Transcrições
1. O que você vai ter neste curso?: Olá, meu nome é
Charlene ascii Vegas. Sou
produtor e diretor criativo. E neste curso, falarei sobre os fundamentos
da produção e compartilharei
ideias sobre o que torna uma pessoa uma produtora
perfeita. A perfeição pode não existir, mas você pode ser perfeita
para
alguém no trabalho de outra pessoa se
estiver interessado em TV,
publicidade, eventos cinematográficos,
música, teatro e artes. Essas são as indústrias que precisam
constantemente de produtores com um eu próprio muito particular como
criativo Posso garantir que entre o criador e
seu trabalho final, sempre
há uma lacuna de tarefas e desafios
que podem
esperar que o produtor perfeito chegue
e ajude a fazer grandes
coisas acontecerem. Passei mais de 15 anos em gerenciamento de eventos
e produção de TV, trabalhando com formatos de TV como
a voz Dance Revolution. Também com marcas como Nord VPN, Porsche, Euronext,
Phillips e muito mais. E posso garantir que nenhuma dessas coisas
teria acontecido, teria sido possível se eu não
tivesse um
produtor perfeito ao meu lado, produção é uma ocupação não
coloquial, ou
seja, está disponível
para todos experimentarem, mas há uma
maneira vendada de fazer as coisas. Então, há uma maneira em que você
sabe como a cozinha funciona, eu estou compartilhando minhas melhores experiências trabalhando com pessoas incríveis. Tudo isso é
dividido em seis módulos, porque quem é melhor
dizer o que criou precisa de um produtor do que
dos próprios criativos. O que você aprenderá
neste curso. Na primeira parte do curso, falaremos
sobre o que torna uma pessoa produtora:
passará por tipos de produções, nomes de cargos de produtor e que tipo de
responsabilidades ela tem. A segunda parte é dedicada
a identificar traços de
personalidade dentro de você que são úteis para
fazer esse tipo de trabalho. personalidade que você já
tem e traços que podem ser
desenvolvidos com o tempo. A terceira parte é sobre gerenciamento de
tempo. Não só seu tempo,
mas também suas equipes. E o mais importante,
você é um projeto. Estamos falando, especialmente
, de organizar reuniões,
distribuir recursos de tempo, analisar as coisas por meio de cronogramas
e fazer com que os prazos funcionem a
seu favor, e não contra. A quarta parte é
sobre finanças. É inevitável
falar sobre números ao aprender o
essencial da produção, praticaremos a negociação, pensamento sobre impostos, a importância de conhecer
os preços do mercado e também quais pontos
devem ser mencionados. Seus contratos quando se
trata de dinheiro. Na primeira parte, falaremos sobre pessoas de recursos humanos e como escolhê-las
para a tarefa certa. Além disso, como estabelecer relações de trabalho de
longo prazo
com seus fornecedores, como manter sua equipe motivada e como lidar
com uma multidão difícil. A sexta parte permitirá
que você se livre de todas as
coisas sérias e vá
direto para as coisas divertidas,
que são a criatividade. E com alguns exemplos, descobriremos como explicar ideias
criativas e, em
seguida, engajar a matéria, como criar seu
próprio argumento e preencher lacunas criativas. Sete partes concluirão
nosso curso e
deixarei você com uma tarefa
para um projeto pessoal. Então, vamos direto ao assunto.
2. O que é um produtor? Termos e responsabilidades.: O que é um produtor? Um dicionário tem a
seguinte descrição. Produtor é a pessoa
responsável
pelos aspectos financeiros e
gerenciais da realização
de um
filme ou transmissão, encenação de uma peça, ópera, etc. Você também pode ser um
acompanhante ou até mesmo um país que produz,
cresce ou fornece. Mercadorias são mercadorias à venda. E, em minhas palavras, produtor é simplesmente uma pessoa que
faz as coisas acontecerem. Como produtor, é mais provável que você trabalhe com
um dos seguintes. Criação de um produto de
entretenimento, como um filme ou uma turnê, gravações de vídeos de comerciais
ou videoclipes. Teatro,
teatro musical, uma variedade de formatos de eventos, desde lançamentos corporativos até lançamentos de produtos e festivais de música. Também formatos de programas de TV, transmissões
ao vivo e
nossas séries de TV em filmagem. Finalmente, exposições, gravações de
música, rádio e
videogames, para citar alguns. Um produtor é um
termo bastante amplo apenas na produção de TV, existem inúmeras
posições, exatamente como essas. Show runner é o
executivo-chefe responsável por tudo relacionado à
produção da prateleira. É a classificação mais alta. Produtor executivo,
um posto abaixo. É uma cratera espetacular e possivelmente o chefe
da produtora. Normalmente, alguém com créditos de
escrita, co-produtor executivo, com
experiência, está muito próximo do produtor
executivo. É por isso que essa pessoa
assume outras responsabilidades,
como gerenciar a equipe e, ao
mesmo tempo, contribuir muito e a sala de redação,
as discussões e as revisões. Produtor. Em qualquer projeto, um produtor é
aquele que planeja com antecedência, organiza, gerencia, inicia e também aproxima cada
aspecto da produção. E eles também
costumam estar envolvidos em todas as etapas
do processo geral de produção, coprodutores. Se houver uma equipe de produtores, coprodutor assume todas as funções
disponíveis, funções necessárias que
um único produtor assumiria em um projeto menor. produtor coordenado
ajuda o produtor durante o processo de produção. Às vezes, eles podem se envolver na coordenação de outros trabalhos, como criar horários para
as pessoas e contratar a torre principal. Essas três posições
são o que mais nos
concentraremos , já que esse é um trabalho realisticamente
viável, se você tiver a mentalidade certa. Lembre-se de que isso
não é apenas para trabalhar na TV, mas também em outros campos
mencionados acima.
3. TEST: Descubra suas características de personalidade como um produtor perfeito.: Então, o que torna uma
pessoa produtora? Você pode ver pelo
seu comportamento em certas profissões, como
engenheiro ou Dr., que são necessários anos de estudo de um material
repentino que eu
experimentei como produtor perfeito depende mais de seu personagem, de mentalidade e personalidade. Se você tem
potencial para trabalhar
na produção. Você pode verificar facilmente simplesmente monitorando como você se comporta em situações
específicas da vida. Há algo que está faltando em
você. Definitivamente, é possível
por meio de
novas práticas convidativas em sua vida
cotidiana. Vamos testá-lo. Eu criei uma lista de dez perguntas situacionais divertidas que você deve responder
com um sim ou não, e como ou por quê. Leia as perguntas, depois
pause o vídeo e primeiro responda a uma pergunta
com um simples sim ou não. Em seguida, em no máximo duas frases, explique como você pode
apoiar a resposta com um exemplo da vida real ou
por que você não faz isso? Anote isso. Primeiro. Você vê como alguns de
seus amigos podem ser ajudados simplesmente
estruturando seu dia? Sim. Não. E como ou por que você
não vê isso? Você é bom em contar
aventuras que você ou seus amigos vivenciaram de maneira
vívida? Sim. Não. E como você faz isso ou
por que não pode fazer isso? Você pode emprestar coisas de que precisa, mas não quer comprar sem nenhum problema, e
devolvê-las em bom estado. Você tem um irmão
com quem cresceu e aprende a navegar
de maneira amigável. Você é um comprador curioso que sabe qual loja
tem quais suprimentos? Por exemplo, ladrilhos de piso exclusivos, variedade de
tecidos são ingredientes alimentares únicos? Sim. Não. E como você faz isso
ou por que não é sua praia? Você é bom em calcular quanto tempo precisará para suas tarefas durante o dia. É como ir a um banco e se
deslocar para deixar um pacote, encontrar um colega para
tomar um café e depois
pegar um gato quando viaja
com um grupo de amigos. Você é quem está seguindo os planos e
horários que você fez? A viagem?
É você quem está de olho em um orçamento
mensal em seu relacionamento
ou em sua família? Sim. Não. E como você faz
isso ou por que você não faz isso? É muito provável que você se comprometa com uma tarefa
que deve ser feita, mesmo que ainda não tenha certeza de
como concluí-la, você terá a coragem de aprender
à medida que avança. Se seu carro quebrar ou você precisar comprar um
laptop novo, sabe, pelo
menos duas pessoas
que podem consultar ou até mesmo encontrar uma solução
para você? Sim ou não. E como você
encontraria essas pessoas ou por que isso não seria possível? Agora que você tem suas respostas, calcule todos os sim. Esses são os pontos mais fortes que você já tem naturalmente, e é isso que cada
um deles significa. Número um, você pode ser
bom em planejar projetos. Número dois, bom em apresentar
ou apresentar ideias. Número três,
pode ser bom obter
acordos de troca com fornecedores para gerenciar pessoas e trabalhar com arquivos de
recursos humanos. Você é bom em obter
os melhores preços e negociar. Seis, você é bom em
gerenciar recursos de tempo. Sete, supervisionando. Oito, orçamento de trabalho, nove, você é confiável no campo. E então, você é bom
em delegar tarefas. De agora em diante, segure seus olhos e continue
desenvolvendo-os. Se você é bom em emprestar
e devolver coisas. Expanda para comprar serviços, móveis para festas de aniversário ou até mesmo locais para encontros
com seus amigos. Quando se trata de
respostas não, não se preocupe. Se você tiver mais desses. Significa apenas que
essas habilidades devem
ser vistas como sua
próxima prioridade. Claro, com
curiosidade e vontade de
superar seu medo
e resistência. E a maneira
mais rápida e simples de fazer isso é na verdade, voltar à lista
de perguntas encontrar essas ou
situações semelhantes em sua vida e tentar
agir de forma diferente que sua resposta
gradualmente se tornaria um sim. Você tem isso.
4. TEMPO: organize nomeações como um produtor perfeito.: Nesta parte do curso, falaremos sobre habilidades
relacionadas ao gerenciamento de
tempo , organização de compromissos
necessários, designação de membros da equipe
para reuniões específicas, distribuição de recursos de tempo
e proporções corretas, fazendo um cronograma,
pensando antecedência, procurando possíveis desvantagens
e fazendo reservas. Pode
parecer uma tarefa simples organizar uma reunião, certo? Mas vamos dar uma
olhada palavra por
palavra e fazer isso da maneira mais
eficiente e confortável. Pensando como um
produtor perfeito, primeira palavra, arranjando. Como freelancer,
adoro ter opções de quando e onde a
reunião pode acontecer, solicitando
algumas opções de data e a nossa permitirá que você evite conversar
por muito tempo. Pensar em um
local e local adequados para uma determinada reunião resultará
em um trabalho de melhor qualidade. Uma conferência de sua excelente reunião de equipes
técnicas e um estúdio de design é
agradável e relaxante para uma sessão de brainstorming
quando a decisão é tomada Adoro receber um
convite por e-mail, para que eu possa
marcá-lo automaticamente na minha agenda. Para isso, você
pode usar plataformas como o Google Calendar ou aplicativos
como Slack e doodle. Apenas certifique-se de que sua equipe
esteja familiarizada com eles. A segunda palavra é
organizada, necessária, uma produção perfeita do
que está por vir, quais partes do
projeto precisam ser abordadas e discutidas, e também em quais
grupos de pessoas ele deveria estar feito
sem deixar ninguém trás, uma ótima maneira de
fazer isso é narrar cada etapa da
produção para si mesmo e ver quais itens de ação
precisam de atenção, por exemplo, primeiro passo, você diz para si mesmo, o projeto começa com
brainstorming e conceito, localização e conteúdo deste evento da Art Expo
ao ar livre. Essa etapa precisa de um diálogo
entre produtor criativo, curador de
arte e criador de
performance. E, neste momento, ainda
é muito cedo para a equipe
técnica e administrativa do andar entrar. Em seguida, você narra a segunda etapa. Estamos indo para
explorar o local e ver onde
as instalações de arte podem ser colocadas. Essa reunião é benéfica
para a equipe técnica. Nosso curador, diretor de
desempenho, e criador de um produtor e gerente de
piso também
devem se juntar. Todos que precisam ver o espaço nos bastidores e como
as coisas estão sendo mapeadas. Faça o mesmo com cada estágio
seguinte de desenvolvimento. Terceira palavra: consultas necessárias. Isso significa que tipo
de reunião é necessária? Pode ser individual ou
em equipes de 30 pessoas. É crucial
entender o propósito da consulta e qual
formato funcionaria melhor, por exemplo, se toda a equipe técnica e a gerência do
andar precisarem entender e aprender um local
completamente novo para um festival musical, reúna-os por completo e
tenha uma divertida viagem de campo. Pelo contrário, falar sobre as nuances
dos personagens do filme entre um diretor e um
roteirista pode exigir uma reunião individual
fechada em um estúdio silencioso. Pense também no clima que muitas
pessoas são uma distração. Ou se as pessoas ausentes
na reunião fizerem com que
seu trabalho duplique, recontando as mesmas
informações duas vezes para a possível perda
de detalhes importantes.
5. TEMPO: detalhes de reuniões de destino.: Em seguida, classificar os membros de nossa
equipe em reuniões-alvo como
produtor criativo e grande parte do
meu trabalho é explicar minha ideia inicial para diferentes membros da
equipe repetidamente, mencionando
apenas os aspectos eles precisam saber com base na
parte que estão fazendo. Estou sempre muito feliz por ter produtores perfeitos que entendem quais
pessoas devem ouvir, quais segmentos de informação. Aqui está um exemplo visual. Estamos organizando uma
premiação com transmissão ao vivo. Então, vamos pegar oito
tipos de pessoas que contribuirão com cores mais frias,
representarão
equipes que filmam e
transmitem eventos, representarão
equipes que filmam e criam esse design,
constroem, construirão, construirão, construirão, criarão o digital. os visuais e trabalho com cores claras
e quentes representarão equipes que
são artistas estilizados, fazem ligações e assinam
contratos com artistas e gerenciam
os bastidores. Ok, então agora, se você colocar
todos eles em uma reunião, em um triângulo, você terá muitas
perguntas diferentes ao mesmo tempo e pouco interesse
nos tópicos das outras. Portanto, a sugestão número
um, chamada equipes de cores não
deve se intrometer com equipes de cores
quentes em
uma reunião específica. Veja por que as pessoas que constroem o palco e também
as que criam o estilo dos artistas provavelmente não
precisarão das
mesmas informações. O primeiro grupo está
interessado no local. São pontos de eletricidade
e rede elétrica. E qual é a cenografia? Enquanto o segundo grupo
precisa de uma lista de artistas, qual é o conceito
do programa e qual mensagem cada
apresentação retrata. O único tópico unânime para esses dois grupos é o
conceito da premiação. O resto será uma perda
de tempo para os dois exigindo duas reuniões
diferentes. Por outro lado, se você
tiver um cenógrafo em uma sala com um
designer principal e artistas visuais, mesmo que pareçam
fazer coisas diferentes. O tópico do United é palco. Eles têm espaço suficiente para
se movimentar e ricochetear uns nos outros com perguntas
e sugestões como qual é a configuração
das telas de LED? Qual é a altura do espaço vertical? Qual é o
esquema de cores adequado para o programa? Essa reunião aborda
um lado mais artístico
do tópico do palco, mas tome cuidado para não
adicionar muitos membros, mesmo com as mesmas cores
mais frias. Se adicionarmos mais pessoas técnicas,
digamos
que o Serviço Fiscal de palco, que construiu o palco, e um diretor de transmissão que verifica o
posicionamento das câmeras. Eles têm menos interação uns
com os outros. E a reunião pode ter
um termo mais técnico. E a parte artística
pode ser ignorada. Número de sugestão para monitorar a quantidade de pessoas
em uma reunião. É ótimo ter
reuniões planejadas em desenvolvimento
gradual e fazer que
várias delas sejam
profissionais de sua área, encontrem as melhores
soluções juntos. Um produtor perfeito não
é aquele que toma as melhores decisões, mas aquele que convida
as melhores pessoas em uma sala para
tomarem essas decisões por elas.
6. TEMPO: distribuição de recursos de tempo do projeto.: Alguns produtores podem organizar projetos de
três meses em um mês. E alguns projetos que devem exigir
apenas três meses. São necessários seis. Perder muito tempo, além de ter uma
agenda apertada, é um desperdício, tanto em termos de dinheiro quanto de energia. No primeiro exemplo,
três para um, é muito provável que você
precise trabalhar horas extras e contratar pessoal extra. E então, no segundo
exemplo, de três a seis, você pode pagar pelo tempo
que não é usado de forma eficiente. Uma ótima habilidade é
encontrar um meio dourado. Vamos trabalhar com um exemplo. Então, digamos que você tenha sido contratado para uma gravação de
videoclipe de orçamento médio. E isso exigirá os
seguintes membros da tripulação. Melhor diretor, roteirista, storyboard, artista,
talvez artista, participações especiais, dançarinos
e equipe de estilo. O vídeo precisa estar pronto
para ser lançado em dois meses. É incrível ter um produtor
perfeito que possa dizer quase imediatamente
quanto tempo cada membro da equipe
receberá e verificar se é
possível que eles se preparem. produtor pode dizer que, para
aprender coreografia, você terá uma semana. Dessa forma, o
gerente que encomendou esse videoclipe
pode pensar
se o cantor é habilidoso o suficiente para aprender passos de
dança nesse momento. Enquanto isso, um produtor já
pode fazer cálculos
aproximados de quantos ensaios precisa pagar aos dançarinos, coreógrafos e alugar um estúdio de
dança. Ao testar um storyboard,
sua ideia leva três dias, diz um produtor a um cliente. Isso nos deixa com 11
dias para terminar um roteiro. Dessa forma, o produtor define
o roteirista
e o diretor em um prazo e pode esperar uma resposta deles,
se possível. Como você faz isso? Como você sabe tempo você pode
dedicar aos membros da sua equipe? Uma maneira de fazer isso é
interpretar o enredo invertido. Você começa com uma data final. Neste exemplo, um videoclipe
finalizado um
lado e os dados, a primeira reunião
do outro lado. A parte do meio é todo o
tempo que é dado a você. Então, no nosso caso, dois meses. Em seguida, começando com
o ponto final, calcule de trás para frente
quanto tempo cada etapa da produção
levará e comercialize on-line. Tempo de edição para gravação de
vídeo semanal, dois dias, estilo, uma semana,
montando a equipe, depois você e as participações especiais,
três semanas. Storyboard feito em três dias, roteiro feito em 11 dias. E então você vem à
nossa primeira reunião. Quando você chegar ao ponto
da primeira reunião, dê uma olhada na imagem
completa. Faz sentido
ter que comprimir demais certos
processos? Se é que parece razoável. Parabéns, é
possível fazer o projeto em dois meses, você pode dar uma resposta positiva. E se uma determinada parte parecer
um pouco estressante ou se você não tiver certeza de quanto tempo levará
a edição do
vídeo. Verifique com os membros da
sua equipe e faça os ajustes necessários. Meu conselho, não seja muito otimista e
deixe de vez em quando a manteiga.
7. TEMPO: criação e funcionamento com cronogramas.: Depois de medir
as proporções de tempo dadas como
grade no projeto, é hora de criar um cronograma de
negócios independente além disso Criar um para
você e sua equipe é uma ótima ferramenta para
seguir o prazos. Uma das maneiras mais fáceis de
fazer isso é criar um documento on-line com plataformas que permitam o acesso
de várias pessoas, como o Google Docs ou o Microsoft
Excel no documento. Como criativo,
gostaria de ver
como um layout simples e limpo de tarefas futuras, eu tenho que completar uma
marca, seja essa linha. Então, vamos abrir
sua planilha do Excel e começar a listar todas as
tarefas no lado esquerdo. Em seguida, bloqueie essa coluna para que ela não
desapareça ao rolar para a direita. Agora, veja as tarefas e
classifique-as com base na categoria. Quais estão relacionados
aos recursos humanos? Quais são mais relacionados à
tecnologia e ao equipamento? E que podem ser definidas
como tarefas criativas. Fique dentro de três
a seis categorias e dê a elas o nome que quiser. Não há erros aqui. Em seguida, adicione um código de cores para o olho para encontrar as
informações certas com mais facilidade. Agora, vamos passar
para a parte superior. A linha superior é onde você escreve informações
breves
sobre o projeto, como nome, dias de início
e fim da empresa
de produção que administra o projeto. E fazendo isso. Imagine que as pessoas que verão esse arquivo trabalhem com
vários projetos. Eles precisam ver imediatamente
qual projeto é cronograma para quando
abrirem o arquivo sob
as informações principais, inserir uma linha de número
de colunas estreitas igual aos dias necessários
para concluir o projeto. Divida as colunas em semanas. Marque os finais de semana e feriados
com cores diferentes. Novamente, estamos
pensando em conforto aqui. Agora é hora de
enviar os prazos, percorrer cada tarefa
à esquerda e marcar um X na célula que representa
o dia em que as tarefas
devem ser concluídas. Se você ainda não tem
experiência e não tem certeza de quanto
tempo as coisas demoram. Não se preocupe, este
é o primeiro rascunho. Basta usar uma lógica e presentes. Em seguida, entre em contato com cada membro da
equipe com esse rascunho e verifique se suas previsões
estavam corretas. Agora temos um cronograma válido,
dica número um as pessoas
artísticas com quem você
trabalhará geralmente são
bastante instáveis e difíceis de entender
e os resultados são pontuais. Por esse motivo, marque não
apenas o prazo final, mas também o prazo emitido, um momento em que
os artistas atualizam você com apenas uma parte
do trabalho final. Também acho isso muito útil
para mim,
porque, honestamente, muitas vezes essa pessoa é liberada para
trabalhar até o último minuto. Dica profissional número dois. Para que esses
atemporais funcionem, você mesmo precisa usá-los. Quero que você os abra
durante reuniões on-line. Aponte que eles recebem colunas perguntando às pessoas se elas as entendem. Você também pode recortar apenas
partes das tarefas para determinados membros e
enviá-las em arquivos separados.
8. TEMPO: habilidade valiosa de pensar na frente.: Outra grande habilidade de um produtor
perfeito é prever problemas
em potencial,
tanto quanto a habilidade tem o potencial de acabar sendo uma constante reflexão
e medo do pior. Se você fizer isso com uma abordagem
neutra, prever possíveis contratempos
é extremamente valioso. Pense nisso como uma
previsão do tempo. Você deveria pegar um
guarda-chuva hoje? Parece bobagem agora,
mas choveu pela manhã. A previsão do tempo está
prevendo uma chance de 30% de chuva. E você pode ver
as nuvens mais escuras se formando ao redor do horizonte. O vento está soprando na direção onde você estará
pelo resto do dia. Eu acho que você deveria levar
esse guarda-chuva com você. O mesmo com a produção. Se o local da gravação
do vídeo
não estiver respondendo
há uma semana e uma pessoa que trabalha na
recepção não sabe muito, comece a procurar um plano B, mesmo que o primeiro
local pareça ser perfeito. Se o segundo
fornecer rapidamente a disponibilidade, o preço e as condições. Isso permite que você continue
com seu trabalho imediatamente. E mesmo quando é a primeira vez
, você acorda de repente e responde no último minuto. Com condições adequadas. Um produtor perfeito pratica
ser melhor prevenir do que remediar.
9. TEMPO: fazer reservas de uma maneira profissional.: Fazer reservas,
serviços pessoais e depois usar n tarefas. Fazer reservas
significa
informar às pessoas que elas podem ser necessárias
em um determinado horário, em um determinado cronograma, para uma tarefa e pagamento
específicos. Não existe uma
maneira certa de fazer isso, mas definitivamente há
uma maneira conveniente. Aqui está o que eu admiro em um produtor perfeito em
relação às reservas. Então, digamos que você esteja
organizando um evento corporativo. Você precisa de músicos, serviços
de catering, um local e um anfitrião. Para que o cliente escolha, você deve encontrar pelo menos
três opções de cada uma. A parte complicada é
encontrar uma maneira de manter todas as três opções em espera para não perder a
que o cliente possa escolher. Por outro lado, você
terá que, eventualmente, abandonar as outras duas opções que
mantiveram a reserva para você. Portanto, você precisa fazer isso de
uma maneira compreensível e
profissional, mesmo que não
trabalhe com eles agora, provavelmente o
fará no futuro. Então, nessa primeira etapa, como a pessoa que é contratada, adoro quando um
produtor perfeito me informa sobre um possível evento
e pede que eu marcasse minha agenda
com um lápis. Isso significa que ainda pode ser levantado ,
pois não está 100% confirmado Posso ou não ouvir
muitos detalhes sobre o projeto ou até mesmo o
pagamento neste momento. O que estou procurando é ouvir, entrarei em contato com você com mais informações em um
curto espaço de tempo, então estou bem. Estou bem com
uma pequena porção de informações e tudo bem. Com fazer uma reserva
por alguns dias. Segundo passo, um acompanhamento deve ocorrer dentro de
um período máximo de uma a duas semanas, caso o cliente tenha milagrosamente
tomado uma decisão rápida. É aqui que você volta com uma apresentação detalhada
do projeto. Além disso, o que precisa ser feito
pelo prestador de serviços e a oferta de condições
e pagamento para negociação. Mas se o cliente
ainda tiver dúvidas e mais informações
, como preços ou apresentação de
uma ideia segunda etapa é definitivamente
onde o produtor perfeito solicita essas informações tiver
mais informações
, como preços ou apresentação de
uma ideia, a
segunda etapa é definitivamente
onde o produtor perfeito
solicita essas informações
. troca fornecendo
mais detalhes, por
quantos dias eles
querem contratar o criador, quais são as faixas de pagamento? E qual é o conceito
do projeto? Pedir um preço sem
informar a escala da tarefa não é algo que
você deva praticar. O primeiro passo é
o fechamento. A essa altura,
provavelmente já passaram de
três a quatro semanas desde que a
reserva inicial foi feita. E as chances de
o artista ou
prestador de serviços manter a reserva sem
um contrato assinado estão ficando cada vez menores. Agora, puxe todas as cordas, dê essa resposta e
assine o contrato. Você pode ser um
pouco mais assertivo neste
momento. Caso contrário, você pode
perder um bom negócio.
10. NÚMEROS: Importância de conhecer os preços do mercado.: A quarta parte
do curso, números, conhecimento dos preços dos itens de aluguel, serviços, locais e paz. Negociar os melhores preços, ter conhecimento de como funcionam os impostos,
preparar contratos. Portanto, existe uma opinião
comum de que pessoas
artísticas são
ruins com números. Mesmo que isso definitivamente
não seja totalmente verdade, é muito conveniente eles tenham
outra pessoa que possa determinar custos, criar
estimativas e negociar preços. Vamos começar
conhecendo os preços. Seu entendimento sobre
quanto custam as coisas crescerá gradualmente e deve ser
o mais amplo possível. Saber um pouco sobre
tudo, em vez de tudo, sobre certas coisas é o que você deseja alcançar. Isso permitirá que você
ajuste facilmente esses preços ao
montar estimativas, negociar com um provedor de
serviços e manter as coisas
dentro de um determinado orçamento. Isso exige estar
constantemente atualizado sobre tendências, notícias de
tecnologia,
artistas emergentes e similares. É por isso que um produtor perfeito é na verdade, um produtor
que trabalha regularmente. Não há melhor maneira de
saber os preços do que simplesmente entrar em contato e
pedir o preço. Percebi que um produtor
perfeito se
destaca não pelo que pergunta, mas pela forma como pergunta. Aqui está um pequeno exemplo. Digamos que você precise comprar dez perucas realistas para uma apresentação e
não tenha ideia de quanto isso pode custar. Uma pessoa comum ligaria
por e-mail ou até visitaria uma loja que vende livros e veria os preços. O produtor perfeito,
por outro lado, provavelmente
faria o seguinte. Escreva um e-mail ou ligue
com uma solicitação detalhada. Dez perucas,
cores e lentes de aparência realista para uma determinada data e
certa quantidade de horas. Em seguida, descreveremos um
espectro da tarefa. Os Whigs devem ter
todos o mesmo corte, mas caso
não haja itens suficientes, cortes
semelhantes podem ser levados
em consideração. Desde que todas sejam loiras,
as fotos de referência
são obrigatórias e, em
seguida, solicitamos itens de
qualidade em estoque, sugerindo a faixa de preço, estamos procurando aqui com
a flexibilidade de experimentar perucas sintéticas no caso de surpreender e melhor, grande
diferença, certo? Dessa forma, em vez de fazer
uma pergunta por vez, você fornece a uma loja de
perucas uma visão completa de como
elas podem ajudá-lo. Isso economizará muito
tempo e também o ajudará a improvisar, caso você não consiga
encontrar exatamente o que precisa. Então, deixe que outras pessoas encontrem
soluções e atendam às suas necessidades. É claro que, além das perucas, você deve
aprender gradualmente os preços
do seguinte
aluguel de estúdio fotográfico, de hora em hora e diariamente. Equipamento técnico necessário, tudo, desde câmeras, lentes, monitores, luzes e alças, dois microfones,
tela verde, etc. Você deve saber as taxas de artistas
e músicos, quanto custa a edição, logística, catering, preço
por pessoa e taxas de serviço. Também adereços, fazendo-os do
zero, comprando,
orientando, honorários de diretores, diretores de fotografia
e resistência. Artistas e designers de luz, estilista e maquiador, gerentes de
pisos e,
claro, você mesmo, o produtor.
11. NÚMEROS: Pesquisa antes de negociar.: Dado o
exemplo anterior com os Whigs, uma pessoa comum
pediria um preço imediatamente após ver
o produto de que precisa. Agora, o
produtor perfeito, no entanto, deixa o tópico de preços fora da
equação para mais tarde, até saber o que está em
estoque, para poder negociar um negócio melhor se o
orçamento for um pouco apertado depois de fazer
todas as perguntas. Agora eles têm algo
com que trabalhar e podem perguntar
o seguinte. Existe uma chance de
o Sharp lhe dar um desconto de 10% na
compra a granel. Verifique se o fornecedor
está alugando seus itens. Dessa forma, você pagaria apenas a taxa de serviço e manutenção. Descubra se os fornecedores
interessados em colaborações dessa forma podem
oferecer uma troca e
troca de bens e serviços entre
duas ou mais partes sem usar dinheiro. Em um determinado cenário de semana. Se você trabalha com um grande artista, fale sobre isso
com o fornecedor antes de fechar o negócio. E se eles estiverem interessados, faça uma oferta para
eles imediatamente. Observe que isso pode demorar um pouco mais e você
provavelmente precisará entrar em contato diretamente com o
gerente da loja ao negociar preços
e falar números, pois os
vê da mesma forma que os números
evitam julgamentos pessoais, se eles são muito pequenos
ou as coisas são caras. Além disso, veja o orçamento
como um esboço inacabado. Caso você tenha um financiamento menor, analise as linhas e avance se houver uma
maneira de reduzir certos números. Para que possamos pagar algo
extra necessário em algum momento, você inevitavelmente
encontrará um diálogo moral. Você deve optar pela qualidade ou economizar dinheiro? Vamos trabalhar com um
possível cenário com um pequeno quebra-cabeça para você. Digamos que a
inauguração de uma grande galeria tenha o desejo ter sido violento Duarte
lendo seus convidados. Se o orçamento nos der
dez unidades monetárias, naturalmente você
procurará músicos dentro dessa faixa de preço. E em vez de Quartet, talvez
você precise
contratar um tocador solo. Mas o orçamento foi
dado é de 100 unidades. Você imediatamente tem
uma imensa liberdade procurar músicos equivalentes em experiência e qualidade. Aí vem um quebra-cabeça. No primeiro caso, você vê 100 e um orçamento
e traz um músico que equivale a aproximadamente 70
em sua qualidade. No segundo caso, você convence
um músico que está dentro da faixa de preço e qualidade de cem a trabalhar
pelo preço de 70. Quais são as possíveis
desvantagens em situações difíceis? E quais são as vantagens
e outros fatores além dos preços que poderiam
apoiar essas decisões? Na primeira situação,
ter uma desvantagem de
74.100 possíveis pode ser a qualidade e o repertório
dos músicos que
não são o esperado. E esse fator diminuiria
o tom do evento. A vantagem dessa decisão
pode ser o fato os músicos da banda serem
o foco secundário. E a grade para
jogar por mais tempo do que
o normal é definida por um preço apenas
um pouco maior. E isso é o que você precisava
na segunda situação, ter 100 por 70 A desvantagem é o
possível atrito entre você e músicos. A longo prazo, as pessoas podem se sentir subestimadas e
parar de trabalhar com você. A vantagem do lado invisível pode ser que os músicos
tenham essa data vazia. Eles gostaram do conceito
do evento e, na verdade,
precisavam de dinheiro. Então, eles concordaram em
uma coisa única e foram uma
situação ganha-ganha para vocês dois. Uma das coisas
que um produtor perfeito terá que encarar como o aspecto moral de por que certas coisas custam
mais do que outras. As pessoas avaliam seus serviços
com base na qualidade, experiência e quão bem
sua marca é conhecida, mas também com base em sua
confiança e no
quanto elas querem se envolver no que
você está produzindo. Então, aqui eu só posso
sugerir que você siga sua intuição à medida que avança. Lidar com dinheiro
desempenhará um papel importante na forma como você molda sua imagem e se
apresenta no mercado.
12. NÚMEROS: dicas quando se trata de impostos.: Ter um pouco de
conhecimento de como os impostos funcionam aproxima você
da perfeição que estamos procurando, para um trabalhador regular. Se você trabalha para uma empresa
na União Europeia, recebe seu salário menos impostos e
pagamentos de previdência social na produção. Você é uma espécie de
empresa que paga impostos. Você trabalhará com freelancers que tiveram suas licenças comerciais. Você alugará
equipamentos de empresas que incluem a BAT. Você também pode
fugir de pessoas que têm uma pequena locadora como freelancers e podem
ter deduções fiscais Você estará contratando
atores, modelos e figurantes contratos de
curto prazo
porque um tipo de texto, mas também pode contratar
alguns deles com um contrato de longo prazo
que exigirá que eles se tornem
funcionários plenos da empresa. Pode parecer um
pouco cansativo, mas eu definitivamente
aconselho você a passar algum tempo com
seu contador todas as
perguntas a ele. Perfeito. O produtor pode não conhecer todos os detalhes e
definitivamente não é obrigatório, mas deve ser capaz de manter uma conversa completa com alguém que está
calculando o pagamento. O que eu mesmo aprendi, ou eles ajudaram com
um produtor perfeito? Um bom
ponto de partida pode ser primeiro saber quais tipos de licenças
comerciais estão
disponíveis em seu país. Em segundo lugar, quais são nossos
limites de tributação para diferentes
tipos de licenças. Três: quão ruim o IVA funciona na compra e
venda de bens ou serviços e como
os impostos estrangeiros se correlacionam com o sistema no
país em que você trabalha.
13. NÚMEROS: o que deve ser no seu contrato como contratado.: Como produtora criativa,
confio mais nessas agências, que têm os contratos mais
detalhados. O trabalho criativo já é
muito difícil definir onde ele começa e quando os resultados
começam a aparecer. Portanto, quanto mais detalhadamente os requisitos e condições estiverem escritos no contrato, mais seguros serão os campos do criador. Como produtor iniciante,
você provavelmente receberá um contrato preparado o departamento jurídico
da empresa. No entanto, entender
as nuances ajudará imensamente
ao falar com o contrato T e garantir que
essas coisas sejam incluídas. Primeiro, a data, o nome, local e a duração
do projeto. Segundo, quem é o cliente
que solicita o serviço? Quero saber por quem
sou responsável? Três, lista de serviços
e responsabilidades. Um diretor não apenas dirige
o vídeo comercial, mas também participa de uma
quantidade x de reuniões. São dias de preparação e ensaio, e talvez até participe compromissos
promocionais dentro
de prazos. Nas
indústrias criativas, os prazos tendem a ficar um pouco confusos. É atribuído encontrá-los já
no contrato. Um cliente sabe
exatamente o que está fazendo. E quanto mais prazos definidos
estiverem no contrato, menos mal-entendidos
eles serão na realidade, cinco, uma taxa de artista e
com base em que o pagamento será feito. Além disso, em que período de tempo
ele será transferido. Seis, conclui que ambas as partes
devem assumir a responsabilidade. Se eu, como diretor criativo, mantiver uma data reservada para você, seus projetos já
começaram a trabalhar nela. Coisas como o cancelamento não afetam
apenas nosso relacionamento, mas têm consequências
financeiras reais para mim, vice-versa, se o criador desaparecer logo antes que as coisas precisem
ser enviadas, você terá viagens e
despesas extras para conversar
com uma nova pessoa. Prepare-se para a possibilidade de situações
semelhantes mantendo os achados definidos em um contrato. A conveniência também é importante. Encontre uma plataforma
que permita
criar contratos digitais que possam ser assinados com uma assinatura digital e colocados em um banco de dados seguro. É rápido, simples e os artistas não precisam
se preocupar em perder sua cópia em papel
ou ter uma caneta. É uma ótima solução para projetos com centenas
de artistas, como festivais de música.
14. HR: Desenvolva sua rede de contatos.: A primeira parte é sobre
conhecer as pessoas certas, construir
relacionamentos de longo prazo com fornecedores, os altos e
baixos da equipe. Trabalhando com um
público forte, fechando projetos. Conhecendo que o maior número
possível de
profissionais em
sua área é o seu pão com manteiga, você pode fazer a casa
sem tijolos, não importa o quão bom construtor você seja, um produtor perfeito tenha em
pelo menos duas ou três pessoas adequadas exatamente para a tarefa. Também temos uma
ou duas alternativas. No início, as opções não
estão disponíveis. Então, se você não é naturalmente a pessoa
das pessoas, você deve pelo menos considerar
experimentar o que é preciso para ser uma pessoa para o desenvolvimento
de sua rede. Eu sugeriria exercitar esses três níveis
de relações de trabalho. Primeiro, conheça novas pessoas para
ter experiências com pessoas. E três, mantenha relações de
trabalho contínuas com as pessoas. Conhecer as pessoas certas é
melhor criando trabalho, vendo
o trabalho de outras pessoas. Eu sugiro
experimentar convidar novos criadores quando você
tem projetos menores. Dessa forma, você pode ver
como as coisas funcionam. Veja como isso soa. A equipe de serviço está trabalhando. Verifique se uma empresa de floristas trabalha com eficiência e cria
não apenas arranjos bonitos, mas também precisos. Com base nas suas fotos de referência. Encontrar coisas nas redes
sociais é conveniente. Mas ver as pessoas
pessoalmente pode ajudar você a
entender melhor o trabalho delas. Ter experiências
com pessoas significa trabalhar em uma quantidade
consecutiva de projetos com os
mesmos membros da equipe onde eles podem
mostrar suas habilidades, seus pontos fortes
e ética no trabalho. Um cenógrafo de teatro
que foi convidado a fazer adereços pode não fazer um trabalho
particularmente bom. Não porque eles sejam ruins nisso, mas simplesmente porque não
é o nicho deles, dê a eles uma segunda chance, peça que construam ambientes
ou um palco inteiro. Provavelmente, eles
se sairão perfeitamente. As pessoas não são apenas
o que criam, mas também o que são. Você naturalmente se esforçará
para trabalhar com eles. Você clica na senha. Lembre-se disso: antes de
entrar em projetos maiores e mais
exigentes, certifique-se de estar familiarizado com os membros da
sua equipe e
suas personalidades.
15. HR: Formando relações de trabalho de longo prazo.: Ok, agora estamos falando sobre manter certas
pessoas perto de você. O mesmo vale para suas
relações com fornecedores. Um fornecedor pode ser
uma empresa que está alugando equipamentos
elétricos e elétricos,
câmeras e equipamentos de iluminação, ou que faz o elenco para seus
figurantes no filme. Isso também pode ser
uma fábrica de costura, uma pequena empresa que
é catering, etc. Construir, nesse
caso, significa tirar as coisas do zero
e,
lentamente , chegar a algo sólido,
com mais benefícios, mas também com mais responsabilidades
e consistência exigida. Assim como trabalhar com pessoas. Comece com um projeto menor e
único com seu provedor e
veja como eles funcionam. Como produtora criativa, procuro fornecedores que não se
debrucem sobre pequenos problemas. Eles sempre vêm com ofertas e soluções em caso
de dificuldades. E eles não me colocam
em posição de resolver
seus problemas. Agora, longo prazo, neste
caso, significa ter um contrato de um
ou dois anos para fazer negócios juntos sem um
terceiro que forneça o mesmo serviço em troca melhores condições
e/ou preços, por exemplo. digamos que você tenha de 5 a 15 gravações de vídeo
comerciais no próximo ano e
precise de um serviço de catering. É muito recomendável ter um contrato com
o mesmo provedor. Dessa forma, você obtém
uma qualidade consistente e pode aprender os fluxos de trabalho uns dos
outros. Porque você conhecerá o
provedor mais pessoalmente. Negociar por um
preço melhor ao oferecer uma carga de trabalho maior também faz
parte da equação. E, finalmente,
relação de trabalho significa que
trabalho é trabalho e ambas as partes devem
cumprir suas promessas
e obrigações. Não é o mesmo que relacionamento
pessoal. Você não se casou e é totalmente
normal mudar provedor depois de trabalhar
por um certo tempo, especialmente se você sentir os
ventos da mudança na equipe
de uma de suas fotos
favoritas os estúdios mudaram drasticamente, não importa o quão incrível desconfortável seja esse espaço, os Recursos Humanos não
fazem mais isso por você. Depende totalmente de você
procurar outro lugar.
16. HR: Importância de "Ler a sala".: Um produtor perfeito para mim não
é apenas aquele que
age como um chefe, mas também é uma espécie
de mãe gansa que cuida de seus patinhos. A cooperação na produção
às vezes leva longos e intensos
períodos de tempo. As pessoas precisam ficar mais tempo e trabalhar horas extras
nos finais de semana. Fazemos esses sacrifícios
porque amamos o que fazemos. Mas, às vezes, o
estresse tira o
melhor de nós nesses casos. Como criativa, notei
algumas coisas boas. Um produtor fazendo. O aviso de que eu trabalho horas
extras e fiquei junto para ajudar tomada de decisões e no apoio
geral. Nas outras ocasiões, recebi um pequeno bônus
pelas horas extras. Eu comprei mais um sistema para
um grupo muito específico de tarefas que estavam distraindo meu assistente principal
após um evento O resultado que eu
esperava não
saiu exatamente
como eu imaginava. gostei
muito de conversar Depois, gostei
muito de conversar
com o
produtor perfeito, poder compartilhar meu
slide de decepção e discutir o que
pode ser feito melhor na próxima vez que o cliente for cheio de desejos
e demandas que estavam claramente além de seu
orçamento e, perfeitamente produtor ficou do meu lado e se manteve firme em vez
de pressionar ainda mais a mim e minha equipe a
fazermos o possível.
17. HR: trabalhando com a multidão dura.: Isso não acontece com frequência, mas às vezes
um produtor precisa lidar com pessoas que são um
pouco poucas. Eles podem ser uma celebridade
frustrada, um representante do provedor e um público feliz
ou, nesses casos, um cliente estressado,
deixando as pessoas falarem sobre isso. Algumas pessoas simplesmente precisam
desabafar ou adoram reclamar, manter as coisas neutras e
não perder a calma. Entender a perspectiva de outra
pessoa, mesmo quando ela
não está exatamente certa, pode resolver rapidamente a situação. Diga algo como
realmente quis dizer isso. Eu entendo totalmente
o que você está dizendo. E faremos o nosso
melhor para resolver isso. No entanto, temos nossos limites e nem tudo pode ser feito
como você está pedindo, mas vou ficar de olho nas coisas e
informar o que pode ser feito. Isso soa como uma boa
solução no momento? E então, na verdade,
fique de olho nas coisas e deixe a pessoa
saber o que pode ser feito. Não será agradável, mas você não
precisa ser alegre. Apenas mantenha as coisas neutras. Se as coisas ficarem mais intensas, tente alcançar uma situação em que
todos saiam ganhando. Estes são seus projetos e, neste
momento, o resultado da unidade. O último recurso
de persuasão que você pode usar como um contrato assinado. Espero que você não precise chegar
a esse estágio, mas sempre saiba e esteja pronto para citar o que está escrito
no contrato. Se possível. Considere uma situação
acalorada em outro lugar para que possamos falar em voz baixa
sem que ninguém assista. Dessa forma, aumentando
a tensão. Um dos meus bons
colegas me disse que, durante um conflito, ele sempre se
imagina em um tribunal parado e sendo
vigiado pelo júri e pelo juiz. E isso os ajuda a
permanecerem contidos e falarem fatos apenas sem realmente
entrar em ação. E ele também disse que evite
imaginar estar em
uma dose única de reality
shows na TV , onde as pessoas levam seus casos a um juiz
e a um tribunal público. E quando perguntei por que
não, ele respondeu: TV realmente adora drama e
isso não ajuda muito.
18. HR: Encerramento de projetos como um produtor perfeito.: Então você reuniu a
equipe, distribuiu tarefas, manteve as linhas médias
e os prazos finais, que eram o objetivo final e
tiveram um resultado maravilhoso. O cliente está feliz, a equipe está satisfeita. O projeto
acabou, não para você. Fechando o projeto
quando a festa terminar. É uma das responsabilidades com as quais um produtor perfeito
precisa se acostumar. Então, o que significa fechar
um projeto? Principalmente o seguinte,
coletando e documentando as faturas e recibos
dos artistas e
empresas, em alguns casos, a
assinatura da
parte final do contrato, a aceitação da transferência, postagens em mídias sociais,
compartilhamento de fotos ou marcação dos
membros certos da equipe, desejando pagamentos. Ter uma reunião de
revisão após a ação. Vamos falar sobre o último. Convidar pessoas para uma avaliação
após a ação. É isso que cria as relações de trabalho de
longo prazo sobre as quais
falamos
na parte anterior. Analisar os resultados
após algum tempo pode trazer uma visão
muito boa do que foi feito corretamente
e do que poderia ser feito, aprimorado e melhor. Tome uma xícara de café
com o diretor. É importante esclarecer
em que termos vocês dois se
separaram ou realizar uma
reunião completa com todo o pessoal de gerenciamento de
andares
e analisar o que
funcionou bem e falhou. E se você tiver uma equipe
permanente de pessoas, faça uma sessão de treinamento para
melhorar seu fluxo de trabalho. Pegue algumas situações
do projeto que tiveram dificuldades e
reproduza-as no ambiente de
escritório. Em seguida, pergunte a cada membro da equipe
como eles teriam agido de forma diferente e o que pode ser
feito de forma diferente na próxima vez. Então, eles se sairiam
melhor no futuro. Isso não só mostra
que você se preocupa com sua equipe e com a melhoria
dela, mas também
lhe dá uma compreensão de como seu pessoal pensa.
19. CRIATIVO: Entendendo o núcleo das ideias criativas.: A sexta parte, criatividade, entender o objetivo da ideia, apresentar e vender
ideias aos clientes, falar em quadros de humor, trabalhar forma hierárquica
com um produtor criativo, ser capaz de preencher em pequenas lacunas e material criativo
quando necessário. Tudo bem, vamos falar sobre
entender o objetivo da ideia. Embora a produção
possa parecer mais uma ocupação
relacionada à ação e ao planejamento, ter uma
mente criativa definitivamente ajuda uma das
coisas mais importantes quando se trabalha com um diretor ou um
produtor criativo para você é entender a visão
deles. Uma ótima maneira de explicar o que quero dizer é um jogo que
costumávamos jogar para nós, crianças,
chamado telefone quebrado. Todo mundo se senta em uma fila e depois as primeiras
coisas boas do mundo e sussurra para o
próximo amigo no ouvido. O segundo garoto sussurra
tudo o que ouviu para a terceira
pessoa e assim por diante. Finalmente, a última criança
diz a palavra em voz alta. E dependendo de como
todos se comunicaram, é um sucesso
ou um resultado hilário. Como adultos, infelizmente, tocamos bastante o
telefone quebrado, especialmente no mundo
criativo. É por isso que um
produtor perfeito deve, em primeiro lugar, ser aquele que ouve, compreende e encaminha
a ideia original com o mínimo de
filtros pessoais possível. Em segundo lugar, fica de olho nos
outros membros da cadeia para evitar
transformar a ideia em algo muito
distante do original. Aqui está um exemplo de como uma
ideia pode ser simplificada quando contada por
outra pessoa que não seja o criador original. Vou dar dois exemplos
da mesma apresentação e esboçar sua
dinâmica para comparação visual. Digamos que estamos
apresentando um evento imersivo e
exploratório situado em uma bela pessoa mencionada que
chega em seu próprio horário, explora e encontra
pistas dentro do perímetro. Dessa forma, eles aprendem
sobre a história
da mansão e da família das
gerações que moram lá. É uma forma envolvente de
aprender história, ok,
então, no primeiro exemplo,
o diretor de educação, pode apresentar esse conceito da
seguinte maneira. Um diretor começaria
com o valor
desse edifício histórico e o motivo pelo qual as pessoas estariam
interessadas em explorá-lo. Em seguida, descreva a atmosfera
das instalações e a sensação
que saúda o explorador. Seguido por algumas histórias com possíveis cenários e rotas
e os assistidos podem seguir. Com base em suas decisões. Em seguida, um diretor
mudaria as coisas e começaria a falar com os
olhos de um único visitante. Quando eles ficam animados. Por que eles estão confusos? E, finalmente, a sensação
eufórica de realização ao
revelar toda a história. Para a etapa final,
eu, diretor, poderia mostrar exemplos de música ambiente, fotos, adereços, exemplos ou nomes dos artistas que podem se juntar à equipe para criar toda
a experiência. Provavelmente seria uma história interessante de
se ouvir agora Aqui está um segundo exemplo de pessoa que faz
a
produção e pode não necessariamente ter uma imaginação
vívida ou natural talentosos para cativar a atenção de
seus ouvintes, eles apresentariam a
data e a duração do projeto,
o cargo de trabalho, a
localização, a empresa administradora
e, provavelmente, manteriam membros. Em seguida, faça uma breve
introdução sobre o que é o projeto. Eles mencionaram o formato imersivo e
explorativo. E para que o público
descubra o enredo em seu próprio ritmo, em sua própria trajetória,
com base em suas decisões
, um produtor pode falar sobre departamentos e artistas que
trarão a ideia para vida. Diretor e roteirista, cenógrafo e produtor musical, atores e figurinistas. informações essenciais
sobre marketing Seguiriam informações essenciais
sobre marketing
e comunicação. Finalmente, continuaria
com o orçamento ou passaria para perguntas
e discussões. Como você pode ver, essas
duas apresentações
não apenas soam, mas também
têm uma aparência diferente no papel. É claro que há absolutamente mais de uma maneira de
apresentar as coisas. Mas se você tiver dúvidas sobre
suas habilidades de contar histórias e tiver a sensação
de que o cliente
adoraria ouvir detalhes mais
interessantes. Traga o autor para
apresentar sua visão. Repulsa, pura,
quanto tempo eles têm e quais pontos
você precisa nos ajudar, e em que momento o
autor deve permitir que você continue com tópicos mais formais caso isso não seja possível. Lembre-se dessas quatro coisas ao apresentar,
acredite plenamente na ideia. Observe os principais elementos
que o destacam. Evite simplificar
as coisas e lembre-se seu tom, humor e a maneira como você constrói frases são
muito importantes.
20. CRIATIVO: maneira eficaz de pisar uma idéia. Crie seu próprio passo de elevador.: Vamos falar sobre apresentar
a ideia criativa. Um produtor perfeito nunca se cansa de contar a
mesma coisa
repetidamente com o mesmo entusiasmo sem esquecer os detalhes
importantes. Uma forma de praticar
a conversação e uma questão curta, mas informativa, é
andar de elevador. Uma proposta de apresentação é um breve discurso
persuasivo que você usa para despertar o interesse pelo que você ou sua organização fazem. Então, como você explicaria
seu trabalho se tivesse
apenas o tempo entre
o momento em que as portas do elevador se fecham em um andar e depois se
abrirem no outro andar. E seu ouvinte, por favor, uma boa maneira de estruturar
seu tom de voz é oito, começando com uma frase
de se apresentar respondendo a uma
pergunta: o que eu sou? B, então? Qual é o título e tipo de projeto com o qual
você está trabalhando? C, siga com até
quatro a cinco frases que descrevam os pontos de
venda exclusivos do projeto. Evite informações básicas, como parâmetros
técnicos e epítetos
abstratos,
como grande projeto , equipe
incrível e ótimos desempenhos. Em vez disso, seja concreto, mencionou a marca que
você está criando para um artista que está contribuindo ou transmitindo uma
mensagem convincente do projeto. D, finalize com uma frase
para enfatizar o seguinte. Propósito relacionado à habilidade ou ao papel que ela desempenha
nos eventos atuais. E, é aconselhável terminar
com uma pergunta ou uma tarefa. Qual é a sua pergunta? O que você precisa da
pessoa com quem está falando? Como eles podem ajudar você a
dar vida à sua ideia? Se você enviar isso,
seguido de uma forma se
conectar e conversar
em detalhes posteriormente, se estiver apresentando
e vendendo sua ideia em uma reunião em que
tenha mais tempo, talvez
queira se preparar mais detalhadamente
para esse propósito, tenho outro curso
nesta plataforma que abrange todas as etapas necessárias, o nome dos cursos, como vender sua ideia criativa. E aborda tópicos refinar sua ideia,
torná-la escalável, colocá-la em perspectiva
por meio de cronogramas, conversar com painéis avaliação e adaptar seu discurso a
quatro ouvintes diferentes.
21. CRIATIVO: trabalhando de maneira hierárquica com um criativo.: Vamos falar sobre trabalhar
com um produtor criativo. A menos que você assuma
um papel superior de produtor
executivo
ou apresentador, é muito provável que a maior parte
do material criativo
venha de outra pessoa. Um diretor de criação,
diretor ou produtor se certifica de primeiro descobrir
quem faz o quê e quanto de contribuição criativa você
terá que trazer, se houver. Então, digamos que você trabalhe com a produção
dessas placas de teatro. peça precisa de uma pessoa que contenha uma história feita de atores,
adereços
e luzes, que use o roteiro com
emoção e construa uma visão como as coisas normais podem ser retratadas de forma
metafórica. Este não é o seu trabalho, mas um trabalho para um diretor de
teatro, um produtor perfeito, uma
visão confiável e ajuda a
fazer as coisas acontecerem. E se você estiver trabalhando com
um evento de lançamento de produto, ele precisará de diretrizes sobre como o local
deve ser, o que cria uma atmosfera
acolhedora e qual é o
roteiro do evento. Para isso, você pode contratar
um produtor criativo. Uma pessoa com formação
artística também tem experiência em trabalhar
na área comercial
e, em seguida, confiar em
sua visão de que você
trabalha lado a lado. Em ambos os casos, um produtor
perfeito deve encontrar equilíbrio em compartilhar responsabilidades com
um criativo e, ao mesmo tempo , tomar cuidado para não
assumir sua parte do trabalho. Isso significa duas coisas. Primeiro, o
produtor perfeito cuida das decisões
criativas quando se
trata
de clientes, solicitações, marca
e conceito geral. Em segundo lugar,
o
produtor perfeito permite que a pessoa criativa trabalhe livremente quando se trata de conteúdo, detalhes
importantes e
expressão de seu próprio estilo. Ok, vamos praticar
com esse exercício divertido. Sua tarefa é imaginar que você está trabalhando com um diretor
para uma peça de performance,
uma peça de 2 horas de comprimento
do 12º artista que pode ser guardada
tanto em ambientes internos quanto externos. Você consegue descobrir quais coisas
poderiam ser melhor feitas
pelo produtor e
quais deveriam ser deixadas
para o diretor? Anote os números das
perguntas e suas respostas ao lado delas para que possamos
compará-las após o exercício. Aqui estão as tarefas. Primeiro, obter uma permissão para se
apresentar em um determinado local, até escolher o local
da apresentação. Três, escolhendo artistas
que participarão da apresentação para convidar
artistas para uma chamada personalizada. Cinco, agendando os ensaios. Seis, estruturando o
conteúdo dos ensaios. Sete, organizando reuniões com o figurino e os departamentos
principais. Comi, preparando fotos
de referência para os departamentos de figurino e
decoração. Nove, a mensagem principal do brainstorming para comunicação
e publicidade. Dez, preparando um plano de relações
públicas. 11, dizendo aos artistas o que eles devem corrigir
e a performance. 12º, enviando ensaios, gravações de
vídeo e protocolos
de correção. Pause o vídeo aqui,
verifique suas respostas. E depois de ter certeza, continue com um
vídeo para comparar. Aqui estão as respostas possíveis. E, como você pode ver, tudo o que está relacionado à organização das coisas e permite que
o processo
ocorra sem problemas é uma tarefa
para um produtor. Enquanto isso, tudo relacionado
à criação do conteúdo deve ser confiado por
uma visão ou por um diretor.
22. CRIATIVO: Lacunas criativas quando necessário.: Embora a
parte anterior do núcleo afirme que um produtor deve evitar interferir com o material
agregado. Vou
me contradizer um pouco. Quanto mais você trabalhar, serão as chances de tomar decisões criativas que
influenciarão o resultado final. Se você conhece bem o material do projeto
e entra em emergências
criativas ou situações de
última hora. Não perca a chance de tomar uma decisão e
ajudar seu projeto. Aqui está uma lista de coisas em que você
pode
entender, gostar e dar sugestões criativas e procurar possíveis candidatos para um
determinado personagem em um filme, videoclipe ou comercial, você pode estar criando
um quadro de humor de uma premiação e
realmente apresentando-a. Você pode estar
procurando designers de um determinado estilo para vestir uma
modelo para uma sessão de fotos, você pode estar
procurando algumas opções de menu com base na proposta do
diretor criativo. Pode acontecer que você
deva cobrir o primeiro assistente de direção
que ligou dizendo que está doente. E então, estabelecer um plano de
ensaio para eles também
pode ajudar a
decidir quais ervilhas um artista confuso deve usar logo antes de
entrar no palco. Como você pode ver, chegamos
ao ponto em que um produtor
perfeito não
é apenas um solista
orientado para tarefas, mas também um membro de equipe
com uma atitude prática, imensa gestão de tempo e
recursos habilidades, bem
como uma centelha
de criatividade. E o mais importante, a capacidade de conectar todas as peças
em uma estrutura.
23. TAREFA: seu retrato pessoal como um produtor perfeito.: Chegamos à conclusão
do curso. Vamos terminar
criando seu retrato como um produtor perfeito com quatro tarefas para fazer
promessas feitas a si mesmo. Primeira tarefa e promessa, vou começar a melhorar
meus traços de personalidade. Portanto, escolha uma
das perguntas situacionais
do segundo módulo
do curso que você respondeu
com uma conhecida, anote-a e
coloque sua assinatura embaixo dela como uma promessa de que,
nas próximas duas semanas, você fará algo
a respeito que permitirá que você responda à mesma
pergunta com um sim. Na segunda tarefa e na promessa, vou melhorar
em conhecer lugares. Encontre três locais em
sua área que seriam adequados para um
vídeo de um dia ou uma sessão de fotos? 12 h de duração, seja durante
o dia ou a noite. Primeiro, depois você é um
lobby de hotel ou similar. Segundo, uma
galeria de arte ou similar. Em terceiro lugar, uma aconchegante cafeteria local. Escreva um modelo de e-mail para eles perguntando se eles
concordariam com isso, os dados disponíveis e
quanto custaria. Na verdade, você pode tentar fazer ela tente entrar em contato com
o gerente e o
passageiro e enviar um e-mail de acompanhamento,
caso eles não
respondam imediatamente. Não se esqueça de cancelar
a oferta depois. A tarefa número três
e a promessa de que vou melhorar em
encontrar membros para a equipe. Ela era uma das
seguintes operadoras de câmera, a captura de vídeo, uma
confeiteira ou maquiadora, e depois encontrou a
que você gosta em qualquer
plataforma de mídia social e escreveu um e-mail de maquete pedindo sua disponibilidade para uma
determinada tarefa em uma determinada data. Escolha uma
referência de foto ou vídeo do que você imaginou que eles deveriam
fazer e pergunte
se está dentro de suas capacidades
e qual seria a faixa de preço se você corajoso o suficiente e quiséssemos
comprar uma nova contato, você também pode contatá-los pessoalmente
na vida real. Só não se esqueça de cancelar
se você não os estiver contratando. Tarefa número quatro, à direita, uma apresentação de
opinião sobre quem você é, o que você faz
e como a pessoa com quem você está
falando pode ajudá-lo a mantê-la em trinta
segundos
e
praticá-la em voz alta até
acertar e como a pessoa com quem você está
falando pode ajudá-lo a mantê-la trinta
segundos
e
praticá-la . Se quiser, escreva
essas tarefas em um documento e faça o upload
aqui nesta plataforma. Vou dar uma olhada
e deixar seu comentário. Então aqui está o curso sobre como se tornar melhor
na produção. Espero que você tenha gostado da minha
opinião sobre o assunto, e espero que isso tenha aumentado
sua motivação e desperte a
alegria de ir lá e
produzir coisas incríveis. Desejo a você tudo de melhor
em sua jornada criativa. E te vejo
no próximo.