Vamos ilustrar cenas no Procreate para designers de superfície | Kristina Hultkrantz | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Vamos ilustrar cenas no Procreate para designers de superfície

teacher avatar Kristina Hultkrantz, Illustrator & Surface Pattern Designer

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas ao curso!

      2:18

    • 2.

      Materiais e projeto de curso

      1:32

    • 3.

      Introdução a cenas ilustradas

      20:47

    • 4.

      Projeto: esboço

      16:28

    • 5.

      Projeto: cor

      12:02

    • 6.

      Projeto: detalhes finais

      9:58

    • 7.

      Próximos passos

      2:41

    • 8.

      Considerações finais

      1:31

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.752

Estudantes

41

Projetos

Sobre este curso

Vamos ilustrar cenas no Procreate para Surface Designers é o curso intermediário perfeito no Procreate para aprender tudo sobre o tema de ilustração realmente divertido de cenas ilustradas. As cenas são ótimas para adicionar ao seu portfólio de design de superfície, pois são divertidas e versáteis. Eles são especialmente grandes e super aconchegantes para temas sazonais, como Natal ou outros feriados, mas podem ser usados tão facilmente para temas cotidianos, como jardinagem, férias ou simples para beleza.

PARA QUEM É ESTE CURSO:

Todos os ilustradores, artistas ou designers de superfície de um nível intermediário que têm uma boa compreensão do programa digital Procreate. Não vou mostrar como desenvolver uma ilustração ou como usar as ferramentas no Procreate apenas inspirando você a desenhar cenas ilustradas. Portanto, não sugiro este curso para iniciantes completos.

DO QUE VOCÊ PRECISARÁ:

Materiais necessários para criar o projeto do curso:

O que você vai aprender:

Neste curso vou compartilhar meu processo para criar uma cena ilustrada no Procreate.

Vamos abordar o seguinte:

  • O que são cenas ilustradas.
  • Qual a diferença entre ilustração e design de superfície.
  • Quais temas você pode ilustrar como cenas.
  • Como reunir inspiração.
  • Como escolher uma paleta de cores.
  • Meu processo para desenvolver uma cena no Procreate.

Se você quiser fazer nerd sobre pincéis digitais, eu sugiro este curso.

Eu menciono meu curso digital 101: Conheça seu curso no Procreate várias vezes neste curso e recomendo que você verifique primeiro se você ainda não conhece seus brushes no Procreate e como incorporar textura em suas ilustrações.

Aqui estão links para os pacotes de pinceladas que uso no curso:

Estou muito animada em compartilhar minhas dicas com vocês e ver o que todos vão criar nos seus projetos do curso!

Beijos e abraços, Kristina

Meus links:

  • Meu grupo no Facebook para inspirar criativos em tempo integral.  PARTICIPE AQUI.
  • Clube de coleções! Uma associação mensal para desenvolver coleções de design de superfície SAIBA MAIS AQUI NO PATREON.
  • Minha newsletter de negócios criativos: gostaria de convidar você para participar da minha lista de e-mails com vários recursos gratuitos para você se inspirar e montar seu negócio criativo.  INSCREVA-SE AQUI
  • Instagram @emmakisstina.  SIGA-ME.
  • Lembre-se de clicar no botão SEGUIR aqui na Skillshare para receber notificações sobre notícias e novos cursos. Escreva uma avaliação também :)
  • Além disso, confira minha PÁGINA DE PERFIL para aprender mais sobre todos os outros cursos que estou ensinando aqui no Skillshare. Organizei os cursos em categorias para você!
  • Quer ainda mais cursos de ilustração? Confira a seção de ilustração do Skillshare aqui.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Kristina Hultkrantz

Illustrator & Surface Pattern Designer

Top Teacher


Hello Everyone!

I'm Kristina Hultkrantz an illustrator and surface pattern designer based in the super quaint small town Mariefred just outside of Stockholm, Sweden. You might also know me previously as EmmaKisstina on the internet. I've been working with illustration and design since 2007 and have worked full time as a freelance illustrator since 2010 and now a teacher since 2018.

If you'd like to hang out with me outside of Skillshare you can find me on:

o Patreon in my surface design collection making group called Collection Club.

o Patreon in my mixed media sketchbook play group called Fun Friday.

o My supportive Newsletter on Substack, Fargglad, for free Feedback Sessions of your work and creative business advice and inspo.

o or... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Boas-vindas ao curso!: Olá Skillshare. Vamos ilustrar uma cena. As cenas ilustradas são um ótimo complemento para suas coleções [MUSIC] em seu portfólio de design de superfície. É uma ótima maneira de adicionar um pouco mais de narrativa pessoal ou uma atmosfera aconchegante ao seu trabalho. Além disso, eles também são muito versáteis. Não se trata apenas de cenas aconchegantes de design de cartões de Natal ou outros temas sazonais Você pode estender esse tema ilustrado da cena para cenas do dia a dia, como uma bela estufa ou floricultura, uma padaria ou uma cena de praia. Essas cenas ilustradas também podem ser usadas para mais do que apenas Wallach. Eles podem ser usados como designs de cartões comemorativos. Eles podem ser usados em diferentes produtos para sua casa, como travesseiros ou uma caneca, ou talvez até mesmo em algum tapete ou cobertor. Nesta aula, abordarei tudo o que você precisa saber para ilustrar cenas de onde se inspirar e quais cenas você pode criar em todo o meu processo de dar vida a uma ilustração e procriar. Vou compartilhar como eu encontro inspiração, esboço meu design e, em seguida, construo minha ilustração com cores planas nos últimos detalhes finais. Olá a todos. Sou Christina Hudcans, ilustradora e designer de superfícies de Mariefred, Suécia. Sou ilustrador em tempo integral desde 2010, quando era ilustrador freelancer. Quando comecei a trabalhar mais com design de superfícies, sempre usei minhas habilidades de ilustração para isso e adoro adicionar ilustrações às minhas coleções de design de superfície. Porque o design de superfícies não se trata apenas de criar padrões. Também é ótimo incluir ilustrações em suas coleções. Ilustrações ou imagens de posicionamento são ótimas para adicionar junto com seus padrões, pois podem ser a capa de uma sacola de presente, uma caixa de presente ou um produto doméstico diferente, e podem se misturar e combinar com os padrões o que torna suas coleções realmente versáteis. Eles podem trabalhar com muitos setores diferentes. Estou muito empolgado em compartilhar com você tudo o que sei sobre ilustrar as cenas para seu portfólio de design de superfícies. Vamos começar a falar sobre isso. 2. Materiais e projeto de curso: [MÚSICA] Para me acompanhar na aula exatamente como eu estou fazendo, você deve usar o iPad com o Apple Pencil e usar o programa procreate. Mas você pode, é claro, usar um tablet e um programa diferentes com os quais se sinta mais confortável. Tenho certeza de que você também pode acompanhar a aula. Vou me certificar de compartilhar links para todos os pacotes de pincéis que usarei na descrição desta aula, se você estiver curioso sobre o que estou usando e com o que estou desenhando. Eu até tenho uma aula completa de pincéis digitais aqui no Skillshare, que adoro que você confira se você realmente quer falar comigo sobre pincéis digitais. Para o projeto da aula, você criará sua própria cena ilustrada. Sinta-se à vontade para usar minha ilustração como inspiração para seu projeto , mas não copie totalmente minha ilustração , pois é meu trabalho exclusivo. Você deve sempre criar seu próprio trabalho, reunir sua própria inspiração e usar suas próprias ideias exclusivas para criar sua arte. Se você quiser imitar minha arte para fins educacionais, certifique-se de que está me creditando como artista original e não venderá essa obra de arte posteriormente, isso vale para qualquer ilustração que você criar aqui no Skillshare seguindo qualquer outro professor na plataforma. 3. Introdução a cenas ilustradas: [MÚSICA] Agora é hora de aprender tudo sobre a cena ilustrada. Nesta seção, quero falar sobre as diferenças entre design de superfície e ilustração e, em seguida, vou compartilhar com vocês muitas inspirações para os temas com os quais você pode trabalhar para a cena ilustrada, de diferentes artistas via Pinterest. Vou compartilhar com vocês, bem como alguns exemplos do meu próprio portfólio. Vamos entrar no computador e eu vou te mostrar muita inspiração. Vamos falar sobre cenas. Essa categoria é tão versátil , divertida e divertida, e estou muito feliz em compartilhar isso com vocês. Eu queria analisar algumas ideias de quais cenas você pode criar. Mas antes de fazer isso, eu só quero deixar clara a distinção entre design de superfície e ilustração e como você usa a cena nessas duas áreas diferentes da ilustração. Há alguma sobreposição, mas na maioria das vezes no design de superfície, é muito mais decorativo e você não está focado nos personagens. Na ilustração, é mais baseado em personagens e o foco está nos personagens e no que os personagens estão fazendo. O design da superfície é um pouco mais superficial. Você está apenas mostrando cenas bonitas, algo que está muito quieto, sem muitos personagens ou apenas indícios de personagens fazendo algo mas na maioria das vezes, é silencioso, pode ser qualquer um a qualquer momento, não é tão pessoal, mas na ilustração, não é tão pessoal, mas na ilustração, é muito mais narrativo. Eu criei um quadro com cenas de design de superfície aqui, para que você possa ter uma ideia do que estou falando. É muito mais ainda, é muito mais decorativo. Não há muitos personagens. Pode haver algumas mãos ou um pé em um cachorro ou alguém no sofá, mas eles não estão mostrando o rosto ou personagens menores, mas não é tão pessoal, pode ser qualquer um. Esse design pode estar em um cartão ou alguma arte de parede sem que seja assim, esse personagem, etc. Mas aqui, se eu abrir as ilustrações dos meus livros infantis, você verá que é muito mais baseado em personagens. O que está acontecendo? O que esses personagens estão fazendo? Você se concentra muito nisso e em contar histórias com personagens, crianças ou adultos ou animais fazendo alguma coisa. Existem cruzamentos, então você pode ver aqui que tem muitos animais, mas também funciona como um cartão de design de superfície porque simplesmente funciona. Por se tratar de animais, é muito fofo para crianças, então pode funcionar como uma cena para uma coleção infantil. É um pouco mais difícil se fossem pessoas, seria muito mais pessoal, mas como são animais, funciona. Isso é algo para se ter em mente. Espero que isso tenha deixado clara a distinção entre ilustração e design de superfície. É muito menos sobre contar histórias, e trata-se apenas de pintar uma cena aconchegante à qual você possa adicionar suas próprias memórias ou sua própria experiência. Ouça nas minhas cenas de design de superfície, no quadro de inspiração no Pinterest, podemos ver todas as coisas que eu salvei. As cenas que você poderia desenhar são uma lareira ou lareira, peças como esses desenhos de Natal e isso é algo muito bom para obras de arte sazonais, como o Natal , mas você também pode fazer o Dia de Ação com as decorações para outono e algo relacionado com perus e gratidão, ou você pode enfeitar o peça de manto ou lareira como se fosse época de Páscoa. É algo que, como se você estivesse decorando uma casa, também pode ser assim que você decora uma pequena cena para uma coleção em seu portfólio. Você também pode fazer uma porta da frente, que também é ótima para temporada ou assim para o Natal, uma porta como essa. Mas também aqui está outra porta. Isso tem mais a ver com orgulho. É bom ter isso em seu portfólio. Talvez isso esteja acontecendo um pouco demais mas se você tivesse algo um pouco mais simples com arco-íris e algum texto dizendo algo sobre amor para todos ou amor é amor ou algo parecido, isso funcionaria muito bem. Você poderia fazer uma vitrine, um café ou uma cena de rua. Novamente, eles funcionam muito bem Natal porque o Natal é uma época muito aconchegante e há muitas maneiras de usar esses temas para o Natal. Aqui está um exemplo. Aqui está uma casa. Aqui está uma cena de rua com gelo espalhado. Aqui está uma árvore de Natal na cidade de Nova York. Vamos ver abaixo. Podemos usar cenas como essa para uma pequena floricultura, ou aqui está outra floricultura, e isso pode ser ótimo para uma coleção de Dia das Mães ou uma coleção primavera de boas-vindas ou algo parecido. Você poderia definir o tema. Pode ser outra ocasião, poderia ser novamente decorada para a Páscoa ou o Dia de São Patrício ou o Dia dos Namorados seria uma ideia muito fofa com uma floricultura com muitas rosas e coisas assim. Você poderia fazer um carro ou caminhão. Este é ótimo para sair de férias ou para quem acabou de se casar. É um clássico com um casal em um carro e diz que acabou de se casar. Essa é uma ótima cena para seu portfólio uma coleção de casamento. Também é sobre a vida como uma jornada. Aqui está outra ideia de usar uma cena com uma van de acampamento e pensar em férias, modo de férias e coisas assim. Poderíamos fazer uma pequena cena aconchegante de poltrona. Isso é perto da lareira, mas aqui você vê que há apenas um cachorro e alguns pés, então pode ser qualquer um. Você pode enviar este cartão ou tê-lo como obra de arte em qualquer parede, ou não é? Não diz quem é, não é tão gentil. Aqui está outro exemplo de que ir a algum lugar é ótimo com o texto. Só dá outra ideia de como usar essas cenas. Aqui está outro exemplo de uma poltrona aconchegante com um cachorro nela. Novamente, cães e animais não são tão pessoais. Aqui também é ótimo para arte de parede que seja divertida. Você poderia fazer uma paisagem de mesa ou cozinha. Eu acredito que eu tinha alguns aqui com as mãos estendidas sobre uma mesa pegando coisas diferentes. Isso é ótimo para um aniversário visto que aqui era Natal novamente. Também é Natal, mas seria bom para o Dia de Ação de Graças. Talvez pareça mais o Dia de Ação de Graças ou apenas um jantar normal, não tenho certeza, mas isso também é algo com que você pode brincar com diferentes festividades diferentes festividades ou coisas sazonais relacionadas à comida. Dia dos Namorados novamente seria fofo com muitos biscoitos de coração fofos diferentes que estão sendo decorados por mãos diferentes. Outro exemplo além do que temos aqui, eu não encontrei exemplos, não é? Vamos ver. Seria bom que este recém-casado tivesse um altar com um casal e eles ficassem de costas. Eles também estão voltados para a frente, estão de costas também , então isso também se torna menos pessoal. Isso é uma ideia. Há outras coisas que não são sazonais, coisas como acampar, uma banheira como essa, cenas de férias como essa. Uma cena de piscina ou praia, como aqui, está outra cena agradável, ou aqui estão alguns exemplos de portas e cenas como essa, esta é sazonal, mas essa é simplesmente divertida e bonita e pode ser usada para muitas coisas diferentes. Você poderia fazer uma cena de praia como essa, ou um jardim, uma estufa ou um churrasco. Churrasco, esse é o cartão estereotipado do pai para o aniversário do pai ou para o Dia dos Pais com um pai, mas você não mostraria o rosto, apenas mostraria a eles segurando uma espátula ou algo assim ao lado de uma grelha, [RISOS] ou apenas uma cena inteira de uma garota incrível montando. Estereotipado, mas é ele mesmo. Depois, uma cena de piquenique que é sempre romântica, linda e ótima. Todas essas cenas podem ser usadas, podem estar na capa de um caderno. Seria fofo ter uma pequena floricultura em um caderno em vez de um padrão com apenas flores por toda parte? Eles podem ser usados para arte de parede, eles podem ser usados como cartões comemorativos. Há muitas maneiras diferentes de usar essas cenas. Novamente, há também mais uma categoria que eu só quero mencionar, que é crianças e bebês. É aqui que você pode ter um pouco mais de fantasia ao ter animais fazendo coisas como andar de avião ou balões de ar quente dirigir carros ou fazer outras atividades. Essa é uma forma de brincar com uma cena divertida para uma coleção infantil. Espero que esta coleção de imagens realmente tenha lhe dado uma boa noção da cena ilustrada para seu portfólio de design de superfície e tenha lhe dado muitas ideias de como você pode usar uma cena em seu portfólio. É uma ótima maneira de dividir suas coleções se você costuma usar muitos padrões em seu trabalho ou usa muitas letras. Seria ótimo adicionar uma cena como essa para mostrar outra maneira de criar obras de arte como um ótimo complemento para suas outras obras de arte e seu portfólio de design de superfície. Aqui está apenas mais uma olhada em tudo isso, mas vou me certificar de vincular este painel do Pinterest para que você possa dar uma olhada por si mesmo, se quiser. Eu selecionei muitas obras de arte de Olivia Gibbs porque sinto que ela é a rainha das cenas de design de superfície, então também mencionei o site dela. Eu só acho que ela tem esse jeito de criar essas cenas aconchegantes que podem ser qualquer um. Aqui está um exemplo com um personagem e se torna muito divertido. Porque ela tem letras. Vamos ver se podemos abrir, não, não podemos aumentá-lo. Porque há letras, porque há flores decorativas aqui, porque são muito simétricas. É um design muito bom mais design de superfície do que algo que você teria em seu portfólio de ilustração , porque seria perfeito para arte de parede , caneca, caderno, cartão ou algo parecido. Vamos ver, comida e lugares. Muitas cenas. As cenas em que estou pensando nesta aula são cenas um pouco maiores, como mostrar muito mais área. Mas é claro que uma cena poderia ser mais parecida com uma natureza morta como essas. Eles são sempre lindos. Mas nesta aula, estamos nos concentrando em cenas mais ampliadas para que você possa ver um pouco mais. Mas em outra aula, podemos viver vidas mortas pelo design de superfícies. Aqui está outra cena aconchegante. Mais uma vez, será lindo. Você poderia ter isso, essa é uma cena cotidiana, mas você pode torná-la sazonal tornando-a na Páscoa, no Natal ou no Dia de Ação de Graças, ou 4 de julho ou algo parecido. Há muitas maneiras de reutilizar essas cenas. Também quero compartilhar com vocês alguns dos meus trabalhos do meu próprio portfólio para dar ideia de como eu o usei pessoalmente para dar uma ideia de como eu pessoalmente uso cenas em meu portfólio. Eu mencionei algumas das minhas obras de arte. Quando entrei e fiz isso, percebi que a maioria das minhas obras de arte que fiz em cenas são para o Natal. Eu definitivamente preciso me diversificar e fazer muito mais cenas que sejam para outras categorias. Foi ótimo para mim dar uma olhada e ver que eu faço principalmente cenas de Natal. Aqui está um com uma lareira com letras e está bem configurado. É muito posado. Acho que essa é outra forma de apresentar o trabalho de design de superfície. Aqui eu fiz uma variação desta com um cachorro diferente e uma cor verde diferente. É como uma peça nostálgica aqui. É uma cena um pouco menor porque não há muito plano de fundo, mas ainda há algumas coisas acontecendo com alguns animais e uma caixa postal. Aqui está um exemplo de uma cena com um carro ou caminhão. Além disso, é bem simples, mas suas cenas não precisam ser muito complicadas, mas acho que é sempre divertido incluir muitos detalhes. Aqui fiz outro Natal, como se fosse uma confeitaria francesa com poodles. Achei que havia uma ideia fofa para um Natal francês. Outra, fiz uma segunda variação com Boulangerie. Depois, temos outra porta de Natal, um manto de Natal e outro cartão, desta vez com um gato e letras aqui para torná-lo mais interessante e mais um design. Aqui está outra porta e outro manto. Desta vez com um gato. Você pode ver que algumas delas são bem parecidas, mas eu faço pequenas variações para poder reutilizar minhas ideias. Não há problema em copiar a si mesmo, mas desde que você os varie o suficiente para que não sejam exatamente iguais. Aqui, eu quero mostrar algo um pouco mais divertido. Era uma pequena família de gnomos e sua casa em um pequeno cogumelo com um texto insignificante. Aqui está uma coleção completa que eu fiz com muitas cenas. Isso dá um exemplo de uma coleção inteira com cenas. Eu tenho aqui os cumprimentos de temporada e aqui está a cena de rua. Aqui com padrão com pequenas cenas. Novamente, podemos fazer um padrão de cena no futuro em outra aula de Skill Share. Aqui, janelas com animais olhando um para o outro e aqui está. Então essa é outra ideia. Esses são designs muito antigos, mas também dão uma ideia de criar arte de parede pois era como uma cena boêmia de acampamento. Pode haver texto adicionado aqui, é claro, ou algo parecido. Depois, o segundo. Esses são alguns exemplos do meu portfólio pessoal. Espero que esta seção tenha lhe dado muita inspiração para diferentes cenas que você pode criar e possivelmente, até mesmo uma coleção inteira que você gostaria de criar com uma cena e algumas outras ilustrações e padrões complementares para realmente impulsionar seu portfólio. Se você quiser fazer uma coleção sazonal no Natal ou em outros feriados, como Ação de Graças, Dia dos Namorados, 4 de julho, Dia das Mães, Dia dos Pais, um desses temas, ou se quiser fazer algo um pouco mais a cada dia para promover a primavera, o amor próprio ou o orgulho. Ou o que mais poderia ser? Algo bonito como uma floricultura que seria ótima para cadernos ou algo parecido, ou férias ou algo parecido, porque isso sempre é popular. É bom ter uma agenda com uma bela cena de praia, ou uma estufa com muitas plantas ou algo parecido. Antes de deixar você ir, eu só quero ter certeza de dar mais algumas dicas para garantir que sua cena ilustrada seja a melhor possível. Aqui estão algumas coisas a considerar. Algumas dicas para garantir que sua cena seja ainda melhor do que pode ser é pensar na diversidade em seu trabalho. Se você está mostrando uma figura, talvez com as mãos, uma mão ou algo parecido. É importante escolher um tom de pele médio para que possa ser de várias raças diferentes. Se você está mostrando várias pessoas, como nesta cena, há tons de pele mistos para que você seja gentil e mais diversificado, modo que você está abrindo esse design para incluir o maior número possível de pessoas. Aqui eles têm tom de pele escuro, tom pele claro ou médio. Mesmo quando você está ilustrando objetos como gnomos, quebra-nozes ou outros personagens que estão em suas peças. É importante se lembrar de ter diversidade em seu trabalho. Outra coisa que pode realmente suas cenas e torná-las mais adequadas para o portfólio de design de superfície é adicionar letras. letras são sempre populares e são algo que faz com que elas passem de uma cena possivelmente ilustrada para algo que poderia ser usado como cartão ou algo parecido. Às vezes, o design da superfície parece que pode ficar um pouco plano, como nesta peça, quando não há muitos personagens aqui, mas acabei de dizer que realmente não deveria haver nenhum personagem, mas ao adicionar passarinhos, um cachorro, um gato, pode dar vida às suas peças. Não é apenas decorativo, embora as peças decorativas também sejam lindas. Mas se você sentir que suas peças estão um pouco planas não têm muita vida útil, considere adicionar um animal à sua peça. Se você vai ter figuras ou personagens em sua peça, certifique-se de que eles possam ser qualquer pessoa seja eles distantes tendo um grupo de muitas pessoas diferentes, novamente, diversidade em seu trabalho. Ou se você vai ver de perto, certifique-se de que você goste desta imagem, você não está realmente mostrando um rosto, então pode ser alguém aqui ou você está apenas mostrando pés e meias. Novamente, pode ser qualquer um ou aqui com apenas a nuca. Novamente, pode ser praticamente qualquer um. Essa é minha dica para garantir que suas cenas sejam mais adequadas para a indústria de design de superfícies. Agora é a sua vez. Depois de ver toda essa inspiração, espero que você tenha alguma ideia para um tipo de cena que gostaria de ilustrar. Seja um dos temas sazonais ou do dia a dia. Reúna todas as suas imagens de referência e, na próxima seção você poderá acompanhar enquanto eu começo meu projeto de aula. 4. Projeto: esboço: [MÚSICA] É hora de começar minha ilustração. Meu projeto de aula novamente, sinta-se à vontade para acompanhar e assistir meu processo e usá-lo para inspirar seu processo. Mas sempre se certifique de ajustar e mudar as coisas para que elas se tornem exclusivamente suas. Nesta seção, vou compartilhar com você como faço para reunir imagens de referência adicionais e como faço para organizar minha cena. Vamos entrar no Procreate. Vamos começar a reunir alguma inspiração para minha cena. Eu abri o Procreate e dividi a tela com o Pinterest. Para esta cena, vou desenhá-la em uma tela de 11 por 14 polegadas a 300 DPI no modo RGB. Esse é o Canvas que eu sempre usei para desenhar todas as minhas imagens, pois é muito grande, mas não muito grande nem muito pequeno, então não será de má qualidade, pode funcionar em muitos produtos e coisas. Como vimos quando me inspirei , fiz muitas cenas de Natal, então eu definitivamente preciso que isso faça outra coisa. Eu realmente fui atraída pela floricultura feminina porque isso realmente me sinto. Acho que vou fazer algo que eu goste, a ideia de ser algo que possa ser trabalhado para arte de parede ou para um caderno, como eu disse. Não tenho certeza para que mais ele poderia ser usado, mas achei que seria fofo. Para não roubar essas ideias, porque é importante não copiar outros artistas. Estou apenas reunindo inspiração, ideias e coisas assim para qual tema escolher. Mas quando vou criar minha obra de arte real, vou me certificar de olhar fotografias de referência e coisas tipo, em vez da arte de outra pessoa. Vou procurar uma padaria parisiense. Estamos em sueco, é por isso que sou eu. Veja a padaria. Aqui está o que é uma obra de arte. Particularmente, definitivamente, algo assim é fofo. Eu adoro aqui embaixo. Esse também é ótimo. Então, isso é perfeito. Isso é exatamente o que eu estava procurando. Adoro essa faixa amarela e adoro as janelas aqui, a varanda francesa. Se vou começar a desenhar, estou usando apenas um lápis comum, um pincel de lápis. Este se chama sketcher, é de Lisa Glanz. Eu definitivamente gostaria congelar um pouco para torná-lo ainda mais feminino. Gosto muito da faixa e gosto muito do fato de ser amarela. Aqui eu quero ter certeza de ter alguns, acho que quero fazer algo um pouco mais simétrico. Vou fazer duas janelas com varandas de ferro do tipo francês, algumas janelas, portas francesas ou algo parecido com uma bela sombra. [RUÍDO] Então aqui isso seria bem elaborado com redemoinhos. Quando eu for fazer a arte final, passarei mais tempo acinzentando. Isso deve parecer [RUÍDO] no obturador. [RUÍDO] Seriam listras aqui e depois as listras no toldo. Então, também precisamos de alguns para que isso não seja tão plano. Acho que precisamos de um pouco de vegetação e os verdes podem cair um pouco para quebrar um pouco mais a imagem. Na parede traseira e apenas mostre dica de que são edifícios de pedra. Isso não vai ser tão plano. Eu tenho que decidir se vamos ter algum ditado ou podemos dizer algo como florista. Não preciso disso para ser em francês. Depois, só precisamos da frente do prédio e de um pouco de pavimento. São paralelepípedos e um pouco romântico e adorável. Quando me mudei para a Europa, eu só usava saltos altos e destruí até o último par dos meus saltos altos em paralelepípedos e então percebi que na Europa é melhor usar sapatilhas ou saltos grossos [RISOS]. Então precisamos de uma porta e depois das vitrines, muito bom. Acho que deveria ter sido bem arredondado. Gosto dos outros que vimos, eles tinham uma pequena placa que dizia aberto. Acho que deu uma boa olhada. Isso é muito simétrico. Aqui em cima, talvez eu pudesse abrir uma das persianas para que pudesse ter um pouco mais de vida lá dentro. Eu poderia ter um gato olhando para fora ou algo parecido e também poderia falar sobre adicionar um pouco de vida. Eu poderia ter um pássaro, talvez em outro lugar, como o gato olhando para um pássaro. Há um pouco de narrativa aqui, mas não tanto que seja como uma história. Mas aqui um passarinho e um gato, e o gato olha para o pássaro. Gato estranho, seja o que for [RISOS]. Está piorando, parece um coelho, coelho. Um pouco melhor. Então vamos ver. Vejo que aquela ficou tão linda com aquela assinada com as flores. Mas eu não sei. Alguma sinalização aqui dizendo que seria bom acabar com isso. O que mais? Você precisa começar a trazer muitos florais. Como se todos os florais aparecessem que cairiam da varanda. Então, a verdadeira floricultura obviamente precisa ter árvores floridas e árvores frutíferas e decidir como isso vai ficar. Acabei de perceber que olhei para uma padaria, mas eu estava fazendo uma floricultura [RISOS] que é engraçado. Aqui está mais uma loja de plantas. Em vez disso, vamos procurar uma florista. Quando pensei em Paris, acho que imediatamente pensei em produtos assados, mas vejo uma floricultura. Veja o que aparece? Meu Deus. Sim. Precisamos de fileiras e fileiras de flores como essas em diferentes baldes e caixas. Pode ser um pouco e depois assim. Gosto da simetria novamente. Se eu tivesse uma árvore cítrica, como um limoeiro ou algo em cada lado , ficaria bonita. Eu poderia ter um tapete de boas-vindas aqui, para torná-lo mais novo, como se fosse um lugar real. Eu preciso de algo lá dentro. Isso também é interessante, para algumas decorações de flores. Essa é minha pequena cena desenhada, e vai ser cheia de cores. É principalmente decorativo, mas temos o gato e os pássaros, então talvez ele tenha um pouco de interesse neles. Certifique-se de que eu não tenha perdido nenhuma inspiração incrível. Eu poderia trabalhar com a janela e sua aparência ou com mais molduras em forma de coroa nas portas, região muito alta. Mas, para mim essas informações são suficientes para começar a final. Quero ver rapidamente uma paleta de cores antes de começar a final, porque gosto de ter esse conjunto e gostaria que essa imagem fosse um pouco mais sofisticada do que exagerada, mas é difícil. Vamos ver, esse é lindo com a cor verde sálvia e coral que pode ser muito bonita. Vamos ver se podemos criar uma paleta de cores aqui. Vou pegar uma nova camada e pegar um pincel um pouco maior e vou reduzir a opacidade do meu desenho, então em nosso rosto. Eu quero um verde de sálvia assim. Eu acho que seria lindo. Vou aumentar meu pincel. Adoro isso, e depois misturei com aquele rosa coral. Isso é muito bonito. Eu gosto que haja um toque de amarelo lá dentro. Talvez tenha que ser um pouco mais laranja. Então, mesmo que eu não queira que seja coral, ainda preciso de alguns rosas mais adequados, então vou fazer um coral mais escuro e depois um um pouco mais rosado, veja como funciona também. Novamente, talvez um rosa mais claro ali e com o verde. Portanto, é bom ter outra vegetação na imagem, ter outra verde ou possivelmente mudar quando estiver um pouco mais amarela, verde. Agora havia diferença suficiente. Vamos ver. Até verde quente assim. Então, isso se choca, mas isso pode parecer bom. Então eu quero um verde ainda mais escuro, então temos alguns detalhes nas folhas e outras coisas. Estou sentindo que isso está ficando um pouco complicado demais. Não queremos que tudo seja verde pêssego e CG. Também quero ver esse verde, uma versão mais escura daquele. Swampy, vamos ver como isso funciona. Acho que algo um pouco inesperado, como um lilás, seria interessante, então vamos encontrar uma boa cor roxa. Se eu desligar isso, aqui estão minhas cores que estou escolhendo imediatamente, as cores principais da minha imagem. Acho que seria muito bonito. Eu também quero ter certeza de ter alguns neutros aqui. Então eu vou trazer o lilás. Isso não é neutro, mas tudo bem. Vamos optar por uma cor mais creme, cinza cremoso. Eu posso usar b para as pedras ou o pavimento. Eu também quero algo um pouco mais quente, então deixe-me pegar outro. Vamos usar essa cor dourada aqui, veja se conseguimos encontrar cor lá. Talvez algo assim possa ser útil para o pavimento. Novamente, podemos usar a cor mais turva como essa e a cor quente de coral que é um pouco cinza. Mesma coisa, ainda mais clara, cor de sálvia. Aqui também temos alguns neutros. Então eu também tenho algo com que trabalhar aqui. Eu acho que isso é bom. Talvez outra cor aqui com essa cor dourada acastanhada possa ser útil. Essa é a paleta de cores com a qual vou começar e veremos onde ela termina, mas estou muito feliz com essas cores. Eu acho que isso vai ser muito bonito, eu espero. Então aqui está meu esboço novamente, vamos trazê-lo de volta à opacidade. É assim que eu faço um esboço na minha imagem e penso em configurá-lo quando trabalho em uma imagem que é para design de superfície. É muito mais decorativo e tem muito mais a ver com simetria para mim. Acho que é mais agradável aos olhos , mas não necessariamente. Você pode criar imagens com diferentes ângulos e coisas que também são decorativas e bonitas. Esse é o meu processo. Espero que você tenha achado isso inspirador e interessante. Agora, na próxima seção, começaremos a criar a imagem final. Agora é a sua vez. Espero que assistir meu processo de esboço tenha inspirado você e o ajudado quando você começar a trabalhar em seu esboço. Agora é sua vez de fazer isso. Faça um esboço em papel tradicional em um caderno de esboços ou no Procreate, como eu fiz. 5. Projeto: cor: [MÚSICA] É hora de adicionar um pouco de cor lisa à sua ilustração. Nesta seção, mostrarei como eu construo minha ilustração do zero em camadas planas de cores com um pouco de textura e vai ser muito divertido. Agora encerrei minha inspiração e vou começar a colorir isso com uma cor plana. Eu sempre começo com o plano de fundo primeiro e depois vou mais para o primeiro plano. Eu uso camadas diferentes, como você verá, mas não tenho uma específica. Só me certifico de poder fazer alterações posteriormente, se necessário, de forma simples, mas não sou louco por camadas. Para começar, vou trazer de volta minha paleta de cores. Vou fazer isso um pouco menor para que não ocupe toda a minha peça. Vou reduzir o tamanho do esboço ou a opacidade para que não fique na nossa cara. Precisamos de uma nova camada para começar a desenhar embaixo do esboço. Eu posso escolher uma cor de fundo. Acho que vou escolher isso como rosa bege como fundo, vai ser como as paredes. Acho que veremos se isso precisa mudar mais tarde, e agora vou começar a tentar definir minha cor plana. Há vários pincéis que eu uso. Eu uso esse lápis pastel [inaudível] ou o pincel de tinta seca procreate. Acho que vou escolher o pastel porque tenho gostado muito dele ultimamente. Eu vou apenas ir camada por camada e construir essa ilustração. À medida que vou, talvez eu acrescente alguma textura. No que diz respeito às texturas, eu realmente estou adorando os pincéis da Shelly Laslo, então adoro esse lápis de cera molhado para dar textura. Adoro o sabonete H2_O dela, que lhe dá um belo efeito de aquarela. Vou me certificar de vincular esses pacotes de pincéis que estou usando na descrição , caso você esteja empolgado com algum deles que estou usando. Você sempre pode conferir meu digital, conhecer sua aula de pincel para procriar. É minha melhor aula aqui no Skillshare. Então, chega de rotulagem, vou começar a trabalhar com esta peça. Eu farei isso em um lapso de tempo, caso contrário, ficaremos aqui para sempre. [MÚSICA] Curta a música. Eu terminei de bloquear o prédio como a estrutura da minha imagem e, na próxima seção vou mostrar como vou dar vida a isso com todas as plantas e flores, o gato e o passarinho. Este é o meu processo para criar o plano de fundo e eu adicionei um pouco de textura aqui. Como você pode ver, adicionei algumas sombras e texturas haja alguma variação, mas continuarei trabalhando nisso mais tarde, à medida que continuarmos com a imagem. Espero que você tenha gostado de assistir meu processo e vamos continuar na próxima seção. Agora é a sua vez. Comece a criar sua ilustração no Procreate com diferentes camadas e adicionando pequenas texturas sutis por enquanto em detalhes, mas na próxima seção começaremos a abordar os detalhes reais. 6. Projeto: detalhes finais: [MÚSICA] Estamos quase lá, na linha de chegada. Agora vamos adicionar todos os detalhes finais que realmente darão vida às suas ilustrações. Vamos nos certificar de trazer muitos interesses para essa ilustração. Vamos embora. Agora, é hora de adicionar todos os detalhes finais divertidos e isso realmente dará vida a essa ilustração, para que eu possa trazer meu esboço de volta. Então, novamente, esta parte é onde eu vou adicionar todas as regras de fluxo, o pássaro e o gato e apenas as letras finais, e então, é claro, fazer ajustes cores e adicionar sombras nas cores e adicionar sombras para que realmente junte tudo. Novamente, vou manter isso como um lapso de tempo para que você possa acompanhar meu processo. Vamos começar. [MÚSICA] A imagem está praticamente pronta. Só mais algumas coisas que eu quero ajustar aqui. Eu quero colocar algumas sombras extras aqui, então vou criar uma camada em cima de tudo, como fiz na minha aula de camadas de ajuste, e vou dar a tudo algumas sombras de luz suaves. Luz suave e, em seguida, escolha um cinza mais claro, e eu gosto desse lápis úmido Shelly Laszlo. Aqui, é aí que eu posso entrar e escurecer ainda mais certas áreas, isso reúne toda a imagem. Há certas seções que eu quero que sejam mais definidas. Um pouco mais de sombra em certos lugares, como embaixo das varandas , ficam os vasos. Isso parece bom. Sinto que talvez eu queira outros pequenos detalhes também, talvez um vinco aqui onde o pássaro está parado. Isso faz um pouco mais de sentido. Vou tentar colocar uma sombra aqui, o pássaro. Lá vamos nós. Então talvez isso esteja feito. Eu acho que ficou muito fofo. Tem uma vibração muito feminina, mas é assim que eu crio coisas naturalmente. Eu simplesmente não consigo me conter. Eu não posso usar rosa, e isso é coisa minha. Mas acho que gosto que tenha algumas cores de fundo, como o cinza no fundo e o bege que você rosa e essa cor esverdeada e dourada nos vasos, também embasa como o cinza no fundo e o bege que você rosa e essa cor esverdeada e dourada nos vasos, a imagem para que não fique muito feminina. Esta é minha cena final para o meu portfólio. É claro que você pode sempre trabalhar de uma só vez com apenas uma ilustração, mas também é bom trabalhar com imagens para criar uma coleção completa, e se eu fizesse isso , acho que complementaria essa ilustração com um padrão, um padrão floral seria ótimo, ou um padrão vasos de flores seria muito fofo, eu acho que poderia funcionar. Como eu tenho um gato e um pássaro, eu poderia até fazer um padrão com gatos, pássaros e flores, algo assim. Eu sempre gosto de poder reutilizar minhas ideias, minhas imagens e minhas paletas de cores que eu gosto. Eu posso pegar essa ilustração e transformá-la em uma coleção. Talvez eu faça isso mais tarde para o meu portfólio. Mas, por enquanto, essa é a imagem que eu criei para a aula. Espero que você tenha gostado de acompanhar e definitivamente, mal posso esperar para ver o que você vai criar para suas cenas. Se você também vai fazer uma cena cotidiana como eu, ou se vai fazer algo sazonal Natal ou em outro feriado, mal posso esperar para ver isso. Tudo bem. Agora é a sua vez. Espero que meu processo tenha inspirado você e talvez você tenha aprendido algumas informações sobre como eu construo minha ilustração, e você possa trazer isso para o seu trabalho e finalizar sua cena ilustrada. Sinceramente, mal posso esperar para ver o que vocês vão inventar. 7. Próximos passos: [MÚSICA] Essa é a cena ilustrada finalizada. Espero que você tenha gostado de assistir meu processo. Mas antes de partirmos, eu sempre gosto de deixar você com alguns próximos passos para que você não se sinta preso e saiba o que fazer a seguir. Número 1, eu adoraria que você considerasse talvez transformar essa cena ilustrada em uma pequena coleção de apenas algumas peças, como duas ou três, ou uma coleção mais completa de talvez seis ou oito imagens. Essas coleções são uma ferramenta incrível para adicionar ao seu portfólio porque são uma forma de mostrar que você mestre em usar uma paleta de cores, desenvolver um tema e criar várias coisas que combinam. É muito fácil para uma empresa escolher itens que já combinam e têm uma ótima aparência, e também é uma oportunidade para você ganhar mais dinheiro porque, em vez de vender apenas uma peça, talvez você esteja vendendo duas, três ou oito. Se você precisar de ajuda para criar coleções, tenho várias aulas aqui no SkillShare que podem ajudá-lo com isso. Vou deixá-los vinculados na descrição da aula. Outra coisa com a qual eu adoraria que você jogasse é um tema diferente. Se você fez algo sazonal, por que não experimentar um tema do dia a dia? Essas cenas ilustradas podem ser muito divertidas e divertidas e não precisam ser tão sérias ou sofisticadas. Você pode enlouquecer com eles. Porque por que não ilustrar uma bela cena de praia se você está realmente ansioso por férias como eu. É um janeiro sombrio agora na Suécia, e eu poderia sonhar em férias tropicais. Não seria bom desenhar? Também pode ser um produto divertido para uma empresa comprar , sabe-se lá o quê. Por fim, eu adoraria lembrá-lo de que não há problema em jogar. Não há problema em experimentar diferentes variações do seu estilo. Você não precisa se ater ao seu estilo exclusivo ou ao tema em que costuma trabalhar. Teste temas diferentes, como sugeri na segunda dica. Por que não testar em pincéis diferentes? Talvez você queira fazer um pouco de aquarela ou experimentar algo um pouco mais recortado de papel. Ser ilustrador e designer é muito divertido, então, por favor, não perca esse entusiasmo e essa experimentação como você faz quando está apenas aprendendo arte. 8. Considerações finais: [MÚSICA] É isso mesmo. Muito obrigado por acompanhar meu processo enquanto eu ensinava sobre cenas ilustradas e compartilhava com você meu processo pessoal em Procreate. Eu realmente espero que você também tenha se inspirado a incluir cenas ilustradas em seu portfólio de design de superfície. Eu realmente mal posso esperar para ver o que você vai inventar para o seu projeto de classe. Certifique-se de “ enviar” sua cena do Illustrate para a galeria de projetos da turma e me avise se estiver procurando feedback ou se eu puder lhe dar um ótimo incentivo. Certifique-se de me seguir aqui no Skillshare para que você seja notificado quando eu postar outra aula. Você também pode conferir as quase 30 outras aulas que eu tenho aqui na plataforma. Tenho certeza de que há outra coisa que você adoraria aprender comigo e conferir. Se você quiser sair comigo fora do Skillshare, você pode me encontrar no Instagram @emmakisstina , meu site emmmakisstina.com. Também tenho um grupo privado muito solidário no Facebook , onde fazemos sessões de feedback gratuitas e temos um diálogo diário que é muito bom, e até criei um clube mensal de coleções sobre patriarcado, que é uma semana muito divertida, criamos coleções temáticas juntos todos os meses. Mal posso esperar para ver você em todos esses lugares e na minha próxima aula. Tchau.