Transforme suas fotos em esboços impressionantes: dicas práticas para dominar a composição

1. Apresentação: Adoro desenhar o tempo todo. Sempre tenho um caderno de esboços comigo quando saio e me certifico de esboçar pelo menos um pequeno esboço se tiver a oportunidade de fazer isso Isso não aconteceu com muita facilidade, pois eu tinha dúvidas de que o que eu via minha frente fosse um esboço simples e eficaz Nos dias em que não consigo desenhar, eu tirava uma fotografia e levava de volta ao meu estúdio para trabalhar nela Mas na maioria das vezes, quando volto ao meu estúdio, não acho que essas fotografias sejam dignas de esboço e não me sinto inspirada por E agora eu tenho uma galeria cheia de fotografias que não parecem dignas de esboço Você já se viu em uma situação como essa? Olá, sou Suzanne Sou artista e professor de arte. Durante esta aula, gostaria de compartilhar minhas experiências sobre como usar suas fotografias para esboçar e como mantê-las simples e eficazes como composição Devo lembrar que não sou fotógrafo profissional. A maioria das minhas fotografias é apenas uma imagem de referência. Eles estão longe de serem perfeitos. Na maioria das vezes, a iluminação não está correta, a composição não está correta. Eu teria elementos indesejados lá dentro. Mas vou usar minha liberdade criativa para fazer esboços que pareçam mais empolgantes do que as fotografias que tirei Eu gostaria de inspirar você a experimentar isso. 2. Materiais: Os materiais podem ser mantidos de forma bastante simples. Estou usando um caderno de esboços A five e uma caneta-tinteiro para este uma caneta-tinteiro para Você também pode usar um lápis, se preferir, mas eu sugiro ficar longe de borrachas Isso ocorre principalmente porque estamos pensando em fazer esboços informais rápidos e eles não precisam de perfeição Podem ser esboços preliminares, esboços rápidos em seu caderno de esboços Podem ser esboços de ideias em que você gostaria de adicionar muito mais coisas ao desenho inicial Ele pode ter linhas sobrepostas, linhas instáveis e está longe de ser perfeito Esses esboços devem ser crus, cheios de erros, linhas sobrepostas Pode ter alguns escritos, talvez algumas informações para você Também poderia fazer parte do seu diário e, portanto, gostaria de manter esses esboços o mais informais possível, abrangendo todas as linhas imperfeitas que faremos E também é opcional que você tenha um pincel de água e talvez apenas um tubo de aquarelas Isso é principalmente para fazermos um estudo do valor tonal, sobre o qual explicarei mais tarde Você também pode trocar as aquarelas por um gráfico de arte, cera ou um gráfico de arte que vem em uma Você também pode usar carvão líquido, tinta, qualquer coisa que funcione para você para uma lavagem rápida 3. Um esboço não é uma cópia da sua foto: Um esboço não é uma réplica exata da fotografia que você tirou Ao fazer um esboço, é muito importante lembrar que não estamos fazendo uma réplica exata ou uma cópia da fotografia que tiramos Temos a liberdade criativa de adicionar, eliminar e mudar as cenas acordo com o que sentimos. Portanto, um esboço é essencialmente uma resposta ao que você está vendo de uma maneira única Então, vamos lembrar que nossas linhas instáveis e formas imperfeitas tornarão nosso Talvez você queira usar mais de uma referência para o esboço que está fazendo Você pode juntar duas cenas. Você pode eliminar detalhes, adicionar detalhes, qualquer coisa que funcione para você. Não é importante que você mantenha o número exato de janelas em um prédio, por exemplo. Ou você não precisa colocar os tijolos de um prédio exatamente da mesma maneira Você pode criar suas próprias linhas instáveis, linhas características que podem criar personalidade para seus No final das contas, esses não serão estudos formais de edifícios ou cenas que você fez. Não são gravações do que você viu. Essas são apenas uma resposta de como você se sente em relação a essa cena. Então, como podemos tornar nossos esboços interessantes? Vamos aprender um pouco sobre composição e como criá-la usando as fotografias que você tirou. 4. Mantenha as composições simples: Então, como criar uma composição interessante. O fator chave é mantê-lo bastante simples. Quando olhamos para uma cena, podemos sentir que há muito o que ver e não sabemos em que focar. Se você encontrar uma cena interessante, vamos nos concentrar em apenas um elemento dessa cena, que podemos criar como ponto focal, por exemplo. Se você encontrar uma cena interessante, procure um objeto para focar. Pode ser uma casa, um poste elétrico ou um toco de árvore Então, digamos que se tivermos uma paisagem rápida e espessa por aqui, eu gostaria que essa pose elétrica fosse um dos meus principais focos Em seguida, precisamos determinar se a composição será uma paisagem ou um retrato. Esta fotografia foi tirada em um modo de retrato, e eu gosto de manter meu esboço também no modo retrato Tirei essa foto porque gosto da altura da igreja, do alto campanário, dos detalhes na fachada e das pessoas na esquina da rua Sendo esse o meu foco, acho que um esboço de paisagem não me permitirá os detalhes da fachada, porque será um esboço de ângulo mais amplo Vamos dar outro exemplo. Esta foto aqui é perfeita em uma orientação de paisagem. Gosto do ângulo mais amplo, dando mais profundidade à paisagem. O foco aqui é a casa, mas situada em uma paisagem distante, ela se torna parte da cena e ficará mais bonita em uma orientação paisagística Se você estiver em dúvida, sempre tire a foto na orientação paisagem e retrato. Você pode decidir o que é melhor esboçar mais tarde Em breve, algumas tentativas e erros ajudarão você a entender a melhor orientação para sua paisagem. Nos próximos vídeos, mostrarei algumas dicas sobre como escolher uma cena para esboçar Ao passar por essa aula, lembre-se de que não há uma maneira errada de fazer isso. Portanto, sinta-se à vontade para usar os métodos que achar adequados para você. E, no final das contas, tudo se resume a se sentir confortável, esboçar uma cena e praticar técnicas diferentes 5. Não divida a página em seções iguais: Esta foto é uma foto bem simples. O caminho está fora do centro, como você pode ver, a área do céu é maior em comparação com a terra. Portanto, é bastante assimétrico dessa forma, onde não há porções de tamanhos iguais nessa E isso é algo que descobri que cria mais interesse em sua paisagem. Isso é para manter a linha do horizonte um pouco no meio. Pode ser mais alto. E o centro da página, ou pode estar mais abaixo do centro da página. Isso é especialmente eficaz quando se trata de desenhar paisagens Você também pode notar essas coisas em um ambiente urbano. Se estiver bem no meio, estamos dividindo esta seção e esta seção em duas partes iguais Seria mais interessante se pudéssemos colocar essa linha um pouco no meio. Assim, ou pode estar um pouco mais acima, que significa que a terra é mais e o céu é menor, dependendo do que você quer mostrar no seu esboço Dessa forma, você pode criar um pouco de interesse e entusiasmo em sua paisagem. Depende do que você deseja mostrar em sua paisagem. Por exemplo, se você quiser se concentrar nas nuvens, é sempre melhor ter mais céu do que terra. Por outro lado, se você quiser mostrar mais detalhes sobre a terra, é uma boa ideia mantê-la mais e não focar tanto no céu. 6. Mantenha os pontos focais fora do centro: Uma das primeiras e mais importantes coisas que procuro é um ponto focal, como expliquei antes, e meu ponto focal geralmente está fora do centro. Então, eu me certifico de quase nunca colocar meu foco no meio da página. Vamos dar uma olhada nessa paisagem em particular. A fotografia aqui em si mostra que eu não sou um fotógrafo profissional, e essa foto funciona apenas como minha imagem de referência onde posso criar meu próprio esboço de paisagem Meu foco na cena é apenas o caminho à esquerda e a casa ao fundo. No entanto, na fotografia, posso ver que a casa está muito voltada para o lado direito e o caminho é muito para o lado esquerdo. E vou tentar encontrar uma maneira de trazer esses dois ligeiramente para o centro , mas não para o meio. Então, para isso, vou criar alguns esboços em miniatura para Então, usando minha caneta, vou começar desenhando alguns retângulos na orientação paisagem Vamos começar com quatro. Em cada uma delas, vou brincar com a localização da casa e do caminho. Para o primeiro, vou colocá-lo bem no meio porque esse é o meu foco, digamos que se eu ficasse bem no meio, poderia parecer que esse é o foco principal, e então eu também terei o caminho seguindo assim. Portanto, este é um esboço em miniatura, como você pode ver, provavelmente é muito difícil, apenas algumas linhas É informativo para você. Não precisa se parecer um pouco com a imagem de referência. Então essa é minha primeira versão. Na segunda, eu gostaria de colocar a casa no canto direito, mas não muito à direita, mas algo fora do centro. Então, novamente, não estou preocupado com muitos detalhes neste estágio. E então eu gostaria que o caminho meio que se afastasse de nós desse jeito. E então eu tenho a cerca aqui. Isso é mais ou menos parecido com a imagem que estamos vendo. E então temos outro onde vou colocá-lo um pouco em cima. Digamos que a casa esteja em algum lugar ali. E então talvez o caminho venha direto da casa. E, finalmente, vou colocar o caminho um pouco mais abaixo e, novamente, fora do centro. O caminho está no mesmo local com o arbusto no lado esquerdo Então, olhando para isso, tenho a sensação de que definitivamente não vou a primeira opção porque não gosto do fato de a casa estar bem no meio. Gosto bastante desse porque é mais para o lado direito. Há um caminho que se afasta de nós, mas, ao mesmo tempo, não gosto do fato de a linha do horizonte dividir o papel em duas partes iguais Então, olhando para esta, a linha que separa a terra e o céu não está separando a página em duas partes iguais Em vez disso, temos mais do céu e menos da terra. Todo o resto é o mesmo. Nesta, temos tudo do lado direito, e essa área parece bastante simples. Acho que preferiria essa composição, principalmente porque está fora do centro e a linha do horizonte não divide a página em metades exatas e a paisagem permanece mais ou menos a Então, com isso em mente, vou fazer isso um pouco maior. Novamente, esses são esboços em caneta e não precisam ser nada perfeito Novamente, vou ter muito cuidado para não dividir a terra e o céu em partes iguais. Em vez disso, vou reduzir um pouco a linha do horizonte para cerca de um terço da página. Vou colocar primeiro os arbustos e a casa. Há uma colina que fica atrás da casa. Vou adicionar, tipo, uma linha bem clara para sugerir a colina e o grande arbusto deste lado E o caminho que meio que se afasta de nós para o lado esquerdo. Também posso dar algumas linhas para mostrar que esse é o campo e eu terminei o esboço Esse foi um esboço rápido apenas para sugerir a composição. Analisamos como manter nosso ponto focal centro e também observamos no centro e também observamos como a linha do horizonte não divide a página em duas partes iguais. 7. Explore linhas, formas e textura: próximo passo é criar formas, linhas e texturas interessantes Tudo o que você desenha pode ser simplificado em formas, linhas e texturas simples Acho que essa é a melhor maneira de entender uma cena e simplificá-la. As formas principais ou as formas mais simples que podemos imaginar seriam um círculo, um quadrado e um triângulo. Essas formas são bastante regulares. Eles são muito simples e não têm nenhum tipo de entusiasmo, em comparação com, tipo, uma pequena forma de bolha ou uma forma instável como essa em vez de Pode até ser oval. Pode ter talvez um grande círculo e um pequeno círculo anexado a ele. Em vez de um quadrado, posso ter um retângulo, seja desse jeito ou de um longo Eu posso até ter uma borda um pouco inclinada como um trapézio, por exemplo, essas formas eu acho mais excitantes do que um quadrado, e isso vale o mesmo É sempre melhor ter um triângulo distorcido em que os três lados não sejam iguais E isso meio que cria mais interesse. Então, vamos tirar essa foto, por exemplo. Esta imagem de referência tem uma linda cerejeira em flor, que se começássemos a desenhar, poderíamos simplesmente encaixotá-la dentro de um círculo muito áspero Vamos colocar isso aí, desse jeito. E essa é a nossa cerejeira em flor, por exemplo. Acho que essa forma está bem, mas poderia ser mais excitante. Então, por exemplo, em vez de apenas um círculo, encaixotando-o em um círculo, vou criar uma forma um pouco distorcida, por Então, vou começar com um círculo e talvez adicionar outra camada extra a ele apenas para criar um círculo grande, círculo menor, por exemplo. E eu acho que essa forma pode ser muito mais excitante em comparação com esta. Então, se tivermos que tirar isso dessa imagem de referência, teremos a liberdade de ajustá-la e torná-la mais interessante Portanto, é bom brincar com formas diferentes que você pode fazer para as árvores, por exemplo, e para a folhagem. Vamos dar uma olhada em outro exemplo. Aqui nesta imagem de referência, temos um prédio coberto e algumas folhagens Então, quando começamos a desenhar, é sempre bom pensar na caixa em que a casa está. É sempre melhor não ter uma forma quadrada. Então, vamos começar com a esquina. Como a parte superior, como a parte inferior. Se eu fosse fazer com que fosse em forma de cubo, eu pararia por aí Vamos colocar o teto em cima. E essa é a casa que temos. Agora vamos ver uma forma um pouco mais longa. Vou tornar o prédio um pouco mais longo. Agora vamos colocar o teto. E então temos a folhagem aqui. Agora, essa forma parece ser muito melhor porque é um pouco mais longa. Agora, o importante está na imagem de referência, que também há outro prédio ao lado dela. É como um pequeno acessório extra, o que na verdade cria mais interesse do que ter essa casa sozinha ou esse prédio sozinho Então, vou colocar esse pequeno encaixe extra ali. E então eu vou criar um pouco de folhagem aqui. Isso é muito melhor. Isso traz juros. Você pode realmente ver aquele pequeno encaixe extra. Isso faz com que o desenho pareça mais intrigante em comparação com apenas uma casa em caixa Você também pode distorcer a casa se tentarmos torná-la um pouco mais alta Vou fazer dele um retângulo e vou aumentar a altura do telhado, torná-lo talvez mais ou menos dessa altura Na parte superior do telhado, em vez de ter uma linha reta paralela a essas duas linhas, vou criar uma linha inclinada como essa E eu fiz o telhado muito mais longo, o que significa que a linha também fica coberta. Eu posso fazer isso um pouco curvado se eu quiser, criando mais interesse Então, tudo gira em torno do ângulo das linhas. Portanto, a caixa normal desapareceu quando adicionamos esse teto característico. E então eu vou dar um pouco de folhagem aqui. Na verdade, isso não é um foco, então vou adicionar algumas linhas para mostrar a folhagem. Definitivamente vou adicionar aquele pequeno encaixe extra ao lado deste prédio E agora vamos adicionar os detalhes desse edifício. Vou criar uma porta bem comprida. Não importa se a porta parece um pouco distorcida. Na verdade, essa porta comprida desperta mais interesse para esse esboço em vez de ter uma porta de estudo mais larga Então, novamente, estamos brincando com nossas linhas, as formas simples que estamos criando aqui. Eu realmente não me importo todas as linhas sobrepostas porque elas estão, na verdade, adicionando personalidade, mostrando muita energia ao seu esboço e, na verdade, dando a você mais confiança para explorar os diferentes tipos de linhas Vamos também adicionar aquele pequeno caminho que vem por esse caminho, e terminamos esse esboço Então, vamos comparar esse nossos esboços anteriores aqui onde eles tinham uma aparência um pouco mais regular, com nossos esboços anteriores aqui, onde eles tinham uma aparência um pouco mais regular, enquanto que na terceira versão, eu realmente fiz alguns ajustes nas linhas, no ângulo das linhas, fiz alguns ajustes nas formas, dei mais energia às linhas, e posso ver que isso poderia ser com nossos esboços anteriores aqui, onde eles tinham uma aparência um pouco mais regular, enquanto que na terceira versão, eu realmente fiz alguns ajustes nas linhas, no ângulo das linhas, fiz alguns ajustes nas formas, dei mais energia às linhas, e posso ver que isso poderia ser muito mais interessante. em comparação com as primeiras duas versões. E todas essas linhas rápidas para a folhagem, toda essa renderização, na verdade, criou uma textura para definir a textura de diferentes elementos neste esboço Na verdade, podemos continuar e adicionar um pouco mais de textura aqui. Por exemplo, talvez eu sugira algumas telhas, mas não muitas. Não quero que seja muito uniforme, então vou adicionar apenas algumas linhas. Com isso, também dei uma textura às telhas. Muitas dessas linhas energéticas dão interesse à folhagem E terminamos esse esboço. 8. Crie uma forma dominante em seu esboço: Vamos ver como variar tamanhos dos elementos em uma paisagem ou cena e criar dominância usando tamanhos variados Então, neste exemplo aqui, eu tenho uma árvore e a folhagem bem na frente, no lado esquerdo, que tem uma forma escura em comparação com o fundo iluminado pelo sol E essa forma escura que está dominando essa imagem na verdade cria mais luz no fundo, atraindo nossos olhos para o fundo iluminado pelo sol Portanto, não é uma coisa fácil de fazer com apenas um esboço, mas vamos fazer um esboço rápido Pode ser um esboço de ideia que pode ser desenvolvido em uma pintura ou desenho muito mais tarde Então, vou começar bloqueando essa forma grande aqui com folhagem. A grande forma da árvore está na verdade, novamente fora do centro. Portanto, mantê-lo fora do centro é muito importante. Então, vamos esboçar aquela árvore. Então, vamos começar esboçando os galhos principais, criando a forma e o equilíbrio da árvore Assim que tivermos o tronco principal da árvore, adicionarei mais alguns galhos. Também vou adicionar uma forma um pouco mais escura no lado esquerdo Então, neste estágio, porque isso é apenas um esboço para nós, trata-se de bloquear a forma escura aqui De qualquer forma, isso não será um esboço final, e estamos apenas praticando Então, eu bloqueei essa área só para me dar uma ideia de que é a forma dominante que tenho aqui Novamente, como eu disse, está fora do centro, a paisagem ao fundo, e a paisagem ao fundo é muito mais clara, sutil e suave em comparação com essa grande forma dominante Vou renderizar isso um pouco apenas para enfatizar a luz nessa área. Então, quando eu deixo essas áreas um pouco mais escuras, essa área fica muito mais clara Esse é apenas um esboço rápido para mostrar como forma dominante também pode definir uma paisagem E você também pode usar isso em cenas urbanas. 9. como adicionar valor tonal aos seus esboços: Neste vídeo, vamos ver como brincar com os valores tonais Os valores tonais são o escuro e a luz de uma forma, e isso é muito importante quando se trata de descrever a forma dessa forma ou a profundidade de uma cena, etc O tronco dessa árvore é um bom exemplo aqui, e você pode ter uma sensação de profundidade por causa dos tons do tronco. Você pode ver a escuridão e as luzes claramente neste tronco de árvore Esse valor do escuro para o claro confere à forma do tronco sua redondeza e o faz realmente se destacar Vamos começar o esboço dessa árvore e começar a adicionar alguns valores Para adicionar os valores, podemos usar aquarela Ou tinta ou gráfico artístico, qualquer coisa que funcione para você. Você ainda pode usar a caneta para criar valores. Mas se você quiser acabamento um pouco mais suave e uma aparência diferente, você sempre pode usar mídia ou tinta em aquarela Vou fazer um esboço rápido em miniatura só para ter uma ideia do posicionamento da árvore em primeiro lugar Neste esboço, também vamos analisar todas as técnicas que expliquei nos vídeos anteriores Então, vou me certificar de colocar o tronco da árvore fora do centro, se estiver bem no meio, assim. Na verdade, não vai ser muito empolgante. Então, vamos fazer um esboço em miniatura para determinar onde queremos colocá-lo Outra, eu gostaria de mantê-la um pouco mais descentralizada, que significa que também vou mudar a orientação da árvore. Vou fazer com que seja um pouco mais dramaticamente inclinado aqui Então, vou começar desse canto aqui e depois terminar logo aqui. Portanto, é um pouco mais inclinado dessa forma. Também está um pouco mais descentralizado. Agora, vamos fazer uma versão um pouco maior. Podemos começar com a caneta, como de costume. Deixe-me começar com este lado do tronco da árvore. Um pouco mais inclinado aqui. Vou usar um pouco de linhas pontilhadas e linhas muito soltas para dar a forma do tronco da árvore Essa filial, eu vou mantê-la aqui. E há outro galho que fica por aqui. E depois disso, a árvore está meio escura nessa área. Há muitas trepadeiras de folhagem crescendo no tronco da árvore, que lhe dá mais personalidade, especialmente nas áreas mais escuras E há um pouco de luz caindo desse lado. Vou manter as linhas aqui, a textura aqui bem clara. Aqui eu também estou usando a textura. Estou usando formas diferentes. Se você acha que foi realmente difícil obter a forma da árvore, sempre podemos pensar nela em espaços negativos. Gosto de ver esse pequeno V aqui. Depois, há outra forma triangular neste lado. Depois, há outra forma ligeiramente em V aqui, e é isso que me dá os galhos na posição correta. Então, agora posicionamos tudo. Vou entrar e adicionar mais alguns detalhes, tornando os galhos um pouco mais característicos. Então, vou mudar pouco a orientação dos galhos aqui. Eu realmente não consigo ver além disso. É aí que meu desenho termina, o que é absolutamente bom. Há outro galho no fundo, só vou sugerir isso. Há muitas filiais por aqui também. Talvez uma pequena sugestão seja boa. Vamos passar para este lado. Vou acabar com esse galho aqui. Novamente, você pode ver que não é exatamente da mesma maneira. Não existe uma regra rígida que ele precise ser mantido exatamente da mesma forma. Também vou adicionar algumas formas irregulares neste lado apenas para mostrar a folhagem, as sombras escuras E então eu sei que há muita escuridão desse lado. Vou sugerir isso com a caneta agora. Posso até começar a renderizar o sombreamento usando minha caneta, mas queria tentar usar um pouco de tinta ou gráfico de arte para essa finalidade e ver como isso funciona Um meio aquoso solto também me ajuda a sugerir mais galhos no fundo com um valor de leveza. Então, vou usar o gráfico de arte para isso. Isso é solúvel em água. Eu posso simplesmente usar um pincel de água para criar os valores tonais. Se você não tem um gráfico de arte, sempre pode usar apenas uma cor neutra de aquarela ou até mesmo usar tinta, se isso funcionar para você A aquarela não precisa estar em tubos. Também pode estar em pequenos bolos. Então, como estamos usando uma escova de água, eu realmente não preciso de outra jarra de água, mas se você não tiver uma escova de água, você também pode usar uma escova comum. Se for esse o caso, você também precisaria de uma jarra de água. Agora, vou começar bloqueando as sombras mais escuras da árvore É sempre uma boa ideia apertar os olhos, especialmente para marcar as grandes formas das sombras e também para saber por onde parar de deixar as áreas destacadas Também não quero trabalhar demais, e é por isso que vou apertar os olhos de vez em quando e é por isso que vou apertar os olhos de vez só para ver as formas maiores e depois um pouco mais claras deste lado, deixando-as quase brancas do outro lado Gostaria de acrescentar alguns detalhes de textura Mas não é realmente necessário. Novamente, vou fazer o mesmo essa filial aqui. É mais escuro na parte superior. Esse galho é mais ou menos escuro. Vou deixar as coisas assim. Há outro galho que brota daqui, que é ainda mais escuro Então, trata-se apenas determinar o que é escuro, o que é luz. E agora, para os outros galhos ao fundo, comecei a sugeri-los com caneta. A razão pela qual eu queria usar um meio aquoso é porque eu posso mostrar galhos mais claros no fundo, e isso dá a sensação de que está em segundo plano. Não é o que está bem na nossa frente. Quando é colocada em segundo plano, a cena também ganha automaticamente um pouco de profundidade. Portanto, é bom brincar com as trevas e as luzes em um esboço E se você está desenhando pela primeira vez ou se é relativamente novo no desenho, eu recomendo usar apenas uma cor em vez de várias Acho que terminei com o esboço da árvore como tal. Talvez eu possa adicionar alguns galhos. Posso continuar adicionando quantos galhos eu quiser, ou posso simplesmente dar um pouco de textura ao fundo, e pode ser qualquer coisa. Nossos olhos lêem isso como coisas diferentes. Não precisam ser galhos. Pode ser apenas algo em segundo plano. Vou dar um pouco de textura aqui porque acho que essa área parece bastante simples. Na imagem de referência, há uma parede, mas acho que não estou particularmente interessado em dar uma parede aqui, mas, em vez disso, gostaria de dar um pouco de textura e cor apenas para finalizar esse esboço Então, se for esse o caso, talvez eu possa adicionar alguns galhos extras aqui fluindo daqui, preenchendo aquela área Acho que parece melhor como design. Como meu foco era apenas a árvore, vou me limitar apenas à árvore. Eu posso simplesmente finalizar com uma textura extra. Portanto, parece completo como um esboço. Talvez eu dê um pouco de sombra a esse lado da árvore porque é mais claro e o papel também é branco, e isso não é muito bom para mostrar o brilho do tronco da árvore Então, vou apenas sombrear um pouco essa área. Lavagem muito leve por aqui, só para sombrear aquela área. Então, talvez dê um pouco de textura, textura de galho, textura de folhagem, qualquer coisa que funcione para você. Dessa forma, quando esse lado está um pouco mais escuro, posso realmente ver a brancura ou a luminosidade do galho desse lado Essa também é uma forma de contrastar seu plano de fundo. 10. Projeto 1: cena urbana: Vamos passar a esboçar a partir de três imagens de referência diferentes e usar todas essas técnicas que aprendemos até agora A primeira foto que tenho aqui é de um esboço urbano. Podemos usar técnicas semelhantes às que aprendemos até agora, e isso funciona muito bem em uma paisagem, bem como em uma cena urbana Então, eu gosto da orientação desta fotografia. É um modo retrato. E combina muito bem com os prédios altos. O modo retrato também pode definir a altura e a grandeza desses edifícios A estrada se curva e desaparece logo na esquina do prédio à direita Então, vou usar a linha onde está a base dos edifícios e vou mantê-la na metade inferior da página para que a maior parte da área fique onde está o céu e todos os edifícios, e essa área aqui consistiria na estrada curva Você também pode ver que na imagem de referência, a estrada se curva quase aqui O que também está um pouco fora do centro. Vou começar com o prédio à direita. Não estou muito preocupado com a perfeição aqui. Vamos fazer um esboço informal rápido, mais parecido com um esboço de ideia, que você pode desenvolver mais tarde E a estrada meio que se curva ao longo desse caminho. E então eu tenho todos esses edifícios deste lado, o que parece um pouco mais complicado do que esse prédio simples aqui. Para resolver isso, vou determinar onde começa a construção da cor rosa. Os edifícios também estão se curvando em linha com esta estrada aqui Agora que tenho a base do prédio, vou determinar a altura do primeiro prédio aqui, que é muito menor em comparação com o prédio que está mais perto de nós. Então, o primeiro prédio, o telhado fica em algum lugar meio desse prédio aqui Quase lá. Então, vou fazer uma linha vertical lá, e então você pode ver claramente a linha inclinada na parte superior E esse é o começo do próximo prédio. E se eu olhar para a altura do próximo prédio, é um pouco mais alto do que esse prédio aqui Então, se eu olhar para a esquina, ela é um pouco mais alta do que a esquina desse prédio. Então, quase lá. Simplesmente demais. E então esse é o topo do prédio. Então, temos a forma do prédio, a diferença de altura, e agora vou colocar a igreja. A altura da igreja, o campanário vai até aqui Mas até onde está o telhado, acho que a altura da igreja está em algum lugar próximo. Então, eu vou primeiro colocar o telhado. E eu sinto que o teto está um pouco inclinado para baixo desse jeito Então essa é a linha errada, o que é bom. Não preciso me preocupar muito com isso no momento. Então, está inclinado para baixo assim. E então eu tenho essa bela estrutura do campanário aqui Então, vou usar uma forma simples para que eu possa ver uma pequena forma retangular aqui Você pode fazer com que o campanário seja um pouco mais longo, se quiser dar mais altura ao prédio Não precisa ser reto. Não se preocupe se ficar um pouco inclinado. Isso só aumenta o charme do nosso esboço. Então esse é o telhado, é aí que esse prédio termina. E você pode ver que há muitas linhas sobrepostas, muitas linhas erradas aqui, com as quais não estou muito preocupado, porque isso é apenas um esboço rápido em nosso caderno de esboços Não precisa ser perfeito. E os detalhes da igreja em si estão muito distantes e não são realmente um foco, então vou eliminar alguns rabiscos apenas para sugerir que há algo acontecendo lá Vou adicionar mais alguns detalhes a este prédio aqui. Acho que há um teto ali, só vou sugerir o teto. Talvez eu possa renderizá-lo com minha caneta. Não estou examinando os detalhes de nenhum dos telhados, mas acho que vou adicionar algumas linhas apenas para criar mais interesse nesse esboço Agora, vamos adicionar outro conjunto de janelas e todos os detalhes aqui agora. E aqui, especialmente, vou lembrar que não é necessário necessário incluir todas as janelas ou exatamente da mesma forma. Até mesmo um pequeno rabisco ou rabisco pode criar a impressão de janelas aqui Acho que há mais algumas janelas aqui no topo. Há uma sugestão de uma lâmpada. Novamente, rabiscos rápidos. Então, neste prédio, vamos adicionar algumas janelas. Não precisa ser exatamente da mesma maneira. Pode parecer bem diferente se for colocar outra porta aqui. Eu sei que é muito diferente da porta que eu vejo ali, o que é completamente bom. E eu vou adicionar alguns detalhes sobre este edifício. Então, talvez apenas algumas janelas. Novamente, alguns rabiscos. Então, vou adicionar a base desse prédio, talvez adicionar uma trilha extra por aqui E vamos adicionar uma sugestão de algumas pessoas, novamente, formas simples. E vou adicionar um pouco de textura aqui para mostrar o telhado daquele prédio. Estamos quase terminando esse esboço. Tudo que eu preciso fazer é talvez adicionar um pouco de sombra, linhas soltas e rápidas. Você pode até mesmo fazer isso com lápis arte gráfica ou aquarela, se isso funcionar para você Ou você pode simplesmente mantê-lo simples, como um esboço a caneta. Também vou adicionar alguns detalhes de pedras de paralelepípedos aqui no lado esquerdo Agora vamos dar uma olhada no esboço que fizemos. Criamos o foco de onde a estrada está desaparecendo Temos dois prédios, acabamos de criar uma bela esquina ali. E então temos todos esses edifícios que são bem simples, e não precisamos trabalhar muito nisso, porque esse não é realmente o nosso foco. Nosso foco está principalmente nessa área, e já fiz detalhes suficientes sobre ela. E, ao mesmo tempo, eu também gostaria de chamar a atenção dos telespectadores para alguns detalhes, talvez uma sugestão de paralelepípedos por aqui Talvez eu possa levar os olhos dos espectadores até o campanário aqui Então, talvez, só para chamar a atenção, eu possa adicionar detalhes das janelas. E esses são todos os detalhes que preciso para esse esboço. 11. Projeto 2: paisagem de árvores dominante: Em nosso próximo projeto, vamos esboçar essa paisagem. Enquanto esboçamos, vou explicar e revisar todas as técnicas que discutimos até agora Você já pode ver que a linha do horizonte ou a linha que separa o céu e a terra está um pouco mais abaixo da paisagem Em algum lugar próximo, fica na metade inferior da paisagem e não separa a página em duas partes iguais. Em vez disso, você tem mais da área do céu e um pouco da terra. E agora vamos simplificar nosso desenho em formas simples, mas, ao mesmo tempo, tentando não nos ater às formas regulares, como círculos, triângulos e quadrados Portanto, a paisagem ao fundo, as árvores, a fileira de árvores e os arbustos ao fundo são um triângulo, se você pode ver, mas, ao mesmo tempo, é um triângulo mais longo em vez de um triângulo regular com lados iguais, o que por si só é interessante. E esse tipo de triângulo dá uma sensação de perspectiva, uma sensação de profundidade nessa paisagem. Da mesma forma, o caminho em primeiro plano que desaparece atrás do arbusto também cria um triângulo em primeiro plano Agora, vou passar para a forma grande em primeiro plano, que é a forma grande dominante que cria muito interesse nessa paisagem Ouça. Vou criar muitas linhas irregulares e irregulares para criar a sensação de folhagem Não quero fazer dele um triângulo reto aqui, mas, em vez disso, vou quebrar isso, talvez criando outra camada de folhagem aqui. Só estou quebrando aquela forma monótona ali. E então há um galho que se destaca. Você também pode sugerir isso. Também posso decidir o que preciso e o que não preciso nesta paisagem. Definitivamente, não preciso de muitos detalhes por aqui. Esse não é nosso foco principal, mas eu definitivamente preciso da árvore aqui, e gostaria que a orientação da árvore fosse um pouco inclinada, assim como você pode ver na imagem de referência Está ligeiramente inclinado para a paisagem, e é exatamente isso que estou tentando obter aqui Eu posso usar minha liberdade artística, torná-la um pouco mais inclinada Então esse é o tronco principal. Portanto, se você acha que é difícil encontrar o tronco principal da árvore o tronco principal da árvore e simplificar a forma, a melhor maneira de fazer isso é apertar os olhos do arroz, para ver as principais formas escuras do tronco da árvore E depois de ter todas as formas grandes e escuras do tronco da árvore, podemos seguir em frente e adicionar alguns detalhes mais finos Então, o que chama minha atenção são esses lindos galhos Então, eu gostaria de criar a impressão o máximo possível, mas, ao mesmo tempo, não preciso examinar cada galho. Isso vai ser muito estressante. Vou criar uma impressão, o que significa que não será exatamente a mesma, mas teria a aparência da árvore que você pode ver na imagem de referência. Vou adicionar aquele galho escuro aqui. Também gosto de alguns galhos que se destacam dessa maneira. Tudo começa com uma linha simples e, em seguida, cabe a você decidir se deseja torná-la mais grossa e mais característica E eu gosto muito do fato de estarmos usando caneta agora porque há muitas linhas rabiscadas aqui, e a caneta é uma ótima ferramenta para criar todas essas linhas rabiscadas Agora vou adicionar alguns rabiscos para a folhagem também Mantendo meus rabiscos bem soltos, criando também essas formas grandes Eu também gostaria de agregar algum valor aqui, que é o escuro e as luzes Especialmente se você olhar para a imagem de referência, você pode ver que há dois conjuntos de arbustos aqui e há uma lacuna aqui, que é bem mais escura aqui Vou adicionar alguns rabiscos entre os dois arbustos, criando apenas a escuridão e a luz muito escuro por aqui, mas, ao mesmo tempo, não estou muito preocupado em pegar cada folha ou pegar os galhos exatamente da mesma maneira, mas eu poderia dar a impressão de um galho aqui e posso simplesmente deixá-lo como está. E agora vamos para alguns detalhes em segundo plano. Há um pouco de mato aqui , e eu gostaria de acrescentar algumas linhas muito soltas como essa. Vou manter minha caneta bem solta. Você pode ver onde estou segurando a caneta mais alto e não estou segurando perto da ponta. Isso me permite criar linhas muito soltas e ásperas. No fundo, temos essa área cheia de árvores e folhagens. Talvez eu sugira algumas árvores novamente, quietas soltas, muito macias. Não há linhas escuras aqui neste estágio. É muito difícil criar esse tipo de efeito com uma caneta, é por isso que gosto de variar a maneira como seguro a caneta. Então, se eu quiser uma linha mais definida e forte, eu a seguraria mais perto da ponta Se eu quiser um pouco de linhas soltas, resultado muito difícil, prefiro mantê-las mais longe da ponta Vou criar algumas formas ásperas que sugerem arbustos, talvez algumas árvores ao fundo. Ao me aproximar dessa área, gostaria de clarear minhas linhas de caneta, ser ainda mais sugestiva Vou fazer uma lavagem rápida usando meu gráfico artístico. Isso é grafite solúvel em água. E eu tenho uma caneta, que eu enchi com um pouco de água. Então, a razão pela qual estou usando apenas uma cor é que consigo ver melhor o escuro e as luzes com apenas uma Vou começar preenchendo as áreas mais escuras com uma lavagem média, não muito escura. Se você acha que sua roupa está muito escura, pode adicionar algumas gotas de água. E então, enquanto estou trabalhando, vou fazer uma variação entre escuridão e a luz, como você pode ver aqui. Então, novamente, a área mais escura entre os arbustos, vou torná-la um pouco mais escura nessa Esse canto é bem escuro. Vou usar pinceladas muito ásperas e depois vou usar mais água para clarear essa área por enquanto Eu gostaria de uma lavagem mais clara para o fundo aqui em comparação com a lavagem que está acontecendo aqui, então vai ser bem leve. Assim, você pode retirar quase todo o pigmento do pincel e fazer uma lavagem rápida e aquosa . E isso desaparece atrás do grande arbusto Isso já dá à paisagem uma sensação de escuridão e luz. Vou adicionar um pouco de sombras exatamente onde estão as árvores e os arbustos E, novamente, também será uma lavagem mais leve em primeiro plano Então, eu já criei uma sensação de escuridão e uma sensação de leveza. Talvez eu adicione algumas linhas Agora vou trazer um pouco de sombra para o céu, principalmente porque quero enfatizar um pouco de claridade nessa área Vou fazer uma rápida lavagem leve para o céu. Então, a ideia é que eu queira enfatizar a luz nessa área. Vou adicionar um pouco de textura mais escura aqui, e isso imediatamente ilumina essa área novamente Também posso adicionar algumas ramificações, como você pode ver, vou adicionar algumas ramificações aqui que emolduram essa cena e, ao mesmo tempo, criam um pouco de variação de escuridão e luz Há um pouco de escuridão aqui, você pode realmente ver que está emoldurando a cena, emoldurando a luz do sol, e essa é exatamente a razão pela qual eu tirei essa foto inicialmente, exatamente a razão pela qual fui atraído para pintar essa cena, principalmente por causa da luz do sol e dessa árvore enorme que era tão Então, só para recapitular essa cena, eu me concentrei mais em dominar essa forma aqui Eu eliminei muitos detalhes que eram desnecessários, pensei, fazendo questão de enfatizar a claridade da luz do sol aqui Embora eu não tenha, porque é um esboço, eu realmente não coloquei o sol aqui, que significa que terei que adicionar muito mais tons mais escuros aqui, que achei desnecessário para um esboço Também eliminei muitos detalhes do fundo porque queria dar mais ênfase a essa forma aqui e à luz logo atrás dela. Então, eu realmente queria criar o contraste entre a escuridão e a luz neste esboço. Então esse é o nosso segundo projeto concluído. 12. Projeto 3: narcisos: O último projeto é bem simples. Estamos vendo alguns narcisos. Então, vou começar decidindo o que gostaria de incluir e o que gostaria de eliminar aqui A imagem está orientada para retrato e tem muitas coisas que acho que não preciso incluir. Há uma enorme cerca viva ao fundo que dá às flores amarelas brilhantes seu charme e beleza Isso pode ficar muito bom em cores. Mas vamos nos limitar a uma cor hoje. Então, neste esboço, vou incluir apenas o poste e os narcisos e um pouco de folhagem e um pouco de Também vou sugerir um pouco de paralelepípedos apenas para dar uma sensação de jardim a tudo Não estou muito preocupado com a cobertura de fundo, pois não é meu foco Os tijolos em primeiro plano parecem muito bem colocados, mas para nossa obra de arte, não acho que precisem ser colocados ordenadamente mas para nossa obra de arte não acho que precisem ser Então, vamos começar e ver aonde isso nos leva. Vou começar adicionando um toco para começar. Gosto de deixar o toco um pouco empolgante, então vou usar linhas bem soltas E, ao mesmo tempo, não quero que o coto fique muito reto. Eu gostaria que fosse um pouco característico. Então está tudo bem. Se for mais longo, tudo bem se tiver muitas linhas diferentes. Há repetição de linhas. Isso é absolutamente bom. Você pode ter linhas quebradas se isso funcionar para você. Eu gostaria de adicionar algumas renderizações aqui apenas para mostrar que esse lado tem um pouco de sombra, o que você também pode ver na imagem de referência Renderização rápida, sombreamento rápido. A parte inferior desse post tem muita folhagem, então vou adicionar algumas linhas para sugerir folhagem. Pontos e linhas, a mistura dos dois criaria muita personalidade Eu gostaria de adicionar algumas folhas largas aqui também. E eu quero variar o tipo de folhas que existem aqui. E agora vou seguir em frente e começar a adicionar alguns detalhes da folhagem. Você pode ver que o arbusto que acabei de adicionar não está na imagem de referência. Aí está, eu posso ver uma sugestão de lavanda, onde estão os narcisos, mas eu meio que tornei essa forma um pouco maior, apenas ajustando-a E então, a partir daí, eu tenho os narcisos aqui. outro lado, não vou ampliar a imagem nem nada, mas vou criar flores que se parecem um pouco criando a impressão de narcisos E isso é mais do que suficiente para o meu esboço. Então, apenas pequenas pétalas em forma de estrela, criando a impressão de um aglomerado de narcisos aqui Você pode ver como as linhas são sugestivas. Na verdade, não vou acrescentar muitos detalhes ou criar um estudo botânico dos narcisos Estou desenhando apenas porque gosto de como essa cena é bonita com apenas grupos de narcisos poste e o fundo escuro Então, o fundo escuro que é uma cerca viva, que eu decidi que não ia adicionar aqui, mas ao mesmo tempo, eu gosto da escuridão no fundo, que é a razão pela qual esses narcisos Então, o que vou fazer é lavar rapidamente o fundo, criando essa escuridão, e veremos no que acontece. Adicionando outra camada de folhas aqui, outra camada de folhagem, variando também o tamanho das folhas E vou adicionar algumas pedras de paralelepípedos. Não precisa ter formas regulares. Pode ser bastante irregular. Pode ser grande, pequeno. Pode ser uma mistura de ambos você pode colocá-los frouxamente, em oposição ao tijolo limpo colocado aqui na imagem de referência Altere-os de acordo com a aparência que você gostaria que fossem. Vou dar uma sugestão de algumas plantas aqui no fundo. E é isso. Então, para o fundo, a cobertura escura que na verdade está criando uma claridade no primeiro plano, vou sugerir um pouco de escuridão usando Então isso é um pouco como pintura negativa. A cor está lá, então ela cria uma leveza em primeiro plano Então, eu estou apenas pintando a cor lá, mas, ao mesmo tempo, não estou realmente preocupado se parece com uma cerca viva Então, vou contornar as formas. Vamos adicionar um pouco mais de água aqui. Apenas certifique-se de que estou indo apenas no espaço negativo ao redor dos narcisos Você pode ver como estou apenas sugerindo algumas linhas entre os arbustos e entre a folhagem. Dessa forma, não estou sobrecarregando com muita cor escura. Você pode ver o quão áspera e sugestiva é minha forma escura, o que é completamente bom Como eu disse, não vamos criar nenhum tipo de textura nem nada. Estamos apenas criando uma forma escura no fundo, então isso sugere a claridade no primeiro plano, e essa é a única razão pela qual fizemos essa lavagem e, assim, eliminei a cobertura no fundo, que não é E eu não quero fazer com que pareça uma linha elegante nem nada. Vou mantê-lo bem solto, bem texturizado assim Posso até sugerir alguma textura espalhando nesta área Deixe-me também dar um pouco de sombreamento nessa área. Então, isso é como pequenas sugestões de folhagem nas entrelinhas que desenhamos. Principalmente perto da área de paralelepípedos, eu gostaria de sugerir um pouco de escuridão, e isso meio que realça a leveza dos paralelepípedos . E como você pode ver, estamos terminando bem por aqui. E com isso, terminamos o esboço dos narcisos. Tem apenas um gráfico artístico e sugere as formas dos narcisos Eu só queria mostrar por que escolhemos essa cena, por que achei que essa cena era digna de esboço Foi principalmente por causa da sebe escura ao fundo que fez os narcisos E por meio desse esboço, eu realmente criei a luminosidade em primeiro plano apenas adicionando escuridão ao fundo 13. Considerações finais: Olá. Espero que você tenha gostado criar esses pequenos esboços e espero que as pequenas dicas que compartilhei nesta aula tenham sido úteis Espero que você tenha conseguido experimentar pelo menos algumas dessas pequenas dicas nas quais trabalhamos nesta aula. Gostaria de lembrar que, embora seja uma ótima maneira de clicar em fotos como imagens de referência, nossas fotografias podem não ser exatamente da mesma forma que gostaríamos, principalmente porque não somos fotógrafos profissionais Mas, como artistas, gostaria que vocês incentivassem o uso sua liberdade criativa para fazer esboços que pareçam visualmente agradáveis a partir das fotografias que tiramos Seu esboço não precisa ser uma réplica da fotografia que Portanto, se você não tem a iluminação certa ou se tem elementos que não gosta de incluir em seu esboço, tudo bem Você tem a liberdade de eliminar e incluir coisas que considere adequadas para seu esboço Você está desenhando uma paisagem ou uma cena urbana, não importa qual seja a cena, gostaria de lembrar que não precisamos ter o mesmo número de árvores ou o mesmo número de flores, por exemplo Não precisamos ter tijolos dispostos exatamente da mesma maneira, ou não precisamos do mesmo número de janelas em um prédio Temos a liberdade de alterar elementos em nosso esboço que se ajustem à nossa composição Nosso objetivo é criar uma composição visualmente agradável. Portanto, temos toda a liberdade ajustar as fotografias que temos à nossa frente Resumindo, nossos esboços são uma resposta às cenas que estamos vendo, seja uma fotografia ou você esteja lá fisicamente Vamos usar nossa liberdade criativa para criar esboços visualmente agradáveis, interessantes e Feliz desenho, pessoal.