Transforme sua arte em páginas para colorir para vender no Etsy

1. Boas-vindas: [MÚSICA] As páginas para colorir são uma maneira divertida e fácil de compartilhar sua arte. Você pode criar páginas para colorir para familiares e amigos como presente, talvez para sua sala de aula se você for professor, ou pode até vendê-las como impressíveis online. Meu nome é Shana Cell, sou professora ilustradora do Skillshare e possuo uma loja Etsy onde eu vendo impressões digitais do meu trabalho. Agora, adoro fazer as coisas à mão. Prefiro trabalhar com lápis e papel, tinta e caneta, todos esses tipos de coisas. Nem sempre me senti confortável em trazer meu trabalho para o espaço digital. Se algo disso soa como você, você veio ao lugar certo. Mesmo que você não tenha experiência em digitalizar seu trabalho, mostrarei diferentes abordagens de como fazer isso para cada nível de habilidade. Vou abordar como capturar imagens do seu trabalho apenas com seu celular ou um scanner, dependendo do que você tem disponível para você. Em seguida, traremos suas imagens para o computador e, em seguida, mostrarei como começar a digitalizá-las usando o Canva, que é um programa gratuito, bem como ferramentas mais avançadas como Photoshop e Illustrator. Junte-se a mim nesta aula hoje, e você pode começar a transformar suas obras de arte em páginas para colorir. [MÚSICA] 2. Criando e selecionando obras de arte: [MÚSICA] Para começar, precisaremos de algumas obras de arte que funcionem bem como uma página para colorir. Primeiro, vou mostrar a vocês um exemplo de algo que fiz especificamente para que essa aula se transforme em uma página para colorir. Eu criei uma borda de oito por 10. Vou entender por que estou usando esse tamanho um pouco mais tarde. Então eu estou projetando isso no tamanho que eu quero que a página final para colorir seja. Então, quais são alguns dos elementos que criam uma boa página para colorir? Uma das coisas mais óbvias para mim é ter certeza de ter muito espaço em branco que as pessoas possam colorir. Então você pode ter um design muito complexo, mas você ainda precisará de lacunas de branco onde as pessoas podem realmente colorir lacunas de branco onde as pessoas podem com um lápis de cera ou lápis colorido, marcador, qualquer uma dessas coisas. Mas eles precisam de algo para colorir. Acho que isso é bastante óbvio, mas vale a pena afirmar. Então, além de muito espaço em branco, você também precisará de linhas muito distintas. Alguns esboços a lápis não funcionarão tão bem quanto algo feito em marcador ou caneta. Aqui desenhei esses snapdragons com um lápis leve e depois traçei sobre ele com uma caneta de tinta de arquivo. Outra coisa a ter em mente se você for fazer um processo como esse, ou se você está desenhando algo especificamente para se transformar em uma página para colorir é garantir que você coloque suas formas. Você pode ver que não há muitas linhas esboçadas. Não é uma tonelada de formas ou sombreamento. Todas essas linhas se unem. Esta forma aqui é um círculo fechado, não realmente um círculo, mas uma bolha, essa pétala aqui. Isso é consistente por toda parte. Agora você sempre pode criar páginas para colorir a partir de desenhos ou esboços que já existem. Mas você só terá que ser um pouco mais cuidadoso ao selecioná-los. Onde se você estiver criando algo especificamente para ser uma página para colorir, você pode ter tudo isso em mente enquanto estiver fazendo seu desenho. Vou mostrar alguns exemplos no meu caderno de desenho que seriam boas páginas para colorir e alguns que não vão. Primeiro, temos esses coneflowers aqui, e eles definitivamente poderiam funcionar como páginas para colorir. Tenho algumas marcas de lápis aqui, então terei que me livrar delas. Mas, na maior parte, essas formas são bem fechadas. Eu queria mostrar esse exemplo porque tenho algum sombreamento e textura no desenho. Nem todos eles precisam ter espaços brancos perfeitamente lisos, desde que ainda haja algum espaço em branco que funcione bem para colorir. Você pode ver aqui, ainda vemos o branco no fundo, mas ainda haverá sombreamento aqui. O mesmo vale para as linhas nas pétalas. Mesmo com um pouco mais de detalhes no desenho, alguém ainda deve ser capaz de colorir isso. Deixe-me mostrar outro exemplo. Este tem ainda mais detalhes. Acho que isso ainda pode funcionar muito bem. Tenho algumas linhas mais escuras nessas bordas externas das pétalas. Depois, há algumas marcas mais leves subindo as pétalas. Você ainda seria capaz de colorir isso. Você poderia fazer uma cor. Você poderia alternar entre essas linhas. Esse visual pode funcionar melhor para um livro de colorir para adultos em vez de algo para crianças. Embora isso seja um pouco mais detalhado, ainda há muito espaço em branco onde alguém poderia colorir. Então vou te mostrar um casal que não funcionará tão bem. Neste exemplo, temos muito mais desses traços de tinta, marcas de tinta. Isso está adicionando sombreamento e textura a essas pétalas. Mas há muito mais deles. Eu não acho que isso funcionaria muito bem para uma página para colorir. Agora, as folhas, acho que elas funcionarão bem. Provavelmente há uma maneira de trazer isso para o computador e editá-lo talvez para nos livrar de algumas dessas marcas ou nos livrarmos de todas elas. Mas não tenho certeza se este vale a pena gastar muito tempo. Isso é algo que eu provavelmente passaria ou talvez eu pudesse rastreá-lo em uma nova folha de papel e simplesmente não adicionaria tantos detalhes ou sombreamento aqui. Então, finalmente, tenho esta estante. Para este exemplo, usei uma combinação de caneta e tinta, mas também escovar lavagens de tinta para criar algum sombreamento. Provavelmente há uma maneira usar essa técnica para criar uma página para colorir se você fosse realmente leve no sombreamento. Você pode ver aqui esta vela onde ela está parcialmente sombreada. Isso pode funcionar para uma página para colorir. Mas, no geral, não acho que este seja um design que seja uma ótima opção. Mas se você está projetando algo para ser uma página para colorir, você ainda pode usar algo com um pouco de sombreamento claro, desde que haja espaço suficiente para as pessoas colorirem e na verdade, veja suas cores. Mais uma vez, este é um que eu posso passar adiante. Agora que descobrimos qual arte funcionaria bem como uma página para colorir, vou mostrar duas opções diferentes em que vamos tirar uma foto do nosso trabalho ou digitalizá-la no computador. [MÚSICA] 3. Fotografia: [MÚSICA] Depois de selecionar sua arte, queremos ter certeza de que ela está preparada para fotografar ou digitalizar. Primeiro, apenas verifico se você apagou todas as linhas de lápis na sua página. Isso pode ajudar a manter as coisas bem limpas especialmente se você estiver fotografando seu trabalho. Primeiro, vou mostrar talvez o mais fácil das duas opções e isso é simplesmente usar seu smartphone para tirar uma foto do seu trabalho. Quando seu desenho estiver preparado e pronto para começar, a segunda coisa mais importante é tirar sua foto com boa iluminação. Aqui estou trabalhando na frente de uma janela. É um bom dia ensolarado. Outra coisa a ser cuidada é garantir que você não tenha sombras. Se a luz estivesse vindo por trás de mim, então haveria uma grande sombra lançada sobre a obra de arte. Mas como a iluminação está em frente a mim, não há sombras ou algo parecido com o qual eu tenha que me preocupar. Você definitivamente quer ter certeza de que não tem sombras porque isso vai tornar as coisas muito mais complicadas quando estivermos trabalhando para tornar as coisas muito mais complicadas quando estivermos transformar isso em uma página para colorir. Como você pode ver aqui, eu tenho meu desenho snapdragon, e estou apenas tomando o cuidado de tentar alinhá-lo até a grade da minha câmera. Estou usando as bordas retas do caderno de desenho para fazer isso. Isso é só para garantir que eu esteja nivelado com o caderno de desenho ou o desenho em si. Se a borda reta não estiver muito claramente definida, então talvez você esteja trabalhando com uma folha de papel em um fundo branco, você também pode usar uma régua ou algo na foto e, em seguida, basta recortar isso mais tarde. Agora que temos nossa foto, vou mostrar como editá-la do seu telefone. [MÚSICA] 4. Como editar no seu telefone: [MÚSICA] Quero prefaciar esta seção dizendo que mostrarei como editar sua foto no Photoshop para torná-la agradável e limpa e em preto e branco. Mas eu queria te mostrar essa técnica. Se você não tem o Photoshop e realmente quer fazer isso tudo a partir do seu telefone ou usando programas gratuitos. Vou seguir em frente e começar abrindo minha foto. Só estou usando o aplicativo de câmera nativa para editar isso. Vou para Editar. Vou começar por dessaturar essa foto. Deixe-me passar para a saturação e vou movê-la todo o caminho para baixo. Agora é puramente preto e branco. Não temos mais cores. Depois disso, vou até o ponto negro e deixarei isso o mais escuro possível. Estou rolando e movendo-o para a esquerda para que ele esteja em 100%. Se você precisar verificar novamente, você sempre pode usar dois dos dedos para aumentar o zoom e apenas se certificar de que está ficando agradável e escuro. Tudo o que estou fazendo aqui é apenas para obter esse contraste o mais alto possível entre o fundo e o primeiro plano, que são nossas marcas de tinta. Agora vou passar para a exposição aqui. Vou mover meu controle deslizante até que todas as outras linhas e textura do papel desapareçam. Ainda tenho algumas linhas de lápis aqui. Você pode ver um pouco se eu aumentar o zoom, assim e eu realmente vou me mover em todo o caminho para cima. Ainda não é totalmente perfeito, mas estamos chegando lá. Você pode ver minhas linhas de lápis aqui, e tudo bem porque esta é nossa fronteira, então eu não vou incluir isso em nossa final. Mas se você só vai usar essa técnica, certifique-se de que você realmente apagou bem suas marcas de lápis, ou que, se você tiver alguma marca a lápis, elas caem fora da área do seu assim como eu tenho essas marcas neste canto aqui. Vamos cortar isso mais tarde quando eu estiver no meu computador ou podemos cortá-lo agora. Aqui você pode ver que temos um bom contraste gritante. É preto e branco, e parece muito mais com uma página para colorir. Existem algumas marcas engraçadas aqui e ali que podemos nos livrar daquelas mais tarde no Photoshop ou Illustrator se é assim que você vai trabalhar. Se você vai usar o Canva, você terá que ter certeza de que seu desenho é perfeito antes disso, porque será preciso mais edição se você precisar limpar qualquer área. Mas se você tem um desenho limpo e é capaz de obtê-lo preto e branco assim, isso pode ser toda a edição que você precisa fazer. Agora você pode ter que fazer mais uma edição se tiver sombras estranhas ou não estivesse tirando uma foto em um lugar bem iluminado. Mas esse é o objetivo final, essa bela imagem contrastante em preto e branco. [MÚSICA] 5. Digitalização: [MÚSICA] Agora vou mostrar como digitalizaria um desenho para se transformar em uma página para colorir. Vai ser um pouco semelhante a tirar uma foto dele. Mas acho que a digitalização é um pouco mais fácil, pelo menos para mim, então vou abrir minhas impressoras e scanners e abrir meu scanner. Provavelmente só vai demorar um minuto. Vou mexer com algumas das configurações do lado aqui, neste lado direito. Normalmente eu não mexo com isso quando estou trabalhando em outros tipos de projetos, mas para colorir páginas, trabalho um pouco diferente. Isso vai ser um pouco diferente digitalização em um desenho ou pintura acabada. Não estamos tão preocupados em obter a resolução mais alta possível. É realmente sobre obter uma boa imagem contrastante em preto e branco. Vou ir em frente primeiro e mudar isso de cor para preto e branco semelhante ao que fizemos quando estávamos editando nossa imagem em nosso telefone e depois vou alterar a resolução de 600-300 e isso só porque realmente não precisamos de algo tão grande, geralmente o mantenho nas configurações mais altas, então, para o meu scanner , são 600 DPI, que são pontos por polegada. Basicamente, isso significa que existem 600 pontos de informação em uma polegada quadrada então isso é uma resolução muito alta, e isso funciona muito bem. Se eu estiver digitalizando algo que é uma pintura ou um desenho acabado muito complexo que eu quero poder dimensionar em tamanhos diferentes. Aqui não precisamos disso, então vou mudar isso para 300 DPI, o que ainda é bem alto, mas o arquivo simplesmente não será tão grande. Então eu posso simplesmente mudar isso para um tamanho personalizado, então só vou digitalizar na área que precisamos. Só vou criar uma nova pasta muito rápido. Vou mudar o nome e vou deixar isso como JPEG. Então, esta correção de imagem aqui, vou seguir em frente e selecionar “Manual” e isso nos ajudará a criar um bom contraste à medida que estamos digitalizando em nosso documento. Isso tem as mesmas configurações que usei da última vez, mas geralmente, quando você abrir isso, ele será definido em zero. Basicamente, o que vou fazer é apenas aumentar esse contraste muito alto e eu não sei se essas configurações, elas podem parecer um pouco diferentes se você tiver um scanner diferente do que eu faço essas são realmente as únicas opções que lhe dão brilho e contraste. Eu realmente não preciso mexer demais com o brilho e vou trazer isso para o Photoshop e Illustrator, então não vou gastar muito tempo nisso, mas pode apenas poupe algum tempo depois. Só vou aumentar o contraste muito alto. Eu acho que isso é decente e depois vou em frente e digitalizarei. Agora que isso está completo, vou seguir em frente e dar uma olhada na nossa varredura. Parece muito bom, você ainda pode ver alguns desenhos que estão do outro lado da página, então isso ainda precisará alguma edição no Photoshop ou no Illustrator. No próximo vídeo, irei em frente e mostrarei como criar uma página para colorir no Canva. [MÚSICA] 6. Canva: [MÚSICA] Vamos começar com o Canva primeiro. Aqui estou no site deles, e você terá que criar uma conta gratuita para fazer isso. É assim que sua página inicial ficará. Vou até o canto direito aqui e clicar em “Criar um design” Vou descer aqui para o tamanho personalizado e digitar nosso tamanho. Em uma das lições anteriores, quando eu estava olhando para o meu desenho snapdragon, mencionei que desenhei em um tamanho de 8 por 10, então oito polegadas por 10 polegadas. A razão para isso é que eu queria algo que funcionasse bem tanto no tamanho da letra dos EUA, que é de 8,5 por 11 polegadas, e também no tamanho do papel A4, que é de 8,3 polegadas por 11,7 polegadas. Isso funcionaria bem para vender online como imprimível. Essa proporção de 8 por 10 funcionaria em ambos os papéis de tamanho. Só vou seguir em frente e vou mudar isso. Ele tem pixels aqui. Vou mudar isso para polegadas, e vamos fazer 8 por 10, e depois criar um novo design. Tenho minha boa página em branco aqui. Vamos começar criando uma boa caixa delimitadora de borda para uma página para colorir. Primeiro, vou para esse lado esquerdo e selecionarei elementos. Então você pode ver sob linhas e formas, temos uma boa linha reta aqui. Vou clicar nisso, e isso aparecerá em nosso documento. Primeiro, vou apenas seguir em frente e arrastar isso, e vou fazer com que seja toda a largura do documento. Estou apenas clicando naquela extremidade direita e estou segurando Shift enquanto vou. Então eu vou arrastar a outra extremidade, e estou segurando Shift para garantir que ele permaneça em linha reta. Você pode ver como estou arrastando, diz as dimensões, mas também tem um zero e, em seguida, o sinal de grau. Isso significa que isso vai ficar uma boa linha reta. Se eu fosse arrastar para baixo, você pode ver que a rotação seria de menos 15 graus. Se eu subir, agora é positivo 15, 30, 45. Você só quer ter certeza de que ele permaneça em zero e isso garantirá que seja uma boa linha reta horizontal. Então vou soltar. Agora temos nossa primeira vantagem. Só vou mover isso para o topo. Então eu vou fazer uma cópia disso. Vou segurar a tecla Alt pressionada e clicar e arrastar. Isso é apenas um atalho para duplicar essa linha. Perfeito. Só vou fazer a mesma coisa com esta linha no topo. Vou clicar em Alt e, em seguida, arrastar para fazer uma cópia. Vou girar isso para 90 graus. Perfeito. Vou movê-lo para a nossa borda direita. Eu só vou fazer com que isso seja o comprimento total do documento, mantenha pressionada a tecla Shift. Você pode ver que ele tem a medida naquela pequena caixa preta. Temos uma boa linha de 10 polegadas. Então eu vou duplicar isso também, então mantenha pressionada a tecla Alt novamente e clicando e arrastando. Também posso manter o Shift pressionado enquanto faço isso, e isso só garantirá que ele permaneça agradável e alinhado com a borda direita. Ótimo. Agora temos uma pequena borda, e isso criará um quadro em torno da nossa página para colorir. Agora é hora de ir em frente e adicionar nossa arte. Vamos até este painel esquerdo aqui e iremos para Uploads. Assim que tivermos envios puxados, vou seguir em frente e clicar em “Carregar mídia” e localizar nosso documento. Todos os seus envios aparecerão neste painel esquerdo na seção Upload. Temos nossa imagem, então, se eu clicar nisso, ela aparecerá no documento. Então tudo o que temos que fazer é clicar e arrastar para torná-lo maior. Eu adicionei esses cantos escuros à minha arte original para que eu tivesse algum guia quando estava trabalhando nisso no Canva. Basicamente, vamos ampliá-lo. Estou apenas clicando e arrastando essas bordas. Só vou movê-lo para baixo. Eu basicamente estou apenas movendo isso para que eu possa tirar essas bordas completamente da imagem. Mas você pode ver no original que eu tenho algumas sombras na borda aqui. A sombra não entra no desenho, então está tudo bem, mas você pode ver por que Canva talvez não seja a melhor opção se você tiver muitas sombras ou manchas em sua arte original porque não seremos capazes de nos livrar desses. Agora, se isso não estiver alinhando corretamente, sempre podemos girá-lo. Só vou girar. Isso já é bem direto, então não estou muito preocupado com isso. Estou apenas ajustando para que ele funcione nesse contexto. Isso é algo que é útil se você fizer um desenho especificamente para ser usado dessa maneira. Porque eu propositalmente fiz algumas coisas se sobreporem, então elas vão até as bordas. Não estou preocupado com eles serem cortados. Só vou mover isso para baixo. Canva faz essa coisa em que, se você tiver uma imagem preencha todo o documento, ele o enviará automaticamente para a parte de trás do documento, então basicamente, ele o torna o plano de fundo. Está se alinhando bem de perto. Não é perfeito porque não digitalizamos isso, tirei uma foto. Algumas coisas podem estar um pouco distorcidas. Estou apenas fazendo alguns ajustes, ampliando meu original para que eu possa ocultar essas marcas. Não está alinhando exatamente e é porque eu não digitalizei isso, tirei uma foto, então ela está enviesada um pouco. Se eu não estivesse segurando meu telefone perfeitamente nivelado, então ele não vai corresponder exatamente. Eu basicamente estou apenas ajustando isso um pouco mais porque eu quero colocar o topo desta flor. Algumas coisas vão ser cortadas. Essa é uma das desvantagens do Canva. Eu realmente não posso fazer muitas grandes mudanças. É realmente apenas redimensionar e torná-lo adequado. Você pode ver que a borda está cortando um pouco. Você também pode usar as teclas de seta do teclado para mudar a posição. Estou apenas usando a tecla para baixo e estou apenas movendo-a um pouco para baixo porque quero que o topo dessa flor apareça. Perfeito. Agora estamos praticamente acabados com nossa primeira página para colorir. Temos uma borda bonita e limpa. Temos nosso desenho. Parece muito bom. Vou apenas ampliar e mostrar que existem alguns pontos. Esta área que estou movendo meu mouse, é uma mancha. Se eu me mover, você verá que as coisas não são realmente perfeitas. Estou bem com isso. Esta é uma página para colorir que eu fiz para se divertir, então está tudo bem. Mas é aí que você pode ver algumas das desvantagens de usar o Canva. Você está praticamente preso com as imagens que você envia. Agora que isso está pronto, iremos em frente e baixaremos. Vamos até File aqui à esquerda. Vou mudar o nome muito rápido. [RUÍDO] Então vou seguir em frente até quase o fundo e clicar em “Download”. Por padrão, ele quer baixar isso como um PNG, o que eu não quero. Acho que prefiro ter um PDF. Isso só tornará as coisas um pouco mais fáceis, especialmente se você vai vender isso no Etsy ou compartilhá-lo com outras pessoas. Os PDFs também são muito bons para impressão. Vou fazer uma impressão em PDF. Não vou clicar em nenhum desses e fazer o download. Ótimo. Agora você pode ver meu documento PDF. Lá você tem, sua primeira página para colorir que está pronta para impressão. Antes de fazermos isso, quero mostrar uma outra coisa. Se voltarmos ao nosso documento, é muito fácil duplicar esta página. Isso pode ser ótimo se você quiser fazer toda uma série de páginas para colorir ou talvez um livro de colorir inteiro. Podemos ir em frente e, neste canto superior direito, clicar em “Duplicar página”, e agora temos uma segunda página. Então você pode simplesmente ir em frente e clicar na imagem e clicar em Excluir. Então você tem uma outra página em branco, e você pode simplesmente fazer cópias desta página. Você tem um monte de páginas em branco que estão prontas para adicionar novos desenhos e designs também. Falarei sobre impressão em uma próxima lição. Segure firme para isso, mas por enquanto, vou seguir em frente a como fazer isso no Photoshop. [MÚSICA] 7. Photoshop: Agora vou passar para o Photoshop. Vamos fazer algo bem parecido com o que fizemos em Canva. Vou começar criando um novo arquivo. Só vou citar isso. Vou mudar pixels para polegadas e apenas atualizar o tamanho. Vou fazer oito por 10 polegadas mais uma vez. Vou deixar a resolução em 300 pixels por polegada. No modo de cores, vou deixar todas essas configurações aqui em baixo com as quais não vou mexer. Este será um documento bem direto para o Photoshop. Vou clicar em Criar e agora temos nosso novo documento. Assim como no Canva, vou começar criando uma borda para nossa página para colorir. Para fazer isso, vou até o painel esquerdo aqui e clicar na ferramenta retângulo. Então vou me certificar de que não tenho preenchimento e que meu traço seja preto. Agora estou pronto para criar a borda do retângulo. Você pode simplesmente clicar em qualquer lugar seu documento e então eu vou criar um retângulo de oito por 10. Na caixa de largura, vou digitar oito e depois IN por polegadas. Mesmo que isso por padrão tenha pixels aqui, se você digitar IN, isso funcionará para criar uma caixa usando polegadas, oito polegadas por 10 polegadas. Vou desmarcar isso. Então parece que a última vez que fiz um retângulo, eu tinha cantos arredondados. Isso é o que isso significa aqui. Vou digitar 0 e depois terei um bom canto afiado para minha caixa. Vou bater em OK. Ótimo. Agora eu tenho meu retângulo. Agora você pode ver que ainda tenho a ferramenta retângulo selecionada e você pode dizer que meu cursor está mostrando esse tipo de forma de estrela. Quero voltar para a ferramenta de seleção, a ferramenta de movimentação, que fica aqui no canto superior esquerdo. Vou clicar nisso. Ou você pode digitar V no teclado para voltar à ferramenta Mover. Agora vou arrastar um retângulo e depois vou centralizar isso aqui na barra superior, posso clicar no centro. Você pode ver que isso centralizará nosso retângulo verticalmente. Vou clicar nisso e nada aconteceu. É meio difícil de dizer, mas nada aconteceu quando fiz isso porque já deve estar alinhado corretamente. Então vou para a direita, e também vou centralizá-lo horizontalmente. Se eu clicar nisso, você pode ver que ele move o retângulo para cima. Agora que temos nossa fronteira no lugar, podemos seguir em frente para adicionar nossa obra de arte. Agora vou apenas ir em frente e abrir o trabalho artístico que digitalizei anteriormente. Agora temos isso aberto aqui. Vou apenas ampliar um pouco pressionando Command Plus. Eu poderia ter aberto isso facilmente em nosso documento de trabalho aqui. Mas eu queria trabalhar com isso separadamente porque temos vários elementos. Não vou criar uma página para colorir com todos esses elementos lá. Eu realmente só quero essa flor à esquerda, esse buquê. Agora, se você estivesse trabalhando com um desenho que foi organizado exatamente como você queria, você poderia abrir isso diretamente em nosso documento aqui. Para fazer isso, iríamos para Arquivo, Colocar Incorporado. Então eu trouxe isso para este documento original. Mas, como eu disse antes, só estou preocupado com uma parte dela, então vou mantê-la separada. Vou cancelar isso aqui e voltar para nossas flores de cone. Vou ampliar um pouco para mostrar que ainda temos algumas linhas de lápis aqui. Mesmo que tenhamos feito alguns ajustes quando escaneei isso, há algumas marcas restantes e precisamos nos livrar delas. Acho que o preto parece bom em geral embora haja um bom contraste entre branco e preto. Então você pode ver que meu desenho original não é super limpo. Você pode ver que há como essas linhas sobrepostas aqui. Há algumas coisas que eu também poderia limpar um pouco antes de transformar isso em uma página para colorir. Vou diminuir o zoom um pouco e vou fazer uma cópia do plano de fundo. Isso é só para manter o original. Eu vou trabalhar principalmente com essa nova cópia de fundo. Então vou descer aqui até o fundo e adicionar uma camada de ajuste, para níveis. Primeiro, vou começar definindo nosso ponto preto e isso garantirá que as partes mais negras do nosso documento sejam puramente pretas. Eles não são cinza ou meio intermediário. Já parece muito bom, mas ainda vou passar por isso só para ver se ele torna o contraste ainda maior. Aqui, no lado direito, temos nossa caixa de ajuste para nossos níveis. Então, no topo, você pode ver que existe essa ferramenta conta-gotas preta. Vou clicar nisso. Vou aumentar o zoom pressionando Command Plus. Então eu vou selecionar em qualquer lugar em uma dessas linhas pretas. Vamos tentar aqui. Você já pode ver que as linhas ficaram um pouco mais grossas. Há um pouco mais de contraste. Isso parece bom para mim. Então agora precisamos nos livrar dessas marcas de lápis. Vou voltar para a nossa caixa de ajuste e então você verá esse controle deslizante todo o caminho para a direita. Existem três controles deslizantes aqui por padrão. O da extrema esquerda é para o ponto preto, que acabamos de definir usando a ferramenta conta-gotas. Mas você também pode usar esses controles deslizantes para fazer ajustes. Se eu mover isso para a esquerda, está tornando esse ponto preto mais leve. Você realmente não pode dizer. Mas vai ser mais óbvio se eu movê-lo para a direita. Está tornando tudo muito mais escuro e meio que enfatizando cada linha. Se eu movê-lo todo o caminho, você pode até ver os desenhos que estavam do outro lado da página. Eu não quero fazer isso, então vou desfazer isso pressionando o Comando Z, e isso simplesmente desfará a redefinição do ponto negro. Agora vou voltar para o controle deslizante na extrema direita. Vamos mover esse controle deslizante para a direita para a esquerda e isso vai iluminar nosso documento e se livrar de todas essas linhas extras que não estão incluídas nesse ponto preto. Se eu fizer isso, parece muito bom, mas tenho um truque que vou te mostrar. Se eu manter pressionada a tecla Alt enquanto arrasto isso, ela traz as linhas novamente que vimos antes quando eu arrastei o controle deslizante preto sobre. Vou passar isso para a esquerda até que todas essas linhas extras desapareçam. Vamos ver. Isso parece bom. Vou apenas ampliar um pouco para olhar para tudo, completamente. Ok, pode ter havido um pouco longe demais. Você pode ver que essa linha está meio desbotada. Eu poderia ter ido um pouco longe demais. Vou segurar a tecla Alt novamente e movê-la de volta para a direita um pouco. Aqui é onde as linhas aparecem novamente. Lá, isso parece bom. Acho que as linhas parecem bastante sólidas no geral. Estou feliz com isso. A última coisa antes de eu trazer isso para o outro documento é que vou me livrar de algumas dessas marcas aqui ou de algumas dessas sobreposições estranhas das linhas. Vou me certificar de que tenho minha cópia em segundo plano selecionada. Então vou procurar minha ferramenta de pincel. Vou até a barra superior aqui para trocar meu pincel. Você pode ver agora que eu tenho esse pincel texturizado. Vou usá-lo muito rápido para que você possa ver que não é isso que estamos procurando. Só vou pressionar o Command Z para desfazer isso. Vou voltar para o topo aqui. Vou mudá-lo para um dos pincéis padrão que acompanham o Photoshop. Vou usar esse pincel redondo duro. Podemos ajustar o tamanho aqui. Há um controle deslizante, vou torná-lo muito menor. Se eu passar o mouse de volta aqui, você pode ver que é muito menor, um pouco mais gerenciável. Então também vou mudar a cor para branco. Aqui na parte inferior, você pode ver que agora o preto é selecionado como a cor do primeiro plano e o branco é selecionado como plano de fundo. Só vou mudar isso clicando nessas setas. Então agora, se eu fosse assim, você pode ver que estou usando o pincel branco. Só vou ao Command Z para desfazer isso. Vou passar e limpar algumas áreas aqui. Primeiro, podemos nos livrar desse pequeno ponto aqui. Depois, há uma sobreposição estranha aqui, então vou deixar meu pincel um pouco menor para limpar isso. Também posso alterar o tamanho do meu pincel usando um atalho de teclado. Para tornar meu pincel um pouco menor para esta área, posso apenas apertar a tecla do colchete esquerdo. Você pode ver que ele está diminuindo. Se eu precisar torná-lo maior novamente, posso usar a tecla de colchete direita. Você vai me ver indo e voltando muito aqui. Você pode ver que nada está acontecendo. Estou clicando e arrastando e ele não está sendo apagado ou coberto por esse pincel branco. Eu só queria apontar isso porque se você não tiver a camada correta selecionada, isso não funcionará. Você pode ver que agora, minha camada de fundo, o plano de fundo original é uma camada bloqueada e é isso que está selecionado. É por isso que você não está vendo essas mudanças. Você precisa ter a camada correta selecionada na qual deseja trabalhar. Vou selecionar minha cópia de fundo e ela deve funcionar novamente. Não estou passando por uma tonelada de prós e contras com o Photoshop aqui, porque quero que isso seja facilmente digerível. Esta não é realmente uma aula do Photoshop. Só estou tentando mostrar como você pode transformar sua arte em páginas para colorir, de forma rápida e fácil. Mas você já pode ver que há muito mais que podemos fazer no Photoshop do que poderíamos fazer no Canva. Canva realmente é melhor para uma peça acabada. Mas o Photoshop funciona bem para algo assim, onde eu não estava necessariamente planejando transformar isso em uma página para colorir, mas sou capaz de adaptar meu trabalho em um. Eu só vou passar e continuar limpando isso. Acho que este é um bom lugar onde estou pronto para trazê-lo para o nosso documento final. O que preciso fazer é selecionar apenas este buquê. Vou fazer isso usando a ferramenta Laço, que encontrarei aqui neste painel esquerdo. Vou usar a ferramenta Laço poligonal. Vou apenas ir em frente e selecionar isso. Primeiro vou definir meu primeiro ponto da seleção, então, quando clico aqui, e então você verá que essa linha aparece onde quer que eu mova meu mouse, ela seguirá. Só vou clicar em torno disso. Qualquer coisa que esteja dentro das bordas dessas linhas será selecionada. Então você vê, enquanto eu pairo, vou ampliar um pouco. À medida que eu pairo perto dessa linha, esse pequeno círculo aparece, e isso significa que vou conectar essas duas linhas. Isso vai completar nossa seleção, vai fechá-la. Uma vez que eu clico, você pode ver que eu tenho o que eles chamam de formigas marchando, e isso mostra que essa área está selecionada. Então vou para Editar, Copiar mesclado, e isso copiará tudo. Ele copiará a camada de níveis, as edições que fizemos e a cópia de fundo. Em seguida, voltarei ao nosso documento original, e posso colar usando o Comando V, ou você pode voltar para Editar e depois Colar. Agora temos nossa arte em nosso documento de página para colorir agora, vou redimensioná-lo. Uma coisa que eu quero apontar, pois estou aumentando, eu tenho minha relação é restrita, então ela está mantendo isso proporcional à medida que eu a torno maior. Aqui em cima, no topo. Esta barra no topo do Photoshop, você pode ver esse símbolo de link. Se eu desclicar nisso, isso não vai restringir minhas proporções. Se você tiver esse desclique, você também pode pressionar “Command Z” para desfazer isso. Se isso não estiver selecionado, você sempre pode manter pressionada a tecla Shift para manter suas proporções. Como você verá aqui porque nós realmente não nos livramos desse fundo branco. Se eu mover isso para cima sobre a fronteira, ele está bloqueando essa fronteira. Mas tudo bem, vou te mostrar como podemos nos livrar disso um pouco mais tarde. Só estou ajustando isso. Vou colocá-lo no centro da minha página. Então, uma vez que você estiver feliz com o lugar onde está colocado, eu posso clicar em “Enter”. Sempre podemos mudá-lo mais tarde se você estiver descontente com isso. Agora vou mover isso abaixo do nosso retângulo. Isso não está afetando nada agora, mas digamos que eu queria que isso fosse muito grande, e vá para cima e se sobreponha à fronteira. Vai estar lá muito rápido, e você pode ver que não há sobreposição. Você não pode ver nenhum espaço em branco ou qualquer coisa assim. Isso porque movemos essa camada por baixo da nossa camada retangular. Vou desfazer isso. Antes de ir em frente e salvar isso como PDF, primeiro, vou me certificar de que ele seja salvo como um documento PSD para que eu possa voltar e editá-lo a qualquer momento. Vou apenas ir em frente e salvar isso. Já o salvei antes de mostrar isso, então vou clicar em “Cancelar”, mas só me certifico de que isso seja salvo, então você tem isso para voltar. Eu também queria mostrar que você pode salvar isso como um modelo para o futuro. Para fazer isso, faremos uma cópia disso para salvar como modelo. Vou apenas ir em frente à nossa camada com a arte, e vou clicar no botão “Lixeira ” no canto inferior direito. Vou apenas ir para Arquivo, Salvar Como e vou renomear este modelo de página para colorir oito por 10. Então você pode usar isso de novo e novo para futuras páginas para colorir. Neste ponto, estou pronto para ir frente e salvar isso como PDF, porque ele está pronto para impressão. Vou para Arquivo, Salvar Como e, em seguida, vou alterar o formato nesta caixa de diálogo aqui. Formatar, Photoshop, PDF e Salvar. Em seguida, esta nova caixa de diálogo aparecerá. Na verdade, vou desmarcar, Preservar recursos de edição do Photoshop. Tenho meu documento original do Photoshop, se eu quiser fazer edições, vou desmarcar isso. Tudo o resto parece bom para mim, então vou clicar em “Salvar PDF”, agora podemos encontrar nosso documento PDF. Agora eu mostrei duas maneiras diferentes fazer essas páginas para colorir. Em seguida, vou mostrar como fazer a mesma coisa no Illustrator, que tem ainda mais opções. 8. Ilustrador: Basics do Trace da Imagem: [MÚSICA] Agora estou animado para mostrar a você como passar pelo mesmo processo no Illustrator. Eu acho que este realmente lhe dá a maior flexibilidade, então vamos em frente e começar. Como antes, vou para Novo Arquivo. Vamos configurar um novo documento. Vou mudar isso para polegadas. Tudo isso deve parecer bastante familiar. Vou fazer deste um documento de 8 por 10. Então não vou fazer nenhum ajuste nessas áreas aqui. Vou clicar em “Criar” e , em seguida, só precisamos adicionar nossa arte. Vou até minha pasta de páginas para colorir que tenho, e vou arrastar essas imagens para dentro. Temos nossas flores de cone, e também vou trazer os snapdragons. Quando eu os trazer, eles serão muito grandes, e vou ter que diminuir o zoom um pouco. Vou pressionar “Command Minus” apenas para diminuir o zoom, e então vou deixar isso muito menor. Vou manter pressionada a tecla “Shift” e ajustar o tamanho, apenas para restringir essas proporções. Deve ser um pouco mais gerenciável. Isso já é bem pequeno, então vou arrastar isso para cá. Vou analisar duas maneiras diferentes de trabalhar no Illustrator para criar nossas páginas para colorir. A primeira maneira que vou mostrar é como podemos realmente manter a integridade do trabalho original, e então a outra opção é como podemos rastrear nosso trabalho, para que possamos obter um pouco criativo e mude a aparência do original. Mas vou começar com a primeira opção. Primeiro de tudo, vou cortar isso porque vamos usar um recurso chamado traço de imagem, e não precisaremos desses elementos em excesso. Você pode ver no topo aqui temos a borda do meu caderno de desenho ao longo desses lados, e então temos essas sombras aqui. Estou trabalhando com o Illustrator, a versão mais recente do Illustrator na Creative Cloud. Isso pode não parecer exatamente o mesmo. Não me lembro se havia esse recurso Cortar imagem antes de adicionar um JPEG ou alguma imagem. Mas vou até Crop Image, e então podemos simplesmente cortá-la para que não tenhamos nada que não precisemos. Só vou arrastar essas bordas. Tudo bem se incluirmos algumas áreas que não precisamos, sempre poderemos excluí-las mais tarde. Vou apertar Aplicar para manter esse corte. Amplie um pouco. Ótimo. Agora vou ter certeza de que tenho minha ferramenta de seleção selecionada. Você pode ver que meu cursor agora parece uma caneta, que é para a ferramenta caneta. Vou mudar isso de volta para essa ferramenta de seleção e, em seguida, posso ir em frente e selecionar essa imagem. Em seguida, vamos usar o recurso Traço de imagem. Na parte superior, você verá o Image Trace nesta barra aqui. Isso vetorizará ou digitalizará nossa imagem. Agora, você provavelmente receberá uma caixa de diálogo como essa que dirá que o rastreamento pode prosseguir lentamente. Tudo bem. Estamos bem com isso. Só vou clicar em “Ok”. Então precisaremos fazer alguns ajustes aqui. Vou até esta caixinha aqui e abrir o painel de rastreamento de imagens, e já estamos no modo preto e branco, que é o que eu quero. Eles têm algumas outras opções aqui. Se você estiver trabalhando na versão anterior do Illustrator, você pode procurar, acho que há uma opção chamada logotipo preto e branco, que provavelmente é a mais próxima dessa configuração. Então vou aumentar o limiar. O que isso significa é que reconhecerá mais áreas que eu quero incluir no rastreamento. Vamos ver o que quero dizer quando eu aumentá-lo. Essas linhas parecem um pouco mais grossas, você deve ser capaz de ver mais delas e onde elas se conectam. Eu realmente gosto disso um pouco mais grosso porque esta é uma página para colorir, então estou bem com isso não parecer super próximo do original. Existem muitas maneiras diferentes de usar o Illustrator. Você pode fazer o mesmo processo e tentar manter suas marcas distintas de caneta ou tinta. Para isso, não estou tão preocupado com isso. Então eu só vou alternar para ver nossas opções avançadas para mostrar essas opções. Há outra opção em que podemos aumentar nossos caminhos. O que isso vai fazer é, deixe-me ampliar um pouco. Você pode ver como tudo é suave. Se eu aumentar os caminhos, ele criará mais caminhos para essas bordas. Ainda parece bem suave, mas você pode ver que essas formas se tornam um pouco menos, talvez como blob. Só vou movê-lo um pouco para baixo. Não precisamos de uma tonelada de caminhos aqui. Ainda estou feliz com a aparência geral. Não vou ajustar isso demais. Então você pode ver que os cantos estão bem altos aqui, então isso significa que ele vai apenas adicionar mais cantos, não realmente preocupados com isso. Vou baixar isso um pouco. Algumas dessas diferenças são bem sutis. Só vou desfazer isso para mostrar como isso mudou. Vou apenas ampliar um pouco, para possamos ver como isso funciona. Quero ampliar essa área aqui. Vou clicar em “Z” para obter minha ferramenta de zoom. Só vou clicar e arrastar para a direita para ampliar. Mas eu quero mostrar a vocês com esse ponto específico aqui. Você pode ver que temos esse canto muito afiado. Se eu derrubar meus cantos, ele deve suavizar. Isso é o que isso faz. Não é super perceptível, mas pode afetar as coisas em geral. Essas são apenas minhas preferências pessoais. Vou deixar isso assim, e vou diminuir o zoom. Posso fazer isso clicando e arrastando para a esquerda para diminuir o zoom. Algo que eu realmente não passei antes, mas vou abordar, já que estamos no Illustrator agora, é a diferença entre imagens raster e vetoriais. Quando estávamos trabalhando no Canva e no Photoshop, estávamos trabalhando com imagens rasterizadas, o que significa que elas são colocadas em pedra para o tamanho original. Se você os tornar menores, ou se tentar torná-los maiores, eles ficarão pixelados e não parecerão tão nítidos e claros porque você não está realmente mudando a imagem original, você está explodindo. Onde uma imagem vetorial é redesenhada toda vez que você a redimensionar. Toda vez que você faz uma imagem vetorial maior, ela parecerá tão nítida e limpa, e toda vez que você a fizer menor, ela fará a mesma coisa sem se tornar pixelada. É aí que o Illustrator pode ser útil. Finalmente, temos nosso barulho, que eu vou derrubar. Vou te mostrar o que parece se eu o trouxer mais alto. Se eu mudar isso todo o caminho, algumas dessas bordas parecem um pouco mais nítidas, e talvez não sejam tão suaves. Tem um pouco mais de detalhes. Mais uma vez, para esta página para colorir, eu não quero isso, não preciso que essas bordas mais nítidas sejam exatamente como meus desenhos. Vou desligar meu barulho praticamente todo o caminho. Finalmente, na parte inferior aqui, vou clicar neste “Ignorar Branco”. Mesmo que, quando você está olhando para isso, você só está vendo essas linhas pretas. Mas há duas cores aqui porque há preto e depois há branco no fundo. Queremos ignorar esses espaços em branco. Não precisamos desses transformados em qualquer tipo de forma ou algo assim. Vou bater em “Ignorar Branco” e pode ficar um pouco mais escuro quando eu fizer isso, sim. Isso parece muito bom para mim. Eu acho que você verá isso em comparação com as outras maneiras que fizemos isso, isso parece ainda mais uma página de colorir tradicional e algo que você pode comprar. É muito mais limpo. É aqui que o Illustrator é uma ótima opção. Agora que estou feliz com todas as minhas configurações, vou subir até o topo aqui e clicar em “Expandir” e é aí que estamos realmente transformando todas essas linhas em caminhos. [MÚSICA] 9. Ilustrador: Limpeza: [MUSIC] Vou voltar para minha ferramenta de seleção, batendo em “V”. Você pode ver que, se eu clicar nisso, tudo isso está em um grupo. Mesmo essas pequenas marcas aqui em cima, se eu clicar nisso, está selecionando tudo. Preciso me livrar de algumas dessas áreas estranhas, como essas marcas e a borda do meu caderno de desenho. Vou clicar com o botão direito do mouse e desagrupar. Então, agora, quando eu seleciono que são seus próprios pequenos objetos. Vou apagar isso e cuidar desses outros cantos. Agora você pode ver que, se eu tentar clicar nisso, ela ainda está selecionando toda essa área aqui, porque ela está conectada a esse ramo ou tronco aqui. Mas está tudo bem. Vou selecionar isso e vou usar minha ferramenta Borracha. Semelhante à ferramenta Pincel no Photoshop, posso torná-la maior ou menor com os colchetes esquerdo e direito. Só vou aumentar o tamanho disso. Só vou apagar e isso vai quebrar a conexão com essas áreas. Estou apenas clicando e arrastando para quebrar essa conexão. Vou clicar em “V” para voltar à minha ferramenta de seleção, clicar aqui para o lado, e agora este é um objeto por conta própria e eu o excluirei. Isso parece muito bom e limpo para mim. Estou muito feliz com isso. Nós praticamente seríamos feitos neste momento com algo assim. Como fiz no Canva e no Photoshop, gostaria de fazer uma borda para a nossa página para colorir , então vou para a minha ferramenta retangular. Isso será muito parecido com o Photoshop. Você pode ver que agora temos uma cor de preenchimento de preto e um traçado de contorno incolor. Só vou mudar isso. No canto inferior esquerdo aqui, se eu clicar nessas setas, ele trocará o traçado de enchimento, que é o que eu quero. Posso simplesmente clicar e arrastar para criar um retângulo, ou posso clicar e digitar minhas próprias dimensões. Ele já está definido como polegadas, então eu posso digitar oito e 10 e clicar em “Enter”. Então eu posso mover isso para o meu quadro de arte. Se eu realmente quiser ter certeza de que está perfeitamente alinhado, posso ter certeza de que está centrado. Na barra superior aqui, posso centralizar alinhamento horizontal e verticalmente. Agora, é um pouco difícil de ver. Vou aumentar o zoom porque esse traçado está definido para um ponto. Vou aumentar isso aqui no topo. Vou aumentar a largura para dois só para que fique um pouco mais espessa. Então tudo o que eu precisaria fazer é arrastar isso para o nosso quadro de arte e redimensioná-lo. Vou manter pressionada minha tecla Shift e clicar e arrastar o canto para torná-lo menor. Eu quero que ele chegue até as bordas porque eu não quero me preocupar com essas folhas onde tivemos que cortar o caderno de esboços, então eu vou torná-lo um pouco maior. Perfeito. Isso está quase pronto, mas há alguns erros neste desenho original. Vou ampliar para mostrar a você. Aqui você pode ver que essas pétalas estão se sobrepondo, e eu tenho que escolher qual está na frente e qual está atrás. Esse foi o erro que cometi quando estava rastreando meu desenho a lápis com minha caneta de tinta. Posso consertar isso facilmente. Vou selecionar isso primeiro. É difícil ver as linhas azuis para mostrar seus selecionados, mas acabei de clicar nisso. Todas as linhas devem ser selecionadas e posso simplesmente usar minha ferramenta Borracha. Vou apagar uma, ou essa linha ou esta. Eu acho que isso realmente apareceria na frente, então eu estou apenas clicando. O computador está um pouco lento porque está trabalhando duro agora. Certo. Essa é apenas uma maneira fácil de se livrar de quaisquer erros. Se eu tivesse outras marcas estranhas, poderia facilmente excluí-las usando a borracha. Outra opção para áreas como essa, onde você pode ver que parece que eu me sobrepôs um pouco, é usar o que é chamado de ferramenta suave. Mais uma vez, certifique-se de que sua arte esteja selecionada. Então, neste painel aqui, você verá um lápis ou talvez algo chamado ferramenta modeladora. Mas se eu clicar com o botão direito do mouse, verei todas as minhas opções. Temos a ferramenta lápis aqui e a ferramenta suave, que é o que vou usar aqui. Eu quero suavizar essa vantagem aqui, mas você pode ver que é um pouco difícil de ver. Temos todos esses pontos azuis e esses representam diferentes pontos de ancoragem da nossa forma. Sem entrar em muitos detalhes sobre isso, podemos esconder nossos pontos azuis. Para fazer isso, posso ir até Exibir e ocultar bordas. Então, dessa forma, simplesmente não vemos isso enquanto o selecionamos. Eu só vou clicar e arrastar por esta área e você pode ver que ela está apenas suavizando essa borda. Eu só quero me livrar dessa colisão lá. Acho que parece um pouco melhor. Mas você pode ver que isso afetou essa área aqui. Vou desfazer isso. Não vou me arrastar até aqui. Só vou arrastar para onde preciso sobre essa colisão. Perfeito. Eu poderia fazer isso aqui, mas tenho que ter certeza de que isso é selecionado primeiro. Ótimo. Você poderia fazer isso por toda parte. Se eu quisesse fazer isso legal e intocado e me livrar de pequenos solavancos como esse, eu poderia passar por tudo e atualizá-lo. Mas estou feliz com isso como está. Vou diminuir o zoom, e isso basicamente estará pronto para começar. Na verdade, posso fazer mais alguns ajustes. Parece que aqui não está atendendo a vantagem. Só vou torná-lo um pouco maior. Agora vou seguir em frente e salvar isso como PDF. Vou para Arquivo e usarei Salvar uma cópia em vez de Salvar como. Se eu usar Salvar como, ele mudará o tipo de arquivo com o qual estou trabalhando no Illustrator e não quero fazer isso. Vou clicar em “Salvar uma cópia” e renomear isso. Em seguida, altere o formato do Illustrator para o Adobe PDF e clique em “Salvar”. Estou bem em deixar esse Illustrator padrão. Mas vou desmarcar preservar os recursos de edição. Isso é só porque se eu for enviar isso para um site como o Etsy para vender, não quero que as pessoas possam editar meu trabalho. Gosto de deixar isso sem controle. Agora, provavelmente há maneiras que as pessoas podem contornar isso, mas isso só me faz sentir um pouco melhor. Vou clicar em “Salvar PDF”. Só está me dando esse aviso que não poderei editá-lo, mas tudo bem para mim porque já tenho meu original salvo. Agora temos outra versão da nossa página para colorir Snapdragon. Agora vou voltar ao nosso documento. Há muitas maneiras de trabalhar no Illustrator para fazer isso. Só vou mostrar uma outra opção que acho fácil. Quero que essa classe seja acessível para pessoas que talvez não estejam tão familiarizadas com o Illustrator ou o Photoshop. Vou mostrar como podemos traçar nossos desenhos para fazer uma página para colorir. [MÚSICA] 10. Ilustrador: Rastreamento manual: Temos essa imagem aqui que vou selecionar, e vou até o nosso painel de camadas no lado direito e alternar isso para baixo. Só estou procurando nossa imagem, que está aqui na parte inferior, e você pode dizer porque eu tenho isso selecionado e ela tem essa caixa azul. Ele mostrará o que está selecionado e isso pode ajudá-lo a descobrir onde sua camada está quando há tantas camadas neste painel. Eu tenho isso selecionado e vou trazer a aparência, que está no meu painel à direita aqui. Você também pode encontrá-lo em Janela, Aparência. Vou mudar a opacidade. Só queremos tornar isso menos opaco que seja um pouco mais fácil rastrear e ver minhas linhas. Acho que isso é visível o suficiente para eu rastrear, mas não tão escuro. Então o que posso fazer agora é rastrear isso. Antes de fazer isso, vou bloquear essa camada. Vou até Object aqui e encontrar a seleção de Bloqueio e Bloqueio. Isso está bloqueado. Ele não vai se movimentar enquanto estou trabalhando, e então você pode usar o mouse ou eu tenho um tablet Wacom, que é basicamente um tablet. Eu posso conectar ao meu laptop e desenhar no tablet, o que tornará as coisas um pouco mais fáceis para mim, mas você definitivamente pode usar seu mouse ou um trackpad, o que quer que funcione para você ou esteja disponível para você. Agora vou mostrar como podemos rastrear um esboço ou desenho usando nossa ferramenta de pincel blob. Basicamente o que isso faz, ele criará uma forma , mas usando um pincel. Em vez de usar a ferramenta retângulo ou algo assim, estamos criando uma forma em vez de uma linha. Você pode ver que aqui existem bordas distintas. Vou para o Command Z para desfazer isso. O que eu gosto nisso é que ele pode replicar um pouco um pincel. Agora estou usando um tablet conectado ao meu computador para desenhar isso. Você pode usar um mouse ou um trackpad, mas basicamente tudo o que você fará é clicar e arrastar para desenhar em sua imagem. Desfaça esses. Agora, posso alterar minhas configurações. Se eu for para o lado aqui e ir para Propriedades e Opções de ferramentas, e posso mudar algumas coisas aqui. Posso tornar este pincel super suave ou em algum lugar no meio. Quanto mais suave eu fizer, as linhas retas menos duras ele terá, será muito mais suave e também posso alterar configurações diferentes para o meu pincel. Como estou usando um tablet Wacom, posso ajustar minha pressão para que quanto mais pressão eu coloquei no pincel e crio uma linha mais espessa, menos pressão, fica um pouco mais fina. Essas são as configurações que estou usando atualmente, mas você definitivamente pode ajustá-las. Você também pode alterar a redondeza dependendo da pressão. Você verá que é muito mais como um oval. Se eu tiver todo o caminho, é um círculo. Você não terá tantas opções se estiver usando um trackpad ou mouse, então você terá que ele estiver configurado para provavelmente corrigido lá. Você pode brincar com algumas dessas outras opções, mas você não terá essa opção de pressão. Vou deixá-lo como é porque gosto de ter isso como opção para mim. Vou clicar em “Ok”. Então tudo o que eu realmente tenho que fazer é traçar sobre essas linhas. Vou deixar meu pincel um pouco menor. Você pode ver que é muito mais suave do que a linha que eu desenhei originalmente. Posso ajustar isso em minhas configurações. Se eu fizesse isso menos suave, ele manteria mais da forma que eu desenhei originalmente. Vou te mostrar isso muito rápido. Se eu não tiver a ferramenta de pincel de blob selecionada, essa opção desaparecerá, então eu tenho que selecioná-la mais uma vez e , em seguida, vou ter minhas opções de ferramentas neste painel Propriedades. Vou torná-lo um pouco menos suave, um pouco mais preciso, clique em “Ok”. Realmente manteve aquela curva que eu desenhei. Então, a partir daqui, eu poderia continuar a rastrear e você pode fazê-lo tão organizado ou desorganizado quanto quiser. Agora, nem sempre assim que você trabalharia no Illustrator. Se você estiver realmente criando um bom documento limpo, estaria mais preocupado com camadas ou com a sobreposição das coisas . Mas nosso único objetivo aqui é fazer algo que funcione bem como uma página para colorir. Só não estou preocupado com isso e não vou entrar em detalhes sobre isso nesta aula no Skillshare, mas há muitas aulas realmente boas no Illustrator se você quiser mergulhar muito mais fundo. Isso é exatamente o que você precisa saber para criar uma página para colorir rastreando seu trabalho. Definitivamente não parece o mesmo que fizemos anteriormente, onde usamos apenas o recurso Image Trace ou qualquer uma das coisas que usamos no Canva ou no Photoshop. É muito mais caricata. É uma abordagem totalmente diferente, mas é uma boa maneira de retrabalhar algo, especialmente se você estiver saindo de um esboço a lápis que não traduz muito bem para o computador. O bom é que você poderia simplesmente brilhar sobre áreas com as quais você não quer se preocupar. Se eu quisesse deixar de fora essa flor, eu posso. Eu só vou passar e rastrear o resto disso. Parece bem neste momento, vou ir em frente e esconder meu plano de fundo. Vou até o painel Layers e vou encontrar a imagem e você pode encontrá-la. Você pode ver aqui que há pouca fechadura porque nós bloqueamos isso antes. Vou desbloqueá-lo, mas também vou escondê-lo clicando neste olho. Legal. Agora tudo o que vemos é tudo o que fiz com a ferramenta pincel blob e depois fiz isso um pouco desleixadamente. Fiz isso muito rápido porque queria mostrar como podemos limpá-lo. Assim como antes, podemos usar nossa ferramenta de borracha para nos livrar de talvez algumas sobreposições estranhas ou podemos suavizar algumas coisas usando a ferramenta suave. Para fazer isso, vamos ver, preciso apagar algumas dessas áreas sobrepostas aqui. Vou apenas aumentar o zoom e me certificar de que o selecionei. Vá para a borracha e apenas se livrar deles. Você pode ver que isso não está apagando e isso é porque eu não tenho essa parte do meu desenho selecionada. Deixe-me apenas Command Z para desfazer. Vou clicar em V para voltar à minha ferramenta de seleção, e vou selecionar isso e vou selecionar isso. Há outra forma aqui porque isso está se sobrepondo, então você pode ver que essa é sua própria forma autônoma. Essa também é outra forma aqui, então Command Z. Vou selecionar ambas. Já tenho esse cara selecionado. Vou manter pressionada a tecla Shift e selecionar o outro. Eu deveria ser capaz de apagar ambas as áreas sobrepostas ao mesmo tempo. Perfeito. Isso já parece muito melhor. Como mencionei antes, essa é uma maneira muito particular de trabalhar no Illustrator, já que não estou preocupado com todas essas arestas sobrepostas ou com quais linhas estão conectadas umas às outras. Normalmente, você estaria muito mais preocupado com isso para manter seu documento limpo e manter formas específicas juntas e algumas formas separadas. Na verdade, estou apenas tentando levar isso a um ponto que faz uma boa página para colorir. Vou selecionar isso. Aqui está minha borracha novamente, limpe isso um pouco. Vou diminuir o zoom, procurar outras sobreposições estranhas, tenho algumas lá. Então você também pode se mover pelo documento, eu não mencionei isso antes, mas mantendo pressionada a barra de espaço e clicando e arrastando, vou apenas passar e limpar meu documento. Muito rápido, eu só queria cortar e explicar um pouco mais que o que eu selecionei é o que vai apagar. Posso apagar toda essa área aqui sem afetar esta flor, que eu quero que pareça estar se sobrepondo. Então eu já tenho muito disso limpo. Agora eu poderia passar e fazer alguns ajustes com a ferramenta suave apenas para fazer as coisas parecerem um pouco mais refinadas. Aqui eu tive que apagar algumas áreas para que ele tenha essas bordas estranhas do lobby. Voltarei para minha ferramenta suave, então isso está embaixo da ferramenta lápis, e basta passar por cima de algumas dessas bordas para suavizá-las. Estou apenas clicando e arrastando e já parece muito melhor. Eu poderia fazer isso com qualquer outra área que pareça um pouco instável. Uma vez que isso esteja em um lugar com o qual você esteja feliz, eu posso ir em frente e trazê-lo para nossa área de documentos, e o que eu vou fazer realmente é fazer uma cópia desta placa de arte. Deixe-me tirar isso do caminho. Para fazer isso, posso ir até o meu painel aqui e clicar em “Art Boards”. Este é o Art Board 1. Temos apenas um quadro de arte que está aqui, e posso clicar nele e arrastar para este sinal de mais para fazer uma cópia. Tenho uma cópia ao lado dela. Posso clicar nesta obra de arte e excluí-la e depois trazer o que acabei de fazer. Vou diminuir o zoom e só estou tentando selecionar tudo. Você pode ver que ele continua selecionando essa borda externa, nossa borda que eu fiz anteriormente. Para desmarcar que eu posso simplesmente clicar em Shift e agora eu só tenho essa área selecionada. Vou manter pressionado o Shift e redimensioná-lo. Eu não gostei tão grande. Lá vamos nós. Então agora tenho outra página para colorir. A aparência disso é muito diferente. Eu usei um pouco de um pincel de blob mais grosso. Você definitivamente poderia torná-lo menor se quiser que ele pareça menos caricata. Ele só tem um visual diferente dos outros que fizemos. É muito disso depende da sua preferência. Se você preferir trabalhar mais no Illustrator ou se quiser trabalhar mais com seu desenho manual e manter a aparência do seu desenho original, como fizemos usando o recurso Traço de imagem. Como temos duas pranchetas, posso salvar isso e ambas as páginas aparecerão no mesmo PDF. Vou te mostrar isso muito rápido. Arquivo, salve uma cópia e alterarei o formato para PDF. Ainda tenho esse recurso de edição de preservação do Illustrator desmarcado, modo que parece bom. Agora temos nosso documento com duas páginas, para que você possa fazer isso se estivesse fazendo um pequeno livro completo ou e-book de páginas para colorir, você poderia criá-los todos em um documento do Illustrator e eles apareceriam em um PDF. Na próxima lição, abordarei como configurar seu documento para impressão corretamente. 11. Impressão: [MÚSICA] impressão deve ser simples o suficiente, mas às vezes pode ser um pouco complicada, dependendo das configurações da impressora e da impressora. Tenho um dos meus PDFs aberto no Adobe Acrobat e vou para Arquivo, Impressão. Então eu tenho essa caixa de diálogo que aparece. No momento, ele está definido para reduzir páginas grandes. Isso significa que ele vai reduzir meu documento para caber corretamente na página. Isso parece bem. Você pode ver que posso obter uma pequena pré-visualização nesta caixa aqui. Se eu clicar em Ajustar, ele fará a mesma coisa. Ele vai garantir que ele se encaixe em uma página. Se eu clicar em Tamanho Real, ele realmente moverá isso. Então, quero mostrar esse exemplo porque quando eu uso esse tamanho real na minha impressora, ele sempre distorce as coisas para a esquerda e para cima um pouco. Então você pode ver isso, essa fronteira, eu sei que é difícil dizer aqui, mas está desaparecendo. A borda superior e a borda esquerda desaparecem da página. Isso aconteceria quando eu imprimo. Mesmo que o tamanho real pareça uma boa opção, projetamos isso para ser 8 por 10. Parece que ele deve caber em um papel 8,5 por 11. Só acho que essa opção é um pouco enganosa, então eu gosto de usar essa opção de pôster. Isso é o que funciona melhor para mim e para minha impressora. Então, geralmente é com isso que eu fico. Ele economizará a escala de mosaico e também salvará essa sobreposição aqui. Podemos ignorar essa área. Na verdade, vou definir isso como zero. Para mim, este conjunto de impressão em um tamanho bom e preciso. Sei exatamente como vai parecer. Então, brinque com as configurações da impressora e da impressora, e deixe claro se você estiver enviando isso para outra pessoa para que ela imprima, se você estiver vendendo essas páginas para colorir, você quer que seja fácil para seus clientes. Mas o que eu descobri é que essa configuração de pôster é o que parece funcionar melhor para mim e fazer com que ela seja impressa no tamanho real de 8 por 10. Então teste e veja o que funciona para você. [MÚSICA] 12. Projeto do curso: Agora que você está pronto para começar a transformar seus esboços e desenhos em páginas para colorir, eu adoraria ver suas criações. Carregue uma foto da sua página para colorir finalizada ou talvez páginas sob os Projetos de Classe para que possamos ver o que você inventou. 13. Obrigado!: Obrigado por se juntar a mim hoje. Estou animado para ver como você usa esse processo para criar suas próprias páginas para colorir. Se você ficar preso ao longo do caminho, não se esqueça de visitar a guia Projetos e Recursos aqui no Skillshare e lá você encontrará instruções passo a passo sobre como digitalizar suas páginas para colorir. Como bônus, você pode baixar a página para colorir que uso como exemplo na aula. Se você quiser levar isso um pouco mais longe e começar a vender suas páginas para colorir como impressões digitais, confira minha outra aula no Skillshare que é tudo sobre como vender impressões digitais no Etsy e você pode encontrar isso vinculado na descrição da classe. Para ver todas as minhas aulas, siga-me aqui no Skillshare e também pode ser um acompanhamento no Instagram para ver mais da minha arte, sou @shaynasellart. Muito obrigado por se juntar a mim hoje e te vejo na próxima vez. Tchau.