Texturas animais no pastel de giz para o aluno intermediário

1. Boas-vindas!: Olá amigos, bem-vindos às texturas de animais e ao pastel de giz. Meu nome é Diane e ensino arte há cerca de 18 anos. Adoro ensinar e adoro fazer arte e estou muito animada em compartilhar essa jornada com você. Espero que você esteja pronto para fazer uma bela foto hoje, vamos copiar essa fotografia e ela vai acabar ficando mais ou menos assim. Você notará a diferença de cor nesses dois. E nós vamos conversar. Uma das coisas que aprenderemos hoje é como ajustar a cor de uma fotografia ou de uma referência para outra coisa que você gostaria de fazer. Então você não precisa fazer isso. Você pode copiar as cores da fotografia, mas eu vou falar sobre como dar esse salto. Se você gostaria de aprender como fazer isso. Também falaremos sobre como criar uma boa camada base de cor, como e quando misturar. Criando riqueza e textura com nossos pastéis de giz e, especificamente, com texturas de animais, como o software os olhinhos brilhantes e os pequenos nós emborrachados. Aprenderemos como controlar o pastel para obter os efeitos desejados ou continuaremos aprendendo que, supondo que você já tenha alguma experiência com pastéis de giz antes, falaremos sobre como lidar com diferenças sutis de cores. Esta aula é destinada a pessoas que têm alguma experiência com pastel de giz, não para iniciantes. E é apenas para pessoas que desejam mais algumas técnicas avançadas, mais uma caixa de ferramentas. Então você está pronto para mergulhar. Eu também sou. Pegue sua xícara de chá ou café e prepare seu cenário para uma experiência alegre hoje. E vamos começar. 2. Materiais: Então, agora vamos apenas examinar os materiais de que você precisará para esta aula. Primeiro, você precisará de um pedaço de papel para desenhar em oito por dez ou mais. Acabei de tirar um caderno de esboços feito para desenhos em pastel de giz. Certifique-se de que seu papel seja adequado para uso com pastel de giz, seja qual for a marca ou o tamanho que você acabe comprando. Você precisará imprimir sua foto de referência. Você pode encontrar o link para isso na seção de recursos da aula. Basta baixá-lo e imprimi-lo de preferência em papel fotográfico, pois o papel fotográfico mistura suas cores, mais e você poderá ver melhor as texturas finas e tudo mais. Se você usar papel fotográfico, precisará de um lápis para desenhar e desenhar sua moldura. Você precisará de uma régua para desenhar sua moldura. Você precisará de uma variedade de outras ferramentas. Esta é uma borracha em forma de lápis. É maravilhoso usá-lo para apagar pequenos detalhes, não é muito essencial, mas altamente recomendado. Um lápis pastel branco a carvão ou giz. Um lápis pastel preto a carvão ou giz e um toco de mistura, que é usado para misturar detalhes finos. Tudo isso não é essencial, mas é ótimo ter, e acho que você ficará muito feliz por tê-los para fazer pequenos pedaços de pele e outras coisas. Você também pode ter uma borracha separada se por acaso não tiver uma no lápis, e pode usar um apontador para lápis, e pode usar o caso de o lápis quebrar. Não é grande coisa se você não tiver um pano ou toalha de papel perto para limpar as mãos, pois fica empoeirado e sujo durante a aula. E, finalmente, seu conjunto de tons pastel. Portanto, você precisará de um conjunto de pastel de giz. Por acaso, eu tinha pastéis novos. Não acho que existam marcas melhores ou piores do que outras. Adoro muitas marcas com pastéis, então use qualquer marca que você goste ou tenha. Esse conjunto, como você pode ver, é bastante amplo. Você não precisa ter um conjunto tão grande para esta aula, mas eu o recomendo porque é especialmente se você quer aprender pastel. É ótimo ter uma variedade tão grande de cores para escolher, em vez de ter que misturar muitas cores. Se você tiver um conjunto menor, é mais do que bem-vindo para usá-lo e misturar suas cores. Por exemplo, se eu estiver usando um marrom dourado em algum momento da aula, você pode usar amarelo e marrom e um pouco de branco juntos para criar essa cor. Depende de você se você quer fazer isso. Também é útil ter tons pastéis em formato quadrado porque eles têm pontos mais facilmente do que os redondos. E para esta aula, você precisará de muitos cantos pontiagudos para fazer pequenos pedaços finos de pelo e outras coisas. Você também pode usar totalmente os redondos, tudo bem. Eles são um pouco mais fáceis. Então, com isso dito, podemos entrar na aula. 3. Mentalidade: Então, antes de começarmos a criar nossa imagem, só quero ajudá-lo a criar uma boa mentalidade para esta aula. É para ser divertido antes de tudo. Então, relaxe, divirta-se com isso. Entenda que você cometerá erros assim como eu. Os pastéis de giz são muito tolerantes , por isso são fáceis de apagar. Não se preocupe com isso. Você sempre pode simplesmente apagar os erros e voltar atrás e analisá-los. É uma aula destinada a sobrecarregar você com um monte de novas habilidades. Então, isso é ótimo, mas isso não significa também não possa ser divertido e relaxante. Além disso, não se preocupe se parecer imperfeito ou se parecer muito volumoso no início, especialmente se for um processo de estratificação. Então, passamos de camadas muito rudimentares, onde as coisas parecem grossas, para formas muito finas e texturas no final. Então, saiba que essa é uma espécie de nossa trajetória. E por último, se você se sentir preocupado com alguma coisa antes de fazer isso, basta ter um pedaço de papel de rascunho por perto para que você possa praticar uma técnica antes de aplicá-la à sua foto. Então, isso é tudo para a mentalidade. Vamos respirar fundo juntos. Meu favorito, e vamos começar. 4. Desenhando o quadro: Ok, então vamos começar desenhando uma moldura de seis polegadas por oito polegadas em nosso papel. Então, pegue sua régua e meça. Vou começar do outro lado. Eu tenho meus papéis de 8 “de comprimento, 8” de largura. Então, vou colocar algumas marcas, uma polegada de cada lado. Esse será meu comprimento de seis polegadas. E então eu vou movê-lo para cima e fazer a mesma coisa. Faça algumas marcas aqui em cima. E você pode fazer vários. Quanto mais você fizer a reta ou suas linhas, geralmente, mas três geralmente também é muito adequado , às vezes não porque, se uma estiver instável, você não saberá. Então eu vou conectá-los. Desenhe uma linha reta nos dois lados. E essas são minhas bordas verticais. E então eu vou fazer 8 “na altura. E eu vou escolher um lugar aqui. Vou alinhar minha régua em 10”. E isso me deixa uma pequena sarjeta aqui embaixo e uma sarjeta lá em cima. Se eu for oito, opa, espere, acho que devo alinhá-lo contra minha linha vertical. Então você tem algum espaço. Então, certifique-se de ter uma moldura de oito polegadas de altura ou, desculpe-me, oito polegadas de altura. Lá vamos nós. E então a mesma coisa do outro lado. E apenas certifique-se de usar a mesma unidade de medida na parte inferior da página que você usou aqui. Estou usando o número dez. Então eu vou para oito até, bem, zero. Então eu sei que eles serão paralelos. Além disso. Se você tem um quadrado em T, certamente pode usá-lo para torná-lo ainda mais fácil do que isso. Estou preso na periferia. Lá. Lá vamos nós. Você pode se sentir à vontade para apagar marcas ou linhas, se quiser, mas não precisa. Isso tudo é papel de rascunho. E agora podemos começar o desenho. 5. Desenhando as formas de cabeça e de corpo: Agora vamos começar a desenhar a cabeça e o corpo, apenas as formas iniciais. E para a cabeça, vamos fazer uma forma redonda básica, um pouco mais larga na testa e mais fina no queixo, mas não vamos tentar copiar nada da feira. Então, a primeira coisa que você quer fazer é aproximar o tamanho da cabeça. E eu não vou até o lado de fora da baía, nem vou até onde eu imagino que o crânio realmente possa estar. Vou ficar na metade porque não quero que minha linha de lápis seja inibidora. Como se eu fosse até aqui, às vezes você segue a linha do lápis muito de perto e o pelo passa por cima dela e o rosto fica bem largo. Ou se você for muito longe, às vezes acontece o contrário e você acaba com uma cabeça muito magra. Então, como temos um cachorro muito fofo, estamos nos aproximando da metade entre os dois. Então, vou usar a ponta do meu lápis e minha miniatura para ver a largura da cabeça na parte mais larga. E então eu vou ver como isso se compara aos lados da página. Coincidentemente, tem cerca de metade da largura da página. Então, isso não precisa ser perfeito. E parece um pouco centralizado, talvez um pouco mais perto da esquerda e da direita. Mas nem vou me preocupar verificar isso porque não quero ser exatamente isso. Se você quiser, você certamente pode verificar seus lados para ver se eles são exatamente iguais ou se você quer que eles fiquem um pouco descentralizados, vá em frente. Então eu vou ver a altura da cabeça e compará-la com a largura e é quase a mesma. A outra coisa é que, como esses dois são do mesmo tamanho, você pode simplesmente medir daqui e movê-los diretamente para cá. Na verdade, qualquer forma é boa, mas acho que é útil treinar seus olhos para ver como as formas se comparam. Dimensões, compare-se umas às outras. Então, é bom dizer: Ei, essa é a altura em comparação com a largura? Porque você pode imaginar que é um pouco mais longo , porque parece um pouco mais longo para mim de qualquer maneira, mas não é. Portanto, é bom quebrar esses julgamentos visuais que temos medindo de verdade. Vou deixar uma marca onde acho que o topo da cabeça deve ficar e onde deve ficar o queixo. E parece que está um pouco mais perto da parte inferior do que da parte superior, então é um pouco mais significativo. E preciso ter certeza de que tenho espaço suficiente para o corpo lá. Então, vou me certificar de que tenho menos espaço na parte inferior do que na parte superior. Eu sei, mas não o suficiente. Então, vou diminuí-lo um pouco mais. Lá vamos nós. E isso significa que também vou diminuir um pouco essas marcas. A partir daí, vou desenhar meus círculos excessivos aproximados com uma ilusão pontiaguda em um queixo mais pontudo, mas ainda é extremamente redondo. Faça disso um pequeno centro. Bom o suficiente. Como é tão aproximado, tudo bem. Agora vamos desenhar o corpo. Imagine que não há orelhas nesse cachorro. Então imagine onde o corpo tocaria a cabeça , parece que está aqui. E então talvez aqui. Então, na verdade, na parte externa da cabeça. E então vamos ver a altura do corpo a partir do topo aproximado da cabeça. Parece que está ali mesmo. E então vamos desenhar uma forma arredondada. O corpo e a cauda, como você pode ver, estão desfocados e também muito aproximados, o que nos dá muita liberdade. Então, isso é realmente tudo que você precisa fazer para esta primeira parte do desenho. E então, na próxima seção, passaremos para os ouvidos. 6. Desenhando as orelhas: Então agora vamos começar a desenhar as orelhas. E a mesma coisa que fizemos com o rosto. Apenas um tipo muito aproximado de forma de triângulo ondulado. Vou começar vendo a largura aproximada da orelha. E eu vou, opa, essa não é a cabeça que eu quero cometer o erro de colocar no corpo lá. A orelha fica na cabeça. Parece que está realmente no lado direito, o que significa que o meio vai para lá , o lado esquerdo vai para lá. E então eu vou ver o tamanho desses espaços. É quase desse tamanho, o que parece que vai confundir essa orelha. Então isso significa que preciso pegar isso aqui e movê-lo um pouco para abrir espaço para a orelha esquerda. Vamos tentar isso. Agora vou verificar o espaço intermediário novamente. Parece que parece melhor que esse espaço e esse espaço seja quase igual. Perto o suficiente. E então a orelha esquerda ficará, uau, mas está bem baixa. Isso me diz que talvez isso ainda precise mudar um pouco. Outra maneira de fazer isso é verificar se o lado direito é maior que o esquerdo. Então, vou pegar esse espaço central e movê-lo para que fique centralizado e depois reposicionarei as orelhas. E dessa forma eu sei que estou meio que trabalhando a partir de um bom ponto. Isso é ilustrativo de, lá vamos nós. Agora esses são iguais. Então, vou medir essas orelhas novamente. Esse é o começo. Então esse será o fim da orelha direita. Esse é o começo. Então esse será o fim da orelha esquerda. E agora isso é um pouco mais igual. Isso é ilustrativo de que não há uma maneira certa de fazer as coisas, mas às vezes há uma maneira mais rápida. Temos a largura de cada ano. E agora vou fazer o comprimento do centro até a ponta. E estou apenas vendo onde a ponta dessa IRR cai em relação ao corpo. Está se projetando um pouco para a direita. E quase da mesma altura do corpo, mas não exatamente. Então, acho que vai estar aí. Mas também vou colocar meu lápis bem no centro da orelha para ver que direção ele está apontando. Meio que sai da página ao lado da esquina. Então, vou ver se fiz isso, certo? Sim. De qualquer forma, perto o suficiente, então vamos dar uma olhada na outra orelha por curiosidade. Sim, a orelha esquerda é maior que a direita. Só queria ver como eles se comparam. A dica deste ano. Parece que está quase um pouco mais perto do corpo do que da direita. Então, aqui mesmo. E eu vou verificar esse ângulo de direção. Para onde está apontando? Se eu colocar meu lápis diretamente no meio da base da orelha e passar pela ponta. Isso parece certo para. Então, a partir daí, vou desenhar aproximadamente o que vejo, algo assim. E é um pouco arredondado na ponta. Ele se curva para dentro, sai um pouco, algo assim. No lado direito. Vai fazer algo assim. Parece mais um gato agora. E vai embora, muito, para fora, algo assim. Então, podemos apagar completamente nossas linhas na parte interna das orelhas. Não preciso mais disso. Ok. E agora podemos passar para a cauda e o focinho. 7. Desenhando a cauda e o bocal: Então, vamos começar com a cauda que ficará fora do centro do corpo. Na verdade, posso medir pela orelha para ver até onde isso vai começar aqui. E então, se eu usar o corpo tem um ponto de partida e vejo o comprimento da cauda. Parece que se destaca aqui. E eu vou verificar a direção apontando para a direita para o canto da página. Então, isso mesmo. E explode atrás da orelha, bem ali. Então, a partir daí, vamos desenhar um tipo básico de forma de laço. A propósito, caso você ainda não tenha descoberto isso, esse desenho vai ficar muito divertido. Não vai ficar incrível como esse cachorro até que realmente comecemos a adicionar o pastel. Então não se preocupe, deveria parecer um pouco como um alienígena. E isso acontece. Então, vamos passar para o focinho. Do queixo. Vou medir até o topo, onde o focinho encontra os olhos, e ver qual é a altura. Eu já sei onde está o queixo, então isso significa que os olhos estarão nesse nível. Mas também vou verificar novamente a altura desse espaço acima do focinho. E isso parece certo apenas para ter certeza de que o estamos posicionando corretamente. Está praticamente morto no meio do rosto. E então o lado esquerdo do focinho fica muito mais bem definido. Você realmente nem consegue ver muito do lado direito. Mas há um pouco de borda rosada e amarelada aqui. Então, podemos simplesmente desenhar quase uma bola para o focinho. Deixe-me ver o quão largo é e só por curiosidade, sim, tem a mesma largura que a altura, então, na verdade, vamos desenhar um círculo reto. Bem, talvez um pouco mais pesado na parte inferior do que na parte superior. Então, circule excessivamente. Então essa é a esquerda e essa é a direita. Só meio que indo direto no meio do rosto porque esse cachorro está olhando diretamente para nós. Portanto, não vai ficar mais perto de um lado ou do outro. E então, levemente, vou desenhar uma espécie de esbranquiçado no círculo inferior com uma parte superior mais fina. E isso é tudo. Portanto, não se apresse em ajustá-lo da maneira que precisar e quando estiver pronto. Podemos passar para a próxima seção, desenhando os olhos. 8. Como desenhar os olhos: Agora vamos passar para os olhos que são muito elusivos porque estão tão enterrados , especialmente neste. Começaremos com a correta. É o cachorro à esquerda à nossa direita, é um pouco mais fácil de ver, então vamos começar com esse. E vamos desenhar o contorno da parte preta do olho. Então, sem incluir essa coisa cinza difusa à esquerda, a sombra ali. Vamos apenas fazer a borda externa mais extrema do olho real. Então, primeiro vou ver o quão grande é, depois movê-lo para cá e adivinhar onde vou colocá-lo. Está muito perto do focinho, com certeza. E eu vou colocar algumas marcas e depois vou ver se eu coloquei isso corretamente? Então, como essa medida da cabeça era aproximada, esse espaço não vai ser exatamente igual a isso, mas eu quero estar no estádio. Então, vou ver o tamanho dos meus espaços aqui. E eu acho que pode estar quase certo. Mas deixe-me também verificar do canto interno do olho até o outro lado do rosto? Parece que está certo? Na verdade, eu sou, eu acho, você sabe o que, eu também vou fazer isso. Então, vou colocar meu lápis na borda do focinho e na borda do olho externo para ver a direção em que meu lápis está apontando, certifique-se de que os dois papéis estejam paralelos. E então, basta movê-lo e ver se isso combina muito bem. E isso acontece. Então eu acho que isso é bom. Agora vou ver a altura do olho e fazer marcas disso. E, novamente, acho que há a parte superior, a parte inferior, e vou ver se ela precisa se mover para cima ou para baixo. Então, vou ver o quão perto a parte inferior está do queixo. Parece que isso pode aumentar um pouco. Desculpe-me, desça um pouco. Então eu vou fazer isso. Move um pouco de cima para baixo. E então eu vou compará-lo com outras coisas. Especialmente quando você tem uma situação como essa em que suas linhas são espaços reservados aproximadamente. É muito bom comparar isso com o máximo de coisas possível. Então, vou verificar o ângulo relação à borda superior do focinho. Isso funciona. Vou verificar o ângulo da base do eu imaginário, que ainda não desenhei até o canto da orelha. Isso funciona. E do outro lado. Não. Oh, estou muito longe aqui. Deixe-me fazer isso de novo. Sim. Parece que eu quero estar mais perto do centro. Então, independentemente do fato que isso e isso estavam aproximadamente certos, vou pegar isso e movê-lo um pouco. Porque a orelha é uma coisa mais definitiva a ser verificada. Isso me diz que esse olho, a coisa toda precisa se mover um pouco para a esquerda. Levante minhas marcas antigas e deixe-me verificar esse ângulo novamente. Isso funciona muito melhor e deixe-me verificar os outros ângulos para ver. Eu estraguei tudo ou vai ficar tudo bem? Sim, isso vai funcionar. Eu estava verificando esse ângulo entre o canto da orelha, o canto aproximado da orelha e do olho, e o olho e o focinho. E isso ainda funcionará porque isso pode ser um pouco mais fofo. Então, eu sinto que estou no lugar certo e só preciso abaixá-los um pouco para que eu possa fazer uma borda superior mais arredondada. E então eu vou chamar minha atenção. Tem apenas uma pitada de canto. Mas, na verdade, é quase um círculo completo. Nem um pouco com a forma de um olho humano. Os olhos humanos são muito mais pontudos nos cantos e apagam todas essas marcas. Ok. Isso é bom para isso. Eu sei que à esquerda eu deveria ser muito mais fácil porque é muito menos específico. Então eu vou medir a distância entre os dois, deixar uma marca e não se preocupe, isso vai parecer estranho porque esse olho esquerdo não é tanto sombra a ponto de não parecer com o olho direito. Vai parecer uma bolha gigante. Acabei de medir a distância e vou ver de cima para baixo. A parte inferior é mais baixa que o olho direito. O topo é mais alto. E eu vou apenas verificar os ângulos entre os dois. Isso parece certo. Então eu vou desenhar meu olho esquerdo super descolado e esquisito. E lá vamos nós. 9. Desenhando o nariz e a boca: Agora vamos começar a desenhar o nariz e a boca. Então, vou ver a largura do nariz. Só estou vendo onde está colocado aqui. Parece que está um pouco mais perto da parte inferior do que da parte superior, mas parece que está no meio do focinho, da esquerda para a direita. Então, vou adivinhar ali mesmo. E então eu vou verificar se os dois lados são um pouco iguais ou ambos os lados são iguais. Isso é quase certo e um pouco menor. Os lados são um pouco menores que o próprio nariz. Então eu vou ver a altura que os narizes o movem. Parece aqui e aqui, suponho. E então eu vou verificar o espaçamento. Parece que pode ser um pouco baixo. Deixe-me verificar o espaço superior. Sim, eu poderia me dar ao luxo de aumentar um pouco isso. Então, você sabe, o que eu deveria fazer é medir o espaço primeiro. Eu sei exatamente para onde movê-lo até lá, e depois pegar o nariz inteiro e movê-lo muito para cima. Isso é muito mais rápido do que adivinhar. E também vou verificar novamente a parte superior. Sim, isso funciona melhor. Os lados. Mark precisa subir um pouco. Caso contrário, estarei inclinado a desenhar um nariz. Tem o formato de um Hershey Kiss e eu quero um que seja mais parecido com um cogumelo mais largo na parte superior, no centro na parte inferior. Então, por enquanto, uma forma meio parecida com a da cabeça. Largo na parte superior, meio que vai até um ponto muito, muito arredondado na borda inferior. E então eu vou apagar minhas marcas longas. Coloque o nariz para trás. A boca parece que a borda direita está diretamente abaixo da borda do nariz. A borda esquerda está mais à esquerda, então eu sei como isso vai cair. Então, vou colocar meu lápis ali e ver o quão largo. Na verdade, sabe o que? Parece mais uma sombra. Não vou medir isso, vou apenas medir o mouse real. Portanto, a borda esquerda da boca ainda está um pouco além da borda do nariz, mais ou menos ali. Mas vou verificar e ver. Eu fiz isso do tamanho certo? Sim, parece quase certo. E então está bem perto do próprio nariz , mais ou menos ali. Isso foi um palpite, mas vou verificar. Agora. Eu poderia ir um pouco mais abaixo. Então é tão fino. Não vou me preocupar em medir isso. Eu só vou traçar uma linha. E eu quero te lembrar novamente que isso vai parecer estranho, então não se preocupe com isso. Basta desenhar um pequeno sorriso. Porque isso é exatamente o que parece. Estamos apenas copiando o que vemos. Então vamos apagar as marcas. Além disso, também podemos dar uma olhada e ver se algo mais precisa ser adicionado. Há um pouco de penugem aqui no lado direito que, suponho seja parte da palma da mão ou do peito, talvez pareça com os dois. Então, vou adicionar uma pequena extensão aqui para o lado, algo assim. Então isso parece bom. A última coisa que eu gostaria que você fizesse é apenas examinar todas as suas linhas, apagar todas as marcas escuras, como se livrar de todas elas juntas. Não queremos que eles apareçam mais tarde. Ao redor da coisa preta, como olhos e nariz. Não vai importar muito, mas você definitivamente não quer que eles apareçam em seu lindo pelo branco. E então dê uma volta e apague levemente todas as linhas do lápis para que você mal possa vê-las, porque este é um cachorro branco e não queremos linhas de lápis aparecendo no pelo. Mas queremos poder ver nosso desenho, então obviamente não o apague completamente. Apenas aliviou muito o que você tem. Limpe qualquer poeira. E então estamos prontos para começar a adicionar um pouco de cor. 10. Colorindo o cão branco e cinza: Então, agora vamos colocar uma camada base no cachorro. E é bastante simples. Vamos usar apenas branco e cinza. Então pegue seu papel branco liso, seu papel de rascunho perto ou você pode simplesmente usar a lateral da página para esfregá-la um pouco, certifique-se de que esteja limpa. E então vá para a cidade, vá em frente e pinte e você pode ver que, embora as linhas do lápis estejam quase apagadas, elas aparecem em branco. Assim, você pode colorir diretamente sobre essas linhas de lápis. E você só vai aplicar pressão média para obter uma camada de base bonita e bem completa. Estou colocando um pouco minhas linhas de lápis na terra porque só quero preparar as bases para penugem mais tarde. Colorir o cão inteiro branco, exceto os olhos, nariz e boca. Mas, dito isso, não há problema em colocar um pouco de branco nessas partes porque é apagável. E mesmo que não fosse, você está colocando preto sólido sobre isso em algum momento para eliminar facilmente qualquer resíduo branco. Como você pode ver, espero que, se você estiver fazendo esse curso, já tenha trabalhado com pastel de giz pelo menos algumas vezes antes. Então você estará bem familiarizado com o fato de que está muito empoeirado, deixa um rastro de poeira para trás. E eu vou colocar isso na minha lata de lixo próxima, o que você também pode fazer se tiver uma ou simplesmente apagá-la. Deixe-me fazer um pouco das duas coisas. E agora vou usar meu dedo dar a volta e esfregar para obter uma cor muito uniforme e sólida como minha base. Esta é uma das poucas vezes em que realmente vamos fazer muita massagem nesta aula. Fazemos isso nas camadas de base, mas a maior parte de nossa mistura será com o corpo dos próprios pastéis de giz. Oh, eu esqueci meu pano. Quero que meu pano limpe meu dedo. Então vou entrar com meu cinza e colorir as áreas que têm alguma sombra. E é aqui que você começa a colocar na direção do pêlo. Portanto, mesmo que isso seja apenas colorir grandes pedaços de cor, não estamos nem um pouco preocupados em adicionar textura. Comece a colorir na direção da pele porque você está preparando as bases. Então, vou colorir todo o lado esquerdo, cinza na orelha esquerda, deixando apenas essa parte branca, lado esquerdo do rosto, certificando-me de colorir na direção em que a empresa está crescendo lá. E agora estou começando a imitar o formato do rosto, o formato do pelo do rosto aqui. Então, estou saindo da minha linha de lápis. Vou até o focinho de uma forma muito aleatória. Estou começando a cortá-la um pouco e a usar essa ou a linha inicial do focinho como uma guia muito frouxa. Vou até a borda do olho com o cinza. E agora estou tomando cuidado, porque se eu ficar ótima dentro dos olhos, perderei a forma do meu olho porque o cinza cobrirá as linhas do lápis. Então, estou tomando cuidado para ir direto até a borda. Onde mais? Vamos ver, embaixo do nariz é bem cinza. Parece branco. Mas se você comparar com esse branco, certamente é um pouco mais escuro do que isso. Então isso vai levar direto para essa sombra que acabei de colocar. E todo o lado esquerdo da boca é bem cinza. E aqui, um pouco, vou colocar uma pitada de cinza para sugerir que em algum ponto ficará mais escuro do que no lado direito do rosto. E observe que não é a primeira vez que você verá isso. Estou realmente exagerando a quantidade de cinza que existe, porque uma vez que você coloca o cinza no chão, você vai colocar uma tonelada sobre ele com brancos, rosas e outras coisas. Então, vai clarear naturalmente. Então você realmente pode exagerar o quão escuro você está ficando. Na verdade, exagere. Porque essa é uma boa maneira de obter contraste. E esse é um dos, não é um grande erro, mas acho que uma das coisas com as quais as pessoas estão menos satisfeitas é que elas acabam com um pouco de um assunto branco, como esse tipo de desenho animado, mas não muito realista. E geralmente é porque não há contraste suficiente entre o escuro e a luz. Então, realmente se esconda aqui. Saber que você os aliviará mais tarde ou não. Alguns deles você não vai, mas muitos deles você também adicionará luzes. A cauda, estou apenas colorindo totalmente cinza até chegar ao corpo , onde fica um pouco mais clara. E depois vou colocar um pouco de cinza aqui atrás da orelha esquerda. E um pouco por dentro, eu, novamente, tomando cuidado para não ir além das linhas do lápis, meio que girando o pastel para usar um canto dele para um canto dele para mantê-lo nítido contra os olhos. Pronto, mesmo que isso seja apenas uma dica, vou colocar um pouco dela aqui para facilitar os fundos. E eu vou me livrar da poeira. E terminamos com isso. 11. Colorir o fundo cinza escuro: Então, agora temos nosso código rudimentar sobre o cachorro. Vamos colocar nosso código rudimentar em segundo plano. Então, pegue seu cinza escuro sólido e literalmente vamos colorir o fundo. Portanto, a única coisa que você deve ter cuidado é perto do cachorro. Você não está tentando replicar o for exatamente, mas também não quer apenas uma linha escura sólida. Então você quer começar quando estiver colorindo, começar a ficar bem peluda e ir embora. Mesmo que você não esteja indo direto para o branco que deixou, você sempre pode colocar mais espaço nas folhas ao redor da borda do cachorro. É melhor deixar um pouco mais de espaço do que você acha que precisa, porque você sempre pode se sentir mais interessado no cinza escuro do que apertar um cachorro, porque é difícil apagar uma cor escura. Então, enquanto você vai, preste atenção na direção do pelo e fique bem solto com ele, mas saia, deixe esse espaço para que a maciez saia. Quanto à ponta da cauda, vou meio que sussurrar em torno disso. Isso é bem reto ali, assim como a parte de trás do corpo é bastante plana. Então eu chego às orelhas, vou começar a tirar um pouco de coloração delas novamente na direção em que as peles crescem. Que estou virando meu pastel à medida que uso quando preciso de uma borda mais nítida e plana, como se a borda mais plana fosse boa para preencher áreas maiores. A borda mais nítida é boa para realmente imitar a textura da pele. Então, eu não tirei o branco o suficiente. Aqui está o cinza claro, mas vou deixar espaço para esse tipo de corte lá dentro e depois tenho uma barba aqui, que eu também não usei o cinza claro o suficiente. Então, estou deixando um pouco mais de espaço para isso. Tudo bem, então, depois de contornar o cachorro dessa maneira, você pode olhar em volta e ver se precisa fazer mais alguma coisa, então é só colorir. Então você pode entrar e realmente colorir de forma bem sólida, mas não acha que precisa colorir completamente sólidas, assim como o branco do cachorro vê todas aquelas pequenas manchas brancas de papel aparecendo. Isso é bom. Isso é esperado, isso não deveria estar lá. Faz parte da coloração com pastel de giz. E quando terminar, você o esfregará para misturar tudo. Então não se preocupe com isso. Basta cobrir a maior parte. Então, você usa o lado largo do seu pastel neste momento? E simplesmente vá para a cidade. E vou avançar um pouco nesta seção porque você realmente não precisa me ouvir colorir tanto. Dessa forma, você pode simplesmente pausar o vídeo quando precisar de mais tempo. Você também pode pular para a próxima seção, se necessário. Mas podemos ir em frente e simplesmente preenchê-lo. Ok. E agora que terminamos de colorir, vou jogar a poeira no lixo e ir em frente e misturar. E você sempre pode adicionar mais cores. Então, se parecer que você não pintou o suficiente e a mistura não está cobrindo muito bem. Você sempre pode adicionar mais, mas lembre-se de que essa é apenas sua primeira camada. Então, estou vendo muitas pequenas manchas brancas aparecendo na mente, mas não vou voltar e adicionar mais porque sei que vou adicionar mais cores mais tarde. Vamos colocar todo o cascalho e colocar em camadas algumas sombras e outras coisas. Então, isso é muito bom para uma primeira camada. Agora seria um bom momento para começar a conversa também sobre cores. Então você pode notar que meu cinza é um pouco mais marrom do que o da foto. Isso porque minha impressora imprimiu minha foto um pouco mais legal do que na tela do meu computador. tela do meu computador mostrava uma imagem mais quente, marrons e amarelos mais quentes no cachorro. Este cão tem uma névoa mais rosada, mais definitivamente azul-acinzentada, o que é lindo. Mas parte do que eu quero mostrar nesta aula, já que é uma classe mais intermediária, é como interpretar a cor. Portanto, não vamos copiar exatamente essa cor. A menos que você queira seguir em frente. Totalmente bem. Se você quiser escolher fazer o que eu vou fazer e aquecer um pouco sua foto, então você pode acompanhar as cores que estou usando. Eu uso um cinza mais acastanhado, um cinza mais quente. E à medida que examinarmos o cachorro, o nosso vai ser muito mais. O meu vai ficar muito mais amarelado e acastanhado. E esse é mais rosado em azul. É apenas mais uma habilidade que você pode escolher adquirir nesta classe ou não. Você pode simplesmente copiar as cores de lá, sua decisão. E com isso, podemos passar a criar cores no cachorro. 12. Construindo cores escuras no cão: Ok, agora vamos criar cores no cachorro. Ainda não estou tentando fazer a textura real, mas pagando, prestando a mesma atenção à direção que fizemos com o cinza claro quando o colocamos. Vamos começar escurecendo os cinzas e os marrons. Vou usar o mesmo cinza que usei no fundo e, como é um cinza mais quente, como eu disse, estou tentando deixar minha foto mais quente do que esta. Este é um azul mais frio ou este vai ficar mais quente e mais amarelo. E vou começar a colocar cinza escuro onde os vejo novamente, sem me preocupar com o real, apenas com o tipo de coloração e a direção aproximada e prestando um pouco mais de atenção às especificidades. Então, por exemplo, aqui eu chamo isso tudo de cinza claro muito rapidamente, mas a parte mais escura dessa seção está meio à esquerda aqui. E depois ao longo da barba. Há uma cor um pouco mais escura. E como essa é a mesma cor do plano de fundo, tomo cuidado para não colorir com tanta força para que ela possa se destacar. Há algo entrando no focinho aqui. Lembre-se de ser ousado com suas trevas. Você sempre pode apagar se for demais. Mas, na minha experiência, as pessoas tendem a ser muito Shire com as notas e acabam sem contraste suficiente, ou, desculpe, com as cores escuras e acabam sem contraste suficiente na foto final. Então, na verdade, coloque-os ao redor da boca, parece estar bem escuro no lado esquerdo. E estou começando a colorir como pequenas linhas, linhas de cerveja lá. Isso é definitivamente muito rosa, mas o cinza é uma boa base para isso. E então embaixo do nariz ficará mais escuro, então vou colocar um monte de pequenas linhas usando um canto do pesto. Estou meio que começando a perder as formas do meu mouse, então vou sublinhá-lo ali mesmo para não perdê-lo totalmente. Lá vamos nós. Então, só um pouquinho aqui, principalmente para variar. Um pouco no canto interno do olho. Definitivamente, a ponta dessa orelha é bem escura. Meio que descendo até a orelha. Vou colocar pedaços na parte de trás e um monte na cauda. Linhas curvas passando por cima. Um pouco mais na parte de trás. Só há um indício de uma presença lá e um pouco na base dessa orelha. E então meio que entrando no corpo um pouco mais desse lado. Estou satisfeito com isso para o cinza escuro e vou fazer alguns marrons. Então, essas camadas se transformarão em tons de cinza. E é aqui que realmente começa a ficar muito mais quente do que a referência que estou copiando. O truque aqui é mais atenção ao valor do que às cores. Já que estamos mudando as cores. Enquanto você avança, certifique-se de que seus tons escuros estejam no mesmo lugar que esses escuros e se eles coincidam um pouco. Então você pode, você pode fazer um cachorro roxo se quiser. Você pode interpretar isso em qualquer número de cores, esquemas que desejar. Mas se você estiver prestando atenção à combinação de escuridão e luminosidade entre as duas. Você vai ficar bem. Não estou colocando o marrom em todos os lugares onde eu tinha o cinza, mas maioria dos lugares, porque eu quero que o cinza exista, tenha vida própria. Mas o marrom é o fator de aquecimento nessas sombras. Então, eu quero um pouco disso. Vou adicionar algumas das minhas próprias manchas marrons nas costas só para me divertir elas um pouco ali para aquecê-las. Ok. E isso é bom para as partes escuras da adição da cor. E na próxima seção vamos adicionar algumas cores claras. 13. Construindo cores e características claras: Então, agora vamos nos concentrar nas áreas mais claras do cão e entrar primeiro com o cinza e colocar sugestões mais claras na lateral da cabeça aqui. E um pouco acima dos olhos. E eu vou puxar um pouco mais de cinza do lugar escuro para a área clara do lado esquerdo. Vou falar um pouco mais sobre isso. Vou colorir um pouco ao redor do nariz. O nariz tem algo para aninhar em sua soma debaixo da boca. E aqui eu vou me esforçar bastante e tirar algumas notas. Saindo para o fundo. Não estou muito preocupado com a forma exata da empresa, porque, de qualquer forma, examinaremos bastante o plano de fundo, o que anulará qualquer detalhe aqui. Mas só para encobrir qualquer branco que ainda esteja aparecendo. E à direita, isso é um pouco mais largo, então vou deixar isso de lado. E aqui eu vou colocar um pouco de cinza porque esse lado da orelha é muito mais escuro do que o branco real. Mas, novamente, não se preocupar em fazer que esses fofinhos pareçam perfeitos. E um pouco de cinza claro nas costas, percebendo que toda a parte de trás do corpo é mais escura do que a parte mais larga do rosto. Então, na verdade, não queremos que nenhum branco puro apareça, porque vamos colocar branco puro sobre ele qualquer maneira em algum momento para misturar. Mas, por enquanto, queremos que ele pareça um pouco mais escuro que o rosto. Vamos ver em qualquer outro lugar. Um pouco mais aqui. E um pouco na parte superior do focinho, meio que se espalhando para dentro, para o rosa e o amarelo do rosto. E então vamos passar para outra cor clara. Então, essa é outra parte em que você verá muito calor adicionado. Isso não está na minha foto. Outra ressalva: sua impressora pode muito bem ter impresso sua foto mais quente. Eu nem tinha pensado nisso até agora. Então, talvez você esteja copiando isso individualmente e usando apenas as mesmas cores que vê em sua referência. O que também é totalmente bom. Mas se sua impressora gostasse da minha e eu não conseguisse convencê-la a imprimir mais quente, não importava o que eu tentasse. E achei uma ótima ideia apresentar a essa aula. Deixe-me concordar com o fato de que minha impressora não está cooperando. Use-o para ensinar esse conceito. Então foi assim que chegamos aqui. Então, eu estou adicionando amarelo sempre que vejo esses rosas mais claros, na verdade, e vou adicionar um pouco de rosa, mas meu, até meu rosa, vai ser mais quente do que este. Um pouco. Flamingo, laranja, rosa rosado é o que vou usar. amarelo fica escuro na base, é pesado na base das orelhas. E então eu vou adicionar um pouco de bronzeado. Então, isso também vai aquecê-lo. E eu meio que estou adicionando isso onde eu vejo os cinzas mais escuros, um pouco do rosa mais escuro só para dar alguma dimensão. E também estou adicionando um monte onde vejo amarelo. Porque isso é, isso meio que age como a sombra do amarelo, como o parente escuro. Para não difamar o marrom, marrom é uma cor totalmente linda. E então vamos adicionar um pouco de rosa. Então esse era o tipo rosado de rosa quente que eu estava falando sobre isso. É como uma cor rosa empoeirada. E há um pouco de rosa nesse cachorro. Aqui. Vou pensar um pouco menos, porque também tenho os amarelos e os marrons que não quero ofuscar com o rosa. Mas é bom ter esse rubor rosado aqui. Estou apenas passando isso aleatoriamente nas costas e vou colocar uma pitada na cauda só para dar uma relação com o resto do cachorro. Lá vamos nós com as cores claras. Agora, a última coisa que vamos fazer é colocar um suporte escuro para os olhos e o nariz. Você pode usar o mesmo cinza escuro que estávamos usando como plano de fundo e preenchê-los de forma bem vaga. Sopre, grite, tire a poeira. Tente o máximo que puder para manter as bordas afiadas. Qualquer borda afiada, não se preocupe nem um pouco com o material felpudo, mas essa borda externa, use a ponta do pesto. O mesmo com este. Você pode preencher o centro de forma justa e aproximada. A razão pela qual estamos fazendo isso por último é porque é mais fácil não ter que dançar ao redor deles ou ficar muito ruivo com as cores mais claras no começo, é muito bom tê-las vazias. E não se preocupe se ficar um pouco deformado, você trabalhará. Você refinará isso mais tarde na aula. Agora mesmo. Apenas espaços reservados para que não os percamos. E terminamos. 14. Construindo a cor no fundo: Então, agora vamos adicionar um pouco de cor ao fundo, sem nos preocupar nem o cascalho, folhas ou gravetos, com qualquer textura. No entanto, estamos apenas escurecendo a sombra mais óbvia que está aqui à esquerda e clareando em algumas manchas apenas para dar alguma variação. Então, vamos começar com o escuro. Basta escolher um cinza mais escuro ou, se você não tiver um, use uma cor preta lisa, uma grande mancha à esquerda para o cachorro. E você provavelmente pode ver que isso não aparece muito bem. E há uma boa razão para isso é porque eu estou colorindo uma cor escura em cima de outra cor escura. Mas é sutil, então não se preocupe com isso. Isso é apenas um processo de estratificação. Estou ficando bem grande, um pouco mais larga do que eu acho que preciso, porque ela está competindo muito com a cor de fundo e eu vou misturá-la. Agora vou me livrar dessa poeira, colocá-la na lata de lixo e voltar e esfregá-la com meu dedo. E quase desaparece, mas está lá. Está criando uma sensação de diferença. Agora vou entrar e colocar alguns pedaços aleatórios, certificando-me de que alguns dos meus pedaços realmente toquem o cachorro. Também vejo que as pessoas tendem a, quando você está fazendo um plano de fundo, ficar longe do assunto. E o que você acaba com é como uma auréola ao redor do objeto da cor principal. Então, o que queremos é que todos os fundos pareçam estar embaixo ou atrás da figura. Portanto, certifique-se de colocar alguns pedaços bem ao lado do cachorro e misturá-los. E isso é muito aleatório, como se houvesse muito pouco roteiro aqui em termos de onde um grande pedaço escuro deveria ir, exceto por aquela sombra. E isso é bom para o escuro. Então agora eu vou escolher uma cor mais clara. E eu vou fazer uma espécie de cor creme claro. E isso vai aparecer muito mais do que o DID escuro, mas ainda não está muito bem e eu não estou pressionando com força. Estou meio que entrando e saindo de onde coloquei os escuros, deixando bastante da cor base mostrando duas. Só para dar uma sensação de ondulação. Novamente, fique ao lado do cachorro em algumas áreas para que ele pareça estar atrás ou embaixo do cachorro. E então eu vou colocá-los. E isso provavelmente deveria resolver maioria dos papéis brancos que estavam aparecendo desde a primeira passagem com o cinza mais escuro. E então temos apenas uma variação muito sutil de cor no chão. Então você pode fazer isso o quanto quiser. E então passaremos para a próxima seção. 15. Definindo tons de cinza escuro na textura de pele: Ok, agora vamos passar a ser mais específicos com a pele. Ainda não estou preocupado com todos esses pequenos cabelos finos. Mas agora vamos começar a definir mais a textura do pêlo, começando pelo cinza escuro. Portanto, não vou usar o mesmo cinza escuro que usei antes. Vou usar o que acabei de usar para escurecer a sombra ao redor do cachorro porque quero que ela apareça um pouco mais. Então, vou começar pela orelha e começar a colorir com um pouco mais de precisão. Então, eu estou usando um canto do pastel agora e vou variar a direção em que ele está indo porque o pelo está indo em muitas direções diferentes lá. Eu também, em vez de apenas colorir ao acaso, vou plantar meu pastel e sair. E isso vai começar a definir textos como textura real de pele, algo assim. E então há pequenos pedaços na parte externa da própria orelha. Então, vou colocar algumas linhas. Não se preocupe se parecer que está ficando muito escuro aqui e isso é muito branco. Não se preocupe com isso. Vamos colocar um pouco de branco nele mais tarde. E sempre podemos apagar. Espero ter que apagar porque eu realmente fui à cidade colocando minhas cores lá em camadas. Mas vou dar uma volta no cachorro e prestar muita atenção onde estão os escuros mais escuros. Aqui. Vou colocá-los todos aqui. Eu vou fazer o oposto. Vou plantar meu pastel e passar para o branco porque quero que a extremidade cega da sombra fique à esquerda. E o canto mais fino e imaculado é o branco. Então, estou quase fazendo uma adição de cor negativa aqui, onde estou deixando espaço para o branco. Aqui à esquerda, eu vou realmente transformar essa cor e essa cor em esse rosto denso, porque tem essa densidade aqui que eu meio analisei ou nunca retifiquei com a cor mais clara antes. Então, eu vou colocá-lo agora. E especialmente porque é da mesma cor dessa sombra, é meio fácil de fazer. Estou dando uma volta e colocando os tons mais escuros ao redor do focinho. Esses tons escuros realmente ajudarão essas luzes a se apagarem mais tarde, uma vez que as colocarmos. Então, estou fazendo o meu melhor para não colorir onde vejo branco aqui, embora eu tenha sido meio desleixado com o marrom antes, só para não colocar preto onde eu quero branco, porque o preto vai competir com ele. Está bem escuro, então queremos tentar evitar isso. Um truque que você também pode usar se estiver tendo problemas decifrar onde colocar isso, como apertar os olhos ao olhar para sua referência. Porque isso ajuda, tende a ajudar você a enxergar melhor o valor. As trevas se apagam mais e as luzes se apagam mais. Isso ajudará você a identificar onde você precisa de mais escuridão. Logo acima do nariz, com certeza. O mouse parece bom. Não há escuridão por aqui. Vou colocar um pouco na ponta da orelha, um pouco na cauda. Só para dar um pouco mais de dimensão. Um pouco aqui e ali. E por último, logo acima dos olhos. Vou aplicá-lo. Estou meio que batendo no papel com a ponta do pastel. E aqui eu vou encontrar uma esquina bem afiada. Eu sou um dos meus Ns e meio que puxo do olho para o branco para que eu o início desses pequenos cabelos brancos aparecendo sobre eu sopro a poeira. Isso é bom o suficiente para cinza escuro. Você pode ir o quanto quiser. E então nos encontraremos na próxima seção, onde colocaremos alguns marrons escuros. 16. Definindo Browns escuros na textura de pele: Agora vamos entrar na samambaia, fazer exatamente a mesma coisa que acabamos de fazer com o cinza escuro, mas agora estamos usando marrom escuro. Então, vou colocar o marrom escuro onde eu gostaria de vê-lo. Novamente, há realmente muito pouco marrom nessa referência. Então, vou acrescentar cinzas escuros em alguns casos, além dos cinzas escuros em alguns lugares como aqui, eu quero um pouco mais de marrom escuro definindo a sombra no lado esquerdo do rosto, um pouco mais na lateral do nariz. E o queixo. Pequenos pêlos um pouco na cauda. Não vou ficar louco com o marrom escuro porque eu realmente fiz um ótimo trabalho ao ser meticuloso com ele na primeira vez, mas isso só vai ajudar a aumentar o quanto você quiser. Um pouco nas costas, um pouco na parte interna dos olhos. Só estou um pouco aqui para ajudar o lado direito casado com o esquerdo. Lá, somos bons com marrons escuros e podemos passar para os cinzas claros. 17. Definindo tons de cinza claro na textura de pele: Então, agora vamos fazer a mesma coisa com os tons de cinza claro. Estamos apenas passando de coisas mais escuras para coisas mais claras. Portanto, pegue seus tons de cinza claros da mesma forma que usou anteriormente ou você pode até usar um um um pouco mais claro ou mais escuro. Se você se sentir inspirado. E vou começar do lado de fora e usar os tons mais escuros aqui para criar uma textura de pele entre o claro e o escuro. Novamente, estou plantando meu pastel e, a cada pincelada, pegando-o e puxando-o para dentro com uma pincelada fina. Então eu vou fazer a mesma coisa , mas sair porque quero traços finos por dentro e por fora deste ano. Então, estou começando a ter uma sensação de emoção por ficar em segundo plano, mas, novamente, não estou muito preocupado com isso. Vamos adicionar mais detalhes em segundo plano, então ainda não queremos ficar loucos em tornar isso perfeito. Eu sei que é tentador e você certamente pode, mas você pode acabar examinando isso por engano com suas pedras mais tarde. Aqui, meu foco principal será moldar a parte externa do rosto com bastante precisão de acordo com a referência, porque tudo isso é cinza mais claro contra aquele cinza mais escuro. Então, esta é minha oportunidade de começar a tornar essa forma mais parecida com a que vejo na referência. E se você tiver alguma ponta sem corte, hum, de onde você começou e enlouqueceu , volte e passe um pouco de cinza claro e ela desaparecerá no cinza mais escuro. Também estou começando a me concentrar em me livrar de qualquer pequeno pedaço de papel branco que apareça em qualquer cor que você esteja usando, seja do cinza claro ao cinza escuro, você vai usar rosas, amarelos e marrons e outros enfeites. Então você pode começar a se livrar de tudo isso. Um pouco no lábio , no lábio superior, estou apenas esfregando com um canto para misturar os cinzas mais escuros. Então aqui no lado direito. E, a propósito, o branco está chegando, vamos nos misturar com o branco e vai ser muito gratificante porque você vai adicionar todo esse lindo branco cremoso e toda essa cor que estamos colocando vai se misturar e ficar tão linda. Então fique quieto. Isso vai acontecer e você vai adorar. Coloque um pouco de cinza no meio do rosto, só para que o rosa não fique tão solitário ali. E passe um pouco no focinho. Minha principal função com esse cinza claro era definir um pouco mais a borda externa, obter aproximadamente a forma correta. E eu sinto que fiz isso e depois adicionei um pouco, então terminamos com isso. Você pode ir o quanto quiser. E então nos encontraremos na próxima seção, onde adicionaremos algumas dezenas. 18. Definindo mais luzes na textura de pele: Agora vamos entrar e adicionar os últimos bronzeados, amarelos e rosas que quisermos, há muito pouco de cada um, então é por isso que eu meio que agrupo todos em uma seção. Vou adicionar um pouco mais de amarelo bem no centro do rosto, meio que subindo em direção à testa. Novamente, exagerando as quantidades porque o branco vai entrar e apenas iluminar tudo. Então é aqui que realmente usamos as cores que queremos dominar em uma seção. Vou adicionar um pouco mais de amarelo na parte de trás porque acho que não fiz justiça a isso. E um pouco mais na base dessa orelha. Um pouco mais aqui embaixo. E depois vou adicionar um pouco de bronzeado. Não muito, ou eu quero colocar dez, só que o amarelo, onde eu quero que os amarelos fiquem um pouco mais escuros, como no lado direito do focinho aqui sobre o I. Na minha foto, parece muito rosado, mas estou apenas adicionando uma tonelada de amarelo porque eu realmente quero que ele domine. E isso é, não é realmente amarelo, é realmente uma cor de mostarda, mas a coisa amarelada por aqui. Ok. E então esses rosas que eu quero enfatizar um pouco mais ao longo dessa borda, da mesma forma que fiz com o amarelo no topo da cabeça, nas costas ficam bem. Um pouco mais na cauda não faria mal. Acho que isso é muito bom. Então, mais uma vez, gostaria enfatizar o quanto esse cachorro parece mais escuro neste momento. exemplo, veja quanto branco há em todo lugar e quão pouco branco eu tenho. Isso é absolutamente intencional porque uma vez que você coloca sua ponta branca, ela realmente iluminará tudo. E esses lindos amarelos, rosas, cinzas e marrons e todas as teorias e meio que aparecem e informam o branco. Então, aproveite esta oportunidade para ficar mais pesado com suas trevas. Não se preocupe se você não quiser, se você realmente sentir que, uau, eu não quero ir lá. Você pode colocar seu branco e depois decidir que sempre pode colocar mais deles. Essa é apenas a maneira mais eficiente, eu acho, de fazer isso, mas não precisa ser eficiente. Você pode colocar camadas até que as vacas voltem para casa. E eu encorajo você a fazer isso porque é aí que você encontra sua alegria. Então, com isso dito, continuaremos adicionando sombras nos olhos. 19. Adicionando escuros aos olhos: Agora vamos entrar e adicionar preto aos olhos. E isso lhe dará profundidade, escuridão e dimensão 0 3Ds. Então, no começo, vou ampliar um pouco para que você possa ver melhor o que estou fazendo, para que fique realmente no meio para você. E vou encontrar o canto bem afiado de um pesto preto puro. E eu vou colorir. Você notará que há um pouco de branco aparecendo no lado esquerdo do olho direito desse cachorro ou no olho direito para nós, o esquerdo para ele. Na borda interna, há um pouco de luz aparecendo. Então, o que vamos fazer é tentar delinear a borda real do olho fora da parte branca e aplicar um toque nela para criar aquele cantinho. Tire a mesa com frequência para que você possa realmente ver o que está acontecendo, porque a poeira pode obscurecer o que está acontecendo. E depois desça. Não se preocupe com o fato de que há quatro na frente dos olhos. Você pode tentar deixar espaço para isso, mas depois apagará e colocará em branco. Então, tudo bem se você acidentalmente encobrir isso, então na borda superior do olho estamos basicamente delineando a coisa toda, dando a ela um delineador preto. Na borda superior. Vai ficar mais sombrio porque o pelo branco está cobrindo os olhos. Então, está meio que protegendo os olhos da luz. Então você pode ficar um pouco mais grosso lá com o preto. Tente não colorir onde você vê esse destaque azul esbranquiçado brilhante no meio. Essa forma muito estranha deixa apenas uma aproximação do que você vê lá e do tipo de cor ao redor. E então tente também não colorir a pequena borda branca do tipo ao lado da íris. Se você puder, mas se não puder, tudo bem. É por isso que temos giz branco, pastel ou lápis de carvão, e também por isso temos um lápis de borracha. Então, isso é muito bom para isso, eu, para o olho esquerdo, é ainda mais fácil porque não há nenhum destaque por aí. Então, basta redefinir a borda esquerda colorindo bem com a ponta do pesto. E então faça isso, mesmo que haja pouca luz mostrando você ou, esperançosamente, olhando para sua referência, mas haja muito pouca luz mostrando seu destaque, mas você pode tentar deixá-la o máximo que puder. E, novamente, não se preocupe muito com a vinda do branco aqui, mas não o pinte de forma sólida. exemplo, tente deixar pequenas linhas de cinza mais escuro aparecendo para que, ao apagar as bordas brancas, pedaços de pelo brancos, não seja tão difícil para você. Mas, na maioria das vezes, você pode colorir isso em um preto escuro bem sólido. E eu estou apenas dando uma olhada onde vejo aquele pequeno destaque minúsculo. Então, espero que eu possa deixar algumas áreas em exibição para isso. Ok. Então essa é apenas a nossa próxima camada de sombras. E então podemos continuar adicionando escuridão aos nós. 20. Adicionando escudos ao nariz: Então, vamos fazer a mesma coisa nos nódulos que fizemos nos olhos. Vamos pegar o preto e a cor onde vemos na escuridão mais escura. Você também pode aproveitar essa oportunidade. E, na verdade , fizemos isso aqui nos olhos. Eu simplesmente não gritei. Você também pode aproveitar esta oportunidade para remodelar seu nariz, se perceber que algo parecido com o meu é uma espécie de bolha. Então, vou usar isso para fazer a borda esquerda sobressair um pouco e depois mergulhar onde há uma narina. Opa, eu tenho uma migalha grande que acabou de sair do meu pesto, o que acontece. Eles estão quebradiços. Então eu escureço toda a borda inferior do nariz e todo o lado esquerdo. E eu vou definir a narina à direita com a escura. É como encontrar uma borda afiada e colorir. Estamos meio que moendo a cor no papel e depois esfregando-a onde eu acho que está um pouco nítida demais. Então, eu só quero deixá-lo um pouco mais macio ali mesmo. Então eu vou dar uma última olhada e ver a forma. Sinto que poderia adicionar um pouco o lado superior direito, quase como um contorno e definir a forma de forma um pouco mais sólida contra o rosto. Ok. Lá vamos nós com o nariz. E isso é novamente, apenas um casaco preto básico. Não se preocupe, você vai refinar isso mais nas seções posteriores. E agora podemos continuar adicionando tons escuros à boca. 21. Adicionando escudos à boca: Agora vamos usar nosso lápis pastel de carvão ou giz para adicionar escuros à boca, porque é muito pequeno. Poderíamos usar nosso pastel grosso que estávamos usando. E, de fato, você provavelmente descobrirá que, se seu estojo for como o meu, seu lápis de carvão é um pouco mais claro do que o preto que acabamos de colocar. Se for esse o caso, você sempre pode voltar com o pastel preto robusto, mas vamos começar com isso como uma forma de tentar obter a maior parte da definição e apenas a cor onde você a vê. À esquerda, lá. Estou me esforçando muito para que isso apareça porque isso realmente é mais claro do que o preto que acabei de colocar. Então, sob o pêlo à direita, está muito escuro. Não se preocupe com os pequenos destaques brancos. Vamos colocá-los mais tarde. Então, isso realmente tornará muito difícil ver qualquer escuridão que você esteja fazendo agora, porque a luz é o que realmente vai ajudá-la a se destacar. Mas, por enquanto, basta colocar no escuro da melhor maneira possível. Deixei uma pequena faixa de cores mais claras aparecendo ali mesmo. E estou apenas delineando os lábios quase como um delineador labial. E eu vou passar para a esquerda e puxar algumas linhas para a esquerda e puxar algumas linhas baixo na sombra para que ela se misture lá. A mesma coisa aqui à direita. Passe um pouco sobre isso. Faz parecer que ele está sorrindo um pouco, o que ele faz nas fotos. Então, nós queremos isso. A partir daí, pegue o pastel preto que você usa no nariz e nos olhos, encontre um canto afiado ou crie um colorindo bem forte até obter um canto afiado. E use esse canto afiado para definir ainda mais seus pretos. Você pode simplesmente colocá-lo no canto da boca. Cantos da boca e coloque-os nas linhas que você acabou de fazer com o lápis de carvão. E não se preocupe, é claro que voltaremos a falar sobre isso mais tarde. Olhos, nariz e boca são algumas das últimas coisas que vamos refinar depois de termos feito a maior parte da primeira, então voltaremos a elas em algum tempo. E agora podemos adicionar alguns pedaços ao plano de fundo. 22. Adicionando pedaços ao fundo: Agora vamos começar a colocar pedaços de rocha, terra, cascalho, gravetos, etc., no fundo. Não ser nem um pouco específico sobre onde, quão grande e tudo é. Basta usar isso como um guia flexível e você pode inventá-lo como quiser. Então comece com as cores mais claras. Então, estou usando a cor marfim que uso em um cachorro. E vou começar com aquela folha grande ou o que quer que esteja lá, porque é a mais óbvia e fácil. Também não estou me preocupando tornar tudo tão brilhante quanto vejo aqui. Mas se você quiser fazer isso, deixe-me te mostrar. Você certamente pode usar sua borracha e tirar a maior parte da cor mais escura. Vou te mostrar o que é essa folha para que você possa entender como fazer isso. Ou nem tudo vai sair. Mas apague uma grande seção. E então, quando você coloca seu pastel em seu pastel claro, veja o quanto ele fica mais brilhante. Então, se você quiser colocar alguns pedaços de cascalho mais brilhantes, é assim que você faz. Mas, para meus propósitos, vou colocar um monte de pinceladas e pontos. E a tendência, como você verá, minha tendência é deixá-los bem espaçados, mas não queremos isso porque não é orgânico. Então, queremos um pouco ao lado do cachorro. Queremos os pequenos, queremos os grandes. Nós os queremos em todo lugar. Queremos alguns em algumas cores em maior concentração em determinadas áreas. Então, eu meio que estou agrupando esses de marfim. E eu estou ficando louca tentando fazer algumas grandes e pequenas espalhadas por todo o lugar. Se houver dois com espaçamento uniforme ou dois de tamanho uniforme ou se você estiver colorindo todos na mesma direção, tudo acabará parecendo um padrão e não um orgânico, apenas um solo cheio de cascalho. Então, considere isso pelo que vale. E basta adicionar uma tonelada dessas coisas. Aqui. Meu pastel meio que range no papel porque estou pressionando muito para que apareça. Pequenos. Grandes. A primeira esquina está saindo, definitivamente saia da borda do papel. Além disso, se você pretende emoldurar esta imagem, você quer que seu plano de fundo ultrapasse as linhas do lápis. Eu deveria ter mencionado isso na primeira seção, mas esqueci. Então, se você ainda não o fez, certifique-se de que seu cinza escuro vá até as linhas do lápis e além, vá até as linhas do lápis de modo que, ao emoldurá-la, sua moldura tenha um pouco a sobrepor e não apareça esse tipo de borda bruta menos que você goste de bordas cruas e queira que elas apareçam. Tudo bem para o marfim, vou trocar de cor. Use um pouco do marrom, sabendo que eu sempre posso voltar para comprar mais com outras cores, se eu quiser. E vou sobrepor alguns. se preocupe também com o fato de que você pode ver seus traços agora , eles parecem muito carinhosos, mas você vai voltar e misturá-los e ver o que acontece com os traços. Lá vão eles. Adeus, derrames. Então, por enquanto, você está apenas colocando cores. Então, eu avancei um pouco e adicionei mais alguns pedaços. Vamos adicionar alguns azuis e alguns rosas. Apenas alguns aqui e ali para dar um pouco de variedade. Rosa. Agora que temos confetes suficientes depois do desfile, parece que está no momento. Vamos voltar e misturá-lo. Para misturar isso, não esfregue, pois você simplesmente esfregará tudo em uma cor gigante. Em vez disso, dê uma volta e passe um pouco. Na verdade, você pode até usar vários dedos, fazer uma pequena massagem. Isso é tudo o que estamos fazendo nesta seção. E então vamos adicionar algumas sombras na próxima seção para fazer com que pareça um pouco mais com pedras e menos com toques de cor. E é isso. 23. Adicionando sombras ao fundo: Então, agora vamos pegar seu preto mais escuro e provavelmente, bem, talvez vejamos seu segundo preto mais escuro e adicionaremos algumas sombras para que não passemos e coloquemos uma sombra em volta de cada uma delas, mas eu vou te mostrar como ela vai ficar. Então, eu estou apenas colocando uma linha um pouco grossa ao redor de uma e tocando nela e você vê que isso faz com que ela se destaque mais. Então, estamos fazendo isso com vários, não com todos no lado esquerdo, porque a fonte de luz vem da direita. Portanto, queremos que qualquer sombreamento, qualquer sombra caia para a esquerda para que pareça coesa e verossímil. As que você não colocar sombras ao redor serão aquelas que desaparecerão mais no fundo. Então, definitivamente, escolha os maiores para colocar sombras. E depois vários pequenos. E de vez em quando, pare e volte e dê um tapinha neles. Dessa forma, você pode ver se precisa pressionar com mais força, precisa criar linhas mais grossas. Ou se parecer muito bom. Lembre-se de que isso não será fotorrealista, é apenas uma aproximação. O plano de fundo nada mais é do que um plano de fundo, então não precisamos torná-lo preciso ou particularmente bem acabado. Só precisamos fazer com que pareça interessante o suficiente para que não seja apenas uma cor sólida , para que nosso cachorro tenha um belo cenário para sentar. Então, uma vez que você tenha obtido, a maioria de suas linhas são linhas, suas sombras e ao redor de seus objetos maiores , seus pedaços maiores e alguns de seus menores. Então, podemos voltar e adicionar algumas manchas escuras. Isso é bom o suficiente por enquanto. Agora vou pegar o preto e um muito escuro nessa sombra à esquerda que eu tinha colocado antes com um cinza mais escuro, mas não preto. Vou tentar contornar alguns pedaços, mas não se preocupe se você colorir alguns, tudo bem. Você pode até mesmo fazer pedaços uma área completamente cinzenta que não tinha nenhum pedaço nela. E apenas aproxime a forma da sombra ao redor dos cães. Então, vai aparecer como se fosse meia lua lá. Opa, eu entrei em uma ação esfarelada acontecendo no meu pesto lá, bem embaixo do queixo, saindo aqui. E esse pouco mais de escuridão fará com que o cão realmente pareça ancorado no chão e, com isso, ajudará a fonte de luz vinda da direita a ler corretamente toda a poeira. Então, mais uma vez, vou entrar e enxugar com meu dedo para não me livrar de toda a textura. Eu quero que algumas delas pareçam meio texturizadas. E eu também não quero me livrar de todas as minhas cores. Não quero perder nada do meu pedaço, então estou apenas enxugando o preto. E então, se isso não estiver escuro o suficiente ou você quiser adicionar mais, você pode voltar e fazer isso de novo. E então, quando terminar com essa sombra, retire a poeira e volte e olhe ao redor, veja se há alguma outra área escura que você queira adicionar. Você pode realmente fazer isso por um bom tempo, se quiser. Vou parar em breve e passar para a próxima seção. Mas você faz isso até ficar muito feliz com isso. E então, quando estiver pronto, você pode me encontrar na próxima seção, que adicionará alguns tons de cinza escuro nas quatro primeiras, final para textura. 24. Adicionando branco: Sei que acabei de dizer que faríamos cinza escuro e a terceira textura final a seguir, mas esqueci talvez a coisa mais importante. Uma das minhas coisas favoritas é adicionar o branco. Então, vamos fazer isso primeiro porque isso realmente nos ajudará a entender onde precisamos de mais sombras. E também fará com que a textura do pelo realmente apareça nas partes claras do rosto. Então isso vai ser incrível. Eu tenho um pouco de verde no meu branco, então vou esfregá-lo aqui no meu lado do papel de rascunho, me livrar desse verde e ir para a cidade. Então, vou começar pela parte mais larga do rosto, que está aqui à direita. Vou apenas colorir na direção do pelo e ver aqueles escuros cederem à pressão do branco. Você pode ver como essa textura de pele fica bonita por causa da escuridão. É exatamente disso que eu estava falando anteriormente, por que fizemos com que tudo exagerasse tanto no escuro, porque o branco vai dominar um pouco. Mas queremos que esses, aqueles amarelos, rosas e verdes e todas essas cores por baixo tenham uma voz. Ficamos mais pesados com esses, mas olha o quanto eles estão ficando mais claros com esse branco. E agora estou prestando atenção absoluta ao fato de sair do lado. Você notará que quando eu estou plantando meu pastel e sacudindo, ele fica sujo com a cor do fundo. E quanto mais eu faço isso, mais acontece e fica meio turvo no interior dos cães, tudo bem, porque você quer que um pouco da cor de fundo se misture com o cachorro, mas você também pode simplesmente limpá-la no papel, no pano ou na lateral da página e voltar e iluminá-la um pouco se precisar, se precisar se livrar de Esses pequenos toques, a decisão é sua. E eu vou continuar descendo a face aqui, aproximadamente na direção da coloração firme agora, porque não estou preocupado com as pequenas pontas finas aqui. Então, eu não estou colhendo, pegando meu pastel a cada pincelada. Limpe-o para que eu possa entrar nessa parte bem branca aqui e mantê-la bonita e brilhante. E então coloquei algumas migalhas de cor na fase. Não vou me preocupar muito com isso. não vou fazer isso por cima dos olhos porque ainda tenho que voltar e refinar o olho. Aqui eu vou entrar no Squiggly porque é aí que ele começa a ficar atualmente está na lateral e eu vou até usar o lado largo do meu pastel porque há pedaços de cabelo , não apenas pequenos indo em todas as direções. Muito encaracolado. Parece que esse cachorro está um pouco molhado. É um belo dia lindo e renomeado, onde quer que esse cachorro esteja no mundo. Então, isso faz com que o primeiro se agrupe, o que é outra coisa divertida de tentar replicar. O que era o pastel ficou tão grande por sair da esquerda, mais alguns saindo do nariz para as áreas mais escuras para limpar meu pastel quando eu preciso. Adicionando aqueles fios mais claros que agora vão realmente aparecer sobre esses tons de cinza mais escuros. Muitas migalhas porque estou pressionando com muita força. E no lado esquerdo, a mesma coisa, meio que indo na direção em que o pelo está indo. Colorir a partir dessa forma de fonte no centro do rosto, por cima de tudo. E aqui fica um pouco ondulado na parte superior desta orelha. Vou ser um pouco mais deliberado com meus derrames. Essa orelha, a mesma coisa, um pouco ondulada. E muito brilhante no lado direito disso aqui. Estou transformando meu pastel quando preciso usar a borda plana quando quero pedaços grandes. O canto do pastel quando eu quero cabelos finos e finos. E há algumas dessas pequenas pontas pretas ou escuras que falei anteriormente que você pode simplesmente colorir logo após limpar suas costas pastel que definitivamente contêm muito branco. Então, vou colorir em pequenos círculos aqui para que a textura pareça fofa. E também embaçado. Estou variando a pressão. Então, em áreas em que eu quero mais brilho e pressionar com um pouco mais de força, onde estou apenas tentando obter a presença do branco sobre cores mais escuras e pressionando muito, muito levemente a borda traseira do corpo. Vou aplicar um pouco para deixá-lo embaçado no fundo. E isso vai ajudar com o nítido contraste com a orelha. E então há alguns na cauda, alguns brancos e a cauda tem esses fios saindo para a lama aqui. E lá vamos nós. 25. Cinzas escuras na textura de pele final: Ok, agora vamos entrar em alguns tons de cinza mais escuros e a terceira textura final. Então pegue o mesmo dos mesmos tons de cinza escuro que você usa, preferência o mais escuro que você usou anteriormente e entre com cuidado. E em qualquer lugar que você veja que as trevas precisam acontecer, basta colocá-las com o cuidado que achar necessário. Então, estou usando o canto do pesto e adicionando algumas linhas na orelha. Só para ajudar a fazer com que esses brancos se destacem um pouco mais. Vou adicionar um pouco na ponta desta orelha. Amasse um pouco. Onde mais embaixo da pálpebra, por falta de uma palavra melhor, faz com que os cães tenham pálpebras. Sim, claro que sim, mas esse está meio que escondido por quatro. Vamos ficar um pouco no meio das curvas. Entre esses pequenos fios brancos, eu simplesmente coloco uma espécie de toque neles e depois subo do lábio para aquele que fica por cima do lábio. Basta adicionar algumas pequenas pinceladas , escurecendo essa sombra. Um pouco de cabelo meio escuro que na verdade é meio rosado. Começará colocando cinza lá. E depois um pouco mais na cauda na parte de trás. Basta dar um toque neles. E estou me sentindo muito bem com isso. Então, vou adicionar um pouco mais aqui também, só para fazer com que fique mais peludo. No lado esquerdo. Lá vamos nós. E agora vamos passar para os marrons escuros na terceira textura final. 26. Browns escuros na textura de pele final: Não precisamos adicionar muito marrom ou, pelo menos, talvez você não queira adicionar mais, mas vou pegar o meu e adicionar um pouco mais de marrom escuro , onde eu quero áreas mais escuras e mais quentes. Então, aqui à esquerda, estou meio que colocando no meu cinza escuro. E isso não vai fazer com que não o torne mais leve. Isso só vai deixá-lo mais quente e marrom. Um pouco aqui na orelha. Um pouco no topo. Um pouco aqui só para dividir o rosto daquela palmada de pé ou qualquer outra coisa que esteja ali, por pouco. Não é como se tivéssemos que defini-lo ativamente, mas apenas tentar separá-los um pouco. Ok, agora, vamos passar a pastar bronzeados e amarelos. 27. Cores claras na textura de pele final: Então, agora vamos adicionar as notas, bronzeados e amarelos que sobram. Então, vou pegar o cinza e adicionar um pouco mais de definição aqui, porque ele ainda parece um pouco quebradiço. Vou usar o canto do cinza e adicionar um pouco mais de linha, mais algumas linhas. Também vou usá-lo para obter um pouco mais de definição isso, em particular , sobre a sujeira. Então, estou adicionando alguns rabiscos e cabelos encaracolados ou cabelos encaracolados, pequenos pêlos saindo do lado esquerdo que parecerão um pouco mais orgânicos. A mesma coisa na borda inferior aqui. E saindo para a direita. Apenas alguns aglomerados maiores para que pareça menos perfeitamente redondo. Tem mais alguma coisa por aqui. Um pouco na orelha para clarear isso aí mesmo. E vou acabar colocando um pouco de branco sobre isso de novo. Um pouco mais na cauda. Sinta-se muito bem com as costas e com a fase. Então, adicione cerca de dez. Agora, em qualquer lugar, queremos dez, um pouco mais aqui em cima, mesmo que eu já tenha uma boa quantidade, mas parece que eu meio que parei colocar branco suficiente lá. Vou usar esta oportunidade para aquecê-la com um pouco de bronzeado. Em qualquer outro lugar que você veja que gostaria de colocá-lo por todos os meios, vá em frente. Um pouco de amarelo pelo mesmo motivo. Lá vamos nós. Apenas passando pela borda superior do olho, borda direita onde há muito rosa e essa referência, mas estou adicionando um pouco mais de amarelo lá. E então, finalmente, podemos voltar com o branco para misturar o que acabamos de fazer e finalizar qualquer coisa que quisermos mais brilhante. Ou queremos usar o branco para suavizar as bordas ou nos livrar da textura quebradiça do pastel no papel, como aqui em cima do que eu estava falando. Então, vou me esforçar muito com o branco e passar por essa parte. Essa orelha precisa ser bem iluminada e a bela textura precisa ser enfatizada. Pegue um pouco mais de pêlo branco saindo da terra aqui. Agora que estou adicionando mais alguns fios individuais que farão com que pareça mais. Acho que prestei atenção em. Então, estou apenas colocando alguns fios nesta orelha e você pode ver como isso realmente ilumina essa área e dá um pouco de vida a ela. A mesma coisa aqui, e eu vou desfocar a cauda um pouco mais ali e depois pegar meu branco e colocar algumas linhas no topo deste ano, porque você perdeu um pouco de definição lá. Ilumine isso. Então, realmente, neste momento, qualquer coisa que você veja e queira voltar e acrescentar mais, você pode ir em frente e fazer isso. Você precisa adicionar mais fios soltos a essa orelha. Então, parece um pouco mais orgânico. Como se esse cachorrinho não tivesse acabado de sair de um salão. E então, basta olhar ao redor o quanto seu coração desejar. Como eu, tenho algumas pequenas férias aqui onde você pode ver o papel aparecendo. Então, vou pegar qualquer cor que pareça apropriada para isso e examiná-las. quero usar minha cor de fundo Na verdade, quero usar minha cor de fundo aqui e adicionar um pouco mais entre esses fios da cauda. E faremos um pouco mais disso na segunda seção de retoques finais, que acabei de ver agora. Sim, vá em frente e mexa com isso até ficar feliz. E então passaremos a refinar os olhos e a próxima seção. 28. Refinando os olhos: Então, agora vamos fazer com que esse cachorro se pareça menos com um zumbi e mais com um cachorro adicionando as luzes e as bordas afiadas e refinando-as basicamente. Então comece, vamos colocar aquela pequena seção branca de i no lado esquerdo. Vou ampliar para que você possa ver isso um pouco melhor. Então, essa pequena forma de lua crescente no lado esquerdo, comece usando apenas seu carvão branco ou lápis pastel. Verifique se está limpo. Oh, o meu não era. Estou muito feliz de estar colorindo aqui. Em seguida, tente desenhá-lo e, se aparecer, ótimo. Oh, o meu aparece. Se não aparecer, é aí que você pode usar seu lápis de borracha. Certifique-se também de que esteja limpo apenas apagando um pouco a lateral e retirando um pouco de cor primeiro. E que não importa se você também faz as duas coisas. Só estou fazendo isso para te mostrar como. E então, quando você colocar seu branco, ele vai ficar melhor. E lembre-se de que não queremos que isso realmente pareça branco. Só queremos que seja mais claro, como um cinza escuro, mais claro que o próprio olho. Não se preocupe se você se esforçar demais, tudo bem. Você vai colocá-lo de volta. Agora, use seu lápis de carvão e coloque-o de volta. Como se eu tivesse ido muito alto aqui, que o faz parecer com os olhos bem abertos e ele está muito surpreso, vou colocar aquele preto de volta por cima. E essa é a sombra que a tampa está projetando na ilha. Agora veja o quanto está mais relaxado. Não que o cachorro não esteja animado. É empolgante, mas não queremos que seja tão empolgante. Então, vou deixar essa pequena lasca branca um pouco mais fina apenas colorindo-a com o lápis preto. Tirando a poeira. Então eu vou usar o toco de mistura, que se você usou o seu como eu usei o meu Ele provavelmente está sujo, então esfregue no papel rascunho para ter certeza não é da cor errada ou está muito sujo. E você pode usá-lo para espalhar a borda escura da pele. Se você ainda não fez isso, se você já fez isso, você pode pular esta parte. Mas, na verdade, seu olho pode parecer muito diferente do meu. Então, estou apenas fazendo as coisas que meus olhos precisam e espero que você possa usar algumas delas no seu. Mas você vai em frente e refina o seu, maneira que achar que precisa ser. Quando você sentir que terminou de refinar tudo, exceto o realce mais brilhante, use a borracha de lápis e apague o máximo que puder, colocando a borracha no chão e pressionando com força, mas mal a movendo geograficamente. Você só quer tirar um ponto brilhante, um ponto brilhante no meio. E você também pode fazer isso com o outro eu enquanto estiver com a ferramenta em suas mãos. Então, esse eu estou fazendo dois porque parece que tem dois ou talvez não que eu estivesse olhando para ele. Tudo bem. Vamos torná-los menores de qualquer maneira. Então, agora o destaque parece bem azul. Então, vou usar meu azul claro brilhante que usei no fundo e usar apenas o canto e aplicar alguns pequenos pontos de azul na forma aproximada que vejo lá. A mesma coisa à esquerda. E tudo bem se ficar muito grande, o que você não quer é que seja muito pequeno porque vamos cortá-lo novamente com o preto. Em seguida, pegue seu branco, encontre um canto e canto afiado e simplesmente plante-o e torça-o em apenas um ou dois pontos para deixá-lo mais brilhante. E você pode fazer isso talvez uma ou duas vezes, seja o que for. Só um pouco no lado esquerdo. Agora, esses destaques estão muito claros, o que é bom. É melhor ser muito brilhante do que não. Então, vou enxugar um pouco cada um com o dedo para amolecê-los. E então eu vou voltar com meu lápis preto e cortá-los para deixá-los do tamanho que eu quero e até da forma. Você pode até mesmo remodelá-lo um pouco. Tem um, e este é muito grande, então vou mexer nele e perceber que estou fazendo pontos. Isso porque eu não quero que tenha uma forma sólida. Eu quero que fique meio salpicado como está na foto. Então isso é bom para eles. E vamos ver isso. E eu vou voltar e refinar isso um pouco. A borda superior precisa ser um pouco mais nítida. A borda inferior é boa. E isso é bom o suficiente para os olhos. Colocaremos a forma sobreposta sobre os olhos em uma seção diferente. Então não se preocupe com isso. Isso está chegando. 29. Refinando o nariz e a boca: Agora vamos fazer a mesma coisa no nariz e na boca que acabamos de fazer com os olhos. Vamos refiná-los para que você possa usar seu lápis preto e adicionar quaisquer ajustes. Vou apenas remodelar um pouco meu nariz por fora e deixá-lo um pouco mais largo nas duas bordas superiores. E então, na parte de baixo, vou colocar um monte de pequenas pinceladas escuras no pelo do lábio superior, só para deixá-lo macio e um pouco ali. mesma coisa à esquerda, onde parece que há essas pequenas linhas do nariz saindo para o pelo. Quase imperceptível. Mas isso criará um verdadeiro efeito de nidificação do nariz realmente aninhado nele pois a mesma coisa subindo até essa sombra na ponte do nariz do focinho, formando essa sombra na ponte do nariz do focinho, um pequeno triângulo com ela. E então eu vou puxar algumas pequenas linhas com o lápis de carvão para o ambiente , pois isso parece um pouco refinado demais. Então eu vou pegar o lápis branco e voltar para o outro lado, começando no branco e descendo para o escuro, colorindo sobre essas pequenas pinceladas. Vamos lá. E então, na verdade, vou usar o azul novamente porque tem esse reflexo na parte superior do nariz e coloco um monte de pontinhos na parte mais clara do nariz porque esse nariz tem uma textura emborrachada. Então, queremos que pareça saudita. E isso realmente não está aparecendo muito bem, mas tudo bem. Isso só está iluminando um pouco. E então, assim como nos olhos, colocamos o azul primeiro e depois vamos usar o branco. Vou plantá-lo, torcer e ver como esses pontos são brilhantes. Quando eu torço. Você não quer que todos sejam tão brilhantes, então estou apenas pontilhando alguns deles. Vou torcer alguns, fazer com que uma pequena área se destaque um pouco mais do que o resto. E isso parece muito bom para o nariz. Então, vamos passar para a boca. E eu vou colocar esse destaque no lado direito com o lápis branco em pequenos toques acima desse destaque. Pressionando com muita força aqui para deixá-lo bem claro e muito grande, mas tudo bem. Assim como o eu, vamos voltar com o lápis preto e cortá-lo para torná-lo um pouco menor. Então a parte inferior é mais grossa, a parte superior é mais grossa. Depois, há uma pequena linha passando direto por esse destaque. Vou ver se consigo fazer isso aparecer. Se eu não puder, não é o fim do mundo. Tudo bem. Desde que pareça que um cão crível vive, você está bem. Também vou adicionar pequenas linhas pretas saindo do lábio na pele pelo mesmo motivo que fiz. Então, o nariz só para fazer com que o lábio pareça estar aninhado nessa área. Depois vou pegar o lápis branco e tentar clarear o lado inferior direito um pouco mais abaixo do lábio, o que ajudará o lábio a se destacar mais, na verdade, um pouco mais à esquerda. Então, eu clareei isso e depois vou puxar algumas linhas para baixo para o ambiente para fazer com que pareça que realmente combina com isso , tudo bem, e estamos prontos para seguir em frente. 30. Overlapping da pele para os olhos acabados: Então, agora vamos colocar essa sobreposição para perto dos olhos finalizados. Então, mais uma vez, use seu lápis de borracha mas esfregue-o em uma área limpa para se certificar de que você retirou todas as coisas que foram apagadas anteriormente. E você vai plantá-lo no branco e esfregar no preto. Não se preocupe se isso mostrar como o preto o mancha no branco. Não se preocupe se isso acontecer, você vai se livrar disso. Apenas se concentre nos principais fios de branco. Não tente cuidar de cada pequeno fio aqui e ali. Foi aí que eu apaguei o preto que acidentalmente entrou lá. E também não vai parecer muito nítido, então não se preocupe com isso. Isso é o que os lápis, portanto, o lápis branco. Entendi isso. Então isso é muito bom. Isso é simplesmente básico. Em seguida, retire a poeira e esfregue o lápis branco em uma área limpa. E você pode colocar algumas linhas plantando seu lápis branco e simplesmente passando sobre a área preta e ver como os pretos meio que se misturam com o branco. Mais uma vez, não se preocupe com isso. Basta voltar e você pode colorir sobre ele ou, se estiver muito escuro, você pode apagá-lo e depois colorir com o branco. Tirando a poeira. Vou refinar as linhas na parte superior do olho e, na verdade, tentar colocar algumas linhas brancas finas em suas cores de vez em quando no papel rascunho para limpá-lo, se necessário. Vou colocar um pouco sobre o cinza escuro à esquerda. Eu também, já que tenho isso na minha mão, vou colocar mais algumas linhas no escuro ali à esquerda. E aqui embaixo. A mesma coisa à direita. Esse é um pouco mais simples. Há apenas alguns pedaços muito grandes aqui. Então tem um indo lá e outro meio que cortando a borda inferior do olho. Então, estou pressionando com bastante força com o lápis de borracha para remover, realmente remova a cor escura o máximo possível. E então plantando o branco na parte branca do cachorro, meio que virando para a direita, eles estão limpando os lápis brancos. Eu preciso no pano ou no seu papel de rascunho. E se livrar dos pedaços pretos que naturalmente surgem do brilho em uma superfície escura. E aí vamos com essa seção de pele. E agora vamos fazer um pouco de refino da empresa perto do nariz e da boca. 31. Pele de refinação perto de nariz e boca: Então, agora vou refinar a empresa perto do nariz e da boca. E assim por diante. Ao redor do nariz, em particular, parece que eu preciso adicionar um pouco de azul, na verdade. Só para dizer que, embora eu não esteja copiando exatamente as cores, elas são azuis e são ótimas para áreas sombreadas porque as fazem parecer um pouco mais frias , mais sombrias. Vou colocar um pouco de azul aqui embaixo à esquerda. Exatamente o mesmo azul que usei no fundo. E também vou adicionar um pouco marrom a esse tipo de mecha molhada ao redor da boca. E depois um pouco de rosa em cima. Então, eu estou meio que colocando algumas linhas grossas descendo e subindo até a barba aqui. Muito grosso, muito sem remorso. Algo parecido. Então eu vou pegar um vermelho púrpura escuro e passar por cima deles apenas para dar uma pitada dessa cor para que não sejam apenas marrom-escuros puros. Isso ajudará a fazê-los parecer um pouco rosados, como se estivessem na foto. Mas como é roxo adulto , não vai exagerar. Então eu vou pegar o branco e ajudar a refinar essa área. Então, vou começar do branco e puxar para baixo. Isso vai encobrir muito do que acabei de fazer na parte superior, mas o fundo é o que eu quero mostrar. Então, eu estou meio que plantando o branco e enxugando para baixo. E então, à esquerda, vou usar cinza porque está na sombra. Portanto, não quero que seja tão brilhante quanto no lado direito. Algo mais parecido com isso. E eu estou passando um pouco de cinza por baixo desses pedaços de pêlo também para defini-los ainda mais contra o pelo debaixo dos lábios. Então, esse é o seu plano de fundo, finalmente, porque eu acabei de examiná-lo acidentalmente. Vou pegar meu preto e colocar minha sombra de volta aqui. E dê um toque nisso. Usei um pouco o pêlo de propósito para que fique meio embaçado aqui, porque é isso que a fotografia indica. Lá vamos nós. 32. Adicionando mais pedaços ao fundo: Agora vamos voltar e adicionar mais partes ao plano de fundo, porque podemos ou não, se você não quiser, se você gostar do plano de fundo do jeito que está, deixá-lo totalmente bom. Mas você também pode optar por voltar e adicionar ainda mais. A razão para fazer isso em etapas é porque você está construindo o cão em etapas para que, naturalmente, medida que o cão se torna mais refinado, sua formação possa parecer um pouco mais rudimentar do que você gostaria, então você pode voltar e adicionar algo a ela. Então, estou propositadamente focando no canto inferior direito, porque é daí que a luz realmente vem. Então, é natural que haja mais detalhes visíveis. Não que alguém esteja se concentrando no fundo, mas é aí que eu coloco todas as minhas luzes e depois vou entrar e colocar alguns marrons. E vou espalhar o amor com essa porque é uma cor um pouco mais escura, então não é tão perceptível. Mas isso só vai me dar um pouco mais de textura. É meio que aleatoriamente colocá-lo em todos os lugares. Tenho que me lembrar de fazer alguns maiores em pedaços menores. Não vou colocar mais nada na sombra porque não quero clarear minha sombra. Depois, você pode simplesmente escolher quais cores deseja usar. Ou talvez você queira adicionar algumas cores diferentes que você não usou na primeira vez. Isso também está bem. Lembre-se de colocar um pouco ao lado do cachorro também. E então eu vou dar uma volta e fazer a mesma carga. Também faremos o mesmo tipo de mistura que fiz na primeira vez. E, em seguida, adicione um pouco mais de material preto sombrio para dar uma olhada nelas. Mais alguns. Neste ponto, você provavelmente é extremamente diversificado e confortável com um fundo robusto, então você pode simplesmente ir para a cidade. Na verdade, vou adicionar mais algumas manchas pretas aqui à esquerda porque é o canto oposto da área mais clara. Então, faz mais sentido tê-lo um pouco mais sombrio, um pouco mais escuro, um pouco mais disso. E estou me sentindo muito feliz com isso. Então eu vou parar por aí. Você pode continuar o quanto quiser. Em seguida, adicionaremos alguns pequenos pedaços ao plano de fundo na próxima seção. 33. Adicionando pequenos bocados ao fundo: Agora isso é opcional, mas se você quiser, pode entrar e adicionar pequenos pedaços no fundo. E eu vou fazer um monte nessa parte do primeiro plano porque esse é o canto direito do primeiro plano porque é como dizer onde estava mais focado. Mas veja como eu, naturalmente costumo deixá-los bem espaçados. Então, não queremos fazer isso. Só que, enquanto estou falando, não estou prestando tanta atenção. Então, eu costumo espaçar tudo uniformemente. Mas vou voltar e adicionar um monte para torná-lo muito desigual. E então eu vou dar uma olhada neles. E eu vou fazer uma cor diferente. Estou apenas plantando um canto e mexendo um pouco. Acho que preciso ir um pouco mais para a esquerda aqui. Não tanto quanto eu fiz aqui. Gosto desse visual muito concentrado, mas preciso fazer com que pareça que ele desaparece um pouco mais como se não fosse apenas uma seção de pequenos pedaços. Você usa a tinta rosa nessas. E vou colocar alguns. Eu deveria ter feito isso com as outras cores originais, mas não fiz. Vou voltar para buscá-los. Vou colocar algumas aqui para que haja alguma sugestão de um casamento entre o plano de fundo e o primeiro plano. Apesar dessa área, eu quero um pouco mais embaçada do que a área frontal. Então volte e coloque algumas dessas outras cores aqui. Só alguns toques. Lá vamos nós. Então vá em frente e faça isso novamente até ficar totalmente feliz com isso. E então trabalharemos em alguns retoques finais juntos. 34. Toques de acabamento no cão: Então, agora é sua oportunidade de olhar para seu cachorro e fazer o que quiser para torná-lo diferente, melhor, adicionar coisas, tirar coisas. Então, vou usar meu lápis preto e adicionar um pouco mais de preto na ponta da orelha. Aí está. Eu estava procurando por esse tipo de definição e simplesmente não a entendia antes. Então, estou adicionando um pouco mais de vantagem ao longo desse ano para que ele se destaque um pouco mais. E então eu vou pegar o branco e voltar e vestir um pouco aquele preto. Eu usaria o lápis porque é mais fino, mas o lápis não é tão rico quanto esses pastéis. Então, eu prefiro o pastel se eu realmente estiver tentando fazer com que a cor se destaque mais. Lá vamos nós. O mesmo vale para eles, pois na frente do, eu sinto que quero um pouco mais de riqueza lá. Então, vou usar o bastão pastel, mesmo que seja mais grosso, e tentar encontrar um canto para fazer pequenas linhas finas. Lá vamos nós. E depois pinte o branco sobre a parte preta. Isso ficou preso lá. Puxe mais algumas linhas para a eliminação gradual, um pouco mais brancas na borda inferior e puxe algumas linhas para dentro da borda inferior. E um pouco mais, mais alguns tipos de coisas peludas aleatórias saindo de baixo do cachorro e batendo nelas porque eu as quero embaçadas, mas um pouco mais para elas aqui na cauda, um pouco mais de brilho. Então você meio que entendeu a ideia. Basta escolher o que você quiser, coisas que você quer refinar e voltar e mexer com isso até ficar realmente feliz. Sinta-se à vontade para apagar, adicionar comida para viagem. Apenas trabalhe até você sentir que, uau, não acredito que fiz isso. É lindo. Estou muito feliz com isso. Estou orgulhoso disso. E então, quando você terminar, você pode terminar e passaremos para a assinatura. 35. Assinatura (opcional): Então, se você quiser assiná-lo, experimente o lápis preto. Basta fazer uma marca e ver se ela aparece. Realmente não aparece. Então eu vou experimentar o lápis branco. Isso é melhor. Então, vou escrever meu nome bem pequeno no canto inferior. E observe que não é tão óbvio. Não queremos que seja óbvio. Queremos que ele se misture com seu plano de fundo. Portanto, não tente torná-lo muito grande ou muito dominante. E use preto ou branco , o que parecer aparecer da maneira que você quiser. Mas deve ser sutil. E dentro de cerca de meia polegada, um quarto de polegada do lado da página , para que sua moldura não a corte. E então é isso. Meus amigos. Espero que você tenha se divertido com isso tanto quanto eu. Estou muito feliz por ter feito essa jornada com você. Vamos continuar preservando nossa imagem na próxima seção e depois a encerraremos. 36. Fixatif de pulverização (opcional): Tudo bem, agora vamos falar sobre como preservar sua foto, se você quiser. Isso é opcional, mas eu o recomendo porque ajudará seu pastel de giz a não borrar tanto. Ainda será uma ferramenta para manchas, então proteja-a. Mas depois de colocar o fixador nele, ele não será um módulo. Assim, você pode obter qualquer marca de fixador. Acontece que eu tenho esse. É chamado de fixador viável, e isso significa apenas que não é superpermanente. Assim, você pode voltar e refazer o pastel de giz novamente, se quiser, depois de pulverizá-lo. Então, o que você faz é segurar seu desenho e segurar a bengala a cerca de 18 “de distância, oh, desculpe-me. Antes de pulverizar o desenho. Definitivamente, o teste se divide um pouco no ar e, definitivamente, fique ao ar livre porque cheira mal e não é bom para você respirar. O teste se espalha para que não caia pequenas gotas na sua foto. Então, você só quer ter certeza de que está uma névoa boa e fina, depois mantê-la a cerca de 12 a 18 “de distância e, em um círculo, deixar o MIS soprar na imagem e agitá-la para secar. Você pode fazer alguns passes. Eu costumo fazer de duas a três apenas para ser mais minucioso. E é isso. Depois, você pode até mesmo deixá-lo secar do lado de fora se não houver nada que goteje ou cair nele se for um bom dia. E dessa forma, você não o deixará liberar gases em sua casa ou poderá trazê-lo para dentro. Depende de você, mas é assim que você pode preservar sua foto. 37. Parabéns!: Tudo bem, nós fizemos isso. Espero que você tenha se divertido fazendo este curso. Eu realmente me diverti muito ensinando e desenhando junto com você, apenas para recapitular coisas em que trabalhamos e aprendemos hoje estamos construindo uma boa camada base e quando e como mesclar na camada base e nas camadas subsequentes. Falamos sobre camadas para dar textura e riqueza, como enfatizar o escuro e acreditar que as luzes mais tarde iluminariam a imagem. Falamos sobre a replicação de diferentes texturas naturais, como a suavidade e a finura do narizinho firme e emborrachado, dos olhinhos negros brilhantes. Aprendemos algo sobre como controlar o pastel, como quando queremos que ele seja muito macio quando queremos que ele seja muito macio e mesclado e quando queremos bordas e linhas nítidas e pontiagudas para criar efeitos diferentes, navegamos por diferenças sutis de cores e conversamos sobre como interpretar uma das cores, as cores mais frias da fotografia que eu tinha, para cores mais quentes na imagem final. Se você escolheu fazer isso. Novamente, totalmente bem. Se você copiou qualquer cor que sua impressora lhe deu. E espero que tenhamos nos divertido muito. Muito obrigado por se juntar a mim hoje e desejo a você o melhor em sua jornada artística. Se você estiver interessado. Também tenho aulas de carvão, óleo, lápis de cor pastel, aquarela ou tinta acrílica ou a óleo, apenas uma variedade de outros meios. E eu encorajo você a ter aulas com o maior número possível de instrutores , porque eu pessoalmente sinto que quanto mais pessoas você aprender, mais rica e aprofundada será sua educação e experiência artísticas. Então, desejo a você tudo de bom e obrigado novamente por se juntar a mim hoje.