B”, e isso faz um corte no vídeo e no áudio. Por exemplo, aqui eu compartilho as três dicas para ter sucesso nos negócios colaborando com o gancho. Sempre que digo uma das dicas, gosto de ampliar meu rosto. Você quer fazer isso no final, depois pode ajustar a iluminação, suavizar a pele ou o que quiser fazer. Em seguida, você clica em “Exportar” e ele começa a renderizar. Gosto de adicionar as legendas posteriormente no CapCut, porque são legendas automáticas e não preciso fazer isso manualmente. Ou, novamente, você também pode usar um aplicativo de mídia social diretamente para gerar as legendas. Como você pode ver, na verdade estou editando em 90 graus. A razão para isso é porque eu quero editar em Ultra HD, que só é possível quando você coloca horizontalmente e quando você o exporta, para que eu possa enviar da mais alta qualidade para que eu também possa carregar no meu site ou no YouTube. Novamente, a plataforma de mídia social reduzirá a resolução para 1080p. Se você quiser começar com 1080p e editá-lo, tudo bem também. É assim que é fácil editar seus vídeos curtos. Então comece a editar seus vídeos porque a próxima lição é sobre postar. 12. 12) Publicar no Social: Nesta lição, falaremos sobre as dicas para criar postagens eficazes nas mídias sociais. No começo, a quantidade é mais importante do que a qualidade. Obviamente, você não quer criar conteúdo ruim. Mas, no começo, é mais importante que você se concentre na quantidade do que em tentar tornar as coisas perfeitas. A quantidade de suas postagens é mais importante do que a qualidade de cada uma delas. No começo, tente aproveitar o máximo de tendências e vídeos inspiradores que puder, em vez de dedicar todo o seu esforço a um único vídeo. Você pode fazer isso apenas cortando seus vídeos em vez de fazer um vídeo de um minuto ou um vídeo de dois minutos, tente reduzi-lo para 10 a 15 segundos no início. É melhor obter 10.000 visualizações em um vídeo de 10 segundos do que obter 1.000 visualizações em um vídeo de um minuto. Depois de publicar de forma consistente, você pode ir mais para a seção de qualidade da criação de conteúdo. Em seguida, frequência de publicação. Claro, eu poderia dizer que o melhor que você pode fazer é postar quatro vídeos por dia, mas é claro que isso não é realmente realista para pessoas comuns que têm um emprego ou uma empresa em tempo integral ou não publicaram nenhum vídeo até agora. Se você já postou conteúdo de vídeo curto antes, tente fazer de três a cinco vídeos por semana. Se você não postou nenhum vídeo curto em toda a sua vida, comece com um vídeo por semana. Tente manter um vídeo por semana por pelo menos dois meses, e então você pode aumentá-lo para três vídeos por semana. Publicar com frequência pode ajudar você a aumentar seu número de seguidores e interagir com seu público, pois as pessoas vão esperar ansiosamente por sua postagem. Seja o que for que você se comprometa, apenas se comprometa com a consistência em vez de apenas fazer muita coisa no começo e depois desistir. Em seguida, experimente os horários de postagem. Não é mais fácil dizer que esses são os melhores horários para postar, mas você quer ter certeza de que isso faz sentido para seu público e sua localização, bem como para a plataforma em que você está postando. Por exemplo, se você estiver postando um vídeo curto no LinkedIn, a pior hora para postar é nas noites de sexta-feira, porque ninguém quer ter nada a ver com trabalho na sexta-feira à noite. Os melhores horários para postar no LinkedIn, por exemplo, são entre 08:00 e 11:00, durante os dias úteis e horários de trabalho. Os horários de postagem não são mais tão importantes quanto eram antes, porque os algoritmos mudaram para realmente analisar o conteúdo mais envolvente não apenas as vezes em que você publica. Mas você quer ter certeza de que publicou um horário em que seu público está nas redes sociais. Se você criou um vídeo de curta-metragem para uma plataforma, certifique-se de usá-lo também para outras. Se você o criou para o Instagram, também postou no TikTok, shorts do YouTube e no LinkedIn, Twitter , Pinterest, veja o máximo possível. Agora, muitas vezes criamos conteúdo, nos esforçamos muito nele e não falamos sobre isso às pessoas. Compartilhe com seus amigos, compartilhe com seus colegas e em todas as plataformas. Você nunca sabe com quem o vídeo poderia se destacar mais ou em qual plataforma ele poderia explodir mais. Se você quiser saber mais sobre diferentes plataformas e quem é o público, novamente, confira minha aula de mídia social aqui no Skillshare. Em seguida, legendas e hashtags. As legendas tinham hashtags para ajudar você a ser descoberto. SEO, se você ainda não ouviu falar sobre otimização de mecanismos de pesquisa, é a ideia de as pessoas encontrarem você e encontrarem seu conteúdo. Plataformas como o TikTok e, claro, YouTube se tornaram grandes mecanismos de busca. As pessoas vão lá para encontrar conteúdo, receitas, ideias, tutoriais, dicas, insights sobre coisas, e você quer ter certeza de que suas legendas ou hashtags estão otimizadas para que as pessoas possam encontrar seu conteúdo. Sempre busque uma mistura de hashtags amplas, médias e de nicho para que as pessoas possam encontrar você de várias maneiras. As hashtags devem ser relevantes para seu conteúdo e seu público. Em seguida, imagens. As miniaturas dos seus vídeos curtos são importantes. Em plataformas como YouTube e TikTok, nem tanto porque geralmente a plataforma usa apenas uma miniatura, então uma imagem do vídeo em si e as pessoas geralmente percorrem mídias sociais e encontram seu conteúdo. Mas no Instagram, onde as pessoas realmente acessam seu feed e clicam diretamente no conteúdo, é importante ter um visual que atraia as pessoas. Você pode usar texto em suas miniaturas ou simplesmente usar uma parte interessante do vídeo que faz com que as pessoas queiram assistir ao vídeo. Em seguida, interaja com seu público. Isso é muito importante, para postar de forma eficaz nas mídias sociais, você precisa criar uma conexão com seu público. Não é só postar e sair, é na verdade publicar e engajar. Você precisa ter certeza de que sempre que receber um comentário em sua postagem, você responda ao comentário. Aqui está um truque especial. Sempre que você responder a um comentário ou curtir um comentário, a pessoa que comentou receberá uma notificação sua. Aqui está um truque e como aumentar o engajamento e fazer com que as pessoas voltem às suas postagens repetidamente. Quando alguém comenta em um vídeo curto, você quer responder a esse comentário em um ou dois dias, mas ainda não gosta do comentário. Na próxima vez que você postar um novo vídeo, você poderá voltar ao vídeo antigo e, curtir todos os comentários, dessa forma, seu público será notificado novamente de que você interagiu com eles. Eles voltarão ao seu perfil e verão um novo vídeo que poderão assistir. Em seguida, planejamento de conteúdo. Você quer ter certeza de que você é consistente e que as pessoas podem realmente confiar que você está enviando cada vez mais vídeos curtos. Há muito conteúdo pela frente e você quer fazer um plano para saber exatamente quando postar na próxima postagem e não percorrer nervosamente redes sociais sentindo que ficou trás porque se esqueceu de postar hoje. Seguindo essas dicas, você poderá alcançar um público maior e atrair número possível de visualizações em seus vídeos. Vá em frente e publique seu primeiro vídeo agora. Se você já fez e editou todos os outros vídeos, agende-os também. Assim que você fizer o upload de seus vídeos nas redes sociais, pegue o URL da postagem e coloque-o na seção de projetos desta aula para que possamos conferir, interagir com eles, comentá-lo e segui-lo on-line. Se você terminar, estou ansioso para ver seus vídeos. Você pode acreditar que já estamos no final desta aula. 13. 13) Conclusão: Parabéns. Chegamos ao final desta aula e espero que você tenha gostado de aprender sobre narrativa em vídeo curto tanto quanto eu gostei de ensiná-la. Não se esqueça de que sua vida não precisa ser perfeita no Instagram para criar histórias e formatos de vídeo empolgantes. Vídeos curtos podem realmente ajudar você a impulsionar sua marca e atrair mais oportunidades em sua vida e carreira. Não se esqueça de compartilhar os links para seus três vídeos na seção de projetos desta aula e, mesmo que você tenha feito apenas um ou dois, ainda quero obter esses links e ver seu conteúdo. Eu adoraria dar um feedback sobre isso e ajudá-lo a pensar em mais conteúdo que você poderia criar sobre sua marca. Se você quiser continuar aprendendo sobre marca pessoal e divulgando seu nome, criando conteúdo adequado sua personalidade e caráter, eu recomendo fortemente conferir minhas outras aulas de Skillshare, o desafio de marca pessoal de sete dias e minha aula de marketing de mídia social aqui no Skillshare. É claro que eu adoraria ouvir seus comentários, sua opinião sobre essa aula e como ela ajudou você. Por favor, deixe um comentário. Seu feedback realmente é a base de todas as novas aulas que estou criando para garantir que eu crie conteúdo que realmente ajude você a crescer. Por fim, não se esqueça de seguir meus perfis de professores do Skillshare. Você nunca perderá uma nova aula e o upload. Obrigado por escolher aprender comigo e mal posso esperar para ver você em aulas futuras.