Torne-se global: identifique tendências e faça seu trabaho ser percebido com narrativa criativa

1. Introdução: Tive essa experiência interessante de ter meu trabalho compartilhado em todo o mundo, minha narrativa digital criativa ou conteúdo criativo. Neste curso de Skillshare, vou explicar por que isso aconteceu e por que esses tópicos importavam no momento em que o fizeram. Eu usei conteúdo emocional baseado que se conectava a um público global. Em alguns casos, rompeu fronteiras e línguas internacionais, mas sempre falava com uma conversa global que já acontecia em tempo real através das redes sociais. Eu sou Michael Rage e neste curso chamado de ir global, eu vou rever por que esses tópicos se conectaram com um público em um nível emocional. Como a partir de uma variedade de tópicos da Copa do Mundo para Jurassic Park para o avião malaio que desapareceu em 2014. Em todos esses tópicos teve peso emocional, eles foram oportunos e eles atingiram um cordão emocional no espectador. Seus visuais também romperam o barulho que eles sempre fizeram de uma maneira autêntica e eu acho que essa é a chave para muito disso. Encontrei oportunidades para contar histórias, onde criar visuais, comemorar e adicionar algo autêntico à conversa que já estava acontecendo nas mídias sociais em tempo real. Criei um trabalho que chamou a atenção do público certo, editores e pessoas em grandes publicações como o The Guardian. Trabalhei com a CNN, trabalhei com o Museu Nacional de 11 de Setembro. O que fiz com eles foi criar conteúdo relevante que era único, visualmente interessante e envolvente. Isso é algo que se você estiver no Guardian, eles vão querer colocar isso em cima porque é um ótimo ajuste para a cobertura da Copa do Mundo. Essa é a experiência que eu tive com um postado meus retratos para a Copa do Mundo. Eles colocaram isso para o público de 1,2 milhões de seguidores. Agora, isso é uma coisa honesta que eu nunca poderia alcançar sozinha. Mas através de ter o trabalho certo e colocar-se em tempo hábil, coisas incríveis como essa podem acontecer. Vou guiá-lo através de alguns desses cenários. Por que alguns tópicos foram muito bem, por que alguns talvez não fizeram? Como você pode se conectar com um público global e quando descobrir que seu trabalho atinge um passo global como esse, você conhece a criatividade em seu trabalho e realmente prosperar. É uma experiência incrível conectar-se com pessoas em todo o mundo. Eu vou te guiar por esses cenários e as várias técnicas que fiz para conseguir isso nesta classe para compartilhar habilidades. Obrigado por assistir. Sou Michael Rage. 2. Seleção de tópicos e conteúdo: Muito bem, esta é a classe número 1 em “Going Global”. Obrigado por se juntar a mim na partilha de habilidades. Para a classe 1, isso só vai se concentrar na seleção de tópicos e em que conteúdo você vai procurar. Passo muito tempo pensando nisso e considerando o que fazer e por que fazer isso. Esta primeira fase é realmente apenas sobre ver o mundo exatamente como você faria nas redes sociais, e você está realmente apenas procurando por momentos que estão se desenvolvendo em todo o mundo. Coisas que estão reunindo as pessoas. Os eventos atuais aproveitam isso. Procure por isso, procure a profundidade e a riqueza de uma história que vai alimentar sua criatividade. Realmente você está apenas observando, você está observando, você está considerando, e você está fazendo uma seleção de novo, que vai lhe oferecer profundidade de uma história. Os tópicos que oferecem profundidade geralmente têm um público com o qual eles podem se conectar em um nível mais profundo. Isto é como uma base de fãs que já está associada a ele, ou talvez até uma geração inteira de pessoas. Tópicos também que assumem grandes questões que são críticas, que lhe dão a profundidade e o valor emocional que eu acho que o alimenta e o impulsiona para o mundo. Ao longo dos anos, exemplos que eu fiz, como eu disse na introdução do Mundo Jurássico para a Copa do Mundo para o World Trade Center. Estes são sempre momentos chave em todo o mundo. Exemplos disso, eu disse tendências mundiais, algo que é globalmente cativante e emocionante. Há uma tragédia com o avião malaio que desapareceu em 2014, mas as pessoas geralmente ficaram muito impressionadas com a história e preocupantes ou querendo saber o que aconteceu. Era uma boa área para trabalhar. Momentos que se tornaram movimentos em nosso mundo, como as marchas femininas, vimos belas obras inspiradas nisso. Estamos vivendo em um tempo de mudança global. Isso é como Brexit para Trump. Eventos esportivos globais, esse é outro bom. A Copa do Mundo, tem duração, é um evento de um mês. Conversas globais acontecendo no mundo real. É como o logotipo do Tokyo Olympic 2020 que eu tinha pré-escolares redesenhado. Estreias de cinema acontecendo em todo o mundo. Jurassic World, como eu disse, era uma grande nostalgia para Jurassic Park. Boa gravata aí. Aquele filme em 1993 foi um grande sucesso em todo o mundo. Mais uma vez, o público global poderia encher lá. Outro é aniversários históricos. Descobri que são interessantes para trabalhar fora. Uma das minhas primeiras peças que fiz em 2012 foi apenas olhar para as conexões do tema do Titanic muito perto do meu coração, como muitas outras pessoas. Conectei a Nova York como um lugar, ponto de destino para o navio que nunca chegou, é claro. Série de filmes, finale, foram bons para mim. Usei uma vez o final dos Madmen e amarrou-o com o avô da minha esposa. Nós dirigimos uma agência de publicidade em Manhattan até os anos 50, 60 e início dos anos 70. Foi um bom ajuste em termos de história real e coisa pessoal, é claro de Maia. Quero passar para o timing. Outras coisas que eu fiz também foram muito críticas com o tempo. Usei recentemente o 15º aniversário do 9-11 para revisitar alguns esboços que fiz em 2001 e expandi-los com presentes através do museu 9-11 para contar uma história através da memória, fazendo gifs animados de remarcar uma experiência que tive no cidade após os ataques. Em seguida, usando esboços reais que eu fiz em 2001. Veja que se relaciona com tópicos autênticos. Voltarei a isso em outra lição. Eu mencionei a Copa do Mundo. Este é um evento esportivo importante que acontece em tempo real. Agora, o que quero dizer com o tempo com isso é que há uma grande janela de antecipação que leva aos eventos. Essa é uma ótima área para construir em alguns de seus conteúdos, e então você tem a duração do evento esportivo para continuar lançando uma peça da série. Eu mencionei Jurassic World que saiu em junho de 2015. Novamente, um ótimo momento para as pessoas que revivem o Jurassic Park é uma franquia. Grandes lembranças com essa nostalgia, isso é ótimo, isso foi ótimo para as minhas gravações nos anos 90. O tempo é fundamental para a conversa. Torna-o relevante. Eles sempre dizem que o tempo é tudo. Isso realmente conta aqui porque você tem essa janela de tempo. Ele faz um prazo auto-imposto que eu sempre senti que era bom em minhas experiências. Isso só faz você conseguir aquele trabalho lá fora e mantê-lo em andamento. Falei sobre lidar com tópicos com sensibilidade, honra e respeito. Penso que a Malaysian Airlines é um exemplo interessante disso. Eu nunca quis fazer algo que fosse muito explorador, mas estava claramente se tornando um tópico global e mundial. CNN estava constantemente executando peças sobre ele por mais de um mês. Na verdade, esperei um pouco. Eu esperei até cerca de um mês fora e então eu até descobri que algumas das redes com as quais eu mais tarde me conectei em Kuala Lumpur estavam fazendo basicamente aniversários de um mês naquele ponto, então era muito cedo para saltar sobre ele. Mais uma vez, você quer ter cuidado com esses tópicos e tratá-los com respeito. Mas o que aconteceu com a história do MH370 é contando uma narrativa de um memorial através do tempo que documentei o avião enquanto ele voava através de diferentes continentes e grandes cidades em todo o mundo. Isso conectou o mundo de volta ao plano singular através dos fotógrafos que tiraram as fotos. Falei com os caras que filmaram a coisa real. Era uma história contada através da lente de fotógrafos [inaudível] memorial muito interessante para o avião, se você quiser. Por causa dessa autenticidade e honestidade, ele realmente se conectou com as pessoas do Sudeste Asiático. Eu entendo que ele foi tendência lá em termos daquela área do mundo e através do Facebook, e ele ofereceu um lugar interessante para memorializar o avião na Internet. Nada disso eu poderia esperar que acontecesse. Eu só pensei que era interessante e conectar fotógrafos e uma história global e fazê-los participar juntos em uma única linha do tempo. Essa foi uma área interessante de ambos os eventos globais desenrolando e fazendo isso em um nível muito pessoal, menor. Através dessa história global, MH370 me ensinou a quebrar esses elementos da história, esses aspectos emocionais em certas maneiras e é assim que eu imagino que eles vão. É perceber que há uma conectividade com o mundo. Há um peso emocional em um tópico ou uma história. É cativante. É um sentido, como eu disse, se você construí-la, eles virão. Tornou-se um lugar memorial na Internet, o que foi inesperado. Era envolvente com as pessoas. Ele cortou o barulho de muitas histórias cobrindo a mesma coisa, em vez de focar onde o avião não estava e procurar o avião, eu me concentrei em onde o avião já tinha viajado durante sua vida útil. Essa era uma maneira diferente de olhar para um tópico. Então, como eu disse, é quebrá-lo e compartilhá-lo em um nível pessoal. Este instinto [inaudível] com seu próprio fascínio pela seleção de tópicos, sua própria paixão e conhecimento, vai alimentar a vida útil e seus próprios interesses no projeto e fazer com que o projeto avance. Eu sei que pode parecer óbvio, mas novamente, sempre esses tópicos têm sido um grande interesse para mim, seja para a aviação ou para o World Trade Center, Jurassic Park, mas é algo que eu não tenho sido muito apaixonado por mim mesmo, e eu acabei de compartilhar isso com outras pessoas em que organicamente encontrou seu público por causa do maior de todos esses tópicos. Procure esse vínculo comum em uma história. Eu acho que através da ampla gama de conectividade com a Internet, você pode realmente aproveitar isso e encontrar histórias e tópicos que se conectam à nossa maior e comum humanidade. Eu acho que é uma época interessante em que vivemos onde você pode colocar algo para fora, realmente produzi-lo em um nível muito alto, mas fazê-lo que é muito relevante e que se conecta com um público. Essas são as maiores coisas que eu penso com a seleção de tópicos. Isso abrange a seleção do seu tópico. No próximo curso, vamos analisar a pesquisa e visualizar o seu projeto. 3. Visualizando e pesquisa: Para esta próxima aula, tudo isso vai ser sobre desenvolver o estilo visual do seu projeto, uma área que eu chamo de visualização em pesquisa. Eu gosto de usar a técnica de embarque, algo que eu puxei do design do logotipo e coisas que eu faço com isso. Define um tom. Obviamente, você vai rasgar a folha ao redor e puxar um pouco disso e ir para vários Behance ou drible ou ilustradores que você viu através das mídias sociais, você começa a encontrar a voz que poderia ser coisas históricas e pode ser coisas atuais. No caso da Oxfam, quando eu trabalhei com eles na campanha de partilha esperança, olhamos para gráficos de placa de humor de todo o mundo, gráficos de protesto particularmente foram grandes porque eles expressaram um humor ou sentimento de mudança social que foi ótimo. A peça louca que eu mencionei, nós olhamos para peças vintage de trabalho de ilustração através original Time Magazine e Life Magazine. Estes grandes pontos de ilustração para saltar para contar essa história historicamente. Às vezes eu descobri que algumas das melhores coisas lê um olhar visual, então uma leitura rápida no social como uma questão de segundos, muitas dessas coisas ainda não foram totalmente imersas na linguagem. São só leituras visuais de uma coisa rápida. Este foi o caso do Atlas de futebol. Obviamente, a forma dos países são comuns em todas as línguas e culturas, e essas famosas estrelas do futebol está jogando na Copa do Mundo onde uma grande combinação. As pessoas perceberam instantaneamente. Foi uma leitura rápida, então essa é uma ótima maneira de atingir o público internacional. As coisas não precisavam ser traduzidas. Nós conversamos sobre desbaste, visualizar o conceito, isso é muito tempo também onde levar algum tempo com ele, chutá-lo ao redor, trabalhar em sua mente, e ficar imersivo nele. Eles pensam sobre o valor dos pensamentos do chuveiro, um momento daqui e ali, e você pensa nas coisas organicamente e acha que é uma ótima maneira de resolver um tópico em sua mente. O próximo que quero falar é ficar inspirado, ir fundo em alguma coisa. Mais uma vez, no caso do projeto da Copa do Mundo, eu usei estações de rádio internacionais. Há um satélite para direcionar amigos que é chamado de jardim de rádio. Você pode girar o mundo como um globo e retirar estações de rádio de transmissão em todo o mundo gratuitamente. É uma maneira legal só de obter imersão total. Acredito firmemente que a grande arte é feita e o gozo da arte que vem através do próprio trabalho, então seu prazer, seu prazer em fazê-lo, eu acho que cria um grande campo no quintal. Eu certamente acho que foi o caso com o futebol Atlas foi divertido. Isso também gira para a ideia de autenticidade. Escusado será dizer, mas eu mencionei antes trabalhar com seu próprio conhecimento e paixão é ótimo. Vai sentir o projeto a seguir em frente. Mas o que eu acho que também faz como o gozo da peça, faz um trabalho autêntico. Acho que há algo a ser dito sobre honestidade. Eu acho que as pessoas têm uma leitura muito rápida sobre isso nas redes sociais. Acho que todo o trabalho que fiz atingiu as pessoas de uma forma muito honesta. Foi feito promove muito, ele não se esforçou muito. Eu acho que foi ordenado pelo mérito de como ele parecia, como ele lia as pessoas, um tom que ele deu. Nesta fase, é onde é ótimo apenas desenvolver essa voz, encontrar o estilo criativo que vai criar toda a visão ou série ou como você está colocando para fora o trabalho. Mas esta é a hora de fazê-lo e senti-lo e encontrar essa voz, e no próximo curso, vamos estar olhando para criar a arte em si e colocá-la para fora. 4. Desenvolvimento de arte e visual: Esta é a classe 3, isto é desenvolver a arte, criar a arte, desenvolvê-la, executá-la, criar seus visuais. Nesta fase, você foi influenciado por sua pesquisa visual, seu humor, agora você vai realmente criar a voz visual, você vai encontrar esse estilo, você vai se casar com a história que você vai contar, o tom que você vai definir, o meio que muitas vezes eu pareei com ele. Melhor contar essa história em um estilo artístico, tipo de vincular o meio com o conteúdo foi sempre ótimo para mim. Só deu mais significado, apenas deu mais significado visual porque grande parte desta fase é sobre criação de arte, vai se relacionar muito com as técnicas especificamente no meio com que você vai trabalhar como eu disse, Fiz um intervalo de lapso de tempo, ilustrações em caneta e tinta, e aquarela. As câmeras de lapso de tempo só configuram é uma coisa inteira, retrato de carvão. Então eu não vou estar indo para essas técnicas específicas de qualquer um desses estilos médios ou vários de desenho que eu fiz, ou nossa criação ou design, ele realmente vai se resumir a vinculá-lo, isso é realmente apenas sobre encontrar o melhor estilo de criação de arte para se adequar ao seu conteúdo. Acho que é isso que importa aqui. Como o estilo e a voz dele começam visualmente a desenvolver seu projeto é você vê-lo ganhar vida na sua frente. Uma coisa que eu descobri é que eu meio que marquei, eu nomeio-o, eu dou um título interessante, meio intrigante. Eu encurto, faço um conciso, considero fazer uma boa hashtag com isso. Estamos falando sobre como, basicamente, apenas marcá-lo com uma marca de palavra básica é o que eu fiz. Você quer ficar com nomes curtos, nada muito complicado, apenas intrigante, conciso. Idealmente, é curto o suficiente, ele se encaixa no final do seu site, apenas o seu site.com barra que, não para hífens, nada que você tem a dizer verbalmente. Então, quando você está fazendo talvez algo como um podcast de áudio ou uma entrevista, é uma coisa muito curta e memorável que você pode dizer, as pessoas podem encontrá-lo dessa maneira, é facilmente pesquisável, isso é bom. Outra experiência que notei é que a criação para artistas é apenas uma coisa orgânica normal da vida. Geralmente, se o seu trabalho é em um sentido público mais amplo, as pessoas ficam muito fascinadas em ver como ele foi criado, como ele surgiu e como você fez isso. Documentar parte desse processo para o seu telefone abreviado é algo legal para colocar de volta mais tarde e olhar para trás sobre como ele é feito. Outro exemplo interessante que tive com isso é o guardião veio até mim com o projeto da Copa do Mundo, o Atlas de futebol e eu tinha chegado o suficiente à frente do projeto inicialmente para começar a fazer alguns desenhos de lapso de tempo quando eu tinha desenhou-os à mão com os lápis de carvão e acelerou isso em apenas alguns segundos. Eu fiz um punhado deles. Bem, eu tive tempo antes do projeto realmente escalou, mas o que veio disso é que eles tiraram aqueles desenhos de lapso de tempo, combinaram com o esboço de lapso de tempo do iPad Pro e fizeram honestamente que era uma peça muito mais rica em mídia do que, sem dúvida, alguns dos Desenhos que eu fiz. Eles colocaram isso em sua conta no Instagram. Para um milhão de seguidores, eu acho que ele tem algo de 28000 visualizações e apenas um monte de atividade, um monte de interações e coisas assim. Então, há muito a ser dito não só fazendo isso, mas mostrar como você fez isso se torna mais profundo para isso. Trabalhar com diferentes mídias e combinar e selecionar o estilo de arte certo são criação em nosso meio com a voz que você está criando e o tom que você está definindo com o trabalho é, eu acho que nada é realmente repetível. Em outros projetos que eu fiz realmente poderia levar de um estilo para o outro, eu sempre fiz eles variados. Eu acho que meios interessantes contaram certas histórias melhor do que outras, então é por isso que eu escolhi uma coisa aquarela em vez de uma técnica de caneta e nisso, você tem muito sucesso e fracassos. É interessante aprender com isso e tipo de empurrar-se para criar algo novo cada vez com cada história. Isso cobre muitas das coisas que notei enquanto você está mergulhando no projeto, você está mergulhando, você está criando, está ganhando vida. Isso é geralmente agradável, tipo de você está quebrando a nova fase do projeto. Vamos apenas olhar para a classe 4 e essa é uma das minhas coisas mais interessantes que combinam as mídias sociais volta à equação e isso é balonismo experimental. Vamos falar sobre colocar seu trabalho lá fora e meio que medir uma resposta. 5. Avaliação de balão e colocar o trabalho por lá: Tudo bem. Estamos na classe quatro. Isto é o que eu gosto de chamar de balonismo experimental. É realmente sobre colocar o trabalho lá fora e ver o que acontece. Isso parece muito simples, mas vamos para o teste de balonismo. Vai ser assim que você vai colocá-lo para fora e como você testá-lo, como você começa a se sentir fora, medindo uma resposta. Além disso, esta é a fase de descoberta e lançamento. É aqui que você espera ser visto pelo tipo certo de influenciador, editor, blogueiro, esse tipo de coisa. Uma coisa que eu procuro são indicadores iniciais, e esses são definidos como, em geral, é o público abraçando o trabalho. Sim, são os gostos, são os comentários. Às vezes você recebe mensagens diretas de colegas e isso é ótimo. Validação ou confirmação do que você está indo para baixo é um caminho que vale a pena. Mas uma das coisas mais gratificantes que encontrei aqui é que pessoas em todo o mundo estão encontrando o trabalho e repostando. Estas são algumas das melhores indicações que você pode obter. Muitas vezes eu descobri que a coisa mais gratificante é ver parte do trabalho retuitado de volta para mim em línguas estrangeiras, eu acho emocionante. Outra coisa gratificante que eu fiz acontecer é que as pessoas pegaram o trabalho e colocaram como seus avatares ou fotos de perfil, cabeçalhos, coisas assim. Estas são ótimas indicações de que você está indo pelo caminho certo. É encorajador. É ótimo ver o trabalho se conectar dessa forma. É pessoal, é bom ver as pessoas usarem. Então, neste caso, roubar dessa forma é uma coisa muito boa. Outra experiência que tive foi segmentar uma história específica sobre uma região. Neste caso, foi o logotipo Tokyo 2020 e como pedi à turma pré-escolar para redesenhá-lo para mim. Eu tinha esse projeto em seis horas, eu estava começando a receber pings do continente do Japão. Eu pensei que era emocionante e uma boa indicação de onde as coisas iriam com isso. Mais tarde eu entrei em alguns grandes sites japoneses e alguns grandes influenciadores colocaram isso em seus enormes públicos. Então isso é ótimo. Nesta fase você está realmente avaliando o interesse. Você não quer viver e morrer pelos números. É fácil olhar para isso. Minha esposa sempre brincava comigo e perguntava : “Como estão indo seus concursos de popularidade?” Você pode ficar obcecado com visualizações de páginas e coisas assim. Mas você geralmente está apenas tendo uma noção de se o que você está fazendo é encorajador para você ou você acha que ele está realmente atingindo o seu passo. É uma grande fase de descoberta para ser e é ótimo. Enquanto você está colocando o trabalho no sentido da palavra, e você está usando sua conta de mídia social como um caso de teste ou um tubo de teste e você está experimentando coisas, você está vendo o que fica. No caso do Projeto da Copa do Mundo do Atlas de Futebol, medida que desenvolvi a ideia, era quinta-feira antes do fim de semana do Memorial Day e eu estava testando, trabalhando a idéia de como o jogador se integraria com o mapa. Quanto deveria a camisa ver suas cidades através da camisa dele? Como eu me sobreporia? Qual seria a balança? Depois de desenhá-lo eu também usei o iPad Pro e realmente trabalhou a idéia. Fiz de uma maneira precipitada, não aperfeiçoei, mas depois coloquei lá fora. Eu não disse nada como, “Bem, o que você acha disso?” Eu só fui com ele e comecei a desenvolver um nome para ele que eu realmente troquei mais tarde. Mas, para minha surpresa, este primeiro teste para este jogador de Inglaterra, Harry Kane, obteve mais de 12.000 impressões orgânicas. Só tenho 2 mil seguidores. Os números não bateram. Algo sobre isso, com todos os gostos e o interesse que ele teve apenas atingiu um enorme passo em três dias. Como eu disse, foi uma quinta à noite , ficando para a noite, talvez colocá-lo à 1h da manhã. Naquele sábado, sim , tinha passado 12.000 visualizações. Foi encorajador ver que eu estava em alguma coisa. Essa foi a ideia inicial do teste que se tornou o Atlas do Futebol. Essas áreas são ótimas e as mídias sociais poderiam me mostrar isso e me mostrar que eu estava em alguma coisa. Quero falar sobre posicionar a arte, realmente colocá-la no social. Usando hashtags principais, funciona, é claro. Vá para isso. No caso da Copa do Mundo, foi escrito um punhado de maneiras diferentes em diferentes idiomas, o que foi ótimo. Mas também ir mais fundo, usar língua estrangeira, hashtags diferentes em árabe ou francês ou o que quer que funcione lá para realmente encontrar esse público, tem sido útil. Também alvejei escritores de futebol, influenciadores no Egito, particularmente com o desenho de Mo Salah. Isso foi muito útil. Pequenas coisas, pequenas coisas. Você pode ser pego e retweetado. Isso aí é coisa boa. A outra área sobre a qual quero falar é o e-mail. Faça o seu trabalho da forma mais concisa possível. Segmente o tipo certo de editores, blogueiros ou influenciadores em sites, mas torne o e-mail conciso. Escreva-o como uma leitura de digitalização. Imagino que nem pode ser lido. Basta chegar ao ponto, colocar o link e ficar breve, ficar no ponto, dizer conciso. Agora, minha experiência, infelizmente muitos dos meus e-mails frios nunca foram lidos. Eles são muitas vezes ignorados. Isto é normal. Acho que as pessoas não me conhecem e recebem muitos e-mails ao longo do dia, tudo bem. Mas do lado encorajador, algumas das melhores publicações que eu cheguei como The Guardian e como essas coisas se desenrolaram eram orgânicas e descobriram meu trabalho através outras entrevistas que foram agregadas para o Guardian. Então, há maneiras diferentes de fazer isso. Como eu disse, algumas das melhores oportunidades que tive foram quando escritores e influenciadores encontraram o trabalho organicamente. Quase todos os envios abertos em sites que agregam trabalho criativo ou trabalho de artista, eu nunca recebi respostas deles. Talvez uma vez. Um grupo da França me ligou. Eu diria que ainda vale a pena fazer, mas tem um retorno baixo. Esse foi o meu caso. Não para desencorajar você. Considere também direcionar seu trabalho e conteúdo criativo para um público muito específico. Se for um ajuste muito específico. Neste caso, quando trabalhei com o Museu 9/11, notei que o presidente do museu é muito ativo no Twitter. Então, pareceu apropriado rastrear um link de algum trabalho que fiz. Mantive-o muito conciso. Eu tinha em arquivos, alguns dos esboços originais e arte que eu tinha feito na escola de arte e a reação do rescaldo aos ataques do 11 de setembro. Então isto foi autêntico. Achei que era um bom ajuste. Eu tuitei, não pensei muito nisso. Eu realmente nunca ouvi de volta. Eu não recebi uma resposta do tweet, sem favoritos, curtidas, nada. Número de semanas se passaram, em seguida, obter encaminhado e-mail através do 9/11 Museu que é realmente um e-mail encaminhado através do Twitter porque ele tinha notificações de e-mail definido, que não ocorreu para mim, e tinha pinged ele este mensagem. Não era relevante para ele, mas ele encaminhou para o curador. Isso foi ótimo para mim porque abriu um diálogo, criou uma conversa comigo e com o curador do Museu do 11 de setembro diretamente. Eu tinha ido a Lower Manhattan e me encontrei com ela. Ela estava muito interessada em como mostrei meu trabalho. Ela estava interessada em adquirir meu cartão de doador de sangue que usei e doei sangue no 11 de setembro. Agora eu realmente doei algumas das minhas fotografias na sequência do ataque. Fui ao Lower Manhattan e foi uma experiência muito comovente. Foi uma grande honra ter o meu trabalho incluído no Museu do 11 de Setembro. Eu também indiquei então que eu estava interessado em ainda contar mais histórias com o Museu 9/11 daqui para frente. Então desenvolvemos um projeto que caiu que incluía alguns dos esboços originais que eu tinha feito em 2001. Estávamos fazendo desenho de gestos e desenho de figuras no momento do ataque, então eu tinha muito do conteúdo original. Então fui ao museu para ver tudo em primeira mão naquele outono, e depois esboceei minhas memórias 15 anos depois, mas fiz através de uma sequência GIF animada. Mídia muito envolvente, animações muito interessantes de como o esboço se forma. O museu estava realmente interessado em desenvolver diferentes maneiras de contar histórias através de seu blog do museu. Juntos trabalhamos nisso. Eu o chamei de Nova York, um City United, e isso também está no meu site. Foi uma grande honra trabalhar com o Museu do 11 de Setembro. segmentação de tweets e mensagens específicas que se encaixam bem pode funcionar para você. Eu falei muito sobre colocar seu trabalho lá fora, fazê-lo acontecer organicamente, e eu também notei no decorrer de fazer isso que eu nunca precisei promover meu trabalho por meio de pagamento. Nunca paguei pela promoção. Isso sempre aconteceu orgânico. Eu falei sobre a honestidade em um bom ajuste de trabalho, trabalho autêntico. Acho que foi isso que funcionou com o Museu do 11 de Setembro. Eles viram o trabalho original, consideraram uma coisa de envelhecer, estar na faculdade durante os ataques do 11 de setembro e como o mundo mudou. Eu respondi a isso com arte original, então é um ótimo ajuste. Sem promoção paga, isso tem sido ótimo para mim. Eu acho que também vale a pena mencionar que eu realmente não me considero ter um grande público. Em termos de medição das mídias sociais de hoje, na era de hoje e coisas assim, eu tenho cerca de 2.000 seguidores. Isso não é muito. Eu não acho. É um pouco, mas não é muito. Eu certamente não tenho muito de um Instagram também, são algumas centenas. Novamente, fiquei espantado ao ver como consegue fazer o seu trabalho lá fora. No caso do meu público, isso é uma coisa. Mas quando você se levanta em uma grande publicação, como no caso do The Guardian, sua audiência de 7,2 milhões de pessoas viu o Atlas de Futebol através de seus tweets e promoções para seu artigo sobre meu trabalho. É aí que você está realmente fazendo grandes avanços e realmente fazendo o trabalho lá fora no mundo. Então, uma outra área menor que eu vou apenas mencionar aqui enquanto nós terminamos isso é que eu também experimentei um pouco com Reddit. Tenho alguns dos meus trabalhos postados por outras pessoas. Eu postei alguns dos meus próprios trabalhos no Reddit. Eu tive experiências misturadas com ele. É certamente uma maneira de conseguir isso rapidamente. Às vezes não gruda. No entanto, notei que a NBC News, por exemplo, agrega Reddit e procura histórias e revise os feeds para encontrar histórias interessantes para agregar. Eu notei eles no meu site e eles têm link dirigido através Reddit, então eu sei disso. Concluindo isso, eu diria que outra experiência interessante que tive é o timing. Muitas vezes, os criativos trabalham nas horas da noite e alguns deles são corujas noturnas e coisas assim. Como desenvolvi ideias e falei sobre balonismo experimental, quando coloquei o esboço do Harry Kane que era provavelmente 1:00, 1:30 da manhã. Eu estava terminando para a noite. Gostei do experimento, tentando o novo meio para fora. O iPad Pro foi ótimo. Para minha surpresa, acordei na manhã seguinte com muitas respostas, notificações e coisas assim. Então isso quer dizer que, pense que estou aqui na costa leste da área de Nova York. As pessoas estão a entrar em linha através da Europa e a começar o seu dia, e, por vezes, podemos alcançar um ciclo interessante onde podemos ser descobertos dessa forma. Então, muitas dessas coisas estão acordando para interações internacionais e coisas assim. Temporização sábia, considere até colocar um relógio internacional no seu telefone. Tome nota do tempo em Londres, do outro lado do mundo em Kuala Lumpur ou Austrália nesse caso. Essas são as partes incríveis das mídias sociais, é claro que está acontecendo em todos os momentos ao redor do mundo. Eles podem parecer óbvios, mas é interessante as interações que você pode ter durante a noite. Nós cobrimos muito disso em balonismo experimental, colocando o trabalho lá fora, encontrando maneiras interessantes de ter uma conexão, encontrar o passo, encontrar seu passo, e procurar os influenciadores certos, Blogueiros certos, escritores certos. Na próxima aula vamos entrar em massa crítica. Essa será a fase final desta série. Isso vai levá-lo através de um monte de técnicas de entrevista, maneiras de manter o ímpeto em andamento e experiências diferentes que eu tive com entrevistas e obter grandes publicações para então executar o trabalho. Obrigado por assistir. Vemo-nos no próximo. 6. Massa crítica: A última aula é a classe cinco, o que chamo de massa crítica. Neste ponto espero que os projetos ganhem impulso, ele está rolando para frente, você está batendo seu passo com ele, ele está encontrando seu público, ele está fazendo todas as coisas que falamos, conectando-se emocionalmente. Mas agora a parte interessante vem onde você está recebendo interesse, você está recebendo alguns pedidos de entrevista. Uma coisa que eu notei aqui, como as coisas realmente começam bater seu passo e a duração de até onde isso vai chegar, só tem muito a ver com o mérito da idéia, a voz criativa original que você desenvolve o estilo e até onde isso vai levar você . Só acho que isso tem muito a ver com isso, tempo se encaixa em todas as coisas que conversamos. Outra coisa aqui que eu quero mencionar é tornar o trabalho facilmente curado e disponível para descoberta em seu site. Muitas vezes fui publicado. As pessoas não se aproximam de mim. Eles não me perguntam como, oh, eu vou pedir permissão para isso. Às vezes eles fazem. É uma boa cortesia saber o que está acontecendo. Muitas vezes, acabei em sites. Uma vez acabei no BuzzFeed, eles não me disseram e de repente eu estava no BuzzFeed. Então isso é sobre tornar seu site realmente bem curado e definido como muitos designers fazem, e criativos, e por isso eu digo que você está realmente apenas configurando o editor para facilmente recontar sua história sem sequer falar com você, e essa é a chave. Então essa é a facilidade de descoberta e isso vai levar mais chances de você ser publicado. Isso é uma grande coisa lá. Quando você começa a dimensionar um editor e você começa a falar com ele e talvez eles vão chegar através de mensagens diretas, alguns e-mails para frente e para trás. Algumas coisas que notei estão entusiasmadas por ser publicada. Repare nas exigências deles. Eles têm um cronograma editorial onde eles encaixam você, quanto tempo isso leva. Tive muitos editores que vieram até mim com tanta emoção, e uma entrevista e então eles vão sentar nele por uma semana, semana e meia, e então ele vai ser executado mais tarde. Isso é bom. Acho que isso é tudo muito normal. Então seja paciente lá dentro. vez, pode levá-los um pouco de tempo. Eles têm que colocar uma equipe editorial nisso, coisas assim. A próxima coisa que eu só iria falar é que é a primeira vez em torno de ter esta experiência certamente para a coisa MH370, eu nunca esperava o tipo de atenção que eu iria receber. Eu entendo que geralmente se tornou viral no Sudeste Asiático foi pego em Astro Awani. Fizeram um artigo sobre isso. Geralmente aconteceu através do Facebook, eu podia ver as referências, mas eu nunca tinha certeza exatamente como começou. Mas só para um pequeno exemplo de história, e novamente com o tempo sendo Kuala Lumpur está começando seu dia enquanto estamos indo para a cama nos Estados Unidos aqui na Costa Leste, é que o comprimento que eu levei para tomar um banho em uma manhã às 8:00 AM ou algo assim. Eu não tomo banhos longos, mas no decorrer disso, o projeto pulou para outros 800 acessos no meu telefone entre verificar se entrou, e verificar se ele saiu. Naquele momento, eu sabia que algo estava acontecendo. Então, foi realmente incrível, na verdade, quão rápido uma vez que realmente descobre que o público está em um rolo, o comprimento que ele poderia ir é realmente incrível. Outra experiência que tive é publicações maiores que agregam histórias de pequenas notícias, talvez locais ou regionais. Então faça todas e quaisquer entrevistas que venham em seu caminho. Claro que sim, mas o que quero dizer é que nunca se sabe para onde algo menor pode ir. Por exemplo, com o remake Jurassic Park com meu amigo que eu dos anos noventa em VHS e tudo mais. Fizemos uma pequena entrevista aqui no nj.com que também foi impressa no Star Ledger. Mas em poucos dias, e com o Jurassic World saindo, People Magazine agregou toda a história e colocou em seu site. Então, uma manhã eu acordei e os sucessos dispararam e a vista disparou no vídeo, de uma forma incrível e eles nunca me alcançaram nem me disseram e também não disseram ao pessoal do NJ. Então tudo isso veio como uma surpresa. Então, novamente, você realmente nunca sabe onde algo pequeno pode levar a algo realmente grande. A mesma coisa aconteceu também com Jurassic, onde, de repente , como escalou através das mídias sociais, estávamos de repente na edição impressa dos EUA hoje. Provavelmente muita gente nos hotéis viu isso, então isso é legal. Mas, no geral, algumas das melhores oportunidades de publicação que eu já tive, é que as pessoas vieram até mim, encontraram o conteúdo organicamente e se aproximaram de mim para uma entrevista ou permissão ou o que você tem, e isso é lisonjeiro. É ótimo quando isso acontece. Então, avançando quando o projeto realmente entra nesta fase de entrevistas e de ser publicado e links saindo nesses principais sites, e então seus feeds sociais com públicos muito grandes. Uma coisa que eu notei também é, embora é ótimo e tudo o que ecoa seus esforços no tipo de público que você alcança. É claro que há uma maneira enorme de alcançar um grande público através de alguém como The Guardian e seus 7,2 milhões de seguidores que eles tinham no momento em que publicaram meus retratos da Copa do Mundo. Uma coisa que eu notei durante essa série ainda são alguns dos tweets que eu iria gerar com os desenhos originais enquanto eu continuo a desenvolver a peça de ilustração, apenas manteve todo o impulso em movimento. Então, em outras palavras, nenhum site vai apenas torná-lo viral ou fazê-lo atingir um grande público. É a combinação de você criá-lo, desejá-lo para o mundo, e as principais publicações de notícias que vêm atrás de você. É uma coisa interessante que notei. Outra coisa que aconteceu na minha experiência, é algo que vou chamar de estar no ciclo de centrifugação. Você está tão imerso na história, e entrevistas com pessoas que estão vindo até você, e você está tão compelido e focado nos projetos. Às vezes eu só tinha pessoas para trás em entrevistas, perguntavam-me, por que eu fiz isso? Às vezes eu me atrapalhei para dizer uma boa resposta. Às vezes, um monte de casos, como eu disse em todo o esboço desta série é que eu fui compelido a contar uma história de uma forma autêntica, conectar-se em um nível emocional. Eu acho que sempre houve uma grande oportunidade para contar uma história fascinante que se relacionava com um público. Eu acho que isso é uma coisa muito gratificante que eu gostei através das mídias sociais, essas são as experiências positivas que eu tive com isso. Meu pensamento aqui é apenas um momento para refletir sobre como tem sido, por que você está motivado a fazê-lo. É bom ter algumas dessas coisas em antecipação da sua mente enquanto você recebe entrevistas. Então, novamente, se tudo está indo muito bem, novamente, eu não posso garantir nada disso. Eu sempre achei isso um pouco agradável e um pouco estressante às vezes. Mas você nunca sabe, você nunca sabe realmente o que bate, e quando acontece, pode realmente acontecer de uma maneira grande, e durante a série lá eu, é claro, tinha o futebol Atlas indo. Isso fez tão bem que o telefone em uma determinada tarde de domingo, ficou com tantas cabeças e sim, deixei as notificações ligadas, e sim, foi divertido, mas ficou tão quente que tive que pegar a bateria e pegar o telefone e apenas colocá-lo no freezer brevemente apenas para fazê-lo esfriar, e então passou a esquecê-lo momentaneamente e voltou para um telefone muito frio. Então essas coisas são interessantes e se desenrolam de maneiras inesperadas. Neste ponto do projeto é, você provavelmente vai atingir o tipo de público que você está indo para atingir no escopo do projeto, na janela do tempo em que ele ainda é relevante. Pode ter um ciclo. Às vezes você está assistindo a crista das ondas e espreitando e às vezes está fluindo e acabou, mas aproveite a corrida. Acho que o meu ponto é aproveitar onde você está com ele. Às vezes você pensa, oh, eu vou entrar na próxima coisa maior, ou talvez o último site que você entrou foi o maior. Mas aproveite o momento em que fez muito trabalho duro. Eu sei que tenho. Recebi champanhe da última vez que isso aconteceu quando entrei no The Guardian. Foi muito trabalho duro. Eu não fiz isso para entrar no The Guardian, mas foi uma grande recompensa, e foi ótimo ser reconhecido, e parte da conversa, e parte da celebração da Copa do Mundo. Foi muito divertido. Então é assim que é. Acho que tentei delinear as minhas próprias experiências, o que recolhi delas, coisas e insights que posso oferecer maneiras pelas quais as coisas funcionaram para mim, e como as coisas não funcionaram bem. Espero que tenha achado esta aula útil na partilha de habilidades aqui esta noite. Obrigado por assistir. Sou Michael Raisch. 7. Conclusão: Isso tem se tornado global no Skillshare. Nós olhamos para isso em cinco partes. Discutimos como contar histórias, visuais criativos e interessantes podem se conectar um público global e como isso acontece por meio de conteúdo baseado em emoções. Cobrimos isso em cinco partes. O primeiro foi Seleção de Tópicos. Analisamos por que escolher determinados tópicos a seguir. Eles são oportunos, eles estão se desenvolvendo em todo o mundo através das mídias sociais em tempo real. Depois, passando a visualizar seu estilo de arte, você vai fazer um monte de pesquisa aqui e nós conversamos sobre o quadro de humor, técnica de folhas de lágrimas para fazer isso, você está encontrando a voz visualmente. Então é sobre o desenvolvimento da arte, isso é imersivo. Você mergulhando no fundo. Você está indo tudo em um estilo de arte. Você está escolhendo um meio que melhor se adapte à maneira que você deseja definir um tom e criá-lo e, em seguida, comunicá-lo visualmente. Balonismo experimental. Isso é muito sobre usar seu público e medir uma resposta, você está esperando se conectar com as emoções em seu público e encontrar o grupo certo, em seguida, a base de fãs e esperar para procurar os primeiros indicadores que mencionei lá. Em seguida, para a massa crítica. Neste ponto, o projeto atingiu o seu passo. Você cronometrou dentro de uma medida de evento em todo o mundo. Tem sido de interesse para as pessoas. Você está fazendo entrevistas e espero que esteja decolando mais longe de lá, mas tudo foi por causa do seu trabalho duro. Estas foram as minhas experiências. Espero que você tenha gostado de eu compartilhá-los de tudo, desde Jurassic Park até a Copa do Mundo até o logotipo Tokyo 2020 e os pré-escolares que eu tinha redesenhado. Tem sido realmente fascinante para mim, pessoalmente, me conectar com pessoas em todo o mundo e fazer alguns grandes amigos e ter sido exposto a diferentes culturas. Isso conclui nosso curso, Going Global tornado possível pela Skillshare. Obrigado por isso. Obrigado por se juntar a mim. Sou Michael Rash, desejando o melhor. Obrigado.