Usando formas para cortar seu design de personagem

1. Usando formas para cortar seu design de personagem: Olá, sou Ben, ilustrador e artista de produção. Nesta lição, vamos explorar como moldar a linguagem para comunicar melhor suas ideias e seus personagens. Esses são segredos psicológicos profundos que aqueles simples são incrivelmente eficazes e elevam o nível seu personagem e design de produção. Se isso parece divertido para você , nos vemos no próximo vídeo. 2. Forma languade 01: Neste vídeo, aprenderemos como usar melhor as formas e a linguagem das formas para comunicar melhor o que você deseja ao seu público. Portanto, todas as formas são feitas de três elementos. Você tem as linhas da curva e depois os ângulos. Ou você pode pensar nisso mais facilmente com triângulos, retângulos, ovais ou círculos. Como ela, até mesmo o design mais complexo é composto por esses três elementos. E cada um deles afetará psicologicamente seu público de maneiras diferentes. Então, isso pode parecer um pouco estranho, mas deixe-me explicar como as formas podem afetar você psicologicamente. Então, aqui para abstrair formas. Agora, essas formas são personagens. Então, um desses personagens se chama Bobo, e o outro se chama Kiki, sem seus nomes escritos. Qual deles você acha que é qual? Então, se você adivinhou que este é bulbar e este é Kiki, então você está correto. Como 1990, 9% das pessoas fazem essa escolha independentemente da cultura, da educação de sua idade, é uma coisa universal. Associamos uma chave, uma forma nítida forma sonora a isso e o Bobo, uma forma redonda, a isso. Então, sabendo que as formas têm um impacto psicológico em seu público, vamos ver o que significam as formas básicas. Então, vamos voltar às formas básicas. O círculo tem formas muito suaves e suaves. Não há bordas duras para você se cortar. Tem uma forma inflável e muito agradável. O triângulo é exatamente o oposto. É nítido. É uma forma cortante. É muito indesejado, mas é muito mais forte do que o círculo. E por último, temos o retângulo. O retângulo representa estabilidade. É o alicerce. Muitas formas complexas. Quanto mais quadrado e em blocos, seja um veículo de personagem ou basicamente qualquer objeto físico, quanto mais próximo de um retângulo ou bloco, mais sólido ele é, ou pelo menos mais sólido ele parece ser. Então, vamos dar uma olhada em um exemplo. Então, esses dois são carros. Ambos têm portas, janela frontal, quatro rodas, bloco do motor na frente. Mas você pode ver só de olhar para eles qual é o mais resistente, mesmo que esse carro que você pode ver tenha um bloco lá dentro porque tem todas essas curvas suaves. Parece muito mais rápido e muito menos resistente e substancial. Diga esta, que é composta por essas formas de blocos enormes, muito contundentes e impertinentes, que realmente sabem muito ou alguma coisa sobre engenharia. Você pode saber instantaneamente, apenas olhando eles, qual deles você gostaria de tirar da estrada. Qual deles vai se sair melhor em um acidente? Qual é o mais resistente, mas também qual é o mais rápido apenas a colocação dos blocos no design. Então, a seguir, vamos dar uma olhada em alguns designs de personagens existentes e ver como eles são moldados. linguagem informa o público sobre seu personagem apenas olhando para ele. 3. Dinâmica de forma simples 2: Então, começando com algumas coisas simples aqui, os personagens do filme The Emperor's New Groove. Agora, esses designs são brilhantes porque são muito simples. Só de olhar para eles, você sabe exatamente que tipo de personagem eles são, mesmo que nunca tenha visto o filme. Eles também podem ser facilmente divididos em suas formas mais simples e ainda assim serem reconhecíveis. Então, vamos examinar rapidamente cada um deles. Então, primeiro de tudo, temos Pancho, que é o herói da história. Como você pode ver, ele é feito de uma balsa, encontre um retângulo. Mas ele tem essas bordas bem suaves. Você pode dizer que ele é muito forte e confiável, mas também que ele é um personagem de luta muito atencioso e questionador devido às curvas suaves que formam as partes externas do corpo. Ele basicamente não tem bordas realmente afiadas, ao contrário do vilão que é praticamente inteiramente feito de bordas afiadas. Ela quase parece que você se cortaria nessas pontas duras e espetadas só para ela. E ela também tem uma estrutura muito fina, mas muito rígida. Você tem a ideia de que ela é alguém que gosta de estar no controle. Desculpe. Ela é muito ereta, muito rígida. Então você tem o Imperador Cusco, que é uma espécie de mistura dos dois. Ele é conhecido, deitado por perto, tão forte quanto você cheira, tipo, o queixo dele. Ela é muito pontiaguda. Tem uma pequena curva na parte inferior, mas ele é muito mais fluido. Essa mudança de cor para azul, super Morrison, veja, ele se foi. Tenho uma forma muito mais fluida, o que mostra que ele é um personagem bastante descontraído e despreocupado. Ele não é tão rígido quanto o mapa, mas também não é tão robusto e confiável quanto um perfurador. Para esse tipo de curva solta, você tem a impressão de um personagem que é bastante despreocupado, mas também pouco confiável. E então, finalmente, temos bom e velho idiota que é facilmente meu braço direito. Ele é provavelmente meu personagem favorito. Agora. Ele começa trabalhando como capangas. Logo ele se tornará um bandido. Ele tem esse tipo de núcleo aqui que se afunila para baixo em uma forma muito mais triangular do que o bloco que compõe a despensa. E ele tem algumas pontas afiadas porque começa como um bandido que o torna um pouco mais ameaçador, ou pelo menos muito mais capaz, forte do que um personagem como Pangea. Mas, como você pode ver, ele tem alguns desses elementos curvos mais suaves por aqui que meio que suavizam seu personagem para mostrar que, embora ele pretenda, a princípio , corar, a princípio olhe para ele como um pouco bruto. Na verdade, ele não é um cara tão ruim. Agora que vimos como essas formas simples criam esses personagens bem simples, vamos mostrar essa técnica com um personagem de desenho animado simples. começar, vamos trabalhar com um resumo bastante básico. Use as diferentes linguagens de formas para mudar a forma como o público é caracterizado e percebido. Então, o que eu tenho aqui é um chef, apenas um simples personagem de mudança. Você pode copiar este. Vamos fazer um mais ou menos próximo e o estilo realmente não importa. Se você estiver seguindo bem no meio da estrada. Honestamente, meio chato. Ele tem um núcleo sólido aqui, mas isso realmente não diz muito, não se fala muito sobre esse personagem. Então, afundaria. Prova de desenhos meio chatos, como eu disse, me diz muito, mas podemos mudar suas proporções. Então isso mudou suas proporções para fazer com um novo personagem desse resumo fosse um pouco mais interessante. Então, vamos começar tomando essa forma, mas vamos torná-la um pouco mais redonda. E o mesmo acontece com seu nariz, essa marca costuma ter nariz e até bigode. Como se o bigode fosse bem quadrado na inicial. Mas podemos finalizá-lo para torná-lo um pouco, um pouco mais macio, um pouco menos do que o chapéu de chef. E o mesmo acontece com os ombros. Podemos arredondar os ombros e os braços. E não são enormes, mas podemos fazê-los com peito de pombo. Deixe os pelos do peito dele um pouco mais arredondados, curve as linhas com o material para puxar as pernas, podemos deixá-los um pouco cheios de bugs. Sim. Então, sim, temos praticamente o mesmo personagem, mas veja como basta mudar algumas decisões aqui e eles o escolhem predominantemente entre formas arredondadas. Isso muda a forma como você os percebe. Mudanças. Seu personagem pode parecer leve. E vamos tentar novamente. Mesmo personagem, mas vamos pegar todas essas formas e torná-las muito mais nítidas. A maior cabeça está totalmente sem pontas afiadas. Compre bigode. Nós poderíamos até estender a barba, cutucando para fora. Ombros. Aquela bicicleta, sem camisinha. Muitas coisas começam a parecer que um mal é um cotovelo muito afiado. Vamos dar a ele um peito muito fino e reto. E agora você vê que temos o mesmo personagem feito com três prioridades diferentes quanto à forma. E você pode ver, mesmo com um personagem muito simples, que mudamos drasticamente sua percepção de cada um deles psicologicamente. Então, só de olhar para eles, você sabe, mais ou menos como eles serão, o que você pode esperar deles como personagem. Agora, embora esses personagens sejam muito simples, as mesmas lições se aplicam a personagens que são muito mais complicados e sutis, mas sua linguagem de formas, que abordarei a seguir. 4. Linguagem de forma complexa: Agora, os personagens do jogo Overwatch, outro ótimo exemplo de linguagem de formas sendo usada para contar uma história para cada personagem. Agora, não vou examinar todos os personagens que levariam uma eternidade, mas vou revisar uma seleção de opções. Então, estou pronto para examinar os três tipos principais de personagens do jogo. tanque de sal em Halo e o quão diferentes as formas podem ser e, ao mesmo tempo transmitir informações ao público precisam entender o personagem. Então, vamos começar com Reaper, que é personagem de assalto. Agora, esse design pode parecer um pouco complicado. Há muitos detalhes e formas menores que compõem o letreiro. Mas se você procurar as formas grandes, verá que ele é feito de formas triangulares. Há esses bloqueios substanciais, no entanto, aqui no torso. Isso lhe dá uma aparência muito robusta. Mas então, em todo o seu design, ou formas triangulares rígidas e formas muito duras, blocos e muito brutais. Esse pode ser um tipo de personagem muito agressivo, mas também muito robusto. E esses triângulos se repetem repetidamente em todo o personagem. Um design muito forte, muito agressivo e nítido que você vê instantaneamente quando olha. E o oposto, eu diria, é que esse personagem pode, enquanto prefere formas totalmente duras e nítidas. Labirinto inteiramente, quase totalmente feito de formas curvas suaves que depois ficam sobre um carvão bem resistente. E como ela é um pouco mais baixa, ela é bastante robusta em sua forma geral. Você pode dizer que ela é muito mais defensiva do que reformular. Ele também tem um movimento para frente em seu design, que é muito pontiagudo, literalmente. E com foco no futuro. O dela é muito mais robusto, com uma aparência muito mais defensiva. Então você pode ver que os elementos deveriam ir em sua direção e então ela deveria bloqueá-los. E isso é apenas do ponto de vista da jogabilidade. Mas se você olhar como ela tem um rosto redondo muito doce. Suas roupas são muito volumosas , mas também muito macias. Você pode dizer que ela é muito mais suave, mais legal do que, digamos, essa personagem. Então, a seguir, vamos passar ao imposto. Então, vamos começar com a Zara. Zara é um pouco como eu, pois ela tem um núcleo muito sólido e robusto e uma forma geral muito robusta e muito retangular. E ela tem muitos elementos suaves e arredondados no design. No entanto, se você olhar para as proporções, ela é claramente muito maior do que eu. Além disso, o interessante é que, embora ela tenha muitos elementos básicos em seu design, também existem, eu também vou dizer, elementos nítidos, mas definitivamente mais severos, que permeiam o design que são um pouco mais, um pouco mais agressivos, mas não tão agressivos quanto dizem ser uma personagem de tag. Portanto, o efeito é um caráter não absurdo e agressivo, mas, em última análise, bastante protetor, por exemplo, quem transmite essa atitude de alguém que é muito gentil, mas também muito protetor. Já que, se você olhar para o outro tanque, Road Hog, temos uma noção muito diferente do personagem. Então, obviamente, o design do Here é dominado por esse grande círculo. Aqui. A forma geral é a área dos lagos, aquele grande quarteirão. É muito resistente, mas como tenho certeza que você notou, em seu design, está coberto por todas essas formas muito, muito nítidas que meio que salpicadas por toda aquela chama de fogo, muito delineiam como um personagem muito mais agressivo e possivelmente mais cruel do que, digamos, Zara, ou talvez veja, você pode dizer que, embora ele seja um grande obstáculo, ele está lá para defender ou pelo menos sofrendo danos. Ele não é um defensor como Zara. Ele é muito mais agressivo, muito mais cruel. E é ao incluir esses ângulos muito, muito nítidos, como essas bordas e formas intensamente nítidas , que atravessam seu personagem, de modo que eles são muito diferentes uns dos outros, mesmo que tenham o mesmo papel. E agora, por fim, para os curandeiros que são, em geral, os personagens menores e mais leves, pois preciso ser rápido e espero não levar um tiro. Então, antes de tudo, temos misericórdia, que é uma espécie de curandeiro arquetípico. E você pode ver uma grande parte do design dela. Esta é uma forma muito rígida aqui. Ela é muito sincera. E isso lhe dá um campo muito robusto, mas também bastante delicado para a personagem. E então é suavizado por essas partes mais curvas do design que mostram que ela é uma personagem muito carinhosa. Mas isso é dominado por esse retângulo muito prático e muito reto aqui no centro. Videira carinhosa, mas sensata, a partir desta pose muito ereta e muito confiante. Em seguida, compare isso com outra curandeira, Moira, que novamente é a mesma, mas oposta. Essa pose muito ereta. É muito reto. Mas você pode ver que o corpo dela é muito mais fluido. E isso mostra que ela é um pouco menos confiável do que Mercy. Essa forma dá a impressão de que ela é um pouco, possivelmente mais egocêntrica, talvez um pouco mais rápida em seus pés. E assim como Road Hog, mesmo sendo uma curandeira de personagens, está mais uma vez meio coberta por está mais uma vez meio coberta essas pequenas formas muito nítidas que delineiam que ela é possivelmente um pouco mais dúbia do que misericórdia aqui, mesmo que elas estejam mais ou menos preenchendo os mesmos papéis de personagem no jogo. O efeito das pequenas formas nítidas também delineia um traço de caráter mais agressivo. Então, misturando essas formas, você pode dizer, só de olhar para elas, que ela é uma curandeira de ataques. Então, agora temos uma melhor compreensão da linguagem das formas. Vamos criar um personagem usando essas relações de forma mais complicadas. 5. Cavaleiro forma exorsize final: Ok, agora temos um melhor controle sobre dinâmica de formas e linguagem de formas. Vamos criar um personagem um pouco mais complicado do que o chef que estávamos desenhando anteriormente. Então, vou começar com uma noite. Agora, normalmente eu insistiria em tirar proveito de referências para esse tipo de coisa. No entanto, devido ao meu trabalho fazendo muitos vídeos e projetos históricos, consigo mais ou menos desenhar a noite enquanto durmo. Agora, vamos começar com um cavaleiro que está bem no meio do caminho. Como eu disse anteriormente com o chef, queremos que esse cara seja meio chato. Não estou dizendo nada em particular sobre o design, mas é algo que podemos usar como ponto de partida para nossos outros dois designs. Onde um deles será muito mais redondo, com aparência defensiva, um que parecerá muito nítido e terá uma aparência muito mais agressiva. Mas todos eles compartilharão mais ou menos a mesma estrutura que eu vou definir aqui. Começando à noite. E você pode me acompanhar ou criar suas próprias noites. Mas o mais importante é que você faça um design que seja silencioso no meio da estrada, como se fosse uma boa mistura de formas, mas nada que seja diferente. Então, o que vou fazer agora, com mais sombreamento aqui, só para dar um pouco mais de definição, é pegar essa camada e duplicá-la. Mais uma vez. Duplique-o novamente. Agora temos nossas três noites idênticas. E então isso significa que eu posso começar a mexer com esse cara. Vai ser um pouco mais definido com sal, embora pareça um pouco flutuante. Comece, apenas arredondando muitas das áreas principais do peito. O Coltrane está aqui, só para dar a eles um pouco mais de estabilidade arredondada. A mesma coisa com a máscara facial aqui. Acho que vou deixá-lo um pouco quadrado, um pouco menos nítido. A luta acabou. A ferramenta de borracha. Novamente, basta examinar as partes principais do design e torná-las um pouco mais macias, um pouco mais redondas. E também colocando pequenos elementos no design que são círculos , isso é tudo sobre eles, mas isso é menor que, então deveria estar nos pontos mais baixos. Assim, você pode fazer padrões repetidos sejam elementos repetidos dentro do design. E acho que estou apenas tornando isso um pouco mais amplo. Então, muito robusto do que o básico. Estou definindo um pouco mais a forma desse círculo agora. E eu vou repetir isso nos ombros aqui. Esticar a boca faz com que ele pareça mais bloqueado, faz com que ele pareça muito mais defensivo. E então eles fazem o mesmo aqui com a armadura de perna aqui, apenas deixando-a muito mais grossa e não afunilando tanto em direção aos pés e também deixando os pés um pouco maiores para mostrar que ele é um cara grande e pesado. E ele precisaria de uma base sólida aqui para andar e não parecer que está prestes a tropeçar. Agora, acho que posso fazer com que ele pareça um pouco mais resistente adicionando uma fonte de saia de tecido, como um banner ou algo parecido em um lado. E isso acontecerá ainda mais, dada uma forma mais quadrada , além de arredondar o peito aqui. E então podemos simplesmente preencher a parte de trás aqui para deixá-la mais escura para mostrar que ela meio que gira ao redor da parte de trás e ao redor do lado esquerdo dele. Definição aqui. Já com algumas mudanças bastante sutis, já mudamos drasticamente a forma geral e o tipo de atitude que você tem com esse personagem noturno bastante básico. E não precisávamos redesenhá-lo drasticamente do zero. Só precisávamos pegar o que já estava lá e depois movê-lo. E eu vou transformar os ingressos e fazer com que os ombros fiquem um pouco maiores aqui. Porque isso acentua ainda mais a arrogância da geladeira que ele tem para deixá-lo ainda mais largo nos ombros. Aqui realmente está. cara de aparência muito defensiva e pesada, em vez de um personagem atacante mais ágil e agressivo. E outra coisa que você pode fazer, basta passar por isso aqui com a fivela do cinto dele. Isso é um pouco mais sutil do que, digamos as formas em seus ombros. Estou no peito. Mas apenas pequenos toques como esses podem, na verdade, de forma bastante drástica, a mensagem que você está enviando com o design do personagem é a mesma que eu disse com os personagens de Overwatch. Às vezes é pequeno. Padrões e formas alimentares podem realmente ajudar em geral na aparência de seu personagem. Aqui no capacete. Estou apenas pegando os ângulos que já existem e apenas ampliando sua edição. Então, empurrando a viseira para frente e sobre os ombros, fazendo exatamente para frente e sobre os ombros o oposto que eu fiz com as mais rodadas noturnas, tornando todos os ângulos muito mais nítidos e realmente retirando algumas dessas formas redondas e substituindo-as por outras mais angulares, dando a ele mais pontas e coisas assim. Nicole Duster, procure as luvas aqui e depois arraste a proteção do cotovelo. No geral, isso lhe dá uma linguagem de contorno e formas muito menos amigável e muito mais agressiva. Então, novamente, aqui, espere, apenas se livre dessas bordas arredondadas. E o mesmo aqui com a espada que simplesmente pega as áreas aqui e as torna muito mais afiadas. E o mesmo aqui com os gregos. Empurre as proteções das pernas. Vou simplesmente apagar completamente as bordas arredondadas e substituí-las por outras muito mais nítidas. Já. Ele parece muito mais agressivo do que o outro. Agora eu vou fazer a caminhada toda. Eu quero que ele seja um pouco mais largo, ombros por um, para ser afunilado um pouco mais. Então ele parece um pouco mais leve, um pouco menos encorpado do que na outra noite. E você pode fazer isso totalmente com esboços como “Muitas vezes, você pensa: Ah, se eu usar a ferramenta de dobra, ficaremos muito estranhos”. Mas muitas vezes você pode se safar com muito, muito mais do que você pensa. E, novamente, com padrões repetidos, temos o triângulo voltado para baixo no peito. Basicamente, apenas uma pequena gravação. Mas, novamente, esse padrão repetido, formas repetidas, bordas afiadas, triângulos realmente ajudam a superar esse design muito mais agressivo e com aparência muito menos defensiva. Vai precisar disso aqui em cima. E novamente com os círculos na defensiva da noite e coloque alguns triângulos aqui. Sempre parece o nariz de uma caveira, o que novamente o faz parecer um pouco mais agressivo. menos bonitos , como se fosse uma Dois sapatos menos bonitos , como se fosse uma noite de carneiros. Curvas pequenas e algumas bordas mais nítidas até a borda do Coltrane estão aqui. Depois, com o corte dourado, que é a parte da armadura que protege o pescoço. Só vou afiar isso um pouco bem e com segurança. O escudo também pode torná-los um pouco mais nítidos e menos orgânicos. Então, uma mistura de formas orgânicas redondas, mas também essas formas muito duras e mais industriais, definitivamente o ajuda a se sentir mais brutalista. Definição de fumaça. Colocamos uma espiga de metal que agora eles acham que estou comendo. Acho que mesmo com os pés dele, acho que isso parece um pouco menos definido. Então, nos dias, livre-se deles e coloque mais alguns para encontrar outros mais afiados aqui. Novamente, um pouco como acontece com a fivela do cinto, que as menores coisas podem realmente fazer muito para mudar a psicologia do seu público ao analisar o design do seu personagem. Nem sempre precisam ter formas grandes e abrangentes, como personagens do Emperor's New Groove. Isso pode ser um monte de pequenos detalhes. Eu só vou deixá-lo um pouco mais magro também, só para realmente enfatizar o quão diferente ouve nossa noite redonda , especialmente Guys Sharp. Coloque-os todos juntos para que você possa vê-los facilmente. Junte-os. E sim, aí está. Temos nossas três noites tiradas de uma noite bastante básica à esquerda. E depois aplicar a linguagem das formas à noite redonda. Agora, uma noite nítida, temos duas versões muito diferentes do mesmo resumo, que transmitem emoções muito, muito diferentes e caráter muito diferentes e também traços caráter muito mais distintos do que a madeira, digamos, do original à esquerda. Se você gostou deste vídeo, bom comentário, como em uma resenha seria absolutamente apreciado. Se você quiser ver mais desses vídeos, inscreva-se em mim. E se você realmente quer me ajudar, então se você pode me referenciar, é a razão pela qual você queria se inscrever no Skillshare. Isso será absolutamente brilhante. Além disso, quando você concluir este curso e tiver algumas pedras ou se exibir, coloque-as nos comentários. Adoro ver o trabalho das pessoas. Além disso, se você tiver alguma dúvida sobre ilustração ou artes digitais, ou se quiser que eu avalie seu livro, não hesite em me enviar uma mensagem. Com certeza entrarei em contato com você o mais rápido possível, mas até a próxima vez, nos vemos na próxima.