Teoria musical para produtores de música eletrônica, parte 1

1. Boas vindas e visão geral: Meu nome é Jay e bem-vindo ao bater um gato. Esta é a Academia Liam. Somos uma família diversificada de músicos que trabalham com um importante vínculo comum, um profundo amor pelo processo criativo de fazer música. Odeio todas as predefinições que já ouvi. Eu só quero, tipo, fazer todos os meus próprios sons. Você tem que ter seu próprio filho. Caso contrário, você não vai ficar unido pela sua paixão por criar a família Slam existe para educar e apoiar músicos de qualquer idade. Qualquer nível em um gênero Eddie tinha sido mais criando música eletrônica uma vez que eu entrei no design de som. Isto é música electrónica. Isto é como o que eu imaginei ser como nossa comunidade vive on-line e offline com aulas de grupo Livestream, bem como em programas pessoais em Minneapolis. Nossos instrutores encontram você onde você está e trabalham para acelerar sua jornada musical até onde você quer estar. Há como, frustrante e chamá-lo de estar com todos os cursos musicais. Você sabe, você tinha todos esses músicos clássicos, e eu estou aqui fazendo batidas e eu venho aqui e eu sinto que nestes últimos nove meses eu aprendi mais maneira para o que eu preciso estar fazendo com cursos detalhados de DJ, música, gravação de produção, design de som e muito mais. Slam Academy está pronta para mostrar o que é preciso para ser um profissional da indústria. Fiquei agradavelmente surpreso com o quanto eu realmente poderia tirar. Depois de apenas 12 sessões. Eu terminei e estou saindo com exatamente as ferramentas que eu preciso para terminar projetos. Queremos que você faça parte da família Slam Academy. Ei, pessoal, bem-vindos à Teoria Musical para os produtores de música eletrônica, o original. Então, nesta aula, vamos estar cobrindo tudo que você precisa saber sobre teoria musical a partir da perspectiva do produtor de música eletrônica. Vamos nos preocupar com anotações e todas essas coisas. Vamos usar a grade MIDI para cobrir quase tudo. Seja qual for o software em que estiver trabalhando,é o que vamos usar para aprender a fazer acordes, melodias, harmonias, músicas,faixas inteiras e todas essas coisas boas. Seja qual for o software em que estiver trabalhando, é o que vamos usar para aprender a fazer acordes, melodias, harmonias, músicas, músicas, Vamos fazer análises completas de outras músicas, olhando para outras vendas, tentando separar como elas funcionam e olhar para o que elas fazem. Há muitos cursos de teoria musical aqui sobre você para mim, e eu quero que você saiba que quando se trata do tema da teoria musical para produtores de música eletrônica , eu literalmente escrevi o livro sobre ele para a apresentação de livros. Segunda edição. Estes são livros de verdade. Podes pô-lo na Amazon, mas não te preocupes em comprar estes livros, tudo o que está nos livros que eu cubro nesta turma. Então isso é apenas um bom se não melhor em muitos aspectos do que o livro, porque nesta aula você me tem como um recurso. Respondo a todas as mensagens todos os dias. Então, qualquer pergunta que você tem, você sempre pode apenas escrevê-lo em uma mensagem. E eu responderei em um máximo de 24 horas, às vezes muito mais rápido do que isso agora. Neste curso, vamos nos concentrar em um monte de coisas. Mas no final, você será capaz de escrever músicas, faixas. Se você já está escrevendo músicas e/ou faixas, você será capaz de torná-las melhores. Ao ter uma compreensão mais profunda de como a teoria da música funciona, você será capaz de criar acordes mais interessantes para a progressão. Will seções de músicas, linhas de base e muito, muito mais Então o que eu quero fazer agora é mostrar alguns trechos que são da classe. Então, nós vamos tipo de voar através de algumas das coisas que eu cubro nesta aula. E então, a partir daí, começaremos. Espero que decida se juntar a nós. É uma aula muito divertida. Bem-vinda. E aqui vamos nós. E então o padrão, a segunda metade do padrão é um passo inteiro, passo inteiro, meio passo completo que compõe a chave. Essas são todas as notas que vamos trabalhar nesta chave. Eles sempre cairão neste padrão de passo inteiro inteiro. Qualquer chave é um arranjo de acordes maiores e menores e alguns outros às vezes, então um acorde, uma progressão de acordes pode soar escuro, mas ainda sendo uma espécie de chave importante. , Dito isso, se parece muito escuro, provavelmente está em um menor. Vamos mergulhar. Então, neste ah, nós vamos estar olhando para uma pista de rato morto é uma faixa chamada Fantasmas e Coisas. Vamos apenas aqui, hum, a primeira parte da faixa, e então vamos pegar uma progressão do núcleo e encontrar uma melodia que funcione nessa progressão do núcleo , e faremos isso das duas maneiras. Também vou ter uma melodia. Como faço para descobrir quais acordes colocar lá? Então vamos fazer a coisa da galinha e do ovo. Uh, ok. Como se eu estivesse aqui. Eu escrevi essa música. Eu tenho um verso, certo? Tipo, o que devo fazer para o curso? Uma vez que você sabe o que são progressões de acordes diatônicos? O que você pode fazer é dizer Oh, ok. Eu sei sete acordes que funcionam nesta chave apenas 2. O layout, do meio do de e no de teclado: Tudo bem. Bem-vindo, Teoh Music Teoria para músicos eletrônicos. Eu sou J. E esta é uma aula online da Academia Slam. Então, hum, nós vamos direto para o nosso primeiro tópico, que vai ser um layout de teclado achando C médio e oitavas. Então vamos começar com alguns conceitos básicos de, hum, o layout do que vamos ver quando estamos lidando com conceitos teóricos no teclado. Mas lembre-se que eu disse na introdução, nós não vamos nos concentrar muito no teclado. Nós vamos trabalhar em nosso d A. W. No entanto, nosso d a. W é realmente projetado para se parecer com um teclado, então nós meio que temos que saber um pouco sobre o teclado, a fim de entender o que nosso D A. W está nos mostrando. Então, aqui vamos nós. Então aqui está o nosso teclado. Certo. Todos vocês já viram um desses. Se alguém me disser que nunca viu essa imagem, vou chamá-lo de mentiroso. Hum, você viu um desses em algum lugar? um Éumteclado para piano. É que qualquer sintetizador tem um desses, e tudo isso é uma maneira de controlarmos notas. A única razão pela qual usamos tantos controladores baseados em teclado e música eletrônica é apenas porque o layout do teclado é o mais familiar. Você pode obter sintetizadores de guitarra. Você pode obter controladores de vento, clarinetes e saxofones e tudo, qualquer coisa assim, e você pode usá-los para controlar sintetizador tão bem quanto isso funciona. É só que nós estamos todos acostumados a essa coisa como o que usamos para controlar um sintetizador. Eu não toquei um show uma vez com uma gaita de foles midi ist ist. Sim, foi uma loucura, mas ele tinha uma gaita de foles que controlava sintetizadores. Então as pessoas construíram coisas mais estranhas. Voltando ao ponto, é nisso que nosso software se baseia. Então vamos nos familiarizar um pouco com isso. Mas, na verdade , primeiro, deixe-me mostrar como nosso software é baseado nisso. Então nós vamos rolar através de um pouco de evolução do nosso teclado aqui. Então este é o nosso teclado. Sabemos o que isso faz, certo? Nós pressionamos para baixo em notas, enfraquecemos, atingimos essas notas brancas ou as notas pretas e sons acontecem. Então, se virarmos para o lado direito, então eu rodei um pouco. E agora vou cortá-lo um pouco. Então eu vou me livrar de toda essa coisa extra branca. Então só vemos teclas brancas e pretas. A razão pela qual aqui, as Chaves Brancas são mais longas do que o preto que ele é. É assim que nossas mãos funcionam. Nossas mãos se sentam mais confortavelmente em um teclado com esses brancos por mais tempo, e então podemos entrar entre o nariz preto para obter as notas brancas. É assim que nossas mãos funcionam. Mas quando estamos lidando com software, não precisamos desse branco extra longo. Então vamos raspar isso. E agora só temos chaves brancas e pretas, certo? Eu só aparo a imagem, e agora são apenas crianças brancas e chaves pretas. E quando olhamos para aqui, chegamos ao nosso editor de pianistas em quase qualquer D.A. D.A. W. tem um editor de rolo de piano. Esta é uma captura de tela de Mableton, e isso é exatamente o que é. É só o teclado dela virado de lado, certo? Então, se você nunca montou isso, é o que está acontecendo aqui. Então olhando para ele ainda mais fundo, você pode ver isso no editor de rolo de piano. Existem estas alterações cinzentas mais escuras e cinzentas mais claras que correspondem às nossas notas brancas e notas pretas. Certo, então os médicos cinzentos estão alinhados com notas pretas. Os mais leves estão alinhados com notas brancas. Vamos ver a grade completa aqui. Então esta é a grade de sintonia capaz pode ver. Notas brancas, notas pretas enfraquecem. Veja estes rótulos aqui dizendo, C quatro C cinco C seis. Vamos olhar para eles em um minuto. Mas à medida que atravessamos, vemos a grade do piano. Então isso é chamado de rolo de piano por uma razão muito boa. , Antigamente, tínhamos pianos que brincavam sozinhos. Pareciam assim, e o que fizeram foi você ter esse papel. Isso um é como umrolo de papel higiênico gigante, e ele fez buracos nele e você pedalou com os pés, então seus pés moveram o dedo do pé. Eles vendiam basicamente como uma bicicleta. E então ele virava esse papel que um ar soprava sempre que havia um buraco no papel que o ar passava. E isso teria que fazer o movimento da chave. Então, Então, a maneira como a regra do piano funcionava é que foi colocada como esta, onde temos, ah, grade de todas as notas indo. Basicamente, é um piano com uma linha do tempo que se estende desta forma muito longo. Todas as notas que você acabou de socar as que você queria. Então, quando criamos notas neste tipo de grade, ele se parece com um velho rolo de piano. Às vezes chamo esses pianos pianos Scooby Doo, porque eles são, hum, hum, você já assistiu como o velho Scooby? Eles vão para uma casa assombrada? E há como um piano tocando sozinho. É realmente assustador. Foi o que os pianos fizeram. Eles as chaves realmente se moveriam. E foi tudo assustador e assustador. Eles têm muitos agora, Hum, Disklavier, Yamaha Disklavier faz exatamente a mesma coisa aceita exceto Smitty. Então você pode basicamente tocar piano com qualquer outro instrumento. , Às vezes, também nos velhos tempos se chamam Piano Ola é a mesma coisa. Então piano, piano, ola, equivalentes modernos, rolo de piano Disklavier é o que estamos vendo aqui. Então vamos olhar para o nosso teclado novamente. Certo, então aqui está o layout do teclado. Temos notas brancas e notas pretas. Estas são as coisas que precisamos descobrir, e o primeiro pedaço de nossa classe vai ser descobrir o que soa melhor juntos e uma maneira que a primeira coisa que temos que fazer é descobrir a diferença entre o branco notas e notas pretas. Ok, então nossas notas brancas e nós as chamamos apenas porque elas são brancas no teclado, no piano velho, há absolutamente nenhuma razão para elas serem brancas, e as pretas precisam ser pretas. É apenas o jeito que é. Estes são todos designados por uma carta. Então este é chamado Ver Este Um é D, este é E, este é F, este é G. Este é um este é B, e então ele começa de novo. Então temos sete deles, e depois começa de novo, certo? Então 1234567 e comece de novo, arquive isso por um minuto. Vamos precisar lembrar disso. Então vamos olhar para o padrão das notas brancas Então ele apenas vai para cima através das primeiras 7 letras do alfabeto. Certo? Hum, então nós vamos começar em C. Neste caso, é um C D e g a er g e, em seguida, ele começa de novo em um B. C. Então, nós nunca vamos mais alto que G. Hum, e isso continua todo o caminho acima e para baixo o teclado. Então este bilhete aqui dá um palpite como esse vai ser chamado. Aqui está uma pista. Vai ser D porque veio logo depois. Veja bem, então todas as chaves brancas vão em ordem C d Este será e este será f este será G, este aqui. Se descermos daqui, este vai ser chamado “Dê um palpite”. O mesmo é que um B e então vamos passar pelo alfabeto para trás um g f e d e depois outro. Veja, então eles repetem, certo, porque só há sete. Então ficamos quites nesta pequena imagem. Temos dois mares diferentes. Voltaremos a isso em um minuto. Certo, vamos ver as notas pretas. Agora. As notas pretas acontecem sempre entre as notas brancas. Certo? Então vamos Teoh, aprenda duas palavras importantes aqui para entendermos as notas pretas. Então vamos rolar aqui afiado e plano. Certo, isso é um símbolo. Significa “afiado”. Então, sempre que você vê esse símbolo, dizemos afiado. Sempre que você vê este símbolo, dizemos plano este. Às vezes, se estamos apenas digitando, usamos como um símbolo numérico. Mesmo que seja um pouco diferente. É como um símbolo de número metálico. Ah, este é excepcionalmente difícil de digitar se você não tem um telefone especial para fazer isso. Mas, hum, se estamos apenas digitando, às vezes usamos letras minúsculas. Seja apenas o dedo do pé ser como plana, tão afiada e plana. Afiado significa levantado e plano significa abaixado. Certo, então lembre-se que afiado significa um pouco mais alto e plano significa um pouco mais baixo. Então vamos ampliar aqui. Aqui está o nosso sé. Aqui está o nosso D, certo? Então, como chamamos este bilhete? Podemos chamá-lo de C Sharp porque ele vê um pouco mais alto, certo? Mas também é d plana, certo, porque é d um pouco mais baixo. E neste caso e no caso de todas as notas pretas podemos dar nomes a eles. Todos eles têm dois nomes. Eles são afiados. O eles são a outra nota, afiada ou a outra, A nota acima dele plana, certo? Então é meio confuso. Vamos ver a próxima nota. O que chamamos a este? Bem , tem dois nomes. Tem D afiado porque é um maior que o Dee. Também tem um plano porque é um mais baixo do que o estranho, certo? É só o jeito que funciona. Então, como você sabe como chamá-lo? Você chama de C Sharper D flat? Bem, a resposta curta é que você realmente não vai precisar do Teoh porque o que estamos lidando nesta aula vai ser o que notas soam boas. Não vamos lidar com a forma como dizemos notas diferentes, por isso não me preocuparia com isso. No entanto, , ele vai entrar em jogo assim que começarmos a falar sobre chaves que estavam dentro, porque quando você está em uma chave sobre a qual falaremos mais tarde, é assim que sabemos como chamar as coisas. Então algumas chaves, tudo é plano. Chamamos-lhes apartamentos, e em algumas chaves chamamos tudo afiado e há uma lógica e há uma boa razão por trás do porquê de fazermos isso por enquanto. Eu só quero que você se lembre que as notas pretas são tudo o que eles têm o nome de suas notas adjacentes . Então vamos dar uma olhada neste. Este é o que é g afiado, e é um apartamento. Certo, então é assim que se chama. É G afiado ou um furo. Faz sentido. Legal. Está bem. Nosso próximo conceito que eu quero obter para baixo é meio C. Ok, meio C é um pouco complicado para nós como músicos Elektronik. Este é um pouco de tropeço meio C é a nota. Veja se voltamos e olhamos tudo isso. Certo, então lá. Veja aqui e ali. Veja, aqui e ali vê em todo o teclado, certo, certo, porque ele se repete a cada sete notas. Portanto, há muito apreensão no nosso teclado dependendo do tamanho do nosso teclado. O que fazemos é localizar o meio C para que nós meio que servimos que nós meio que usamos isso como uma base de origem. meio C é o meio C. É difícil para nós. para encontrar. É relativamente fácil de encontrar quando você está sentado em um piano como um certo número de teclas. meio C está bem no meio. É assim que chamamos de meio C em nossos teclados. Quase nunca temos um teclado de tamanho normal com o qual estamos trabalhando. Às vezes temos, tipo, um desses oxigênio que tem, tipo, uma oitava e 1/2. , Nesse caso, podemos nem ver o meio C como o assento do meio. Pode não estar aparecendo dependendo da configuração ativa. É o teclado certo? Então, hum, se no seu teclado você tem um botão de oitava e isso está definido para algo diferente de zero , você pode nem estar vendo o meio C. Então é um pouco complicado para nós onde o meio C é Vivendo de verdade. Ah, algumas dicas que você pode obter é que o Midi C é sempre midi. Nota número 60. Então, se você pode olhar para uma leitura midi de quais notas estão chegando, pressione o mar. E se for outra coisa, se estiver acima de 60 do que o seu muito alto, se estiver abaixo de 60 anos muito baixo, , então você pode achar o meio C dessa maneira. Não é muito importante que saibamos sempre onde está o meio C, mas pode ser útil. Toe Localize Middle C Por enquanto, eu quero que você se lembre da palavra vocabulário meio C e que é um C. Agora como encontramos Ver em todas essas coisas? Há um monte de notas alternadas em preto e branco, e como sabemos qual é o C? Há um padrão aqui, certo? Você provavelmente já viu. Então olhe para as notas pretas por um minuto. Nós temos dois pretos, e então não há nenhum preto no meio daqui, e há três pretos e, em seguida, nenhum preto. Dois pretos, nenhum preto 13 preto, nenhum preto. Esse padrão se repete todo o caminho. Então, se eu voltar, não, vamos voltar para aqui. Então, se você olhar em um teclado, a nota , veja, está sempre logo abaixo ou à esquerda de se estamos olhando para um teclado definido normalmente do padrão de para. Então, sempre que você vê um padrão a para, você vai apenas abaixo dele por um, e isso é o seu C direito se você vê um padrão de três apenas à direita disso ou em cima do padrão de três vai ser e, em seguida, acima, Isso vai ser ver faz sentido. Então, sempre cuidado com este padrão dois e três que vai se repetir uma e outra e outra olhando aqui para 3 para 3. Aqui está o nosso padrão de dois. Há um C. Aqui tem um padrão de dois. Há um C então C é sempre apenas apenas abaixo do padrão de duas notas pretas. Certo, então o meio C também é chamado C 4. Esta rotulagem não tem nada a ver com Midi. Hum, eu já vi um monte de gente ficar confusa com aquele C quatro c cinco como vimos antes quando estamos olhando para o, hum, na verdade, vamos apenas saltar para lá muito rápido por aqui. C 65 c quatro c quatro é meio c. é a mesma coisa. Estes números não têm nada a ver com Mitty. Há apenas, ah designação que usamos para ativos. Então sabemos que C quatro é menor que C cinco, que é menor que C seis e C quatro é maior que C três. Então vou voltar para onde estávamos. Ok, então se este é C 4 bem aqui no meu diagrama tão meio C então este é C 5, e este é C 6, e este é C 3 porque padrão para a direita. Se pudéssemos subir um pouco mais, veríamos um padrão de dois Blackie's e depois isso. Então nós temos C seis, então C 65 C quatro e C três e ele vai todo o caminho para cima. Hum, você poderia subir para ver oito ou nove. Eu vi talvez, hum, e todo o caminho para ver um que eu vi. Vi dois negativos. Vem muito. Ao contrário de alguns grandes sintetizadores de graves. Hum, eles podem estar listados como baixo para ver negativo para você. Acho que nunca vi um a menos de três negativos. Mas talvez, ok, então por que temos várias vês? Por que não contamos todo o maldito alfabeto até o fim? Temos múltiplos de cada nota, certo, certo, porque este é um C.D.E . Etcetera. Aqui está um c novamente, que significa que é d e que C e isso é f Então nós temos todos esses diferentes vês que estamos olhando, e nós temos todos esses diferentes D's e E's e F's. Então, essas são chamadas oitavas. É a mesma nota, separada por um registo, assim dizer. Então C 4 é a mesma nota que C 5. É que C 5 é inativo mais alto. Então há semelhanças entre as notas, veja, e como C 4 e C 5. Fora apenas, eles são chamados C. Há semelhanças sônicas para nossos propósitos. Uma das coisas que eu disse que íamos ter certeza e cobrir nesta aula foi o que as notas soam bem juntas. Uma das coisas que eu disse que íamos ter certeza e cobrir nesta aula foi o que as notas soam Esse é um dos nossos principais pontos e eu vou te dizer, e ativo sempre parece ótimo. É magro e falaremos do que quero dizer com magro. Vamos falar sobre aquele líder. Mas a chave para lembrar é que, hum, você não pode dar errado em tocar mais oitavas de notas que você já sabe trabalhar. Então, se você sabe que um C funciona nesta melodia em que você está trabalhando, você pode adicionar vê em todo o teclado e você ficará feliz. Nada vai parecer ruim, não importa em que ativo você colocá-lo. Talvez se você colocá-lo na base e entrar em conflito com alguma outra coisa baseada que você tem, Nada vai parecer ruim, não importa em que ativo você colocá-lo. Talvez se você colocá-lo na base e entrar em conflito com não importa em que ativo você colocá-lo. Talvez se você colocá-lo na base e entrar em conflito com alguma outra coisa baseada que você tem, alguma outra coisa baseada que você tem, um Mas seumC funciona de C, a razão para isso é por causa da forma de onda. A maneira mais fácil de explicar isso é com uma guitarra. Então, Então, aqui está uma corda de guitarra, certo? Então, qualquer nota é uma string aberta. Então vamos apenas dizer que estamos no ar. Estamos olhando para uma corda e, então, se a corda aberta é e, então, cortamos ao meio. Se formos exatamente a meio caminho da corda, temos uma oitava maior porque a forma da onda é duas vezes mais rápida inativa. Toda vez que fazemos o caminho duas vezes mais rápido, nós temos uma oitava, e você pode imaginar que nessa situação, a forma de onda se encaixa bem dentro um do outro, certo? Um que está indo duas vezes mais rápido vai se sentar bem e suave dentro de um que está indo duas vezes. Desculpe, metade da velocidade que faz um som muito confortável. Eles se encaixam perfeitamente. O que eu rotulado aqui é, se uma guitarra tem 24 trastes, não é realmente porque nós não temos nenhum amigo aqui em cima. Mas se houvesse trastes indo todo o caminho para cima, provavelmente haveria 24 e o 12º traste em uma guitarra rotulada Always Has an Extra Little Thing on It , como este faz. 12º Fret está a meio caminho entre a ponte e a porca. É assim que a guitarra funciona. Então, 1/12 traste é sempre a oitava porque está a meio caminho cortando a corda ao meio, que faz com que ressoe duas vezes mais rápido daqui para aqui do que faz na mesma corda daqui até aqui. Então cortamos ao meio. É duas vezes mais rápido. Isso é um ativo, e é por isso que parece muito bom. Ok, então aqui está outra maneira de ver isso com formas de onda desta vez. Digamos que este é o meio C aqui. Então C quatro. Vamos nos arriscar e dizer que este é o caminho para ele. Não, não temos nenhum quadro de referência aqui. É por isso que estou dizendo que é relativo. Precisamos de uma designação de tempo aqui em baixo. Então aqui está um ciclo da onda para o assento do meio. Neste caso, nós subimos inativos. Aqui está C 5 e o formulário seria assim. Seria duas vezes mais rápido que este. Então aqui temos um pico. Temos dois picos, dois desses ar acontecendo no espaço que um desses está acontecendo. E sempre que temos uma correlação direta de formas de onda como essa, temos um som harmonioso, algo que soa bem. Então esta é uma relação de 2 para 1, o que significa que dá um som muito puro. Um som perfeito será o termo musical para ele. Então é isso que é um ativista. Então, vamos ouvir um pouco. Vamos colocar isso em prática a seguir. Então o que eu tenho aqui é um monte de mares. Então você pode ver aqui são os dois pretos. Então, logo abaixo disso, isso é um C. Aqui estão os dois pretos que está embaixo que tem que ver e que para ver se eu apenas rolar um pouco para cima, nós vemos os dois pretos. Então, ali está o nosso “ver”. Eles também estão rotulados aqui, obviamente. Então eu estou usando aqui C dois, C três e C quatro apenas inativos. Eles são todos vistos, mas eu fiz um pequeno padrão aqui com o sintetizador tocando alguns vedes. Por isso é fixe. Não é brilhante, mas se o fizer, é um pouco mais rápido. Na verdade, gosto muito deste som. Você poderia fazer um tipo de legal cresceu a partir de nada, mas oitavas se você quiser e você sabe que não tem que ser tudo C agora eu estou fazendo isso com todos os D, certo, porque D é a próxima chave branca de C. Então agora eu estou em Todos os D rolam para cima. Lá vamos nós, Certo, então estes são todos D em oitavas, e eu tenho um tipo legal de groove acontecendo. Você pode realmente usar este som do ativo muito bem poderia para criar texturas. Anteriormente, mencionei que o som do ativo estava meio vazio. E o que quero dizer com isso é que mais tarde vamos olhar para intervalos que podem ser intervalos , significando apenas tocar mais de uma nota ao mesmo tempo. Vamos olhar para momentos em que nós criaríamos um intervalo que pode ter um som feliz ou um som triste, um, ou outros tipos de sons. O ativo realmente não tem uma qualidade de motivo para ele em tudo. É que, você sabe, formas de onda que se encaixam muito bem, então eles são realmente bons para criar sulcos que não criam realmente qualquer tensão emocional . É só um grupo de volta para ver Ei, pessoal. Então, mais um exemplo de coisas legais que você pode fazer com oitavas Eu tenho aqui uma tribo mono analógico sintetizadores, pequena coisa alimentada por bateria que eu amo. Totalmente analógico, instantaneamente. Bem, então bem, temos aqui um pequeno teclado de fita. Vai matá-los por um segundo. Então aqui está eu vou fazer Eu estou em modo de gravação, então eu vou apenas segurar um c em. Só estou gravando um c certo. Bastante chato. Então agora está em loop. Certo? Mas este é o meu botão da oitava. Então eu vou gravar um C enquanto eu estou apenas girando aleatoriamente a oitava ao redor. Então tudo o que fiz foi girar o botão da oitava no lugar. Vês? Então estes são apenas apreendidos com oitavas, o que faz um tipo de sulco legal, certo? Totalmente fácil. Nada além de ativos. Ok, então fechando esta primeira lição da nossa aula online algumas dicas, um, quando você está brincando com notas, se você ficar com todas as notas brancas, tudo vai soar muito bem juntos. Há alguns lugares onde você pode se meter em problemas. Mas mais ou menos todas as notas brancas vão soar muito bem. Só não bata em nenhuma nota preta, e você ficará bem. Mantenha-se em todas as notas pretas e não toque nenhuma nota branca em você vai ser bom também. Todos soarão bem juntos, se é tudo o que quer fazer. Se você só quer fazer coisas bem claras que não soam ruins ou arriscadas ou estranhas ou qualquer coisa, basta tocar todas as notas brancas. Basta tocar notas brancas o dia todo e não se preocupe com isso. Você pode assinar fora desta classe. Obrigado por se inscrever. Você não precisa fazer mais nada. Você está pronto para ir. Se você quer fazer algo que pareça interessante, no entanto, você tem que combiná-los e você tem que entender o que você está fazendo com as notas brancas e as notas pretas. É misturá-los que é perigoso para dio-não perigoso, como se você fosse machucar alguém ou se machucar perigoso da maneira que, como você sabe, você poderia potencialmente fazer algo que soa meio horrível. Mas se você sabe o que está fazendo, você pode fazer coisas que soam realmente incríveis. Então, mais uma vez, notas brancas tocando apenas notas brancas. Você vai se sair bem, notas pretas. Você vai se sair bem. Você vai soar perfeitamente chato para fazer coisas interessantes. Nós os combinamos e fazemos coisas mais estranhas. É onde as coisas interessantes acontecem na música, e é para onde vamos a seguir. Vejo-te na próxima aula, Audio's. 3. O 5a perfeito, e em "Em te " em "Na chave": Ok. Bem-vindo, Teoh. Lição dois de teoria musical para músicos eletrônicos. E esta lição, vamos falar sobre o quinto perfeito e trabalhar em chaves, então vamos mergulhar. Então, quando saímos da última lição, a última coisa que te disse foi esta pequena ponta de pau para as notas brancas no teu bastão fixe para as notas pretas e tu és fixe. Quando você misturá-los, você entra em águas perigosas. Nesta lição, vamos olhar para o porquê e como contornar isso como navegar pelas águas perigosas de misturar as notas brancas nas notas pretas. Como sabe que notas funcionam juntas? E esse é o tema geral de todos esses cursos. Que notas soam bem juntos. Então, na lição anterior, olhamos para a oitava. O ativo sempre soa bem. Você pode atirá-lo em qualquer coisa. Você pode escrever músicas inteiras apenas usando ativos. Vamos comprar outro agora chamado “Quinta Perfeita”. Não deixo que a palavra “perfeito” te leve. Isso é apenas uma coisa de terminologia. Falaremos um pouco mais sobre isso mais tarde, mas por enquanto, vamos pensar nisso a partir da quinta, a quinta nota acima da rota, e falaremos sobre essa rota de palavras em apenas um segundo também. Assim como o ativo, o quinto tem uma razão que soa bom ou razão física. E por físico, quero dizer baseado em física. A oitava era uma proporção de 1 para 2 que olhamos. Então, ah, outro jeito. Veja, isso seria se o fundamental é 1000 oops, a oitava ah será 2000 descendo para a proporção 2 para 3 do quinto. Se o fundamental é 1000 o quinto será 1000 vezes 2/3 que é 1,5, que é 1500 hertz. Então vamos dar uma olhada rápida em como lidar com isso e a razão de eu estar falando sobre isso e dói agora, um, em um curso de teoria musical tradicional nunca falaria sobre coisas em termos de dores. Mas como isso é música eletrônica, às vezes temos que discar em um sintetizador usando apenas freqüências dói. Então vamos dar uma olhada no que isso parece. Ok, então vamos demonstrar essa coisa chamada “A Quinta Perfeita “de que estamos falando. Vamos ouvi-lo. Então o que eu tenho aqui é capaz de viver, e eu tenho um instrumento de operador. É assim que vai parecer quando você discar. Ah, quinto perfeito no seu sintetizador se você está lidando com apenas osciladores, um, normalmente nós tocaríamos e tocaremos duas notas. Mas se quisermos ver no ponto de vista da frequência, podemos fazê-lo desta forma. Então eu tenho este oscilador inferior Ah, definido para 1000 ou um quilohertz, que é 1000 hertz. Assim como o meu diagrama antes de 1000 hertz, eu tenho este definido para 1500 hertz, certo? Então essa deve ser uma quinta perfeita. E se eu tocar, ouvimos apenas aqueles dois. E esse é o som de um quinto perfeito. É um pequeno piercing. É por isso que chamamos de quinta perfeita, porque é que é difícil de explicar, mas tem a qualidade perfeita. Vamos ouvir um pouco mais baixo. Se eu levar isso para, digamos, 500 é um pouco mais fácil aqui e, em seguida, pela nossa proporção de antes de lembrar a proporção 2 para 3 o quinto perfeito de 500. Hertz deve ter 750. Vamos ouvir isso. Agora ouvimos de novo. Então esse é o som do quinto perfeito. E está bem ali. Rácio 507 52 para 3. Ok. Quando Alice negócio era apenas encontrar os arremessos. Achando o quinto no editor de pianista. Ah, nós vamos começar na raiz mencionar a rota antes que a rota é apenas estão começando arremesso . Hum , tem um pouco mais de uma reunião sobre a qual falaremos em um minuto. Mas por enquanto, pense nisso como uma nota que começamos. Então queremos encontrar porque estamos falando de arremessos relativos aqui. Então a rota é a nota em que começamos. Se queremos encontrar o quinto acima disso, estamos encontrando o quinto da rota. Então, para encontrar o quinto, contamos cinco notas, não ciência de foguetes, certo? É um pouco mais complicado do que isso, mas vamos começar com uma fácil, contando até cinco notas. E, por enquanto, só usaremos as notas brancas. Então vamos olhar para o nosso rolo de piano aqui. Vamos tirar um C. Então aqui está o meu C nesta linha. Certo? Então, se eu contar cinco notas brancas lembre-se, eu estou pulando as sombreadas mais escuras ou as notas pretas no teclado dela para que não possamos ver como uma. Então este é para 34 e cinco. Este é o nosso quinto, e este bilhete é um G T. Então o quinto de C é G. Então o quinto de C é G. Então agora você sabe quando sua honestidade e talvez você está jogando algumas oitavas ao redor e você quer animá-lo um pouco mais com mais de oitavas, você poderia usar a quinta. A quinta é uma aposta segura. Jogue o quinto cone até cinco notas, e você leva um jipe através de um G lá dentro. Vamos tentar outro. Então, que tal D? Vamos começar aqui. Este é um D. Lembre-se do padrão de duas notas pretas e nota branca no meio. Este é o nosso D, então começamos aqui. Então este é um, e contamos notas brancas para três para cinco e não é isso. Então cinco notas acima de D ou o quinto de D não é um Vamos continuar. Aqui está um E. Vamos começar a contar cinco notas. 12 34 e cinco. Esta nota é um B Lembre-se, é uma maneira ser rápida de dizer que este é um B é que ele está bem debaixo do mar. Há o nosso C 4 bem debaixo dele. Então, é um B. Então o quinto de E é ser sempre que você estiver brincando com a nota E A. B vai ser uma ótima nota para jogar lá dentro. Mais um par. Ah, não se preocupe. Não vou passar por todas as notas. Mas vamos ter um problema em um minuto. Então eu quero apontar alguns desses para fora. Aqui estamos nós em F. Aqui está um F. Aqui está o que isto é. Desculpe, este é um, 2345 e este é um C. Então o quinto de C nós sentimos muito. O quinto de F é ver. Suba mais um. Aqui está um tipo G de cinco notas. Notas brancas apenas a, B, C D. 12 345 Nós acabamos em um D. Há o padrão das duas notas pretas. Então 1/5 de G é um D. Quase lá. Aqui está um A Vamos contar cinco notas. Um. Eu me lembro. Sempre incluímos a primeira nota quando estamos contando. Cinco. Então um é um 234 cinco. O quinto de um está bem. Faz sentido. Certo, agora temos um problema. Vamos começar em B. Aqui é B porque está bem debaixo do mar. Ali está o padrão dos dois pretos. Veja é apenas por baixo disso e R B é apenas por baixo disso. Então aqui está B. Aqui está 12 34 e cinco. Acabamos em um F Agora, isso é curioso porque esta nota não é a quinta de B. É se contarmos apenas cinco notas brancas. No entanto, ao contrário de nossos outros, esta nota nos causou um problema porque não estamos na chave correta para isso funcionar. Então, para que possamos encontrar o quinto de B apropriado, e o que vamos ver em breve é que não é esta nota, mas é, de fato, esta nota. É 1/2 passo mais alto. Isso nos leva a uma nota negra para descobrir por que precisamos fazer um pouco de lição de casa e olhar as chaves. Então vamos deixar tudo isso de lado por um minuto, e vamos mudar para falar sobre chaves. Então nós vamos voltar. E por que essa nota é um f afiado vai fazer todo o sentido. Certo, vamos para as chaves. Segure isso. Será um problema por um minuto e voltaremos a ele. Ok? O que significa estar dentro? Ah kee Ah, a chave. A maneira mais simples de pensar sobre isso é que a chave está em casa. A chave é uma única nota, e é o som que faz com que pareça que a peça terminou. Ou muitas vezes usamos essa palavra dessa música em linguagem musical. Falamos de casa como sua casa, certo? Ah, a chave é o que soa como o lugar para parar. Parece o mais confortável. E depende completamente da música. Obviamente, você pode. Uma música pode estar em qualquer uma das 12 teclas ou tipo de mawr, dependendo do que você definir. A chave dele. Ah, para nós. Vamos nos concentrar nas 12 chaves, , para descobrirmos com base no nosso aqui. Podemos ouvi-lo muitas vezes. Quando soubermos a chave da música, podemos encontrar todas as notas que soam bem. Quando soubermos a chave da música, Então a chave é uma maneira de conhecermos todas as notas que soam bem, não apenas os ativos e não apenas o quinto, mas encontrá-los todos de uma vez. Se soubermos em que chave estava. Podemos muito facilmente olhar para todas as notas possíveis. Isso vai soar bem. Descobrir a chave da sua música é importante quando está escrevendo, certo? Descobrir a chave da sua música é importante quando está escrevendo, Vamos dar uma olhada em um exemplo usando capaz de vida muito rápido. Certo, então vamos dar uma olhada em um exemplo. Aqui está uma melodia simples e vamos ouvi-la. E vamos usar nosso ouvido para descobrir em que chave está. Não precisamos saber nada sobre o que são essas anotações. Basta ir com o seu instinto. Então, primeiro, vamos ouvir. Certo, então, , aqui está a nossa pista. E se parássemos neste bilhete? Vou parar a melodia desta vez nesta nota, e depois me dizer como soa. Parece que acaba aí? Isso se sente em casa? Como gostamos de dizer, estou fazendo citações. Bem, eu digo a palavra “casa”. Não, parece uma nota de distância quando toco a próxima nota. Bem, é jogado de cima de novo e de casa, certo, como se fosse a última nota que faz com que pareça o fim. E você pode ver que Ivo começou e terminou na mesma nota, o que nem sempre é o que as melodias fazem. Mas, ah, é uma boa pista de qual chave estava quando eles começaram a terminar a mesma nota. Hum, então neste caso estávamos em C maior porque nós terminamos em C e começamos em C. Mas eu só quero reiterar que não é metade para terminar em. Não é por isso que estamos no gelo marinho. Falou mal. Um pouco estavam em C porque C soa como em casa. Vejamos um exemplo que não termina em C. Ok, aqui está outro exemplo. Eu peguei a mesma melodia e pedimos algumas das notas um pouco para que não comece nem termine em C. Mas eu vou te dizer imediatamente que ainda estamos em Dó Maior e é assim que eu sei. Vamos ouvi-lo. Então eu terminei em G. Como você pode ver aqui e isso não é ótimo para o jeito que parece. Soa bem. Terminar em G G é bastante estável, porque na chave de Dó maior G é o quinto, que é o que estávamos falando. Mas soaria melhor ainda se eu colocasse um C no final. Agora, eu não preciso. É aqui que a melodia termina. E isso é muito bom para o compositor. Posso fazer o que quiser, mas ouça o que acontece se eu tocar um C depois da melodia? Ainda parece estar em casa mais do que G. Então eu vou colocar um C em ouvir de novo. Ok, então veja, ainda me sinto em casa. Agora, isso é ótimo. Mas e se não quisermos usar nosso ano? E se um quisermos umjeito mais sistemático de achar isso? Você pode não estar ouvindo isso como o que eu estou chamando de casa, e tudo bem. Às vezes leva um tempo para desenvolver essa habilidade. Às vezes, todos nós ouvimos as coisas de forma diferente, e isso é muito bom. Então vamos olhar para uma maneira um pouco mais sistemática de descobrir qual chave estava em, além de apenas usar nossa orelha. um Háumpadrão para uma chave, e é muito importante lembrar desse padrão. Ah, se você quiser encontrar as notas que soam bem, esse padrão é a chave. E aqui está como um trocadilho, certo? Este padrão é a chave para obter a chave. Isso lembra. Certo, isso é o que parece. W w w w w w w h O que isso significa é w é ah, passo inteiro e H é 1/2 passo. Então, um passo inteiro é duas notas adjacentes. E agora estamos incluindo a caixa das notas pretas. Então, duas notas ao lado da outra. Se saltarmos para notas, saltamos para cima. Um passo inteiro meio é apenas uma única nota. Ele está indo para a próxima nota mais próxima possível que enfraquecer, ir eso passos inteiros e meio passos. Então o padrão para uma chave é todo o passo, todo o passo, meio passo, todo o passo, todo o passo, meio passo, certo? Então, se estivéssemos na chave de Dó maior, que é o que temos trabalhado esse tempo todo, isso acabará sendo notas brancas e acabará sendo Veja, subimos Ah, passos inteiros. São 2/2 passos que saltaríamos sobre C, Sharp ou D flat e acabaríamos em D. Isso é um passo inteiro. Vamos olhar para o editor de rolo de piano para tornar isso um pouco mais fácil de ver. Lá estamos nós. Ok, então eu vou escrever o nosso padrão aqui. Passo inteiro, passo inteiro, meio passo, passo inteiro, passo inteiro. Passo inteiro, meio passo. Tudo bem, então tenha isso em mente. Esse é o nosso padrão. Então vamos dar uma olhada Vamos começar no mar, certo? Então, olhando para o nosso editor de rolo de piano em nossa grade aqui, aqui está o nosso C. Então vamos subir Ah, todo o passo. Então pulamos essa. Isso é C afiado pular sobre isso. Então esta é a próxima nota na chave. A próxima coisa que precisamos é de mais um passo. Então vamos dar mais um passo inteiro e esta é outra chave de observação. E vamos colocar um pontinho no C. Então eu vou colocar um ponto em todas as notas que Aaron Key. Agora temos 1/2 passo em cima do Lee. Uma nota adjacente. Então não há nenhuma nota aqui que possamos pular, então nós apenas subimos 1/2 passo que é a nossa próxima nota. Então, isso é aqui. Esse é o meio passo. Agora precisamos de mais um passo para chegar aqui. Esqueci-me de o pôr aqui fora. Agora precisamos de mais um passo, então pulo o das trevas. Agora, eu preciso de mais um passo inteiro para saltar sobre o escuro, e então nós terminamos com 1/2 passo e nós acabamos lá. Então, o que é que isso nos traz? Desde que começamos em C. C. C. É a nossa rota. Aí está a rota da palavra de novo. Começamos em C, então isso nos levou apenas por coincidência, todas as notas brancas, incluindo uma oitava. Então começamos a ver aqui e terminamos em ver aqui. caneta dos aros enlouqueceu lá. Então isso nos deu um ativo completo usando este padrão inteiro metade inteira inteira inteira toda a metade inteira inteira. Agora, estamos olhando para uma chave importante aqui. Também podemos ter chaves menores. Falamos sobre isso mais tarde, mas só por agora, arquive que só vamos falar sobre chaves principais por um tempo se isso não faz sentido se preocupar com isso. Vamos dar uma olhada em outro. Então deixe-me limpar minha tela aqui para lembrar o padrão inteiro metade. Quem? Metade completa. Vamos começar no D desta vez. Então aqui está D Nós subimos um passo inteiro, e então nós temos um passo inteiro. Mais um passo inteiro. Este é apenas meio passo aqui, então todo o meu passo acaba aqui. Agora eu estou em um f afiado. Isso é o que esse aviso está aqui. Então subi um passo inteiro, outro passo inteiro. próximo na minha lista é meio passo. Então agora estou a meio passo. Voltei a uma chave branca. Eu estou em um G. Então as notas de D maior, que é o que estamos olhando aqui, são até agora. Então eu tenho este bilhete de placa aqui. Então agora eu estou incluindo as notas pretas, mas de uma forma que vai soar bem. Então agora eu preciso de mais um passo inteiro, outro passo inteiro, outro passo inteiro. Então, estou em outra nota negra. Aqui é C afiado, esta nota preta e depois ah, meio passo. Se você fizer isso direito, você vai começar um fim na mesma nota que começou e terminou em D e eu só usei esse padrão todo o passo me fez ter afiado, meio passo inteiro, passo inteiro, passo inteiro, meio passo faz sentido. Legal. Seguindo em frente. Então, agora que temos esse padrão baixo, nós realmente aprendemos outra coisa também. A escala maior, provavelmente já ouviu falar de escala maior. Se alguma vez tiveste uma aula de piano na tua vida, sabes o que é uma balança ou uma aula de guitarra. Talvez até, um, toda a escala maior é todas as notas na chave tocadas em ordem? Certo? Então nós sabemos o que todas as notas na chave são porque sabemos que padrão todo o passo, todo o passo, meio passo, todo o passo, todo o passo, todo o passo, meio passo. Esse é o nosso padrão. Você fica muito bom em recitar isso. Tocar a escala é apenas para tocar todas essas notas seguidas. Então vamos olhar para o nosso diagrama mais uma vez e vamos descobrir vamos fazer um diferente. Vamos fazer o “E maior”. Não, vamos fazer Fá maior. Então aqui está o nosso f está lá F. Então aqui está a nossa primeira nota. Então, passo todo o passo. Tão arrependido. Todo o passo aqui e, em seguida, todo o passo para aqui e, em seguida, meio passo nos leva a esta nota, que poderíamos chamar um B bemol ou poderíamos chamar em um ponto afiado. Neste caso, devemos chamá-lo de bemol. Mas essa é história para outro dia. Então temos todo o passo passo em conectar estes se queremos passo inteiro e 1/2 passo. Então essas são todas as nossas notas na chave de F F maior para ser específico. Então, se quiséssemos tocar a escala, tocamos esta, tocaríamos as notas que funcionam nessa chave. Essas são as notas que funcionam em Fá maior. Isso é tudo o que precisamos saber para entender a chave e a escala é apenas esse padrão. Então, na chave de F, temos uma nota preta aqui, e é esta aqui. É um bemol B. Mais sobre isso em breve. Certo, voltando ao nosso problema com B. Se você se lembra quando contamos cinco notas de B, terminamos em F e isso é errado. Isto é cinco notas acima de B. Um, mas está na chave errada, mas nós realmente queremos é f afiado na maneira que sabemos que f está errado. É que este padrão de mantém um post até meio passo, etcetera. Ah não é seguido. Vamos dar uma olhada mais uma vez. Começando. Seja alguma coisa. Comece aqui em baixo. Então aqui está um B Então, B, se subirmos um passo inteiro, acabamos aqui. Se avançarmos mais um passo, acabamos aqui pela Europa. 1/2 passo. Acabamos aqui e depois, um passo inteiro. Ah, passo inteiro. Ah, passo inteiro e meio passo. Então este é ser também para que haja o nosso padrão. Estas são as nossas notas na chave de B. Agora vamos contar até 1/5. Lembra quando nós meio que 1/5? Queremos a quinta das notas na chave. 1234 cinco É uma nota preta. Se contássemos em Dó maior, acabamos em F. Acabamos nessa. Mas a resposta correta será esta. Esta nota em particular quando estamos na chave de B e estamos tentando encontrar o quinto de B vai ser uma das piores notas que poderíamos tocar. Então você realmente não quer cometer esse erro? Isso é chamado de tom tri. Minha caligrafia é muito desleixada com a ferramenta dele, mas o tom de tentativa é ruim. Não vai soar bem, não importa o que você dio 1/5 soa ótimo. Sempre quase sempre, mas um tom tri soa terrível. Hum, você realmente não quer cometer esse erro. Confie em mim. Certo, então resolvemos o problema com “estar certo”. Descobrimos que não está em F. É um f afiado, porque usando o padrão que nos leva a em F afiado, espero, isso faz sentido se ele não saltar para trás e passar por todo o host passo de meio passo coisas de novo porque vai ser muito importante. Certo, então por que nos importamos com esse negócio do quinto? Duas razões principais. Um deles é que quase sempre soa bem. Assim como a oitava. Posso pensar em algumas situações em que a quinta não será a nota mais perfeita para tocar. Mas, na verdade, 99% das vezes, se você jogar 1/5 em algo, vai soar bem. Especialmente se você estiver fazendo um bloco ou um riff de sintetizador. Melody, algo assim. Às vezes, quando você está fazendo um cordão, se você está fazendo coisas complicadas. O quinto não é o que você quer, mas quase sempre. O quinto vai soar ótimo. segunda razão é quando começamos a fazer cabos para o básico dos cabos que estavam indo para fazer em uma próxima lição. Ah, o quinto é muito importante. Precisamos do quinto para fazer um tribunal. Pode nem ser considerado acordo sem o quinto. Então temos que estar realmente cientes de onde está o nosso quinto e como usá-lo. Também por quintos. Linhas de base. Linhas de base. Você quer usar o seu quinto em linhas de base se você está cansado de apenas jogar oitavas cai e se encaixa lá e você tem algumas linhas de base de som doce imediatamente. Certo, vamos ouvir alguns exemplos. Ah, e vamos nos acostumar a ouvir quintas. Vamos, Strauss. Sei que é, mas não posso. Sei que é, Eu seria Ah, fracasso. Como músico, se eu não usasse esta peça. Como músico, Teoh, fale sobre o quinto perfeito. Pelo menos brevemente. Hum, nós não vamos falar muito sobre música clássica aqui, mas ah, ah, todos Sprock Zarathustra, o que significa assim falou. Zaratustra tem uma coisa enorme. Você já ouviu isso um milhão de vezes antes de Elvis andar no palco com essa música. Sei que ouviste isto, por isso vamos ouvir um minuto, por isso vamos ouvir um minuto, está bem ? está bem Então a razão pela qual eu estou apontando isso é, como você deve ter adivinhado, essas notas trombetas começando são 1/5 apenas 1/5 e inativas. Em ordem, ele vai ver G, que é o quinto de C e então, ah, ver novamente. E então ele está jogando E. D em ponto. Então, se você está em seus dedos, você pode notar. D Sharp não está na chave de C, e você estaria correto. Nem sempre tocamos notas. Cada nota não tem que estar na chave. Na verdade, ficam interessantes quando estão sem chave. E é por isso que esta nota soa muito estranha porque está fora de tom, então dá um pouco mais de caráter. Então essas notas subindo realmente simplesmente lá está o nosso punho. Aqui está o quinto para ver de novo. E depois há isso. Então todos sprock vera doosra. Se eu ouvi essa música antes, quer você saiba ou não, isso é porque cordas de instrumentos de cordas, não guitarras, mas instrumentos de cordas como violinos com ciúmes e coisas estão sintonizadas com ajustes. Então, isto é um ataque. Estão todos consertados. Então G d é um pouco d 1/5 e um dois anos. Se é assim este som, eles são todos encaixados tocados um em cima do outro. Então os punhos soam especialmente bons e fortes porque eles são projetados para tocar isso muito, muito eficientemente. Certo, aqui vai outro exemplo. Isto é só um pouco de Diddy que montei. Ah, o que eu fiz aqui é fazer tipo de acordes. Eu tenho um d e, em seguida, eu tenho 1/5 de D em um e, em seguida, eu colocar outro d no topo indutivo. Certo. Então sabemos o que são os médicos. D e D são oitavas e a é a quinta. E, em seguida, a meio caminho, eu mudei para o suficiente e 1/5 de F e outro f Então eu coloquei em nosso Pesci ater sobre ele. Então eu coloquei o apreciador são para tocar 16 notas Ah, e para tocar para baixo, cima 16 notas. Ah, e é isso. Então, vai tocar através dessas notas, uma de cada vez. Isso vai resultar em algo que não é imediatamente. Não soa imediatamente como o sulco mais legal que você já ouviu. Vai Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Doo Mas parece que isto é apenas andar de bicicleta através da raiz Quinta daQuinta da Raiz Ativa e, em seguida, devolta para baixo Quinta da Raiz Ativa e, em seguida, de . que eu poderia falar, mas isso pode acabar sendo realmente um grupo muito legal. Vamos comer alguns tambores. Ok. Ok. Tudo bem. Esta tem sido uma teoria musical para músicos eletrônicos. Lição para o quinto perfeito. Ah, e trabalhando em chaves para a Academia Slam. Sou J. Anthony Allen, e espero vê-lo na próxima lição. Como você 4. Mais com o Keys, O terceiro e a trançada básica: Tudo bem. Bem-vindo, Teoh. Teoria da música viscosa para músicos eletrônicos, parte três. Ah, e isso levou mais com chaves. Só mais uma explicação e olhando para algumas das outras coisas que podemos fazer. Vamos olhar para o terceiro. Nós olhamos para oitavas. Hum, nós olhamos para os quintos. Agora, vamos olhar para o terceiro. O terceiro é um pouco mais complicado. E nós vamos olhar para tríades básicas e as tríades básicas e o terceiro negócio tipo de tudo vai junto. E nós vamos olhar para tríades básicas e as tríades básicas e o terceiro negócio tipo de Tente. É uma palavra chique para cordão, e é por isso que eu tenho isso entre parênteses lá. É o nosso acorde mais básico. Então vamos começar olhando para um Bolton. Ok, então aqui estou eu de volta, capaz de viver olhando para o editor de regras de piano. Então Ah, vamos fazer uma recapitulação rápida, hum, e desenhar para fora. Ah, a chave de Dó maior. Então, desta vez eu vou Teoh, apenas coloque as notas aqui. Alguma coisa. Eu vou fazer isso assim. Hum, é fazer, vamos fazer isso. Só vou fazer uma nota longa. Então aqui está C. Vamos fazer isso um pouco maior para nós. Podemos ver mais fácil. Ok, então há Air Sea, e eu vou apenas copiar este bilhete. Coloque todas as notas da nossa chave aqui em cima. Então temos todo o passo, certo? Passo inteiro, meio passo. Passo inteiro, passo inteiro. Passo inteiro, meio passo. Então lá temos todas as notas de Dó maior Ah, dispostas para nós. Agora. Uma coisa que eu queria salientar aqui é que, hum nós não temos que memorizar todas as notas de uma chave porque nós sabemos o padrão. Certo? Sabemos como descobrir quais notas estão na chave. Ah, para em alguns instrumentos. E você pode ter ouvido isso dito antes quando você troca de teclas, você tem que pensar muito rápido em seus dedos para descobrir Bem, que nota vai aqui agora que estamos em uma chave diferente e todas essas coisas para nós, você não tem para. Não é tão difícil. Porque conhecemos o padrão. O padrão é uniforme. Então o que isso significa é que há garotas crescidas. Pense o que isso significa é, digamos que queremos mostrar todas as notas em Dó maior. Então eu destaquei tudo o que eu tenho, C Major, se eu quiser fazer isso, d major, eu só tenho que mover todo o padrão para cima, isso é, hum é o que soa como quando você toca todas as notas de uma chave ao mesmo tempo. Hum, agora eu estou em D maior. Você pode ver que tudo correu bem. Passo inteiro, passo inteiro, meio passo. Passo inteiro, passo inteiro. Passo inteiro, meio passo. Então funcionou. Digamos que queremos a Dó maior. Uma das chaves mais estranhas. Coloquei minha primeira nota em C afiado e depois funciona. C afiado d afiado. F f afiado, g afiado, um C afiado afiado. Tem um monte de teclas pretas lá dentro, o que torna complicado, mas está tudo bem. Certo, então essa técnica é chamada de transposição, então sempre que alguém disser que vamos quero que transponha esse riff para uma chave diferente. Isto é o que estamos a fazer. Estamos mudando tudo para torná-lo em uma chave diferente. Então, se eu descer para ver aqui está o som crescer Sim. Hum, agora eu estou no ar. Veja, isso são todas as notas e veja, Major, vamos transpor isso para o ah e flat major. Tudo o que tenho que fazer é pegar minha primeira nota, que é ver aqui e movê-la para o plano. E se eu colocar minha primeira nota no E flat e eu manter o padrão igual, será correto. Então agora minha primeira nota é E plana ou D afiada. Mesma coisa, certo? E estas são todas as notas que posso usar. Então este padrão é completamente móvel em alguns instrumentos. Isso é muito difícil, porque eles não têm um padrão que eles poderiam mover que tem que, tipo, conhecer cada conhecimento, e é complicado para nós. Podemos movê-lo para cima e para baixo. Guitarristas geralmente têm o mesmo tipo de luxo. Eles geralmente podem mover as coisas para cima e para baixo. Se você tocasse isso em um piano, você não seria capaz de movê-lo apenas para cima e para baixo. Quero dizer, você pode, mas você tem que aprender quais notas bater, porque seus dedos têm que fazer alguns ajustes para obter essas notas brancas nas notas pretas. De qualquer forma, não temos que nos preocupar com isso. Podemos movê-lo para cima e para baixo na nossa grelha, e estamos felizes. Legal. Ok. Quando falamos sobre quintos na lição anterior. Há uma coisa que eu realmente quero ir para casa. Certifique-se de que todos entendemos, , e essa é a relação do quinto com a chave. Então aqui estamos nós em Dó Maior e temos Então temos que ver aqui. E então podemos contar até cinco notas na chave, incluindo o 1º 112345 e acabamos na direita G, e esse é o quinto. É assim que encontramos o quinto. Mas não é só porque estamos na chave de Dó maior, isso não significa que G é o quinto da chave. Isso não é uma coisa. Não se confunda com isso. Então, ah, deixe-me esclarecer isso um pouco mais. Vamos encontrar o quinto de D na chave de Dó maior. Então ainda estamos em Dó Maior. Aqui está D é minha flecha maluca e vamos contar as notas em Dó maior. Vamos ficar em Dó Maior porque essa é a chave. Mas vamos encontrar o quinto de DN C. Major. Então 12345 é a e esse é o quinto de D em Dó maior. Então só porque estamos na chave de C não significa que o quinto Onley que temos é C. Hum, nós temos um monte de quinto lá. Nós poderíamos fazer. Vamos fazer o quinto de G. Então aqui está G aquela nota ali. Mas lá. Vamos encontrar o quinto de G 1234 Está aqui. É um D porque precisamos do ativo. É uma oitava maior do que isso. Esta nota. Então é um D. Ainda está na chave porque a chave continua subindo cada vez mais e mais enfraquecendo. Temos todas estas notas aqui em cima que estão apenas a andar de bicicleta no activo. Então o padrão começa aqui. Então isso está na chave. Isto está na chave. Isso está na chave porque este é o primeiro passo inteiro nota entre os dois passos de meio passo inteiro. Então o padrão começou aqui, e estamos em um novo ativo. A chave vai todo o caminho para cima e para baixo. Todas essas notas estão na chave. Nós só estamos olhando para um ativo, então o quinto de G é D, mas ele cruza para o próximo ativo, e tudo bem. Então não confunda a chave com a raiz do que estamos falando, seja um intervalo como o quinto ou um cordão como vamos falar sobre os próximos cabos, muitos acordes podem acontecer em uma única tecla. Falaremos mais sobre isso em um minuto. Ok, agora, vamos falar sobre terços. O terceiro é muito parecido com o quinto. Só contamos três notas, então vamos começar. Veja aqui. Este é o nosso C e nós meio que três notas, incluindo o 1º 1 assim como o quinto a três. Então esta é a nossa terceira ciência não foguete, certo? Uma vez que sabemos como encontrar a quinta, nós meio que cinco notas, a terceira funciona da mesma maneira. Nós meio que três notas. No entanto, há algumas coisas complicadas sobre o terceiro que o torna mais um pouco mais complicado. Hum, ok, então nós não falamos sobre chaves menores em tudo. Tudo o que temos feito até agora está em uma chave importante. Mas uma das principais diferenças entre uma chave maior e uma chave menor é a terceira. O terceiro tem o poder mágico semelhante para determinar virar uma chave maior menor. Então, se em uma chave nosso pequeno padrão de todo o passo passo todo meio passo, isso é realmente importante para encontrar o terceiro. Por exemplo, aqui encontramos o terceiro e é E. Então E é o terceiro de See That está na chave de Dó maior. Claro, tudo bem. Então, com essa relação, se encontrássemos o terceiro de D? Então aqui está D e nós subimos três no Nós vamos fazer isso na chave de C Maior e isso é realmente importante. Agora nosso terceiro vai ser f direita um a três f. Então f é o terceiro de profundidade Ah, na chave de C. Se estivéssemos em outra chave, este seria este poderia ser f afiado, Esta nota. Então, na chave do significado C, veja é a nossa nota raiz. RC é a nossa base, como chamávamos antes. O terceiro de D é um terceiro arquivo menor que afastou por um minuto. A chave, o terceiro de ver, porque estamos em uma chave maior é um terceiro maior. O menor, terceiro e o terceiro maior têm propriedades muito diferentes. E então a razão pela qual um é menor e o outro é maior provavelmente não é aparente agora, a fim de explicá-lo. Vamos pular e falar sobre cabos porque isso é meio que a coisa central sobre cabos é o terceiro menor e maior. Então vamos falar sobre moedas por alguns minutos e então vamos voltar para o terceiro e espero que isso faça um pouco mais de sentido. Então arquive isso por um minuto enquanto falamos sobre tribunais. Certo, aqui vamos nós com cordas. A definição de acordo é apenas mais de uma nota de cada vez. Isso é realmente tudo o que significa. Então aqui temos uma única nota. Se eu quisesse fazer acordo, escolheria aleatoriamente qualquer nota que seja tecnicamente acordada. Vai ser feio, e são só duas notas. Às vezes, quando temos apenas duas notas, usamos a palavra “die ad”, que significa que são apenas duas notas. Essa não é uma palavra comumente usada, então eu não gostaria de jogá-la em torno de seus amigos de música sendo como uma pedra fora dieta. Ninguém usa esse termo. Embora tecnicamente falando, isso é o que é, hum, é acordo. Embora tecnicamente falando, isso é o que é, hum, Uma dieta é um tipo de cordão. Ah, cordão é apenas mais do que uma nota de cada vez, então Ah, essa é uma. Normalmente, temos três notas em um acorde no ou mais Ah, os primeiros tipos de acordes que vamos olhar Todos têm três notas neles, mas há uma ressalva lá. Ah, três notas diferentes. Agora, o que quero dizer com isso é que pode parecer que há mais notas no cordão. Mas as cordas que vamos olhar agora só terão três notas diferentes. Por exemplo, vamos fazer um pequeno acorde agradável aqui. Certo, aqui está um cordão. Bom som acorde. Vamos adicionar essa nota agora. Há quatro notas no cordão. Correto. No entanto, Onley três notas diferentes existem porque eu tenho dois mares diferentes, e tudo bem. Sempre que colocamos acordes juntos, podemos adicionar oitavas de notas que já temos, certo, porque sabemos que inativo soa bem o tempo todo. Então, às vezes, a fim de fazer esses acordes soarem um pouco mais grossos irá adicionar uma oitava a ele apenas para o tipo de enriquecer. Hum, então eu posso até ter que rolar um pouco para cima. Vamos colocar outro Ian lá. Então agora a minha corte está escrita de cima para baixo a sua E c g e. Então eu tenho cinco notas diferentes aqui ou de cinco notas aqui, mas eu tenho duas oitavas de C e duas oitavas de E. Então, na verdade, são apenas três notas. Então, acabaremos por ter cordas que têm quatro notas para notas diferentes nelas, talvez até cinco notas diferentes nelas. Hum, quanto mais notas diferentes você adicionar de acordo, mais complexo o tribunal fica, hum, e para ser realmente, realmente General Ah, poderíamos dizer o mais como jazz que soa. Provavelmente há músicos de jazz por aí. Intervalo. Isso é estúpido. Músicos de jazz hardcore provavelmente não estão ouvindo essa palestra, então eu não acho que isso vai ofendê-los tanto assim. Músicos de jazz hardcore provavelmente não estão ouvindo essa palestra, então eu não acho que isso vai ofendê-los tanto assim. Músicos de jazz hardcore provavelmente não estão ouvindo essa palestra, Então, quanto mais notas nos acordes, começa a soar um pouco jazzy, um pouco mais dissonante, mas temos bons usos para isso. Normalmente na música pop na música de dança , verdade, verdade, em coisas como transe e techno e coisas assim, nós realmente dependemos apenas desses acordes de três notas. Podemos ter oitavas lá para fazer umas coisas mais interessantes, mas na verdade são quase sempre apenas três notas. Então eu vou ilustrar mais uma vez as três notas diferentes olhando para uma guitarra , já que eu acho que muitos de vocês provavelmente conhecem alguns acordes na guitarra. Ah, as cordas, você sabe, provavelmente só tem três notas neles, mesmo que você possa estar dedilhando todas as seis cordas. Vamos dar uma olhada rápida nisso. Certo, então, , vamos ver a guitarra. Então aqui está um acorde de C maior. Alguns de vocês devem saber que soa assim, então estou tocando cinco cordas aqui. Mas só estou tocando três notas diferentes. Só estou tocando uma tríade. Então esta nota é C. A próxima nota é E, e a nota depois disso é G e então eles começam de novo, ver de novo e, em seguida, e novamente. Então, para obter este som, ele tem cinco sons diferentes nele, mas ele tem apenas três notas diferentes nele, mas há duas oitavas. Então, aqueles que adicionam aquelas oitavas ao cordão realmente faz com que isso aumente um pouco a quadra . Vamos dar uma olhada em outro. Aqui está um com seis notas. Este é um tribunal maior. É apenas G B de e depois outro d e depois outro B e depois outro G. Então ele tem três G nele para dar um bom som completo. Então, temos três rotas. G seria a raiz. A rota é exatamente o que chamamos o cabo depois. Então, se é um G maiores raízes de acordes chefe para D maior corte rutas de que é ah e menor raiz acorde é comer. Então a rota é a nota que o tribunal recebeu o nome. Então aqui está um acorde “G maior”. Tem três rotas nele. Tem 2/3 nele porque tem abelhas e tem apenas uma profundidade, que é o fato. Então, apenas três notas diferentes estavam tocando tríades. Mesmo que estejamos a tocar seis notas de cada vez. Ok, então agora que sabemos, entendemos que poderíamos ter muitas oitavas da nota de nossas notas no cordão, vamos nos livrar do Polvo por um minuto e focar no que essas três notas são, então agora que sabemos, entendemos que poderíamos ter muitas oitavas da nota de nossas notas no cordão, vamos nos livrar do Polvo por um minuto e focar no que essas três notas são, Eles não são apenas três notas. Tecnicamente, estaríamos fazendo acordo. Se juntarmos três notas, podemos fazer isto. Isto é um acorde. Parece terrível. Essa não é a corda que queremos. O que vamos fazer em vez disso é focar em cordas específicas para tribunais específicos. Por enquanto, os dois mais comuns Ah, acorde maior e um acorde menor. Então, para construir um tribunal principal, seguimos a nossa rota. Vamos fazer a nossa rota B C. Vamos construir um acorde de C maior. Aí está o nosso lugar. Então, como eu disse antes, Ah, a rota é apenas a nota que o tribunal tem o nome. Então é a nossa primeira nota. Ah, então outra coisa que precisamos da nossa próxima nota vai ser 1/5. Então sabemos o que 1/5 vai estar ali, porque a Terra Grande Desculpe. Passo inteiro, passo inteiro, meio passo, passo inteiro. Podemos continuar, mas não precisamos, porque isso pode testar o quinto. E é disso que precisamos. Essas são as primeiras 2 notas. Agora, quer estejamos ou não fazendo um acorde maior ou menor, essas duas notas serão as mesmas. Eles realmente não se importam se estavam fazendo um acorde maior ou menor. A rota será a mesma em um acorde maior e menor, e o quinto será o mesmo em um acorde maior e menor. Serão notas diferentes porque tudo depende do que é a raiz. Mas, ah, o quinto não muda se gostamos ou não, se fôssemos fazer um Dó maior ou Dó menor, ainda teríamos o direito de anotações. Aqui. É a terceira nota que determina se é ou não um acorde maior ou um acorde menor no quinto são sempre os mesmos. Então essa terceira nota é a terceira. Ah, então o terceiro é o que determina se temos ou não um acorde maior ou um tribunal menor na chave de Dó maior, que é o que estamos trabalhando agora. Ah, iniciar a corda em C com a raiz de C direita que resultará em um tribunal maior. Então, e é assim que parece. Aqui está. É um acorde maior. Ouviu isso mais vezes do que imagina. Bilhões de vezes você ouviu tribunais importantes provavelmente até ver Major, então esse é um tribunal maior. É a raiz, a terceira e a quinta. Outra maneira de olhar para isso seria que todas as outras notas da nossa chave, certo? Então, como nós pulamos por cima deste, o 2º 1 e nós pulamos por cima deste. Então o padrão, lembre-se, vai todo o passo. Passo inteiro, meio passo, passo inteiro, etc. Então, se nós pegamos todas as outras notas para as primeiras 3 notas, então nós terminamos com a rota. Nós pulamos um segundo o terceiro nós pulamos o quarto e o quinto. E essa é a nossa maior raiz de acordes. Terceira 5ª Livre-se daquele cara. Livre-se daquele cara. Então essa é a nossa corte principal agora. Um acorde menor tem uma nota diferente, e você provavelmente adivinhou. É o terceiro, um, um, o terceiro move-se para baixo por um meio passo em um acorde menor. O terceiro é 1/2 passo mais baixo agora. Isso é , interessante, porque significa que o terceiro resfriado realmente todo o poder do tribunal para determinar se é ou não maior ou menor. Então vamos dar um passo para trás e falar sobre o que significa ter um acorde maior ou um acorde menor. Volte a treinar esse major. Vamos apenas fazer isso. Vamos encurtar isso e então eu vou duplicá-lo, e eu vou mudá-lo para um acorde menor. Ok, então aqui temos um acorde maior. E aqui temos um acorde menor. Como você sabe se você está ouvindo um acorde maior ou um tribunal menor? Há três maneiras de saber se você tem um acorde maior ou um acorde menor. A primeira maneira é só ouvir. Acordes principais. E esta é a maneira que todos sempre explicam acordes maiores e menores em termos de como eles soam. E é uma generalização super incrivelmente selvagem. Mas meio que funciona, e isso é que os acordes Major meio que soam acordes felizes e menores. Meio que parece triste grande. Então aqui está Dó maior, seguido de Dó menor. Você vai sentir que este tem. Ele não irradia felicidade de forma alguma, mas uma vez que mudamos para o acorde menor, você vai sentir que isso tem um tipo de tristeza para ele. É difícil de explicar. Vamos ouvi-lo. Vai fazer isso um pouco mais devagar. Ouviu isso? Você aqui é um pouco do tom de tristeza no acorde menor. Hum, há um estudo inteiro. Há toda uma ciência de por que isso parece triste para nós? Hum, nós realmente não precisamos entrar nisso. Essa seria a ciência da acústica psicopata. Não vamos entrar nisso. Isso é outra lata de vermes. E não é a minha especialidade. Então corte maior e acordes menores. Então a primeira maneira que podemos identificar se o acordo é maior ou menor é escutando-o e arriscando um palpite. Soa, major ou não soa menor? Você vai ficar bom em ouvir isso fora de contexto, então você só vai ouvir o cordão que soa como um acorde maior. Ou estavam aqui o cordão. Parece um registro mental. Hum, então essa é uma maneira de fazer isso. A segunda maneira que podemos determinar se estamos ou não a ouvir um acorde maior ou um acorde menor ou a olhar para um grande recorde de 400 metros é simplesmente contar os meio-passos . Um acorde maior será cinco. O terceiro será 5/2 passos, então vamos para o nosso tribunal principal aqui. Então aqui estão os aros. Aqui está o nosso 1º 1 Então aqui está a nossa rota. Então, um a três por cinco. Então isso não se confunda com o quinto . O quinto é aqui em cima. Este é apenas 5/2 passos estavam contando completamente cromático, o que significa que cada nota, hum, e 5/2 passos de distância é o nosso terceiro maior, o terceiro menor será um Teoh três quatro será 4/2 passos de distância. Então essa é uma maneira rápida que você pode dizer se este é um grande quarto menor desconto acorde. A metade dos passos para é 4/2 Passos é um terceiro menor 5/2 passos é um terço maior. Agora há 1/3 caminho, e a terceira maneira é examinar a chave um pouco e memorizar mais um pequeno padrão. Vamos olhar para este padrão na próxima lição. Então segure esse por um tempo e começaremos a falar sobre esse padrão de saber quais acordes acontecem em que chave. É provavelmente a maneira mais útil de pensar em chaves e cabos. Ah, isso nós vamos cobrir. Você usará isso toda vez que estiver escrevendo uma música. Você só vai pensar. Está bem, estou dentro. Dó maior. Ok, eu poderia usar D menor. Eu poderia usar o menor. Eu poderia usar G. Major. Você só vai conhecê-los porque você conhece este padrão eso Nós vamos voltar a isso primeiro nós precisamos para obter um pouco mais para o norte algumas coisas sobre tribunais. Falamos sobre o tipo de poder mágico que o terceiro tem para determinar se nosso acordo é maior ou menor. Falamos sobre o tipo de poder mágico que o terceiro tem para determinar se Só quero apontar mais algumas coisas. Então, aqui. Eu só quero ter certeza que isso é muito, muito claro quando pegamos nosso acorde C maior. Então este é o Dó maior. Nós abreviamos para m A J às vezes dois c menores, que abreviamos com um M um minúsculo, então duas das três notas são exatamente as mesmas, certo? Este G é o mesmo e o mar é o mesmo. É só estar no Lee o terceiro que mudou. E não só isso, só mudou por uma nota. Passou deste e para este é trabalho cedo, rotulando-o como um d afiado. Devíamos chamar-lhe um plano. Ah, mas os cortantes estão bem. Por enquanto, , ele está descendo por meio passo. Essa é a única diferença entre um acorde maior e um menor é que o terceiro é 1/2 passo diferente. Então, para fazer um acorde maior um acorde menor, nós derrubaríamos esse terceiro. Meia coisa. Se quiséssemos transformar um acorde menor em um acorde maior, nós apenas aumentaríamos esse terceiro por ah, meio passo, e isso faz dele um grande recorde. Todas as outras notas são iguais. Ok, vamos fazer mais alguns tribunais, mais algumas tríades, hum, na chave de Dó maior. Então sabemos que podemos fazer um acorde de C maior na chave de Dó maior. Isso seria o primeiro, terceiro e quinto usando ver como uma rota. Mas vamos usar uma rota diferente. Vamos subir 1/5. Então vamos começar com G. Há G deslizar um pouco aqui. Caso Amon G. Vamos fazer um acorde na chave de Dó maior. Então, a maneira mais fácil de pensar sobre isso é só ir em todas as outras notas na chave de C. Então talvez eu coloque nossas anotações de volta aqui, colocá-lo bem aqui. Então, as notas de C Major Holst, aquele passo todo meio. Legal. Passo para aqui. Dois passos inteiros. Bem, passo meio passo. Ok, então estas são as nossas anotações e veja, Major. Então, tendo esses em mente, vamos fazer um acorde g na chave de Dó maior. E não sabemos se este G vai ser maior ou menor. Na verdade, bem, eu sei, mas você não sabe, uh, porque estavam na chave de C Então nós meio que temos que ver se o terceiro acontece para ser maior ou menor na chave de C para Neste tribunal em particular, vamos descobrir. Então g é a nossa rota. Vamos adicionar o quinto de G. Então, se contarmos 1234 precisamos desta nota aqui. Então vamos colocar nosso quinto lá. Então esse é o quinto na chave de G ou na chave de C. Desculpe, mas o cordão g Agora vamos encontrar o terceiro. O terceiro é aquele com o poder mágico. Certo? Então é tipo de três notas. 123 Aí está. Então aqui está o nosso acorde G na chave de C E é maior ou menor. Vamos descobrir primeiro, vamos usar nossa orelha. Vou me livrar das minhas notas de “C maior “, para que pudéssemos ouvir isso. Ok, então me diga, se isso é maior ou menor, o que você acha? Dê um palpite. Mesmo que isso não seja interativo e eu não possa ouvir o que você está dizendo, Onion, suponha que você adivinhou Major e você estaria correto. Essa é uma corte importante. Tem uma espécie de felicidade, certo? Porque ser é o nosso terceiro ser ocorre em Dó maior. E esse é o nosso terceiro. Então isso nos deu um grande recorde, um acorde maior. E sabemos que se quiséssemos soletrar um acorde G menor, dado este como nosso ponto de partida, poderíamos fazer isso muito facilmente, certo? Tudo o que temos que fazer é pegar nosso terceiro e movê-lo para baixo. Uma nota e, em seguida, teríamos um acorde G menor, e ele tem aquele tom de tristeza para ele. Então a chave de C fazendo mais acordes na chave de C. Vamos fazer mais uma indo para se livrar de algumas notas aqui. Vamos para um fundo. Então ainda na chave de Dó maior. Vamos ver se temos um acorde maior ou menor quando construímos a rota em D. Então, novamente, nossas notas são a maior Terra. Desculpe, passo inteiro, passo meio passo cavalo passo por passo, passo por passo, meio passo. Há notas de R C Maior. Tudo bem, vamos começar com D. Então vamos primeiro encontrar o quinto. Então 12345 Isso nos leva a um A. Coloque um bilhete lá. Agora vamos encontrar nosso terceiro 12 três. É F. Então, há o nosso tribunal. Vou me livrar de nossas notas de C maior e vamos ouvir isso. Isso é um grande lembrete? Cordão? Bem, temos três maneiras. Bem, temos duas maneiras. Por enquanto, temos ouvido, o que acabamos de ouvir, e poderíamos adivinhar se isso é ou não maior ou menor. Então dê um palpite. Eu nem vou tentar prever se você está certo ou errado. Uh, o que eu vou te dizer, no entanto, é que vamos fazer de outra maneira. Vamos fazer a contagem de meio passo. Então aqui estamos nós em D. Então aqui está o nosso primeiro meio passo. 2234 Lembre-se que 4/2 passos é um terço menor, o que significa que devemos ter um acorde menor aqui. Então, se isso fosse 5/2 passos Teoh aqui, teríamos um acorde maior. Mas isso nos colocaria nessa nota negra. E não há notas pretas na chave de Dó maior. São todas notas brancas, então sabemos que isso não seria correto. Então temos um registro d menor aqui porque a rota está em D e o terceiro acaba sendo um terço menor, que cria um acorde D menor. E também sabemos que se quiséssemos Teoh torná-lo um acorde maior, mesmo que estivesse fora da chave de Dó Maior e estaríamos quebrando nossas regras porque seríamos dissonantes. Mas está tudo bem. Tudo o que temos que fazer para tornar isso um acorde maior seria pegar esse f o terceiro e aumentá-lo, e então teríamos um acorde maior. Legal. Ok, então agora que sabemos como fazer um par de acordes diferentes na chave de Dó maior, vamos falar sobre como isso é realmente útil para a sua música. Ah, nós sabemos que agora sabemos de três acordes que funcionarão na chave de Dó maior. Sabemos que D menor mover isso de volta para Minor de Miner vai trabalhar na chave de Dó maior . Sabemos que Jima G Major Sorry trabalha na chave de Dó maior. Então vamos colocar os dois aqui. Vamos soletrar um “G maior”. Há o terceiro e há o quinto. Então esses cabos funcionam perfeitamente felizes em Dó maior. E o terceiro acorde que conhecemos trabalho que funciona em Dó maior é ver C, E e G. Excelente. Então agora temos esses três acordes que foram Conceive Major. Logo você vai conhecer todos os cabos que funcionam em uma determinada chave. E quando souberes disso , digamos que estás a trabalhar numa pista, certo? Você tem essa construção legal acontecendo, você sabe, baseado nas notas que você usou até agora, você sabe, você está na chave de digamos, C maior, C maior, apenas porque isso é o que nós estamos lidar com agora mesmo na chave de C Major e você acha que OK , onde eu posso ir a partir daqui? Qual poderia ser o próximo acorde? Agora temos que saber, três coisas que podemos fazer. Poderíamos ir a qualquer um desses três acordes e, tipo, legal. São estradas diferentes. Aiken, desça para a próxima seção desta peça musical. Tão logo você vai saber todas as opções disponíveis para que quando você está escrevendo algo, você pode dizer, OK, OK, o que vem a seguir? Certo, aqui estão as cordas. Isso vai soar bem. Eu sei. Só por cima da minha cabeça, conheço todas as cordas que soam bem, e posso fazer alguma coisa com elas. Vamos ouvir como isso soa. Então aqui temos nossa primeira progressão de acordes, certo. Temos três acordes. Uma progressão é apenas progressão de acordes, um tribunal após o outro. Então aqui estão três acordes. Eles soam bem juntos porque estão todos na chave de Dó Maior. E vamos ficar um pouco tontos com isso e, tipo, tipo, apenas jogar algumas batidas de bateria lá ou algo assim. Aqui está. Isso é legal. Vamos adicionar apenas alguns tambores para animá-lo. Ok, agora, isso não vai ser a coisa mais brilhante do mundo, mas eu vou adicionar Ah, linha de base. Então eu tenho um sintetizador baseado aqui em cima, eu vou jogar minha progressão no núcleo nele. Agora tenho as mesmas notas na minha base. Ainda não está a tocar. O que eu vou fazer aqui é me livrar das notas de topo para que a base jogue no Lee. As notas de rota direita para os meus três acordes G, d e C, porque eu estou tocando um acorde D menor, um acorde g maior e um acorde C maior. Vou dizer ao pé da base do Lee, tocar as notas da rota, e isso vai soar bem. Ah, isso é muitas vezes com o baixista está fazendo ou com o sintetizador de baixo está fazendo é tocar as raízes das cordas. Então vamos ouvir isso em um pouco de contexto. Ok, se eu quiser animar aquela base um pouco? Eu não quero entrar em, tipo, síntese e outras coisas ainda. Vamos encurtar isso e deixar o baixista adicionar 1/5 lá também. Então aqui está o nosso quinto. Sabemos como encontrar o quinto. É encurtado a raiz desta nota e não ir até 1/5 de G e são ver também, e vamos apenas repetir isso duas vezes. Então vamos ver o que nossa linha de base está fazendo agora apenas adicionando o quinto, porque sabemos que o quinto soa bem. Está bem, está bem. Até agora, aprendemos como encontrar os acordes que funcionam em uma chave. Uns dois deles. Sabemos que os quintos funcionam. Então, quando adicionamos algo como uma linha de base, se quisermos apenas animá-lo e queremos fazer mais do que apenas tocar a raiz do cordão . Eu sei. Eu meio que joguei isso lá dentro. Não toquei o quinto também, porque o quinto quase sempre soa bem. Não toquei o quinto também, OK, seguindo em frente. Então a próxima coisa que faremos na próxima lição é mergulharmos nessa terceira coisa, na terceira coisa, maneira de saber quais acordes funcionam em uma determinada chave. Ah, e isso é chamado de progressão de acordes diatônicos. É uma coisa assustadora para algo que é relativamente simples. E isso nos dirá todos os cabos que funcionam em uma chave logo no topo da sua cabeça. Se memorizar este pequeno padrão. Então, vejo-te lá. 5. Progressões de acordes de diatônico e Inversions: Bem-vindos à Teoria Musical para Músicos Eletrônicos apresentados pela Slam Academy Progressões e Inversões de Acordes Diatônicos. Bem-vindos à Teoria Musical para Músicos Eletrônicos apresentados pela Slam Academy Progressões e Inversões de Acordes Diatônicos Então nesta lição, vamos olhar para essas coisas funky chamadas progressões de acordes diatônicas. Ah, que são uma espécie de arma super secreta para conhecer cada cordão possível em uma chave. Há um padrão que você vai memorizar, e ele vai conseguir. Então você vai entrar em um show e alguém vai dizer que estamos tocando na chave de E bemol Major e sem sequer pensar nisso, você vai conhecer sete acordes que você poderia tocar que vai se encaixar perfeitamente com o que está acontecendo. E nós também vamos falar sobre inversões, que é uma maneira chique de dizer, fazendo parecer menos estúpido, basicamente é para isso que as inversões de ar. Certo, então vamos dar uma olhada. Então vamos começar dissecando este termo de progressões de acordes diatônicos um pouco para que entendamos o que é tão diatônico significa que está em uma chave. Acho que podemos ter falado sobre isso na primeira aula ou talvez na segunda lição, mas diatônico significa que está em uma chave. Se estamos jogando Diatonic Lee, estamos jogando em uma chave Não importa qual chave para esta palavra aplicar. Significa que estamos jogando em uma chave. Cromático é o oposto de diatônico. Significa que não estamos jogando em uma chave. Significa que tudo acontece aleatoriamente. Qualquer nota é tão importante quanto qualquer outra nota. Ah, jogando Lee cromático. É divertido. Às vezes, geralmente soa como o inferno, mas às vezes pode soar bom Se você sabe o que você está fazendo ou tocando em um certo estilo, eu deveria dizer que existem certos estilos de música que dependem de música cromática. Cromatis ism, como dizemos , particularmente música vanguardista. , Coisas assim, coisas que, coisas que, se você está fazendo essa aula em alguma academia, provavelmente não é sua xícara de chá principal. Mas também pode ser um truque muito útil para trabalhar com coisas cromáticas. Se estiver, digamos hipoteticamente. filme de pontuação. Digamos que você está marcando um filme e é um filme de terror, e há algo realmente terrível acontecendo, você sabe, alcançar a música cromática e você vai ser capaz de fazê-lo parecer muito horrível bem rápido. Sei que parece engraçado, mas é verdade. Isso é o que fazemos muitas vezes quando estamos trabalhando no cinema. Assim, a palavra cromática também é usada quando se fala de cor. Falamos de cromático e isso meio que significa como todas as cores, certo, então isso faz com que faça um pouco mais de sentido para como usamos. Com música, você pode apenas significar todas as notas. Hum, você vai descobrir que muitos termos musicais se emprestam da cor. Uma palavra que usamos muito e você pode encontrar quando vocêcomeça a programar um sintetizador ou algo assim é a palavra. Uma palavra que usamos muito e você pode encontrar quando você Tambor Tambor é apenas italiano para a cor. Mas usamos para descrever, como se a qualidade do som fosse brilhante? Mas usamos para descrever, É afiado é um hum escuro então Tambor significa que não estamos falando de Tambor agora. Estamos falando de Titanic ou progressões. Então é aí que o cromático significa. Tocar significa tocar qualquer nota. Não jogar em uma chave diatônica significa que estamos em uma chave, e é nisso que vamos nos concentrar agora. Então, progressões de acordes diatônicos, diatônicos ou progressão significam todos os cabos em Ah Kee. Então o que isso vai nos mostrar é como encontrar todos os cabos em uma chave de forma sistemática para saber a qualidade desses cabos. E por qualidade, quero dizer menor ou, em um caso, essa outra coisa estranha que falaremos em um minuto, mas principalmente maior ou menor. Ah, então todos os acordes na chave todas as tríades na chave é o que eu realmente deveria dizer. Todas as tríades na chave de branco, seja lá o que for. Continua a trabalhar. Então, a fim , hum , demonstrar isso, vamos bop em cima para poder viver e olhar para ele lá. É um pouco mais fácil de explicar quando estamos olhando para ele no editor de rolo de piano. Ok, aqui estamos nós. Mais para dentro, capaz de viver. Vou começar primeiro desenhando todas as notas de Dó maior novamente. Então, aqui estão eles. Há um C. Então temos todo o passo, todo o passo, meio passo. Você está ficando cansado de me ouvir dizer esse padrão várias vezes. Mas quero ter certeza que você entende. Passo inteiro, passo inteiro. Todo o passo, meio passo, ali estão as nossas anotações. Aqui estão as nossas anotações. Eles são as notas são sobre isso Ok, então há nossas notas agora, a fim de descobrir o diatônico ou progressão, essencialmente, o que eu vou fazer aqui é construir uma tríade em cada nota da escala. Então eu vou primeiro, meu primeiro acorde vai usar, veja, veja, como a raiz direita do que a rota é a nota que o tribunal tem o nome. Então o primeiro vai ser construído no 2º 1. Vou construir a quadra em D e depois vou ser um afegão em G, etc. Vou construir todos esses acordes e depois vamos ter todos dispostos. Ainda não sabemos quais dessas cordas serão maiores e menores, mas esse é o padrão. Ainda não sabemos quais dessas cordas serão maiores e menores, Assim que descobrirmos isso, que vamos aprender agora, então sabemos que o que vamos aprender agora, então sabemos que a terceira corda na escala é menor, como se soubéssemos disso. a terceira corda na escala é menor, E você Congar realmente confortável este padrão. Então vamos descobrir. Então, primeiro vamos fazer um “C maior”. Vamos fazer isso aqui mesmo. Então eu ia estender grupos estender esta nota. Então, nosso primeiro acorde Então eu tenho que lembrar, nós estamos procurando a rota o terceiro e o quinto do acorde. Então, na chave de C principal rota pulou o segundo. Vá para o terceiro, pule o quarto. Vá para o quinto. Então, há o meu primeiro tribunal. É um acorde C. Acorde C maior com a rota em C. Então é um acorde C recebe o próximo. Então, vou continuar com isso. Uma raiz em D. Então lá está. Aí está o meu D. Então agora preciso da raiz terceira e quinta. Mas eu estou aderindo à chave de C aqui, alguns usando essas notas. Então veja, Skip um que me leva ao meu terceiro. Isso é um F. Então, na chave de C, esta é a nossa rota. Este é o segundo. Este é o terceiro. Isso é o que eu preciso. Este é o quarto. Este é o quinto, então esse é o que eu preciso. Root 3rd 5th Então aqui está o meu segundo acorde. Esse é o meu segundo acorde, e esse é um acorde D. Ainda não sabemos se é um grande lembrete. Talvez você saiba, mas vamos continuar. próximo é E. Então há um E. Então eu pulo o segundo de E I Go para o terceiro Skip o quarto em I Go para o quinto. Ali está o meu cordão construído na E Tríade. Vamos continuar. Próximo. Este tribunal vai ser construído na quarta escala grau de C maior e isso é F Então aqui está FSkip o segundo de F ir para o terceiro, pular o quarto e ir para o quinto. Este tribunal vai ser construído na quarta escala grau de C maior e isso é F Então aqui está F Skip o segundo de F ir para o terceiro, Aí está o meu acorde. Continue indo aqui para o grau de quinta escala. Só G. Aí está o meu “G Skip”. Um bilhete dá-me o meu terceiro salto uma nota. Aí está o meu quinto. Então agora vou para o próximo dono da oitava para isso funcionar. Então vamos colocar todas as notas de Dó maior de novo aqui, mas faremos na próxima ativa. Então aqui está C, então eu só faço o padrão de novo. Puxar, passo, passo inteiro, meio passo, passo inteiro, passo inteiro. Passo inteiro, meio passo. Não vamos precisar subir tão alto, mas lá estão eles. Então agora eu tenho o meu acorde G. Lá está ele. Estique isso para nós. Ok, então esse foi o meu grau de quinta escala. Aqui. Vamos para o sexto grau de escala. É em um Então coloque isso lá e então eu pulo uma nota. Eu fico com o terço disso. R. I grupos estragar um pouco. Eu pulo uma nota e eu pego o quinto de um trecho que fora. Tudo bem, mais uma. Chego ao sétimo grau de escala. Isso seria um B. Então eu coloquei para estar pulando fora. Isso dá-me o meu terço de estar a saltar para fora que me dá o meu quinto de ser, esticar isso para fora e, em seguida, apenas para completar este ciclo, vamos subir mais um. Isso nos coloca de volta ao mar. Isto é onde começamos, mas uma oitava mais alta. Então vamos colocar isso aqui. Veja, eu pulo uma nota fica no meu terceiro. Eu pulo uma nota, e em quinto lugar, vamos esticar isso. Então essas notas devem ser exatamente as mesmas do meu primeiro acorde. C, E e G. Volto para aqui, C e G fazem a mesma oitava de Justin mais alta. Ok, então isso me dá essa é a minha progressão de acordes diatônicos. É isso que estamos olhando aqui. Ainda assim, vou apagar as minhas escalas iniciais de C maior. Podemos ouvir como isso soa. Livre-se de tudo isso. Caso contrário, só vamos para aqui. Este grande aglomerado. Por isso chamamos-lhe. By the way, quando você toca todas as notas de uma só vez de uma chave, nós chamamos de cluster. Ok, vamos abrandar isso aqui devagar e devagar. Aqui está a progressão do acorde diatônico jogado em ordem. Legal. Então lá estão todos eles. Aqui estão todos os nossos acordes. Isso é o que precisamos lembrar. Então, a próxima coisa que precisamos saber é que precisamos aprender o padrão. Certo? Então eu vou desenhar isso aqui. Ok, então o padrão vai ser um Siris de acordes menores e acordes maiores em ordem com um funky. Então nosso primeiro tribunal aqui, este é um C e g. Estamos na chave de Dó maior, então sabemos que nosso primeiro tribunal será um acorde maior. Então é assim que vamos fazer algumas abreviaturas comuns para você,a propósito, olhamosalgumas abreviaturas da última vez, mas acordes menores, minúsculas M. Então é assim que vamos fazer algumas abreviaturas comuns para você, a propósito, olhamos algumas abreviaturas da última vez, mas acordes menores, minúsculas M. Foi o que fizemos da última vez. Acordes maiores. Fazemos um J ou às vezes fazemos um “M “maiúsculo, então vou fazer “M “minúsculo para “M “maiúsculo para “Major”. Então este primeiro acorde é maior e é o 1º 1 Então vamos colocar um na teoria da música, usamos algarismos romanos para um monte de coisas. Odeio algarismos romanos. Eu só vou te dizer que agora eu odeio algarismos romanos, mas é isso que usamos. Então, o primeiro acorde e chamamos de “o único “é Major. Olhe para o segundo cordão. Então este é o segundo cordão. Era um numeral romano dois. E agora isso é maior ou menor? Lembra-se dos nossos truques? Da última vez tivemos dois truques diferentes e eu prometi a você 1/3 1, então estamos fazendo a 3ª 1 agora. Mas nossos dois truques iniciais eram um só. Basta ouvi-lo e ver, isso soa, maior ou menor? O outro era contar os meio degraus. Então 1234 4/2 passos significava um menor. Não precisamos contar os meio-degraus até o quinto, porque não nos importamos. Só nos importamos com a terceira nota do meio, certo? Esse é o que diz se nos diz se é maior ou menor. Então são 4/2 passos para o terceiro. O que significa que tem que ser um acorde menor. Então vamos chamar isso de um olhar menor para três. Isto é maior ou menor? 1234 É também um menor. Vê como estou conseguindo isso? É o terceiro é tudo o que nos importa. E estamos apenas descobrindo esse padrão, esse padrão menor maior , menor, porque vai ser o mesmo. É como o quarto acorde. Este é um dos maiores menores. 1234 cinco. Este é o Major. Que tal o acorde de cinco? 12345 Este também é importante. Tudo bem, que tal o acorde seis? 1234 Este é menor. Vou escrever isso aqui. Aqui temos estes sete acordes e este é o que eu aludi algumas vezes. Isso não é maior nem menor. Se olharmos para o nosso 3º 1234 é menor. Mas este aqui tem uma qualidade extra estranha que não precisaremos entrar agora . Mas basta dizer que é como um acorde super menor. Chamamos de acorde diminuído, às vezes abreviado ou com um pequeno círculo. Chamamos de acorde diminuído, Então o sétimo é o estranho. É um acorde diminuído. Não, para explicar isso um pouco mais. O acorde diminuído é muito feio. Vamos ouvir bem rápido. Aqui. Deixe-me descer uma oitava só para que você possa ouvi-la. Lá vamos nós. É feio. Ele não tem um bom uso para nós para o tipo de música que eu estou assumindo que a maioria das pessoas nesta classe nós vamos estar tomando sua melhor qualidade é o seu significado transitório . Ele empurra para outra coisa. Faz com que você possa realmente fazer a música como cozinheiro. Empurre para a frente de certa forma. Ah, você não quer sentar nesta corda por um longo tempo, mas para ajudá-lo a mudar para uma nova seção, este tribunal pode ser muito poderoso. O acorde diminuído. Hum, aliás, este cordão tem uma história interessante para ele era ah, volta, você sabe, a Idade Média, quando toda música era dirigida pela igreja tocando esta corda ou cantando Este cordão. Se você está em um coro ou se você é compositor escrevendo este cordão seria praticamente garantido ter sua cabeça cortada fora por fazer este tribunal. Hum, há outro tipo de fantasia seu termo para este cordão e seria um cordão Crean baixo. Baseia-se em um padrão baixo de crean e os coreanos não precisam se lembrar de uma palavra. Mas ah, se conseguirmos isso vem da palavra raiz latina para a palavra é loco onde também conhecemos essa palavra. Provavelmente do espanhol latino em muitos idiomas em que Loko significa louco, certo? É o cordão louco. Só parece loucura. E te mataria porque era a Corte do Diabo. Praticamente assim. Não vamos usar esse muito, mas está lá. Então aqui estamos nós, volta com coisas e nosso último acorde aqui. Sabemos que este cordão é o mesmo que o nosso primeiro acorde, por isso nem sequer comercializamos algarismos romanos. Não existe tal coisa como oito. Você não faz isso. Chamaríamos isso porque são as mesmas notas e é importante porque uma aqui em baixo é maior, certo? Então nosso padrão, o padrão de progressão de acordes diatônicos é isso incluindo isso? Por isso, isto é, já está por aqui. Major, menor, menor , maior, menor diminuído. Esse é o padrão para cada chave que o padrão funciona. Então fizemos isso e vimos o Major. Mas se estivéssemos tocando em D Maior e alguém dissesse, Ah, ele vai para o terceiro acorde de de D maior, você sabe, é um acorde menor porque 123 é o terceiro acorde. Tem que ser menor, certo? Ok, deixe-me ver isso um pouco diferente porque eu enganei você um pouco nesses algarismos romanos . Não vai haver um teste teórico aqui. Ah, então do jeito que você escreve isso, eu realmente não me importo. E eu realmente não me importo se você escrevê-los em tudo, mas, hum, no lugar. Você já entrou em uma aula de teoria? Quero ter certeza que você faz isso, certo? Então, o que fazemos para designar menor em Major, se não estamos fazendo a maiúscula e minúscula M é, usamos o número maiúsculo e algarismos romanos minúsculos. Então, Oops. Então, major, um dois é menor. Então usamos II minúsculas para em algarismos romanos, apenas com olhos três é menor. Assim, a maneira que podemos ver rapidamente se esse tribunal é ou não maior menor é por causa das letras minúsculas ou maiúsculas. Quatro é maior. Cinco é maior. Seis é menor. Sete. Nós escrevemos como menor com este círculo sobre ele. Significado diminuído. Há um círculo diminuído, não é? E então esta seria outra vez. Excelente. Então vamos tentar uma pequena experiência aqui e analisar uma música. Então eu tenho aqui uma faixa chamada Sleeping In de uma banda chamada Album Leaf. Eles meio que não fazem eletrônicos. Ah, coisas de ritmo baixo. Eu meio que gosto dele. Ah. Então vamos apenas aqui este riff de teclado de abertura e então vamos fazer uma pequena análise dele, então aqui está. - Ok , então basicamente começou de novo lá com alguns sinos extras e logo os tambores entram e todas essas coisas. Então eu vou tentar um pequeno experimento, e eu só quero olhar para esta parte de introdução. Cem vai perder um pouco para nos poupar um pouco de tempo que eu vou usar, e eu sempre quis fazer isso então eu vou tentar isso. Eu posso usar capaz de em vidas novas. Ah, uh, converta para Midi Tool para que possamos ver as notas aqui. Então vamos dizer, converta harmonia para nova faixa MIDI. Então o que isso está fazendo é analisar todas essas notas e tentar descobrir os lançamentos para nós. Então, espero que ele fique certo. E então podemos olhar sobre o que eles são e ver como eles são organizados. E espero que, dentro desta faixa, encontremos nossa progressão de acordes diatônicos. Não será definido tão claramente como fizemos antes. Não vai ser uma ordem, mas ainda estará lá se eles estiverem jogando em uma chave, que eu acho que eles estão. Ok, então está feito. Aqui estão as nossas anotações. Certo, então ampliou a saída. Então vamos ampliar para vermos o que temos aqui. Certo, vamos ouvir primeiro. E vamos apenas aqui a versão de análise capaz dezenas. Vamos ouvir este primeiro par de cordas. Isso parece muito bom. Está bem, fixe. Então vamos organizar estes. Então a primeira coisa que temos é um B e um G Então vamos assumir que estavam na chave de G maior. Tenho a certeza que estamos a olhar para ele muito rapidamente. Então confie em mim nisso. E vamos ver se nosso sistema de progressões de acordes diatônicos funciona em G. Então, quais são as notas de G? O que? Posso colocar isso para fora? Eu quero fazer isso. Vou levar tudo o que deslizar para a frente um pouco. E depois vou escrever as notas de G para nós. Então é G. Aqui está o nosso padrão. Eu provavelmente não preciso dizer isso de novo para você e vamos lá. Então, há uma oitava. Vamos fazer outro ativo. Talvez eu precise ir para outro ativo também, porque estamos por todo o lado. Então eu vou começar em um lo G e então há isso. Ok, então eu tenho três oitavas dispostas de RG. Então vamos escolher este acorde por acorde. Então aqui está o nosso primeiro acorde no slide para que possamos olhar para ele bem ao lado da nossa escala G maior aqui. Ambas as notas são NG porque estão no nosso padrão, certo? Vamos encolher. Estou um pouco, então vou puxar este bilhete para cima, inativo. Então, agora estamos bem aqui. Então, se este foi o acorde certo, precisamos que falta uma nota. Só temos duas notas, mas temos. Aqui está G. Há o segundo e há o terceiro. Temos a raiz e a terceira. Não temos 1/5 e está tudo bem. Não precisamos do quinto. Poderíamos ter duas anotações do tribunal. Ainda é Accord, certo? Lembre-se, Accord significa que são duas notas. E se vai ser apenas duas notas, a quinta é a boa a deixar de fora porque a rota é meio importante. E o terceiro é muito importante, certo? Porque é assim que sabemos se é um tribunal maior ou menor. Então temos, ah, um acorde aqui. Então vamos marcar isso. Ok, então aqui temos na chave de G, temos um. Certo, voltaremos a isso em um minuto. Vamos ver o nosso próximo acorde. Então a próxima coisa que temos é este bilhete e depois estes dois ao mesmo tempo. Esta nota este A não está realmente em nenhum dos registros. Eu não acho. Bem, na verdade, talvez seja. Vamos supor que está no próximo acorde. Chegaram um pouco cedo. Às vezes fazemos isso se queremos que as coisas soem bem. Tocando a quadra, as notas do acorde, um por um. Tocando a quadra, as notas do acorde, Isso é bom. Nós podemos fazer isso. Então, vamos tomar todas essas três notas. Vamos escová-los aqui. Vamos ver se são anarquia. Então há F afiado. Isso está na chave. Há um que é anarquia. Ali está D. Isso é anarquia. Vamos virar este D para cima e ativo. Então, agora vamos ver onde isso está. E, na verdade, só para facilitar um pouco, vou transformar tudo isso em outro ativo. Então agora vamos ver onde este D está em relação à chave de G. So 1234 cinco. Então este é o acorde de cinco. E se este é o cinco acordes que conhecemos da nossa progressão de acordes diatônicos, deve ser maior. Porque lembre-se a progressão do acorde diatônico, disse maior, Menor, menor , maior menor menor menor diminuído. Então 1234 cinco deve ser maior. Então este é um acorde de cinco na chave de G, e este ainda é o nosso direito atômico? Então temos um em cinco. Vamos ver o que mais temos chegando. Em seguida, temos Vamos juntar essas notas e é provavelmente isso. Então estes três, estes três não vão funcionar bem. Vou chamar isso de “não é parte do acorde “porque era um pouco cedo. , Às vezes,esses primeiros saberes fazem parte do tribunal, e às vezes não fazem. Se não fazem parte do tribunal, chamamos-lhe um tom passageiro. Passar o tom significa que não faz parte do tribunal. É só uma nota que jogamos lá para soar bem. Podemos fazer isso. Então vamos tirar isso da equação. Isso e vamos lidar com esses dois. Vamos empurrar isso aqui e vamos levar isso para cima e ativo e eu quero colocar este f afiado acima de G. Então eu vou subir em outro ativo. Então temos aqui quem Accord construiu no sétimo, lembra? Nós não gostamos disso. Vai ser um acorde diminuído se tivesse todas as notas certas. Mas não faz. Na verdade, faz. Aqui está uma pequena trapaça. Eu vou didio Eu vou mover a nota superior para baixo e ativo, então eu meio que reordenei isso. Isto é o que vamos falar agora eu tenho um cabo construído em B. Então, na chave de G, este é 123 É o terceiro acordo de grau de escala ah construído no grau de terceira escala. Então são três, então deve ser menor. Mas não temos o terceiro aqui . 123 o três. O terceiro seria “D “estaria aqui. E isso não está nele, mas o quinto. Este é o quinto correto. Então, o quinto está nele, foram deixados de fora o terceiro aqui, e isso cria um tipo de som vazio quando você não tem o terceiro porque não sabemos se é menor, mas pode estar bem. Ok, então aqui estão nossas cordas são três acordes em ordem com isso. Então o que temos aqui é ah, progressão do núcleo que está completamente na chave. É um cinco. Essa é a progressão central para o início desta música. Nós meio que tivemos que dissecá-lo um pouco e empurrar algumas coisas ao redor para torná-lo mais fácil ver, e nós trocamos algumas oitavas apenas para que fosse mais fácil de ver. Mas, um, espero que você fique bom em detectar estes tão compositivamente quando estamos trabalhando. Quando estamos escrevendo uma música, digamos que estamos aqui grupos Digamos que já escrevemos isso. Temos o nosso primeiro acorde. Temos um segundo acorde. Gostamos do jeito que isso soa e então ou como o que poderia vir a seguir? Bem, sabemos que estamos na chave de G. Então, de acordo com o nosso padrão, poderíamos usar um acorde menor porque são dois na segunda escala. O grau é menor. De acordo com o nosso padrão, poderíamos ter 1/3 cabo construído no grau de terceira escala, e isso seria menor. Podíamos colocar um C maior aqui porque é quatro e quatro é maior nesta chave ou em todas as chaves para o seu major. Mas nesta chave, seria C maior K G. No acordo construído na quinta escala grau seria em D, e isso seria maior. Seria o quinto. Isso é o que temos aqui. Também poderíamos usar um e menor Ah, porque é o grau de seis escalas e sabemos pelo nosso padrão que vai ser menor. Então, para alguns, tudo isso você não esquece esse padrão? Major, Minor, menor, major, major, menor e o funky diminuiu um. Então este é um núcleo construído em nosso grau de primeira escala. Seu major, nosso segundo é menor. Nosso terceiro é menor. Nosso quarto é maior. Nosso quinto é maior, seis é menor e nosso sétimo é esse bizarro, diminuído. Esse é o padrão que o tornará qualquer que lhe diga qualquer nota, qualquer acorde em uma determinada chave. Qual a qualidade do tribunal é maior menor, menor, maior, maior, menor, diminuída. Apenas fique muito bom em dizer que eu quero que você adormeça dizendo isso, Major, menor, menor, major, menor, menor diminuiu. Você deve ser capaz de recitar em seus sonhos. Ok, vamos passar a falar sobre inversões. Ok, então aqui está o que a Inversão é em poucas palavras. Você provavelmente está ouvindo todos esses acordes dispostos e pensando, Ok, eu meio que entendo que, você sabe, nós colocamos os cabos na ordem. É assim que nos reunimos em blá, blá, mas estes ainda estilosos, como tribunais estúpidos não me parecem música interessante. É por isso que vamos fazer inversões. Porque você estaria correto. Parecem cortes estúpidos. Hum, então nesta parte, nós vamos falar sobre ah, como fazer esses acordes soarem um pouco mais quentes. Em vez de tocar essa coisa de progressão de acordes diatônicos, o que não vai soar muito interessante. Em vez de tocar essa coisa de progressão de acordes diatônicos , Todas as notas soarão bem juntas porque estão todas na chave, e estão todas montadas corretamente, mas não são muito interessantes. Outra coisa sobre inversões é que se você notou ah, na última seção quando estávamos trabalhando no álbum deixar faixa que último acorde, Eu fiz um pequeno truque para torná-lo correto para fazer bem, para torná-lo correto. E isso foi eu movi uma nota para baixo, inativa, e ela cruzou a outra nota. Ah, isso é uma inversão. Então deixe-me explicar um pouco mais de detalhes. Então aqui temos nosso diatônico ou progressão novamente. Vamos tentar fazer uma progressão de acordes interessante com isso. Então vamos escolher alguns acordes. Vamos usar nosso acorde tônico. Hum, vamos usar Oh, eu não sei. Não vamos usar os dois acordes, mas vamos deixar o acorde três. Talvez usemos o acorde de cinco e o de seis. Que tal isso? Então eu vou me livrar do sétimo e oitavo. Certo, então aqui temos uma progressão de acordes de quatro acordes. Vamos talvez mudar a ordem destes. Vamos colocar cinco acordes aqui e sim, isso funciona assim. Então vamos fazer um acorde cinco acordes três acordes Oops, desculpe. Um acorde, seis acordes três acordes cinco acordes. Tudo bem, eu só vou fazer com que todos eles tenham a sua própria batida aqui vai espalhar estes para fora de pedacinhos, ok? E depois vou ter com o Phil. Certo, agora temos uma progressão. Isso é 1635, certo. Então isso vai ser um menor de idade ou vai se arrepender. Um acorde maior são seis vai ser um registro mental porque é pelo padrão pelo padrão pelo padrão diatônico ou progressão padrão são três vai ser um acorde menor porque é pelo padrão e são cinco vai ser um tribunal maior. Certo, então aqui está o que parece. Certo, então essa é a nossa progressão principal com a qual vamos trabalhar aqui, , a coisa que faz parecer menos interessante. Basicamente, a coisa que faz parecer Moby, é isso? Todas as cordas estão em posição de rota. Isso significa que estão todos soletrados exatamente como fizemos antes no padrão de raiz. 3ª 5ª Todos eles têm a rota na parte inferior. Chamamos isso de posição de rota. A nota mais baixa são os aros de raiz. Então esta é a rota deste cordão. Esta é a rota, veja é a raiz do tribunal e G é a raiz do acordo. A rota está no fundo. Não há nada de errado em ter a rota no fundo. Chama-se posição raiz. Tudo bem, mas as cordas não fluem um no outro. A razão pela qual eu disse que parece Moby é porque ele faz isso o tempo todo. Ele toca um monte de acordes em posição. Veja como esse tribunal são diferentes esses dois acordes, você sabe, eles são como quilômetros de distância um do outro. O que gostaríamos de fazer é fazê-los fluir um para o outro um pouco melhor, e isso é o que é uma inversão. Uma inversão significa que há algo que não é a raiz na nota mais baixa do cordão. Então agora eles estão em posição de rota e há nomes para as outras posições. Há primeira inversão segunda versão comprou muito. Eu realmente me importo com nada disso. Tudo o que me importa é que vamos colocar uma entrada deste cabo em uma inversão, que significa que vamos colocar o terceiro ou o quinto na nota mais baixa da corda. Essa é a inversão que vamos fazer, então não importa qual delas. Eles têm um som ligeiramente diferente, dependendo de como você faz. Eles têm um som ligeiramente diferente, Mas se você tivesse uma linha de base, isso mudaria a inversão completamente de qualquer maneira, certo, porque agora vai ser qualquer que seja a base jogando vai ser a nota mais baixa do tribunal. Mas para os nossos propósitos, vamos fazer estes fluírem um para o outro um pouco melhor. Então vamos pegar este E Vamos movê-lo para uma oitava. Ok, então nós apenas invertemos este cordão todas as mesmas notas apenas em uma ordem diferente, e agora isso faz com que elas fluam um para o outro um pouco melhor. Vamos mover esta semente para baixo e ativo também. Olhe para isso. Agora temos duas das mesmas notas entre um tribunal e o seis Chord. Só há uma nota diferente. Não era, é óbvio quando estamos aqui em cima. Mas quando o derrubamos, vemos que só há uma nota diferente entre os dois tribunais. Interessante. Então, isso faz com que estas prisões sejam muito melhores. Porque agora, em Lee, uma nota precisa ser movida. Sabe, poderíamos até fazer isso se estivéssemos usando um sintetizador que tivesse muito sustentado, poderíamos até fazer isso e deixar aqueles nomes que misturariam esses dois muito bem. Este piano não tem muito sustentado, então vou deixá-lo. Então vamos atacar estas duas notas aqui. Vamos ver o que mais podemos fazer para fazer isso. Esses outros acordes são melhores. Então vamos tentar mover isso. Seja para baixo. Inativo. Certo, isso faz um belo movimento. É uma boa moção. Eu tenho este acorde G, o acorde cinco até aqui. Vamos levar este D para baixo e ativo. Isso está tudo bem. Vamos tentar levar isto para uma oitava. Ei, olhe isso. Agora nós temos esse tipo de linha de base pura que vai apenas ir entre C e B uma e outra vez, para trás e para a frente. Este G continua o mesmo. Isso é legal. Este e se move para um D. Não é grande coisa, pequenas quantidades de movimento. Então agora essa progressão do núcleo soará. São todas as mesmas notas, todos os mesmos acordes. Se quiséssemos ficar chiques e rotulá-lo, nós rotularíamos tudo da mesma forma. Este ainda é um acorde de um só. Este ainda é um acorde de seis, e é menor. Este ainda é um acorde de três, e é menor, e este ainda é um acorde de cinco. Mas nós reorganizamos as notas para torná-las, Ah, um pouco mais coesas, e isso vai ter um pouco mais frio de um som para ele. Então vamos ouvir isso visto agora. Eles se misturam muito bem, então é isso que é uma inversão. É um conceito bem simples, mas tudo o que realmente significa é reordenar as notas para que elas fluam para que os cabos fluam um para o outro um pouco melhor. A posição é determinada pela nota mais baixa, ou às vezes dizemos a nota na base, o significa a nota mais baixa do tribunal. Então, neste caso, eu estou em posição de rota ainda com este cabo, porque a rota está no fundo. Neste caso, a rota é até aqui. Neste caso, Então isso é uma inversão. E esta, a rota é o que eu disse que este tribunal era? Ah, três acordes. Então a raiz está aqui, e neste, a rota está no topo. E isso está totalmente bem. É quando começamos a fazer essas coisas realmente ficarem musicais. Sabe, começa a soar bem. Não é como se estivéssemos jogando um monte de tribunais de posição raiz, porque se fizéssemos, soaríamos como Moby e nada contra Moby. Mas ele soa como “ah” para mim. A música dele parece que foi escrita por um aluno da quarta série. Então, Então, talvez só por diversão, eu faça isso. Vou levar isto. Vou deixar essas notas se sustentarem. Vou fazer a mesma coisa com este desde então. Não, não muda. Deixe que isso sustente a mesma coisa aqui. Deixe isso sustentar e até mesmo este aqui, confira isso. Este vai todo o caminho. Ok, então agora em diante, Lee observa que a mudança vai nos atacar. Não vai parecer muito interessante em um piano mudar isso para estar em um sintetizador que tem um pouco mais sustentado para ele, e vamos ver como soa legal. Ok, então eu joguei um tipo realmente grande de exuberante desde o som sobre este, hum, e dicas Q e bateria. Então aqui está o que, os mesmos ovos, todas as mesmas notas. Eu não mudei nada. Parece quando você coloca um sintetizador nele. - Tudo bem, então agora você pode ver como estamos começando a chegar lá, certo? Estamos começando a chegar a uma música interessante. Não estamos só de bicicleta. velhas progressões entediantes do núcleo estavam criando algumas coisas, então Ah, vamos entrar em mais e mais disso à medida que avançarmos para a próxima lição. Hum, então espero que eu te veja lá. Adiós. 6. 7na 7th acordes: Olá novamente e bem-vindos Teoh Parte 5 da teoria musical para músicos eletrônicos. Nesta lição, vamos falar sobre os sétimos acordes. Então, o que é um tribunal de 1/7 é bem, você se lembra das tríades. Nós olhamos para Tríades de várias maneiras diferentes. Tríades são cordas que têm três notas. Ah, sétimo acorde não é acordo que tem sete notas. Isso seria estranho. É um acorde que tem nota 1/4. Eso O que vamos fazer é dar uma olhada nos diferentes tipos de cabos que são criados quando você adiciona o sétimo e mais importante, por que é chamado de sétimo. Então vamos ver um bilton e o editor de pianista e dar uma olhada. Ok, então estamos nos familiarizando com nossas tríades aqui, então eu vou fazer uma tríade C maior. E quando eu faço isso, eu usei a primeira nota do tribunal ou a rota que eu usei o terceiro e eu usei o quinto. Em outras palavras, eu pulo uma nota, então vamos fazer isso. Vamos esticá-los como fizemos antes. E agora vamos preencher as outras notas da escala. Então agora temos todas as notas de Dó maior. Oops. OK, todas as notas de Dó maior e nós usamos o 1º 3º e quinto para fazer nossa primeira tríade em Dó maior ou são um acorde, se você quiser. Outra maneira de ver isso é que usamos todas as notas da escala, certo? Outra maneira de ver isso é que usamos todas as notas da escala, Anote a rota. Pule um. Outra nota. Skip Elin. Outra nota do cordão. Agora, e se continuarmos indo Skip um e adicionarmos outra nota? Este seria um acorde 1/7. Por que é chamado de sete? É chamado de acorde 1/7 porque estamos usando o 7º 123456 sete. Então esses cabos, ao contrário das tríades, eles têm outra nota extra. E essa nota extra é a sétima. Então, os sétimos acordes mudaram a qualidade da quadra. Eles ainda são maiores ou menores, porque o terceiro é o que determina se somos ou não um registro principal ou menor. Portanto, não estamos alterando o worm de qualidade maior ou menor ou adicionando a ele. Então o sétimo faz com que seja, tipo, muito grande ou muito menor, muito grande ou muito menor, mas para complicar esse pouco, este sétimo em si pode ser maior ou menor. Neste caso, o sétimo é maior, e podemos dizer que é maior porque, bem, um caminho seria a distância do quinto aqui. Assim, da mesma forma que contamos metade dos passos aqui entre a raiz e o terceiro, poderíamos contar metade dos passos aqui e dizer 1234 cinco, que seria um terço maior. Então, um terço maior longe do G é um sétimo maior. Uma maneira mais fácil de saber se você está em um sétimo maior ou um sétimo menor é olhar para a sua distância até a oitava. Começando de novo. É um grande sétimo. Vai ser meio passo de distância, certo? Então aqui está a nossa nota raiz, mas uma oitava mais alta direita, e estamos realmente perto dela, enquanto fecha, você pode possivelmente ser a ela. E isso significa que é um grande sétimo. O sétimo acorde maior tem este tipo de exuberante, belo nous para ele que eu não sei como. Vamos fazer isso para explicar. É um som muito bonito, na verdade, na verdade, , provavelmente o sétimo acorde mais famoso está na música Under the Bridge, da Red Hot Chili Peppers. Deixe-me ver se na deixa isso muito rápido. Ok, aqui está. Agora, quando você ouve o sétimo acorde, é um som desse tipo de México. Esse é o som. Vou apontar isso quase lá. Às vezes, quando os centros base é a cidade, eu vivo na cidade de Angels apenas, como eu estou bem aqui, então sétimo acordes têm basicamente três sabores diferentes. Há mais do que apenas o maior e o menor. Há 1/3 coisa. É um pouco maior e menor, mas o que temos é um acorde maior com um sétimo maior. Isso é uma coisa que podemos ter. Então, quando temos o acorde maior com o sétimo maior, chamamos isso de um grande acorde sete, de modo que às vezes escrito como eu sou um J7. Às vezes, particularmente no jazz, você vê isso marcado como um triângulo que está meio que caindo fora de moda. Eu acho que você não vê isso muitas vezes mais, mas I M a J 7 é uma boa maneira de fazê-lo, então este seria um grande sétimo acorde. Hum, então esse é um sabor que podemos ter dele. Outro sabor seria um sétimo acordes menores. Então, se pegarmos qualquer acorde menor, sabemos que na tecla de C, os dois acordes serão menores, certo? Sabemos que a partir da progressão do acorde diatônico, Skip 1, há nossos dois acordes são menores ao cordão. Se adicionarmos 1/7 há o nosso sétimo. Então temos uma tríade menor porque este é um intervalo menor. Há apenas 4/2 degraus aqui, e temos um sétimo menor. Outra maneira de dizer se contamos de cima para ir do nosso sétimo até a oitava mais alta da rota. Vai ser este bilhete aqui, certo? Então isso fica a dois passos de distância. Isso significa que é um sétimo menor de onde este está a apenas um passo de distância. Isto fica a dois passos de distância. Lembre-se, estamos falando sobre a raiz do cordão, então isso é um D. Então, se eu virar isso e ativo, vemos que é dois de distância. Esta, a raiz do cordão, é C, então está a apenas meio passo de distância. Então aqui temos uma tríade menor com um sétimo menor, e este som é um, é um pouco jazzy. Não usamos muito. Mas é um som fixe. Tenho tendência a gostar do som disso. Eu não consigo pensar em um realmente famoso. Então, vou ver se consigo tocar sozinho. Esse é o som disso. Conheça, um, experimente com ele, veja o que você acha disso. É que tem uma espécie de som agradável. Então isso é sabor. Ao sétimo acorde. Temos um tribunal menor de sete e escreveríamos isso como um minúsculo m sete assim. Então isso seria para menor sétimo tipo de. Ah, podemos não escrever exatamente assim. Você pode apenas direita para sete, porque o menor está implícito no minúsculo também. Mas não nos importamos com o prazer Norman. Ah, minúscula M sete menor sete. E você pode estar pensando, o que diabos poderia ser o 3º 1? O 3º 1 é uma combinação. Seria uma grande tríade com um sétimo menor. Isso pode acontecer, certo? E de fato, Aly diatônico em nossa progressão de acordes diatônicos, acontece em um só lugar. Se começarmos com a quinta nota. Então eu vou construir um acorde de cinco. Então eu comecei em G na chave de C. Este é o nosso acorde cinco, então eu vou construir minha tentativa no início. Então aqui está a minha tríade e é importante. Podemos ver por causa daquele Terceiro. Agora, se eu adicionar meu sétimo, então este é D. Eu vou pular essa nota e adicionar essa nota algo que você superar essa. Então este é o meu sétimo de G. É um pequeno sétimo ponto fraco, porque é um passo inteiro longe da raiz e ativo mais alto aqui. Este é o lugar onde estaria a rota. É também 123 passos 4/2 apenas. Então é um sétimo menor, mas é um acorde maior. Então, o que chamamos a isto se chamarmos isto de sete grandes? Chamamos isso de sete menores. Este é meio e meio certo. É um acorde maior com sete menores. O que chamamos a isso é um sete dominante ou às vezes apenas um acorde dominante. Ah, maneira abreviada de fazer isso. Se estamos usando algarismos romanos é, chamá-lo de 57 Isso está implícito porque isso realmente só acontece no quinto da nossa chave, o acorde 57. Agora a Sete Suprema Corte tem poderes especiais, como a nossa terceira. Em particular, o sétimo acorde dominante tem a capacidade de sempre levar de volta para casa. Isso é como tocar o sétimo acorde dominante é como um grande, enorme sinal de estrada dizendo que você está indo para casa agora. Ah, quando você toca esse acorde, parece que a próxima coisa que deve acontecer é isso. Ah, deixe-me tocar alguns exemplos disso para você. Ok, veja isso. Então o que eu tenho aqui é nossos cinco acordes são 57 acordes na verdade. Então este é um acorde g sete. E aqui eu tenho apenas um acorde velho normal. Não 1/7. Eu tirei o sétimo. Justo, faça isso realmente bater em casa. Então este é o sétimo acorde. E como vai se sentir quando tocarmos esse som? Esse cordão, vai parecer que precisa ir a algum lugar, e o lugar que sente que precisa ir é aqui para o acorde único. Tem essa atração para ele. Então, sempre que queremos algo para soar como o final Ah, boa maneira de fazer isso é tocar 57 e depois um, e vai parecer como o fim. Você sabe todas essas, tipo, bem, talvez você não saiba, mas há, tipo, 1.000.000 de sinfonias que terminam indo. Bomba, bomba, bomba, bomba, bomba, bomba. Isso tudo está indo. 571571571 Então aqui está o que parece. Ouvir como se este cordão tivesse que ir a algum lugar se eu tocasse e parasse, certo? Você quer que algo aconteça, o que você quer que aconteça é este cordão que você está esperando, que há ah, uma história realmente famosa que Ah, o pai de Mozart iria acordá-lo de manhã fazendo exatamente isso em seguida, parando e esperando. E Mozart pulava da cama, corria para baixo e tocava aquele acorde para resolvê-lo. Porque ele não conseguia viver com esse som. Não resolvendo para um acorde, só tem que ser. Então, uma coisa que poderíamos fazer é fazer o som ainda melhor. É usar o que sabemos sobre inversões, certo? Porque cada uma dessas notas tem seu próprio tipo de direção, e é isso que faz com que se sinta assim. Então eu vou virar isso. Ver tribunal inativo. Oops. Vou virar esse acorde. Inativo. Agora vai soar ainda melhor porque vai parecer que este bilhete quer ir para aqui. E essa Neve quer ir para cá. E isso não, só quer ficar onde está. Na verdade soará ainda melhor se eu dobrar Oops, se eu duplicar este c e colocá-lo no fundo novamente. Então agora eu tenho um c extra para que ele se sinta ainda mais super especial. Vamos ouvir isso, certo? Isso significa “olá”. Este é o fim. Então esse é um sétimo acorde dominante. Então, só para rever. Então temos três sabores diferentes do sétimo acorde. Temos o sétimo acorde maior, que é uma tríade maior, mais um sete maior, e que sete é a sétima nota acima da raiz do cordão. Temos um sétimo menor, que é um acorde menor, mais um sétimo menor nele. E essa sétima nota é sete acima da rota do cordão. E então temos um sete dominante, que é um acorde maior, mais um sétimo menor, e isso ocorre nos cinco e cinco sempre querem ir. 21 e cinco quer ir do pé um, não importa o que façamos. Mas especialmente quando colocamos 1/7 nele. Ele realmente parece que ele quer ir dedo do pé um mais do que qualquer outra coisa no mundo Song e um monte de flechas apontando para um. Porque quando tocamos isso, queremos ouvir que se você não tocar um após um acorde 57, você é um idiota ou, você sabe, um livre pensador. Isso é legal, também. Ok, então você pode estar se perguntando o que esse negócio de sétimo acordes devido à nossa progressão de acordes diatônicos? E essa é uma boa pergunta. Então, vou arrancá-lo muito rápido. Então, Ah, me perdoe. Vou escrever nosso diatônico ou progressão mais uma vez? Ok, então aqui está, nossa diatônica ou progressão. Vou abrandar por aqui, assim , para baixo. Aqui está o que parece. Será familiar. Ok. Então podemos adicionar 1/7 a esta maldita coisa toda. Certo? Aqui está a nossa 1ª 3ª e 5ª e a sétima. Aqui está o nosso 1º 3º e quinto e o nosso sétimo. Basicamente, eu poderia apenas fazer uma outra escala inteira subindo daqui e vai funcionar. Então há todos os sétimos na chave de Dó maior como eles se encaixam em todos esses cabos. Então a maneira que eu fiz isso sem pensar muito bem foi que eu apenas comecei no sétimo do 1º 1 Então C maior fazendo o sétimo eu sei que é. Então eu só escrevi a escala subindo, começando a ser tão C D E f G A B. É assim que ele vai se alinhar. Tudo isso vai fazer isso. Agora temos nossa progressão de acordes diatônicos com sétimo. E o que isso vai fazer é dar uma olhada aqui. Vai ser semelhante. Então, se você se lembra sem 1/7 nosso padrão era maior menor, menor maior, maior quilos. Eu terminei aqui. Menor diminuído. E então este é o acorde de novo. Então, é importante. Vou colocar entre parênteses porque esse é um. Basta adicionar inativos começa com C Veja aqui em baixo com o sétimo. Isso faz com que um grande sete um menor sete em menor sete. Este é um grande sete, então eles ainda estão lá. Coral em correlacionar realmente diretamente direito. Principal núcleo torna-se grande sétimo núcleo mineiro torna-se menor. Sétimo grande sétimo ano. Este é o nosso sete dominantes porque esse é o cinco acordes certo que um é o esquisito na situação aqui. Ah, este se torna um sétimo menor. Nossos seis acordes são loucos. acorde diminuído de antes é o oposto de um sete dominante. Este é um terceiro menor aqui e um terceiro maior ali. Está de cabeça para baixo sobre um acorde menor. O que chamamos a isso é 1/2 diminuído, ou podemos continuar a chamá-lo de diminuído. Então é apenas um tipo de super diminuído. Reboque-nos. Metade diminui tipo de termo mais técnico. Nós não usamos isso com muita frequência. Ainda assim, colarinho diminuiu e, em seguida, um grande sétimo novamente como a nossa rota. Então, adicionar 1/7 ao nosso diatônico ou progressão cria realmente o mesmo padrão que grandes sete mineiros têm mães a fizeram sete, com exceção dos cinco acordes, torna-se um acorde de cinco dominante. Aquele acorde maior estranho com um pequeno sete. Então temos um sétimo ano menor e um terceiro maior aqui, então é um acorde maior com um sétimo menor. Vamos ouvir o que são progressões de acordes diatônicos? Parece que com sete construídos. Você quase pode sentir que tem um pouco de jazz nisso porque estamos adicionando esses discos grossos, lembra? Sempre disse antes em uma lição anterior que uma vez que vamos além da tríade, se começarmos a adicionar mais extensões ao tribunal, extensão significa como 1/7 e há mais que poderíamos adicionar, um, ele começa a ficar um pouco jazzy, mas estes são úteis para nós se queremos adicionar um pouco mais de cor para os tribunais para que sétimo acordes Ah, você pode experimentar com adicioná-los em suas coisas lá. Legal. Eles têm muitos usos divertidos. Eles são, se nada mais, eles são uma maneira de animar o que você tem. Se você está ficando cansado das tríades, tente jogar 1/7 lá e ah, você pode obter um pouco mais de cor fora de seus tribunais. Um pouco mais de expressão, um pouco mais divertido com ele para experimentar isso. Isso é tudo para esta lição. Vamos checar você na próxima lição. O último, eu acho. Veja, ali 7. Vamos parar esse curso...: 8. Os outros intervalos: Bem-vindos à teoria musical para músicos eletrônicos apresentaram a sexta parte e esta. Vamos falar sobre o quarto e o sexto, e falamos sobre eles juntos porque eles são parentes, e o sétimo no segundo. Ah, esses também estão relacionados. E então vamos olhar para algumas músicas e ver como elas funcionam. Então o quarto e o sexto, estes não são, hum, bem, quando começamos nesta aula, nós olhamos para Ah, nosso principal objetivo era olhar para notas que soassem bem juntos. Então nós olhamos para todas as notas em uma chave. Então, como descobrir a chave? O padrão para isso, etc. Depois olhamos para todas as notas que soam bem quando tocadas juntas, literalmente juntas para fazer a corte. Então encontramos o padrão para a progressão do acorde diatônico. Então, sabemos todas as notas que ah estão em conformidade com os cabos em uma determinada chave. E para fazer isso, nós fizemos usamos o primeiro, o terceiro e o quinto de uma dada nota de rota em um dado manter ah, e então, eventualmente, usamos o sétimo também para adicionar bem para mostrar outra nota que pode soar bem no cabo, mas dá-lhe um pouco diferente de igualdade, por isso pode não querer usá-lo o tempo todo. Nós pulamos para a direita sobre o quarto no sexto. Ah, porque esses não são imediatamente úteis para nós quando estamos construindo cabos. Mas se fizermos algumas coisas com eles, elas são realmente úteis. E o estranho sobre eles é que nós já os temos usado para deixar isso um pouco mais claro. Basicamente, se você inverter 1/4 e inverter 1/6 você obtém notas que já estavam usando ou não notas. Eu deveria dizer ah, intervalos ou graus de escala que já estavam usando. Então vamos para a capacidade de viver e dar uma olhada em como isso funciona. Ok, vamos começar aqui como sempre fazemos. E vamos apenas desenhar na escala de C maior para que possamos vê-lo. Então coldre, poste, meio passo, passo inteiro, passo inteiro, passo inteiro, meio passo. Estamos indo muito bem nisso. Certo, digamos que C é a nossa rota. Vamos arrastar isso para fora. E agora vamos olhar para o quarto. Então 1234 Aqui é então o nosso quarto de C é F. Então o que eu quero dizer por um intervalo que já temos usado é vamos separar thes. Vamos puxar isto aqui por um segundo. Se formos ver o dedo do pé, temos 1/4. Acabamos de estabelecer isso. E se formos ver? Significa que vamos, fazemos isso de cabeça para baixo. Então, vamos tornar isso um pouco mais fácil apenas deslocando o mar para cima. Inativo. Qual é o nosso intervalo agora? Um, 234 cinco é 1/5 e sabemos que gostamos de quintos, certo? É o primeiro intervalo que olhamos para a quinta estrela. Bom. Precisamos de 1/5 para fazer um tribunal para fazer um teste de qualquer maneira. Então, o que está acontecendo aqui? A coisa é que qualquer intervalo invertido torna-se outro intervalo. Ele ainda faz um acorde porque se você notar que não fizemos um acorde C quando fizemos isso, nós não fizemos 1/5 de ver. Fizemos o quinto de F. Então, quando está aqui em baixo, F está 1/4 acima do mar. Mas ver é 1/5 acima de F. Então fora o intervalo de 1/4 pode ser invertido para o intervalo de 1/5, o que significa se olharmos para a nota superior de 1/4 e tratarmos isso como a raiz. Então nosso intervalo se torna 1/5. Então, os quartos e ajustes assim, um, acostumar muito, os quartos são usados muito. Exceto que parecem ataques. Eles soam muito parecidos. Aqui está o som de Ah, quarto nosso arrependimento, o som de 1/5. E aqui está o som de 1/4. Tem esse tipo de qualidade pura e perfeita. Ah, na verdade, chamamos 1/4 de quarto perfeito da mesma forma que chamamos Ah quinto de quinto perfeito. Assim como intervalos perfeitos Força Aérea e quinto, porque eu tenho que realmente aberto. Ao mesmo tempo,uma espécie de qualidade vazia para eles. Ao mesmo tempo, Então não usamos força para construir cabos com muita frequência, mas usamos quintos, então a inversão de 1/4 torna-se 1/5. Então, quando se trata de construir cabos, isso não é algo que você precisa pensar o tempo todo. Você vai fazer isso. Se você inverter os cabos como estávamos falando na última lição, você usa inversões o tempo todo para fazer as coisas fluírem umas nas outras. Mais agradável. Você criou um monte de quartos lá, mas ah, realmente há apenas quintos que são invertidos. Então o som é realmente semelhante entre o quarto e 1/5. E se você invertê-los, você recebe o outro eso. É por isso que não usamos quartas para construir tribunais muitas vezes porque é muito parecido com o quinto. Então, agora que enfrentamos esse, vamos ver se colocamos isso de volta aqui. Vejamos o sétimo e o segundo. Então aqui está uma segunda direita, um a dois destes. Então vamos puxar estes aqui e dar uma olhada neles, então o mesmo padrão se aplica aqui. Não usamos segundos para construir. Cordões. É um pouco dissonante. Segundos podem ser maiores ou menores, enquanto intervalos perfeitos como o quarto. Segundos podem ser maiores ou menores, O quinto não pode ser maior ou menor, então este é um grande segundo que estamos olhando aqui. Parece que é um pouco dissidente. Um segundo menor seria que é muito dissonante. Vamos voltar a um grande segundo aqui. O que acontece quando invertemos esse intervalo? Com base no título e no título desta lição, você provavelmente adivinhou que se torna 1/7. Então, aqui vai um segundo. E se colocarmos o mar no topo? Opa, o que temos agora. 123456 sete. Então, um segundo inverte para 1/7. Lembras-te quando estávamos a olhar para os sétimos acordes? Um dos truques que eu estava falando para ver se é um grande ou menor Sétimo era olhar para a sua relação com uma oitava mais alta da rota. Então aqui está a raiz. Se colocarmos isto uma oitava mais alta, seria bem aqui, certo? Então isso nos diria que este é um sétimo menor porque é muito notas longe da raiz e ativo mais alto. Se invertermos, é um grande segundo, então algo estranho aconteceu lá, certo? Um segundo maior inverte para um sétimo menor. Quando você inverte um intervalo que tem uma qualidade maior ou menor para ele, ele vai se tornar o oposto. Então, um segundo maior invertido é um sétimo menor, e isso é verdade para a maioria dos nossos intervalos. Se os invertermos, eles se tornam um número diferente e uma qualidade diferente que se tornam maiores ou menores. A única exceção a essa regra é a quarta e a quinta. Os intervalos perfeitos permanecem perfeitos antes que um quarto perfeito se torne um quinto perfeito porque é assim que eles são. Segundos maiores tornam-se menores. Sétimo, e não olhamos para o sexto também. Vamos dar uma olhada rápida no seis. Vamos colocá-los de volta onde eles pertencem em nossa pequena escala aqui, então vamos ver como nossa rota 1234 cinco, seis. Então agora temos uma CNN A. Vamos puxá-los para fora e dar uma olhada. Então, qual é a qualidade de 1/6? Ok, então nosso sexto aqui é um sexto maior. Isso é o que nos seis principais soa. E como é que sabemos que é um grande seis que podemos contar, são meio passos e descobrir quantos meio passos um sexto maior é. Mas há uma maneira mais fácil. Se invertermos, acabamos com um terceiro menor 1234 Sabemos que 4/2 passos é um terço menor. Aprendemos que eu acho que em nossa segunda lição, então 4/2 passos é um terço menor, então sabemos que um sexto maior inverte para um terço menor. Então temos usado terços menores por todo o lugar, certo e terceiro maior. Então, temos usado sextos. Só não os invertemos. Então, se este é o meu cordão e eu invertê-lo e colocar isto no fundo, eu tenho um sexto maior. Mas é realmente apenas 1/3 e a qualidade do som é realmente semelhante. Há uma enorme lacuna aqui que é muito menor quando é 1/3. Mas a qualidade do som é realmente semelhante, então podemos dar o mesmo tipo de impressão de 1/3 até sexto. Então aqui está um sexto maior. Aqui está um sexto menor, e você pode sentir como, quando estávamos olhando para terços, um terceiro maior, um, tinha esse tipo de som feliz e um terço menor tinha um tipo de som triste. Temos o mesmo efeito aqui, major menor. Então ele tem um pouco de tristeza para o menor. Sexto. Então, o que acontece quando invertemos um sexto menor? Torna-se um grande 3º 12345 Então, quando invertemos 1/6 ou terceiro, torna-se o oposto e muda de qualidade. Então, um terço menor inverte para um seis maior. Um terceiro maior inverte para um sexto menor, então essas coisas não são incrivelmente valiosas para nós sabermos. Só queria ter certeza de que tocamos no papel dos outros intervalos que ainda não falamos. O quarto, o sexto e o segundo. Então, para resumir, nós os usamos o tempo todo. 1/4 inverte para 1/5 e 1/5. Usamos o tempo todo um segundo inverso para 1/7. E sabemos como usar o sétimo agora. E 1/6 inverte para 1/3. E temos usado terços há muito tempo. Ah, segundos e sextos podem ser grandes. Um quarto menor. Não pode, hum, você pode fazer eu provavelmente deveria apenas mencionar que você pode fazer algumas coisas para forçar e quintos para torná-los tipo de maior ou menor. Só que não usamos essa palavra. E é muito diferente porque se você pegou 1/5, por exemplo, e você fez menor levando-o para baixo 1/2 passo como fazemos com terços, ele não apenas torná-lo ligeiramente diferente. Torna-o mais dissonante. Então usamos tipos de termos diferentes para isso, e também o tira fora da chave. Então, uh, não é algo com que lidamos com tantas vezes. Então não se preocupe com isso. Apenas arquive que intervalos perfeitos não têm. Sou menor para eles ou um major. Para eles, são perfeitos. Eles são do jeito que são. Elas são perfeitas. Então Ah, Segundos, Terceiros, Sexto e Sétimo podem ser maiores ou menores. Ok, então vamos olhar para uma peça de música. Então eu fiz fila aqui, hum, sintonizado pela banda. Uma república, , chamou todos os movimentos certos. Ah, é uma espécie de Ah, grande melodia de rock. Uh, então não é exatamente Elektronik, embora eles tenham feito um monte de coisas eletrônicas. Mas tenho um fascínio estranho por esta música. Eu realmente gosto da melodia, do sulco. Eu não sei. Há algo que me atrai muito. Então vamos ouvir o começo, e então vamos fazer uma pequena análise e ver se conseguimos descobrir o que está acontecendo. Aqui vamos nós. Está bem. Então, Então, vamos dar uma olhada. Então, o que mais me preocupa é a abertura do Oregon que vai nos dizer claramente o que está acontecendo. Então aqui está o riff de abertura de novo. Ok, então vamos descobrir que acordes são esses. Então eu usei o, hum, converter em nova harmonia, converter harmonia em nova faixa MIDI, e isso me deu isso. Eu limpei um pouco quando os 10 algoritmos capazes fazem isso para descobrir, , às vezes eles recebem algumas notas extras lá, e alguns artefatos, como tambores podem jogá-lo fora e coisas assim. Então eu diluí algumas coisas que não pertenciam, mas isso é mais ou menos o que ele chutou. Então vamos dar uma olhada primeiro. Vamos apenas ouvi-lo como está. Ok, então isso parece certo. Vejamos os acordes que temos aqui. Então vamos nos concentrar neste primeiro acorde. A primeira coisa que vou fazer é só para descobrir que acordes temos , vou me livrar de notas duplicadas. Então aqui nós temos um A. Quando eu passar o mouse sobre ele, nós podemos ver aqui que ele está em um Então eu não tenho um aqui eu tenho outro A. Então vamos nos livrar deste baixo, porque nós realmente precisamos do nome do bilhete quer Aqui. Eu não estou bem. Aqui tem outro A. Então vamos nos livrar desse aqui, tomar um C. E aqui eu tenho um E. Já tive algum em algum lugar. Certo? Este. Legal. Então, agora vou só três notas. Se pudéssemos organizar isto numa tríade, seria fixe, não seria? Vamos tentar tirar uma dessas notas para baixo e ativo, fazendo uma inversão disso apenas para juntá-las de uma maneira agradável. Oh, e olhe para isso. Isso forma uma tríade agradável. Ainda não sabemos em que chave estava. Mas se contarmos notas, meio passo. Mas se contarmos notas, 1234 Isso é um terço menor, certo? E então um t e é um quinto perfeito, independentemente da nossa chave, 80 é um quinto perfeito. Então sabemos que este é um acorde menor e não sabemos se é o 1/4 o 2/4 3 trimestre, o acorde de quatro ainda. Então vamos agarrar a isso e nevar que nosso primeiro tribunal é menor agora é como o próximo. Então temos um G. Temos outro Gees. Vamos nos livrar do lento. Temos um D. Temos outro G. Vamos nos livrar desse. Temos um B. Depois temos outro T. Você tem muitos destes neste acorde. Ok, então vamos mover isso para baixo estar inativo. Então ficamos agarrados com tudo o resto. E faz outra tríade. Então isso parece muito com uma tríade. Vamos contrariar metade dos passos. 1234 cinco. Então essa é uma grande tríade e G para D é um quinto perfeito em qualquer chave. Sabemos que Judy é perfeita, então temos uma tríade G maior. Então temos um menor, seguido por G. Maior. Então agora podemos começar a fazer algumas suposições sobre nossa chave porque pela progressão do acorde diatônico , tudo o que realmente temos que fazer é encontrar uma situação em que um menor e G maior aconteceu. Em outras palavras, deixe-me escrever isso para nós. Então temos o maior menor, menor, maior, menor menor menor diminuído. Então temos um acorde menor em algum lugar e temos um “G maior”. Então, se digamos que este era um menor e este foi G Major porque isso poderia acontecer, isso significaria ou lamentaria o contrário. Então vamos dizer que este é G Major foi o nosso único acorde. Um menor poderia estar na chave para que pudéssemos estar na chave de G maior. Essa é uma hipótese razoável. Vamos continuar e olhar para o nosso terceiro acorde. Há muitas coisas que poderia ser um ponto deste. Então vamos dar uma olhada. Vamos ver aqui. É o nosso terceiro acorde. Nós vamos todo o caminho até o fundo aqui. Tudo bem, temos um C, subimos, temos outra visão. Então vamos nos livrar do lento. Basta olhar para os nomes. Temos outro G ou G. Novo 1º 1 para este cordão. Outro “ver “? Vamos nos livrar desse e de qualquer um, acho que é isso. Sim. Ok, vamos puxar isso para baixo para colocá-lo no alcance de tudo o resto. E temos outra tríade procurando, certo ? Então vamos olhar para que notas são estas, então é contar metade passos. 12345 Isso é um acorde maior, e o quinto de C é G. Então agora adicionado à nossa situação aqui, nós também temos C maior, então agora precisamos encontrar uma situação em que C maior poderia acontecer, um menor poderia acontecer e G Major poderia acontecer. Então vamos dizer que estavam na chave de C. Então, se C é um assim, então G vai ser cinco. Então C D E f g k. Então G acaba sendo maior. Isso é bom. A será seis porque A vem atrás de G e será menor. Sabemos pelo nosso núcleo de progressão. Então tudo funciona. Então poderíamos muito bem estar na chave de Dó maior. Temos mais um cordão para olhar, então vamos fazer isso primeiro antes de chegarmos a uma conclusão. Então temos um F. Temos outro F. Então vamos nos livrar desse baixo. Temos um que parece que é isso. Apesar de ainda termos esta vaga por aqui. Então o C transporta e está tudo bem. Então vamos considerar ver parte da nossa corte aqui, então temos C F. Ei, então se não podemos ter passos aqui, 123456 que não faz 1/3 um maior ou um terceiro menor, um terceiro maior seria cinco um menor terceiro antes de seis não é 1/3. Então, temos uma inversão acontecendo aqui. Então vamos tentar isso. Vamos quebrar esta nota para que possamos olhar para ela por conta própria. Agora vamos ver se podemos organizar isso para que possamos encontrar 1/3. Podemos colocar 1/3 no fundo. Vamos tentar mover nossa nota alta para baixo. Está bem. 1234 Temos um terço menor na parte inferior. Isso poderia ser possível, mas é f para 1/5 A é F não é o quinto de um porque se contarmos apenas letras A para B para C para D E e é o quinto de F Então nós desconto de letras para estes e nós também podemos vê-lo aqui. Um t e. Isso é 1/5 um reboque f não é um ajuste Isso é realmente 1/6. E sabemos que 1/6 inverte para ah terceiro. Então nosso cordão corretamente soletrado. Agora lembro-me que não mudei nenhuma nota. Acabei de reordená-los é f a c Então 12345 uma grande tríade lá e, em seguida, temos o quinto lá. Então agora eu movi todos estes para a posição raiz e nós temos um f maior. Então vamos voltar e olhar para a coisa dela e ver se nossa hipótese de C Maior ainda funciona então f será logo antes de G. Será o quarto acorde e é maior. Então isso funciona. Estamos na chave de Dó maior, e nosso núcleo de progressão é menor para G. Então um menor é o acorde seis. Então, vamos fazer um caso mais baixo. Número romano seis a G, que é o acorde cinco 21 Teoh F, que é 1234 o pátio. Então nossa progressão principal em Dó maior é 6514 e então começa de novo. Então isso funciona Agora aqui está uma coisa que é interessante sobre isso é que nós ainda não falamos sobre chaves menores em tudo, e isso pode ser provavelmente em toda a probabilidade, é mais fácil de explicar isso na chave de um menor. Mas para falar sobre chaves menores, você vai ter que esperar até a próxima versão desta classe quando entrarmos em algumas coisas mais avançadas e falarmos sobre chaves menores naquela classe Por enquanto, eu só quero falar sobre grandes chaves. Então isso funciona perfeitamente bem em Dó maior. Qualquer nota que você jogar em Dó maior vai funcionar Ah, como uma barra lateral. E você sabe, você joga em um menor também vai funcionar porque um menor e ver major estão relacionados. Mas não deixes que isso te confunda. Essa é uma história para outra época. Então, nesta música, poderíamos tocar qualquer nota em Dó Maior. Se analisarmos a melodia, as notas, os caras cantando, provavelmente estarão todos em Dó Maior. Se olharmos para o refrão, sabemos que o refrão da canção pode ir para qualquer número desses acordes. Certo? Vamos limpar isso e dar uma olhada no que mais ele poderia fazer aqui. Então, de acordo com a nossa progressão de acordes diatônicos na chave de C, sabemos que ele poderia ver maior d menor e menor. Então eu estou apenas em uma espécie de coluna. Eu estou subindo por grau de escala Então C D E f G A B. E nesta coluna eu estou subindo por progressão de acordes diatônicos. Então, próximo a ser F. E isso vai ser o maior G. é o maior E é menor. Oops. Eu posso soletrar um menor dele e B será aquele acorde diminuído. E então começa de novo com Dó maior. Então estes são todos os cabos possíveis que poderiam acontecer na chave de Dó maior. Nessa música, quando vamos ao refrão, o que acha que acontece? Ele provavelmente eu não sei. Você poderia ir para o menor. Ele poderia ir para D menor, você sabe, talvez ele fique em G maior por um tempo maior. Talvez tenha feito um menor de idade. Duvido que ele vá aqui. Oops. Duvido que ele vá a isto. Seja Diminuído, Corp. Nós realmente não fazemos isso muitas vezes, especialmente na música pop, então não é provável. Mas aqui estão todas as opções que ele poderia fazer. E é por isso que estamos fazendo tudo isso para que saibamos os diferentes lugares que poderíamos ir para dar chave. Sabemos quais são as nossas opções em todas as notas. Isso vai soar bem. Então, quando você está fazendo uma faixa, você pode analisar e descobrir quais acordes vão soar bem dado onde você está, você está nesse tipo de progressão do núcleo então sabemos que esses são os outros lugares que poderíamos ir ou eu não posso enfatizar isso Você poderia dizer, quer saber? Que se lixe. Vou para um “D” maior. Sabe, D. Menor está na chave, e esse é o que queremos. Mas e se eu for para um D major? Que se danem as regras. Eu não me importo. Eu só vou para D. Major. Você vai quebrar o sistema. Você vai fazer algo fora do normal. Mas se você sempre fizer tudo no tom, você vai criar um som perfeitamente fino e uma música perfeitamente chata. Então às vezes você quer quebrar as regras e fazer algo que soa um pouco nervoso e um pouco divertido. Por isso, não deixes que as regras te impeçam. Se você achar que está em uma situação em que você é como Oh, cara, eu realmente quero ir para D major aqui. Mas não está na chave, então eu meio que não posso. Mas acho que soaria bem. Então esqueça as regras. Vá para D. Major. Essa é a coisa mais importante. Você é o compositor. Você pode fazer o que quiser. Você é o produtor. As regras não são tão importantes quanto seu instinto e o que você acha que soa bem. Toda boa música ao longo da história tem sido boa porque quebrou as regras da teoria musical . Estas são realmente apenas um tipo de diretrizes para o que gostamos de ouvir quando tudo está bem e normal. Então não tenha medo de quebrar as regras. Ok? Com isso, vou terminar esta lição e ah, obrigado por participar da aula. E espero que nos vejamos na versão avançada desta turma. Ainda temos um monte de coisas para cobrir. Nós só arranhamos a superfície. Vimos chaves menores, todos os tipos de coisas diferentes. Vimos chaves menores, Nós não falamos sobre ritmo, nove cordas ou 13º acordes ou qualquer coisa assim. Hum, há toneladas mais coisas para fazer. Mas espero que isso te leve a fazer novas músicas legais. Ah, incorporando algumas novas harmonias, novas melodias e talvez entender um pouco mais sobre o que está acontecendo. Então, obrigado por assistir à aula, e falaremos com você em breve. 9. SkillshareFinalLecturaV2: Ei, todo mundo quer saber mais sobre o que eu estou fazendo? Você pode se inscrever na minha lista de e-mails aqui e, se fizer isso, informarei quando novos cursos forem lançados e quando fizer adições ou alterações nos cursos em que você já está inscrito. Confira também neste site. Eu coloco um monte de coisas lá e eu chego nele todos os dias. Então, por favor, venha sair comigo e com um desses dois lugares ou ambos, e nos vemos lá.