Verdes em aquarela: domine a pré-mistura de verdes para pinturas de paisagem vibrantes

1. Quais cores misturar: Digamos que você queira pintar essa foto e tenha esse verde quase próximo da tonalidade que você precisa. Como você sabe qual cor misturar com ela, para obter um verde amarelo, um tom suave, um verde escuro e outros tons É nisso que vamos nos concentrar nesta aula. Usando o verde como nossa cor base, vamos misturar tons diferentes combinando-o com outros pigmentos. Quando terminarmos com muitas amostras e revisarmos as teorias básicas de cores, pintaremos um mini estudo de paisagem para aplicar o que aprendemos Além disso, para ajudá-lo a escolher suas cores, criei este prático e-book sobre verdes, onde misturo verdes diferentes com outros pigmentos para obter tonalidades diferentes E estou distribuindo cópias gratuitas para qualquer pessoa que conclua esta aula, faça o upload do projeto e deixe uma avaliação honesta Basta me enviar um e-mail quando terminar, e eu responderei assim que puder. Ok, agora baixe o guia da aula e vamos começar com o próximo vídeo. 2. Mistura com elementos primários: Para ter uma ideia geral sobre quais cores misturar, o primeiro lugar que você precisará visitar é a roda de cores. Vamos falar primeiro sobre as cores primárias, vermelho, amarelo e azul, que são colocadas equidistantes umas das outras Falamos sobre isso em outra aula curta, mas vamos fazer uma revisão rápida. O verde fica sobre o vermelho. Tecnicamente, elas são chamadas de cores complementares. Ao combinar os dois igualmente, você obterá uma cor neutra. Mas quando você adiciona apenas um pouquinho de vermelho ao vermelho e ao verde misto, você obtém um tom de verde suave. Estes são Hookers Green e Scarlet Lake. Agora, o verde é uma cor secundária produzida pela mistura de amarelo e azul, então fica no meio de nossas duas cores primárias. Olhando para a roda de cores, isso significa que, se você quiser um verde amarelo, que é uma cor terciária, coloque a cor primária mais próxima, que é Esta é a luz amarela de cádmio. Mas lembre-se de que o resultado variará dependendo da proporção de seus pigmentos. Digamos que você tenha adicionado mais amarelo, então isso vai clarear a mistura E se você adicionar mais verde , escurecerá a sombra. A mesma coisa com o vermelho. Adicione mais vermelho e você obterá um verde suave mais neutro. Em seguida, se você quiser misturar azul verde, misture a cor primária mais próxima , que é azul. Especificamente, isso é azul ultramarino. Varie a proporção e você obterá uma tonalidade diferente. Não importa quais cores primárias você escolher. Aqui está o verde de Hooker misturado com outros pigmentos vermelhos, rosa e magenta Não há muita diferença, certo? E aqui está como fica quando misturado com outros pigmentos amarelos e azuis As versões verde-amarelas são muito distintas umas das outras, mas as azuis verdes são bem próximas. Para ver melhor, aqui estão os mini estudos que fiz usando diferentes conjuntos de cores primárias, além do verde Hookers E caso você não tenha esse pigmento específico, aqui estão outros verdes misturados com as mesmas cores escarlate lake, cabby yellow light e azul ultramarino Uma rápida recapitulação para verde amarelo, adicione amarelo, azul verde, adicione azul, para verde mutante, adicione Mas o que você faz se não tem vermelho, amarelo ou azul? Vamos descobrir no próximo vídeo. 3. Misturando com secundários: Quando as primárias estiverem ausentes, tente misturar o verde com as outras cores secundárias, laranja e violeta Aprendemos anteriormente que vermelho e verde formam um verde suave, desde que haja mais verde na mistura Mas se você não tem vermelho, também pode experimentar laranja. Como o laranja é vermelho e amarelo combinados, isso significa que adicioná-lo ao verde deve atenuar a cor base. Isso é vermelho cádmio, laranja misturado com verde de Hooker. Mas com base na proporção, se você misturar muita laranja, obterá um tom acastanhado Agora, esse é o verde de Hooker misturado com outros pigmentos alaranjados E como o marrom também é agrupado com as laranjas, esse também é um bom E aqui estão outras verduras misturadas com o mesmo pigmento vermelho de cádmio e laranja Agora, e a violeta? A mistura de verde e violeta nos dá um tom mais escuro. Estou usando violeta permanente aqui, que é próximo ao violeta azul. Violeta é outra cor secundária que pode ser usada para ajustar o tom de verde. Novamente, dependendo da proporção de verde e violeta misturados, a tonalidade muda. Se você ingressou em alguma das minhas aulas de mistura de tons de pele, também teria se deparado com essa combinação Esta receita funciona tanto para tons de pele quanto para tons de sorriso. Agora, aqui está o verde de Hooker misturado com outros pigmentos violetas e outros verdes misturados com o mesmo violeta permanente Agora, se você misturar as três cores secundárias, obterá um verde mais escuro próximo a uma cor neutra E dependendo da quantidade de tinta adicionada, você pode ficar ainda mais escuro Isso significa que essas três cores mais azul do céu podem ser usadas para renderizar uma cena de paisagem completa. Aqui estão os mini-estudos que fiz onde usei diferentes conjuntos de verde, laranja e violeta. Qual é o seu favorito? Uma rápida recapitulação. Adicionar laranja ao verde tonifica ou dessatura, enquanto a mistura violeta com verde nos dá um tom mais escuro Agora, e se você quiser misturar um verde ainda mais escuro do que isso Vamos descobrir no próximo vídeo. 4. Misturando com neutros escuros: Como adicionar água à cor base ilumina a tonalidade quando trabalhamos com aquarelas para escurecê-la, usaremos pigmentos neutros escuros Vamos começar com preto. Desta vez, estou usando preto abajur em vez de preto marfim. Há mais verde na minha mistura. Mas se você adicionar mais preto, é claro, você aprofundará e escurecerá ainda mais a cor Em seguida, um número queimado. Ainda é marrom, mas mais escuro, então você terá um tom verde mais escuro e suave. Adicione mais marrom e fica mais perto de uma mistura neutra. E por último, tonalidade neutra, que tem um tom de Adoro esse pigmento e o uso quando não tenho dores cinza na mão A mistura com a tonalidade Guntrl produz esse verde escuro e fresco. Agora, aqui está o verde de Hooker misturado com outras cores neutras E aqui estão outros verdes misturados com as três cores neutras que usamos: preto abajur, âmbar queimado e tonalidade neutra Uma rápida recapitulação. Para um verde escuro neutro, adicione preto. Para um verde escuro suave, adicione marrom. E para um verde escuro fresco, adicione um neutro fresco. Nos vemos no próximo vídeo e vamos aplicar o que aprendemos criando este mini estudo de paisagem. 5. Mini estudo de paisagem: Para o nosso projeto, vamos fazer um mini estudo desse cenário. Tirei essa foto ao passar pela via expressa ou rodovia perto de nossa casa Você pode escolher quais cores misturar com o verde ou usar as mesmas cores que eu escolhi. Verde Hooker para a cor base, azul ultramarino para o céu e para ajustar as diferentes tonalidades, amarelo cádmio claro, vermelho cádmio, laranja e tonalidade neutra. Novamente, dependendo dos pigmentos, os resultados podem variar, e tudo bem Vamos começar com um céu. Isso é puro ultramarino, a única parte em que não usaremos À medida que descemos, adicione mais água. Em seguida, pegue uma toalha de papel, amasse e pressione-a sobre o papel para criar nuvens sem esforço Uma técnica divertida para os céus. Então vamos misturar verde amarelo. Esta é a luz amarela de cádmio, mais o verde Hookers. Há mais amarelo na minha mistura. Preencha algumas áreas com essa cor e cubra o resto da parte central apenas com pigmento verde Isso é para evitar que nossas pinturas pareçam planas. Usar vários tons da mesma cor aumenta a complexidade. Deixe essas duas cores se misturarem no papel. Em seguida, precisaremos de um tom mais escuro. Vamos adicionar violeta permanente ao verde de Hooker e desenhar essas formas abstratas em primeiro plano E para completar a primeira camada, precisaremos de marrom para cobrir a área do solo. Vamos misturar cádmio vermelho laranja e prostitutas verdes. Uma quantidade igual de cada pigmento nos dará essa cor marrom Preencha a área em branco com essa cor e deixe-a se misturar com um tom verde escuro. Agora, como a área do céu já secou, precisamos preencher a lacuna no horizonte com um verde mais escuro Desta vez, é um tom neutro com prostitutas verdes. Desenhe árvores distantes ao fundo, espaço de convivência para as árvores em primeiro plano que pintaremos mais tarde Use a mesma cor para reforçar os verdes escuros, separando o primeiro plano e Agora deixe secar e adicionaremos os outros elementos da paisagem. Em seguida, vamos adicionar árvores de alturas variadas. Desenhe o baú como guia onde serão pintados. Vamos preparar diferentes tons de verde para isso. Eu misturei um pouco de amarelo com verde para a cor base, mas temos que ter certeza de que é mais escura e mais grossa do que a primeira Pinte as duas árvores lado a lado. Também os estou pintando de forma muito frouxa, mudando a forma como seguro meu pincel Concentre-se na forma da silhueta da folhagem e não se preocupe com as folhas individuais, ok Para a parte sombreada, faça uma tonalidade neutra e solte essas cores no lado esquerdo enquanto a tinta ainda estiver Use a mesma cor para a sombra projetada no chão. Estamos assumindo que a luz vem da direita, então as sombras devem estar consistentemente no lado esquerdo Agora misture verde e laranja e tente obter uma cor mais escura que o primeiro plano, o que significa que há mais tinta do que água, e use essa cor para adicionar textura ao primeiro plano com a técnica primeiro plano com a Passando para a outra árvore, vamos usar as mesmas cores que usamos anteriormente, verde amarelo para a base e verde escuro para as sombras Desta vez, estou tropeçando e usando apenas a ponta do meu pincel para criar essas marcas abstratas e orgânicas Tonalidade de nêutrons e prostitutas verdes novamente na área sombreada no lado esquerdo da árvore Em seguida, conecte-o ao chão pintando o tronco e adicionando mais sombras Finalmente, vamos retocar as árvores distantes e garantir que nenhum branco do papel fique intocado Adicione um pouco de textura ao campo arrastando o pincel seco com uma pressão muito leve E aqui está nosso projeto. Nos vemos no próximo vídeo para um resumo rápido do que você precisa fazer a partir daqui. 6. O que fazer a partir daqui: Foi divertido. Conseguimos expandir nossa paleta misturando nosso verde conveniente com outras cores Começamos com as primárias, adicionando amarelo para verde amarelo, azul para azul verde e vermelho para verde suave ou atenuado Em seguida, passou para os secundários, adicionou laranja para um verde suave e violeta para um tom verde escuro E, finalmente, pigmentos neutros escuros, que podem fornecer vários tons de suas verduras prontas E então aplicamos o que aprendemos com um mini estudo de paisagem. Para praticar ainda mais o que você aprendeu nesta aula, eu o encorajo a pintar esse cenário sozinho. Tem quase as mesmas cores do nosso projeto. E não se esqueça de compartilhar seu projeto, e eu deixarei um feedback para concluir o processo de aprendizado. E enquanto estiver aqui, escreva também uma crítica honesta para a turma. Em seguida, solicite seu livro eletrônico para orientá-lo na escolha e mistura de suas verduras. Nos vemos em minhas outras aulas e, juntos, vamos tornar esse mundo um pouco mais colorido com nossas obras de arte